Transcripciones
1. Introducción: Hola, Selena. Soy pintor e ilustrador. Bienvenido hoy en mi estudio, te
voy a enseñar a hacer una noticia y un retrato expresivo usando agua way. Exploraremos juguetonamente en lugar de comenzar con una frecuencia ordenada. Esta técnica te permitirá trabajar cremoso y rápidamente. No necesitarás un debajo de la barda y tirando antes de empezar. Puedes aplicarlo a cualquier cosa que quieras, no solo para fortaleza, sino también para flores de frutas, hojas o cualquier objeto que te gustaría. Toa render de manera suelta. Estas clases para todos los niveles. Alguna experiencia retirándose en autos acuáticos podría ayudar a abrirse, no es necesario, brinda orientación. Puedes seguir paso a paso en nuestra propia base. Nos sumergiremos en algunas técnicas básicas de acuarela que estarán utilizando en la creación de jardineros expertos de mezcla de nuestro retrato. Las características de la fase late sobre proporciones para que puedas crear tu propio retrato. Te brindaré ser tan recursos para ayudarte a lograr los mejores resultados. Obtendrás un gráfico de mezcla de cuartos de piel. Entonces, um, retrato
de referencia. Está en todo su cómo hacer diagramas, así que asegúrate de comprobarlos en el proyecto. Recurso es para el final de esta clase, podrás crear tu propio retrato expresivo con agua. Realmente estoy deseando ver lo que creas. No olvides compartir en el proyecto. Galería off, Empecemos.
2. Proyecto: para la clase de hoy es crear un retrato de render perdido. Usando acuarelas, jugaremos desde el experimento, utilizando algunas técnicas básicas pero también creando libremente para lograr nuestro retrato final en nuestra próxima sesión que será cualquier material que necesites para empezar. Entonces hablaremos de técnicas de acuarela tan básicas que estarán usando y creando nuestra paz. Después, te
mostraré cómo hacer que tus colores de piel y los colores en tus nuevos taladros, y también hablaremos un poco de las proporciones de la cara y fuera de curso los futuros. Una vez que practicas tus conceptos básicos, puedes avanzar, y Sperry quiso decir y divertirte con esto. Al completar el proyecto de clase, practicarás donde has aprendido tendrás un entendimiento básico sobre cómo hacer un retrato de esta manera. A medida que sigas practicando, disfrutarás cada vez más de este proceso, y ojalá mantenga tus jugos creativos en marcha. Curso que no sólo para compartir su proyecto final, sino también parte de su proceso. Siempre puedes compartir conmigo los ejercicios y el proceso por el que pasaste para terminar tu pieza
final. Realmente estoy deseando ver lo que creas. Por lo que no se olvide de compartirlo en la impresión reunida. Nos vemos en la siguiente lista.
3. Materiales: para estas clases, necesitarás unas acuarelas. Se viene. Oops, O sartenes. Ahí está fuera de las esquinas. Necesitarás amarillo Oakar, su escrito mediático en última instancia blue on o Coble blue quemado umber, todo emitido en creación en Perry Lane green. Ahí está fuera de marca. Yo uso carnes y alas Daniels o un nuevo tono, a veces para ellos, principalmente. Pero cualquier cosa que tengas cualquier marca que tengas disponible está perfectamente bien. No recomiendo usar tu negro porque hace que tu trabajo se vea duro. Steve Harsh acaba de recibir la tentación de hacerlo. Yo quiero enseñarte a hacer tus rituales de nombre. Premier tu más oscuro. Necesitarás un pincel redondo de acuarela. Divertido Un terciopelo negro plateado número ocho a español. También arranque. Pero cualquier ronda con un buen punto hará lo más importante. El mar es por ahí. Lo mojaste. También puedes conseguir un punto muy bonito. Entonces por eso pedí ronda. Agarra un gran frasco de agua. Consíguete alguna toalla vieja para ropa. En última instancia, también
puedes usar toalla de papel. Puedes usar cualquier paladar que tengas. Este es 18 1 con algo de espacio para hace tus colores. También tienes de plástico como este otra vez aquí para mezclar tus colores o los de Saddam IQ, que me gustan mucho. Puedes usar cualquier cosa que tengas disponible. Esto es sólo un plato para la élite. Este es un tazón hondo que compré en el supermercado local, así que cualquier cosa donde puedas hacer estudiosos está perfectamente bien. En lo que se refiere al papel, recomiendo un papel pesado de 300 gramos o superior para 300 Rama Perfecta, y estaré usando un papel prensa fría porque tiene estructura que se supone a la
pechuga caliente , que es un más suave papel. El papel de prensa fresco alberga una textura poco cálida, que cuando el agua se mete en ellos, crea unos efectos interesantes realmente hermosos con el pigmento. Otra razón por la que elegí el papel dorado es también porque se acabó o más indulgente, dijo. Mira desde una marca alemana, Hannah Mutar, pero cualquier cosa que puedas conseguir localmente está bien en una cuadra. Quiero decir que el papel es dedo azul por todos lados y esto es genial. ¿ Trabajabas con mucha agua? Apenas enfriador de agua en general? Porque el papel no va a funcionar. Alternativamente, puedes usar y perder hoja de papel, que luego tomas dedo del pie una superficie de trabajo como una tabla o tu mesa. Asegúrate de mantenerte en forma por todos los lados y luego, con un cepillo grande y limpio, solo moja la superficie del papel. Después deshazte del exceso de agua alrededor de la capa. Deja que se seque. Naturalmente, el papel ahora está listo para tomar más agua, minimizando la deformación. Yo lo encuentro, cariño, tener un poco de papeles de acuarela donde concurso mis colores antes de pintar con ellos en mi obra de arte. De acuerdo, ahora que tenemos todo lo que necesitamos en cuanto a materiales, hay que pasar a algunas técnicas básicas de acuarela que estaremos utilizando para crear nuestro retrato. Nos vemos ahí.
4. Conceptos básicos de acuarela: lavadas: ya que estas clases sobre crear y usar la forma de retrato de acuarela permanecerán usando la húmeda sobre su técnica, lo que significa que primero fuimos a favor No seas tímido al respecto. Simplemente haz que eso acaba de hacer frío a medio vidente. Entonces mi papel está bastante mojado Y entonces voy a tomar pigmento mostrado cuando usé rojo porque
claro ves del mejor reloj cómo el pigmento simplemente corre alrededor de esa forma que hemos hecho. En este punto, no se
puede pagar un color diferente. Yo lo estoy tomando. Obviamente piensa Queen ship. Simplemente sé más oscuro. Yo soy judío. Y al hacer tu anterior ve cómo ambos rincones estrella mezclando juntos ella aquí que no es sólo el rojo cálido, sino que es una combinación fuera de la cuarta esquina es la otra técnica que vamos a usar, que también es bienvenida Wet Mr Crear tal vez el misma forma, pero sin la piscina está fuera del agua. Entonces está mojado, pero no está tan mojado que no tenemos control. Donde el goche de esquina Vamos a hacer lo mismo. Vamos a añadir un poco de pigmento, ya ves de esa manera el spritz de esquina. Es un poco menos a su alrededor a de la anterior. Simplemente fuera son creación sentada. Quiero agregar un año usadopara mostrarte lo que pasa. Ya ves como no es realmente estrellas uniéndose al otro cuarto, mis abdominales se zumaron y será agua. Puedo empezar a mezclar en un control más. Ambas técnicas fueron cuando uso mientras realizo nuestro retrato y quiero mostrarles con este esquema lavar lo que pasa que solía empezar siempre muy ligero. En realidad lo estoy haciendo un poco más oscuro para la clase empecé grande más ligero porque de lo contrario no lo ves en el papel y lo tienes es muy por esquina de melocotón. Sólo quédate alrededor de una especie de tu mejilla sólo para darte un yo d. Y entonces quieres que sea un poco rosa, Tú está aquí todavía muy mojado. Podrían simplemente agregar, podría estar más fuera de su cuarto de baño roshi, lo que significa que no ha estado más arriba con el príncipe saudita. Entonces se ve cómo estas áreas aquí se oscurecen las estrellas. Si voy adelante un ómero no quemar y el verde más oscuro. Esa es una capa más a los colores, y esa es la belleza de los colores del agua que puedes ordenar de construir tus capas. Si comienzas muy ligero, puedes hacer erecciones. Puedes cambiar de opinión. Y cuando añades más trimestre, puedes hacer que esas decisiones sean más permanencia si quieres. Yo sólo estaba hablando de levantar algo. También es una de las razones por las que pedí un papel grueso. Digamos que no quiero la parte stop. Lo que hago está bien, está mojado. Lo hago muy mojado con solo agua en mi cepillo. Y básicamente puedo conseguir pistas de Reda. Puedo volver entonces con mi ropa y sólo tomarla arriba. Entonces así es como corriges para esta clase porque hoy es una fuerza que son retrato se va a hacer daño extra. Ahora mismo, este ejemplo de aquí es un poco más húmedo. Entonces cuando lo haces con un cepillo de secadora, ves que corre menos en los bordes. A veces quieres eso y a veces quieres esto. Pero esta es la razón por la que les muestro a ambos. Y luego otra vez, vamos a hacer lo mismo. Voy a añadir más rosa. Ahí vas. Eso es más ser, y ves que se queda más dentro de sí mismo. Tienes una capa extra, pero no se mezcla de esta manera. Y cualquiera está bien. Simplemente depende. Propio qué efecto te gusta ahora voy a agregar mi número, entonces ya ves, es casi lineal, así que no quiero esa línea. Entonces vuelves a ti, hazlo un gran ganador. Entonces vamos a estar cambiando básicamente de ida y vuelta entre ambas técnicas. Espero que esto te ayude. Nosotros. Empezamos a trabajar y vienes practica y juega con él y solo diviértete y ve qué agua coloreó los siguientes. Queremos desayunar unas pinceladas. Nos vemos ahí.
5. Conceptos básicos de Watercolor: en la estación. Estaremos desayunando son pinceladas. Entonces si te resulta familiar y toses al chico, usa tu cepillo. Se puede omitir el segmento por completo. Basta con usar una esquina. Empieza a practicar con tu pincel. Tengo una hermosa tensión palestina y solo ve qué tipo de líneas puedes hacer con tu pincel y cuánta agua y qué le hace a tu mentira. Yo sólo había sido demasiada agua. Entonces es una especie de cuchillas aquí y hacer líneas no importa. Es solo para acostumbrarse al campo fuera de tu cepillo y estás más frío con la cantidad de agua . Es sólo una buena práctica. No se trata de perfección, sólo de tal vez calentarse. Dicho esto, puedes practicar eso siempre y cuando quieras. Otro ejercicio es usar el punto fuera de tu pincel y luego punto plano otra vez, plano en tu pincel desde el punto otra vez. Esto es solo para que aprendas a manejar tu pincel y qué tipo de marcas puedes hacer con él. Esto es algo que utilicé con bastante frecuencia para hacer la forma del I. Por
ejemplo, vas de punto presionando a través de la ciencia fuera de tu pincel. También puedes practicar esto al revés. Por supuesto, para que seas mayor, yo así que solo tirando de punto plano. Se trata más del movimiento. No tiene por qué ser perfecto, y es solo para darte ese sentimiento por ello. Muy papel de las mujeres. Pero no se trata de eso. Se trata de practicar. Me siento cómodo con ello. Pero entonces, antes de que te des cuenta, puedes hacer tu derecho. Lo que es realmente importante cuando practicas tu línea es obtener una sensación de la cantidad de agua y pigmento que necesitas, y aún así te sacas esa sensación de tu pincel con un pigmento aquí en el papel y cómo
puedes crear diferentes espesores en tus líneas moviendo tu pincel. Si sientes que no tienes suficiente agua, solo sigue jugando. Podría hacer incluso marcas de buscador para ver cómo las chicas de lavado. Si tienes que conducir un pincel, obtienes más Este tipo de línea, que no seremos. Ves mucho en nuestro retrato por lo que es importante tener un agua para que puedas hacer el punto
muy bonito o tu pincel para que puedas ser más preciso Si quieres saber si necesitas ser más preciso, pero si tienes demasiada agua, podrías terminar haciendo un bloque, lo cual podría ser lindo, pero sólo si realmente quieres. Entonces todo se trata de controlar la cantidad de agua y la cantidad de pigmento. Y de esto se trata justamente este ejercicio. Tan solo practica lo suficiente para que le cuelgue, y si lo haces un par de veces, empezará a sentirse más natural. A continuación, aprenderemos a hacer esquinas de nuestra piel.
6. Mezclar colores de la piel y los labios: para crear un rincón de piel básico. Acabamos de hacer algún auto amarillo. Tan solo asegúrate de que eras pinceles para estar mojado para que puedas hablar algo tanto de tu tóner como de tu sartén. Y voy a usar estos, pero puedes usar una ventaja o lo que quieras, porque quiero hacer una carga de la misma esquina a la vez. Entonces solo estoy hablando desde el amarillo. Ahora sólo tengo que envejecer. Ahora voy a seguir adelante y a una aguja Beano para auto medio. Mi este es mi color es, creo que un poco caliente y voy a probarlo. Un trozo de papel. Este es un esquí cálido, lleno. Y por supuesto, si quieres que sea muy ligero, que es como te recomiendo que empieces más agua y apenas la ves. Es así como me gustaría cuando empecemos con el contorno fuera de los ojos cuando empecemos a hacer nuestro retrato. Pero digamos sólo que encuentras estos y que estés caliente. Voy a salir solo para ser más años porque creo que necesito más rincón. Simplemente suma y siendo más rentas. Esto es muy rico tanto más, ya
sabes, otra vez hasta tener el color rosado que te gusta. ¿ Qué estás viendo que podría necesitar? Se puede ver que siempre hay el mismo color. Pero este es Pinker. Hay más rojo en ella, se supone que sí. El amarillo es solo una preferencia. Idealmente, quieres combinar, tener valores más cálidos y punteros porque realmente agrega mucha diversión y hace que tu retrato mucho más vívido. No económico. Entonces ese es mi rincón de la piel. Básicamente hay auto amarillo estoy para 1,000,000 en. Hago que se levante aquí con más rojo. Tengo más calor con mayor contenido. Tokio A continuación, voy a hacer mis rincones labiales y esa es básicamente la misma receta del color de mi piel. Entonces tengo mi ya sabes, Oakar y voy a añadir cualquier escarabajo para mí y creo que esto es lindo. Es un buen cuarto, especie de entre estos dos. Y voy a añadir sólo un poco de toque del set en la creación porque nuestros labios están casi en más frío fuera de nuestro esquí. Pero son beats cooler. Son rosas. Año en estos valor sigue siendo bastante caliente y forzando la boca, también
tienes más caliente y más fresco. Entonces si agrego de nuevo un poco más fuera del callejón dijo intención de que me voy a poner ese
Kohler más frío en las filtraciones. Entonces si quieres mezclar valores más oscuros en también para pieles más oscuras, tú o fuera voy a dar el salto. Hace distancia. Esta es solo mi piel. Entonces este es mi vermillion con bromista amarillo y voy a añadir un poco de Alterman en azul. Me parece propuesto el dedo del pie, Dio. Entonces eso significa que voy a abs y Dittemore color amarillo a ella. Entonces se está convirtiendo de inmediato en un rincón más cálido marrón, que concurso Aquí. Verás, estos son los colores de sombra que vas a usar o tu retrato. Esta persona que llama uso mucho alrededor del ojo para los párpados superiores y solo las sombras a su alrededor son mis valores más oscuros. Ahora quiero probar lo mismo pero usando azul cobalto en lugar fuera Ultra Marine. Entonces voy a hacer de nuevo mi receta básica amarilla Por esto es muy leer más, ya
sabes, puedo ver. Sí, ella es buena. Y voy a añadir mi azul Coble que se supone a mi propia familia y luego ya ves qué pasa. Encuentro que el azul global es para ser más suave y también es de hecho más fresco. Como se puede ver aquí más morado, tenemos más de un para prístino on. Esto tiene más fuera de una guerra parduzco, mi equipo. Pero así es como haces que tus esquinas de sombra hagan que estos colores y muesca sean más oscuros. Acabas de preguntar y batiste número de quemaduras, lo que también hace que tu color combinado con el azul en México sea automáticamente más cálido pero también oscuro. Entonces aquí tienes más, realmente un verdadero marrón. Pero es Reacher porque tiene la combinación fuera de los tres colores más viejos y también actúa a los quemados sobre a mi piel hace con el último e encendido. Esto es de nuevo Este es mi lugar de piel ultra marino azul on. Se trata de piel ultra azul marino sobre número quemado. Y luego ves que es una muesca en más denso. Aunque tengas menos gente, también
voy a actuar un poco de quemadura número dos. Mi salto hace um, estos más fríos es muy útil en la creación de nuestra separación de la hermosa, más oscura tendida entre nuestras atómicas que es básicamente skin corner británico respondiendo Quinson un poco fuera quemar homer solo refiérase a la carga. Proporciono fuera de la mezcla de colores. Si quieres experimentar con esto un poco más. Ahora que hemos aprendido a hacer nuestra piel en las esquinas, hay paso a la mezcla, por lo que
7. Mezclar los neutrales: como mencioné antes, es adicional usar el negro para crear nuestro cuerpo más oscuro. Quién hace nuestros nupciales mediante el uso para complementar muy rincones. Y el resultado es una bonita prioridad. Fuera del alcance Grace. En estas clases, usaremos el verde y el rojo para crear nuestra gracia. Entonces tengo un poco de mi parad puntual verde y voy a preguntar y será para mí. Serás escrito, así que voy a estar más fuera de Mark Karenin. Y cuando lo pruebe, deberías Gorgeous grey. Yo encuentro si pediste y va a estar más fuera de paradigma, se va a poner más oscuro y un poco más azul. No sé si se puede ver muy bien, pero este es un toque más cálido y él ve ¿Ves el verde que pasa un poco más en el gris? Por lo que acabamos de crear dentro de 2/4 a través de una gracia diferente. Y si solo un beat off rojo a ella, entonces es un rojizo parduzco, pero sigue de acuerdo sigue siendo un neutro. Entonces esto es lo del teléfono de que ves en colores complementarios para hacer que tus aceites naturales se supone que deben usar usando negro. Simplemente depende rasgos tanta variación usando los mismos colores. Y yo solo estoy estratificando para que veas cuánto más oscuro puedes conseguir con estos dos porteros. Voy a preguntar otra vez más verde, que quiero ser diferente, más oscuro. Gran año. Debería obligar a marrón. Pero si sigues agregando, sólo se pone bastante oscuro. Es decir, esto es realmente casi negro. Con acuarelas, me parece que esto es lo más oscuro que debes ir. Tengo 40 años para experimentar, jugar con él y disfrutar de todas las variaciones para que puedas crear. Esto es hasta la reunión de esquina. Esos, ya
sabes, conocen lo básico para crear tus aposentos para clase de noticias, los colores complementarios están pretendiendo, ya
sabes, y azul y naranja, así que siéntete libre de experimentar con ellos. Si los posees para crear otros tonos off grace, siéntete libre de referirse a las sesiones. Si sientes que necesitas ser más desayuno consiguiendo la consistencia e intensidad los colores de la forma en que te gustaría verlos, solo diviértete con él y practica, y te sientes muy cómodo y seguro al respecto.
8. Los ojos: Entonces tenemos Nuestro más frío está listo, y vamos a hacer el cepillo muy mojado y solo hablar. Basta de pigmento. Todavía tratar de mantenerlo ligero es perfecto. Espero que lo puedan ver. Linterna que querías, en realidad. Y esto es muy importante. Simplemente manténgalo con y ligero. Entonces vamos a ir por la tercera parte del camino hacia abajo en nuestro papel, y vamos a hacer que Ella está muy muerta cuando recoja un poco más de color y vamos a hacer una especie de forma fuera del que lo aprendería por mí. Enfermo De qué? No se necesitan líneas en esta etapa. Y hemos hecho nuestra primera yo y solo dejamos un poco fuera de distancia. A lo mejor con la tercera fuera de la forma que has hecho en el medio y solo haz lo mismo del otro lado tratando de alinearte un poco. No tiene que ser exacto en este momento. Más producto. Creo que son aproximadamente de la misma altura hace lo único que debería preocuparte en este punto. Ahora voy a subir un poco y crear de todas las pistas,
la forma lobo, forma
aproximada fuera de donde están mis cejas y la escena importante sobre lo que dijo Te
da el comienzo. Oh, donde tu nariz va a ser show. Ya sabes, ella se muestra dónde otra vez? Mostrar dónde Aquí. Va a bajar. Entonces por eso ahora necesitas tener esas cejas en esa h para los ojos.
9. La nariz: Entonces ahora tenemos los ojos, dice, hasta donde los queremos por ahora, y vamos a tratar de encontrar la base fuera de la noción. Y normalmente, solo miro mi retrato y hago algo que se sienta bien otra vez. Ligero y mojado, especie de hacer una pequeña marca. Asegúrate de que esté encendida. Siempre hay sombra debajo de la nariz, así que todo esto es muy aproximado. Siempre puedes decidir más adelante que puede ser un poco más corto o un poco más largo. Pero como regla espuma, diría que casi todo me alimento dos veces de la ceja a la base fuera del no. Entonces esto es más o menos este hielo fuera de mis ojos ser más grande porque tiene agua a su alrededor, pero más o menos esto. Y si quieres medir, entonces empieza lo más alto de la ceja. Muévete dos veces hacia abajo, muestra uno por ahí para demostrar que es más o menos lo que iss. Pero no me preocuparía demasiado porque, como pueden ver, esta es sólo la sombra de nuestra nariz debajo. Y luego cuando debas estar secadora, solo te sugiero dónde van a estar mis ejercicios nasales con ritmo, más dolor y el movimiento. Hiciste una especie de niña pequeña subiendo, luego bajando, arriba y abajo otra vez. Se siente bien. Se siente como si estuviera en el lugar correcto, así que solo lo dejaré en paz por ahora. Entonces nos movemos de los ojos muy rápidamente a la nariz sin terminar el I. Y así es como quiero mantenerlo, porque así es como mantienes el retrato yendo y lo mantienes suelto en fresco y no
trabajas demasiado un área antes tienes toda la información que te gusta. Puedes hacer eso más adelante porque este es enfriador de agua para que siempre puedas agregar un dedo de capa extra . Definir algo de una manera diferente o a un color diferente. Y eso es exactamente lo que le da al retrato esa riqueza y esa juguetón
10. Los labios: Entonces ahora que tenemos nuestra nariz, podemos encontrar la colocación de nuestros labios. Tan solo hacer una pequeña línea, una línea vertical bajando de nuestra nariz y eso va a determinar dónde están las profundizas van a estar específicamente ahí operadas. Por lo que he estado usando solo enfriador de piel. Entonces ahora voy a usar mi espeluznante par labio esquina abajo otra vez. Esta será esa forma de V que hacen los saltos. Después sólo haz una curva de aguja por un lado y luego hacia el otro lado. Entonces ahora puedo decidir que estamos saliendo de los labios es y solo voy a usar la misma esquina por ahora puedo oscurecerme más tarde. Simplemente creo que este es un buen tamaño Fueron on Oprah salto para No la curva Y siempre me gusta
hacer las esquinas de mi boca Estar arriba para que no se vea sentada y estén abiertas Lip está en las sombras normalmente causa va en Show on solo hazlo Dalo un poco show más esquina Y entonces solo tomo una decisión sobre lo grueso que quiero ese salto Cómo cuatro lo quieres y solo vuelves a hacer pequeña sombra debajo. Esta en realidad no es mi liga inferior, pero solo indica la sombra líder que tu labio inferior hace en tu barbilla. Por lo que no necesito acorralar toda mi liga. Lo que es muy útil es decidir qué lado de la cara vas a oscurecer y
cuál vas a tener La luz tipo de brillante más en ella. Y sólo porque estos me parece más oscuro ya, voy a elegir el bando. Entonces solo voy a hacer que el mantenerlo lleve un poco fuera de color aquí a la vuelta de la esquina, fuera de las hojas. Y eso es ya sabes, si lo encuentro, entonces solo me quito un poco de eso y lo muevo y simplemente dejaría el espacio aquí. Eso es ligero porque se puede. Y sólo un pequeño punto en que define nuestros labios. A continuación, vamos a encontrar la línea del cabello y los Contras fuera de la cara
11. La pelea y los contados de la cara: tan fina la línea del cabello. Lo que hago normalmente, él solo sube y ya sabes, Bates paralelo a mi donde están mis cejas y eso parece bien. Vamos a una especie de lider solo un pequeño beato hacia afuera y hagamos lo mismo en el otro lado. Entonces por aproximadamente la misma longitud, vuelve
a entrar en la cara, frente, algo así. No lo definas demasiado porque aquí vas a tener pelo. De todos modos, es solo para darnos un yo d de lo grande que ish nuestra cara entonces eso nos ayuda a determinar la cadena en el resto, fuera del mostrador fuera del facial. Simplemente deja una muy luz y se unió a nosotros dos líneas. Tienes apenas más o menos. No necesitas sentirlo todo porque vas a tener pelo alrededor. No voy a estar de pie preocuparme por esto porque sólo va a ser nuestro lado más oscuro. Y el pelo hace siempre batir una sombra alrededor de la cara. Entonces, como se puede ver, todo
esto es agradable y perder su no dura vida determinando nada. Entonces encontrar la forma de mi cara es muy útil, demasiado áspero saber dónde van a estar mis orejas y las voy a hacer muy ligeras porque no
he decidido si quiero que los años muestren ambos o uno o no porque no me he decidido por su cabello todavía. Esto es lo bonito de esta técnica, y el oído es más o menos va de tus cejas. Doom la base de tu nariz así que vamos a hacer lo mismo en los lados otra vez. Muy ligero. Es solo para ayudarnos a encontrar el resto fuera de la forma. Entonces de aproximadamente es la tercera casa por un año son tu almidón mentiroso. Y va ligeramente hacia adentro, hasta más o menos donde está nuestros labios o la despedida o el salto de los labios. Y vamos a hacer lo mismo en el otro lado otra vez, muy ligero para darnos beat off the perspective. Y creo que esto está bien, pero de nuevo es súper ligero para que pueda cambiar de opinión, y voy a calcular que se mostrarán mis engaños estaban aquí. Y si te aseguras de que tu aburrimiento del sueño y luego vuelves a medir, es aproximadamente la misma distancia. Nos encuentro una buena manera de apagar. Ayúdate a ti mismo y luego Ewing ligeramente desde el Ching hasta donde hemos comenzado cuando nuestro Julio . Entonces, ¿qué? Esto es en ese año y yo encadenaría normalmente tenemos algo de pelo por aquí show
gracias ahora y luego se alejó de su retrato. Cuando te alejas de tu trabajo, te
da una visión global, que te ayuda a tomar las decisiones que deseas. Entonces puedes decidir si quieres darle un cierto rasgo un poco más de una sombra o un poco oscuro, o tal vez eres saltos más completos o ceja más alta. Ese tipo de decisiones que puedes tomar al ordenar Mira lo que has estado haciendo desde un beat fire de distancia. Por lo que ahora tenemos la forma de nuestra cara en la línea dura.
12. Cómo definir y perfeccionar: Entonces este es el lado más oscuro de mi cara. Voy a quitarme un poco que hace han hecho de la piel Quarter. Y lo hice en este caso, lo
hice con Ultima azul. Y voy a empezar simplemente a definir a la ligera que yo un poco demasiado. Simplemente, ya
sabes, si para hacerlo un poco más a menudo la forma de los ojos. Entonces voy a usar, um fuera de mi color natural que he hecho. Y aquí está de arriba mi irlandés Hazlo un poco más oscuro, solo un poquito. No hagas demasiado porque siempre puedes agregar más tarde y luego definirlo. Batir la línea de mis pestañas con el mismo color que ella puede ver. No he agregado más pigmento porque quiero mantenerlo así. No quiero que mi retrato sea rígido ni demasiado oscuro y duro. Entonces tenemos un poco fuera de una sombra aquí y otra vez, ve muy ligero y se ve que los dos llamantes la patrulla de nombre y mi esquina de piel con el ultra Marine se están mezclando. Y quieres que eso eso sea muy bonito. Entonces me mudaré con el mismo trimestre y estaré bien, sólo un poquito. Esa ceja. Creo que me gusta así. Entonces vuelvo con solo un toque de no droll y hago aquí en allá. Golpeó más oscuro que al norte en todo. Sólo tienes que mantenerlo suelto, mojado otra vez y ordenar Se unió a estos dos refrigeradores para evitar que esa ceja busque definir . Voy a volver con lo natural y hacer ese pequeño pew pew dentro de mi irlandés Y otra vez, sólo un poquito y mover ese grande significaba alrededor un poco. Yo estoy satisfecho con su yo no quiero hacer, Al menos en este momento. No quiero hacer mucho más al respecto, y voy a comprobar que es el pigmento que tengo también sigue mintiendo. Así que empieza a trabajar en el mayor yo y solo revisa un poco. Si se trata de los mismos máximos y sin color muy claro, voy a hacer lo mismo. Voy a crear los irlandeses y porque este es mi sitio de vida, no
voy a usar más que un literal, pero voy a simplemente comer el debate fuera de mi mezcla con él no me va a volver a casar y a darles un poco fuera de definición. Se registrarán con el o el uno. Parecen estar en los mismos máximos cuando tomo el mismo color y estoy bien aquí, mi ventaja abierta y siempre hay una sombra y estar haciendo. Yo subiendo a ahi ceja, luego otra vez tratando de mantener eso natural. También muy nueve. Comprébalo o eres un pequeño trozo de papel en la novela de U. Demasiado oscuro. Siempre puedes oscurecerte más tarde si sientes la necesidad apagada a racialmente, estás mintiendo. Aquí puedes estar más bajo y simplemente no seas demasiado exacto porque thes mantiene fresco tu retrato. Siéntate un poco en esa ceja, básicamente, solo combinando lo natural y mis propios burqas. Yo quería más ligero a un costado. 40 sabe que tal vez sólo volvería con un número de pozo de ritmo y mi esquina de piel con ultra apareamiento y acaba de agregar, te acuerdas y solía encontrarlo a un lado que va a estar oscuro, Um, nos. A lo mejor un líder siendo apagado una sombra aquí, pero muy ligero y entrando en el ojo. Mi plato. Eso es todo lo que necesitas, en realidad, como nariz. No lo haría más definir hecho esto. Entonces tenemos una sombra como mencioné alrededor de la línea del cabello. Y aquí Oh, mi barato. Puedes usar un poco fuera de la esquina de los saltos, que tiene un poco de rosa. Tu cosa a ella, forzados a salir del callejón creación de tiro. Y luego solo saca la sombra así y tal vez aquí un poco otra vez. Mantenlo ligero. No puedo decirlo suficientes veces porque es tan importante para que estas técnicas mantengan las cosas
ligeras para que puedas tomar tus decisiones a medida que avanzas. Entonces me pondría sólo un poquito de mi color de mejilla del otro lado. Sólo un poquito. Normalmente tienes luz en la frente aquí y encima de tu show de cejas. No le haría demasiado a la frente excepto alrededor donde va a estar nuestro cabello. Y eso es lo que vamos a decidir en nuestra próxima sesión. Entonces nos vemos ahí
13. El cabello: Por lo que estoy muy contento con esto hasta ahora, y no siento la necesidad de agregar nada en este punto. Y tenemos que simplemente pasar al cabello. Yo soy para el cabello. Siempre digo, ya
sabes, solo hacer y mojar forma con apenas un cuarto y aquí tiene que ser para así que solo, ya
sabes, lo
hago pico. A mí me gusta empezar siempre un lado de hacer el lado más viejo. A lo mejor ser menos, pero no tengas miedo de entrar en la línea del cabello. De esta manera, ¿qué lo va a hacer fluido y perder un juguetón? Por lo que he aquí acaba de crear una forma grande con mucha agua. Ahora solo me voy a llevar mi natural y jugar con él. Basta con lanzar algo de pigmento en el soplo que has hecho Intenta no hacer demasiado en la parte superior porque la luz golpea la parte superior de la cabeza. Entonces yo sólo me arreglaría Déjalo así y, ya
sabes, sólo diviértete. Tan solo haz unas salpicaduras con tu pincel. No tengas miedo dedo del pie con él aún más y moviéndose alrededor eso le da tan como una alegría. Entonces usaría un secador de pelo o simplemente esperaría y lo dejaría secar. Naturalmente, solo pon un poco fuera de número aquí. Khost tiene un poco más caliente, frío y queremos combinar un poco. Y eso es todo lo que estoy haciendo del otro lado. Sólo tienes que poner un poco de número aquí también. Y mientras mi cabello está seco, voy a ordenar, sacaré el cuello siendo base de la cara, yendo que Marsh y yo tenemos que encontrarlo más de ese lado va ese es mi sitio más oscuro y luego solo un poquito del otro lado. Y hay una sombra en sus rodillas así. Eso es, ya
sabes, para mi cuello, y me pondría un poco fuera eso hace con ultra Marine. Estamos solo un poquito con ese ultra Marine. Esa sombra debajo del rostro tiende a ser de color azulado y lo hace. Tengo mi pelo, tengo mi cuello o el principio de mi cabello y 1/2 mi cuello, y creo que esta es una forma bonita, pero puedes decidir lo que quieras, y ahora estoy cuando solo lo dejo secar así que esto se ha secado solo un poco poco. Pero sigue mojada. Y eso es en realidad lo que quieres, porque entonces puedes empezar a jugar con ese pelo. A mí me parece demasiado rojizo. Entonces voy a añadir un poco más de lo quemado solo para hacer juego para la sombra fuera del cabello y tal vez lucirlo cambio. ¿ De acuerdo? Ya sabes, va algo así en su cara y aquí alrededor de su cuello. No lo hagas para determinar. Simplemente juega con él y solo sigue haciendo bloques de dolor si lo quieres. Perdedor. Creo que esto es unas piernas lindas, y lo que voy a hacer ahora es que deberías ser más de eso natural para hacer que eso ordene
flores lavadas para crearlas. Solo necesitas mantenerlo mojado y a más pigmento. Entonces lo que ya tienes y eso es nuevo. Neyer es una especie de ir del dedo del pie extendido y crear esa impresión de esas flores o flores. Además, puedo moverlo un poco así, pero de nuevo, esos son todo lo que deberías estar teniendo teléfono en este punto. Y esas son viejas decisiones que puedes tomar tú mismo. Simplemente le daría un poco más de definición aquí voy a mantener el año sólo porque me gusta la alegría del mismo. Pero, ya
sabes, también
puedes poner pelo ahí, solo ves cómo perder y qué juguetón. Yo solo trabajo las formas. Si sientes la necesidad de definir estos para que sean más, adelante. A mí me gusta así. Entonces lo voy a dejar así y voy a ordenar unir esto en una menor con una es la línea del cabello. Y eso significa que voy a volver también con agua para deshacerme de esa línea. A ti no te va a encontrar gracioso. No quieres líneas o tu show de peluquería lo hace. Creo que tal vez un poco de beat off más oscuro enfriador allí. Simplemente sigue jugando con los mismos colores que tienes. No tengo usado en diferente color que no tengo prepararme. Previamente, estoy muy satisfecha con el cabello. A sueco, Pero ya sabes, puedes decidir algo más y yo hago un poco de chapoteo aquí y eso me gusta. Pero siempre puedes decidir que no quiero eso. Pero simplemente no tengas miedo de juego del dedo del pie y de experimentar y un poco ahora que tengo el pelo. Creo que ya sabes lo que acabo de elegir para encontrar cerca de Tiny Beat para dar ese tipo de sombra alrededor de la cara. Y eso me parece suficiente. Pero tal vez encuentres a todos sus sabios. Simplemente guardo nombre con él. De lo que es ingenio.
14. Otros cosas divertidas: Yo sólo tomo a mi rico sólo porque es un buen color y decide. A lo mejor quiero darle una flor aquí y luego otra vez. Ahora solo estoy jugando. No se puede decidir darle otra cosa. Simplemente te estoy mostrando más o menos cómo trabajo y cómo hago este retrato de punto y justo cómo simplemente me divierto. Y luego estoy usando sólo su Oakar amarillo porque quiero quedarme con el paladar para esta clase , limitado nuestras ciudades para que solo con unas cuantas llamadoras, puedas crear tu retrato. Pero si tienes más colores y quieres divertirte con él, solo para la cadera. Entonces esta es mi flor y al igual que el pelo quiero mantenerla con y no totalmente definido. Entonces, no tengas miedo de jugar y manchar tus hombros alrededor. Me va a hacer más caliente aquí con el Oakar amarillo, igual que el medio de mi flor. Y entonces me tomaría un poco de Ali sentado la tumba de la reina en Definir aquí. Ahí estoy donde están mis pétalos. Mantenlo suelto, manténgalo jugando, Si no
te gusta algo, aún puedes sacarlo porque está muy mojado. Yo quiero agregar un poco más, ya
sabes, aquí solo para mantenerlo caliente y ver cómo se mezclan los colores en el lavado, igual que lo que practicamos al principio de la clase. Y quiero que sea más oscuro ahí, sólo esa hermosa definición. Y de nuevo, estoy chapoteando un poco sólo porque es divertido. Yo quiero tomar un poco Speakman desafortunado hacia el centro donde normalmente, si ahora fueran cada uno más oscuro. Entonces ahora que mi flor se ha secado un poco, voy a volver con un poco de a menos que ingenio pincel y solo mantenerla batida más frío alrededor la aguja. Pero eso es todo opcional, por
supuesto, tal vez desafiar un poco este pétalo. Esto simplemente me gusta. Eso es ligero ahí, y nos preocupamos demasiado por ello, y eso es todo. Tienes tu retrato. Siempre se puede trabajar un poco más. Siempre puedes decidir que quiero ser más de un delgado rosado aquí, y solo tienes que seguir adelante y salir más en la convención de ambientación. Pero entonces de nuevo sí son todos los extras. Puedes hacerlo un poco más oscuro si quieres, pero me gusta así porque me gusta la ligereza de ella
15. Consejos y extra.: por lo que un punto muy importante a tener en cuenta no puedo recalcar es suficiente. Empieza muy ligero. Ese es uno de los consejos más grandes que te puedo dar y concentrarte en la creación de formas. Por lo que la forma fuera del ojo o la forma fuera de la base fuera de la nariz, no tanto en las líneas o la determinación fuera de esas características decide en un lado claro en el lado oscuro que te ayuda con el general una sensación fuera de tu retrato. También te ayuda a mantener tu retrato consistente. No tengas miedo de cambiar las cosas a medida que vayas, y cuanto más practiques, más confianza vas a sentir en la forma en que puedes manipular tus acuarelas hasta que estés satisfecho con el resultado. Con esta técnica, si la guardas, despierta y la mantienes ligera. Incluso le agrega una cierta dinámica agradable para ver que todos los colores vienen a través y esos lavados a medida que corriges. Ciertas cosas más a tu gusto también han incluido un poco de barniz. Time lapse off otro retrato off mate que debería estar más fuera de una vista 3/4. Esta clase tiene curso interesado sólo en el frontal porque solo hay tanto que puedes hacer en una clase bajo el recurso está fuera de esta clase. He incluido el extremo frontal 3/4 vista fuera de las proporciones fuera de la cara así como el retrato
básico. Es que me he hecho dedo del pie ayudarte, tal vez en la realización fuera de tu propio retrato, así que siéntete libre si crees que lo necesitas para usarlos, pero por lo demás solo mantenlo juguetón.
16. Reflexiones finales: De acuerdo, has llegado hasta el final de esta clase. Enhorabuena. hoy hemos aprendido a hacer lavados, a trabajar con una técnica húmeda sobre húmeda, cómo el dedo del pie hace que nuestros colores de piel y a cómo crear un retrato de la manera lúdica y telefónica . Espero que ahora tengas que alimentar que puedas crear tu retrato usando acuarelas de esta manera
rápida y fácil y que no tengas la idea de que necesitas empezar con una frecuencia. Si yo d más bien que nos descubras, vas solo. Y a medida que trabajas con tus acuarelas y solo mantienes esa alimentación juguetona dentro de ti, te animo a seguir practicando porque cuanto más lo haces, más a gusto te vas a sentir con esta técnica, empujando tus límites y juguetonamente creando tu retrato. Muchas gracias por unirte a esta clase. Disfruté mucho de los detenidos. Por lo que espero que también disfruten aprendiendo junto a mí. De verdad no tendría que ver todo el retrato maravilloso. Entonces vas a crear. Por lo que por favor compártelos con todos nosotros en el proyecto y galería para esta clase. Si has disfrutado de esta clase, por favor dame falso arriba o aún mejor, Déjame una reseña. Esto ayudará a otras personas a encontrar esta clase en nave de habilidad. Si tienes alguna pregunta o algo no te quedó muy claro en el video publicado ahí, la sección de discusión y estaré muy contenta de contestar cualquier duda que tengas una vez más. Gracias. Y sólo sigue hoy y diviértete.
Luz Elena Caballero, Painter and Illustrator
