Verwandle Fotos mit KI in verträumten Aquarell-Sonnenaufgang

1. Willkommen zurück !: Hallo, Swati. Sie sind ein freundlicher Aquarellliebhaber aus der Nachbarschaft mit Sitz Ich bin von Beruf Produktmanager bei Microsoft und aus Leidenschaft ein Vollzeit-Aquarellkünstler Ich verwende getönte Toodles auf Instagram, wo Sie all meine neuesten Arbeiten in voller Breite sehen können und auch einen kurzen Blick in mein Studio werfen können. Manchmal bin ich seit einem Jahr Lehrer bei Skill Chef und ich bin auch Markenausbilder für Sram mein Studio werfen können. Manchmal bin ich einem Jahr Lehrer bei Skill Chef und ich bin auch Markenausbilder für Stationers Ich muss zugeben, dass ich ein bisschen fasziniert von KI Ich meine, wer tut das heutzutage nicht, oder? Nun, ich bin nicht nur ein Beobachter, denn ich habe auch eine Zertifizierung mit KI 900, was mir das Gefühl gibt, dass ich mich zumindest für Anfänger ein bisschen mit KI auskenne . Stellen Sie sich das jetzt vor. Vor Kurzem hatte ich einen fantastischen Urlaub, in dem ich fasziniert war von den atemberaubenden Aussichten auf- und Sonnenuntergang entlang der Küste mit traditionellen Booten, die flattern. Natürlich wollte ich jede einzelne Bewegung mit meiner Kamera festhalten jede einzelne Bewegung mit meiner Kamera Aber als ich zurückkam und anfing, meine Klicks durchzugehen um eine Referenz für mein Sonnenaufgangsbild zu finden, konnte ich keine finden. Ich bin mir sicher, dass das auch bei dir passiert wäre. Da bin ich auf die Macht der KI gestoßen. Mit ein wenig digitalem Blick war ich in der Lage, meine gewöhnlichen Schnappschüsse in lebendige Szenen zu verwandeln meine gewöhnlichen Schnappschüsse in lebendige In diesem Kurs freue ich mich darauf, Ihnen zu zeigen, wie Sie dasselbe tun können. Wir werden in die Welt der KI-gestützten Bilderzeugung eintauchen KI-gestützten Bilderzeugung und lernen, wie Sie Ihre Fotos von mir zum Meisterwerk der Sonnenaufgangsreferenz Hier gibt es keine komplizierten Fachjargons, wir werden für all das nur Bing Chat verwenden Ich werde Ihnen auch die Eingabeaufforderungen sagen, was verwendet werden muss. Und du kannst meinen Klick nur benutzen , um die gesamte Klasse durchzugehen Sobald wir unser atemberaubendes Referenzbild fertig haben, werden wir damit beginnen, es mit Wasserfarben zu malen Ich führe Sie durch alle erforderlichen Grundtechniken der Aquarellfarben, wobei Ton, Tony all diese grundlegenden Techniken überlagern. Sie können zusammen mit mir mit dem Kurs beginnen und auch in Zukunft alle schönen rosafarbenen Sonnenaufgänge Ihrer Wahl mit Ihren eigenen Klicks malen alle schönen rosafarbenen Sonnenaufgänge Ihrer Wahl mit Ihren eigenen Klicks sind, wenn Sie ein Anfänger oder ein Künstler der Saison Ich bin mir sicher, dass Referenzbilder wirklich wichtig sind, wenn Sie ein Anfänger oder ein Künstler der Saison sind Nehmen Sie mit mir an diesem Kurs teil, mit Ihren Lieblingspinseln, Farben und Ihrem Laptop aus der mobilen Ära. Um damit zu beginnen, diese Bilder zu generieren und sie dann zu malen und zum Leben zu erwecken. 2. Alles, was du über den Kurs wissen musst: Danke fürs Mitmachen und willkommen in der Klasse. Es versteht sich von selbst, dass ich mich sehr freue, Sie hier zu sehen, und wir werden uns auf eine Reise voller KI und Wasserfarben Lassen Sie mich also die Struktur dieses Kurses aufschlüsseln , damit er Ihnen bei der KI-Bilderzeugung hilft Ihnen bei der KI-Bilderzeugung Handumdrehen werden wir die faszinierende Welt der KI-Bilderzeugung erkunden . Ich zeige dir, wie du deine eigenen Fotos oder Klicks in ein traumhaftes Referenzbild für den Sonnenaufgang mit der Himmelsfarbe deiner Wahl umwandelst deine eigenen Fotos oder Klicks in ein traumhaftes Referenzbild für den Sonnenaufgang mit der Himmelsfarbe deiner Wahl umwandelst Für diese Demonstration habe ich einen wunderschönen, verträumten Rosaton ausgewählt einen wunderschönen, verträumten Rosaton Wir werden alles über die Proms und Schritte erfahren, die in diesem Prozess involviert sind Und mach dir keine Sorgen, es ist alles ziemlich einfach. Wir werden Bing Chat verwenden. Für diesen Teil des Kurses stelle ich alle notwendigen Ressourcen zur Verfügung, einschließlich meines ersten Klicks und des KI-generierten Fotos. Im Abschnitt „Ressourcen“ kannst du der Requisite folgen und aus erster Hand miterleben wie KI ein einfaches Foto in eine atemberaubende Sonnenaufgangsreferenz verwandelt In Zukunft können Sie dasselbe Verfahren verwenden, um mithilfe von KI mit Ihren Klicks Ihre eigenen Referenzbilder zu erstellen mit Ihren Klicks Ihre eigenen Referenzbilder Und wenn Sie neugierig auf die Technologie hinter diesem Prozess sind, können Sie sich meinen anderen Kurs ansehen, in dem ich mich eingehender mit dem Chat von Dal und Bing befasst habe eingehender mit dem Chat von Dal und Bing befasst Sobald wir das von der KI generierte Bild fertig haben, können wir damit beginnen, es zu malen Dafür führe ich Sie durch alle benötigten Materialien, die Farbmuster, die ich verwenden werde , sowie durch die grundlegenden vertikalen Techniken, die erforderlich sind, um dieses Kursprojekt ohne weitere Umschweife abzuschließen Lassen Sie uns mit diesem Kurs beginnen, in dem ich Ihnen die Welt der KI und die grundlegenden Eingabeaufforderungen vorstelle die Welt der KI und die grundlegenden Eingabeaufforderungen 3. Über KI und Aufforderungen: Bevor wir mit dem Kurs beginnen, wollen wir uns die Grundlagen der KI ansehen und verstehen, wie Eingabeaufforderungen funktionieren Außerdem werde ich die Reihenfolge der Aktivitäten erläutern, bei denen wir Bing Chat aktivieren werden , um das Bild für uns zu generieren Die erste Frage ist, was ist KI und wie funktioniert sie? KI lernt aus Informationen, sei es durch das Lesen vieler Bücher oder das Studium unzähliger Gemälde. Und sie versteht Muster, dann trainiert sie ihre Kreativität. So wie wir an unseren Malkünsten üben , praktiziert auch KI. Sie lernt, Formen, Farben und Ideen anhand von Unterschieden und gesammelten Informationen zu erkennen . Mit seinem Wissen kann es sich selbst weiterbilden und uns auf der Grundlage seines Verständnisses verschiedene Generationen vermitteln. In diesem Kurs werden wir sicherstellen, dass die KI aus unseren Bildern lernt und uns dann mit den Elementen in unserem Bild antwortet . Die Reihenfolge sieht so aus. Schritt eins wäre die Analyse des Bildes. Nach der Analyse werden wir es auffordern, mit allen Elementen zu antworten, die in diesem Bild zu finden sind . Für diese Aktivität verwenden wir diese beiden Bilder, die in unserem Ressourcenbereich hinzugefügt wurden. Ich erwarte, dass die KI weiß, dass es Marina Bay Sands ist und dass auf diesem Bild ein Boot zu sehen ist. Sobald sie die gefundenen Elemente analysiert und weitergibt, werde ich mit Schritt zwei fortfahren. Im zweiten Schritt werden wir sicherstellen, dass die analysierten Informationen gut genug , damit wir unsere Aktivitäten fortsetzen können. Wenn nicht, werden wir es mit Feinabstimmung wieder trainieren. Nehmen wir zum Beispiel an, es gibt Berge im Hintergrund oder es handelt sich um ein traditionelles philippinisches Boot usw. Dies wird als iteratives Training bezeichnet, bei dem wir die KI anhand der Spezifikationen in unseren Bildern zurücktrainieren Spezifikationen Der letzte Schritt ist die Bilderzeugung mit den Elementen, die bereits als Teil unseres Bildes verfügbar sind, zusammen mit einigen zusätzlichen Eingabeaufforderungen Nehmen wir zum Beispiel ein Sonnenaufgangs - oder ein Sonnenuntergangsbild mit einer bestimmten Farbe usw., was in etwa so aussieht Wir werden auch zusätzliche Funktionen verwenden in Bing Chat verfügbar sind, um zu sehen wie ein Aquarellbild oder wie ein verpixeltes Bild aussehen würde oder wie ein verpixeltes Bild aussehen Für diesen Kurs habe ich speziell zwei Eingabeaufforderungen verwendet. Die eine ist Hallo, analysiere und teile die Elemente du auf dem Bild siehst, geteilt Dies ist der erste Schritt, in dem wir es bitten, die Details, die es im Bild gefunden hat, zu analysieren und weiterzugeben. zweite Aufforderung wäre, ein Bild mit diesen Elementen zu erzeugen, aber mit einem Sonnenaufgangshimmel. Sonnenaufgangshimmel gibt es zusätzliche Eingabeaufforderungen, dem Objekt eine Zeitangabe zu geben und das Ergebnis mit den gleichen Elementen , die es analysiert hat, zurückzuerwarten mit den gleichen Elementen , die es analysiert hat Im ersten Schritt können diese Phrasen als Beschleuniger für die Generierung des Bilds verwendet werden als Beschleuniger für die Generierung des Bilds verwendet Stellen Sie sicher, dass Sie nach Belieben weitere Keywords hinzufügen. Sie können auch verschiedene Ausdrücke verwenden , wenn Ihre Frage nicht richtig verstanden wird. Nachdem wir nun ein wenig über KI und ihre Funktionsweise verstanden haben , wollen wir all dies nutzen und mit der Generierung unseres Images beginnen. 4. Bing-Chat zur Bildgenerierung verwenden: Willkommen zurück. In dieser Lektion werden wir sehen, wie man mit einem Klick ein Sonnenaufgangsbild generiert . Derzeit bin ich im Microsoft Edge-Browser. In meinem anderen Kurs habe ich gezeigt, wie man den Browser sowohl mit Mac als auch mit Windows erreicht . Hier gibt es ein Copilot-Symbol. Mit seiner Hilfe können wir das Wesen im Chat erreichen. Derzeit kann ich sehen, dass ich angemeldet bin. Um diese Funktion nutzen zu können, müssen Sie angemeldet sein. Stellen Sie also sicher, dass dieser Schritt abgeschlossen ist. Im nächsten Schritt schreibe ich meine Eingabeaufforderung und ein Bild, um die Elemente zu analysieren. Dies ist ein einfacher Klick von Marina Sands. Ich gehe davon aus, dass Bing Chat das erkennt, da es sich um eine sehr prominente Struktur handelt. Und sieh dir auch an, dass es dort Nähe ein Gewässer und eine wolkige Atmosphäre gibt. Nach einiger Zeit hat es geantwortet und tatsächlich erkannt, dass es sich um einen Jachthafen mit Sand handelt und dass sich vor dem Hotel ein ruhiges Gewässer befindet. Es wurde gesagt, dass es ein bewölkter, heller Himmel ist. Als nächste Aufforderung werde ich es bitten, ein weiteres Bild mit diesen Elementen zu erzeugen , aber nach einiger Zeit einen klaren rosafarbenen Sonnenaufgangshimmel Sonnenaufgangshimmel , das hat es mir gegeben. Sie können auch einige der Eingabeaufforderungen sehen , die es selbst vorschlägt Wir können auf eines davon klicken und die Magie erneut beobachten. Sie können das alles mit verschiedenen Requisiten, mit verschiedenen Farben usw. erkunden mit verschiedenen Farben usw. erkunden und einfach Spaß damit haben Darin gibt es noch eine weitere erstaunliche Zusatzfunktion. Lass es mich zeigen. Sie können auf eines dieser Bilder klicken. Sie sehen, dass es auch unten mehrere Optionen gibt. Sie können dies in Pixel-Aquarell oder jede andere Kunst umwandeln Pixel-Aquarell oder jede andere Kunst Eine Sache, an die Sie sich erinnern müssen, ist, dass es nicht darum geht, dasselbe Bild in ein verpixeltes Bild oder ein Aquarellbild umzuwandeln Es geht wieder darum, zu der Aufforderung zurückzukehren, die Sie Darauf aufbauend erstellt es dieses Bild. Wenn Sie ein pixeliges Bild desselben Bildes erstellen möchten , das Sie gesehen haben, wird das nicht passieren Sei davon nicht enttäuscht. Das ist das besondere Bild. Wir können sehen, dass sich ein Teil der Perspektive geändert hat, sogar die Wolken, ein Teil davon hat sich geändert. Ein weiteres cooles Feature ist , dass Sie eines dieser Elemente auswählen können , um den Hintergrund unscharf oder farbig erscheinen Sobald Sie mit dem Bild zufrieden sind, können Sie es teilen und speichern Mir gefällt dieses Bild, daher kann ich auf In Sammlungen speichern klicken und dieses Bild wird in meinen Sammlungen gespeichert. Wenn ich zu Sammlungen gehe, sind all diese Bilder dort zu sehen. Als Teil der nächsten Aufforderung gebe ich ein weiteres Bild und bitte es, gebe ich ein weiteres Bild und die Elemente zu analysieren und die Ergebnisse mit anderen zu teilen. Nach einiger Zeit hat es mitgeteilt, dass es sich um ein Gewässer mit einem Boot darin handelt. Es gibt keine Spezifikationen darüber, was das Boot ist oder welche Farbe die Bilder haben. Ich möchte ihm besser helfen und deshalb erzähle ich, wo genau dieses Foto aufgenommen wurde. Es ist auf einer der philippinischen Inseln. Das Boot auf dem Bild ist ein philippinisches Boot. Dies hilft der KI auch, die Bilder zu verstehen und ihr Rückmodell zu aktualisieren Jetzt werde ich sie bitten, ein Bild mit diesen Elementen, aber einem rosafarbenen, klaren Himmel und mit demselben Boot wie in meinem Bild zu erstellen mit diesen Elementen, aber einem rosafarbenen, . Jetzt sollten wir uns immer daran erinnern, dass all diese Bilder im Handumdrehen generiert werden. Wenn ich dieselbe Aufforderung erneut gebe, besteht eine Wahrscheinlichkeit von weniger als 50% , dass dieselben Bilder für mich generiert werden. Auch hier gilt: Falls du es versuchst, selbst mit demselben Bild, das ich geteilt habe, bekommst du selbst mit demselben Bild, das ich geteilt habe, möglicherweise nicht dieselben da ich das Ganze durchgehen und es bitten werde , ein vertikales Bild zu erstellen. Mal sehen, wie es herauskommen wird. Sie sehen, es hat die Perspektive völlig verändert und das ist nicht das, wonach ich suche. Ich werde mich einfach auf dieses Bild beziehen und mit dem Bild alleine weitermachen. Nun, da wir ein KI-generiertes Bild des Sonnenaufgangs mit rosafarbenem, klarem Himmel haben, wollen wir damit beginnen, es vertikal zu malen 5. Verwendetes Aquarell-Zubehör: Lassen Sie uns alle Materialien durchgehen, die für dieses Klassenprojekt benötigt beginne mit Papier Ich verwende derzeit kaltgepresstes 300 g/m²-Papier von Saunders Waterford kaltgepresstes 300 g/m²-Papier Das ist feines Korn, oder? Und Sie können sehen, dass dies der Zahn der Zeitung ist. Es ist ein Block, aber ich werde einen Teil des Papiers herausnehmen und es auf eine nicht saugfähige Oberfläche kleben, das ist diese Plastikplatte genau hier, damit ich leicht malen kann Was die Aquarellfarben angeht , verwende ich Schmike-Aquarelltuben und ein Pfannenset Ich werde mir das alles später in der Lektion ansehen. Sowie weißer Kürbis für feinere Details oder Highlights am Eine Maskierflüssigkeit zum Hervorheben einiger Elemente im Gemälde, um diese spezifischen Highlights hervorzuheben , die hier sichtbar sind Dies ist jedoch ein völlig optionales Element. Wenn Sie das nicht haben, können Sie das überspringen. Und im Unterricht werde ich sagen was du tun könntest, wenn du keine Maskierflüssigkeit verwendest , um dein Bild so lebendig wie möglich zu machen dein Bild so lebendig wie möglich Kommen wir zu den Pinseln. Ich komme zu den Pinseln. Ich verwende einen Flachpinsel von Princeton, Neptune, um Wasser auf das Papier aufzutragen . Rundpinsel aus Silver Brush, Black Velvet, Serie Größe vier und Größe acht Aufgrund ihrer spitzen Neigung hilft es mir wirklich, das Bild scharf zu halten , und es hält eine sehr gute Menge an Während ich Onet-Techniken mache. Dies sind die beiden Pinsel, die ich verwenden werde. Einer ist Princeton Aqua Elite Liner Brush. Für feinere Details können Sie dafür jede andere kleine Rundbürste mit scharfer Spitze verwenden jede andere kleine Rundbürste mit scharfer Spitze Das ist ein bisschen alter Pinsel, den ich zum Auftragen von Maskierflüssigkeit verwenden werde Und warum ich mich auch für einen Liner-Pinsel zum Auftragen von Maskierflüssigkeit entschieden habe, erkläre einen Liner-Pinsel zum Auftragen von Maskierflüssigkeit in der Lektion Bleistift zum Zeichnen unseres Referenzbildes Und ein Radiergummi, um überschüssiges Graphit auf dem Papier Ein Zupfer zum Entfernen von Maskierflüssigkeit. Sie können zum Entfernen der Maskierungsflüssigkeit auch jede andere Maskierflüssigkeit, einen Radierer oder sogar eine Pinselspitze wie diese verwenden. Klebeband zur Sicherung des Papiers auf Baustellen . Da ich nicht die gesamte Länge des Papiers verwenden werde, lebe ich mit einem Rand in den Rändern Eine Keramikpalette. Ich verwende eine Keramikpalette, um alle Farben zu mischen. Dies ist das Endergebnis dessen, wie es aussehen wird. Aber Sie können auf jeden Fall alle anderen Paletten verwenden, die Sie haben, sowie eine Schublade mit sauberem Wasser zum Malen Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Wasser auffrischen, wenn Sie das Gefühl haben, dass es einen dunkleren Farbton annimmt , den Sie nicht erwarten würden Dies trägt dazu bei, dass die Lebendigkeit Ihres Gemäldes erhalten bleibt. Eine Sprühflasche, um das Papier mit Feuchtigkeit zu versorgen, z. B. wenn das Papier zu trocknen beginnt Dies ist ebenfalls optional und Sie können es vermeiden, wenn Sie es nicht haben Dies sind alle Materialien, die in der Klasse verwendet werden. Lassen Sie uns alle Techniken und Farbmuster durchgehen und mit einem Klassenprojekt beginnen 6. Aquarell-Techniken auffrischen: Lassen Sie uns alle Techniken durchgehen , die ich in diesem Kurs anwenden werde Aquarelltechniken, die grundlegenden Techniken, die auch in der Malerei verwendet werden sollten beginne mit der Tonnen-Nass-Technik Ich beginne mit der Tonnen-Nass-Technik und trage Ato auf ein Blatt Papier auf, um es in der Nass-in-Nass-Technik zu zeigen Sowohl die Pigmente als auch die Papieroberfläche enthalten Wasser. Auf nasser Oberfläche wird es nass, wir können eine sehr nahtlose Farbmischung sehen. Bei dieser Art von Technik wird dies am häufigsten verwendet, dies wird häufiger bei Künstlern verwendet. Das ist auch mein Favorit. Sobald ich Wasser aufgetragen habe, müssen wir sicherstellen, dass Wasser eingedrungen ist und sich eine gute Menge Wasser auf dem Papier befindet. Denn solange Wasser da ist, können wir weiterhin Farben auftragen und auf den Elementen unseres Gemäldes aufbauen , auf der Oberfläche, falls sie aus irgendeinem Grund austrocknet. Wenn wir weiterhin mit Wasser oder Farbe in unserem Pinsel malen , entstehen Blüten oder eine Schicht, die wir nicht erwarten würden. Stellen Sie deshalb sicher, dass Sie gute Schichten und eine gute Menge Wasser auf das Papier auftragen eine gute Menge Wasser , bevor Sie beginnen. Ich trage Wasser auf diese große Fläche , weil es immer einfach ist, Wasser auf kleineren Flächen zurückzuhalten. Aber bei diesen Techniken wollte ich sichergehen, dass wir sie nur für die Farben auf einer größeren Größe ausprobieren . Lass mich einfach ein paar zufällige Farben auf meiner Palette nehmen. Ich habe hier ein gelbes daneben. Ich nehme Orange. Jetzt, wenn ich nass auf nass male, kann man sehen, dass, sobald ich Farbe auftrage, sie sich überall dort verteilt, wo Wasser ist Genau hier hört es auf , denn dort endet auch das Wasser Jetzt wollen wir, dass sich diese beiden Farben vermischen. Alles, was wir tun müssen, ist unsere Oberfläche so zu neigen, dass sie wunderbar verschmelzen. Wir können sie auch auf diese Weise direkt auf das Papier bringen, um einen schönen Farbverlauf oder eine bunte Farbgebung zu erhalten . Nun, in Fällen, in denen sich die Farben nicht wunderbar miteinander vermischen und wir immer noch versuchen, sie auf Papier zu mischen, ohne dass die Farben matschig werden sie auf Papier zu mischen, ohne dass die Farben matschig Nehmen wir zum Beispiel an, diese beiden mischen sich zu einem schönen, helleren Orangeton Aber wenn ich versuche, Lila mit Orange zu sagen, erhalten wir einen matschigen Farbton Also lass es mich hier ausprobieren, richtig? Also das ist orange. Lassen Sie mich versuchen, Ultramarinblau hinzuzufügen. Siehst du, wir haben diesen schlammigen Farbton , der auf einem Gemälde vielleicht nicht ansprechend aussieht Aus diesem Grund können wir trotzdem mit Ultramarinblau auf der einen Seite beginnen Ich werde sie hier nicht direkt auf dem Papier mischen. Aber ich werde es langsam herunterholen und das Wasser auf diese Weise seine Magie entfalten lassen. Es gibt keine, auf diese Weise, es gibt keine solche Erzeugung einer schlammigen Farbe Und wir bekommen auch eine sehr schöne Abstufung zwischen Blau und Orange, die verwendet wird Das wird zu unserer nassen Technik, wenn das Papier getrocknet ist, dass es komplett nass ist, oder? Es gibt viel Wasser an diesem Ort. Das Papier ist Sidr-Papier, was bedeutet, dass es Wasser enthält, aber nur die dünne, glänzende Schicht in diesem, mit dem Papier, ist dieser Zustand Ich kann es verwenden, um beliebige andere Elemente hinzuzufügen, die im Hintergrund unscharf sein sollen, aber auch, damit sie ein prominenter Teil des Gemäldes sind, zum Beispiel in unserem Das Spiegelbild des Berges ebenso wie das Spiegelbild des Bootes Sie sind nicht so schwer wie die Spiegelung des schwimmenden Decks. Der Grund ist ein schwimmendes Deck. Wie kann man es jetzt erreichen? Das heißt, während das Papier halbtrocken ist. Jetzt nehme ich jede andere Form an, siehe Indigo. Achte darauf, dass es nicht zu stark verdünnt ist. Es wird sich ausbreiten und es entstehen Klumpen und auch schlammige Farben Und so können Sie kontrollieren, ob ich viel Wasser hinzufüge. Mal sehen, was passiert. Ja, das verbreitet sich stark und wir sehen, wie sich ein Grün bildet. Das Gleiche bildet sich auch hier, diese fadenartigen Strukturen. Um zu verhindern, dass es sich vollständig vermischt, können wir den Pinsel nehmen alles überschüssige Wasser auf einem Papier, einem Tuch oder einer Stange entfernen. Lass es jetzt dort laufen, wo sie sich treffen. Diese Technik wird Hebetechnik genannt. Das Anheben kann sowohl bei feuchtem als auch bei trockenem Papier erfolgen . Es kann in beiden Situationen durchgeführt werden. Okay? Also so können wir es kontrollieren. Mit Technik und Lifting können wir diese schönen Schatten mit weichen Kanten in unsere Bilder bringen . Das ist nächste Technik ich zeigen kann, ist nass auf trocken Sie wird an beiden Stellen angewendet, an denen das Papier trocken ist, und wir verwenden Farbe, um diese Stelle aufzutragen oder aufzufüllen. Oder sogar Papier, auf dem bereits ein Pigment verfügbar ist. Und obendrein malen wir. Beides möchte ich hier zeigen. Wir können sehen, dass ich Wasser auftrage. Okay, lass mich irgendein Pigment nehmen. Und so siehst du den Unterschied. Das ist nass auf trocken und das ist nass auf nass. Das einzige Problem bei Anwendung dieser Technik ist, dass wir sehr schnell sein müssen, sonst trocknet sie sehr schnell aus. Außerdem werden die Pigmente, die hier verwendet werden konzentrierter sein, da sie nicht stark mit Wasser verdünnt gemischt werden. Ich lasse es trocknen und komme zurück, um zu zeigen, wie die Schichtung sowie die Nass-auf-Trocken-Technik auf einem Blatt Papier funktionieren Nass-auf-Trocken-Technik auf , auf dem bereits Farbe verfügbar ist Das ist jetzt komplett trocken. Wenn ich eine andere Farbe nehme, habe ich jetzt Indigo auf meiner Palette Das wird wieder nass auf trocken, weil ich Wasser zu Indigo hinzugefügt habe und es auf das Papier auftrage Zu viel verdünntes Wasser drauf. Fügen Sie einfach eine Glasur hinzu, wo immer Sie möchten. Dies wird zu einer Schichtung, da ich eine andere Farbe überlagere , um die endgültige Glasur der verwendeten Farbe Sie können auf unserem letzten Bild sehen, die Berge in der Ferne durch die Schichtung selbst entstanden sind, sie sind Schichtung selbst entstanden sind, sie wird eine stark verdünnte Form dieses Pigments verwendet, aber es ist auch eine Nass-Trocken-Technik, da wir feuchtes Pigment auf der getrockneten Oberfläche verwenden, im Gegenteil, wenn ich ein sehr konzentriertes Pigment direkt auf dem Papier Dadurch entstehen je nach Beschaffenheit des Pinsels einige Striche. Welchen Pinsel Sie auch immer mit unterschiedlichen Pinseltypen verwenden, wir erhalten unterschiedliche Striche. Dies ist nichts anderes als eine trockene Pinseltechnik, die trocken, trocken ist, weil die Oberfläche ebenso trocken ist wie Ihr Pinsel Es enthält nur konzentrierte Farbpigmente und kein Wasser. Diese Technik verwenden wir auch ein wenig, um unserem schwimmenden Deck Textur zu verleihen . Aber wir können das überspringen und Sie werden ein bisschen mehr erfahren, sobald wir mit unserem Projekt beginnen, denn all diese Dinge werden dort, wo auch immer sie verwendet werden, noch einmal ausführlich erklärt . Nachdem wir nun alle grundlegenden Aquarelltechniken, die für dieses Klassenprojekt erforderlich sind, durchgegangen alle grundlegenden Aquarelltechniken, die für dieses Klassenprojekt erforderlich sind, sind, gehen wir alle Farbfelder und beginnen mit unserem Klassenprojekt Oh. 7. Farbmuster für einen traumhaften Sonnenaufgang: Gehen wir alle Farben durch, die in diesem Kurs verwendet wurden. Alle Farben, die ich verwenden werde, stammen aus diesem dünnen Satz von Schmike , der 24 Farben hat Einige von ihnen sind auch aus Tuben. Lassen Sie uns jetzt all diese Farben herausnehmen, da es ein rosafarbener Sonnenaufgangshimmel ist, wird es definitiv verschiedene Rosatöne , die ich verwende Sie können bequem alle Rosatöne verwenden, die Sie haben An erster Stelle steht Alizarin Crimson. Als nächstes ist Magenta dran. Sie können dies auch durch Racon Magenta oder Inacodone Rose, Fire Line, Maroon ersetzen oder Inacodone Rose, Fire Line, Maroon Diese drei Rosatöne, die ich verwenden werde, Sie können alle Rosatöne verwenden , die Sie in Ihrer Palette haben, vertrauen Sie mir, und es wird Für Gelb verwende ich jetzt dieses Neapelgelb. Es ist ein Pastellton von Schmikeseet, aber er passt auch zu den Kohletönen anderer Marken aber er passt auch zu den Kohletönen anderer Marken. Wenn Sie einen anderen Pastellton von Gelb haben, können Sie diesen Chromgelb können Sie Diese beiden sind die Gelbtöne, die ich verwenden werde. Ich mische Chrom auch intensiv mit Purpur oder Magenta, um einen schönen Patel-Orangeton zu erhalten einen schönen Patel-Orangeton Als nächstes kommen Helioserlin und Helio Turquoise Indico und Helio , diese drei Blautöne. , diese drei Blautöne. , diese drei Blautöne. Ich benutze hauptsächlich Erlian. Es wird mit diesen Rosatönen gemischt, um wunderschöne Violett- und Violetttöne und Variationen zu erhalten Sie können auf jeden Fall die vorhandenen Veilchen verwenden, wie leuchtendes Violett oder andere Violetttöne, um diese ähnlichen Farbtöne zu erhalten, auch wenn sie sich ein wenig von dem unterscheiden, wie es meinem Bild aussieht, das ist absolut in Ordnung Sie müssen sich keine Sorgen machen , dass es in den gleichen Farben herauskommt Weil ich das alles auf dem Handschuh gemischt habe. Selbst wenn ich versuche, sie im gleichen Verhältnis zu mischen, könnte es wieder ein bisschen anders kommen. Richtig. Der nächste Farbton ist Tundra-Violett. Dies ist ein supergranulierendes Pigment, was bedeutet, dass es sich in verschiedenen Farbtönen verteilt verschiedenen Die Grundfarbe ist violett. Das hat für mein Bild sehr gut funktioniert , weil es sich in Violett-, Schwarz- und leichte Orange- oder Gelbtöne zerstreute , Schwarz- und leichte Orange- oder Gelbtöne All diese Farben waren bereits in meinem Bild vorhanden. Ich habe dies nur für das schwimmende Deck verwendet, um ein sehr realistisches Gefühl der Textur auf dem schwimmenden Deck zu vermitteln ein sehr realistisches Gefühl der Textur auf dem schwimmenden Deck zu Sie können diese Farbe überspringen und stattdessen ultramarinschwarzes Sapa verwenden , anstatt diese Farbe auf dem Gemälde zu verwenden Lassen Sie mich das hier auch erwähnen . Sie können also Ultramarinschwarz und PM verwenden Ultramarinschwarz Okay, du kannst auch diese drei Farben anstelle von Tundra-Violett verwenden diese drei Farben anstelle von Tundra-Violett Falls ihr das nicht habt, verwende ich jetzt endlich schwarzen als auch weißen Kürbis, um einige der Highlights zu malen Das sind alle Farben, die in der Klasse verwendet wurden. Mach dich jetzt bereit mit deinen Rosa-, Blau-, Violett- und Lilatönen und triff mich in der Klasse 8. Highlights mit Maskierflüssigkeit sichern: Danke fürs Mitmachen. Ich habe unsere Referenz skizziert und so erweitert, dass sie dem Querformat entspricht , in dem ich male Das ist das Papier , das ich genommen habe, kalt gepresstes Papier von Saunders Bevor ich mit dem Klebeband beginne, möchte ich sicherstellen, dass ich die Maskierungsflüssigkeit überall hinzufüge, wo es nötig ist. Bis ich das Klebeband auftrage, ist es richtig und ich kann mit dem Malen beginnen Zum Auftragen von Maskierflüssigkeit verwende ich einen kleineren Rundpinsel Es handelt sich um einen Linerpinsel, damit sich die Maskierflüssigkeit hier am Rand des Pinsels nicht vermischt und die Borsten beschädigt Aus diesem Grund hilft es, einen Pinsel in einer langen Reihe zu haben, da ich bis hier nur Maskierflüssigkeit verwenden werde nur Maskierflüssigkeit verwenden Und bis hierher wird es keine Chance haben, sich zu bewegen und abgetrocknet zu sein und die Bristol zu verderben Wenn du keinen Pinsel hast, würde ich dir wärmstens empfehlen, einen der alten Pinsel zu verwenden, den du hast, und keinen der alten Pinsel zu verwenden, den du hast, Aquarellpinsel, weil das die Bristols definitiv ruinieren Ich werde Maskierflüssigkeit nur auf die Stellen auftragen, an denen ich einige der Highlights beibehalten möchte beibehalten Das sind die Stützen, die da sind, das Holz da draußen der Profi, der sich hier ausdehnt, richtig? Ich möchte es hier hinzufügen , um einige der Höhepunkte des Sports beizubehalten der Höhepunkte des Sports Wenn du keine Maskierungsflüssigkeit hast oder wenn du sie nicht gerne verwendest, kannst du diesen Schritt komplett überspringen und eine dunklere Linie für diese Ausleger verwenden Das ist es. Ich wasche den Pinsel schnell, bevor du weißt, dass er abgetrocknet ist. Und das ist es. Ich fange an, das Klebeband aufzutragen. Ich drücke nur auf diese Außenkanten , damit es sich nicht abhebt, wenn ich Wasser auftrage Wenn meine Maskierungsflüssigkeit abgetrocknet ist, ist sie abgetrocknet. In der nächsten Lektion werde ich mit dem Malen beginnen. 9. Abschlussprojekt | Painting-Sky: Um zu beginnen, trage ich überall Wasser auf, es wird eine Menge nasser Technik sein, deshalb trage ich Wasser auf. Und achten Sie darauf, das Wasser mit einem Flachpinsel , einem großen Rundpinsel oder einem Federpinsel so zu bewegen , dass es vollständig in Ihr Papier eindringt Es ist ein Baumwollpapier, oder? Wasser muss einströmen und die Schicht bilden, auf der wir mit dem Malen beginnen können. Es muss das Papier für einen längeren Zeitraum feucht halten , damit wir unsere tonnennassen Techniken auf sehr milde Weise abdecken können Okay, das Sprühportal ist hier optional. Sie können direkt Wasser aus der Bürste verwenden. Jetzt füge ich etwas Höhe hinzu , damit sie, wenn ich mit dem Malen anfange, alle nach unten fließen und keine Pfützen oder Blüten in der Mitte bilden Okay, ich verwende dieses Set und alle darin enthaltenen Farben jetzt mit einem Rundpinsel der Größe 8. Ich werde anfangen Zuerst fange ich mit den helleren Farben an. Ich aktiviere auch die Schmerzen. Okay. Zunächst gehe ich von den helleren Farbtönen aus. Das ist Neapels Gelb. Oder Sie können auch mit einer Koralle beginnen , wenn Sie eine andere Marke verwenden. Okay, darüber hinaus nehme ich etwas Chromgelb. Als Nächstes nehme ich ein Purpurrot. Okay, ich halte es jetzt bereit. Ich nehme hier etwas Magenta und Kastanienbraun. Okay, ich nehme das Purpurrot und fange an, den Himmel zu malen An dem Ort, an dem ich bin, ist es wirklich heiß hier. Es ist ungefähr 35 Grad, also wird es sehr schnell austrocknen. Deshalb bin ich hier einfach sehr schnell, wenn es darum geht, all das hinzuzufügen. Jetzt nehme ich etwas Magenta und füge noch etwas Müsli hinzu noch etwas bis ein wunderschönes Purpur entsteht. Wenn ihr Ocon-Violett oder andere Lilatöne habt, die ihr mögt, könnt ihr es direkt verwenden Und hier verwende ich weiterhin Crimson selbst. Okay, das sieht gut aus. In der nächsten Lektion werden wir nun den folgenden Teil malen. 10. Abschlussprojekt | Malmeer: Okay, hier ist mein Papier noch nass, es hat immer noch einen Neigungswinkel. Ich werde hier mehr Wasser auftragen, nur um sicherzugehen , dass das Wasser da ist und zurückgehalten wird. Richtig. Und ich werde auch all diese Farben runterbringen. Okay. Jetzt fange ich wieder mit den leichteren Laken an. Das heißt, zuerst hier oben etwas Neapelgelb auftragen, oder? Und als nächstes folgt Alizarin Crimson. Ich nehme etwas tiefes Chromgelb, mische es mit Magenta, das ich hatte, und trage Diese Farbe ist an unserem Himmel nicht besonders auffällig, also werde ich sie nicht oft verwenden, aber hier und da ein bisschen, um einen guten orangefarbenen Kontrast zu erzielen einen guten orangefarbenen Kontrast Ich werde einen blauen Farbton auftragen, das ist Cline Okay, wenn wir hier mehr Magenta nehmen , wie es hilft Magenta mit Blau zu vermischen, sodass wir einen guten violetten oder violetten Farbton erhalten , der zum Himmel passt Außerdem mischt es sich mit dem Farbton der Mischung aus Magenta und Gelb und es entstehen keine matschigen Farben Das ist der Hauptgrund , es hier zu verwenden. Jetzt nehme ich etwas Purpur, das wir hatten, und trage das auch auf. Wir müssen uns daran erinnern , dass das eine Nuance heller trocknet, oder? Wir müssen also sicherstellen, dass sie einen dunkleren Farbton haben. Ich fange an, eine weitere Schicht aufzutragen, solange sie noch nass ist. Das ist also unser Blau? Ja. Und als nächstes haben wir unser Magenta. Ich mische es auch mit Purpur. Gut. Okay, jetzt in der Nähe des Bootes, das ist der Mittelteil. Es ist halbtrocken. Das heißt, Papier ist nicht zu viel. was ich jetzt machen werde, ich füge jetzt den Schatten des Bootes hinzu, damit es uns später leicht fällt, es sieht so aus, als ob es mit dem Hintergrund verschmolzen ist. Richtig. Ich möchte dafür diesen Look haben. Ich nehme einen beliebigen Rosaton, achte darauf, dass nicht zu viel Wasser da ist und füge es hier hinzu. Es wird auch das Spiegelbild dieses oberen Seitenzeltes haben, das wir haben bevor es anfängt , sich stark auszubreiten. Lassen Sie mich einfach etwas Farbe oder Wasser daneben abheben und sicherstellen, dass es die Form beibehält. Okay, das sieht also gut aus. Ich werde das Gleiche auch mit der Dockingstation hier machen. Aber da sie gelb ist, lass mich damit kein Risiko eingehen. Ich fange einfach von hier an. Der Trick hier ist also, weniger Wasser im Pinsel und mehr Pigment zu haben. Der Trick hier ist also , weniger Wasser im Pinsel und mehr Pigment zu haben. Okay, wenn Sie mehr Wasser in der Bürste haben, verteilt es sich einfach überall und es bildet auch Pfützen und schlammige Schatten verteilt es sich einfach überall und es bildet auch Pfützen und schlammige Schatten . Seien Sie also sehr vorsichtig. Wenn Sie sich mit dieser Technik nicht auskennen, würde ich vorschlagen, dass Sie warten bis das Papier vollständig getrocknet ist, und dann die Schatten hinzufügen. Es wird so kommen. Hier ist ein Beispiel dafür, wie es am Ende aussehen wird. Es wird so kommen, mit harten Kanten, was völlig in Ordnung ist. Anstatt das Bild mit Madikloren zu ruinieren. Richtig? Wir sollten einfach weise sein und mit unseren Stärken spielen, wenn wir zur Aquarellmalerei kommen Das ist jetzt gut. Ich werde warten, bis unsere erste Schicht vollständig getrocknet ist und komme zurück, um die Dockingstation und das Boot zu streichen. 11. Abschlussprojekt | Berge malen: Während das Papier austrocknet, möchte ich auch sicherstellen , dass die Spiegelung der Berge aufgenommen wird, wenn das Papier noch feucht ist. Ich nehme hier das gleiche Pigment und fange von hier an. Okay? Siehst du, wie ich die Striche hinzufüge. Halten Sie es also in diesem Winkel und bewegen Sie es einfach so rüber. Okay? Das gleiche werde ich auch hier machen, aber wahrscheinlich mit einem helleren Farbton. Also lass mich noch ein paar mehr davon nehmen. Okay, das sieht gut aus. Also, wenn mein Himmel völlig trocken ist, kann ich einfach anfangen, die Berge hier hinzuzufügen. Für Berge werde ich Purpur mit ein bisschen Linie mischen Purpur mit ein bisschen Linie Okay, und fang von hier aus an. Also in verdünnter Form eines Lezaran Crimson. Solange es noch nass ist, nehme ich den Schatten, den wir haben, und fange an, ihn von oben hinzuzufügen Nun, mit einer noch verdünnten Mischung davon, werde ich in den Bergen weitermachen, ein ausgedehnter Hügel. Schauen Sie also , ob Sie Klebeband verwenden Manchmal fließt das Wasser zurück und es bilden sich diese Pfützen Richtig, die beste Phase, wenn Sie sehen, dass die Pfützen entstehen, fügen Sie einfach dieselbe Farbe hinzu, damit kein damit kein Der erste Schritt wäre, das überschüssige Wasser tatsächlich zu entfernen, aber wenn Sie es verpasst haben, können Sie das einfach tun Okay. Entferne ganz langsam diese Pfütze, die dort entstanden ist, mit minimalem Wasser in deinem Pinsel So können Sie das Problem beheben. Jetzt, bevor das abtrocknet. Lassen Sie mich an unserem Berg darauf zurückkommen. Okay, das ist gut für die Reflexion, die ich hinzugefügt habe. Es wird ein größerer Berg sein, also füge ich ihn hinzu, sobald er abgetrocknet ist. Jetzt entferne ich das und mache es hier flach. Außerdem kannst du sehen, dass die Farbe wieder aufgegangen ist, also lass mich sie mit Hilfe eines Papiertaschentuchs und eines trockenen Pinsels entfernen . Okay, wir haben jetzt auch die Berge hinzugefügt. Ich bin mir nicht sicher, ob das völlig trocken ist, aber ich möchte kein Risiko eingehen. Also werde ich später zurückkommen, um das Boot und das Deck hinzuzufügen. 12. Abschlussprojekt | Malerei Schwimmendes Dock: Um mit der Dockingstation zu beginnen, werde ich Wasser auftragen. Mein Papier ist völlig trocken und ich fange damit an. Okay, jetzt nehme ich dieses Granulierpigment, das ist Tendraviolett, frisch aus der Tube, und trage es so an den Rändern Der Grund, warum ich dieses Blatt genommen habe, ist, dass es Pilot hat. Und sobald sich die Körnung öffnet, entstehen daraus andere Platten die in diesem Gemälde verwendet werden Und ich liebe es, wie sich die Textur öffnet, und ich liebe es, wie sich die Textur, die sie auf der Granulation bildet , öffnet Stimmt das? Also ich will das auf meinem Deck haben, also füge ich konzentriertes Pigment an einer Stelle hinzu. An einer Kante. Okay. Und dann nehme ich etwas Wasser und bringe es mit. Ich halte eine Palette mit Magenta bereit und fange am anderen Ende an, sie aufzutragen. Je mehr Wasser du hinzugibst, desto leichter öffnet es sich für die Granulierung, oder? Also füge ich einfach nach und nach Wasser hinzu, damit es sich öffnet und wir den Drei-D-Effekt erzielen , den wir mit diesem Granulierungspigment wollen Wenn Sie dieses Pigment nicht haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können einfach andere Folien verwenden und Sie erhalten trotzdem eine Lockstation in der Art von Locking Station Als Nächstes können wir mit dem Hinzufügen unserer Texturen fortfahren indem wir die Linien für die Holzstämme usw. verwenden. Okay, dafür können Sie anfangen, Spa und Schwarz und die anderen Blau - und Rosatöne zu verwenden die anderen Blau - und Rosatöne , die wir derzeit verwenden Okay, als Nächstes müssen wir das Holzschloss dafür hinzufügen. Wir müssen sicherstellen , dass alle Linien parallel zu dem Punkt verlaufen, an dem sie enden. Richtig? Also sendet es hierher. Was ich tun werde, ich wechsle zu einem kleineren Pinsel und fange an, diese Zeilen hier hinzuzufügen. Das ist nur als Referenz, ich behalte es, oder? Wenn Sie also gut mit Referenzen umgehen können, können Sie es einfach direkt tun. Okay. Und natürlich müssen wir den Kanten mehr Tiefe verleihen, damit Schatten sichtbar werden. Und der Schatten unter der Wasseroberfläche und dem Deck. Richtig. Auch diesen Teil müssen wir deutlich hervorheben. Ich nehme Indigo und mische es mit dem Tundra-Violett, das dort auf meiner Palette ist Und ich fange damit an, es hier hinzuzufügen. Ich nehme einen trockenen Pinsel und entferne oder füge das zusammen, was durcheinander kommt. Richtig. Lassen Sie mich also nicht weitermachen, lassen Sie mich versuchen, diese harte Kante zu vermeiden , die hier entsteht. Dafür nehme ich eine saubere Bürste, wische das überschüssige Wasser ab und drehe es um. Mir geht es gut. Man sieht, dass es auch hier einiges entsorgt hat. Wie dem auch sei, sobald wir den oberen anderen Teil des Decks hinzugefügt haben, denke ich, dass der abgedeckt sein wird Um damit anzufangen, nehme ich mir etwas Zeit, also füge ich hier weiterhin diese Gesprächszeilen füge ich hier weiterhin diese Gesprächszeilen Okay, das sieht gut aus. Also lass uns das Boot streichen und die nächste Lektion. 13. Abschlussprojekt | Malboot: Zum Hinzufügen des Bootes. Ich werde mit einem kleineren Rush selbst weitermachen. Ich nehme etwas Ceilan und halte es bereit. Ich trage zuerst Wasser auf zuerst Fangen wir mit unserer obersten Farbschicht an, die wir hier haben. Ich werde das auch mit unseren Rosatönen bemalen. Okay, das wird also die Seite, die dem Sonnenaufgang zugewandt ist. Richtig. Diese Seite. Ich nehme einen Violettton und bring ihn runter. Okay. Um jetzt mit dem Bemalen des Bootes zu beginnen, trage ich Wasser auf. Und ich werde darauf achten, dass ich kein Wasser auftrage , weil die Farbe noch feucht ist und wir nicht wollen, dass sie sich vermischt. Jetzt nehme ich die Serilian, die wir hier haben, und zünde überall für das Sobald diese Basisschicht fertig ist, können wir die Details, Schatten und Tiefe sehr vorsichtig hinzufügen Schatten und Tiefe sehr Ich werde es auch dem Heckpfosten hinzufügen , der sich dort in der Packung befindet. Möglicherweise müssen wir das noch einmal wiederholen. Das ist okay. Wir können später darauf zurückkommen. Nun, nehmen wir etwas Indigo und wenn und es darin mischen entsteht der Tiefeneffekt, den wir wollen Richtig? Das ist also der Grund. Okay, jetzt fange ich an, die Schatten für diese Stützen hinzuzufügen , die wir haben Und das gilt auch für Indigo selbst. Wir können Indigo wahrscheinlich mit jedem anderen Rosa mischen , um einen dunkleren Violett- oder Violettton Und fangen Sie an, ich habe die Indigo-Linien nicht gezeichnet. Entschuldigung, die Schattenlinien in meinem ersten Gemälde, meiner ersten Skizze Aber wenn Sie daran interessiert sind, können Sie diese als Referenz vorher hinzufügen. Okay, das ist gut genug. Aber für das Boot müssen wir noch ein paar Details hinzufügen, sobald es getrocknet ist. 14. Abschlussprojekt | Hinzufügen abschließender Details: Um nun mit den letzten Details zu beginnen, werde ich eine Zeile ziehen und damit beginnen, Details hinzuzufügen. Lassen Sie mich hier auch einen frischen Spritzer Tundra-Violett Und ich werde dafür sorgen , dass alle Leitungen parallel zu unserer Dockingstation Und Stan, ich nehme einfach einen Rundpinsel mit etwas Wasser darin und versuche, all diese Farbpfützen, die wir hier haben, zu vermischen oder zusammenzufügen all diese Farbpfützen, die wir hier haben, Das ist eher eine Technik mit Trockenpinseln, die wir ausprobieren wollen Okay, jetzt habe ich das Gefühl, dass es trocken ist. Ja. Also lass mich weitermachen und etwas Indigo auf demselben Blatt nehmen, das wir hier haben, Alt, und werde einen Umriss für unser Schiff hinzufügen einen Umriss für unser Schiff Als Nächstes nehme ich etwas Cerrillan und bewege es in Okay, ich fülle den innersten Teil dieses Bootes auch hier mit dem dunkelsten Ton fülle den innersten Teil dieses Bootes auch hier mit dem dunkelsten Ton . Lassen Sie mich ein sehr reines Veilchen nehmen. Eine frische Mischung aus Alizarin-Purpur und Erlianblau. Damit sind es diese klaren Linien, die dein Bild realistischer machen Mit diesen Details kann es so viel Zeit verbringen, wie Sie möchten, um die Details zu bearbeiten Bevor ich mit dem Äußeren beginne, möchte ich noch den letzten Berg hinzufügen, den wir hier haben. Dafür nehme ich den gleichen Schatten, den wir haben, lasse hier etwas Platz für den Horizont und dann für den Berg. 15. Abschlussprojekt | Mal-Auslöser: Sie mich zunächst mit diesen Ausfällen beginnen, Lassen Sie mich zunächst mit diesen Ausfällen beginnen, indem ich die Maskierungsflüssigkeit herausnehme , die Ich verwende eine Pinzette, aber Sie können jedes andere Werkzeug verwenden, mit dem Sie können jedes andere Werkzeug verwenden Vielleicht solltest du dich von einem Pinsel wie diesem zurückziehen, oder? Oder sogar Masking Fluid Erasle. Du kannst es benutzen Ich benutze eine Pinzette , weil das nur gerade Linien sind , die für mein heutiges Bild da sind Richtig. Es ist einfach, aber wenn Sie Maskierflüssigkeit in einem anderen Kontext des Gemäldes verwendet haben, können Sie auch ein anderes Werkzeug wählen, um sie zu entfernen Okay, um jetzt mit dem Malen zu beginnen, werde ich wieder zu meinem Pinsel zurückkehren und etwas Erlin nehmen Pinsel zurückkehren und etwas Erlin nehmen Lassen Sie mich sogar Türkis nehmen. Es bildet einen sehr schönen Blauton. Damit fange ich an, lass mich einen kleinen Pinsel nehmen. Sie sehen, die Verwendung einer Maskierflüssigkeit ist möglicherweise nicht erforderlich wenn Sie eine dunklere Folie des Bootes verwenden Stimmt? Da ich diese leichte Folie verwendet habe, wollte ich Maskierungsflüssigkeit auftragen Okay. Nun zu den Schatten und Höhepunkten. Ich nehme Er an sich und ein bisschen Indigoblau Okay. Bei der dunkleren Farbpalette Farbpalette Druck wirklich sehr schwierig anzuwenden. Seien Sie also vorsichtig Okay, das sieht jetzt für die sehr feinen Details gut aus jetzt für die sehr feinen Details für all die Holzschlösser , die die Dockingstation an Ort und Stelle halten Okay, das müssen wir auch hinzufügen. Lass mich damit anfangen. Ich nehme eine Mischung aus Tundra, Violett in Blau und Rosa Sie können einfach eine der anderen Farben nehmen oder einfach nur das schwarze Direktschwarz , das Sie auch haben Hier werde ich einige der senkrechten Linien hinzufügen. Okay, diese Linien sind alle senkrecht, sagen wir von hier aus. All das sind senkrechte Linien. Wir müssen auch das Spiegelbild davon hinzufügen. Aber ich werde es ausschalten. Wir müssen einige letzte Höhepunkte hinzufügen. Und dafür nehme ich weißen Kürbis. Als Nächstes nehme ich eine Pinsellinie und füge dieses Highlight hinzu Okay, für mich sieht das jetzt gut aus , falls noch andere Markierungen erforderlich sind. Da ich bereits Maskierflüssigkeit verwendet hatte, muss ich nicht viel Tünche verwenden Aber du kannst auf jeden Fall weißen Kürbis verwenden, wenn du noch keine Maskierflüssigkeit verwendet hast Dieses Spiegelbild, das da ist, bildet keine scharfe Linie, nach der ich gesucht habe Lassen Sie mich das nur verlängern hier verlängern und natürlich, ähm, das Boot 16. Verschmutzung beheben: Lassen Sie uns also die Maskenspitze entfernen. hat mir viel Spaß gemacht, das zusammen mit dir zu malen denn das war nur ein Tageslichtfoto, das ich gemacht habe Stimmt? Mit diesem Bild habe ich eine Referenz für ein wunderschönes Sonnenaufgang-Tattoo in Rosa bekommen. Jetzt habe ich das Endergebnis. Wir können das Äußere der Sonnenbrille direkt mit weißem Kürbis von unserem Klebeband fixieren . Lass mich das machen. Ich versuche, es hier abzuheben, wenn möglich. Wenn nicht, dann trage ich einfach eine gute Menge Weiß auf , damit es gut versteckt ist. Sobald ich das Gefühl habe, dass das Bild fertig ist, neige ich dazu, einen Schritt zurückzutreten und zu sehen, ob noch etwas aussteht. Ich habe das Gefühl, dass hier definitiv einige Vögel hinzugefügt werden können. gehe zurück zu meinem Line-Up-Pinsel und der Mischung , die wir hier haben, und füge einige Vögel hinzu. Das ist unser Beschwerdebild Ich werde mir in der nächsten Lektion einige abschließende Gedanken ansehen. 17. Letzte Gedanken und Dankeschön: Danke, dass du an der Klasse teilgenommen hast. Wir haben diesen wunderschönen, traumhaften rosa Sonnenaufgang gemalt. Und das Referenzbild dafür wurde mit Hilfe von AI Bing Chat generiert, oder? Das Bild, das ich als Referenz hatte , hatte keinen Rosaton, und doch sind wir hier Es hat mir viel Spaß gemacht, diesen ganzen Kurs zu kuratieren und mit verschiedenen Bildern zu spielen, mit ihnen herumzuspielen und sie zu kreieren Hoffentlich hast du auch den gleichen Spaß. Stellt sicher, dass ihr alle Kreationen eurer Generation sowie das Bild im Bereich Ressourcen veröffentlicht , damit wir es uns ansehen und die Magie der KI überall sehen können , bis ich mir beim nächsten Mal etwas Aufregendes und Lustiges einfallen lasse.