Aquarell Kardinal Schritt für Schritt | Paul Cheney

1. Einführung: alle hier fallen heute, wir werden lernen, wie man dieses Bild eines roten Kardinal macht. Ich habe diesen Kurs in mehrere kleine Video-Workshops aufgeschlüsselt. Wir beginnen damit, unsere Malerei in kleine kleine Abschnitte zu zerlegen, die leicht zu folgen sind, erstellen eine Straßenkarte, die Sie verwenden können, um dieses Gemälde Schritt für Schritt zu bauen. Es ist sowohl für Anfänger als auch für fortgeschrittene Menschen gedacht . Jeder kann zusammen mit den Kursen etwas lernen und sie zusammen mit den Videos. Es gibt viel Material für Sie. Herunterladen. Es gibt das Referenzbild für Sie nach unten. Dies ist ein vollfarbiges, hochauflösendes Bild dieses Gemäldes. Bitte vertreiben oder kopieren Sie es nicht illegal. Verwenden Sie es auf Lee als Referenzbild für dieses Gemälde. Daneben gibt es zwei getrennte. Ich kann diese zwei separaten Guides sehen, denen Sie folgen können, was Ihnen leid tut, hier für Sie skizziert. Sie sind wie ein dunkler Umriss, wenn Sie möchten, und Sie wollen nicht auf die ganze Mühe gehen, Ihr Gemälde zu zeichnen oder es zu skizzieren können Sie dies nehmen, halten Sie es bis zu einem Fenster mit Ihrem Aquarellpapier über oben und verfolgen Sie weg, wenn Sie ein bisschen anspruchsvoller sein. Das gibt es hier eine mit einem großartigen System darauf. Und das benutze ich, wenn ich versuche herauszufinden, wo all meine Linien und Bilder dorthin gehen. Schritt für Schritt Anweisungen, wie Sie dies tun. Sie können alle diese plus einen Materialisten, andere Anweisungen und alles aus den Kursmaterialien herunterladen . Ich hoffe, Sie genießen seine Werkstatt. Ich hoffe, du lernst viel. Und bitte, bitte Plakatbilder hier, wenn du fertig bist, damit ich sie sehen kann. Ich gebe Ihnen gerne ein Feedback, das Ihnen gefällt. Danke und viel Spaß beim Malen. 2. Materialien: Hi, alle. Okay, wir werden uns diesen Kardinal heute anschauen, und zuerst werden wir unser Bild zerlegen, und dann werden wir es in kleinen Abschnitten tun, um Ihnen zu zeigen, wie ich das Bild zusammensetze. Bevor ich das mache, werde ich ein wenig über die Materialien sprechen, die heute verwendet werden. Also hier habe ich einen Gaumen mit etwas roten, gelben, blauen neutralen Farbton und einem Erdton verbrannten Sienna. Also das Rot in diesem Fall werde ich ein Cadmiumrot verwenden. Sie könnten auch einen Cadmium-roten Farbton verwenden. Du könntest auch Scheiterhaufen ganz rot verwenden. Dies ist ein cadmiumgelbes Medium. Du könntest auch Hansa gelb, mittel und das Blau hier, das ich habe, ist in zu gehen. Sie könnten auch ein ultra marine blau oder eine andere blau und gemischt, die zusammen mit Ihrem neutralen Farbton oder Payne grau. Wenn Sie die nicht haben, wird ein Schwarz funktionieren. Und ich werde diese beiden zusammen benutzen, um meine Schwarzen zu machen, und das zeige ich dir später. Und dann die verbrannte Nummer hier, werde ich auf dem Baumzweig verwenden. Ok. Wir werden sehr Farben in Rot mit Rot und Gelb bekommen, und wir werden den Wert dieser ändern, indem wir sie miteinander mischen und dann mehr oder weniger Wasser hinzufügen . Ich werde es Ihnen auch in unserem ersten Schritt zeigen. Wenn wir das Bild zerlegen, benutze ich einen wasserlöslichen Graphitstift. Und sollte das nicht reibungslos verlaufen, habe ich ein Bedürfnis. Ein Stier-Radiergummi. Du brauchst eins von diesen. Brauchen Sie einen schikanierten Rennfahrer? Hast du es kapiert? Sieh mal, was ich dort gemacht habe. Einer meiner Lieblings-Wortspiele für Pinsel. Heute werde ich diese High in Jordanien verwenden. Dies ist ihre Siri 400, die eine Mischung aus Zobelhaar und Riel, Ansari Zobelhaar und synthetischem Haar ist . Und das ist ein toller Pinsel, weil sie haltbar sind. Sie halten eine lange Zeit. Sie kommen zu einem schönen Punkt. Du bekommst ein bisschen das Beste aus beiden Welten. Sie sind großartig für einen Anfänger. Okay, wir werden als Nächstes. Wir machen weiter, um das Bild zu zerbrechen und ich werde erklären, was das im nächsten Videobedeutet Video 3. Das Bild aufzuteilen: Was meine ich damit, wenn ich sage, das Bild aufbrechen? Was ich meine, ist es zu vereinfachen. Machen Sie es sich einfach. Aquarellmalerei ist ein kniffliges Medium, und es gibt absolut keinen Grund, warum Sie es schwieriger machen sollten, als Sie möglicherweise müssen. Was ich also tue, ist, dass ich mir viele Vorteile wie möglich gebe, bevor ich anfange. Eins. Ich beginne mit einer guten sauberen Zeichnung, einem Umriss oder einer Referenz und einem Referenzbild, das ich sehen kann. Ich kann für mich selbst hineinzoomen. Normalerweise male ich sie von meinem iPad, wenn ich vergrößern und alle Details sehen kann New melt, wenn ich das ganze Bild sehen will, Was wir suchen, wenn wir das Bild zerlegen, ist, dass wir nach den dunklen Bereichen suchen , die hellen Bereiche, die der Unterschied im Wert sind, heißt Also Ich mag es, mir eine Straßenkarte zu geben, wo diese sind, weil, wenn ich ziemlich oft male , vor allem hier, zum Beispiel, wo das Rot ins Schwarze kommt, möchte ich, dass diese Farben eine Art Mischung und machen wie eine magische Mischung zusammen. Und so, das zu tun Sie beide müssen nass für sie sein. Beide müssen nass sein. Ich muss das ziemlich schnell machen. Das muss sofort passieren. Ich kann es nicht trocknen lassen, also brauche ich ein paar klare Richtlinien. Ok? Ich möchte auch nicht alles löschen müssen. Deswegen benutze ich ein Wassersilo. Bleistifte sind nicht 100% wasserlöslich, aber was sie sind, ist ein Wille auflösen. Sie werden auch in Bereichen, in denen ich weiß, dass ich dunklere Bereiche haben werde. Sie helfen mir auch, diesen tiefen, dunklen Wert zu erreichen , den ich bekommen möchte. Es ist also nichts falsch. Und was ich tue, ist, dass ich reingehe und reinkomme, und ich werde diese Bereiche nicht so gut wie möglich herausziehen . Dieser Bereich hier in dieser Art von Umrissen ist das Auge. Und im Inneren des I, gibt es eine weiße Art von weißem ish Licht ish. Es ist nicht wirklich weiß, aber es ist ein leichterer Bereich. Und ich will es nicht hassen, Maskierungsflüssigkeit zu verwenden. Es ist nur ein Chaos. Also möchte ich nur sicherstellen, dass ich genau weiß, wo das ist. Also, was ich tun werde, ist, dass ich durchgehe und Bereiche wie diese finde, und ich werde sie niederschlagen. Wo sind diese dunklen Bereiche? Und wir werden das tun, wenn ich malen würde. Ich schnappe mir nur meinen Pinsel. Alles ist, was alles passiert schön und schnell, aber ich folge nur zusammen mit der kleinen Straßenkarte, die ich in diesem Bereich gemacht habe. Hier drin gibt es einen leichteren Bereich über oben war irgendwie ein No-Unter-Bereich. Nun, je nach Stil des Gemäldes, das Sie erreichen möchten, können Sie oder nicht mehr Details, weniger Details wollen . Vielleicht möchten Sie lockerer, abstrakter sein . Das liegt also wirklich an dir. Eine Sache, vor der man vorsichtig sein muss. Wenn Sie eine Linie auf das Papier legen, werden Sie es wirklich schwierig finden, außerhalb dieser Linie zu malen. Wir wurden unser ganzes Leben dazu ausgebildet, innerhalb der Linie Farbe innerhalb der Linien zu malen. Sie gingen gut außerhalb der Linien, mit Aquarellmalerei. Sie wollen manchmal außerhalb der Grenzen gehen. Du wolltest abstrakt sein. Sie wollen, dass es fließende aktive Bewegung aussieht. Sie wollen all diese großartigen wunderbaren Dinge sehen, die Aquarellmalerei ist bekannt für das Erreichen. Und das ist wahrscheinlich eine der größten Anfragen, die ich von Leuten bekomme, ist, wie kann ich mich lösen? Wie kann ich,wissen Sie, wissen Sie, nicht so fest oder so starr malen? Nun, ein Weg ist in einigen Fällen weniger Zeilen, überhaupt keine Zeilen. Ich werde ein Video irgendwann auf der Straße eines Gemäldes ohne Zeichnung veröffentlichen. Und oft sind das einige meiner beliebtesten Gemälde. Dass die Leute mögen und dazu neigen, sofort zu kaufen, sind diejenigen, die, wo ich keine Zeichnung mache . Aber für diesen Fall, bevor wir zu weit vorankommen, konzentrieren wir uns einfach darauf, was ich hier mache? Also, jetzt gehe ich eigentlich mit meinem Wasser-Sobel-Bleistift rein. Das hier ist ein Sechs B, also ist es weicher Bleistift, es ist dunkel, und ich bin nur irgendwie Markt. Einige Bereiche hier, von denen ich weiß, werden dunkel sein, und ich werde das auf dem ganzen Bild durchmachen. müssen wir jetzt nicht durchmachen, weil Sie selbst entscheiden können, wie viel von einem Gebiet Sie tun wollen und wie viel Sie nicht. Eine schöne Sache an dem wasserlöslichen Bleistift ist, dass er sich mit der Farbe und diesen beiden Dingen zusammen mischen wird. Wo ich also diese Art von schlammigeren, dunkleren Wert oder tieferen Wert möchte , über den wir sprechen werden, wenn wir diese Bereiche tun, wird dies wirklich dazu beitragen. Es hilft ihm. Wenn ich einen sehr hellen, blassfarbigen Bereich machen würde, würde ich nicht wollen, dass dieser Bleistift da drin ist, weil er diese hellen, hellen Werte schlammig wird, wenn das ist, was ich zu erreichen versucht. Aber in diesem Fall hier, ich weiß, wo diese dunklen Bereiche sind, und du könntest sehen wie meine Allianz. Es gibt kein Ende. Ich bin ein Grund für sie. Ich bin irgendwie dunkel, nicht dunkel, dunkel, dunkel, dunkel. Das ist alles, was ich hier zu sehen versuche. Okay, ich habe dieses kleine Stück davon hier, wo es ein paar hellere Bereiche oben gibt, OK, und ich bin wieder. Mach dir einfach keine Sorgen, um die perfekte Linie zu machen. Du versuchst nur, Zonen zu schaffen. Das wird hier drin sein, und das wird ein sehr leichterer Wert sein, wie eine wirklich lebendige rote Farbe oben hier und hier und hier und hier wird es genau hier sein . Es gibt fast wie eine orangefarbene Farbe ist fast eine orangefarbene Farbe hier drin. Hier drüben habe ich dunklere Farben, und manchmal wird es eine teilbare Linie geben, in der ich nicht unbedingt möchte, dass meine Farben zusammen bluten. Dieser Bereich hier finde ich, wenn ich Kardinäle male, mag ich, wenn sich das Schwarze einmischt und sich mit dem Rot vermischt. Das gefällt mir wirklich. Und in diesem Fall weiß ich, wo die sind. Also, wenn ich will, kann ich sie nass halten. Und ich kann diese Farben verschmelzen lassen, wenn ich sie nicht nass halte. Nun, dass ich am Ende mit trockenen Wasserspuren übereinander. ist nichts falsch. Aber das ist vielleicht nicht das, was ich will. Okay, hier definieren wir einfach meine schnelle Skizze, die ich etwas besser gemacht habe. Das kann ich sehen, was vor sich geht, wenn ich mein Gemälde mache, OK, OK, jetzt sehen die Füße einschüchternd aus, aber das sind sie nicht. Wir werden die letzten machen und, äh, keine Sorge. Du verstehst es, wenn ich dir hier unten ein wenig zeige. Es gibt ein paar Bereiche hier, in denen es eine Lichtdefinition in der Feder gibt. Ich mache mir jetzt keine Sorgen um die. Wir werden eine Technik namens Lifting verwenden, um das zu erreichen, und ich zeige Ihnen, dass danach , aber im Moment habe ich ziemlich gute Richtlinien, was ich malen möchte, wo ich es malen möchte und was nicht. Dann siehst du, dass ich nicht viel Zeit damit verbracht habe, und ich mache mir keine Sorgen darüber, wo meine Bleistiftzeichen sind, wo sie sind. Ich bin gerade in die Stadt gegangen und habe es getan. Ok, großartig. 4. Das Auge malen: Okay, das erste, was wir tun werden, ist, dass wir uns in unserem Gemälde aufwärmen werden. Und wir werden das tun, indem wir mit einem sicheren Bereich beginnen. Was ist ein sicherer Bereich? Nun, ein sicherer Bereich ist nur ein definierter Bereich, in dem man Farbe auftragen könnte. Es spielt keine Rolle, wie man es anlegt, solange es weitergeht und es ist in Ordnung. Und der Bereich, auf den wir uns konzentrieren, ist dieser Bereich Hier in den Augapfel Vögel Augen haben der Regel zwei Farben, um sie zu verwenden oder sie zu verwenden. Es wird wie eine hellbraune Farbe geben, hier und darunter, wo ich schon hinübergegangen bin. Ich verlasse den weißen Bereich da drin. Okay, aber darunter befindet sich gerade ein dunkler Bereich, der einfach so braun ist. Ich benutze hier meine verbrannte Umbra. Sie können auch verbrannte Sienna verwenden, aber in der Regel verbrannte Nummer oder falsche Nummer gibt, direkt aus der rechten Seite, aus der Box gibt sie kommen, um mit zu arbeiten. Also werde ich das da drauf setzen. Ich habe nicht viel Farbe gelegt. Jetzt weiß ich, dass du meinen Gaumen nicht sehen kannst, weil ich hier hereingezoomt bin, aber ich möchte sehen, was ich male. Aber jetzt, schnappte etwas von meinem neutralen Farbton. Ok? Und ich werde ein bisschen von meinem Blau schnappen, und ich mache Summen zusammen, weil ich hier einen schönen, tiefen, dunklen Wert will tiefen, . Okay, jetzt markiere ich nur diesen Ibo da drauf, wo der Schüler okay ist. Und wenn ich es zusammensetze, wo es noch ein wenig nass übereinander ist, werden sie sich in Ordnung um diesen Bereich hier, in der Spitze meines Pinsels, verschmelzen . Ich werde nur meins rausfallen. Ich habe schwarz gerufen, um seiner hier willen. Deine dunkle Farbe. Sie müssen nicht die Farben verwenden, die ich empfehle. Sie verwenden wie auf Wiedersehen auf den Wert der Farbe. Der Wert der Farbe ist im Wesentlichen in den einfachsten Worten, und ich bin es nicht. Dies ist nicht die richtige Definition davon. Also komm nicht zurück und sag, das ist nicht der Wert, der Wert Wert bedeutet. Die Farbe ist, wie dunkel diese Cholera ist. Wie groß ist die Dichte? Okay, du kannst in einigen meiner anderen Videos mehr über den Wert erfahren. Aber für jetzt, So, zum Beispiel, könnten Sie verwenden, wie ein tiefes, dunkelviolett. Du könntest ein Dunkelblau gebrauchen. Du könntest die dunkle Farbe benutzen, die du willst. Ähm, jetzt haben wir im Wesentlichen unseren Augapfel gemalt. Okay, also sind wir im Grunde mit verbranntem Umber reingegangen. Wir malten einen runden Kreis, hinterließen den kleinen weißen Bereich hier, den wir in braunem Kreis mit der verbrannten Umbra gemalt haben, und dann gingen wir mit unserer dunkleren Farbe hinein. In diesem Fallbenutzte ich, benutzte ich, ähm, blaue und neutrale Tönung und nur um es eine Art dichterer Farbe von Massino zusammen zu machen. Manchmal kann man wie ein Blau darunter malen, und dann bist du schwarzes oder neutrales Zelt oder Paynes Grau, was auch immer oben in Zeitschriften und Druck, der ein Super-Schwarz genannt wird. So finden Sie, dass in der Zeitschrift zu drucken. Die erste Ebene wird 100% Zeichen ein und dann darüber hinaus würden Sie 100% schwarz haben. Der Grund dafür ist, dass Schwarz eine sehr blasse Farbe ist. Es ist nicht wirklich eine Farbe. Wie Sie wissen, ist es eher eine graue Waschfarbe Aquarell. Es kommt ein sehr blass, und wenn Sie zu viel anziehen, ist es sehr körnig. Sie können das zu Ihrem Vorteil nutzen, aber wieder, ich bin dort vor mir selbst. Aber, ähm, nur damit du es weißt, es ist okay. Etwas zu setzen, wenn Sie eine tiefe, dunkle Farbe wollen . Und das werde ich Ihnen jetzt zeigen. Also, was ich tun werde, ist, dass dieses Schwarz hier super dunkel schwarz ist. Ich wollte wirklich reich sein, also werde ich mich im nächsten Video mischen. Ich werde diesen Bereich in Haaren malen. Nein, was ich im nächsten Video machen werde, werden wir etwas fortgeschrittener sein. Ich schätze. Also werden wir mit den Bereichen im nächsten Video tun. Wir machen diesen Bereich hier mit dem Schwarzen ist und dann machen wir hier den Kopf . Wir werden es tun. Eine Art Unterschicht zuerst des Blauen auf hier. Dann werden wir die schwarze oder neutrale Farbe oder die Farbe, die Sie verwenden, und das Rot zur gleichen Zeit, so dass sie noch nass sind. Also zuerst werde ich diesen Unterton hier blau malen, nur um mich zu entwickeln. Ich will etwas Dichte. Ich will diesen dunklen Wert. Also zuerst wollte ich eine Untermalung auf 5. Den Kopf malen: Also, jetzt ist das Problem. Wir werden diesen dunklen Bereich hier unten mit einem Unterbild malen. Ich werde es jetzt nur benutzen. Ich bin etwas verkleinert, damit du meinen Gaumen hier drüben gesehen hast. Ich habe mein preußisches Blau. Sie können ultramarineblau verwenden. Du könntest etwas Blau gebrauchen. Es gibt nicht viele Male, die Leute werden Ihnen sagen, Holen Sie sich diese besondere Farbe, dieses besondere Pigment, das Sie im Wesentlichen können, gibt es Blau, es gibt Rot und es gibt Gelb Das sind Ihre Hauptfarben. Und wenn die Leute sagen, dass Sie das bekommen oder das bekommen, wissen Sie, es spielt keine welche Sie entwickeln werden, wie Sie Präferenzen entwickeln und so , dass Sie besser mögen als andere. Und auch, wenn du Grund hast, sage ich dir das Wichtiger ist, wenn du Fei lo blau hast und du sagst: Nun, Nun, Paul benutzt preußisches Blau Jetzt gehst du und gibst noch 20 Dollar für eine Tube Schmerz aus, nur um zu malen Dieses eine Gemälde. Als ich anfing zu malen, hatte ich einige Aquarellfarben, die ein Freund von mir auf eine Palette gelegt hat. Ich wusste nicht mal, wie man sie nennt. Ich brauchte Jahre, um herauszufinden, was ich angerufen habe. Mein Lieblingsblau war eigentlich preußisch blau. Und wenn man sich mein Logo anschaut, mein Eulenbild, das damit bemalt wurde, diese Pigmente. Es ist der Grund, warum die Eulen Blues, weil ich keine anderen Farben hatte. Ich hatte keine dunklere Farbe. Also benutzte ich nur Malen nach Wert und das macht Spaß, wie ich meinen Malstil entwickelt habe. Also bin ich irgendwie dankbar für diese Lektion und ich denke, dass es wichtig ist, weiterzugeben, dass es nicht darum geht, welche Materialien du benutzt hast. Wert ist viel wichtiger als Farbe, und das bedeutet, dass die Lichter und die Dunkelheit, dass, geben ihm das riel Aussehen von drei Dimensionalität. Warum ist das der Fall? Sagen wir zum Beispiel, zum Beispiel, dass ich diesen Teil des Kardinals dunkler gemalt habe, als ich diesen Teil des Kardinal gemalt würde ich nicht wie ein Kardinal aussehen. Was ist falsch, dass Kardinäle nach hinten blicken? Aber wenn ich das sehe blau male und dieses Gelb male, wird es immer noch so aussehen, als würde ein Kardinal die schwarze Masse mit der dunklen Maske um das Gesicht haben, und er wird die hellere Fläche für die Federn haben, Richtig? Und wir würden es wahrscheinlich immer noch als Kardinal anerkennen, denken wir vielleicht. Okay, da ist etwas dran, Kardinal, aber du würdest wissen, dass es ein Kardinal , weißt du, dass niemand mich jemals gefragt hat, warum meine Amel blau ist. Ich hatte fünf Jahre alte Kinder vorbeigekommen, sieh es dir an und geh wen? Oh, sie wissen nicht oder kümmern sich nicht, dass es sowieso nicht die richtige Farbe ist, sagen, dass du alles in der falschen Farbe malen sollst. Alles was ich sage ist, dass mach dir jetzt keine Sorgen darüber, in diesem Stadium des Spiels, benutze, was du hast, also musst du blau. Du solltest lesen. Du hast ein Gelb. Du kannst so ziemlich alles malen. In der Tat, wenn Sie Ihre verbrannte Zahl hier nehmen und Sie sie mit einem ultramarineblau mischen oder scheitern Oh, blau und fügen Sie ein kleines bisschen von Ihrem Rot, Sie bekommen das neutrale Zelt, das ich hier benutze. In der Tat ist das, was mein neutraler Farbton ist. Mein neutrales Zelt ist verbrannt Sienna, nicht Drucknummer, aber Sie könnten Geburtsnummer verwenden. Es ist ultra marine blau, weil es der billigste der Blues für mich zu machen ist. Und es ist ein Magenta, nicht rot, sondern kühler, ein bisschen kühler als das hier. Also, aber ich könnte das leicht verwenden, und es würde nur die Änderung von Hue etwas ändern. Aber ich könnte das noch ein bisschen mehr hinzufügen, und das ist im Wesentlichen, was diese Schweinefarbe genau da ist. Es ist also schon ein Vormix. Der Grund, warum ich ein vorgemischtes habe, ist, weil ich es viel benutze, also das ist, warum ich es mache. Dafür gibt es da. Und es ist auch toll, für dunkle Bereiche hinzuzufügen, und wir werden später darauf eingehen. Also lass das ein bisschen trocknen, okay? Und jetzt werden wir es mit unserem neutralen Farbton überlegen. Und wir machen, sagen wir, sagen wir, diesen Teil hier von unserem Kardinal zuerst, und wenn es das auch hier drinnen tun wird, will ich sie gleichzeitig machen, weil ich will, dass diese Farben die Zehe zusammen bluten, okay ? Und du wirst sehen, was ich meine. Also werde ich zwei Bürsten für diesen einen benutzen. Und der Grund, weil ich sie nicht dazwischen reinigen will. Ich werde relativ schnell gehen. Du könntest meine Gäste putzen, wenn du willst. Es sind nur die Ränder, über die ich mich wirklich im Dunkeln sorgen muss. Ich muss mir keine Sorgen machen, es hier perfekt zu malen. Es ist nur, wo ich will, dass diese beiden Bereiche zusammen bluten. Okay, deshalb benutze ich gerade zwei Bürsten. Okay, also auf meiner ersten Bürste, werde ich einfach mein Cadmium-Rot hier und direkt aus der Kiste holen. Es sieht ziemlich nah aus, aber ich weiß aus Erfahrung ein bisschen grausamere Farbe. Also werde ich nur ein paar der gelben und Sie können sehen, auf nur diese Farben sind, wie einfach sie wieder nass diese Luft. Meine handgefertigten Farben und du hast ihn nicht geschnappt. Und so wie sie gehen, werde ich im Allgemeinen einen größeren Pinsel verwenden, wenn ich male Ist Ich mag große Pinsel dafür, obwohl wieder, weil ich nicht will, dass die Leute das Gefühl haben, dass sie gehen gehen und kaufen eine wirklich teure Pinsel, um diese zu vervollständigen Malerei. Ich werde nur ein bisschen vormischen. Ist blau hier drüben, weil es einen dunkleren Bereich gibt, aber die Spitze. Also wieder, normalerweise benutze ich einen größeren Pinsel auf vielen von euch, die mich schon mal malen gesehen haben. Will sagen, Oh, das ist ein ziemlich kleiner Pinsel für so ein großes Gemälde. Der Grund, warum ich diesen Pinsel benutze, ist einer. Es ist nicht teuer. Es ist eine gute Qualität Pinsel, und es ist innerhalb der Preisklasse von jedem, der dies tun will. Werde ich. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich einfach etwas Farbe da drauf kriege, okay? Und ich kann sofort sehen. Es ist ein bisschen, weißt du, ich muss dort malen, und das ist ein bisschen orangey. Also werde ich ein bisschen mehr rot und, weißt du, nochmal, es gibt keine Sorgen mehr darüber, wie das hier läuft. Holen Sie es einfach an und, wissen Sie, je weniger Sie dazu neigen, über Ihre Malerei zu betonen, werden Sie finden, desto besser, es stellt sich heraus. Also habe ich nur ein wenig Wasser da gepackt, weil ich Leichtigkeit nach oben will, wenn ich runter komme . Dieser Bereich hier ist ein bisschen später, so Leichtigkeit, wie ich runterkomme, okay, also nur das Gefühl, dass ich versucht habe, eine schöne, gleichmäßige Waschung mit Künstlern zu bekommen. Tolle Farbe ist der Schlüssel zu einem schönen gleichmäßigen Waschen mit billigen Farben. Das ist, wo Sie finden, dass sie alle streaky und so bekommen und sehen, wie diese hier einfach zusammen kommen . Eine andere Sache, die ich darauf hinweisen möchte, ist, dass ich heißgepresstes Papier verwende. Heißgepresstes Papier ermöglicht Ihre Pigmente oder Farbe. Entschuldigung. Ich sage oft Pigmente, weil es das ist, was sie sind. Sie erlauben es zu sitzen. Es dauert länger, bis es auf Ihrem Papier mit den Bereichen ihrer nominierten Gramm meiner neutralen Tönung mit Nummer trocknen kann. Ich wollte, dass die zusammen bluten. Okay, ich will nur, wo Sie wollen, dass sie sich berühren, bevor es trocknet. kriege ich nur da rein. Sehen Sie, wie schön und dunkel das oben geht. Also in diesem Bereich, hier ist ein bisschen Wasser auf diesem, und ich werde ein bisschen weniger von meinem neuen fallen 10 ist hier drin. Es gibt eine dunklere ist. Es ist irgendwie eine graue lose Washington Farbe dort. Okay, geh zurück. Es ist mehr rot. Es ist ein Krieg, der hier hin und her geht, nur umdiese Farbe hier unten zu bekommen um . Diese Farbe darunter zu setzen, bedeutet im Wesentlichen, dass Schatten. Das ist da. Okay, du kannst hin und her gehen. Du hattest ein anständiges Papier, anständige Farben. Du kannst ein bisschen hin und her gehen. Okay, mach dir keine Sorgen darüber, äh , du willst es nicht überarbeiten, weil du die Größe ruinierst. Du willst dort stundenlang schrubben. Fast weniger ist immer am besten. Aber mach dir nicht so viel Sorgen darüber , , dass in diesem Stadium in diesem Stadium mehr über die Technik erfahren. Also mach mir keine Sorgen, wenn du malst, funktioniert das nicht fantastisch. Weißt du, es geht mehr um Technik. Also, was ich gerade da mache? Ich nahm etwas sauberes Wasser und nahm ein anderes, nahm meine Bürste, und ich schob das saubere Wasser rein, im Gegensatz zu. Das ist also eine Möglichkeit, diesen leichteren Bereich hier zu bekommen , . Okay, ich hebe im Wesentlichen, aber ich erstelle ein paar schöne Formen und Muster, während ich mitmache. Und ich könnte hier wieder reingehen und noch mehr schnappen. Das neutrale Zelt, wirklich jeder in und endet, indem Sie diesen dunklen Bereich dort vertuschen, um zu sehen, wie die gefärbt, indem Sie nicht eine Farbe des Darlehens, die hin und her gehen, die beiden Farben, können Sie sehen, wie schön sie zusammen in dort. Macht es zu einem viel interessanteren Gemälde. Dann, wenn du nur rot angelegt bist, schwarz anziehen, gelb, das Wasser und die Farbe anziehen. Sie tun Wunder allein ohne unsere Hilfe. Ich werde diesen Bereich hier unten verlassen, weil wir das immer wieder tun werden. Ich möchte, dass sie sich zu dieser wirklich schönen Abteilung da drauf mischen. Und das könnte ich später noch klarer machen, wenn ich es entscheidender machen will. Wie wo die beiden Farben Fleisch in ein wenig enger, machen Sie die weiße Fläche ein wenig weniger überwältigend. Ich könnte hier sogar noch ein bisschen mehr Gelb schnappen. Nur, äh, ich habe nicht so interessiert. Ok, im Wesentlichen diese Luft noch trocken, also sind sie immer noch nass, nicht trocken, denn was wir hier auf der Rückseite wollen, werde ich etwas heben, um den Bereich hier zu bekommen. , um zu sehen, wie diese Farben anfingen zu trocknen. Also, was ich tue, weil Farben, ist es, dass Pigmente nie im Wasser gelöst werden. Da immer da immer, so dass Sie sich um ein wenig nasse Pfützen von Sand bewegen. Und das ist es, was diese Linien und Formen ausmacht. Und hier, wo das Wasserzeichen zurückfährt, hinterlässt es die Partikel von Pigmentpartikeln und hinterlässt die dort. Okay, also geht das hin und her. Es ist blau. Entschuldigung, neutrale Tönung. Sehr schwierig. Mir wird es besser. Aber es ist schwer, das zu tun und zu reden. Es ist einfacher persönlich. Aber das heißt, geht mir besser. Ich genieße diesen Videoprozess irgendwie. Sie haben also unseren Oberst hier. Lassen Sie das so, wie es vorerst ist. Nun, lassen Sie das trocknen. Dann springen wir runter, und wir werden die Leiche bis hierher tun, wird dieses kleine Gebiet hier etwas füllen, das wir wiederholen werden, ähnlich wie wir getan haben. Ich habe das Blau dort gelassen, wie Sie sehen können, denn das wird später abgedeckt. Und wenn es immer noch sehr blau ist, kann ich mit einem neutralen Zelt zurückgehen, sobald es trocken ist, aber ich vermute, wenn sein trocknet, wird das ziemlich nah an der Farbe sein, die wir wollen. Hoppla. Ich glaube, ich habe ihre Abdrücke nicht von diesem kleineren Pinsel gemacht, den ich nicht in ein bisschen Rot hinzugefügt habe , der hier rüber kommen wird. Kopf schwebt ein bisschen lustig, also machen wir das und dann 6. Den Körper malen: So sind Malerei ist hier trocken. Jetzt gehen wir zum Körperbereich hier. Wie Sie sehen können, haben wir einen helleren Bereich hier oben und wir haben einen dunkleren Bereich hier unten, der vom Licht kommt und im Wesentlichen den Schatten hier unten verursacht. Wahrscheinlich genau die gleiche Farbe von hier bis hier. Aber was wir sehen, ist die Brust ragt mehr, so dass ist ein hellerer Wert als der dunklere Wert hier unten s O, wir werden weiter zu tun, dass Bereich dort. Moment ImMomentwerden wir ein wenig von dem neutralen Zelt hier und hier drüben hinzufügen, werden wir gehen. Die Füße würden hier auf dem Ast stoßen und wir können das jederzeit in diesen dunklen Bereich hier malen, weil er völlig getrennt sein wird. Also werden wir versuchen, ein bisschen Grau hier oben auf ein paar andere Dinge zu machen, die später tun würden, ist, dass wir hier oben etwas mehr Rot hinzufügen, nur um eine andere Schicht zu geben um dem etwas Dimension zu geben. Es sieht so aus, als ob da ein bisschen Tiefe drin ist, und ich werde Ihnen ein paar kleinen Trick zeigen, in Bezug auf das Geben Der Eindruck von Tiefe hier ist nun, okay , also werden wir uns etwas rot und gelb, und ich sehe wieder rot und gelb, weil, wissen Sie, ich habe immer gesagt, Verwenden Sie diese Farbe, verwenden Sie diese Farbe. Und wie ich bereits erwähnt habe, verwenden Sie, was Sie haben. Also bekam etwas rot hier und ich sollte darauf hinweisen, dass verwenden, was Sie haben, aber versuchen Sie, was es wert ist, Künstler zu verwenden. Tolle Farbe. Das kann ich nicht genug betonen. Du wirst es sehen. Ich habe eine Menge Wasser hier, und das ist, weil ich will, dass ich eine größere Fläche abdecken, kleinere Bürste, und ich möchte sicherstellen, dass diese Bereiche nass bleiben auf einem so wieder, verwenden. Idealerweise würden Sie dies mit einem größeren Pinsel tun, der es Ihnen ermöglicht, dies viel einfacher zu tun, oder? Es sind größere Bereiche. Ein größerer Pinsel macht Sinn, oder? Siehst du hier, sie fangen schon an zu trocknen. Also versuchen, so schnell ich kann zu tun, und fügen Sie hier etwas Wasser hinzu. Jetzt gibt es ein bisschen davon. Es ist ein bisschen wärmer, wärmer oben hier, also füge ich in etwas Gelb hinzu. Und wieder entdecke ich die Gegend. Keine Sorge zu viel über detaillierte Sachen wie das jetzt. Im Wesentlichen. Ich habe gerade einen großen fertigen gelben Blob gemalt. Okay, so dunkler ist hier unten. Ich habe einige mehr Rot hat einen Unterton wie und man konnte sehen, wie schnell sich bewegt. Ich lege nur die Farbe auf meinen Pinsel. Also, was habe ich dort gemacht? Ich hatte weniger Wasser. Mehr Pigment. Okay, ich habe mir das Schreiben in einem neutralen Zelt hier gegeben. Siehst du, wie schnell ich arbeite? Nun, etwas, das Sie vielleicht versuchen möchten. Und eine sehr wertvolle Lektion, die ich gelernt habe, wahrscheinlich die lebensfähigste weniger. Und ich sollte sagen, dass ich gelernt habe, ist es vielleicht nicht am besten zu versuchen, ein Gemälde zu machen, oder? Also, wenn du sagen würdest, nur dieser Bereich hier drin, dieser Farblob macht sich keine Sorgen, dass es nicht tut, ob es wie ein Kardinal aussieht oder nicht . Nehmen Sie einfach ein Stück Papier und versuchen Sie einfach, diese geliebte Farbe zu machen. Aber versuchen Sie, die Farben miteinander zu mischen, oder? Wenn Sie plötzlich haben, wenn Sie sich keine Sorgen darüber machen müssen, wie es heute aussieht. Sieht das wie ein Kardinal aus? Nicht vor Ort, Kardinal. Man nimmt den Stress aus, und man übt nur das, denn wenn man diese Form machen könnte, kann man im Wesentlichen das ganze Gemälde machen. Richtig? Das ist alles, was wir wirklich getan haben, war dieses Gebiet hier drin zu vermissen. Also lasst uns etwas Pigment hier reinlegen. Du hast also zu viel Wasser da drin, also ist es ein bisschen leicht. Ich kann entweder herausheben, was ich tun werde, oder hätte es trocknen lassen können. Was in diesem Fall wahrscheinlich eine bessere Sache gewesen wäre. Wird einfach etwas Farbe da drinnen auftragen. Das kriegen wir da rein, okay? Nein, was wir hier vor sich haben, wir haben unsere Sie haben etwas Paynes Grau im Gespräch. Du könntest diese Art von Geld ein bisschen runter sehen. Ich werde hier putzen. Da. Besser, die früher als später rauszuholen. Ich habe auch ein paar Bleistiftmarken hier drin. Ich habe nicht hart genug auf dem Papier gerieben, um die raus zu bekommen, also werde ich einfach wieder da reinkommen. Eigentlich werde ich das aufhellen. Ich möchte das wirklich als Mittelpunkt dieses Gemäldes hervorheben. Also wirf etwas Wasser da rein und sieh, was passiert, wenn ich das Wasser reinstelle. Denken Sie daran, ich habe vorher darüber gesprochen, wie die Pigmente funktionieren. Wie sie, wie es eigentlich ist, bist du nicht. Sie sind suspendiert, sind sie nicht. Sie sind dort nicht immer gelöst. Also habe ich etwas sauberes Wasser gelegt, das all die kleinen Gehirne und Partikel herausschiebt OK, aber es gibt uns auch die Illusion der Tiefe, richtig? Diese Brüder lüften über diese Federn. Dies ist ein ziemlich dramatisches Beispiel dafür, aber es ist ein gutes, es ist ein gutes hören Sie auf sie. Also lassen Sie das für jetzt. Okay, wieder, wie ich das erreicht habe, wird es hier wieder tun, wo es ein kleines Highlight in diesem Bild über etwas sauberes Wasser auf meinem Pinsel gibt. Ich schiebe nur da rein. Nein, verbreiten Sie das da unten, kommen Sie hierher und tun Sie das. Sehen Sie sich die interessanten Formen eines dunkleren Bereichs hier unten an, und ich könnte das sogar ein bisschen dunkler machen. Ich kann gut, es ist immer noch nass. Mein, das ist eine andere Sache, die gut zu Praktiken ist. Wann machst du Dinge? Ist es nass genug, um das weiterzumachen, hier ein bisschen zu springen, während ich rede. Ist es nass genug, um diese Farben ausbreiten und richtig mischen zu können? Oder sollte ich warten, Lassen Sie es trocknen und dann einfach eine andere Schicht. Das sind Dinge, die man lernt, bekommt. Wenn wir gerade diese Form hier drin gemacht haben, ohne uns Gedanken darüber zu machen, Kardinal Vogel für oder irgendetwas für diese Angelegenheit zu machen. Und üben Sie einfach mit Ihren Schmerzen, wie nehmen Sie ein paar Stück Papier, setzen Sie sich mit einem Glas Wein. Das ist es, was ich in der Praxis bevorzuge. Ich kann mich nicht erinnern, wer es war. Ich wünschte, ich könnte es. Das sagte mir, warum machst du jedes Mal die Mühe, ein Gemälde zu machen? Lernen Sie einfach, wie man malt? Erfahren Sie einfach, wie die Farbe funktioniert? Und das war wahrscheinlich die wertvollste Lektion, die ich je gelernt habe. Und , was für ein Unterschied ,der für mich je macht, dass ich mich nur darauf konzentriert habe, weißt du, ich konzentrierte mich darauf, Bilder zu machen, wie indem ich dieses Bild perfekt als Ganzes machte, und zu der Zeit, als ich getan, ich hatte manchmal einen Tag damit verbracht, ein perfektes Bild zu machen, und ich war so eingewickelt in das perfekte Gemälde, dass ich wirklich nicht darauf achtete , was ich tat. Und ich habe gar nichts gelernt. Ähm, ich bin gleich hier drüben. Ich bin nur macht ihn zu meinem neutralen Tentakel, das lesen. Also machen Sie nicht ein Gemälde, nur indem Sie, wie, einfach etwas Farbe auf das Papier und sehen, was passiert. Das waren tolle Lektionen. Ich merke nur, dass ich hier nicht genug gemalt habe. Ich bin wegen Jungs abgereist. Sein Bein wird schweben, wenn ich das nicht fühle. Also schätze ich, was ich dort gemacht habe, weil ich nicht lange da drin haben wollte. Du magst es, dass dieser Bereich hier drin nass ist, damit sie diese beiden Probleme miteinander verschmelzen würden . Okay, also in Ordnung. Als nächstes werden wir den Schnabel machen. 7. Das Schnecken malen: Okay, wir gehen zum Schnabel. Jetzt. Ich werde das vergrößern und nur ein bisschen hier. Tut mir leid für die Kamerawacklung. Auf diese Weise können Sie besser sehen, was ich tue. Eso Wenn wir uns den Schnabel ansehen, können wir uns ansehen, dass hier eine Menge los ist, aber es hat nicht, dass Sie sich nicht davon einschüchtern. Im Wesentlichen haben wir haben wir eine gelblich-orangefarbene Farbe insgesamt. Ich habe hier unten einen dunkleren Schatten. Und einige dieser Dinge sind gesunder Menschenverstand. Hier unten ist ein dunklerer Schatten, die Lichter kommen hierher. Es wird also geben, dass es hier unten dunkler wird. Es gibt ein bisschen ein Highlight Bereich hier drin. Es gibt eine bestimmte Linie hier, wo der Schnabel ist, und es gibt ein bisschen dunkel. Beeil dich da oben. Also mache ich mir im Allgemeinen nicht zu viel Sorgen um all diese Dinge. Solange die wichtigsten Dinge, die ich über unsere Sorgen machen möchte, wo die Werte wieder sind , komme ich immer wieder zum Wert zurück, und das ist das Wichtigste. Ich glaube, dass Highlight Bereich gibt es es ist wichtig. Ich denke, der dunkle Bereich hier unten ist wichtig. Und ich denke, der Highlight-Bereich hier ist wichtig. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese Highlights nur vorerst ummalen werde, um es klarer zu machen . Ein verstauen, wovon ich rede. Okay, Gott, so wie deine Gegend erscheint. Komm runter. Fangen Sie dort an. Okay. Sehen Sie dort, wo ich spreche über die Highlight-Bereiche und einige der Bereiche, die weil fast mehr orange, als es rot ist. Nun, es ist orange. Im Wesentlichen, ähm, und so werde ich die da drin und ich werde einfach diese Mischung in meinen Farben verwenden, solange es noch nass ist. Wo ist das Rot? Zieh das Rot an. Tun Sie das mit dieser Person. Wahrscheinlich hat er heute Morgen gewechselt. Eile dafür, aber das ist okay. Nicht allzu besorgt darüber, wie das auftauchen wird. Ich will nicht unbedingt, dass das nicht der richtige Wert ist. Okay, also ist es nicht so, aber ich will nicht, dass es so ist, also werde ich meine Bürste abputzen ein sauberes Wasser nehmen. Es wird das so drinnen drücken. Okay, das hilft all dem, was sich gut zusammengemischt hat. Okay, nochmal, wir machen den Fall. Es war nicht über die Sauberkeit. Ich sollte wahrscheinlich die Farbe ändern, die ich will. Mein Wasser wird ein bisschen benutzt und missbraucht und etwas Schatten. Und okay, ich will keine harten Linien da drin, also werde ich mich einfach mit etwas sauberem Wasser mischen. Ich bringe das hier auf. Ich habe bemerkt, dass das hier oben ist. Dieser Bereich hier drin wird wahrscheinlich wieder eine kleinere Bürste nach unten verwendet. Machen Sie das einfach richtig. Zu viel weggespült. Okay , manchmal, wenn man versucht, einen Schatten und dann Blut darin hinzuzufügen, benutzt man zu viel Wasser, man schiebt die ganze Farbe weg. Das ist es, was da passiert ist. Okay, Boden drauf. Also setze ich nur die Farben ein, wie ich sie sehe. Ich sehe Ratten gelb. Ich sehe den Schatten, wo es etwas weniger zu finden gibt. Ich denke, was ich tun werde. Das Bild mit der ganzen Sache, richtig? Lass es einfach durchbluten. Ja, das funktioniert. Du musst nur diese Dinge erfinden, dass du losgehst, okay? Nein, zu viel. Das ist definitiv zu dunkel. Also, was ich dort getan habe, ist, dass ich schnell etwas Ordnung schnappen und ich hob aus okay und Ich werde diese Woche sehen Ich, Sie können sehen Sie sagen, es ist nicht genau das gleiche. Keines von dem ganzen Bild ist es, und ich will nicht, dass es so ist. Ich wollte ein Aquarell werden. Und wieder, das ist mein Stil der Malerei. Sie werden Ihren eigenen Stil entwickeln. Solange Sie üben und es weiterhin tun, werden Sie einen Stil entwickeln, auch wenn Sie versuchen, meinen zu kopieren. Genau. Du bist mehr als willkommen. Du entwickelst deinen eigenen Stil. Ich habe Leute, die ich folgte, dass seine Arbeit, die ich verehre und ich liebte. Und ich sagte, ich will malen, genau wie sie, und das war irgendwie meine Malreise. So habe ich gelernt, wie man malen kann. Und ich habe auf dem Weg meinen eigenen Stil entwickelt. Und ich habe Menschen persönlich einiges gelehrt. Ich sehe, dass das mit ihnen passiert. Sie entwickeln auch ihren eigenen Stil. Also bin ich nur in einigen Farben hier, und ich würde sagen, wir sind wahrscheinlich ziemlich nah dran, das in diese Richtung zu bekommen. Ohne das, weil es gut geht, muss ich das jetzt so lassen 8. Die Schwanzfedern malen: Ordnung, wir werden jetzt zu den Schwanzfedern des Vogels gehen, die so deutlich dunkler sind, als es hier oben ist. Ich sage, dass dieser Wert hier drin ist, eigentlich dieser Wert hier drüben wahrscheinlich ungefähr gleich ist. Im Wesentlichen, was ich habe, und das ist hauptsächlich neutrales Zelt gemischt mit etwas Rot hier unten . Also schnappen Sie sich ein neutrales Zelt, das einen Haufen davon vermischen wird, so dass wir es versuchen. Wahrscheinlich noch ein bisschen mehr. Und lass es uns einfach anziehen. Nicht. Es breitet sich nicht gut genug aus, als würde es nicht fließen. Wenn Sie das Gefühl haben, Sie fahren die Farbe und Sie bekommen mehr von einer streaky Art von Effekt als ein gehen auf etwas mehr Wasser, können Sie immer halten Sie es nass. Wir können immer mehr Pigment hinzufügen. Wenn wir hier nach oben schauen,ist es wichtig, sich an diesen Teil zu erinnern. Wenn wir hier nach oben schauen, Erscheinen Teil des Schwanzes, weil es über dem Zweig ist. Okay, also habe ich noch einiges drinnen. Es ist nicht dunkel genug, also gehen wir. Wir kommen gesünder dorthin. Dollop das alte neutrale Zelt. Das ist eine sehr wertvolle Farbe. Ideal für Schatten. Sie können es über die Dinge hinzufügen. Ich benutze es viel in Stift in Tintenzeichnungen. Oh, sehr, sehr lebensfähig. Okay, wir haben ein paar leichtere Bereiche hier drin, also scheißt ich nur in Gelb, und ich werde das einfach da runterschieben. Wahrscheinlich. Nein, das ist zu gelbe Zone. Lesen Sie dazu. Und sieben, eine saubere von meiner Bürste. Jetzt komme ich hier rein, und ich bin ein paar klare Linien da unten. Ich frage mich nur. Geben Sie die A-Darstellung davon. Sie sind da. Sie müssen hier nicht perfekt sein. Ich werde, ähm, Ihr Gehirn tut viel, um die Lücken zu füllen. Aquarellmalerei ist ein gutes Beispiel dafür, dass es wahrscheinlich einfacher ist, diese Linien in mehr zu bekommen wenn die Farbe trocken ist. Ich gehe hier hin und her und frage mich, was ich bin? Ich versuche nur, da drin etwas roter zu werden. Ich bin nicht verrückt darüber, wie unterschiedlich Daddies da oben sind. Ich will, dass sie aussehen wollen, als wäre es Teil desselben Vogels. Ich will nicht, dass es so aussieht. Weißt du, manchmal können Dinge wie dieses Aquarellgemälde in der Übersetzung verloren gehen. Okay, fangen wir an, ein bisschen zu trocknen. Kommen Sie wieder in die Schule über diese Bereiche. Was ich tue, ist, ich putze meine Bürste ab und ich mag sogar eine Mom. Ich habe das Wasser und die Farbe verspottet, und jetzt komme ich zurück und ich bin trockener Mopp, um es abzuheben. Hoppla. Ich fange meinen Pinsel an. In Ordnung. Wir haben was gemacht? Malen Sie diesen Hillary hier drüben am See in einem Schuss davon. Ich habe gerade ein neues Drogenzelt bekommen. Diejenigen von euch, die interessiert sind, mache und verkaufe ich meine Farbe. Du kannst mich erreichen, wenn du etwas möchtest. Es ist auf meinem Etsy-Shop, in der Regel auf meiner Website zu Zeiten des Jahres. Ich habe es nicht zur Verfügung. Ich bin einfach zu beschäftigt und es gibt eine Menge aus. Es ist sehr zeitaufwendig. Teoh, mach hier den Wert. Nur mit der Farbe auf meinem Pinsel ist ich will sicherstellen, weil sie die gleichen im Referenzbild sind. Ich will nicht, dass sie da drin anders sind. Sprechen Sie ein bisschen mehr darüber am Ende des Videos, wenn wir über alles gehen. Aber für jetzt, danke, dass du ziemlich nah dran bist. Ehre. Vogel hier. Unser Kardinal. Okay, das war's also für den Schwanz 9. Die Füße malen: Wir gehen weiter zu den Füßen, bevor wir es tun. Ich möchte nur darauf hinweisen, wenn unsere Lacktrocknung hier am Schwanz schwächt. Sehen Sie? Sehen Sie sich an, wie viel leichter dies im Vergleich zu diesen anderen Bereichen ist. Erscheinen, die in Wert ähnlich sind. Bedeutet, dass es leichter ist. Es ist nicht so dunkel, aber es ist definitiv dunkler als das hier. Was ist eine Sache, nach der wir noch einmal übergehen müssen, aber am Ende des Videos, das letzte Zeug, das wir tun werden, ist, dass wir es durchmachen und beurteilen und sehen, wo wir Korrekturen und Änderungen vornehmen können, falls nötig. Ok. Im Moment machen wir die Füße und Füße einfach einen zweistufigen Prozess. Ich mag es, sie einfach zu halten, weil man sie übermäßig komplizieren kann und sich wirklich in ihnen verfangen . Und sie tun nichts an, äh, das Gesamtbild des Gemäldes. Ich denke jedenfalls, vor allem mit Vögeln. Also, was? Was werden wir für die Farbe hier verwenden? Also, was? Das ist hier. Ich habe in den neutralen Farbton und ein bisschen Blau gelesen. Okay, also bin ich ein Jahrhundert ist irgendwie wie ein Ich stimme fast mit einem roten Problem zu. Okay, das ist im Wesentlichen das, was in den Füßen da los ist. Also, was ich tun werde, ist, dass ich meine Farbe nehmen werde. Schön, sogar waschen. Kein Stress. Einfach pfirsig. Genau wie das Ausfüllen der Rohlinge. Darin ein wenig dunkel. Das ist Schritt eins. Es könnte uns geben, um Schritt 2.5 zu sagen. Ein Schwung, der darauf schaut. Okay, also habe ich hier unten einige, wo der Schatten etwas dunkler ist. Also nahm ich ein bisschen mehr Pigment dort und vor allem direkt an der Basis dort. Das ist, was die Füße sind im Wesentlichen ist. Es ist so etwas wie ein Leben und ein Dunkles zu schätzen. Also dazwischen hast du etwas Schatten, okay? Und du hast ein paar hellere Bereiche und du hast dunkle Bereiche. Es wird immer dunkler, immer dunkler, aber es sind alle Vögel auf dem Kopf. Es ist wahrscheinlich, dass es morgens dunkler wird, und dann ist es oben. Jetzt sind wir wirklich dunklere Bereiche. Wenn er diesen neutralen Farbton und viel Wasser da drin packt, ist es der Grund, warum es so dunkel ist. Das ist ein bisschen zu viel in ihrem Schwarz. Also entschied ich mich für etwas Wasser und ich will nur da rausziehen. Ok. Wirklich? Alles, was ich getan habe, ist, dass ich die Wäsche jetzt UK gemacht habe, äh, wenn ich eine Nahaufnahme des Feeds machen würde und sie waren, du weißt, dass du willst, dass sie Riel aussehen, aber du willst nicht ausgeben. Ich meine, ich will nicht das ganze Malen ausgeben. Als ich anfing zu malen,ließ ich die Füße immer hoch, weil ich dachte, sie wären. Wie malst du diese Füße? Als ich anfing zu malen, Als wäre es so verrückt. Es gibt so viele Details. Und, äh, ich habe die Stadt gelernt. Nun, das ist wahrscheinlich der einfachste Teil des Malens. Okay, also wieder, dass hier oben ein bisschen ein Highlight-Bereich scheint zu versuchen, ein bisschen das da draußen zu heben. Okay, finden Sie hier noch ein paar Kleinigkeiten. Willst du diese Dreidimensionalität? Du wolltest flach sein, nur auf den Klauen. Ich benutze nur ein bisschen. Es ist Wasser. Ok. In Ordnung. Wieder hier unten geschossen. Neutrales Zelt Ideal für Schatten. 10. Den Zweig malen: Okay, wir werden jetzt den Zweig erledigen. Der Ast wie die Füße. Ein ähnlicher zweistufiger Prozess. du ein verbrannter Umber hier drin? Geh einfach runter, irgendwie im mittleren Bereich. Okay, wenn man sich die Zweige genau anschaut, das würde und solche Dinge, tatsächlich viele verschiedene Farben da drin, also, zum größten Teil, wir segeln Zweige oder braun solche und so. Also habe ich etwas Farbe entlang der Mitte dort gelegt. Dann putzte ich meine Bürste ab, und ich lege nur etwas sauberes Wasser drauf, um es zu machen. Also lasst uns ein paar Dinge machen. Es ist also, dass ich nicht reines Weiß sprechen will, aber es packt auch lässt etwas von diesem Pigment von hier unten nach oben fließen. Okay, also das saubere Wasser oben, wir haben eine Waschung in der Mitte und machen die Wäsche vielleicht etwas dunkler entlang des Bodens hier. Okay, Sie können schon sehen, dass es beginnt, wieder eine dreidimensionale Form zu bekommen. Wir gehen zurück in ein altes, treues neutrales Zelt für Paynes Grau , was auch immer du willst, und füllen hier den Boden aus. Das ist unser Schatten. Sieh dir das an. Schuss auf ganz plötzlich viel mehr. Nicht leicht, dass Waas. Also wieder, das ist etwas, das Sie üben können, ohne zu machen. Sorgen Sie sich um ein Gemälde zu machen. Probieren Sie einfach diese Übung aus, oder? Wenn Sie diese Farben dazu bringen, so zusammenzuarbeiten, ist das die halbe Schlacht. Welcher Arm? Etwas mehr verbrannte Zahl. Legen Sie es einfach da rein. Das wird ein bisschen Gelb schnappen. Vielleicht sogar etwas Blau. Nur eine Pause den Zweig, um es mehr dort zu geben. Wenn man sich das im wirklichen Leben anschaut, ist da drin noch viel mehr los. Da. Da sind viele verschiedene Farben und Dinge drin. Okay, wieder, Es geht alles um Werte entlang, da wir den richtigen Bergwert haben, ist richtig und unsere Malerei sieht richtig aus. Ich benutze nur noch eine verbrannte Nummer. Ich will nicht zu spät trocknen. Ich möchte wirklich betonen, wie dunkel das ist. Da unten. Ich habe gerade die Füße geklaut. Es scheint, dass es ein wenig abwaschen wird. Ok. Und ja, dunkler, dunkler. Okay, ein bisschen mehr Intra hat besucht. Ich gehe einfach hin und her zwischen neutralem Zelt und dann verbrannte Nummer, um diesen Wert zu bekommen . , die Sie sofort sehen können, ist, dass dieser Wert, der so Eines der Dinge, die Sie sofort sehen können, ist, dass dieser Wert, der sodunkel ist wie er ist, dunkler ist, als wie kommt es , dass dieser hier unten nicht dunkler ist. Das sollte dunkler sein. Wir haben das letzte Mal darüber geredet. Im nächsten Video gehen wir über einige dieser Bereiche, die wir uns ansehen werden. Was können wir ändern, um uns zu verbessern? Was können wir tun? Was können wir dazu hinzufügen? 11. Letzte Schliffe: Werfen wir einen Blick auf einige Dinge hier, die wir verbessern könnten, vielleicht anders machen nächstes Mal fixiert dieses Mal, so und so. Es gibt zwei Dinge, über die sie sich hauptsächlich Sorgen machen. Der Rest bin ich ziemlich glücklich mit dem Gemälde insgesamt, Ähm, eine Sache, die mich direkt ins Gesicht starrt, das Weiß um die Augen, das Weiß ist eigentlich nicht weiß. Und noch einmal, ich weiß, dass ich es immer sage, aber wir reden über den Wert. Das ist es, was hier falsch ist. Also wieder, der Wert, den wir hier unten schauen, ist dieser Wert hier zum Licht. Dieser Wert ist hier zu hell. Sehen Sie? Angekommen. Äh, auch eine andere Sache hier oben ist, dass ich denke, ich sollte etwas mehr Rot hier drin haben. Ich denke, das ist hier drin zu blass und ganz im Gegenteil hier unten. Und das ist jetzt zu dunkel. Es gibt eine Menge Pigment hier drin, und ich bin mir nicht sicher, ob ich das wirklich herausheben kann. Und es macht mir nichts aus, wie es aussieht. Ich könnte es versuchen. Wir werden sehen, wie es geht. Das erste, was ich ansprechen werde, ist, dass ich diesen weißen Bereich da draußen aufhellen will. Also, wie mache ich das? Nun, ich kann ich eigentlich nur meinen Pinsel benetzen, weil Aquarellfarben wirklich ein gewisses Maß nass werden . Ich könnte hier einfach etwas herumziehen. Aber was? Ich will nicht, dass sie zu Geld sind. Ich denke, es sollte eher eine neutrale Farbe sein. Also schnappte ich nur ein kleines bisschen Wasser, das Sienna dort verbrannt hat. Und ich werde nur eine leichte Wäsche aufstellen. Ich weiß nur nicht, wie, nicht ein bisschen runter. Ich werde ein bisschen Weiß über der Spitze lassen, okay, weiter. Und hoffentlich ist das nicht zu viel. Könnte in der Lage sein, wieder rein zu kommen und einfach etwas davon mit meinem kleineren Pinsel zu bewegen. Da gehen wir. Also konnte ich es immer noch sehen, aber es dominiert nicht. Es springt mir nicht wie aus dem weißen Bereich heraus. Ok? Dasselbe für unten. Hier ist es auch. Es ist zu leicht. Also werde ich einen neutralen Farbton haben, etwas Rot und im Wesentlichen was? Was ist da passiert? Also, warum ist das Licht? Nun, als wir es benutzten, verbreiteten wir es aus und wir versuchten, diese Linien zu bekommen, und wir hatten im Grunde nur zu viel Wasser, oder? Wenn wir es also dunkler gehalten hätten und ich gesagt hätte: Weißt du, dann wollte ich wie der gleiche Vogel da oben aussehen. Und ich denke, der Schlüssel dazu geht es mehr darum, diese Bereiche hier oben zu definieren, oder? Im Gegensatz zu ändern, was hier unten vor sich geht. Was ich damit meine, ist dieser Bereich hier im Schatten, wo wir hier waren, oder? Hier unten geht es weiter. Ok? Es ist fast eins geworden. Sehen Sie, wie ich nicht viel Wasser habe, und die Farben streifenweise ihren Teil. Das ist okay, Knochen es. Solange das Tal wieder schätzt, was der Schlüssel hier im Wert ist? Wie dunkel es ist. Okay, also ist es ein Rot. Ich verliere vielleicht die Zeilen da drin, aber ich denke, das ist viel besser. Viel besser, um den Wert richtig zu machen. Dann ist es Teoh irgendwie in meinen Zweig einzugreifen. Versuchen Sie und durch kann nicht auswaschen. Weißt du, nur kleine Dinge, die ich gerne zurückgehe und mir anschaue und OK sage, was ist das? Was fehlt an diesem Bild? Und Sie werden bemerken, wenn Sie das tun, dann wird es Mieter auch Sie Malerei beginnen, zusammen kommen ziemlich viel. Versuchen Sie, etwas gelb zu setzen. Ein wenig gelblich gelblich. Das ist ein Fachbegriff hier. Genau da oben, wenn ich kann, weißt du, heben. Schieben. Ok. So drängend. Warum? Wie schieben, schieben? Weil ich will, dass die Pigmente oben sitzen. Ich will, dass diese Federn in diesem Bereich hier sind. Kommen Sie über den Flügel in den Rücken. Also schiebe ich ein Pigment weg, damit sie oben kommen. Okay, ich kann immer von seinem Weg. Wie hier oben, zum Beispiel, sollte es ein bisschen mehr geben, schieben Sie das ein bisschen runter. Der andere Bereich hier, mit dem ich mich befasste, war dieser Bereich hier drin. Schnapp dir einfach etwas Wasser. Ich sagte, ich bin mir nicht sicher, ob ich versuchen würde, es zu reparieren. Nun, ich habe nicht lange genug darüber nachgedacht, schätze ich. Und ich werde mir etwas sauberes Wasser da drin schnappen, und ich wollte nur nicht ein bisschen brechen und wieder schiebe ich das hier rüber, weil das über dem Schwarzen steht. Okay, es ist auch ein leichterer Bereich hier um das Auge. Drücken Sie das runter. Also, das ist sauberes Wasser. Denken Sie daran, wenn ich es nach unten schiebe, die Bürste abtrockne und ich nicht wie ein Mopp denke, das ist die eine andere großartige Lektion, die Leute verstehen können. Aquarell versucht, es zu denken, wie Sie malen wie Ölgemälde oder Acrylmalerei . Es geht mehr darum, Sie wissen schon, die Farbe auf, setzen Farbe auf lop off Art der Karate Kind Sache, aber Malerei ein wenig gräuliche Farbe hier drin. Also möchte ich noch etwas hinzufügen, dass da da unten kam, es ist ein Anfang zu trocknen, und ich kann sehen, dass es ein bisschen zu weiß ist. Ich bin glücklich darüber, wie es über den Flügel rauskam, aber ich wollte, ähm, tolle Videowäsche Nacht da drin sein ähm, , während es noch nass ist und, weißt du, nur ein bisschen, äh, rot. Ich sehe hier oben eine weitere Schicht. Eines der anderen Dinge, die wir über Kevin in Rot gesprochen haben, ist ein kühles Rot. So dass das im Sinn und setzen es auf, Ich einfach nicht direkt an den Rand gehen ist, ich will einige. Ich will ein paar Schichten da drin. Ich will es. Ich will etwas Tiefe. Und ich denke, ich bin ziemlich glücklich mit dieser Karte. Ja, ich werde sagen, ich könnte eine Sekunde hier, einfach wieder oben. Nur diese Weißen. Ich will nur sehr vorsichtig sein. Sie sind nicht zu überwältigend. Eines der Dinge, die wir dazu neigen, ist, dass wir uns so besorgt darüber machen, diese Bereiche zu füllen, dass wir sie am Ende zu groß und zu überwältigend machen. Wenn wir zurückkommen. Denkst du, was? Was ist, was klug ist, Mein Auge geht ständig dorthin. Im Allgemeinen ist es der Wert, der nicht da ist auf Ja, Okay, Okay, ich sage, wir sind fertig. Das lassen wir trocknen.