Der ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 1: Spielen in C, F und G | Martin Cohen | Skillshare

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Der ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 1: Spielen in C, F und G

teacher avatar Martin Cohen, Teacher, musician and composer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      4:22

    • 2.

      Wie du diesem Kurs folgen kannst

      3:42

    • 3.

      Einführung in die Klaviertastatur

      2:20

    • 4.

      Körperhaltung und Handposition

      1:43

    • 5.

      Fingerübungen auf dem Klavier

      18:46

    • 6.

      Namen der weißen Schlüssel

      4:29

    • 7.

      Übungen mit den weißen Tasten

      4:52

    • 8.

      Mittleres C

      3:18

    • 9.

      Namen der schwarzen Schlüssel

      3:41

    • 10.

      Übungen mit allen Notennamen

      0:26

    • 11.

      3 wichtige Intervalle, die man sich merken sollte

      5:04

    • 12.

      Einführung in die Skalen

      2:19

    • 13.

      C-Dur-Skala Theorie

      3:33

    • 14.

      Spielen der C-Dur-Tonleiter auf dem Klavier

      18:49

    • 15.

      Üben der C-Dur-Tonleiter auf dem Klavier

      7:04

    • 16.

      Twinkle Twinkle kleiner Stern – C-Dur

      21:00

    • 17.

      Der Morgen ist gebrochen – C-Dur

      14:36

    • 18.

      Der Morgen ist gebrochen – Spiele zusammen mit der Gitarre

      3:52

    • 19.

      Stell dir vor – C-Dur

      12:52

    • 20.

      Stell dir vor – Zusammen mit der Band spielen

      6:11

    • 21.

      Die G-Dur-Skala Theorie

      4:03

    • 22.

      Spielen der G-Dur-Tonleiter auf dem Klavier

      6:33

    • 23.

      Twinkle Twinkle kleiner Stern – G-Dur

      5:36

    • 24.

      Whiskey im Glas – G-Dur

      13:58

    • 25.

      Whiskey im Glas – Zusammen mit der Band spielen

      2:16

    • 26.

      F-Dur-Skala Theorie

      2:25

    • 27.

      Spielen der F-Dur-Tonleiter auf dem Klavier

      6:34

    • 28.

      Twinkle Twinkle kleiner Stern – F-Dur

      3:14

    • 29.

      Schlechter Mondaufgang – F-Dur

      5:06

    • 30.

      Schlechter Mondaufgang – Zusammen mit der Band spielen

      4:13

    • 31.

      Der C-Dur-Dreiklang

      3:03

    • 32.

      Der F-Dur-Dreiklang

      0:55

    • 33.

      Der G-Dur-Dreiklang

      0:41

    • 34.

      Inversionen von Dreiklängen

      3:33

    • 35.

      Notation von Hauptdreiklängen

      1:09

    • 36.

      Übungen mit den C-, F- und G-Dur-Dreiklängen

      0:21

    • 37.

      Im Wind wehen – C-Dur

      12:06

    • 38.

      Zusammen in der Wind L und R Hand blasen

      6:31

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.029

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Klavierkurs ist Teil 1 einer Reihe von 10 Kursen. Um die 10 Kurse und ihre Inhalte zu sehen, scrolle bitte nach unten.

Wenn du wirklich Klavier spielen möchtest, benötigst du einen Kurs, der dich an der Hand nimmt und dich Schritt für Schritt führt.

Es gibt viele 1- oder 2-stündige Kurse, die dir versprechen, dass du nach ihrem Kurs Songs spielen kannst, und oft ist das wahr: Nach einem solchen Kurs kannst du mehrere Songs spielen. Aber beherrschst du das Klavier wirklich? Bist du wirklich in der Lage, neue Songs selbst unabhängig zu lernen? Kannst du Musik lesen? Verstehst du Musiktheorie?

Das Klavierspielen ist keine Fähigkeit, die du leicht in einem 1- oder 2-stündigen Kurs lernen kannst. Du brauchst viele weitere Stunden, um dieses fantastische Instrument wirklich zu meistern.

Aus diesem Grund ist dieser Kurs riesig. Und aus diesem Grund ist dieser Kurs in eine Reihe kleinerer Kurse aufgeteilt.

Dies ist Teil I dieses Kurses.

Wenn du ein totaler Anfänger bist, solltest du hier beginnen.

Wenn du bereits über einige Klavierkenntnisse verfügst, könntest du schließlich in einem späteren Kurs dieser Serie beginnen.

Scrolle nach unten, um alle Kurse in dieser Serie zu sehen und um zu entscheiden, mit welchem Kurs du beginnen solltest.

Und oh ja: Auch in meinem Kurs kannst du deine ersten Songs bereits sehr schnell spielen (wie bei diesen 1- bis 2-stündigen Kursen), nur in meinem Kurs werde ich dich viel weiter bringen :-)


***********************************************************************************************

DER KOMPLETTE ONLINE-KLAVIERKURS, DER DICH VOM
ATOTAL-ANFÄNGER ZU EINEM FORTGESCHRITTENEN KLAVIERSPIELER FÜHREN
WIRDDie Art und Weise, wie der Kurs erstellt wird, mit vielen Songs und einfachen Erklärungen jedes Details, bedeutet,
dass du jeden Tag schnell vorankommen wirst.

SEHR SCHNELL KANNST DU DEINE ERSTEN SONGS AUF DEM PIANO
ODER DER KEYBOARDER
SPIELENIn einem sehr frühen Stadium wirst du das Gelernte bereits anwenden und anfangen, Songs zu
spielen.Und was es zu einer wahren Freude macht, zu üben, ist, dass du einen Song zusammen mit einer Band spielst, die dich
begleitet, während du auf deinem Klavier oder der elektronischen Tastatur spielst.

KLAVIER AUF UNTERHALTSAME WEISE LERNEN, NICHT INDEM SIE NUR DIE SKALAS ENDLOS NACH OBEN UND UNTEN

LAUFENUm das Klavier oder Keyboard gut spielen zu können, musst du Tonleitern üben. Aber nur endlos die Tonleitern nach oben und unten zu
gehen, ist keine sehr lustige Art, das Klavier oder Keyboard zu lernen. Aus diesem Grund übst du in diesem
Kurs die Tonleitern in Songs, die nur die Noten dieser bestimmten Tonleiter enthalten.
Und natürlich wird die Band dich in allen Songs begleiten.Dies macht das Üben der Tonleitern zu einem
Vergnügen!


*****Wichtig:

  • Wenn du ein totaler Anfänger bist, dann starte mit Teil I (diesem Kurs).
  • Wenn du in einem späteren Kurs dieser Serie beginnen möchtest, sei sicher, dass du die Fähigkeiten und das
    Wissen der früheren Kurse beherrschst. Die einzige Ausnahme ist für den Lesemusikkurs
    (PartIX dieses Kurses). Du könntest schließlich nach Teil I dieser
    Kursreihe mit Teil IX (Lesen von Musik) beginnen (du könntest die Übungssongs in Teil IX nur noch nicht spielen, aber für
    den Rest kannst du Teil IX ohne Probleme folgen.
  • Auch hier: Wenn du bereits über einige Klavierfähigkeiten verfügst: Sieh dir die Kursbeschreibungen unten an, um zu
    sehen, welchen Kurs du beginnen solltest. Achte darauf, die Fähigkeiten und Kenntnisse der früheren
    Kurse der Serie zu beherrschen.
  • Du bist jetzt in Teil I (dem ersten Kurs der Serie).
    Klicke auf einen der Kurstitel unten, um zu diesem Kurs zu gelangen. ***********************************************************************************************

Unten findest du eine Liste der Kurse in dieser Serie. Um zu einem anderen Kurs in dieser Serie zu gelangen, klicke einfach auf den
Titel eines der unten aufgeführten Kurse.

Teil I:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 1: Spielen von inC,
F und GIn
diesem ersten Klavierkurs lernst du:

  • Erste Schritte auf dem Klavier: Körperhaltung, Handposition, „reibungsloses Spielen“, Namen der
    Thenotes, mittleres C.
  • Die Intervalle: Halbton, Ganzton, Oktav.
  • Die C-, F- und G-Dur-Tonleitern und Songs in diesen Tonarten.
  • Die C-, F- und G-Dur-Akkorde (Dreiklänge) und Songs mit diesen Akkorden.
  • Umkehrungen der C-, F- und G-Dur-Dreiklänge.

Teil II:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 2: Spielen von inD, A, E und BIn

diesem zweiten Klavierkurs lernst du:

  • Die D-, A-, E- und B-Dur-Tonleitern und Songs in diesen Tonarten.
  • Die D-, A-, E- und B-Dur-Akkorde (Dreiklänge) und Songs mit diesen Akkorden.
  • Umkehrungen der D-, A-, E- und B-Dur-Dreiklänge.

Teil III:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 3: Spielen in Bb
und Eb – Intervalle und QuintenzirkelIn
diesem dritten Klavierkurs lernst du:

  • Die Bb- und Eb-Dur-Tonleitern und Songs in diesen Tonarten.
  • Die Bb- und Es-Dur-Akkorde (Dreiklänge) und Songs mit diesen Akkorden.
  • Umkehrungen der Bb- und Es-Dur-Dreiklänge.
  • Die Intervalle: Moll-und Dur-2., 3., 6. und 7., perfekte Unisono, perfekte 4. und 5., das Tritono-Intervall
  • Intervall-Inversionen.
  • Der Quintenzirkel.

Teil IV:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 4:
MollTonleitern und AkkordeIn
diesem vierten Klavierkurs lernst du:

  • Alle natürlichen Moll-Tonleitern und ein Lied in a-Moll.
  • Alle natürlichen Moll-Akkorde (Dreiklänge) und Songs mit diesen Akkorden.
  • Umkehrungen von Moll-Dreiklängen.

Teil V:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 5:Unabhängige
Hände – Das Sustain-PedalIn
diesem fünften Klavierkurs lernst du:

  • Die 4-Schritt-Methode für unabhängige linke und rechte Hände auf dem Klavier.
  • Wie man das Sustain-Pedal verwendet.
  • Songs zum Üben der 4-Schritt-Methode und der Verwendung des Sustain-Pedals.

Teil VI:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 6: SeventhChords
– Verkleinerte Akkorde – Mehr IntervalleIn
diesem sechsten Klavierkurs lernst du:

  • Dominante 7.Akkorde.
  • Kleine 7.Akkorde.
  • Verminderte 7.-Akkorde.
  • Verminderte und erweiterte Intervalle.
  • Songs mit Siebtelakkorden.
  • Wie man einen Sänger begleitet.

Teil VII:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 7: MehrChordsIn

diesem siebten Klavierkurs lernst du:

  • Große 7.-Akkorde.
  • Add2 und add4 Akkorde.
  • Schrägstrich-Akkorde.
  • Sus-Akkorde.
  • Wie man 7.-Akkorde mit 9., 11. und 13. verlängert.

Teil VIII:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 8: DasFehlen von

Tonleitern*In diesem achten Klavierkurs lernst du:

  • Die 3 noch fehlenden Hauptskalen von: Ab, Db und F#/Gb.
  • Ihre relativen natürlichen Moll-Skalen: Fm, Bbm und D#m/Ebm.


*: Wenn du nicht in diesen „schwierigeren Tonarten“ spielen möchtest, kannst du Teil VIII überspringen und mit Teil IX weitermachen
.

Teil IX:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 9: LesenMusikIn

diesem neunten Klavierkurs lernst du:

  • Die Noten auf den Höhen und dem Bassschlüssel.
  • Notendauer: ganze/halbe/Viertel/Achtel/Sechzehntelnoten, Triolen.
  • Pausen
  • Maßnahmen (Balken).
  • Taktart.
  • Scharfe und flache Noten/Tonart-Signatur.
  • Wiederholungen/D.C. al Fine.
  • Noten/Leadblatt/Akkordblatt.
  • Songs zum Üben des Musiklesens.

Teil X:Der
ultimative Klavier-/Tastaturkurs vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen – Teil 10: MehrSongs
zum ÜbenIn
diesem zehnten Klavierkurs lernst du:

  • Mehr Songs zum Üben des Musiklesens.
  • Fortgeschrittenere Songs.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Martin Cohen

Teacher, musician and composer

Kursleiter:in

Martin Cohen is since about 25 years a teacher of physics, mathematics and informatics.  

He taught at several schools in and around Amsterdam and at the European Schools of Brussels (Belgium) and Luxembourg.

He recently decided to quit his regular teaching job to concentrate only on online teaching.

Martin is originally from Amsterdam, the Netherlands.  

He is a passionate musician and composer. Since the age of 8 years, he plays the piano.  

He played in several rock, blues and jazz bands and he has now a jazz quartet.  

At the moment, he teaches (online) the piano, music theory and composing techniques.  

Martin has a masters degree in physics from the Free University in Amsterdam.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Würdest du gerne so Klavier spielen? Nun, nachdem Sie diesen Kurs besucht haben, werden Sie in der Lage sein, dies und vieles mehr zu spielen. Mein Name ist Martin Cohen. Ich bin Jazz-, Blues- und Rockmusiker, Komponist, Klavierlehrer und unterrichte bereits seit mehr als 25 Jahren. Eigentlich habe ich als Lehrer für Naturwissenschaften angefangen, aber seit vielen Jahren unterrichte ich nur noch Musik. meine Erfahrung als Lehrer für Naturwissenschaften kann ich jedoch Durch meine Erfahrung als Lehrer für Naturwissenschaften kann ich jedoch auch komplexe Dinge auf sehr einfache Weise erklären , sodass Sie so effizient wie möglich vorankommen. Also, was wirst du in diesem Kurs lernen? Zuallererst wirst du viele Salze lernen , wie zum Beispiel diesen, diesen und natürlich viele weitere Songs. Zweitens verfügen Sie nach diesem Kurs über ein gründliches musiktheoretisches Verständnis , das es Ihnen ermöglicht Ihre musikalischen Fähigkeiten auch nach Abschluss dieses Kurses selbständig weiterzuentwickeln. Und ich weiß, dass das Wort Theorie vielen Menschen Angst macht, aber mach dir keine Sorgen. Die Theorie wird sehr klar und detailliert erklärt. Mit Animationen. trainieren die Theorie mit interaktiven Übungen. Sie erfahren alles, was Sie über Gerichte wissen müssen. Sie werden wissen, wie man alle Dur- und Moll-Akkorde, alle Arten von Septakkorden, verminderten Akkorden, Saas, Courts, Slash Courts und mehr spielt alle Arten von Septakkorden, verminderten Akkorden, Saas, Courts, . Damit Sie bereit sind, jedes Lied, das Sie mögen, auf dem Klavier zu spielen. Und am Donnerstag lernst du, wie man Noten liest , sodass du ganz einfach Lieder aus Musiknoten abspielen kannst. Auch hier trainierst du mit interaktiven Übungen und natürlich mit Liedern, die von einfachen Liedern bis hin zu immer fortgeschritteneren Fähigkeiten reichen. Damit Sie endlich selbstbewusst mit Noten spielen können. Du spielst nicht nur alle Songs in diesem Kurs mit MP3-Tracks zum Mitspielen, bei denen dich eine ganze Kurve begleitet, sondern auch eine Übung wie z. B. Waagenübungen. Du wirst von einer ganzen Band begleitet. Sie können die Theorie mit interaktiven Übungen üben, das Erlernen der Theorie Spaß macht anstatt etwas Langweiliges und Schwieriges zu sein. Außerdem erhalten Sie detaillierte PDF-Dateien mit Akkorden und Skalen sowie Fingerpositionen, die Sie zusammen mit diesem Kurs oder für später als Referenz verwenden können . Jetzt, nach Abschluss dieses Kurses, werden Sie von einem absoluten Anfänger zu jemandem, der Noten lesen kann über ein gründliches Verständnis der Musiktheorie verfügt. Wir können eigenständig neue Songs aus Noten spielen und auch die schönste beliebte Zelle aus Leadsheets mit nur Akkordsymbolen spielen die schönste beliebte Zelle aus und das alles auf mittlerem bis fortgeschrittenem Niveau. Durch diesen Kurs sparen Sie sich eine Menge Geld, denn anstatt Tausende von Dollar für Privatunterricht auszugeben, erhalten Sie das gleiche Ergebnis für nur einen sehr kleinen Bruchteil dieser Zahnspange. Nun wird dieser gesamte Klavierkurs als eine Reihe kleinerer Kurse präsentiert, wobei dieser Kurs der erste Kurs ist. Wenn Sie also ein absoluter Anfänger sind oder in der Vergangenheit schon Klavier gespielt haben, aber Ihr Wissen und Können auffrischen möchten, dann ist dies der richtige Kurs für Sie. Wenn Sie dagegen schon etwas fortgeschrittener sind, aber ein höheres Niveau im Klavierspiel erreichen möchten. Dann schauen Sie einfach in der Beschreibung dieses Kurses nach , in welchen der Kurse dieser Reihe Sie beginnen sollten, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Ich danke Ihnen für Ihr Interesse an meinem Kurs. Und ich hoffe wirklich, Sie bald in diesem Kurs zu sehen . 2. Wie du diesem Kurs folgen: Hallo. Zunächst möchte ich mich bei Ihnen für Ihr Interesse an meinem Kurs bedanken . Bevor wir beginnen, ist es wichtig, dass ich Ihnen ein paar Dinge darüber erzähle , wie Sie diesem Kurs folgen können. Wie Sie wahrscheinlich wissen, handelt es sich bei diesem Kurs um einen sehr großen Kurs, der daher in eine Reihe von zehn kleineren Kursen unterteilt ist . Sie befinden sich jetzt im ersten Kurs dieser Serie. Wenn Sie also ein absoluter Anfänger sind, sind Sie im richtigen Kurs. Aber auch wenn Sie in der Vergangenheit schon Klavier gespielt haben und einen Neuanfang wagen möchten, dann ist es eine gute Sache, mit diesem ersten Kurs der Reihe zu beginnen . In dieser Serie geht es jetzt natürlich darum, wie man Musik liest. Ich habe diesen Kurs fast zum Ende gebracht , weil ich gesehen habe, dass viele Menschen Schwierigkeiten haben zu viele Dinge auf einmal zu lernen. So viele Menschen wollen erst lernen, wie man Klavier spielt, und erst später wollen sie lernen, wie man Musik liest. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie damit umgehen können, Klavier spielen und Noten lesen zu lernen , dann ist das durchaus möglich. In diesem Fall könnten Sie neunten Kurs dieser Reihe über Musiklesen und das Erlernen des Klavierspielens belegen. In diesem Fall sollten Sie jedoch erst nach Abschluss dieses ersten Kurses mit dem Lesen von Musik beginnen. Wenn Sie diesen ersten Kurs abgeschlossen haben, können Sie zusammen mit den anderen Kursen dieser Reihe mit dem Musiklesen beginnen . Eine weitere Sache ist, dass, wenn Sie bereits mit Kurs neun über das Musizieren beginnen über das Musizieren und gleichzeitig Klavier spielen lernen, die wahrscheinlich noch nicht spielen können Übungslieder in Kurs neun wahrscheinlich noch nicht spielen können, weil diese Lieder zu schwierig sind wenn Sie gerade erst anfangen, Klavier zu spielen. Im übrigen können Sie problemlos mit den Anweisungen zum Musiklesen beginnen. Okay, eine weitere wichtige Sache ist, dass Sie in vielen Lektionen Ressourcendateien herunterladen können. Manchmal sind das PDF-Dateien mit den Skalen oder Akkorden. Manchmal handelt es sich bei diesen Ressourcen um MP3-Player, lange Dateien, die Sie verwenden können, um eine ganze Band zu haben Sie beim Spielen eines Songs oder einer Waagenübung begleitet. Um diese Ressourcendateien zu erhalten, gehen Sie nun zum Projektschritt und laden Sie die PDF-Datei herunter , in der der Link zu den Ressourcendateien als Punkt PDF steht . Sobald Sie sich in der PDF-Datei befinden, klicken Sie einfach auf den Link , über den Sie eine Zip-Datei mit allen Ressourcen herunterladen können. Dann entpacken Sie die Dateien und Sie werden viele Unterordner sehen. Jeder Unterordner entspricht einer Lektion, die Ressourcendateien enthält. Lassen Sie mich also einfach zB auf diesen Ordner doppelklicken , in dem Fingerübungen am Klavier stehen. Und du siehst diese Einsicht. Sie haben drei MP3-Dateien, um die Fingerübungen in den gleichnamigen Vorlesungen zu machen . Sie sehen, dass Sie die Übungen in drei verschiedenen Geschwindigkeiten ausführen können , 60 Schläge pro Minute, 90 Schläge pro Minute und 120 Schläge pro Minute. Beachten Sie nun, dass die Zahlen , die Sie vor den Vorlesungsnamen sehen nicht mit den Nummern der Vorlesungen im Kurs übereinstimmen . Sie fragen sich vielleicht, warum ist das so? Nun, ich habe diese Zahlen nur so eingegeben, dass die Reihenfolge, in der der Ordner erscheint der Reihenfolge entspricht, in der der Geschlechtsverkehr im Unterricht erscheint. Sie müssen sich also den Vorlesungsnamen und nicht die Vorlesungsnummer ansehen . Okay, das war's für heute. Und wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 3. Einführung in die Klavier-Tastatur: In dieser Lektion möchte ich Ihnen kurz die Tastatur vorstellen , die ich für diesen Kurs verwende. Wie Sie oben auf dieser Tastatur sehen können, sehen Sie das virtuelle Klavier, auf dem Sie genau sehen können , welche Noten ich spiele. Manchmal, wenn ich spiele, konnte man nicht immer klar sehen, welche Noten ich spiele, weil meine Hand irgendwie im Weg ist, aber mit dem virtuellen Klavier, das du hier über dieser Tastatur siehst, kannst du genau Schau , welche Noten ich spiele. Du siehst, wenn ich spiele, werden die Knoten auch auf den virtuellen Tastaturen angezeigt, auf den virtuellen Tastaturen die du hier über einer echten Tastatur siehst. ehrlich zu sein, siehst du nicht meine gesamte Tastatur, denn wie du siehst, ist dies die tiefste Note. Das ist die höchste Note. Aber ich kann noch tiefer gehen. Und das ist meine höchste Note. Ich kann sogar höher gehen. Also zeige ich hier nur einen Teil meiner Tastatur, weil das für den Kurs ausreichend ist. Nun, dieses Klavier, das ich für diesen Kurs verwende, hat 88 Tasten, was so viel ist wie ein normales akustisches Klavier. Vielleicht haben Sie ein Digitalpiano, das weniger als 88 Tasten hat, aber das Prinzip ist immer genau dasselbe. Nun, für die meisten Menschen eine sehr offensichtliche Sache, denke ich, aber ich sage es immer noch gerne. Niedrige Töne befinden sich auf der linken Seite. Die hohen Töne auf der rechten Seite, bei, bevor Sie nach rechts gehen, desto höher sind die Töne. Okay. Wie gesagt, für die meisten Menschen ist das zu offensichtlich, aber nur um sicherzugehen, sage ich das einfach, damit es jeder von Anfang an weiß. Dies war nur eine kurze Einführung in die Tastatur, die ich für diesen Kurs verwende. In der nächsten Vorlesung erfahren Sie mehr über den richtigen Hinterkörper hinter dem Klavier und die richtige Position am Klavier. Beides ist sehr, sehr wichtig, wenn du anfängst, Klavier zu lernen. Also, wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 4. Körperhaltung und Handposition: Es ist wichtig, dass Sie beim Klavierspielen den rechten Hinterteil anpassen Sie beim Klavierspielen den rechten Hinterteil , damit Sie so bequem wie möglich spielen können . Zu diesem Zweck sollten Sie eine höhenverstellbare Bank haben . Die Höhe der Bank sollte so eingestellt sein , dass Ihre Arme beim Klavierspielen horizontal oder eventuell leicht nach unten zur Klaviertastatur zeigen. Deine Arme sollten nicht hochgehen. Sie halten Ihre Knie leicht unter der Tastatur, die Füße flach auf dem Boden, in der Nähe oder auf den Blütenblättern des Klaviers Ihr Rücken sollte gerade sein. Nun, das ist sehr wichtig. Wenn du gerade anfängst , Klavier zu spielen. Möglicherweise sind Sie etwas nervös oder sogar gestresst, besonders wenn es um Übungen geht , die Sie zum ersten Mal machen. Und das schien am Anfang sehr schwierig zu sein. In solchen Situationen. Viele Menschen neigen dazu, einen gestressten Hinterkörper anzunehmen. Und das ist natürlich keine ideale Situation, um Klavier zu spielen. Achten Sie darauf, sich zu entspannen, Ihre Muskeln zu entspannen, Ihren Körper und Ihre Schultern zu entspannen. Wenn du nicht gestresst bist. Wenn du entspannt bist, wird es viel einfacher, Klavier zu spielen. Jetzt ist deine Handposition mindestens genauso wichtig wie die deines Kumpels hinten. Ist es wichtig, dass du es nicht mit deinen Händen in einer solchen flachen Position spielst ? Nein. Du solltest deine Hände so legen, als würdest du so einen kleinen Ball in deiner Hand halten . Also nicht flach, sondern als ob du einen kleinen Ball in der Hand hältst. Und das ist natürlich bei beiden Händen der Fall . Zurück, stimmt's? Arme horizontal oder leicht nach unten, Füße flach auf dem Boden, Ihre Hände, als würden Sie eine kleine Schüssel halten und entspannen. Jetzt bist du bereit zu spielen. 5. Fingerübungen auf dem Klavier: Okay, in dieser Lektion gewöhnen Sie Ihre Finger an die Klaviertastatur und lernen, wie man fließend spielt. Und was ich damit meine , ist das Folgende. Stellen Sie sich vor, ich würde Amazing Grace auf folgende Weise spielen. Nun, das klingt nicht sehr nett. Ich könnte es auch so formulieren. Nun, das ist etwas viel Netteres. Also, was ist der Unterschied? In diesem Fall? Ich habe schon nur einen Finger benutzt. Das machen wir normalerweise nicht mit dem Klavier, aber es tut dir weh, die Töne waren nicht miteinander verbunden. Wenn ich das mache, hörst du, dass die Noten gut miteinander verbunden sind. Nun, manchmal wollen wir diesen Effekt haben, vielleicht nicht in diesem Song, aber in einem anderen Song. Wir nennen es Staccato spielen, sodass die Noten nicht gut miteinander verbunden sind, aber meistens wollen wir es gut miteinander verbinden. In dieser Vorlesung werden Sie also lernen, wie das geht. Dazu machen wir mehrere Übungen und beginnen mit der ersten. Um das zu tun. Zuerst suchst du nach der Mitte des Klaviers. Man geht also von beiden Seiten mehr oder weniger zur Mitte des Klaviers. Dann schaust du auf eine Gruppe von zwei schwarzen Noten auf dem Klavier. Und Sie legen Ihren Daumen auf die weiße Taste , die sich direkt auf der linken Seite befindet, auf schwarze Tasten. Und dein Mittelfinger auf der Notiz , die sich nur auf der weißen Taste befindet, die sich direkt unter der rechten Seite dieser Gruppe von zwei Tasten befindet. Was du mit deinem, mit deinem Daumen und deinem Mittelfinger machst, werden einfach diese beiden Töne so gespielt diese beiden Töne , dass sie gut miteinander verbunden sind. Sie dürfen sich also nicht so überschneiden. Hier überschneiden sie sich. Lass sie sich nicht überschneiden. Spiele sie auch nicht als einzelne Knoten. Hier sind die Bezeichnungen nicht gut miteinander verbunden und spielen daher gut zusammen, ohne sich zu überschneiden. Aber du kannst es selbst ausprobieren und du kannst das Video beenden und das auf deinem Klavier ausprobieren. Okay. Jetzt, wo wir es mit unserer rechten Hand gemacht haben, könnten wir dasselbe auch mit unserer linken Hand tun. Jetzt, da die linke Hand meistens mehr tiefe Töne in die rechte Hand einspielt, gehen wir etwas tiefer. Wenn wir hier also zuerst mit der rechten Hand gespielt haben, gehen wir zur nächsten Gruppe von zwei schwarzen Tasten über. Wir benutzen jetzt unseren kleinen Finger. Die weiße Taste, die sich direkt auf der linken Seite der Taste befindet schwarze Tasten und unser Mittelfinger auf der rechten Seite dieser schwarzen Tasten gemacht, wir haben genau dasselbe gemacht. LinkedIn-Notizen zusammen, überschneiden sich nicht, lassen Sie sich nicht als einzelne Notizen zu. Und achte immer darauf, dass du deine Hände nicht flach legst und nicht so, sondern schön, als würdest du deinen Kopf halten. Okay, hör auf mit dem Video und probiere es selbst aus. Und dann fahren wir mit der nächsten Übung fort. Erste von rechts. Okay, also zuerst haben wir DOS benutzt, zwei Finger haben Mittelfinger und Daumen der beiden weißen Tasten, die wir benutzen, jetzt auch unseren Zeigefinger auf der dazwischen liegenden Note. Und wir machen es einfach, schon wieder. Verlinkt bedeutet gut miteinander verbunden, ohne sich zu überschneiden. Okay, probiere das selbst aus. Wir machen dasselbe mit unserer linken Hand. Also haben wir zuerst unseren kleinen Mittelfinger auf weiße Tasten umgestellt und jetzt benutzen wir unseren Ringfinger. Nur dazwischen. Hinzufügen. Nun, lass uns das selbst ausprobieren. Du kannst das Video pausieren. Und die nächste Übung. In der nächsten Übung werden wir alle fünf Finger unserer Hand benutzen. Zuerst die rechte Hand. Daumen, Zeigefinger und Mittelfinger bleiben bei den drei Noten, die wir zuvor benutzt haben. Und deinen Ringfinger setzt du auf den nächsten weißen Schlüssel und deinen kleinen Finger oder den nächsten. Also, was wir tun werden, ist einfach wie immer verbunden und nett zusammen zu spielen. Deine Hände, als ob du einen kleinen Ball hältst , niemals flach. Wenn du diese Triade auch absteigend spielen kannst. Wenn du es spielen kannst, absteigend, habe versucht, es so aufsteigend und absteigend zu spielen. Und dann würde der nächste Schritt immer wieder gespielt werden, rauf und runter und rauf und runter, so. Nun, usw. Verstehst du? Jetzt mache ich es ziemlich schnell. Wenn es für dich schwierig ist, kannst du es auch langsamer machen usw. Also probiere das selbst aus. Du kannst das Video hier pausieren. Und natürlich ist unsere linke Hand genauso wichtig wie unsere rechte Hand. Also hatten wir zuerst einen kleinen Finger, einen Ringfinger und einen Mittelfinger auf diesen drei Noten. Wir benutzen jetzt unseren Zeigefinger hier auf dieser weißen Taste und unseren Schlag auf dieser. Und wir machen genau das Gleiche wie mit unserer rechten Hand. Finger nach oben haben alle Nüsse gut miteinander verbunden. Haden ist, als ob du einen kleinen Ball in der Hand hältst, niemals flach. Also probiere das aus und dann gehst du. Dann gehst du rauf und runter. Wenn du das spielen kannst. Du wiederholst es die ganze Zeit usw. usw. Also pausiere das Video selbst und dann kommen wir zurück für die nächste Übung. Und die nächste Übung. Nun, eigentlich ist es dieselbe Übung, aber der spaßige Teil dieser Übung ist nun, sie zusammen mit der Band zu spielen, was natürlich viel mehr Spaß macht, als einfach hochspielen und runter in diesem kleinen Riff. Also werde ich Ihnen zeigen, wie wir das machen werden. Ich ziehe einfach die Band an. Aber bevor ich das tue, sage ich Ihnen, dass ein Metronom viermal klickt, bevor es beginnt. Und nach diesen vier Ticks spielst du die Noten im exakt gleichen Tempo wie das Metronom Clicks. Metronom würde das tun, es wird 1234 sein, und so weiter. Du machst weiter in derselben toten Box. Also werde ich auflegen, die Band aufziehen und wir werden zusammen mit der Band spielen. Okay, jetzt finden Sie diese MP3-Datei, die Sie verwenden können , um sie zusammen mit ihr abzuspielen, um Ihre Übung zu machen , in den Ressourcen dieser Vorlesung. Jetzt gibt es drei Versionen mit 60 Schlägen pro Minute. 90 Schlägen pro Minute und Version 120 Schlägen pro Minute. Ich weiß, dass ich dir früher dieses Beispiel gezeigt habe, diese Übung, die 90 Schläge pro Minute Version. Aber natürlich fängst du mit einer Version von 60 Schlägen pro Minute an. Und wenn das gut geht, können Sie bis zu 9.020 erhöhen, aber das wird nicht benötigt. Wenn du bei 60 Schlägen pro Minute bleibst , ist das völlig okay. Natürlich. Die gleiche Übung machst du auch mit deiner linken Hand. Ich kann es zeigen. Lass es mich einfach wieder anziehen. Okay. Das ist also genau dasselbe. Also nein. Also probiere es selbst aus, wie du das Video pausieren kannst. Jetzt kommen wir zu unserer letzten Übung. Wir verwenden immer noch dieselben Finger auf denselben fünf Noten auf dem Klavier. Aber was waren, was wolltest du tun, ist, den nächsten Milliliter zu spielen , den ich zuerst für dich gespielt habe, und es dann zu erklären. Wir wiederholen es. Und weiter und weiter, naja, usw. Lass mich dir einfach erklären, wie man es genau spielt. Das erste ist, dass du Schlag, Mittelfinger, kleiner Finger benutzt . Auf diese Weise. Probiere es selbst aus. Hagen hat es mehrmals versucht. Wenn du das spielen kannst. Danach kommt das. Danach benutzt du diese drei Finger, Ringfinger, Mittelfinger, Zeigefinger. Immer mit den Finger auf denselben Tasten am Klavier, das ist also ganz einfach. Und dann verbindest du sie miteinander. könntest du spielen. Sie können dieselbe Melodie immer wieder wie folgt spielen. Nein, ich weiß nicht, ob du es bemerkt hast, aber diese letzte Note ist doppelt so lang wie alle anderen Knoten. Lass mich damit einfach mit den Händen auf mein Knie klatschen. Und dann kann man das mit allen Knoten hören. Ich schneide nur einmal, aber bei seiner letzten Note aber bei seiner letzten Note hast du auch zweimal am Knie geschnitten. Zwei usw. Okay, das Schöne an dieser letzten Übung ist, dass du sie mit genau der gleichen Playalong-Strecke spielen kannst , die wir für die vorherige Übung verwendet haben. Lass mich einfach die Band anziehen und lass mich dir zeigen, wie wir mit einer Kurve gespielt haben , mit dem Play-Along-Track. Sei sicher. Du bist zuerst da, vier Klicks vom Metronom S zuvor entfernt. Da kommt es. Okay, probiere es selbst aus. Du kannst das Video pausieren. Und danach machen wir es mit der linken Hand. Gleiche Übung, linke Hand. Wie immer verwenden wir die fünf Finger auf denselben fünf Tasten am Klavier. Zuerst gehst du, also spielen wir dasselbe. Also zuerst machst du diese Melodie mit einem kleinen Finger, Mittelfinger, Schlag. Du hast es mehrmals versucht. Und danach spielst du mit Zeigefinger, Mittelfinger, Ringfinger. Dann verbindest du beide miteinander. Vielleicht gehe ich, ich gehe ein bisschen zu schnell. Du könntest es natürlich langsamer machen. Diese Notiz ist doppelt so lang. Das Gleiche wie mit der rechten Hand. kannst du spielen. Sie können dies mit der Play-Along-Datei tun. Also lass mich es anziehen. Okay. Das waren die Übungen. Übe sie Nun, wie gesagt, du musst sie nicht mit 90 oder gar 120 Schlägen pro Minute spielen . Aber für diejenigen unter Ihnen, die sagen: Wow, diese Übung lief sehr gut. Es war eigentlich ganz einfach. Ich werde die Version mit 90 Schlägen pro Minute und sogar die Version mit 220 Schlägen pro Minute machen. Kein Problem. Aber wenn es schwierig genug wäre und du es mehr oder weniger mit 60 Schlägen pro Minute spielen kannst. Es ist auch okay. Wenn Sie jetzt darüber nachdenken, warum Werbung auch einfach war, möchte ich eine anspruchsvollere Übung. Mach es mit zwei Händen zusammen. Erstens wäre die dritte Übung zentralisiert, oder die letzte Übung usw. Aber auch das müssen Sie nicht tun. Nur wenn du dir sagst, ich will ein paar anspruchsvollere Übungen. Aber ich denke, die meisten von Ihnen, wenn Sie ein Anfänger sind beide Hände zusammen spielen, ist es einfach ein bisschen zu schwierig. Aber wenn du willst, warum nicht? Das war's für diese Lektion. Und wir sehen uns im nächsten. 6. Namen der weißen Schlüssel: Hallo und willkommen zurück. Nun, ich hoffe, Ihnen hat die letzte Vorlesung gefallen , in der er ungestüm zusammenspielen konnte . Das hast du in der letzten Vorlesung gesehen, sagte ich, nimm die übrig gebliebenen Knoten auf schwarze Tasten usw. Es ist natürlich viel einfacher, wenn du die Namen der Notizen kennst. Und genau das werden wir in dieser Vorlesung tun. In dieser Vorlesung verwenden wir nur die weißen Tasten. In einer der nächsten Vorlesungen. Wir werden auch die schwarzen Tasten machen. Vorerst. Die weißen Tasten. Wenn Sie sich die Klaviertastatur ansehen, können Sie eine Art Struktur erkennen, besonders in den schwarzen Tasten des Klaviers. Was Sie sehen, ist, dass Sie Gruppen von drei schwarzen Tasten und Gruppen von zwei schwarzen Tasten haben usw. Für uns ist es jetzt wichtig, dass wir uns eine Gruppe von zwei schwarzen Tasten ansehen. Ich könnte jede Gruppe von zwei schwarzen nehmen, aber lassen Sie mich diese mehr oder weniger in der Mitte des Klaviers nehmen . Wenn wir nun zu der weißen Taste gehen , die links auf der linken Seite ist, diesen beiden schwarzen Tasten. Diese, die wir in der letzten Vorlesung auch mit unserem Daumenpad gespielt haben. Wir nennen diesen Knoten das Meer. Nun, alle Knoten, alle weißen Noten auf der weißen und die weißen Tasten auf dem Klavier haben Namen in alphabetischer Reihenfolge von A bis G. Wenn dies nun die Szene ist, gehen wir einfach nach rechts aufgrund des G. Aber wie gesagt, wir gehen von A nach G. Also machen wir nicht weiter mit H oder so. Nein. F, G, wir beginnen am Anfang des Alphabets a, b. Und du weißt, dass im Alphabet nach a und B, schau, was genau. Das sieht man vor einer Gruppe von schwarzen Tasten. Das muss also C sein. Nun, natürlich, jedes Mal auf der linken Seite einer Gruppe von zwei schwarzen Tasten steht ein C. Also ich habe viele Saisons dieses Klavier. Auf die gleiche Weise. Ich habe nicht nur D hier, sondern ich habe auch ein D hier und ich habe ein D hier, naja, usw. Ein E hier und E hier und E hier und E hier. Es ist natürlich für alle Notizen dasselbe. Sie sehen, dass sich das Muster wiederholt. Also wiederhole ich, wie finden wir die Namen der weißen Tasten auf dem Klavier? Schauen Sie sich zunächst eine Gruppe von zwei schwarzen Tasten an. Das weiße Kind auf der linken Seite von Dose zu schwarzen Tasten, ist das C? Das ist die erste Regel. Die zweite Regel ist alles. Die Schlüsselnamen sind in alphabetischer Reihenfolge von A bis G angeordnet. Also hier ist ein C. Nun, du kannst auch, könntest auch den Hut von C nach B zurücknehmen. Und dann hast du von A nach G in alphabetischer Reihenfolge. Und du kannst eins gehen. Also denk an diese beiden Regeln. Links von ähnlichen Tasten. Sie haben eine Szene und alle Knotennamen sind in alphabetischer Reihenfolge von A bis G. Wenn Sie sich an diese beiden Regeln erinnern, werden Sie immer die Notizen finden, nach denen Sie suchen. Natürlich, wenn du Klavier spielst, kannst du nicht immer denken, oh, wo ist mein z. B. wohingegen ein F, dann muss ich zuerst das C finden und dann gehe ich zu D, von E nach F. Natürlich, wenn du wir machen Musik, das ist nicht möglich. Das ist also nur für den Anfang, dass Sie zwei Regeln dosieren müssen , um Ihre Noten später auf dem Klavier zu finden. Es muss automatisch gehen. Jetzt, später, werden wir einige Übungen machen, einige interaktive Übungen, die Ihnen auch helfen die Namen der Notizen zu finden. Okay, das war's für den Moment. Wir sehen uns im nächsten. 7. Übungen mit den weißen Tasten: Jetzt kennst du also die Namen der weißen Tasten. Nun ist es sehr wichtig, dass Sie damit trainieren, damit Sie wirklich alle Notennamen und deren Platzierung auf der Klaviertastatur beherrschen . Dazu habe ich jetzt eine interaktive Übung. Um zur interaktiven Übung zu gelangen, müssen Sie zu den Ressourcen dieser Vorlesung gehen. Wenn Sie nun nicht wissen, wie Sie zu den Ressourcen dieser Vorlesung gelangen, kehren Sie zur ersten Vorlesung dieses Kurses mit dem Namen How to follow this course zurück. Sie erklären genau, wie Sie die Ressourcen dieser Vorlesung kommen. In den Ressourcen dieser Vorlesung finden Sie also eine PDF-Datei. Und wie Sie sehen, bin ich jetzt in der PDF-Datei. Und es gibt zwei Übungen. Und das einzige, was Sie tun müssen um zur Übung zu gelangen, ist, auf die Links zu klicken. Lassen Sie mich zunächst zur ersten Übung übergehen. Also klicke ich und Sie sehen, dass diese Seite in Ihrem Webbrowser geöffnet wird. Und du gehst einfach, um die Fragen in diesem Quiz zu beantworten. Jetzt siehst du, dass es 12 Quizfragen gibt. Also jetzt die erste Frage, die ich für Sie erledigen werde. Sie sehen, das ist ein C, also klicke ich auf die Antwort, klicke auf Fertig, wenn ich die Antwort überprüfen will, und es heißt richtig. Um zur nächsten Frage zu gelangen, klicke ich auf Nächste Frage. Und wie Sie sehen, ist dies ein E, aber lassen Sie mich jetzt einen Fehler machen. Und lassen Sie mich das als B sagen und die Antwort überprüfen. Es steht falsch. Die richtige Antwort ist E. Okay. Du hast also schon die ersten beiden Fragen von mir bekommen. Wir haben also noch zehn Fragen übrig. Wenn du das ganze Quiz durchgespielt hast, lass es mich schnell machen. So schnell, dass du es nicht sehen kannst. Andernfalls wüsstest du alle Antworten. Also los geht's. Okay. Also hier sind wir. Nur alle 12. Fragen. Und bei der einen Frage , bei der ich einen Fehler gemacht habe, ich 11 von 12, richtig? 92% Okay, lassen Sie mich zu dieser PDF-Datei zurückkehren. Lass mich zu Übung zwei gehen. Also lass mich darauf klicken. Und wieder öffnet sich ein weiterer Pitch in deinem Webbrowser, du hast hier eine kleine Erklärung, Anleitung, aber lass mich einfach schnell anfangen. Also klicke ich auf Quiz starten. Und Sie sehen, dass hier G steht. Was Sie also tun müssen , ist die richtige Antwort einzugeben. Das machst du in diesem Bild hier oben. Also klicke ich auf das G. Wenn du einen Fehler machst, nimmst du ihn einfach weg. Wenn ich z. B. diesen Fehler gemacht habe, habe ich diese Notiz geschrieben, ich sagte, oh nein, es muss G sein. Also klicke ich erneut und runter auf G. Dann klicke ich auf Antwort anzeigen, um die Antwort zu sehen. Ich kann ein- und ausblenden, wie du siehst. Okay, nächste Frage, F. Okay, lass mich dieses F vorerst nehmen und auf Antwort anzeigen klicken und du siehst, dass eine andere Notiz hervorgehoben ist. Bedeutet das, dass du einen Fehler gemacht hast? Nein. Denn sieh mal, das ist ein F vor einer Gruppe von drei schwarzen Tasten. Das ist auch hier der Fall. Du hast also einfach eine Oktave höher auf den Ofen geklickt. Du hast also keinen Fehler gemacht. Wenn Sie auf eine Notiz klicken, dass dies eine Oktave höher oder niedriger ist als in der indischen Antwort angegeben, dann haben Sie natürlich einfach auf die richtige Antwort geklickt. Es ist kein Fehler , den du gemacht hast. Danach klicken Sie einfach auf Nächste Frage. A, B, natürlich, Antwort anzeigen usw. Nein. Der Computer wählt immer eine zufällige Frage aus und dieses Quiz hat noch kein Ende. Du kannst also weitermachen, solange du willst. Also, wie lange müssen wir weitermachen? Nun, solange du willst, solange du denkst, dass es nötig ist, Dosisknotennamen auf der Klaviertastatur zu beherrschen . Was jetzt natürlich passieren kann, ist, dass der Computer zweimal dieselbe Frage nacheinander auswählt . In diesem Fall klicken Sie einfach auf Ausatmen. Lass mich sehen. Nein, es wird jetzt nach C gefragt. Es fragt nach D. Jetzt fragt es erneut nach G. C, D 0, C. Ich klicke zweimal auf Nächste Frage. Ich habe zwei Mal f. Wenn das passiert, gehst du natürlich weiter, indem du jetzt auf Nächste Frage klickst. Okay, das ist es also. Und trainiere, mach diese Übung. Es ist wirklich sehr wichtig, dass du die Notennamen kennst und dann sehe ich dich in der nächsten Vorlesung. 8. Mittleres C: In der vorherigen Vorlesung haben wir gesehen, dass jede Note mehrmals, mehrmals auf dem Schlüsselwort Klavier vorkommt , z. B. wenn Sie hier ein C haben, haben Sie ein C hier, ist c hier oder noch weiter unten. Oder wenn Sie einen anderen Knoten haben, auch G, finden Sie ihn hier, Sie können ihn hier finden, Sie können ihn hier finden, Sie können ihn hier finden usw. Das ist für jede Notiz. Das Gleiche. Lassen Sie mich jetzt darüber sprechen, um zu sehen. Ziemlich niedrig C ist, wie Sie hören können, ziemlich hoch. Wie du hier kannst. Das ist immer noch ziemlich niedrig, C ziemlich hoch. Ich sehe, es gibt einen, den wir als das mittlere C betrachten Das ist C, das ist nicht hoch, es ist nicht niedrig, es ist nur in der Mitte. Und das ist auf dieser Tastatur, diesem C, und man kann hören, dass dieses C nicht zu hoch klingt. Es klingt nicht so, als ob es in der Mitte klingt. Und dieses C wird daher als das mittlere C betrachtet . Nun stellt sich die Frage, wie kann man das mittlere C auf einer Klaviertastatur finden? Nun, das hängt ein bisschen von der Tastatur ab. Dies hängt von der Anzahl der Tasten ab, die Ihre Tastatur hat. Ein normales akustisches Klavier hat 88 Tasten. Es gibt auch Tastaturen, Digitalpianos mit 88 Tasten, aber Sie haben auch Tastaturen, die weniger Tasten haben, z. B. 76 oder 61 oder sogar 49 Tasten. Und es gibt noch eine andere Anzahl von Schlüsseln. Aber lassen Sie mich sagen, dass dies ziemlich gebräuchliche Zahlen für Tastaturen sind . Wie findest du das mittlere C auf diesen Tastaturen? Jetzt sehen Sie die D4-Tastaturen, 887.661,49 Tasten, die hier im Video angezeigt werden. Und das mittlere C. Normalerweise findest du es, indem du in die Mitte der Tastatur gehst. Und ich werde dir hier mit diesem roten Pfeil die Mitte der Tastatur zeigen . Sie werden es für alle vier Tastaturen hier sehen. Und das mittlere C ist normalerweise das Meer, das sich direkt auf der linken Seite der Mitte der Tastatur befindet. Sie werden also sehen, dass das hier blau angezeigt wird. Ja, nur bei der Tastatur mit 49 Tasten sieht man, dass die Mitte der Tastatur exakt mit der Mitte C übereinstimmt . Normalerweise sieht man auf einer Tastatur sehr schnell, sieht man auf einer Tastatur sehr schnell wo das mittlere C ist hoch, weil du nicht einmal dein Klavier messen musst um genau zu sehen, wo die Mitte ist, und dann nach links zu C bis C gehen musst. Jetzt siehst du es einfach direkt. Und das gilt für jede Tastatur, das Gleiche, das Sie jetzt auf diesen vier Tastaturen sehen. Aber falls Sie welche haben, sind davon ausgenommen z.B. eine Tastatur mit 73 Tasten, die ich hier nicht angezeigt habe. Es ist dasselbe. Sie finden einfach die Mitte sehen Sie, indem Sie einfach durch die Mitte des Klaviers gehen und ein bisschen nach links gehen. So findest du das mittlere C auf jeder Tastatur. 9. Namen der schwarzen Keys: Sie haben also die weißen Tasten gesehen, Sie haben gesehen, wo sich C in der Mitte befindet. Es ist also nicht an der Zeit, zu sehen, wie die schwarzen Tasten heißen. Und lass mich einfach einen nehmen. Ich werde mit diesem beginnen. Und dieses Schwarz liegt, wie Sie sehen, genau zwischen C und D. Es bedeutet, dass die Tonhöhe dieses Knotens genau zwischen den Tonhöhen der Szene liegt. Sie können es also entweder als ein C sehen , dessen Tonhöhe etwas erhöht ist, oder als ein D, das etwas niedriger ist. Jetzt können Sie diesen Knoten C Sharp nennen. Und das scharfe Schild bedeutet tatsächlich , dass die Tonhöhe etwas höher ist. Nun, das ist natürlich nicht das einzige C, das man auf dem Klavier finden kann. Es ist wie bei allen anderen Knoten. Du findest scharf hier, hier, hier usw. die gleiche Weise kannst du sagen, dass dieser Knoten hier etwas höher ist als der D. Also dieses D scharf auf die gleiche Weise, und er ist scharf, und hier ist ein D-Sharp und so weiter. Auf die gleiche Weise können wir weitermachen. Nun, auf der rechten Seite des E findest du keinen schwarzen Schlüssel. Also kann ich mit der schwarzen Taste weitermachen, zu dieser genau auf der rechten Seite des F. Das ist ein Fis. Und hier findest du einen G-Sharp. Das ist nicht scharf. Nun, wie ich bereits sagte, befinden sich scharfe Tasten zwischen zwei weißen Tasten. Also, diesen Cis-Cis, den wir hier gefunden haben , kann man ihn als etwas höheren Samen sehen, aber wie ich bereits sagte, kann man ihn auch als D sehen, dessen Tonhöhe etwas niedriger ist. Man könnte also sagen, das ist nicht nur ein Cis, was wir es nennen, auch eine D-Dur. Das flache Schild bedeutet in diesem Fall, dass die Tonhöhe etwas niedriger ist . Dann das d. Also das ist ein C scharf, aber auch ein D Also das ist ein C scharf, , und natürlich hier, flach und hier ist die flache Wand usw. Auf die gleiche Weise, wie wir gehen können, ist eine etwas niedriger als e, also das ist nicht nur eine Dis, sondern auch eine Es-Dur. Nun, usw. Sie verstehen, dass dies nicht bereits in F-Dur ist, sondern auch in G-Dur, weil es ein bisschen von niedriger als das G es ein bisschen von niedriger als ist. Dies ist nicht nur ein Gis, sondern auch ein A-Dur weil es etwas niedriger als die A. Und hier ist die letzte schwarze Tonart, die wir haben, nicht nur eine scharfe, sondern auch eine B-Dur, da sie etwas niedriger in der Tonhöhe ist als die B. Du siehst also, dass jede schwarze Taste zwei verschiedene Namen. Lassen Sie mich nur eins nehmen, Fis und G-Dur. Sie sagen, dass Fis und G-Dur enharmonische Äquivalente Töne sind, weil es sich tatsächlich um ein und dieselbe Note handelt. die gleiche Weise können Sie sagen, dass eine scharfe und eine B-Dur enharmonische Äquivalente sind. Knoten sind scharf, D-D-Dur und enharmonische Äquivalente, naja, usw. Nun wissen Sie also auch, welche enharmonischen Noten Nun wissen Sie also auch, welche Äquivalente Noten sind. Also, das ist mit den schwarzen Tasten. Sie kennen jetzt alle Namen aller Tasten auf der Klaviertastatur. 10. Übungen mit allen note: Okay, um wieder zu den Übungen dieser Vorlesung zu gelangen, musst du zu den Ressourcen dieser Vorlesung gehen. Sie haben eine PDF-Datei. Es funktioniert genauso wie die Übungen für die weißen Keynotes. Also geh einfach zum PDF. Zum PDF haben Sie zwei Links, zwei Übungen. Es funktioniert genauso. Also mach die Übungen und wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 11. 3 wichtige Intervalle zu merken: In dieser Vorlesung möchte ich über drei verschiedene Intervalle zwischen den Noten sprechen . Zuallererst, was bedeutet ein Intervall? Nun, ein Intervall ist nur der Tonhöhenunterschied zwischen zwei verschiedenen Knoten. Das einfachste Intervall, das Sie finden können , ist das Halbtonintervall. Halbtonintervall ist das Intervall zwischen einem Knoten und einer Note, die sich direkt rechts oder links davon auf der Klaviertastatur befindet. Lassen Sie mich also z. B. a, G nehmen . Wenn ich zur nächsten Note auf der rechten Seite des GI gehe , dann ist es Gis oder eine flache Note. Wenn du es vorziehst. Dieses Intervall von G nach Gis nennen wir Halbton. Man kann es auch Halbton oder Halbton nennen. Das Gleiche gilt für G- und G-Dur, oder F-Dur. Das ist auch ein Halbton. Ein anderes Beispiel, aus B-Dur, ein Halbton hoch, dein eigener Halbton runter. Du bist dran. A ist ein Halbtonintervall, immer zwischen einer weißen und einer schwarzen Taste oder einer schwarzen Taste und der weißen Taste? Nein. Okay. Das E Wenn ich eine halbe Tonhöhe höher gehe, dann gibt es, wie Sie wissen, keine schwarze Taste zwischen dem E und dem F. Die nächste Note direkt neben dem E ist das f. Also dieses Intervall von E nach F ist auch ein halber Schritt, oder ein Halbton oder ein Halbton. Das Gleiche gilt für B und C. Auch dieses Intervall zwischen B und C wird als Halbton bezeichnet. Das zweite Intervall, das wir sehen werden , ist das gesamte Tonintervall, auch das gesamte Schrittintervall genannt. Und das gesamte Schrittintervall oder das gesamte Tonintervall besteht einfach aus Halbtonintervallen, die zusammengezählt werden. Also wenn ich z. B. an bin und Halbtonstufen bis zu gehe, dann bin ich bei der Note G angekommen. Das Intervall zwischen F und G ist also ein ganzer Ton oder ein ganzes Schrittintervall. Ein anderes Beispiel, von D nach E. Weil man von D zweimal Halbton aufwärts geht, um anzukommen, zu essen und zu Halbtonintervallen ist ein ganzes Tonintervall. Sie können aber auch einen ganzen Tonabstand zwischen zwei schwarzen Tasten, z. B. Fis, zweimal um die Hälfte erhöhen lassen. Schritt. Erstens, du kommst an, du kommst in G-Sharp an. Von Fis bis Gis ist auch ein ganzes Tonintervall. Sie können auch ein ganzes Tonintervall zwischen der schwarzen und der weißen Taste haben , z. B. wenn Sie in B-Dur sind, gehen Sie in Halbtonhöhen um 12, und Sie wurden erreicht , um zu sehen, also das Intervall B-Dur und C steht für einen ganzen Ton oder einen ganzen Schritt oder zwischen weißen und schwarzen Tonarten. Wenn du auf dem E bist und zwei halbe Stufen hochgehst. Erstens, dann siehst du , dass das Intervall zwischen E und Fis auch das eines ganzen Tons ist. Das dritte und letzte Intervall, das wir in dieser Vorlesung sehen werden , ist das einer Oktave. Wenn Sie eingeschaltet sind, um zu sehen und zum nächsten C auf der Tastatur zu wechseln. Dann nennst du dieses Intervall eine Oktave. Warum nennen wir dieses Intervall zwischen dieser und dieser Oktave? Nun, zuallererst kommt Octave vom Wort Ate. Und wenn Sie nur auf die weißen Tasten schauen, können Sie sagen, dass dies k0 y34, 5678 ist. Daher kommt das Wort Oktave. Nun, von hier bis heute, liebst du es natürlich auch. Aber natürlich befindet sich eine Oktave nicht nur zwischen zwei Sitzen, sie kann auch z.B. zwischen einem Atom und dem nächsten F liegen. Das ist auch eine Oktave. Oder zwischen dem D und dem nächsten Tag. Oder zwischen F-, F- oder G-Flips usw. Jetzt gibt es viel mehr Intervalle. Existiert das? Aber für den Anfang werden wir nur diese drei Intervalle verwenden. 12. Einführung in Skalen: Einführung in Dur - und Moll-Tonleitern. Aber was sind eigentlich Waagen? Das Wort Skala stammt aus dem Lateinischen und bedeutet eigentlich Buchstabe. Eine Skala ist eine Reihe von Noten. Wenn du sie in aufsteigender Reihenfolge spielst, wie hier. Es ist, als würde man einen Brief hochschreiben. Oder du kannst es auch in absteigender Reihenfolge spielen. Und dann ist es, als würde man einen Brief schreiben. Heutzutage sind Skalen in der Musik sehr wichtig. Stellen Sie die Stimmung der Musik ein. Die beiden wichtigsten Fähigkeiten der westlichen Musik, Kunst, Dur- und Moll-Tonleiter. Hören Sie sich nun den Unterschied zwischen einem kleinen Musikstück an, das mit Dur-Harmonie gespielt wird , und einem Musikstück , das mit Mollharmonie gespielt wird. Ich werde zuerst die große Harmonie machen. Nun, fast dasselbe, aber in kleinerer Harmonie. Jetzt hörst du den Unterschied. Die großen Harmonien klangen viel glücklicher und Melody hatte eine traurigere, dunklere oder melancholischere Stimmung. Nun, natürlich habe ich langsamer in Moll-Harmonien gespielt , um diesen Effekt noch stärker zu betonen. Aber man kann immer noch große Töne hören , fröhlichere und kleinere Töne dunkler, melancholischer oder tragischer. Eine Art Skalierung ist also sehr wichtig. Es bestimmt die Stimmung der Musik. Wir werden zunächst anfangen, wichtige Fähigkeiten in allen Schlüsseln zu erlernen. Das bedeutet, dass alle 12 verschiedenen Tasten , die wir auf der Tastatur haben, und jede Taste wird ihre eigenen Haupttasten haben, erledigt. Später. Wir werden ältere Molltonarten machen. 13. C: In dieser Lektion werden wir unsere erste Dur-Skala machen, und das ist die C-Dur-Skala. Warum beginnen wir mit C-Dur? Nun, weil es die einfachste Dur-Tonleiter ist, ist es die einzige Dur-Tonleiter mit nur weißen Tasten am Klavier. Das heißt, dass die C-Dur-Skala beginnt, mal sehen. Wir machen alle weißen Tasten bis wir das nächste C erreichen, eine Oktave höher. Das bedeutet, dass unsere C-Dur-Skala einfach g ist . Das bedeutet, dass Sie alle weißen Tasten verwenden , wie hier auf dem virtuellen Klavier gezeigt. Nun, wie viele verschiedene Knoten haben wir auf der C-Dur-Skala? Wenn Sie zählen, würden Sie 12345678 sagen. Beachten Sie jedoch, dass das C zweimal gespielt wird. Zuerst, wenn wir mit der Waage beginnen und Papa, als wir die Waage beendet haben. Wir werden also nicht bis C2-mal zählen. Deshalb haben wir nur sieben verschiedene Noten. Sie können die C-Dur-Skala in aufsteigender Reihenfolge spielen. Du kannst es aber auch in absteigender Reihenfolge spielen. Es ist sehr interessant, sich die Intervalle zwischen den aufeinanderfolgenden Noten der C-Dur-Skala anzusehen. Wenn wir von unserem ersten Knoten C nach D gehen, das Intervall zwischen ist das Intervall zwischen diesen beiden Noten das eines ganzen Tones. Von D nach E ist wieder ein ganzer Begriff. Von E nach F ist ein Halbton. Von F bis G. Ein ganzer Ton von D nach a. Wieder ein ganzer Ton. Von A nach B, wieder ein ganzer Ton. Und endlich von B2C Halftone. Sie sehen die nächste Struktur, 11 Hälfte, 111 Hälfte. Oder ich könnte auch sagen: Warte mal, warte, Halftone. Warte, warte, warte, Halftone. Nun, diese Struktur ist sehr wichtig, da diese Struktur für alle Dur-Skalen gilt, nicht nur für die C-Dur-Skala. Mit dieser exakten Struktur werden wir nun alle anderen wichtigen Skalen herausfinden. Sie werden sehen, dass, wenn wir genau diese Formel anwenden , halten Sie an Halftone fest, halten Sie an, halten Sie an Halbton fest. Punkte. In anderen Dur werden schwarze Tonarten erscheinen, aber das ist für das nächste Mal. Wie dem auch sei, es ist wichtig, dass du dich an diese Formel erinnerst. Eineinhalb, 11, eineinhalb oder warte , warte, Halftone. Halte durch, halt durch, halt Halftone. Da wir es verwenden, um alle anderen wichtigen Skalen in der Zukunft zu finden . 14. Abspielen der C Skala auf dem Klavier: Okay, jetzt, da du die C-Dur-Skala gelernt hast, ist es Zeit, sie auf dem Klavier zu spielen. Jetzt könnten Sie natürlich eine C-Dur-Skala mit nur einem Finger rauf und runter spielen . Aber ja, du hast in einer der ersten Vorlesungen dieses Kurses gesehen , dass das nicht der richtige Weg ist. Du kannst es nicht flüssig spielen. Das sind einzelne Noten, sie sind nicht miteinander verbunden. Um es flüssig spielen zu können, musst du also alle Finger deiner Hand benutzen. Aber wir haben ein kleines Problem. Schau. Wenn ich jetzt weiter gehen will, muss ich meine Hand heben und da ist eine Lücke. Und wir wollten keine Lücken. Also, wie geht das? Das werden wir in dieser Lektion lernen. Bevor ich das auf dem Klavier zeige, möchte ich die Finger nummerieren, weil es einfacher ist zu sagen, nimm einen Finger mit der Nummer 123, nimm einen Finger mit der Nummer 123 als zu sagen, nimm deinen Daumen oder deinen Zeigefinger. Also wo, was wolltest du jetzt machen? Also sieh dir dieses Bild an. Und du wirst es hier links und rechts sehen. Jetzt nehmen wir den Daumen und nennen diesen Finger eins. Dafür ist es da, linke und rechte Hand für denselben Zeigefinger, Nummer zwei, Mittelfinger, Nummer drei, Ringfinger Nummer vier und Nummer fünf. Das werden wir in diesem Kurs also immer verwenden. Nicht nur im Diskurs, es ist, es ist überall Januar. Klavierspieler kommunizieren auf diese Weise. Eins, Finger, 12345, Daumen, Zeigefinger, Mittelfinger, Ringfinger. Pinky. Gehen wir also zurück zum Klavier und schauen wie wir die C-Dur-Skala auf dem Klavier spielen können. Jetzt gibt es einen speziellen Trick. Wir beginnen mit unserem Daumen, Finger Nummer eins unter C, D und E. Und als nächstes machen wir , dass wir mit unserem Schlag weitermachen. Also Finger Nummer eins unter unserem Mittelfinger. Also unter Finger Nummer drei auf dem f, c. So kann ich weitermachen. Lass mich das einfach mehrmals machen. Sie können es auch mehrmals tun, um es reibungslos abzuspielen. das einfach mehrmals getrocknet. Hinterlassen Sie keine Lücken. Glatte Klinge. Wenn du das spielen kannst und den Film bezahlen kannst, machen wir weiter. Also, während eins, das sind die Fingerzahlen, die ich sehe, und du siehst, ich habe den Rest meiner Finger. Und du wirst sehen, dass ich jetzt meine C-Dur-Skala 234,5 auf dem Meer beenden kann jetzt meine C-Dur-Skala 234,5 auf dem Meer beenden . Also 12312345, dass du es vielleicht langsamer machen möchtest. 12345. So können Sie die C-Dur-Skala auf dem Klavier flüssig spielen . Wir zahlen sie nicht. Die App nur für C-Dur-Skala. Wir spielen es auch herunter. Wenn wir heruntergespielt haben, machen wir immer das Gleiche wie wir hochgegangen sind, aber in umgekehrter Reihenfolge. Wir haben mit unserem kleinen Finger auf dem C geendet. Also fangen wir jetzt mit unserem kleinen Finger am Meer an und gehen einfach runter. Also fünf auf dem Meer zu eins. Und jetzt muss ich mit meinem Mittelfinger gehen. Also Finger Nummer drei über meinen Schlag zum E. Also E, D. Und wir sehen uns. Sie sehen also, es ist genau so, wie wir nach oben gegangen sind, aber dann in umgekehrter Reihenfolge. Also probiere das mehrmals aus. Vielleicht musst du besonders hier nachschauen. Das ist das. Also von der E , dass Sie es problemlos bezahlen können, ohne eine Lücke zu hinterlassen. Und dann machst du weiter bis dein C ist. Sei dir bewusst, dass du deine Hand immer so halten musst , als ob du eine kleine Schüssel in der Hand halten würdest. Hatte deine Hände nicht flach auf das Klavier gelegt. Immer. Als ob du einen legalen Ball in der Hand hättest. Okay. In Ordnung. Wenn du das bezahlen kannst, konkurrierst du. Nein, ich mache es jetzt ziemlich schnell, aber jetzt musste natürlich das Prinzip, wie man es macht Zuerst langsam, man konnte ein Metronom benutzen, machen. Zieh es zuerst an, lass mich sagen 60 Schläge pro Minute. Lass mich das machen und dir zeigen, wie das geht. Da haben wir's. Die ersten vier zählen, bevor es losgeht. Also 1234. Es könnte wieder hoch und wieder runter gehen. Nun, lass mich es aufschieben. Okay, so benutzt du also das Metronom. Jetzt können wir natürlich nicht einfach eine Oktave auf und ab gehen. Wir könnten zwei Oktaven spielen. Also, wie funktioniert das? Denn als wir hochgingen, siehst du, dass wir mit ihrem kleinen Finger aufgehört haben. jetzt von deinem kleinen Finger hier weggehe, das tut mir fast am Kopf weh, also machen wir das nicht. Lass mich dir zeigen, wie wir das machen. Wir beginnen auf die gleiche Weise, 1231234. Anstatt mit unserem kleinen Finger aufs Meer zu gehen, gehen wir jetzt mit dem Finger eins. Das ist einen Schlag vor Ort wert. Und wir machen genau das Gleiche. Also machen wir hier genauso weiter , wie wir es mit einer Oktave gemacht haben. Wir sind zurück mit einem Finger auf dem F. Und wir können weitermachen, bis wir die nächsten sind. Siehst du, du könntest sogar drei Oktaven spielen, aber in diesem Fall machst du es wieder usw. Aber ich denke, zwei sind genug. Also wiederhole ich, wir machen 31234 und dann, anstatt Finger Nummer fünf zu benutzen, also unseren kleinen Finger auf C, gehen wir jetzt mit unserem Schlag unter unserem Ringfinger auf C, wir machen genau dasselbe, als ob wir es nicht wären gewohnt. Okay? Also probiere das selbst aus. Dann können wir natürlich auch runter und runter gehen. Es ist immer das Gegenteil von oben. Also beginnen wir mit unserem kleinen Finger auf dem c54 321, gehen mit dem Mittelfinger über den Daumen. Genau das Gleiche wie bei einer Oktave. Wenn wir nun mit der zweiten Oktave weitermachen wollen, gehen wir jetzt mit unserem Ringfinger, Finger Nummer vier auf der B. Und wir machen weiter, wie wir es gewohnt sind. Also Finger drei. Das bedeutet also, dass du deinen Mittelfinger über deinen Daumen auf dem Rücken zum C bewegen musst. Lass es mich also noch einmal machen. 5 432-131-4313. Okay. Das sind also eine Oktave und zwei Oktaven auf und ab mit der rechten Hand. Ja, ich habe es jetzt nicht mit dem Metronom gezeigt, aber es ist natürlich das gleiche Prinzip, als ob du nur einen Oktavwert machen würdest. Du stellst dein Metronom an, z. B. startest du mit 60 Schlägen pro Minute. Wenn es zu schnell ist, dann startest du mit einer niedrigeren Geschwindigkeit. Es liegt an Ihnen, welche Geschwindigkeit Sie wählen. Du hast es 1234 zählen lassen. Und dann bei der fünften Zählung, die wir in der Musik eigentlich wieder eins nennen, zählen wir in den meisten Songs normalerweise 12341234. Also 11234, und dann fängst du an, und so weiter. Okay? Wenn es also eine Oktave oder zwei Oktaven sind, können Sie das Metronom auf die gleiche Weise verwenden. Du übst also nicht nur mit der rechten Hand. Du übst auch mit der linken Hand? Jetzt habe ich hier angefangen. habe ich nicht gesagt, aber ich habe auf dem mittleren Sitz angefangen. Siehst du, ja. Ich kann natürlich anfangen, wo ich will. Ich hätte hier oder hier aufhören können usw. Ich kann anfangen, wo immer ich will. Ich fange jetzt mit meiner rechten Hand auf dem Mittelsitz an, weil wir in dieser Region normalerweise das Spiel mit der rechten Hand ab dem Mittelsitz unterbrechen , was nicht bedeutet, dass du niemals mit deiner rechten Hand spielst. Diese Knoten hier unter dem mittleren C, natürlich tut man das manchmal, aber meistens hier. Linke Hand. Lassen Sie mich mit One Octave Doubt beginnen. Natürlich kann ich wieder anfangen, wo ich will. Jetzt die linke Hand. Lassen Sie mich hier damit beginnen. Siehst du, wir haben mit etwas angefangen und gehen einfach hoch. Das ist also 54321. Nein, ich habe keine Finger mehr. Also, was ich mache, ist mit dem Mittelfinger über dem Daumen auf die A zu ziehen . Das ist die 32.1. Das ist was, das ist für eine Oktave mit. Die linke Hand, wieder 32132. Dinge, an die du denken musst, ist, zuerst deinen Kopf so zu legen, als ob du einen kleinen Ball in deinen Händen hältst , niemals flach. Und zweitens, wenn du hierher kommst , weil du dein Geschenk hattest, musst du das vielleicht mehrmals üben. Hinterlassen Sie keine Lücke. Ich kann das einfach machen. Okay. Also das ist vorbei. Lass mich untergehen. Und auch mit der linken Hand nach unten ist das Gleiche wie nach oben zu gehen, aber in umgekehrter Reihenfolge. Und wir endeten mit unserem Finger Nummer eins auf dem Sitz. Also fangen wir jetzt mit dem ersten Finger an, um auf das Meer zu schlagen. Also los geht's. Drei. Und jetzt gehen wir mit den Daumen unter dem Mittelfinger auf die G-Zahl 12345. Und lass es mich noch einmal zeigen. 12345. Okay, also probiere es selbst aus. Und dann müssen wir zwei Oktaven spielen. Schon wieder. Sie können es mit einem Metronom machen, aber Sie kennen zwei Prinzipien. Ich muss es nicht noch einmal zeigen. Ja, los geht's. Wir beginnen genauso wie mit einer Oktave. Entschuldigung, 54321321. Nun, wenn wir weitermachen wollen, ja, das war also genau das Gleiche wie mit einer Oktave. Jetzt gehen wir mit Kunst, Ringfinger, Finger Nummer vier über dem Daumen zum D , dass du das vielleicht mehrmals versuchen musst. Also vielleicht ist es am besten, auch diesen Knoten zu nehmen. Mach es glatt. Lassen Sie keine Lücken, also sobald Sie auf D sind, machen Sie einfach mit Finger 321 etwas falsch. Addiert euch genau so wie bei einer Oktave. Du gehst mit deinem Mittelfinger, Mittelfinger und Daumen. Im Alter von 3.082,1 Jahren. Ich werde sehen. Okay. Lass es mich noch einmal machen. Ich nenne einen wohlbenannten Finger mit den Nummern 54 332-432-1321. Okay. Mir geht es gut, wenn du dich nicht erinnerst, du kannst jederzeit zum Video zurückkehren. Das ist einfach. Also lass mich jetzt einfach mit meiner linken Hand nach unten gehen. Zwei Oktaven. Immer das Gleiche wie aufsteigen, aber in umgekehrter Reihenfolge. Also beginnen wir mit Finger Nummer eins mit dem Daumen auf dem Meer. Drei, gerecht mit einer Oktave, du gehst mit deinem Daumen unter deinem Mittelfinger auf die G1234, aber jetzt, anstatt mit deinem kleinen Finger darauf zu gehen, um zu sehen, was mit einer Oktave der Fall ist. Du gehst jetzt mit deinem Daumen unter deinem Ringfinger aufs Meer. Du machst das Gleiche wie wir zuvor. Hat einen 1335. Also lass es mich noch einmal machen. 1, 2, 3, 1, 2 3 4, 1 , 2, 3, 3, 4, 5. Okay, jetzt weißt du also, wie man mit der linken und rechten Hand spielt. Eine Oktave, zwei Oktaven, die C-Dur-Skala. Nun, du könntest dich fragen, ist es so wichtig, auf der Waage zu spielen? Weil es, es ist keine sehr schöne Übung. Es läuft maßstabsgetreu rauf und runter. Drew. Also zunächst, warum ist es wichtig zu wissen, wie man die C-Dur-Skala spielt? Und später werden wir entweder andere, auch andere Skalen machen. Warum ist es also wichtig, all diese Skalen zu kennen und zu wissen, wie man sie spielt? Nun? Es ist für ein besseres Verständnis der Theorie erforderlich. Um besser zu verstehen, wie Musik funktioniert. In diesem Fall kannst du, z. B. wenn du ein Stück spielst, damit rechnen, welche Noten als nächstes kommen, wenn du deine Musik abspielst. Wenn Sie in der Tonart C sind, wissen Sie, welche Töne Sie erwarten. Ebenfalls. Es ist eine sehr gute Übung , um zu lernen, wie man reibungslos spielt und keine Lücken in der Handposition hinterlässt. Und es ist einfach eine gute Fingerübung. Nun, wie ich schon sagte, ist es nicht sehr lustig, die Waage rauf und runter zu laufen. Nein. Aus diesem Grund. In diesem Kurs spielst du die Noten der Tonleiter, der Tonleiter, einer Tonleiter, in diesem Fall die C-Dur-Tonleiter, aber später auch andere Tonleitern in Liedern. Also wähle ich einige Songs aus, die in einer speziellen Tonart sind, z. B. in der Tonart C-Dur. Und darin, in diesen Songs, wirst du die Noten dieser Tonleiter spielen. Jetzt ist es natürlich nicht in dieser Reihenfolge. Sonst sind all die Songs, die nein sagen würden, eine andere Reihenfolge und du wirst auch andere Fingerpositionen verwenden. Es ist nicht so, dass du immer den Finger eins auf C, C bis D von E, einen auf F benutzt C bis D von E, . Das gilt nur für die Tonleiter, nicht in Liedern, aber zumindest in diesen Liedern wirst du die Noten dieser Tonleiter lernen. Das ist also eine Sache. Wie wir dafür sorgen, dass das Üben der Fähigkeiten mehr Spaß macht, nur um sie in Liedern zu spielen. Zweitens werden wir, wir werden in der nächsten Vorlesung machen, wir werden die Skalenübungen spielen , die wir gerade gemacht haben. Rechte Hand eine von zwei Oktaven, linke Hand, eine Oktave, zwei Oktaven mit langen Dateien abspielen. Es gibt also eine Band , die dich bei diesen Übungen begleiten wird , beim Auf- und Absteigen der Waagen. Bei diesen Übungen wirst du sie machen. Sie können sie in drei verschiedenen Geschwindigkeiten ausführen. 60 Schläge pro Minute, 90 Schläge pro Minute und 120 Schläge pro Minute. Du musst nicht alle Geschwindigkeiten machen. Wenn du es mit 60 Schlägen pro Minute spielen kannst, könntest du mit der nächsten Vorlesung fortfahren. Aber wenn du es mit 60 Schlägen pro Minute gut spielen kannst, kannst du danach 90 Schläge pro Minute machen. Nun, das ist eine wichtige Sache in der Musik. Du fängst immer langsam an. gemischte Fehler, den viele Leute machen, ist, dass sie von Anfang an so schnell spielen wollen. Nein, tu das niemals. Fangen Sie immer langsam an. Es spielt also auf der Waage. Das machen wir auch. Wir fangen langsam an. Wenn dir 60 Schläge pro Minute zu schnell sind, dann nimm zuerst dein Metronom, fange bei, ich weiß nicht, 50 Schlägen pro Minute oder noch weniger an. In der nächsten Vorlesung werden wir diese Skalen also mit der Datei abspielen. Also wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 15. Üben der C Skala auf dem Klavier: In dieser Vorlesung werde ich Ihnen also zeigen, wie Sie die C-Dur-Skala spielen, wobei der Play-Along-Track 60 Schläge pro Minute, 90 Schläge pro Minute und 120 Schläge pro Minute beträgt. Diese Play-Along-Tracks gibt es in zwei Versionen. Abneigung für eine Oktave auf und ab und eine Version für zwei Oktaven rauf und runter. Zusammen mit den drei Tempi ergibt dies also sechs Playalong-Stücke für eine C-Dur-Skala. Und Sie werden die mitspielenden Tracks und Ressourcen nicht wie gewohnt mit seinem Vortrag finden. Bevor Sie beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wie man die C-Dur-Skala spielt, wie es in der letzten Vorlesung erklärt wurde, damit Sie den mitspielenden Titeln leicht folgen können. Okay, lass uns anfangen. Jeder Play-Along-Track beginnt mit vier Klicks eines Metronoms. Nach dem vierten Klick beginnen Sie, die C-Dur-Skala im gleichen Tempo zu spielen , in dem das Metronom klickt. Okay, fangen wir damit an, die C-Dur-Skala auf einer Oktave zu spielen , und sie muss reichen, um rauf und runter gespielt zu werden. Nun, eine besondere Sache, um in Kontakt zu bleiben, lass es auf den Play-Along-Track passen , ist, dass du das C spielst Lass es mich einfach spielen. Wir gehen hoch. Hallo, wir sehen uns, du spielst es zweimal. Du spielst es also einmal, wenn du oben angekommen bist und du hast es noch einmal gespielt, wenn du anfängst, unterzugehen. So passt es einfach zum Play-Along-Track. Lass mich einfach anfangen. Also vier zählen, bevor es losgeht. Da haben wir's. Lass mich damit aufhören. Denn auf dem Track kann man es viermal spielen, aber ich habe es jetzt gestoppt, weil ich denke, dass es genug ist, auf einmal zu spielen. Du kannst den Track also einfach an lassen und auf die nächsten vier Spalten des Metronoms warten. Mach es noch einmal viermal, viermal 41 Oktaven Version. Später werden wir mit der Zwei-Oktaven-Version fortfahren. Und da ist es. Zweimal. Da. In der Play-Along-Strecke zahlst du zweimal rauf und runter. Okay? Das sind also 60 Schläge pro Minute. Natürlich können Sie dies mit einer Version von 90 Schlägen pro Minute tun. Sie können eine Version mit 100, 120 Schlägen pro Minute machen. Lassen Sie mich Ihnen kurz die Version First 90 Beats per Minute zeigen . Da haben wir's. Okay, lass mich es aufschieben. Nun, lassen Sie mich auch die Version mit 120 Schlägen pro Minute zeigen . Da haben wir's. Okay. Jetzt wird diese Version mit 110.120 Schlägen pro Minute nicht benötigt. Selbst bei 90 Schlägen pro Minute wird keine Version benötigt. Wenn du es mit 60 Schlägen pro Minute spielen kannst, ist es okay. Sie können mit den nächsten Vorlesungen fortfahren. Du kannst es später jederzeit beschleunigen. Also habe ich gesagt, dass wir auch eine Abneigung gegen zwei Oktaven haben. Das Besondere an der Oktettversion ist, dass, wenn Sie auf hoher See enden, am Ende des letzten C, jetzt an die Version mit einer Oktave erinnern. Wir mussten zweimal C spielen. Hier. Außerdem müssen wir das C zweimal spielen. Aber wenn wir ankommen, wo wir hochgegangen sind und das hohe C erreichen, zählen wir bis zwei. Es ist also die ganze Zeit. Aber eins, Typ, ein Zähler 12. Dann gehst du runter zum Meer, wo du ankommst. Konten beim Erwachsenwerden. Und Dan, du gehst mit dem C unter, das du zum zweiten Mal gespielt hast, nur eine Zählung usw. Auch das wird benötigt, damit es zum Play-Along-Track passt. Lass es mich einfach anziehen. Ich werde die Version mit 60 Schlägen pro Minute machen. Also los geht's. Okay, lass mich es aufschieben. Denn wie Sie wissen, wurde es auf dem Play-Along-Track zweimal gespielt . Jetzt kann ich Ihnen natürlich zeigen, dass die Version mit 90 Schlägen pro Minute 120 Schläge pro Minute gemacht hat, aber sie funktioniert genauso. Also ich glaube nicht, dass ich es dir zeigen muss. Ich habe es bereits in einer Version gezeigt. Jetzt. Das Wichtigste dabei ist also, dass Sie aufpassen, wenn Sie hier auf hoher See ankommen, es ist die ganze Zeit. Zwei und dann 11 usw. Wenn du dich nicht erinnern kannst, wie es genau war, geh einfach zurück in das Video und sieh dir genau an, wie ich es mache. Okay, so spielt man also mit den Play Long-Tracks. Sehr wichtig. Ich habe dir jetzt gezeigt, wie du rechten Hand spielst, mit dem Play-Along-Track. Aber vergiss nicht, auch deine linke Hand zu üben , du kannst den Play-Along-Track natürlich auch für deine linke Hand verwenden, es funktioniert genauso. Abschließend möchte ich sagen, dass es nicht erforderlich ist , mit der höchsten Geschwindigkeit zu spielen. Also 120 Schläge pro Minute. Wenn Sie in der Lage sind, es in dieser Geschwindigkeit für Mieter gut zu spielen , großartig. Wenn nicht, ist es auch gut. Wenn du es mit 60 Schlägen pro Minute gut spielst, ist das schon okay, um mit den nächsten Vorlesungen fortzufahren, du kannst es später jederzeit beschleunigen. Denken Sie daran, dass es besser ist, es langsam gut zu spielen, als es schnell, aber voller Fehler zu spielen. 16. Twinkle Twinkle kleiner Star – C-Dur: Nach der C-Dur-Skala ist es also an der Zeit, ein Lied in dieser Tonleiter zu spielen. Und ich fand Twinkle, Twinkle Little Star für den Anfang gut, da es jeder weiß. Ja, es ist ein einfaches Lied, also sehr gut, um mit den Noten der C-Dur-Skala zu beginnen . Um ehrlich zu sein, es gibt nur sechs der sieben Töne auf der Skala, die wir spielen. Es gibt eine Note , die fehlt, oder wenn wir die C-Dur-Skala spielen. Eigentlich alle Noten , die wir für Twinkle, Twinkle Little Star brauchen , also verpassen wir den Beat. Aber das ist nur ein Knoten. Und wir verwenden alle anderen sechs Knoten. Ich finde es also immer noch gut , die C-Dur-Skala zu lernen. Aber bevor wir anfangen, Twinkle, Twinkle in C-Dur zu spielen, möchte ich zwei Dinge sagen. Zunächst möchte ich dies in den Ressourcen aller Vorträge mit Liedern sagen . So auch in dieser Vorlesung finden Sie eine PDF-Datei mit Musiknoten. Jetzt könntest du sagen, aber warte mal, ich kann keine Musik lesen. Also, was mache ich mit Noten? Nun, ich habe die Noten hinzugefügt weil viele Schüler, die bereits wissen, wie man Musik liest mich gebeten haben, Noten hinzuzufügen Deshalb findest du sie in den Ressourcen. Nun, wenn du keine Noten lesen kannst, nun, kannst du diese Dateien verwenden? Ja, das kannst du. Nur wirst du die Noten nicht lesen, aber du wirst sehen, dass in den Akten unter dem Personal und dem Personal, die fünf Zeilen haben, in die du die Notizen schreiben kannst, du siehst Notizen ausgeschrieben. Sie können also einfach die Notizen verwenden, die ausgeschrieben sind. Und das steht nicht alles über den Noten. Sie finden die Fingerpositionen. Sie können diese Dateien für Bezeichnungen und Zweifingerpositionen verwenden. Und für diejenigen, die Musik lesen können, nun ja, sie können einfach die Notizen auf dem Notensystem verwenden. Jetzt habe ich das für alle wichtigen Songs ausgebessert, sodass du alle älteren Knoten und die älteren Fingerpositionen sehen kannst . Aber nach all den großen Songs. Aber es ist schon sehr weit im Kurs. Ich mache es nicht mehr, weil ich denke, dass du dann genug benutzt bist , um es selbst zu tun. Die zweite Sache, über die ich sprechen wollte, ist die Position der Finger. Denn du weißt, dass wir bei der C-Dur-Skala zwei Finger benutzen. Also geknallt, Zeigefinger, Mittelfinger auf CDE. Dann bewegten wir uns mit ihrem Daumen unter dem Mittelfinger. Also Finger eins auf dem F und a, drei auf, vier auf und kämpfe auf C. Werden wir jetzt genau die gleichen Fingerpositionen in Twinkle, Twinkle verwenden . Also genau 1312345. Nein, nein. Warum haben wir diese Fingerpositionen für die C-Dur-Skala so gut gelernt , weil diese Fingerpositionen am besten geeignet waren, um die C-Dur-Skala zu spielen, aber diese Fingerpositionen sind nicht die beste Spielweise. Nun, in diesem Fall funkeln, funkeln oder es ist dasselbe für jeden anderen Song. Du wirst also nicht immer den Daumen benutzen, du wirst sehen, dass wir das meistens in diesem Song machen. Und 23 auf D, E und F usw. Es ist sogar so, dass nicht jeder Klavierspieler in demselben Song die gleichen Fingerpositionen spielen würde . Es gibt noch andere Möglichkeiten, aber lassen Sie mich spielen, lassen Sie mich etwas später darüber sprechen. Okay, nach dieser sehr langen Einführung fangen wir einfach mit einem bestimmten Song an, der aus drei Teilen besteht. Und diese Rollen sind alle sehr einfach zu spielen. Aber lass mich zuerst einfach das Lied für dich spielen. Und vielleicht ist euch aufgefallen, dass ich die Töne G nichtsdestotrotz verwendet habe und nicht die hohe C. Okay, dieser Song besteht aus drei Teilen. Lass mich einfach diese Rollen für dich spielen. Der erste Teil ist diese kleine musikalische Linie. Das ist der erste Teil. Der zweite Teil ist. Ich werde sie später im dritten Teil besser erklären . Das ist der dritte Teil. Und wie Sie wissen, wird der dritte Teil wiederholt. Dann gehen wir zurück zu Teil eins, dem ersten Teil des Songs. Und wir beenden das Lied mit Teil zwei. Die Reihenfolge ist also Teil eins, Teile von beiden einmal, Teil drei, zweimal, und ich bin wieder bei Teil eins und dann wieder Teil zwei, einmal, und das ist das ganze Lied. Lassen Sie mich also näher auf die drei Teile eingehen und ich werde mit Teil eins beginnen. Ja, ich spiele es noch einmal langsam. Das sind also die Noten, G. G. Und du siehst, dass die Finger benutzt werden. Aber 44554. Du kannst es selbst versuchen. Jetzt. Du fragst dich vielleicht, warum verwende ich nicht einfach fünf? Nun, das liegt daran , dass ich das machen würde, dann würde ich meinen kleinen Finger fünf auf dem G benutzen . Ich muss zum A gehen, dann muss ich mit meinem kleinen Finger springen. Dann kann man die Noten nicht wirklich flüssig spielen, oder man kann sie nicht zusammenbinden. Um ehrlich zu sein, mit den gleichen Noten, habe ich sie wirklich miteinander verbunden, entweder das G, aber wenn du von C nach G gehst, kannst du sie zusammenbinden. Und wenn du von G nach A gehst, kannst du sie auch zusammenbinden und nur, wenn du diese Dosisfinger verwendest. Eins zu C für G. Über a. Neurotische Möglichkeiten. Natürlich gibt es sie, er könnte das sogar tun. Dies ist jedoch nicht der praktischste Weg. Und das liegt daran, dass wir von Teil eins zu Teil zwei übergehen müssen. Das werden wir später sehen. Also vorerst machen wir nur Ringfinger, Ringfinger. Pinky. Okay, probiere es selbst aus. Dann fahren wir mit Teil zwei fort. Am Ende des ersten Teils haben wir es mit unserem Ringfinger gelernt, Finger vier auf dem G. Wenn wir also Teil eins und Teil zwei miteinander verbinden wollen, ist es am einfachsten, mit dem Mittelfinger weiterzumachen Finger drei auf dem F. Weil Teil zwei, ich werde ihn dir vorspielen. Das sind die Bezeichnungen f. Und ich benutze die Finger, 33221. Was ich also mache ist, wenn ich von D nach C gehe, gehe ich mit dem Zeigefinger über dem Daumen zum Meer. Gibt es andere Möglichkeiten, es zu spielen? Weil es ein bisschen kompliziert ist, nicht wirklich kompliziert, aber du musst mit deinem Finger zu über deinen Finger gehen , ja, es gibt auch andere Möglichkeiten, es zu spielen. Wie gut z.B. nur für Finger 432.1, 4433 zu verwenden. Aber jetzt fragst du dich vielleicht, warum tust du das nicht? Es ist viel einfacher. Nun, das liegt eigentlich daran , dass ich es am Ende von Teil eins mit meinem Ringfinger, dem G, leihe . Wenn ich also Teil eins und Teil zwei miteinander verbinden möchte , ist es einfacher. Was ist der beste Weg, dann meinen Mittelfinger auf dem F zu benutzen . Deshalb beende ich es mit drei auf dem F. Nun, wenn ich untergehe dann mit einem auf meinem D und dann muss ich immer noch einen benutzen Finger für Verstorbene. Deshalb mache ich das. Jetzt. Kannst du nicht für drei spielen? Ja, das kannst du. Aber in diesem Fall werden Sie Teil eins und Teil zwei nicht wirklich miteinander verknüpfen. Ist das ein Problem? Nein, nicht wirklich. Weil Teil zwei eigentlich eine neue musikalische Phrase ist. Und es ist wie ein Sänger , der ein bisschen atmen muss und dort eine kleine Lücke hinterlässt. Und ich würde sagen, innerhalb einer musikalischen Phrase ist es am besten, keine Lücken zu hinterlassen, aber wenn man von einer Mahlzeit zur zweiten übergeht , sieht man erhaben aus. Es ist nicht so wichtig. Aber um zu lernen, alles zusammen zu spielen, dachte ich mir, okay, wenn wir von Teil eins zu Teil zwei übergehen, versuchen wir, alles miteinander zu verbinden. Deshalb, als wir es am Ende des ersten Teils mit dem Ringfinger auf dem G gelernt haben des ersten Teils mit dem Ringfinger auf dem , mache ich mit meinem Mittelfinger auf dem Okay weiter . Das war Teil zwei. Das war also vor Hallo. Schon wieder. Jetzt gehen wir zu Teil drei über. Und Teil drei ist also, das sind die Noten, g. G. Und ich benutze die Finger, 554433. Das ist also Teil drei. Und wie Sie wissen, wird Teil drei zweimal gespielt. Als wir also zum letzten Mal bezahlt haben, zum zweiten Mal, Papa, kehren wir zum ersten Teil zurück , den wir bereits kennen. Und wir haben den Song mit Teil zwei beendet , den wir auch schon kennen. Okay, das ist also das ganze Lied. Okay, nun, ich werde wissen, dass ich den ganzen Song mit dem Metronom spielen werde. Und es ist gut, das Metronom zu benutzen, um sich daran zu gewöhnen, das Metronom zu benutzen, weil es die einzige Möglichkeit ist, es stetig zu lernen. Und bevor ich das Metronom verwende, ist es gut, dass ich Folgendes sage, nun, lass es mich einfach mit Teil eins veranschaulichen. Sie sehen, dass die letzte Note zweimal so lange dauert wie die aller anderen Knoten. Lassen Sie mich sagen, dass jede Note eine Zählung hat und der letzte Knoten dann zwei Zählungen hat. 11112, gleich vier Teile zu einem. Aber auch das Letzte zu wagen, ist für Kühe. Das Gleiche gilt für Teil 3111112 oder alle drei Teile. Alle Noten ohne die letzte Note reichen für eine Zählung, und LastNode dauert immer zwei Zählungen. Okay, wenn wir zuerst mit dem Metronom spielen werden , ein paar Dinge. Ich werde das Metronom auf 60 Schläge pro Minute stellen. Ich denke, das ist für den Anfang eine gute Geschwindigkeit. Wenn du Probleme hast, fängst du mit einem niedrigeren Tempo an, hast z.B. 50 oder noch weniger, genau das, was dir passt. Eine andere Sache mit dem Metronom. Wir fangen an, wir zählen in diesem Song bis vier. Und das Metronom beginnt ebenfalls mit vier Zählungen und dann fangen wir an zu lösen. Also hier, 12341. Und fertig. Du fängst an zu singen. Okay, lass mich das Metronom aufsetzen und dann fangen wir an. Es zählt also erst 24 und dann fangen wir mit 1234 an. Okay, das ist es. Lass mich das Metronom ausschalten. Okay. Also probiere es selbst aus. Beginne mit z. B. 60 Schlägen pro Minute und erhöhe dann leicht die Geschwindigkeit. In Ordnung, wenn du es mit 60 Schlägen pro Minute meisterst und auf 65 gehst. Wenn du Etico bis 70 gemeistert hast, gehe zu 75, 80. Nun, wo müssen wir aufhören? Ich denke, du kannst aufhören , wo du willst. Tu das natürlich nicht. Das geht viel zu schnell und es ist nicht, es ist nicht nett. Du weißt selbst, mit welcher Geschwindigkeit du anhalten solltest. Okay? Nun, das Letzte, was ich Ihnen zeigen wollte , ist, dass Sie diesen Song auch mit einem Backing-Track abspielen können, dazu eine MP3-Datei abspielen, die Sie übrigens wie gewohnt in den Ressourcen finden. Dieser Backing-Track beginnt ebenfalls mit vier Metronomklicks für die Zählung eines Metronoms. Und dann beginnt der Song genauso wie wir es mit einem Metronom gemacht haben. Das Lied wird dreimal auf dem Backing-Track gespielt. Sie können also von einem Mal, dem zweiten Mal zum dritten Mal, das Lied abspielen. Eine wichtige Sache ist, du weißt, dass, wenn du den Song beendet hast, das Teil eins ist, Teil zwei, zweimal Teil drei, dann wieder Teil eins und Teil zwei. Wir beenden also mit Teil zwei , sodass Sie mit Ihrem Zeigefinger auf dem Meer enden. Wenn du nun mit einem zweiten Mal mit seinem Lied beginnst, merkst du, dass du deinen Daumen unter C verwenden solltest . Wenn du also Salz hinzufügst, beendest du mit deinem Finger zu, und dann fängst du wieder mit Finger eins an. Das ist also am Ende des ersten Mal und am Ende des zweiten Mal, wenn du den Song spielst. Okay, lass es mich einfach spielen. Und Dan, du kannst es selbst machen. Und übrigens, später werden wir Twinkle auch in anderen Tonarten spielen. Das heißt nicht nur in C-Dur, sondern auch in GED, egal in welcher Dur. Und traut euch auch, ihr werdet mitspielen müssen. Und es funktioniert genauso . Ich zeige es jetzt für die C-Dur-Skala, aber es funktioniert genauso für die anderen Tonleitern. Und ich werde es nicht wiederholen, weil es immer dasselbe ist, aber die Tracks für die anderen Tonleitern findest du auch in diesen Lektionen. Also lass mich es anziehen und einfach mit der Zeit beginnen . Zum dritten Mal. Okay, das ist es. Übe es zuerst selbst mit dem Metronom und fertig mit dem Backing Track. 17. Morgen ist gebrochen – C-Dur: Okay, in dieser Vorlesung werden wir das Lied „Morning has broken“ spielen . Das ist also ein Lied in der Tonart C, C-Dur. Die Töne einer C-Dur-Skala, die wir verwenden, sind also etwas schwieriger als Twinkle, Twinkle. Aber lass uns anfangen. Also der erste ist, okay, lass uns zuerst diesen Teil machen. Nun, du hast das für die Finger gesehen, das ist 12345. Also die Noten sind C, E, G, C, D. Jetzt kann ich es mit meinen Händen machen, weil ich ziemlich große Hände habe, aber andere Leute könnten Probleme haben. Somit ist eine vollständige Fingerposition möglich. Du könntest mit zwei auf dem Meer beginnen, dann mit Daumen und Zeigefinger auf den e124 gehen und dann fünf. Das ist also auch möglich. Nun, um ehrlich zu sein, sind die Finger an den Positionen vielleicht weniger wichtig. Es ist eher die Melodie, die zählt. Vielleicht sind für das ganze Lied alle Fingerpositionen, die ich machen werde , nicht gut für dich, also musst du deinen eigenen Fingersatz herausfinden. Also mache ich es wie folgt. 12345. Dann der zweite Teil, 321 bis drei zu eins, das sind die Knoten B a G, a, B a G. Also nochmal, sei ein G, a, B, ein G. Denke auch an den Rhythmus. Also der ganze erste Teil ist C, E G, C D, B, a G, a, A, B, ein G. Und auch hier könnte man auch mit dem zweiten Finger auf dem C beginnen und dann mit einem Finger auf dem E bis G und dann mit C usw. Dies ist der erste Teil des Songs. Jetzt setze ich das Metronom an. Aber du wirst feststellen, dass wir in Twinkle, Twinkle vier Zählungen durchgeführt haben, bevor wir mit dem Song angefangen haben. Nun, mit diesem Lied werde ich drei Zählungen durchführen. Warum? Nun, weil dieses Lied in einer Dreiviertelzeit ist. Was das nun bedeutet, du wirst es später in dem Teil über das Lesen von Musik lernen. Also vorerst, nur um es so zu nehmen, drei Waffen, ich werde sogar zweimal dreimal zählen, um dir mehr Zeit zu geben. Sei bereit, das Lied zu beginnen. Also los geht's. 123123. Okay, das war der erste Teil. Jetzt siehst du, dass ich das Metronom viel höher gesetzt habe als das, was wir zuvor hatten. Natürlich. Sie können niedriger mit einem niedrigeren, niedrigeren Tempo beginnen. Jetzt, 60 ist wirklich sehr niedrig. Ich würde anfangen, ja, mindestens mit 80 oder 90 oder so. Das geht schneller. Also nochmal, noch einmal mit dem Metronom, dem ersten Teil, die naja, hör gut zu, auch auf den Rhythmus. 123123. Okay. Gehen wir zum zweiten Teil über. Das ist wie folgt. Okay, nochmal, also die Noten sind C, D , E, G, a, G, d, d, d. D bleibt lange. Wir werden mit einem Metronom sehen, wie lange? Aber zuerst wieder die Noten C, D, E, G, a, G, D, d, D. Und für die Fingerpositionen. 123-45-4222. Du könntest irgendwann mit 4111 enden. Das liegt an dir. Okay. Lass es mich mit dem Metronom machen. Schon wieder. Ich zähle zweimal, dreimal, bevor ich mit 123123 beginne. Okay? Nun, sehr wichtig ist, wie du den Rhythmus spielst. Also vielleicht bist du verletzt, dass ich das letzte D zweimal gemacht habe. Drei Zählungen. Wir haben 111-12-3123, 111-12-3123. Und auch das G und das A sind beide drei Zählungen. Noch einmal. 11-12-3123. 111-12-3123, noch einmal mit dem Metronom und kontert mit dem Metronom 123123. Okay. Das war also der zweite Teil. Gehen wir zum dritten Teil über. Also werde ich es zuerst spielen. Okay? Nun nochmal die Fingerpositionen, vielleicht können Sie für sich selbst bessere Fingerpositionen herausfinden . Was ich mache ist das. Zuerst bezeichnet ich G E, G, C a G E, C, C, a D. Und die Fingerpositionen nehme ich mit 312, 543-212-1213. Du könntest auch 1212 nehmen, denn dann bist du vorbereitet, bereit für den nächsten Teil. Das wirst du später sehen. Also nochmal, 3 1 2 5, 4, 3 2 1 2, 1 2 1 2, 1 2 1 3. Vielleicht hast du das auch gesehen, als ich weiter gesehen habe, dass ich meinen Finger von eins zu eins geändert habe, denn wenn ich eins bin und zum A gehen will, ist das nicht gut. Also machst du es lieber so. Also bin ich untergegangen, ich bin so vom G heruntergekommen. Und dann, das zweite Mal, sieh mal, ich benutze meinen Zeigefinger. Okay, lass mich das mit dem Metronom machen und gut auf den Rhythmus hören. Wann 23. Okay, ich zeige dir noch einmal den Rhythmus. Die meisten Knoten zählen also nur einmal. Ich werde damit rechnen. Sie werden also sehen, was zu tun ist. Der Rhythmus ist 11 112-312-3111. Okay, dieser letzte Teil war etwas seltsam, weil es nicht gerade auf der Zählung steht. Es ist also so, versuche einfach , ihm mit dem Metronom zu folgen. Ich spiele es noch einmal mit dem Metronom. Los geht's. 123123. Du siehst, das ist sein letzter Teil. befinden sich nicht alle Knoten exakt Aufgrund des Metronoms befinden sich nicht alle Knoten exakt im Takt. Okay, lass uns zum letzten Teil übergehen. Das ist wie folgt. Okay, also die Noten sind E, D, E, G, a, D, E, D, C. Und die Finger. 32345 zu drei zu eins. Auch hier sehen Sie, dass es am Ende, wenn man das Geschriebene berücksichtigt, wenn man das Geschriebene berücksichtigt, nicht genau auf den Takt fällt. Wir werden es mit einem Metronom sehen. Lassen Sie mich das Metronom zweimal dreimal zählen, bevor ich anfange. 123123. Okay? Also machen wir das. 1, 1, 1, 1 2 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3. Also diesen kleinen Teil habe ich nicht mitgezählt, weil er nicht genau im Takt ist, nicht genau auf dem Klick des Metronoms. Noch einmal mit dem Metronom und hör gut auf den Rhythmus. 123123. Okay, lass mich, lass mich jetzt den ganzen Song mit dem Metronom spielen. Also hör gut zu. Und achte gut auf die Fingerpositionen und die Noten und höre auf den Rhythmus. Da sind wir zweimal, drei Zählungen bevor ich anfange, 123123. Okay? Es ist vielleicht ein bisschen schwieriger als Twinkle, Twinkle. Und du wirst etwas mehr Zeit brauchen, um es zu studieren. Aber es macht viel mehr Spaß , weil es ein längeres Stück ist. Und in der nächsten Vorlesung spielst du es zusammen mit einer Gitarre. 18. Morgen ist kaputt – spiele zusammen mit der Gitarre: Okay, in dieser Vorlesung wirst du zusammen mit einer Gitarre spielen. In den Ressourcen finden Sie also zwei Dateien. Eine Datei mit einer Gitarre und einem Click-Track. Das heißt, du kannst die Gitarre zum Überspielen benutzen. Aber zusammen mit einem Click-Track, der dir hilft , der Gitarre zu folgen. In der anderen Version spielt der Click-Track nur den 123123 ab und nichts weiter. Dann musst du selbst anfangen. Also pass auf. Jetzt. In dieser Vorlesung zeige ich dir, wie man es spielt. Und nun, achte den, der nur die Klickspur für 234-12-3123 hat und dann nichts weiter, weil er zweimal dreimal klickt. Zwei mal drei Zählungen, musste ich sagen. Und dann musst du ohne die Hilfe des Click-Tracks selbst anfangen . Jetzt fängt die Gitarre etwas später an. Das Lied beginnt also so. Und der Gitarren-Lead fängt an, wenn du so hoch spielst, siehst du? Also wenn der Click-Track abgespielt wird, oder das Metronom, sollte ich sagen, wenn das Metronom 123123 hier platziert, beginnt die Gitarre. Du spielst also ganz alleine, ohne einen Click-Track, ohne Gitarre. Also hör gut auf das Metronom, auf das Klicken und folge seinem Rhythmus. Ich bin nicht in den Akten in den Ressourcen, um zu sagen, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei, das müssen Sie selbst machen. Ich spiele das Metronom und dann musst du selbst anfangen. Also so wie This, et cetera. Okay, lass uns sehen, wie man es überspielt. Der Morgen ist kaputt mit der Gitarre. Okay, und jetzt ohne das Metronom das Metronom nur noch zweimal, drei Zählungen am Anfang, damit du anfangen kannst zu spielen. Und das war's. 19. Stellen Sie sich vor: C-Dur: Okay, ich schätze, ihr bemerkt alle einige Bilder von John Lennon, denn das ist der nächste Song, den wir machen werden. Ja, und wie immer siehst du nicht so aus, wie du auf YouTube aussiehst und du wirst es dort sicherlich finden. Es ist also ein einfaches Lied, es ist nicht sehr schwierig und es ist in C, also verwenden wir nur weiße Tasten. Lass mich anfangen. Es gibt einen Vers, es gibt eine Neufassung. Es fängt sehr einfach an. Also nur drei Töne, G, G, G, B. Also zwei Finger, 111332. Das wird viermal wiederholt. Nun, ich muss hier sagen , dass es nicht immer genau dasselbe ist. Es hängt ein bisschen von den Worten ab , die John Lennon singt. Manchmal benutzt er viermal g, besonders im ersten Satz. Stell dir vor, es gibt keinen Himmel. Jetzt siehst du viermal g. Manchmal ist es zweimal g. Aber ich schreibe es so. Sei dir also bewusst, dass es sich von Zeit zu Zeit ändern kann und sogar, um es zu schlagen, manchmal ist es nur ein Mal. Also sei dir dessen bewusst. Auch wenn ich es die ganze Zeit auf die gleiche Weise schreibe. Dann. Das ist also die erste Zeile , die viermal wiederholt wird. Dann lautet die nächste Zeile wie folgt. Mit den Finger, 13135541. Also zuerst Frühstück, viermal deine erste Zeile, dann die zweite Zeile und versuche dann, sie miteinander zu verbinden. Also mache ich zuerst, die erste Zeile, ich werde sie nur einmal spielen. Und dann gehe ich direkt zur zweiten Zeile. Auch wenn es viermal gespielt werden muss, dann gehen wir zur dritten Zeile. Das ist also b, b, b, c, d. Und mit deinen Finger einfach 2234. Und dann die letzte Zeile des Verses, G, d, c mit den Finger, 35321. Das ist also der ganze Vers. Wie gesagt, es muss zuerst langsam gespielt werden und dann das Tempo leicht erhöht werden. Nun, das Endtempo bei dem, was wir spielen werden, ist 72 Schläge pro Minute, denn das ist das Tempo, das wir in der nächsten Vorlesung verwenden werden , wenn wir es mit der Kurve spielen. Natürlich fängst du langsamer an. Du kannst bei 60 anfangen. Nun, es gibt keinen sehr großen Unterschied. 60-72. Sie können natürlich bei jeder Temperatur beginnen. Das Wichtigste ist , dass du es ohne Fehler spielen können musst. Und wenn du es in einem bestimmten Tempo spielen kannst, kondensierst du, wenn du das Tempo leicht erhöhst bis du 72 Schläge pro Minute erreicht hast. Ich werde es mit dem Metronom spielen. Ich werde es direkt auf 72 Schläge pro Minute setzen. Jetzt ist es wichtig zu zählen. Nun, weißt du, wenn, du weißt schon, nur damit du es weißt, da ist im Intro das ungefähr so. Danach fängst du damit an. Nun, dieses Intro, du musst es natürlich nicht spielen. Es ist der Bantu-Laden. Aber nur um dir zu zeigen, dir zu zeigen, wie es anfängt, denn wenn du damit zählst, ist es 12341. 34 123-412-3412. Schau, dass ich damit angefangen habe. Du musst also mit zwei beginnen. Also wenn ich es jetzt mit einem Metronom spiele, werde ich das Intro nicht spielen. Jetzt, wenn ich es dir zeige, zahle ich einfach das Metronom. Es wird 1234 zählen. Dann wieder 1.2. Es fängt an. Lass mich es anziehen. Okay. Ja, ich werde es verschieben. Das ist also der Vers. Jetzt, nach der Strophe, spielst du normalerweise eine weitere Strophe und dann kommt es zum Reframe. Aber lassen Sie mich jetzt mit dem Re-Frame beginnen. Das ist also das Folgende. Das ist die erste Zeile des Reframes. Das bedeutet a, b, a, b, c. Mit den Finger scheint das einfach 3 4 und 5, 5, 3, 5, 5, , 3, 4, 5, 5, 5 zu drücken. Das ist die erste Zeile. Zweite Zeile. Das sind die Notizen. Jetzt zwei Finger, 3544331. Gehen wir zur dritten Zeile. Das sind also die Noten a, B, B, A, B, C, a, G, zwei Finger, 354-43-4532. Die letzte Zeile des Refrains ist C, C, D, C, D, E. Das sind also die Finger. 334-543-4533. Also nochmal, nur diese drei Finger, 345 auf C, D und E. Das ist also der Reframe. Lass es mich mit dem mit dem Metronom spielen. Und auch hier musst du mit der Zählung beginnen. Sie hören also das Metronom 12.341.2. Ich fange an, lass es mich anziehen. Okay. Wie gesagt, Sie haben zweimal verschiedene, den Refrain und wieder eine Strophe, einen Refrain. Nun, sehr wichtig. Wie gehen wir von einer Strophe, der zweiten Strophe aus? Oder wie gehen wir von diversen Refrains oder vom Refrain aus? Lassen Sie mich also über Lüftungsöffnungen sprechen. Jetzt. Lass mich zur letzten Zeile des Verses gehen, dieser. Und ich werde dann zur nächsten Strophe übergehen. Und es geht sehr schnell. Okay, lass mich die letzte Zeile der Strophe spielen und zu Diverse zurückkehren. Das ist also wie folgt. 1234. Ihr seht also ich, ich gehe direkt zurück zum Reframe zu Diverse. Es tut mir leid. Ich warte nicht, lass es nicht pulsieren. Ich werde es noch einmal machen. Ich setze das Metronom an. Okay, lassen Sie mich dasselbe tun um von Averse zu Re-Frame zu wechseln. Siehst du, es ist genau dasselbe. Du fängst im selben Moment an. Ich zähle nicht zwei. Sie beginnen mit der ersten Note von Diverse oder dem Refrain. Lassen Sie mich diese letzte Zeile von Diverse noch einmal wiederholen und zum Reframe zurückkehren. Jetzt hörst du, dass es keinen Puls gibt. Du gehst direkt von Vers zu Vers oder von Strophe zu Neufassung. Lass mich seinen aufschieben. Okay, von Refrain zurück zu Diverse. Wir haben also diese letzte Zeile des Refrains. Es gibt also einen längeren Puls. Also, wie muss man das zählen? Also lass mich es für dich zählen. 12341234. Es ist also ein längerer Puls. Lass es mich noch einmal machen. Lass mich das eigentlich mit dem Metronom machen, usw. Okay, übe es gut. Und wie gesagt, du erhöhst das Tempo leicht bis du bei 72 Schlägen pro Minute bist. Und dann gehst du zur nächsten Vorlesung, wo du es mit der Kurve spielen wirst. Also wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 20. Stellen Sie sich vor: Gemeinsam mit der Band spielen: Also lasst uns endlich versuchen, imaginiert zusammen mit einer Biegung zu spielen . Also, wie ich schon sagte, 72 Schläge pro Minute. also sicher, dass Sie es mit 72 Schlägen pro Minute spielen können. Und dann kannst du anfangen, mit einer Band zusammen zu spielen. Ein paar Dinge sind wichtig. Einige davon habe ich schon in der letzten Vorlesung gesagt, aber lassen Sie mich sie kurz wiederholen , damit alles klar ist. Also für das erste Intro haben wir kein Metronom, wie ich es gemacht habe. Das Intro, das auf dem Klavier gespielt wird , ist das Metronom, hatte diese Rolle. Lass es mich spielen. Lass mich damit rechnen. Und dann gehe direkt zum Spiel, zu der Melodie, die wir spielen. Das ist also wie folgt. also sicher, dass Sie mit der Zählung zwei beginnen. Das ist also eine Sache. Die andere Sache, auf die Sie achten sollten, ist, wenn Sie von Strophe zu Diverse zurückkehren, Sie haben diese Zeile hier. Du gehst direkt, direkt zurück zum G oder umgekehrt. Das Gleiche gilt, wenn Sie von Vers zu Reframe direkt in das A der Strophe übergehen Reframe direkt in das und was macht es noch einmal. Wenn man dann vom neu gerahmten zurück zu einem Vielfältigen wechselt, hat man einen Puls und er ist ein bisschen länger. Was war es? Es war so. Es tut mir leid. 23412. Also zählst du nach diesem letzten Platz, 2.341.2, wieder mit dem G an. Die erste Note der Strophe. Die Reihenfolge des Liedes. Diverse wird zweimal gespielt. Dann ist der Reframe wieder fertig, diverse und das Reframe. Und das war's. Also bist du bereit? Lass es uns versuchen. Ich werde die Band anziehen. In Ordnung. 21. Die G: In dieser Vorlesung werden wir die nächste große Skala machen. Unsere nächste große Tonleiter ist G-Dur. Jetzt hoffe ich, dass Sie sich an die Formel im großen Maßstab erinnern. Und auch nicht, spielt keine Rolle. Hier ist es 11111 halb, oder wenn du warten willst, warte. Halftone wird durchhalten, durchhalten, aber halb durchhalten. Also wenden wir diese Formel G an. Also beginnen wir mit unserer Route, die jetzt das G ist. Also gehen wir zuerst einen ganzen Ton zu einem, noch einen ganzen Ton, dann einen Halbton. Um einen ganzen Ton für D, eine andere ganze Zeit, für E zu sehen andere ganze Zeit, für E zu brauchen wir einen anderen ganzen Ton. Aber wenn ich zum F gehe, siehst du, dass es nur Halbton ist. Also muss ich zu diesem Schwarz gehen, das ist Fis. Und zum Schluss Halbton. Zurück zu unserer Wurzel. Die G- oder G-Dur-Skala besteht aus den Noten Fis, G. Und Sie sehen, dass die G-Dur-Skala einen scharfen Knoten enthält, eine schwarze Taste auf dem Klavier, das ist Fis. Jetzt fragst du dich vielleicht, warum ich diese Note, diese schwarze Tonart, Fis genannt habe ? Warum habe ich es nicht G-Flat genannt? Weil es sich natürlich um ein und dieselbe Note handelt. Nun, stell dir vor, ich hätte es Gflat genannt. Dann wäre meine G-Dur-Skala G, a, B, C, D, E, F, G-Dur gewesen a, B, C, D, . Was sehen wir nun? Zuallererst, wenn wir von E nach G gehen, gibt es eine Art Lücke. Nun, was meine ich in diesem Fall mit einer Lücke? Nun, der Buchstabe, der Buchstabe f fehlt. Du wirst sehen, dass alle anderen Knoten in alphabetischer Reihenfolge sind, okay? Nicht von G nach a. Das ist die einzige Ausnahme. Ausnahme, weil wir unsere Notizen in alphabetischer Reihenfolge von A nach G sortiert haben. Aber in diesem Fall, von E nach G-Dur, gehe ich von der Note E zu etwas mit einer Note, mit einem Buchstaben g. Natürlich ist es G-Dur und nicht g, aber die G-Dur enthält den Buchstaben g. Nun, das ist nicht möglich. Sie können keine Lücke in der Skala hinterlassen. Das bedeutet also, dass ich es statt G-Dur Fis nennen sollte. Und jetzt sehen Sie , dass die Buchstaben in alphabetischer Reihenfolge sind. E, F, G, was ich uns e, f und g geben würde. Wenn ich nicht auf das scharfe Zeichen schaue. Man könnte auch sagen, stell dir das nochmal vor, das wird als G-Moll bezeichnet. Wenn du statt eines Fis, anstatt zu sehen, dass es eine Lücke gibt, auch sagen kannst: Hey, die letzten beiden Töne sind G-Dur und G. Sie enthalten beide den Buchstaben G. Jetzt ist es nicht logisch, eine Skala zu haben auf denselben Buchstaben für zwei aufeinanderfolgende Knoten. Die einzige Möglichkeit, das zu vermeiden , besteht darin, diesen Ton und Fis zu nennen. Dan, ich habe keine zwei Gs, aber ich habe kein F und ein G, scharf F, aber wenn ich nicht auf das scharfe Schild schaue. Deshalb sollte diese Note ein Fis und kein G-Dur sein. Ich erinnere mich, dass man das entweder erkennen konnte , indem man nachsah, ob es eine Lücke in der alphabetischen Reihenfolge der Notizen oder ob es sich direkt um dieselben Buchstaben handelt. Eine der beiden Regeln kannst du verwenden, um zu bestimmen, dass es Fis statt G-Dur ist. Das ist also die G-Dur-Skala. 22. Abspielen der G Skala auf dem Klavier: Lass uns jetzt die G-Dur-Skala auf dem Klavier spielen. Um ehrlich zu sein, das ist überhaupt nicht schwierig , wenn man die C-Dur-Skala kennt. Warum? Nun, weil die Fingerpositionen genau die gleiche sind wie die Dosis für die C-Dur-Skala. Also der einzige Unterschied ist natürlich, dass du nicht auf C startest sondern auf G. Und du hast jetzt eine schwarze Taste. Und das sind die einzigen Unterschiede. Also lass es mich schnell machen. Lassen Sie mich jetzt mit diesem G beginnen. Also etwas unter dem mittleren C. Also machst du genau das Gleiche. Also 133. Was schreit Haftnotiz, Holländisch, die schwarze Taste und nicht das, nicht das F, sondern Fis. Also einmal, noch einmal. Zum Spaß. Genau das Gleiche wie beim C-Dur. Skala. Runter. Das Gleiche in umgekehrter Reihenfolge. Ich mache es etwas schneller, weil es genau das Gleiche ist wie bei C-Dur. Lass mich zwei Oktaven spielen. Also wo wir genau auf die gleiche Weise angefangen haben, ja. Denn anstatt deinen kleinen Finger mit deinen Daumen zu benutzen , klopfe 112345. Ich werde es noch einmal machen. 3 341-231-2345. Okay. Lass mich untergehen. Das Gleiche. Umgekehrte Reihenfolge, 532-314-3213. Das noch einmal, 513143 vor drei. Und noch einmal, wenn Sie wissen, wie man C-Dur spielt, wissen Sie auch, wie man G-Dur spielt , nur zwei Unterschiede. Du fängst mit G statt mit C und hast jetzt eine schwarze Taste. Okay, linke Hand. Lass mich hier anfangen. Welche Oktave? Drei. Auch hier ist die linke Hand genau das Gleiche wie bei C-Dur, die gleichen Fingerpositionen. Drei. Und zurück. 312345. Noch einmal, 13234. Ich sage immer wieder, dass du deine Hand legen musst, als würdest du eine kleine Schüssel halten. Niemals flach, du weißt es jetzt, aber es kann es nicht genug wiederholen , weil es für Oktaven sehr wichtig ist. 533. Das ist also immer noch dasselbe wie bei einer Oktave. Und jetzt 3321. Mehr Zeit. 54331213. Das Gleiche wie bei C-Dur. Okay, zurück 1231234, Node.js, dein kleiner Finger, denn wir machen mit der nächsten Oktave weiter. Benutze deinen Daumen. 312341, mehr Zeit. 123133. Okay, ging das viel schneller als mit C-Dur? Das kann es, weil es genau dasselbe ist. Wenn Sie also wissen, wie man C-Dur spielt, wissen Sie, wie man G-Dur spielt. Und noch einmal, ich wiederhole, ich glaube, ich habe es zum dritten Mal gesagt. Nun, der einzige Unterschied ist, dass Sie nicht mit C beginnen , sondern mit G, und Sie haben nicht alle weißen Tasten, wie es bei C-Dur der Fall war, Sie haben jetzt eine schwarze , berauschende, fischartige. Okay, so spielt man also G-Dur auf dem Klavier. Und auch hier, wie es bei einer C-Dur-Skala der Fall war. Und das gilt auch für alle zukünftigen Fähigkeiten in diesem Kurs. Sie können die Fähigkeit mit Dateien zum Mitspielen üben. Auch hier finden Sie Mitspieldateien für eine Oktave und zwei Oktaven, beide mit 310 Bögen, 60 Schlägen pro Minute, 90 Schlägen pro Minute und 120 Schlägen pro Minute. Und natürlich können Sie Dateien für Ihre rechte und linke Hand zum Mitspielen verwenden . Nun finden Sie keine separate Vorlesung zum Umgang mit den Dateien, da es genauso funktioniert, wie es für die C-Dur-Skala erklärt wurde. Der einzige Unterschied besteht darin , dass die Mitspieldateien für diese Vorlesung für die G-Dur-Skala sind. Das ist der einzige Unterschied. Wenn Sie sich nicht erinnern können, wie man die Dateien benutzt oder wenn Sie in der Vorlesung nicht gesehen haben, wie man sie benutzt, würde ich Ihnen raten, sich die Vorlesung mit dem Titel Üben der C-Dur-Skala noch einmal anzusehen . Die Playalong-Tracks finden Sie übrigens natürlich in den Ressourcen dieser Vorlesung. 23. Twinkle Twinkle kleiner Star – G-Dur: Okay, wir werden jetzt wieder Twinkle, Twinkle Little Star spielen . Aber jetzt werden wir es in G spielen. Nun, wie ist das möglich? Weil wir zuerst gesagt haben, dass es in C ist und jetzt plötzlich in G. Nun, hör zu, in C bekommen wir das usw. Also haben wir mit C, G, G angefangen Lass uns jetzt mit G und derselben Melodie beginnen. Sie sehen, dass Sie tatsächlich hören , dass es genauso klingt, aber ein bisschen höher. Also können wir dieselbe Melodie spielen. Aber ab dem G. Jetzt können Sie sehen, dass wir, als wir es in C gemacht haben, mit der ersten Note der C-Dur-Skala als mit der fünften Note begonnen haben . Und dann die sechste Note. Eine fünfte Note, eine sechste Note, fünfte Note. Wir können dasselbe in G tun. Die erste Note ist gemacht, wenn die erste Note der G-Dur-Skala gemacht ist. Die fünfte Note der G-Dur-Skala ist das D, und die sechste Note der G-Dur-Skala ist die Also spielen wir immer noch den ersten Ton, fünften Ton, den sechsten Ton, den fünften Ton. Und es klingt in gewisser Weise genauso, nur höher. Jetzt nennen wir diesen Prozess Transposing. Wir können Twinkle transponieren, von C-Dur nach G-Dur funkeln und dasselbe Lied spielen. Aber höher. Das kann für Sänger praktisch sein. Manche Sänger können nicht in C sehen, können es aber besser in G singen oder umgekehrt. Das ist möglich. Ein Sänger kann also sagen, ich kann dieses Lied nicht in C-Dur-Stücken singen , gespielt in D-Dur, E-Dur oder was auch immer, dann transponierst du dieses Lied. Was wir jetzt machen, ist Twinkle, Twinkle nach G-Dur zu transponieren . Also los geht's. Auch hier haben wir drei Teile. Die Fingerpositionen sind eigentlich die gleichen. Das ist also einfach. Ich kann das also schnell machen. Es ist dasselbe wie für C-Dur. Wir beginnen mit dem Daumen auf G, fertig mit dem Ringfinger auf dem D, kleinen Finger auf dem E und dem Rückfinger für das D. Und das ist Teil eins. Teil zwei beginnt auf dem Meer mit Finger drei, Finger an Finger eins und zurück. Mit dem Zeigefinger über dem Daumen. Noch einmal. Also in den Noten waren das c, c, b, a, a, G. In den Finger. 3322122. Es tut mir leid. Also drei zu eins, zwei. Und das war Teil zwei. Dritter Teil. Gleiche Fingerpositionen wie bei C-Dur. Fünf auf dem D, für das C, drei auf dem B. Und zwei nur ein 5544332 und wieder d, d, c, b, b, a. Und dann sind wir wieder bei Teil eins und Teil zwei. Lass es mich jetzt mit dem Metronom machen. Lass es mich jetzt Wie immer fange ich bei 60 Schlägen pro Minute an. Da haben wir's. 1234. Ich habe das viel schneller gemacht als für C-Dur, weil du weißt, wie es funktioniert. Die Fingerpositionen sind genau die gleichen. Es beginnt nur auf G statt auf ungesehen. Du kannst dir also Teil eins, Teil zwei, Teil drei, alle Noten ansehen Teil zwei, Teil drei, , nur um es in G Now auszuprobieren Beginne mit 60 Schlägen pro Minute und erhöhe diesen Takt leicht. 24. Whiskey im Glas – G-Dur: Okay, wir werden ein traditionelles irisches Lied in G-Dur spielen . Whiskey im Glas. Vielleicht weißt du es. Okay, nun, ich werde diesen Song in Teile aufteilen und jeden Teil einzeln. Lass uns anfangen. Ich werde den Song vielleicht zuerst Runtime abspielen. Okay, lass mich es jetzt in Teile aufteilen und so mit dem ersten Teil beginnen. Der erste Teil ist dieser. Was habe ich hier gemacht? D d, d d b, b d E D F sharp B. Also nochmal, ich werde es langsamer machen. D, D D E, D B, B, D E, Fis, B, B. Okay, der Griff. Nun ja, ich gebe hier einen Fingersatz, den ich mache, aber vielleicht bevorzugst du etwas anderes. Ich denke, das ist gut, aber ja. Wenn du nicht willst, musst du dich nicht an diesen speziellen Fingersatz halten . Es liegt an dir. Ich mache das mit zwei bis drei zu 112-333-3431. Lass es mich mit dem Metronom machen. Also verwende ich das Metronom mit 84 Schlägen pro Minute. Das ist dasselbe wie in der nächsten Vorlesung, wenn du dafür bezahlen wirst , es mit der Gitarre zu bekommen. Also werde ich es für Konten tun, bevor das beginnt, 1234. Okay, das ist vielleicht ein bisschen griechisch. Aber wenn du es erst einmal langsam versuchst. Jetzt ist der Rhythmus natürlich wichtig. Also lass es mich nochmal machen. Aber jetzt bei 60 Schlägen pro Minute, um es dir zu zeigen , damit du es zuerst bei 60 ausprobieren kannst. Dan erhöht Pete wie immer leicht und du gehst hoch, bis du 841234 erreichst. Du siehst also, dass nicht alle Töne zählen und nicht alle Töne im Takt sind. Also, wenn du es nicht verstehst, geh einfach zurück und versuche , diesem Rhythmus zu folgen und fahr dann etwas schneller. Okay, lass mich zum nächsten Teil übergehen. Das ist das. Lass es mich noch einmal machen. Das ist also D E, D E, Fis, G, F scharf, E D G, F scharf, E, B. Nein, mit einem Fingersatz. 2 3, 3, 3, 4, 5, 4, 3, 2, 5, 4, 3 1. Lass es mich langsam machen und zuhören und zuschauen. Lass es mich mit dem Metronom machen. Ich sage es, es sind 84 Schläge pro Minute. Auch hier werde ich es langsam 60 Schlägen pro Minute machen. Da haben wir's. Okay, also fange langsam an, 60 Schläge pro Minute und erhöhe die Sprachwiedergabe leicht auf 84. Jetzt ist der nächste Teil derselbe wie der erste Teil. Also genau das Gleiche. Also muss ich es nicht noch einmal erklären. Also gehen wir zum vierten Bart, und er beginnt genauso wie der zweite Teil, aber dann geht es ein bisschen anders. Also lass mich dir zeigen, okay. Noch einmal, noch einmal, aber langsamer. Die Noten sind also D E, Fis, G, G, Fis, E, D, D, G, Fis E, D, B. Und zum Fingern sind 2333, 4554, 3254, 3212. Also los geht's mit deinem Zeigefinger über Daumen, um das G zu spielen. Okay, lass es mich mit dem Metronom 1234 spielen. Okay, lass mich es in einer Matrix spielen, wobei mein Metronom 84 Schläge pro Minute hat. Da haben wir's. Jetzt. Der nächste Teil ist, denk dran, wir beenden ihn mit dem Zeigefinger, also mit der Fingerspitze auf dem G und der nächste ist mit deinem Daumen auf dem A. Jetzt, die Originalversion, die ich spiele, denke ich, es ist einfacher spiel das. Aber es liegt an dir. Du kannst machen, was du willst. Also mit Finger eins und dann geht es weiter. Jetzt pass auf, was ich mit meinem Zeigefinger gemacht habe, Finger auf dem B. Dann gehe ich zurück auf das A mit einem Finger, um zu sein, und dann gehe ich mit Daumen und Zeigefinger aufs Meer und zwei weiter Das D. Also okay, also von a, B, a , B, C, D E, D E, F, F, G, G das ist also für den Fingersatz. 1, 1, 1, 1, 1, 2, 2, 1 2 1 2 3, 3, 3, 4, 5. Lass es mich mit dem Metronom spielen. Okay, lass es mich jetzt mit einem Metronom bei 60 Schlägen pro Minute spielen . Okay, und dann ist der letzte kleine Teil dieser, nur diese Zeile, und dann ist das Ende des Songs. Also habe ich D, B, a g32, 1221 gespielt . Okay, das ist einfach. Lass es mich direkt mit 84 Schlägen pro Minute machen. Okay, lass mich jetzt den ganzen Song machen. das mit dem Metronom Lassen Sie mich das mit dem Metronom zuerst mit 60 Schlägen pro Minute machen. Okay, du fängst also auch bei 60 Schlägen an, Schläge pro Minute und darunter erhöhst du die Geschwindigkeit leicht. Wie immer gehst du zu 84, weil die Dateien in Ressourcen der nächsten Vorlesung , die es dir ermöglichen, zusammen mit Gitarre zu spielen und ohne einen Klick zu bestellen , bei 84 Beats pro Minute liegen. Also das ist Versuchen Sie es erneut mit 84 Schlägen pro Minute. Okay. Ich stimme zu, dass es nicht immer einfach ist. Versuche es einfach, wenn du es nicht verstehst, du kannst das Video jederzeit wieder aufrufen und es dir noch einmal ansehen. Du hast die Notizen. Ich werde sie auch in ein PDF packen , damit Sie sie in den Ressourcen haben, damit Sie sie haben, damit Sie sie auf alle Arten lesen können. Und ja, nun, wenn es nicht möglich ist, es bei einer höheren Temperatur zu machen oder wenn es überhaupt nicht möglich ist , den Song zu machen, weil es zu schwierig ist. Es spielt überhaupt keine Rolle. Du kannst einfach mit all den anderen Vorlesungen weitermachen. 25. Whiskey im Glas – Gemeinsam mit der Band spielen: Okay, also hier kommt er, der lustige Teil. Du wirst zusammen mit der Gitarre Whiskey in the Jar spielen . Jetzt. Du wirst mit, du kannst es mit dem Metronom oder ohne das Metronom spielen . Ich habe also beide Versionen. Einmal mit dem Metronom über das ganze Stück mit der Gitarre und einmal mit einem Metronom, nur für das erste, zum Zählen, bevor Sie anfangen zu spielen. Also bis vier zählen und dann fängt es an zu spielen. Bist du bereit? Da haben wir's. Okay. Noch einmal. Whiskey das Glas. Aber jetzt mit der Metro Holy For Accounts, bevor das Solo beginnt während der Seele. Kein Metronom mehr, nur Gitarre und Klavier. Da haben wir's. 26. F: Die nächste große Tonleiter, die wir sehen werden, ist die Dur-Skala von F-Dur . Wir spielen wieder, unsere Dur-Scale-Formel, die du oben sehen kannst, das virtuelle Klavier hier. Und wir beginnen bei unserer Wurzel f. Wir steigen einen ganzen Ton auf G, einen weiteren ganzen Ton auf a. Jetzt muss ich einen Halbton höher gehen. So weit verbreitet, ich komme zu diesem schwarzen Schlüssel , der eine B-Dur ist. Dann führt uns ein ganzer Ton, siehe wieder, ein ganzer Ton, ein weiterer ganzer Ton nach e. Und schließlich eine Halbtonvektorwurzel F. Also die F-Dur-Skala besteht aus den Knoten, flach, C, D. Okay? Sie sehen, in dieser Skala gibt es eine schwarze Taste , und das ist B-Dur. Jetzt fragst du dich vielleicht, warum das eine flache Notiz ist? Warum nennen wir es nicht scharf oder B-Dur? Nun, auch hier können Sie sich die beiden Regeln vorstellen. Sie müssen übrigens nur einen von ihnen anwenden. Aber lassen Sie mich Ihnen noch einmal die beiden Regeln zeigen, die wir bei der G-Dur-Skala gesehen haben. Denken Sie daran, dass die erste Regel lautete, dass es keine Lücke geben darf. Stellen Sie sich vor, wir würden es scharf statt B nennen. Dann würden wir vom A-Sharp direkt zum Meer fahren. Nun, du wirst sehen, dass es ein B gibt, der Buchstabe B fehlt. Das ist also nicht möglich. Oder ich könnte die andere Regel anwenden. Du brauchst nur eine der beiden Regeln, aber lass mich dir zeigen, wie es mit Regel zwei ist. Regel zwei war, dass Sie möglicherweise nicht dieselben Buchstaben haben. Nun, wenn die Note scharf genannt wird, dann habe ich ein A und ein Scharf neben dem anderen. Das ist nicht möglich. Die einzige Möglichkeit für diese vierte Note auf der Skala von F-Dur besteht also darin, dass die Note B-Dur statt als scharf bezeichnet wird . Das ist also die F-Dur-Skala. 27. Abspielen der F Skala auf dem Klavier: Okay, lass uns die F-Dur-Skala auf dem Klavier spielen. Sie wissen, dass wir für C-Dur und G-Dur dieselben Fingerpositionen hatten. Nun, für F-Dur ist das nicht der Fall. Jedenfalls nicht für die rechte Hand. Die linke Hand ist dieselbe, wie Sie sehen werden. Nun, warum ist F-Dur? Warum sind die Fingerpositionen für die F-Dur-Skala nicht dieselben? Nun, ich würde sagen, probier es aus. Sie werden sehen, lassen Sie mich auch zeigen, wann Sie es tun, wie es bei C-Dur und G-Dur der Fall war, wenn Sie eins spielen und eins gemacht haben. Oh, schau, jetzt musst du mit deinem Schlag auf diese B-Dur gehen . Es ist sehr schwer zu erkennen, wie groß Ihr Risiko , mit dem Finger auf die anderen Knoten zu gleiten. Es ist sehr einfach. Es ist sehr schwierig, nicht zu einfach. Es ist sehr schwierig , das auf diese Weise zu tun. Es ist möglich, aber es ist nicht der praktischste Weg. Deshalb fahren wir mit Finger for the B-Dur fort. Lass mich dir das einfach zeigen. Also 1234. Und jetzt machen wir den gleichen Trick wie zuvor. Jetzt gehen wir mit dem Schlag unter dem Ringfinger aufs Meer. Siehst du, das ist viel einfacher, den Daumen auf einer schwarzen Taste zu benutzen , weil du deine Hand zu stark drehen musst . Das ist kein praktischer Weg. Nicht, es ist fast nicht machbar. Das ist ein 12341234. So macht man die F-Dur-Skala. Okay? Also probiere es einfach mit deinem Daumen, unter deinem Ringfinger aus. Und dann natürlich wieder runter. Das Gleiche, aber in umgekehrter Reihenfolge. Du fängst jetzt also nicht mit Finger fünf an. Was schreit, wie wir es bei der C-Dur-Skala und der G-Dur-Skala in F-Dur getan haben, du fängst mit Finger 4321 an. Und dann gehst du noch einmal mit deinem Ringfinger über deinen Schlag auf die Flugblätter. Das ist F-Dur mit einer Oktave in der rechten Hand. Lass uns jetzt zwei Oktaven spielen. Du fängst genauso an, 1234123. Jetzt, anstatt nur mit deinem Ringfinger f zu gehen, gehst du mit deinem Daumen. Also unter deinem Stempel, unter deinem Mittelfinger in der App, und dann machst du weiter so, wie du es gewohnt warst. Also ich habe 12341234. Ja, lass mich das noch einmal machen. 23 und dann wieder 341234. Okay. Und runter. Das Gleiche, aber in umgekehrter Reihenfolge für die ESA, aufgepasst. Beginne nicht mit Finger Flight, sondern mit Finger für 4321 und musst eins machen. Du gehst mit deinem Mittelfinger über deinen Schlag auf die E. Three . Um fortzufahren. Hier machen Sie genauso weiter , wie Sie es gewohnt waren. Lass es mich noch einmal machen. 321. Jetzt. Schon wieder. 321. Okay. Das ist also die rechte Hand. Machen wir jetzt die linke Hand, die linke Hand ist dasselbe wie bei C-Dur und G-Dur. Das ist also einfach. Lass es mich schnell machen. Aber ich, das ist eine Oktave und ich glaube nicht, dass ich es wiederholen muss, weil es genau das ist , was wir gewohnt sind. Und wieder eins. Okay. Wenn du also nicht weißt, wie es war, geh einfach zurück in das Video und du kannst es dir noch einmal ansehen. Lass mich zwei Oktaven spielen. Schon wieder. Es ist genau das Gleiche, wie wir es von C- und G-Dur gewohnt sind. Das ist also immer noch da. Es ist genau das Gleiche wie bei einer Oktave, aber dann gehen wir mit unserem Ringfinger auf die G43, 213. Genau das Gleiche wie bei C-Dur und G-Dur. Also muss ich es nicht wiederholen. Ich glaube. Gehen wir 131234 runter. Jetzt drücken Sie den Daumen auf drei, natürlich genauso wie bei C-Dur, G-Dur. So macht man also die F-Dur-Skala. rechte Hand ist ein bisschen anders als wir es gewohnt waren, aber die linke Hand ist genau dieselbe, wie wir C und G-Dur gewohnt waren. Okay, auch hier kannst du natürlich mit den Playalong-Tracks üben , die du in den Ressourcen dieser Vorlesung findest . Nochmals, sechs Stücke zum Mitspielen, drei Geschwindigkeiten, tut mir leid, ja, drei Geschwindigkeiten. Eine Version für den Fourier, eine Oktave und eine Version für Oktave. Das sind insgesamt sechs Play-Along-Tracks. Okay, wir sehen uns im nächsten. 28. Twinkle Twinkle kleiner Star – F-Dur: Funkeln, Funkeln, in der Tonart F. Auch das ist leicht. Gleiche Fingerpositionen wie C, G usw. Also beginnen wir natürlich mit F, weil das die erste Note der F-Dur-Skala ist. Die fünfte Note ist C, die sechste Note ist D. Also beginnen wir wie folgt. Das ist also F, F, C, D, D, C. Fingers, 1144554. Das ist Teil eins. Gehen wir also zu Teil zwei über. Also waren wir mit Finger vier auf dem Meer unterwegs. Also nehmen wir die Drei in B-Dur. B-Dur ist die einzige abgeflachte Note auf der F-Dur-Skala. Also B flach, B flach, a, a, G, G, F und zwei Finger, 3322112. Und das ist Teil zwei, Teil drei. Wir beginnen also mit unserem kleinen Finger auf der fünften Note der F-Dur-Skala, also mit Finger Nummer fünf. Das ist also C, C, B-Dur, B flat , a, G. Für die Finger 5544332. Und wie Sie wissen, müssen wir Teil drei wiederholen. Und dann sind wir zurück zu Teil eins und Teil zwei. Das ganze Lied ist also wie folgt. Okay, übe es mit dem Metronom. Und wir beginnen mit 60 Schlägen pro Minute oder was auch immer dir passt. 29. Schlechter moon – F-Dur: Okay, für das Lied in F-Dur nehmen wir The Moon Rising From Creedence, Clearwater Revival, auf. Es ist ein sehr, sehr einfaches Lied. Und natürlich hat F-Dur nur eine schwarze Tonart, also die B-Dur nur eine einzige. Das macht es auch sehr, sehr einfach. Das einzige ist, dass das Tempo ist, naja, das Metronom ist sehr hoch, 184 Schläge pro Minute. Das klingt wie, oh, ich schaffe es nie. Es ist unmöglich. Nun, das kannst du, weil das Lied so einfach ist , dass du es definitiv kannst. Also lass uns anfangen. Es gibt einen Vers und lassen Sie mich natürlich zuerst verschiedene machen. Also das ist, und das wurde zweimal gespielt. Ihr seht also sehr, sehr einfach in der Strophe ist noch keine schwarze Note. Das heißt, das wird zum Tragen kommen. Also, was habe ich gespielt? Aaa, f, g, f, f, f, f, f, f. Und das wird zweimal gespielt. Und das ist der ganze Vers. Also sehr einfach, nur drei verschiedene Töne, F, G und A. Lass mich es mit dem Metronom spielen. Okay. Lassen Sie mich für Konten zweimal vier zählen, weil es sehr schnell geht. Also werde ich nicht mit der Metronomzählung für dich zählen. Also zweimal, vier Zählungen. Also habe ich es schon zweimal gespielt. Das war also der ganze Vers. Und so einfach ist das. Sie sehen also, es geht nicht einmal schnell in die Tiefe, auch wenn das Metronom 184 Schläge pro Minute hat, was sehr schnell aussieht. Nun, die Notizen sind nicht so schnell. Okay, lass uns jetzt die Ecken machen. Die Notizen lauten also wie folgt. Ich werde es zuerst spielen. Und das ist alles. Also, was habe ich getan? B flat, B flat, B flat, F, G, a G, F, G, a G, F, F, F, F. Und das ist alles. Lass es mich nochmal mit dem Metronom bei 184 Schlägen pro Minute machen. Ich mache es zweimal, vier Beats und dann fange ich an. Da haben wir's. Okay, das ist es also. Wenn es jetzt zu schnell gegangen ist, kannst du natürlich jederzeit zurückgehen und es dir noch einmal ansehen. In dem Video. Vielleicht hast du es bemerkt. Habe ich nichts über Fingerpositionen gesagt. Warum jetzt? Weil es so einfach ist. Du spielst eigentlich nur diese vier Töne, F, G, A und B in Dur. Du zahlst keine anderen Nodes. Zwei Songs bestehen also aus diesen vier Knoten und den Finger, naja, es ist immer einer auf F bis G, 3,4 auf B-Dur. Und das war's. Also übe es. Ich denke, es wird schneller gehen als alle anderen Songs, auch wenn es ein hohes Tempo hat. Fangen Sie immer noch langsamer an. Nun, natürlich nicht bei 60 Schlägen pro Minute, denn das ist wirklich viel zu langsam. Aber nun, was kann ich sagen? Vielleicht hängen 120 von dir ab. Vielleicht langsamer, vielleicht schneller. Vielleicht schaffst du es schon bei 184 Schlägen pro Minute. Es liegt ganz bei dir. Wie dem auch sei, es ist einfach. In der nächsten Vorlesung wirst du es also wie immer mit der Band spielen. Und ich sehe dich in der nächsten Vorlesung wieder. 30. Schlechter moon – Gemeinsam mit der Band spielen: Okay. Du wirst wissen, ob du Bad, Moon Rising with the Vent spielen wirst. Also, wie wird es gemacht? The Bend macht zuerst eine Einführung, eine sehr kurze Einführung, und dann geht es los, nun, lass mich das hier machen. Es beginnt also wie folgt. Hier fängst du mit diversen an. Okay, jetzt weißt du also, wie man anfängt. Nun, wie ist die Struktur des Songs? Also, du zahlst einmal diverse, einmal den Refrain und wieder Strophe und Refrain. Dann gibt es ein Gitarrensolo. Du spielst nicht. Während des Gitarrensolos verlässt du das Gitarrenspiel. Es ist solo. Wie lang ist das? Nun, es ist eine halbe Strophe und der Refrain und ein ganzer Kurs. Dann, nach dem Gitarrensolo, fängst du wieder an, die Strophe und den Refrain zweimal zu spielen. Am Ende spielst du also zweimal den Refrain. Und das ist das Ende des Songs. Also wiederhole ich Strophe, Refrain, Strophe, Refrain. Dann ihr Gitarrensolo, das eine Länge von eineinhalb Stropen hat. Dann fängst du wieder an, der Virus. Und danach die ersten beiden Male der Kurs, und das ist das Ende des Songs. Also würde ich sagen, schau einfach und hör zu, wie es gemacht wird. Und danach werden Sie es selbst mit der Datei in den Ressourcen versuchen . Chor, Strophe, Chor, Solo. Noch einmal. Touren. 31. Das C Triad: In dieser Lektion beginnen wir endlich, Gerichte zu lernen. Jetzt sind Gerichte in der Musik sehr wichtig . Vielleicht merkst du es. Gitarristen, sie können schon sehr schnell ihre ersten Songs spielen indem sie nur ein paar Courts lernen. Nun, das ist auch mit dem Klavier möglich. Deshalb sind Gerichte sehr wichtig und sie ermöglichen es Ihnen sehr schnell die Unternehmenslieder zu hören. Nun zu den Gerichten, die wir in dieser Vorlesung besprechen werden, sind die sogenannten Triaden. Was trocknet es jetzt aus? Ein Versuch. Es ist einfach ein Akkord, der aus drei Knoten besteht. Nun, das heißt nicht, dass jedes Gericht, das drei Noten hat, ein Versuch ist. Aber darüber werden wir später im Kurs mehr erfahren. Aber die Gerichte, die wir zu Beginn dieses Kurses besprechen werden, sind Triaden. Jetzt zu Beginn des Kurses. Also auch in dieser Vorlesung beginnen wir mit Major Dry. Später werden wir auch kleinere Dreiklänge sehen. Aber zuerst, wie gesagt, große Dreiklänge. Eine Dur-Triade besteht aus der Wurzel, der dritten und der fünften Note einer Durtonleiter. Wenn wir nun die C-Dur-Skala nehmen, was, wie Sie wissen, die Noten C, D, E, F, G, a, B, C sind E, F, G, a, B, C dann die erste, dritte und eine fünfte Note, unser C, E und G. Also diese drei Töne zusammen bilden C, E und G, die Klingen zusammen die C-Dur-Triade. Wie Sie wissen, wird das C wieder die Wurzel genannt, in diesem Fall die Wurzel der C-Dur-Triade. Die dritte Note, das E, wird die dritte Note genannt, genauer gesagt die Dur-Terz. Wenn ich nun großes Drittel sage, bedeutet das, dass es auch ein kleines Drittel gibt. Und tatsächlich gibt es auch ein kleines Drittel. Aber darauf werden wir in dieser Vorlesung nicht eingehen. werden wir später sehen, wenn wir über Moll-Akkorde sprechen werden. Wir haben also eine Wurzel-Dur und die fünfte Note wird einfach Fünfte genannt. Die Wurzel-Dur, Terz und Fünfte bilden zusammen die C-Dur-Triade. Wenn wir uns eine Klaviertastatur ansehen, sind es einfach C und G und werden zusammen gespielt. Dies ist die C-Dur-Triade. In diesem Abschnitt des Kurses lernen Sie nun zwei weitere Versuche. Es sind die F-Dur-Driade und die G-Dur-Driaden , die in den folgenden Vorlesungen zu hören sein werden. Sie werden aber auch lernen, wie Sie die C-Dur-Triade und die F-Dur-Triade und die G-Dur-Triade auf unterschiedliche Weise spielen die C-Dur-Triade und die F-Dur-Triade und die G-Dur-Triade auf unterschiedliche Weise können, wodurch Sie mehr Variationen der Courts vornehmen können. Das war's für diese Lektion. Wir sehen uns im nächsten. 32. Das F Triad: Okay, jetzt, da wir das Rezept kennen, wie man eine Dur-Driade macht, können wir es auf die F-Dur-Skala anwenden. Um die F-Dur-Triade zu bilden. Da haben wir's. Also wieder nehmen wir die erste, dritte und die fünfte Note einer Dur-Triade, um die Dur-Triade zu bilden. Wenn wir also die F-Dur-Skala nehmen, also F, G, a, B-Dur , C, D, E, F. Dann sind die ersten, dritten und fünften Töne F, a und C. Also bilden die drei Knoten F, a und C zusammen das F große Triade. Nun, so einfach ist das. Wenn wir also die Tastatur fertig betrachten, sind es einfach A und C. Und diese drei Töne zusammen, oder der F-Dur-Dreiklang. 33. Das G Triad: Und natürlich ist die G-Dur-Triade genauso einfach wie die C-Dur-Triade und die F-Dur-Triade. Wir nehmen den ersten, dritten und fünften Ton der Durtonleiter, was angibt, dass G G, a, B, C, D, E, Fis a, B, C, D, und G ist. Also der erste, der dritte und der fünfte Ton des G- Bogen G, B und D. Und diese drei Töne, G, B und D, bilden den G-Dur-Dreiklang auf der Tastatur. Es sieht wie folgt aus. Dies ist die G-Dur-Triade. 34. Inversionen von Triads: Okay, weißt du, drei Gerichte, drei Prozesse, die C-Dur-Triade. Schauen wir uns nun die C-Dur-Triade C, G genauer an. Was passiert, wenn ich diesen Samen setze, der sich am unteren Rand dieser Triade befindet? An der Spitze habe ich immer noch einen C-Dur-Dreiklang. Warum? Nun, weil ich immer noch die Noten C, E und G habe , okay, in einer anderen Reihenfolge, E, G und C, aber es ist immer noch, es ist immer noch eine C-Dur-Triade. Ich kann den gleichen Trick nacheinander machen. Ich nehme das E, die tiefste Note, und lege es oben drauf. Ich kriege dann Discord. Es ist immer noch ein C-Dur-Dreiklang, weil wir immer noch dieselben drei Töne haben. In diesem Fall in der Reihenfolge g, C und E, aber es ist immer noch eine C-Dur-Driade. Wenn ich diesen Trick noch einmal mache, nehme ich die tiefste Note, die jetzt ein G ist, und platziere sie oben . Schau, was wir bekommen. Wieder eine C-Dur-Triade. Es hat die gleiche Form mit C an der Unterseite , mit der wir angefangen haben. Wir haben also drei Arten, die C-Dur-Triade zu spielen. Mit C an der Unterseite, der Wurzel an der Unterseite oder mit G an der Unterseite. Auch dieser ist derselbe wie dieser. Also drei verschiedene Möglichkeiten. Wir nennen diese Spielweise die C-Dur-Triade. C-Dur-Triade in Wurzelposition, weil sich die Wurzel unten befindet. Wir nennen diese Spielweise die C-Dur-Triade, wenn E ganz unten steht. Also das große Drittel, die C-Dur-Triade in der ersten Umkehrung. Und wir nennen diese Spielweise die C-Dur-Triade wenn G unten steht, die C-Dur-Triade in zweiter Umkehrung. Wir haben also drei verschiedene Arten , die C-Dur-Triade zu spielen. C-Dur in der Wurzelposition, C-Dur in der ersten Umkehrung und C-Dur in zweiter Umkehrung. Natürlich kann ich dasselbe für die F- und G-Dur-Akkorde tun . Wir gehen sie schnell durch. Dies ist der F-Dur-Akkord, wie wir ihn kennen, mit der Wurzel am unteren Rand. Das ist also die F-Dur-Triade in Wurzelposition. Wenn wir das F, die tiefste Note, oben platzieren , erhalten wir in der ersten Umkehrung die F-Dur-Triade. Und wo wir das A, die großen Drittel, an die Spitze setzen , erhalten wir den F-Dur-Dreiklang in zweiter Umkehrung. Das Gleiche gilt für G. Dies ist die G-Dur-Triade in der Wurzelposition. Seit g befindet sich die Wurzel des Akkords ganz unten. Wo platzieren wir die Wurzel oben? Und wir haben das große Drittel ganz unten. Wir haben die G-Dur-Triade in der ersten Umkehrung. Wenn wir nun die tiefsten Töne als Dur-Derz oben platzieren , erhalten wir die G-Dur-Triade in zweiter Umkehrung. 35. Notation von wichtigen Triads: Wenn wir Noten lesen, sieht man sehr oft Akkordsymbole oben in der Musik. Wir brauchen sie auch für unsere Triaden. Nun, die Notation für Dur-Dreiklänge ist sehr einfach. Es ist nur der Großbuchstabe der Wurzel, was bedeutet, dass die C-Dur-Triade einfach notiert ist, sie als eine große C-, D-, F-Dur-Driade als großes F und die G-Dur-Triade als großes G. Also das ist einfach. Aber du könntest sagen, hey, aber das ist verwirrend, denn für die einfachen Notizen, also nicht die Gerichte, um es nicht zu versuchen, sondern die Noten C, F und G. Ich verwende auch die Großbuchstaben C, F und G. Also wenn ich z.B. der Großbuchstabe F, woher weiß ich, ob es mit f bezeichnet wird oder versuchen Sie es, Die Dur-Driade F. Nun, können Sie nicht wissen, weil die Notation genau dieselbe ist. Also, woher weißt du das? Nun, in den meisten Fällen wird klar sein, ob Sie es mit dem Gericht zu tun haben , um es mit großen Dreiklängen zu versuchen , oder mit der Note, wenn in diesem Kurs nicht klar ist. Ich werde deutlich angeben, ob es das Gericht oder die Benennung ist. 36. Übungen mit den wichtigsten Triads C, F und G: Okay, es ist Zeit, mit A-, C -, F- und G-Dur-Driaden in älteren Inversionen zu üben . Gehen Sie also zu den Ressourcen, laden Sie die PDF-Datei in eine PDF-Datei herunter, dort finden Sie einen Link zu den Übungen und für den Rest. Es funktioniert genauso, wie Sie es gewohnt sind , das PDF herunterzuladen und die Übungen durchzuführen. 37. Blasen im Wind – C-Dur: Jetzt hast du also einige Unruhen in der ersten und zweiten Inversion von Root-Position gelernt . Es ist Zeit, sie zu üben. Jetzt. Nur die Triaden zu üben ist manchmal etwas langweilig. Also fand ich es schön, wenn man es mit Musik ausprobieren kann. Das ist also genau das, was wir in dieser Vorlesung tun werden. Also entschied ich mich für dieses Lied, das im Wind weht. Und wir werden in dieser Vorlesung üben, ich habe in C-Dur den Wind wehen lassen. Wir haben mit dem C-Dur-, F-Dur- und G-Dur-Akkord geübt . Normalerweise besteht das Lied aus mehr Akkorden, aber ich habe es etwas vereinfacht. Also nur C, F und G. Also dieses Lied eignet sich sehr gut, um diese drei Triaden zu üben. In den folgenden Vorlesungen werde ich das Lied nun auf andere Tonarten transponieren, sodass Sie damit auch die anderen Dur-Dreiklänge üben können. Vorerst wirst du in C-, F- und G-Dur-Triade üben . In diesem Lied, das in der Tonart C-Dur ist. Nun baut die C-Dur-Triade auf der Wurzel der Tonart C auf. Der erste Ton der C-Skala, die die Tonart dieses Liedes ist. Nun, weil es die Triaden die auf der ersten Note der Skala aufgebaut sind. Ich nenne es den einen, trockne ihn. Die C-Triade ist also die Richtige. Probiere es aus. Nun die F-Triaden, da in der Tonart c1234 die vierte Note das F ist. Jetzt nennen wir die, die F-Triade. Die vier versuchen es. Auf die gleiche Weise. Ich kann das G nennen, das ist die fünfte Note der C-Dur-Skala. Das sind die Fünf, trockne es. Nun, da es in dieser Vorlesung um das Üben von Triaden geht, wirst du wissen, dass du die Melodie nicht spielen solltest. Wie dem auch sei, in der Übungsdatei ist die Melodie schon vorhanden. Du spielst nur die Triaden, entweder mit deiner rechten oder mit deiner linken Hand. Stell es dir vor, als würdest du einen Sänger begleiten. Du musst dann nur noch spielen. Nur Triaden sind Höfe und keine Melodie. Drucken Sie für diese Vorlesung das Bleiblatt von When in the Wind in C-Dur aus. Es wird Ihnen helfen zu wissen, wo Sie die richtigen Triaden platzieren müssen. Wenn du den Song nicht sehr gut kennst, hör ihn dir mehrmals auf YouTube an. Sie gewöhnen sich also daran, was ich in dieser Übungsdatei machen werde . Die Reihenfolge der Strophe, des Refrains usw. ist nicht wie im Originallied. Also werde ich es jetzt für dich spielen. Halten Sie zur Referenz erneut das ausgedruckte Bleiblatt bei sich. Ich werde zuerst die gesamte Triade in der Wurzelposition spielen. Oh ja, noch eine Sache. Ich werde es zeigen, um es zu versuchen. Es ist über dem virtuellen Klavier. Sie also bei C, F Achten Sie also bei C, F und G darauf, dass diese Buchstaben für trocken stehen. Es sind keine einzelnen Noten. Also werde ich anfangen. Und wie gesagt, ich spiele sie zuerst, nur zum ersten Mal. In der Stammposition c, f. Okay, lass es uns machen. Okay? Nun, dies ist eine gute Praxis, um alle Grundpositionen des Gerichts auszuüben. Jetzt habe ich es mit meiner rechten Hand gemacht. Sie können es natürlich später mit der linken Hand tun. Zum Üben bilden alle Akkorde die gesamte Triade in der Grundposition mit der linken Hand. Sehr wichtig, denn später spielst du die Melodie mit deiner rechten Hand und die Triaden mit deiner linken Hand. Trainiere also unbedingt auch deine linke Hand. Jetzt beschränken wir uns nicht nur auf zwei Stammpositionen. Du könntest eine zweite Sitzung machen und das alles machen. Nun, sagen wir erste Inversionen. C, F, G. Du könntest das Gen auch hier nehmen und das F zu dir nehmen. Dann natürlich auch mit der linken Hand. Dann machst du sie alle in zweiter Umkehrung. Also übst du weiter alle Inversionen. Dann, wenn ich das nächste Mal für dich spiele, werde ich jetzt eine Mischung aus Inversionen machen. Ich werde es so machen, dass ich meine Hand nicht bewegen muss. Siehst du das? Das Bewegen meiner Hand, besonders vom Meer zum F und das F zurück zum Meer. Es ist leicht, Fehler zu machen. Also ist es besser, alles trocken zu haben , es ist nah beieinander. Schau, was passiert, wenn ich die C-Dur-Triade so und das F so nehme ? Ich muss meine Hand kaum bewegen. Nun, eigentlich bewege ich meine Hand überhaupt nicht. Ich bewege nur zwei Finger. Also sieh dir z.B. die Wurzelposition an und dann nimmst du das F und was ist es in der zweiten Umkehrung? Das G hier oder hier, fertig ist einfach. Vectors is C. Deshalb werde ich Ihnen jetzt zeigen , wie Sie eine Mischung aus Inversionen durchführen , damit Sie Ihre Hand nicht viel bewegen müssen . Da haben wir's. Okay. Achten Sie danach darauf, dies mit der rechten und der linken Hand zu tun, besonders mit der linken Hand, das ist sehr wichtig, auch wenn ich es Ihnen nicht gezeigt habe. Aber du kannst es natürlich selbst machen. Nein. Sehr nett. Es ist auch so, wenn Sie nicht auf einem akustischen Klavier spielen, sondern auf einem E-Piano und Sie einen schönen Oregon-Sound haben . Sie wissen, dass ein Klavierklang nach einer Weile verblasst. Dieser hält ziemlich lange an, aber nicht alle Klavierklänge haben einen langen Sustain, also werden sie ausgeblendet. Dann musst du dieselben Akkorde zwei - oder dreimal wiederholen . Wenn Sie einen Orgelsound haben, werden die Geräusche von Oregon normalerweise nicht ausgeblendet. Also hör dir an, was ich als Nächstes mache. Traue mich, dir zu zeigen, wie man mit einem Orgelklang malt, und wage es, die ganze Zeit vor Gericht zu stehen. Wenn ich dann z. B. vom C2, dem F-Akkord, gehe , lasse ich das C stehen und bewege dann nur diese beiden Finger. Ich könnte es sogar so machen. Und du siehst, es gibt keine Lücke. Und das macht ein kontinuierliches Oregon-Geräusch. Es ist sehr nett. Also so wie das. Und dann gehe ich hierher, und dann könnte ich, selbst wenn ich von F nach G-Akkord C gehe, ich ein bisschen die drei Knoten belassen und diese zB Dosis zwei Knoten kann ich verlassen und dann mit den anderen drei Finger gehen zum G-Akkord. Also okay, das wirst du jetzt sehen. Gibt auch einen. Versuche es mit deiner linken und rechten Hand. Nimm andere Inversionen, nimm eine andere Mischung von Inversionen. Geh nicht zu tief, wenn du hier spielst. Das wird nicht nett klingen. Sei vernünftig. Wir werden eher in den mittleren Bereich oder ein bisschen in den hohen Bereich gehen, hängt auch ein bisschen davon ab , welchen Sound Sie wählen. Okay. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 38. Blasen in den Wind L und R zusammen: Wir werden jetzt mit zwei Händen zusammen im Wind spielen . Jetzt mach dir keine Sorgen, wir werden eine sehr einfache Version machen. Was wir tun werden, ist , einfach ein paar einfache Bassnoten mit der linken Hand zu spielen . Ich werde etwas später mehr darüber sprechen. Dass es tatsächlich ein paar Möglichkeiten gibt , mit beiden Händen zu spielen. Es weht nicht nur im Wind, jedes Lied, das du spielen könntest, z. B. die Spielfelder und deine linke Hand und die Melodie in deiner rechten Hand. Nun, das ist besonders dann der Fall, wenn du z.B. solo spielst, du alleine Klavier sonst niemand spielt. Du singst nicht, also brauchst du tatsächlich die Melodie. In diesem Fall begleitest du also mit deiner linken Hand die Melodie, die du in deiner rechten Hand spielst, mit Höfen . Das machen wir jetzt nicht, weil es vorerst etwas zu schwierig ist. Wenn du mit einem Sänger spielst, z. B. der die Melodie singt. Du musst die Melodie nicht spielen. Du kannst einfach The Court Order spielen , wenn du mit einer Kurve spielst und da ein Sänger oder ein anderes Instrument ist. Ich weiß nicht, was Trump zum Gitarristen oder was auch immer, wer die Melodie spielt, dann musst du die Melodie nicht spielen. Auch in diesem Fall können Sie in unserem Fall einfach auf den Plätzen spielen, um es zu versuchen. Das ist eine Möglichkeit, das zu tun, was wir in dieser Vorlesung tun werden. Ganz einfach. Mit der rechten Hand spielen wir einfach die Akkorde C, F und G. Haben einige Inversionen gemacht, Inversionen, die wir auch in der letzten Vorlesung gemacht haben, ich glaube, deine linke Hand, du spielst nur die Wurzelknoten der Spielfelder, was bedeutet mit einem C-Akkord. Du spielst einfach, wenn du das Geheimnis mit deiner rechten Hand bezahlst, mit deiner linken Hand, du spielst einfach die Note C. Und wenn du den F-Akkord zahlst, in diesem Fall. zweiten Version spielst du das F in deiner linken Hand. Während du den G-Akkord spielst. Bei der ersten Inversion hast du ein G in deiner linken Hand gespielt. Nun, das klingt viel voller als nur die Gerichte mit nur der rechten Hand. Hör dir einfach den Unterschied an, jetzt mache ich es ohne Linkshänder. Jetzt mit der linken Hand. Und es klingt viel voller. Das werden wir also tun. In diesem Vortrag werde ich nun zeigen, dass nach einer Weile, wenn die Ereignisse zusammen sind, für den Rest alles beim Alten bleibt. Das ist also sehr, sehr einfach. Natürlich. Man muss an beide Hände zusammen denken, also ist es am Anfang vielleicht nicht so einfach. Also frühstückst du es zuerst ganz langsam. Was Sie tun könnten, ist nur diese Gerichte zu praktizieren. G. Diese Inversionen kannst du nicht machen. Sie können auch nur die Stammpositionen vornehmen. Das Problem ist natürlich, wenn Sie die Root-Positionen einnehmen, müssen Sie diese Hand bewegen. Und wenn Sie sich auf beide Hände zusammen konzentrieren, kann es schwierig sein, Ihre Hände viel zu bewegen. Also vielleicht ist es besser, die Konvertierungen zu machen. Was ich auch machen werde, das Mitspielen von Datei, Ort, Strophe, Refrain, Strophe, Refrain. Was ich tun werde ist, dass ich beim ersten Mal, zuerst überarbeitet, ersten Mal, zuerst überarbeitet, die Inversionen spielen werde, die wir auch in der letzten Vorlesung gemacht haben. Aber wenn vielfältig und die Umformulierung unseren Teller zum zweiten Mal umrahmen, werde ich andere Inversionen machen. Ich mache das jetzt. Es ist also ein C in der ersten Inversion, Wurzelposition, ein G in der Wurzelposition. Warum mache ich das? Als sie zum zweiten Mal zur Version gingen , um unser Spiel neu zu gestalten. Warum spiele ich es anders? Nun, zunächst einmal ist es schön, nicht die ganze Zeit dasselbe zu spielen. Und zweitens ist es auch schön, wenn man gegen Ende des Songs geht , dass man das Ganze ein bisschen nach oben hebt. Möglichkeit, das zu tun, besteht darin, es ein bisschen höher zu spielen. Natürlich könntest du das machen. Derek, es gibt viele Möglichkeiten , welche Inversionen du nehmen kannst. Aber ich werde es vorerst tun, zum zweiten Mal. In der ersten Inversion und G, beide Wurzelposition. Du siehst, dass ich meine Hand nicht bewegen muss. Okay, ja. Ähm, ich werde die Band anziehen und dann fangen wir an. Probieren Sie das also selbst mit der Play-Along-Datei aus. Und ich sehe dich in der nächsten Vorlesung.