Super einfaches Aquarell Windswept Pine

1. Einführung 1: Willkommen. Diese Klasse unterscheidet sich ein bisschen von den Klassen , die ich hier gepostet habe. Die Kurse, die ich hier gepostet habe waren etwas fortgeschrittener. Ich fing an, Kurse zu machen die auf den Gemälden basieren , die ich gerade male , im Gegensatz zu Gemälden, mit denen ich dahin komme, wo ich bin. Also, wo habe ich angefangen? Deshalb versuche ich, Ihnen Grundlektionen mit fortgeschritteneren Klassen beizubringen . Wobei, ich meine, ich habe nicht damit angefangen, Gemälde für Fortgeschrittene zu malen. Ich habe es auf jeden Fall versucht, nicht aus Mangel an Anstrengung. Aber als ich dann wirklich ernst werden und wirklich lernen wollte, habe ich mich wirklich auf das Wesentliche konzentriert. Und das sind ein paar einfache Dinge, die Form sind, was die Form unseres Gemäldes hier ist. Aber unser Dreieck, wir haben unseren Zweig, wir haben unsere Felsen und ein paar Blätter und so weiter da drin. Sie können also damit beginnen, Ihre sehr einfache Form zu erstellen. Das aushalten. Dann fahren wir mit dem Formular fort. Okay? Und mit Form meine ich, dass das Licht von dort kommt und ihm eine dreidimensionale Form verleiht , im Gegensatz zu einer zweidimensionalen Zeichnung. Ich zeige Ihnen dort ein Beispiel. Wir haben unsere Skizze mit Stift und Tinte hier. Also das ist hier nur eine Federzeichnung mit diesem Stift. Und wir haben unsere Filialen. Es ist alles gesagt und getan. Und wir haben hier mit dieser Grundform angefangen, die leider unsere Grundform hier ist . Und jetzt ist unsere Form unsere zweidimensionale Form, und dann verleiht unsere Form unserer zweidimensionalen Form ein dreidimensionales Aussehen. Tschüss, indem wir helle Bereiche und dunkle Bereiche oder Schatten verwenden. Und wenn wir dann zu unserer Malerei übergehen, nehmen wir diese, diese Form an und verbessern sie und machen sie dreidimensionaler, indem wir und machen sie dreidimensionaler, indem Werte und Farben verwenden. Also hier haben wir unseren dunklen Bereich hier unten, das ist unsere dunkle Farbe, das sind unsere dunkleren Werte. Und auf dieser Seite haben wir hier unsere hellere Farbe, das sind unsere helleren Werte. Dieses Bild soll dir also ein, wann, sagen. Dies ist ein Gemälde, das dazu gedacht ist , dass Sie diese Techniken üben können , ohne nur Würfel, Kugeln und Zylinder zu zeichnen , und etwas, das irgendwie Spaß macht. Es ist sehr locker. Es ist sicherlich nicht fotorealistisch, aber es ist auch etwas, das Sie mit einem Skizzenbuch am Straßenrand machen können . Ich meine, du könntest, das ist im Wesentlichen das, was Urban Sketching ist, und das ist es, was dieses Gemälde war, als es entstand. Ich war auf einer Kajaktour und das ist ein Baum, der hier in einem Park wächst. Es ist eine ikonische windgepeitschte Kiefer. Ich meine, es ist viel windgepeitschter, anders als dieses. Ich habe dieses Bild viele verschiedene Male gemalt und es kommt immer ein bisschen anders heraus. Hier. Es hat ein bisschen mehr Wendung. Aber du kannst es machen, wie du willst. Es ist eher ein Konzept mit einer einfachen Form und einem einfachen Motiv mit sehr einfachen Farben, Farben und Pinseln, die die meisten Menschen zur Hand haben , die sich für Aquarellmalerei interessieren . Dies ist ein fantastisches Pferd für Anfänger. Das kann ich nicht genug betonen. Du wirst auf jeden Fall lernen. Es sind dieselben Prinzipien , die ich in meinen fortgeschritteneren Gemälden und in meinen fortgeschritteneren Kursen verwende . Wenn du das gemeistert hast, gibt es keinen Grund, warum du nicht das schwierigste Gemälde, das ich habe, oder einen Kurs, den ich dort habe, malen kannst. Nichts ist einfach. Das alles erfordert Übung. Je mehr du es tust, desto besser wirst du werden. Aber noch einmal, am Ende des Kurses, bitte, bitte, bitte poste und teile deine Ergebnisse, damit andere Leute sehen und sich davon inspirieren lassen können. Und ich kann dir Feedback geben. 2. Materialien: Werfen wir einen Blick auf die Materialien unserer supereinfachen Aquarellmalerei. Wir haben hier auf der rechten Seite, wir haben unsere Palette. Dies ist meine kleine Mini-Version meiner größeren Palette. Und die Farben, die wir heute auf der Palette verwenden , werden ein einfaches, einfaches Braun sein. Wir haben Gelb, wir haben Blau und wir haben eine verbrannte Sienna-Farbe da drin. Mein Punkt ist, dass ich hier nicht ohne Grund auf die Namen der Farben hinweise, weil ich nicht möchte, dass Sie sich zu sehr einlassen, diese Farbe zu nehmen, gehen Sie und holen Sie sich diese Farbe. Darum geht es nicht. Das ist sehr einfach. Die Werte, bei denen es sich um ein aufgehelltes Dunkel der Farben handelt, nicht viel wichtiger als die Farben selbst. Nur als Referenz, falls Sie neugierig sind, das Blau, das ich verwendet habe, ist Brachblau. Das Gelb, das ich verwende, ist kadmiumgelbes Medium. Meine gelbe Ockerfarbe hier ist rohe Sienna. Das ist Burnt Sienna, Van **** Brown. Und ich glaube, ich habe auch ein bisschen gebrannten Umbra verwendet. Das Rot, das ich verwendet habe, war Chinacridon, Magenta, und ich habe Indigo für die dunkleren Werte verwendet. Aber noch einmal, benutze, was du hast. Blau, Gelb, Braun. Das ist so ziemlich alles, was Sie brauchen, wenn Sie etwas Rot hinzufügen möchten , etwas Rot hinzufügen möchten. Sie könnten Ihrem Braun etwas Rot hinzufügen, um ihm die verbrannte Sepia-Farbe zu verleihen . Aber mach dir darüber nicht zu viele Sorgen. Erledige es. Mach dir keine Sorgen um die Farben, lauf nicht in ein Kunstgeschäft und sage: Okay, Paul hat rohe Sienna oder CPU benutzt oder was auch immer es ist diese Farbe dort. Und das muss ich mir holen , weil du es nicht hast, wenn du gelbes Ocker hast, es ist so ziemlich identisch damit. Mein Punkt ist, halte es einfach. Zum Zeichnen. Sie können einen Bleistift verwenden, Sie können einen Stift verwenden, Sie können einen Kugelschreiber verwenden. Sie können einen Tauchstift und Tinte verwenden, worüber ich im Unterricht gesprochen habe. Aber nochmal einfach, wir verwenden nur einfache Formen. Um mit der ersten Übung zu beginnen, verwenden wir normales Fotokopierpapier. Sie können Altpapier verwenden. Du könntest direkt auf deinen Tisch zeichnen, nur um zu üben. Also verwenden wir unseren Stift nur, um hier eine grundlegende Kontur und Form zu erhalten . Und dann können wir das mit unserem Marker noch übertreiben. Ich benutze einen Mikronstift. Es gibt viele verschiedene Arten davon. Das ist mein kaputtes, glaube ich. Und wir zeichnen sehr locker, kritzelig, nicht allzu stressig. Ich verwende im Video nur einen Sharpie-Marker , damit er angezeigt wird. Es ist also einfacher für Sie zu erkennen, denn wenn Sie kleine Bleistiftlinien zeichnen, wie ich es gerade getan habe, können Sie sehen , dass das im Video nicht so gut aussieht. Sie sich das Video ansehen Wenn Sie sich das Video ansehen und einige hellere Bleistiftlinien sehen, geraten Sie nicht in Panik, da die dunklen Sharpies kommen. Okay, nur damit du die grundlegenden Formen und Formen sehen kannst . Das ist also nur einfaches Kopierpapier für Ihr Papier. Welchen Stift Sie auch haben, welchen Stift oder Marker Sie haben. Benutze den Zeichenstift oder verwende einen Kugelschreiber oder verwende einen Tauchstift, wo immer du willst. Und dann unser Aquarellpapier heute verwende ich Fabriano Soft Press. Das hat mir gefallen, weil es nicht viele Zähne hat. Es ist also einfacher, darauf zu zeichnen, wenn Aquarellpapier sehr raue oder was auch immer Lichter hat wie Arches-Papier dazu neigt. Es ist schwer bis schwieriger zu zeichnen. Und das gefällt mir nicht. Du könntest es benutzen, aber wenn das alles ist, was du hast, benutze es auf jeden Fall. Sie können also ein Heißpresspapier verwenden, wenn Sie möchten, es ist auch sehr glatt. Dies ist eine Mischung aus Heiß- und Kaltpresse. Wenn Sie eine Kaltpresse zur Hand haben oder ein Skizzenbuch zur Hand haben, verwenden Sie das, damit es nicht ausgeht und holen Sie sich etwas Neues. Noch wichtiger ist, dass Sie sich in Bezug auf Papier und Farben an eines gewöhnen müssen, das Sie haben, weil sie sich alle unterschiedlich verhalten werden. Sie werden also alle unterschiedlich ausgehen. Also ist es besser zu lernen , wie deine Farbe trocknet und wie du mit dem, was du hast deine kleinen Aquarellfarbeffekte und so erzielen , deine kleinen Aquarellfarbeffekte und so erzielen kannst, als jedes Mal zu Ende zu gehen und sie zu wechseln, weil das die Art und Weise, wie du malst, verändern wird. Es wird sich ändern, wie die Farbe trocknet. Es wird sich ändern, wie Ihr Papier verändert, wie die Farbe aufgenommen wird. Es wird die Art und Weise verändern, wie Sie auf Ihr Papier zeichnen , all diese Faktoren. Also mach es super einfach. Darum geht es hier. Einfach, einfach, einfach. 3. Den Baum zeichnen: Hallo und willkommen. Heute lernen wir einige sehr grundlegende Prinzipien über Form, Wert, Zusammensetzung und Form und alle möglichen Dinge, die uns helfen, unsere Aquarellmalerei zu verbessern. Das Ziel ist es, ein Bild erstellen zu können, das einfach, leicht und schnell ist , aber dennoch etwas erreicht, auf das Sie stolz sein können. Haben. Diese Inspiration wird Ihnen helfen voranzukommen und Sie dazu bringen, mehr zu malen. Und je mehr du malen willst, desto mehr wirst du malen und je mehr du malst, desto besser wirst du. Machen Sie keinen Fehler. Aquarellmalerei, das ist zu 100% Wahlpraxis. Es gibt keine Magie, es gibt kein Geheimnis, es gibt keine besonderen Fähigkeiten begabte Talente oder ähnliches. Je mehr du malst, desto besser wirst du, so einfach ist das. Anstatt also zu versuchen, mit etwas wirklich Komplexem und Kompliziertem zu beginnen, dachte ich, ich fange an und zeige den Leuten einige der einfacheren Dinge , die ich früher gemalt habe. Einige meiner früheren Gemälde , die mir geholfen haben, dahin zu kommen , wo ich heute bin. Und diese Gemälde haben mir geholfen, Form, Wert und Komposition zu verstehen . Warum bedeuten all diese Dinge? Okay, also Form, wovon spreche ich, wenn ich Form sage? Denken Sie auch daran. Das sind meine Worte , die ich verwende, um anhand von Shape zu erklären, was ich mache. Ich meine die Form deines Objekts. In diesem Fall werden wir also einen Baum machen. Und dieser Baum wird auf ein paar kleinen Felsen sitzen. Und diese kleinen Felsen werden über dem Wasser hängen. Und wenn ich diese Form so auf mein Papier zeichnen und ein paar Zweige machen würde . Stell sie auf verschiedene Ebenen. Zu symmetrisch ist nie gut. Wenn Sie ihm etwas Charakter geben, werden einige Steine daraus. Das hier ist unsere Form. Die Form sagt uns, wo sich unsere Form auf dem Papier befindet. Schreiben Sie unsere Komposition. Wir haben also unsere Zusammensetzung. Was ist unsere Zusammensetzung? Nun, wenn wir uns hier unsere Gesamtkomposition dieser Zeichnung ansehen , können wir anfangen zu schauen und sagen: Okay, wir haben das hier wie ein dezentrisches Dreieck in unserer Komposition. Wenn wir das an den äußersten Rand der Seite verschieben, wird es stärker betont, als wenn etwas direkt unten in der Mitte steht, genau in der Mitte. Das ist fad und langweilig. Experimentieren mit verschiedenen Kompositionen und Positionen ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Kreativität zu entdecken, Ihre Bilder interessanter zu gestalten und so weiter. Also diese sehr einfache Form, die ich gerade hier gemacht habe, werden wir heute lernen. Lassen Sie sich also nicht davon einschüchtern. Ich habe das auf billigem Kopierpapier für etwa 10$ gemacht. Du kannst einen riesigen Stapel davon kaufen und diese Bäume machen. Wenn du damit fertig bist, wirst du, du wirst ein Rembrandt sein, okay. Also übe einfach, gewöhne dich daran, einige Formen zu machen. Mach es nicht zu kompliziert . Hab nicht das Gefühl, du weißt schon, du musst das perfekt skizzieren. Schauen wir uns an, was wir hier haben. Hier sind unsere Zweige im Baum. Wir haben hier ein Dreieck. Das ist alles was es ist. Also im Grunde könntest du dieses Bild machen, wenn du wirklich einfach sein willst. Du kannst sagen, ich werde es machen, hier ist die Spitze meines Baumes. Und wenn ich will, wenn du, du weißt schon, du bist , würdest du sehen, wie Kinder zur Schule gehen und sie kommen zurück und bauen Bäume. Da ist ein Baum, oder? Zeichne verschiedene Größen an, lege sie herum. Aber was ist jetzt anders an diesem und unserem Baum? Nicht viel. Der Unterschied ist, dass unser Ast dann schräg herunterkommt und dann so geht und dann haben wir den Stamm etwas breiter gemacht. Okay. Wir verfolgen das bis zu dem Punkt, an dem es hier geht. Hier ist unser Kofferraum. Du hast deine Blätter, deine Zweige, tut mir leid. Und worauf sitzt es dann hier? Und Sie können eine Form erstellen, wenn Sie möchten, und dann können Sie sie weiter definieren. Okay, lass uns sehen, was wir dort gemacht haben. Also nochmal, lass uns das noch einmal machen. Und wenn es dir nicht gefällt, wie es aussieht, willst du deinen Radiergummi haben. Ich benutze einen knetbaren Radiergummi und du kannst ihn hier hinstellen und dann kannst du das nehmen und du kannst das machen. Mein Punkt ist, mach dir darüber keine Sorgen. Üben. Wirf das Papier weg. Ich meine, recyceln Sie es. Und versuche es noch einmal. Ist es nicht. Das ist eine unterhaltsame Übung. Schauen wir uns also noch einmal an, was wir hier haben. Wir haben unsere Form dort, wo sich unsere Zweige befinden, was ein einfaches Dreieck ist. Jeder kann ein Dreieck zeichnen. Dann kommt unsere Filiale so runter. Da ist unser Kofferraum. Und dann sitzt unser Kofferraum auf einigen Felsen, lehnen sich runter. Also können wir das hier wieder als eine andere Art von Dreiecksform betrachten . Okay? Also haben wir unsere Steine hier und machen sie in die Form, die Sie möchten Sie können Ihre Augen schließen und kringeln, wenn Sie nervös sind und nicht wissen, wo Sie sie hinstellen sollen. Nun, eins kannst du sagen, okay, unser Wasser, wo die Felsen auf das Wasser treffen, das wird eine gerade Linie sein. Wasser schwimmt oder steigt nicht von selbst auf. Es wird also immer klar sein. Je nachdem, wo Sie Ihren Horizont platzieren, werden Sie einige Wellen im Hintergrund haben. Also können wir einfach sagen, okay, legst du deinen Horizont dahin, wo du willst? Ihre Horizonthöhe ändert sich je nachdem , welchen Betrachter Sie gerade betrachten. Okay? Wir haben hier also eine wirklich einfache Form. Ich werde das hier etwas dunkler machen , damit Sie genau sehen können, was wir gemacht haben. Wir haben hier unser Top, wir haben unsere gerade Linie. Wir haben einen holprigen Felsen, auf dem wir sitzen. Und wir haben Da ist unser Wasser. Wir können überall eine Horizontlinie wählen. Wir legen ein paar Wellen rein und voilà, wir haben einen Baum im Irak. Jetzt. Wir können das genauer definieren, indem wir hierher kommen, unsere Filialen einrichten und so weiter. Also, okay. Jetzt können wir ein bisschen weiter gehen und unserem Baum einen Stamm geben oder ihm eine Form geben, eine dreidimensionale Form. Also hier, schauen wir uns diese Zeichnung hier an. Okay? Jetzt können wir sehen, okay, hier ist ein weiteres Beispiel dafür. Wir haben einen Baum im Irak. Das ist auf Aquarellpapier, fertig zum Bemalen. Wir haben hier mehr Form. Wir haben einen runden Stamm hier und wir haben ein paar Zweige hier und wir haben unseren Felsen und wo sich das Wasser hier unten trifft. Also das ist jetzt unsere Form. Wir haben unsere Form und wir haben unsere Position auf dem Papier. Als nächstes haben wir unser Formular. Also, was meine ich mit Form? Form bedeutet, etwas, das flach auf zweidimensionalem Papier ist, zu nehmen flach auf zweidimensionalem Papier ist, und es dann zu definieren. Okay? Also, wenn wir diesen Baum hier nehmen und wenn du auf der einen Seite siehst, habe ich hier einen dunkleren Bereich. Ich kann das einfach, ich kann das sogar ganz schnell skizzieren und dir zeigen , wo ich meinen Ast habe und die Schatten , die sich darunter bilden. Indem ich also ein paar Schatten hier unten lege, fällt es plötzlich auf. Weißt du, wir haben hier ein kleines Nickerchen und es hat ein paar Schatten. Wir kommen her und ich werde unsere Filiale so rausbringen. Und unter unserer Filiale werden wir ein paar Schatten haben. Weil es unter der Sonne ist. Wir gehen davon aus, dass unsere Sonne meinen kleinen knetbaren Radiergummi nimmt und wir ihn hier in die Ecke stecken, und das wird unsere Sonne sein. Okay, wir haben also, dass die Sonne untergeht. Tatsächlich können Sie sehen, dass meine Studioleuchten hier genau das sein werden , was wir erreichen wollen. Sie können sehen, dass dieser Schatten hier geworfen wird. Also das ist, unser Licht kommt in diese Richtung, also kommt unser Licht in diese Richtung. Also unser Baum, jetzt, wo er nicht mehr rund ist, wird hier die Schatten werfen. Okay? Ja, ich mache das jetzt mit Stift und Tinte, aber wir werden es auch mit Wasserfarben machen. Alles in allem das Gleiche. Es spielt keine Rolle, welches Medium Sie verwenden, solange Sie eines verwenden. Okay. Hier ist unser Baum. Denken Sie daran, ich denke mir das aus meinem Kopf aus. Es ist kein technisch gesehen kein absolut genauer Baum. Es ist eher eine Darstellung dessen, wie ein Baum aussehen würde. Wie ich mir das vorstelle. Also nochmal, mach es hier nur auf der Seite dunkler. Okay, jetzt können Sie sehen, dass wir hier einen hellen Bereich haben , aus dem unsere Sonne kommt, und wir haben hier einen Schatten oder unsere Schatten kommen. Jetzt haben wir also unser Formular. Wir haben also unsere Form und wir haben unsere Form. Jetzt haben wir das auf eine sehr einfache Methode mit Stift und Tinte gemacht. Und wenn ich Stift und Tinte sage, meine ich, du kannst einen Bleistift benutzen, du kannst einen solchen Stift benutzen, wie einen Zeichenstift. Sie können einen Tauchstift und Tinte verwenden. Ich benutze diese sehr gerne. Dies ist ein wunderschönes Inka-Schloss aus Tintenfaser. Diese Tauchstifte sind super billig. Dieses ganze Setup mit der Spitze, die herauskommt und diese herauszieht, sie kommt hoch. Ich glaube nicht, dass ich das in der Nähe mitgenommen habe. Es könnte also alles reingeworfen werden, aber diese kommen raus und es wird sie separat behandeln. Ich denke, es gibt vielleicht sieben bis zehn Dollar , in denen sie wunderbar zeichnen können, und du kannst etwas Tinte kaufen. Das ist sehr teuer . Mit beliebiger Tinte. Manche Banken werden wasserdichter sein und andere weniger. Das wird einen interessanten Effekt haben, bei dem deine Tinte abläuft, wenn du das magst. Aber wie dem auch sei, es spielt keine Rolle. Mein Punkt ist, dass wir unsere Form geschaffen haben, wir haben ihr Form gegeben, indem wir hier den Schatten geschaffen haben. Okay, das machen wir jetzt mit Aquarell. 4. Auf Aquarellpapier zeichnen: In Ordnung, willkommen zurück. Also wie gesagt, wir machen das noch einmal mit, ich denke, das könnte kaputt sein. Wir machen das noch einmal und gehen die ganze Sache durch. Also werden wir hier und mit dem kaputten Stift unsere Tinte auftragen. Und ich werde dafür sorgen, dass der Rumpf allmählich nach oben geht und immer dünner und dünner wird. Nun, fühlen Sie sich bitte frei, wenn Sie es auf jeden Fall so machen möchten , wie ich es mache, machen Sie weiter. Aber wenn du das Dreieck wie wir zeichnen und es wirklich vereinfachen willst. Mach weiter. Es ist, als gäbe es keinen richtigen oder falschen Weg, dies zu tun. Wenn Sie hier die Form Ihrer Steine ändern möchten , fahren Sie erneut fort. Kein richtiger oder falscher Weg. Das ist nur eine Übung. Richten Sie einfach Ihren Horizont so weit wie möglich aus. Das wird ihm ein Gefühl von Realismus geben. Und wir fügen hinzu, dass einige Leute diese Linie direkt beibehalten wollen, hoppla, es ist einfach. Wenn ich sage, was ist es einfach? Okay, los geht's. Okay, und dass ich wegen unserer Äste hier war, wegen ein paar verschnörkelten Linien für unseren Baum hier. Nett und einfach. Ich halte diesen Stift hier nur ganz leicht fest. In Ordnung? Also nochmal, Sie können jetzt sehen, dass meine Form und Baum völlig anders als die anderen, die wir gemacht haben. Und das ist okay. Wir können mir einen anderen Stift besorgen lassen, einen, der nicht kaputt ist. Zeit, den Kerl in den Ruhestand zu schicken. Ich denke, dieser ist etwas größer, eine etwas größere Spitze am Ende, also wird er ein bisschen dunkler aussehen , aber das ist okay. Sie erhalten das gleiche Ergebnis. Okay, also ich verwende meinen Stift und meine Tinte, wie wir hier erwähnt haben, um den Wert zu ermitteln. Also denk an den Wert, hier ist unsere Sonne. Licht kommt in diese Richtung. Unsere Schatten werden dort also auf der gegenüberliegenden Seite sein . Und da. Du kannst damit wirklich in die Stadt gehen, wenn du willst und es richtig dunkel machen, es also wirklich verdunkeln. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, dies zu tun. Nun, ich schätze, es ist technisch gesehen falsch, wenn man die Schatten auf die falsche Seite legt . Aber mein Punkt ist einfach, entspann dich und lass es ruhig angehen, genieße es. Okay, wir haben also unsere Form, sie sind einfach. Da haben wir es. Okay, das Papier, das ich hier habe, ist normales, weiches, kalt gepresstes Papier. Dies wird von Stonehenge Aqua hergestellt. Sie können jede Art verwenden, die Sie möchten. Wenn Sie nach Papier suchen, sollten Sie sich an kalt gepresstes oder weichgepresstes oder heißgepresstes oder wenn Sie es vorziehen, erinnern . Aber was noch wichtiger ist, Sie wollen 100% Baumwolle und dann sollte das Gewicht des Papiers, also die Dicke, also die Dicke, nicht weniger als 140 Pfund betragen. Sie können dünneres Papier verwenden. Es wird einfach nicht so viel Wasser vertragen. Es wird einknicken und mehr, du musst es noch mehr festkleben. Ich finde, das ist ein nettes, glückliches Medium auf einem Gemälde wie diesem. Ich muss es nicht einmal mit Klebeband abkleben, weil wir nicht eine ganze verrückte Menge Wasser verbrauchen werden. Wir werden es einfach so machen, wie es ist. Okay. Also haben wir wieder unseren zweiten da. Sie können sehen, hier ist unser erster. Wie auch immer du es machen willst, es ist in Ordnung. Was wir hier herausfinden wollen, ist nur die Form. Das ist alles, was die Form ist. Und dann sind wir, wir deuten auf die Form hin, indem wir unsere dunklen Bereiche gestalten. Wenn es also darum geht, zu malen, weißt du, muss das ein dunklerer Farbwert sein. Und das muss ein geringerer Farbwert sein. Das muss ein dunklerer Farbwert sein. Und das muss ein hellerer Wert sein, rosa, da unsere Sonne hier aufgeht, werden wir hier unten einige schattige Spalten haben. Wir werden einen dunkleren Bereich am Grund des Wassers haben . Und unsere Wellen werden auch einen dunkleren Bereich haben. Wegen unserer Form. Wenn ich über Wert spreche, wenn Sie noch nie an einem meiner Kurse teilgenommen haben und Wert im Wesentlichen, können Sie es sich, vereinfacht ausgedrückt, als hell oder dunkel vorstellen . Das ist nicht genau das, was es ist, aber das ist eine sehr einfache Art, es zu verstehen. Also je dunkler deine Farbe ist, sagen wir, wir werden das nochmal durchgehen , wenn wir unsere Lackierung bekommen, oder je dunkler Rosa ist, desto mehr Wert hat sie, desto weniger Wert hat sie, desto heller ist sie. Es ist nur ein Begriff, der verwendet wird. Und ich neige dazu, einfach so zu sprechen, wie ich in meiner Kindheit Malen gelernt habe. Und deshalb sage ich, deshalb wollte ich das erklären. Also werde ich mir jetzt etwas Farbe holen und wir werden dieses Bild malen. 5. Den Baumstamm malen: Also haben wir jetzt unsere Palette hier. Ich habe meine Palette. Ich hoffe, du hast auch deins. Dies ist eine sehr einfache Palette und hier sind einige einfache Farben. Und ich verwende nur eine normale runde synthetische Bürste, nichts Besonderes. Was möchten Sie mit Ihren Pinseln sicherstellen , dass sie in den Bereich passen , den Sie malen möchten. Aber nehmen wir an, wir haben etwas wirklich Großes gemalt. Nun, dann würde ich mir einen größeren Pinsel wünschen , um mehr Wasser und mehr Farbe aufzunehmen. Davon abgesehen ist es eine ziemlich einfache Wahl, ist nur eine normale synthetische Haarbürste. Wir haben Daniel Smith-Farben, Keramikpalette, etwas Wasser und unser Papier. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich mir hier eine meiner dunkleren Farben schnappe. Schau, was wir hier haben. Das ist ein schönes Dunkelbraun. Ich füge ein bisschen Try and Brown hinzu. Und da oben habe ich ein bisschen verbrannte Sienna-Farbe hinzugefügt . Schon wieder. Jedes Braun, das wir machen, mach dir keine Sorgen oder lass dich von den Farben hier beeinflussen. Ich weiß nicht einmal, was das sind. Ich weiß, das ist Indigo und das ist ja, das ist alles. Ich bin mir nicht sicher, was die anderen sind. Wenn es egal ist. Es geht mehr um den Wert als um die tatsächliche Farbe, Brownie-Farbe für das Holz. Und dann, was wir verwenden. Wir gehen hier mit unserer Brownie-Farbe am Rand unseres Gemäldes entlang . Sie stellen fest, dass wir das schon haben , weil wir das mit Stift und Tinte durchgegangen sind. Wir haben schon einen dunklen Wert. Okay? Also sagten alle, dein Wert ist das Licht und das Dunkel. Jetzt habe ich meine Bürste abgewischt und da ist nur sauberes Wasser drauf. Und jetzt kann ich einfach vorbeikommen und dunklere Werte anfassen. Du siehst, was dort passiert. Ich nehme nur etwas von der Farbe auf. Und ich komme jetzt vorbei und sehe mir das plötzlich an, jetzt hat unser Baum Gestalt angenommen. So einfach. Wir hatten also den Dunkelwert von Stift und Tinte. Und wieder kann Ihre Tinte entweder ein Stift und eine Tinte sein. Es könnte ein Kugelschreiber sein, es kann ein Sharpie-Marker sein. Es könnte ein Bleistift sein. Es ist egal, was du willst. Okay. Es wird sich den dunkleren schnappen. Ich lege es hier drunter hin. Wasche unsere Bürste ab etwas sauberes Wasser nach oben. Also schau, was wir da haben. Wir haben jetzt unser Ich werde nur ein bisschen mehr, tut mir leid, dunkel hier oben platzieren . Das ist ein bisschen mehr Definition. Okay, jetzt unser Baum und ich sehe deutlich, dass das Licht von dieser Seite kommt , auf der wir unsere Tinte drunter legen und wir verwenden den Teil der dunkleren braunen Farbe, wir haben einen dunkleren Wert. Das ist einfach. Das ist im Wesentlichen das, was Aquarellmalerei in jedem Gemälde ausmacht, im komplexesten Gemälde und im anspruchsvollsten Gemälde und im einfachsten Gemälde. Es ist so ziemlich alles dasselbe. Und du hast Licht und Dunkelheit und Werte, die Formen formen. Und Formen, tut mir leid, das macht Formen und Formen. Okay, also kommen wir wieder her. Das Gleiche. Unsere Sonne steht oben. Heute ist es nicht unter uns. Wir wissen also, dass diese Schatten unten sein werden. Deshalb legen wir dort im Grunde nur ein bisschen Dunkelheit unter unsere Zweige Dafür gibt es ein bisschen breite Pinsel, gerne einen kleineren verwenden, wenn du möchtest. Aber auch das ist nur zum Üben. Okay? Da haben wir also unseren dunklen Wert darunter. Und wir können wirklich, wir können auf jeden Fall in die Stadt gehen, das so detailliert und wie Sie möchten. Ich will dein Interesse wecken versuche es so einfach wie möglich zu halten. Da ist also unser, wir haben unseren kleinen Knoten da, wir haben unsere Filialen gegründet. Unser Baum sieht gut aus. 6. Malen Sie das Felsenwasser und die Kiefernadeln: Jetzt müssen wir unserem Rock hier eine Definition geben. Also, was ist hier in unseren Felsen los? Diese Felsen wundern also meine Fantasie, oder sie stammen von einem Ort im Norden namens Georgian Bay und hier in Ontario, in Kanada, wo ich lebe. Und da sind diese schönen Granitfelsen und sie haben im Grunde alle möglichen Farben. Und manchmal ist es sehr offensichtlich, dass es viele Farben gibt und manchmal nicht. Aber auch hier wollen wir sicherstellen, dass wir vor allem Formen und Werte haben. Also ich bin wirklich, du kannst sehen, dass ich da nicht viel mache. Ich lobe nur, nicht weiter. Ich werde mir hier etwas von dieser orangebraunen Farbe schnappen. Du könntest verbrannte Sienna gebrauchen. Wenn Sie verbrannten Umbra verwenden möchten, können Sie Orange verwenden und Rot und Gelb miteinander mischen. Gelber Ocker, welche Farbe auch immer, diese Farbe hier oben, diese erdige gelbe Farbe ist, glaube ich, gelber Ocker. Wir stellen im Grunde nur die Herstellung einer Darstellung von Felsen dar . Deine Felsen könnten grau sein, sie könnten steinfarbener sein. Ich mag es, wenn ich ein paar leuchtende Farben hinzufüge und hier haben wir etwas Rosa drin. Nur zum Spaß. Und ja. Also, was können wir das noch sagen? Ich habe etwas Gelbes. Da haben wir es. Jetzt fangen wir wirklich an, zum Leben zu erwachen. Es gibt Felsen, die am Boden dunkler sein werden. Denn auch hier, wo die Sonne zufällig oben steht und Sie möglicherweise einige Spalten oder so in Ihren Felsen haben . Felsen können Felsbrocken haben oder es könnten Schatten sein, die unter einige der Bereiche hier fallen . Gib mir mehr Form für deine Steine. Mach einfach Spaß, mach es einfach. Einfach. Vielleicht haben deine Steine etwas Moos drauf. Ich wette, das tun sie. Darauf verwette ich deine Moossteine. Also machen wir dort etwas Blau und Gelb. Ich habe dort etwas Grün, aber Blau und Gelb ergeben auch Grün. Und ich füge dort ein paar grüne Punkte hinzu. Ich lasse meine Farbe nicht trocknen. Wenn ich die Farbe trocknen lassen würde, hätte ich mehr schichtartige Effekte. Das ist also auf jeden Fall deine Fantasie. Lass es trocknen und mach das und wie zwischen den einzelnen Farben und du kannst es so aufbauen. Das ist nicht meine Dunkelheit. Hier unten ist es nicht dunkel genug. Komm schon, Darks. Da haben wir es. Wir haben jetzt etwas Schatten von unserem Baum hier oben. Oder die Sonne kommt hier her und sie wird etwas Schatten auf unsere Felsen werfen. Hier. Je heller auf dieser Seite , weil wieder oder die Sonne da drüben kommt . Schnapp dir etwas davon. Das ist entweder Indigo oder Brachblau, welches auch immer wir es heute einfach blau nennen werden , weil das ungefähr so ist wie er. Es ist wirklich nicht wichtig. Was es vermasselt hat, ist, solange es blau ist. Es sei denn, Ihr Wasser ist grün. Vielleicht bist du an einem Fluss. Jetzt. Eines der Dinge, die ich hier mache, du kannst sehen, dass ich einige weiße Streifen im Wasser hinterlasse dort einige weiße Streifen im Wasser hinterlasse und so gebe ich meinem Wasser Wellen, gebe es, erwecke es auf diese Weise zum Leben. Du kannst wählen. Wie du willst. Eines ist wichtig, die Werte dort zu belassen , wo sie sind, in den Formen, wo sie sind Irgendwie wird der Wert dunkler, wo unser Gestein auf das Wasser trifft. Vor der Welle wäre es dunkler weil die Sonne hinter der Welle ist. Da haben wir es. Wir können unser Wasser für fertig erklären. Wir können, wenn Sie Ihrem Baum noch mehr Farben hinzufügen möchten , Sie können einfach einige davon auch ins Wasser legen, damit Sie diese Reflexion dort sehen. Also hatten wir dort oben etwas Gelb. Wir haben etwas Gelb und das Wasser. Das könnte zu viel sein. Das ist eines dieser Dinge. Das ist definitiv Kadmiumgelb. Es ist eine sehr undurchsichtige, sehr kräftige Farbe. Also übertrumpfe ich das einfach mit etwas Indigo, noch dunklere Farbe für etwas davon. Nun, da unten ist es wirklich dunkel. Also wollen wir es hier oben erhöhen damit es nicht lustig aussieht. Also verwende ich nur etwas von diesem Indigo um den Wert dort zu verbessern. Das kannst du oben auf dem Baum machen, wenn du möchtest. Ich nehme hier einen kleineren Pinsel. Und mein kleinerer indigofarbener Pinsel. Und ich werde hier den Rand entlang gehen, nur auf der dunkleren Seite, und dort den Wert erhöhen. Und ich glaube, ich werde mein Wasser hier oben etwas blauer machen. Wir gehen. Ich habe das mit dem Schatten irgendwie durcheinander gebracht, aber das ist okay. Wir haben mehr Schatten. Du verstehst die Idee. Okay. Jetzt sollten unsere Blätter, unsere Farbe oben, trocken genug sein. Ich werde meine Blätter etwas hellgrüner machen, vielleicht nicht so grün bis dunkel. Okay, und wir werden unsere Blätter oder Zweige hier oben platzieren unsere Blätter oder Zweige hier oben . Da haben wir es. Schön und leicht. Kinderleicht. Ich tupfe nur seinen Arm ab, weil es wirklich so ist mit Ästen und so, sie sind da nicht einfarbig. Nett. Die zerbrochene Form. Das ist das, das ist unser Baum. 7. Rückblick und Schlussbemerkung: Lassen Sie uns noch einmal zusammenfassen. Was haben wir heute gemacht? Im Grunde genommen haben wir einige sehr einfache Formen angenommen. Wir haben ein Dreieck genommen, wir haben einen Stock genommen, wir haben unseren Stock in einen Kegel verwandelt. Wir haben es hier auf einen Klumpen gelegt. Wir haben Rocks angerufen. Wir haben dort einige Linien entfernt und sie horizontal gemacht, um zu zeigen, wohin unser Wasser fließt. Okay. Also nochmal, wir haben diese Zeilen gemacht und dann haben wir diese Zeilen hier eingefügt, um zu zeigen , wo wir unsere Filialen haben wollen. Und noch einmal, du wirst das nicht in einer tiefdunklen Markierung tun . Ich habe das so gemacht, dass es sehr klar ist, dass es im Video auftaucht, aber du könntest es mit einem sehr leichten Stift wie diesem verwenden, sodass du das vielleicht nicht einmal sehen kannst. Auch hier haben wir ein Dreieck und so weiter. Dann kannst du es mit Stift und Tinte durchgehen, egal für welche Methode du dich entscheidest, du könntest einen Kugelschreiber verwenden. Sie können einen Marker verwenden. Sie können etwas verwenden, das ich vorschlage, und verwenden Sie einen Stift, so gut Sie können, oder einen möglichst feinen Stift. Denn auf diese Weise ist es einfacher, mehr hinzuzufügen , als es wegzunehmen. Du willst keine großen Linien wie diese und wenn du malst, wird es lächerlich aussehen. sie nicht, sie werden auftauchen, es wird aussehen, sie werden nicht, es wird einfach albern aussehen. Also benutze einen guten, wie du kannst. Machen Sie immer noch Details daraus. Also willst du immer noch diese schönen Zeilen da drin haben. Also nochmal, wir haben unsere Zeilen hier, wir wollen sie hinzufügen können. Okay, da haben wir also angefangen. Dann stellen wir in unserem Bild hier fest, woher unsere Sonne kam. Also ist unsere Sonne hier oben. Und weil unsere Sonne da ist, wissen wir, dass es auf dieser Seite heller und auf dieser Seite dunkler sein wird. Also wir werden, hoppla, ich schätze, wir brauchen mehr Filialen oder um das zu zeigen. Und wir werden hier unten ein paar Schatten haben. Wir werden hier unten ein paar Schatten hinzufügen , auf die Sie zeigen. Und Sie können hier sehen, denken Sie daran, dass wir unseren Radiergummi benutzt haben , um den Schatten darunter zu zeigen. Okay? Und ja, so einfach wie wir es nicht getan haben. Dann haben wir unser Bild darauf aufgeteilt und unsere feine Linie verwendet. Sie können sehen, wie locker und frei das ist, wenn Sie genau hinschauen . Es sind nur Kritzeleien. Das ist alles, was sie sind unsere Kritzeleien in dieser Form hier. Okay, da ist unser Dreieck, hier ist unser Stock, hier ist unser Klecks. Okay, das ist einfach. Und weißt du, wenn du diese Phase auf jeden Fall zehnmal machen willst, mach es, reiß das Papier in der Hälfte auf? Du kannst es so machen, als wäre das 1234. Du gehst vorne und hinten, oder? Auf einem einzigen Blatt Papier. Jedes Blatt Papier, wie wenn ich meine Aquarellmalerei machen würde, betrachte ich jedes Stück Aquarellpapier als Malstunde. Und dann haben wir unsere Zeichnung auf unser Papier gebracht und zuerst unseren dunklen Wert oder den Schattenbereich mit einem dunkelbraunen Bereich aufgetragen, dann verwenden wir sauberes Wasser, solange es noch feucht war, um das nach und nach zu entfernen und unseren helleren Wert hier zu machen. Dann haben wir das Gleiche gemacht. Wir haben einfach ein paar verschiedene Farben auf die Felsen geklebt und dann haben wir ein paar Schatten darunter hinzugefügt. Dann fügten wir unser Wasser hinzu, erinnerst du dich an unsere Wasserleitungen, willst du die gerade halten? Und mit dem nicht sehr großen Pinsel hatten wir nicht viel Wasser dabei, sodass wir es hier etwas streifiger machen und diese weißen Flecken hinterlassen konnten , oder in diesem Fall können wir sie die Oberseite der Wellen nennen. Wir haben den Hintergrund erstellt. Damit es weiter weg aussieht. Wir haben hier auf dem Aquarellpapier einen helleren Wert und hier oben, wo der Schatten ist, einen dunkleren Wert verwendet . Und um dem Ganzen mehr Tiefe zu verleihen, die dunkleren und satteren Farben werden die dunkleren und satteren Farben im Vordergrund stehen. Und wenn sie in den Hintergrund treten, verschwinden sie. Also nochmal, das ist ein sehr einfaches Gemälde. Das ist nichts , was ich laut eigener Aussage regelmäßig malen würde , obwohl ich es geliebt habe, diese Art von urbanem Skizzieren mit Stift und Tinte und Aquarell zu machen diese Art von urbanem Skizzieren . Sie haben mir sehr gut gefallen. Ich denke, das ist für mich eine echte Kunstform, die nicht genug abgewertet wird. Es ist jedoch kein reinstes Aquarellgemälde. Aber was es ist, ist ein sehr einfacher Weg für Sie, von diesem reinen Aquarellmalen zu gelangen von diesem reinen Aquarellmalen zu , ohne viele Kopfschmerzen oder Kummer. Und du kannst Spaß dabei haben, denn all diese Faktoren hier sind die gleichen wie bei allen anderen Gemälden , die ich mache, oder in den Klassen, die ich unterrichte. Es ist alles dasselbe. Du hast Form, du hast Wert, du hast ein Forum und das war's. Nichts weiter. Also mach es nicht zu kompliziert. Halte es einfach und genieße es. Manchmal haben die Leute wirklich Probleme damit gerade erst anzufangen, und so etwas Einfaches ist eine großartige Möglichkeit , das zu überwinden . Ich danke dir vielmals. Ich hoffe es hat dir gefallen. Es hat mir Spaß gemacht, es zu machen.