Transkripte
1. EINFÜHRUNG: Hallo, mein Name ist Jennifer Nichols. Ich bin Künstlerin und Lehrerin und Stoffdesignerin. In dieser Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine Szene mit Tiefe erstellen. Ich stelle viele kostenlose Pinsel zur Verfügung und wir werden Procreate verwenden. Aber Sie können von den Techniken profitieren, die ich in der Klasse zeige, mit jedem Medium, das Sie mögen. Wir werden nicht technisch und Klasse bekommen. Nur lernen einige wichtige Komponenten im Auge zu behalten, die Ihnen helfen, ein Gefühl der Distanz in jeder Szene darzustellen. Wir werden kurz Hintergrund, Mittelgrund,
Vordergrund sowie Farbplatzierung, Größe und vieles mehr untersuchen . Schließlich erstellen wir zusammen eine vollständige Skizze, damit Sie die Techniken üben
können, die Ihnen helfen, sich später daran zu erinnern. Ich werde Ihnen auch ein Schnellbild zeigen, wie ich die Illustration vollende. Aber Sie werden Ihre eigene Technik für Ihre verwenden, ob es sich um Fortbildung oder sogar um einen Bleistift und Papier handelt. Lasst uns anfangen.
2. Downloads und Look: Um die Ressourcen herunterzuladen, gehen
wir weiter und gehen Sie auf die Registerkarte Projekte und Ressourcen der Klasse. Und alle Ressourcen sind hier drüben. Sie müssen sich in einem Browser befinden und es muss sich im Querformat befinden. Ich habe von Leuten gehört, die Probleme mit Firefox haben. Ich bin in Safari, das ist die einzige, die ich benutze. Also weiß ich nichts über andere Probleme, die es geben könnte. Aber für Safari ist es so gemacht. Also habe ich hier mehrere JPEGs in einem Pinselset und einem Punktmuster, das ist der Gaumen. Also für die JPEGs, werde
ich nur eins für dich tun. Lasst uns Bürsten machen. Also tippen Sie darauf, tippen Sie auf Herunterladen, und dann sehen Sie einen kleinen Download-Button hier. Und wir werden darauf zurückkommen, nachdem wir andere Dinge heruntergeladen haben. Also dann die Pinsel gesetzt,
dasselbe, tippen Sie auf Download. Sehen Sie sich ein wenig Download und Farbfelder an, tippen Sie auf Download. Und Sie werden den kleinen Download sehen. Jetzt können Sie hier tippen und direkt von hier aus darauf gehen. Also, wenn Sie das JPEG tun, es öffnet sich einfach. Also, wenn Sie in Safari sind und Sie können dann auf
den kleinen Pfeil nach oben tippen und Bild speichern, um es in Ihrer Kamerarolle zu speichern. Wenn Sie auf den Pinselsatz tippen, wird
es Sie zu Ihrem Datei-Tab bringen. So sieht Ihre Dateien Tab wie diese oder App aus, ich denke, es ist. Und wenn Sie es nicht finden können, wenn Sie sich nicht an den Namen erinnern, ist
es in alphabetischer Reihenfolge geringfügig. Sie können einfach zu Recent gehen und alles, was Sie
hier oben haben , was Sie gerade heruntergeladen haben, wird genau hier sein, was diese drei Dinge hat. So haben wir den Pinselsatz, den Gaumen und dann das Web JPEG als Beispiel. Also für den Pinselsatz, tippen
Sie darauf, vermittelt direkt in die Fortpflanzung. Und dann wird
es in Ihrer Pinsel-Bibliothek ganz oben auf Ihrer Liste sein, weil es ein Pinselsatz ist. Wenn es ein individueller Pinsel wäre, wäre
es in den Importen. Ich glaube, meine ist ganz unten. Und dann, wenn Sie zurück zu Dateien gehen und das Farbfeld zu machen,
dann, wenn Sie hier in die Farbe gehen und zu den Paletten gehen, wird
es ganz unten in Ihrer Liste sein, und Sie können das bewegen, indem Sie es herum ziehen. Also werden wir nur ein wenig mit Bürsten herumspielen. Oh, lass mich dir sehr schnell zeigen. Die, die JPEGs, die ich habe, sind nur einige Referenzen. Also habe ich drei Bilder, die einige Beispiele zeigen, was die Pinsel tun können. Und dann habe ich noch drei weitere , die Referenzen für das sind, worüber wir im Unterricht sprechen werden. Und ich zeige Ihnen die im Unterricht. Wenn Sie Procreate nicht verwenden, sind dies immer noch großartige Referenzen, aber ich werde vielleicht nicht die Pinsel, die Ihnen einige Ideen geben, wie einige verschiedene Arten von
Blättern und Schritten
illustrieren können, die Sie vielleicht noch Sieh dir die an. Und wenn du das auf Bleistift und Papier
machst, brauchst du weder das Pinselset noch das Musterfeld. Also für die Bürsten, möchte
ich, dass du Zeit damit verbringst, mit ihnen herumzuspielen. Die IDE, ich habe das wirklich viel mit Pinseln im Allgemeinen ermutigt. Also spielen Sie mit, Hopps, ich muss auf der richtigen Ebene sein. Spielen Sie mit leichtem Druck und härterem Druck und einfach alles, was sie tun können. Schauen Sie sich die JPEGs für die Beispiele, was diese Pinsel tun können. Und auch, ich wollte dir eine Sache sehr schnell zeigen. Die meisten dieser Pinsel haben eine gewisse Farbwechselfähigkeit. So können Sie sehen, dass dies eine Vielzahl von Farben hat. Und die Blattbürsten hier haben auch eine große Vielfalt. Wenn es einen Pinsel gibt, mit dem Sie nicht zufrieden sind, als Farbwechselpinsel zu haben, würde
ich empfehlen, ihn zu duplizieren. Wischen Sie einfach nach links und duplizieren Sie und gehen Sie dann hinein. Wir haben da ein kleines, das zeigt, dass es dein dupliziertes ist. Und dann kannst du meins in Ruhe lassen, falls du in seiner ursprünglichen Form
darauf zurückkommen willst und du kannst alles tun, was du zu diesem gegangen bist. Wenn Sie die Farbe nicht ändern möchten, gehen Sie in die Farbdynamik und drehen Sie einfach alles auf 0 oder drehen Sie es herunter und spielen Sie einfach damit herum. Und dann können Sie, Sie können hier eine andere Farbe wählen, so dass Sie eine bessere Vorstellung davon bekommen, was die Farbänderung mit Ihren verschiedenen Änderungen, die Sie vornehmen,
zu tun hat. Richtig? Und dann können Sie zu Über diesen Pinsel gehen und Sie können ihn etwas ganz anderes nennen. Ich denke für Sie mit einem Duplikat, ich denke, Sie sollten in der Lage sein, all das zu ändern, aber ich bin nicht positiv. Möglicherweise müssen Sie nur einen leicht bearbeiteten Namen haben. Ich weiß nicht, ob wir diesen Teil ändern können. Und dann werde ich das einfach löschen. Aber du kannst nur an Jahren festhalten. Ich habe eine Steinbürste, ich habe ein paar kleine Bürsten, Schneckenhaus und Tönung und Häuser, kleine, kleine Kabinen. Also spielen Sie um diese breiten unordentlichen Pinsel, ein Liebling von mir. Wirklich leichter Druck gibt diese wirklich coole Textur. Ich werde dieses Rot löschen, weil das schwer zu sehen ist, weil diese wirklich coole Textur, aber dann härter Druck macht es viel fester. Ich habe das oft so benutzt. Und es ist auch ein bisschen streaky. Ich mag diesen Hetchy Pinsel wirklich. Es ist eine Farbänderung, wenn zwei obwohl. Und all diese Farbwechsel neigen dazu,
wirklich schön zu sein , wenn Sie die Farbe wirklich nah an Schwarz setzen. Also, egal welche Farbe du hier drüben hast. Und dann ist das wirklich nah an Schwarz, es hat nur einige wirklich,
wirklich coole Blicke dort. Richtig? Felsen, Gras, ein kleiner Punkt, dass JPEGS diese Seiten hier sind. Dies zeigt Ihnen nur einige der Pinsel, die Sie machen können, Büsche oder Bäume mit. Dies ist ein wirklich großartiger Texturpinsel zu verwenden. Ich sammle überall Bürsten gut, für wie weiß, Art von gealtertem Anti-Homosexuell Look. Das ist so breit chaotisch. Also ist es diese href breit chaotisch. Also ist es irgendwie ordentlich. Suchen Sie das. Und dann können Sie sehen, wie sich diese leichte Farbe ändert, dass diese beiden gefiederten Gewinne. Das sind also die subtilen Schmerzen t subtile Farbveränderung. Und lässt sich die nächste, die gefiederte Farbe ändern. Das sind beide auch sehr lustig, vor allem für eine Art wispy Hintergrund. Und dann ist das, wenn Sie
eine große Blache-Hintergrundbreite machen können und das nennt man Farbsplotch-Textur. Hier ist, dies ist auch einer Ihrer jpegs, und es sind nur einige Beispiele dafür, wie wir einige lustige Sträucher in Leeds machen können. Dies sind die verschiedenen Blattpinsel, die Sie aus der Nähe sehen können. Sie sind alle ein bisschen anders. Einer von ihnen hat leichte Farbwechsel, was irgendwie cool ist, wenn Sie ein wenig grasig Patch machen, weil Sie die verschiedenen Klingen
sehen können , anstatt sie alle überlappen sich in einem Blob wie dieser. Und dann haben diese ein bisschen wie eine Bleistift-Textur, um diese ein wenig transparent, es ist ein wenig streaky und transparent. Und dann ist das dasselbe, aber solide. Das alles ist im Hintergrund,
ist dieser nasse, chaotische Kürbis. Also all dies im Hintergrund ist nass, chaotisch waschen. Und dann gibt es hier nur einen Procreate nativen Pinsel, sechs B-B-Bleistift. Und dann ist das mein Pinsel, der keine Verjüngung hat, aber immer noch diese Bleistift-Textur hat. Also gibt es hier auch eine Menge Fett. Und dann sind hier einige lustige Blattideen. Wir werden das ganz am Ende des Unterrichts tun. Also benutze ich einige dieser streaky Pinsel auf den Blättern hier. Ist der 6 B Bleistift, um einige zu bekommen, verjüngt er sich am Ende. Also, das ist irgendwie nett. Während die keine Verjüngung nur sehr solide von Anfang bis Ende ist. Also abhängig von der Glücklichen. Also nur einige verschiedene Beispiele hier gegeben, was Sie mit den Bürsten tun können. Aber spielen, spielen, spielen.
3. So veröffentlichst du ein Kursprojekt: Ordnung, also im Bereich Projekte und Ressourcen, tippen
Sie einfach auf Klassenprojekt. Und dieser Teil verwirrt die Menschen ein wenig. Dieser Bild-Button ist nur für Ihr Coverbild geeignet. Es muss acht Minuten,
acht Megabyte oder kleiner sein, also ist es ziemlich klein und es wird zu einem Rechteck zuschneiden. Mit diesem Bild-Button können Sie Bilder in Ihre Projektbeschreibung einfügen. Und Sie können so viele hinzufügen, wie Sie möchten. So können Sie es titeln und dann können Sie mir Dinge schreiben, wenn Sie Fragen haben oder einfach Leute wissen lassen, was Sie getan haben und Bilder hier hinzufügen, Sie können nur ein Klassenprojekt pro Klasse hinzufügen, aber Sie können reinkommen und sie bearbeiten und mehr hinzufügen später. Wenn Sie mehr Landschaften haben, machen Sie später und Sie möchten
uns zeigen und einfach weiter in Ihrem Projekt hinzufügen. Hier ist ein Beispiel aus der Charakterdesign-Klasse , in der das Coverfoto auf dieses Rechteck zugeschnitten ist. Das ist also nicht dein eigentliches Projekt im Inneren. So können Sie, Es ist einfach wirklich genial für alle in der Lage zu sein, zu sehen, was die Leute in der Klasse tun. Ich habe diese Klasse so entworfen, dass jeder einen ganz anders aussehenden Charakter einfallen kann. Also hatten wir nicht alle
denselben exakten Charakter wie unsere aktuelle Klasse, die Landschaftsklasse. Wir könnten am Ende
ein ähnliches Klassenprojekt haben , weil wir diese Skizze zusammen machen werden. Sie können diese exakte Skizze veranschaulichen oder Ihre eigene brandneue erstellen. Na gut, fangen wir an.
4. So erzeugst du Tiefe: Ich wollte Ihnen diesen Igel trocken zeigen und weil es irgendwie eine Zusammenstellung von ein paar meiner Klassen ist, habe ich eine Igel-Klasse. Es ist sowohl für stilisierte Igel als auch für einen realistischen zu lehren. Und so dieser Stil, wenn dieser nicht unbedingt in dieser Klasse gelehrt wird, habe ich eine Früchteklasse genannt köstliche Früchte, wo ich eine Blaubeeren speziell unterrichte. Also sind sie super lustig. Und dann habe ich eine Klasse zum Illustrieren mit dem Auswahlwerkzeug. So können Sie sehen, wie diese Blätter, zum Beispiel, oder fast Collage, wie ich nur das Auswahlwerkzeug benutze und dann
wähle ich alle Dinge, die ich Farbe hinzufügen wollte, und fügte dann alle Farben und Texturen hinzu. Es zeigt auch, was wir in dieser Klasse lernen werden, die eine abgeschlossene Szene ist. Und ich bekomme viele Anfragen, um herauszufinden, wie man das macht. Es gibt also ein paar Dinge im Auge zu behalten. Und solange Sie nur etwas im Hinterkopf behalten
können und diese JPEG-Downloads helfen. Sie können eine Referenz haben, damit Sie nicht weiter zur Klasse zurückkehren müssen, um es herauszufinden. Dann kannst du das tun. Und im Grunde müssen Sie über Hintergrund,
Mittelweg und Vordergrund nachdenken . Also denke ich, dass jeder mit dem vertraut ist, was mein Hintergrund ist. Es ist das, was hinter allem steckt. Mittelweg ist irgendwie in der Mitte, aber es ist irgendwie, wo vielleicht die meiste Aktion ist. So ist der Baum, der Pilz und die Blaubeeren und der Igel der ganze Mittelweg. Diese Büsche hinter dem Baum. Sie könnten als Hintergrund mit dem Mond da hinten betrachtet werden. Das ist vermutlich offiziell der Hintergrund. Aber wenn es keinen Mond gäbe, wären
diese Blätter der Hintergrund. Der Baum Igel Pilze, Heidelbeeren wäre der mittlere Boden. Und dann sind diese Pilze und Pflanzen hier im Vordergrund. Und so sind sie definitiv vor dem Igel und näher an mir, dem Betrachter. Und je nachdem, wie Sie diese Dinge platzieren, können
Sie ein echtes Gefühl von Tiefe oder eine kleine gemütliche Szene wie diese bekommen. Und darüber werden wir heute reden. So können
Sie ganz einfach ein Landschaftsstück oder eine Szene in diese drei Abschnitte aufteilen. Und das ist eines der Dinge, die Ihnen helfen werden, Tiefe zu geben. So kann nicht wirklich sehen, die Horizontlinie, aber das wäre die Horizontlinie genau hier, wo das Land den Himmel trifft oder in einem, in einem Raum. Es kann sein, wo der Boden zum Beispiel auf die Wand trifft. Und ich habe Bäume, die kleiner sind, und sie gehen irgendwie in der Ferne. Und der Mittelweg, ich habe mein Haus, ich habe noch einen Baum. Dieser Baum gilt als Mittelgrund, weil die Basis der Bäume in der Mitte ist. Da. Es ist in diesem mittleren Abschnitt. Und dann hat der Vordergrund all mein Laub, das mir näher ist. Und dann kommt dieser Baum den ganzen Weg runter, als wäre er vielleicht sehr nah an meinen Füßen, wo ich stehe, um diese Szene anzusehen. Da mir definitiv näher als dieser Baum. Und dieser Baum, obwohl er in diesen Abschnitt geht, der Hintergrund sagt, wird
er als Mittelweg betrachtet, weil er hier beginnt. Dies ist also eines Ihrer jpegs nur für eine kurze Referenz. Und das ist ein weiteres JPEG. Und dies zeigt die anderen Schlüsselelemente , über die Sie beim Erstellen einer Szene nachdenken müssen. Es hat diese Tiefe zu ihm. Identifizieren Sie also Ihre Horizontlinie. Und alles, was weiter entfernt ist, wird näher an dieser Horizontlinie sein. Es wird auch kleiner sein. Und genau wie im wirklichen Leben, wenn man weit weg schaut, sagt man eine Person, sieht
man nicht sehr viele Details dessen, was sie tragen, vielleicht nicht einmal ihre Gesichtszüge. Sie sehen einige Details, aber auch die Farbe ist verblasst, und wir werden uns einige Fotos ansehen, um das zu zeigen. Die Sättigung ist also viel weniger, also ist es ein bisschen mehr Pastelle hier oben. Und dann schließen Sie sich. Wir haben viel mehr gesättigte Farben. Viel mehr Details. Natürlich ist alles größer, weil es näher an dir ist. Und natürlich ist es weiter von der Horizontlinie entfernt, also ist es hier unten. Jetzt wird manchmal die Horizontlinie nicht hoch auf der Seite sein. Aber Sie können sehen, dass ich dafür gesorgt habe, gab Ollie hier viele Details mit dem Dinosaurier und inhärent die Falten in der Hose. Und wenn wir hier auf diesen Ali hineinzoomen, ist
es einfach sehr verblasst und nicht viele Details. Und natürlich würden Sie nicht hineinzoomen und Sie würden es hier so betrachten. Das sind also die Dinge, über die man nachdenken muss. Wenn Sie hier oben superreiche Töne haben und sie auch da hinten haben, könnte
es ihnen nicht einen Blick geben, weit weg zu sein. Wenn du Ali hier hinten wirklich groß hättest, würde
das wirklich verhältnismäßig aussehen. Es gibt also noch ein paar Dinge, die in
diese verschwindende 0,1 Perspektive und solche Dinge gehen . Aber das sind nur Dinge, die man, wenn
man bedenkt, nicht wirklich zu technisch über all das nachdenken muss. Also nur diese Art von visuellem Bild in
Ihrem Gehirn verwurzelt, dass Dinge im Vordergrund, die näher an Ihnen oder niedriger und gesättigter sind. Und wenn Sie höher in die Horizontlinie und weiter weg, Dinge werden weniger gesättigt. Das ist also der Gaumen, der in der Klasse zur Verfügung gestellt wird. So geht nur jede Farbscheibe von mehr zu weniger gesättigt. Im nächsten Schritt werden wir uns einige Beispiele ansehen.
5. Beispiele von Zeichnungen mit Tiefe: In diesem Beispiel können
Sie sehen, dass Ali hier viel größer ist, hier oben im Vordergrund, in der Nähe von mir, dem Betrachter. Und das Haus ist klein. Sie würde nicht in diese Größe passen, wenn du sie dorthin bringen würdest, richtig. So ist es klein, verglichen mit dem, wo sie trifft, dass das Gefühl der Distanz gibt. Die Bäume sind blass grün, der Himmel ein wenig blass. Das Gras ist etwas blass. Die Blumen sind kleiner da hinten, größer hier oben. Die Dinge sind gesättigter,
dunklere Farben, mehr Details hier oben. Und dann mein Weg, das ist irgendwie knifflig, aber solange du nur etwas dünner und dünner wirst, wenn du weiter oben gehst. Dann klappt es,
sieht so aus, als würde es weiter weg. Hier ist eine, die Berge und Himmel als Hintergrund zeigt. Sie können meine Horizontlinie sehen, wo mein Braun auf mein Berggrün trifft. Ich habe ein paar weniger gesättigte Bäume hier hinten. Und dann habe ich meine großen Bäume hier oben. Ich benutzte einen meiner Blattbürsten und ich habe nur
ein kleines Highlight auf einige dieser Blätter gelegt , um ihm irgendwie ein wenig mehr Tiefe zu geben. Möge Rock es stempeln, einige Schatten
hineinlegen. Ich habe diese Steine gezeichnet. Also habe ich, der Vordergrund hat dunklere, gesättigtere Farben. Der Mittelweg ist etwas blass, also sind diese blass als diese. Dies ist eine Art immer noch eine ziemlich gesättigte Farbe, aber nicht ganz so tief in Tönen ist dies. Und wenn man sich meinen Boden hier anschaut, geht
es von dunkelbraun bis hellbraun. Das gibt also dieses schöne Gefühl, dass die Dinge wirklich weit weg sind und die Berge groß aussehen. Aber im Vergleich zu einem Schneckenhaus. Und natürlich ist dies ein groß angelegtes Haus. Man kann sagen, dass diese weit weg in der Ferne sind. Und so sind sie nur diese winzigen Kleinigkeiten da hinten. Ich habe eine wirklich dunkle Nachtszene eingeschlossen. Ich weiß nicht mal, ob du es wirklich so gut studieren kannst. Und einige der Regeln gelten nicht wirklich dafür, weil es
schwierig ist , weniger gesättigte Farben zu haben, wenn alles dunkel ist. Aber ich habe einige dieser Büsche aufhellen, die weiter zurück in einem aufgehellt die Bäume, die weiter im Hintergrund sind. Also gibt es Dinge, die du tun kannst. Also hier sind meine Horizontlinie ist wirklich niedrig. Es ist irgendwo hier unten unter diesen Sträuchern versteckt. Und ich habe das Aussehen gegeben, weit
weg, in der Ferne, keine Berge da drüben sehen zu können . Und man kann nicht wirklich gut sehen, weil es so dunkel ist, aber es gibt eine große Grasfläche hier im Mittelgrund. Und dann habe ich meinen Vordergrund mit diesen Pflanzen genau hier. Einige dieser Sträucher würden als Mittelgrund mit dem Zelt betrachtet werden. In diesem LAN habe ich die Horizontlinie sehr niedrig gemacht. Und ich
habe es einfach so aussehen lassen, als wären die Löwenzahn riesig. Ali sitzt unter ihnen fast so, als wären sie ein Wald. Das ist also nur eine perspektivische Sache. So ist es fast so, als wären wir winzig und gesehen Ali, der super winzig unter den Löwenzahn ist. Und sie werden immer kleiner und
etwas blass, wenn sie in die Ferne gehen. Und es gibt irgendwie das Aussehen, dass sie dort über den Hügel gehen. Ich nahm denselben Hügel und änderte ihn. Ich habe den gleichen Pinsel bei einer kleineren Größe verwendet. So sieht es nur in gewissem Sinne weiter weg. Kleinere kleine Farbe, die er errötet. Und ich habe alle Löwenzahn gesenkt. Das könnte also ein wenig realistischer sein, wo die Löwenzahn kleiner sind als der Mensch. Und dann, dass die Bäume oder Sträucher, wann immer Sie wollen, sie zeigen nicht, dass die Böden von ihnen nicht zeigen weil ich ihnen das Aussehen geben wollte, irgendwie über dem Hügel und den Hügel hinunter zu sein. So zeigen wir nur die Spitzen von ihnen. Mit der gleichen Horizontlinie können
Sie also ein völlig anderes Aussehen bekommen. Und hier ist ein sehr einfaches Beispiel für Horizontlinie und fast ein Fluchtpunkt. Wenn diese Art von weitergeht, wenn Sie weiter sehen könnten, würde
dieser Weg weiter kleiner werden, bis es nur ein Punkt war. Und das wäre der Fluchtpunkt. Und die Horizontlinie, dunkler bis blasser Bäume, größer bis kleiner. Also, wenn Sie es getan haben oder eine Straße oder eine Eisenbahnstrecke oder einen Pfad, der gerade so ist, wäre
das ein Weg, es Tiefe zu geben, ist es wirklich weit
unten hier im Vordergrund zu haben und schmaler zu werden, wenn Sie bis zur Horizontlinie gehen. Meine kurvigen Wege taten das auch, aber sie waren nicht gerade. Genau so. Das wird langsam immer schmaler, bis sie einfach verschwunden sind. Also hier ist eine unvollständige Unterwasserszene, die ich Ihnen nur zeigen wollte Sie das gleiche tun können, können Sie die gleichen Techniken auf Unterwasser anwenden. Also habe ich, ich bin dunklere Farben hier und es geht bis zu einem hellblauen. Und ich arbeite immer noch mit dem Wasser hier. Und offensichtlich ist das extrem unvollständig, dass ich hier meine Vordergrundpflanzen habe. Ich könnte sogar einige hier aufstellen, die
aussehen könnten, als würden sie von irgendwo hier rüber kommen. Und mein Mittelweg könnte diese Pflanze sein und stören. Mein Hintergrund ist der kleine Stein da hinten. So können Sie es mit jeder Art von Szene tun.
6. Beispiele von Fotos mit Tiefe: Also bin ich nur auf Pinterest und habe mir die Landschaftsfotografie speziell angesehen. Andernfalls könnten Sie einige Yard Landschaftsbilder bekommen. Und Sie können üben, nach der Horizontlinie, dem Hintergrund, Mittelgrund, Vordergrund und auch Blick auf die Farben. Wenn Sie nun den Himmel mit dem Wasser betrachten,
und Sie können sehen, dass der Himmel hier oben auch
von gesättigter zu weniger gesättigter geht , wie er zur Horizontlinie kommt. Einige Bergszenen geben Ihnen eine wirklich tolle Idee und die Farbe wird weniger gesättigt. Los geht's. Hier ist eins. Also kann ich das Ganze nicht in einem Schuss bekommen, aber man sieht die näheren Berge. Sie können die kleinen Unebenheiten aller Bäume sehen. Wenn Sie einige haben, die wirklich,
wirklich nah waren , gab es vielleicht noch einen Hügel hier. Oh, da ist es. Sieh dir das an. Sie können wirklich die Details in den Bäumen sehen. Weniger Details, weniger grün. Es ist fast blauer. Weniger Details. Ich sehe immer noch einige Farbvariationen. Und wie Sie weiter und weiter weg gehen, ist immer weniger gesättigt, weniger Details. Es ist irgendwie schwer zu sagen, dass dies
kleinere Berge sind , wenn Sie immer weiter weg gehen. Und dann ist die Horizontlinie im Grunde, wo Lambda Himmel braucht. Es gibt also nicht wirklich eine definierte Zeile hier, aber Sie bekommen die Idee, dass es in diesem Bereich oben ist. Es ist eine gute Idee, auch nicht Ihre Horizontlinie
direkt in der Mitte Ihres Bildes zu Dissidenzspaß zu haben. Felsen, die hier im Vordergrund sehr detailliert sind. Die Horizontlinie ist, wo das Wasser das Land in diesem Land trifft. Also, wenn ich sage, wo das Land den Himmel trifft, ist
es, es ist irgendwie nicht mit Bergen. Hier ist also die Horizontlinie genau hier. Und dann gehen die Berge weiter hinein. Es ist fast so, als wären die Berge Teil des Himmels. Und es gibt ein Beispiel dafür, dass ein Wald das Gleiche tut. Sie können sehen, dass die Bäume weiter hinten kleiner sind, sie sehen dünner und ein wenig neblig und weniger Details. All die Stinkel.
7. Eine Szene skizzieren: Lassen Sie uns eine Canvas-Klasse erstellen. Ich werde Zentimeter machen. Ich werde acht mal zehn machen. Der Schweiß, den alle anderen waren, werde ich einfach dabei bleiben. So wird die Breite acht sein und die Höhe wird zehn, 300 DPI sein. Das gibt mir 70 Schichten. Das wird je nach iPad anders sein. Tippen Sie auf Erstellen. In Ordnung, also wählen wir einfach den 6-B-B-B-B-Bleistift. Wir werden gemeinsam eine Szene erstellen, in der wir uns auf Hintergrund,
Mittelweg und Vordergrund konzentrieren werden. Die Größen sind kleiner, wenn Sie weiter weg sind,
größer, wenn Sie näher sind. Also machen wir die Skizze zusammen und dann zeige ich Ihnen ein bisschen, wie ich mit der Illustration beginne. Und dann wird Ihr Projekt sein, entweder diese Skizze zu illustrieren, die wir gerade erstellen, wie Sie wollen, wenn Sie nicht fortpflanzen und Papier und Bleistift machen. Sie möchten dies jedoch im Projektabschnitt veranschaulichen und posten. Oder Sie können einfach aus dieser Erfahrung
und Art der Praxis mit dieser Skizze lernen und etwas ganz anderes erschaffen. Und ich würde vorschlagen, einige Änderungen vorzunehmen, während wir sowieso für diese Skizze gehen. Also habe ich nur den 6B Bleistift. Ich bin auf einer dunklen Farbe nur für Skizzierzwecke. Und es gibt etwas, das die Regel der drei oder die Regel der Drittel genannt wird. Ich meine, und wenn du eine Leinwand nimmst und sie in Drittel in beide Richtungen aufteilst, sind
diese Kreuzungen wirklich tolle Punkte, um Brennpunkte zu setzen. Auch überall entlang dieser Linien sind auch große Spots, um Brennpunkte zu setzen. Und wie Sie sehen können, ist
das Zentrum nirgends in der Nähe dieser Linien. Und so haben eine Horizontlinie direkt in der Mitte, Es ist nur visuell, Ich bin nicht so attraktiv am Ende. Es ist nichts falsch daran. Sie können es immer noch tun, wenn das ist wirklich, wo Sie Ihre Horizontlinie TB und Fledermaus wollen, Ich werde meine ein wenig höher setzen. Also beginne ich gerne mit ein paar Ebenen und dann werde ich auf der obersten Ebene skizzieren. Also lasst uns einfach gehen. Wir müssen es nicht unbedingt an der dritten Seite unten sein, aber gehen wir einfach von der Mitte nach oben und haben unsere Horizontlinie. Wir machen eine Seeszene. Das ist also die andere Seite des Sees. Wir stehen an diesem Ufer des Sees und das ist die andere Seite des Sees. Auf der anderen Seite des Sees haben
wir ein bisschen Küstenlinie, richtig? Also haben wir nur ein bisschen Hinweise, wo die Bäume und das Gras nicht den ganzen Weg runter ins Wasser kommen werden. Vielleicht wird es eine sandige braune Farbe sein, wenn Sie illustrieren. Und nicht, dass Sie in realistischen Farben illustrieren müssen. Und dann lasst es uns ein bisschen wie sanfte Hügel aussehen. Also nur eine super einfache Suppe, wo man mehr von einem Berg tun könnte. Und dann vielleicht noch eine hier drüben. Das ist etwas zu gekrümmt. Die sehen also etwas steil aus. Ich werde das rückgängig machen und hier ein bisschen mehr von einem rollenden Hügel machen. Tut mir leid, ich muss meine Seite umblättern. In Ordnung, das ist also unser Hintergrund und unsere Bäume da hinten müssen klein sein. So können Sie verschiedene Arten von Bäumen machen. Aber im Moment werde ich nur kleine Zuckerwatte-Sticks voller Zuckerwatte skizzieren. Also werde ich nur Kapitalisten machen, kleine Bäume. Du könntest sogar so einen setzen. Das bedeutet, dass es um den Hügel herum ist. Wenn Sie näher an dieser Horizontlinie herankommen, werden
sie ein wenig größer. Vielleicht ist dieser Baum so groß. Fügen Sie also so viele Bäume hinzu, wie Sie möchten. Und dann müssen sie natürlich nicht alle Bäume sein. So können einige von ihnen nur Sträucher sein, können hier seltsame Größen haben, Formen hier unten an der Küste, sie könnten größer sein. Ich wäre definitiv größer. So können Sie zurückkommen und diese kleinen runden Bäume, Sie können sie machen, wie Sie wollen. Sie müssen nicht diese Form am Ende sein, dass man
so etwas damit machen kann und nicht diese Form haben kann. Sobald Sie fertig sind, ist dies fast nur irgendwie blockiert, wo Sie wollen, dass alles hingehen. In Ordnung. Und dann ist unser See unser Mittelweg. Wir brauchen nicht wirklich viel mit dem See zu tun. Und dann hier unten werden wir unseren Vordergrund haben. Also können wir irgendwie etwas Boden haben. Es könnte am Ende durch Sträucher und Dinge versteckt werden. Und wenn Sie einen riesigen Baum wollen, ist
dies die Zeit, einen riesigen Baum zu platzieren. Vielleicht möchten Sie etwas tun, vielleicht mit einem großen Zweig, der so runter kommt, den ganzen Weg runter. Richtig? Wenn es Ihnen leichter macht dieses Zeug, das jetzt im Vordergrund versteckt wird,
nicht zu haben, kommt in jedem Rennen, wo es hier versteckt ist. Diese Bäume können eine Menge davon vertuschen , so dass Sie es einfach dort löschen können. Das ist gut. Ich würde diesen kleinen Zweig hier reparieren, aber das ist nur eine super grobe Skizze. Sie können auch reinkommen, wenn Sie nicht möchten, dass all diese kleinen Linien durch Ihre Bäume gehen. Du kannst mit all dem so detailliert wie du gegangen bist. In Ordnung. Wir haben also einen großen Baum neben mir, wirklich, wenn ich hier auf den See schaue, könntest
du einen Strauch haben. Hinter dem Baum. Vielleicht kommt hier etwas raus. Vielleicht ein paar Muschi-Weiden, eine Art Laub-Sache, vielleicht nur etwas mit großen Blättern drauf. Denken Sie daran, alles, was in diesem Vordergrund steht, ist groß. Es wird in Farbe gesättigt sein. Und es wird auch alle Details haben. Also wirst du all deine Adern auf deinen Blättern haben. Wenn das der Stil der Illustration ist, den Sie wollen, tut das
nicht jeder. Richtig? Und dann gibt es vielleicht einen Strauch hier unten auf dem Wasser zu Sträuchern am Ufer hier. Wenn Sie Pflanzen von unten über die ganze Sache kommen, gibt
es dem Betrachter das Gefühl, dass sie blockiert
sind, so dass sie nicht einfach in diese Szene gehen können. Hier habe ich das Gefühl, ich verstecke mich irgendwie in den Büschen und beobachte, was da drüben passiert. Und es ist kein klarer Weg für mich, dorthin zu gelangen. Also, das ist nur etwas zu denken, im Vergleich zu hier, wo ich das Gefühl habe, dass ich nur den Hügel hinunter und es gibt nichts zwischen Ollie und ich. Also, wenn du so aussehen wolltest, als könntest du leicht zum Wasser kommen, dann nicht haben eine Reihe von Pflanzen. Ich fülle den ganzen Raum hier unten aus. Du könntest eine Bank hochkommen lassen. Auf jeden Fall überlappende Pflanzen. Und diese sehen relativ groß aus, weil es irgendwie den See in vielerlei Hinsicht bedeckt. Aber es liegt daran, dass diese alle sehr nah sind. Richtig? Dies sieht im Moment sehr chaotisch aus, aber es muss nicht einmal es voller Farbe ist. Und weißt du was, ich glaube, ich bin fast fertig. Ich glaube, ich möchte hier einfach noch einen Strauch hinzufügen. Und dieser Strauch steht mir näher im Vordergrund. Also, dieser Baum ist irgendwie dahinter. Und dann sind diese Sträucher hinter dem Baum. Du kannst alles tun, was du willst, in diesem See. Wenn Sie ein paar schwimmende Enten oder einen Schwimmer setzen wollen, Sie daran, dass, wenn es etwas gibt, das in der Nähe des Vordergrunds ist, es größer sein wird. Und wenn du rauskommst, wird
es ziemlich klein sein. Das sieht so aus, als wäre es ziemlich weit weg. Ein Vogel könnte mein Radiergummi sein. Ein Vogel ist vielleicht nur so groß, oder? Im Vergleich zu hier. Es könnte so groß sein. So kannst du im Wasser alles tun, was du willst. Aber ich wollte nur eine wirklich schnelle Skizze mit dir machen, um Hintergrund,
Mittelgrund und Vordergrund zu zeigen . Sie können dies in irgendeiner Weise illustrieren, die Sie wollen und dann in den Klassenprojekten posten, ich würde es lieben, wenn Sie es taten. Ich mag C und jedermanns Projekte oder finde eine ganz andere Idee für sich selbst. Die Briefmarken, die ich habe, wenn du, das muss kein Wasser sein, oder? Dieser Gott, könnte nur ein Feld sein, das nach
oben geht und dann könntest du ein Zelt setzen, eine Hütte aufstellen. Muss ziemlich groß sein. Ja. Befreien Sie sich hier von dieser Bodenlinie. Vielleicht sogar ein größeres Zelt. Also würde jede Art von Aktion genau dort geschehen. Ordnung, im nächsten Video werde
ich diese Szene illustrieren, wie ich es machen würde. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
8. Schnelles Malen: Hallo. So okay. Ok. Ok. Hallo. Hallo.
9. Vielen Dank!: Vielen Dank, dass Sie meine Klasse genommen haben. Ich hoffe, Sie sind begeistert von dem, was Sie gelernt haben, und können diese Fähigkeiten auf jede Arbeit anwenden, die Sie wählen. Vergessen Sie nicht, eine Rezension zu hinterlassen und eine Klasse Projekte zu posten, damit wir alle Ihre Arbeit sehen können und schauen Sie sich mein Skillshare Profil für Links zu Instagram und mehr an. Ich poste dort häufig auch Tutorials. Und gerade jetzt gibt es ein Löwenzahn-Tutorial,
das Sie für Ihre Illustration in dieser Klasse verwenden könnten . Nochmals vielen Dank, und wir sehen uns in der nächsten Klasse.
10. Bonus: In Ordnung, Bonusklasse. Ich dachte, es wäre lustig, nur noch ein paar Skizzen zu haben, nur um etwas mehr Übung zu machen. Und ich werde dieses Schnellbild nicht dafür machen, aber wir können nur gemeinsam skizzieren. Also werde ich das ausschalten. Und ich bin auf nur die sechs auf einer dunklen Farbe sein. Und ich dachte, wir würden eine tun, die
eine hohe Horizontlinie hat , und dann, wenn das sehr ähnlich ist, aber mit einer niedrigen Horizontlinie. Beginnen wir also mit einer hohen Horizontlinie, wie wir es in der Seeskizze getan haben. Es sieht so aus, als wäre es fast ein Drittel der Seite runter. Und dann holen wir uns die Schnecke, holen diese Schnecke oder eines der Häuser oder versuchen, nur eine der Wohneinheiten zu bekommen. Und wir werden es ziemlich klein machen, weil es hier oben sein wird. Es wird also weit weg schauen. Nicht ganz so klein. Ich gehe weiter und lege es auf eine neue Ebene, damit ich die Horizontlinie dahinter löschen
kann. Und dann können wir einige dieser Horizontlinie löschen. Whoops. Ich bin auf dem Schnecken-Radiergummi. Zurück zu sechs B. Um diesem einen Blick zu geben, weit weg zu sein, tut
es irgendwie schon. Wir müssen daran denken, die Dinge, die hier sind, kleiner
zu halten als die Dinge, die uns näher sind. Also, wenn Sie weitermachen und einen weiteren großen Baum hinzufügen wollen, wie wir es in der letzten Skizze getan haben. Sie könnten das tun oder Sie könnten eine andere Art von Baum tun. Vielleicht. Einer dieser Art von Filmbäumen. Sie können den Winkel falsch ausmachen. Etwas wirklich Großes. Das wird wahrscheinlich ein bisschen zu viel Platz in Anspruch nehmen. Das wäre also der kleine Stumpf hier. Also, das hier oben im Vordergrund zu haben. Denken Sie daran, dass dies der Vordergrund ist, weil es den ganzen Weg hinunter zu diesem vorderen unteren Bereich
kommt. Also ist es größer. Und das gibt uns schon dieses Gefühl von Tiefe, dass wir wirklich weit weg von diesem kleinen Haus sind. Wie wäre es mit einem anderen großen Baum oder mehr? Vielleicht wie ein Busch. Und denken Sie daran, dass diese jede Form Bäume am Ende sein können, wir sind nur irgendwie verwenden sie als Platzmarkierung hier. Wir könnten sogar welche haben. Das sind nur meine schnelle Art, hier eine kleine Blattpflanze zu machen. Hier hinten. Lass uns alle Berge überspringen. Wir wissen, dass, wenn wir Berge dahin bringen, es wird ziemlich weit weg aussehen lassen. Aber wie wäre es, wenn wir hier hinten ähnliche Bäume setzen? Sie weit weg sehen zu lassen, bedeutet, dass wir sie kleiner machen müssen. Vielleicht sogar kleiner als das. Jede Art von Felsen, die du willst, oder Gras, sie werden hier oben viel größer sein. Und wirklich winzig hier hinten. Wenn Sie noch mehr Pflanzen wie diese hier haben wollen, sagen Sie an der Ecke des kleinen Hauses, sie werden winzig klein sein. Und vielleicht bin ich so und du wirst viele Details haben, wie alle Venen in
den Blättern, Schattierung Textur. Und bei diesem, vielleicht überhaupt keine Details, um uns wissen zu lassen, dass es ziemlich weit weg ist. Ich habe das Gefühl, wir brauchen auch ein paar Sträucher. Vielleicht ein Strauch hier an der Ecke und der Strauch dahinter. Und vielleicht kann ein Strauch hier oben entscheiden, ob er vorne oder hinten sein soll. Ich werde diese Steine ein wenig bewegen. Gehen wir weiter und lassen es hinter diesem Baum sein. Es kommt also irgendwie von hinten raus. Vielleicht würde es so gehen und vielleicht einige kleine Sträucher weg in der Ferne, um alles in Ordnung, Ich werde das hinunter zu schrumpfen, wenn Schicht. Und ich werde es ablehnen. Aber ich werde es nicht komplett ausschalten. Ich werde zu einer neuen Ebene gehen. Und auf dieser neuen Skizze werde
ich diese Bäume im Vordergrund haben. Im Grunde dasselbe. Und das ist nur, um Ihnen zu zeigen, wie Sie mit
einer anderen Horizontlinie ein völlig anderes Aussehen erhalten können. Vielleicht hätte ich die Ebene einfach kopieren und einige Bereiche löschen sollen. Alles klar, so super rau. Das werde ich nicht tun, Brock. Vielleicht mache ich das auch nicht. Also, jetzt haben
wir, werden wir versuchen, eine sehr niedrige Horizontlinie. Mit dieser niedrigen Horizontlinie bedeutet
das, dass unser Schneckenhaus uns viel,
viel näher sein wird . Ich werde das auf eine neue Schicht legen, damit ich leicht löschen kann. Und weil es näher an uns ist, wird es größer sein. Wenn du es also so groß machst, sieht
es immer noch ein bisschen weit weg aus. So kann auch mit einem niedrigen Horizont Linie es ein wenig weit weg aussehen. Sogar mit, lasst uns die Horizontlinie etwas weicher machen. Sogar mit einem kleinen Schneckenhaus da hinten. Es gibt Ihnen immer noch die Entfernung, dass es weit weg ist, aber es ist mehr nur gibt die Idee, dass dieses Haus ist viel kleiner und es ist näher, aber kleiner. Also, da unsere Horizontlinie so nah ist, werde
ich voran gehen und
ein schönes großes Schneckenhaus machen , das uns sehr nahe aussehen wird. Jetzt habe ich die Horizontlinie komplett mit Bäumen und diesem Nagelhaus versteckt. Also werde ich es einfach löschen. Wir brauchen es nicht mehr. Denken Sie daran, wo wir es ursprünglich
hatten, weil alle Bäume, die wir hier wieder hinzufügen, diese werden sich ungefähr erinnern müssen, wo diese Horizontlinie war. Ich werde nur das Auswahlwerkzeug verwenden,
um den Teil des Schneckenhauses aus dem Weg zu bringen. Denn jetzt versteckt sie sich hinter dem Vordergrund. Hoppla. Wir können diese Schichten zusammenführen. Ich werde weiter hinzufügen. Gehen wir zurück zum 6 B und schauen wir uns an, was wir auf dem anderen gemacht haben. Also hatten wir nur einige einfachere Bäume und Sträucher und ein paar Pflanzen direkt hier bei diesem Schneckenhaus. Ich denke, es würde ein wenig zu beschäftigt aussehen, wenn wir versuchen, Hinzufügen einer anderen Pflanze in der ähnlichen Stelle hat die letzte Zeichnung. Vielleicht können wir es hier machen und ein wenig wann machen. Wir müssen sehen, ob wir es so aussehen lassen, als
gehöre es direkt um das Schneckenhaus herum. Soweit der Hintergrund auf dieser Seite geht, war
unsere Horizontlinie ungefähr direkt an diesem Fenster. Solange wir hier Dinge im Vordergrund haben. Also haben wir den Mittelweg ist das Schneckenhaus, und das alles ist der Vordergrund. Also müssen wir alles andere dahinter haben. Du wirst es
also nicht so zeichnen , weil das so aussehen würde, als wäre es vor diesem Baum. Vielleicht ein größerer, großer, dünner da hinten. Irgendeine Art Laubbronchien, Strauch könnte eine schöne Abwechslung sein. Wenn Sie möchten, dass es näher an das Schneckenhaus schaut, können
Sie es hier vor dem Baum kommen lassen. Wenn Sie wollen, dass es so aussieht, als wäre es weiter zurück, würden
Sie den Teil hier verstecken und diesen Baum vor diesem Zweig haben, einen Strauch hier. So können Sie sehen, dass wir ein ähnliches Aussehen haben. Der Vordergrund ist der gleiche, aber eine ganz andere Menge an Distanz wird dargestellt, weil wir die
Dinge wirklich klein und weit oben auf diese setzen . Und wir haben das Schneckenhaus runtergebracht und es größer gemacht. Also schaut es näher an diesem hier. Und dann haben wir auch den Hintergrund näher gebracht, weil die Horizontlinie wirklich niedrig ist. Also haben wir nicht den Blick, ein großes Feld mit der Horizontlinie zu haben und vielleicht Berge oder etwas im Rücken. Um so etwas Farbe hinzuzufügen, würden Sie hinzufügen. Mehr gesättigte Farben hier oben, blassere Farben hier hinten. Weniger Details dazu. Vor allem würde ich viel weniger Details über das Haus machen als das, was Sie in dieser Briefmarke sehen. Wenn Sie eine Art von Fräulein zeichnen wollten, wenn ich auf der rechten Ebene bin, eine Art Pfad, der vom Haus kommt, könnten
Sie nur einen Hinweis auf
eine andere Farbe direkt dort haben , um einen Pfad zu implizieren, weil er weiter weg ist. Sie möchten nicht viele Details hinzufügen. Dieser hier ist vielleicht etwas zu beschäftigt, um es zu tun. Aber man könnte wirklich einen echten Felsen zeichnen, wie in meinem Beispiel, weil es näher ist und man die Details des ganzen Vordergrunds sehen kann. Und das ist, das ist irgendwie unser Mittelweg dort. Aber man kann mehr Details sehen, als wenn es weit weg ist. Details für Bäume, die super Nahaufnahme sind, könnten viel mehr Zweige sein, die Sie sehen können. Sträucher könnten viele kleine Blätter oder kleine Dekorationen wie diese haben, kleine Gestaltungselemente je nachdem, wie realistisch Sie es aussehen wollen oder wie stilisiert Sie es aussehen wollen. Sträucher, die weiter entfernt sind, würden wahrscheinlich gar nicht zu viel haben, vielleicht nur ein paar Hinweise auf eine andere Farbe auf ihnen. Eines der Klassenprojekte, die ich bisher in der Klasse gesehen habe, da dies eine Bonusklasse ist, füge ich
am nächsten Tag hinzu , dass Sie bereits einige Projekte gesehen haben, was großartig ist. Ist die Skizze, die wir in der Klasse mit
den Bergen gemacht passen die sanften Hügel dort und den See. Und dann den Vordergrund hier oben mit was hatten wir? Wir hatten einen großen Baum. Dies wird eine Farbe es in wirklich schnell treffen. Wir haben diesen großen Baum und ich glaube, wir hatten hier drüben einen Strauch. Und wir haben noch ein paar Pflanzen hier. Und wir haben winzige Bäume im Unterricht gemacht. Und das allein gab diesem einen wirklich großen Blick, als wäre es ein wirklich großer See zum Überqueren. Wenn bei den Klassenprojekten, die ich gesehen habe, hatte größere Bäume hier drüben, größere Sträucher. Und das gab diesem See automatisch einen kleinen Blick. Es sieht also nicht so aus, als wäre es wirklich weit weg. Sieht aus wie ein kleiner See. Wenn diese Linie gerade ist, könnte
sie fast wie ein Fluss aussehen. Es ist also wirklich nur eine Frage Ihrer eigenen Präferenz. Wenn Sie etwas wirklich weit weg sehen wollen, müssen
Sie es wirklich klein machen. Das war einfach so toll wie die Skizze, die wir im Unterricht gemacht haben. Es hatte nur ein anderes Aussehen. Und wenn Sie all die kleinen Tipps für Größe und Platzierung im Hinterkopf behalten, dann werden Sie großartig sein. Und lassen Sie mich wissen, wenn Sie Fragen haben. Wenn Sie versuchen, einen bestimmten Blick zu bekommen und Sie wirklich kämpfen und Ticket, dass. Sie können eine Diskussion posten oder wenn Sie in meiner Facebook-Gruppe sind, können Sie mich dort fragen. Ich bin mehr als glücklich, Ihnen zu helfen.
Jennifer Nichols, Artist & Teacher, Procreate
