Wunderschöne Vögel mit Acrylfarbe

1. Einführung: Hallo, Liebes. Mein Name ist Jennifer Laurel Keller, und heute mache ich eine skurrile Lektion, in der ich teile, wie man diese süßen kleinen Vögel mit Acrylfarbe auf Aquarellpapier oder Leinwand malt. Ich liebe es, sowohl realistisch als auch mit verspielteren Stilen zu malen. Also heute dachte ich, wir würden die Stimmung mit Farbe und Markierung aufhellen, um diese unbeschwerten Vögel zu erschaffen . Dies ist ein lustiges, farbenfrohes Projekt, bei dem Sie sich entspannen und lernen können, ohne den Druck, die Dinge perfekt zu machen . Diese sind glauben Vögel, so dass Sie sich keine Sorgen machen müssen, sie lebensecht zu machen. Oder die genauen Farben zu haben, bin ich. Sie werden Ihre Phantasie nutzen sowie einige Acrylmaltechniken lernen, die Sie in Ihren anderen Kunstprojekten verwenden können. In dieser Klasse gehe ich über alles. Schritt für Schritt beginnt mit einer Skizze, um das Stück zu plotten, dann machen Sie eine Untermalung. Ich werde darüber gehen, wie man einen geschichteten Hintergrund erstellen wird in einigen schönen Farben blockieren, und schließlich werde ich Ihnen zeigen, wie man das Stück Zehenleben mit Licht und ein paar Liebling kleine Details zu bringen. Nachfolgend finden Sie Referenzbilder und eine Materialliste, also verpassen Sie diese nicht, und ich werde behandeln, welche Materialien ich verwende, wenn ich sie in der Klasse verwende. Bist du bereit? Fangen wir an 2. Die Vögel skizzieren: hallo und willkommen in dieser Lektion wird skizzieren unsere Vogelbilder. Also habe ich mit etwas Aquarellpapier angefangen und ich habe diese aus einem 11 mal 15 Block herausgeschnitten. Also habe ich die Seiten in zwei Hälften geschnitten und als nächstes werde ich meine Skizze beginnen. Ich skizziere zuerst ziemlich leicht, bis ich diese leere Seitenbarriere breche und dann dunkle ich in meinem Bleistift. Das wird also meine Art aussehen wie ein Paar, das sich zur Seite lehnt. Eine Seite ist etwas gerader als die andere, und dann taucht sie nach unten für den Schwanz. Also mache ich den Schwanz in diese Art von Fort Schwanz mit zwei Federn, das Ende, ein kleiner Schnabel dort auf dem Kopf. Und dann werde ich die Flügel dio und ich komme mit einer Kurve runter, die sich irgendwie auf einer Diagonale richtet und unter dem Schwanz geht, wo der Schwanz sein sollte und dann ein kleiner Hauch von einem anderen Flügel zur Seite. Und dann mache ich die Federn, also habe ich nur diese kleinen abgerundeten Federn, die sich über und dann weiter unten wiederholen, und sie folgen einfach der Kontur dieser Quintessenz. So ist es fast wie eine halbe Herzform, wenn sie sich am Ende treffen. Und dann hier drüben, nur ein paar kleine Andeutungen von dem anderen Flügel über den Rücken. Das Auge ist irgendwie parallel zu dem, wo die Spitze der Schnabel ist, und dann mache ich zu wenig Punkte und dann die Beine. Also gehen einfach zu kleine Stöcke hoch, runter, und dann haben sie drei kleine Zehen und dann geben wir ihm einen Zweig zum Sitzen. Also mache ich nur diese Art von wackeliger Linie. Es gabelt dort, drei Zweige auf diesem einen Zweig oder drei Zweige auf diesem einen Zweig, und das sieht wirklich gut aus. Also halten Sie es hoch, damit Sie alles sehen können. Es ist wirklich einfach. Wir werden viele Details mit der Farbe machen. Alles klar, hier ist der nächste. Also begann ich, dass abgerundete Form an der Spitze und dann Art von markiert, wo wir den Schwanz wollen und so dass ich sicherstellen, dass ich nicht Manchmal, wenn wir skizzieren Dinge bekommen Schalter nach oben oder unten zerquetscht . Also mache ich nur diese sanfte Linie, die gekrümmt ist, und dieser Vogel wird über den Rücken schauen. Also habe ich den Kopf nach rechts zeigend. Und dann ist es nur dieser mollige kleine Vogel, um das kann es nicht. Und so machen wir dann die Beine. Ich werde den Zweig hier haben, und ich mache ihn irgendwie rauh. Es ist keine perfekt wie glatte Linie, und die große wird näher nach rechts beginnen und dann die äußere Linie des Kopfes überlappt , so dass wir es wirklich gut in der Kontur sehen können. Und dann ist da noch das Auge. Ich werde den Kopf etwas größer machen, und ich denke, der würde den Flügel mehr nach links bringen. Aber ich ging, damit du mehr von der Brust des Vogels Ski fahren könntest. Und dann ist es nur diese verjüngte, liegende Runden ein wenig, und dann machen wir diese Federn wieder. Einfach abgerundete kleine Linien an der Unterseite. Das und dann habe ich es einfach locker unten skizziert. Okay, und Sie können alle diese Zeilen in den fertigen Bildern sehen, die ich unten angehängt habe, damit Sie ein Referenzbild haben können. Okay, lass uns den letzten hier machen, indem oben, die Seite, die Unterseite und die andere Seite markieren , nur damit ich nicht zu groß gehe und mich dann von der Seite schiebe . Das passiert viel mit dem Skizzieren von Dingen, so dass immer hilft. Also ist es nur irgendwie dieser runde kleine Kerl und seine Flügel oder ihre Flügel sind weg zur Seite, nur irgendwie tropft unter die Abstimmungsskizze, und es wird auf die Seite kleine Punkte bei den Augen schauen. Das war's auch. Wir geben ihm ein paar Füße und einen Zweig. Also wird dieser Zweig die Leiche überqueren, nichts dahinter. Und da haben wir unsere drei Vögel skizziert, bereit zu gehen. Sie sehen ziemlich süß aus . Wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir hingehen. Teoh, verwenden Sie Acryllinien arbeiten, um diese Skizzenlinien zu verstärken und mehr von einer mutigen Struktur für dieses Stück zu erhalten . Ich seh dich dort 3. Acrylic: Willkommen zurück auf der Acryllinie. Arbeiten Sie für unsere Vogelgemälde. Also habe ich meine Skizze und ich habe meinen Gaumen. Ich habe mein Wasser zur Seite. Ich nehme meine kleine runde Bürste und ich werde Paynes Grau benutzen. Aber Sie können auch schwarz oder ein anderes dunkelblau verwenden oder jede dunkle Farbe wird tun. Eigentlich muss es nicht einmal blau sein. Könnte violett sein oder so etwas. Und im Grunde werde ich nur die Skizze verfolgen, die wir vorher gemacht haben, und der Grund, warum ich das mache, ist so, ähm, nun, es ist aus ein paar Gründen. Zuerst möchte ich eine Farbwäsche darüber machen, und ich möchte, dass der Schmerz dunkel genug ist, damit er unter der nächsten Farbschicht auftaucht. Also zeige ich dir in der nächsten Lektion, wie das aussieht. Es ist also wichtig, dass zwischen dem weißen Papier und der dunklen Farbe viel Kontrast besteht . Und zweitens, werde ich diese Linie irgendwie durch die nächste schauen lassen. Wir werden die restlichen Acrylmalschichten, die wir didieren werden. Also bin ich, ähm ich möchte nur etwas Dunkles tun, damit es, wenn es durchscheint , diesen Schatteneffekt erzeugt und einen Kontrast von einem Bereich des Gemäldes zum nächsten schafft. Und Sie werden feststellen, dass ich mit diesem kleinen Rundpinsel oft zurückgehen muss. Teoh die Farbe erneut auftragen, und ich rolle den Pinsel einfach in der Farbe herum. Ich gehe nicht direkt in die Mitte der Fläche der Farbe am Gaumen. Ich gehe, ähm, runter zur Seite und ziehe es irgendwie raus. Also bin ich in der Lage, zu kontrollieren, wie viel Schmerz auf der Bürste ist. Es ist ein Rolling es herum, und dann verwende ich eine wirklich leichte Berührung auf der Seite oder der Leinwand. Und weil es das erste Mal ist, dass ich Acryl auf diesem Aquarellpapier verwende, absorbiert das Papier auch viel von dieser Farbe, also trocknet es ziemlich schnell aus, aber es ist großartig für die Linienarbeit. Aber du wirst im nächsten Vogelstück sehen, dass ich tatsächlich eine Größe mit meinem Pinsel hoch gehe, um, und es ist okay, hier ein bisschen dickere Linie zu haben, weil wir darüber malen und du kannst kontrollieren, wie viel du willst durchschauen, indem Sie neben ihm und darüber arbeiten. Also hier haben wir die Füße, und jetzt benutze ich eigentlich meine größere Bürste. Dies ist eine flache Bürste. Da ist die Katze. Das ist ein heller Pinsel, und er ist ziemlich klein, und ich benutze ihn seitlich anstelle des Broadway, so dass er einem in einer dünnen Linie folgt und meine Katze im Hintergrund schreit, also stört sie nicht, Ok? Es ist okay, wenn du das mit Blau ausfüllst, weil wir es übermalen und schichten, und ich blocke nur, wo der Zweig sein wird. Sieht gut aus. In Ordnung, gehen wir zum nächsten. Ich bleibe bei dem kleinen winzigen, hellen, hellen, frischen und ich bin nur, ähm, angeln den Pinsel in die Richtung, in die die Linie geht. Also ist es irgendwie mit dem Lügen herum gekrümmt, und ich benutze das schmale und für die dünne Linie. Aber selbst wenn ich mit dem dicken gehen würde und mehr schieben würde, wenn du mehr Druck brauchst, wird die Linie dicker sein. Und wenn Sie mehr von der breiten Seite der Pinsellinie verwenden, wird dicker sein, aber wir werden Farbe in und um diese Linie verwenden, damit Sie sich keine Sorgen machen müssen, dass sie völlig solide oder vollkommen perfekt ist. Es geht wirklich nur darum, etwas dunkleres an Ort und Stelle zu haben, so dass wir es mit der nächsten Farbschicht übermalen können und um ihn herum mit allen Farben und dem Vogel. Ok, kleine Zehen. Ich war wie Vogel füttern ihre niedlichen, Eigentlich sind nicht alle von ihnen süßer und niedlich im wirklichen Leben. Aber in Gemälden dort, okay, und dann einfach so ungleichmäßige Lügen. Es ist gut, dass der Zweig einen anderen Verstand hat und alles so. Okay, also kannst du kaum den Unterschied sagen, wenn du die zwischen den Bürsten, die ich benutzt habe, nebeneinander hältst . Ok, mein letzter Vogel. Ich gehe einfach mit, schmale mich in die Bürste und achte wirklich auf meine Kurven. Und, ähm, Sie könnten auch in dieser Phase kleine Anpassungen vornehmen, wie Sie wollen, dass die Linie funktioniert. Und dann nur ein schnelles kleines Märchen am Ende. Einmal ein bisschen anders, fülle ich das Loch. Ich und nur ein kleines Dreieck für die B. Der Zweig. Ich habe eine kleine Lücke für die Füße gelassen, und ich vergesse tatsächlich, die Füße zu malen, als wäre das meine schlechte, aber es tut dem Gemälde nicht wirklich weh. Du wirst es sehen. Du wirst es sehen. Sie können es auf dem Referenzfoto sehen. Dieser Vogel hat am Ende keine Füße. Siehst du das? Wie auch immer, als nächstes werden wir die Untermalung machen. Ich seh dich dort. 4. Untermalung: Hallo und willkommen zurück, wo wir die Untermalung machen werden. Also habe ich ein Künstlerband, und ich werde das an den Tisch bringen. Aber ich werde die auch ausschalten, weil ich drei habe, an denen ich arbeiten muss, und ich werde es tun und Etappen machen. Also sorge ich nur dafür, dass das nicht mehr nass ist. Und ich gehe Teoh, äh, kriege es sogar schön. Und dann werde ich das Band nehmen, es auf die Länge der Seite messen und es etwas länger machen, und ich werde etwa 1/4 Zoll des Papierrandes vertuschen. Aber du könntest mehr tun, wenn du wolltest. Ich würde nicht viel weniger tun. Okay, also lege ich ein Ende ab und stelle sicher, dass es gerade ist, und dann befestige ich das andere Ende, und ich schiebe es wirklich auf das Papier. Ich bin nicht so besorgt. Ich bin nicht so besorgt über den Tisch, um sicherzustellen, dass es wirklich, wirklich auf den Tisch stecken, weil ich es ausziehen, wenn ich an den anderen Vögeln arbeite. Also, das auf den anderen Seiten zu machen und es schön und gleichmäßig zu machen und das ganze unter dem Malen wird eine Farbe haben, und ich werde das verbrannte Sienna machen. Wenn Sie Sienna nicht verbrannt haben, ist das in Ordnung. Du könntest eine andere warme Farbe machen, wie Rot oder wie ein dunkles Orange. Je leichter es ist, desto mehr wird es in und um Farbe erscheinen, die Sie für den Vogel verwenden. Aber das ist irgendwie , ein mittlerer Ton, und ich dämpfe einfach meinen Pinsel und wischte das überschüssige Wasser ab, und das wird transparent sein. Und so sorge ich nur dafür, dass der Schmerz trocken ist und du musst nicht so vorsichtig sein, in welche Richtung deine Bürsten gehen, wenn es eine oberste Schicht ist. Es spielt eine Rolle, weil Sie Ihre Pinselstriche sehen werden. Aber das wird größtenteils vertuscht sein, damit du in jede Richtung gehen kannst. Was Sie wirklich suchen, ist eine dünne Abdeckung. Sie wollen keine Kleber Bieber Striche, die trocknen werden, haben, dass gehen, um zu trocknen und dann durch die Farbe zeigen, die wir als nächstes über sie verwenden. Also geh ich einfach den ganzen Weg über die Spitze. Ich beschleunige das Video hier oben, damit ich dich nicht mit all dem langweilen kann. Also, ähm, das Essen, das du gehst , desto leichter wird der Schmerz sein, weil das Weiß dahinter hindurchkommt. Und jetzt werde ich einfach das Band von meinem Tisch abziehen und das hier kleben. Ich habe es tatsächlich an die Wand geklebt, aber du könntest es einfach auf den anderen Teil des Tisches oder wo auch immer setzen. Okay, hier ist mein zweiter Vogel. Das kriegen wir schön. Sogar mit dem Band und weiter auf Teoh tun dies unter Malerei. So sehr einfache Jungs. So können Sie sehen, dass meine Pinselstriche wirklich uneben sind. Ich bringe es nur da drauf. Ok? Du willst den ganzen Schmerz abdecken, ist einfach nicht zu dick. Auch nicht zu dünn. Sie wollen sogar Abdeckung zum größten Teil. Okay, als nächstes werden wir die Farbe im Hintergrund und die Vögel blockieren, also bleib dran. Ich seh dich dort 5. Blockieren: Hallo und willkommen zurück in dieser Lektion. Wir werden die Farbe für diese Vögel blockieren. Okay, also bringe ich meinen ersten Vogel zurück, und die Seite hat ein bisschen funktioniert, weil sie, ähm, Farbe drauf hat, und es macht sich ein wenig aufrecht, wenn es 100% trocken ist. Ich habe auch über meinen Gaumen gedreht, so dass ich die saubere Seite zum Bild haben kann. Und ich lösche meine Farben und all diese Farben aus. Aaron, die Materialliste. Aber du hättest es ansehen sollen. Aber wenn Sie es noch nicht getan haben, ist es unten angebracht. Ich nehme etwas Magenta und Gelb, was diese Art von orange Farbe erzeugt, die seltsam nah an der Farbe des Hintergrunds ist, den ich verwende. Es ist also eine seltsame Wahl als meine erste Demonstration der Farbe vor diesem Hintergrund. Also gebar mit mir, du kannst dort eine kleine Veränderung sehen, aber das ist nur gelb und magenta. Aber die Sache ist, dass Sie jede Farbe verwenden können, die Sie wollen. Hier ist Magenta und Weiß, und ich werde einen anderen Bereich des Gemäldes mit dieser Farbkombination füllen. Und ich mache das in den Schwanz, also ist es wirklich nur eine Farbe auswählen, eine Mischung auswählen. Ich ging über die Spitze mit etwas Textur, nur um es ein wenig für dich abheben zu lassen. Also habe ich meinen Pinsel gewaschen und ich beginne eine neue Farbe. Jedes Mal, wenn Sie die Farben ändern, wollen Sie Ihren Pinsel beobachten und ich fülle den Kopf des Vogels mit dieser blaugrün Farbe, und Sie können sehen, wie viel das neben der verbrannten Sienna des Hintergrunds knallt. Und einige von dieser verbrannten Sienna wird sich ein wenig durchmachen. Die Kasse ist sehr undurchsichtig, also wird es nicht so viel mit dem Blaugrün tun. Aber Sie werden feststellen, dass es bei bestimmten Farben viel durchscheint. Und das werde ich auch tun. Ich mag es so. Es verleiht meinen Farben nur ein dynamischeres, mehrschichtiges Aussehen, und ich habe ein paar Zeilen hier reingesteckt. verleiht meinen Farben nur ein dynamischeres, mehrschichtiges Aussehen, mehrschichtiges Aussehen, Eigentlich ist das ein wenig früh, um das zu tun, also mach dir keine Sorgen darüber, irgendwelche Details wie Linien und Textur darüber zu machen. Wir machen uns wirklich nur Sorgen darüber, Farbe zu blockieren, und an diesem Punkt bin ich mir ein bisschen voraus, also habe ich ein paar Gelb und Blaugrün gemischt und ich gehe jetzt in die Flügel. Also benutze ich den Pinsel, um zwischen die Linien zu gelangen, die ich über meine Skizze gemalt habe , und sie müssen nicht perfekt sein. Es ist in Ordnung, durch einige dieser verbrannten Sienna zu zeigen, und es wird tatsächlich geben ihm eine Wärme und eine andere Farbe unter dem Grün. Und es wird zu den Schatten hinzufügen und sie ein bisschen dynamischer für dich machen. Also mache ich das wirklich gerne. Ok. Und dann einfach das Grün auf dem Flügel eingewickelt, ging ich wieder über die große Fläche und berührte es einfach, so dass einige Bereiche mehr Farbe auf ihnen haben , es sei denn, die verbrannte Sienna zeigt sich durch. Aber es liegt an dir. Sie können immer zurückkommen und ein wenig Touch-Ups machen. Okay, und dann habe ich den Flügel an der Seite gemacht, die gleiche Farbe. Jetzt füge ich mehr Gelb zu meinem Pinsel hinzu, der bereits das Grün hatte und dann werde ich den Rücken des Vogels machen. Aber ehrlich gesagt, du könntest jede Farbe machen, die du willst. Dieser Teil liegt an Ihnen. Es ist eine Art wie Färbung in einem Malbuch, so dass Sie jede Farbe wählen können, die Sie wollen. Es macht es einfach lustig und einzigartig für dich. Ich habe ein bisschen von dieser orangefarbenen Farbe mit dem Magenta und Gelb gemacht und den Schnabel gemacht. Und jetzt werde ich am Hintergrund arbeiten. Also I Das wird eine Farbe sein, die viel Weiß und ein bisschen verschiedene Farben darin hat . Während wir hier herumlaufen, ist es in meinem Kopf wirklich wichtig, Ihren Pinsel in verschiedene Richtungen zu verwenden, während Sie sich bewegen . Gehen Sie also nicht nur in einem Winkel den Winkel, den Ihr Arm vom Ellenbogen bewegt. Sie wollen wirklich, dass Teoh die Richtung Ihrer Hand ändert, damit Sie keinen streifigen Hintergrund bekommen , und dann, wenn Sie in die Linie um Ihren Vogel auf dem Umriss kommen, wollen Sie nur ziemlich vorsichtig sein. Und so nehme ich die nasse Farbe auf meinen Pinsel und arbeite an der Linie herum. Die Vögel sind in meinen Händen im Weg, und du musst den Winkel deiner Hand ändern. Und dann bringe ich es einfach in den Hintergrund und feder es nach außen, oder fächse es nach außen. Also, hier geht's. Auf der schmalen Seite meines Pinsels. Ich schneide in den Umriss des Vogels und bringe ihn dann in und um diesen Zweig, und dann ziehe ich ihn in den Hintergrund, so dass er eingemischt wird. Sonst bekommst du eine Menge streifiger Linien. Und ich mag die Pinselarbeit sehr, weil sie die verbrannte Sienna zeigt, die durchkommt und ihr einfach einen schönen malerischen Look verleiht. Diese Bürste ist ein bisschen groß für die kleinen Ecken und Winkel rund um den Ast, im Schwanz, auf den Beinen, und im Nachhineinhätte ich wahrscheinlich eine Größe Bürste runtergehen sollen, Diese Bürste ist ein bisschen groß für die kleinen Ecken und Winkel rund um den Ast, im Schwanz, auf den Beinen, und im Nachhinein hätte ich wahrscheinlich eine Größe Bürste runtergehen sollen, aber ich war entschlossen, es zum Laufen zu bringen. Ähm, zögern Sie nicht, einen kleineren Pinsel zu verwenden. An diesem Punkt benutze ich nur einen hellen Pinsel. Sie können einen flachen Pinsel verwenden. Sie könnten eine Linie oder Schlauch com Linie um Pinsel verwenden, um die Linie zu machen, aber stellen Sie sicher, dass Sie es ein wenig herausbringen, wenn die Farbe noch irgendwie nass ist, so dass Sie es nicht sehen. Also, ähm so streifig gegen den Vogel. Und dann gibt es eine andere Textur im Hintergrund. Ich versuche, die Textur so viel wie möglich an die Stelle des Vogels zu bringen. Aber du siehst immer noch die Pinselstriche, die auch um den Vogel gehen, und das ist einfach ein Teil davon. Und das gefällt mir. Ich mag das einfach wirklich. Okay, also bin ich nur sehr vorsichtig, um immer viel Weiß in diesem Mix zu haben, so dass es leicht und luftig ist . Wenn du einen dunkleren Hintergrund wolltest, könntest du das. Aber für das, was ich in dieser Demo mache, töne ich diese Farben mit einer ganzen Menge Weiß. Tönung bedeutet nur, etwas Weiß hinzuzufügen, um es leichter zu machen. Also gibt es wie eine Hand von Farbe in diesen Mischungen und dann, ah, ganz viel Weiß. Also, um diesen Zweig herum zu gehen und man kann sehen, dass es einfach wirklich den Zweig und alles wirklich schön zusammenbringt . Und deshalb habe ich das Band benutzt, weil ich wirklich meinen Tisch schützen und bis an den Rand gehen wollte . Also, ähm, es hilft auch, das zu tun. Halten Sie die Seite gerade für Dreharbeiten und Malen, so dass Sie wieder in die Bereiche gehen können mehr Farbe als auch benötigen. Und es ist in Ordnung. Zehenschicht, zwei verschiedene Farben, die es nur geht, um es umso interessanter in einem kleinen Pinselstrich zwischen den Beinen dort zu machen. Okay, jeder Ort, der so aussieht, hat einfach nicht genug Schmerzen. Mach einfach einen kleinen Pinselstrich darüber, aber ich lasse viele dieser Bereiche leicht transparent sein. Okay, also beschleunige ich das jetzt nur für meinen zweiten Vogel, der umhergeht, und du wirst bemerken, dass ich in diesem hier zuerst mit dem Hintergrund angefangen habe. Es gibt also keine Bestellung, die Sie verwenden müssen. Sie können den Hintergrund zuerst tun, um den Kontrast des Vogels zu zeigen und die Vögel ein wenig mehr abheben , bevor Sie in den Farbblöcken dort innerhalb des Vogels malen. Und das wird einfach, weißt du, eine andere Erfahrung für dich sein. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, es zu tun. Okay, also habe ich es meistens im Hintergrund ausgefüllt, und jetzt mache ich nur etwas Layering, okay? Und dann wechselte ich zu diesem kleinen, hellen Pinsel, um dieses Mal die Beine zu füllen, anstatt mit einem großen Pinsel durchzufahren. Sie also keine Angst, in der Größe für Ihre Pinsel nach oben und unten zu gehen, wenn Sie das Gefühl haben, dass die Dinge zu eng werden oder Sie wollen einfach mehr Abdeckung. Okay, zuerst habe ich mit etwas Blaugrün angefangen, und dann habe ich dem Blaugrün etwas Gelb hinzugefügt, um diese grüne Farbe zu machen. Hier habe ich gelb und magenta, ein wenig gelb auf dem Schnabel, und die Dinge bewegen sich ziemlich schnell mit dem Video. Ich wollte dich nicht mit zu viel Zeit mit Füllung und Farbe langweilen. Aber ich benutze Weiß und Magenta im Flügel. Und jetzt sind wir auf unseren nächsten Vogel umgestiegen, wieder einmal im Hintergrund gescheitert. Ich habe jetzt gelb und weiß auf meinem Pinsel und dann wähle ich nur neue Farben, während ich mich bewegen. Ich denke, da ist an dieser Stelle etwas Magenta drin, und jetzt fügte ich hinzu, wie nur ein kleines bisschen Blaugrün für den Boden. Es gibt also eine Veränderung von oben nach unten. Man ist warm und man ist cool, aber dann auch mit dem Weiß besucht. Okay, jetzt habe ich meine kleinere Bürste. Ich werde nur gelb auf der Brust dieses Vogels und ich werde es bis zum Hals nehmen. Und Gelb ist eine wirklich transparente Farbe aus den beiden. Es ist nur ein bisschen schwächer, also kann ich, äh, Sie können viel darüber schichten, wie Sie wollen. Jetzt habe ich etwas Magenta und Gelb in der Bürste und ich werde dio eine Art Mischung hier. Also, während die Farbe noch nass ist, bringe ich mehr Gelb zurück nach unten und es gibt ihm diese Mischung e Look, die in der Kunstwelt ein Grady int genannt wird. Jetzt benutze ich Blaugrün für die Flügel, und es ist wichtig, die Flügel hinter dem Ast gehen zu lassen, um sicherzustellen, dass es aussieht, als würde der Vogel auf dem Ast sitzen. Dies ist blaugrün und gelb, um grün für den Kopf und ein wenig gelb für die Sanftmütigen . Okay, als Nächstes werden wir die Details und die Highlights machen, um diese Vögel wirklich lebendig zu machen und platzen. Also sehe ich dich in der nächsten Lektion. 6. Highlights und Details: Hallo und willkommen in dieser Lektion. Wir werden die Details und die Highlights dieser drei Vögel machen, um sie Pop zu machen. Also habe ich meinen ersten Vogel auf dem Tisch geklebt, und ich werde eine kleine Rundbürste benutzen, die winzige Rundbürste. Und ich habe diesen Prozess bereits begonnen, indem ich Blaugrün oder den Schwanz und ein wenig Textur auf dem Bauch des Vogels gemacht habe. Also werden wir mehr davon tun. Also hier habe ich nur gelb in meiner Bürste und ich mache ein paar kleine kleine Babystriche auf dem Rücken hintereinander, und sie werden nur den Rücken strukturierter und ein bisschen heller gelb machen, und dann mache ich einen kleinen Pinselstrich auf der Schnabel auf der Oberseite und dann die Unterseite und Sie können sehen, ich links eine kleine Lücke und geben ihm ein Lächeln. Das musst du nicht tun. Wenn du nicht willst, könntest du das Ganze in einer Farbe machen, aber dafür habe ich mich gerade entschieden. Hier habe ich etwas Tagesordnung und etwas Gelb, um orange Farbe zu machen, und ich, ähm, werde kleine Punkte machen, die meinen Pinsel auffüllen. Sie wollen es nicht überladen, nur gut beladen, so dass Sie uns viel Schmerz aus der Bürste bekommen können, wie Sie können, weil die kleine Rundbürste nicht viel Platz für Farbe hat. Also willst du Zeh. Ähm, wissen Sie, halten Sie einfach Ihren Pinsel geladen, gehen Sie zurück für mehr Farbe, wie Sie brauchen, und es gibt ihm nur ein wenig Detail. Hier bin ich, mache ein paar Linien über dem Blaugrün, und du wirst sehen, dass sie nicht so sehr hervorstechen, wie es durch den Flügel mit der gleichen Farbe getan hat . Und das ist nur, weil das Blaugrün nicht viel dunkler ist als diese Orange. Es ist eine andere Farbe, aber es ist immer noch nicht viel dunkler, also tauchten sie nicht auf. Es ist viel, dass ich diese Orange am Rand der Brust des Vogels verwenden muss, und es macht es irgendwie so aussehen, als gäbe es nur ein wenig Wärme und Sonnenlicht. Ihn hier zu schlagen, ist etwas Weiß und Magenta, und ich werde einen kleinen Kreis dippen, irgendwie wie eine rosige Wangen genau da, und das taucht nicht so viel . Ich beschloss, dass ich mehr hervorstechen wollte. Also habe ich wieder etwas Weiß zu diesem Mix hinzugefügt. Und jetzt gibt es ein Es knallt mehr. Es gibt mehr Kontrast, weil es leichter ist. Ich werde auch die gleiche Farbe in den Flügeln verwenden, um ihnen etwas Licht und Form zu geben. Also habe ich nur einen kleinen Pinselstrich an den Enden dieser Federn hinzugefügt, und es wird sie aussehen lassen, als wären sie erhöht. Sie suchen mehr aus, Sohn. Sie sehen jetzt dreidimensionaler aus. Und der Kontrast lässt sie eher fertig und ein wenig über auf der rechten Seite und Touch-Ups erscheinen. Ich mache es nur ein bisschen substanzieller, genau da. Und ich werde jetzt nur Weiß für die I verwenden also mache ich einen winzigen Halbmond, nur diesen kleinen Halbmond geformt und einen Punkt und einen kleinen Strich auf dem Schnabel, und das gibt ihm mehr ein Leben wie Schau, ich liebe es, das mit den Augen zu tun, lassen sie scheinen, als wären sie reflektierend. Ein paar kleine Punkte auf dem Schwanz und ich füge einen weiteren winzigen Punkt am Ende jeder Feder auf dem Flügel hinzu. Und das wird nur erhöhen, wie viel Licht sie zu treffen scheint. Und das gefällt mir. Sieh viel aus. Tun Sie es über auf der rechten Seite, so dass Sie sehen können, all diese kleinen Markierungen und Punkte und Kreise sind nicht so komplex. Hier ist eine Linie gegen den Rand, um mehr Licht zu schlagen, äh, Brust des Vogels. Oh, ja, das stimmt. Wir machen eine coole kleine Linie um das Leuchtfeuer, die ich also haben viele Vögel in der Natur das. Es ist eine Markierung auf dem Kopf einiger Singvögel. Und so sah ich mir tatsächlich einige Beispiele aus dem wirklichen Leben an, ähm, Fotos und beschloss, so einige Markierungen auf dem Kopf zu didieren. In Ordnung, also ja, die sind nicht zu komplex. Sie sind nur, je mehr du es machst. Und je mehr du dabei bleibst, mit kleinen Linien, kleinen Punkten, kleinen Strichen, kleinen Kreisen, sie geben dem Vogel einfach mehr Details und lassen ihn fertig aussehen. Also habe ich gerade mit Weiß an meinem Hautausschlag gearbeitet. An diesem Punkt werde ich das etwas aufräumen. Reinigen Sie das ein bisschen auf. Je mehr Sie über etwas, das Sie bereits getan haben, desto undurchsichtiger wird es sein, weil es geschichtet ist. Ähm, und es wird nicht viel Transparenz haben. Gelb und Magenta. Oh, ja, ich muss den Zweig machen. Also auf dem Ast, ähm, ich fühle mich in der Mitte, aber auch an Orten, an denen ich den ganzen Weg hinauf in die Gegend gehe. Das ist direkt neben dem Hintergrund auf der Oberseite, damit es so aussieht, als würde mehr Licht die Spitze des Zweigs treffen . Und unter dem Zweig ist der größte Schatten. Aber das mache ich nicht in jedem Bereich. Das Gleiche. Als ob ich es ein wenig verwirre. Großartig hier, es ist oben. Legen Sie die Farbe nach unten auf die Oberseite, und dann mische ich mehr Weiß hinein für noch mehr Details verkauft, nur Art von Kratzer durch mit einigen Markierungen, um es mehr von einer Textur zu geben. Irgendwie Rinde für den Fall, genau wie Bindestrich, Bindestrich, Bindestrich. Und das sieht ziemlich gut aus. Ich benutze ein wenig von dieser Farbe, plus Weiß, um die Beine zu machen, also mache ich die Füße mit sehr leichtem Druck. Sehr, sehr leicht, sehr kleines Detail, und ich nehme es nicht den ganzen Weg unter dem Bauch, weil da unten ein Schatten und ein paar Zeilen sind. Ich möchte nur ein bisschen mehr weiß auf dem Schwanz, um den Streifen auf dem Kopf auszugleichen. Und dann benutze ich Weiß, um zu unterschreiben. Also vergessen Sie nicht, Ihr Kunstwerk zu unterschreiben und da haben wir es. Ich werde das Band abziehen und die netten klaren Linien enthüllen. Außer es gibt eine kleine Inkonsistenz genau dort, wo der Zweig ich den Ast malte , bevor ich die Kante nehme, also hätte ich das früher tun können. Aber es ist nicht das Ende der Welt. Okay, das sieht wirklich süß aus. Ich bin wirklich glücklich mit den Farben. Sie sind lustig und lustig. Und jetzt werden wir unseren zweiten Vogel diotieren. Ich habe meine kleine, helle Bürste, und ich werde etwas blaugrün und weiß nehmen, die schön in die Bürste am Gaumen eingearbeitet . Und dann komme ich durch mit einer Reihe von Strichen auf dem teal Bereich des Vogels auf der Brust des Vogels, und ich benutze meinen Pinsel auf der schmalen Seite, kommt durch in diesen gestrichelten Linien, und es ist irgendwie wie ein sich wiederholende Sache. Ich verweise meinen Pinsel am Ende jeder Linie, und dann wische ich tatsächlich den Überschuss auf der Bürste zurück auf den Gaumen davon, dass ich nicht zu viel habe. Sie wollen nicht, dass Ihre Bürste überladen oder unter geladen für kleine Details wie das ist oder Sie werden am Ende mit einer Gruppe düsteres Chaos und nur tragen, dass den ganzen Weg durch die rechte Seite, wo der Flügel beginnt. Und wenn wir in diesen schmaleren Bereich kommen, verjüngt sich eine Art von Verjüngung. Also nehme ich es einfach so weit wie möglich und dann wieder nach oben zu kommen sieht toll aus. Okay, jetzt mache ich Magenta und Gelb, und ich bringe nur ein subtiles Highlight in den Flügel, und ich bin hier irgendwie locker lasse mehr Licht in diesen Bereich. Es ist ein bisschen leichter, und ich wechselte zu meinem winzigen Rundpinsel und ich werde ein paar Punkte machen, mehr Gelb in den Schnabel bringen, Weiß in Post mischen, von denen Deckkraft, so dass das Gelb nicht so transparent ist, und ich kann etwas Linienarbeit in den Flügel bringen, so dass das eine Menge Kontraste hat, und es wird wirklich cool aussehen. Alles klar, mehr weiß und gelb, und ich werde etwas Linienarbeit mit dem Schwanz machen, der der Kontur des Schwanzes mit ein paar kurvigen Linien folgt . Und jetzt werde ich etwas Wärme auf den Boden geben, weil es eine Menge Wärme von oben, der oben, Vogel. Also einfach ein wenig nach unten zu bringen, wird es ein wenig ausgeglichener machen . Meine Weißen trocknen an dieser Stelle irgendwie aus, aber, aber, ähm, es gibt ein paar kleine Spuren für die Reflektivität des I. Ein kleiner, winziger Halbmond am Punkt und dasselbe für die Zehen. Ich füge nur ein paar wirklich zarte kleine Zehen hinzu. Einige Punkte um den Hals sieht aus wie eine Halskette und markieren oben. Ich repariere das. Ich mochte es damals nicht, aber das Hinzufügen von Licht, Teoh, die Spitze wird es so aussehen lassen, als würde das Sonnenlicht auf den Vogel treffen. Okay, also denke ich, Ah, einfach nachladen. Das Gelb fängt an zu trocknen, und so habe ich es mit diesem hellen Blaugrün gemischt. So gibt es jetzt bis gelb und weiß auf meinem Pinsel. Und ich brachte mehr Punkte auf die Schulter und ich denke, ich richte Dinge auf. Ja, ich mache eine Linie um den Hals, nur leichtes Licht. Hier ist ein kleiner, heller Pinsel. Ich habe meinen Pinsel wieder eingeschaltet, weil ich ein wenig mehr Abdeckung für den Zweig will , wodurch die helleren Bereiche des Zweigs höher auf diesem Raum gemacht werden, so dass es aussieht, als würde das Licht es treffen. Und dann kam ich mit einer helleren Textur über die Oberseite, und ich werde die gleiche Farbe für den Kopf verwenden. Okay, nehmen wir das Band ab. Es ist immer ein lustiger Teil, wer, und da gehen wir. Vogel Nummer drei. Ich nehme meine kleine Pausenbürste, mache ein paar Zeilen am Schwanz. Du könntest Punkte machen. Du könntest kleine Wellen oder lockige Hinweise machen. Was immer du willst. Dies ist Ihre Zeit, um mit Mark machen zu spielen. Du musst es nicht genau wie ideo ein paar kleine Striche um den Hals machen. Und dann brachte ich es an den Flügeln herein und erkannte, dass ich es wirklich mochte für einen Schatten, um dem Bauch etwas mehr Schatten darunter zu geben. Jetzt habe ich etwas Gelb und Weiß auf meinem Pinsel, und ich werde mit all diesen kleinen Strichen reinkommen, was ihm eine Menge Textur verleiht. Also denke ich, das ist wirklich süß und lustig. Und wir haben das gerade ziemlich schnell gemacht und kommen durch. Jetzt kannst du wieder rüber gehen, wenn einige deiner Spuren zu transparent sind und einfach direkt über ihn gehen . Hier ist eine Markierung auf dem Schnabel, um einen kleinen Hauch von Sonnenlicht, etwas Leichtigkeit auf der Unterseite des Schwanzes zu geben. Ich habe blaugrün und weiß auf meinem Pinsel für einige Highlights auf den Flügeln und einige hellgrün mit gelb bis auf Dwight auf dem Gesicht. Es ist fast wie eine Superheldenmaske,nicht wahr? Superheldenmaske, Okay, etwas Leichtigkeit in der ich nur ein paar winzige kleine Geburten, Striche und ein paar Punkte um den Hals geben ihm nur das süße kleine Detail. Highlights auf der Oberseite des Kopfes und den Schultern und etwas Magenta und Weiß gibt, mein Juwel rosige Wange nur um ihm einen niedlichen kleinen letzten Schliff zu geben. Und dann habe ich den Boden unterschrieben, und ich werde die gleiche Farbe auf dem Ast verwenden. Ich habe vergessen, den Zweig zu machen, bevor ich ihn unterschrieben habe, also gehen wir zurück und Text entstehen mit einem helleren Magenta, und das sieht wirklich gut aus. Also lass uns das Band töten und wir haben unsere fertigen Stücke. Sie sehen so niedlich aus. Ich hoffe, Sie haben diesen Prozess genossen. Ich hatte so viel Spaß mit diesen bunten, verspielten Vögeln. Ich denke, es ist so befreiend die Zehe. Erfahren Sie, wie Sie mit einem skurrilen Stil malen, weil Sie Bits und Stücke dieser Techniken ausleihen und dann em auf Ihre zukünftigen Projekte anwenden können, wie Sie als Künstler wachsen. Egal, wo Sie sich auf Ihrer Kunstreise befinden, denken Sie daran, das Wichtigste ist, aufzutauchen und mit einem offenen loszulegen.