Entwickle deinen eigenen Stil: Überwinde Hindernisse mit einer 5-tägigen Kunst-Challenge

1. Einführung: Für Künstler besteht eines der wichtigsten Dinge, die Sie tun können erfolgreich zu sein, darin, einen Signaturstil zu entwickeln, ein Maß an Konsistenz, damit die Menschen Ihre Arbeit identifizieren können , ohne Ihren Namen zu sehen. Aber Angst kann es fast unmöglich machen, die notwendigen Schritte zu unternehmen, um einen charakteristischen Stil zu entwickeln. Hi, ich bin Genna Blackburn, Surface Designer und Illustrator in Detroit, Michigan. Ich sehe meinen Stil gerne als eine spielerische Erkundung von Farbe und Form aus meinem Hintergrund im Grafikdesign. Ich bin seit über 15 Jahren Designer und als Lizenzkünstler hatte ich das Vergnügen, meine Arbeit an einer Vielzahl von Produkten in der Welt zu sehen . Als ich zum ersten Mal meine Surface-Design-Reise begann, wollte ich wirklich einen charakteristischen Stil finden. Sie wissen, dass Sie einen Signaturstil haben, wenn Menschen Ihre Arbeit als Ihre eigene erkennen, ohne dass Ihr Name damit verbunden ist. Ich würde Leute sehen, die eine wirklich konsistente, identifizierbare Art und Weise hatten , ihre Kunst zu schaffen, und ich wollte das wirklich, aber ich wusste nicht, wie ich zu diesem Punkt kommen sollte. Ich wusste, dass ich üben, experimentieren und viel Arbeit schaffen musste , aber Angst und Überwältigung hielten mich davon ab, konsequent zu kreieren. Ich freue mich, diese Klasse zu unterrichten, weil ich weiß, wie frustrierend es sein kann, an diesem Ort zu sein und nicht zu wissen, was ich als Nächstes tun soll. Ich weiß auch, wie es ist, sich mit Angst vertraut zu machen und zu sehen ein charakteristischer Stil entsteht und all die wunderbaren Möglichkeiten, die damit einhergehen. In dieser Klasse werde ich über die Straßensperren sprechen, denen ich auf dem Weg begegnet bin und wie man mit ihnen umgehen kann, indem ich eine fünftägige Kunstherausforderung schaffe. Das Erstellen einer Kunstherausforderung hilft Ihnen bei vielen Dingen, einschließlich Zeit für Ihre Kunst zu nehmen, bequem zu machen, schlechte Kunst zu machen, sich mit Angst wohl zu fühlen. Wenn Sie jeden Tag für fünf Tage erstellen, beginnen Sie bis zum fünften Tag einige Gemeinsamkeiten entstehen zu sehen. Ich führe Sie durch meinen Prozess für die Einrichtung einer Kunstherausforderung und einige Tipps und Tricks, die ich gelernt habe, um die Dynamik am Laufen zu halten, und auch, wie Sie Ihre Arbeit am Ende der fünftägigen Herausforderung analysieren können. Diese Klasse ist sowohl für Anfänger als auch für Künstler gedacht, die weiter auf ihrer Reise sind, aber ihren charakteristischen Stil noch nicht ganz fein abgestimmt haben. Am Ende dieser Klasse haben Sie die Schritte, die Sie benötigen, um eine fünftägige Kunstherausforderung aufzubauen , damit Sie sich in Richtung der Entwicklung Ihres Signaturstils bewegen können. Lasst uns anfangen. 2. Kursprojekt: Wenn Sie versuchen, einen Signaturstil zu entwickeln, ist die Nummer 1, was Sie tun können, viel und viel Arbeit zu machen. Es gibt mehrere Dinge, die jemanden davon abhalten könnten, wie Angst davor zu haben, schlechte Kunstwerke zu machen oder das Gefühl zu haben, dass Sie nicht viel Zeit haben. Ich habe festgestellt, dass tägliche Kunstherausforderungen eine großartige Möglichkeit sind, diese Probleme zu überwinden. Für diesen Kurs stellen wir eine persönliche fünftägige Kunstherausforderung zusammen , und dann werden Sie jeden Tag fünf Tage lang ein Stück Arbeit erstellen. Eine fünftägige Kunstherausforderung ist hilfreich bei der Entwicklung Ihres Signaturstils da es bei fünf Dingen hilft, die ich in den folgenden Lektionen erklären werde. Nummer 1, lernen Sie, wie Sie sich für ein Thema entscheiden können, in der Lektion „Make-Parameter“. Nummer 2, wie man kleine Taschen der Zeit macht, so dass Sie sich für den Erfolg einrichten können. Nummer 3, warum es gut ist, schlechte Kunst zu machen, damit Sie weiter vorwärts gehen können. Nummer 4, wie man sich mit Angst vertraut macht, indem man eine Denkweise Verschiebung macht. Schließlich, Nummer 5, wirst du lernen, wie du Schlüsse aus deiner Kunstherausforderung ziehen kannst, in der Lektion „Verbindungen machen“, was bedeutet, wenn du zu Tag 5 kommst, wirst du anfangen, einige Gemeinsamkeiten entstehen zu sehen und einige Dinge zu sehen , die Ihnen gefallen und nicht gefallen hat, wird die Art und Weise, wie Sie ziehen vorwärts informieren. In Bezug auf die Materialien, die für diese Klasse benötigt werden, können Sie das Medium verwenden, das Sie wollen. Ich werde über das Zeichnen sprechen, nur weil das mein Medium ist. Aber das kann für jede Art von kreativer Arbeit gelten. Wie Schriftsteller, Keramik, Maler. Wählen Sie das Medium, mit dem Sie sich wohl fühlen. In der nächsten Lektion erläutern wir, was es genau bedeutet, einen Signaturstil zu haben und warum er hilfreich ist. Dann gehen wir direkt in die Planung Ihres Projekts. 3. Was ist ein Signatur-Stil?: Beginnen wir damit, darüber zu sprechen, was es bedeutet, einen Signaturstil zu haben und warum es wichtig ist. Zunächst einmal entsteht ein Signature-Stil, nachdem Sie viel und viel Arbeit gemacht haben. Sie wissen, dass Sie einen Signaturstil haben, wenn Ihre Arbeit eine Konsistenz hat , die es Benutzern ermöglicht, es als Ihre Arbeit zu erkennen, ohne dass Ihr Name daran angehängt wird. Entwicklung eines Signaturstils ist hilfreich, um Ihre Marke als Künstler zu etablieren, was wirklich gut ist, wenn Sie gehen, um Ihre Arbeit an Kunden zu präsentieren, Ihre Arbeit online zu posten, oder versuchen, Produkte mit Ihrem Kunstwerk darauf zu verkaufen. Mit Ihrer Geschichte und Ihrer persönlichen Erfahrung und Ihrem Geschmack in Ihrem Stil zu kreieren , wird Sie von anderen Künstlern abheben und anderen helfen, sich mit Ihrer Arbeit in Verbindung zu setzen . Ihr Signaturstil kann in vielerlei Hinsicht auftreten, einschließlich Ihres Themas, Ihrer Liniengrafik, gestochen gegen sauber, Ihre Farbpalette, hell versus gedämpft und Ihrer Wahl des Mediums, digital, Aquarellfarbe usw. Ich glaube, dass ein Signatur-Stil nicht etwas ist, das Sie wirklich suchen. Es ist etwas, das natürlich entsteht, wenn man mehr und mehr Arbeit schafft. Wenn du viel Arbeit machst, wirst du anfangen, bestimmte Dinge zu realisieren, wie vielleicht zum Beispiel, du liebst Tiere zu zeichnen und es gibt eine bestimmte Art und Weise, wie du Tieraugen zeichnen möchtest. Das nächste Mal, wenn Sie ein Tier zeichnen, werden Sie diese Informationen verwenden. Du wirst diese Tieraugen in die Art und Weise stecken, wie du sie zeichnen möchtest. Aber Sie müssen Tieraugen auf viele verschiedene Arten zeichnen, bevor Sie zu diesem Punkt kommen, und das ist ein sehr spezifisches Beispiel, aber es ist ein Beispiel dafür, wie Sie, wenn Sie mehr Arbeit erstellen, beginnen Sie, diese Regeln und Parameter für sich selbst zu machen. Die Nummer 1 Sache, die Sie tun können, um Ihren Signaturstil zu entwickeln , ist, viel und viel Arbeit zu machen und tatsächlich alle anderen Lektionen in dieser Klasse sind wirklich nur darum, Ihnen mit diesem einen Prinzip zu helfen. Es ist wichtig, kreativ zu sein, manchmal nur um kreativ zu sein und nicht für einen Termin oder für ein Arbeitsprojekt. Es ist durch eine Menge von Ihrer eigenen persönlichen Arbeit, werden Sie herausfinden, welchen Weg Sie gehen wollen. Es kann wirklich frustrierend sein zu hören, dass, wenn Sie zum ersten Mal anfangen oder wirklich irgendwo auf Ihrer Reise sind, weil Sie einfach nur direkt ins tiefe Ende springen und diesen charakteristischen Stil haben wollen . Aber es ist ein wichtiger Teil des Prozesses und hoffentlich auch ein lustiger Teil. Als ich anfing, habe ich viele verschiedene Arten des Schaffens ausprobiert , um herauszufinden, was mit mir in Resonanz kam. Ich habe versucht, in diesem halbrealistischen Stil mit Markern zu zeichnen. Ich habe versucht, mit Markern zu zeichnen und Aquarelle zu integrieren. Ich habe diesen abstrakten ausdrucksstarken Stil mit Aquarellen ausprobiert. Ich habe realistischere Aquarelle ausprobiert und dann begann ich mit Gouache zu malen und ich fing an, ein bisschen zu vereinfachen. Aber Sie können immer noch einige Schattierungen hier sehen, während ich noch experimentierte. Aber irgendwann habe ich alle Schattierungen loswerden und ich habe gerade angefangen, alles zu glätten und hier spiele ich mit Form und Farbe herum und ich benutzte Aquarell-Pinselstifte, die anfangen, noch mehr zu vereinfachen. Dann fing ich an, mein Kunstwerk auf dem Computer zu vektorisieren, weil ich erkannte, dass diese Ebenheit verbessert, die ich wirklich mochte. Schließlich fing ich an, digital direkt auf dem iPad zu zeichnen, und das half mir wirklich, mich in diesen flachen Grafikstil zu stützen, den ich liebte und es half auch, meinen Signature-Stil zu festigen. Aber ich wäre nie an diesen Punkt gekommen, wenn ich nicht alle anderen Möglichkeiten des Schaffens zuerst getan hätte. Kunstherausforderungen sind eine großartige Möglichkeit, viel Arbeit zu machen, und in der nächsten Lektion werden wir den ersten Schritt besprechen, um Ihre fünftägige Kunstherausforderung aufzubauen und Parameter zu erstellen. 4. Parameter erstellen: Das erste, was eine Kunst Herausforderung hilft, ist, Parameter zu machen , denn wenn Sie ein leeres Blatt Papier und keine Parameter haben, kann das lähmen. Was soll ich zeichnen? Wie soll ich es zeichnen? Wenn Sie eine Kunstherausforderung aufstellen und sich selbst Parameter geben, nehmen Sie einige der Unentschlossenheit aus der Gleichung heraus. Nehmen wir zum Beispiel an, dass Sie sich entscheiden, fünf Tiere für Ihre Kunstherausforderung zu zeichnen. Du bist schon verdammt spezifisch geworden und eine Menge von dem Rätselraten für dich rausgeholt. Vielleicht werden Sie noch genauer und Sie entscheiden im Voraus, welche Tiere Sie an diesem Tag zeichnen werden. Je mehr Entscheidungen Sie im Voraus treffen, desto weniger Arbeit muss Ihr Gehirn tun, wenn Sie sich hinsetzen, um die Arbeit zu erledigen, und desto mehr können Sie sich einfach darauf konzentrieren, kreativ zu sein. Um noch mehr Parameter für sich selbst zu machen, könnten Sie wirklich genau wissen, welches Medium Sie verwenden werden. Nehmen wir an, du machst eine Herausforderung für das Zeichnen. Sie können einen bestimmten Satz von Markern für die ganzen fünf Tage verwenden, oder Sie können sich auch im Voraus entscheiden, eine sehr spezifische Farbpalette zu verwenden und einfach an dieser Farbpalette für die gesamte Herausforderung zu halten. Je mehr Entscheidungen Sie im Voraus treffen, desto einfacher wird es sein, jedes tägliche Kunstwerk zu kreieren. Es klingt einschränkend, alle diese Parameter auf sich selbst zu setzen, aber es befreit Sie tatsächlich, sich auf das Erstellen des Stückes zu konzentrieren , so dass Sie nicht über alle Optionen nachdenken müssen, die Ihnen zur Verfügung stehen. Eine andere Möglichkeit, Parameter zu Brainstormieren, besteht darin, ein Pinterest-Board zu erstellen. Ich nenne meine Dinge, die resonieren. Der Zweck ist nicht, diese Dinger zu kopieren. Es ist nur, um zu analysieren, worauf Sie hingezogen sind. Fangen Sie an, alles zu pinnen, was Ihnen gut aussieht: Zeichnungen, Gemälde, Teppiche, Wohnkultur. Irgendwas, wenn man es ansieht, denkt man: „Ich wünschte, ich hätte das gemacht.“ So weißt du, dass du auf dem richtigen Weg bist. Sobald Sie eine gute Menge von Dingen gesammelt haben, machen Sie einen Schritt zurück und versuchen, zu analysieren. Gibt es Gemeinsamkeiten unter all den Dingen, die Sie angeheftet haben? Gibt es viele helle Farben? Gibt es viele gedämpfte Farben? Gibt es eine Menge Textur oder gibt es viele flache, grafische, einfache Formen in dem, was Sie angeheftet haben? Können Sie beginnen, Regeln für sich selbst basierend auf diesen Gemeinsamkeiten zu erstellen? Zum Beispiel, wenn Sie herausgefunden haben, dass Sie Dinge , die viele helle Farben und viele wirklich einfache grafische Formen hatten, fixieren , können Sie diese verwenden, um Regeln für sich selbst in Bezug auf, vielleicht für Ihre Herausforderung, Sie kleben zwei helle Farben und flache Formen. Oder, wenn Sie beim Anheften eine Menge Textur und viele gedämpfte Farben sehen, entscheiden Sie sich vielleicht für Ihre Kunstherausforderung, dass Sie sich an einer gedämpften Palette halten und versuchen, eine Menge Textur zu integrieren. Erstelle dein Pinterest-Board, bevor du dich auf deine fünftägige Kunstherausforderung begibst, damit du beim Erstellen einige dieser Ideen in deinem Kopf wirbeln kannst. Nachdem du dein Pinterest-Board erstellt hast, ist es an der Zeit, ein Design auszuwählen. Sie könnten zum Beispiel fünf Tiere für Ihre Kunstherausforderung zeichnen oder vielleicht fünf Blumen oder Sie könnten sogar entscheiden, die gleiche Blume jeden Tag fünf Tage lang zu zeichnen. Beginnen Sie mit dem Brainstorming all der verschiedenen Aufforderungen und Themen, die Sie tun könnten. Ich habe eine Liste im Ressourcenabschnitt dieser Klasse mit einigen Ideen für Eingabeaufforderungen und Themen hinzugefügt, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Ziehen Sie etwas aus dieser Liste oder erstellen Sie Ihr eigenes Thema. Wenn du fertig bist, Brainstorming zu machen, würde ich gerne sehen, was du dir ausgedacht hast. Schritt 1 besteht darin, Ihr endgültiges Design oder Ihre Liste mit fünf Eingabeaufforderungen in die Projektgalerie hochzuladen. 5. Schaffe dir kleine Zeitfenster: Die zweite Sache, bei der eine tägliche Kunstherausforderung hilft, ist, kleine Taschen der Zeit zu machen, die Ihnen helfen wird, jeden Tag ein wenig etwas zu tun. Es ist wichtig, dass Sie Ihre Eingabeaufforderungen einfach halten, damit Sie jede tägliche Kunstherausforderung in etwa 30 Minuten oder weniger abschließen können. Wenn Sie Ihre Zeichnungen oder Ihre Stücke zu kompliziert oder zu schwer machen, wird es Ihnen schwierig machen, jeden Tag etwas Kleines zu tun. Früher hatte ich diese Denkweise, die ich nicht genug Zeit hatte, um konsequent zu kreieren. Ich hatte das Gefühl, dass ich diesen großen, weiten offenen Raum brauchte , und wenn ich das nicht kriege, dann wollte ich es nicht versuchen. Aber eines Tages erkannte ich, wie viele Tage, Wochen, Monate vergangen waren, ohne dass ich diesen großen, offenen Raum fand. Ich hatte viel Zeit verschwendet und mir wurde klar, dass das Warten auf diesen großen, offenen Zeitraum nicht funktionierte. Nach vielen Journalen und Lesen und Hören von kreativen Podcasts wurde mir klar, dass ich jeden Tag etwas Kleines machen musste und dass es sich schließlich zu etwas addieren würde. Jeder wünscht, dass er diesen großen, offenen Raum zu schaffen hatte. Ich fantasiere oft darüber, eine Hütte im Wald zu mieten und dort für eine Woche oder einen Monat zu gehen, nur mit meinen Kunstmaterialien und ohne Arbeit und einfach nur nach Herzenslust erkunden zu können. Aber das ist für die meisten von uns nicht realistisch und es ist nicht notwendig. Es gibt viel zu sagen, dass man etwas Kleines tut, sich von ihm entfernt, es atmen lässt und am nächsten Tag mit frischen Augen zurückkommt. Es gibt dir auch die Erlaubnis, etwas zu graben, wenn du es nicht liebst, weil du sagtest, du wirst sowieso nur ein wenig Zeit damit verbringen. Wenn Sie am nächsten Tag zurückkommen, können Sie etwas schaffen, das auf diesem Ding aufbaut, das Sie vielleicht nicht geliebt haben, und Sie könnten etwas schaffen, das Sie wirklich lieben. Auch, wenn Sie lange Pausen zwischen kreativ zu sein, können Sie nicht überrascht sein, wenn Sie rostig fühlen, wenn Sie zurück zu ihm kommen. Wenn du kleine Taschen der Zeit machst, und du kommst jeden Tag wieder, um etwas Kleines zu tun. Du kannst auf das aufbauen, was du gestern getan hast, weil du dir keine Zeit gegeben hast, um rostig zu werden, du baust auf die Dynamik vom Vortag auf. Ich liebe dieses Maya-Angelou-Zitat: „Du kannst Kreativität nicht aufbrauchen, je mehr du verwendest, desto mehr hast du.“ Mein Tipp für die Zeit ist, 30 Minuten zu Beginn eines jeden Tages beiseite zu legen. Es kann sich verlockend fühlen zu warten, bis Sie alle Ihre Fristen eingehalten haben , bevor Sie in die lustige und kreative Arbeit springen. Aber sobald Sie damit begonnen haben, E-Mails zu überprüfen und was nicht, können Sie feststellen, dass der Tag einfach vorbei und Sie nicht einmal die kreative und lustige Arbeit zu erledigen. Um zusammenzufassen, wenn Sie sich morgen gesagt haben, dass ich anfangen werde, konsequent zu erstellen, morgen werde ich die Arbeit machen, es passiert einfach nicht. Denken Sie an all die Tage, die vergangen sind, ohne etwas zu machen. Wenn Sie heute beginnen, Ihr 1 Monat von jetzt oder sogar Ihre eine Woche von jetzt selbst so glücklich mit Ihnen sein. 6. Mache schlechte Kunst: Eines der schönen Dinge an einer Kunstherausforderung ist, dass man schlechte Kunst machen kann. Sie verpflichten sich sowieso nur 30 Minuten für jedes Stück zu verbringen. Verbringen Sie 30 Minuten und seien Sie erledigt. Keine Notwendigkeit, an etwas zu arbeiten, bis Sie es lieben. Das ist befreiend. Haben Sie im Allgemeinen Angst, dass Sie schlechte Kunst machen werden? Nun, das wirst du. Von Zeit zu Zeit werden Sie etwas machen, von dem Sie denken, dass es schlecht ist und es unvermeidlich ist. Aber wissen Sie, dass, selbst wenn Sie es in diesem Moment nicht lieben, es bedeutet nicht, dass es keine gute Praxis war oder dass es eine Verschwendung von Zeit war. Einmal habe ich eine Zeichnung von einem Tannenzapfen gemacht, der zu der Zeit dachte ich, dass dies bizarr ist. Ich werde nie etwas mit dieser flippigen Tannenzapfenzeichnung machen. Ich wollte es fast aus meinem Skizzenbuch reißen, weil ich dachte , es sei schlecht und ich fühlte mich nicht so toll daran. Aber ein paar Wochen später setzte ich mich hin, um ein sich wiederholendes Muster für ein Geschenkpapier zu erstellen und dachte eigentlich, was wäre, wenn ich diese flippige Tannenzapfenzeichnung in eine Wiederholung setze, würde das aussehen? Ich habe es getan und es sah ziemlich cool aus. Ich habe viel von dem Geschenkpapier verkauft. All das zu sagen, nur weil du etwas in diesem Moment nicht liebst, bedeutet nicht, dass du es in Zukunft nicht lieben wirst, oder dass es nicht etwas ausmachen wird, und wenn es nicht etwas bedeutet, ist das in Ordnung auch. Manchmal macht man etwas, das man nicht liebt, und es ist in Ordnung, weiterzumachen, weil man am nächsten Tag etwas so Gutes weil man sich die Erlaubnis gegeben hat, weiter voranzukommen. In der nächsten Lektion werden wir eines der größten Barrieren überwinden, um viel Arbeit zu schaffen und Ihren Signaturstil zu entwickeln. geht um Angst. 7. Mach es dir mit der Angst bequem: Nun für das saftige Zeug, meiner Meinung nach, ist das Größte, was Sie tun können, um Ihren Signature-Stil zu entwickeln , es ist, sich mit Angst vertraut zu machen. Nicht loswerden, machen Sie es einfach bequem. Lassen Sie mich einige Dinge auflisten, vor denen Sie als Künstler Angst haben könnten. Sie haben Angst vor einer leeren Seite und unendlichen Möglichkeiten. Du hast Angst, dass du nicht genug Zeit hast. Du hast Angst, schlechte Kunst zu machen. Klang das schon vertraut? Das sollten sie, denn das sind die Dinge, über die wir in den vorangegangenen Lektionen gesprochen haben. diesem Grund hilft eine fünftägige Kunstherausforderung bei Entwicklung Ihres Signaturstils, denn es gibt all diese Ängste, die Ihnen im Weg stehen können, und sie in Form einer fünftägigen Kunstherausforderung zu brechen , ist eine großartige Lösung. Jetzt für eine Anekdote über meine persönliche Angst Offenbarung. Ich habe festgestellt, dass, wenn ich etwas kreiere, das ich liebe , dann fühle ich mich für den Rest des Tages großartig, ich werde mich erledigt fühlen, ich werde mich wirklich gut über mich selbst fühlen. Wenn ich etwas erschaffe, das ich nicht liebe, werde ich den Rest des Tages damit verbringen, mich nicht so gut über mich selbst zu fühlen und viel Selbstzweifel zu fühlen. Ich wusste nicht einmal, dass das eine Sache für eine lange Zeit war. Ich ließ viele Tage vergehen, ohne zu kreieren, und ich erkannte schließlich , dass ein Teil meines Problems war, dass ich Angst hatte, schlechte Kunst zu machen und schlechte Laune für den Rest des Tages zu haben. Als ich erkannte, dass mich das zurückhielt, machte ich mich an die Arbeit, um es zu beheben. Ich musste mir selbst sagen, dass, selbst wenn ich etwas erschaffe, das ich nicht liebe, es bedeutet nicht, dass es Zeitverschwendung war oder keine gute Praxis war. Lassen Sie mich das noch einmal sagen. Wenn du etwas erschaffst, das du nicht liebst, bedeutet das nicht, dass es Zeitverschwendung war oder keine gute Übung war. Mir wurde klar, dass die schlechte Kunst von gestern die gute Kunst von morgen schaffen kann. Es kann sich vom Vortag aufbauen. Diese Denkweise war riesig für mich. Als ich das erkannte, fing ich an, mehr Arbeit zu machen als je zuvor. Zu meiner Überraschung war ich stolz auf eine große Mehrheit davon. In dem Buch Big Magic von Elizabeth Gilbert spricht sie darüber, wie Angst immer auf dem Weg ist, besonders wenn man versucht, etwas Neues und Anderes zu tun. Der Schlüssel ist zu lernen, zu akzeptieren, dass Angst existiert, ohne dass sie eure Handlungen diktieren zu lassen. Dies ist eines meiner Lieblingsbücher über Kreativität. Eigentlich, wahrscheinlich eines meiner Lieblingsbücher aller Bücher. Ich höre es gerne, während ich zeichne, besonders wenn ich mich blockiert oder ängstlich fühle. Ich schlage vor, dass Sie es vielleicht versuchen, während Sie an Ihrer Kunstherausforderung arbeiten. Hier ist eines der besten Zitate in dem Buch und es gibt so viele und Sie werden sich wahrscheinlich immer wieder aufhalten, um sie aufzuschreiben. „ Das ist meines Erachtens die zentrale Frage, an der alles schöpferische Leben hängt: Habt ihr den Mut, die Schätze hervorzubringen, die in euch verborgen sind?“ Das ist so gut. Ich wünschte, ich hätte ein Mikrofon, damit ich es sofort fallen könnte. Obwohl ich das Brillante nicht gesagt habe, tat es Elizabeth Gilbert, aber ich mag es, das Mikrofon in ihrem Namen fallen zu lassen. 8. Verbindungen erstellen: Das letzte, was eine Kunstherausforderung Ihnen hilft, wenn Sie Ihren Signaturstil entwickeln, ist das Herstellen von Verbindungen. Das heißt, wenn Sie jeden Tag für fünf Tage erstellen, beginnen Sie, Gemeinsamkeiten zu sehen und Entdeckungen zu machen. Sie werden Dinge auf dem Weg sehen, die Sie mochten und Dinge, die Sie nicht mögen, und das wird beeinflussen, was Sie tun, vorwärts. Sie fangen an, Regeln für sich selbst zu machen. Zum Beispiel, wenn Sie Vögel zeichnen, können Sie bis Tag vier oder Tag fünf erkennen, dass Sie gerne Vogelfedern auf eine bestimmte Art und Weise zeichnen und so machen Sie eine Regel für sich selbst. So zeichne ich gerne ein Vogelfedern. Je mehr dieser Regeln Sie für sich selbst treffen, desto weniger Entscheidungen müssen Sie jedes Mal treffen, wenn Sie sich setzen, um zu erstellen. Je mehr Regeln du für dich selbst machst, desto konsistenter wird dein Kunstwerk. Ich möchte nicht einmal das Wort Regeln verwenden, weil es so einschränkend klingt, wenn es wirklich befreit ist, einige dieser Entscheidungen getroffen zu haben bevor Sie sich zur Arbeit setzen und Sie immer Ihre eigenen Regeln brechen können. Wenn Sie noch in der Experimentierungsphase sind, sollten Sie viele verschiedene Möglichkeiten zeichnen. Versuchen Sie, mit viel Textur und Schattierung zu zeichnen, versuchen Sie, flacher und grafischer zu zeichnen, versuchen Sie wirklich helle Farben zu verwenden, versuchen Sie wirklich gedämpfte Farben zu verwenden, versuchen Sie alles, und beginnen Sie zu sehen, worauf Sie sich hinziehen. Vielleicht merkst du schließlich, dass du es wirklich magst, wenn deine Zeichnungen mehr Textur in ihnen haben, oder vielleicht merkst du, dass du es wirklich magst, wenn sie flacher und grafischer sind. Man nimmt das, was man daraus lernt, und lässt es beeinflussen, wie man vorwärts zieht. Wenn Sie Fünf-Tage-Herausforderung abgeschlossen ist, schauen Sie sich Ihre Arbeit durch die Linse der Herstellung von Verbindungen. Ich würde gerne hören, welche Entdeckungen du machst. 9. Letzte Gedanken: Herzlichen Glückwunsch, dass Sie diese Klasse absolvieren und Angst aus Ihrer Kunstpraxis verbannt haben. Nur ein Scherz, Angst wird immer zu einem gewissen Grad anwesend sein. Aber hoffentlich hat diese Klasse Ihnen einige Werkzeuge gegeben, um es in Schach zu halten und Sie motiviert, Ihre fünftägige Kunstherausforderung zu machen. Denken Sie daran, es einfach zu halten, kurz zu halten und haben Sie keine Angst, schlechte Kunst zu machen. Wenn Sie Fragen zu dieser Klasse haben, können Sie sie auf der Diskussionsseite stellen, und Sie können mir auch folgen, indem Sie die Schaltfläche neben meinem Namen drücken. Bitte hinterlassen Sie eine Rezension, ich würde gerne hören, was Sie von der Klasse halten. Für eine Liste meiner Lieblingsbücher und Podcasts, die diese Klasse ergänzen, gehen Sie zu gennablackburn.com/style, um meinen kostenlosen Leitfaden zur Entwicklung Ihres Signaturstils herunterzuladen. Schließlich würde ich gerne für Sie, wenn Sie Ihre fünftägige Kunstherausforderung auf den Klassen-Projekt-Reiter hochladen , während Sie gehen. Lade Tag 1 deiner Kunstherausforderung hoch und komm immer wieder zum Hochladen, während du jeden Tag deiner Herausforderung erledigst. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du geschaffen hast.