Transcripciones
1. Introducción: Soy Joe Gus Davis y soy artista en la frontera de Nueva York, Massachusetts. Bienvenido a construir un hábito creativo saludable. Hacer un cuaderno de bocetos cotidiano sencillo. Disfruto a fondo el trabajo que hago en mis cuadernos de bocetos, pero sólo ha sido en los últimos tres años que mi práctica de cuadernos de bocetos se ha vuelto más productiva que la culpa montada. En 2017, hice mi primer cuaderno de bocetos cotidianos. Ahora, a mitad de mi tercero, hay montaje simple y fácil de acercarme han crecido mi confianza para llenarlos de hermoso arte, así
como bocetos aleatorios e ideas desordenadas fallidas, cualquiera que sea mi práctica artística necesidades en su momento. Esta clase es un desglose detallado del cómo y por qué diseñé creep, y uso un cuaderno de bocetos personalizado. Al diseñar y crear tu propio cuaderno de bocetos, reducirás la inversión asociada a materiales de
calidad y crearás el formato que más se adapte a tu trabajo. Tu nuevo cuaderno de bocetos cotidiano creará menos ansiedad por el miedo a
perder un cuaderno de bocetos caro o bonito o encontrar el mal formato, haciendo más tiempo para poner arte en papel. En esta clase, cubriremos cada paso en la vida de
tu nuevo cuaderno de bocetos desde la idea hasta la demolición. Aprende a construir un libro de bocetos que incluya materiales, cálculos, arreglos de firmas, y la introducción a una puntada simple. Piensa en cómo funcionará tu boceto a lo largo de
su vida útil y cómo romperlo todo de nuevo una vez completado, si quieres separar los contenidos. Al final de la clase, tendrás los conocimientos necesarios para diseñar y crear tu propio libro de bocetos sencillo para usar y disfrutar todos los días. Incluso hay hojas baratas en los recursos para ayudarte a través de algunas de las lecciones más detalladas a tu propio ritmo. Los libros de boceto cotidianos se pueden ordenar en cualquier nivel, dependiendo de si estás emocionado por aprender el enfoque de un principiante para encuadernar, tener un deseo más proactivo de hacer crecer tu uso de cuaderno de bocetos o querer refrescar tu práctica actual del cuaderno de bocetos porque algo no está funcionando para ti. Piensa en tu cuaderno de bocetos cotidiano como la camiseta y vaqueros que vas a agarrar y no te preocupes por estropear. El arranque a tu productividad también crecerá gradualmente tu confianza para sumergirte en esa colección de cuadernos de bocetos que está acumulando polvo en lugar de pintura. ¿ Te imaginas toda la diversión que tendrás si no te sientes intimidado por lo precioso que parece tu cuaderno de bocetos? Empecemos.
2. ¿Por qué crear tu propio cuaderno de bocetos?: Ahora antes de meternos en los cálculos y la construcción de tu cuaderno de bocetos, tomémonos un segundo para hablar de por qué quieres hacer tu propio cuaderno de bocetos. Tengo algunos puntos. Definitivamente no son el [inaudible] del por qué, pero definitivamente son algunas de las razones por las que hago mis propios cuadernos de bocetos. El principal es la flexibilidad. Obtienes lo que quieres. Muchas veces quizá lo que quieres no está hecho. Si está hecho, tal vez no disponible en tu zona, o en tu país y si está disponible, tal vez no está en tu punto de precio o se ha metido más cosas en él que tal vez necesitas y realmente no quieres pagar dinero. Obtienes lo que quieres porque eres tú quien lo hace. Desensamblas todos los ingredientes, y lo pones juntos. Esa flexibilidad de elegir lo que quieres parejas con un precio asequible. Si estás haciendo un cuaderno de bocetos como los que me gusta hacer los cuales están despojados, no
estás pagando por no sólo los materiales para que sea más fantasioso por falta de una palabra mejor. Si no estás usando tela para encuadernación de libros o no agregando tu columna vertebral, o el tiempo extra, eso reduce el precio de la misma, así
como no estás pagando por el tiempo que se pone en crearla. Es tu momento. Obviamente, ya sabes lo que vale tu tiempo. Definitivamente depende de ti cuánto utilices para crear tu cuaderno de bocetos. Cuando estás mirando la asequibilidad de un cuaderno de bocetos, es difícil no ignorar el impacto que tiene en tu capacidad para alcanzarlo. Con el menor costo viene una mayor accesibilidad e incrementar la productividad. También disminuye la intimidación de mirar fijamente esa página en blanco pensando : “¿Y si arruino? Pagué esta cantidad de dinero por ello”. Con menos costo por página, es menos probable que posponga hacer un boceto aleatorio o tal vez un ejercicio de marca que no tenga producto final. Abre las habilidades para que practiques. Por último, hacer tu propio cuaderno de bocetos es inspirador solo por sí mismo. No sólo que llegues a ver el proceso y tener esa conexión con tu cuaderno de bocetos que estás eligiendo usar, sino que también sabes lo que funciona para tu proceso y eso va a hacer que el cuaderno de bocetos sea mucho más utilizable. Realmente lo hace todo un producto, y es toda una experiencia real haciendo romp.
3. Consideraciones relacionadas con el diseño: A medida que empezamos a meternos en las porciones de construcción y en los cálculos, antes de que hagas algo de eso, quiero que te detengas y pienses : “¿Cómo te ves usando tu cuaderno de bocetos?” No me refiero a que exactamente vas a crear? Un gol tiene algo que ver con ello. Pero trabaja a través de un par de estas consideraciones antes de sumergirnos en hablar de materiales. Se desea considerar el tamaño y portabilidad de su cuaderno de bocetos. Si eres tal vez un viajero y tienes la intención de usar tu cuaderno de bocetos en un tren del metro, posible que quieras un tamaño más pequeño para que sea menos intrusivo para otras personas y más fácil de transportar. Si eres un artista gestual y quieres grandes movimientos de barrido, eso va a dictar el tamaño de tu libro, o puede dictar el tamaño de tu libro. Además de cómo te mueves en tu cuaderno de bocetos, también
quieres pensar en el producto final. ¿ Te estás poniendo enmarcar alguna de estas piezas, verdad te
debería gustar una página? Si tienes un tamaño muy inmarcable y no quieres cortar nada de ello, eso puede dejarte con opciones personalizadas. Si estás dispuesto a ir a la ruta personalizada, eso es perfecto. Si esto salió de su rango de confort, es posible que desee tener en cuenta eso para pensar en el tamaño de sus spreads y páginas. Algo que puedes considerar si estás pensando en eso, es que podrías tener la página de cualquier tamaño que quieras, siempre y cuando sepas que puedes cortar una porción para convertirla en un tamaño estándar. que puedas dejar espacio para las muestras, puedes dejar espacio para notas, sabiendo que eso se cortará. Pero solo recuerda cuando estás pintando sobre él, si pintas de borde a borde y termina siendo un tamaño onky, ese es uno de los productos finales con los que podrías quedarte. El siguiente punto a considerar es el estilo de tu arte en tus requisitos de medios y papel. Si eres artista de bolígrafos, es posible que quieras un papel más suave o áspero, dependiendo de si quieres textura. Soy artista de acuarela principalmente así que busco 100 por ciento de algodón, hay diferentes pesos de papel que puedes considerar que factores en el tamaño del libro, así
como en tus firmas. Si quieres poder hacer spreads quizá quieras más firmas con menos páginas. Entonces el último punto es usos alternos a tu cuaderno de bocetos. Puede que estés queriendo hacer uno pero no estás seguro. A lo mejor no dibujas ni pintas, pero hay otros usos para los cuadernos de bocetos. Podrías usar un cuaderno de bocetos para presionar pétalos de flores u hojas. Eso puede tener en cuenta que quieres un spread que se abra como un spread de cuatro páginas para que puedas envolver hojas y pétalos y mantenerlos encerrados. posible que desee usarlo como libro de fotos, por lo que tener espacio extra a su alrededor para respirar espacio alrededor de cada foto. Si estás usando fotos de cuatro por seis, posible que quieras que sea una pulgada extra en cada lado. Ten en cuenta esas cosas. Se moldea sobre los usos para los que puedes verte usando esto. En función de todas estas consideraciones, elige tu medio y el tamaño y la
orientación relativos de tu cuaderno de bocetos antes de pasar al siguiente conjunto. No necesitas las medidas exactas en este momento. Simplemente piensa en tu papel, en
qué tamaños entra, ¿quieres un cuaderno de bocetos de paisaje o retrato o cuadrado, y en qué tamaño.
4. Herramientas y materiales: Ahora voy a hablar brevemente de materiales y herramientas, todo porque tus materiales pueden ser diferentes dependiendo de tu medio, y de las herramientas. Podrías hacer algunos ajustes dependiendo de lo que tengas a la mano. Te mostraré lo que solía hacer cuadernos de bocetos que necesito en esta clase. Empezaremos con los materiales que utilicé. Mis portadas están hechas de espaldas de viejos cuadernos de bocetos. Lo que usé fue un dorso de un cuaderno de bocetos como éste. Es un bonito cartón grueso o cartón pop. Se puede ver que este es el corte de lo que quedaba de éste. Entonces el papel que utilicé son dos hojas completas de papel de acuarela de 90 libra, 100 por ciento de algodón. Encuentro en este tamaño, y con mis técnicas, la 90 libra está bien. También significa que puedo caber más spreads en un cuaderno de bocetos que se trata de este grande. Estás viendo los cálculos ¿cuántos spreads? Pero se trata de dos hojas completas de papel de acuarela de 90 libras. Después hacer sobre el hilo a medida que paso por estos materiales. A los fabricantes para el papel, si te preguntas, cambia con cada libro, lo que sea que tenga a mano. A veces no puedo agarrar el papel de 90 libras que quiero. Ese en particular tiene papel Saunders Waterford, 90 libras Hot Press, 90 libras Hot Press,
Great White, o High White. Entonces la segunda mitad es Fabriano Artistico 90 libra, Rough, Papel blanco tradicional. Algunas cosas diferentes, Si estoy jugando alrededor y quiero algo más amarillento. Voy con la manera tradicional, la rugosa porque es algo de textura. Si estoy haciendo algo más refinado. Puedo ir con el liso en el
blanco alto y me da diferentes opciones en el mismo cuaderno de bocetos. Una de las grandes razones por las que haces las tuyas. A medida que pasas por el proceso, pasas por estas herramientas. Cuando estés marcando tu papel, vas a querer un lápiz. También es beneficioso tener algún papel de repuesto, lápiz, bolígrafo para escribir tus cálculos también. Vas a necesitar una regla y verás que tengo una regla roja que tiene un guardia de seguridad. Cuando estoy cortando, mis manos están detrás un guardia que se llama borde de seguridad o regla de seguridad. Entonces necesitarás una cuchilla obviamente. La hoja de afeitar exacta para el papel, depende de lo gruesa que sea para el cartón. A mí me gusta usarlo en un poco más pesado. Ahí puedo ponerle algo de peso y no siento que se vaya a romper. Me da un poco más de control. Entonces vas a estar doblando tus firmas. Realmente puedes usar lo que tengas, tu uña, un borde. Me gusta usar una carpeta de hueso, siento que hace que el proceso sea un poco más fácil. Yo uso el descenso para anotar, y luego uso el borde del mismo para doblar el papel. Entonces pinchando agujeros en tu firma, puedes usar cualquier cosa. An Awl es la herramienta tradicional de encuadernadores de libros para esto. He usado un lápiz, la aguja con la que coso, esta vez uso un desgarrador de costura, y esa es una herramienta de costura que tiene un extremo puntiagudo. Lo único a tener en cuenta es que no quieres que sean demasiado grandes,
ten eso en cuenta a la hora de elegir tu herramienta. Para mis portadas, como se puede ver aquí. Yo uso un puñetazo. No creí que iba a funcionar, pero en realidad pasó por el cartón del tamaño. Estaba muy contenta de que no tuviera que tomar un cuchillo y tallar trozos, eso es lo que uso. Entonces nos metemos en hilo y en realidad tengo subproceso de aglutinantes. Puedes buscarlo en internet, muchas tiendas
de suministros de arte las tienen, y hay sitios web de encuadernación de especialidades que lo venden. Podría querer buscar, es así. Esto es libre de ácidos. Dice archival. Este es lino medio, y Está hecho para este propósito. Esta tarjeta tiene 50 yardas, Si tienes curiosidad, pero usamos mucho menos que eso. Ya verás en el video, cómo juzgo cuánto hilo usar. Vas a necesitar tijeras de algún tipo. No necesitan ser especialidad. Las agujas que me gusta usar, tengo un paquete de lo que se llama agujas de reparación. Tienen ojos más grandes, y son contundentes, son puntiagudos. Tienen un ojo grande para este hilo porque es poco grueso para encajar. Estás tratando de asegurarte de que tu hilo se ajuste a través de él, y que puedes usarlo físicamente para coser. Como se puede ver, aquí hay algunos que tienen tallados, pero tiendo a hurgarme cuando uso agujas de tallar, me quedo con lo que sé. Eso es todo lo que uso para mis libros, son
bienvenidos a ciertos tutoriales. Haz pegamento cofre si quieres pegar tus extremos. No me gusta gastar mucho pegamento en el papel. Anudé, verás en los videos de proceso, anudados un par de veces diferentes, pero eso es lo que uso. Otra cosa a mencionar es, si estás buscando más información sobre proceso tal vez más detallada, o diferente variación. Hay innumerables tutoriales en línea. Creo que la primera vez que hice uno, seguí un tutorial Online de YouTube. Desde entonces he recogido un par de libros, si quiero ampliar mis habilidades. Los dos que recomiendo que recogí son encuadernación
manual de Aldren A Watson, este de aquí. Este es un enfoque tradicional, tiene muchos diagramas, información de texto y entra en todo desde, agregando una columna vertebral a diferentes puntadas y poniéndose realmente intrincado en tu creación, puede hacer que sea un producto terminado. El otro libro que tengo que recogí se llama Bound por Erica Ekrem. Esto, me encanta más por la inspiración de diferentes proyectos que puedo hacer con mis cuadernos de bocetos. Hablar de esos usos alternos para un cuaderno de bocetos, esto sería un gran recurso. Pasa por alterna, esto consigue prensado de flores, diferentes formas, ese tipo de cosas, pero todas bisagra de esa misma creación. Si buscas más información, esa también sí tiene la técnica de costura y todo. Piensa en revisar esos, pero eso son materiales, y duran mucho de sus herramientas. Entonces los consumibles, el hilo te durará un rato, luego el papel, por ejemplo, el papel que uso suele ser de alrededor de $4 tal vez $5 la hoja, uso dos hojas por cuaderno de bocetos, eso son $10 tal vez con impuestos y envío, por lo general con un pedido grande. Después se reutilizan las portadas, así de asequible que pueden ser estos cuadernos de bocetos.
5. Cálculos: ¿ Estás listo para comenzar con algunos cálculos? Espero que lo estés, porque vamos a sumergirnos en esos digitalmente. Pero primero quería mostrarte lo desordenado que suele estar mi página de cálculos. Es de ambos lados. Porque podría haber muchos pasos diferentes si estás tratando de decidir el tamaño y los cálculos de tus medios versus
los cálculos de tu cuaderno de bocetos. Puedes hacerlo tan complicado como quieras, pero voy a desglosar cómo trabajo a través de él en mis tallas favoritas desde mis medias favoritas. Los cálculos pueden ser un poco intimidantes cuando estás pensando en ellos, y realmente no los has hecho antes. De verdad te animo a no ser intimidado por ellos. En realidad son un montón de diversión una vez que te metes en ellos, y comienzas a verlo como emocionante, descubriendo las posibilidades de lo que puedes crear, no solo en cuanto al número de spreads por hoja, sino también lo que puedes crear en todos estos cuadernos de bocetos de forma diferente. La forma más fácil si nunca has hecho este tipo de cálculos antes es simplemente empezar con qué tan grande de un spread puedes hacer? Todo lo que realmente es, es empezar a dividirlo por la mitad. Si tienes una hoja de papel de acuarela, el papel acuarela de
tamaño completo es de 22 pulgadas de esta manera. Supongo que te estás preguntando por qué estoy dibujando muy ortogonalmente. Está seco y asiste en Procreate. Es de 22 pulgadas de esta manera, y es de 30 pulgadas en la parte superior. Eso es lo que será la mayoría de mis diagramas aquí. Me meteré en algunos más pequeños al final si estás usando papel de tamaño alterno. Si solo estamos empezando, y sólo mirando y dividiendo esto por la mitad, realmente no tendría sentido empezar de esta manera porque ese
sería un cuaderno de bocetos muy alto, y largo. Empezaremos horizontalmente. Entonces al dividirlo por la horizontal, tienes un cuaderno de bocetos muy grande todavía, pero poco más proporciones normales. Por lo que tendrías 22 pulgadas de alto, y sería de 15 pulgadas de ancho. Esto sería realmente genial para una configuración de folio, tal vez no lo estés usando para dibujarme, tal vez lo estamos usando para albergar fotografías, o hacer una presentación para ir con algo. A veces es realmente divertido pensar en las diferentes posibilidades para algunos de los tamaños que normalmente no se te ocurre. Vamos a pasar de este cuaderno de bocetos muy grande y descomponerlo un poco más. En realidad voy a dejar esta línea, y tendría sentido que si la desgloses a la mitad de esta manera. Entonces dices: “Bueno, ¿y si lo corto a la mitad de esta manera?” Tendrías entonces cuatro spreads de 11, y esto es 30, por lo que era 15, y 15 dividido por 2 es 7 y medio. Ahí vamos. Entonces eso se doblaría hacia abajo de esa manera, así que tenemos cuatro spreads, así como eso. Esto estaría orientado al retrato. Si no querías tener retrato sino paisaje en su lugar, seguimos dividiéndolo de esta manera. Pero entonces cortarías cada uno de estos por estos ejes verticales. Entonces doblarías cada uno de esos de ahí abajo, centro
horizontal, y seguirías teniendo las mismas medidas. Tendrías un ancho de 11 pulgadas por una altura de 7 y media, y obtendrías cuatro spreads de este ancho. Para mí, no suelo cortar mi papel de esta manera porque me gusta que ese
tamaño de página sea algo cercano a un tamaño de marco estándar. Esto es sólo tímido de un por 10. Para mí, no suelo usar esto. Si lo estás usando para notas o no estás planeando enmarcar tus piezas, es una gran eficiencia dividir tu papel en un tamaño más grande. Si quieres entrar a decir otro tamaño más grande, si solo lo rompieras en tercios, en lugar de en mitades, si eso fuera tercios, algunos son muy escalados, cada uno sería de 10. Entonces si lo doblaste por el medio, obtienes tres spreads que son de 10 por 11. Si quisieras que fuera cuadrado antes de hacer tus pliegues y solo
cortarías dos pulgadas del papel. Úsalo para muestras úsalo para lo que
quieras, doblarías este ancho en 10 por 10 spreads. Ahora si trabajamos nuestro camino hacia abajo a uno de los tamaños estándar más grandes, que es de ocho por 10, si quisieras retrato, sí terminas, al
menos de la forma en que cortaría la mía,
cortaré unas seis pulgadas. Este es un gran tamaño para convertirlo en otra cosa. Puedes hacer pequeñas pinturas, cuaderno de bocetos en zigzag, lo que realmente quieras de ese papel extra. Pero entonces harías los mismos tercios y luego doblarías el medio. Esto fue 22 menos el 6 es igual a 16, y 16 dividido por 2 te da 8 por el ancho de cada página. Después de dos tercios, porque esto era 30 en toda la parte superior, tendrías tres ocho por 10 spreads por hoja de papel de acuarela de 30 por 22 pulgadas, o el papel que estés usando, papel unido, lo que sea. Si querías hacer paisaje, pierdes un poco más de tu papel. De la forma que he visto está a seis pulgadas del costado aquí y luego a dos pulgadas del fondo. Como dije, te vendría bien esto con muestras, libro en
zigzag, realmente no importa. A veces es agradable solo incluir un montón de tiras de prueba en tus cuadernos de bocetos para que puedas probar tus pinturas sin marcar tus páginas. Pero eso es lo de partida porque ahora vamos a dividirlo en tercios otra vez. Pero como queremos que este sea un libro de paisaje, necesitabas despegar este ancho. Por lo que 30 menos 6 es igual a 24, 24 dividido por 3 es 8. Por lo que va a ser de ocho pulgadas de alto. Entonces porque nos quitamos a estos dos, 22 menos 2 es 20. Entonces si lo doblas por el medio, obtienes 10. Tienes tres spreads de ocho por 10 páginas. Ahora trabajando un poco más pequeño. Esta es la orientación que utilizo. Entrar en el siguiente tamaño estándar sería de cinco por siete. En realidad tiro por menos recortes de papel y no me importa una hoja más grande de lo que es estándar, porque siempre puedo recortar la hoja real una vez que haya terminado con ella. Prefiero tener el espacio extra para arreglar las cosas y luego recortarlo más tarde. Empiezo con esa agradable fácil por la media taza. Después cada uno de esos se corta por la mitad, muy fácil, y luego todos se doblan por la mitad. Terminas con ocho spreads de papel
5.5 por 7.5. Esto es retrato porque eso es lo que prefiero. Simplemente me parece que se sienta mejor en mi laboratorio. Donde lo uso Funciona mejor, se ajusta mejor y me gusta lanzarlo a una portada de diario A5 y lo verás más adelante en la clase. Si quieres que sea paisaje puedes empezar con ese eje central, y luego éste al otro lado del centro. Entonces en lugar de cortarlo de esta manera, entonces
cortarías cada uno de estos de esta manera. Eso te da estos lindos spreads largos. Entonces usarías este eje aquí para doblar todos tus spreads. Te da el mismo número, ocho spreads de las mismas medidas 5.5 por 7.5. Tamaños de página. Digamos que quieres trabajar hacia tal vez un 4 por 5, hay dos diseños diferentes que puedo
recomendar que he hecho cuatro pequeños cuadernos de boceto. Si estás haciendo retrato, empiezo con cortar seis pulgadas a la derecha de un costado. Ya verás la forma en que funciona. Las noticias no tienen espacio para ello. Entonces en tercios, eso sería 30 menos 6 igual a 24. Veinticuatro en 3, así que es 8. Ocho por partes de éstas por lo que significa que vamos a terminar cortando esto, doblarlo de esta manera. Por lo que habrá cuatro pulgadas a lo largo del ancho de cada página de retrato. Entonces al revés vamos a dividir esto mitad y luego dividir esto por la mitad y este lado por la mitad. Entonces tendrás 1, 2, 3,
por 4, así 12 spreads de 4 por, déjame escribir, así que esto fue 22 dividido por 2 es 11 dividido por 2 otra vez es 5.5 por 4. Por lo que tendrás estos retratos orientados spreads, lo que tendrás 12 por hoja. Lo cual es un bastante bueno, quiero decir, es un cuaderno pequeño bastante bonito, pequeño cuaderno de bocetos. Entonces esa es una buena manera de juntar algo con una sola hoja de papel, para probar ideas. Si querías hacer paisaje, en realidad
he encontrado que puedo cortar menos. Puedo cortar unas dos pulgadas y te mostraré por qué. Entonces te vas a dividir de la misma manera así. Entonces estos serán pliegues. Entonces puedo caber siete de ellos aquí en lugar de las seis páginas del retrato, puedo caber siete spreads para el paisaje. Sé que probablemente suena realmente confuso. Entonces ahí está mi en el medio, cada
lado voy a caber tres. Así, no es para escalar. Por eso suelo mantener los números alrededor para saber exactamente con qué espacio estoy trabajando, no
creo que tenga más de lo que tengo. Simplemente vamos a marcar esto para que no pensemos usarlo. El motivo por el que consigo más, así que en realidad consigo 14 spreads fuera de este layout, porque esta área de aquí, no se puede usar. Estas cuatro pulgadas no puedes usar en retrato porque cuando lo estás cortando de esta manera, tu spread va por aquí y te quedas sin espacio. Esta segunda página no existe. Versus con esta orientación paisajística, vas por aquí, lo que te da acceso a esta página. Por lo que obtienes un extra uno dos spreads fuera de este diseño. Por lo que obtendrás 14 spreads de este 4 por 5.5 pulgadas en páginas. Ese es un cuaderno lindo. Estos son geniales para viajar si quieres grabar muchas instancias diferentes, pero no tienes mucho espacio o no quieres estar comprando ocho hojas de papel de acuarela. Simplemente te da un proyecto muy rápido. Ahora, digamos que no tenías papel de 22 por 30 pulgadas. Tengo dos ejemplos aquí en papel 16 por 20. Entonces tal vez usando papel rotulador o estás usando tu papel pastel. Algo más que llegue a tal vez una almohadilla, es un poco más accesible. papel de acuarela también viene en tamaños más pequeños, aunque es más caro comprar ya descompuesto. Por lo que podrías hacer 8 por 10 en cualquier dirección muy fácilmente. Entonces si este es 16 y este es 20, todo lo que tienes que hacer es depende de qué manera lo cortes. Si lo cortas por el medio y lo doblas por el costado aquí, vas a conseguir orientación vertical. Es para 8 por 10 retrato, obtienes dos spreads por hoja de papel. Ahora bien, si lo cortas largos y lo doblas verticalmente, obtienes dos spreads de 8 por 10 o 10 por 8 si quieres leerlo de otra manera. Cuaderno de bocetos orientado al paisaje. Digamos que tenías una almohadilla de estos, digamos que hay diez hojas en la almohadilla, así que 10 veces tienes 20 spreads justo en esa almohadilla de papel. Usando esa hoja de papel de 16 por 20, quieres hacer 5 por 7s. Puede que haya otra forma de descomponer esto que no he descubierto, pero la forma en que he descubierto, sí
necesitas cortar unas dos pulgadas. Un corte de 2 pulgadas y luego dividirlo en cuadrantes. Por el medio, por el medio. Este es tu retrato. Entonces doblarías cada uno de esos por la mitad. Esto te da un par 7, y esto te da un 5 par. Ahora si querías hacer paisaje, aún cortas ese 2 pulgadas. Entonces aún cortarías el centro. Pero entonces cortarías el centro y
este centro y harías un pliegue hacia arriba cada uno de esos de esa manera. Entonces terminarías con cinco mismas medidas, solo orientación diferente, 5 por 7. Cuatro spreads, lo mismo con la otra dirección. Digamos que tenías papel de 11 por 14 en la mano. Si comienzas con el estándar de ¿y si solo lo doblas a la mitad? Realmente no te da un tamaño estándar desafortunadamente, porque 14 dividido por 2 significaría que esto es 7, y esto sería 11. Eso no es un estándar, es sólo tímido de ese tamaño 8 por 10. Entonces es bueno si no estás enmarcando o si no quieres preocuparte por enmarcar. Este papel de hielo empieza a tener más sentido si quieres dividirlo en 5 por 7s. Dependiendo de una vez más, de qué manera lo cortes. Entonces si lo cortas de esta manera y lo doblas de esta manera, porque esto era 11, así que obtienes 5.5 por 7. Obtienes dos spreads de retrato. Si solo lo cortas de esta manera, y luego lo doblas de esa manera obtienes paisaje. A medida que te acostumbras a descomponer cualquier tamaño que tengas a mano en cuadernos de bocetos, spreads y tal, se excita aún más y empiezas a pensar más y más ideas. No sólo en cómo descompongas tu papel, sino también en todas las diferentes formas en que puedes usar todas estas nuevas formulaciones. A lo mejor encontrarás un diseño que sea como un retrato flaco de tamaño. A lo mejor eso es perfecto para el diario de bala, o tal vez eso es perfecto para hacer un cuaderno de bocetos que sea solo para muestras o solo para notas. Digamos que tienes como extras y tal vez haces un par spreads fuera del papel de corte de algunos de estos diseños y haces un libro de bocetos de paisaje largo y flaco para panoramas. Simplemente realmente abre tu potencial para ser creativo. A veces es un ejercicio divertido simplemente tomar cualquier papel que tengas en tus propias artes visuales o en tu almacén y ver qué podemos hacer con eso. Ese es un gran proyecto, como un proyecto realmente genial para usar materiales y también para empujarte y empujar tus límites en cuanto a lo que podrías crear. Por lo tanto, no se intimiden por la sección de cálculo. Es realmente divertido una vez que te metes en él. Un par de trozos de papel, y un lápiz, y tal vez una calculadora lo hagan ir un poco más rápido y se te ocurrirá algo que te guste. También es un momento realmente bueno para volver
a pensar en por qué quieres hacer un cuaderno de bocetos. Pensar en qué tamaño y materiales lo harán una buena experiencia para ti. Después trabaja tu camino de ida y vuelta hasta llegar a un layout y una selección que funcione para ti. Si tienes alguna pregunta que a lo largo del proceso, no dudes en ponerte en contacto conmigo en el apartado de discusión. Estaría encantado de ayudar a trabajar a través una pregunta de cálculos en particular o ayudarte a través de algún lugar tal vez estés atascado. Adelante y publícalos también en la galería de proyectos. Sean divertidos al ver dónde están ustedes afuera en el camino. Es parte de la diversión de hacer tu propio cuaderno de bocetos. Una vez que tengas tus cálculos todo listo. O es un buen momento para pedir tu papel y tal vez guardar el resto de los videos cuando entra el papel. O puedes preverlos para que sepas cuáles son
los próximos pasos y asegúrate de tener todas tus herramientas. De lo contrario, los veré en el siguiente video, que es cortar su papel.
6. Cortar papel: En esta sección, vamos a hablar de cómo descomponer tus medios. Como pueden ver, tengo todas las herramientas que voy a necesitar y en realidad unas cuantas sólo voy a estar demostrando y no usar realmente. El medio que he elegido es una hoja 22 por 30 de papel de acuarela. Esto es 90 libra saunders waterford frio press su alta blanca, y voy a estar rompiendo esto en realidad por igual, no quedará
ninguna más. Por lo que la parte más importante a tener durante este paso son tus cálculos, y los verás en acción. Ya hablamos de ellos. Después un lápiz, o si realmente eres bueno dándole dentadura de papel con la uña, adelante y haz eso. Te mostraré cómo usar los cortes, pero normalmente termino desgarrando mi papel, no cortarlo. Tendré esto para demostración, pero en realidad voy a estar descomponiéndolo usando un borde recto y rasgándose. Entonces tengo aquí un T-cuadrado, si
acaso necesito conseguir una línea recta de un extremo a otro. Voy a despejar todo esto. Tengo mis cálculos a un lado. De la forma en que he hecho mis cálculos, es que primero voy a estar dividiendo el papel por la mitad. Voy a medir 15 pulgadas más de cada una de las esquinas, y luego voy a usar este T-square aquí. Yo lo voy a dar la vuelta. Porque este no es un trozo de papel muy grueso, no
necesito los pasos. Voy a preparar con la uña. Asegúrate de que no toque la parte superior de la regla, y sólo voy a quitar esto, y puedes ver esa bonita limpieza. Yo lo voy a dar la vuelta y el otro lado. Entonces tendré que temblar usando la uña con mucha fuerza, así que voy a arrugar este lado. No quiero poner demasiada presión y hacerlo todo un
pliegue plano porque voy a conseguir un ladrillo realmente recto. Lo que voy a hacer es que voy a usar, esto se llama borde recto,
se usa mayormente cuando estás cortando para que guardes los dedos
aquí atrás y no te arriesgues a cortarte las yemas de los dedos. Voy a alinearlo tanto de esto como pueda y presionar hacia abajo y rasgar de esta manera. Se puede ver que está bien si hace este pequeño movimiento. Pero voy a parar ahí porque voy a bajar esto, porque todo lo que necesito es bajar hasta aquí y que se rompa de esta manera. Toma esto, ahí vamos así que ahora tengo dos piezas. Ahora, ambos, me voy a dividir verticalmente también. A veces tiene sentido porque lo estás dividiendo verticalmente, esta manera y otra vertical de esta manera. Yo lo voy a dividir así primero porque es un poco más fácil manejar
un pliegue más pequeño que uno más largo como ese va a ser el pliegue más largo que rasguemos. Vamos a hacer, así que esto ahora son 22 pulgadas, vamos a bajar a 11 y 11. Está bien si está ahí, siempre puedes borrarlo. Lo mismo de este y del otro lado. Porque esta es una distancia para la que puedo usar mi 3H, solo
voy a usar esto todo el camino. No necesito agarrar el T-square. Una vez más, no estoy arrugando ni clavos. También puedes agarrar una carpeta de hueso, que usaremos más adelante para realmente arrugar estas firmas. Una vez más lo arrugo. Vamos a tomarlo de la manera contraria. Ves eso se ve un poco extraño. Vamos a corregirlo un poco. Es posible que los bordes de esto no hayan sido cuadrados. Eso haremos, queremos volver a este lado y reforzar ese corregido. Ahora, lo que voy a hacer es poner ese pliegue casi incorrecto debajo del borde recto para que no se rasgue accidentalmente. Difunde esos ahora, voy a este. Una vez más, lo vamos a alinear, doblarlo. Este se ve más alineado, dóblalo, pliéguelo. Una vez que ya tengas el pliegue, configúrelo recto y muévelo borde contra eso. Ahora tengo cuatro de esta manera. Si tienes un papel en el que te gustaría anotar los lados delantero y trasero en. Si tienes un papel que tenga diferencia, preferentemente no
marcaría una diferencia. No estoy demasiado preocupado por voltear una y tener una x en la parte posterior de otra. Pero puedes mantenerlos de lado derecho o poner un poco de x en la esquina para marcar delante y atrás. De esa manera, ya sabes a qué manera se enfrentan en tus firmas. Como se puede decir, este es obviamente el frente porque la marca de agua es legible. Vamos a empezar con derribar esta siguiente pieza. Entonces esto son dos spreads aquí mismo. Lo que vamos a hacer
es, tiene 15 pulgadas de ancho ahora mismo, vamos a desglosarlo a 7.5. A veces cuando consigues papeles viejos de cubierta, puedes terminar, no
estamos ni siquiera, solo estoy estimando. La mejor parte de la forma en que hice mis cálculos es que si
quiero que salga de
esto un cuadro cinco por siete entonces realmente tengo páginas de tamaño 5.5 por 7.5. En realidad tengo algo de espacio de movimiento. También significa que podría poner algo de cinta. Si quiero banco Chris en mi centavo y aún tengo suficiente espacio. Esto no es un piso muy desigual. Lo que ha pasado es que mi tabla de piso su cera por
lo que sólo está sosteniendo el papel en un área. Ahí tenemos dos spreads, vamos a repetir esto para el resto de todos.
7. Cortar portadas: Ahora una vez que hayas terminado con tus firmas, también
vas a querer cortar tu portada. Michelle, utilicé mis portadas de cuaderno de bocetos es más o menos sólo lo que, como ves esto era probablemente la copia de seguridad de la almohadilla de papel alineada. Es aglomerado que se endurece, rastrea el papel pero es bastante endeble como para poder cortarlo con algo como esto. Cuando corto mis cubiertas, a veces
quiero que sean un poco más grandes que las propias sábanas. Entonces como puedes ver, este es el actual cuaderno de bocetos con el que casi termino. Es un poco más alto que las páginas por como tal vez un cuarto de pulgada, octavo de pulgada. Si todos están alineados, o
es del mismo ancho o un poco más largo que, disuelve mis firmas. Me gustó cómo funcionaba éste, pero no me importaría ver si podía conseguirlo un poco más grande, siempre
podía cortarlo. Voy a rastrearlo. No va a sobresalir más allá de la espalda por la forma en que lo voy a atar. Podría dejarlos igual porque como veremos al final, pongo esta portada y ahora mismo tengo espacio de sobra. Podría agregar en este extra y esto cabrá aquí pero se va a estirar un poco así que en realidad podría arrancar sólo un poco. Medimos. A ver, teníamos. Entonces estoy terminando. Esto era alrededor de siete y tres, cuatro siete pulgadas. Podría ir con ocho pulgadas plana. Yo también lo voy a marcar aquí arriba, ocho pulgadas. En esto realmente estoy dibujando una línea y luego la voy a cortar. Aquí es donde el borde de seguridad realmente viene muy bien porque va a tomar un par de cortes en un poco de presión y siempre es agradable tenerlo,
si tienes una de estas esteras por cobrar son autosanadoras por debajo porque le consigues un buen agarre. Esto protegerá mis dedos. El llave con usar como una cuchilla así, porque no tengo ganas de ir a conseguir un cortador de cajas. Simplemente toma un par de cortes, así que tenemos nuestra altura, ahora queremos nuestro ancho. Sabemos que nuestro papel lo es, y aún no he hecho las firmas en este punto cuando estoy filmando esto [inaudible] son cinco por cinco. Yo quiero que sea un poco más grande que cinco por cinco. Probablemente no tan grande como para ser media pulgada. Vamos a hacer cinco y tres cuartos. Cinco y tres -cuartos. Entonces voy a medir otra vez, cinco y tres cuartas partes. Cinco y tres cuartas partes. Lo estamos alineando. Al primero me pusieron poco suavemente porque no quiero que se mueva, porque entonces una vez que tienes esa pequeña hendidura de tu primer corte, es más fácil ponerle un poco más de presión y no estar preocupado por el movimiento de la cuchilla. No se va a ir a un costado porque tiene una pequeña ruta que seguir. Enciende eso. Tengo una cubierta y dos cubiertas. Siempre o recapitular tu exacto o si son atractivas, ponlo de nuevo porque tienes que inclinarte y ocurre un desastre. Tenemos nuestras dos cubiertas y como planto es un poco más grande, que es lo que quiero. Un poco más grande aquí y un poco más grande aquí. Cada uno para imitar mi cuaderno de bocetos, aprendo un poco más. Como pueden ver, esto en realidad es un poco más grueso que lo que
usé la última vez y la razón por la que es negro es porque le puse negro justo encima pero no lo recomiendo porque sí se
desprende en tu papel a menos que selles pero no lo sellé como se puede ver. Podemos ver es cubiertas.
8. Plegar el papel: Está bien. En la última sesión, cortamos nuestros spreads y cortamos nuestras cubiertas. Ahora vamos a cubrir lo que va a hacer las firmas y
las diferentes opciones a las que puedes acudir,
dependiente de ese cuaderno de bocetos de HIPAA que estás apuntando. Se puede ver tengo dos montones de spreads que se han cortado del mismo tamaño, solo papel diferente y esto es diferente a los que
acabo de plegar debido a un mal funcionamiento de la cámara. Pero mismo proceso. El gran cosa con las firmas es cuántos spreads, entonces cuántos de estos que vas a querer en la misma firma. Doblaré estos dos de la forma en que pliego las firmas ya que estas son rectas por la mitad. Alinee sus esquinas, podías
ver esto estaba muy rasgado. Después tomas una carpeta de hueso y comienzas desde el centro y trabajas tu salida al borde. Esa es una, entonces haré la segunda aquí. Comienza por el medio, hasta el borde. lo que estaba hablando es cuando hago mis cuadernos de bocetos, sí
prefiero tener solo un spread por firma y lo que es una firma,
es cada uno de estos. Cada uno de los respaldos poco como que ves es una considerada una firma. Ocasionalmente, cuando obtengas un libro, tendrás múltiples pedazos de papel que se han plegado para hacer una firma. Eso se vería como si los apilaras y los anidaras así. Tendrías dos pedazos de papel dentro de una firma. Eso haría que coser un poco más rápido porque vas a perforar un agujero, y el hilo va a entrar en dos pliegues al mismo tiempo. Más páginas, menos tiempo para hacer tu cuaderno de bocetos. Pero cuando estás usando tu cuaderno de bocetos, la desventaja es que no sólo no llegan a utilizar cada spread. Si pintaras aquí a través de ambos, si alguna vez lo desgarraste, serían dos pedazos de papel separados versus en medio de un spread como éste, razón por la
que se llama spread. Podrías sacar esto del cuaderno de bocetos y enmarcarlo, y se vería genial. Es decir, probablemente tenga un par de agujeros, pero tendría ese encanto de como, todo esto estaba en el cuaderno de bocetos. Lo que prefiero hacer es en lugar de anidar spreads en firmas, hago cada uno como uno separado. Sí lleva más tiempo, pero me sale mucho más cumplimiento de usar un cuaderno de bocetos que tenga esa configuración. Ya tenemos dos hechos, solo voy a seguir doblando el resto de éstos y volveremos a facturar al final. No asegúrate de que si estás haciendo un seguimiento de qué lado del papel es el frente, y cuáles son el papel está de vuelta, si hay una textura diferente en tu tipo de medio en particular o así sucesivamente, solo asegúrate de que los estás haciendo todos los mismo y tal vez estás haciendo un seguimiento ya que las estás volteando, solo asegúrate de anotar para que no olvides cuál. Aquí puedes ver he terminado un tipo de papel, y eso es apilarlos todos juntos y solo estoy corriendo carpeta de
hueso por todo el borde aquí, toda
la columna solo para aplanarla un poco más. Yo me quedaré ahí y empezaré con el siguiente. No sé si se puede ver como estoy trabajando con este papel en particular,
este es Fabriano de 90 libras de papel texturizado en bruto, y se pone un poco difícil de plegar. Es muy grueso si lo oyes porque lo estoy moviendo. Pero lo puedo sentir justo aquí donde empecé. Baja lo que tengo para cambiar a esto,
porque esto en realidad te duele las manos. Se reja un poco sobre ellos. Es agradable construir, hacer esto un poco más fácil con la implementación de una herramienta. También se puede ver que por este papel cuando lo estaba arrancando, realidad no
estaba usando la seguridad, sólo
iba más a mano alzada. Yo sí tengo mucho más bordes orgánicos. Al igual que en este, en realidad voy a limpiar un poco esto porque me gusta esto pero eso no necesitaba estar ahí. Terminamos ese papel. Siempre estoy tocando para que las espinas de las firmas estén todas alineadas y re-aplanadas. Tenemos prosa ruda y caliente, y no estoy seguro de cuál quiero tener al frente de mi cuaderno de bocetos en realidad. Técnicamente, no importará hasta que empiece a usar el cuaderno de bocetos porque se verá igual delante y atrás. Pero probablemente, voy a poner el áspero hacia atrás. Alinear y, a continuación, pasar a marcar agujeros.
9. Realizar los orificios: Para marcar los agujeros, quieres asegurarte de que realmente los tienes alineados. Se puede ver que esta pieza aquí necesita un poco de coerción. Se puede ver así que tengo estos alineados, pero eso va a parecer un poco raro. En realidad voy a usar un poco de juicio
artístico y centrarlos así, pero voy a volver a golpearlos para que estén todos alineados de nuevo. Voy a agarrar un lápiz que se había caído de la mesa, y voy a copiar todo el patrón que tengo en mi actual cuaderno de bocetos. Se podría ver que no tiene que ser exacto. este momento sólo estoy marcando la mayoría, así que ahí es donde voy a ir, y luego voy a volver a golpearlos. Veo que había uno que estaba sentado ahí, no
se estaba marcando, realmente entra ahí y marcarlos a todos. Esas están marcadas, también voy a marcar mis portadas al mismo tiempo. Esta es la portada que corté para este cuaderno de bocetos, y lo importante que hay que hacer cuando se marca para agujeros, es asegurarse de que esté alineado correctamente cuando se está haciendo esto. Como puedes ver este no está exactamente cortado recto, así que en realidad voy a guardar eso para el borde exterior. Porque si recuerdas corté esto en un cuarto de pulgada extra más grande que mis spreads. Ya ves si vuelvo a tocar aquí, empieza a volverse un poco, pero está bien. Voy a alinearlo al mismo borde. Técnicamente, puedo deslizarlo a una de estas hojas, y luego sólo puedo alinear las otras dos. Voy a marcar el borde de los tableros y puedo ver eso. Sólo estoy marcando esos tableros, y así tengo éste, éste, y éste. Voy a copiar eso más. La parte a la que voy a ir, va a ser más parecido aquí. Porque si me acerco demasiado a este borde, esto no será estructuralmente sonoro, y se estafará, a pesar de que esto es bastante enfermo. Vamos a empezar a perforar los agujeros en las firmas. Voy a poner estas a la izquierda, y moverlas como una línea de fabricación. Lo que la mayoría de los encuadernadores de libros recomendarán es obtenerlo todo. En realidad no tengo uno de esos pero lo que uso es un simaper, y no sé si pudieras ver eso, para que quede un poco claro. Ese es el simaper que uso, es un poco más grande, también tengo uno pequeño, pero eso sería duro de mi muñeca, así que vamos a trabajar con nosotros uno. También puedes usar tijeras personales, solo ten cuidado porque tienes la tendencia a ir un poco más allá y luego tu agujero va a ser así de ancho en lugar de este ancho. Esto me gusta porque probablemente va a parar antes de que se haga más grande de lo que necesito que sea. Sólo vamos a perforar un agujero así, ¿ves eso? Al igual que eso, y luego voltearlo, porque quiero mantener el orden en el que están estas páginas. No estoy seguro si puedes decir lo que estoy haciendo debajo del papel, es lo que estoy haciendo es usar un espacio entre mis dedos. Hay un dedo por aquí y hay un dedo por aquí, y eso da soporte para estos papeles, y empuja el papel hacia arriba mientras empujo el simaper hacia abajo, que hacen mi agujero. Porque de lo contrario, si acabo de hacer esto es que tienes que todo el camino a través, es probablemente por qué uso los offs de columna, pero esto lo hace un poco más fácil. Ese es el final del papel suave o del papel de prensa caliente, así que ahora voy a otro par de hojas de esto, que es el papel de prensa áspera definitivamente, poco más mordida. Recuerda las espinas hacia abajo, toca para la alineación. Entonces me voy a rascar con eso, darle una prensa rápida, voy a volver a comprobar para ver. Se puede ver que estas líneas han empezado a vacilar en realidad no estoy seguro si las puedes ver o no. Pero eso está bien porque cuando los puntes, automáticamente
van a realinear, porque vas a tomar uno y luego solo agrega uno, y a medida que lo cosites juntos, esas marcas de alineación automáticamente alineación. Es magia, no realmente. Hagamos nuestras portadas a continuación. Mi primer intento de hacer estas cubiertas sí me enteré de que incluso la tabla de costura, veremos esto es un poco más grueso que la última vez incluso. Pude usar este punzón de un solo agujero para poner las cosas. Como pueden ver este es el que hice. Primero este el papel que me viste arrancando. Yo había cosido esto y la cámara estaba fuera de foco. Tengo un ejemplo extra. Se puede ver que he puesto en agujero ponche que se puede pasar por la tapa, que es lo que vamos a hacer ahora. Originalmente, el cuaderno de bocetos que estoy usando ahora tiene un tablero de barco extremadamente delgado, y eso fue muy fácil. Esto fue un poco más difícil, y esto creo que es aún más grueso. Vamos a ver si esto funciona, si no, para agarrar otra herramienta. Una vez más voy a ir más allá de estar justo al lado, que no sea estructuralmente poco sólido. Un poco de torsión que encontré ayudó a preocupaciones es camino a través del cartón. Yo sólo voy a
comprobarlo, se está cortando a través de él, pero sí toma un poco. Ah, ahí vamos. Esto que encontré es mucho más fácil para mí que conseguir una herramienta de alta tecnología. Lo que estoy haciendo aquí es que me estoy quitando esto porque como puedes ver tienden a acumularse un poco más rápido ya que no son papel. En realidad podrás ver exactamente dónde está eso. Pero justo como funciona mi mano, me gusta tener el pinchazo de este lado. Se puede ver que estoy poniendo una justa cantidad de presión sobre esto. Si tienes alguna herramienta de fantasía como una [inaudible] o algo así totalmente ir por eso. Pero es justo que quieras reutilizar tu [inaudible], y lo que suelo hacer es solo reutilizar la mía. Por lo general no estoy pasando por esto cada vez que hago un cuaderno de bocetos, a menos que aún no haya terminado un cuaderno de bocetos antes de hacer uno nuevo. Diga si tenía estos, si uso mi cuaderno de bocetos arriba, entonces podría simplemente tomar esas tapas, cortar papel nuevo para ello, y sólo sembrar las portadas en el nuevo cuaderno de bocetos. Pero como aún no he terminado mi actual, estaba cortando nuevas portadas para
que estos cuadernos de bocetos te mostraran. Además siempre es bueno porque vas a tener una primera y vas a necesitar saber cómo cortar las cubiertas. Tenemos son cubiertas, vamos a alinear todo. Quieres la tapa más grande, algunas de estas están un poco apagadas. Queremos la cubierta más grande en la parte de atrás. Ahora los calientes [inaudibles] están tocados para alinearse. Esto es sólo por mi propia diversión. Echemos un vistazo rápido. Eso es lo que se va a ver. Por eso también lo estoy revisando, antes de empezar a enhebrar cosas. Un agujero está aquí, aquí, y aquí, pero mis líneas están aquí, aquí, y aquí, así que en realidad tengo que voltearlas. No están centrados, lo cual está bien en mi libro, o en mi libro. Ahí vamos, veo ahora esos están alineados, y así lo comprobamos. Vamos a empezar a coser en el siguiente video.
10. Puntada: mide el hilo: Hemos terminado de preparar nuestras firmas y nuestras cubiertas, y estamos listos para conseguir costuras. El hilo que tengo aquí es solo un hilo de aglutinante liso sin encerar. Puedes obtener cera si quieres encerar tu hilo. Técnicamente nunca lo he necesitado. Pero puedes llegar tan lejos en esto o tan casual como quieras. Me pareció que esto funciona muy bien. Como mencioné en el video About, menos trabajo pongo en esto, menos delicado tiendo a estar con ellos, y soy más probable al igual que, sopla un cuaderno de bocetos y eso es tan útil cuando estás trabajando a través de nuevos ideas. Tengo mi aguja aquí, esta es la aguja que siempre uso para aquí. Si lo puedes ver, pon esto arriba, es una aguja muy contundente, tiene un ojo muy grande, y eso hace que sea fácil aceptar este hilo más grueso, uno que tengo menos probabilidades de ponerme. A pesar de que tengo [inaudible]. Es justo suficiente. También puedes conseguir, estas son un poco grandes, pero estas son agujas de reparación. Esto podría haber sido de lo que esto era. Podría haber sido esa, pero tienen ojos más grandes y puntas contundentes. Pero no quieres que sea demasiado grande que te esté haciendo un gran agujero en tu papel. Tengo mi aguja y tengo mi hilo y esto está en una tarjeta, así que como ves, como la relajo,
va a tener estos dobleces lo que causa sus propios problemas pero es lo que tengo y no me importa usarla. La forma en que calculo cuánto hilo que voy a usar para el cuaderno de bocetos es: hay una distancia entre estos dos agujeros y lo vas a estar cubriendo tantas veces mientras trabajas a través de las firmas, este cuaderno de bocetos en particular tiene 14 firmas más dos portadas. Técnicamente habría tenido 16, pero pedí prestado algún papel para un proyecto entre unidad de agarre y haciendo esto por lo que mis cálculos suelen ser 16 firmas, dos portadas, lo que significa que es alrededor de 72 pulgadas para cuando pasa por todo eso. Entonces normalmente tengo una regla, es una regla de 18 pulgadas, muy parecido a mi borde de seguridad aquí. Esto es de 18 pulgadas. Lo que suelo hacer, puedes usar como un 12 pulgadas, no
tienes que usar 18. Dividí el 72 por 18, que fue de 4 longitudes. Voy a desconectar un poco. No quiero enrollar demasiado para que no quiera tener que rebobinarlo. Eso no es lo que quiero hacer con mi tiempo ahora mismo. Tenemos uno, dos, tres, cuatro. Eso es un mínimo inicial. No lo voy a cortar a esa longitud. En realidad en el anterior cuaderno de bocetos
que filmé , eso no funcionó, en realidad duplicé ese número, pero terminé con bastante sobrante. En realidad voy a sumar dos longitudes más. Voy a desconectar un poco más. Uno, dos, y supongo que haremos tres, y eso fue un poco menos que queda. Bueno, en realidad, esta tiene dos firmas menos así que en realidad me voy a quedar con seis de esas longitudes. ¿ Viste que lo estoy asegurando? Yo lo estoy cortando.
11. Puntada: conectar las partes: Cómo vamos a adjuntarlo a nuestra aguja porque sólo vamos a insertar lo suficiente a través. Esto no debería necesitar como, lo
recibes como lamer el hilo antes de que pasen por esto. De repente esto es bastante grande y suelo tirarlo a través, porque se trata de un cardioide. Está en un hilos de tarjeta. Tiene estos dobleces jalar para tal vez no esta primera, sino esta siguiente. Se quedará ahí bastante bien. Estamos listos para irnos. No vamos a empezar exactamente con la portada. Vamos a empezar con esta primera firma. Lo que vamos a hacer es subir por este primer hoyo, y dejar suficiente de un cuento de unas seis pulgadas. Eso es bueno. Ahora recuerda, tienes que asegurarte de que tus papeles estén alineados porque esta es la forma en que me corté los agujeros. No están centrados. Vamos a subir a su lado. Se puede pasar por este primer hoyo dos veces. Si tienes una cubierta más delgada, no lo pasaría dos veces. Yo lo pasaré una vez, tiré todo el camino, y luego volveré a pasar por él. En este caso, mi agujero es bastante grueso. Lo que voy a hacer es sólo poner mi dedo a través de esto, para que no sea saludo en esto ya que bucea alrededor. Estoy atrapado en algo. Ahí vamos. Ahora ella no quiere, asegúrate de que guardo ahí esa sexta pulgadas. Entonces alinea eso a la parte superior. Entonces vamos a volver a entrar de nuevo a la firma, y tú quieres emparejar por nudos, porque hay tanto hilo. Si alguna vez has tenido prácticas, sabes que el inicio de un proyecto es mucho más difícil manejar eso, que al final del proyecto. No te preocupes por quedarte sin hilo. Siempre se puede empalme hilo es sólo esa cosa extra. No, prefiero no hacer. Retrocede por el agujero medio. Vamos a hacer lo mismo aquí, uno y dos con el dedo por aquí. Entonces es justo, esto sigue muy suelto. Lo vamos a tirar hacia arriba, atando, atando, y luego de vuelta por ese agujero. Esto no es como una forma cañonera de
hacer boceto versus definitivamente es más como mi manera vernácula. Esto es lo que encontré funciona para mí. Todavía no se separan. En el último tiempo que pasé haciendo eso, el último preciado que soy con mis cuadernos de bocetos, que significa que no me siento intimidado por solo echar unos bocetos o algunas muestras. Definitivamente me hago más hecho. Como se puede ver en esta, estoy haciendo uno y dos por separado. Si quieres tramitar, dividirlo. No vamos a volver a pasar por este hoyo pero voy a volver a retirarme todos estos ya que muy suelto. Ahora estoy usando esta aguja sólo para conseguir uno de esos y luego apretar. En realidad voy a ir por debajo de todo esto solo para agruparlo por completo ya que no vamos a volver a entrar. Te acuerdas que esto hubiera estado aquí. Vamos a recoger nuestra próxima firma y luego ir recto una y otra vez por el primer hoyo. Como pueden ver, esta vez estamos empezando desde el lado opuesto. Perfecto. Después vuelve a subir al hoyo. El definido se vuelve de ritmo. Te gustará que todo el sol llegó al anticuerpo. Oh Dios mío. A medida que subes por el agujero medio, ya que no tienes una tapa para recorrer, en realidad vas a recorrer un bucle, verás eso, está tratando de encontrarlo primero. Vas a recorrer ese primer hoyo donde salió de la firma. Yo sólo voy a fotografiar para poder publicarlo en una pantalla mientras te estoy mostrando. Vamos a jalar por ahí. Me están atrapando es el pestillo de mi pierna del trípode. Ve, ve por debajo y luego vuelve a entrar. Entonces probablemente entraré y saldré de dentro y fuera de marco. Pero va a tener sentido. Después vuelves a subir por el último. A ver cómo puedo empatar en ese. A veces solo está tratando de recoger el hilo correcto. Después pasamos, y luego como recuerdas, vamos a volver por eso. Definitivamente voy a apretar esta cola al mismo tiempo. Entonces como adivinas te hace orientarte correctamente. Agarra tu próxima firma que necesitas en el primer hoyo, y esto es de lo que estaba hablando con Azure rehuffling y leí. Calibrando tus firmas juntas, se van a alinear automáticamente. Si estás alineado, como las marcas de
los lados estaban alineadas porque solo estás agregando una a la vez. Los agujeros van a estar un hilo aparte y retroceder por el medio. Simplemente continúas con esto, verás que vas de agujero en agujero, y luego lo colocas debajo de un bucle que es de la firma anterior. En realidad no voy a escoger sí. O qué bucle particular vas por debajo, siempre y cuando
lo estés adjuntando a algo que ya está anudado. Entonces retrocede hacia abajo a través. Después sigues trabajando a
tu manera de agregar firma
y agregar firma, y yo voy a eliminar o acelerar esto para ti y te veremos al final. Algo a tener en cuenta es que
si planeas recortar páginas de tu cuaderno de bocetos, puedes implementar una medida de seguridad para que no lo haga, no creo que se deshagan, pero realmente no sé porque no lo he hecho esto. medida que estás pasando, y te mostraré en el siguiente, en realidad arrojas un nudo mientras estás buceando. No estoy seguro si es la puntada de hervidor de lo que hablan en los libros. Entro debajo de esto,
y en lugar de simplemente pasar y luego volver a bajar, voy a pasar y luego asegurarme mi aguja pase por ese bucle que estoy creando. Yo lo consideraría un nudo de overhand para que puedan ver, estoy reenganchando debajo de esa cosa y forma un pequeño nudo, y luego voy a volver a esta firma. ves que he encendido al siguiente juego de papel, simplemente no
te detengas, solo
tienes que fijar el siguiente y seguir cosiendo. Se puede ver aquí es que he hecho un pequeño nudo, así que sólo estoy tratando de averiguar dónde. Ahí vamos. ¿ Qué pasó? No estoy del todo seguro. Ah, ya veo lo que pasó. Esto se torció luego pasé por el agujero con un retorcido. Eso es mejor. De acuerdo, estamos en la última firma y voy a seguir cosiendo este brazo igual que antes. Eso fue muy rápido, ¿verdad? Siempre es una sorpresa cuando llego ahí, soy como “¡Oh!”. Se pueden ver las espinas, todas
están aseadas y rectas porque si te das cuenta de que has perforado tus agujeros limpios y rectos, la columna vertebral saldrá lo suficientemente recta. Vas a ver diferencia, pero eso es porque yo estaba rasgando páginas a mano y no van a ser súper suaves, pero no quería que fueran súper suaves, así que ese es el efecto previsto. Estamos en, lo último, así que vamos a pasar, introducir ese nudo. Creo que hice la primera pareja sin el nudo, pero siempre puedes superpegarlo si empieza a salir deshecho, si has sacado páginas. Te mostraré en el último video cómo sacar páginas y deconstruir tu libro, para que no se preocupe ahí. Te mostraré exactamente lo que pasa. Ya lo sabrás. En realidad, ya he tomado cuadernos aparte, así que lo descubrirás. Eso me molesta, aprieta eso. Tenemos nuestra contraportada y nos estamos asegurando de que sea la alineación correcta porque recuerden que teníamos más espacio por aquí del que teníamos por aquí. Yo he venido aquí, y voy a doble bucle. Whoop, aguja resbaladiza. Como ven, se hizo mucho más fácil hacia el final con menos hilo, así que vamos a doblar y dos. Voy a hacer que esto sea como justo al lado,
ponerte eso bonito y apretado. En realidad voy a hacer uno extra sólo porque me apetezca. Entonces voy a dar la vuelta al fondo de todas estas como hice en esa primera firma. Pasa por todas ellas así. Ya podemos ver, déjame tomar alguna foto y la pondré en la pantalla. Ahora no seguiré moviendo el alrededor de la cámara para que te pongas poco menos mareo por movimiento. Vamos a estar buceando alrededor de todos esos y luego me
voy a sumergir en el hoyo de la firma. Estamos yendo hacia atrás. Vamos a volver por la ruta que acabamos de llegar. Retrocede por el agujero medio. Vamos a doble bucle. Volveremos a hacer el triple loop. El dorso del cuaderno de bocetos, a veces se pone un poco más de desgaste, porque te mostraré cómo guardo el mío. Lo guardo en una cubierta reutilizable y ahí es donde se pega, así que ya verás. Enrollarlo alrededor, de vuelta a través de ese agujero y luego lo adivinaste, vuelta a través del agujero inferior y luego buclarlo alrededor tres veces debajo. Ahora lo vamos a nudar.
12. Puntada: entrelazar los extremos: Debajo, y ahora lo vamos a nudar. Vamos a rematar estos hilos por, voy a venir y volver por debajo del turno como si me estuviera moviendo, voy a volver por debajo del siguiente bucle y hacer un bonito nudo. Entonces vamos a seguir trabajando mi camino por la columna vertebral haciendo exactamente lo mismo. Lo que básicamente estoy haciendo es hacer un montón de nudos a lo largo de la columna vertebral. Muévete a mitad de camino ahora, no
hay rima ni levantarte, había un giro. Emocionándome y tirando del hilo, muy prematuramente y ahí vamos. Haces uno más. Puedes decidir sin embargo muchos se sientan lo suficientemente seguros para ti. Entonces todo lo que voy a hacer es sólo tejer. La aguja tiende a ir entre las firmas. Es un poco complicado. Para esto, quiero asegurarme de que voy entre hilos y no solo debajo de ellos. Entonces estamos tejiendo el resto de eso. Se puede ir de ida y vuelta. No vayas por debajo del hilo exacto que estás tejiendo y eso no asegura nada. No quiero hacer un nudo, porque eso los hace muy grandes aquí mismo. Eso debería ser. Entonces este es el último que voy a tejer y ahora lo que voy a hacer es recortarlo. Y en su mayoría estábamos haciendo el tejido. Es un poco tal vez como octavo cuarto de pulgada de sobra. Tejer que termina para que la cola no salga de eso dura no tan fácilmente. Ahora vamos a volver al principio y lidiar con esta cola. Entonces necesito mi aguja de vuelta. Se puede ver que teníamos esto tanto por lo que probablemente una longitud de hilo sobrante, que estoy contento con eso. Entonces vamos a enhebrar la cola, no demasiado, a través de esta aguja y abrir esa primera firma. Ahora lo voy a recorrer debajo de esto. A lo mejor un par de veces, no lo sé. Yo lo invento cada vez que hago esto. Bucle debajo de la copia de seguridad a través de. Ya verás lo que parece que va a asegurar más tu hilo. Entonces simplemente lo vuelvo debajo de esos. Ahora vamos a hacer exactamente lo mismo. Vamos a hacer un montón de nudos. Este es el único momento en
el que a veces la aguja contundente realmente no entra ahí tan bien como pudo, sobre todo si haces esto súper apretado, será un poco más difícil pero, como puedes ver la mía está muy suelta y yo estoy está bien con eso. Entonces eso fueron dos nudos. Tres y cuatro y les sacaré una foto aquí mismo para ustedes y la sacaré en la pantalla. Se puede ver lo que está
pasando y ese será el último nudo. Yo sólo voy a nosotros
siempre parece que va a pasar y luego simplemente no lo hace. Tejer esto a través de una pareja tal vez uno más. Para que podamos quitarnos la aguja y pintarla. Incluso puedes poner un poco de superpegamento en el extremo para asegurar el extremo si te sientes preocupado por ello. Pero como pueden ver, todos terminamos. Checkout como donde crees que terminó. Entonces tenemos nuestras pespuntes. Ve que más a menudo se reenfocará y de lo que estaba hablando con las firmas es que verás esto y también la holgura. Esto se pondrá plano cada vez. Se puede pintar en este spread. Podrías pintar aquí, pero hay que recordar obviamente estos son dos trozos de papel muy diferentes. Entonces si quisieras
enmarcarlo, requeriría algo de ingenio. Pero ahora tienes tantas firmas como tendrías. Tienes un spread completo y dos páginas. Ya verás si se divide ahí en el medio. Entonces esto es prensa caliente, esto es prensa áspera. Tenemos un cuaderno de bocetos.
13. Cómo manipular el cuaderno de bocetos: Ya has hecho tu cuaderno de bocetos. Si lo usas en la vida cotidiana, di que si estás en tu escritorio, probablemente no necesites hacerle mucho más. Obviamente puedes decorar esto. No necesariamente recomiendo si solo quieres coser, solo lo cosería de antemano y lo sellaría. Como expliqué, acabo de coser este y se salió en las páginas. Se puede ver que hay un poco de frotamiento de este lado de la misma. Se puede ver que se ve sucio. Será bueno para muestras, pero probablemente de eso se trate. Probablemente no haría demasiado. A menos que estuviera usando carbón, entonces se vería bien. Aquí tenemos nuestros cuadernos de bocetos. He hecho estos adecuados para nosotros durante el proceso de la clase. Si recuerdas cuando estaba cortando las tapas y tal, me gusta usar la mía con una tapa reutilizable. Tengo esta funda de cuero de cuero de Galón, que está fuera de Turquía. Esto es, creo, se siente como piel de lunar. Es ese tamaño. Creo que es una talla A5. No me acuerdo del todo. Pero se ajusta a este cuaderno de bocetos de tamaño. Como se puede ver con mi pasado uno era un poco más pequeño y un poco más grande en el tamaño de la portada. Con la forma en que esto encaja es que hay correa en la parte trasera, y yo solo meto mi funda. Es por eso que triple loopé esos de espalda para que estos no se desgasten. Entonces meto esto dentro y hay una correa y sólo está lista para irse. Se mantiene bastante protegido. Al mismo tiempo, usualmente le agrego estos clips. Porque cuando está abierto, di si lo estoy usando verticalmente como en mi rodilla o si estoy usando el lavado pesado, recortaré las páginas juntas. Ese era bastante apretado. Se quiere sujetarlo al cuaderno de bocetos para que el viento no lo esté soplando alrededor y tal. Normalmente los guardo en la portada. Entonces como aguinaldo, a veces terminaré con páginas de repuesto. Mantendré extras como los respaldos de cosas. Si quiero ensanchar cosas que no quiero en mi cuaderno de bocetos o si solo fui a trabajar en un papel diferente que no está en ese cuaderno de bocetos, puedo. Tengo estos papeles sueltos aquí. También hay un espacio aquí, aquí. Hay un montón de diferentes que puedes obtener de diferentes empresas. Si buscas en Etsy una portada de diario de cuero, probablemente
obtendrás un montón de opciones. Este es un tamaño diferente, pero esta es una configuración diferente. Entonces esto es al estilo del diario de un viajero. Es con cierres de núcleo central, así que tal vez harías agrupación de cosas y luego lo pondrías. Pones el acorde por el medio. Estoy tratando de averiguar cómo fue esto. Ah, ya veo. Es así. Entonces hice acordes dobles porque hay dos conjuntos diferentes de acordes, y luego así. Hay mucho, si te gusta YouTube, en línea, que te muestran cómo hacer estos. No me importan las proporciones en esto, el bonito largo. A menos que estés haciendo spreads todo el tiempo, entonces eso es realmente genial o seguro. Si estás haciendo un boceto por aquí y tal vez algunas notas, ese tamaño proporcional funciona o podrías simplemente hacer una portada como esta que sea más ancha. Pero esto definitivamente es más como una versión suave. Entonces ahí está eso. También hay portadas de cuadernos de bocetos que tienen, si alguna vez has hecho una portada de libro en la escuela, tendrá algo que cubra este extremo de la portada y este extremo de la portada. Te meterás aquí tu final, y luego doblas la portada, y luego metes este extremo a este lado y mantendrá cubierto tu libro. Pero este es el que creo que he tenido esto desde hace unos tres años y realmente disfruto. Es muy pesado. Yo lo compré una vez y probablemente nunca tendría que reemplazarlo. Entonces cuando termine con esto, sacaré esto. Si eres de viajar, aún no
he terminado esa, pero no quiero quedarme sin páginas. Tomaré el siguiente y solo se lo meteré. Estarás listo para irte. Simplemente mételo todo ahí dentro. Tiene un tacto agradable,
pero definitivamente lo protege más. Entonces si no estás usando una portada para este estilo cotidiano, porque obviamente no lo terminamos de la forma en que se
vería un cuaderno de bocetos agradable para mantenerlo seguro para que no esté volteando. El mío tiende a estar muy ligado o tan apretado como puedo conseguirlo dentro del error humano. Puedes usar una banda de goma o puedes conseguir esos bonitos también como las versiones scrunchy para el cabello sobre bandas. Entonces ese es el bono de hacer tus coberturas sean un poco más grandes para que no se abollen tus páginas. Podrías usar una banda de goma de cualquier manera. Incluso te podría gustar perforar agujeros en tu portada para que
vaya como una piel de lunar y hacerlo así, como un diario. Si llevas clips contigo, solo
haces que los clips sean parte de toda la configuración. Iban alrededor de todo el asunto y entonces eso lo mantendría seguro. Hay todos diferentes tamaños de estos clips. Estos son poco como clips de aglutinante bulldog. Estos son los clips grandes que uso para cuando voy a jugar cerca de un cuadro. Eso es un poco mucho y luego esto sobresale, así que no usaría esos para eso. Pero entonces también hacen clips de aglutinante más grandes así. Entonces hay todas estas diferentes formas en las que podrías proteger tu cuaderno de bocetos. Podrías ponerlo en una manga y una bolsita con las herramientas que estés usando y durará bastante tiempo. El que tengo aquí en este cuaderno de bocetos, hice el verano pasado. Esto es mucho, mucho más endeble stock y se hace fantástico. Apenas hay un nick en él, pero también ha estado en la portada. Como pueden ver, he sacado páginas las cuales cubrirán. Se puede ver que este es uno suelto por lo solía ser un spread que estaba dentro del spread. Pero esto sigue en muy buenas condiciones. Pero sí, para que podamos pasar a la siguiente lección.
14. Llenar el cuaderno de bocetos: Ahora, una vez que tengas tus cuadernos de bocetos y hayas elegido cómo los vas a llevar y en realidad estás listo para usarlos. Si te metes en alguna indecisión y cómo
empezar a usarla y la razón por la que realmente me gusta hacer la mía, para hacerlo más alcanzable, para hacerlo más menos intimidante de usar es que realmente me gusta trabajar a través de las cosas en mi cuaderno de bocetos y si no has echado ni echando un vistazo en mi primera clase de Skillshare, se llama resolución de problemas en tu cuaderno de bocetos y es posible, aunque en esa clase sí uso un cuaderno de bocetos más grande, muy parecido a esto y se podía ver que hago miniaturas y muestras y esto es en realidad una página de la clase. Se puede ver, hago un montón de cosas que pueden no necesariamente terminar framable en una pared. Ellos sí desarrollan una vida propia. Pero algunas personas pueden dudar en poner, trabajo áspero ahí dentro, por lo que piensan que esto se verá realmente bonito, pero en realidad no lo hace y ese es el punto de hacer
un cuaderno de bocetos cotidiano que se puede acercar es usarlo, para realmente trabajar a través de lo que estás trabajando. En este tamaño, como si crees que eso no es posible en esto no es suficiente espacio. Es solo, cambias tu escala. A este tamaño, tienes que hacer dos bocetos más grandes, un par de bocetos más pequeños, estás trabajando a través de este escabullillo a través de lo que uso el mío y hago mucho bocetos observacionales. Esto es más como el diario de la naturaleza. Ese es mi gato. Sólo cosas por la ventana. Ese salió bonito, pero esto fue en realidad un lavado que hice. Ni siquiera estoy seguro de que vaya a hacer nada con eso. Lo mismo con esto fue algo que hice, mientras cocinaba la cena y eso solo estaba probando algunas tintas de pluma estilográfica en mi cuaderno de bocetos. Puede ser cualquier cosa y realmente recomiendo tomar la clase si realmente no
estás seguro de lo que quieres acercarte en tu cuaderno de bocetos, si te sientes intimidado quieto o simplemente atascado. De verdad te sugiero que solo te sumerjas con algo y te irá tan rápido que ni siquiera llegarás a escoger otro cuaderno de bocetos.
15. Desarmar el cuaderno de bocetos: Este no es el cuaderno de bocetos que hicimos, este es mi cuaderno de bocetos actual, pero lo que voy a hacer es mostrarte lo que haces una vez que hayas terminado con tu cuaderno de bocetos. Yo sólo voy a agarrar un cuchillo, y sé que eso suena aterrador. Pero esto es solo el cuchillo con el que cortas las otras cosas. Este está bastante hecho, en realidad sólo tiene unas páginas atrás, pero puedo usar esos sueltos. Lo que voy a hacer es primero mostrar que dices que querías tomar justo esto extendido. Si corto las cuerdas,
el cuaderno de bocetos puede desmoronarse. Si sigo usando mi cuaderno de bocetos, lo que voy a hacer, y esa es la belleza de usar sólo tres agujeros, es que voy a cortar de este agujero hacia abajo a ese agujero y tirar ese hilo a través. Después corta de ese agujero hasta ese agujero. Estás haciendo una hendidura. Sólo hay una hendidura en medio de la sábana. En realidad si lo sostienes plano realmente no lo ves. Este es ahora un pedazo de papel enmarcable. Podrías hacer eso por todos ellos. O de otra manera, cierra eso antes de que me corte, es que entonces puedes tomar tus tijeras de siembra que ojalá no estén rotas como la mía, y solo recortar eso aparte. Después sólo tienes que ir por cada una de las sábanas y desgarrarla. Esta es mi sábana suelta. Ya puedes reutilizar esta portada. Una vez que desgarras todo esto, solo trabaja tu camino a través. Toma un poco de tiempo. Pero tendrás todas estas sábanas de repuesto y dirás si no te gustó nada en un spread, podrías reciclarlo o simplemente podrías repasarlo y probar algunos medios mixtos. Pero de lo contrario, los guardo, como si pudiera enmarcar esa o venderla o enmarcar esa. Eso es lo que voy a hacer, voy a desmontar este. Te veré en la siguiente lección para el proyecto de clase.
16. Proyecto final: Hemos pasado por todos los videos de construcción y lo que sigue es tu proyecto de clase. Lo que me encantaría que hicieras es usar los pasos en el diseño de videos o crear tu propio trabajo de boceto y compartir las imágenes de proceso. Comparte tus pensamientos y cómo pretendes usarlo y fotos del producto terminado o incluso del arte con el que tal vez hayas llenado trabajo de boceto en la galería de proyectos. Me gustaría verlos tan bien como estoy seguro de que otros estudiantes obtendrían inspiración y aliento al ver cuántas maneras diferentes se puede hacer un cuaderno de bocetos. Verás que las lecciones definitivamente están orientadas hacia un cuaderno de bocetos más alcanzable, por lo que muy despojado, fácilmente alcanzable y te da un poco menos de intimidación, realmente cavando. Pero si le gustaría agregar más detalle a su cuaderno de bocetos, definitivamente adelante. Por lo general estoy más enfocado en conseguirlo y meterme ahí y empezar a bosquejar. Entonces en la apariencia física de mi cuaderno de bocetos, pero si simplemente es algo que demuestra tu funcionalidad o hace mucho placer y haciéndolo más detallado, entonces eso es algo genial. Si tienes alguna pregunta mientras estás haciendo tu proyecto, siéntete libre de usar el foro de discusión del proyecto en la clase para hacerme preguntas o simplemente calibrar lo que están haciendo otros alumnos. En segundo lugar, un gran lugar para mezclarse y compartir ideas e inspiración. A mí me emociona ver qué hacen ustedes y con qué los llenan, así que asegúrese de compartir sus fotos a la galería de proyectos. Definitivamente estaré ahí para revisarlos y contestar cualquier pregunta.
17. Reflexiones finales: Muchas gracias por tomar mi clase. De verdad espero que disfrutes haciendo tu propio cuaderno de bocetos y que ayude a tu práctica artística. Ese es realmente objetivo final para hacer el cuaderno de bocetos accesibles es meterte ahí y crear más. Los libros de boceto son una fuente de inspiración sin fin, no sólo para los artistas, sino también para los no artistas. Por lo general le gusta ver dentro de un boceto de artista porque te da un vistazo a cómo funcionan y su inspiración, cómo procesan las cosas, cómo probaron cosas nuevas. Definitivamente es un vistazo al funcionamiento interno con
el que la gente siempre está fascinada. Si haces un cuaderno de bocetos y quieres algunas ideas más sobre cómo usarlo, recomiendo tomar mi primera clase aquí en SkillShare solución de problemas en tu cuaderno de bocetos. Es una clase muy minuciosa y la forma en que uso mi cuaderno de bocetos completo con notas y miniaturas. Es como construí intencionalmente por habilidades artísticas y trabajo a través de nuevos retos en mi arte. Una vez más, siempre te animo, comparte tu proyecto a la galería. Me encantaría verlos y estoy seguro de que otros estudiantes también lo harían. Siempre es inspirador ver cómo de
diferentes maneras puedes hacer un cuaderno de bocetos y obtener el tuyo propio. Pero hasta entonces, gracias de nuevo, y te veo en la siguiente clase.
Jill Gustavis, Everyday, illuminated
