Procreate-Grundlagen: Male einen blauen Pfeilfrosch

1. Präsentation: in diesem Kurs werden wir lernen, wie man dies in Pro malt. Erstellen Sie einen blauen Dartfrosch. Mein Name ist Marissa Down Trees und ich bin eine professionelle, wissenschaftliche und medizinische Illustratorin mit Sitz in London. Diese Ursachen, vor allem für Anfänger entwickelt, die den Tag Malerei Fähigkeiten verbessern wollen und verstehen, wie man Farben in der Fortpflanzung in der ersten Lektion schütteln, werden die richtigen Grundlagen aus den grundlegendsten Aktionen durchlaufen. Tun Sie alles, was Sie über Farben, Ebenen und Filter wissen müssen . Dann werden wir die Basis unseres Betrugs mit einer Farbpalette malen. Allmählich den Aufbau der Volumina durch die Erhöhung der Höhe der Abschreckungen wird dann schaffen die schwarzen Flecken und machte alle Muster und Hautführer, die dieses Kleid so eigenartig machen. Schließlich machen wir ein Blatt und sind ein mystischer Hintergrund, wenn wir unsere Zerstörung beenden. Am Ende des Kurses, werden Sie in der Lage, diese wenig gestresst mit Zuversicht nach der Technik neu zu erstellen , dass ich die Farbe eine Nachricht über geweckt werden. Also lasst uns loslegen 2. Procreate Essenzen: Okay, wir starten damit, Fortbildung zu starten. Wir können ein neues Dokument erstellen, indem Sie auf das Pflanzenzeichen drücken, und Sie können einige Voreinstellungen finden. Andernfalls können Sie Ihre eigene Leinwand erstellen und wir können eine HD-Größe erstellen, die 1920 Biss und 80 Wir klicken erstellen. Das ist also die Ebenenpalette Sie können sehen, dass es eine neue Ebene und den Hintergrund gibt. Sie können die Farben außerhalb des Hintergrunds ändern, indem Sie die Hintergrundebene auswählen und dann eine Farbe auswählen. Aber wir werden es weit halten. Vorerst können wir neue Ebenen erstellen, indem Sie das Schild Platte drücken, um Ebenen zu löschen Sie können nach links streichen und die Taste Löschen drücken. Dies ist also die Pinsel-Bibliothek, in der Sie aus einer Vielzahl von Bürsten wählen können. Beispiel ZumBeispielist dies die harte Airbrush. Also, wenn Sie diesen Pinsel in der Farbe lassen, können wir die Pinselgröße ändern kauft Beleuchtung diese auf und ab, und wir können die Kapazität von der Bürste mit diesem Feuerzeug hier ändern. Und offensichtlich, wenn Sie Ihre Passage reduziert haben, haben Sie weniger Menge an Farbe auf der Leinwand. Wenn Sie die Farbe ändern möchten, drücken Sie auf diese und unten neben den Farbpaletten. Sie haben nur wenige Möglichkeiten. Das ist also die klassische Ansicht, wo Sie eine Farbe wählen können, die von hell zu dunkel geht und Sie können die Sie mit diesem Feuerzeug hier ändern. So zum Beispiel können wir zum Beispieldiesen Farbton wählen. Dann gibt es einen anderen Weg, eine Farbe zu wählen. Verwenden Sie die Disc wieder, Sie können eine Farbe wählen, die von hell zu dunkel, und dann können Sie sich drehen. Dann gibt es Farbharmonie im Farbharmonie-Panel. Sie haben verschiedene Schemata. Sie können wählen, komplementär, so dass Sie kostenlos erhöhen die Helligkeit. Wir haben lebendigere Farben, so dass Sie eine Farbe wählen können, die Sie malen. Dann wählen Sie das Kompliment Remake undicht auf der anderen Farbe und dann malen als gut. Dann können wir Split komplementär wählen, so dass Sie drei Farben haben. Dann ist diese analoge, die nur wieder leugnet, wenn wir drei Farben haben, die wir wissen, dass sie wirklich gut zusammen gehen . So zum Beispiel können wir zum Beispieldieses Violett dieses rosa wählen, und diese Zukunft, die wir tatsächlich sehen können. Dieses gefühllose Set ist eigentlich harmonisch. Und dann gibt es ein Wertefeld, in dem Sie die Trennung verringern oder diese Verhaftung erhöhen können. Sie tun das gleiche für die Helligkeit, und dann können Sie durch die riesige gleiten. Und schließlich gibt es eine Platte für die Paletten. Sie können den Standardwert einmal verwenden oder neue Paletten importieren, damit wir diesen Layer löschen können. Ich werde wählen. Eine Farbe kann eine der dunkelvioletten sein, und ich sagte: Lassen Sie das Herz und Pinsel, das ist die grundlegendste Bürste. Und ich habe nur ein paar Streiks bezahlt, um dich rückgängig zu machen. Tippen Sie mit zwei Finger auf dem iPad und wiederholen Sie mit drei Finger gekrönt, so ist es rückgängig machen und wiederholen. Nun, wenn Sie die Verzögerung duplizieren möchten, wischen Sie nach links und Sie drücken Duplizieren und Verzögerung wird dupliziert. Jetzt komprimieren Sie die Bewegung Zehe, das ist die schwarze unsere, und Sie können im Grunde bewegen, was innerhalb dieser ausgewählten Ebene. dann Wenn Siedannden Layer schützen möchten, können Sie ihn sperren, damit Sie nach links wischen und die Sperre drücken. Wenn Sie also einen Layer sperren und versuchen, eine Ebene zu malen, anzuheben oder zu verschieben oder etwas auf dieser Ebene zu tun , wäre dies nicht möglich, da dieser Layer gesperrt ist. Okay, wir können diese löschen, dann können Sie natürlich aus einer großen Auswahl von Bürsten wählen, so dass Sie die's in Farbe wählen oder Pinsel wechseln können . Und natürlich wird jeder Pinsel ein spezifischer Effekt wie diese genannt. Was spielt? Es ist sehr spezifisch. Dann haben wir diese mückende Bibliothek oder die Blending-Bibliothek. Und wieder haben wir genau die gleichen Pinsel aus der Pinselbibliothek. Aber wenn wir mit diesen Bürsten schmerzen, werden wir uns mischen. Wir bringen viel Farben zusammen. Also, wenn ich zum Beispiel waschen wähle, werde ich verwischen. Die Farbe wird sie mischen, mischen. Also, zum Beispiel, Sie kämpfen an einer Farbe hier kann diese Art von Lila sein. Dann wechsle ich zurück zu diesem Keuchen. Sprechen Sie mit der Blending-Tour. Ich kann sie umso unkomplizierter miteinander vermischen. Wenn ich die weiche Bürste und Schmerzen mit dieser Farbe auswähle, lassen Sie mich die Dame löschen und es erneut tun. Also haben wir diese Farbe hier. Dann kann ich eine andere Farbe wie dieses Violett wählen. Also habe ich bei dieser Farbe, die ich zu diesem passenden Werkzeug gewechselt, und ich werde weichen Pinsel auswählen. Also haben wir weiche Bürste für die Malerei und weiche Bürste für die Mischung, und ich werde in der Mitte mischen, wo die beiden Farben Fleisch? Nicht immer, aber manchmal dupliziere ich diese Ebene, damit die Farben mehr Paige bekommen. Und dann, wenn Sie die Ebenen zusammenführen möchten, können Sie diese tun, Sie können sie kneifen und sie verschmolzen, richtig? Das ist also dieses passende Werkzeug. Das ist also wieder die Löschung. Es ist die gleiche Bibliothek, aber zum Aufheben. Wenn wir also diese Airbrush ausgewählt haben, können wir einen Teil des Gemäldes anheben. Ich kann die Pinselgröße vergrößern. Ich kann eine Linie machen. Wenn ich dann mit dem EPO-Bleistift halte, wird die Linie gerade. Dann, wenn ich den Finger nach unten die Linie mit weil Dehnung und Snap auf die horizontale Ebene oder auf die vertikale Ebene. Also wieder kann ich eine einfache Linie machen, warten, bis die Linie gerade ist und dann den Finger nach unten es war jetzt. Dann haben Sie so etwas. Wenn wir das loswerden,können wir die Schicht löschen. Wenn wir das loswerden, Okay, also schauen wir uns jetzt etwas anderes an. Wenn ich etwas auf der Leinwand male, kann ich eine neue Ebene erstellen. Dann klicke ich auf die Familie krank und ich wähle Clipping-Maske, so dass die Clipping-Maske ist ein Layout auf einer vorhandenen Ebene erstellt wird, und dann können Sie sehen, dass diese Roys nach unten zeigen, so dass das bedeutet, dass verknüpft ist, so ist mit dieser Ebene verbunden. Wenn Sie also auf diesen Schnitt-Masken-Layer malen, wäre die Farbe Onley in Bezug auf die darunter liegende Ebene sichtbar. Also, wenn ich un cle die Maske, Sie können die eigentliche Ebene sehen, und wenn ich es wieder abschneide, kommt es in die Ebene darunter. Und das ist sehr nützlich, denn wenn ich jetzt auf den Blending-Zeh umschalte, ist ICANN viel. Ich kann diese Farbe mischen, ohne an den Umfang zu denken, so dass die Farbe nicht draußen bluten wird. Also haben Sie etwas Übung damit, denn wir werden diese Technik ziemlich viel über den Kurs verwenden. Ich kann die Ebene zusammenführen, und das Clipping muss eine Schicht zusammenlegen. Eine andere Sache, die wir tun können, ist das Erstellen einer Maske, so dass Sie jetzt eine weiße Ebene auf unserer Ebene sehen können, und sie ist mit ihr verknüpft. Eine Masse gibt die Möglichkeit. Blenden Sie einen Teil des Layers aus und zeigen Sie ihn an. Wenn Sie also mit Schwarz malen, verstecken Sie sich und dann können Sie das Weiß wechseln und Sie können die Ebene offenbaren. Wenn ich weiß, wechseln Sie zur weichen Bürste und ich passe die Pinselgröße an, um zu schwarz zu wechseln. Außerdem malt er unten an diesem Grady int, und dann kann ich so etwas bekommen. Aber das Wichtigste ist, dass ich nicht lösche, damit ich meine Meinung ändern kann. Es ist also kein destruktiver Weg, um zu arbeiten. Und dann noch einmal, wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können Sie die Ebenen zusammenführen. Schauen wir uns jetzt etwas anderes an. Wenn Sie drei Ebenen haben, können wir drei Farben erstellen, die Sie gegen weiß, rechts, Und Sie haben eine Mehrfachauswahl, so dass Sie mehrere Ebenen auswählen können, indem Sie nach rechts wischen, und Sie können sehen, die Verzögerung ist Farbe ändern. Wenn Sie also eine Mehrfachauswahl haben, können Sie die Layer zusammen verschieben oder gruppieren.Wenn er gruppiert ist,können Sie sie Wenn er gruppiert ist, umbenennen. Wenn Sie die Gruppe öffnen, können Sie Verzögerungen im Inneren wieder zusammensetzen, sodass Sie sie verschieben können, damit Sie eine auswählen können, wenn Sie gedrückt halten und dann den Layer verschieben können. dann abflachen möchten, Wenn Sie siedann abflachen möchten,können Sie sie zusammenkneifen, einschließlich der Gruppe, oder Sie können auf die Familie klicken und abflachen auswählen. an dieser Stelle Wenn Siean dieser Stelleden schwarzen Pfeil auswählen, haben Sie dort einige Optionen. Wir werden diese Optionen nicht während des Kurses verwenden, aber im Grunde können Sie die Lagen horizontal vertikal drehen. Sie können die Layer drehen, um sie auf verschiedene Arten zu transportieren. Jetzt haben wir eine Reihe von Anpassungen. In diesem Kurs. Wir werden Vorsicht verwenden, Blair und Farbton Sättigung der Helligkeit. Wenn ich also Goshen schwarz auswähle, kann ich nach rechts streichen und das Niveau der Unschärfe erhöhen. Ansonsten gibt es einen anderen Effekt heißt flüssig, Auch wenn wir nicht verwenden. Die verflüssigende Wirkung in diesem Gericht ist für einige schnelle Änderungen sehr nützlich. Es gibt nur wenige Optionen für den Stuhl, aber wenn ich ihn benutze, benutze ich normalerweise die Move-Option, um Dinge hier und da leicht zu reparieren. Jetzt reden wir noch einmal über die Vorsicht. Wenn ich eine Maske erstelle und dann einige Bereiche von meinem Gemälde maskieren werde, dann wähle Goshen Blair aus, und dann kann ich mein Kunstwerk verwischen. Aber dann, wenn ich die Maske auswähle, kann ich auch die Maske bluten und das ist durchaus sinnvoll, wir werden diese während des gesamten Kurses durchgehen. Eine weitere sehr wichtige Einstellung ist husa Richtung und Helligkeit. Wir können die Farbe einer Schicht ändern, indem wir durch das riesige Spektrum mit diesem Feuerzeug fahren , oder wir können die Trennung verringern oder es erhöhen. Und wir können dasselbe für die Helligkeit tun. Alles, was Sie können die Farben leicht mit der Farbbalance verschieben, aber wir werden diese nicht im Kurs verwenden, der jetzt darüber spricht, dass wir ein benutzerdefiniertes Kalligrafie-Skript erstellen wollen , das sie während des gesamten Kursfestivals verwenden würden. Wir möchten eine benutzerdefinierte Bibliothek erstellen. Sie verschieben also die Pinselbibliothek nach unten, drücken auf das Pluszeichen, und dann können Sie Ihre Bibliothek umbenennen, zum Beispiel meine Pinsel. Nun, wenn Sie die Kalligraphie-Bibliothek auswählen, können wir wählen Skript würde in den Pinsel Studio bekommen. Das erste, was Sie tun möchten, ist, die Standard-Pinseleinstellungen zurückzusetzen. Dann können Sie Ihren Pinsel auf dem Zeichenpfad testen. Sie können den optimierten Wert erhöhen, wenn Sie möchten, und es wäre einfach, glattere Linien zu erstellen. Aber im Wesentlichen das einzige, was wir tun wollen, ist, auf Eigenschaften zu gehen und die maximale Größe auf etwa 5 bis 6% zu ändern . Also, wenn ich zu Schwarz wechseln, haben wir so etwas. Sie können sehen, dass dieses Streikband bietet den Anfang und am Ende. Wenn ich also zurück ins Pinselstudio gehe und die Einstellungen zurücksetze, bekommen wir etwas, meine Damen. Also wollen wir die maximale Größe reduzieren. Also haben wir mit diesem Pinsel bezahlt? Die Dicke des Strichs wird nicht mehr als 5% betragen, also wird es eine feine Linie sein. nun Wenn Sienunmit den Einstellungen zufrieden sind, können Sie nach links streichen, den Pinsel duplizieren und den Pinsel innerhalb der neuen Bibliothek verschieben. Jetzt bekommst du wieder in das Pinselstudio, ein Yugo unten am wenigsten, und du wählst über diesen Pinsel aus , wenn du dein Auge teilst. Aber Sie können dort unterschreiben und durch das Wichtigste ist, neue Resent Punkt zu schaffen. Also hast du im Grunde den Pinsel gerettet. Also, wenn Sie zurücksetzen, wird dieser Pinsel gehen zurück zu diesen Einstellungen zu gehen, speichern Sie jetzt und wir werden diesen Pinsel viel verwenden. Also, wenn Sie zum Beispiel die Einstellungen, die Optimierung Fitness, Neigung, irgendwelche Optionen im Pinselstudio geändert die Optimierung Fitness, Neigung, Neigung, haben, können Sie zu diesem Pinsel zurückkehren, und dann können Sie den Pinsel auf Ihre benutzerdefinierten Standardeinstellungen zurücksetzen. Im Moment können wir diese Schicht löschen. Ich möchte Ihnen nur ein paar zusätzliche Dinge zeigen, damit ich zwei Farben erstellen kann. Wenn ich dann nur eine Farbe auf dem Bildschirm lassen würde, kann ich halten. Und ich kann diese Farbe einfach, die in ausgewählten Tagen arbeiten und dann Farbe ändern. Nun ist es das allerletzte, ein Bildmaterial zu duplizieren und eine Ebene aus einem Dokument aufeinander zu kopieren . Und um dies zu tun, möchten wir auf Galerie klicken. Wir können natürlich das Kunstwerk umbenennen, zum Beispiel mein Kunstwerk. Wenn ich nach links streichen, erhalten wir Anteil, um A und Leads zu wählen. Wenn ich dupliziere, sind diese Arbeit und dann ändere ich schnell die Farbe. Jetzt möchte ich diese Ebene in das ursprüngliche Kunstwerk kopieren, und wir können dies auf zwei Arten tun. Die erste 1 besteht darin, die Ebene auszuwählen, die Ebene alle Ebenen in der Mitte der Komposition zu verschieben, ohne loszulassen. Klicken Sie auf Galerie Auswahl eines anderen Dokuments. Öffnen Sie die Ebenenpalette und legen Sie die Ebene dann in der Ebenenpalette ab. Und das ist sehr nützlich, wenn Sie mehr als eine Ebene kopieren müssen, und wir werden diese Methode während des Kurses verwenden. Ansonsten gibt es einen klassischen Weg drei Finger nach unten und Sie haben Kaffee Kopiertempo geschnitten. Sie können diese Ebene einfach kopieren, das vorherige Bildmaterial drei Finger nach unten auswählen und dann einfügen. Und ich denke, ich habe das Wesentliche für diesen Kurs behandelt. Wir werden alle Schritte während der einzelnen Lektionen durchlaufen, so dass Sie sich mit dem gesamten hier erläuterten Prozess vertraut machen werden. 3. Die Basis malen: So finden Sie in dem Dokument, dass gedrehtes blaues Papier, die Farbpalette, und dann drei Schichten, die mit der Zeichnung, dem Blatt, dem Muster und dann dem Frosch zusammenhängen dem Blatt, dem Muster . In der Lektion sehen Sie eine andere Art von Zeichnung, aber es macht keinen Unterschied. Wenn Sie diese Art von Hintergrundpapieren mögen, können Sie eine Sammlung von fünf von meiner Website kostenlos herunterladen. Also, wenn Sie auf meine Website gehen, die Sudan js.com verheiratet ist, können Sie meine medizinischen Illustrationen sehen. Wer mein Shop, wo Sie einige Drucke kaufen können, wenn Sie möchten, oder sogar an einem Projekt teilnehmen genannt, Ich sage Ihnen, wo ich handgemachte Postkarte auf der ganzen Welt basierend auf Kundenwunsch senden . Also sieh es dir an, wenn du willst. Aber um die Stadtzeitung herunterzuladen, müssen Sie zu Online-Lehrkursen als kostenlosen Download gehen. Und Sie können dann jetzt diesen Stapel Hintergrundpapiere zulassen. Und Sie können hier auch einige Beispiele sehen, oder? Nachdem wir all das gesetzt haben, können wir anfangen zu malen sind Frosch. Wenn wir auf dieses Pinsel-Symbol klicken, haben wir Zugriff auf die Pinsel-Bibliothek. Sie können sehen, dass wir hier viele Pinsel haben, wie Wasserspritzfarbe in King. Aber für diese Malvorführung werden wir mit dem Quash-Pinsel beginnen, der sich in der Malbibliothek befindet. Also werde ich diese Midtown Blased auswählen. Das Schöne an dieser Bürste, dass selbst wenn Sie es verwenden, eine 100% Kapazität, so volle Kapazität, können Sie immer noch sehen, was hinter sich los ist. Das bedeutet also, dass es nicht zu 100% undurchsichtig ist. In der Tat kann ich immer noch sehen, wie die Textur aus dem Papier dahinter kommt. Zunächst möchte ich die dunkleren Teile dieses Frosches definieren. Also werde ich diese Farbe zuerst niederlegen, und ich werde den Bereich unter den Augen definieren, unter dem Cine als Verzögerung und dann den Bauch. Jetzt werde ich diese hellere Farbe wählen und ich werde zuerst im Bauch bezahlen. Sie können sehen, dass die Art und Weise eine Farbe ist sehr leicht, ich drücke nicht zu viel auf dem iPad. Und wenn ich das tue, kann ich die Schattierungen aufbauen, die ich will. Und ich mag diese Methode wirklich als Mittel zur Kontrolle der Anzahl der Kameras, die ich verwende. Jetzt male ich um die Augen. Wieder, wie Sie dieses sehr leichte Gemälde sehen können, kann ich manchmal ein wenig drücken. Aber im Allgemeinen ist dies ziemlich transparent, ist wie wenn es ein Aquarell in gewisser Weise wäre. Also male ich weiter damit. Jetzt kann ich zurück zur vorherigen Farbe wechseln, die ein dunkleres Blau ist. Und das liegt daran, dass ich in der Nähe der hinteren Verzögerung, der kleinen Spannung versagt habe. Ich möchte es in der Nähe des Einsatzes des Beines dunkel machen. Jetzt kann ich wieder wechseln und ich spüre die restlichen Teile. Ich kann dich wahrscheinlich dazu bringen, das Tempo des Bauches zu preisen. Jetzt werde ich das Vorderbein dunkler machen. Wie Sie in den Referenzbildern hier sehen können, die Beine dieser Art von Fraga, dunkel im Vergleich zu der Party. Dann haben wir ein paar kleine Flecken an den Beinen. Und dann dieses sehr faszinierende Muster, das über den Rücken des Frosches läuft. Sie können deutlich sehen, dass es einen großen Zeitunterschied zwischen Bein und Körper gibt. Für die hintere Verzögerung. Legen Sie dieses sehr dunkle Blau ab. Das Ziel dieser Anfangsphase ist es, eine Grundfarbe zu erstellen, wenn die Volumina korrekt sind. So ist es, als würde man die vorderen Karosserieteile so gut wie möglich blockieren, um sicherzustellen, dass sie in der Form sind. Du kämpfst vorerst. Ich schaue nicht auf die schöne Schema-Textur oder die Reflexionen oder andere oberflächliche Details, die ich nur daran interessiert bin das richtige Volumen zu schaffen und die Pfadform im Frosch zu identifizieren. Ich werde jetzt in der Gegend um das Auge zahlen , dass Leo sagte kalt neben dem Auge ist eigentlich die Luft. Und der wissenschaftliche Begriff dafür ist Tympanon. Ich werde das Vorderbein besser definieren und mich den Ziffern nähern. Also die Finger, ein paar Frösche, Epcot, das ist eine Art Membran, die die Finger miteinander verbindet. Wenn das passiert, werden die Füße gewebte Füße genannt , wenn es überhaupt keine Membran gibt und weinte. So haben blaue dunkle Frommen auf gewebte Füße, weil sie keine Membran zwischen Ziffern, zwischen den Finger haben. Ich bin mir nicht sicher, ob das nützlich, um über 10 zu wissen. Jetzt wähle ich noch einmal die vorherige hellere Farbe aus. Wie Sie sehen können, fülle ich irgendwie die leeren Räume, mache Verzögerung und Feld, weil Sie festgestellt haben, dass wir in der Lage waren, den Lohnschutz zu sehen, bevor. Aber jetzt mehr, da wir uns in Bezug auf die Quantität der Farbenaufbauen Farben und sich nun der hinteren Verzögerung nähern und ein bisschen von einem technischen Begriff wahrscheinlich hier das Hinterbein genannt wird. Vor allem dieser Frosch ist wirklich lange Ziffern gegangen. Die zweite Verzögerung. Und das liegt daran, dass ich anfangen möchte, etwas Volumen zu erstellen. Und ich werde jetzt im Dunkeln sein, also ist es gut, einen Doc zu benutzen. Jetzt werde ich mich der Verzögerung hinter der Leiche nähern. Wir können diese Farbe entlang der Seite der Partei sehen und und erweitern. Nun möchte ich eine hellere Farbe auswählen, und ich möchte diese Farben irgendwie miteinander vermischen. Jetzt ist es Zeit für den oberen Teil des Auges. Gehen, um diesen Bereich mit diesem Preis oder Kata zu füllen. Um die Luft zu gehen. Wie Sie sehen können, bin ich nicht durch den Prozess eilen oder sie wollen, dass tatsächlich wahr ist, dass ich härter auf dem Bildschirm drücken und mehr Calla fließen in. Aber das ist nicht etwas, was ich will, denn wie ich bereits erwähnt habe, meine Möglichkeiten, die Töne leicht aufzubauen und nicht mit irgendeinem Mittel zu sagen , dass dies der einzige Weg ist oder der richtige Weg ist nur die Art, wie ich male. Wenn Sie also folgen möchten, stellen Sie fest, dass sie einen kleinen Einfluss auf das Kunstwerk haben , gibt Ihnen mehr Kontrolle über den Schattierungsprozess. Jetzt male ich mit diesen blauen Lichtfarbe, die Thronziffern, füge auch einige Lichter wie Städte entlang der, Ich bin jetzt definieren die schlecht und nähert sich der Luft, wahrscheinlich wechselnde Farben. So haben wir einen Übergang zwischen dem dunklen Teil, sich in der Nähe des Arms befindet, der auf den Stamm geht , der der Körper des Frosches ist. Und ich male auch mit dieser dunklen Farbe ein und ich möchte irgendwie die Gleichmäßigkeit des helleren Blaus durchbrechen. Also füge ich etwas Lärm hinzu, etwas Störung. Und das ist sehr wichtig, denn in der Natur ist nichts wirklich poliert. In der Tat werden wir später sehen, wie viele Neckereien der Hautoberfläche hinzugefügt werden. Eine Vielzahl von Details, ihre Arbeit alle harmonisch zusammen. Indem wir vorerst noch einmal die Basis ausarbeiten. Jetzt kann ich zu einem helleren Blau wechseln. Und mit dieser neuen Farbe werde ich die helleren Teile des Frosches verstärken. Also im Grunde verwenden wir etwa drei oder vier Kilohertz bisher, und wir sind bereits in der Lage, den Frosch zu sehen, und er macht Sinn, wo wir sehen, so dass die Lautstärke irgendwie korrekt ist. Die Schattierung ist nicht so genau, aber die Volumina sind da. Das ist vorerst das Wichtigste. Ich werde einige Highlights auf den Beinen hinzufügen. Jetzt kann ich diese Ebene duplizieren und sie dann zusammenführen. Wie kann man ein anderes Mal? Ich werde das tun, weil ich sicher sein wollte, dass das Gemälde mit Farbe gefüllt ist. Es ist 100% undurchsichtig. Ich kann auch zum ersten Mal zum Füllwerkzeug wechseln, das das Fingersymbol neben dem Pinselwerkzeug ist und den zu komprimierenden Pinsel auswählen. Markieren Sie diesen Pinsel, weil seine Kopie von Korn und die Glättung ist nicht so regelmäßig. Wenn Sie einen anderen Zweig mögen, können Sie einen aus der Bibliothek wählen, da es viele von ihnen gibt. Also mit diesem Pinsel mit diesem Mischwerkzeug, werde ich verschmelzen. Ich werde alle Pinselstriche zusammenmischen. Und das Ziel hier ist es, eine schöne Schattierung zu erreichen. Und nur einen winzigen Druck, um diese Farben miteinander zu mischen. Ich verschmelze die Kataloge und verschmelze jetzt das Vorderbein und die Pinselstriche dort. Wenn du meine anderen Kurse gesehen hast, siehst du, dass ich hier normalerweise male, nur weil ich mich nicht zu lange auf einen Platz konzentrieren will. Für mich wackelt, die vom Auge zum Bein springen und umgekehrt, zum Beispiel, hat, wenn ich das tue, Ich bin sicher, ich widme eine gleiche Menge an Zeit auf jedem Teil. Mischen Sie nun den hinteren Teil des Frosches mischen Sie die Verzögerung. Sie können sehen, dass dieser Rand zu sein, so dass Sie nicht zu drücken wollen. Sie wollte es sein. So haben wir eine Art harmonische Mischung, harmonische Schattierung. Also wieder, das ist nur eine Basis. Und darüber hinaus schaffen wir so viele Details, dass wir diese kaum sehen, aber das ist ein grundlegender Schritt. Wir können jetzt schnell das Vorderbein mischen. Und wir nähern uns dem Ende dieses Prozesses. Und das ist das iPhone vier. Diese Basisschicht, die genug sein kann, wo wir jetzt tun wollen, ist, unsere Malerei zu verstecken, eine neue Ebene zu erstellen und dann einen neuen Pinsel auszuwählen, der das Kalligraphie-Skript ist. Wir können dann ein mittelfristiges Blau auswählen. Und dann machen wir den Umfang nach dem Werkzeug. Wir wollen nur den Thermostat machen, ohne irgendwelche Details im Inneren zu machen. Und dann werde ich dem Umkreis folgen. Dann können wir die Form füllen, indem wir diese Farbe fallen lassen. Dann ist das allerletzte vor dem Ende dieser Lektion, diese Ebene unter unsere Malebene zu verschieben. Wir wählen die Malschicht aus. Wir klicken auf das Symbol und wählen Clipping-Maske. So wie wir vorher sehen, wird alles außerhalb der Silhouette ausgeschnitten. In der nächsten Lektion werden wir diese Basis verfeinern, indem wir zusätzliche Details malen und sie erneut verschmelzen. 4. Verfeinerung: wieder diese neue Lektion. Wir werden verfeinern, was wir zuvor getan haben. Also wählen wir einen aus den Skizzierpinseln aus. Also für diese Demonstration werde ich den Pfefferminzpinsel verwenden. Was ich tun möchte, ist das erste, was ist, eine neue Ebene zu erstellen und dann eine Clipping-Maske zu erstellen und mit der dunklen Farbe hängen gehen, um den Frosch zu definieren. Das Ziel dieses Prozesses und dieser Lektion besteht also darin, den Detailgrad zu erhöhen. Also verwende ich eine kleinere Bürste, die du sehen kannst. Und wenn diese neue Bürste werde ich alle dunkleren Bereiche neu definieren. Und wenn ich dann zu einer helleren Farbe gewechselt habe, werde ich ELISA-Bereiche definieren. Ich werde die Ränder aufräumen. Der Umkreis, Sir, vom vollen Bein. Was ich jetzt tun möchte, ist die Entsperrung des Zeichnungs-Layers. Also streichte ich nach links und wähle Entsperren. Dann zog ich zu Zeichnungsebene über alles. Und das ist, weil ich stehlen will, sehen Sie die Zeichnung und folgen Sie ihr. In der Tat möchte ich einige Bits Haare heben und dann das Gemälde um die Ziffern aufräumen. Ich will, dass Zehe die Zeichnung abgeschnitten hat, und dann kann ich nicht weiter malen. Jetzt definiere ich die Ziffern oder die Finger bis zum gleichen für das Osteria-Bein. Jetzt beim Aufräumen dieses Fingers hier. Wie Sie sehen können,ist dieser Prozess sehr wichtig. Wie Sie sehen können, Jetzt möchte ich eine klare Trennung zwischen den Teilen machen, die das Bein bilden . Jetzt wieder, Bräutigam zurück zu den Lehrern Helfer und aufräumen, um wirklich zu sagen? Jetzt ist es Zeit für das Bein im Rücken. Jetzt werde ich den Hauptkörper vom Frosch definieren. Ich definiere die Anatomie FBI, wie wenn Sie die Augenbrauen waren, offensichtlich haben sie keine hatte nicht zu beschatten, dass seine auf dem Körper wieder erzwungen werden . Ich würde zurück zum Bein gehen, weil ich das Gefühl habe, dass es dunkler sein muss, was ganz im Schatten ist. In gewisser Weise möchte ich die dunkleren Töne um diesen Bereich jetzt mit dem Finger auf dem Rücken verstärken. Wenn er wie eine Farm war, , kann ich definieren,was unter dem Auge vor sich geht. Ich möchte das schlecht ein wenig definieren und sich der Rückseite des Frosches anschließen. Jetzt kann ich zu einer helleren Farbe wechseln und mit dieser neuen Farbe werde ich einige Lichter hinzufügen. Ich beginne von den Augen, die die offensichtlichsten Teile sind. Und dann kann ich auf die Stirn gehen . Und dann bewegt sich diese Farbe auf dem Stamm nach unten in Richtung Tal bei etwas Licht auf dem hinteren Bein und auch mehr, offenbar auf den anderen Pastillen über Bein. Jetzt male ich die untere Seite vom I und definiere auch die Luft und springe dann wieder hier. Und es gibt eine gute Technik für mich. Sei also nicht allzu besessen von einem Ort auf Lee, aber ich kann von einem Bit abspringen, also bin ich sicher, dass die Qualität insgesamt steigt, aber ich kann von einem Bit abspringen, alsobin ich sicher, dass die Qualität insgesamt steigt, richtig . richtig Ich kann jetzt zu einer dunkleren Farbe wechseln und eine niedrige Spannung und ein bisschen mehr definiert. Jetzt ist der Mund und der Lärm und Sie können sehen, dass dieser Frosch ruhig ist. Sehr coole, prominente Augen. Und wir wollen diese Rundheit neu erstellen, auch wenn sie hinter den Augenlidern von der Malerei der Innenausgabe sind . So können Sie sehen, dass die Rundheit beginnt, und dann machen Sie den äußeren Umfang stärker, so dass Sie sehen können, wie diese langsam Form annehmen. Im Moment ist es Zeit für das Mischen und wie wir es vorher getan haben, mit dem auf die Blending-Tour, Wir werden nicht den Pinsel ändern. So ist der zu komprimierende Pinsel. Und wie wir es vorher getan haben, werden wir alle diese neuen Pinselstriche mischen. Wir interagieren also nicht mit Ebenen unten, weil wir nur die Pinselstrikes mischen , die sich auf dieser neuen Ebene befinden, die das Vorderbein vermischt. Dann bewegte ich mich zum hinteren Lech oder zum Hinterbein. Im Grunde bedeutet Hind hinter. - Im Moment nähere ich mich dem Schlechten. Ich werde all diese Pinselstriche mischen. Es ist wichtig zu bedenken, dass ich keinen Druck ausübe, um ehrlich zu sein, also ist die Interaktion mit dem Bild wirklich, wirklich wenig. Jetzt vermische ich die Rückseite des Pochens. Diese Art von Fröschen bekam ziemlich prominente Knochen gerade da, so dass sie in Bezug auf die Anatomie sehr sichtbar sind. So ist es gut, die gleiche Form jetzt zu halten, Mischen der I der untere Teil von T I in der Nähe des Mundes und leugnet, So können Sie auch sehen, dass ich nicht außerhalb mischt, weil diese 'll eine ER ist Clipping-Maske. Das ist eine sehr leistungsfähige Option. Es ist auch für ein Geschäft namens, dass und dann mischen Sie die restlichen Pinselstriche verfeinern wieder um das Auge. Jetzt möchten Sie diese Ebene duplizieren, klicken Sie auf den Endbuchstaben und Zugriff auf die Mischmodi. Sie haben hier viele Optionen, und im Grunde wählen Sie die, die Sie am meisten mögen, oder Sie glauben, dass es angemessener ist. Also in meinem Fall glaube ich, ist Overlay. Dann habe ich diese beiden Schichten zusammengeführt und diese anderen beiden Schichten wieder aufgetaucht. Also im Grunde sind wir jetzt zurück zu Lay ist nur die Basis und andere Details. Und wieder, Sie können weiterhin diese Illustration mischen, solange Sie ehrlich sein möchten. Also in meinem Fall denke ich, dass ich immer wieder ein wenig oder die Details entlang der Party mischen möchte. Jetzt möchte ich mich vermischen und weiß ein wenig, aber ich sehe einige Pinselstriche tun das gleiche um die Augen und das hier, so dass das genug sein könnte. In gewisser Weise ist es ziemlich befriedigend. Blending ist ein Prozess, den ich wirklich genieße, aber ehrlich gesagt, das könnte genug für die Basis sein. In der nächsten Lektion werden wir die schwarzen Flecken malen. Und auch der fesselnde Tech-Shot charakterisiert diesen schönen Frosch 5. Das schwarze Muster erstellen: Okay, jetzt werden wir ein paar schwarze Flecken machen, also wollen wir eine neue Ebene erstellen. Wählen Sie unsere Kalligraphie ist eine schnelle Bürste. Wir wählen das dunkelste Blau aus, es ist fast schwarz. Und dann erstellen wir die Clipping-Maske für diese Ebene. Also sind wir sicher, dass wir nicht außerhalb des Frosches malen werden. Wie Sie in den Referenzbildern sehen können, sind sie große Vielfalt oder Flecken. Sie sind ganz normal in Form. Also wollen wir diese Art von Tex Shot nachbilden. Also beginnen wir damit, den Umriss zuerst zu machen. Wie Sie sehen können, sind es nicht nur unregelmäßige Kreise, sondern auch unregelmäßige Orval elliptische Formen. Das Ziel hier ist es also, eine schöne Balance in dieser unregelmäßigen Umgebung zu finden. Und das ist im Grunde jedes Muster in der Natur, eines dieser unregelmäßigen Elemente, die ein Gleichgewichtssystem bilden. Also, wenn wir einen Blick auf diesen kleinen Frosch, wir können sehen, dass die Spot Schule größer auf der Rückseite und kleiner in Richtung der Beine, geringere Anzahl, So wollen wir tun Töpfe richtig. Sie möchten auch den gleichen Raum mehr oder weniger zwischen den Spots beibehalten. Jetzt nähere ich mich dem hinteren Bein, also haben wir hier kleinere Punkte, wie das vielleicht der obere Teil. Ich kann malen. Das bedeutet, sofort, weil Sie sehen können, ist gut zwei unterschiedlich geformt die Größe der Formen. Ich nähere mich der Nase, so dass Sie sehen können, wie sie ein bisschen Muster erstellen , weil ich die Clipping-Maske verwende. Ich male nicht außerhalb einer Zigarette Färbung die kleinsten Teile, ich weiß nicht, machen den Sport auf dem Vorderbein, auch die Definition der Fingerspitzen. Ich fühle diese Flecken mit schwarzer Farbe, und dann sind diese verbleibenden Punkte. Jetzt können Sie die Spots manuell spüren. Oh, du kannst die Farbe fallen lassen und loslassen, damit wir die Gegend fühlen. Also, was ich hier mache, ist, die Farben zu ziehen und abzulegen, und wahrscheinlich dann manuell zu reparieren. Wenn es sich um einige Pixel handelt, sind sie nicht fehlgeschlagen, fast fertig, gehen, um dies manuell zu malen. Und jetzt möchte ich diese moralischen Erwachsenen Kunst gibt es in Richtung des Balletts, so dass Sie sehen können, dass sie zunehmend Mullah bekommt, so dass Sie sehen können, gibt es einen deutlichen Unterschied in der Größe zwischen den Punkten Es gibt auf der Familie im Vergleich zu denen, die sie auf dem Rücken sind. Und wenn Sie nach Realismus sind, diese mehr Führer sind sehr wichtig, so können wir sehen, dass unser Frosch Gestalt annimmt und jetzt mit diesen schwarzen Flecken mehr schwarze Flecken auf dem Bein und dann auch auf dem Kopf macht , und dann einige letzte sehr wenige Spots. Und ich denke, das ist in Ordnung. Jetzt möchte ich diese Ebene aufheben und das Radiergummiwerkzeug auswählen, bei dem die Herz-Airbrush ausgewählt ist. Also haben wir einen soliden Pinselstrich, und dann werde ich löschen, was draußen ist. Also das ist der Mann, der Weg, das heißt, kann ein wenig lang sein,wissen Sie, wissen Sie, zeitaufwendig andere Möglichkeiten, um die Froschbasis zu wählen, klicken Sie auf das Symbol und wählen Sie auswählen. Dann invertieren Sie. Und dann, wenn ich wieder wählen Sie die schwarzen Flecken Schicht, Ich kann einfach eine Erhöhung. Also offensichtlich, wenn die Auswahl das Innere des Frosches invertiert wird, wird nicht betroffen sein. Das ist ein viel schnellerer Weg. Okay, jetzt haben wir mit ihrer Erziehung fertig. Sie können die Auswahl löschen, indem Sie einfach die Auswahl Aiken drücken. Und jetzt, mit dieser Ebene ausgewählt, Ich möchte auf die Einstellungsebene klicken und wählen Sie Vorsicht Blair sehr ähnlich wie für ein Geschäft Goshen Blur dort Unschärfe angewendet, Natürlich. Hey, ihr lügt links und rechts, um die Menge an Vorsicht Blut zu ändern. Also in diesem Fall will ich wirklich eine sexuelle Wirkung. So sehr, sehr kleine Menge. Ich will nur, dass die Ränder von den Kreisen ein wenig entfernt sind. Sei weicher. Nicht zu viel, wirklich. Jetzt kann ich eine neue Ebene auf der Oberseite der schwarzen Flecken und Clip erstellen. Er muss diese Schicht und gehen, um den zweiten dunkelsten blauen Schalter zu einer Kohle zu wählen, um Pinsel komprimiert werden . Dann male ich leicht über die schwarzen Flecken, so dass, weil die Schicht Clipping Maske auf Lee, die Flecken betroffen sein würde. Du bist vielleicht nicht so sichtbar auf dem Bildschirm, aber ich male eigentlich mit Streit sind Farbe. Ich will nur ein paar Blautöne rauslassen. Jetzt kann ich ein wenig heller nach oben nur erhöht die Helligkeit, so könnte es deutlicher sein. Und das war's. Ich meine, das ist in Ordnung. Jetzt können Sie Delayer ausblenden und anzeigen, damit Sie den Unterschied sehen können. Und wieder einmal können Sie einen anderen Mischmodus wählen. Und ich denke, dass für diese Art von Bluescreen der beste ist, richtig, und das wird in der nächsten Lektion getan. Wir gehen Zehe raus einige Hautdetails und machen das Ich 6. Die Hautstruktur malen: Okay, in dieser Lektion werden wir ein paar oberflächliche Diesel herstellen. Also Festival wollen wir eine neue Ebene erstellen, dann wechseln Sie zu den entsprechenden Bleistift dieses Mal, und dann werden wir eine der Braut ihre blau wählen. Und mit dieser Farbe ausgewählt, werden wir die schwarzen Sportarten umkreisen. Wie Sie sehen können, mache ich nicht den gesamten Umfang, aber ich lasse einige Teile rückgängig. Und wenn Sie dies tun, wäre Ihre Zeichnung dynamischer, wäre weniger statisch. Also werde ich das wieder für jede Stelle tun. Sie möchten nicht dem Typ folgen, den wir verpassen, und Sie möchten auch einen leichten Druck ausüben, damit Sie sehen können, dass diese Linie nicht konsistent ist . Also werde ich diese weiter machen. Andi. Alle Spots sind fertig. Es gibt nicht viel über diesen Prozess zu sprechen. Um ehrlich zu sein, es ist ziemlich repetitiv. Ich werde diesen Teil etwas beschleunigen, also wird es leicht zu beobachten sein. Jetzt möchte ich die Reflexionen definieren, die auf den Ziffern sind, und wieder werde ich ihre Flecken definieren, die auf den Hinterbeinen sind und dann nur ein winziges großes auf dem hinteren Bein als auch. Jetzt werden wir wählen, und noch helleres Blau wird verschoben werden. Hellste Farbe, die wir in unserem Gaumen haben. Ich kann eine neue Ebene erstellen, und jetzt möchte ich etwas malen, das zwischen den Räumen von einem Punkt zum anderen passiert und in diesem Fall werde ich in einigen schnellen und kurzen Pinselschlägen zahlen, die einem Welligkeitseffekt ähnlich ist . Also ist es irgendwie das Gefühl der Räume. Und wie Sie sehen können, geben diese der Oberfläche ein Gefühl von Dynamik. Es sieht auch gut aus. Es ist angenehm zu sehen. Das hat es auch. Wir haben es vorher getan, als wir die Punkte platzieren wollten. Hier. Sie müssen eine Schätzung vornehmen und sind die richtige Zahl aus Strichen, damit Sie nicht übertreiben möchten . Wollen Sie diese leeren Räume ausgewogen fühlen? Und Sie können auch sehen, dass ich wahrscheinlich weniger Druck im Vergleich zu den Kreisen ausüben? Nein, ich nähere mich den Augen und dann gehe ich zurück zum Rumpf und dann zum hinteren Bein. Hören Sie diese Details wäre besser sichtbar, weil die Basis dunkler ist, also würde ich wahrscheinlich noch weniger Druck anwenden wollen jetzt das gleiche für das Vorderbein? Nein, gegen die zu seinem Leben, die dunklere Farbe. Und dann weiter detailliert die Oberfläche. Ich möchte wahrscheinlich zu seiner lebendigen, helleren Farbe wechseln . Schön, hell wie zuvor. Und dann sind diese oberflächlichen Details mit einer anderen Farbe hier werden noch mehr Dynamik und sie Liste Russisch würde sie erreicht werden. In der Tat, wir. Deshalb möchte ich diese Streiks weiter finanzieren. Ziemlich subtile Details, die Sie sehen können, dass sie langsam beschreiben alle Teile aus dem Frosch . Was ich jetzt tun will, ist, diese zu tun, aber auf den schwarzen Flecken, nur ein paar Zeilen. Nicht zu viel, nein. Ich werde die schwarze Farbe auswählen, weil ich das Bein definieren möchte. Ich möchte einige Elemente nicht verstärken. Jetzt mach die Rückseite des Frosches. Ich möchte es nur ein wenig sauberer machen, die Formen noch mehr definiert. Dann erledige ich den Job. Das Vorderbein. Und wir näherten uns ihm Ziffern, und ich definiere die Basis von diesem Boot. Jetzt der Bauch. Und jetzt ist es Zeit für den Bereich um das Auge. Ich will nur was? Einige tun dies unter kleinen Punkten hier. Jetzt kann ich die Sichtbarkeit der Layer ein- und ausschalten. Ich kann die weißen Striche duplizieren und dann wieder, mit dem Gumption-Feld, kann ich diese Ebene weich machen. Jetzt sage ich, lassen Sie die Basisfarbebene und dass ich eine neue Ebene erstellen. Diesmal werde ich D Soft Airbrush verwenden. Ich wähle das vierte Bridis Blau aus. Mit diesem neuen Pinsel werde ich unter oder die Hautdetails malen. Ich werde ein paar Teile aus dem Frosch machen. Heller jetzt ist es mit dunklerer Farbe gewünscht, und ich tue das gleiche für die dunkleren Teile des Frosches. Ich will nicht übertreiben. Ich möchte nur einige Schattierungen verstärken, die ich wieder den Preis der Farbe auswählen kann, haben privaten Teil gemacht, vor allem die Ziffer, die etwas durchscheinend. Jetzt kann ich den Mischmodus wechseln, einfach durch sie fahren und sehen, welche ich am meisten mag, und es ist wahrscheinlich lineares Licht. Ich möchte auch Ihre Kapazität ein wenig reduzieren, und ich kann das gleiche für den dunkleren Teil tun, was ich glaube, multiplizieren ist die richtige Mischung, und ich habe auch Ihre Kapazität reduziert. Jetzt kann ich eine neue Lay Enden erstellen, die auf die Flicks Pinsel, die unter der Sprühfarbe Bibliothek ist. Also erschaffst du so etwas. Dann kann ich die Cholera wechseln und bei dieser Sortierungauf die Beine sprengen auf die Beine sprengen auch dunkel werden. Nur ein winziges Be off Bild. Jetzt noch einmal kann ichnoch einmaldurch die Mischmodi fahren. Nichts Bildschirm funktioniert in diesem Fall, und ich möchte nur Ihre Kapazität reduzieren. Jetzt kann ich das vierte hellste Blau auswählen, das ich erstellen kann. Neue Ebene, die ich nicht tun konnte, sind einige Ergänzungen. Beten Sie Schmerzen. Sobald ich Hand kann Ihre Kapazität zu reduzieren und finden Sie eine schöne Balance zwischen den Elementen. Jetzt kann ich eine Ebene an der Unterseite aus erstellen, die neueste stecken, weil ich d ich zahlen will. Also wechselte ich auf den entsprechenden Bleistift und mit der dunkelsten Farbe gehen, um die Basis zu zahlen 40 Ich mache diese ziemlich flach, basierend zuerst. Jetzt kann ich eine neue Ebene erstellen, und ich wähle wahrscheinlich liegt diese Farbe. Es ist wahrscheinlich schwierig, es auf dem Bildschirm zu sehen, aber ich möchte nur den oberen Teil von den Eisenkugeln lebendig machen, heller in der Farbe, nur ein winziges bisschen. Ich kann es tatsächlich ein wenig mit dem Mischwerkzeug verschmieren. Jetzt war ich wie die hellste Farbe, die wir in unserem Gaumen haben, die immer weiß ist, als wir die I Reflexionen zahlen. So beginnen wir mit der stärksten Reflexion identifiziert, welche zu einer dunkleren Farbe ich in der Reflexion zahlen kann , die an der Basis des Augapfels ist, auch verschmieren einige Farben hier. Jetzt wieder wähle ich die weiße Farbe und ich werde ihre Reflexionen verstärken. Und noch einmal, ich kann die nicht ein bisschen rausmarschieren. Jetzt möchte ich eine neue Ebene über alles andere erstellen, weil ich in den Rändern von den Augenlidern bezahlen will , jetzt die obere Insel und auch die Ecken von der I definieren und das ist es. In der nächsten Lektion werden wir diese Illustration abschließen und die endgültigen Details beenden. 7. Hinzufügen von abschließenden Details: direkt in dieser Lektion. Wir werden ein paar letzte Details kennenlernen. Wir können ein wenig mit diesem Pinsel spielen, der Lichtpinsel unter der leuchtenden Bibliothek ist. Es ist ein bisschen ein Seufzer. Wenn ich putze, ist es ziemlich cool. Und mit diesem Pinsel ausgewählt, wollen wir nur die Highlights aus dem Frosch bezahlen. Wir beginnen, indem wir nur ein winziges sein, um einen Unterweltschlag zu bekommen, und dann drücken wir mehr, um ein warum der Schlaganfall nur auf die Verzögerung und es gehorchen zu bekommen . Ich will nicht mit dieser Bürste übertreiben, nur ein kleines bisschen. Sei weg vom Ich und dem Augenlid. Dann kann ich die Farbe wechseln und dann bin ich seltsam diese dunkle Stadt in Richtung der Rückseite des Frosches. Jetzt kann ich durch die Planung Münder sagen und wahrscheinlich den ganzen Weg ist die richtige Mischung . Ich kann auch etwas Gosh in Schwarz anwenden und diese Striche weicher machen. Sonst wäre es zu sichtbar und es würde nicht so gut funktionieren. Gerade jetzt gehen wir zurück in die Bibliothek mit Streichen nach links und wir duplizieren das Artwork. Und auf dem duplizierten Artwork wollen wir die Malebenen zusammenführen. Also, wo Sie tun möchten, ist, die Ebenen zu kneifen und sie im Grunde zu verwalten. Jetzt ist die Front nur einen Tag. Wir möchten eine neue Ebene erstellen. Jetzt können wir die Zeichnungsebene tatsächlich löschen, da wir sie nicht mehr benötigen. Und dieses Mal können wir den Pfefferminzpinsel unter dieser Fangbibliothek auswählen und mit der dunkleren Farbe machen wir den Umfang vom Frosch. Wir wollen nur die Kanten für diesen Prozess zu zügeln. Sie können alle Bleistifte dort verwenden, die Sie mögen. Ich benutze den Pfefferminzpinsel, aber du kannst den passenden Bleistift benutzen oder den Dow nicht oder den HB-Bleistift. Es macht keinen großen Unterschied, um ehrlich zu sein. Also werde ich diesen Prozess ein wenig beschleunigen. So wird es einfacher zu beobachten und jetzt nähert sich dem letzten Teil, das ist das Ich und ich wollen einfach die Kante von der I am letzten Detail weicher machen, ist das Hinzufügen Definition entlang der Augenlider und im Grunde ist dies getan. Unser Frosch ist in der nächsten Lektion noch nicht abgeschlossen. Wir werden die Illustration abschließen, indem wir einen Hintergrund 8. Den Hintergrund gestalten: Das erste, was ich tun möchte, ist, die Farbpalette zu duplizieren. Also habe ich nach links gewischen und duplizieren. Ich kann den Gaumen ein wenig nach unten bewegen und dann kann ich die Farbe mit Ihnen und Sättigung ändern und ich gleiten in Richtung der Grüntöne. Ich kann eine neue Ebene erstellen, und dieses Mal werde ich geeignete Bleistift wählen. Ich wähle ein Fleisch Ton grün, und ich kann ein Blatt wie ein klassischer Polenurlaub skizzieren. Ich kann es tatsächlich ein bisschen bewegen. Jetzt kann ich zu einer Kohlebürste wechseln, die komprimiert werden soll, und ich kann einfach den Urlaub jetzt malen, gegen den zu einem dunklen und grünen und zahlen einige wirft einen Schatten. Also werde ich es dunkler an der Basis der Froschschnecken machen, die wieder seine geworfenen Schatten verstärkt. Es ist im Grunde alles, was da drin ist, sehr dunkel. Nein, ich werde zu einer helleren Farbe wechseln und in diesen beleuchteten Bereichen malen. Ich kann jetzt auf die Pfefferminz-Pinsel wechseln und Sie haben Umfang mit der dunkleren Farbe, etwas sehr Ähnliches zu hätte zuvor für den Umfang aus dem Frosch getan. Ich werde diese Linie hier machen und jetzt zu einem helleren Cal wechseln. Ich möchte einige Details entlang der Oberfläche von diesem Urlaub erstellen. Wie Sie sehen können, ist es eine andere Herangehensweise an die Malerei. Ich habe den Frosch mit einer Maltechnik gemacht, und ich mache den Urlaub mit einer anderen Technik. Jetzt kann ich eine der grünen direkt aus der Illustration wählen, weil ich malen und zwischen der Stadt und verbinden Sie den dunkelsten und den hellsten Teil des Lebens. Ich mache das gleiche für diesen Bereich hier und dann. Nein, wir sind keine oberflächlichen Details. Ich möchte nur etwas Textur erstellen, und es ist jetzt Zeit, diese Pinselstriche zu mischen. Also habe ich Teoh Deep Leihwerkzeug gewechselt, und ich werde diese Dämonen übermalen. Ich verschmelze hier das ganze Genie, und dann male ich auch über die Schatten. Ich will sie weicher machen. Jetzt kann ich diese Ebene duplizieren, dass wir die Farbe aus dem Blatt ändern können, wenn Sie wollen. Sie müssen diesen Schritt nicht befolgen. Das ist nur eine Option. In diesem Fall möchte ich die Blätter in einem anderen Grünton machen. Dann kann ich auch aus einem der Mischmodi wählen. Und in meinem Fall, Ich glaube, Leuchtkraft ist diejenige, die besonders gut funktioniert, so dass ich diese beiden Ebenen zusammen eine neue Ebene und Clipping-Maske verschmelzen kann . Ich kann jetzt auf den Flicks-Pinsel wechseln. Also lassen Sie die dunkelste Farbe und dann malen über glauben, Hinzufügen dieser Art von Textur. Ich werde deine Passagen reduzieren. Es ist zu offensichtlich, um 30%. Dann erstelle ich wieder eine neue Ebene und erstelle die Schnittmaske. Ich schalte diesmal auf die hellste Farbe. Ich kann auch Ihre Kapazität von der Bürste reduzieren und ich gehe wieder zu unserer neuen Farbe. Ich erstelle eine neue Ebene. Ich will den Umfang vom Aufzug aufräumen. - Jetzt kann ich alle Blätter Schichten miteinander verschmelzen. Und wenn ich mit einer festen Bürste zu den Arrays wechseln, kann ich das Blatt entlang des Umfangs aufräumen. Jetzt kann ich zurück zum Pfefferminzpinsel wechseln und den Urlaub definieren. Jetzt kann ich eine zusätzliche Ebene erstellen und mit der hellsten Farbe, die wir haben, möchte ich nur einige Highlights Kunst. Nein, ich werde sie mischen. Jetzt kann ich die leere Ebene auswählen, die ich zuvor erstellt habe. Oder Sie können eine neue Ebene an der Basis des Frosches erstellen und für das Malen des Hintergrunds, Ich werde die zu komprimierten Pinselsprachen zu einer blassvioletten Farbe erreichen und ich werde einige Tropfen Lastwagen ohne zu viel zu denken, Weißt du, irgendwie zufällig. Ich möchte nur ein paar Flecken hier und da schaffen, die Farbe ändern, gesättigter sein. Dieses Mal werde ich wählen, ein helles Blau und Gott wird sie laufen. Du zahlst direkt hinter dem Frosch. Ein bisschen Glück war eine Aura. Und wieder wechsle ich Carla und wähle ein dunkelblaues. Und noch einmal, ich will nur ein paar Stellen niederlegen. Er endet dort. Jetzt kann ich diese Ebene ein anderes Mal duplizieren und sie zusammen auftauchen. Jetzt ist es Zeit für das Mischen. Ich kann einfach die Pinselschläge mischen, um etwas ganz Einheitliches zu bekommen. Dann werde ich einige Bereiche durchsetzen. Dies ist ein Gesetzentwurf, aber Aufwärtshintergrund. Aber natürlich kannst du malen, was immer du willst. Sie können einige Vegetation erstellen. Sie können einen Teich oder den Himmel erstellen. Ich meine, das liegt , wirklich an dir, oder wir spielen ein wenig mit ihrer Farbvariante. So zum Beispiel kann ich zum Beispielin Richtung Green Times wechseln und dann möchte ich weiter mischen. - Jetzt kann ich zu Dear Raisa wechseln, um eine solide Airbrush zu verwenden und sie erklären die Eigenschaft wesentliche Lektion am Anfang. Abseits des Kurses kannst du malen und halten, damit die Linien gerade werden. Und dann, wenn Sie mit zwei Finger sprechen, Tage Nickerchen. Also bist du 100% sicher, dass es eine gerade Linie geben wird, und ich kann tun, Unterstützst du die Spitze? Ich will die nur in Ordnung bringen. Ich hab's nicht wieder getan. Also, jetzt werde ich die Ebenen auswählen. Also wähle ich die 1. 1 und dann streiche ich nach rechts, um die Augen des anderen auszuwählen. möchte die Bewegung Zeh, das ist die Ara, und ich möchte nur die Illustration an verschickt die Komposition einrahmen. Nein, ich wähle die Hintergrundebene aus. Ich erstelle eine neue Ebene und erstelle eine Clipping-Maske. Ich kann jetzt auf den Flicks-Pinsel wechseln , der unter Sprühfarbe steht, und ich kann einen der grünen aus der Urlaubskampagne auswählen. Mit dieser Farbe. Nun, ich kann etwas Vorsicht Blut anwenden Nicht zu sehr, nur um ein wenig zu erweichen. Und ich glaube, das ist erledigt. Sie können natürlich weiterhin auf die Interaktionen, In der Tat, da Aber für diese Demonstration, Ich denke, das ist genug. Also in der nächsten Lektion im Leben, werden wir uns mit unten zusammenfassen. 9. Conclusion und Wiederaufbau: Okay, hier sind wir am Ende der Schulen. Werfen wir einen Blick auf das, was wir gelernt haben. Wir haben sie von der Zeichnung abgehalten, die diesen Teil der Kursressourcen bereitstellte. Und wir haben die Farbbasis geschaffen, wo wir die Anfangsvolumina anwenden und die Dunkel- und Nachtteile vom Frosch definiert haben. Also bin ich sehr wichtig. Schritt nach dem gleichen Prinzip, wo Sie die Basis verfeinert, indem Sie um die endgültigen Details enden . So erhöhen wir die Beschreibung mit einem kleineren Pinsel, und wir gingen, um die Volumina noch mehr zu definieren. Dann sind wir das schwarze Muster auf der Rückseite des Frosches und stellen sicher, dass Sie die Größe und Frequenz von den Flecken auf dem Bauch und den Beinen unterscheiden . Wir malten dann die gesamte Hautstruktur, die sein kleines Tier charakterisiert, und wir malten auch das Auge und seine Reflexionen. Schließlich haben wir beim Urlaub und einem Fährhintergrund hinzugefügt, und das ist es. Ich hoffe, Sie genießen den Kurs und fand es nützlich, wenn Sie die Art und Weise, wie ich lehre Sie auch interessant zu sehen finden mögen . Lernen Sie 15 einfache Maltechniken in geeigneten, was ich durch gehen 15 Farbmaltechniken und Schmerzen wie ein alle Muster mit folgen Shop unangemessen, wenn ich teilen die Geheimnisse aus, machen ein noch Meister Malerei Nachdem gesagt, dass, Bitte fühlen Sie sich frei, in Kontakt zu sein. Wenn Sie Hilfe benötigen, stellen Sie sicher, dass Sie Grafiken im Studentenprojekt zeigen, aber vorerst, Wiedersehen.