Zwei Stile der skandinavischen Volkskunst in Procreate

1. Einführung: werden wir über zwei Stile der skandinavischen Kunst lernen. Die 1. 1 ist ein klassischerer skandinavischer voller Wagen, und die zweite 1 ist ein norwegisches Rosen-Glühling. Ich versorge Sie mit vielen Downloads, Paletten und kostenlosen Bürsten und all die Dinge, die Sie brauchen, um Ihre eigenen zu machen. Einschließlich dieser drei Skizzen für eine Rose Mulling, die Sie verwenden können Teoh Venture off auf Ihre eigenen Illustrationen, so wird es eine Menge Spaß machen. Ich werde dir auch beibringen, wie man einen Stempelpinsel macht. Begleiten Sie mich über auf Facebook und Instagram, und alle diese Links sind in meiner Fähigkeit teilen Profil si in Glas. 2. Ressourcen herunterladen: zum Herunterladen. Ressource ist, Sie müssen auf Ihrem iPad im Querformat sein, nicht in der App, sondern in einem Browser. Also, sobald Sie in der Klasse sind, für die Sie die Downloads benötigen, gehen Sie einfach auf die Registerkarten hier zu Projekten und Ressource ist und Sie sollten sie auf der rechten Seite sehen , abhängig von Ihrem Browser, wird dies sein, Ähm, etwas anders. Also führe ich dich durch alle. Ich habe die entsprechende Akte. Ich habe einen Gaumen, das ist die Punkte Uhren. Ich habe einen Pinselsatz und ich habe ein Bild. Die andere Sache, die ich hier nicht habe, ist ein individueller Pinsel. Wenn Sie einen einzelnen Pinsel herunterladen, wird er in Ihre importierte Kategorie von Pinseln in Ihrer Kategorie in Ihrer Pinselliste gehen . Also für Safari, können Sie tippen und halten ist eine Möglichkeit, es zu tun, oder Sie können einfach tippen. Und es gibt ein paar Möglichkeiten, wie dies tatsächlich sagt Download wirklich klein. Lasst uns einmal darauf tippen. So geöffnet in einem neuen Tab, und es wird angezapft, herunterladen, und rechts hier oben ist dieser kleine Pfeil und es prallte nach unten, was bedeutet, dass es heruntergeladen wurde und dann abgeschlossen. Also werde ich das da lassen, während ich den Rest meiner Sachen bekomme. Igel-Musterfelder Also sieh dir diesen kleinen Pfeil an. Wenig hat ein wenig abgesprungen. Manchmal werden sie ein wenig Fortschrittsbalken für eine größere Della wie diese sein. He, geh. Und das öffnet sich einfach in einen neuen Tab und zeigt Ihnen das Bild. Und wenn Sie es dann auf Ihrer Kamera speichern möchten, können Sie tippen und halten und tippen. Fügen Sie zwei Fotos hinzu. Also, jetzt gehen wir zu diesem Download-Button. Und dort haben Sie Ihre Downloads, so dass Sie auf diese tippen können. Es sieht so aus, als wäre es eine Zip-Datei. Also, das ist genau hier. Gehst du zurück? Oh, ich glaube, es hat sie alle. Vielleicht muss ich diese nicht nach dem anderen machen. Also, das war die entsprechende Datei. Und so öffnete es sich in die Fortbildung, und es öffnete sich zu meinem allerersten Platz auf der Galerie. Aber der Rest des Zeugs ist in der Registerkarte „Dateien“. Wenn du es nicht finden kannst, musst du einfach gehen, denn von Safari hat es uns einfach irgendwie zur Akte gebracht. Also, wenn Sie nicht mit Dateien vertraut sind und dann gehen Sie zu Downloads und dann finden Sie den Namen dessen, was Sie haben. Es wird in alphabetischer Reihenfolge sein. Also, wenn Sie auf diese zum Glück tippen, Ich bin mit dem Update sie, Sie wissen schon, einigen Monaten, toe IOS 13 ipads Condell mit Zip-Dateien jetzt. Also, wenn Sie auf die Musterimporte direkt in die Fortbildung tippen, wenn Sie in eine Ihrer Dateien gehen, können Sie in Ihrer Liste der Paletten sehen, es wird rechts unten unten am unteren. Und dann glaube ich, dass Sie es bewegen können, gehen Sie zurück in Dateien und das ist der Pinselsatz und es ist oben und dann meine importierten Pinsel, die weit unten unten sind, weil ich sie nicht so oft benutze. Wenn Sie also einen separaten Pinsel haben, von dem Sie einen Download haben , der individuell ist und nicht in einem Set enthalten ist, wird er in Ihrem importierten Pinselabschnitt sein, und dann können Sie ihn herausziehen und in jede, äh, -Kategorie, die Sie möchten. Ich würde vorschlagen, sie ziemlich organisiert zu halten 3. Leinwand für Kurs: Ich zeige dir ein kleines Video, um deine Leinwand jedes Mal fertig zu machen. Tippen Sie also auf das Pluszeichen, und wenn Sie die gewünschte Leinwand nicht bereits in Ihrer Liste haben, tippen Sie auf dieses Pluszeichen und verwenden Sie die Dimensionen, mit denen Sie vertraut sind. Ich gehe zwei Zoll, und dafür habe ich acht Zoll mal 10 Zoll, 300 d p. Ich erstelle, und dann haben Sie Ihre Leinwand. Gehen Sie zum Schraubenschlüssel Werkzeug wird Symmetrie viel verwenden, Also in der Schraubenschlüssel Werkzeug unter Leinwand, die Zeichnung Führer und an ihm Zeichnung Führer sind genau hier. Sie müssen die Zeichnungslinie aktivieren, und dann können Sie die Zeichnungslinie bearbeiten aufrufen. Sie können die Linienfarbe Ihrer Zeichnung ändern. Führe die Dicke und Deckkraft für mich persönlich. Wenn ich zeichne und den Guide brauche, drehe ich ihn so um, dass er für das Video fast unsichtbar ist. Ich drehe es schwarz und dick. Drehen Sie es einfach, was für Sie funktioniert, und dann gehen wir zu Symmetrieoptionen, und wir werden mit der Symmetrie ziemlich viel in all diesen Lektionen spielen. So kommt man also dazu. Es geht automatisch zur Vertikalen, und wir werden keine Rotationssymmetrie verwenden. Also lassen Sie das aus. Dieses unterstützte Zeichnen bedeutet nur, dass die Ebene, die gerade erstellt wurde, bereits die Symmetrie eingeschaltet ist . Also, sobald Sie fertig tippen, dann können Sie auf dieser Ebene sehen, dass es unterstützt sagt. Und das bedeutet, dass, was auch immer Sie Dio haben die Symmetrie eingestellt. Wenn Sie eine neue Ebene hinzufügen, heißt es nicht unterstützt, und es hat nicht die Symmetrie gesetzt. Sie können es einfach einschalten, indem Sie die Schicht klopfen und den Topping Trocknungsassistent. Also werden wir das auch während dieser Lektionen ein- und ausschalten. Eines der anderen Dinge, die es tun wird, ist, eine unserer Skizzen einzubringen. Ich gehe einfach darauf tippen und habe Kopie. Ich werde diese Schichten klären. Ich füge tatsächlich eine Ebene hinzu, die keine Symmetrie enthält. Und ich werde den Hintergrund dunkel drehen, weil das später wir gerade angetippt war weiß, die Ebene, die wir kopiert haben und dann drei Finger nach unten streichen und einfügen tippen Sie auf de auswählen. Also ist es perfekt in der Mitte. Und dann können Sie verwenden, dass all diese Skizzen, die ich Ihnen zur Verfügung stelle, als Leitfaden für Ihre Arbeit verwenden können und diese spezielle am Ende der Klasse machen werden. Also werden wir heute zwei Arten skandinavischer Kunst machen, und diese hier heißt Rose Mauling, und es macht ziemlich Spaß. Ich kann es kaum erwarten, loszulegen. 4. Stamp machen: Alles klar, wir machen einen Pinselstempel. Ich benutze einen Six b Bleistift und mache nur skizzenhafte Briefmarken, weil ich am Ende über sie später in meiner Arbeit nachspüre, sie sind einfach irgendwie, um eine nette Anleitung zu verfolgen. Gehen Sie weiter und nehmen Sie den leeren Stempelpinsel, den ich zur Verfügung gestellt und dupliziert habe, was dieser ist. So gleiten Sie einfach nach links und oben duplizieren. Wir werden die Form Quelle ändern, und dann wirst du in etwa Pinsel gehen und den Namen deines Pinsels hier einfügen, indem du darauf tippst und deinen Namen tippst und deinen Namen eingibst und deinen Namen signiere und einen neuen Sollwert erstellen . Und dann wird es, ähm, nennen Sie Ihre Bürste und Sie werden alles bereit sein. Der Grund, warum ich hier einen leeren Sieg habe, ist, weil ich meinen Namen in ihnen haben werde, so dass Sie mit einem leeren Sieg beginnen und Ihren eigenen Namen in sie setzen. Ich werde zu meinen sechs b gehen. Sie müssen mit einer quadratischen Leinwand beginnen 10 Zoll bei 300 d P. P. Ich ist einfach in Ordnung für einen Stempelpinsel, also bedenken Sie, dass es quadratisch sein muss und wir machen schwarz auf weiß. Gehen Sie weiter und ziehen Sie Ihre Fotos über und in Ihren Downloads, sollten Sie eine Datei, die diese in der entsprechenden Datei sowie andere Ebenen in dieser Datei hat , die Blätter und eine andere kleine Anleitung haben, so dass Sie es als JPEG speichern können und einfach beziehen sich auf sie hier auf der Seite. Sie können es auch kopieren und in Ihr Dokument einfügen. Wie auch immer Sie das verwenden möchten, ich werde dies nur als kleine Referenz verwenden. Die meisten Stempelpinsel sind die Blumen der Draufsicht. Also lassen Sie uns ah, sehr einfache Seitenansicht Pinsel Gehen Sie zum Schraubenschlüssel Werkzeug und wir werden Symmetrie einschalten. Also gehen Sie zu einer Zeichnungsführung an ihm, Zeichnungsführung Symmetrie, und es geht automatisch in die vertikale. Ich ändere meinen Guide in schwarz und schön dick, nur für die Kamera und tippe. Fertig. Jetzt schaue ich hier rüber und tue so, als könnte ich die mittlere Linie oben in der Mitte sehen, also habe ich ein Paddel wie dieses und ich habe so ein kleines Flip und dann fast ein wenig s die AV, die du hier unten wirst und die kleinen Siebel's. Das muss nicht perfekt sein, denn ich benutze sie einfach als ein bisschen ah, Skizze, wenn ich den Pinsel benutze. Es ist also nur ein bisschen eine Referenz, wenn ich später mehr involvierte Illustrationen zeichne . Ich werde versuchen, diese Leinwand ein wenig mehr mit dieser Form zu füllen, bevor ich sie speichere. Also tippen Sie auf wählen Mischung, Uniformen auf und Magnetics ist eingeschaltet und dann nur eingeklemmt. Kneifen Sie aus. Ist das ein Ding? - Ich weiß es nicht. immer, Sie öffnen es einfach so, achten Sie darauf , nicht zwei Finger auf, und dann und dann halten Sie es einfach dort, weil es rückgängig machen könnte. Alles klar, sobald Sie damit zufrieden sind, speichern Sie es einfach als JPEG in Ihre Kamerarolle. Und jetzt gehen wir in diesen duplizierten Blankostempel. Wechseln Sie zur Shape-Quelle. Diese Ansicht sieht so aus, weil wir einen kürzeren Bildschirm wegen dieser Open Over hier haben , sieht es ein wenig anders aus als wenn Sie den Vollbildmodus haben. Also werde ich fortfahren und zum Vollbildtippen gehen, bearbeiten, importieren, und dann importieren wir ein Foto von unseren Fotos. Da ist es. Jetzt. Das sieht täuschend aus, weil es so aussieht, wie Sie Ihren Stempelzehen aussehen wollen, also das ist, wie Sie es retten werden. Allerdings, was Sie wirklich wollen, ist ein schwarzer Hintergrund mit einem weißen Licht, so dass zwei Finger tippen geht hin und her zwischen den Tap getan und dann können Sie es hier testen. Ich hoffe, es ist super winzig. Es ist druckempfindlich, wenn Sie Ihren Bleistift verwenden. Oh, ich habe es nicht genannt. Gehen wir zurück und benennen es. Also gehen Sie runter zu über diesen Pinsel und lassen Sie uns tun, um Lippenstempel. Geben Sie Ihren Namen ein. Machen Sie Ihre kleine Unterschrift und erstellen Sie einen neuen Sollwert. Sie müssen Ihre Leute dort loswerden und tippen, speichern, tippen, speichern und dann fertig. Sie können es hier kaum sehen. Wenn Sie möchten, dass es ein wenig größer ist, können Sie in Eigenschaften gehen, und die Vorschaugröße muss ein wenig hochgestoßen werden. Jetzt ist es ein wenig größer, und lassen Sie es uns auf einer neuen Ebene testen. Lass uns das ausschalten. Sieht toll aus. Wenn Sie es in einem anderen Winkel wollen, können Sie Ihren Campus drehen, und wenn Sie eine konsistente Dimensionierung jetzt wollen. Es ist druckempfindlich. Je nachdem, wie hart Sie Ihren Finger klopfen, wird nicht druckempfindlich sein. Es wird also die gleiche Größe haben, je nachdem, was Sie hier haben. Ich will es dir sehr schnell zeigen. Mein Führer ist hier oben. Wenn du auf dieses Quadrat tippst und herausziehst, kannst du es verschieben. Ähm, also weiß ich nicht, warum es da oben war, aber, ähm, das ist eine gute Information, weil ich es versehentlich einmal verschoben habe und nicht herausfinden konnte, wie ich es zurückbekommen kann. Alles klar, so macht man einen Stempelpinsel, und man kann sie so aufwendig machen, wie man will. Im nächsten Video. Ich zeige dir, wie man eine Blume illustriert, bevor wir zu einer vollen Illustration übergehen. Siehst du, da 5. Blumenillustration: Alles klar, gehen wir weiter und machen wieder eine 25,4 cm Leinwand. Ich habe es in meiner Dropdown-Liste, wenn du nicht ganz sicher bist, wie das geht. Und du hast das andere Video übersprungen. Es gibt ein Video über Leinwand eingerichtet, also ist dies gerade 10 Zoll Quadrat jetzt. Das spielt keine Rolle. Wir üben nur eine Blume. Also, wenn Sie wollen, können Sie das verwenden, um Stempel zu erhöhen. Oder Sie können Ihre Fotos nochmals hochziehen und diese Referenz hier verwenden und entscheiden, welche Blume Sie lernen möchten. Ich werde das hier einfach machen. Schalten wir unsere Symmetrie ein. Also, Leinwand, aktivieren Sie die Zeichenführung an einer Zeichenführung. Symmetrie. Ich werde meine Linie ändern. Du kannst auch deine ändern. Wie du es magst. Ich gehe zurück zu meinem Skizzenpinsel. Und auf dieser Blume habe ich nur ein einfaches Du hier. Übe das, bis du damit zufrieden bist. Und dann ein wenig gewellte Kante oben kann so viele Jakobsmuscheln ist E eins, und dann ein wenig Jakobsmuschel auf der Rückseite. Das impliziert nur, dass hier eine offene Blume ist. Es macht es einfach offen an der Spitze für die kleinen Pistolen und bleiben hman. Wenn Sie einige von ihnen mit der Symmetrie ausführen möchten und dann die Symmetrie deaktivieren, um eine mittlere zu tun . Es ist eine schöne Möglichkeit, nicht eine kleine doppelte Linie in der Mitte zu bekommen. Schalten Sie den Assistent wieder ein und dann skizzieren Sie einfach, wo Sie denken Ihre Dekorationen das kleine ob UAL benötigen. Dies hat keine See-zieht darauf, aber Sie könnten Ihre See-zieht in jeder dekorativen Form hinzufügen, die Sie mögen. Der Stamm ist etwas, worüber wir uns später Sorgen machen werden. Und machen Sie das etwas dick für diese Illustration. Wir müssen uns keine Sorgen um den Vorbau und andere Linien machen. Sie wollen diese Zeilen auf diesem Punkt dio-dio. Geh hoch. Ich werde meine Ziege unten haben, also benutze sie einfach, wie du weißt, nur ein bisschen ein Führer, und dann kannst du sie ändern, wie du willst. In Ordnung, ich bin glücklich damit, und ich kann das jetzt ausschalten, vielleicht kleine Tops drauf setzen. Ich werde das auf die oberste Ebene verschieben. Drehen Sie die Zeichenhilfe auf dieser neuen Ebene und duplizieren Sie sie dann mehrmals, und das macht es nur so, dass ich nicht jedes Mal Zeichnungsassistent drehen muss, um diese Skizze zu gehen und sie ein wenig nach unten zu bewegen. Es bewegte sich direkt entlang der Linie, weil Magnetics eingeschaltet ist Stellen Sie also sicher, dass Sie es nicht zur Seite verschieben. Wir brauchen es noch auf dieser Symmetrielinie und tippen auf das kleine Ende und drehen die Deckkraft auf dieser Ebene nach unten . Jetzt müssen wir eine Palette auswählen, die ich für Scan de Palets zur Verfügung gestellt habe. Ich hoffe nur, dass Süßigkeiten kein schlechtes Wort sind. Wer ist Skandinavisch? Es war nur meine kurze Version davon. Und dann die drei Reihen Mauling Paletten Rose Mulling wir werden später in der Klasse zu tun. Es ist ein bisschen detaillierter, aber dafür werde ich nur diese helle Palette auswählen, die schon spärlich waren, wird diese helle Palette hier benutzen und meine Geschichte löschen. Das erste, was du tun willst, ist, deine Grundfarben runter zu bringen. Denken Sie also über Nässe auf anderen Dingen, dass dies in den Rücken sein wird. Dieser hintere Abschnitt hier. Das wird darüber hinaus sein. Und dann werden alle Dekorationen darüber auf Schichten höher sein. Und du arbeitest einfach irgendwie von Louis Toe am höchsten. Oder wie auch immer es sich gut anfühlt. Es spielt wirklich keine Rolle. Ich gehe auf den Monolinpinsel zu einer wirklich kleinen Größe, die uns eine schöne, saubere Linie gibt , die wir ziehen und fallen unsere Farben, auch. Ich gehe hier zu diesem roten Abschnitt für den hinteren Abschnitt, und dieser vordere Abschnitt wird das meiste davon abdecken. Also dieser Teil hier unten spielt keine Rolle, wie es aussieht. Aber hier oben wird gesehen werden und stellen Sie sicher, dass Ihre Form geschlossen ist. Drache, fallen zu füllen. Gehen Sie auf eine Ebene darüber und erhalten Sie diese als nächstes. Ich habe diese Farben ausgewählt, weil das am Ende aussieht wie ein dunklerer Bereich dieser Blume. So sieht es jetzt fast wie eine dunklere Orange aus. Es bedeutet also, dass es da drin schattiert ist, und dann ist es weiter weg. Und alle Dekorationen hier oben, werde ich zu einer neuen Schicht gehen. Gut ein gelbes hier. Also werde ich dies in eine Clipping-Maske verwandeln, so dass ich über die Kante gehen kann, ohne dass es angezeigt wird . Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was das tut, wenn ich es in eine Clipping-Maske verwandle. Es zeigt nichts, was außerhalb der, ähm, Kante dieser Orange ist. Es wird nur über allen Pixeln angezeigt, die sich bereits auf der Ebene befinden, auf die sie zugeschnitten ist. Also lasst uns mit ein bisschen Gelb fortfahren. Ich will auch noch ein paar Farben hier unten . Und ich glaube, ich werde sie brauchen, um unter dem Gelb zu sein. Also werde ich auf die Orange tippen, um ein Plus an einer Schicht mit dem Pluszeichen, stellen Sie sicher, dass das Zeichnen einer Zyste auf ist. Und jetzt wird alles, was erscheint, nicht gesehen, weil es unter dem Gelb sein wird. Also lasst uns einfach tun und schön rosa und super hell. Und ich sorgte dafür, dass ich die Form nahe hielt. Ich habe einen gekreuzten unter diesem Gelb gezogen. In Ordnung, kommen, um weiterzumachen, machen Sie ein paar rosa Punkte. In Ordnung. Ich bin damit zufrieden. Und hier unten werde ich unter alles runterkommen. Und ich könnte auch auf der Schicht sein, die dieses Rot hat, weil ich hier unten bin. Ich muss nur irgendwo unter der Orange sein. Gehen wir also weiter und gehen Sie einfach zur roten Schicht und zu etwas Grün, stellen Sie sicher, dass meine Form geschlossen ist. Ich bin auf diesem wirklich großen Modellierpinsel, der funktioniert. Vergewissern Sie sich, dass die Form geschlossen ist. Ich will die kleinen Pistolen und Aussagen machen. Ich muss auf einer Schicht sein, die unter der Orange ist, aber über dem Rot. Also muss ich eine Ebene hinzufügen. Aktivieren Sie die Zeichnung. Assist. Es ist kein Clipping. Maske auf. Ich gehe zum helleren Grün. Deaktivieren Sie den Zeichen-Assistenten. Die Pistole ist das große Herzstück. Klebrig am Ende. Und jetzt kann ich meine Skizze ausschalten. In Ordnung. Das sind keine Farben, die ich normalerweise verwende. Hoffentlich siehst du das Rosa. Ich bin kein großer Fan von diesem Rosa, also gehe ich zu dieser rosa Schicht und tippe auf Alfa Lock, und ich werde hier mit einer anderen Farbe rumspielen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich diese Farben dort mögen werde. Nun, es ist ein bisschen besser. Sie können es ein wenig leichter sehen. Und wenn ich mir diese Punkte anschaue, denke ich, dass sie sich auf die gleiche Weise wie diese gelbe Linie kurven. Also werde ich Alfa ausschalten, absperren, zu meinem großen Modellierpinsel gehen, und ich werde einfach von vorne anfangen, damit ich garantieren kann, dass ich für alle die gleiche Größe habe. Wird mein Pinsel und dann irgendwie sicherstellen, dass ich eine Kurve habe, so dass sieht aus wie eine schöne Kurve, die so geht, er ist ein wenig zu nah an mir aussehen. Offensichtlich kann das etwas sein, mit dem man ziemlich viel gespielt hat. Sobald Sie also Ihre Grundfarben erhalten haben, können Sie entweder fertig sein oder Sie können können Sie entweder fertig sein oder Sie könneneine ganze Reihe von Texturen hinzufügen und die harte Kante zu einer gefiederten Kante ändern. Also werde ich Ihnen das als Nächstes zeigen. Aber zuerst möchte ich Ihnen ein Beispiel für etwas zeigen, das wir später in dieser Klasse tun, das alles sauber und knackig so hält . Das ist also eine Illustration, die wir später im Unterricht machen werden, und ich habe keine Mischung gemacht und alles sauber und knackig gehalten. Also das ist nur ein Blick und es gibt , 1.000.000 verschiedene Möglichkeiten,das zu tun, also werde ich Ihnen einen anderen Weg zeigen, und, ähm, ähm, und dann ein weiteres Beispiel für diesen Blick. In Ordnung. Wenn Sie nicht wollen, dass ein sauberes und knackiges Aussehen wie folgt, müssen Sie nur anfangen zu spielen mit mehr Clipping Masken. Ähm, oder Alfa Blick. Also, zum Beispiel, auf diesem Gelb, ist es ein klein genug Platz. Ich werde wahrscheinlich nur ein Medaillon elf, gehen zu diesem gelben und dann herumspielen und in einer dunkleren Version dieses gelben. Ich bin nur auf meinem Modellierpinsel. Ich bin nicht dran. Oh, ich bin bei Assist. Tut mir leid, weil ich immer noch auf der gelben Schicht bin. Ich werde in eine wirklich helle Farbe für dieses Zentrum gehen, und dann gehe ich zu diesem großen Farbstreifenpinsel und ich werde den Zeichen-Assistenten ausschalten. Lassen Sie uns hier hineinzoomen. Und ich habe gerade die Symmetrie abgeschaltet, damit ich sie vielleicht etwas variieren kann. ich sie vielleicht etwas variieren kann . Habe es vielleicht etwas von dem Weiß über diesen Weg auf dieser Seite ziehen. Aber ziehen Sie etwas von diesem Dunkel auf diese Weise auf dieser Seite, und Sie können jeden Mischpinsel verwenden, den Sie wollen. Ich mag nur die streaky Nous von diesem hier. Gehen wir zu diesem Teal Alfa. Schau, geh zum Blaugrün. Lassen Sie uns zu einem etwas grüner und leichter gehen. Holen Sie sich etwas in der Mitte und dann etwas blauer und dunkler. Gehen wir diesmal zum Schmierwerkzeug und zu einem größeren Pinsel. Hoffentlich können Sie sehen, wie streaky, dass IHS, werde ich auf die Basis orange gehen. Schalten Sie Alfa Luck oben auf diese Farbe. Eigentlich gehe ich zu diesem Rot, dem Rot, um hier unten etwas Rot hinzuzufügen. Und ich ziehe es hoch und gehe in die Richtung, dass die Venen in den Blättern, wenn du Blätter machst und die Blütenblätter hier oben vielleicht noch etwas mehr machen würden. Wahrscheinlich nicht genug für dieses Rot hier hinten. Ich werde vielleicht noch dunkler. Geh runter zu dieser Schicht, Alfa Lock und schattere da unten ein wenig. Also mag ich die Blume. Aber ich muss diese Punkte . Geh zurück zur Teal Schicht und ich werde einfach ein wenig Leichtigkeit an den Enden in der Mitte von denen hinzufügen . Es könnte eine kleinere Bürste für diese Art von schwierig zu tun. Kleine Räume. Vielleicht nur ein kleiner Wirbel. Wenn Sie zu viel mischen, wird es nur eine neue Farbe machen. Ich werde es irgendwie in eine neue Farbe mischen. In Ordnung. Und das kannst du auch weiterhin tun. Ich benutze nur eine Herde und bleibe dabei, aber dassdu immer noch diesen sauberen, knackigen Rand hast. Ich benutze nur eine Herde und , bleibe dabei, aber dass du immer noch diesen sauberen, knackigen Rand hast Also, um die saubere, knackige Kante loszuwerden , wenn das ein Glück ist, würden Sie Alfa sperren und verschmieren, so dass Sie es in diese Richtung verschmieren können. Jetzt verschmieren Sie die Arbeit, die Sie getan haben. Denken Sie also daran, damit Sie es in diese Richtung schmieren können. Sie können es einfach in dieser Richtung verschmieren. Bedenken Sie heute, da ich Flock ausgeschaltet ist, wird es auch hier drüben verschmieren. Oh, rate mal was? Wir sind auf einer Clipping-Maske, also wird sie da drüben nicht verschmieren, weil sie direkt auf der Orange bleibt. Das ist also eine gute Sache. Außer wenn Sie nicht wollen, dass diese Kante auf Ihrer Orange, diese scharfe Kante, werden Sie kommen und so viel davon auch. Das erfordert also nur eine Menge Übung, um den Look und Illustrationsstil zu erhalten, den Sie den Overall bevorzugen , wie ich ein wischiges Aussehen so mag. Geh, um Alfa zu nehmen. Sperren Sie diese blaugrüne Schicht ab. Wer? Dieser zog etwas von dem Blaugrün nach oben, das einigen der roten darunter ausgesetzt war . Das ist vielleicht kein Blick, den du willst. Wenn Sie also nicht nur doppelt tippen müssen, um den Finger zu tippen oder Sie können die Dinge zurück nach unten ziehen , können Sie auch Dinge über ziehen. Die werden knifflig werden. Könnte eine kleine Größe hier. In Ordnung, also gehen wir hier einfach um den Rand. Es wird einfach von dieser scharfen Kante loswerden, hält es einen schönen Kreis, und Sie können weiter und weiter gehen. Wir haben keine Schattierungen auf den, ähm, Stamm und die Pistolen und Statement gemacht, aber es ist alles die gleiche Idee, alles für alles. Sie können also Schnittmasken darüber verwenden, wenn Sie die Ebene selbst nicht ändern möchten. Äh, und ich denke, es sieht besser aus. Dinge werden im Allgemeinen mit drei Farben besser aussehen. Also haben wir die solide Basis von Teal gemacht und dann haben wir ein helles und ein dunkleres, also wäre das drei. Wir haben ein Gelb mit der dunkleren und dann das Feuerzeug für diese orangefarbene Schicht. Wir haben nur einen dunkleren gemacht, also haben wir die Orange und dann das Rot gemacht. Ordnung, also haben wir unsere einzelne Blume, und ich werde Ihnen eine vollständige Illustration zeigen, die diese Art von Blick hat, Ähm, Ähm, statt dieses scharfen Kanten-Look, haben wir immer noch eine scharfe Kante. Blume selbst. Also, wenn Sie Alfa Lakoff sorgfältig nehmen und vorsichtig um den Rand gehen, können Sie diese Kante auch weicher machen. Und das ist alles, was Sie brauchen, um zu dio. Also hier ist die gleiche genaue Illustration, die in der Klasse tun wird, aber mit verschiedenen Farben und mit mehr von diesem strukturierten Look für alles. Ich habe nicht alle Ränder von allem weich gemacht. Ich hatte gerade mehr Clipping-Masken und mehr Farben hinzugefügt. Sie können eine hellorange bis dunkelorange sehen, viel von der blaugrün, und Sie können sehen, wie es gibt ein völlig anderes Aussehen 6. Schnelle Leaf: Alles klar, ich habe noch eine 25,4 cm Leinwand, und ich werde dir einfach zeigen, Blätter wirklich schnell und lass uns den Kerl hochziehen. Haben Sie für die Blätter? Konzentrieren wir uns also auf nur eine einfache Form. Ich habe vier verschiedene Formen zur Verfügung gestellt. Wie sie ohne Adern mit Adern aussehen, verdoppelt sich, verdoppelt sich mit Stängeln und dann eine Rebe. Ich werde 6 Mai b Pinsel, und Sie können diese Art von Mandelform dort üben. Es könnte dünner, weißer sein, und es kann einen Blattstiel haben. Stellen Sie sicher, dass Stiel eine Art Verlängerung der Vene ist, die in der Mitte des Blattes kommen könnte , und Sie können entscheiden, ob Sie Dinge illustrieren möchten. Mit oder ohne Adern können Sie kleine dekorative Designs im Inneren machen. Sie können eine Art große, sperrige Venen machen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten. Suchen Sie online nach einer skandinavischen Inspiration, und und wenn Sie eine Weinrebe von Blättern machen , dann werden Sie das Ganze auf einmal erledigen. Also machen Sie Ihre Weinrebe und dann holen Sie alle Ihre Blätter auf die ganze Mine. Und dann, wie Sie illustrieren ,machen , Sie Ihre Färbung auf jedem Blatt auf den einzelnen Ebenen. Halten Sie sich fest. Das ergibt nicht sehr viel Sinn. Das ist also deine Skizze. Dreh deine Skizze nach unten. Holen Sie sich eine schöne, solide, knappe und in Ordnung, ich werde diese Skizzenebene ausschalten. Ich habe hier mit einer ziemlich dunklen Farbe angefangen. Ich füge eine Ebene hinzu und mache sie zu einer Clipping-Maske. Und jetzt, was auch immer ich mich für mein Design entscheide, ich werde es jedem Blatt auf der Rebe tun. Wenn ich also ein großes Blatt mache, würde ich es genauso machen. Ich würde eine Clipping-Maske hinzufügen und eine neue Farbe direkt über meiner Grundfarbe hinzufügen. Wenn ich ein wenig auf den Stiel gehe, was ich wirklich schlecht hier gemacht habe, kann ich es löschen, weil es nur eine Clipping-Maske ist und es wird nichts mit meiner Basis tun, die dort entworfen wurde. Und Sie können eine weitere Clipping-Maske hinzufügen. Wenn Sie weitermachen möchten, können Sie zu diesem sechs oder dem Detail ng Stift gehen, können Sie zu diesem sechs oder dem Detail ng Stift gehen, der Druckempfindlichkeit hat, um kleine Punkte größere Punkte, größere Punkte, kleine oder Knoten, kleine Punkte, kleine Punkte, kleine Punkte, je nach Druck, den Sie Ansichten und einfach durch gehen und dekorieren Sie Ihr gesamtes Blatt sind Ihre gesamte Rebe, sollte ich sagen, und das gleiche, was wir mit der Blume getan. Wenn du mehr Textur und Farbvielfalt haben willst , könntest du es genauso genau machen. Also benutze das. Sn Inspiration für Ihr endgültiges Design und, ähm, die Blume eins als auch. Oder schauen Sie online. Hol ein paar Mehl-Ideen. Ich habe vor unserer nächsten Lektion ein paar Dinge im Sinn, und wir lernen,wie Sie die ganze Seite mit Ihrer Illustration füllen, indem Sie die Symmetrie und die Farbpaletten verwenden,um sicherzustellen, dass Sie alle vor unserer nächsten Lektion ein paar Dinge im Sinn, und wir lernen, wie Sie die ganze Seite mit Ihrer Illustration füllen, indem Sie die Symmetrie und die Farbpaletten verwenden, Downloads und lasst uns loslegen. 7. Scandi Skizze: Ich werde mit den 10 von 10 bleiben, weil ich das Gefühl habe, dass ich eine Menge von Schichten brauchen werde und das bietet mir mehr Ebenen als ein 12 mal 12 Würde gehen, um den Schraubenschlüssel Werkzeug, Leinwand Zeichnung Führer, bearbeiten, Zeichnung Führer, Friedhof Optionen. Und dieses Mal werde ich eigentlich zwischen Quadrant und Radio wechseln und ich werde dir zeigen , warum Also zuerst und werde meine Linie super sichtbar für dich drehen und ich habe es auf Quadrant. Also für Quadrant, gehen wir zu, wenn sie beginnen Farbe hier. Cuadra geht nur Teoh und hat Dinge, die Sie wissen, in Kraft. Also, wenn ich hier eine Blume habe, wird es vier Blumen geben. Ähm, das ist ein schöner Look für ein nettes Hauptmerkmal in Ihrer Illustration Nizza und Hauptblume und einfach großartig. Ähm, ich kann hier auch eine Hauptblume machen, aber wenn du siehst, was hier passiert ist, ging es nur hier rein. Aber es ist nicht hier drin gelaufen. Also, um die gleiche Blume auf allen vier zu bekommen, können Sie zurückkommen, dorthin gehen, Symmetrieoptionen und Radio gehen. Und von hier aus kann ich meine Blume hier machen und es ging auf allen vier Seiten. So brauchen Sie nur Teoh Art von Hin- und Herschalten, je nachdem, wie Sie Ihr Design wollen . Und vielleicht möchten Sie, dass diese Blume in dieser Blume anders ist als diese tiefere in dieser Blume. Also, das ist nur etwas, das du würdest, du würdest es auf Quadranten behalten und hier eine andere Blume machen , die hier drüben übersetzen würde, und er würde hier eine andere Blume machen. Das wäre das Gleiche hier unten. Die andere Sache über Quadrant oder ah, Radio ist jetzt, dass ich diese Art von Raum symmetrisch in alle acht dieser kleinen Dreiecke füllen kann . Also nochmal, wenn die Suchfarbe ein bisschen offensichtlicher sagt und kein goto, uh, super helles Blau hier. Also, wenn ich etwas hier will und ich will, dass es in all diesen Lücken liegt, dann bin ich im Radio, um das zu tun. Wenn ich für diesen Schritt nicht im Radio war und ich wieder im Quadranten bin, dann wird es, wenn ich hier etwas zeichne , nicht hierher fahren. Es wird nur hierher fahren, hier, hier drin. Oh, tut mir leid. Tun Sie es einfach. Sie sind und sie sind so in Ordnung, dass Sie sicher sind, wenn Sie diese Rotationssymmetrie einschalten, Mann Lippen. Ich ging, um das zu löschen. Wenn ich es tue, um zu Finger und zu tun, wird es nicht so löschen, wie ich Teoh wollte. Dann ist es hier, hier, hier und hier. Und vielleicht willst du das und hast verschiedene Dinge da und da. Du musst also hin und her gehen. Rotation bedeutet es irgendwie. Es ist schwer zu erklären. Also, wenn Sie diesen einen Abschnitt der Symmetrie nehmen und drehen, so ist es , warum es Rotational genannt wird. Ich schätze, er hat sich gedreht und es wird gleich aussehen. Wenn Sie es drehen, wird es gleich aussehen, während es ohne Rotation über diese vertikale Linie eingestellt wird. Jetzt, wo wir gerade einen Crashkurs in der Symmetrie hatten, werde ich diese Schicht löschen. Und ich denke, ich lasse radiale Symmetrie auf, und ich will nur eine Vorstellung davon bekommen, wo ich meine Blumen haben will. Wenn Sie Ihre Illustration Zeh wollen , ruhig aussehen, ein bisschen kondensierter, ich schätze so, dann werden Sie mit einem viel kleineren eine Blume beginnen. Bei Symmetrie, denken Sie daran, dass Sie die Größe nicht auswählen und dann verkleinern können, weil sie die ganze Blume bewegt. Stellen Sie also sicher, dass Sie genau wissen, was Sie wollen. Es ist nicht zu klären. Da gehen wir. Es ist ein guter Grund, eine Skizze zu machen. Vielleicht willst du, dass das Zentrum eine schöne Blume ist. - mich Für michkommt es an den Punkt, an dem die Rotationssymmetrie ein wenig viel ist. Ich will nicht acht von allem hier oder in diesem Fall vier. Soll ich hier an jedem Ort eine Blume haben? Das glaube ich nicht. Wollen wir hier eine Blume, die hier sein wird, hier, auch hier drin. Jetzt ist es an der Zeit, das zu tun. Vielleicht. Ja, und gehen wir weiter und wechseln zum Quadranten. Also für Quadrant, vielleicht will ich meine Blumen aufbringen. Nun, eigentlich, wollen Sie Ihnen ein Beispiel zeigen, wie Sie Ihre Stempelpinsel bei diesem Job verwenden? Also lassen Sie uns jeden Ihrer Front- oder Draufsicht Blumen-Stempelpinsel ausprobieren. Ich werde auf eine neue Ebene gehen, nur weil wiederum Trockenheit gemacht wird, weil ich in der Lage sein will, das auf das, was ich hier tun werde, zu bewegen. So wie ich mit meinem Design hin und her gehe. Ich muss mich daran erinnern. Hatte ich radiale Symmetrie oder war ich auf Quadrantensymmetrie? Denn wenn ich zurückkomme, um es zu färben, ist das wichtig. Also, wenn Sie Ihr allererstes Design nur mit dem einen oder anderen machen, bis Sie wirklich den Dreh bekommen, bevor Sie anfangen, hin und her zu wechseln, könnte das ein guter Plan sein. Ähm, und es ist nur etwas, worüber man auf dem Weg nachdenken kann. Also für die Skizze und dafür denke ich, dass ich mich daran erinnern kann, dass das meiste davon bislang radiale Symmetrie ist. Und jetzt mache ich Quadranten. Wir behalten es einfach, halten es hier mit Quadrant. Also denke ich, das ist das Onley-Mehl und wird meinen Stempelpinsel benutzen. Und ich werde zu meiner Skizze zurückkommen. Schnell. Vielleicht wird dieser Stamm weiter runterkommen. Also im Grunde, du bekommst nur eine Vorstellung davon, dass das keine endgültige Skizze sein muss. Du bekommst eine Vorstellung davon, wo deine großen Elemente sind. Und wenn Sie wissen, wo Ihre großen Elemente sind, dann können Sie beginnen, mit Ihren kleineren zu füllen. Ich habe gerade diese Stängel in Quadrantensymmetrie gemacht, obwohl ich diese Blumen in radialer Symmetrie gezeichnet habe. Ich bin so, wenn Sie sie super identisch wollen. Da es sich um den Skizzen-Layer handelt, war es egal. Später, wenn ich die eigentliche Blume zeichne, würde ich sicherstellen, dass Sie zurück gehen, um eine radiale Symmetrie zu drehen, bevor ich die Stiele darauf machen würde . Also, wie Sie hier sehen, würde es für mich nicht wirklich funktionieren, die Blätter auf dieser Blume zu machen, es sei denn, ich wollte nicht, dass die Blätter auf dieser Blume identisch sind mit den Blättern auf dieser Blume. Und vielleicht ist das der Fall. Vielleicht ist diese Blume ein bisschen zu nah. Also werde ich mein Blatt so machen. Machen Sie es ähnlich genug. Aber dann habe ich die Blume. Sie vertuschen es irgendwie. In Ordnung. Ich habe alle meine großen Elemente und dann den Rest können Sie einfach kleine Blüten machen. Du kannst kleine Wellen machen. Du kannst so etwas wie ein Danda-Löwe tun. Mal sehen. Also bin ich ziemlich schnell mit meiner Arbeit hier, weil es nur eine Skizze ist und Sie können mit allen möglichen kleinen Füllern Designs kommen . Ja, ich glaube, das gefällt mir einfach so. Und ich erkannte, dass ich auf zwei separaten Ebenen bin, damit Sie diese kombinieren können. Ich dachte, ich würde die Blumen ein wenig bewegen. Ähm, also habe ich den Blumenstempel auf einer anderen Schicht gemacht. Ich skizziere nur oben auf dem Blumenstempel. Direkt im nächsten Video wird alles ausgefüllt. Sieh sie an. 8. Scandi: In Ordnung, wir haben unsere Skizze. Wir drehen die Deckkraft nach unten und bringen die Skizze nach oben. Ich werde den Zeichen-Assistenten aktivieren, und ich werde einen ganzen Haufen dieser Zeichen-Assisten-Spieler duplizieren. Und jetzt muss ich darüber nachdenken, was unter allem anderen ist. Wenn irgendetwas. Vielleicht gibt es nichts, was sich für mich überschneidet. Ich habe den Blumenstempel, der die Blätter überlappt, hier drin. Und ich habe die Stiele dieser Blumen unter dieser großen Blume. Und abgesehen davon muss ich mich wirklich nur auf die Blütenblätter konzentrieren. Also, wenn dieser hier, ich all diese Kleinen unter diesem großen habe, all diese Kleinen oben auf diesem großen, hat diese Mittelblume 1234 Schichten. Also fangen Sie an, darüber nachzudenken, was auf dem Boden ist. Gehen wir weiter runter und holen wir uns aus. Ich werde diese Palette hier auswählen. Willst du diese Palette sehen? Nun, halten Sie sich fest. Gehen wir zu dieser Palette. Ich werde die eine scannen und ich werde diese Palette hier benutzen. Ich mag es, diese Ansicht zu behalten. Sie können es behalten, wie Sie es mögen. Und so machen wir das hier, was schön warm ist, und ich lasse den Hintergrund weiß. Das könnte ich später ändern, aber jetzt lassen wir es weiß. Drehen wir die Skizze ab. In Ordnung? Ich werde einfach reinspringen. Ich werde anfangen, einige der unteren Schichten zu machen. Ich weiß, dass diese Blume auf radialer Symmetrie gemacht wurde, also muss ich in zwei Optionen zurückkehren und sie ist Radio. Ich werde mit meinem Modell einen Pinsel halten und die Schicht füllen. Ich gehe zu einer Schicht darüber, gehe zu einer neuen Farbe. Hoffentlich können Sie oben sehen, dass eine neue Farbe und eine leere darüber. Und ich gehe tatsächlich zu einer super tiefen Mitte Farbe. Es wird ein holpriges, zackiges E-Zentrum bekommen. In Ordnung, also habe ich schon vier Schichten. Jetzt werde ich darüber nachdenken, was sonst noch auf den gleichen Schichten sein könnte. Ich kann hier drüben Zeug machen. Wir hier drüben, damit ich zu einigen tieferen Schichten dieser Pedale gehen kann. Gehen Sie zurück zur untersten Ebene hier. Ich denke, ich könnte das gleiche Farbmuster hier machen. Ich muss sicherstellen, dass ich keine Form beigefügt habe. Ich werde beide Pedale machen. Gut. Dieses Auto ausreißt diese Farbe, die gleiche Schicht. Und schließlich dieses Brechbrot auf dieser leuchtend roten Schicht. Großartig. Ich liebe es. LF Hobbys binden daran. Alles klar, was kann ich sonst auf den gleichen Ebenen tun? Vielleicht kann ich mir jetzt diese vier Blumen ansehen, wenn ich das tue, brauche ich Teoh. Eigentlich denke ich, ich bin auch auf radialer Symmetrie für diese Blumen. Also bleiben wir bei dem. Und wir bleiben auf diesem leuchtend roten und kommen dann wieder runter zu dieser unteren Schicht. Geh eine Schicht hoch. Ich werde hier rüber zu dieser Mandarinenfarbe springen. Oh, richtig. Also, wie Sie sehen können, müssen Sie nur durch den Versuch arbeiten, eine minimale Anzahl von Ebenen für diesen Schritt zu verwenden , weil Sie auch Clipping-Masken verwenden werden. Obendrein, wenn du dicht bist, wirst du noch mehr Schichten haben, die Teoh durchgehen müssen. Und das ist ein ziemlich einfaches Design, wie faras die Anzahl der Schichten, die benötigt werden, wo, wie Sie sehen können, wie viel komplizierter so etwas ist mit ziemlich ein paar mehr Blumen und ziemlich viele mehr Blüten. Wenn Sie also den Überblick über Ihre Layer behalten müssen, können Sie zu den Schraubenschlüssel-Werkzeug-Campus-Informationsebenen gehen und Sie können sehen, wie viele Sie haben, wie viele Sie verwendet haben, wie viele noch verfügbar sind. Wenn ich zu den Stielen gehe, muss ich unter all diesen Farben gehen, die wir derzeit haben. Also werde ich zurück zu der untersten Schicht springen, die wir noch nicht benutzt haben. Ich habe kein Grün in dieser Palette. Diese Palette. Ich werde diese Art von warmen Grauen für Stiele verwenden. Ich gehe zu einer größeren Bürstengröße Kopfschmerzen. Dieser Stamm. Ich werde jetzt einfach gehen. Siehst du, ich habe die Symmetrie an und es ist schwer zu , versuchen,die Linie hochzufahren. Sie können es einrasten lassen und es kann manchmal funktionieren, aber Sie können es sehen. Es kann ein bisschen wackelig sein. Wenn es also einfacher ist, diese Linie zu bekommen, indem die Symmetrie ausgeschaltet , dann ist es jetzt an der Zeit, das zu tun. Gewöhnlich ziehen und halten. Wir bringen dich dorthin, wo du brauchst. Und ich denke, ich werde diese kleinen Avi-Wände in der gleichen Farbe machen. Gibt es noch etwas, das ich auf diese sehr, sehr niedrige Schicht setzen kann ? Ich sehe mich meine Skizze an. Ich denke, ich könnte weitermachen und meine Blätter auf diese Schicht legen. Ich werde die Umrisse dieser Blätter in der gleichen Farbe wie mein Stiel behalten. Wow. Ich mag diese Farben wirklich. Schöne, gedämpfte, warme Art von Herbstfarben. Jetzt gibt es hier eine ganze Reihe von Blüten, die nichts anderes berühren. Damit die auf jeder Schicht gehen können und ich werde auf eine Schicht gehen. Mal sehen, ich schaue mir diese Blume an. Diese Blume war mit Quadrantensymmetrie. Also werde ich auch drauf kommen. Die Ebene, die diese gelbe ist auf und fügen Sie meine Blume Ich muss zurück gehen, um Zeichnungsführungssymmetrieoptionen im Quadranten zu bearbeiten und fertig. Und jetzt können wir die Blume zeichnen. Was gefärbt haben wir die Blume. Ich denke, ich will vielleicht einen schönen hellen Fleck. Versuchen wir dieses cremige Gelb hier und auf der Schicht. Direkt darüber, werde ich das Zentrum machen und ich werde meine Sketchley drehen oder ausschalten und einen Blick meine Blumen irgendwie schweben hier. Ich brauche seinen Stamm. Also, auf dieser Grundlage gelbe Farbe, werde ich zu der Schicht gehen, unter der ich ein bisschen vorsichtig sein werde, weil die Schicht das drauf hat. Also, wenn ich meinen Stiel ziehe, muss ich sicherstellen, dass ich aufgehört habe, bevor ich die Orange traf. Ich werde den Stiel in diesem helleren Grau machen. Alles klar , das ist auch oben auf diesem . Also habe ich ein Dilemma. Ich habe ein Dilemma, weil ich nicht möchte, dass dieser Stamm auf der gleichen Ebene ist. Ist das ein Stamm? Wenn ich jetzt noch eine Schicht nach unten gehe und diesen Stamm auf die nächste Schicht auflege , ,bin ich noch auf dieser Ebene und muss unter dieser Schicht sein. Wenn ich jetzt unter diese Schicht gehe, werde ich auf der gleichen Ebene wie diese sein. Also, was ich tun werde, ist eine weitere Schicht hinzuzufügen und sie unter diese unterste Schicht zu ziehen , die das drauf hat. Tippen Sie darauf, tippen Sie auf Zeichnen, unterstützen Sie. Wo ist das? Ich muss die später finden, dass mein Vorbau auf jedem Rennen ist, das wirklich schnell und gehen Sie zurück zu dieser unteren Schicht und bekommen den Vorbau dort. Ich bin mir nicht sicher, wie ich diesen Stängelzehe will. Sieh mal, da gehen wir. Das gefällt mir. Wenn Sie einen Vorbau fahren, denken Sie darüber nach, woher er er kommt. Es kommt aus der Mitte einer Blume, also wird dein Stiel nicht von hier her sein, es sei denn, es ist eine Narzisse. So zeichnen Sie von der Mitte. Wenn es eine Kurve ist, ist das in Ordnung, solange es aussieht, als würde es in der Mitte enden. In Ordnung, im Moment habe ich viele verfügbare Ebenen. Ich bin nicht allzu besorgt über die Tatsache, dass das einzige, was ich auf dieser sehr unteren Schicht habe, diese winzige Haltung auf wahrscheinlich abwesenden Blättern sind , vielleicht einige andere Blüten. Lassen Sie uns diesen Skizzen-Layer deaktivieren. Lassen Sie uns während der Führung ausschalten. Ich mag diese Farbpalette wirklich. Dies ist das erste Mal, dass ich diese Farbpalette verwendet habe. Ich denke, diese Blume braucht etwas mehr, also komme ich runter. Also habe ich dieses Rot auf dieser obersten Schicht und ich habe das Gelb auf dieser nächsten Schicht. Ich brauche eine Schicht dazwischen. Ich gehe weiter und füge es hinzu. Das ist, wo Sie anfangen, wirklich zu bekommen. Ähm, dick, ich schätze, ist das Wort, mit wie vielen Schichten du am Ende benutzen wirst. Wenn Sie also eine Änderung vornehmen möchten und keine weitere Ebene hinzufügen müssen, um eine andere Farbe unter diesem Rot zu erhalten , müssen Sie einige dieser anderen verschieben. Du wirst dich bewegen müssen. Lassen Sie uns das löschen. Du musst dieses Gelb bewegen, damit wir das tun können. Das war kein schwieriges Mehl zu machen. War Turner-Skizze wieder an? Wir gehen eine Schicht für das Gelb runter, und wir sind später auf diesem, das dieses orangefarbene Pedal und dieses mittlere Orange hier hat. Solange du nicht näher kommst, sollte es gut gehen. Wird wählen, dass cremige Farbe Amman Quadranten Symmetry kommen in Größe. Ich skizziere grob darüber, was wir vorhin getan haben. Und jetzt werde ich auf die Ebene darüber gehen, die unter dieser kleinen roten Punktschicht ist, da genau dort, wo ich sein will. Und ich werde dieses leuchtend orange nochmal hinzufügen. Vielleicht komme ich darauf zurück und ändere das, aber ich mag die Farben. Irgendwie sieht es aus wie orangefarbene Blueberry oben. Ich mag die Farben dafür wirklich. Und als nächstes werden wir nur anfangen, einige Schattierungen und einige Detailarbeiten zu machen, wie mit den Linien in den Leads, die wir zuvor gemacht haben, und hier eine fertige Illustration zu bekommen. Alles klar, siehe, im nächsten Video. 9. Scandi Details: Alles klar, lass uns Tin Teen schattieren und ein bisschen mehr Farbe hier und da hinzufügen. Und um das zu tun, habe ich schon all diese unterstützten Ebenen mit aktiviertem Zeichen-Assistent und werde sie einfach nach unten ziehen. Also habe ich eine über jeder meiner Ebenen, die eine Grundfarbe auf ihnen haben. Ich habe ein paar Dinge gewechselt. Ich habe noch eine Blume hinzugefügt, die zu diesem passt. Also habe ich es auf Quadrantensymmetrie. Und ich fügte dieses Set hier hinzu, und das andere, was ich tat, war, dass ich diesen Stiel als die untere Schicht hatte. Ich habe es gerade hochgezogen, so dass dieser Stamm genau hier, sich auf der gleichen Schicht befindet, ist, dass man über das Blatt hinaufkam. Also hier unten sind diese superdunklen Blätter jetzt ganz unten. Jetzt habe ich eine Ebene über jeder meiner Farbebenen. Assistent ist aktiviert. Und jetzt muss ich die Sammelmaske einschalten, während ich das mache. Ich will dir sagen, Casey, du bist neu im Clipping Masken, Clipping Masken. Habe nur Farbe. Zeigen Sie direkt über die Farbe, die sich bereits auf der Ebene befindet. es ist abgeschnitten, damit es nirgendwo anders angezeigt wird. Nur auf der Schicht. Es ist abgeschnitten, und es hält diese beiden Farben getrennt, so dass Sie nicht die Alfa Sperre verwenden müssen, um direkt auf eine Farbe zu färben. Sie können eine Ebene darüber hinzufügen, und dann haben Sie ein wenig mehr Flexibilität. Aber Sie können sehen, dass es viele Layer für diese Illustration sind. Wir haben es ziemlich einfach gehalten. Wir haben 123456 Hauptfarbschichten. Ähm, das ist ziemlich einfach. Die, die ich in der Vergangenheit getan habe, ich hatte viel mehr, und dann hat jeder von ihnen eine Clipping-Maske, so dass es bekommen kann, kann es wirklich schnell summieren. Und wir sind auch noch nicht fertig. Wir haben kleine Staubblätter hinzuzufügen und andere Dinge, auch. Also werden wir mit diesem Sommer rumspielen. Wir müssen uns daran erinnern, ob wir auf radialer Symmetrie oder einer Quadrantensymmetrie waren. Während wir die Clipping-Masken für jede dieser Ebenen verwenden, werde ich mit dieser großen Blume in der Mitte beginnen. Also ist diese Hauptfarbe hier auf dieser Ebene, und ich schaue mich irgendwie um, um zu sehen, was sich sonst auf dieser Ebene befindet. Also ist diese rote ISS und dann diese bräunliche Orange auch. Ich werde auf die unterstützte Ebene Clipping-Maske darüber gehen und darüber nachdenken, welche Farbe ich will. auch sehen, Lassen Sie unsauch sehen,welche Symmetrie war, dass auf der radialen Symmetrie war. Daher möchte ich sicherstellen, dass Sie, wenn Sie Ihre Trocknungsanleitung zuvor deaktiviert haben, Ihre Zeichnungsanleitung nur bearbeiten können, wenn sie wieder aktiviert ist. Also, wenn Sie versuchen herauszufinden, warum Ihr Bearbeitungszeichner nicht funktioniert, liegt es daran, dass Sie den Guide tatsächlich wieder Optionen und Radio aktivieren müssen. In Ordnung, also habe ich radiale Symmetrie bei dieser Farbe wieder eingeschaltet. Ich denke, ich will eine hellere Farbe, also werde ich hier die Farben wählen. Ich glaube, ich werde mit dieser Farbe gehen. Eigentlich, dieses Detail ng Stift IHS um, eine schöne solide Textur oder eine solide, äh, Kante. Es ist irgendwie ein bisschen unscharf, aber es ist druckempfindlich, also mag ich das, um das wirklich sehr zu mögen, denn dann kann ich ein bisschen mehr Details bekommen als nur mit diesem Modell, einem Pinsel, wo ich am Ende bin. mit durchgezogenen Linien, auch wenn sie gekrümmt sind. Ich kann nicht dünner bis dicker werden. Gehen wir also zum Detailpinsel. Sie können entweder Outfit starten kann aufhellen, wie Sie nach oben gehen oder beginnen dünn und drücken Sie sagte , Sie gehen nach unten. Aus irgendeinem Grund machen die meisten Bürsten eine bessere Arbeit, beginnend leichter und dicker, als sie anfangen , dicker und leichter zu werden. Sie können sehen, es war viel schwieriger für mich, ein leichteres Ende zu bekommen. Und wollen wir etwas daran tun, während ich auf dieser Clipping-Maske bin? Vielleicht nur ein einfacher Umriss, und dieses Rot war auch auf dieser Clipping-Maske. Ich habe diese Farbe noch nicht benutzt. Ich weiß nicht, ob ich jetzt anfangen will. Ich könnte zu diesem gehen, was dem ähnlich ist, aber es ist ein wenig dunkler, und hier merke ich. Ich habe keinen sehr sauberen Job auf dieser orangefarbenen Schicht gemacht, also werde ich darauf zurückkommen, wenn ich später dazu komme und das etwas aufräumen werde. Ich denke, jetzt werde ich mit dieser Clipping-Maske fertig sein. Jetzt schauen wir uns dieses cremige Gelb dieses Orange an, diese zweite Reihe von Pedalen hier drin und dieses bräunlich-gelbe hier Vergewaltigung. Während ich auf dieser bestimmten Ebene bin, werde ich den orangefarbenen Wasserhahn aufräumen und den Radiergummi halten, damit mein Radiergummi zur Bürste wechselt . Ich benutzte auch hier eine Bereinigung, auch hier eine Bereinigung, aber das ist eine andere Ebene. Okay, geh zur Sammelmaske. Fügen Sie einige Details hinzu. Beginnend mit dieser Blume. Es hat eine leuchtend orange. In Ordnung. Wo sind wir sonst noch hier? Dieses cremige Gelb, diese Orange und diese Orange? Ich werde dieser Blume noch mehr von diesem cremigen Gelb hinzufügen. Und ich glaube, ich bleibe bei diesem cremigen Gelb für diese Blume. Kein Reim oder Grund hier. Ich bekomme nur ein paar lustige Details für das cremige Gelb selbst. Ich könnte Teoh diese Farbe hier gehen. Mal sehen, ähm, auf einer Clipping-Maske, was bedeutet, dass ich nicht über den Rand des Pedals gehe. Und ich denke, ich möchte diese Pedale skizzieren, weil es gerade wie ein großes Pedal aussieht . Ich möchte zumindest Teile davon umreißen. Ich werde Ihnen ein Beispiel zeigen, warum ich Clipping Maske hier mag. Ich bin dahin gegangen, wo ich nicht sein will, aber ich kann es einfach löschen. Und es wirkt sich nicht auf das aus, was ich darunter habe. - Oh , ich habe gerade gegoogelt. Also hier. Sieh mal, was hier los ist. Diese Blumen wurden mit Quadrantensymmetrie gemacht. Anstatt von vorne anzufangen, werde ich die Symmetrie abschalten. Trockenheit drehen ist Zeug. Ich habe einen schönen, großen Modellierungs-Radiergummi und einfach löschen, wo das aufgetaucht ist, dass ich nicht will, dass es auftaucht. Alles klar , die vier Blumen lüften gut. Jetzt kann ich den Zeichen-Assistenten wieder aktivieren und wieder einschalten, um die Zeichnungsführung zu bearbeiten, Quadrant aktiviert. Bevor ich das für Blumen fertig habe, glaube ich nicht, dass ich diesen Stängeln etwas antue. Ich bin auf Quadrantensymmetrie, aber das Einzige, was ich hier habe, ist für Quadranten übrig, die Zentren dieser Blumen. Also muss ich entscheiden, ob ich den Zentren etwas antue. Ich denke, ich möchte dieses dunkelgrau hinzufügen. Ich bin mir nicht sicher, was ich hier machen will. Ich bin auf dem falschen Anführer , , also gehen wir zu der Schicht, die über dem roten ist. Also hier ist meine rote gehen hier rauf auf die Clipping-Maske über dem roten bestimmen Größe nach oben ein wenig . Dies ist eine druckempfindliche Bürste. Also, wie ich klopfe, Ich kann härter klopfen für größere Punkte und leichter für kleinere Punkte und habe eine schöne Abwechslung und kommen hier rüber zu dieser Blume, um das gleiche zu tun. Und jetzt muss ich entscheiden, ob ich irgendetwas mit diesem orangefarbenen Kreis mache. Die orangefarbene Schicht ist auf dieser. Das könnte also ein Maskottchen sein , weißt du, ich denke, dass ich dafür nur die Illusion eines kleinen Staubchens machen werde. Und solange ich in diesem orangefarbenen Kreis bleibe, , wenn ich aus dem Kreis gehe wird es sich nicht zeigen, wenn ich aus dem Kreis gehe. Solange ich das innerhalb des Kreises mache, bleiben alle diese Hman. Das werden wir haben. Sei einfach genau da unter dem Rot. Das gefällt mir. Du siehst also, dass ich gerade Sachen rausfinde, während ich gehe. Es gibt keine Regeln. Ich bleibe irgendwie an dieser etwas begrenzten Farbpalette. Es gibt da, mehrere Farben hier. Ich benutze sie nicht alle außer einer Minute. Ich benutze dieses super helle Rot sowieso nicht. Ah, und ich benutze das nicht. Ich benutze in den meisten dieser anderen, und ich mag einfach, wie alles miteinander verbunden ist. Jetzt bin ich sehr schnell für eine kleine Unterbrechung, weil mein Video ein wenig zu lang ging und ich muss das in zwei Teile aufteilen. Also werden wir diese Illustration genau wie diese im nächsten Video beenden. 10. Scandi Fertig!: Also werde ich vorerst von diesen Blumen weggehen, was bedeutet, dass ich radiale Symmetrie wieder einschalten muss. Jetzt kommen wir zurück zu diesem Rot. Ich glaube, ich will etwas mehr mit diesem Rot machen. Das Rot ist also auf dieser Ebene. Ich gehe zur Clipping-Maske darüber. Oh, ich habe auch diese Punkte vermasselt. Oh, nein, das habe ich nicht. Ich glaube, ich habe diese Punkte versehentlich gelöscht, als ich hier drüben gelöscht habe. Okay, also lasst uns das reparieren. Die Stopps um diese Clipping-Maske, Ich habe gerade alle von ihnen gelöscht und sie kommen zurück zu dieser cremigen Farbe und immer noch auf diesem Detailstift . Ich wusste nicht, dass ich die lösche, als ich auf die Blumen goofte, die die falsche Symmetrie haben . Okay, das ist alles gut. Irgendwelche anderen gelöschten Flecken, die ich nicht bemerkt habe? Also diese Ebene hat dieses Rot drauf, um zur Clipping-Maske darüber zu gehen? Ich habe das bereits auf dieser Clipping-Maske, die diese Farbe hier ist. Und das gefällt mir. Ich denke, ich werde mich einfach ausdehnen. Ich habe diese Blume auch aufgegeben. Kommen wir zurück zu dieser Blume. Diese Schicht hier ist genau hier. gehen Sie zur Clipping-Maske direkt darüber. Wählen wir eine Farbe aus. Ich werde zu diesem Licht gehen, cremig gelb, jetzt lüften meine Pedale hier etwas, das ich nicht weiß, ob ich dieses Licht mag, cremig gelb, mal sehen. Und wenn wir mit dieser dunklen Stängelfarbe gehen sollten Jetzt, wo ich diese Stängelfarbe dieses bräunliche Grau sehe , denke ich, dass ich all diese in diese Farbe ändern könnte. Also, um das zu tun, muss ich gehen, um die Schicht zu finden. Also hier ist die Schicht für diese. Schalten Sie Alfa Lock ein, gehen Sie zu meinem großen Modellierpinsel Farbe die in. Ich kann wahrscheinlich Alfa sperren ab und zu die Schicht, auf der diese roten sind. Geh zu dem hier. Schalten Sie Alfa Lock Ooh ein, ich mag das viel, viel, viel, viel, viel besser. So bleiben Sie nie mit einer bestimmten Farbe stecken. Ich sehe hier einen kleinen Flip, den ich gerne reparieren würde, und schließlich das Zentrum dafür. Ich werde unseren Zeichenführer ausschalten, damit ich wirklich das Zentrum sehen und das Zentrum finden kann. Hier ist das Zentrum, also werde ich auf die Zeichnung gehen, die Clipping-Maske davon. Und ich denke, ich könnte kleine Punkte darin stecken, genau wie wir hier drüben hatten. Ich will den Monolinpinsel nicht, weil ich die Größe dieser Punkte variieren möchte. Und ich möchte auch die Zeichenhilfe ausschalten, weil ich nicht möchte, dass sie hier drin symmetrisch sind. Das ist ein wirklich schwieriger Bereich, Teoh, um viel mit dieser Art von radialer Symmetrie zu tun, denn es gibt hier eine kleine kleine Abschnitte und lassen Sie mich Ihnen zeigen, was ich damit meine . Also kann ich nicht wirklich viel tun, dass es nicht symmetrisch aussieht, weil es nur ein sehr verdichteter Raum ist, wo alle diese Linien treffen, also werde ich Radio M sorry drehen. Ich schalte Zeichenhilfe aus, und dann kann ich tun, was ich will darüber hinaus, sehr meine Punkte machen vielleicht mehr von der größeren Größe, da es so eine große Blume ist. Und jetzt, da ich das sehe, könnte ich Alfa Schloss einschalten und zur helleren Stielfarbe gehen und diese ändern. Ja, ich weiß es nicht. Wir werden es sehen. Stellen Sie sicher, wenn Al Pha nicht aktiviert ist, dass Sie es wieder ausschalten, oder Sie können nirgendwo anders zeichnen. Alfa Lock macht es so, dass Sie keinen Ort zeichnen können, außer dem, was sich bereits auf der Seite auf dieser Ebene befindet. Also diese große Blattschicht, zum Beispiel, Wenn ich auf dieser Ebene bin und es ist wählen Sie einen schönen Kontrast in Farbe, Ich kann überall auf dieser Ebene zeichnen. Aber wenn ich Alfa Lockett, Ich kann nur zeichnen, wo es bereits Pixel auf der Seite, so kann ich fahren hier und hier gibt es bereits Pixel auf der Seite auf dieser Ebene in diesen Stellen. Wenn ich es vergesse, ist das Alfa Schloss eingeschaltet und ich kenne ihn auf der rechten Ebene und ich möchte hier etwas hinzufügen , und ich kann nicht herausfinden, warum es nicht funktioniert. Deswegen funktioniert es nicht. Du musst also rein gehen und gesund werden. Lakoff. Ich möchte mich auf diese Blumen konzentrieren, das Zentrum hier ein bisschen mehr und wirklich mögen, wie das so weit geht. In Ordnung, also lasst uns diese große gelbe Schicht hier machen. Gehen Sie also zur Clipping-Maske darüber und wählen Sie eine Farbe aus. Sie haben die dunkle Stielfarbe ausgewählt. Endlich, die rote Schicht selbst. Ich muss hier ein winziges bisschen löschen und dann auf die Schicht über gehen Es sieht aus wie ich trocken und helfen ist aus, weil das das Zentrum der großen Blume war. Wir haben es gerade getan. Schalten Sie also den Zeichen-Assistenten wieder ein. Wir sind im Radio, oder? Ja. Ich werde den cremigen gelben Rückzugshilfen auswählen. Ich setze ein paar Punkte da und dann schalte ich den Trocknungsassistent für dieses Zentrum aus. Okay, ich bin wirklich glücklich mit all unseren Blumen, und ich möchte mich auf diese Blätter konzentrieren. Obwohl, wenn ich diese Blume anschaue, möchte ein Teil von mir einen kleinen Umriss wie diesen auf jeder dieser Schichten machen. Also werde ich voran gehen und das schnell vorwärts machen und das wirklich schnell machen. Ich werde nur eine etwas dunklere Farbe von dem wählen, was wir bereits haben, und ich mache es auf der Clipping-Maske, was bedeutet, dass ich vorsichtig sein muss, nicht in diese kleinen Löwen hier zu stoßen. Ich denke, das gibt es ein vollständigeres Aussehen. Und jetzt gehen wir zu den Blättern. Hier ist meine Clipping-Maske über meiner Blatt-Ebene. Ich gehe zu meiner helleren Blattfarbe. Ich denke, ich werde das fertig nennen. Ich kann einige kleine Änderungen sehen, die ich hier drinnen machen könnte. Aber das ist nur etwas, das Zeit braucht, um durch zu gehen und, ähm, darüber nachzudenken, was darauf schläft, zurück zum nächsten Tag zu kommen, um zu sehen, ob du noch mehr Räume füllen willst, und ich habe nur eine Menge Spaß damit. Offensichtlich kann ich nicht Stunden und Stunden damit verbringen, aber ich könnte leicht Stunden und Stunden auf der Couch sitzen und mit dieser Farbe rumspielen . Wir haben nichts von der Mischung verwendet, die ich Ihnen in der zum Blatt Tutorial und dem Blumen-Tutorial gezeigt habe . Aber das ist nur eine Vorliebe, also könntest du es auf diese Weise mit sauberen, knackigen Kanten tun. Oder Sie können eine Menge Zeit damit verbringen, sich zu mischen. Es könnte wirklich schön aussehen, diese Orange in diesem cremigen Gelb gemischt zu haben oder haben diese Kanten gemischt werden und so weiter. Und wenn ich weit verkleinere, denke ich, dass ich wahrscheinlich die inneren Lücken ein wenig füllen und diese äußeren Lücken hinterlassen werde. Also, wenn Sie mit dem Unterricht fortfahren, werde ich Ihnen eine ganz andere Art skandinavischer Kunst zeigen, und es wird so aussehen. Ich dachte, ich komme zurück und zeige dir nur ein paar Kleinigkeiten. Ich fügte hinzu, nachdem ich ging und setzte sich mit meinem iPad, als ich fertig war Aufnahme, Ich fügte einige Blätter auf diesen gelben Blumen, und diese Art von gefüllt in einigen dieser Raum dort, und ich fügte die kleinen roten Blüten hinzu. Aber ich habe auch die kleine Aussage auf diesen beiden Blumen hinzugefügt, und ich bin ziemlich glücklich mit diesem auf. Und da gibt es wirklich keine Textur, was auch ein wenig ungewöhnlich für mich ist. Wenn Sie Textur wünschen, können Sie jeder Ihrer aktuellen Ausschnittsmasken eine weitere Ausschnittsmaske hinzufügen und einfach immer mehr Textur oder Farbe hinzufügen. Sind Sie anders, ähm, Dinge mit Ihrer Schattierung? Beispiel, ZumBeispiel, ich gebe Ihnen nur ein kurzes Beispiel. gehe ich also Wenn ich bei dieser gelben Ebene zur Überschneidungsmaske gehe, zur gelben Ebene selbst und füge eine Ebene hinzu, so dass sie automatisch eine Zuschneidemaske ist , und aktiviere dann die Zeichenhilfe. Ich bin mir nicht sicher, ob ich glaube, dass ich gerade auf dem Quadranten bin. Nein, ich bin im Radio, also ist das gut. Und dann geh zu dieser Farbe. Vielleicht gehen Sie zu dieser tieferen Farbe und Sie können einfach mit Ihrem Monolin hinzufügen und dann Zahnmischwerkzeug gehen , das Schmierwerkzeug. Ich gehe gerne zu den Farbstreifen, wie wir es im allerersten Blumen-Tutorial getan haben, so dass Sie durch Ihre gesamte Illustration gehen und mehr Schattierungen und Texturen hinzufügen können. Ich würde versuchen, irgendwie ein konsistentes Aussehen insgesamt zu halten und Spaß damit zu haben. 11. Rosemaling und Pinsel: Ich habe mir ein paar Pinsel ausgedacht, umdas um wirklich lustig zu machen. Alte norwegische Rose Moline. Schauen Sie auf digitale Kunst. Dies geschieht auf sehr spezifische Weise. Ah, viele Leute, die Rose Moline wirklich mögen, wurden von sehr spezifischen Leuten auf dem Gebiet ausgebildet . Es gibt also einige sehr spezifische Techniken und Dinge, die Sie wissen sollten, wenn Sie malen, und ich bin nicht damit beschäftigt. Ich kam mit ein paar Bürsten, die einfach ich nicht so viel Spaß machen konnte. Schau, stelle sicher, dass du zu dem Link gehst, den ich auf, ähm, ein kleines Booklet zur Verfügung gestellt habe ähm, . Für einige der wichtigsten Arten von Rose Mulling diese entstand in Norwegen und war wirklich beliebt in der Mitte 17 Hunderte bis Mitte 18 Hunderte. Die verschiedenen Regionen Norwegens entwickelten ihre eigenen Stile, So gibt es einige Stile und es gibt, wissen Sie, sogar mehrere Hauptstile, die gut bekannt sind. Damit die Broschüre darüber spricht, und einige dieserStile sind für ihre Symmetrie bekannt. Damit die Broschüre darüber spricht, und einige dieser Also, das werden wir heute tun. Aber wenn Sie einige der anderen Stile mögen, können Sie tatsächlich die gleichen Pinsel verwenden und jeden Stil tun, den Sie mögen. Sie benutzten diese Maltechniken meist auf Sachen wie Holzstühle und andere nützliche Gegenstände. Dies ist nicht die Art von Sache, die sie verwendet, um ein Bild zu malen, um an die Wand zu hängen. Es war immer auf einigen wirklich nützlichen hölzernen Dingen, also dachte ich, das wäre interessant. Zumindest habe ich auch einen Link zu einem YouTube-Tutorial bereitgestellt, das über einen bestimmten norwegischen Maler spricht , der für Hiss Rose bekannt ist. Mulling für die Bürsten, habe ich einen holprigen Rand zur Verfügung gestellt. Lassen Sie mich zu einer neuen Palette gehen hier habe ich drei Reihen Mulling Paletten und Sie können einfach mit jedem Gaumen kommen , den Sie mögen. Ich werde mit dieser Dunkelheit fortfahren. Als die meisten Rose Mulling auf einem dunklen Hintergrund in meinen Paletten war. Wenn Sie eine Reihe von allen einer Farbe sehen, ist das meine Art, Ihnen zu sagen, dass die Hintergrundfarbe wäre. Also hier ist schwarz, und dann dieses orange und dunkelblau. Ich denke, Sie möchten vielleicht mit dieser orangefarbenen Linie gehen, also wenn Sie Ihre Arbeit machen, können Sie voran gehen und ändern Sie Ihre Hintergrundfarbe, was Sie in Ihrem Gaumen haben, und lassen Sie mich Ihnen die holprige Kante ein wirklich schnell zeigen. Dies könnte zu hell für das Video sein. Hoffentlich ist es in Ordnung, wo man wirklich sehen kann, die Unebenheiten ist das kleine Ende dort. Diese Orange stört mich schon, also lasst uns etwas Blau machen. Die reguläre gerade gerade up Rose Mulling Pinsel ist sehr glatt. Diese flachen, streifenförmigen Bürsten. Genau. So dünn fängt es nicht an. Hoppla, und Sie müssen diese kleine Kurve mit Ihrem Pinsel am Ende üben. Und das ist eigentlich sehr ähnlich wie die Technik, die mit echten Pinseln verwendet wird. Du gehst hoch und sie kurven sich am Ende. Ich versuchte und versuchte und versuchte, diesen Pinsel so zu optimieren, dass er nicht so viele Lücken in den Streifen auf dieser äußeren Kurve hatte, und ich konnte es nicht bekommen. Also bevorzuge ich diesen Pinsel immer noch. Aber ich könnte es ein zweites Mal durchgehen, nur um ein paar dieser Lücken zu füllen. Aber dann wird es irgendwie von den Streifen zur gleichen Zeit loswerden, also überlassen Sie das Ihnen. Der Malerpinsel ist nur ein bisschen mehr wie ein Pinsel. Hübscher blickdichter Pinsel Das ist unser Schmierpinsel, und das werde ich Ihnen später zeigen. Das Detail. ING Brush hat viel Druck. Empfindlichkeit Es gibt viele kleine Blüten, die mit kleinen Schnörkel enden. Das ist nur mein Skizzenpinsel. Ich sorge für jeden in den meisten Klassen. Und ich bin mir nicht sicher, ob wir diese Pinsel so verwenden werden, wie wir sie mit der letzten Technik benutzt haben . In Ordnung. Und ich zeige Ihnen die, während wir mitmachen. Sie werden also wirklich üben wollen, um zu sehen, auf welcher Bürste ich bin. du diesen großen C üben willst und amüsanten Druck, wenn ich das tue, bin ich hier wirklich leicht. Und dann werde ich langsam schwerer mit dem Druck und dem Grund, warum du eine Praxis brauchst nur so ist , dass du eine glatte Linie hast. Ich hatte die Einstellung so eingestellt, dass es einfacher ist, eine glatte Linie zu bekommen. Aber wenn Sie es schwierig finden, machen Sie einfach viel Übung. Du machst fast kleine Kommas für Rosa Moline. DSC-Form und die S-Form werden viel verwendet, Also dieses Meer wäre einfach so und s könnte so sein. Sagte, dies wäre dies, so dass Sie diese eine Menge zu sehen, und dann werden wir auch ein wenig zusätzliche Blüten direkt in der gleichen Linie zu tun . In Ordnung, sagte die von den Bürsten. Und im nächsten Video zeige ich dir, wie man diese Schattierung in Reihen bekommt, Molly ing. Sie beginnen mit einem, ähm? Fangen Sie nicht an. Das tun sie. Ah, ein Schlag, der strahlend ist. Und sie machen ihre Bürste bereit, indem sie eine Seite in Licht, eine Seite und dunkel tauchen und so an ihrem Gaumen hin und her gehen, bis diese Luft vermischt und reibungslosen Übergang bis zur Mitte. Wir können das SARS nicht wirklich machen. Ich weiß es mit unseren Bürsten und Fortbildung, also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diesen Look bekommen, indem Sie eine Art Mittelton haben und dann eine Clipping-Maske haben und das Feuerzeug auf der einen Seite und das dunklere auf der anderen Seite . Und dann verwenden Sie unser Mischwerkzeug, um das Aussehen des Rosenmähens zu erhalten. Es ist also ein bisschen knifflig, aber Sie können diesen schattigen Blick bekommen, also lasst uns loslegen 12. Rosmarin: Schnappen Sie sich eine der Skizzen, die ich für diese Rose Mauling Illustrationen zur , Verfügung gestellt habe, und legen Sie sie einfach in die Größe des Campus, auf der Sie vielleicht drucken möchten. Ich habe eine Acht mal 10 bei 300 d. P. P. I und ich setzen die Zeichnung Führung zwei vertikale Symmetrie. Ich werde meinen Hintergrund ändern. Ich bin auf Rose Mulling wann? Und ich denke, ich werde mit diesem schönen, dunklen Hintergrund gehen . einen habe ich noch nicht gemacht, also wird das Spaß machen. Ich kann meine Skizze nicht sehen. Wenn Sie also Alfa Ihre Skizze sperren und eine hellere Farbe wählen, Ihre Datei möglicherweise bereits hell und füllen Sie dann die Ebene aus. Da das alfa gesperrt ist, hat es nur die Skizze aufgehellt. Jetzt brauche ich eine ganze Reihe von Ebenen mit Zeichnungsassistent. Wenn Sie also einen Layer zurückziehen Assistent aktiviert haben, können Sie einfach mit dem Duplizieren beginnen. In Ordnung, ich werde meine Deckkraft abdrehen. Wenn ich Sie wäre, würde ich es so weit wie möglich ablehnen, damit Sie es kaum sehen können. Ich bin ein wenig besorgt, dass du es nicht auf Video sehen kannst, also halte ich meinen etwas höher. Ja. Jetzt werde ich einfach skizzieren, wo ich will, dass meine Farben in Reihen glühenden, die wie du Quadranten von Farbe haben. Also, wenn Sie hier gelesen haben, dann haben Sie hier und hier gelesen und so weiter. Also auf einer meiner leeren Schichten werde ich einfach rumspielen. Ich bin auf dieser Rose Mulling eine Palette und ich mache diese erste Palette hier. Ich werde mit ein paar Farben herumspielen. Ich benutze einfach mein großes Modell einen Pinsel und bekomme hier ein paar Farben. Vielleicht machen meine Tulpen diese cremige Farbe. Vielleicht sogar diese Blume in der Mitte machen, diese cremige Farbe, Aber dann gehen Sie zurück zu den roten für die Mitte. Ich gehe zu diesem hellgrau für die Pedale auf dieser Blume hier. Mein Pinsel ist ein bisschen groß für das, was ich hier mache, aber wir machen das hier draußen irgendwie. Die Grüns, Luft sehr dunkel. Ich könnte diese Palette ein wenig ändern und diese Grüns aufhellen und dafür grün nennen . Vielleicht leichter. Wir haben hier oben ein paar kleine Blumen. Da wir diese tiefere Art von Braun hier haben, könnte ich voran gehen und diesen Teil in der gleichen Farbe machen. Oh, ich habe hier ein Blatt. Gehen wir mit diesem dunkleren Brown. Ich glaube, ich mag das aus irgendeinem Grund zur Erleichterung. Wie Sie sehen können, gehen Sie einfach durch und finden heraus, wo Sie Ihre Farben wollen. Ich werde mit diesem wirklich dunkelrot für die kleinen av UAL und Cibeles auf dieser gehen. Denken Sie, das sieht irgendwie interessant statt grün. Ich bin mir nicht sicher, ob dieses Blaugrün sehr gut auftauchen wird. Nein, das taucht nicht sehr gut auf. Jetzt habe ich all diese kleinen Blüten übrig. Ich bin mir nicht ganz sicher, welche Farbe ich ihre setzen möchte. Ich könnte mit etwas von diesem wirklich leichten, gräulichen, cremigen Grau gehen. Wir setzen hier die Stiele für diese Blumen. Ich könnte mit dem Dunkelgrün fortfahren. Es ist wirklich schwer zu sehen. Ich weiß. In Ordnung? Ich schaue nur alles vorbei. Ich glaube, damit bin ich zufrieden. Also werde ich dies als Referenz verwenden und mich nur irgendwie daran erinnern, wo ich bestimmte Farben will und loslegen möchte. Ich weiß, dass ich mit den grünen Wirbeln anfangen werde, also lasst uns zu einer ziemlich niedrigen Schicht kommen. Machen Sie dieses hellere Grün hier. Ich bin versucht, diesen helleren Grüns zu helfen, aber wir können das auch später ändern. Und sobald Sie viel mit diesen Pinseln herumgespielt haben, werden Sie einen Favoriten haben. Ich werde weitermachen. Und das streifige ist mein Favorit, weil ich die Farbstreifen mag, die es gibt. Aber ich werde die normale Rose Mauling Bürste benutzen und einfach loslegen. Sie müssen den Linien nicht perfekt folgen. Du musst also darüber nachdenken, ob ich das auf den einzelnen Ebenen haben will? Ich werde hier eine Überlappung von diesem Libs haben, diesem und diesem. Also lassen Sie mich denken, wenn ich die auf separaten Ebenen will, denke ich, das tue ich. Das hier wird ganz oben sein, aber dashier ist über dem. Das hier wird ganz oben sein, aber das Also werden wir drei Schichten des Grüns haben, also gehe ich eine Schicht hoch. Ich habe meine und jetzt werde ich diesen kleinen Abschnitt hier diotieren. Sie können die Farben wechseln, wenn Sie sicherstellen möchten. , Es ist einfacher,so zu sehen. Ich brauche möglicherweise ein Licht in meiner Hintergrundfarbe, damit Sie das besser im Video sehen können. Lasst uns damit gehen. Also habe ich das hier, und ich denke, ich brauche das hier auch. Also werde ich voran gehen und hier einen hinzufügen. Meine Bürste hat hier unten etwas Lustiges gemacht. Etwas, um von vorne anzufangen. Dieser scheint an der Spitze von allem zu sein, aber ich denke, ich kann diesen auf derselben Ebene bekommen. Ich habe heute viele Hausgeräusche darüber, wenn ich denke, dass fast unter unsere Hauptschicht gehen muss . Gehen wir also unter diese Schicht, und dann kann ich dieses Grün unter verstecken. Nun, ich habe wirklich hart darauf gedrängt, dass man zurückkommt und dann eine sehr oberste Schicht. Also werden wir vier Schichten von all diesen Wischern haben, die zurück zu unserem helleren Grün gehen und wieder. In Ordnung, also haben wir unsere Esse und unsere Meere. Verbringen Sie einen Haufen Zeit wurde sicher, dass Sie einige schöne Kurven haben. Ich gehe durch und säubere meine Ränder hier ein bisschen. Wir verwenden Clipping-Masken darüber hinaus. Also wird alles zeigen. Hoppla. jedoch Wir werdenjedochauch Details am Ende hinzufügen, die alle lustigen Übergänge abdecken werden. Sie sich also keine Sorgen darüber, wie jeder dieser kleinen Übergänge aussieht. Ich werde meinen Skizzen-Layer ausschalten, damit Sie sehen können, was wir haben. Bisher frage ich mich, ob ich den Hintergrund bis zu einem weißen drehen muss. Ich denke, ich werde es dunkel halten. Ordnung, InOrdnung, wir werden noch keine Schattierungen hinzufügen, aber wenn wir das tun, werden wir Clipping-Masken für all diese verwenden. Lassen Sie uns diese Skizzenebene wieder aktivieren und uns daran erinnern, wo unsere Farben sind. In Ordnung, ich konzentriere mich auf diese Blumen hier. Für diejenigen, die dieses Rot wird oben auf dem Weiß sein. Also brauche ich das Weiß, um unter einigen anderen Dingen zu sein, was bedeutet, dass es auf eine niedrigere Schicht kommen kann. Wählen Sie hier die sehr helle Farbe. - Also alles, was wir auf einer unteren Schicht haben können, können wir wahrscheinlich die Pedale auf dieser Blume auf einer unteren Schicht haben. Lassen Sie uns uns daran erinnern, welche Farbe das ist. Geh zu dieser Farbe. Und ich denke, ich gehe weiter und mache diese Blumen auf derselben Schicht. Gleiche Farbe. Ich denke, ich werde Zahn-Detail und Stift-Pinsel gehen. - Und jetzt schaue ich mich um, was ich sonst noch auf dieser Ebene haben kann. Ich denke, ich werde vorerst daran festhalten und auf eine Schicht höher als das gehen. Also, jetzt bin ich auf einer meiner grünen Schichten, dieser ersten Schicht hier, und ich bekomme mein Rot. Ich benutze dieses hellere Rot. Ich bin immer noch in der kleinen Detailpinsel dafür. Das passierte, weil ich meine Form nicht geschlossen hatte. Wenn Sie also Ihre Form schließen, wird es nicht passieren. Und rot für dieses Zentrum hier. In Ordnung. Ich muss hier unter diese Schicht gehen, um die schönen orangefarbenen kleinen Dinge hier zu kriegen und all die seltsamen Enden unter diesem netten Wirbel versteckt werden zu lassen. Also, diese Schicht ist genau hier. Also gehe ich zu der Schicht darunter, die wir bereits benutzt haben. Ich werde mich daran erinnern, welche Farbe ich dort will. Es ist diese tiefere Orange hier. Jetzt hier unten möchte ich sicherstellen, dass ich meine Formen vervollständige. Ich komme hier zurück zum Anfang und ziehe dich ab. Alles klar, was sonst? Lippen. Viele der kleinen Stiele und gedeiht Luft, die unter all diesen anderen Dingen geht. Also werde ich die in einer Sekunde machen. Ich habe meine Cibeles auf diese und diese müssen oben auf diese Pfirsichfarbe gehen. Das ist also die Schicht, auf der meine Pfirsichfarbe genau hier ist. Ich werde über diese eine Schicht gehen. Es ist die Ebene, auf der mein Rot ist, aber ich zeichne nirgendwo in der Nähe dieses Leses, so dass ich gehen und mein tiefes, tiefes Rot auf diese zeichnen kann . Ich bin immer noch auf dem Detailpinsel, weil ich nur ein Scherz mache. Da dünne kleine Linien hier gemacht und das ist, dass, Das ist ah, Schlag, dass sie mit einer bestimmten Art von Pinsel zu tun. Das kann ich wieder nicht wirklich mit der Fortpflanzung tun. Und denken wir darüber nach, wohin die Blumen gehen. Wir gehen zu einer dunkleren Farbe. Wir gehen zurück zu dieser Farbe und wir können wirklich auf jede Schicht für diese gehen, weil die nichts berühren. Einige kommen zurück zu dieser ersten Schicht, auf der wir Farbe haben, und ich gehe zurück zu diesem Mittelbraun und dann auf einer Ebene direkt darüber, kann ich eine mittlere Farbe hinzufügen, und ich denke, ich werde es zu dieser Pfirsichfarbe hier machen. Ich weiß es nicht. Ich könnte das später in eine Lektüre ändern. Oder vielleicht sogar zu dieser cremefarbenen Farbe. Ja, machen wir diese cremefarbene Farbe. Ich glaube, ich bin noch ein paar Blumen hier unten gegangen, also werde ich hinzufügen, wann? Genau hier. Also gehen wir früher runter und zurück in die Mitte. Braun. Wenn Sie sich nicht wohl fühlen, eine kleine Blume so zu zeichnen, können Sie einen der Stempelpinsel auf einer Skizze Lier verwenden. Nicht auf dieser letzten Schicht. Sichern Sie früher, zurück zu dieser Lichtfarbe für die Mitte. Ich mag diese kleinen Blumen. Ich könnte sogar irgendwo hier hinzufügen, aber das können wir später machen. Wir werden das zuerst beenden und das letzte kleine Detail, bevor wir all diese kleinen Blüten machen , sind diese Blätter hier. Ich brauche diese Blätter, um unter diese Farbe zu gehen. Also muss ich hier auf eine brandneue Ebene gehen. Lassen Sie uns daran erinnern, welche Farbe wir verwenden wollten, damit dunklere Braun hier und ich werde wahrscheinlich diese Schicht für viele andere Dinge verwenden. Ähm, dass ich unter allem anderen versteckt werden will. Ich bin auch die kleine av UAL auf der Blumen gesehen, die nie hinzugefügt wurde. Also denke ich, ich bleibe bei dieser braunen Farbe dafür. Und ich bin bereits auf einer Schicht, die unter allem anderen liegt. Es wird sich also verstecken, und sie haben Recht. Also werde ich gleich dort anhalten. Und im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie alle Schattierungen machen. Ich werde diesen Skizzen-Layer ausschalten. Moment ImMomentwerden alle anderen kleinen Details nicht alle Schattierungen auf ihnen haben, also werden wir das alles später hinzufügen. 13. Rosemaling C und Shading: Also habe ich all diese unterstützten Schichten. Und genau wie in der letzten Abbildung werde ich einfach eine von ihnen über jede dieser anderen Ebenen ziehen, auf denen wir bereits Farbe haben , damit ich sie in Clipping-Masken verwandeln kann. Also geh weiter und tu das. Sie haben also, wenn Sie Maske über jeder Ihrer Ebenen zuschneiden. Und diese Clipping-Maske wird zurückgezogen, Assists bereits eingeschaltet. Denken Sie an, Ist Ihr Pinsel auf dieser Seite dunkler und heller auf dieser Seite oder heller auf dieser Seite und dunkler auf dieser Seite? Und ich werde voran gehen und ausschalten, wenn wir mit all diesen grünen Schichten arbeiten. Ich möchte alle anderen ausschalten und nur mit einem nach dem anderen arbeiten, also werde ich an unserer ursprünglichen Ebene arbeiten. Das ist irgendwie chaotisch, weil ich andere Dinge habe, die das vertuschen werden . Also war ich nicht allzu besorgt, aber ich will eine schöne Welt bekommen. Diese Ebene befindet sich genau hier, also suchen Sie Ihre Ebene und gehen Sie zur Beschneidungsmaske darüber. Geh zu dem Grün, das du hast, und du wirst ein bisschen heller und ein bisschen dunkler machen wollen. Also fangen wir mit Feuerzeug an. Das hier ist das hellgrüne an unserem kleinen Gaumen. Also werde ich nur meine eigenen machen, um es zu einem etwas helleren Grün zu bringen, werde es auch mehr in Richtung Grün stoßen. Der Pinsel macht dafür keinen großen Unterschied. So können Sie einfach mit diesem Detailpinsel für jetzt bleiben. Und ich gehe zu Amman eine Clipping-Maske und ich werde Licht entlang dieser Kante hinzufügen und es wird gehen, dass Lichter den ganzen Weg herum gehen und dann werde ich eine weitere Schicht hinzufügen. Schalten Sie den Zeichen-Assistenten auf Die Maske aufrufen. Ich gehe zu einem dunkleren Grün und ich werde grün auf dieser Seite davon. Es wird bei dieser kleinen Floop enden. Diese Seite wird den ganzen Weg gehen und einen von denen auswählen, mit dem Sie anfangen können. Ich gehe wieder runter zum Lichtschalter zu meiner Rose Mauling Fleck. Ich mag eine ziemlich große Größe jetzt, wenn Sie mischen. Wenn Sie Ihren Pinsel beginnen hier oben waren auf der Lichtschicht. Also sind wir nur auf dieser Ebene genau hier. Wenn du hier anfängst und dann nach unten zu wischen, wird es einfach nichts ziehen, weil du nichts hier oben hast, wird es nichts runterziehen, und es wird einfach den Inka runterdrücken. Also, wenn Sie beginnen auf der Tinte selbst oder direkt in der Nähe der Tinte, Ich weiß, ich nenne ein denken, das ist OK und tun eine schöne, sanfte Hand. Sie könnten sogar die Deckkraft ein wenig nach unten drehen. So viel Effekt ist ein wenig weniger. Dann wirst du in der Lage sein, das auszubreiten. Ich werde so viel zurückdrehen, weil es dort einen kleinen harten Rand hinterlassen hat. Also bin ich direkt am Rand der Creme Art Greenie Cremefarbe da, und ich komme jetzt mit ihm runter. Wenn Sie wirklich gut darin sind, dies zu praktizieren, können Sie dies alles in einem Schlag tun. Wenn Sie anhalten und neu beginnen müssen, versuchen Sie, an einer ähnlichen Stelle direkt am Rand zu beginnen. Das war irgendwie ein lustiger kleiner Schlag da, also werde ich mich darauf konzentrieren, bis ich damit glücklich bin, Referenzfotos anzusehen, um zu sehen und zu sehen, wie diese Luft aussehen soll, zu wissen, dass wir noch einige hinzufügen weitere Details später sagt verbringen einige Zeit auf diesem. Sei nicht frustriert und lass uns ins Dunkel gehen. Könnte eine Maske mit diesem dunklen Streifen darauf sein. Und am Ende wirst du hier dunkles bis mittleres Zehenlicht haben. Ich habe es nur die Farbe direkt vom Rand geschoben. Ich mag das einfach Kim und habe es direkt von der Kante geschoben. Also seien Sie vorsichtig damit. Irgendwas. Ich werde diese Farbe direkt vom Rand schieben, weil ich nicht so viel dunkel will . Und es sieht so aus, als müsste ich auf diese helle Seite zurückkommen und das ein bisschen mehr verschmieren . Viele haben es, so dass Sie mit dieser Ruhe viel spielen können. Ich klopf kaum meinen Pinsel, und ich möchte das über ein wenig mehr schmieren, wirklich viel Spaß Art der Malerei. Eigentlich ist der Grund, warum ich mein Licht und Dunkel auf separaten Ebenen mache, weil es viel Aufwand braucht, um das Licht genau dort zu bekommen, wo Sie es wollen oder eine der Farben genau dort, wo Sie es wollen. Und dann, wenn ich meine Dunkelheit auf der gleichen Schicht. Es würde das Licht total durcheinander bringen. Also werde ich das hier lassen, und wir schalten den nächsten darüber ein. Also dieser hier, wir werden ein wenig knifflig, weil es einige Räume gibt, in denen sie sich hier treffen. Also habe ich dafür gesorgt, dass diese schön aussehen und eine schöne kleine verjüngende Linie dort, und ich werde zu einer Zeichnung unterstützten Schicht darüber gehen. Ich weiß, dass ich das muss. Also geh weiter und geh zum Hauptgebäude und füge eine Höhle hinzu. Und das fügt hinzu, dass eine Maske sein könnte. Aber dann muss es immer noch zeichnen. Der Assistent hat diesen eingeschaltet. Wir begannen damit, dass es dunkel war. Ich habe das getan, damit wir es besser sehen konnten. Und ich denke, ich würde nicht am Ende damit beginnen, dass es so grün wie der andere beginnt. Also werde ich Alfa Lock einschalten und zu dieser grünen Phil Schicht gehen. Also fangen wir mit dem gleichen Grün an. Und der Grund dafür ist, dass der Maler dasselbe tun würde. Er würde ein wenig verschmiert, verblasste kleine grüne Zehe weiß, eine Bürste, und tun alle diese mit dem gleichen Schlag. Lassen Sie uns zu einer Ebene darüber gehen und in Ihrer Geschichte sollte voran gehen. Sie sollten das hellere Grün haben, dass wir unter Mai Detail ng Stift verwendet. Und das Licht hier ist gut. Gehen Sie zu einer anderen unterstützten Schicht direkt darüber und gehen Sie in die Dunkelheit, die wir verwendet haben. Und jetzt verschmelzen wir uns. - Und jetzt haben wir diesen Bereich hier unten, wo sich alles ein wenig überschneidet und einfach etwas Zeit damit verbringen, das so aussehen zu lassen, wie Sie es wollen. Also, eines der Dinge, die Sie tun können, um diese harte Kante auf denen zu beheben, die natürlich nicht mit einem echten Pinsel haben würden, wir natürlich nicht mit einem echten Pinsel haben würden,ist, auf die Ebene zu gehen, die diese Farbe hat. Die Hauptebene, nicht die Clipping-Masken. Ähm, ich hatte Alfa Luck eingeschaltet, also schalte Alfa Lock aus und vermischte ein wenig. Ich werde mich vermischen. In Ordnung, Zeit für eine andere Schicht. Ordnung, wir haben das hier, und ich glaube, wir haben noch eins hier unten, also machen wir das hier. Wir haben die Clipping-Maske darüber. Ich werde eine weitere Clipping-Maske hinzufügen und den Zeichen-Assistent aktivieren. Nimm mein Hellgrün. Ich mache Licht um den äußeren Rand, gehe zu einer anderen Schicht Clipping Maske und bekomme mein dunkelgrün und meine Schmidge. In Ordnung. bin ich schon zufrieden. Und dann ist der letzte Weg hier unten und es ist diese wirklich dunkle. Ich denke, ich halte es vielleicht dunkel. Es gibt eine unterstützte Schicht darüber. Ich werde noch einen hinzufügen und ein System zeichnen. Entschuldigung. Es war eine Clipping-Maske darüber. Und für diesen hier kann ich voran gehen und das Grün benutzen. Das war unser Hauptgrünes dafür. Sagte das Grün hier. Und ich werde dieses super dunkle Grün hier gehen. Gruppen müssen sie sich auf einer neuen Ebene befinden. Es sieht so aus, als ob ich es hier brauche. Es könnte zu dunkel sein, die kleine Locke aufzuräumen. Das ist anders. Ich mag es. Ich lasse das, wenn Sie all diese Farben konsistent halten wollen, dann können Sie diese Farben umschalten, genau wie ich Ihnen auf der letzten mit dem Alfa Schloss gezeigt habe . Und ich denke, ich könnte hier ein bisschen mischen, damit Waas dieser einfach nicht will , dass es ganz so hart ist. Aber jetzt habe ich das Blau dort auch freigelegt. Und ich denke, ich werde das auf einer anderen Ebene reparieren, damit ich unter die Hauptschicht Iman direkt dorthin gehen kann . Wählen Sie das Grün aus, das wir benutzt haben. Nun, es sieht so aus, als hätten wir ein dunkleres Grün da drin benutzt. Los geht's. Ich fühle nur den blauen Raum, der freigelegt wurde. Wenn du einen aufdeckst, aufdeckst dann machen wir den nächsten Schritt die Blumen und ich denke, ich werde das in Ordnung bringen. Ich glaube, das Dunkel stört mich. Da wir also eine ganze Reihe von Blumen auf dieser Schicht haben, die diese Hauptfarbe hat, was Sie tun, brauchen Sie Teoh Alfa Lockett nicht. Sie können auf diese Farbe ziehen und ablegen. Da es ein solider war. Es ging einfach direkt in die Farbe. Sie haben alle diese Pixel gezogen und ausgefüllt. Und jetzt kann ich Alfa diese schwarze Schicht sperren. Wählen Sie das dunkelgrüne wir haben gefüllte Schicht Alfa verwendet, sperren Sie die hellere Schicht, die jetzt das Hauptgrün ist und gehen Sie zum helleren Grün. Wir haben Film benutzt, und das hat einige Messi Ränder hier freigelegt, also werde ich die finden und ich denke, es könnte unsere Anfangs sein. Also, das hier, um die Hauptschicht zu gehen, werde ich es einfach ein bisschen verwischen. Das war also der schwierigste Teil der ganzen Sache. Und das liegt vor allem daran, dass wir so tun müssen, als würden wir mit einem Grady Int Pinsel malen. Also spielen Sie einfach. Spielen Sie, spielen Sie, bis Sie es Zehe bekommen. Sieh mal, wie es dir gefällt. Alles klar, lass uns als Nächstes Blumen machen. 14. Rosemaling Finish: Wenn Sie über diese Technik nachdenken, bei der wir hell bis dunkel haben, machen wir das überall, überall in der Rose Mulling Malerei, werden sie den Pinsel nehmen, der die Grady int Farben darauf hat, und machen einen Wisch. Wenn wir also unsere Pedale auf dieser Blume betrachten, wird jedes dieser Pedale von dunkel nach hell oder hell zu dunkel gehen. Das ist unser Mittelton, also werden wir dunkles Licht machen. Also sind unsere Pedale auf dieser Ebene, also werden wir Alfa Lock ausschalten und die zwei Clipping-Masken darüber gut nutzen. Also haben wir dies als unsere mittlere Farbe, die wir verwenden können. Entweder. Visa sind dunklere Farbe, die ein wenig dunkel ist, tun Sie ein wenig verschmieren. Dieser Fleck ging weit über in dieses Panel, also habe ich es wirklich schnell gemacht. Verbringen Sie ein wenig Zeit, so schön und malerisch aussehen schön und streaky. Lasst uns das Gleiche mit diesem machen. Hier unten, geh zur Clipping-Maske darüber. Wir gehen zu dieser hellen Farbe, die unsere Grundfarbe ist, und wir brauchen eine hellere Farbe. Also schieben Sie es einfach nach oben, vielleicht stoßen Sie es in Richtung gelb, ein bisschen mehr, Wählen Sie eine hellere Farbe. Jetzt bin ich auf einer anderen Clipping-Maske. Also werde ich mich nicht mit der Dunkelheit verwirren, die wir gerade gemacht haben, den kleinen Kreuzungen. Sie werden ein bisschen pingelig auf dieser speziellen Blume sein. Also ziehen Sie wirklich nur um Farbe herum. Wenn Sie es als Farbe betrachten, ziehen Sie es nur irgendwie an Ort und Stelle, wenn Sie verschmieren. Also, wenn Sie mehr von dem Licht hier unten wollen, berühren Sie das Licht und ziehen es nach unten. Ich will, dass dieses Licht mehr runter kommt, aber ich will nicht, dass es da ist. Also kann ich zum Radiergummi gehen, um einen zu sprechen, mit dem Sie viel Kontrolle haben, vielleicht sogar die Modellierung, und einfach diese Kante gelöscht. In Ordnung, also lüften unsere Pedale auf unsere zwei Lippen oder was auch immer die sind. Und lasst uns zu dieser Blume gehen. Das hier ist also schon recht leicht. Ich werde nur etwas Farbe um die Pedalränder hinzufügen. Du musst herausfinden, wo die Blume ist. Also sind wir bereits auf der richtigen Clipping-Masken für diese Blume, und ich denke, ich werde eine davon auswählen. Versuchen wir die , pfirsichige Farbe hier,bevor ich die anderen Blumen auf die gleiche Weise mache. Ich möchte nur sicherstellen, dass mir das gefällt , um hier einen schönen malerischen Blick zu bekommen . In Ordnung. Und wir müssen dasselbe für diese Tafelblume tun , damit wir einfach mit der gleichen Schicht bleiben können. Ich denke, ich möchte etwas von dem tiefen Rot hinzufügen, das wir auf diesen Türmen verwendet haben. Ich gehe zu einer anderen Clipping-Maske, da wir bereits zwei Clipping-Masken eingerichtet haben. Und ich werde zu dieser wirklich hellen Farbe gehen und einfach ein bisschen Licht in der Mitte bekommen . Und jetzt werde ich dieses Blatt machen, was ein Weg hier unten ist. Ähm, ich denke, ich werde den leichten Pfirsich nur an einem Motor benutzen. Es sieht so aus, als hätte ich einen Abschnitt auf dem Blatt verpasst, als ich ihn ausgefüllt habe. Also kann ich zurückgehen und das in einer Sekunde reparieren. Genau hier sehe ich eine kleine Lücke. Also diese kleinen av Sie werden auch auf der gleichen Schicht zehr. Ich werde die gleiche Farbe verwenden, also bekomme ich nur eine kleine malerische Wirkung auf all die kleinen Teile. Und jetzt haben wir diese kleinen Blumen und ich bin mir nicht sicher, ob das eine Blume ist oder was? Sehen wir uns die Luft auf dieser Schicht an. Also werde ich zu diesen beiden Clipping-Masken zurückkommen. Ich werde zu diesem leichten Pfirsich kommen, und die sind ziemlich klein. Ich denke, ich werde am Ende ein paar feine Details darüber machen. Schauen wir uns einfach um und sehen, was sonst noch fehlt. All das Rot fehlt eine malerische Textur. Also werde ich meine roten Schichten finden. Es ist alles in einer Schicht. Hier bin ich, rote Schichten. Ich werde zu einer der Clipping-Masken darüber gehen. Ich denke, ich werde nur hinzufügen Lassen Sie uns sehen, wie diese helle Farbe aussieht. Das gefällt mir. Vielleicht gehen Sie voran und Sie sehen, dass die kleine Linke auch Menschen sind. Also habe ich diese Eiswelt nicht zu sehr gesagt, und ich habe sie irgendwie in ein schlammiges Rosa verwandelt. Ich will nur ein paar Streifen machen, ist alles. Es ist gut, dieser malerische Blick. Und jetzt sind die Roten hier drin. Ich denke, für die werde ich zu diesem wirklich tiefen Rot hier gehen. haben wir noch nicht benutzt. Ich werde die Symmetrie abschalten. Es ist einfach zu knifflig, um es richtig aussehen zu lassen. Also spiele ich nur damit herum, bis ich einen schönen Grady int von hell bis dunkel bekomme. Besorgt eine schöne, streifige Linien da drin. Und während die Symmetrie ausgeschaltet ist, werde ich das holen, Dennis. Nun, so abgesehen von diesen kleinen Blumen, haben wir einen schönen, malerischen Blick auf alle unsere Hauptabschnitte und im nächsten Video endet mit all den kleinen Details. 15. Rosemaling Details: Wir sind fertig mit Clipping-Masken, und wir werden all unsere kleinen Details hinzufügen. Einige von ihnen werden versuchen, sich unter diesen Hauptschichten zu verstecken, nur um die kleinen Enden zu verstecken, und einige von ihnen sollen oben gehen, so dass Sie eine neue Schicht benötigen, die die Trockenheit ist eingeschaltet. Das ist keine Clipping-Maske oben, und Sie werden eine unten als auch brauchen. Lassen Sie uns unseren Skizzen-Layer wieder aktivieren und versuchen, ihn so weit wie möglich zu Also werden all die kleinen Details, die Sie oben sehen, auf dieser Ebene gehen. . Ähm, Dinge wie diese kleinen Blüten auf den Blättern, richtig? Alles, was ein Stiel ist, wird darunter fallen, damit es das Ende unter der Blume verbirgt . Ich muss mit den Stielen anfangen. Was die Farbe betrifft, Hoppla, mir wurde gerade klar, dass ich diese Lücke dort nicht gefüllt habe, also werde ich zu diesem Blatt zurückkommen und herausfinden, wo das Blatt iss Welche Schicht ist das? Lee Spaß. Hier ist es. Und lasst uns zu dieser dunklen Farbe gehen. Füllen Sie einfach die Lücke. Das ist das Schöne an der Verwendung von Clipping-Masken, wenn ich diese Lücke füllen musste. Ähm, nachdem ich all diese Mischung gemacht habe, würde es einfach die Mischung mit diesem Braun vertuschen. Stattdessen ist die Mischung immer noch da, so wie wir sie hatten und das Braun darunter gefüllt wurde. Wenn er also Alfa Luck benutzt, wäre das nicht der Fall. Alles klar, lassen Sie uns unsere Stammschichten weit unten machen und alle Blüten, die unter sein müssen, ich möchte, dass all diese kleinen Linien nicht sehr verborgen sind. Also werde ich einige der helleren Farben wählen, wie das Licht hier, den Pfirsich und vielleicht sogar die Lektüre. Ich werde auch diese grüne Farbe wählen und irgendwie stoßen sie ein wenig nach oben und ich bin auf meinem Detail-Pinsel Versuchen Sie, diese kleinen Stiele hier für diesen Stiel zu mischen . Ich muss diese Symmetrie abschalten. Also tippen Sie es ausgeschaltet Zeichen-Assistent, so dass ich keine doppelte Linie in der Mitte habe. Und das Gleiche gilt für diese Blume, die hier runter kommt. Und dieser Stein, der hier runter kommt, kann ich den Trocknungsassistent für diesen Detailpinsel wieder einschalten . Wenn Sie drücken, wie Sie gehen, werden Sie ein schönes wenig gedeihen, so dass Sie das entlang dieser tun können. Es sieht so aus, als würde ich hier bei diesem Grün bleiben, und ich mache auch all das unten unten, damit ich all die kleinen Geschichten darunter verstecken kann . Glaubst du, ich werde dafür kein Grün machen? - Ich werde mit uns wirklich dunkel gehen, im Grunde schwarz, genau hier und einfach umschauen. Also habe ich diese Blüten auf diesen Blumen, aber ich brauche sie auf den Blumen. Nun, ich denke, ich habe alles, was ich für die Unterlage Seitenschicht hier brauche, und ich werde oben zum sehr besten Spieler gehen. Jetzt muss ich darüber nachdenken, ob ich hell oder dunkel gehe. Dies ist also die Schicht, in der wir einige Unvollkommenheiten verbergen können. Also, all die kleinen Zeilen hier, wo Sie einige Unvollkommenheiten haben, wollen Sie einfach über die Spitze gehen? Ich werde dieses dunkle, dunkle Ziegelrot benutzen , dunkle . Ich werde den Trocknungsassistent ausschalten. Ich schaue mich nur um, um zu sehen, ob ich dieses Rot woanders will. Ich werde meinen Skizzen-Layer ausschalten, damit ich klarer sehen kann. Und jetzt werde ich zu dieser hellen Farbe gehen, die wir auf diesen Blumen verwendet haben. Wir gingen gerade Zeichenhilfe auf Es gibt ein wenig wackelig und das ist der Teil, wo Sie einige Details verstecken können . Hi. Es sind einige Dinge. Möchten Sie den Stromlinienweg nach oben drehen, der Ihnen hilft, ein wenig weniger wackelig zu sein. - Also diesen Teil, den du nur mit Add-ings und kleinen zusätzlichen Blüten spielen wirst. Sie können immer reinkommen und kleine Bereiche löschen, die repariert werden müssen. - Im Allgemeinen blüht das Licht, das du hinzufügst, auf die helle Seite gehen. Die Dunkelheit blüht Luft, die auf die dunkle Seite geht. Also, wenn du nicht ganz Zehenschwarz runtergehen willst, aber zu einem ziemlich dunkelgrünen gehen, das gerade zu schwarz kam und vielleicht auf eine andere Schicht gehen werde ich das später unter nur in eine Bewältigung Masken verwandelt und wir nehmen das nicht aus und ich kann meine dunkle verstecken , dass Vielleicht muss ich mit diesem schwarzen gehen und wieder Trocknungsassistent war nicht auf etwas Startlicht und beeindruckend, um eine kleine Variation in meiner Linie zu bekommen. Und ich möchte diesen etwas hinzufügen. Immer noch etwas, um zurück zu diesem fast schwarz, das vielleicht zu dunkel sein könnte. Vielleicht werden wir das tun, wenn sie das dunkelbraune hier benutzen. In Ordnung. Ich schaue nur irgendwie auf alle Lichter und die Dunkelheit, um zu sehen, ob ich noch mehr hinzufügen möchte . Wenn Sie Ihre Meinung zu einer der Farben ändern, können Sie einfach voran gehen und Alfa sperren, auf welcher Ebene es sich befindet. So, zum Beispiel, diese Ebene, die viele der Stiele hat, schalten Alfa Sperre, nicht Clipping Maske. Ich könnte sie in diese weißere Farbe ändern und sehen, wie das aussieht. Ich denke, das erhellt es ein bisschen. Das Schwarz war auf der gleichen Schicht. Sei also vorsichtig. Ja, ich glaube, das gefällt mir besser. Vielleicht dieser Stamm und ich denke, ich überlasse diese. Lassen Sie es uns aber testen. Nein, denn wie dieses Licht auch. Also werde ich einfach durchkommen und einen Haufen dieser grünen Stiele in diese hellere weiße Schale verwandeln . Oh, das gefällt mir sehr. Dann können wir unsere während Führung jetzt ausschalten. Wir begannen ursprünglich mit einer dunkleren Hintergrundfarbe. Ich mag diese Farbe, aber lassen Sie uns testen, was es sein sollte. Nun, ich mag das nicht so sehr, weil ich mag das nicht so sehr, weil es viele unserer dunklen Details versteckt, also spiele einfach mit derHintergrundfarbe, die du denkst, funktioniert. es viele unserer dunklen Details versteckt, also spiele einfach mit der Das ist hübsch. Also sind wir noch nicht fertig. Wir sind fast fertig. Und im nächsten Video, super schnell, werde ich Ihnen zeigen, wie man das ein bisschen aussehen würde. 16. Rosemaling und Ende: Also bin ich zurück zu einer, die ich vorher gemacht habe. Und da Rose Mauling hauptsächlich auf Holz gemacht wird, Ähm, ich fand am Ende einen schönen Mischmodus, und ich machte einen schönen Pinsel, der diese streaky würde aussehen und ich muss Bürsten. Aber ich werde dir das zuerst zeigen. Also geh zurück und auf der obersten Schicht über alles andere. Ich werde meinen Mischmodus einstellen. , Lassen Sie uns den Mischmodus für jetzt normal lassen,damit wir wirklich gut sehen können, was wir tun, und gehen Sie einfach zu Ah, ein schönes Grau, je nachdem, auf welcher Palette Sie sich befinden. Mach dir deswegen keine Sorgen. Gehen Sie einfach geradeaus über Teoh ein schönes Grau, und wir können den Zeh heller oder dunkler wechseln. Später gehen wir zu diesem großen Farbstreifenpinsel, und wir werden ihn wirklich groß machen. Hol dir ein paar schöne Streifen. Übertreiben Sie es nicht, denn es wird ausfüllen. Aber Sie können den Radiergummi auf den gleichen gebürstet setzen, um etwas von der Farbe zu entfernen, wenn Sie zu fest sind. Also, wenn ein Tippen und halten Sie den Radiergummi immer noch auf eine große Größe, werden wir volle Deckkraft. Aber ich werde einfach ganz leicht drücken und einige Unebenheiten haben. Vielleicht kommen Sie zurück und fügen Sie noch etwas hinzu, wenn Sie zu viel gefahren sind. Aber ich gehe hier in nette Auf- und Abwärtsstriche und jetzt schalten wir unseren Mischmodus auf Overlay. Also oben dieses Ende und gehen Sie nach unten zu Overlay. So können Sie jetzt noch mehr mit ihm spielen, um sicherzustellen, dass Sie einige,wissen Sie, Streifen in all Ihren verschiedenen Bereichen haben wissen Sie, . Oh, wenn ich also mehr von dem Grau hinzufüge, ist es nur ausfüllen. Also möchte ich ein Rennen, das ich in den Bereichen löschen werde, die mehr Streifen benötigen, damit du mit verschiedenen Mischmodi herumspielen kannst . Das war's. Was Sie suchen sollten, wenn Sie mit verschiedenen Mischmodi herumspielen, ist, wie sehen die Lichter aus und wie sehen die Dunkelheit aus? Und dann können Sie auch mit verschiedenen Farben spielen, um auf dem Pinsel auf der Ebene selbst zu verwenden . Ich habe gerade grau verwendet, aber Sie können verwenden, um wie einige blasse Orange manchmal interessant Look gegeben, Ich mag Overlay, weil ich die Textur auf den Weißen und die Dunkelheit sehen kann, und einige der Mischmodi tun nicht, dass sie am Ende mit Weißweinen aussehen super hell ohne Textur. Aber alles andere hat eine Textur. Also, was Sie gehen für eine insgesamt streifende Textur, als ob Sie auf einem Holz grün malen würden und die Farbe ist irgendwie sinkt in diese kleinen Divots, und es gibt es ein schönes wenig würde aussehen. Der andere wäre Pinsel, den ich habe, ist nur ein Holz grüner Pinsel, und man kann damit auch spielen . Vielleicht möchten Sie unter allen Ebenen für diese wiederum gehen, helfen Sie aus, spielen Sie herum mit einem Mischmodus auf, dass Sie auch mit Kapazitäten spielen können. Wenn es dunkel aussieht, mach dir keine Sorgen darum. Oh, das ist irgendwie interessant. Das lebendige Licht, lineare Licht. Je nachdem, welchen Grauton oder welche Farbe Sie hier für den Strich gewählt haben, der Pinsel selbst, werden Sie unterschiedliche Blicke bekommen. Also jetzt haben wir eine tatsächliche Holzmaserung Aussehen sowie die gesamte streifige Textur oben, und dann können Sie auch mit der Kapazität dieser Texturschicht spielen. Ich bin wieder zu meiner Überlagerung streaky Texturschicht, und Sie können mit dem Farbton, Sättigungshelligkeit spielen . Und das ist das, ähm, deshalb ist es wichtig, genau das richtige Grau zu wählen. Wenn du ans Licht gehst, wird es einen ganz anderen Effekt haben. Und wenn du ins Dunkel gehst, hat es auch eine ganz andere Wirkung. Ich mag das, obwohl, obwohl, sieht ein bisschen mehr antike E und dann, wenn es ein wenig zu dunkel wird, kann man wieder mit der Deckkraft herumspielen. Also, da gehst du hin. Ich liebe es einfach. Ich, ähm, hatte keinen Plan für Farben und habe es nur herausgefunden, als wir gingen. Und ich denke, es macht wirklich Spaß. Die Luft, wirklich knifflig. Und dann sind diese kleinen Wirbel auch wirklich knifflig. Ähm, aber es macht einfach Spaß. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du tust. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Arbeit unterschreiben, und ich habe in letzter Zeit Screenshots gemacht, damit ich mein Original nicht die ganze Zeit poste. Aber stellen Sie sicher, dass Sie mit einer Größe beginnen, die Sie vielleicht drucken möchten, wenn Sie denken, dass Sie es drucken möchten Fangen Sie also nicht mit vier mal fünf an, wissen Sie, vielleicht beginnen Sie mit acht mal 10 je nachdem, wie viele Ebenen Sie haben, möchten Sie vielleicht Teoh mit einer kleineren Größe beginnen. Wenn Sie auf Schichten beschränkt sind und, ähm, so ziemlich immer 300 tiefe Ei machen, ist das irgendwie eine Selbstverständlichkeit. Mal sehen, ich werde das wahrscheinlich ein bisschen mehr aussuchen, aber , eines der Dinge,die ich jetzt sehe, dass wir etwas Licht hier oben hinzufügen können. Also, ähm, ich werde das nicht für den Unterricht tun, aber ich werde so aufgeregt sein, dass Sie im Projektbereich der Klasse posten. Ähm, wenn du in meiner Facebook-Gruppe , natürlich postenatürlich auch dort . Und viel Spaß haben. Wir sehen uns später.