Oberflächenmuster: Entwirf Quatrefoil + Ogee-Muster in Affinity Designer V1 iPad-App

1. Kurs-Einführung: Hallo an alle, willkommen zu meiner neuesten Klasse. Ich bin eifersüchtig und führe dich durch diesen kreativen Kurs. Ich bin freiberuflicher Grafikdesigner, Illustrator und Pädagoge aus dem Mittleren Westen und führe das Kreativstudio Bella und Sophia. Wenn Sie mehr über mich erfahren möchten, schauen Sie sich mein YouTube-Panel an. Sie sind freie Erdrutsche, um hinter den Kulissen einen Blick auf die Arbeit zu bekommen, die ich als Freiberufler mache und die Arbeit, die in Klassen wie diese geht. Ich genieße es, mein Wissen hier auf Skillshare und auf YouTube zu teilen , da ich denke, dass es eine wirklich zugängliche Möglichkeit ist, neue Fähigkeiten in diesem Monat zu erlernen. Um zu meiner wachsenden Bibliothek von Kursen im Zusammenhang mit Oberflächenmusterdesign hinzuzufügen, wollte ich meinen Prozess zum Erstellen von Quatrofolien und OG-Stil-Oberflächenmustern mit Affinity Designer teilen . Ich genieße wirklich das Erstellen von Musterwiederholungen auf meinem iPad als eine feine, Es ist wirklich bequemer Workflow, der mir erlaubt, unterwegs mit sehr minimalen Werkzeugen zu arbeiten. Also, worum geht es in dieser Klasse? In dieser Klasse führe ich Sie durch meinen Prozess und wie man eine CAPTCHA-Folie und ein nahtloses Wiederholungsmuster im OG-Stil mit Affinity Designer erstellt. Bevor wir jedoch in den gesamten Designprozess einsteigen, werde ich einige der historischen Relevanz dieser Muster zur Inspiration teilen und deren Entwicklung und Nutzung im Laufe der Jahre hervorheben. Was sind also einige der Fähigkeiten, die Sie in dieser Klasse lernen werden? Sie werden lernen, wie Sie mit Affinity Designer ein Quatro Folienmuster und ein OG Muster erstellen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die Formwerkzeuge, die Stiftwerkzeuge und Bleistift-Werkzeuge verwenden , um einfache und komplexe Formen mit dem Vektor-Programm. Dann zeige ich dir, wie ich meine Wiederholungen mit einer Live-Vorschau erstelle. Dies ist eher ein Zwischenkurs fügt mein Ziel hervorzuheben, wie diese komplexen Formen in der App und nicht den gesamten Designprozess vom Konzept bis zum endgültigen Wiederholungsmuster zu erstellen . Wenn Sie die Grundlagen von Affinity Designer lernen möchten und wie ein Wiederholungsmuster von Konzept über Skizze bis hin zu Freihandfarben und dann die endgültige Farbe wiederholen möchten. Ich schlage wirklich vor, meinen Intensivkurs für Anfänger zu absolvieren. Erfahren Sie, wie Sie Oberflächenmusterdesigns auf dem iPad mit Affinity Photo und Affinity Designer erstellen. Ich werde sicherstellen, dass Sie den Link in das Klassenbeschreibungsfeld zur Klasse einfügen. Dieser Kurs soll Ihnen alle technischen Fähigkeiten vermitteln, die Sie benötigen, um Quatro Folien- und OG-Muster mit der Affinity Designer-Vektor-App auf dem iPad zu erstellen und zu entwerfen . Aber es geht nicht so viel ins Detail wie dieser Oberflächenmuster-Design-Intensivkurs, den ich erwähnt habe. Wir machen Sie mit den Werkzeugen und den Studios und der App vertraut und machen Sie mit einigen der Ebeneneffekte, Geometriefunktionen in den Formoptionen vertraut. Stellen Sie sicher, dass Sie auch die Klassenressourcen für eine Ressourcenleitlinie zum Flächenmusterentwurf auschecken. Einige andere Elemente, von denen ich denke, dass Sie bei der Arbeit durch diesen Kurs hilfreich sein werden, beinhalten auch Links zu einem Pinterest-Board mit OGM quatro Foil Inspiration sowie Zugriff auf die Projektvorlagen. Wenn Sie einige meiner Oberflächenmuster-Design und andere Entwurfs- und Illustrationsarbeiten überprüfen möchten. Vergewissern Sie sich, dass Sie meinen Laden bei Etsy allein überprüfen, Sophia kreativ. Sie können auch meine Website unter www überprüfen. Dot Bella Sophia creative.com. Oder du findest mich drüben auf Spoonflower. 2. Kursprojekt + Tools: Also, wenn es um die Werkzeuge, die Sie heute benötigen, alles, was Sie brauchen, um diese Klasse zu nehmen, ist ein iPad und ein Apple Bleistift mit den folgenden Apps installiert Affinity Designer. Also für Ihr Klassenprojekt werden wir zwei nahtlose Wiederholungen erstellen. Sie werden sowohl entworfen als auch Affinität Designer sein. Eine Wiederholung wird der Quatro Folie Gehalt Beat sein, und dann wird die andere API das OG Gehalt p sein. Also, wenn es um die Ergebnisse geht, die ich vorschlage, dass Sie in die Klassenprojekt-Galerie hochladen. Ich würde sagen, wenn Sie bereit sind, laden Sie jede Ihrer Prozessarbeit, die Sie möchten, sowie Ihre endgültigen Muster hoch. Und ich würde mich wirklich nur auf das Hochladen eines JPEG konzentrieren, die endgültigen Muster zum Quatro Folienmuster und Sie sind OG-Muster. Also, auf wen ist diese Klasse ausgerichtet? Diese Klasse richtet sich an alle, die daran interessiert sind, Quatro Folien- und ODU Zelloberflächenmusterdesigns mit Affinity Designer zu erstellen . Egal, ob Sie ein erfahrener Profi und Oberflächenmusterdesign sind oder jemand einfach lernen, wie man die Software benutzt. Ich habe versucht, sicherzustellen, dass Sie sich in der App wohl fühlen. Und im Kurs. Ich weiß, dass Oberflächenmusterdesign manchmal entmutigend erscheinen kann, wenn es um die gesamte technologische Seite der Dinge geht. Vor diesem Kurs wollte ich es langsam machen und Ihnen zeigen, wie Sie Ihren gesamten Prozess optimieren und abschließen können, direkt in der Affinity Designer-App. Und dann markieren Sie auch einige neue Zellen von dekorativen Elementen, die Sie zu Ihrem Oberflächenmuster Motiv-Inspirationen hinzufügen können. Ich freue mich sehr darauf, heute mit dir zu kreieren. Lasst uns loslegen. 3. Die Geschichte von Ogee + Quatrefoil: Bevor wir also in die Gestaltung dieser Muster springen, wollte ich die Geschichte des OG- und Quatro Folienstils von Mustern hervorheben. Beginnen wir also zuerst mit der OG. Also, was ist die OG? Und OD ist ein unverwechselbares Muster mit zwei kontinuierlichen S-förmigen Kurven, Verengung und Verbreiterung. Diese beiden Kurven bilden im Grunde ein perfektes Oval, bevor sie sich anmutig wiederholen. Sie sind sehr bekannt für ihren angenehmen Fluss und Rhythmus. Und dieses Layout ist als Gestaltungselement äußerst vielseitig einsetzbar. In der Tat haben Designer aus Kulturen auf der ganzen Welt es in Mustern verwendet. Sie können modern und schlank sein, wenn sie in Kleidung verwendet werden, groß angelegte und aufwendige und Heimtextilien sind wirklich schön dekorativ und kunstvoll auf architektonischen Formen. Die alte GM-Besonderheit ist eine interessante und subtile Art, marokkanische Stilelemente in jeden neuen oder bestehenden Designstil einzuführen , von traditionell bis modern. Aber auch wenn ich aus zusätzlichen Kulturen ziehe, denke ich , dass es wichtig ist, dass Sie lesen, darüber lernen, es verstehen und dann Ihre Perspektive in diesem Stil anbieten. Wenn wir also die Geschichte des OG-Stils betrachten, kann diese Form ihre Geschichte bis ins antike Persien verfolgen. Und das Grab des Kyrus des Großen. Lg ist eine gekrümmte Form, die aus einem konkaven Bogen und vertikalen Enden besteht. Und als Muster hat es fast wie eine Zwiebelform und eine Architektur, die ein OG-Bogen genannt wird, bestehend aus zwei oh Geez, gespiegelt von links nach rechts und dann treffen sich an einer Spitze. Diese Form hat eine wirklich tief verwurzelte Geschichte und wurde im 14. und 15. Jahrhundert stark im gotischen Stil verwendet. Obwohl es ein gemeinsames Merkmal der europäischen Architektur ist, wurde es zuerst aus dem Nahen Osten eingeführt. Also hier sind nur einige Stil OG anwenden, wenn wir es in einer Art wie ein Stoff oder Textilperspektive betrachten, Vektorgrafik und dann andere Stile von verzierten Kreationen mit Art wie ein Medaillon Motiv mit floralen Elementen und Pflanzenlebenselemente in sie eingebaut. Nun, da wir mehr über den OG-Stil und die Geschichte dahinter verstehen, Lassen Sie uns in die Quatro Folie springen. So ist die Quatro Folie asymmetrische Form mit Kriegslappen sind Folien von gleicher Größe. Die Quatro Folie ist das antike Symbol für Glück. Das Wort ist von lateinischen Wurzeln abgeleitet und bedeutet im Grunde vier Blätter. So viele denken an ein vierblättriges Kleeblatt. Das ist im Wesentlichen der Stil und die Gesamtform dieses Musters. Also Kwok Torr bedeutet vier und folium bedeutet Blatt. Sie setzen sie zusammen und Sie haben Quatro Folie. Es sieht aus wie eine vereinfachte Blume mit vier Blütenblättern sind vier miteinander verbundene Kreise, die sich leicht überlappen. Form ist alt und der Name kommt aus dem Lateinischen, was vier Blätter bedeutet. Wenn Sie also einen sehen, mag es vertraut erscheinen, weil er häufig in Kunst, Design und Architektur verwendet wird. Lassen Sie uns nun ein wenig mehr über die Geschichte der Quatro Folie sprechen. Die Quatro Folie erfreute sich in der Gotik und der Renaissance ihren Höhepunkt. Ich denke, diese beiden Stile und Muster sind sehr stark von dieser Ära beeinflusst. Und es ist am häufigsten als Maßwerk zu finden, vor allem in der gotischen Architektur. Wir sind Quatro Folie oft an der Spitze eines gotischen Bogens zu sehen, manchmal mit Glasmalerei gefüllt. Obwohl das Design oft als islamischer Herkunft bezeichnet wird, gibt es Beispiele für seine Verwendung, die der Geburt des Islam um fast 200 Jahre vorausgegangen sind. Das Atelierkloster in Konstantinopel wurde für 62 n. Chr. errichtet, kurz nachdem das Christentum in der byzantinischen Ära legal wurde. Und die sichtbaren Bögen sind das Produkt wenn man eine regelmäßige Quatro Folie nimmt und sie in zwei Hälften teilt. So findet es sich oft in Kunst, Architektur und religiöser Symbolik. Die Ornamentierung der Quatro Folie erfreut weiterhin diejenigen, die sie betrachten und von ihr inspiriert sind. Design-Detail, das in die griechische Wiederbelebung, Gotik und Renaissance eingebettet ist. Seine unverwechselbare Form in Ornamentik und Juroren , um unsere Welt mit seiner schönen Harmonie und Symmetrie zu verschönern. Es ist sehr ein dekorativer Rahmen der Symmetrie von vier Lappen. Es strahlt von einem gemeinsamen Zentrum aus. Und wenn wir uns ansehen, wie wir es bauen werden, macht diese Art von allem Sinn, wenn wir es in der Software erstellen. Wenn wir also ein wenig tiefer in die Geschichte schauen, erscheinen die Quadrate geflogen ähnliche arabeske Formen in Morris und islamischen Strukturen in Spanien, der Türkei und im gesamten Nahen Osten , die vor dem Renaissance, die Quatro Folie machte vermutlich über die Seidenstraße ihren Weg nach Europa. Es wurde geschnitzt und gedruckt auf kleine und leicht transportable Objekte hat nur Teppiche und Samt und Seide in Europa als Luxus-Objekte gebracht. Quadrupol-Motive, vor allem in dreidimensionalen Objekten, erfordern ein sehr hohes Maß an mathematischem Können und Handwerkskunst, um sie erfolgreich auszuführen. Und so, als eine Quatro Folie ihren Weg nach Europa machte, wurde sie in Dinge wie Gebäude integriert, die für prächtige Kathedralen und solche Dinge bekannt sind . Quadrat Folien wurden oft in der Maßarbeit verwendet, auch die Steinrahmen um Glasmalerei. Und hier sind nur einige Beispiele für das Quatro Folienmotiv, das so einfach ist, wie die vier Lappen in einer bestimmten Farbe auf einem bunten Hintergrund umreißen. Sie können ein Fax wie ein Aquarellstil darauf anwenden, und Sie können den Lappen zusätzliche Elemente hinzufügen. Oder es könnte so detailliert sein, wie Sie den ganzen Weg auf der linken Seite sehen, mit zusätzlichen Elementen verflochten und appliziert , so dass Sie dieses schöne Motiv in diese wunderschönen Fliesen bekommen. Also, jetzt, wo wir die Geschichte verstehen, und es ist keineswegs die ganze Geschichte, sondern eine gute Menge davon. Lassen Sie uns dazu springen, tatsächlich einige dieser Elemente zu erstellen. 4. So richtest du dein Zeichenfeld: Jetzt, da wir die Geschichte hinter diesen Mustern kennen, lasst uns ins Erstellen springen. Bevor wir also tatsächlich eines der Muster entwerfen , konzentrieren wir uns zuerst auf das Erstellen der Formen. Gehen wir also in unsere Affinity Designer-App und starten Sie sie. Und wir werden eine neue Zeichenfläche aufstellen. Wir gehen zur oberen rechten Ecke, wählen das Plus aus und wählen dann Neues Dokument aus. Und dann auf der linken Seite unter Dokument, wollen wir sicherstellen, dass unsere Maßeinheiten Pixel sind. Also, wenn Sie etwas abgesehen davon haben, klicken Sie einfach auf, wo die Maßeinheit in AMA vorbei ist, es sagt Punkte. Und dann werde ich darauf klicken, dieses Dropdown-Menü erhalten und ich werde Pixel auswählen. Und dann gehe ich zu meinen Dimensionen auf der rechten Seite, ich werde meine Breite und meine Höhe auf 2000 Pixel für jeden ändern. Ich werde meine DPI auf 300 ändern. Und dann möchte ich sicherstellen, dass ich transparenten Hintergrund ausgewählt habe. Und dann möchte ich eine Kunsttafel erstellen, damit wir mehrere Formen in einer Datei erstellen können. Und dann werde ich okay schlagen. 5. Erstellen von Quatrefoil Teil 1: Sobald ich mein Artboard erstellt habe, wird mein Bildschirm so aussehen. Also, was ich tun möchte, ist, dass wir drei Formen erstellen werden. Also möchte ich drei Kunstbretter haben. Wenn wir also in unsere Menüoptionen in der oberen linken Seite gehen und welche Größen, wenn Sie auf dieses kleine Fragezeichen unten rechts klicken, werden Sie in der Lage sein, die Namen aller Ihrer Werkzeuge, all Ihrer Studios, und alle Ihre Menüs. Also gehen wir zum Dokumentmenü, fügen Sie es hinzu. Wir wählen unsere Bretter aus. Und dann bekommst du dieses kleine Pop-up unten. Und was wir wollen unsere Voreinstellung wie Dokument zu halten. Also im Wesentlichen, was wir hinzufügen, wird genau die gleiche Größe wie unser aktuelles Dokument haben. Und dass es das kleine Plus-Symbol auf der rechten Seite treffen wird, wo es heißt einfügen Kunstbrett. Und das machen wir zweimal. Und es wird uns drei Kunsttafeln geben, die genau die gleiche Größe wie unser erstes Original haben. Das Schöne an diesen Quatro Folienstil-Mustern ist, dass sie wirklich einfach zu erstellen sind. Die Formen sind wirklich einfach. Wir werden die Geometriefunktionen in unserer App verwenden, um sie zu erstellen. Und wir verwenden einfach das Formwerkzeug, um die Elemente im Grunde zu entwerfen. Also der erste, den ich erstellen möchte, ist eine wirklich einfache basierend auf Kreisen. Also gehen wir auf die linke Seite. Wir wählen hier unser Formwerkzeug aus. Ihr könnte ein Dreieck, Dreieck oder Quadrat sein, oder es könnte etwas anderes sein. Aber wenn Sie darauf tippen und halten, sehen Sie ein Pop-up, das Ihnen alle diese anderen Optionen bietet. Was wir tun wollen, ist die Ellipse auszuwählen. Was wir tun werden, ist sicherzustellen, dass unsere Magnetic Option in der unteren linken Ecke ausgewählt ist. Und dann nehmen wir einfach unseren Apple Pencil und wir werden ziehen, um einen perfekten Kreis zu schaffen. Und was Sie finden, ist, wenn Sie Ihren Finger auf Ihr Kunstbrett legen, wird es Ihnen einen perfekten Kreis geben. Wenn Sie irgendwelche Probleme haben, die Form zu erstellen, werde ich die Farbe ändern und mein rechtes Studio, mein Farbstudio, es ist ganz oben, nur damit es einfacher für Sie zu sehen ist. Ich werde es zu schwarz ändern und dann werde ich die Füllung entfernen. Und ich werde nur einen Umriss für den Moment erstellen. Sie werden also feststellen, dass sowohl eine Farbfüllung als auch eine Farbe in meinem Umriss haben. also sicherstelle, dass meine Füllung ausgewählt ist gehe ich zu diesem kleinen Kreis mit einer blauen Linie durch ihn. Und es wird meinen Film entfernen. Und dann werde ich sicherstellen, dass mein Schlaganfall ausgewählt ist und ich werde auf der rechten Seite zu meinem Schlaganfallstudio gehen, was richtig ist, Es ist die Option direkt unter Ihrem Farbstudio. Und jetzt habe ich einen Nullpunktschlag. Und was ich tun will, ist meinen Apple-Bleistift oder Ihren Stift zu nehmen , mit dem Sie arbeiten. Und ich werde die Breitenoption auswählen und dann werde ich nach rechts ziehen, um diese Größe zu erhöhen. Sie können auch einfach auf die tatsächliche Messung klicken und manuell etwas eingeben. Aber jetzt, nur damit es einfacher zu sehen ist, werde ich diese 4,6 Breite verwenden. Und dann gehe ich zu meinem Bewegungstool, das ist der Pfeil, die erste Pfeiloption auf der linken Seite. Und ich werde meine Ellipse auswählen, die ich hier erstellt habe. Und dann werde ich es bewegen. Und mit dieser magnetischen Option, was Sie sehen werden, ist, dass diese Linien irgendwie auftauchen , die Ihnen zeigen, wo das Zentrum ist. Für Ihre horizontalen und für Ihre vertikalen Optionen. Genau mit der grünen und der roten Linie überlappen sich gegenseitig, dann werden Sie wissen, dass Sie genau in der Mitte sind. Das werden wir für später im Hinterkopf behalten. Was wir aber zuerst tun wollen, ist, diesen Kreis noch dreimal zu multiplizieren. Also werden wir es kopieren und duplizieren. Daher stellen wir sicher, dass es noch ausgewählt ist und Sie wissen, es ausgewählt ist, weil Sie es blau skizziert haben. Wir gehen zu unserem Bearbeitungsmenü, das sind die drei Punkt-Optionen. Und wir werden Duplizieren auswählen. Und wir werden das dreimal insgesamt machen, damit wir drei Kreise haben. Dann gehen wir zu unserem Umzugswerkzeug. Und wir werden diesen ersten Kreis nach oben bewegen, den zweiten Kreis nach unten. Und die Idee ist nur, diese Elemente auseinander zu bewegen und dann können wir beginnen, sie in die Form zu ziehen, die wir suchen. Die Idee ist also, dass sich jede der Linien nur kaum berühren sollte. Also nehmen wir unseren ersten Kreis an der Spitze mit diesen magnetischen Linien. Und wir wollen sicherstellen, dass es direkt am Rand des unteren Kreises liegt. Und dann nehmen wir den rechten Kreis und ziehen ihn in die Mitte. Und wir wollen sicherstellen, dass es diese zentrale Linie berührt. Und dann nehmen wir den linken Kreis und wir werden ihn hineinziehen, nur so dass er den anderen Kreis nach rechts berührt, aber dass er auch mit dieser Mittellinie übereinstimmt. Und Sie sollten im Grunde eine Form haben, die ungefähr so aussieht. Und ich weiß nicht, ob ihr jemals das Spiraldiagramm benutzt habt. Spiraldiagramme. Daran erinnert mich diese Form. Wenn Sie also etwas haben, das so aussieht, sind Sie auf dem richtigen Weg. Was wir also als nächstes tun wollen, um diese Umrissform der Quatro Folie zu erstellen, ist, dass wir unser Verschiebungswerkzeug auswählen und dann über unser Kunstboard ziehen, so dass wir alle vier Kreise in diesem Kunstboard auswählen. Und dann, was wir tun werden, ist, gehen wir zu unseren Bearbeitungseinstellungen hier oder Bearbeiten Menü. Und wir gehen runter dahin, wo Geometrie steht. Also, was wir tun wollen, ist wählen, Hinzufügen. Und es wird im Grunde alle Formen , die wir Adam zusammen erstellt haben und diese Umrisse erstellen. Und dies ist die erste Form innerhalb der Quatro Folienoptionen, die wir erstellen werden. So ist es wie eine Art Klee, die die ganze Idee des vierblättrigen Kleeblattes geformt hat. Dies ist eine sehr prominente Form, die Sie in vielen dieser Muster sehen. Sie können dann auch in Ihr Strich-Menü oder in Ihr Stroke Studio gehen und Sie können Ihre Breite vergrößern oder verkleinern. Ich werde es nur ein bisschen erhöhen. Und dann können Sie auch eingehen und die Farbe ändern. Jetzt. Jetzt werde ich es aber schwarz halten. Und dann fahren wir mit der Erstellung der nächsten Form fort. 6. Erstellen von Quatrefoil Teil 2: Jetzt, da wir fertig sind, diese Form zu erstellen, können wir zu unserem nächsten Kunstboard gehen, indem wir einfach unsere Finger nehmen und nach links ziehen. Sie können auch vergrößern und verkleinern, indem Sie die Prise verwenden, um zu zoomen. Wenn Sie also einkneifen, wird es verkleinern. Und wenn Sie sich herausziehen, wird es vergrößern und näher an Ihren Bildschirm kommen. Also lasst uns zu unserem Brett übergehen, und im Grunde wird der Prozess relativ der gleiche sein außer wir werden diese Form schaffen, aber mit wie die Widerhaken. Und wir werden die Kreise wieder nutzen. Und dann auch einige Rechtecke einschließen, um die Widerhaken zu erstellen. Also, um das noch einmal zu tun, gehen wir einfach runter zu unserem Ellipsenwerkzeug. Wir möchten sicherstellen, dass Art Board 2 ausgewählt ist. Und ich werde etwas vergrößern, damit Sie sehen können, dass wir unser Ellipsenwerkzeug ebenfalls ausgewählt haben. Und dann wollen wir in unserem Farbstudio sicherstellen , dass wir eine Farbe in unserem Strich ausgewählt haben. Und wenn wir dann auf das Farbstudio tippen, wird es es wieder reinziehen. Und dann wieder, Sie können einfach mit dem Finger nach unten tippen, um einen perfekten Kreis zu erstellen , wenn Sie Probleme haben, einen Kreis zu erstellen, ohne dass es wackelig aussieht. Und dann, um etwas rückgängig zu machen, können Sie einfach doppelt auf Ihren Bildschirm tippen. Also werde ich einen Kreis erschaffen. Und dann ziehe ich es ein bisschen nach oben. Und dann wieder, nutzen Sie die magnetischen Optionen, wo Sie sehen, wo Ihre zentralen Linien sind. Und dann gehe ich zu meinem Bearbeitungsmenü und wähle noch drei Mal Duplizieren aus. Und es wird es dort mehr Zeit duplizieren. Also habe ich vier Kreise, und ich werde diese einfach rausziehen und dann runter, und dann fangen wir an, sie zusammenzuziehen, damit wir sicherstellen wollen, dass das an der Mittellinie horizontal und vertikal an der Mittellinie ist . Und du siehst das Grün und das rote Kreuz einander. Und dann nehmen wir den linken Kreis und machen das gleiche, was wir können, um sicherzustellen, dass es an der Mittellinie oder dicht und dann vertikal an der Mittellinie ist. Und das wird es im Grunde mit dem richtigen überlappen. Und dann nehmen Sie diesen oberen Kreis und ziehen Sie ihn nach unten, so dass er sich direkt in der Mitte trifft. Und dann nimm diesen unteren Kreis und zieh ihn hoch. So trifft es sich direkt in der Mitte. Und wieder, weil wir diese magnetische Option ausgewählt haben, macht es einen großartigen Job, alles ins Netz zu ziehen. Und wieder, wir haben diese Art von wie Spiraldiagramm suchen Element erstellt. Als nächstes wollen wir in unser Formwerkzeug gehen, wählen Sie ein Rechteck. Und dann ist die Idee, kleine Widerhaken zu schaffen, die von wo diese Blütenblätter ziemlich viel Fleisch herausragen . Also werde ich nur eine quadratische Form erstellen. Und dann stellen Sie sicher, dass es direkt an der Mittellinie und quer vertikal und horizontal ist. Und dann werde ich sie alle auswählen. Ich werde mein Verschiebungswerkzeug auswählen und dann werde ich auch über alle Elemente auf unserem Board ziehen, so dass sie alle ausgewählt sind. Sie werden sehen, dass sie alle ausgewählt sind, da sie alle blau hervorgehoben sind. Und dann gehe ich wieder zu meinem Bearbeitungsmenü, gehe nach unten zu Geometrie und wähle, Hinzufügen. Und es wird die Stachelform dafür schaffen. Und wieder können Sie Ihren Schlaganfall erhöhen oder verringern. Sie können die Farbe ändern. Sie können auch die Größe erhöhen. Und wieder, wenn Sie sicherstellen wollen, dass es innerhalb von Proportionen ist, legen Sie einfach Ihren Finger nach unten, während Sie ziehen , so dass es richtig im Verhältnis ist und es nicht wackelig oder so etwas aussieht. Und dann kannst du es einfach so verschieben, dass es wieder zentriert ist. Das ist also die Form der Widerhaken. 7. Erstellen von Quatrefoil Teil 3: Und dann ist die letzte Form, die ich mit S erstellen möchte , etwas elementarer. Ich bin, also werden wir immer noch die Kreise und das Rechteck verwenden, aber wir werden auch mit einigen Liniensegmenten erstellen. Nun, fangen wir zuerst mit unserem Ellipsenwerkzeug an. Und wir werden einen perfekten Kreis auf unserem Kunstbrett drei schaffen. Und dann werde ich es irgendwie so bewegen, dass es bereit ist, ins Zentrum zu gehen? Und dann gehe ich in mein Bearbeitungsmenü und wähle Duplizieren aus. Und dann werde ich das einfach nach rechts ziehen und sicherstellen, dass es sich ausrichtet, wie sich die grünen und roten Linien kreuzen, lassen Sie es gehen. Ich werde darauf tippen und dann gehe ich zurück zu meinem Formwerkzeug und wähle die Rechteck-Form aus. Und die Idee ist, dass wir ein Rechteck erstellen, das Art von Linien entlang der Mitte entlang und dann einige Balken an der Spitze erstellen wollen. Also, was wir tun werden, ist einfach eine Form zu erschaffen. Und dann schauen, wo die grünen Linien hier auftauchen, so dass wir wissen, dass wir genau in der Mitte sind. Und dann dasselbe mit dieser Seite, nur sicherstellen, dass es sich mit der Mitte dieses Kreises ausrichtet. Wir gehen zu unserem Verschiebungstool und wählen dann alles aus. Sie werden wissen, dass alles ausgewählt ist, weil es blau dargestellt wird. Und dann gehen wir wieder zu unserem Bearbeitungsmenü und wir werden auswählen, Hinzufügen, und es erstellt den ersten Teil unserer Form. Was wir tun werden, ist ein Liniensegment mit einem Stift-Werkzeug zu erstellen, wobei wir unseren Mittelpunkt hier berücksichtigen. Also nehmen wir unser Stift-Werkzeug, das auf der linken Seite ist. Wir wollen sicherstellen, dass wir unsere erste Markierung direkt an der Ecke hier erstellen. Und dann wollen wir sicherstellen, dass wir es in die Mittellinie bringen. Und wenn es nicht direkt in der Mitte geht, ist das okay. Wir können anpassen, bevor wir diese Zeile duplizieren, aber wir wollen dort sitzen und wir wollen auf unsere erste Ecke hier klicken und dann in die Mitte gehen und wir werden die grüne Linie Art von Pop-up sehen. Und dann wollen wir unseren Knoten anpassen, indem wir nach oben ziehen, um irgendwie wie dieses gekrümmte Liniensegment zu erstellen. Und dann, was wir tun können, ist einfach anzupassen, sicherzustellen, dass alles auf der grünen vertikalen Linie hier ist der grünen vertikalen Linie hier indem Sie einfach auf unser Verschiebungswerkzeug klicken und dann auf das Let-Liniensegment tippen. Und dann wirst du sehen, dass es diese grüne Linie für uns schafft, was bedeutet, dass sie perfekt zentriert ist, wo wir sie brauchen. Und dann stellen Sie sicher, dass es noch ausgewählt und unser Verschiebenwerkzeug ausgewählt ist, gehen wir zu unserem Bearbeitungsmenü und wählen Duplizieren aus. Und dann wollen wir auf die rechte Seite gehen. Wir gehen in unser Studio und wollen in unser Transform Studio gehen. Unser Transformationsstudio ist also das dritte Symbol von unten, und es sieht aus wie ein Quadrat mit einem Viertelausschnitt. Und wir werden, wir werden die Flip und Drehen verwenden und wir nur im Grunde drehen und drehen es vertikal, indem Sie auf dieses dritte Symbol hier klicken und es dreht es für uns. Und dann können wir es einfach nach rechts bewegen und dann sicherstellen, dass alles ausgerichtet ist. Und dann wollen wir beide Elemente auswählen, indem wir einfach den Finger gedrückt halten und auf das nächste Liniensegment tippen. Und wir werden Gruppe auswählen. Und dann gehen wir zurück zu Edit und wir werden das noch einmal duplizieren. Und dann, anstatt es vertikal zu drehen, werden wir es horizontal drehen. Und es wird es nur auf den Kopf stellen. Und dann werden wir das einfach runterziehen. Und Sie können Ihren Finger auf Ihrem Kunstbrett halten, um alles aufgereiht zu halten. Und dann wirst du alles sehen, wie es einrastet. Es ist das Schöne, die Option Magnetic zu verwenden. Also, jetzt, was wir tun wollen, ist wählen Sie alles auf. Dann gehen wir in unser Editierwerkzeug. Was wir tun wollen, ist alles zu gruppieren. Und dann wollen wir dann auch in Kurven umwandeln. Denn was wir tun müssen, ist, diese Liniensegmente in der Mitte zu löschen. Um das einfach zu tun, müssen wir zuerst in Kurven konvertieren. Und dann werden wir im Grunde unsere Knoten auswählen und sie brechen, so dass wir sie einzeln löschen können. Nun, um dieses Liniensegment hier auseinander zu brechen, so dass wir es löschen können. Wir werden unser Knotenwerkzeug auswählen, das der zweite Pfeil nach unten auf der linken Seite ist. Und wir werden nur doppeltes Tippen auswählen, um diesen Mittelteil auszuwählen. Und dann, was wir tun werden, ist, dass wir auf Pause klicken. Und dann werden wir einfach hineingehen und zusätzliche Knoten hinzufügen, um diese Zeile aufzubrechen , so dass es einfach ist, Abschnitte zu löschen. Und wenn ich dann die Linien aufbreche, sehen Sie, dass jeder kleine Abschnitt irgendwie ein eigenes Liniensegment erstellt hat. Und dann können wir einfach den kleinen Mülleimer treffen und dann einfach Elemente auswählen, während wir gehen. Und wenn Sie feststellen, dass noch Abschnitte vorhanden sind, mit denen noch verbunden sind, fügen Sie weiterhin Knoten hinzu und wählen Sie dann Unterbrechung aus. Und wenn es irgendwo verbunden ist, möchten Sie sicherstellen, dass Sie auf den letzten Knoten in diesem Abschnitt klicken der die beiden Teile verbindet, so dass Sie es von diesem Teil brechen können und Sie es einzeln löschen können. Also, jetzt kann ich einfach durchgehen und einfach Abschnitte löschen, während ich gehe. Und dann gehe ich zurück und wähle die Bereiche und dann kann ich einfach anfangen, sie einzeln zu löschen. Und dann wird dieser ganze Abschnitt gelöscht, um die Form zu erhalten, die wir wollen. Und dann muss ich genau das Gleiche in diesem Endergebnis hier machen. Also gehen Sie einfach zu meinem Knoten-Tool, klicken Sie auf meine Endknoten. Wählen Sie Pause in diesem unteren Pop-up, wählen Sie mein anderes Endwerkzeug, wählen Sie Pause aus dem unteren Pop-up und fügen Sie dann Knoten zur zentralen Linie hinzu, drücken Sie Pause, Pause, Pause, Pause. Und dann sollte ich in der Lage sein, diesen Abschnitt zu löschen. Und dann wählen Sie einfach diese Bereiche aus. Und dann einfach eine kleine Mülltonne auf der linken unteren Seite schlagen. Und es wird alle diese Elemente löschen. Und jetzt habe ich diese dekorative Quatro Folie erschaffen. Also, was ich jetzt tun möchte, ist einfach alles auswählen und dann einfach in mein Bearbeitungsmenü gehen, das die drei.me ist und dann Gruppe auswählen, und es wird es insgesamt gruppieren und ich kann es als eins verschieben. Und dann möchte ich nur sicherstellen, dass es zentriert ist und es ist. Und dann werde ich in der Lage sein, das zu verwenden, um mein Muster zu erstellen. 8. Deine Live-Vorschau einrichten: Also, jetzt, da wir diese Formen haben und wir beginnen können, sie in einem Muster zu verwenden. Also gehen wir zurück in unsere Galerie und wir werden eine neue Datei erstellen, um das Muster tatsächlich zu erstellen. Nun, da wir fertig sind, die tatsächlichen Formen für diese Wiederholung zu erstellen, was wir tun müssen, ist die tatsächliche Live-Vorschau wiederholen. So können Sie sehen, wie das endgültige Muster aussehen wird, während wir es bauen. Also gehen wir in die obere rechte Ecke, drücken das Pluszeichen und wählen ein neues Dokument aus. Und wir werden es von Punkten ändern, unsere Messungen in einem Dokumentabschnitt von Punkt zu Pixel. Und wir werden nur ein erstellen, wir werden ein Quadrat erstellen, das 2000 mal 2000 Pixel mit einer DPI von 300 ist. Wir möchten sicherstellen, dass wir transparenten Hintergrund ausgewählt sind und wir möchten auf „Kunstboard erstellen“ klicken. Und dann wählen wir aus, okay. Nun, da wir unsere Kunsttafel erstellt haben, ist im Wesentlichen, was wir versuchen zu tun, eine Live-Vorschau zu erstellen, so dass alles, was wir auf eine Zeichenfläche setzen , uns helfen, unsere letzte Wiederholung einer Aktion auf dem zweiten Kunstboard zu sehen , obwohl wir erstellen. Unsere ursprüngliche Zeichenfläche ist also 2000 mal 2000 Pixel. Also, was wir tun wollen, ist eine neue Zeichenfläche hinzuzufügen, die Doppelpunkt-Einblicke ist. Also gehen wir in unser Dokumentenmenü und wir werden unsere Tafeln auswählen. Und dann ganz unten, was Sie bemerken werden, ist, dass es ein kleines Pop-up gibt, also wollen wir sicherstellen , dass wir unsere Voreinstellung als Dokument behalten. Und dann werden wir einfach Plus drücken, um die Zeichenfläche einzufügen. Und dann gehen wir in unser Transformieren-Panel, damit wir die Größe dieses Kunstboards vergrößern können. Also gehen wir zum Transformierenbedienfeld, das ist das kleine Quadrat, mit dem das Viertel herausgeschnitten ist. Und wenn wir uns unsere Dimensionen ansehen, sehen wir unsere Breite und unsere Höhe sind bei 2000 bis 2000, aber wir wollen das verdoppeln. Also werden wir es auf 4000 von 4000 ändern und dann OK drücken, also jetzt, was wir tun wollen, ist unser Verschiebungswerkzeug auszuwählen, klicken Sie auch aus unserem Board. Und dass wir in unser Ebenenfenster gehen und Zeichenfläche 1 auswählen. Sie wissen, es ist ausgewählt, weil es blau hervorgehoben wird. Und wir möchten auf das Rechteck-Werkzeug tippen. Und wir werden unseren Stylus über unsere Platine ziehen , so dass wir ein Rechteck erstellen können. Ich werde dies von der grauen Farbe ändern, die ich derzeit zwei habe, blau, nur so dass es leicht zu sehen ist. Und dann werde ich sicherstellen, dass ich Magnetik noch ausgewählt habe. Also auf der linken unteren Seite in dieser Ecke über Ihrem Mülleimer, dem magnetischen Werkzeug, wollen wir sicherstellen, dass das blau hervorgehoben ist. Und im Grunde ermöglicht es uns, Formen und Elemente zu erstellen, die Snapshot oder ein Raster. Und wenn Sie Probleme haben müssen, um es am Raster zu fangen, können Sie in unser Transformationsfenster hier auf der rechten Seite Transformationsstudio gehen und Sie können die Dimensionen manuell anpassen. Also, was wir jetzt tun wollen, ist ein Symbol zu schaffen. Also gehen wir in dieses Symbolmenü und stellen sicher, dass das Rechteck noch ausgewählt ist, wir müssen in das Symbolmenü gehen, das wie ein Kreis mit einem Mercedes Benz Logo aussieht wie gekrümmt. Der einfachste Weg für mich zu beschreiben, wie das aussieht. Es ist auch das siebte Element von unten nach oben. Und was wir tun wollen, ist Symbol aus der Auswahl hinzuzufügen. Wir werden also auf das kleine Hamburger-Menü klicken und Symbol aus der Auswahl hinzufügen auswählen. Und dann wollen wir das kopieren, und wir werden dieses Symbol viermal auf unsere Tafel einfügen , so dass es die vier Segmente dieses vollständigen sich wiederholenden Musters erzeugt. Also gehen wir in unser Bearbeitungsmenü und wählen Kopieren aus. Und dann wählen wir Artboard 2 und unser Layer-Menü aus. Und Sie werden bemerken ausgewählt, weil es blau hervorgehoben wird. Und dann gehen wir wieder zum Menü Bearbeiten, und wir tippen auf Einfügen. Und wir machen das insgesamt viermal. Und dann wollen wir diese vier Blöcke und die vier Ecken unseres Brettes auch setzen . Deshalb stellen wir sicher, dass wir unser Move-Tool ausgewählt haben. Und dann ziehen wir diesen ersten nach rechts, so dass er in der oberen rechten Ecke rastet. Wir gehen zurück zur ursprünglichen Auswahl und ziehen nach unten, so dass sie in der unteren linken Ecke einrastet. Dann gehen wir wieder zur ursprünglichen Auswahl zurück und ziehen in die untere rechte Ecke. Und wieder, Sie werden sehen, dass alles an Ort und Stelle ist, wenn Sie bemerken die grünen und roten Linien alle irgendwie wie sich schneiden. Und Sie könnten auch wieder in Ihr Transformationswerkzeug gehen und einfach Ihre Positionen überprüfen wenn Sie sicherstellen möchten, dass es genau dort ist, wo es sein muss. Die untere rechte Ecke sollte also 2000 bis 2000 sein. Die untere linke Ecke sollte 0 sein. Bis zum Jahr 2000. Die obere linke Ecke sollte 000 sein, und das obere rechte Viertel sollte 2000 mal 0 betragen. Nun, was wir tun wollen, ist, einfach dieses Kunstboard zu testen , damit wir sicherstellen, dass alles richtig funktioniert. Die große Sache, die Sie im Auge behalten sollten, ist, dass alle blauen Elemente, die wir erstellt haben, haben sollten, oder alle neuen Quadrate, die wir erstellt haben sollten diese wie orange leuchtende Linie neben ihnen haben. Also, was wir tun werden, ist auf unsere Tafel gehen und wir wollen sicherstellen, dass wir das Symbol auswählen. Und im Grunde alles, was wir tun, wird auf Kunstbrett 1 gehen und auf Artboard Werkzeug für uns erscheinen. Also werde ich nur ein Vektorpinselwerkzeug wirklich schnell auswählen. Und ich werde meine Farbe und das Farbstudio ändern. Ich werde die Füllung entfernen und die Farbe von diesem Blau oder von dieser schwarzen Farbe zu einer weißen Farbe und dem Strich ändern . Und dann gehe ich zu meinem Pinselmenü. Und ich werde mir nur etwas aussuchen, das schon da ist. Ich werde dieses grundlegende trockene Acryl auswählen. Sobald ich meinen Pinsel ausgewählt habe, werde ich sicherstellen, dass ich dieses Symbolrechteck tatsächlich auf Kunsttafel 1 ausgewählt habe. Und die Idee ist, dass alles, was ich auf dieser Zeichenfläche zeichne, auf unserem Port 2 auftauchen wird. Stellen Sie sicher, dass dieses Rechteck ausgewählt ist, dann kann ich hineingehen und erstellen, was ich will. Und es sollte auf der rechten Seite auf Artboard 2 erscheinen. So wissen Sie, dass Ihre, Ihre eigentliche Datei richtig eingerichtet ist und funktioniert. Ich gehe hinein und wähle das aus und drücke einfach meine kleine Mülltonne auf der linken unteren Seite und lösche das. Was ich vorschlage, ist, dass Sie dies als Master-Dokument speichern und es dann grundsätzlich jedes Mal kopieren können. So kannst du wieder in deine Galerie gehen. Und Sie können dies umbenennen, indem Sie hier auf kleine Hamburger Menü in Ihrer Galerie klicken. Und Sie können Umbenennen auswählen. Und dann können Sie es von unbetitelt ändern. Und wenn Sie dieses kleine Pop-up bekommen, müssen Sie es nur drücken und dann wird es Ihre Tastatur für Sie hochziehen. Und dann können Sie alles löschen und umbenennen. Und dann, was schön ist, dass man hineingehen kann und man wieder auf das Hamburger-Menü klicken und dann duplizieren kann. Und dann können Sie dies so oft verwenden, wie Sie wollen, immer und immer wieder für neue Muster. 9. Erstellen des Quatrefoil Repeat Teil 1: Also lasst uns einfach in die aktualisierte Datei gehen. Und was auch immer Sie beachten sollten, ist, dass alles, was Sie auf der linken Seite setzen , genau an der gleichen Stelle auf der rechten Seite sein muss. Und dann muss alles, was Sie auf Ihren unteren Quadranten setzen, genau auf der gleichen Stelle in Ihrem oberen Quadranten sein . Also, was auch immer Sie auf Ihre Kanten setzen, sie müssen genau in der gleichen Position sein. Ich weiß, das klingt etwas kompliziert, aber ich zeige Ihnen, wie wir das machen. Also gehen Sie zurück in unsere Galerie, wird in die Datei gehen, wo wir alle unsere Formen erstellt haben. Und wir können einfach den ersten auswählen, mit dem wir arbeiten möchten. Ich werde dieses mehr ornamentale Quadrat Kochen auswählen, und ich werde es einfach markieren, indem ich mit meinem Verschiebungswerkzeug darauf klicke. Ich gehe in mein Menü „Bearbeiten“. Ich wähle Kopieren aus. Und dann werde ich in meine neue Vorlage gehen und ich werde in mein Bearbeitungsmenü gehen und ich werde Tempo auswählen. Ich werde das offensichtlich ändern müssen. Aber wie ich schon sagte, was wir sicherstellen wollen, ist, dass alles, was wir auf diese Seite setzen , genau an der gleichen Stelle auf der Seite sein muss. Sie könnten sein, Sie können es so einfach machen, wie es nur diese Größe zu halten und dann alles auszurichten dann alles auszurichtenund es links und rechts und oben und unten zu setzen. Oder Sie können die Größe ändern, so dass wir zwei passen könnten, indem Sie nur Ihre Kanten ziehen. Und wenn Sie bemerken, dass, wenn Sie die Größe ändern, Ihr Strich erhöht, können Sie es einfach mit Ihrem Strich-Studio-Panel hier anpassen. Also ändere ich die Größe, so dass ich zwei davon auf einer Seite passen kann. Also werde ich es an eine Kante verschieben. Und wenn Sie bemerken, dass das Ding in Ihrer Vorschau auftaucht, stellen Sie einfach sicher, dass Sie diese eingefügte Ebene ziehen, so dass sie sich direkt oben auf Ihrem blauen Rechteck auf der Kunsttafel 1 befindet. Also werde ich meine Größe hier testen, indem ich dieses erste Element auswähle, in mein Bearbeitungsmenü gehe, Duplizieren auswähle und es dann nach oben ziehe und es ist nicht genau klein genug, um zwei zu passen. Also werde ich das löschen, ich werde es nur ein bisschen mehr vergrößern. Und dann gehe ich zurück in mein Bearbeitungsmenü, wähle Duplizieren aus und ziehe es dann einfach nach oben. Und das passt gut. Und dann werde ich sicherstellen, dass ich beide auswähle. Und dann werde ich in meinem Bearbeitungsmenü in Kopie gehen. Und dann werde ich Tempo wählen, weil es es direkt oben einfügen wird. Und dann wollen wir in unser Transformationsstudio auf der rechten Seite gehen. Und dann wollen wir sicherstellen, dass wir das haben, was auf der linken Seite ist, genau an der gleichen Stelle wie das, was auf der rechten Seite ist. Der einfachste Weg, dies zu tun, ist im Transformationsmenü. Wir gehen auf unsere Position. Wir wählen die Ausstellung aus, weil wir von links nach rechts gehen. Wenn Sie von oben nach unten oder von unten nach oben gehen, werden Sie y. und da wir von links nach rechts gehen, werden wir zu tun plus wir hinzufügen. Also werden wir die x-Position auswählen und dann werden wir Plus treffen. Und dann werden wir im Jahr 2000 tippen, weil das die Breite dieses ursprünglichen Quadrats ist. Und dann werden wir schlagen, okay? Und Sie werden sehen, dass es genau dorthin bewegt, wo sich diese Position auf der rechten Seite befindet. Nun, was wir tun wollen, ist einfach eine dieser dekorativen Quadrat Folien zu nehmen und ich werde es noch einmal duplizieren, indem ich in mein Editiermenü gehe. Und dann werde ich einfach mit der Platzierung dieser Dinge herumspielen nur damit ich sehen kann, wie es aussieht. Während ich diese platziere, arbeite ich gerne persönlich meine Kanten und kreiere zuerst meine Kanten und fülle dann die Mitte aus. Aber du könntest einen anderen Weg machen, wenn du dich wohler fühlst. Aber ich werde erst meine Kanten erstellen und dann die Mitte ausfüllen. Sobald ich das dupliziert habe, dann gehe ich zurück in mein Bearbeitungsmenü. Und wenn Sie das Transformationsstudio zurückverschieben möchten und einfach darauf klicken und es wird es aus Ihrem Arbeitsbereich ziehen. Du kannst besser sehen. Dann werde ich in meine drei.me gehen, die mein Bearbeitungsmenü. Und ich wähle Kopieren aus. Und dann wähle ich Einfügen aus. Ich gehe zurück in mein Transformationsmenü. Und da ich von oben nach unten gehe, werde ich meine y-Position bearbeiten, also werde ich nur darauf klicken. Und dann, da ich von oben nach unten gehe, werde ich nur plus 2000 auswählen. Wenn ich von unten nach oben gehen würde, würde ich negativ oder minus 2000 auswählen und dann OK drücken, und es wird es genau dort hinunterziehen, wo es sein muss. Du fängst an zu sehen, ich werde hier das Transformationsstudio einziehen. Sie beginnen zu sehen, wie Ihre Wiederholung beginnt zu bauen. Also, was ich jetzt tun will, ist im Grunde noch einmal zu duplizieren und dann werde ich es rüber ziehen , so dass ich etwas habe, das die rechte Seite füllt. Und dann gehe ich wieder in mein Bearbeitungsmenü, wähle Kopieren aus und drücke dann Einfügen. Und dann gehe ich wieder in mein Transformationsstudio, gehe in meine Y-Position. Und dann werde ich negativ oder minus 2000 treffen, und es wird es hochziehen. Lassen Sie uns wieder in das Transformationsstudio ziehen, damit Sie beginnen können, zu sehen, dass dies das gesamte traditionelle marokkanische Klangmotiv baut das gesamte traditionelle , das wir mit diesen Arten von Quadrat Folien sehen. Jetzt gehen wir zurück in Artboard 1. Wir wollen in das Menü Bearbeiten gehen. Wir wählen Duplizieren aus. Und dann werde ich das einfach verschieben und anfangen, in diesem mittleren Bereich zu füllen. Und dann werde ich das noch einmal duplizieren und es irgendwie runterziehen. Und dann werde ich noch einmal Duplicate drücken. Und wenn Sie bemerken, dass Sie wie alle Ihre Elemente deaktiviert sind, können Sie einfach doppelt und dreifach klicken, bis Sie ausgewählt haben, oder Sie könnten einfach in Ihr, Ihr Layer-Menü gehen und das Element dort auswählen. Sobald ich es ausgewählt habe, gehe ich in mein Bearbeiten-Menü und wähle erneut Duplikate aus. Und dann werde ich es ziehen, so dass es zwischen diesen Abschnitten hier ist. Und dann werde ich das noch einmal duplizieren. Und ich werde genau dasselbe tun und es einfach nach links ziehen. Und wenn Sie Dinge bemerken, die nicht ganz aufstehen, ist das okay. Was wir tun können, ist, einfach die mittleren zu justieren und sie ein wenig zu bewegen. Und dann können wir das anpassen und es ein bisschen überziehen. Und dann können wir auf diese Seite gehen und sehen, wie anfängt, eine Art von Line-Up zu beginnen, und Sie können sich anpassen, wie Sie es für richtig halten. Sie könnten auch durchgehen und überarbeiten die Farbe dieser als auch. Oder Sie können einige deaktivieren, um zu sehen, wie sie aussehen und sehen, ob es Ihnen besser gefällt, ohne. Sie können die Farbe auch überarbeiten. Wenn Sie in die Gruppe oder in das Rechteck gehen und alle von ihnen auswählen , indem Sie auf die erste klicken und dann nach rechts ziehen, um den Rest von ihnen auszuwählen. Sie können einen Ebeneneffekt hinzufügen, dem Sie die Farbe ändern können. So können wir einfach in unser FX Studio gehen. Und dann wählen wir „Farbüberlagerung“. Und dann wollen wir darauf klicken. Und dann bekommst du dieses kleine Pop-up unten. Sie können Ihren Mischmodus normal halten und dann kann es zur Farbe gehen. Und Sie können es so anpassen, dass es auch eine andere Farbe hat. Die andere Sache zu beachten ist, dass Sie sagen, dass Sie diese Form mögen oder Sie das Layout davon mögen, aber Sie mögen nicht, wie diese Center-Formen den Raum füllen. Sie können hineingehen und sie überarbeiten, indem Sie jedes der Elemente einzeln auswählen und einfach die Form ein wenig überarbeiten , so dass sie kleiner sind, wenn sie sein müssen. Und dann bedenken Sie, was Sie mit einem tun. Sie sollten das wahrscheinlich kopieren und das in der gleichen Art von Platzierung verwenden , damit es sich zusammenhängend anfühlt. Also werde ich das duplizieren. Ich werde reingehen und diesen löschen. Und dann werde ich das neue auswählen, das eine überarbeitete und irgendwie in die Mitte hierher ziehen. Und ich denke, das schafft ein bisschen mehr von einer netten Art von Gefühl in Bezug auf die Gesamtform und wie diese gefüllt ist. Und dann können Sie sehen, wie das endgültige Muster aussieht, während Sie es bauen. So funktioniert man mit dieser Quatro Folie. Ich werde Ihnen tatsächlich zeigen, wie man mit einigen dieser anderen Formen arbeitet. Und dann springen wir in die Erstellung der OG. 10. Erstellen des Quatrefoil Repeat Teil 1 + Exportieren: Also lasst uns in unsere Schichten gehen. Und ich gehe zurück in meine Galerie. Ich werde zu meinen ursprünglichen Formen gehen und ich werde diesen vierblättrigen Kleeblatt eins auswählen. Ich gehe einfach in mein Editiermenü. Ich werde Copy drücken und dann werde ich in die Galerie gehen, in meine Vorlage gehen, und ich werde in mein Bearbeitungsmenü gehen noch einmal, dass drei.me. Und ich werde Einfügen auswählen. Und wir sehen, das ist schön eingefügt. Alles taucht auf, wie es sein sollte. Wo auch immer wir das bewegen, es wird sich bewegen. Und wieder, was wir tun könnten, ist, es einfach zu halten und es einfach so zu haben , wenn es um die Größe dieser Sache geht. Oder Sie können die Größe ändern, wie Sie benötigen. Ich werde es einfach für diesen hier halten und es einfach in dieser 100-prozentigen Skala behalten. Und ich habe das schon einmal dupliziert. Also gehe ich rüber zu meiner AKS-Position. Und ich werde Plus 2000 treffen und es wird es nach rechts für mich ziehen. Und dann werde ich das duplizieren. Und dann, wenn das noch ausgewählt ist, gehe ich in mein drei.menu und drücke erneut duplizieren. Und dann ziehe ich es nach unten an den unteren Rand. Und dann werde ich in meine drei.me gehen, wobei das noch ausgewählt wird, ich werde Kopieren und dann Einfügen drücken. Und der Grund, warum ich das mache, ist, dass es es buchstäblich direkt vorne auf das ursprüngliche Element einfügt , so dass es sich nicht bewegt. Und dann gehe ich zu meiner Y-Koordinate und wähle minus 2000 aus und drücke dann OK, und es wird es genau dorthin ziehen, wo ich es brauche. Und jetzt können wir sehen, wie das in Bezug auf das Wiederholungsmuster aussieht. Was ich jetzt gerne mache, ist Ihnen zu zeigen, wie Sie dies exportieren können, damit Sie dieses Muster verwenden und jede Art von Hintergrund erstellen können. Ich schlage vor, dass du hier in unsere Tafel gehst und wir werden die Farbe ausschalten. Und was wir tun wollen, ist nur Artboard 1 zu exportieren. Also, was wir tun werden, ist mit unserem Board eine ausgewählt, wir gehen zu unserem Dokumentmenü und wir werden Exportieren wählen. Und dann, was wir wollen, um dies als PNG zu exportieren, die einen transparenten Hintergrund erstellen wird. Alles andere kann gleich bleiben. Sie können den Dateinamen bei Bedarf aktualisieren. Ich werde den Bereich jedoch von dem ganzen Dokument auf Kunstbrett 1 ändern. Und dann werde ich zuschlagen, okay. Und ich werde das nur in meiner Affinity Designer-Datei speichern. Klicken Sie auf Speichern. Und dann gehe ich wieder in meine Galerie. Also, während ich in meiner Galerie bin, was ich tun werde, ist das Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke zu drücken. Ich werde ein neues Dokument auswählen und ich werde dies nur ändern, von welcher aktuellen Größe es ist, zu etwas, das wie ein Druck, Druckgröße ist. Also werde ich sicherstellen, dass meine, meine Messung von Punkten oder was auch immer es derzeit in Zoll geändert wird. Und dann werde ich meine Breite auf acht um 8,5 und meine Höhe auf 11. Es ist also wie ein Papierformat und dann sollte DPI 300 sein. Und dann werde ich einfach „Kunstbrett erstellen“ drücken. Sie müssen sich keine Sorgen um Transparenz machen. Und dann klicke auf OK. Und das ist unser Kunstboard. Und was ich tun möchte, ist einfach ein Rechteck darüber zu erstellen, um sicherzustellen, dass es den ganzen Raum füllt. Und dann werde ich es ändern, dass es keine Farbe hat. Also werde ich in mein Farbstudio gehen. Ich werde meine Füllung von dem, was immer es ist, nur nichts ändern und dann meine, meinen Schlaganfall ändern, so dass es nichts als gut ist. Und dann will ich runter zum vollen Werkzeug gehen. Und das ist nicht wie der Farbtropfen, wie das Maleimerwerkzeug. Dies ist das vollständige Tool, mit dem Sie verschiedene Dateitypen ändern können. An der Unterseite sehen Sie dieses Pop-up. Was wir tun wollen, ist, den Typ von keiner in Bitmap zu ändern. Und wenn Sie das tun, sollte es mit Ihren Menüoptionen erscheinen. Und dann können Sie dorthin zurückkehren, wo immer die Originaldatei, die Sie gespeichert haben. Ich habe meinen im Affinity Designer gerettet. Also werde ich die Datei öffnen und dann werde ich durchblättern, um sie zu finden. Hier ist es, Mustervorlage und die Auswahl, die. Und dann siehst du diese kleinen Arme. Sie können die Größe Ihres Musters und die Skala und die Drehung des Musters mit diesen kleinen Armen anpassen. So können Sie sehen, wie es bei 100 Prozent aussieht , und dann können Sie sehen, wie es nach unten skaliert aussieht. Und dann können Sie tatsächlich zu Ihrem Rechteck-Werkzeug zurückkehren. Und dann können Sie das ursprüngliche Rechteck duplizieren und dann die Farbe ändern. Und wenn das passiert wie das, was Sie hier sehen, bedeutet alles, was Sie tun müssen, dass das Rechteck, das ich erstellt habe, auf meinem ursprünglichen Muster steht. Also muss ich hier auf der rechten Seite in mein Layer-Studio gehen, darauf klicken und es darunter ziehen. Und mit diesem Muster können Sie auch ein Fax darüber bearbeiten und hinzufügen. So können Sie die Farbe ändern oder mit der ausgewählten Ebene. Was du tun willst, ist in das FX Studio zu gehen und dann kannst du verschiedene Elemente ein- oder ausschalten. In diesem Fall möchten wir das Farb-Overlay einschalten. Du wirst eine Tonne kennen, weil es blau umrissen wird. Und dann möchten Sie auf klicken, wo es heißt „Overlay“. Und dann siehst du dieses kleine Pop-up ganz unten. Sie können den Mischmodus normal halten. Und dann können Sie die Deckkraft anpassen und Sie können die Farben hier gut ändern. Und so erstellen Sie im Grunde das Muster mit diesen Quatrofolien und wie Sie diese Kachel exportieren können, so dass sie auf endgültigen Artwork verwendet werden kann. 11. Die Ogee erstellen: Jetzt, da wir fertig sind, die Quadraten-Folien zu erstellen , springen wir in die OG, die ich denke, ist eigentlich ein bisschen einfacher Stil zu erstellen. Wir müssen uns nur daran gewöhnen, mit den verschiedenen Elementen in Affinity Designer zu arbeiten. Was wir tun werden, ist, ein neues Dokument zu erstellen. Wir gehen auf die rechte obere Seite in unserer Galerie. Wir werden Pluspunkte auswählen. Und dann werden wir ein neues Dokument treffen. Und wir werden ein Dokument erstellen, das 2000 mal 2000 Pixel groß ist. Also wollen wir unsere Dokumentmaße in Pixel ändern und dann die Breite auf zweitausend aktualisieren. Und dann die Höhe auf 2000 oder DPI bis 300. Und dann den transparenten Hintergrund überprüfen lassen. Und dann müssen wir uns keine Gedanken darüber machen, ein Art-Board zu erstellen , weil wir nur ein Element erstellen und dann einfach OK drücken. Jetzt, wo wir unser neues Dokument erstellt haben, ist das, was unser tragbares Aussehen ist. Also, was wir tun wollen, ist in unser Layer-Studio auf der rechten Seite zu gehen, hat das Plus-Symbol und drücken Sie das Plus-Symbol und wir werden Vektor-Layer auswählen. Und Sie werden sehen, dass ein neuer Layer erstellt wurde. Und was wir auch tun wollen, ist, unser Gitter einzuschalten, damit es für uns leichter zu sehen ist. Und dies wird von größter Bedeutung sein, um die Form zu schaffen , die wir brauchen, um die Art von organischer S-Form zu schaffen, für die dieser Musterstil bekannt ist. Also gehen wir in unsere Dokument-Optionen gehen hier oder Dokument-Menü, und wir werden Raster auswählen. Und dann ganz unten, werden Sie feststellen, dass dieses kleine Pop-up erscheint. Sie möchten also sicherstellen, dass Gitter anzeigen ausgewählt ist. Und dann unser Grid-Modus, wir wollen, dass es Standard ist. Und dann wollen wir unsere Rasterfarbe von Grau oder was auch immer es ist zu etwas Heller ändern , damit es leichter zu sehen ist. Ich werde eine Art wie diese rosa Farbe wählen. Und dann, äh, was ich tun will, ist unsere Abstände zu erhöhen. Um das zu tun, ist alles, was Sie tun müssen, entweder klicken Sie darauf und Sie können es manuell erhöhen, oder Sie können einfach nach links oder rechts mit Ihrem Stift über den Abstand Abschnitt ziehen. Also, wenn Sie nach rechts ziehen, wird es, wird es erhöhen. Wenn Sie eine nach links ziehen, wird sie verringert. Also denke ich, ich werde wollen, dass meine Speed-Dinge etwa 200 sind. Und wenn Sie feststellen, dass Sie es nicht genau bekommen können, würde ich einfach darauf klicken und dann einfach auf eine 100 eingeben und dann OK drücken. Und dann denke ich, dass das gut ist. So können wir jetzt einfach von dort verlassen, indem Sie auf eines der anderen Werkzeuge klicken. Und für diese spezifische Form, die wir erstellen werden, werden wir das Stiftwerkzeug verwenden. Und der Grund, warum das Gitter eingeschaltet wurde, war nur so, dass wir Segmente erstellen können die äquidistant sind und die in Bezug auf die Höhe und wie weit sie voneinander entfernt sind. Sobald wir also unser Raster erstellt haben, können wir mit unserem Stiftwerkzeug arbeiten. Also werden wir Ihr Stiftwerkzeug auswählen und Sie können zoomen, wenn Sie es brauchen. Und es spielt keine Rolle, wo du anfängst. Ich würde nur vorschlagen, an einer Kante zu beginnen. Und ich werde hineinzoomen, nur um mich wissen zu lassen, dass ich auf einem Querschnitt eines Punktes bin. Und dann gehe ich zwei hoch. Und dann werde ich über drei gehen , so dass es 12 volle Quadrate und dann zwei Hälften gibt. Und dann werde ich auf den ursprünglichen Punkt klicken, den ich erstellt habe, oder ich werde auf den letzten Punkt klicken, damit er die Form weiter erstellen kann. Und dann gehe ich zum nächsten mittleren Abschnitt und dann wieder drei runter. Und dann stellt dies sicher, dass der Zickzack, den ich erstellt habe, diese Liniensegmente die gleiche Größe und den gleichen Abstand haben. Nun, was ich tun möchte, ist mein Verschiebungswerkzeug auszuwählen. Und ich ziehe einfach rüber und stelle sicher, dass alles ausgewählt ist. Und dann gehe ich runter zu meinem Knotenwerkzeug, welches der Pfeil direkt darunter ist. Ich werde alles noch einmal auswählen, wenn mein Knotenwerkzeug ausgewählt ist, um sicherzustellen, dass alle Punkte, die ich erstellt habe, blau hervorgehoben sind. Und dann werde ich Smooth wählen. Und was Sie sehen werden, ist, dass es diese schöne Kurve erzeugt, irgendwie wie S-Linie. Und dann würde ich gerne wieder zu meinem Umzugswerkzeug zurückkehren. Und dann werde ich in Transformation gehen. Und ich werde die Flip und Drehen Optionen verwenden. Und ich werde das einfach nach links drehen, so dass es mir irgendwie einen 90 Grad geraden Auf- und Abwärtswinkel gibt. Und dann gehen wir in unser Dokumentenmenü und wählen Duplizieren aus. Und dann gehen wir zurück in dieses Transformationsmenü. Und wir werden Flip auswählen. So kippt das entlang der vertikalen Achse. Und im Moment sieht irgendwie wie eine DNA aus. Und dann wollen wir es einfach so ziehen, dass alle Kanten übereinstimmen. Und dann wieder, weil wir magnetisch ausgewählt haben, werden Sie sehen, dass alles Art von Linien entlang der Mitte. Und dann können wir alles auswählen. Und wir können es gruppieren. Und dann können wir auch anfangen, diese zu duplizieren, wenn wir wollen oder wollen. Und dann können Sie alles auswählen und die Größe ändern. Und dann schon können Sie sehen, dass diese OG Art von Form stattfindet entwickeln AI, die wir anpassen und verschieben Elemente und kopieren und einfügen können. 12. Erstellen des the: Aber was wir eigentlich tun wollen, ist diese Form zu nutzen und sie in den Live-Vorschaumodus zu ziehen. Also, was ich tun werde, ist mit diesem ersten Punkt ausgewählt, Ich werde nur zu treffen, ich werde in mein Menü Bearbeiten gehen. Ich wähle Kopieren aus. Und dann gehe ich wieder in meine Galerie. Und dann werde ich in meine Mustervorlagenkopie gehen. Und ich werde es nur noch mal duplizieren. Und dann werde ich es auswählen. Und dann wird es für mich starten. Ich gehe in mein Bearbeitungsmenü und wähle dann Einfügen aus. Und dann wirst du sehen, dass alles, was ich erstellt habe , eingefügt wurde und wir diese Größe behalten können. Sie können es erhöhen, verringern, was immer Sie möchten. Ich glaube, ich bin ein Zuwachs. Ihre Schläge nur ein bisschen. So ist es leichter zu sehen. Und dann werde ich es so groß halten, nur weil ich mag die Größe dieses ist. Also werde ich das den ganzen Weg an meine Ränder ziehen, genau wie vorher. Ich mag zuerst die Kanten zu erstellen und dann kann ich die Mitte ausfüllen. Also habe ich das an meinen linken Rand gezogen und dann gehe ich in mein Bearbeitungsmenü und dann werde ich Duplizieren drücken. Und dann gehe ich in mein Transformationsmenü. Und da dies genau die gleiche Vorlage ist, sind es 2000 Quadratpixel. Alles, was ich tun muss, ist in meine Ausstellung zu gehen, darauf zu klicken und dann Plus 2000 zu drücken, weil ich nach rechts gehe und dann OK anklicke. Und es wird es genau dort bewegen, wo ich es brauche. Und dann werde ich das noch einmal duplizieren. Und dann werde ich das duplizierte einfach nach links schieben. Und dann will ich das kopieren und dann einfügen. Und dann möchte ich das hier runterziehen. Und meine Y-Koordinaten plus 2000. Und ich will nur sicherstellen, dass alles passend passt und es gut passt. Und es ist okay, wenn Elemente außerhalb Ihrer Form liegen. Denn wieder, was es ist, das wir auf dem eigentlichen Kunstboard 1 sehen , ist das, was wir auch auf unserem Brett sehen werden. Also alles, was außerhalb davon liegt, können Sie es einfach löschen. Und dann werde ich einfach, ich werde nur noch einige dieser Elemente duplizieren, damit ich den Rest davon füllen kann. Und wenn Sie feststellen, dass Sie Probleme mit der Platzierung haben, können Sie die Größe der Dinge nach Bedarf anpassen. Und dann möchte ich auch einige dieser Elemente gruppieren und sie dann duplizieren, sie zur Seite ziehen und dann sehen, was ich in Bezug auf Farbe tun kann. Weil ich denke, das ist eines der großen Dinge, die Sie mit Schnitt sehen werden, mit diesem Muster-Stil, dem OG, ist es normalerweise sehen Sie so etwas wie eine Katze oder Sie sehen verschiedene Farbformationen. Oder Sie sehen auch Dinge, die in dieser Art entworfen wurden, wie organische S-Form. Was ich also tun möchte, ist, das von nur Zeilen zu einer Füllung mit diesem zu ändern , um zu sehen, was hier passiert ist. Und wenn Sie bemerken, dass Sie wie eine weiße Linie dazwischen haben, bedeutet das nur, dass Sie gehen müssen, um direkt wählen Sie die Form. Und ziehen Sie es einfach so hinein, dass es die gesamte, Gesamtheit des Elements füllt . Und dann können Sie auch die Farben aktualisieren. Und dann können Sie die Größe dieser beiden so ändern, dass sie hineinpassen. Und dann können Sie in Ihr Ebenenbedienfeld gehen. Und was Sie tun wollen ist, nehmen Sie die Formen, wenn sie oben sind und bringen Sie sie, so dass es Symbolgruppe ertragen würde. Und dann können Sie sie auf die Bedrohung ziehen, ganz unten, so dass sie sind und die Elemente. Und das schafft nur eine lustige Art von Tatsache, wo Sie ziehen in verschiedenen Farben. Und dann können Sie auch das Stift-Werkzeug auf diesem zu verwenden. Und schaffen Sie zusätzliche Art von ornamentalen Berührungen. Und dann können Sie einfach die Farben aktualisieren und die Knoten nach Bedarf überarbeiten. Wenn Sie also den Knoten überarbeiten möchten, sagen Sie, dass dies nicht nur die Mitte füllt. Sie möchten dies nur ein wenig überarbeiten, weil Sie die Kurven oder so nicht mögen. Sie können einfach reingehen und die Knoten auch hier anpassen. Und was ich mag an Affinity Designer auf dem iPad ist, dass Sie können, Ich mag es wirklich füllt ein bisschen mehr organisch für mich, um Knoten anzupassen und verwenden Sie das Stift-Werkzeug, wenn ich auf dem iPad im Vergleich mit einer Maus arbeite. Also wollen wir auch sicherstellen, dass wir diese Kurve ziehen , so dass sie innerhalb der Symbole Elemente ist. Das ist also im Grunde in all diesen Wiederholungen auch hier enthalten. So können wir einfach da sitzen und wir können einfach dieses Element auswählen und dann einfach duplizieren und platzieren Sie es wo auch immer wir möchten. Und dann dasselbe mit den gelben Stücken. Wir können sie einfach duplizieren und sie dann dorthin ziehen, wo wir sie haben möchten. Und dann dasselbe mit den roten Elementen. Wir können sie einfach duplizieren und sie dorthin ziehen, wo wir sie brauchen. Und dann können wir auch alle auf einmal auswählen, indem Sie darauf doppelklicken und dann Ihren Finger auf Ihre Zeichenfläche halten, so dass Sie den Rest auswählen können. Oder Sie können einfach in Ihr Layer-Menü gehen und sie alle dort auswählen. Ähm, dann werden wir sie auswählen und dann machen wir eine Kopie von ihnen. Und dann ziehen wir sie rüber. Oder dann werden wir sie einfügen und dann ziehen wir sie über und wiederholen Sie diesen Vorgang erneut, duplizieren und ziehen Sie sie über. Und Sie können hineingehen und jede 11 nach dem anderen anpassen. Nur damit sie genau dort sind, wo du sie haben möchtest. Ich bin, dass ich diese gelben Stücke noch einmal duplizieren werde. Ich werde die Gruppe in meinen Layern auswählen. Ich gehe, ich werde Duplizieren auswählen und dann werde ich es einfach hier nach links ziehen . Und dann will ich das kopieren und dann einfügen. Und dann gehe ich in mein Transformationsstudio. Und dann gehe ich zu meiner Ausstellung und wähle Plus 2000 aus. Also zieht es es für mich nach rechts. Und dann kann ich irgendwie anfangen zu sehen, wie sich das abspielt. Ich wähle noch einmal diese roten Stücke aus. Und ich werde sicherstellen, dass ich sie auch gruppiere. Also werde ich diese so gruppieren, dass sie alle in jeder ihrer perspektivischen Ebenen gruppiert sind. Sobald ich alle ausgewählt habe, gehe ich zu meinem drei.me und unter Operationen und dann zu einer ausgewählten Gruppe. Und das werde ich noch einmal für diesen letzten Satz tun. Und so wird es mir leichter machen, sie zu kopieren und sie dort zu ziehen, wo ich sie brauche. Jetzt werde ich die duplizieren. Und dann ziehe ich sie rüber. Stellen Sie sicher, dass mein Verschiebungswerkzeug ausgewählt ist. Ich werde sie hier nach links ziehen. Und dann gehe ich in mein Bearbeitungsmenü. Ich wähle Kopieren aus und wähle dann Einfügen aus. Und dann gehe ich zurück in mein Transformationsmenü, gehe zu meiner AKS-Position und drücke erneut plus 2000. Und es wird es direkt dorthin ziehen, wo ich es auf meiner rechten Seite brauche. Und dann bekommst du diesen lustigen, irgendwie wie die siebziger Jahre inspirierten Dealing-OG-inspirierten Druck. Ich möchte eigentlich noch ein paar Details hinzufügen weil es irgendwie das Gefühl hat, dass diese Art gibt mir wie eine Blume Stimmung. Stellen Sie sicher, dass nichts ausgewählt ist. Ich ändere meine Farbe von einer Füllung und gehe in meinen Strich und ändere ihn zu einem weißen. Ich gehe in mein Pinsel-Studio, das unter meinem Strichstudio rot ist. Und ich werde eine Art organisches Gefühl strukturierte Elemente in jedem dieser Stücke hier schaffen . Also werde ich nur das grundlegende trockene Acryl auswählen und dann in meine Schichten gehen, um sicherzustellen, dass der richtige Bereich und ich bin Artboard 1 ausgewählt ist. Jetzt, da ich die Farben und was nicht aktualisiert habe, werde ich mit meinem Pinsel, meinem Vektorpinselwerkzeug, eingehen . Und dann kann ich hier und da kleine Berührungen hinzufügen. ein Vektorpinselwerkzeug ausgewählt ist, werden Sie sehen, dass ganz unten Sie ein Popup erhalten können und Sie Ihre Breite wieder anpassen können , genau wie wir es zuvor getan haben. Sie können entweder auf die Breite klicken und sie manuell anpassen oder klicken und ziehen. Wenn Sie nach rechts ziehen, wird es erhöht. Wenn Sie nach links ziehen, wird es abgenommen. Also denke ich, ich werde es bei etwa 8.3 behalten. Und dann füge ich einfach ein bisschen wie verrückte Gefühl Schläge hier drin hinzu. Und ich muss es nicht für jeden einzelnen Abschnitt tun. Was schön ist, ist, dass wir einfach kopieren und einfügen können. Was wir im Hinterkopf behalten wollen, ist sicherzustellen , dass es auf der rechten Seite erscheint. Und das sind sie nicht. Also gehe ich in mein Ebenenbedienfeld. Ich werde jeden von ihnen auswählen. Und dann werde ich sie gruppieren, indem ich auf dieses kleine Puzzleteil klicke. Und dann werde ich diese Gruppe ziehen, so dass sie oben ist oder immer noch innerhalb des Symbols Element bearbeitet wird. Auf diese Weise erscheint alles zusammen in der Live-Vorschau. Sobald ich das getan habe, werde ich sicherstellen, dass diese Gruppe ausgewählt ist. Ich gehe zu meinem Umzugswerkzeug. Ich werde auf meine Ebenen klicken, so dass es wieder in. Und dann gehe ich einfach zu Duplicate. Und ich werde das überall hin bewegen, wo ich es brauche. Und dann werde ich es noch einmal duplizieren und nach Bedarf anpassen. Und dann, was ich mit diesem machen werde, ist, dass ich in mein Bearbeitungsmenü gehe und auf Kopieren und dann Einfügen klicke , damit ich es genau dort platzieren kann, wo ich es brauche. Auf der anderen Kante. Ich gehe in das Transformationswerkzeug. Und dann werde ich die Ausstellung auswählen und dann plus 2000 drücken und dann OK drücken. Und wenn wir dann auf unser Transform Studio klicken, ziehen Sie es zurück in. Klicken Sie hier außerhalb unserer Mustertafel. Und wir fingen an zu sehen, wie alles ins Spiel kommt. Ich werde die weißen Elemente noch einmal auswählen und sie duplizieren und sie direkt hier in meine Mitte mit dem letzten Satz ziehen. 13. Exportieren der Ogee + Testen: Und das war's. Dies ist unser endgültiges OG-Muster. Genau wie das, was wir vorher getan haben, können wir das exportieren. Und wir werden das tun, ist, dass wir dafür sorgen, dass unser Board eins ausgewählt ist. Wir gehen zu unserem Dokumentenmenü und wählen Exportieren aus. Und dann werden wir dieses als JPEG exportieren, da es einen farbigen Hintergrund hat. Wir verwenden verschiedene Ebenen, oder Sie können PNG als auch auswählen. Ich werde nur JPEG für jetzt auswählen und ich werde den Bereich vom gesamten Dokument in Zeichenfläche 1 ändern . Und dann werde ich dies von der Mustervorlage 1, 2, Mustervorlage 2ändern 2, Mustervorlage 2 und dann zurückkehren drücken und dann OK drücken. Und dann werde ich es im Affinity Designer in diesem Ordner speichern , den ich habe und dann auf Speichern klicken. Und dann werde ich wieder in meine Testerakte gehen. Und ich werde in die 8,5 mal 11 Datei gehen, die wir erstellt haben. Und ich werde nur eine neue Zeichenfläche erstellen, indem ich in mein Dokumentmenü gehe, unsere Bretter auswähle, sicherstelle, dass meine Voreinstellung noch Dokumente ist, und wähle dann Zeichenfläche einfügen aus. Und dann, wie wir es vorher getan haben, werde ich ein Rechteck erstellen. Und dann werde ich es so machen, dass es keine Farbe auf der Innenseite gibt. Und dann werde ich mein Füllwerkzeug auswählen und dann werde ich meinen Typ von keiner in Bitmap ändern. Und dann wird das Pop-up erscheinen, damit ich meine Datei finden kann. Und dann habe ich es hier bei Mustervorlage gefunden. Und dann werden mir diese Arme erlauben, die Skala und die Ausrichtung dieses letzten Stückes anzupassen. Ich werde es gerade auf und ab halten. Aber so sieht es in einem endgültigen Wiederholungsformat aus. Ich denke, es stellte sich heraus, wirklich Spaß und hell und bunt und eine Waffe, es ist nur eine wirklich einfache Möglichkeit, Formen und Liniensegmente zu nutzen , wenn es darum geht, diese Art von verzierten aussehenden Element zu schaffen. Sie sind jedoch ganz einfach, wenn Sie die Formwerkzeuge, das Zeichenstift-Werkzeug und die Liniensegmentwerkzeuge im Affinity Designer verwenden . Okay, das ist es also für diesen Kurs. Lass uns in das Outro springen. Danke, dass du heute mit mir gelernt hast. 14. Kurs Outro: Vielen Dank für das Erstellen und Lernen mit mir heute. Ich hoffe, dass Sie diesen Kurs hilfreich gefunden haben und dass Sie bequemer sind, Vierfach- und OG-Designs und nahtlose Muster im Allgemeinen direkt auf Ihrem iPad mit Affinity Designer zu entwerfen Vierfach- und OG-Designs und nahtlose Muster im Allgemeinen Ich hoffe, Sie haben es genossen, etwas Neues oder eine neue Art zu lernen , Dinge zu tun, die Sie bereits heute tun. Vergessen Sie nicht, Ihre endgültigen Projektergebnisse in die Klassenprojektgalerie einzureichen. Denken Sie daran, Ihre beiden endgültigen Muster für Ihre Klassenkameraden und mich einzureichen , um zu überprüfen, ob dieses Glas die erste Klasse ist, die Sie gesehen haben. Wenn meine hier auf Skillshare und Sie mehr über mich und meine Arbeit erfahren wollen besuchen Sie mich auf jeden Fall online unter www dot, aber lassen Sie uns Sophia creative.com. Sie können auch mehr meiner Kurse in Bezug auf Mode und die Kreativbranche hier auf Skillshare sehen, schauen Sie einfach nach meinem Namen, Gen Lu Xun. Und ich werde auch sicherstellen, dass ich einige der Links in der Klassenbeschreibung unten einfüge. Vielen Dank für das Anschauen und für das Erstellen mit mir heute. Wir sehen uns in der nächsten. Tschüss.