Wie Sie einfach ein Porträt zeichnen ⁇ Merkmale und Proportionen verstehen Teil II

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Braden-Investor. Ich bin Künstler, YouTuber, und mache Inhalte für das Internet der Dinge. Willkommen in dieser Klasse. In diesem werde ich Ihnen beibringen, wie Sie ein Porträt mit der Loomis-Methode effektiv zeichnen können . Wenn du dir Sorgen machst, etwas aus dem Nichts zu ziehen und keine Angst zu haben. So wie ich unterrichte, ist, dass ich von Referenzfotos abgehe, damit du ein echtes Verständnis bekommen kannst , vom Verweis bis hin zum tatsächlichen Zeichnen von etwas auf Papier. Jetzt ist dies eine Zahl zu einem Satz von sieben Serien , die ich bei der leuchtenden Methode mache. Aber der springende Punkt ist, dass Sie wirklich aus dieser ganzen Serie herauskommen ein gründliches Verständnis dafür wie Sie sich jeder Referenz nähern können, die Sie zeichnen möchten. Was ist also zu erwarten? In diesem? Ich führe dich durch den Schritt-für-Schritt-Prozess des Zeichnens deines leuchtenden Kopfes. Also fangen wir damit an, unseren Kreis zu zeichnen, gefolgt von dem Oval, das natürlich unsere Seitenebene ist. Wir identifizieren dann unsere vertikale und horizontale Achse. Und dann können wir unseren Haaransatz, unsere Stirnlinie, den Nasenboden und dann das untere Schienbein einschlagen unsere Stirnlinie, den Nasenboden . Und dann können wir von dort aus, sobald wir die Grundlage gegründet haben, sobald wir die Grundlage gegründet haben, beginnen, die Features zu skizzieren und all dies die Zukunft zu fangen. Aber es stellt sicher, dass sie im Verhältnis zueinander stehen . Und die Hoffnung ist, dass du anfängst zu sehen, wie der Loomis-Kopf in die eigentliche Struktur der menschlichen Grundform eindringt. Das sind also die vier Einzelgespräche. Wenn es Ihnen gefällt, hinterlassen Sie auf jeden Fall eine Bewertung. Ich sehe immer gerne Bewertungen auf diese Weise. Ich weiß, wie ich es als Instruktor für dich besser machen kann. Und ich würde gerne Ihre Projekte sehen. Das für mich macht meine Klasse den Kreis geschlossen, wenn ich den Wert erkennen kann , den ihr macht. Das ist es, was zu erwarten ist. Ich sehe dich nicht im Unterricht. 2. Schritt (1) Zeichnen deines Loomis: Okay, also haben wir unseren Kompass und wir haben hier nur einen blauen Skizzenstift einen blauen Skizzenstift. Wir werden unsere Begleitpersonen übernehmen. Wir werden es auf ungefähr zwei einstellen. Ich lege es richtig in die Mitte der Zeitung hier. Ich bin einfach ganz leichtfertig. Es gibt unseren Kreis. Nun, diese spezifische Referenz, schaut uns das Subjekt fast direkt mit einem leichten Winkel an. Also wird unser Oval in diesem Fall dünn sein. Es wird sehr dünnes Oval sein. Einfach so. Dann wird es auf der anderen Seite natürlich überhaupt kein Oval geben , da der Winkel unseres Motivs hier ist. Also werden wir da einfach von der Seite des Kreises abschneiden . Und wir haben unsere vertikale Achse. Wir haben abhängig davon, was die Augen machen, irgendwie direkt hier drüben. Es gibt unsere horizontale Achse und dann unsere Schläfenebene, die ich gerne in meinen Lackmuskopf stecke. erste Zeile hier ist also unser Flugzeugautor. Dann unsere Stirnlinie genau hier. Dort geht die Spitze der Augen hin. Dort in der Nähe des Nasenbodens, irgendwo genau dort. Jetzt, sobald wir diese etabliert haben, werden wir nach oben gehen, wir werden die Mittellinie des Gesichts finden. Und dies teilt das Gesicht effektiv in zwei Abschnitte auf. Okay? Und es hilft uns auch, den unteren Teil des Kinns zu finden , der der Boden unseres dritten Gesichtsabschnitts ist , der genau dort ist. Warum nicht? Okay. Jetzt, sobald wir den unteren Teil des Kinns identifiziert haben, ziehen wir nach oben und befestigen uns an der Unterseite unserer vertikalen Achsen. Dann machen wir genau dasselbe auf der anderen Seite, obwohl der Winkel etwas anders ist. Denken Sie daran, dass dies nur ein Leitfaden sein soll, okay? Und das ist nur das Limit, das hier festgelegt ist. Sobald wir also die Hauptkomponenten des Loomis-Kopfes haben , ziehen Sie ihn heraus. Genau hier. Wir haben die Wangenebene, die sich von der Mitte des Ovals bis zum Kinnboden auf beiden Seiten erstreckt . Okay, cool. Sobald wir das haben, können wir uns das Referenzfoto ansehen und wir können damit beginnen, den Hals und die Schultern zu identifizieren. So etwas hier. Und Sie können Ihren leuchtenden Kopf buchstäblich innerhalb von zwei bis drei Minuten oder in etwa 2,5 Minuten hier zeichnen Ihren leuchtenden Kopf buchstäblich innerhalb von zwei bis drei Minuten . Aber es geht nicht um Geschwindigkeit. Okay? Ich möchte nicht, dass du dich auf Geschwindigkeit konzentrierst. Ich möchte, dass du dich nur auf die Technik konzentrierst. Die Geschwindigkeit wird kommen. Jetzt hören wir uns an. 3. Schritt (2) Zeichnen der Augen und der Nase: Okay, weniger als zwei. Jetzt, wo wir unseren Alumnus-Kopf etabliert haben, kommt jetzt der lustige Teil. Hier werden wir Funktionen einbringen und diese Zeilen als Leitfaden verwenden, um uns bei der Platzierung unserer Funktionen zu helfen. Also sitzen die Augen mit jedem Auge in der Augenhöhle des Kopfes. So wird das Auge natürlich weiter ins Gesicht versunken als die Stirn und die Nase. Was ich gerne mache, ist, dass ich einfach so ziemlich genau den Umriss herausziehe. In diesem Fall ist es sehr eine ovale Form, fast wie eine Mandelform für die Augen. Und denken Sie daran, mit dieser spezifischen Technik skizzieren wir einfach mehr oder weniger. So kannst du nett und leicht werden. Sie können eine nette Lichtdruckregelung verwenden. Und dann wird dir das einen höheren Wert geben. Dann können Sie mit einer schwereren Druckregelung beginnen. Und das wird den Wert verdicken und es wird den Wert für Sie senken. Dann fangen wir an, uns für die Nase genau hier zu identifizieren. Es ist nett und leicht. Und beachte wie wir den unteren Teil der Nasenlinie genau hier benutzen. Boom, da ist das Nasenloch und dann den tatsächlichen Boden der Nasenfront. Und beachte auch , wie diese Mittellinie des Gesichts mehr oder weniger in der Mitte meiner Nase verläuft . Stimmt's? Dies ist einer der Gründe, warum die Loomis-Methode selbst bekannt ist, erfolgreich zu sein, insbesondere für jüngere Künstler, die gerade erst mit dem Zeichnen von Porträts beginnen. Weil Sie damit Ihre Funktionen einschlagen können. Viel einfacher in größerem Verhältnis, als Sie sagen würden , wenn Sie nur frei geben würden wo diese Merkmale Wind haben oder wo Sie dachten, dass sie hingegangen sind. Also hier bin ich von der Seite der Probanden hochgegangen, linkes Nasenloch, und ich habe den Winkel der Probanden identifiziert , das linke Auge. Dann das Gleiche. Ich möchte die Oberseite des Augenlids und den unteren Teil des Auges festlegen, mehr oder weniger eine Mandelform. Und sobald das herausgezogen ist, kann ich anfangen, die Details des Auges herauszuziehen. Jetzt, wenn wir das mit Holzkohle in zukünftigen Klassen machen, wird es offensichtlich Holzkohle in zukünftigen Klassen machen, viel genauer sein, aber im Moment möchte ich nur, dass du Spaß hast. Ich möchte, dass du es skizzierst. Nett und leicht. Ich möchte nicht, dass du dir zu viele Sorgen um die Details machst. Hier geht es mehr darum, nur zu verstehen wie Proportionen mit Ihren Funktionen funktionieren. Wenn Sie den Leuchtkopf als Methode zum Zeichnen Ihres ersten Porträts verwenden. Aber dann habe ich gerade die Technik bemerkt, die ich hier verwende. Ich nehme meinen Bleistift, lege ihn auf seine Seite und ich kann anfangen, etwas niedrigere Werte hervorzuheben. Wenn man sich anschaut, wie das Licht dieses Thema trifft, müssen Sie sich natürlich nicht allzu viele Bereiche kümmern , die einen hohen Wert haben, da offensichtlich höhere Werte tendenziell weiß niedrige Werte sind tendenziell grau bis dunklere Farbtöne. Wenn es also irgendeinen Ort wie sagen gibt, die Spitze der Nase oder den Thompson, die Wangen, die einen hohen Wert haben. Ich muss es nicht mal mit meinem Skizzenstift treffen. Aber Bereiche wie diese oder ich bin in den Augenhöhlen, diese haben offensichtlich einen niedrigeren Wert und deshalb muss meine Bleistiftarbeit sein. Beachten Sie also hier, wie ich diesen Wert senken kann. Dann ist das etwas knifflig, aber es gibt einen Schlagschatten von der Stirn über dem Auge. Und so können wir das irgendwie feststellen. Einfach schön und leicht übertrieben. Lass dich nicht an den Details hängen. Aber so macht man es. In Ordnung? Lasst uns also zur dritten Lektion übergehen. 4. Schritt (3) Zeichnen von Mund, Kiefer, Haar: Okay, also weniger als drei. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir die Anfänge des Mundes herausziehen werden . Die Anfänge des Mundes. Und so fangen wir irgendwie an. Wir beginnen mit dem Schlagschatten , der von den Mineralien gegossen wird. Der Grund, warum sich dieser Schatten an diesem bestimmten Ort befindet, liegt darin, dass sich die Lichtquelle und diese Referenz direkt über dem Subjekt befinden. Wenn es also um Reittiere geht, kann das schwierig sein. Aber tu das, identifiziere den unteren Teil der Oberlippe. Die Unterlippe befindet sich oben auf der Unterlippe. Solange Sie diese mit Ihrer Linienarbeit zeichnen können, können Sie Schattierungstechniken verwenden, mit Ihrem Skizzenstift schraffieren und kreuzen , um den Rest des Mundes hervorzuheben. Die Lippen sozusagen. Dies ist einer der Gründe, warum ich es liebe zu skizzieren, besonders wenn es darum geht, grobe Porträts zu skizzieren, weil man sich sehr schnell bewegen kann und sie so lange ziemlich verzeihend sind da Ihre Proportionen nahe sind. Was ich jetzt mache, ist, dass ich mir das Referenzfoto anschaue und die Definition, die tatsächliche Form des Gesichts des Subjekts, hervorbringe . Dies ist einer der Gründe, warum ich sage, dass der leuchtende Kopf bis zum Kreis und die Linien nicht zu sehr darin verwickelt ist. Benutze sie als Leitfaden. Und deshalb, denn wie Sie sehen können, der Rand der Probanden Wange und Kinn, Es ist nicht genau wie der Loomis-Kopf, aber der darunter liegende sie getroffen wird, aber der darunter liegende sie getroffen wird ermöglicht es uns, genau zu identifizieren, wo genau Die Wahrheitsmerkmale unserer Referenz sind? Nein. Wenn es um die Haare geht, dieselbe Art von Deal. Wenn du dir die Haare ansiehst. Und das ist einer der Gründe, warum ich euch diese ganze Serie machen lasse, indem Skulpturen zeichnet, weil Haare ein sehr tiefes Thema sind. Vor allem wenn es um Porträts geht. Sie können ganze Kurse nur für die Haare alleine ausgeben. Darum geht es in dieser Klasse jedoch nicht. Wenn Sie sich diese Referenzfotos ansehen, möchte ich, dass Sie nur die Grundform des Haares zeichnen , oder? Statuen werden auf diese Weise gemacht. Wenn man sich die Haare auf dieser bestimmten Statue anschaut und es gibt nicht viele Details darin. Aber die zugrunde liegende Form, diese dreidimensionale Form der Haare, ist sehr vorhanden. Darauf möchte ich, dass du dich bei deiner Zeichnung konzentrierst. Jetzt habe ich das in anderen Klassen gesagt. Wenn es um Ihre erste Skizzenarbeit an irgendetwas geht, egal ob Sie ein Holzkohlestück, ein Gemälde oder eine Skizze machen, gab es erste Linienarbeiten. Das nennen sie per definitionem die Form. Shape ist immer nur zweidimensional, und tatsächlich ist eine Zeichnung immer nur zweidimensional, ist eine Zeichnung immer nur selbst wenn Sie einen Mehrwert schaffen, dem Menschen verwirrt werden, darin besteht, dass der Wert, den Sie in einer Skizze bringen, wie das, was wir tun, ist eine Illusion dieser dritten Dimension. Es ist nicht wirklich 3D, aber Sie täuschen das Auge des Betrachters dazu, zu denken, dass es so ist. Und natürlich ist das eine der Säulen realistischer Zeichnungen und Kunstwerke im Allgemeinen, egal ob es sich um Malerei handelt oder was Sie haben. Also sei dir dessen einfach bewusst. Also wie ich es hier mache, schau dir das Referenzfoto an und zeichne einfach die Grundform dieses Haares heraus, wie das Haar fließt, oder? Und versuche dich auf die Proportionen zu konzentrieren. Wir wissen, dass wir die Funktionen angeschlossen haben. Und dann wird natürlich, dann in den nächsten paar Lektionen wirklich Detailarbeit hervorbringen. 5. Schritt (4) Linienarbeit und zugrunde liegende Form: Okay, also hör jetzt zu, hier fangen wir wirklich an, auf einige der Besonderheiten und die lustigen Teile des Zeichnens einzugehen Besonderheiten und die lustigen Teile , wie ich es gerne ausdrücke. Was wir hier tun, ist, dass wir unsere Konturlinien aufbauen und anfangen, uns mit der Qualität unserer Linienarbeit sowie dem Gewicht zu beschäftigen. Und ich zeige Ihnen den Unterschied zwischen einer implizierten Linie und dem , was eine feine Linie ist. So schnell eine Linie nach ihrer Definition ein beweglicher Punkt. Es ist also ein Punkt, der erstellt wird, und dann ziehen oder schieben Sie ihn über das Papier. Das ist das hohe Niveau dessen, was eine Linie ist. Es gibt jedoch verschiedene Arten von Linien. Konturlinien sind also Linien , die Ihnen zeigen, wo ein Objekt endet. Sie werden also allein nur die grundlegenden zweidimensionalen Formen eines Objekts vermitteln. Darüber habe ich also in der vorherigen Lektion gesprochen. Diese grundlegende zweidimensionale Form, wie bei den Haaren. Das sind Konturlinien. Nun, die Linienqualität ist wie wenn ich mich hier anlege, Es ist die Dicke oder Dünnheit zivilen Linien. Wenn Sie also die Qualität der Ausrichtung variieren, können Sie beginnen, die Illusion der Form, die Illusion dieser dritten Dimension, hervorzuheben . Beachten Sie also, wie ich hier einen Schlagschatten habe und mit den Haaren habe ich angefangen, eine dickere Qualität der Linien anzulegen, aber dann andere Linien darin implizierten oder Konturzustand zu lassen . Was das tut, ist, dass es hilft, fast eine Schwere hervorzubringen, diese Illusion dreidimensionaler Form. Das ist was, das ist jetzt. Die Linienstärke ist die Stärke einer Linie oder wie hell oder dunkel sie jetzt auf Papier erscheint, richtet normalerweise das Gewicht aus und ihre Qualität hat eine Korrelation. Je dicker die Gleichheit, desto stärker ist die Wartezeit oder desto dunkler erscheint es. Und natürlich, im Gegenteil, desto dünner ist die Qualität, die das Liniengewicht tendenziell ist. Was wir von hier aus tun können, da wir anfangen können, uns mit der Form des Gesichts zu beschäftigen , wo es schön und leicht hochziehen wird , wenn es darum geht, Formen zu skizzieren. So wie es aussieht, oder? Die zugrunde liegende Muskelstruktur. Fangen Sie einfach schön leicht an und ziehen Sie Ihren Bleistift immer in die Richtung, in die sich die zugrunde liegende Form in der Referenz befindet. Das wird dir viel Ärger ersparen, du wirst enden, es wird dir in Zukunft viel Löschen ersparen. Jetzt sind implizierte Linien der Ort, an dem Sie nach einer kleinen Pause eine Linie fortsetzen , und dann geht dieses Darlehen in die gleiche Richtung. Also eine gute Möglichkeit, es hier so auszudrücken. Sieh mal, was ich mit diesem Schlagschatten vom Kinn am Hals mache. Das ist mehr oder weniger eine implizite Zeile, oder? Ich definiere es nicht. Ich verwende nur das, diese Schichtung mit einem etwas niedrigeren Wert um eine implizite Linie hervorzuheben. Okay, also letzte Lektion. 6. Schritt (5) Letzter Schliff | Abschließende Gedanken: Okay, hör zu, 5s ist der letzte. In diesem Fall werden wir nur die Detailarbeit durchgehen und ich werde ein bisschen mehr darüber eingehen worüber ich gesprochen habe, wenn es um die Linienarbeit geht. Nun, wie bei implizierten Zeilen, über die ich in der letzten Lektion gesprochen habe, ist der letzte Zeilentyp das, was sie als über die ich in der letzten Lektion gesprochen habe, definierte Zeile bezeichnen. Und definieren Sie Linie, wenn Sie eine Linie ohne Unterbrechung fortsetzen und normalerweise ein mittleres bis schweres Liniengewicht haben. So wie zum Beispiel, einige dieser Linien, die ich hier in die Haare lege, diese dunkleren Bits, diese Linie hier am Hals, das sind definierte Linien. Das Coole beim Schraffieren und Schraffieren, besonders wenn es um das Skizzieren mit Buntstift geht , wie wir es in dieser Klasse gemacht haben, ist, dass es Ihnen viel Spielraum gibt besonders wenn es um Ihre Linienarbeit geht. Weil du, es bringt die Zeichnung wirklich zum Knallen. Wenn Sie eine sehr dicke Qualitätslinie haben, die definiert ist, können Sie sie übertreiben. Deshalb willst du es nur in bestimmten Teilen der Zeichnung machen . Wenn Sie sich nicht sicher sind, wo Sie eine definierte Linie platzieren sollen, können Sie immer mit einer schönen Lichtdruckregelung hineingehen und einfach nur Schraffieren schlüpfen Sie in eine Richtung, oder? Crosshatching ist der Ort, an dem Sie oben und gegenüber der gerade geschlüpften Linie schlüpfen. Es gibt also Schraffuren und Kreuzschlitzen. Das sind die grundlegenden Techniken zum Zeichnen und Skizzieren wie dieses, ja, obwohl es zeichnet. Aber technisch gesehen, wenn Sie eine Definition behandeln möchten, ist dies tatsächlich das Skizzieren oder mehr oder weniger skizzieren dieses Porträt. Was ich Ihnen jedoch beibringe oder Hauptdefinitionen dessen, was es heißt, tatsächlich etwas zu zeichnen, weil dies dieselben Prinzipien sind , die ich befolge, wenn ich die dreischichtige Methode unterrichte. Nun, wie ich im Intro dieser Klasse sagte, alle sieben dieser Klassen, basierend auf den sieben einzelnen Referenzen, sind alle sieben dieser Klassen, basierend auf den sieben einzelnen Referenzen, im Grunde dreiteilig. In der ersten Klasse unterrichte ich Loomis-Köpfe nur in diesen Personen Südklassen, ich unterrichte sie als Leiter und skizziere sie dann. Und dann werde ich in den letzten sieben Klassen natürlich jede einzelne von ihnen mit den dreischichtigen Methoden einzeln herauszeichnen . Die werden also länger dauern. Ich werde viel langsamer gehen, aber ich werde Ihnen viel mehr darüber beibringen, wie Sie diese prinzipiellen Ansätze und Definitionen verwenden können , insbesondere wenn es um Liniengrafiken geht die dreischichtige Methode und in das Holzkohle-Medium als Ganzes. Ich denke also, dass Sie angenehm überrascht sein werden , wie viele Details Sie mit der dreischichtigen Methode erreichen können , wenn diese Zeit gekommen ist. Das ist also so ziemlich genau das Richtige. Ich hoffe, dass dir das gefallen hat. Wie ich schon sagte, dies ist der zweite von sieben Seriensätzen. Also hoffe ich, dich in den anderen Klassen zu sehen. Bleib glücklich, bleib gesund und denk dran, höre auf, es zu versuchen.