MASTERCLASS: Lerne Tipps und Tricks, erstelle Kunst, Aufkleber, Lesezeichen und Animationen

1. Willkommen!: Hallo, viele Leute sagen, dass sie nicht wissen, wie man Procreate benutzt. Es gibt so viele coole Funktionen , auf die ich im Weg gestoßen bin. Aber sobald Sie gelernt haben, wie man es benutzt, wird procreate sehr intuitiv und verbessert die Art und Weise, wie Sie digitale Kunst erstellen, völlig. Mein Name ist Victor Amoco und ich bin ursprünglich ein traditionelles Medium. Künstler haben mich dazu gebracht, mit Pastell und Graphit zu arbeiten. Zuerst war ich sehr eingeschüchtert eine neue Software wie Procreate zu lernen, aber ich bin so froh, dass ich es getan habe, weil Procreate eine Menge Möglichkeiten eröffnet hat. Ich kann jetzt Kunst schaffen, wo und wann immer ich will. Und ich kann coole Dinge wie Sticker, Lesezeichen und Animationen machen . Die Möglichkeiten sind endlos. können Sie ausdrucksstarke Skizzen und detaillierte Portraits erstellen Mit einer Vielzahl verschiedener Werkzeuge können Sie ausdrucksstarke Skizzen und detaillierte Portraits erstellen. Es handelt sich im Wesentlichen um ein ganzes Kunststudio sich auf einem einzigen Tablet befindet, sodass Sie es überall hin mitnehmen können. Dies ist ein umfassender Kurs, daher werden wir uns die verschiedenen Funktionen von Procreate ansehen . Diese Klasse ist in drei Teile gegliedert. Im ersten Teil beginnen wir mit der Übersicht und der Funktionsweise von Procreate. Ich zeige dir alle Tipps und Tricks und die versteckten Funktionen von Procreate. Im zweiten Teil werden wir mehrere einfache Illustrationen erstellen, sodass Sie mit all den coolen Procreate-Funktionen experimentieren können mit all den coolen Procreate-Funktionen experimentieren wir in diesem Kurs gemeinsam entdeckt haben, was Ihnen auch die Möglichkeit gibt, coole herbstliche Illustrationen für dein Portfolio. Schließlich werden wir im dritten Teil viele verschiedene Dinge lernen. Wir können es durch Illustrationen tun. Wir werden lernen, wie man Aufkleber Lesezeichen erstellt und sogar Animationen erstellt. Dieser Kurs wird Anfängern empfohlen. Wenn Sie jedoch ein erfahrener Fortpflanzungskünstler sind, bin ich mir sicher, dass dieser Kurs einige interessante Tipps und Tricks enthält, die Sie noch nicht gesehen haben. Deshalb begrüße ich Künstler auf allen Ebenen. Als Bonus habe ich auch alle Paletten bereitgestellt, die wir für die Illustrationen verwendet haben. Vergiss nicht, mir auf Instagram zu folgen, wo ich alle meine Skillshare-Kurs-Updates poste. Und du wirst dort viele meiner Kunstwerke sehen , um mir auch hier auf Skillshare zu folgen , um eine Benachrichtigung zu erhalten , sobald ich eine neue Klasse starte. Oder wenn ich eine große Ankündigung mit meinen Schülern teilen möchte, freue ich mich sehr, Ihnen diesen Kurs präsentieren zu können. Ich hoffe, du findest es interessant und unterhaltsam. Also schnapp dir dein iPad, öffne, procreate und lass uns direkt loslegen. 2. TEIL 1: Übersicht von Procreate: Hallo Künstler und willkommen in der Klasse. Also schauen wir uns zunächst Procreate an und verschaffen uns einen allgemeinen Überblick. Wenn Sie also zu Procreate gehen, ist dies die Seite, die Sie sehen. Sie sehen alle Kunstwerke, die Sie geschaffen haben. Und um ein neues Kunstwerk zu erstellen, nimmst du deinen Stift und klickst hier oben rechts auf dieses Plus. Und Sie können eine Vielzahl verschiedener Leinwandgrößen wählen. Aber die, die ich normalerweise verwende, ist eine Bildschirmgröße. Das ist die Größe, an der wir heute in dieser Klasse arbeiten. Schauen wir uns zunächst die Schaltflächen hier an. Wenn Sie also auf Galerie klicken, kehren Sie einfach zum Hauptmenü mit all Ihren vorherigen Ausblicken zurück. Das ist also der Ausblick, den wir gerade erst begonnen haben. Dann dieser Schraubenschlüssel hier. Sie können lediglich Dinge hinzufügen sodass Sie die Leinwand ausschneiden, kopieren, einfügen und kopieren können. Sie können Ihre Dateien und damit Ihre Fotos einfügen Wenn Sie von einem Foto aus arbeiten, klicken Sie auf Foto einfügen und wählen dann das Foto aus, das Sie auswählen möchten. Dann können Sie auf Canvas eine ganze Reihe cooler Funktionen aktivieren. Aber das Wichtigste, was ich gerne verwende, ist das Zuschneiden und die Größe ändern. Also kannst du hier reingehen und die Größe deiner Leinwand ändern. Und ein sehr cooles Feature ist auch, dass Sie Ihre Leinwand entzünden können , sodass die verschiedenen Dinge angezeigt werden, aber das Wichtigste, worauf ich mich gerne konzentriere, sind die Statistiken. Und im Wesentlichen zeigt dir das, wie viel Zeit du für die Erstellung des Kunstwerks aufgewendet hast und wie viele Striche du mit dem Stift gemacht hast und auch die Dateigröße über die Reise in die Zeit ist sehr interessant. weil es dir zeigt, wie viel Zeit wir mit dem Outlook verbracht haben, dann exportierst du die Datei hier. Also normalerweise als JPEG exportieren. Oder wenn du einige Animationen machst , was wir später machen werden, dann hast du diese Funktionen hier. Ich werde es dir auf einer anderen Leinwand zeigen, aber hier haben wir eine Videofunktion automatisch den gesamten Zeichenvorgang aufzeichnet. Wenn du also auf diese Zeitraffer-Wiederholung tippst, dann wird dir alles angezeigt, was du getan hast, um deinen Charakter zu erschaffen. Es ist also sehr cool und es ist immer interessant und befriedigend zu sehen, wie der Zeichenprozess aussah, dann Überhitzung und Vorlieben. Das einzige, was ich wirklich benutze ist die Druck- und Glättungsbürste. Ich benutze es gerne, weil manchmal, wenn du keine ruhige Hand hast, hilft dir das hier drüben, den Stift zu stabilisieren. Ich werde dir zeigen, ob du ein solches Scribble erstellst. Und du zoomst ganz und dann kannst du sehen, dass es nicht wirklich eine perfekt ebene Kurve ist, sie ist ein bisschen gestaffelt. Wenn man dagegen die Stabilisierung hochdreht und dieselbe Form erzeugt, dann ist das ein bisschen extrem, aber man kann sehen, dass der Pinsel dem Stift folgt. Normalerweise liegt ein guter Prozentsatz, der verwendet werden soll, ungefähr bei der Hälfte. Dann kannst du sehen , dass es viel schöner ist. Um all diese Zeilen rückgängig zu machen, die wir erstellt haben. Wir benutzen einfach zwei Finger und tippen auf die Leinwand. Um sie dann zurückzubringen, benutzt du drei Finger und tippst erneut an einer beliebigen Stelle auf die Leinwand. Ein cooler Trick ist nun, wenn wir hineinzoomen und einige Details erstellen wollen , dem Geist ein paar Wimpern zu geben. Wenn wir wieder in die perfekte Leinwand herauszoomen, Sie nur zwei Finger und Sie schnappen heraus und Sie können sehen, dass die Leinwand perfekt auf den Bildschirm ausgerichtet ist . Wenn wir dann genau zu dem zurückkehren wollen, wie unser Canvas zuvor war, dann schnappt ihr euch. Sie können sehen, dass es genau dieselbe Platzierung ist, nur eine Sekunde, an der wir vor einer Sekunde gearbeitet haben. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist zu den Einstellungen zurückzukehren. Wenn Sie Linkshänder sind, können Sie die Größe ändern , auf der Ihr Bot angezeigt wird. Dies ist eine nützliche Funktion. Und eine andere Sache, die Sie tun können, ist die Oberfläche Ihres Canvas so zu ändern, dass Sie in den Dunkelmodus wechseln können und mit einer schwarzen Oberfläche arbeiten möchten . Sie können das tun und dann können Sie es wieder ändern. zu weiß an derselben Stelle. Dann können wir hier zu diesem Button übergehen. Und dieser hat im Wesentlichen die Farbe Ihrer Leinwand oder dies ist die obere Schaltfläche und Sie können die Farbe Ihres Gerst ändern. Sie können die Helligkeit und die hier ändern. Verschieben Sie dann die Auswahl hierher. Sie können einige Abschnitte Ihrer Zeichnung ausschneiden einige Abschnitte Ihrer Zeichnung ausschneiden und sie verschieben. Sie können es kopieren und mit einer anderen Farbe ausfüllen. Wir werden diese Funktion während der gesamten Lektion auch häufig verwenden. Sie werden also gute Praktiken erhalten. Und dieser Pfeil ist nur das Auswahlwerkzeug Sie die Größe der Ebene ändern können. Übrigens, der Geist befindet sich auf einer anderen Ebene als das Gesicht. Das ist der Grund, warum das passiert. Und du kannst auch Warp verwenden, wodurch ich eine ganze Reihe verschiedener Dinge tun kann. Und Sie können den Laden auch benutzen. Also ja, hier gibt es viele Möglichkeiten. Oben auf der Leinwand. Wenn Sie das sehen, sind freie Zweifel. Wenn er diese berührt hat, können Sie sehen, dass ich den Bildschirm teilen kann, sodass Sie dies verwenden können, um in Ihre Galerie zu gehen und ein Bild herauszuholen sodass Sie eine Referenz anzeigen können und Erstellen Sie Ihre Skizze neben diesem geteilten Bildschirm und Sie können die Größe des Bildschirms ändern , den Sie sehen, und Sie können zwischen den Bildern zitieren. Und um es loszuwerden, müssen wir nach rechts wischen und schon können wir Procreate wieder verwenden. Aber normalerweise füge ich meine Referenzen hinzu, indem ich zum Schraubenschlüssel gehe und ein Foto einfüge und es wird auf die Leinwand gebracht. Eine weitere coole Sache, die Sie mit diesem Schraubenschlüssel machen können , ist die Kategorie Canvas. Klicken Sie auf Referenz. Wenn das die Referenzen zeigt, wird Ihnen die gesamte Leinwand angezeigt. Es ist immer nützlich, das zu haben, denn wenn Sie ganz hineinzoomen und erneut winzige Details zeichnen möchten, können Sie sehen , dass sie in winzige Details zeichnen möchten, der tatsächlichen Referenz angezeigt werden. Es zeigt dir also, wie es auf der gesamten Leinwand aussieht, was sehr nützlich ist, wenn er nicht in der Lage war, sich einzuwiegen. Und du machst kleine Details und willst sehen, wie es im Großen und Ganzen aussieht. Und Sie können auch auf das Bild klicken und die Referenz, mit der Sie arbeiten, wird angezeigt. Und das ist auch toll , weil das im Zeitraffervideo nicht zu sehen sein wird. Um dies zu entfernen, tippen Sie nur auf das X, und das war's für die Lektion. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie das Farbauswahlwerkzeug verwenden. 3. TEIL 1: Farbauswahl: Hallo Künstler und willkommen zurück. In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie die Farben in Procreate verwenden. Es gibt viele Möglichkeiten, wie wir Al-Qaida ausprobieren können. Du kannst den Schreibtisch benutzen. Also wählst du die Farbe hier drüben aus und dann gibt es Sättigung und Helligkeit innerhalb des Kreises. Wenn du hier zweimal tippst, wählt procreate reines Weiß. Wenn Nephi hier doppelt tippt, dann wählt Fortpflanzung reines Schwarz. Das sind also sehr gute Abkürzungen, um sie zu kennen, sodass Sie nicht jedes Mal nach ihnen suchen müssen. Ein weiterer cooler Trick ist, dass Sie in den Zyklus hineinzoomen können , um Ihre Farbe genauer wählen zu können. Dann hast du die Klassiker. Ich ändere die Farbe hier, die Sättigung hier und die Helligkeit der Haare. Wie viele helfen mir, Farben zu wählen , die zusammen gut aussehen. Wenn Sie hier auf den Namen klicken , können Sie aus einer Vielzahl verschiedener Modi wählen . Wenn du möchtest, dass einer von ihnen bei dir ist. Die Farben werden sich mit ihnen bewegen. Es macht es also viel einfacher , ergänzende Farben zu finden. Aber wahrscheinlich gefällt mir an diesem Farbwerkzeug am besten, dass Sie Ihre eigenen Paletten erstellen können. Dies ist also ein Pilotprojekt, das wir für die Illustrationsstunden erstellt haben , die zu spät kommen. Und Sie können alle Farben probieren, die Sie verwenden. Das ist der Zeitpunkt, an dem wir gerade ausgewählt haben. Und es wird genau hier unten angezeigt. Sie können also jede Farbe wählen, die Sie mögen. Und du tippst einfach zweimal und tippst einfach hier drüben auf die Palette und sie wird dort gespeichert , sodass du zwischen deinem Gaumen und der Zeichnung hin und her wechseln zwischen deinem Gaumen und der Zeichnung hin und kannst, ohne eine Farbe zu verwenden. Um dies zu löschen, halten Sie es einfach gedrückt und Sie löschen das Farbfeld. Sie können viele neue Paletten erstellen. Also so, wie Sie das erstellen, wenn Sie hier auf diesen Plus-Button klicken und eine neue Palette erstellen. Außerdem gibt es viele andere Funktionen. Wenn Sie also eine neue erstellen, wenn Sie auf Neu von der Kamera klicken, öffnet sich die Kamera und sie nimmt alle Farben auf, die ich sehen würde. ist also sehr nützlich, das zu wissen. Eine weitere coole Sache ist, dass Sie auf Neu aus Fotos tippen können und es wird Ihnen die Bildergalerie angezeigt. Tippen Sie dann auf ein ausgewähltes Foto und erstellen automatisch alle die Bildergalerie angezeigt. Tippen Sie dann auf ein ausgewähltes Foto und erstellen automatisch alle Farben, die auf dem Foto enthalten sind. Hier sind sie im Kompaktmodus. Sie können aber auch auf die Karten klicken, auf denen Sie die größeren Symbole sehen können , und sie werden von Procreate für Sie beschriftet . Sie können jedoch darauf tippen und den Namen ändern. Sie können die Farbe auch aufnehmen und auf dem Bildschirm verschieben , wenn es Ihnen hilft, sie an einer anderen Stelle zu haben. Und der Weg, das loszuwerden, wenn Sie auf die X-Schaltfläche klicken und es wieder da ist, wo es zuvor war. Procreate bietet auch eine sehr coole Funktion namens Quick Shape. So kann procreate Ihnen helfen, die perfekte Form herzustellen. Wenn Sie also ein Quadrat erstellen und es gedrückt halten, rastet es in ein gleichmäßigeres Objekt ein. Und wenn Sie das Tablet mit einem zusätzlichen Finger gedrückt halten, nimmt es eine asymmetrische Form an. Sie können auch die Schaltfläche „Form bearbeiten“ oben verwenden und Ihre Form ändern. Sie können all die verschiedenen Formen aus den oben aufgeführten auswählen . Und das Gleiche kannst du mit Kreisen und Dreiecken machen. Und das war's für den Unterricht. In der nächsten Lektion werde ich ihm alles zeigen, was Sie über Pinsel wissen müssen. Wir sehen uns in einer Minute. 4. TEIL 1: Pinsel: Hallo und willkommen zur Lektion. Jetzt schauen wir uns die Pinsel an. Die Pinsel sind in Kategorien sortiert. Wenn Sie herumwischen, können Sie all die verschiedenen Pinsel sehen , die sich in einem Set befinden. Die obere Kategorie zeigt dir die neuesten Pinsel, die du benutzt hast. So ist es viel einfacher, sich beim Zeichnen zwischen ihnen auszutauschen. Eine coole Sache, die Sie über den Procreate-Stift wissen sollten, ist, dass er wie ein echter Stift funktioniert. Wenn Sie leicht drücken, erscheinen die Linien sehr leicht auf der Leinwand. Aber wenn du stärker drückst, wären die Länder viel dunkler, genau wie bei einem echten Bleistift. Jetzt gibt es auch dasselbe, was ich ihnen beigebracht habe, den Pinsel. Wenn Sie also in einem solchen geraden Winkel zeichnen, ist das eine sehr dünne Linie. Wenn Sie den Stift so neigen, als ob Sie schattieren würden, dann schauen Sie sich an, dass sie auch dasselbe tun, was ein echter Stift tun würde. Sie können auch die Größe und Opazität steuern. Also hier zeichnen wir mit einem sehr kleinen Pinsel. kann man kaum sehen. Und dann eine größere Größe. Und wir haben auch die Trübungen. Jetzt ist das alles ganz oben, also ist die Depression sehr düster. Und wenn du das runterbringst, dann ist die Leitung viel leichter. Wenn Sie also direkt neben diese Leiste gleiten, passt sich diese Größe sehr schnell an. Wenn Sie jedoch zum anderen Ende des Bildschirms gehen, haben Sie viel mehr Präzision als die Größe des Pinsels. Und Sie können den gleichen Trick mit der Opazität machen. Je näher Sie dem Balken kommen, um die Größe zu erhöhen, oder die Opazität wird verschoben. Es gab auch eine Plus-Taste , mit der ein Speicherpunkt erstellt werden kann. Sie können verschiedene Pinselgrößen speichern. Also, wenn Sie eine große Pinselgröße, eine mittlere Pinselgröße und eine kleine Pinselgröße erstellen eine mittlere Pinselgröße möchten. Dann kannst du auf sie tippen und einfach zwischen ihnen wechseln. Es ist viel einfacher, dies auf diese Weise zu tun , als wenn Sie jedes Mal selbst eine auswählen müssten. Du kannst sie entfernen, indem du auf sie tippst und auf das Minus tippst. Natürlich können Sie dasselbe mit der Opazität machen. Nützlich ist , dass Sie diese verschiedenen Größen und Opazitäten für verschiedene Pinsel festlegen können diese verschiedenen Größen und . Wenn Sie Ihren Pinsel wechseln, können Sie ihn ändern. Sie können neue Größen und Opazitäten senden. Und das kannst du auch für den Radiergummi tun . Die Opazität des Pinsels macht die Dinge im Wesentlichen mehr oder weniger sicherer. Wenn Sie also eine andere Farbe verwenden, wählen wir Blau und reduzieren die Opazität. Sie werden Dinge darunter sehen können. Für einen Radiergummi können Sie auch verschiedene Pinsel verwenden, die Sie in Ihrer Bibliothek haben. Möglicherweise möchten Sie nicht mit einem anderen Pinsel löschen , da das vielleicht etwas komisch aussieht. Sie können jedoch dasselbe mit demselben Pinsel löschen , mit dem Sie zeichnen, indem Sie den Radiergummi gedrückt halten. Und dann sieh dir das an, das sieht viel natürlicher aus. Sie können viele weitere Pinselarten auswählen , um sie mit zwei zu mischen. Das ist alles, was Sie über die Farben wissen müssen . Und in der nächsten Lektion werden wir lernen, wie man Ebenen erstellt. 5. TEIL 1: Schichten: Hallo Künstler. In dieser Lektion lernen wir etwas über Ebenen. Ebenen sind für viele verschiedene Dinge nützlich. Wir können sie verwenden, um Dinge über- oder untereinander zu bewegen. Wir können auch darauf schieben und auf Duplizieren klicken , um unser Objekt zu verdoppeln. Wir können unsere Ebene verschieben und löschen. Sie können verschiedene Ebenen auswählen, um sie zu verschieben. Aber eine coole Sache, die du tun kannst, ist auf eine Ebene zu tippen und andere auszuwählen, indem du auf sie schiebst. Und wenn Sie diese haben, können Sie im Grunde alle unsere Ebenen auf einmal verschieben, auch wenn sie sich nicht auf derselben Ebene befinden. Eine wichtige Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass, wenn Sie beliebige Formen des Bildschirms wie diese nehmen , wenn Sie beliebige Formen des Bildschirms wie diese und dann das Auswahlwerkzeug verlassen , Procreate sie automatisch zuschneidet. Seien Sie also sehr vorsichtig , denn Sie möchten Ihre Arbeit nicht beschädigen. Wenn Sie den Bildschirm verlassen haben und er immer noch im Auswahl-Tool war. Du kannst wieder reinkommen und es bleibt. Aber sobald Sie das Auswahlwerkzeug verlassen , wird es beschnitten. Sie können dies also zu Ihrem Vorteil nutzen, wenn Sie versuchen, etwas zuzuschneiden, aber Sie müssen mit diesem Tool sehr vorsichtig sein. Du kannst neue Ebenen hinzufügen, indem du hier auf die Plus-Schaltfläche tippst . Denken Sie daran, dass die Anzahl der Ebenen, die Sie erstellen können , je nach Seite Ihrer Leinwand begrenzt ist. Sie können dies hier in den Canvas-Informationen überprüfen. Wie viele Ebenen haben Sie zur Verfügung. Im Moment haben wir 110, C7, aber das kann je nach Leinwandgröße viel weniger sein. Stellen Sie also sicher, dass Sie immer nachschauen. Diese nützliche Sache, die Sie tun können ist, dass Sie alle Ihre Ebenen zusammenfügen können. Also zum Beispiel ist dieser Pilz momentan für sich alleine, ist dieser Pilz momentan für sich alleine weil Sie sehen können , dass er sich hier auf einer separaten Ebene befindet. Unser Pilz besteht also aus diesen vier Schichten. Wir haben also den Pilzhut, den Stiel, den kleinen Pilz und das Gras. Im Wesentlichen können Sie also die obere und die untere Schicht zusammendrücken und alle werden zu einer einzigen Schicht gleiten. Also erstellt es einen. Sie wissen auch, dass wir das sofort ändern können. Sie können aber auf die Ebene tippen und auf Zusammenführen klicken. Dann können Sie sehen, wie diese beiden Ebenen zusammengekommen sind, und jetzt können wir sie gleichzeitig verschieben. Wenn Sie dies tun möchten, müssen Sie jedoch sicherstellen, dass die Ebene, die Sie zusammenführen möchten, ihr gesamtes Verzeichnis unter dem Verzeichnis befindet , auf das Sie getippt haben. Anstatt die Ebenen zu einer zusammenzuführen , können Sie sie auch gruppieren. Sie können also z. B. sehen, dass dies eine Gruppe ist und ich werde Ihnen zeigen, wie das geht. Im Moment trennen sich diese beiden Pilze also alle. Wenn Sie jedoch auf diesen tippen und diesen dann nach rechts schieben , sind beide ausgewählt. Und oben erhalten Sie eine Option mit der Aufschrift Löschen oder Gruppieren. Wenn du sie also löschst, verschwinden sie natürlich. Wenn Sie jedoch auf Gruppe klicken, sind sie jetzt zusammen in einer neuen Gruppe. Also können wir das in Pilze umbenennen. Und jetzt sind sie insgesamt in einer Schicht. Wenn wir dieses Skript als Ganzes ausgewählt haben, können wir sie zusammen verschieben. Dadurch werden jedoch keine neuen Ebenen für das Jahr erstellt. Sie sind immer noch auf die Anzahl der verfügbaren Ebenen beschränkt , sofern Sie sie nicht verwalten. Möglicherweise möchten Sie auch an einer Ebene arbeiten , ohne die Ablenkungen um sie herum. Alles was Sie tun müssen, ist das Kontrollkästchen gedrückt zu halten und alles andere verschwindet. Und um sie zurückzuholen, alles was du tust ist dasselbe und hier sind sie. Wahrscheinlich ist Alpha Lock meine Lieblingsfunktion. Wenn ich also ein paar Muster zeichnen möchte, kannst du sehen, dass es sehr schwierig ist, deine Linien auf das Objekt zu beschränken. Aber wenn du auf diese Ebene tippst und auf Alpha Lock klickst, dann siehst du, dass wir beim Zeichnen nur innerhalb der Form zeichnen können, das ist der Pilz. Das ist sehr nützlich und ich benutze es ständig und ich werde dir in den späteren Lektionen zeigen, wie man es benutzt , damit wir eine Menge Übung bekommen. Diese Funktion ist sehr nützlich, wenn Sie einige Schattierungen oder Glanzlichter vornehmen möchten . Sie können sehen, dass es aktiviert ist, weil es das markierte Kästchen im Hintergrund und eine Tastenkombination hat , mit der Sie dies wie mit zwei Finger und Wischen auf der Ebene aktivieren können . Und dann können Sie nichts tun , als wenn Sie ein Alpha-Lock sind, darauf tippen und auf Ebene füllen klicken. Dann füllt es die gesamte Form mit der Farbe, die Sie verwenden. Das ist alles, was ich dir für die Layer-Lektion zeigen werde. Und in der letzten Lektion zeige ich Ihnen alles, was Sie über das Ausmalen in Procreate wissen müssen . 6. TEIL 1: Einfärben: Hallo Künstler und willkommen zur letzten Lektion der Procreate-Übersicht. Pat. In dieser Lektion werden wir etwas über das Färben lernen. Das erste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, wenn Sie sich in einer neuen Ebene befinden und einen Pinsel ausgewählt haben und eine Form erstellen , können Sie sie sehr schnell aufrufen, indem Sie die Farbe fest anziehen. Dies wird als Color Drop bezeichnet. Aber was sehr wichtig ist, ist, dass dies nur funktioniert, wenn Ihre Form eingeschlossen ist. Jetzt kannst du sehen, dass es eine Lücke gibt und dann den Sand füllen und es geht furchtbar schief. Und die ganze Seite ist mit Farbe gefüllt. Aber wenn du das beilegst und die Linien verbindest, lässt du die farbigen fallen. Und es funktioniert perfekt. Wenn ich den Farbton dieses ganzen Kürbises ändern wollte. Und dann fällt alles, was Sie tun, in die Spalte. Aber du kannst sehen, dass es hier nur in der mittleren Form enthalten ist . Wenn Sie also auf die Farbe ziehen und sie gedrückt halten, können Sie oben sehen, dass der Schwellenwert für den Farbverlust angezeigt wird. Und im Wesentlichen bedeutet das, wie viel Farbe auf das Objekt gelangt? Wenn Sie also zur linken Seite gehen, können Sie sehen, dass der Schwellenwert niedriger wird. Und wenn du dich dem Hellen zuwendest, dann ist die ganze Form gefüllt. Dies kontrolliert also im Wesentlichen das Verschütten der blauen Säule. Verwenden Sie die Option „Weiter füllen mit Neufarbe“, die hier oben erscheint. Und Sie können damit schnell erkennen, welche Bereiche der Kürbisfortpflanzung gefüllt werden. Sie können die Farbfüllung auch über das Auswahlwerkzeug verwenden. Wenn wir also einen Abschnitt des Kürbisses auswählen und Farbfüllung wählen, ziehst du auf die Farbe und nur der Abschnitt, den wir ausgewählt haben, wird geändert. Und das ist großartig, weil Sie die Farbe, die Sie verwenden werden, live überprüfen können die Farbe, die Sie verwenden werden, live überprüfen weil wir in der Anzeige sind, sodass Sie nur verschiedene Farben hinzufügen können, Zeit und Sie können die Farbe live überprüfen. Und dann ist das Malwerkzeug, das ich gerne verwende die Taste für Farbsättigung und Helligkeit hier drüben. Und im Wesentlichen können Sie die gesamte Sättigung ändern, die Helligkeit des Farbtons der Form kann sogar die gesamte Ebene ändern, wie wir es gerade getan haben. Oder du tippst darauf und wählst Stift aus. Jetzt ändern nur die Schichten, die wir mit unserem Stift einmalen, ihre Farbe. Sie können auch auf eine beliebige Stelle außerhalb der Leinwand auf den Bildschirm tippen , und ein Menü wird angezeigt. Jetzt können Sie die Vorschautaste gedrückt halten und es wird schnell verglichen, wie gut die Änderungen vor den Änderungen im Vergleich zu jetzt durchgeführt wurden . Und Sie können das stornieren, wenn Sie die Originalwand möchten. Nun, wenn Sie färben, aber nicht möchten sich die Getränke auf derselben Referenzebene befinden. Dann kannst du auf die Ebene gehen. Klicken Sie auf Referenz, dann klicken Sie auf eine neue Ebene und färben die Konturen sodass sie sich nicht auf derselben Ebene befinden. Sie müssen also eine neue Ebene erstellen, damit dies funktioniert, und sicherstellen, dass Sie die Referenz ausschalten sobald Sie sie nicht mehr verwenden. Das war's für die Procreate-Übersicht. Ich hoffe, es hat dir gefallen und du hast etwas Nützliches gelernt. Und ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen, wo wir einige Illustrationen machen werden . Ich werde dich dort sehen. 7. TEIL 2: 2:: Hallo Klasse, Willkommen zur Lektion. In den nächsten Lektionen werden wir also lernen, wie man sehr einfache Illustrationen in Procreate erstellt. Die, mit der wir beginnen werden, ist die Halloween-Illustration. Und was wir tun, ist, wir klicken hier auf die Plus-Schaltfläche und wählen die Option für die Bildschirmgröße. Ich sehe, bevorzuge es, deine eigene Leinwand zu machen, was in Ordnung ist. Aber das machen wir heute. Ich wähle meine Farbe. Ich möchte, dass es sehr hellgrau oder bläulich ist. Und ich werde nur sicherstellen, dass ich auch meinen Pinsel etwa zur Halbpunktstabilisierung verwende, weil ich gerne eine sehr ordentliche, kubbelige Kontur erstellen möchte. Ich beginne mit Tusche und arbeite mit meinem Studiostift , den wir übrigens während des gesamten kostenlosen Unterrichts verwenden werden. Also hier zeichnen wir unsere Geisterform und verwenden den Color Drop. Denken Sie daran, dass unsere Form damit eingeschlossen sein muss, damit sie funktioniert. Und jetzt zoomen wir einfach ein bisschen heraus und machen es ein bisschen kleiner. Und wir werden ein paar kleine Geisterstädte zeichnen , die aus den Seiten herausragen. Jetzt klicken wir auf unsere Ebene. Und wir werden auf Alpha Lock klicken , damit wir jetzt nur in der Form dieses Typen auftauchen können. Wählen wir also eine dunklere Farbe. Und ich würde meinen Pinsel gerne gegen einen eher kohlefarbenen Pinsel austauschen. Das ist die Weidenkohlebürste. Und das ist auch dasselbe, das wir in den gesamten kostenlosen Klassen verwenden werden . Jetzt erstelle ich einfach eine Textur auf der linken Seite des Geistes, um einen Schatten zu erzeugen. Mir gefällt diese Textur sehr gut und ich möchte , dass sie sich über den gesamten Kurs erstreckt. Also werde ich meine Opazität verringern und meine Pinselgröße ziemlich groß machen . Und ich werde einfach eine sehr sanfte Schicht über die Form auftragen. Jetzt möchte ich eine hellere Farbe wählen, ein sehr helles Blau. Und ich werde auf der anderen Seite, die den Schatten gegenüberliegt, einige Glanzlichter erzeugen . Wenn Ihnen die Form nicht ganz gefällt, können Sie in das, in das Auswahlwerkzeug gehen und in Warp gehen. Und du kannst sie ein bisschen größer machen. Du schaffst das. Du kannst ihn so bewegen , wie du willst. Und jetzt können wir eine weitere Ebene hinzufügen. Und dieses Mal werden wir mit einem Schwarzen zusammenarbeiten, um das Gesicht zu kreieren. Lass uns hineinzoomen. Und wir werden einfach ein paar Augen kreieren. Und was Sie tun können, um diese perfekt symmetrisch zu machen , ist, in die Ebene zu gehen , nach links zu wischen und auf Duplizieren zu klicken. Jetzt ist diese Ebene kopiert und wir gehen erneut darauf ein und drehen sie einfach horizontal um. Dann können wir ihn verschieben und auf den anderen Strahl ausrichten. Und das ist großartig. Lassen Sie uns diese beiden zusammenführen. Denken Sie daran, wir kneifen sie und zeichnen ein klassisches rundes Lächeln. Die Farben, die ich verwende, sind übrigens in der oberen rechten Ecke aufgeführt. Schauen Sie sich diese also unbedingt an. Ich bin mit der Form der Zelle nicht ganz zufrieden . Ich werde es einfach verziehen. Und jetzt möchte ich einige Details hinzufügen. Also werde ich auf die Mundschicht gehen und den Radiergummi bewegen, ich werde einige Zähne zeichnen. Jetzt werden wir auch diese beiden Ebenen zusammenführen. Und wir können unser Gesicht verkleinern. Und weil es momentan sehr groß ist, mache ich es nur ein bisschen kleiner und die Gesichtsform. Als nächstes klicken wir auf die Gesichtsebene und drücken erneut die Alpha-Lock. Und wir werden es auch mit einem helleren Grauton füllen. Auch hier verwende ich den Weidenkohlepinsel und verwische das gesamte Gesicht, um ihm eine gewisse Textur zu verleihen. Als nächstes nehmen wir eine noch hellere Farbe und fügen der Augeninnenseite einige Glanzlichter hinzu. Übrigens, alle Paletten, die ich erstellt habe, stehen Ihnen zum Herunterladen sowie zum Ausprobieren und Vervielfältigen zur Verfügung. Also zögern Sie nicht, die Farbpaletten mit mir zu erstellen. Oder Sie können einfach die verwenden, die ich zur Verfügung gestellt habe. Und die Farben, die ich in der oberen rechten Ecke schreibe, stimmen mit den Pilotbildern überein, die wir entworfen haben. Jetzt nehmen wir unsere Ebene, stellen sicher, dass sie angetippt ist, und wir werden sie nach rechts schieben. Und wir werden auf Gruppieren klicken. Jetzt können wir uns in unseren ganzen Formen bewegen. Benennen wir es also in unsere Ziele um. Und das ist es. Wir werden das einfach zusammenbrechen lassen. Und jetzt zeichnen wir einen Kürbis. Okay, jetzt zeichnen wir den Kürbis. Ich werde einfach eine solche Ebene erstellen. Und mache ein paar Details an den Seiten und versuche , die Linien so perfekt wie möglich zu gestalten. Und jetzt füllen wir jede dieser Formen aus. Denken Sie daran, dass sie beigefügt sein müssen, damit dies funktioniert. Stellen Sie also sicher, dass Sie keine Lücken haben. Und dann nehme ich einfach ein paar Anpassungen vor , weil ich die Form ein wenig perfektionieren möchte. Jetzt werden wir die Umrisse um den Kürbis herum erstellen, um die Form etwas genauer zu definieren, indem wir Umrisse um den Kürbis herum erstellen, um die Form etwas genauer zu definieren, indem die Formen voneinander trennen. Also skizziere ich nur. Jetzt klicken wir auf diese Ebene und wir klicken auf Alpha Lock. Schon wieder. Sie können dies aktivieren, indem Sie zwei Finger verwenden und nach rechts wischen. Jetzt definieren wir also die Formen innerhalb des Kürbises. Also ziehen wir sie nach unten und verbinden sie mit einem Punkt oben. Und wir werden nur Details hinzufügen, indem die hellere orange Farbe mit der Weidenkohle verwenden, damit der Kürbis etwas dimensionaler aussieht. Wir werden wieder unseren Tintenpinsel, den Studio Pen, verwenden . Ich werde es etwas kleiner machen und dem Kürbis einige Details hinzufügen. Okay, perfekt. Und jetzt machen wir eine weitere Ebene. Und wir werden den Zweig zeichnen , der aus der Spitze des Kürbises herauswächst. Im Wesentlichen werden wir also eine Spirale ziehen. Sehen Sie, wie perfekt der Stabilisierungseffekt funktioniert. Wenn wir eine Spirale wie diese in freier Hand bewegen, kann sie ziemlich zerlumpt aussehen, aber weil wir die Stabilisierung aktiviert haben, hat sie eine sehr glatte, perfekte Form. Also werde ich ein- und auszoomen, um den Knopf, diesen Zweig, etwas dicker zu machen . Okay, und du kannst es ein bisschen drehen, wenn du willst. Und jetzt werde ich diese Ebene erneut mit Alpha Lock versehen. Und wir werden einige Glanzlichter und Schatten hinzufügen. Und ich werde das einfach auf einer Seite belassen. Dann füge ich die Schatten auf der anderen Seite hinzu. Das macht einen großen Unterschied. Es hat wirklich die Form von p als würde es von der Seite kommen. Jetzt wird die gleiche Farbe, die ich gerade mit den Schatten verwendet habe , verwendet. Ich werde ihn gegen einen Studiokuftöner austauschen. Und ich werde aus Alpha Lock herauskommen und mich an der Form orientieren. Ich werde die Linie hier anhalten, weil sie sich überschneiden. Und ich bin gerade dabei , die Form fertigzustellen. Jetzt werde ich diesem Teil der Filiale einige Details hinzufügen . Also werden wir unsere Ebene wieder in Kürbis umbenennen. Und da hast du es. Das ist erledigt. Ich hoffe, dir hat dieser gefallen. Und im nächsten Teil der Lektion werde ich dir zeigen, wie man einen lächelnden Kürbis macht. Okay, also für diesen Kürbisabbau machen wir etwas ganz Einfaches. Wir werden unseren Kürbis, den wir gerade erstellt haben, duplizieren . Den unten können wir verstecken, weil das der alte Kürbis ist. Und gehen wir zurück zu dem Gespenstischen hier drüben und dem Smiley-Gesicht. Wir haben sie nicht zusammengeführt , weil wir das Gesicht duplizieren werden. Wir ziehen es ganz oben über unseren neuen Kürbis. Und wir nehmen das Gesicht und machen weiter und ändern die Größe nach Belieben. Sie können sogar einige Details einbauen, wenn Sie möchten, dass sie ein bisschen anders sind. Also werde ich z. B. einen seiner Zähne entfernen. Und wieder werden wir unsere Form mit dem Alpha-Lock weil wir jetzt diesen Patch und den Rest der Weidenkohle mischen müssen. Ich füge es einfach hinzu und jetzt ist es verschwunden. Es sieht sehr nahtlos aus. Wir können auch die Gesichtsform ein wenig ändern. Wir können diese Augen in Dreiecke verwandeln. Nehmen wir also das Gummi und arbeiten wir uns durch. Ich werde auch diese Seite entfernen, weil ich die andere Seite duplizieren möchte , um sie symmetrischer zu machen. Also kann ich es einfach nach Belieben weitergeben, auf Entfernen klicken und es vom Bildschirm ziehen. Jetzt wähle ich diese Seite aus, ich kopiere sie und sie erscheint oder hier. Also nochmal, ich werde das Auswahlwerkzeug verwenden und es horizontal drehen. Und jetzt haben wir zwei symmetrische Augen. Ich werde sie zusammenkneifen, damit sie zusammenpassen. Und jetzt haben wir dreieckige Augen. Wir können diesen Kürbis, den ich hier sehe, auch mit einem schwarzen Studiostift bekommen , ich mache ein kleines Dreieck und ich lasse Farbe fallen. Und wieder mit dem Alpha Lock fügen wir ihm etwas Textur hinzu. Was Sie tun können, wenn Sie möchten, ist, einige dieser Gesichtszüge zu verschieben. Also, wenn wir uns diese schnappen und die Augen etwas höher über den Mund legen wollen . Dann geht das so. Und das ist so ziemlich erledigt. Aber ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie etwas anderes verwenden können, um diese Kürbisse weiter voneinander zu unterscheiden. Also lass uns diese Ebenen zusammenführen und sie in Friendly Pumpkin umbenennen. Übrigens, ein kleiner Trick, den Sie tun können, um diese drei Kürbisse besser zu unterscheiden , besteht darin, dass Sie hier auf diese Schaltfläche mit dem Zauberstift klicken , und wir gehen zur Farbtonsättigung und -helligkeit. Sie können die Farbe des Kürbises leicht ändern. Wenn wir möchten, dass es etwas gelber wird, gleiten wir nach rechts. Und wir können es etwas gesättigter oder weniger gesättigt machen . Und wir können auch die Helligkeit steuern. Um diese beiden Kürbisse zu vergleichen, ist dieser viel eher auf der braunen, gelben Seite und dieser ist, naja , ich bin auf der orangefarbenen Seite. Ich beginne diese Abbildung, indem ich eine Kurve zeichne und sie gedrückt halte, damit die Form perfektioniert ist. Und jetzt mache ich dasselbe mit der Unterseite des Hutes. Ich schließe meine Formen ein, damit ich sie einfärben kann. Jetzt wollen wir diesem Hut etwas Textur verleihen. Also verwenden wir eine graue Farbe. Dies ist eine sehr dunkelgraue Farbe. Und wir werden sicherstellen, dass wir wieder zu unserem Weidenkohlepinsel in der Kategorie Schokolade zurückkehren. Und wir erhöhen unsere Opazität und die Pinselgröße und streichen einfach über das gesamte Objekt. Jetzt verwenden wir eine noch hellere Farbe. Und wir werden auf der linken Seite Highlights hinzufügen. Als nächstes werden wir aus Alpha Lock herauskommen und eine lila Farbe verwenden weil wir das Band auf den Hut zeichnen wollen. Wir zeichnen eine Kurve, die der Unterseite des Hutes folgt. Und ich werde die Linie mit dieser Funktion hier bearbeiten und sie nach unten ziehen, sodass sie etwas gekrümmter ist. Und wir werden hier oben eine weitere Linie ziehen. Und wir werden die Seiten verbinden. Also lass uns dieses Loch füllen , dass ich dieses eigentlich hätte machen sollen. Das wussten sie. Ich empfehle dir , es zu tun, aber es ist okay. Wir können es einfach manuell von Hand ausfüllen. Und wieder kehren wir zu Alpha Lock zurück und wählen eine hellere Version dieser Farbe und wir werden einige Highlights hinzufügen. Hier ohne Kohlebürste. Wir erstellen einfach ein Highlight das von der linken Seite kommt. Denken Sie daran, das Highlight muss auf derselben Seite sein wie früher. Ich mag den Hut. Unser Herz ist also fast fertig. Das Letzte, was wir tun müssen, ist einfach die Schnalle am Band umzuziehen. Also erstellen wir ein schnelles Rechteck mit einer goldenen Farbe und dem Studiostift. Wir werden also nicht loslassen, wenn wir das abgeschlossen haben, wir werden es halten. Und wir werden schnell oben auf diese Schaltfläche klicken. Mit dieser Taste muss man sehr schnell , da sie sehr schnell verschwindet. Sobald es erscheint, klicken Sie einfach darauf und passen Sie Ihr Rechteck an, wie Sie möchten. Zeichne hier eine kleine Linie , um die Schnalle zu vervollständigen. Wir gehen zu Alpha Lock und setzen ein Highlight auf dieser Schnalle. Wir nehmen eine dunklere Goldfarbe. Und da hast du es. Jetzt werden wir diese beiden Ebenen zusammenführen. Und das war's. Das ist Alpha Hat wieder abgeschlossen, wir werden es in Hat umbenennen. Dies ist unsere letzte Zeichnung der Halloween-Kollektion. Wir haben also den Hut, den freundlichen Kürbis, den normalen Kürbis und den Geist. Vielen Dank fürs Zuschauen. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir einige alte Lebensmittel aus dem Endstadium zeichnen werden. Wir sehen uns dann. 8. TEIL 2: Kitchen: Hallo Künstler und willkommen zurück. Es ist ein anderer Tag und wir werden etwas herbstlicheres kreieren. Also noch einmal, wir klicken auf die Plusgröße, klicken auf die Bildschirmgröße oder Sie können eine beliebige Leinwandgröße wählen. Und wir beginnen damit, einen Pappbecher zu zeichnen. Und wir werden damit beginnen, den Umriss des Cups zu erstellen . Ich erstelle eine Kurve und halte sie am Ende, damit sie schön ist. Und selbst jetzt werde ich mich mit der Theorie verbinden der Theorie verbinden , die Procreate erfasst und wir können sie bearbeiten. Die Linie ist nicht perfekt gezogen, verläuft auf dieser Seite. Halte es gedrückt. Ich werde das ausfüllen. Jetzt trage ich etwas Shattering Silico auf unseren Holzkohlepinsel auf. Wir werden unsere Ebene mit dem Alpha-Lock versehen und einen dunkleren Pinsel erstellen. Und wir werden nur ein paar Schatten auf dieser Seite auftragen und natürlich einige Glanzlichter. Hier auf der linken Seite. Warum erstellen wir keine Palette? Wir werden alle Farben hinzufügen, die wir verwendet haben. Angenommen, dies ist die Glanzfarbe, dies ist die Grundfarbe, die wir verwendet haben, und dies sind die Schattenfarben oder die Schrift. Sie enden. Jetzt erstellen wir eine neue Ebene und zeichnen den Deckel des Bechers. Also gehen wir zu einer rosafarbenen Farbe über und kehren natürlich zu unserem Tintenstudiostift zurück. Und jetzt werden wir die Seiten ziehen. Lassen Sie uns nun eine weitere Ebene erstellen und die obere Ebene erstellen. Kann die Spitze des Landes erschaffen. Und du wirst jetzt sehen, wenn wir die Sünde füllen, geht es furchtbar schief und die ganze Seite ist ausgefüllt. liegt daran, dass diese Form nicht miteinander verbunden ist, wenn wir an einer separaten Ebene arbeiten . Wir müssen diese beiden Linien verbinden und dann können wir das ausfüllen. Und es sieht toll aus. Okay, jetzt werden wir diese Ebene mit Alpha Lock und natürlich werden wir unsere Highlights und Schatten hinzufügen. Aber stellen wir einfach sicher, dass wir unseren Paletten diese Farbe hinzufügen . Das ist also das Rosa. Und stellen wir sicher , dass sich diese Schicht hinter dem Boden der Tasse befindet hinter dem Boden der , damit sie natürlicher aussieht. Und dann mache ich dasselbe mit dieser Seite. Und jetzt werden wir das auch in unsere Palette aufnehmen. Und dann suchen wir nach einer Highlight-Farbe, dieser Kachelpalette, und fügen auf dieser Seite auch Highlights hinzu. Und der Grund, warum wir diese beiden S, zwei separate Schichten verlassen haben, ist, dass wir sie voneinander trennen wollen. Also gehe ich jetzt auf diese Ebene hier drüben ein. Und ich werde zu unserer dunklen Farbe zurückkehren , dunkelrosa Farbe. Und ich werde die Pinselgröße etwas kleiner machen . Und warum ich das tun soll, ist, dass ich hier ganz, ganz oben einen Schatten zeichne, nur um diese beiden Ebenen schön voneinander zu trennen. Und jetzt ist das so ziemlich erledigt. Dann können wir sie zusammenführen. Los, tut mir leid, ich würde diese beiden gerne zu Warp gehen , leicht gestreckt. Jetzt gehen wir auch in unsere braune Schicht und kehren zu unserer braunen Farbe oder Dunkelbraun zurück. Und wir werden dasselbe tun, einen Schatten unter dem Deckel erzeugen. Nun wieder, das macht eine neue Ebene und zeichnet den Halter des Pappbechers. Also verwenden wir wieder unsere rosafarbene Farbe und folgen nur den gleichen Kurven. Fantastisch. Und jetzt wählen wir eine weiße Farbe und wir werden ein sehr schnelles Muster auf dieser Tasse erstellen . Sir, noch einmal, wir müssen unsere Schicht mit dem Alpha-Lock versehen und ich werde nur ein paar Spiralen zeichnen. Großartig. Und jetzt werden wir natürlich einige Highlights und Schatten hinzufügen. Und dann ist hier unser Highlight-Pinsel und mach dasselbe. Also einfach diese drei zusammenfügen und wir sind fertig. Okay, wir beginnen mit der Auswahl einer braunen Farbe und versuchen wir, dieselbe Palette, hellbraune Farbe, hier zu verwenden . Und wir werden eine ovale Form und Farbfüllung erstellen. Dann erstellen wir eine neue Ebene unter dieser und zeichnen den unteren Rand unseres Kuchens. Jetzt können wir einige Highlights und Schatten hinzufügen. Lass uns, wir müssen eine dunklere Farbe wählen. Hier. Lass uns Schwarz verwenden. Und lassen Sie uns das zu unserer Palette hinzufügen. Und natürlich müssen wir zu unserem Kohlebürstchen zurückkehren , weil uns die Textur gefällt, die er auf diesem Studiostift erzeugt. Wende den Alpha Lock an. Und wir fügen hier einfach etwas Dunkelheit hinzu. Dann wählen wir unsere hellere Farbe. Ich mache den zweiten. Übrigens, ich stelle all diese Paletten zum Verkauf zur Verfügung, kann sie wechseln, wenn Sie das möchten, oder Sie können auch Ihre eigene Palette erstellen. Okay, jetzt gehen wir zur obersten Kuchenebene und wieder zu Alpha Lock. Und lass uns jetzt diese dunkelbraune Farbe für den Schatten wählen . Und wir werden es einfach wieder auf der rechten Seite belassen und hier auf der linken Seite ein Highlight erstellen. Und jetzt erstellen wir eine noch neue Ebene und belassen diese ganz oben. Und wir werden einige Details auf der Außenseite des Rohres zeichnen . Und noch einmal, füllen Sie unser Layout aus. Lassen Sie uns nun noch einmal einige Details zur Vergangenheit hinzufügen. Also wenn wir diese Farbe verwenden brauchen wir unseren Boden, unser Layout. Okay, und jetzt werden wir wieder ein paar Highlights und Schatten hinzufügen. Und jetzt lassen Sie uns oben und vielleicht in die Kugellager etwas Schlagsahne zeichnen . Und wir werden fertig sein. Übrigens, wenn Sie vom Pinsel zum Löschen wechseln möchten , müssen Sie nur zweimal auf Ihren Pinsel tippen. Okay. Also wähle jetzt ein etwas dunkleres Grau. Und wir werden ein paar Details auf unserem niedlichen Lift zeichnen. Perfekt. Und unser Anspruch ist erfüllt. Natürlich müssen wir Alpha Lock verwenden und Lichter und Schatten hinzufügen, damit es mit den anderen übereinstimmt. Lassen Sie uns nun etwas Dekoration auf den Kuchen zeichnen, also erstelle ich eine neue Ebene und wir haben unseren Tintenpinsel ausgewählt. Und lass uns einfach ein paar schnelle kleine Punkte auf unseren Kuchen zeichnen. Alpha Lock Eleni natürlich. Und wir werden jetzt einige Schatten auf jede Beere zeichnen. Und dann natürlich ein Highlight. Also werden wir natürlich alle unsere Ebenen zusammen verwalten und sie zusammendrücken und zwei Pi umbenennen. Das ist also unsere Schublade und komplett. Und in der nächsten Lektion werden wir ein paar sehr süße Zimtstangen zeichnen. Okay, also werden wir diese Ebene natürlich verstecken, eine neue erstellen und unsere Stöcke zeichnen. Also beginnen wir mit dieser mittelbraunen Spalte. Und stellen wir sicher, dass wir mit unserem Studio Pen arbeiten. Und zeichne die Kurve. Gerade Linie und zwei Kurven hier oben. Okay, und wir werden natürlich unsere Formen ausfüllen. Und jetzt schauen wir mal, es ist die dunkelbraune Farbe. Stellen Sie sicher, dass unsere Form miteinander verbunden ist und die Farbe abnimmt. Jetzt müssen wir unsere Ebene mit der Alpha-Sperre versehen und mit der dunkelbraunen Farbe werden wir einige schnelle Schatten erzeugen , nur in den Bereichen, die vor dem Licht verborgen wären. Konzentrieren wir diese also auf die rechte Seite, um die Form der Bezahlung etwas dreidimensionaler zu gestalten. Und jetzt nehmen wir eine hellere braune Farbe und fügen einige Highlights hinzu. Lassen Sie uns nun unsere dunkelbraune Farbe fast bis zur Rückseite verwenden . Und wir werden uns darauf konzentrieren, uns auf die Innenseite des Sticks zu konzentrieren. Während ich die Innenseite entlang und etwas Braun hinzufüge, als ich hervorhebe. Was wir jetzt tun können, um uns die Zeit zu sparen, ist, dass wir es nach links schieben und auf Duplizieren klicken. Also nehmen wir die unterste und bringen sie unter diese Zimtstange. Dann klicken wir auf die Schaltfläche mit dem Zauberstift und gehen zu Farbtonsättigung und Helligkeit. Was wir also tun werden, ist, die Helligkeit ein wenig zu verringern , nur um diese beiden voneinander zu unterscheiden. Jetzt duplizieren wir diese dunklere Schicht und verschieben sie nach links, um unsere Fassaden mit Zimtstangen zu versehen. Okay, jetzt können wir sie zusammenkneifen und bewegen. Also verwende ich eine mittelrosa Farbe und erstelle eine neue Ebene. Und ich werde einfach Kurven zeichnen , um die Zeichenfolge zu erstellen. Und jetzt erstellen wir eine schnelle Schüsselform. Und wir werden Alpha Lock natürlich hinzufügen und dem Ellbogen einige Schatten hinzufügen. Halten Sie das auf der rechten Seite, und natürlich einige Highlights. Also wieder verwenden wir dafür unseren Weidenkohlepinsel. Lassen Sie uns diese nun zusammenführen. Wir haben unsere Zimtstangen, und das ist eine, das ist unsere komplette Zimtstangenillustration. Und wir werden jetzt die letzte Illustration der Lektion erstellen. Wir werden ein rosafarbenes Vieh kreieren das diese rosafarbene Farbe und den Studio Pen züchtet. Und wir werden zwei Kurven zeichnen. Warum drehen wir diese Form nicht, damit wir auf einer horizontalen Leinwand arbeiten können . Jetzt verwenden wir eine hellere rosa Farbe. Natürlich werden wir unsere Ebene mit dem Alpha-Lock versehen und zwei gekrümmte Linien erstellen, die wiederum denselben Kurven folgen. Wir füllen das aus. Lassen Sie uns nun die dunkelrosa Farbe verwenden , um einige Tupfen zu zeichnen. In diesem Bereich. Auch hier können Sie jede Musterebene erstellen, wie vielleicht einige Zweige oder Blumen. Ich habe mich für diese Punkte entschieden , weil sie sehr einfach und pflegeleicht sind. Jetzt zeichnen wir einige Glanzlichter und Schatten. Also nehmen wir unseren Holzkohlepinsel und die dunkelrosa Farbe auf und konzentrieren ihn auf die rechte Seite. Jetzt nehmen wir wieder eine sehr hellrosa Farbe auf, Weidenkohle, Pinsel und setzen das Highlight auf der linken Seite. Okay, jetzt erstellen wir eine weitere Ebene und ziehen sie unter unseren Teil. Und das ist unser Griff, die Nase unseres Wasserkochers. Dann machen wir die Oberseite des Wasserkochers so dass wir unsere dunkelrosa Farbe verwenden. Neue Ebene, verschiebe sie nach oben. Nochmals, fügen Sie unser Highlight mit einem pinken Weidenkohlepinsel hinzu. Und ich werde eine dunkelrosa Farbe verwenden, um diesen Topf hier zu isolieren diesen Topf hier zu und unten und rechts einige Highlights hinzuzufügen. Gehen wir zurück zu unserer mittleren Schicht. Also dieser Abschnitt hier drüben. Und wir werden weiterhin unseren dunkelrosa Pinsel verwenden unseren dunkelrosa Pinsel und den Deckel und das Keto weiter voneinander trennen . Ich werde jetzt ein Dunkel über einen anderen Gelehrten erstellen und wir machen das noch einmal, nur um diese beiden Tage noch etwas voneinander zu trennen. Und jetzt werden wir als letzten Schritt einfach ein wenig Dampf aus dem Wasserkocher ziehen . Lassen Sie uns also all diese Ebenen zusammenfassen. Stellen Sie unseren Wasserkocher zur Seite. Ich trage eine neue Schicht. Also arbeite ich einfach mit dem Weidenkohlepinsel und wähle eine hellgraue Weidenkohle. Größe von Shallow Burst ist etwas größer. Und wir werden einfach einen funky, der wie eine Wolke geformt ist. So entsteht der Eindruck von Dampf. Wir füllen diese Form grob aus. Und ich werde die Größe ändern und du kannst es verformen. Und lassen Sie uns das natürlich zu unserer Palette hinzufügen . Und jetzt verwenden wir eine dunklere graue Farbe, um diesem Dampf eine gewisse Dimension zu verleihen . Und das ist es, das ist unser Kathodenstrahl und vollständig. Dies sind alle Zeichnungen, die wir für diese herbstliche Küchenstunde machen . Und in der nächsten Lektion werden wir ein paar Pilze zeichnen. Vielen Dank fürs Zuschauen, und wir sehen uns dann. Tschüss. 9. TEIL 2: Mushroom: Hallo Künstler und willkommen zurück zu unserem letzten Illustrationskurs. In diesem Kurs werden wir also drei verschiedene Arten von Pilzen zeichnen. Nehmen wir also unseren Apple Pencil und wir klicken auf das Pluszeichen und geben Bildschirmgröße ein und schon kann es losgehen. Fangen wir also mit einem braunen Satz Champignons an. Wir zeichnen diese kleine Form so, Color Drop. Und ich nehme ein helleres Braun. Und ich werde neben der vorherigen eine ähnliche Form zeichnen . Dann werden wir den Hut mit dem Pilz kreieren. Wir betreten eine neue Ebene. Und lassen Sie uns unter der vorherigen Ebene arbeiten. Lassen Sie uns also eine kreisförmige Form erstellen. Halte es gedrückt. Und ich fülle es mit einer helleren Farbe auf. Und wir werden ein paar Punkte auf diesen Pilz zeichnen. Und jetzt lassen Sie uns diese beige Farbe probieren und noch ein paar Punkte zeichnen. Gehen wir jetzt auf die Tafel hier drüben ein. Wir verbinden die Mitte des Pilzes den Rändern des Hutes. Und wir werden dem jetzt einige Highlights hinzufügen. Also natürlich haben wir uns unsere Schokolade mit einem Pinsel geschnappt. Fangen wir mit dem Stiel an. Ich probiere diese hellbraune Farbe und mache eine hellere Version davon. Und wir müssen daran denken, alle unsere Ebenen mit Alpha zu sperren. Und los geht's. Jetzt verwende ich die dunkelbraune Farbe und werde den Schatten auf die rechte Seite zurückbringen. Ich nehme eine viel dunklere Version dieser Farbe, reduziere die Opazität und ziehe einen scharfen Schatten zur rechten Seite des Stiels. Jetzt machen wir die gleiche dunkle Farbe jetzt, vergrößern die Pinselgröße und zeichnen den Schatten zur rechten Seite des Pilzes. Außerdem verwenden wir eine braune Farbe und erstellen die Textur auf der linken Seite. Und auch von ganzem Herzen, diese Farbe zu verwenden, diese hellbeige Farbe zu verwenden und ein Highlight zu kreieren. Und mit der beigen Farbe werde ich auf der rechten Seite einen Schatten erzeugen. Das ist so ziemlich unser Pilztanz. Oder das einzige, was ich tun möchte, ist diese beiden Ebenen zusammenzuführen und neu zu positionieren. Ich werde die Form ein bisschen ändern. Was wir jetzt tun werden, um uns die ganze Zeit zu retten, ist beide Ebenen zu duplizieren. Und wir nehmen unseren Hut und legen ihn darunter. Damit diese beiden Tage zusammen, ich weiß, diese zusammenfügen werden und wir haben einen zweiten Pilz. Von dem zweiten Pilz können wir ihn also drehen und verkleinern. Also diese Tür mit den Pilzen nebeneinander. Und natürlich können wir es verschieben, um die Formen so zu ändern , dass sie nicht einfach kopiert und eingefügt aussehen. Das ist fast fertig. Warum erstellen wir nicht einfach einen kleinen Grasfleck auf der Schaltfläche mit einer neuen Ebene und wählen eine grüne Farbe und zeichnen einfach das Gras. Ich werde das wechseln, weil meine nächste Art von Ungleichgewicht ist. Und natürlich werden wir unsere Ebene mit der Alpha-Sperre versehen und einige Highlights und Schatten hinzufügen. Wieder hellgrün und dunkelgrün mit der Gewinnerkohle. Und jetzt werden wir das alles duplizieren und ein kleines Stück Gras auf der linken Seite von diesem erstellen . Und wir können jetzt die Helligkeit dieser ändern , damit sie noch besser zur Geltung kommen. Wir alle wissen, sie zu gruppieren und den Namen in einen Router zu ändern. Ich lasse alle Ebenen getrennt, weil ich einige der Elemente für die nächsten Illustrationen verwenden werde . Jetzt sind Algebra und Pilz abgeschlossen und wir werden einen roten Südpilz zeichnen. Wir haben also eine neue Ebene und beginnen mit unserer vorherigen Zeichnung, indem wir zu ihr beginnen mit unserer vorherigen Zeichnung, zurückkehren. Und wir werden diesen Pilz am Stiel duplizieren, ihn hochziehen und wir werden ihn als Grundlage verwenden, um das verbleibende Pilzquadrat für diesen Pilz zu zeichnen Das können wir hier ändern. Wie dem auch sei, das magst du. Ich werde meins etwas gelber machen. Und ich werde auch etwas Braun darauf färben. Und ich werde einen roten Pilzhut zeichnen. Das ist also meine Tagesfarbe, die wir mögen. Und wir werden einen Kreis bilden. Schon wieder. Diesmal ist unsere Schicht ganz oben. Wir füllen es aus. Und jetzt verwenden wir eine hellere rosa Farbe und eine neue Schicht unter dem Pilzhut. Wir erschaffen eine Kuh. Okay, jetzt lass uns eine fast weiße Farbe verwenden. Dieser. Es ist hellrosa und wir werden sie zusammenfügen und einige Punkte auf dem Pilz erstellen. Also tauschen wir den Pinsel gegen unseren Holzkohlepinsel aus. Und wir werden Alpha schließen, die Ebene sperren und ein Highlight erstellen, alles auf der linken Seite. Und jetzt verwenden wir eine dunklere rote Farbe und erzeugen einen Schatten auf der rechten Seite. Ich werde sie zusammenkneifen. Schieben Sie nach links, um zu duplizieren. Verwende die oberste Schicht und mache daraus einen kleineren Pilz. Ich gehe noch einmal mit diesem Pilz spazieren , damit er sich von dem großen unterscheidet. Hallo, eine, die kreist oder sich seitwärts neigen kann. Auch hier werden wir sie zusammenkneifen und können unser Stück Gras nutzen. Also lass uns sie zusammen fertigstellen. Duplizieren und auf die roten Champignons legen. Genau so magst du es. Das ist so gut wie erledigt. Sie haben es. Dies ist unser zweites Pilzset. Und zum Schluss werden wir die sehr schnellen, aber sehr Pilze zeichnen . Auch hier werden wir den Pilzstiel duplizieren. Wir werden es auf unsere neue Ebene bringen. Aber dieses Mal werden wir die Farbe in eine sehr helle, fast weiße Farbe ändern . Also werde ich einen sehr hellgrauen Pinsel verwenden, die Weidenkohle-Textur. Und ich werde es einfach für die linke Seite des Pilzes ausführen. Jetzt werden wir den Pilzhut kreieren. Also wieder eine neue Schicht unter dem Stiel. Wir werden nach einer blauen Farbe suchen, die uns gefällt. Und wir werden unseren Tintenpinsel benutzen. Farbtropfen und eine hellere blaue Farbe, erstellen Sie eine neue Ebene unter dem Pilzhut. Und mach einfach einen Husten. Ich verbinde sie , damit ich sie mit Farbe füllen kann. Jetzt probiere ich diese Farbe, die blaue Farbe, und ich werde unten eine Kurve zeichnen. All das zusammen und verschiebe es so, wie ich es möchte. Natürlich müssen wir unserem Pilzhut einige Details hinzufügen . Wir verwenden also so ziemlich die gleichen Details, dieselbe Zusammensetzung, aber wir verwenden unterschiedliche Farben. Dies ist nur eine Möglichkeit , Ihnen zu zeigen, wie Sie unendlich viele Illustrationen erstellen können. Mit nur ein bisschen Kreativität. So wie wir es jetzt mit den Pilzen machen. Lassen Sie uns nun diese blaue Farbe ausprobieren und eine dunklere Version davon erstellen. Natürlich ist es Alpha Lock. Und wir werden eine schnelle Linie erstellen, die genau durch die Mitte verläuft, um den Pilz von der Unterseite zu trennen . Und jetzt können wir einige Highlights und Schatten hinzufügen. Also werden wir wieder auf unsere Weidenbürste in der Holzkohle umsteigen . Das ist also in der Kategorie Schokolade. Wir fügen ein paar Schatten auf der rechten Seite hinzu. Auch dies muss mit dem Stiel übereinstimmen. Die Schatten brachen ab , um sich auf derselben Seite zu befinden, ebenso die Lichter. Und ich werde jetzt eine hellblaue Farbe kreieren , um einige Highlights hinzuzufügen. Nochmals, das sind viele von ihnen zusammen. Bewege sie leicht, so wie wir es gemacht haben , um den kleineren Pilz zu duplizieren und zu machen. Natürlich kann es ein Keucheln sein. Auch hier benutzen wir einfach wieder das Gras, gleiten nach links und bringen es nach oben. Und lassen Sie uns zu dem übergehen, warum es uns gefällt. Wir können das alles zusammen schaffen und das ist es, das ist unser vollständiger Traum. Ich hoffe, es hat dir wirklich Spaß gemacht diese Pilze mit mir zu kreieren. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Tschüss. 10. TEIL 3: Aufkleber: Hallo Künstler. Jetzt fahren wir mit Teil drei unseres Zeichenkurses fort. Wir wissen also, wie man Procreate benutzt. Wir haben alle versteckten Funktionen gefunden. Und jetzt werden wir unsere Illustrationen sinnvoll einsetzen. Und wir werden sehen , wie man verschiedene Dinge wie Aufkleber oder Lesezeichen und sogar Animationen erstellt. Fangen wir also mit Aufklebern an. Warum versuchen wir nicht, z.B. Pilze zu Stickern zu machen . Also gehst du in eine Galerie und machst eine neue Leinwand. Also klickst du hier drüben darauf. Wir befinden uns also in Dimensionen. Und wenn Sie einen Aufkleber herstellen, müssen Sie darüber nachdenken auf welcher Art von Papier Sie drucken werden. Für mich ist das übliche Aufkleberpapier etwa 8,5 x 11 Zoll. Dies ist derzeit auf Pixel eingestellt. Stellen Sie also sicher, dass Sie hier runter gehen und auf Zoll klicken, und Sie sehen, wie sich diese ändern. Also lass uns 8,5 mal 11“ wählen. Vielleicht möchtest du das tatsächliche Papierformat überprüfen , das du hast, aber normalerweise Stickpapier oder Papier oder dieses Format, gib ihm hier einen Namen. Und lass uns kreieren. Jetzt wird das hier auf deiner Liste stehen. Es ist für immer gespeichert. Gehen wir also zu unserem Aufkleberpapier über und kopieren wir einige unserer Schichten hinein. Hier haben wir unsere Pilze, und dieser Pilz ist in einer Gruppe. Denken Sie also daran, wir wollen, wir wollen diese gesamte Abbildung unser Aufkleberpapier übertragen. Und im Moment ist es auf verschiedenen Leinwänden, also müssen wir sie nehmen und zusammendrücken, um sie zu einer einzigen Abbildung zusammenzufügen. Dann tippen wir darauf und klicken auf Kopieren. Dann wird die gesamte Ebene kopiert. Also gehen wir zurück in die Galerie, in unser Stickerblatt, und du gehst in diesen Schraubenschlüssel hier drüben, füge hinzu und du klickst auf Einfügen. Also hier ist unser Pilz. Und jetzt machen wir daraus einen Aufkleber. Was Sie also tun möchten, ist, die Hintergrundfarbe zu entfernen , weil Sie separate Objekte zeichnen möchten . Also zieh das aus. Und jetzt haben wir keinen Hintergrund dahinter. Und jetzt erstellen wir eine neue Ebene und bringen sie unter die Pilze. Wenn Sie nun Aufkleber drucken, möchten Sie, dass dies ein weißer Rand um das Objekt herum ist. Also jetzt werden wir das erstellen. Deshalb haben wir diese Schicht gemacht und wir werden eine weiße Farbe wählen. Für den Pinsel wollen wir also etwas verwenden, das sehr solide ist. also z. B. Wenn wir also z. B. unser weiches Pastell verwendet hätten, würde das nicht funktionieren, weil es keine feste Säule ist. Gehen wir also zurück zu unserer Kategorie Tinten. Und dafür wählen wir den Siruppinsel, weil er dem Studio Pen ähnelt , aber viel dicker ist. Also lass uns das benutzen. Und jetzt arbeiten wir in der Schicht hinter den Pilzen. Und das war eine sehr ruhige Hand. Wir werden die Konturen des Pilzes nachzeichnen, um Ihnen zu helfen , diese Linien schön zu gestalten und sogar sicherzustellen, dass Sie Ihre Ranch und Ihre Vorlieben eingehen. Und halten Sie die Stabilisierung bei Druck und Glättung ziemlich hoch. Also für mich halte ich es gerne ganz in der Mitte. Aber wenn Sie sehr langsam fahren, können Sie sich sogar erlauben, es hier auf das Maximum oder etwas in diesen hohen Zahlen zu bringen . Aber für mich werde ich es nur ungefähr zur Hälfte verwenden und das funktioniert gut. Du zoomst also ganz hinein. Und fangen wir hier damit an. Und du siehst, du fängst einfach an, eine schöne dünne Linie um den Pilz zu ziehen. Sie können es umdrehen , um es Ihnen leichter zu machen , die Linien zu machen. Wir können den Abschnitt mit den Erkenntnissen über den Pilz hier nicht vergessen . Jetzt ist unser gesamter Pilz an der Außenseite gefüllt. Und Sie können dies überprüfen, indem Sie in die Ebene darunter gehen und eine Farbe hineinlegen . Wenn etwas undicht wird, bedeutet dies, dass wir unsere Linie offen gelassen haben. Lass uns zurückgehen. Lege diese Schicht wieder auf. Und jetzt haben wir das Objekt skizziert, sodass es fast druckfertig ist. Das einzige ist, dass Sie wahrscheinlich nicht nur einen Aufkleber drucken möchten. Sie möchten mehrere erstellen, damit Sie dies abgleichen können. Lass es uns kleiner machen, je nachdem , wie groß dein Stick sein soll. Ich möchte, dass meins ungefähr so groß ist. Dann nehmen wir das und duplizieren. Dann kannst du das nehmen und mehr Sticker erstellen. Und wir haben diese Referenzlinien hier drüben. Sie sehen die blauen Linien , die darauf hinweisen, dass sich die Objekte in einer Linie befinden. Das ist also make, das macht es viel einfacher, wenn wir ein Muster erstellen. Warum verschieben wir das nicht ein bisschen nach rechts, denn manchmal können die Stickerbögen etwas abgeschnitten sein und wir wollen keinen Teil unseres Aufklebers verlieren, also lasst uns bring sie einfach ein bisschen runter. Jetzt duplizieren wir diesen und verschieben ihn auf die rechte Seite. Okay, großartig. Jetzt können wir all diese zusammenführen. Duplizieren und wir können sie entfernen. Wir werden es im Einklang mit diesen Gemeinkosten halten. Wenn diese blauen Linien also alle für Sie angezeigt werden, bedeutet das, dass Sie am richtigen Ort sind. Es sieht also gut aus. Lass uns das jetzt noch einmal duplizieren und noch eins hineinstecken. Okay, jetzt, wo wir sie dupliziert haben, sind sie so gut wie druckfertig. Was wir auch tun können, ist, dass wir hier viel leeren Raum haben . Also wählen wir diesen Pilz hier aus. wir also sicher, dass wir an der Ebene arbeiten. Das ist also die unterste Ebene, und lass uns darauf klicken. Wir sind in der Freehand-Option und werden sicherstellen, dass wir uns im Abschnitt Hinzufügen befinden. Wir haben unsere Freihandoption und wir werden um diesen Pilz herum arbeiten und auf diesen Gedanken tippen , damit die Form sich verbindet. Und jetzt verwenden wir Copy and Paste. Klicken Sie hier drüben darauf. Wenn Sie in die Ebenen gehen, hier ist unser Bild, Sie können sehen, dass es getrennt ist. Wenn wir das gedrückt halten, verschwindet der Rest. Wir werden es wieder einschalten. Jetzt kannst du dieses Objekt nehmen und es verkleinern. Sie können also auch winzige Pilzaufkleber haben. Und wir können diese duplizieren und mehr machen. Verwalte diese. Nochmals duplizieren. Das ist so ziemlich, es ist sehr einfach. Dies ist das grundlegendste Verständnis der Herstellung von Aufklebern. Es ist nur eine Idee. Sie haben also einige Anregungen dafür, was Sie mit Ihren schönen oder terminalen Illustrationen machen möchten . Und als nächstes schauen wir uns an, wie man Lesezeichen erstellt. 11. TEIL 3: Lesezeichen: Okay, und jetzt in diesem Teil der Lektion werden wir untersuchen, wie man Lesezeichen erstellt. Ich denke, die Halloween-Illustrationen würden am besten als Lesezeichen aussehen. Warum versuchen wir es nicht so schnell? Wir müssen natürlich eine neue Leinwandgröße erstellen. Und normalerweise befinden sich Lesezeichen außerhalb von zwei mal 6 Zoll. Du kannst das anpassen, wie du willst, aber wenn du zwei mal 6 „machst, nennen wir es Lesezeichen. Es sieht ungefähr so aus, was mir ungefähr richtig erscheint. Sie können es kleiner oder größer machen, was auch immer Sie wollen. Und okay, jetzt ist das leer. Gehen wir zu unserer Geisterillustration über. Und wieder ist er getrennt, er ist als Gruppe. Also werden wir diese beiden zusammenführen. Tippe darauf und kopiere unsere Ebene. Gehen Sie zurück zu unserem Lesezeichen. Klicke auf den Schraubenschlüssel. Fügen Sie Paste hinzu. Hier ist unser Geist. Und lassen Sie uns einige andere Illustrationen hinzufügen , um das interessanter zu machen Lassen Sie uns unsere Kürbisschicht aufnehmen. Eins nach dem anderen. Ich kopiere sie in unsere neue Leinwandgröße. Okay, jetzt haben wir alle vier Illustrationen und lassen Sie uns sie verteilen, damit unsere Komposition schön wird. Ich fühle mich wie der Geist und die Pumpe und der lächelnde Kürbis bei meinen Favoriten. Also möchte ich die beste Position für sie wählen. Also möchte ich, dass meine Mädchen ganz oben sind. Und ging dann geneigt rein. Dann wählen wir unseren Kürbis. Aber dieser hier. Jetzt werde ich, welcher Hut die Größe anpassen kann, um ihn ideal zu machen. Okay, wir haben also einen auf dieser Seite, diesen auf dieser Seite. Es ist winselnder Kürbis auf dieser Seite und der normale Kürbis auf dieser Seite. Jetzt können wir einen coolen Hintergrund erstellen , um das interessanter zu machen. Gehen wir also zur Hintergrundfarbe. Warum wählen wir nicht eine sehr dunkle, gruselige Halloween-Farbe, während du deine Farbe anpasst. Du kannst sie live auf dem Lesezeichen sehen, Du kannst sie live auf dem Lesezeichen sehen damit du sehen kannst, was am besten funktioniert. Wo immer du willst. Eine bräunliche Farbe, eine rote, grüne Farbe. Ich mag Lila sehr. Also werde ich eine sehr dunkelviolette Farbe kreieren eine sehr dunkelviolette Farbe und ich finde, das sieht fantastisch aus. Jetzt können wir eine neue Ebene erstellen. Und wie wäre es, wenn wir schnell ein paar kleine Sterne hinzufügen? Gehen wir also zu unserem Studio Pen. Wir arbeiten mit einem weißen Stift. Und lass uns ein paar sehr schnelle Sterne zeichnen. Großartig. Was halten wir davon? Ich denke, es wäre auch akut. Füge ein paar Texte hinzu. Wie wäre es, wenn wir einige der interessanten Pinsel ausprobieren würden? Schauen wir uns diese Rauchbürste an. Und lass uns dafür eine schöne orange Farbe verwenden. Versuchen wir, die Pinselgröße etwas zu groß zu machen und die Opazität nach Belieben zu verringern. Und wir werden hier einfach ein cooles Highlight zeichnen. Cool. Und lassen Sie uns einige Texte einfügen, sodass Sie in Ihren Schraubenschlüssel gehen und auf Text hinzufügen klicken. Und wir haben eine glückliche Bewertung geschrieben. Also gehen wir jetzt in die Einstellungen. Wir müssen die Größe machen. Denken Sie daran, dass Sie all dies auswählen müssen. Lassen Sie uns das ganz nach vorne bringen, damit Sie sehen können, dass wir all dies ausgewählt und die Größe erheblich verkleinern. Und lass uns eine Schrift wählen, die uns gefällt. Ich mag diese Potty LET, Font hier drüben sehr. Ich denke, es passt sehr gut zum Halloween-Thema. Ich werde es weiß färben, damit ich es für immer klar sehen kann den Hintergrund, und ich verschiebe es nach unten. Das ist eigentlich ziemlich schwer zu erkennen, also gehe ich in die Highlight-Lariat-Ebene und reduziere einfach die Opazität. Also das ist es. Dies ist ein Beispiel dafür, wie Sie ein Lesezeichen erstellen können. Natürlich kannst du das ändern. Sie können es sehr schön machen nur um zu demonstrieren, welche verschiedenen Dinge Sie mit Ihren Illustrationen in Procreate machen können . Und im letzten Teil dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einige sehr einfache Animationen erstellen . 12. TEIL 3: Animation: Hallo Schüler und willkommen zurück zur Lektion. In diesem Teil werden wir also einige sehr einfache Animationen machen. Diese Illustration ist also perfekt für Animationen, weil ich denke, es wäre eine nette Idee, wenn wir diesen Dampf erzeugen könnten, etwas Bewegung haben könnten. Das wird also ein sehr grundlegendes Verständnis von Animationen sein . Ähm, es wird dir nur die sehr allgemeinen Prinzipien geben. Wenn wir also eine neue Ebene erstellen, verwenden wir im Wesentlichen denselben Pinsel, den wir für den Dampf verwendet haben , nämlich den Weidenkohlepinsel. Und dieselbe Farbe. Im Wesentlichen ändern Sie in jeder Ebene das Erscheinungsbild dieser Ebene geringfügig. Wenn wir also wollen, dass die Naht nach oben geht zeichnen wir über die Oberseite, machen sie etwas höher. Und dann verwenden wir eine hellere Farbe und zeichnen einige Details. Erstellen Sie eine weitere Ebene. Verwenden Sie erneut eine dunklere graue Farbe. Und ändere dieses Thema wieder ein bisschen. Dann nehmen wir wieder eine hellere Farbe auf. Und wir fügen Details hinzu. Dann noch eine Schicht. Und wieder Lichtzeit. Jetzt haben wir also 1234 Ebenen und im Wesentlichen Webanimationen. Sie möchten, dass der Effekt in einer Schleife verläuft, sodass die Zeichnung nicht von einer Position zu einer völlig anderen Position wechseln kann . Das muss sich irgendwie erholen. Wenn wir nun eine weitere Ebene zeichnen, werden wir versuchen, diese Form zu verkleinern. Also noch einmal, lasst uns das Dunkelgrau lockern. Okay, und jetzt haben wir all diese Ebenen erstellt und sie werden alle angezeigt. Das Problem ist jedoch, dass wir die Teekanne auf derselben Schicht wie unser Dampf benötigen . Also nehmen wir es von Alpha Lock ab. Und wir werden das duplizieren und wir werden jeden von ihnen zusammenführen. Jetzt können wir diesen Kessel verstecken , weil er von alleine ist. Das brauchen wir nicht mehr. Und wenn wir dann in den Schraubenschlüssel gehen und in das Teilen gehen, sehen Sie die animierte GIF-Option. Wenn Sie darauf klicken, können Sie sehen dass sich der Dampf bewegt. Und hier können Sie die Bilder pro Sekunde anpassen. Wenn man sie also nach oben bringt, sieht es sehr störend aus, ziemlich unnatürlich. Und sie können sie untergehen lassen. Dann bewegen sie sich kaum. Es zeigt dir nur, wie viele der Ebenen angezeigt werden. Zweitens finde ich normalerweise, wenn ich Animationen mache, dass etwa die Mitte hier auf der Skala am besten funktioniert. Eine weitere interessante Funktion, die ich verwende, ist dass Sie den transparenten Hintergrund aktivieren können. Dann können Sie es also als PNG exportieren. Und das bedeutet im Wesentlichen, wie viel vom Hintergrund Procreate geschnitten hat. Normalerweise ist ungefähr der Midway Point der beste. Und das ist so ziemlich alles, sodass Sie das Bild speichern können, wenn Sie es exportieren . Und wenn du in deine Galerie gehst, findest du es gleich hier und du kannst es als Aufkleber verwenden , den du an deine Freunde schicken und zu deinen Videos hinzufügen kannst. Ja, Sie können Soundeffekte hinzufügen, und das ist eine ziemlich einfache Möglichkeit Animationen in Procreate zu erstellen. 13. Schlussgedanken und Kursprojekt: Künstler, wir haben es bis zur letzten Lektion geschafft. Vielen Dank, dass du an meinem Kurs teilgenommen hast. Wenn es dir gefallen hat, würde ich mich sehr freuen, wenn du eine positive Bewertung, einen Kommentar oder ein Projekt hinterlassen würdest. Deine Interaktionen mit der Klasse tragen dazu bei, dass es auf Skillshare angezeigt wird, sodass andere Schüler es finden können, wenn du Wenn Sie Fragen haben oder möchten, dass ich etwas in der Klasse kläre, fragen Sie bitte unten nach und ich würde mir nicht sehr freuen, Ihnen weiterzuhelfen. Wenn du einen Freund hast, der kürzlich ein iPad bekommen hat und du denkst, dass ihm dieser Kurs gefallen würde, teile ihm bitte den Link mit. Achte darauf, dass ich mich freuen würde, wenn du dein Projekt hochlädst , um einen Link zu deinen sozialen Medien oder deiner Website zu hinterlassen deinen sozialen Medien oder deiner Website damit andere mehr Arbeit von dir für das Klassenprojekt finden können . Ich würde mich freuen, wenn du mir folgst einige der einfachen Illustrationen und lade sie hoch. Ich würde mich freuen, Ihre Zeichnungen zu sehen und werde natürlich Feedback geben. Ich habe hier auf Skillshare mehr Procreate-Kurse, z. B. das Erstellen einfacher Fruchtillustrationen. Also schau dir diese auf jeden Fall an. Ich habe auch eine Reihe von Kursen mit traditionellen Medien wie Pastell. Wenn Sie also neugierig sind, wie meine Kunst entsteht, würde ich mich freuen, wenn Sie mal reinschauen würden. Vergiss nicht, meinem Instagram Victor, ich bin Nico Art oder meiner Website Victoria me co.com zu folgen ich bin Nico Art oder meiner Website Victoria me , um meine Daten zu finden und mehr von meinen Kunstwerken zu sehen. Und das ist alles von mir. Nochmals vielen Dank, dass Sie meinen Kurs gesehen haben. Ich hoffe wirklich, dass es Ihnen gefallen hat und Sie es hilfreich fanden. Ich freue mich darauf, Ihre Kunst zu sehen und Ihre Fragen zu beantworten. Nochmals vielen Dank und viel Spaß beim Erstellen.