Transcripciones
1. ¡Hola!: Hola, soy Lucy Alina. Soy pintor e
ilustrador. Este es mi estudio. Bienvenida. Hoy te voy a enseñar
cómo crear el teléfono EC, figuras
lúdicas
usando acuarelas, tinta, o cualquier otro
medio líquido que tengas a la mano. Si alguna vez has querido
crear figuras lúdicas sin tener que preocuparte
tanto por las proporciones. Esta es la clase para ti. Te voy a estar mostrando
unas
técnicas muy fáciles de seguir para que puedas
lograr el mejor resultado. Estas clases para todos los niveles, alguna experiencia
usando medios líquidos como acuarelas o tintas, son prácticas pero no
absolutamente necesarias. Estos métodos son te permite
crear de una manera lúdica
y libre. Sobre todo, estas figuras
son rápidas y divertidas de hacer. También practica
cómo crear cosas usando imágenes para inspiración
sin tener que copiarlas. Miraríamos
estas
imágenes de inspiración justo al
principio, y luego
simplemente las guardaríamos. Se concentrará en los
elementos que han decodificado nuestra inspiración a partir de estas
imágenes haciendo esto, solo mirando algo
y luego guardarlo, puede crear algo diferente, algo que puedas
realmente llama a la tuya. Lo que quería
hacer en esta clase es divertirme contigo, explorar las posibilidades, ver qué puede hacer la acuarela. Impulsará tu creatividad. Obtendrás tantas ideas
mientras trabajas de esta manera. Llámala garabateo acuarela.
2. Tu proyecto: Al final de esta clase, habrías creado una o muchas de estas figuras telefónicas, jugando y experimentando,
yendo con el flujo. También tendrás confianza en mirar las imágenes en busca inspiración y no tener que preocuparte de que
vas a copiar algo, sino más bien ser Spire y crear
algo que sea tu, tu proyecto para esta clase
es compartir al menos uno. Pero ojalá muchas de estas figuras de teléfonos de
pelota
no duden en usar otras
imágenes para inspirarse. Seguro en dólares
u otros medios. Por favor, no
olvides compartirlas en la galería de proyectos
para esta clase. Me encanta ver cuando
creas un realmente
hace mi día para obtener una notificación de Skillshare de
que tengo un nuevo proyecto. También puedes etiquetar tus proyectos
a mi cuenta de Instagram, suelta Alaina kava amarilla. Esta clase se creará
para diferentes figuras utilizando diferentes combinaciones
de acuarelas y tinta. Cada figura tarda
unos 15 minutos de principio a fin para crear. Una vez que haya configurado y
prepare sus colores, comenzaremos creando
nuestra primera figura en perfil usando
acuarelas y tinta. Te voy a mostrar
exactamente cómo crear tu acuarela a la
consistencia correcta usando un tubo. También te mostraré cómo
hacer solo tu esquema
básico de color. En el segundo ejemplo, vamos a crear figura de vista
frontal. Y te voy a mostrar
exactamente cómo hacer tan estudiosos usando tus sartenes de acuarela. Y vamos a jugar
con la idea de crear un efecto degradado con unos pocos colores que
vamos a elegir. Para el tercer ejemplo, estaremos usando acuarelas
líquidas y creando de nuevo
otro perfil lúdico. Nuestro último figurado. También vamos a jugar con tinta y ver lo
emocionante que puede ser esto. Es una forma realmente rápida
y fácil de
crear piezas maravillosas y
encantadoras.
3. Materiales: En términos de material
para esta clase, estoy usando Princeton
Neptuno número diez. Pero cualquier pincel redondo va a hacer les
encuentro un muy bueno, no demasiado pequeño, no demasiado grande. En cuanto a acuarelas, he usado
amarillo limón en el tubo, pero como dije, no
es necesario. Tengo en los pantalones
y media aquí. Todo tipo de marcas diferentes
tienen Winsor y Newton, Daniel Smith, lo que tengas que
he tenido porque puedes
elegir tus propios colores. Estas acuarelas líquidas
son opcionales. Te mostré cómo
preparar colores ya sea con una mujer de
acuarelas normales, el cubo, o simplemente cacerolas
de acuarela. Esta es una botella de
agua poco práctica con un spray. Vienes por el show en
casi todas partes y son bastante económicos
y son muy útiles. Con tus sartenes de acuarela. Esto es sólo tinta negra. Entonces, lo que sea que tengas
en cuanto a tinta, o simplemente usa acuarela, algunas de las esquinas
he usado nuestra flor de
cerezo rosa rosa de
Winsor y Newton. Paralelo en rojo, también requirió algún ocre amarillo
bajo rojo medio. Esos son colores que realmente
necesitas porque solo
necesitamos un
poquito para hacer color de piel. Y F también usa un verde
paralelamente. Y con la misma
lectura familiar para mezclar eso, para mezclar un gris, casi negro. Algo muy práctico de tener
es que son estos cuencos de aguja, los
míos son cerámicos, pero ya sabes, si tienes dos unos
recipientes de plástico o incluso iluminados, puedes usarlos solo
para mezclar tus colores. Por supuesto, un frasco con agua, que debes mantener
limpio entre sí, pintar y sobre todo con tinta. Por supuesto, algunos bastidores o papel toalla de papel
que he usado para algunos de
ellos han utilizado estos. Papel Canson. Tener también utilizar el papel más suave de la
mano. No importa lo que tengas. Lo importante es que son al
menos 300 gramos
o 140 libras. Lo que esto significa es que tu
papel es lo suficientemente grueso como para manejar mucha agua
sin arrugas. También es preferible
usar papel prensado en frío. Ella y la semilla tiene
mucha más estructura. Tiene diente que
lo hace ideal para estas técnicas
mojadas sobre mojadas ya que puede manejar
también mucha más agua. Eso es todo en cuanto a materiales. Agarra esos suministros,
y comencemos.
4. Bright and Inky: He creado un tablero especial de
Pinterest para esta clase, así que asegúrate de comprobarlo, pero esas son solo fotos
de cosas que me inspiran. Así que asegúrate de crear
tu propio ancho. Fotos o moda
o lo que
sea que chispas algo en ti. Esta es la primera imagen que voy a
usar como inspiración. Realmente me encantó el amarillo y el tipo de contrastes más geométricos
con el negro. Entonces transformemos estos en algo que
podemos llamar nuestro. Si mi agua, mi color, voy a estar usando
amarillo limón de Daniel Smith, pero puedes usar
lo que quieras. Y lo que quería
mostrarte es cómo
crear la consistencia
que vas a necesitar para este proyecto. También tengo alguna tinta negra apenas
normal. Y éste es muy
práctico porque pasa a tener poca pipeta dentro. Pero puedes hacer lo
mismo con un pincel. Empecemos
mezclando nuestro amarillo. Voy a poner sólo una gota de amarillo limón de nuestro tubo. Esto es más fácil que
con una banda
porque ya tiene consistencia
crema. Y solo con un poco
de agua en mi pincel, voy a empezar a mezclar. Todo muy sencillo. Cuando me acerco a
la cámara para que
veas la consistencia
que necesitas. Entonces es líquido. Pero todavía hay
mucho pigmento. Por lo que todavía hay mucha
fuerza en el amarillo. Pero puedes usar cualquier otro
color que te guste. Simplemente me gusta esa combinación amarilla, negra y blanca. Siempre es útil cuando eliges algo
que para
inspirarte para preguntarte, ¿qué es lo que
te gusta de él? Y eso te da cierta claridad sobre qué exactamente
te gustaría exagerar de ella o cuál sería
tu punto de partida? También voy a
hacer color de piel para que también nos
preparemos con esa mezcla. El rincón de la piel. Voy a tomar
muestra ocre amarillo. Voy a añadir sólo un
toque de rojo familiar. Ahora voy a
probarlo en un trozo de papel que siempre me
gusta tener a mano. Creo que este es un color
agradable y cálido. Si te gustaría
tenerlo un poco más rosáceo solo en un
poquito de para que yo lo lea. Si te gustaría más
de un tono más fresco, agregaría un poquito
de alizarin carmesí, que es un rojo más fresco. Espero que puedan ver
la diferencia entre los tres tonos. Este es el más cálido y este es el enfriador mezclado con
Alizarin aumentando. Así es como obtienes
tus colores básicos de piel. Todo esto está descubriendo
hoy sobre las esquinas de la piel. Si te gustaría tener una
explicación más profunda sobre
cómo mezclarlas con los diferentes tonos
puedes mezclar y qué colores. Asegúrate de que te echa un vistazo. Cualquiera de mis otras dos
clases aquí en Skillshare, hoja de cálculo, retratos
de acuarela. He cambiado mi agua. Asegúrate de que mi cepillo esté limpio. Y lo que voy
a hacer es que creo que quiero crear un poco
más de un perfil. Voy a hacer mi pintura un toque más oscuro para que puedas verla. Pero apenas empieza un
ligero como sea posible. Lo que es importante
saber sobre las cifras. Y no voy
a ir aquí en proporciones porque esta
no es la idea de esta clase. Pero asegúrate de
tener suficiente espacio. Más o menos el desperdicio es. Una especie de la mitad
del cuerpo femenino se asegura de que tengas suficiente espacio
subiendo y bajando. Y sólo una especie de visualizar más o menos donde estarán
los residuos, pero no vamos a empezar ahí. Es sólo para que
tengas suficiente espacio. Me gusta dejar siempre cerca de centímetro
y medio o ambos, alrededor de una pulgada de espacio
encima de mi página. Porque me parece que jugar
con el pelo es muy divertido. Por lo que quieres tener espacio
en caso de que quieras ponerte salvaje con ese perfil. Sólo voy a crear la identificación donde estará su
cara que es una especie de
media luna porque
dijo herramienta de Perfil,
aquí está mi media luna. Y entonces voy
a hacer un poco invertida
C yendo por el otro lado. Ahí es donde va a ir el
cabello. Pero no importa. Eso es en el cuarto de piel
porque es justo. Puedes cambiarlo a lo que
quieras después. Eso es todo. Eso es todo lo que necesitas para empezar. Ahora, como que creo debajo de la luna creciente yendo
hacia adentro el ID del cuello. Entonces si
lo muestras un ir hacia arriba, entonces solo un toque solo para conseguir el ID de más
o menos en la cabeza donde esa oreja puede estar a
mitad de camino de lo que hayas creado
eso pequeño círculo. Es sólo para tener el
espacio en el color de la piel. Cuando vuelvas a
tener tu cabello adentro, ya
sabes, dónde debe estar tu color de
piel. Ahora voy a
cambiarle la chaqueta. Lo que voy a hacer es
crear la línea diagonal. Y se ve la
acuarela ya se está corriendo porque
esto todavía estaba mojado. Pero eso me gusta mucho. Si no te gusta,
tienes que esperar a que
tu color de piel se seque
antes de agregar el amarillo. Volvamos a empezar muy ligero. El fin de semana, corregirnos. Esta es la zona de
donde estará el color. Feliz. La otra diagonal que indica
dónde está el color. Entonces podemos salir en eso proporciona el ID de
la parte posterior y listar el sitio. Crea otra diagonal ligeramente yendo delante de esa para crear el ID de esta hoja o donde
su brazo golpearía. Tenga en cuenta que digo para crear el ID porque
eso es todo lo que necesitas. Solo necesitas la
sugerencia o algo así. No necesitas ser
absolutamente preciso. El brazo es siempre un poco
más largo que el salario. Simplemente lo extenderé
lo suficiente. Voy a volver con un poco de amarillo para agregar alguna definición. Llevar su torso no es manos. Todo el mundo tiende a
asustarse por las manos. Pero con esta técnica, con toda honestidad, no
hay nada
en ella
porque no es
necesario definir esa mano
con todo. Lo único que
necesitas es crear, nuevo, esta
sugerencia de una mano. Yo creo un triángulo pequeño. No es una perfecta de ninguna manera. Y luego crea de nuevo
el ID de los dedos. Ahí están tus manos. Eso es todo lo que necesitas. Ahora voy a esperar a que
estos se sequen muy bien porque voy
a hacer esta falda. Voy a usar algo de tinta para crear esas formas circulares. Y quiero asegurarme de que la tinta negra no se
encuentre con mi amarillo. Mientras tanto, mientras
esperamos que eso suceda,
para que cada zona se seque, veo que esto está bastante seco para que pueda hacer un poco de pelo. Quiero darle el pelo oscuro. Así que sólo voy a crear con un anillo de piperidina roja. Si has visto mi otra clase, verás que me encanta crear negros como este porque
hay mucho más ricos. Entonces tienes algún
tipo de marrón profundo. Nuevamente. Comienza la luz para que
puedas corregirte. Estos pequeño círculo
que tenía aquí, diría que esto es más o menos
donde va a estar mi oído. Entonces ese es un buen punto de partida. Entonces. Solo di que aquí
es donde está ella el pelo, donde empieza en la cabeza. Basta con mirar hacia atrás y
ver si te gusta. Vamos a seguir
esta curva media. Y de nuevo, sólo
hay que sugerirlo. Quiero decir, puedes ir tan oscuro o F tan específico
como quieras con él, pero me gusta mantener
todo tipo de mínimo. Entonces se mantiene fresco. Entonces voy a ser por un hueso
hermoso, juguetón. Eso es todo. Entonces tenemos nuestro pelo. Simplemente regrese en áreas para crear un poco de sombra
justo debajo de su hueso. La luz está golpeando mayormente
la parte superior de la cabeza, por lo
que no hay mucho que hacer ahí. Comprobemos si esto está seco. Sí, parece que se deriva. ¿ Cómo hago esto? Bueno, toda la idea es
que básicamente estás jugando con agua,
con tu pincel. Y al costado puedes
poner, si te gusta, un poquito de apenas una
ligera gota de color, que voy a hacer para que
lo veas. Pero solo puedes
hacerlo con agua. Pero realmente sólo estoy
teniendo la mínima cantidad de amarillo aquí
y quiero dar hacer esa falda exagerada. Así que sólo pon agua
donde quieras. Pintura ir. No quiero que la
pintura vaya aquí. Por lo que detuve el
agua justo ahí. Y voy a que
con mucho cuidado no toques la mano para que no me
pongan tinta en la mano. Así que eso es lo único que
básicamente tienes que asegurarte de que
pienses cuando estás haciendo esto. Por lo demás, solo
juega con agua. Simplemente hacer algunos espacios invernales
y algunos espacios menos húmedos. Ahora tengo mi forma de agua, que la voy a presumir. Muéstrate con el pincel porque estoy seguro
que no lo ves. Entonces quiero dar las gracias a mi tinta. Este es solo el teléfono más. Ahí estás Ahí
estás creando el círculo fuera de ese primer sqrt. Aquí había más agua
así que va a correr. Sólo lo dejé y luego le
voy a hacer la falda. Ya ves por qué es
importante que no toques nada más. tinta también tiende a correr un poco
más rápido que la acuarela. Sólo di que es más intenso. Entonces decido si quiero
añadir otra de
estas formas circulares. Pero creo que me mostró como la sencillez de
esto es pretender que tal vez quieras que
sea más definición aquí, solo empujar el agua. Esto es lo que quiero decir cuando digo jugar con la acuarela
o con la tinta. Simplemente juega con él, trabaja con él. No tengas miedo de ello. A lo mejor sólo voy a hacer
una pequeña esfera. A ellos les gusta
esto de la manera platillo. A lo mejor me gustaría añadir un
poco de amarillo al haem. Para ello, realmente
hay que esperar y
asegurarse de que esté completamente seco. Entonces otra vez, use un secador de pelo. Pero ten cuidado, si
usas un secador de pelo, podrías haber
mostrado agua moviéndose hacia arriba o dos lugares
donde no
quieres sólo voy a esperar. Este está ahora seco. Entonces lo que quiero hacer es solo añadir un poco de un amarillo más oscuro, creo que el cadmio medio, pero sólo hacer algo de
sombra aquí. Sólo para batir
debajo de esta hoja. Tal vez en medio de un
garabato juguetón aquí y allá. Sólo para, debajo. Tal vez sólo un toque de amarillo. Tal vez aquí. Sólo para que sea un poco juguetón. Eso es todo.
5. Red, Red, rojo: Esta es la imagen
que voy a usar como inspiración por nuestro
bien y figura. A pesar de que los vestidos
hermosos, multi, va a ser tan
incierto al respecto. Y lo que realmente me gustó y el aspecto inspirador
de este gradiente, de rosa a rojo a rojo
oscuro que realmente me
atrajo hacia él. Entonces eso es lo
que vamos a hacer. Esto. Te voy a mostrar
cómo mezclarlo con EU. Creo que aquí tres o
cuatro rojos, un cuarto extra que
quería usar. Pero luego de nuevo, puedes usar
cualquier color que te guste. Voy a empezar a
mezclar, por supuesto, desde más ligero, que es mi rosa, oscuro porque lo hace es
sólo la forma más fácil del agua que tienes esa
consistencia del agua. Pero donde la concentración
de pigmento es suficiente, supongo que estas consistencia es
un jarabe de latido cuando estás jarabe se calienta y es sólo un poco más delgado,
algo así. Va a usar un in-between rosa. Y te diré el nombre
del rosa que voy a usar. Por qué esto es tan práctico. El rosa que voy a
usar son las filas. Voy a ir a la Roche, rosa, uno de mis colores favoritos. Apenas posponer, de nuevo, no
he añadido agua, que es mi cepillo todavía estaba mojado. Pre mojado. Depende pero
así es como lo haces. Sólo quiero hacer un poco más. Sólo agregaré una gota de agua. Agregué más pigmento para que
tenga esa carga de pigmento, pero tengo entonces la morbilidad
de tenerla sea acuosa. Voy a hacer mi rojo. Y este es mi paradigma leído. Pero de nuevo, puedes usar los
colores que te gusten. Voy a seguir
sumando hasta que esté
contento con la cantidad
y lo consistente. Para que puedas ver puedes hacer tus acuarelas líquidas
solo usando pantalones regulares. Creo que esto es suficiente, pero ya ves cuán pequeño
rincón necesitas para hacer esto. Voy a hacer un rojo más. Y ese va a
ser mi rojo más oscuro. Alizarin
color carmesí. Yo uso mucho, todavía mojado del spray. Este es un rojo morado profundo, que realmente me gusta. Y ese sería
mi cuarto rincón. Y de nuevo, sigo repitiendo esto porque
me parece muy importante que
elijas tus propios colores. Si no te gusta el rojo, si te gusta el blues que
puedes hacer exactamente lo mismo
usando cuatro blues
o greens diferentes o lo que quieras. Aquí para astillar las cuatro pulgadas. Bueno, en realidad es demasiado rico. Y tubings. Una vez más,
vamos a visualizar en nuestro periódico más o menos
donde está el medio. Simplemente deja algo de espacio en la parte superior. Entonces entonces tienes espacio para jugar con un cabello si
te gusta o, o de otro modo, es simplemente agradable
a la vista cuando
tienes algo de espacio encima, nuevo, vamos a
empezar con el color de la piel. Simplemente hazlo lo más agradable
como sea posible para que
siempre puedas cambiar las cosas. Sólo voy a
crear la pequeña identificación. Sólo puedo decir, pensar en una especie de
forma de huevo, como un huevo mirando hacia abajo. Entonces la parte redonda en la parte superior. Eso es suficiente. La idea de esta clase no
es eso para mí, sino tener la
posibilidad de crear tus figuras sin
enredarse y todo
nervioso por eso. Entonces ahí
lo tienes es el invertido. Eso es suficiente. Después haces dos líneas cada
lado para dar
el ID del cuello. Y muy a menudo lo que
hago es alargar el cuello solo porque es
elegante y me gusta,
pero no tienes que
pensar en la ropa, un hambre que es más o menos. Cuáles son los hombros, lo que tiene sentido, ¿verdad? Percha y luego baja
y esos son los hombros. Quiero hacer tal vez
una gran falda aquí. Apenas con suficiente
pintura en tu pincel. Intenta hacer forma. Sugirió el brazo superior para solo
disparar. Se puede ver que esto es
sólo una sugerencia. He hecho un rectángulo, redondelo aquí arriba y allá
que no se siente de esa manera. Entonces entonces cambia de dirección
para tu brazo inferior. Cuando veas saliste. Entonces entras de nuevo y
solo agrega aquí si quieres, una línea paralela a esto. Y luego por esta parte, lo
haces más de
un cono como forma. Entonces yo sólo
con poca pintura como sea posible sintiendo espacio aquí. Y así como una sugerencia
del otro brazo, donde voy a hacer
desearía volver, hacer estos sólo con agua. Batir aún, volver sobre
él para hacer la clavícula. Pero todo esto es muy ligero. Para que puedas hacer cambios. Puedes, puedes sustraer más solo
puedes restar con
acuarelas como aquí, estoy haciendo este
hombro un poco más ligero, pero todo está
mostrando que cuando añada, va a crear ese
id de sombreado. Éste es un poco más avanzado que la anciana porque hay que
hacer los hombros. Lo haremos juntos. Podemos empezar a jugar con un
vestido una vez que esta zona esté seca. Mientras tanto, vamos
a hacer un poco de pelo porque esto ya está seco. Y veamos, estoy pensando
porque leíste eso, quería contrastar con el pelo
también oscuro en mi
estante, pelo oscuro. Entonces tal vez podría ser
un sesgo sobre eso. Pero creo que no se
vería bien con el rojo yendo a jugar y
ver a dónde me lleva esto. Si has tomado
mis otras clases, sabes que me encanta simplemente
jugar con el cabello y dejarlo fluir y simplemente
hacerlo indefinido. Sólo voy a hacer
más garabatos aquí. Hagan esos. Sólo estoy haciendo algún tipo de hacer ésos
con acuarela. Ahora. Tener una línea de cabello. Creo que no
necesita mucho más. Voy a añadir un
poco del gris de Payne, pero algo así como un azul negro, que realmente me gusta
mezclarlo para darle un poco más de un tono más
fresco a ella. O un sitio. El sitio es gusano. Esto acaba de decir que la
luz viene
de un lado y luego tienes
un tono más fresco ahí. Estas son todas
las decisiones que puedes tomar por tu cuenta para
lo que quieras. Y sólo estoy hablando en
voz alta para darte una idea de cómo tomo decisiones
cuando estoy pintando. ¿ Qué tal si empezamos con una falda? Acabo de poner un
poco de la rosa en mi pincel para que puedas ver
la forma que quiero crear. Así que sólo quiero una falda grande. La mano va a estar
detrás de la falda. Muéstrale a quienes importan. Los niños se preocupan por esto. Puedes empezar con un rosa o
puedes empezar solo con agua. Y estos voy a hacer completamente mojar toda la falda. El otro que acababa hacer aquí de allá
he hecho qué barco. Y yo había definido corto de
los bordes de este flagelo. Lo que voy a hacer es que vamos a empezar
de la luz a la oscuridad. Por lo que quiero hacer el fondo de sus
faldas lo más ligero. Voy a hacer. Entonces aquí en la parte superior voy a hacerlo más húmedo para que tenga tiempo
suficiente para que mi
pintura se mueva hacia arriba. Esto siempre es emocionante
porque no
sé cómo va a salir. Mostrar, Hagámoslo. Voy a tirar mi rosa. Sólo tírala. Haz la iluminada. Entonces cuando he tenido este rosa, puedo jugar un
poquito sin él. Y luego voy a
sumar la Roche. Justo lo mismo. Ahí está ver que se vaya. ¿ No es divertido? Me encanta cada vez. Este es mi rojo aquí,
cada uno mezclando maravillosamente. Voy a volver atrás
y añadir un poco más Roche solo porque me gusta. Aquí hay definir poco
más de lo rojo. ¿ Qué tan divertido es esto? Hagamos una hermosa idea de
cintura aquí. Entonces esta es una
especie de forma de campana. Entonces haces tu cintura. Y voy a secar mi cepillo y porque no he
batido de agua aquí, pero no quiero eso por aquí. Muy a la ligera. Sólo voy a
jugar con la parte superior. Digamos sólo algún
tipo de cosa. Un corazón te da forma en la parte superior. Y luego vaya, esto es un
poco más ancho que el desperdicio. Entonces solo entra y
luego tienes tu dorsal. Lo que voy a hacer es que
vamos a ir suavemente aquí. Y no me he mojado el pincel porque estos
cólera se prepreparan. Recuerda que tiene esa textura de
jarabe. Así que tengo aquí punto más oscuro, rico, oscilante
verde, algo rojo. Ahora voy a enjuagar mi pincel. Vuelve a mi paradigma. Y ahí debería
latir de agua aquí, así que voy a empujarla hacia arriba. Entonces la Alice dijo en
estrellas también corriendo hacia abajo. Entonces algo que realmente me gusta
hacer es cuando tengo
estas manchas húmedas, solo hacer algunas salpicaduras. B va, se ven tan bien. Aptos a la
alegría de la figura. A estos lo que yo llamo
mi primera capa. Y yo tengo tan grande ¿son ellos? Y de verdad, realmente me gusta. Y ahora quiero
dejarlo secar una Beta, quiero empujar esto hacia abajo para
que se seque un poco más rápido. Y luego solo vamos
a añadir aquí y allá algunos detalles extra o
fuerza extra en el color. Mientras tanto,
estoy pasando justo con mi color de piel, crear la ID del hueso del
hombro y eso es desde casi donde las estrellas del
hombro van hacia adentro. Así es Eso es todo lo que necesitas. Y entonces solo
sugeriría que el cuello del costado debajo del NIC haga esa sombra que distingue
al cuello de la cara. Estaría más estructurado aquí. Esto es casi seco. Todavía son áreas húmedas aquí. Y realmente me gusta
la forma en que estos bucles. Así que lo único que voy a
hacer es sólo un poco de rojo aquí. Y esto es como
mencioné, un poco mojado. Y voy a
crear un poco más de este efecto como láser aquí, la parte superior de su falda. Porque me encantó
la forma en
que se han creado las flores y me gusta. Por lo que quiero conservar
esa frescura. No voy a sumar más allá del año porque realmente
me gusta esto. Lo que voy a hacer es
que voy a hacer el sitio sólo para ser más
oscuro porque
di a un costado un poco
más de un espectáculo de sombras solo para mantener esa identificación que la luz
viene de este lado. Todo esto es juguetón. No hay reglas. Bueno, sólo unos pocos
pero no demasiados. Tú eres el cerrojo. De esta manera creo que estoy bastante contento
con ello. Espero que tú también lo estés.
6. Magenta Fun: Para este próximo, sólo vamos a
mantenerlo monocromático. Y lo voy a hacer con acuarelas
líquidas. Simplemente porque entonces se puede ver un poco cuál es
la diferencia, pero es muy mínima. Te juro que no los necesitas, pero son sólo que son
realmente divertidos. Nuevamente, empezamos como siempre
empezamos con un color de piel muy
claro. Y voy a hacer de
éste también un perfil. Pero luego tuvimos al
primero mirando de esta manera. Vamos a tener a
éste mirando de esta manera. Nuevamente, recordar
apagar una luna creciente es también una buena manera de
practicar ya el mismo ID, pero luego mirar
por el otro lado. En este caso,
porque está buscando de esta manera es sólo forma de C que creamos. Una luna creciente en forma de C. Después se agrega el cuello. Y de nuevo, esto hace que
estos cuello alargados uno. Y este GIF aquí, la luna cristiana y
hermosa definición. Seca un poco mi pincel para que pueda
hacer eso y luego una vez más, subir un poco y probar
medio es la parte superior de la oreja. Y entonces tipo de
tener esa indicación ahí donde no
pondrás color oscuro para el cabello. Como se puede ver, C. Y luego el cuello
entra en una curva hacia fuera y luego línea paralela desde la barbilla hacia el área del pecho. Aquí. Fingir que está
teniendo ese brazo yendo hacia atrás y luego las manos descansando en algún lugar de su cadera. Como se puede ver, todos ID, lavar. Toma estos y alargados
hacia atrás y fuera. Y en otra vez
cierre inicial, forma triangular. Y entonces la Caza acaba hacerlo de nuevo una vez más yendo por
la dirección opuesta. Y eso crea esa dinámica. Y eso es todo lo que necesitas como brazo. Porque vamos a jugar
aquí con aluminio. Dope. Supongo. De nuevo, estoy jugando con el
agua y voy a usar un hermoso color de piel para que puedas verlo un poco mejor. Pero solo puedes
jugar con el agua. Entonces este es el sitio y solo haciendo este tipo de como si ella
tiene un vestido con volantes. Entonces sólo para que sea juguetón, baja y sube. Nuevamente, algo así como
una forma triangular. Tengo algo con formas
triangulares está bien, pero es sólo la forma en que se construye
nuestro cuerpo. Así, esas son las
mejores explicaciones. Por lo que tengo este marzo y creo que la cintura
debería estar aquí. Para que como pueden ver, lo voy a exagerar
ahora para que lo puedan ver. Es un triángulo, excepto que
la parte superior va de aquí hacia abajo y
sube solo porque que
al juguetón ahora, lo
voltea un poco. Nuevamente. Voy a añadir alguna acuarela líquida
magenta, y ésta es
de Schmid Kumar. Realmente no importa. Y ver qué pasa. ¿ Qué tan guay es eso? Ahí tienes tu volantes. Nuevamente ahora que está mojado, puedes volver con tu pincel y hacer esas bonitas salpicaduras. Su exagerado desperdicio. Quería
darle hermosa cadera. Robar de un costado. Entonces tenemos puerta de corazón. Por lo que originalmente tenía triángulo
una vez que el color me extendía. Hermosa
forma redonda en ambos lados. Y así su cadera. Ahora podemos divertirnos haciendo un
gran flagelo por ella. Voy a guardar tal vez un poco de color desde aquí para
que puedas verlo. Y lo que voy a
hacer es simplemente jugar con el agua como
este vestido
de bailarina flamenca. Como se puede ver,
solo estoy tirando agua donde se puede ver
porque se les muestran
pigmentos, acero. Te voy a conocer. También un magenta, pero
luego de un Dr. Ph. Martin's y hermoso magenta
más oscuro. Y ves que éste
tiene más pigmento en ella. Flujos. Fácil. Que tengas eso con
acuarelas dependiendo. Los colores de Chunk son la mitad
más granularidad en ellos. Esta es una de ellas, pero eso puede actuar como textura
extra que puede
hacerlo interesante. Puedes jugar un poco más con él. Sólo estoy agregando más
agua por la cantidad de una gran
desnudez en esto. No sé si eso es
incluso premio, pero de todos modos, sólo para que fluya
o cuanto más ahora solo ligeramente mojado, cepille de nuevo. Y de nuevo, esto
sólo soy yo tocando. No tengo ni idea de lo
grande que va
a llegar la falda o cómo
son sus colores, cómo va a fluir. Pero eso es exactamente lo que es. Sólo tienes que ir con el flujo. Entonces. Hacer que luzca gusto la forma en que la granulación que está sucediendo aquí
es muy interesante. Encuentro que podemos empujar esto hacia arriba, que sea un poco más agradecido. Ahí vas. No, no creo que
necesitemos mucho más. Sólo soy yo quería mantener estos cortos de más tiempo que esto. Tienes esa sensación de flamenco
judío a ella. Y sólo va a sumar, aquí hay un rojo rubí
también de Sri Lanka. Apenas fuera de ponche. Se puede ver Me encantan
los rojos y los rosados. Ahora, puedes elegir lo que
quieras para su cabello. Voy a ser para un encendedor
aquí para que también puedas ver los cuartos más antiguos
que puedes usar. Voy a empezar con solo usar
el color de piel porque era una buena base para el cabello de color
claro. Creo que ella tiene
mucho volumen aquí, así que creo que voy a dar
por sólo algún tipo de hueso porque aquí está pasando
tanto que encuentro a BC suficiente. He usado el color de piel como
mi color base para el cabello. Y no te olvides, el tok
siempre es más ligero que el fondo. A lo mejor para que sea un
poco más interesante, podemos hacer algo como esto. Sólo un pequeño remolino en su
oído isquial, estamos aquí. Entonces vamos a dejar eso en paz. Yo entonces algo ya sea una siena cruda o aquí
debajo de umber quemado, que también es otro tipo de color
básico que siempre uso
para todo tipo de propósitos. Simplemente haz las sombras con ella. Debajo de la espalda. Neto. Wiki para un pendiente. Hacemos por un pendiente, pico algunos de estos
pigmentos que tengo aquí hacen algo juguetón como este. Eso es todo. Me gusta la sencillez de ella, y me encanta que
veas las flores. Ya ves aquí la granulación para mí es fresca y
tiene suficiente información. Me divertí mucho.
Espero que tú también lo hicieras.
7. Encaje negro: Para nuestra última figura, me inspiré estos cuatro ejemplos diferentes para crear algo diferente. Yo uso el ID con el DNI
de la parte posterior de este vestido. Y estos también para
mostrarte que en realidad
puedes inspirarte unas cuantas imágenes o imágenes y crear
algo diferente. Queremos volver a empezar con el color de piel que
vamos a hacer. De nuevo, eso es huevo invertido, por
supuesto es la parte de atrás. Y estabas pensando, sí,
pero ese será el pelo. Sí. Eso es cierto. Pero eso
no importa porque este es el buen
color base también para el cabello claro. Y si es pelo oscuro,
no lo verás. Entonces este es el
color perfecto para hacer forma de X. Esta es la parte posterior de su cuello. Otra vez dijo iones yendo así grande con el mismo color de piel para que tal vez puedas verlo. Voy a fingir que va a
haber B. Es una especie de color aquí. Pero a lo mejor quiero
ver algo de su espalda. Por lo que voy a hacer
corto de forma de cono. También en color de piel. Esa podría ser su espalda. Otra vez, Eso es una especie
de forma de cono. Lo que será nuestro desperdicio. Voy a sugerirlo. Voy a estar usando tinta negra es realmente lo hace muy fácil. Nuevamente, el percha, mismo frente
o trasero Mostrar nick hanger. Y yo voy a, porque es de atrás, tirar de que palabras donde esta sugerencia del brazo se decidirá del otro lado. Pero puedo mostrarle una luz así
muy. Bueno es tiempo de jugar con
lo que será nuestra falda. Otra vez, eso es forma de campana. Y creo que gané. Te muestro una de las fotos. Había algún tipo
de tazón grande aquí, y quiero jugar con
esa identificación con la tinta. Aparece, lo he hecho mojado. Adiós. Voy a llevar
aquí por ahí algo de esa forma de humectación para que
cuando le ponga tinta, voy a usar mi pincel solo para tener un poco más de control. No importa el control. Viene de una especie de bola. Ya ves lo que pasa. Voy a dejarlo adentro
porque no estaba seco. Lo que había hecho con la espalda. Entonces la tinta sonó. Lo estoy secando. Voy a usar un Q-tip para asegurarme de que se detuvo
ahí y luego puedo simplemente oscurecer platillo con más color de piel una vez que
el fondo esté seco. En realidad, me hubiera gustado tener un poco más de control aquí. En realidad, tenemos que
hacerlo un poco menos mojado. Pero así es como vuelves a aprender. Esto me ha pasado en numerosas ocasiones y sigo olvidándome,
pero no importa. Simplemente también es bueno mostrarte lo que puede pasar
sobre cómo arreglarlo. Entonces vamos a hacer el
mismo tipo de efecto aquí. Su color así. Lo que voy a hacer es que le agregué solo un toque de agua a
mi pincel ya inky. Y voy a hacer una forma de
pétalo del vestido, que está abierto en la espalda. Ese derrame que teníamos. Ya no lo ves. Para que solo estés
consciente de lo mucho que
aún puedes cambiar si
hiciste o cuánto de ello no
es tan importante. Esos pequeños errores. Simplemente hacer estos
sería más juguetón. Y la tinta debe ser más difícil. Ser un poco más pares con él, con la cantidad de
tinta que usas. Se necesita mucho más esfuerzo para conseguir el mismo tipo de negro
con la acuarela. Se puede hacer esto, por cierto también con la acuarela, pero será un efecto más suave. Ahora esta mitad formada con
una falda va su tinta. Podemos hacer realmente mientras efecto
negro y yo sólo mi mi pincel y
ahora solo estoy agregando tinta. Y ver qué pasa y a
dónde va el agua. Entonces puedes decidir
a dónde
quieres que se vuelva más negro
y dónde NAL. Y de nuevo, solo hazlo sin embargo. Me encanta crear el tipo
de garabatos como Marzo. Ningún pez para mí no es mucho
más necesita pasar. Esto acaba de hacer un
chapoteo para que podamos, podemos concentrarnos terminando. El cabello. Los desalentamientos
se hicieron más grandes. C es algo bonito estas técnicas que necesito para equilibrarla por un
costado. Pero luego ha terminado. Y creo que necesito ser
más justa definición. En la falda justo ahí. No tengas miedo de ser
audaz es solo papel. Si no funciona, empiezas de nuevo
y llevas
contigo lo que aprendes
de tu error. Voy a dejarlo secar para
que pueda trabajar a gusto. Poseer el cabello. ¿ Ves cómo se ha secado la tinta? Mucho más ligero, pero volveremos a hacerlo y volveremos
a hacerlo más negro. Pero fui a trabajar en el cabello. Creo que es agradable porque
tenemos tanto chal natural negro difieren tal vez
hermoso pelo rojizo. Y lo que voy a hacer es mezclar un poco más de mi mediana en esa mezcla de color de piel para
hacerla un poco más rojiza. Voy a
presumir y empezar a crear el ID de la cabeza. Creo que es lindo si le
damos un poco de un golpe más grande que sea
más en proporción. Entonces ahí ves,
esa es la belleza de comenzar la luz y comenzar
con el color de la piel. Porque tienes libertad
para cambiar las cosas. Voy a
darle olas aquí para que tengamos intercepción. Bonito contraste con esa clase de cuello grande
perezoso que tiene. Y luego voy a
ir un paso más allá. Y en un poco más de
esa mezcla de
naranjas, solo voy a añadir unos pocos
de solo puro para mediana. Es. Dale más. Tendrás el pelo rojo. Lo que voy a hacer es volver
atrás y tal vez acentuar estos y ser el tono de piel
real aquí, que se hace exactamente de la misma manera que pueden
lidiar con el uno. Basta con añadir estos otros brazos. Suficiente así como un brazo. Y éste voy a
querer hacer que sea golpea a buscador. No se mueve
como un palo. Quiero dar las gracias a
algo de esto de distancia. Ahí vamos. Quiero que el brazo haya
sido más movimiento. Voy a hacer un poco más de
definición en el sitio. Tal vez como un pelo rojo. Y ahora sólo voy a
añadir una capa extra de tinta. Para que estos sean más emocionantes. Lo que quiero es
crear más contraste. Voy a fingir que el lado porque también hicimos
el pelo aquí más oscuro, es mi lado de la sombra. Eso siempre ayuda
cuando quieres
crear esa sensación de profundidad es que agregas oscuridad a
un lado de tu trabajo. Vamos y aquí está sangrando un
poco en ese brazo, pero en realidad me gusta mucho. Ahora voy a seguir
adelante y añadir tinta
casi pura,
muy poca agua. Haz que esas
formas de garabatos sean más evidentes. Realmente los definió. Para dar esa alegría
solo al toque de agua. Lo secé un poco y
sigo con unos garabatos. Me gusta así aquí. Entonces lo que voy a
hacer ahora es dar un paso atrás y decidir cuánto
más de estos negros. Quiero añadir aquí. Si quiero hacer aquí una declaración
audaz, entonces otra vez, eso depende
completamente de ti. Solo estoy pensando en
voz alta para que tú también reconozcas
el proceso. Creo que me gusta esa
audacia ahí y chapoteo. Intuitivamente
siento que se ha hecho por mí. No obstante se siente para
ti es muy personal. Yo siempre debes
escuchar esa voz. Todavía
lo voy a mirar y veo que
hay algún tipo suelto de raro porque hice
esa corrección. Ahora la belleza de este método es que eres el ********. Lo que hago es que solo
agregaré más volumen a esa falda con mi pincel solo para batir para hacerla gris
a diferencia de completamente negra. Después agrega un poco más de agua para quitarle algo de ese negro. Muévelo que más para que estos armoniosos voy a añadir
sólo para que sea más ligero. Sólo una más. Eso es todo. Entonces se ve cómo funciona. No debes asustarte. Apenas ver la oportunidad. Y se ve hermosa. Tenías teléfono y
fue genial. Fue divertido, cierto.
8. ¡Gracias!: Enhorabuena, lo
has hecho hasta
el final de la clase. Esta clase fue un poco
diferentes costos. No entré en ello de manera
muy académica. Y eso es exactamente
porque quiero
seguir este proceso como llama. Y esa es la lección
que experimentas. Y entonces realmente juegas con la acuarela y
con las tintas y para liderar el material hacer que sea delgado y disfrutar de las sorpresas. Entonces por favor, por
favor, por favor, por favor, si tiene alguna pregunta, algo que
no estaba claro en absoluto, por favor publicarlo en
las discusiones. Lo miré. Soy un completamente encantado de
contestar cualquier duda o cualquier
pregunta que pueda tener. Estoy muy emocionado de ver a
dónde te pueden llevar estos. Así que no sientas que
necesites crear y publicar proyectos que se vean como las cosas que hicimos
a través de la clase. Puedes publicar lo que
lo creas usando tus propios colores y
tu propia imaginación. Al hacer, obtienes más identificaciones. Y así es como fluye tu
creatividad simplemente
haciendo, y disfrutando del proceso. Estoy haciendo un no estar
tan enfocado en el resultado. He disfrutado creando
esta clase tremendamente. Por lo que realmente espero que lo
disfrutes y que pongas has
aprendido en práctica. Espero verte también en
cualquiera de mis otras clases. Si me sigues,
te mantendré informado de cualesquiera nuevas
que pueda llegar. Gracias de nuevo por
tomarse el tiempo y entrar en este
viaje junto conmigo.