Procreate Dreams: Von Illustration zur Animation | CardwellandInk Design | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Procreate Dreams: Von Illustration zur Animation

teacher avatar CardwellandInk Design, B.Sc, B.A, M.Teach

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Procreate Dreams: Von Illustration zur Animation

      3:51

    • 2.

      Kursprojekt und Materialien

      1:36

    • 3.

      Schnittstelle und Einstellungen

      10:38

    • 4.

      Mit Tracks arbeiten

      14:41

    • 5.

      Modus Zeichnen und Malen

      17:48

    • 6.

      Keyframing Text, Masken, Video und Audio

      19:17

    • 7.

      Die Illustration animieren

      37:37

    • 8.

      Exportieren und abschließende Gedanken

      3:54

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

184

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

PROCREATE DREAMS: Von Illustration zur Animation ( V1.09)

Animation hatte schon immer eine steile Lernkurve für Illustratoren, aber die neue App Procreate Dreams von den Machern von Procreate macht das zur Vergangenheit. Wenn du ein Illustrator bist und die Welt der Animation auf eine umfassende, einfache und anfängerfreundliche Weise testen möchtest, dann ist dies der Kurs für dich.

In diesem Kurs lernst du die Fähigkeiten, um deine mehrschichtigen Illustrationen in Procreate Dreams in Animationen zu verwandeln. Die bahnbrechende Animations-App mit einem Einzelkauf ohne laufende Abonnements, die dir alle Tools zur Verfügung stellt, die du für die Erstellung professioneller Animationen benötigst.

In diesem Kurs lernst du, wie:

  • Navigiere durch die Benutzeroberfläche der App, ihre Einstellungen, versteckten Menüs und Modi sowie Gesten, die deinen Workflow vereinfachen. 
  • So richtest du deine Filmdateien ein
  • So importierst du deine Dateien und mehrschichtigen Illustrationen von Procreate nach Procreate Dreams und wandelst sie in mehrschichtige Animationsspuren um.
  • Die Einstellungen, um das Arbeiten mit Tracks einfach und unkompliziert zu gestalten.
  • Eine Übersichtsansicht des Zeichen- und Malmodus einschließlich des Importierens und Arbeitens mit Farbpaletten und Pinsel und der Interaktion deiner Zeichenebenen mit deinen Animationsspuren.

Als nächstes durchlaufen wir eine Reihe von Animationsübungen und Turn sowie eine vorbereitete procreate-Illustration mit dem Titel „Social Media für Katzen“ in einen animierten Film. Indem du die Schritte des Projekts durchläufst, lernst du:

  • Erstelle einen animierten Titel, der Text-, Audio-, Video- und Ebenenmasken enthält.
  • Wende Keyframes für Bewegungs- und Live-Filter an.
  • Lerne, das Performing und das Daumenkino im Zeichen- und Malmodus zu verwenden, um unsere Animation zum Leben zu erwecken. 

 Mach dir keine Sorgen, wenn du brandneu in der Animation bist, denn die Projektdatei, die Pinselpaletten, die Video- und Audiodateien sind alle in deinem Tab "Kursressourcen" enthalten. 

Alles, was du für diesen Kurs brauchst, ist ein iPad, die App Procreate Dreams und einen Stift. (Für die besten Ergebnisse empfehle ich das druckempfindliche Modell des Apple-Stiftes)

 Wenn du schon immer auf eine Weise mit Animation beginnen möchtest, die dich nicht überfordert, komm mit mir in den Kurs. 

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

CardwellandInk Design

B.Sc, B.A, M.Teach

Top Teacher

Hi, I'm Priscilla and I am a Surface pattern designer, Freelance illustrator, Biologist and Educator. I am the owner of Cardwell and ink, a boutique design studio in Australia. With a Master of Teaching and over two decades of experience in both Science and Creative education, I am passionate about simplifying design and equipping creatives to thrive in their creative practice and businesses.

You can see examples of my fabric and homewares at Spoonflower. I'm quite active on social media and you can find me on Instagram and facebook @cardwellandink where I post about my creative journey.

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Procreate Dreams: Von Illustration zur Animation: Hallo, ich bin Priscilla und willkommen zu meinem Skillshare-Kurs. Ich bin Designerin für Oberflächenmuster in Illustrator, Top-Dozentin bei Skillshare und Inhaberin von Cardwell and Inc, und Inhaberin von Cardwell and Inc, einem Ich bin begeistert davon, digitales Design so zu vereinfachen digitales Design so , dass es für jeden zugänglich ist Heute freue ich mich sehr, Ihnen Procreate Dreams vorstellen zu können, eine bahnbrechende neue App der Entwickler von Procreate, mit der jeder , eine bahnbrechende neue App der Entwickler von Procreate, mit der jeder , vom Anfänger bis zum professionellen Illustrator, auf die Welt der Animation zugreifen kann. Filme und Animationen ermöglichen es uns, der Welt unsere einzigartigen Geschichten zu vermitteln Procreate Dreams hat dies auf die nächste Stufe gebracht , indem allen die Tools zur Verfügung stellt, um ihre Geschichten auf einfache, unterhaltsame und intuitive Weise zu kommunizieren ihre Geschichten auf einfache, unterhaltsame und intuitive Weise In einer iPad-basierten App , für die kein laufendes Abonnement erforderlich ist Sie ist erschwinglich, wird häufig aktualisiert und gibt Kreativen die Möglichkeit, die Tools, die sie benötigen, um professionelle Animationen zu erstellen , immer zur Hand In diesem Kurs lernst du die Fähigkeiten, deine Illustrationen in Animationen umzuwandeln deine Illustrationen in Animationen umzuwandeln Wir werden von Grund auf mit den Grundlagen der Procreate Dreams-App beginnen , einen Überblick über die Tools Ihnen beim Navigieren in der Benutzeroberfläche helfen, sowie den Einstellungen, Menüs und Gesten, die Ihnen helfen, Ihren Arbeitsablauf zu vereinfachen Als Nächstes werden wir uns mit der Verwendung von Animationsspuren und der Navigation im Schubladen- und Malmodus befassen Sie werden lernen, wie Sie Ihre Projekte importieren. Arbeiten Sie mit Farbpaletten und Pinseln. Wie Ebenen in Fortpflanzungsträumen mit Ihren Animationsspuren in Ihrer Timeline interagieren Wir werden auch lernen, wie Sie Schnittmasken verwenden können , um Ihre Animationen zu verbessern Als Nächstes werden wir eine Reihe von Animationsübungen auf anfängerfreundliche Weise durchgehen Animationsübungen auf anfängerfreundliche Weise Und verwandle eine vorbereitete Illustration für Fortpflanzung namens Social Media for Cats in einen Animationsfilm die Schritte dieses Projekts durchgehen, lernen Sie, einen animierten Titel zu erstellen , der Text -, Audio-, Video- und Ebenenmasken enthält -, Audio-, Video- und Ebenenmasken Anschließend konvertieren wir die Illustration mit mehreren Ebenen in einen Film, indem wir Schlüsselbilder aus Bewegungs- und Live-Filtern anwenden und das Flipbook im Schubladen- und Malmodus ausführen und das Flipbook im Schubladen- und , um unsere Animation zum Leben zu erwecken. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie mit Animationen noch ganz neu sind. Weil die Projektdatei, die Pinsel, die Paletten, die Video- und Audiodateien alle in Ihren Unterrichtsressourcen enthalten sind alle in Ihren Unterrichtsressourcen enthalten , sodass Sie bei jedem Schritt dieselben Tools verwenden können , die ich verwende Auf diese Weise können wir direkt mit dem Animieren beginnen. Alles, was Sie für diesen Kurs benötigen, ist ein iPad, die App Procreate Dreams und ein Stylus Für die besten Ergebnisse empfehle ich das druckempfindliche Modell des Apple Pencil, das ich verwenden werde, genug Lass uns anfangen. Nehmen Sie an der nächsten Lektion erfahren Sie, wie Sie auf Ihre Unterrichtsressourcen zugreifen können. Und wir sehen uns im Unterricht. 2. Kursprojekt und Materialien: Ihr Klassenprojekt besteht darin, eine Bild- oder Videodatei Ihrer Animation zu teilen . In Procreate Dreams können Sie dies in jeder Phase des Kurses tun, und zwar ganz einfach, indem Sie vor und nach einer animierten Bewegung einen Screenshot von zwei Bildern Ihres Films vor und nach einer animierten Bewegung Dies kann eine Performance-Animation oder eine Live-Filteranimation in jeder Phase Ihres Films Alternativ kannst du dein Video auf YouTube oder soziale Medien hochladen und dann Abschnitt mit dem Videokurs-Projekt direkt unter diesem Video im Web verlinken , nicht die mobile Version von Skillshare Einige der kreativsten Ideen entstehen Sie sich erlauben, mit den Tools zu spielen und zu experimentieren Wenn Sie eine dieser Fähigkeiten auf etwas Originelles anwenden, würde ich es gerne sehen. Ein Projekt zu teilen hilft auch andere Kreative dazu zu inspirieren, es ebenfalls auszuprobieren Sie finden die Unterrichtsressourcen , die Sie in der Webversion von Skillshare herunterladen können, im Bereich Kursressourcen direkt unter diesem Video Tippen Sie auf jede Ressource und speichern Sie sie dann in Ihrem Dateispeicher Von dort aus kannst du es öffnen oder nach Procreate Dreams exportieren , während wir die Lektionen durcharbeiten Ordnung, lassen Sie uns eintauchen und mich in der nächsten Lektion treffen, um einen Überblick über die Benutzeroberfläche in Procreate Dreams zu 3. Schnittstelle und Einstellungen: In dieser Lektion erhalten wir einen umfassenden Überblick über die Procreate Dreams-App Wir werden uns auch die Funktionen ansehen , die in der Benutzeroberfläche versteckt sind und das Animationserlebnis maximieren Sobald Sie sie kennen, werden sie Ihren Arbeitsablauf einfacher und effizienter machen Arbeitsablauf einfacher und effizienter In Ordnung, lassen Sie uns eintauchen. auf das Procreate Dreams-Symbol tippen, wird die App auf ihrer Startseite, dem Theater, geöffnet die App auf ihrer Startseite, dem Theater Dort finden Sie einige Demo-Filme sobald Sie sich mit der Verwendung von Procreate Dreams vertraut mit der Verwendung von Procreate Dreams Diese sind sehr hilfreich und ermöglichen es Ihnen, zu sehen, wie andere Animatoren die Tools angewendet haben , sodass Sie verschiedene Techniken in Ihren Projekten zurückentwickeln können verschiedene Techniken in Ihren Projekten zurückentwickeln Es ist auch ein großartiger Einblick in die Tiefe der Funktionen, die mit dieser App erreicht werden können , aus der Vogelperspektive die Tiefe der Funktionen, die mit dieser App erreicht werden können , aus der dieser App erreicht werden können , Es gibt ein paar versteckte Funktionen auf dieser Oberfläche. auf der linken Seite auf die Symbole tippen, werden Ihnen die Speicherorte für Ihre Filme angezeigt Ihnen die Speicherorte für Ihre Filme Ich habe meins auf meinem iPad, aber Sie haben auch die Möglichkeit, dass durch Tippen auf die Cloud an einer beliebigen Stelle im Kino diese Ansicht eingeblendet wird. Wenn Sie auf den Text oben links tippen, wird eine Folie mit Fortpflanzungsträumen angezeigt, auf der Sie sich einen Videoüberblick über Fortpflanzungsträume verschaffen können einen Videoüberblick über Fortpflanzungsträume Du kannst tippen, um auf die Website des Hilfecenters zuzugreifen oder alle Beispiele in der Galerie zurückzusetzen Wir werfen einen kurzen Blick auf den Tab „Erste Schritte“. Daraufhin wird ein Video geöffnet, das Ihnen einen Überblick über das Programm und die grundlegenden Gesten gibt, mit denen Sie sich im Programm zurechtfinden können . Ein Überblick über Zeichnen und Malen sowie das Erstellen von Schlüsselbildern. Wir werden uns all diese Funktionen in der Klasse im Detail Wenn Sie auf „Fertig“ tippen, kehren Sie zur Theateransicht zurück. Auf der rechten Seite können Sie auf den ausgewählten Text tippen. Dort haben Sie die Möglichkeit, den ausgewählten Text tippen. Dort haben Sie die Möglichkeit auf Filme zu tippen und einen neuen Ordner zu erstellen, um Ihre Projekte zu gruppieren, löschen oder ein Projekt zu duplizieren Sie werden erst aktiviert, wenn Sie einen Film ausgewählt haben. Mit dem X kehren Sie zur Kinoansicht zurück, in der Sie ein neues Projekt erstellen können. Klicken Sie im Kino oben rechts auf das Plus-Symbol. Und Sie erhalten ein neues Bildschirm-Popup mit der Option, einen neuen Film zu erstellen. Ich möchte für einen Moment innehalten und Ihre Aufmerksamkeit auf die kleinen Punkte auf der rechten Seite lenken. Sie weisen darauf hin, dass es andere Größenoptionen für Ihr Projekt gibt. oben oder unten wischen, können Sie Ihre voreingestellten Leinwandlayouts für Ihre Filme sehen Ihre voreingestellten Leinwandlayouts für Ihre Filme In diesem Kurs werden wir ein HD-Breitbildformat für unsere Animation verwenden ein HD-Breitbildformat für unsere Oben rechts im Panel werden Sie wieder drei Punkte sehen, die darauf hinweisen , dass es mehr Optionen gibt darauf tippen, wird ein neues Kontextmenü geöffnet , mit dem Sie Ihre Bilder pro Sekunde an eine Reihe von Optionen anpassen oder Ihre eigenen benutzerdefinierten Frames pro Sekunde festlegen können Ihre Bilder pro Sekunde an eine Reihe von Optionen oder Ihre eigenen benutzerdefinierten Frames pro Sekunde festlegen Ich lasse meinen auf 24 stehen, was die Standardeinstellung ist Sie können auch die Dauer Ihrer Filmdatei anpassen , indem Sie darauf tippen , um das Zahlenraster aufzurufen Fortpflanzungsträumen werden wir unsere Einstellung auf 30 Sekunden einstellen. Jeder rot hervorgehobene In Fortpflanzungsträumen werden wir unsere Einstellung auf 30 Sekunden einstellen. Jeder rot hervorgehobene Text oder jedes rot hervorgehobene Symbol ermöglicht es dir, Anpassungen vorzunehmen oder darauf hinzuweisen, dass ein Tool auf diesem Bildschirm aktiviert ist auf den HD-Text tippen können Sie die Auflösung Ihres Films anpassen, aber wir belassen es wie unten beschrieben Sie können Ihren Film entweder im Zeichenmodus, der Inhaltsspur, startklar oder als leeren Film starten , wo Sie beginnen können, Inhalte wie Videos, Filme und Illustrationsdateien zu erstellen und zu importieren . Jetzt wähle ich Zeichnen aus. Jetzt werden Sie zu Ihrer Hauptoberfläche von Procreate Dreams für Ihren Film weitergeleitet , wo die ganze Magie passiert Der Bildschirm wird automatisch in zwei Teile aufgeteilt Oben befinden sich die Bühne und der Backstage-Bereich. Sie werden durch eine dünne Kontur voneinander getrennt. Der Unterschied besteht darin, dass nur der Bühnenbereich sichtbar sein wird. Wenn Sie Ihre Filmdatei exportieren, können Sie, genau wie in einem echten Kino, genau wie in einem echten Kino, den Backstage-Bereich verwenden, um Elemente in die Ansicht der Filmdatei ein- und auszublenden Während Sie die Art und Weise animieren, wie Bühnenhelfer unterschiedliche Hintergründe und Requisiten auf einer Theaterbühne ein- und ausbringen würden unterschiedliche Hintergründe und Requisiten auf einer Theaterbühne ein- und ausbringen Außerdem siehst du an der Grenze eine Zeitleiste , die die Bühne von den darunter liegenden Tracks trennt Bühne von den darunter liegenden Tracks Dort befindet sich ein Lineal, das dir die Sekunden und die Frames anzeigt , auf denen sich deine Illustration befindet. Es entspricht der Abspielposition, also unabhängig von der Position, an der Sie sich auf der Strecke befinden Das Lineal wird außerdem rot markiert sein, um die Sekunden und die Position des Frames präzise anzuzeigen Dies wird sehr nützlich sein, wenn Sie beginnen, Spuren und Objekte auf Ihrer Timeline zu verschieben. Unter einer Bühne auf der linken Seite befindet sich ein Symbol, das wie eine Galerie mit Wandfotos aussieht, wenn Sie darauf tippen Dadurch kehren Sie zu Ihrem Fett zurück, das Sie sich ansehen können. tippen und ihn gedrückt halten mit einem Finger auf Ihren Film tippen und ihn gedrückt halten, wird ein Menü geöffnet, in dem Sie Ihre Datei umbenennen können Geben Sie den Namen Ihres Projekts sozialen Medien für Katzen ein und klicken Sie auf Fertig erneut auf den Film tippen, gelangen Sie zurück zur Bühnen- und Zeitleistenansicht neben dem Theatersymbol Sie haben den Titel Ihres Projekts Wenn Sie auf den Titel tippen, werden Ihre Filmeinstellungen und Eigenschaften geöffnet Ihre Filmeinstellungen und Eigenschaften Auf der linken Seite ist Ihr Eigenschaften-Tab der erste geöffnete Tab, der rot hervorgehoben Außerdem können Sie damit Ihre Bilder pro Sekunde und die Dauer nach der Erstellung Ihres Films anpassen Sekunde und die Dauer . Sie können auch die Breite und Höhe Ihrer Leinwand anpassen , indem auf die Zahlen tippen und mit Tastatur die Größen in Pixeln anpassen Wir werden uns die anderen Einstellungen ansehen, wenn wir unsere procreate Dreams-Datei exportieren Aber vorerst möchte ich Ihre Aufmerksamkeit auf die Registerkarte „Einstellungen“ lenken Ihre Aufmerksamkeit auf die Registerkarte „Einstellungen“ Hier können Sie Ihre Einstellungen für Zeichnen und Malen anpassen. Zuerst Druck und Glätten. auf das Pinselsymbol tippen, können Sie Ihre Druckempfindlichkeit einstellen bezieht sich auf die Stabilisierung des druckempfindlichen Stifts und Bewegungsfilterung dient im Wesentlichen dazu, Ihre Bewegungen zu stabilisieren und Wenn Sie Bewegungen mit Ihrem Stift oder dynamischen Fingerpinsel ausführen , sollte die Skalierung für Ihre Procreate-Pinsel aktiviert sein , da dadurch sichergestellt wird, dass der Pinsel dieselbe Pixelgröße hat , unabhängig davon, ob Sie auf der Bühne vergrößert oder verkleinert werden vergrößert oder verkleinert Wenn Sie feststellen, dass sich Pinsel beim Anpassen der Größe im Zeichen- und Malmodus ungewöhnlich verhalten , sollten Sie diese Einstellung überprüfen Ich möchte hier nur kurz darauf hinweisen , dass die Pinsel von Procreate so konzipiert sind, dass sie mit einem druckempfindlichen Apple-Bleistift funktionieren , was bis vor Kurzem bei allen Apple-Bleistiften der Fall war, als neue Stifte ohne Druckempfindlichkeit auf den Markt kamen auf Wenn Sie den gesamten Bereich der Druckeinstellungen beim Zeichnen nutzen möchten , müssen Sie den Apple Pencil für das Modell verwenden, das druckempfindlich ist Modell verwenden, das Andernfalls wirkt sich dies auch auf die Pinselstriche aus. dem Schieberegler für Pinsel und Deckkraft können Sie den Schieberegler entweder auf der linken oder rechten Seite Ihres Bildschirms umschalten den Schieberegler entweder auf , je nachdem, was komfortabler ist. Wenn das Malen mit dem Finger generell aktiviert ist , ist das Malen mit dem Finger aktiviert Ich neige jedoch dazu, ihn auszuschalten, weil das bedeutet, dass ich , wenn ich meinen Apple Pencil verwende, keine versehentlichen Fingerabdrücke auf dem Bildschirm bekomme , wenn ich mich im Zeichenmodus Wenn Sie gerne mit Ihren Finger zeichnen, lassen Sie diese Option aktiviert. Das Gleiche gilt für die Bearbeitung der Zeitleiste aktivieren. Das bedeutet, dass Sie Ihre Keyframes und Tracks sowohl mit Ihrem Finger als auch mit Ihrem Apple Pencil gruppieren können . Ich lasse diesen generell an. Die nächste Option, Bühne durch Zusammenziehen drehen, Zoom wird automatisch aktiviert und ist eine tolle Geste um den Film mit zwei Finger zu vergrößern und zu drehen Schnelle unangemessene Verzögerung sind die Sekunden, die benötigt werden, um eine Aktion rückgängig zu machen. Wenn Sie mit zwei Finger auf den Bildschirm tippen , hier eine Randnotiz, genau wie in Procreate the Red Strich, Untätigkeitsgeste ist ein Tippen mit drei Finger auf dem Wenn Sie eine dieser Gesten ausführen, tippen Sie kurz darauf, da mehrere Aktionen schnell rückgängig gemacht werden, da mehrere Aktionen schnell rückgängig gemacht werden, wenn Sie diese Gesten Wenn dir das zu empfindlich erscheint, kannst du das hier anpassen Schließlich sind die gespeicherten Schritte zum Rückgängigmachen bei 50. Sie können diese Werte erhöhen, aber ich würde empfehlen, sie je nach Arbeitsablauf unverändert oder niedriger zu belassen, da dies Speicherplatz auf Ihrem iPad oder Gerät beansprucht. Die letzte Registerkarte ist das Help Center, das Sie zum Procreate Dreams-Handbuch gelangen , wenn Sie mit WLAN verbunden sind ist eine fantastische Ressource In Ordnung, das ist alles für unsere Einstellungen. Tippe oben rechts auf „Fertig“ und gehe zurück zur Bühne. Begleite mich in der nächsten Lektion , um unsere Projektdatei zu importieren und zu lernen, mit Tracks in Procreate Dreams zu arbeiten mit Tracks in Procreate Dreams 4. Mit Tracks arbeiten: In dieser Lektion werden wir lernen, wie man Spuren und ihre Eigenschaften in Fortpflanzungsträumen verwendet Gehen Sie zunächst zur rechten Seite Ihrer Timeline, wo Sie Symbole sehen die die verschiedenen Modi darstellen Wir beginnen ganz rechts mit dem Erstellungsmodus , der ein Plus hat und es Ihnen ermöglicht , eine Reihe von Dateien in die Benutzeroberfläche zu importieren. Procreate Dreams arbeitet mit Procreate zusammen, und die Dateitypen werden nahtlos übertragen Wenn Sie auf das Plus-Symbol tippen, wird Ihnen die gesamte Palette der verfügbaren Optionen angezeigt Wir werden uns jede dieser Optionen bei der Erstellung unserer Animation ansehen. Aber wir werden zunächst mit den Grundlagen von Tracks beginnen. Ein Track in Procreate Dreams ist eine Animationsebene. Genau wie beim Zeichnen einer mehrschichtigen Illustration mit Elementen auf separaten Ebenen sich unabhängig voneinander bewegen können In Procreate Dreams können Sie Ihre Animationen auch überlagern , sodass Sie Objekte auf verschiedenen Spuren unabhängig voneinander animieren können verschiedenen Spuren unabhängig voneinander Tippen Sie auf das Textspurmenü , um eine neue Animationsspur zu erstellen Auf Ihrer Zeitleiste wird eine hellgraue Spur erstellt, und das rote Symbol eines Abspielkopfs zeigt Ihnen, dass die Ebene jetzt aktiv ist Dies gibt den Punkt an, ab dem Ihre Animation abgespielt wird , oder die Position , an der Dateien zur Timeline hinzugefügt werden Zunächst importieren wir unsere Procreate-Projektdatei, Social Media für Katzen, die Sie in den Dateispeicher auf Ihrem Gerät heruntergeladen hätten den Dateispeicher auf Ihrem Gerät heruntergeladen Tippen Sie auf das Plus-Symbol und dann auf Dateien Von dort aus. Navigiere zu dem Ort, an dem es auf deinem Gerät gespeichert ist , und importiere es. Diejenigen, die Fortpflanzung verwenden. Diese Datei funktioniert auch in der ursprünglichen Procreate-App als mehrschichtige Illustration Randnotiz hier: Wenn Sie Illustrationen in Procreate erstellen, können Sie Ihre Procreate-Dateien auch direkt von Procreate auf die Bühne in Procreate Dreams importieren Ihre Procreate-Dateien auch direkt von Procreate auf die Bühne in Procreate auf die Bühne in , indem Sie eine geteilte Ansicht auf Ihrem iPad verwenden Wenn Ihre Datei geladen ist, wird sie zunächst als Zeichnung angezeigt In dieser Phase sehen Sie eine rechteckige Form mit großen roten Punkten in den Ecken, die durch gestrichelte Linien miteinander verbunden sind. Sie können Ihren Stift oder Finger oder an die Seite des Begrenzungsrahmens legen, um Ihr Objekt auf der Bühne oder hinter den Kulissen zu bewegen Wenn Sie währenddessen einen zweiten Finger auf dem Bildschirm platzieren, wird auch das Einrasten Die roten Hilfslinien zeigen an , dass das Einrasten aktiv ist. Das Vorhandensein des Begrenzungsrahmens weist darauf hin, dass Ihr Transformationswerkzeug aktiv ist, sodass Sie die Größe Ihres Projekts einheitlich ändern können, indem Sie auf die Eckpunkte tippen und sie verschieben oder die Breite oder Höhe des Objekts mithilfe der gestrichelten Linien anpassen Wenn Sie auf den Eckpunkt tippen, wird auch ein Drehgriff angezeigt , mit dem Sie Ihr Objekt drehen können Die drei Punkte oben rechts Begrenzungsrahmen geben dir die Möglichkeit, dein Projekt oder deine Objekte horizontal oder vertikal umzudrehen oder den Drehpunkt, der als Anker bezeichnet wird , anzupassen bezeichnet wird , Ankerpunkt ist der Punkt, um den das Objekt gedreht oder skaliert werden kann Wenn Sie auf „Anker bearbeiten“ tippen, wird auf Ihrem Bildschirm ein hellgraues Plussymbol angezeigt Dies ist der Rotationspunkt. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um Ihren Rotationspunkt anzupassen . Tippe anschließend auf „Fertig“. Und dann wiederhole deine Rotation, um den Unterschied zwischen dieser und der ersten Rotation zu sehen . Denken Sie daran, dass sich durch das Verschieben eines Ankerpunkts die Position ändert , von der aus das Bild skaliert wird. Tippen Sie mit zwei Finger auf Ihren Bildschirm, um Ihr Projekt rückgängig zu machen und an seine ursprüngliche Position zurückzubringen Lassen Sie uns zunächst die Größe unseres Projekts einheitlich ändern, bis es in den Bereich der Bühne passt Die Begrenzungsbox verschwindet, wenn sie nicht verwendet wird. jedoch mit einem Finger oder Stift auf die Bühne oder den Track auf der Timeline tippen mit einem Finger oder Stift auf die Bühne oder den Track auf der Timeline , wird er reaktiviert und wieder sichtbar gemacht Wenn du eine Objektgruppe oder ein Projekt auf der Bühne verschieben möchtest , musst du zuerst die Spur in deiner Timeline auswählen Dies wird relevanter , je mehr Titel wir hinzufügen. Der verwendete Track wird rot umrandet , um anzuzeigen, dass er aktiv ist. Randnotiz hier, wenn keiner der Modi oben in der Timeline aktiv und rot hervorgehoben ist. Das bedeutet, dass Ihr Transformationswerkzeug aktiv ist. Und Sie können alle markierten Spuren oder Objekte verschieben , wenn Sie ein Objekt in Ihrer Animation verschieben möchten. Und Sie können nicht einfach überprüfen, ob keiner der Modi aktiv ist. Lassen Sie uns jetzt zunächst unsere Projektdatei einrichten. Unsere Datei auf der Timeline trägt den Titel Drawing und ist eine mehrschichtige Procreate-Datei Um die Illustrationsebenen für die Animation in Gruppenspuren umzuwandeln , drücken Sie lange auf die Spur in der Timeline, um das Spurmenü zu aktivieren, wählen Sie dann die Option „ Ebenen in Spur konvertieren Dadurch wird die Ebenenzeichnung in gruppierte Spuren umgewandelt. Außerdem wird sie automatisch in Gruppe umbenannt. In der Bezeichnung siehst du einen Pfeil . Wenn du darauf tippst , kannst du alle Titel in dieser Gruppe sehen Wir nehmen uns hier einen Moment Zeit, um unsere Projektgruppe umzubenennen, indem wir lange auf den Gruppentitel drücken dann auswählen, umbenennen und sie dann auswählen, umbenennen und in Social Media für Dann wiederholen wir die Aktion , das Menü aufzurufen Wählen Sie diesmal Highlight und Highlight-Farbe, um die Gruppe auf der Timeline besser sichtbar zu machen . Die Titel in der Hauptgruppe sollten bereits Gruppennamen haben, aber nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um für jede Gruppe eine Farbe für das hervorgehobene Licht auszuwählen . Dies ist ein guter Zeitpunkt, um über Gesten zu sprechen , die das Navigieren in der Timeline und in den Tracks vereinfachen Wenn Sie mit drei Finger nach rechts streichen, wird Ihre Zeitleistenansicht nach links verschoben, wodurch die Timeline verdichtet wird, sodass mehr davon in der Bildschirmansicht Ihre Zeitleistenansicht nach links verschoben, wodurch die Timeline verdichtet wird angezeigt wird Beachten Sie, dass die Beschriftungen an der linken Seite angedockt bleiben, wenn Sie den Abstand zwischen der Zeitleistenansicht Beschriftungen an der linken Seite angedockt bleiben, wenn Sie den Abstand zwischen Unabhängig davon, wie groß der Abstand auf der Zeitleiste ist, Ihre Beschriftungen deutlich sichtbar, wenn Sie die Zeitleiste verlassen Außerdem lassen sich die einzelnen Spuren leicht voneinander unterscheiden, indem der gesamte Track in dieser Farbe hervorgehoben wird. mit drei Finger nach unten streichen, werden die Titel zusammengefaßt, sodass mehr von ihnen sichtbar werden der entgegengesetzten Maustaste nach oben wischen, werden die Spuren erweitert und es werden mehr Objekte auf den Spuren sichtbar Wenn Sie mit vier Finger auf Ihre Bühne tippen, wird auch die Bühnenansicht auf einen Vollbildmodus vergrößert Sie dann erneut auf den Bildschirm tippen , werden unten eine Play-Schaltfläche und Scroll-Tasten angezeigt, mit denen Sie Ihre Animation abspielen Sie können erneut mit vier Finger tippen, um die Bühnen- und Timeline-Ansicht wiederherzustellen , um einen Track zu vergrößern zweimal tippen, können Sie die Ansicht einfach vergrößern bis Sie einzelne Frames in Ihrem Track sehen können Sie können auch Mischmodi auf sie anwenden, wodurch sich die Art und Weise, wie sie mit den darunterliegenden Ebenen interagieren, ändern Um dies zu testen, scrolle zu deinem Titel für Tabelle und Bücher und tippe, um ihn zu aktivieren Drücken Sie lange auf den Titel , um das Menü aufzurufen. Tippen Sie auf die Option Mischmodus , um eine Reihe von Mischmodi aufzurufen. Scrollen Sie durch sie und Sie können sehen, wie die Objekte auf der Bühne mit den Hintergrundebenen interagieren. Dies kann eine großartige Möglichkeit sein, mit Spuren in Ihren Animationen zu experimentieren, aber im Moment lassen wir es normal. Wenn du durch die Datei mit mehreren Ebenen scrollst, siehst du beschriftete Gruppen in deiner Timeline. Als diese Datei in Procreate erstellt wurde, habe ich alle Objekte, die ich zusammen verschieben wollte und die in Ebenen erstellt wurden, in dieser Procreate-Datei in Gruppen platziert in Ebenen erstellt wurden, in dieser Procreate-Datei in Gruppen Dann werden alle Beschriftungen , die Sie in der Procreate-Datei erstellen, automatisch auch Träume übersetzt Ich kann beim Erstellen von Animationen nicht betonen, wie wichtig es ist, zuerst zu planen, damit Sie Ihre Dateien haben Organisiert. Gruppen sind in Träumen so wichtig, nicht nur für die Organisation, sondern sie erleichtern auch die Schlüsselformulierung erheblich, wenn Sie Objekte als Ganzes verschieben Und dann in Teilen, um eine Animation zu erstellen. Jede Ebenenbeschriftung, die innerhalb einer Gruppe in eine Spur konvertiert wurde , wird ebenfalls importiert. Sie können dies sehen, indem Sie beispielsweise auf die iPad-Gruppe tippen Darin können Sie die beschrifteten Titel sehen. Du kannst die Sichtbarkeit einer Gruppe oder eines Tracks deaktivieren, indem auf das Häkchen im Kästchen links neben dem Titel tippst Du kannst auch einen Titel oder eine ganze Gruppe ausblenden , indem du lange drückst, Titeloptionen auswählst und dann „Alle ausblenden“ oder „Alle anzeigen Dies kann eine sehr nützliche Geste sein, wenn Sie sich auf einen Bereich Ihrer Animation konzentrieren möchten, an dem Sie arbeiten möchten. Sie können das Track-Menü verwenden , um Inhalte innerhalb einer Spur zu löschen. Oder löschen Sie die gesamte Spurebene und verdichten Sie Ihre Tracks in den Track-Optionen Dies ist auch hilfreich, wenn Sie leere Spuren haben, die Sie zwischen Ihren Inhaltsspuren entfernen möchten Sie können dies an allen Tracks testen , die nicht verwendet werden Tracks können auch mithilfe von Schnittmasken und Ebenenmasken aneinander abgeschnitten mithilfe von Schnittmasken und Ebenenmasken aneinander Wenn Sie eine Spur von einer anderen trennen, bedeutet das, dass die Objekte in der Clip-Ebene nur im Bereich der Objekte auf der darunter liegenden Spur sichtbar Objekte auf der darunter liegenden In der iPad-Gruppe wird die Spur aus der Maskierung auf die iPad-Bildschirmspur zugeschnitten Sie können an der gestrichelten Linie zwischen der Clipspur und der darunter liegenden Spur erkennen, wann eine Schnittmaske aktiv ist gestrichelten Linie zwischen der Clipspur und der darunter liegenden Spur Tippen Sie auf den Titel, um den weißen Bildschirm zu aktivieren. Drücken Sie dann lange auf die Ebene, wählen Sie Maske aus und kreuzen Sie „Nein“ an. Jetzt siehst du die gesamte Ebene, wenn sie unbeschnitten ist. erneut lange drücken und dann Maske und Schnittmaske auswählen , wird der weiße Bereich nun auf dem iPad-Bildschirm angezeigt Sie können auch Ebenenmasken für Spuren verwenden, wodurch ein Teil der Spur unsichtbar oder sichtbar wird, je nachdem, wie oft Sie Schwarz, Weiß oder Grautöne auf der Maske verwenden , Weiß oder Grautöne auf der Maske Aber wir werden uns etwas später damit befassen , wenn wir es in unserer Animation verwenden. Tracks können einfach durch langes Drücken und Bewegen verschoben werden, um sie über oder unter anderen Spuren neu anzuordnen Sie können eine Spur auch aus ihrer Position herausschneiden, indem Sie lange gedrückt halten und oben im Spurmenü die Option Ausschneiden auswählen Anschließend können Sie mit der Plus-Schaltfläche im Erstellungsmodus einen weiteren Titel erstellen, indem Sie lange gedrückt halten. Diesmal steht in Ihrem Menü die Option Einfügen zur Verfügung. Sie haben auch die Möglichkeit, eine Spur auf diese Weise zu kopieren. Dies ist eine hervorragende Möglichkeit , eine Spur zu duplizieren ohne sie neu zeichnen oder neue Objekte erstellen zu müssen Ich tippe mit zwei Finger, um diese Aktionen rückgängig zu machen. Zurück zu dem Zeitpunkt, als wir die Strecke abgeschnitten haben. Wenn wir in Träumen mit dem Animieren beginnen, werden wir auf diese Funktion zurückkommen denn Sie können zwar einzelne Objekte ausschneiden, kopieren und einfügen, Sie können auch lange drücken und die Spuroptionen auswählen, um eine vollständig animierte Spur auszuschneiden, zu kopieren und zu duplizieren ohne von vorne beginnen zu müssen Das ist eine enorme Zeitersparnis in Ihrem Arbeitsablauf. In Träumen aus einzelnen Tracks eine Gruppe zu erstellen , ist ein sehr einfacher Vorgang Ich zeige dir, wie du mithilfe der Frames-Gruppe auf die Gruppenebene tippst . Wähle im Menü Gruppe aus. Dadurch werden die beiden Bilderrahmen zu einzelnen Spuren. Ebenen neu zu gruppieren, klicken Sie erneut auf das Symbol mit zwei Ebenen oben rechts Im Modusbereich. Wenn Sie auf dieses Symbol tippen, wird der Bearbeitungsmodus für die Zeitleiste aktiviert. Er wird rot hervorgehoben , um anzuzeigen, dass er aktiv ist Jetzt können Sie mit Ihrem Finger oder Stift die Titel umkreisen , die Sie gruppieren möchten Drücken Sie dann lange und wählen Sie Gruppe aus. Wir können jetzt den Bearbeitungsmodus für die Zeitleiste deaktivieren , indem wir oben rechts auf dem Bildschirm die Option Fertig auswählen oder auf das rote Symbol tippen , bis die Farbe wieder weiß Wir werden etwas später auf diesen Modus zurückkommen. Okay, das sind die Grundlagen von Tracks. In der nächsten Lektion erhalten Sie mit mir einen Überblick über den Schubladen- und Malmodus in Procreate Dreams 5. Modus Zeichnen und Malen: In dieser Lektion werden wir uns mit dem Zeichen- und Malmodus befassen. Tippe in Procreate Dreams auf das Symbol, das wie ein Stiftstrich auf der rechten Seite der Timeline aussieht , bis es rot wird Und Sie werden feststellen, dass sich die Ansicht ändert, sodass Sie die Backstage und die Hauptbühne sehen können Backstage und die Hauptbühne sehen Die Zeichenwerkzeuge befinden sich am Rand der Bühne, die Titelfarbe auf der linken Seite Das erste Merkmal, auf das ich Ihre Aufmerksamkeit lenken möchte, ist der Zeitstempel unten links auf der Bühne darauf tippen, werden uns einige Optionen im Zusammenhang mit unserem Film eröffnet uns einige Optionen im Zusammenhang mit unserem Film Ich werde auf die Zwiebelschalen zurückkommen, wenn wir Bild Zeichnungen im Flipbook erstellen Aber vorerst möchte ich Ihre Aufmerksamkeit auf die Option Hintergrundfarbe lenken. tippen, öffnet sich eine Farbscheibe, mit der Sie eine Hintergrundfarbe für Ihren Film auswählen können , die den Bühnen- und Backstage-Bereich ausfüllt, um zu sehen, wie diese Änderung zu Ihrer Himmelsspur in unserer Timeline geht und das Häkchen Dann siehst du im Fenster unseres Projekts und im Backstage-Bereich eine Hintergrundfarbe unseres Projekts und im Backstage-Bereich Wenn Sie am äußeren Rand eine Farbfamilie auswählen, können Sie dann zum Kreis in der inneren Scheibe wechseln , um eine bestimmte Farbe auszuwählen Wenn Sie möchten, dass Ihr Hintergrund transparent ist, können Sie den Transparenzschalter einschalten Alle Bereiche, in denen Farbe im Hintergrund Ihres Projekts gewesen wäre , werden Im Moment werde ich es so belassen, aber wir werden unseren Sky-Track in der Timeline reaktivieren Nehmen Sie sich hier einen Moment Zeit und gehen Sie zum Farbpanel oben rechts auf der Bühne Wenn Sie auf den Kreis tippen, wird Ihr Farbmenü geöffnet. Dieses Bedienfeld ist viel fortschrittlicher als Ihre Hintergrundfarbdiskette für die Bühne Außerdem können Sie Farben für Ihre Pinselstriche und Objekte in Ihrem Film auswählen, ändern und speichern . Der farbige Kreis oben zeigt die Farbe an, die gerade aktiv ist. Sie können dies auch verwenden, um Objekte mit der Color-Drop-Funktion einfach neu einzufärben Um dies zu sehen, wählen Sie eine Marinefarbe aus Ihrer Palette und ziehen Sie die Farbe vom Kreis zum Himmel in Ihrem Fenster Dadurch wird es von Tag zu Nacht geändert, direkt darunter in Ihrem Farbmenü. Zwei Rechtecke zeigen links deine Primärfarbe und rechts deine Sekundärfarben Diese sind wichtiger, wenn Sie bei der Auswahl von Farben von Ihrer Farbscheibe einen zweifarbigen Pinsel verwenden Pinsel bei der Auswahl von Farben von Ihrer Farbscheibe einen zweifarbigen Die Außenseite der Disc zeigt Ihnen, welchem Farbton oder mit welcher Farbfamilie Sie arbeiten. Wenn Sie zu dem Kreis auf der inneren Scheibe wechseln, können Sie die Farbsättigung auswählen , die Sie für Ihren Pinsel verwenden möchten. Eine tolle versteckte Funktion besteht darin, dass Sie den Sättigungskreis erweitern können , indem Sie zwei Finger verwenden , um eine größere Farbpalette zu erzielen. Auch bei reinen Farben erhalten Sie durch zweimaliges Tippen auf den weißen Bereich ein reines Weiß. Im mittleren Bereich erhalten Sie ein mittelgraues Und wenn Sie zweimal auf den schwarzen Bereich tippen, erhalten Sie ein echtes Schwarz auf der rechten Seite Wenn Sie zweimal tippen, erhalten Sie eine vollständig gesättigte Farbe. Durch Drücken mit zwei Finger wird die ursprüngliche Disc-Ansicht wiederhergestellt. Unter dem Farbrad befindet sich eine Historie der letzten zehn Farben, die Sie für Ihr Projekt verwendet haben. Sie haben auch die Möglichkeit , diesen Verlauf zu löschen. Rechts darunter befindet sich Ihre Standardfarbpalette, die Ihre Farbscheibe angedockt bleibt Sie können zwischen dieser und anderen gespeicherten Paletten wechseln indem Sie auf das Symbol tippen, um das Palettenmenü zu öffnen Unten rechts findest du einige native Dreams-Paletten, die du an das Farbmenü andocken kannst, indem du auf die drei Punkte tippst und „Als Standard festlegen“ auswählst Sie können auch Paletten aus gespeicherten Dateien importieren. Hier für diesen Kurs habe ich eine Farbpalette erstellt, die Sie von der Skillshare-Ressourcenseite als Swatchs-Datei herunterladen der Skillshare-Ressourcenseite als und Dateispeicher auf Ihrem Gerät speichern Um sie dem Palettenmenü hinzuzufügen, erstelle einen geteilten Bildschirm Ziehen Sie es dann aus Ihrem Dateispeicher auf Ihre Traumbühne und es wird zu Ihrer Palettenliste hinzugefügt. Sie können auch das Plus oben rechts im Palettenmenü verwenden oben rechts im , um Ihre eigene Palette zu erstellen. Farben können durch Auswählen und Tippen hinzugefügt oder gelöscht werden , indem lange gedrückt halten und dann „Farbfeld löschen “ auswählen Jede Palette kann auch dupliziert oder gelöscht werden , indem Sie auf die drei Punkte tippen und den entsprechenden Text auswählen Vorerst werden wir unsere Palette für soziale Medien für Katzen als Standard festlegen Palette für soziale Medien für Katzen als Standard stehen Ihnen auch mehrere andere Optionen Unten stehen Ihnen auch mehrere andere Optionen zur Auswahl von Farben zur Verfügung. Die klassische Ansicht verfügt über Schieberegler für Farbton, Sättigung und Helligkeit, mit denen Sie Ihre Farbauswahl anpassen können die Optionen für die Farbharmonien auswählen , können Sie mit dem Schieberegler die Helligkeit der Farbscheibe anpassen und die Kreise verschieben , um Farbauswahlen zu erstellen den Text oben links tippen, können Sie Harmonien für die Farben erstellen, die Sie in einem Projekt verwenden. Mit Harmonien für die Farben erstellen, die Sie der Option Wert können Sie Werte mithilfe der HSB- und RGB-Schieberegler manuell oder durch Tippen auf Zahlen mit der Tastatur auswählen manuell oder durch Tippen auf Zahlen mit , um unten genaue numerische Werte einzugeben genaue numerische Sie haben auch die Möglichkeit, bestimmte Farb-Hex-Codes einzugeben Schließlich können Sie das kleine Grau oben im Farbmenü gedrückt halten , um es zu lösen und beim Zeichnen auf dem Bildschirm zu bewegen, sodass Sie das Farbmenü nicht ständig öffnen müssen In dieser Ansicht können Sie jede Ihrer Farboptionen verwenden . Wenn Sie auf das X tippen kehren Sie zum Farbmenü Für unser nächstes Tool schauen wir uns das Pinselmenü an, das durch Tippen auf das Pinselsymbol aktiviert wird Auf der linken Seite befinden sich die Pinselsets, und auf der rechten Seite sind die einzelnen Pinsel oben in Ihrem Pinselset die Pinsel oben in Ihrem Pinselset die Pinsel, die Sie zuletzt verwendet haben, was eine wunderbare Funktion ist Denn wenn Sie Pinsel aus verschiedenen Pinselsets verwendet haben , befinden sie sich alle an einem Ort, was Ihren Projekt-Workflow wirklich vereinfacht. Ich liebe diese Funktion wirklich. Sie können in Ihren letzten Pinseln auch nach links wischen , um Ihre Lieblingspinsel dauerhaft in diesem Ordner Und Sie können erneut wischen, um die zuletzt verwendeten Pinsel aufzuheben oder zu löschen. Du kannst deine Pinselsets auch aus deiner Procreate-App oder deinem Dateispeicher importieren Procreate-App oder deinem die gleiche Weise, wie Sie Ihre Farbpaletten für diesen Kurs erstellt haben , habe ich ein Pinselset für unser Projekt In Ihren Klassenressourcen. Finden Sie heraus, wo Sie Ihr Pinselset von Skillshare heruntergeladen haben Ihr Pinselset von Skillshare Und platzieren Sie Ihre Dateispeicher-App und die Procreate Dreams-App in der geteilten Ansicht Dann kannst du deine Fortpflanzungspinsel per Drag & Drop in Dreams ziehen und sie werden dann zu deinen Pinselsets hinzugefügt langes Drücken und Bewegen können Sie eines Ihrer Pinselsets oder einzelne Pinsel innerhalb einer Gruppe neu anordnen Ihrer Pinselsets oder einzelne Pinsel innerhalb einer Um einen einzelnen Pinsel zu löschen, wischen Sie nach links und wählen Sie Löschen. Bei einem Pinselset können Sie lange drücken und dann den Text auswählen und dann Dies funktioniert nicht mit nativen Pinseln, sondern nur mit Ihren importierten Pinseln Tippen Sie auf einzelne Pinsel, um sie auszuwählen. Anschließend können Sie die Größe Ihres Pinsels oder die Deckkraft mit den Reglern auf der linken Seite anpassen Ihres Pinsels oder die Deckkraft mit den Reglern , um genauere Tippen Sie auf Ihren Stift und bewegen Sie ihn dann auf dem Bildschirm zur Seite, oben und unten Das nächste Symbol ist das Wischwerkzeug, dem Sie jeden beliebigen Pinsel aus Ihrer Pinselbibliothek als Wisch- oder Mischpinsel verwenden können Ihrer Pinselbibliothek als Wisch- oder Mischpinsel verwenden Wenn Sie bereits einen Pinsel verwenden und ihn auf diese Weise verwenden möchten, drücken Sie einfach lange auf Nach der Verwendung des Pinsels wechselt der Wischpinsel automatisch zu diesem Pinsel Das funktioniert genauso mit dem Radiergummi, dem nächsten Symbol Dann haben wir unser Ebenenmenü. darauf tippen, werden Ihre Zeichenebenen geöffnet können mit Ihren Animationsspuren interagieren Um dies zu veranschaulichen, werden wir hinter dem Fenster unseres Films einen Hintergrund aus grünen Hügeln erstellen hinter dem Fenster unseres Films einen Hintergrund aus grünen Hügeln Gehe runter zu deiner Wolkenspur in deiner Timeline und tippe darauf , bis sie rot markiert ist. Gehen Sie dann im Zeichenmodus zu Ihrem Ebenensymbol, und Sie werden sehen, dass diese Spur in Ihren Zeichenebenen gespiegelt Wir werden das Plus verwenden, um unseren Zeichenebenen sechs Ebenen hinzuzufügen Sie werden sehen, dass der Name von Clouds zu Layer geändert wird. Um eine gewisse Ordnung zu wahren, beschriften wir unsere Zeichnungsebenen indem wir zuerst auf die unterste Ebene tippen Und dann kannst du im Seitenmenü die Option Erste Ebene umbenennen auswählen Wir werden Clouds nennen, die zweite Ebene darüber. Wir werden Hill One beschriften. Dann tippen wir erneut auf Umbenennen und wählen es aus. Aber dieses Mal werden wir das Kopiersymbol auf unserer Tastatur verwenden. Um diesen Titel zu kopieren. Gehen Sie zu zwei Ebenen nach oben, tippen Sie auf und wählen Sie Umbenennen aus Verwenden Sie dann das Einfügen-Symbol auf Ihrer Tastatur, um die Überschrift einzufügen. Und ändere einfach die Zahl eins auf Nummer zwei. Gehen Sie wieder zwei Ebenen nach oben und wiederholen Sie Umbenennen. Ändern Sie dann die Zahl auf Nummer drei. Sie haben 12.3 Jetzt werden wir die Ebenen dazwischen beschriften , weil wir sie als Schnittmasken über dem ersten Hügel verwenden werden. Tippen Sie, um die Ebene umzubenennen, schneiden Sie eine ab und tippen Sie erneut, und wir werden diese Bezeichnung Kopf zwei Ebenen nach oben Tippen Sie, um die Ebene umzubenennen, eine ab und tippen Sie kopieren diese Bezeichnung Kopf zwei Ebenen Tippen Sie auf, benennen Sie erneut um und fügen Sie ein und wechseln zu Clip zwei für unsere letzte Clip-Ebene Tippen Sie auf Umbenennen und ändern Sie die Zahl 23. Ich werde mir hier einen Moment Zeit nehmen, um einen weiteren Aspekt des Zeichen- und Malmodus vorzustellen , der als Flipbook bezeichnet wird. Mit dem Flipbook können Sie beim Zeichnen auf der Bühne Ihre Sicht maximieren und sich optimal konzentrieren. Um auf das Flipbook zuzugreifen, befindet sich am unteren Rand der Bühne eine graue Linie. Sie können gedrückt halten und nach unten ziehen, um ein paar erweiterte Stufen zu sehen, aber Ihre Zeichenwerkzeuge lassen Sie trotzdem im Umkreis ein neues Flipbook-Menü Am unteren Bildschirmrand wird ein neues Flipbook-Menü angezeigt Das Flipbook-Menü selbst kann verschoben werden, indem die graue Linie oben gedrückt halten , um es auf dem Bildschirm zu bewegen. Auf die gleiche Weise wird das Flipbook im Allgemeinen für Einzelbildanimationen verwendet, auf die wir uns in einer späteren Lektion näher eingehen werden. Aber ich schätze diesen Modus sehr, weil mehr Platz auf dem Bildschirm hat, wenn ich im Schubladen- und Malmodus illustriere Okay, lassen Sie uns in dieser Flipbook-Ansicht einige Hügel in unserem Fenster erstellen in dieser Flipbook-Ansicht einige Hügel in unserem Fenster Suchen Sie in Ihrem Pinselset den Hill Stempel-Pinsel dann in unserer Farbpalette das hellste Grün in der ersten grünen Spalte. Tippe auf die Stufe, um den ersten Bergstempel hinter der Fensterrandnotiz zu erstellen den ersten Bergstempel hinter der Fensterrandnotiz Wenn Sie das Malen mit dem Finger in den Einstellungen deaktiviert haben, in unserer vorherigen Lektion können Sie dies in unserer vorherigen Lektion nur mit Ihrem Stift tun, nicht mit Denken Sie daran, dass Sie jederzeit mit zwei Finger hinein - oder herauszoomen können . Sie können es jederzeit rückgängig machen, indem Sie mit zwei Finger tippen Wenn Sie mit der Position Ihres Stempels nicht zufrieden sind. Wenn der Stempel zu groß oder zu klein ist, passen Sie die Größe des Pinsels mit dem Schieberegler auf der linken Seite an. Machen Sie sich zu diesem Zeitpunkt nicht zu viele Gedanken über die Positionierung. Während wir die verschiedenen Hügel bearbeiten, die endgültigen Positionen anpassen, solange sich die Hügel überlappen werden wir am Ende die endgültigen Positionen anpassen, solange sich die Hügel überlappen. Gehen Sie als Nächstes zum Hügel mit zwei Ebenen in unseren Zeichnungsebenen. Dann zu unserem Farbmenü. Und wähle den mittleren Grünton aus der ersten grünen Spalte in deinem Palettenstempel auf deiner Bühne aus, um Hügel Nummer zwei zu erstellen. Dann kehren wir zu unseren Ebenen zurück, zu unserer Ebene Hügel drei, zu unserem Farbmenü, um den dunkelsten Grünton in der Spalte auszuwählen den dunkelsten Grünton in der Spalte Und dann können wir unseren „Hügel Drei“ -Stempel platzieren. Sie können sehen, dass die Hügel in allen Bildern unseres Flipbooks abgebildet sind , da sie die gesamte Strecke , an der wir gerade arbeiten, ausfüllen werden. Als Nächstes verwenden wir unsere Schnittmasken-Werkzeuge im Modus „ Zeichnen“, um einige Highlights hinzuzufügen Unsere Schnittmaske den Inhalt einer Ebene mit der Ebene, auf die sie zugeschnitten ist Wählen Sie in unserem Pinselset den Geräuschpinsel in Ihrer Die zweite grüne Spalte enthält unsere Highlight-Farben. Bei jedem Hügel befindet sich die hervorgehobene Farbe direkt auf der rechten Seite. Wir werden den ersten für Hügel eins auswählen. Wählen Sie den Clip auf einer Ebene aus, tippen Sie darauf und wählen Sie im Seitenmenü die Option Schnittmaske aus Du kannst mit zwei Finger in deine Bühne hineinzoomen und die Spitze des Hügels vorsichtig markieren Das kannst du jetzt für die zweite Highlight-Farbe auf unserer Clip-Ebene wiederholen , indem unseren zweiten Hügel vorsichtig hervorhebst. Schließlich wählen wir die letzte Markierungsfarbe oder den Clip drei Ebenen aus und markieren dann vorsichtig das L. Um den Flipbook-Modus zu verlassen, können Sie entweder auf das X tippen, das erscheint, wenn Sie auf das Menü tippen , oder Sie können oben rechts auf Fertig tippen. Dadurch wird auch dein Zeichenmodus deaktiviert , sodass wir auf unsere Transformationswerkzeuge und das Begrenzungsfeld zugreifen können auf unsere Transformationswerkzeuge und das Begrenzungsfeld zugreifen , indem wir auf die Bühne tippen Du kannst die Größe einheitlich ändern oder die Breite und Länge mithilfe der gestrichelten Linien anpassen die Breite und Länge mithilfe der gestrichelten Linien Dabei werden Sie feststellen, dass die Hügel und die Schnittmasken alle zusammen verschoben werden, obwohl sie sich in unterschiedlichen Zeichnungsebenen befinden, da sie sich immer noch auf derselben Spur befinden Um sie unabhängig voneinander zu verschieben, drücken Sie lange auf die Wolkenspur in unserer Timeline und wählen Sie „Ebenen in Spuren umwandeln“ Jetzt hast du jede deiner Ebenen als einzelne Spuren in einer Gruppe und sie behalten alle ihre Spurtitel. Jetzt kannst du nacheinander auf jede Spur tippen und sie dann neu positionieren. Du kannst auch deine Schnittmasken auswählen, die leicht an den gestrichelten Linien zwischen ihnen und der Spur zu erkennen Linien zwischen ihnen und der sind, auf die sie zugeschnitten sind , und sie unabhängig von den Hügeln jederzeit verschieben Sie können eine Schnittmaske auch lösen, indem das Track-Menü durch langes Drücken aktivieren, Maske auswählen und dann die Maske auf Keine einstellen Wenn Sie möchten, dass Ihre Schnittmaske zu einem einzelnen Titel zurückkehrt Nun, das war's für diese Lektion. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um Ihre neuen Tracks hervorzuheben , oder spielen Sie im Zeichenmodus mit einigen Werkzeugen. Und dann schauen wir uns in der nächsten Lektion an, wie wir einen animierten Titel für unseren Film erstellen einen animierten Titel , der Texte, Key-Framing und die zweite Art von Masken, Ebenenmasken 6. Keyframing Text, Masken, Video und Audio: In dieser Lektion werden wir mithilfe von Text-Keyframe-Animationen, Video- und Audiodateien mit Ebenenmaskierung einen animierten Titel für unseren Film erstellen mithilfe von Text-Keyframe-Animationen, Video- und Audiodateien mit Ebenenmaskierung einen animierten Titel für unseren Film Ebenenmaskierung Lassen Sie uns zunächst alle unsere illustrierten Rahmen betrachten. Dann können wir in unseren Erstellungsmodus wechseln. Tippen Sie auf das Plus-Symbol , um Text auszuwählen. Wir möchten unseren Titeltext hinzufügen , in dem es um soziale Medien für Katzen geht. Ein Wort nach dem anderen, wobei jedes Wort hineingeht. Und dann werden wir vom Bildschirm aus unser erstes Wort, Social, mit der Bildschirmtastatur eingeben Dann können Sie die roten Punkte an den Seiten des Begrenzungsrahmens verwenden , um sicherzustellen, dass sich alle Buchstaben in einer Zeile befinden Und dann platzieren Sie Ihren Stift und einen zweiten Finger auf dem Bildschirm, um das Einrasten zu aktivieren und sicherzustellen, dass der Text, jetzt öffnen wir das Typografie-Menü und Tippen Sie zweimal auf Ihren Text, um alle Buchstaben hervorzuheben. Und Sie können auf das Typografie-Menü zugreifen, indem Sie entweder auf Stil bearbeiten oder auf die Klein- und Großbuchstaben A tippen , um dieses Menü zu aktivieren Dadurch werden Ihre Schriften angezeigt. Es gibt eine Reihe von nativen Schriften, die im Lieferumfang von procreate enthalten Sie können jedoch auch alle Schriftarten importieren, die Sie in Ihren Dateien auf der rechten Seite dieses Menüs haben Im Moment scrolle ich durch und wähle Impact für unseren In diesem Menü befindet sich auch eine Farbscheibe , auf der Sie eine Schriftfarbe auswählen können. Aber vorerst werde ich es schwarz lassen. Sie dann auf der Registerkarte „Format“, Tippen Sie dann auf der Registerkarte „Format“, um das Menü zu öffnen, und legen Sie an der Seite Ihre Schriftgröße fest. Als Nächstes stelle ich Ning auf fünf und Tracking auf fünf ein. Außerdem werde ich auf der rechten Seite alle Großbuchstaben einschalten und sicherstellen, dass der Text immer noch mittig ausgerichtet ist Dann können wir oben rechts auf Fertig tippen , um das Typografie-Menü zu verlassen Drücken Sie nun lange auf Ihren Track und wählen Sie Highlight, um ihm eine Farbe zu geben, damit er besser sichtbar Jetzt werden wir unsere Keyframe-Animationen auf dieses Wort anwenden , damit es sich in die Bühne und aus der Bühne bewegt. Von dort aus können wir dann unseren animierten Text duplizieren und die Wörter für die restlichen Wörter im Titel ändern . einem Keyframe können Sie eine Aktion oder Bewegung zwischen zwei Zeitpunkten erstellen eine Aktion oder Bewegung zwischen zwei Zeitpunkten Procreate Dreams können Sie diese wichtigen Frame-Übergänge vornehmen Zoomen Sie einfach aus Ihrer Bühne heraus und wir können die Bühne und den Hintergrund um sie herum deutlich sehen, sodass Bühne und den Hintergrund um sie herum deutlich sehen wir uns Stellen Sie dann sicher, dass Ihr Abspielkopf und Ihre Textspur am Anfang Ihrer Timeline platziert sind am Anfang Ihrer Timeline Tippe auf den Titel, um den Abspielkopf auf 0 Sekunden zu platzieren. Tippe kurz auf den roten Abspielkopf und es öffnet sich ein neues Aktionsmenü. Wir wählen den Zug aus und bewegen und skalieren dann. Dadurch wird unabhängig von der Textspur eine neue Keyframe-Spur mit einem neuen Symbol erstellt der Textspur eine neue Keyframe-Spur mit , das wie ein Schnittzeichen aussieht. Das Schöne daran ist , dass alle Änderungen, die Sie an dieser Spur vornehmen, wie ein zerstörungsfreier Filter angewendet Selbst wenn Sie Ihre Meinung ändern und die Aktion oder den Filter löschen möchten, hat dies keinen Einfluss auf Ihren Originaltext Procreate Dreams platziert deinen ersten Keyframe automatisch am Anfang des Tracks Als Nächstes setzen wir in unserer Animation unseren Endpunkt für unsere Aktion auf 1 Sekunde Die Zahlen, die Sie oben auf der Timeline sehen , sind die Frames. Streichen Sie mit drei Finger auf dem Bildschirm nach links, bis 1 Sekunde auf Ihrer Timeline angezeigt Tippen Sie dann auf den roten Keyframe und ziehen Sie ihn , bis das Lineal oben auf der Timeline die rote Markierung bei 1 Sekunde befindet Tippen Sie dann erneut, bis es weiß ist, um es an die richtige Position zu bringen. Sie können dies auch tun, indem Sie einmal tippen, um ihn zu platzieren, und erneut tippen, um den Keyframe weiß erscheinen Aber ich passe meinen gerne an, indem ich ihn ziehe und auf der Timeline festlege Wir benötigen zwei Mittelpunkt-Keyframes, 0-1 Sekunde. Ziehen Sie den letzten Keyframe, um zu Bild 16 zu gelangen, und tippen Sie, um Ziehen Sie abschließend einen weiteren Keyframe und platzieren Sie ihn bei Bild 12 Lineal und tippe, um es so einzustellen, dass es weiß ist. Jetzt haben wir unsere Keyframes gesetzt. Wir müssen dem Keyframe jetzt sagen, wo er beginnen und wo er enden soll. Gehen Sie zum ersten Schlüsselbild und tippen Sie im sich öffnenden Menü darauf Die X-Achse bestimmt Ihre horizontalen Bewegungen minus nach links und positiv nach rechts Die Y-Achse bestimmt Ihre vertikalen Bewegungen minus für unten und positiv für oben. Ich gebe -930 ein und vergewissere mich, dass ich auf das negative Vorzeichen für die Y-Achse geklickt habe Tippen Sie dann auf die Bühne , um den Wert zu fixieren. Du wirst den Text sehen. Gehen Sie zur Startposition unter der Bühne. Wir lassen die mittleren Keyframes unverändert, sodass der Text in der Mitte der Bühne pausiert. Und dann setzen wir den Wert für unseren Keyframe auf 930, wenn der Text positiv ist, bewegt sich der Text über der Bühne. Sie können diese Einstellungen auch auf Ihrer Timeline erweitern , indem Sie lange auf die Keyframe-Spur drücken und „Erweitern“, „ Verschieben“ und „Skalieren“ auswählen. Dann siehst du für jede deiner Bewegungen ein individuelles Keyframe-Symbol . Sie können Anpassungen an der X- und Y-Achse vornehmen. Außerdem die Skalierung der Buchstaben, um sie horizontal oder vertikal zu dehnen oder ihnen eine Drehung hinzuzufügen. Sie können diese Erweiterung auch rückgängig machen , indem Sie lange auf eine der Bewegungsspuren drücken und dann „Reduzieren“, „ Verschieben“ und „Skalieren“ auswählen. Eine Randnotiz: Ihre Animation wird nur abgespielt, was auf Ihrem iPad-Bildschirm sichtbar ist. Wenn sie kurz oder zu lang ist, passen Sie einfach Ihre Timeline an, indem Sie mit drei Finger nach links oder rechts streichen , sodass die Ansicht, die Sie haben, der Abschnitt ist, an dem Sie gerade arbeiten Wenn du dann auf das Play-Symbol drückst, wird nur dieser Abschnitt abgespielt Das Abspielsymbol ändert sich außerdem in ein rotes Pause-Symbol, sodass Sie Ihre Animation beenden können. Ich mache hier einen Moment Pause, während wir darüber sprechen, wie Ihre Animation abgespielt wird, und Sie kehren zu Ihren Einstellungen für darüber sprechen, wie Ihre Animation abgespielt wird, und die Animationswiedergabe zurück, indem in Ihren Filmeinstellungen auf den Titel tippen der Registerkarte „Timeline“ finden Sie einige relevante Einstellungen für unsere Keyframes Die erste Einstellung ist standardmäßig aktiviert, sodass Ihr Keyframe am Anfang eines Tracks oder eines Abschnitts eines Tracks platziert wird. Aus diesem Grund mussten wir nur drei unserer vier Keyframes zum Verschieben und Skalieren platzieren . Die zweite Einstellung gilt für die Wiedergabe. Unsere Einstellung ist auf One Shot. Unsere Animation wird von Anfang bis Ende oder vom Anfang unserer Ansicht bis zum Ende der Ansicht abgespielt, wie wir es gesehen haben. Es wird Tischtennis abgespielt und das Spiel dann rückgängig gemacht. Ich zeige dir deine Animation, indem ich auf Fertig“ tippe und dann auf „Abspielen“ drücke In der Rückwärtsschleife wird der Film durchgespielt und wieder von vorne begonnen, was einer Einstellung ähnelt, aber wenn es sich um einen ganzen Film in einer Ansicht handelt, wird eine Aufnahme gestoppt Bei der Schleife dagegen wird die Endlosschleife von Anfang an fortgesetzt. Ich setze es auf eine Aufnahme zurück und mache mich wieder auf den Weg zu unserem Film Jetzt können wir unsere Erleichterungen für unseren Text festlegen. So kommt der Antrag rein und raus. Damit es sich flüssiger anfühlt, können Sie darauf zugreifen, indem lange auf die Keyframe-Spur drücken, nicht auf die Symbole. Daraufhin wird ein Menü geöffnet, in dem Sie Einstellungen vornehmen Lockern, dann haben Sie ein paar Optionen. Linear gibt dir eine konstante Geschwindigkeit. Entspannt euch, startet die Bewegung am Anfang langsamer und am Ende schneller. Gehen Sie schneller rein und dann langsamer raus. Einfach rein und raus. Langsam rein, trifft auf eine Konstante und dann langsam raus. Ich werde alle Lockerungen einstellen, um das Ein- und Aussteigen zu erleichtern. Und das ist das Ende unseres animierten Textes. Okay, jetzt haben wir die ganze schwere Arbeit erledigt. Ich zeige Ihnen, wie Procreate Dreams Ihren Arbeitsablauf vereinfacht, indem Sie alles, was wir gerade gemacht haben, ausschneiden und einfügen, Animationen und alles geht Ihren Arbeitsablauf vereinfacht, indem Sie alles, was wir gerade gemacht haben, ausschneiden und einfügen, Animationen und alles zu Ihrer Textspur und legt Ihren Abspielkopf nach 1 Sekunde fest . Tippen Sie auf den Abspielkopf, wählen Sie Bearbeiten und teilen Jetzt kannst du lange auf der rechten Seite drücken , bis das Menü erscheint Und wählen Sie unten mit dem Text, der übrig ist, Inhalt löschen unten mit dem Text, der übrig ist, Tippen und halten Sie und wählen Sie Duplizieren Und du wirst sehen, dass unsere Text-Keyframes für die nächste Sekunde in unserer Timeline alle dupliziert wurden Jetzt wollen wir diesen Text zu unserem zweiten Wort ändern . Tippen Sie zum Aktivieren auf Media und dann auf Long Drücken Sie auf Text bearbeiten auswählen und geben Sie den Text ein. Tippen Sie zweimal auf Medien, um sie zu markieren, und wählen Sie dann im Menü „Format“ die Option „Nur Großbuchstaben“ aus. Jetzt können wir dies für unsere letzten beiden Wörter im Titel wiederholen . Langes Drücken, um den Text zu duplizieren, doppeltes Tippen auf die Medien, um den Text hervorzuheben und erneut einzugeben Vier, dann in unserem Formatmenü, alle Großbuchstaben auswählen und schließlich alle Schritte mit dem Text wiederholen Für das letzte Wort Katzen. Das Letzte, was wir tun werden, ist zu unseren Modi zu gehen und die Timeline-Bearbeitung zu aktivieren. Auf diese Weise können wir alle unsere Texte gruppieren , indem wir den gesamten Text mit unserem Stift umkreisen und dann lange drücken und Gruppe auswählen In dem Moment, in dem sich unser Text über unserer illustrierten Gruppe befindet , werden wir einen schlichten Hintergrund hinter unserem Titel erstellen , sodass die darunter liegenden illustrierten Ebenen lange ausgeblendet werden, bis sie sichtbar sein sollen Gehe zu unserem Create-Menü, tippe auf das Plus-Symbol, tippe auf Track und füge einen neuen Track hinzu. Wir werden unsere Ebenen hier neu anordnen, sodass der Text über dem Hintergrund liegt Und alle unnötigen Ebenen können Sie löschen. Tippe auf unseren neuen Track und aktiviere und setze den Abspielkopf auf Null Tippe dann auf unseren Schubladen - und Malmodus. Gehe zu unserem Farbmenü. Und tippen Sie zweimal auf Ihre Farbscheibe, um ein reines Weiß auszuwählen. Platziere deinen Stift auf dem Farbtropfen und ziehe ihn, um deine Phase in deiner Timeline auszufüllen Tippen Sie lange auf das Bild und wählen Sie „Fülldauer“, sodass es den gesamten Track ausfüllt Gehen Sie dann zurück zu Ihrem Pinselset. Wählen Sie den Stempelpinsel mit Farbverlauf aus. Sie aus Ihrem Pinselset in unserem Farbmenü Wählen Sie aus Ihrem Pinselset in unserem Farbmenü eine Farbe aus, ich wähle Blaugrün aus unserem Palettenset Stellen Sie meinen Pinsel auf groß , da es sich um einen druckempfindlichen Pinsel handelt Ich setze einen festen Stempel auf meine Bühne Ich mache das mit meinem Stift, da ich in meinen Einstellungen das Zeichnen mit dem Finger deaktiviert habe in meinen Einstellungen das Zeichnen mit dem Finger deaktiviert Wenn du aber lieber mit dem Finger zeichnen möchtest, kannst du das einschalten, indem du auf die Titelüberschrift in den Einstellungen tippst und auf „Malen mit dem Finger aktivieren“ einschaltest, um auf „Malen mit dem Finger aktivieren“ einschaltest die Größe des Verlaufs zu ändern, „ Deaktivieren“, Deaktivieren Um auf unsere Transformationswerkzeuge zuzugreifen, drücken Sie lange auf die Spur und wählen Sie im Menü Ebenen aus und konvertieren Sie sie in Spuren Jetzt kannst du die Gruppe öffnen und auf die Gradientenspur tippen und ihre Größe so ändern, dass sie die Bühne ausfüllt Und dann aktiviere mit einem zweiten Finger das Einrasten, um es zu zentrieren Jetzt können Sie die Gruppe durch langes Drücken zusammenklappen , um sie in Farbverlauf umzubenennen und hervorzuheben Jetzt werden wir unseren Text verwenden, um eine Ebenenmaske über einem Video zu erstellen eine Ebenenmaske über einem , um ein bisschen mehr visuelles Interesse zu erzeugen. Wir beginnen mit dem Import unserer Videodatei aus unserem Dateispeicher mithilfe eines geteilten Bildschirms. So wie wir es mit unseren Pinseln und Farbpaletten gemacht haben unseren Pinseln und Farbpaletten Ziehen Sie Ihre Fisch-Videodatei per Drag & Drop hinein. Ich habe dieses lizenzfreie Video von Lisa Redfern auf einer Website namens Bitte überprüfen Sie immer die Lizenzen zur Verwendung von Videos Das Video wird in einer eigenen Spur angezeigt und Sie können es anpassen, um sicherzustellen, dass es mit dem Anfang Ihres Films übereinstimmt. Stellen Sie sicher, dass sich Ihre Videospur über der von uns erstellten Verlaufshintergrundebene, aber unter dem Text befindet. Wenn nicht, ordnen Sie sie einfach per Drag-and-Drop neu Wenn keine Modi aktiv sind, können wir unsere Transformationswerkzeuge verwenden, auf die Videospur tippen und ihre Größe so ändern, dass sie zu unserer gesamten Bühne passt und korrekt abgespielt wird Auch hier eine Randnotiz: Zum Zeitpunkt der Erstellung dieser Klasse konnten die meisten iPads, mit Ausnahme des neuesten iPad Pro 12.9-Modells, mit Ausnahme des neuesten iPad Pro 12.9-Modells, nur ein Video pro Film importieren Auf der Procreate-Website finden Sie Informationen zu den Funktionen Ihres iPad-Modells Jetzt erstellen wir mit Text eine Ebenenmaske über unserem Video einer Ebenenmaske für eine Spur können Sie Bereiche der Spur auswählen, an denen die Maske angebracht ist , um sie sichtbar zu machen, indem die Maske weiß und unsichtbar färben. Indem Sie die Maske schwarz oder halbtransparent färben , indem Sie sie grau maskieren. Um eine Textebene Für unser Video drücke ich lange auf die Spur und wähle die Textmaske und dann die Ebenenmaske aus. Sie werden sehen, dass Procreate Dreams den Textbereich automatisch weiß macht Dadurch wird es unsichtbar, sodass Sie den Inhalt der Videospur und den Rest der Spur schwarz sehen können den Inhalt der Videospur und den Rest der Spur schwarz Das macht den Bereich des Videos unten unsichtbar. Damit die darunter liegende Verlaufsebene in allen Ebenen rund um den Text durchscheint. Es ist erstaunlich, dass Procreate Dreams eine ziemlich komplexe Technik wie diese macht So einfach, dass Sie eine Ebenenmaske genauso einfach invertieren können , sodass der Text sichtbar und die Umgebung unsichtbar ist Sie können dies tun, indem Sie lange auf die Textebene drücken und Maske auswählen Und dann invertieren Sie unten, Sie sehen jetzt die Farben in der Textspur. Kehren Sie um, dass der Text schwarz und der Hintergrund weiß ist Ich tippe einfach mit zwei Finger, um unsere ursprüngliche Maske rückgängig zu machen und wiederherzustellen Dann können wir unseren Text im Wiedergabemodus aktivieren. Sie können sehen, wie diese Bewegung diese Technik noch weiter verbessert. Jetzt müssen wir unsere Video- und Hintergrunddateien darauf beschränken , wo der Text endet. Wir können unsere Timeline-Ansicht verkleinern. Gehen Sie zum Ende des Videos und ziehen Sie das Ende einfach nach hinten, um es so zuzuschneiden der Text mit einem Hintergrundrahmen und einem Verlaufsgruppenkopf ein paar Sekunden weiter auf der Timeline endet einem Hintergrundrahmen und einem Verlaufsgruppenkopf ein paar Sekunden weiter auf der Timeline weil wir sie nach und nach ausblenden möchten. Tippen Sie auf den Titel, um den Abspielkopf zu aktivieren Tippe dann auf den Abspielkopf und wähle im Aktionsmenü „Bearbeiten“ und Dadurch wird deine Titelgruppe in zwei Teile aufgeteilt. Jetzt können wir lange auf die Gruppe auf der rechten Seite drücken und Inhalt löschen auswählen. Wir werden einen Keyframe-Filter mit Opazität auf unsere Verlaufsgruppe anwenden Keyframe-Filter mit Opazität auf unsere Verlaufsgruppe Um ihn auszublenden, tippe, um den Abspielkopf auf einer Linie mit dem Ende des Textes zu platzieren, tippe auf das Abspielkopfsymbol und Danach wird Opacity automatisch ein Keyframe am Anfang des Tracks platziert am Anfang des Tracks Aber ignoriere einfach diesen Halt-Button und ziehe ihn dann an das Ende der Gruppenspur und tippe, lege einen weiteren Opazitäts-Keyframe , sodass du insgesamt drei Wenn es nicht ganz fest ist, gehe einfach zurück und tippe darauf, um das Schlüsselbild zu platzieren beim letzten Keyframe erneut darauf und passen Sie den Schieberegler an, Tippen Sie beim letzten Keyframe erneut darauf und passen Sie den Schieberegler an, bis er auf Null steht , sodass er in der darunterliegenden Szene ausgeblendet wird Schließlich werden wir unserer Titelsequenz eine Audiospur hinzufügen unserer Titelsequenz eine Audiospur hinzufügen In Ihren Unterrichtsmaterialien gibt es eine lizenzfreie Audiodatei von Pixabay namens Ich habe Cats Meal eingegeben, weil ich dachte, es würde Spaß machen, unter unserem Titeltrack zu platzieren, um die Tatsache zu betonen, dass es sich um ein Video zum Thema Katzen handelt Platzieren Sie Ihren Dateispeicher in der geteilten Ansicht und ziehen Sie ihn auf Ihre Zeitleiste Wenn die Datei angezeigt wird, ziehen Sie sie an den Anfang Ihrer Timeline, falls dies noch nicht geschehen ist. Und schneide sie dann vom Ende bis kurz nach 6 Sekunden wird unser Titel ausgeblendet Wir werden die Audiopegel so anpassen , dass der Ton mit dem Verblassen des Titels leiser Wischen Sie mit drei Finger auf dem Bildschirm nach oben , um den Audiotrack zu vergrößern Tippen Sie anschließend am Anfang des Titels auf Ihren Audiotrack , um ihn zu aktivieren Tippen Sie anschließend auf den Abspielkopf. Und Sie werden sehen, dass Sie bei einer Audiospur die Möglichkeit haben, die Lautstärke anzupassen oder den Titel zu bearbeiten Wir werden ein Level anwenden, ein neues Level, ein neues Keyframe, Track und ein Menü werden platziert. Und verwenden Sie den Schieberegler, um die Lautstärke nach Ihren Wünschen einzustellen. Tippen und stellen Sie den Pegel-Tastenrahmen am Ende des Audiotracks auf 6 Sekunden ein und reduzieren Sie die Lautstärke auf Null. Wir tippen und stellen nach etwa 4,5 Sekunden, wo das Ausblenden beginnt, einen weiteren Keyframe Sekunden, wo das Ausblenden beginnt und stellen den Pegel auf etwa 45 Das ist alles, was dazu gehört. Jetzt können wir unsere Animation durchspielen, Sie können Ihr Audio im Hintergrund hören. Nun, wir haben in dieser Lektion viel behandelt. Wir haben uns mit Textfunktionen, Keyframing-Bewegungen, Ebenenmasken, Live-Filtern, dem Import von Videos und schließlich mit Audiodateien befasst Keyframing-Bewegungen, Ebenenmasken, Live-Filtern, dem Import von Videos und schließlich mit Audiodateien und schließlich Nehmen Sie sich etwas Zeit, um diesen Techniken zu spielen und zu experimentieren Und dann nehmen Sie an der nächsten Lektion teil, um etwas über Flipbook und Aufführungen zu lernen und die Techniken , die wir bereits behandelt haben, auf den Rest unserer Illustration anzuwenden . 7. Die Illustration animieren: In dieser Lektion werden wir Keyframes, Aufführungen und Verwendung unseres Flipbooks verschiedene Aspekte unserer illustrierten Szene in einen Animationsfilm verwandeln unserer illustrierten Szene in einen Animationsfilm Gehen Sie zu Ihren gruppierten Tracks mit dem Titel Soziale Medien für Katzen und halten Sie dabei drei Finger hoch, damit der Track besser sichtbar ist Drücken Sie dann lange auf die Gruppe und ziehen Sie sie nach rechts, bis die Markierung in Ihrer Timeline etwa 6 Sekunden lang ist beginnt unser Farbverlauf zu verblassen. Dadurch entsteht der Effekt des Überblendens in unsere illustrierte Szene Zoomen Sie in Ihre Timeline-Ansicht, sodass Ihre Szene nach knapp 5 Sekunden auf der linken Seite beginnt nach knapp 5 Sekunden auf der linken Seite Dadurch wird auch die Wiedergabe der Gezeiten jedes Mal gestoppt , wenn wir unsere Animationen testen Überprüfe das noch einmal und vergewissere dich, dass dein Fade-Out-Keyframe im Hintergrund auf Null steht , sodass es vollständig in unserer unten abgebildeten Szene verschwindet vollständig in unserer unten abgebildeten Szene Zunächst erstellen wir eine Verlaufsvignette, damit sich das Auge des Betrachters auf unsere Katze konzentrieren Dann vergrößern wir die gesamte Bühne, gehen zu Ihrer Social-Media-Gruppe für Katzen und tippen auf den Pfeil, um sie zu öffnen etwa 6 Sekunden werden wir versuchen, unsere Pflanzenschicht zu lokalisieren. Dann wählen wir in unserem Erstellungsmodus aus, ob eine Spur darüber erstellt werden soll. Aktiviere dann deinen Zeichen- und Malmodus und gehe zu unserem Pinselset. Und wähle den Verlaufsstempel aus. Der Pinsel hat seine Größe auf max. eingestellt. Mit unserem Schieberegler in unserem Farbmenü tippen wir zweimal, um Schwarz auszuwählen. Dann tippen wir mit unserem Stylus fest auf unsere Bühne Zoomen Sie als Nächstes heraus, sodass Sie Ihre Bühne und Ihren Backstage-Bereich deutlich sehen können, sodass Sie die Grenzen des Stempels erkennen können Deaktivieren Sie dann den Modus „ Zeichnen“, damit wir unsere Transformationswerkzeuge verwenden können Drücken Sie lange auf den Stempelrahmen mit Farbverlauf und wählen Sie „Fülldauer“, um ihn über den gesamten Track zu verlängern. Jetzt können wir die Größe ändern Tippen Sie nach etwa 9 Sekunden auf den Titel , damit Sie ihn deutlich sehen können Unser Ziel ist es, dass der hellste Teil des Farbverlaufs die Katze hervorhebt, den Stempel über die Grenzen der Bühne hinaus ausdehnt und ihn so anpasst, dass der hellste Teil die Katze im Fokus hat Sie können auch die Strichlinien rund um den Begrenzungsrahmen verwenden , um die Breite und Länge des Farbverlaufs anzupassen Jetzt können wir lange drücken und den Spurverlauf umbenennen. Drücken Sie dann erneut lange, um eine Markierungsfarbe auszuwählen , mit der die Spur besser sichtbar wird. Wir möchten für diesen Farbverlauf einen Opazitätsfilter erstellen , damit er subtiler wirkt Tippe zuerst auf den Anfang des Tracks, dann auf den Abspielkopfauswahlfilter und dann auf die Am Anfang dieses Tracks wird ein Keyframe mit einer Deckkraft von 100% platziert . Passen Sie ihn einfach mit einer Tastatur auf 40% an Jetzt können wir einen Zoom-Effekt über all unseren illustrierten Spuren erzeugen einen Zoom-Effekt über Gehen Sie zur gesamten illustrierten Gruppe und reduzieren Sie die Spuren, indem Sie auf den Pfeil tippen Platziere deinen Abspielkopf auf 6 Sekunden und tippe dann darauf. Und wählen Sie Verschieben und dann Verschieben und Skalieren. Tippen Sie auf der Timeline auf etwa 10 Sekunden und stellen Sie es auf ein zweites Schlüsselbild ein. Tippen Sie dann auf die Koordinaten und geben Sie sie ein, um unser X auf 120 zu setzen, aber bei 84 ein negatives Y zu setzen, X zu skalieren und Y 1.2 zu skalieren. Dann drücken wir lange auf unsere Keyframe-Spur und stellen unsere Beschleunigung auf linear, um einen reibungslosen Übergang Jetzt fügen wir unserer Illustration etwas mehr Bewegung hinzu, indem wir Wolken animieren , die in Ihren illustrierten Spuren über das Fenster schweben in Ihren illustrierten Suchen Sie die Wolkengruppe und öffnen Sie sie. Scrollen Sie nach unten zu „Unter den Absätzen“, wo wir die letzte Lektion gemacht haben. Und tippe auf den leeren Wolken-Track, um ihn zu aktivieren. Schalte deinen Schubladen- und Malmodus ein. In deinem Pinselset. Suchen Sie den Wolkenstempelpinsel und stellen Sie Ihre Pinselgröße auf dem Schieberegler auf etwa 4% ein. Wählen Sie dann eine graue Farbe aus Ihrer Farbpalette. Backstage-Bereich. Machen Sie ein paar Pinselstempel auf der linken Seite Fensterhöhe in einer zufälligen Gruppe. Drücken Sie sie, um die Ansicht zu verkleinern Und du kannst die Rasterlinien im transparenten Backstage-Bereich verwenden , um dir zu helfen, den Zeichnungs- und Malmodus zu deaktivieren, unsere Transformationswerkzeuge zu verwenden und auf den Abspielkopf am Anfang deines Tracks zu tippen den Abspielkopf am Anfang deines Tracks Wähle „Verschieben“ und dann „Verschieben und Skalieren“. Tippen Sie auf das Schlüsselbild und platzieren Sie Ihre Wolken mithilfe des Begrenzungsrahmens auf der Bühne direkt hinter dem Fenster bis Sie sehen können, wie die erste Wolke in Ihrer Gruppe hineinragt. Zoome dann aus deiner Timeline heraus, gehe zum Ende des Tracks und tippe auf ein zweites Keyframe, bis es weiß ist Verschieben Sie dann Ihre Wolken nach rechts von Ihrem Backstage-Bereich sodass die letzten Wolken in Ihrer Gruppe gerade auf der rechten Seite Ihres Fensters sichtbar sind Du kannst das freihändig oder mit Snapping machen , um im selben Flugzeug zu bleiben Tippe auf die Keyframe-Spur und stelle deine Beschleunigung auf linear ein. Zoomen Sie dann heraus und spielen Sie die Animation ab. Und Sie werden sehen, wie sich die Wolken langsam über Ihr Fenster bewegen. Unterbrechen Sie Ihre Animation und wir setzen das Keyframe unserer Katze fort. Als Überblick lassen wir unsere Katze aufwachen und blinzeln Anschließend klettern wir auf die Topfpflanze, um mithilfe der Funktion „Darsteller“ in Träumen auf das iPad zu gelangen mithilfe der Funktion „Darsteller“ in Träumen auf das iPad Schließlich wird es die Gesichtserkennung auf dem iPad aktivieren und Bilder von Fischen auf dem Bildschirm sehen , bevor unsere Zuerst beginnen wir mit einer Katze ihre Augen öffnet und blinzelt Suchen und öffnen Sie die Katzengruppe. Tippen Sie anschließend auf den Pfeil, um ihn zu vergrößern. Finde den Sleepy Eye Track. Und wir werden das nutzen, um die Augen unserer Katze aus dem Schlaf zu öffnen und sie dann während der Animation zum Blinken zu bringen sie dann während der Animation zum Blinken zu Wischen Sie mit drei Finger nach rechts bis Sie die Zeitachsen deutlich sehen können Platzieren Sie den Abspielkopf bei etwa 6 Sekunden und fünf Frames, tippen Sie dann auf den Abspielkopf, wählen Sie „Bearbeiten“ und teilen Löschen Sie dann den Rest des Titels auf der rechten Seite indem Sie lange gedrückt halten und „Inhalt löschen“ auswählen Drücken Sie dann lange auf diesen Abschnitt, duplizieren Sie ihn und verschieben Sie ihn auf dem Titel nach unten. Verkürzen Sie ihn auf Ihrer Zeitleiste auf etwa vier Frames . Drücken Sie dann lange auf den Titel. Wir werden das Duplizieren über das Popup-Menü insgesamt etwa acht Mal wiederholen über das Popup-Menü insgesamt etwa acht Mal Jedes Mal werden wir diesen Teil des Blinkens im Laufe des Films weiter nach unten verschieben , sodass die Katze während der gesamten Animation blinzelt Ich werde den Zeitraffer dieser Duplikate hier beschleunigen. Sobald Sie die Abschnitte entlang der Strecke platziert haben, halten Sie an und spielen Sie die Animation ab, um sich die Effekte anzusehen Diese subtile und ziemlich einfache Animation verleiht dem Charakter viel Realismus Als Nächstes erstellen wir ein Keyframe Spur der Schüler, sodass wir nicht mehr nach vorne schauen , sondern auf das iPad auf dem Schreibtischkopf schauen, bis hin zu Ihrer Schülerspur in Ihrer Kopfgruppe etwa 10 Sekunden tippen wir auf den Titel, um unseren Abspielkopf zu platzieren Tippen Sie dann auf den Abspielkopf und wählen Sie „Verschieben“ und dann „Verschieben und Skalieren Tippen Sie nach 10,5 Sekunden erneut und platzieren Sie ein drittes Schlüsselbild. Tippen Sie auf das dritte Schlüsselbild und bewegen Sie das Begrenzungsfeld von der Seite, sodass die Schüler auf das iPad darüber schauen Drücken Sie lange auf Ihre Spur und stellen Sie die Lockerung bequem ein und Als Nächstes werden wir die gesamte Headtrack-Gruppe zusammenklappen Legen Sie dann eine Keyframe-Bewegung für die gesamte Gruppe fest, um den Kopf der Katze nach oben zu bewegen. Platzieren Sie dann hinter der Topfpflanze nach etwa 12 Sekunden ein Schlüsselbild auf den gruppierten Spuren, Platzieren Sie dann hinter der Topfpflanze nach etwa 12 Sekunden ein Schlüsselbild auf den gruppierten Spuren indem Sie den Abspielkopf platzieren und dann auf Auswählen, Verschieben tippen Und dann bewegen, skalieren und ziehen. Und platzieren Sie ein weiteres Schlüsselbild bei 12 Sekunden und etwa zehn Bildern, bis es weiß ist. Verwenden Sie dann die Begrenzungsbox auf der Bühne positionieren Sie den Kopf höher und etwas hinter der Topfpflanze dann auf der Keyframe-Spur ein weiteres Keyframe, Platziere dann auf der Keyframe-Spur ein weiteres Keyframe, indem du auf etwa 13,5 tippst , und aktiviere es, bis es weiß ist Benutze den Begrenzungskasten und platziere den Katzenkopf komplett hinter der Wir möchten auch, dass der Körper und die Beine der Katze an dieser Stelle dünner werden, bevor sie auf die Topfpflanze klettert Sie mithilfe eines Keyframes mit beweglicher Waage Suchen Sie mithilfe eines Keyframes mit beweglicher Waage die Spur in Ihrer Gruppe für Körper und Füße Und tippe darauf, um ihn zu aktivieren . Tippe nach 12 Sekunden auf den Titel, dann auf den Abspielkopf und wähle „Verschieben“ Bewege und skaliere dann, um deinen Keyframe-Track nach unten zu platzieren dann nach 12,5 Sekunden auf die Keyframe-Spur, Tippen Sie dann nach 12,5 Sekunden auf die Keyframe-Spur, um ein neues Keyframe auf Ihrer Bühne zu platzieren und ein neues Keyframe auf Ihrer Bühne Verwende die gestrichelten Linien an der Seite des Begrenzungsrahmens, um den Körper und die Füße der Katze direkt hinter der Pflanze dünner und enger Jetzt können wir auf die Key-Frame-Spuren tippen und lange gedrückt halten, um die Lockerung am Kopf und auch an der Körperspur für eine flüssigere Bewegung bequem ein - und auszuziehen Kopf und auch an der Körperspur für eine flüssigere Bewegung bequem ein Sie können Ihre Animation jetzt abspielen, um zu sehen, wie sich diese Bewegung abspielt, dann eine Pause einlegen. Als Nächstes verwenden wir die Ausführung in Procreate Dreams, um die Bewegung der Katze zu animieren , die auf die Topfpflanze klettert Und die Topfpflanze zittert, als sie die Blattoberseite erreicht und sich zum iPad-Bildschirm neigt Performing ist eine einzigartige und intuitive Funktion, die automatische Keyframes für Sie erstellt, wenn Sie eine Bewegung mit Ihrem Stift auf Ihrer Bühne aufnehmen eine Bewegung mit Ihrem Stift auf . Sie ermöglicht es Ihnen, ganz einfach komplexe Bewegungen für Ihre Katzengruppe zu erstellen . Zusammenklappen Sie sie und tippen Sie, um sie zu aktivieren etwa 13,5 Sekunden auf Ihrer Zeitleiste platzieren Sie Ihren Abspielkopf auf der Strecke und wir Nach etwa 13,5 Sekunden auf Ihrer Zeitleiste platzieren Sie Ihren Abspielkopf auf der Strecke und wir beginnen mit der Erstellung die Katze klettert. Die Boundary Box wird auch auf deiner Bühne erscheinen. Tippe auf die drei Punkte oben rechts und wähle Bearbeiten, Anker. Und platzieren Sie Ihren Ankerpunkt in der Mitte, am Boden der Topfpflanze Gehe zu deinen Symbolen über der Timeline und tippe auf dein Kreissymbol, um die Aufführung zu aktivieren auf dem Bildschirm erscheint ein Text Oben links auf dem Bildschirm erscheint ein Text mit der Aufschrift: Bereit mit einer blinkenden roten Aufnahmeleuchte, tippe auf einen der roten Punkte auf deinem Begrenzungsfeld Tippen Sie anschließend auf den gebogenen grauen Griff. Und drehe deine Gruppe hin und her, als ob die Katze zittern würde Das Einstellen der Schlüsselbilder für die Rotation kann eine Minute dauern, bis Sie diese Bewegung erhalten. Sie können diese Bewegung jedoch jederzeit rückgängig machen, indem Sie mit zwei Finger tippen und es erneut versuchen, bis Sie mit der Bewegung zufrieden sind Die Aufzeichnung Ihrer Aktionen wird beendet, wenn Sie den Stift vom Bildschirm und ihn wieder aufsetzen Für diese Bewegung können Sie sich Zeit nehmen. Ich möchte Ihre Aufmerksamkeit nur auf ein weiteres großartiges Merkmal der Darbietung lenken, nämlich den modifizierten Text oben rechts. darauf tippen, gelangen Sie zum Bewegungsfiltermenü, in dem Sie die Glättung Ihrer Bewegung anpassen können , da die Keyframes zu 100% auf Ihrer Spur platziert werden auf Ihrer Spur platziert werden und die Glättungsfunktion maximal ist Selbst heftige Rotationen wirken recht mild. Bei Null ist es ein Minimum. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Rotation bei der Wiedergabe Ihrer Animation nicht registriert wird, können Sie diesen Schieberegler anpassen, um die Rationalisierung Ihrer Bewegung können Sie diesen Schieberegler anpassen, um anzupassen Im Allgemeinen setzen Sie bei meiner Zeitleiste etwa 5% auf 13,5 Sekunden Auch hier verwenden wir Performing, um automatische Keyframes nach unten zu platzieren , während wir die Katze an der Topfpflanze hochbewegen , bis ihr Kopf hochspringt Platzieren Sie Ihren Stift auf dem Bildschirm, während die Ausführung noch aktiv ist, und bewegen Sie die Katze an die Spitze der Pflanze Wenn Sie fertig sind, tippen Sie auf das quadratische Symbol, um die Leistung zu beenden, und spielen Sie Ihre Animation ab, um sie zu überprüfen Wenn du zu diesem Zeitpunkt zu deinen Gruppentracks gehst und „Erweitern“, „Verschieben“ und „Skalieren“ auswählst , kannst du alle Keyframes sehen , die während der Performance platziert wurden . Das Tolle daran ist, dass Procreate Dreams auch mehrere Aktionen übereinander gelegt hat Bewegung in X - und Y-Richtung und Rotation auf separaten Spuren Dies ermöglicht es uns, die Bewegungen organischer zu gestalten und Zeitaufwand für die Erfassung all dieser Aktionen erheblich zu minimieren all dieser Aktionen erheblich zu Das Letzte, was wir tun werden , ist, einen Zug und ein Skalierungs-Keyframe auf 18 Sekunden auf unserer Strecke zu platzieren Skalierungs-Keyframe auf 18 Sekunden auf unserer Strecke zu Damit sich die Katze auf den iPad-Bildschirm lehnt , um Ihr neues Keyframe auf der Strecke zu platzieren und es auf Weiß zu setzen Ordnung, als Nächstes wenden wir diese Bewegung auf unsere Topfpflanze an , sodass sie auch zittert, wenn die Katze klettert. Gehen Sie zu der Pflanzengruppe und tippen Sie, um sie zu aktivieren Stellen Sie sicher, dass keine Modi aktiv sind, damit wir unsere Transformationswerkzeuge verwenden können , und tippen Sie auf die Bühne, um den Begrenzungsrahmen im Drei-Menü zu sehen Wähle, bearbeite und verankere deinen Anker, platziere deinen Anker am Boden des Pots und tippe auf „Fertig“ Als Nächstes setzen wir in unserem Film unseren Abspielwert auf 13,5 Sekunden, wenn die Katze anfängt zu klettern Tippen Sie auf „Aktivieren“, „ Ausführen“ und tippen Sie dann auf das rote Symbol in der Ecke des Begrenzungsfeldes Und nimm mit dem Drehgriff Schütteln des Topfes auf, bis die Katze oben erscheint Nehmen Sie sich Zeit, um diese Bewegung so zu gestalten, wie Sie es möchten Denken Sie daran, dass Sie die Bewegung jederzeit mit zwei Finger rückgängig machen können, wenn Sie die Bewegung wiederholen möchten Wenn Sie zufrieden sind, deaktivieren Sie die Ausführung. Jetzt machen wir das mit den drei Schichten innerhalb der Pflanzengruppe. Wenn die Katze die Blattoberseite erreicht, öffne die Pflanzengruppe und gehe zu den vorderen Blättern. Stellen Sie den Abspielkopf auf etwa 14 Sekunden und aktivieren Sie den Aufführungsmodus Und dann drehe die Blätter indem du auf die roten Punkte tippst und dann mit deinem grauen Griff den Kopf zur nächsten Blattspur drehst den Kopf zur nächsten Blattspur Tippe zum Aktivieren, platziere den Abspielkopf auf 14 Sekunden, tippe dann auf die roten Punkte und drehe den Kopf zu unserer letzten Blattspur Gehe zu 14 Sekunden auf deiner Timeline. Platziere den Abspielkopf, tippe auf die roten Punkte und drehe ihn. Abschließend werden wir die Bewegung der letzten Blattgruppe mit einem Warp überlagern Lege deinen Abspielkopf nach etwa 15 Sekunden auf die hinteren Blätter und tippe, um deinen Abspielkopf zu platzieren Tippen Sie erneut und wählen Sie Verschieben. Gehen Sie dann dieses Mal vom Menü zum oberen Rand der Timeline und aktivieren Sie die Option „Diesmal ausführen Wählen Sie einen Knoten in der Nähe der Stelle aus, an der die Katze durchkommt, und ziehen Sie die Blätter auseinander Ich liebe diese Funktion mit Warp, weil Sie jetzt 15 zum Anfang des Warp-Keyframes zurückkehren Wählen Sie einen neuen Knoten im Warp aus und bewegen Sie ihn während der Aufführung erneut. Dabei werden beide Warp-Bewegungen übereinander gelegt. Deaktiviere deine Timeline-Ansicht, führe sie aus und schränke sie ein und spiele deine Animation durch , um die Auswirkungen unserer Darbietung und des Key-Framings zu sehen unserer Darbietung und des Key-Framings Okay, pausiere deine Animation und wir werden die Flipbook-Funktion von Zeichnen und Malen verwenden die Flipbook-Funktion von , um unsere Animation zu vervollständigen Übersicht wird das Gesicht der Katze die Zur Übersicht wird das Gesicht der Katze die Gesichtserkennung aktivieren und wir werden Flipbook-Animationen verwenden, um diese Bilder auf dem iPad-Bildschirm zu erstellen. Starten Sie und reduzieren Sie alle Titel in Ihrer Timeline, die nicht verwendet werden. Suchen Sie dann die iPad-Gruppe und öffnen Sie sie. Gehen Sie zu der Ebene , auf der Sie die Spur maskieren möchten, und tippen Sie, um sie zu aktivieren dann im Modus Zeichnen und Malen Wählen Sie dann im Modus Zeichnen und Malen eine schwarze Farbe aus und füllen Sie mit Ihrem Stift die Farbe durch Ablegen der Farbe aus, um Schwarz auszufüllen Erstellen Sie als Nächstes mit dem Plus-Symbol einen neuen Titel . Platzieren Sie im Erstellungsmodus Ihren Abspielwert auf 18 Sekunden auf diesem neuen Ziehe dann die kleine graue Linie am unteren Rand der Bühne nach unten , um dein Flipbook auf der linken Seite zu aktivieren Wenn Sie auf den Zeitstempel tippen, werden Ihre Optionen zum Ausblenden oder Bearbeiten Ihrer Zwiebelschalen Bei Zwiebelschalen handelt es sich um eine verblasste Ebene, auf der Sie sehen können, was auf vorherigen Frames oder auf Frames , die auf Ihren aktuellen Frame folgen, gezeichnet wurde vorherigen Frames oder auf Frames , die auf Ihren aktuellen Frame folgen, Sie sind standardmäßig im Flipbook aktiviert , wenn Sie auf Rahmen zeichnen Sie können sie jedoch ausblenden, wenn Sie dies im Bereich „ Zwiebelschalen bearbeiten“ auswählen. Sie können wählen, ob Sie Ihre Zwiebelschale rückwärts zeigen möchten, um vorherige Frames anzuzeigen, oder vorwärts , um kommende Frames anzuzeigen Sie können auch die Farbe auswählen, der die Zwiebelschale in beide Richtungen zeigen soll Die Anzahl der Frames , die sichtbar sein sollen, und die Deckkraft der Skins Dies ist sehr hilfreich , wenn Sie Einzelbildanimationen zeichnen , um Ihre Bewegungen zu steuern Jetzt werden wir dieses Menü zusammenklappen und in unsere Bühne zoomen um den iPad-Bildschirm deutlich zu sehen. Gehen Sie zu Ihrem Pinselset. Und suchen Sie mit dem Schieberegler den quadratischen Pinselstempel. Stellen Sie die Größe auf etwa 4% ein. Wählen Sie eine Farbe aus unserer Palette aus und tippen Sie auf den iPad-Bildschirm, um den Stempel auf dem Bildschirm zu erstellen. Als Nächstes drücken wir lange auf dieses Keyframe-Flipbook das Menü zu aktivieren, und wählen Duplizieren. Gehen Sie zu Ihrem Radierpinsel und stellen Sie sicher, dass er sich auf der Monozeile befindet Stellen Sie es einfach auf dem Schieberegler auf der linken Seite auf 30% ein. Und dann lösche im zweiten Bild die Mitte der Oberseite des Quadrats. Drücken Sie dann lange auf diesen Rahmen aus dem Menü und wählen Sie Duplizieren. Diesmal werden wir beim nächsten Schlüsselbild die Mitte der rechten Seite des neuen Frames löschen , lange drücken und noch einmal duplizieren. Dieses Mal. Lösche den unteren Rand des Quadrats. Drücken Sie abschließend lange und duplizieren Sie diesen Frame noch einmal. Und lösche die Mitte der letzten Seite des Quadrats. Jetzt haben wir diese vier Abschnitte gelöscht. Wir werden den Frame noch einmal duplizieren. Und wählen Sie unseren einfachen Mono-Line-Pinsel aus. Wir platzieren ein Häkchen in der Mitte des Quadrats. Ich werde diesen Frame noch dreimal duplizieren. Insgesamt sollten Sie also vier Tick-Frames haben. Gehen Sie mit dem Häkchen zum ersten Bild zurück und löschen Sie den größten Teil dieses Häkchens, außer dass der Anfang des nächsten Frames etwas mehr zeigt. Beim dritten, etwas mehr beim letzten Bild, belassen Sie einfach das gesamte Band. Jetzt können wir schließen, um unser Flipbook auf deiner Timeline zu verlassen. Zoomen Sie hinein und finden Sie Ihre Bilder auf der Strecke. Du kannst mit drei Finger nach rechts wischen, um die Anzeige zu vergrößern. Und benutze deinen Stift am rechten Rand des letzten Frames und verlängere ihn auf deiner Timeline auf etwa 20 Sekunden Verlassen Sie den Zeichnungs- und Malmodus und tippen Sie, um den Bearbeitungsmodus für die Zeitleiste zu aktivieren. Markieren Sie alle Frames, indem Sie mit dem Stift über sie fahren und dann lange auf diese Frames drücken Und im Popup-Menü Gruppe auswählen. Als Nächstes kehren wir zu unserer Ebene zurück, um sie zu maskieren, kurz bevor das Häkchen fertig ist etwa 20 Sekunden platzieren wir unseren Abspielkopf auf der Strecke Wir tippen auf und wählen Bearbeiten und teilen dann den Teil auf, nachdem der Abspielkopf lange gedrückt und wählen Inhalt löschen aus Gehe dann zu etwa 19,5 Sekunden auf deiner Timeline. Und lege einen Opazitäts-Keyframe fest, indem du auf deinen Abspielkopf tippst, den Filter und dann die Deckkraft aus der Liste auswählst und dann Dadurch werden zwei Keyframes erstellt, eines am Anfang und das andere dort, wo Sie gerade den Opazitäts-Keyframe Sie gerade Stellen Sie den letzten Keyframe mit Ihrem Schieberegler auf 0% ein. Tippen Sie dann auf etwa 14 Sekunden. Und stellen Sie einen weiteren Keyframe mit einer Länge von 100 ein. Drücken Sie, um das erste Schlüsselbild zu löschen. Drücken Sie dann lange auf Ihre Keyframe-Spur, um die Beschleunigung auf linear einzustellen Jetzt können wir das Bild , das die Katze auf dem iPad-Bildschirm sehen soll, aus Ihren Unterrichtsressourcen importieren auf dem iPad-Bildschirm sehen soll, aus Ihren Unterrichtsressourcen Suchen Sie das lizenzfreie Bild von Unsplash. Navigiere zu deinem Dateispeicher , in dem du es gespeichert hast. Erstellen Sie einen geteilten Bildschirm und ziehen Sie ihn per Drag & Drop auf die Spur zum Maskieren Dieses Bild wird ziemlich groß sein. Zoomen Sie mit zwei Finger auf Ihrer Bühne heraus und tippen Sie dann auf die Ecken, um die Größe direkt außerhalb des iPads gleichmäßig Dann erstellen wir eine Schnittmaske, indem wir lange auf das Bild drücken und Maske und Schnittmaske auswählen , bis wir nur das Bild auf dem iPad-Bildschirm sehen Wir platzieren ein Schlüsselbild mit beweglicher Waage bei etwa 20 Sekunden nach unten und lassen unsere Fische so aussehen, als würden sie sich über die Katze bewegen und an Größe zunehmen Tippen Sie auf Ihren Abspielkopf, wählen Sie „Verschieben“ und bewegen und skalieren Sie dann Ihr Schlüsselbild Platzieren Sie dann das nächste Keyframe am Ende dieses Tracks. Und benutze deine Begrenzungsbox auf der Bühne, um das Bild unten links auf dem iPad zu platzieren das Bild unten links auf dem und den Maßstab zu erhöhen Wenn wir jetzt unsere Animation abspielen, können wir diese Bewegung deutlich sehen Okay, pausiere deine Animation erneut. Bevor wir unsere Animation beenden, werden wir einige Ausdrücke in einem Gedankenblasenstempel erstellen , damit wir sehen können, was die Katze denkt. Reduzieren Sie alle Ebenen , die Sie in Ihrer Timeline nicht benötigen, und suchen und aktivieren Sie dann den Kopf der Katzengruppe um den Erstellungsmodus zu aktivieren und eine neue Spur über der Katzengruppe zu erstellen . Und platziere deinen Abspielkopf auf der Timeline, wenn die Katze nach etwa 17 Sekunden hineinlehnt Dann aktivieren wir den Modus Zeichnen und Malen in Ihrem Pinselmenü Wählen Sie den Think Bubble Brush aus. Verwenden Sie Ihren Schieberegler, um ihn in Ihrer Farbpalette auf 12% einzustellen. Wähle Weiß und stemple dann die Denkblase auf die Bühne. Deaktivieren Sie den Zeichen- und Malmodus und drücken Sie lange auf den Frame , der in Ihrer Timeline erstellt wurde. Wählen Sie „Felddauer“ und verwenden Sie dann das Begrenzungsfeld auf Ihrer Bühne, um die Größe zu ändern und die Blase an der gewünschten Stelle rechts neben der Katze Jetzt werden wir darüber einen neuen Track erstellen. Im Erstellungsmodus reaktivieren wir, zeichnen und malen dann in Ihrem Pinselset Wählen Sie dann in Ihrem Pinselset den Thinking Dot Feuchtpinsel aus und stellen Sie die Größe zwei, 5% in Ihrer Farbpalette ein Wählen Sie ein dunkles Grau aus und stempeln Sie oben auf den Kopf Ihrer Denkblase Kopf Ihrer Denkblase bis zum Bild in Ihrer Timeline. Drücken Sie auf Ihren Frame und wählen Sie „ Fülldauer“, um den Rest des Tracks zu füllen. Deaktiviere, zeichne und male. Und dann ändern Sie die Größe und zentrieren Sie Ihre Denkpunkte in Ihrer Blase. Jetzt passen wir die Deckkraft der Darbietung an , um ein wenig visuelles Interesse zu Setze deinen Abspielkopf an den Anfang der Denk-Punkt-Spur Tippen Sie auf und wählen Sie „Filter Opazität“ , um ein Schlüsselbild nach unten zu platzieren. Aktiviere nun deine Performance oben rechts, „Modifizieren“. Achte darauf, dass deine Bewegungsfilterung etwa 5% beträgt , und tippe auf deinen Deckkraft-Keyframe Dieses Mal werden wir unseren Schieberegler nach oben und unten bewegen , solange die Performance bis zum Ende unserer Timeline aktiv ist bis zum Ende unserer Timeline aktiv Jetzt können Sie die Ausführung deaktivieren und Ihre Ansicht vergrößern und die Animation wiedergeben , um diesen Effekt zu überprüfen. Okay, jetzt ändern wir unsere Denkpunkte in einen Ausruf , wenn die Fische auf dem iPad erscheinen Und dann zu Love Hearts, während die Katze beobachtet, wie der Fisch auf ihn zuschwimmt , bis zu 20 Sekunden auf Ihrer Denkpunkt-Spur, tippen Sie auf den Abspielkopf, wählen Sie ihn aus, und dann werden Sie in Ihrer Zeitleiste feststellen dass Ihre performenden Keyframes nach dem Split immer noch aktiv sind Platziere deinen Abspielkopf direkt nach dem Split auf der Strecke und aktiviere dann den Zeichnungs- und Malmodus Gehen Sie zu Ihrem Ebenenbedienfeld tippen Sie auf die Ebene und wählen Sie Löschen Gehen Sie nun zu Ihrem Pinselset und wählen Sie den Ausrufepinsel Stellen Sie die Größe auf etwa 12% ein und stempeln Sie dann auf Ihre Denkblase Du wirst in deiner Timeline sehen , dass der Stempel den Rest des Tracks ausfüllt. Deaktiviere, zeichne und male, um unsere Transformationswerkzeuge zu aktivieren. Und passen Sie dann die Größe des Objekts an die Mitte der Denkblase an. Wenn Sie die Animation jetzt abspielen, werden Sie sehen, dass die Deckkraft-Keyframes immer noch für alle Ausrufezeichen gelten , die während der Ausführung oder Pause Sie dann nach etwa 22 Sekunden Tippen Sie dann nach etwa 22 Sekunden auf den Titel und anschließend auf den Abspielkopf Wähle „Bearbeiten“ und „Erneut teilen platziere deinen Abspielkopf rechts neben dem Aktivieren Sie den Modus Zeichnen und Malen. Gehen Sie zu den Ebenen und löschen Sie dann den Ebenenkopf zu Ihrem Pinselset. Wählen Sie diesmal Ihren Liebesherzpinsel aus und legen Sie die Größe auf etwa 16% fest. Wählen Sie eine rote Farbe aus Ihrer Farbscheibe und platzieren Sie sie über dem Herzen auf Ihrer Gedankenblase. Deaktiviere, zeichne und male und tippe auf die Spur, um auf die Transformationswerkzeuge zuzugreifen. Platzieren Sie Ihren Stift am Anfang der Spur, um die Größe zu ändern und sie zu zentrieren Platzieren Sie Ihren Stift am Anfang der Spur, um die Größe zu ändern und sie zu zentrieren Tippe auf den Abspielkopf und wähle „ Verschieben“, „Verschieben“ und „Skalieren“. Wir werden Performing nutzen, um das Herz zum Schlagen zu bringen , indem wir die Skala nach oben und unten anpassen Verkleinern Sie Ihre Timeline, sodass Sie die gesamte Timeline-Ansicht sehen können. Aktiviere die Aufführung und verwende dann einen roten Eckpunkt auf deiner Begrenzungsbox auf der Bühne Und mach das Herz kleiner und größer wie ein Herzschlag bis zum Ende der Timeline Deaktivieren Sie dann die Ausführung. Jetzt können wir unseren Herzschlag abspielen, um zu sehen, wie er ein- und ausschlägt. Okay, mach eine Pause, um die Animation zu schließen. Wir werden zu Schwarz verblassen und den Text haben, das Ende wird angezeigt, all unsere animierten Gruppen werden zusammengeklappt. In unseren sozialen Medien für Katzen illustrierte Szene. Und gehe in unseren Erstellungsmodus. Und wir werden einen Track über allen platzieren. Tippen Sie bei 25 Sekunden. Aktiviere den Zeichen- und Malmodus. Wählen Sie reines Schwarz aus, indem Sie zweimal darauf tippen. Zeichnen Sie dann mit Ihrem Stift einen Farbtropfen über den gesamten Bühnenbereich Suchen Sie das Bild unten in Ihrer Timeline und wählen Sie Felddauer Und dann verwenden wir einen Opazitätsfilter, um ihn zu Schwarz auszublenden Tippen Sie auf den Titel, tippen Sie auf den Abspielkopf, wählen Sie die Filterdeckkraft und bewegen Sie den Schieberegler, sodass die Kapazität zu Beginn auf 0% eingestellt ist Tippe dann auf das Ende deiner Zeitleiste. Scrollen Sie mit drei Finger , um den Titel zu vergrößern. der Endzeitleiste Ihre Kapazität auf Stellen Sie in der Endzeitleiste Ihre Kapazität auf 100% ein. Wir werden zwei weitere Opazitäts-Keyframes auf 26 platzieren , indem Sie auf 71% tippen, dann auf 27 Sekunden einstellen und für unseren Track auf 100 Außerdem werden wir die Lockerung durch langes Drücken auf linear einstellen die Lockerung durch langes Drücken auf linear Deaktivieren Sie, zeichnen und malen Sie und tippen Sie auf den Erstellungsmodus und wählen Sie Text aus Tippen Sie im daraufhin angezeigten Textfeld auf Stil bearbeiten Wählen Sie dann Weiß als Farbe für Ihren Text aus dem Farbrad in Ihrer Schrift Wir wählen, tippen Sie auf das Tastatursymbol und geben Sie das Ende Tippen Sie dann zweimal, um es im Formatmenü zu markieren. Passen Sie den Zeilenabstand auf -122, auf 300 an und stellen Sie ihn auf Großbuchstaben Und setzen Sie dann den Text in der Mitte der Bühne zurück. Und klicken Sie auf dem Track auf Fertig. Platziere deinen Stift auf 26 Sekunden und tippe auf den Abspielkopf. Wählen Sie Filter und Deckkraft und stellen Sie sie auf Null ein. Lösche den ersten Keyframe auf diesem Track und gehe dann zum Ende deiner Timeline und lege einen weiteren Deckkraft-Keyframe fest , indem du auf diese Zeit tippst und diese Zeit einstellst. Achte darauf, dass sie Drücken Sie auf Ihre Keyframe-Spur , um die Beschleunigung auf linear einzustellen Jetzt werden wir an denselben Stellen ein Keyframe zum Verschieben und Skalieren festlegen Tippe auf deinen Track und dann auf den Abspielkopf, wähle „Verschieben“ und dann „Bewegen“ und „ Skalieren“ mit 26 Sekunden. Stellen Sie dann am Ende einen weiteren Keyframe und stellen Sie ihn so ein, dass er in Weiß aktiv ist Und dann vergrößern und zentrieren unsere Begrenzungsbox bis zur Mitte der Bühne Jetzt können wir spielen, um diese Animation in unserer Ansicht zu testen , und dann eine Pause einlegen Okay, jetzt können wir unsere gesamte Katzengruppe zusammenbrechen. Wischen Sie mit drei Finger nach links bis Ihre gesamte Film-Timeline sichtbar wird Das Letzte, was wir tun werden, ist, eine Audiospur über den gesamten Film in Ihren Klassenressourcen wie Silver Sparkles Royalty Free MP Three von Und ziehen Sie es per Drag & Drop in die Timeline unter all Ihren anderen Tracks Und stellen Sie sicher, dass es an den Anfang Ihres Films angedockt Zoomen Sie hinein, tippen Sie auf den Playhead des Tracks und wählen Sie Level aus. Und stellen Sie die Lautstärke auf 57 ein, während Tastatur nach links wischen, um Ihre Titel zu Sie dann bei 22 Sekunden Stellen Sie dann bei 22 Sekunden das neue Level-Keyframe auf 40% ein. Tippen Sie abschließend, kurz bevor die Animation endet, kurz bevor die Animation endet, auf ein Schlüsselbild der letzten Ebene, platzieren Sie es und stellen es auf Drücken Sie auf Ihre Keyframe-Spur und stellen Sie die Beschleunigung auf linear ein. Herzlichen Glückwunsch, wir sind fertig. Wischen Sie mit drei Finger nach links, um Ihren gesamten Film im Blickfeld zu Tippen Sie dann mit vier Finger auf den Bildschirm. Tippen Sie anschließend auf das Play-Symbol unten , um die Animation von Anfang an abzuspielen. Nun, wir haben viel darüber besprochen, wie Sie mithilfe Performing und Keyframing Ihre Illustration als Animationsfilm zum Leben erwecken Nehmen Sie sich etwas Zeit, um das Unterrichtsexperiment noch einmal durchzugehen , wenn Sie bereit sind Wir sehen uns in der nächsten Lektion, um über das Exportieren unserer Dateien zu sprechen. 8. Exportieren und abschließende Gedanken: In dieser Lektion erfahren Sie , wie Sie unsere Procreate Dreams-Animation exportieren Ich werde noch ein paar abschließende Gedanken zu Ihrem Klassenprojekt äußern. Wir kehren kurz zu unserer Kinoansicht in Procreate Dreams zurück . Ich möchte nur hervorheben, dass Procreate Dreams-Filme je nach ausgewähltem Standort automatisch getestet entweder auf Ihrem iPad oder in Ihrem Cloud-Speicher Standort Sie haben auch die Möglichkeit, Ihre Animation in einer Reihe anderer Formate zu exportieren Ihre Animation in einer Reihe anderer Formate zu Wenn wir zu unserem Film und dann zu unseren Einstellungen zurückkehren , indem wir auf den Titel tippen, können wir unseren Film über die Registerkarte „Gemeinsam nutzen “ exportieren. Hier können Sie als Video exportieren und jedes Ihrer Bilder in Ihrem Film als Einzelbilder Exportiere ein Bild, das auf dem Frame basiert, dein Abspielkopf befindet, oder speichere eine Procreate Wenn du jetzt auf Video tippst, wird der Export automatisch gestartet Wenn Sie jedoch festlegen möchten, welches Videoformat exportiert werden soll, greifen Sie unten auf dem Bildschirm auf Ihre erweiterten benutzerdefinierten Exporteinstellungen zu. auf den Text rechts neben jeder Option tippen, wird ein Popup-Menü geöffnet , in dem Sie weitere Einstellungen auswählen können , angefangen bei Video und Videocodec-Optionen, um Ihre Dokumentgröße neu zu skalieren , und Ihre Dateicontainer-Einstellungen entweder als Film oder als MP Four Sie können auch Ihren Audiotyp auswählen und dann oben rechts auf den Text tippen, um Ihr Video zu exportieren Auf diese Weise können Sie es dann in Ihrem Dateispeicher speichern. Im Moment werde ich stornieren und zu unserem vorherigen Bildschirm zurückkehren. Vielen Dank, dass du heute diesen Kurs mit mir gemacht hast. Ich hoffe, dass es Ihnen das Verständnis der erstaunlichen Fähigkeiten und Werkzeuge in Fortpflanzungsträumen wirklich erleichtert hat Ihnen das Verständnis der erstaunlichen Fähigkeiten , dass Sie neue Fähigkeiten erlernt haben Um Ihren Animationsablauf zu optimieren, können Sie im Bereich Kursprojekt direkt unter diesem Video ein Klassenprojekt einreichen Bereich Kursprojekt direkt unter diesem Video ein Klassenprojekt Indem ich einen Vorher-Nachher-Screenshot einer animierten Bewegung Sie in Ihrem Film ausgeführt haben, ermutige ich Sie wirklich, zu experimentieren und den erlernten Fähigkeiten Ihre eigene, einzigartige Note zu verleihen den erlernten Fähigkeiten Ihre eigene, einzigartige Note Sie können auch Links zu Ihren Procreate Dreams-Filmen im Bereich Klassenprojekte mit einem Bild platzieren Ihren Procreate Dreams-Filmen im Bereich Klassenprojekte mit , wenn Sie Ihr Projekt auf diese Weise teilen möchten Ihr Projekt auf diese Weise teilen Das Teilen hilft wirklich dabei, andere Animatoren dazu zu inspirieren , zu lernen und sich an den Fähigkeiten zu versuchen Je mehr wir teilen, desto kreativer wachsen wir alle. Wenn du in den sozialen Medien unterwegs bist, kannst du mich jederzeit bei Cardwell und Ink auf Instagram und Facebook taggen Cardwell und Ink auf Instagram und Es macht mir wirklich Spaß, studentische Projekte in meinen Geschichten erneut zu teilen. Wenn Sie einen Moment Zeit haben, würde ich mich freuen, wenn Sie eine Bewertung des Kurses hinterlassen könnten Ich nehme das Feedback auf und es hilft mir wirklich , meine Techniken zu verfeinern. Wenn ich mehr Kurse erstelle, kannst du über meine neuesten Kurse, Tipps und Giveaways auf dem Laufenden bleiben, indem du mir hier auf Skill Share bei Cardwell and Inc. Design folgst. Habt einen schönen Tag, Leute, und viel Spaß beim Kreieren.