Mache dich zum Pro in Blender 4: chibi penguin auf Skateboard | Sasha Luvr | Skillshare

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Mache dich zum Pro in Blender 4: chibi penguin auf Skateboard

teacher avatar Sasha Luvr, Work in third dimension

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Über diesen Kurs

      1:55

    • 2.

      1.1 Penguin-Modellierung und Sculpting

      14:10

    • 3.

      1.2 Schnabel und Augen

      3:20

    • 4.

      1.3 Skate-Schreibtisch

      3:26

    • 5.

      1.4 Räder und Trucks

      12:01

    • 6.

      1.5 Hat

      6:03

    • 7.

      2.1 Lichter

      4:38

    • 8.

      3.1 Texturmalerei

      9:15

    • 9.

      4.1 Fell- und Partikelsystem

      14:32

    • 10.

      5.1 Addon für die Texturierung

      1:13

    • 11.

      5.2 Skateboard-Texturierung

      8:32

    • 12.

      5.3 Hut-Texturing + Fell

      7:03

    • 13.

      Render + Compositing

      6:46

    • 14.

      Gratulation

      1:05

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

37

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen in der aufregenden Welt der 3D-Modellierung mit Blender 4.0! Dieser Kurs soll dich in weniger als zwei Stunden vom Anfänger auf ein fortgeschrittenes Niveau bringen. Wir navigieren durch viele wichtige Blöcke: Modellierung, Modellierung, Texturierung, Texturierung und Beherrschung des Partikelsystems. Mach dich bereit, die Entwicklung eines Standard-Blender-Cube zu einem lebendigen und dynamischen 3D-Charakter zu erleben und gleichzeitig die Geheimnisse der Texturenerstellung und Partikelsystem-Assistenz zu entdecken.

Lernziele

  • Grundlegende 3D-Modellierungsfähigkeiten mit Blender 4.0.
  • Wir werden uns mit den Details des Partikelsystems beschäftigen und erkunden, wie du pummeliges Fell erstellen kannst.
  • Anwendung neu gewonnener Fähigkeiten für persönliche und berufliche Projekte.
  • Ein lustiger und kreativer Ansatz, um dich durch digitale Kunst auszudrücken.
  • Texturen-Malerei auch ohne Malfähigkeiten
  • Beleuchten bestimmter Bereiche mit verschiedenen Lichtquellen.
  • Vertraue in die Verwendung von Blender für deine kreativen Vorhaben.

Für wen:
 Dieser Kurs erfordert ein Mindestmaß an Kenntnissen und Erfahrungen in Blender, aber wenn du ihn nie anfassen solltest – keine Sorge. Eine stubige Einstellung, ein bisschen mehr Zeit und du wirst es auch bekommen. Am Ende des Tages hilft uns das, wenn wir schwierige Aufgaben lösen, zu wachsen?


Materialien/Ressourcen: Um das Beste aus diesem Kurs zu machen, sammle Folgendes:

  • Ein Computer mit Blender 4.0 (kostenlos unter Blender.org verfügbar).
  • Lade die bereitgestellte Zip-Datei mit Referenzen und Texturen herunter.
  • Deine Fantasie und deine Begeisterung, deine Kreativität zu entfesseln.


Ich überprüfe jedes Projekt, das in die Galerie hochgeladen wurde, persönlich und gebe dir Feedback zu deinem Render!

Ich hoffe, du wirst mit mir auf dieser Reise durch die Erschaffung von Charakteren in Blender sein!

Ich sehe dich in der ersten Lektion!

 

Triff deine:n Kursleiter:in

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Sasha Luvr

Work in third dimension

Kursleiter:in

Hi there, my name is Sasha Luvr. I'm passionate about 3D art and love creating illustrations using Blender. I'm constantly striving for self-growth and self-education, always eager to learn and improve my skills.

In addition to my love for 3D art, I'm also a professional yoga teacher. I find that practicing yoga helps me stay focused and centered, which allows me to approach my work with a clear mind and open heart.

I believe in the power of sharing knowledge and helping others improve their skills, which is why I'm excited to be part of this online community. Whether you're a beginner or an experienced artist, I'm here to support and encourage you on your creative journey.

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Über diesen Kurs: Wenn Sie den inneren Wunsch haben, vom Anfängerlevel zum Fortgeschrittenen zu wechseln , sind Sie herzlich willkommen. In 11, 2 Stunden werden wir uns durch viele Blender-Tastenblöcke navigieren. Modellierung von Texturmalerei, Beleuchtung und Partikelsystem. Gestatten Sie mir jetzt, Ihnen zu sagen , warum dieser Kurs Ihre Zeit wert ist. Zuallererst werden wir in die Welt des Modellierens und Modellierens eintauchen , wo uns anfängerfreundliche Techniken helfen werden, Blender Cube in einen so großen Pinguin auf dem Skateboard zu verwandeln Blender Cube in einen so großen Pinguin Dort werden wir die Beleuchtung einrichten, die die Szene verbessern wird. Block Nummer drei: Texturmalerei, falls Sie diesen Abschnitt nicht einmal anfassen und die ganze Zeit zögern, die ganze Zeit zögern, nicht nach diesem Kurs mit einfachen Beispielen, werde ich erklären, wie wir unser erstes Texturgemälde erstellen und es auf unser Modell anwenden Nächster Schritt, realistisches Fell. Wir tauchen in das Partikelsystem ein und überziehen Schritt Schritt unseren gesamten Pinguin mit Fell, für Schritt unseren gesamten Pinguin mit Fell, was unserer Arbeit einen völlig anderen Effekt verleiht und sie professioneller aussehen lässt Nach diesem Abschnitt wird Sie das Partikelsystem nicht mehr erschrecken Selbst hier hören wir nicht auf. Im letzten Abschnitt werden wir einige realistische Materialien auf unser Skateboard auftragen einige realistische Materialien auf unser Skateboard Alles in einem wird Sie sehr stolz auf das Endergebnis machen , das Sie erzielen werden Und das Schönste daran ist, dass wir unser Wissen und unsere Praxis anwenden werden, um diesen coolen Penguin Skate zu kreieren Ich ermutige dich, deine Arbeit mit anderen zu teilen , wenn du diesen Kurs beendet hast, um andere zu inspirieren und ihr Zögern zu überwinden, drei D auszuprobieren und für die dieser Kurs nur minimales Wissen und Erfahrung und Blender erfordert und Aber wenn du es nie anfasst, mach dir keine Sorgen. Hartnäckige Haltung, ein bisschen mehr Zeit und du wirst es definitiv am Ende des Tages bekommen Was wäre, wenn uns das Nichtlösen schwieriger Aufgaben helfen würde, zu wachsen? Das ist die Art von Ergebnis, das Sie am Ende erwarten können. Lassen Sie uns abschließend Spaß daran haben, zu lernen und unsere Fähigkeiten zu verbessern. Holen Sie sich gute Laune. Kaffee oder Tee. Und lass uns anfangen. 2. 1.1 Penguin-Modellierung und Sculpting: Hallo zusammen und willkommen in der Lektion Nummer eins. Zuallererst, alles , was ich drücke, seht ihr in der linken Ecke das zweite. Wenn du ein absoluter Anfänger bist, kann es etwas schwieriger sein , aber stur Achte auf die Details und du wirst es auf jeden Fall Den dritten müssen wir auf Dons umschalten. Gehen Sie hier zur Bearbeitungseinstellung, Dons, suchen Sie nach zusätzlichen Netzobjekten, schalten Sie sie ein und schalten Sie die zweite Schleife ein, um sie ebenfalls einzuschalten. Jetzt können wir anfangen, diese beiden außer Kamera X zu löschen Löschen Sie eines davon mit M und Shift A. Los geht's, Themen und So können wir sehen. Wir haben noch ein paar zusätzliche Objekte. Wir suchen den runden Würfel, dann gehen wir zu den Einstellungen hier in der linken Ecke und im Radius, drücken eins, erstellen, mit der rechten Maustaste klicken, Shade Smooth. Lassen Sie uns den Modifikator für die Unterteilung kontrolliert anwenden. Wenn Sie jedoch in den Bearbeitungsmodus wechseln, können Sie feststellen, dass die Form nicht so glatt ist Wir müssen diese Funktion einschalten. Sie erhalten dasselbe Ergebnis, als ob Sie Oberflächenmodifikator „Unterteilung“ anwenden Wir wählen mit A alles aus und drücken und X, machen es hier etwas größer und dann Griechisch Gute, transparente Stimmung, eine für die Scheitelpunkte und wähle diese unter X und lösche Scheitelpunkte aus dem transparenten Zwei für die Kanten. Klicken Sie mit der linken Maustaste , um die gesamte Schleife auszuwählen Und wir gehen von Null aus. Erstellen Sie hier dasselbe, klicken Sie links auf Null , um sie zu verbessern. Wählen Sie unten dieses aus und vergrößern Sie es. Mit, für eine Waage , die wir jetzt mal nehmen, nehmen wir eine Waage, ist unten wie ein bisschen drinnen. Noch einmal ist es so. Wir haben hier eine Lücke. Drücken Sie nicht zuerst, wir müssen so etwas hineinextrudieren Im letzten Moment, in dem wir drücken, werden wir diese Topologie bereinigen Also eins, dann gehen wir zum T, ein bisschen tiefer. Wähle diesen Loop, mach ihn ein bisschen größer. Nett, dann löschen wir die Hälfte von ihm. Wir gehen in einen transparenten Modus, einen für die Scheitelpunkte, und wählen diesen Wir gehen zum X und löschen Scheitelpunkte. Wir wechseln aus dem Modifikator für den transparenten Modus, dem Modifikator „ Spiegeln“, in den Objektmodus transparenten Modus, dem Modifikator „ Spiegeln“, in den Objektmodus . Verschieben Sie diesen Modifikator über die Unterteilung und schalten Sie das Ausschneiden ein über die Unterteilung und schalten Sie das Wir haben im Moment eine Lücke, mach dir keine Sorgen. Trainieren Sie den Bearbeitungsmodus. Wählen Sie diesen aus, drücken Sie und dann drei für die Gesichter. Und drücke, verschiebe dieses wie das X nach innen und lösche Gesichter. Im Moment machen wir seine Beine. Im Moment brauchen wir diese Kantenschleife nicht. Wir werden mit linken Maustaste auf X klicken und Kanten auflösen. Großartig. Dann wähle diesen hier. Wir werden den zweiten Don benutzen, den wir einschalten. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Loop-Tools , um den Kreis einzublenden. Das Problem ist, wenn ich sie kleiner machen will, sie hier miteinander verbunden, um das Problem zu lösen. Hacken Sie vom Ausschnitt ab, wie bei einer Waage, jetzt haben sie diese Verbindung nicht ein einer Waage, jetzt haben sie diese Verbindung nicht ein bisschen auf der Site , wie die M Pt, und dann gehen wir mit der Abwärtsbewegung ein bisschen mehr aufeinander zu Müssen wir noch einmal extrudieren? Ich denke nein, wir können im letzten Moment mit dem ES drin gehen letzten Moment mit dem ES drin Create drücken. Jetzt haben wir eine gute Topologie, ein Diese Form erinnert mich an die kleinen Charaktere aus diesem bei uns beliebten Spiel, aber bald wird es der Pinguin sein Wir werden diesen Loop wählen, ihn ein bisschen größer machen und jetzt unsere Form kreieren, jetzt unsere Form kreieren, wahrscheinlich die beste Etwas später werden wir mit dem Scoop-Modus weitermachen dem Scoop-Modus weitermachen Jetzt ist es an der Zeit, Hühner zu züchten. Eigentlich wählen nicht Hühner, sondern seine Flügel diese Phasen, die in der Mitte liegen Und dann gehen wir so rein. Dann nehmen wir das X, löschen das Tempo. Wähle diese Schleife, klicke mit der rechten Maustaste, Schleifenkreis. Dann eins in einer Karte. Was eine Skala angeht, diese etwas außerhalb, und dann nehmen wir die E. Extrudieren, drehen wie bei der Skalierung Gehen Sie noch einmal so eine Umdrehung nach unten. E-Federbeine machen es kleiner. Von hier aus nehmen wir das S in der Mitte und wählen diesen Eckpunkt Dann gehen wir mit dem Kontroll-Plus noch einmal auf Leertaste, um diesen Teil auszuwählen Und dann nehmen wir das E und machen es ein bisschen dicker wie das hier Wenn es leer ist, würde ich gerne diesen Loop wählen, diesen draußen, kleine Rotation oder nicht Was ist mit diesem? Machen Sie es wahrscheinlich ein bisschen kleiner. Ich würde es gerne so machen, dass es auch die Plus-Gesichter eins steuert und es kleiner macht. Und dann ein Gut. Speichern wir nun unsere Datei, bevor wir weitermachen Wir wählen mit dem Steuerelement Ordner auswählen. Nennen wir diesen einen Pinguin on Skate. Speichern Sie die Blender-Datei, die zweite, geben wir ihm einen Namen. Sie können mit einem Doppelklick hierher gelangen oder Sie können Ihr Objekt hervorheben lassen und ihm einen Namen geben. Pinguine unterstreichen den Körperlook. Eigentlich nicht schlecht, aber wir können ihn noch besser machen. Wenn wir zum Scoop-Modus übergehen, möchte ich ihnen das meiste Wissen vermitteln, das ich kann, damit Sie sich durch die Verwendung von Blender sicherer fühlen Lassen Sie mich Ihnen eine Sache zeigen wir hier nicht verwenden werden, nämlich viele Tools Und mach dir keine Sorgen, du brauchst kein Tablet, Maus mehr als genug. Lass mich dir etwas zeigen. Wenn wir jetzt versuchen zu zeichnen, können Sie sehen, dass das Ergebnis nicht stimmt Wir wechseln in den Objektmodus und schalten zuerst das Ausschneiden ein und wenden dann den Spiegelmodifikator an, das Gleiche Kehren Sie jetzt zum Bildhauermodus zurück und versuchen Sie zu zeichnen, wie Es ist immer noch nicht genug. Wir müssen die Anzahl der Polygone erhöhen , um unsere Arbeit detaillierter zu gestalten Aber das Problem ist, dass es nicht wie das Problem ist, würde ich sagen, aber wenn man die Anzahl der Polygone erhöht, wird es schwerer Blender kann diese Dinge zerkleinern und vieles mehr. Meine Lösung: Wir wechseln in den Objektmodus, wenden den Oberflächenmodifikator für die Unterteilung an und das ist momentan unsere Topologie Dann komm zurück in den Sculp-Modus. Lassen Sie uns versuchen, etwas Besseres zu zeichnen etwas Besseres als das , was wir haben Trotzdem ist die Form sehr hässlich. Aber das ist Blender, was bedeutet, dass wir immer eine Lösung dafür haben. Steuert das, wenn Sie sich im Scoop-Modus befinden, drücken Sie die zweite Taste. Sie können sehen, dass dies derselbe Hotkey ist , den wir normalerweise für den Modifikator „ Unterteilungsoberfläche“ verwenden Aber dieses Mal haben wir mehrere, schauen Sie sich an, wie sauber es gerade ist Dieses Ding wurde speziell für den Sculpt-Modus entwickelt. Es ermöglicht Ihnen, die größere Menge an Polygon-Senior-Objekten nachzuahmen und diese Illusion zu Damit können Sie es für Ihren PC und Ihren Mixer detaillierter und einfacher gestalten für Ihren PC und Ihren Mixer detaillierter und einfacher Ich hoffe, es macht Sinn. Im Moment können wir damit beginnen, unsere Pinguin-Steuerung so zu gestalten Ich weiß, dass ich die Blender-Datei zu oft speichere, aber Blender kann Sie jederzeit überraschen Deshalb möchte ich vorbereitet sein. Lass uns den Griff Gp nehmen dann X einschalten, was bedeutet, dass wir eine Symmetrie haben wenn du deinen Pinsel vergrößern und verschieben willst, wenn du den Einfluss stärker oder weniger stark machen stärker oder weniger Ich werde diesen bei der Gesundheit auf Null fünf belassen. Lass uns anfangen. Was müssen wir tun? Seven und Ped, zuerst will ich das rundlicher machen, also nehmen wir das F, geben wir den da rein, so So drinnen. Ich möchte, dass er einen Bauch hat. Wir werden diesen noch mehr so bewegen. Und hier auch, gut. Gehen wir mit Kontrollsieben vor, was bedeutet, dass wir nach unten schauen. Lasst uns das bewegen. Bewegen wir seine Beine. Etwas mehr zur Seite. Voneinander. Gut. Wenn du Shift gedrückt hältst und mit der linken Maustaste klickst, wirst du es glätten. Sie können es jetzt sehen, aber Sie glätten es tatsächlich. Sie können es genau hier auf der Gliederung sehen. Also schau es dir an. Lassen Sie uns hier nur ein paar zufällige Bewegungen an den Beinen machen, die mit seinen Flügeln in Verbindung gebracht werden können Lass uns sie so bewegen. Noch ein kleiner Einblick, also ein bisschen nach rechts. Gehen wir mit seinem Kopf, bewegen wir ihn so. Großartig. Eine weitere Sache , die ich gerne tun würde, ist, die erste zu wählen, zu zeichnen. Schauen Sie sich also an, was wir haben. Ich möchte hier eine dicke Schicht erzeugen. Lass es mich dir zeigen und dann wirst du verstehen, dass die Verschiebung in Richtung 0,3 etwas Ähnliches ist. Denn die Skala ist hier. Schau mal, sobald es welche sind, sagen wir, verschiebe diese einfach hierher, hierher. Jetzt rufen wir die Shift-Linksklick auf und glätten das Ganze ein wenig. Wenn Sie in diesem Fall die Steuerung gedrückt halten und mit der linken Maustaste klicken, erzielen Sie in diesem Fall einen gegenteiligen Effekt. Lass mich dir Linksklick, Steuerung, Linksklick draußen und drinnen zeigen . Lass mich hierher gehen und die Steuerung mit der linken Maustaste machen, ein bisschen so und glatt. Ich denke ehrlich gesagt, das ist eine individuelle Arbeit. Du musst mich nicht kopieren. Du kannst völlig kreativ sein. Ich ermutige Sie, während unseres gesamten Kurses kreativ zu bleiben . Ich glaube an dich. Das ist eigentlich das, was wir tun müssen. Wir müssen Spaß haben. Also ein bisschen hier, ein bisschen da. Ich nehme es noch einmal und mache es größer. Und hier, ein bisschen drinnen , würde ich gerne etwas mehr tun? Ein bisschen hier, ein bisschen hier sein Kopf. Hoffentlich sind seine Flügel etwas größer oder vielleicht nicht gut. La, das ist die Steuerung , um zurück in den Objektmodus zu speichern. Aber wenn du zurückgehst, kannst du sehen, dass wir alles verloren haben, woran wir arbeiten. Deshalb haben wir im Lael-Viewport den Wert Null Bringen wir es jetzt, wir haben denselben Pinguin , mit dem wir im Bildhauermodus arbeiten Das ist für unsere erste Lektion. Ich hoffe, es war nützlich, besonders wenn Sie ein Anfänger sind. Ich hoffe, Ihre Ergebnisse haben Sie zufrieden gestellt. Lass uns weitermachen und seinen Kopf, das Skateboard und vieles mehr kreieren das Skateboard und vieles Aber vorerst, auf Wiedersehen. 3. 1.2 Schnabel und Augen: Willkommen zur zweiten Lektion, die sehr kurz sein wird Wir werden Schnabel und Eis kreieren. Lass uns anfangen Ich habe schon ein bisschen geübt und lassen Sie uns zuerst unseren Pinguin hierher bringen . Lass uns in die Mitte gehen Dann gehen wir los , um die drei Cursor an der gewünschten Stelle zu platzieren? Shift, Rechtsklick, genau hier geht's zur Shift Ein Mesh-Würfel, das wird unser Schnabel sein Wir gehen in den Solomodus, der Schrägstrich und leer ist, was die Skalierung als x ein griechisches Dann gehen wir in den Bearbeitungsmodus. Wählen Sie diese Phase und machen Sie sie etwas kleiner. So wie das. Ich habe die Kontrolle über den Oberflächenmodifikator der Unterteilung verloren Und dann den Bearbeitungsmodus, wählen Sie diese Phase dahinter und drücken Sie auf das X. Gehen Sie ein bisschen zurück, um es zu verkleinern, machen Sie es ein bisschen dünner, Dann wenden wir unsere Unterteilung an und noch einmal Control Rechtsklick, Shade Smooth. Dann gehen wir in den Bearbeitungsmodus. Wähle diese Schleife in der Mitte. Und wir entscheiden uns für die Steuerung , die normalerweise für die Bebbles verwendet wird Gehen Sie zur Steuerung, ziehen Sie die Maus dorthin. Dann nehmen wir S für die Skala und extrudieren nach innen und verschieben es so nach innen Dann nehmen wir den Ausgang. Das haben wir für unsere beiden, nennen wir das Eins-Zwei-Punkt-Prinzip. Lassen Sie uns das Ganze ein bisschen kleiner machen Bewegen Sie das ein bisschen weiter , weil wir etwas später Haare haben Warum mach dir keine Sorgen. Das liegt am Ende des Tages an der Abbildung und nicht an einem anatomisch richtigen Pinguin Wir verwenden die wahrscheinlich ohne Steuerung Shift, Rechtsklick hier, Verschieben einer Mesh-Kugel, x 90, Rechtsklick, Shade Smooth, Co-Steuerung für den Sabarion-Oberflächenmodifikator Was die Skala angeht, so möchte ich sie in einer Linie halten. Das ist es, wonach wir suchen, oder wahrscheinlich werden wir es sogar so machen, wir werden X und eine kleinere Rotation wie diese machen. Dann nehmen Sie den Modifikator Surge für Mirror oberhalb der Unterteilung Spiegelobjekt, unser Pinguinkörper, und dann gehst du damit irgendwohin Hier ist gut. Nennen wir das eins , zwei, mehr Zeit, zwei, drei Punkte. Gehen wir zum Körper des Pinguins und gehen wir mit F zwei, und an einem Punkt am Anfang wirst du strukturierter sein Das ist für unsere zweite Lektion, die ich dir gesagt habe, sehr einfach. Die dritte, wir werden anfangen, das Skateboard zu bauen. Wir sehen uns dort 4. 1.3 Skate-Schreibtisch: Lektion Nummer drei , in der wir beginnen, den Schreibtisch für unser Skateboard zu erstellen Ich möchte diese Lektion kurz halten, um sie verständlicher zu machen One N M Pet Shift, Herkunft aus Sor World. Lass uns eine weitere Sammlung erstellen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste. Neue Kollektion, doppelklicken. Nennen wir das Skate. Wir entscheiden uns für die Schicht, ein Netz und einen Würfel Dann nehmen wir Z, X. Noch einmal, G. Dann gehen wir in den Bearbeitungsmodus. Okay, schieb das nach unten. Dann gehen wir in den Bearbeitungsmodus. Kontrollfehler beim Hinzufügen und Schleifen direkt in der Mitte. Linksklick, Linksklick, dann transparenter Mod eins. Wählen Sie diese Scheitelpunkte aus und löschen Sie sie. Dann suchen wir im Modifikator nach dem Modifikator „Spiegel“. Jetzt sind wir hier, ich weiß nicht aus welchen Gründen, aber nur für den Fall, dass Sie hier eine Lücke haben, einfach zusammenführen, was bedeutet, den Wert zu erhöhen Gut. Jetzt gehen wir mit der Steuerung für den Oberflächenmodifikator für die Unterteilung und dann runter, fangen wir an, wir gehen in den Bearbeitungsmodus Wählen Sie diese Phase E, machen Sie sie so etwas dünner Dann werden wir zwei weitere Loops hinzufügen. Kontrolliere hier die Luft. Schieb es noch einmal nach oben. Steuere die Luft, bewege sie so runter. Dann wechseln wir in den transparenten Modus, einen für die Scheitelpunkte, wählen den niedrigeren Integritätsgrad Dann gehen wir in den Spiegel, schalten den Ausschnitt ein, dann gehen wir ein bisschen in das X, ein bisschen so, verlassen den transparenten Modus Das ist momentan unsere Form. Rechtsklick, Shade Smooth, immer noch nicht die beste ? Ja, ja. Als Nächstes müssen wir zunächst diesen 121 darunter liegenden Schreibtisch nennen, diesen 121 darunter liegenden Schreibtisch nennen um ihn etwas dünner zu machen. Unser nächster Schritt: Gehen Sie in die Bearbeitungsmodus-Steuerung und fügen Sie hier irgendwo eine weitere Schleife hinzu. Und drücke x Null , um es flach zu machen. Transparenter Modus. Wählen Sie die Scheitelpunkte vor uns. Wir nehmen das T und bewegen diesen etwas höher Okay, ohne einfach so, ein bisschen dünneres, etwas dünneres , vielleicht würde ich das hier gerne machen. Außerdem gehen wir in die Bearbeitungsform E. Gut. Jetzt gelten zwei weitere Dinge. Der Oberflächenmodifikator für die Unterteilung und noch einmal, Kontrolle zwei und Kontrolle S. Das ist unser letztes Formular , das wir wieder für unseren Schreibtischunterricht haben, sehr kurz Die nächste wird wahrscheinlich etwas schwieriger sein , weil wir die Trucks und Räder erstellen werden , aber vorerst sehen wir uns in unserer nächsten Lektion 5. 1.4 Räder und Trucks: Lektion Nummer vier, wir werden Trucks und wahrscheinlich Räder für unser Skateboard bauen Fangen wir an, wir fahren mit einer Schicht, einem Mesh-Circle, dann gehen wir in den Solo-Modus Dann gehen wir zu x 90. Dann mach diesen kleiner. Wir gehen in den Bearbeitungsmodus, einen für Abwechslung, wählen alles aus und gehen so zurück Dann gehen wir in den Modifikator, suchen nach dem Modifikator Solidify und ziehen diesen in Richtung -20.025,25. Dann wenden wir den Modus -20.025,25 Create It an. Ich denke, wir können diesen im Vergleich zum grünen nur ein bisschen größer machen bisschen Und dann setzen wir mit der rechten Maustaste Ursprung auf Geometrie. Gut. Dann gehen wir in den Bearbeitungsmodus sieben und wählen diese beiden Phasen aus. Dann gehen wir auf Null und dann extrudieren wir weiter nach oben Dann noch einmal hoch. die Größenordnung angeht, lassen Sie mich verstehen, was wir hier tun werden. Wir werden diesen Teil erstellen , der Räder und Schreibtisch verbindet. Ich hoffe, jetzt macht es Sinn. Dann X, mach diesen etwas dünner. Dann fahren wir den Teil noch einmal hoch. Alles fertig machen, größer, gut, Rechtsklick, Schatten glatt. Gehen Sie hier in die Dateneigenschaften, öffnen Sie die Normalen und checken Sie die automatische Glättung Dann gehen wir in den Modifikator und suchen nach dem Modifikator „Abschrägung“. Hier in unseren Einstellungen werden wir zunächst die Anzahl der Segmente haben Anzahl der Betrag Null, fünf hier in der Form. Erhöhen Sie diesen Wert auf 60. Ups, 6,65 so. Was ist dann, wenn Sie die Segmente auf fünf erhöhen wollen? Hier ist 0,05 mehr als genug Winkel. Nein, es ist schon gut als 30. Das haben wir hier. Wir können es ein bisschen besser machen, wenn wir zwei weitere zusätzliche Loops hinzufügen. Wir nehmen eine weitere Steuerung, ähm, eine hier und eine auf der rechten Seite, eine in der mittleren Klasse. Ich würde gerne in den Bearbeitungsmodus gehen, diese Schleife herausnehmen, linken Maustaste klicken und diese ein wenig nach innen bewegen . Okay, wahrscheinlich werde ich diese Gesichter allen anderen vorziehen, einfach so, 300 M Pt. Und dann nehmen wir den Ed. Schieb sie noch einmal so nach oben. Das ist für unsere endgültige Form unserer zweiten Strecke. Nennen wir das mal Two Point, Hoppla, Two Point Truck, Teil eins aus dem Solo-Modus Dann entscheiden wir uns für eine Verkleinerung. Nehmen wir eine Waage und stellen diese irgendwo hin. Dann werden wir die Rotation etwas später ausrichten. Lassen Sie es vorerst so. Drei auf einem leeren Platz, verschiebe diesen in die Mitte, noch kleiner So etwas wird großartig sein. Dann lass uns diese Röhre bauen, die dazwischen sein wird , wo wir hingehen. wir es mit dem Shift-Cursor Wählen wir es mit dem Shift-Cursor aus und verschieben nun ein Mesh. Wir nehmen Zylinder, wo du bist, hier bist du x 90. Und mach diesen kleiner , so dass eine kleine Lücke dazwischen ist, das wird mehr als genug sein, drei leer Dann fahren wir nach SE, machen das länger Dann fahren wir mit dem Bearbeitungsmodus, transparenten Modus und dem Kontrollfehler fort. Und was für eine Schleife genau hier. Erstelle und lösche dann diese, die sich hinter X befinden, lösche Scheitelpunkte Dann verwenden wir den Modifikator „Spiegeln“. Und statt im Solo-Modus von X Eric klicken Sie außerhalb des Solomodus mit der rechten Maustaste, schattieren, glätten die Normalen und checken Sie die Großartig. Dann gehen wir direkt zu dieser Phase über und gehen so weiter, dass wir noch einmal eine kleine Form machen werden. Und dann gehen wir von hier aus mit Ex rein. Für eine Waage noch einmal extrudieren. Jetzt dieses Mal vorwärts. Dann fahren wir mit dem S F hier in einer Schleife, eins, zwei. Um dieses Artefakt zu vermeiden, werden wir genau hier eine Schleife hinzufügen, eine Schleife genau hier. Jetzt ist es besser, Kontrolle zwei für den Oberflächenmodifikator „Unterteilung Lassen Sie uns diese Phase löschen. Bitte löschen Sie es. Wählen Sie dann noch einmal. Die letzte Runde, die wir mit dem S S noch einmal machen ist jetzt perfekt flach. Dann fahren wir hier in einer weiteren Schleife weiter, auch wenn es niemand sehen wird. Lass uns qualitativ hochwertige Arbeit leisten. Eine Schleife bitte. Genau da. Okay, 300 und Pat, wir brauchen einen Loop hier, einen Loop genau da und einen Loop genau hier, einen Loop genau hier und wahrscheinlich noch einen genau dort. Großartig. Wir können auch einen Bevel-Modifikator hinzufügen. Gehen wir in Richtung Sl Bewegen wir diesen bereits über die Unterteilung Man kann vorher und nachher etwas sehen. Gehen wir hier zu den beiden Segmenten über. Wir werden es bei 0,3-Profilform belassen , in Richtung eines Steuerelements. Um zwei zu sparen, nennen wir diesen Truck mit zwei Punkten Teil zwei. Wir werden wirklich großartig sein. Okay, wir nehmen drei. Nennen wir das eine Röhre. Ich denke, es wird einfacher sein. Das ist die Form unseres Rades, genau hier in diesem Teil. Lass uns die Röhre etwas länger machen. Machen wir es mit 100 pro Schicht pro Masche. Machen Sie also hier im Thrus den Hauptradius 0,75 Dieses eine Wort, 0,3. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, schattieren, glätten, kontrollieren Sie auf x 90. Dann machen Sie es kleiner wie die 300 Ped. Mach es ein bisschen dicker. Und dann gehen wir mit dem OPS GE gleich da hin. Ich finde, dieser Teil ist zu groß, auch wenn er toll aussieht. Aber gehen wir gleich in den Bearbeitungsmodus, einen für die Scheitelpunkte, und wählen sie alle aus. Und wir nehmen das E und machen es so dünner. Dann nehmen wir das E. Jetzt ist es besser, jetzt ist es realistischer, eins pro Zeile Großartig. Was wir als Maßstabsgeber tun müssen, was wir als Nächstes tun müssen ist den Lkw und alles andere auszurichten Fangen wir mit unserem Truck an. Wir verwenden die Luft für die Rotation, machen eine kleine Drehung und wählen dann alles aus. Und wir machen das so, wahrscheinlich eine kleine Rotation wie hier, großartig. Spiegeln wir alles wider. Geh in den Zylinder. Wenden Sie den Spiegelmodifikator an und gehen Sie zum T. Wir spiegeln und wählen das Objekt, unseren Schreibtisch Dann gehen wir in Richtung Röhrenspiegel. Schieben Sie diesen über alles und wählen Sie unseren Schreibtisch, das Gleiche hier auf der Strecke. Schieben wir den Spiegel über den letzten, gehen wir zu unserem Rad, nennen wir ihn 2,4 Rad. Wir machen uns auf die Suche nach einem Spiegel. Und von hier aus, Spiegelobjekt, wähle unser T und wähle das eine X. Bewerben Sie sich. Ups, nimm unseren Spiegel auf. Und dann noch ein Modifikatorspiegel und dieses Mal Objekt, unser Skateboard, wir Wahrscheinlich kann unser Schreibtisch etwas niedriger sein. Und dann wähle alles aus und geh hoch, voila, unser Skateboard auf der Schreibtischseite, ich würde dieses gerne bewegen Die Luft für die Rotation ist also etwas höher. Großartig. Jetzt ist es alles. Wahrscheinlich war diese Lektion im Vergleich zu dem, was wir zuvor gemacht haben, etwas schwieriger . Aber wie gesagt, es ist nichts für absolute Anfänger, aber es gibt auch nichts so Schwieriges. Ich bin mir mehr als sicher, dass Sie das auf großartige Weise gemacht haben . Ich denke, wir können unsere Räder etwas dicker machen. Lassen Sie uns den Modifikator „Solidify“ verwenden, also die Unterteilung unten. Also der zweite, und gehen wir in Richtung Minus, lassen Sie mich das Toll, jetzt ist es hier dicker, Kontrolle ist einfach sicher. In der letzten Lektion werden wir den Kopf für unseren Pinguin kreieren, und das haben wir mit dem Modellblock gemacht Ich hoffe, du kannst schon etwas liefern, auch in dieser kurzen Anzahl von Lektionen Ich hoffe, du fandest es interessant. Und wenn nicht, oder wenn Sie eine Art von Bewertung haben , hinterlassen Sie mir bitte. Ich freue mich auf Ihre Meinung. Aber in Ruhe wünsche ich dir alles Gute und bis zur nächsten Lektion. 6. 1.5 Hut: Lassen Sie uns aus diesem Block lernen, in dem wir das T für unseren coolen Penguin erstellen werden Ich hoffe, Sie sind mit der Qualität dieses Kurses zufrieden. Und lass uns gehen, wohin wir gehen, ich weiß es nicht. Wir gehen zur Schicht, klicken Sie hier mit der rechten Maustaste. Tatsächlich gehen wir zur Shift-Cursor-Wortregion, dann gehen wir hier in die Ansicht, ich nehme an, hier haben wir drei Cursor-Positionen Erhöhen wir diesen Wert in Richtung irgendwo hier. Es muss jetzt sein, es ist in der Mitte des Kopfes unseres Pinguins Dann verschieben wir einen Maschenkreis für die Skala, und dann machen wir drei in einem Pt und wir gehen mit der Luft, machen eine Drehung, setzen es irgendwo hier hin. Keine Augen machen das so. X, großartig. Mach dir keine Gedanken über die Größe, wie ich etwas später sage, wir werden diesen in der richtigen Position ausrichten , weil wir kein Fell haben , das unseren Pinguin bis zum Kreis bedeckt Lassen Sie uns diesen Teil der Sammlung auseinandernehmen, neue Sammlung drei, Punkt t, dann nennen wir diesen Teil zwei, und wir werden bearbeiten Er ist alles. Und wir fahren mit dem, bewegen es so nach oben, dann fahren wir mit dem ES, bewegen es etwas tiefer als ein weiteres Mal, S, dann drei P, wir fahren mit dem Z, nach oben. Was die Skala angeht, ist sie nach oben. Was die Skala anbelangt, so ist es noch einmal nach oben. Was die Skala betrifft A. Wir nehmen das S in der Mitte, dann nehmen wir die proportionale Drei. Machen Sie diesen Kreis ein bisschen kleiner und bewegen Sie ihn einfach ein bisschen höher. Toll, es ist schon fertig. Okay, Scherz. Wir haben ein bisschen mehr Wir gehen auf was zu? Wir gehen in den Solo-Modus. Wähle diese Schleife, die unten ist. Und dann fahren wir mit dem ES. Dann nennen wir es das proportionale Verhältnis von. Dann von hier aus, E M Mitte, super, Rechtsklick, Schatten glatt. Wir gehen zu den Dateneigenschaften automatisch glätten und dann kontrollieren wir sie. Sieht eigentlich schon nett aus, aber wir müssen noch ein paar Loops hinzufügen, um es besser zu machen. Wir gehen in den Bearbeitungsmodus. Steuere hier einen Regelkreis, großartig. Wählen Sie diesen Punkt und wir gehen Control Plus zu einem leeren Control Plus über. Und dann machen wir mit diesem Zug weiter. Ein bisschen mehr so. Dann von hier aus eine Schleife hierher und bewege sie ein bisschen nach innen. Wählen Sie in der Zwischenzeit diese beiden Schleifen aus, die hoch und runter sind. Und was eine Skala angeht, dann gehen wir mit der einen Schleife genau hier, einer Schleife drinnen. Okay, eine Schleife haben wir auch hier hinzugefügt, was meiner Meinung nach mehr als genug ist. Ich denke, es geht darum, einen Bevel-Modifikator hinzuzufügen. Wir nehmen hier die Abschrägung für unsere Ecken, bewegen ihn bei vier Segmenten nach oben und dann gehen wir in Richtung Betrag, wir werden diesen Wert tatsächlich in Richtung 0,03 verringern , aber er sieht auch sehr scharf aus, was mir nicht Ohne den Winkel können wir den Winkel in Richtung 51 vergrößern. Und Kontrolle ist nachvollziehbar. Und los geht's Im Bearbeitungsmodus haben wir zwei Loops, die sehr nahe beieinander liegen. Was eine Skala angeht, ist jetzt besser und wahrscheinlich möchte ich hier noch eine hinzufügen. Nein aus dem Solomodus, ein Ped, wie ich es wahrscheinlich gerne machen würde. Was ist, wenn ich diesen Teil ein bisschen größer mache und diesen Punkt mit proportionaler Drei in einem Med verringere , so einfach für kleinere Rotationen. Ich erinnere mich nicht an ein gutes , das meine Freunde sind, ich glaube, es war für etwa 1 Stunde dieses Blocks. Der nächste wird ein bisschen einfacher sein, aber im Rest hoffe ich, dass du zufrieden bist. Wir haben Penguin gemacht, wir haben Head gemacht. Wir schauen normalerweise sehr genau hin, nur weil man sich das Endergebnis ansieht Aber denken Sie daran, dass alles , was komplex ist aus kleinen Versuchen besteht, dass wir leicht drei Objekte erstellt haben. Im nächsten Block werden wir bei vier die Textur erhöhen und das Ganze noch besser machen. Vielen Dank und wir sehen uns in unserer nächsten Lektion. 7. 2.1 Lichter: Block Nummer zwei, Lektion Nummer eins, wo wir die Beleuchtung für unsere Szene einrichten werden. Fangen wir damit an, alles auszuwählen und den Schwan etwas höher zu bewegen etwas höher Dann gehen wir zur Schicht S, Scr oder zur Weltregion Dann werden wir eine neue Kollektion kreieren. Nennen wir das Studio. Ups, Studio. Fangen wir mit unserem ersten an. Wir nehmen die Schicht, einen hellen Bereich, dann machen wir drei Ped, G, E, bewegen diesen hinter A gedreht, bewegen ihn ein bisschen nach oben. Lassen Sie uns unser Render-Gen auf Zyklen umstellen. Lass uns im letzten Teil hierher gehen. Außerdem möchte ich die Welt verkleinern . Gehe in dieses Symbol für die Farbe, mache es dunkler und lass uns dann das Overlay ausblenden Lassen Sie uns jetzt mit unserer Beleuchtung arbeiten. Wählen Sie in der ersten Tabelle statt eines Quadrats ein Rechteck. Und lassen Sie uns hier das zweite Fenster öffnen. Klicken Sie hier mit der rechten Maustaste auf Vertikale Aufteilung. Großartig. Hier können wir das Overlay einschalten Unsere Einstellung wird 5,5 und sieben sein. Erhöhen wir die Stärke, das Wort 250. Gehen wir zur Farbe über. Ich brauche etwas Blau, Blau wie dieses. Ich möchte das etwas weiter über die kleinere Rotation hinaus bewegen . Nicht wirklich mehr zum Kopf hin. Erhöhen wir das E bei Reglern mit 7,5 Grad, um zu sparen, wahrscheinlich etwas niedriger, um auch die Räder zu betonen. Gut, dann gehen wir sieben, wo der Dreh- und Angelpunkt ist. Wählen wir den Cursor mit den drei D. Wählen Sie nun den Bereich und lassen Sie uns mit der Umschalttaste D eine Drehung auf der linken Seite wie folgt durchführen. Hier wird unsere Farbe eher etwas Weißes und Grünes sein , sehr niedriges, so etwas wie Grün. Wähle deine eigenen Farben, du musst mich nicht wiederholen. Völlig kompatibel mit unserem E. Es wird 765 sein, die Leistung 220 kontrollieren, um zu sparen Dann fahren wir mit der Schicht D und einer auf der rechten Seite Wir wählen etwas in der Richtung Rot, Rosa, Rot, so etwas in der Art. Große Leistung 230 wahrscheinlich hier. Ich werde es eher in Richtung Blau bewegen. Lass mich nachschauen, ob mir das noch gefällt. Ich denke, ja, ich finde, die Farbpalette von Blau und Rot passt besser zueinander. Und dann machen wir mit der Schicht weiter, einer Mesh-Ebene. Was die Skala angeht, das wird eine allgemeine Beleuchtung sein, in einer Pt ist, die diese nach oben bewegt. Erinnern wir uns an diesen Punkt, die allgemeine Beleuchtung. Lassen Sie uns in die Materialeigenschaften gehen und neue schaffen. Lasst uns das hier oben Licht nennen. Wählen Sie anstelle von Haupt-BSDF die Option Emission. Und jetzt haben wir noch eine zusätzliche Lichtquelle. Wir fahren mit drei Empt, GE, ein bisschen vor der Luft für eine kleine Rotation, G hier oben. Die Stärke 1.3 lässt man in den Render-Eigenschaften los, gehe runter im Farbmanagement, im Look, wähle Mittel, hoher Kontrast, voila, Coontrals Ich denke, dass wir das hinter uns lassen können, wir können das noch näher rücken Und ich möchte es auch bis Wort 218 schaffen. Korallensicher. Sehr einfach, sehr schnell. Wie immer. Ich hoffe es gefällt dir. Und lassen Sie uns in unsere nächste Lektion einsteigen. Ratet mal was? Wir werden das Fell für unseren Pinguin kreieren . Wir sehen uns dort 8. 3.1 Texturmalerei: Hallo zusammen und willkommen in dem Block , in dem wir unseren Pinguin übermalen Ich erinnere mich, dass ich dir in der letzten Lektion von Pelz erzählt habe, aber ich habe ein bisschen vergessen In der nächsten werden wir das Partikelsystem hinzufügen, aber jetzt wollen wir ihn kurz malen. Öffne dein zweites Fenster und gehe in den Shader. Herausgeber, wähle unseren Pinguin. Gehen Sie zu den Materialeigenschaften und drücken Sie hier Unterstreichungsfarbe „Schwanenpinguin“. Shift a und sucht nach der Bildtextur, erstellt und verbindet Lassen Sie uns zunächst das neue, nennen wir den Namen Penguin Paint Halten Sie dann die linke Maustaste gedrückt und ziehen es nach unten. Multiplizieren Sie dann weiter Und für die Farbe werden wir Grau wählen. So wie das. Ich denke, das wird großartig. Das ist also das Hex. Du kannst kopieren. Dann drückst du OK. Dann gehst du zur Grundfarbe der Farbe über. Das haben wir im Moment. Lass uns unseren Kopf ausschalten. Wir brauchen es eigentlich nicht, unser Skateboard für den nächsten Schritt Gehen wir in die Viewer-Schattierung. Gut. Unser nächster Schritt ist die Texturfarbe. Ja, erstens, gehen wir direkt in die Viewer-Schattierung, um zu sehen, was wir malen Hier haben wir ein Bild, was bedeutet, dass wir unsere Texturmap speichern müssen Wir gehen zum Speichern, wählen Ihren Ordner und speichern ihn als Bild. Aber wenn ich jetzt versuchen möchte, etwas zu zeichnen, kann ich das nicht weil wir eine UV-Entpackung in Richtung des Layouts erstellen müssen eine UV-Entpackung in Richtung des Layouts Gehe in den Bearbeitungsmodus, zwei für die Kanten, 300 Ped. Wählen wir zum Beispiel diesen in der Mitte. Halte die linke Maustaste hier gedrückt, okay? Und dann von hier aus, raus, Linksklick. Lass es uns überprüfen. Und hier wählen wir diesen hier in der Mitte. Lass uns ein bisschen spielen. Halten Sie Shift, Linksklick, Linksklick, Linksklick, Linksklick um sie zu verbinden. Nun, wir haben noch einen hier. Okay, lass uns das machen. Das Gleiche. Umschalt-Linksklick, Linksklick, Linksklick, Linksklick. Steuerung drei für die andere Seite. Sieben. Gut, wir gehen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Markierungen, dann drücken wir einen Wrap. Jetzt zurück zur Texturfarbe Jetzt haben wir hier unsere Texturmap. Wenn ich versuche zu zeichnen, kann ich sehr einfach zeichnen. unserem nächsten Schritt in dieser Klasse finden wir den Ordner mit Referenzen, den wir verwenden werden , um ihn zu malen. Gehen wir in das Layout ein Blatt, wir nehmen hier Shift A als Bildreferenz, dann bringen wir es hierher, hier wählen wir diesen Pinguin und machen ihn etwas kleiner Und verschiebe diesen irgendwo an der Seite so. Und dann wähle deinen Pinguin. Und zurück zur Textur, die Farbe erzeugt. Jetzt können wir anfangen zu zeichnen. Zunächst möchte ich seinen Kopf schwarz machen. Genau hier können wir das drehen, die Farben ändern. Jetzt zeichnen wir mit Schwarz. Das zweite, was Sie tun können, ist die X-Symmetrie umzudrehen. Das spart Ihnen ein wenig Zeit, wenn Sie den Pinsel vergrößern oder verkleinern müssen. Um den Einfluss zu verstärken oder nicht, werde ich die Stärke auf eins belassen, ich werde den Radius verringern. Und jetzt fangen wir an. Zeichne einfach über seinen Kopf. Hier wird die Grenze sein oder wer weiß, wahrscheinlich. Nein, so ist das okay. Dann gehen wir drei, kreieren. Dies ist der Vorgang , bei dem Sie Musik oder etwas Angenehmes zum Anhören und Steuern in den Hintergrund stellen können Musik oder etwas Angenehmes zum Anhören und Steuern in den Hintergrund stellen . Erstens, viel Spaß beim Zeichnen, aber ich werde das in Echtzeit machen damit du nichts Wichtiges verpasst. Lass uns jetzt die Farben tauschen. Lass uns diesen weißen Teil erstellen. Hier ist unser. Lass uns von hier aus gehen. Oh, gut, so. hmm. Ich werde hier ein bisschen hinzufügen Bei. Obwohl das nicht als Referenz dient, würde ich gerne Schwarz auf seinen Flügeln hinzufügen und die Farben vertauschen. Und ich werde hier hingehen und diese eine Kontrolle unheimlich vorsichtig machen . Okay, die Flügel sind fertig Kein Unentschieden wie dieses. Gut. Lass uns zum Alex gehen. Genau das Gleiche hier. Kontrolliere eins. Kontrolliere sieben. Ich ein bisschen, nicht wirklich das, was ich mag. Ich werde versuchen, es sauberer zu machen. Drei an der Seite. Okay, kontrolliere eins. Hier müssen wir. Gut. Ich würde gerne einen Bauch für ihn kreieren und für diesen die Farben tauschen und lassen Sie uns diesen Teil weiß machen. Ab hier wird es nur noch das Erröten sein. Also gehen wir zu einer rosa Farbe über. Wählen Sie eine zufällige aus, die Sie persönlich möchten. Ich glaube, das ist O. Ja. Lass mich eins, zwei und drei machen. Sehr nett. bewege diesen etwas höher. Okay, lass es mich versuchen. Was ist, wenn ich das hier unter dem Eis mache? Eins, zwei und drei. Gut. Dann können wir oben oder in der Nähe unseres Bildes sehen, wir haben einen Stern, was bedeutet, dass wir unsere Änderungen speichern müssen. Wir nähern uns dem traurigen Bild. Kommen Sie jetzt zurück zum Layout. Gehen Sie in die Render-Stimmung , dass das, was wir im Moment haben, immer noch langweilig aussieht. Mach dir keine Sorgen. In unserer nächsten Lektion, wenn wir das Fell mitbringen, werden sie es sein und davor und danach. Lassen Sie uns schnell das Material für unser Eis herstellen. Betonen Sie auch Ihr Eis. Geh in die Materialien, presse neues Eis. Lass uns die Grundfarbe Schwarz und die Rauheit auf 0305 setzen. Das Gleiche gilt für A. Wir können zur Schnabelverschiebung wechseln, mit der linken Maustaste auf Ice Control L klicken und Materialien verknüpfen Jetzt haben beide die gleiche Materialkontrolle zum Speichern, aber eigentlich würde ich die Rauheit gerne auf 0405 erhöhen Toller Schlittschuh, unser Typ ist schon fertig für etwas. Ich hoffe, du bist mit dieser Lektion zufrieden. Wie wir Texturmalerei im schwierigen Teil sehen können. Du erstellst einfach eine Textur, wickelst, zeichnest und speicherst. Ganz einfach. Ja. In unserem nächsten Block, dieses Mal wirklich, werden wir unserem Pinguin Angst und Schrecken einjagen . Wir sehen uns dort 9. 4.1 Fell- und Partikelsystem: Hallo alle zusammen. Ich hoffe, Sie freuen sich über diese Lektion , denn jetzt werden wir das große Vorher und Nachher im Vergleich zu dem, was wir zuvor hatten, erstellen . Weil es Block Nummer vier ist, werden wir das Erstellen von Lass uns beginnen, ich kann es kaum erwarten, eine Netzebene X zu dieser auf der rechten Seite verschieben . Wir machen das weil ich möchte, dass Forest Leak einige Dinge erklärt , falls Sie Angst vor all diesen Partikelsystemeinstellungen haben. Und dann werden wir unser neu geschaffenes Partikelsystem auf unseren Penguin anwenden geschaffenes Partikelsystem auf unseren Penguin Gehen Sie hierher, drücken Sie plus Haare und nennen wir das Ganze Penguin Underline Dritte Klasse, verringere die Anzahl der Eltern, die du jetzt siehst, zwei oder drei. Im Moment brauchen wir nicht mehr. Die Haarlänge wird 0,15 betragen . Gehen Sie runter und gehen Sie zum Rendern, öffnen Sie es und drücken Sie Spline Wenn Sie hier einchecken, wird Ihre Form glatter sein Aber um es noch besser zu machen, die Stärke des Betrachtungswinkels anzuzeigen, gehen wir zu fünf Stufen Am Ende vor dem Rendern werden wir diesen Wert auf sieben erhöhen Aber warum ich das jetzt nicht machen muss, ist weil es ein bisschen zu schwer für den PC ist. Dann gehen wir zu den Kindern und bringen die interpolierte Zahl hinzu, erhöhen die Anzeigemenge auf 50 und rendern auch Kinder als die Anzahl der Haare, die zu einer Runde jedes Elternhaars werden In diesem Fall ist eins immer für die Eltern 49, für unsere Kinder. Denken Sie daran, wenn wir zum Beispiel 100 für die Displaymenge haben, wird es eine für die Eltern und 99 für die Klasse der Kinder sein , dann geht Klemmen. Klemmen ist etwas , das unsere Haare gruppieren kann. Wenn ich das auf eins richte, sieh es dir an. Ich kann vom Endpunkt unserer Haare aus gruppieren. Und wenn ich zum negativen Wert übergehe , kann ich von der Wurzel her gruppieren und es bei Null belassen. Aber etwas später werden wir wieder hierher kommen. Rauheit, darin kann die Hauptmagie liegen. Uniform ist etwas, das die allgemeine Haarform verzerrt Schauen Sie sich also an, ob ich das nach rechts ziehe, ob ich die Größe verkleinern werde, was zu mehr Verzerrung führen wird. Definitiv nicht die Haare, die du morgens haben möchtest. Deshalb gehen wir zur Uniform über. Wir werden einen Punkt haben, wo es ist, wir gehen in Richtung 0,0 45. In der Zwischenzeit wird die Größe 0,9 betragen, geringe Verzerrung. Gut. Dann gehen wir zum Endpunkt , der nur die Richtung der einzelnen Haare anzeigt, insbesondere rechts, links, eigentlich nur an dieser Stelle. Wenn ein Haarklumpen etwas ist, das die Haare gruppiert, ist der Endpunkt etwas, das für jedes einzelne Individuum funktioniert, dann werden wir den Endpunkt dort haben, wo er ist, Endpunkt 0,0 88. Dann gehen wir zum Zufallsprinzip über. Der Unterschied zwischen zufällig und einheitlich besteht darin, dass Uniform die Verzerrung gegenüber Ihrer üblichen Form verursacht. Bringen Sie die Verzerrung nach dem Zufallsprinzip über jedes einzelne Haar, wir gehen hier in Richtung 0,140 . Die Größe ist die gleiche, aber wir sind nicht fertig geworden, wir gehen tiefer in Richtung König König ist etwas, das die Frisur bekommen kann. Du hast eine andere Frisur wie im echten Leben, wir haben alle unterschiedliche Haare. In unserem Fall werden wir uns für Curl entscheiden. Hier sind ein paar Einstellungen. Amplitude, zeig mir, wie ich es mir ansehe. Amplitude, du kannst es sehr groß machen oder du kannst es sehr klein machen. In unserem Fall werden wir es auf 0,0 14 belassen. Wie dieser Klumpen, genau das, was wir zuvor betont haben. Und es wird 0,9 sein. Dann geh über die Flachheit. Wirf einfach einen Blick darauf. Du kannst es von den Wurzeln her flach machen oder nicht. Wir werden diesen auf der Frequenz 0,1 belassen. Dieser ist interessant, lass es mich dir nur zeigen. Sie können die Anzahl der Spiralen jedes Haares erhöhen, insbesondere zum Beispiel 44. Jetzt habe ich tatsächlich ein Bild. Je mehr Wert Sie auf Ihre Frequenzeinstellung legen, desto mehr Auto wird es sein. Im echten Leben ist das wie Null. Das sind 44, 33 und viele, viele mehr. Ich hoffe, es macht im Moment Sinn. Im Moment werden wir unsere Frequenz bei 3,2 halten, die Form wird 0,9 sein, weil ich Shape Shape haben möchte. Lassen Sie mich Ihnen die Form zeigen, Sie an jeder Stelle Ihres Haares zeigen können. Sie möchten, dass alle Einstellungen gelten, egal ob es sich um die Haarspitzen oder die Haarwurzeln handelt. Wenn ich zum Beispiel nach rechts ziehe und mir die Haarwurzeln ansehe, ist der Dampf unserer Haare glatt. der Zwischenzeit sind all diese Frequenzen, all die Einstellungen besser auf den Endbereich unseres Haares anwendbar. Umgekehrt, wenn ich nach unten gehe, können Sie sehen, dass die Endpunkte unseres Haares gerade sind. In der Zwischenzeit sind alle Einstellungen hier anwendbar. Unsere Form wird punktförmig sein. Neun. Ich möchte einen geraden Dampf mit diesen schönen Spiralen an unseren Haarspitzen Das ist es eigentlich nicht, wenn wir uns der Verklumpung nähern. Ich möchte sie von den Wurzeln her gruppieren. Ich nehme so -0,5. Wir haben noch ein paar weitere Einstellungen , die wir hinzufügen werden, aber bevor wir das alles auf unseren Penguin anwenden , verstecken wir unseren Verweis, um zum Pinguin zu gehen, Strg A zu drücken und die Skala Eine weitere Sache, nehmen wir an, dass unser Ergebnis aus bestimmten Gründen anders sein könnte Lassen Sie uns die Gesichtsausrichtung überprüfen. Es muss blau sein. Aber falls es rot ist, ist es zum Beispiel unser Kopf. Lass mich dir zeigen, was du kannst. Lass uns das zusammen machen, weil unser Kopf wahrscheinlich nur rot ist. Also wechseln wir in den roten Bearbeitungsmodus A. Du wählst alles aus und drückst Alt N und berechnest draußen neu Jetzt stimmen die Gesichtsausrichtung und die Richtung Ihrer Polygone Das Gleiche, wenn dein Pinguin rot ist, mach dasselbe Komm jetzt zurück. Häkchen Sie ab, fahren Sie mit Ihrem Penguin Gehen Sie hierher und wählen Sie unseren Pinguin aus, um die Anzahl der Eltern auf 3.000 zu erhöhen . Lassen Sie uns unseren Kopf anpassen Wir gehen, uups, wir gehen hier zum Drehpunkt und ändern die einzelnen Regionen, dann machen wir uns auf den Kopf und vergrößern sie so Gute drei S, E noch einmal als gutes Eis. Lass uns wohl nur mit unseren Eis-Dreien fahren und sie bewegen. Das gefällt ihm. Was ist mit unserer großen kleinen Rotation? Es ist gut. Wir nehmen unseren Schlittschuh. Betonen Sie es, uups, auf unserer Kate. Geht es runter und lasst uns zu unserem Rendern übergehen. Mal sehen, was wir haben. Es ist nett, denkst du wahrscheinlich. Aber ich kann beweisen, dass wir es bei der Frage, wie ich Ihnen die goldene Regel zeigen werde, noch besser machen es bei der Frage, wie ich Ihnen die goldene Regel zeigen werde, noch besser können. Meine Freunde, wenn man ein Haarpartikelsystem entwickelt, muss man immer ein materielles Teil herstellen. Deshalb gehen wir hier auf die Materialeigenschaften ein und bringen neue Pinguin-Akzente in die Oberfläche Wir haben das Prinzip SDF, aber wir haben auch Principal Hair BDF, das aus bestimmten Gründen entwickelt wurde aber wir haben auch Principal Hair BDF, das aus bestimmten Gründen entwickelt wurde. Jetzt geh hier hin, zuordenbar. Gehen Sie in die Pinguinfarbe und wählen Sie „Betonung“, um die Bildtextur Gehen Sie hierher, kontrollieren Sie, bringen Sie die Farbe genau hierher, dann gehen wir zur Rauheit über Lass uns ein paar Einstellungen vornehmen und dann wirst du verstehen, was ich meine Wir gehen in Richtung 0,40 0,4 Schicht, wir gehen in Richtung 0,7 Iowa, wir gehen in Richtung 1,2 und zufällige Rauheit in Richtung eins Komm zurück zu unserem Rendering und sieh es dir an. Es gibt keinen Unterschied, du glaubst es, weil wir hier im Material in das Partikelsystem gehen müssen. Wählen Sie Penguin, denn wenn das vorherige Hauptmotiv Pinguin ist, sind die Farben flach Es gibt keinen Grundriss unserer Beleuchtung, sie ist nicht realistisch. Wenn Sie sich währenddessen dem Pinguinfell nähern, können Sie die Umrisse erkennen Sie können sehen, dass die Farben völlig anders sind und sich besser mit dem vergleichen lassen, was wir in unserem wirklichen Leben sehen Denken Sie daran, immer ein eigenständiges Material zu erstellen. Lassen Sie uns hier kurz erklären, dass Rauheit und Radiorauheit etwas sind, das zeigt, wie reflektierbar Sie Ihr Haar haben möchten, damit es nicht auf Ihr Licht reagiert oder dass es stark auf Ihr Licht reagiert Ich werde diesen Wert auf Null setzen. Vier Codes sind etwas , das es wieder schaffen kann. Eine andere Möglichkeit, ihn mehr wie einen Diamanten glänzen zu lassen. Erstens, wenn du es erhöhen willst, wird es eher wie ein Diamant weniger sein, weniger ein Diamant IO. Die Intensität entspricht eher der Sättigung Ihrer Farbe. Lass mich dir zum Beispiel zeigen, ob ich das bei fünf, fünf belassen werde. Ich sage, du siehst, alles ist so blass. Ja, das ist das richtige Wort. Ich denke, wenn ich zum Beispiel bei 1.1 bleibe, ist das Ergebnis auch nicht das beste, behalte es in der Mitte. 1.2 ist etwas , das es gesättigt machen wird oder eher 1.3 Ich denke, es ist mehr als genug. Zufällige Rauheit ist auch sehr nützlich. Wir werden wahrscheinlich keinen großen Unterschied feststellen. Aber es ist etwas, das die Weise, wie das Licht mit Ihrem Haar interagiert, nach dem Zufallsprinzip Licht mit Ihrem Haar interagiert, nach dem Normalerweise behalte ich den großen Wert bei , weil ich denke, dass das Ergebnis tiefgründiger ist Schauen Sie sich in diesem Fall Ihren Pinguin an. Ist er nicht süß? Ich denke mehr als genug. Lass uns den Kopf ausschalten. Lass uns diesen löschen. Wir brauchen es nicht mehr. Oder wenn du ein bisschen herumspielen willst , wenn du mit den Einstellungen deines Partikelsystems herumspielen möchtest , kannst du es dort beobachten und es dann auf unserem Penguin anwenden Aber ich persönlich möchte es löschen. Was ist, wenn ich dir sage , dass wir noch nicht fertig sind? Es gibt noch ein paar weitere Einstellungen, die wir verwenden können, um unseren Penguin noch cooler zu machen , als er ist Unser Haar ist momentan ziemlich dick. Wir gehen in unsere Partikelsystemeinstellungen und da ist so etwas wie die Haarform. Wenn Sie den Wert jetzt ändern, werden Sie den Unterschied nicht sehen, da der Unterschied nur im Renderbereich sichtbar ist. Aber je weniger Wert Sie für den Wurzeldurchmesser haben, desto dünner werden Ihre Haarwurzeln. Und je größer der Wert, desto dicker wird es. Das Gleiche gilt für die Spitze, Einfluss auf die Spitze, auf die Haarspitze . Im Moment ist es dick, wir können es dünner machen. Wir gehen hier mit 0,2 vor, während der Durchmesser 0,4 beträgt. Und jetzt rendern wir und schauen, was wir haben. Großartig, lass mich dir hier den Unterschied zeigen. Falls ich bei einem bleibe. Es tut mir leid, ich habe dir gesagt, dass ich die Worte verpasst habe. Je größer der Wert auf der Spitze ist, desto dicker wird sie sein. Je geringer, desto geringer ist der Wert, desto dünner ist sie. Wir werden diesen Wert auf 0,120 belassen . In der Zwischenzeit, der Wurzeldurchmesser, so können Sie sehen, dass wir hier diese kleinen Spiralen haben , die mir persönlich gefallen Du kannst zum Beispiel die Menge erhöhen, wenn du willst, aber im Moment ist er sehr mollig, flauschig und Lass es uns überprüfen. Lass uns ein bisschen erhöhen. Die Weltbeleuchtung, ein bisschen mehr so. Hier ist er, unser Pinguin. Er ist schon bereit für das Rendern, auch ohne Schlittschuh, auch ohne Hut Wir sind tatsächlich fertig mit ihm und ich hoffe, Sie sind mit dem Wert, den ich zu bieten versuche, sehr zufrieden , auch wenn Sie ein Anfänger sind Und es ist wahrscheinlich zu viel für dich. Wie sage ich vorher? Ein bisschen mehr Zeit. Kaffee oder Tee und du wirst es bekommen. Mein Freund, vergiss nicht, Spaß zu haben. Aber unser Pinguin ist super. Ich mag ihn wirklich. Lass es uns überprüfen. Denken Sie daran, wie ich in den ersten Lektionen gesagt habe, es kann schwierig aussehen, wenn Sie das gesamte Bild betrachten, aber Schritt für Schritt, Schritt für Schritt, bauen Sie Ihren Charakter auf. Du machst eine Sache, eine zweite Sache, und dann multiplizierst du sie, komponierst korrekter, um zu sagen, dass du ein sehr angenehmes Ergebnis hast. Gehen wir zu unserem nächsten Kapitel über, in dem wir die Textur für unser Skateboard, für unseren Kopf übernehmen und dann rendern wir Und dann werde ich mich von dir verabschieden, aber vorerst bis bald 10. 5.1 Addon für die Texturierung: Willkommen zurück, meine Freunde, im letzten Block , wo wir den Kopf und unseren Skate texturieren Für diesen benötigen Sie das Blender-Kit-Add-on, das Sie kostenlos herunterladen können. Sie werden eine Zip-Datei herunterladen, dann besteht Ihr nächster Schritt darin, ein sehr einfaches E-Mail-Passwort zu registrieren. Das heißt, nachdem Ihre Zip-Datei heruntergeladen wurde, entpacken Sie sie und gehen Sie in den Blender. Bearbeiten Sie die Einstellungen , installieren Sie Ihre Zip-Datei nicht hier , Sarge, und drücken Sie auf installiert Dann gehst du wieder zu den Präferenz-Add-Ons und suchst hier nach Blender-Kit und stellst sicher, dass du hier eingecheckt hast Dann drücken Sie und für das Seitenmenü. Und dein Blender-Kit wird genau dort erscheinen. Sie müssen sich hier anmelden und Ihr E-Mail-Passwort mitbringen. Und danach wirst du Zugriff auf eine Menge Materialien haben, Zugriff auf eine Menge Materialien haben wie 10.000 Modelle und viele mehr, die wir verwenden werden , um unsere nächsten Texturen zu erstellen. Mach das und wenn du fertig bist, lass uns mit unserer nächsten Lektion weitermachen, in der wir unser Skateboard erstellen 11. 5.2 Skateboard-Texturierung: Fangen wir mit unserem Skateboard an. Wenn wir hier texturieren, verstecken wir unseren Pinguin. Im Moment brauchen wir ihn nicht, im Moment. Wir brauchen unser Skateboard. Fangen wir mit unseren Rädern an. Bringt Materialien her. Suchen Sie nach Kunststoff und drücken Sie die Eingabetaste. Da ist das Ding, welches ich mag. Kunststoff-Shader, süßes Plastik, billiges Plastik. Dann drückst du einfach einen Doppelklick. Dann gehen wir zu Did this one über. Dann besorgen wir uns die Materialien. Lass uns hier mit einer Spiegelung herumspielen. Was ist, wenn ich diesen Wert auf 380 reduzieren werde? an, es gab so etwas wie Ich nehme an, es gab so etwas wie Rauheit oder Verschiebung der Verschiebung können wir sie auf 0,45 belassen Bei der Verschiebung können wir sie auf 0,45 belassen, um mehr kleine Punkte genau hier zu haben Sie können sehen, was realistischer ist. Was realistischer ist, wenn wir uns der Rauheit nähern. Ich werde diesen ebenfalls auf 380 reduzieren , um mehr von dem glänzenden Teil zu haben Ich denke an die Grundfarbe, ich werde sie stärker erhöhen, um diese Art von Kirsche zu erreichen. Dann gehen wir hier unseren Spuren nach. Sucht nach Metall. Ich habe es schon, aber lassen Sie mich noch einmal mit Ihnen sprechen. Lassen Sie uns etwas überprüfen, das wir persönlich gerne hätten. Ich will etwas mit kleinen Kratzern zu sehr. Was ist mit diesem? Lass uns diesen hier kopieren , der in meinem Fall Metal Zero One ist , weil er schon einmal gespielt wurde. Es ist also so, dass ich die Zahl auf zwei reduzieren werde. Lass mich gleich hier nachschauen, aber ich bin mir immer noch nicht sicher , ob mir die Farbe gefällt. Was ist, wenn du es löschen willst, was Shift-Rechtsklick war. Lassen Sie uns unsere Grundfarbe eher in Richtung dieser Art von Grau einstellen, aber nicht so dunkel wie diese. Ich möchte auch zuerst die Abschrägung auftragen, lassen Sie uns den Spiegel auftragen und dann die Abschrägung auftragen, das ist okay Das ist für unsere LKW-Metalle. Ja, es sieht sehr gut aus. Wahrscheinlich nicht wirklich, wie im wirklichen Leben. Wir können uns der Skala hier nähern und diese auf 1,21, 0,2 und 1,2 verringern . In diesem Fall werden wir unsere Textur skalieren Großartig. Dann lass uns hier zu unserem Schreibtisch gehen. Wir werden es teilen. Gehen Sie in den Bearbeitungsmodus 7 , um einen Blick oben zu werfen. Lassen Sie uns unser allgemeines Licht ausblenden, damit dieses Bild das obige hervorhebt. Großartig. Lass uns mit einer weiteren Steuerung weitermachen. Plus, um eine weitere Ebene hervorzuheben. Dann gehen wir zu, nennen wir das, Schreibtisch unter der Linie, über dem Sinus. Dann drücken wir hier die Strg-Taste, um rückwärts zu fahren. Wir entscheiden uns für Plus. Nennen wir das jetzt Tinow Wir haben hier zwei Materialien. Fangen wir mit dem ersten an, der oben steht. Lassen Sie uns in unserem Render-Moot-Modus den Bearbeitungsmodus verlassen. Lassen Sie uns das zuerst erstellen, lassen Sie uns es schwarz machen, also diese Rauheit, erhöhen wir es in Richtung 0,6. Von hier aus gehen wir mit Bump, verbinden normal mit dem Normalen und dann gehen wir mit einer Rauschtexturfarbe zur Von hier aus drücken wir Strg-Taste, um das Mapic und die Falls es nicht funktioniert hat, gehen Sie hier zu den Anzeigen für Wrangler zum Bearbeiten der Einstellungen und checken hier ein Aber vorher wenden wir unseren Spiegeln einen Modifikator und dann gehen wir zur Steuerung A und wenden die Skalierung Großartig, jetzt ist es besser als das, was ich als Nächstes machen möchte Bei der ersten Skala werde ich auf 35 oder vielleicht sogar noch mehr steigen . Ich möchte kleine Punkte genau hier haben. Wahrscheinlich 55. Gehen wir, ich weiß nicht, wie man das ausspricht. Gehen Sie in diese Richtung und erhöhen Sie die Verzerrung auf 3,5. Wir werden es bei 0,01 belassen, wahrscheinlich wieder auf der Skala 85. Hier in der Kartierung. Lassen Sie uns den Maßstab erhöhen. Oder drei. Drei und drei. Jetzt haben wir kleine Punkte auf unserem Schreibtisch. Wenn dir das nicht gefällt, kannst du hier hingehen, du kannst spielen. Wir können es auch invertieren, aber es besteht keine Notwendigkeit, erneut zu wählen. Es handelt sich um drei Illustrationen. Wir sehen nicht, dass all diese Details mit diesem Teil in Verbindung gebracht werden können. Im Folgenden gehen wir zu Word-Materialien. Nochmals, Blender, öffne. Machen wir gleich hier unser allgemeines Licht an. Lasst uns nach Holz suchen. Wählen Sie das zweite Material unseres Holzes. Welches? Wir werden gerne wieder etwas mit Kratzern auftragen . Sucht danach. Ich habe gefunden, was ich persönlich wollte. Ich glaube, das ist die Seite Nummer acht oder so und leider haben sie alle ähnliche Namen. Also dieser heißt Wood Double Click. Es scheint genau hier, vergleichbar mit unserem Metall Ich glaube nicht, dass ich es bei dem behalten muss . Ich denke, 0,25 werden ausreichen. Verstecken wir es, gehen wir zu unserer Textur über. Okay, lass uns die Stärke erhöhen. Lassen Sie mich einfach 0,2 versuchen , um diesen Punkt stärker hervorzuheben, aber das ist zu viel. Wir werden eins gegen eins mit hungrigen 20 behalten. Was ich gerne mehr machen würde, ist die Drehung um 90 Grad auf der Z-Achse. Um es hier so zu machen, drücken wir 25 auf der X-Eins. Was ist mit Stärke genau hier? Was ist, wenn nur einer? Ich werde draufdrücken, nicht wirklich irgendwas. Ich werde es hier behalten. Toll, lass uns abbiegen. Das ist unser Ergebnis. Es gefällt mir sehr gut und ich hoffe, du bist zufrieden. Ihr Ergebnis auch, wie wir sehen können, es hat nicht zu viel Zeit in Anspruch genommen, wie immer, lassen Sie uns unseren Penguin dort einschalten, wo er ist. Hier bist du In der nächsten Lektion müssen wir die Textur für unseren Kopf erstellen und fertig stellen. Aber vorerst vielen Dank und wir sehen uns in unserer nächsten Lektion. 12. 5.3 Hut-Texturing + Fell: Wir stehen uns sehr nahe, denn eine Sache, die wir tun müssen, ist unser Kopf Fangen wir hier an. Lass uns unser Penguin-Skateboard verstecken und unseren Kopf einschalten. Betonen Sie es einmal in einem M Pt. Gehen wir in den Rendermodus. Lass mich eins, okay, Materialien für das Blender-Kit hier öffnen , nach Stoff suchen, dann gehen wir zu unserer zweiten Seite. Dritter. Eigentlich haben wir hier den Stoff. Null zwei, doppelklicken. Warte eine Sekunde. Das ist es, was wir in der Shader-Stimmung haben. Lass uns hier herumspielen. Geh ins Mapping. Ich möchte diesen Wert auf drei, zwei und zwei reduzieren , um ihn stärker hervorzuheben. Oder wahrscheinlich sogar noch mehr. Ich möchte eins und eins kreieren. Dann können wir eine kleinere Rotation auf der 1405 machen oder tatsächlich wären -45 Fuß richtiger In diesem Fall sind sie gerader. Dann wenden wir unsere Abschrägung an, wenden sie an und dann fahren wir mit der Steuerung fort und skalieren Gretjap Eine weitere Sache, die wir tun können, ist unsere Unterteilung noch einmal anzuwenden Drücken Sie die zweite Taste , um es glatter zu machen, aber verringern Sie die Ebene des Ansichtspunkts und rendern Sie das Blickfeld in Richtung eins, weil wir es nicht so sehr benötigen Dann gehen wir zur normalen Kartenverschiebung und erhöhen sie um eins in Richtung 1,1 0,5. Damit können wir auch ein bisschen mit der Rauheit spielen Wenn wir das nach unten ziehen, wird das sehr effektiv sein. Wir brauchen es nicht. Ich persönlich würde das dann gerne noch einmal in diesem Quadrat in Richtung der Grenze dieses Quadrats ziehen . Was die Grundfarbe angeht, so mag ich persönlich die rote Farbe. Aber wenn es dir nicht gefällt, kannst du wechseln. Rechtsklick Gelöschtes Steuerelement, Rechtsklick Gelöscht. Wählen Sie dann die Farbe, die Sie persönlich wünschen, Rot, Blau, Grün, wo auch immer? Ich persönlich werde es in der gleichen kirschroten Farbe behalten wie zuvor. Um es noch besser zu machen, können wir schnell das Partikelsystem für unseren Kopf erstellen. Lass uns neue Haare bekommen. Lassen Sie uns das auf 350 Haare reduzieren, das wird 0,0 222 sein. Erhöhen wir diesen Wert auf 0,08 oder tatsächlich auf 0,05. Steuerung speichern, runter fahren Wir gehen in Richtung Spline. Checken Sie ein und sehen Sie sich die Schritte 5 und Interpoliert an. Von hier aus drücken wir dann 25 und 25. Gehen wir noch einmal und verringern diesen Wert in Richtung 003. Ich denke, das ist mehr als genug. Dann gehen wir klumpig runter und werden auf 0,2 fallen, um sie zu gruppieren. Und dann gehen wir zur Uniform. Und hier wird es 0,0 22 sein, um eine kleine Verzerrung zu erzeugen. Dann wird der Endpunkt 0015 sein. Dann wird der Zufallswert 33 sein, richtig. Wo wird dann die Größe sein? 0,95 entspricht dem Klumpen. Ich würde diesen Wert gerne auf Null fünf reduzieren , weil ich die großen Gruppen von ihnen nicht benötige Dann gehen wir runter zur Haarform und lassen uns diese Eins auf Null reduzieren , drei und Null Eins hat es getan. Hast du etwas zu tun? Ja, um ein eigenständiges Material herzustellen. Hier. Schauen wir uns zunächst an, was wir haben. Das ist unser Ergebnis. Ich denke immer noch, dass wir es auf 23 reduzieren können. Ich möchte es auf 23 belassen. Aber sie sind Kommas, ich kann sagen, dass das eine Wette ist, aber machen wir es besser Wir nähern uns dem Partikel, dem Material und dem Neuen Nennen wir das „One Head Underline F“. Lassen Sie uns hier in der Farbe Principal SDF auf das Haupthaar bSDF umstellen hier in der Farbe Principal SDF auf das Haupthaar bSDF Lassen Sie uns versuchen, uns anzupassen. Und du hast etwas Ähnliches wie diese Kirsche gefunden. Noch einen helleren wie den. In meinem Fall ist das das X. Wenn es dir gefällt, kopiere es und dann gehen wir zu unserem Partikelsystem über. Und hier im Material, während im gerenderten Wasserhahn Kopf und Fell einschalten, sollte ich etwas über den Unterschied sagen? Der Unterschied ist Tag, Nacht, dann gehen wir hier hin und in Richtung Rauheit. Lassen Sie uns diesen Wert bei 0,55 belassen und auch hier werden 0,6 sein, dann werden wir 1,25 sein und nach dem Zufallsprinzip in Richtung eins gehen Lassen Sie mich die Farbe etwas mehr in Richtung Tlalet nehmen, um die Anzahl der Haare auf 210 zu reduzieren Sehr nett. Und jetzt lass uns unseren Pinguin drehen Lass uns unser Skateboard drehen. Lassen Sie uns einmal nachschauen, ob Sie ein Vollbild wollen, drücken Sie die Leertaste. Drücken Sie die Leertaste, und das ist Ihr Ergebnis. Das sind meine Freunde für unsere Klasse. Ich hoffe es gefällt euch wirklich. Keine Sorge, wir rendern im nächsten. Aber wir haben alles gemacht, modelliert, sogar Bildhauerei, sogar Texturierung, sogar Texturmalerei , Ich hoffe wirklich, dass Sie es nützlich fanden und ich hoffe wirklich, dass ich die Dinge auf sehr einfache und klare Weise erklären konnte Dinge auf sehr einfache und klare Weise erklären Wenn ja, lies mir bitte eine Rezension vor. Aber jetzt kommen wir zu unserem kleineren Teil, wo wir es rendern werden. Wir sehen uns dort. 13. Render + Compositing: Final, sieh ihn dir an. Denken Sie daran, wie wir angefangen haben, und schauen Sie sich das jetzt an. Ich freue mich sehr über Ihr Endergebnis und ich hoffe, dass Sie auch Spaß daran haben, das Layout mit der Leertaste zu steuern, um zurückzukommen Fangen wir mit unserer Kamera an. Erstens, haben wir es? Ja, wir haben es. Um Ihren Kamerawinkel zu platzieren. Um Ihre Kamera aus einem beliebigen Winkel zu platzieren, drücken Sie auf einem M-Ped die Tasten Control Out und Null. Dann gehen wir hier in die Endkamera und machen sie rot. Dann passen wir das an. Ich möchte einen solchen Blickwinkel von der Website aus haben wie dieser Absolvent. Lass mich nachschauen. Ja, dann gehen wir genau hier zu unseren Grundstücken und der mittlere Kontrast ist aktiviert. Was ich dann tun möchte, ist, eine große Menge an Samples haben müssen, um ein wirklich qualitativ hochwertiges Rendering Sie eine große Menge an Samples haben müssen, um ein wirklich qualitativ hochwertiges Rendering zu erhalten. Aber meine Empfehlung, so bringe ich es normalerweise. Wir werden ein Test-Rendering machen. Wir werden überprüfen, ob alles stimmt, und dann erhöhen wir den Wert für unseren endgültigen Rendervorgang. Lassen Sie uns überprüfen, ob wir nichts zu verbergen haben , was bedeutet, wie zum Beispiel unsere Referenz, die Sie nicht im Viewpoort sehen, aber die Kamera ist an, was bedeutet, dass sie beim Rendern auch ausgeschaltet wird Rendern auch ausgeschaltet Sie sind alle grau abgeschaltet Gehen Sie dann in den Eigenschaften des Partikelsystems hier zu unserem Pinguin des Partikelsystems hier zu unserem Pinguin Erinnern Sie sich daran, dass ich Ihnen gesagt habe, dass die Anzeige im Ansichtsfenster Aussage zu machen auf 7 erhöht wurde, um das beste Steuerelement für eine weitere . Ich würde die Beleuchtung unseres Allgemeinlichts wahrscheinlich gerne auf 1,4 erhöhen unseres Allgemeinlichts wahrscheinlich gerne auf 1,4 Ich werde hier für jeden Wert den Wert von fünf erhöhen hier für jeden Wert den Wert von fünf Fünf genau hier, auch fünf Klassen. Was ist dann mit der Weltfarbe? Es ist eigentlich genug. Wir werden unsere Welt verstecken, was bedeutet, dass wir uns dem Rendern nähern. Geh runter. Wahrscheinlich Leistung. Kein Film. Ja, und hier, checken Sie ein. Und das Transparente, in diesem Fall werden wir einen transparenten Hintergrund haben. Warum? Weil es dir Zeit spart. Es wird nur ein PNG-Rendering unseres Pinguins sein. Und dann zeige ich Ihnen beim Compositing, wie wir ganz einfach überall Farbe, schwarzer Hintergrund, weißer Hintergrund, roter Hintergrund anpassen können schwarzer Hintergrund, weißer Hintergrund, roter Hintergrund Es wird uns im Vergleich viel Zeit sparen, wenn wir jedes Mal mit einer anderen Farbe unseres Hintergrunds rendern anderen Farbe unseres Ich hoffe, es macht Sinn. Control S, lassen Sie uns ein Test-Rendering mit drei Samples machen. Bild rendern, warte eine Sekunde. Okay. Die Qualität ist natürlich schrecklich , aber das war nicht mein Punkt. Ich möchte nur überprüfen, ob alles hier ist , wir haben nichts anderes. Schließ es. Dann gehen wir auf unsere zu. Warte eine Sekunde, ich möchte sichergehen, dass es uns gut geht. Es ist ein gutes Gut. Mach dir keine Sorgen. Lass mich hierher gehen. Lässt sich auf die Proben zurückführen. Wenn Ihr PC schwach oder durchschnittlich ist, empfehle ich, etwas zwischen 600-800 zu verwenden Aber wenn Sie zum Beispiel den Wert auf 2000 oder 403.000 erhöhen können , wird das mehr Zeit in Anspruch nehmen Aber die endgültige Qualität wird es persönlich wert sein , weil ich ein paar Renderings gemacht habe Um mich auf diesen Kurs vorzubereiten, werde ich diesen Kurs auf Six belassen Okay, lassen Sie mich mit der 700-Steuerung gehen, um die Samples unabhängig davon zu speichern , wie stark Ihr PC ist. Dann gehen wir zum Rendern über und rendern das Bild. Ich werde meinen Freund sehen, wenn mein Rendern fertig ist, mein Rendern ist fertig und wie Sie sehen können , könnte das Ergebnis etwas besser sein, aber 7.700 Samples, was erwarten sie? Eigentlich glaube ich, dass ich mit diesem mit der besseren Qualität rendern kann mit diesem mit der besseren Qualität Aber auch hier hatte ich meine Renderings noch nicht. Für mich besteht keine Notwendigkeit, aber nicht für dich. Als Erstes gehen wir zum Bild, speichern und wählen den Ordner aus. Nennen wir das Penguin Penguin Done. Oder nennen wir das Dope Penguin. Als Bild speichern. Dann schließ diesen nicht. Wir gehen in den Mixer. Wir gehen auf die Registerkarte „Compositing“ und aktivieren die Option „Knoten verwenden“. Bringen Sie dieses Bild auf die Seite, verschieben Sie eine Serie für den Betrachter, bringen Sie es hierher und verbinden Sie das Bild mit dem Dann V, wenn Sie es kleiner machen möchten , oder Alt V , um es zu vergrößern. Halten Sie dann Alt und Mausrad , um das Bild irgendwohin zu lenken. Dann drücken wir Shift A und für Alpha Alpha drüber und bringen es hierher. Verbinde diesen mit dem Bild unten. Auf diese Weise können Sie ganz einfach die gewünschte Hintergrundfarbe festlegen . Ich habe es dir ganz einfach gesagt, es gibt viele Möglichkeiten. Zum Beispiel ist Bash ziemlich nett, Pink ist ziemlich nett Aber ich werde es beim klassischen belassen, ich werde es eher in Richtung Schwarz bringen Das ist dann auch ohne irgendwas zu drücken, man muss nur das Bild von diesem Bild mit dem Compositing-Bild verbinden das Bild von diesem Bild mit dem Compositing-Bild Du gehst zu deinem Blender-Render und dein Hintergrund ist bereits anwendbar, wurde angewendet und dann gehst du zum Bild Saves Don Penguin with black BG Gehen wir zum Beispiel und machen noch einen mit weißem Hintergrund Gut, komm zurück, Bild, speichere Pinguin mit weißem BG Speichern Sie das Bild, meine Freunde, wenn Sie ein paar Worte von mir hören möchten, um Ihnen zu gratulieren, können Sie mit der nächsten Lektion fortfahren Aber wenn nicht, ist es was es ist. Ich danke dir vielmals. Ich hoffe, Sie fanden diesen Kurs sehr nützlich. Ich hoffe, ich freue mich auf Ihre Ergebnisse und Ihre Bewertungen. Vielen Dank, dass du deine Zeit mit mir verbringst. 14. Gratulation: Sag vorher. Ich möchte nur ein paar nette Worte für dich sagen. Zunächst einmal vielen Dank, dass Sie sich entschieden haben, Ihre Zeit mit mir zu verbringen. hoffe wirklich, dass ich mit diesem Kurs alles klar und einfach erklären konnte . Aber denken Sie daran, die goldene Regel lautet, immer Spaß zu haben. Konkurrieren Sie nicht mit jemandem oder wo auch immer. Genieße einfach den Prozess. Ich möchte dich um zwei Dinge bitten. Erstens, wenn es dir gefällt, habe ich weitere nützliche Kurse in meinem Profil, die auch dein Wissen erweitern können Das kann auch deine Fähigkeiten in drei D verbessern . Das zweite, wenn es dir gefällt, werden mir ein paar gute Worte wie von dir in der Bewertung sehr angenehm sein. Oder wenn du es nicht magst, okay, du kannst das auch sagen. Ich bin offen für konstruktive Kritik und Ruhe. Ich wünsche dir alles Gute. Es ist nicht das letzte Mal, dass wir uns sehen. Oder zumindest hoffe ich auf Wiedersehen und schaue mir diesen Pinguin an. Er ist unglaublich Ich mag all diese Pinguine wirklich. Enten, Bären, Chibi, Chubby, sie sind so nett. Ich hoffe, dir gefällt dein Endergebnis auch wirklich.