Meistern Sie Premium virales Motion-Design in Adobe After Effects

1. Kurs-Trailer: Virales Motion-Design: Wollt ihr hochwertige, scrollstoppende Animationsgrafiken wie die Top-Creators auf TikTok, YouTube und Instagram erstellen scrollstoppende Animationsgrafiken wie die Top-Creators auf TikTok, , die aussehen, als würden sie von Apple stammen und die Leute dazu bringen, aufzuhören und aufzupassen? Dann sind Sie bei uns genau richtig. Dies ist kein durchschnittlicher Nachwirkungskurs. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie hochwertige Animationen auf Kinoqualität mit 3-D-inspiriertem Design, fließenden Übergängen und Grafiken erstellen hochwertige Animationen auf Kinoqualität mit 3-D-inspiriertem Design, fließenden mit 3-D-inspiriertem Design, , die sich extrem hochwertig und professionell gestaltet anfühlen Ja, wir verwenden After Effects, aber wir verwenden es wie die Profis Du lernst, wie du hochwertige, von der Benutzeroberfläche inspirierte Layouts mit drei D-Kameras und mehrschichtiger Parallaxe entwirfst und animierst inspirierte Layouts mit drei D-Kameras und mehrschichtiger Parallaxe entwirfst und Sorgen Sie für sanfte Batterieübergänge, dynamische Kamerabewegungen und erreichen Sie Verwenden Sie Fast Box Blur, Motion Blur, Maskierung und den Grafikeditor wie Animieren Sie Text, Überlagerungen und Objekte mit Realismus und Interaktion Objekte Push- und Pull-Physik , die sich lebendig anfühlt. Entwerfen Sie kinoreife Soundeffekte, die jeder Bewegung Gewicht und Schlagkraft verleihen Ahmen Sie das Stiltempo der erfolgreichsten Ersteller von Kurzform-Inhalten in den Kurzform-Inhalten in den sozialen Medien nach Dieser Kurs ist nichts für Anfänger. Er richtet sich an Redakteure, Designer oder Inhaltsersteller, die bereits mit den Grundlagen vertraut sind. Jetzt sind Sie bereit, sich in Premium-Motion-Design einzuarbeiten. Im Laufe des Kurses werden wir komplette Kurzanimationen von Grund auf neu erstellen , Projekte, die teuer aussehen, sich bewusst anfühlen und für Plattformen wie Tik Tok, Instagram und YouTube konzipiert sind Plattformen wie Tik Tok, Instagram und YouTube Falls du dich fragst, wer Blut ist. Ich habe über ein Jahrzehnt damit verbracht, Videos zu bearbeiten und zwei der erfolgreichsten YouTube-Kanäle in den Nischen zu verwalten YouTube-Kanäle in den Nischen Ich habe Bearbeitungssysteme entwickelt, die Millionen von Views generieren, und in diesem Programm gebe ich Ihnen genau die Tools, Workflows und kreativen Prozesse, die ich täglich verwende Dieser Kurs bietet alles, was ich mir gewünscht hätte, als ich großartig werden wollte, und nicht nur gut in After Effects. Wenn Sie bereit sind, ein Portfolio mit wirklich erstklassigen Animationen aufzubauen , die Kunden bemerken, Zuschauer teilen und die YouTuber bewundern, ist dies Ihr nächster Schritt. Lassen Sie uns die Animationsgrafiken beherrschen, die sich im Inneren erstklassig, filmisch und absolut viral anfühlen im Inneren erstklassig, filmisch und absolut viral 2. Willkommen! Hier starten: Willkommen zur ultimativen After Effects Master-Lösung für virale Kurzform-Inhalte Ich freue mich und freue mich darauf, Ihr Dozent zu sein , während wir tief in eine der einflussreichsten Fähigkeiten in der heutigen Welt der Inhaltserstellung eintauchen einflussreichsten Fähigkeiten in der : das Entwerfen eleganter viraler animierter Grafikanimationen in After Effects, speziell für Plattformen wie YouTube, TikTok und Instagram Das sind nicht irgendwelche Animationen. Wir sprechen von dynamischen, von der Benutzeroberfläche inspirierten Grafiken, glatten drei D-Ebenen Fließende Übergänge und animierte ePopping-Grafiken, die derzeit die sozialen Feeds dominieren und Videos millionenfach nutzen Dieser Kurs ist ein Leitfaden, um genau diesen Stil zu beherrschen. Dies ist der dritte Kurs in meiner Social-Media-Bearbeitungsserie Wenn Sie an meinen vorherigen Kursen zum Thema Videoinhalte in Kurzform und Animationsgrafiken in After Effects teilgenommen haben Videoinhalte in Kurzform , haben Sie bereits den Grundstein gelegt In diesem Kurs bringen wir die Dinge auf die nächste Stufe. Bevor wir uns mit den Tutorials befassen, möchte ich sicherstellen, dass Sie umfassend unterstützt werden und für den Erfolg gerüstet sind. Dieser Kurs richtet sich an Redakteure, Designer und Inhaltsersteller, die bereits Erfahrung mit Video- oder Motion-Design haben und bereit sind, ein höheres Level zu erreichen. Ich empfehle, jedes Video der Reihe nach anzusehen Jede Lektion baut auf der vorherigen bietet Ihnen eine reibungslose und natürliche Lernkurve , die sich im Laufe der Zeit verbessert. Sie können auch die Wiedergabegeschwindigkeit und die Lautstärke jedes Videos steuern , sodass Sie in Ihrem eigenen Tempo lernen können. Wenn Sie nicht weiterkommen oder Fragen haben, stellen Sie sicher, dass Sie diese im Abschnitt „Fragen und Antworten“ unten hinterlassen Stellen Sie einfach sicher, dass Sie zuerst die vorhandenen Fragen überprüfen , da die Wahrscheinlichkeit groß ist , dass die Frage, die Sie stellen möchten , bereits ausführlich beantwortet wurde Schließlich werden Sie irgendwann gebeten, eine Bewertung der Ergebnisse abzugeben. Ich bitte Sie, zu warten, bis Sie eine gute Gelegenheit hatten , das Material wirklich zu erleben. Ihr ehrliches Feedback hilft mir, den Kurs zu verbessern und Ihnen und zukünftigen Studierenden einen besseren Service zu bieten. Ich freue mich sehr, Ihnen dabei zu helfen, Ihr Potenzial mit After Effects auszuschöpfen. Lass uns mit der ersten Lektion beginnen und loslegen. 3. Wichtiges Update für diese Klasse: Ich möchte Ihnen nur ein kurzes Update zu diesem Kurs geben. Es gibt einige Rückmeldungen und die Leute sagen, dass es ein bisschen zu schnell ist. Aus diesem Grund habe ich Master Viral Motion Graphics und Adobe After Effects, Teil zwei, erstellt Master Viral Motion Graphics und Adobe After Effects, Teil zwei, Wenn Sie also mit diesem Kurs beginnen und feststellen, dass er etwas zu schnell ist, gehen Sie feststellen, dass er etwas zu schnell ist, zum Bereich Projektressourcen, scrollen Sie nach unten, bis Sie Teil zwei finden, oder klicken Sie einfach auf mein Profil und greifen Sie dort darauf Der zweite Teil ist viel überschaubarer und die Fähigkeiten und Ergebnisse, die Sie daraus lernen , sind einfach unglaublich Es ist super gut. Also mach weiter und schau dir das nächste Video an, und wenn überhaupt, gibt es immer Teil zwei. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Reverse-Engineering einer viralen Benutzeroberflächenanimation im Apple-Stil (Teil 1): Willkommen. Für dieses Video werden wir eines der Videos dieses YouTubers neu erstellen Videos dieses YouTubers Sein Name ist creatorly oder creatorly. Ich bin mir nicht sicher, aber diese Person macht absolut wunderschöne In letzter Zeit hat er eher ein Animationsset im Apple-Stil gemacht . Und das ist das Video, das wir ganz einfach nachbauen werden, genau sieben, 8 Sekunden lang Aber wie schön ist es? Wir haben also Text und wir haben alle möglichen Popups, Animationen, bewegliche Teile. Ja, absolut wunderschön. Also lass uns reinspringen. Okay, das ist also eine fünffache Gebotsaufnahme, und als Erstes sehe ich, was er macht. Erstellen Sie die Komposition 1080 mal 1080 weil seine Aufnahme quadratisch ist, und jetzt muss ich mir nur noch ansehen , was er tut, und es dann tatsächlich erstellen. Zuerst habe ich eine große Textebene erstellt und sie dann in drei Textebenen aufgeteilt, sodass ich jedes Wort einzeln animieren kann Aber dann war ich nicht in der Lage, die Wörter genau an der richtigen Stelle zu platzieren in der Lage, die Wörter genau an der richtigen Stelle Also habe ich den Text noch einmal als eine große Ebene erstellt, und dann musste ich die kleinen Texte verschieben, jedes einzelne Wort genau passt. Okay, dann musste ich das Wort animiert drehen und einen Farbverlauf erstellen. Und weil er Farben wie Instagram verwendet, habe ich beschlossen, dieselben Farben zu verwenden, musste nach einem Farbcode suchen, den Farbverlauf erstellen und dann den Verlauf bis zum Wort verfolgen. So ist es. Wie Sie sehen können, ist es dem, was er tut, sehr ähnlich. Benennen Sie ein paar Dinge um. Und jetzt werden wir für die Text-Popups tatsächlich Animation Composer verwenden. Sie können es definitiv von Hand machen, aber ich dachte, warum nicht Animation Composer verwenden. Sie haben bereits die ganze Zeit damit verbracht, diese Animation zu erstellen. Warum nicht etwas sehr Ähnliches tun? Dann musste ich auch die Deckkraft ein wenig animieren , weil sie nicht nur auf den Bildschirm kommt, sondern auch ein bisschen Opazität mit sich Es gibt ein paar Grenzen, und so wurde es gemacht Ich habe eine Kamera und eine Null erstellt , um mich hin und her bewegen zu können Weil er sich in vielen seiner Animationen hin und her bewegt, nur ein bisschen, und fügt so eine bessere Dynamik hinzu. Wir haben also den Text, im Grunde genau den gleichen Text, vielleicht nur eine etwas andere Animation, aber um ehrlich zu sein, vieles davon ist einfach persönlicher Geschmack. Und jetzt müssen wir ihn nach unten verschieben. Also verbinden wir alles mit der Null und dann verschieben wir alles nach unten. Und dann verringern wir auch die Opazität. Als Nächstes müssen wir den Kreisausschnitt an der Stelle erstellen, an der ich mich selbst platzieren werde. Einfach die Datei eingeben und dann verfolgen, wie das Bild mit dem Ausschnitt verknüpft wird , aus dem ich den Kreisausschnitt , aus dem ich Da wir bereits Text haben, der sich mit der Null nach unten bewegt, werde ich nur mich selbst, den Ausschnitt von mir selbst, mit der Null verbinden den Ausschnitt von mir selbst, mit der Und deshalb wird es gleichzeitig mit dem Text nach unten gehen gleichzeitig mit dem Text nach unten Du hast auch gesehen, dass da ein bisschen der verdrehte Kopf oder der Ausschnitt ist. Also genau das mache ich hier auch. Ich mache eine kleine Wendung, wenn ich auf dem Bildschirm erscheine . Und dann ist da noch ein wachsender Hintergrund hinter dem Kopfausschnitt Ich glaube, so ist das. Ich bin mir nicht unbedingt sicher, aber ich entscheide mich für ein Rechteck, ein Rechteck mit abgerundeten Quadraten, denn wenn man die Rundheit der Quadrate maximiert , wird daraus ein Kreis Ich kann es also tatsächlich hinter mir verstecken und es dann mir selbst überordnen und dann, wenn ich nach unten gehe, um den Teil zu vergrößern, der im Grunde der Hintergrund ist Jetzt müssen wir diese Dateien oder diese Bildschirme oder was auch immer das ist, animieren diese Dateien oder diese Bildschirme oder was auch immer das ist, Eine Sache, die ich ständig mache ist hin und her zu gehen, um es tatsächlich zu sehen, weil die Animation vielleicht sehr ähnlich, aber vielleicht nicht perfekt ist. Deshalb gehe ich hin und her, um sicherzustellen , dass alles genau so ist, wie ich es haben möchte Jetzt müssen wir einen Strich erstellen, ein abgerundetes Rechteck, und jetzt müssen wir im Grunde eine sehr ähnliche Animation erstellen. Zu dem, was er getan hat. Also habe ich das Rechteck mit der Null verbunden, und wir werden in Zukunft viele Dinge mit der Null verbinden . Aber im Moment werden wir es nur animieren, wenn es auf den Bildschirm kommt Und dann müssen wir jedes einzelne Stück animieren. Also den Ordner, den Text, das, du weißt schon, was es sonst noch gab, alle möglichen Symbole, wir werden jedes einzelne Ding animieren müssen jedes einzelne Ding animieren Es ist also zeitaufwändig, aber es sieht aus wie das nächste Level. Okay, also ich animiere das Rechteck und ich animiere die Null , das Rechteck ist damit verbunden, beide gleichzeitig zu animieren Du kannst es definitiv mit einem machen, aber in diesem Fall hat es so besser funktioniert Und dann animiere ich auch das Rechteck auf der linken Seite. Also habe ich das Rechteck im Grunde dupliziert, und jetzt ändere ich nur noch die Positionen. Und das war's Im Grunde muss auch passieren, dass , wenn diese Rechtecke auf den Bildschirm kommen, auch der Ausschnitt aus mir herausbewegt Das Bild von mir muss sich zum Beispiel zuerst nach links und dann nach rechts bewegen , weil genau das in seinen Videos passiert Es ist, als ob es tatsächlich wahr wäre, und es ist, als ob ich meinen Arm drücke, mein Arm gedrückt wird. Also einen ähnlichen Effekt versucht er hier zu erzielen. Außerdem muss sich ein Bild von mir ein wenig nach links drehen, sobald es getroffen wird, als ob wir tatsächlich versuchen würden, etwas Echtes zu machen. Wie Sie sehen können, gibt es viele Keyframes auf dem Bildschirm, weil die Art und Weise, wie Sie all das animieren eigentlich einfach Hand in Hand geht Es gibt definitiv Möglichkeiten , den Prozess zu beschleunigen. Wenn Sie es 1.000 Mal tun, wissen Sie, wo Sie bestimmte Voreinstellungen speichern müssen, wo Sie bestimmte Vorlagen speichern müssen Aber weil ich diese Animation zum ersten Mal gemacht habe, ist es nicht so, dass ich es 1.000 Mal gemacht habe, also war ich nicht in der Lage, den Prozess zu beschleunigen Also das Erste, wofür ich mich entscheide , ist, die Animations-Dinge zu machen , die auf dem Bildschirm erscheinen und dann wieder vom Bildschirm verschwinden. Und danach werde ich in der Lage sein, die Art und Weise, wie ein bestimmter Aspekt aussieht, tatsächlich anzupassen. Zuerst müssen wir drei Punkte erstellen, als ob es eine Option wäre, darauf zu klicken, und ich verwende einen Repeater-Effekt Dann drehe ich den Repeater und zentriere den Ankerpunkt, indem ich die Befehlstaste drücke , und dann den mittleren Ankerpunkt oben Also muss ich es an eine bestimmte Position bringen und es dann der Null überordnen Und dann schau dir im Grunde einfach an, was er tut. Er hat also Text, der unterschiedlich formatiert ist. Ich verwende in der Tat eine andere Schriftart, und ich habe nicht versucht, sein Telefon zu benutzen, weil mir mein Telefon viel mehr Spaß macht, nämlich Tasker Wenn dir diese Schrift gefällt, kannst du sie auch verwenden. Und dann musste ich ein Symbol aus dem Internet herunterladen, aber ich konnte kein richtiges Symbol finden, also musste ich ein bisschen hin und her gehen und die Farbtaste benutzen , um den Hintergrund loszuwerden. Kleineres Symbol, etwas größerer Text bei allen unterschiedlichen Formatierungen. Also verschiedene Symbole, eines für Bilder, eines für Videos und ein anderes, das wir gleich sehen werden. Aber das ist ein ziemlich repetitiver Prozess mit nichts. Es ist kein Hexenwerk. Das ist, um ehrlich zu sein, super einfach zu machen. Es braucht nur Zeit und Nachdenken. Wie Sie sehen können, müssen wir auch einen Ordner erstellen, und für den Ordner müssen wir einen Farbverlauf erstellen, und Sie können in Sekundenschnelle sehen, wie das gemacht wird. Suchen Sie nach einem Ordner. Wenn Sie den PNG-Ordner oder irgendwelche PNG-Icons finden können, ist das sogar besser. Zuallererst müssen Sie keinen zusätzlichen Schritt zum Erstellen des Farbschlüssels ausführen. Zweitens benötigt Ihr Computer tatsächlich weniger Strom. Also genau das Gleiche, und ich habe tatsächlich den Farbverlauf kopiert, den ich zuvor gemacht habe, und die Spur einfach mit dem zweiten Farbverlauf abgeglichen, oder Sie müssen nur die Dinge an die richtige Position bringen. Nun, da es so viele bewegliche Teile gibt, war es ein bisschen schwierig, alles zu überordnen , weil eine Sache der anderen übergeordnet sein muss, und es ist ein bisschen mühsam zu tun, wenn es so viele bewegliche Teile gibt Sie sehen also, ich musste ziemlich viel hin und her gehen, und ich markiere auch alles mit Farbe Also alles, was auf dem richtigen Quadrat ist, ist gelb, und dann gehen wir zum anderen über. Jetzt habe ich auch einen Farbverlauf mit vier Farbverläufen für das linke Quadrat erstellt. Und nach dem Fase können Sie einfach einen normalen Farbverlauf erstellen , der aus zwei Farben besteht, oder einem vierfarbigen Farbverlauf , der aus vier Farben besteht Zuerst setzen Sie diese Farben ein und bringen diese Farben dann in Schwingpositionen , sodass es ziemlich gut aussieht Sie können sehen, dass sein Farbverlauf etwas anders ist , weil er ein Weiß in seinem Farbverlauf hat, und ja, ich meine, das können Sie sicherlich tun. Es sieht teuer aus. Es sieht toll aus, aber ich habe von Anfang an versucht, mich für IG zu entscheiden. Nein, das wird unser Benachrichtigungscenter sein, also werden wir eines erstellen, dann werden wir ein anderes erstellen, es ein bisschen kleiner machen, ein bisschen weniger transparent machen, es in den Hintergrund stellen, sodass es tatsächlich so aussieht, als wäre es eine Benachrichtigung auf einem iPhone Jetzt werde ich etwas Text hinzufügen und mit einer anderen Formatierung arbeiten In After Effects können Sie Imoges eigentlich nicht verwenden Um Emojis verwenden zu können, müssen Sie also ein Bild von einem Emoji verwenden Und dafür gibt es diese Website namens Emoji to Image Converter Also JPEC optimizer.com. Und ich muss auch einen Umriss wie einen Strich für das linke Rechteck erstellen einen Strich für das Nun, ich würde sagen, es ist immer besser, Dinge zuerst um drei D zu drehen und dann die Animation zu machen, denn wenn man einmal eine Animation dann Ebenen in drei D verwandelt, ändern sie ihre Position je nach der Kamera ein wenig , weil man die Kamera bewegt. Wenn Sie die Kamera nicht bewegen, ja, sie können definitiv funktionieren, aber wenn Sie die Kamera bewegen, wird das ein bisschen Kopfschmerzen bereiten. Jetzt werde ich auch das Auftauchen der Ebenen mit dem Animation Composer animieren Ebenen mit dem Animation Composer Also mache ich die Unschärfe und mache sie auch ein bisschen schneller, also musste ich sie ein bisschen nach links bewegen und jedes einzelne davon Du kannst es tatsächlich in großen Mengen machen. Ich glaube, wenn Sie eine Anzahl davon auswählen und dann in Animation Composer zu Bearbeiten wechseln, können Sie in großen Mengen wechseln, aber ich habe es von Hand gemacht. Ich habe versucht, mit verschiedenen Animationen zu experimentieren , die Animation Composure hatte , und jetzt wird auch alles auf der linken Seite animiert und rosa gefärbt Wir haben also diesen Gagen-Weichzeichnungseffekt, der plötzlich auftaucht, aber wir müssen auch jede einzelne davon in Bezug auf die Position animieren einzelne davon in Bezug auf die Jedes Symbol und jeder Text auf dem Video, das wir nachzubilden versuchen, enthält ein bisschen Bewegung, also eine sehr einfache Bewegung, nur ein bisschen Und Sie werden auch feststellen, dass diese Art von teuren, sehr coolen Drei-D-Animationen im Grunde Dinge sind, die sich auf den Bildschirm bewegen , während gleichzeitig die Deckkraft erscheint, und deshalb sieht es nahtlos Okay, ich versuche also, die Position vieler Ebenen gleichzeitig zu animieren , was ein bisschen Kopfschmerzen bereitet Das müssen wir einfach durchmachen. Jetzt werden Sie sehen, dass sich die Dinge auf dem Bildschirm bewegen, und dann habe ich einfach versucht, jedes einzelne davon einzeln zu animieren Also mache ich einfache Animationen für all diese und passe dann Animationen für jede einzelne Wir haben zum Beispiel die unteren Symbole, die sich von unten bewegen, Symbole bewegen sich von oben, der Text bewegt sich von der Seite und solche Dinge Und dann ändere ich auch leicht den Zeitpunkt, zu jedes Ding erscheint, damit es noch besser aussieht. Jetzt müssen wir genau dasselbe mit dem linken und rechten Winkel machen , den Text animieren und sicherstellen, dass die Dinge eins nach dem anderen erscheinen, nicht wie alles gleichzeitig Und so machen sie es tatsächlich, und so sieht es so teuer Übrigens habe ich auch beschlossen, die Faktenanimation mit der Schreibmaschine für den Text zu erstellen Faktenanimation mit der Schreibmaschine , der auf der linken Seite erscheinen wird Das war es für dieses Video. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber dann werde ich im nächsten Video sehen , wo wir dieses Video beenden werden. Also wir sehen uns dort. 5. Abschluss der Animation der viralen Benutzeroberfläche: Motion Design Deep Dive (Teil 2): Willkommen zum zweiten Teil, und lassen Sie uns dieses Video beenden. Als Nächstes müssen wir also animieren, einen Kreis animieren, der sich in eine andere Form verwandelt Zuallererst schneide ich und versuche, ihn verschwinden zu lassen, genau wie ich es im vorherigen Video gezeigt habe, wo wir eine Bewegung haben, die auch mit Opazität animiert ist Und das ist der Teil, wir animieren müssen Zuallererst werden wir einen Kreis erstellen. Zweitens habe ich zuerst den Verlauf dupliziert, aber irgendwann werden wir einen Verlaufseffekt verwenden , der auf den Kreis selbst angewendet wird Zuallererst die Farbverläufe anpassen, um sicherzustellen, dass alles so ist Jetzt habe ich völlig vergessen, wo die Effekte äußeres Leuchten und inneres Leuchten befinden, also musste ich HAGPT verwenden, aber Sie müssen mit der rechten Maustaste auf Layer les inner glow, outer glow klicken , und so machen Sie das Ich erstelle auch eine größere Form genau das, was Create wirklich gemacht hat Und im Grunde sind es zwei Formen, die gleichzeitig erscheinen und dann die Formen ändern. Sie nun die Dinge in die Mitte und ändern Sie die Rundheit des Rechtecks auf der Rückseite Und ich wollte einen Glow verwenden, nur einen normalen Glow, und so sieht er aus Außerdem animiere ich das schwarze Quadrat, das gerade erscheint , mit Animationsgleichheit und mache dann den Kreis von Hand, weil die Animation etwas anders ist Zum einen ist es einfach glatt. Der andere wirkt etwas starrer. Also das Quadrat mit Animation Composer, der Kreis übrigens einfach von Hand gemacht mit Opazität Jetzt dachte ich: Okay, wie können wir ein Pluszeichen oder so etwas wie ein Kreuz erstellen Und genau danach frage ich TBT. stellt sich heraus, dass der beste Weg, es zu tun, zumindest den, den ich bisher gefunden habe, darin besteht, es von Hand zu tun Also haben wir den Kreis durch Rechtsklick in belebtere Pfade umgewandelt , in Bézier-Pads umgewandelt und dann passen wir im Grunde genommen die Punkte des Kreises so an, die Punkte des dass er wie ein Kreuz aussieht Und genau das müssen wir tun . Wir müssen es von Hand machen. Sie können es definitiv mit einem Pluszeichen tun. Und tu es, du weißt schon, indem du den Pfad kopierst und den Pfad eingibst Es erfordert nur ein bisschen mehr Arbeit, und wir versuchen immer, so wenig Arbeit wie möglich zu erledigen Also das machen wir hier. Genau. Also, was du sagst, ist genau das, was ich tue. Um die Griffe zu entfernen, mit denen die Glätte der Seiten gesteuert wird, müssen Sie die Wahltaste oder die Alt-Taste drücken und dann darauf klicken, was im Grunde der Keyframe Und dann müssen wir auch die Rotation animieren, weil einem Kreis durch Drehen ein Kreuz wird Und so verstecken sie tatsächlich alle möglichen Bewegungen dazwischen, indem sie kleine Bewegungen ausführen, und dann verbergen diese kleinen Bewegungen alle möglichen Transformationen Jetzt müssen wir das Kreuz animieren, das sich nach rechts bewegt, und gleichzeitig werden wir den schwarzen Hintergrund vergrößern Im Grunde vergrößert dieses Kreuz den Hintergrund Und zuallererst werden wir es ein bisschen verkleinern, also machen wir es nur ein bisschen kleiner, damit es aussieht, als würde es irgendwie herausspringen Dann machen wir die Drehung, bewegen uns nach rechts, und wenn es sich nach rechts bewegt, werden wir es tatsächlich in eine andere Form umwandeln Aber dieses Mal werden wir es nicht in eine Form umwandeln. Wir werden einfach den gleichen Farbverlauf machen. Wir werden denselben Effekt anwenden, und indem wir ihn superschnell nach rechts bewegen, können wir den Übergang ausblenden. Der einzige Grund, warum wir das tun können , ist, dass es schnell nach rechts geht. Es gibt sicherlich eine Möglichkeit, das mit viel befahrenen Wegen zu tun , aber damit wollte ich mich einfach nicht befassen Und wie ich immer sage, die Sache mit After Effects ist, dass es ungefähr 1.000 Mal gibt , um genau den gleichen Effekt Also welcher Effekt auch immer für dich funktioniert, ja, du kannst ihn sicherlich machen. Sie hätten es vielleicht anders gemacht, aber ich entscheide mich dafür, es so zu machen. Übrigens, der Hintergrund des im Grunde schwarzen Hintergrunds verändert auch die Farbe, also erregt er deine Aufmerksamkeit und du achtest nicht wirklich auf die Umwandlung in das Morphin Jetzt müssen wir nur noch etwas Text hinzufügen, die Telefone und die Formatierung ändern, und ich werde ein Skript ausführen, bei dem es sich um ein Text-Evo-Skript handelt Es ist ein Skript, das hilft, den Text zu animieren. Im Grunde ist es so, als ob ein neues Bedienfeld erscheint, mit dem Sie den Text animieren können , und ich animiere sowohl die Pfeilspitzen als auch den erscheint, mit dem Sie den Text animieren können , und ich animiere sowohl die Pfeilspitzen als auch den Text selbst. Und am Ende verwenden wir unsere Kamera, um diesen ganzen Teil zu verkleinern , und dann werden wir die Deckkraft auf vielen Ebenen verringern, um sicherzustellen Ich werde nur die Glätte des Bildes, auf dem ich auf dem Bildschirm erscheint, ein wenig anpassen ich auf dem Bildschirm erscheint, ein wenig Glätte des Bildes, auf dem ich auf dem Bildschirm erscheint Nun, es gibt eine Sache, die wir völlig vergessen haben, und das ist diese Art von interessantem Farbverlauf unter den Dingen , die neben meinem Bild erscheinen Also habe ich den Farbverlauf kopiert, den Farbverlauf mit vier Farben. Wir haben einen Strich hinzugefügt, und um diese Art von Überblendungseffekt zu erzielen, entscheide ich mich nun , eine Maske zu verwenden. Ich habe das Objekt , das auf der rechten Seite erscheinen soll, vorkomponiert , und jetzt verwende ich nur die Maske, um seinen Endpunkt zu verbergen Eine Möglichkeit, das zu tun, besteht darin , es mit einer Maske zu animieren und es auf dem Bildschirm erscheinen Aber die andere Sache, die wir tun könnten , ist, es einfach auf den Bildschirm zu verschieben, und es würde genauso aussehen Wir werden einfach die Position des Dings ändern und es wird von rechts erscheinen, und dann müssen wir genau dasselbe auf der linken Seite tun. Also duplizieren, die Keyframes löschen, die Position der Maske ändern und jetzt genau das Gleiche auf der linken Seite tun, versuchen sicherzustellen, dass die Dinge perfekt in der Mitte sind Und Sie können sehen, ich hatte einige Probleme damit, dass einige Dinge einfach übereinander lagen Also musste ich ein bisschen hin und her gehen und die Dinge verschieben, um sicherzugehen, dass sie sich nicht überschneiden. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, aber dann das. Ich werde es im nächsten Video sehen. 6. Sounddesign im Überblick: Wie ich den Sound für die Viral-Bearbeitung erstellt habe (Teil 3): Lassen Sie uns einen Blick auf das Audio werfen und es aufschlüsseln. Zuallererst habe ich ein Lied von einer Website namens Pixabay heruntergeladen ein Lied von einer Website namens Pixabay Es ist eine Website mit kostenloser Musik. Das einzige, was ich empfehle, ist, wenn Sie es verwenden möchten, sollten Sie unbedingt deren Lizenz lesen. Also lade ich den Song einfach herunter , indem du der Lizenz zugestimmt hast. Stellen Sie sicher, dass Sie die Lektionen lesen und sich daran halten. Aber um es kurz zu machen, Sie können ihre Inhalte für kostenlose Inhalte verwenden, ohne sie der Luft zuordnen zu müssen und den Inhalt des Taps in neue Werke umwandeln Wenn ich zur Premiere komme, schaue ich mir den Song an. Manchmal fange ich gerne am Ende an, aber manchmal fange ich gerne ganz am Anfang an. In diesem Fall kannst du also sehen, dass ich das Ende ausgewählt habe und hilft wirklich, das Video zu beenden. Manchmal fange ich also am Ende an, besonders wenn das Video kurz ist Wir können etwas tun. Also, wenn ich diesen deaktiviere. Sie können sehen, dass es nicht mehr sehr aktiv ist , sondern sehr schnell endet, aber super flüssig. Ich muss einfach buchstäblich nach dem Teil des Songs suchen, der endet, ihn dann einfügen und ihn vielleicht ein bisschen manipulieren. Aber im Großen und Ganzen wird es so gemacht. , habe ich für diesen Teil des Songs Wie Sie sehen können, habe ich für diesen Teil des Songs diesen Teil verwendet. Ich habe mich tatsächlich dafür entschieden, das Bit sofort zu verwenden. Also erkläre ich oft , dass ich das Bit normalerweise dann starten möchte das Bit normalerweise dann starten möchte wenn ein interessanter Teil des Videos beginnt, aber weil dieses Video so kurz ist, haben wir einfach nicht so viel Zeit, etwas hinzuzufügen Das ist also der Grund, warum ich mich sofort für den Teil entscheide Hier fängt es an. Und genau das haben wir hier. Nun, weil Sie es hören können, ist es ein bisschen weniger laut. Wenn ich also auf G drücke, können wir sehen, dass die Verstärkung auf minus zehn eingestellt ist, also um 10 Dezibel gesenkt wird Und dann fügen wir einfach einen Übergang dazwischen hinzu, sodass Sie entweder mit der rechten Maustaste klicken, mit der rechten Maustaste auf Standardübergang anwenden klicken können , indem Sie einfach hier klicken oder Shift Command D oder Shift Control D drücken, und Sie können genau das Gleiche tun Wie Sie sehen können, habe ich einfach hier geklickt, gedrückt und schon konnte ich diesen Übergang durchführen. Wenn es um das Sounddesign geht, wir das Lied stummschalten, indem wir hier drücken, oder es gibt noch etwas anderes, was wir tun können. Wir können tatsächlich einfach auf S drücken und wir werden nur einen bestimmten Titel solo abspielen. Wenn ich also hier drücke, spielen wir nur Titel Nummer zwei ab. Okay, wir haben ein interessantes Pop-up. Wir haben drei Boards, deshalb haben wir drei Sounds. Ich habe den Sound von Pexels von sorry auch von Pizza Bay heruntergeladen Pexels von sorry auch von Pizza Bay Also wenn wir nach UI suchen und dann zu Soundeffekten gehen und Wir können nach Oh suchen, das ist genau das, was ich benutzt habe. Sie können also hierher kommen und nach UI suchen, und es klingt sehr interessant, sehr einfach, leicht zu verstehen, aber absolut wunderschön. Und wenn man die Hunderte dazuzählt , werden sie superteuer. Aber eigentlich werde ich nicht auf S drücken. Ich werde M drücken, um die oberste Taste stummzuschalten. Wir haben also drei Sounds. Und ich schaue mir auch an, was genau auf dem Bildschirm passiert. Ich möchte sichergehen , dass jede Bewegung, jede Bewegung einen Ton hat. In diesem Fall haben wir also drei, eins, zwei und drei. Und wenn dann alles untergeht und mein Kopf auftaucht, haben wir einen S Posh, Swoosh , der untergeht Und dann haben wir für den Hintergrund , der hinter mir wächst, den Man kann ihn kaum hören. Aber es klingt nur so, als ob sich gerade etwas in der Benutzeroberfläche bewegt hätte. Dann haben wir noch einen Swoosh und noch einen Swoosh, weil wir einen Swoosh von rechts und einen Swoosh von links haben rechts und einen Swoosh von links Wir haben nicht viel mehr, um ehrlich zu sein, deshalb füge ich nichts weiter hinzu um ehrlich zu sein, deshalb füge ich nichts weiter hinzu. Technisch gesehen können wir die Bewegung jedes einzelnen Teils animieren , das hier ist, jedes einzelnen Dings, das auf dem Bildschirm erscheint Aber dann wird es ein bisschen zu viel. Und das ist auch eine interessante Balance man muss finden, dass man immer mehr erreichen kann, aber manchmal muss man sich für weniger entscheiden , weil manchmal weniger mehr ist. Denn wenn du zu viel gehst wird es unerträglich. Lass uns noch weiter gehen Also haben wir hier noch einen Schalter, wenn die Dinge steigen, und dann okay, wir haben also eine andere Benutzeroberfläche. Schauen wir uns das an. Nur ein weiterer UI-Sound. Dan, schauen wir uns das an. Ja, das klingt einfach. Während dieser wächst, gibt es ein Geräusch. Wir haben also zwei Sounds nacheinander. Zum einen beginnt das Plus zu wachsen und sich zu verändern, und zum anderen, wenn der Text erscheint. Technisch gesehen können wir hier noch ein paar Sounds hinzufügen , aber um ehrlich zu sein, denke ich, dass das ein bisschen zu viel wäre , und ich möchte es etwas simpel halten Und am Ende, wenn die Dinge verschwinden, gibt es noch einen Spuk Schauen wir uns also an alles nur ohne Musik klingt Ja, lass uns jetzt alles mit Musik anhören. Wenn wir also die Musik haben, die Soundeffekte, kommt alles einfach zusammen, wird wunderschön, hochwertig, teuer. So funktioniert es. Einfache Dinge, kleine Dinge, die viel ergeben. Wenn Sie spezielle Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten. Aber mehr als das. Wir sehen uns im nächsten Video. 7. Wir gratulieren!: Herzlichen Glückwunsch. Wenn du Miss schaust, bedeutet das, dass du es bis zur Hälfte des Kursinhalts geschafft hast bis zur Hälfte des Kursinhalts Ich weiß, dass wir viel besprochen haben, also herzlichen Glückwunsch an Sie, dass Sie es bis zu diesem Punkt geschafft Bald gibt es noch viel mehr wertvolle Inhalte. Aber bevor wir zum nächsten Video kommen, möchte ich dich einfach fragen, ob du bis zu diesem Zeitpunkt Wert in diesem Programm gefunden hast . Nimm dir 60 Sekunden Zeit, um dir eine ehrliche Bewertung zu geben. Ich werde das natürlich sehr zu schätzen wissen, und das wird auch Hunderten von zukünftigen Studierenden helfen , das für sie beste Programm auszuwählen Hinterlassen Sie uns jetzt Ihr Feedback. Und wenn ich Ihnen mit etwas weiterhelfen kann, lassen Sie es mich natürlich im Bereich Fragen und Antworten unten wissen Du machst das großartig. Mach weiter. Und ohne gesagt zu werden, kommen wir zum nächsten Video. 8. Konzeption einer viralen 3D-Bearbeitung mit ChatGPT (Teil 1): Willkommen. Im heutigen Video möchte ich Ihnen einen Blick hinter die Kulissen zeigen und Ihnen den gesamten Prozess zeigen , von der Ideenfindung über die Erstellung eines Drehbuchs bis hin Audioaufnahme und der Erstellung eines ganzen Videos. Und du wirst sehen, dass ich hier ein paar Notizen habe. Das ist von gestern. Das ist also der Plan für heute, ein Drehbuch zu erstellen, Audio aufzunehmen und ein Video zu erstellen. Und dann, ganz am Ende, habe ich eine Idee. Ich war mir nicht sicher, welche Art von Video ich heute machen würde, also dachte ich gestern vor dem Schlafengehen, weißt du, wenn du dir selbst Fragen in deinem Kopf stellst also dachte ich gestern vor dem Schlafengehen, weißt du, , wird dein Kopf versuchen, die Antworten den ganzen Tag über zu finden , und dann wirst du irgendwann danach eine Antwort bekommen Also das habe ich gemacht, und ich hatte vor dem Schlafengehen eine Idee. Die Idee ist, wie viel verdient Mr. Beast pro Sekunde, Minute, Stunde am Tag und macht , um zu forschen, entweder um all diese zu verwenden oder um eines davon zu verwenden. Und um zu recherchieren, werde ich HAGPT verwenden Also werden wir es vorerst hier ablegen. Lass uns etwas recherchieren. Und ich werde HAGPT direkt fragen , so ziemlich alles Der beste Weg, den ich über HATGPT herausgefunden habe ist, ihm so viele Details wie möglich zu geben Also, was Sie versuchen zu tun, womit Sie zu kämpfen haben, geben Sie ihm nur Einzelheiten über die Situation, und dann wird es Ihnen die besten Antworten geben Es ist auch toll, wenn du HATGPT wie einen bestimmten Experten benennen kannst HATGPT wie einen bestimmten In diesem Fall wäre es ein professioneller Drehbuchautor, der etwa 100.000$ pro verdient. Lass es uns versuchen. Sie sind ein professioneller Drehbuchautor, der für jedes Drehbuch 100.000 $ erhält 100.000 $ Du musst mich um Rat fragen. Zur Idee meines Drehbuchs. Die Idee meines Skripts heißt Punkt Punkt. Wie viel verdient Mr. Beast pro Sekunde, Minute, Stunde, Tag, Fragezeichen? Was ich zu verstehen versuche, ist zunächst zu Ihrer Information, dass dies ein vertikales Video für Plattformen wie Instagram, YouTube und TikTok sein wird ein vertikales Video für . Zweitens, sollte ich eines davon verwenden? Sollte ich also verwenden, wie viel Mr. Beast pro Sekunde pro Minute, Stunde oder Tag verdient? Also eins davon oder sollte ich zwei oder alle vier davon verwenden? Und das wird die erste Zeile sein. Und das wird wie Animationsgrafiken mit drei D sein , alles in After Effects erstellt, wie ein Haufen einfach cooler Animationen. Das wird also ein erster Satz sein. Und danach denke ich darüber nach, die Berechnungen zu zeigen und so etwas zu sagen wie, lasst uns rechnen und die Berechnungen zeigen. Lass mich alles wissen. Lass uns sehen. Verwenden Sie am besten eine pro Sekunde. Warum? Mit Geld im Mikromaßstab geht das schnell Klingt verrückter als pro Tag. Psychologisch fühlt sich jede Sekunde reicher, schneller und viraler an. Großartig. Ich stimme zu. Wie viel verdient Mr. Best pro Sekunde pro Minute? Mm hmm. Okay. Ich denke, in diesem Fall kannst du das Video übrigens posten und lesen. Ich werde es dir einfach nicht laut vorlesen. Aufgrund dessen, was das HGPT vorschlägt, denke ich, sollten wir bei der Anzahl pro Sekunde bleiben Und okay, wie hat sie das genannt? Wir bleiben bei pro Sekunde. Alles ist großartig. Ich mag es. Okay, also bleiben wir dabei, nur die Sekunden zu behalten. Und darauf basierend musst du für mich ein Drehbuch erstellen. Mir gefällt deine Struktur irgendwie und das Timing ist super. Also lass uns das berechnen. Darüber hinaus musst du tatsächlich berechnen, wie viel Misty Beast pro Sekunde macht Berücksichtigen Sie all die Informationen, die Sie online finden können, Sie werden definitiv einen besseren Job machen, als ich all seine Unternehmen zusammenstellen werde Also reden wir über Festivals, View-Statistiken, einfach Mystery Beast, all die Kanäle, alles, und wir machen die Berechnungen und schicken sie mir zusammen mit dem Drehbuch Hmm. Ich erinnere mich an das Forbes-Einkommen von 85 Millionen oder so, aber Miss Bess, ich kann mich nicht War es mehr oder weniger? Ich weiß, was wir tun können. Wir können die AVD erhöhen, wenn wir das sagen, also mir gefällt die Art und Weise, wie Sie sagen Beast Industries hat 2024 473 Millionen eingenommen Und danach sollten wir sagen, also sollten wir es nicht in der Klemme sagen , sondern wir sollten es später sagen Also so viel ist das pro Monat? Sollen wir rechnen? Nein, ich denke, wir sollten keine Berechnungen anstellen. Also solltest du erwähnen, dass es das ist, was das pro Monat pro Woche ist? Sag eigentlich nicht pro Woche. Sag einfach pro Tag und dann pro Stunde und pro Minute. Okay, statt dieses komischen CTA verwenden wir CTA, damit die Leute es teilen können, so etwas wie das, Okay, jetzt füge das ganze Drehbuch in einer Nachricht zusammen. Schick es mir und schicke es mir in zwei Teilen. Eines ist nur ein Drehbuch für sich. Und dann obendrein genau das gleiche Drehbuch, aber mit deinen Kommentaren. Das eine ist also ohne Kommentare, nur der Text selbst, damit ich es lesen kann, und dann das zweite, damit ich es mir beim Bearbeiten ansehen kann. Okay, jetzt werde ich mir alles vorstellen, also können wir einfach weitermachen und alles kopieren und hier platzieren. Okay. Also lass es uns so machen. Toll, das ist also unser Drehbuch. Wie viel verdient Misty Beast pro Sekunde? Lass es uns aufschlüsseln. Im Jahr 2024 verdiente Beast Industries 473 Millionen Das sind 39 Millionen $ pro Monat, 1,3 Millionen $ pro Tag, 56.000$ pro Stunde und 730$ pro Minute und 15$ pro Schicken Sie das jetzt jemandem, der glaubt, dass Uti-Bus kein Ich finde, es ist ein interessantes Drehbuch. Also haben wir den ersten Teil gemacht. Wir haben das Drehbuch erstellt. Chuck Mark. Lassen Sie uns jetzt ein Audio erstellen Ich kann mit einer Sprachnotiz ein Audio erstellen. Das habe ich in der Vergangenheit getan. Lass es uns einfach aufnehmen. Wie viel verdient Mr. Beast pro Sekunde? Lassen Sie es uns aufschlüsseln. Im Jahr 2024 verdiente Beast Industries 473 Millionen US-Dollar. Im Jahr 2024 verdiente Beast Industries 473 Millionen US-Dollar. Im Jahr 2024 verdiente Beast Industries 473 Millionen US-Dollar. Das sind 39 Millionen $ pro Monat. 1,3 Millionen pro Tag. 56.000$ pro Stunde, 930$ pro Minute. Und das sind 15$ pro Sekunde. Senden Sie das jetzt an jemanden, der glaubt, dass YouTuber kein echtes Geld verdienen Okay. Lass uns zuhören und lass uns sehen. Verdient Mr. Beast viel pro Sekunde? Lassen Sie es uns aufschlüsseln. Im Jahr 2024 verdiente Beast Industries 473 Millionen US-Dollar Eigentlich gefällt es mir ziemlich erfrischend. Okay, jetzt ziehe ich es einfach von hier nach hier, so dass, und ich werde es von hier löschen Also lass es uns schließen. Schließe das TPT Lassen Sie uns nun After Effects organisieren. Fräulein Beast. Video. Okay, leg es her. Ich bin mir nicht sicher, warum es es diesen Namen nennt. Ich lebe dort nicht mehr. Verpasse also das beste Video. Wir haben ein Drehbuch erstellt. Wir haben ein Audio aufgenommen, Jack Mark. Bum. Jetzt werde ich Sie im nächsten Video sehen, in dem wir dieses Video erstellen und dieses Video bearbeiten werden. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie diese bitte unten stehen, aber ansonsten sehen wir uns im nächsten Video. 9. Erstellen einer viralen 3D-Bearbeitung: Beginnen Sie mit einer leeren Komposition (Teil 2): Willkommen zu diesem Video, und lass uns beginnen. Dieses Video wird also fünf X haben. Sie können sehen, dass ich ein Premiere Pro-Projekt erstellt, das Audio importiert, die Sequenz erstellt, das Audio hinzugefügt habe und jetzt gerade dabei bin, es zu schneiden. Das ist etwas, das Sie in After Effects machen können, aber für mich ist es einfach viel einfacher, es in Premiere zu tun , weil Sie dann Dynamic Link verwenden können, buchstäblich eine Taste, und dann bearbeiten Sie es in After Effects. Einfach schneiden, schneiden und schneiden. Okay. Eines werden Sie feststellen, dass Sie das Audio nicht dynamisch mit After Effects verknüpfen können. Sie müssen also eine Art visuelle Ebene erstellen. Und um das zu tun, habe ich hier einen Text erstellt, und jetzt benenne ich die Sequenz um, und jetzt importiere ich ihn in After Effects Ich habe eine Tastenkombination für Option A. Sie können eine Abkürzung für sich selbst erstellen und dann können Sie es ganz einfach tun Ich habe diesen Text gelöscht, weil Text seltsamerweise als Kompositionen importiert wird , dann das Audio vorkomponieren, um die Arbeit zu vereinfachen Befehl Y, um den durchgehend weißen Hintergrund zu erstellen , Text hinzufügen . Major, es ist eine Tasker-Schrift. Leg es in die Mitte, mach es dunkler. Jetzt müssen wir ein Bild von Mystery Beast finden, und so wie dieses, aber dann dachte ich, es ist ein bisschen problematisch, das in After Effects herauszuschneiden, aber dann dachte ich, mm, ich kann Photoshop benutzen. Und dann können Sie mit einem Klick auf eine Schaltfläche buchstäblich den Hintergrund entfernen und dann können Sie die Photoshop-Datei tatsächlich in Premiere importieren . Oh, tut mir leid, After Effects. Also genau das habe ich getan. Sie können sehen, dass das Dateiformat psd dot psD ist. Jetzt habe ich den Camera Raw-Filter geöffnet. Wenn Sie den Camera Raw-Filter filtern, können Sie die Farben anpassen, um sicherzustellen, dass sie etwas lebendiger sind. Jetzt habe ich die Kamera erstellt. Ich habe die Null erstellt, die Kamera mit der Null verbunden und jetzt schreibe ich nur noch ein Skript, das ist das Text-Evo-Skript. Es ist ein Skript, das hilft, den Text zu animieren. Sie können also mit einem Klick auf die Schaltfläche sehen, dass ich das super, super einfach machen konnte Jetzt spiele ich mit den Einstellungen herum. Es funktioniert so, dass man zwei Keyframes hat, Dinge auf einem Keyframe animiert und dann wird der Text auf dem letzten Keyframe einfach normal Und dann, wie Sie sehen können, spiele ich nur herum. Ich habe nie De Plur gemacht, aber jetzt entscheide ich mich dafür. Okay, jetzt ändere ich die Farben, um sicherzugehen, dass alles organisiert ist und es leicht zu finden Jetzt muss ich auch die Farbcodes von Misty Best finden, und da Sie sie auf dem Bildschirm sehen können, habe ich einen Farbverlauf hinzugefügt, einen Farbverlauf mit vier Farben, und genau das habe ich am Anfang versucht, aber dann werden Sie feststellen, dass es nicht funktioniert Am Ende musste ich also einen normalen Farbverlauf verwenden und nur zwei Farben verwenden Und das haben wir. Also spiele ich einfach ein bisschen mit der Null und der Kamera und dann erschaffe ich irgendwann wieder einen Festkörper. Ich habe einen Fast-Box-Blur-Effekt hinzugefügt. Für diesen Effekt sollten Sie sicherstellen, dass die Wiederholungs-H-Pixel angekreuzt sind die Wiederholungs-H-Pixel angekreuzt Andernfalls wird es nicht funktionieren, dieser Effekt ist der, den ich erreichen möchte Also hatte ich den zweiten Viewer, und jetzt fange ich an, die Dinge ein bisschen zu verschieben. Jetzt versuche ich, die Dinge in eine Drei-D-Perspektive zu bringen , sodass die Kamera, wenn wir sie bewegen, sich nicht nur wie ein einziges Stück bewegt. Es bewegt sich auf unterschiedliche Weise, auf verschiedene interessante Arten. Der Text ist nicht an Mr. Beast gebunden. Es ist in verschiedenen Positionen. Und Sie werden gleich sehen, wie es funktioniert. Im Moment ändere ich nur den Text ein wenig. Mir wurde klar, dass eine lange Zeile wahrscheinlich nicht am besten funktioniert. Und ich finde, die Art und Weise, wie ich es hier gemacht habe , hat absolut großartig funktioniert. Sie werden das Endprodukt sehen. Sie werden überrascht sein, wie es funktioniert hat. Wir haben also die Null, die die Kamera näher an Mr. Beast zieht , und übrigens, der Farbverlauf bleibt zwei D. Der Grund dafür ist , dass, wenn wir drei D daraus machen, es auf dem Bildschirm klein sein wird, aber wir wollen sicherstellen, dass es immer den Bildschirm ausfüllt Deshalb mache ich es so. Also noch einmal, schreib Ivo, um den Text zu animieren. Und jetzt hatten wir ein paar Probleme mit dem Text. Es ist ein Problem, das ich noch nie zuvor hatte. Da habe ich versucht, zwei Animationen gleichzeitig zu machen, also musste ich damit ein bisschen hin und her gehen. Aber dann konnten wir es lösen und alles hat super funktioniert. Okay, jetzt erstellen wir eine Einstellungsebene, und das ist ein Effekt , den ich ausprobieren wollte. Es ist ein Invertierungseffekt. Es ist etwas, das ich bei der Recherche zu diesen Videos gesehen habe, aber ich entscheide mich nicht dafür , es irgendwann zu tun , weil es nicht gut aussah Irgendwann ist es also ein schwarzer Festkörper , der zwei tief ist, und ich setze Mr. Beast darüber und dann den schwarzen Festkörper über alles andere. Und das habe ich auch versucht zu experimentieren. Es gibt einige sehr interessante Videos wie diese, wenn sich der Text bewegt, aber dann wurde mir klar, ob es nur der Text selbst ist, ja, er könnte toll aussehen, aber wie Sie auf dem Bildschirm sehen können , was auch immer das ist, es sah nicht gut aus, also habe ich beschlossen, einfach zurückzugehen und nicht zu experimentieren. Im Moment muss ich also Mr. Best vom Hintergrund trennen, und genau das habe ich von Anfang an versucht. Aber dann wurde mir klar, dass wir ihn vielleicht nicht trennen und ihn einfach im Hintergrund verstecken sollten. Lass es uns aufschlüsseln. Ich habe versucht, es perfekt zu machen, damit du sehen kannst, wie ich etwa 100 Mal hin und her gehe . Jetzt beschließe ich, die Dinge ein wenig umzubenennen und einen weiteren Farbverlauf zu erstellen. Ich installiere dieses Flow-Skript oder eine Art Erweiterung, was super funktioniert hat. Aber dann entschied ich mich , hauptsächlich damit zu arbeiten, F neun zu drücken und die Leichtigkeit oder Lockerung, im Grunde genommen, die Lockerung, die Lockerung manuell selbst anzupassen , so wie Sie es gerade auf dem Bildschirm sehen Auf diese Weise ist es für mich nur ein bisschen einfacher. Ich bin immer noch nicht an den Flow gewöhnt, etwas, an das ich arbeiten muss, um mich daran zu gewöhnen. Dann beschloss ich, mich inspirieren zu lassen, ging zu Instagram, fand eine Person, mit der wir das vorherige Video gemacht hatten . Ich war mir nicht ganz sicher, was ich tun wollte, aber als ich dann verstanden hatte, was ich vorhatte, wurden die Dinge viel, viel einfacher. Im Grunde genommen haben wir gerade einen Festkörper mit einem Farbverlauf, und ich versuche, einen bestimmten Effekt zu erzielen, bei dem es so ist, als ob Sie den Bildschirm mit diesen Farbverläufen malen würden. Und was auch immer das ist, es wird den Hintergrund abdecken Und wir werden den Text trennen, den schwarzen Hintergrund, und dann haben wir den neuen Vordergrund. Also so etwas, ziemlich interessanter Akt. Ich habe das noch nie gemacht. Aber ja, hat sich als ziemlich gut herausgestellt. Im Moment müssen wir nur das lineare Wipe animieren. Und zuallererst, wenn Sie diesen Effekt anwenden, geht er von links nach rechts, und ich musste die Richtung ändern , sodass er von oben nach unten geht Und wenn ich es dann für einen der Farbverläufe mache, kann ich es auch für andere Farbverläufe tun Ich muss nur kopieren und einfügen. Und Sie werden sehen, dass einer der Farbverläufe die entgegengesetzte Richtung verläuft Sie können also sehen, dass sie alle nach unten gehen, aber Sie müssen sie irgendwie trennen, sodass einer nach unten geht, der andere nach oben und dann geht es wieder runter, genau Dafür müssen wir nur die Richtung ändern und die Zeiten so ändern , dass wir links, in der Mitte und dann rechts haben Und ich gehe immer hin und her, um genau zu sehen, was passiert Manchmal kann man sich so sehr Bearbeitung beschäftigen, dass man einfach nicht sieht, was passiert. Deshalb muss ich hin und her gehen. Um genau zu sehen, was ich mache. Okay, weiter geht's, 2024, das hier drüben hinstellen. Und ich dachte, es wäre so interessant, den Wert 2024 bis zu einem der Gradienten zu verfolgen 2024 bis zu einem der , sodass der Gradient es verrät Also habe ich einfach eine Trainingsmatte gemacht, das war's. Und Sie können sehen, dass, als ich die drei D-Schichten gemacht hatte, sie sich irgendwie bewegen, also musste ich sie verschieben. Und ja, ich gehe einfach hin und her, hin und her, ein bisschen verrückt. Ich verstehe das völlig, aber ja, dieses Video habe ich etwa eine halbe Stunde und 40 Minuten , um diesen Teil zu machen. Ich musste gehen und die Dinge ein bisschen kreativ mit den Farbverläufen machen , die rechts und links waren, weil es einfach war, ich könnte es wahrscheinlich mit einer Kamera machen und sie bewegen, aber dann habe ich beschlossen, die Dinge ein bisschen einfacher zu machen und dann die Position so zu ändern , dass sie verschwinden, wenn ich hineinzoome und die Dinge einfach ein bisschen glatter gemacht habe mit Grafik-Editor-Spiel, und ich musste mich ein bisschen für HDPT entscheiden Oh ja. Hier wollte ich nur eine Bestätigung haben , dass das, was mir GPT bei der Erstellung geholfen hat, tatsächlich wahr ist Und so habe ich dafür gesorgt, dass er einen Artikel gefunden hat. Dann habe ich einen Screenshot davon gemacht, ihn hier drüben platziert, und jetzt müssen wir ihn nur noch verfolgen. Also erstelle ich eine große Form, ein großes Quadrat, stelle sicher, dass es fest ist und es nicht nur so ist , dass es ein festes Feld ist, nicht nur ein Strich, und dann verbinde ich, sagen wir, Schienenmatten Und dann erstelle ich eine weitere Form und stelle sicher, dass sie multipliziert wird Sie können zwischen verschiedenen Mischmodi wechseln, indem Sie Shift und Plus drücken, und dann können Sie sehen, welcher am besten verschiedenen Mischmodi wechseln, indem Sie Shift und Plus drücken, funktioniert. In diesem Fall funktioniert Multiplizieren hervorragend. Jetzt müssen wir nur noch das lineare Löschen animieren , um sicherzustellen, dass es die 473 Millionen $ hervorhebt Ich stelle sicher, dass ich die Dinge auch richtig benenne. Und dann sieht die Zeitleiste natürlich ein bisschen chaotisch Das muss ich gleich aufräumen. Also das haben wir jetzt wir müssen es auch zu drei D machen, es hinter den Gradienten rechts und links platzieren Zuerst möchte ich mich von links bewegen, aber dann werden wir irgendwann eine sehr, sehr coole Animation erstellen Irgendwann habe ich beschlossen, buchstäblich einfach die Größe und Rundheit des rechteckigen Pfads zu animieren , um ihn zu verkleinern, sodass es, als ob es ein Ball wäre, der einfach von unten kommt, dann erscheint und, du weißt schon, größer wird, super cool aussieht Also eine sehr interessante UI-Animation. Und an diesem Punkt habe ich beschlossen, eine Pause einzulegen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie diese bitte unten stehen, aber ansonsten sehen wir uns im nächsten Video. 10. Erweitertes 3D-Bewegungsdesign: Abschluss der visuellen Aufschlüsselung von MrBeast (Teil 3): Willkommen zum zweiten Teil. Lass uns weitermachen. Zunächst habe ich mich entschieden, ein iPhone-Modell herunterzuladen. Auf einer Website namens Sketch Fab finden Sie dort verschiedene drei D-Modelle. Wirklich großartig, wie Sie sehen können und wie Sie sehen werden, heißt das Dateiformat GLB, und um ehrlich zu sein, funktionieren die meisten Dateien, die Sie von dieser Website herunterladen können , in After Effects Ich möchte also eine iPhone-UI-Animation erstellen Ich hatte kein vollständiges Endprodukt im Sinn, und das ist eigentlich das Problem , das ich bei diesem Projekt hatte. Ich habe experimentiert und war mir nicht sicher, was das endgültige Projekt sein würde Und so habe ich so viel Zeit gebraucht , um die Dinge herauszufinden. Das ist das Problem. Eine Sache, die ich auf jeden Fall empfehlen würde, ist , dass Sie von Anfang an darüber nachdenken, was Sie wollen. Es wird dein Leben ein bisschen einfacher machen. Ich hatte also ein paar Dinge im Sinn, aber nicht unbedingt. Okay, irgendwann stellte sich heraus, dass ich das iPhone eigentlich nicht benutzen würde , weil es einfach nicht funktioniert hat. Es sah nicht gut aus. Ich entschied mich jedoch für einen Mauszeiger und den Mauszeiger von Mr. Horse oder Premiere Composer, wie wir ihn nennen. Ihr könnt also unten rechts sehen, wenn ihr nach einer Maus sucht, das ist der Animation Composer. Und es war so mühsam, nur den Cursor zu weil man die gesamte Komposition importieren kann , bei der sich der Mauszeiger bewegt, klickt und solche Dinge , alles ist animiert Aber um wirklich nur den Zeiger zu verwenden und den Cursor davon wegzunehmen, musste man die Komposition öffnen, mit den Einstellungen herumspielen, und das war Wenn Sie das tun möchten, empfehle ich Ihnen, zur Komposition zu gehen und dann auf E zu drücken Das ist die Abkürzung. Wenn Sie die Ebene öffnen und auf E drücken, werden alle Effekte geöffnet, die die Ebene hat, und dann können Sie alle Codes entfernen , die die Ebene enthält. Mit Codes meine ich Ausdrücke. Das zweite, was ich tun muss, ist dass der Cursor erscheint und dann irgendwie klickt. Wenn Sie also klicken, wird der Clip sozusagen gezogen. Ich brauchte den Cursor, um auf das Pop-up aus Mistabst zu klicken und dann wurde es nach rechts gezogen Und weil ich versucht habe, alles irgendwie real zu machen , hat das Experimentieren etwas länger gedauert, und das werden wir gleich sehen Ich wollte das neblige Best nach rechts ziehen, war mir aber nicht sicher, wie ich das machen sollte, weil ich im Bild bleiben wollte Und es ist verwirrend für unser Gehirn zu verstehen, wie es funktioniert, oder zumindest für mein Gehirn, zu verstehen, wie es funktioniert Irgendwann entschied ich mich , kreativ damit umzugehen Ich wollte eine feste Ebene erstellen, die ein Farbverlauf sein würde, ein transparenter Farbverlauf Und dann würde ich diesen Farbverlauf einfach auf den Bildschirm verschieben und den Wert 2024 nach links verschieben. Und deshalb wird es so aussehen, als würden wir zur neuen Szene übergehen und Mr. Bies in die neue Szene ziehen Bis 2024 werden wir nach links gehen und dann wird der Farbverlauf erscheinen Das Problem dabei ist, dass es ein bisschen schwierig ist , den Farbverlauf zu erstellen, und die Art und Weise, wie Sie den Verlauf tatsächlich machen ist, dass Sie eine Luma-Matte verwenden müssen. Das bedeutet, dass ich im Grunde zwei Farbverläufe erstellen muss. Einer ist eigentlich die Farbe und der andere ist der Luma-Gradient Man muss also eine Schicht mit der anderen verbinden, und die hellen Bereiche sind sichtbar und die dunklen Bereiche sind transparent Ich glaube, so funktioniert es oder andersherum. Also, wenn du jemals diesen Effekt machst , dann ist das die Art, wie du ihn machst. Und spiel einfach herum, experimentiere ein bisschen. Also das musste ich tun, und genau das habe ich hier getan. Und das Problem lag darin, ich so viele Dinge erzogen hatte, wie eine Sache der anderen. Sie können sehen, dass ich viel versuche, einfach herauszufinden, wo sich die Dinge befinden, sie an der richtigen Stelle zu erziehen. Es war ein bisschen schwierig, all das zu tun Irgendwann habe ich beschlossen, die Kamera nach rechts zu bewegen, aber weil das neblige beste Pop-up nicht drei D ist, bleibt es in der Mitte des Bildschirms. Wie Sie sehen können, ist das genau das, was wir tun. Wir bewegen die Kamera nach rechts. Dadurch bewegt sich alles nach links, aber Misty Best bleibt genau in der Mitte Die Idee dahinter, dass der Cursor Misty Best tatsächlich nach rechts zieht Um das zu tun, nun ja, wenn wir es im echten Leben machen, wenn Sie etwas ziehen, wird es tatsächlich zuerst an dieser Position bleiben, und dann wird es folgen Es ist also nicht so, dass du es ziehst und es folgt genau dorthin, wo du es ziehst. Es ist, als gäbe es eine kleine Verzögerung, und genau das versuche ich hier zu tun, denn so funktioniert Physik. Um das zu tun, muss ich mich ein bisschen drehen und mich dann ein bisschen nach links bewegen. Ein bisschen chaotisch. Aber so, wie ich das mache, ist dass das Highlight und der neblige Best-Text auftauchen Es hängt alles mit der Track-Matte dieses Artikels zusammen, weil ich die Ebene Track Mt habe Also habe ich alles übergeordnet, eine Sache der anderen, immer der Track-Mat untergeordnet, und dann animiere ich einfach die Wie bei den Stellungen kann man sehen, als ob es schwankt. Und dann musste ich mit der Lockerung des Essens herumspielen , um sicherzugehen, dass es so aussieht, als ob es im wirklichen Leben ist Und insgesamt denke ich, dass ich einen ziemlich guten Job gemacht habe. Wenn Sie wirklich gut aufpassen, werden Sie vielleicht das Gefühl haben, dass etwas nicht stimmt, aber abgesehen davon finde ich, dass es ziemlich gut aussieht. Jetzt verringere ich die Größe und die Rundheit, indem ich mit den Keyframes der Track-Matte herumspiele mit den Keyframes der Track-Matte Im Grunde genommen ziehen wir das vermisste Biest in eine neue Szene und dann verschwindet es einfach, weil wir dort weitere zusätzliche Animationen haben Der einzige Grund, warum wir das machen , ist, dass wir eine neue Szene wollen und wir wollen nicht, dass es irgendwie glatt Okay, als Nächstes muss ich diese Gliederung erstellen und die Gliederung, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, ich wollte, dass sie hinter dem nebligen Bist-Artikel versteckt ist diese Gliederung erstellen und die Gliederung , wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, ich wollte, dass sie hinter dem nebligen Bist-Artikel versteckt nebligen Bist-Artikel sodass, wenn der neblige Bist-Artikel verschwindet, dieses Ding erscheint, damit die Leute nicht erwarten, dass es ein bisschen magisch ist. Und genau so habe ich das gemacht. Dann habe ich sowohl die Gliederung als auch den Text ausgewählt und beide gleichzeitig und sie dann so ausgerichtet, dass sie genau in der Mitte liegen. Dann ordnen Sie die übergeordneten Elemente zueinander an und richten sie dann erneut so aus, dass sie nicht wie in der Mitte zueinander stehen, sondern dass sie sich in der Mitte der Konversation befinden. Dann musste ich eine weitere Gliederung erstellen und diese dann animieren Aber ich wollte nicht, dass es einfach einheitlich skaliert wird. Ich wollte wie ein Kreis werden, wie du siehst, genau das machen wir Werde ein Kreis und dann wächst er. Du musst also auf den Button drücken, um gleichmäßig zu skalieren und die Höhe und Breite in Bezug auf die Größe dafür zu animieren Breite in Bezug auf die Größe dafür zu Und dann müssen wir animieren, um von unten nach oben zu kommen. Und wenn der Kreis die 39 Millionen erreicht, sollen die 39 Millionen abprallen Und wie Sie sehen können, animiere ich alles von Hand. Es gibt vielleicht einen effizienteren Weg, das zu tun, aber noch einmal, weil ich mir nicht sicher war, wohin ich damit wollte, sind die Dinge ein bisschen chaotisch, und wie Sie sehen können, steigen 39 Millionen, sobald der Ball trifft, steigen 39 Millionen und dann wird es wahnsinnig animiert , wir werden 39 Millionen pro Monat haben Dann haben wir pro Woche, Tag und Stunde, vielleicht nicht unbedingt in dieser Reihenfolge, aber das ist die Idee Also werden wir immer kleiner und kleiner und wir müssen diese Animation für jede einzelne davon machen . Eine interessante Sache , für die ich mich entschieden habe, ist , dass der Text, den ich hier mache , die Trach mit der Kontur verknüpft ist, aber wie ist die Trach mit der Kontur verknüpft, wenn die Gliederung leer wenn die Nun, das liegt nicht an der Farbe, sondern daran , dass es sich tatsächlich um einen Feststoff handelt Es ist also nicht nur der Schlaganfall. Es ist tatsächlich so, dass die Feldfarbe gefüllt ist, aber sie ist schwarz. Deshalb fühlt es sich an, als wäre es leer, aber es hat einfach dieselbe Farbe. Also machen wir dasselbe für einen Tag, eine Stunde, dann müssen wir eine Minute machen. Das ist der vierte. Und dann müssen wir am Ende eine ganz andere Animation machen. Diese vier wecken also gewissermaßen die Vorfreude einer Person zu wissen, was als Nächstes passieren wird Übrigens, After Effects ist bei mir abgestürzt. Und das ist genau der Grund, genau der Grund, warum ich sage, dass ich in die Einstellungen gehen und Autosave und Autosave wie alle 5 Minuten aktivieren soll , weil es abgestürzt ist, und , weil es abgestürzt ist, Ich bin abgestürzt, ich habe mich an alles erinnert. Wir bauen also Vorfreude auf den Zuschauer auf Monat, Tag, Stunde und dann auf eine Sekunde Und für die zweite werden wir einen ganz besonderen, interessanten, neonfarbenen Animationsbildschirm haben , auf dem sich die Formen ändern und solche Dinge Es ist super cool. Ich muss auch alles animieren Also habe ich eine Animation für eine davon erstellt , und dann animiere ich im Grunde eine und füge dann dieselben Keyframes in die anderen Formen ein, weil es einfach genau dieselbe Form ist Dann verschiebe ich die Keyframes leicht zur Seite, damit sie nicht gleichzeitig kleiner werden , aber es ist wie, du weißt schon, es ist wie ein Nadelbaum Es ist wie klein unten, groß oben. Oder umgekehrt. Und jetzt der letzte Teil, den wir brauchen , um dieses spezielle Neon-Ding zu animieren . Zuerst werde ich einen Kreis erstellen und ich werde an einem Kreis arbeiten Im Grunde arbeite ich an einer Formebene und passe die Formebene an Und ich dachte, ich würde den Kreis benutzen, aber dann wurde mir klar, dass Circle nicht funktionieren wird Ich muss eine andere Form erstellen. Aber weil ich dieselbe Formebene erstellen werde, wird sie dieselben Effekte haben. Okay, also zuallererst spiele ich den Farbverlauf. Zweitens wende ich das innere Leuchten und dann das äußere Leuchten an. Du kannst auch Glow anwenden, indem Effekten suchst, und das kann definitiv funktionieren. Aber in diesem Fall, und ist tatsächlich etwas, das ich in diesem Video versucht habe. Aber das bringt auch die inneren Farben zum Vorschein, und das wollte ich nicht Ich wollte, dass die inneren Farben genau gleich bleiben, genau wie der Farbverlauf, und dass sie vielleicht das innere Leuchten haben , wie wir es hier haben. Schließlich fügte ich das innere äußere Leuchten hinzu und spielte einfach ein bisschen mit den Farben, um genau das zu finden, was mir gefiel. Jetzt werden Sie sehen, dass ich diese Formebene habe, und Sie werden sehen, dass ich genau dieser Formebene eine weitere Form hinzufügen kann . Diese Form wird genau die gleichen Effekte haben, aber ich kann jetzt den Kreis löschen, den ich zuvor hatte. Und wir werden genau dieselbe Form haben. Jetzt wollte ich, dass es vom vorherigen Video inspiriert ist. Ich habe mich wirklich vom vorherigen Video inspirieren lassen. Also muss ich dieses Kreuz oder das Pluszeichen dafür setzen , damit ich die Form anpassen kann. Also musste ich es in die belebteren Pfade umwandeln, unsere große Form, und es dann so anpassen Sieht ein bisschen komisch aus, aber es wird sehr gut aussehen Okay, also um die Griffe zu entfernen , die die Kanten superglatt machen, müssen Sie die Option drücken und darauf klicken oder Alt unter Windows. Und dann müssen wir natürlich auch die Keyframes für die Größe oder für den Maßstab für den Pfad angeben. Und dann habe ich die Rotation gemacht , weil ich wollte, dass sie rotiert und perfekt funktioniert hat. Es kommt also von unten nach oben, und Sie werden feststellen, dass die Keyframes nicht alle gleichzeitig angezeigt werden , da dies mit Absicht geschieht. Zuerst steigt es, dann rutscht es und dann nimmt es an Größe zu. Das Letzte, was wir tun müssen, ist den Text hinzuzufügen. Der Text wird der Form per Spur hinzugefügt, und dann fügen wir jede Sekunde weitere Texte hinzu Das ist der Text, den wir am Ende hinzufügen. Achte darauf, dass ich den gleichen Stil beibehalte, also behalte ich die gleichen Farben. Bei all diesen Farben geht es nur um Nebelfarben bis hin zu den besten. Wir haben also das Rosa, das Blau, das Schwarz und Weiß. Dies sind die einzigen Farben, die in diesem Video verwendet werden , um sicherzustellen , dass die Dinge konsistent sind. Dann wird es verschwinden, und ich hatte am Ende noch eine zusätzliche Rede. Aber für diese Rede wollte ich keine verrückten Animationen haben. Es ist nur kinetische Typografie, die den Text Evo animiert hat. Und Sie werden feststellen, wenn Sie sich die Eigenschaften ansehen, den VA-Teil, ich hatte ihn eingequetscht, also hatte ich ihn VA bei minus, und das ist der Grund, warum die Buchstaben des Textes nahe beieinander lagen Also musste ich das rückgängig machen und es auf Null setzen, sodass ein bisschen mehr Abstand zwischen dem Text ist und der Text leichter zu verstehen ist Schau dir alles an und stelle sicher, dass alles perfekt ist. Nun, eines der Dinge, die ich noch hinzufügen wollte, ist die Uhr hinter Mr. Beast, denn wenn ich jede Sekunde erwähnt habe, finde ich, dass das wirklich cool aussehen würde. Also hinter Mr. Beast stellen und es dann einfach so animieren, dass es auf dem Bildschirm erscheint, und es erscheint genau so, wie ich es sage, pro Sekunde Beim nächsten Video werden wir am Audio arbeiten, dafür müssen wir den Timer-Soundeffekt verwenden Also wie Tick Tick Tick Tick Tick. Weißt du, wenn es trotzdem klickt , werden wir im nächsten Video daran arbeiten . Am Ende wollte ich nur ein bisschen mit den Keyframes herumspielen , um sicherzugehen, dass alles stimmt. Und das Letzte, was ich tun möchte, ist, wenn der Text die 39 Millionen pro Monat pro Tag, wenn die Hitze passiert, der Hintergrund die Farben wechselt. Und ich verwende Misty Best-Farben, und um das zu tun, musste ich buchstäblich genau an der Stelle abschneiden , an der es ankommt. Ich musste eine durchgehende Ebene erstellen, und jede davon würde aus einem nebligen BSE oder vier verschiedenen Farben bestehen. Und danach war es an der Zeit, das Audio zu exportieren und zu bearbeiten Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen werde ich im nächsten Video sehen , wo wir am Audio arbeiten werden . 11. Sounddesign in Aktion: Kommentierte Übersicht über den Audiobearbeitungsprozess (Teil 4): Willkommen zum letzten Teil, in dem wir am Audio arbeiten Jetzt habe ich die Datei in Premiere importiert. Stellen Sie sicher, dass ich Dateien organisiere. Im Bereich herunterladbare Ressourcen finden Sie alle Soundeffekte, die ich immer verwende und die ich auch für dieses Projekt heruntergeladen habe . Sie können also sehen, dass ich einige der Dateien, die ich immer verwende, auf meinem Computer habe. Das ist eine Sache, die ich getan habe. Dann die zweite Sache, die ich gemacht habe, den ersten Komponisten oder Miss Horse, was auch toll für alle Arten von Swooshes und Klicks ist , weißt du, es gibt eine Menge anderer Falls du sie dir ansehen willst, habe ich übrigens nichts mit ihnen zu tun . Sie sind einfach, wirklich, wirklich toll. Und die Art, wie ich einfach herumlief und die Sounds einfügte, buchstäblich einfach nach einer Bewegung suchte. Und jeden Moment versuche ich , irgendeinen Soundeffekt zu erzeugen. Also, wenn wir malen, benutze ich einen Marker. Wenn der Text oder eine Markierung erscheint , verwende ich auch die Markierung. Aber dann jede Art von Bewegung, Hinein Auszoomen, das sind Wushes und dann für alle Arten von Erscheinungen, zum Beispiel für Benutzeroberflächenanimationen Ich habe UI-Soundeffekte verwendet. des Wortes heißt es so, und übrigens, viele von ihnen, die meisten von ihnen wurden nicht von Bacels heruntergeladen, aber wir werden diese Website gleich sehen. Also ja, einfach hin und her, hin und her, jede einzelne Bewegung bekommt ihr eigenes Audio Und ja, ich bin auch nach Pixie Bay gegangen , um ein paar zusätzliche Sachen herunterzuladen , weil ich sie nicht hatte Ich behalte nur die Dateien , die ich oft benutze. Wenn ich etwas nicht oft benutze, werde ich es nicht behalten weil es nur Chaos anrichten wird. Wenn ich es brauche, kann ich es jederzeit aus dem Internet herunterladen, und du musst nicht jedes Mal dafür bezahlen, weil Pizza Bay zum Beispiel kostenlos ist. Und dann musste ich nach einem merkwürdigen Lied suchen. suche einfach buchstäblich nach Neugierigen oder Neugierden, und genau das mache ich dann. Ich arbeite gerne mit Musik, weil ich immer versuche, nach dem ersten Beat oder der ersten großen Veränderung in der Musik zu suchen , und dann kommt das bisschen auf eine Veränderung. Es ist also so, dass der Beat nicht immer ganz am Anfang steht. Es ist quasi nicht das Erste, was die Leute hören. Aber es ist so, normalerweise ganz am Anfang der Songs gibt es ganz am Anfang der Songs einen Viertelteil und dann ein paar Hits. Und wenn der Teil kommt, mag ich es, wenn im Video auch etwas Bedeutendes passiert, oder ich möchte es dort platzieren, wo man tatsächlich etwas treffen kann. Dinge fangen an, sich ein bisschen schneller zu bewegen oder so. Und genau das habe ich auch hier gemacht. Und ich habe tatsächlich beschlossen, zu Aftereffects zurückzukehren , um ein paar Dinge zu ändern Eine der Dateien ging verloren, und aus irgendeinem Grund gab es ein kleines Problem sie mit dem Screenshot zu finden Ich bin mir nicht sicher. Immer noch ein bisschen verwirrt. Ich bin mir nicht sicher, was das Problem war. Hatte dieses Problem noch nie zuvor. Das Problem ist, dass der Screenshot aus irgendeinem Grund nur zwei Frames hatte. Und es würde sich auch innerhalb von Frames ändern. Als wäre es wie ein Live-Video auf einem iPhone, ich war mir nicht sicher, was passiert ist. Ich musste mich für TTPT entscheiden . Trotzdem hat es nicht funktioniert Irgendwann musste ich die Zeit-Neuzuweisung verwenden. Also klicke ich auf T remap und dann hat alles gut funktioniert Ich bin mir nicht sicher, was passiert ist. Hatte dieses Problem noch nie zuvor. Wenn Sie dieses Problem jedoch jemals haben, stellen Sie sicher , dass Sie die Zeit-Neuzuweisung verwenden. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf T Time Remapping und Sie können es verwenden Also möchte ich hier ein paar Dinge tun. Zuallererst war da ein kleines Loch mit den Steigungen Da war ein kleines schwarzes Stück , von dem ich sichergehen wollte. Es ist großartig. den Cursor angeht, wollte ich den Cursor auf einen bestimmten Pfad setzen , sodass er nicht nur auf dem Bildschirm erscheint, sondern auch von der Seite rutscht , sodass die Leute ihn sehen können weil man ihn nicht wirklich sehen konnte. Es war einfach so, als ob ich an einer Stelle auftauchte , an der die Dinge bereits schwarz-weiß sind, also habe ich vergessen, wie man den Cursor auf den Pfad setzt, aber dann mussten wir einen Pfad erstellen, den Pfad kopieren, den Pfad bewegen, und das war's. Dann mussten wir die Dinge nur ein bisschen verschieben , und das war's. Oder ich musste tatsächlich den Pfad auf den Hügel folgen und den Cursor mit der Null verbinden, und so war ich in der Lage, das zu tun Eine andere Sache, die ich tun möchte, ist Geld für Mr. Beasts aufzustocken Ich hatte irgendwann eine Geldanimation auf meinem Computer, aber dann habe ich sie aus irgendeinem Grund gelöscht, und ich musste zu Invotu Elements gehen, um danach zu suchen Übrigens entscheide ich mich, die Unschärfe ganz am Ende einzuschalten , also Richtungsunschärfe Und dann war ich aus bestimmten Gründen aufgrund der Farbverläufe nicht in der Lage, das zu tun Also musste ich die Bewegungsunschärfe erzwingen. Und Sie haben gesehen, dass ich den Effekt Force Motion Blur, CC Force Motion Blur verwendet habe Force Motion Blur, CC Force Motion Blur , der ziemlich schnell funktioniert hat Du musst ihn nur ein bisschen anpassen , damit er echt aussieht? Ich war mir nicht sicher, was genau einigen Schichten passiert ist. Vielleicht, weil sie in drei D umgewandelt wurden . Ich konnte die Bewegung nicht verschwimmen lassen. Und ja, für dieses Projekt habe ich etwa 4 Stunden gebraucht, vielleicht sogar mehr, weil ich einfach ununterbrochen herumgesessen und Dinge verändert Ich glaube, es waren mehr als 4 Stunden. Am Ende war ich also ziemlich erschöpft, und ich wollte nicht mit allem herumspielen , denn wenn sich eine Sache bewegt, bewegt sich die andere. Also habe ich es einfach so einfach wie möglich gemacht und exportiert, und das war's. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, aber dann das. Wir sehen uns im nächsten Video. 12. Laden Sie hier alle After Effects-Projektdateien und -vorlagen herunter.: Willkommen. Als Studierende haben Sie Zugriff auf die Dateien, an denen wir arbeiten werden. Zuallererst haben wir zwei Ordner. Dies sind die Projektdateien, und das ist der Soundeffekt-Slash Music Gehen wir also zum ersten über. Dies ist die After Effects-Datei. Sie können also einfach weitermachen und auf RClick Download klicken. Sobald Sie es auf Ihrem Computer haben , öffnen Sie einfach die Datei Es wird so aussehen. Wir haben also die Video-Projektdatei. Das ist genau dieser Ordner. Sie haben die Aftereffect-Datei, öffnen sie und sind bereit, sie zu verwenden, wenn Sie möchten Ich empfehle Ihnen jedoch, sie selbst zu erstellen. Projekt zwei Dateien. Übrigens, wir haben das Filmmaterial, wir haben das Overlay Alles ist so organisiert, dass die Dinge einfach sind. Und am Ende haben wir den Music Slash Ss Fex-Ordner, und genau das habe ich verwendet, um diese Videos zu erstellen, und nichts weiter Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 13. Letzter Schritt!: Herzlichen Glückwunsch. Sie sind fast zu 100% fertig mit dem Kurs „Virale Bewegungsgrafiken für soziale Medien“. Es gibt nur zwei kleine Schritte, die Sie tun müssen. Ergreifen Sie zunächst Maßnahmen. Wie Cafuch sagte, beginnt eine Reise von 1.000 Meilen mit einem einzigen Schritt Wenn Sie es noch nicht getan haben, machen Sie Ihren ersten Schritt, indem Sie Ihr erstes Video bearbeiten Die besten Informationen der Welt bedeuten nichts, wenn Sie nicht danach handeln, und selbst kleine Schritte führen zu großen Ergebnissen. Und wenn Sie in diesem Programm einen Mehrwert finden würden, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie sich 60 Sekunden Zeit nehmen könnten , um Ihnen ein ehrliches Feedback zu geben. Ich werde Ihnen sehr dankbar sein, und das wird zukünftigen Studierenden enorm dabei helfen , das für sie beste Programm Obwohl dieser Kurs abgeschlossen ist, hat Ihre Reise gerade erst begonnen Ich freue mich darauf, Änderungen online zu sehen Halten Sie mich und Ihre Kommilitonen auf dem Laufenden Denken Sie daran, wenn Sie etwas benötigen, zögern Sie nicht, sich im QNS-Bereich unten an uns zu wenden Nochmals vielen Dank, dass Sie mich als Ihren Kursleiter ausgewählt Ich wünsche Ihnen alles Gute und freue mich darauf, Sie in zukünftigen Kursen zu sehen