Acuarela para principiantes: árbol de Navidad con patrones japoneses

1. Carga de la introducción: Hola a todos. Esto es muda, bienvenido a mi clase de Skillshare. Ahora, me acabo de mudar de Singapur a Múnich. Entonces esta es mi primera vez para disfrutar, para experimentar en realidad un invierno nevado, una Navidad nevada. Así que aquí estoy. Voy a estar explicando cómo hacer una postal con un árbol de Navidad con pinturas de acuarela. Y va a ser bastante sencillo. Entonces, si no tienes ninguna experiencia, estoy seguro que te resultará bastante fácil de seguir adelante. Y vamos a tener un poco de giro. Voy a dibujar este árbol de Navidad con algunos patrones japoneses. Ahora tengo que explicar cómo crear diferentes tipos de patrones japoneses y mi otra clase de playeras. Entonces, si quieres investigar más detalles ahí, entonces por favor, adelante. Pero esta clase va a ser muy corta. Sólo va a ser como 40 min más o menos. Entonces espero que si tienes algo de tiempo para disfrutar de un poco de té y una sección rápida de acuarela, esta clase es definitivamente para ti. Bien, así que vamos a sumergirnos. 2. Materiales: Bien, entonces bajemos a los materiales. Ahora. me explicarán los materiales que definitivamente necesitará seguido de los materiales que querrá para su conveniencia. Ahora, todos estos materiales estarían listados en un archivo PDF que estaré subiendo en la sección de recursos. Entonces, antes que nada, necesitarás un lápiz y goma de borrar, pintura, acuarela, pinceles y toalla de papel para limpiarlos. Y luego pintar pinturas de acuarela. Y entonces voy a estar usando estos colores pro llamando a road there no había hecho en Alemania y son realmente encantadores. Solo mira estos increíbles colores aquí mismo. Entonces voy a estar usando estos. Si tienes algún tipo de colores metalizados que funcionaría también, es solo para dar un poco de Spark y las postales. Y entonces estaré usando todo esto comprando postales para el proyecto final. Y estas son cosas que quizás quieras alrededor. Entonces esto es solo una botella de spray para rociar mis pinturas de acuarela para activarlas. Este será mi portabrochas de acuarela para pintar y una cinta de enmascarar. Estaremos usando esto. Tal vez lo esté usando para hacer bordes limpios alrededor de las postales y una regla para obtener un ángulo de 60 grados. Voy a entrar en los detalles. Y también sería útil tener alrededor un cuaderno de bocetos . Empecemos. 3. Dibujo: Lo siento mucho. Se cortó el video de la sección de dibujo. Voy a estar retomándolos. Entonces puede verse un poco diferente. Bien, primero me gustaría dibujar dos líneas verticales para el asano, tratar de crear algo de espacio en el medio, pero sólo voy a dibujar 10 centímetros Voy a tener como un hueco de dos centímetros entre estas dos líneas. Porque iré con 2 centímetros como. Bien. Ahora que he dibujado dos líneas verticales, ahora dibujaré 2 centímetros cada 2 centímetros. Voy a hacer una marca aquí, 246810. Bien. El de arriba o por debajo sería de 50% de diferencia entre estos. Lo que eso significa es que son dos, la mitad de eso es uno. Y luego me voy a mover cada 1 centímetro. Voy a poner una línea entre estos. Eso será eso entonces a cuatro, y luego al 68 y así sucesivamente aquí. Básicamente esto era de 2 centímetros y esto es de 2 centímetros. Dos, pero vas a estar a 0.1 centímetros de distancia de estos puntos que has creado. Básicamente al final, va a estar inclinado. Esa es la idea básica. Entonces ahora voy a conectar estas líneas. Será una línea inclinada como esta. Eso es como un cálculo que no cambiarías. Estará a 50% de aquí. Voy a crear otra línea aquí mismo. Ahí hay más para dibujar. Tengo una línea inclinada, ahora voy a crear otra línea inclinada Voy a hacer otra línea aquí, allá. Y luego conectemos estos también , otra línea inclinada ¿Bien? Aquí tienes las líneas inclinadas Y entonces sólo voy a conectar estos. Bien, entonces ahora viene el poco complicado un poco. Por lo general es 70% de esto que haces una línea vertical aquí. Yo lo haría, esto se reduce a la preferencia. Pero el 70% de 2 centímetros, eso va a ser alrededor de 1.4 por ahí. Yo sólo diré 0.5 centímetros aquí abajo. Voy a estar dibujando una línea vertical así. Nuevamente, eso fue 0.5 de la broca inferior. A partir de aquí dibujaré una línea vertical. Bien, Entonces otra vez una línea vertical. Entonces a partir de aquí, nuevamente una línea vertical como esa. Básicamente es 70% de la parte superior del triángulo hacia abajo. Necesitarás crear esta línea vertical. Nuevamente, línea vertical. Entonces aquí una línea vertical. Entonces aquí otra vez, una línea vertical. Aquí otra vez, hay un bebé abajo, probablemente los vecinos Es muy testaruda. Estoy dejando claro su punto. ¿Bien? Bien. Ahora que he dibujado todas las líneas verticales, voy a conectar el triángulo, el segundo bit y el tercer ángulo conectado con esta línea del 70% que hemos creado. Simplemente conectándolos y luego conectándolos. Hay gente que va sin usar ningún gobernante ni ningún equipo y probar esto y va mano libre básicamente Pero podrías hacer eso. A mí también me gusta hacer eso. Pero para fines de demostración, creo que podría ayudarte a acostumbrarte a las cosas con el uso de herramientas. Al principio ahí, ese es el Asano Ahora vamos a dibujar la nave. Voy a usar una regla. Y antes que nada, vamos a crear un cuadrado. Voy a ir 4 centímetros. Entonces otra vez, 4 centímetros y medio, 0.2 centímetros. Voy a ir 4 centímetros. Nuevamente, 4 centímetros aquí. Entonces dibujaré la línea media y también la línea media a través. Bien. Quizás quieras dibujar ese encendedor cuadrado para poder borrarlo más tarde. Bien. Y entonces ahora voy a dibujar un círculo con brújula. Quizá así. Sí. Bien. Eso es un círculo de cuatro centímetros. Entonces lo que voy a hacer a continuación es que iremos a las esquinas. Coloca la aguja justo en las esquinas. Y entonces sólo estamos entrando así. Nuevamente, colocándolo en la esquina diferente. Viniendo así. Colocando en la esquina. Nuevamente, al colocar en la esquina, otra vez, eso es todo. Te puedes imaginar si tienes más cuadrados del mismo tamaño alrededor, este lado va a ser su propio círculo con la forma de diamante en el medio. Y entonces puedes seguir y seguir con esto y crear más patrones pero básicamente estamos apuntando a borrar esas líneas cuadradas. Por eso es mejor hacerlo más ligero. Tal vez usar como un lápiz más duro para que no muestre demasiado. Entonces así es como dibujas el barco. Bien, entonces la sección de dibujo ya está completa. Pasemos a la siguiente clase. 4. Pruebas de color: Nos meteremos en la paleta de colores, comprobando como qué colores quieres para la postal final y también una idea de boceto rápido de lo que vas a hacer. Entonces esto es como un escenario importante para música porque toco un poco con los colores y veo lo que me gusta. Pero para fines de demostración, ya hice algunos estudios de antemano, así que sé lo que voy a estar haciendo. Sólo voy a compartir mis pensamientos. Puedes buscar como paletas navideñas y ver qué tipo de colores están ahí arriba y luego elegir cuál te gustaría y crear ese esquema de color para ti también. Entonces aquí te voy a mostrar lo que voy a estar usando. Entonces voy a estar usando ocre amarillo. Sintonizándolo un poco con sepia aquí. Acerca del color. He hecho bastante en mis otras clases antes, así que puedes ir a comprobarlo. Creo que hice mucho sobre color en mi el que tiene el pez medio, como probar si, usando gouache y acuarela ahí. Así que echa un vistazo a esa clase. Bien, entonces vamos a estar usando este color. Me gusta bastante, ocre amarillo. Esto sería, creo que lo estaré usando como el para las estrellas y tal vez indicios de ello dentro del árbol también. Pero esto sería, voy a anotar mis colores, amarillo, ocre. Y si quería usar los colores metalizados son par, usa color nogal, Era Común. Porque coincide un poco Eso está bien. Bien, a continuación, me gusta un rojo bastante vibrante para que vaya con él. Entonces voy a mezclar luz roja cadmio aquí. Ya creé algunos de los colores aquí mismo. Probablemente se puede decir y lago escarlata por poca profundidad tranquila. Entonces voy a estar usando poco de naranja de un colega para ir con ella. Estas serían las líneas del Salón arsenal. Voy a hacer un fondo verde para el árbol. Y luego una vez que esté completamente seca, repasaría con estos rojos y algunos de estos colores de columna o fila. Por lo que se destaca. Sus compañeros. Naranja vibrante. Por qué digo completamente seco es porque si no esperas demasiado, entonces se filtra en el verde debajo y no destacaría tanto. Así que realmente necesitas esperar o simplemente conseguir un secador de pelo para secarlo. A continuación, quiero de color rojo intenso. Voy a volver a buscar el lago escarlata. Y CPL simplemente lo convierte en un color navideño muy parecido a ciruela, más brillante que eso por ahora. Y entonces voy a estar usando llamar a tu propio color. Piensa en canela. Escríbelos antes de que me olvide. Así cad, rojo, lago escarlata y naranja. Lago escarlata. Y RCP. Más canela. Para el color final, que voy a usar, verdes y azules para los árboles. Usando esta tabla. Y Payne es gris. Así que voy a ir como la luz o una en mis capas. Súper ligero. Esa luz. Entonces agregaré un poco este verde cobalto. Eso me va a dar otro color. Así que me pondré un poco jugando con estos zapatos verdes azules. Ropa podría gustarme cuántas variaciones puedo hacer con ella. Después el color verde oscuro, verde, azul. Y puedo no estoy usando ninguna purpurina para los azules o verdes que voy a estar usando. Bien, así que solo para tener una idea aproximada y solo ir a, este papel no está destinado a la acuarela, por lo que va a salir de manera bastante diferente. Pero sólo para dar una idea, genial, me pareció demasiado oscuro aquí. Esto va a ser solo propósitos de boceto. Limpio. A la mitad de ella. Para ello. Sólo voy a usar el ocre amarillo. Y voy a dejar que se seque un poco. Es paseo a caballo. No completamente. Pero básicamente dibujé las líneas como más o menos para ver cómo podrían verse solo para probarlo. Entonces primero me gustaría ir con este rojo más claro y algo así repasar algunas zonas. Se ve bien. A mí me gusta. ¿Cuándo se cepilló el doblador con demasiada frecuencia? A veces como dar un poco de variación en la audacia de las líneas es bastante agradable. Entonces no va a pasar por todo el asunto porque esto es probar para ver si los colores funcionan uno contra el otro. Entonces creo que el rojo, este rojo, verde y azul funciona en un juicio, este rojo más oscuro. Y estoy haciendo esto bastante rudo, así que no son perfectos. Este rojo podría ser para Brown en realidad. Entonces voy a añadir un poco más como este tono. A mí me gusta cómo se ve. Entonces voy a repasar la estrella porque está más o menos seca con los colores del colega Pro que estoy usando. No quiero exagerar los colores pro, así que solo voy a usarlo no es para cubrir todo el asunto, pero creo que me gusta bastante eso. Es un poco difícil de ver con la cámara. eso lo llamo un poco resplandeciente. Bien, ahora voy a usar a los otros héroes. ver si coincide o no. Muy parecido a cómo los colores no están funcionando juntos. Ahora, voy a probar canela con el comunicado. Oh, bien. Ya terminé. A mí me gusta cómo estos resultaron en cuanto al color. Entonces vamos a estar entrando en el proyecto final, que básicamente es hacer esto en las postales. 5. Proyecto final: Estaremos entrando en el proyecto final. Ahora. Ya dibujé el bit que voy a estar usando porque no quiero agotar el tiempo para estar dibujando todos estos. Así que básicamente hice un poco un tercio físicamente. Quería dejar un tercio arriba para la estrella y luego el resto, el árbol. Pero pensé que un poco hacia arriba se veía mejor. Entonces esto es lo que hice. Dibujé el árbol, primero el triángulo, y luego trabajé en el toro Oveja. Y luego para EU en todo el patrón, sólo lo voy a dibujar después hacer la pintura el verde del árbol, entonces puedo verla con más claridad. Por lo que recomiendo encarecidamente hacer eso. Hay algunas otras variaciones que puedes hacer, pero me voy a meter en eso al final de esta lección porque me gusta un fondo blanco claro. Ese es su hawaiano. Bien, así que me voy a meter en primera mesa de uso legal con un poco de mezcla de gris de Payne. Y voy a tratar de mantener esta estrella no se puede tocar porque no quiero que tenga como cualquier otro color que no sea el amarillo el grupo amarillo que voy a estar usando aquí. No podrías usar una cinta de enmascarar si quieres estarlo. Usando mi esquema como guía. Porque este trabajo no es como el mejor trabajo del todo. Entonces aquí estoy trabajando con un delgado de una mezcla. El gris de Payne, tratando de trabajar un poco, no deja rayas. Y ya están hechos con la primera capa. Pero voy a entrar en esto con un poco de economía global trabajando adentro. Porque generalmente el interior, el bit medio es más oscuro que el resto. Más o menos. Ahora lo quiero, esto se va a llenar con nosotros en el patrón de hub más adelante. Entonces no se ve perfecto. No del todo como se pinta para nosotros. Porque el verde cobalto es como un color granulado. Um, cuando le agregas agua, vamos esta magia. Así que vamos a meternos en más cosas aquí. Y lo estoy haciendo más y más oscuro. Y decir dos capas más. Y voy a añadir algunos grises de Payne, azul-gris y trabajar para conseguir más oscuro. Trauma. Y añadiendo agua. Realmente agradable. Pero también podrías quitarlos con cintas de enmascarar porque pueden empezar a brillar después de un tiempo. Es bastante bueno. Está bien. Y siempre me encantan las salpicaduras. Lo siento, voy a hacerlo. Nos va a salpicar algo de pintura salpicando sobre él también. Bien, entonces esa es la primera capa. Voy a dejar que se seque un poco. Estos ocupantes, salpicaduras, salpicaduras, lo llaman de lo que acabo de hacer. Eso o algunas personas simplemente van así. Algunas personas simplemente lo parpadean. Si es como un cepillo sintético, es más fácil ver cuando esto sucede. Simplemente mordió el amortiguador tanto como sea posible en el camino. Y si eso no funciona, entonces solo necesitarás cubrirlo con lavado. Estará esperando que esto se seque y entrará en el siguiente bit, que sería hola. Voy a poner las líneas aquí, las líneas de lápiz para la grandeza. Y luego trabajaremos primero en el autobús en el hot y luego finalmente trabajaremos en la estrella al final. Que no trato de sacar tanto como vamos a estar entrando en el siguiente paso. Bien, entonces esta sería la parte final de la lección. Yo hice la marca de lápiz para EU y espero patrón, una vez que estuvo seco y me gusta bastante cómo se ve hasta ahora. mí me gustaría hacer la estrella para entonces poder trabajar mi camino hacia abajo para que no me ponga ninguna pintura en las manos. Entonces vamos a trabajar un poco de ocre amarillo. Va a ser Blanco. Cocina keniana. Y en realidad realmente se puede obtener un primer plano de marca de lápiz. Y no tengo una goma de borrar amasada. Realmente no se puede borrar. No pienses que voy a oscurecerme bastante. Marx. Después la capa exterior o la purpurina que voy a usar más adelante. Bien, entonces a continuación, voy a repasar estos. Bien, entonces primero trabaja con la parte superior. Básicamente se mudó a Alemania desde Singapur. Esta ha sido mi primera impresora aquí. ¿Por qué hace frío? Bien. Creo que quiero decir, más pegada. Justo ahí. Oh, no. Puedo significa que no son los mejores. Esa debería haber sido la línea. Estoy haciendo esto, no soy bueno para hablar y pensar. ¿Qué hago ahora? Fregar en. Dejemos eso por ahora. Volveré a hacerlo otra vez. Es como ¿por qué no diría nunca? ¿Para mí? Como mencioné antes, no tiene por qué ser en términos de costo lo volveré a repasar. Estoy mezclando algunos colores. Entonces cuando digo hay que esperar a que se seque completamente. Porque puede ver un poco esta parte porque lo borré un poco. Es como que rezuma hacia las otras áreas. Sí, es mejor. Aléjate de ello. Así. Siguiente pocos corriendo hacia su hijo, de 20 meses de edad. El chasquido ya puede recuperar eso. Pero tengo muchas ganas de sacar esas clases para Navidad, al menos una semana antes de que puedas reunirte para que alguien venga al piso. Lo entiendo. Aquí. Yo sólo estoy siguiendo. Sí. Bien, así que terminé de secar la tarea. Entonces lo siguiente sería básicamente usar el color euro colores brillantes para repasar por encima de todo esto. Primero, voy a ir de arriba a abajo. Voy a estar usando estos. Él es colores Cuervo. Grandes Llanuras de pulgadas. Estoy usando un pincel muy fino. A lo mejor no cubrir todo como limpiezas cercanas. Entonces creo que la estrella está hecha. Ahora, voy a estar trabajando encima de los pedacitos rojos. Voy a estar usando el cine y también el naranja vibrante aquí mismo. Y estos dos, crees que sólo voy a sacar esto. Entonces es más fácil. Voy a dejar este pedacito porque está seco. El problema de ver un pincel muy fino es porque no es tanto riego. Puede muchas veces algunos pero no tan gruesos. Yo un poco muy amablemente en Guatemala y la bienvenida a todos poner demasiado del codificador. Y sólo porque no creo que necesite hacerlo bonito ya que termina con la purpurina. No hay mucho que hacer aquí arriba. Entonces así es como se ve. Bastante reluciente. Y creo que solo, con otro color dorado, voy a marcar un poco algunos trozos de estrellas aquí. Y sólo para conseguir un poco la final voy a ser, ¿esto no va a alternar? Creo que ya terminé. Ese es el aspecto final. Entonces Marx, necesito borrar, pero en general, me gusta cómo resultó. Tiene un poco de patrones japoneses y purpurina. No me gusta. Entonces ahí tienes. 6. Conclusión: Enhorabuena por llegar hasta aquí. Espero que hayan disfrutado de esta clase de acuarela. Entonces aquí estoy. Esto es lo que creé. Estoy enamorada de ella. Es muy bonito. Me gusta que tenga un poco de giro de patrones japoneses aquí. Y también he hecho un poco por diferentes variaciones. Entonces este no tiene el comienzo y se ve un poco bien. Podría rociar un poco más de pinturas de acuarela alrededor de él al azar y luego poner algunas estrellas también. Esta es otra variación que hice, un poco de caligrafía ahí mismo. Y puse una cinta adhesiva en el fondo e hice la corteza del árbol. Entonces esta es una variación que puedes hacer. Aún no he terminado esto. Es una pintura inacabada, pero luego fui primero con un lavado y luego tipo de poner colores más profundos para el árbol. Después espolvoreo un poco de sal. No sé si lo pudieras ver, pero tiene ese tipo de textura nevada. Entonces esto funciona un poco y luego haz lo mismo. Entonces hay muchas variaciones que se te ocurren. Esto no necesariamente tiene que ser un árbol de Navidad ahora, si aún no es temporada navideña, también puedes crear tal vez un corazón para un San Valentín con patrones japoneses. Realmente no importa, pero solo pensé que era como una idea genial, agradable hacer este árbol de navidad para este árbol porque es solo Navidad una semana después. Bien, entonces espero que disfrutes de la clase y por favor publique sus obras de arte que hayas creado dentro de esta clase. Será agradable ver cómo se les ocurren diferentes ideas creativas. Así que muchas gracias por ver y espero verles pronto chicos. Gracias. Adiós.