Tägliche Outdoor 3 einfache Aufforderungen für die Einführung in Plein Air

1. Willkommen: Es ist plötzlich eine Freude, vor Ort zu malen. Um dich im Moment zu absorbieren und auszudrücken, was du siehst. Die meisten von uns verschieben jedoch Malerei im Freien , wenn Sie auf einem langen Wochenendtrip im Urlaub sind. Hallo, ich bin Candida, eine Künstlerin, Unternehmerin und digitale Vermarkterin aus Indien. Ich male jetzt seit allen vier Jahren mit Aquarellen und ich liebe es absolut, im Freien zu malen und alles zu malen, was mir ins Auge fällt. Mir ist aufgefallen, dass ich meine Farben nur trage , wenn ich Urlaub mache oder einen Wochenendausflug mache. Ich dachte mir, warum nicht 5-10 Minuten Skizzen verbringen, meine Farben überall hin mitnehmen und Plein Air zu einem Teil meines Alltags machen. In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das Malen im Freien zu einem Teil Ihres Alltags machen können . Um eine Szene auf einem Objekt in einem impressionistischen Stil festzuhalten , sich keine Sorgen um einen perfekten Frieden machen, sondern einfach genießen, was Sie tun. Ich sollte Sie durch einige Aufforderungen führen, um loszulegen, einige Grundausstattung zum Mitnehmen, wie Sie komplizierte Elemente vereinfachen und wie Sie in einem begrenzten Zeitrahmen malen können. Als ich anfing, mein Skizzenbuch und meine Farben um meinen Koffer zu tragen , änderte das meine Perspektive. Wenn du an einem Ort malst, gibst du diesem Ort einen Teil von dir und ein Teil dieses Ortes bleibt immer bei dir. In diesem Kurs werden wir einen Plan besprechen, wie Sie Außenmalerei in Ihren Alltag integrieren können. Ich zeige Ihnen, wie Sie Kompositionen an Ihrem gewohnten Tag finden , wie Sie Elemente vereinfachen, welche Grundausstattung Sie mitnehmen und wie Sie in einem begrenzten Zeitrahmen malen. Du musst nur jemand sein, der die Natur genießt, und ich führe dich dazu. Nach diesem Kurs werden Sie motiviert und selbstbewusst sein, Ihre Farben überall hin mitzunehmen und jeden Tag zu malen. 2. Dein Projekt: [MUSIK] In diesem Kurs geht es darum, den Alltag in Echtzeit zu beobachten und auszudrücken. Es geht darum, die Freude an der Plein Air-Malerei in Ihren Alltag zu bringen. Gehen Sie durch Ihren normalen Tag, aber mit einer kleinen Wendung alles zu skizzieren , was Ihnen ins Auge fällt. Zum Beispiel könnte es Ihre morgendliche Tasse Kaffee oder ein Baum sein, den Sie in Ihrer Nachbarschaft faszinierend fanden, oder sogar das Dach eines Cafés in der Nähe, oder einfach so einfach wie ein Insekt, das Sie an Ihrem Fenster gesehen haben heute. Ihr Klassenprojekt besteht darin, einige Skizzen zu teilen , die Sie vor Ort erstellt haben. Ich male drei Eingabeaufforderungen damit du mit mir zusammen malen kannst. Es wird ein großartiges Warm-up bevor Sie sich in die Wildnis wagen. Ich werde Aquarellmedium verwenden, aber bitte verwenden Sie ein beliebiges Medium Ihrer Wahl. Ich würde gerne sehen, was du gemalt hast, also poste es bitte im Projektbereich. Sie sich keine Sorgen, dass Ihr Stück poliert oder perfekt Die gesamte Idee der alltäglichen Plein Air-Malerei besteht darin, einen schnellen, rauen und impressionistischen Gemäldestil zu kreieren . 3. Auf den Go: [MUSIK] Ich teile einige minimale und effektive Vorräte , die Sie in der Handtasche Ihrer Frau auf Ihrem Rucksack tragen können und die immer bleiben werden. Wann immer Sie sich tagsüber inspiriert fühlen, können Sie diese Vorräte einfach herausnehmen und mit dem Skizzieren beginnen. Einige Grundnahrungsmittel sind ein Skizzenbuch, Farben, Pinsel und ein Wasserbehälter. Erstellen Sie ein praktisches Set für sich selbst, das leicht zu tragen ist. Das erste, was Sie brauchen, ist ein Skizzenbuch. Ich empfehle, eine A6-Größe oder eine kleinere zu verwenden. Sie könnten sich auch für eine A5-Größe entscheiden . Die Idee ist, es klein zu halten , damit Sie die Skizze rechtzeitig fertigstellen können. Ich mag dieses Kit , weil ich es so tragen kann und es eine gute Unterstützung bietet. Erstellen Sie etwas, das für Sie am besten funktioniert. Als Nächstes benötigen Sie einen feinen Liner. Ich verwende 0,5 und 0,2. Dies ist sehr nützlich, wenn Sie nicht genug Zeit haben , um die Aquarellwäsche abzuschließen Sie können einen feinen Liner verwenden. Ich benutze nur drei Pinsel. Die Idee hier ist, die Anzahl der Pinsel zu minimieren, die Sie verwenden, also nehmen Sie nicht mehr als zwei oder drei. Sehen Sie, was für Sie funktioniert. Ich verwende eine Größe 16. Dies hilft mir bei größeren Waschungen, bei denen es sich normalerweise um die erste Wäsche handelt, eine Größe 10 für kleinere Flächen und eine Größe 6, um bestimmte Abschnitte meines Gemäldes zu definieren und zu definieren. Als nächstes benötigen Sie eine Farbpalette. Achten Sie darauf, dass Sie eine Mindestanzahl von Farben tragen. Ich trage diese neun Farben. Ich werde die Details auch im Ressourcenbereich angeben, um die Farben zu finden, die für Sie am besten geeignet sind. Jetzt geh wieder rein und fang an zu malen. 4. Die Suche von Elementen für den Alltag: In dieser Lektion werde ich Ihnen einige Ideen präsentieren, um Ihre kreativen Ideen zum Fließen zu bringen, wie Sie Ihren Geist darin schulen können, Kompositionen in Ihrem täglichen Leben zu beobachten und zu finden. Wenn du das nächste Mal gehst, beachte die kleineren Dinge in deiner Umgebung, als ob ich diesen Ort bemerkt habe. Ich fand es faszinierend und skizzierte es. Ich stieg in mein Auto und bemerkte, dass dieses Blatt gefallen war. Ich mochte die Farben und beschloss, sie zu malen. Oft geht man vorbei und bemerkt einen bestimmten Teil einer Architektur interessant. Ich liebe dieses farbenfrohe Dach in diesem kleinen Laden, also habe ich es gestrichen. Neulich ging ich mit meiner Tochter spazieren und sah diese interessanten Laternenpfähle auf den Säulen und in kurzen fünf Minuten skizzierte ich sie und dann verlangte sie Eis, also hier sind wir bei die Eistüte und eine kurze kleine Skizze. Fange an, Dinge um dich herum zu bemerken und zu beobachten und mache kurze kleine Skizzen davon. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 5. Prompt 1 für Kaffee: Egal, ob Sie in einer Stadt oder einer Stadt leben, der einzige Ort, an dem wir gerne abhängen, sind Coffeeshops. Wenn Sie das nächste Mal in ein Café gehen, tragen Sie Ihre Vorräte mit und malen die wunderschönen Kunstlattes , die wir auf unseren Kaffees sehen. [MUSIK] In der heutigen Aufforderung werde ich meinen Latte malen. Nehmen Sie Ihre Vorräte heraus und malen Sie zum Aufwärmen mit. [LÄRM] Verbringen Sie 30 Minuten Ihrer Malzeit mit dem Skizzieren. Das ist deine Grundlage. Wann immer Sie draußen sind, müssen Sie die Skizze vereinfachen. So sehen Sie alle größeren Formen, die Sie in Ihrem Objekt sehen können. Hier drüben sehe ich Kreise und Ovale. meiner gesamten Zeichnung werde ich alle großen Kreise und Ovale markieren , die ich sehen kann. Objekt oder eine Landschaft zerlegen, Sie ein Objekt oder eine Landschaft zerlegen, ist es am besten, alle größeren Formen zu finden, die Sie sehen können. In ähnlicher Weise sind die Kekse zwei kleinere Kreise. In Ihrer Freizeit können Sie auch einfach weiter Kreise und Ovale üben , sodass Sie sich, wenn Sie da draußen sind, richtig wohl fühlen und in ein oder zwei Minuten einen schönen Kreis oder ein Oval abschließen können . Profi-Tipp: In jeder Kaffeetasse oder Tasse ist der Griff der entscheidende Teil. Wenn Sie den Griff nach rechts ziehen, fällt das gesamte Erscheinungsbild Ihrer Kaffeetasse auf. Jetzt verwende ich einen sehr lockeren Nass-auf-Nass-Stil. Einzelheiten zu dieser Technik finden Sie in meinen vorherigen Klassen. Der Grund für die Verwendung dieses Stils ist , dass Kaffee eine Flüssigkeit ist und daher frei fließt. Was ich getan habe ist, dass ich klares Wasser genommen und es auf die Kaffeesektion gestellt habe. Jetzt lege ich einen gelben Ocker und verbrannte Sienna, eine Mischung davon, einfach locker auf diesen Abschnitt, sodass es wie eine frei fließende Flüssigkeit aussieht. Je nachdem, welche Farben Ihre sind, welche höchstwahrscheinlich Ocker und eine verbrannte Sienna sein werden, weil Kaffee normalerweise diese Farbe hat, verwenden Sie die Farben, die Sie sehen. Jetzt füge ich mit verbrannter Sienna etwas mehr Tiefe hinzu. Überall, wo ich ein dunkleres Segment sehe, verwende ich eine verbrannte Sienna. Jetzt mache ich die erste Schicht der Latte-Art, die ich sehen kann. Was auch immer deine Latte-Art ist, das kannst du tun. Meins sind wirklich einfache Kreise und diese Art von Schnitten dazwischen. Wenn du ein Herz hast, mach weiter und mach ein Herz oder was auch immer die Form auf deinem Latte hat. Sie möchten diese Skizzen immer in nicht mehr als drei Ebenen erstellen. Die erste Schicht ist gerade dabei, den Grundstein zu legen. Die zweite Ebene fügt eine Tiefe hinzu, und die dritte Ebene fügt Details hinzu. Jetzt können Sie sehen, dass meine Tasse und Untertasse weiß sind. Weiß ist in Aquarellen sehr schwierig , da Sie die Reflexion sehen müssen , die das Weiß hält. Was ich mache, ist an den Rändern des Weiß, um die Form der Tasse und der Untertasse zu erzeugen, verwende ich eine lila oder eine blaue Farbe , um diese Tiefe zu erzeugen. Ein Profi-Tipp: Normalerweise Ihre Schatten und Reflexionen die Farben Lila, natürlich Gelb und Blau. Hier mache ich den Keks, ganz ähnlich wie ich den Kaffee gemacht habe. Jetzt können Sie sehen, wie die gesamte Form der Untertasse herauskommt indem Sie einfach den Schatten davon erzeugen. Hier drüben nehme ich nicht an, aber das Licht kommt von der linken Seite, also sind alle meine Schatten auf der rechten Seite. Seien Sie sehr genau, woher Ihr Licht kommt, und legen Sie alle Schatten auf die richtige Seite des Lichts. Hier füge ich noch ein paar Details hinzu. Genießen Sie einfach den Vorgang, sehen Sie, wo Sie Tiefe hinzufügen können , wo ich Schatten hinzufüge, und fahren Sie so fort. Erstellen Sie eine Tiefe der Kekse mit verbranntem Sienna und Paynes-Grau. Ich mache nur ein bisschen Nachbesserungen. Wo immer ich mehr Schatten sehe, verwende ich tiefere Farben, um das hinzuzufügen. Was Sie tun müssen, ist das Objekt vor Ihnen oder die Landschaft vor Ihnen weiter zu beobachten Ihnen oder die Landschaft vor Ihnen und alle [NOISE] -Stellen zu finden, an denen Sie die feineren Details darunter erstellen können . [LÄRM] Jetzt trete ich einen Schritt zurück und sehe mir all die feineren Details an , die ich hinzufügen kann. Hier verwende ich Paynes Gray und Burnt Sienna, um ein wirklich tiefes, dunkleres Braun des Designs zu erzeugen , das ich sehen kann. Wo immer ich tiefere Schatten sehen kann, werde ich da drüben einfach Nachbesserungen vornehmen. Das ganze Spiel besteht darin, den Prozess zu beobachten, die Augen zu behandeln , zu beobachten, zu tun und zu genießen , während Sie ihn tun. Ich hoffe, du hast mitgemalt oder du braust deine eigene Tasse Kaffee, damit du das Objekt vor dir haben kannst und es zum Aufwärmen machen kannst, bevor du in ein Café gehst und in Echtzeit malen. Wir sind fast fertig. Wenn Ihr Kaffee kalt geworden ist, wärmen Sie Ihren Kaffee wieder auf, genießen Sie die Kaffeetasse und genießen Sie das Gemälde, das Sie gerade gemacht haben. [MUSIK] 6. Neighbourhood 2: Wenn Sie das nächste Mal einen Spaziergang durch Ihre Nachbarschaft machen, beobachten Sie die kleinen Dinge, die Sie faszinieren. Es könnte ein Lampenmast sein, es könnten die Blätter sein, es könnte der Baum sein. In dieser Aufforderung ging ich durch meine Nachbarschaft in Kalkutta und bemerkte die schönen Fenster , die der Stadt einzigartig sind. Deshalb beschloss ich, mich hinzusetzen und diese Fenster zu streichen. Malen Sie mit, es wird auch eine schöne Aufwärmübung für Sie sein. Mein Ansatz, mit dem Zeichnen zu beginnen , besteht darin, die größeren vereinfachten Formen zu betrachten. In diesem Fall sind sie Quadrate und Rechtecke. Ähnlich wie wir in der Kaffee-Aufforderung Kreise und Ovale zeichneten und all die größeren Kreise und Ovale fanden , werden wir hier alle Quadrate und Rechtecke finden. Sie können jedes Fenster wählen , das sich in Ihrem Haus oder in der Nähe befindet, oder entlang des Fensters malen, das ich male, es wird ein großartiges Warm-up für Sie sein. Geben Sie auch die kleinen Details ein, die Sie im Fenster sehen. Es kann der Stil des Grills oder die Richtung sein, in ein bestimmter Teil des Fensters oder ein bestimmtes Detail des Fensters befindet. Je mehr Details Sie in Ihrer Zeichenphase hinzufügen, desto einfacher ist es, wenn Sie Ihren Fineliner verwenden oder wenn Sie mit Ihren Farben malen. Ich zeichne die Grills und andere kleinere Details. Jetzt zeichne ich einen Zweig, weil ich einen abstrakten Look machen möchte, dem es sich um einen lockeren Aquarell-Look um das Fenster handelt. Du wirst sehen, wie ich das mache, wenn ich zum Wasch- oder Aquarellteil komme . Jetzt mische ich verbrannte Sienna und Rot, um die ziegelartige, rustikale Farbe zu erzeugen , die ich vor mir sehe, und ich werde die gesamte erste Schicht damit auftragen. Beobachten Sie die Farben, die da sind Ich ermutige meine Schüler immer, Farben so oft zu mischen und eigene schöne Schattierungen zu kreieren. Sehen Sie sich also die Farben an, die da sind, sehen Sie sich die kleinen Hinweise anderer an , die in den Farben vorhanden sind, die Sie sehen. Zum Beispiel ist es vielleicht nicht so offensichtlich, dass in dem, was ich sehe, eine verbrannte Sienna ist, aber wenn ich nur ein Rot setze, würde es zu rötlich werden. Dies sind Dinge , bei denen Sie beim Malen verstehen, welche Farben Sie mischen müssen. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, versuchen Sie es mit Experimenten und haben Sie Spaß daran, Ihre Farben zu mischen und einen eigenen neuen Farbton zu kreieren. Nun, der innere Teil, ich wegen des Schattens, den ich nicht sehen kann werde ich wegen des Schattens, den ich nicht sehen kann, eine lila Farbe verwenden und die gesamte erste Wäsche damit machen. In Aquarellen verwende ich kein Schwarz, also verwende ich stattdessen Lila oder ich mische Paynes Grau mit Braun und Rot, um eine wirklich tiefe Farbe zu erzielen. Jetzt, wo meine gesamte erste Wäsche vorbei ist, als ob meine erste Schicht vorbei ist, fügt meine zweite Ebene Tiefe hinzu, also werde ich überall, wo ich Tiefe hinzufügen möchte , kleinere Linien erstellen; ich verwende mein kleinerer Pinsel, um die Tiefe zu erzeugen, die ich sehe, wo immer ich sie sehe. Das Schöne an der Plein-Air-Malerei ist , dass sie Ihre Beobachtungsfähigkeiten wirklich verbessert Es geht darum, die Dinge vor Ihnen und um Sie herum zu beobachten um Sie herum und eine Version davon selbst zu interpretieren. Dies wird überall dort fortgesetzt, wo Sie sehen, dass ein gewisses Maß an Tiefe oder Detail hinzugefügt werden muss. Fügen Sie es an jeder Stelle hinzu, an der Sie es sehen. Jetzt mische ich Lila und Paynes Grau, um ein wirklich tiefes Purpur zu erhalten, und ich verwende diese Farbe, um die Grills oder die Bar zu kreieren , die ich am Fenster sehe. Fügen Sie kleine Details hinzu, wo immer Sie sie sehen. nun mit einem abstrakten Teil zurückkomme, ich nun mit einem abstrakten Teil zurückkomme, über den ich gesprochen habe , nehme ich gelben Ocker und lege ihn einfach sehr locker herum, um den Eindruck von Bäumen auf der Rückseite zu erwecken. Da ich nicht das gesamte Gebäude machen werde, tue ich das, um meinem Gemälde ein wunderschönes künstlerisches Aussehen zu verleihen . Ganz locker, einfach gelben Ocker um das Fenster legen . Jetzt nehme ich einen feineren Pinsel und lege ein paar Zweige und ein paar Blätter hinein, um das frei fließende, schöne Aussehen zu erzielen das frei fließende, schöne Aussehen , das dieses Gemälde vervollständigt. Ich möchte Sie ermutigen, mit Dingen zu experimentieren Wenn Sie nicht die gesamte Wand hinten machen, sollte das Fenster nicht so aussehen, als würde es in der Luft hängen, also fügen Sie etwas Abstraktes hinzu, fügen Sie hinten hinzu, wonach Sie sich fühlen , um Ihr eigenes Maß an Kreativität zu verleihen. Lassen Sie sich nicht nur durch das einschränken, was Sie sehen, sondern bringen Sie auch etwas von Ihrer Fantasie hinzu. So wird es persönlich und einzigartig für Sie. Jetzt verwende ich einen Füllfederhalter, Sie können auch einen feinen Liner verwenden, um ein paar Details hinzuzufügen , wo immer ich ihn sehe, dies erzeugt eine schöne Tiefe und was auch immer mein feiner Linerpinsel Ich konnte nicht, dieser Stift reicht. Halten Sie einen Stift griffbereit, und wo immer Sie die kleinen Stellen spüren , an denen Sie den Stift einsetzen möchten , fügen Sie ihn hinzu. Das war's, ich werde dieses Kunstwerk signieren. Das war's auch schon. Genieß den Prozess. Begleiten Sie mich bei der nächsten Aufforderung bevor Sie in die Wildnis gehen und selbst mit dem Skizzieren beginnen. 7. Taxi 3: Wir alle fahren entweder selbst oder nutzen öffentliche Verkehrsmittel auf unserem täglichen Arbeitsweg. Ziemlich oft sind Fahrzeugfänge schick. In dieser Aufforderung werde ich den [unhörbaren], was wir auf Hindi nennen, oder den schwarz-gelben Botschafter malen was wir auf Hindi nennen, , die Ikone der Stadt Kalkutta, auch Stadt der Freude genannt, ist. Ich parkte mein Auto, nahm meine Vorräte heraus und begann zu skizzieren. Eine Warnung, Fahrzeuge sind etwas schwierig zu zeichnen Üben Sie sie also ein paar Mal zu Hause in Ihrem eigenen Komfort, bevor Sie losfahren, und tun Sie es in Echtzeit. Hier habe ich immer wieder größere Formen wie Rechtecke und Halbovale verwendet größere Formen wie Rechtecke , um dieses Taxi zu zeichnen. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, ein fahrendes Fahrzeug zu bauen, war meins geparkt, das Taxi war zum Glück geparkt, sodass es für mich einfach war, dort zu sitzen und zu zeichnen. Aber wenn sich Ihr Fahrzeug bewegt, machen Sie ein Foto und beginnen Sie damit, es mit einem Foto zu machen Irgendwann werden Sie es wirklich bequem machen, wenn Sie sehen, wie es sich bewegt. [MUSIK] Du brauchst etwas Stabilität wenn du das zeichnest, also leg es in deine Tasche oder ein Hartbrett, um es dir leichter zu machen. [MUSIK] Wenn ich nun zur ersten Schicht übergehe, werde ich eine ganze Waschung gelben Ockers geben, und das wird meine erste Schicht sein. Was auch immer deine dominante Farbe ist, mach das zu deiner ersten. [MUSIK] Wenn ich zur Windschutzscheibe gehe, verwende ich Lila, denn von wo aus ich sitze, ist es ein völlig dunkler Teil des Gemäldes. [MUSIK] Verleiht der Windschutzscheibe jetzt etwas mehr Tiefe und Reflexion. [MUSIK] In Aquarellen wird angenommen, dass nichts wirklich schwarz ist Wie ich mich den Rädern nähern werde , werde ich eine Mischung aus Paynes grauer, roter und verbrannter Sienna verwenden , was mir ein Schatten sehr nahe an Schwarz. Aber es ist nicht pechschwarz, sondern hat Schattierungen in sich. Dies ist die erste Schicht. Wo immer Sie alle Grundfarben sehen, fügen Sie sie basierend auf dem Fahrzeug hinzu , das Sie lackieren. Es würde Spaß machen, wenn Sie dieses Taxi alleine streichen würden, und es gibt Ihnen eine Struktur und ein gutes Warm-up für den Rest der Bilder , die Sie machen werden. [MUSIK] Jetzt füge ich eine zweite Ebene hinzu, die im Grunde viele Strukturen definiert und meinem Gemälde Tiefe verleiht. Sobald Ihre erste Ebene fertig ist, sehen Sie, welche Abschnitte Sie vertiefen können , um Ihrem Gemälde mehr Tiefe zu verleihen. [MUSIK] Sie könnten sitzen und darauf warten, dass Ihr Bus an der Bushaltestelle kommt , oder Sie könnten in der U-Bahnstation sitzen oder auf Ihre U-Bahn warten. Nehmen Sie Ihre Vorräte mit, wann immer Sie unterwegs sind und versuchen Sie , den Bus zu streichen, auf den Sie warten, oder eine U-Bahn oder eine U-Bahn. Es wird die Dinge einfach so aufregend machen, wenn Sie Ihren Ausdruck des Busses sehen , den Sie jeden Tag nehmen, oder der U-Bahn, die Sie jeden Tag erreichen. Wir sind fast fertig. Hier ist ein Profi-Tipp, wie Sie Bewegung hinzufügen können. Nehmen Sie einfach Pigment, kein Wasser in Ihren Pinsel und bewegen Sie Ihren Pinsel mit schnellen Bewegungen. Dadurch entsteht Illusion , dass sich das Fahrzeug bewegt. Es macht wirklich Spaß, es zu machen, also kannst du es ein wenig üben. Kein Wasser auf Ihrem Pinsel, nur Pigmentieren Sie und machen Sie einen kurzen Moment. Jetzt nehme ich einfach meinen Füllfederhalter oder Sie können auch einen feinen Liner verwenden und einige Details hinzufügen, so wie ich sie sehen kann. Dies hilft dabei, bestimmte Abschnitte einfach herauszuspringen und Ihrem Gemälde eine Definition zu verleihen. [MUSIK] Sie könnten auch viel mehr mit dem feinen Liner arbeiten , hängt aber davon ab, welches Aussehen Sie von Ihrem Gemälde erwarten. [MUSIK] Du kannst das Ganze mit einem feinen Liner machen und dann einfach eine Aquarellwäsche hinzufügen, und dann umgekehrt , wo ich es komplett mit Aquarellen gemacht und mit einem feinen Liner definiert habe. Aber was auch immer, probieren Sie beide Stile aus und sehen Sie, was Ihnen gefällt und was Ihr Stil letztendlich ist. [MUSIK] [unverständlich] lustig und herausfordernd, also probiere es aus. Mit was auch immer Sie sich wohl fühlen, setzen Sie sich vielleicht auf den Parkplatz Ihres Gebäudes und malen Sie etwas, das Sie fasziniert. Ich bin fast fertig. Ich werde dieses Bild signieren und bin einfach glücklich mit dem Ergebnis. Ein wunderschöner impressionistischer Stil, [unverständlich]. [MUSIK] 8. Schlussgedanken: Danke, dass du dir diesen Kurs angesehen hast. Ich hoffe, Sie sind aufgeregt und motiviert, Ihre Vorräte jeden Tag zu tragen und saubereres Malen zu einem Teil Ihres Alltags zu machen . Wenn Sie Fragen haben, sich gerne im Diskussionsforum an mich wenden. Ich würde mich freuen, wenn Sie mir ein Feedback geben könnten , es hilft mir, mehr Schüler zu erreichen . Geh da raus und mach dich skizzenhaft.