Loose Watercolor - Lerne wie man malt, was man sieht

1. Einführung: Hallo zusammen, mein Name ist Alicia und ich bin eine Künstlerin hier in San Jose, Kalifornien. In der heutigen Klasse zeige ich Ihnen anhand eines Referenzfotos, wie Sie diese lockere Aquarelllandschaft malen . Wir werden die Materialien, grundlegende Aquarelltechniken, Benennung und Waschungen sowie einige Standardpinselarbeiten durchgehen grundlegende Aquarelltechniken, Benennung und Waschungen . Anschließend malen Sie dieses Aquarellbild Schritt für Schritt. Also lass uns anfangen. 2. Materialien: In Ordnung. sind also alle Materialien, die ich verwendet habe, sowohl für Wasser als auch für Servietten. Ich verwende ein Washi-Tape, um die Ränder festzukleben. Benötigt einen Bleistift und einen Radiergummi zum Skizzieren. Und das sind die vier Pinsel, die ich benutzt habe. Es handelt sich also meistens um Allroundpinsel in verschiedenen Größen. Und dann verkaufen sie von einer Firma namens Zen Art nicht mehr genau dieselben Pinsel, aber ich werde versuchen, einige andere Lieblingspinsel zu verknüpfen. Und das ist unser Teaser-Papier, das ich gerne verwende. Zusammen mit unserer Teaser-Aquarellpalette. Es ist in 36 Farben erhältlich. Und alle Namen wurden auch unten aufgeführt. Und dann verwende ich auch gerne weiße Farbe eines Kollegen für Highlights. 3. Übung 1 – Techniken: Bevor wir anfangen, wollte ich nur ein paar Grundlagen mit dir besprechen. Ich werde Sie nicht mit vielen Techniken und Pinselarbeiten überwältigen , aber ich werde nur die Techniken behandeln , die wir in der heutigen Klasse verwenden werden , damit Sie praktischer werden Ansatz dafür. Also die beiden gebräuchlichsten Aquarelltechniken, oder nass in nass und nass auf trocken. Für die Nass-in-Nass-Farbe wird auf nasses Papier aufgetragen. Sie können verschiedene Farben auf vorhandene Nassfarbe auftragen, wodurch dieser unscharfe Erweiterungseffekt entsteht, bei dem Sie feststellen werden, dass die Farben ineinander übergehen bei dem Sie feststellen werden, dass die Farben . Die zweite Technik ist Nass-auf-Trocken-Farbe wird auf trockenes Papier aufgetragen. So einfach ist das. Schauen wir uns also die Auswirkungen an , die uns diese gegeben haben, oder? Jetzt gibt uns das Nass in Nass weiche Kanten. Es ist verschwommener. Dies ist ideal, wenn Sie feinere, weichere Gemälde wünschen , die sich hervorragend für Hintergründe oder weit entfernte Objekte eignen. Sie können auch leicht mischen, während Sie einen effektiven Farbverlauf erhalten , und erzeugen auch einen nebligen Effekt. Es ist auch unvorhersehbar und liegt daher nicht so sehr in Ihrer Kontrolle. Das genaue Gegenteil von Nass in Nass ist das Nass in Trocken, was uns schärfere Kanten verleiht. So haben Sie definitiv mehr Kontrolle darüber, wo Sie gut definierte Formen erhalten können. Das Nass-auf-Trockenverfahren ermöglicht es Ihnen auch Ihre Farbe so oft zu verlegen, wie Sie möchten. Im nächsten Schritt werden wir das Layering durchgehen. 4. Übung 2 – Schichten.: Hier zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Farbe in Wasserfarben schichten können . Ich zeige Ihnen hier drei verschiedene Arten von Waschungen, jede mit etwas mehr Pigment um Ihnen die Auswirkungen der Schichtung zu zeigen. Wenn Sie gut definierte Formen wünschen und es um Schichtung geht, müssen Sie diese nass in trocken bearbeiten . Deshalb trockne ich mein Papier mit einem Fön aus, um den Vorgang zu beschleunigen , bevor ich beginne, meine Formen zu schichten. Okay, sobald das Gemälde getrocknet ist, schichten Sie Ihre Formen nach und nach und werden jedes Mal dunkler. Warten Sie aber auch, bis Ihr Bild zwischen den einzelnen Schichten, die Sie hinzufügen, getrocknet ist. Wie Sie also sehen können, ist es umso einfacher, die Schichtung aufzubauen, je leichter Ihre erste Wäsche ist. Denken Sie also daran, dass Sie beim Malen mit Wasserfarben immer hell bis dunkel arbeiten müssen. Im Gegensatz zu Acrylfarben, bei denen Sie mit der Arbeit von dunkel nach hell davonkommen können , denke ich, dass Aquarelle als Medium mehr Geduld erfordern. 5. Übung 3 – Waschen: Lassen Sie uns hier einige grundlegende Waschungen durchgehen. Für den ersten haben wir also eine flache Wäsche bei der Ihr Pigment rundum gleichmäßig ist. Und um dann einen Farbverlauf zu erhalten, beginne ich mit einer leichten Wäsche mit weniger Pigment und erhöhe langsam meine Pigmentaufnahme, wenn ich mich nach unten bewege. Sie können auch, Sie können auch dunkel beginnen und dann allmählich aufhellen. Deine Wäsche auch. Zu getönt kombinieren Sie zwei Farben und fügen sie durch Mischen zusammen. Und um sie zu mischen, bürsten Sie Ihre Farben zwischendurch leicht. 6. Übung 4 – Pinselarbeit: In dieser Lektion wollte ich einige grundlegende Pinselarbeiten durchgehen , die auf jedes Aquarellbild angewendet werden können . Also fange ich mit einem schönen großen Rundpinsel an. Schon wieder. Alle diese Pinsel sind unten verlinkt. Wenn Sie an ihnen interessiert sind. Ich liebe diesen Pinsel buchstäblich. Sie werden sehen, wie ich diesen Pinsel für Mozi verwende, fast 95% der Fälle , in denen ich diesen einen Pinsel verwenden werde. Es ist super vielseitig , da Sie damit extrem kleine als auch große Linien erzielen können. Halten des Pinsels ist gerade nach oben. Mit der Spitze können Sie dünne Striche erzielen. Sie können auch die Seite des Pinsels verwenden. Und dann kann die Verwendung des Bauches natürlich zu größeren Strichen führen. Dieser nächste Pinsel ist ein langer, dünner Pinsel, dem Sie extrem feine Details erzielen können. Normalerweise ziehe ich diesen Pinsel ganz am Ende heraus , wenn ich zusammenfasse, nur um letzte Details hinzuzufügen um Eindruck zu hinterlassen und um hier und da ein paar, nur ein paar Markierungen hinzuzufügen . Okay, also dieser letzte Pinsel, den ich benutzen werde , ist der alte Pinsel. Ich benutze das gerne, um einen wirklich coolen Trockenpinseleffekt zu erzielen. Sie können diese Bürste auch selbst herstellen, indem alte runde Bürste nehmen, die Sie haben und die Ihnen auf keiner Oberfläche wirklich wichtig ist, damit sich die Borsten ausbreiten. Aber wie gesagt, ich benutze diesen Pinsel, um hauptsächlich auf meinen Bäumen einen trockenen Pinseleffekt zu erzielen. Das bedeutet, dass Sie weniger Wasser und mehr Pigment für diese Pinseltechnik benötigen. dies verwenden, können Sie sehr natürliche Pinselstriche erzielen , und es ist etwas unvorhersehbar und trägt zu diesem lockeren Malstil-Effekt bei. Sie können auch einen trockenen Pinseleffekt mit Ihrem normalen Rundpinsel erzielen. In der Regel sollten Sie in einer guten Aquarellmalerei all diese Techniken anwenden, die wir besprochen haben , um das Interesse zu wecken und sie wirkungsvoll zu machen. Wenn Sie also zur heutigen Lektion übergehen, werden Sie sehen, wie ich all diese Techniken verwende , die wir besprochen haben, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie eine einfache Landschaft verändern und interessant machen können , indem Sie eine Variante hinzufügen von Pinselabdrücken und Details. 7. Malerei – Skizzieren: Zu Beginn klebe ich einfach die Ränder mit einem Washi-Tape ab , damit das Papier an Ort und Stelle bleibt und es nach dem Abziehen auch einen sauberen Rand hat. Ich skizziere kurz die Landschaft, den Wald, bevor ich sie für Platzierungszwecke male. Und um den Lackiervorgang zu vereinfachen. Nur zur Erinnerung, Sie finden das Referenzbild. Ich habe mich selbst in die Registerkarte Projekt und Ressourcen unten aufgenommen. Einfach mit der rechten Maustaste klicken und speichern. also mit einem Pfad für uns beginne, zeichne ich den Umriss des Baumes nur noch einmal zu Platzierungszwecken. Ich habe beschlossen, hier einen elektrischen Drahtmast im Vordergrund hinzuzufügen , um einige der Formen aufzubrechen und mehr Interessen hinzuzufügen. Wenn Sie sich eine Referenz ansehen, fühlen Sie sich nicht verpflichtet, sie genau zu kopieren, sondern verwenden Sie sie ausschließlich als Referenz und Inspiration. Fühlen Sie sich frei, die Dinge hier und da zu ändern. Und bitte trockne ich den Zaun aus und sorge dafür , dass ich der Perspektive treu bleibe. Der Zaun, der uns am nächsten ist, wird also größer, wenn Sie sich rückwärts bewegen, er wird kleiner. Also behalte das im Hinterkopf. Okay, das ist also alles eine Skizze, die ich jetzt machen werde. Also fangen wir an zu malen. 8. Malerei – Grundfarben: Okay, also beginne ich mit dem Himmel, nehme ich Zivilblau auf und füge dem ganz oben eine flache Waschung hinzu. Sie also keine Angst davor, über den Baumbereich zu gehen, denn er wird sowieso von einer Königin verdeckt. Ich benutze nur einen einfachen Rundpinsel. Ich werde alles verlinken, was ich in der Beschreibung unten verlinken kann. Weiter wollte ich die größeren Teile dieses Gemäldes fertigstellen zuerst nur eine Grundfarbe hinzufügte. Also versuche ich hier, die Farben für den Pfad herauszufinden , den wir in der Referenz sehen. Ich nehme ein bisschen Indigo, Schwarz, Neapelgelb, was mir diese gedämpfte olivgrüne, schlammige Farbe verleiht . Aber ich wollte mehr kühlere Klangfarben. Sie werden also sehen, wie ich mit verschiedenen Blau- und Purpurtönen experimentiere , um mir dieses Quiz zu geben, den Farbton. Kurz gesagt, ich füge im Mittelweg etwas kühlere Graublautöne mit wärmeren Gelbtönen an den Seiten hinzu. Auch dies ist nur eine erste Wäsche, daher werden wir zu einem bestimmten Zeitpunkt darauf zurückkommen. Hier plotte ich nur einen Teil der Farbe mit meiner Serviette, um der Straße eine gewisse Textur zu verleihen. Ich male jetzt die Seiten des Grases mit Neapelgelb und Sonnenschliffgelb, was im Grunde eine Kombination aus einer meisterhaften Farbe mit etwas Orange ist . Einige Lücken lassen offen. Hier für etwas Grün verwende ich wieder eine Kombination aus fremdem Grün und Frühlingsregen, was im Grunde ein dunkles und hellgrünes Mischen ist . Ich sage das gerne, denn nur für den Fall , dass Sie die RTs I-Palette nicht haben, können Sie einfach die Farben verwenden die auf den Paletten basieren, die Sie haben. Verwenden Sie also einfach eine Kombination aus dunkel und hell gemischt. Es ist sehr wichtig, beim Malen darauf zu achten , dass spontan einige weiße Lücken offen bleiben und sie nicht im gesamten Gemälde übermalen. Diese kleinen Lücken und Trennungsformen sorgen für natürliche Akzente. Es vermittelt Eindrücke von Objekten und sorgt auch für Interesse. Okay, ich verwende die gleichen Farben auf der linken Seite des Rasens. Ich füge ein bisschen Oxford-Blau mit den schlammigen Farben hinzu, die ich bereits auf der Palette habe. Und ich wasche die Bäume weit hinten sehr leicht. Mit der Spitze meines Pinsels tupfe ich leicht ab, um diesem weit entfernten Baum ähnliche Eindrücke zu verleihen. ich wieder dasselbe Blau verwende, werde ich diesem Pfad viel mehr Textur und Körnung verleihen. Und das können Sie tun, indem Sie eine sogenannte Trockenpinseltechnik hinzufügen , bei der Sie weniger Wasser verbrauchen und die Farbe mit der Seite Ihres Pinsels nach unten ziehen, wie Sie es von mir sehen. also Verwenden Sie also etwas wärmer auf meiner Palette, um zu entscheiden, ob die Zahlung erfolgt. Hier baue ich nur ein bisschen auf den Farben auf, um ihr mehr Dimension zu verleihen. Ich füge auf der linken Seite etwas mehr Grün hinzu, verdecke es aber nicht vollständig. Nur kleine Tupfer und Orte , um Eindrücke von der Masse zu vermitteln. spüle meinen Pinsel ab und benutze auch Neapelgelb zur Seite. 9. Malerei – Bäume: Ich nehme diese dunklen und hellen Mittel wieder auf, also f1-Grün und Frühlingsgrün, um den Teil um den rechten Baum zu ergänzen . Verwenden Sie dieselbe grüne Farbe, um eine Basisschicht für die Bäume auf der linken Seite festzulegen . Also tupfe ich einfach die Spitze meines Pinsels und den Bauch davon ab, um einen Eindruck von Bäumen zu vermitteln , während ich ein paar weiße Lücken offen lasse etwas dunkleres Grün hinzufüge. Jetzt arbeite ich an diesem Nass in Nass und tupfe nur sehr sanft auf ein paar Tränke. wieder Fremdgrün verwenden, malen wir jetzt den richtigen Baum und fügen ihm eine Basisschicht hinzu. Gleiche Methode, indem ich die Spitze meines Pinsels und den Bauch des Pinsels an drei Stellen verwende. Ich hebe etwas von dieser Farbe ab, während ich weitermache. Hier füge ich jetzt etwas Dunkelgrau mit einem Grün hinzu, um die Farbe für die Schattenbereiche zu vertiefen, baue nach und nach auf diesem Baum und habe Geduld damit. Anstatt von Anfang an extrem dunkel zu werden, was nach ihr schwer zu heben ist. Mit diesem Medium lernen Sie, dass Sie langsam hell bis dunkel und fett auf den Ebenen malen müssen. Ich habe meinen Pinsel jetzt auf einen kleineren Pinsel umgestellt, um mehr Kontrolle und abschließende Details zu den Blättern an diesem Baum zu erhalten. Mit einem dunkleren Grün mit Schwarz tupfe ich diese Farbe sanft ab. Zu diesem Zeitpunkt sind meine Farben noch halb nass. Sie können also sehen, dass ich immer noch etwas von diesem Nass-in-Nass-Effekt bekomme. Ich weiß, wenn Sie sich die Referenz ansehen, werden Sie es tun. Der Baum, den ich gerade male, ist ziemlich weit zurück. Aber ich wollte, dass der Baum auf meinem Bild etwas näher rückt. Das ist der Grund, warum ich tatsächlich einige Ränder der Blätter detaillierter male . Also nehme ich etwas verbranntes Sienna auf und male den Stamm des Baumes mit etwas von diesem Braun. Ich füge auch einen grasähnlichen Effekt hinzu , indem ich meinen Pinsel so vertikal abziehe. Also bewege deinen Pinsel einfach schnell nach oben. Warum bin ich Farbe ist noch nass. Ich wollte mehr dunklere Töne für diesen Baum hier bekommen. Also benutze ich jetzt fast Schwarz mit dem winzigen Teil des Grüns und tupfe diese Farbe an wenigen Stellen ab. Verwenden Sie dieselbe Farbe und fügen Sie dem Baum auf der linken Seite bis hinten kleine letzte Details hinzu. Also hier sehr minimal zu sein, nur ein paar Mark. 10. Malerei – Straße und Zaun: Es ist an der Zeit, wieder auf die Straße zu gehen und ihr mehr Farbe und Textur hinzuzufügen und ihr die richtige Perspektive und Richtung zu geben , da sie ab sofort nicht zu geerdet aussieht. Also ziehe ich hier einfach die dunkelgraue Farbe heraus, die ich an den Rändern hinzugefügt habe , und ziehe sie horizontal auf dem Bürgersteig heraus. Nehmen Sie auch etwas von dieser senfgelben Farbe auf, um dem Bürgersteig mehr Wärme und ein bisschen Sonnenschein zu verleihen . Ich mag es auch, meinen Pfaden einige kühlere Töne hinzuzufügen . Also gehe ich mit einem Blau rein und lasse fallen und daher auch von dieser Farbe. Lass uns gleich reinspringen und den Zaun streichen. Ich verwende eine Mischung aus gebranntem Sienna und Chromorange, die einem Braun ähnelt. Also nur ein Sienna-Braun, wenn du möchtest. Und ich versuche, eine Seite des Zauns dunkler als die andere Seite zu machen , um ihm eine gewisse Rundheit und ein dreidimensionales Aussehen zu verleihen . Dadurch wird sichergestellt , dass sie nicht so aussehen. Ich gehe ein letztes Mal zurück auf den Bürgersteig und füge einen Hauch von Oxford-Blau hinzu, das einer violetten Farbe ähnelt . Also füge ich die Pinselspuren einfach wieder horizontal und ein bisschen an den Rändern des Pfades hinzu. 11. Malerei – Feine Details: In Ordnung. Nehmen wir dieses Band ab da wir es für die Kanten nicht mehr benötigen. Und auf diese Weise ist es auch einfacher zu erkennen, was wir bisher für uns arbeiten. Ich füge einige Details mit Acrylweiß und einem feinen dünnen Pinsel hinzu. In der Mitte füge ich nur ein paar wirklich dünne Bäume hinzu. Also eine einfache horizontale Ausrichtung mit zehn Ästen und Zweigen, die sich davon lösen. wirklich dünner, feiner Pinsel ist für diese kleinen Teile nützlich , da Sie dadurch mehr Kontrolle haben. Verwenden Sie ein bisschen Acrylweiß, um diesem Baum einige Highlight-Details hinzuzufügen . Mit Weiß werde ich dem größeren Baum vorne ein paar Details hinzufügen , nur ein paar Zweige und Zweige, die sich lösen. Ich denke, in ein paar Highlights hier am Zaun können Sie Ihre Highlights hinzufügen , wo immer Sie möchten. Aber denken Sie daran, dass ein bisschen einen langen Weg zurücklegt, also übertreiben Sie es nicht. Sie werden sehen, wie ich auch einige der Weißen auf dem Weg und dem Bürgersteig hinzufüge . Ich wollte die Szenerie und die Komposition ein wenig ändern und hier einen elektrischen Kabelpool in der Mitte hinzufügen. Also zeichne ich es zuerst mit einem Bleistift aus , um das Übermalen der Linien zu erleichtern. Mit einem feinen, dünnen Pinsel. Ich gehe einfach mit Schwarz über die Zeilen. Ich füge noch einmal ein bisschen Highlight mit Weißen hinzu. Wie wir alle wissen, neigen Aquarelle dazu leichter zu trocknen als wir zuerst malen. Sobald das Gemälde getrocknet ist, gehe ich gerne mit letzten Details in letzter Minute zurück , um etwas von der Farbe und den Details hervorzuheben. Also hier verwende ich Dunkelgrün , um die Details der Blätter hervorzuheben. Fügen Sie hier einfach den Umriss des Baums hinzu. Ich benutze hier einfach einen feinen Pinsel und tupfe nur sanft ein paar Details ein, um ein paar Blätter zu erzeugen. In den nächsten Schritten werden Sie sehen, wie ich weitere dunkle Töne und Mitteltöne hinzufüge , um weich zu werden. 12. Malerei – Projekt für letztes Layout und Class: Viel mehr von der Wärme zu bringen , die mein Bild haben sollte, fügt einfach einen wirklich schönen Pop hinzu. Fügen Sie dem Bürgersteig das gleiche Sonnenschliffgelb hinzu, um ihn besser hervorzuheben. Ich räume gerade diesen Rand ab, indem ein zusätzliches Grün und kleine Grashalme hinzufüge. Also mache ich mich gerade auf den Weg. Ich spiele das Grün nach oben , um einen grasähnlichen Effekt zu erzeugen. Zum Schluss füge ich diesem großen Baum etwas Gelb hinzu und nur ein paar Stellen, damit er ein bisschen luftiger aussieht. Und das wird unser Bild vervollständigen. Dies vervollständigt unsere lockere Aquarelllandschaft für heute. hoffe es hat dir gefallen, und ich kann es kaum erwarten zu sehen was du dir einfallen lassen wirst. Teile deine Projekte. Ich würde sie gerne sehen und vergesse nicht, diese Klasse zu verlassen. Auf der Registerkarte „ Diskussionen“ unten werden mir alle Fragen gestellt. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, sollten Sie mir folgen, damit Sie Zukunft keine Malkurse von mir verpassen. Folgen Sie diesem Kurs mit weiteren lockeren Aquarellmalkursen von mir. Ich schätze all die Liebe und Unterstützung von jedem einzelnen von Ihnen aus meinen Befehlen, wahrscheinlich so. Danke. Und um meine Kunst einzukaufen, besuchen Sie meine Website. Nochmals vielen Dank und viel Spaß beim Malen.