Professionelle Fruit in einfachen Schritten: Zeichne ein schnelles Pastel einer Zitrone

1. Einführung: Hallo, ich bin Victoria Misko und das ist meine sehr erfahrene Assistentin Toby. Ich bin ein Porträtkünstler, der sich auf Pastell spezialisiert hat In dieser Klasse zeige ich Ihnen, wie Sie ein sehr schönes und einfaches Porträt von Zitronen erstellen . Diese Klasse eignet sich am besten für Anfänger mit einfachen Techniken Wir erstellen ein sehr professionelles und realistisches Porträt. Ich habe eine Skizze bereitgestellt, die bereit ist, eine Spur zu drucken. Sie können diesen Kurs also sogar als Malübung betrachten. Wir werden ältere Stufen durchführen notwendig sind, um diese Zeichnung fertigzustellen. Wir beginnen mit der Erstellung einer Skizze. Ich zeige Ihnen in sehr einfachen Schritten wie Sie dies erstellen. Wir werden weitermachen, indem wir die Zitronen zeichnen. Wir werden eine glatte Basisschicht erstellen und lernen, wie man Textur erzeugt. Als nächstes nähern wir uns dem Ast und den Blättern, wo wir mehr Schatten und Mischen üben werden. Zum Schluss zeichnen wir zwei wunderschöne Blumen, um die Zitronen zu ergänzen. Wir werden den gesamten Zeichenprozess von der ersten bis zur letzten Bleistiftmarkierung durchlaufen. Es wäre also erstaunlich, wenn er mitmachen und das Porträt mit mir zeichnen könnte Asda, wir arbeiten zusammen daran. Ich bin zuversichtlich, dass Sie nach diesem Kurs nicht nur in der Lage sein werden, diese schönen Zitronen zu zeichnen und viele andere Fruchtpastellzeichnungen zu erstellen . Ich hoffe, Sie finden diesen Kurs sehr informativ und lernen viel über die magische Pastelltechnik. Aber ich wünsche mir auch, dass sie es angenehm und entspannend findet und Spaß beim Lernen hat. Ich freue mich sehr, Ihnen diesen Kurs präsentieren zu können. Also lasst uns anfangen. Wir sehen uns in der ersten Lektion. 2. MATERIALIEN: Hallo zusammen, willkommen in der Klasse. Ich freue mich sehr , dass du hier bist. Vor dem Zeichnen schauen wir uns zunächst die Werkzeuge und Materialien an, die wir verwenden werden. Schauen wir uns zunächst die Oberfläche an, auf der wir zeichnen möchten. Ich benutze den Notenschlüssel auf Zeit-Pastelmatte. Sie können das Board und die Kartenversion davon zur Welt bringen. Ich bevorzuge immer das Board , aber Geburt was perfekt. Ich mag dieses Papier auch für Pastellfarben, weil es sehr körnig ist, fast wie weiches Schleifpapier. Dies hält das Pesto sehr gut und stellt sicher, dass die Zeichnung ein Leben lang hält. Das mag ich nicht, aber Sie können jedes Papier verwenden, das genug Zähne hat, um den besten Stil zu erzielen. Die Größe, die ich heute verwende, ist sieben mal 9,5 „oder 18 mal 24 cm. Normalerweise lege ich es heraus, da der Größenbereich dieses Papiers ziemlich begrenzt ist Ich klebe dieses Papier gerne auf mein Zeichenbrett um es am Ende professionell aussehen zu lassen. Als nächstes haben wir das Mischwerkzeug. Ich verwende dies, um die weichen Pastellfarben in das Papier zu mischen. Dadurch kann ich eine sehr glatte Schicht erstellen. Es gibt verschiedene Formen und Größen, aber diese verwende ich. Es eignet sich hervorragend zum Mischen von kleinen und großen Flächen. Endlich haben wir die Stifte. Dies ist das wichtigste Werkzeug für die Erstellung von Pastellporträts. In dieser Klasse werden wir nur die stumpfen Low Carb Othello-Stifte verwenden . Die einzelnen verwendeten Stifte werden in der oberen rechten Ecke beschriftet gesamten Klasse in der oberen rechten Ecke beschriftet. So können Sie dem Tutorial genau alle Materialien und deren Links darunter auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen verfolgen Materialien und deren Links . sind alle Materialien, die ich verwende. Als nächstes werden wir mit der Zeichnung fortfahren. Ich kann es kaum erwarten, das zu sehen. 3. Bereiten und Skizzieren: Hallo Künstler, willkommen in der Klasse. In dieser Klasse zeichnen wir eine wunderschöne Zitrone. Beginnen wir also mit dem Erstellen der Konturen. Ich verwende dafür einen normalen HB-Bleistift , weil er sich sehr leicht abfärben lässt. Fangen wir also damit an, die Zitrone zu zeichnen. Wir beginnen damit, einfach eine Kurve zu zeichnen. Zitrone ist sehr rund, also ist dies die Form, die wir kreieren werden. Okay, das ist also die Form, die Sie anstreben, ist im Wesentlichen wie eine längliche ovale Form. Und jetzt ziehen wir nur den Boden der Zitrone her. So wenig Kurve. Und jetzt lass uns noch eine Zitrone hier unten hängen. Und warum zeichnen wir es nicht so , dass es vor dieser Zitrone steht? sie sich hier nur geringfügig überlappen. Folgt dem gleichen. Wir wollen, dass es ungefähr die gleiche Größe wie dieses hat. Ich wusste es auch einfach nicht. Wenn Sie eine Zitrone zur Hand haben. Was Sie leicht tun können, ist die Form zu skizzieren und sehr einfachen Referenzlinien zu folgen. Und wieder gehen wir hier auf den Grund der Zitrone. Dann mach dir zu viele Sorgen um diese Zeilen. Wir werden sie ausreiben und die Pastellstifte werden sie bedecken. Sie sich also keine Sorgen, aber es ist besser, einen sehr Februar-Zeiger zu verwenden , denn wenn diese Linien zu dunkel sind, kann es manchmal etwas schwierig sein, sie vollständig zu löschen. Also ja, benutze einfach eine sehr sanfte Hand. Jetzt werden wir einen Zweig zeichnen , der diese beiden Zitronen verbindet. Warum machen wir das nicht ein bisschen interessanter , indem wir ein paar Blätter hinzufügen. Ich werde hier einen ziemlich großen machen. Weil wir dieses Blatt hier haben. Wir konnten diese Zeilen nicht wirklich sehen. Nehmen wir unseren Roboter und werden ihn los. Lass uns noch ein Blatt zeichnen. Herbst Ausschau halten. Ich zeichne nur eine Linie, die genau in der Mitte verläuft. Es ist keine gerade Linie, sie hat eine sehr leichte Krümmung. Und dieses hier, wir zeichnen dieses Blatt so, dass es hinter dieser Zitrone steckt. Und wir werden hier noch einen kleinen Zweig zeichnen, nur damit wir dem Zweig ein paar Blumen hinzufügen können. Der Zitronenbaum hat diese wirklich schönen kleinen weißen Blüten. Versuchen wir also, diese einzufangen. Sie haben also im Wesentlichen diese sehr langen Blütenblätter. Warum fügen wir nicht noch ein paar Pflanzen hinzu. Eine, die auftaucht und diese Zitrone überlappt. Wir können einige Blumen zeichnen, die noch nicht ganz geblüht haben. Also lasst uns ein paar Zweige zeichnen, die aus diesem herauskommen. Und dann nur diese kleinen rosa Blüten , die noch geschlossen sind. Und das Gleiche gilt für diese Anlage hier. Ich mag diese Komposition sehr. Ich habe das Gefühl, dass wir eine wirklich gute Balance haben. Wir wollen nicht, dass der Graphit zu viel zeigt. Wir wollen es nicht über dem Pastell sehen. Also nehme ich es eigentlich einfach so flach. Und ich ziehe es einfach runter , damit es den überschüssigen Graphit aufnimmt. Lassen Sie uns nun das Beste für diese schöne Zeichnung tun . 4. Zitrone: Hallo Künstler, willkommen zur Lektion. In dieser Lektion werden wir die Römer zeichnen. Dies sind die einzigen Farben, die ich verwenden werde. Ich verwende einen braunen, einen dunkelgelben, einen normalen gelben und einen weißen Stift. Und ich werde meinen Blending-Stumpf auch verwenden , um alles miteinander zu vermischen. Also beginne ich mit dieser gelben Farbe und gehe einfach um die Konturen herum. Ich benutze eine sehr geschwungene Hand , um die Form wirklich zu bekommen. Und dann achten Sie sehr darauf , die Linien nicht zu überschreiten da es schwierig sein kann, Pesto mit einem Band zu entfernen. Sie möchten nicht, dass es außerhalb der Grenzen liegt. Ich gehe auch unter das Blatt. Jetzt bringe ich diese Farbe einfach näher an die Mitte. Im Wesentlichen bauen wir die Dimension der Zitrone auf. Wir wollen also, dass die Außenseite der Zitrone dunkler ist als die Innenseite. In einem Moment werden wir hier in der Mitte einen helleren Gelbton hinzufügen , damit er abgerundet aussieht. Jetzt nehme ich einen helleren Gelbton. Zum Vergleich. Dies ist der, den wir benutzt haben und das ist der neue. Wir werden nur die restlichen Teile der Zitrone abdecken. Ich überlappe irgendwie die dunkleren gelben Bereiche, weil wir wollen, dass sie sich vermischen. Was wir jetzt tun werden, ist einen weißen Stift zu nehmen und ihn genau in die Mitte zu fokussieren. Im Grunde zeichnen wir nur einen sehr großen Kreis genau hier in der Mitte. Der nächste Schritt besteht darin, dies vollständig zu mischen. Wir nehmen also kein Mischwerkzeug, das wir haben. Ich verwende einen Mischstumpf, aber Sie können Ihren Finger oder einen Mischschwamm verwenden , alles, was funktioniert. Also nehmen wir das und mischen buchstäblich einfach alles zusammen. Hier wird ziemlich viel Pastellstaub herumalbern. Aber mach dir darüber keine Sorgen, wir können es gleich wegblasen. Als nächstes nehmen wir eine braune Farbe und zeichnen hier nur einen kleinen Schatten, damit diese kleinen Töpfe noch mehr herausschwenken. Wir zeichnen einfach eine Form wie diese. Auf jeder Seite. Nur eine winzige, winzige Menge davon. Wir drücken nicht zu stark, weil wir nur wollen, dass es ein glatter Schatten ist. Und ich werde hier eine kleine Kurve zeichnen hier eine kleine Kurve , um die Form hervorzuheben. Auch hier nehmen wir unseren Mischstumpf und mischen diesen sehr, sehr sanft ein. Also wird dieser Teil der Zitrone hier unter den Blättern sein. Also werde ich dieses Braun auch benutzen, um hier drüben einen Schatten zu bauen. Nochmals, nur eine sehr kleine Menge hinzufügen. Ich drücke den Stift überhaupt nicht fest. Warum fügen wir nicht auch etwas unter die Blume. Und über diese Seite, hier drüben. Im Wesentlichen versuchen wir, diese Form so zu formen, dass es so aussieht, als würde das Sonnenlicht von dieser Seite kommen. Wenn hier Licht einfällt, würde dieses Blatt hier drüben einen Schatten werfen. Wir versuchen also, im Wesentlichen die Schatten auf der rechten Seite zu zeichnen , damit die Form zusammenhängend aussieht. Mach diesen Schatten noch einmal, weil ich das Gefühl habe, dass ich möchte, dass es nur ein bisschen mehr Leben ist, um wirklich eine Form mit dreidimensionalem, wirklich, sehr sanftem Biegen des Sen. Und ich bin Ich werde auch diesem kleinen Bereich hier ein Highlight hinzufügen diesem kleinen Bereich hier da er auch etwas Sonnenlicht reflektiert. Ordnung, ich bin sehr zufrieden damit. Versuchen wir nun, die Textur der Zitrone zu zeichnen. Ich werde diesen Stift benutzen. Dies ist der erste, den wir benutzt haben. Und im Grunde werde ich es einfach über den dunklen Bereichen verwenden , um sehr, sehr kleine Kritzeleien zu zeichnen. Ich benutze hier eine sehr leichte Hand. Ich mache mir keine Sorgen um die Form der Kritzeleien. Ich möchte nur etwas Textur zeichnen. Jetzt. Ich werde die gelbe Farbe verwenden und dasselbe über die Bereiche wiederholen , die in der Mitte gedreht sind. Also habe ich das Dunkelgelb für die dunkelsten Bereiche verwendet, dann dieses Gelb, dieses Mittelgelb für die mittleren Bereiche. Und im Moment werde ich Weiß verwenden , um über die hellsten Bereiche zu gehen. Also nochmal, ich zeichne nur die kleinen Kritzeleien. Ich fasse kaum die Zeitung an. Ich versuche buchstäblich nur, eine Textur zu erzeugen, aber die Bleistiftmarkierungen nicht zu einem Elternteil zu machen. Und zum Schluss nehmen wir etwas Weiß und machen genau das Gleiche, genau im Highlight hier drüben. Wir sind fast fertig. Ich überlege nur, diesen Schatten hier drüben etwas dunkler zu machen . Also nehme ich meinen braunen Stift und zeichne einfach diese Kritzeleien. Schon wieder. Wir nehmen den Mischstumpf und arbeiten ihn vorsichtig mit dem Rest der Zitrone. Ich benutze nur meinen Finger um das ein bisschen zu mischen. Das ist so ziemlich fertig, und jetzt werden wir die zweite Zitrone zeichnen. Wir beginnen also mit demselben dunkelgelben Stift. Und wieder werden wir nur die Umrisse zeichnen. Beachten Sie, wie ich die Position meiner Hand ändere , um diese runde Form zu zeichnen. Es ist einfach, deine Hand auf diese Weise zu schnitzen. Als ich diese Seite gezeichnet habe, legte ich meine Hand hierher und ich kann einfach meine Finger sanft bewegen , um diese Form zu zeichnen. Und wenn ich das kopfüber mache, habe ich meine Hand nach unten bewegt. Und wieder bewege ich meine Finger in diese Richtung. Es ist viel einfacher, so eine runde, perfekte Form zu erreichen . Oh, tut mir leid, ich versuche nicht, den Kreis auf einmal zu zeichnen. Ich bevorzuge diese Linie und zeichne sie nach und nach, bis ich die perfekte Form erreicht habe. Es ist viel einfacher, dies zu tun und einen sehr schönen Kreis zu zeichnen als eine Bewegung. Also werden wir uns jetzt wieder in Richtung Zentrum mischen . Wir erinnern uns, dass das Licht von dieser Seite kommt. Diese Seite hier drüben wird also etwas dunkler sein. Also versuchen wir, diese Farbe in dieser Ecke zu fokussieren. Jetzt nehmen wir die mittelgelbe Farbe und füllen den Rest der Zitrone ein. Auch hier überlappen wir die dunkelgelbe Farbe. Ich fühle das einfach alles in, sodass kein Weiß des Papiers durchscheint. Und schließlich nehmen wir unseren weißen Stift, also fokussieren wir ihn einfach genau in die Mitte, wo das Licht auftreffen würde. Nun, mein Lieblingsteil, wir werden das zusammenfügen. Ich werde es einfach mit meinem Finger durchgehen, um es zu glätten. Diese Zitrone hier drüben hat diese kleine Form oben diese kleine Form, die sie mit dem Zweig verbindet. Also werde ich das einfach ausfüllen. Schon wieder. Ich nehme auch diesen weißen Stift , um das Highlight etwas deutlicher zu machen. Mit meinem Finger. Du hast das getan und jetzt nehme ich meinen braunen Stift und wir zeichnen einfach die Schatten. Ich füge hier nur sehr, sehr schwache Zeilen hinzu. Ich habe das Gefühl, dass das Highlight und der Schatten sie in der Abfrage frei dimensional machen. Jetzt werden wir die Details zeichnen. Ich nehme meine dunkelste gelbe Farbe. Ich werde das benutzen, um die dunkelsten Bereiche der Zitrone zu durchqueren . Auch hier kritzele ich im Grunde nur , um eine Art Textur auf die Zitrone zu zeichnen. Und jetzt verwenden wir den weißen Stift und zeichnen die Textur über das Highlight. Ich werde dieser Spitze der Zitrone hier nur ein paar Details hinzufügen . Das ist so ziemlich alles, was wir für die Zitronen tun. Also haben wir die Basisebene gemacht, wir haben die Lichter herausgebracht und die Schatten gezeichnet, und dann haben wir etwas Textur darunter und das war's schon. In der nächsten Lektion werden wir die Zweige und Blätter der Zitronen zeichnen . Sieh dir das an. 5. Zweig und Blätter: Hallo Künstler, willkommen zurück. In dieser Lektion zeichnen wir die Blätter und den Zweig. Das sind also die frühen Stifte, die ich in dieser Lektion zum Zeichnen verwendet hatte . Ich verwende eine braune Säule, eine dunkelgrüne, eine mittelgraue und einen hellgrünen, hellgelben und einen weißen Stift. Fangen wir mit diesem Blatt hier an. Ich werde eine dunkelgrüne Farbe verwenden und sie verwenden, um das Blatt zu umreißen. Lassen Sie uns das Blatt hier, unten und ganz oben, am dunkelsten machen, damit es dreidimensional aussieht. Also konzentrieren wir uns hier auf diese dunkle Farbe. Und auch hier. Petal wird hier drei zeigen. Es bedeckt also einen kleinen Teil des Blattes. Also werden wir das umgehen. Bringen wir diese Farbe also in die Mitte und verstärken die dunklen Ränder hier drüben. Und wir werden auch die Linie machen , die direkt durch die Mitte des Blattes verläuft. Wir machen es dunkler. Denken Sie noch einmal daran, dass ich den Stift nicht zu stark drücke. Ich versuche nur, die Säule ganz leise zu bauen. Nehmen wir jetzt einen mittelgrünen Stift. Also haben wir z.B. gerade mit diesem hier gearbeitet. Wie Sie sehen können, ist es nur ein bisschen dunkler als dieses. Das ist also der mittlere Stift und ich fülle einfach den Rest des Blattes aus. Unglaublich! Und wir bringen es auch an den Rand, weil wir möchten, dass es die beiden Farben leicht überlappen , damit sie miteinander verschmelzen. Jetzt nehmen wir unser sehr helles Grün auf. Wir würden also das dunkelste als das Medium verwenden, und jetzt verwenden wir das Hellgrün. Und wir fokussieren es einfach genau in die Mitte des Blattes. So baut man Dimensionalität auf. Sie haben ein Objekt , das zu den Rändern hin dunkler und zur Mitte hin heller ist. Und das lässt es so aussehen , als käme es von der Zeitung. Jetzt nehmen wir unseren Blending-Stumpf oder was auch immer Sie sonst noch zum Mischen verwenden. Und wir werden das alles einfach zusammenfügen. Ich werde einfach wieder das sehr dunkle Grün verwenden , um die Fluggesellschaften zu überprüfen. Ich möchte, dass sie sehr gleichmäßig erscheinen. Schon wieder. Beachten Sie, wie ich die Position meiner Hand ständig ändere , um den besten Winkel zu erhalten. Ich verwende nur dieses Mittelgrün, um es noch einmal leicht zu überarbeiten, weil ich möchte, dass die Basisschicht sehr glatt aussieht. Ich werde wieder das hellste Grün verwenden, nur um das Highlight noch einmal zu verstärken. Im Grunde wiederhole ich nur die ersten drei Schritte , die wir gemacht haben. Ich verwende zuerst das Dunkelgrün, um die Konturen zu erstellen, dann das Mittelgrün, um alles andere abzudecken. Und jetzt verwende ich ein sehr helles Grün, um das Highlight zu erstellen. Jetzt sieht es im Grunde wie ein sehr schönes aus, wie Sie sehen können, es ist dunkel hier und er, und es ist hell in der Mitte. Das Blatt sieht irgendwie gekrümmt aus, als würde dieser Teil hier drüben auf uns zukommen. Jetzt werde ich ein bisschen Weiß verwenden , damit die Highlights etwas besser zur Geltung kommen. Ich benutze nur meinen Finger , um das sehr sanft zu mischen. Ich füge hier nur etwas Weiß hinzu , um ein Highlight aufzubauen. Ich nehme das gleiche Dunkelgrün und zeichne nur die kleinen Linien innerhalb des Blattes, die diesen Topf mit den Rändern verbinden. Auch hier zeichne ich nicht nur eine gerade Linie, ich baue sie sehr langsam auf. Schon wieder. Ich nehme den weißen Stift und werde nur einige davon hervorheben. Ich benutze nur meinen Finger, um das vorsichtig zu mischen. Und ich nehme meine braune Farbe und werde diese Linie nur in der Mitte verstärken. Dies ist dieselbe braune Farbe, die ich für die Schatten auf der Zitrone verwendet hatte . Unglaublich! Jetzt werden wir das sehr helle Grün verwenden , um eine Textur aufzubauen. Ich werde genau das Gleiche tun wie ich. Die Zitrone. Ich zerstöre im Grunde sehr kleine Kritzeleien weil das Blatt momentan etwas zu glatt aussieht . Ich nehme die dunkle Farbe und mache dasselbe an den Rändern. Jetzt zeichnen wir das, die beiden Blätter hier, die hinter den Zitronen hervorschauen. Also nehme ich wieder mein Dunkelgrün und werde die Konturen umgehen. Jetzt nehme ich mein Mittelgrün und fülle den Rest des Blattes aus. Ich verwende nur den grünen Stift, um die Highlights zu erstellen und ein kleines bisschen des weißen Stifts, um die Highlights noch mehr zu übertreiben. Jetzt ziehen wir die Linie, die gerade durch die Mitte verläuft. Bei den kleineren Verbindungslinien verwende ich ein bisschen weißen Stift um einige Highlights hinzuzufügen. Und ein kleiner Teil des grünen Stifts, nur um etwas Textur zu verleihen. Und dieses kleine Blatt ist jetzt fertig. Jetzt zeichnen wir dieses Bild. Wir beginnen wieder mit dem dunkelgrünen Stift und zeichnen die Umrisse. Jetzt nehmen wir den mittelgrünen Stift und füllen wieder den Rest des Blattes aus. Jetzt verwenden wir nur noch den dunkelgrünen Stift, um die Linie entlang der Mitte zu zeichnen. Und wir können nicht das ganze Blatt sehen, also schneidet es hier irgendwie ab. Jetzt werden wir einige Highlights hinzufügen. Zum Abschluss bauen wir etwas Textur auf. Im Grunde machen wir also nur sehr kleine Kritzeleien. Sie sind ziemlich schwer zu erkennen, aber sie tragen dazu bei, dass das Blatt weniger glatt erscheint. Es ist also gut, dies nur zu dieser kleinen Ebene des Realismus hinzuzufügen . Und wir nehmen den sehr hellgrünen Stift und fügen auch ein paar Kritzeleien hinzu , um die Textur aufzubauen. Und jetzt zeichnen wir den Zweig. Wir beginnen also mit dem dunkelgrünen Stift. Wir haben festgestellt, dass das Licht so von oben links kommen wird. Denn auf den Zitronen sieht man, dass die Reflexion auf der linken Seite ist und es Schatten auf der rechten Seite gibt. Der gesamte Zweig ist auf der rechten Seite dunkler als auf der linken Seite. Wir fokussieren dieses Dunkelgrün auf der rechten Seite des Astes. Diese beiden kleinen Zweige verbinden nur die Blumen. Vergessen wir diese also nicht. Ich werde diesen Hauptzweig nur ein bisschen dicker machen . Nehmen wir nun ein mittleres Grün auf und fokussieren es genau in die Mitte des Bündels. Und schließlich verwenden wir das Hellgrün, um die linke Seite des Astes zu zeichnen. Okay, das sieht sehr gut aus. Jetzt nehme ich die braune Farbe auf , die wir für die Blätter und für die Zitronenschatten verwendet haben , um diese kleinen Linien zu zeichnen , die die Zweige trennen. voneinander. Also diese kleinen Zweige kommen aus diesem heraus. Also zeichnen wir einfach eine kleine Kurve wie diese. Und wir machen das Gleiche hier und hier. Und wir werden unseren Mischstumpf verwenden , um diese Linie zu integrieren. Und ich werde dieses Braun auch verwenden, um die rechte Seite zu umreißen , um sie noch dunkler zu machen. Als Nächstes nehme ich diese sehr hellgelbe Farbe. Und ich mache einfach Linien hier auf der linken Seite, um dem Zweig etwas Textur zu verleihen. Ich zeichne buchstäblich nur Linien. Das war's. Sehr dünn wie die sichtbaren Linien, aber sie helfen nur beim Aufbau der Textur des Zweigs. Das einzige, was ich auch hinzufügen möchte, wie im Werkzeug, oben auf dem Blatt hier drüben, das hinter der Zitrone hervorschaut. Also nehme ich nur eine dunkelgrüne Farbe. Ich füge gerade diese Form hinzu. Ich füge keinen Schatten hinzu und weil er sowieso hinten ist, zeichne ich buchstäblich nur die Form und mische sie mit dem Rest. Und das ist erledigt. Danke, dass du dir die Lektion angesehen hast. In der nächsten Lektion werden wir diese sehr hübschen kleinen Blumen hier drüben zeichnen . Wir sehen uns dort. 6. Blumen: Hallo Künstler, willkommen zur Lektion. In dieser Lektion zeichnen wir die schönen zwei Blumen hier drüben. Für diese Lektion habe ich einige Farben verwendet, aber hier werden sie es tun. Herr. Ich nehme gerade ein dunkles Gelb und wir zeichnen nur kleine Kreise wie diesen. Und das machen wir auf beiden Blumen. Und jetzt nehmen wir eine sehr hellgelbe Farbe und zeichnen die Glanzlichter über das dunkle Gelb. Also zeichne ich im Grunde einen helleren gelben Punkt über das dunkle Gelb. Als nächstes zeichnen wir die schönen rosa Blüten , die noch nicht geblüht haben. Also nehme ich einen neuen Stift und zeichne einfach eine ovale Form. Ich zeichne gerade in einer Minute eine sehr einfarbige Farbe in Rosa. Wir werden Weiß verwenden, um darüber zu gehen und es ein bisschen leichter zu machen. Also werde ich das hier wiederholen, weil wir noch eine kleine Blume haben und 1 Mol hinter der Blume hier drüben hervorschaut. Perfekt, wir haben also drei rosa Blüten. Wir werden auch einige lila Blüten hinter diesem Blütenblatt hinzufügen . Es ist also eine Art Cutoff. Wir können es kaum sehen, aber es späht nur ein kleines bisschen heraus. Warum fügen wir dieser Blume nicht noch eine hinzu , vielleicht hier drüben. Perfekt, nehmen wir jetzt einen weißen Stift und hellen all diese kleinen Blumen auf. Entschuldigung, ich werde nur im Wesentlichen abgerundete Linien zeichnen , die von ganz oben kommen , und sie dann nach unten ziehen. Und jetzt nehmen wir einen dunkelgrünen Stift, weil sie auch diese kleinen, winzigen Zweige haben , die sie alle mit den Blumen verbinden. Also das ist einfach mal dran. Und nehmen wir auch einen hellgrünen Stift , um etwas Dimension hinzuzufügen. Jetzt nehme ich das und zeichne einfach die linke Seite entlang , damit es etwas dreidimensionaler aussieht. Ich hatte hier auch eine kleine Blume verpasst. Also werde ich das schnell hinzufügen. Ich werde hier auch nur einen kleinen gelben Fleck hinzufügen , um diesen Bereich auszufüllen. Und jetzt müssen wir nur noch diese Hauptblumen hierher zeichnen. Also verwende ich eine sehr hellgraue Farbe und ich bin der Baum, der einfach jedes Blütenblatt mit einer festen, hellgrauen Farbe füllt. Es hat eine geschwungene Form, also ist es wie ein sehr langes ovales Blütenblatt. Machen wir einfach dasselbe mit der zweiten Blume. Als nächstes nehmen wir ein etwas dunkleres Grau. Dies ist dem vorherigen Stift sehr ähnlich , aber es ist dunkler. Wir werden nur die Details zu den Blütenblättern hinzufügen die Details zu den Blütenblättern , um sie voneinander zu trennen. Und wir werden diese Farbe auch verwenden, um eine lange Linie entlang der Mitte jedes Blütenblattes zu zeichnen . Und natürlich wiederholen wir den Vorgang für diese Blume. Und schließlich nehmen wir einen weißen Stift, um den Blütenblättern Highlights hinzuzufügen. Ich zeichne um die Linie , die durch die Mitte verläuft. Und wir werden den gleichen weißen Stift verwenden , um diese gelben Punkte mit der Blume zu verbinden. Also zeichne ich nur sehr gerade Linien. Und als allerletzten Schritt werde ich auch ein sehr dunkles Grau nehmen , um einige letzte Details hinzuzufügen. Also ich möchte hier im Grunde nur Tiefe aufbauen und einige sehr dunkle Bereiche hinzufügen weil die Blütenblätter zu einem verschmelzen. Ich würde sie wirklich gerne trennen. Okay, das ist also das fertige Portrait. In der nächsten Lektion werden wir alle Schritte überprüfen, die wir zum Zeichnen dieses schönen Porträts durchlaufen haben . Und wir werden auch über das Klassenprojekt sprechen. Dann sehe ich dich. 7. Kursprojekt und Schlussgedanken: Wir haben es bis zum Ende geschafft. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Dies war kein einfaches Porträt, daher möchte ich Sie wirklich dafür loben, dass Sie alle Lektionen abgeschlossen haben. Zusammenfassend haben wir zunächst eine Skizze erstellt. Danach haben wir die Zitronen gezeichnet. Wir haben im Grunde mit einem glatten begonnen und oben eine Textur erstellt. Als nächstes zeichnen wir den Zweig und die Blätter , wo wir uns auf die Beschattungstechniken konzentrierten. Schließlich haben wir zwei wunderschöne Blumen gezeichnet , um die Zeichnung zu ergänzen. Ich hoffe, dass wir es geschafft haben, die Zeichnung in diese vier Abschnitte zu zerlegen , die Zeichnung zu vereinfachen und Ihnen mehr Selbstvertrauen zu geben, sie selbst zu erstellen. Abgesehen davon würde ich mich für das Klassenprojekt freuen, wenn Sie diese Zeichnung mit mir ausprobieren würden. Das Porträt wäre wunderschön, um es aufzuhängen, Ihr Haus zu dekorieren oder es verschenken an eine Familie oder einen Freund. Verfolgen Sie also die Klasse und die Auslosung mit mir, als würden wir gemeinsam daran arbeiten. Sie finden alle Projektdetails in den Zeichnungsreferenzen auf in den Zeichnungsreferenzen der Registerkarte Projekte und Ressourcen unten. Ich freue mich über alle Fragen , die Sie haben könnten. Wenn du möchtest, dass ich etwas klarstelle oder etwas erkläre, Vater, würde ich mich nicht freuen, dir zu helfen. Ich möchte mich noch einmal bei Ihnen bedanken, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Ich hatte so viel Spaß beim Kreieren dieses Bieres. Ich fand die Zeichnung sehr entspannend und hoffe, du hast es auch getan. Ich habe das Zeichnen sehr geliebt, besonders mit Pastellfarben. Und ich habe eine Frage zum Unterrichten. Also danke wirklich, dass du hier bist. Hier ist mein Instagram-Account auf meiner Website wenn Sie mehr von meiner Arbeit sehen und mich unterstützen möchten. Ich erstelle auch Portraits von Menschen, Tieren und anderen Landschaften. Wenn Sie also neugierig darauf sind, diese zu sehen , werden Sie sie dort finden. Ich habe auch mehr Pastellkurse hier auf Skillshare. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, werfen Sie bitte einen Blick darauf. Das ist alles. Ich freue mich sehr, Ihr Projekt zu sehen und Ihre Fragen zu beantworten. Nochmals vielen Dank, dass Sie hier sind und herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Tschüss.