Transkripte
1. Kurs-Einführung: Hallo. Ich bin Daniella Melon, Künstlerin und Autorin. Vielen Dank, dass Sie sich mir für die heutige Klasse über abstrakte Kunst angeschlossen haben. heutige Klasse ist die dritte in der Marke und macht Siri, die einfache Striche als Grundlage für abstrakte Stücke verwendet. Und wie die anderen beiden Klassen in den Siri, folgen
wir einer einfachen Aufforderung als Anleitung, um ein überzeugendes Gemälde zu erstellen. Aber im Gegensatz zu den anderen Klassen neben der Eingabeaufforderung und der Prozess-Demo zeige
ich Ihnenneben der Eingabeaufforderung und der Prozess-Demoneun handgefertigte Werkzeuge, die ich in meinem Kunstwerk verwende. Diese Werkzeuge sind wirklich einfach. Einige sind umzweckte Gegenstände, andere sind veränderte Vorräte, und es gibt auch ein Paar, das konstruieren wird. Jedes Werkzeug besteht aus Dingen, die Sie wahrscheinlich rund um das Haus haben, und ich hoffe, sie inspirieren Sie, mehr Dinge zu sehen, die Sie in Ihrem Kunstwerk verwenden können. Jetzt zurück zur abstrakten Kunststunde Heutige Klasse. Verwenden Sie eine einfache zweistufige Eingabeaufforderung. Dann können Sie auf Ihren Stil zuschneiden. Sie können jedes Medium verwenden, das Sie bevorzugen, wie Aquarell, Acrylfarben oder sogar kombinierte Medien. Heute werde ich den Prozess mit gemischten Medien von Acrylfarben und Collage zeigen, und wir werden dabei unsere Handme-Werkzeuge verwenden. Okay, Jetzt gibt es einige Downloads für die Klasse, einschließlich einer Lieferliste einer Eingabeaufforderung Nummer drei Herausforderung Ah Thumbnail Skizzenblatt und eine illustrierte Klassenübersicht, um Sie durch den Prozess zu helfen. Und ich habe eine kurze Bonusklasse auf einigen Seiten aus meinem Mark Making Journal aufgenommen und wie ich sie
benutze. Ich hoffe, Sie genießen die Klasse und sind inspiriert, eine andere abstrakte Kunstherausforderung auszuprobieren. Jetzt haben wir viel zu tun, also lasst uns anfangen.
2. Class Supplies: Also das sind die Lieferungen, die ich für die Demo für die heutige Klasse auf der handgefertigten Marke
machen Werkzeuge verwenden werde dritte Aufforderung in der Marke machen Siri. Es gibt zwei Handzettel oder Downloads hier. Eine davon ist ein Skizzenblatt mit einigen Ideen und dann einige Leerzeichen für Sie, um Ihre eigenen Miniaturansichten zu erstellen Für Ihr fertiges Projekt ist
die 2. 1 ein wenig tiefer in der Tiefe. Schauen Sie sich unsere Aufforderung für heute an. Ähm, nur die Zusammensetzung davon. Dann für den Unterricht. Ich werde eine Kombination machen,
ein Mixed-Media-Stück, wirklich eine Kombination aus Collage. Und ich werde heute Acryl verwenden. Also habe ich ein paar Stücke Papier, nur neutrale Farben, die ich nur von einem Notizblock einmal ein Stück
Scrapbookpapier collage wollte . Dann nahm ich eine Manila-Mappe für mein Substrat, und ich schneide ein Stück acht mal 10 Papier. Ich werde heute kein schweres Gemälde machen, also wird das ausreichen. Ich muss etwas Matt Medium festhalten. Meine Collage. Ich habe drei Farben plus weiß aus meiner Acrylfarbe, einen Standard-Pinsel, und dann habe ich nur einige meiner kann Mark machen Werkzeuge irgendwo gemacht, nur neu verwendet Artikel und Sommer diejenigen, die ich Art von selbst zusammengebaut. Und wir werden mehr davon in den entgegenkommenden Kapiteln gehen und diese für die heutige
Aufforderung verwenden . Im nächsten Kapitel werde
ich Ihnen einige der Vorräte zeigen, die verwendet werden, um unsere handgefertigten Werkzeuge zu erstellen, und dann werden wir anfangen, Werkzeuge zu erstellen oder zu übergeben.
3. Zubehör für handgemachte Werkzeuge: jetzt hier sind einige Vorräte, die ich habe die meisten sind rund um das Haus, die ich
für die Herstellung meiner handgefertigten Werkzeuge für Mark Herstellung gefunden werden . Nun, wenn ich meine handgefertigten Werkzeuge in den meisten Fällen diese Druckluftwerkzeuge
herstelle, erwarte ich nicht, dass sie eine lange Haltbarkeit haben, einige halten die Lebensdauer des Projekts, an dem ich gerade arbeite und andere länger dauern können . Aber wieder, ich habe es nicht im Sinn, dass ich diesen Artikel zu halten und übergab Generationen diese Luft Art von diss Elemente zu verwenden, um die Markierungen zu erstellen, die ich machen möchte. Insgesamt
sind dies alle Elemente,die heute verwendet werden, um Ihnen die verschiedenen Techniken zu zeigen,
und Sie können diejenigen wählen, die wirklich mit Ihnen sprechen, die Sie denken, Sie könnten verwenden. Insgesamt
sind dies alle Elemente, die heute verwendet werden, um Ihnen die verschiedenen Techniken zu zeigen, Oder vielleicht werden sie Sie dazu inspirieren, einige andere Objekte zu verwenden, die Sie rund um das Haus haben . Also beginnen Sie mit alten Geschenkkarten Karten, die Sie in der Post bekommen oder sogar eine Spielkarte wird
dort funktionieren . Normalerweise laminiert, sind
sie ziemlich stark. Wird dies für das Projekt verwenden. Papierhandtuchrolle, die Luft. Immer gut. Die Kartonrollen, eine Geschenkverpackung Rolle würde funktionieren, und einige von ihnen sind tatsächlich ein wenig stabiler als andere. So erhalten Sie verschiedene Verwendungen von denen hier, die wir haben, einige sind teure Pinsel Qualität , ziemlich gute Qualität, aber diejenigen, die ich nichts dagegen haben, Abschied zu nehmen, weil ich sie ändern werde. Also werden wir auch daran arbeiten. Hier habe ich einen neuen Staubraum und ich benutze es wusste nur, weil meine alten Staubbesen Luft in schrecklichem Zustand. Aber was ich tue, ist, dass ich den Strohhalm ausschneide, um meine eigenen Pinsel zu machen und Texturwerkzeuge werden auch
darüber gehen . Ich habe ein paar sehr preiswerte Spulen hier. Das sind nur Plastikspulen, und ich benutze die. Ich entferne die Zeichenfolge und verwende diese, um Markierungen zu machen und werde das in einem weiteren
Kapitel erneut überprüfen . Es ist eher ein wiederverwendbarer Artikel. Ich habe einige brandneue Bleistifte und diese Luft beide Nummer zwei Bleistifte, die nur einige haben schwarz und sommergelb, und ich habe diese sowohl für diese Seite als auch die Radiergummi Seite verwendet. Ich habe ein paar Wattestäbchen, die Luft, immer gut, unterschiedliche Saugfähigkeit Leichtigkeit. Nun sind diese Luft einige ultra billige Pinsel, Luft, in der Regel als Kinder Bürsten verkauft. Sie kommen in einem Satz von 10 oder 20 sehr, sehr preiswert. Normalerweise habe ich diese zur Hand, weil ich sie verwenden, um Farbe Kleber oder Jess Oh, oder etwas, das ich weiß, kann wirklich meine gute Qualität Pinsel beschädigen, wenn ich sie in
Hülle und Fülle habe . Ich werde die auf verschiedene Arten benutzen, und wir werden das auch durchgehen. Ich habe ein paar Bambusspieße. Sie können Zahnstocher verwenden, wenn Sie möchten, auch einen alten Weinkorken. Und dann habe ich hier einige Dinge, die ziemlich interessant sind. Dies ist nur eine Verpackung von einem Vorrat, die ich hatte, und diese Form ist wunderbar für die Verwendung, um Eindrücke zu machen, und diese Rolle kann auf verschiedene Arten verwendet werden. Also sage ich das im Hinterkopf, bedenke das, wenn ich meine Projekte mache. Wenn ich meine eigenen Stempel mache, benutze
ich gerne ein klares Stück Plexiglas, wenn ich es habe. Dies ist ein dünnes Plexiglas, das ich leicht schneiden kann. Aber wenn ich kein Plexiglas habe oder kein Geld dafür ausgeben will oder es nicht benutzen
will , werde
ich nur etwas von der Verpackung sparen. Diese Luft, in der Regel aus begrabenen Containern. Sie sind ziemlich steif, und ich schneide sie aus,
damitihre Wohnung damit diesen Teil
ausgeschnitten hat. Und so kann ich sehen, wo ich meinen Stempel aufsetze. Das ist also auch hilfreich. Dies ist nur eine Kappe für einen Container. Und wieder, ich kann das für den gleichen Zweck verwenden, weil ich es durchsehen kann und es ist ein wenig haltbar, also mag ich das. Er macht auch gute Schablonen oder Masken, wenn Sie es benutzen wollen. Wenn es Ihnen nichts ausmacht, nicht in der Lage zu sehen, wo Sie Ihren Stempel genau setzen, und es ist keine große Sache. Sie können ein Stück Wellpappe verwenden, aber wir werden den Karton als Vorrat verwenden, um ein anderes Werkzeug herzustellen, und wir werden es auch verwenden, um andere Werkzeuge herzustellen. Also nahm ich eine Schachtel, die ich hatte, und schnitt sie aus. Sie können immer noch das Verpackungsmaterial darauf sehen, und wir werden das verwenden, weil es gewellt wird, diese kleinen Coreg ations nutzen und dann, schließlich, ich habe eine sehr feste Schaumstoffplatte, um, nicht Telefontafel, aber flexible Schwimmerschaum Folie aus der Kinderabteilung. Ich benutze das, um meine Stempel zu machen. Sie können auch dünne verwenden. Ich bevorzuge die dicken. Es macht es nur ein bisschen sauberer für mich. Wenn ich auf meinen Stempel malen möchte, bekomme
ich die Kanten nicht unbedingt. Und schließlich
brauchst du nur ein paar Vorräte, um diese Stücke zu kreieren. Und dafür benutze ich Bänder. Ich habe Abdeckband, und das ist Gafferband. Das gefällt mir einfach. Es ist sehr stark. Ich habe einen wirklich dicken Kleber. Dies ist E 6000 einige Gummibänder, ein Paar Scherenklemme. Und ich habe hier dieses Schneidmesser, das sehr gut zum Schneiden der Geschenkkarten, der Spielkarten und der Pappe sowie der Schaumstoffplatten ist. Das nächste Kapitel beginnt werden neu verwendet und temporäre handgefertigte Werkzeuge.
4. Handgemachtes Tool 1: Straw: Also mache ich meine Strohbürste, indem ich meinen kleinen Strohbesen hierher , und sie in jeder Dicke erschaffe,die ich will. Und ich halte in der Regel immer eine für dunklere Farben und eine für Licht zur Hand. Ich neige nicht dazu, diesen Pinsel aus mehreren Farben zu verwenden. Ich neige dazu, es nur für Akzentfarben zu verwenden. So passt mir auch gut. Und das hält das immer auf der Hand, wird mich eine Reihe von Jahren halten. Ich könnte auch machen eine schöne Dicke. Ein schöner dicker Pinsel ist hier gut, und es ist nur eine etwas andere Technik. Also machen Sie einfach die kleine Technik. Du nimmst einfach ein Muster von deinem Besen, das du magst. Was auch immer, äh,
Größe, die Sie hier wollen. Und dann schneide ich es einfach ab. Und dann nehme ich ein Gummiband und das ist nur ein Maß, um mir zu helfen, meine Bürste zusammenzuhalten, und dann kann ich das schneiden, wie ich will. Genau hier wird mir eine schöne Halskrause Kante geben. Es wird schön aussplay, und ich trage kürzer, und je näher ich hier an die Spitze komme, desto mehr Kontrolle werde ich haben, und es wird mehr wie ein Spatel sein. Ich nehme auch ein Stück Klebeband und gehe über den Rand davon, um es wirklich zu halten, also wird es so aussehen, wenn es fertig ist. Nun, wenn ich einen Figurenpinsel machen will, nehme
ich viel mehr von dem Strohhalm hier. Also werde ich eine gute Größe Handvoll nehmen und ich schneide das und wieder, es braucht nur ein wenig Arbeit, um durch all diese Stücke zu bekommen. Also dann habe ich einiges im Vergleich hier. Also, was ich gerne tun würde, ist ein langes Stück Klebeband viel länger zu nehmen, als der Pinsel am Ende wird . Ich lege es hier hin und dann nehme ich meine Bürste und breitete sie aus. Was auch immer Dichte ich will, das ist ziemlich gut hier. Der Grund, warum ich das mache, ist, weil wenn ich nur einen einzigen dicken Haufen davon binde, werde
ich viel Stroh verlieren. Wenn ich eigentlich meine Malerei mache, werden
die inneren Teile herausrutschen, also lege ich es gerne hier auf mein Stück, um den Klebstoff zu berühren, sobald der an Ort und Stelle ist
, und ich bin irgendwie glücklich, dass ich das Gefühl habe, dass ich eine gute Verbindung mit es. Ich werde mein Stück überfalten und es einfach so aufrollen. Und dann lege ich ein letztes Stück drauf, nur um es zu sichern. Und da habe ich meinen Strohbesen oder meine kleine Bürste hier. Jetzt habe ich das abgeschnitten, um es ein wenig Niedere zu machen, und nachdem ich es in meiner Farbe verwendet habe, weil es keinen der Schmerzen aufnimmt, wird
es einfach alles abbürsten, was drauf ist. Es wird keine schöne gleichmäßige Linie produzieren, und deshalb weiß ich, dass es reingeht. Aber um es zu reinigen, habe ich nur alten Lappen genommen und es einfach abgetrocknet, so viel ich kann. Also will ich einfach keine Farbkugeln, denn dann werden die Pinselstücke zusammenkleben. Irgendwann. Das ist unvermeidlich, und das ist in Ordnung. So stellen wir unsere individuellen personalisierten Pinsel her. Mit einem Strohbesen
5. Handgemachtes Tool 2: Spool: Ich mag es, Artikel auch neu zu verwenden. Diese sind rundum und so geben sie einen anderen Eindruck von der Größe. Ähm, wenn Sie Ihre Marke machen, der Kork und der Bleistift geben eine feste, mehr oder weniger feste, gefüllte Form. Während diese nur den Umfang geben wird, was eine Art nette Wirkung als auch die Schule hier ist. Also alles, was ich tue, ist, dass ich meine Schule nehme und das ist ein sehr, äh, schlechter Qualität Faden. Also macht es mir nichts aus, es loszuwerden, und ich leere einfach die Schule. Und dann, sobald ich die leere Schule
habe, werde ich hier verschiedene Formen haben, die ich verwenden kann, um Eindrücke kleine Spuren zu machen, und weil ich eine Fülle von Spulen
habe, leere ich ein paar von ihnen und ich kann eine -Cluster statt nur einen einzigen Kreis zu haben . Ich kann ein Haufen von vier oder fünf von ihnen haben, und diese produzieren auch verschiedene Marken.
6. Handgemachtes Tool Nr. 3: Verändern von Stiften: Nun, Bleistifte sind ein lustiges Werkzeug, weil es so viele Möglichkeiten gibt, sie zu ändern, können
Sie sie so verwenden, wie sie sind. Und du könntest , nach unten
drücken und einen Eindruck machen,entweder mit dem Radiergummi oder mit dem Ende des Stiftes. Hier erhalten Sie mehr von in geometrischer Form mit dem anderen Ende oder mehr von einer abgerundeten Form mit dem Radiergummi. Wenn Sie sie kombinieren, können
Sie ein mehrfach geformtes Werkzeug bekommen, und das ist eine Art Spaß, weil es sechs Bleistifte hat, aber es ist aus sieben gemacht. Um das zu
tun, nehme ich meine Bleistifte und nehme sieben Bleistifte so , und ich setze sie zusammen und dann in die Mitte, lege
ich einen der Stifte, damit ich sicherstelle, dass sie umeinander passen. Und wenn ich das Stück habe, das ich mag, werde
ich ein Gummiband setzen, nur um es an Ort und Stelle zu halten. Ich werde dafür sorgen, dass
alle Köpfe des Bleistiftes flach sind, wenn ich ihn herunterdrücke . Und dann schiebe ich den Mittelbleistift vorsichtig nach unten, so dass ich die Öffnung habe . Wenn ich es so halten will, dass es sieben Punkte gibt. Ich lasse es auf, aber ich mag es, damit es so eine offen ist. Und dann nehme ich einfach mein Band und mache eine Reihe von diesen Klebebändern, also überprüfe ich, dass meine Teile flach liegen und dann nehme ich mein Band und lege es einfach um die Bleistifte. Halten Sie es an Ort und Stelle. Einfach so, ich gehe zurück. Stellen Sie sicher, dass diese Aarhus flach wie sie sein können, werde
ich die Kante abschneiden, indem ich es mit meinem Messer wiederholt säge. Und dann habe ich mein Finish-Tool genau so,
und ich werde das verwenden, um einen lustigen Eindruck zu erzeugen. Eine andere Möglichkeit, den Bleistift zu ändern, besteht darin, ihn zu nehmen, und mit einem Stift oder Bleistift machen
Sie eine Markierung, die Sie ausschneiden möchten. Im Wesentlichen will
er es aus Ihrem Bleistift schnitzen. Und so dieser hier. Ich möchte nur 1/2 Kreis machen, so werde ich meine Marke nach unten setzen und dann sehr vorsichtig, mit meiner Klinge sehr langsam und geduldig erstellen diese Markierung, Sägen und dann nur sehr vorsichtig entfernen Sie das Teil, das ich nicht brauche. Und dann, wenn ich den Eindruck erwecke, habe ich 1/2 Kreisform, irgendwie wie ein originaler Stempel. Genau so. Die anderen Möglichkeiten, den Bleistift zu modifizieren, besteht darin, eine Tülle am Ende zu setzen, und das macht die Größe noch größer. Wenn ich also ein Gemälde mache, in dem ich neben dem
Bleistift verschiedene Formen haben wollte,
würde ich nur Bleistift verschiedene Formen haben wollte, meinen Bleistift nehmen und meinen Gromit hineinzwangen und einfach ein wenig Druck ausüben. Und da habe ich ein anderes Markierungswerkzeug genau so. Sie können auch dekorative Pin nehmen, um den gleichen Effekt direkt auf Ihrem Werkzeug zu erzielen. Und schließlich nehme
ich gerne eine Nadel und lege sie an das Ende meines Bleistiftes und wenn ich ihn in Tinte tauche, also ist das nicht anders als ein Stylist an dieser Stelle. Eine weitere Möglichkeit ist es, diese Stücke nach unten diese zusätzlichen Stifte zu schneiden, so dass Sie
sie alle die gleiche Größe haben , und dann können Sie sie setzen und haben einen mehrfachen Eindruck auf Ihren Bleistift. Um das zu tun, schneide
ich ihn einfach so , und dann füge ich sie zu meinem Bleistift hinzu,
stelle sicher, dass sie sich alle berühren, und wenn ich dann meine Tinte hinzufüge, bekomme
ich eine andere Markierung, um mit
7. Handgemachtes Tool Nr. 4: Cardboard: Also denke ich, Karton ist ein sehr nützliches Bauwerkzeug für die Erstellung Ihrer eigenen Kunstbedarf. Es gibt einfach so viele Dinge, die man mit Pappe machen kann. Wir werden diese Kämme hier mit ihnen erschaffen. Und so alles, was ich tue, ist, ein Stück ziemlich sauberen Karton zu nehmen. Ich schneide es, und dann mache ich meine Spuren, wo ich hier meine kleinen Kammzähne kreieren möchte. Und so werde ich das tun. Und ich beende immer mit einem Stück hier und hier. Und dann gehe ich, wenn ich nur diese Zeilen schneide. Und wenn ich nicht daran interessiert bin, dass sie perfekt verteilt sind, kann
ich es augapfeln. Wenn ich perfekt abgeschnitten sein wollte, werde
ich es einfach mit einem Lineal messen. Aber alles, was ich dio ist, dass ich diese Markierungen kreiere, die geraden Linien
schneide, nicht einfacher sein
könnte. Und dann biege ich einfach die Linien, die ich hier erstellen konnte, und ich könnte sie mit einem anderen Stift hochschieben oder einfach nur meinen Finger benutzen. Und hier habe ich einen Kamm erstellt, indem ich die Formen und den Abstand zwischen den Zähnen variiert, erhalten
Sie völlig unterschiedliche Kämme. Sobald Sie Ihre Stücke so aufgebogen haben, schneide
ich sie einfach ab und dann, um das ein wenig freundlicher zu machen, obwohl ich weiß, dass es mich nicht ewig oder so halten wird, nehme
ich Samat Medium, und ich bürste einfach es über die Zähne auf ein wenig Wege. Dies macht es ein wenig liebenswerter, völlig optional, und es wird auf diese Weise trocknen, wenn Sie nur versuchen, dies zu machen, um dies für ein oder
zwei Projekt zu verwenden . Es gibt keine Notwendigkeit für die Matte Medium, aber ich denke, es gibt es ein wenig zusätzlichen Schutz. Du könntest das Gleiche mit einer Spielkarte machen. Es ist nicht steif, aber es hat die gleiche Wirkung. Und weil die Karte laminiert ist, gibt
sie eine schöne, um Form, und es ist leicht zu verarbeiten. Also noch einmal, werde
ich meine Zähne erschaffen. Ich werde meine Spuren machen und schauen, wie einfach das ist. Ich beuge es einfach nach oben, klemme ab und ich bin fertig. Und hier habe ich noch einen Kamm, und wieder kann
ich das ändern. Wenn ich hier zwischen diesen großen
Zähnen sogar einen kleinen kleinen Zahn machen will , kann
ich das genauso leicht ziehen. Schlafen Sie es. Und dort habe ich meinen eigenen maßgeschneiderten Kamm
8. Handgemachte Tools Nr. 5: Karton 2: jetzt, Wie ich Pappe sagte, ich denke, es ist nur ein fantastisches Bauwerkzeug. Eine andere Möglichkeit, es zu tun, ist es, es nur als Baumaterial selbst zu verwenden. Also hier habe ich meine eigenen einzigartigen Pinsel nur mit dem Karton erstellt und dann wird das Objekt, das ich hier als Pinsel verwenden möchte, verwendet, um hier zu reparieren. Ich habe Baumwollsumpfen benutzt. Ich kann Bambusspieße verwenden oder hier werde ich diese super billigen Pinsel verwenden, die ich auch
habe. Also der erste Schritt ist, dass ich die Pappe schälen, um die Coregations zu entlarven, also nehme ich einfach Wetten. Ich ziehe das einfach auseinander, und dann säubere ich gerne die Coreg-Ups. Ich nehme nur meinen Pinsel und säubere den Kern A Gatien aus. Also habe ich ein ziemlich sauberes Stück, und das ist, was ich hier habe, das etwas von meinem stärkeren Kleber hier nehmen wird. Ich benutze E 6000, aber Sie können klebrigen Kleber verwenden oder was immer Sie zur Hand haben, und ich werde es dort füllen, wo ich meine Pinsel setzen möchte, und ich lege den Kleber, diesen vor allem auf beiden Seiten. Ich möchte, dass nicht nur die Pinsel kleben, sondern ich möchte, dass sich der Karton an sich selbst hält. Ich nehme meine Pinsel und weil diese Luft flach ist, will ich sicherstellen, dass sie alle auf die gleiche Weise
zugewandt sind . Und ich habe sie so auf meinen Karton gelegt. Also weiß ich, dass ich eine an beiden Enden habe und dann werde ich das einfach
wieder in die Mitte stecken . Meine einzige Sache, die ich sicherstellen möchte, ist, dass, wenn ich meine Karte habe, meine Pinsel zusammen haben, alle gleich hoch sind. Ich falte den Karton wieder so über sich selbst. Ich könnte die Pinsel optimieren, um sicherzustellen, dass sie alle auf den richtigen Weg stehen. Ich müsste das nicht mit diesen anderen Objekten machen, und dann klemme ich es nur, bis mein Kleber trocken ist. Also habe ich das über Nacht sitzen lassen. Nachdem es trocken ist, kann
ich Klebeband umwickeln, denn nicht das neigen dazu, temporärer zu sein, also mache ich mir keine Mühe. Aber mit so etwas, mit den Malpinseln, die ich waschen und wiederverwenden kann, werde
ich das Klebeband nur um es zu verstärken und es mir einfacher zu machen
9. Handgemachtes Tool Nr. 6: Karton Tube: Wenn wir Kinder haben,kennen
wir alle die Papierhandtuchrollen,
ein tolles Kunstangebot. Wenn wir Kinder haben, kennen
wir alle die Papierhandtuchrollen, Offensichtlich können
Sie es in Farbe tauchen und nur die Kreise erstellen. Sie können es leicht ändern, um verschiedene Formen zu erstellen. Und das ist es, was ich gerne dio. Also finde ich den Kreis sehr wertvoll. Was ich tue, ist, ich verstärke es mit ein wenig Klebeband. Es wird eine Art wackeligen Kreis schaffen, es sei denn, ich verstärke das Innere mit irgendeiner Art Füllung. Aber es macht mir nichts aus, die Walkiekreise in meiner Marke machen. Normalerweise, wenn ich einen genauen Kreis möchte, verwende
ich etwas steiferes, eine andere Art von Kreis, vielleicht eine andere Art von Verpackung. Aber ich mag zu tun ist, dass ich nur meine Papierhandtuchrolle nehmen und ich versuche, einen geraden Schnitt zu erstellen Also falte
ich diesen und kreiere meinen Schnitt, weil ich weiß, wie es das Papier berührt. Wenn es mit dem Papier gespült ist, wenn es flach ist, bekomme
ich einen besseren Eindruck. Und dann kreiere ich gerne meine Form. Und so dieser hier. Wenn ich eine Art wie fast eine Tropfenform Augapfel will, erstelle
ich meine Form, und dann werde ich sie einfach mit meinem Band verstärken. Und du könntest alle verschiedenen Variationen dazu machen. Und es ist eine Art lustige Art, ein so einfaches Kunstangebot zuzuschneiden. Ich nehme mein Band gerne ganz oben, wo ich meinen Eindruck machen und nur verstärken werde. Und da habe ich drei einfache Formen.
10. Handgemachtes Tool Nr. 7: Gift: Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist, wenn ich einen Geschenkgutschein habe. Ich mag den Zeh, ändere ihn und benutze ihn. Irgendwie ist ein Spatel oder ein Palettenmesser, und weil es eine Geschenkkarte ist und sie sehr reichlich sind, kann
ich sie in alles schneiden, mit so dass ich will. Und ich kann auch die Kanten ändern, so würde ich es gerne einfach nehmen und nur lange Streifen schneiden sehr einfach. Und dann habe ich verschiedene Formen von einer Geschenkkarte, die ich jetzt auf meinen Bildern verwenden kann, um Streifen zu erstellen oder um Markierungen zu ziehen oder gerade nach unten zu setzen, um ein wenig Linien zu machen. Und ich könnte Hash-Markierungen und was nicht mit ihnen erstellen, und ich mag die Art und Weise, wie das herauskommt. Es ist ein sehr einfacher Tipp, den ich sehr nützlich finde, wahrscheinlich eines meiner nützlichsten Werkzeuge.
11. Handgemachtes Tool Nr. 8 veränderte Pinsel: Sie könnten auch Ihre Pinsel ändern, und hier nahm ich eine ziemlich gute Qualität, nicht eine fantastische. Und es ist nur ein echter Pinsel, kein Künstlerpinsel. Aber ich wollte einen Pinsel haben, wenn ich meine großen Gemälde mache, meine großformatigen Wandteppiche, ich wollte einen Pinsel haben, der mir Striche und verschiedene Effekte geben würde, die
sich wirklich auf Textur konzentrierten. Ich habe es dasselbe mit einem kleineren Pinsel gemacht, und du könntest es mit jeder Größe machen. Und wie Sie sehen können, wenn ich nach unten drückte, berühren sich
die Borsten nicht. Es wird also keine durchgezogene Linie erzeugen. Dieser braucht ein wenig mehr Zeit, aber ich glaube, es ist es wert. Und das ist ein Frieden, der mich überdauern wird und ich kann dieses Stück jahrelang benutzen. Also, was ich tue, ist, dass ich die Bürste, die ich verwenden möchte, und ich nehme nur ein wenig Klebeband, um mir bei diesem Prozess zu helfen. Und was ich tun werde, ist, dass ich das Abdeckband einfach um den Boden der Borsten lege. Wenn es ein großer Pinsel ist, wenn es ein kleiner Pinsel wie dieser ist, mache ich mir keine Mühe, und dann bin ich einfach ein Ort, wo ich meine Schnitte machen möchte. Also, wenn ich das will, sei
einfach auch, Ähm, wenn ich nicht zwei Teile zu diesem Pinsel habe, sagen wir, hier drin werde
ich wissen, dass ich 1/3 Stück in der Mitte machen muss, die ich entfernen muss, so dass ich diese zwei Stücke
haben werde. Also, was ich tun werde, um diese zwei Stücke zu machen und ich nehme nur ein weiteres Stück Pappe als nur ein temporäres Werkzeug toehold mein Stück, so dass ich meine Bürsten teilen kann, Meine Borsten. Also, als guter Führer, werde
ich es so behalten. Ich nehme noch etwas Klebeband. Sie können auch einen Clip benutzen, und ich nehme das Band und ich werde es um das ein Stück auf der Seite meines Kartons legen diese Borsten aus dem Weg
zu bekommen,
damit ich beim Schneiden der Borsten in der Mitte keine davon nehme. aus, und ich werde das Gleiche auf der anderen Seite tun. Leg meinen Karton wieder rein und erkläre mir jetzt meine Borsten. Der Grund, warum ich nicht alle Borsten von der Basis der Bürste für die wilde ist weil, wenn ich diese Borsten entferne. Es besteht eine gute Chance, dass der Rest alle herauskommen wird. Aber wenn ich sie hier zerschneide, es immer noch diese Spannung, diese Dichte hier drüben, und dann nehme ich es einfach und ich werde keinen hübschen Schnitt bekommen, aber das ist okay. Ich mache nur einen Haufen Schnitte und das ist ein
künstlicher künstlicher Pinsel. Also ist es eine Art Kunststoff durchschneidet, und ich schneide es weiter, bis ich alle meine Stücke entfernt habe. Wenn das klappt, ziehe
ich es einfach wieder an. Ich kann sogar den Karton überspringen und einfach das Band benutzen. Also, jetzt, wo ich meinen ersten Schnitt A gemacht
habe, erinnere ich mich vage, wo ich es wollte. Ich benutze meinen Karton als Trennwand und ich gehe zurück, um meine Borsten zu schneiden und ich werde
dies fortsetzen , bis ich alle meine Borsten habe, ziemlich Nichte sauber
geschnitten. Dann entferne ich den Frieden und das Band, und ich werde sehen, ob es so ist, wie ich es will. Also, jetzt weiß ich, dass diese, wenn ich nach unten drücke, diese Borsten irgendwie berühren werden. Also möchte ich immer noch ein wenig mehr von jedem Ende nehmen, also setze ich einfach meinen Pinsel ein und schneide die kleinen Stücke auf beiden Seiten. Dies ist alles Versuch und Irrtum, bis Sie finden, was für Sie funktioniert. Das Schöne daran ist, wenn ich mit dem Malen beginne und mir klar wird, dass es nicht funktioniert, kann
ich zurückkommen und weitere Änderungen vornehmen. Also, das ist viel besser. Also dort habe ich meine modifizierte Bürste.
12. Handgemachtes Tool Nr. 9 Foam: Also schließlich haben
wir unsere handgefertigten Stempel mit Schaumstoffplatten, und hier habe ich eine Fülle von denen, die ich diese Luft nur sehr einfache Formen erstellt habe , die ich wiederholen kann, wie ich in meinem Kunstwerk für passen halte. Sie können einfach die Form ausschneiden und an Ihrem Stück haften. Hier verwende ich Plastik. Sie können auch Pappe verwenden. Wenn Ihnen die Durchsicht-Option nicht gefällt oder Sie keinen Zugriff darauf haben. Es gibt keinen Grund, Geld für Plexiglas auszugeben. Man könnte die Form annehmen und dann tatsächlich mit einem Kugelschreiber eingraviert, und ich werde auch Eindruck erzeugen, wenn man es benutzt. Es ist eine sehr einfache Technik, und ich bin sicher, dass Sie sie überall gesehen haben. Aber alles, was ich tue, ist, dass ich einfach meine Form ausschneide, die ich will, und ich lege sie vom Stück ab. Ich muss es anziehen. Wenn ich ein wirklich großes Stück mache, muss
ich mir keine Sorgen machen, denn ich muss es gar nicht an einem Plastikstück befestigen. Also sagen wir diese Größe, als ob ich es nicht unbedingt an einem Plastikstück befestigen muss, aber sagen wir, ich wollte diese Form annehmen und dann einfach verschiedene Formen in ihm erstellen. Hier ist also das Plexiglas, das ich nicht benutzen werde, aber das ist ein Beispiel für das Plexiglas. Ich habe mein kleines Stück, das ich hier aus meinem Beerenkorb herausgeschnitten habe, und dann nehme ich einfach meinen Kleber und ziehe meine Formen an, wie ich will, genau so. Ich glaube, das geht hier rein, aber das Schöne daran ist, dass ich keinem bestimmten Muster folgen muss. Ich kann es sogar ändern und erstellen, was auch immer ich will. Also werde ich so etwas tun. Also nehme ich einfach meinen Kleber,
lege ihn auf die Rückseite meines Stückes und setze ihn ab. Es wird herumrutschen, bis es vollständig trocken ist, also werde ich nur ein wenig vorsichtig sein. Nun, ich erschaffe mein Stück. Sie können ein schweres Objekt darauf legen, während es trocknet. Aber denken Sie daran, dass, wenn Sie das tun, kann
es sogar noch weiter herumrutschen. Die Oberfläche ist Luft, sehr rutschig, also wenn ich sie einmal in einer Position habe, die ich mag, lasse
ich sie normalerweise einfach dort und lasse sie über Nacht trocknen oder so wieder, du hast hier ein wenig Spielraum. Ich kann wieder hineingehen und es etwas ändern, wie ich es für richtig halte. Jetzt, nachdem es trocken ist. Eines der Dinge, die ich gerne mache, ist, dass ich einfach nur die Kanten abrunden möchte. Sicherlich ist es nicht notwendig, aber ich weiß, wenn ich mich selbst stecke und ich werde, werde
ich es bei so etwas tun.
13. Prompt Nr. 3 und Thumbnail-Skizzen: Also jetzt haben wir unsere beiden Handzettel hier. Die Downloads. Wir haben die eigentliche Aufforderung, und wir haben die Thumbnail Skizzen und die Thumbnail Skizzen Luft Sehr wertvoll, denn hier können Sie Ihr Design plotten. Sie können Ihren Entwurf nach dem Erstellen der Skizze noch ändern, aber es ist ein großartiger Ausgangspunkt, und es kann auch einige zusätzliche Ideen auslösen. Also hier haben wir die Hintergrundebene, wo wir nur Objekte oder zwei Teile auf den Hintergrund dieser zu verschiedenen Farben
grasen müssen . Jetzt müssen sie nicht solide sein. Sie können nur zwei Muster sein, sie können zu Formen, alles, was Sie wollen, das unterscheidet
eine Seite von der nächsten sein . Es ist also ein sehr vager Begriff, wenn ich zwei Seiten zum Hintergrund sage, und dann kannst du entweder ein Stück deiner obersten Schicht setzen, das die Seiten kombiniert und sie vereint wie wir hier haben. Sie können eine tun, die sie vereint, aber bringt auch das Auge nach oben auf der Seite,
oder eine, die in einer Diagonale durchführt und läuft von der Seite, und dann können Sie jede Variation davon tun. Außerdem können
Sie Ihre Hintergrundebene auch in mehrere Ebenen umwandeln. Es muss kein solides Stück sein. Also, dafür könnte ich meine Farben nehmen und wissen, dass ich Braun und Beiges und
Rosa verwenden werde , weiß und schwarz. Das sind meine Hauptfarben, nur weil das etwas ist, mit dem ich arbeiten möchte. Und ich weiß auch, dass ich Collage eine meiner Schichten verwende, also werde ich diese Farbe als meine Collage-Papiere behandeln. Und so werde ich vielleicht mein Collagenstück in eine Art und Weise setzen, eine Seite des Papiers schwerer als die andere. Und das wird mir meinen Hintergrund geben. Also werde ich meine Collage-Stücke hier und hier haben. Und das ist nur eine grobe Skizze. Es wird einige Überlappungen geben. Könnte sogar ein kleines Stück meiner Collage hier stecken, um sie zu binden. Vielleicht ein kleineres Stück, das andere, der Hintergrund. Ich kann entweder weiß lassen, oder es kann tatsächlich andere Farben hineinarbeiten, und so könnte ich einfach eine neutrale Farbe nehmen und nur einige organische Formen auf dem
Hintergrund haben . Also mach das einfach herum, und so könnte das mein Hintergrundstück sein. Dann für den nächsten Teil der Eingabeaufforderung. Der zweite Teil besteht darin, eines der Markierungswerkzeuge oder mehrere Markierungswerkzeuge zu verwenden Zehe eine Ebene darauf
hinzufügen. Also nehme ich das und ich benutze vielleicht das Pink hier, um wirklich zu betonen, wo meine Collagenstücke sein werden. Und dann nehme ich das Schwarze, um zu betonen, wo mein Markierungswerkzeug sein wird. Und so will ich etwas, das irgendwie damit arbeiten wird, vielleicht etwas vereint, oder vielleicht das Auge ziehen. Es gibt also viele Optionen, die ich wählen kann. Ich werde vielleicht einen Frieden hier setzen, wenn die Marke Werkzeuge macht und dann will ich etwas, das durchtragen
wird. Also habe ich hier ein paar Schichten und vielleicht habe ich auf meinem Stück Linien und ich kann damit herumspielen. Es muss nicht so sein. Ich könnte die Hintergrundfarbe zu rosa ändern. Ich könnte das Collage-Papier anders gebrauchen. Mal sehen. So verwende ich meine Thumbnail-Skizze. Was ich gerne in der Komposition nur für eine Idee zu tun, ist, das Papier in Drittel zu teilen und so können Sie es in Drittel oder Neuntel teilen, also um Drittel ist es im Grunde, dass Sie Ihr Stück einfach in drei ziemlich gleiche Teile teilen. Und wofür Sie das verwenden möchten, ist, dass Sie Ihr Ich so Ihren Fokus auf eine
dieser Zeilen gezogen werden soll . Du könntest auch dein Stück und Drittel auf diese Weise machen, und dann könntest du auch die Proportionen ändern. Wenn Sie es tun wollen, Neuntel, haben
Sie nur Ihr Stück und Sie haben gleiche Proportionen auf diese Weise. Und die Theorie ist, dass Sie wollen, dass Ihr Brennpunkt dann an einem dieser sich schneidenden Punkte ist oder vielleicht wieder ein paar der sich schneidenden Punkte, Sie könnten die Proportionen ändern, so dass Sie sehr,
ähm,
unebene Stücke haben könnten ähm, hier so. Es sind zu viele wie diese. Und dann wieder, ich hätte meine Fokuspunkte auf dem Schnittpunkt dieser Linien. Das ist also eine Möglichkeit, damit umzugehen. Wie auch immer Sie sich entscheiden, Sie Spaß, Neil skizziert, und dann werden wir sie bewegen und sie auf unseren Frieden verwenden. Also im nächsten Kapitel starten
wir unsere Collage Stück
14. Ebene 1 – Hintergrund: Also jetzt, um meine Malerei zu beginnen, unter Bezugnahme auf meine Thumbnail Skizze, die ich gemacht. Ich weiß, dass ich hier einen Hintergrund von einigen variablen Farben habe. Also habe ich meine Werkzeuge, die ich gerade beiseite legen werde, da ich weiß, dass ich auf diesem
Stück den Pinsel verwenden werde ,
mehrere Pinsel, die ich im Stempel gemacht habe, und das wird unsere letzte Schicht sein. Also werde ich das beiseite legen vorher einen Hintergrund mit etwas Acrylfarbe hinzufügen. Aber ich werde diese Collage-Papiere für den nächsten Schritt verwenden. Also legen Sie diese auch beiseite. Und jetzt möchte ich an meinem Hintergrund arbeiten hier habe ich eine acht mal 10 Manila-Ordner, die ich
abgeschnitten habe . Also habe ich meine Substratgröße. Ich habe einen Pinsel, und ich habe auch mein Markierungswerkzeug, das nur meine Geschenkkarte war, die ich geschnitten habe. Also, was ich tun werde, ist nur mischen ein wenig von der Farbe aus Das ist ein weiterer Grund, warum ich dieses Markierungswerkzeug hier
mag, dieses kleine Geschenkkarten-Werkzeug, weil ich es verwenden kann, um Farbe wie ein Palettenmesser zu mischen. Und es ist sehr einfach. Ich könnte einfach die Farbe ziehen, damit ich etwas von dieser Farbe nehme, und ich werde sie diesem Hintergrund hier hinzufügen. Es gibt mir eine schöne leichte, dünne Schicht. Ich könnte wieder reinkommen, einfach eine andere Farbe ziehen, die ich will, und dann würde nur das kleinste Stück von diesem Rosa nehmen. Weil ich wirklich möchte, dass dies ein neutrales Gemälde mit Justin Emphasis von Pink ist. So macht es hier einfach ein wenig rosa und ziehen Sie es einfach durch, nur um wieder ein wenig
mehr in den Hintergrund zu geben . Ich könnte ein wenig rosa am Ende dieses Werkzeugs nehmen und einfach ein paar verschiedene Formen hier
und da hinzufügen , sehr subtil kann wieder hinein gehen. Und dann lasse ich das komplett trocknen, und dann kommen wir zurück und fügen unsere Collage-Schicht hinzu.
15. Schicht 2 – Collage: Also jetzt ist meine erste Schicht getrocknet. Ich habe hier ein kleines Matt Medium auf mein Tablett gelegt, und ich werde es als Klebstoff verwenden, um mein Collage-Papier zu kleben. Das Fermentmedium läuft in den Schmerz. Es ist kein Problem. Es wird trocknen, transparent. Und so wird es die Farbe nicht wirklich beeinflussen. Das ist also einer der Gründe, warum ich Matt Medium gerne benutze. Ich nehme mein Stück Papier hierher und zerreiße es einfach. Ich könnte es auch schneiden, aber ich werde es einfach in die Formen zerreißen, die ich benutzen möchte, und dann werde ich sehen, wo ich es hinstellen will. Also habe ich gerne die Streifen, und jetzt kann ich wählen, wie ich will, dass die Streifen laufen. Es ist also ein größeres Stück hier und sehen, dass sie laufen lassen ,
vielleicht so, und dann ein kleineres hier und jetzt nehme ich mein anderes Stück Papier und ich
will, dass es oben geht. Ich will, dass das ein bisschen größer ist als dieses Stück. Vielleicht etwas schmaler. Dies ist, wie Sie mit ihm herumspielen, um die Formen, die Sie mögen und die Art und Weise, wie sie zusammen
arbeiten, erhalten Sie so. Ich mag die Art, wie das aussieht. Und jetzt brauche ich ein kleines Stück für hier drüben, vielleicht für den Hintergrund, dass dieses Stück und ich spielen mit, wie ich es mag. Ich mag dieses kleine rosa Durchspähen. Aber wenn ich es bedecke, kann
ich immer mit mehr Farbe zurückgehen. Also, jetzt nehmen wir einfach meine Stücke. Da ich sie habe, werde
ich eine beiseite legen, und ich werde etwas von diesem Matt Medium hinzufügen. Und wieder einmal werde
ich unser Werkzeug benutzen, nur um die Matte auf meinem Papier zu setzen, direkt an den Rand zu
gehen. Dann lege ich es ab und bräute es mit der Hand. Und wieder, ich will das da hinstellen, damit wir mein Stück ein wenig nach oben bewegen. Ich möchte darauf achten, dieses feuchte Stück Papier hier nicht zu kratzen, das vom
Mattenmedium feucht ist . Ich will nicht, dass es reißt, also werde ich meinen Klebstoff hier drüben auftragen und dann kann ich ein Papiertuch nehmen oder nur meine Finger nehmen und jedes Matt Medium aufräumen, das wieder
übrig bleibt, um sicherzustellen, dass es hier direkt an den Rand dieses Stückes kommt. dass ich nur Judah sanft gebläute es, und alle Bereiche, die nicht mit einem necken von Ich werde zurück und stellen Sie sicher, es
hier unten bedeckt . Dann mache ich das Gleiche hier drüben mit diesem Stück. Ich habe ein kleines Pigment rosa Pigment auf dem
Matt Medium bekommen ,
aber es hängt mit meinem Bild zusammen,
also bin ich damit einverstanden. , aber es hängt mit meinem Bild zusammen, Und jetzt finde ich heraus, wohin ich dieses Stück will. Genau so. Also werde ich das nochmal sehr sorgfältig braten. Nicht ich will hier nicht mein Gemälde oder meine Collagenstücke zerreißen. Ich weiß, dass sie in einem zerbrechlichen Zustand sind, weil sie noch nass sind. Wir lassen das trocknen und dann kommen wir zurück und fügen zusätzliche Schichten hinzu. Sehen Sie, ob wir mehr zu dieser Ebene hinzufügen möchten, und dann werden wir unsere Markierungswerkzeuge Zehe auf unserer obersten Ebene verwenden. Der zweite Teil unserer Eingabeaufforderung
16. Schicht 3 – Malebene: Also, jetzt hörten meine Collagen trocken. Jetzt kann ich entscheiden, ob ich diese Schicht so belassen möchte, wie sie ist oder mehr Arbeit in sie einbringen möchte. Ich werde ein wenig mehr Arbeit in ich werde meinen Pinsel nehmen und ich
werde einfach ein wenig mehr weiß machen wollen, um ein paar weiße Formen zu füllen, nur um ein paar von diesem Bereich zu füllen? Sie müssen keine perfekten Formen sein, aber ich bin auf der Suche nach etwas, um einigen dieser Bereiche ein wenig Leichtigkeit hinzuzufügen. Also, mit meinem Pinsel, werde
ich einfach etwas davon hinzufügen. Ich kann sogar oben auf das Collage-Papier gehen, wenn ich will. Also was, ich habe hier gearbeitet, ohne dass es schrecklich absichtlich war, dass ich diese
runden Formen kreierte , und so fing ich hier an, und dann zog ich um, und dann entschied ich, dass ich mich verbinden wollte sie, also habe ich irgendwie ein Ass gemacht. Eine wirbelnde Linie geht hier nicht wie eine Linie. Es gibt eine Menge Leerraum dazwischen, aber Sie können sehen, wenn Sie anfangen, es zu betrachten, wie es sich bildet. Ich lasse das trocknen und dann kommen wir zurück und arbeiten an unserer obersten Schicht, mit unseren Markierungswerkzeugen
17. Ebene 4 Mark: In Ordnung. So sind Schichten an der Luft trocknen. Ich mag es, wie das aussieht. Ich mag die Fülle von neutralen Farben, die wir hier vor sich haben. Also jetzt möchte ich einige meiner Markierungswerkzeuge zur obersten Ebene hinzufügen, um den Frieden zu
vereinen und viel Interesse, viel Tiefe zu meinem Stück hinzuzufügen. Also fange ich hier an und beginne mit meinem großen Stempel hier. Ich mag die abgerundete Nous davon, und ich nehme nur etwas von dieser neutralen Farbe und ich werde es einfach leicht auf meinem Stempel
hier auf all meinen kleinen Bildern malen meinen Schaum, den ich daran festhält, nehme ich nur einen kleinen Fächerpinsel weil ich die Menge der Farbe, die ich hinzufügen. Und Sie können Acryl oder Gua sh-Nummer verwenden. Nehmen Sie einfach ein kleines bisschen von diesem rosa und nur irgendwie wirbeln Sie es in nur ein paar Stellen wieder, ich versuche, sicherzustellen, dass alle unsere Farben vereint bleiben. Und dann werde ich das hier irgendwo auf die Seite stellen, und ich will es nicht direkt in die Mitte stellen. Ich denke, ich lege es von der Seite ab und weil ich diese transparente Rückseite auf diesem Stempel
habe, kann ich genau sehen, wo sie enden wird. Jetzt werde ich nur dafür sorgen, dass ich überall nach unten drücke. Ich habe das Bild dort denken über Inc up meinen Stempel wieder mit den beiden Farben, und ich möchte nur, dass der Rand davon von der Seite hier hängt. Ich werde nur diesen Teil einpressen. Da haben wir also. So sieht es aus. Ich mag die Art und Weise, die zusammenkommt, und sie wiegt auf beiden Seiten davon. Also werde ich das beiseite stellen und ich möchte mein Werkzeug hier mit meinen drei Pinseln verwenden. Und ich nehme das mit dem Rosa und lade meine Bürste auf. Es wird hier drüben üben und ich kann sehen, wie er Pigment bekommt. Diese Borsten. Und jetzt möchte ich das einfach mit meiner ursprünglichen Zeichnung mitbringen. Ich hatte es zwischen hier und hier zu stoppen,
aber ich denke, ich wollte von der Seite weitermachen, genau wie wir hier und hier haben. Also versuche ich zu überlegen, wie ich das machen will, wollte
ich irgendwie verblassen,
also denke ich, ich werde mein Stück umdrehen, um das zu kreieren. Fangen Sie kaum von der Seite an, und bringen Sie mein Stück hierher und ziehen Sie es hoch. Jetzt kann es wieder in den Nachladen meiner Bürste gehen und dies fortsetzen, um dies ein wenig
undurchsichtiger zu machen und dann werde ich einfach diese Farben ziehen. Nun, putzen
Sie meinen Pinsel vorerst ab ab, legen Sie ihn beiseite und ich möchte diese einfach so rosa ausblenden. Also werde ich nur einen trockenen Pinsel nehmen und diese Farben hier putzen. Es wird die Kanten verwischen, machen es wieder ein wenig weniger ausgeprägt. Ich möchte die Zeilen, die wir so gemacht haben, fortsetzen. Und schließlich denke
ich, ich nehme eines der anderen Werkzeuge, dass wir den Strohbesen hier hatten, und ich will weiße Farbe. Also legen Sie das auf meine Palette. Dies ist nur etwas, was Sie tun können, wenn die Stimmung Sie trifft. Und ich möchte nur etwas Textur hinzufügen. Also werde ich etwas von der Farbe nehmen und sie einfach aufstellen, weil ein bisschen Textur es ziehen könnte, wenn ich will, und ich werde hier auch ein wenig Textur hinzufügen. Und noch eins hier drüben. und hier drüben absichtlich auf mein Papier zu bekommen. Ich kann hier sehen. Ich möchte, dass das hier ein bisschen größer wird und dann hier drüben ist. Okay, da haben wir dieses Stück, das du
so viel weitermachen kannst, wie du möchtest. Ich denke, ich werde noch eine Ebene oder nur ein paar Akzente hinzufügen. In diesem Fall werde
ich dieses Tool verwenden. Also werde ich meiner Palette etwas Schwarz hinzufügen, und dann werde ich versuchen, die Farbe am Ende zu holen. Was ich daran mag, sind diese kleinen Punkte, die es macht, von der Seite zu gehen und einfach ein bisschen schwarz zu
setzen. Das gefällt mir. Es ist alles neutral, aber ich möchte auch ein wenig Speckle hinzufügen. Und wieder, ich gehe gleich von der Seite da. Ich mag die Art und Weise, wie dieses Stück so aussieht. Also habe ich dort meinen Frieden vollendet. Ich habe meine Hintergrundebenen hinzugefügt, um im Wesentlichen eine Ebene zu erstellen, obwohl es sich um mehrere Ebenen handelte. Das ist der Hintergrund. Und dann benutzte ich unsere Marke Herstellung Werkzeuge Zehe bei einem Haufen von Interesse darüber, und es vereint das Stück alles in einem
18. Class und Variationen: Also hier haben wir unser fertiggestelltes Stück. Wir haben alle unsere Schichten und wir erfüllen die beiden Eingabeaufforderungen. Wir haben die Hintergrundschicht und ich sage Schicht großzügig, das ist eigentlich mehrere Schichten, drei Schichten. Also haben wir unser Hintergrundstück, und dann haben wir unsere oberste Ruhe mit der Markierung, und ich glaube, als wir es gemalt
haben, haben wir es so gemalt. Aber wenn ich es
absetze, mag ich wirklich, wie es so aussah. Es gibt also einige Variationen, und Sie können jederzeit neu bewerten, was Sie getan haben, und es wiederholen. Und das ist Teil der Schönheit in der Markierung. Wenn wir die Werkzeuge,
die handgefertigten Werkzeuge für die Markierung verwenden , lassen wir tatsächlich ein wenig Kontrolle los. Wir wissen nicht genau, ob die Linie eine durchgezogene Linie oder gezackte Linie erzeugt, und das fügt unseren Stücken ein Element hinzu. Jetzt mögen manche Leute das vielleicht gar nicht. Sie wollen an ihrer Perfektion bleiben, und sie sind perfekt, unberührte Linie, und das ist völlig verständlich. Aber wenn Sie es versuchen möchten, könnte
etwas außerhalb Ihrer Komfortzone oder so etwas sein. Etwas ungewöhnlich. Handgefertigte Werkzeuge sind der Weg zu gehen. Ich möchte Ihnen einige Variationen mit den gleichen zwei Eingabeaufforderungen und der obersten Ebene
Off-Markierungs-Techniken zeigen , die von den handgefertigten Werkzeugen verwendet werden. Jetzt sind einige von ihnen ein wenig messier, als andere sagen werden, aber sie sind alle sehr ähnlich. So haben wir mit diesem Stück die Hintergrundschicht aus Streifen erstellt. Und dann haben wir zwei zusätzliche Schichten von Formen mit unseren Markierungswerkzeugen hinzugefügt. Wir verwenden die kleine Schule und die größere wiederverwendete Kappe, mit nur neutralen Farben für die Markierungsschicht
, hinzugefügt. Im Interesse unseres Friedens ist
dieses Stück sehr linear, trotz der Verwendung all dieser Kreise. Also, das ist ein lustiger Blick. Noch ein Stück, das wir hier haben. Wir haben unseren Hintergrund im Wesentlichen in zwei Formen unterteilt, genau wie wir während des Thumbnail-Skizzenkapitels gesprochen haben. Also haben wir eine, die rot ist und eine etwas hellere Farbe hat. Also haben wir diesen Hintergrund und dann haben wir die Ebene der Marke hinzugefügt, so dass oben. Wir haben etwas Spritzer. Wir haben einige Linien, und dann haben wir ein gestempeltes Bild von nur einigen organischen Formen. In einer sehr ähnlichen Weise wie das letzte Stück haben wir zwei Schichten im Hintergrund. Wir haben eine Seite von einfarbigem Blau und dann diese drei Farben und Formen auf dieser Seite. Obendrein stempel
ich einige dieser Quadrate und lasse sie von der Seite laufen. Und dann, wenn es fertig war, oder zumindest, als ich diese Schicht getrocknet hatte, wollte
ich zurück gehen und einige Formen an die Spitze der schwarzen Quadrate hinzufügen, um es zu zerbrechen und das Weiß
zu vereinen. Also, das ist ein weiterer Effekt, den Sie Dio können. Und schließlich, mit der gleichen Miniaturskizze, habe ich ein zweites Stück mit Collage und völlig anderen Farben erstellt. Also benutze ich Orangen und Gelbe zusammen mit etwas Papier und einigen Formen hier drüben. Nachdem ich mein Bild in ganz Orange gestempelt hatte, ging
ich mit einem kleinen Pinsel zurück und fügte einfach etwas Schwarz hinzu, um alles zusammenzubinden. Und dann habe ich die gleiche Technik Zehe benutzt. Fügen Sie diese Ebene direkt oben hinzu. Ich hoffe, Sie haben den Unterricht genossen und ich freue mich darauf, Ihre Arbeit zu sehen. Danke, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Bitte folgen Sie mir hier auf Skill-Anteil, um über zukünftige Klassen informiert zu werden und bitte erwägen Sie, Ihre Rezension zu verlassen
19. Bonuskurs: In meinem Mark Making Journal: Nun, abgesehen von der Verwendung Ihrer Markierungswerkzeuge in Ihrem Kunstwerk, würde
ich gerne ein Tagebuch als Markierungsseite behalten, wie Sie wollen und ich entweder ein Buch, das dem Markieren gewidmet ist, oder ich werde es zu meinem Kunstjournal hinzufügen. Das ist mein Ideen-Tagebuch. Also habe ich es gerne, weil ich es manchmal durchsehen und Formen sehen kann, die mich inspirieren oder faszinieren, oder wenn ich an einem Gemälde arbeite und ich an einem Punkt bin, an dem ich denke, dass es
mehr braucht , aber ich weiß nicht ganz, was es braucht. Ich kann nur Daumen durch diese Seiten und sehen, ob eine Form zu mir in Bezug auf sie spricht. Also, was ich hier getan habe, ist, dass ich gerade meine Farbe gemacht habe, meine Marke, die Werkzeuge in der Farbe macht, nur um eine Aufzeichnung von ihnen zu erstellen. Und hier habe ich sie umverfolgt, bevor ich sie in Schmerzen eintauche. Nur damit ich wusste, welches Werkzeug hergestellt wurde, welches den Rest davon markiert. Ich habe irgendwie nur selbsterklärend gelassen. Also habe ich ihn einfach eingetaucht und ihn trocknen lassen. Ich setze das fort und ich mag die Art und Weise, wie es begann ich mit einem Stempeln meines Korks in diesem Fall und ich ließ es einfach auf die Seite gehen, bis es ich nicht mehr hatte, um
in die gleiche Sache mit all diesen gestempelt . Ich habe meine Stücke geschleppt, bis es keine Farbe mehr hat. Dieselbe Sache hier. Ich habe gestempelt, bis
es im Wesentlichen sauber gestempelt ist. Und dann ist dies derjenige, der mich am meisten fasziniert. In letzter Zeit. Auch
dies kann sich völlig ändern, basierend auf Ihrer Stimmung und Ihren Gefühlen zu der Zeit. Aber ich liebe diese Pinselstriche, und ich denke nur, dass ich das benutzen kann. Meine Arbeit hier. Ich habe verschiedene, die mehr Stempeln wie diese hier drin. Eine andere Sache, die man berücksichtigen muss. Wenn Sie nicht wollen, ein haben, legen Sie es in ein Buch oder wenn Sie in der Stimmung sind, alles zu malen und Sie wollen nicht
aufhören zu müssen, um es zwischen den Blättern trocknen zu lassen, es ist nur, um es auf einige Karten Lager Blätter setzen. Die Marken sind irgendwie faszinierend für sich. Hier ist ein weiterer, auf den ich ab spät und wieder hingezogen bin. Ich glaube, es liegt daran, dass es diese Pinselstriche hat. Ich finde es einfach so interessant. Ist es Regen oder was hier vor sich geht und lässt mich überlegen und einige Ideen und
Inspiration bekommen . Und dann ist dieser hier meist Stempel und verschiedene Dinge, und ich liebe einfach Der Kontrast von Schwarz und Weiß in der Unordnung ist ein wenig aus meinen Komfortzonen, aber es ist ein lustiges Projekt, an dem man arbeiten kann. Vielleicht möchten Sie auch versuchen, eine von diesen zu tun.