Transkripte
1. Einführung: Es ist großartig,
dein Lieblingslied zu singen und nicht nur die
technischen Details zu finden,
sondern auch auf
allen Ebenen
sehr ausgefeilt zu klingen , um
eine Geschichte zu erzählen , die fesselnd
und fesselnd ist In diesem Kurs werde
ich die Geheimnisse mit euch teilen , die alle Profis nutzen,
um fantastisch zu klingen Aber wer bin ich? Und was weiß
ich übers Singen? Mein Name ist Freya Casey. Ich bin eine professionelle Sängerin
2. Orientierung: Bereit, dein Lied in Angriff zu nehmen. Folgendes
werden Sie am Ende dieses Kurses können . Sie werden in der
Lage sein,
eines Ihrer Lieblingslieder zu singen , das Sie auswählen werden. Ich werde
dir helfen, ein Lied auszuwählen , das es dir
leicht und möglich macht. Am Ende wirst
du ein Lied
aufnehmen und stolz darauf sein. Du wirst dich fühlen wie Wow, deine Stimme strahlt,
du klingst fantastisch Um das zu tun,
gibt es ein paar Voraussetzungen. Zuallererst möchte ich, dass
du unvoreingenommen bist. Lass es auf dich wirken. Lassen Sie sich Zeit. Seien Sie in einer ungestörten Umgebung wenn Sie sich die
Lektionen ansehen, damit Sie anfangen können experimentieren und
verschiedene Dinge auszuprobieren und bereit zu sein, Facetten Ihrer Stimme zu entdecken Ihnen vielleicht vorher nicht
bewusst waren Sie benötigen einen Computer, um einen
Playback herunterzuladen Sie benötigen auch Ihr Telefon mit verschiedenen Apps, die ich Ihnen vorstellen
werde. Um ein Hintergrundbild zu erhalten , um es in die richtige Tonart zu übertragen, und vielleicht möchten Sie
die Arbeitsmappe ausdrucken oder
als PDF zum Schreiben haben , um bessere
Ergebnisse zu erzielen Das wird eine sehr aufregende
Reise, denn
am Ende wirst du
so klingen, als hättest
du den Song
nur für dich selbst
gemacht Als wäre es
nur für dich geschrieben worden. Wie lange solltest du jeden Tag
üben? Ich sage immer, dass es sinnvoller ist, öfter
zu üben. Dann heißt es, sehr
lange zu üben, weil dein Gesangskurs jeden Tag nur eine
bestimmte Menge dauern
kann .
Es ist wie Sport zu treiben. Singen ist eine Muskelaktivität. Anstatt sich 2 Stunden Zeit zu nehmen und
den gesamten Kurs vielleicht in
ein paar Tagen durchzuarbeiten , nehmen Sie sich Zeit, um es auf sich wirken
zu
lassen und Ihre
Stimme nach jeder Lektion wirklich wiederzugewinnen. Behandle es wie ein Training. Es ist ein mentales Training und
es ist ein körperliches Training, und was den körperlichen Teil angeht, solltest
du sicherstellen, dass
du nicht an
die Grenze kommst , wo du dich anstrengst und am nächsten
Tag nicht gut singen kannst Du kennst deine eigenen Grenzen und
jede Stimme ist anders. Das
hängt davon ab, wie viel du in der Vergangenheit
trainiert hast und wo du
gerade bist und wie gut deine Technik derzeit
ist, aber wir werden
einige dieser Dinge festlegen Achte darauf, dass du einfach auf deinen Körper
hörst. Bist du bereit? Sehen
wir uns im nächsten?
3. So wählst du den richtigen Song aus: In dieser Lektion werden wir etwas sehr Wichtiges
tun. Wir werden uns ein Lied aussuchen. Jetzt ist es
entscheidend, das richtige
Lied für deine Stimme auszuwählen, denn wenn
du ein Lied , bei dem deine
Stimme nicht zur Geltung kommt, wirst
du Schwierigkeiten haben
und wir wollen nicht, dass
du Am Ende dieses Kurses möchte
ich, dass du den
Song, den du ausgewählt hast, festlegst Nummer eins: Denk an
deine natürlichen Tendenzen. Bist du ein großer und lauter Gürtelmann? Bist du in deinem Alltag
jemand, der lauter ist und
die Stimme dich einfach trägt,
jeder hört dich, oder
bist du zurückhaltender Das bedeutet normalerweise, dass deine Singstimme etwas Ähnliches
sein könnte Für mich persönlich ist es
meine natürliche Neigung, eine hellere, leichtere,
jugendlich klingende Stimme zu haben Es ist wirklich gut für Balladen
und Disney-Prinzessin-Kram. Es ist wie Star Shine Bride
auf den Bergen heute Abend? Es ist kein Fußabdruck zu sehen. Ein Königreich der Isolation. Das ist gut für meine Stimme. Oder bist du eher so, als ob du
es nicht sagen würdest? Oder hast du eher eine
raue Stimme? Für mich wäre zum Beispiel
so etwas wie ACDC
nicht die beste Wahl Ich bin auf dem Weg zur Hölle. Ich kann die Tonhöhen sicherlich
singen, aber das ist für mich nicht wirklich
natürlich. Es hört sich an, als würde ich mich
zu sehr anstrengen. Denken Sie nur an einige berühmte
Sänger, wissen Sie. Denken Sie nur an Barbara
Streisand, die versucht einen ACDC-Song zu spielen, oder Bon Jovi, der versucht, wie Josh Groban
zu singen Verschiedene Stimmen, richtig? Aber du möchtest auch
ein Lied auswählen ,
mit dem du dich persönlich identifizieren kannst das du unbedingt singen willst Als Profi musste ich
immer
Songs singen, auch wenn ich sie mir nicht selbst ausgesucht
hätte,
aber ich habe sie mir zu eigen gemacht Darüber werden wir später
sprechen. Aber ich möchte, dass du
etwas auswählst ,
das dir wirklich gefällt Aber denk dran, es muss
etwas sein, das machbar ist. Wenn Sie einen großen Stimmumfang haben, können
Sie sich für etwas entscheiden
, das einen größeren Tonumfang hat Wenn Sie keinen großen Tonumfang haben, wählen Sie einen Song, der sich innerhalb der Grenzen von etwas bewegt
, das für Sie singbar ist Wir wollen den Herausforderungen nicht aus
dem Weg gehen, aber im Moment geht es nur darum einen Song mit dem, was
Sie gerade haben,
den Tools, die Ihnen
in Ihrer Stimme zur Verfügung stehen, auf den Punkt zu bringen Damit
müssen wir arbeiten. Und wir werden mehr
über die technischen Aspekte sprechen, aber nicht etwas auswählen, das fünf Jahren funktionieren könnte, aber
darauf arbeiten wir derzeit nicht hin. Wir suchen uns
etwas aus, das Ihre Stimme gerade zum Strahlen bringt. Denken Sie auch an Agilität. Versuche nicht, ein Lied wie
Christina Aguilera
mit all den Ad-Libs zu
singen Christina Aguilera
mit all den Ad-Libs und es
genau so zu kopieren, wie sie
es tut , wenn du wirklich
schlecht darin bist, agil zu Wenn du keine
agile Stimme hast, solltest du etwas wählen,
das dir leicht fällt das nicht zu schnell geht Wählen Sie natürlich ein Genre aus,
das bei Ihnen Anklang findet. Ich kann Soul singen, aber das heißt nicht, dass ich
wie
Aretha Franklin klinge ,
nicht so Wir werden später
mehr über Keyboards sprechen, aber im Moment ist deine
Hausaufgabe, dir ein Lied auszusuchen Dass du wirklich denkst, dass
das meine Stimme zur Geltung bringt, und ich möchte, dass du es
ausprobierst , weil du nicht
mit einschränkenden Faktoren konfrontiert
wirst mit einschränkenden Faktoren bis du es wirklich
synchronisierst und dann
merkst , dass es vielleicht nicht so
einfach war, wie ich dachte, weil es
normalerweise etwas
schwieriger sein wird , als du es dir
ursprünglich vorgestellt Ich werde dich in der nächsten Folge wiedersehen.
4. Begleitung und Arrangement für Sie arbeiten: Du hast ein Lied ausgewählt
, das dir wirklich gefällt und das mit deiner Stimme machbar
ist Lass uns jetzt einfach ein
bisschen darüber reden, es dir zu eigen zu machen Es gibt verschiedene
Versionen, die Sie erstellen können. Selbst wenn ich
Highway to Hell oder
etwas Ähnliches ausgewählt hätte, kann ich damit viel anfangen. Schauen wir uns zum Beispiel Highway to Hell
an. Ich muss
die Originalversion nicht verwenden. Ich kann es einfach zu
allem machen, was ich will. Einfach leben. Kostenlos leben. Und so weiter. Ich kann
es zu meiner eigenen Version machen. Nun, es gibt eine Menge
akustischer Versionen die du dir ansehen kannst,
aber frag dich selbst, du könntest sogar einen
Song nehmen,
der nicht zu 100% so ist , wie du ihn haben möchtest, und ihn dir zu
eigen machen. Du könntest einfach eine
akustische Version machen. Halte Ausschau nach diesen
Begleitstücken. Sie sind draußen. Sie könnten auch eine Band gründen. Du könntest auch etwas
Reduzierteres verwenden, etwas Orchestrales,
vielleicht manchmal Lassen Sie sich inspirieren, indem Sie
sich einige Coverversionen ansehen, und Sie werden feststellen, dass es so viele verschiedene
gibt Schauen wir uns zum Beispiel das akustische
Cover an. Es gibt einige wirklich
coole Versionen, manchmal sogar mit Geige
oder mit Cello oder Klavier und all diese verschiedenen Versionen
von Songs, von denen man
nie gedacht hätte, dass sie so klingen
könnten, wie sie es können. Wenn du eine weichere Stimme hast, könntest
du immer noch so etwas wie
Highway to Hell
singen und es ganz anders
machen Leben, einfach. Frei leben. Dauerkarte für eine
einfache Fahrt als Sache vielleicht. Nimm alles Mitra Du könntest einfach lib hinzufügen und mit einem Song machen, was immer du
willst Ich wollte nur veranschaulichen , dass es viele
Dinge gibt, die Sie damit machen
können, um
es noch mehr zu Ihrem eigenen zu machen Was auch immer Sie tun, wann immer
Sie sich für eine Begleitung
entscheiden, wählen Sie etwas, das von hoher Qualität
ist Tun Sie es nicht wie eine Milbe. Setz deine Kopfhörer auf. Das ist der beste
Weg, dies zu überprüfen und zu versuchen,
das Stereopanorama zu hören Wenn etwas aufgenommen
wird, bewegen sich
die Instrumente normalerweise leicht links und rechts
, sodass sich die Stimme
sehr genau in der Mitte
der Aufnahme befinden kann . Das ist sehr wichtig, da das Endergebnis stark vom Panorama
abhängen wird. Denn wenn alles in der Mitte
ist, wird
deine Stimme untergehen, und sie wird aus, und es wird fast
sehr kakophon klingen Für mich tut es das. Stellen
Sie sicher, dass Sie mit Ihren Kopfhörern oder
Ohrhörern zuhören und feststellen, ob es ein Stereopanorama
gibt, von dem Sie es auswählen können , es gibt
etwas, das ich etwas weiter links höre, und es gibt etwas
mehr rechts Das ist richtiges Stereo und
am Ende
singst du, ob es live ist, spielst
einfach den Titel ab Oder bei der Aufnahme, vor allem
bei der Aufnahme, möchten
Sie sicherstellen, dass
die Stereoanlage vorhanden ist. Probiere einfach verschiedene
Begleittracks aus
und finde heraus , welcher dir am besten
gefällt Wo findet man gute
Begleittracks? Nun, Nummer eins, du
könntest zu YouTube gehen. Es gibt viele kostenlose
Karaoke-Versionen, manchmal
sogar akustische, verschiedene Versionen von etwas Du kannst auch zu Spotify gehen. Es gibt auch verschiedene
Websites, auf denen Sie Karaoke-Versionen
finden können , die normalerweise von ziemlich guter Qualität
sind In der nächsten Lektion wird das sehr wichtig sein, weil wir über die Auswahl
des richtigen Schlüssels
sprechen
5. Den richtigen Schlüssel finden: In Ordnung, lassen Sie uns zusammenfassen
, was wir bisher haben. Sie haben ein Lied ausgewählt
, das zu Ihrer Stimme passt, das bei Ihnen ankommt Der Stil ist gut
für deine Stimme. Es wird Ihre
natürlichen Tendenzen
und die Schönheit Ihrer Stimme zur Geltung und die Schönheit Ihrer Stimme zur Ich habe Footprints in the Sand ausgewählt sehr beliebt
von Leona Lewis
gespielt wurden, und ich werde
mich selbst am Klavier begleiten,
so hier, lassen Sie uns darüber
sprechen, die richtige Tonart zu finden Das ist ein Lied, das eine große
Bandbreite hat. Es geht tief und hoch. Du bist also mit meinen Fußspuren
im Sand gegangen und hast mir geholfen
zu verstehen, wohin ich gehe Und dann, am Ende, geht
es richtig tief. Du gehst mit mir. Da
da da da da da da da Dann habe ich dich sagen hören. Das ist der Tiefpunkt, okay? Mit meiner Stimme machbar. Der Schlüssel ist nicht schlecht. Ich verspreche dir, dass ich immer
da bin , wenn dein Herz
voller Kummer und
Verzweiflung ist . Ich trage dich Okay, gut. Das ist nicht
der höchste Punkt. Es geht später höher, also lass mich das testen. Wenn ich müde bin Wenn ich weiß, dass du der sein
wirst, ist das eine
ziemliche Herausforderung, und ja, aber es ist machbar Nein. Antwort: Okay, diese hohe Tonhöhe
mit Gürtel ist machbar Okay. Was ist, wenn ich
das auch nur minimal transponiere Was wäre, wenn ich es
nur um einen halben Schritt nach unten transponieren würde? Das würde schon einen Unterschied
in meiner Stimme
machen , denn es würde bedeuten, dass ich dort wahrscheinlich nicht tiefsten Tonhöhe singen
könnte Es ist wie, du gehst mit mir. Fußabdrücke im Sand. Das ist alles machbar. Hilf mir
zu verstehen, wohin ich gehe Es ist schon ziemlich niedrig,
selbst wenn es nur ein halber Schritt ist. Dann habe ich dich sagen hören, vielleicht wäre es übertragbar. Vielleicht einen halben Schritt tiefer, und dann würde die hohe
Tonhöhe
einen halben Schritt tiefer werden als ich es zuvor getan habe Penn Ja. Beide Tonarten
wären für mich machbar, aber der Einfachheit halber nehme
ich einfach die
Tonart, die das Original ist, für nehme
ich einfach die
Tonart, die das Original ist, das ich die Noten
habe. Ja, das wird funktionieren Möglicherweise haben Sie jedoch
ein Lied, das eine völlig falsche
Tonart für Ihre Stimme ist. Das ist zum Beispiel oft der
Fall, wenn Sie als
Frau versuchen, ein Lied zu singen, das ursprünglich von einem männlichen
Künstler
stammt, oder umgekehrt,
es sei denn, diese Person hat
entweder eine sehr hohe Stimme für eine oder die Frau hat eine sehr
tiefe Stimme für eine Frau. Wenn das der
Fall ist, mach dir keine Sorgen, wir können
dieses Lied trotzdem zum Laufen bringen. Was Sie
tun werden, ist den Backing-Track
herunterzuladen
, den Sie ausgewählt haben. Wenn es in der falschen
Tonart ist, mach dir keine Sorgen. Lade den Track von YouTube herunter. Du kannst es wie ein Downloader machen. Das ist der Übung halber. Dann gehst du zu
einer App namens al.ai und ich werde
den Link für dich bereitstellen. Du wirst
diesen Track hochladen und den Gesang
entfernen, sodass du nur
noch den Backing-Track hast Sie haben einen qualitativ
hochwertigen Begleittrack mit den meisten Originaltracks
funktioniert Das nächste, was Sie
tun werden, wenn Sie kein
Instrument spielen und nicht
wissen , wie man die Tonart transponiert Du wirst zur N Tune App gehen
. Lass es mich dir ganz schnell zeigen. Wenn du zur N Tunes-App gehst, kannst
du neue Titel hinzufügen und du kannst auswählen,
wo du das herbekommst Ich habe
zum Beispiel
meine Dropbox angeschlossen, du kannst es über WLAN bekommen, aber ich habe es schon hier drin. Ich habe einen hier,
und was du jetzt machen kannst, das ist
zum Beispiel ein Titel
und ich kann ihn einfach absenken. Das ist minus eins. Und ich
kann es noch weiter senken. Ich kann den Schlüssel ändern.
Du kannst das machen und nach einer Weile wird
es bis zu einem gewissen
Grad funktionieren, es wird radikal klingen. Wenn ich das mache, ist
das ungefähr sieben halbe Schritte höher, das
ist Aber du kannst das bis
zu drei oder vier machen, das
ist machbar, aber du kannst
auch die Geschwindigkeit ändern, zum Beispiel das Tempo Lass es uns schneller machen. O Es gibt ein gewisses Maß an
Verzerrung, das anfängt, aber langsamer sein könnte. Du musst nur damit
herumspielen und sehen, was für dich funktioniert, aber es gibt definitiv
etwas Spielraum für Transponierung, was dann immer noch funktioniert Nun,
ich möchte, dass du Folgendes tust. Ich möchte, dass du das Lied probierst, das du in verschiedenen Tonarten ausgewählt hast. Benutze diese beliebige Tune-App und singe sie
einfach durch und
schau, wie es sich anfühlt, auch wenn es nur ein bisschen höher oder ein bisschen niedriger ist. Wenn es viel ist, wenn du
es um plus sechs oder minus sechs machen musst , ist
das zu viel, es
wird verzerrt klingen Was du aber tun kannst, auf YouTube zu gehen
und manchmal
findest du es in einer anderen
Tonart, einer Karaoke-Version Wenn du ein Lied auswählst
, das oft gespielt
wird und das sehr beliebt ist, stehen die
Chancen gut,
dass du
es in einer anderen Tonart findest Wenn Sie dann eine geringfügige
Abweichung von dieser Tonart benötigen, können
Sie immer noch plus zwei
oder drei minus zwei oder drei machen , und es wird nicht
zu verzerrt klingen Aber sehen Sie, was Ihre Stimme macht , wenn Sie
die Tonart nur ein wenig ändern Sie werden erstaunt sein, wie anders
es sich in Ihrer Stimme anfühlt.
6. Die richtige Gesangstechnik: Ordnung. Lassen Sie uns nun
in den Kern des Singens eintauchen. Wir werden über
die technischen Aspekte sprechen, und dies wird die längste Lektion
sein. Lassen Sie uns zunächst über Pitch
sprechen. Wir alle wissen natürlich, dass wir die richtige Tonhöhe singen
wollen,
auf Tonart , auf Tonhöhe. Woher weißt du, ob du auf der Tonhöhe gesungen
hast? Ich gebe Ihnen
drei verschiedene Strategien für alle Szenarien. Okay. Das erste Szenario ist, dass Sie tatsächlich wissen, wie man ein Instrument
spielt, Klavier oder vielleicht Gitarre,
und Sie können den Noten folgen oder Sie können
plunk oder mit
Ihrer Melodielinie herumspielen,
nur mit der Melodielinie nur mit der Melodielinie Lassen Sie mich in meinem Fall einfach mein
Musikstück hier ansehen. Du bist mit mir
Fußspuren im Sand gegangen. Ich werde die Tonhöhen sehr langsam
durchspielen. Gehen Sie mit mir Essen B s und haben mir geholfen zu verstehen
, wohin ich gehe. Indem ich Klavier spiele
und mitsinge, verlangsame
ich
es wirklich, sodass mein Gehirn sehen kann,
ob es passt Wenn du momentan nicht sehr genau
in der Tonhöhe bist, ist
das eine gute Strategie, um genauer
zu werden weil du die Dinge
verlangsamst und versuchst, sie anzupassen Je öfter du das machst,
wo du mitsingst, desto besser ist
Klavier, weil
du es nicht stimmen musst. Idealerweise ein gut gestimmtes Klavier und eigentlich ein
E-Piano wie ein Digitalpiano. Weil es immer gut gestimmt ist. Du wirst lernen, so viel genauer zu
sein. Wenn du kein
Instrument zur Verfügung hast oder nicht weißt, wie
du
erkennen kannst, ob du auf dem Platz bist, kannst
du eine andere App verwenden, und ich werde dir
zeigen, was es ist. Laden Sie die kostenlose Nail the
Pitch App herunter und Sie können sehen, dass ich vor ein
paar Minuten etwas gemacht habe. Aber was du tun kannst, du kannst es einfach, du kannst es einfach spielen lassen. Während ich spreche, kannst du schon sehen, dass es rauf und runter geht. Aber ich werde zum Beispiel gerade
meinen ersten Pitch machen. Du wirst
diese Linie dort sehen. Du kannst dir
vorstellen, dass ich tatsächlich eine Pause gemacht habe. Du siehst, wie der letzte da ist. Ich war
mittendrin, da steht B drei. Ich war in der Mitte der
Kiste dort oder in der Linie. Was bedeutet, dass ich
in der Mitte
des Spielfeldes war .
Was wir wollen. Was, wenn ich
ein bisschen scharf drehe, wirst
du
nicht diese orange,
sondern die weiße Linie
innerhalb der Orange sehen . Wenn ich nicht in der Mitte bin, bist du mit mir gegangen Mal
sehen, wie die Linie
jetzt mehr oben ist. Kannst du das sehen? Du
willst also in der Mitte sein. Ihr beide volle Pause Keine Sorge, wenn es hier unten eine kleine
Abweichung gibt , weil den Konsonanten
und der unterschiedlichen Formulierung
abhängt Aber bei den langen Tonhöhen sollten
Sie sicherstellen, dass die weiße Linie so weit wie möglich
in der Mitte liegt Das bedeutet, dass Sie eine
gute Intonation haben. Eine andere Sache, die du
tatsächlich tun kannst, ist, auf YouTube nach einem
Karaoke-Track oder sogar nach
einem Original-Track zu
suchen , um die
Intonation zu üben und Du kannst auf 0,75 oder
sogar langsamer gehen, wenn du willst,
aber es klingt wirklich
komisch, aber es klingt wirklich
komisch Gehen Sie einfach zu einer langsameren
Geschwindigkeit, sodass Sie sich Zeit nehmen
können, um sicherzustellen, dass Sie
die richtigen Tonhöhen singen, besonders wenn es sich um ein Lied das etwas
schneller ist oder sich bewegt.
Das
hilft Ihnen wirklich dabei, sich Das
hilft Ihnen wirklich über die Tonhöhen, die
Sie singen müssen, im
Klaren zu sein Oft ist es nicht so, dass
man nicht auf der Tonhöhe singen kann. Oft zu schnell. Man kann sich nicht schnell genug anpassen. Aber lass mich dir zeigen, wie
es klingt, wenn ich scharf oder flach bin,
auch wenn es nur minimal ist Hier ist es ein bisschen scharf. Du bist mit mir Fußspuren
im Sand gegangen und hast mir geholfen
zu verstehen, wohin ich gehe Es klingt wirklich, wirklich komisch. Lass mich
dir zeigen,
wie es sich anhört , wenn ich etwas flach bin
, also unter der Tonhöhe. Du bist mit mir Fußspuren im Sand und hast mir geholfen zu verstehen
, wohin ich gehe Es ist nur ein bisschen flach, aber es klingt einfach
schrecklich, oder? Es ist also sehr wichtig
, dass du dich immer so
weit wie möglich in der Mitte
des Spielfeldes befindest. Und natürlich
besteht unsere Melodie aus einer Reihe von Tonhöhen. Achten Sie also auf die richtige Melodie
und dann auf das richtige
Timing. Das ist eine andere Sache Also wenn ich gehe, gehst du mit
mir Fußabdrücke im Sand. Es ist wirklich schwer
, abseits der Tonhöhe zu singen. Lass mich tatsächlich auf der Tonhöhe singen, aber dann mit einem Timing daneben sein. Und hilf mir zu verstehen, wohin ich
gehe . Du gehst mit mir
, als ich ganz allein war. Also wenn das Timing falsch ist
, funktioniert das auch nicht. Sie müssen sicherstellen
, dass das Timing stimmt. Und dafür könnte es sehr hilfreich sein, auf YouTube
langsamer zu werden oder sogar eine beliebige
Tune-App zu verwenden Das nächste, was so
wichtig ist, ist die Formulierung. Also, was ich nicht
tun möchte, ist so zu sprechen. Als du mit mir gehst,
waren Fußabdrücke im Sand, und es war alles unglaublich,
und ich weiß, dass du mein Freund warst
und alles großartig war Ich klinge wie ein Roboter, oder? Wenn wir sprechen, und
wir meinen es ernst. Ebbe und Flut. Manche
Wortteile werden stärker betont, andere weniger Es ist diese Betonung
und das
Aufleuchten, d d, d dum, es gibt einen Fluss zur Sprache, und das funktioniert auch in der Musik. Der Sprachfluss
ist sehr stark an den Fluss der Musik gebunden, was bedeutet, dass der
Downbeat in
der Regel dazwischen am stärksten betont wird in
der Regel dazwischen am stärksten betont , meistens ist er nicht so betont,
er ist ein bisschen leichter Es gibt Dinge
wie Synkopen,
was bedeutet, dass ein Teil
des Takts, der normalerweise keinen Akzent
hat, akzentuiert wird. Ich werde hier nicht näher auf technische Details eingehen
, aber
lassen Sie mich in diesem Fall nicht einfach zu dem Kurs gehen, um ihn
zu mischen. Ich verspreche Ihnen, dass ich
immer da bin , wenn Ihr Herz voller Kummer und Verzweiflung
ist Also, was ich hier tun möchte, ist nicht
von Anfang bis Ende gleich zu klingen Ich verspreche es dir. Oh. Ich bin immer da U Uh uh uh. Ich möchte ihm eine Form
und einen Richtungsfluss geben. Ich verspreche dir, dass
ich immer da bin. Wenn dein Herz
voller Kummer
und Verzweiflung ist , werde ich dich tragen Wenn du einen Freund brauchst, findest
du meine
Fußabdrücke im Sand Also, und die Musik ist so komponiert , dass die Worte dazu passen
, genauso wie, du weißt schon, der Text und die
Musik fließen, sie passen zusammen Also, jetzt möchte ich dasselbe tun,
wenn ich singe. Ich verspreche es dir. Ich verspreche es dir. Ich bin immer da, wenn dein Herz
voller Kummer und Verzweiflung ist Schau, dass es keine Verzweiflung ist. Ich gebe nicht jeder
Tonhöhe das gleiche Gewicht. Höre dir
den Originalkünstler genau an
und suche ihn heraus. Anders zuzuhören
ist der erste Schritt , um das wirklich selbst zu tun. Ich muss anfangen zu erkennen
und zu bemerken, was
sie musikalisch machen Weil Singen mehr ist
als nur Tonhöhen zu singen. Es geht darum, Musik und eine Geschichte zu kreieren. Ich trage dich, wenn du
einen Freund brauchst. Noch ein Geheimnis. Wenn es hoch ist,
gibt es normalerweise einen Zweck. Okay? Wenn die Tonhöhe hoch wird, gib ihr einen Sinn. Es gibt einen Grund, warum
es
so komponiert ist , weil es wichtig ist. Du hast etwas
Wichtiges zu sagen, du. Ist es nicht. Du. Ich trage dich. Es gibt einen Grund, warum der
Komponist es so gemacht hat. Um das Timing genauer zu bestimmen, möchtest
du vielleicht sogar mit einem Metronom
üben Sie können einen kostenlos bekommen. Wenn Sie einen zu
Hause haben, ist das großartig. Wenn Sie keine haben,
können Sie sich eine Metronom-App besorgen. Sie ist kostenlos. Ich benutze das Metronom Ich habe die Pro-Version, aber du kannst sogar die
kostenlose Version bekommen und es ist Aber du kannst das tun. In meinen Noten steht, dass
die Viertelnote 60 entspricht,
was bedeutet, dass ich sie
auf 60 einstellen möchte, das ist das Tempo Drei und vier und ich bin mit
Fußabdrücken im Sand gegangen und
habe verstanden, Fußabdrücken im Sand gegangen und wohin ich
gehe. Wenn ich mir nicht sicher bin,
wie ich zählen soll, kann
ich es einfach auf das Metronom
herunterbrechen , und
das Coole ist, du kannst einfach darauf tippen und ihm sagen, dass es dir stattdessen
Achtelnoten geben soll. Sie haben auch die Unterteilungen, zwei und drei und vier und eins Du bist mit mir gegangen
und hast mir geholfen zu verstehen ,
wohin ich gehe. Es ist sehr hilfreich, das
häufig zu tun, wenn du nicht
sehr gut darin bist , zu
zählen und einem Takt zu folgen Im Moment
ist deine Hausaufgabe Nummer eins:
Übe sie im Tempo und
sprich sie dann, Übe sie im Tempo und
sprich sie dann um die
richtige Formulierung zu finden,
um herauszufinden, wo der Schwerpunkt liegt Dann werden Sie mit all dem
Wissen,
das Sie sich angeeignet haben, den Begleittrack verwenden , den Sie ausgewählt haben, Sie
in
die richtige Tonart transponiert haben, und jetzt werden Sie ihn mit dieser
Tonhöhengenauigkeit
durchsingen mit dieser
Tonhöhengenauigkeit
durchsingen Nachdem Sie es verlangsamt haben und mit dem richtigen
Timing und der richtigen Phrasierung Das wird einige Zeit in Anspruch nehmen. Es wird nicht in 5 Minuten
repariert sein. Das kann ein paar Tage dauern. Tun Sie es Schritt für Schritt, Stück Je mehr Zeit Sie für jeden Schritt
benötigen, desto genauer wird
es klingen und desto besser wird
das Endergebnis sein.
7. Wie du in deinen Übungseinheiten produktiv bist: In dieser Lektion werden wir mehr über die Details
sprechen. Der Teufel steckt definitiv
im Detail, wenn
es um Musik geht. Ich möchte, dass Sie
Qualität vor Quantität denken. Singen Sie nicht einfach
das ganze Lied von Anfang bis
Ende durch das ganze Lied von Anfang bis , immer
und immer wieder. Was wir wollen, ist
bewusstes Üben und Beheben der Probleme und nicht
nur die Bestätigung der Probleme Denn was passiert
, wenn du es einfach immer
und immer wieder
durchsingst, wirst du
all die schlechten Angewohnheiten verstärken, ohne sie
wirklich zu korrigieren Man muss die Dinge auseinandernehmen, die Details
auf der Mikroebene
betrachten, wirklich ein Vergrößerungsglas nehmen Eine riesige Lupe,
und ich werde Ihnen
zeigen, wie
ich das machen werde, welchen Prozess ich durchmache, und ich werde versuchen, mich wirklich zu fragen, wie ich dieses Problem lösen kann Wie kann ich eine Übung machen, die ich hier einfügen
kann, um
dieses Problem zu lösen , und nicht einfach
darüber zu singen und es immer wieder
falsch zu machen Ich werde es
dir zeigen und ich werde es
dir erklären. Ich werde kommentieren,
wie ich
dieses Lied übe und welchen
Prozess ich anwende. Du gehst mit mir. Fußabdrücke im Sand.
Okay, warte eine Minute. Am Anfang habe ich viel Zeit zum
Atmen, also muss ich früh atmen. Es gibt dieses lange Intro, also atme langsam. Du gehst mit mir. Ich könnte ein bisschen einatmen, um dem
Ganzen mehr Emotionen zu verleihen. M. M, M Fußabdrücke senden so, dass die höhere Tonhöhe etwas stärker betont
wird
und die
tiefere tatsächlich etwas
zurückweichen muss Es klingt besser und es ist nicht
schwer am Boden zu liegen
und daran festzuhalten hat mir geholfen
zu verstehen, wohin ich
gehe , das ist ziemlich
leise in meiner Stimme. Lassen Sie mich tatsächlich eine
Übung machen, um
Go Go Go auszuprobieren . Ich
möchte nicht dunkel und leise klingen. Ich möchte angenehm und
resonant und schön
und intim klingen resonant und schön
und intim Wie kann ich es also sprechen? Weil es
meine Sprechstimme widerspiegelt, auch wenn ich singe go
go sliding down. Ja. Wie rutsche ich runter? Geh. Falle ich einfach runter
oder rutsche ich langsam? Geh. Geht das zu langsam? Geh. Atme wieder tief durch, aber entspannter Atem,
weil ich den Charakter
des Songs und den
Klang meiner Stimme
widerspiegeln wollte den Charakter
des Songs und den
Klang meiner Stimme
widerspiegeln . Du gehst mit mir. Als ich sah, ob
ich das genau mache. Wenn ich an
einer Stimmritze bin,
wann ich oder Als ich war, als ich
ja war, vielleicht nicht glottal. Als ich ganz allein war. Mit so viel
Unbekanntem. Das ist niedrig. Das ist lang, lang. Oh, das ist sogar lang. Es ist eine Art Stimmritze,
also muss ich aufpassen,
dass ich nicht
zu hart damit umgehe,
damit ich genau sein kann
und die volle Kontrolle
über den Beginn damit ich genau sein kann und die volle Kontrolle
über Ein langer, das ist schwer. Äh. Also kein zu harter Stimmzettel. Lang, lang, lang. Und ich muss erkennen, dass ich
nicht viel Sound brauche. Ich brauche nicht viel Volumen. Eine lange, lange, freundliche Stimme, ohne dabei
den Kehlkopf zu senken Dann habe ich dich sagen hören. Dann habe ich es gehört. Dann hörte ich, ganz entspannt, kaum das Spielfeld
berührte. So weich. Dann bin ich so nett. Dann habe ich dich sagen hören:
Schön tief durchatmen. Denn jetzt sind wir bei Chestwis. Ich verspreche es dir. Okay, wie kann ich den Vokal platzieren , damit er gut
klingt. Du bist es Du du. Ich
möchte nicht nasal klingen. Ich verspreche es dir. Ich bin immer da. Nettes Vibrato, vielleicht am Ende. Ja, ich
finde das nett es ist eine lange Tonhöhe,
also sollte ich ein Vibrato machen, aber nicht sofort Ich sollte das
Vibrato etwas später einsetzen. Ich würde wahrscheinlich zurückgehen und das Original
anhören
und sagen, okay, vielleicht hätte ich es tun können,
wenn ich nicht weiß, wann ich das Vibrato
aufsetzen soll, ich werde es mir einfach Immer da Netter tiefer
Atemzug, tief und intensiv. Wenn dein Herz
voller Kummer und Verzweiflung ist. Da ist eine Menge Schleim
drin, oder? Also lass mich eine Übung
mit einem O machen und die Brust war
: Ja, ich muss das O nach oben öffnen , weil
es zu nah dran ist Wenn ich hoch gehe, kann ich es nicht singen Du. Das funktioniert nicht. Okay. Ich bin viel besser als das, was ich jetzt brauchte. Ich
denke, das wird funktionieren. Zu dunkel tragen. Yo ist vielleicht ein
bisschen wie ein Trichter. Wann du brauchst, wann
du brauchst. Oh, ein E. Das ist schwer. E. Brauche E. E. E. E. Außerdem muss sich
das E nur
ein kleines bisschen nach oben öffnen. E, wenn du einen Freund brauchst. Oh, ich muss auch
das durchsingen , wenn du einen Freund brauchst. Und jetzt muss ich etwas
leiser werden,
weil ich bald zum Ende dieses Kurses komme
und dann
zur nächsten Strophe
übergehe Du wirst meine Fußabdrücke finden. Atme oder atme nicht. Lass mich beide Möglichkeiten ausprobieren. Du findest meinen Fußabdruck traurig,
ich werde es mit dem Atmen versuchen. Du wirst meinen Fußabdruck finden. Ich glaube, ich mag es ohne das Atmen
besser, also werde ich auf
das Atmen verzichten. Siehst du, wie das funktioniert? Du musst diesen
Prozess durchlaufen und dich fragen, klingt der Vokal richtig Atme ich richtig? Ist
das ein wunderschönes Geräusch? Ist die Platzierung richtig? Wo ist das Vibrato, stimmt
die Intensität? Habe ich da Dynamik drin? All die Dinge, über die wir bisher
gesprochen haben, durchforsten
Sie nicht einfach den Song, sondern fragen Sie sich selbst im
Detail. Was ist, wenn ich einfach diese
Schwierigkeiten mit dieser hohen Tonhöhe habe? Ich werde nicht
die gesamte Strophe und all
das durchsingen , wenn der Kurs an dieser Stelle das
Hauptproblem ist. Was ist, wenn das nur
die hohe Tonhöhe ist, der Freund, wenn
du einen Freund brauchst. Was ist, wenn ich
einfach damit zu kämpfen habe? Ich muss den tiefen Teil nicht
durchsingen. Ich brauche das einfach. Lass mich
Schmelzübungen machen. Freundin, Nona. kann sogar auf
YouTube nach Tutorials
suchen , um mehr über Gürtel zu
erfahren,
zum Beispiel, oder ich glaube, ich habe
Probleme mit dem Atmen Dann werden wir auch mehr
darüber sprechen. Schauen Sie sich einfach das Thema
an, bei dem Sie das Gefühl haben, dass Sie
immer noch daran arbeiten
müssen und
Sie nicht wissen, wie. Es geht nur darum, bewusst vorzugehen
und sehr tief zu gehen, nicht weit zu gehen und die
Probleme anzugehen und zu lösen Das ist der Prozess, den
ich gerade durchmache. Tun Sie das heute und in Zukunft, von nun an
eigentlich die ganze
Zeit, und lassen Sie mich in den Kommentaren wissen, welche Details Sie
gefunden haben , mit denen Sie immer noch
zu kämpfen haben.
8. Fortgeschrittene Atem- und Vokaltechniken: Lass uns über das Atmen sprechen. Wir haben ein bisschen darüber gesprochen, aber das Atmen ist
wirklich wichtig nicht nur um Luft zu bekommen,
denn ohne Luft gibt es keinen Ton, sondern es
ist auch Teil des Gesangs. Betrachte
das Atmen nicht als lästiges
Gefühl von, Oh, ich Ich wünschte, ich müsste nicht atmen. Du musst atmen, aber du willst auch
atmen. Denk einfach drüber nach. Wie würde es
klingen, wenn du nie einen Atemzug
hören würdest? Lassen Sie
mich das demonstrieren. Wenn ich versuche zu
atmen und es zu verstecken, klingt das nicht mehr menschlich. Du bist mit mir Fußabdrücke
im Sand gegangen und hast mir geholfen
zu verstehen, wohin ich gehe Du gehst mit mir.
Und ich war ganz allein. Unterwegs gab es so viel Unbekanntes. Ich verspreche dir, dass ich immer da bin. Es ist
jetzt wirklich schwer, nicht zu atmen. Wenn dein Herz
voller Kummer ist, wenn Verzweiflung. Ich trage dich, wenn
du einen Freund brauchst. Es ist wirklich seltsam.
Was ist damit? Es wird Ma befreien. Das verspreche ich dir. Ich bin immer da, wenn dein Herz
voller Leid und Verzweiflung ist Ich trage, wenn
du einen Freund brauchst. Das ist Ihnen vielleicht schon
aufgefallen. Ich atme sogar manchmal aus. Folgendes passiert,
wenn Intensität vorhanden ist. Es ist wie, Nein, Nein,
Nein, Nein, Nein, Nein. Wie konntest du mir das antun? Siehst du, wie selbst
dieser nach außen gerichtete
Atem manchmal aufgrund der Intensität herausrutscht, weil wir so viel
Unterstützung benutzen und das Zwerchfell am Werk ist führt manchmal dazu, dass dir der
Atem so geht wie
: Oh, etwas Atmen bedeutet nicht
nur, dass es notwendig ist Es gehört definitiv auch zum Klang
des Sprechens
und Singens. Der Atem verrät dir also
schon meine Einstellung. Das ist anders als.
Das alles klingt einfach anders. Es ist also, als würdest du mit mir gehen. Fußabdrücke Sand. Siehst du, es klingt fast
sehr, sehr intensiv, fast so, als würde ich weinen Hilf mir zu verstehen
, wohin ich gehe. Das ist ein weiteres Extrem. Natürlich werde ich es nicht genau so machen. ist auch
relevant, wo Sie atmen , denn
atmen Sie nicht erst am Ende der Bar. Du atmest am Ende
des Satzes oder dort, wo
es Sinn macht. Natürlich werden
Sie in
der Popmusik viele Sänger
atmen hören, werden
Sie in
der Popmusik viele Sänger
atmen hören bevor sie das letzte Wort haben, auch wenn das nicht
wirklich Sinn ergibt. Aber im Idealfall
atmet ihr dort, wo es
musikalisch und/oder
phrasierungstechnisch Sinn macht musikalisch und/oder
phrasierungstechnisch In dem Fall also, wenn so
viel Unbekanntes unterwegs ist. Es macht nicht wirklich Sinn ,
mitten in diesem Satz zu atmen weil
das den Fluss dessen, wovon
ich spreche, stören würde das den Fluss dessen, wovon
ich spreche Du würdest sagen: Oh, mit so viel Unbekanntem
auf dem Weg Mit so viel Bekanntem auf dem Weg. Das
funktioniert nicht wirklich. Atme, wo es Sinn macht. Eine weitere sehr wichtige
Sache ist, dass Sie sich über Ihre
Stimmregister im
Klaren sind. Sie haben zwei Register. Du
sprichst die meiste Zeit über deine Bruststimme. Die Kopfstimme ist eher das
obere Ende Ihrer Stimme. Es klingt wirklich seltsam. Ich verspreche es dir Oh. Ich bin immer da, wenn dein Herz voller
Raum und Verzweiflung ist Das ist die Kopfstimme,
aber das ist weder für diesen
Song noch für dieses Genre
geeignet. Ich möchte also mit Bruststimme sprechen, was auch
bedeutet, dass ich das Lied so auswählen muss , dass ich mit meiner Bruststimme singen
kann, und nicht mit meiner Kopfstimme. Wir haben vorhin darüber
gesprochen, aber wissen Sie, wo Sie
mit welcher Tonhöhe singen. Und wenn du ein Falsett oder eine Kopfstimme
spielen möchtest, ist das okay. Ich könnte es tun Wenn du einen Freund brauchst,
waren mehr Stimmen zu hören,
Freund, ich schaffe das, wenn ich
es schön klingen lasse. Eine weitere Sache, die dynamisch sehr
wichtig ist Normalerweise passiert das, was passiert, wenn
man mit Bruststimme höher
singt, man muss der Stimme etwas mehr Power
geben. Ein bisschen
mehr Crescendo und
mehr Intensität für
die höheren Tonhöhen zu machen , wenn du sie
mit Bruststimme singen willst, ist ein Wenn du einen Freund brauchst
Wenn ich leiser werde, verwandelt sich meine Stimme automatisch in
Kopfstimme Wenn du einen Kampf brauchst, ist es nicht nachhaltig, diese hohe Tonhöhe
mit Bruststimme zu singen Man muss
die Muskeln beanspruchen, die es im Brustregister
halten. Das die Thyrotinoidmuskeln und nicht
die Krkothyreose Aber es ist nicht wichtig, dass du das weißt. Was relevant ist, ist,
dass , genau wie wenn du sprichst, wenn du intensiver bist,
deine Stimme höher wird, das hilft dir wirklich, mit Bruststimme
zu singen. Atmen Sie und kennen
Ihre Register dynamisch, um
durch höhere und
tiefere Tonhöhen zu navigieren . Denken Sie darüber nach und hören
Sie sich Ihr
Lied jetzt noch einmal an. Ja, dieses Mal
darfst du es
komplett durchgehen , um zu sehen, ob du diesen Mustern
folgst. Aber während du es durchgehst, mach dir Notizen in deinem
ausgedruckten Noten- oder Liedtext, damit
du dich daran erinnern kannst,
denn die Sache ist die, dass du dich nicht an alles erinnern
wirst. Wenn du mit dem Singen
fertig bist, wirst du viele
Dinge
vergessen haben , die
beim Singen passiert sind. Machen Sie sich Notizen. Wir
sehen uns im nächsten.
9. So geht man mit schwierigen Songs an: Lass uns darüber sprechen,
ein Lied aufzuschlüsseln , wenn du das Gefühl hast,
dass es ein bisschen schwierig Sie möchten es auf
die einfachste Form herunterbrechen. Schauen wir uns zum
Beispiel an, wie man sich gut fühlt. Du kennst es von Michael Buble. Es hat viele zusätzliche Lippen, also werde ich mit
der einfachsten, nackten Form
beginnen der einfachsten, nackten Form Es sind also im Grunde
Vögel, die hoch fliegen. Das muss noch nicht fantastisch
klingen. Ich werde mir gerade über
das Timing klar und darüber,
wo die Drillinge sind und was die tatsächlichen Tonhöhen sind Du weißt, wie ich mich fühle.
Es ist also auf zwei. Also ist es wie eins und
du weißt, wie ich mich fühle. Ich könnte es
durchsprechen. Sonne am Himmel. Du weißt, wie ich mich fühle. Auf der Bar weht eine Brise. Dre Breeze driftet auf
Ba Hi Da Da Dum. Es gibt tatsächlich
mehrere Tonhöhen. Aber lass mich einfach gehen und mir die Noten
ansehen. Falls ich welche habe, und wenn nicht,
werde ich genau zuhören und es für mich einfach
vereinfachen. Wenn eine Brise vorbeizieht,
muss ich nicht genau die Lippe hinzufügen. Vielleicht könnte ich es einfach ausprobieren. Breezrift, auf B.
Das reicht. Ich
muss nicht schlecht sein Ich muss es vielleicht nicht
tun. Du weißt, wie ich mich fühle. Du weißt, wie ich mich fühle. Das könnte ich tun. Es gibt
mehrere Möglichkeiten, dies hier zu tun. Du weißt, wie ich mich fühle. Es ist ein neuer DW. Es ist ein neuer Tag. Es ist ein neues Leben, F.
F. Me. Es gibt verschiedene
Dinge, die ich tun könnte. Was ist die einfachste
Form? Für mich. Und ich fühle mich. Gut. Eins, 22, 22. Ich breche es auf, um es für mich einfacher zu
machen. Werbebibliotheken weglassen oder,
wenn Sie Bibliotheken hinzufügen,
versuchen Sie, sie aufzuschlüsseln, um sie zu
verlangsamen und um sich darüber im
Klaren zu sein , wie die
tatsächlichen Tonhöhen der Anzeigenbibliotheken sind? Seien Sie sich über das
Timing im Klaren, verlangsamen Sie es, brechen Sie es herunter, und selbst der komplexeste Song wird für Sie logischer Musik ist sehr logisch und
manchmal sehr mathematisch. Lassen Sie uns nun
über Modulationen sprechen. Sie können manchmal eine Herausforderung
sein. In meinem Lied „Fußabdrücke
im Sand“ gibt es eine Modulation, also wie finde ich diese Tonhöhen?
Schauen wir uns das an Am Ende des Kurses, vor der Brücke, wirst du meine Fußabdrücke
finden Das ist eine sehr
extreme Modulation, wie soll ich die finden Wenn ich müde bin. Also das ist okay, also lass uns
sehen. Wie finde ich es? Schick Sen Oh, es ist
tatsächlich auf der Höhe. Findest du meinen Fuß. Du findest meinen Fuß, bring rein. Wenn Sin ein Datum sündigt. Es ist wie bei der deutschen
Feuerwehr. Da d, d d, nein d, wir haben es getan. Nein, haben wir getan. Es ist der vierte. D, d, d, d. Also muss ich mir den vierten holen. Lass mich
das ein paar Mal üben. Lass mich das zuerst ohne
Kabel machen. Das ist schwer. Das tue ich auch. Ich bin müde. Okay. Versuch es mit den Kabeln. Sie sagten: Guten Tag, Tag, Tag. Also muss
ich mir diese Tonhöhe im Grunde nur merken. Aber wenn man es aufschlüsselt und das immer wieder macht, dieser Übergang, nur
der Übergang, nein Du musst dir nur merken ,
wie das klingen wird Teilen Sie es auf, bis Sie verstehen, und Sie können folgen,
wenn es für Sie Sinn macht, dann können Sie das Lied singen Mach es sofort mit einem
Lied, das du ausgewählt hast, und alles, was dir noch
nicht klar ist, stelle
sicher, dass es klar wird.
10. So machst du den Song zu deinem eigenen: Ordnung. Kommen wir nun
zu den lustigen Sachen. Wir haben alle technischen
Dinge geklärt,
und es wird einige
Zeit dauern, bis es sich durchsetzt Ein Lied wird
in deiner Stimme reifen. Du wirst feststellen, dass, du all
diese Dinge durcharbeitest, wenn du eine kleine Pause einlegst und dann wieder darauf zurückkehrst, Dinge sich eingenistet
haben werden.
Es braucht Zeit. Es gibt Lieder. Ich
singe seit Jahren und wenn ich nach
einer langen Pause zu ihnen zurückkehre, passieren viele
Dinge in meiner Stimme, weil sie reift und in meiner Stimme
einfach reift Die erste Strategie
besteht darin, tatsächlich
ein Lied auszuwählen , das bei dir ankommt und
bei dem du das Gefühl hast : Oh ja, ich habe das
durchlebt Das ist etwas, das für mich eine
sehr persönliche Bedeutung hat. Für mich hat die Rose eine sehr
persönliche Bedeutung für mich, weil sie wie das
Lied diese lange Geschichte hat, aber sie ist für meinen Vater, der 1998
gestorben ist. Das ist das Lied, das für mich meinen Vater
und die Zeit
symbolisiert , als
er gestorben ist, und all die Anzeichen, die wir bekommen haben,
dass er an einem besseren Ort ist Für mich ist das
ein besonderes Lied,
und jedes Mal, wenn ich es singe, ist
es fast so, als würde
ich über
meinen Vater und über diese
Geschichte für mich persönlich singen meinen Vater und über diese
Geschichte für mich Das ist also einfach genug. Aber was ist, wenn es ein Lied ist, das vielleicht nicht gerade deine
persönliche Geschichte ist, du musst dich
mit einem Charakter identifizieren, es
dir zu eigen
machen, es spezifisch machen. Sei nicht einfach sehr allgemein, wenn etwas sagt, ich liebe,
glaube nicht einfach, dass ich dich liebe. Denken Sie an eine ganz
bestimmte Person und eine ganz bestimmte Situation
und genau daran, wie Sie sich fühlen. Im Theater
nennen wir das immer so, als ob
du alle Lücken
für deinen Charakter ausfüllen Du weißt also im Grunde
alles über den Charakter. Was ist die Temperatur , wenn du
über die Situation nachdenkst? Wie fühlst du dich? Ist es kalt? Ist es warm? Ist es hell? Ist es dunkel? Wie fühlst
du dich genau? Was ist genau die Person, über die
du singst. Was ist die genaue Situation
, von der du sprichst? Manche Songs sind vage in
ihrer eigentlichen Bedeutung. Man muss ihm eine
ganz bestimmte Bedeutung geben. Wenn Sie das nicht tun, wird Ihr Publikum es
nicht verstehen und Sie werden
nicht in der Lage sein, sehr authentisch zu wirken. Dann musst du die Geschichte wirklich
durchleben ,
während du singst, was bedeutet, dass du zu dem Punkt
kommen musst, an dem du deine Technik
unter Kontrolle hast? Du musst das alles loslassen? Nicht dass du es aus dem Fenster
werfen müsstest,
aber lass los, dir Gedanken über
deine Technik zu machen, und jetzt bist du an einem Punkt
angelangt, an dem du
dir sagen musst , dass ich das alles gemacht habe. Technisch gesehen vertraue ich einfach dem, was ich
gerade habe, und jetzt werde ich mich darauf konzentrieren die
Musik und die Geschichte
wirklich zu erleben. Wenn ich das Lied einfach singe
und mich auf die Technik konzentriere, klingt
es eher so, als ob
Manche sagen tief Es ist ein Ra, das die Zärtlichkeit antreibt Manche sagen tief Es ist ein Schlag auf deine Seele, zu bluten Ich bin gerade distanziert. Aber wenn ich wirklich
in der Geschichte
bin und mich mit dem Song verbinde
und ihn mir zu eigen mache, singe
ich ihn niemandem vor. Ich erlebe es gerade. Ich genieße es einfach selbst
, weil ich die Geschichte lebe. Manche sagen niedrig. Es ist ein Strahl, der die Gemüter antreibt. Manche sagen, tief Es ist ein. Das führt dazu, dass deine Seele blutet Manche sagen, tief ist es Luft je
weniger schmerzt ich sage Liebe Es ist eine Blume Und du wirst es nur sehen. Sogar dein Gesichtsausdruck, auch wenn du gerade den Song
aufnimmst. Selbst
in Ihrer Stimme passieren viele Dinge, bei denen es sich um
sehr kleine Nuancen handelt , die nicht
nur durch technische Aspekte erklärt werden
können. Ich könnte aus
der anderen Richtung kommen , nach dem du singst, ich könnte dann erklären, was du auf
technischer Ebene machst, was
mit deinem Kehlkopf
und deinem Rachen passiert und all das Aber intuitiv tust du viele
Dinge, damit deine Stimme
natürlich klingt , wenn du wirklich authentisch
eine Geschichte erzählen willst und du tatsächlich die Geschichte erzählst, die Es muss dir in deinem Kopf gehören, und wenn nicht, wird dein Publikum dir
nicht glauben Hier ist eine lustige Übung, die ich
gemacht habe , als ich am
College Oper studiert habe. Ich musste buchstäblich
alles über den
Charakter wissen , den ich sang. Wenn ich eine Rolle studierte, fragten sie mich immer nach
all diesen Dingen. Also, was ist deine
Lieblingsfarbe? Was isst du gerne? Welche Beziehung
hast du zu deiner Mutter? Ich musste in der Lage sein, all diese zu
beantworten. Nun, manchmal gab es
keine wirklichen Hinweise im Drehbuch
oder in der Oper im Libretto,
aber sagen Sie mir die Antworten, aber
ich musste die Antworten wissen, denn um die Figur
zu singen und
überzeugend und authentisch zu sein, muss
ich alles
über die Person wissen, die Mache diese Übung. Es macht Spaß. Wer bist du? Mach ein kleines Blatt
Papier, wer bist du? Wie alt bist du? Wie
ist die Situation? Was ist das Setup? Was ist in
der Vergangenheit passiert, das dazu geführt
hat , dass
du genau hier singst, für
wen
du singst, und was denkst du über sie? Und wie fühlst du dich? Ist es überhaupt so, dass jedes Gefühl normalerweise zwei entgegengesetzte
Seiten
hat. Sogar Wut. Es hat eine explosive Seite
und eine implosive Seite. Du könntest wütend sein oder sagen
, oh mein Gott. genauso wütend sein wie Du könntest genauso wütend sein
wie ich Das ist auch eine andere Liebe. könnten viele verschiedene
Facetten sein. Verschiedene Arten Ich bin so verliebt, oder ich bin so verliebt in
mein Herz, aber ich kann es niemanden wissen lassen. Oder ich liebe dich. Ich liebe dich. Ich liebe dich so sehr. Kuschel mich. Ich mache es jeden Tag mit
meinen Kindern. Ich
liebe dich so sehr Auf verschiedene Arten. Betrachte es aus verschiedenen Blickwinkeln
, damit es nicht langweilig wird. Spielen Sie all diese
verschiedenen Blickwinkel
aus , was auch immer das Gefühl ist. Manchmal gibt es einen Takt,
was bedeutet, dass es eine Verschiebung
gibt, manchmal
vom Kurs zur Brücke oder
vom Vers zum Kurs. Es gibt eine Verschiebung. Wir müssen das in deinem Gesicht und
in deiner Einstellung sehen. müssen Sie ändern
, damit
klar ist, dass jetzt etwas
anderes passiert. Ich wünsche Ihnen viel Spaß
bei der
Anwendung, denn hier macht
es wirklich Spaß.
11. Wie man ein Meister-Geschichtenerzähler wird: Ordnung. Um dir
zu helfen, das Lied noch mehr zu deinem eigenen zu machen, zeige
ich dir einen Trick , den ich in der Opernschule gelernt habe. Ändern Sie den Untertext
oder fügen Sie den Untertext hinzu. Hier ist was ich meine. Lassen Sie mich dieses Lied Disneys
Spiegelbild als Beispiel nehmen. Die Worte sagen, sieh mich an. Du denkst vielleicht,
du weißt, wer ich wirklich bin. Aber du wirst mich nie kennenlernen. Jeden Tag ist es, als
würde ich getrennt spielen. Jetzt sehe ich, wenn ich die Maske trage, kann
ich die Welt täuschen, aber ich kann mein Herz nicht täuschen. Dann heißt es: Wer ist das Mädchen, das mich
direkt anstarrt Wann wird mein Spiegelbild
zeigen, wer ich in mir bin? Lassen Sie uns es einfach
von der ursprünglichen Mon-Geschichte trennen. Lass uns sehen, was das für
mich bedeuten
könnte ? Es geht um Reflexion. Es geht darum, dass ich die Person
nicht wiedererkenne. Ich spiele getrennt. Und die Worte, die ich spreche, haben Untertext, weil
sie in einem Song sehr verdichtet sind,
man muss mehr hinzufügen Schau mich an. Du denkst vielleicht,
du weißt, wer ich wirklich bin. Ich meine, sieh mich an. Schau dir die Klamotten an
, die ich trage. Das ist nicht meine Wahl. Ich sehe aus, als ob ich aussehen
sollte, aber das will ich nicht wirklich. Ich will diese Klamotten nicht
tragen. Ich möchte abenteuerlustig sein. Ich will da raus. Ich will keine Prinzessin sein. Schau mich an. Das
haben alle anderen aus mir gemacht. Das ist nicht, wer ich wirklich
authentisch bin, ich fühle mich wie
in diesem goldenen Käfig gefangen, aber du wirst mich nie kennenlernen Es ist, als
würde ich jeden Tag eine Rolle spielen. Jeden Tag versuche ich , zierlich zu sein und ich versuche, meinen Lehrern zu gefallen und ich
versuche, meinen Eltern zu gefallen Ich versuche, es
allen recht zu machen, außer dass mich niemand fragt,
was ich wirklich davon halte Das ist der Subtext. Selbst in einer Zeile
wie, Ich liebe dich, könnte
es so viel
Untertext wie Ich liebe dich Erinnerst du dich an letzte Nacht, als wir Abend gegessen haben und du meine Hand
berührt hast Wir sahen uns in
die Augen und es bedurfte keiner Worte. Ihr Blick auf mich sagte mir
alles, was ich
wissen musste , und so fühlte
ich mich so besonders Das ist ein Subtext. Das ist wie, ich liebe dich. Es ist
so kurz und so kompakt. Aber da steckt so viel Untertext
drin. Es macht wirklich Spaß, diese Übung
direkt zu
machen oder laut auszusprechen, einen Teil des Untertextes
in eigenen Worten Wie würdest du diese Worte sagen, wenn du mit
der Person sprechen würdest , über die
du sprichst Wenn du mit dir selbst sprechen würdest, wenn du es
in dein Tagebuch schreiben würdest, vielleicht in einem Tagebuch darüber, was wären deine Worte
und was würdest du Untertext
hinzufügen, um
es viel spezifischer zu machen Es ist eine lustige Übung
und ich kann es kaum erwarten, deine Geschichte zu
hören
12. So verbindest du dich mit deinem Publikum: Jetzt ist es an der Zeit, sich
mit Ihrem Publikum zu verbinden. Wenn du nicht einfach unter
der Dusche singen willst und niemand dir
zuhört, wirst
du
jemandem für jemanden vorsingen. Ich finde es egoistisch, deine Stimme
zurückzuhalten, also willst du
jemand anderem mit deinem Auftritt ein Segen Hier ist der Deal. Du
willst eine authentische Geschichte erzählen. Darüber haben wir bereits gesprochen. Darüber hinaus möchten Sie Ihrem Publikum das Gefühl
geben, einbezogen zu werden. Sie können sogar das Gefühl haben,
einbezogen zu werden, selbst wenn Sie in Ihrer eigenen Welt sind
und es sich selbst vorsingen. Wenn du
etwas Authentisches fühlst, werden
sie sich in dich einfühlen Menschen sind sehr einfühlsam. Wann immer du etwas
durchmachst, werden
sie dich mitfühlen Das erste Ziel
ist, dass du das Lied
singst und dich
wirklich mit ihm verbindest, es
fühlst, es lebst. Aber was du dann
auch tun willst, du willst zu
dieser Denkweise kommen, dass
ich weiß, was ich tue Jeder kam her, um sich eine Aufnahme
anzuhören oder sogar
anzuhören, sie kamen her, um sie zu genießen Entschuldige dich nicht. Das Schlimmste, was
du tun kannst, ist
aufzutauchen und zu sagen
: Oh, es tut mir so leid Ich finde, es wird
ätzend sein und schrecklich klingen. Nein, du willst
mit der Einstellung kommen,
vielen Dank, dass du mir heute
zugehört Ich möchte dieses
Geschenk machen, dass ich mein
Bestes gebe und dieses
Lied spiele, das mir viel bedeutet Danke, dass du mir
diese Gelegenheit gegeben hast. Danke, dass du gekommen bist, um zuzuhören, egal ob sie irgendwohin
kommen , um dir zuzuhören, oder ob sie die
Aufnahme einschalten und darauf klicken. Sei dankbar und teile. Es ist fast so, als ob
du mit
deinem besten Freund sprechen und
ihm die Geschichte erzählen möchtest, die dir viel
bedeutet. Erfahre, ob du schon einmal
YouTube oder soziale Medien genutzt hast. Was wäre, wenn du nur
deinen engsten
Freundeskreis hättest und
die Geschichte erzählst , die in dem
Song steckt, und du würdest sagen, das ist es, was ich fühle. Je nach
Charakter des Songs möchtest
du entweder in
deiner eigenen kleinen Welt sein, möchtest
du entweder in
deiner eigenen kleinen Welt sein weil sie so
intim ist , oder du möchtest
das Publikum teilhaben lassen. Wenn es sich um einen optimistischen Song handelt
, bei dem du die Party starten
musst, füge sie hinzu. Stellen Sie Augenkontakt her. Selbst wenn es sich um eine Aufnahme
handelt, ist es fast so, als ob Sie es visualisieren
möchten. Ja, ich amüsiere mich. R. Lasst uns feiern und
das Ziel haben , andere
mit einzubeziehen. Moment
geht es nicht
so sehr um das Singen weil wir
die Gesangstechnik etabliert
haben, wir lassen das hinter uns. Es läuft auf Autopilot. Wir haben die Hausaufgaben gemacht. Das funktioniert. Jetzt
arbeiten wir an diesen anderen Leistungsebenen und
verbinden uns tatsächlich mit einem Publikum
oder mit einer Aufnahme
, wobei es natürlich irgendwann ein Publikum geben wird . Bevor du anfängst zu singen, je nach Song,
wenn es ein langes Intro gibt, willst du
je nach Song,
wenn es ein langes Intro gibt,
atmen Du willst in
den Fluss der Musik kommen, zum Beispiel, Don't
cry
for me Argentinien, längste Intro und Otro aller Zeiten Lass die Musik geschehen. Die Musik spiegelt
deine Gefühle wider. Lass dich schon darauf ein. Wenn es ein optimistisches Lied ist,
das sofort beginnt, nimm dir mindestens 5 Sekunden Zeit bevor du anfängst, dich zu konzentrieren, deine Gedanken
zu sammeln deinen Körper
auf die Aufführung vorzubereiten Dann probiere jedes einzelne
Wort und meine es ernst. Wenn du deinen Song auswendig gelernt hast, sollte
alles auf Autopilot
laufen und du kannst dich voll und ganz darauf konzentrieren mit deinem
Publikum zu
verbinden und
die Geschichte auf sehr
überzeugende und authentische Weise zu erzählen die Geschichte auf sehr
überzeugende und authentische Weise
13. Beste Strategien, um Songs auszuwendig zu lernen: Als Sänger
bist du ein Geschichtenerzähler, du willst
also nicht auf Noten
schauen, wenn du
auftrittst Du willst auswendig lernen können. Ein weiterer Grund, warum du auswendig lernen
möchtest, ist selbst wenn du in einem Studio
aufnimmst Noten
vor dir hast,
es fast so ist, als ob es deine Kreativität
behindert Ich habe immer das Gefühl, wenn
ich mir eine Seite ansehe, ist
es nicht so, als wäre ich
völlig frei Etwas hält mich
zurück und grenzt mich ein. Es ist fast so, als würde ich diese
Scheuklappen tragen. Auswendiglernen ist sehr wichtig. Sie wissen es auswendig, Sie
wissen, was auf Sie zukommt. Wie lernt man es auswendig? Hier sind einige Strategien, die für mich funktioniert
haben Jetzt zuallererst Wiederholung, Wiederholung,
Wiederholung. Sie können sich das
Original anhören und es einfach in den Mund nehmen. Aber was ich gerne mache, ist, mich selbst aufzunehmen, den Song
zu proben oder selbst aufzunehmen und mir diese Aufnahme dann immer
und immer wieder anzuhören ,
denn das
hilft mir nicht nur , den Song auswendig zu lernen ,
weil ich mitsingen werde, sondern es hilft mir auch zu erkennen, was mir an meiner Art nicht gefällt Selbst dann, wenn ich
versuche auswendig zu lernen, optimiere
ich immer noch
Dinge, weil mir Dinge
auffallen , die ich beim Singen nicht bemerkt
habe. Du wirst auf
einer Aufnahme ganz anders klingen als wenn du sie dir selbst
vorsingst, du wirst Höre auf deine eigene Stimme denn wenn du anderen Stimmen
zuhörst, hast du das im Kopf und wenn du singst, wirst
du denken, du klingst genauso wie sie, obwohl du es nicht tust,
und wenn du dann einfach den
Backing-Track wegnimmst, die
Originalstimme, klingt es
so anders und dann bist
du enttäuscht. Nimm immer dich selbst auf. Sie können sich sogar selbst
nur mit Ihrem Smartphone aufnehmen, es
muss keine gute Qualität haben. Ich werde dir später zeigen
, wie man tatsächlich Qualität aufnimmt. Aber im Moment müssen
Sie sich nur selbst auf
Ihrem Telefon aufnehmen und es
sich immer wieder anhören. Wenn Sie fahren, wenn Sie gehen, wenn Sie etwas tun
, mit dem Sie mit Ihren
Kopfhörern
zuhören können , tun Sie es. Je nachdem,
wie Sie am besten lernen, möchten
Sie die Wörter dann vielleicht
aufschreiben. Schreiben Sie sie auf, schreiben Sie
sie auswendig auf, kopieren Sie. Und dann versuche
es auswendig zu lernen und aufzuschreiben. Eine andere Sache, die ich für das
Auswendiglernen für hilfreich
halte , ist, immer dasselbe
Blatt zu verwenden Während du übst, hast du entweder ein ausgedrucktes Vorblatt
oder nur den Liedtext, oder du lässt dir die
Noten ausdrucken Wenn du dir dann Notizen machst, hast
du immer die gleichen Noten und
sie sehen genauso aus. Ich merke
es mir manchmal fotografisch ein,
weil ich es kann Hier war der Seitenwechsel, und das ist das erste
Wort auf der nächsten Seite, oder das ist der Doppelbalken, und hier ist
die Modulation Ich sehe es visuell und das
hilft mir, es auswendig zu lernen. Der Untertext wird dir auch sehr dabei helfen,
ihn auswendig zu lernen, weil du tatsächlich über etwas singst es ist eine Geschichte, die
du Der Subtext hilft
dir total dabei, ein Bild im Kopf zu haben den Text mit einem Bild zu
verbinden Und verbinde dieses Bild
mit einem bestimmten Wort. Sprich es so, als würdest du
ein Gedicht sprechen , das auch
helfen kann, es einfach zu rezitieren Das Tolle daran ist, dass ich viele Gedichte kenne , weil
ich viele Lieder kenne, und ich kann viele klassische Gedichte rezitieren,
weil ich
viele Lieder gesungen habe , in denen die
Poesie als Text verwendet Als ich
ganze Opern auf Italienisch auswendig lernen musste, half mir das Einlegen
der CD am meisten Einlegen
der CD Heutzutage haben Sie natürlich
eine Aufnahme, wo auch immer Sie sie streamen oder auf
Ihrem Handy
haben , und
hören wieder zu
und hören Sie mit,
singen Sie mit und
sogar in Ihrem Kopf, Sie müssen es nicht einmal herausnehmen oder einfach den Text durchdenken, ihn im Halbschlaf
singen, ihn
morgens am Abend singen. Ich
singe nicht wirklich laut. Im Moment möchte ich, dass du dir
10 Sekunden Zeit nimmst , um dein Lied vorzusingen,
ohne es tatsächlich zu singen. Geh. Ist das nicht cool? Man kann sich die Musik tatsächlich
anhören und sie singen, ohne es
tatsächlich zu tun. Ihr Gehirn ist sehr mächtig. Es gibt einige
Untersuchungen, die tatsächlich herausgefunden haben, dass, wenn Sie nur über etwas nachdenken,
anstatt es tatsächlich zu tun, dass das bloße Nachdenken über
etwas eine enorme Wirkung hat. Ihrem Gehirn nur sagen, dass Sie
es für Ihr Gehirn tun, gibt es kaum
einen Unterschied sich
wirklich vorstellen
oder es tatsächlich tun Ihre Hausaufgabe für
heute besteht darin,
Ihre
Lieblingsstrategie zu finden und sich
ein paar Tage Zeit zu nehmen , um
sie auswendig zu lernen, damit Sie sie
auswendig können, damit Sie
zurückkommen und das tun können, was wir als
Nächstes tun werden
14. Zusammenfassung und Projekt-Hausaufgaben: Fantastisch, du hast es
durch den Kurs geschafft. Wir haben über die Technik gesprochen über die
Verbindung zu Ihrem Publikum, über die Aufführungsaspekte, und jetzt haben Sie
sie auswendig gelernt und sind bereit, aufzutreten Ich möchte, dass du Folgendes
tust, weil
ich natürlich nicht möchte, dass du einfach in deinem Schrank
bleibst Ich möchte, dass du
deinen Song tatsächlich in dieser Welt veröffentlichst. Was du tun wirst, ist, du
nimmst einfach dein Smartphone und
schaltest den Playback
ein, den du
im Hintergrund ausgewählt hast. Mit Ihrem Smartphone,
mit Ihrer Videokamera werden
Sie sich einfach
selbst beim Aufführen Ihres Songs aufnehmen . Du wirst
uns sagen, wie dein Name ist,
was das Lied ist? Warum hast du das Lied ausgewählt? Machen Sie einfach eine sehr
kurze Einführung. Vielleicht kurz, was
bedeutet es für dich, als ob du es
moderieren würdest und kurz davor vor
einem großen Publikum
aufzutreten, was genau hier ein großes
Publikum ist Eine Menge Leute
werden sich das ansehen. Ich möchte, dass du verwundbar wirst und daran denkst, dass
sich jeder das ansehen wird. Das sind alle deine Klassenkameraden und sie sitzen alle
im selben Boot Niemand ist perfekt und jeder hat
ein anderes Level. Ich weiß, dass
jemand, der gerade erst
angefangen hat , vielleicht anders klingt als jemand, der seit mehr als 20 Jahren
singt, was Sie sich
diesen Kurs wahrscheinlich nicht ansehen
würden , wenn
Sie seit 20 Jahren
professionell singen . Wir alle wissen, dass das noch in Arbeit ist
, aber ich möchte hören, wo
Sie sich gerade befinden. Öffne einfach und trau dich zu posten. Gib uns eine kurze Einführung. Sing das Lied, genieß es. Wir sind Ihr Publikum und
wir werden Sie anfeuern. Sie werden nur positives Feedback
hören, das
Ihnen dann helfen wird, noch selbstbewusster zu sein Denken Sie daran, dass Sie als Sänger, als Künstler,
als Performer
bis zu dem Tag, an dem Sie sterben,
weiter wachsen werden. Es wird niemals aufhören. Ich lerne immer noch jeden Tag so viel. Ich war
mein ganzes Leben auf der Bühne, aber es gibt immer neue
Dinge, die ich in der Musik entdecke Da Singen eine
Universalsprache ist, spielt
es keine Rolle, in welcher Sprache man singt oder woher
man kommt, wir lieben Musik. Viel Spaß beim Singen.