Lose Wildblumen in Aquarellfarben: Malen Sie einen weichen Pflanzenstrauß

1. Willkommen im Kurs: Willkommen im Unterricht. Heute malen wir diesen weichen Wildblumenstrauß mit lockeren Aquarelltechniken, die einfach, entspannend und anfängerfreundlich sind , entspannend und anfängerfreundlich Wir werden ein paar ausdrucksstarke Blumen mit zarten Zweigen und luftigem Laub kombinieren mit zarten Zweigen und , um eine Komposition zu kreieren , die sich ausgewogen anfühlt und voller sanfter Bewegung Eines meiner Lieblingssachen an diesem Stil ist , dass er nicht auf perfekte Details angewiesen ist. Stattdessen lassen wir das Aquarell einen Teil der Arbeit erledigen, sodass weiche Kanten und natürliche Variationen das Gemälde zum Leben erwecken ob du neu in der Aquarellmalerei bist oder schon eine Weile mit mir malst, ich führe dich Schritt für Schritt durch das Projekt und am Ende des Kurses hast du einen fertigen Blumenstrauß , hast du einen fertigen Blumenstrauß der sich perfekt zum Einrahmen, Verschenken oder einfach zum Genießen als Teil deiner Aquarellreise eignet. Sammle deine Vorräte ein. Machen wir es uns gemütlich und fangen wir an zu malen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie sich deins von meinem unterscheidet. 2. Verbrauchsmaterial, Farben und erste Schritte: Heute malen wir eine süße kleine Blumentraube mit paar weichen, zarten Blättern daneben mit nur wenigen Stängeln. Manche werden Knospen sein, manche werden große, volle Blüten sein und wieder andere werden kleine Blütentrauben oder ihr könnt sie sogar zu einer kleinen Beere machen. Es wird viel Bewegung und Fluss geben und ich kann es kaum erwarten, loszulegen. Lass uns einfach gleich reinspringen. Ich werde mein Aquarellpapier verwenden, das zu 100% aus Baumwolle besteht und von dieser Firma stammt , die ich oft verwende. Es wird auf einer Tafel geliefert Ich mag es wirklich so, weil dann, so viel Wasser ich verwende, es trocknet schön flach. Aber ich muss sicherstellen, dass die Größe für jeden Rahmen geeignet ist. Das wird die Matte sein, die ich verwenden werde , nämlich eine 557 Ich werde das einfach hier drauflegen. Und mach es quadratisch und dann benutze einfach einen Bleistift, jede Art von Bleistift funktioniert. Ich benutze einen Druckbleistift und mache einfach kleine Punkte in den Ecken, die ich später löschen kann. Aber das hilft mir zu verstehen , wo meine Grenzen liegen, sodass ich nicht wirklich weit außerhalb dieser Grenzen male. Es wäre in Ordnung, wenn ein Teil davon außerhalb meiner Grenzen liegen würde. Aber für dieses spezielle Gemälde möchte ich, dass der größte Teil des Gemäldes, wenn nicht sogar das gesamte, darin enthalten ist. Eine andere Möglichkeit , das zu tun, wäre, einfach fünf mal sieben zu messen und dann etwas Klebeband zu verwenden und den Rand abzukleben, ähm, das würde auch perfekt funktionieren. Für diesen speziellen Fall wollte ich hier ein bisschen mehr Rand an den Seiten haben und mir etwas Freiheit gönnen , falls sich etwas dafür entscheidet, in diese Richtung zu gehen. Also habe ich natürlich auch mein Wasser und dann habe ich all meine verschiedenen Pinsel. Wahrscheinlich werde ich nicht annähernd so viele verwenden. Meine größte Größe hat Größe 12 und meine kleinste Größe 0,3, also ist sie wirklich winzig, wenn es darum geht, kleine Details zu machen. Höchstwahrscheinlich werde ich nicht alle verwenden. Ich sehe, ich habe zwei Größe Acht, also werde ich eine davon weglegen. Aber ich behalte sie für alle Fälle hier. Nun, was mein Aquarell angeht, das ist alles Daniel Smith-Aquarell, das in einer Tube geliefert wird . Ich habe all die verschiedenen Farben reingequetscht und dann lasse ich es einfach trocknen Wenn ich dann bereit bin, wieder zu malen, ich es einfach mit etwas Wasser aus meiner Sprühflasche, einfach so Ich mache das Ganze einfach nass und lasse es dann einfach sitzen und aktiviere es und mache startklar, während ich den Rest meiner Station hier aufbaue. Ich glaube, jetzt bin ich bereit zu gehen und wir werden gleich loslegen und planen was wir heute malen werden. Ich möchte das zuerst ein bisschen durchgehen. Ich werde drei mittelgroße Blütenköpfe auf dieser einen Seite kreieren mittelgroße Blütenköpfe auf dieser einen Seite und dann werde ich mich in eine kleine Blumentasche schmiegen eine kleine Blumentasche schmiegen Es sind vielleicht winzige Knospen, vielleicht werden es Beeren sein , vielleicht sind es nur Blüten mit einer anderen Form, aber eine kleine Ansammlung von ihnen Vielleicht setze ich hier oder da ein paar Knospen hinein, nur um ein bisschen Abwechslung zu haben. Meine Farben werden sehr weich sein, sehr gedämpfte Farben. Ich werde entweder etwas Weiß oder möglicherweise andere cremefarbene Farben verwenden , nur um Dinge unterzumischen, nur um dieses spezielle Gemälde sehr, sehr gedämpft erscheinen zu lassen Wenn ich dann meine Stängel und Blätter hinzufüge, werde ich sehr vorsichtig sein, dass ich nicht zu viele Stängel und Blätter hinzufüge Manchmal sind wir überwältigt davon wie viele Stängel und Blätter zu einem Gemälde hinzugefügt werden Wir sind der Meinung, dass jede einzelne Blume einen Stängel haben muss und jeder einzelne Stängel drei Blätter haben muss, manchmal das gesamte Gemälde überwältigen und das Aussehen Ihres Gemäldes beeinträchtigen können und das Aussehen Ihres Gemäldes und die Blätter und Stängel können manchmal die Kontrolle übernehmen und zum Hauptteil werden wo Sie eigentlich die Blüten haben wollten wir zu diesen Teilen der Blätter und Stängel kommen, werden wir das ein bisschen genauer besprechen und wir werden sehr strategisch vorgehen, wo wir sie platzieren werden. Wenn wir unsere Blätter und Stängel platzieren, werden wir auch Bewegung erzeugen. Wenn wir einen Stängel malen, kann der Stängel eine S-Kurve oder einen Bogen haben. Wir machen sehr selten einen Stängel, der gerade auf und ab geht, wie bei einem Lutscher oder einem Das wächst in der Natur normalerweise nicht so, und deshalb fügen wir gerne ein bisschen Bewegung hinzu, ein bisschen Bewegung ein bisschen Wir könnten uns sogar dafür entscheiden, ein kleines lockiges Zeichen an der Spitze von etwas hinzuzufügen , nur um ein bisschen Bewegung zu zeigen Also wollte ich Ihnen nur einen Vorgeschmack darauf geben , worauf wir zusteuern, und dann werden wir gleich eintauchen und loslegen Ich werde meine drei Hauptblumen zuerst so positionieren , dass ich weiß, dass ich Platz für sie habe und dass ich dann den Rest des Stücks nach und nach ergänzen kann . Apropos Farben: Ich glaube, die erste Farbe, die ich verwenden werde, wird eine gelblich-goldene Farbe sein Ich fange einfach mit dieser, ähm, nur warmen Farbe an, und ich werde etwas von meinem Gelb hinzufügen, nur um es ein bisschen aufzuhellen, so etwas in der Art. ähm, nur warmen Farbe an, und ich werde etwas von meinem Gelb hinzufügen, nur um es ein bisschen aufzuhellen, so etwas in ein bisschen aufzuhellen, so etwas Ich habe immer gerne irgendein Tablett oder, ähm, etwas Altpapier neben mir, damit ich meine Farben testen kann Ich kann mir das ansehen und sagen: Ja, genau dafür suche ich nach etwas wirklich, wirklich Weichem Ich habe hier einiges davon im Gange. Dann glaube ich, dass ich auch ein bisschen Rosa haben möchte . Aber mit meinem Rosa könnte ich hier ein paar verschiedene Farben mischen, könnte ich hier ein paar verschiedene Farben mischen nur damit ich, wenn ich mir das hier ansehe, sehe, wie kräftig und hell das ist, was vollkommen in Ordnung ist. An dieser Farbe ist nichts auszusetzen. Aber ich möchte hier nur eine andere Farbe einmischen , nur um sie weicher zu machen und zu sehen, wie viel weicher diese Farbe Ich denke, das ist eher die Richtung, in die ich gehen möchte. Und wenn ich dann male und beschließe, dass ich ein bisschen mehr Akzent setzen muss , vielleicht für die Mitte von etwas, kann ich immer etwas hinzufügen, direkt zum Kern zurückkehren und etwas von dieser Farbe direkt aus der Pfanne hier drüben hinzufügen . Ich denke, wir werden uns für so etwas entscheiden , und ich kann immer noch mehr verwechseln, aber zumindest ist bei mir etwas los. Dann mache ich dasselbe mit meinen Grüntönen, die ich abschwächen werde. Also das ist direkt aus der Pfanne. Dieses Grün, wunderschön, absolut atemberaubend. Ich liebe das. Aber ich könnte nur einen Hauch von Braun hinzufügen. Nur um es ein bisschen gedämpfter zu machen. Vielleicht habe ich ein bisschen zu viel Braun hinzugefügt , also schauen wir uns das mal an Nun, das könnte genau das sein, was ich im Sinn habe. Wir werden damit herumspielen und sehen, was ich mir einfallen lassen kann. Manchmal mag ich einfach eine kleine Menge Zeug , damit ich verschiedene Farben hinzufügen kann Aber wir werden diese wunderschöne Farbpfütze bekommen. Ja, genau das habe ich im Sinn. Schau, wie das mit diesen anderen Farben wirklich gut funktioniert . Vielleicht möchtest du das Gelb sogar etwas weicher machen. Ich habe hier viel zu tun, also werde ich diese Farben beibehalten und dann werden wir direkt mit unserem Projekt loslegen direkt mit unserem Projekt loslegen Ich denke, ich nehme ein kleines Papiertuch. Ich hab hier nur ein bisschen zu viel Grün vor mir. Um etwas davon abzuholen. 3. Malen Sie einen weichen botanischen Wildblumenstrauß: Ordnung. Also für meine gelben Blumen, drinnen bleiben, habe ich eine Linie hier und eine Linie hier. Ich bin nur zu deinem Vorteil, nur damit du es sehen kannst. Ich gehe, wenn du siehst, da ist ein Punkt hier und ein Punkt hier, ich gehe drüber , nur um eine größere Linie zu ziehen, damit du sehen kannst, wo ich drinnen bleiben werde. Es ist wirklich dunkel und fett, ich würde dir das wahrscheinlich nicht empfehlen, aber ich möchte, dass du das auf der Kamera sehen kannst . Ich fange damit an, eine Blume hier oben in der Nähe der Spitze zu haben und für diese Blume werde ich Oh, ja, ich mag diese Farbe viel besser machen . Irgendwie diese ovale Form. Siehst du, wie es oben ist. Damit bin ich völlig einverstanden. Das ist mein erstes Blütenblatt. Ich werde ein Zentrum in der Mitte hinterlassen , wo ich nichts malen werde, und ich werde einfach ein anderes herbringen Ich werde hier unten einfach ein weiteres Blütenblatt hinzufügen. Ich werde mich diesem imaginären Zentrum nähern, das ich vorerst offen lassen werde Ich werde hier einfach noch einen hinzufügen. Ich glaube, wir werden einfach vier Blütenblätter auf dieser Blume haben Blütenblätter auf dieser Blume und dann werde ich hier noch eines hinzufügen. Da ist also Blume Nummer eins. Jetzt füge ich noch eine hinzu, und ich werde diese weiter zur Mitte hin platzieren, sie vielleicht etwas kleiner machen, vielleicht in eine andere Richtung zeigen lassen. Ich mache einfach ein Blütenblatt, zwei Blütenblätter, sodass sie sich fast berühren oder berühren Dann mache ich diese Blütenblätter auf dieser Seite, nur ein bisschen kleiner sodass es aussieht, als ob sie in die andere Richtung zeigen, sodass sie nicht alle gerade nach oben zeigen Und dann werde ich vielleicht mal sehen. Vielleicht möchte ich hier eine kleine Knospe hinzufügen. Nur eine kleine, die so ist , als würdest du sie von der Seite betrachten und der Stiel wird von hier herunterkommen. Wir setzen den kleinen Kerl einfach da rein. Jetzt will ich es mischen und in mein Rosa kommen. Vielleicht stelle ich hier einen hin. Auch hier bin ich damit einverstanden, dass es die Linie verlässt, wenn es sein muss. Das ist in Ordnung. Es muss nur nicht komplett außerhalb der Linie liegen, also bin ich vorsichtig und behalte die Mitte. Jetzt mache ich diese Seite ein bisschen kleiner, sodass die Blütenblätter so aussehen , als käme sie aus der anderen Richtung. In einer Minute fügen wir ein Zentrum hinzu. In Ordnung. Ich glaube, vielleicht brauche ich nur eine kleine Knospe, eine kleine pinke Knospe kommt auch noch. Ich sehe, wie ich das einfach so hochschiebe. Einfach sehr einfach. Okay. Also bevor diese vollständig trocknen, möchte ich wieder reinkommen und ein bisschen eine andere Farbe hinzufügen , nur um sicherzugehen, dass ich eine Farbe in die Mitte bekomme, die etwas dunkler ist. So etwas in der Art. Oft fragen mich die Leute, welche Farbe hast du gemacht? Nun, ich habe meine eigene Farbe gemacht. Ich verwende nicht immer Farben , die direkt aus der Tube kommen , weil ich gerne meine eigenen Farben hinzufüge. Deshalb empfehle ich Ihnen, dasselbe zu tun. Mischen Lerne, wie du deine Farben mischst, lerne, wie du deine eigene Farbe kreierst. Und sieh mal, wie das blutet , weil die noch nass sind. Ich werde es hier unten nochmal machen und das bis in meine Blütenblätter ausbluten lassen bis in meine Blütenblätter ausbluten Und wenn ich dann das Gefühl habe, dass sie zu stark kann ich immer meinen Pinsel abwischen, und dann kann ich hier reinkommen und etwas davon anheben , ich kann einfach etwas davon zurückschieben Musst du nicht, hängt davon ab, wie nass deins war, je nachdem, wie sehr du willst, dass es aussieht. Du kannst es zurückschieben oder du kannst es einfach so lassen, wie es ist. Ich möchte es nur ein bisschen zurückdrängen. Kontrolliere es nur ein bisschen. Ich mag den Zweiton. Ich wollte einfach nicht, dass es sich so gut vermischt wie früher. Wir erinnern uns also daran, dass dies keine Unfälle sind. Das ist Teil von Aquarell. So funktioniert Aquarell einfach. Jetzt, wo ich das habe, wird das einen wirklich schönen Toneffekt für diese Blumen erzeugen Toneffekt für diese Ich werde mich darauf stützen und sogar einige dieser Farben herausziehen, vielleicht sogar etwas in die kleine Knospe hier unten hinzufügen Leg ein bisschen hier rein, leg ein bisschen hier rein, nur damit sie alle das gleiche Gefühl haben. Du kannst sogar etwas in die Spitze der Blüte geben. Du kannst es runterholen und damit herumspielen. Jetzt fangen sie an zu trocknen, also muss ich aufpassen, dass keine harten Linien ziehe, weil ich nicht nach harten Linien suche. Aber es macht mir auch nichts aus, dort nur ein paar kleine zusätzliche Details einzufügen. Okay. Es ist gut, das ein bisschen zu mildern. Ordnung, das ist hübsch. Das gefällt mir Denk dran, wenn du deins gerade nicht liebst, durchläuft jedes Bild seine Phase Vielleicht wirst du es lieben, wenn es fertig ist, vielleicht wirst du es nicht lieben und du wirst es noch einmal versuchen wollen. Das ist völlig in Ordnung. Ich liebe nicht immer jedes Bild, das ich mache. Manchmal mag ich einen bestimmten Teil davon und manchmal mag ich das Ganze. Das ist nur ein Teil von Aquarell. Aquarell ist unberechenbar, und deshalb lassen wir uns einfach treiben und schauen, was passieren wird Jetzt werde ich keine Stängel hineinlegen. Die Stängel und Blätter werden das Letzte sein, was ich hinzufüge. Ich werde weitermachen und diese kleine Blütengruppe hinzufügen . Ich werde dasselbe Rosa verwenden, weil ich wirklich möchte, dass es sich zusammenhält. Ich habe umgestellt und verwende jetzt meinen Pinsel der Größe sechs also werde ich einfach annehmen, dass ein bisschen Farbe obendrein ein bisschen zu viel war obendrein ein bisschen zu viel Ich werde einfach eine kleine Blumentraube kreieren . Damit bedeutet das nur, dass ich im Grunde dasselbe machen werde , was ich gerade gemacht habe, nur winzig. Da ist eine Blume mit vier Blütenblättern, wir werden nur eine kleine Gruppe bilden, indem wir diese kleinen vier Blütenblätter hinzufügen Manchmal bekommt man vielleicht nur drei Blütenblätter und das ist in Ordnung Vielleicht ist die vierte flacher, weil sie in die andere Richtung geht Und herauszufinden, wo meine Kanten sein werden , damit ich sicherstelle, dass ich die richtige Form bekomme , die ich Ich möchte, dass es hier organisch und natürlich ist. Ich werde nur hier oder da ein paar reinstellen. Nicht alle Blumen müssen vier Blütenblätter haben. Leg eins hier in die Mitte. Vielleicht sind einige von ihnen größer, andere kleiner. Es ist also kein perfekter Kreis. Es ist nur so, dass ich vielleicht einen hier reinstellen werde. So eine lustige kleine Art, eine Blumentraube zu kreieren . Lass uns sehen. Vielleicht bringe ich einfach einen her wie einen einsamen Kerl. Jetzt möchte ich etwas von der dunkleren Farbe hinzufügen. Ich werde mich hier für diese dunklere Farbe entscheiden. Das wird Sepia genannt. Ich werde feststellen, dass sich die Zentren sehr vorsichtig mit den Zentren befassen Es ist in Ordnung, wenn sie die Mitte der rosa Blütenblätter berühren , aber das ist okay Wenn nicht, was auch immer passiert. Auch hier gilt: Wenn du das Gefühl hast, dass du zu viel hast, kannst du immer mit einer kleineren Bürste reinkommen und einfach etwas davon anheben. Du hättest warten können, bis es ein bisschen getrocknet ist. Es liegt an dir. Es gefällt mir. Ich mag es, wenn es mit den Blütenblättern verschmilzt , weil ich das Gefühl habe, dass es mit Wasserfarben auf ganz natürliche Weise viele zusätzliche Schichten und Details hinzufügt viele zusätzliche Schichten mit Wasserfarben auf ganz natürliche Weise viele zusätzliche Schichten und Details Also bin ich normalerweise nicht sauer deswegen. Auch hier werde ich noch keine Stängel hinzufügen. Ich füge nur die kleinen Blumen hinzu. Ich glaube, der Pinsel muss abgespült werden. In Ordnung Vielleicht muss ich noch eins machen, aber vielleicht möchte ich diesen Raum für Blätter offen lassen. Vielleicht gebe ich eins, zwei, drei, vier, fünf rein und finde, das ist wirklich gut ausgewogen. Vielleicht lasse ich an dieser Stelle ein paar Stellen für Blätter und Stängel übrig. Mit meinen sechs Pinseln komme ich zu dem Braun , das ich gemacht habe, zu diesem braunen Grün. Ich werde nur einige dieser Stängel hineinbringen und versuchen, die Blütenköpfe nicht zu berühren. Siehst du, dass es einen Bogen hat? Siehst du auch, wie ich unterwegs diese kleinen gepunkteten Linien gezogen Das liegt daran, dass ich versucht habe, nur die Spitze des Pinsels zu verwenden , aber es hat sich nicht vollständig verbunden. Ich werde nicht zurückgehen und das reparieren , weil dort möglicherweise dieser andere Stiel durchkommt. Das ist in Ordnung. Vielleicht geht hier ein Blatt hin. Wir gehen nicht wieder rein und versuchen es perfekt zu machen. Aquarell ist sehr selten perfekt, zumindest wenn du einen lockeren Stil wie Augenfarbe machst Also werden wir einfach den Stiel runterholen. Ich werde hier oben noch eins anfangen. Aber ich werde das nicht komplett herunterfahren. Ich werde diese drei Stängel einfach lassen. Nimm vielleicht ein bisschen mehr Grün, nur damit ich eine etwas andere Farbe habe. Bring das hier runter. Jetzt habe ich unten vier Stängel. Jetzt, hier oben, möchte ich, dass sich diese kleinen Cluster so anfühlen, als wären sie miteinander verbunden. Ich werde nur ein paar kleine Verbindungsstämme hinzufügen, so etwas in der Art. Vielleicht wird es sogar vielleicht würden die Blumen ja weitergehen. Vielleicht werden wir da oben ein paar kleine Knospen haben. Vielleicht füge ich oben noch ein kleines Blatt hinzu, nur um es fertig zu stellen. Lege hier ein kleines Blatt hinein, vielleicht ein paar Blätter an den Seiten, nur um das Gefühl zu haben, dass es fertig ist. Wir müssen nicht viele Blätter hinzufügen , aber nur ein bisschen Blätter reicht schon aus. Sie können sogar ein paar Blätter in die Mitte hinzufügen. Vielleicht braucht dieser nur ein paar zusätzliche kleine Linien, Stängel. Möglicherweise. Da lasse ich einfach das Grün stehen. Möglicherweise hätten hier kleine Knospen angefangen, mehr Blüten zu bilden. Zeichnet die Farbe nach unten. Aber wir machen nur kleine Punkte. Lass uns hier noch ein paar kleine Blätter hinzufügen. Also, wenn ich diese Blätter hinzufüge und du es nicht bemerkt hast, habe ich nur meinen Pinsel aufgetragen. Lass mich hier nochmal von vorne anfangen Ich fülle es mit Farbe, fülle es vollständig aus. Ich tauche meinen Pinsel nicht nur wegen der Spitze hinein. Ich lege meinen Pinsel hinein und male, indem ich meinen Pinsel vollständig mit Farbe und Wasser fülle . Ich kann es immer hier auf meinem Tuch abtupfen , wenn du ein Papiertuch oder nur einen alten Lappen hast Wenn ich dann meinen Pinsel hinlege, um dieses Blatt zu gestalten, ist es ganz einfach Es ist fast wie Stempeln. Ich lege nur den Pinsel hin und hebe ihn hoch. Das ist es. Einfach hinlegen und hochheben. Ich finde, das ist ein wirklich nettes Stück da drüben, und ich möchte hier noch ein paar Blätter hinzufügen und vielleicht etwas mehr Bewegung. Aber ich werde zu der Farbe Grün, Grünbraun zurückkehren , die ich gemacht habe, weil ich wirklich versuche, sie wirklich, wirklich weich zu machen , wirklich weich Ich werde ein Blatt reinbringen. Vielleicht ist das ein volles Blatt. Das ist wirklich hübsch. Wenn du diese Blätter hinzufügst, kannst du sie sogar in verschiedene Richtungen bewegen lassen, sodass du sie hochziehen und sie dann wieder nach unten drücken kannst hochziehen und sie dann wieder nach unten drücken , sodass sie unterschiedliche Winkel bilden. Also schiebe ich sie wieder nach unten. Denke nicht, dass du das Ganze mit Blättern füllen musst. Vielleicht schnappen wir uns sogar etwas von dem Braun, das wir benutzt haben. Mischen Sie das ein bisschen ein, nur um es ein bisschen bräunlicher zu machen. Füge kleine Stücke hinzu, wo es noch nass ist, nur um hier eine weitere Farbe hinzuzufügen Nur um das widerzuspiegeln, wie das Gelb und das Braun bekommen hat und das Rosa und das Braun, jetzt hat mein Grün das Grün und das Braun bekommen, was wirklich ein sehr schönes, zusammenhängendes Gefühl dafür geben wird sehr schönes, zusammenhängendes Gefühl dafür Gehen wir weiter, lassen Sie uns weitermachen. Ich muss hier ein paar Blätter anlegen. Ich drücke einfach meinen kleinen Stiel hoch sehe mir den winzigen Stiel an. Und meine Zeitung umdrehen. Scheuen Sie sich nicht, Ihr Papier umzudrehen, machen Sie es sich bequem, und dann werde ich es einfach herausziehen und zu einem Punkt kommen. Vielleicht lege ich noch einen hinein, aber drehe ihn nach unten, so etwas Vielleicht kriegt er noch einen. Füge nicht zu viele hinzu. Seien Sie vorsichtig. Es ist so einfach, zu viele hinzuzufügen. Es ist so einfach, das Gefühl zu haben, oh, nur noch eins, vielleicht nur noch eins. Also werde ich auf meinen kleineren Pinsel umsteigen. Dieser hat Größe drei, weil ich anfangen möchte, ein paar kleine Schnörkel hinzuzufügen Ich glaube, ich werde einen aufstellen, der hier auftaucht werde hochkommen und ich werde nur eine kleine Schleife machen . Sowas in der Art. Könnte ein paar kleine Stängel hinzufügen, kleine Blätter davon auch. Lässt es wie eine kleine Rebe aussehen. Vielleicht füge ich noch einen hinzu, wenn ich herkomme. Und dann runter und herum. Aber sieh dir an, wie weich meine Farbe ist. Es ist nicht wirklich gewagt. Das ist sehr gewollt. Ich versuche, es so zu gestalten, dass es kein wirklich gewagtes Gemälde wird kein wirklich gewagtes Gemälde Das ist ein sehr, sehr sanftes Gemälde. Ich sehe auch, dass ich irgendwie daneben bin. Also wenn ich gehe, lass mich das hier ganz schnell holen. Wenn ich meinen Bilderrahmen nehme, meine Matte, kann ich sehen, wo ich bin. Ich könnte das sogar neu anordnen und es ein bisschen hierher verschieben , völlig in Ordnung Schau, wie schön sich das herausstellt. ich es so betrachte, hilft es manchmal wirklich, wenn man die ganze Ablenkung wegnimmt und es auf Folgendes eingrenzt und man kann sich das ansehen und sagen , was es meiner Meinung nach wirklich braucht Meiner Meinung nach braucht es nur ein bisschen mehr Dunkelheit in der Mitte einiger dieser größeren Blumen Ich werde nur ein bisschen winzige Punkte dieser dunkleren Farbe in die Mitte der meisten dieser kleinen Blumen geben bisschen winzige Punkte dieser dunkleren Farbe in . Weil das jetzt trocken ist und jetzt, wo ich es hineinlegen kann, wird es nicht bluten Aber es fügt dem Ganzen so ein nettes kleines Detail hinzu . Leg ein paar hier hin. Okay. Ich habe das Gefühl, dass das bald kommt. Ich füge sogar nur ein bisschen Grün für meine Knospe hinzu. Wir wollen diese Knospe hier in der Mitte nicht vergessen . Wir werden dasselbe tun. So etwas der Art. Gebt ihm eine Basis. Erinnerst du dich , dass deine Knospen diese Basis haben und dass sie normalerweise von einigen Blütenblättern umgeben ist? Das ahmen wir dort nach. Ich werde mehr oder weniger hinzufügen, was auch immer für dich funktioniert. Okay. Ich glaube, ich werde hier in der Mitte noch ein oder zwei weitere Blätter hinzufügen , nur um die Mitte auszufüllen. Ich hatte das Gefühl, dass hier in der Mitte etwas fehlt. Mir gefällt die Tatsache, dass ich nur die vier oder 55 verschiedenen Stängel hier unten habe , anstatt einen Stamm haben und acht verschiedene Stängel hier unten zu haben, das würde es einfach richtig voll machen. Ich würde wirklich versuchen zu begrenzen, wie viele Stängel in der Mitte herunterkommen. Ich glaube, ich nenne das erledigt. Komm zurück zur nächsten Lektion und ich werde das alles entfernen und es zum Einrahmen vorbereiten. 4. Schlussgedanken und Kursprojekt: Herzlichen Glückwunsch zur Fertigstellung Ihres weichen Wildblumenstraußes Ich hoffe, dieses Projekt hat Ihnen gezeigt, dass die Erstellung eines schönen Aquarells nicht kompliziert sein muss Manchmal braucht man nur eine einfache Blume, sanftes Grün und eine entspannte Herangehensweise Sie haben gerade etwas wirklich Frisches, Elegantes und Lebendiges geschaffen . Eines der Dinge, zu denen ich Sie ermutigen werde , ist, sich einen Moment Zeit zu nehmen, um Ihr fertiges Gemälde mit dem zu vergleichen Ihr fertiges Gemälde mit dem zu , das Sie sich vorgestellt haben, als Sie sich zum ersten Mal hingesetzt haben. Wahrscheinlich haben Sie mehr gelernt, als Ihnen bewusst ist. Jeder Pinselstrich lehrt dich etwas über Wasser, Farbe, Timing und Selbstvertrauen Diese kleinen Lektionen bauen sich im Laufe der Zeit auf und schon bald werden Sie feststellen, dass Sie mit viel mehr Freiheit malen und Ihren eigenen Instinkten vertrauen Ich würde absolut gerne sehen, was Sie gerade geschaffen haben. Bitte nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um Ihr fertiges Projekt in die Projektgalerie hochzuladen . Es muss nicht perfekt sein. Ich glaube sogar, dass wir oft genauso viel aus den Gemälden lernen , die nicht genau so sind, wie wir es erwartet hatten. Deine Arbeit mit anderen zu teilen ist eine wunderbare Möglichkeit, deine Fortschritte zu feiern, andere Schüler zu inspirieren und Teil unserer wachsenden Aquarell-Community Ich persönlich genieße es, mir jedes Projekt anzusehen und, wann immer ich kann, Ermutigung und Feedback zu hinterlassen Wenn es Ihnen Spaß gemacht hat, heute mit mir zu malen, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie eine Bewertung für den Kurs hinterlassen Ihr Feedback hilft anderen Schülern, diese Lektionen zu entdecken, und es hilft mir auch, weiterhin Kurse zu entwickeln, die angehende inspirieren und ermutigen Aquarellkünstler wie Sie Wenn du bereit für ein weiteres Malabenteuer bist, habe ich noch viele weitere Kurse zum Thema Aquarell für dich vorbereitet Jeder Kurs erforscht eine andere Blume, Technik oder einen anderen Stil und behält dabei den gleichen entspannten, anfängerfreundlichen Ansatz Ich hoffe, dass du bald wieder zu mir in einem anderen Kurs kommst. Nehmen Sie sich Zeit, um Ihre Bilder rahmen zu lassen. Mit ein paar einfachen Rahmen oder Matten werden Sie erstaunt sein, wie schön Ihre Bilder werden, sobald Sie eine Matte darauf legen. Manchmal schaue ich mir mein Bild an und denke: Nun, ich glaube, ich hätte das besser machen mir mein Bild an und denke: Nun, ich glaube, ich hätte das können oder ich hätte das Ding ändern können. Aber wenn ich es zuschneide und es auf eine Matte lege, bin ich plötzlich begeistert davon und es ist es wert, an meine Wand gehängt zu werden. Ich ermutige Sie sehr, dasselbe zu tun. Sie werden erstaunt sein, wie es Ihr Gemälde verändert. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.