Von der Malerei zum vereinfachten Produkt!

1. KURSEINFÜHRUNG: Haben Sie jemals davon geträumt , Ihre Kunst auf Produkten zu sehen? Es macht so viel Spaß, das zu verwirklichen. Die Herausforderung bestand schon immer darin, dies tun zu können , ohne teure Geräte und Software kaufen zu müssen und lernen, wie man technische Wiederholungsmuster erstellt. Das ist eine Menge. Ich habe für Sie daran gearbeitet und den Prozess vereinfacht. Ja. Ich zeige Ihnen verschiedene Möglichkeiten dieses hochauflösende Bild aufzunehmen und es für den Druck vorzubereiten. Aber zuerst werden wir ein Blumenmuster erstellen , das speziell für Produkte entwickelt wurde. Ich zeige Ihnen, wie Sie von hier zu diesem gelangen. Diese Tasche ist nur eines von vielen Produkten, die Sie zusammen mit Ihrem Kunstwerk bestellt haben Es gibt Dutzende und es ist so aufregend, Ihr Kunstwerk zu platzieren oder es auf Gegenständen zu haben, die Sie täglich im Haus verwenden . Hallo, ich bin Susanna Alert und meine Leidenschaft ist es, Kunst zu schaffen, die Freude ausstrahlt und Sie dazu ermutigt, Ihrem kreativen Geist Ausdruck zu verleihen , den wir meiner Meinung nach alle besitzen. Ich habe nicht angefangen zu malen und uns von 52 erzählt. Und ich habe so ziemlich alles gelernt und Online-Kurse. Einfach so. Ich habe jetzt meine Kunst für Produkte lizenziert. Ich verkaufe Originale, Drucke und verschiedene Produkte auf meiner Website unterrichte online. Tatsächlich habe ich jetzt über 34.000 Studenten auf der ganzen Welt online, was mich einfach umgehauen hat und mich so glücklich macht. Früher hatte ich allerdings Angst vor dem Gedanken, überhaupt malen zu lernen. Vor nicht allzu vielen Jahren. Ich hatte schon immer etwas Kreatives gemacht, zum Beispiel Kleidung gestrickt und gehäkelt. Aber ich dachte, Malen ist etwas für echte Künstler und ich dachte nicht, dass ich das bin. Deshalb bin ich der Lehrer geworden, den ich gebraucht habe. Eine sehr ermutigende und echte Person, entspannt, unterhaltsam, unterstützend, nicht übermäßig technisch. Als Lehrer achte ich auf das Mentale und auf Ängste, Kämpfe und Kreativität , denn das hat mir jahrelang geholfen. Natürlich unterrichte ich auch Technik und Komposition und was verschiedene Medien bewirken können und wie Sie Ihren eigenen kreativen Geist und Stil nutzen können, denn darum geht es mir. Dieser Kurs beinhaltet über 4 Stunden Unterricht für jeden Schritt auf dem Weg und alle Optionen, die ich recherchiert habe und die am besten waren. Die Art und Weise, wie wir dieses Blumenmuster entwerfen und das hochauflösende Bild aufnehmen, ermöglicht es uns, es auf Produkte drucken zu lassen, ohne dass wir wissen müssen, wie man ein technisches Wiederholungsmuster erstellt. Ich habe viele, viele Referenzbilder aus den wunderschönen Büchern beigefügt Referenzbilder aus den wunderschönen , die ich im Unterricht verwende. Es wird sicher sein, dass Sie die Unterrichtsressourcen herunterladen. Also beginnen wir am Anfang mit einem Angebotsvideo und ein paar Inspirationsvideos. Und dann beginnen wir Schritt für Schritt, dieses Kunstwerk mit etwas Übung zu erstellen . Sobald wir das Kunstwerk fertiggestellt haben, werde ich Sie durch die verschiedenen Möglichkeiten führen, drei Möglichkeiten, Ihr hochauflösendes Bild zu erhalten, und dann zwei Möglichkeiten zur Bearbeitung. Sie werden sehen, wie ich meinen Scanner verwende und in Photoshop bearbeite, aber wir werden uns andere Optionen ansehen da die meisten von Ihnen diese Ausrüstung nicht haben werden. In Ordnung, ich freue mich, dass du hier bist. Lassen Sie uns also loslegen und Ihr Kunstwerk auf einigen Produkten platzieren. Es macht so viel Spaß. 2. Über dieses Projekt: Lassen Sie uns in dieses Projekt eintauchen und etwas mehr Details. Wir werden eine Blume entwerfen, die es uns aufgrund der Art und Weise, wie sie erstellt wurde, ermöglicht, sie unverändert für Produkte zu verwenden, ohne ein technisches Wiederholungsmuster erstellen zu müssen. Das ist irgendwie mein Fluch. Und in diesem Kurs malen wir das Design Schritt für Schritt. Dann zeige ich Ihnen, wie Sie es scannen und reinigen, um es auf Produkten zu drucken. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie das ohne teure Ausrüstung oder Software erreichen können . Wir beginnen also mit Bereitstellung von Videos, die viel mehr abdecken, als Sie benötigen. Und dann schauen wir uns wunderschöne Inspirationsquellen an. Und ich werde viele davon in die Downloads aufnehmen. Stellen Sie also sicher, dass Sie überprüfen, ob wir das Zeichnen der Elemente üben. Und wenn wir mit unserem Gemälde fertig sind, werde ich Sie durch alles führen, was Sie tun müssen, um sich fertig zu machen, bereit zu sein, auf Produkte gedruckt zu werden. Ich freue mich sehr, Ihre eigene Arbeit an Produkten zu sehen. ein Kleid oder eine Narbe zu tragen Es ist ein großartiges Gefühl, ein Kleid oder eine Narbe zu tragen und einen Beutel mit Ihrer Kunst zu haben. Bitte posten Sie Ihre Projekte in den Projektgalerien. Einfach zu machen. Mach einfach ein Foto mit deinem Handy. Und wenn du in der Klasse bist, wähle einfach den Tab Projekte und Ressourcen und klicke dann auf die neongrüne Schaltfläche mit der Aufschrift Projekt erstellen, um dein Foto hochzuladen. können Sie auch Fragen stellen oder ein Gespräch beginnen Im Tab Diskussionen können Sie auch Fragen stellen oder ein Gespräch beginnen. Ich liebe es, mit Ihnen zu interagieren. Ich lese alle meine Kommentare, alle Kommentare und antworte mir selbst. Und vergessen Sie nicht, dass es viele Ressourcen gibt, darunter eine Lieferliste, die Sie herunterladen können. In der Klassenbeschreibung und auch in der Projektbeschreibung gibt es Links zu diesen Downloads Klassenbeschreibung und auch in der Projektbeschreibung . Unter Projekte und Ressourcen finden Sie an vielen Stellen Ressourcen zum Herunterladen hier. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Designs und die Produkte zu sehen , die Sie damit kreieren. Tagge mich in den sozialen Netzwerken bei Suzanne Allergy, damit ich sehen kann, was du gemacht hast, oder bei Suzanne unser Design, entweder eins. In Ordnung, lass uns anfangen, Woohoo zu erstellen. 3. Lassen Sie uns uns das Zubehör ansehen: Okay, was die Materialien angeht, möchte ich Ihnen nur meinen kleinen Vorrat an Redematerial geben, nämlich, dass ich Sie wirklich ermutigen möchte, das zu verwenden, was Sie haben, und sich das Video anzusehen und nicht zu denken , dass Sie alles haben müssen, was ich Ihnen zeige, weil ich es vorziehen würde, dass Sie etwas kreieren. Dann lassen Sie sich von der Vorstellung, nicht das richtige Angebot zu haben, es gar nicht gibt, weitermachen, zurückhalten. Also schaut er sich das an, schaut sich das an und sagt: Oh, ich möchte wirklich diese Acrylfarben haben oder wirklich diese Gramm oder was auch immer. Und das ist großartig. Ich meine, das ist es, was ich mache. Stimmt. Aber ich möchte einfach nicht, dass du das Gefühl hast, dass du diese Dinge haben musst, um das zu tun. Das ist also nur mein Haftungsausschluss. Schauen wir uns also die Vorräte in der Klasse an. Also haben wir natürlich Farbe. Also fangen wir damit an, ich habe die unteren Schichten und die Acrylfarbe aufgetragen. Und die Acrylfarbe, die ich verwende , ist Nova Color Paint , eine Farbe, die nicht im Handel erhältlich ist, aber online erhältlich ist. Und ich habe ein Schlagstockbündel dabei. Die Suzanne, unser Paket, das zusammen mit allem anderen verlinkt ist, steht auf meiner Lieferliste. Aber das sind hochwertige, härteste Acrylfarben, aber Sie können jedes Acryl verwenden, das Sie haben. Und dann verwende ich auch Gouache, entweder normale Gouache oder Agro Guage. Hängt davon ab, was ich in dieser Klasse mache. Ich habe mich für das Akral entschieden und das bedeutet einfach , dass es eine Acrylfarbe mit Gouache-ähnlicher Konsistenz und Aussehen ist und all die wunderbaren Eigenschaften hat, die Quash hat. Und falls Sie sich mit Gouache nicht auskennen, es ist eine, wenn nicht diese Version weil sie Acryl enthält , aber die normale Waschung ist eine Farbe auf Wasserbasis, die kreidig und matt ist und wirklich als undurchsichtiges Aquarell gilt. Als sie mit der Herstellung begannen, dies zwei Marken, die mit der Herstellung von Acro-Gouache begannen. Es wurde das Hinzufügen von Acrylgouache verwendet. Das ist also eine ganze Marke von Bain und das ist eine Marke von Turner. Und dieser ist ein bisschen billiger. Dieser, der ziemlich teuer sein kann. Aber manchmal schnappe ich mir eine Farbe davon. Der Punkt ist, wenn dir der Look gefällt, verwende ich ihn manchmal auf einer oberen Ebene. Du brauchst das Zeug nicht einmal für dieses Projekt. Sie benötigen keine Gouache- oder Alkoholwäsche. Ich zeige es dir nur. Dann verwende ich manchmal Ölpastelle. Ich glaube, ich habe am Ende einfach den Kranz verwendet und in diesem Kurs die Neo-Farbe zu Gramm, weil wir nicht brauchten, wir benutzen einen zum Zeichnen und dann vielleicht für ein paar kleine Axone. So viele Farben brauchst du also bestimmt nicht. Und wieder brauchst du diese überhaupt nicht. Du könntest das ganze Projekt nur mit Farbe machen. Ich zeige dir nur die lustigen Dinge. Posca-Marker können Spaß machen. Am Ende habe ich in diesem Projekt sehr wenig davon verwendet, aber ich wollte Ihnen nur zeigen, dass dies Tintenmarker sind und sie in vielen meiner Klassen verwendet werden, aber in diesem habe ich wirklich versucht, Ihnen die Idee des Projekts zu vereinfachen . Nun zu den Pinseln, ich habe zum ersten Mal das Pinselset verwendet , das sind die Muster, das benutzerdefinierte Pinselset von Suzanne Allard entworfen habe und auf das ich mich so gefreut habe hier tatsächlich ein Bild von ihm. Aber ich habe die Farbe, sie werden n sein, was natürlich mein Türkis ist. Und dann habe ich, weißt du, wie sehr ich Gold liebe, wenn du meinen Unterricht besucht hast . Und so habe ich eine gemacht, so sehen sie aus. Ich habe den Griff gemacht, den Türkis, und dann mit meinem Logo und dann den Feral , den dieser Teil heißt, der Feral ist gebürstetes Gold. Und dann sind das die, das sind dieselben Pinsel. Wie dem auch sei, du wirst sehen, wie ich diese Pinsel benutze. Sie eignen sich hervorragend für Blumen und Acrylfarben. Aber auch hier können Sie jeden Pinsel verwenden, Pinsel , den Sie haben. Ich werde aber über Pinsel sprechen. Entscheiden Sie sich nicht für das Billigste , weil es Sie nur frustrieren wird. Du kannst nicht bekommen, was du bist, weißt du, du hast diese Vorstellung von dem, was du erschaffen möchtest , und dann kannst du es nicht ausführen. Und es ist sehr frustrierend und ich möchte nicht, dass du aus Frustration aufgibst, also gib einfach ein paar hochwertige Pinsel. Und dann Papier. Reden wir über die Zeitung. Ich gehe dahin, wo ich sein Acrylpapier verwende. Lass mich es holen. Es ist ein Zwölfmal-12-Pad. Du brauchst kein Acrylpapier ist einfach schön schwer und es hat mir sehr viel Spaß gemacht. Also wollte ich es dir zeigen. Du kannst absolut Aquarellpapier verwenden. Und dann, nur um zu sehen, was die Zelle macht, ist, dass das eine gute Basismarke ist. Habe einen Link dazu auf meiner Website. Aber versiegeln Sie das Aquarellpapier nur ein wenig , da Aquarellpapier so konzipiert ist , dass es die Farbe aufnimmt und einzieht. Wenn du also anfängst, dein Acryl einfach auf Aquarellpapier zu legen , wirst du feststellen, dass wir absorbiert werden und du wirst es einfach nicht tun, du wirst mehr Schmerz vertragen. Und es sieht einfach nicht aus, es ist eine Triade und spiel damit. Ich sage nicht, dass es falsch ist oder dass es irgendwas verletzen wird. Es ist nur so, dass du das Gefühl hast, einfach weiter Farbe darauf aufzutragen und es versteht das nicht. Sitzt nicht auf der Oberfläche, das Gewicht und es wird, wenn Sie das Papier gerade gesehen haben. Also kannst du das benutzen. Das Acrylpapier ist dieses wirklich schwere Papier. Wie gesagt, es sind 240 Pfund. Ich würde sagen, wenn du Aquarell bekommen würdest, achte darauf, dass es mindestens 140 Pfund wiegt. Schweregefühl, versteh das dünne Zeug nicht. Dann dieses spezielle Papier, weil es so schwer ist und es schon fertig ist, du musst es nicht anpassen. Das ist also das Berufungspapier. Und dann gibt es ein paar verschiedene Möglichkeiten ich Ihnen zeige, wie Sie die Blumen auf dem Blatt Papier, das wir machen, tatsächlich kreieren können. Man hat freie Hand. Dann zeige ich dir, wie ich das mit einem CRAN mache und dann ist das andere ein Tracing. Wenn du nur sein könntest , dass du es nicht aus freien Stücken machen willst. Du würdest das Gefühl haben, dass du noch nicht das nötige Selbstvertrauen hast, oder vielleicht bist du einfach nicht auf dem Mond, den du verfolgen willst. Sie wissen, dass es hier kein Richtig oder Falsch gibt. Manchmal habe ich nachgezeichnet, weil es meinen Geist darüber erfrischt , wie Blumen wirklich aussehen und wie ihre Formen sind. Wenn Sie also zurückverfolgen, können Sie sich einfach etwas Kohlepapier schnappen. Und dann ist das Pergamentpapier. Wenn du es in der Küche hast, ist das mein Küchenpergamentpapier. Sie müssen kein Transparentpapier kaufen. Also das weiß man natürlich auf einem Bleistift, das sind Vorräte dafür. Und dann zeige ich dir einfach, was ich für Paletten verwende. Ich habe in letzter Zeit zwei meiner Favoriten oder mache meinen Teil dazu. Mein iPad fällt nicht. Eines ist Palettenpapier, das sind nur diese dünnen Blätter und sie sind auf dieser Seite wirklich rutschig , sodass du deine Schmerzen mischen kannst und dann wirfst du sie einfach raus. Hier ist einer auf dem Müll, ich zeig es dir. Weißt du, es ist fertig und es ist ziemlich spät geworden und sie werfen es einfach weg. Die andere Sache, die ich gerne mache, wenn ich größer male, oder vielleicht geht mir einfach der Platz aus. Weißt du, meine Palette ist, ich lege die Farbe auf die Palette und es ist Herbst und ich möchte weiter mischen. Ich benutze diese Glaspalette und ich habe tatsächlich etwas Farbe drauf. Also ich zeige dir, wie ich, okay, das ist also, das ist mein Hack für eine Glaspalette. Ich habe einen Link zu diesem auf meiner Website, aber anstatt das Geld auszugeben , das eine Glaspalette kostet, habe ich einfach ein Küchenschneidebrett gekauft und eines gefunden, das die richtige Größe hatte und das einen schönen, gemäßigten Rand und weich war . Also wollte ich mich nicht schneiden. Und wenn es dann an der Zeit ist, die Farbe zu entfernen, mache ich das jetzt, während wir reden, ich sprühe es einfach mit Wasser ein und es dauert nicht allzu lange. Dann nimmst du ein Papiertuch und ein Klingenmesser, dem du siehst, dass er wirklich ein armes Ding ist, das muss er wahrscheinlich reinigen. Aber ich kratze einfach ab. Normalerweise lasse ich es noch ein oder zwei Minuten einwirken und es geht einfach ab, weil ich es gerade gesprüht habe. Aber du hast die Idee, dann ist das alles sauber und startklar. Also ich denke, ich habe alles abgedeckt und lass uns anfangen. 4. Lassen wir uns inspirieren 1: Hallo, Lass uns über Inspiration sprechen, eines meiner Lieblingsthemen. Inspiration für so etwas kommt also von überall her. Wenn ich in der Natur spazieren gehe oder einfach nur hinschaue, ich vielleicht sogar im Auto und sehe die Form eines Baumes und die Art der Äste und notiere es einfach oder hole mein Handy heraus und mache ein Foto. Aber ich scanne ständig und ich habe nicht das Gefühl, ich meine, ich habe nicht das Gefühl, dass es eine Ablenkung ist, weil es einfach die Art ist, wie ich die Welt betrachte. Meine Familie weiß das mit mir, dass ich vielleicht innehalte und beschließe, viele Fotos von einer bestimmten Moosart auf einem Baum zu machen oder etwas, das ich faszinierend finde. Ich liebe besonders die Art und Weise, wie Licht auf bestimmte Dinge trifft. Manchmal mache ich einfach ein Foto von dem Licht, das auf einen Teil eines Blattes und es trifft nicht auf den anderen Teil. Und ich denke einfach, dass es diesen Live-Teil beleuchtet. Und so kannst du sehen , dass ich einfach mit meinem Handy herumlaufen und den ganzen Tag Fotos machen könnte . Ich füge sie in Alben auf meinem Handy ein. Ich zeige dir, wie ich sie organisiere. Also verwende ich Bilder , die ich mache. Ich glaube, ich habe über 1.000 in meinem Garten und Blätter und Blumen. Wie ein Album? Ich musste es unterteilen, weil ich dann gute Alben auf meinem Handy habe und dann kleine Blumensträuße für andere Dinge. Aber so organisiere ich sie. Außerdem ist Pinterest eine großartige Quelle für Fotos und es gibt andere Apps wie Tumblr und Flickr, und es ist überhaupt nichts falsch daran Fotos als Inspiration zu verwenden, insbesondere für diesen Kurs. Wir kopieren keine Komposition. Wir schauen uns Fotos von Blumen an, nur um uns zu motivieren, um uns für etwas Abwechslung inspirieren zu lassen. Und die Form und die Art , wie sie gebaut sind. Lose Ideen, das ist alles, und selbst für Farben, also sind wir es nicht, es besteht keine Gefahr etwas in so etwas zu kopieren. Die andere Sache, die ich mache, ist manchmal eine echte, wenn Sie eine Blume haben oder etwas, das Sie gekauft haben , oder in Ihrem Garten wie an diesem kleinen Montag über Bloom, ich habe einfach einen Topf im Hinterhof abgezogen und mir nur innezuhalten und so auszusehen, als wäre die Tatsache, dass sie fünf Blütenblätter hat, interessant. Die Tatsache, dass es orange in Sicht ist. Ich meine, wer wusste schon, gelborange Farbe. Und dann weiß ich, dass es Dinge gibt wie sehen, wie sich diese Blütenblätter überlappen. Und diese sind sehr symmetrisch, aber die meisten Blumen sind es nicht. Aber selbst in diesem geht es diesem Blütenblatt nicht so gut und es sieht nicht perfekt aus und wir möchten nicht , dass unsere Blumen perfekt aussehen. Und dann hat es eine interessante röhrenförmige Form. Also so etwas. Und hier habe ich nur eine Salbeipflanze und ich habe sie buchstäblich gerade gepflückt. Armer Kerl, du brauchst etwas Wasser. Aber das liebe ich. Sie können sich einfach die Textur einer Blume ansehen. Und ich könnte, ich könnte so etwas machen und diese Textur nicht einmal verwenden , indem ich sie einfach schön und inspirierend finde. Und jedes Mal, wenn Sie sich die Natur ansehen, lernen Sie auch etwas. Wie bei dieser speziellen Pflanze lösen sich die Stängel. Die Stängel der Blätter fallen hier gleichmäßig ab, genau hier, oder? Aber viele Pflanzen sind nicht so. Einer wird hier sein, ich möchte hier sein. Wenn man also nur den Unterschied bemerkt , ist dieser ziemlich symmetrisch. Und zu bemerken, dass Dinge wie die Blätter hier an diesem Ende kleiner und an diesem Ende größer sind. Und das heißt nicht, dass wir es so machen müssen, denn ich kann Ihnen eine andere Pflanze zeigen , in der das Gegenteil der Fall ist. Aber es gibt dir nur Ideen. Dies sind all die Möglichkeiten, von denen ich denke, dass Sie Ideen haben und darüber nachdenken, was Sie kreieren sollten, und etwas Abwechslung. Also benutze ich auch Bücher. Also, lassen Sie mich Ihnen einige meiner Lieblingsbücher zeigen und dann lassen Sie mich Ihnen die Alben zeigen , die ich auf meinem Handy verwende , und wie ich diese organisiere. Okay. Also haben wir, lass uns zuerst die Bücher machen. Das sind also einige meiner Lieblingsbücher. Und wenn Sie an meinen Kursen teilgenommen haben, haben Sie wahrscheinlich alle drei davon gesehen. Dieser Leitfaden zur Blütenfarbe enthält Blumen nach Farben und er hat einfach so viele, mal sehen, wie viele Seiten. Weil es ein fettes kleines Buch ist. Und was nett ist, lass mich meine Brille aufsetzen. Es sind also fast 500 Seiten. Es wird dir auch sagen, wie sie alle heißen. Es macht also einfach Spaß zu lernen, aber es ist nach Farben geordnet . Und ich benutze es nicht unbedingt so, weil ich natürlich Blumen in jeder Farbe mache , die ich machen möchte. Aber es ist großartig, weil sie alle auf einem weißen Hintergrund fotografiert sind. Es ermöglicht Ihnen nur, die Struktur einer Blume wirklich zu sehen. Und ich denke, sieh dir an, wie schön diese Tulpenstängel aussehen. Und nur um mich daran zu erinnern, Stems. Schau dir die an. Das ist eine französische Ringelblume. Die Sache. Diese gehen in alle Richtungen und dann vergesse ich manchmal zu malen. Samenkapseln sind schlechte Knospen. Und Knospen sind so interessant. Selbst das Durchblättern von so etwas kann dich inspirieren, meine Güte, sieh dir die an. Das ist der Zwiebelstiel und ich habe definitiv meine Schnörkel gesehen und meine Zusammenfassungen oder sogar meine Blumen sind eine Art Nachahmung davon. Dieses kleine Buch steckt voller Inspiration. Schau dir den Coxcomb an, wie wir das machen können. Dann. Das ist also der Leitfaden zur Blütenfarbe. Und ich glaube, ich habe Links. Ich werde sichergehen, weil ich weiß, dass ich einen Link zu diesem und meinen Lieblingsbüchern habe , meine Website, ich habe eine Website, ich habe ein Zubehör, Tablets, Links zu all den Materialien, die ich verwende, so ziemlich. Und dann auch Bücher. Und ich weiß, dass ich zwei davon habe, aber ich werde dafür sorgen, dass ich den dritten hineingesteckt habe. Wenn ich es nicht tue. Dann das Blumenrezeptbuch, das einem wirklich beim Zusammenstellen von Blumensträußen helfen soll , was will das nicht. Aber abgesehen davon hat es einige großartige Fotos. Ich blättere nur hier durch. Und die Art, wie es aufgebaut ist, ist, dass es auf einer Seite wie dieser die Zutaten einen bestimmten Bot K. gibt. Das ist wunderbar. Ich meine, du kannst buchstäblich einfach diese Seite öffnen und diese auswählen und ich werde das machen und ich werde eine Form wie diese machen und eine Kombination daraus oder so zusammenstellen . Schau dir diese Meister und Blätter und Bindungen an. Das bringt mich dazu , einfach zu malen. Denken Sie daran, nach meinem Stil machen wir keine botanischen Illustrationen. Also wenn du das angehen willst werden viele Künstler die Augen zusammenkneifen, okay, lache mich nicht aus, aber das macht Falten. Ich weiß, ich weiß, ich weiß. Zu vergeblich. Aber auch das Schielen macht meine Augen irgendwie müde. Also ich nehme entweder einfach etwas Abstand zu einem Foto oder ich glaube, ich habe mich gerade trainiert. Was war, sagen wir eine andere Sache, die Sie tun können, ist, ein Foto von dem Foto zu machen und Sie können in Ihre Einstellungen gehen und das Foto verwischen. Wenn du dir zum Beispiel zu viele Sorgen machst, dass du es sein wirst, versuche, sehr akribisch und detailliert zu sein und es so zu malen, wie es ist. Und das ist ein Kampf für dich. Dann würde ich reingehen und das Foto verwischen und du kannst die Augen zusammenkneifen oder es aus der Entfernung halten, aber sag deinem Gehirn einfach weiter, wir das nicht genau kopieren. Wir versuchen nur, ein Gefühl für die Form, die Form zu bekommen und dann all das loszulassen. Okay, mein drittes Buch, das ich liebe, ist Color Me Floral. Und das ist ein Buch von meiner Lieblings-Blumendesignerin Kiana Underwood. Wenn du ihr also nicht auf Instagram folgst, mach dich bereit umzufallen, wenn du siehst, was sie macht. Dieses Buch ist einfarbig. Also, was sie getan hat, das brauche ich dafür nicht, aber es ist einfach so, wie ihr Buch ist. Sie entwarf Blumenarrangements , die alle in einem Farbton, in einem Farbton sind. Also das sind die Weißen und dann diese Rosafarben und so weiter. Also ich benutze es nicht wirklich so. Ich benutze es einfach, weil ich die Art liebe, wie sie ihre Arrangements kaskadiert. Es gibt nie nur einen Ball wie das, was ich eine Beerdigung nenne. Sie sehen sich nur die an , die Kaskade dort, die Art, wie ich mein Herz male, ich versuche, meine Blumensträuße zu malen. Und so, aber du kannst es einfach sehen, also zeigt sie einige der Zutaten hier und die kleineren Bilder, aber wir werden dieses Buch als Inspiration verwenden. Ich zeige dir, wie du einfach solche Bilder verwenden und dir einen Ballon aussuchen kannst, den du wirklich liebst. Das sind also Bücher. Und als nächstes schauen wir uns an, wie ich meine Fotos auf meinem Handy organisiere. 5. Lassen wir uns inspirieren 2: Okay, lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie ich meine Fotos auf meinem Handy speichere und Alben erstelle, damit ich darauf zugreifen kann, wann immer ich Inspiration brauche. Ich werde dir mein iPad zeigen, da mein Handy benutzt wird, um das zu filmen und es ist dasselbe. Außerdem wäre das Telefon zu klein, als dass du es sehen könntest. Sie haben also Ihre Foto-App, das ist diese kleine Blume. Und dort gehen all deine Fotos hin. Sie gehen einfach in die Bibliothek und Sie haben wahrscheinlich Tausende von, im Gegensatz zu mir. Aber dann erstelle ich Alben, alle Arten von Alben. Und die größte davon wären meine Garten - und Blumeninspirationen, die ich hier in den verschiedenen Alben habe. Also ich habe ein tropisches Tier und ich habe versucht die Haushaltsführung hier besser zu machen , weil ich früher einfach, ich meine, du kannst diese Blumen und Blätter sehen. Eines sind 1.146 Fotos und ich mache Fotos in Kindergärten bei oh mein Gott. Bei jemandem zu Hause. Ich meine, irgendwohin gehen. Der Parkplatz spielt plötzlich keine Rolle mehr. Wenn ich etwas Interessantes sehe wie die Form dieses Füllmandarinenblattes. Ich glaube, das war in einem Kindergarten. Das waren all die, die ich mitgenommen habe, ich ging zu einem Spion und sie hatten ein Blumenarrangement. Mir ist egal, ob die Leute an mich denken. Mann, ich wollte die Blume halten und auf eine bestimmte Art und Weise die Blütenblätter davon bekommen. Und so habe ich ein paar Nahaufnahmen der Struktur dieser Fotos gemacht. Das ist alles die gleiche Anordnung vor Ort. Ihr könnt euch also vorstellen, dass das nur eine Sache mit Rosen im Supermarkt sein wird weil ich die schöne Struktur dieser Rosen und die Farben des Gartens von jemandem sehen wollte schöne Struktur dieser Rosen und die Farben des . Das sind mehr Blumen aus dem Supermarkt als PNR, ich liebe Aktien. Ich habe nicht still genug gehalten, das merkt man, weil es verschwommen ist. Verschwommen hilft uns, nicht zu vorsichtig zu malen. Das war jemand, dessen Hochzeit. Nein, ich denke das Oh, ja, als ich operiert und ein paar Freunde mir eine Vereinbarung geschickt haben. Dann Gärten, botanische Gartenbesuche. Aber Hochzeiten, ja. Ich war letzten Sommer auf einer Hochzeit und habe jedes Boot fotografiert, weil auf jedem Tisch unterschiedliche Blumensträuße standen. Also ging ich hin, wenn die Leute tanzen, ich habe sie nicht unterbrochen. Und ich habe Fotos gemacht den Strauß gedreht habe und das Licht genau richtig gemacht habe. Das war in einem Restaurant. Du kannst das Händedesinfektionsmittel auf dem Schild dort sehen und ich habe einfach da gesessen und du bist an der Bar und ich habe es in verschiedenen Winkeln bewegt und Fotos davon gemacht. Also ja, wenn es botanisch etwas gibt, sind diese von Restaurants. Das mache ich ständig. Das kleine Herzstück hofft. Beeindruckend. Das war von Das ist der botanische Garten und Sarah, subtiler Blick auf den Baum. Glaubwürdig. Du verstehst also die Idee. Und in diesem Zusammenhang habe ich diese verschiedenen Alben gemacht. Das ist also das Big Blooms-Album, auf dem ich versuche, das große, wunderschöne Durcheinander wie dieses in Nahaufnahme einzufangen . Wenn du einfach richtig still hältst und ein ordentliches Handy hast, kannst du tolle Fotos machen. Also habe ich versucht, diesen länglichen Kreis zu machen, über Bilder, die wie eine einzige Blume aussahen, aber von da an wuchs sie irgendwie. Und dann habe ich Blumen von meinem St. Bart's Trip. Und dann aus dem schönen Garten meiner Mutter, der unglaublich inspirierend ist. Das sind meistens Gartenbilder. Aber sie hat so viel Schönheit und Wege und so weiter. Also habe ich dort fotografiert. Also ja, du willst nur ein Album erstellen und dann kannst du verschiedene Alben erstellen. Also habe ich hier kleine Blumensträuße und versuche, diese zu organisieren. Aber ich nehme einfach, hier ist ein Beispiel. Ich weiß nur nicht einmal, wo das abgehalten wurde. Es war ein, sagt mir, dass es im Dallas Arboretum war. Ich fand es toll, wie die Blätter auf diese Blumen auf den Boden fielen , und ich habe ein Foto gemacht. Und was auch immer dir gefällt, ich war in Texas und fand das ein cool aussehender Kaktus. Das war, ich kam an diesem Ort vorbei und Naples und es war, ich glaube, es war ein Café und dann hingen draußen ein paar Pflanzen. Und ich denke, nicht zuletzt trainiert es Ihr Auge darauf, nach interessanten Formen und Dingen und Pflanzen zu suchen . Also, wir könnten den ganzen Tag damit verbringen, aber ich denke, Sie verstehen die Idee. So fange ich Inspiration ein. Und dann haben sie auf Pinterest auch Alben. Du kannst also deine eigenen Alben haben, was ich schon war, du kannst mir gerne folgen. Es ist Susanna oder Design wie überall sonst. Und ich habe dort auch ein paar große Blüten angebracht. Und dann habe ich geschwenkt. Mal sehen, ich habe Pflanzen in Töpfen. Ich habe Blumen. Dies sind eher einzelne Blumen. Dann mache ich Blumenarrangements. Aber auf Pinterest kann man wirklich ins Kaninchenloch gehen, ich habe Farbinspirationen, alles Mögliche hier drin. Einige atemberaubende Arrangements. Mal sehen, wo ich die Sitzordnung habe? Ich glaube, ich habe ein Board atemberaubende Blumenarrangements genannt , weil sie einfach zusätzlich, die oberen, schwerer als normale Arrangements, für mich umwerfend sind. Es gab also etwas, das ich für umwerfend hielt. Oh, sieh dir die an. Ich meine, er ist einfach, ich kann es nicht aushalten. In Ordnung. Du hast also Inspiration, du hast Fotos, die du machen kannst, die in Alben legen kannst, du hast Bücher. Sie haben echte Pflanzen, die Sie mitbringen und sich ansehen können. Du hast Pinterest und andere Fotoressourcen. Und was es wirklich ist ist meistens dein Auge, dein Auge, wenn du anfängst, es daran zu gewöhnen, Texturen zu betrachten, Dinge zu fotografieren und auf eine andere Art zu sehen. Da fängt es an, richtig Spaß zu machen. 6. Den Hintergrund malen: Das erste, was wir tun werden, ist, den Hintergrund unseres Stücks zusammen zu malen . Einfach eine schöne schöne rosa Farbe und du kannst sie in jeder beliebigen Farbe malen. Ich würde dafür einfach bei einem helleren Hintergrund bleiben. Und fangen wir im Hintergrund an. Auf freiem Fuß aus einem zwei mal zwei Stück Acrylpapier hier. Und das ist das Strathmore Acrylpapier. 12 von 12. Ich habe diese Größe einfach geliebt. Sie müssen kein Acrylpapier verwenden. Du könntest Aquarellpapier verwenden. Und einfach so, da wir Acrylfarbe verwenden, wollen wir die Papiersiegel. Jetzt ist dieses Acrylpapier bereits versiegelt und was ich daran liebe ist die Leinenoberfläche und es ist auch super dick. Ich glaube, es sind einhundertund46 Pfund CO2. Die meisten Aquarellpapiere, 140 Pfund. Aber auch hier verwende ich ständig Aquarell. Ich wollte dir das nur zeigen. Also machen wir als Erstes ein superblasses Rosa und malen das Ganze einfach. Eine Methode für meinen Wahnsinn. Und ich verwende meine Nova-Farbe, Farben, das Bundle, das ich mit Nova Color habe. Sie können jede gewünschte Acrylfarbe verwenden. Aber ich werde dir davon erzählen da die Leute immer neugierig sind. Nova Color ist eine Marke , die Sie online kaufen müssen und die nicht in Geschäften erhältlich ist. Ich habe also ein Paket , das ich aus Farben ausgewählt habe, und du kannst herausfinden Farben ausgewählt habe, und du kannst welche Farbe es ist, und du kannst unter Künstlerpakete gehen, oder ich füge einen Link dazu in die Lieferliste ein. Das ist also die Verwendung dieser Farben. Also nehme ich das Chinacridonrot und mache einfach ein Rosa, aber ich möchte das Rosa nur ein bisschen aufwärmen. Also nehme ich etwas Kadmiumgelb, um zu viel, ein bisschen wärmer zu werden. Ich werde gelb. Ich scherze, ich vergesse immer, dass Cad Yellow wirklich intensiv war. Okay. Das ist nur mein kleines Glas mit Gesso , das ich versuche aufzubrauchen. Ich habe es für Reisen aufgefüllt. Quinacridon Rose ist auch sehr intensiv. Okay. Das ist ein Wurm. Los geht's. Das ist es, wonach ich gesucht habe. Und ich benutze nur eine Brigade. Ich freue mich sehr darüber. Dies ist eigentlich ein Beispiel, weil ich einige Markenpinsel mit der Suzanne anfertigen lasse, unser Designlogo darauf und Pinseln, die ich ausgewählt habe. Ich mache zwei Sets. Einer für Blumen, ich bin einer für Abstracts. Hallo nochmal. Gute Sache. Es macht mir nichts aus, wenn wir Variationen haben. Und wie dem auch sei, deshalb sind diese Pinsel genau das. Sie werden meine Logofarbe haben, die Türkis ist. Aber das waren Beispiele, damit ich versuchen konnte, mit ihnen und Zeugenaussagen und so weiter zu arbeiten . Du siehst, ich mache das nicht wirklich uniform. Ich habe mir gerade ein bisschen Wasser geholt. Wenn ich etwas Wasser verwende, möchte ich einfach nicht, dass es zu wässrig wird. Du könntest hier ein größeres Pinselwerkzeug verwenden , das ist ziemlich einfach, aber je nach den Leuten hast du es einfach geliebt, mit Farbe zu spielen. Manchmal passiert es, wenn ich mich inspiriert fühle oder einfach keine Ideen habe. Oder eigentlich gehen mir nie die Ideen aus. Aber manchmal weiß ich nicht , was ich tun soll, ich weiß einfach nicht , was ich ausführen soll. Macht das Sinn? Was ist , wenn ich mich so fühle? Ich werde nur versuchen, ein kleines Video zu machen. Spiel einfach mit Farbe. Leg es hin. Verschiedene Farben, mache verschiedene Farben. Eine zu tolle Übung , die ich mit diesen Farben mache , ist wirklich jede Farbe. Schau, wie viele Farben ich aus nur drei Farben machen kann , die ich mag. Vor allem die, die Farben, die wir Primärfarben nennen. Für moderne Vorwahlen. Tatsächlich habe ich gerade ein YouTube-Video dazu gemacht. Die Grundschulen, von denen wir in der Grundschule erfuhren , waren Rot, Blau und Gelb. Und uns wurde beigebracht, dass all die anderen Farben dadurch so cool aussehen würden dass all die anderen Farben . Ich habe es geschafft. Aber das tut es wirklich nicht, heißt nicht , dass es kein Türkis ergibt. Also haben sie sich wohl ausgedacht, ich weiß nicht, wer sie sind, aber jetzt sind die modernen Grundfarben Cyan, Magenta und Gelb. Ich nehme diese drei gerne und schaue einfach, wie viele Farben ich mir einfallen lassen kann. Ich verwende Gesso, weil ich genug davon habe oder verwende mehr Weiß als alles andere. Ich habe weiße Farbe und weiß, welche Farbe eingestellt ist und ob ich etwas mache , bei dem ich ein helleres, du weißt schon, ein undurchsichtigeres Weiß brauche . Dann werde ich, ich hole das raus. Aber für so etwas, das Joseph's Grey, bietet es uns sowieso eine gute Basis. Und wenn wir unsere Blumen machen, schauen wir uns nur ein paar Blumenbilder an. Buchstäblich. Es spielt nur keine Rolle, welche Bilder Sie verwenden , weil wir sie nicht kopieren werden. Sie müssen sich also keine Sorgen machen Erlaubnis von jemandem einzuholen, was Mist ist. Ich werde weitermachen und das nehmen. Also ich glaube nicht. Ich kriege keine Farbe auf die Form darunter. Okay. Es war interessant, dass das passiert ist. Nun, das ist gut. Ich kann dir zeigen, wie du das beheben kannst. Also zerreiß das Papier nicht so, wie ich es gerade getan habe. Aber das werden wir einfach übermalen. Und das wird wahrscheinlich am Ende ein Druck sein. Und darum kann ich mich kümmern. Wenn es sich überhaupt zeigt, bis wir mit Photoshop fertig sind, zu vielen Katastrophen, aus denen man nicht mehr zurückkommen kann. Ich habe Struggle with wie das Wort Stil benutzt. Wenn Sie beim Malen Schmerzen oder Angst verspüren. Wo, wenn da der innere Kritiker auftaucht und Angst und all das. Ich war bei meinem letzten E-Mail-Newsletter. Ich glaube, ich habe darüber geschrieben , weil ich als jemand, der sich damit befasst, damit verbringe, zu recherchieren, und ich bin einfach daran interessiert, weil ich am kreativen Prozess interessiert bin und daran, was uns helfen kann, kreativ zu sein, um Menschen zu ermutigen. Und wann immer ich frage, wie in meiner Facebook-Studentengruppe was die Leute zurückhält, ist es immer Angst. Also ich glaube, ich habe es genannt , Angst an seine Stelle zu setzen. Nur eine andere Sichtweise auf Angst. Das solltest du dir vielleicht ansehen. Auf meiner Website können Sie meinen Newsletter abonnieren. Es ist aber auch auf dem Blog und auf der Website. 7. Blumen skizzieren: Okay, lassen Sie uns ein bisschen üben und dabei bedenken , dass wir hier keine wirklich superrealistische botanische Darstellung anstreben. Wir versuchen, die Essenz dessen, was wir betrachten, zu erfassen . Die Form, das Gefühl. mich rufen Blumen Emotionen und Freude hervor, Für mich rufen Blumen Emotionen und Freude hervor, und Limonadenblätter. Deshalb versuche ich einfach, dieses freudige, leichte, üppige Gefühl einzufangen , ohne mich auf botanische Illustrationen einzulassen, die ich übrigens liebe . Es ist einfach nicht, nicht das, was ich tue. Also, gut, lasst uns anfangen zu üben. Also zum Üben verwenden wir dieses Buch und dann verwenden wir einen weiteren Dollar für das Gemälde. Ich schnappe mir einfach einen dieser Neil-Farbpläne. Du könntest dir einen Bleistift schnappen, wir üben nur. Aber es könnte dir ein Gefühl geben. Du könntest sogar einen Pinsel benutzen. Was ich aber versuche zu tun, wenn ich mir so etwas wie diese Blume ansehe, zum Beispiel , möchte ich einfach ein Gefühl dafür bekommen , wie ich dich vergrößern werde weil ich möchte, dass du ein bisschen von dem Gefühl siehst , wie wir in die Blume hineingehen, aber nur die Form ist das, was wir anstreben. Also, wenn ich versuche, die Form davon einzufangen, mache ich buchstäblich einfach so weiter und so weiter. Und dann kommen diese Blütenblätter hier raus. Sieht aus, als wäre da noch ein großes Stück. Sie können sehen, dass meine Zeichnung nicht perfekt ist, aber wenn wir malen, spielt das keine Rolle, weil wir sie anpassen können. Und dann kommt der Stiel hier raus. Ich denke, dieses Mal würde es besser aussehen für das, was wir tun, wenn wir hier rauskommen. Aber du weißt es, also triffst du einfach deine Entscheidung. Aber der Punkt ist, dass es sicherlich nicht nur ein Kreis ist. Und dann solltest du dein Zentrum markieren , denn das gibt dir ein Gefühl dafür, wohin diese bestimmte Blüte gehen wird. Also lass uns noch einmal umdrehen und schauen, was wir sonst noch wollen. Beachten Sie einfach, wie sich die Blumen in verschiedenen Winkeln befinden. Also hier ist eins, das ist ein M&E, das auftaucht. Und die Form davon, wenn wir es einfach gemacht hätten, die Form ungefähr so. Wenn ich meine, meine IDA buchstäblich zwingen würde, den Umriss zu zeichnen, dort zu beginnen und dann ist hier dein Zentrum und dann hat es ein anderes Zentrum, oder? Und dann könntest du ein paar Blütenblätter hinzufügen. Und das gibt dir alles, was du brauchst, um es zu malen. Und dann schauen wir mal, was sonst noch Spaß machen würde. Schau dir die an. Ich liebe diese Textur, aber für diese Komposition ist dieser Stiel einfach zu dick und wir können natürlich alles erfinden, was sie wollen. Also, wenn wir diese Textur nehmen und die Blume oder so etwas machen wollen, was wir wahrscheinlich malen und dann danach machen würden. Aber geben Sie einfach eine Idee, dann können Sie Ihren Stiel so gestalten, wie Sie es möchten. Gleiche gilt für Blätter. Hab nicht das Gefühl, dass ein Blatt das dazugehörige Blatt sein muss. Ich könnte dieses Stilblatt hier machen, ich könnte mehr in diesem Stil machen, so etwas. Dann gibt es natürlich Knospen, die sich nicht an sie erinnern, sich nicht an ihn erinnern, vergiss sie nicht. Da. Sie sind im Allgemeinen runder als Blumen, aber nicht immer. Lass uns Blätter sehen. Schauen wir uns also Blätter an, denn wenn wir Blätter malen und wir machen nicht viel und dieses, aber denken Sie einfach daran, dass Blätter oder nicht. Du kannst sie machen , wie du willst. Du kannst sie sehr einheitlich machen , damit sie am Ende so aussehen. Das ist ein sehr hübscher stilisierter Look. Und ich glaube, das habe ich in diesem Stück gemacht. Sowas ist in Ordnung, aber du kannst auch damit spielen und dir diese Vielfalt an Blattformen so besorgen . Und dann wird es ein bisschen dicker. Und dann sieht dieser, den du nur von der Seite siehst, vielleicht sehr dünn aus. Und dann sieht man in diesem kleinen Blattstiel das oben drauf. Es kommt also so vor. Und dann fällt ein Blatt so runter und dann geht ein anderes hierher. Und dann kommen diese beiden süßen kleinen Babyblätter hier so hoch. Also das ist hübsch, sich den Hund anzusehen. Wir haben hauptsächlich in Virginia gelebt und die Hundeleben im Frühling sind so wunderschön. Da hätte ich Lust, ein paar Hundedeckel zu malen. Aber sie sind sehr einfach, weil sie nur für, du weißt schon, ziemlich dicke Blätter sind . Und das einzige, was sie wirklich anders haben, ist das, und dann haben sie am Ende diesen kleinen Tipp. Dann denk dran, hier sind die Künstler. Also, wenn du eine Erfinderblume ändern willst, erfinde das. Du musst dir diese Bilder nicht einmal ansehen , wenn du nur mit etwas herumspielen willst , ich schaue mir diese Pfingstrose an. Oh mein Gott. Ich könnte das für immer machen. Wir könnten einfach einen ganzen Kurs machen in dem wir uns schöne Blumen ansehen und ihnen nachzeichnen. Hier ist eine Schleife. Pine könnte so etwas tun. Und du wirst einfach ein Gefühl dafür geben. Du, jeder wird wissen, was du hier zu vermitteln versuchst, sodass du nicht auf alle Details eingehen musst. Du könntest es sogar ganz einfach so machen und unten immer größer werden. Üben Sie also, wenn Sie möchten, ein wenig, sie zu zeichnen. Und dann werden wir sie malen. 8. Muster freihand skizzieren: In diesem Video werden wir die Blumen zeichnen, wie wir es geübt haben, und sie freihändig zeichnen und sie in einer Komposition auf unserem, auf unserem Hintergrund platzieren . Im nächsten Video zeige ich dir, wie du die Blumen nachzeichnen kannst. Sie könnten also beide ausprobieren und dann das auswählen, das Ihnen gefällt. Wenn Sie sich beim Zeichnen sicher fühlen und das ausprobieren, dann tun Sie dies. Wenn Sie direkt zum Tracing springen möchten, können Sie zum nächsten Video wechseln. Aber ich möchte Sie ermutigen, ich denke, es ist eine großartige Übung, beides zu machen. Tatsächlich könnten Sie diese in derselben Zusammensetzung mischen. Du könntest ein Paar verfolgen und dann ein Paar zeichnen. Deshalb wollte ich Ihnen nur ein paar Optionen geben, wie Sie diese Komposition erhalten und wie Sie sie mögen. Ordnung, jetzt, wo wir das alles ziemlich schnell gemalt haben , finde ich, es ist schon ziemlich hübsch. Lassen wir uns von Blumen inspirieren. Also, wie gesagt, wir werden nicht unbedingt welche kopieren. Wir werden keine einzige Referenz verwenden. Du kannst also zu Pinterest gehen und einfach buchstäblich Blumen hineinlegen. Wenn du vermeiden willst. Vielleicht zeige ich dir irgendwann Blumenbilder. Sie können also einfach Fotos und Blumenfotos machen. Und ich suche mir einfach aus, ich meine, wer keine Welpen mag. Schau dir das an. Ich muss es in meinen Blumensträußen speichern. Du solltest sehen, auf wie vielen du mir folgen kannst. Mal sehen, ich habe so viele verschiedene Boards zum Thema Blumen. Ich nenne das ein atemberaubendes Blumenarrangement. Aber was wir tun werden, ist eine Blume nach Belieben zu pflücken. Also vielleicht willst du das oder du wählst vielleicht etwas anderes. Und dann nehmen wir die, wenn Sie nicht diese wasserlöslichen, wasserlöslichen Farbzweilinge von Neil haben , die löslich sind. Ich würde in ein paar investieren. Aber du könntest alles benutzen, was du hast, sein Licht, du könntest einen hellen Stift benutzen , weil wir es übermalen werden. Ich mag diese einfach, weil sie der Blume sowieso eine gewisse Dimension verleihen , was die Größe angeht. Also werden wir hier einfach nach dem Zufallsprinzip vorgehen. Also werde ich es einfach sehr locker machen, ich meine, wirklich locker. Heb das auf. Nein, da will ich nicht hin. Mohnwelpen sind so ziemlich rund und fangen Sie einfach an zu zeichnen, holen Sie sich hier noch einen. Könnte sogar diese Kuppel reinstellen, wenn es dir hilft. Und ich mache gerade diesen hier, der runterkommt und gerade die Form bekommt. Mach dir über nichts anderes als die Form Gedanken. Die Knospen sehen zu zweit gut aus. Und das Coole an Mohnblumen ist diese Aktion, bei der der Stängel wirklich unregelmäßig ist. Das gefällt mir. Also werde ich hier ein paar machen. Und vielleicht noch eine Blume. Ich werde versuchen, den Blickwinkel zu variieren. Also machen wir diesen. Und ich fange einfach mit der Mitte an. Es könnte helfen. Aber wir sind hier so locker , dass es mir egal ist. Wir machen den Vorschlag von Blumen. Wir sind nicht, wir sind nicht hinter der buchstäblichen Form her, den Pedalen und all dem. Also dann werde ich schauen und sehen, was ich daran noch liebe , ist, dass du einfach dein Auge, weißt du, aussuchen lässt , ob es begeistert ist , weißt du, diese Eier sind immer irgendwie cool. Was ist, wenn wir sicherstellen wollen, dass Sie es sehen, lassen Sie mich sicherstellen, dass Sie das iPad sehen können und nicht. Also lasst uns einfach ein paar Dinge bewegen. Vorerst. Verschiebe das Palettenpapier rüber. Auf diese Weise. Du kannst sehen, dass ich es hochhalte, damit du das grelle Licht nicht siehst. Okay. Nehmen wir also einige davon. Ich nehme ein paar davon. Was waren die Namen dieser Schmerzen davor und ich erinnere mich nicht. Okay, schauen wir mal, was sonst noch war. Ich meine, die sind wunderschön, aber es ist etwas komplizierter, als ich wollte, so etwas zu zeichnen. Was ist mit hier? Wir könnten so etwas machen. Das ist ein Video. Also sagen wir diese Kirschblüten. Mal sehen, was dieser hat. Wem ich folge dieser Art Instagram. Oh mein Gott, Tim. Meine Grafik. Mal sehen. Das sind nicht alle Hände, aber lass es mich dir zeigen. Es lohnt sich auf jeden Fall, dem Design von TJ McGrath zu folgen. Ja, ist wunderschön. Schau dir das an. So hübsch. Okay. Ich kann nicht das Kaninchenloch runtergehen, um zu schießen, aber das ist tatsächlich möglich, bevor wir hier das Blumenkaninchenloch machen . Aber ich denke wir kriegen diese kleinen, es ist kein Snapdragon. Es ist eine Aktie. Okay. Ich liebe die. Also lasst uns hierher kommen und einfach machen, wenn sie es sind, vielleicht besteht dieser aus drei Teilen. Wir können herkommen und irgendwie sehen, wie ich leichtfertig versuche , das Ganze nicht zu übertreiben. Es hilft, wenn du das Zeichenwerkzeug so hältst , anstatt so, wie wir es in der Schule gemacht haben. Mal sehen, was hier ist. Ich liebe Rosen von David Austin. Okay, lass uns einen reinlegen. Vielleicht kann es hier wie ein Brennpunkt sein. Also mache ich einfach einen Kreis. Und dann irgendwelche Blütenblätter im Freien, draußen draußen. Versuche, sie nicht rund zu machen. Dann ist es hier dunkel. Wenn du dir das ansiehst, ist es ein David Austins, der genau hier ruht. Und es gibt nur Linien. Das wird alles übermalt, aber dann ist da noch mehr und da ist irgendwie die faltige Innenseite. Das ist also ein guter. Gehen wir zurück. Mohnblumen. Hier ist ein nettes Bild weil es uns viel von, weißt du, dem nach vorne gerichteten Winkel zeigt . Und ich liebe sie und Ankylose. Also werde ich ein paar davon machen, damit ich herkommen und einfach so etwas machen kann . Auch hier wird es übermalt, aber in Wirklichkeit sind sie oval. Und dann kommt es nur darauf an, wo Sie die Mitte malen. Lass uns noch ein paar davon machen. Gedruckt. Entscheide, ob ich einen herauskommenden Stängel oder nur eine Blume haben möchte. Ich glaube, ich mache einfach ein paar Blumen und diese werden mehr nach vorne gerichtet sein. Die Linien sind nur da, um mich beim Malen daran zu erinnern , dass sie zahllos bekannt sind. Sie denken immer nur darüber nach. Das Zentrum ist nicht in der Mitte, ist nicht in der Mitte. Versuche es aufzuschieben, denn wenn du dir diese Blume ansiehst, siehst du, dass es mehr Entfernung vom Zentrum bis hier gibt, als von dort nach dort. Es sieht also einfach nicht natürlich aus wenn Sie dieses Zentrum immer in die Mitte legen. Deshalb muss ich mich immer daran erinnern, es nur eine Angewohnheit ist, dass wir die Dinge symmetrisch anordnen wollen . Nun, diese kleinen, ich weiß nicht, ob es Gänseblümchen sind, aber das ist irgendwie eine Idee. Lass uns etwas tun. Damit. Du hast nichts. Und nochmal, lasst uns die Blütenblätter nicht alle gleich machen. Vielleicht kommt hier einer raus, der halb da ist. Und wir könnten hier sogar einen Summenstamm erstellen. Und vielleicht nicht jeder hier, der halb offen ist oder zur Seite schaut. Wir können das umkehren, damit wir spielerisch bleiben. Sonst. Weißt du was, wir können es einfach tun. Etwas wie dieses Amin, was hat mich dazu gebracht, daran zu denken? Nein, ich möchte nicht einkaufen gehen und Amazon. Oh guter Gott. Im Grunde. Ja. Es ist, als könnte ich nochmal draufhauen, aber so ist es. Es hat viele kleine Dinge. Wenn du also darüber nachdenken willst, werden wir das malen. Wer weiß, wer weiß, wie viel davon im Finale landen wird, aber wir haben gerade erst angefangen, der Ausgangspunkt. Und es ist gut, deine Größen zu variieren. Also kleine Elemente, große Elemente. Denken Sie daran, nur an Form, Größe und Vielfalt zu denken. Stem darf nicht bleiben. Okay, welche andere Art von Gattung? **** das verstehen wir. Das ist hübsch es gibt einige, die ich nicht kenne. Ich kann mich nicht erinnern , wie es heißt. Vielleicht weiß ich es nicht einmal. Aber es sieht im Leben fast danach aus, außer dass es Blumen sind. Also werden wir einfach dafür sorgen, dass die Blütenblätter größer werden, wenn es nach unten geht. Es versucht, woanders an deinen Verstand zu denken. Ich möchte noch eine Blume hier haben , die einfach zufällig ist. Ja, vielleicht ist es jetzt an der Zeit , das iPad zur Seite zu legen. Ich benutze einfach die Fantasie, wer uns eigentlich begeistern und inspirieren sollte. Jetzt können wir uns eintragen , wo immer wir wollen. Das können wir. Blätter. Die Stängel schnappen sich vielleicht ein paar unterschiedlich geformte Blätter. Mache diese Blume etwas größer. Lass es uns hier sehen. Ich sehe mich um, ich sehe mir die leeren Räume an. Ich denke über Dinge nach. Aber das ist wirklich ein ausreichender Ausgangspunkt. Wahrscheinlich mehr als genug. Vielleicht ein Blatt hier. Wir haben keine Blätter, also fügen wir sie hinzu, weißt du, während wir malen. Du kannst sie aus einer solchen Blume machen. Aber all das kann sich ändern, oder? Das bringe ich gerade raus. Es ist also irgendwie so, wir haben Berichterstattung und es passiert ein bisschen, nicht viel hier. Also könnten wir, wir könnten einfach ein paar Blätter wie dieses hinzufügen, diesen Begriff kürzen. Okay, ich denke, das ist für den Anfang eine wirklich gute Skizze. 9. Blumenformen nachzeichnen 1: In Ordnung, also habe ich dir gezeigt, wie du diese Blumen freihändig skizzieren kannst . Lassen Sie uns nun zeigen, schauen wir uns das Tracing an. Es ist eine wirklich unterhaltsame Option. Hab nicht das Gefühl, dass es schummeln oder irgendwie weniger künstlerisch ist oder oder irgendwie weniger künstlerisch ist oder so, denn sie können dir helfen, dich daran zu erinnern einfach das Jahr mitzunehmen, dieses Muskelgedächtnis auf Formen von Blumen und Blumenteilen auf Formen von Blumen und Blumenteilen und die Art, wie sie sich gegenüberstehen und, und daran ist nichts falsch. Also gut, ich werde es dir zeigen. Wir verwenden im Grunde nur Kohlepapier und ich habe Pergamentpapier verwendet. Sie können, wenn Sie Transparentpapier haben, großartig, aber Pergamentpapier, wenn Sie das in der Küche haben , funktioniert hervorragend. Vielleicht könntest du es sogar mit Wachspapier versuchen, aber du müsstest auf der nicht wachsartigen Seite zeichnen. Aber wie dem auch sei, lassen Sie uns versuchen, etwas zurückzuverfolgen. Stimmt es? Ich wollte dir eine Tracing-Option zeigen, falls die Art von Freihand-Blumenzeichnung einfach gefällt, oder du dich damit vielleicht nicht wohl fühlst. Ich bin davon überzeugt, obwohl ich Sie ermutige, es zu versuchen. Aber das ist eine, das ist eigentlich eine wirklich gute Möglichkeit, etwas über Blütenformen zu lernen. Es ist also nichts falsch daran, dies zu tun. Also, was wir tun werden, ist wahrscheinlich nicht diese Seite auszuwählen. Ich liebe das. Okay. Liege ich richtig? Kannst du dabei bleiben? Kannst du mich einfach anrufen? Ich kann diese Blüten nicht ausstehen oder vielleicht ein bisschen klein, aber das ist gut zum Nachzeichnen. Also ich werde was die Vorräte angeht, ich habe ein Stück Kohlepapier wie von Staples über dieses Paket vor langer Zeit. Und dann habe ich etwas Pergamentpapier. Ich weiß, dass ich Transparentpapier habe. Ich kann mich nicht erinnern, wo es ist. Ich kann es nicht finden. Und ich habe Pergament benutzt, ich mag Pergament, weil es dir ein großes Quadrat gibt. Aber egal, der ganze Punkt ist nur etwas, das Sie durchschauen können. Das mag also sein, dann siehst du, dass der Umriss davon wirklich gar nicht rund ist. Und wenn du etwas mehr Hilfe und deine Blütenformen brauchst, kannst du zu dieser kommen und sogar die andere Mitte setzen und du kannst es ein bisschen weiter bringen, wenn du willst. Bei einigen Zeilen würde ich es nicht wissen. Ich wollte sagen, dass ich nicht zu weit gehen würde, aber vielleicht magst du etwas genauer aussehendes Ding, also liegt es wirklich an dir. Wir könnten diese Pfingstrose aber auch so machen, dass der Stängel hier ist und dann so herunterfällt. Und dann könntest du so ein paar Blütenblattformen zeigen. Wir könnten sogar gehen , hier sind noch ein paar Blütenblätter. Also weißt du was, das ist wie in seiner Familie, weil Stem hier drüben ist und sagt, das ist eine Pfütze. Aber der Stamm ist da. Es macht also mehr Sinn. Schauen wir uns also an, was wir sonst noch versuchen können , um nach einer Abwechslung zu suchen. Schau dir Fledermaus an. Ich weiß ehrlich gesagt nicht , was das ist. Einfach unglaublich. Form wäre es. Weißt du, ich werde nicht genau sein. Ich illustriere nur, was ich gesagt habe, dass diese Blumen oder nicht rund sind und dann ist die Mitte hier, einige solche Sachen und vielleicht ein paar Pedallinien einfach so. Wir wollen vereinfachen. Wir wollen also nicht viel. Sogar die Art, wie die rauskommen, ist irgendwie hübsch. Ich brauche sie ein bisschen mehr an der Seite. Nun, das könnten wir eigentlich machen. Ignoriere einfach den oben drauf. So stammlos da. Und dann öffnet es sich so. Ja, und dann ist das Zentrum genau hier. Also läuft es irgendwie so ab. Daraus können wir extrapolieren. Dieser andere ist so. Weißt du, im Grunde sind da zwei auf dem Stiel. Lass uns sehen. Ich habe einige andere Seiten markiert, die ziemlich groß genug sind, damit du benutzen kannst, du weißt schon, du kannst, wenn du dieses Buch nicht hast, du kannst dir ein anderes Florida ansehen, eine Bibliothek gehen und dir ein Blumenbuch holen. Ich will sie nur ein bisschen größer haben. Denn wenn es ein klitzekleines Bild ist, hilft dir das natürlich auch nicht weiter. Finde alle Arten von Bildern auf Pinterest, drucke sie aus und verfolge sie. Lass uns sehen. Ich wollte dir irgendwie eine Idee geben. Dieser hat irgendwie die Mitte in der Mitte. Es gibt uns auch eine Vielzahl von Blumenarten. Das ist kein Boom, hier ist ein guter. Ich liebe diese Fuchsienpflanze. Hab uns erledigt und dann muss ich das alles nicht zeichnen. Ich werde einfach auswählen. Ein Teil dessen, was du beim Erstellen tun solltest, ist alles zu vereinfachen, was du siehst, weil es zu viel ist. Und dann, und dann fällt nichts auf. Es kommen nur kleine Teile heraus. Ja, das ist wahrscheinlich alles, was ich brauche, um mir die Vorstellung zu geben , dass die alle von dort kommen. Ich liebe die Art, wie man seitwärts geht. Das ignorieren wir einfach. Und wir werden den Stiel länger machen. Vielleicht geben Sie ihnen das Gefühl, dass die Stromleitungen immer noch verdeckt sind. Aber auch hier hilft es unserem Gehirn, das Muskelgedächtnis in Bezug auf die Formen von Blumen zu entwickeln. Dann haben sie dieses Blatt als Referenz für andere dienen kann. Ich mag das. Es ist kein Welpenstreu namens Methyl. Schau es dir an. Sie hat es hier drin. Vielleicht gibt es eine Art von Menge. Das Rezept ist hier, Anemone. Das ist es. Da ist es. Schau dir das an. Wunderschön. Aber hier ist einer auf dieser Seite. Es ist schön und groß. Blütenlinien. Einfach so lecker. Sieht jetzt fast aus wie die Blütenblätter an der Außenseite oder sie ist zerrissen. Ich werde nur den Vorschlag machen: Das ist irgendwie dieses David Austin-Gefühl da drin. Also ja, diese sind nicht präzise. Ich muss das Wunder machen, wir könnten einfach einen Überblick machen. Achte darauf, dass das da hinten eine andere Blume ist. Und sieh dir diesen Umriss an und sieh, dann ist das Zentrum wirklich irgendwo hier drin. Aber ich werde diese Art von Zeilen einfach nachahmen. Und vielleicht ein paar Pedallinien. Ich brauche noch eine Zeile, nur um mir zu zeigen , dass sie im Grunde hier mittig ist. Okay. Lassen Sie uns nach etwas suchen , das vielleicht mäandernder ist. Ich weiß nicht, ob das groß genug sein wird. Vielleicht ist es ziemlich klein, aber das zieht durch. Versuche es aufzuspüren. Ich werde diese eine Blume ignorieren. Ich werde es ein bisschen größer nachzeichnen, nur um eine Idee zu bekommen. Mal sehen, was ich sonst noch an meinem Stuhl habe. Oh, okay, ja, ich dachte, wir könnten das versuchen. Es ist kein Gänseblümchenkosmos. Dieser. Nur damit wir etwas Abwechslung haben. Einfach mit einem normalen Stift. Okay? Wir wissen also, dass dieses Papier viel Lärm macht. Eine Möglichkeit, die Form einer Blume zu bekommen, eine Blumensorte ohne Flügel. Lassen Sie uns jetzt etwas Rückverfolgung durchführen. 10. Blumenformen nachzeichnen 2: Ich habe mir gerade etwas geschnappt dem ich bereits einen Hintergrund habe, weil ich zu dem ich bereits einen Hintergrund habe, weil ich wollte, dass es ähnlich ist, um dir zu zeigen, was das ist. Ein Gemälde, das mir nicht gefiel. Ich habe es einfach nochmal gesagt und drüber gekratzt und jetzt hat es eine leckere Textur. Song auf die gleiche Art und Weise. Ich werde die nur spielerisch um dich herum legen , angefangen mit diesem Kerl. Ich denke, es ist einfacher, mit etwas Farbigem nachzuzeichnen , damit Sie sehen können, wo Sie waren. Ich habe diese Jelly Roll Pens, aber manchmal wollen sie nicht funktionieren. Mal sehen, ob dieser funktionieren will. Nicht wirklich, besonders manchmal auf Pergament. Also benutze ich manchmal einen Buntstift. Lass uns das machen. In Ordnung, das will sie also bestehen. Es war, als würde es zu viel Widerstand leisten. Also werde ich einfach den Umriss nachzeichnen und sie gedrückt halten und dann werden wir überprüfen, ob es übertragen wird. Okay. Nochmals, da das Ganze nicht präzise ist, muss ich meine Gliederung nicht genau nachzeichnen. Da ist es. Vielleicht muss ich nicht so hart schreiben. Ich habe nur ein paar Zeilen hier drin. Du musst nicht genau ein paar Blütenblätter haben. könnten wir. Wenn du sagst, Oh, ich mag diese Blume, aber sie ist zu groß, dann kannst du sie einfach kleiner machen. Eins direkt daneben. Du könntest einfach alles ein bisschen kleiner verfolgen. Ich schätze, das ist ja, das ist Tracing. Ich wollte sagen, vielleicht übertragen sich die Teile , die so genannt werden, glaube ich. Die Hauptsache, die Sie wollen, ist die Form in der Mitte. Lass uns das hier reinwerfen. Weißt du, das hilft dir, wie gesagt, beim Muskelgedächtnis, du hast Blütenformen gelernt. Ich könnte ein paar dieser Gänseblümchen hineinlegen und ich muss nicht beim Laken bleiben, oder? Ich meine, wenn ich einfach ein Gänseblümchen für Cosmos hier drüben kreieren möchte , möchte ich hier noch eins kreieren. Meine Hand hat es gerade gemacht. Also muss ich nur daran denken , nicht zu pingelig zu sein. Machen Sie die Blütenblätter nicht alle gleich. Mach dir keine Sorgen darüber, du weißt schon, dass sich das da überschneidet. Sie können ein großes Objekt radieren oder übermalen. Dann könntest du eins von diesen schlängelnden nehmen , wo ich es nah genug haben will, ich denke du verstehst die Idee. Ich werde nicht das ganze Blatt machen , weil wir das andere malen werden. Aber ich wollte nur, dass du siehst, wie das funktioniert. Nun, die Sache ist, dass du das machen solltest, bevor du anfängst zu malen , denn das ist Graphit, du kannst es an meinen Händen sehen. Es wird also deine Farben grau machen, was wir nicht wollen, graue Blumen. Du willst das also irgendwie einstellen. Du willst es mit Farbe bemalen. Oder wenn Sie Tintenmarker haben, wie einen Posca-Marker, können Sie es so aussehen lassen, dass Sie ein wenig Graphit auf Ihre Person bekommen, muss eine Farbe sein, die sichtbar ist. Offensichtlich, was ist der Sinn? Großartig. Was ist sonst der Sinn? Wir können also eine Farbe verwenden , bei der es egal ist, ob sie darunter ist. In der Tat ist es ziemlich cool, wenn es seinen Höhepunkt erreicht. Du kannst also wie diese Korallenposca nehmen, das ist ein Farbmarker. Ich habe auch einen Link zu diesen. Ich glaube, ich habe einen Link zu allem auf meiner Website. Das können wir fast schaffen. Was im Grunde Teil unseres ersten Gemäldes wird. In gewisser Weise versuche ich nur, den größten Teil dieser Bleistiftmarkierung zu vertuschen. Wenn du keine Posca hast, kannst du einfach ein bisschen Farbe nehmen. Auch hier können wir eine rosa Farbe daraus machen. Aber alles, was Tinte oder Acryl war , versiegelt diesen Graphit. Also mal sehen, Nickerchen ganz karminrot, das macht es immer richtig schön pink. Und tatsächlich ist dieser Look ein bisschen malerischer, also haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie rausgehen und sich einen Posca-Marker holen müssen. Etwas dunkler, du wirst es nicht sehen können. Ich übermale gerade den kleinen Pinsel. Sie können den Liner für diese beiden verwenden. Und wenn ich mein Diagramm mache und dann, wenn das trocknet, kann ich nicht, weißt du, es wird nicht stören und liebe Farben mischen. Du kannst sehen, wie es sich irgendwie mit dieser Farbe vermischt, aber dann wird es versiegelt. Sie könnten Weiß verwenden , um es anzupassen. Also, aber dann hättest du dieses seeweiße Stück Untermauerung. Ich verwende es lieber in einer Farbe, die mir einfällt . Wenn etwas davon durchschaut, wäre das in Ordnung. Sie können also sehen, dass dies genauso schnell ist wie die Verwendung der Posca. Also hier können wir sagen, okay , einige haben dort nicht funktioniert und lass es uns, lass es uns hier platzieren. Das kannst du ausradieren, ausreiben oder wahrscheinlich einfach in dem Bild darüber mit einem Blatt übermalen. Wie sie darüber denken, ist es wahrscheinlich besser, die Stängel einfach nicht nachzuzeichnen, weil diese wirklich einfach hinzuzufügen sind. Und dann können Sie entscheiden, in welche Richtung sie in After Effects gehen sollen, nachdem Sie, Sie wissen schon, zu diesem Zeitpunkt. Wenn Sie nun den trockenen Graphit übermalen würden , machen Sie sich keine Sorgen. Die trockene Farbe, die über dem Graphit liegt. Also, wenn du es auf diese Weise machen möchtest, dann kannst du diese Blumen, die wir nachgezeichnet haben, als Referenz verwenden , wenn du sie dir beim Malen von hinten ansehen möchtest . Deshalb wollte ich dir nur zeigen, dass es eine Möglichkeit gibt, deine Blumen runterzuholen. Warum hast du dich also Weg entschieden, den du gehen möchtest, um deine Blumen runterzuholen? Wir fangen an, sie zu malen. 11. Untermalung von Dunkelheiten: Okay, was wir mit dem Navi machen werden, wir haben die Blumen auf unserem Hintergrund, die skizziert. Wir werden mit einer kleinen Untermalung reinkommen einer kleinen Untermalung reinkommen um den Blumen sofort Tiefe zu verleihen. Wir werden es größtenteils vertuschen. Aber das wird es, es wird, es ist einfach, es ist ein Schichtprozess und es ermöglicht den Blumen gewisse Tiefe zu haben, bevor wir überhaupt anfangen zu malen. Und es ist wirklich schnell und einfach. In dieser Phase werden wir einige dieser Blumen ein wenig untermalen nur um ein wenig Tiefe zu verleihen. Also werde ich ein Ich weiß, wie man es beschreibt, vermischen . Es ist eine Abschwächung. Irgendwie braun vielleicht. Aber machen wir es einfach und haben dann Probleme, es zu beschreiben. Und es muss nicht braun sein, braun, also nehme ich ein bisschen von dir. Wenn du ein paar rote Sachen rausgebracht hast , ein paar Tagesordnungen und dann werden wir ein bisschen gelb machen. Ich würde sagen, ein wärmeres Gelb. Ich verwende das indische Gelb oder das dunkelgelbe Gelb. Und dann verwende ich ein bisschen Blau, wahrscheinlich ein warmes Blau, Himmelblau im Vergleich zu Ultramarin. Und dann meine ich, er ist meistens weiß und spielt einfach weiter, bis ich verstehe, ich suche nur nach einem dunklen Neutralen. Eine dunklere neutrale Farbe, die auf der warmen Seite liegt. Also werde ich weiter mixen, bis ich so etwas habe. Ich habe es zu stark aufgewärmt. Indisches Gelb ist so intensiv. Okay. So etwas. Also ich weiß nicht, wie du das nennst? Ich schätze, es ist braun, aber ich möchte, dass es in Richtung Rot oder Magenta tendiert und sie müssen nicht alle gleich sein, aber ich werde einfach sagen, ich will es nicht ganz so dunkel haben. Ich gehe mich nur in den Zentren waschen. Ich möchte dieses Zentrum nicht wirklich behandeln , denn sobald du das Zentrum verlierst, kann er es so markieren. Es ist ziemlich schwierig, die Struktur der Blume aufzubauen. Und das werde ich einfach abtupfen. Und weil die Dunkelheit durch die Mitte und dann draußen ist. Das Gleiche hier. Also halte ich den Pinsel ganz leicht. Und vielleicht werde ich hier ein bisschen zuschlagen , weil, weißt du, Blumen haben einige dunkle Bereiche und einige hellere Bereiche , wo sie die Blütenblätter falten und so weiter, Licht sie einfängt. Ich treffe die Mitte, das ist mehr, als ich herumtanzen kann. Siehst du, ich mache mir keine Sorgen darüber, es komplett abzudecken. Man kann irgendwie die Leinentextur sehen, die Leinentextur scheint durch. Sie können es so variieren, dass Sie etwas mehr Magenta nehmen und einige von ihnen in eine andere Richtung lenken möchten , Sie einfach versuchen den Wert am unteren Rand einiger dieser Formen dunkler zu machen. Sogar einige dieser kleinen Kerle, einige von ihnen können die dunklere Seite haben. Wir werden das übermalen. Das ist also nur eine Art Untermauerung für einige Tiefen. Hier und da. Einiges davon wird möglicherweise nicht einmal angezeigt. Schau hier ein bisschen hier in dieser Dunkelheit. Ich tupfe nur ein paar und sogar einige der Blätter ab. Ich gehe durch die Centers. Und es gibt keine magische Farbe für das, was Sie in diese Art von Wäsche geben, außer dass der Wert etwas dunkler sein sollte. Manche Leute verwenden komplementäre Farben. Also sagen wir, wenn deine, wenn deine Blume rot sein wird, dann machst du eine grüne Unterwäsche. Oder echte Blätter sind grün, dann machst du rote, orange, rote. Du kannst experimentieren. Es ist etwas zum Experimentieren. vergessen, was das ist, ich schätze, es ist ein anderer dieser Benutzer. Mehr gelb. Okay. Das ist gut. Nur eine Kleinigkeit. Und das lassen wir trocknen. Und dann fangen wir an, etwas Farbe hinzuzufügen. 12. Blumen Farbe hinzufügen 1: Okay, lass uns anfangen, ein paar meiner Lieblingssachen hinzuzufügen, etwas Farbe zu den Blumen und beginnen mit unseren Farbschichten. Und dann folgt das nächste Video mit Details, und hier fängt alles an, sich zu entwickeln und saftig zu werden. Okay, das ist fast trocken, aber ich wollte nur ein bisschen darüber sprechen , wie ich einige dieser Inspirationen und Bilder in meinen Kopf bekomme. Und dann vielleicht ein Bild wie dieses. Auch wenn ich nicht versuche, so präzise aussehende Blumen zu kreieren, tue ich es. Ich habe das Gefühl, wenn ich das anstarre und einfach ein paar Gedanken darüber mache , wie sich das öffnet und dass es kein Kreis ist. Wenn wir nur den Umriss dieser Blume nachzeichnen , sieht das so aus. Dann geht es hier raus und n und dann wieder raus. Und dann ist es wirklich verlockend. Es ist etwas an uns, wenn wir anfangen, Blumen zu machen, wir wollen sie rund machen. sich also echte Blumen wie diese ansieht , sind das echte Blumen. Wenn Sie einen Blumenmarkt in Ihrer Nähe oder sogar im Lebensmittelgeschäft haben , hören Sie einfach auf, wenn Sie reingehen und suchen. Obwohl ich sagen werde, dass einige dieser Blumen aus Lebensmittelgeschäften so künstlich gefärbt sind so künstlich gefärbt , dass sie sich alle umschauen können. Vielleicht schauen Sie eher in einem Garten nach. Aber wenn wir dann bemerken, dass die Zentren , wenn wir, wenn wir das verfolgen, sehen, dass das Zentrum dieser Seite viel näher ist als diese Seite. Und sieh dir diesen an. Hier ist das Zentrum. Und es ist viel näher an dieser und dieser Seite. Und dann sieh dir an, ob du die Form dieses Objekts nachzeichnest, es geht in diese Richtung. Also denke ich über Form und Mitte nach. Nun, dieser ist uns zugewandt, aber sieh dir seine Ränder an, die so ausgehen und dann bin ich ein großes Stück wie dieses . Mal sehen, was sonst noch hier ist. Lass mich das einfach bewegen, während es trocknet, und versuche, dass das Buch nicht in die Farbe kommt und alles andere in meinem Studio Farbe darauf hat. Ich weiß also nicht, warum die Bücher anders sein sollten, oder? Aber schauen wir uns etwas Power an, ein paar mehr Blütenformen, um uns vor Augen zu führen, dass übrigens, wenn diese Pfeife das wahrscheinlich in jeder Blumenklasse verwendet , Colorway Floral von Kiana Underwood handelt. Wer ist, würde ich sagen, mein Lieblings-Blumendesigner. Ihre Arbeit ist so kreativ. Und ich habe einen Link zu diesem Buch unter Zubehör auf meiner Website. Aber nichts von ihren Sachen ist traditionell. Runde Arrangements. Immer wenn ich also größere Blumensträuße male, denke ich an ihre Arbeit und ihre Formen und wie sie einfach mäandernd und kreativ und nicht symmetrisch sind. Das sind also eher Blumensträuße. Aber für diesen Kurs schauen wir uns nur die individuelle Blumenkomposition an und wie Blumen aussehen, in dem Sinne, dass wir nicht wieder gehen, wir kreieren nicht, wir versuchen , sie exakt zu gestalten, aber wir wollen auf genug achten. Am Ende haben wir also nicht einfach ein paar runde Kreise. Also mal sehen, lass mich ein gutes Bild finden. Schau dir das an. Ihre Arbeit ist einfach unglaublich. Es gibt uns auch Ideen für verschiedene Blumenarten und verschiedene Arten von Zentren. Wenn Sie sich zum Beispiel eine Mohnblume ansehen, hat der Welpe ein viel größeres Zentrum und es ist dunkel. Allgemein. Wir können Dinge über Blumen vorschlagen, ohne jedes Blütenblatt oder jeden buchstäblichen Teil einer Blume zu malen . Und noch einmal, wenn Sie sich das ansehen, wenn Sie sich vorstellen, dass dieses Stück Papier dieses Gemälde ist, das wir machen, ist, dass jemand diese Blumen genommen und sie einfach auf unser Papier geworfen hat. Dann werden einige von ihnen so seitwärts gehen . Und wir haben einige von ihnen auf diese Weise gezeichnet. Manche werden es sein, auch wenn wir sie nicht so gezeichnet haben. Denken Sie daran, dass unsere Zeichnung nur eine Anleitung ist. Wir können es ändern und das werde ich oft tun. Dann sind manche klein. Und dann haben manche das Gänseblümchenblütenfeld irgendwie zu lang und manche sind eher rund wie eine Rose. In diesem Buch macht sie einfarbige Arrangements, also eine Halle ähnlicher Farbe in einem Arrangement, was eine Herausforderung darstellt, weil Sie versucht haben, sich das anzusehen. Du versuchst zu mögen, das ist ihr Pfirsich. Ich möchte nicht sichergehen, dass du das wirklich siehst. Ich werde ein paar dieser Bilder in die Klassendownloads aufnehmen . Das sind Dahlien Mosley. Aber auch Dahlien, die ziemlich rund sind, haben etwas Abwechslung und es gibt einige lächerliche Renin-Schlüssellose. Und du kannst sehen, dass sie manchmal kaskadieren. Und ran Oculus haben auch einen gewellten Stiel. Es wird einen Stiel haben, der nicht einfach gerade verläuft. Und das ist die andere Sache , auf die Sie achten sollten. Mache niemals einen geraden Stiel. Und Blätter zum Anschauen. Wir werden sehr verspielt und locker mit unseren Blättern umgehen , weil sie in alle Richtungen gehen. Es sind wirklich nur grüne Akzente , nach denen wir suchen. Und das kannst du immer, vergiss die Knospen nicht. Ich liebe zum Beispiel Mohnblumen. Ich glaube, das sind Papi, ja, sind Mohnbeete. Wunderschön. Es gibt also noch eine Blume, bei der sich der Stängel schlängeln kann und dann irgendwie seinen eigenen Kopf hat. Der Spread ist also wirklich gut um über die sich schlängelnden Teile nachzudenken. Schau dir an, wie das hier runterkommt. Also werde ich das irgendwie vor mir lassen. Und ich werde mindestens diese beiden Bilder beifügen , damit du das kannst. Aber es gibt so viel Chloro-Inspiration da draußen. Zuallererst kannst du zu Kiana Instagram gehen, was unglaublich ist, oder einfach Blumenarrangements anbringen. Aber ich würde sagen, ich finde, es funktioniert besser, wenn ich nach kreativen Blumenarrangements oder Blumendesignern suche oder ein Blumendesign entwerfe, weil man sonst Dutzende von Bildern von dem bekommt, was ich Bestattungsgestecke nenne, die nur eine Kuppel sind und alle Blumen darin stecken. Das ist meine Meinung zu denen. Okay, lassen Sie mich das hier zur Inspiration einrichten. Und lass uns sehen. Ich werde es hier hinstellen. Wir werden anfangen, mit einigen davon zu spielen. Schon wieder. Der Nachteil beim Betrachten von Bildern Sie anfangen können, sehr pingelig zu werden und zu versuchen, Blütenblätter und all das zu malen. Also werden wir nicht wirklich, wirklich versuchen , das nicht zu tun. Ich werde dieses Licht so bewegen, dass es dieses Buch hält. Da haben wir es. Okay. Davon verstehe ich ein bisschen. Was die Farben angeht, mache ich sie nach und nach, aber ich werde hauptsächlich Rosatöne machen, vielleicht ein paar Gelb-, Rot-, Orangen-, Pfirsiche, irgendwie blumige Farben. Aber wir sehen irgendwie, was die Komposition braucht. Und dann setze ich normalerweise den Kontrast in Farben entweder auf dem Hintergrund oder auf den Blättern ein. Also ich habe etwas Weiß hier und ich verwende die Nova-Farben, aber du kannst alle Acrylfarben verwenden, die du hast, oder die Acrylwäsche oder sogar Gouache. Nur wenn du normale Gouache verwendest, kannst du das mit Wasserfarbe machen damit das Gleiche funktioniert. Sie würden einfach nicht einfach Ihr Papier legen und Aquarellpapier verwenden. Aber wie dem auch sei, ich glaube, ich meinte, dass Sie eine Vielzahl von Farben verwenden können , aber schnappen Sie sich Ihre blumigen Farben oder nicht, wenn Sie keine Blumenfarben machen möchten, haben Sie hier kein Cadmiumrotes Licht. Und ich habe etwas Weißes. Ich hole mir etwas Rot. Ich werde brav sein und nicht meinen Pinsel da reinstecken wie bisher. Und ich liebe auch diese fluoreszierenden magentafarbenen Farbtupfer. Fluoreszierendes Rosa ist auch gut, oder es wird normalerweise Gouachefamilie genannt oder das Aquarellgemälde heißt Opera Pink oder Opera Read, ich weiß nicht, warum ich das nachschlagen müsste. Lass uns ein bisschen davon ausgehen. Es hilft wirklich, Farben zu leben und aufzupeppen. Du brauchst allerdings nur ein bisschen. Siehst du, was ich habe? Okay, holen wir sie absolut karminrot raus. Nimm einfach deine Rottöne und du bist pink und gelb raus, würde ich sagen. Obwohl wir eigentlich hauptsächlich Weiß verwenden werden, nun , mischen Sie es und erhalten Sie ein schönes warmes Gelb. Ich weiß nicht, ob wir ein cooles Gelb brauchen werden. Lass uns beim Warmen bleiben und sehen. Das coole Gelb wäre, wenn du willst, eigentlich ist dieses Bild ein gutes Beispiel. Wenn du eine Zitronenblüte wie diese machen möchtest , würdest du ein kühles Gelb verwenden, um die Formel zu erhalten. Du würdest das benutzen. In Ordnung. Habe etwas Weiß, habe ein paar verschiedene Rottöne. Und jetzt nehme ich an, du könntest eine flache oder runde, flache, also helle, helle Form wie diese verwenden . Ich werde es wahrscheinlich verwechseln. Ein Pinselwechsel kann dir manchmal dabei helfen Aussehen der Dinge zu ändern. Es macht also Spaß , sie zu ändern. Das ist eine Sechs, aber du könntest wahrscheinlich eine etwas größere 78 gebrauchen. Und ich fange damit an, mich umzusehen und eine Farbe aufzutragen und dann nach einer anderen Farbe zu suchen, in die sie passen kann. In gewisser Weise möchte ich, dass es ausgewogen ist, aber in gewisser Weise möchte ich es auch nicht besonders ausgewogen haben. Also, wenn ich hier und hier eine Farbe einfüge, könnte ich sie vielleicht einmal hier drüben platzieren, aber ich möchte nicht hier, hier und hier eintragen. Macht das Sinn? Weil ich das will, ich möchte nicht, dass es zu sehr nach einem Muster aussieht. Ich möchte, dass es nicht zu synergistisch ist. Also lass mich mit einigen beginnen, lass uns einfach eine Dunkelheit machen. Das Chinacridonrot mit Magenta. Mal sehen, ein bisschen Cad Red mischen und nebenbei ein dunkles bekommen, wenn ich ein dunkles will und ich hätte ein bisschen Blau nehmen sollen , weil das mein Verdunklungsmittel sein wird. Ich habe mir gerade dieses Himmelblau geschnappt, aber du könntest jedes Blau nehmen. Du wirst nur ein kleines bisschen verwenden. Und es wird eine lila Farbe daraus machen. Und wenn ich es nicht so lila haben will, füge ich einfach hinzu, dass es gelb war. Nur ein bisschen. Es wird es ein bisschen aufwärmen, eine Art Pflaume. Also werde ich einfach nochmal reinkommen und versuchen, ganz locker zu sein. 13. Blumen Farbe hinzufügen 2: Siehst du, ich denke in Dreien und Fünfern. Es ist also nur eine Angewohnheit, nicht zu viel Symmetrie zu bekommen. Ich werde das hier herbringen , damit diese Farbe vielleicht nicht einmal viel aussagt. Jetzt fange ich einfach an zu spielen, Licht zu machen und Farben zu malen, die mich im Grunde begeistern. Das ist also auf der Flucht Ankylose. Ich treffe es gerade. Erinnerst du dich, wie die diese Art von Samen hatten? Wir haben einen hier. Hier versteckt sich einer. Aber lass mich dich finden. Eine meiner Lieblingsblumen, deshalb male ich sie oft. Hier ist ein guter. Schau, wie sie das haben. Dutzende und Dutzende dieser Schichten werden wir offensichtlich nicht bekommen. Und wenn ich es von der Seite male, wie dieses hier, schlage ich einfach etwas, etwas davon und fülle dann den Stiel aus. Und mal sehen, wo wir die Farbe sonst noch platzieren können? Und ich variiere, also habe ich einfach ein bisschen Gelb genommen. Ich nehme etwas Weiß. Ich mag es nicht, an zu vielen Stellen dieselbe Farbe zu verwenden. Ich komme gerade irgendwie raus. Das war unser David Austin Rose. Und ich gruppiere den Pinsel wirklich. Oft neigen wir dazu, nicht genug Farbe zu haben. Also lass mich dir zeigen, was ich meine. Es ist also ein hübscher Herbst. Es könnte vorsichtiger sein. Aber es ist nicht so, dass ich mit der Farbe sparsam umgehe. Ich möchte es auf ein oder zwei Pinselstriche legen können. Ich will nicht viel Aufhebens machen. Also muss ich sicherstellen, dass genug Farbe drauf ist , um das zu tun, was ich tun möchte. Ich berühre es einfach. Und wenn es zu wässrig ist und ich dann werde ich Gefühl haben, dass ich zurückgehen und das noch ein bisschen festigen muss. Während ich gehe, füge ich einfach verschiedene Farben hinzu. Ich glaube, die will ich gelb machen. Es ist okay, ich komme darauf zurück. Das Schöne am Schmerz ist, dass man ihn immer übermalen kann. Und ich versuche wirklich, es einfach zu erreichen. Kann gemacht werden. Und etwas Dunkleres machen. Dann nimm ab und zu einfach den Pinsel und streiche ihn so länger. Tu es nicht, weißt du. Versuche nicht, darauf zu achten, dass deine Schläge nicht alle gleich sind. Lass uns sehen. Mehr Licht. In einem etwas gelben. Komm her und mach den Kerl. Er ist Shi, ich schätze, wenn es eine Blume ist, ist es wahrscheinlich ein Mädchen. Diese, ich wollte anfangen, loszulegen, als würde ein schönes Gelb zurückkommen. Aber du kannst sehen, wie ich es schon habe, ich habe immer noch etwas von dem Magenta auf meinem Pinsel, was mir gefällt. Ich habe meinen Pinsel noch nicht gewaschen. Mach die etwas heller gelb. Du siehst, wie die Dunkelheit darunter durchscheint. Auf diese Weise haben wir nur ein bisschen Dimension. Schnappen wir uns etwas Weiß und etwas Gelb und machen ein Gewicht. Etwas für diese Gänseblümchen-Dinger. Als ich mehr wurde, war mein Pinsel nicht gut genug. Also werde ich es noch klebriger machen. Und ich denke darüber nach, nicht all diese Blütenblätter zu den gleichen oder denselben Gliedern zu machen diese Blütenblätter zu den gleichen oder denselben , weil wir wissen, dass sie es sind, wir haben uns bereits angesehen, wie Blumen sind und dass sie nicht in alle verschiedenen Richtungen zeigen. Es ist also, es ist eine interessante Kombination. Wir sind locker, oder? Aber wir versuchen auch sicherzustellen, dass sie das repräsentieren, für was Lockerheit steht. Zumindest das Blumenfeld. Okay. Ich glaube, ich nehme die eher rote, rote Richtung oder Pfirsich, was sich gut in ihren Hintergrund einfügt. Das ist okay. Das war die rote Ampel meiner Karte , von der ich mehr brauche. Den Pinsel locker halten. Mir gefällt, wie das aussieht. Lass uns rüberkommen und uns das ansehen. Ich werde einen von denen machen, bei denen ich mich dazu bringe, genau hier einen Schlag zu machen. Und ich werde hervorheben, du wirst sehen, wie ich mir etwas Weiß schnappe. Und das bin ich nur, weil es irgendwo auf jeder Blume ein Highlight geben wird. Also mache ich auf der einen Seite etwas Leichtes und wenn ich es in diesem Durchgang nicht mache, kann ich es im nächsten Durchgang machen. Keine große Sache. Sicherstellen, versuchen sicherzustellen, dass der Typ nicht superrund ist und ich muss mich dabei erwischen, obwohl ich nicht reingehe und sage, okay, nun, dieser Typ ist zu zweit da. Lass uns da draußen in die Pedale treten. Dieser wächst immer noch, aber wir gehen so und holen uns etwas. Vielleicht nicht das Highlight hier. Nicht rund. Damit habe ich noch nicht angefangen. Lass uns hier spielen. Das sind die Nabs. Alles karminrot ist , wenn Rot mehr Rosa enthält. Nun, ich schätze, der Name verrät es karminrot. Wenn du also Weiß hinzufügst, sieht es so aus. Du kannst ein schönes Rosa bekommen. Ich werfe hier nur ein bisschen fluoreszierend ein. Nur um das Pedal heller zu machen, lass es vielleicht von der Ampel getroffen werden und sieh nach. Das Licht trifft auf die Oberseite dieses um das fluoreszierende Licht hier an zu bringen. Also könnte es hier zuschlagen. nehme die Fluoreszenz, seit ich sie gemacht habe, und suche nach Stellen, an denen sie ein kleines Highlight zeigen könnte. Stimmt es? Jetzt schaue ich mir das an und entscheide. Und übrigens, so etwas könntest du umdrehen, wenn es hilft. Entscheiden, in welche Richtung. Ich denke, vielleicht wäre es nett, nach Orange zu gehen. Also werde ich mich waschen , weil ich diese kleine lila Farbe habe . Ich nehme ein bisschen von meinem gelben und meinem kadmiumroten Licht, das ergibt ein schönes Orange. Ich habe gesehen, dass dies die David Austin-Rosen waren die eine Farbe in der Mitte und eine andere Farbe auf der Außenseite haben. Also mach das für diese Seite ziemlich lockerer. Eine Sache, das ist nur eine persönliche Präferenz, aber das gefällt mir nicht. Ich war gerade dabei zu reparieren, dass ich manchmal so schnell arbeite, dass die Farbe nicht vermischt wird. Also nimm ein bisschen von dem reinen Weiß auf dem Gemälde. Und ich weiß nicht, ich möchte nur , dass die Farbe gemischt wird, obwohl ich schnell bin. Mir gefällt, wie das ausgegangen ist. Nehmen wir etwas von diesem wirklich hellgelben und schlagen einfach ein paar dieser Typen an. Vielleicht verwechseln wir einen Teil des pH-Werts in den verschiedenen Farbtönen desselben Materials, das wir verwendet haben. Vieles davon ist einfach, dass du eine Farbe entdeckst und sagst: Oh, das gefällt mir. Okay, lassen Sie uns etwas davon hineinlegen. Zumindest liebe ich das so. Ich liebe es, die Farben dabei zu entdecken. Du hast gesehen, dass mein einziger Plan darin bestand, die Farben zu verwenden, über die wir gesprochen haben, von Anfang an. Und jetzt überlege ich, schauen wir uns das auch an. Ich möchte, dass diese wirklich wach sind, die leicht angeschaut werden können. Also lass uns hierher gehen, obwohl ich einige hier habe. Und ich werde noch mehr hierher bringen. Ein bisschen heller. Mal sehen, wie das aussieht, wenn wir das rote Cad verwenden und es eine ganze Menge Gewicht hat, bekommen wir ein schönes Aussehen, das dem Hintergrund sehr ähnlich ist, aber es ist wirklich hübsch, also das ist okay. Dagegen werden wir etwas unternehmen. Verknüpfung. Ich habe gerade ein Blatt rosa gestrichen, keine Sorge. Noch mehr Weiß. Einfach mit etwas Weiß draufhauen. Weiß gemischt mit Kartenrot. Ich werde sagen, dass beide es sind. Jetzt werde ich sagen, das eine ist ein Blatt und das ist eine Blume. Nicht dass es dafür einen richtigen oder falschen Weg gäbe. Du hast hier etwas Weichheit. Ein bisschen Weichheit hier in Bezug auf die Farbe. Da ist eine kleine Blume. Okay, und das wäre eine gute Lösung für den Grader Cad Red, weil hier alles weich ist. Da ist eine kleine Blume , um ein wenig Chinacridon damit zu vermischen. Ich mag nichts, was direkt aus dem Glas kommt. Ist einfach zu langweilig. Du wirst also immer sehen , wie ich etwas mische , das zu groß geworden ist. Wir können es für eine Woche reparieren. Vielleicht wollen wir, dass ich sein Blatt, Blatt, Blatt, Blatt auslese. Ich gehe hin und her. Also ich meine, wenn ich jetzt ein Blatt vermisse, tu es oder eine Blume, komme ich zurück. Aber ich denke, das ist ein guter erster Schritt paar Blumen zu bekommen und wir lassen sie trocknen. 14. Blätter Farbe hinzufügen 1: Okay, das ist trocken, und lass es uns mit einem anderen Pinsel ändern, nur um einen etwas anderen Satz zu bekommen , etwas geht vor sich. Ich glaube, ich wollte vielleicht eine Sechs sagen, aber ich werde das für Bright verwenden. Und ich möchte auch etwas Liner für Stängel verwenden. Ich mag keine fetten Stängel. Ich denke, sie lassen die Arbeit einfach klobig aussehen. Also werde ich reingehen und Blätter und Stängel vor mir machen und dann schauen, was ich von Blumen halte und entscheide, ob ich Änderungen vornehmen möchte. Also werde ich für meine Blätter etwas Grünzeug machen. Ich brauche meine Blautöne und meine Gelbtöne. Ich habe schon etwas Gelb. Holen wir uns etwas davon. Werde das himmelblau machen, aber auch die Halfter Marines, ein warmes und ein kühles Blau. Hallo. Jetzt sagen einige Leute, dass das Ultramarin erwärmt ist, aber ich sehe es nicht, ich sehe es nicht. Es ist cool für mich. Und dann lass uns, lass uns etwas indisches Gelb machen. Und wir haben uns bereits für normales Gelb mit Cadmium entschieden. Ich hole das Hansa-Gelb raus und zeige dir , warum eines meiner Lieblingsgrüns, wirklich tolles, leuchtendes Grün. Es ist so ziemlich in all meinen Arbeiten enthalten. Und dafür brauchst du einen Bot. Ich habe in meiner Nova auch die Farbe Gelb, Grün, die ich im Grunde nur aufpolstere. Es ist das einzige Grün im Paket. Aber du kannst den anderen Grund verstehen, warum ich es hinzugefügt habe, weil du das Limettengrün einfach schneller erreichen kannst, es aber nicht brauchst. Sie können es hellgrün mit einem Zitronengelb machen, normalerweise Hansa oder hell genannt wird. Dann, hey, meinen Paletten geht der Platz aus und ich muss ein sauberes Laken abgeben. Um die Zitrone gelb zu machen, werden Sie also ein Zitronengelb verwenden und dann verschiedene Grüntöne probieren. Das hängt nur davon ab. Es ist vielleicht blau, dass du es vielleicht mit einem Wurm versuchen könntest. Aber wenn es wirklich so ist und es anfängt, türkis zu werden . Also probiere ein, vielleicht ein Ultramarinblau oder ein kühleres Blau. Lassen Sie mich das Blatt bewegen , damit ich Platz zum Mischen habe. Schauen wir uns das mal an. Wir werden aber die Farben sehen. Stellen Sie sicher, dass Sie die sehen können. Kaum. Das ist gut. In Ordnung. Also das Gleiche mit den Blättern. Ich fange einfach an, einige dieser Farben aufzutragen. Eins. Bitte. Wahrscheinlich mit einem dunkleren Farbton beginnen und dann von dort aus weitermachen und ihn ändern. Und ohne zu pingelig zu werden, ich mag Olivinkörner. also Sie neigen also dazu in den Weihnachtsschatten zu gehen. Ich werfe nur etwas Weiß rein. Also, was ich gerade bekam, war ein bisschen hinkend, das indische Gelb, das Limettengrün. Und ich werde schön warm und ich habe nur etwas weißes Fett hinzugefügt , Fette. Der Co-Edit macht mich einfach glücklich. Versuchen Sie erneut, es nicht zu stark mit dem Pinsel zu streichen. Ein bisschen mehr Gewicht. Ich liebe Grünzeug. Ich finde einfach, dass es so viele schöne Grünpflanzen gibt. Etwas Dunkles in ihrer Haut, ein bisschen über Ultramarinblau. Um ein bisschen dunklen Schatten zu bekommen, versuche ich es mit Blau und tollen Farben, die sich verändern können. So viele andere Farben, ich nehme an, diese Grüntöne ähneln sich alle ein bisschen zu sehr. Also schnappe ich mir ein bisschen von dem Cadmiumrot. Wirf das ein bisschen zurück, weil ich einfach nicht will, dass sie alle irgendwo sind. Hoppla. Das war der, von dem ich sagte würde eine Blume machen. Es ist lustig. Ich schätze, es will ein Blatt sein. Und ich komme runter und mache diese Blätter. Ich schnappe mir etwas von meinem Blaugrün, das wie Türkis aussieht. Lass uns sehen. Ich habe immer noch das Grün in meinem Pinsel, also möchte ich es immer noch türkisfarbener machen, aber kein schädliches Türkis. Also füge ich da etwas mehr Weiß hinzu. Und ich komme einfach runter, mache diese Erleichterung und das ist für beide Bowler ein bisschen schädlich. Aber für mich fühlte es sich so an. Ich will, dass es schreit. Schau mich an, ist, wenn ich sage, hallo, nett anzusehen, dass ich anders bin. Ja, meine Farben haben zu mir gesprochen. Für wen sind sie ein bisschen zu direkt? Ich benutze die Pause mit der Seite. Ich werde sie nur an einer Seite dick machen, damit sie nicht zu gerade aussehen und am Rand heller werden. Diese Farbe muss woanders sein. Es könnte auch eine Blume sein. Warum nicht? So gut? Manchmal Blumen, die dort gerade erst anfangen. Irgendwie grünlich. Dazu können wir Rosa hinzufügen. Und das wird langsam zu minzig. Da ist diese wunderschöne Limette. Also, wenn ich, weißt du, eine Farbe mache, die mir gefällt, dann verteile ich sie. Ich möchte dieses Türkis trotzdem zurückwerfen, also habe ich ein bisschen Magenta genommen. Es liest sich immer noch zu stark von dort, wo ich sitze. Okay, sie haben es ein bisschen abgeschwächt. Wechseln wir zum Liner. Das ist also ein Liner Nummer zwei. Ich mag diesen. Dies ist Teil meines Pinselsets , das erst in ein paar Monaten auf den Markt kommen wird, aber du kannst es bekommen, wenn du wahrscheinlich hast oder wenn du eine kleine Nummer zwei hast. Aber mir hat einfach gefallen, wie sich das bewegt. Für meine Stängel schnappe ich mir also nur eine Kombination aus Stielen. Wenn man sich die Natur wirklich ansieht, gibt es alle möglichen Farben. Das sind sie nicht, sie sind dort nicht nur braun oder dunkelgrün. Sie können rötlich sein. Und ich fange einfach mit etwas an , das ich verwechselt habe. Hier habe ich mir etwas Rot geschnappt und es in das Grün geklebt , das ich bereits gemacht hatte. Ich finde, es ist eine nette Möglichkeit, einer Komposition etwas Dunkles hinzuzufügen . Dreht sich so oft um. Das war das Zivilblau. Das ist kein Bueno. Nicht zum Verdunkeln, es wird einfach sehr schnell richtig türkis. Es ist also eine nette Möglichkeit, eine Zeile hinzuzufügen. Und tatsächlich, holen wir uns etwas Payne's Grey und machen es wirklich wie ein Navy. Jetzt liebe ich Navy. Paynes Grau ist also fast eine Navy. Es ist ein dunkles bläuliches Schwarz. Dann füge ich ein wenig Ultramarinblau hinzu. Und vielleicht ein Weißer. Wissen Sie, wie viel. Und arbeite weiter, bis ich irgendwie nett werde. Mal sehen, wie das aussieht. Ich habe dort gerade meine eigene Regel gebrochen. Siehst du, wie gerade der Stiel ist? Also werde ich es hier nicht kaputt machen. Bring das her. Um eine Reihe von Arbeiten zu machen. Es muss entweder viel Farbe enthalten oder es muss Wasser enthalten, nur um die Fließgeschwindigkeit zu erreichen. Und dann wollte er wahrscheinlich ich ihre Brille. Ich bin, als hätte ich es nicht getan. Also das kannst du sehen, wenn ich zu schnell fett bin. Vielleicht regeln wir das mit. Wenn es mich stört, war es ein Gemälde im Hintergrund. Ich werde jetzt zu dieser bräunlichen Farbe zurückkehren. Geh einfach hin und her. 15. Blätter Farbe hinzufügen 2: Deine Nase. Ich würde die Stängelfarbe ständig ändern, damit dies nicht der Fall ist. Ich schaue nicht einmal in dieselbe Blume. Es kann ein anderer Stiel , da das Licht ihn möglicherweise anders trifft. Dieses Mal könnte es auch leichter sein. Ich mag sie und solche Dinge einfach , weil sie einen kleinen Kontrast bieten. Mal sehen, was hier ein magentafarbener Stiel ist. Also habe ich einfach dasselbe Grün genommen und etwas Magenta hinzugefügt. Ändere die Farbe. Die gleiche Farbe hier drüben. Deine Stängel müssen nicht den ganzen Weg gehen, sieh zu, wie sie gebrochen sind, was natürlicher und organischer aussieht. Und oft la, lass die Dunkelheit draußen. Wie man entweder das Blau so macht und dann die Mittelpunkte trifft , wo es ein violetter Farbton sein könnte. Einfach da reingekramt. Lass mich etwas mehr Magenta nehmen, das etwas violetter machen. erinnere mich nur daran, dass mir bewusst dass diese Zentren ihnen ein bisschen Pop verleihen. Ich benutze oft die Navy in der Mitte. Ich habe es wieder getan, ich habe mir dieses Himmelblau geschnappt. Lass uns Paynes grauen wieder rausholen. Ich liebe Zivilblau ist genau das. Es wird nicht so cool dunkel werden, wie ich es mag. Ich versuche, keinen perfekten Kreis zu bilden. Denn du wirst, du wirst sehen, wenn du dir Blumen ansiehst, die haben sie auch nicht. Nur abtupfen. Okay. Die lassen wir trocknen. Und ich sehe mich um, weißt du, und ich denke, du kannst noch ein paar kleinere Blätter machen , die wir nicht eingezeichnet haben. Denn denk dran, wir haben das Sagen. Niemand weiß, was wir gezeichnet haben, niemanden interessiert das wirklich. Wir haben gezeichnet. So kann ich meinen Liner nehmen und ich kann mehr Gewicht hinzufügen und daraus ein wirklich schönes weiches Blatt machen. Für so etwas. Ich bin Dan, um zu versuchen, mit deinen Blättern nicht zu genau zu sein und weiter zu mischen und zu verdunkeln und aufzuhellen. Variieren Sie die Größe, die Richtung. Weil einige Blätter flach liegen werden, andere nicht. Ich möchte etwas Lustiges skizzieren. Ich bin nur entschlossen, die türkisfarbene RNA und die Seewege abzudecken türkisfarbene RNA und die . Das waren wirklich Blätter. Hier. Ich meine, das könnte entweder eins sein, Blätter oder Blüten. Es könnte ein buntes Gefühl sein , als hätte ich genug Rosa und ich möchte mehr Grün. Also lasst uns einen hohen Bedarf an mehr Weiß machen, eine Art Licht machen. Versuchen wir, ein anderes Licht zu machen, Türkis. Das ist nicht zu viel. Das ist hübsch, sehen Sie, wie das aussieht. Mache es ein bisschen weicher mit ein bisschen Gelb oder dem Grün, das ich gemacht habe. Und weißt du, es ist lustig auf der Palette. Es sieht sehr mild aus. Aber wenn man es gegen das Rosa legt, sieht es auf diesem Rosa viel lebendiger aus. Und das liegt daran, dass es sich um komplementäre Farben handelt, also erregen sie sich gegenseitig. Und ich mache mir derzeit keine Sorgen um die Krone, die darunter auftaucht . Manchmal hinterlässt es einfach einen coolen Effekt, den ich mag. Also mache ich mir darüber überhaupt keine Sorgen. Ich möchte ein paar, mal sehen, ein größeres Blatt in dieser Farbe machen . In Ordnung, du bekommst also einen größeren Pinsel. Das ist ein Sechs-Filbert, der gedeckt hätte, wenn Albert, du bist ganz nass, also kann ich es nicht sagen. Großbritannien ist es also, das ist das abgerundete Ende. Was ich nicht sagen kann, weil alles nass ist. Aber ich zeige es dir gleich. Also lasst uns sehen, lasst uns ein bisschen Zivilblau und warmes Gelb nehmen und uns ein bisschen Türkis ansehen und schauen, ob wir eine schöne Farbe machen können . Mal sehen, wie das aussieht. Wie. So etwas. Ich suche nach meiner roten Karte, um das abzuschwächen. Okay, da ist es. Nur ein bisschen mehr Magenta. Ich meine, jeder würde es irgendwie abschwächen. Es ist immer noch zu hell. Es ist das rosafarbene Untergemälde. Das ist okay. Wir lassen es trocknen und spielen damit. Okay. Was möchte ich noch machen? Vielleicht ein paar Blätter hier oben. Sie haben sich einfach etwas von dem indischen Gelb und etwas Gewicht geschnappt . BMI, nicht wahr? So läuft mein Kopf hier weiter. Hier sind ein paar Stängel. Ich denke, dieser Typ braucht ein etwas dunkleres Blatt, das herauskommt. Ich tupfe nur grün ein , wo ich das Gefühl habe , dass ich es an diesem Punkt brauche und ich muss es nicht einmal seinem anhängen. **** Wirklich, ich sehne mich nach gut. Weiche davon ab. Ich könnte einfach irgendwo ein Blatt hinlegen. Ich drehe es einfach um und gehe. Jetzt habe ich das Gefühl, dass es nicht genug Dunkelheit und Blätter gibt. Also schnappe ich mir etwas Ultramarinblau mit all diesen Grünmischungen und einfach das gute alte, etwas dunkles. Ich höre nur ihre Bedürfnisse, ein gewisser Kontrast. Hör auf und zahlte später. Ja. Okay. Lass die Blätter trocknen. 16. Elemente verfeinern: Ordnung, schauen wir uns die Blumen an und schauen, ob wir noch etwas anderes machen wollen. Eine Sache, an die ich gedacht habe ist, dass es einfach ein bisschen heller ist, dieses indische Gelb gemischt mit ein bisschen Rosa, nur um dort etwas Interesse zu wecken. Und dieser, ich weiß, er rückte in den Hintergrund. Ich möchte es trotzdem machen. Das, was diese Farbe zum Knallen ist das bisschen fluoreszierend darin. Du lebst irgendwie darin, dass irgendwas los ist. Also nimm das einfach so auf. Vielleicht triff ein paar davon. Das müssen wir etwas spät in einigen neuen und immer mehr Gewicht abdunkeln . Einige von denen, mit denen wir vielleicht mehr Pop machen , werden sie tatsächlich zum Knallen bringen. Fügen wir mehr von der Fluoreszenz hinzu. Los geht's. Sie müssen nicht viel fluoreszierend einsetzen. Ist es ein Hingucker? Die Typen hier brauchen ein bisschen Punch. Nur vielleicht auf der einen Seite. Ich sehe mich um. Ich denke, es sind nur ein paar Stellen, an denen ich eine Blume vielleicht etwas größer machen möchte . Vielleicht definierst du es ein bisschen genauer. Ich liebe es. Mal sehen, hier ist es das. Es gibt etwas Magenta gemischt mit dem roten Licht der Karte. Bildet eine schöne, lebendige Koralle. Mädchen können aufregend oder langweilig sein. Und, weißt du, hängt einfach davon ab , was du willst, weil es im Hintergrund ist, du willst wahrscheinlich, dass es gut ist. Aber das ist es, was ich hier benutze. Ein bisschen mehr. Magenta, lass uns mal sehen. Jetzt habe ich nicht so viel Farbe auf meinem Pinsel, weil ich etwas vorsichtiger vorgehe. Ich sehe diesen Virus irgendwie seltsam. Mal sehen, ob wir dir helfen können. Normalerweise, wenn eine Blume für mich seltsam aussieht, ist es, dass ich vielleicht nicht genug Dunkelheit in der Mitte habe. Und so mangelt es an Tiefe. Und dann haben wir keine Vielfalt, ausreichende Vielfalt an Kontrasten innerhalb der Blume, also zu wenig Licht. Blütenblätter. Blütenblätter, weil ich keine Probleme lackiere, sondern Teile. Ja, lass uns in Teilen sprechen. Weil es so rund aussieht wie dieses. Das ist okay, aber es ist einfach zu einfarbig. Alle Blütenblätter sind zu gleich. Lass uns einfach ein bisschen fluoreszierend reinwerfen. Ändere es. Okay, dieser Typ, dieser Typ, wir werden welche brauchen, braucht Hilfe. Es ist ein bisschen überall auf der Karte. Du erinnerst dich , dass ich für diesen David Austin Rose weg war. Schau, und innen sind sie alle zerknittert. Also werde ich mit ein paar Dunkeln und ein paar Lichtern reingehen. Mach ein paar dieser Falten. Ich muss leichter werden. Klavier fertig, Blumen, vielleicht eine von denen , bei denen ich dauernd damit herumspiele und nicht verstehe, was ich will. Also habe ich die Blume einfach komplett gegen eine andere Blumenart ausgetauscht . Im Moment habe ich es mit nasser Farbe zu tun, aber schauen wir mal, ob ich irgendwie kann, was ich hier will. Ein bisschen besser. Ich füge nur etwas Gelb hinzu. Ich muss dich lassen, dass ich mit dieser Blume spreche. Er muss sich etwas ausruhen , weil sie nicht zu viel nasse Farbe haben. Lass uns sehen. Was möchte ich noch machen? Vielleicht nichts anderes mit Farbe. Ich meine, wenn ich mit ein paar Pastellkreiden hier reinkomme, hatten Pastellfarben eine tolle Textur. Wirklich schnell. Ich habe nur ein bisschen Dimension angetippt. Das war etwas von dem fluoreszierenden Rosa mit etwas Gelb. Vielleicht gut hier eigentlich mehr Gewicht. Hier ist ein Beispiel , bei dem es sich nicht vollständig vermischt hat. Jetzt denke ich mir das wirklich aus. Meine Güte, lass uns einfach sehen, was am Ende passiert. Das ist eigentlich besser. Ich werde ein bisschen davon woanders hinstellen. Es ist also nicht nur da. Er ist Superman. Blätter lenken mich ab. Also nehme ich einfach etwas von der gleichen Farbe und mache einfach eine kleine Linie in der Mitte. Stimmt, ich trete zurück. Ich finde das gut. Wir lassen es trocknen und sehen, ob wir etwas anderes verwenden möchten , um Textur hinzuzufügen. 17. Details hinzufügen: Eine Sache wollte ich noch mit der Farbe machen , bevor ich sie gereinigt habe. Und das heißt, nimm etwas von dem indischen Gelb, das hier ist und mach einfach ein bisschen davon. Und dann suche ich hier nach ein paar sehr, nur ein paar Andeutungen davon. Und es gibt zwei Dinge, die ich eigentlich machen möchte, das ist eines davon. Ich könnte es mit einem Pastell machen. Ich muss es nicht tun. Natürlich mit Farbe, aber nur mit ein paar kleinen Details. Ich benutze R für Runde hier. Ich möchte nur ein paar Pops haben. Lass mich nur ein bisschen Gewicht hinzufügen und wir sind woanders, vielleicht ein bisschen drüber zu diesen Typen. Einige von ihnen, die nicht so oft auftauchten. Ja. Okay. Nun, das passiert immer. Du hörst auf. Und deshalb empfehle ich, jederzeit aufzuhören, wenn Sie sich festgefahren fühlen. Weil du eine Idee bekommst und etwas Abstand dazu gibst. Also lass mich nehmen, aber holen wir uns die Ölpastelle. Siehst du, das ist mein Lieblingsset von Mongo. Ich habe einen Link dazu auf meiner Website unter Lieferungen. Es sind einfach die besten Pastellfarben für das Geld, die ich gefunden habe. Ich habe ein paar gekauft, die viel teurer sind, den Sennelier und einfach nicht ich meine, sie sind gut, aber meiner Meinung nach sind sie nicht besser als diese. Diese haben wirklich zwei gehalten und man merkt meine Lieblingsfarben. Ich spiele nur mit ein paar davon. Ich treffe hier und da vielleicht auf eine Blume. Ich habe das Gefühl, dass sie etwas von Pinterest hinzufügen. Vielleicht gibt es eine Stelle, die ihnen egal war und ich kann sie vertuschen. Oder ein Vorteil, der stärker sein muss. Das ist eine pfirsichfarbene Farbe, die sich ziemlich gut in den Hintergrund einfügt. Lass uns sehen. Das könnte ein bisschen leichter sein. Hilf uns, den Kerl zu definieren. Ich habe immer noch etwas von der Farbe da, aber du hast sie ein bisschen rausgeholt. Ich habe hier etwas Rosa, das hier drüben nett sein könnte. Wird nicht angezeigt, machen wir einen dunkleren. Die Sache mit Pastellkreiden ist, dass du sie immer als letztes machen willst, weil du nicht, du willst keine Farbe darauf auftragen. Jetzt verwende ich sie nur, um einige dieser umgangssprachlichen Pedale zu definieren . Wirklich locker. Vielleicht Dark Center. Lass mich sehen, das ist gut. Lass uns Pastell machen. Das nächste, was wir tun können. Nun, ich habe ein paar Optionen. Wir können etwas Stift machen, wir könnten etwas Bleistift machen, wir können etwas Gold machen. Ich hole meine Goldpfannen raus und würze meine Lieblingsstifte. Du könntest etwas Dunkleres machen. Lass uns einfach, lass uns sehen, worauf wir Lust haben. Schnapp dir ein paar dieser Farben , die in der Regel My That to the Pfunde und das wird die Farbe des Hintergrunds sein, also werden wir sie wahrscheinlich nicht verwenden. Holen wir uns die ganze Kiste. Eine meiner Lieblingsbeschäftigungen ist es, Dinge damit zu erledigen. Nur ein bisschen Türkei. Die Vergangenheit, eine großartige Möglichkeit, das zu tun. Hier ist mein Lieblingstor Barker. Mein Favorit. Ich benutze das Offline. Spiel damit. Vielleicht. Hier ist die Navy, nur für den Fall , dass das angefangen hat, wann denkst du, wir könnten auch etwas mit der CRAN machen? Wir haben diese Buntstifte, ähnlich wie das Pastell in diesem Stadium. Du kannst irgendwo ein bisschen Farbe reinbringen. In der Tat sind sie gut dafür. Machen wir es einfach, schnappen wir uns das Türkis. Türkis ist gebrochen und mit dem CRAN ein bisschen Türkis auf die Blätter auftragen. Nur damit ich es dir zeigen kann. Nur um ein kleines Highlight hinzuzufügen. Und ich liebe ein bisschen Türkis und meine Blumen. Es macht etwas mit ihnen. Normalerweise mache ich das in der Mitte, aber es kann auch entlang eines Pedals sein. Ich versuche, nicht zu genau zu sein, weil ich so darüber nachdenke, wie ich meinen Kopf erleuchte und ich möchte nicht, dass es zu pingelig ist. Ja, das ist gut. Lass uns sehen. Eines der Dinge, von denen ich dachte, wir könnten es tun, ist, dass wir diese großen Blumen haben. Ich würde sagen, klobig. Manchmal ist es schön, dasselbe Ziel zu nehmen und hallo, meine Nägel. Das ist der Pentel Sunburst, metallisches Medium Joe, dazu habe ich einen Link. Und dann diese beiden auf meiner Website , weil sie meine Lieblingsstifte sind. Ich habe so viele getestet und sie sind nicht perfekt. Sie laufen immer noch manchmal aus oder verstopfen sich, aber sie schneiden besser ab als die anderen und das Gold ist lecker. Also werde ich einfach damit spielen, hier und da ein paar Blätter einzuzeichnen. Ich finde die Gegenüberstellung der dickeren bemalten Blätter mit den filigraneren gezeichneten Darlehen interessant. Manchmal skizziere ich einfach ein Blatt. Nicht genau. Kritzeln Sie in ein Blatt, als würden Sie Blätter darin zeichnen. Und das kannst du auch mit Weiß oder Cremeweiß machen. Lass uns eins davon machen, damit ich es dir zeigen kann. Das ist ein seltsamer weißer Beigeton. ist es wirklich. Aber ich denke, es ist weniger als das Elfenbein. Meine Lieblingslichter in der Flasche sind, weil sie nicht zu stark sind, wie es bei einem Leichtgewicht der Fall ist. Lass uns sehen. Ich denke vielleicht an die Schüler bei der Aufgabe. Also genau hier, nur suche nur nach ein paar Texturen. Wir könnten darauf zurückkommen. Wer weiß? Nun, diese kleinen Kerle würden besser zur Geltung kommen, wenn sie es wären, einige von ihnen wären ausgerichtet was zählen kann, sie sehen aus wie ein Schatten. Sie sagen einfach: Hey, es sieht so aus, vergiss mich nicht. denen bin ich ziemlich Bei denen bin ich ziemlich genauso. Wir können sie einfach locker übertreten. Ich sehe mich um und denke: Okay, was braucht, ist mehr Definition. Wir sind interessiert oder so. Das ist mein Hallo zusammen. Vergewissere dich, dass es rauskommt. Okay. Es macht mehr verschnörkelte Linien, um diese darzustellen. David, ich habe Rose Hill gesehen, also fühlte ich mich da drinnen zu dunkel. Es fühlt sich irgendwie zu dunkel an. Also lasst uns etwas davon nehmen. Ich will, dass es dunkel ist, aber nicht schwarz. Das ist etwas , um dieses auszuprobieren. Man kann diese Ursache mit dem Finger herumreiben und zahlt im Grunde. Mal sehen, will ich sagen, ich habe das gemacht und es hat mir nicht gefallen. Wenn ich hier bin. Ich könnte es einfach abreiben. Tatsächlich werde ich ganz oben stehen, weil ich nicht den ganzen Weg haben will. Manchmal lese ich sie einfach so , damit sie weicher aussehen. Das ist das „Auge des Betrachters“ -Zeug. Es wird einfach gespielt, bis du das Gefühl hast, mit dem Spielen fertig zu sein. Als ob es nichts anderes will. Was nur von der Person abhängen wird. Ich muss diese Blume draußen anzünden , die immer noch verschwindet. Lass uns weitermachen und das Weiße holen. Und wir können es immer leiser machen. Ich habe meine Pasta, aber ich halte mich von diesem Ölpastell fern , nur weil ich nicht will, dass meine Posca überall durchgeht. Ich spreche aus Erfahrung. Es hilft nicht. Aber was ich tun könnte, ist , die Grenzen zu überschreiten, was ich hier mit etwas Weiß tun könnte , nur um es weicher zu machen. Und ich kann es mit meinem Finger zu Chris drüben tupfen . Jetzt, wo ich das Weiß da drin habe, habe ich das Gefühl, dass ich etwas davon brauche , nur ein bisschen. Ein paar andere Orte. Der andere Weg fällt einfach direkt in die Mitte. Also könnten wir es hier machen. Nur hier und da. Mach einfach ein paar kleine Teile wo, wo, wo es gut wäre, ein paar Punkte zu setzen. Ich denke darüber nach, vielleicht hier. Im Grunde verwende ich es jetzt als Farbe. Ich sollte meine weiße Farbe wieder rausholen, was ich am Ende immer noch tun könnte. Weil das viel dünner ist. Aber ich wollte dir nur zeigen, wie du das machen kannst. Ich tippe mit meinem Finger. Und siehst du, will ich noch mehr Gold? Vielleicht nur ein bisschen hier. Ich nehme nur ein kleines und delikates. Du hast schon genug, du weißt schon , gewagtes, klobiges Zeug. Nun, ich werde es lassen, aber ich sage dir jetzt, dass ich das Gefühl habe, ich mag das sehr, bis auf die Blume. Aber ich habe gelernt, es zu tun. Und es scheint, als ob es immer eine Blume gibt, gib ihr diese dichten und komm zurück und überlege entweder, wie ich sie gestalten kann, damit sie mir besser gefällt, oder ich übermale sie und verwandle sie in etwas anderes. Also werde ich es jetzt nicht tun. Ich werde dem Impuls widerstehen , jetzt etwas damit zu machen. Und ich werde weggehen. In Ordnung, wir sehen uns, wenn ich wieder da bin, wenn ich zurückkomme. 18. Fixieren und Finishing: Nun, ich habe Abstand gegeben und ich bin so froh, dass ich mich nicht damit angelegt habe, denn ich liebe es zu blühen. Es ist nur das Problem , dass du es nicht sehen kannst, du kannst den Rand nicht sehen. Also habe ich beschlossen ein bisschen hinzuzufügen und ein wirklich blasses Gelb zu machen , damit es besser zur Geltung kommt. Also anstatt zu versuchen, den weißen Posca-Marker zu benutzen, nehme ich Farbe, hol ihn. Ich tauche besser auf. Penn ist immer trocken. Ein bisschen gedämpfter als sie aussehen. Also ich werde mich nicht damit anlegen, aber das sieht schon besser aus, als ich es besser sehen kann. Also werde ich dieselbe Superpille hierher bringen und dann vielleicht hier. Die andere Sache ist, ich habe das Gefühl, dass es da war, weil ich noch ein Blatt wollte. Sie war hier. Ja. Das ist einfach. Lass mich dir zeigen, wie man auf unterhaltsame Weise ein Blatt macht. Mal sehen, ob du die Neil-Farbe hast , die wasserlöslichen. Du kannst den Cram nehmen und ihn zeichnen und dann tatsächlich mehr Kreon hineinlegen. Und dann nimm etwas Farbe und mische dann einfach die Farbe mit dem Gramm. Gewichtsschmerz. Wenn du deine Farben schon weggelegt hast. Die Oberteile sind an und es ist eine schöne Farbe, nicht wahr? Jetzt muss ich das auch woanders machen. Du bist da nur ein kleines Highlight. Das ist gut. Ich meine, du könntest ewig damit spielen, oder? Leg dich für immer damit an. Aber wir haben keine goldenen Punkte gesetzt. Lass uns das machen. Warum nicht? Mit Gold ist alles besser. Okay, also ich habe diese Punkte da drüben, die übrigens wahrscheinlich retuschiert werden müssen, weil sie ziemlich verblasst sind. Sie zeigen einfach nicht so viel. Also lass uns die noch einmal überziehen. Das Elfenbein. Ich glaube, ich komme langsam zum Ende, da es meine Lieblingsfarbe und -größe ist, dieses Elfenbein. Mal sehen, wo würdest du hier sein? Das Leben ist einfach unterschiedlich groß. Ich mag es, wenn sie sich schlängeln. Brauche mehr. Auf diese Weise eine ganze Menge zu brauchen. So wie es ist, macht es ziemlich viel Spaß. Ich denke nur, möchte ich weiter Mobbing hinzufügen? Manchmal finden wir, dass es wirklich hübsch aussehen kann, die gemalten Formen, die Sie in einer Blume gemalt haben, zu skizzieren . Lassen Sie mich hier ein paar Punkte einfügen und dann denke ich, wir können das hier ein paar Punkte in der Mitte lassen . Und dann lassen wir das trocknen. Füge einfach das kleine Samsung hinzu. Auch hier gilt, nicht zu präzise zu sein und nicht zu versuchen, perfekte Punkte zu machen, die eine perfekte runde Form haben. Und ich muss sie nicht alle machen. Okay, du bist wirklich trocken. Ich bin glücklich mit der Blume. Und ich denke, es fügt hinzu, dass es anders ist. 19. Hohe Auflösung und DPI erklärt: Okay, ich möchte nur ein wenig über die Auflösung erklären , weil ich nicht davon ausgehen möchte, dass, du weißt es und es ist, es am Anfang etwas verwirrend sein kann, aber es ist wirklich einfach. Bilder gibt es in verschiedenen Auflösungen, was im Wesentlichen die Qualität des Bildes bedeutet. Also wenn du unser Bild hier oben aufnimmst, nur ein Bild, das ich mit meinem iPhone gemacht habe. Und Sie können sehen, dass es von der Größe her nur 6,4 MB ist. Das sagt dir, dass es sich um eine niedrige Auflösung handelt. Hier ist das Bild, das wir gescannt und gereinigt haben, bereit zum Drucken, und es ist 81,6 MB groß. Sie wissen also, dass es eine viel höhere Auflösung ist. Aber schauen wir uns beide in Photoshop an. Und ich zeige dir die Unterschiede. Megabyte ist also die Größe der Datei. Wir werden etwas über DPI lernen, das ist die Auflösung der Datei. Jetzt öffnen sie beide. Sie können sogar sehen, dass das Laden der Modelle mit höherer Auflösung etwas länger dauert, weil sie größer sind. Okay, also hier sind sie beide Seite an Seite, Seite an Seite hier oben, aber er kann sie nicht beide gleichzeitig sehen beide gleichzeitig weil es zwei verschiedene Dateien sind. Wir haben bereits darüber gesprochen dass einer bei weitem nicht so gut aussieht, aber lassen Sie uns einfach über die Größe sprechen. Wenn ich es hier übergehe, Bildgröße auf dem Bild, das ich mit meinem Handy aufgenommen habe. Sie können hier unter Auflösung sehen, dass 72 Pixel pro Zoll angegeben sind. Nun, das ist als PPI bekannt, aber die meisten Leute sagen DPI oder Punkte pro Zoll. Und das liegt daran, dass ich, wenn das Bild erstellt ist , buchstäblich weit hineinzoomen werde. Punkte pro Zoll ist das , was es dir sagt. Sieh dir diese kleinen Pixel dort genauso an. Wir gehen noch weiter. Man kann sie wirklich sehen. Dieser hat also 72 dpi. So werden wir es nennen, was bedeutet, dass es 72 Punkte oder Pixel pro Zoll gibt. Je mehr Pixel oder Punkte pro Zoll, desto höher ist die Qualität des Bildes und desto größer können Sie es auf Produkten vergrößern. Deshalb wollen wir uns die Mühe machen , ein Bild mit hoher Auflösung zu bekommen, denn dieses hier auf meinem Handy könnte auf einem sehr kleinen Produkt wie einer Handyhülle okay aussehen . Aber trotzdem wird es einfach nicht so gut aussehen. Es wird bestimmt nicht besonders gut zu einem Halstuch eskalieren können . Es wird anfangen, wirklich verschwommen und tatsächlich so pixelig auszusehen. Vergleichen Sie das mit unserem größeren Bild hier. Gehen wir hier rüber und schauen uns die Größe dieser Bildgröße an. Hier können Sie sehen, dass dieser 1.000 Pixel pro Zoll hat. Dpi, dasselbe, PPI und DPI oder dasselbe. Okay. Wenn ich also in dieses Bild hineinzoome, komme ich immer noch an einen Punkt, an dem es Pixel gibt, aber ich muss noch viel weiter gehen. Als ob das Pixel hier angefangen hat aufzutauchen. Und bei der anderen muss ich weitermachen und weitermachen. Und wirklich tief gehen , um diese Pixel überhaupt zu sehen. Weil es ein so hochauflösendes Bild ist. Das heißt, wir könnten es so groß in die Luft jagen. Das war nur das Blatt. Nicht einmal ein sehr großes Blatt. Aber ich könnte es so groß machen und es immer noch keine Pixel angezeigt. Das ist also nur ein schnelles Verständnis. Aber wirklich alles, was Sie wirklich über Auflösung wissen müssen, können Sie sicherlich mehr googeln. Aber wenn Sie sich die Bildgröße ansehen, gibt es die tatsächliche, es wird Ihnen sagen, wie groß diese Bilder sind, dieses ist fast 12 mal 12 Zoll groß, aber es ist eine wirklich hohe Auflösung. Wenn ich wollte. Und zum Drucken ist es völlig in Ordnung, eine Auflösung von 300 zu haben, sobald Sie es gescannt haben. Und dann könnte ich die Größe vergrößern. Das wird etwas komplizierter, als ich möchte. Ich möchte dich in diesem Kurs nicht überfordern. Wenn Sie also ein Bild mit hoher Auflösung haben ein Bild mit hoher Auflösung werden Sie es anhand der Dateigröße erneut wissen, auch wenn Sie kein Photoshop haben. Ich bin, als hätte ich dir gerade Fanartikel gezeigt. Wenn Sie sich Ihre Dateigröße ansehen und sie unter der ist , würde ich sagen, dass sie unter 30 oder 40 MB liegt. Grob gesagt. Es ist wahrscheinlich kein sehr, sehr hochwertiges Bild. Die Größe gibt Ihnen einen Hinweis, und dann gibt Ihnen die DPI einen Hinweis. Aber wenn du es entweder mit 1.200 dpi scannst, dir wahrscheinlich 1.200 DPI machst dir wahrscheinlich 1.200 DPI machst oder du es in ein Geschäft bringst und sagst, ich will 1.200 DPI, dann bekommst du dieses schöne, wundervolle Bild mit hoher Auflösung. Okay? Also nochmal, Sie können das ziemlich tief nehmen und die ganze Welt machen und Sie sind willkommen bei Google für mehr, aber das ist alles, was Sie wirklich wissen müssen, um diese hochwertigen Bilder für diese Produkte produzieren zu können . 20. Scannen deiner Bilder: Wir möchten, dass unser Bild scharf und sauber ist und mit einer hohen Auflösung gescannt wird oder es irgendwie und einer hohen Auflösung aufgenommen wird, weil unser Produkt dadurch so gut und professionell aussieht. Und einfach, es macht einfach den ganzen Unterschied auf der Welt. Deshalb werde ich Ihnen drei Möglichkeiten zeigen , wie Sie dieses Bild aufnehmen können. Ich kann dir nur zwei zeigen. Ich erzähle dir von dem anderen. Ähm, dass du dieses Bild und unsere hohe Auflösung bekommen kannst. Ich werde scannen und Ihnen zeigen, wie ich meinen Scanner benutze, meinen Epson, den 600 , der gleich hier drüben ist. Also werden wir das scannen und ich werde dir das zeigen. Mein Prozess ist also, ich scanne damit und bearbeite es in Photoshop. Ich zeige Ihnen das, obwohl mir klar ist, dass die meisten von Ihnen weder Geräte noch Software haben werden. Deshalb wollte ich diesen Kurs erstellen, um Ihnen andere Möglichkeiten aufzuzeigen. Option zwei ist, dass es Geschäfte, Geschäfte auf der ganzen Welt, Drucker und Bürobedarfsgeschäfte gibt, die ein hochauflösendes Bild für Sie scannen. Du nimmst dein Kunstwerk auf. Und sie fragen dich vielleicht nach einem USB-Stick. Das ist nur ein kleines kleines Speichergerät. Und es gibt in den Staaten, wir haben FedEx, macht es UPS, macht es Office Depot, Staples can goes, alle möglichen Geschichten und ich weiß, ich habe von meinen Schülern in anderen Ländern gehört , es gibt andere Arten von Geschäften, die ein hochauflösendes Bild für Sie scannen und dann geben sie Ihnen Ihren USBdrive zurück mit dem Bild dort. Das ist also Methode Nummer zwei. Und Nummer drei ist eine DSLR-Kamera. Und mir ist klar, dass die meisten Leute keins davon haben werden. Ich habe gerade selbst einen bekommen. Aber es gibt überraschend viele Leute , die jemanden kennen, der eine DSLR-Kamera hat. Sie kennen also vielleicht jemanden und alles, was Sie tun müssten, ist es sich buchstäblich für höchstens eine Stunde oder noch besser auszuleihen , da er wahrscheinlich besser weiß, wie man es benutzt als Sie. Und sicherlich besser als ich. Du könntest vorbeikommen und sie fragen ob du ihre Kamera benutzen kannst oder wie sie dir helfen können. Fotografiere einfach die Kunst. Ist es nicht, es gibt nicht viele Anleitungen, aber ich werde Ihnen auf meiner Kamera zeigen, dass ich gerade einige einfache Einstellungen gelernt habe , die für das Fotografieren von Kunstwerken empfohlen werden. Und ich füge einen Link zu dem Artikel hinzu, den ich am hilfreichsten fand. Fotografieren Sie Ihr Kunstwerk mit einer DSLR-Kamera. Ich bin kein Experte darin. Ich bin wirklich ein Anfänger darin. Ich habe genug gelernt, um beispielsweise Fotos von größeren Kunstwerken wie diesem Gemälde namens Juicy in höherer Auflösung machen zu können beispielsweise Fotos von größeren Kunstwerken wie diesem Gemälde namens Juicy in höherer Auflösung machen . Es ist einfach zu groß, um auf den Scanner zu kommen. Und ich habe es früher auf dem Scanner stückweise zusammengenäht, aber das Fotografieren war viel einfacher. sind also Ihre drei Optionen und es gibt vielleicht noch mehr, aber das sind die drei Optionen ich im Kurs behandeln werde, das Scannen mit einem Scanner, sie bringen es in ein Geschäft, das es für Sie scannen kann , oder das Fotografieren mit einer hochwertigen, hochauflösenden Kamera. Benutze nicht einfach irgendeine Kamera. Und ich werde dir in einer der Lektionen zeigen, wie es aussieht , wenn ich mit meinem iPhone, das ist ein iPhone 13, wirklich, wirklich schöne Kamera, ein Bild von dem Bild mache. Aber du wirst sehen, ich zeige dir das gescannte Bild im Vergleich zum iPhone-Bild Seite an Seite, und es ist nicht schön. In Ordnung, also lasst uns zu diesen kommen, lasst uns zu ihnen kommen. Lass uns scannen. Und dann zeige ich dir meine kleinen Tipps zur Kamera. Und dann haben wir unser hochauflösendes Bild. Okay, schauen wir uns an, wie ich mein Kunstwerk scanne. Ich habe dieses Pepsin auf 600 gesetzt. Und es hat ein großes Bett, aber es ist immer noch nicht groß genug, um diese ganze Sache zu machen. Ich denke, es ist neun mal 12 und das wird natürlich bis 12 unterrichtet. Also, ich lege es hier rein und mache zwei Scans. Also werde ich es einfach etwas vom Rand aus verschieben. Also auf halbem Weg gegen hier, Flush. Weil es genau da passt. Du meinst, es ist 12 , aber es ist 12 Zoll lang. Also lege ich es da rein und dann schließe ich den Deckel. Ich ziehe da gerne etwas an. Ich muss nicht wirklich schwer sein. Normalerweise nehme ich ein Buch mit oder manchmal benutzen sie hier einfach meinen Hefter. Es ist schwer bis etwas , um sicherzustellen, dass es flach liegt. Das musst du nicht tun. Dann gehen wir zu unseren Skin-Einstellungen. Ich habe meinen Scanner ausgewählt und jede Software ist anders, sodass Sie Ihren Scanner nur gemäß den Anweisungen einrichten müssen . Aber ich, ich lege mich nicht mit den meisten dieser Einstellungen an. Ich zeige dir nur ein paar Dinge. Also machen sie das, was ich hier gefunden habe, ich denke, es verbessert die Dinge. Lass mich einfach hier runter zu den Einstellungen gehen. Das war etwas, das versteckt und allgemein war, das lasse ich in Ruhe, Preview, lass es sein. Aber verstehe, da ist dieses kleine Ding, das du ankreuzen könntest, Textur zeigen. Und ich habe das Gefühl, dass es einen wirklich schönen Unterschied in meinen Scans macht . Also gut, zurück zum Hauptfenster. Das alles wird standardmäßig verwendet. Das Scannerglas ist Ihre Dokumentenquelle. Sie sind, es gibt hier keinen anderen Dokumenttyp, also wird es einfach so sein. Ich verwende 48-Bit-Farbe. Ich habe die Unterschiede gegoogelt und kann keine wirklich klare Antwort bekommen. Mir gefällt, was ich mit dieser Auflösung bekomme. Wenn Sie das machen, wenn Ihr Scanner dafür bis zu 1.200 erreichen kann , weil wir ihn bei einigen einsetzen wollen, wollen wir sehen, wie groß wir ihn machen können um ihn auf größere Produkte zu bekommen. Mach es. Wenn Ihr Scanner nur hochfährt, gehen Sie hoch, machen Sie, was auch immer Ihr Scanner macht, oder wenn Sie ihn zu einer Druckerei bringen, schauen Sie, was sie durchmachen können, und steigen Sie auf 1.200. Du musst nicht höher gehen. Für diese Demo werde ich aber nicht, ich werde nur 300 machen, denn wenn ich es dir zeige, wenn ich hier sitze und warte, während es hochauflösend ist, habe ich es bereits in hoher Auflösung gescannt und ich verwende natürlich für, um es auf Produkte drucken zu lassen. Aber nur um Ihnen den Prozess zu zeigen, wir werden es um 300 Uhr machen. Wir werden es retten. Ich lege mich nicht mit diesem Farbmanagement-Zeug an. Ab und zu kann ich dir meine Einstellungen zeigen, weil ich ab und reingehe und etwas optimiere. Ich glaube, ich habe das vor einiger Zeit optimiert und die automatische Belichtung in der Mitte gehabt . Und die Dinge waren einfach, ich fühlte mich zu hell und nicht Trudeau, das eigentliche Kunstwerk und das war unter Kontrolle. Farben glauben, ich glaube nicht, dass ich etwas anderes getan habe als ja. Standardeinstellungen und es kam so, das war's. Und dann die Thumbnail-Optionen, das ist im Grunde geschlossen. Es zeigt dir, dass ich sie nicht einmal unbedingt benutze. Da du weggehen kannst. Das ist viel besser. Es ist seit Wochen da oben. Ich habe einfach nicht daran gedacht, es zu schließen. Aber Bildformat, das ist langweilig. Also deine wichtigsten Dinge hier auf dem Scanner oder den Ohrscannern und dem Fotomodus, nicht dem Dokumentenmodus, denn du willst kein Dokument scannen, es ist ein Foto. Stellen Sie sich das so vor. Ihre Auflösung, die, wie gesagt, höher als diese Größe sein sollte, Sie können bis zu 1.200 hoch sein. Und dann ist dein Bildformat JPEG in Ordnung. Sie müssen kein TIFF machen, das ist eine viel größere Datei. Dafür ist dein JPEG in Ordnung. Es wird von hoher Qualität sein und dann werden Sie Ihrem Scanner sagen, wo es gespeichert werden soll. Okay? Das wird also in einem Ordner von mir hier gespeichert. Dann scannen wir die andere Seite und wir lassen Paul scannen. Eric geht. Hier sehen wir unser Bild. Schau es dir an. Die Hälfte davon ist da. Lass uns weitermachen und die andere Hälfte scannen. Ich werde meinen Stabler entfernen. Und ich sage, es ist wichtig , den Scan einfach zu verschieben. Drehe es nicht um da die Beleuchtung ein wenig anders sein wird und es einfach am besten ist, alles im gleichen Winkel zu halten, die gleiche Richtung zu zeigen und es einfach rüber zu schieben. Das war's. Es versucht, es hier in Ordnung zu bringen. Es ist einfacher, sie zusammenzunähen. Aber wenn Sie Photoshop haben, zeige ich Ihnen, wie Sie sie am einfachsten zusammenfügen können. Wir gehen zurück zu Hannah. Hands Canvas, gleiche Einstellungen. Und was wir am Ende haben werden, sind zwei Teile davon. Und dann zeige ich Ihnen, wie Sie sie in Photoshop zusammenfügen. Aber wenn du sie zu seinem schicken Laden bringst, FedEx oder Kinko's oder so, dann geben sie dir welche. Kannst du, du wirst das nicht tun müssen. Du zahlst fair. Bin da reingekommen. Da sind also die beiden Scans Seite an Seite. Okay, das ist also Scannen mit dem Epsilon 600. 21. DSLR: Okay, schauen wir uns die Einstellungen an, in denen ich diese Kamera verwende. Und ich möchte hier nur einen großen Haftungsausschluss machen. Ich weiß sehr wenig über Fotografie. Ich habe buchstäblich das Minimale gelernt , das ich hatte, das ich gelernt habe. Nur um mein großes Kunstwerk fotografieren zu können , indem ich etwas recherchiert habe. Sie wissen also wahrscheinlich mehr als ich über DSLR oder Sie wissen schon, jemand, der das tut, aber ich wollte Ihnen nur zeigen, was ich, falls Sie es nicht wissen. Die drei oder vier Dinge , die wichtig sind. Das Wichtigste ist die Beleuchtung. Manche Leute haben also Erfolg beim Fotografieren draußen. Und dann sagen manche Leute, ich habe Artikel gelesen. Manche Leute sagen: Setz es nicht in die helle Sonne. Und dann habe ich einen anderen Artikel gesehen, in dem sie großen Erfolg hatten , ihre Bilder und die strahlende Sonne zu platzieren und zu fotografieren. Ich bin in meinem Studio geblieben, nur weil ich hier die Beleuchtung kontrollieren kann. Aber das ist alles. Dann kannst du den Automatikmodus an der Kamera ausprobieren. Ich habe ihn gefunden. Es ist nicht schlecht. Kommt also darauf an, was du tust. Aber der Perez, ich meine, echte Fotografen sagen, benutze niemals Auto. Aber ich werde sagen, dass fast alle der Meinung sind, die höchste Auflösung zu verwenden, um die Bildqualität beim Zeichnen zu ändern. Das ist also eine Kanone und diese Einstellung befindet sich unter diesem kleinen Kamera-Symbol. Und ich habe es gerade automatisch aktiviert, nur damit ich dir das zeigen kann. Und dann unter Nummer eins, also 234 und die Nummer eins ist die Bildqualität. Und dann berührst du auf dieser Kamera einfach, was du willst. Also habe ich das große ich musste nachschauen, was das alles bedeutet. Das ist der große Felsen. Ich will die größte Datei, die ich auf diese Kamera bekommen kann. Es sind 32 MB, das ist also groß. Und das ist die größte Option, die es hier gibt. Das habe ich also getan. Und dann wäre die andere Einstellung hier ein bisschen weiter. Lass es uns hier sehen. Hunter, suche nach meiner ISO weil sie möchten , dass du deine ISO 100 hast. Ich denke, ich muss es wieder auf manuell umstellen, um dazu zu gelangen. Nun, ich bin jetzt eigentlich dran lass uns den Blendenwert machen, weil das stimmt. Sie sind schleimig. Ändere es dort. Okay. Hab es um acht. Aber es wäre 8-11, wo du es einstellen würdest und du kannst mit dieser Einstellung herumspielen. Das ist, um so viel Licht wie möglich hereinzulassen. In Ordnung. Und dann der letzte, also da ist ISO, es gibt Blende, da ist die Bildqualität und dann ist da noch die Beleuchtung. Das sind also die vier Dinge. Da sind meine ISO-Geschwindigkeitseinstellungen. Es ist gerade auf Auto eingestellt. Und ich habe mit 100 gespielt. Und hängt davon ab, was ich mache. Ich benutze die Kamera gerade, um diesen Kurs zu filmen, also habe ich sie auf Auto gestellt, aber 100 ist das, was empfohlen wird. Und noch einmal, ich füge einen Artikel bei, der von einem echten Experten stammt der die DSLR verwendet, um Kunstwerke für Drucke zu fotografieren, die Sie eine noch höhere Qualität benötigen als wir für den Druck auf Abruf. Aber ich wollte dir nur zeigen, dass es eine andere Option ist. Und diese Kameras können so einschüchternd sein. Also wollte ich nur herausfinden , viel Wissen Sie haben, um effektiv zu sein, und das mit Ihnen teilen. Das andere Stück habe ich jedoch gelernt, und Sie können erkennen, was für ein Anfänger ich bin weil ich zuerst das falsche Objektiv gekauft habe. Ich habe kein Weitwinkelobjektiv gekauft und ich benutze diese Kamera auch nicht zum Füllen, um Dinge zu fotografieren, die weit weg sind. Also habe ich das Objektiv für eine Kanone auf 16 ausgetauscht. Das ist also ein kurzes Weitwinkelobjektiv, sodass ich dem Kunstwerk sehr nahe kommen kann. Ich kann 2 Fuß weit weg, weil du deinen Bildschirm füllen willst. Lass es mich dir einfach zeigen. Du willst es können, das ist zu nah, um dir zu zeigen , wie ich das filme, aber du hast die Vorstellung, dass ich sichergehen möchte, dass ich einen Großteil der Leinwand mit dem Kunstwerk fülle . Also ich will, eigentlich ist das ungefähr richtig, genau da. Es nimmt das gesamte Bild auf diesen Bildschirm. Und von da an solltest du wirklich vorsichtig sein. Du könntest ein Stativ haben, damit du dich nicht bewegst, weil Bewegung Unschärfe verursacht. Aber wenn deine Beleuchtung gut ist und du den Atem anhältst, kannst du sie fokussieren. Du kannst einen guten, das wird Autofokus für mich machen und ein gutes Qualitätsbild bekommen. Okay, das ist das kleine Baby eins zu eins. Ich verwende eine DSLR-Kamera um Ihr hochauflösendes Bild aufzunehmen. Sobald du das Bild aufgenommen hast, habe ich, da bin ich mir sicher, dass du das auch tun würdest, und deine Kamera, diese kleinen Speicherkarten und diese kommen raus. Und zum Glück, wenn das direkt auf der Rückseite meines Computers ist und ich dann das Bild einfach von dort hochlade. Es gibt andere Möglichkeiten , es da reinzubringen. Aber wenn Sie einen haben, wissen Sie wahrscheinlich schon , wie das geht. Sie können einige dieser Kameras auch über WLAN verwenden. In Ordnung. 22. 2 Möglichkeiten, zu reinigen/zu bearbeiten: Also werde ich Ihnen die beiden Möglichkeiten der Bearbeitung zeigen. Ich bin mir sicher, dass es viele, viele Möglichkeiten gibt, dein Bild zu bearbeiten oder zu bereinigen, aber ich habe es eingegrenzt. Ich versuche es für dich zu vereinfachen. Ich werde euch den Designern einen Weg mit Photoshop zeigen , aber ich habe sogar vereinfacht, dass sich Photoshop ändert. gibt es ständig kostenlose Testversionen Derzeit gibt es ständig kostenlose Testversionen nach sieben Tagen, aber es sind bis zu 30 Tage vergangen. Sie also an diesem Kurs teilnehmen, wenn Sie Photoshop nicht haben und es ausprobieren möchten, werde ich Ihnen zeigen, wie ich meine Bilder in Photoshop bearbeite und bereinige. Und du könntest dir die kostenlose Testversion schnappen, auch wenn es sieben Tage sind, du könntest in deiner Klasse irgendwie Tabak rauchen, die Testversion starten und es ausprobieren. Vor allem, wenn Sie nur ein oder zwei Produkte herstellen und Spaß damit haben möchten und das war's. Dann musst du dich nicht anmelden. Das ist also eine Option, aber ich wollte eine kostenlose Option haben , die einfacher ist, und ich möchte einfach, ich möchte diesen ganzen Prozess für mehr Menschen zugänglich machen . Also habe ich eine Reihe von Apps recherchiert und es gibt viele Bearbeitungs-Apps, Fotobearbeitungs-Apps, jede Menge davon. Aber viele von ihnen. Wenn Sie bearbeiten, nehmen Sie Ihr hochauflösendes Bild auf, das wir haben, haben wir einen Prozess durchlaufen, um es zu erhalten. Und du legst es in den Fuß dieser Fotobearbeitungs-Apps, es reduziert das und dann machst du deine Änderungen und speicherst es. Nun, es speichert es als Foto mit niedriger Auflösung. Es wird nicht als das ursprüngliche hochauflösende Bild gespeichert das ursprüngliche hochauflösende Bild , das Sie eingefügt und importiert haben. Das macht also den ganzen Zweck zunichte. Und das habe ich zufällig herausgefunden. Also habe ich eine App gefunden, die das tut, was wir tun mussten. Und ich habe einen Weg gefunden, das Bild zu speichern, das ziemlich einfach ist , damit es die hohe Auflösung beibehält die hohe Auflösung beibehält die wir für die Produkte benötigen. Diese App ist also Photoshop Express, und ich zeige Ihnen, wie das aussieht. Also werde ich euch beiden zeigen, lassen Sie mich Ihnen die Photoshop-Software zeigen, und Ihnen die Photoshop-Software zeigen, mir ist klar, dass sie wahrscheinlich genauso klingen wie Photoshop in Photoshop Express, aber denken Sie einfach an Photoshop, wie die Softwaredesigner sie verwenden. Es funktioniert mit Adobe Illustrator oder einer einfachen Version namens Photoshop Express , einer App auf Ihrem Handy oder iPad. Okay, lassen Sie uns diese untersuchen. 23. Kunstwerke in Photoshop reinigen: Bilddateien sind hier auf meinem Desktop. Ganz weit hier drüben, es ist ein großer Desktop. Es gab sie also, aber ich habe sie aus Dropbox geholt , wo ich eine Datei speichere , damit es einfacher ist , Ihnen zu zeigen, wie Sie sie bearbeiten und sie abrufen und in Photoshop bearbeiten können. Also werden wir weitermachen, indem es auswählen und die Umschalttaste gedrückt halten und das zweite auswählen , das sie zusammenbringt, siehe anderes Buch zusammen. Und ohne sie zu heben, ziehe ich sie immer noch mit dem Finger nach unten. Ich ziehe sie in Photoshop und sie werden in Photoshop geöffnet. Sie sehen also hier Es gibt einen von ihnen und erscheint als der andere. Beide Bilder sind da, aber sie sind nicht zusammen und wir brauchen sie zusammen. Also mach dich bereit für etwas Magie , denn das ist einfach umwerfend. Und ich sehe immer noch einige Designer, die die alte Methode lehren, bei man versucht, die Bilder zusammenzubringen und das ist so viel besser. Sie gehen also in die Datei, hier oben, Sie haben alle Ihre Optionen hier in Photoshop. Du gehst runter zu Automate. Und dann gehst du hier rüber und den ganzen Weg runter zum Zusammenführen von Fotos. In Ordnung? Und dann, weißt du, es sucht nach den Quelldateien, die zusammengeführt werden sollen. Sie sagen also, Dateien öffnen und diese beiden Dateien werden automatisch dort gefüllt, wo sie sind. Und du musst nicht, weißt du, ich muss Bilder zusammenfügen. Du musst nichts von diesen anderen Sachen machen , weil diese nicht so groß sind. Und du klickst auf Okay. Und während ich es nur den kleinen Kreis hier sehen lasse, denkt es, funktioniert, wirkt magisch. Schau dir das an. Unglaublich. Es ist also zusammengenäht, aber wir haben noch viel zu tun. Du kannst also sehen, dass es nicht perfekt ist und füge es zusammen, du kannst hier oben sehen, dass es einige Teile gibt, die nicht ganz auf die gleiche Weise übersetzt wurden. Das werden wir reparieren. Aber bevor wir das hier auf der rechten Seite tun, werden Sie hier sehen, dass es sich immer noch um immer noch zwei separate Dokumente handelt, die ausgewählt sind. Das bedeutet die dunkelgraue Schattierung. Bevor ich etwas mache, klicke ich mit der rechten Maustaste auf die Ebene und füge die Ebenen zusammen , sodass es jetzt ein Dokument ist. Ich weiß nicht, weißt du, du weißt vielleicht nicht viel über Photoshop, aber alles wird in Schichten gemacht. Und so, wie wir es zuvor hatten, zeigte es uns eine zusammengefügte Version, aber es waren immer noch zwei verschiedene Seiten, wenn man sich Ebenen als Seiten vorstellt. Jetzt haben wir es zu einer Seite gemacht und da ist es. Jetzt werden Sie auch sehen, dass Sie hier auf der Seite die Teile des Scannerbetts sehen Teile des Scannerbetts , weil alles gescannt wurde. Das erste, was wir tun werden, ist dieses Bild auf die richtige Größe zuzuschneiden. Wir gehen hier zu dem Crop-Tool das so aussieht, dieser kleine Mist. Sie sehen aus wie kleine Zuschnittsbilder. Und wenn Sie darauf klicken und wissen, dass es ausgewählt ist, weil es dunkelgrau wird, dann werden Sie diese kleinen Griffe sehen, die hier und an den Ecken überall erscheinen . Also werde ich mir die Griffe schnappen. Einfach zuschneiden und einige der Größen werden einfacher sein als andere. Diese beiden sind ziemlich sauber. Ich schneide nur ein bisschen ab. Und dann hier unten und hier oben , da müssen wir ein bisschen arbeiten. Aber ich werde ein bisschen zuschneiden, weil ich sehe , dass da eine Möglichkeit für ein bisschen besteht. Ja, ich schnapp mir das und dann können wir das hier ein bisschen runterholen, es will schnappen. Manchmal bedeutet das also , dass es nur wenige Wünsche gibt, die ich auswählen soll. Also werde ich weitermachen und die Enter drücken und mir die schnappen. Das heißt, ich habe die Schnittlinien akzeptiert, die ich gemacht habe, also sind sie jetzt beschnitten und gereinigt. Aber ich wollte sagen, manchmal können die Schnittlinien nervös und bissig sein und sind einfach nicht sehr präzise. Was Sie also tun können, ist hineinzoomen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie ein- und auszoomen. Du hältst dein Z auf deiner Tastatur gedrückt. Halte es einfach gedrückt und hebe dann deine Maus. Du wirst klicken und ziehen. Die Abkürzungen werden buchstäblich gebraucht. Und wenn Sie Photoshop kennen und Sie diese kennen, aber ich gehe einfach davon aus , dass Sie ein Anfänger sind. Zoomen, das Sie wissen müssen, sind die beiden wichtigsten Dinge, die Sie wissen müssen, nämlich das Zoomen. Üben Sie also das Ein- und Auszoomen , indem Sie die Z-Taste gedrückt halten. Und die andere bewegt sich einfach, was bedeutet, dass Sie die Leertaste gedrückt halten und dann erscheint die kleine Hand , mit der Sie Ihre Leinwand bewegen können. Wenn Ihr Crop-Werkzeug also nicht so nah kommt, wie Sie möchten, kann es helfen, hineinzuzoomen. Drücken Sie also Ihre Z-Taste und greifen Sie dann nach dem kleinen Griff. Und wenn du etwas genauer werden kannst. Okay. Wir werden wieder herauszoomen und wir können einige Aufräumarbeiten sehen , die wir am Bild vornehmen müssen. Also werden wir hineinzoomen. Und ich gehe gerne einfach zwischen der Leertaste und der Taste, die ein Z ist, hin und her , damit ich navigieren kann. Also bin ich zu dieser Ecke navigiert, wo Sie hier unten sehen können . Siehst du das? Lassen Sie mich weiter hineinzoomen, damit Sie sehen können , dass es transparent angezeigt wird. Das heißt die Bildgruppen. Vergiss das. Ich habe gerade wieder auf das Crop-Tool geklickt. Okay, gehen wir zurück zur Vergrößerung. Und dann verschiebe ich das ganze Bild. Ich freue mich, dass das passiert ist, denn ich möchte dir zeigen, was zu tun ist, wenn du etwas tust und etwas passiert und du fragst : Was ist gerade passiert? Ich habe nur Befehl Z, Befehlstaste und Z macht das Letzte rückgängig, was du getan hast. Den trage ich viel zu eng. Zurück zum Heranzoomen. Ich werde dir zeigen, wie du das behebst, weil wir brauchen, dass dieses Bild bis zum Rand reicht. Für ein schönes, sauberes Bild. Wir arbeiten zuerst an den Rändern. Und dann werden wir am Rest arbeiten und die Bearbeitung vornehmen und es einfach sehr hübsch und druckfertig aussehen lassen. In Ordnung, lassen Sie uns ein wenig hineinzoomen. Ich zeige dir ein paar Tools. Da oben sind deine verschiedenen Tools. Die, die ich zum Reinigen verwende, ist diese Fleckenheilbürste. Es sieht aus wie ein Pflaster. Du klickst darauf. Es sollte der beste sein. Wenn es auf einem dieser anderen ist, das unter ist. Wenn du darauf klickst und dann mit der rechten Maustaste auf diese anderen klickst, komm hoch und vergewissere dich, dass es sich an der Stelle befindet, wo der Heilpinsel ist. Eine andere Abkürzung oder Abkürzung dafür ist j. Sie können also die Taste J drücken und das bekommen. Und Sie werden wissen, dass es ausgewählt wurde, weil Sie sehen werden, dass es großartig ist. In Ordnung. Siehst du jetzt diesen großen Kreis? Es ist meine Pinselgröße und es ist zu groß, weil ich hier unten an dieser Kante arbeiten möchte und das ist einfach zu groß. Also werde ich es reduzieren, indem ich auf die Klammertaste auf meiner Tastatur klicke. Also keine Klammern, aber du wirst schauen und du wirst sehen, dass es diese Klammern gibt. Und der auf der linken Seite macht deinen Pinsel kleiner und der auf der rechten Seite vergrößert ihn. Ich klicke sie jetzt an, also werde ich sie kleiner machen. Also klicke ich auf das Tool in der linken Klammer. In Ordnung, pausiere das Video und spule zurück. Wenn ich zu schnell gehe, wenn ich versuche, ein Gleichgewicht zwischen nicht zu schnell und nicht zu langsam zu finden. Und was wir tun werden, ist das zu heilen, indem wir buchstäblich nur mit der Maus klicken. Du kannst wahrscheinlich meine Maus und mein Ziehen hören. Also lege ich den Pinsel, den Fleckenheiler, über die Stelle. Ich klicke mit der Maus und ziehe und es verschwindet einfach. Es ist inhaltsbewusst. Es weiß also so , dass diese kleinen rosafarbenen Spinnen auftauchen, also pass auf, es fügt einfach hinzu, dass es das nicht tut. Und wenn du es wiederholen willst, mir gefiel die Art und Weise, wie es gemacht wurde, nicht. Ich habe einfach oben geklickt und erhalte eine andere, ein bisschen andere Mischung. Sie werden dieses Tool häufig verwenden. Damit können Sie Staub und Flecken entfernen und Korrekturen vornehmen. Und ich gehe irgendwie um das Dokument herum, zuerst um die Außenseite und dann Innere des Arzneimittels und stelle sicher, dass es schön und sauber ist. Also hier sind ein paar Flecken und diese Art von Erbsen, wir müssen nicht jede Kleinigkeit entfernen , die Teil seines Charakters ist. Aber wenn es Staub ist oder etwas, das nicht auf dem Original war , oder Katzenhaare. Manchmal kommt meine Katze hier rein und es ist ein Katzenhaar an ihrer, dann wollen wir das entfernen. Also hier drüben seht ihr diesen Rand und ich habe ihn einfach angeklickt. Das ist alles, was ich getan habe. Ich habe den Kreis über dem Punkt positioniert und geklickt und er ist weg. Jetzt sollte es eine Standardeinstellung geben, aber ich wollte dir nur diese Einstellungen hier zeigen. Wenn du heilst, benimmt sich das Pinselwerkzeug lustig. Es könnte irgendwie auf eine dieser anderen Optionen gestoßen sein. Stellen Sie also sicher, dass es inhaltsbewusst ist und der Modus normal sein sollte. Davon abgesehen sollte er nichts tun müssen. Und du kannst hier oben auch deine Pinselgröße reduzieren , nur damit du es weißt. Ordnung, dann nehme ich es ein bisschen zurück , weil ich einfach die Bürste herbringe und das sauber mache. Ich weiß nicht, ob du es sehen kannst, aber das Papier, da ist ein bisschen, wo ich einfach hineinzoomen werde, damit du ein bisschen von diesem Grau sehen kannst oder das Papier ist nicht bis zum Ende gegangen. Und sei nicht zu pingelig. Das Problem mit Zoom ist, dass es so ist, als würde man in einen Vergrößerungsspiegel schauen. Du fängst an, jedes kleine Ding zu sehen und denkst, das muss weg, das muss weg wie diese kleinen Flecken oder diese Spinne, das ist in Ordnung. Ich weiß es nicht. Wenn Sie es zu stark aufräumen, sieht es aus wie ein computergeneriertes Kunstwerk. Also sei einfach, du weißt schon, nicht verrückt nach ihnen. Verdammt mich mit dem Aufräumen. Ordnung, jetzt ist das hier, lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie damit umgehen. Also wird es wahrscheinlich die ganze Orange nehmen. Ja, das tue ich normalerweise, also ist das in diesem Fall in Ordnung. Warum hat mir der letzte nicht besser gefallen als er. Also, was ich tun werde, ist meinen Pinsel zu verkleinern und einfach hier reinzukommen und weiter zu klicken bis ich viel davon verstehe, das ist Versuch und Irrtum. Du navigierst mit deiner Leertaste, klickst und ziehst. Wenn dir die Art und Weise, wie es geheilt wurde, nicht gefällt, kannst du es rückgängig machen oder du kannst einfach erneut klicken und sehen, ob es dir eine bessere Option bietet. Lassen Sie mich zurückzoomen, weil das viel zu groß ist. Lass uns einfach, ich schaue mir jetzt den Rand an. Okay, hier ist noch ein bisschen Edge, das weggelassen und gescannt wurde. Also werde ich das alles in einem großen Strich zusammenfassen. Scout One ist weg. Ich denke, der ganze Rand war in Ordnung, aber es ist immer eine gute Idee, einen Blick darauf zu werfen. Das ist unten, also lasst uns das sauber machen und da unten ist ein bisschen, ich sehe meine Haut, um das zu reinigen, sodass jetzt alle Kanten fertig sind. Jetzt zeige ich dir, wie du das Innere aufräumst. Das machen wir als Nächstes. 24. Kunstwerke in Photoshop bearbeiten 1: Die Bildränder sind alle gereinigt. Wir haben es zusammengenäht. Jetzt verwenden wir einfach unseren Zoom und unser kleines Handwerkzeug und bewegen uns im Dokument. Sie sollten sicherstellen, dass darauf geklickt wurde , damit Sie diese Tools verwenden können. Sieh dir diese Ebene hier an. Manchmal, wenn ich einfach so ans Meer gekommen bin, ist es nicht ausgewählt, es lässt mich nichts tun. Also klicken Sie einfach darauf. Das sagt dem Programm, dass ich gerade daran arbeite. Daran möchte ich arbeiten. Und ich werde hineinzoomen. Nicht sonderlich, wie gesagt, wir wollen nicht, bevor entsetzt in den Vergrößerungsspiegel schauen. Aber ich sehe ein paar Kleinigkeiten, die ich bereinigen könnte, wie vielleicht ein paar dieser Pinselstriche hier, die rauskamen. Und ich komme einfach da rein. Nicht zu viel. Ein paar Punkte. Mir gefällt einfach, wie so etwas, das ein bisschen Farbe ist , die da drunter war. Das können wir rausnehmen, weil es ein bisschen klumpig aussieht. Ich suche meistens nach einem Stück Staub oder Katzenhaar, das nicht da sein sollte und ich halte , oh, gut. Ist, wenn ich es gepflanzt hätte, hier sind meine Haare. Sieht aus wie der Katzenhaarhund hier. Also ziehst du es einfach und machst es in Stücken, weil es am Anfang so lang ist. Du hast darunter und es ist weg. Das sieht so aus, als hätte es nicht da sein sollen. Hier sind ein paar andere Farbbrocken und Dinge, die wir loswerden können. Ist dieses Tool nicht fantastisch? Also benutze ich einfach wieder meine Leertaste. Also halt die Maustaste gedrückt, wenn ich so ziehen will. Und ich verwende dabei im Grunde drei Tools, meine Leertaste, um mich so zu bewegen, mein Zoom-Werkzeug, falls ich es brauche. Und dann meine Fleckenheilbürste. Da ist noch ein rosafarbener Brocken. Ich sehe nichts mehr. Hier ist es. Und Sie können das Dokument so durchgehen, wie Sie möchten Oh, da ist ein bisschen Staub oder Haare. Ich gehe irgendwie horizontal hin und her und dann hin und her. Aber wenn du rauf und runter gehen willst, versuchst du nur, dir das ganze Bild anzusehen und zu sehen, wo es gereinigt werden muss. Also werde ich die ganze Zeit untergehen. Ich mache das, ich bewege mich so. Ich habe meine um die Leertaste, die ich hoffe, du ziehst. Könnte die Verbreitung sein, die irgendwie erhöht zu sein scheint. Nimm das raus und dieser schwarze Punkt scheint ein bisschen fehl am Platz zu sein. Person. Nichts davon ist uns jemals wirklich aufgefallen. Aber wenn wir das in die Luft jagen, denken Sie daran, dass wir das ziemlich groß in die Luft jagen wollen. Diese Dinge werden auffälliger sein. Du willst also nicht, dass Pam hier rüberkommt. Die Unterseite hat ein bisschen türkisfarbene Farbe, oder? In Ordnung, das ist also der Reinigungsteil der Bearbeitung. Jetzt wissen wir, dass es sauber ist, die Kanten sind scharf. Lassen Sie uns nun mit einigen Anpassungen spielen. Das kann richtig Spaß machen. Und ich denke, du bist hier nicht in ein richtiges Kaninchenloch geraten. Ich werde also nicht zu viel tun, aber ich zeige Ihnen einige der üblichen, die ich mir ansehe. Also das ist hier oben in den Einstellungsebenen, du klickst auf Anpassungen und du siehst diese kleinen Symbole, die Stanford verschiedene Dinge darstellen und du kannst mit ihnen allen spielen. Einige davon verwende ich nie, aber achte darauf, dass deine Ebenen wieder klicken. Und übrigens, wir können das benennen. Wir wollen, wenn wir dem gerade ausgeschnittenen Bildnamen einen Namen geben wollen , doppelklicken wir einfach darauf und sagen rosafarbenes Kunstwerk. Das tut es nicht. Das musst du nicht, aber nur damit du weißt , dass du das kannst. In Ordnung. Lassen Sie uns also einfach einige dieser Helligkeiten und Kontraste durchgehen . Was wird also tun, seit ich darauf klicke, es wird das über mein Bild setzen. Und es bedeutet im Grunde, okay, ich werde diese Dinge mit deinem Image machen, aber ich werde dein Image nicht wirklich ändern. Es ist wie eine Maske auf Einstellungsebene, die sich das sich vorstellt, als ob dieses Bild deine Augäpfel sind und dann werden das Brillen sein. Vielleicht nicht die beste Metapher, aber es ändert nicht wirklich dein Image, weil ich nur diesen Augapfel abziehen muss und was auch immer ich tue. Also lass mich dir einen Bezier zeigen, wenn du ihn siehst. Nehmen wir an, ich drehe die Helligkeit so hoch und denke, Oh, das ist schrecklich. Ich habe gerade mein Dokument ruiniert. Nein. Einfach abheben, auf den Augapfel hier klicken und Sie schalten Filter aus oder die Einstellungsebene, Maske, wie auch immer Sie es nennen wollen, was auch immer für Sie funktioniert, um es zu verstehen, und dann ist es weg. Also lass uns die Helligkeit wieder reduzieren. Ich wollte nur zeigen, dass du sie auch abdunkeln kannst. Der Kontrast ist interessant. Ich werde den Kontrast oft verringern, weil. Wirklich hoch kann etwas erschütternd sein, aber es hängt nur von dem Bild ab, in das gescannt wurde. Ich dachte ein bisschen verschwommen. Ich denke, wir sollten den Kontrast erhöhen, nur ein bisschen poppen. Also habe ich es einfach auf drei erhöht und du spielst einfach mit diesen Schiebereglern. Jederzeit wieder. Sie möchten sehen, wie es vorher aussah, nachdem Sie das abgeklickt haben, klicken Sie es an und Sie können den Unterschied kaum erkennen. Ich sitze hier und schaue es mir an, nicht durch eine Kamera. Und ich kann kaum einen Unterschied erkennen, aber live ist es ein bisschen geworden. Okay, jetzt verwende ich die Levels am häufigsten. Also klicke darauf. Und das sind verschiedene Slider hier. Und du kannst sie hineinschieben und du wirst sehen, wie viel intensiver und klarer und einfach lebendiger es wird. Aber ich will es nicht da drin haben und das ist meine persönliche Präferenz. Sie passen das vielleicht nicht viel an. Der mittlere wird das Gleiche tun. Also bewegst du es einfach hin und her und sagst, okay, ich mag das oder nicht, ich mag es weicher oder was auch immer du willst. Dann ist da noch einer am Ende. Wir machen es heller und heller. Also spielst du einfach mit ihnen. Ich weiß oder muss technisch nicht wissen, was das alles für einen Bogen macht. Das ist einfach nicht, ich werde mir nicht so viel Zeit nehmen. Aber ich spiele mit ihnen und ich weiß, was ich mag und ich habe mit ihnen gespielt und auf diese Weise etwas über sie gelernt. Okay, dann brauchen wir diese Belichtung nicht, spiel mit allen, wenn du willst. Aber Lebendigkeit ist gut. Gesättigter brauchen wir das definitiv nicht, aber spielen wir einfach damit, ob wir das gemacht haben Autsch, mir tun die Augen weh. Okay. Wenn wir es weniger gesättigt haben wollten. Und manchmal werde ich die Sättigung verringern. Ein paar. Hängt nur davon ab, wie es scannt. Das ist also minus drei und ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Bei Null sah es auch gut aus. Lebendigkeit ist also etwas anderes als Sättigung. Es ist manchmal schwer, den Unterschied zu erkennen, aber er ist weniger intensiv. Sie werden also vielleicht feststellen , dass es funktioniert, die Sättigung zu verringern und dann die Vibration etwas zu erhöhen. Es gibt hier also einfach so viele Dinge, mit denen man spielen kann. Lass mich nachdenken, falls es noch etwas gibt, ich will dich nicht überfordern, aber ein lustiges, ich werde das einfach machen, weil es Spaß macht, ist die Farbtonsättigung. Das sieht also so aus. Es ist wie eine kleine Farbkarte. Lass mich zurückgehen, damit du es dir ansehen kannst. Stellen Sie sicher, dass Sie es genau hier gesehen haben. Farbsättigung. Klicken Sie darauf. Und es ist das erste Mal, dass es den Master hat, was bedeutet, dass es all diese Farben ändern wird . Und noch einmal, denken Sie daran, dass wir unseren Kunstwerken nichts Dauerhaftes antun . In der Tat, wenn wir uns darüber Sorgen machen, können wir uns hier mit unseren Kunstwerken befassen. Und Medaillon. Sieh dir den kleinen Sperrknopf hier an. Und das wird sicherstellen, dass wir nichts dagegen tun. 25. Kunstwerke in Photoshop 2 bearbeiten: Lassen Sie uns ein bisschen mit dieser Farbsättigungsebene spielen. Im Grunde ist es eine farbwechselnde Ebene. Hue bedeutet Farbe. Wenn wir es also auf Master belassen, können wir den Schieberegler ziehen und du wirst sehen, dass sich das dramatisch ändert. Geht in die Purpur - und Blautöne und geht in diese Richtung. Und dann können wir zu unserem Original zurückkehren und so. Und die meisten dieser Optionen sind nicht attraktiv, weil sie einfach zu extrem sind. Es ändert alle Farben und es ist zu viel. Also werde ich es einfach wieder in die Mitte bringen. Aber was ich dir zeigen wollte, natürlich kannst du Sättigung und Helligkeit einstellen, aber die haben wir schon mit anderen Einstellungsebenen gemacht . Aber hier unter Master verwende ich das manchmal nur, um das Kunstwerk dem Original ähnlicher zu machen. Dieser tut es zu diesem Zeitpunkt wirklich. Aber nehmen wir an, deins nicht. Nehmen wir an, die Rottöne sollten manchmal den Auflösescan ablesen und sind richtig hell. Du kannst also zu den Rottönen gehen und einfach die Sättigung der roten Farbe nehmen, nur ich werde sie stark reduzieren. Sie sehen also, dass viel Zufälligkeit viel beeinträchtigt. Aber wenn ich die Rottöne ein bisschen abschwächen wollte , könnte ich es minus vier oder fünf oder so reduzieren, so wie dort. Und oder ich könnte sie heller oder dunkler machen, später dunkler, das lasse ich in Ruhe. Es macht Spaß, damit zu spielen. Oder ich nehme die Rottöne und eine andere Farbrichtung schüttle sie stärker zu einem Magenta wie diesem. Ich habe es einfach nach links geschoben. Und manchmal hole ich meine Kunstwerke hier rein und sage: Wow, das gefällt mir besser. Ich möchte zwei Versionen haben. Ich möchte diese Version und die Originalversion haben. Sie können also wirklich perfekt mit dem roten Sensor umgehen, der das liest, es ändert fast alles. Und dann können wir richtig gelbe Eltern werden. Also nehmen wir das zurück. Ich möchte dir zeigen mal sehen, was wir noch grün darauf haben. Versuchen wir also, die Grüntöne zu modifizieren. Sie wählen also Grüntöne aus und ziehen diese Noten, um zu sehen, wie sie sich zu drehen beginnen. Sie haben sich für eine Vielzahl von Farbtönen entschieden und eher olivfarben und lila. Und wenn ich dann nach rechts gehe, werden sie heller, blauer. Und ich mag sie dort, wo sie waren. Also werde ich das dort lassen. Aber ich wollte dir das nur zeigen. Die machen eine Menge Spaß und manchmal komme ich hier rein und spiele so und schalte sie dann alle aus und sage: Nun, habe ich überhaupt so viel geändert? Lass uns das machen. Und wir haben es geschafft. Es hat mehr Pop. Lass uns jetzt sehen. Das ist es, was sie alle abschalten. Schalten wir sie wieder ein. Ja, das sind Ebenen mehr als alles andere. Ich glaube nicht, dass die Vibrance-Schicht etwas bewirkt hat. Und der Farbton, der Farbton wurde etwas mehr, nur ein bisschen violetter. Also das ist irgendwie hübsch. Aber da die Vibration nichts bewirkt hat, werde ich sie löschen, weil es dafür keinen Grund gibt . Also werde ich es auswählen. Komm runter zum Seelenmülltonnen und lösche. Und wieder löschen. In Ordnung, da ist jetzt mein Kunstwerk. Von hier aus. Wenn ich mit dem Speichern fertig bin und du sagst, ich komme nie wieder in diese Datei. Ich benötige diese Datei nicht zum Bearbeiten oder ich möchte nicht. Diese verschiedenen Schichten sind mir egal. Mit anderen Worten, wenn wir es als JPEG speichern, wird es mit diesen von uns vorgenommenen Änderungen gespeichert. Und es wird das Original verändern. Und so können wir es auf diese Weise speichern. Aber wenn wir es so speichern wollen, wie es mit diesen Ebenen hier ist, immer noch da, damit wir es ein - und ausschalten und ändern können , ohne das Original zu ändern, dann würden wir es auch als PSD-Datei speichern wollen . Also lass es mich dir zeigen. Wir koppeln Datei, Save a Copy. Wir werden weitermachen und es als JPEG speichern. Also das ist genau hier. Wir werden das Farbprofil einbetten. Das bedeutet nur, dass es die gleichen Farben behält wie es ist. Ich werde es einfach hier auf den Desktop legen. Und ich nenne es einfach rosa Blüten. Ich habe dieses Muster nicht benannt. Lassen Sie uns weitermachen und es so nennen , wie ich es Pink Delicious genannt habe. Ich habe es in Red Bubble so genannt. Das zeige ich dir, wenn wir an diesem Punkt angelangt sind. Rosa köstlich. In Ordnung, ich werde es als JPEG speichern, und das wird unsere Datei sein die wir für Red Bubble verwenden. Es wird eine hochauflösende Datei sein. Speichern. Speichern Sie es in maximaler Qualität. Oh, weißt du was? Bevor ich das mache, möchte ich dir noch etwas zeigen . Erscheint im Bild. Lassen Sie uns die tatsächliche Größe des Vakuumbildes und die Bildgröße überprüfen . Hier wollen wir sehen, wie groß das ist und sehen, dass dieses nicht ganz richtig ist , denn denk dran, ich habe es dir gesagt, ich habe es kleiner gescannt, damit es schneller geht. Es wird also deins sein, es wird viel größer sein. Da stehen die 1.200 oder 800 oder 600 oder was auch immer Sie eingescannt haben. Und mein, den wir benutzen werden, ist auch groß. Aber ich wollte dir nur zeigen, wie du die Bildgröße überprüfen kannst. Lass uns einfach eine interessante Sache sagen, okay, also es ist diese Größe bei dieser Auflösung. Okay? Also Datei, speichern Sie eine Kopie und Sie gehen zurück, um das erneut zu tun. JPEG und schlechtes Farbprofil und köstlich. Ich werde sagen, denke lecker, klein, weil ich es nicht mit meiner größeren Datei verwechseln will , obwohl ich in der Lage sein werde, die Dateigröße zu sehen und ich werde es wissen und ich werde sie speichern. Und ja, Sie möchten, dass Ihre Qualität das richtige Maximum erreicht. Sag Okay, das wird direkt hier auf meinem Desktop gespeichert. Da ist es, in Delicious Small. Es spart immer noch. Da ist es. Das wird jetzt auf meinem Computer sein, bereits bearbeitet und bereit, an Red Bubble gesendet zu werden. Schauen wir uns nun an, ob Sie Photoshop nicht haben und ob Sie es verwenden, beginnen Sie mit Ihrem Scan, den Sie in einem Geschäft oder durch Ihre Kamera erhalten haben . Und dein Scan würde eher so aussehen wie dieser. Ich nehme es zurück. Ich werde dir zeigen, wie du in die Geschichte zurückgehen kannst , um zu sehen, ob wir dadurch ganz zum Anfang zurückkehren können. Also gehst du zu dir, was ich gerade gemacht habe, eine gute Aussicht, summendes Fenster, tut mir leid, Fenster. Und dann Geschichte. Und dieser kleine Kerl wird genau hier auftauchen. Und dann kannst du alles sehen, was du getan hast. Sie können es nur je nach Betrag und Ihrem Programm bis zu einem bestimmten Punkt speichern. Also nicht, es sei denn, wir haben das alles rückgängig gemacht, aber nicht alles, was wir getan haben. Was in Ordnung ist. Ich werde eine Datei vorbereiten, die aussieht wie etwas, das Sie von einer Aufnahme mit einem Scanner erhalten haben , oder wie etwas, das Sie fotografiert haben. Aber die andere Sache, die ich Ihnen zeigen wollte ist, dass wir eine schöne Datei mit hoher Auflösung haben. Und wenn du aufgenommen hast, wollte ich dir ein paar zeigen, es einfach mit deinem Handy aufgenommen. Hier ist ein Bild, das ich gemacht habe. Ich werde es in Photoshop öffnen damit Sie den Unterschied sehen können. Ich möchte Ihnen zeigen, warum Sie ein Bild mit höherer Auflösung erhalten möchten . Nun, zuallererst die Qualia, und ich habe ein nettes Telefon. Ich habe ein iPhone 13. Lassen Sie mich es einfach zuschneiden, damit wir den Unterschied in den Farben und dann die Qualität des Scans sehen können. Jetzt könnten wir das mit unseren Einstellungsebenen ändern und es auf jeden Fall besser aussehen lassen. Aber was ich Ihnen zeigen möchte, ist, wenn wir es vergrößern, werden Sie im Vergleich zu unserer Datei hier, die wir gescannt haben, sehr schnell Pixel sehen . Also lass mich zurückgehen und ich werde es dir zeigen. Lass uns einfach auswählen. Es spielt keine Rolle , wo wir wählen. Wählen wir einfach diesen Bereich hier aus und vergrößern ihn. Sie können also die beiden vergleichen. Wenn du anfängst zu zoomen und dich daran erinnerst, wann dein Produkt, deine Kunstwerke, nicht ein Produkt, vergrößert wird, dann fängst du an, diese Pixelierung zu sehen. Das tut mir leid. Das Gleiche, was ich zuvor gemacht habe. Meine Finger sind nur so, dass du diese Pixelierung hier siehst und du wirst sie auch auf der anderen sehen, denn ich kandidiere nicht immer 300. Wissen Sie, was ich tun sollte? Lass mich, lass mich einfach an eine wirklich hohe Auflösung denken, ein rosafarbenes, köstliches Gemälde, denn das ist mein Dropbox-Ordner. Ich möchte sichergehen , dass das stimmt. Okay. Ich weiß, wo es ist. Ich habe es in meine Grafikdatei aufgenommen, damit Sie auf Nachdrucke vorbereitet sind. Du bist also, du wirst hier sein. Köstlich. Okay. Siehst du, das sind 81 mg Milligramm, Megabyte. Oh mein Gott, die sind lustig. Ich werde es in Photoshop bringen. Auf diese Weise. Wir werden Äpfel mit Orangen vergleichen, das versuche ich Ihnen zu zeigen. Oh mein Gott. Ich habe Hunger oder so. In Ordnung. Hier ist meine große Akte. Es heißt Pink Delicious Pod für Print-on-Demand. Dieses habe ich mit 1.200 gescannt, es hat also eine wirklich hohe Auflösung. Und dann ist hier unser Foto. Merke dir das. Okay, lasst uns da hineinzoomen , dieselbe Blume. Gehen wir die gleiche Blume hier drüben suchen. Es ist genau da. Und du siehst den Unterschied. Ich meine, ich bin immer noch nicht beim Pixelated. Es gibt ein paar Bilder. Ich kann Pixel sehen, wenn ich wirklich, wirklich, wirklich diese ein paar Pixel sehe. Aber siehst du, wie weit ich reingehen muss, um die Pixel überhaupt zu sehen? Wohingegen dieser hier pixelig ist. Also die Farbe, die Qualität, die Pracht des Bildes, die Textur. All das ist nur Nacht und Tag. Also wollte ich dir das nur zeigen , wenn du die beiden vergleichst. Es lohnt sich also. Schau dir das an. Es sieht aus wie zwei völlig unterschiedliche Kunstwerke, nicht wahr? In Ordnung, wir haben also unseren File Save. Ich werde eine Datei vorbereiten, die wie etwas aussehen würde. Du könntest zurückgehen und den Scanner verlassen. Und dann werden wir es in Photoshop, Express der App, bearbeiten und Ihnen zeigen , wie, wenn Sie sich nicht mit Photoshop herumschlagen möchten , Sie es nicht haben oder die kostenlose Testversion nicht erhalten möchten, dann können Sie sich diese Option ansehen und wir sehen uns im nächsten Video. Oh, noch eine Sache, die ich dir zeigen wollte , weil ich dir versprochen habe, dir zu zeigen , wie, wenn du diese Datei speichern willst , sodass all diese Ebenen hier sind und du das Original nicht geändert hast. Du machst einfach dasselbe. Datei, Speichern unter, speichern Sie eine Kopie, aber Sie wählen hier aus und es sollte automatisches Photoshop sein, bei dem es sich um es sollte automatisches Photoshop sein, eine PSD-Datei handelt. Das bedeutet, dass die letzten drei Buchstaben PSD statt JPEG wären . Also dasselbe, wir werden es Pink Delicious nennen , Small. Und ich weiß, dass es die PSD-Datei ist, was bedeutet, dass sie all diese Ebenen enthält. Und ich habe das Original nicht geändert. Und ich kann jederzeit wieder reinkommen und einen anderen Colorway machen oder wirklich machen, was ich will. Das heißt, ich habe hier zwei Akten. Mein rosafarbenes köstliches kleines JPEG und dann mein rosafarbenes köstliches kleines PSD. Okay. Ich wollte dir das nur zeigen. Jetzt beginnen wir mit der Bearbeitung mit Photoshop Express. 26. Bearbeiten mit Photoshop Express 1: In Ordnung, lassen Sie uns darüber sprechen, wie Sie Ihr Kunstwerk ohne Photoshop bearbeiten können. Wie bereits erwähnt, ist Photoshop eine großartige Option. Es hat viele Fähigkeiten. Ich habe das Gefühl, dass ich mich damit beschäftigt und jahrelang damit gearbeitet habe . Und vielleicht hast du an der Oberfläche gekratzt, aber das ist nicht nötig. Und Sie können die kostenlose Testversion machen und sehen, ob Sie es weiter lernen möchten. Oder Sie können diese Option verwenden , eine App namens Photoshop Express. Und es war kostenlos, als ich es heruntergeladen habe. Manchmal ändern sich diese Dinge, aber wenn überhaupt, ist das wahrscheinlich ein sehr niedriger Preis. Wir werden uns also ansehen, wie Sie Ihr Kunstwerk bearbeiten können. Es macht den Job und trotzdem brauchst du Photoshop nicht wirklich. Macht viele der gleichen Dinge, weil wir nicht wie bei einigen dieser Programme massive Änderungen vornehmen. Und ich habe auch einen Weg gefunden, mit dieser Hälfte Ihr hochauflösendes Bild beizubehalten da das Problem bei vielen dieser Fotobearbeitungs-Apps darin besteht, dass Sie Ihr Bild hineinbringen. Sie bearbeiten es und speichern es dann. Und du merkst es nicht, aber es hat gerade ein Bild mit viel niedrigerer Auflösung gespeichert als das, was du importiert hast, was den gesamten Zweck von allem zunichte macht, was sie getan haben, um ein Bild mit hoher Auflösung aufzunehmen. habe ich also einen kleinen Hack Am Ende habe ich also einen kleinen Hack, mit dem Sie ganz einfach sicherstellen können, dass er in derselben hochauflösenden Datei gespeichert wird, die Sie eingegeben haben. Ordnung, schauen wir uns an, wie dieser Photoshop Express funktioniert. Okay, ich wollte dir nur zeigen falls du dir nicht sicher bist, wie du die App aus dem App Store herunterlädst. Also tu noch einmal so, als wäre das mein Handy. Es ist nur ein großes Telefon. Im Grunde. Du gehst in den App Store und tippst ein, es gibt viele verschiedene Photoshop-Apps. Deshalb wollte ich dir zeigen, weil es verwirrend sein kann. Photoshop Express. Und es ist der mit diesem Symbol, der aussieht. Es steht auf meiner eigenen Seite öffnen, weil ich es bereits habe, aber ich wollte dir das Symbol zeigen. Es ist ein POS, aber dann ist es rautenförmig. Das ist anders als Photoshop, das eher dem Photoshop auf dem Desktop ähnelt. Und das habe ich auch, aber ich glaube, dass ich weiß, dass du dafür bezahlen musst. Der, den wir uns ansehen, ist der, auf dem Photoshop Express-Bildbearbeitungsprogramm steht . Also lade das herunter und dann fangen wir mit der Bearbeitung an. Ordnung, also was du tun wirst ist, dass du dein, du hast schon dein Bild auf deinem Handy. Tun Sie nicht so, als wäre es ein Telefon, weil es genau dasselbe Setup ist. Und mein Handy ist zu klein, um dir das angemessen zu zeigen, aber tu einfach so, als wäre das dein Handy. Du hast dein Bild auf dein Handy bekommen. Entweder. Das beste Verstecken, die beste Art , wie ich es mache, ist, es von Ihrem Computer aus per AirDrop abzulegen . Oder wenn du dein Bild in einem Geschäft scannen lässt, geben sie dir einen USB-Stick und du legst ihn auf deinen Computer. Sobald Sie das Bild auf Ihrem Computer sehen, können Sie AirDrop verwenden. Airdrop ist wirklich einfach, ich könnte das jetzt AirDrop machen, indem ich den Pfeil nach oben drücke, siehe diesen AirDrop. Airdrop. Und dann kommen die beiden Dinge, die gerade offen sind, sie gehören mir. Mein iMac, das ist mein Desktop oder mein MacBook Air, das war mein Laptop. Stellen Sie einfach sicher, dass alles, worauf Sie AirDrop senden möchten, aktiv ist. Mein Handy wird nicht angezeigt, weil es hier zum Filmen benutzt wird. Aber das ist es, wonach Sie suchen werden, ist Ihr Telefon. Und dann wirst du dein Bild dort haben. Dies ist das Bild, das ich gemacht habe, ist, dass ich ein Bild aufgenommen oder aufgenommen habe , auf dem es wahrscheinlich um den Scanner geht , den der Shop Ihnen geben wird. Sie werden wahrscheinlich immer noch einen Vorteil haben. Es ist nicht vollständig bearbeitet, nicht beschnitten und so weiter. Also das habe ich hier. Also werde ich das hinter mir lassen und zu Photoshop Express gehen, Photoshop Express gehen, das ist dieser hier. Und ich wähle „Bearbeiten“. Ich drehe es so. Vielleicht springen Sie größer, damit Sie es sehen können. Und ich werde meine Akte dort finden. In Ordnung, wir haben also meine Herzensarbeit, die bearbeitet werden muss. Das erste, was wir tun werden, genau wie bei Photoshop, ist, es zuzuschneiden. Wir kümmern uns um die Kanten. Wir werden dort aufräumen, was auch immer gereinigt werden muss. Also habe ich hier Crop ausgewählt, all deine Befehle in dieser App oder hier unten. Du hast Crop am rechten Ohr. Und ich kann für dich noch ein bisschen mehr hineinzoomen. Du kannst es also sehen. Mal sehen, los geht's. Okay, dann nimmst du einfach diese kleinen Typen, diese kleinen Dinge an der Ecke und schneidest dort hin, wo es aussieht, als ob es Sinn macht. In Ordnung. Und dann drückst du einfach eine beliebige andere Taste, um die Ernte dauerhaft zu machen. Dann werde ich mir die Ränder ansehen. Meine Güte, das tut es nicht wirklich, okay, es gibt, ich wollte sagen, ein kleines Stück da oben , das repariert werden muss. Es gibt also einen kleinen Bereich genau hier oben, wo wie ein Weiß durchscheint. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten , das zu beheben. Am einfachsten ist es, es einfach ein bisschen mehr zuzuschneiden und es zu verkleinern. Aber ich werde dir für alle Fälle einen anderen Weg zeigen. Falls Sie keinen Platz zum Zuschneiden haben und das wirklich nur reparieren möchten. Und das werden wir anfangen zu verwenden, was wir hier hauptsächlich verwenden werden, ist der Heilpinsel, genau wie in Photoshop. Heilung hilft uns also kleine Dinge loszuwerden , die wir nicht mögen. Der Bereich, an dem wir arbeiten wollen, ist hier oben. Nein, das will ich nicht tun. Jedes Mal, wenn Sie rückgängig machen müssen, weil Sie Dinge berühren und tun , die Sie vielleicht nicht tun möchten, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche Rückgängig. Ich werde das hier runterbringen. Die Gegend. Und Sie können sehen, dass es hier nur ein bisschen weißer Rand ist , den wir nicht wollen. Also habe ich mein Fersenwerkzeug geöffnet. Das erste, was Sie tun werden, wenn Sie das Heilwerkzeug öffnen, ist die Mischung auszuschalten. Weil diese kleine Sache vermischt, wirst du frustriert sein, weil du sagst, wo, was vor sich geht, weil es zwei verschiedene Farben miteinander vermischt, die Farbe, die du loswerden willst, und dann die Farbe, die du trägst und das ist nicht das, was wir versuchen zu tun. Wir wollen sie ersetzen. In Ordnung? Also haben wir das deaktiviert, also sollte es so schwarz aussehen. Und dann können wir unseren Finger oder einen Apple Pencil benutzen. Und wenn ich es jetzt berühre, sagt es mir, dass es sich etwas leiht. Kannst du das sehen? Zoomen ist, wo ich es angehängt habe und dann wird mir der Teil angezeigt, der ausgeliehen wird, um zwei zu ersetzen, was funktioniert? Es funktioniert ganz gut. Also tippe ich, weil das funktioniert hat. Und dann mache ich es hier oben. Von unten ausgeliehen, das ist in Ordnung. Es ist aber noch ein bisschen übrig. Da haben wir es. Da ist ein kleiner Fleck an der Ecke. Da haben wir es. Was wäre, sagen wir, es hätte das getan , aber es hat die Probe von hier unten gezogen. Siehst du, was da steht, ist, möchtest du, dass ich dieses Stück Orange genau da reinlege? Und ich würde nein sagen und das einfach hierher ziehen. Und obwohl es hier fertig ist, hat es perfekt geklappt. Das funktioniert. Tippe, um es zu akzeptieren. Tippe erneut. Das Geschäft ist fantastisch. Tippe. Ich räume nur diesen ganzen Rand auf, weil dort das gleiche weiße Stück Weiß ist. Jetzt sieh dir an, wie schlau es ist. Es hätte direkt von hier unten kommen können, was nicht funktioniert hätte. Und was wäre, wenn es das getan hätte? Dann hätte ich es an ihren Wasserhahn gestellt. Sie können also sehen, wie viel Spaß das machen kann , weil Sie Dinge tun können wie, sagen wir, Sie möchten einige erstellen, sagen wir, ich wollte hier mehr Punkte hinzufügen. Siehst du die Punkte? Nun, wenn ich mehr Punkte hinzufügen möchte, kann ich tippen und dann meinen Pfeil zu dem bewegen, der mir sagt, was er tun wird, und ihn auf einen Würfel legen. Und ich habe gerade einen Punkt hinzugefügt. Nehmen wir an, ich möchte genau dort einen weiteren Punkt hinzufügen, aber ich möchte einen anderen Formpunkt. Mal sehen, lass uns diesen benutzen. Tippe. Spaßig. Sie können also technisch gesehen, wenn Sie Ihre Pinselform vergrößern, hinzufügen. Versuchen wir hinzuzufügen. Ich habe das damit nicht versucht, du kannst es mit Photoshop machen. Lass es uns versuchen. Schau, was passiert. Du könntest vielleicht eine ganze, ganze Blume hinzufügen. Da ist das also. Jetzt möchte ich diese rückgängig machen. Ich will ja, sieh dir das an. Ich könnte überall anders blühen. Das ist in Ordnung. Aber das werden wir rückgängig machen. Rückgängig machen. Ich habe dort ein paar Etappen gemacht. Okay, das ist das Schöne an Undue. Ordnung, jetzt schauen wir uns unser Dokument an und schauen ob es irgendwelche Stellen zum Aufräumen gibt. Auch hier werden wir nicht übermäßig pingelig sein. Das sollte hier pink sein. Ich greife einfach nach meinem Bedürfnis, es ein bisschen kleiner zu machen. Lass uns sehen. Komm runter. Eigentlich glaube ich, ich reibe da einfach und es wird mich fragen, willst du das Grün? Ich sage, Achtung, hoppla, das war zu groß. Lass uns das noch einmal machen. Mache einen kleineren Pinsel. Das ist es, was diese Bar ist. Ich werde einfach genau da reiben , wo das Grün weg sein soll. Oh, und es wurde schlau und sagte, oh, das ist es, was du willst, außer dass da ein bisschen Grün ist. Also werde ich das einfach ein bisschen verschieben und tippen. Da haben wir es. Mal sehen, was sonst noch. Wenn ich nur mit einem Finger versuche, es zu bewegen, fängt es an, den Patch zu machen, das Heilungswerkzeug, das wir nicht wollen. Ich werde einfach den kleinen roten Punkt da loswerden . Und wie wir bereits erwähnt haben, tun wir das nicht, wir suchen nicht nach Perfektion, denn das ist der Sinn eines handbemalten Stücks. Fast alles, was so aussieht, als gehöre es nicht dazu. Hunde- oder Katzenhaare genau da. In Ordnung, nun, damit war der Teil in der Mitte erledigt. Das hat sich um diesen Teil gekümmert, fair? Jetzt brauchen wir diesen Teil. 27. Bearbeiten mit Photoshop Express 2: Nein, nicht ganz da. Ich schätze, ich kann das machen und dann das aufräumen und das aufräumen? Jep. Ich vergesse immer zu tippen, um Ja zu sagen. Ja. Ich danke dir. Hier ist ein bisschen, das wie ein rosafarbener Brocken ist. Zitiere dort einen anderen. Ich nehme sie für solche Dinge heraus , weil sie auf dem Gemälde an der Wand zwar toll aussehen, aber Teil seines Charakters sind. Wenn sie, sagen wir, auf einer Bettdecke sind, sehen sie einfach irgendwie seltsam aus. Ein 3D-Stück von etwas. Schauen wir uns das mal an. Ich schaue nur durch, da ist noch eine von diesen 3D-Farben. Die Farbe ist ausgehärtet oder so. Und ich würde das nicht phosphatieren, aber ich wollte es Ihnen nur zu Demonstrationszwecken zeigen. Ich glaube, ich muss meinen Pinsel größer machen. Also ist es von da oben angefahren. Ich kann es ziehen, wenn du es von woanders brauchst. Wo Sie mit diesem Tool viel Spaß haben können. Okay, also habe ich es aufgeräumt. Jetzt gehen wir auf diese ein, einige dieser anderen. Die ersten paar sind wirklich nützlich, die ersten ein oder zwei. Mit diesen Dingern hier würde ich mich nicht mit dem Gemeinen anlegen. Du kannst natürlich mit ihnen spielen. Aber du fügst hier Text hinzu und Themen und Rahmen und Dinge du einfach nicht verwenden wirst. Aber lassen Sie uns auf Anpassungen eingehen, die Ihnen dann Licht geben werden. Farbe wirkt sich auf Details aus und du wirst am Ende nichts davon benötigen, aber Licht ist wichtig. Es gibt also all diese Presets, die man mit Licht machen kann, und mit denen kann man spielen. Und dann schaltest du einfach nach oben oder unten. Wie sehr möchten Sie diesen bestimmten Effekt erzielen. Das bringt es fast auf einen weißen Hintergrund, was ich nicht will. Hier ist ein Hier ist ein Schwarzer. Wenn du es also verdunkeln willst, ist es wirklich wie das, was wir Schwarzpunkt nennen würden. Und hier sind ein paar Gewichte. Und dann kannst du Temperaturen messen. Sie können es also anzeigen lassen, dass es hier gelb und hier blau zeigt. Sie können es kühler oder wärmer machen. Und ich benutze das manchmal, wenn ich etwas gemalt habe und ich möchte, dass es ein bisschen rosafarbener wird. Sehen Sie, wie sich das geändert hat. Ich gehe zu The Cools. Wenn ich ein bisschen roter sein wollte. Geh in diese Richtung. Es macht also Spaß, damit zu spielen. Dann hast du deine Lebendigkeit, die der Sättigung ähnelt, aber nicht so intensiv ist. Damit ich die Lebendigkeit darin erhöhen kann. Ich wollte die Sättigung erreichen. Ich will damit nicht zu weit gehen , weil wenig, richtig. Und dann sind das die, auf die ich wahrscheinlich nicht eingehen würde , weil die Texturklarheit, ich meine, sie ist schon da. Ich will es nicht verschwommen machen. Wenn Sie zu hoch und zu klar sind, kann es sehr scharf aussehen, aber tatsächlich sieht es ein bisschen besser aus, ein bisschen klarer. Also werden wir für Klarheit sorgen. Mal sehen, ob ich dir noch etwas zeigen wollte. Ein Kontrast ist wichtig. Das ist der erste. Wenn Sie zu viel Kontrast haben, kann es grell aussehen, aber das ist nur ein anderer Look. Wenn du zu wenig hast, kann es einfach wie Bla aussehen. Es kommt also wirklich nur auf das Kunstwerk an. Du spielst hier mit all diesen herum. Farboptionen, töne Schwarz, Weiß und mach das so, wie es dir gefällt. Und ich zeige dir einfach diese Looks, es macht einfach Spaß. Was sie getan haben, ist, dass sie diese Dutzende von Presets erstellt haben . Hier. Mal sehen, was habe ich gefunden? Eine, die irgendwie lustig war? Ästhetik der 90er Jahre. Ich weiß nicht, warum das 90er-Jahre-Ästhetik ist, aber es, es sieht irgendwie cool aus, aber es hat es wirklich ein bisschen körnig gemacht. Deshalb würde ich sie nicht verwenden, nur weil ich nicht weiß , was sie mit der Integrität des Bildes machen. Dass es einfach Spaß macht, mit ihnen zu spielen. Es gibt viele, viele von ihnen Lighten und mal sehen. Viele von ihnen sind für menschliche Fotos gedacht, weil sie Dinge wie Haut darauf, Essen, im Wesentlichen verschiedene Arten von Filtern aussagen . Also werde ich das alles ausschalten. Sie können einen ausprobieren, stellen Sie nur sicher dass, wenn es gespeichert wird, wenn Sie es speichern, es immer noch in diesem hochauflösenden Bild gespeichert wird. Und ich zeige dir, wie du das überprüfen kannst. In Ordnung, also habe ich sie rückgängig gemacht , sie waren fertig. Und das ist eine, du kannst auch ein paar Versionen speichern, weil mir aufgefallen ich manchmal ein Kunstwerk speichere und es mir dann ein paar Tage später ansehe und sage, nein, die weichere Version davon hat mir sehr gut gefallen. Jetzt speichern Sie es hier, um sicherzustellen, dass es in hoher Auflösung gespeichert wird. Du gehst direkt hierher. Dies wird nicht angezeigt, Ihr Foto wurde gespeichert. Das ist nicht das, was du tun willst. Du schaffst es. Es wird einfach in Ihrem Fotoalbum auf Ihrem Telefon gespeichert. Aber es hat es als Bild mit niedriger Auflösung gespeichert Gehen Sie dazu zum Aufwärtspfeil. Und dann scrollst du einfach noch zwei Mal mit deinem Finger nach unten. Und dann können Sie es hier einfach per AirDrop auf Ihren Computer übertragen. Zurück zu deinem Computer. Also würde ich AirDrop drücken und es wird dort drüben auf meinem Computer erscheinen. Und es wird in derselben Auflösung sein, in der ich es eingegeben habe, als ich es eingegeben habe. Ordnung, so fügen Sie es mit Photoshop Express hinzu. Damit wir das geklärt haben, lass mich dich hier zu mir zurückschicken. Wir haben jetzt drei Möglichkeiten behandelt, wie Sie Ihr Recht bearbeiten können. Ich meine, drei Möglichkeiten, Ihren Scan zu erfassen. Es tut uns leid. Wir haben das mit dem Scanner aufgenommen, indem wir ihn in ein Geschäft gebracht und dann einige Einstellungen auf einer DSLR- oder DSLR-Kamera verwendet . Und dann zwei Bearbeitungsmöglichkeiten, entweder mit Photoshop oder Photoshop Express. Ich bin mir sicher, dass es noch andere Apps gibt. Ich habe mit mehreren gespielt, bevor ich den für diese Klasse ausgewählt habe. Ich habe einfach die ausgewählt, die meiner Meinung am effektivsten und am einfachsten zu verwenden ist. Und vergessen Sie nicht, wenn Sie eine andere App verwenden, um zu überprüfen, ob diese hohe Auflösung beibehalten wurde. Ich möchte Ihnen zeigen, lassen Sie mich Ihnen, bevor wir gehen, zeigen wir Ihnen, wie Sie sicherstellen , dass ein Bild eine hohe Auflösung hat. Also, wenn du dir ein Bild ansiehst, also hier ist es auf meinem Handy. Nehmen wir an, wenn mein Telefon, irgendein Bild, du kannst hier zu I gehen, um Informationen und du wirst sehen, wie groß die Datei ist. Sie können also sehen, dass das nur 3,5 MB sind. Das ist also eine Version davon, die sehr klein ist. Wenn Sie sich dann das ansehen, das wir gerade gespeichert haben, ist es nicht so hoch wie das, was wir verwenden werden, aber das sind 4,6 MB. Und wenn du dann deine machst, lass uns sehen, ob das meine hochauflösende superhohe Auflösung ist. Ja, hier ist mein Kunstwerk fertig zum Mitnehmen. Und Sie können diese verschiedenen Dinge benennen, aber Sie können sehen, dass dieses 81,6 MB groß ist. Das ist die Größe, die ich will. Ich will diese große Größe. Das ist also der , aber daran kann man das erkennen. Du. Gehen Sie einfach bei einem beliebigen Foto hier hoch, ich habe diese Informationen für Sie. In Ordnung. Lass uns zum nächsten Teil des Unterrichts übergehen. 28. Ihre Redbubble erstellen: Okay, sobald das geladen ist, werden Sie automatisch zu dieser Seite weitergeleitet, auf der Ihre harte Arbeit, Ihr Titel und dann die Beschreibung angezeigt werden, falls Sie eine hinzugefügt haben. Und dann macht es hier richtig Spaß. Sie können sehen, wie diese an einer Person aussehen , oder es macht Spaß, sie in den sozialen Medien zu veröffentlichen. Und Sie können diese Bilder direkt hier herunterladen, indem Sie auf die drei Punkte unten klicken. Und so kannst du sie haben, du kannst sie sogar lassen, ja, du kannst sie in sozialen Netzwerken teilen. Schau dir Flüssigkeit an. Du kannst deinen Freunden sagen, sieh dir an, was ich gerade gemacht habe. Es wird überrascht sein, wenn sie es bestellen wollen. Sehen wir uns einige Produktseiten an , auf denen Sie mehr Details zum Aussehen finden. Und als Künstler bekommst du natürlich einen Rabatt auf. Es zeigt also ein Linienkleid und dann zeigt es es auch in meinen anderen Designs. Aber was wirklich Spaß macht, ist , sich diese Bilder anzusehen. Die Art, wie sie dir zeigen werden, das Meer, das Kissen. Mir hat gefallen, wie sie die Kissen ausstellen. Da ist die Decke , die Kissen. Nun, das ist ziemlich lang, aber ich mochte den Hals, das Wurfkissen. Vielleicht haben sie es hier geändert. Ja. Also wenn du okay bist. Da habe ich versucht , mich daran zu erinnern. Wo Sie den Rest der Bilder sehen. Wenn Sie auf Bilder herunterladen klicken, genau dort nicht dieselben drei Punkte. Es wird dir die Nahaufnahme geben, was ist es nicht? Wunderbar, und ich weiß nicht, wie sie das machen. Ich meine, ich weiß, wie man Modelle macht, aber für mich ist es einfach verrückt, dieses Muster zu nehmen und es automatisch auf und es automatisch auf diese Dinge anzuwenden. Das gibt dir also eine Idee. Du musst es durchschauen und sagen, Oh mein Gott, ich will das, ich will das. Red Mobile hat Verkäufe. Ziemlich oft. Sie haben diese Woche tatsächlich einen, aber wir werden es natürlich verstreichen , bis dieser Kurs live geht. Aber sobald Sie auf ihrer E-Mail-Liste stehen, erhalten Sie eine E-Mail den Dingen, die Sie machen, und das ist ein großartiger Gast. Sie können zu Weihnachten Dinge für Ihre Familie und Freunde bestellen und so weiter. Es macht einfach Spaß. Und ich habe die Qualität nicht als ziemlich gut empfunden. Ich habe die Handyhülle, ich habe die Make-up-Taschen. Ich habe die Yoga-Leggings, Schals und das Mauspad erwähnt. Ich glaube, ich habe meine probiert ich habe die von meiner Mutter und Tassen hier. Und ich habe den, den, ich habe diesen Reisekaffeebecher in verschiedenen Designs bekommen. Also wie dem auch sei, wenn du, einmal gehst du einfach zu, hoppla, nicht hier. Danke. Ich werde dir nur zeigen, wie du in deinen Laden gehst. Ja, hier ist dein Laden bei dir. Es wird bisher nur das eine Design enthalten. Dieser. Und dann können Sie auswählen, was Sie wollen. Es war etwas verwirrend, weil es ein Produkt auswählen wird, aber alles, was Sie tun müssen, ist runterzugehen und zu sagen, dass dieses Design auch auf 67 Produkten verfügbar ist, dann können Sie entscheiden, was Sie wollen. Ich habe über diese Laptophülle nachgedacht, aber du wirst sehen, dass du einen Rabatt bekommst. Ich denke, du bekommst einen Rabatt dich anmeldest, als neuer Künstler, aber auch jedes Mal, wenn du etwas kaufst, da es dein Design ist, zahlst du nicht den vollen Preis. Wie dem auch sei, es macht eine Menge Spaß. Und ich kann es kaum erwarten, deine Designs zu sehen. Darüber werden wir im letzten Video mehr sprechen, weil ich sie sehen möchte. Okay, viel Spaß beim Kreieren. 29. Das Produkt auspacken!: Okay, auch wenn Sie den Beutel schon gesehen haben, die Einblicke in den Beutel sodass ich mit unserem Design bestellt habe. Ich wollte dir zeigen, wie es von Red Bubble kommt, normalerweise eine rote Verpackung. Es kam, glaube ich, es ist weniger als eine Woche her , vielleicht eine Woche, seit ich in Florida bin. Aber seit ich zwei bestellt habe, als ich sie erhalten habe und sie sind wunderschön. Verwenden Sie es wahrscheinlich für eine Schminktasche, obwohl es für Kunstbedarf auf Reisen Spaß machen könnte. Aber sieh es dir neben dem Mann an, der toll aussieht. Sie machen einen tollen Job. Und ich liebe diese Erfahrung einfach, denn wenn du etwas hast, das du kreiert hast und es so benutzt und du siehst es in deinem Leben, egal ob es ein Halstuch ist, das du trägst oder ein Kleid oder weil ich jetzt denke, ich möchte vielleicht das Kleid bestellen oder, ich weiß nicht, ein paar Notizbücher. Ich bin mir nicht sicher. Aber wie dem auch sei, der Punkt ist, dass man dann all die Erinnerungen hat, die mit seiner Entstehung einhergingen. Die Zeit, in der du die weiße Blume irgendwie durchgehalten hast, wie wir es getan haben, oder ich bin nur die Erinnerung daran , wie du sie gereinigt hast und wie du ein bisschen Farbe auf die Blume aufgetragen hast. Und es bereichert das Erlebnis des Schaffens einfach um so viel. Ich finde es natürlich auch wunderschön, es an die Wand zu hängen, aber das ist nur eine Erinnerung daran, wie fantastisch du bist. Also mach bitte weiter. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Design entwerfen und ein Produkt herstellen lassen, damit Sie das Gefühl haben, ja, ich habe es geschafft. 30. Abschlussball und Ressourcen: Ich freue mich sehr, dass du an diesem Kurs teilgenommen und freue mich darauf zu sehen, was du kreierst. In meinem E-Mail-Newsletter, den ich versucht habe, etwa einmal pro Woche zu erstellen, habe ich viele Ressourcen und Inspirationen für meinem E-Mail-Newsletter, den ich versucht habe, etwa einmal pro Woche zu erstellen, habe ich Sie. Und du kannst diese Suzanne our.com abonnieren. Und ich habe eine große Facebook-Studentengruppe. Ich glaube, im Moment sind es ungefähr 13.000. Es ist sehr liebevoll und unterstützend und nicht wertend. Und wenn du einladen möchtest, schick mir einfach eine E-Mail an art at Suzanne allen.com und ich werde dir eine Einladung schicken. Ich habe auch einen YouTube-Kanal , auf dem ich ziemlich gut darin bin Farben und Chats an Land zu posten, ich gehe live. Und natürlich habe ich viele andere Online-Kurse. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, mögen Sie vielleicht meine anderen Blumenkurse, in denen wir an Blumensträußen und Blumen für Wandkunst arbeiten . Und in diesem Skizzenbuch kreierst du bitte weiter. Es ist gut für deine Seele und das ist gut für dich und für die Welt. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.