Wie Sie einfach ein Porträt zeichnen ⁇ Merkmale und Proportionen verstehen Teil III

1. Einführung: Hi, mein Name ist Braden Measure. Ich bin Künstler, YouTuber, und mache Inhalte für das Internet der Dinge. Willkommen in der dritten Klasse eines Sets mit sieben Serien, das ich gemacht habe, wo ich dich hinführe und dir zeige Andrew Loomis ist zeitgeprüfte Methode zum Zeichnen von Porträts. Jeder wird dir sagen, dass das jemals versucht hat, ein Portrait zu zeichnen. Dass es eines der schwierigsten Dinge ist, nicht unbedingt, weil es schwierig ist, Auge, Nase und Mund zu zeichnen. Diejenigen an und für sich sind einfach genug. Der Trick, oder sollte ich Tricks sagen, ist, wie bekommt man das alles? In den richtigen Verhältnissen? Darum geht es in dieser Klasse. In diesem Fall führe ich Sie Schritt für Schritt durch und zeige Ihnen, wie Sie einen Kompass verwenden können , um einen grundlegenden Kreis zu zeichnen. Nehmen Sie dann denselben Kompass und zeichnen Sie damit Ihre Seitenebene. Sobald Sie beide langwierig haben, können Sie Ihre vertikalen und horizontalen Achsen entlang Ihrer Standortebene einschlagen , wodurch Sie wiederum Ihren Haaransatz, Ihre Stirnlinie und den unteren Teil Ihres die Nase. Und sobald Sie diese drei Linien eingerichtet haben, können Sie genau bestimmen, wohin Ihr Kinn geht. Sobald wir das Profil fertiggestellt haben, können wir diese Zeilen verwenden. Wir können diesen Rahmen benutzen, um in unsere Augen, unsere Nase, unsere Haare, Menge zu schlagen . Können Sie diese Linien verwenden, um uns zu helfen, die verschiedenen Muskeln, die wir im Gesicht unseres Subjekts sehen, zu schattieren , hervorzuheben und hervorzuheben und zu betonen. Wir können unser Ohr legen. Wir können dann unseren Hals rausziehen und eng in die Schultern ziehen. Und dann können wir natürlich so weit gehen , wie wir wollen, wenn es um Detailarbeit geht. Das ist also so ziemlich genau das. Porträts sind schwierig. Und viele Leute, wenn sie ein Profil und ein Profil sehen , flippen sie aus, sie gehen. Ich weiß nicht, was ich tun soll. Beruhige dich. Ich zeige Ihnen genau, wie Sie diese Profilaufnahme jedes Mal perfekt herauszeichnen können . Egal was passiert, wenn Sie nicht über die notwendigen Tools verfügen , um in dieser Klasse zu folgen, betonen Sie nicht, ich habe Amazon-Partnerlinks in der Beschreibung dieser Klasse. Aber am Ende hoffe ich, dass es kein einziges Porträt gibt , das Sie in Ihrer Karriere angehen. dir Angst, was dich erwartet und hoffe, dich im Unterricht zu sehen. 2. Schritt (1) Zeichnen deines Loomis: Okay, also schnappen wir uns unseren Kompass und einen zweiten Skizzenstift. Wir werden ihren Kompass hierher nehmen und ihn auf ungefähr zwei einstellen. Wir werden es hier mitten in unserer Zeitung platzieren . Wir werden unseren Kreis zeichnen. Und selbst wenn dein Kompass rauskommt wie meiner gerade dort. Gehen Sie einfach weiter und setzen Sie es zurück oder es sollte ein kleiner Einzug im Papier von der Nadelspitze sein. Dann kannst du es fertigstellen. Jetzt sieh dir das an. Das ist ein kleiner Cheat. Sie können Ihren Kompass von zwei auf 01 wechseln , da dies eine Profilaufnahme ist, ein kleines Problem. Wir können einen zweiten Kreis in den ersten Kreis setzen. Dies bedeutet nun, dass diese Seitenebene ist. Ich weiß, dass es kein Oval ist, aber es ist nah genug. Auch hier ist es nur ein Cheat. Aber wir identifizieren eine vertikale Achse. Und dann lege ich es gerne in mein Tempelflugzeug, das einfach zieht oder an den Haaransatz geht. Und dann ist dies von hier aus unsere horizontale Achse. ziehen wir unsere braune Linie ab. Und dann wird das von unten hier den Nasenboden für uns bedeuten. Dann ziehen wir gleich hier runter und dann geradeaus. Und dann ungefähr gleich weit entfernt. Oder wir ziehen den unteren Teil des Kinns heraus und ziehen dann von unserer vertikalen Achse nach unten und verbinden beide Punkte miteinander. Dann ist das von hier aus unser Wangenflugzeug. Wenn man sich das Referenzfoto anschaut, wird nur grobe Vermutungen erhalten , anstatt wie der Hals in die Oberseite der Schultern einbindet. Das ist so ziemlich der Loomis-Kopf für diese Referenz. Und jetzt werden wir weitermachen. Wir werden anfangen, einige Funktionen zu implementieren. 3. Schritt (2) Zeichnen deiner Stirn und des Auges: Okay, hier beginnt die Magie mit diesem Ansatz zu passieren. Denn jetzt, da wir den leuchtenden Kopf etabliert haben ist das Fundament unseres Porträts ziemlich fertig. Jetzt wollen wir anfangen, die Grenzen der Stirn und des Gesichts als Ganzes herauszuziehen . Nun, eines der Dinge, die Sie tun können, wie ich hier mache, ist, dass ich mich auf das Referenzfoto beziehe und eine grobe Schätzung darüber bekomme eine grobe Schätzung , wie die Haare aussehen, oder? Was die Grundform der Haare betrifft, wie es auf dem Kopf sitzt, versuche ich mich nicht unbedingt auf Details zu konzentrieren. Wenn wir so skizzieren. Das nenne ich schnelles Skizzieren. Dies ist mehr oder weniger nur Übung. Das geht keineswegs in ein Museum. Wir gehen nicht auf eine Kunstausstellung, wo sie praktiziert. Was ich also mache ist, wenn ich mir das Referenzfoto anschaue, bleibe ich den allgemeinen Abmessungen des Leuchtkopfes treu . Okay? Weil die allgemeinen Dimensionen der Grenzwerte Kopf nicht lügen. Sie können Ihnen dabei helfen, genau dort zu platzieren , wo diese Funktionen sein müssen. Hier ist zum Beispiel die Brauenlinie. Das bedeutet mein Auge. Es wird gleich hier sein. Genau da drauf. Okay. Je mehr es es einfach so ziehen wird. Und dann zieh das runter. Und da sind wir los. Es gibt also die Anfänge unseres Auges. Hier. Wir werden einfach auf das Augenlid zeichnen. Dann können wir durch das Schraffieren und bestimmte Arten von Kreuzschraffuren beginnen , diese Augenhöhle aufzubauen, oder? Weil das Auge in der Augenhöhle des Schädels sitzt. Und so wegen dieses Lichts, besonders wenn sich die Lichtquelle über dem Motiv befindet, wie dieses Referenzfoto. Wir müssen sicherstellen, dass wir den Wert in diesem Socket skizzieren und senken. Es bleibt also dem Referenzfoto treu. Und das wird der Stirn fast genau dort, wo das Licht wirklich aufleuchtet, ein wenig Krempe auf das Braun geben fast genau dort, wo das Licht wirklich aufleuchtet, ein wenig Krempe . Dann wird der Wert in und um das Auge offensichtlich niedriger sein, weil das Licht diesen Teil des Gesichts des Subjekts einfach nicht trifft. Aber das Coole an Crosshatching und Schlüpfen wie diesem ist, dass du das wirkliche Leben gehen kannst. Verwenden Sie zunächst eine sehr leichte Druckregelung. Und Sie können sogar denselben Druck beibehalten, der Ihre Hand kontrolliert, wenn Sie über dieselbe Stelle gehen und Ihr Wert niedriger wird. Okay, lass uns zur nächsten Lektion übergehen. 4. Schritt (3) Zeichnen deiner Nase und des Mund: Okay, also werden wir für diesen Teil die Nase rausziehen, okay? Also ziehen wir uns gleich da raus und weg. Dann sind wir schon ungefähr bis zum Ende dieser Nasenlinie angekommen . Hier wollen wir also anfangen, unseren Nasenboden auszubauen . So etwas. So etwas. Aber beachte , wie diese Nasenlinie unten in der Nase ist, Es ist genau da. Das ist genau dort, wo der Nasenboden ist. Sobald wir genau wissen , wo der Nasenboden hinführt, ist der Rest einfach. Schlag hier ins Nasenloch. Wir können die Struktur der Wange leicht ausschlüpfen , oder? Und beachte, wie wir die Wangenebene vom Loomis-Kopf nutzen die Wangenebene vom , um diese Struktur zu identifizieren. Dann beachte, wie genau hier jede Nase das tut, besonders wenn die Lichtquelle herkommt. Sie haben einen Schatten auf der Unterseite der Nase, in dem das Licht einfach nicht genau hier drin erreicht, da ich mir das Referenzfoto mehr ansehe, es sieht so aus, als könnte der Wert den Sockel gesenkt werden. Und das ist eines der lustigen Dinge beim Skizzieren wie dieser, ist, dass wenn du reingehen musst, wenn du weggehen willst, an zweiter Stelle zurückkommst und so aussiehst , als hätte Da Vinci früher darüber gesprochen. Dann machst du genau das. Machen Sie immer Pausen. Gehen Sie immer von Ihren Zeichnungen oder Skizzen weg , wo immer sie sind. Komm ein oder zwei Minuten später zu ihm zurück. Gib ihnen ein frisches Aussehen. Sie werden feststellen , dass Dinge an dieser Zeichnung, die Sie vor mir nicht bemerkt haben, einfach zu nahe dran waren. Anstatt gleich hier, werden wir das rausziehen und dann nach oben ziehen. Und das ist die Unterlippe unserer Oberlippe. Verdicken Sie das ein bisschen, oder? Wir wollen diese Linienqualität direkt bei dieser Dicke erhöhen . Sie erinnern sich, dass die Linienqualität die Dicke einer Linie ist. Linienstärke ist, wie dunkel oder hell sie auf dem Papier erscheint. So skizzieren Sie also, damit können Sie damit spielen, oder? Du kannst mit deinen verschiedenen Qualitäten spielen und mit deinen verschiedenen Liniengewichten spielen. Okay, hier ziehe ich einfach dieses Kinn rüber und jetzt haben wir ein anständiges Profil. Wunderbar. Weiter zur nächsten Lektion. 5. Schritt (4) Zeichnen deiner Gesichtsmuskeln und Haare: Okay, jetzt, da wir die Form des Themenprofils herausgezogen haben , werde ich jetzt nur noch die Schatten aufbauen , die wir auf dem Referenzfoto sehen. Und ich zeige dir, wie du schlüpfen und anfangen kannst , Definition in den Gesichtsmuskeln herauszubringen . Aber genau wie der Stern aus der Linie. Und dann zieh einfach ein bisschen hoch, hoch und immer wieder, schön und leicht und über ich von der Linie. Und bedenke immer den Fluss des Gesichts. Ich habe in anderen Klassen darüber gesprochen, aber Sie wissen, dass es einen zugrunde liegenden Fluss gibt wie die Muskeln unter der Haut des Subjekts miteinander interagieren . Wenn Sie also so schlüpfen, denken Sie immer daran, dass Sie, wenn Sie anfangen, eine Richtung zu ziehen, weiterhin in wenn Sie anfangen, eine Richtung zu ziehen, diese Richtung in diese Richtung ziehen sollten, während dieser bestimmten Muskel - oder Muskelgruppe. In der Regel, wenn Sie verschiedene Muskelgruppen haben, liegen diese in verschiedene Richtungen. Ich bin es nicht natürlich, dass wir über Deltamuskel oder einen Bizepsmuskel sprechen. Und diese neigen dazu, in die gleiche allgemeine Richtung zu fließen , wobei sich die einzelnen Muskeln selbst natürlich von den anderen unterscheiden. Was ich jetzt mache, ist, dass ich ein allgemeines Gefühl dafür bekomme , wie es fließt. Offensichtlich könnte ich, wenn ich mir dieses Referenzfoto anschaue , einen ganzen Kurs allein dort verbringen. Aber das ist nur eine einfache Skizze. Der springende Punkt dieser Klasse ist dass ihr anfängt, ein wirklich gutes Verständnis dafür zu bekommen , wie man sich einem Porträt von Grund auf nähern kann , Detailarbeit und so etwas. Dies wird später kommen. Dann irgendwo genau hier. Regel, wenn es um die Seitenebene und das Ohr geht, wird das Ohr in den unteren rechten Quadranten des Flugzeugs an der Seite des Kopfes gehen . Wenn ein Subjekt so ist, oder? Wenn sie nach rechts schauen und Sie die linke Seite ihres Gesichts betrachten , wird es genau das Gegenteil bei einem Thema sein , das in diesem Jahr nach links blickt , unten links sein würde Quadrant. Behalten Sie das also immer im Hinterkopf. Lasst uns zur nächsten Lektion übergehen. 6. Schritt (5) Zeichnen deiner Haar- und Gesichtsstruktur: Okay, jetzt werden wir es tun , dass ich mir den Hals des Motivs anschauen werde und wir werden es schattieren und ihm eine Form geben, weil es gerade diese grundlegende zweidimensionale Form und wir haben mehr oder weniger skizziert wo diese Schatten sein werden. Etwas einfach so. Das ist das Schlüpfen. Wenn ich also „ Schlüpfen“ sage, weiß ich sicher, dass die meisten von euch das wissen, aber für diejenigen unter euch, die das nicht tun, sage ich dir, was sie sind. Wenn Sie etwas ausbrüten , das genau so ist, schlüpfen Sie, ziehen Sie nach unten oder ziehen auf eine Weise über das Papier. Wenn Sie die Luke kreuzen, ziehen Sie in die entgegengesetzte Richtung über den oberen Rand der gerade gezogenen Richtung . Du hast also fast ein paar kleine Quadrate. Das ist es, was Crosshatching ist. Und wenn die Linien von alleine sind, nennt man es einfach Schraffur. Aber das ist ein cooler Schritt in dieser Zeichnung, denn jetzt sind wir dabei. Wir können weiter zurückgehen. Bauen Sie niedrige Werte auf, akzentuieren Sie hohe Werte. Und wenn, wann immer Sie so skizzieren, hohe Werte im Wesentlichen vollständig weiß sind. Niedrige Werte schließen Schwarz ab. Das Coole und Schraffieren wie diesem ist, wenn Sie bestimmte Bereiche des Gesichts Ihres Motivs haben , in denen das Licht vollständig der Teil des Gesichts ist, wie z. B. oben auf der Nase, oben auf der Stirn, dann muss man es nicht einmal richtig berühren. Nur in bestimmten Bereichen, in denen es Schatten gibt, ob es sich um Schatten handelt oder was Sie haben. Sie konzentrieren sich also einfach darauf, wo die Werte mit Ihrem Skizzenstift am niedrigsten sind und diese hohen Werte kümmern sich um sich selbst. Hier werde ich nicht zu verrückt mit den Haaren. Ich versuche nur, ein allgemeines Gefühl dafür zu bekommen , was diese Formen sind. Ich denke, was wir tun werden, ist, dass ich irgendwann Kurse herauskomme und wir werden uns nur auf hier konzentrieren wenn es um diesen Referenzrahmen geht. Aber wir werden so etwas sehen. Und wirklich, spiele auch wirklich mit den Schatten. Wie wenn man es anschaut, gibt es Schatten im Gesicht direkt an der Grenze dieser Haare, oder? Sie können mit Ihrem Bleistift hineingehen und Sie können ihn ein wenig ausschlüpfen oder wenn Sie wollen, sogar kreuzen. Und Sie können diese Werte senken. Aber es gibt keinen richtigen oder falschen Weg. Es ist nur der große Teil, da wir unsere Proportionen in Einklang haben unsere Proportionen in Einklang jetzt können wir Spaß haben, wir können uns entspannen. Also können wir einfach anfangen, die Details wirklich hervorzuheben. 7. Schritt (6) Letzter Schliff | abschließende Gedanken: Okay, letzte Lektion. Was wir also tun werden, ist, dass wir unseren Skizzenstift hierher nehmen. Wir haben sofort einen kleinen Schatten unter oder das Kinn des Subjekts. Wir wollen diesen Wert nur senken. Das werden wir also tun. Los geht's. Das ist die Vorderseite des Halses hier. Dann kommen wir ab , dass wir die Spitzen unserer Probanden auf der rechten Schulter haben . Dann haben wir hier ein bisschen mehr Schatten direkt unter der Unterlippe. Das mache ich im Grunde genommen. Ich gehe wieder durch und schaue mir alle Bereiche meiner Skizze an . Und ich beziehe mich auf mein Referenzfoto, wenn ich das mache, versuche ich nur zu sehen, wo dieses Licht nicht stimmt . Dann geh einfach rein. Verwenden Sie mittlere bis späte Druckkontrollen, oder? Was auch immer Sie hart auf das Papier drücken, Sie werden einen viel niedrigeren Wert erhalten. Und je weniger Druck Sie verwenden und je leichter Sie über das Papier gehen, desto weniger Rückstände des Bleistifts befinden sich auf dem Papier und desto höher ist der Wert. Und das ist einer der Gründe, warum ich ein großer Befürworter des solchen Skizzierens bin , weil es Ihnen erlaubt, sich mit Ihrer Technik zu beschäftigen , oder? Sie können sehen, was unterschiedliche Belastungen auf das Papier und damit Ihre Zeichnung ausüben. Wenn du so skizzierst, genau wie ich es zuvor erwähnt habe, zugrunde liegende Form. so skizzieren, können Sie wirklich ein Gefühl dafür bekommen, wenn Sie sich etwas ansehen und das zugrunde liegende Formular, das Sie auf dem Foto sehen, in das Papier übersetzen können das zugrunde liegende Formular, das Sie auf dem Foto sehen, in das Papier übersetzen . Genau so fließt Nick auf eine bestimmte Art und Weise. Ich werde akzentuieren, dass das mit meinem Skizzenstift auf dem Papier geflogen mit meinem Skizzenstift auf dem Papier ist und es wirklich herausbringen. Ich möchte, dass du es siehst. Denken Sie daran, wenn Sie der Künstler sind, können Sie genau diktieren, wo Ihr Zuschauer die meiste Zeit verbringt. Denk darüber nach, wenn du etwas siehst, dass es verschwommen ist, ist das etwas, das du weiter ansehen willst? Absolut nicht. Du willst dir Dinge ansehen, die knackig sind. Sie können eine knackere Zeichnung hervorbringen, aber je mehr Zeit Sie damit verbracht haben , hoffe ich, dass dies hilfreich war. Bleib glücklich, bleib gesund und denk dran, habe nie aufgehört zu zeichnen.