Lose Aquarellrose: Malen Sie eine stimmungsvolle Blume mit weichen Blütenblättern

1. Begrüßung und Kurs-Übersicht: Willkommen im Unterricht. Heute malen wir eine wunderschöne, lockere, atmosphärische Blume mit weichen Blütenblättern, sanften Schatten und vielen schönen weißen Flächen. Dieses Projekt ist sehr zugänglich und soll Ihnen helfen, sich zu entspannen, den Prozess zu genießen und das Wasser einen Teil der Arbeit für Sie erledigen zu lassen das Wasser einen Teil der Arbeit für Sie erledigen Anstatt uns auf perfekte Details zu konzentrieren oder zu versuchen, jedes Blütenblatt zu bemalen, werden wir uns darauf konzentrieren, ein Gefühl für die Blume zu erzeugen Wir verwenden weiche Schichten, verlorene Kanten und subtile Wertveränderungen, um Tiefe zu suggerieren und gleichzeitig das Bild frisch und luftig zu halten Dieser Kurs ist perfekt, wenn du jemals das Gefühl hattest deine Blumen zu eng oder zu eng geworden sind. Ich zeige Ihnen, wie Sie den Prozess vereinfachen und dafür sorgen können, dass einige Bereiche weich und undefiniert bleiben Diese ruhigen Bereiche sind oft der Grund, warum sich Atmospheric Florals so schön und friedlich anfühlt Sie beim gemeinsamen Malen daran, dass Perfektion nicht erforderlich ist Aquarell hat eine wunderbare Art, uns zu überraschen. Einige der schönsten Gemälde entstehen, wenn wir Farbe und Wasser einfach auf natürliche Weise interagieren lassen Sammle deine Vorräte und lass uns gemeinsam eine friedliche und ausdrucksstarke Blume kreieren . 2. Eine atmosphärische Rose malen: Für den heutigen Kurs werden wir mit diesem wirklich lockeren, atmosphärischen Stil weitermachen . Ich habe schon ein paar andere Kurse wie diesen gemacht und ich glaube, dass du in einigen Kommentaren nach einer etwas genaueren Aufschlüsselung gefragt hast , wie ich diesen atmosphärischen Look mache , und wir werden ihn für dich etwas genauer aufschlüsseln für dich etwas genauer aufschlüsseln damit er ein bisschen anfängerfreundlicher ist. Mit dieser Rose werden wir also eine große Rose kreieren, mit vielleicht einem kleinen Stiel und einigen Blättern, die zur Seite fallen. Es wird sehr wässrig, sehr atmosphärisch sein. Und wenn ich atmosphärisch meine, meine ich, dass die Blume selbst einfach im Hintergrund verschwindet wo sie am äußeren Rand so hell wird , dass sie fast selbst zum Hintergrund wird Ich mache das gerne, indem ich etwas Wasser auf mein Papier spritze, weil wir dabei auf mein Papier spritze, weil wir viel Wasser verwenden werden. Ich fange gerne damit an, einfach etwas sauberes Wasser direkt auf mein Papier zu geben, große Spritzer davon Ich komme nicht her und benutze meinen Pinsel, um mein ganzes Papier nass zu machen Das ist nicht unbedingt eine Nass-in-Nass-Technik. Es ist eher so, dass ich gerne Wasser auf mein Papier habe, damit ich denke, dass Sie das wahrscheinlich sehen können Stellen Sie sicher, dass Sie es können. Ja, wenn ich es so drehe, kannst du sehen, dass ich überall auf meinem Papier große Wassertröpfchen habe , weil ich vorhabe genau hier einen großen Rosenkopf zu haben Meine Rose wird in diese Richtung zeigen. Das ist eine Pfingstrose, aber nur um Ihnen eine Vorstellung zu geben , ich möchte, dass meine Rose so zeigt, nicht direkt so, nicht so nach oben, sondern so, dass Sie immer noch von innen ins Innere der Rose sehen können, aber Sie werden hier einige Blütenblätter und einige hintere Blütenblätter haben hier einige Blütenblätter und einige hintere Blütenblätter Also das ist nur, um dir eine Idee zu geben , obwohl es eine Pfingstrose war Wir fangen in der Mitte unserer Rose an, und dafür werde ich einige Farben mischen Ich werde ein paar Rosatöne haben wollen, vielleicht möchte ich dem Ganzen sogar nur ein bisschen Braun hinzufügen , damit es dunkler wird Die Mitte meiner Blumen, ich mag es immer, wenn das die dunkelsten Genau hier drin werde ich genau dieses kleine Zentrum schaffen Schau dir an, dass das schon nass war weil ich diese großen Wassertropfen aufgetragen hatte. Und sobald ich das berühre, fügt es überall Farbe hinzu. Das ist es, wonach ich suche. Das wird uns helfen , diesen wirklich lockeren, atmosphärischen Look beizubehalten . Ich habe dieses wirklich dunkle Burgunderrot verwendet, weil ich es so haben möchte, und dann werde ich einen Teil meiner Farbe abspülen. Ich habe es gerade da drin abgespült. Ich habe es nicht vollständig abgewischt, nette kleine Spülung. Ich werde hier reinkommen und einige dieser Kreise berühren, diese Tröpfchen und einfach eine weitere kleine Farbfläche hinzufügen Jetzt werden sie leichter sein, weil ich es zu Wasser hinzugefügt habe , Wasser hinzugefügt Sie können sehen, dass ich hier viele kleine weiße Flecken hinterlasse . Jetzt komme ich vielleicht wieder rein und füge hier und da ein bisschen mehr Pigment hinzu, aber das liegt an dir. Sie können mehr hinzufügen oder Sie können es einfach weich sein lassen. Die Art und Weise, wie ich das machen werde , damit es aussieht, als würde es steigen, ist ich es eigentlich etwas ovaler machen möchte . Ich werde es hier nur ein bisschen herausbringen, mehr dunkle Farben hinzufügen es oval machen. Völlig in Ordnung, dass das einfach da runtertropft. Das wird einfach Teil des nächsten Blattes oder der nächsten Blütenblätter Das macht es ein bisschen oval. Jetzt werde ich vielleicht etwas hinzufügen. Vielleicht möchte ich nur ein bisschen Orange haben, das hier drüben untermischen. Ich mische nur ein bisschen Orange. Wenn Sie dieselbe Farbe hinzufügen , die Sie bereits verwendet haben, haben Sie diese andere Farbe hinzugefügt, was wirklich großartig ist und wirklich dazu beitragen wird, alles miteinander zu vermischen. Ich werde einfach mit der ovalen Form da oben weitermachen und sie dann wieder nach unten auf diese Seite bringen . Ich mische und mische mich ein. Ich mache es atmosphärisch weil es so viel Wasser gibt Wenn ich das aufhebe und kippe, kannst du sehen, dass das Wasser einfach von einem zum nächsten fließt Weil in diesen kleinen Tröpfchen gerade so viel Wasser auf meinem Papier Vielleicht möchte ich etwas mehr Rosa hinzufügen. Schau, wie ich gerade alle drei Farben miteinander mische. Also werde ich ein bisschen mehr von ein bisschen mehr Wasser erzeugen , ein bisschen mehr auf dieser Seite. Das ist wie ein kleines Blütenblatt. Siehst du, das ist ein kleines Blütenblatt. Vielleicht möchte ich hier unten ein größeres Blütenblatt haben , weil das die Basis meiner Blume ist Wie ich schon sagte, mein Stängel wird hier herunterkommen Also meine größeren Blütenblätter werden auf dieser Seite zu dir hin zeigen. Ich mache einfach ein größeres Blütenblatt. Füge ab und zu etwas von dieser dunkleren Farbe nur um all die verschiedenen Farben zu integrieren Viele, viele kleine weiße Flecken, mehr Rosa. Meine Güte, vielleicht hast du noch ein Blütenblatt hier drüben. Ich schiebe die Farbe einfach herum, lasse die kleinen weißen Zwischenräume frei, und vielleicht berühren sie sich, vielleicht nicht, bringen sie näher heran, bringen sie hinein Okay. Jetzt müssen wir anfangen, ein bisschen atmosphärischer, ein bisschen leichter zu werden. Ich habe meinen Pinsel nicht vollständig abgespült. Ich habe es gerade in mein Wasser getaucht und jetzt kann ich ein weiteres Blütenblatt machen Ich möchte, dass sich einige dieser Blütenblätter so anfühlen, als würden sie sich irgendwie öffnen, sodass sich das Mehl quasi nach außen dreht Also werde ich einige Blütenblätter kreieren, die quasi aus der Mitte herauskommen . Das Gleiche hier oben. Die sind wirklich locker, sehr leicht. Schau dir nur an, dass sie nur Quetschungen wirklich professionelles Wort da Wenn du mir schon eine Weile folgst, wirst du feststellen, dass ich alle möglichen ungewöhnlichen Wörter habe So bin ich einfach. Ich mag es, die Dinge sehr, sehr locker und leicht und nicht stressig zu gestalten. Also mach dir keine Gedanken über meine Worte und mach dir keine Sorgen, wenn dein Beitrag nicht gut ankommt. Manchmal fallen meine Stücke auch nicht gut aus . Es ist okay. Also, jetzt hier draußen, werden wir uns einfach wieder zurückziehen. Mal sehen, wie viel leichter und leichter ich werde , je mehr ich rauskomme. Ich ziehe diese kleinen Teile nur nach außen. Die Blütenblätter kommen gerade aus der Mitte heraus. Aber weil es hier noch nass ist, kann ich einfach etwas von der Farbe herausziehen, um später die anderen Blütenblätter zu verwenden. Also werde ich einfach wieder in meine Farbe zurückkehren und wieder hier hineintauchen weil ich möchte, dass diese Mitte dunkler wird. Ich habe das Gefühl, dass ich etwas davon verloren habe. Ich füge nur hinzu, weil das alles immer noch nass ist . Ich kann noch mehr hinzufügen. Ich kann noch mehr von der pfirsichfarbenen Farbe suchen. Ich kann etwas davon hinzufügen. Aber siehst du, weil ich all meine Farben miteinander vermischt habe, dass sie einfach alle zusammenpassen Obwohl sie fast wie ein Braun und ein Pfirsich und ein Burgunder und ein Rosa sind, aber trotzdem passen sie alle zusammen, weil ich sie alle drei genau hier gemischt habe. Ich habe meine burgunderrote, meine rosa und meine orange-braune Farbe Und dann verschmilzt alles miteinander. Also, das ist immer noch sehr nass. Sie können sehen, dass ich es bewegen, aufheben und bewegen kann. Es ist also alles sehr, sehr nass. Ich möchte in der Lage sein, rüber zu kommen und etwas von meinem Grün zu holen. Du kannst das vielleicht nicht auf der Kamera sehen, aber vielleicht kann ich etwas herbringen . Nur ein bisschen grün. Und ich werde dieses Blütenblatt hier berühren und es wird dort hineinbluten, und das ist okay Ich werde einfach hier reinkommen und dort hineintippen, vielleicht sogar gezielt dort drüben berühren und diesen Stiel herunterholen Vielleicht schnappst du dir ein bisschen dunkleres Grün, siehst du , dass es nur etwas skizzenhaft und nicht fest ist Ich mag es, wenn meine Blätter und Stängel nur ein bisschen drauf sind. Ich möchte dem Ganzen ein bisschen Gelb hinzufügen Ganzen ein bisschen Gelb hinzufügen Und ein bisschen braun. Ups, zu viel. Da haben wir's. Nur um es ein bisschen weicher zu machen Ich habe das Gefühl, dass es besser werden wird. Diese grüne Farbe könnte besser zu diesen Farben passen. Bring es wieder her. spüle wieder das meiste vom Pinsel ab Ich spüle wieder das meiste vom Pinsel ab und komme jetzt zu dem zurück, was wir in der letzten Lektion gelernt haben, nämlich einfach diese Blätter zu kreieren die nicht unbedingt wie Blätter aussehen Es sind nur Bereiche, kleine Kleckse, Blätter, die da abfallen, vielleicht machen wir hier noch ein kleines Blatt Denken Sie daran, wir halten unseren Pinsel sehr hoch , damit wir weniger Kontrolle haben Du kannst jederzeit ein anderes Blatt nach unten biegen und diese Richtung nach unten bringen Dann kann ich es abspülen und das Ganze mit Wasser berühren , damit es weicher wird Ich könnte etwas von meinem Grün nehmen und es spritzen. Ich klopfe mit dem Pinsel gegen meine Hand, um es einfach zu spritzen Ich habe mein Grün in mein Rosa verwandelt, und das ist okay. Spielt keine Rolle. Ich kann es mit meinem Pinsel bewegen. Ich kann etwas von dem Rosa hier reinbringen. Ich kann meinen Stiel sogar ein bisschen herunterdrehen, nur um das ganze atmosphärische Gefühl zu integrieren , sodass sich nichts gewagt und alles wirklich gedämpft anfühlt Ich muss mir wieder etwas Dunkleres holen und einfach noch nass machen, damit ich immer noch ein bisschen mehr hinzufügen kann , eine weitere Schicht Du kannst es einfach verschieben. Das ist echt nass. Siehst du, wie viel Wasser? Es fließt einfach. Ich möchte, dass deins sehr nass ist. Wenn deins nicht fließt, sollten Sie wahrscheinlich von vorne beginnen und mehr Wasser verwenden. Das ist Wasserfarbe, also wirst du viel Wasser verwenden. Jetzt möchte ich etwas von dieser dunkleren Farbe nehmen und etwas davon auch hier reinspritzen. Nach dem Spritzen, wenn du etwas nicht magst, vielleicht mag ich es nicht, bin ich in diesen helleren Bereich geraten, ich kann das einfach ausblenden, weil alles noch nass ist Beweg das herum. Lustig. Es ist einfach so wunderschön. Wenn ich will, könnte ich diesen äußeren Rand sogar noch heller machen, indem ich nur ein bisschen hinzufüge, mein Pinsel ist nur mit Wasser bedeckt Ich könnte hier draußen einfach ein bisschen mehr Wasser hineingeben. Ich möchte nicht zu viel machen, weil ich es wirklich mag, wie es ist. Da es immer noch nass ist, kannst du einfach mehr Farbe hinzufügen. Wenn du ein bisschen mehr von dem Pfirsich hinzufügen willst , ist es wirklich einfach, weiterzumachen. Es ist wirklich leicht, es zu übertreiben. Ich möchte dich nur warnen , dass du vielleicht aufhören solltest, solange du vorne bist bevor du zu weit kommst weil es eines dieser Dinge ist, bei denen man sich einfach so fühlt, oh, vielleicht sollte ich einfach ein bisschen mehr damit herumspielen und dann bereust du es vielleicht Seien Sie also vorsichtig und geben Sie nicht mehr hinein, als Sie wirklich, wirklich wollen. Ich hatte einfach das Gefühl, dass einige dieser Blätter vielleicht besser dran wären , wenn sie ein bisschen mehr Definition, ein bisschen mehr Tiefe hätten . Also, weil das alles nass ist, kann ich es wirklich bewegen. Mal sehen, wie viel interessanter das ist, weil ich nur etwas Dunkleres hinzugefügt habe, nur zu einer Seite, zu einem Bereich. So, als ob unsere Blume all die verschiedenen Rosa-, Orangen- und Pfirsichfarben hat all die verschiedenen Rosa-, Orangen- und Pfirsichfarben Ich füge meinem Grün auch gerne verschiedene Farben füge meinem Grün Es verleiht wirklich viel Tiefe, besonders wenn man etwas macht , das so atmosphärisch ist. Ich lasse das ein bisschen trocknen. Wenn ich das Gefühl habe, dass ich zu viel Wasser habe, läuft hier einfach viel Wasser rein. Ich könnte ein sauberes Papiertuch nehmen und etwas von dieser Außenkante aufheben, nur um sie ein wenig aufzuhellen und etwas davon hochzuheben, einfach das Papiertuch weiter bewegen, eine saubere Stelle finden und einfach etwas aufheben, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie vielleicht einfach ein bisschen zu viel Wasser in einem Bereich haben oder wenn Sie die Außenkante wirklich aufhellen möchten. Ich lasse das trocknen und entscheide dann , ob noch etwas getan werden muss. 3. Schlussgedanken und Projektgalerie: Wir haben das Ende unserer atmosphärischen Blumenstudie erreicht, und ich hoffe, Sie fühlen sich ein bisschen wohler , wenn Sie zulassen, dass diese Blütenblätter weich bleiben und einige Kanten einfach verschwinden. Eines der Dinge, die ich am meisten daran liebe, Blumen auf diese Weise zu malen , ist, dass wir nicht versuchen, jedes Blütenblatt zu beschreiben Stattdessen versuchen wir, ein Gefühl einzufangen. Manchmal ist ein Vorschlag viel schöner als viele Details, und Aquarell lehrt uns auf wunderbare Weise langsamer zu werden und dem Prozess zu vertrauen Wenn deine Blume anders aussieht als meine, ist das völlig okay Jeder Pinselstrich, jede Menge Wasser und jede Farbwahl schaffen etwas Einzigartiges Das ist einer der Gründe, warum ich Wasserfarben so angenehm finde Keine zwei Gemälde sind jemals genau gleich. Ich ermutige Sie, Ihre fertige Blume in die Projektgalerie hochzuladen . Auch wenn Sie sich entschieden haben, früher aufzuhören oder die Dinge sehr einfach zu halten. mir immer Spaß, die verschiedenen Farbkombinationen und Interpretationen zu sehen die verschiedenen Farbkombinationen , die jeder kreiert, und Ihr Projekt kann einen anderen Schüler dazu inspirieren, sich zu entspannen und den Prozess ebenfalls zu genießen. Wenn Sie weiter malen, werden Sie feststellen, dass diese atmosphärischen Techniken einfacher und natürlicher werden . Fangen Sie an, dem Wasser zu vertrauen, diese Kanten weicher zu machen, ohne zu viel darüber nachzudenken, und entdecken Sie, dass nicht jeder Teil des Gemäldes vollständig erklärt werden muss Wenn Sie diesen lockeren Ansatz weiter erforschen möchten, habe ich mehrere Kurse, in denen wir dieselben Ideen auf verschiedene Blumen, verschiedene Kompositionen und Techniken anwenden können dieselben Ideen auf verschiedene Blumen, verschiedene Kompositionen Sie können einfach wählen, welcher Kurs Sie als Nächstes interessiert und Ihr Selbstvertrauen mit einem Bild nach dem anderen weiter ausbauen . Vergiss nicht, dein Kunstwerk zu signieren und verschiedene Matten auszuprobieren. Sie wissen nie , welche Form oder Größe Matte für Ihre Komposition am besten geeignet ist. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.