Lose Aquarell-Tulpen: Ausdrucksstarke Malpraxis

1. Lose Tulpen malen: Eine entspannte Einführung: In diesem Kurs malen wir ein lockeres, ausdrucksstarkes Tulpenarrangement mit einfachen Formen, weichen Schichten und einem entspannten Kompositionsansatz geht nicht darum, es perfekt zu machen oder exakte Schritte zu befolgen Stattdessen werde ich dieses Stück bis zum Ende durchmalen und Ihnen dabei meine Entscheidungen erläutern. Sie werden sehen, wie ich meine Blumen platziere, wie ich den Hintergrund erstelle und wie ich entscheide, wann ich aufhöre, bevor ich zu viel arbeite Du nimmst an meinen früheren Tulpen - oder Aquarellkursen teil. Das ist ein großartiger nächster Schritt, bei dem du anfangen kannst, lockerer zu werden und deinem Pinsel ein bisschen mehr zu vertrauen Wenn du ganz neu bist, kannst du absolut mitmachen. Halten Sie es einfach und konzentrieren Sie sich eher auf die Gesamtformen als auf die Details. Ich ermutige Sie, beim Zuschauen über Ihre eigene Version nachzudenken. Sie können die Farben ändern, die Platzierung anpassen oder die Idee einfach in eine völlig andere Richtung lenken. Dies ist eine Gelegenheit, Ihren eigenen Stil auf sehr entspannte und zugängliche Weise zu entwickeln Ihren eigenen Stil auf sehr entspannte und zugängliche Weise Wenn Sie bereit sind, schnappen Sie sich Ihre Vorräte und lassen Sie uns gemeinsam mit dem Malen beginnen Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was du entworfen hast. 2. Ausdrucksstarke Tulpenmalerei: Vollständiger Prozess: Für dieses Projekt werde ich ein Aquarellpad mit Baumwolldeckel, Cold Press, verwenden ein Aquarellpad mit Baumwolldeckel, Cold Press, Im Grunde bedeutet das, dass die oberste Schicht des Papiers zu 100% aus Baumwolle besteht, aber die nächste Schicht ist Ihr normaler Zellstoff, wodurch das Papier günstiger wird , und das gefällt mir irgendwie Ich habe dieses Papier auf meinen Schreibtisch geklebt , damit es sich nicht verzieht. Ich kann Ihnen nur empfehlen, das auch zu tun. Ich werde den größten Pinsel verwenden, den ich habe, nämlich einen 1-Zoll-Flachpinsel. Wenn Sie den nicht haben, verwenden den größten Rundpinsel, den Sie besitzen. Du musst viel Wasser verwenden. Ihr Pigment für diesen Hintergrund wird hauptsächlich Wasser sein , dem nur ein winziges bisschen Farbe hinzugefügt wurde. Ihre Farbe sollte extrem transparent sein, fast wie leichter Tee. Wenn du jetzt malst, möchte ich, dass du deine eigenen Farben auswählst. Ich möchte, dass du deinen eigenen Stil wählst. Aber ich werde dir zeigen, was ich für meinen getan habe. Ich habe meinen sehr nassen Pinsel in Wasser und dann in etwas wässrige Farbe getaucht in Wasser und dann in etwas wässrige Dann habe ich ein paar X-Markierungen verwendet und einfach X über die gesamte Seite gezogen, wodurch es wirklich überlappend und zufällig wurde Ich habe Gelb und Orange und Braun verwendet. Ich habe sie sogar ein wenig vermischt , um etwas mehr Tiefe zu verleihen Nachdem es trocken war, habe ich ein paar zusätzliche Schichten aufgetragen und es dann wieder getrocknet und bin dann zurück in den mittleren Bereich gegangen und habe eine dunklere Farbe Benutze die Seite meines Pinsels, benutze den Rand meines Pinsels, benutze den flachen Teil und mache zufällige Formen. Ich mache keine Blätter, ich mache keinen Gegenstand. Ich trage nur etwas Farbe auf das Papier auf. Du kannst ein Papiertuch oder ein Tuch benutzen und es abtupfen, wenn du das Gefühl hast, dass da zu viel Farbe drauf Jetzt möchten Sie, dass das vollständig getrocknet ist, bevor Sie weitermachen Verwenden Sie entweder einen Fön oder ein Heizgerät oder holen Sie sich eine Tasse Tee und warten Sie, bis sie getrocknet ist. Ich habe oben ein paar zusätzliche Blumen in derselben Farbe gebastelt. Jetzt habe ich beschlossen, hier ein bisschen Rosa oder Rot hinzuzufügen ein bisschen Rosa oder Rot , nur um eine weitere Farbtiefe hinzuzufügen . Du musst das nicht tun. Es ist einfach etwas , wofür ich mich entschieden habe. Ich möchte wirklich, dass du dich ausdrucksstark fühlst und tust, was du willst. Schichten und dann trocknen, schichten und dann trocknen. Und weil sich diese Woche alles um Tulpen dreht, werde ich hier ein paar ganz lässige Tulpen malen Im Grunde nur drei Striche, ein Blütenblatt nach links, ein Blütenblatt nach rechts und dann ein Blütenblatt gerade in der und dann ein Blütenblatt Ich habe drei verschiedene Farben verwendet, ein Gelb, ein Rosa und dann auch ein Ich dachte, dass die drei Farben zusammen wirklich gut aussehen würden , wenn sie gemischt würden Ein Blütenblatt hatte also eine Farbe, und manchmal tauchte ich meinen Pinsel sogar in zwei verschiedene Farben gleichzeitig Ich entschied mich dafür, meine drei Tulpen auf unterschiedlichen Ebenen herzustellen, eine höhere, eine niedrigere, eine mittlere Ich habe auch meine Blütenköpfe in verschiedene Richtungen geneigt , anstatt sie alle gerade auf und ab zu Ich habe das gemacht, indem ich einfach meinen Pinsel abgewinkelt habe und die Köpfe in verschiedene Richtungen zeigen lassen Sie haben momentan nicht viel Definition , aber das ist okay Wir werden später noch einmal darauf zurückkommen und ein paar Details hinzufügen. Die Tatsache, dass Sie ein paar verschiedene Farben für die verschiedenen Abschnitte verwenden , wird auf jeden Fall helfen. Es lässt es wirklich wie einen Sonnenuntergang aussehen. Ich nahm mir etwas Zeit, sah mir mein Stück an und dachte, sollte ich eine Blume hier unten platzieren oder soll ich eine oben rechts aufstellen? Ich war mir nicht sicher, also beschloss ich, eine tiefer anzulegen und dachte, ich könnte später immer noch eine hinzufügen, oder vielleicht lege ich Blätter da oben hin. Bei der Komposition geht es nur darum, Entscheidungen zu treffen. Sie sich beim Durchgehen vor, wie Stellen Sie sich beim Durchgehen vor, wie es aussehen würde, wenn ich hier eine Blume hinstellen würde? Sollte ich da drüben etwas haben? Weißt du, es geht nur darum, nebenbei kleine Entscheidungen zu treffen. Du wirst deine machen und du musst nicht versuchen zu üben und jeden Pinselstrich genauso zu machen wie meinen. Lass die Farbe einfach fließen. Lass deinen Pinsel über die Seite gleiten. Deine wird sich sehr von meiner unterscheiden, und das ist okay Das ist der Punkt. Du drückst dich hier nur aus. Das ist ein wirklich toller Kurs, um einfach loszulassen. Mal sehen, was passiert. Jetzt habe ich ein wirklich natürliches Grün gemischt . Ich habe mein leuchtendes Grün hinzugefügt und sogar ein bisschen Rot hinzugefügt, damit ich es ein bisschen dunkler, ein bisschen moosiger machen kann, nur damit ich diese Blumen verankern kann , weil sie ziemlich hell sind Wenn ich Blumen von der Seite betrachte, lege ich meiner Blume auf jeden Fall gerne einen kleinen Hintergrund Ich mag es, diesen Bereich etwas dunkler und etwas dicker zu machen , den Teil, der bis zum Blütenansatz reicht. Wenn Sie sich jemals die Zeit nehmen, sich eine Blume anzusehen, haben sie definitiv einen etwas dickeren Bereich an dem der Stiel mit dem Blütenkopf verbunden ist. Genau dort hast du gesehen, dass ich über meinen Stiel zurückgegangen bin und ihn etwas dunkler gemacht habe. Da ich einen dunkleren Bereich übermale, muss ich sicherstellen , dass dort viel Farbe ist , sonst wird es sich einfach einmischen. Aber vielleicht ist deins anders. Vielleicht hast du den mittleren Bereich nicht richtig dunkel gemacht. Also machen Sie es einfach und finden heraus, was für Ihr Projekt am besten funktioniert. Verwenden Sie einen viel größeren Pinsel. Dieser ist ein Federpinsel, dieser hat vielleicht eine Feder der Größe fünf, was vielleicht der Größe 12 einer Standard-Rundbürste Ich verwende einfach dasselbe wirklich natürliche Grün und füge die breiten Tulpenblätter hinzu Wenn Sie jemals bemerkt haben, wie Tulpenblätter wachsen, kommen sie direkt aus der Basis des Stängels heraus und dann kommen sie wirklich schön hoch und breit kommen sie direkt aus der Basis des Stängels heraus und dann kommen sie wirklich schön hoch und breit. Das mache ich hier. Ich bin damit einverstanden, dass es direkt über die anderen Stängel geht , die ich bereits bemalt habe. Ich möchte erwähnen, dass weniger mehr ist, wenn es um Blätter geht. Wir sind so oft versucht, zu viele Blätter hinzuzufügen. Und als ich mir mein Bild ansah , nachdem alles gesagt und getan war, dachte ich, ich hätte vielleicht zu viele Blätter für dieses Bild gemacht. Also würde ich das wahrscheinlich zurücknehmen , wenn du deins machst. Dann mische ich das Grün , das ich gemacht habe, mit einer helleren Farbe und mehr Wasser, nur um es ein wenig zu verdünnen, um es zu einer Hintergrundfarbe zu machen, es etwas weicher Auf diese Weise hatte ich das Gefühl, dass ich eine gewisse Dimension haben könnte, mit ein paar größeren, kräftigeren Blüten und Blättern unten und dann helleren, weicheren Blättern, die von oben auftauchen Vielleicht stammen diese Blätter von einer anderen Blüte. Es müssen nicht alles nur Tulpenblätter sein. Aber als ich es vom Standpunkt der Komposition aus betrachtete, hatte ich das Gefühl, dass die obere rechte Seite etwas brauchte Also habe ich ein paar Blätter hinzugefügt. Dann habe ich beschlossen, meinen kleineren Pinsel zu verwenden. Ich glaube, das war meine Sechs-Zoll-Runde, und ich habe einfach das wirklich hellgrüne , das ich mir ausgedacht hatte, verwendet und ein paar kleine, dünne Blumen oder vielleicht Gräser hinzugefügt Es ist wirklich so eine Hintergrundfarbe : Grün mit hinzugefügtem Grau und viel Wasser, um es zu verdünnen, sodass es nur Hintergrundformen sein könnten Wie du siehst, halte ich meinen Pinsel sehr hoch, sodass ich die Kontrolle verloren habe Ich lasse den Pinsel einfach über die Seite tanzen, lass ihn wispy lass ihn Ich habe keine Ahnung , wo der Pinsel hingehen wird, wenn ich ihn mache Ich habe beschlossen, etwas Spritzer hinzuzufügen, also habe ich etwas von der wirklich dunkelroten Farbe verwendet , die ich verwendet hatte, und sie hier und da gespritzt Auch hier habe ich mich dafür entschieden. Vielleicht magst du das, vielleicht auch nicht. Das ist deine Malerei, deine Kunst, du machst es so, wie du willst. Nehmen Sie sich Zeit, treten Sie zurück, schauen Sie es sich an, sehen Sie, ob etwas fehlt. Ich entschied, dass ich etwas Cremigkeit brauchte. Ich habe diese fast weiße, undurchsichtige Farbe und deshalb habe ich sie für die Blätter verwendet Dann entschied ich, dass meine Blütenblätter ein wenig definiert werden müssten. dieselbe rosarote Farbe verwendet, die ich verwendet hatte, nur eine kräftigere, dunklere Farbe daraus gemacht, also weniger Wasser, mehr Farbe und meinen kleineren Pinsel, und nur hier und da skizziert Auch hier hielt ich meinen Pinsel sehr hoch, sodass ich keine Kontrolle hatte Ich skizziere hier nicht. Ich füge nur ein paar dünne kleine Zeilen hinzu , um eine Definition zu zeigen Dann habe ich beschlossen, ein bisschen Gelb zu verwenden , um mehr von dieser Sonnenfarbe hinzuzufügen Auch hier habe ich es nicht skizziert. Ich habe nur etwas Tiefe hinzugefügt. Das Band zu entfernen ist immer der beste Teil. Die Gelegenheit zu haben, es in die Hand zu nehmen und sich Ihr Meisterwerk anzusehen. Kommen wir zurück zur letzten Lektion, in der wir darüber sprechen was wir erreicht haben und wohin wir nächste Woche gehen werden. 3. Fertigstellen Sie Ihr Gemälde mit Zuversicht: Nachdem Sie den Prozess beobachtet haben, würde ich mich freuen, wenn Sie das, was Sie hier gelernt haben, nehmen und Ihre eigene Version dieses Stücks erstellen würden. Denken Sie daran, es geht nicht darum, genau das zu kopieren, was ich getan habe. Es geht darum, denselben Ansatz zu verwenden und ihn sich zu eigen zu machen. Sie könnten andere Farben oder ein anderes Layout oder sogar völlig andere Blumen wählen . Hier fängt es wirklich an , deine eigene Arbeit zu werden. Aber wenn du dich dadurch besser fühlst, kopierst du meine einfach so oft du willst. Wenn du fertig bist, würde ich mich freuen, wenn du dein Bild in die Projektgalerie hochlädst. Ihre Arbeit zu sehen, ist einer meiner Lieblingsteile im Unterricht, und es ermutigt auch andere Schüler, eine andere Interpretation derselben Idee zu sehen . Ihnen hat dieser Kurs gefallen. Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie eine kurze Bewertung hinterlassen und mir hier auf Skillshare folgen Es hilft meinen Kursen wirklich, mehr Schüler zu erreichen , und du bleibst auf dem Laufenden, wenn ich jede Woche neue Kurse hinzufüge Wenn Sie diese Fähigkeiten weiter ausbauen möchten, habe ich weitere Kurse mit Tulpen, losen Blumen und Aquarelltechniken, die Ihnen helfen, Schritt für Schritt weiter zu wachsen Vielen Dank , dass du mit mir gemalt hast. Wir sehen uns im nächsten Kurs