Transkripte
1. Einführung: [MUSIK] Für Illustratoren und Designer ist
Adobe Illustrator eines der besten Tools, die Sie in Ihrem Toolkit haben
können. Als vektorbasiertes Programm kann
das Artwork
auf unbestimmte Zeit skaliert werden , ohne
an Qualität zu verlieren. Jetzt, da es
als iPad-App verfügbar ist, können
wir Vektorgrafiken erstellen indem wir direkt auf dem iPad zeichnen, was es unterhaltsam und einfach macht. Hi, ich bin Genna Blackburn, Oberflächendesignerin und
Illustratorin in Detroit, Michigan. Ich stelle mir meinen Stil gerne
als spielerische Erforschung
von Farbe und Form vor, aus meinem Hintergrund
im Grafikdesign ergibt. Als Lizenzkünstler hatte
ich das Vergnügen
, meine Arbeit an
einer Vielzahl von Produkten
auf der Welt zu sehen . Ich verwende
die Desktop-Version von Adobe Illustrator seit über 15 Jahren und war sehr aufgeregt, als die
iPad-Version veröffentlicht wurde. Die App ist eine viel einfachere
Version des Desktop-Programms,
aber die Möglichkeit, mit dem Apple Pencil
direkt auf das iPad zu zeichnen , macht
dies zu einer wertvollen Ressource. Dieser Kurs ist eine
Kurzanleitung Adobe Illustrator
für iPad. Das heißt, ich werde die
beliebtesten Tools und
Panels behandeln , damit Sie sofort
loslegen können. Dieser Kurs richtet sich den absoluten Anfänger, der sich einfach nur auseinandersetzen und kreieren möchte, sowie für den
Profi, Illustrator für
iPad zu seinem Toolkit
hinzufügen möchte. Wenn Sie Erfahrung
mit der Desktop-Version haben, dies hilfreich, aber es sind keine Vorkenntnisse von
Adobe Illustrator erforderlich. In dieser Klasse lernen Sie
die Grundlagen der App kennen,
z. B. das Zeichnen mit
dem Bleistift-Werkzeug, die Verwendung des Wiederholen-Werkzeugs und die Verwendung der
Vektorisierungsfunktion. wir dann auf
die bereitgestellte Papageienskizze zeichnen, zeige
ich Ihnen, wann
es am besten ist,
jedes Werkzeug plus zusätzliche
Tipps und Tricks zu verwenden . Adobe Illustrator für iPad ist eine großartige App für Illustratoren,
Oberflächendesigner
und Grafikdesigner, da Sie
Vektorillustrationen erstellen können , die für eine Vielzahl von Anwendungen
wie Logos und Kunst verwendet werden können Drucke und Motive für Wiederholungsmuster. Ich freue mich, diesen
Kurs über ein Programm zu unterrichten, das ich sehr nützlich finde, um mein eigenes Kunstwerk zu
erstellen. Eines meiner
Lieblingsthemen zum Zeichnen sind Vögel, und da sich diese App
gut für meinen sauberen
Zeichnungsstil eignet , dachte
ich, sie wäre perfekt
für unser Klassenprojekt. Lasst uns anfangen.
2. Kursprojekt: In diesem Kurs werde
ich Ihnen alle
Werkzeuge beibringen, die Sie benötigen, um eine einfache
Vogelillustration zu erstellen. Bei der Arbeit in Adobe
Illustrator für iPad fand
ich es
hilfreich, an einer Skizze zu arbeiten , um
meine Illustration zu leiten. Ich habe eine
Skizze erstellt,
auf die Sie
herunterladen und zeichnen können , um es Ihnen zu erleichtern,
sich auf das Erlernen der
Tools mit dem Programm zu konzentrieren. Sie können das entweder im
Ressourcenbereich
dieser Klasse abrufen oder wenn Sie möchten, können
Sie Ihre eigene
Skizze erstellen, mit der Sie arbeiten können. Wenn Sie
von Ihrer eigenen Skizze aus arbeiten möchten, können
Sie eine von Hand zeichnen und einscannen oder
ein Foto davon machen, oder Sie können
eine digital zeichnen, die Sie dann
in die App importieren können. Für diesen Kurs
benötigen Sie ein iPad mit der neuesten Version
von Adobe Illustrator sowie einen Apple Pencil. Zuerst führe ich Sie
durch die grundlegenden Tools und
Panels der App. Dann verwenden wir diese Tools , um gemeinsam eine
Vogelillustration zu erstellen. Wenn Ihre Illustration vollständig
ist, laden Sie sie auf die
Registerkarte Projekte dieser Klasse hoch. Ich würde gerne sehen, was du erschaffst. In der nächsten Lektion behandeln
wir den Startbildschirm
von Adobe Illustrator für iPad sowie das
Erstellen eines neuen Projekts.
3. Erste Schritte starten und neues Projekt erstellen: [MUSIK] Beginnen wir mit den Grundlagen von Adobe Illustrator für iPad. Wir behandeln den Startbildschirm, die App-Einstellungen und
das Erstellen eines neuen Projekts. Auf dem Startbildschirm sehen
Sie hier oben einige voreingestellte
Größen zur
Auswahl und Sie werden hier unten auch einige
Ihrer letzten Arbeiten sehen . Die Projekte, die Sie in
Adobe Illustrator für iPad erstellen Adobe Illustrator für iPad werden mit der
Desktop-Version synchronisiert. Wenn Sie auf Ihrem Computer sind, können
Sie
die Dateien öffnen, die Sie hier auf dem iPad
gestartet haben . Unter Lernen
sehen Sie einige Tutorials, von Illustrator
bereitgestellt werden
, die praktisch sind. Um auf die App-Einstellungen zuzugreifen, klicken Sie oben rechts
auf das Symbol. Unter Allgemein sehen
Sie eine Option zum Ändern der Symbolleiste
auf der linken oder rechten Sie können das
Farbthema in hell oder
dunkel ändern , und es gibt auch einige
andere Optionen. Unter Input schlage ich vor, dass Sie die Ablehnung von Palm
aktivieren. Ich fand, bevor ich das hatte , dass ich manchmal, als ich mit dem Apple Pencil
zeichnete, manchmal versehentlich
mit meiner Hand zeichnete und die Ablehnung
von Palm dieses
Problem für mich gelöst hat. Ich schlage auch vor, wenn Sie
den
Apple Pencil der zweiten Generation haben den
Apple Pencil der zweiten Generation , um den doppelten Tippen auf Objekt oder Pfad
aufheben zu ändern. Wenn ich zweimal auf
den Apple Pencil tippe, kann
ich das Objekt aufheben , das ich gerade auf dem iPad ausgewählt
habe. Dies kann sehr hilfreich sein,
da es manchmal
schwierig sein kann ,
etwas abzuklicken , sobald
Sie es ausgewählt haben.
Daher möchte ich
diese zusätzliche Option
zum Doppeltippen haben , um die Auswahl aufzuheben. Aber leider
glaube ich nicht, dass Sie dies auf einem Apple Pencil der
ersten Generation einrichten können. Um ein neues Projekt zu erstellen, klicken Sie unten links
auf Neu erstellen. Ich habe eine Voreinstellung
für ein 10-Zoll-Quadrat gespeichert, also
zeigt es mir das hier automatisch an. Wenn Sie jedoch nach rechts
kommen möchten, können
Sie alle
Ihre eigenen Einstellungen vornehmen um ein neues
Dokument von Grund auf neu einzurichten. Wir können ihm einen Namen geben und dann können
Sie die Einheiten ändern. Ich halte es gerne auf Zoll, also habe ich meins auf Zoll eingestellt. Für die Größe
des Dokuments besteht
einer der Vorteile
der Arbeit in
einem vektorbasierten Programm darin, einer der Vorteile
der Arbeit in einem vektorbasierten Programm darin dass Sie, wenn Sie
etwas zu Kleines machen, es leicht vergrößern können,
ohne die Ungleichheit zu verlieren. Während in einem pixelbasierten
Programm wie Photoshop beim Vergrößern Ihres Dokuments die Qualität darunter leidet, also gehen wir vorerst mit einer beliebigen Größe von
10 mal 10. Wir können dies später immer
innerhalb des Dokuments ändern. Sie können die Anzahl
der Zeichenflächen ändern, aber dies können Sie
auch ändern, wenn Sie sich
darin befinden , wenn Sie Zeichenflächen hinzufügen
oder löschen möchten. Hier können Sie den Farbmodus
auswählen. Sie können zwischen CMYK wählen, welches für den Druck gedacht ist, oder RGB, das für das Web gedacht ist. Ich arbeite lieber in CMYK, weil ich meine
Arbeit gerne druckbereit habe. Es ist auch einfacher, von CMYK in
RGB
umzuwandeln als
umgekehrt, denn wenn Sie in RGB arbeiten, können Sie wählen, aus
denen
Sie wählen können, die in CMYK nicht verfügbar sind , insbesondere helles Blau
und andere leuchtende Farben. Manchmal
arbeiten Sie in RGB mit einem wirklich
schönen hellen Blau und konvertieren es
dann in CMYK und dieses helle Blau macht diese grauere $ -Version , die im Vergleich sehr
enttäuschend sein kann. Ich finde, wenn ich
gerade mit CMYK anfange
, werde ich keine Farben
aussuchen, die mir in Zukunft möglicherweise nicht verfügbar
sind. Dann können wir einfach
auf „Datei erstellen“ klicken. [MUSIK]
4. Gesten, Häufige Aktionen Menu und &: In dieser Lektion werde
ich drei
sehr nützliche Möglichkeiten
zur Interaktion mit der App behandeln : Gesten, das Menü „allgemeine
Aktionen“ und das Verknüpfungstool. Es gibt eine Reihe von
Gesten, die Sie
in Adobe Illustrator für iPad verwenden können . Für eine Liste aller Gesten klicken Sie oben rechts auf das
Fragezeichen und gehen Sie
zu Gesten anzeigen. Es zeigt Ihnen alle
Gesten, die Sie verwenden können. Ich gehe jetzt ein
paar von ihnen durch. Zuerst
zeichne ich ein paar Rechtecke, um das
ein bisschen einfacher zu machen. Vergrößern und
verkleinern Sie mit zwei Finger und
drehen Sie den Canvas-Bereich. Wenn Sie wieder
an den Bildschirm anpassen möchten, drücken Sie einfach eine schnelle
Prise und die
Größe wird automatisch für Sie geändert. Zwei-Finger-Tippen ist rückgängig zu machen. Drei-Finger-Tippen ist zu wiederholen. Sie können hier auch mit den Tasten
oben
rückgängig machen und wiederholen. Wenn Sie ein Element ausgewählt haben, erhalten
Sie dieses allgemeine
Aktionsmenü unten. Dies ändert sich
je nachdem, welches Tool Sie verwenden und welche Objekte
Sie ausgewählt haben. Die erste Möglichkeit, die wir
gerade haben , besteht darin, die Deckkraft zu ändern. Wir können mit dem Schieberegler hier ziehen oder Sie können
das Symbol auch einfach so anklicken und nach unten ziehen, was auch ordentlich ist. Wenn ich
gerade einen Strich für
dieses Objekt hätte , was ich nicht tue, ist der
Strich ein Umriss
um die Außenseite, könnte
ich diese
Option für die Strichbreite verwenden, um die Breite zu ändern. Senden Sie Objekte nach hinten
oder bringen Sie sie nach vorne indem Sie die
Stapelreihenfolge mit dieser Option hier ändern. Wenn ich nach hinten ziehe, siehst du, dass es
hinter diesem Objekt liegt, ziehe es so und
es geht nach vorne. Dieses Icon hier
soll ein Objekt verschieben. Ich kann nicht einfach auf ein Objekt klicken und
ziehen, aber manchmal ist es
schwierig, genau
das
gewünschte Objekt auszuwählen und es zu verschieben. Manchmal ist es hilfreich,
dieses Symbol einfach zu klicken
und zu ziehen . Sie können
Ihre Objekte auch sperren, wenn Sie sie nicht verschieben oder bearbeiten
können. Jetzt siehst du, dass es
dort eingesperrt ist und ich kann es nicht bewegen. Klicken Sie
oben links auf dieses Symbol, um es zu entsperren. Verwenden Sie diese Option hier
unten, um
mehr als ein Objekt
zu gruppieren , um sie als eins zu verschieben. Wenn ich es gruppiere,
fungieren sie jetzt als ein Objekt. Klicken Sie erneut, um die Gruppierung aufzuheben. Dann soll dieser Artikel dupliziert werden. Jetzt habe ich einen
zusätzlichen Satz
davon erstellt und dann soll der
Mülleimer gelöscht werden. Hier unten
links befindet sich das Shortcut-Tool. Ein Fingertipp ist für die
primäre Verknüpfung, tippen und ziehen Sie es für
die sekundäre Verknüpfung heraus. Die verschiedenen Aktionen
, die die Verknüpfung ausführt, hängen davon ab, welches
Tool Sie verwenden. Aber im Grunde funktioniert es wie
die Umschalt- oder Wahltaste auf Ihrer Tastatur, wenn Sie in der Desktop-Version
arbeiten. Wenn
ich
das zum Beispiel auswählen würde und die Größe ändern wollte, ist es momentan nicht eingeschränkt. Aber wenn ich die primäre
Verknüpfung gedrückt halte und ihre Größe ändere, behält
sie ihre Proportionen bei. Wenn ich auf
diese primäre Verknüpfung klicke und zur sekundären Verknüpfung ziehe , wird
sie eingeschränkt und die Größe von der Mitte aus geändert. der primären Verknüpfung können
Sie auch mehrere Objekte gleichzeitig
auswählen. eine vollständige
Liste der Verknüpfungen zu erhalten, klicken Sie oben rechts auf
das Fragezeichen und gehen Sie
zu Verknüpfungen anzeigen. Es zeigt Ihnen die primären und sekundären Verknüpfungen
für jedes Tool an.
5. Bedienfelder: [MUSIK] Gehen wir nun durch die Panels von Adobe
Illustrator für iPad, die sich alle auf
der rechten Seite des Arbeitsbereichs befinden . Hier oben rechts
befindet sich das Ebenenbedienfeld. In einem pixelbasierten Programm
wie Photoshop oder Procreate sind
Ebenen sehr
wichtig, da Objekte
automatisch
mit dem kombiniert werden , was
darunter liegt, wenn Sie auf derselben
Ebene
zeichnen und sei unzertrennlich, als
würdest du auf echtem Papier zeichnen. Während in einem
vektorbasierten Programm wie Adobe Illustrator für iPad Layer immer noch nützlich sind, aber ich bin nicht annähernd so wachsam
gegenüber ihnen, denn wenn Sie ein Objekt darüber zeichnen ein anderes Objekt auf
derselben Ebene, sie bleiben separate Objekte und können immer noch
unabhängig verschoben werden. Wenn Sie den Layer öffnen, können
Sie die Objekte sehen, die auf diesem Layer enthalten
sind. Sie können sie separat auswählen. Nehmen wir an, ich wollte
dieses gelbe Rechteck auswählen und ich wollte, dass es hinter
dem grünen Rechteck Ich könnte es einfach hier
in diesem Panel auswählen und nach hinten
verschieben. Dies kann eine
sehr praktische Möglichkeit sein, auf verschiedene Elemente zuzugreifen
, die sich auf derselben Ebene befinden. Sie können auch die
Sichtbarkeit von Ebenen umschalten, die gesamte
Ebene ausführen oder nur Objekte
innerhalb der Ebene
ausführen, und Sie können auch
Objekte oder die gesamte Ebene sperren ,
wenn Sie von hier aus möchten. Wische nach links, um eine Ebene umzubenennen, und dann kannst du hier klicken
und du kannst ihr einen Namen geben. Wenn Sie mehr als eine Ebene haben, fügen
wir hier eine Ebene hinzu, wenn Sie mehr als einen
Wischen nach links zum Löschen haben. Als nächstes haben wir das
Eigenschaften-Panel. Die Optionen im
Eigenschaftenfenster
ändern sich je nachdem
, was Sie ausgewählt haben. Im Moment habe ich dieses
Rechteck ausgewählt, also habe ich eine Reihe von Optionen
zum Anpassen dieses Rechtecks. Ich kann die Größe ändern. Wenn ich wollte, dass es eine sehr spezifische Menge wie
fünf Zoll mal fünf Zoll ist, kann
ich das hier hineinlegen und
es wird es für mich ändern. Ich kann hier auch
ein Objekt drehen, ich kann den Schieberegler verwenden oder ich kann hier auch einen
bestimmten Betrag eingeben. Diese Option
hier besteht darin,
die Rundheit der
Ecken des Rechtecks zu ändern . Sie können also den Schieberegler
so ziehen, um ihn zu ändern, oder Sie können auch einen bestimmten Betrag eingeben
. Hier unten kann ich
die Füllfarbe ändern. Wenn ich wollte, dass es
eine andere Farbe hat, kann
ich das tun, ich kann auch
den Strich ändern eine Linie
um die Außenseite legt, also habe ich einfach einen Strich hinzugefügt und mich diesen
Strich drehen lassen
hoch, damit du es sehen kannst. Hier unten haben wir
unsere Schlaganfalloptionen, und hier drehe ich den Schlag auf
, damit Sie sehen
können, dass ich
einen Schlaganfall hinzugefügt habe. Sie können sich auch
hier unten ändern, wenn Sie möchten, dass es abgerundete Ecken haben soll. Dies wird die Rundheit
der Ecke des Schlaganfalls ändern , und dies wird
die Kappe des Schlaganfalls verändern. Dies ist genau hier
das Precision Panel. Sie können ein
Raster aktivieren und dann Fangen aktivieren , damit
Sie
am Raster einrasten können. Die Verwendung eines Rasters ist hilfreich, wenn Sie wirklich genau sein
möchten. Sie können jetzt sehen, wo
ich das Raster eingeschaltet
habe, kann ich die Objekte anpassen
und es wird einrasten. Sie können sehen, dass es
an den verschiedenen
Teilen des Rasters einrastet. Genau hier haben wir das Menü Shapes und
Shape Builder kombinieren. Wenn ich mehr als ein Objekt ausgewählt habe und zu diesem Menü
komme, kann
ich alle kombinieren, Minus Front Intersect,
Exclude, Overlap, oder ich kann einfach zum
Shape
Builder-Werkzeug kommen , das heißt handlich. Wenn Sie das Shape Builder-Werkzeug
mit mehreren ausgewählten Objekten verwenden , Überlappung“, um die Überlappung auszuschließen klicken Sie auf
„Überlappung“, um die Überlappung auszuschließen. Oder um Teile zu kombinieren, zeichne durch Abschnitte,
um sie zu einem Stück zu machen. Hier ist das Bearbeiten-Bedienfeld, und wenn Sie ein
Objekt ausgewählt haben, können
Sie von hier aus kopieren und
einfügen. Im Ausrichtenbedienfeld können
Sie Objekte
vertikal und
horizontal ausrichten und auch
gleichmäßig verteilen. Wenn ich möchte, dass diese beiden
Objekte nach oben ausgerichtet werden, kann
ich mich
mit dieser Option nach oben richten. Sie können in diesem Menü auch
horizontal und vertikal
kippen. Ich werde im Moment nicht
ins Detail gehen ,
ich werde später zu ihnen
zurückkehren, aber Sie können sehen, dass Sie das Objektebedienfeld, das Typenbedienfeld,
den Pfad
haben , Wiederhole und Links. [MUSIK]
6. Formwerkzeug und Farbpalette: [MUSIK] Jetzt fangen wir Formen
zu machen und mit Farbe
zu spielen. In dieser Lektion
stelle ich das Formwerkzeug
und die Farbpalette vor. Hier drüben ist das
Formwerkzeug, das ich
bereits ein bisschen benutzt habe , um diese Rechtecke zu zeichnen. Immer wenn ein Werkzeug
ein kleines Dreieck in der unteren
Ecke hat ein kleines Dreieck in der unteren , bedeutet
dies, dass Sie gedrückt halten können
und Sie erhalten andere Optionen. Sie können
neben den Rechtecken
und Quadraten auch Kreise, Dreiecke, Sterne und Linien zeichnen . Lasst uns versuchen, hier einen Kreis zu zeichnen. Wenn ich
keine primären Verknüpfungen gedrückt halte, wird nur ein Oval erzeugt. Aber wenn ich
diese primäre Abkürzung gedrückt halte
, kann ich einen
perfekten Kreis erstellen. Wenn ich nochmal gedrückt halte und zur sekundären Abkürzung gehe , mache
ich einen perfekten
Kreis von der Mitte aus. Hier unten ist die Farbpalette. Sie können Farben
mit dem Farbrad erstellen. Sie können auch
die CMYK-Schieberegler verwenden. Und wenn Sie
bestimmte CMYK-Beträge haben Sie wissen,
dass Sie es mögen, können
Sie diese hier eintragen. Sie können die Pipette auch verwenden , um Farben
in Ihrem Dokument aufzunehmen. Sobald Sie eine
Farbe haben, die Ihnen gefällt, können
Sie das Pluszeichen drücken und es hier unten zu Ihrem
Farbfeldbedienfeld
hinzufügen. Dieser Kreis hier oben
ist für die Füllung, bei der wir gerade eine
grüne Füllung auf diesem Rechteck haben. Dieser Kreis ist für den Schlaganfall gedacht. Sagen wir mal,
ich wollte jetzt, dass dies einen
grünen Strich und keine Füllung hat. Ich könnte auf diese Pfeile klicken und es wird es für mich umkehren. Nehmen wir an, ich möchte den grünen Strich
beibehalten, aber ich möchte eine Füllfarbe hinzufügen. Ich klicke auf die Füllung
und kann dann jede Füllfarbe
hinzufügen, die
ich möchte. Lassen Sie uns nun eine
Farbpalette erstellen, die wir später für unsere
Vogelillustration
verwenden werden . Sie können die
Farbpalette, die ich für diese Klasse
erstellt habe,
im Bereich Ressourcen herunterladen . Sobald Sie
es auf Ihrem iPad gespeichert haben, klicken Sie auf Importieren und
navigieren Sie dorthin, wo Sie es gespeichert haben. Ich werde das
vertikal und horizontal an
der Kunsttafel ausrichten und sperren es so, dass es sich nicht bewegt während wir die Farben sammelten. Öffnen Sie jetzt Ihre
Farbpalette und wenn Sie wie ich sind, komme
ich gerne
hierher und entferne alle Muster, die ich gerade nicht
verwende , oder die mit Illustrator
gelieferten Farbfelder, aber ich lasse immer
schwarz und weiß weil diese immer praktisch zu haben sind. Jetzt nehme ich mit der
Pipette unsere erste Farbe
auf und füge
sie der Farbpalette hinzu. Dann falle ich wieder für dieses Rot, für das dunklere Rot. Dann haben wir mehrere
Grüntöne Grüntöne [NOISE] und ein Blau und ein Gold. Jetzt haben wir alle
Farben, die benötigt werden , um später unsere
Vogelillustration zu erstellen. Jetzt kann ich hier reinkommen und dieses Bild
freischalten und löschen. In der nächsten Lektion
zeige ich Ihnen, wie Sie
das Auswahlwerkzeug und das
Direktauswahl-Werkzeug verwenden . [MUSIK]
7. Wahlwerkzeuge: [MUSIK] In Adobe
Illustrator für iPad
gibt es zwei Auswahlwerkzeuge
, gibt es zwei Auswahlwerkzeuge jeweils ein
bisschen anders funktionieren. Sie werden
das Auswahlwerkzeug
und das Direktauswahl-Werkzeug genannt . Oben
ist der Ebenenpfeil das Auswahlwerkzeug. Mit dem Auswahlwerkzeug können Sie
eine ganze Form auswählen und
verschieben und anpassen. Wenn ich dieses
gesamte Rechteck auswählen und
verschieben oder die
Größe anpassen möchte, kann ich das tun. Wenn Sie eine Form
mit dem Auswahlwerkzeug ausgewählt haben, sehen
Sie diesen Kreis
hier oben und ermöglicht es Ihnen die Rundheit
aller Ecken gleichzeitig zu
ändern. Auch wenn das
Verknüpfungswerkzeug ausgewählt ist, können
Sie mehrere Objekte auswählen und diese dann zusammen
verschieben. Das zweite Werkzeug von oben ist
das Direktauswahl-Werkzeug. Das Symbol dafür ist ein Pfeil einen Punkt
auf einem Pfad
auswählt, da Sie mit
dem Direktauswahl-Werkzeug einfach einen
Teil einer Form oder eines
Punktes auswählen und verschieben
können . Wenn ich
nur diese Ecke dieses
Rechtecks auswählen und verschieben wollte , kann
ich das unabhängig
vom Rest des Rechtecks tun . Ich kann auch die primäre
Verknüpfung verwenden, um
mehrere Punkte auszuwählen und
diese zusammen zu verschieben. Wenn Sie ein ganzes
Objekt ausgewählt haben, erscheinen
diese Kreise in jeder Ecke und Sie können die Rundung
aller Ecken auf
einmal
ändern , wie Sie es
mit dem regulären Auswahlwerkzeug tun könnten . Um die Rundheit
von nur einer Ecke zu ändern, wählen Sie den Punkt aus und ziehen Sie das entsprechende
Kreissymbol unabhängig. Wenn Sie einen Punkt auswählen, erhalten
Sie eine Reihe von Optionen
im Menü „Allgemeine Aktionen“. Sie können eine
gerade Kante in
eine abgerundete Kante umwandeln und dann bringen Sie diese Arme dazu, die Ecke zu bewegen und zu
ändern. Sobald es abgerundet ist,
können Sie es mit
dieser Option hier unten wieder
in einen scharfen Winkel ändern . Dann zeichne ich
den Kreis, um
dir das Smart Delete zu zeigen. Wenn ich einen Punkt ausgewählt habe, löscht
Smart Delete
einen Punkt, während er versucht, die Art der
Kurve so gut wie möglich
beizubehalten. Sie können sehen, ob ich ihn benutze,
um diesen Punkt zu löschen, wurde er diesen Punkt beseitigt, aber es hat die Natur der
Kurve so gut wie möglich beibehalten. Ich verwende die Smart Delete Option
oft, wenn ich etwas
bereinige , das ich gezeichnet habe
, das zu viele Punkte hat. Manchmal kann
das
Hereinkommen und das Löschen einiger Punkte mit
dem Smart
Delete kann
das
Hereinkommen und das Löschen einiger Punkte mit
dem Smart die Zeichnung
ein wenig ausgleichen , ohne alle Kurven
herauszunehmen. Sie können auch einfach auf einen Punkt
doppeltippen, um ihn abgerundet zu machen, und dann erneut doppeltippen
, um ihn scharf zu machen. [MUSIK]
8. Stift-Tool: [MUSIK] Sprechen wir
nun
über das Stiftwerkzeug und wie man damit zeichnet. Mit dem Stiftwerkzeug können
Sie Punkte erstellen und eine Form erstellen. Um die Form zu schließen, klicken Sie auf den Punkt,
an dem Sie begonnen haben, und
es wird zu einer geschlossenen Form. Wenn Sie abgerundete
Kanten haben möchten,
halten Sie beim Klicken gedrückt und ziehen Sie diese Arme, damit Sie gekrümmte Linien erstellen
können. Wenn Sie ein Shape haben und
einen Punkt hinzufügen möchten, können
Sie eine beliebige Stelle auf
den Pfad klicken, um einen Punkt hinzuzufügen. Sie können auch lange
auf einen Punkt drücken, um ihn zu löschen. Sagen wir, ich
wollte ein Herz zeichnen. Ich würde diese Arme anklicken und in
die Richtung
ziehen , in
die die nächste Kurve gehen soll. Dann sagen wir, ich wollte, dass das hier ein harter
Vorteil ist. An diesem Punkt kommen zwei
Arme ab, also wird der nächste Punkt
, den ich mache , diese
Kurve
automatisch daran befestigt. Was ich tun kann, ist auf diesen Punkt zu
klicken und diesen zweiten
Arm loszuwerden, damit der nächste Punkt, den ich mache, nicht bereits
die andere Kurve daran befestigt hat. Klicken Sie dann auf den
Punkt, an dem Sie
begonnen haben , es zu
einer geschlossenen Form zu machen. Sobald Sie eine Form erstellt
haben, können
Sie das Auswahlwerkzeug verwenden das Ganze
zu bewegen, oder Sie können das
Direktauswahlwerkzeug verwenden um einen Teil davon zu greifen
und zu bewegen. Sie können diese
Arme auch anpassen, um zu versuchen, sie aufzuräumen,
und es auch etwas sauberer zu machen. In der nächsten Lektion
sprechen wir über mein Lieblingswerkzeug, das Bleistiftwerkzeug. [MUSIK]
9. Bleistiftwerkzeug: [MUSIK] Das Bleistift-Werkzeug ist mein Lieblingswerkzeug,
da es genau wie das Stiftwerkzeug ist, aber Sie
können freier zeichnen. So kannst du einfach ganz
locker zeichnen. Wenn du locker zeichnest und dann eine harte Kante
haben willst, einfach inne und du wirst sehen, dass
ein kleiner blauer Punkt auftaucht. Das bedeutet, dass Sie die
Richtung wechseln und einen harten Winkel
haben können. Sie können die Glättung
Ihres Stiftwerkzeugs hier unten ändern . Wenn Sie es ganz unten haben, wird
es sich überhaupt nicht glätten und
es wird
jede kleine Bewegung aufnehmen , die Sie machen und es wird eine Menge Punkte erzielen. Während, wenn Sie es ganz nach oben
gedreht haben, wird
es eine
Menge davon für Sie korrigieren und es
glätten und
nur ein paar Punkte verwenden. Normalerweise möchte ich
meine auf etwa vier einstellen, also bekomme ich ein
bisschen Glättung, aber meine Zeichnung hat immer noch viel
Charakter. Sobald Sie eine
Form haben, die Sie mit dem Bleistift-Werkzeug
gezeichnet haben , können
Sie die
sekundäre Verknüpfung gedrückt halten, um einen Punkt entlang der Linie zu verschieben. Sie können auch die
primäre Verknüpfung verwenden, um mehrere Punkte zu sammeln
und diese zu bewegen. Jetzt, da wir
das Bleistift-Werkzeug behandelt haben, werden
wir
es in
der nächsten Lektion mit
dem Blob-Pinsel-Werkzeug noch mehr lockern . [MUSIK]
10. Blob-Pinsel-Tool: [MUSIK] In dieser Lektion zeige
ich dir
das Blob Brush Tool, mit
dem es viel
Spaß macht zu zeichnen. Um zum Blob-Pinsel-Werkzeug zu gelangen, halten Sie das Stiftwerkzeug gedrückt
und klicken Sie auf den Blob-Pinsel. Ich gehe vorerst mit der
Basic-Runde 8 Punkt. Das
Blob-Pinsel-Werkzeug ähnelt dem Stiftwerkzeug, da
Sie sehr locker zeichnen können, aber es zeichnet Striche, die
sofort
in Formen erweitert werden . Wenn Sie etwas zeichnen, können Sie sehen, dass sich alle Punkte
auf der Außenseite der Form befinden, also wird automatisch der Strich
, den ich gezeichnet habe, genommen und in
eine Form
umgewandelt, die ich
dann so anpassen kann . Das Blob-Pinsel-Werkzeug hat mehrere Einstellungen, die Sie hier unten erreichen
können. Wenn Pinselstriche zusammenführen
aktiviert auf
einem anderen Objekt
gezeichnet werden, wird es zu einer Form
zusammengeführt. Wenn wir etwas zeichnen und dann wieder
direkt darüber zeichnen, wird
es eine Form sein. Sie können das besser sehen, indem zur Ansicht der Gliederung gehen. Sie können sehen, dass
es eine Form hat. Wenn ich das
ausschalte und dann versuche zu zeichnen, können
Sie sehen, dass wenn ich
auf eine andere Form zeichne, sie getrennt hält. Ich schalte die
Vorschau wieder ein. Ich lasse
Merge-Pinselstriche vorerst aktiviert. Sie können die
Druckdynamik auch ein- oder ausschalten lassen. Wenn die Druckdynamik eingeschaltet ist, wirkt sich
die Stärke der Linie aus,
wie stark Sie drücken. Wenn ich leichter drücke, wird
es dünner, wenn ich
härter drücke, wird es dicker. Wenn ich es ausschalte, sieht
man, dass die Dicke
der
Linie gleich bleibt,
egal wie stark ich drücke . Sie können auch die
Rundheit der Ecken ändern, und Sie können auch
die Enden verjüngen oder nicht. [MUSIK]
11. Radiergummi, Schreibwerkzeug und Artboard Tool: [MUSIK] In dieser Lektion werde
ich den Radiergummi, das Type-Werkzeug
und
das Art-Board-Tool behandeln Type-Werkzeug
und
das . Hier drüben ist das Radiergummi-Tool, das ziemlich
selbsterklärend ist. Wenn Sie ein Objekt löschen, konfiguriert
es die Punkte neu,
damit sie für den Bereich geeignet sind, den Sie gelöscht haben. Hier unten ist das Type-Werkzeug. Sie können eine beliebige Stelle in
der Art Board klicken, um zu beginnen, klicken und
herausziehen, um ein Textfeld zu erstellen, oder Sie können auf diese Weise klicken und einfach
mit der Eingabe beginnen. Sobald Sie einen
Typ in der Kunsttafel vorgenommen haben, können
Sie zum
Eigenschaftenfenster
wechseln und alle
Einstellungen für diesen Typ ändern. Sie können die Schrift ändern, Sie können die Größe, den Winkel,
die Punktgröße ändern ,
wenn Sie möchten, dass es sich um alle Kappen handelt. Alle verschiedenen Optionen
zum Formatieren des Typs finden Sie in diesem Eigenschaftenmenü. Hier drüben ist das Art-Board-Tool. Sie können sehen,
sobald ich darauf klicke, habe
ich die Möglichkeit,
das aktuelle Art Board zu wechseln. Ich kann auch ein weiteres Art Board
mit einer der voreingestellten
Größen hinzufügen , die sie haben. Wenn ich ein anderes
Art Board wollte und wollte, dass es Buchstabengröße hat, kann
ich es so hinzufügen. Dann siehst du, dass wir
mehr als ein Art Board haben. Sie können
Ihre Kunsttafeln auch duplizieren und hier unten
löschen. Um die Größe einer
Kunsttafel auf eine bestimmte Größe zu ändern, wählen Sie die Art
Board aus, öffnen Sie dann das Eigenschaftenbedienfeld und
geben Sie die Größe hier ein. [MUSIK]
12. Wiederholungswerkzeug: [MUSIK] Sprechen wir
nun über
das Wiederholungstool. Es macht sehr viel
Spaß damit zu spielen. Wenn wir ein Objekt
erstellen, gehen wir
hier
zum Wiederholungsfeld und klicken auf Spiegeln. Wir werden einen Spiegel
dessen bekommen, was wir gerade gezeichnet und Sie können Änderungen vornehmen, und
es wird sich hier widerspiegeln. Die Option „Rasterwiederholung“
wiederholt Ihr Objekt auf unbestimmte Zeit. Wenn ich eine Form zeichne und dann hierher gehe und zu Grid gehe, wird
es sie
auf unbestimmte Zeit vertikal
und horizontal wiederholen und ich kann anpassen, wie viel von
der Wiederholung ich
zeigen möchte diese Schieberegler hier anpassen. Ich kann auch ändern, wie weit
die Objekte vertikal
und horizontal voneinander entfernt sind, und Sie können auch die
Größe des Ganzen ändern. Wenn Sie
eines der Objekte bearbeiten und
es auf alle anwenden lassen möchten , tippen Sie
einfach doppelt auf und
dann können Sie
das eine Objekt ändern und es wird
über alle Objekte reflektiert. Wenn Sie
die Farbe oder die Form ändern möchten, können
Sie es so machen. Die letzte Option
ist die radiale Wiederholung. Sie können die Anzahl
der wiederholten Elemente anpassen. Sie können ändern, wie viele
dieser Elemente Sie
anzeigen möchten, und
auf ein Element doppelklicken, um es zu bearbeiten. Dann
können Sie die Größe, den Winkel,
die Farbe bearbeiten Winkel,
die Farbe und sie wird zwischen
allen Objekten
innerhalb der Wiederholung reflektiert . In der nächsten Lektion zeige
ich Ihnen ein weiteres ordentliches Tool
namens vectorize, auch als Bildprotokollierung bezeichnet wird. [MUSIK]
13. Vectorize (die gemälde Image Trace): [MUSIK] Sprechen wir nun über
die Vektorisierungsfunktion. Wenn Sie mit
der Desktop-Version
von Adobe Illustrator vertraut sind , wissen
Sie dies als Image-Trace. Auf diese Weise können Sie
eine Skizze erstellen und sie
mit nur wenigen Klicks
in eine Vektorzeichnung verwandeln . Ich werde in der nächsten Lektion erläutern, wie man
eine Skizze importiert. Im Moment ist hier eine Skizze
, die ich bereits importiert habe. diese Skizze ausgewählt ist, wenn ich zum Menü Objekt
navigiere, wird die
Option Vektorisieren angezeigt. Nachdem Sie auf „Vectorize“ geklickt haben, haben
Sie eine Reihe von Optionen. Unter Quelle
können Sie Skizze,
Linienkunst, Logo,
Malerei oder Foto auswählen Linienkunst, Logo, . Sie können
mit diesen herumspielen, um zu sehen , welches am besten funktioniert. Das sieht nicht so gut aus. Versuchen wir es mit Logo. Das ist nicht so schlimm. Ich denke, ich mag
die Skizze immer noch besser, also lasst uns darauf zurückgehen. Im Farbmodus
habe ich immer Schwarz-Weiß
ausgewählt, da ich festgestellt habe, dass die Vektorisierung am besten mit
Schwarzweiß-Illustrationen funktioniert . Ich bevorzuge es,
Schwarz-Weiß zu wählen und dann neu zu färben, nachdem ich
mit dem Vektorisierungswerkzeug fertig bin. Wählen Sie unter Ausgabe aus, ob
Sie Füllungen oder Striche wünschen. Ich wähle fast immer Fills,
weil du sehen wirst, wenn du Striche
wählst , kommt es manchmal nicht wirklich so toll
heraus. Fills funktioniert normalerweise am besten für mich. Dann können
Sie für Schwellenwert, Pfadecken und Rauschen mit
diesen herumspielen, um zu sehen, ob Sie Ihre
Zeichnung noch bereinigen
können. Sie möchten es so nah
wie möglich an dem bringen, wie
es aussehen soll , bevor
Sie dieses Menü verlassen. Manchmal gibt es
ein bisschen
Aufräumen , die Sie machen müssen wenn Sie
etwas auf diese Weise vektorisieren, und Sie möchten dies
so weit wie möglich minimieren. Unter Methode lautet die Option
auf der linken Seite Abutting, wodurch Ausschnitt-Pads
im Vergleich zur Option auf der rechten Seite erzeugt werden,
bei der Überlappung handelt, wodurch gestapelte Pads entstehen. Sie werden sehen, dass dies wahrscheinlich
nicht die Option ist , die wir
wollen, wenn wir es wie
unsere Originalzeichnung hier aussehen lassen wollen. Dann stelle ich normalerweise sicher Weiß
ignorieren
aktiviert ist, sonst werden
die weißen Teile Ihrer
Skizze in
Formen umgewandelt , die Sie wahrscheinlich später löschen
müssen. Wenn Sie auf „Weiß ignorieren“
klicken, werden
alle diese weißen Teile nicht
in Ihren Vektor aufgenommen . Wenn Sie alles
so haben, wie Sie es möchten, klicken Sie auf „Vektorisierung erweitern“, und jetzt ist Ihre Skizze
ein Vektor, der aus
Punkten besteht , die Sie bei Bedarf
weiter anpassen können. Etwas, was ich tun könnte, um hierher zu kommen und es ein bisschen
aufzuräumen, ist, du wirst sehen, dass es ziemlich gut ist, aber es gibt vielleicht ein paar zusätzliche Punkte, die wir nicht brauchen. Manchmal komme ich einfach rein
und klicke auf „Smart Delete“. nur ein paar
von ihnen loswerden, können
Sie sehen, dass es gerade anfängt
, einiges aufzuräumen. Das ist besser. Sie können hineingehen und das
in Ihrer gesamten Illustration tun. Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion , in der ich
Ihnen zeige, wie Sie
eine Skizze importieren , damit wir mit unserer
Vogelillustration
beginnen können . [MUSIK]
14. Skizze importieren: [MUSIK] In dieser Lektion werde
ich
näher darauf eingehen, wie eine Skizzendatei
importiert werden kann, damit
Sie darüber zeichnen können. Um die vorgefertigte
Skizze zu verwenden, die ich erstellt habe, gehen Sie zum
Abschnitt Ressourcen dieser Klasse, um die Skizzendatei
herunterzuladen und
dann auf Ihrem iPad zu speichern. Importieren Sie es als Nächstes, indem Sie auf das Import-Tool klicken und dorthin
navigieren, wo Sie es gespeichert haben. Die Skizzendatei, die ich
vorbereitet habe, ist eine PSD-Datei
, bei der es sich um eine Layer-Datei handelt, und
ich habe jedes Element
der Skizze auf einem anderen
Layer gespeichert , damit ich Ihnen dieses Feature zeigen
kann. Ich lasse Layer
in Objekte konvertieren
ausgewählt, um die Layer in der Datei beizubehalten. Klicken Sie dann auf „Okay“. Jetzt werde ich das einfach vertikal und
horizontal an der Kunsttafel
ausrichten. Jetzt können Sie sehen, alle
Ebenen getrennt lassen, in das wir alle
Ebenen getrennt lassen, in das
Ebenenbedienfeld gehen können und jetzt ist jedes Element
der Skizze eine andere Komponente
der Ebene und nicht
nur ein flaches Bild. Wenn ich einfach einen Teil
der Skizze
auswählen und bewegen wollte , kann ich das tun. Das ist praktisch, diese
Option zu haben, sobald Sie hier drin sind. die gesamte Skizze ausgewählt ist, bringe
ich die Deckkraft nur ein wenig
nach unten, sodass es ein bisschen
einfacher ist, darüber zu zeichnen. Dann
sperre ich diese Ebene. Jetzt sind wir bereit, oben auf ein es zu
zeichnen. Begleite mich in der nächsten
Lektion, um zu erfahren wann es am besten ist, jedes Werkzeug
sowie zusätzliche Tipps und Tricks zu verwenden sowie zusätzliche Tipps und Tricks während wir unsere
Vogelillustration erstellen. [MUSIK]
15. Einen Vogel zeichnen – wann mit jedem Tool: [MUSIK] Nachdem ich nun die Grundlagen von Adobe
Illustrator für iPad
behandelt habe , erstellen
wir
mit den Tools, die
Sie gerade gelernt haben, eine Vogelillustration . Ich zeige dir, wie und wann ich mich entscheide, jedes Tool zu benutzen. Ich nenne
diese eine Skizze als Vorname , damit wir
wissen, womit wir arbeiten. Jetzt wissen wir, dass dies
unsere Skizzenebene ist, und wir können eine weitere
Ebene darüber erstellen, und diese werden für alle
unsere Illustrationen verwendet werden. Sie können für
jeden Teil der
Illustration eine
andere Ebene erstellen , wenn Sie möchten. Ich neige nicht dazu, viele
Ebenen in Illustrator wenn ich arbeite, nur weil es nicht so notwendig erscheint, aber das liegt an dir. Jetzt fange ich hier oben
mit diesem Blatt an
und beginne mit
den Venen und dem Stiel, und dafür werde ich
dunkelgrün benutzen. Ich möchte, dass es der
Strich ist, nicht die Füllung, also werde ich das umkehren, und ich werde
dafür das Stift-Werkzeug
verwenden , da dies
schöne gerade Linien sind und das Stift-Werkzeug
wirklich gut ist klicke
ich einfach hier und hier. Jetzt können Sie das nicht wirklich sehen, also komme
ich hier
zum Eigenschaften-Panel und mache das ein bisschen
größer, vielleicht wären sechs Punkte besser. Ja, das sieht ziemlich gut und dann
gebe ich ihm eine abgerundete Kappe. Alles, was tut, ist
nur zu ändern, ob die Enden abgerundet
oder gerade sind, und ich mag sie abgerundet, also werden wir vorerst
mit abgerundet gehen. Dann hebe ich die Auswahl auf, indem ich doppelt auf meinen Bleistift
tippe und wir können mit dem nächsten Teil beginnen. Auswahl aufheben, und das
sieht ziemlich gut aus. Ich komme vielleicht mit
dem Direktauswahl-Tool hierher , nur um das ein wenig aufzuräumen. Wenn ich möchte, dass diese Zeilen
etwas gerader sind, kann
ich das tun, wenn ich möchte, dass
es wirklich genau ist, könnte
ich das Raster einschalten, aber ich denke,
das ist im Moment ziemlich gut. Ich werde den
Hintergrund des Blattes mit
dem Formwerkzeug zeichnen und möchte, dass dies der hellste
Grünton ist. Alle Ecken sind
abgerundet, bis auf eine, also denke ich, dass es am
einfachsten
wäre , sie alle mit
diesem Kreis hier zu runden und dann mit
dem Direktauswahlwerkzeug kann
ich zurückkommen und sicherstellen
Ich habe nur diese eine Ecke ausgewählt und mache das rückgängig ,
damit sie
keine abgerundete Ecke hat. Dann schicke
ich sie mit der Stapelreihenfolge nach hinten. Jetzt sind wir damit fertig und jetzt lass uns dieses Blatt
hier unten machen. Dafür verwende ich
radiale Wiederholung. Ich muss nur einen Teil davon
zeichnen und dann wird es sich
wiederholen. Verwenden wir dazu erneut
das Stift-Werkzeug. Dann klicke ich hier, um
diese Ecke zu durchbrechen, damit ich die Richtung
ändern kann , und dann mache
ich einfach so, und das sieht ziemlich gut aus. Ich möchte vielleicht, dass dies nur
eine leicht abgerundete Kante hat, los geht's. Jetzt wähle ich
das aus und gehe rüber , um zu wiederholen und radiale Wiederholung durchzuführen. Wir möchten die Anzahl
der
wiederholten Elemente erhöhen , bis wir
zu einer Zahl kommen ,
die unserer Illustration ziemlich nahe kommt. Das sieht ziemlich gut aus. Dann verwende ich diese Schieberegler hier
unten, um
ein paar davon zu löschen und ich kann
hier doppelt tippen, nur um zu sehen, ob ich das ein
wenig anpassen
kann , damit es nur ein bisschen mehr ausfüllen
kann. Das sieht ziemlich gut aus. Dann
zeichne ich diesen unteren Teil mit dem Bleistiftwerkzeug. Ich komme einfach
her und zeichne das. Wenn ich
mit einem Bleistiftwerkzeug zeichne, wenn ich an einen Ort komme, an dem
ich eine harte Kante haben möchte, ich einfach inne und dann
kommt
dieser kleine blaue Punkt auf und dann
weiß ich, dass ich die
Richtung ändern kann und eine habe harter Winkel dort und das
sieht ziemlich gut aus. Ich werde
das nur ein bisschen aufräumen. Nun möchte ich dieses wiederholte Motiv
hier oben
erweitern , damit ich es mit
diesem anderen Teil verschmelzen kann , den wir
gezeichnet haben, und
es dann noch mehr aufräumen kann. diese wiederholten
Teile ausgewählt sind, gehe
ich
zu Objekt und Expandieren. Jetzt sind die Wiederholungsoptionen weg und dies ist
nur eine flache Form. Dann kann ich das
und dieses Stück auswählen, das wir
gezeichnet haben, und zum
Shape-Builder-Werkzeug gehen. Dann zeichne einfach alle Teile durch , die ich kombinieren
möchte. Jetzt ist alles ein Stück. Jetzt, da alles ein Stück ist, kann
ich hier reinkommen und noch
ein paar Punkte löschen , nur
um es noch sauberer zu machen. Das sieht ziemlich gut aus für mich. Jetzt zeichnen wir den Papagei. Ich beginne
mit seinen Augen, also seinem Auge, und ich werde das Formwerkzeug
benutzen
und die primären Abkürzungen gedrückt halten ,
damit ich
einen perfekten Kreis erstellen kann. Dann zeichne ich mit Schwarz
den Rest des Augapfels, und wenn ich die
sekundäre Abkürzung halte, kann
ich einfach in die Mitte klicken und von der Mitte
zeichnen, was es ein
bisschen einfacher macht , es
richtig zu machen wo ich will und schicke es dann zurück. Dann ziehe ich ihm den Hals. Ich denke dafür
würde
das Blob-Pinselwerkzeug ziemlich gut funktionieren, also ist das unter dem Bleistift. Dafür möchte ich, dass es
das leichteste Grün ist. Ich habe meine auf Größe 4 eingestellt, und ich habe diese Glättung im Moment auf 75
gedreht und ich habe
die abgerundeten Ecken eingeschaltet, Druckdynamik ist ausgeschaltet, weil es keinen
Teil dieser Illustration gibt wo ich möchte, dass einige Dinge
dicker und dünner werden ,
alles ist ziemlich gleichmäßig. Ich habe die
Druckdynamik ausgeschaltet und das Zusammenführen von Pinselstrichen
aktiviert. Jetzt können wir den Hals ziehen. Lass mich das noch einmal versuchen. Wenn Sie
Pinselstriche zusammengeführt haben, können
Sie Ihren
Bleistift jederzeit aufheben und von vorne anfangen und er wird mit dem kombiniert,
was Sie bereits gezeichnet haben. Das sieht ziemlich gut aus. Da es sich um das
Blob-Pinsel-Werkzeug
handelt, wurde es in eine
Form erweitert, sodass Sie sehen können, dass sich alle Punkte auf
der Außenseite im Vergleich zu einem Strich befinden, wie mit dem Bleistiftwerkzeug
oder dem Stiftwerkzeug, wo der Pfad befindet und die Punkte
wären unten in der Mitte. Am einfachsten wäre
es,
die inneren Punkte auszuwählen und
einfach zu löschen. Jetzt haben wir eine solide Form, und dann
komme ich vielleicht her und das
einfach ein bisschen aufzuräumen. Das sieht ziemlich gut und wir können das
Gleiche mit dem Schnabel machen. Das ist hellrot. Ich lösche einfach
die Insider-Punkte und dann mache ich das vielleicht ein bisschen
aufzuräumen. [LÄRM] Okay. Das sieht
ziemlich gut aus für mich. Jetzt können wir die
Linie nicht sehen, die da drunter ist, also überbringe ich
das einfach vorerst. Ich verwende das
Blob-Pinsel-Werkzeug mit dem dunkleren Rot, um
diese Linie genau hier zu zeichnen. Beweg das zurück. Wenn wir
wollten, dass dies perfekt ist, könnten
wir es
etwas größer machen als den Schnabel selbst. Wählen Sie dann beides aus und gehen Sie
zum Pathfinder-Werkzeug oder zum Shape
Builder-Tool, tut mir leid, und löschen Sie die Teile, die
wir nicht kater möchten. Das sieht ziemlich gut aus. Jetzt ziehe ich die
Linien auf die Federn. Dafür könnten wir
das Blob-Pinsel-Tool
genauso verwenden , wie wir es gerade getan haben. Aber ich zeige Ihnen,
wie Sie das Stift-Werkzeug verwenden, damit Sie sehen können, wie Sie das mit dem
Stift-Werkzeug
machen, wenn Sie möchten. Ich benutze
das dunkelste Grün und setze es auf den „Strich“. Ich klicke einfach
hier und klicke hier
und ziehe dann, bis ich
die gewünschte Kurve bekomme. Dann gehe ich zum
Eigenschaftenfenster und drehe es auf. Vier
sehen ziemlich gut aus. Ich schalte die „Abgerundete Kappe“ ein und schalte auch die
„Abgerundeten Ecken“ ein. Denn für diesen spielt
es keine Rolle, aber wenn Sie zu so
etwas kommen haben
Sie einen weiteren
Punkt in der Mitte. Ich möchte, dass das auch
abgerundet wird. Ich werde
es jetzt nur auswählen, denn was auch immer wir ausgewählt haben, wird auf die nächsten Zeilen
zutreffen , die wir zeichnen. Jetzt werde ich die Auswahl aufheben. Dann kann ich das wieder machen. Auswahl aufheben. ich einfach hier und klicke hier und
ziehe heraus. Da dieser Arm in diese Richtung,
die nächste Linie, die ich zeichne,
zeigt die nächste Linie, die ich zeichne, wird
die Kurve in diese Richtung gehen wollen
. Wenn ich also einfach hier
klicken würde,
siehst du, dass es
das automatisch macht. Das Beste, was Sie
hier tun können, ist zu
klicken, erneut zu klicken, Ihren Winkel zu zeichnen und dann
erneut auf den Punkt zu klicken, um diesen Arm loszuwerden. Jetzt kann ich eine neue Kurve
in die neue Richtung machen in
die ich gehen möchte. Sie könnten
den Rest einfach weiter zeichnen oder wir könnten etwas
kopieren und einfügen. Ich werde duplizieren und verschieben. Duplizieren und verschieben. Ich verwende dafür nur die Elemente im
Menü „Allgemeine Aktionen“. Ich dupliziere die
Doppelzeilen. Da gehst du. Jetzt
zeichne ich diesen Flügel hier. Ich denke, am einfachsten wäre
es, das Stift-Werkzeug zu verwenden. Ich werde eine Füllung des benutzen, ich glaube, es ist das
zweithellste Grün oder das zweitdunkelste Grün,
wir können es später ändern. Ich klicke hier
und klicke hier um zu ziehen. Eigentlich ist mir
der Platz zum Ziehen ausgegangen. Zoomen wir ein bisschen raus. Du kannst das einfach in einem machen, nur mit den beiden Punkten. Oder manchmal möchten Sie vielleicht
auf halbem Weg einen Punkt machen, nur damit diese Kurve
ein bisschen genauer dort ist, wo Sie sie wollen. Dann weil es hier oben eine
abgerundete Ecke hatte. Ich nehme das einfach
auf und ziehe es so rein. Dann müssen wir jetzt nur noch
die Stapelreihenfolge ändern ,
da sie am falschen Ort ist. Dann sieht das ziemlich gut aus. Jetzt mache ich einfach das Gleiche für diese Federn hier unten. Dieser hier ist rot. Ich komme einfach her und zeichne das und schicke es dann. Ups, ich wollte es nicht sperren. Schick es nach hinten. Dann zeichne ich den nächsten. Dieser ist blau und
hat einen abgerundeten Boden, also mache ich das einfach. Verwenden Sie dann das Auswahlwerkzeug , um das
Menü Allgemeine Aktionen aufzurufen und nach hinten zu senden. Dann zeichne ich den nächsten. Das ist das dunkelste Grün, also ändere ich es
in das Dunkelgrün. Dann schick es nach hinten. Dann haben wir nur noch einen. Mal sehen. Mach es einfach so. Ich mache es so helleres Grün, nicht das hellste Grün, aber das zweithellste Grün. Schick es zurück. Dann möchte ich das
nur
ein bisschen abgerundet machen. Das sieht ziemlich gut aus. Um nun den
Körper des Vogels zu zeichnen, könnten
wir das
Stiftwerkzeug oder das Stiftwerkzeug benutzen. Ich verwende vielleicht das
Bleistiftwerkzeug dafür,
nur weil es so
viele verschiedene Ecken hat und ich denke, es wird
einfach einfacher sein es
einfach mit
dem Bleistiftwerkzeug zu zeichnen. Komm einfach her
und zeichne die Leiche. Ich muss mit
dem Direktauswahl-Tool
hierher kommen und es ein wenig
bereinigen. [HINTERGRUND] Ich
verwende Smart Delete. Ich benutze die Arme der
Punkte, um die Kurven zu fixieren. Dieser muss ein bisschen
auftauchen. Da sind wir los. Das sieht
ziemlich gut aus für mich. Jetzt verwende ich das
Auswahlwerkzeug, um
das Menü Allgemeine Aktionen zu erhalten , um es nach hinten zu senden. [HINTERGRUND] Ist es das? Ich glaube, das war's. Dann denke ich für die Beine, dass
ich das Stiftwerkzeug benutzen werde, wie wir es für die
Adern des Blattes getan haben. Dies wird die Goldfarbe
sein. Auch hier müssen wir zum Eigenschaftenbedienfeld
kommen, um den Strich
hochzudrehen und
ihm eine abgerundete Kappe zu geben. Dann hebe ich die Auswahl auf und
zeichne den Rest des Fußes. Dann kann ich einfach herkommen. Wenn das ziemlich gut aussieht, was ich denke, können
wir das einfach duplizieren
und verschieben. Dann hole ich mir beides. Ich gruppiere sie
nur, um es
ein bisschen einfacher zu machen , sie später zu
bewegen, wenn ich möchte, und schicke
sie nach hinten. [HINTERGRUND] Für
diese Blume hier oben könnten
wir dazu einfach
das Blob-Pinsel-Werkzeug
oder das Bleistiftwerkzeug verwenden . Aber ich zeige Ihnen, wie das mit der
vektorisierten Funktion geht,
nur damit Sie diese Option in Ihrem Werkzeuggürtel haben. Wir gehen zu unserer
Skizzenebene und entsperren sie. Wir müssen unsere Blume finden. Es ist die zweite von oben. Ich verschiebe es
an die Spitze dieser Ebene
, damit
es einfacher zu greifen ist. Vielleicht sperre ich
diese anderen einfach ein, damit ich die nicht
versehentlich schnappe. Ich gehe zum Objektfenster und klicke dann auf „Vektorisieren“. Es ist verschwunden
, weil es
die Einstellung, in der es ist
, nicht mag , das ist besser. Unter dem Logo ist wahrscheinlich
passiert , dass der
Schwellenwert weit
nach unten gedreht wurde oder so dass er keine
der Skizze aufgegriffen hat. Ich habe es in Sketch geändert, und das sieht für mich
viel besser aus. Vielleicht gehe ich damit hin. Lass mich einfach Line Art ausprobieren, nur um zu sehen, ob das besser
wird. Es ist ein bisschen muddier. Ich bleibe bei Sketch. Ich könnte hier reinkommen und mit Schwellenpfaden,
Ecken, Lärm
herumspielen ,
um zu versuchen , dass es ein
bisschen sauberer wird. Aber ich denke, es ist
eigentlich ziemlich gut. Ich glaube, ich werde es verlassen. Wir haben Schwarz-Weiß-Füllungen. Dann
kommen diese Einstellungen alle von der Quelle,
da wir nicht
auf Skizze eingestellt sind , sodass Schwellenwert,
Pfad, Ecken und
Rauschen
auf das eingestellt sind , was die Skizzenvorgabe hat. Weiß ignorieren ist
eingeschaltet, was gut ist. Jetzt haben wir einfach die Vektorisierung
erweitern geklickt. Jetzt haben wir ein Vektorstück
, mit dem wir arbeiten können. Ich werde das verschieben, jetzt wo es vektorisiert ist, verschiebe
ich dies auf unsere Ebene, auf der
unsere Illustrationen enthalten sind. Es war ausgegraut, weil ich diese Ebene abgelehnt
hatte. Jetzt können wir
unsere Skizze einfach wieder sperren. Jetzt komme ich rein
und färbe diese Blume ein. Zuerst
möchte ich
die inneren Teile der Blätter löschen , damit diese solide sind. Sie löschen einfach zweimal, um alle Punkte zu
löschen. Dann
lösche ich das auch. Jetzt sollen dieser Teil
der Blätter und der untere Teil alle grün sein, also werde ich
ihn in dieses Grün umwandeln. Ich denke, diese Sekunde vom
dunkelsten Grün wird nett sein. Jetzt haben wir ein paar Möglichkeiten. Ich denke, am
einfachsten wäre, dieses Stück auch hier zu
löschen. Dann werde ich ein Rechteck in Blau
zeichnen. Der obere Teil
soll blau sein. Ich komme einfach
hier rein und zeichne es so. Wenn ich dann
genau hier an diesem Arm ziehe, kann ich ihn drehen. Ich setze es einfach so, dass es ungefähr halbem Weg in diesem oberen Teil ist. Dann wähle ich das und diesen unteren Teil aus und gehe
zum Shape-Builder-Werkzeug. Ich kann einfach den Teil löschen , den ich nicht will. Jetzt ist es fertig. Habe ich
das irgendwann versehentlich geändert? Jetzt müssen wir nur
noch den Typ und
ein kleines Banner hier unten machen . Wir könnten einfach mit
dem Stiftwerkzeug herkommen und einfach zu
all den verschiedenen Kanten gehen. Oder wir zeichnen ein Rechteck. Ich mache es in Rot. Dann komm
mit dem Stiftwerkzeug und füge
hier und hier Punkte hinzu. Verwenden Sie dann das
Direktauswahlwerkzeug , um sie so zu verschieben. Das ist eine andere Möglichkeit, das zu tun. Dann wollen wir einen
Typ darüber setzen. Ich komme
hierher zum Typ-Tool und mache ein Rechteck
auf diesem Banner. Das erste was ich weiß ist
, dass ich möchte, dass es weiß ist, und ich möchte, dass es Parrot sagt. Ich komme hier rein und tippe Parrot ein. Jetzt komme ich zum Eigenschaftenbedienfeld, um es weiter
anzupassen. Ich will, dass es alles Mützen ist. Ich möchte, dass es Futura ist
, eine Schriftart, die Sie auf Ihrem Computer
oder auf Ihrem iPad
haben sollten . Es tut mir leid. Ich will fett. Ich möchte, dass es zentriert ist. Ich komme zu
Paragraph und klicke auf Center. Ich mache es
ein bisschen kleiner. Versuchen wir es mit 40. Was ich tun werde, ist, dass
ich hier reinkomme. Das ist der Kerning genau hier. Dies ist der Abstand
zwischen den Buchstaben. Ich werde die 100 machen, nur um ihm ein
bisschen Platz zu geben. Dann verwende ich das Auswahlwerkzeug, um
es ein wenig nach unten zu verschieben. Das sieht ziemlich gut aus für mich. Ich mache es vielleicht ein
bisschen kleiner. Versuchen wir es mit 38. Das sieht gut aus. Stellen Sie einfach sicher, dass es
in der Mitte ist. Das war's. Jetzt
müssen wir nur noch einen Hintergrund hinzufügen. Ich habe einen rosa Hintergrund in meiner Version
dieser Illustration. Ich könnte dafür eine neue Ebene und sie unter
unsere Illustration legen. Wenn wir also auf
diese Ebene zeichnen, befindet sie
sich
automatisch unter allem. Ich wähle die rosa Farbe aus. Ich mache ein Rechteck. Ich denke, es könnte schön sein, hier unter
das Präzisions-Panel
zu kommen und das Einrasten einzuschalten, damit wir es hoffentlich
einfach zeichnen können und es
wird an den Rändern schnappen. Perfekt. Das sieht
ziemlich gut aus für mich. Da hast du es. Es gibt unsere
Vogelillustration. [MUSIK]
16. Exportieren: Sprechen wir nun über die
verschiedenen Möglichkeiten,
Ihre Illustration und
die Zwecke jedes einzelnen zu exportieren . Zwei Gründe,
warum Sie
Ihre Illustration exportieren möchten ,
sind, dass Sie weiterhin an der
Desktop-Version von
Adobe Illustrator
daran arbeiten oder sie für soziale Medien
freigeben. Um weiterhin in
der Desktop-Version zu arbeiten, haben
Sie zwei Möglichkeiten. Sie können Ihre
Datei als KI-Datei exportieren ,
indem Sie zu dieser Schaltfläche
Exportieren gehen und veröffentlichen und exportieren, und Sie können einen schnellen
Export als KI-Datei durchführen. Das behält seine
Vektoreigenschaften und speichert sie dann
irgendwo wie Dropbox, wo Sie dann
von Ihrem Desktop-Computer aus darauf zugreifen können. Oder wenn Sie Adobe Creative
Cloud Storage eingerichtet haben, sollten
Sie in der Lage sein, Ihr Dokument
einfach zu schließen. Du gehst einfach zu diesem Pfeil oben links und er bringt dich zurück zum
Startbildschirm und speichert
ihn automatisch beim Beenden. Dann sollten Sie in der
Lage sein,
Adobe Illustrator
auf Ihrem Desktop zu öffnen , auf „Cloud Documents“ zu
klicken und dort Ihre Illustration zu sehen. Stellen Sie sicher, dass Ihr iPad mit
WLAN verbunden
ist oder die
Cloud-Dateien nicht aktualisiert werden
und Sie sie nicht
auf Ihrem Desktop-Computer sehen
können . Wenn Sie
ein PNG oder JPEG exportieren möchten , um es in
sozialen Medien zu teilen, klicken Sie oben auf die
Schaltfläche „Veröffentlichen“ und Sie können zu
Schnellexportieren als PNG gehen, oder wenn Sie weitere Optionen wünschen, klicken Sie auf „Veröffentlichen und exportieren“
und gehen Sie dann zu Exportieren als. Dann können Sie
den Dateinamen ändern, Sie können verschiedene Formate,
Farbmodus, Qualität und Auflösung auswählen . Wenn Sie mehr
als eine Zeichenfläche haben, können
Sie nur einige
der Zeichenflächen auswählen oder alle Zeichenflächen
auswählen und dann auf „Exportieren“ klicken
und dort speichern, wo Sie
sie speichern möchten, damit Sie es können poste es dann in den sozialen Medien. [MUSIK]
17. Letzte Gedanken: [MUSIK] Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe, Sie fühlen sich jetzt sicher die grundlegenden Tools von
Adobe Illustrator für
iPad
navigieren , damit Sie Spaß beim Erstellen weiterer
Vektorillustrationen
haben können . Wenn Sie Fragen haben, können
Sie diese auf der
Diskussionsseite dieses Kurses stellen, und wenn Ihnen diese Klasse gefällt, klicken Sie
neben meinem Namen auf die Schaltfläche „Folgen“. Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung, ich liebe es zu hören, was Sie denken. Nachdem ich
Ihnen jetzt etwas über eines
meiner bevorzugten iPad-Programme beigebracht habe , Informationen über
meine anderen
Lieblingstools und -ressourcen wünschen Informationen über
meine anderen
Lieblingstools und -ressourcen habe
ich eine Liste
zusammengestellt, die Sie herunterladen
können,
wenn Sie genablackburn.com/tools. Abschließend würde ich mich freuen
, wenn Sie
Ihre abgeschlossene Illustration
auf der Registerkarte Klassenprojekte teilen . Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du erschaffst. [MUSIK]