Acuarela expresiva: pintar figuras fáciles y audaces con acuarela y tinta | Luz Elena Caballero | Skillshare

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Acuarela expresiva: pintar figuras fáciles y audaces con acuarela y tinta

teacher avatar Luz Elena Caballero, Painter and Illustrator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:50

    • 2.

      TU PROYECTO

      2:16

    • 3.

      MATERIALES

      3:12

    • 4.

      Brillante y tinto

      16:17

    • 5.

      Rojo, rojo, rojo

      16:10

    • 6.

      Diversión de Magenta

      10:40

    • 7.

      Encaje negro

      13:37

    • 8.

      ¡Gracias!

      2:07

    • 9.

      Consejos y lapso de tiempo de bonificación

      0:54

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

101

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Siempre has querido pintar figuras con acuarela o tintas (o ambos), sin preocuparse demasiado por proporciones y detalles realistas? ¿Te gustaría lograr resultados hermosos sin tener que luchar con todo lo anterior? ¡Entonces esta clase es para ti!

EN ESTA CLASE, APRENDERÁS LO SIGUIENTE:

  1. Cómo crear figuras divertidas y divertidas, ¡de la manera fácil!
  2. Cómo usar imágenes para inspiración sin copiar.
  3. Cómo hacer que tus acuarelas (sartenes o tubos) la consistencia correcta para crear efectos líquidos.
  4. Cómo mezclar colores de piel
  5. Aumenta tu creatividad mientras practicas y experimentas.

Te enseñaré técnicas fáciles y divertidas para crear tus propias figuras, ¡incluso si nunca lo has probado antes! Advertencia: hacer que estas cifras es muy divertido, ¡puede ser adictivo!

Vas a crear

Cuatro figuras diferentes con una combinación de tinta y acuarelas. También aprenderás cómo mezclar tu color básico de piel y cómo mezclar un negro cálido rico.

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Luz Elena Caballero

Painter and Illustrator

Profesor(a)

I am Luz Elena Caballero, I am a painter and an illustrator. I am a full time artist, I make paintings using oils and I love using ink and watercolours for my illustrations. I get inspired by fashion, watching people, flowers, the seasons, food...so I guess almost anything...I love travelling and immersing myself in different cultures(also a big source of inspiration!). I have lived in Colombia, where I was born and raised, but also in the United States, Italy and Argentina. I now live in the Netherlands with my husband and two sons.

If you would like to know more about me please visit my Instagram  where I share more about my daily art practice or my website where I share my paintings by clicking on the links to the left.

 

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Hola, soy Lucy Alina. Soy pintor e ilustrador. Este es mi estudio. Bienvenida. Hoy te voy a enseñar cómo crear el teléfono EC, figuras lúdicas usando acuarelas, tinta, o cualquier otro medio líquido que tengas a la mano. Si alguna vez has querido crear figuras lúdicas sin tener que preocuparte tanto por las proporciones. Esta es la clase para ti. Te voy a estar mostrando unas técnicas muy fáciles de seguir para que puedas lograr el mejor resultado. Estas clases para todos los niveles, alguna experiencia usando medios líquidos como acuarelas o tintas, son prácticas pero no absolutamente necesarias. Estos métodos son te permite crear de una manera lúdica y libre. Sobre todo, estas figuras son rápidas y divertidas de hacer. También practica cómo crear cosas usando imágenes para inspiración sin tener que copiarlas. Miraríamos estas imágenes de inspiración justo al principio, y luego simplemente las guardaríamos. Se concentrará en los elementos que han decodificado nuestra inspiración a partir de estas imágenes haciendo esto, solo mirando algo y luego guardarlo, puede crear algo diferente, algo que puedas realmente llama a la tuya. Lo que quería hacer en esta clase es divertirme contigo, explorar las posibilidades, ver qué puede hacer la acuarela. Impulsará tu creatividad. Obtendrás tantas ideas mientras trabajas de esta manera. Llámala garabateo acuarela. 2. Tu proyecto: Al final de esta clase, habrías creado una o muchas de estas figuras telefónicas, jugando y experimentando, yendo con el flujo. También tendrás confianza en mirar las imágenes en busca inspiración y no tener que preocuparte de que vas a copiar algo, sino más bien ser Spire y crear algo que sea tu, tu proyecto para esta clase es compartir al menos uno. Pero ojalá muchas de estas figuras de teléfonos de pelota no duden en usar otras imágenes para inspirarse. Seguro en dólares u otros medios. Por favor, no olvides compartirlas en la galería de proyectos para esta clase. Me encanta ver cuando creas un realmente hace mi día para obtener una notificación de Skillshare de que tengo un nuevo proyecto. También puedes etiquetar tus proyectos a mi cuenta de Instagram, suelta Alaina kava amarilla. Esta clase se creará para diferentes figuras utilizando diferentes combinaciones de acuarelas y tinta. Cada figura tarda unos 15 minutos de principio a fin para crear. Una vez que haya configurado y prepare sus colores, comenzaremos creando nuestra primera figura en perfil usando acuarelas y tinta. Te voy a mostrar exactamente cómo crear tu acuarela a la consistencia correcta usando un tubo. También te mostraré cómo hacer solo tu esquema básico de color. En el segundo ejemplo, vamos a crear figura de vista frontal. Y te voy a mostrar exactamente cómo hacer tan estudiosos usando tus sartenes de acuarela. Y vamos a jugar con la idea de crear un efecto degradado con unos pocos colores que vamos a elegir. Para el tercer ejemplo, estaremos usando acuarelas líquidas y creando de nuevo otro perfil lúdico. Nuestro último figurado. También vamos a jugar con tinta y ver lo emocionante que puede ser esto. Es una forma realmente rápida y fácil de crear piezas maravillosas y encantadoras. 3. Materiales: En términos de material para esta clase, estoy usando Princeton Neptuno número diez. Pero cualquier pincel redondo va a hacer les encuentro un muy bueno, no demasiado pequeño, no demasiado grande. En cuanto a acuarelas, he usado amarillo limón en el tubo, pero como dije, no es necesario. Tengo en los pantalones y media aquí. Todo tipo de marcas diferentes tienen Winsor y Newton, Daniel Smith, lo que tengas que he tenido porque puedes elegir tus propios colores. Estas acuarelas líquidas son opcionales. Te mostré cómo preparar colores ya sea con una mujer de acuarelas normales, el cubo, o simplemente cacerolas de acuarela. Esta es una botella de agua poco práctica con un spray. Vienes por el show en casi todas partes y son bastante económicos y son muy útiles. Con tus sartenes de acuarela. Esto es sólo tinta negra. Entonces, lo que sea que tengas en cuanto a tinta, o simplemente usa acuarela, algunas de las esquinas he usado nuestra flor de cerezo rosa rosa de Winsor y Newton. Paralelo en rojo, también requirió algún ocre amarillo bajo rojo medio. Esos son colores que realmente necesitas porque solo necesitamos un poquito para hacer color de piel. Y F también usa un verde paralelamente. Y con la misma lectura familiar para mezclar eso, para mezclar un gris, casi negro. Algo muy práctico de tener es que son estos cuencos de aguja, los míos son cerámicos, pero ya sabes, si tienes dos unos recipientes de plástico o incluso iluminados, puedes usarlos solo para mezclar tus colores. Por supuesto, un frasco con agua, que debes mantener limpio entre sí, pintar y sobre todo con tinta. Por supuesto, algunos bastidores o papel toalla de papel que he usado para algunos de ellos han utilizado estos. Papel Canson. Tener también utilizar el papel más suave de la mano. No importa lo que tengas. Lo importante es que son al menos 300 gramos o 140 libras. Lo que esto significa es que tu papel es lo suficientemente grueso como para manejar mucha agua sin arrugas. También es preferible usar papel prensado en frío. Ella y la semilla tiene mucha más estructura. Tiene diente que lo hace ideal para estas técnicas mojadas sobre mojadas ya que puede manejar también mucha más agua. Eso es todo en cuanto a materiales. Agarra esos suministros, y comencemos. 4. Bright and Inky: He creado un tablero especial de Pinterest para esta clase, así que asegúrate de comprobarlo, pero esas son solo fotos de cosas que me inspiran. Así que asegúrate de crear tu propio ancho. Fotos o moda o lo que sea que chispas algo en ti. Esta es la primera imagen que voy a usar como inspiración. Realmente me encantó el amarillo y el tipo de contrastes más geométricos con el negro. Entonces transformemos estos en algo que podemos llamar nuestro. Si mi agua, mi color, voy a estar usando amarillo limón de Daniel Smith, pero puedes usar lo que quieras. Y lo que quería mostrarte es cómo crear la consistencia que vas a necesitar para este proyecto. También tengo alguna tinta negra apenas normal. Y éste es muy práctico porque pasa a tener poca pipeta dentro. Pero puedes hacer lo mismo con un pincel. Empecemos mezclando nuestro amarillo. Voy a poner sólo una gota de amarillo limón de nuestro tubo. Esto es más fácil que con una banda porque ya tiene consistencia crema. Y solo con un poco de agua en mi pincel, voy a empezar a mezclar. Todo muy sencillo. Cuando me acerco a la cámara para que veas la consistencia que necesitas. Entonces es líquido. Pero todavía hay mucho pigmento. Por lo que todavía hay mucha fuerza en el amarillo. Pero puedes usar cualquier otro color que te guste. Simplemente me gusta esa combinación amarilla, negra y blanca. Siempre es útil cuando eliges algo que para inspirarte para preguntarte, ¿qué es lo que te gusta de él? Y eso te da cierta claridad sobre qué exactamente te gustaría exagerar de ella o cuál sería tu punto de partida? También voy a hacer color de piel para que también nos preparemos con esa mezcla. El rincón de la piel. Voy a tomar muestra ocre amarillo. Voy a añadir sólo un toque de rojo familiar. Ahora voy a probarlo en un trozo de papel que siempre me gusta tener a mano. Creo que este es un color agradable y cálido. Si te gustaría tenerlo un poco más rosáceo solo en un poquito de para que yo lo lea. Si te gustaría más de un tono más fresco, agregaría un poquito de alizarin carmesí, que es un rojo más fresco. Espero que puedan ver la diferencia entre los tres tonos. Este es el más cálido y este es el enfriador mezclado con Alizarin aumentando. Así es como obtienes tus colores básicos de piel. Todo esto está descubriendo hoy sobre las esquinas de la piel. Si te gustaría tener una explicación más profunda sobre cómo mezclarlas con los diferentes tonos puedes mezclar y qué colores. Asegúrate de que te echa un vistazo. Cualquiera de mis otras dos clases aquí en Skillshare, hoja de cálculo, retratos de acuarela. He cambiado mi agua. Asegúrate de que mi cepillo esté limpio. Y lo que voy a hacer es que creo que quiero crear un poco más de un perfil. Voy a hacer mi pintura un toque más oscuro para que puedas verla. Pero apenas empieza un ligero como sea posible. Lo que es importante saber sobre las cifras. Y no voy a ir aquí en proporciones porque esta no es la idea de esta clase. Pero asegúrate de tener suficiente espacio. Más o menos el desperdicio es. Una especie de la mitad del cuerpo femenino se asegura de que tengas suficiente espacio subiendo y bajando. Y sólo una especie de visualizar más o menos donde estarán los residuos, pero no vamos a empezar ahí. Es sólo para que tengas suficiente espacio. Me gusta dejar siempre cerca de centímetro y medio o ambos, alrededor de una pulgada de espacio encima de mi página. Porque me parece que jugar con el pelo es muy divertido. Por lo que quieres tener espacio en caso de que quieras ponerte salvaje con ese perfil. Sólo voy a crear la identificación donde estará su cara que es una especie de media luna porque dijo herramienta de Perfil, aquí está mi media luna. Y entonces voy a hacer un poco invertida C yendo por el otro lado. Ahí es donde va a ir el cabello. Pero no importa. Eso es en el cuarto de piel porque es justo. Puedes cambiarlo a lo que quieras después. Eso es todo. Eso es todo lo que necesitas para empezar. Ahora, como que creo debajo de la luna creciente yendo hacia adentro el ID del cuello. Entonces si lo muestras un ir hacia arriba, entonces solo un toque solo para conseguir el ID de más o menos en la cabeza donde esa oreja puede estar a mitad de camino de lo que hayas creado eso pequeño círculo. Es sólo para tener el espacio en el color de la piel. Cuando vuelvas a tener tu cabello adentro, ya sabes, dónde debe estar tu color de piel. Ahora voy a cambiarle la chaqueta. Lo que voy a hacer es crear la línea diagonal. Y se ve la acuarela ya se está corriendo porque esto todavía estaba mojado. Pero eso me gusta mucho. Si no te gusta, tienes que esperar a que tu color de piel se seque antes de agregar el amarillo. Volvamos a empezar muy ligero. El fin de semana, corregirnos. Esta es la zona de donde estará el color. Feliz. La otra diagonal que indica dónde está el color. Entonces podemos salir en eso proporciona el ID de la parte posterior y listar el sitio. Crea otra diagonal ligeramente yendo delante de esa para crear el ID de esta hoja o donde su brazo golpearía. Tenga en cuenta que digo para crear el ID porque eso es todo lo que necesitas. Solo necesitas la sugerencia o algo así. No necesitas ser absolutamente preciso. El brazo es siempre un poco más largo que el salario. Simplemente lo extenderé lo suficiente. Voy a volver con un poco de amarillo para agregar alguna definición. Llevar su torso no es manos. Todo el mundo tiende a asustarse por las manos. Pero con esta técnica, con toda honestidad, no hay nada en ella porque no es necesario definir esa mano con todo. Lo único que necesitas es crear, nuevo, esta sugerencia de una mano. Yo creo un triángulo pequeño. No es una perfecta de ninguna manera. Y luego crea de nuevo el ID de los dedos. Ahí están tus manos. Eso es todo lo que necesitas. Ahora voy a esperar a que estos se sequen muy bien porque voy a hacer esta falda. Voy a usar algo de tinta para crear esas formas circulares. Y quiero asegurarme de que la tinta negra no se encuentre con mi amarillo. Mientras tanto, mientras esperamos que eso suceda, para que cada zona se seque, veo que esto está bastante seco para que pueda hacer un poco de pelo. Quiero darle el pelo oscuro. Así que sólo voy a crear con un anillo de piperidina roja. Si has visto mi otra clase, verás que me encanta crear negros como este porque hay mucho más ricos. Entonces tienes algún tipo de marrón profundo. Nuevamente. Comienza la luz para que puedas corregirte. Estos pequeño círculo que tenía aquí, diría que esto es más o menos donde va a estar mi oído. Entonces ese es un buen punto de partida. Entonces. Solo di que aquí es donde está ella el pelo, donde empieza en la cabeza. Basta con mirar hacia atrás y ver si te gusta. Vamos a seguir esta curva media. Y de nuevo, sólo hay que sugerirlo. Quiero decir, puedes ir tan oscuro o F tan específico como quieras con él, pero me gusta mantener todo tipo de mínimo. Entonces se mantiene fresco. Entonces voy a ser por un hueso hermoso, juguetón. Eso es todo. Entonces tenemos nuestro pelo. Simplemente regrese en áreas para crear un poco de sombra justo debajo de su hueso. La luz está golpeando mayormente la parte superior de la cabeza, por lo que no hay mucho que hacer ahí. Comprobemos si esto está seco. Sí, parece que se deriva. ¿ Cómo hago esto? Bueno, toda la idea es que básicamente estás jugando con agua, con tu pincel. Y al costado puedes poner, si te gusta, un poquito de apenas una ligera gota de color, que voy a hacer para que lo veas. Pero solo puedes hacerlo con agua. Pero realmente sólo estoy teniendo la mínima cantidad de amarillo aquí y quiero dar hacer esa falda exagerada. Así que sólo pon agua donde quieras. Pintura ir. No quiero que la pintura vaya aquí. Por lo que detuve el agua justo ahí. Y voy a que con mucho cuidado no toques la mano para que no me pongan tinta en la mano. Así que eso es lo único que básicamente tienes que asegurarte de que pienses cuando estás haciendo esto. Por lo demás, solo juega con agua. Simplemente hacer algunos espacios invernales y algunos espacios menos húmedos. Ahora tengo mi forma de agua, que la voy a presumir. Muéstrate con el pincel porque estoy seguro que no lo ves. Entonces quiero dar las gracias a mi tinta. Este es solo el teléfono más. Ahí estás Ahí estás creando el círculo fuera de ese primer sqrt. Aquí había más agua así que va a correr. Sólo lo dejé y luego le voy a hacer la falda. Ya ves por qué es importante que no toques nada más. tinta también tiende a correr un poco más rápido que la acuarela. Sólo di que es más intenso. Entonces decido si quiero añadir otra de estas formas circulares. Pero creo que me mostró como la sencillez de esto es pretender que tal vez quieras que sea más definición aquí, solo empujar el agua. Esto es lo que quiero decir cuando digo jugar con la acuarela o con la tinta. Simplemente juega con él, trabaja con él. No tengas miedo de ello. A lo mejor sólo voy a hacer una pequeña esfera. A ellos les gusta esto de la manera platillo. A lo mejor me gustaría añadir un poco de amarillo al haem. Para ello, realmente hay que esperar y asegurarse de que esté completamente seco. Entonces otra vez, use un secador de pelo. Pero ten cuidado, si usas un secador de pelo, podrías haber mostrado agua moviéndose hacia arriba o dos lugares donde no quieres sólo voy a esperar. Este está ahora seco. Entonces lo que quiero hacer es solo añadir un poco de un amarillo más oscuro, creo que el cadmio medio, pero sólo hacer algo de sombra aquí. Sólo para batir debajo de esta hoja. Tal vez en medio de un garabato juguetón aquí y allá. Sólo para, debajo. Tal vez sólo un toque de amarillo. Tal vez aquí. Sólo para que sea un poco juguetón. Eso es todo. 5. Red, Red, rojo: Esta es la imagen que voy a usar como inspiración por nuestro bien y figura. A pesar de que los vestidos hermosos, multi, va a ser tan incierto al respecto. Y lo que realmente me gustó y el aspecto inspirador de este gradiente, de rosa a rojo a rojo oscuro que realmente me atrajo hacia él. Entonces eso es lo que vamos a hacer. Esto. Te voy a mostrar cómo mezclarlo con EU. Creo que aquí tres o cuatro rojos, un cuarto extra que quería usar. Pero luego de nuevo, puedes usar cualquier color que te guste. Voy a empezar a mezclar, por supuesto, desde más ligero, que es mi rosa, oscuro porque lo hace es sólo la forma más fácil del agua que tienes esa consistencia del agua. Pero donde la concentración de pigmento es suficiente, supongo que estas consistencia es un jarabe de latido cuando estás jarabe se calienta y es sólo un poco más delgado, algo así. Va a usar un in-between rosa. Y te diré el nombre del rosa que voy a usar. Por qué esto es tan práctico. El rosa que voy a usar son las filas. Voy a ir a la Roche, rosa, uno de mis colores favoritos. Apenas posponer, de nuevo, no he añadido agua, que es mi cepillo todavía estaba mojado. Pre mojado. Depende pero así es como lo haces. Sólo quiero hacer un poco más. Sólo agregaré una gota de agua. Agregué más pigmento para que tenga esa carga de pigmento, pero tengo entonces la morbilidad de tenerla sea acuosa. Voy a hacer mi rojo. Y este es mi paradigma leído. Pero de nuevo, puedes usar los colores que te gusten. Voy a seguir sumando hasta que esté contento con la cantidad y lo consistente. Para que puedas ver puedes hacer tus acuarelas líquidas solo usando pantalones regulares. Creo que esto es suficiente, pero ya ves cuán pequeño rincón necesitas para hacer esto. Voy a hacer un rojo más. Y ese va a ser mi rojo más oscuro. Alizarin color carmesí. Yo uso mucho, todavía mojado del spray. Este es un rojo morado profundo, que realmente me gusta. Y ese sería mi cuarto rincón. Y de nuevo, sigo repitiendo esto porque me parece muy importante que elijas tus propios colores. Si no te gusta el rojo, si te gusta el blues que puedes hacer exactamente lo mismo usando cuatro blues o greens diferentes o lo que quieras. Aquí para astillar las cuatro pulgadas. Bueno, en realidad es demasiado rico. Y tubings. Una vez más, vamos a visualizar en nuestro periódico más o menos donde está el medio. Simplemente deja algo de espacio en la parte superior. Entonces entonces tienes espacio para jugar con un cabello si te gusta o, o de otro modo, es simplemente agradable a la vista cuando tienes algo de espacio encima, nuevo, vamos a empezar con el color de la piel. Simplemente hazlo lo más agradable como sea posible para que siempre puedas cambiar las cosas. Sólo voy a crear la pequeña identificación. Sólo puedo decir, pensar en una especie de forma de huevo, como un huevo mirando hacia abajo. Entonces la parte redonda en la parte superior. Eso es suficiente. La idea de esta clase no es eso para mí, sino tener la posibilidad de crear tus figuras sin enredarse y todo nervioso por eso. Entonces ahí lo tienes es el invertido. Eso es suficiente. Después haces dos líneas cada lado para dar el ID del cuello. Y muy a menudo lo que hago es alargar el cuello solo porque es elegante y me gusta, pero no tienes que pensar en la ropa, un hambre que es más o menos. Cuáles son los hombros, lo que tiene sentido, ¿verdad? Percha y luego baja y esos son los hombros. Quiero hacer tal vez una gran falda aquí. Apenas con suficiente pintura en tu pincel. Intenta hacer forma. Sugirió el brazo superior para solo disparar. Se puede ver que esto es sólo una sugerencia. He hecho un rectángulo, redondelo aquí arriba y allá que no se siente de esa manera. Entonces entonces cambia de dirección para tu brazo inferior. Cuando veas saliste. Entonces entras de nuevo y solo agrega aquí si quieres, una línea paralela a esto. Y luego por esta parte, lo haces más de un cono como forma. Entonces yo sólo con poca pintura como sea posible sintiendo espacio aquí. Y así como una sugerencia del otro brazo, donde voy a hacer desearía volver, hacer estos sólo con agua. Batir aún, volver sobre él para hacer la clavícula. Pero todo esto es muy ligero. Para que puedas hacer cambios. Puedes, puedes sustraer más solo puedes restar con acuarelas como aquí, estoy haciendo este hombro un poco más ligero, pero todo está mostrando que cuando añada, va a crear ese id de sombreado. Éste es un poco más avanzado que la anciana porque hay que hacer los hombros. Lo haremos juntos. Podemos empezar a jugar con un vestido una vez que esta zona esté seca. Mientras tanto, vamos a hacer un poco de pelo porque esto ya está seco. Y veamos, estoy pensando porque leíste eso, quería contrastar con el pelo también oscuro en mi estante, pelo oscuro. Entonces tal vez podría ser un sesgo sobre eso. Pero creo que no se vería bien con el rojo yendo a jugar y ver a dónde me lleva esto. Si has tomado mis otras clases, sabes que me encanta simplemente jugar con el cabello y dejarlo fluir y simplemente hacerlo indefinido. Sólo voy a hacer más garabatos aquí. Hagan esos. Sólo estoy haciendo algún tipo de hacer ésos con acuarela. Ahora. Tener una línea de cabello. Creo que no necesita mucho más. Voy a añadir un poco del gris de Payne, pero algo así como un azul negro, que realmente me gusta mezclarlo para darle un poco más de un tono más fresco a ella. O un sitio. El sitio es gusano. Esto acaba de decir que la luz viene de un lado y luego tienes un tono más fresco ahí. Estas son todas las decisiones que puedes tomar por tu cuenta para lo que quieras. Y sólo estoy hablando en voz alta para darte una idea de cómo tomo decisiones cuando estoy pintando. ¿ Qué tal si empezamos con una falda? Acabo de poner un poco de la rosa en mi pincel para que puedas ver la forma que quiero crear. Así que sólo quiero una falda grande. La mano va a estar detrás de la falda. Muéstrale a quienes importan. Los niños se preocupan por esto. Puedes empezar con un rosa o puedes empezar solo con agua. Y estos voy a hacer completamente mojar toda la falda. El otro que acababa hacer aquí de allá he hecho qué barco. Y yo había definido corto de los bordes de este flagelo. Lo que voy a hacer es que vamos a empezar de la luz a la oscuridad. Por lo que quiero hacer el fondo de sus faldas lo más ligero. Voy a hacer. Entonces aquí en la parte superior voy a hacerlo más húmedo para que tenga tiempo suficiente para que mi pintura se mueva hacia arriba. Esto siempre es emocionante porque no sé cómo va a salir. Mostrar, Hagámoslo. Voy a tirar mi rosa. Sólo tírala. Haz la iluminada. Entonces cuando he tenido este rosa, puedo jugar un poquito sin él. Y luego voy a sumar la Roche. Justo lo mismo. Ahí está ver que se vaya. ¿ No es divertido? Me encanta cada vez. Este es mi rojo aquí, cada uno mezclando maravillosamente. Voy a volver atrás y añadir un poco más Roche solo porque me gusta. Aquí hay definir poco más de lo rojo. ¿ Qué tan divertido es esto? Hagamos una hermosa idea de cintura aquí. Entonces esta es una especie de forma de campana. Entonces haces tu cintura. Y voy a secar mi cepillo y porque no he batido de agua aquí, pero no quiero eso por aquí. Muy a la ligera. Sólo voy a jugar con la parte superior. Digamos sólo algún tipo de cosa. Un corazón te da forma en la parte superior. Y luego vaya, esto es un poco más ancho que el desperdicio. Entonces solo entra y luego tienes tu dorsal. Lo que voy a hacer es que vamos a ir suavemente aquí. Y no me he mojado el pincel porque estos cólera se prepreparan. Recuerda que tiene esa textura de jarabe. Así que tengo aquí punto más oscuro, rico, oscilante verde, algo rojo. Ahora voy a enjuagar mi pincel. Vuelve a mi paradigma. Y ahí debería latir de agua aquí, así que voy a empujarla hacia arriba. Entonces la Alice dijo en estrellas también corriendo hacia abajo. Entonces algo que realmente me gusta hacer es cuando tengo estas manchas húmedas, solo hacer algunas salpicaduras. B va, se ven tan bien. Aptos a la alegría de la figura. A estos lo que yo llamo mi primera capa. Y yo tengo tan grande ¿son ellos? Y de verdad, realmente me gusta. Y ahora quiero dejarlo secar una Beta, quiero empujar esto hacia abajo para que se seque un poco más rápido. Y luego solo vamos a añadir aquí y allá algunos detalles extra o fuerza extra en el color. Mientras tanto, estoy pasando justo con mi color de piel, crear la ID del hueso del hombro y eso es desde casi donde las estrellas del hombro van hacia adentro. Así es Eso es todo lo que necesitas. Y entonces solo sugeriría que el cuello del costado debajo del NIC haga esa sombra que distingue al cuello de la cara. Estaría más estructurado aquí. Esto es casi seco. Todavía son áreas húmedas aquí. Y realmente me gusta la forma en que estos bucles. Así que lo único que voy a hacer es sólo un poco de rojo aquí. Y esto es como mencioné, un poco mojado. Y voy a crear un poco más de este efecto como láser aquí, la parte superior de su falda. Porque me encantó la forma en que se han creado las flores y me gusta. Por lo que quiero conservar esa frescura. No voy a sumar más allá del año porque realmente me gusta esto. Lo que voy a hacer es que voy a hacer el sitio sólo para ser más oscuro porque di a un costado un poco más de un espectáculo de sombras solo para mantener esa identificación que la luz viene de este lado. Todo esto es juguetón. No hay reglas. Bueno, sólo unos pocos pero no demasiados. Tú eres el cerrojo. De esta manera creo que estoy bastante contento con ello. Espero que tú también lo estés. 6. Magenta Fun: Para este próximo, sólo vamos a mantenerlo monocromático. Y lo voy a hacer con acuarelas líquidas. Simplemente porque entonces se puede ver un poco cuál es la diferencia, pero es muy mínima. Te juro que no los necesitas, pero son sólo que son realmente divertidos. Nuevamente, empezamos como siempre empezamos con un color de piel muy claro. Y voy a hacer de éste también un perfil. Pero luego tuvimos al primero mirando de esta manera. Vamos a tener a éste mirando de esta manera. Nuevamente, recordar apagar una luna creciente es también una buena manera de practicar ya el mismo ID, pero luego mirar por el otro lado. En este caso, porque está buscando de esta manera es sólo forma de C que creamos. Una luna creciente en forma de C. Después se agrega el cuello. Y de nuevo, esto hace que estos cuello alargados uno. Y este GIF aquí, la luna cristiana y hermosa definición. Seca un poco mi pincel para que pueda hacer eso y luego una vez más, subir un poco y probar medio es la parte superior de la oreja. Y entonces tipo de tener esa indicación ahí donde no pondrás color oscuro para el cabello. Como se puede ver, C. Y luego el cuello entra en una curva hacia fuera y luego línea paralela desde la barbilla hacia el área del pecho. Aquí. Fingir que está teniendo ese brazo yendo hacia atrás y luego las manos descansando en algún lugar de su cadera. Como se puede ver, todos ID, lavar. Toma estos y alargados hacia atrás y fuera. Y en otra vez cierre inicial, forma triangular. Y entonces la Caza acaba hacerlo de nuevo una vez más yendo por la dirección opuesta. Y eso crea esa dinámica. Y eso es todo lo que necesitas como brazo. Porque vamos a jugar aquí con aluminio. Dope. Supongo. De nuevo, estoy jugando con el agua y voy a usar un hermoso color de piel para que puedas verlo un poco mejor. Pero solo puedes jugar con el agua. Entonces este es el sitio y solo haciendo este tipo de como si ella tiene un vestido con volantes. Entonces sólo para que sea juguetón, baja y sube. Nuevamente, algo así como una forma triangular. Tengo algo con formas triangulares está bien, pero es sólo la forma en que se construye nuestro cuerpo. Así, esas son las mejores explicaciones. Por lo que tengo este marzo y creo que la cintura debería estar aquí. Para que como pueden ver, lo voy a exagerar ahora para que lo puedan ver. Es un triángulo, excepto que la parte superior va de aquí hacia abajo y sube solo porque que al juguetón ahora, lo voltea un poco. Nuevamente. Voy a añadir alguna acuarela líquida magenta, y ésta es de Schmid Kumar. Realmente no importa. Y ver qué pasa. ¿ Qué tan guay es eso? Ahí tienes tu volantes. Nuevamente ahora que está mojado, puedes volver con tu pincel y hacer esas bonitas salpicaduras. Su exagerado desperdicio. Quería darle hermosa cadera. Robar de un costado. Entonces tenemos puerta de corazón. Por lo que originalmente tenía triángulo una vez que el color me extendía. Hermosa forma redonda en ambos lados. Y así su cadera. Ahora podemos divertirnos haciendo un gran flagelo por ella. Voy a guardar tal vez un poco de color desde aquí para que puedas verlo. Y lo que voy a hacer es simplemente jugar con el agua como este vestido de bailarina flamenca. Como se puede ver, solo estoy tirando agua donde se puede ver porque se les muestran pigmentos, acero. Te voy a conocer. También un magenta, pero luego de un Dr. Ph. Martin's y hermoso magenta más oscuro. Y ves que éste tiene más pigmento en ella. Flujos. Fácil. Que tengas eso con acuarelas dependiendo. Los colores de Chunk son la mitad más granularidad en ellos. Esta es una de ellas, pero eso puede actuar como textura extra que puede hacerlo interesante. Puedes jugar un poco más con él. Sólo estoy agregando más agua por la cantidad de una gran desnudez en esto. No sé si eso es incluso premio, pero de todos modos, sólo para que fluya o cuanto más ahora solo ligeramente mojado, cepille de nuevo. Y de nuevo, esto sólo soy yo tocando. No tengo ni idea de lo grande que va a llegar la falda o cómo son sus colores, cómo va a fluir. Pero eso es exactamente lo que es. Sólo tienes que ir con el flujo. Entonces. Hacer que luzca gusto la forma en que la granulación que está sucediendo aquí es muy interesante. Encuentro que podemos empujar esto hacia arriba, que sea un poco más agradecido. Ahí vas. No, no creo que necesitemos mucho más. Sólo soy yo quería mantener estos cortos de más tiempo que esto. Tienes esa sensación de flamenco judío a ella. Y sólo va a sumar, aquí hay un rojo rubí también de Sri Lanka. Apenas fuera de ponche. Se puede ver Me encantan los rojos y los rosados. Ahora, puedes elegir lo que quieras para su cabello. Voy a ser para un encendedor aquí para que también puedas ver los cuartos más antiguos que puedes usar. Voy a empezar con solo usar el color de piel porque era una buena base para el cabello de color claro. Creo que ella tiene mucho volumen aquí, así que creo que voy a dar por sólo algún tipo de hueso porque aquí está pasando tanto que encuentro a BC suficiente. He usado el color de piel como mi color base para el cabello. Y no te olvides, el tok siempre es más ligero que el fondo. A lo mejor para que sea un poco más interesante, podemos hacer algo como esto. Sólo un pequeño remolino en su oído isquial, estamos aquí. Entonces vamos a dejar eso en paz. Yo entonces algo ya sea una siena cruda o aquí debajo de umber quemado, que también es otro tipo de color básico que siempre uso para todo tipo de propósitos. Simplemente haz las sombras con ella. Debajo de la espalda. Neto. Wiki para un pendiente. Hacemos por un pendiente, pico algunos de estos pigmentos que tengo aquí hacen algo juguetón como este. Eso es todo. Me gusta la sencillez de ella, y me encanta que veas las flores. Ya ves aquí la granulación para mí es fresca y tiene suficiente información. Me divertí mucho. Espero que tú también lo hicieras. 7. Encaje negro: Para nuestra última figura, me inspiré estos cuatro ejemplos diferentes para crear algo diferente. Yo uso el ID con el DNI de la parte posterior de este vestido. Y estos también para mostrarte que en realidad puedes inspirarte unas cuantas imágenes o imágenes y crear algo diferente. Queremos volver a empezar con el color de piel que vamos a hacer. De nuevo, eso es huevo invertido, por supuesto es la parte de atrás. Y estabas pensando, sí, pero ese será el pelo. Sí. Eso es cierto. Pero eso no importa porque este es el buen color base también para el cabello claro. Y si es pelo oscuro, no lo verás. Entonces este es el color perfecto para hacer forma de X. Esta es la parte posterior de su cuello. Otra vez dijo iones yendo así grande con el mismo color de piel para que tal vez puedas verlo. Voy a fingir que va a haber B. Es una especie de color aquí. Pero a lo mejor quiero ver algo de su espalda. Por lo que voy a hacer corto de forma de cono. También en color de piel. Esa podría ser su espalda. Otra vez, Eso es una especie de forma de cono. Lo que será nuestro desperdicio. Voy a sugerirlo. Voy a estar usando tinta negra es realmente lo hace muy fácil. Nuevamente, el percha, mismo frente o trasero Mostrar nick hanger. Y yo voy a, porque es de atrás, tirar de que palabras donde esta sugerencia del brazo se decidirá del otro lado. Pero puedo mostrarle una luz así muy. Bueno es tiempo de jugar con lo que será nuestra falda. Otra vez, eso es forma de campana. Y creo que gané. Te muestro una de las fotos. Había algún tipo de tazón grande aquí, y quiero jugar con esa identificación con la tinta. Aparece, lo he hecho mojado. Adiós. Voy a llevar aquí por ahí algo de esa forma de humectación para que cuando le ponga tinta, voy a usar mi pincel solo para tener un poco más de control. No importa el control. Viene de una especie de bola. Ya ves lo que pasa. Voy a dejarlo adentro porque no estaba seco. Lo que había hecho con la espalda. Entonces la tinta sonó. Lo estoy secando. Voy a usar un Q-tip para asegurarme de que se detuvo ahí y luego puedo simplemente oscurecer platillo con más color de piel una vez que el fondo esté seco. En realidad, me hubiera gustado tener un poco más de control aquí. En realidad, tenemos que hacerlo un poco menos mojado. Pero así es como vuelves a aprender. Esto me ha pasado en numerosas ocasiones y sigo olvidándome, pero no importa. Simplemente también es bueno mostrarte lo que puede pasar sobre cómo arreglarlo. Entonces vamos a hacer el mismo tipo de efecto aquí. Su color así. Lo que voy a hacer es que le agregué solo un toque de agua a mi pincel ya inky. Y voy a hacer una forma de pétalo del vestido, que está abierto en la espalda. Ese derrame que teníamos. Ya no lo ves. Para que solo estés consciente de lo mucho que aún puedes cambiar si hiciste o cuánto de ello no es tan importante. Esos pequeños errores. Simplemente hacer estos sería más juguetón. Y la tinta debe ser más difícil. Ser un poco más pares con él, con la cantidad de tinta que usas. Se necesita mucho más esfuerzo para conseguir el mismo tipo de negro con la acuarela. Se puede hacer esto, por cierto también con la acuarela, pero será un efecto más suave. Ahora esta mitad formada con una falda va su tinta. Podemos hacer realmente mientras efecto negro y yo sólo mi mi pincel y ahora solo estoy agregando tinta. Y ver qué pasa y a dónde va el agua. Entonces puedes decidir a dónde quieres que se vuelva más negro y dónde NAL. Y de nuevo, solo hazlo sin embargo. Me encanta crear el tipo de garabatos como Marzo. Ningún pez para mí no es mucho más necesita pasar. Esto acaba de hacer un chapoteo para que podamos, podemos concentrarnos terminando. El cabello. Los desalentamientos se hicieron más grandes. C es algo bonito estas técnicas que necesito para equilibrarla por un costado. Pero luego ha terminado. Y creo que necesito ser más justa definición. En la falda justo ahí. No tengas miedo de ser audaz es solo papel. Si no funciona, empiezas de nuevo y llevas contigo lo que aprendes de tu error. Voy a dejarlo secar para que pueda trabajar a gusto. Poseer el cabello. ¿ Ves cómo se ha secado la tinta? Mucho más ligero, pero volveremos a hacerlo y volveremos a hacerlo más negro. Pero fui a trabajar en el cabello. Creo que es agradable porque tenemos tanto chal natural negro difieren tal vez hermoso pelo rojizo. Y lo que voy a hacer es mezclar un poco más de mi mediana en esa mezcla de color de piel para hacerla un poco más rojiza. Voy a presumir y empezar a crear el ID de la cabeza. Creo que es lindo si le damos un poco de un golpe más grande que sea más en proporción. Entonces ahí ves, esa es la belleza de comenzar la luz y comenzar con el color de la piel. Porque tienes libertad para cambiar las cosas. Voy a darle olas aquí para que tengamos intercepción. Bonito contraste con esa clase de cuello grande perezoso que tiene. Y luego voy a ir un paso más allá. Y en un poco más de esa mezcla de naranjas, solo voy a añadir unos pocos de solo puro para mediana. Es. Dale más. Tendrás el pelo rojo. Lo que voy a hacer es volver atrás y tal vez acentuar estos y ser el tono de piel real aquí, que se hace exactamente de la misma manera que pueden lidiar con el uno. Basta con añadir estos otros brazos. Suficiente así como un brazo. Y éste voy a querer hacer que sea golpea a buscador. No se mueve como un palo. Quiero dar las gracias a algo de esto de distancia. Ahí vamos. Quiero que el brazo haya sido más movimiento. Voy a hacer un poco más de definición en el sitio. Tal vez como un pelo rojo. Y ahora sólo voy a añadir una capa extra de tinta. Para que estos sean más emocionantes. Lo que quiero es crear más contraste. Voy a fingir que el lado porque también hicimos el pelo aquí más oscuro, es mi lado de la sombra. Eso siempre ayuda cuando quieres crear esa sensación de profundidad es que agregas oscuridad a un lado de tu trabajo. Vamos y aquí está sangrando un poco en ese brazo, pero en realidad me gusta mucho. Ahora voy a seguir adelante y añadir tinta casi pura, muy poca agua. Haz que esas formas de garabatos sean más evidentes. Realmente los definió. Para dar esa alegría solo al toque de agua. Lo secé un poco y sigo con unos garabatos. Me gusta así aquí. Entonces lo que voy a hacer ahora es dar un paso atrás y decidir cuánto más de estos negros. Quiero añadir aquí. Si quiero hacer aquí una declaración audaz, entonces otra vez, eso depende completamente de ti. Solo estoy pensando en voz alta para que tú también reconozcas el proceso. Creo que me gusta esa audacia ahí y chapoteo. Intuitivamente siento que se ha hecho por mí. No obstante se siente para ti es muy personal. Yo siempre debes escuchar esa voz. Todavía lo voy a mirar y veo que hay algún tipo suelto de raro porque hice esa corrección. Ahora la belleza de este método es que eres el ********. Lo que hago es que solo agregaré más volumen a esa falda con mi pincel solo para batir para hacerla gris a diferencia de completamente negra. Después agrega un poco más de agua para quitarle algo de ese negro. Muévelo que más para que estos armoniosos voy a añadir sólo para que sea más ligero. Sólo una más. Eso es todo. Entonces se ve cómo funciona. No debes asustarte. Apenas ver la oportunidad. Y se ve hermosa. Tenías teléfono y fue genial. Fue divertido, cierto. 8. ¡Gracias!: Enhorabuena, lo has hecho hasta el final de la clase. Esta clase fue un poco diferentes costos. No entré en ello de manera muy académica. Y eso es exactamente porque quiero seguir este proceso como llama. Y esa es la lección que experimentas. Y entonces realmente juegas con la acuarela y con las tintas y para liderar el material hacer que sea delgado y disfrutar de las sorpresas. Entonces por favor, por favor, por favor, por favor, si tiene alguna pregunta, algo que no estaba claro en absoluto, por favor publicarlo en las discusiones. Lo miré. Soy un completamente encantado de contestar cualquier duda o cualquier pregunta que pueda tener. Estoy muy emocionado de ver a dónde te pueden llevar estos. Así que no sientas que necesites crear y publicar proyectos que se vean como las cosas que hicimos a través de la clase. Puedes publicar lo que lo creas usando tus propios colores y tu propia imaginación. Al hacer, obtienes más identificaciones. Y así es como fluye tu creatividad simplemente haciendo, y disfrutando del proceso. Estoy haciendo un no estar tan enfocado en el resultado. He disfrutado creando esta clase tremendamente. Por lo que realmente espero que lo disfrutes y que pongas has aprendido en práctica. Espero verte también en cualquiera de mis otras clases. Si me sigues, te mantendré informado de cualesquiera nuevas que pueda llegar. Gracias de nuevo por tomarse el tiempo y entrar en este viaje junto conmigo.