Lose Aquarellblumen: Atmosphärische Tür- und Vasenmalerei

1. Willkommen im Kurs: Hallo zusammen und willkommen im Unterricht. Heute malen wir das sanfte, atmosphärische Blumenarrangement mit einer lockeren Aquarellvase und einem schlichten Türhintergrund Dieser Kurs ist so konzipiert, dass er sich entspannt, ausdrucksstark und zugänglich anfühlt und Ihnen gleichzeitig hilft, etwas zu kreieren, das sich schön genug anfühlt, um in Ihrem eigenen Zuhause einzurahmen und auszustellen Eines der Dinge, die ich an diesem Malstil am meisten liebe , ist, dass wir nicht versuchen, jedes Detail zu kontrollieren Stattdessen lassen wir zu, dass die Aquarellfarbe weich, luftig und voller Bewegung bleibt , luftig und voller Bewegung Manche Kanten werden verschwinden, manche Farben werden unerwartet ineinander übergehen, diese kleinen Unvollkommenheiten sind es oft die die schönste Atmosphäre in einem fertigen Werk schaffen In der heutigen Lektion werden wir uns darauf konzentrieren, die Komposition in Schichten aufzubauen Wir beginnen damit, die Türöffnung und die Vasenform zu vereinfachen , damit die Zeichenphase nicht zu überwältigend anfühlt Es wird sehr überschaubar sein. Und dann werden wir langsam die Blumen, das Grün, die Schatten und den Hintergrund mit losen Aquarelltechniken und einer weichen, transparenten Schicht erstellen Schatten und den Hintergrund mit losen Aquarelltechniken und einer weichen, transparenten Auch wenn dieses Gemälde auf den ersten Blick etwas fortschrittlicher aussieht, ist es dennoch so gestaltet, dass es sehr zugänglich Wenn Sie mit Aquarellfarben noch nicht vertraut sind, empfehle ich Ihnen, sich mehr darauf zu konzentrieren, den Prozess zu genießen , als zu versuchen, jeden Pinselstrich perfekt zu kopieren Atmosphärisches Aquarell funktioniert am besten, wenn du dir dabei ein bisschen Freiheit und Flexibilität Und vergiss nicht, eine Menge Anmut hineinzustreuen . Wenn Sie bereits mein atmosphärisches Vasenglas Companion verwendet haben , werden Sie feststellen, dass viele dieser Techniken auf dieses Projekt übertragen nur mit einer etwas anderen Zusammensetzung und etwas mehr Struktur als der Türrahmen. Machen Sie weiter und sammeln Sie Ihre Vorräte, entspannen Sie sich und lassen Sie uns gemeinsam mit dem Malen beginnen 2. Zusammensetzung, Platzierung und weiche Türentwürfe: Heute werden wir ein Gegenstück zu etwas malen ein Gegenstück zu , das wir vor ein paar Tagen gemalt haben Möglicherweise hast du dieses andere Stück schon gemacht. Und heute werden wir etwas Luftigeres, ein bisschen Leichteres machen . Wir werden eine größere Vase anstelle einer runden Vase bauen und ein paar Blumen weniger hineinlegen, sodass etwas mehr Platz für etwas Hintergrund Ich werde ein architektonisches Objekt im Hintergrund hinzufügen , wie eine Tür oder einen Fensterladen hier auf der einen Seite Nur weil wir nicht so viele Blumen haben werden wie in diesem Begleitstück, und es wird ein bisschen mehr Hintergrundbilder geben. Ich möchte ein gewisses Interesse an diesem Hintergrund haben und werde daher ein architektonisches Werk hinzufügen. Den Grund, warum ich das für Sie bereitstellen werde finden Sie im Projektbereich des Kurses. Sie können es herunterladen und wenn Sie möchten, können Sie es in etwas Kohlepapier verwenden und es direkt auf Ihr Papier kopieren. Aber das musst du nicht wirklich. Ich biete dir das als etwas an, um dir zu helfen. Aber eigentlich zeige ich dir das, um dir zu zeigen, wie ich komponiere. Nun, es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, Komposition zu komponieren und Ihre Komposition zu planen . Das ist sicherlich nicht der einzige Weg und es gibt vielleicht bessere Wege, aber so mache ich es. Wenn ich also etwas plane und im Voraus darüber nachdenke, ich mir: Das ist es, was ich malen möchte. Vielleicht habe ich die Kunstwerke von jemand anderem gesehen. Vielleicht war ich irgendwo in einem Geschäft und mir ist etwas aufgefallen. Vielleicht habe ich eine Zeitschrift durchgesehen und eine wunderschöne Vase gesehen , die auf einer Theke mit einem Schrank im Hintergrund stand, und das hat einfach meine Aufmerksamkeit erregt. Also, wo auch immer Sie sich inspirieren lassen, es ist in Ordnung. Und wenn ich das sehe, gehe ich, ich will es reproduzieren können . Manchmal kann ich mich einfach hinsetzen und alles zusammenstellen. zum Beispiel nur, Ich wusste zum Beispiel nur, dass ich eine runde Glasvase mit einer riesigen Menge Blumen, einem einfachen Tisch und ein bisschen Hintergrund haben wollte eine runde Glasvase mit einer riesigen Menge Blumen, . Es ist einfach und Sie müssen das nicht wirklich planen oder planen. Aber wenn du etwas tun willst , von dem du denkst, dass es vielleicht außerhalb deiner Komfortzone liegt, oder wenn du es für deine Komposition etwas besser planen du denkst, dass es vielleicht außerhalb deiner Komfortzone liegt möchtest , dann mache ich das so. Ich könnte also ein kleines Stück Papier verwenden und es zuerst skizzieren, weißt du, Kohle, kopiere einfach Papier aus deinem Drucker Und ich habe einfach ein Lineal benutzt und ein paar gerade Linien gezogen. Ich mache gerne ein Oval an der Unterseite für meine Basis. Ich gebe gerne an, wo sich meine Tischplatte befinden könnte. Und dann plane ich, wo die Blumen sein werden. Ich zeichne keine Rose. Ich zeichne keine Pfingstrose. Ich mache kein Gänseblümchen. Ich mache Kreise, große weite Kreise und ein paar kleinere Kreise, um anzuzeigen, wohin andere Blumen gehen könnten Dann füge ich einfach ein paar kleine Linien ein , um anzuzeigen, wohin ein Teil meines Grüns gehört. Sie können hier sehen, dass ich keine Blätter gemacht habe und sage, so wird es aussehen oder dass dieses ein großes Blatt sein wird . So detailliert werde ich das nicht. Das ist nur meine Skizze. Sie können weitermachen und Ihre eigene Skizze oder Sie können diese verwenden. Oder Sie können es einfach direkt auf Ihrem Papier erstellen. Aber was auch immer Sie am wohlsten fühlen. Ich werde dir nur zeigen, wie ich das machen würde. Jetzt, wo ich meine Skizze auf ein Blatt Papier habe, wie ich das übertragen würde, könnte ich ein Kohlepapier verwenden und Kohlepapier darauf legen und dann das alles nachzeichnen. So schick ist das nicht. Das ist nicht so technisch. Ich denke nicht, dass das wirklich notwendig ist, also werde ich es nicht so machen. Was ich machen werde, ist auszuzeichnen, was ich bereits aufgezeichnet habe, also habe ich mein Papier abgeklebt Das ist ein Baumwollpapier. Das habe ich auf meinen Schreibtisch geklebt Ich habe es dieses Mal nicht in einem Block verwendet, also möchte ich es hinstellen und sicherstellen , dass es flach bleibt, denn in der heutigen Klasse werden wir viel Wasser verbrauchen Wenn es sich nicht in einem Block befindet, der an allen vier Seiten festgeklebt ist, achten Sie darauf, dass Sie Ihr Papier auf eine Oberfläche kleben Ihr Papier auf eine Oberfläche Egal, ob es sich um eine Zwischenablage handelt , die Sie haben, oder eine andere Tafel oder direkt auf Ihrem Desktop, was auch immer für Sie funktioniert, ich habe beschlossen, es für dieses Mal direkt auf meinen Desktop zu legen Dann wusste ich auch, dass ich wollte , dass es die gleiche Größe hat wie dieses , das acht mal zehn war, also habe ich es hier kartiert und gemacht, weil es ein Begleitstück sein wird , wie gesagt, ich werde dieses einrahmen können und dann werde ich dieses neue, das ich mache, einrahmen und sie nebeneinander an meine Wand hängen können. Also habe ich es kartografiert und Klebeband um mich zurückzuhalten, sodass ich beim Malen darauf achte, dass ich von Kante zu Kante gehe, aber dass ich nicht zu weit gegangen Also werde ich jetzt zeichnen, wo ich denke, dass meine Tischplatte sein wird , und wenn ich mir das nur ansehe, kann ich sagen, nun, ich möchte, dass es ungefähr so weit oben ist, also ungefähr Und dann werde ich einfach ein paar lose Linien ziehen , nur nicht gerade, gerade, es spielt keine Rolle Nur lose Linien, sehr lückenhaft. Und ich werde nicht einmal ein Lineal benutzen. Ich weiß nur, dass ich will, dass es ungefähr so groß ist, du weißt schon, ungefähr so groß. Also könnte ich hier oben einen Punkt setzen und dann noch einen Punkt hier drüben, nur um anzuzeigen, wie breit ich ihn haben möchte. Und dann weiß ich, dass ich will, dass es hier unter die Linie kommt . Ich möchte nicht, dass meine Vasen darauf stehen. Ich würde es nicht hier oben aufstellen wollen , weil es sich dann anfühlt, als würde es im Raum schweben Tatsächlich mag ich es sogar, wenn diese Tischplatte die Vase noch weiter nach oben bewegt, eher so Ich glaube, das ist es, was ich hier tun werde: Ich werde meine Basis in diesem Bereich beginnen meine Basis in diesem und ich werde sie mit einem Oval beginnen Mal sehen, wie es hier ein Oval ist. Dann weiß ich, dass meine Linie hier und meine Linie hier mit den Linien hier oben übereinstimmen müssen. Ich ziehe einfach meinen Bleistift nach unten Ich ziehe einfach meine Bleistiftlinie nach unten. So etwas in der Art. Wenn wir mit dem eigentlichen Bild beginnen, kann ich es anordnen, ich kann es ausrichten. Aber das ist nur, um mir eine kleine Vorstellung davon zu geben , woran wir gerade arbeiten. Und dann weiß ich, dass ich meine beiden Hauptblumen haben möchte . Genau wie bei dieser hatte ich eine große Blume hier oben und dann eine kleinere rote unten. Und falls du es merkst, ich mag es nicht, sie direkt nebeneinander zu haben. Ich mag es, wenn sie ein bisschen versetzt sind. Dieser ist etwas höher und dieser fällt etwas niedriger. Also das Gleiche mit hier. Dieser ist etwas höher, dieser ist etwas niedriger. Wenn man sie gleichsetzt, fühlt es sich nicht ganz so ausgewogen und als schöne Komposition als ob, wenn man sie aus dem Gleichgewicht bringt, sie nicht drastisch aus dem Gleichgewicht geraten müssen, sondern nur leicht aus dem Gleichgewicht geraten, ähnlich wie hier. Also was ich tun werde, ich lasse auch gerne die Oberseite meiner Vase offen. Normalerweise kreiere ich kein Vasenoberteil, weil ich es mag, wenn meine Blumen und meine Blätter den Rand der Vase durchbrechen. Ich lasse das hier einfach offen und füge dann einen Kreis hinzu, der anzeigt, wo sich diese Blume befinden wird. Und dann möchte ich, dass diese Blume etwas höher steht. Und so werde ich einen weiteren Kreis höher einbauen. Und es sind nur Kreise. Wir versuchen nicht, eine Blume zu machen. Wir machen nur ein paar Kreise. Und dann möchte ich vielleicht noch eine Blume hier haben, vielleicht noch eine Blume dort, und dann stelle ich vielleicht eine Blume hier rein. Weißt du, wir werden ein paar zusätzliche kleine Blumen hinzufügen. Vielleicht hängt einer von oben herunter und vielleicht kommt noch einer da drüben hoch sind quasi die Details , auf die wir zu diesem Zeitpunkt nicht näher eingehen müssen, weil es einfach noch nicht an der Zeit ist, sich darüber Gedanken zu machen Wir werden darauf eingehen, wenn, ähm, wenn wir mit dem Malen beginnen, weil ich die meisten dieser Zeilen tatsächlich löschen werde Wenn ich dann meine Blätter und diese Linien einfüge, ist das nur, um mir zu helfen, etwas Fluss zu erzeugen Du siehst, wie einige der Linien nach unten fallen. Also werde ich ein paar Blätter herunterkommen lassen, manche kommen raus, manche kommen hoch. Aber ich möchte nicht, dass meine Blätter einfach direkt nach oben kommen. Ich mag es, wenn sie eine Art Biegung haben. Wenn Sie eine Biegung erzeugen, erzeugen Sie einen Fluss und Ihre Augen haben die Möglichkeit sich mit dem Bild zu bewegen, also füge ich ein wenig Fluss hinzu. Vielleicht lege ich einen hier hin und vielleicht kommt noch einer, vielleicht kommt noch einer hierher. Ich werde auf jeden Fall wollen, dass ein paar runterkommen und dann vielleicht ein paar , die so rauskommen. Ich habe das Gefühl, dass diese Seite größer sein könnte und vielleicht kommen ein paar vorbei Und dann noch ein Paar, das herunterkommt. Also das gibt mir nur einen groben Vorschlag, was mein letztes Stück sein wird. Und dann möchte ich es auch in dieser Tür haben. Das muss ich auch planen. Aber ich werde das an dieser Stelle weglegen. Es war nur, um mir eine grobe Skizze zu geben, eine grobe Linie, damit ich eine Vorstellung davon habe, wohin ich gehe. Was ich jetzt haben will, ist eine Tür. Ich werde hier einfach eine gerade Kante verwenden. Ich will, dass es reinkommt. Ich werde wahrscheinlich einfach etwas Ähnliches machen, eine Linie ziehen. Aber du kannst eine Walze benutzen. Sie können ein anderes Blatt Papier verwenden. Ich werde den ganzen Weg gegen die Außenwelt antreten. Eigentlich glaube ich, dass ich will, dass es ganz nach oben kommt . Ich mag es , wenn es bis zum Rand meines Papiers reicht, und es wird auch bis zum Rand meines Papiers reichen. Das ist also der Anfang meiner Tür, und ich glaube, ich möchte, dass sie ein erhöhtes Paneel hat, um mir das aus dem Weg zu räumen. Ein Lineal wäre definitiv besser, aber ich muss meins finden. Also werde ich einfach sehr, sehr skizzenhaft sein. Ich werde dort eine kleine Zeile hinterlassen. Ich werde hier runterkommen und dann vielleicht etwas Platz lassen. Mit einem Lineal wäre es auf jeden Fall besser. Komm runter bis ungefähr da. Und dann wird das mein einziges Panel genau dort sein. Und dann ist das der obere Teil des nächsten Panels. Das wird sinnvoller sein, wenn du es siehst. So wie das. So wie das. Das ist die Bodenplatte. Es ist eine Tür mit drei Paneelen, eins, zwei, drei. Es wird hinter diesen Blumen sein. Es steht auf meinem Schreibtisch, meiner Tischplatte. Die Vase wird auf meiner Tischplatte und dann die Blumen und die Ranken, die über den Rand ragen Machen Sie also weiter und zeichnen Sie zuerst Ihre heraus , damit Sie etwas zusammenstellen Gehen Sie so detailliert vor, wie Sie es für nötig halten. Ich möchte, dass Sie darauf achten, dass die Tür durch die verschiedenen Paneele wahrscheinlich am detailliertesten ist , und das kann so skizzenhaft sein, wie Sie es sich wünschen Dann mach weiter und lösche, benutze deinen Radiergummi. Das ist nur eine kleine Radiertasche, die ich habe. Darin sind ein paar Radiergummis drin. Es ist sehr chaotisch, aber ich benutze es wirklich gerne. Es funktioniert sehr gut für Aquarellpapier. Es verkratzt oder beschädigt das Aquarellpapier überhaupt nicht. Es ist sehr schonend, aber es funktioniert wirklich gut, aber es hinterlässt überall Krümel Also werde ich weitermachen und das mit meiner Radiertasche löschen mit meiner Radiertasche Nur um es so zu machen , dass es leichter ist. Ich werde es immer noch sehen können. Sie können es vielleicht nicht in der Kamera sehen, aber Sie löschen es einfach so weit wie möglich , damit es auf Ihrem endgültigen Gemälde nicht durchscheint , denn wenn Sie einmal Farbe auf Ihre Bleistiftmarkierungen aufgetragen haben, ist es sehr schwierig, Bleistiftmarkierungen zu bekommen. Siehst du, wie viele Krümel es überall hinterlässt ? Das ist kein Papier Das sind nur die Krümel aus dem Beutel. Aber das ist der Grund, warum es so gut funktioniert. Kommen Sie also zurück zur nächsten Lektion, und wir werden sofort mit dem Malen beginnen. 3. Klassenprojekt Teil A - Bau einer losen Tür und einer Vase: Wir werden zuerst daran arbeiten, dass ich meine verschiedenen Pinsel habe , alle Ich werde wahrscheinlich einige davon verwenden. Im Moment fange ich mit meiner 8-Zoll-Runde an. Das ist ein Erbe von Princeton, einer meiner Lieblingspinsel Ich habe meine Palette schon nass gemacht. Das ist alles Daniel Smith Aquarell aus Tuben, die ich in meine Palette gesteckt habe, und dann sprühe ich es mit meiner Wasserflasche nach unten und dann ist alles aktiviert und einsatzbereit Am Ende des Tages lasse ich es einfach trocknen. Ich habe einen Deckel, den ich darauf legen kann, um Staub oder Katzenhaare fernzuhalten . Und dann ist es fertig und es steht einfach hier. Ich kaufe einfach diese kleinen Röhrchen und drücke sie rein. Wenn es leer ist, weiß ich einfach welche Farben und ich kann sie nachfüllen. Das ist also meine Farbe und meine Vorräte. Ich habe natürlich meine Wasserflaschen hier, meine Gläser, und normalerweise habe ich zwei. Manchmal habe ich drei, weil ich gerne ein paar Optionen mit sauberem Wasser habe. Und wenn ich male, verwende ich viel Farbe und meine Brille verschmutzt sehr schnell und ich habe gerne frisches Wasser. Normalerweise habe ich mindestens zwei, wenn nicht sogar drei. Ich fange zuerst mit meiner Türverkleidung an. Vielleicht ist das eine Tür oder ein Rollladen oder ein antiker Schrank. Was wir tun werden, ist unten, wir werden an der Innenseite dieses Panels arbeiten, ob es ein erhöhtes Panel oder Flachbildschirm ist, spielt keine Rolle. Wir werden diesen und diesen und diesen machen. Sobald das getrocknet ist, kommen wir wieder durch und streichen die Außenkanten, aber wir wollen die Außenkanten erst streichen , wenn die Innenseite vollständig getrocknet ist. Ich mache weiter und das mit meinem Pinsel nass. Ich würde sagen, das ist eine Acht mal zehn und eine Größe Acht ist die kleinste Sie zu diesem Zeitpunkt verwenden möchten, möglicherweise sogar einen größeren Pinsel, nur weil das viel Platz ist und Sie sicherstellen möchten, dass der Platz ist und Sie sicherstellen möchten schön nass ist. Ich arbeite auf Baumwollpapier, damit es das Wasser gut aufnimmt. Also werde ich alle drei nass machen und wo wir gerade von Katze sprechen lassen, da ist ein Stück. Ich werde alle drei nass machen, bevor ich wieder reinkomme und irgendeine Farbe reinnehme. gehe nur von Kante zu Kante Ich gehe nur von Kante zu Kante und decke die Bleistiftmarkierungen auch mit etwas Wasser ab , sodass ich die Möglichkeit habe, das wirklich zu verdecken sodass mein letztes Stück diese Bleistiftstriche nicht zeigt , weil ich sie bedeckt habe. Vergessen Sie nicht, dass Wasserfarbe überall dort hinkommt , wo Ihr Papier nass ist Sie sollten also nichts außerhalb des Bereichs nass machen , da Sie dadurch Probleme bekommen , die zu bluten beginnen Diese Farbe hier oben ist mein Buff Titanium. Das ist einer meiner Lieblinge. Es erzeugt eine so schöne, neutrale Farbe. Siehst du, ich kann es einfach da drauflegen und es entsteht ein wunderschönes natürliches Bild. Sie können das für Holztöne verwenden, Sie können es für Hauttöne verwenden. Aber wofür ich es wirklich mag ist das Mischen mit meinen anderen Farben. Jedes Mal, wenn ich etwas mache und vielleicht im Vintage-Stil arbeite, verwende ich mein Buff Titanium gerne, um es mit meinen anderen Farben zu mischen , sodass es verdünnt wird Es macht es gedämpfter. Die Farben sind nicht so kräftig, weil ich sie mit meinem Buff Titanium gemischt habe Wenn du nach einer Tubenfarbe suchst , würde ich diese wahrscheinlich empfehlen. Ich mag es wirklich. Hier füge ich es zuerst zu all meinen vier Panels hinzu, und dann komme ich wieder rein. Das ist gerade ein bisschen trocken geworden, also mache ich es einfach wieder nass. Füge etwas mehr Wasser hinzu, wenn du das Gefühl hast, dass dein Papier trocken wird. Es ist nichts Falsches daran, wieder reinzukommen und mehr hinzuzufügen. Fügen Sie nach Bedarf mehr Wasser hinzu. Sie möchten nicht mit trockener Aquarellfarbe arbeiten. Ähm, das sieht nicht besonders gut aus. Ich werde auch etwas von diesem Braun hinzufügen . Jetzt hat dieses Braun eine Sepia-Farbe, und das gefällt mir. Ich werde es an diesen Rändern direkt über meinem polierten Titan platzieren diesen Rändern direkt über meinem polierten und wir werden sie hier auf dem Papier selbst einfach vermischen lassen hier auf dem Papier selbst einfach vermischen Ich lege es nur auf diese linke Seite und die Unterseite, weil dort mein Schatten sein wird und dadurch eine schöne Kante entsteht Und wir werden es wieder bereinigen und es ein wenig glätten. Man kann sehen, dass es ein Spinnennetz bekommt . Mach dir darüber keine Sorgen Es ist immer noch nass. Ich kann da raufkommen und das mit meinem Pinsel in nur einer Sekunde reparieren. Ich möchte einfach alle drei erledigen. Ich male ziemlich schnell. Ich bin niemand, der sich große Sorgen macht, einen Fehler zu machen oder ihn falsch zu machen. mir also nichts aus, schnell zu arbeiten , wenn Sie lieber nur einen nach dem anderen machen würden, dann machen Sie einfach weiter und machen das. Ich fange wieder hier oben an. Es ist immer noch nass und jetzt habe ich meinen Pinsel abgespült , ihn komplett abgespült, meinen Stoff benutzt, den ich hier habe, und ihn nur ein bisschen abgetrocknet, und ich kann wieder reinkommen und ein paar dieser Spinnennetze glatt streichen Ich kann die Farbe auf das Panel selbst ziehen. Ich nehme das runter, glätte sie und ziehe es auf das Panel. Denken Sie daran, dass Ihr Aquarell heller trocknet. Aquarell sieht immer am dunkelsten aus, wenn es In Ordnung. Das hat einen schönen Schattenrand und es fängt an, etwas Farbe in das Panel selbst zu bringen etwas Farbe in das Panel selbst zu , was ihm ein wenig wie Holz aussieht. Wenn Sie mehr benötigen, tauchen Sie einfach wieder in das Braun ein und bringen Sie etwas mehr Farbe hinein. Nicht zu viel, aber, weißt du, ein bisschen mehr verleiht wirklich das Aussehen von Holz. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie zu viel haben, können Sie Ihren Pinsel immer einfach abspülen, ihn auf einem Lappen abtrocknen und dann wieder reinkommen und etwas davon anheben. Aber ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Du kannst jederzeit wieder reinkommen und eine zweite Schicht machen. Wenn du also das Gefühl hast, dass es, nachdem du das getan hast und nachdem es getrocknet ist, nicht dunkel genug ist, kommst du einfach wieder rein und legst eine weitere Schicht darauf. Ich finde, das braucht nur einen etwas dunkleren Rand. Ich werde hier unten einfach einen etwas dunkleren Rand hinzufügen . Ich muss vielleicht eine weitere Schicht auftragen, sobald sie trocken ist. Wie ich schon sagte, ich kann nicht reinkommen und dieses Panel machen, die Dinge liegen dazwischen, denn wenn ich das nass mache , wird es ausbluten, weil es immer noch nass ist Jetzt muss ich warten , bis es vollständig getrocknet ist. Ich kann es einfach natürlich trocknen lassen. Ich könnte einen Fön gebrauchen, ich könnte diese Heißluftpistole benutzen. Ich persönlich lasse das für eine Minute trocknen und komme dann rüber und arbeite an dieser Vase. Für die Vase nehme ich ein bisschen Blau. Und ich werde das nass machen, es schön nass machen. Stellen Sie sicher, dass Sie das sehen können, ziehen Sie es in jede Menge Wasser. Ich will es sehr verwässert haben. Ich möchte nicht, dass das eine starke Farbe ist. Ich möchte, dass es mit viel Wasser stark verdünnt wird. Schau, wie flüssig es ist. Mir macht es nichts aus, wenn ich es mit diesem Buff Titan mischen kann , nur um es ein bisschen zu verändern und es noch weicher zu machen Jetzt habe ich zwei Pfützen. Ich habe meinen Buff Titanblau und dann meinen Straight Out of the Also werde ich reinkommen und vielleicht das dunklere Blau verwenden und ich werde einen Rand kreieren Ich komme runter und mache diese ovale Form. Dann werde ich das einfach aufzeichnen. Jetzt, wo ich das lasse, ist eine Glasvase. Sie möchten Leerraum lassen. Füllen Sie das Ganze nicht mit blauer Farbe auf, denn das ist eine Glasvase und wir müssen den Eindruck erwecken dass sie sich spiegelt. Tut mir leid, manchmal kann ich nicht gleichzeitig sprechen und malen. Was Sie hier sehen, ist , dass ich das Blau hinzugefügt habe und es dann einfach mit Wasser gezogen habe, wodurch dieser Bereich viel heller wird, was ich wollte. Dann kann ich auf dieser Seite etwas Feuerzeug hinzufügen. Ich werde einfach wieder meinen Rand kreieren, weil ich einen definierten Rand für dieses Glas haben möchte. Erfahren Sie, warum es egal war, ob mein Glas, das ich gezeichnet habe, gerade, klar oder perfekt war. Denn wenn du einmal angefangen hast, das Aquarell einzufügen, wirst du diesen Rand einfach wieder herstellen Das war nur, um dir zu helfen, sicherzugehen, dass du damit angefangen hast Ich möchte dieses Oval an der Unterseite erstellen. Ich will nur der Illusion entgegenwirken , dass es sich um eine runde Phase handelt. Und dann möchte ich auch nur einen Hauch von Grün hinzufügen . Ich möchte meinen Vasen nur ein bisschen Grün hinzufügen , was auch zu dem Verständnis beiträgt, was auch zu dem Verständnis beiträgt dass es sich um Glas handelt Sie könnten Blaugrün oder kleine gelbe, violette oder rosafarbene Akzente hinzufügen gelbe, violette oder rosafarbene Ich wäre auch sehr hübsch. Ich glaube sogar, ich könnte auch hier ein bisschen Rosa reintun, weil es wirklich wunderschön ist. Mal sehen, ein bisschen drüben drüben rein. Weil es fast so ist, als wäre das Glas klar und das, was du hier hineinlegst, ist ein Spiegelbild. Vielleicht ist es das Spiegelbild der Blumen oder etwas anderes, das im Raum ist. Aber ich lasse viel Leerraum. Okay. Ich glaube, so will ich es vorerst haben. Sobald das getrocknet ist, füge ich eine weitere Schicht hinzu, aber das ist ein guter Anfang. Ordnung. Ich werde das trocknen , damit ich zurückkommen und die Tür fertigstellen kann. 4. Klassenprojekt Teil B - Blumentransparente Ebenen: Okay, jetzt, wo es trocken oder größtenteils trocken ist, kann ich mit meinem sauberen Wasser und meinem Pinsel wieder reinkommen, und ich werde einfach das Wasser direkt an diesem Rand hineingießen Es muss nicht perfekt sein. Du stellst nur sicher, dass ein bisschen Wasser auf deinen Papieren ist. Es wird nur dazu beitragen, dass dein Aquarell ein bisschen besser fließt Es muss also nicht Kante an Kante sein. Wir wollen nur ein bisschen Wasser auf Ihrem Papier haben . Das wird sehr hilfreich sein. Wir müssen uns also auch daran erinnern, dass wir Teil unseres Mehls darauf legen werden und dass ein Teil der Reben und Gräser darauf kommt Machen Sie Ihre Tür also nicht zu dunkel, sonst könnten Sie Schwierigkeiten haben , Ihre Blumen und Ihren Strauß darauf zu legen Ihre Blumen und Ihren Strauß darauf zu Okay, das ist ziemlich gut. Jetzt werde ich mischen , weil ich will, dass es leichter wird. Ich werde tatsächlich etwas von meinem Weiß verwenden. Also, dieses Weiß ist ein Guash. Ich werde einfach etwas Weiß hinzufügen und einfach etwas von dem Braun verwenden, das hier schon auf meiner Palette ist, und dann füge ich das einfach hier rein. Ich möchte nicht, dass es genau dieselbe Farbe wie die Innenseite meiner Paneele, sonst fällt es mir schwer, einen Unterschied zwischen den beiden zu erkennen, aber ich möchte nicht, dass es einfach reinweiß ist, sonst wird es nicht genug sichtbar. Wir kommen wieder rein und fügen einige andere Farben hinzu, etwas Tiefe, etwas Braun, genau wie wir es bei den Mittelpunkten für die Paneele gemacht haben. Aber ich möchte, dass die Grundfarbe einfach Weiß mit einem Hauch von Braun ist. Jetzt können Sie Ihre Farbe wählen, die Sie möchten. Wenn Sie möchten, dass Ihre Paneele grün sind, machen Sie gleich weiter. Denken Sie daran, dass Sie Blumen darauf legen werden , damit es nicht zu dunkel sein kann. Ich liebe es, architektonische Stücke wie dieses in meine Kunstwerke, in meine Blumen einzufügen . Ich habe das Gefühl, dass es die Dinge wirklich verankert und viele wirklich großartige Emotionen und Gefühle vermittelt, fast wie eine Geschichte Also ich mache das gerne. Jetzt werde ich mit demselben Braun reinkommen. Ich benutze nur denselben Pinsel, auf dem das Weiß war, und mache ihn nur ein bisschen dunkler Und genau wie wir es hier gemacht haben, wo wir die Außenkante hinzugefügt haben , werde ich dasselbe tun, eine Kante hinzufügen Irgendwie direkt über meiner Bleistiftlinie. Schon wieder blutet es. Es erzeugt die kleinen Besenreiser. Es ist okay. Wir werden es nochmal durchgehen und das alles reparieren. Aber das gibt mir eine gewisse Definition, als ein kleiner Schatten. Ich habe diese Linie ein bisschen geglättet. Kann hier, hier sogar ein bisschen aufbessern. Okay. Also habe ich meinen Pinsel abgewischt. Das ist jetzt trocken, naja, trocken, weil ich es, weißt du, dort abgetupft habe Und ich werde wieder reinkommen und einfach ein paar dieser kleinen Webby-Dinger glatt dieser kleinen Webby-Dinger Und sieh dir an, wie es einfach dazu führt , dass es nicht mehr zu weiß ist, sondern gerade genug Definition Sogar ein bisschen hinzufügen Ich tauche einfach in mein mattes Titan und füge einfach etwas von dieser Wärme hinzu, nur um die Farben zwischen den beiden zu überbrücken Nicht viel, nur ein bisschen hier und da. Möglicherweise haben Sie nicht genau diese Farben und Sie können etwas Ähnliches finden. Du kannst es schaffen. Sie können das auf viele Arten herstellen, indem Sie einfach etwas Weißwäsche zu Ihren Brauntönen hinzufügen , zu jedem Ihrer hellen Farben, sogar zu Pfirsichen Wenn Sie eine Pfirsichfarbe haben, könnten Sie etwas Ähnliches kreieren Wenn das, was Sie haben, so etwas ist , werden Sie hier drinnen feststellen können, dass Sie ein Weiß haben, Sie werden etwas Gelb haben, Sie werden etwas Pfirsich haben Verdünnen Sie das mit viel Wasser auf einem kleinen Teller. Nehmen Sie einen Küchenteller heraus und verdünnen Sie ihn, und Sie werden Farben kreieren können , die dieser ähneln. Ich sage dir nur, welche Farbe ich verwende , weil mich viele Leute oft fragen, welche Farbe du gerade benutzt hast. Deshalb möchte ich nur, dass du etwas über dieses Buff Titan weißt. Es sieht so aus. Buff Titanium von Daniel Smith. Okay. Jetzt lasse ich das zu 100% trocknen. Ich werde wahrscheinlich meinen Fön rausholen und das trocknen, weil ich keine Blumen darauf legen kann, solange es noch nass ist. Ihre Basisschicht muss also zu 100% trocken sein, bevor Sie Ihre Blumen darauf auftragen. Ich kann nicht mal runterkommen und die Tischplatte machen , weil dieser Bereich trocken ist Ich stecke zu diesem Zeitpunkt nur ein bisschen fest, also möchte ich sichergehen, dass ich das abtrockne. Ich bin gleich zurück. Ordnung. Ich bin bereit , wieder anzufangen, und das ist jetzt trocken oder trocken genug Ich spüre immer noch, dass es etwas feucht ist, aber es ist größtenteils trocken Also werde ich weitermachen und anfangen. Ich glaube, als Nächstes werde ich an meinen Blumen arbeiten. Mit diesen Blumen werden wir also etwas Ähnliches machen wie im letzten Kurs hier. Wo diese Blumen sind, ist es wirklich, sehr locker. sind wir nicht unbedingt, jemand hat gefragt, nun, was für Blumen waren das? Nun, sie haben die Blumenfarbe , die Sie haben möchten. Sind es Rosen? Es könnten Hortensien sein, könnten Pfingstrosen sein, weißt du, was auch immer, einige von ihnen könnten hier unten eine andere Blume sein Hier sind ein paar süße kleine blaue Blumen mit kleinen gelben Zentren. mit Aber hier ist ein großes weißes und hier ein großes rosafarbenes. Also werden wir das gleiche Konzept machen, bei dem wir ein paar kleine Gruppierungen bekommen werden, ich weiß nicht Vielleicht ist da oben eine Tulpe. Vielleicht war das eine Rose und das war eine Hortensie. Es ist nicht wirklich wichtig, weil wir nur zufällige kleine Pinselstriche aufschreiben, Pinselstrich, Pinselstrich, Pinselstrich, Pinselstrich, alle verschiedenen Richtungen Manchmal mache ich sie in C- oder Klammerformen wie hier. Hier kannst du sehen, dass ich eine Klammer auf diese Weise und eine Klammer in dieser Richtung gemacht habe dass ich eine Klammer auf diese Weise und eine Klammer , sodass Es ist kein perfekter Kreis, aber es ist ein C und dann ein umgekehrtes C. Dann kann ich eine Mitte des Kopfes haben , in die ich ein bisschen Gelb einfügen kann, um das Innere einer Blume zu kennzeichnen Das ist also der Stil , an dem wir hier arbeiten. Wir haben das so erreicht , dass ich einen großen Pinsel verwenden werde. Das ist eine Federkielbürste, synthetisches Eichhörnchenhaar, und ich werde es mit meinem Wasser schön nass Das ist eine saubere Bürste. Und obwohl es einfach ist, ist es durchnässt Schau, es tropft schon. Es ist wirklich nass und ich werde Wasser auf diesen Bereich streuen , wo ich weiß, dass ich all meine Blumen haben möchte Der Grund, warum ich Wasser streuen werde , nicht mit einer Sprühflasche besprühen. Ich werde es nicht mit einem Pinsel bürsten, um alles nass zu machen. Ich streue es so, dass große Wasserklumpen entstehen , und das ermöglicht die Technik , bei der alle Blumen einfach miteinander verschmelzen und alle Farben einfach um miteinander verschmelzen, wobei es egal ist, welche Art von Blume es sich handelt Es ist einfach wunderschön. Ein sehr lockerer Malstil. Los geht's. Ich benutze nur meine Hand, um zu tippen. Ich lasse das hier runterspritzen. Es ist okay, wenn es in Bereiche geht, die Sie nicht malen werden , weil diese Bereiche einfach trocknen werden. Es ist okay. Ich komme auf die Tür und füge dort drüben ein paar Spritzer hinzu Tür und füge dort drüben ein paar Spritzer Ich weiß, dass einige meiner Stängel herunterfallen werden, also werde ich dort ein paar Spritzer verteilen Ich werde nur ein paar kleine Spritzer hinzufügen. Ich will sichergehen, dass du das in, ähm, in dieser Kameraansicht sehen kannst ähm, in dieser Kameraansicht Siehst du, wie viel Wasser? Das ist es, wovon ich spreche, große Wasserspritzer. Okay, jetzt, wo mein Wasser da runtergespritzt ist, möchtest du das vielleicht versuchen Wenn Sie das noch nie gemacht haben, möchten Sie es vielleicht auf einem Stück Papier ausprobieren, die Rückseite von etwas verwenden, mit dem Sie nicht zufrieden waren , und ein paar Spritzer darauf legen und sehen, wie es funktioniert , damit Sie verstehen worauf Sie sich einlassen und was hier passieren wird Also, jetzt werde ich kreieren weil dies ein Begleiter ist, ich werde sehr, sehr ähnliche Farben verwenden wie die, die ich in der anderen verwendet habe, weil ich möchte, dass sie nebeneinander an der Wand sitzen können und angemessen aussehen. Ich werde ähnliche Farben verwenden. Und ich habe meinen Kreis, mein Kreis ist hier und mein Kreis ist hier. Ich denke, ich werde diesen rot und diesen weiß machen , nur damit er das Gegenteil von dem anderen ist. Also werde ich mir ansehen, wie ich das mache. Ich mache einfach kleine Kreise, indem ich meinen Bleistift meinen Pinsel auf den Rand lege und einfach reinkomme, ich berühre einen dieser kleinen Wassertropfen und dann komme ich her und mache Ich kreiere nur diese kleinen Punkte, fast wie kleine einzelne Manchmal sieht nur ein halber Blick darauf, wie das Wasser einfach herausfließt Das ist okay. Ich werde einfach diesen anderen dort drüben erstellen. Ich werde anfangen, hierher zu kommen. Weil es noch dazu kommen wird die allgemeine Kreisform beizubehalten. Kommt über den Rand des Glases runter. Denken Sie daran, wie gerne ich den Rand des Glases durchbreche. Es ist kein perfekter Kreis. Ich versuche nicht, es perfekt zu machen. Blumen sind nicht perfekt. Sie haben unterschiedliche Formen und es ist daher kein perfekter Kreis. Es geht nur um einen Kreis. Dann werde ich vielleicht mit einer etwas anderen Blaufarbe reinkommen einer etwas anderen Blaufarbe , ich habe Blau hinzugefügt, jetzt ist es nur ein etwas anderes Rot. Ich füge hier und da nur ein bisschen mehr hinzu. Vielleicht möchte ich ein bisschen mehr von dem polierten Titan hinzufügen , um es weicher und leichter zu machen, und etwas davon hier drüben an der einen Kante hinzufügen davon hier drüben an der einen Damit ich meine Highlights und meine schlechten Lichtverhältnisse habe. Ja, ich kann die Tür von hier aus sehen. Ich vertraue darauf , dass Sie beim Hinzufügen und Erstellen von Ebenen anfangen werden, diese Tür nicht mehr zu sehen. Aber im Moment kannst du diese Tür absolut sehen und das ist okay. Wir werden daran arbeiten, während wir Schichten aufbauen, diese Tür wird langsam verschwinden. sieht also sehr ähnlich aus, es ist nur ein kleiner Klecks einer Blume 5. Klassenprojekt Teil C - Ausdrucksstarkes Grün und Blumenbewegung: Und jetzt möchte ich ein Weiß hinzufügen. Weißt du was? Weiß werde ich noch nicht machen. Ich habe mein Blau genau hier, also werde ich einfach weitermachen und an verschiedenen Stellen einen kleinen blauen Fleck hinzufügen an verschiedenen Stellen einen kleinen blauen Fleck Vielleicht war das Ding hier oben eine blaue Blume. Schau, wie ich das Rot berührt habe und es direkt hineingeblutet ist. Völlig in Ordnung. Ich liebe das. Vielleicht möchte ich, dass hier oben oben eine Blume tanzt. Vielleicht gibt es noch einen. Also suche ich, wo diese nassen Stellen sind, und ich sage: Oh, ja, vielleicht tropft da eine Blume den ganzen Weg runter und das ist eine blaue Blume bis in diese Gegend Weil ich immer einen Stiel hinzufügen kann , der hier herunterkommt, um mit diesem zu verschmelzen Ich möchte nicht zu viel Blau hinzufügen, aber ich möchte es an mehr als nur einer Stelle haben. Also ich denke, ich werde hier nur ein bisschen hinzufügen. Nur kleine Berührungen. Ich kann sehen, dass es kleine Wassertropfen gibt, und deshalb habe ich beschlossen , sie hierher zu stellen. Ich lasse die Wassertropfen, die ich zuvor gemacht habe, mir bei der Entscheidung helfen , wo ich sie hinstellen soll. Ich habe das Gefühl, dass das vielleicht ein bisschen zu viel ist, also verwende ich meinen trockenen Pinsel und nehme etwas davon auf. Und vielleicht machen wir später noch eine Schicht davon. Jetzt habe ich meine drei blauen Punkte quasi zu einem Dreieck daraus gemacht. Und jetzt möchte ich auch ein bisschen Gelb hinzufügen . Vielleicht mische ich es sogar mit dem Rosa , um es ein wenig aufzuwärmen. Fügen Sie ein wenig glänzendes Titan hinzu, vielleicht nur ein bisschen Rosa, ein bisschen Gelb Ich werde später mehr Gelb hinzufügen, aber manchmal ist es einfach schön, vielleicht diese Blume hier zu haben , von der wir gesagt haben , dass sie in der Mitte ist, und zu sehen, wie sie alle gleich geformt sind Aber wenn alles gesagt und getan ist, werden es verschiedene Blumen sein. Aber ich mache sie auf die gleiche Weise. Vielleicht etwas Gelb hier oben. Sie sind nur ein bisschen C, eine kleine Kurve. Etwas in dieser Richtung. Also ein bisschen tanzen da oben. Vielleicht fügst du hier etwas Gelb hinzu. Vielleicht füge hier ein bisschen Gelb hinzu. Okay. Hier macht es einfach Spaß. Du kannst einfach damit herumspielen und es sein Ding machen lassen . Ich möchte etwas von meinem Weiß rausholen. Ich werde das Weißmehl machen. Ich werde meinen Gaumen nur ein bisschen reinigen , damit du das immer noch sehen kannst Ähm, also werde ich mit etwas poliertem Titan beginnen. Viel Wasser, vielleicht ein bisschen weiß. Mal sehen, wie leicht das ist. Weiße Blumen sind nicht wirklich weiß. Sie haben nur ein bisschen Farbe, denn denken Sie an eine weiße Wand in Ihrem Haus, das ist variabel. Manche Weißtöne sind weißer, vielleicht ist Ihr weißer Rand weißer als Ihre weiße Wand, weil Ihre weiße Wand vielleicht etwas Gelb oder etwas Blau enthält Wenn wir Weiß verwenden, denken Sie daran, dass es kein reines Weiß ist Es ist einfach weißer als das Papier selbst. Jetzt berühre ich die anderen Farben, sodass Sie hier sehen können , dass ich das Blau berührt habe, ich habe das Rosa berührt, und ich bringe sogar etwas davon auf Denn das ist es, was dieser Blume wirklich ihre Dimension und ihre Form geben wird dieser Blume wirklich ihre Dimension und ihre , weil es erlaubt ist, dass sich einige dieser anderen Farben mit ihr vermischen Das werde ich hinzufügen . Und sie werden genau so ausgeglichen, wie ich es will. Ich nehme ein bisschen von Braun und füge das hinzu, weil wir diesen weißen Blumen etwas Tiefe verleihen werden . Es ist erstaunlich, was ein bisschen Tiefe mit diesen Blumen macht. Es muss nicht viel sein, nur ein bisschen. kannst du irgendwie verschieben. Das ist sehr nass. Hier ist viel Wasser , weil ich es gespritzt habe Ich kann immer nur meinen Pinsel abtrocknen . Ich benutze meinen Lappen. Ich weiß nicht, ob du das sehen kannst, aber ich benutze meinen Lappen, um wenn ich zu viel Farbe oder zu viel Wasser aufnehme es einfach abzubürsten, wenn ich zu viel Farbe oder zu viel Wasser aufnehme. Ich verschiebe das. Das ist der Ort, an dem du malen musst, weil deins feuchter sein könnte als meins, vielleicht trockener als meins Vielleicht hast du nicht so schnell gemalt wie ich. Vielleicht hast du schneller gemalt und es war feuchter. Also musst du dir dein Bild anhören und das tun, was du für richtig hältst. Ich hole mir sogar ein bisschen Grün. Und füge hier und da ein bisschen zu viel, ein bisschen Grün hinzu, denn manchmal hat es bei weißen Blüten auch einen kleinen grünen Hauch. Beweg es einfach. Hab keine Angst vor Experimenten. Wenn Sie sich nicht sicher sind, holen Sie Ihr Altpapier heraus und probieren Sie es auf einem Altpapier aus und sehen Sie, was passiert Du wirst so viel mehr lernen, wenn du nur experimentierst Werde ich nur ein wenig hinzufügen? Das ist sehr verdünntes Grün Ich habe es und es ist fast komplett weißes Wasser, aber nur ein bisschen grün. Ich füge hier und da nur ein bisschen hinzu, bis hin rosafarbenen Seite. Okay. Ich werde das hier rüberholen und dir zeigen , dass es das ist, was wir neulich gemacht haben. Also hier ist meine weiße Blume, und du siehst, wie sie die Farben Blau und Rosa und Braun und Gelb und Grün hat Farben Blau und Rosa und Braun und Gelb und Grün Das versuchen wir hier wieder zu erreichen. Das Gleiche gilt für meinen rosafarbenen , er ist sehr ähnlich. Ich werde ein kleines gelbes Zentrum hinzufügen. Ich werde hier ein kleines gelbes Zentrum hinzufügen, aber ich muss es etwas weiter trocknen lassen. Ich denke, dieser könnte tatsächlich fertig sein. Also werde ich ein wenig hinzufügen , ich glaube, ich werde hier ein bisschen mehr Gelb hinzufügen. Um vielleicht darauf hinzuweisen, dass sich dort die Mitte der Blüte befindet. Ich werde das Gleiche hier machen. Vielleicht nimm sogar ein bisschen Orange und leg es auf die Rückseite. Okay. Auf diese Weise sieht es so aus, als ob der eine in diese Richtung schaut und der andere in diese Richtung. Ordnung. Ich nehme ein bisschen mehr Gelb. Ich werde hier reinkommen und ein bisschen Gelb zu einigen dieser Zentren oder diesen anderen Blumen hinzufügen Zentren oder diesen . Okay. Jetzt, wo das ein bisschen getrocknet ist, musst du wieder deins malen und dir dein Bild anhören, denn wenn dein Bild anders getrocknet ist, musst du deins machen nicht das Gefühl, dass du nachahmen und den Pinsel weglegen musst , so wie ich es getan habe, denn deins wird anders sein als meins Wir geben dir nur eine Vorstellung davon, was du malen sollst, und dann malst du deins so, wie es sich herausstellt Ich könnte das nie ein anderes Mal genau auf die gleiche Weise malen . Das habe ich versucht. Ich habe gesagt, oh, das hat wirklich Spaß gemacht. Ich versuche das nochmal. Wenn ich es dann ein zweites Mal male, tut es das nicht, es ist nie mehr dasselbe. Ich kreiere nur hier und da kleine blaue Blumen . In Ordnung. Ich möchte ein bisschen mehr hinzufügen. Das fängt an zu trocknen, aber es ist noch nicht ganz trocken. Also möchte ich noch ein bisschen mehr von dem Rosa drüber geben. Und ich entscheide, ob es trocken genug ist oder ob ich warten muss. Ich werde es einfach so lassen. Ich komme zurück und füge eine weitere Ebene hinzu. Das ist wirklich das, worum es hier geht. Spiel einfach. Viel Spaß. Fügen Sie Ebenen hinzu. Ich beschloss, dass ich dachte, einige dieser Gelbtöne könnten da oben ein bisschen Rosa vertragen. Mein Pinsel hat es Ich füge nur ein bisschen davon hinzu. Bevor das vollständig getrocknet ist, möchte ich anfangen, etwas Grün hinzuzufügen , weil ich es mag, wenn mein Grün mit einigen meiner Blumen verschmilzt Ich möchte einen Stiel haben , der so herauskommt. Ihre Stiele müssen nicht immer eine Verbindung herstellen. Du kannst sie haben, du kannst sie einfach frei schweben lassen. Du könntest sogar kleine Blumen oder, ich meine, Blätter an den Seiten hinzufügen . Fügen Sie nicht zu viele Stängel oder Blätter hinzu, da dies sehr ablenkend wirken kann Denken Sie also kurz vor dem Ablegen darüber nach, ob das etwas hinzufügen wird oder ist es einfach mehr Denn wenn es einfach mehr sein soll, dann solltest du es vielleicht noch einmal überdenken und es nicht hinzufügen Also füge ich einfach diese kleinen Tänze oben hinzu. Mal sehen, wie die einfach auftauchen. Siehst du, warum es nicht wichtig war, einen genauen Plan zu haben , wo du jede einzelne Blume hinstellen würdest. Weil wir beschlossen haben, es einfach mitzunehmen und wir lassen es einfach fließen. Also kam ich rein und berührte meine nassen Stellen, was in Ordnung ist. Ich werde sie nur ein bisschen glätten. Ich will, dass es bis hierher in die Tür kommt hierher in die Tür Wir werden weitere hinzufügen. Ich verwende verschiedene, mindestens drei verschiedene Grünfarben beim Malen immer gerne verschiedene, mindestens drei verschiedene Grünfarben . 6. Klassenprojekt Teil D - Stängel, Blätter und Tiefe: Wenn Sie zusätzliche grüne Farben hinzufügen, verleiht das Ihrem Gemälde wirklich viel Tiefe und Dimension . Wenn alles nur diese eine Farbe Grün hätte, würde es einfach ein bisschen langweilig werden. Jetzt, wo ich das getan habe, werde ich ein bisschen von meinem Blau mit meinem Grün mischen ein bisschen von meinem Blau mit meinem Grün sodass ich diese wunderschöne blaugrüne Farbe bekomme und vielleicht füge ich ein paar Blätter hinzu. Ich möchte hier etwas über meiner Vase haben. Ich kreiere einfach eine ovale Form und füge dort vielleicht noch eine hinzu. Ich lege etwas hinein, füge ein bisschen Farbe hinzu, ein bisschen Definition dazwischen. Ich stelle hier noch einen auf. Hier macht es einfach Spaß, einfach Farbe hinzuzufügen. Es muss nicht einmal ein exaktes Blatt sein. Es kann einfach so sein wie die Form , die allgemeine Form oder Idee. Es kann sogar nur ein Swoosh sein. Siehst du? Und dann möchte ich etwas haben , das etwas dunkler ist. Also das wird meine dritte Farbe Grün sein, und ich glaube, ich werde einfach ein paar kleine Blätter von einigen dieser Stängel hinzufügen . Es ist wirklich nass, also mache ich einfach weiter und mache daraus ein größeres Blatt. Oh, mehr Tiefe hier drin. Eine kleine Trennung. Wenn man das kleine Grün dunkler macht, entsteht fast so, ähm, entsteht fast so, ähm, ähm, es sieht so aus, als wäre es zwischen den beiden Blütenköpfen definiert. Das gibt nur ein bisschen mehr Definition. Ja, sie sind nicht mal ein bestimmtes Blatt. Ja, sieh dir an, wie ich das gerade gemacht habe. Es ist nicht mal ein echtes Blatt. Es wegschieben. Okay, ich werde für eine Sekunde mit Blättern fertig sein, während ich das sage, und dann gehe ich und lege noch ein paar mehr hinein. Es ist schwer. Schwer zu wissen, wann man fertig sein muss. Es ist wirklich wichtig zu üben, fertig zu sein. Okay, also werde ich die Blätter für eine Weile in Ruhe lassen. Ich werde runterkommen und an dieser Basis arbeiten, und dann möchte ich noch ein bisschen an der Vase arbeiten. Und ich möchte dem Hintergrund noch ein bisschen mehr hinzufügen . Und dann müssen wir auch den Hintergrund hinter den Blättern machen , aber erst, wenn der trocken ist. Also werde ich runterkommen und mein Tabletop machen. Ich werde einfach diese zufällige Farbe mischen , die hier auf meiner Palette ist, ein bisschen Grün, ein bisschen Braun, ein bisschen Grau Ich werde meinen Pinsel an den Rand halten und ich werde es hier einfach sehr skizzenhaft machen Auf diese Weise wird viel weißer Raum angezeigt, was auf die Tischplatte hindeutet, wenn wir uns wird viel weißer Raum angezeigt, was auf die Tischplatte hindeutet, der Vase nähern, wieder reinkommen und ein bisschen mehr R darunter. Genau da drin. Mal sehen , wie das meine Tischplatte ist. Vielleicht möchte ich eine weitere Farbe hinzufügen . Wir nehmen ein bisschen, ähm, eher eine gelbe Farbe Auch hier gemischt mit einigen der anderen Farben auf meinem Tablet, auf meiner Palette Nur um ihm eine zusätzliche zweite Farbe zu geben. Okay. Wahrscheinlich möchte ich noch etwas Schatten hinzufügen, aber auch hier muss ich warten, bis es getrocknet ist. Also sei vorsichtig mit deinen Schichten. Dadurch wird nur eine weitere Schicht Rosa hinzugefügt , die viel glänzendes Titan und sogar etwas Braun enthält Ich füge nur einen Hauch von Braun hinzu, was ein wenig Tiefe verleiht Ich kann das Gleiche hier machen. Ich habe das Gefühl, dass diese Blume hier etwas schwach ist, also werde ich etwas mehr Farbe hinzufügen, etwas Orange, nur um ihr etwas mehr Tiefe zu verleihen. Die Wichtigkeit. Wie sieht deiner aus? Wenn du mit deinem nicht zufrieden bist, heißt das entweder, es ist nicht fertig, manchmal lieben wir sie in der Mitte nicht. Manchmal müssen sie fertig werden und wir müssen dem Prozess einfach vertrauen. Manchmal bedeutet das, dass wir es noch einmal üben sollten. Es ist nichts Falsches daran immer und immer wieder genau dasselbe Bild zu malen. Wenn du also noch nicht das Gefühl hast, dass du es liebst, dann bist du vielleicht noch nicht fertig und brauchst vielleicht nur ein bisschen mehr Liebe, oder du musst es vielleicht irgendwann ein zweites Mal üben Also ich hatte einfach das Gefühl, dass ich die Tür durch das Ganze ein bisschen besser sehen könnte , als ich wollte Also komme ich einfach wieder mit einer weiteren Schicht Farbe durch und füge einfach hinzu. Es kann eine andere Farbe haben, auch wenn es nicht exakt dasselbe Grün sein muss. Sie können einfach eine andere Farbe hinzufügen . Okay. Okay, ich muss meine Stiele hier reinlegen. Also ich denke, ich werde mir ein bisschen Grün schnappen und ich würde sie gerne kreuz und quer haben Ich werde sie weicher machen, weil ich möchte, dass sie so aussehen, als wären sie im Wasser Du kannst das machen, solange deine Vase noch nass ist, oder du kannst es so machen, als ob ich es gerade gemacht habe, wo es jetzt wirklich, wirklich fest Aber jetzt verwende ich einfach einen sauberen Pinsel und einfach wieder darauf und glätte es, und das wird ihm die Illusion geben, dass es sich im Inneren von Wasser befindet. Schau, wie es fast verschwommen wird. Dann möchte ich es auch so aussehen lassen, als ob dort eine Wasserleitung Ich werde reinkommen und mein Blau verwenden, und ich werde einfach eine kleine Kurve erstellen , die zeigt, dass sich ein bisschen Wasser in dieser Vase befindet . Sie können das verdünnen, Sie können es wieder nach unten ziehen. Gib dich nicht auf wenn du mit deinem nicht zufrieden bist. Mach einfach noch einen. Es ist völlig in Ordnung. Jetzt werde ich etwas mehr von dieser Basis hinzufügen. Ich werde ein bisschen blauer. Ich möchte diesen Rand etwas genauer definieren, also werde ich wieder das dunklere Blau verwenden. Füge einfach eine weitere Ebene hinzu. Mach weiter. Schau, wie es aussieht, wenn du fertig bist. Ich verwende hier einfach einen trockenen Pinseleffekt. Befeuchten Sie Ihren Pinsel immer wieder und glätten Sie ihn. Bewegen Sie ihn. In Ordnung. Ähm, ich glaube, ich möchte diesen Rand etwas genauer definieren, also werde ich meinen braunen verwenden. Aber weißt du was? Ich glaube, ich möchte einen kleineren Pinsel. Ich werde einen detaillierteren Pinsel verwenden. Nur ein bisschen kleiner , wo ich reinkommen kann und ich werde einfach eine kleine Basis für meine Tür schaffen Fast so, als wäre es ein Schatten oder es ist der Rand. Spring über die Blumen, spring über die Blumen, zurück hier oben. Ganz nach oben. Jetzt kann ich meinen sauberen Pinsel benutzen, ihn ein bisschen abtrocknen, auf die Innenseite legen und die Kante etwas weicher machen Also ist es nicht so krass. Lass das einfach verschwinden. Ich mache diese Technik ziemlich oft. Wenn ich versuche, etwas zu definieren, mache ich eine klare Linie und verblende sie dann mit einem sauberen Pinsel. 7. Klassenprojekt Teil E – Details zu Blumen und Vase: Ich glaube, ich werde dasselbe mit dieser Vase machen. Ich denke, die Basis muss hier etwas genauer definiert werden. Ich komme einfach rein. Und dann mit meinem sauberen Pinsel glatt streichen. Nur innen, nicht außen. Ich möchte nicht, dass es sich nach außen hin vermischt. Ich möchte, dass es sich nach innen vermischt. Also benutze ich nur meinen nassen Pinsel für die Innenseite. So wie ich es an der Tür gemacht habe Ich habe es von innen gemacht, nicht von außen. Wenn du es von außen machst, dann wird deine ganze Blutung nach außen fließen, was du nicht willst Einfach einen sauberen, nassen Pinsel nehmen und ausbluten lassen. Reinigen Sie den nassen Pinsel und ich blöke ihn von innen nach innen . Okay. Ich werde das komplett trocknen, damit wir am Hintergrund arbeiten und dann vielleicht etwas Schatten nehmen können und dann vielleicht etwas Schatten nehmen Wir machen den Hintergrund. Ich entschied, dass ich wirklich etwas mehr Definition der Zentren dieser Dinge haben wollte . Wenn ich also eine schöne braune oder dunklere Farbe verwende, füge ich einfach ein paar kleine Punkte und einige kleine Linien in diese Zentren ein, nur um den Mittelpunkten dieser Blumen etwas mehr Definition zu verleihen . Sie brauchen es nicht alle, aber ich dachte, dass einige davon einfach ein bisschen Tiefe gebrauchen könnten ein bisschen Tiefe , damit Ihr Auge etwas erreichen kann. Okay. Dann wollte ich auch, was passiert wenn man ein bisschen davon weggeht und etwas trocknen lässt und dann wieder darauf zurückkommt, dass einem Dinge auffallen , die etwas mehr Berührung brauchen Also diese Blume, die ich vorher abgetrocknet hatte braucht nur ein bisschen mehr Blau, eine weitere Schicht Damit es sich wichtiger anfühlt. Das Gleiche gilt für diesen. Das Gelb hatte nur ein bisschen zu stark geblutet. Also füge ich einigen davon einfach eine weitere blaue Schicht hinzu. benutze dieselbe Technik, genau wie diese kleinen C-Formen aber lege sie einfach darauf. Und dann möchte ich noch eine dunklere Schicht auftragen, noch dunkler. Ich verwende dieses Rosa, füge dann aber nur ein bisschen Braun hinzu und füge einfach diese andere Schicht Blütenblätter hinzu, was nur ein bisschen mehr Definition gibt. Irgendwie in konzentrischen Kreisen, die ausgehen, ähm, und dann mache ich dasselbe mit meinem Weiß, wo ich einfach eine Farbe kreiere, die mir gefällt Und dann sei ein bisschen zu mutig. Nur weil es weiß ist, kommt es nicht wirklich gut zur Geltung. Ähm, jetzt ziehe ich sie an, komme mit meiner sauberen Bürste wieder rein und mache sie einfach nass. Genau wie wir es mit den Schatten an der Tür und am Rand der Vase gemacht der Tür und am Rand der Vase Einfach Wasser hinzufügen und alles vermischen lassen, es auf die eine Seite legen, der anderen Seite eine scharfe Kante haben lassen, aber am anderen Rand verschwimmen Das schafft ein bisschen mehr Definition für mein Weißmehl Okay. Wenn du deins ohne das magst, dann zieh es nicht an. Weißt du, du musst dir dein Bild anhören. Wenn dein Bild so ist, dass du damit zufrieden bist , tu nicht das, was ich mache. Hör dir dein Bild an. Mach es so, wie du willst. Weil ich etwas hinzufüge, heißt das nicht, dass du es tun solltest. Es ist quasi eine Selbstverständlichkeit für jedes Bild, das ich mache, wenn du siehst, wie ich etwas mache und du sagst , oh, was ich irgendwie mag, so wie es ist, dann mach es bitte nicht. Folge nicht meiner Anweisung, etwas hinzuzufügen oder zu ändern wenn du mit deinem zufrieden bist. Weil deine Pinselstriche anders sind als meine Pinselstriche. Du hast es anders gemalt. Du hast mehr oder weniger Wasser verbraucht. Du hast es an verschiedenen Stellen platziert. Es ist wirklich wichtig, dass du deinen Instinkten vertraust und keine Dinge hinzufügst , nur weil ein anderer Lehrer es nach seinem eigenen macht Ich habe mehr Bilder von mir ruiniert weil ich vor dem Plan eines anderen geflohen bin, und ich hätte einfach bei dem bleiben sollen, was ich Okay. Jetzt, wo ich das getan habe, werde ich weitermachen und aufhören, mir darüber Gedanken zu Und ich werde anfangen, etwas Hintergrundwissen hinzuzufügen. Mit der Palette. Also das ist meine Palette und sieh dir all die Farben an. Das werde ich verwenden. Bei meinem Hintergrund, weil es mein Hintergrund ist, möchte ich jetzt nicht plötzlich wechseln und lila, lavendelfarben oder orange verwenden . Ich möchte dieselben Farben verwenden , die ich hier verwendet habe. Ich möchte genau die gleichen Farben wie meinen Hintergrund verwenden. Der einzige Unterschied ist, dass ich viel Wasser verbrauchen werde. Das sieht zwar so aus, als ob es wirklich verdünnt ist, es ist nicht ausreichend verdünnt. Ich werde es noch mehr mit mehr Wasser verdünnen. Ich werde hier reinkommen und mehr Wasser direkt in das Grün gießen mehr Wasser direkt in das Grün Und du kannst sehen, wie locker das ist und es ist fast wie leichter Tee. Ich meine, es ist so, so durchsichtig, dass es fast gar nicht da ist. 8. Klassenprojekt Teil F - Atmosphärische Hintergründe und Schatten: Und dann kann ich reinkommen und es hier hinzufügen und ich kann es um einige dieser Blumen herum platzieren. Und dann schau dir an, was ich tun werde. Ich werde hier nicht untertauchen. Ich werde wieder in mein Wasser tauchen. Jetzt habe ich mehr Wasser und keine Farbe mehr, und ich werde das noch weiter verteilen, um es noch verdünnter zu machen. Ich werde das einfach runterzeichnen und verschieben. Du gehst nicht um jede einzelne Blume oder jedes einzelne Blatt herum , du springst einfach drüber. Aber siehst du, wie verwässert das ist? Es ist bereits verdünnt und dann verdünne ich es noch weiter indem ich es wieder in mein Wasser tauche und es noch etwas umherstelle Und wenn du dann hier oben bist, gibt es vielleicht einfach keine Farbe mehr Du malst nur mit Wasser. Dann kann ich rüberkommen und ein Blau wählen und dieses Blau auf die gleiche Weise mit viel, viel Wasser verdünnen . Und dann kann ich etwas Blau hinzufügen. Aber sieh dir an, wie gewagt das ist. Und vielleicht will ich es nicht so mutig haben. Jetzt kann ich direkt hier auf meinem Papier mehr Wasser hinzufügen und es einfach herumbewegen, wobei ich versuche, die Blütenköpfe und Blätter zu vermeiden. Ich gehe einfach um sie herum. Aber ich verbrauche viel , viel Wasser. wenn du sie durchgehen musst weil sie zu eng sind, ist das okay Es ist kein Weltuntergang wenn man einige der anderen Blumen anfasst Ich sage nur, dass du das nicht musst. Es ist wahrscheinlich besser , wenn du sie vermeidest. Das ist also alles schön nass. Ich weiß nicht, komm wieder vorbei. Ich weiß nicht, ich werde dem sogar ein bisschen Braun hinzufügen . Nur ein kleiner Hauch von Braun. Und dann ist es zu viel, also hole ich mein Wasser und mische es hier auf meinem Papier. Füge mehr Wasser hinzu. Beweg es herum. Ich gehe neben die Vase, schiebe das Wasser hin und her und komme runter zu meiner Tischplatte Du kannst ein paar weiße Flecken hinterlassen. Vielleicht sogar etwas extra braun anfassen. Warum braun? Ich weiß es nicht. Vielleicht ist es Schatten. Nur wenn du das Braune nicht magst, nimm das Braune nicht. Ich möchte, dass du entspannt bist und einfach Spaß damit hast. Ich denke, das ist vielleicht meine Schattenseite, aber das ist die dunklere Seite Aber, ähm, mir macht das keinen Spaß. Spiel einfach. Geh einfach ein bisschen da drin rein und dann muss ich noch diesen Bereich bearbeiten. Also werde ich wieder rüberkommen und ein bisschen mehr von dem grünen Blau holen. Und fülle das einfach aus. So leicht, unglaublich leicht. Die hellste Farbe, die man sich vorstellen kann. Ich habe auch ein bisschen Braun reingetan , nur weil ich das Gefühl habe es vielleicht zwischen der Vase und der Tür ist. Vielleicht ist das da drin etwas dunkler, aber es ist auch etwas Blau und Grün drin. Sobald das getrocknet ist, kannst du sogar eine zweite Schicht hinzufügen, was ziemlich lustig ist. Du kannst einfach sagen, naja, das ist der blaue Punkt, also werde ich jetzt auch ein bisschen Grün hinzufügen. Das ist die blaue Seite, also füge ich nur einen kleinen Hauch von Ups hinzu, ein bisschen zu viel oben auf meiner Tür Okay, und weißt du was? Ich glaube, ich hätte auch gerne hier und da ein bisschen Gelb. Ich bin also einfach sehr hellgelb. Zerkleinern Sie das, mischen Sie es hinein. Leg es gelb hier rein. Okay. Fügt sehr viel hinzu , wenn Sie es in den Hintergrund stellen So weich und sanft und, ähm, in Ordnung. Ich warte, bis es ein bisschen getrocknet ist, und dann komme ich wieder rein und füge eine weitere Farbe Ich habe das Gefühl, dass es vielleicht ein bisschen zu braun geworden ist, also werde ich hier unten etwas Blau oder Grün hinzufügen , aber ich muss warten, bis es getrocknet ist. Also werde ich ein wenig Schatten hinzufügen. Also ich meine, dass die Sonne irgendwie in diese Richtung kommt. Aber jetzt, wo ich es mir ansehe, glaube ich tatsächlich, dass ich tatsächlich die Sonne in diese Richtung kommt, weil meine Highlights hier mit meinem Gelb und der Tatsache, dass meine Pfingstrose oder meine weiße Pfingstrose, was auch immer das ist, hier drüben ist, und das ist ein bisschen heller Also werde ich meinen Schatten auf diese Seite legen, was in Ordnung ist Fügen Sie hier einfach etwas mehr Gelb hinzu, um die Botschaft wirklich weiterzuleiten. Papiertuch. Nur ein bisschen zu nass. Okay. Okay, also ich möchte hier unten einen kleinen Schatten erzeugen . Ich benutze einfach dieselbe Technik, der ich meinen Pinsel auflege, nur diese Seite ein bisschen dunkler mache , als ob die Vase einen Schatten wirft Und dann werde ich hier einfach ein bisschen mehr Dunkelheit reinbringen ein bisschen mehr Dunkelheit reinbringen Das ist immer noch nass, also habe ich viel Freiheit , da rein zu kommen. Und dann denke ich, schauen wir mal. Ich füge nur ein bisschen mehr hinzu. Also verwende ich einfach dieses sehr leichte Waschmittel, das ich habe , und lege es einfach auf diese Tür, nicht fest, nur an einigen Stellen, nur um ein bisschen mehr Schatten zu erzeugen. Ich muss hier oben nicht so viel machen, weil in dieser Gegend immer noch die Sonne scheint . Füge einfach ein bisschen hinzu. Das Hinzufügen von Schatten trägt wirklich viel zu Ihrem Bild bei. Fügen Sie also nicht Ihre Schatten hinzu und denken Sie darüber nach, ändern Sie Ihre Meinung, wie ich es gerade getan habe. Ich dachte ursprünglich, die Sonne würde in diese Richtung kommen, aber nachdem ich sie noch einmal besucht und sie mir angesehen ich, nein, es kommt alles so Machen Sie also weiter und ruhig Anpassungen vor und planen Es ist schließlich dein Gemälde. Du schaffst es. Du darfst. Niemand sagt dir, was du tun sollst. Okay. Richtig. Jetzt, an diesem Punkt, sind wir im Grunde fertig. Wenn dein Bild noch ein bisschen mehr braucht, wenn du das Gefühl hast, dass du deinem noch etwas hinzufügen musst, mach weiter und male weiter. Ich glaube, ich werde vorerst fertig sein. Ich komme vielleicht später wieder durch und mache ein bisschen mehr, aber alles in allem ist es so gut wie fertig. Manchmal füge ich einigen meiner Blätter gerne nur ein paar Linien hinzu. Ich mache das nicht gerne mit allen, aber ich gebe einigen meiner Blätter gerne nur eine kleine Definition. Ich hoffe, du hattest Spaß damit. Kommen wir zurück zur letzten Lektion, und wir werden das noch einmal überprüfen und ein paar Gedanken und einige Anregungen durchgehen, und dann werden wir das abschließen 9. Letzte Gedanken und Ermutigung: Vielen Dank, dass du heute mit mir gemalt hast. Ich hoffe, dieser Kurs hat Ihnen geholfen, sich ein bisschen sicherer zu fühlen , wenn Sie ein sanftes, atmosphärisches Aquarell erstellen , ohne dass jedes Detail perfekt oder streng kontrolliert wirken muss perfekt oder streng Eine der wichtigsten Lektionen in diesem Stil besteht darin, Wasserfarben ein wenig atmen zu lassen und Weichheit, verblassende Kanten und Transparenz der Schichten Teil der Schönheit des Gemäldes werden zu Was ich an diesem Projekt besonders liebe , ist die Art und Weise, wie die Türstruktur gerade genug Ausgewogenheit und Rahmung rund um diese lockeren Blumen bietet und gleichzeitig das Gesamtbild ruhig, leicht und ausdrucksstark hält das Gesamtbild ruhig Wenn dein Bild ein bisschen anders geworden ist als meins, ist das völlig in Ordnung und ehrlich gesagt sehr zu erwarten, wenn es sehr zu erwarten Dieser Stil sorgt natürlich für Variationen von Künstler zu Künstler, und manchmal wird das Gemälde, um das wir uns am meisten Sorgen machen, unser Favorit, sobald es vollständig getrocknet ist und sich abgesetzt Ich würde mich sehr freuen, Ihr fertiges Projekt in der Galerie zu sehen Sie können die Fotos des abgeschlossenen Malvorgangs hochladen oder sogar mehrere Versuche durchführen, oder sogar mehrere Versuche durchführen wenn Sie sich entscheiden, das Stück neu zu streichen Den Schülern dabei zuzusehen, wie sie ihre eigene Version dieser zarten Blumenkompositionen entwickeln dieser zarten Blumenkompositionen ist einer meiner Lieblingsteile im Unterricht Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, empfehle ich Ihnen dringend, einige meiner anderen Kurse für Aquarellblumen und atmosphärisches Malen hier auf Skillshare zu erkunden meiner anderen Kurse für Aquarellblumen und atmosphärisches Malen hier auf Skillshare Kurse für Aquarellblumen und atmosphärisches Malen hier auf Dieser Kurs wurde bewusst als Ergänzung zu meinem Kurs „ Atmosphärische Vasenmalerei“ konzipiert Ergänzung zu meinem Kurs „ Atmosphärische Vasenmalerei Die beiden Gemälde passen wunderbar einer koordinierten Aquarellsammlung zusammen diesem Begleitkurs werden viele der gleichen lockeren Aquarell-Blumentechniken untersucht , jedoch in einer weicheren, offeneren Komposition mit einer runden Nehmen Sie an weiteren Kursen teil, die sich auf lockere Aquarellblumen, sanfte atmosphärische Hintergründe, ausdrucksstarke Aquarellbewegungen und transparente Glasvasen konzentrieren sanfte atmosphärische Hintergründe, ausdrucksstarke Aquarellbewegungen sich auf lockere Aquarellblumen, sanfte atmosphärische Hintergründe, ausdrucksstarke Aquarellbewegungen und transparente Glasvasen konzentrieren. Wenn Sie in mehreren meiner Kurse mitgemalt haben, Sie wahrscheinlich feststellen, wie diese Techniken im Laufe der Zeit aufeinander aufbauen Durch diese vielschichtige Erfahrung beginnt das Selbstvertrauen wirklich zu wachsen Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, wäre ich Ihnen sehr dankbar, wenn Sie eine Bewertung hinterlassen und hier auf Skillshare auf die Schaltfläche „Folgen“ klicken würden eine Bewertung hinterlassen und hier auf Skillshare auf die Schaltfläche „Folgen“ klicken Mir zu folgen ist eine der besten Möglichkeiten, immer auf dem Laufenden zu bleiben , wenn ich einen neuen Aquarellkurs, ein Begleitstück oder zukünftige stimmungsvolle Blumenkollektionen herausbringe ein Begleitstück oder zukünftige stimmungsvolle Blumenkollektionen Nochmals vielen Dank, dass Sie Ihre kreative Zeit mit mir verbracht haben. Wir sehen uns im nächsten Kurs