Landschaften zeichnen lernen: Erkunde verschiedene Umgebungen in Graphite

1. Einführung: Die Natur inspiriert Künstler seit Jahrhunderten, und ich möchte Sie einladen, sich etwas von dieser Inspiration zu holen. meinem neuen Kurs lernst du, Landschaften zu zeichnen. Mein Name ist Paul Richmond und ich liebe es zu zeichnen. Ich zeichne die ganze Zeit. Ich nehme Skizzenbücher mit, wenn ich reise, und ich liebe es, die Schönheit, die ich um mich herum sehe, auf Papier festzuhalten . In diesem Kurs möchte ich Ihnen einige der Fähigkeiten und Techniken zeigen, die ich verwende, um ein flaches Blatt Papier zu nehmen und es zu öffnen und es so zu machen , als ob Sie direkt in eine wunderschöne Landschaft gehen könnten , wenn Sie ein Anfänger sind Dieser Kurs wird eine großartige Einführung in einige der Grundlagen des Zeichnens sein , einschließlich der Arbeit mit Licht und Schatten, wie man ein Gefühl von Tiefe Wie man Dinge in Formen und Ebenen zerlegt und sie auf dem Papier skizziert bevor man ins Detail geht. 30 Videolektionen, die jeweils nur 10 Minuten dauern, werden Sie so viele Landschaftszeichnungen anfertigen. Ich bin seit ungefähr 20 Jahren ein professioneller Künstler. Und als ich die Kunstschule abgeschlossen hatte, gründete ich ein Geschäft für Wandmalerei und malte eine Weile überall Wandbilder Ich habe über 400 Illustrationen für Romane gemalt und meine Bilder werden in Galerien ausgestellt und an Sammler auf der ganzen Welt verkauft Ich habe Aufträge für Disney und Netflix gemacht. Einige ziemlich bemerkenswerte Sammler wie Teresa Vaughn und Ich male und zeichne alle Arten von Themen. Aber als ich anfing, war eines der Dinge, auf die ich mich wirklich konzentriert habe, das Zeichnen von Landschaften. Und ich habe festgestellt, dass die Fähigkeiten, die ich durch die Arbeit an so vielen Landschaften, die mir in anderen Bereichen meines künstlerischen Lebens geholfen haben, bis hin zu diesem Kurs entwickelt durch die Arbeit an so vielen Landschaften, die mir in anderen Bereichen meines künstlerischen Lebens geholfen haben habe, darin bestehen werden, die Schönheit der Natur zu schätzen So oft fliegen wir durch unseren Tag. Wir haben nicht immer die Zeit, anzuhalten und wirklich zu schauen, was um uns herum ist. Dieser Kurs ist eine Einladung, langsamer zu werden, genauer hinzuschauen und das, was wir sehen, auf Papier zu zeichnen. Du brauchst nicht viele ausgefallene Materialien, nur Papier und Bleistift. Am Ende dieses Kurses werden Sie mit so vielen schönen Zeichnungen enden. Überraschen Sie sich selbst mit dem, was Sie zeichnen können, und das ist erst der Anfang. Mein Ziel ist es, Ihnen einige dieser grundlegenden Fähigkeiten beizubringen und Sie auch zu ermutigen, sie anzuwenden und an Ihre eigene künstlerische Praxis anzupassen Deine eigene Variante, finde deine eigene kreative Stimme Ich möchte Ihnen einige der grundlegenden Fähigkeiten vermitteln und Sie ermutigen, herauszufinden, wie Sie sie einsetzen möchten. Und ich habe versprochen, es lustig und stressfrei zu gestalten, indem dir viele schlechte Witze erzähle und bis zum Ende kichere Jeder hat eine kreative Seite, aber so oft, besonders als Erwachsene, wird sie in den Hintergrund gedrängt, und ich möchte Sie einladen, sich wieder damit zu befassen. Hier dreht sich alles um den Prozess. Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Anfänger, aber auch für Künstler mit etwas mehr Erfahrung, die nur eine Auffrischung wünschen und zu den Grundlagen des Zeichnens zurückkehren Ich kann es kaum erwarten, mit dir mit dem Zeichnen anzufangen , denn Übung macht den Meister 2. Projekte: In diesem Kurs werden wir zusammen viele Landschaftszeichnungen anfertigen und ich freue mich sehr, dass wir zunächst einige schnelle Zeichnungen von verschiedenen Elementen der Natur anfertigen, nur 10 Minuten pro Zeichnung, damit wir uns daran einige schnelle Zeichnungen von verschiedenen Elementen der Natur anfertigen, nur 10 Minuten pro Zeichnung, gewöhnen können, das, was wir sehen, auf Papier zu betrachten und festzuhalten. Und dann werden wir anfangen, ein bisschen mehr Zeit einzuplanen und uns eingehender mit verschiedenen Techniken zu befassen. Wir werden zusammen zu so vielen verschiedenen schönen Landschaften oder Bergen oder Wüsten bis zum Meer reisen vielen verschiedenen schönen Landschaften . Also mach dich bereit, mit mir auf eine kleine Reise zu gehen. Wir beenden den Kurs, indem wir die letzten 11 Lektionen damit verbringen , an einer Landschaftszeichnung zu arbeiten , die viele der Ideen zusammenfasst , die wir in allen anderen Lektionen durchgearbeitet haben werden in allen anderen Lektionen durchgearbeitet Egal, ob Sie gerne schnell zeichnen oder ob Sie sich einarbeiten und etwas mehr Zeit mit Ihrer Arbeit verbringen möchten , in diesem Kurs Ich kann es kaum erwarten, loszulegen. Lass uns gehen 3. Materialien: Lassen Sie uns über die Materialien sprechen , die Sie für diesen Kurs benötigen. Ich habe es bewusst geschnitten, sehr minimal, denn alles, was Sie wirklich brauchen, sind Stift und Papier. Ich habe zwei verschiedene Arten von Zeichenstiften. Ich habe A für B und A für B, sind beide aus weicherem Alles mit einem B ist ein weiches Blei und das bedeutet nur, dass es dadurch ein bisschen dunkler Markieren Sie, dass sich das Blei etwas leichter vom Papier löst . Also das werde ich verwenden. Sie können jedoch jede Art von Stift verwenden, die Sie möchten . Wenn Sie einen bestimmten Typ bevorzugen, verwenden Sie diesen. Aber wenn Sie nicht wissen, was Sie bevorzugen, ist dies vielleicht ein guter Anfang. Ich verwende dieses neun Zoll mal 12 Zoll große Mixed-Media-Skizzenbuch Sie können jede Art von Papier verwenden, die Sie möchten, aber stellen Sie sicher, dass Sie einen Haufen haben, da wir viele Zeichnungen anfertigen werden Ich mag die Mixed Media-Skizzenbücher, weil das Papier etwas schwerer ist und wir etwas schattieren werden, damit das einfach ein bisschen besser hält Also, für welche Art von Papier Sie sich auch entscheiden, wählen Sie einfach etwas dickeres, damit es das Und dann zu guter Letzt die Recherche. Das ist ein gekneteter Radiergummi. Sie haben so eine kleine rechteckige Form, und dann hat man sie einfach irgendwie zusammengedrückt. Und was ich an ihnen mag , sind, naja, ein paar Dinge, wenn sie dreckig werden, man braucht sie einfach Deshalb werden sie auch geknetete Radiergummis genannt. Sie sind selbstreinigend, aber du kannst sie auch formen, wenn du möchtest, dass sie an eine bestimmte Stelle passen. Jede Art von Radiergummi Jede Art von Radiergummi Und dann brauchst du nur ein Gerät, auf dem du mir zuschauen kannst Aber das hast du schon , weil du mich gerade beobachtest, und das war's. Also spitz deine Stifte und lass uns anfangen. 4. Schneller Sketch: Baum: Hallo zusammen und herzlich willkommen, Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir gemeinsam eine kurze Skizze von einem Baum machen. Viel Spaß beim Tagebuchschreiben. Lass uns gleich reinspringen. Ich breche heute ein brandneues Skizzenbuch ein, was für einen Künstler immer ein aufregender Moment ist, aber auch ein bisschen einschüchternd sein kann Diese perfekten, sauberen weißen Seiten können dir das Gefühl geben, dass du sie nicht durcheinander bringen willst Also das Beste , was Sie tun können, ist einfach direkt reinzuspringen und mit dem Bohren zu beginnen. Und ich dachte, es wäre gut, diesen Kurs mit paar kurzen Skizzen einiger verschiedener Naturelemente ein paar kurzen Skizzen einiger verschiedener Naturelemente zu beginnen , die in der Landschaftskunst häufig vorkommen, und was könnte dann besser sein, ein wunderschöner Baum Also konzentrieren wir uns heute nur darauf, es zu skizzieren, die Linien zu zeichnen, und ich verwende einen Stift A wie B. Sie können einen beliebigen Stift verwenden, Stift oder einen Farbstift Wonach auch immer du Lust auf Pastelle hast. Das ist ein sehr offener Kurs. Ich mag es, wenn die Leute Neues entdecken und ihr eigenes Ding machen. Ich werde Ihnen erklären, was ich tue, aber ich ermutige Sie auch, mich zu ignorieren, wenn Sie es wollen und es auch auf Ihre eigene Weise anzugehen. Also beginne ich damit, die Strukturformen des Stammes und der Zweige zu skizzieren die Strukturformen des Stammes und der Zweige Und es ist nicht notwendig, jedes einzelne genau richtig zu machen , muss nur das Wesentliche darin enthalten Aber das hilft mir zu verstehen, was den Baum stützt Bevor ich anfange, Blätter oder irgendwelche der winzigen Zweige zu malen, lege ich gerne Wert darauf, zuerst die größeren Formen zu bekommen Und ich denke, das ist eine gute allgemeine Regel für das Zeichnen. Nicht dass es wirklich irgendwelche Regeln gäbe. Vielleicht ist Richtlinie ein besseres Wort, aber die Priorisierung der größeren, wichtigeren Elemente kann dir wirklich helfen, deinen Weg in eine Zeichnung zu finden , wenn du gerade erst anfängst, vielleicht hast du noch nicht viel Kunst gemacht Vielleicht siehst du dir ein Bild wie dieses an und findest es ein bisschen überwältigend Das ist okay. Jeder Künstler fühlt sich so. Ich mache schon lange Kunst und manchmal fühle ich mich immer noch so. Das bedeutet nur, dass du genau hinschaust und alles aufnimmst und das ist okay. Priorisieren Sie also, was Sie gerade durchmachen , und reduzieren Sie es visuell auf die wichtigsten Teile Das ist eine großartige Möglichkeit , einfach anzufangen, sich darin zurechtzufinden Und noch einen, ich nenne es einen Profi-Tipp. Ich würde gerne viele dieser echten Hawley-Profi-Tipps teilen dieser echten Hawley-Profi-Tipps um dieses kleine Branding zu haben Mein erster Profi-Tipp von Pali für Sie ist also , einfach alles, was Sie zeichnen, in einfache Formen aufzuteilen Sie zeichnen, in einfache Formen aufzuteilen Lassen Sie sich nicht sofort zu sehr mit wichtigen winzigen Details beschäftigen. Konzentrieren Sie sich darauf, nur die großen Formen zu bekommen. Am Ende muss man einfach etwas aufs Papier bringen und es könnte völlig falsch sein. Das ist okay. Zumindest hast du es da drauf und dann kannst du es dir ansehen und mit der Referenz vergleichen und es ändern. Der wirklich wichtige Aspekt beim Zeichnen lernen ist, keine Angst davor zu haben, Fehler zu machen, denn das tut jeder. Und so lernt man. So wächst man. Eine Zeichnung zu studieren, um herauszufinden, was nicht funktioniert, ist wirklich eine der besten Möglichkeiten , sich zu verbessern und zu lernen. Und das mache ich immer noch die ganze Zeit selbst, in meinen Bildern und in meinen Zeichnungen. Ich mache definitiv nicht beim ersten Mal alles richtig. Es geht darum, einfach innezuhalten und zu bewerten und genauer hinzuschauen. Aber ich denke, eines der Dinge, die ich am Landschaftszeichnen in der Landschaftsmalerei am meisten liebe , ist, dass es einem einfach die Möglichkeit gibt, langsamer zu werden und genauer hinzuschauen. Ich schätze, bei einer zehnminütigen Lektion sollte man nicht zu sehr langsamer werden, aber man kann trotzdem viel länger zeichnen, wenn man will Aber es ist eine Einladung , einfach innezuhalten und etwas genauer zu betrachten und es wirklich zu schätzen Wir gehen so schnell durchs Leben und achten nicht immer auf alles, was um uns herum so wunderbar ist. Ich denke, das, was ich am Zeichnen von Landschaften wahrscheinlich am meisten liebe Zeichnen von Landschaften wahrscheinlich am meisten , ist, dass man damit die Schönheit der Natur wirklich schätzen und genießen kann. In Ordnung, ich habe also meine wichtigsten Zweigformen. Jetzt werde ich einfach einen sehr skizzenhaften, fast schon fast wie ein Umriss des gesamten Blattbüschels da oben zeichnen schon fast wie ein Umriss des gesamten Blattbüschels da oben zeichnen Das bin ich nicht, ich versuche nicht, jedes einzelne Blatt oder so etwas zu zeichnen jedes einzelne Blatt Ich zeichne hier nur eine sehr kritzelnde kleine Linie , nur um zu zeigen wo ich diese verschiedenen Blattbüschel sehe und wie sie geformt sind, wie sie wie Zeichnen ist auch so, als würde man ein Puzzle zusammensetzen. Man bekommt einen Bereich, der funktioniert, und dann fängt man einfach an, ihn mit den anderen Teilen zu verbinden. Und manchmal legst du es in ein Puzzleteil und du wirst feststellen, oh, da gehört das nicht hin. Das ist okay. Du löschst es einfach. Das ist es, was dieser kleine Kerl ist. Vier. Also mach dir darüber keine Sorgen. Zeichne leicht. Das wäre ein weiterer Vorschlag, den ich für Sie machen würde, vor allem, wenn Sie gerade erst anfangen und sehen, wie ich den Stift wirklich weit hinten nach hinten halte . Das hilft mir, nicht zu eng und schwerfällig zu werden. Ich neige dazu, ein ziemlich hartnäckiger Künstler zu sein. Ich ziehe gerne dunkle, aggressive Linien. Ich weiß nicht, warum das nicht wirklich zu meiner Persönlichkeit passt, aber so zeichne ich. Ich glaube, ich bin ein bisschen mutig, also passt es vielleicht Aber wenn du das tust, wenn du das zu früh tust, dann bist du ziemlich gefangen in dieser Form und dieser Linie Und weil es schwer zu löschen ist, macht es tiefe Rillen und das Papier, sodass man ein bisschen mehr daran festhält. Wenn Sie also leichter und skizzenhafter und lockerer anfangen , ist es viel einfacher Also das hilft mir sehr. Es verhindert einfach, dass ich mich zu schnell auf irgendetwas einlasse Okay. Sehen wir uns hier einen kleinen Laubklumpen an , Sie werden nicht jeden einzelnen Zweig und jedes kleine Detail genau verstehen, richtig, oder vielleicht werden Sie es tun Aber das ist okay. Wir bringen es hier einfach irgendwie in Schwung Das ist eine gute Art, darüber nachzudenken, wenn Sie, besonders wenn Sie eine schnelle Skizze machen, nur versuchen, das Wesentliche einzufangen Und wenn ich das alles durchgearbeitet habe und die Hauptformen entworfen habe, gehe ich gerne zurück die Hauptformen entworfen habe, gehe ich gerne zurück und bereinige die Kanten, um interessantere Linien zu zeichnen. Wenn Sie also am Ende etwas Zeit dafür haben, ist das großartig. Aber wenn nicht, ist das auch okay. Vielleicht kommst du heute nur so weit, einfach eine sehr lockere skizzenhafte Version dieses Baums zu zeichnen eine sehr lockere skizzenhafte Version dieses Baums Und das ist großartig. Was auch immer du bist, was auch immer du am Ende hast. Es ist eine tolle Erste, erste Zeichnung für unseren Kurs. Beurteilen Sie es nicht zu hart. Beurteile es überhaupt nicht. Lass es einfach sein. Zeichnungen wie diese sind wunderbar , weil sie ein geringes Maß an Engagement haben. Du versuchst wirklich nur einzufangen, was du siehst, und dann weiterzumachen. Aber wenn du es am Ende wirklich liebst, kannst du bei diesem Video einfach auf Pause drücken und so lange weitermachen, wie du willst. Und Sie werden überrascht sein, wie Zeit Sie wirklich für eine solche Zeichnung aufwenden können. Denn eine Sache, die Ihnen auffallen wird , ist, dass Sie beim Zeichnen und selbst wenn Sie jetzt wieder reingehen, während ich zurückgehe und einige meiner Linien hier verfeinere, Sie beginnen, so viel mehr Dinge zu sehen Da sind all diese kleinen Zweige und kleinen Formen und interessante Blätter, kleine Blattklumpen , die ich beim ersten Mal nicht bemerkt habe Sie könnten also viel Zeit damit verbringen, einfach nur Linienarbeiten zu machen, geschweige denn Beschattung Und darauf kommen wir später im Kurs zurück. Aber im Moment konzentriere ich mich nur darauf, dass Linien interessante, interessante Linien bilden. Sie können den Druck der Linien, die Sie verwenden , variieren Linien, die Sie verwenden , was die Zeichnung interessanter machen kann. Wenn Sie die Linien beispielsweise etwas dicker, an einigen Stellen dünner und an anderen Stellen etwas dünner machen , kann das der Zeichnung einfach etwas mehr Leben einhauchen. Das kann vielleicht ein Hinweis darauf sein, wo es mehr Schatten gibt. Sie könnten eine dickere Linie verwenden. Das ist eine Möglichkeit, darüber nachzudenken, oder einfach, um der Zeichnung ein paar visuelle Interessen zu verleihen Zeichnung ein paar visuelle Interessen zu Auch das ist alles nur ein Vorschlag. Wenn deine Zeichnung dich in eine andere Richtung führt, folge ihr. Es weiß es am besten. In Ordnung, ich habe Spaß damit. Ich hoffe, du bist es auch. Ich hoffe, das war eine nette Art, sich in diesen Kurs einzuarbeiten Wir werden noch ein paar schnelle Skizzen wie diese machen. Und dann werden wir zu einigen anderen lustigen Dingen übergehen. Ich habe so viel für dich auf Lager. Ich freue mich sehr, diese Zeit damit verbringen zu können, wirklich verschiedene Aspekte des Landschaftszeichnens zu erforschen. Mit euch allen. Wir werden so viel Spaß haben. Ordnung, ich werde dem nur den letzten Schliff geben , einschließlich des Zeichnens einiger negativer Leerzeichen Negativer Raum ist also im Grunde wie die Öffnung und die Blätter positive Raum in einer Zeichnung ist also das Thema, dass in diesem Fall der Baum und negative Raum das ist, was ihn umgibt , in diesem Fall der Himmel. Vergiss also nicht diese negativen Räume. Das kann immer ein wirklich interessanter Aspekt sein, besonders beim Zeichnen von Bäumen und anderen Astnetzen und den Öffnungen in den Blättern und all diesen Dingen. In Ordnung, ich habe hier meine Scribble-Technik angewendet . Kritzeln ist eine tolle Methode, um schnell an Blattessenzen zu kommen schnell Noch ein paar Filialen. Es ist ein toller Job für alle. Ich hoffe, du hattest Spaß damit. In unserer nächsten Lektion werden wir noch einmal schnell zeichnen diesmal von einem Berg. Sehen wir uns dann? 5. Schneller Sketch: Berg: Hallo zusammen und willkommen zurück, um auf Paul Richmond das Zeichnen von Landschaften zu lernen . Und heute werden wir eine kurze Skizze eines Berges machen . Also spitzen Sie die Stifte an. Fröhliches Tagebuchschreiben. Heute gehen wir in die Berge klettern. Nochmals, Bleistift, Papier. Lass uns anfangen. Bist du bereit? Wir werden das skizzieren und dann, wenn Zeit ist, werden wir vielleicht ein bisschen schattieren weil es ein paar nette Schatten darauf gibt Nochmals, wählen Sie einfach einen Punkt aus und skizzieren Sie ganz leicht die Grundformen, die Sie zuerst sehen, auch wenn Sie nur mit einem echten Dreieck beginnen, das würde ausreichen, um es auf der Seite zu platzieren Ich denke, das ist auch eine gute Möglichkeit, darüber nachzudenken. Wenn du mit einer Zeichnung wie dieser anfängst , versuchst du im Grunde einfach herauszufinden, wie du die Elemente, die du vor dir siehst, auf dem Papier platzieren die Elemente, die du vor dir siehst kannst. Und dabei sind möglicherweise einige Anpassungen erforderlich, und das ist okay. Zum einen könnte Ihr Artikel ein anderes Verhältnis haben als die Referenz, die Sie gerade betrachten. Diese Referenz ist eher vertikal ausgerichtet. Abhängig von der Form Ihres Skizzenbuches arbeiten Sie also vielleicht eher an einem Quadrat, Sie arbeiten vielleicht eher an einer Horizontalen Achten Sie also darauf, das zu berücksichtigen. T, Sie können sich jederzeit dafür entscheiden, Bilder anders zuzuschneiden. Sei dir dessen nur bewusst. Das ist etwas, das nicht, nicht viele angehende Künstler, immer über die Beziehung zwischen der Form Ihres Papiers und dem Bezugsrahmen Ihres Bildes nachdenken der Form Ihres Papiers und . Okay, ich werde es nur leicht skizzieren, vieles davon ist im Schatten, aber Sie können sehen, dass hier unten noch andere interessante andere interessante Hügel und Berge und felsige Dinge passieren Also skizziere ich gerade ganz leichtfertig einige dieser Dinge Ich seziere das Bild einfach irgendwie. Das ist eine andere Art , darüber nachzudenken. Du zerlegst es nur es auf deinem Papier rekonstruierst Die Schönheit des Zeichnens von Landschaften. Es ist ein bisschen verzeihender als sagen wir, ein realistisches Porträt zu machen oder so wo, wenn man eine Zeile an der falschen Stelle hat, sie nicht wie diese Person aussieht Aber wenn Sie hier eine Linie etwas wackelig hinbekommen, wird sie wahrscheinlich immer noch wie ein Berg aussehen Also mach dir darüber keinen Stress. Also gut, jetzt habe ich meine Grundlinien, meine Grundformen. Also gehe ich einfach zurück und räume die Linien auf. Ich möchte wirklich aufpassen. Es gibt viel Interessantes, nur Klumpen und Unebenheiten Ich finde, dass die Linien auf diesem Berg wirklich wunderschön sind und ich wollte mir Zeit nehmen und sie einfach schätzen Ich verwende dickere Linien, wenn ich sehe dass der Berg eher in den Schatten geht. Auf diese Weise fühlt sich die Linienzeichnung ein bisschen interessanter an und spiegelt wider, was Sie dort sehen. Ich nehme Anpassungen vor, während ich zu meiner Schnellskizze übergehe. Die Linie war niedriger. Und Sie können sehen, wie einfach es ist, das einfach zu löschen. Tu so, als wäre es nie passiert. Scheuen Sie sich nicht, im Laufe der Zeit Anpassungen an Ihren Zeichnungen vorzunehmen . Das ist ein Profi-Tipp. Und du denkst vielleicht nicht, dass Prosa das oft tun muss, aber es ist ein kleines Insidergeheimnis Wir machen das Geheimnis. Das tut jeder. Jeder muss nach und nach Anpassungen und Korrekturen vornehmen. Aber ich glaube, ich habe das schon einmal in anderen Kursen gesagt , dass eines der Dinge, die mir aufgefallen sind, nachdem ich viele Jahre damit verbracht habe , Künstler zu unterrichten , als sie anfingen, diese Fehler dazu führen können, dass man das Gefühl hat, wirklich etwas falsch zu machen und ich denke, ich bin nicht gut darin, ich sollte einfach aufhören und ich weiß nicht, was ich mache. Es löst einfach all diese Impostor-Syndrom-Gefühle aus , mit denen viele Menschen versucht haben, sie zu überwinden. Wenn du das erlebt hast, wenn du beim Zeichnen eine Stimme in deinem Kopf hast die sagt, ich bin nicht gut darin Ich weiß nicht, was ich mache. Sag einfach, okay, danke. Aber ich werde trotzdem weitermachen. Es ist keine große Sache. Die Fehler sind das Beste daran. So seid ihr, so passt ihr euch an. In Ordnung? Es macht mir wirklich Spaß, mir einige dieser verschiedenen Formen anzusehen einige dieser verschiedenen Formen , die dort entstehen, wo wir hier auf der anderen Seite des Berges sehen hier auf der anderen Seite des Berges können Sie, wir werden weiter unten mehr über Beleuchtung sprechen . Aber du kannst ihm dieses Bild zeigen, das Licht kommt von rechts und deshalb gibt es auf der linken Seite einen dunklen Schatten. Dunkler Schatten auf der linken Seite hier. Licht ist ein wirklich wichtiges Element in der Landschaftskunst, weil es uns ermöglicht zu verstehen Die Form, die Art und Weise, wie das Licht die Objekte umgibt , hilft uns, wirklich zu sehen, wie , das, wie dieses Forum die verschiedenen Ebenen dieser Struktur legt die verschiedenen Ebenen dieser Struktur Und so sieht es nicht nur wie ein zweidimensionales Objekt auf Ihrem Papier aus , sondern erzeugt die Illusion, dreidimensional zu sein Ich denke, eines der magischen Dinge beim Gestalten von Landschaften ist , dass wir auf einem, auf einem flachen Papier beginnen auf einem flachen Papier Wenn du Landschaftsbilder malst, ist das eine flache Leinwand, aber wenn du fertig bist, hast du etwas geschaffen, das sich anfühlt, als könntest du einfach hineingehen. Und für mich ist das einfach magisch. Ordnung, ich werde die Linien hier unten lassen, auch wenn es im Schatten ist, ich werde sie ziemlich spät behalten weil es nicht viel Kontrast gibt Wenn man in diesen Bereich schaut, sind die Formen viel subtiler als das, was wir hier oben sehen , weil dort Licht gegen Dunkelheit steht Ich verwende also die Linienstärke, um ein wenig über den Kontrast zu sprechen, den ich in diesen Bereichen zwischen Hell und Dunkel sehe. Okay, jetzt, wo ich die Grundformen verstanden habe, werde ich hier ein bisschen schattieren Nichts zu detailliert, nichts zu detailliert. Und es ist völlig in Ordnung, das nicht zu tun , wenn Sie sich nur darauf konzentrieren wollen, die Zeilen zu bekommen. Das ist okay. Aber ich weiß, dass es da draußen einige Überflieger gibt , die vielleicht noch einen Schritt weiter gehen möchten Also fange ich auf der Schattenseite des Berges an. Und ich werde das Ganze nur ganz leicht beschatten. Ich versuche nicht, daraus eine superrealistische Zeichnung zu machen , wenn es darum geht, alle Linien zu verstecken. Wenn Sie möchten, dass sich eine Zeichnung wirklich fotografisch anfühlt wie Fotorealismus, dann werden Sie Ihre Linien nicht sehen wollen Sie werden sie mit Schatten und Lichtern tarnen da Sie in der realen Welt keine Konturen auf Dingen sehen Konturen auf Dingen Aber in diesem Fall möchte ich, dass die Zeichnung wie eine Zeichnung aussieht Also lasse ich die Linien hinter mir und mache nur sehr leichte, subtile Schattierung Das gibt uns also einen Hinweis darauf , was das Licht macht, ohne zu aufdringlich zu sein. Also, jetzt habe ich die ganze Schattenseite abgedeckt , die diesen kleinen Punkt übersehen hat Ich will dich nicht vergessen, tut mir leid. Hast du je über deine Kunst gesprochen? Ich mache viel. Ich versuche, es nicht zu oft zu machen wenn ich unterrichte, damit du nicht denkst, dass ich verrückt bin, aber ich mache es oft, wenn ich alleine bin, also okay, jetzt gehe ich wieder rein und wenn du siehst wo auf der Schattenseite es hier noch dunkler wird Und dann so ziemlich alles hier unten. Also übertreibe ich es noch einmal, um es etwas dunkler zu machen. Und es geht irgendwie bis in diesen Teil hinein. Hier. Sehen Sie, wie wir mit sehr wenig Aufwand dem Betrachter ein Gefühl für die Beleuchtung auf dem Bild gegeben haben und das macht den Berg einfach viel dimensionaler Jetzt werden Sie feststellen, dass es, wenn es auf der rechten Seite nach unten geht, auch hier ein wenig in den Schatten fällt Es ist nicht so viel wie hier unten. Also werde ich das etwas dunkler machen. Es geht immer um Drücken und Ziehen, wenn man mit Licht und Schatten arbeitet Weil wir von einem weißen Blatt Papier aus arbeiten. Also musst du das auch irgendwie mit einbeziehen und wissen , dass du dich nur ein bisschen der Dunkelheit näherst Ich bin nicht annähernd so dunkel geworden wie es in der Referenz wirklich ist, aber ich habe genug getan, um uns eine Vorstellung zu geben Und dann mache ich einfach ein paar kleine Markierungen und kleine , fast kritzelnde Formen, nur um mehr von der Textur anzuzeigen Textur ist auch eine tolle Sache , über die man nachdenken sollte, wenn man eine Landschaft malt, weil alles in der Landschaft normalerweise eine andere Textur hat Wenn du Gras und dann Baumstämme malst und an Berge und Wasser denkst, hat vielleicht, weißt du, alles eine andere Oberfläche Und wenn du darüber nachdenkst, wie es sich anfühlen würde , wenn du das anfassen würdest, kann dir dieses Ding helfen ein bisschen mehr darüber zu verstehen, wie man es zeichnet Also versuche einfach, etwas von dieser Textur in deinen, in deinen schnellen Zeichnungen zu simulieren , wenn du Zeit hast , das immer wieder zu sagen , weil ich nicht möchte, dass sich jemand stresst Das soll Spaß machen. Kein Stress, kein Druck. Ich versuche so beruhigend und beruhigend wie möglich zu sein. Ich glaube, ich bin mit dieser Zeichnung fast fertig. Ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Ich hoffe, du bist auch mit deinem zufrieden. Fühlen Sie sich frei, so lange weiterzumachen, wie Sie möchten. Tolle Arbeit, du hast es gemacht. Gut, in unserer nächsten Lektion, noch schneller skizzieren, diesmal werden wir Steine zeichnen. Sehen wir uns dann? 6. Schneller Sketch: Felsen: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin immer noch Paul Richmond, und heute werden wir Steine zeichnen, was, wie ich verspreche, viel mehr Spaß macht, als es sich anhört. Ich bohre. Willst du mir zeigen, wie es geht, Wunderschöne. Hey, Zeit für eine weitere schnelle Skizze. Diesmal wollte ich uns ein paar Steine zeichnen lassen und das klingt vielleicht nicht allzu aufregend Aber sieh dir das wunderschöne Bild an. Ich liebe die Farbe. Wir werden uns heute nicht wirklich mit Farbe beschäftigen, aber es macht Spaß, sie anzusehen, während wir zeichnen. Ich habe das aus mehreren Gründen ausgewählt und ich werde beim Zeichnen mit Ihnen sprechen , damit wir keine Zeit verlieren. Aber fangen Sie noch einmal damit an, die einfachen Formen zu zeichnen. Werde nicht zu schnell zu detailliert. Aber als ich anfing , ein paar Gründe zu nennen , warum ich dieses Bild ausgewählt habe. Zuallererst liebe ich die Texturen von Felsen. Also dachte ich, es würde uns Spaß machen , hier ein bisschen herumzuspielen. Außerdem macht dieses Foto einen wirklich guten Job etwas vorzustellen, das in der Landschaftskunst sehr wichtig ist. Und das ist das Konzept der Perspektive und der Schaffung von Tiefe. Und darauf werden wir im Laufe dieses Kurses noch viel eingehender eingehen. Aber das ist eine nette Art, es vorzustellen, weil es Ihnen diese Idee wirklich auf sehr einfache Weise zeigt. Wenn Sie sich diese Felsen ansehen, können Sie sehen, wie sie kleiner werden, wenn sie sich wieder im Weltraum bewegen . Und genau das ist die Essenz der Perspektive, des Zeichnens. Dieses Wort, diese Perspektive die so vielen Künstlern Angst einjagt, wenn sie anfangen , weil man Visionen davon hat, diese Fluchtpunkte und Fluchtlinien zeichnen zu müssen diese Fluchtpunkte und , und alles klingt sehr, alles sehr technisch Wenn man Landschaften macht, so etwas nicht immer notwendig, es sei denn, es gibt viele Gebäude, die strukturelle Dinge mit geraden Linien in der Zeichnung sind , dann muss man sich dessen vielleicht ein bisschen mehr bewusst sein Aber echte Landschaften, bei denen es wirklich nur um die Natur geht, verwenden etwas mehr von der sogenannten atmosphärischen Perspektive. Das ist die Art und Weise, wie die Beleuchtung und die Werte, die unterschiedlichen Hell- und Dunkeltöne , dazu beigetragen haben , dieses Raumgefühl zu erzeugen. Aber dann auch nur die relative Größe der Dinge. Man kann sehen, dass, besonders wenn wir von diesem Gebiet zu den Felsen gehen , die sich hier im Mittelgrund befinden, sie viel kleiner werden. Versuchen Sie also, schnell so viele wie möglich einzuzeichnen. Es ist nicht notwendig, jeden einzelnen Stein zu zeichnen. Ich werde es Sie wissen lassen, wenn wir etwa zur Hälfte fertig sind , weil ich denke, dass es gut für uns wäre , ein bisschen mehr mit der Textur zu machen und mit Weinen und Farbtönen und all diesen Dingen zu spielen Weinen und Farbtönen und all diesen Zeichne also so viele wie möglich und wie viele du hast, wenn wir die Hälfte erreicht haben , es wird perfekt sein, auch wenn es Aber versuche, dir wenigstens die Mühe zu geben , ein paar zu bekommen, die zurück in den Weltraum gehen , denn ich denke, es würde Spaß machen , das in deinen Zeichnungen zu sehen , um diese Illusion von Tiefe auf der Seite zu erzeugen diese Illusion von Tiefe auf der Seite Also sehr skizzenhaft, sehr locker hier, lass sie einfach irgendwie einsperren Dies ist ein weiterer Fall , in dem Sie über den positiven und negativen Raum nachdenken und diesen negativen Raum nutzen Hier ist dein Profi-Tipp für diese Lektion. Negativer Raum kann dir beim Erstellen deiner Zeichnungen wirklich helfen. Wenn du tatsächlich zeichnest. Wenn du es dir so vorstellst, als würdest du die Form des negativen Raums zeichnen . Also normalerweise, wie gerade, zeichnen wir diese Steine. Ich kann mir vorstellen, dass Sie denken, ich werde die Form dieses Felsens zeichnen, was für Sie sehr logisch wäre damit er sich nicht irrt, das ist gut. Aber versuche, anders darüber nachzudenken, anstatt darüber nachzudenken, als würdest du den Stein zeichnen. Stellen Sie sich vor, Sie zeichnen die Form des Wassers, des Behälters. Wenn du es dir so vorstellen willst, die Behälter mit dem Wasser, dass die Kanten dieser Felsen die Grenze bilden , wo wir das Wasser sehen. Es ist also eine Art Umkehrung dessen, wie man es betrachten würde, wie man es normalerweise angehen könnte, und solche Tricks, wirklich gut mit sich selbst spielen Eine Menge Kunst ist so, als würde man sich selbst einen Streich spielen und einen dazu bringen, die Dinge einfach anders zu betrachten Denke anders über Dinge nach. In Ordnung, wir nähern uns der Halbzeit. Wir haben noch etwa 20 Sekunden. Also werde ich noch schnell ein paar Steine hineinkritzeln Ich werde mir keine Sorgen um Horizontlinie der fernen Berge machen, nichts davon Heute dreht sich alles um Felsen. Wir sind auf halbem Weg. Jetzt gehe ich zurück und fange an, die Steine zu verfeinern und wirklich mit der Textur zu spielen Zurück zu dieser ganzen Idee der atmosphärischen Perspektive. Die Art und Weise, wie Sie das in Ihren Zeichnungen zeigen können , besteht darin mehr Details und mehr Gewicht den Elementen Ihrer Landschaft, die uns näher sind, mehr Details und mehr Gewicht zu verleihen. Also alles, was direkt im Vordergrund steht, wie dieser große Stein, den ich gerade zeichne. Das würde im Vordergrund deiner Arbeit stehen. Und in meinem Fall, da ich in den Bergen und so die Horizontlinie nicht habe , würde ich sagen, dass diese Felsen hier der Mittelgrund sind, dann die kleineren Felsen oder der Hintergrund. Sie möchten also in Ihren Zeichnungen immer herausfinden, wo und wo all die verschiedenen Elemente hingehören. Das kann Ihnen helfen, dieses flache Stück Papier wirklich zu durchbrechen. Ich denke viel darüber nach, wenn ich an Landschaften arbeite. Du fast, es ist fast so, als würdest du in die Zeitung greifen , um diesen Ort zu platzieren, diese kleinen Steine weit hinten drin. Wenn du dich nur auf die Linie konzentrierst. Also das liegt wirklich an dir. Ich fange mit Line an. Wenn ich Zeit habe, mache ich vielleicht ein bisschen Schatten. Versuchen Sie, die Felsen zu segmentieren betrachten, die verschiedenen Seiten betrachten, die verschiedenen Ebenen des Felsens betrachten und ihn aufbrechen, denn Felsen sind sehr, sie haben normalerweise viele verschiedene Seiten Und das kann man wirklich sehen, wenn ich Kinder und Erwachsene unterrichte, weil wir einfach große Kinder sind, Julie, ich verwende immer das Beispiel eines Fußballs Wenn Sie daran denken, wie ein Fußball ist, ist das Sechseck Irgendwann muss ich das nachschlagen, aber es besteht aus geometrischen Formen, die alle zusammenpassen, um die Kugel zu bilden Und vieles von dem, was wir zeichnen, ist so, wenn man wirklich über all die verschiedenen Seiten nachdenkt, manchmal sind sie nicht ganz so scharfkantig, also kommt es darauf an, was man zeichnet, aber alles kann in solche Ebenen zerlegt werden , selbst wenn man Gesichter zeichnet. Aber vor allem, wenn man Landschaften macht. Versuchen Sie also, nicht nur die Umrisse der Felsen zu zeichnen, sondern auch nach inneren Linien zu suchen. Das ist eine gute Art , darüber nachzudenken. Es hat geholfen, es gibt dir mehr zu suchen und es hilft dir zu verstehen, wie Gestein tatsächlich entsteht, ob es die verschiedenen Winkel, die verschiedenen Abschnitte oder Ebenen gibt. Versucht einfach wirklich zu verstehen, was ihr seht, und nutzt dafür eure Linien. Vielleicht komme ich heute nicht einmal zur Schattierung, weil ich gerade erst damit beschäftigt bin , die Linien zu zeichnen Das ist okay. Was auch immer du tun willst. Eine Sache, ein Trick, den Sie ausprobieren können, besteht darin, die Linien etwas heller werden zu lassen die Linien etwas heller werden , wenn Sie sich zurück im Weltraum bewegen. Das kann eine weitere Möglichkeit sein, Tiefe ohne Schattierung darzustellen , indem Sie einfach die Linienstärke variieren Ich habe etwas von dieser wirklich interessanten Textur hier auf diesem Felsen bekommen hier auf diesem Felsen In Ordnung, ich werde es dir jetzt zeigen. Also gehe ich zurück in diese Art von, diesen weiter entfernten Felsen Also werde ich hellere Linien verwenden, auch etwas weniger Details, weil man weniger Details sieht, wenn sich die Dinge im Raum zurückziehen Wir neigen dazu, alles zeichnen zu wollen. Wir wissen, was wir wissen , wie Dinge aussehen. Deshalb wollen wir jeden Aspekt davon zeichnen , egal wo er sich im Weltraum befindet. Aber wenn du wirklich ein Gefühl von Tiefe in deiner Arbeit erzeugen willst , lass die, lass die Elemente, die weiter von uns entfernt sind , immer schwächer werden , mehr Essenz, als ob wir nicht alle Details sehen könnten Vielleicht sehen wir nicht so viele Kanten oder Seiten, oder wir sehen vielleicht nicht all die Dinge, von denen Sie wissen, dass sie da sind Beim Zeichnen geht es also hauptsächlich darum, das zu zeichnen, was Sie sehen, und nicht darum, was Sie wissen. Zumindest wenn du es tust, wenn du dich für Realismus entscheidest, wenn du von einer Referenz aus arbeitest und das festhalten willst, geht es wirklich sehr darum, deine eigenen vorgefassten Meinungen über Dinge einfach loszulassen und dich einfach wirklich auf das zu konzentrieren, was da das festhalten willst, es wirklich sehr darum, deine eigenen vorgefassten Meinungen über Dinge einfach loszulassen deine eigenen vorgefassten Meinungen über und dich einfach wirklich auf das zu konzentrieren, was Es in Formen zu zerlegen und zu versuchen, sie zu Es ist irgendwie meditativ, weil du alle Etiketten von Dingen entfernst alle Etiketten von und sie einfach wirklich schätzt für, für, für das, was du siehst Nicht das, was du nicht hättest, als was du weißt, sondern einfach das, was in diesem Moment direkt vor dir passiert Egal, ob Sie von einem Foto aus arbeiten oder ob Sie tatsächlich in der Natur sind. Ordnung? Mal sehen, wie, indem ich die Linien mache und ich gehe zurück und mache diesen noch ein bisschen dicker Sehen Sie sich an, wie wir allein durch die Verwendung von Unterschieden in der Linienstärke beginnen können, ein Gefühl für die Tiefe dieser Zeichnung zu bekommen. Dann beginnen wir auch, die Komplexität dieser Felsen wirklich zu verstehen , und zwar aufgrund all der inneren Linien, die sie in verschiedene Abschnitte unterteilen. Und du kannst damit weitermachen, was für all die Zeichnungen gilt , die wir zusammen machen werden und versuchen, noch mehr von diesen interessanten Texturen einzufangen . Manchmal können kleine Sprenkel wie diese eine gute Möglichkeit sein, einfach eine schnelle Linienzeichnung einiger Steine fertig zu eine schnelle Linienzeichnung einiger stellen, weil das impliziert, dass viel mehr Rauheit und Textur vorhanden sind. Ordnung, ich werde mich von dieser Zeichnung distanzieren , weil ich weiß, dass unsere Zeit abgelaufen ist und wir sehen uns beim nächsten Du rockst. Ich konnte nicht widerstehen, tut mir leid, Gute Arbeit. In unserer nächsten Lektion werden wir in die Wüste gehen und ein paar schnelle Sandskizzen machen . Sehen wir uns dann? 7. Schneller Sketch: Sand: Hallo und willkommen zurück, um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond und heute ist es Zeit, in die Wüste zu fahren, weil wir etwas Sand zeichnen werden. Ich wünsche euch allen viel Spaß beim Tagebuchschreiben. Okay, heute machen wir einen Ausflug in die Wüste. Ich möchte, dass wir noch eine kurze Skizze machen. Diesmal werden wir uns nur darauf konzentrieren , wie das Licht über diese verschiedenen Hügel im Sand fällt . Fangen Sie also mit dem Skizzieren an. Ich werde, ich werde wieder hier an der Horizontlinie beginnen an der Horizontlinie Horizontlinie ist ein wirklich nützliches Werkzeug , wenn Sie eine Landschaft gestalten. Viele Dinge hängen stark von dieser Horizontlinie ab, Dinge, die wir vielleicht nicht einmal erkennen. Wenn Sie also diese Horizontlinie festlegen, sagen Sie dem Betrachter in Wirklichkeit , wie hoch seine Augenhöhe ist, welche Perspektive er auf die gesamte Szene hat. Denn wenn Sie zum Beispiel die Horizontlinie in Ihrer Zeichnung sehr tief platzieren , der Betrachter das Gefühl, dass er nach oben schaut, weil er viel mehr Himmel sieht. Und wenn Sie die Horizontlinie sehr hoch platzieren, der Betrachter das Gefühl, nach unten zu schauen. Und alles, was in der Szene ist. In diesem Fall nichts. Aber wenn es Bäume gäbe oder wenn es andere Elemente gäbe. Die Art und Weise, wie diese Dinge mit der Horizontlinie interagieren sagt uns auch etwas über unsere Beziehung zu ihrer Position im Raum aus. Wenn also ein Baum über der Horizontlinie steht, wenn die Baumkrone hier oben ist, dann schauen wir zu diesem Baum hinauf. Aber wenn wir auf die Wurzeln schauen, schauen wir auf ihn herab. Alles, was sich unterhalb der Horizontlinie befindet, bedeutet, dass wir darauf herunterschauen. Alles, was über der Horizontlinie liegt, schauen wir nach oben. Es ist also nur eine Linie, aber es ist so viel mehr als das. Ihr Profi-Tipp für heute ist also , wirklich auf diese Horizontlinie zu achten. Es ist viel nützlicher, als Sie vielleicht denken. Und das ist wahr, egal was du zeichnest. Du könntest sogar etwas zeichnen. Eine Innenszene in einem Raum, in der Sie nicht einmal die Horizontlinie sehen können. Aber wo auch immer sich diese Horizontlinie wieder im Weltraum befindet, wenn Sie diese Wände einreißen, wirkt sich das immer noch auf die Art und Weise aus, wie Sie jedes einzelne Ding in diesem Raum sehen Hier konzentrieren wir uns also einfach auf den Sand und kreieren die Formen der Schatten und die Art und Weise, wie sie sind, die Textur Aber ich wollte auch nur die Idee der Horizontlinie vorstellen , die wir im Laufe der Zeit noch mehr sprechen werden. Ich weiß, ich sage immer wieder , dass ich viele Versprechungen mache , was wir später tun werden, aber ich habe wirklich Pläne für Sie alle. Ich verspreche jedoch, dass ich vorerst liefern werde. Konzentrieren Sie sich einfach darauf, zu zeichnen, was Sie sehen. Und das ist eine Sache, die ich gerade mache Ich zeichne nicht nur jeden Hügel, sondern ich zeichne auch die Formen der Schatten, die ich sehe. Und das ist etwas , das mir beim Zeichnen und Malen sehr hilft , ist, mich nicht nur darauf zu konzentrieren , die Umrisse von Dingen zu zeichnen. Darüber haben wir in der letzten Lektion ein bisschen gesprochen. Aber bis zu der Zeit, als wir die Felsen mit den Innenlinien gemalt haben . Aber stellen Sie sich die Schattenformen auch als Linien vor , die Sie zeichnen können. Und oft ist das dasselbe wie das Zeichnen der verschiedenen Ebenen des Objekts. Weil die Schatten, der Grund warum die Schatten dort landen, wo sie landen , darin besteht, dass sich die planare Struktur dieses Dings verändert . Dieser Schatten hier auf dieser Seite dieses kleinen Hügels liegt an der Art und Weise, wie das Ding geformt ist, der Art und Weise, wie der Sand Richtung ändert und das Licht diesen kleinen Teil da drüben nicht erreichen kann Also ist alles miteinander verbunden. Und es hilft dir einfach, es gibt dir mehr zum Nachdenken. Ich denke, wenn die Leute anfangen zu zeichnen, wollen sie die Umrisse von allem zeichnen , was in Ordnung ist. Es gibt einen guten Weg, um anzufangen, aber es gibt noch so viel mehr zu betrachten, so viel mehr nachzudenken. Hoffentlich ist das aufregend für dich und nicht überwältigend. Das ist das. Denk dran, es soll Spaß machen. Ich muss dich ständig daran erinnern. Lass dich nicht stressen klar, ich habe fast alle meine Zeilen drin Ich könnte sogar, anstatt so viel wie das zu machen , was ich bisher gemacht habe, mit dem Zurückgehen und sauberere Leitungen reinigen Anstatt das dieses Mal zu tun, nehme ich meinen Radiergummi und mache meine Linien etwas weicher, weil ich zurückgehen und anfangen möchte, in dieser Zeichnung etwas mehr mit dem Schattieren meine Linien etwas weicher zu machen etwas mehr mit dem Schattieren Wenn dich das interessiert, kannst du das Gleiche tun oder du kannst mit deiner Linienführung weitermachen oder was auch immer du willst Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, dieses Gefühl für die Tiefe und Textur, die wir sehen, zu erzeugen . Aber ich werde, ich werde, ich werde Shading für diesen verwenden Also fange ich da an, wo ich einige der dunkleren Schattenformen sehe und diese dann festlege Also definitiv genau hier. Das ist eine wirklich interessante Form. Das gefällt mir. Du siehst, wie eng es hier bis zum Rand ist und dann gibt es einen größeren Schlag auf dieser Seite Das ist auch eine Frage der Perspektive, denn diese Seite ist uns näher. Alles klar? Ich kneife oft meine Augen zusammen, wenn ich zeichne und wenn ich male Weil das hilft, viele Details zu eliminieren. Und ich kann mich einfach auf das konzentrieren, was ich im Großen und Ganzen sehe. Dieser Schatten. Und der Grund, warum ich die Schatten in diesem Bild malen wollte, ist, weil ich denke, dass sie wirklich, sie haben eine Weichheit, die sich von dem unterscheidet, was wir auf den Felsen gesehen haben Zum Beispiel gab es auf den Felsen viele verschiedene Ebenen wie diese und Licht und Schatten und so. Aber die Kanten waren schärfer, weil die Felsen diese schärfere Kante hatten Wir sehen, dass dieser Teil an einigen Stellen hier wie diesem eine etwas schärfere Kante hat Aber genau hier kannst du sehen, wie dieser Schatten auf jeder Seite Das ist also auch etwas, worüber man nachdenken sollte, wenn man schattiert, wenn man schattiert, wie, wie haben die Kanten ausgesehen? Kontrolle von Kanten und Kanten ist eine wichtige Sache, über die Sie bei Ihrer Arbeit nachdenken sollten, denn wenn Sie wirklich scharfe Kanten verwenden, ist das nicht wirklich das, was Sie sehen Es kann dazu führen, dass sich Dinge sehr flach anfühlen. Achten Sie also darauf, wo die Kanten scharf aussehen und wo sie etwas weicher erscheinen und schauen Sie, ob Sie das irgendwie einfangen können Ich werde einfach einen Gesamtschatten auf den ganzen hinteren Teil auftragen Dann gehe ich zurück und schiebe die dunkleren Teile noch weiter. Das ist ein guter Weg, um sicherzugehen, dass Sie, manchmal ist es verlockend , alle helleren Teile als das hellste Licht betrachten zu wollen helleren Teile als das hellste Licht betrachten zu Aber alles ist relativ. Wenn man sich diesen Teil der Welt anschaut, alles in der Ferne, gibt es nichts, das Licht aussagt. Wie dieser Bereich hier, auch das kleine Highlight hier drüben, du, alles ist relativ. Die Dunkelheit und das Licht. Du willst dir nur jeden Abschnitt ansehen und versuchen, dir vorzustellen, was, welchen Wert ich wirklich sehe Um welchen Farbton handelt es sich? Eher ein mittlerer Wert? Handelt es sich eher um einen wirklich dunklen Wert? Ist ein heller Wert. Und wieder, wenn ich Wert sage, meine ich nur die verschiedenen Hell- und Dunkeltöne . Das ist alles, was ihr Wert bedeutet. Ordnung, das fängt an, ein angenehmes Gefühl von Tiefe zu haben ein angenehmes Gefühl von Tiefe zu Und es fühlt sich sehr sandig an, was gut ist, denn das Ziel: Hast du das Gefühl, du könntest einfach direkt in deine kleinen Wüstenzeichnungen hineinlaufen direkt in deine kleinen Wüstenzeichnungen hineinlaufen Stellen Sie sicher, dass Sie etwas Wasser mitbringen, bleiben Sie dort draußen hydratisiert Netter kleiner dunkler Fleck hier. Hier. Dann das Letzte, was ich tun möchte und das ich für ziemlich interessant halte , die kleinen Linien zu sehen , die sich hier irgendwie umweben. Sie sind subtil, aber sie sind wirklich wunderschön Aber an der Art und Weise , wie der Sand weht, können Sie feststellen, wenn Sie diese zu Ihren Zeichnungen hinzufügen , wie sie breiter werden, je näher sie uns kommen. Das ist perspektivische Untätigkeit. Alles wird kleiner , je weiter es entfernt wird. Es gibt auch welche hier unten in diesem kleinen Teil. Steck die in ihre etwas schnörkeligere Form. Verstehst du, was ich damit meine je mehr du dir etwas ansiehst, desto mehr siehst du, da steckt sicherlich noch viel mehr drin, aber ich habe noch nicht angefangen zu zeichnen, also mach ruhig weiter, wenn du dich von diesem aber ich habe noch nicht angefangen zu zeichnen, also mach ruhig weiter, wenn inspirieren lässt Aber jedes Mal, wenn du eine Landschaft zeichnest, egal ob du 10 Minuten oder 10 Stunden damit verbringst , ist es einfach immer eine Einladung, etwas genauer hinzuschauen und Dinge zu bemerken, die andere vielleicht übersehen. Und ich denke immer , das ist so, als ob die Aufgabe des Künstlers darin besteht, diese Dinge zum Vorschein zu bringen und die Leute dazu zu bringen, sie zu sehen. Vielleicht hatten sie selbst keine Zeit, sie zu schätzen, aber du kannst sie in deiner Zeichnung zeigen. Ich mag, ich denke gerne so darüber nach. In Ordnung, das war's für diesen. Gute Arbeit. Aber ich dachte mir, nachdem du die ganze Zeit in der Wüste verbracht hast, brauchst du vielleicht etwas Erfrischenderes. In unserer nächsten Lektion werden wir also einige kurze Skizzen von Reflexionen im Wasser anfertigen. Sehen wir uns dann? 8. Schneller Sketch: Reflexionen in Wasser: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. In der heutigen Lektion werden wir lernen, wie man Spiegelungen im Wasser zeichnet. Viel Spaß beim Zeichnen. Wir werden daran arbeiten, Reflexionen zu zeichnen. Und wir werden damit beginnen, zu zeichnen , was sich über dem Wasser befindet. Und dann wiederholen wir es im Grunde einfach. Aber kopfüber und etwas verschwommener. Also fange damit an, herauszufinden, ich zuerst die kleine Masse Land zeichnen werde , dass die Bäume davor oder auf denen sie stehen, nur irgendwie platzieren Und wir versuchen nicht, das im Detail perfekt zu machen . Ich möchte alles ziemlich schnell klären, damit Sie Zeit haben, die Zusammenhänge zwischen dem, was hier oben passiert, und dem, was unten im Wasser passiert, wirklich zu verstehen hier oben passiert, und dem, was unten im Wasser passiert Ich habe dort also mein riesiges Land. Und dann werde ich den Boden zeichnen, die Bank hier hinten. In Ordnung? Und was die Bäume angeht, lassen Sie uns einfach die Bäume in der Ferne betrachten, wir machen schnell kleine spitze Formen Verschiedene Höhen. Das ist eine gute Faustregel für das Zeichnen, wenn man ein paar Bäume hat. Wir neigen dazu, alles gleich zeichnen zu wollen , wenn wir ein Ding zeichnen und uns irgendwie gefällt, wie es aussieht, dann wollen wir diesen Kampf gegen diesen Drang einfach immer wieder wiederholen und versuchen, die Dinge so unregelmäßig wie möglich zu gestalten anfühlt , weil sich das organischer und natürlicher In Ordnung, arbeite dich einfach durch. Man kann es gewissermaßen sehen. Manchmal ist es hilfreich, ich hätte das von Anfang an sagen sollen, einfach eine Linie zu ziehen, eine sehr helle Linie, die dir hilft die Bäume ungefähr so hoch zu machen , wie du sie haben möchtest. Man kann sehen, wie es insgesamt abfällt. Also werde ich dem folgen. Aber nicht genau. Die Summe kann oben sein, einige können darunter liegen. Tu es einfach nicht, du willst nicht, dass es sich auch anfühlt. Behandle es, schätze ich. Ordnung, so wenige mehr hier. Okay? Und dann werde ich diese Bäume ganz locker skizzieren Ich werde zuerst nur Linien für die Stämme zeichnen. Okay? Und dann komme ich einfach rein und kritzele schnell kleine Linien, um das Gefühl der Blätter zu erwecken Ich werde mir keine allzu großen Sorgen machen, das perfekt zu machen. Hauptsache, sie werden dicker oder breiter, je weiter du runtergehst. Winkel nach oben und das hier. Also ich sehe nur betrunken aus und versuche zu zeichnen, was ich sehe. Aber auf eine sehr lockere, stilisierte Art und Weise Kritzelig, sehr skizzenhaft. Dies wird die letzte unserer schnellen Skizzen sein. Ab der nächsten Lektion werden wir Ihnen also etwas mehr Zeit geben , um weitere Details Wir werden Zeichnungen quasi in einige Lektionen aufteilen , damit wir ein wenig Zeit haben , sie zu skizzieren, und dann verschiedene Arten von Schattierungstechniken und dergleichen anwenden Aber ich beginne jeden Kurs immer gerne damit , zuerst ein paar schnelle Dinge zu machen. Ich denke, das macht uns einfach lockerer Es macht, es macht uns weniger wertvoll für Dinge , die Sinn machen Es ist so einfach, wenn Sie wissen gefühlt viel Zeit haben, können Sie einfach Lust haben, sich mit Details zu beschäftigen Wenn ich dich also zuerst stresse, gebe ich dir vielleicht ein bisschen Zeit, es bringt dich in die richtige Einstellung Und wenn du dann mehr Zeit hast, ist es wie, oh wow, schau, was ich tun kann Blätter, das ist das Ziel. Aber selbst dann ist es eine gute Idee, es immer noch mit einem gewissen Gefühl der Dringlichkeit anzugehen, weil es einen irgendwie aus dem Kopf bringt und etwas zu Papier bringt, worauf man Kopf bringt und etwas zu Papier bringt, etwas zu Papier bringt reagieren und anpassen Ordnung, das ist also genug für mein Blatt über dem Wasser Vielleicht werde ich hier hinten aber auch ganz locker Schatten anlegen. Ordnung. Also die Idee mit Reflexionen und dem Auslöschen meiner Richtlinie hier ist, dass es im Grunde ein Spiegelbild dessen ist, was über dem Wasser passiert Aber in diesem Fall ist es manchmal sehr verzerrt, je nachdem, wie viel Bewegung es im Wasser gibt je nachdem, wie viel Bewegung es In diesem Fall ist das Wasser ziemlich still. Aber es ist ein bisschen Ripley. Ich fange damit an, mir anzusehen, wo ich die Linien für diese Bäume gezogen habe die Linien für diese Bäume gezogen , und sie dann einfach fortsetzen Und ein Trick, den Sie anwenden können Hier ist der Profi-Tipp für heute : Setzen Sie die Spitze Ihres Bleistifts an den oberen Rand der Linie und dann Ihren Daumen nach unten und gehen Sie dann von dort nach unten. Und du bist im Grunde so, als würdest du den Stift verwenden, um jede dieser Linien zu messen. Sie meinen. Auf diese Weise. Das Verhältnis von einem Baum zum nächsten in der Spiegelung entspricht dem, was über dem Wasser passiert. Wenn Sie jemals Künstler bemerkt haben, die vielleicht draußen in der Natur malen oder zeichnen, nennt man das Planck im Freien Plein-Air-Zeichnungen oder Plein-Air-Gemälde , wenn man eigentlich vom Leben aus arbeitet Aber man sieht sie oft, wie sie ihren Pinsel oder ihren Bleistift hochhalten und solche Dinge tun Und das ist dieselbe Idee. Sie messen nur. Sie benutzen das Maßband mit Bleistift. In Ordnung, jetzt wiederhole ich es nur. Aber diesmal ist es umgekehrt, es wird dünner. Wenn es sich nach unten bewegt. Du könntest im Wasser etwas kritzelnder sein , wenn du willst, Und wir haben auch die Spiegelung dieses hinteren Teils, um das auch da rein zu bekommen Okay, Zeit für ein paar weitere Blätter. Ich finde, es macht auch wirklich Spaß, Wasser zu zeichnen , das mehr Bewegung hat , denn wenn man diese Wellen zeichnet, die Verzerrungen in ihren Reflexionen, kann man wirklich spüren, wie sich das Wasser bewegt, verglichen mit der Stille, die da oben ist Also werden wir ein paar solche Sachen machen. Ich bin mir sicher, irgendwann später. Aber für den Anfang ist das ein guter Weg, um die Konzepte und Überlegungen zu verstehen Es ist wirklich nicht so schwierig. Noch eins. Und ich habe nur ein wenig Zeit, um es zu verfeinern. Wow, sieh uns an. Ich werde die Werte hier etwas dunkler machen, nur um eine stärkere Trennung zu erreichen Ich werde das Gleiche hier machen. Wir sind nicht, wir schattieren nicht alles im Detail, aber ich priorisiere einfach, wo ich diese Werte setze , um dem Bild wirklich einen Sinn Wenn du eine schnelle Skizze machst, musst du oft so darüber nachdenken, weil du nicht alles zeichnen kannst Es ist also eine Art visuelle Abkürzung. Also, du suchst nur, was, was kann ich hier aufschreiben, um den Sinn dessen , was ich sehe, zu vermitteln den Sinn dessen , was ich sehe ohne jede Kleinigkeit zu zeichnen Und es dauert eine Weile , das herauszufinden. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie nicht alles, was Sie sehen , sofort abrufen können Oder wenn es sich nicht so anfühlt, als würdest du es komplett einfangen. Wenn du auch nur eine Portion davon bekommst , ist das großartig. Was auch immer du machst, was auch immer du auf deiner Zeitung siehst, beurteile es einfach nicht. Hier dreht sich alles um den Prozess. Das kann ich nicht genug betonen. Es geht nicht um das Endprodukt, vor allem nicht, wenn Sie zum ersten Mal lernen, vor allem, wenn Sie nur schnelle Skizzen machen Das ist wie eine Aufwärmphase. Das hilft dir zu lernen, wie du das, was du siehst, wirklich sehen und festhalten kannst Also entspann dich und genieße es. Loser kleiner Baum hier drüben. Stimmt? Ich wollte es nur bis zum Rand meiner Zeitung bringen. Also dachte ich, das würde niedlicher aussehen. Wir gehen, okay, und so macht man Reflexionen. Tolle Arbeit. Okay, in unserer nächsten Lektion werden wir etwas tiefer gehen und tief im Wald zeichnen. Sehen wir uns dann? 9. Strichzeichnung von Wald Teil 1: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond und heute machen wir den ersten Teil einer zweiteiligen Zeichnung, Forest. Zeichne Heute fangen wir an, diese Waldszene zu zeichnen, und wir werden sie in zwei Lektionen aufteilen. Wir haben also etwas mehr Zeit, weil hier viel los ist , wie Sie sehen können. Also lasst uns gleich loslegen. Ich freue mich darauf, das zu zeichnen. Ich denke, das wird eine Menge Spaß machen, aber ich möchte Sie ermutigen, sich nicht davon überwältigt zu fühlen Ich weiß, wenn du dir das Bild ansiehst, passiert viel, aber folge mir einfach und wir werden unseren Weg durch diesen Wald finden. Du bist bereit. Okay, zu Beginn stelle ich gerne fest, wo sich der Boden befindet und es ein paar verschiedene Schichten davon gibt. Da ist diese Art von Schmutzschicht am Boden und dann siehst du, es gibt eine Art ich glaube, eine Grasfläche Und man kann nicht wirklich sehen, wo die Horizontlinie ist, weil sie von all den Bäumen und Pflanzen und allem verdeckt all den Bäumen und Pflanzen und Also werde ich zeichnen, was ich sehe, nämlich die Linie, wo der Dreck auf die Felsen und das Gras trifft, das ist Dreck auf die Felsen und das Gras trifft, das meine Art von Verankerungslinie Ich denke, das ist eine gute Art, darüber nachzudenken. Vielleicht ist das sogar ein Profi-Tipp für sie. Heute, wenn du mit einer Landschaft anfängst, finde etwas, eine Art Linie, die einfach ein guter Ankerpunkt für dich sein kann. Und das gibt dir einen Ort, an dem du anfangen und von dort aus alles andere aufbauen kannst. Also habe ich diese Zeile. Und jetzt fällt mir als Nächstes ein großes Stück Land auf. Bewerte hier. Ish, muss nicht exakt sein. Wir gehen nur irgendwie mit Sachen rein. In Ordnung. Dann ziehe ich eine zweite Linie direkt über dieser. Das ist quasi der obere Teil dieses kleinen Bergrückens. Beachten Sie, dass ich noch keine Bäume gezeichnet Das ist der Teil , auf den ich mich am meisten freue. Eigentlich finde ich, dass es wirklich Spaß macht, Bäume zu zeichnen. Deshalb habe ich in unserer allerersten Lektion mit einem Baum angefangen könnte genauso gut tun, was mir Spaß macht. Aber wir müssen uns zuerst mit den Grundlagen vertraut machen. Weißt du, du musst dein Gemüse essen bevor du deinen Nachtisch isst. Also lass uns herausfinden, wo alles hingehört und dann werden wir Spaß daran haben, all diese Bäume zu pflanzen. Also gut, jetzt werde ich einfach raten, wo die Horizontlinie ist Ich werde sagen, es ist ungefähr hier. Ich werde es sehr leichtfertig zeichnen , weil wir es nicht sehen. Aber wann immer ich eine Landschaft zeichne, finde ich gerne heraus, wo sich die Horizontlinie befindet, denn wie wir bereits besprochen haben, hilft es Ihnen, ein Gefühl für unsere Perspektive auf die Szene zu bekommen. Okay, ich glaube, ich habe jetzt genug Informationen, sodass ich anfangen kann einige dieser vertikalen Linien zu zeichnen , um damit zu beginnen, die Bäume zu platzieren Und das Interessante an dieser speziellen Referenz ist, dass man wirklich viel Tiefe sieht , weil man nicht nur die größeren Bäume hat , die näher an uns sind, sondern es gibt auch einen großen Unterschied in der Wartezeit zwischen Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund Fangen wir also mit dem Vordergrund an. Ich möchte immer zuerst einige der größeren, hervorstechenden Elemente einer Komposition festlegen , bevor ich mich mit den winzigen Dingen, den kleineren Details befasse. Beim Versuch, einige der großen, dominantesten Bäume zu etablieren , fange ich gleich hier auf der linken Seite mit dem riesigen Baum an, direkt am Rand. Dann zeichne ich einfach den Umriss davon und es kommt direkt vom Papier Ich muss also nicht einmal die linke Seite zeichnen. Und dann, gleich nebenan, auf derselben Ebene, ist die Kante ein weiterer Baum, der dünner ist, aber ich werde das skizzieren, was jetzt für Sie reingegangen ist, und achten Sie darauf Sie müssen nicht alle Kurven und Winkel berechnen, sondern schauen Sie sich an, wie die Bäume insgesamt aussehen Lehnen oder sich bewegen. Du willst nicht einfach ein paar Telefonmasten zeichnen. Mit anderen Worten, jeder dieser Bäume hat eine Menge interessanter Eigenschaften und Sie bekommen vielleicht nicht jede Kurve exakt hin. Wenn du darauf achtest, wenn du dir die Art und Weise ansiehst , wie sich die Bäume bewegen und wie die Formen miteinander und mit den negativen Räumen spielen, wirst du Bäume zeichnen, die sich viel glaubwürdiger anfühlen Also, wie ich schon sagte, auch wenn du es nicht exakt zeichnest, lass deine Augen so weit wie möglich zwischen deinem Papier und der Referenz hin weit wie möglich zwischen deinem Papier und der Referenz Sitzen Sie nicht einfach da und starren Sie auf Ihre Zeichnung und versuchen Sie, die Landschaft zur Erinnerung zu zeichnen die Landschaft zur Erinnerung weil sie direkt vor Ihnen Schau einfach nach oben und du wirst Dinge bemerken Je mehr du dir etwas ansiehst, desto mehr siehst du und desto mehr kannst du in deiner Zeichnung hervorheben. In Ordnung, also ich habe die beiden Bäume da drin. Jetzt konzentrieren wir uns nur darauf, die grobe Grundskizze für diese Lektion Und dann werden wir darauf zurückkommen und beim nächsten Mal weitere Details hinzufügen . Also kein Druck. Beeile dich nicht. Nehmen Sie sich Zeit. Ich nehme diesen Baum genau hier zwischen den ersten beiden Und ich möchte, dass du den negativen Raum wahrnimmst. Siehst du, dass er diesem Baum viel näher ist als diesem. Dies ist ein hervorragendes Beispiel , um die Idee, über die ich zuvor gesprochen habe, nämlich das Zeichnen des negativen Raums, auszuprobieren über die ich zuvor gesprochen habe, nämlich das Zeichnen des . Mit anderen Worten, die Öffnungen zeichnen, anstatt die Bäume zu zeichnen. Wenn Sie diese als Formen betrachten, erhalten Sie einen viel umfassenderen Eindruck von der Gesamtszene Nun geht dieser Baum nicht bis zum selben Felsvorsprung hinunter selben Felsvorsprung hinunter Es kommt tatsächlich dazu, es zu hören. Dann wird es von Pflanzen verdeckt. Also werde ich hier einfach ein paar kleine kritzelnde Blattformen zeichnen , um das darzustellen, damit wir wissen warum Es schwebt nicht einfach da. Ordnung, sieh dir an, wie weit wir gekommen sind, bis wir Noten machen In Ordnung, jetzt kommen wir her. Ungefähr auf halber Strecke haben wir diese nächste kleine Baumgruppe Also werde ich die linke Seite des Baums, der am weitesten links liegt, in dieser kleinen Gruppe zeichnen Baums, der am weitesten links , falls das Und dann werde ich die rechte Seite des Baums zeichnen , der am weitesten rechts ist, was ich hier sagen werde Auf diese Weise gebe ich mir ein gewisses Gefühl dafür, wie diese auf die Gesamtseite passen sollen Wenn Sie sich darauf konzentrieren, jeden Teil zu zeichnen, verlieren wir manchmal die Beziehungen zum Ganzen aus den Augen. Also gehen Sie es einfach durch und geben Sie sich vielleicht sogar ein paar kurze Richtlinien wie diese Ich werde das jetzt tatsächlich selbst machen. Ich werde jetzt hierher springen und mir die Menge des negativen Raums zwischen dem rechten Rand und dem linken Rand der nächsten kleinen Gruppierung ansehen Es sieht so aus, als ob es ein bisschen weniger ist als der Abstand hier. Also werde ich den Raum messen und rüberkommen und dann werde ich einfach ein bisschen von dort reinkommen. Es gibt also eine weitere Gelegenheit, den Messtrick anzuwenden , den ich Ihnen gezeigt habe. Und ich zeichne jetzt den linken Rand dieses Baumes. In dieser kleinen Gruppe gibt es zwei Bäume. Und es geht tatsächlich nicht ganz so tief. Es hört oben auf dem Felsvorsprung auf, genau wie diese Typen. Wir sind uns da ein bisschen voraus. Ordnung, und dann haben wir diesen, der ein bisschen nach rechts geneigt ist, würde ich sagen Dann haben wir noch einen wirklich dunklen Baum. Den werde ich jetzt zeichnen. Es ist ungefähr hier. Okay, jetzt gehe ich zurück. Jetzt, wo ich weiß , dass alles irgendwie da hinpasst, wo ich es haben will , und den Rest dieser Baumdetails zeichne. Also der erste hier auf der linken Seite, ungefähr so breit. Eine weitere gute Sache , an die Sie denken sollten, wenn Sie Bäume zeichnen, ist, dass sie dazu neigen, nach unten hin dicker zu werden. Auch wenn es eine sehr subtile Änderung ist. Im Allgemeinen sieht man keine Bäume, die ganz oben genau gleich sind. Sie sind in der Regel an der Basis, wo sie in das Wurzelsystem gelangen, am dicksten und dann dünner, wenn sie sich entfernen. Ordnung, und dann, mal sehen, wir haben diesen hier drüben, also werde ich weitermachen und zeichnen, der ungefähr die gleiche Es hilft, die Größen von Dingen zu vergleichen. Wenn Sie also schauen, wenn Sie einen Baum zeichnen, schauen Sie sich einfach nach anderen Bäumen um, die Sie bereits in Ihrer Referenz gezeichnet haben , und sehen Sie, wie sie im Vergleich zu diesen abschneiden. Und das gibt dir eine Vorstellung davon, wie dick du es machen musst. Und ich sage immer wieder, dass ich es noch einmal sagen werde. Es muss nicht perfekt sein. Aber es ist gut, sich die Referenz wirklich anzusehen und zu versuchen, so viel wie möglich herauszusuchen. Weil das ein großer Teil davon ist. Es lässt sich von dem inspirieren, was man sieht, und versucht wirklich, es einzufangen. Finden Sie also das Gleichgewicht zwischen der Tatsache, dass Sie sich nicht auf die Details konzentrieren, sondern versuchen, so viel wie möglich von dem, was Sie sehen, einfangen zu lassen wie möglich von dem, was Sie sehen Dieser Baum fällt tatsächlich herunter und überlappt diesen ein wenig, was mir sehr gut gefällt Also werde ich jede Art von überlappenden Situationen zeichnen , die immer gut sind Es gibt dir nur ein bisschen mehr Tiefe, mehr, mehr Hinweise darauf, was vor Was dahinter ist, öffnet das flache Papier. Und wir haben hier noch ein paar kleine dünne Bäume , die weiter hinten in der Ferne stehen. Den sehen wir nur bis etwa hier und er wird versteckt Ordnung, ich werde In Ordnung, ich werde schnell noch ein paar Bäume einzeichnen und dann werde ich die entfernten Bäume für die nächste Lektion aufheben, weil uns fast die Zeit davonläuft In Ordnung, der hier kommt also so runter. Dann haben wir hier einen dickeren. In Ordnung, das reicht für diese Lektion. Halte an dieser Zeichnung fest. Wir werden zurückkommen und weiter daran arbeiten. Und wenn Sie mehr Zeit benötigen, nehmen Sie sich die ganze Zeit, Sie müssen versuchen, es bis zu diesem Punkt zu bringen, damit Sie in der nächsten Lektion bereit sind , näher darauf einzugehen. Wunderbare Arbeit, du hast es gemacht. Okay, behalten Sie jetzt diese Zeichnung bei , denn in unserer nächsten Lektion werden wir noch einen Schritt weiter gehen, mehr Details hinzufügen und die Linien verfeinern und aus dieser Waldskizze eine wunderschöne Weinzeichnung machen aus dieser Waldskizze eine wunderschöne Weinzeichnung . Ich sehe dich dann 10. Strichzeichnung von Wald Teil 2: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond. Und in dieser Lektion machen wir genau da weiter, wo wir aufgehört haben , und beenden das Zeichnen unserer Wälder. Wir freuen uns, alle zurück in den Wald zu ziehen. Los geht's. Okay, also ich wollte für eine Minute eine Pause vom Zeichnen all dieser vertikalen Linien und mir ansehen, wo wir einige Blattklumpen sehen , weil die auch wichtig sind, um die Dinge hier draußen zu Also eine markante , die ich direkt vor mir sehe , ist drüben auf der rechten Seite Und ich werde nur meine Scribble-Technik verwenden , um anzugeben, wo sie hingehören Nähert sich dieser Baumgruppe , überschneidet sie aber nicht ganz Das zeigt mir also, wo ich aufhören muss. kann immer nur die anderen Elemente verwenden, um herauszufinden, wohin die Dinge führen. Beziehungen zwischen all den verschiedenen Teilen, all den verschiedenen Elementen in Ihrer Landschaft sind wirklich wichtig, um Ihnen zu helfen alles irgendwie zusammenzubringen Ich werde den Baum da hinten noch nicht ausradieren, weil Sie in den Blättern ein paar kleine Hinweise darauf sehen Blättern Also werden wir das später herausfinden. Als Nächstes. Ich sehe einen hier drüben. Ich hatte irgendwie schon einmal damit angefangen. Ich glaube, ich habe es ein bisschen zu niedrig gemacht, also werde ich zurückkommen und es ein bisschen erhöhen und dann weitermachen Es ist quasi ein Gipfel hinter diesem Baum und an ein paar verschiedenen Stellen wie diesem. Und es kommt bis ungefähr hier hin. In Ordnung? So sehen wir, wie wir da drin irgendwie alles rauskriegen In Ordnung, jetzt mache ich noch einen. Also haben wir das hier , mit dem ich angefangen habe. Da ist dieser Laubbüschel direkt hinter allem, wirklich hinter all den Bäumen, die im Schatten stehen Also fange ich einfach an zu kritzeln und mache einige der Formen, die Es kommt irgendwie direkt hoch und berührt diesen. Ich denke, es steckt dahinter. Diese Blätter sind etwas heller. In dieser Szene. Man merkt, dass die Beleuchtung von hinten kommt. Weil alles , was uns näher kommt, mehr im Schatten liegt. Okay? Okay, lass uns noch ein paar Baumstämme machen Ich gehe zurück und sehe, dass es 123 gibt. Und dann ist der vierte etwas dicker. Also lass mich irgendwie herausfinden, wo das ist. Also, wenn man sich den negativen Raum zwischen hier und hier anschaut, der letzte Baum in der Reihe ist der letzte Baum in der Reihe nur ein bisschen hinter der Halbzeit. Also fange ich damit an. Der ist ziemlich vertikal. Ich habe es immer noch, es hat aber immer noch einige Unregelmäßigkeiten. Und ich werde es zum dicksten Teil dieser kleinen Gruppe machen es zum dicksten Teil dieser kleinen Und dann gibt es noch drei weitere. Also erstens, lass mich einfach irgendwie den Abstand für so 123 herausfinden , okay? Und dann gehe ich auf jede Seite dieser kleinen Häkchen, um den Baum tatsächlich zu zeichnen Alle Arten von Tricks, mit denen Sie den Abstand herausfinden können. Und ich denke, dass es wichtig ist, das zu berücksichtigen, und es ist etwas , womit viele Künstler zu kämpfen haben. Wenn du zeichnest, fängst du an zu zeichnen und es wird gut aussehen und du wirst begeistert sein. Und dann bist du plötzlich nicht mehr in der Lage, etwas , das du brauchst hineinzupassen, das du brauchst, weil nicht genug Platz dafür zur Verfügung steht genug Platz dafür zur Verfügung Und ich möchte Sie nur ermutigen, das nicht als Hinweis darauf zu betrachten, dass Sie nicht gut zeichnen können, was leider viele Leute tun, wenn sie , wenn sie, wenn das passiert, sofort denken: Oh, ich bin nicht gut darin, ich gebe einfach auf. Aber das bedeutet nur, dass Sie sich ein bisschen mehr Gedanken über die allgemeinen Beziehungen machen müssen , die räumlichen Beziehungen zwischen den verschiedenen Elementen. Und das kann jeder herausfinden. Es erfordert nur ein bisschen mehr Zeit und Nachdenken und die Aufmerksamkeit auf die Beziehungen zwischen den Abständen der Dinge. Es ist also immer in Ordnung, Dinge zu löschen und zu verschieben. Also gut, wir haben die, die sehen gut aus. Nur weil ich von ihnen begeistert bin, werde ich ein paar dieser kleinen Zweige zeichnen , die wie dieser Mann aussehen Ich mag es, all diese vertikalen Linien aufzubrechen. Ich finde die interessant. Wie Sie sehen können, ist in diesem kleinen Wald viel los. Und natürlich können wir in 20 Minuten nicht alles zeichnen. Es geht also immer darum, zu bearbeiten und auszuwählen, was Sie hervorheben möchten. Und es ist sehr wahrscheinlich , dass es Dinge auf diesem Bild gibt , dich anders ansprechen als diese Dinge zu mir. Das ist das Schöne daran, Künstler zu sein. Wenn Sie sich also wirklich zu etwas hingezogen fühlen, an dem ich vorbeirausche, können Sie sich gerne eingehender damit befassen Und vielleicht, wenn dir das Formen der Blätter und all der negativen Zwischenräume wirklich Spaß das Formen der Blätter und all der macht und du dich darauf konzentrieren willst darauf konzentrieren Betonen Sie das mehr in Ihrer Zeichnung. Oder ob Sie die Formen der Schatten oder die Art und Weise, wie das Licht im Bild wirkt, wirklich mögen . Es gibt so viele verschiedene Dinge, auf die Sie sich konzentrieren können . Aber wenn Sie neu diesem Bereich sind und sich wirklich nicht sicher sind, folgen Sie mir auf jeden Fall einfach , denn ich gebe Ihnen einen schönen, einfachen Einstieg. Aber im Laufe der Zeit möchte ich Sie ermutigen, wirklich herauszufinden, was Sie in dem Bild anspricht , und das zum Vorschein zu bringen. Ich werde diesen großen Laubklumpen genau hier zeichnen. Es sieht so aus, als ob da eine Art Ast von einem dieser Bäume auf dieser Seite Also werde ich das hier weiter skizzieren. Eines der Dinge, die ich beim Zeichnen von Wäldern wirklich cool finde , ist diese Mischung aus eher geraden Linien, sie sind nicht perfekt gerade, aber man hat viele vertikale Linien, horizontale Linien, aber dann bekommt man auch diese wirklich verrückten oder sehr organischen Formen, die reinkommen und sie aufbrechen Ich finde, das ist, ich finde diese Kombination wirklich wunderschön Dadurch fühlt es sich sehr, sehr natürlich an. Ordnung, jetzt sehen wir nur noch ein paar andere kleine Bäume hier hinten. Also werde ich sie grob skizzieren. Denn hier oben muss man nicht jeden Baum genau richtig hinbekommen. Vor allem die entfernten. Nichts für ungut sie, aber sie sind ein bisschen weniger wichtig Lass uns hier drüben nachsehen. tue ich wirklich. Ich bin mir sicher, dass da hinten noch mehr Baumstämme sind, aber wir sehen sie wirklich nicht, weil alles mit Blättern bedeckt ist alles mit Blättern bedeckt Also werde ich in diesem Bereich einfach viel kritzeln, um das darzustellen Ich denke, wir kommen ein bisschen weiter. Es gibt tatsächlich eine kleine Baumgruppe auf dieser Seite, also werde ich es Ihnen dort zeigen Okay, mit der Zeit, die uns noch bleibt, wird das eine Linienzeichnung bleiben, aber selbst wenn Sie nur Linien verwenden, können Sie immer noch ein Gefühl für die Tiefe vermitteln Deshalb gehe ich zuerst zu den extrem nahen Elementen und mache diese Linien dicker und dunkler. Wir sehen, dass es vor den Wurzeln dieses Baumes ein paar Felsen gibt, wie es aussieht vor den Wurzeln dieses Baumes ein paar Felsen gibt, wie Also werde ich das ein bisschen andeuten. Es liegt allerdings sehr im Schatten. In Ordnung, und dann haben wir unseren Vorsprung hier. Lass uns einen wirklich dunklen Baum bauen, eine wirklich dicke Linie. Schau dir an, wie allein diese dicken Linien den Baum zum Vorschein bringen. Ich liebe diesen Trick. Manchmal, wenn Sie in der Natur skizzieren, ist das eine sehr gute Methode, um dieses Gefühl von Tiefe einzufangen , wenn Sie keine Zeit für das Schattieren haben. Nur um Ihre Linien zu verwenden, um uns zu helfen, den Raum zu verstehen Dieser Baum ist uns also auch sehr nahe, aber ich werde ihn etwas dünner machen Die Linien sind etwas dünner , weil sie weiter hinten auf der Kante liegen Die andere Sache, die ich an dieser Technik mag, ist, dass man wirklich innehält und sich anschaut, wo die Dinge im Verhältnis zu den anderen Teilen stehen, sodass man einfach einsteigt und wirklich erforscht Das ist, das macht ziemlich viel Spaß. Egal, ob du von einem Foto zeichnest oder ob du vom Leben draußen in der Natur zeichnest . Dadurch wissen Sie einfach wirklich zu schätzen , was Sie gerade sehen. Was haben wir sonst noch , das hautnah ist. Ordnung, ich komme her, damit Blätter etwas dunkler werden können Ich werde unseren Beitrag hier ein bisschen genauer zusammenfassen. Ich sehe einige rohe Fakten. Steine zu zeichnen Nach unserer Felsstunde seid ihr alle Experten darin, . Also habt Spaß daran, nutzt dieses Wissen und geht ein bisschen düsterer vor. Diese Bäume sind weiter von uns entfernt als diese, aber sie sind näher als diese Also werde ich sie etwas dunkler machen. Sogar innerhalb dieser Gruppierung. Manche sind uns näher als andere. Dann spring hier rüber. Diese Bäume stimmen ungefähr mit denen überein. Da werden wir es auch etwas dunkler machen. Hallo, angeblich. Bei diesen Blattformen etwas dunkler. Viel Spaß mit dieser Kritzeltechnik. Damit kannst du wirklich einige der Leerzeichen ausfüllen einige der Leerzeichen Es kann helfen, den Raum zu aktivieren und dafür zu sorgen, dass er sich sehr waldig anfühlt Es passiert viel. Es müssen nicht nur die Konturen gemacht werden. Du kannst es an der Innenseite dieser Blattbüschel für dich machen. Du kannst es hier etwas dunkler machen. Das ist vor all dem, also werden auch die dunkler werden. Und sieh dir an, wie sich unser Wald allein durch die Linienarbeit öffnet. Super lustig. Bei den letzten Berührungen werde ich es etwas dunkler angehen lassen. Die stehen vor all dem. Das wird also ein bisschen mehr Gewicht bekommen. Du hier oben. Jetzt lösche ich einfach ein paar Linien innerhalb der sich überlappenden Blattflächen Ich werde sie nicht perfekt ausradieren , denn wie ich schon sagte, man sieht immer noch Hinweise darauf in den Blättern, durch die Blätter und die offenen Stellen Und da haben wir eine sehr schöne orangefarbene Strichzeichnung unseres Waldes, auf keinen Fall zu orangefarbene Strichzeichnung unseres Waldes, Und natürlich könntest du noch viel länger darin verbringen, wenn du dich dazu inspiriert fühlst. Ich hoffe, du wirst es tun und du kannst es sogar einfärben Du kannst es einfärben, du könntest es malen, tun, was immer dein Herz begehrt. Das gibt dir zumindest ein gutes Gefühl dafür, wie man es skizziert aufs Papier bringt. Das ist, das ist sehr wichtig. Erster Schritt in irgendein Stück Landschaft oder es ist ein toller Job. Ordnung, in unserer nächsten Lektion werden wir mit einer neuen Zeichnung beginnen . Und dieses Mal werden wir uns etwas mehr auf den Wert oder die Lichter und Dunkelheit und das Bild konzentrieren . Wir sehen uns dann 11. Berglandschaft Teil 1: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin immer noch Paul Richmond, und dieses Mal werden wir in den Bergen auf Entdeckungsreise gehen . Bist du bereit? Fröhliches Zeichnen. Wir werden noch einen Zweiteiler beginnen Diese hat etwas weniger Details als unsere letzte Zeichnung letzte Mal wollte ich mich auf Wein konzentrieren, also habe ich dir eine Menge Dinge zum Zeichnen gegeben. Und dieses Mal möchte ich den Fokus ein wenig verlagern und über Wert sprechen. Der Begriff „Wert“ bezieht sich nur auf die Lichter und Tiefen in einem Bild. Und es sind nicht nur die extremsten, sondern auch all diese subtilen Farbnuancen in der Mitte Ich dachte, diese Berglandschaft wäre eine wirklich gute Möglichkeit, das zu üben In diesem ersten Teil werden wir es skizzieren lassen und dann werden wir es schattieren Und das wird eine wirklich gute Möglichkeit sein, uns auf unseren nächsten Unterrichtsabschnitt vorzubereiten, der sich mit Beleuchtung befasst Weil es wichtig ist, dass Sie wissen, wie man Schatten einfängt, wenn es darum geht, Licht einzufangen. Okay, lass uns zeichnen, ich fange hier in der Ferne an und skizziere zuerst grob die entfernteste Bergkette, ich halte meine Linien nur sehr locker, skizzenhaft Ich versuche herauszufinden, wo und wo die Dinge im Verhältnis zur gesamten Bildebene liegen Die Bildebene bedeutet lediglich die Form des Raums, in den Sie zeichnen. In meinem Fall ist mein Skizzenbuch also tatsächlich ein bisschen größer. Meine Bildebene ist also nicht die ganze Seite, sondern der Bereich, in dem ich zeichnen möchte. Schauen Sie sich das also im Zusammenhang mit der Referenz an, vor allem, wenn Sie sich vorstellen, wo die Hälfte der Strecke ist Das ist ein Profi-Tipp. Stellen Sie sich vor , wo sich der Mittelpunkt in der Referenz und dann auch in Ihrer Zeichnung Und das kann Ihnen ein weiteres Werkzeug geben dem Sie Dinge platzieren Also ich sehe das in dieser fernen Bergkette. Genau in der Mitte befindet sich ein Gipfel. Wenn ich sage, das ist die Mitte, dann kann ich von dort aus einfach nach außen bauen und das gibt mir Möglichkeiten, zu überprüfen und sicherzustellen, dass ich auf dem richtigen Weg bin Eine Sache, die ich auch gerne mache, ist, sehr lockere Richtlinien zu ziehen Erstens, wenn ich bemerke, dass es eine Art Sprung gibt, einfach ein Schaf zu dem, wie sich die Berge bewegen. Und dann kannst du wieder reingehen und noch mehr Bergknieformen zeichnen. Auf diese Weise können Sie sicherstellen, Dinge dort landen, wo sie hingehören Außerdem fühlt es sich so an, als ob ein großer Teil des Künstlerdaseins darin besteht, alle Tricks zu lernen, die Ihnen helfen, auf dem richtigen Weg zu bleiben und alle anderen , die kein Künstler sind, denken zu lassen , dass Sie eine Art Zauberer sind Also gebe ich dir einen kleinen Einblick in sie. Hier ist der Hut des Zauberers, das ist keine Zauberei. Ich meine, ich finde Kreativität irgendwie magisch. Das hat etwas Magisches. Aber was die Techniken und Fähigkeiten beim Zeichnen angeht, so kann das wirklich jeder lernen. Jeder. So viele meiner Schüler kommen zu mir, weil sie wirklich lernen wollen, aber auch einfach ein bisschen Angst davor haben, weil sie Angst haben , dass sie nicht gut sein werden oder dass sie es falsch machen. Und du musst dir nur Zeit nehmen, alle Tricks lernen und üben. Jeder, jeder kann es tun. Es ist keine magische Fähigkeit, mit der man geboren werden muss, um zeichnen und malen zu können. Es ist wirklich nur eine Frage der Übung und des Lernens, wie man sieht, man muss sich umschulen, sie sind ein bisschen und dann wie man das, was man sieht, auf Papier festhalten Und ich mache hier meine sehr lockere, skizzenhafte Linie für diesen Eigentlich mehrere verschiedene Gebirgszüge genau hier innerhalb dieser einen Schicht Da ist, man kann die Überlappung irgendwie sehen, sehen, wie es hier ein bisschen dunkler wird und dann ist es dahinter heller Und dann hast du dasselbe Ding direkt links von der Mittelspitze , die wir benutzt haben Das würde ich auch als Ankerpunkt betrachten. Also kommen wir hierher und dann haben wir eine weitere Überschneidung. So viel von dem Zeug auch ist du kannst das Bessere herausholen, willst dich aber auch nicht überfordern Es ist immer noch nur ein Versuch, es grob zu skizzieren. Ich denke, du musst das Gleichgewicht finden zwischen Prüfen und Messen und Anwenden all der Tricks , die ich dir zeige. Und dann auch einfach etwas zu Papier bringen , um dir auch zu antworten, weil du es jederzeit ändern kannst. Man kann nicht immer wissen, ob die Dinge am richtigen Ort sind , bis man etwas gezeichnet hat. Nehmen Sie also alle Vorschläge, die ich Ihnen gebe, und verwenden Sie sie, wenn sie funktionieren, aber lassen Sie nicht zu, dass Ihr Prozess dadurch so technisch wird , dass Sie den unterhaltsamen Teil des Zeichnens verlieren, das ist einfach diese sehr intuitive Sache, die passiert. Du schaust dir etwas an und dann fängt deine Hand an, die Linien und Formen zu zeichnen, die sie sieht Es muss nicht schwieriger sein. All die anderen Dinge sind nur Mittel, um Ihnen zu helfen , wenn Sie das Gefühl haben in die falsche Richtung zu gehen. Okay, ich habe unsere zweite Schicht hier. Und ich suche nach den Beziehungen zwischen den verschiedenen Gebirgszügen, dem Raum zwischen ihnen. Also hier drüben ist es ziemlich eng. Und dann überspringe ich den ganzen Weg bis zum nächsten großen Abschnitt. Da drin sind noch ein paar Kleinigkeiten los, aber darauf kommen wir noch zurück. Es gibt also eine größere Öffnung, wenn ich von hier aus schaue, wahrscheinlich bis etwa hier. Und dann kommt das zur Sprache. Und der Autor, der sich wieder um diesen Mittelpunkt dreht, kommt immer wieder zurück. Es ist gut, dass wir das erkannt haben. Das kommt runter. Dann geht es hier in der Mitte etwas höher runter. Siehst du, ich habe nur mit Absicht Mist gebaut, um dir zu zeigen, dass es jeder kann Nicht wirklich. Das war ein Fehler. Wir alle, mit denen wir es alle zu tun haben. Alles klar. Genau das sind deine kleinen Radiergummis. In Ordnung. Nun, bevor ich das auch nur detailliere , mache ich weiter und skizziere, skizziere grob in den anderen Ebenen bis hin zu den anderen Abschnitten. Wir haben hier also ein paar kleinere Gipfel. Wir haben hier hinten etwas. Es gibt wahrscheinlich, es gibt, es gibt sogar subtilere , als dass ich sie überspringe Du kannst zeichnen, du kannst sie zeichnen oder nicht. Es liegt an dir. Kann ich ein bisschen Gott spielen? Wenn du eine Landschaft gestaltest, um diese Berge zu platzieren, wo immer du willst. Es gibt Zeiten, in denen Sie vielleicht den Standort von Dingen ändern möchten. Ich glaube, darüber haben wir noch nicht viel gesprochen, aber Komposition ist auch ein großer Teil des Zeichnens und Malens. Komposition bedeutet einfach, wie die Dinge auf der Seite angeordnet sind. Und manchmal beschließen Sie vielleicht, dass Sie etwas an der Platzierung der Elemente in Ihrem Werk ändern möchten , weil es besser für Ihre Zeichnung oder wenn Sie malen oder was auch immer Sie machen, geeignet ist. Und das ist okay. Das darfst du tun. Es muss keine fotorealistische Darstellung dieser Szene Sie können die Dinge so anordnen, wie Sie möchten, damit es für Sie und das Stück am besten funktioniert und für den Betrachter, wie er es erlebt, wie sich sein Auge auf der Seite bewegt Ich möchte den Kerl nur ein bisschen herunterdrücken. Ich will dich hier runterholen. Da haben wir's. Das fühlt sich besser an. Das kommt hierher. Und dann ist da noch dieser süße Kleine hier drin. Ich kann die süßen kleinen Teile nicht vergessen. Irgendwas Süßes muss ich zeichnen. In Ordnung, und wie wäre es mit ein bisschen mehr Zeit? Also ich gehe zu diesem hier, dieser kleine Berg scheint mir ziemlich wichtig zu sein. Also werde ich das Shaping machen. Ich werde einige dieser Looks herausbringen, die wie wenig aussehen, man sieht viel, ein paar Bäume und Dinge am Rand. Und das ist wahr, wenn man jede Art von Landschaft zeichnet, besonders solche Berge, Dinge näher kommen, sieht man mehr von diesen Details. Das kann Ihrer Arbeit also auch Tiefe verleihen. Einfach mehr Details herausbringen, mehr Informationen, wenn die Dinge in den Vordergrund rücken, und die Dinge ein bisschen mehr, nicht generisch, sondern nur ein bisschen mehrdeutiger halten . Es ist ein besseres Wort in der Ferne. In Ordnung. Das sieht gut aus. Also bleib dran und wir werden zurückkommen und nächste Mal mit der Schattierung arbeiten Tolle Arbeit. Gut, behalten Sie sich jetzt an, denn in unserer nächsten Lektion werden wir weitermachen und unserer Zeichnung etwas Schattierung hinzufügen . Sehen wir uns dann? 12. Berglandschaft Teil 2: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir unserer Zeichnung des Berges, mit der wir in der letzten Lektion begonnen haben , etwas mehr Wert verleihen mit der wir in der . Zeichne. Okay, lass uns gleich reinspringen und mit dem Beschatten beginnen. Bist du bereit? Also benutze ich heute meine vier B-B-B-Bleistifte. Das ist die weichste Folie, mit der ich in diesem Kurs arbeite Aber benutze, was du willst. Ich mag diesen zum Beschatten, weil ich weiß, dass es sehr dunkel werden kann, was wir hier unten brauchen Also fange ich mal hier oben am Himmel an. Und ich benutze die Seite des Bleistifts und ich gehe einfach in eine diagonale Richtung Ich werde für alles dieselbe Richtung verwenden. Weil wir nur ein schnelles, schnelles Studium machen, werden wir es nicht tun, oder zumindest werde ich nicht versuchen, all diese Bleistiftmarkierungen zu verstecken. Ich werde es etwas rauer und skizzenhafter Ich mag also den Look, wenn alle Bleistiftlinien in dieselbe Richtung verlaufen Aber sie sind wie bei allem in der Kunst, es gibt 1 Million verschiedene Möglichkeiten, alles zu tun. Wenn Sie also andere Optionen ausprobieren möchten, können Sie es versuchen. Sie könnten eine Schraffurtechnik anwenden, bei der Sie in eine Richtung gehen und in die andere Richtung gehen und das Ganze irgendwie immer wieder auf diese Weise durcheinander eine Richtung gehen und in die andere Richtung gehen und das Ganze irgendwie immer wieder auf diese Weise Oder du könntest sehr langsam vorgehen und in verschiedene Richtungen gehen, kleine Kreise ziehen und die Bleistiftlinien irgendwie tarnen , wenn du sie nicht sehen willst So viele Möglichkeiten. Jetzt wird dieser Typ etwas leichter, je näher er sich dem Horizont nähert. Und Sie können sogar Ihren gekneteten Radiergummi nehmen und die horizontalen Streifen herausnehmen , damit er diese trübe Miss D-Atmosphäre hat Okay. Ich werde zwischen den beiden wieder hierher kommen. Du bringst das ein bisschen mehr zur Geltung. Okay. Jetzt springen wir runter in die Berge, ganz oben. Die Berge, eigentlich werde ich zuerst die ganze entfernte Bergkette mit einem ähnlichen Wert abdecken ganze entfernte Bergkette mit , den ich für den Himmel verwendet habe. Denn hier unten siehst du jede, jede Schicht wird heller , je weiter sie abnimmt. Also vielleicht mit der Ausnahme von letzterem. Und das gibt ihm dieses Misty-Gefühl. Also lass uns zuerst die Bergkette reinbringen. Also, ich schattiere alles mit diesem einen Bleistift, diesen für B-B-B-B-Bleistift Um also verschiedene Werte zu erhalten, und wie ich schon sagte, bezieht sich ein Wert nur auf die hellen und dunklen Farben Der Profi-Tipp für Sie ist, es dunkler zu machen und stärker zu drücken. Das wusstest du schon, aber es ist ein Profi-Tipp, weil ich das ständig mache. Und Sie können diese Werte aufbauen. Sie müssen nicht direkt bis zum Äußersten springen. Ich denke, dass man manchmal auch ein interessanteres Ergebnis erzielen kann, wenn man den Stift ein interessanteres Ergebnis erzielen kann, wenn man Also beeile dich nicht. Ich sage das, obwohl ich ständig auf die Uhr schaue, weil ich weiß, dass diese Lektionen immer zugelassen werden wollen. Aber du nimmst dir alle Zeit, die du brauchst. Und jetzt werde ich hier runter springen. Und ich werde die ganze Bergkette so dunkel machen wie der Gipfel. Okay? Und dann gehen wir zurück und machen den Gipfel des Berges noch ein bisschen dunkler. Also machen wir nur kleine Schritte, bis wir hier unten sind, wo es viel dunkler sein wird Ich gehe immer noch in diese diagonale Richtung. Weißt du was, ich werde das ganz runter nehmen , weil all diese Berge in diesem Mittelgrundgebiet einen ähnlichen Wert haben. Und dann kann ich immer noch meine Linien für die verschiedenen Berge sehen , Berggipfel da drin. Also gehen wir zurück und bringen sie wieder raus. Aber manchmal finde ich es sehr hilfreich, zuerst einen ganzen Abschnitt zu schattieren Jetzt, hier auf der rechten Seite, wirst du diese Entfernung bemerken Die fernen Berge in diesem Abschnitt werden ziemlich hell. Sie sind fast ebenbürtig mit den Bergen im Hintergrund. Also werde ich diesen Teil separat machen. Geh da einfach ein bisschen leichter. Ich finde es interessant, wie viel Kunst darin besteht, nach Beziehungen zu suchen. Alles hängt von etwas anderem ab. Es ist wirklich faszinierend. Und darüber haben wir viel gesprochen, als wir den Wald gezeichnet haben Und wir denken über die Proportionen und Größen der Dinge nach. Aber wir müssen auch darüber nachdenken, wenn wir mit Wert arbeiten , denn der Wert eines Gebietes, er sieht so aus, wie er aussieht, weil diese Werte wirklich zu dem passen, was nebenan Dieses Bild würde sich völlig anders anfühlen , wenn die Berge im Vordergrund weiß wären, zum Beispiel. Es geht also darum, das, woran Sie gerade arbeiten, den Abschnitt, an dem Sie gerade arbeiten, mit dem, was sich um ihn herum befindet, zu vergleichen woran Sie gerade arbeiten, den Abschnitt, an dem Sie gerade arbeiten, . Dieses Bild ist schon ziemlich eintönig. Es ist in Blautönen gehalten. Manchmal, wenn ich eine Schwarz-Weiß-Zeichnung mache, wenn es viele Farben gibt, wenn ich zum ersten Mal versuche, nach diesen Wertebeziehungen zu suchen, werde ich sie einfach in Schwarzweiß umwandeln. Sie können das auf Ihrem Telefon tun, oder Sie können es auf Ihrem Computer tun, wenn Sie Photoshop oder etwas Ähnliches haben. Aber auch nur in der Foto-App auf Ihrem Telefon können Sie ein Bild in Schwarzweiß konvertieren. Und das kann Ihnen helfen, diese Wertebeziehungen viel einfacher zu erkennen . Weil es manchmal Farbverschiebungen gibt, vor allem, wenn es Bereiche gibt, in denen die Farben wirklich gesättigt sind, und dann andere Bereiche, in denen sie neutraler sind, wodurch diese Beziehungen nachgeahmt werden können und es so aussieht, als ob ein Bereich dunkler oder heller sein sollte, als er tatsächlich ist Okay, jetzt mache ich den ganzen Abschnitt und dann kommen wir hier runter zum dunkelsten Also, was Sie wirklich auf Ihrer Zeitung sehen sollten , ist eine Werteskala Bei einer Werteskala erstellen Sie einfach jeden möglichen Wert aus dem hellsten, hellsten und dunkelsten Dunkel Und anstatt es in kleinen Kästchen zu tun , wie man es normalerweise bei Werteskalen sieht Wir machen es in einer Landschaft, haben mehr Spaß geschlafen. Okay, wir nehmen diesen ganzen großen Mittelteil und dann gehen wir zurück, genau wie wir in dem Abschnitt dahinter getan haben , und bringen verschiedene, die verschiedenen Schichten zum Vorschein Eine Sache, die ich beim Zeichnen und Malen oft mache , ist, meine Augen zusammenzukneifen Und das mache ich, weil, wenn man die Augen zusammenkneift und etwas betrachtet, alle Details verschwinden Man sieht wirklich nur die Wertebeziehungen. Und das kann sein, das kann dir helfen , dich nicht zu sehr zu konzentrieren. Das Gute an diesem Bild ist, es sowieso nicht viele kleine Details gibt, die einen ablenken könnten Aber wenn du etwas komplexeres zeichnest, vor allem das, kann das eine große Hilfe sein Wir sind alle darauf ausgelegt, uns auf all diese kleinen Details zu konzentrieren und sie zum Vorschein zu bringen. Und dafür gibt es eine Zeit, aber es ist nicht die Zeit, in der man Dinge zum ersten Mal etabliert. Ich werde jetzt wieder hierher kommen und dafür sorgen, dass es auf dem Gipfel des Berges schön dunkel wird. Es gibt eine Menge Drama zwischen dieser Bergkette und den Menschen dahinter. Ich denke, es sieht für mich so aus, als ob es dort eine große Lücke im Weltraum gibt. Also wollen wir das herausbringen und sicherstellen , dass es wirklich vorankommt Und dann wird es hier unten heller. Dann achte ich auch auf die Linien, die wir gezogen haben, bevor wir die Schichtung auch in diesem Abschnitt gezeigt Sie haben also diesen Berg, der ein bisschen nach vorne ragt. Dann ist da noch eine Ebene, ein weiterer Teil davon , der dahinter steckt Dann ist da noch eine, damit du anfangen kannst , über Tiefe nachzudenken. Sie haben nicht nur Vordergrund und Hintergrund in der Mitte, sondern Sie haben all diese auch in jedem der Abschnitte. Es wird also einfach immer mehr. Sie nehmen diese Idee und wenden sie in immer kleineren Maßstäben an Zweitens hast du am Ende so viel Tiefe in deinem Bild, es ist wirklich großartig. Ich glaube. In Ordnung, kann ich hier schnell etwas Schatten reinbringen und das melden? Und dann gibt es hier einen kleinen Gipfel, der runter kommt. Und noch einer, der auftaucht. Da ist ein bisschen Nebel. Es sieht so aus, als ob sich das hier wirklich einschleicht. Also benutze ich meinen Radiergummi, erhöhe einfach etwas von dem Wert Da haben wir's. Dann endlich dieser große dunkle Berg im Vordergrund. Also drücke ich mit meinem Stift so fest ich kann. Schauen Sie sich den Wertebereich an, den Sie sehen , auch wenn Sie nicht sehr detailliert die verschiedenen Weiß- und Dunkeltöne verwenden , können Sie diese Zeichnung öffnen und Ihrem Papier so viel Tiefe und Dimension verleihen. Okay, lassen Sie mich diesen Rand ein wenig aufräumen. Zum Glück ist es keine supersaubere Linie. Es hat ein bisschen Kleinigkeiten, die wie kleine Bäume aussehen, und alles hat nur wenig Textur Und ich möchte nicht vergessen, dass sich unser supersüßer kleiner Berg die Mühe gemacht hat, ihn zu zeichnen Also ich muss beschattet werden. Geh raus. Mir ist aufgefallen, dass ich mich schlecht gefühlt hätte, wenn ich dich rausgelassen hätte. Da haben wir's. Das ist ein wirklich schnelles Beispiel dafür Sie die verschiedenen Extreme von hell bis dunkel in Ihren Zeichnungen verwenden , um schöne Arbeiten zu erstellen In Ordnung, wir fangen mit einem brandneuen Stück an. Nächstes Mal machen wir einen kleinen Strandspaziergang. Sehen wir uns dann? 13. Strandzeichnen Teil 1: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond und ich freue mich sehr denn in dieser Lektion werden wir gemeinsam den Strand erkunden und ein bisschen länger zeichnen, damit wir uns auf die Lichtquelle konzentrieren können . Viel Spaß beim Zeichnen. Heute gehen wir am Strand spazieren. Bist du bereit? Wir werden diese Strandszene skizzieren. Und während wir das tun, werden wir ein wenig über Beleuchtungskonzepte sprechen. Darauf möchte ich mich in diesem nächsten Unterrichtsabschnitt wirklich konzentrieren , weil es ein sehr wichtiges Konzept ist Landschaften zum Leben zu erwecken. Also das, wir nehmen es, wir werden ein paar Lektionen damit verbringen und es wirklich wunderschön machen , hier zusammen zu zeichnen. Fangen wir also damit an, es leicht zu skizzieren. Ich benutze meinen Tooby-Bleistift. Ich werde ganz leicht skizzieren. Und wieder mit der Horizontlinie beginnen. Und ich vergleiche einfach meine Bildebene mit der Referenz, ich sehe, dass der Horizont nicht im Mittelpunkt ist Es ist ein bisschen höher, vielleicht genau hier. Ich möchte nicht sagen, dass es in der Kunst Regeln gibt, besonders wenn wir über Landschaftskunst sprechen. Es gibt also keine Regeln, sondern eine Richtlinie oder einen Profi-Tipp. Profi-Tipp. So werden wir es nennen. Ein Profi-Tipp, über den Sie nachdenken sollten, ist, wo Sie die Horizontlinie auf der Bildebene platziert haben. Und oft kann es Ihre Zeichnung ein bisschen dynamischer und interessanter machen, wenn Sie sie nicht auf der Bildebene zentrieren dynamischer und interessanter machen, wenn Sie , wenn Sie sie etwas darüber oder etwas darunter platzieren , gibt es der Zeichnung nur eine etwas dynamischere Trennung Das heißt aber nicht , dass das eine Regel ist. Und es gibt Zeiten, in denen es am sinnvollsten ist, es zu zentrieren. Also tu immer noch einfach das, was sich für dich richtig anfühlt. Symmetrie, das Zentrieren von Dingen hat die Tendenz, dass sich ein Stück ruhiger und ausgeglichener anfühlt Wenn das also die Stimmung ist, die du anstrebst, dann ist das vielleicht ein guter Zeitpunkt dafür , aber es kann auch dazu führen, dass es sich ein bisschen erfundener oder kontrollierter anfühlt erfundener Oder ich denke, wenn die Dinge ein wenig verschoben werden, fühlt es sich etwas natürlicher Wie Sie könnten Sie sich vorstellen, in diese Szene zu gehen und dass hinter den Rändern des Papiers noch mehr dahinter steckt. Und das ist cool, du darüber nachdenkst und versuchst, den Zuschauern zu vermitteln, wenn sie sich deine Arbeit ansehen, dass du ihnen nur einen kleinen Teil dieser viel größeren Szene zeigst einen kleinen Teil dieser viel größeren Szene Macht sie dazu, lädt sie ein. Ich denke schon. Es zwingt sie nicht, aber es lädt sie ein , ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen. Das gefällt mir immer. In Ordnung, und ich skizziere gerade die Grundform dieses fernen Berges Und ich betrachte den Abstand zwischen dem höchsten Teil und Horizontlinie im Vergleich dazu, wenn sie an den Seiten abfällt Jetzt, wo ich das skizziere, lassen Sie uns anfangen, ein wenig über die Beleuchtung in dieser Szene zu sprechen die Beleuchtung in Beleuchtung in Landschaften hängt einer Reihe von Faktoren stark ab, aber einer der wichtigsten Faktoren ist die Tageszeit Das scheint eine Trauerszene zu sein, also die Beleuchtung, die Sonne geht vielleicht gerade irgendwo hier drüben auf. Und Sie können anhand einer Reihe von Hinweisen auf dem Bild sehen, dass Sie die Sonne nicht wirklich sehen, aber Sie sehen dort drüben ein starkes Leuchten am Himmel Das ist also unser erster Hinweis. Dann ist da noch die Art und Weise , wie das Licht am Strand auf das Wasser trifft. Man kann sehen, dass es auf der linken Seite am hellsten ist und auch weiter hinten Und dann hat allein die Art und Weise , wie das Wasser auf diesen kleinen Fleck trifft , die Wellen gehalten Und dann sieh dir den Berg selbst an, sieh, wie der Berg hier links heller ist, und dann geht er auf der rechten Seite mehr in den Schatten. Also diesen wähle ich für den Anfang, weil die Beleuchtung ziemlich offensichtlich ist. Es gibt jedoch Zeiten, in denen es viel weniger offensichtlich ist, der Himmel sieht vielleicht überall gleich aus. Sie sehen vielleicht keine dramatischen Lichter und Schatten, aber es ist immer noch eine Lichtquelle im Spiel. Und ob es nun diffuses Licht ist, vielleicht ist es ein wirklich bewölkter, bewölkter Tag, aber durch diese Wolken fällt immer noch Licht durch diese Wolken fällt immer noch Und wie, wo ist es am Himmel? Und wie wirkt es sich auf das aus, was wir sehen? Wenn du anfangen kannst, darüber nachzudenken, in deinen Zeichnungen und Gemälden und was auch immer du sonst machen willst. Das kann eine großartige Möglichkeit sein, dem Betrachter auch einen Hinweis darauf zu geben, was er gerade sieht, und die Szene dadurch viel glaubwürdiger wirken Und dimensional. Licht, Licht wird gesehen, das ist für mich der Moment, in dem es wirklich die Grenze zwischen einem flachen Bild und dem Gefühl überschreitet die Grenze zwischen einem , als ob man wirklich da ist. Wir werden also viel darüber sprechen, über verschiedene Techniken zur Erzeugung verschiedener Beleuchtungsarten. Aber zuerst werden wir diesen Typen skizzieren. Aber ich möchte, dass du es auch merkst, bei dem Wasser , wie es hier auf den Strand kommt hier auf den Strand Dass die kleinen Abschnitte, die kleinen Wellen, ich schätze, die kleinen Formen, wo das Wasser auf den Strand plätschert , hier viel kleiner, enger und näher beieinander sind . Und wenn wir uns dann in den Vordergrund bewegen, beginnen sie, mehr Abstand voneinander zu haben Und das ist eine weitere Art, die Tiefenperspektive zu zeigen. Die Dinge werden größer, je näher sie dir kommen. Dieses Stück Wasser, dieser kleine Abschnitt hier, ist in Wirklichkeit wahrscheinlich nicht größer als dieser, aber er sieht einfach viel kleiner aus, weil er so viel weiter weg ist Und dann gehe ich einfach der Spur nach und verfolge das bis ganz Es sieht so aus, als ob die Hälfte erreicht ist, Punkte. Horizontal auf halber Strecke. Sie können jederzeit zurückgehen und etwas anpassen wenn Sie etwas tun müssen. Machen Sie es so, dass es dort landet, wo Sie wollen Das ist es, worum es in diesem Teil der Zeichnung wirklich geht. Es geht nur darum, es aufs Papier zu bringen, es zu verfeinern, Dinge so zu verschieben, dass es viel einfacher wird , wenn Sie zu Shaded In wechseln. Sie müssen sich keine Sorgen machen, ist das an der richtigen Stelle? Weil du wissen wirst, dass es so ist und du dich einfach auf die Werte und die Texturen und all die anderen lustigen Dinge konzentrieren kannst. In Ordnung, also jetzt werde ich das machen. Diese Linie ist der am weitesten links liegende Teil des Wassers, wo sie direkt am Strand ist Und jetzt werde ich rüberkommen und den nächsten zeichnen bei dem es eher so ist, als würden wir tatsächlich ins Wasser gehen, jetzt hat es ein bisschen Tiefe Nochmals, beachte den Unterschied, es tut mir leid, den Abstand zwischen den beiden Linien hier hinten und hier unten. Es ist riesig. Das hier unten, um das die Welle geht, sieht aus, als ob sie etwa ein Viertel der senkrechten Seite hochgeht, vielleicht etwas niedriger als ein Viertel, aber die Kleidung, so ungefähr hier. Die Entfernung von dort nach dort, im Vergleich dazu, wenn du wieder hier bist, ist es fast so nah, dass du den Raum nicht einmal wirklich sehen kannst . Das haben wir also. Dadurch entsteht ein sehr dramatisches Gefühl der Perspektive. Und es gibt dem Betrachter das Gefühl, dass wir genau hier stehen, genau dort, wo der Fotograf, ich bin mir sicher, dass er das Foto gemacht hat. Also werden wir das nach und nach immer breiter machen . Sobald es herauskommt. Schau dir an, wie dich das jetzt irgendwie anzieht , es gibt dir das Gefühl , du könntest an diesem Strand ein bisschen spazieren gehen So wie ich mit unseren Hunden umgehen würde. Manchmal lebe ich, ich lebe an einem Strand. Es ist wunderschön. Und Sie schätzen definitiv die Schönheit der Natur, wenn Sie draußen spazieren gehen und sehen, wie das Licht auf das Wasser trifft, so wie es sich auf die Sanddünen und den Sand auswirkt . So viel zum Mitnehmen. Und ich denke, Sie werden nach diesem Kurs feststellen , dass Sie die Natur ganz anders betrachten werden. Ich hatte so viele Schüler, die mir das scherzhaft gesagt haben, aber sie haben mir die Schuld gegeben, dass du mich zu spät zur Arbeit gebracht hast , weil ich einen wunderschönen Sonnenaufgang gesehen habe und sie anfahren und ihn anschauen und ihn studieren und all die verschiedenen Schatten und Farben und alles schätzen mussten anfahren und ihn anschauen und ihn studieren und all die verschiedenen Schatten und Farben und alles schätzen Farben und Nun, dafür hast du dich angemeldet. Also sei darauf vorbereitet. Wir sind nicht verantwortlich für Verspätungen, die Sie bekommen, wenn Sie irgendwo sein sollten Weil du damit beschäftigt bist, die Schönheit der Natur zu schätzen. Es ist gut zu hoffen, dass alle anderen einfach warten können. Gut, jetzt, wo wir das skizziert haben, bleib dran Und dann werden wir in der nächsten Lektion anfangen, es in wunderschöner Farbe zu beschatten es in Okay, du hast deine Skizze fertig angelegt. Sie dran, denn in unserer nächsten Lektion werden wir damit beginnen, es zu schattieren. Wir sehen uns dann 14. Strandzeichnen Teil 2: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond und wir gehen heute zurück an den Strand. Also hol deine Flip-Flops und deine Badehose. Wir werden mit dem Schattieren in der Zeichnung beginnen, die wir in der letzten Lektion begonnen haben. Viel Spaß beim Zeichnen Okay, springen wir rein und fangen an, diese Szene zu rasieren. Jetzt freue ich mich sehr darauf , daran zu arbeiten. Ich denke, wir werden hier in der Lage sein, eine wirklich wunderschöne Landschaft zu schaffen hier in der Lage sein, eine wirklich wunderschöne Landschaft indem wir einfach einige verschiedene Werte hinzufügen. Lassen Sie uns also zuerst einen Blick darauf werfen. Die Gesamtaufschlüsselung des Werts in diesem Bild. Wenn ich meine Augen zusammenkneife und es mir ansehe, sehe ich, dass die hellsten Werte am Himmel am hellsten sind, besonders auf der linken Seite Und dann sehe ich auch dass einige sehr helle Werte in Teilen des Wassers reflektiert werden , was Sinn macht, weil das Wasser den Himmel reflektiert, aber weil es auf Sand und anderen Dingen reflektiert Es ist nicht ganz so weiß wie hier oben. Das Weiß des Papiers zu verwenden, macht es ein bisschen einfacher , weil wir diese Leichtigkeit hier oben bereits haben diese Leichtigkeit hier oben Fangen wir also in der Berggegend an. Und ich werde es insgesamt mit einem mittelweißen Ton wie diesem füllen . Möglicherweise müssen wir bei der Rate etwas dunkler werden. Aber für den Anfang wollte ich nur, dass es blockiert wird. Ich stelle mir das Schattieren in einer Zeichnung gerne als einen mehrstufigen Mein Profi-Tipp für Sie ist also versuchen Sie nicht, alles auf einmal zu tun Es wird so überwältigend. Und man kann sehr schnell das Ziel aus den Augen verlieren, einzufangen nämlich die Essenz der Szene oder das Gefühl dieser Szene einzufangen. Sie also Schritt für Schritt vor, Abschnitt für Abschnitt, und seien Sie sich bewusst, dass wir zu jedem dieser Abschnitte zurückkehren werden , bis alles zusammenkommt und gut aussieht. Okay, also ich habe diesen Wert da. Wenn ich jetzt meine Augen zusammenkneife und nachschaue, wo sehe ich sonst noch einen ähnlichen Wert Ich sehe ihn hier im Sand. Wenn du auf den Sand schaust, siehst du eine Verschiebung des Wertes zwischen dem Hintergrund. Wieder hier. Im Vordergrund? Das tue ich. Es ist subtil, aber der Sand wird etwas dunkler, je näher er sich uns nähert. Das ist etwas, das in Landschaften sehr verbreitet ist. Und wenn Sie sich auf den Wert konzentrieren, sollten Sie darauf achten, wie sich das Land verändert es vom Vordergrund in den Hintergrund wechselt. Die Chancen stehen gut, dass es nicht mehr so aussehen wird. Also obwohl ich im Moment alles nur mit diesem einen Wert blockiere. Das werden wir, ich werde zurückkommen und es vorne mehr abdunkeln Und das wird ihm mehr Tiefe verleihen. Sie also jedes Mal, wenn Sie die Entfernung in einem Bild anzeigen, Achten Sie also jedes Mal, wenn Sie die Entfernung in einem Bild anzeigen, wirklich darauf, wie die Werte im Laufe dieser Entfernung ändern. Es gibt viele Dinge, die sich ändern, nicht nur der Wert, wie wir bereits erwähnt haben, der Detailgrad. Das kann man im Wasser sehen. Wie wir sehen, haben wir hier viel mehr Details im Wasser bemerkt und dann in der Ferne , die viel subtiler werden. Die Farbe ändert sich auch im Weltraum. Aber im Moment sprechen wir über Wert. Also konzentriert euch, Paul, Ryan, okay, jetzt sehe ich die dunkelsten Werte in dieser Art von Behandlung dieser Baumgrenze hier. Also werde ich als Nächstes reinkommen und das blockieren. Wir halten es einfach sehr locker, sehr einfach. Sie können zurückgehen und so viele Details hinzufügen, wie wir möchten. Aber lassen Sie uns das vorerst einfach einsperren. Also, es gibt einen Abschnitt , der mir tatsächlich auffällt, da ist ein kleiner Hügel und als ich ihn zuerst sah, dachte ich, es wären Bäume ganz unten, aber in Wirklichkeit sind es Bäume bis hier Und dann ist der Rest der Dunkelheit nur der Schatten der Bäume im Sand Und das macht sehr viel Sinn, wenn man darüber nachdenkt, denn wenn das Licht von hier kommt, sehen wir diese Bäume zuallererst quasi als sehen wir diese Bäume zuallererst Silhouette. Wir betrachten die dunkle Seite dieser Bäume. Ich liebe es, wenn ich die dunkle Seite sehe. In Ordnung, konzentrier dich wieder, Paulo. Darin sehe ich heute nicht allzu gut. Wir sehen die Silhouette der Bäume, aber wir sehen auch den Cache-Schatten der Bäume, die nach vorne kommen, weil sich die Lichtquelle hinter ihnen befindet. Und das sind alles Hinweise, die uns bewusst oder unbewusst sagen , woher das Licht kommt Ohne also einen Sohn in deinen Himmel zu zeichnen, werden die Zuschauer schon anhand der Art und Weise, wie du deine Werte anordnest, ein Gefühl dafür bekommen, wo sich diese Sonne befindet wie du deine Werte anordnest, ein Gefühl dafür bekommen Also zuerst nehme ich die Baumgrenze und dann gehe ich zurück und mache den Schatten darunter. Weil es für mich so aussieht, als ob die Baumgrenze selbst etwas dunkler ist. Und dann ist der Schatten immer noch ziemlich dunkel, aber er ist nur etwas heller. Ordnung. Ich habe meine Bäume drin, irgendwie blockiert Und jetzt gehe ich einfach durch und mache den Schatten unter ihnen auf der anderen Seite. Okay? Jetzt hole ich mir noch einen Stift, weil der etwas abgenutzt ist. Und ich gebe einfach einen Wert ein, zunächst einen Lichtwert über dem ganzen Wasser. Und dann gehen wir wieder rein und verdunkeln es, wo es nötig ist. Aber es gibt nur sehr wenige Orte , an denen das Wasser reinweiß ist Und wenn wir das wieder rausbringen müssen, können wir sie weglassen. Also als Ausgangspunkt werde ich das Ganze einfärben. Ich mag es, ich halte es am Anfang gerne sehr einfach und denke an das große Ganze , das hilft mir sehr. Und dann konzentriere dich mehr. Solange Sie also nicht zu schnell zu dunkel werden, können Sie immer löschen. Jetzt siehst du wieder, wie ich meine diagonalen Linien zum Schattieren verwende meine diagonalen Linien zum Schattieren Das ist also ein Weg. Manche Künstler verwenden gerne die Richtung ihrer Bleistiftlinien , um einen genaueren Hinweis darauf zu geben , in welche Richtung sich dieser Abschnitt befindet oder was diese Ebene tut. Sie könnten sich also vielleicht horizontaler auf dem Wasser bewegen, damit es sich anfühlt, als würde es fließen. Experimentieren Sie also damit und finden Sie heraus, was für Sie am besten funktioniert. Sie können auch ein Taschentuch oder ein Papiertuch verwenden, wenn Sie diese Bleistiftlinien nicht sehen möchten, sie glätten können, Sie aber nur davor warnen möchten zu viel zu tun, da sich Ihre Zeichnung dadurch sehr schnell sehr neblig und rauchig anfühlen kann sehr neblig und rauchig anfühlen Sie verlieren einen Teil der Definition. Wenn Sie alles überlagern, mischen Sie alles. Ich sehe mir die Bleistiftlinien gerne selbst an, also mache ich mir darüber keine Sorgen, aber jeder Künstler ist anders und du wirst deinen eigenen Stil finden. Okay, zu guter Letzt, was diesen Baselayer angeht, werden wir zurückkommen und weiter daran arbeiten Aber für diese Basisschicht möchte ich nur ein bisschen von diesem Wert auch auf die rechte Seite des Himmels bringen , weil Sie sehen, wie der Himmel ein bisschen dunkler Es ist immer noch so sehr hell, so viel leichter als der Berg. Also nochmal, ich denke nur an die Beziehungen zwischen all den verschiedenen Teilen. Jetzt haben wir eine nette Art von Wertebene , die uns hilft, herauszufinden, wo all diese Dinge sind Jetzt haben wir natürlich noch viel mehr zu tun, vor allem im Wasser Aber halte an dieser Zeichnung fest und wir kommen zurück und machen noch mehr C. Tolle Arbeit. Okay, wir sind aber noch nicht fertig. Behalten Sie diese Zeichnung bei, denn in der nächsten Lektion werden wir wieder in den Hintergrund gehen und mehr Details in der Schattierung hervorheben. Wir sehen uns dann 15. Strandzeichnen Teil 3: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Und wir gehen heute gleich wieder an den Strand und setzen das Zeichnen fort, an dem wir den letzten beiden Lektionen gearbeitet haben. Viel Spaß beim Zeichnen. Willkommen zurück am Strand. Lass uns damit weitermachen. Ich fange jetzt am Himmel an und arbeite mich vorwärts. Jeder Landschaftskünstler hat also einen etwas anderen Ansatz. Sobald ich alles irgendwie blockiert habe, gehe ich gerne zurück und arbeite mich vom Hintergrund in den Vordergrund Das ist keine Regel. kannst du tun, wenn du dich inspiriert fühlst , woanders zu arbeiten. Ich beginne damit, einfach in dieser Wolkenform zu skizzieren. Aber ich denke, der Grund, warum ich das gerne mache, ist zum einen, wenn man viele Elemente hat, die sich überschneiden, wie wenn wir in einem Wald sind und es Bäume oder verschiedene Dinge gibt, es manchmal einfacher ist, die Dinge in der richtigen Reihenfolge zu behandeln , sodass man, wenn man einen Baum macht, nicht zurückgehen und versuchen muss, diesen Typen um ihn herum zu setzen Ähm, aber ich mag auch einfach die Idee das Gefühl zu haben, irgendwie in die Zeitung zu greifen und zuerst in den entferntesten Teil zu greifen. Und dann, wenn ich mich vorwärts arbeite , hat das etwas , das mir hilft mehr über die Tiefe des Stücks und seine Dimension nachzudenken . Das ist also mein Polyprotein. Fangen Sie an, beginnen Sie in der Ferne und arbeiten Sie sich weiter Also gut, jetzt schattiere ich in dieser Wolke, die ich gerade gezeichnet habe Und es gibt, ich würde sagen, es gibt einige, wahrscheinlich mittlere Werte in den Schattenbereichen der Cloud Und es ist eine gute Idee, diese hervorzuheben , auch wenn es eine wirklich helle Szene ist. Und wir wollen wirklich das Gefühl haben, dass das Licht von der Sonne kommt. Du, die Art, wie du das einfängst, erfordert Dunkelheit. Du kannst das Licht in einem Bild schätzen. Falls, wenn du nicht auch darüber nachdenkst, wo diese Schatten sind, wo, wo die dunklen Stellen sind. Also sogar hier oben am Himmel, sogar auf einer Wolke, die wir normalerweise für ein sehr leichtes, geschwollenes Ding halten würden sehr leichtes, geschwollenes Ding Eine Wolke hat Volumen, sie hat Schafe geformt Es wird also durch Licht beeinflusst, genau wie alles andere auch. Und es wird Schatten haben, wird dunkle Seiten haben, helle Seiten. Ich nehme meinen Radiergummi und ziehe einige dieser Glanzlichter am äußeren Rand der Wolke heraus dieser Glanzlichter am äußeren Rand der Wolke Weil es immer um Kontrast zwischen Hell und Dunkel Jeder noch so kleine Teil deines Stücks. Umso mehr können Sie darüber nachdenken und für eine gleichmäßige Beleuchtung sorgen und dafür sorgen, dass gleichmäßige Beleuchtung sorgen und dafür die Beleuchtung alles einheitlich beeinflusst. Es hat wirklich angezogen, fängt an, das Teil zusammenzufügen, und der Zuschauer wird es als die wahre Lichtquelle für diese Szene lesen . Um also das Randlicht, das sich in der Cloud abspielt, wirklich sehen zu können, ist mir aufgefallen, dass ich mit meinem Himmel etwas dunkler werden muss . Ich werde das jetzt machen, um zu sehen, wie das Licht, das auf die Wolken trifft, dadurch besser zur Geltung kommt, wenn man nur ein bisschen Value-Rate in den Himmel neben der Wolke eingibt. Wenn Sie sich für eine realistische Zeichnung entscheiden, eine, die vielleicht nicht auf viele Konturen angewiesen ist, um die verschiedenen Elemente zu unterscheiden, dann müssen Sie sich wirklich genau ansehen , was diese Wertebeziehungen sind. Denn wenn du einen definierten Rand von so etwas wie dieser Wolke haben willst einen definierten Rand von so etwas wie und du willst keinen Umriss darauf haben, dann musst du irgendwie den Unterschied herausstellen, was ich versuche, die Unterschiede zwischen den Dunkeln und den Lichtern hervorzuheben was ich versuche die Unterschiede zwischen den Dunkeln und den und damit den Rand zu erstellen. Okay, jetzt komme ich zu mir und sehe, wie ich einfach diesen Wert und den Himmel eingebe und mir ansehe, wie die Wolke dadurch anfängt Es ist irgendwie cool. Jetzt, wo ich das mache, merke ich, dass ich wirklich möchte , dass der Himmel hier drüben dunkler wird, weil das die Helligkeit auf der linken Seite noch mehr betont Beim Zeichnen geht es darum, die Werte zu drücken und zu ziehen , bis alles irgendwie an der richtigen Stelle landet Und ich denke, dass es aus technischer Sicht oft am einfachsten ist, das zu erreichen. Wenn du hell anfängst und dich bis zum Dunklen vorarbeitest, weil es viel einfacher ist, einen hellen Ton auf dem Papier zu löschen, wenn du feststellst , dass er noch heller sein soll , als wenn du zu dunkel geworden bist. Manchmal kann es etwas schwierig sein, den ganzen Graphit mit dem Radiergummi aufzuheben Okay, ich mag den Himmel. Jetzt möchte ich mehr am Berg arbeiten. Und wieder, ich setze die Idee fort, mich einfach weiterzuarbeiten. Also fange ich wieder hier an. Es gibt ein paar verschiedene Bergrücken , die für Lichteffekte sorgen. Ebenfalls. Mir fällt auf, dass es hier oben diese beiden entfernten Teile gibt Sie sind natürlich immer noch viel dunkler als der Himmel, aber heller als der Berggipfel der direkt vor sie passt Also werde ich es hier oben zuerst dunkler machen. Zu dunkel. Muss genau richtig sein. Und dann werde ich davor runterkommen. Siehst du, ich bin vielleicht sogar ein bisschen zu dunkel geworden. Lassen Sie mich einfach irgendwie sagen, eine Sache, die Sie tun können, wenn Sie nur ein bisschen Graphit hochheben wollen , ist einfach Ihren Radiergummi nehmen und es einfach Also gut, jetzt werde ich davor stehen und den Berg verdunkeln und den Berg verdunkeln Und mir ist aufgefallen, dass der Berg auf der rechten Seite am dunkelsten wird auf der rechten Seite am dunkelsten wird Ich werde wissen , dass wir dort mindestens so dunkel sein mussten, um den Teil direkt dahinter zu trennen Also werde ich diesen Wert übernehmen. Sie können sehen, dass das auch bedeutet, dass wir unsere Bäume wahrscheinlich noch etwas dunkler machen müssen Denn wie ich schon sagte, alles ist relativ und man nimmt irgendwo eine Anpassung vor und dann wirkt sich das auf alles aus Also ja, du dachtest, wir wären kurz davor , damit fertig zu sein. Ich werde es nicht zu lange in die Länge ziehen, aber nachdem ich all diese schnellen Zeichnungen gemacht habe, möchte ich Ihnen die Möglichkeit geben , etwas mehr in die Tiefe zu gehen. Deshalb werden wir das in dieser Lektion nicht beenden. Wir werden weitermachen und uns irgendwie mit den verschiedenen Bereichen befassen Also konzentrieren wir uns jetzt auf den Hintergrund. Und dann werden wir uns in der darauffolgenden Lektion weiterarbeiten . Ich dachte nicht, dass es euch allen etwas ausmachen würde etwas mehr Zeit am Strand zu verbringen. Also jetzt lassen wir das, was wir noch brauchen, wir wollen immer noch ein bisschen dunkler werden als den Bereich dahinter. Also achte ich darauf. Dann sehen wir, dass der Berg heller wird , je weiter er nach links rübergeht. Schauen wir uns also an, ob wir diese Art von Abstufung erreichen können, indem wir einfach den Druck auf den Stift variieren Drücke also etwas fester, während ich mich nach rechts bewege Drücke etwas leichter, während ich mich nach links bewege. Und es kann ein paar Durchgänge dauern. Siehst du, ich gehe mit meinem Bleistift irgendwie in verschiedene Richtungen und meine erste Schicht war ziemlich diagonal Aber jetzt mische ich es ein bisschen und es fühlt sich glatter an, weniger, weniger sichtbare Bleistiftspuren Und dann ist das Letzte, was ich im Moment auf dem Berg machen will, meinen Radiergummi zu nehmen und merkst du , dass da nur ein paar sind es fühlt sich an wie Lichtstrahlen , die rüberkommen Genau hier ist einer und dann wird es richtig hell, genau hier , ganz links Also werde ich das Gleiche tun. Ich werde einfach etwas Graphit mit meinem Radiergummi anheben und diese Lichteffekte erzeugen Weil ich denke, dass das eine wirklich nette Art sein wird , diese Idee von der Lichtquelle zu verstärken Hier drüben. Wenn du am Ende zu viel weglöschst, mach dir keine Sorgen, du kannst es jederzeit wieder hinzufügen Ich könnte genau hier ein bisschen hochheben. Ich liebe diese Radiergummis. die Dinge einfach sehr subtil, bis du es genau da Verschiebe die Dinge einfach sehr subtil, bis du es genau da hast, wo du es Okay, das ist alles für den Moment. Gute Arbeit. Okay, das kommt wirklich zusammen, aber wir haben noch einen weiten Weg vor uns. Behalte diese Zeichnung, bring sie beim nächsten Mal zurück und wir sehen uns dann weiter 16. Strandzeichnen Teil 4: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond und wir setzen heute mit dem Zeichnen der Strandszene fort mit dem Zeichnen der Strandszene , indem wir an der Schattierung im Sand arbeiten und am Wasser beginnen Fröhliches Tagebuchschreiben. Gut, lass uns weiter zum Strand gehen dieses Mal werden wir im Sand arbeiten Tun Sie so, als würden wir einen kleinen Spaziergang am Ufer entlang machen. Ich habe meine vier B-B-B-Bleistifte , weil dieser Bereich dunkel ist. Also lass mich einfach wieder hier anfangen und mich vorwärts arbeiten Wenn Sie sich die Referenz ansehen, können Sie feststellen, dass ein bisschen Licht auf die Sandfläche trifft , genau hier oben, wo die Sonne steht. Und wenn es dann in den Vordergrund rückt, wird es etwas dunkler. also auf solche subtilen Dinge achten , können Sie wirklich dazu beitragen, die dramatischeren Bereiche zu verstärken in denen Sie die Lichtquelle wirklich zeigen. Sie möchten einfach immer darüber nachdenken , woher das Licht kommt wie es sich auf jeden einzelnen Teil auswirkt? Da ist also dein Pali-Profi-Tipp für heute, auch in subtilen Bereichen, in denen es nicht so aussieht , als ob es viel Kontrast gibt Manchmal kannst du immer noch sehr, sehr subtile Wertverschiebungen erkennen und wenn du diese hervorhebst, wird deine Zeichnung viel stärker Es geht nur darum langsamer zu werden und wirklich genauer hinzuschauen Ich weiß, dass ich das immer wieder sage, aber aufgrund der Anzahl der Jahre, in denen ich unterrichtet habe , und auch der Anzahl der Jahre, in denen ich mich daran erinnern musste mich daran erinnern Es ist etwas, das Sie wahrscheinlich nicht oft genug wiederholen können. Als Ausbilder. Wir wollen alle einfach reinkommen und an unseren Zeichnungen arbeiten und uns von den Zeichnungen mitreißen lassen Und es ist leicht zu vergessen, dass diese Referenz da ist. Aber sie ist aus einem bestimmten Grund da. Wir können Dinge wahrnehmen , die andere vielleicht nicht sehen, wenn wir sie in unserer Arbeit zum Vorschein bringen. Es hilft nur, den Betrachter direkt an diesen Ort zu transportieren. Ich werde zeichnen und dabei von subtilen Dingen sprechen, die mir gerade zum ersten Mal aufgefallen sind. Hier hinten gibt es ein paar kleine Variationen im Sand. Es könnte so sein, als ob Fußabdrücke darauf hindeuten Menschen oder Tiere hier mit reifen Tieren spielen Also werde ich das etwas dunkler machen, ein bisschen texturieren Im Grunde. Es bringt irgendwie diesen Sandbereich mit, es fühlt sich ein bisschen aktivierter an, nicht nur wie ein flacher, flacher Boden Ich liebe es, an den Strand zu gehen. Ich wohne ein paar Blocks von einem Strand entfernt. Ich selbst. Geh die ganze Zeit mit unserem Hund da rüber. Sie genießt es auch sehr. Während ich hier sitze und das zeichne, denke ich nur an meine eigenen Strandausflüge und ob es sich so anfühlt, wie die Atmosphäre zu verschiedenen Tageszeiten ist. Das ist also eine weitere gute Sache, die du dir angewöhnen solltest, wenn du an einer Landschaft arbeitest. Versuche wirklich , dir vorzustellen, dass du da bist. Es ist offensichtlich etwas einfacher, wenn es sich um einen Ort handelt , an dem Sie tatsächlich schon einmal waren, oder wenn Sie an einem Ort waren, der dem Ort ähnelt , den Sie darstellen Aber es wird wirklich helfen, sich in diese Denkweise zu versetzen. Denn letztendlich geht es beim Zeichnen oder beim Erstellen eines Kunstwerks nur darum die Essenz von etwas einzufangen Du kannst, du kannst so detailliert oder so locker sein, wie du willst. Das ist nur eine Frage des persönlichen Stils. Aber in all diesen Fällen ist das Ziel sehr ähnlich. Es geht darum, diesen sehr komplexen dreidimensionalen Raum, diese Umgebung, zu Papier zu bringen und ihn irgendwie auf neue Weise zum Leben zu erwecken. Ich denke, das ist ganz anders als das, was es wäre, wenn es in einem anderen Medium gemacht würde. Fotografie, Malerei, alles, jede, jede Druckgrafik, Collage Es stehen so viele verschiedene künstlerische Medien und Stile zur Auswahl Und sie haben alle ihre Vor - und Nachteile. Und ich mache sie alle gerne. Aber es ist etwas ganz Besonderes , einfach mit Bleistift auf Papier die Essenz eines Ortes einzufangen. Und genau das machen wir hier. Es kommt, es wird lebendig. Nun, wenn du einen Bereich, wie ich es hier mache, mit dem Sand ausfüllst und dann vielleicht ein paar kleine Highlights herausziehen willst oder ein paar kleine Unregelmäßigkeiten darin machen ein paar kleine Unregelmäßigkeiten darin Auch hier fühlt es sich nicht flach an. Sie können dafür auch Ihren Radiergummi verwenden. Vor allem, wenn ich es hier benutzt , wo das Licht stärker ist Da haben wir's. Und es wird richtig dunkel, als wir hier runter in den Vordergrund kommen. Du kannst auch sehen , dass ich auf diesem Weg mit meinem Bleistift eine andere Richtung gehe. Und dann hatte ich es zuvor mit diesen sehr diagonalen Strichen gemacht . Das hilft also auch, wenn Sie möchten, dass es sich ein bisschen realistischer anfühlt und nicht so liniert, dann machen Sie einfach ein paar Durchgänge und gehen Sie jedes Mal in eine andere Richtung. Damit bin ich fast fertig. Das sieht gut aus. Wie ist deiner reingekommen, du hast Spaß gehabt. Du wirst da draußen nicht gestresst, oder? Das ist buchstäblich ein Strandspaziergang, Sie also nicht gestresst. Denn stell dir vor, du hörst die Geräusche der Wellen, der Möwen Es ist sehr kalt. Und deine Zeichnungen müssen nicht perfekt sein. Das soll Spaß machen. Erinnerst du dich? Ich füge hier vorne noch ein paar kleine Fußabdrücke und Texturen hinzu Und ich mache sie größer als die hier hinten. Weil Dinge, die uns näher oder größer sind. Mir fällt auch auf, dass, wenn man genau auf die Vorderseite jedes dieser kleinen Fußabdrücke oder was auch immer sie sein mögen, genau hinschaut genau auf die Vorderseite jedes dieser kleinen Fußabdrücke , es ein kleines Highlight gibt, wo es sein muss, dass der Sand dort nur eine kleine Kante oder einen Grat hat der Sand dort nur eine kleine Kante oder einen Grat , der das Gewicht von hinten auffängt Siehst du das? Also lösche sie, wenn du willst. Also gut. Jetzt gehe ich einen Schritt weiter und fange an, an dem Wasser zu arbeiten , das ans Ufer fließt Ich will es nur ein bisschen dunkler für uns machen. Mir wurde gerade klar, dass ich alle Werte jetzt mit allem anderen verglichen alle Werte jetzt habe, was ich bereits habe Also schau dir den an, sieh dir den Wert des Sandes an und vergleiche ihn dann zum Beispiel dem Berg oder mit den Bäumen Sie können irgendwie herausfinden, wo es landen muss. Sie können jederzeit einen Rückzieher machen und es in die eine oder andere Richtung weiter vorantreiben , wenn Sie müssen Okay, wenn ich jetzt wieder hierher komme, verschaffe ich mir das nur ein bisschen mehr Vorteil Da hinten ist ein Licht, fast wie ein Wein fast wie ein Wein , da sieht man nur ein bisschen vom Rand des Wassers Also werde ich da reinkommen und es dunkel werden. Denken Sie daran, wenn Sie, wann immer Sie etwas weiß aussehen lassen wollen , bedeutet das, dass Sie es dunkel machen müssen. Also gehe ich auf jede Seite. Ketten verdunkeln es ein bisschen, dunkel und meine Bäume auch ein bisschen Okay. Jetzt arbeiten wir uns einfach durch. Ich verwende dieses Mal sehr horizontale Striche , weil ich viele sehr horizontale Bewegungen im Wasser sehe . Okay, ich fange an, das zu mögen. Am Rand hier oben kann ich die weiße Spitze der Wellen wirklich sehen. Also werde ich jetzt einfach versuchen, das herumzubringen. Und je näher es uns kommt, breiter wird es natürlich. Wir gehen. Ich glaube, es hilft sogar, wenn ich zuerst ganz unten im Wasser gehe, dann habe ich den Rand besser definiert. Und dann kann ich wieder reingehen und den Abschnitt machen , wo es wirklich oben am Ufer ist. Also arbeite ich mich bei diesem ein bisschen rückwärts. Jetzt können Sie mit Ihrer Beschattung hingehen, wohin Sie wollen. Du musst nicht genau das tun, was ich mache. Ich möchte Sie ermutigen, sich die Referenz wirklich anzusehen und sich davon leiten zu lassen. Ich bin hier und du kannst immer schauen und sehen, was ich tue, um dich inspirieren zu lassen. Und das ist auch immer gut so. Aber letztlich geht es darum, was Sie in der Referenz sehen, wie Sie es in Ihrer Zeichnung zum Ausdruck bringen. Okay. Gute Arbeit. Okay, wir sind fast fertig mit dieser Zeichnung. In unserer nächsten Lektion werden wir das Wasser fertigstellen und einige letzte Feinarbeiten vornehmen. Und dann sind wir bereit, etwas Neues zu beginnen . Dann sehen wir uns 17. Strandzeichnen Teil 5: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir unsere Zeichnung vom Strand beenden . Frohes Zeichnen. Wir fangen gleich hier am Rand des Wassers an und kreieren genau die dunkle, schattenhafte Form, die wir Wassers an und kreieren genau die dunkle, schattenhafte Form, die Es ist, es ist ein bisschen wie eine Menge sehr horizontaler Und wenn es dann näher an den Vordergrund kommt , werden sie breiter Aber es erzeugt gewissermaßen diese Bewegung des Wassers die sich von rechts nach links bewegt, wodurch all diese Linien durchquert werden. Und es gibt Stellen , an denen es etwas dunkler wird , und dann gibt es andere Bereiche, in denen es eher mittelschattig ist. Bewege deine Augen also immer wieder zwischen deiner Zeichnung und der Referenz hin und her und versuche, dem , was du siehst, zu entsprechen. Leichter gesagt als getan. Ich weiß. Aber du kannst es tun, ich kann es mir ansehen, du könntest es tun. Nun, wenn wir hierher kommen, stellen wir fest, dass es zuallererst einen sehr breiten Abschnitt , der genau hier sehr hell ist. Also werde ich weitermachen und mir selbst einen kleinen Hinweis darauf geben , wo das ist Und auf diese Weise kann ich wissen, wohin ich gehe Manchmal springe ich in meinen Zeichnungen gerne ein bisschen hin und her . In der Tat ist das ein guter Profi-Tipp. Anstatt nur in einem Bereich zu bleiben. Arbeite irgendwie um den Raum herum , sodass du dir verschiedene Meilensteine von einem Abschnitt zu einem X führen , sodass du nicht einfach ziellos herumwanderst und hoffst, dass du in die richtige Richtung gehst Es ist, als würde man einfach innehalten , um zuerst ein bisschen auf die Karte zu schauen , bevor man weitermacht. Ordnung, jetzt sind wir wieder hier in diesem Abschnitt, wo es größtenteils dunkel ist , außer dass da gerade dieser Patch ist , der herauskommt, das ist ziemlich hell. Siehst du das? also wirklich hilfreich sein, Barrieren zu schaffen , um zu wissen, wo kann also wirklich hilfreich sein, Barrieren zu schaffen, um zu wissen, wo und wie weit diese Linien gehen sollen Okay. Dann geht das irgendwie los. Also dieser ganze Bereich, jetzt hat er eher einen mittleren Ton. Es ist immer noch leichter als der Sand. Definitiv dunkler als das, was ich da drauf hatte. Also bauen wir diesen Wert nur ein bisschen auf. Und es ist in Ordnung, einige zu machen , besonders im Vordergrund, damit einige dieser Linien etwas dicker und etwas unregelmäßiger werden . Zwei müssen nicht nur eine perfekt horizontale Linie sein. Ich denke, je näher uns die Dinge kommen, desto mehr dieser Nuancen bemerkt man. Also hier hinten bleiben die Linien vielleicht hübsch, insgesamt ziemlich horizontal, vielleicht sind sie ein bisschen aufgebrochen, haben einige Stellen, an denen sie eher wie kleine Punkte sind. Aber wenn wir hierher kommen, fangen wir an, ein bisschen mehr von der Persönlichkeit der Schafe zu sehen . Es dauert also einige Zeit, das zu studieren und es in Ihrer Zeichnung hervorzuheben , um mehr Details im Vordergrund zu zeigen, mehr, subtilere Formen und Werte und solche Dinge. Schatten, Highlights — alles, was Sie in den Vordergrund bringen können , trägt dazu bei, dass es sich uns näher anfühlt, weil Sie mehr sehen, wenn die Dinge in Ihrer Nähe sind. Das nennt man atmosphärische Perspektive. Wenn es nicht unbedingt darum geht, Fluchtpunkte und Dinge zu verwenden , die man normalerweise mit perspektivischem Zeichnen assoziieren könnte normalerweise mit perspektivischem Zeichnen assoziieren Das ist ungefähr die Art und Weise, wie Sie die Atmosphäre darstellen und wie sie sich im Raum verändert. Es geht eher darum, über Schaden nachzudenken. Aber mach dir keine Sorgen. Es wird alles irgendwie intuitiv, nachdem Sie es eine Weile gemacht Und ich mache das schon eine ganze Weile. Also übe einfach weiter. Du musst nicht über alles auf einmal nachdenken. Konzentrieren Sie sich einfach auf den Bereich, in dem Sie sich befinden , was Sie dort sehen, und machen Sie dann einfach weiter. Okay. Das gefällt mir Jetzt wollte ich hier in diesem großen Bereich einfach etwas mehr Wert herausholen Und dann wird alles auf das gleiche Niveau gebracht. Und wir können es noch einmal durchgehen und alle Feinarbeiten vornehmen, die wir brauchen weil wir mit diesem fast fertig sind. Kannst du es glauben? Mach dir keine Sorgen, danach habe ich noch mehr für dich auf Lager. Wir müssen noch viele weitere Zeichnungen zusammen anfertigen. Ich hoffe, dir gefällt der Kurs bisher. Ich habe eine tolle Zeit. Wenn du es nicht weißt, macht es immer Spaß, mit dir zu zeichnen und ein bisschen von dem, was ich gelernt habe, mit dir zu teilen. Und ich liebe es auch wirklich deine Arbeit zu sehen und zu sehen, wie du Dinge interpretierst. Jeder Künstler sieht die Dinge ein bisschen anders, also liebe es, wenn du dir einen Moment Zeit nehmen und deine Kreationen mit mir teilen würdest . Beim Kunstmachen geht es darum sich selbst auszudrücken und zu zeigen, wie man die Welt sieht. Wir brauchen also nicht viele Kopien meiner Zeichnung. Sie lernen die Techniken, die Sie relevant sind und an denen Sie interessiert sind. Aber versuche nicht, versuche nicht, es genau so zu machen wie meins. Du benutzt deinen eigenen Stil, deine eigene Stimme. Wenn du nicht weißt, was das ist, ist das auch okay. Wahrscheinlich sehen es andere Leute , wenn sie sich Ihre Arbeit ansehen, auch wenn Sie es nicht können, das passiert so oft. Wir schätzen den Stil aller anderen, die Art und Weise, wie sie die Welt sehen. Und dann schauen wir uns unsere eigene Arbeit mit einem so kritischen Auge an und wir können nicht erkennen was daran wunderbar oder einzigartig ist. Oder vielleicht denkst du immer, meine Güte, ich wünsche mir einfach, dass meine Arbeit wie diese oder jene Person aussehen könnte wie diese oder jene Person aussehen Aber in der Zwischenzeit denken diese Leute wahrscheinlich dasselbe über ihre Arbeit und wünschen sich, sie sähe aus wie eine andere Person Ich schätze, der Fluch, Künstler zu sein, du, es ist ein bisschen schwieriger, deine eigenen Sachen zu schätzen, aber mach einfach weiter. Und wenn Sie daran interessiert sind, herauszufinden, was Ihr Stil als Künstler ist, wie Sie anfangen möchten, Dinge darzustellen stilistische Elemente oder Akzente Sie vielleicht in Ihrer Arbeit verwenden möchten, ist der beste Weg, sich dem zu nähern die Art von Kunst achten , zu der Sie sich wirklich hingezogen fühlen. Was inspiriert dich am meisten? Wenn du eine Zeichnung, ein Gemälde oder eine Skulptur siehst, magst du dann wirklich engen Realismus Magst du ausdrucksstärkere Markierungen? Magst du mutige Farben? Du magst subtile Farben mit vielen neutralen Farben. Magst du Abstraktion? All diese Dinge können Ihnen helfen, selbst herauszufinden, was Sie als Nächstes ausprobieren möchten Es ist kein Kopieren. Jeder Künstler lässt sich von anderen Künstlern inspirieren. Nehmen Sie sich also etwas Zeit und schauen Sie sich wirklich an, was andere Künstler tun. Mit den sozialen Medien ist es jetzt so einfach und die meisten professionellen Künstler haben eine Website und es gibt alle Arten von Kunstblogs. Es gibt spezielle Kunstblogs für Landschaftskünstler und Landschaftsmaler Es sind spezielle Magazine und Blogs für Leute, die gerne zeichnen Nehmen Sie sich also etwas Zeit, um sich inspirieren zu lassen. Es ist, es ist sehr wichtig, irgendwie motiviert und inspiriert zu bleiben , indem Sie sich für das begeistern , was andere Menschen kreieren Ich liebe es, mir die Werke anderer Künstler anzusehen, auch Künstler, die Arbeiten machen, die sich komplett von meinen unterscheiden Das kann ich sein, ich kann mich auch sehr darauf freuen und mich inspirieren lassen. einfach deinen Horizont jedes Mal, jedes Mal, wenn du dir die Arbeit eines Künstlers ansiehst In Ordnung, ich steige jetzt mal von meiner Seifenkiste runter. Da wir gerade dabei sind, diese Zeichnung fertig zu stellen und ich noch ein paar Dinge erledigen wollte Ich werde hier im vorderen Teil des Wassers ein paar mutigere Markierungen anbringen , mit dem Wert etwas tiefer gehen und einfach versuchen, das Gefühl zu vermitteln, dass es sich vorwärts auf uns zubewegt Sie könnten so lange daran arbeiten , wie Sie möchten, und ich meine, es gibt sicherlich noch viel mehr davon, was Sie in dieser Zeichnung zum Vorschein bringen könnten Und ich würde Sie ermutigen, weiterzumachen, wenn Sie sich inspiriert fühlen, um zu sehen, wie, wie weit Sie diese Werte wirklich vorantreiben könnten, wie dunkel Sie diese Schatten machen können? könnte es viel dunkler In den Schattenbereichen könnte es viel dunkler und extremer werden, und dadurch fühlt es sich einfach noch realistischer an. Deshalb versuche ich diesen angemessenen Zeitrahmen einzuhalten, damit ich in diesem Kurs weitermachen und mich mit einigen anderen Themen und anderen Zeichnungen befassen einigen anderen Themen und kann. Aber nehmen Sie sich auf jeden Fall so viel Zeit, wie Sie möchten. Und damit werde ich hier nur kurz ein paar Highlights herausgreifen. Und dann denke ich, dass ich fertig sein werde. Sehr aufregend. Ein paar kleine Highlights hier in diesem Teil, wo das Wasser etwas heller wird. Wege über diesen Weg. Tja, ich habe es auf jeden Fall genossen , mit dir am Strand rumzuhängen. Und ich kann es kaum erwarten, bald mehr zu bohren. Da haben wir's. Wunderbare Arbeit COP ist, gelegentlich etwas mehr Zeit mit unseren Zeichnungen zu verbringen , und wir werden bei unserem nächsten Projekt wieder etwas Übung darin haben. Wir sehen uns dann 18. Wüstengebirgslandschaft Teil 1: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir anfangen, eine brandneue Landschaft zu skizzieren , diesmal ist es eine felsige Bergszene. Frohes Zeichnen, um eine neue zu beginnen Okay, hier ist unsere Referenz. Ich liebe all die Formen und Texturen in diesem. Und ich liebe besonders die Art und Weise, wie man wirklich spüren kann , wie das Sonnenlicht auf den Berg trifft, auf all diese verschiedenen Klippen, Grate und Felsen trifft. Und dann bekommt man diese dunklen Schatten auf der Schattenseite. Sie können also sehen, dass die Lichtquelle von links kommt , weil sich alle Glanzlichter, obwohl die stärksten Lichter, auf der linken Seite jedes der verschiedenen Bereiche befinden und dann die Schatten auf der rechten Seite. Fangen wir an, das zu skizzieren. Bist du bereit? Also mache ich einfach ein paar freie Markierungen für mich, um zu entscheiden, wo ich all diese verschiedenen Formen haben möchte oder wo sie meiner Meinung nach sein sollten Und bevor ich zu detailliert darauf eingehe, kann ich auf diese Weise einfach sehen, wie es passt Sie können auch gerne, wenn Sie nur einen bestimmten Bereich des Bildes ausschneiden möchten, wenn Sie nicht das Ganze zeichnen möchten, das ist völlig gültig. Dieses Foto hatte tatsächlich noch viel mehr zu bieten. Ich habe mich darauf eingelassen, sogar einige selbst, zu dem was ich für eine gute Komposition hielt Aber das ist die Sache mit Landschaften. Du zeigst nie das Ganze, weil es eine 360-Grad-Ansicht ist. Es ist also eigentlich eine wirklich coole Sache. Hier ist dein Polyprotikum für diesen. Ich finde es cool, zu implizieren , dass in der Szene mehr steckt als das, was wir direkt auf der Seite oder auf der Leinwand sehen oder auf was auch immer Sie es machen Diese Landschaft geht weiter. Wir versuchen also nicht, alles zu zeigen. Bestimmte Arten, wie Sie irgendwie helfen können, diese Illusion zu erzeugen, bestehen darin nicht alles aneinander auszurichten und perfekt zu zentrieren Aber wie wir bereits besprochen haben, ist es auch völlig in Ordnung, wenn das der Look ist, den Sie sich für ein bestimmtes Stück wünschen , damit es sich ausgewogener oder symmetrischer anfühlt sich ausgewogener oder symmetrischer , damit es Aber wenn man die Dinge ein bisschen weniger hat, dann gibt uns das wirklich das Gefühl, dass es viel mehr gibt. Die Berge stellen sich hier nicht nur aneinander, um für ihr Schulfoto zu posieren. Wir bekommen nur einen kleinen Ausschnitt von all den großartigen Dingen , die es da draußen gibt Ich betrachte auch das Schiff, den Himmel als negative Absicht eines Schäfchens, das zu zeichnen, genauso wie das, was auf dieser Seite ist, das sind die Berge Nutze also diese negativen Leerzeichen, da sie wirklich helfen. In Ordnung. Mir ist aufgefallen, dass die Art und Weise, wie ich es am Fuße dieses Berges eingerahmt habe oder wo es mit dem direkt dahinter schneidet, ungefähr auf halber Höhe vertikal ist halber Höhe Das sieht also so aus, als ob es in der Reihe steht, wo ich will. Und dieser Gipfel ist ziemlich nah am Rand, das fühlt sich also ziemlich gut an. Er ist ein bisschen niedriger als der daneben. Also nur um dir ein paar Dinge mitzuteilen , die mir gerade durch den Kopf gehen , welcher gruselige Ort ist da drin? Also geh, geh, geh auf eigenes Risiko. Aber ich denke darüber nach wie offensichtlich alles auf die Seite passt, aber auch, wie sich jeder kleine Abschnitt, den ich zeichne, mit dem vergleichen und in Beziehung setzen was ich sonst schon skizziert habe Also, was die Höhe angeht, wo trifft das hier und wie weit unten ist dieser hier von oben Also ist es wie mit Stücken und Einzelteilen. Du baust es einfach aus all diesen kleinen Teilen und stellst sicher, dass sie so zueinander stehen , wie sie sollen. Oder Sie können sich natürlich auch frei fühlen, sich künstlerische Freiheit zu nehmen und einige Änderungen an der Art und Weise vorzunehmen künstlerische Freiheit zu nehmen und einige Änderungen an , wie die Dinge angeordnet sind. Wenn du einen Berg ein bisschen bewegen willst, ändere die Form eines Berges. Ich sagte, du wirst dich angesichts all der Hinweise sehr mächtig fühlen . Gute daran ist, dass du buchstäblich Berge versetzen kannst , wenn du willst. Aber manchmal, manchmal ist das eine gute Idee, um eine bessere Komposition zu erstellen. Nehmen Sie also die Übernahmelizenz, die Sie wollen. , Also okay, ich kriege jetzt diesen Hügel her. Es sieht so aus wir hier ein bisschen eine Straße oder so sehen als ob wir hier ein bisschen eine Straße oder so sehen, also kann ich nicht sagen, ob es eine Straße ist oder ob es so ist . Ich glaube, es ist eine Straße. Er weiß es. Es kann sein, was auch immer du in deiner Welt willst. Fühlt sich ziemlich gut an. Nun, eine Sache , die ich manchmal gerne mit einem wirklich dramatischen Bild wie diesem mache, bei dem die Lichtquelle eine so große Rolle bei der Auflösung der Formen spielt bei der Auflösung der Formen Ich werde tatsächlich einige dieser Schattenformen skizzieren Sie sehen jetzt, dass die untere rechte Ecke quasi komplett liegt Also skizziere ich nur die tatsächliche Schattenform. Und ich mache das nochmal hier oben im Schatten, erzähle dir viel über die Struktur des Berges und des Hügels Es gibt einen Grund, warum der Schatten so geformt ist. Das liegt daran, dass sich die Winkel der Formation dort drehen. Sie bewegen sich in eine andere Richtung weg vom Licht. Das Licht kann sie nicht erreichen. Es geht also nicht nur darum, die Schatten zu zeichnen, es geht auch darum, besser zu verstehen, indem man dreidimensionale Form besser zu verstehen, indem man die Formen der Schatten benutzt, indem man sich anschaut, warum das Licht auf eine bestimmte Weise auf diesen Bereich trifft. Ich denke, das ist wirklich ideal, um jetzt darüber zu sprechen und darüber nachzudenken, da es in diesem Abschnitt des Kurses wirklich um Lichtquellen geht. Und die Lichtquelle macht in unserer inneren Landschaft viel aus. Zum einen gewichtet sie das Bild so, dass wir es sehen können. Wir können sehen, was wir sehen. Nights Keeps sind auch ziemlich interessant, denn selbst in Nachtlandschaften gibt es immer noch Lichtquellen, sonst wäre es nur ein komplett schwarzes Stück Papier Aber die Lichtquelle beleuchtet das Bild. Aber dann auch, weil das Licht auf die Formen fällt. Es hilft uns tatsächlich, mehr über die Blätter und das Volumen und die Struktur der Dinge zu verstehen . Das Licht, die Lichtquelle, macht also viel und es hilft auch, dieses Gefühl von Tiefe zu erzeugen, weil Licht verändert, wenn es sich durch den Raum bewegt. Je weiter Sie sich von einer Lichtquelle entfernen, desto weicher können die Schatten und die Schattenränder werden Sie werden ausgedehnter. Es ist also eine wirklich interessante Sache , wenn man anfängt, so darüber nachzudenken. Die Art und Weise, wie das Licht das beeinflusst, was wir sehen, ermöglicht es uns, es überhaupt zu sehen. Aber dann sagt es uns auch noch mehr darüber, was wir eigentlich sehen. Natürlich kann ich noch lange über White Source sprechen. Es ist interessant, wenn man Pionierlandschaften macht , bei denen man draußen zeichnet oder malt, weil sich die Lichtquelle ständig ändert weil die Erde die Söhne an einer Stelle dreht, 1 Minute und an der nächsten so eine andere Stelle. Und so bist du, es verändert alles an dem, was du siehst. Also der Trick dabei ist, schnell zu zeichnen. In Ordnung? Ich versuche jetzt nur, ein bisschen mehr Details in einige meiner Zeilen zu bekommen , die Formen und die Art und Weise, wie all diese verschiedenen Abschnitte zusammenpassen, wirklich zu verstehen und die Art und Weise, wie all diese verschiedenen Abschnitte zusammenpassen Ich konzentriere mich zuerst auf die dramatischsten. Ich denke, wie wir schon früher besprochen haben, man bei einer Landschaftszeichnung so viele Informationen aufnehmen, es sehr überwältigend sein kann. Eine große, große Hilfe ist es also, zu lernen, Prioritäten zu Augen oft zusammenzukneifen Was siehst du immer noch, wenn deine Augen zusammengekniffen sind? Wahrscheinlich ist das ein wichtiger Teil. Und Dinge, die verschwinden, wenn Sie die Augen zusammenkneifen. Weil der Kontrast vielleicht nicht so stark ist. Vielleicht ist das nicht so wichtig. Das kann in die Kategorie von Dingen eingeordnet werden, mit denen wir uns befassen werden, wenn wir dieses Mal dazu kommen. Sie können sich also immer Zeit nehmen, wenn Sie ein sehr detailliertes Stück machen möchten. Aber ich denke, es ist sehr, sehr hilfreich, ein Gefühl dafür zu haben was wichtig ist, was am wichtigsten ist, um das Gefühl dieses Stücks zu erzeugen, zu lernen, wie man es identifiziert, und das dann als Strategie für das Zeichnen zu verwenden , was wichtig ist, was am wichtigsten ist, um das Gefühl dieses Stücks zu erzeugen, zu lernen, wie man es identifiziert, und das dann als Strategie für das Zeichnen zu verwenden. Ich verstehe dieses kleine Schwärmen einfach, wir haben hier eine Menge Spaß beim Schattieren . Ich freue mich darauf Je mehr Sie in Ihrer Skizzenphase trainieren, desto einfacher wird es sein, direkt loszulegen und zu wissen wo einige dieser Schatten hin müssen , wenn etwas kompliziert ist und so viele verschiedene Ebenen hat. Ich denke, es hat wirklich geholfen, sich die Zeit zu nehmen, um sich einen guten Plan zu geben sich einen guten Plan , wo alles angeordnet ist Du. Ich denke, das reicht für diesen und dann sind wir bereit, mit der Rasur zu beginnen Du hast es geschafft. Okay, jetzt sind wir bereit, in unserer nächsten Lektion mit dem Einfärben dieser Zeichnung zu beginnen . Ich sehe dich dann 19. Wüstengebirgslandschaft Teil 2: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir mit dem Schattieren in unseren Berglandschaften beginnen, angefangen bei den Schatten, viel Spaß beim Zeichnen, Schattieren Lassen Sie uns diese Landschaft zum Leben erwecken. Wir werden heute ein bisschen klettern. Aber zuerst nehme ich meinen gekneteten Radiergummi und einige meiner Linien etwas weicher Das ist etwas, was ich sehr gerne mache , wenn ich ein bisschen realistischer zeichne und ich vielleicht nicht so viele Linien zeigen möchte so viele Linien zeigen möchte Das ist alles eine Frage der persönlichen Präferenz. Es gibt Zeiten, in denen ich gerne viel Strichzeichnung verwende. Also machst du du. Also gut, ich werde meine Augen zusammenkneifen und mir ansehen wo ich in diesem Bild den größten Kontrast sehe Und ich glaube, ich werde dort anfangen. Ich schaue mir also die Schatten auf dem Berg an. In der letzten Zeichnung habe ich quasi mit dem Himmel angefangen und nach Wort gearbeitet. Das ist auch eine wirklich gute Option. Ich mache das gerne selbst, aber für dieses Mal möchte ich Ihnen einen anderen Ansatz zeigen . Also werde ich damit beginnen, all diese dunklen Schatten sehr locker zu schattieren Wenn ich also hier auf der linken Seite neu anfange, ist ein Grund, warum ich das mache, weil ich Rechtshänder bin, also weiß ich, dass ich irgendwo meine Hand heben kann, wenn ich weitermache meine Hand heben kann, wenn ich weitermache Es gibt wirklich kein Richtig oder Falsch, soweit man anfängt. Wählen Sie also den Ort , der Sie anspricht. Und wenn Sie weitergehen, nutzen Sie das als Gelegenheit, um auch den Rand des Berges irgendwie zu verfeinern Ich denke, Kanten sind im Allgemeinen sehr hilfreich, um die Komplexität dessen, was wir zeichnen , zu verstehen dessen, was wir zeichnen , Es ist sehr verlockend, die Kanten vereinfachen zu wollen , um die Dinge vielleicht etwas runder zu machen , als sie tatsächlich erscheinen, als sie tatsächlich erscheinen, oder einfach die Einfachheit zu übertreiben , aber mit etwas wie diesem, das so strukturiert ist und so viele verschiedene Winkel und Ebenen und Grate und so hat Ebenen und Grate und Diese sehr unregelmäßige, komplexe Kante zu haben, kann sehr hilfreich Hilf uns zu verstehen , womit wir es zu tun haben. Es sind eigentlich große, große Felsformationen, nicht wie riesige Marshmallows Denk, glaube ich, über Textur nach. Lassen Sie uns über den Profi-Tipp zur Textur sprechen. Stellen Sie sich die Textur dessen vor, was Sie zeichnen. Während du es zeichnest. Denk darüber nach, wie es sich anfühlen würde, dieses Ding zu berühren? Wäre es, ist es glatt? Ist es hart? Hat es keine feinkörnige Textur, große raue Stellen. Stellen Sie sich vor, Sie fühlen diese Oberfläche, während Sie darin Schatten schatten Wir werden in deiner Zeichnung einen Unterschied machen. Ich weiß, dass mein Geist oft gerne abschweift. Sie haben das wahrscheinlich übrigens bemerkt, dass ich von einer Sache zur nächsten gesprungen bin, als ich hier in diesem Kurs mit Ihnen spreche Aber es gibt immer einen Teil meines Gehirns , der genau hier in dieser Landschaft ist, als mir vorzustellen, wie sich diese verschiedenen Bereiche anfühlen Wie es ist, was es ist, wie es sich im Allgemeinen anfühlen würde , für das emotionale Gefühl da zu sein für das emotionale Gefühl da zu Und dann auch das wortwörtliche Texturgefühl der verschiedenen Oberflächen Schließen Sie immer wieder die Augen zusammen, um sicherzustellen , dass Sie sich nicht zu schnell zu sehr in Details verfangen in Okay, jetzt, es gibt eine Menge interessanter Texturen in diesem Teil interessanter Texturen in Und dann auch hier unten, ich vereinfache es vorerst, indem ich es einfach mit einem insgesamt dunklen Schatten durchgehe einem insgesamt dunklen Denn wenn ich meine Augen zusammenkneife, sehe ich genau das. Die meisten in diesem Raum. Es gibt auch Bereiche mit Höhepunkten, also werde ich noch nicht ganz dunkel. Ich behalte einen mittleren Wert und auf diese Weise wird es einfach sein, einige dieser Glanzlichter zu löschen und etwas von der impliziten Textur all der Steine zu erzeugen, die sich dort einige dieser Glanzlichter zu löschen und etwas von der impliziten Textur all der Steine zu erzeugen impliziten Textur all der anhäufen Wir werden nicht jeden einzelnen genau so zeichnen , wie er abgebildet ist, aber wir geben ihm den Eindruck von seiner Textur Okay, dieser Berg, ich passe seine Form ein wenig an, weil mir aufgefallen ist, dass es da eine Öffnung gibt . Der negative Raum ist etwas breiter als das, was ich ursprünglich gezeichnet hatte Beachten Sie, dass da auch die großen Schatten Da ist die ganze rechte Seite des Berges dunkel. Aber dann gibt es auch auf diesen kleinen winzigen Abschnitten Bereiche, in denen ein Teil des Berges dem Licht zugewandt ist, aber dann schneidet es im Schatten. Also diese Schatten habe ich versucht, im Laufe der Zeit einzufangen, weil das auch hilft zu zeigen, wie sich die Lichtquelle auf alle Seiten des Berges auswirkt. Und es gibt überall Bereiche, die zur Schattenseite zeigen. Dadurch fühlt es sich viel komplexer an, ich denke, viel interessanter. Okay, ich werde das ein wenig ansprechen, habe es ein bisschen zu sehr rausgeschöpft Das ist meine Tendenz, wenn ich zeichne, wenn ich eine Kurve oder einen Ausschnitt sehe, oder ich sehe irgendwas, dass die Dinge irgendwie eine Richtung gehen und dann in eine Ich neige dazu, das bei meinem ersten Versuch etwas mehr zu übertreiben meinem ersten Versuch etwas mehr zu Ich habe also lange genug gezeichnet , jetzt weiß ich, dass ich danach suchen muss Und wenn das nicht das ist, was ich mit Zeichnen machen möchte , dann weiß ich es. Ich muss einfach wieder reingehen und es ändern. Zu lernen, was deine Tendenzen als Künstler sind, was du dazu neigst zu übertreiben oder zu was du neigst, auf eine andere Art zu zeichnen, kann auf verschiedene Arten sehr hilfreich sein, vielleicht entscheidest du, ja, ich mache es gerne so Ich werde das mit Absicht tun, damit das Teil meines Stils wird Teil meines Stils Oder du kannst wissen, dass es etwas ist, nach dem du suchen musst, um es zu korrigieren, wenn du mehr Realismus Ich mache es oft. Ich habe es gemerkt, als ich auf dem College war, ich glaube, ich habe es jetzt irgendwie durchgearbeitet. Aber als ich auf dem College war und wir angefangen haben, haben wir viele Kurse zum Zeichnen von Figuren gemacht. Mir ist aufgefallen, dass ich dasselbe mit der Figur machen würde, was interessant ist, weil es egal ist, ob ich einen Berg oder eine Person zeichne, ich neige immer noch dazu, Dinge übertreiben zu wollen Ich denke, es passt ehrlich zu meiner Persönlichkeit. So erzähle ich Geschichten , um das Drama zu lieben. Aber wenn, aber ich habe beim Zeichnen der Figuren in unseren Zeichenkursen gemerkt , dass ich, wo auch immer ihr Ellbogen war, diesen Winkel immer stärker machen würde , als er tatsächlich war. Oder wenn es eine Kurve am Bein gäbe, würde ich es wirklich extra gekrümmt machen. Und als ich das einmal gemacht habe, wurde mir klar, okay, naja, ich kann es immer noch zuerst so zeichnen, wenn ich will, und wenn ich dann entscheide, dass es realistischer sein soll, dann weiß ich, dass ich es einfach etwas abschwächen muss Lernen Sie also, lernen Sie, was Ihre Arbeit einzigartig macht, und entscheiden Sie dann , ob Sie einfach damit weitermachen oder anpassen möchten Jeder hat Dinge in seinen Zeichnungen, die repariert werden müssen. Das heißt nicht, dass du ein schlechter Künstler bist. Das heißt nicht, dass du nicht weißt, was du tust. In der Tat, wenn Sie sich eine Zeichnung ansehen, die Sie gemacht haben, und etwas identifizieren können Sie gemacht haben, und etwas identifizieren , das angepasst werden muss, dann ist das im Vergleich zur Referenz nicht ganz korrekt. Das ist eine wunderbare Sache. Das ist. Die meisten Menschen sehen das nicht so. Die meisten Leute denken, oh, ich habe Mist gebaut, ich bin schlecht darin, ich sollte einfach aufhören Aber wenn Sie, wenn Sie in der Lage sind, ein Problem zu identifizieren, dann bedeutet das, dass Sie lernen und wachsen Und dann ist der nächste Schritt herauszufinden, wie man es korrigiert, wie man das Problem löst, welche Anpassungen muss ich vornehmen? Und ich denke, das ist der Schritt, viele angehende Künstler nicht verstehen. Sie denken, dass sie es beim ersten Versuch richtig machen müssen. Aber niemand tut es. Wohl kaum. Es geht nur darum etwas auf das Papier zu schreiben, um Ihnen zu antworten. Und dann können Sie zurückgehen und verfeinern und verfeinern, verfeinern, bis es so aussieht, wie Sie es möchten. Wie dieser kleine Lichtfleck , der gerade hier irgendwie herunterfällt Genau hier siehst du , dass es die ganze Schattenseite nur sehr locker ausfüllt , wir kommen zurück und machen da natürlich mehr Details In Ordnung, das reicht für diesen. Tolle Arbeit, alle zusammen. Okay, halte an dieser Zeichnung fest. Wir sind noch nicht fertig. In unserer nächsten Lektion werden wir es gleich wieder aufheben und weiter einarbeiten. Wir sehen uns dann 20. Wüstengebirgslandschaft Teil 3: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir weiter an unserer Berglandschaft arbeiten und in mittleren und hellen Tönen blockieren, Spaß beim Zeichnen und springen wieder dort hin, wo ich aufgehört habe. Es gibt noch einige Bereiche , die ich hinzufügen muss, auch die dunkleren Schatten. Und dann gehen wir zu mittleren und hellen Tönen und fangen an, alles zu ordnen. Blinzeln Sie die Augen zusammen und schauen Sie, wo Sie sonst Werte sehen, die ungefähr so dunkel erscheinen wie das, was wir bereits schattiert haben . Ich tu dir das an Ich sehe, dieser Schattenbereich hier unten wird ziemlich dunkel. Also werde ich vorerst alles ausfüllen, werde zurückgehen und etwas mehr Details hinzufügen. Ich finde das sehr hilfreich. Hier ist Ihr Profi-Tipp für heute, um die Szene zunächst in drei verschiedene Werte aufzuteilen . Also suche ich nach Bereichen, in denen ich wirklich dunkle, dunkle und dann mittlere Töne und dann wirklich helle Lichter sehe und dann mittlere Töne und dann wirklich helle Lichter Wenn du einfach mit diesen drei beginnen und alles irgendwie blockieren kannst diesen drei beginnen und alles irgendwie blockieren , so wie ich es gerade mache, dann kannst du zurückgehen und in jedem dieser Abschnitte weitere Variationen finden in jedem dieser Abschnitte weitere Variationen So kannst du den dunklen Bereich nehmen und herausfinden, wo es superdunkel ist Sie könnten dasselbe mit den mittleren und hellen Teilen machen. Und es erhöht einfach jedes Mal die Komplexität Aber es ist schwierig, auf diese Weise zu beginnen, wenn man versucht , jeden Wert beim ersten Durchgang genau richtig zu Also baue ich gerne einfach darauf auf. Dieser Bereich, in dem ich gerade arbeite, hat eine Mischung aus mittleren und dunklen Tönen Also werde ich vorerst einfach alles ausfüllen, denn wenn ich meine Augen zusammenkneife, fühlt es sich insgesamt immer noch ziemlich dunkel Dann können wir immer unseren Radiergummi benutzen und die Highlights anheben , weil ich noch nicht wirklich fest drücke Ich bin noch nicht so dunkel geworden, wie es der Stift kann. Ich werde es tun. Ich mag einige dieser wirklich dramatischen Schatten und ich möchte sie hinzufügen. Aber ich mag es, wenn zuerst alles irgendwie blockiert wird und dann die Extreme noch weiter Also das ist es, was ich mache. Du tust, was sich für dich richtig anfühlt. Ordnung. Das sind nur noch ein paar Stellen, die ich sehe Das ist irgendwie so. Mal sehen, wo ich bin? Genau hier. Dunkler Fleck hier. Okay. Ich denke, wir haben unsere Karten ziemlich gut angelegt Ein paar Schatten hier auf diesem Hügel. Da haben sie sich eingenistet. Okay. Von hier aus kneife ich wieder meine Augen zusammen, um alle Details zu minimieren . Und wenn ich die ganze Bergkette betrachte, die Hügel, erscheint mir alles in einem mittleren bis Alle Teile außer dem, was wir bereits beschattet haben. Und dann sieht der Himmel noch heller aus. Also werde ich einen mittleren Ton über dem Rest der Berge im Boden verwenden . Und dann werden wir dem Himmel einen wirklich hellen Ton verleihen. Also, wie ich schon sagte, es zunächst in nur drei Werte herunterbrechen . Also benutze ich jetzt meinen Tooby-Bleistift. Ich fülle einfach alles aus, bis auf diesen Typen. Ich arbeite so. Lassen Sie uns wirklich alles auf das gleiche Niveau bringen, anstatt einen sehr detaillierten Abschnitt und dann weiterzumachen und einen weiteren sehr detaillierten Abschnitt zu erstellen. Wenn Sie diese Details hinzufügen können, Sie aber das Gesamtbild und die Wirkung berücksichtigen , Ergänzungen auf den Rest des Bildes haben. So arbeite ich also gerne. Ich denke, es ist sehr hilfreich, ständig herauszuzoomen und über das große Ganze nachzudenken Weil Details einen wirklich in ihren Bann ziehen können . Sie machen es auch für mich. Ich freue mich sehr darauf, an einem bestimmten Teil zu arbeiten. Aber dann stelle ich fest, dass ich es nicht wirklich so rendere , dass es mit allem anderen im Bild funktioniert. Ich denke nicht über die Auswirkungen nach, die dieser Bereich hat. Es so aufzubauen, funktioniert für mich wirklich gut. Aber es gibt viele Künstler, die anders arbeiten sich gerne einfach einen Ort aussuchen, alle Details herausfinden und dann zu einem anderen Ort übergehen . Also probiere es aus, probiere alles aus, besonders wenn du gerade erst anfängst. Ich denke, es lohnt sich , herauszufinden, welche Methoden für Sie am besten geeignet sind. Ordnung. Ich bin fast fertig mit dem Wandern in den Bergen. Als wäre ich nur ein Kind, das in einem Malbuch malt. Okay. Und eigentlich habe ich gerade gemerkt, dass ich mir wieder meinen Vier-B-B-B-Bleistift schnappen werde. Dieser Bereich hier an der Straße, der Weg oder was auch immer das ist, es wird ziemlich dunkel. Also mache ich weiter und benutze meinen OB, verdunkle einfach diesen Teil Und vielleicht mache ich weiter und mache ein paar dieser kleinen Schatten, die wir schräg auf diesem Hügel auftauchen sehen Ich halte meinen Stift immer noch sehr weit zurück. Ich versuche es noch nicht übermäßig zu kontrollieren. Sie werden sehen, wie ich das ändere, sobald wir zu detaillierteren Teilen gekommen sind, werde ich es vielleicht fester anfassen und anfangen, wirklich bewusst zu schattieren Aber im Moment hilft es mir, es etwas zurückzuhalten , damit ich nicht in Versuchung gerate, zu schnell ins Detail zu gehen Ordnung, also jetzt werden der Tooby und ich nur ganz leicht am Himmel Schatten spenden Berühre das Papier kaum mit deinem Bleistift. Okay. Und es ist ein hübscher, es ist ein ziemlich flacher, farbiger Himmel. Es sieht so aus, als ob es zum Horizont hin vielleicht nur ein kleines bisschen heller wird , aber es ist sehr subtil. Sie müssen sich keine Sorgen machen, dass Sie den Bergen ausweichen , weil alles im Berg dunkler ist als was Sie schattieren, sodass Sie einfach bis zum Rand färben können Ich mag es, das tun zu können, weil meine Bleistiftmarkierungen dann nicht so aussehen , als würden sie versuchen, dem Ding auszuweichen, das vor mir liegt Wenn du also kannst, wenn du einfach direkt in etwas Schatten eintauchen kannst, wird es eher die Illusion erwecken, dass der Himmel hinter dem, was auch immer das ist, in diesem Fall dem Berg, weitergeht . Sie können sehen, dass wir hier bereits eine Zeichnung haben , die sicherlich an die Szene erinnert Und wir werden es einfach weiter ausbauen, weitere Details hinzufügen und sehen, wie realistisch wir es aussehen lassen können Wie. Ich mag es wirklich, in solchen Etappen an Dingen zu arbeiten. Ich habe das Gefühl, dass ich dadurch Zeit habe, mich einfach auf das zu konzentrieren , womit ich es in dieser Phase zu tun habe. In diesem Fall geht es für mich also nur darum, die gesamte Wertestruktur aufzuschlüsseln. Und ich habe das Gefühl , dass ich das hier in der Zeichnung ziemlich gut festgehalten habe und jetzt bereit bin , mit der nächsten Phase fortzufahren, indem ich mehr Details hinzufüge , um meine Linien ein wenig zu glätten Sie können sie gewissermaßen wieder überarbeiten, um die Lücken zu füllen , und es wird weniger aussehen Wie ich schon sagte, es macht mir nichts aus, Konsolenlinien zu sehen als meine Zeichnungen, aber wenn Sie das tun, könnten Sie es immer mit einem Papiertuch oder einem Mischstumpf glätten , mit allem, was Sie verwenden könnten, um den Graphit ein bisschen zu den Graphit ein Weil es so aussieht, als würde es nur ein bisschen leichter Nach unten nehme ich meinen Radiergummi und hebe den Wert bei gleichbleibender Höhe ein wenig an Den ganzen Weg von, nun ja, wir werden nicht viel davon sehen , ist einfach hier drüben, eigentlich ein bisschen hier. Ich versuche nur, diesen subtilen Sinn für Inhaltsstoffe zu erzeugen , aber es ist nicht so auffällig, aber okay, tolle Arbeit. Okay, wir sind fast fertig mit diesem. In unserer nächsten Lektion bringen wir die Zeichnung gleich wieder zurück und wir gehen zurück zu den Schattenbereichen und fügen weitere Details hinzu. Wir sehen uns dann 21. Wüstengebirgslandschaft Teil 4: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir uns noch einmal mit den Schattengebieten der Berge befassen und sie detaillierter gestalten : Frohes Tagebuchschreiben Wir springen zurück in diese dunklen Schattenbereiche. Jetzt mache ich einfach eine weitere Ebene direkt über der ersten Ebene , die ich platziert habe, und mache ein bisschen mehr Details sichtbar. Wenn wir uns diese Schattenbereiche genauer ansehen, können Sie sehen, dass es in jedem dieser Abschnitte immer noch eine große Variation gibt. Also fangen wir einfach an und ich verwende meine vier B, weil ich dieses Mal auch ein bisschen dunkler werden möchte. Mal sehen, wie nur mit ein wenig zusätzlichem Druck. Derselbe Stift, aber nur ein bisschen mehr Druck. Sie können diese schönen, satten, tiefen Schattentöne erzielen. Dies ist einfach eine gute Gelegenheit , Bereiche, die Sie bereits schattiert haben, noch einmal zu überprüfen, aber jetzt noch genauer hinzuschauen Und wo siehst du die dunkelsten, dunkelsten Töne innerhalb dieser Bereiche Wo siehst du? Vielleicht noch ein bisschen leichter. Insgesamt also ein dunkler Wert, aber heller als der Super-Dunkel. Ich hoffe, ich erkläre das gut. Der Grund, warum ich das gerne betone , ist, dass ich bei vielen meiner Schüler festgestellt habe , dass sie wirklich gut erkennen wo es Werteänderungen gibt. Man könnte sich das Bild ansehen und sagen, okay, das ist definitiv ein Schatten, das ist definitiv ein Highlight. Aber es gibt die Tendenz, für alles den vollen Wertebereich von Superdunkel bis Weiß des Papiers haben zu wollen den vollen Wertebereich von , wo Sie vielleicht ein Highlight sehen. Und wenn ich mir diese Referenz ansehe, ist hier Ihr Profi-Tipp. Wenn ich mir diese Referenz ansehe und vor allem die Berge so betrachte, wie ich es gerade bin. Es gibt nirgends auf diesen Bergen eine Stelle , die rein weiß ist , wo der hellste Wert auf einen mittleren, hellen Ton geht . Aber es wird nicht super, es wird nicht super, superleicht. Versuchen Sie also herauszufinden, was der Wertebereich in jedem der Bereiche ist, an denen Sie arbeiten, anstatt zu versuchen, allem den vollen Wertebereich von Weiß bis Schwarz zuzuweisen, weil Sie das in den meisten Fällen nicht sehen werden. Es erfordert also ein wenig Übung, aber der beste Anfang ist, die Werte in einem Bereich mit denen zu vergleichen , die Sie an anderer Stelle sehen. In diesem Fall vergleiche ich also den hellsten Teil des Berges, den Himmel, und der Berg ist immer noch ein bisschen dunkler. Es kann schwierig sein , festzustellen, dass, wenn Sie nicht daran gewöhnt sind, danach zu suchen , und Farbe Sie sehr abschrecken kann , wenn Sie versuchen, herauszufinden, wo sich diese dunklen und hellen Bereiche befinden Wenn es eine wirklich starke, gesättigte Farbe gibt, kann es den Anschein erwecken, als ob dieser Bereich dunkler ist als er tatsächlich ist oder dass er heller ist als er ist, je nachdem, was , du weißt schon, ob er gelb oder blau ist Sie können Ihre Fotos also jederzeit in Schwarzweiß konvertieren , falls das hilft. Aber ich belasse es bei Farbe, weil ich finde, dass es hilfreich ist, uns darin zu üben, wirklich nach dem zu suchen was wir mit diesen Werten sehen. Ordnung, jetzt arbeite ich an dieser Stelle wo die Dunkelheit etwas aufgelockter ist Also, anstatt alles solide zu machen, mache ich es einfach in kleinen Schritten Das ist ein größeres, aber fast ein kleines Muster aus dunklen Formen Achte darauf, dass du nicht zu vorhersehbar und repetitiv mit ihnen Denn wie Sie dort sehen können sind einige der Felsen wirklich groß, andere sind viel kleiner, sodass Abwechslung hilft Es gibt einige Bereiche, in denen man insgesamt viel mehr Schatten sieht , und dann gibt es einige in denen es meistens hell ist und nur ein paar kleine dunkle Flecken aufweist. Also schau dir einfach den, sieh dir den Abschnitt an Zerlegen Sie es, zerlegen Sie, was Sie sehen, und versuchen Sie, es einzufangen Du versuchst nicht, alles Rock für Fels und Amin zu zeichnen , es sei denn du hast viel Zeit zur Verfügung und du willst, du gibst nur die Essenz dieser Textur all den Steinen. Dies ist definitiv eine Zeichnung , mit der Sie viel Zeit verbringen könnten, wenn Sie all diese Details wirklich erkunden möchten. Fühl dich frei. Ich werde noch ein paar Lektionen machen , um das zu beenden, aber du nimmst dir so viel Zeit, wie du willst. Es ist gut. Es ist auch gut für dich. Studieren Sie diese Referenz und versuchen zu verstehen , was Sie sehen. Sie können es auch selbst aufschlüsseln. Okay. Ich gehe weiter. Ich hab den kleinen oberen Teil vergessen. Tut mir leid. Es hilft immer, mit deinen Zeichnungen zu sprechen. Ich würde das nicht als Profi-Tipp bezeichnen, aber ich mache es auf jeden Fall alleine. Willst du dich mit ihnen anfreunden? Dann werden sie nett zu dir sein. Hoffentlich. Ich denke, dass einige dieser Stellen, an denen wir nur kleine Spuren von wirklich Dunkelheit sehen, Ganzen tatsächlich viel hinzufügen. Die großen dunklen Schatten tun das natürlich auch, aber ich finde all diese kleinen Schatten wirklich cool. Sie geben uns einfach das Gefühl viel mehr Textur und interessante Dinge passieren. In Ordnung, ich sehe hier noch ein paar Schatten. Noch ein kleiner Felsfleck. Okay, hier ist es wirklich dunkel. Ich finde es so befriedigend , auf den Stift zu setzen, der schon da ist, und diesen Wert noch weiter zu erhöhen. Man sieht wirklich, dass zu erhöhen. Man sieht wirklich Dinge dreidimensional aussehen. Wert ist eine der besten Möglichkeiten, Volumen in Ihrer Arbeit zu erzeugen Die Lichtquelle verstehen. Ich weiß, wir haben jetzt ziemlich viel darüber gesprochen, aber es macht einen großen Unterschied, es beeinflusst alles , was wir sehen. Es lohnt sich also, sich etwas Zeit zu nehmen und dem wirklich Aufmerksamkeit zu schenken. Es erscheinen mehr Schatten. Jetzt mach das kaputt. Es gibt so viele interessante kleine Formen. Schau es dir einfach abstrakt an. Versuche es nicht zu sehr zu beschriften. Glaube nicht, dass ich gerade einen Berg zeichne. Du zeichnest nur Blätter. Stell dir vor, du siehst zum ersten Mal einen Berg und weißt nicht einmal, wie er heißt. Du nimmst es einfach auf. Das Problem ist nämlich, dass wir alles als Menschen bezeichnen. Das würden wir gerne tun. Und irgendwann hören wir auf, die Dinge so zu sehen, wie sie sind. Und alles, was wir wirklich sehen, ist unser eigenes mentales Konzept dieses Labels. Also versuch es dir einfach anzusehen. ob du es zum ersten Mal siehst und nicht weißt , wie es hier heißt. Ich schätze einfach, was du siehst. Es ist wirklich eine wunderschöne Art, die Welt zu betrachten. Ich denke, dass insbesondere das Zeichnen von Landschaften aus diesem Grund sehr meditativ ist Man kann einfach langsamer werden und die Natur schätzen , sie studieren und auf der Seite festhalten Der wenig hervorgehobene Bereich hier. Dann wird es hier richtig dunkel. So ziemlich der ganze Weg. Dann haben wir einige interessante Weine. Ich liebe es, mit Wein zu spielen. Wie geht es dir mit dem Zeichnen? Amüsierst du dich? Das hoffe ich sehr. Okay. Oh, jetzt sind wir auf dem Hügel. Ich lasse mich da mitreißen. In Ordnung, Verdunkelung des Hügels. Schau dir den Unterschied an, der schon allein dadurch gemacht wurde, dass man diese dunkleren, dunkleren Akzente in den Schatten bringt . Und wo wir als Nächstes dasselbe tun werden, in der Mitte, in den Wertbereichen. Aber nachdem wir uns um alle Schatten gekümmert haben. Ich arbeite gerade an diesem Teil, dem hier ähnlich ist, aber die Felsformen sind etwas größer, weil er näher an uns ist. Denken Sie also immer über diese Perspektive nach. Okay, das reicht für diese Lektion. Und wir werden das mit den dunklen Schatten beenden und uns dann Nächstes mit den mittleren Farbbereichen befassen. Fantastisch. Okay, wir haben nur noch einen mehr oder weniger übrig, um diese Zeichnung fertig zu stellen. Also bring es wieder zurück. Nächstes Mal werden wir einem weiteren Meisterwerk den letzten Schliff geben den letzten Schliff . Sehen wir uns dann? 22. Wüstengebirgslandschaft Teil 5: Hallo zusammen und willkommen zurück, um Bella kennenzulernen. Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir diese Bergzeichnung fertigstellen. Lassen Sie uns also zur Sache kommen. Ich wünsche euch allen viel Spaß beim Zeichnen. Ich mache ein paar dunkle Schatten fertig. Dann springen wir zu den mittleren und hellen Bereichen. Stell dir das einfach so vor, als ob du eine Textur erstellst. Verstehen Sie nicht, ich würde nicht versuchen, jeden kleinen Stein oder jedes kleine Detail , das Sie dort sehen, zu zeichnen jeden kleinen Stein oder jedes kleine Detail , das Sie dort sehen Weil es im Weltraum immer noch ziemlich weit von uns entfernt ist. Es macht also Sinn, dass es ein bisschen mehr wie eine Gesamttextur aussieht . So steinig. Ich zeichne gerne Felsen und Berge. Ich finde, es gibt viele interessante Formen , wie zum Beispiel den organischen Look, aber auch all die verschiedenen Seiten, die Art und Weise, wie sie das Licht einfangen. Einfach faszinierend. Ein paar Kleine hier drüben. Okay, mehr Schatten hier. Okay, da ist dieser winzige kleine Kerl genau hier. Es taucht irgendwie auf und verdunkelt diesen Bereich insgesamt. Aber dann suche ich auch immer noch nach kleinen Detailteilen . Alle kleinen subtilen Formen sind Weine, die Sie zur Geltung bringen können. Wir fügen einfach mehr Charakter hinzu, damit es sich weniger formelhaft anfühlt Und jetzt, zu guter Letzt, gehe ich mit den dunklen Schatten runter in meinen Vordergrundbereich und lasse einige dieser Schatten etwas stärker zur Geltung kommen Es treten also einige Schattenwürfe auf. Es entstehen viele verschiedene Arten von kleinen Minihügeln. Wenn hier. Beachten Sie, dass ich immer noch oft meine Augen zusammenkneife und versuche, mich auf das große Ganze zu konzentrieren Auch wenn ich mich in der Detailphase befinde, möchte ich nie ganz aus den Augen verlieren, wie das, woran ich gerade arbeite, in das Gesamtbild passt in das Gesamtbild Und es wird ziemlich dunkel hier drüben. Ein wirklich dramatischer Kontrast von Licht und Dunkelheit im Vordergrund wird definitiv dazu beitragen, dass es besser zur Geltung kommt Es waren viele dieser kleinen diagonalen Schatten, also füllt es sie nur Dadurch fühlt sich die Gegend viel interessanter an, viel weniger flach. Okay. Jetzt wechsle ich zu meinem Tooby. Und ich möchte einfach zurück in die Mitteltonbereiche der Berge gehen und ein bisschen mehr Textur und Schattierung hinzufügen ein bisschen mehr Textur und Schattierung Dort. Da dränge ich nicht sehr. Ich will nicht. Ich bin nicht an einem Punkt angelangt, an dem ich wirklich drastische Änderungen vornehmen möchte wirklich drastische Änderungen vornehmen Ich möchte den Raum nur ein bisschen mehr aktivieren. Auf der hellen Seite Wo immer ich einen Umriss sehe, hier ist ein Profi-Tipp. Wenn Sie möchten, dass es realistischer aussieht, verwandeln Sie diese Linie in einen Schatten, ziehen Sie sie einfach auf die eine oder andere Weise nach unten. Schauen Sie sich Ihre Referenz an und stellen Sie fest, ob sie auf der oder der anderen Seite heller ist. In diesem Fall ist es am Himmel heller , am Berg dunkler. Und zieh die Leine einfach rein. Jetzt haben wir einige interessante diagonale Linien , die irgendwie diese verschiedenen Hügel bilden Wie ein Sturz nach unten. Also werde ich das im Laufe der Zeit auch bauen. Dieser hier, dieser hier. Ich mag, ich mag diese Linien, weil selbst als abstraktes Werk in der Lage sein möchte, man selbst als abstraktes Werk in der Lage sein möchte, die Aufmerksamkeit der Leute auf die Komposition zu lenken. Und wann immer du ein Bündel von Linien hast , die irgendwie in eine Richtung zeigen, das die Richtung, in die das Auge des Betrachters am wahrscheinlichsten gehen möchte Sie kontrollieren das als Künstler, Sie haben die Kontrolle darüber, was die Leute zuerst sehen, was Sie als Mittelpunkt Ihrer Arbeit festgelegt Und Sie können die Aufmerksamkeit auf diesen Bereich lenken , indem Sie ihm mehr Kontrast verleihen, indem Sie ihn vergrößern, indem der Wind darauf zeigt. All diese Dinge sind nur verschiedene Strategien , mit denen Sie dazu beitragen können, dem Stück ein Gefühl der Dominanz zu verleihen Es sollte nicht alles im Mittelpunkt stehen. Das ist eine Lektion, die ich mir jeden Tag sagen muss , wenn ich mich anziehe. Aber auch beim Malen und Zeichnen muss man manche Dinge etwas subtiler sein lassen etwas subtiler damit die wichtigen Teile richtig zur Geltung kommen. Hey, jeder hat seine Rolle. Nicht jeder kann der Star sein. Das ist okay. Ordnung, wenn du hierher ziehst, entscheidest du dich dafür, den Raum ein bisschen aufzulockern, ihn interessanter zu machen. Du zeichnest und fängst an, zusammen zu kommen. Ich wette, das ist es. Es sieht gut aus. Ich habe noch ein paar von diesen kleinen diagonalen Abschnitten hier. Ich will sichergehen, dass ich diesen kleinen Gipfelabschnitt herunterkriege . Okay? Jetzt arbeite ich im helleren Teil dieses Hügels im Vordergrund und setze einige dieser Schatten fort, aber nur in einem helleren Wert, damit es hier unten richtig dunkel bleibt. Und dann sehen wir eine Verschiebung, wenn es sich in den Highlight-Bereich bewegt . Immer noch Variationen, es gibt immer noch Schatten, aber sie sind nicht so dunkel wie hier unten. Eine Sache, die Sie versuchen könnten, wenn Sie Schwierigkeiten haben , zu erkennen, wo sich die verschiedenen Werte befinden, ist, eine Werteskala für sich selbst zu erstellen, indem Sie einfach auf einem Blatt Papier fünf oder sechs Quadrate hintereinander zeichnen und jedes Quadrat etwas dunkler schattieren als das daneben Prüfen Sie, ob Sie den ganzen Weg von Weiß zu Schwarz wechseln und in jedem Feld sehr unterschiedliche Werte angeben Und wenn Sie dann arbeiten, können Sie tatsächlich diese Werteskala nehmen und sie bis zu Ihrer Referenz halten , um herauszufinden, okay, welches Feld, welcher Wert hier hingehört, welcher Wert hierher gehört Und manchmal ist es wirklich notwendig, wenn es verwirrend oder schwer zu sagen ist, wie hoch der Wert sein sollte. Sie können immer einfach diese Werteskala verwenden und sie hochhalten und sich selbst davon überzeugen. Mit diesem sind wir fast fertig. Als letzten Schliff möchte ich nur ein paar kleine Highlights auf einigen dieser Felsen herausnehmen , nicht zu viel Gewicht nehmen und nur ein bisschen mehr Abwechslung in die Highlights hier hinten bringen wollen ein bisschen mehr Abwechslung in . Deshalb ist dieser Radiergummi so nett. Sie können es einfach in jede Form formen, die Sie benötigen. In Ordnung, da ist es. Du hast es geschafft. Okay, noch eine fertige Zeichnung. In unserer nächsten Lektion werden wir mit einer brandneuen beginnen und uns wirklich auf die Idee konzentrieren , Tiefe zu schaffen. Wir sehen uns dann 23. Endgültige Landschaft Teil 1: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond und ich freue mich sehr , denn jetzt beginnen wir mit unserer endgültigen Zeichnung. Das ist richtig. Wir werden alle verbleibenden Lektionen für eine Zeichnung verwenden, aber sie fasst wirklich viel von dem zusammen, worüber wir bisher gesprochen haben Lassen Sie uns also anfangen. Bist du bereit? Fröhliches Zeichnen. Hier ist unsere letzte Referenz. Wir werden die nächsten zehn Lektionen damit verbringen , diese wunderschöne Landschaft zu zeichnen. Und ich habe es ausgewählt, weil es so viele der verschiedenen Elemente enthält , über die wir bereits gesprochen haben, und auch einige neue Dinge. Wir haben also definitiv Vordergrund, Mittelgrund, Hintergrund. Wir haben eine atmosphärische Perspektive. Wir haben eine Lichtquelle. Außerdem gibt es eine Vielzahl von verschiedenen Dingen zum Zeichnen. Berge, Bäume, Felsen, Wasser, Nebel. Wir haben alles. Also fangen wir besser an. Bist du bereit? Fangen wir also so an, wie wir mit all unseren anderen Zeichnungen gemacht haben, und sie leicht skizzieren. Nur weil Sie wissen , dass wir noch ein bisschen mehr Zeit haben heißt das nicht, dass Sie sich beruhigen und langsam vorgehen sollten. Arbeite immer noch mit dem gleichen Gefühl der Dringlichkeit. Weil ich finde, wenn ich das sowieso mache, überdenke ich die Dinge nicht zu sehr. Und es ermöglicht mir, schnell etwas zu Papier zu bringen und es dann anzupassen und darauf zu reagieren, wenn man anfängt, wenn man zu langsam vorgeht Nun, ich sollte sagen, wenn ich zu langsam vorgehe, ist jeder Künstler anders und das ist wichtig, dass ich Sie immer wieder darauf aufmerksam mache. Aber wenn ich zu langsam gehe, verstricke ich mich einfach in einem kleinen Bereich und vergesse das Gesamtbild. Also skizziere ich es gerade leichtfertig und grob Das ist der Halbzeitpunkt , der etwas höher gehen könnte. Ich zeichne zuerst einen Berg im Hintergrund und achte dabei darauf, wie viel Himmel ich auf meiner Seite haben möchte . Wie bei unseren anderen Zeichnungen gilt auch hier Wenn du dich dazu inspiriert fühlst, das anders zuzuschneiden, konzentriere dich auf einen bestimmten Bereich. Es steht Ihnen frei, das zu tun. Mach es, mach es dir zu eigen, wie du willst. Ordnung, jetzt haben wir also diesen Berg, der irgendwie auf diese Weise hochkommt Dann haben wir noch einen. Ich meine, es gibt wirklich eine Menge, aber wir vereinfachen vorerst, suchen nur nach Grundformen Also gut, wenn das die Hälfte der Strecke ist, sehe ich, dass das Wasser vielleicht bis hier ist Ich habe hier oben gearbeitet, aber jetzt springe ich runter, weil ich daran denke, ich hüpfe gerne überall Zuerst muss ich mir ein paar Indikatoren dafür geben , was, was wohin gehört In Ordnung, das sind also die beiden Seiten des Streams. Und du merkst, wie es kleiner wird, wenn es zurück in den Weltraum geht Und mal sehen, es geht bis etwas unter die Halbzeit Also vielleicht hier. Ish, Ish ist wichtig. In Ordnung? Und genau dort, wo das verschwindet, sehen wir, dass da ein weiterer Berg irgendwie rauf kommt Viele meiner Landschaftszeichnungen sehen zunächst sehr abstrakt aus Ich suche gerade nach den wichtigen kompositorischen Linien bevor ich anfange, so etwas wie Bäume und Felsen und solche Details zu zeichnen . Ich möchte sichergehen, dass ich zuerst weiß, wo sie hingehören Da ist also ein kleiner Teil der Bank, der irgendwie ins Wasser ragt Und natürlich gibt es ein paar Felsen, zu denen wir später kommen werden. Dann. Wir haben diese Bäume, die eher im Vordergrund stehen, die auftauchen und sich dort irgendwie überschneiden. Als ob du dir nur einen Plan der Szene gibst und sie ertastest So bin ich das irgendwie angegangen, fühle einfach die Szene heraus, gehe, in diesem Raum herumlaufe und versuche zu verstehen, was passiert Also nicht, überstürzt euch nicht durch diesen Teil. Das ist mein Profi-Tipp für diese Lektion Erkunden Sie den Bereich , den Sie zeichnen, wirklich. Versuche zu verstehen, was in der Zeit passiert, die du damit verbringst . Das wird sich auszahlen, wenn du weiter daran arbeitest. Denn du wirst schon über viele dieser Dinge nachgedacht haben, naja , was ist wo, was ist davor? Was, wie groß sollte es sein? Alles klar? Jetzt können einige dieser Berge ein- und austauchen. Sie können ein- und ausgehen , weil sie übersehen wurden. Also zeichne ich, was ich sehen kann, und dann lasse ich es verschwinden, wenn es dir das antun muss Das ragt hier etwas weiter heraus Beachten Sie, wie das Wasser wirklich ist. Wir sehen, dass es ziemlich weit zurückreicht Es geht den ganzen Weg zurück hinter diesem kleinen Stück, diesem Berg hier. Wir sehen also tatsächlich ziemlich weit hinten mit dem Wasser. Es gibt noch eine weitere Schicht. Wir bekommen. Es kommt hier runter. Es wird etwas größer sein. Sieht deine Zeichnung gerade genauso komisch aus wie meine? Ich hoffe es. In Ordnung. Also dann ist da noch diese ganze große Baumgruppe. Dann gibt es in der unteren rechten Ecke einen Bereich, in dem wir einige Pflanzen sehen , die uns etwas näher sind Das wäre also der vorderste, vordergründigste Bereich hier in der unteren rechten Ecke. Der kleine Busch oder Baum , der hier drüben hineinschaut , fängt wirklich viel Licht ein, wodurch es vor all den dunklen Tönen, die da drüben sind, hervorsticht die da drüben sind, Okay? Und dann werde ich diesen großen Baum skizzieren , der drüben auf der rechten Seite ist. Ich werde nicht zu detailliert damit umgehen , weil wir wahrscheinlich am Ende ziemlich viel davon vertuschen werden ziemlich viel davon vertuschen wenn wir im Hintergrund schattieren Aber das wird uns zumindest den Einstieg erleichtern. Wir können einfach helfen, die ganze Szene zu visualisieren. Ich werde den Stamm zuerst ganz leicht zeichnen, weil er mit dem ganzen Weg nach oben immer weiter immer schmaler wird, je höher er geht Also ist es hier unten am dicksten. Sehr subtil. und dünner, dünner Dünner und dünner, dünner. Und dünner Ich habe keine Blätter im Griff, aber ich werde nur ein paar Zweige grob skizzieren So können wir uns irgendwie vorstellen , wie viel Platz dieser Baum wirklich einnehmen wird. Oh, wir werden so viel Spaß damit haben. Ich freue mich darauf. Es passieren so viele interessante Dinge und ich verspreche Ihnen, dass Sie sich nicht langweilen werden. Ich weiß, nach all den schnelleren Zeichnungen, die wir gemacht haben, scheint das eine Menge Zeit für eine zu sein. Aber realistisch gesehen, wenn Sie, wenn Sie eine Zeichnung machen und möchten, dass sie hübsch, ziemlich detailliert und ziemlich realistisch ist Ich meine, du wirst etwas Zeit investieren und ich denke, es ist gut, diese Zeit zu unterbrechen Du musst nicht alles auf einmal machen. Sie können es Schritt für Schritt tun, Ganzen entfliehen und eine neue Perspektive gewinnen. Komm zurück und sieh es dir noch einmal an. Nach einer Weile Arbeit. Es ist einfach schwer, wirklich zu sehen, zu sehen, was wir tun Wir sehen das nicht wirklich genauso. Deshalb ist es wichtig, wegzugehen , auch wenn es nur für ein paar Minuten Pause ist, und dann zurückzukommen und weiter daran zu arbeiten. In Ordnung, wir haben das gerade skizziert. Ich bin nur gespannt , was ich vielleicht noch einbeziehen möchte Ein dunkler Schatten hier. Es gibt viele dunkle Schatten, aber ich sehe einen kleinen Teil der Bäume, wo es unten wirklich hell ist und dann ist es dunkler. Also werde ich das hinzufügen und ich habe eine Art Skizze gemacht in der ich einige der Schattenbereiche sehe Ich glaube, ich habe das schon gesagt, aber manchmal zeichne ich gerne die Formen der Schatten Das mache ich. Und mach weiter und fange an, in einigen dieser Felsen zu skizzieren. Jetzt, wo ich es weiß, bin ich glücklich, wo das Wasser auf dem Papier steht Da hinten sind nur wenige. Dann würden wir hier einen großen sehen. Wir können diese jederzeit nach und nach anpassen, aber das wird uns einen guten Ausgangspunkt geben. Wir haben das ziemlich gut geplant. In Ordnung, tolle Arbeit. Okay, wir haben alles skizziert. In unserer nächsten Lektion ist es also an der Zeit, mit dem Schattieren zu beginnen . Wir sehen uns dann 24. Endgültige Landschaft Teil 2: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond und freue mich sehr, mit dem Schattieren in dieser Landschaftszeichnung zu beginnen Schattieren in dieser Landschaftszeichnung In dieser Lektion fangen wir also wieder am Himmel an und arbeiten uns langsam vorwärts Zeichne diesen. Ich werde im Hintergrund beginnen und mich wieder vorwärts arbeiten . Der Himmel ist sehr, sehr hell, aber nicht reinweiß. Also werde ich da oben einfach ein bisschen Wert darauf legen. Und für mich sieht es so aus, als ob es links etwas dunkler und rechts etwas heller wird. Also so werde ich meins machen. Es wird ein sehr subtiler Unterschied sein, aber ich habe versucht, so etwas wie möglich herauszuholen , nur weil sich der Himmel dadurch weniger flach anfühlt. Und du kannst jederzeit die Entscheidung treffen , diesen Typen in einem Bild komplett zu ändern , wenn du willst. In diesem Fall, weil es so viel Nebel und Dunst gibt, halte ich es für sinnvoll, einen hübschen, ziemlich leer aussehenden Himmel zu haben . Aber ich habe sicherlich schon Landschaften gemacht bei denen entweder das Foto den Himmel einfach nicht so einfängt , wie ich ihn mir vorgestellt habe. Oder ich wollte einfach etwas ändern. Füge weitere interessante Wolken oder eine Art Sonnenuntergang hinzu oder was auch immer du willst. Sie sind also nie darauf beschränkt, nur das zu zeichnen, was auf dem von Ihnen ausgewählten Foto zu sehen ist. Du kannst es jederzeit ändern. Wenn du dir nicht sicher bist, wie das geht. Nehmen wir an, du wolltest in Venedig, einen anderen Himmel. Das musst du dir nicht einfach aus deinem Kopf einfallen lassen. Sie können tatsächlich nach einer anderen Referenz suchen und diese verwenden. Die Kombination von Referenzen ist also eine großartige Möglichkeit, etwas zu personalisieren, etwas Neues und Anderes zu schaffen, das Ihr eigenes Design hat Also ganz leichtfertig, ich gehe über diesen Typen rein. Mach es schön glatt. ich mich dann der rechten Seite nähere, Wenn ich mich dann der rechten Seite nähere, drücke ich noch leichter, sodass es fast weiß ist, aber nicht ganz. Wahrscheinlich so hell, dass man es nicht einmal sehen kann. Glauben Sie mir, da ist ein Stift. Auch wenn es auf dem Bildschirm nur weiß aussieht. Wahrscheinlich bettelte er, dass er wirklich hart gearbeitet hat weil er nichts wirklich erreicht hat. Die Lichter gehen einfach zurück und glätten es ein bisschen. Leichte, leichte Berührung. Nun, wenn Sie eine ganze Palette von Stiften haben, habe ich Sie nicht darum gebeten, das für diesen Kurs zu haben, aber wenn Sie zufällig auf all die verschiedenen Zahlen stoßen, etwa bis zu vier oder sechs h. Die härteren Minen, die Hs haben , sind wirklich gut für ein Licht. härteren Minen, die Hs haben , sind wirklich gut für ein Licht Bereiche, in denen du, wie der Bleistift, lass uns weicher werden . Sie werden dunkler Also alles im B-Bereich ist ein weicheres Blei. Alles im Hs-Bereich ist härter als Blei. Und je höher die Zahl, desto extremer. Sie können also alle Stifte verwenden. Oder wenn du wie ich bist, suche ich mir einfach gerne ein paar aus Als ob ich immer noch meinen Tooby and for B-B-Bleistift benutze und einfach den Druck variiere , den ich auf sie ausübe Und das gibt dir den Wertebereich von. Bevor ich weitermache, möchte ich meinen Radiergummi nehmen und einfach einige dieser Linien ausradieren und weicher machen Weil es definitiv Bereiche gibt, besonders wie hier oben, wo der Berg einfach in den Nebel übergeht und man wirklich keine Kante sieht Also gerade genug hochheben , damit ich immer noch sehen kann, wohin die Dinge führen. Aber die Leitungen werden mir keine Probleme bereiten. Gut genug, kann den Baum etwas dunkel lassen, da er insgesamt ziemlich dunkel ist . In Ordnung. Oh, und werde diese Linie gleich hier los , denn wenn du merkst , dass dieser ferne Berg direkt in den Himmel mündet. Also werde ich weitermachen und den Himmelston direkt bis hinunter in die Bergkette ziehen . Also okay, jetzt fange ich an, in diesem fernen Berg zu beschatten. Also okay, jetzt fange ich an, in diesem fernen Berg zu beschatten Wenn du merkst, dass es ihn tatsächlich gibt, habe ich ihn zuerst gar nicht gesehen Direkt dahinter ist noch ein Berg, von dem man nur den kleinsten Splitter sieht Ich fange mit diesem an und füge dann den anderen hinzu Also am Rand fange ich dort an, weil ich sehen kann, wie der Wert, den ich hinzufüge, auf den Himmel bezieht. Hier ist also Ihr Profi-Tipp für diese Lektion: Wenn Sie von Abschnitt zu Abschnitt gehen, fange ich gerne direkt am Rand an , damit ich sicherstellen kann, dass diese Wertebeziehungen berücksichtigt werden. Stellt sicher, dass ich mich immer in die richtige Richtung bewege, wenn ich in einen neuen Abschnitt gehe , und dass er sich auf das bezieht, was ich bereits getan habe. Wenn ich damit anfangen würde und erkennen würde, dass ich den Berg etwas dunkler machen müsste, um aufzufallen. Dann könnte mir das sagen, dass der Himmel vielleicht zu dunkel geworden ist, sodass ich einen Rückzieher machen und den Himmel ein wenig aufhellen könnte Rückzieher machen und den Himmel ein wenig aufhellen Es geht immer um diese Beziehungen, darum, wie eine Sache mit etwas anderem zusammenhängt Das ist also ein weiterer Grund in einem Bereich anzufangen und sich weiterzuentwickeln. Du baust quasi immer auf dem auf, was du schon getan hast. Ich nehme mir Zeit und mache hier hinten eine wirklich schöne Baumgrenze, die Formen sind sehr klein, weil diese Bäume sehr weit von uns entfernt sind Aber es macht es immer noch viel interessanter, als wenn ich einfach eine glatte Linie drüber ziehen würde Und dann ist es einfach mittendrin. Also fang einfach in der verpassten Arbeit an, bis du zurück in die Baumgrenze Werde dunkler. Der Nebel wird dicker, erscheint und dann wird er dünner. Unten. Auch der Berg als Ganzes scheint hier unten etwas heller zu werden. Das sieht tatsächlich nach mehr Nebel aus. Das rollt irgendwie rein. Gehen Sie im Zweifelsfall zuerst hell , weil Sie es immer dunkler machen können Und das heißt nicht, dass man Dinge nicht auch löschen und heller machen kann , aber es ist viel einfacher, einfach zu dunkel zu werden, als ständig die Bleistiftmine trainieren und entfernen zu müssen . Ich möchte mir einfach Zeit nehmen, um mich aufzubauen. Diese Werte sind tödlich. Es. Sieht noch nicht nach viel aus, aber warte einfach, bis wir Schicht für Schicht weiter hinzufügen . Diese Zeichnung wird so viel Tiefe haben. Und darauf wollte ich mich bei diesem letzten Stück wirklich konzentrieren , weil ich denke , dass eines der wichtigsten Dinge an Landschaften das Gefühl von Tiefe und Raum ist. Wir haben es nicht einfach mit einem kleinen, begrenzten Gebiet zu tun, das heilt, riesig und offen ist. Und wie macht man das auf einem flachen Blatt Papier? Das können Sie, indem Sie einfach darauf achten, was Sie sehen. Das kann ich, gut. Ich nehme jetzt meinen Radiergummi und betone einige der nebligen Stellen etwas mehr Vor allem hier drüben. Wir gehen. Wunderschön. Okay, lassen Sie uns das in der nächsten Lektion fortsetzen, indem mehr an den Bergen im Hintergrund arbeiten . Und wir sehen uns dann 25. Endgültige Landschaft Teil 3: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond und in dieser Lektion werden wir weiter an unserer Landschaftszeichnung arbeiten , indem wir einige dieser fernen Berge schattieren . Viel Spaß beim Zeichnen Okay, bevor ich zum nächsten Berg übergehe, muss ich für eine Minute einen Rückzieher machen und mich in diesen winzigen kleinen Teil eines fernen Berges legen diesen winzigen kleinen Teil , den wir hier sehen Ich will es nicht, ich glaube, ich habe es vergessen Man sieht es kaum, aber es ist da. Und ich liebe es, ich liebe es, solche kleinen Dinge zu entdecken , während ich Dinge zeichne, die ich nicht einmal gesehen habe, als ich das Bild zum ersten Mal betrachtet habe. Los geht's. Okay, jetzt komme ich her. Es gibt also mehrere verschiedene Ebenen, die wir in diesem Abschnitt sehen. Also werde ich mit dem hintersten Teil beginnen, genau wie wir es hier gemacht haben , und diese Linie entlang der Kante aufbrechen diese Linie entlang der Kante aufbrechen Nur dieses Mal. Die kleinen dreieckigen Formen, die wir machen, sind etwas ausgeprägter immer noch klein im Verhältnis dazu wie groß sie werden wir uns in den Vordergrund bewegen, aber sie sind etwas ausgeprägter, auch etwas dunkler als der Berg dahinter Und ich achte auch darauf, wo ich sehe, wie sich die Mitte irgendwie überrollt Also genau hier, wo wir uns mit dem Berg dahinter kreuzen, fängt es an, heller zu werden, also drücke ich mit meinem Bleistift ein bisschen leichter auf diesen Und dann wird es wieder dunkler. Versuche, dich nicht überwältigt zu fühlen , wenn du dir alles auf diesem Bild ansiehst Ich weiß, dass wir hier eine sehr ehrgeizige Zeichnung ausgewählt haben. Aber ich hoffe, dass Sie sich selbst überraschen werden, wenn Sie jemand sind, der denkt, dass Sie nicht besonders gut darin sind, Landschaften zu zeichnen. Das ist eine neue, neue Sache für dich. Ich möchte, dass du einfach alles gibst, weil du in der Lage bist, das zu zeichnen. Herein. Mein Profi-Tipp für Sie konzentriert sich nur auf einen kleinen Teil nach dem anderen. Wir haben damit begonnen, den Himmel auszufüllen. Das war einfach, das kann jeder. Dann gehen wir zum nächsten Abschnitt und wir haben angefangen, etwas Wert zu legen . Jetzt sind wir hier in diesem Abschnitt, der etwas komplexer ist, aber er muss nicht gruselig sein. Es ist eher eine lustige Herausforderung. Es ist ein Rätsel, das wir lösen müssen. Und Sie können zuerst einige Markierungen machen , die Ihnen nicht gefallen, löschen Sie sie einfach, wiederholen Sie sie, es ist okay Ordnung, jetzt beginnen diese Berge hier wirklich Nebel zu verblassen. Also, ich denke, was ich tun werde, bevor ich weitermache, lassen Sie uns einfach einen insgesamt sehr niedrigen Wert angeben Das wird der Wert von B für die Mythen sein. Und dann fügen wir einfach das Dunkle hinzu. Obwohl es sehr hell ist, sehe ich in diesem Bereich nichts , was rein weiß ist Es hat einen winzigen Schatten, ein bisschen, ein bisschen einen Lichtwert Das hilft also, der Versuchung zu entgehen , alle Highlights nur aus dem reinen Weiß des Papiers zu machen Highlights nur aus dem reinen Weiß des Papiers Okay, jetzt können wir zurück zu den Bäumen gehen. Also gehen sie den ganzen Weg vor diesem Nebel im Hintergrund. Also lass mich einfach weitermachen. Versuche, sie nicht alle exakt gleich zu machen. Mach etwas größer, etwas fetter oder etwas niedrigeres. Fühl dich auf diese Weise natürlicher. Es geht bis ungefähr hier rüber. In Ordnung. Nun, bevor ich die Beschattung herunterziehe, gehe ich rein und mache eine weitere Reihe Ich sehe eine weitere Reihe und diese sind etwas größer weil sie uns hier etwas näher sind Und dann gibt es noch eine weitere Reihe vor diesen Jungs. Also lassen Sie uns einfach alles aufzeichnen. So wie wir es in der allerersten Lektion für diese Zeichnung gemacht haben der allerersten Lektion für diese Wir haben einfach alles skizziert. Ich habe irgendwie das Gefühl, dass ich das jetzt mache, obwohl ich schummele. Ich mache es immer noch locker genug , dass es sich wie eine Skizze anfühlt , wenn ich immer noch versuche, mich in dieser Szene zurechtzufinden Was gehört wohin, wo, wo befinde ich mich Verorte mich im Inneren dieser Landschaft. Und gerade wandern wir auf diesen Bergen. Okay, jetzt gibt es diesen kleinen Abschnitt, und dann siehst du, dass es noch einen Abschnitt gibt dem sich die Baumkronen deutlich voneinander unterscheiden in dem sich die Baumkronen deutlich voneinander unterscheiden, die direkt davor liegen. Also werde ich gleich hier runterkommen, weil ich weiß, dass wir genau hier einen brauchen. Die sind noch dunkler. Immer noch sehr dreieckig, aber du kannst anfangen, sie ein bisschen aufzuteilen , jetzt willst du nicht, dass sie zu perfekt aussehen Weil es Bäume sind. es dann nach oben geht, beginnt diese Reihe für dich wirklich im Nebel zu verblassen. So viele Bäume. Haben Sie bemerkt, dass, da wir jetzt etwas dunklere Werte haben, schauen Sie sich an, wie weit das den fernen Berg nach hinten schiebt Das ist einer der Gründe, warum ich mich sehr gefreut habe , dieses Bild für uns zum Zeichnen auszuwählen, weil es so viel Tiefe hat Und das können wir unter anderem daran erkennen, wie weich die Werte werden , wenn sich die verschiedenen Elemente im Raum zurückziehen Dieser Berg hier hinten hätte also wahrscheinlich die gleichen Farben, wie wir es hier im Vordergrund sehen Aber weil das nicht stimmt, wirkt er viel, viel heller. Und selbst wenn es sich nicht um eine neblige Szene handelt, nehmen Elemente in der Ferne oft die Eigenschaften des Himmels an Aus diesem Grund werden Sie, wenn Sie sich ein Gemälde mit Bergen ansehen, normalerweise sehen, dass die Berge in der Ferne etwas blauer, etwas lilafarbener aussehen blauer, etwas lilafarbener Das liegt daran, dass sie etwas von der Farbe des Himmels annehmen Und das hilft uns, diesen Raum zu registrieren. Die Art und Weise, wie sich die Werte und Farben ändern, wenn sich die Dinge von uns entfernen. Okay, dann kommt es runter und es ist ein bisschen neblig und dann wird es wieder dunkel, genau hier am Wasser Jetzt habe ich diesen Abschnitt irgendwie herausgefunden Ich weiß, wo die wichtigsten Baumgruppen sind Also werde ich wieder nach oben springen und den Wert jetzt runterziehen und einfach wirklich auf meine Referenz achten, um zu sehen, wo, wo sehe ich mehr Schatten und wo sehe ich, dass jetzt runterziehen und einfach wirklich auf meine Referenz achten , um zu sehen, wo, wo sehe sie sich wirklich im Chaos auflösen Also genau hier sehe ich , dass dieser Abschnitt immer heller wird Fühlt sich einfach sehr magisch an. Ich mag das Gefühl auf diesem Foto. Im Laufe der Zeit müssen Sie vielleicht zurückgehen und Ihren Baum etwas mehr zur Geltung bringen. Alles ist relativ. Wenn Sie also in einem Bereich ein bisschen fertig sind, ist es nicht ungewöhnlich Sie zurückgehen und woanders andere Änderungen vornehmen müssen. Die Werte machen alle von einem Abschnitt zum nächsten irgendwie dasselbe, die dunkelsten oben an der Spitze, oben im Baum. Und dann werde breiter Ich muss einige dieser Bäume ein bisschen hochziehen. Ich kann mir vorstellen, dass ich hier gerade einen kleinen Wachstumsschub erlebt habe Das ist besser. Genau jetzt. Ich mache weiter. Oben dunkler. Leichter hier unten. Okay, und wir werden zurückkommen und diesen Abschnitt in der nächsten Lektion beenden und dann weiter nach oben gehen. Tolle Arbeit. Okay, wir sind bereit, in den Mittelweg vorzudringen. Halten Sie sich also an diese Zeichnungen und in unserer nächsten Lektion werden wir weiterhin Bäume und Bergdetails im Mittelgrundbereich hinzufügen . Wir sehen uns dann 26. Endgültige Landschaft Teil 4: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond und wir bewegen uns jetzt in den mittleren Bereich dieser Zeichnung den mittleren Bereich dieser Zeichnung und suchen weiterhin Schatten in Bäumen und Bergen. Viel Spaß beim Zeichnen. Weiter mit diesen Bergen im Hintergrund. Ich werde diesen Wert einfach reduzieren, damit wir einen guten Eindruck von der Baumschicht bekommen , die hier vor sich geht. Ich glaube, das ist eines der Dinge , die dafür sorgen, dass sich jede Landschaft wirklich sehr tief anfühlt, wenn Sie erst einmal herausgefunden haben, wo sich der Hauptvordergrund, Mittelgrund und der Hintergrund befinden Schauen Sie in jeden dieser Abschnitte Wie viel weiter kann man es aufschlüsseln? Kann jeder Abschnitt seine eigene Art von Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund haben? Nichts. Nichts, was wir hier sehen, ist flach. Alles hat einen anderen Platz im Raum eingenommen. Und je mehr du beim Zeichnen darüber nachdenken kannst, desto mehr Tiefe wirst du deiner Zeichnung Das alles fließt einfach in den Nebel hier drüben ein. Und ich werde einfach, ich weiß nicht genau , wo die nächste Baumgrenze treffen wird Also werde ich den Wert einfach etwas weiter nach unten ziehen , da ich weiß, dass alles davor dunkler ist als der Fehlschlag, also tut es nichts weh Schau einfach, wie unsere Werte langsam ein bisschen dunkler werden, ein bisschen dunkler. Du willst aber noch nicht ins Super-Dunkel springen. Denn auch hier möchten Sie immer darüber nachdenken, was der tatsächliche Wertebereich in dem Bereich ist , in dem ich arbeite. Und es geht bestimmt nicht von Schwarz nach Weiß. In diesem Teil. Es ist eher mittel-, mittelgrau, an manchen Stellen vielleicht mitteldunkel, zu hell. Sie können das erkennen, indem Sie den dunkelsten Teil dieses Abschnitts mit dem Baumstamm hier vergleichen . Sehen Sie, wie viel dunkler er auf dem Foto ist Manchmal braucht es also ein bisschen mentale Gymnastik, wie ich schon sagte, ich neige dazu, alles übertreiben zu wollen Und wenn ich einen dunklen Wert sehe, möchte ich ihn superdunkel machen, aber ich habe gelernt, dass er dunkler ist, aber nicht, nicht schwarz Okay, ich fange an, das nette Miss D-Feld zu bekommen , das wir wollten. Und du kannst immer deinen durchgekneteten Radiergummi nehmen und auch noch etwas fehlendes herausziehen, wenn du musst Ich werde das jetzt machen, vor allem genau hier, wo ich wirklich das Gefühl haben wollte, dass es verschwindet Ich muss hier unten etwas dunkler werden, wenn ich es mir ansehe. Vor allem am Wasser. Okay, ich denke, das ist vorerst gut mit diesem Abschnitt. Und wir können immer wiederkommen und werden es wahrscheinlich müssen, sobald wir alles andere dort haben. Weil es so anders aussehen wird , wenn wir es nicht mit dem ganzen Weiß auf dem Papier hier vergleichen . Okay. Bereit für noch mehr Käse? Eine Menge Bäume. Also wirst du, du wirst richtig gut darin diese kleinen Dreieckblätter zu zeichnen Also gut, jetzt springen wir ziemlich hoch im Weltraum, denn sieh dir die Größe auf dem Foto an, sieh dir die Größe dieser Bäume auf diesem nächsten, auf diesem nächsten Berg an, verglichen damit, wie klein sie waren Es ist lustig, denn als ich sie gezeichnet habe, hatte ich das Gefühl, oh, sie sind so groß im Vergleich zu den kleinen, winzigen , die wir wieder hier hingestellt haben Aber jetzt machen wir einen weiteren, noch größeren Sprung also das ist vielleicht ungefähr so groß. Du kannst jetzt wirklich anfangen, die einzelnen Bäume ein bisschen besser zu sehen . Vielleicht möchtest du sie sogar durchgehen und nur ganz leicht die äußere Form skizzieren die äußere Form skizzieren, denn das hilft dir, wenn du sie beschatten willst. Schauen Sie sich zum Beispiel an, wie der Nebel hier sogar zwischen den Bäumen fließt Wir können also sehen, dass dieser Baum mit zunehmender Geschwindigkeit etwas heller wird und der Baum , der ihn überlappt, wieder dunkler wird Hast du das bemerkt? Wenn nicht, ist es okay, mach dir keine Sorgen. Aber das sind die Dinge, die einfach so viel Interesse wecken. Wenn man ein Konzept wie den Nebel nehmen und dann herausfinden kann, wie es mit den verschiedenen Teilen der Szene interagiert. Dann fühlt es sich glaubwürdiger an. Kleines Nun, wie ich schon sagte, versuche ich nicht, jeden Baum exakt so zu zeichnen, wie er ist, aber ich suche ständig, weil es hilft , diese visuelle Inspiration dort zu haben. Das hilft dir, das Zeichnen generischer Formen zu vermeiden. Selbst wenn Sie also eine unterschiedliche Anzahl von Bäumen haben, wenn sie unterschiedliche Größen haben, wenn sie sich an anderen Stellen als in der Referenz, ist das in Ordnung. Sie können die Dinge hinstellen, wo immer Sie wollen. Ich würde jedoch vorschlagen, sich die Referenz beim Zeichnen immer noch genau anzusehen , da dies dazu beiträgt, dass sie glaubwürdiger Also gut, diese Bäume, wenn Sie sich vorstellen, dass dieser hohe Baum im Vordergrund nicht da war, kommen diese Bäume in diesem Bereich sehr spät , da sich die Mitte überschneidet und sie auch verdeckt Also gehen wir von diesen dunkleren Werten aus. Und wenn wir uns dann dem großen Vordergrundbaum nähern, wird er einfach viel heller, was praktisch ist, weil der Vordergrundbaum dadurch so stark hervorsticht , weil er wirklich dunkel ist. Das ist eigentlich eine wirklich hilfreiche Art, darüber nachzudenken. Beschattung. Und mit Wert zu arbeiten ist zweitens Wenn Sie an einem Teil Ihrer Zeichnung arbeiten , fragen Sie sich, ob das hauptsächlich Licht aus der Dunkelheit kommt Oder ist es Dunkelheit, die aus Licht kommt? Das heißt, wenn ich keine Konturen auf meiner Zeichnung haben möchte , welcher Seite der Linie muss der Wert dunkler sein? Und in dieser Szene sehen wir in erster Linie, dass Dinge dunkel erscheinen aus dem Licht herauskommen, weil das Licht im Hintergrund ist . Jede Ebene, die wir hinzufügen ist vor ihnen dunkler. Aber es gibt einige Ausnahmen. Sie werden sehen, wenn wir zu diesen Bäumen im Vordergrund hinuntergehen, die Blätter tatsächlich heller sind als das, was sich hinter ihnen befindet. Die Beleuchtung wirkt sich also unterschiedlich auf den Vordergrund aus und das ist auch der Hintergrund. Irgendwie interessant. Ich weiß nicht, ob du es so zeichnen würdest, wenn du es erfinden würdest Ich glaube nicht, dass ich das tun würde. Aber genau das ist passiert. Ich finde, das Warten ist in solchen Szenen immer sehr interessant . Wenn Nebel und viel Atmosphäre herrschen, das diffuse Licht, fühlt es sich einfach ganz anders an, als wenn das Licht an einem strahlend sonnigen Tag mit klarem Himmel aussehen würde einem strahlend sonnigen Tag mit klarem Himmel Ich färbe das vorerst ziemlich einfarbig, aber ich merke, dass da ein bisschen Textur ist , die langsam auftaucht Wir sehen gerade in diesem Bereich kleine Hinweise auf besonders ähnliches und besonders hier unten sehen wir mehr Hinweise auf Blätter Also werden wir natürlich zurückkommen und das hinzufügen. Aber ich wollte es zuerst nur in den richtigen Wertebereich bringen . Brechen Sie diesen Rand auch ein wenig während ich gehe, damit ich, wenn ich bereit bin, die nächste Baumreihe zu machen , die diesen Teil überlappt Ich werde bereit sein. Okay, ich muss noch mehr zeichnen. Ok, noch einen Baum hier. Hier. Ich liebe es, ich liebe es, all diese Überschneidungen zu kreieren. Eine weitere großartige Möglichkeit , Tiefe zu zeigen, besteht darin, dass jeder Abschnitt mit dem dahinter liegenden überschneidet. Okay, ich werde hier aufhören und wir werden in der nächsten Lektion mit diesem Abschnitt fortfahren. Tolle Arbeit. Ich kann es kaum erwarten, damit weiterzumachen. Wir werden einfach genau dort weitermachen , wo wir aufgehört haben, und am Mittelweg weiterarbeiten . Sehen wir uns dann? 27. Endgültige Landschaft Teil 5: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion arbeiten wir immer noch im Mittelweg, beschatten noch ein paar Bäume und Berge und haben es verpasst Lass uns zur Sache kommen. Viel Spaß beim Zeichnen. Gut, lassen Sie uns darauf zurückkommen. Ich mache da weiter, wo ich aufgehört habe , hier im Mittelweg Und ich möchte diesen Abschnitt hier nur etwas dunkler machen . Mir ist aufgefallen, dass es nicht ganz so häufig auftaucht , wie ich es mir von diesem Abschnitt gewünscht hätte. Und wenn ich schon dabei bin, werde ich einfach weitermachen und anfangen, ein bisschen Textur darin zu kreieren . Also gehe ich rein und schattiere einfach einige Bereiche ein bisschen dunkler, mache sie ungleichmäßiger und ich denke unregelmäßiger, nur irgendwie diese Textur impliziert, weil wir nicht wirklich viel von dem, was wir sehen, erkennen können viel von dem, was wir Wir können sehen, dass es kein pauschaler Wert ist, dieses Zeug passiert Man kann das also quasi implizieren, ohne jedes kleinste Detail zu zeichnen. Ich betone auch nur ein bisschen mehr, wo wir Überschneidungen von einem Baum zum anderen haben Denn dadurch fühlt es sich auch uns näher an. Trennt es mehr von diesen Bäumen, die einfach alle irgendwie ineinander fließen Hier ist es auch dunkler. Okay, und wir beschatten weiter. Das geht bis ganz nach unten. Also, wir haben die Bank hier. Kann ich einfach herausfinden, wo die Bäume aufhören? Genau hier? Dann werde ich nicht mal weitermachen und den Rest der Baumkronen zeichnen. Also habe ich ein gewisses Gefühl dafür, wohin ich gehe. Also, da ist einer gleich daneben. Etwas kleiner. Okay. Und dann machen wir gleich hier noch einen. Okay, jetzt werde ich den ganzen Abschnitt schattieren und dann gehen wir zurück und machen es so, wie ich es hier oben gemacht habe, und nur ein bisschen mehr Textur und Interessen kreieren ein bisschen mehr Textur und Interessen Aber ich möchte es zuerst behandeln , damit sie anfängt , gut auszusehen, auch wenn wir es noch nicht in den Vordergrund geschafft haben, wir sehen schon ziemlich viel Tiefe in diesem Stück Okay? Okay, jetzt hier unten in diesem Teil, fällt dir auf, wie du tatsächlich anfangen kannst, verschiedene kleine Abschnitte zu sehen Es sieht irgendwie aus, ich weiß nicht, du auf die Spitze von Brokkoli schaust Also wollte ich einfach so machen , dass es verschiedene Schichten gibt , die , dass es verschiedene Schichten gibt ein bisschen runder sind, schätze ich Und dann gehe ich zwischen den einzelnen Bereichen hin und erstelle Schatten , sodass wir anfangen, ein Gefühl für diese und erstelle Schatten , sodass wir anfangen, Art von Formgebung zu bekommen Also gehe ich direkt über meine erste Zeile. Und dann ist da noch einer direkt darüber. Also werde ich da drinnen dunkler werden. versuche nur, das, was ich sehe, zu zeichnen, wirklich darauf zu achten. Es ist alles sehr schattig, aber es gibt subtile Variationen, die viel Textur und Schichtung erzeugen Textur und Schichtung Dann wird es auch hier unten dunkler, weil wir uns dort bis zum Boden dieser Bäume abrunden und das Licht diesen Teil nicht erreichen kann Ziemlich dunkel hier drüben, wo dieser Baum irgendwie herausragt. Es ist nicht so gruselig, wenn du es nur einen Schritt nach dem anderen machst Und ehrlich gesagt gilt das für alles, was Sie jemals zeichnen oder malen möchten. Deshalb sage ich immer , dass ich wirklich hoffe jeder, der an diesen Kursen teilnimmt , mit etwas mehr Wissen als zuvor nach Hause geht und es in der Lage ist, es in Ihrer eigenen Arbeit, auf Ihre eigene Weise, zu verwenden . Also ich finde, dass unser Gehirn ziemlich faszinierend ist. Wir machen etwas einmal in einem Kunstwerk und dann wirst du erstaunt sein, Kunstwerk und dann wirst du erstaunt sein wie oft das immer wieder auftaucht und dir hilft , andere Dinge zu lösen, andere Probleme zu lösen, denn alles, was du malst oder zeichnest , wirst du eine Menge solcher Dinge haben, über die du nachdenken musst. Vor allem, wenn es etwas Realistisches ist, aber selbst bei einem abstrakten oder sehr stilisierten Werk musst du immer noch über Augenbewegungen nachdenken Man muss über Wert und Schafe nachdenken. Es ist also alles, es ist alles gutes Zeug. Ordnung. Ich fühle mich gut mit diesem Abschnitt Ich bin mir sicher, dass wir zurückkehren und hier in der Luft noch ein bisschen mehr tun werden, aber im Vergleich zu dem, was dahinter steckt, denke ich, dass es Sinn macht. Fühlt sich uns definitiv näher an als dieser Abschnitt. Also das ist gut. Wenn du feststellst, dass deine Hintergrundbereiche etwas zu dunkel sind, kannst du immer deinen Radiergummi nehmen und sie einfach abklopfen, abholen, Wimpel aufsetzen und sie ein bisschen zurückschieben Sag Tasche, sichere es, sichere es. Wenn wir nun der Baumgrenze folgen, denke ich, dass wir, naja, es gibt ein paar Reihen, aber es gibt einige Bäume in diesem Abschnitt, die meiner Meinung nach in derselben Gegend liegen, in der wir hier gearbeitet haben. Also werde ich jetzt über den Bach springen und dasselbe mit dieser Seite machen. Fangen wir damit an, einfach herauszufinden , dass die oberste Baumgrenze Und dann werden wir uns nach unten arbeiten. Da ist ein ziemlich großer, magerer. Ich mag die Vielfalt, die EC und die Baumkronen Auf jeden Fall unterscheidet sich jeder von ihnen in Bezug auf seine Größe, seine Breite und auch den Abstand von einem zum nächsten. Ich weiß nur, dass ich diesbezüglich ein gebrochener Rekord bin, aber je mehr Abwechslung Sie hineinarbeiten können, desto glaubwürdiger wird es sein Und wenn wir oft zeichnen, neigen wir dazu , einfach in den Brick-Layer-Modus zu wechseln, wie ich es nenne, wo man einfach einen Stein nach dem anderen macht und sie alle gleich aussehen Jeder deiner kleinen Bäume hat seine eigene Persönlichkeit. Ich möchte das nicht untermischen, jeder hat seine eigenen Eigenschaften, sein eigenes Schaf hält dich auch mehr am Zeichenprozess interessiert. Wenn du es so machst, wenn du wirklich über jeden Baum nachdenkst, den du machst, und ihm ein einzigartiges Aussehen verleihst. Ich merke, wie das nach unten kommt und wir sehen, dass es tatsächlich überfällig ist, diese Bäume diesen Abschnitt überlappen Also werde ich hier einen zeichnen, vielleicht noch einen hier vielleicht noch einen Dann kommt es darauf an. Okay, das ist die oberste Reihe. Nun, genau wie wir es in diesem Abschnitt getan haben, sehen wir, dass es hier mehrere Ebenen gibt. Lassen Sie mich, bevor ich etwas anderes einfüge, ich werde dorthin springen, wo ich es sehe. Das nächste kleine Lineup. Ist hier ein Baum , der irgendwie aus der Mitte herausragt Also werde ich den jetzt machen. Direkt daneben ist ein kleiner. Und dann werden wir diesen Abschnitt in unserer nächsten Lektion fortsetzen. Tolle Arbeit. Okay, bring deine Zeichnung nächstes Mal zurück, denn wie du weißt, haben wir noch mehr Arbeit vor uns. Ich sehe dich dann 28. Endgültige Landschaft Teil 6: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond und wir sind gerade dabei , eine tolle Landschaft zu zeichnen. Also machen wir einfach da weiter, wo wir aufgehört haben, fügen etwas mehr Details hinzu dem Mittelgrund etwas mehr Details hinzu und arbeiten uns in den Vordergrund vor. Viel Spaß beim Zeichnen. Okay, ich fange genau da an, wo ich aufgehört habe , indem diesen ganzen Abschnitt hier drüben etwas schattiere. Ich denke, das wird uns helfen, diesen Teil etwas schneller zu erledigen diesen Teil etwas schneller Wir kämpfen also nicht nur gegen das Weiß der Zeitung Also, da ist dein Profi-Tipp für heute. Wenn Sie eine Zeichnung schattieren und in einem Bereich arbeiten, in dem Sie wissen, dass nichts weiß ist, wie das reine Weiß des Papiers Dann füllen Sie einfach alles aus, denn dann sind Sie viel näher dran, als wenn Sie ständig nur versuchen würden, das weiße Papier zu vertuschen Nehmen Sie sich also einen Moment Zeit, wenn Sie folgen und das tun, was ich tue. Und schattieren Sie einfach diesen ganzen Abschnitt, wir gehen zurück und fügen einige der Details hinzu, die wir sehen. Es ist auch einfach befriedigend, das Gefühl zu haben, dass Sie hier einen großen Teil Ihrer Zeichnung auf einmal rauswerfen hier einen großen Teil Ihrer Zeichnung auf einmal Und für mich hilft es wirklich , immer wieder über das große Ganze nachzudenken Ich weiß, dass ich viel darüber spreche, aber es ist so einfach, in einer Zeichnung wie dieser das Unkraut buchstäblich und metaphorisch Sie also immer wieder zurück schauen Sie sich das Gesamtbild an und wie alles zusammenpasst In Ordnung? Okay, jetzt, wo wir alles ausgefüllt haben, gehe ich zurück zum oberen Bereich, wo ich beim letzten Mal aufgehört habe, und einfach noch ein paar der Bäume erstellen, die ich hier in diesem mittleren Teil sehe Wir haben diesen, der irgendwie herunterkommt, hat noch ein paar kleine , die die Tasten überlappen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihre Bäume nicht genau an der richtigen Stelle stehen , pflanzen Sie einfach ein paar Ihr Käse kann an verschiedenen Orten sein. Das ist okay. Das ist das Schöne an der Landschaftsarbeit. Und ich lasse auf jeden Fall einige Details aus und erfasse nicht jede Kleinigkeit. Man kann einfach auswählen, was wichtig ist, was hilft, diesem Raum wirklich ein Gefühl zu geben und es zu priorisieren Okay, jetzt haben wir einen, der einfach losgeht , genau Okay, also fange ich einfach an, diese dunkleren Töne zusammenzufügen. Und ich kreiere auch einfach paar kleine Variationen, bei denen ich ein paar kleine Variationen, bei denen ich an einigen Stellen etwas dunkler werden könnte, besonders dort, wo es weiter vom Licht entfernt Also kannst du das auch tun. Fühl dich nicht so, als ob du einfach alles glatt einfärben musst , besonders jetzt, wo wir dem Vordergrundraum ein bisschen näher kommen, wir sind noch nicht da, aber wir nähern uns ihm. Wir werden also anfangen, einige weitere Details zu sehen. Also gut, jetzt haben wir hier einen kleinen Klumpen von irgendwas Du musst nicht einmal wissen , was es ist. Es ist irgendwie Schatten, was du siehst. Lass uns sehen. Es geht irgendwie den ganzen Weg hier runter zur Bank Ich werde nur skizzieren, wo sich diese Bank meiner Meinung nach tatsächlich befindet Wir sehen eine Menge Felsen entlang der, entlang der Kante dort. Also denke ich darüber nach, hier und dann werden das alles Steine sein. Okay. Ich wollte schnell zurück mit meinem Radiergummi, weil da ein paar coole Nebeleffekte entstehen In diesem Bereich schwappt etwas Nebel, der diese Bäume etwas schwächer macht Und wir haben auch etwas Nebel, der in diese Richtung kommt. Solange Sie also nicht zu fest mit Ihrem Stift drücken, können Sie den Wert jederzeit erhöhen und ihn etwas leichter machen. Für solche Effekte. Ich werde den Übergang nur etwas reibungsloser machen. Wir kommen also von den dunkleren Tönen zu den helleren Tönen in den Mythen Und dann sehen wir uns einige Zweige an. Hier. Es ist nett, diesen Raum mit etwas anderem aufzulockern diesen Raum mit etwas anderem Stellen Sie sich vor, Sie zeichnen, aber Sie machen eine kleine Wanderung und erkunden all diese verschiedenen Gebiete eine lange Wanderung von dort, wo wir angefangen haben, bis hierher, aber wir müssen Experten sein, Wanderer Ordnung, jetzt gehen sie irgendwie in etwas über, das wie eine andere Gruppierung aussieht eine andere Gruppierung aussieht Also nehme ich einfach diese dunkleren Töne und ziehe sie ein bisschen runter Es kommt zusammen. Es ist wirklich nett, etwas mehr Zeit mit einer solchen Zeichnung verbringen zu können , besonders nach all den schnelleren Zeichnungen, besonders nach all die wir in diesem Kurs gemacht haben Sie können immer noch all diese Ideen nehmen und sie hier anwenden, aber Sie haben nur ein bisschen mehr Gelegenheit die Details herauszuarbeiten und etwas Zeit damit zu verbringen, sie wirklich zu studieren Bild. Wenn Sie das zum Beispiel zeichnen würden und nur fünf oder 10 Minuten oder 20 Minuten Zeit hatten. Sie müssten etwas wählerischer sein, was Sie hervorheben möchten. Du könntest es immer noch tun. Es wäre nur bei einer ganz anderen Zeichnung. Jetzt, da es immer dunkler wird, werde ich von einem B-B-B-B-Bleistift auf meinen Vier-B-B-B-B-B-Bleistift umsteigen . Das macht es nur ein bisschen einfacher, einige dieser dunkleren Schatten hineinzulegen und etwas mehr Abwechslung zu sorgen. Weil ich auf jeden Fall das Gefühl von viel Textur haben möchte , von vielen verschiedenen Pflanzen- und Baumschichten . Du kritzelst wirklich fast ein bisschen. Nur um die implizite Textur zu erzeugen. Sie müssen nicht wissen, in was jede Kleinigkeit schattiert ist Ich mache eine Vielzahl verschiedener Arten von Markierungen. Aber im Moment mache ich viele kleine Kreise. Ich habe das Gefühl, dass das irgendwie dazu beiträgt, das Gefühl zu erzeugen , das ich mir wünsche Ich habe es fast bis hier runter in den Vordergrund geschafft, wo es ziemlich dunkel wird Also werde ich das einfach ein bisschen weiter ausbauen. Okay, lass uns jetzt zurückgehen. Ich werde nur noch ein paar Details hinzufügen und dafür sorgen, dass sich dieser Abschnitt wirklich fertig anfühlt. Damit können wir in unserer nächsten Lektion zum Wasser übergehen . versuche hier irgendwie, dass es an einer sehr unregelmäßigen Kante endet , weil ich nicht möchte, dass es sich zu ausgeschnitten und perfekt anfühlt. Also übertrage ich einfach einige dieser Werte direkt in den ROC-Bereich und dann werden wir uns damit befassen, wenn wir daran arbeiten, dass das Wasser einige dieser Felsen zum Vorschein bringt Denken Sie an all die verschiedenen Schichten und wie weit das auch nur von hier entfernt ist, nur ein paar Zentimeter auf meinem Papier, aber viel mehr in der Szene Dies ist der erste Bereich des unmittelbaren Vordergrunds , den wir schattiert haben können es hier auf diesem Bild ruhig super, superdunkel machen hier auf diesem Bild ruhig super, superdunkel , weil das Licht herkommt Auf der Rückseite sehen wir viele dunklere Werte und einen tieferen Kontrast im Vordergrund. Das ist also der Ort, an dem man, wenn man es einmal etabliert hat, weiß, dass die Dinge dort sind, wo sie sein sollten. Scheuen Sie sich nicht, sich jetzt auf einige dieser dunkleren Werte festzulegen, denn das ist es, was wirklich alles von anderen unterscheidet. Das wird sich von dem , was wir bisher beschrieben haben, abheben Einige kleine hervorgehobene Bereiche nicht weiß, sondern erst etwas später zu belassen , trägt auch dazu bei , das Gefühl der kontrastreichen Kante eines Baums genau hier zu verstärken der kontrastreichen Kante eines Baums genau hier Ich werde hinzufügen. Ich mag es, immer das Gefühl zu haben, dass mehr hinter der Szene steckt, die von der Seite verschwindet. Also wo immer Sie das einbauen können, würde ich es tun. In Ordnung, ich denke, dieser Abschnitt ist startklar. Fantastisch. Okay, in unserer nächsten Lektion ist es an der Zeit, etwas anderes zu machen. Wir werden auf dem Wasser arbeiten . Wir sehen uns dann 29. Endgültige Landschaft Teil 7: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion fangen wir an, im Wasser zu schattieren, und alle Felsen müssen gezeichnet werden In dieser Lektion werden wir an der Schattierung im Wasser in den Felsen arbeiten im Wasser in den Felsen Lassen Sie uns also anfangen. Ich verwende einen zukünftigen Bleistift und werde zunächst den ganzen Bereich leicht abdecken , werde zunächst den ganzen Bereich leicht abdecken wie wir es beim letzten Mal getan haben Ich mag es, das Weiß des Papiers loszuwerden. Ich habe das Gefühl, etwas erreicht zu haben bevor ich überhaupt angefangen habe. Dann gehen wir zurück und finden heraus , wo wir die Steine platzieren wollen und einige der verschiedenen Werte , die wir im Wasser sehen. In Ordnung, ich habe alles ausgefüllt. Gerade so. Okay. Lassen Sie uns jetzt diese Referenz studieren. Und ich sehe, dass es hier im Hintergrund ein paar große Felsen gibt. Also fange ich mit diesen an und schattiere sie einfach etwas dunkler. Und es sieht so aus, als ob es nach unten etwas dunkler wird , was Sinn macht, weil das Licht von oben und in der Badewanne kommt . Und genau hier gibt es noch einen interessanten. Ich habe versucht, eine Vielzahl von Formen zu verwenden. Zeichne nicht einfach immer wieder dieselbe Felsform. Und du musst es dir nicht ausdenken. Sie können sich einfach Ihre Referenz ansehen. Versuchen Sie, sich von den Formen inspirieren zu lassen, die Sie sehen. Sie müssen sie nicht genau so machen, wie sie auf dem Foto zu sehen sind. Aber ich finde, dass das Betrachten einer Referenz mich daran hindert, Dinge auf sehr allgemeine Weise zu zeichnen. Sie können einige der unerwarteteren Dinge aufgreifen , die passieren. Die Formgebung, hier fallen die Schatten. Es ist einfach sehr schwer, so etwas zu erfinden. Und wenn wir es oft versuchen, sieht es am Ende sehr erfunden Verwenden Sie also die Referenz, sie funktioniert jedoch am besten für Sie Aber ich schon, wenn ich an einem Stück arbeite, habe ich gerne etwas zum Anschauen. Auch wenn ich es komplett ändere. Du hast immer noch das Sagen. Sie können entscheiden, was Sie von diesem Bild verwenden und was Sie ändern möchten. Aber es wird es definitiv ein bisschen einfacher machen, vor allem, wenn Sie mit dem Zeichnen noch nicht vertraut sind. Es gibt ein gewisses Stigma dagegen, mit Referenzen zu arbeiten , und ich weiß nicht warum, weil jeder Künstler sich irgendwann einmal mit einer Referenz befasst hat Hab also keine Angst davor. Ich werde für dich einfach überall in der Gegend dunkel werden Ich werde es etwas dunkler machen als das , was ich ursprünglich auf den Bereich gelegt hatte , weil es so aussieht, als ob wir hier ein bisschen von der Bank sehen hier ein bisschen von der Bank Und dann geht es einfach irgendwie mit ein paar anderen Felsen ins Wasser Wir können alle möglichen Oberflächen bearbeiten. In diesem Stück haben wir Berge, Bäume, Fehlschläge gemalt. Jetzt machen wir Steine und Wasser. Wir hatten alles. Deshalb dachte ich, das wäre ein guter Abschluss. Weil ich denke, dass es wirklich viel von dem zusammenfasst , woran wir in diesem Kurs gearbeitet haben Noch ein paar Steine hier drüben, ein bisschen kleiner Es gibt auch viele Überschneidungen. Und das trägt nur dazu bei, mehr Tiefe zu schaffen und es sich auch glaubwürdiger anzufühlen Suchen Sie also nach Stellen, an denen Sie ein wenig Überlappung verwenden können. Bei einigen dieser Felsen gibt es hier eine Menge Steine direkt am Rand. Also werde ich nur ein paar andeuten. Sie haben keinen superscharfen Fokus. Das ist nicht unser Fokus, aber wir können einfach die Illusion erwecken, dass hier eine Menge Dinge vor sich gehen. Das ist der Profi-Tipp für dich für diese, für diese Lektion. Sie müssen nicht immer jeden Teil des Bildes extrem detailliert zeichnen . Sie können Ihren Schwerpunkt wählen und dann zulassen, dass andere Dinge einfach stärker impliziert werden Großer Stein hier direkt in den Vordergrund ragt. Auf dieser Seite etwas dunkler Wenn ich im Schatten von Felsen bin. Ein Tipp ist, sie nicht zu stark zu vermischen, da sie dazu neigen, viele verschiedene Kanten und Ebenen zu haben , viele verschiedene Kanten Und die Auflösung der Schatten und Lichter trägt wirklich dazu bei, dass es sich anfühlt Wenn Sie also zu viel mischen, werden sie dadurch weicher erscheinen und Sie werden diese unterschiedlichen Kanten nicht so stark werden sie dadurch weicher erscheinen und Sie sehen Geben Sie also einfach ein paar verschiedene Werte ein und es ist okay, wenn einer nicht glatt in einen anderen übergeht, es ist wahrscheinlich sogar besser. Wenn sie es nicht tun Ich werde hier einen großen Stein hinstellen. Ich glaube, es gibt sogar mehr Steine als Wasser . Ein paar kleinere. Du stellst sie aber hin , wo immer du willst. Verwenden Sie diese irgendwie als visuelle Hilfsmittel, um den Betrachter durch Ihr Stück zu führen Sie haben die totale Kontrolle darüber und das ist ein sehr guter Grund, Änderungen vorzunehmen Wenn Sie von einer Referenz aus arbeiten, insbesondere bei der Landschaft, entscheiden Sie vielleicht, dass es für Ihr Werk besser ist, einen Baum an einen anderen Ort zu verlegen oder andere Arrangements von Felsen und Bäumen und was auch immer Sie gerade bearbeiten, zu erstellen andere Arrangements von Felsen und Bäumen und was auch immer Sie gerade bearbeiten Es geht nur darum, wie Sie den Betrachter durch das Stück führen. Sie schaffen einen Schwerpunkt und verwenden dann die Linien und die Schattierung, alles in dem Stück, um dies zu unterstützen Das ist eine Sache, die Landschaftskunst mit so ziemlich jeder anderen Art von bildender Kunst gemeinsam hat mit so ziemlich jeder anderen Art von bildender Kunst Sie können sich eine Landschaftszeichnung oder ein Gemälde ansehen und sie mit einigen der gleichen Werkzeuge und demselben Vokabular analysieren , die Sie verwenden würden, wenn Sie ein abstraktes, nicht gegenständliches Werk analysieren würden abstraktes, nicht gegenständliches Werk Denn auch wenn das etwas ist, das wir erkennen können, sollte es trotzdem all diesen Regeln folgen und dir eine starke Komposition geben, Schwerpunkt bilden, wie es den Betrachter durch das Werk führt Wie du mit Mehrwert arbeitest. Okay? Ich glaube, genug Steine. Nicht ganz. Wann willst du mehr gegen oben? Es ist zweifach. In Ordnung Ich denke, das wird, ich denke, das wird reichen. Ich sage das jetzt, aber warte, ich werde noch mehr fragen, bevor wir fertig sind, aber ich will ans Wasser. Zuerst. Ich nehme meinen Radiergummi und wo ich die wirklich hellen Teile des Wassers sehe, hebe ich einfach den Graphit an diesen Stellen hoch Es ist eine Art Zickzack, was auch eine gute kompositorische Sache ist Die Art und Weise, wie sich das Licht hindurchbewegt, dann werde ich dunkler In den Gebieten außerhalb davon. Man kann quasi nachschauen, dass das Wasser nicht wirklich irgendwo nur ein pauschaler Wert ist . Es ändert sich plötzlich , je nachdem, wie das Licht es erreicht Was könnte das Licht auf bestimmten Karten blockieren Wie viel Bewegung gibt es im Wasser. Es wird also viel realistischer aussehen, wenn Sie so viele verschiedene Arten von Abstufungen wie möglich einbauen so viele verschiedene Arten von Abstufungen wie möglich Ich benutze immer noch meinen Tooby-Bleistift. Nachdem ich diesen Durchgang gemacht habe, nehme ich vielleicht meine vier B, nur um ein paar Stellen abzudunkeln Ich arbeite mich für einen Mann einfach um diesen Zickzack herum. Sie können es so aufteilen, dass sie ein bisschen sind, es ist kein perfekt glattes weißes Ding Okay. Und dann gleich hinten, hier hören die kleinen weißen Wellen auf. Ich werde das Wasser da drüben weiter verdunkeln. wir dann wieder in den Hintergrund treten, fangen wir an, wieder etwas zu sehen Also werde ich sie einfach erstellen , indem ich sie in kleinen Streifen schattiere, vielleicht ein paar davon miteinander verbinden Du willst nicht, dass es zu perfekt aussieht. Vielleicht nehme ich sogar meinen Radiergummi und hebe einige der Highlights da hinten hoch Denken Sie daran, dass Sie Ihren gekneteten Radiergummi so formen können , dass er an jede beliebige Stelle passt Okay, jetzt ganz schnell, benutze einfach meine vier B-B-B-B-Bleistifte und verdunkle zunächst einige der Schatten auf den Felsen Denn wenn man in die Schattenbereiche einiger dieser Felsen schaut , besonders in die, die uns am nächsten sind Wir sehen einen starken Wertekontrast, eine Menge extremer Dunkelheit gegenüber den Mitteltönen Die Verwendung Ihres Vier-B-B-B-Bleistifts macht es also etwas einfacher. Sie müssen nicht so fest drücken, um diese dunklen Werte zu erhalten. Und wenn sie sich zurück in den Weltraum bewegen, werden die dunklen Schatten tendenziell etwas weicher Der Wertkontrast lässt uns die Elemente definitiv näher erscheinen Hey, ein bisschen mehr Wert in diesem Teil des Wassers und ich denke , das reicht. Sie haben auch noch mehr Kontrast den Lichtern und Dunkeln im Wasser. Nicht nur auf den Felsen. Kleiner Schatten unter einigen Felsen. Es ist irgendwie nett. Es ist zwar Wasser, es wird immer noch Schatten haben Als ob es auf dem Boden säße. Dieses Wasser bewegt sich zu stark, um Reflexionen zu sehen. Aber wenn das Wasser ruhiger wäre, könnten Sie auch Reflexionen der Felsen und des Wassers sehen . Also Reflexionen und Schatten, zwei sehr unterschiedliche Dinge, wenn man über Zeichnen oder Malen spricht . Weitläufiges Wasser. Manchmal sieht man beides. In Ordnung, da haben wir's. Gute Arbeit. Du hast es geschafft. Okay, in unserer nächsten Lektion werden wir umziehen und an dem Berg im Vordergrund und all den Bäumen arbeiten . Wir sehen uns dann 30. Endgültige Landschaft Teil 8: Hallo zusammen und willkommen zurück , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion gehen wir zum Berg im Vordergrund und zu all diesen Bäumen. Machen Sie sich also bereit für viel Schattieren, viel Spaß beim Zeichnen. Spring jetzt rüber zu dieser großen Baumgruppe , die im Vordergrund ist Also benutze ich meinen Tooby-Bleistift, genau wie in den letzten Lektionen Und da es nirgends reines Weiß gibt, werde ich in diesem Abschnitt zunächst das Ganze behandeln, damit wir nicht gegen das Weiß des Papiers kämpfen Bring einfach etwas da rein. Dann können wir es in die gewünschte Richtung schieben und ziehen . Dies kann ein oder zwei Minuten dauern , da dies ein ziemlich großer, bedeutender Bereich der Komposition ist. Also keine Eile. Wir arbeiten uns durch. Wenn du welche in den Baum bekommst, in diesem kleinen Busch hier drüben, tut das nichts weh. Versuche nicht, perfekt zu sein, weil du diese Bereiche sowieso vertuschen wirst. Okay. Also, jetzt, wo ich das alles ausgefüllt habe, werde ich kurz meine Augen zusammenkneifen und es mir ansehen Und jetzt hole ich mir meinen Vier-B-B-B-Bleistift, weil ich hier eine Menge Dunkles sehe Und zu Beginn möchte ich einfach anfangen, diesen Abschnitt aufzuteilen Ich denke, dass eine der größten Herausforderungen, wenn man an einem Werk arbeitet, oft der größten Herausforderungen wenn man an einem Werk arbeitet darin besteht, seinen Weg hinein zu Wo fange ich an? Es kann sich überwältigend anfühlen weil so viel passiert. Aber es ist nicht schlecht , dass Sie das erkennen können, dass Sie all diese Details sehen können. Das ist ein gutes Zeichen. Das bedeutet, dass du wirklich aufpasst, aber du musst nur einen, einen Bereich auswählen und anfangen. Denk nicht zu viel darüber nach. Wir denken gerne zu viel nach. Manchmal. Ich muss immer Musik hören oder mir einen Podcast anhören oder so. Wenn ich arbeite, gibt es deinen Profi-Tipp. Wenn dein Gehirn wie meins ist und du dazu Dinge zu viel zu überdenken, wenn es zu leise ist, Geräusche macht, dann hast du etwas gehört , das dich ein bisschen ablenkt Natürlich biete ich in diesem Kurs diesen Service an, bei dem Sie mir einfach zuhören können, wie ich jammere, aber probieren Sie es aus, wenn Sie für sich alleine arbeiten, das tut es, es hilft vielen Menschen Mittlerweile sind manche Künstler eher introvertiert und genießen die Stille und das Zusammensein mit ihren Gedanken Aber ich habe einfach das Gefühl, dass Kunst, zumindest für mich, eine so intuitive Sache ist, dass sie nicht wirklich viel logisches Denken Es erfordert mehr, einfach offen dafür zu sein, wirklich wahrzunehmen, was da ist, und es dann einfach von deiner Hand machen zu lassen Also eines meiner Lieblingsdinge, die ich meinen Schülern immer sage, ist, dass meinen Schülern immer sage, ich merke, dass du zu viel nachdenkst Denken Sie nicht, zeichnen Sie einfach oder malen Sie einfach oder was auch immer sie tun. Sehen Sie, ich mache jetzt einfach weiter und löse kleine Klumpen auf, so wie wir es kleine Klumpen auf, in anderen Bereichen getan haben Aber weil uns das so viel näher ist, sehen wir die Details einfach viel besser und es gibt mehr Kontrast zwischen Dunkelheit und Licht Machen Sie es also nicht zu dunkel und die hervorgehobenen Bereiche, es ist, wie ich schon sagte, es ist nicht weiß, aber es ist auch nicht so dunkel wie die Highlights in den anderen Bergen Es bewegt sich definitiv in Richtung der helleren Werte. Sie sehen, dass es jetzt, wo ich einen Ort für den Anfang ausgewählt habe, viel einfacher ist, von dort aus weiterzumachen. Ich fände es schwieriger, hier ein bisschen zu machen, dann hier rüber zu springen und dann hier runter zu springen Wenn ein Bereich anfängt so auszusehen, wie ich es für dich haben möchte, dann kannst du diese Energie einfach weitertragen. Lass es sich ausdehnen und den ganzen Raum ausfüllen. Immer noch nicht ganz so dunkel wie nötig, aber im Schatten, das kann kein Prozess sein. Ich werde wahrscheinlich ein paar Lektionen damit verbringen, diesen Abschnitt zu bearbeiten. Also beeile dich nicht. Wir können so viel mehr Details im Vordergrund wahrnehmen so viel mehr Details , weil es näher an uns ist. Es lohnt sich also wirklich, sich die Zeit zu nehmen, um das hervorzuheben. Es wird das Gefühl der atmosphärischen Perspektive in dem Stück wirklich verstärken , es sich anfühlt, als ob es so viel Tiefe gibt Denken Sie daran, dass Sie Abwechslung schaffen möchten. Sie möchten nicht einfach immer wieder denselben Schnörkel machen immer wieder hilft mir ein Blick auf die Referenz wirklich, wie ich schon gesagt habe, Dabei hilft mir ein Blick auf die Referenz wirklich, wie ich schon gesagt habe, auch wenn ich sie nicht gerade kopiere. Jedes Mal, wenn ich hinschaue, sehe ich etwas anderes und es gibt mir eine Vorstellung von einer anderen Form, die auf unterschiedliche Weise dazu führt, dass die Schatten und Lichter in verschiedenen Bereichen aufgelöst werden in verschiedenen Bereichen aufgelöst werden Es ist ein großer Schatten, also werde ich ihn zunächst an Ort und Stelle belassen . Sie können jede Art von Bleistiftmarkierungen verwenden, die Sie möchten. Ich mache hier quasi kleine Kreise. Das scheint mir sehr gut zu der Textur zu passen , die ich sehe Stellen Sie sich vor, wie es sich anfühlen würde , diese Blätter zu berühren. Wie sieht diese Textur aus? Und dann versuche sie mit deinem Stift zu simulieren. Richtig? Jetzt wird es hier unten ziemlich dunkel, was Sinn macht. ganze untere Teil , weil der weiter vom Licht entfernt ist und auch niedriger ist In diesen Räumen wird das Licht also stärker blockiert. Schau dir an, welchen Unterschied das schon macht, obwohl es in diesem Bereich noch nicht einmal annähernd abgeschlossen ist. Schau dir an, wie viel weiter diese Bereiche zurückliegen mit denen wir angefangen haben Fühle. Jetzt, irgendwie unwirklich kannst immer deinen Radiergummi benutzen und ein paar Markierungen ausradieren , wenn du diese Formen machst und dir einige davon nicht gefallen oder du sie umformen willst, du solltest Ich arbeite mich gerade durch. Ich glaube, wenn es hier regnet. Ich habe auf jeden Fall versucht, größere Schattenformen zu haben . Einige kleinere. Lass sie sich irgendwie in verschiedene Richtungen bewegen. Alles, damit es sich nicht zu erzwungen oder zu perfekt anfühlt , um es künstlich zu Sie möchten, dass es sich so organisch wie möglich anfühlt. Mir gefällt auch, dass einige dieser Formen dabei helfen, dein Auge zu lenken, indem du Schattenformen verwendest , die auf einer Seite dicker sind und dünner werden, fast wie ein Pfeil in deinem Bild wirken und dem Betrachter sagen, dass er diesen Weg gehen soll dein Auge zu lenken, indem du Schattenformen verwendest , die auf einer Seite dicker sind und dünner werden, fast wie ein Pfeil in deinem Bild wirken und dem Betrachter sagen, dass er diesen Weg gehen Jedes kleine Stück, das du hinzufügst, lässt es nicht nur dem ähneln was du zeichnest, sondern kann auch ein Hilfsmittel sein, sondern kann auch ein Hilfsmittel sein bei der Komposition und der Art und Weise hilft , wie sich die Leute bewegen Es ist eine Menge zum Nachdenken, aber ich habe es gerade geschafft, dir zu sagen, dass du nicht nachdenken sollst. Aber es ist okay, ein bisschen nachzudenken. Ich versuche nur, es so zu machen, dass es vielleicht ein bisschen mehr vom Dunklen ins Helle übergeht. Wir bekommen. Das sieht auf einmal sehr nach Brokkoli riesig aus. Okay, damit werden wir in unserer nächsten Lektion weitermachen Fantastisch. Okay, in unserer nächsten Lektion werden wir genau da weitermachen , wo wir aufgehört haben , und an diesem Berg weiterarbeiten. Sehen wir uns dann? 31. Endgültige Landschaft Teil 9: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, Landschaften zu zeichnen. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion machen wir dort weiter wo wir aufgehört haben, und arbeiten weiter an all diesen Bäumen im Vordergrund. Viel Spaß beim Zeichnen. Direkt wieder da, wo wir aufgehört haben. Bleiben wir im Schatten unseres Vordergrunds. Insgesamt wird es um einiges dunkler, je weiter es sich zur rechten Seite bewegt. Was ich also tatsächlich tun könnte, ist einfach diesen Wert zu verwenden. Füllen Sie einen großen Abschnitt aus, weil wir einen Rückzieher machen und an einigen ausgewählten Stellen noch dunkler Auch hier ist es in Ordnung, einfach Schatten direkt in den Baum zu legen. Darauf werden wir gleich zurückkommen. die Verwendung dieser Schatten , die wir gerade erstellen, eine Möglichkeit, diesen Abschnitt auseinanderzubrechen. Sie haben wahrscheinlich bemerkt , dass es sich einfach wie ein großes, solides Ding anfühlte, als wir alles zum ersten Mal mit einem Wert gefüllt haben. Aber jetzt, wo wir all diese Schatten hinzufügen, fühlt es sich wirklich viel komplexer an. Das ist das, das ist das Ziel. Fangen Sie einfach an, arbeiten Sie sich bis zum komplexen Profi-Tipp durch. Es ist sehr verlockend, nach Superdetails suchen zu wollen. Ich verstehe das. Okay. Ja. Ja. Bis wir hier oben sind, ist es überall ziemlich dunkel. Mitteldunkel. Was interessant ist, wenn du es merkst. Unten in diesem Bereich sind die Glanzlichter heller als der Hintergrund, und genau das macht es dort aus. Aber wenn Sie sich dann nach oben bewegen, wenn der Nebel wirklich aufhellt, dieser Mittelgrundbereich Die Bäume im Vordergrund in diesem Abschnitt fühlen sich etwas dunkler an. Und genau das hilft ihnen, vorwärts zu springen und nicht das Gefühl zu haben, dass vorwärts zu springen und nicht das Gefühl zu es sich um eine Fortsetzung des Mittelweges handelt, denn alle Werte können sich ändern. Ich erinnere mich, wie ich darüber gesprochen habe. Oft besteht eine Möglichkeit, etwas aus einem Stück herauszustechen, darin zu entscheiden, ob es spät ist, aus der Dunkelheit herauszukommen, oder ob es Dunkelheit ist, die aus dem Licht kommt. Und in diesem speziellen Abschnitt haben wir beides. Das macht es für Sie interessanter. Das ist eine Sache , die wirklich dazu beiträgt , dieses Gefühl von Realismus zu erzeugen Wenn es das ist, was Sie in Ihrer Arbeit anstreben, versuchen Sie, von der Verwendung von Konturen Abstand zu nehmen und weniger, dass das gewollt Teil Ihres Stils ist Aber wo auch immer Sie eine Linie benötigen, um Dinge zu trennen, versuchen Sie einfach, genauer hinzuschauen und sehen , welche Seite dieser Linie dunkler welche Seite heller ist Und benutze die Schattierung, um all diese Unterscheidungen für dich zu treffen , dann brauchst du keine Linien Nachdem ich das gesagt habe, liebe ich eine gute Zeichnung mit interessanten Linien Also ich bin nicht, ich habe hier keine klaren Linien. Und du kannst sie definitiv benutzen, wenn du willst. Aber es ist gut zu lernen , wie man etwas anderes mit dir macht. Ich finde, hier auf dieser Seite ist es insgesamt ziemlich dunkel. Ich arbeite sehr gerne auf dieser Art von Papier, wenn ich eine solche Bleistiftzeichnung mache, weil man auch vom Papier selbst einige interessante Texturen bekommt . Das ist kalt gepresstes Aquarellpapier. Und die Kaltpressung verleiht ihm eine bessere Textur. Heißgepresstes Papier ist viel glatter und ich finde es schwieriger, auf einer wirklich glatten Oberfläche zu zeichnen , weil man jeden kleinen Bleistiftstrich sieht jeden kleinen Bleistiftstrich Aber wenn Sie eine solche integrierte Textur haben, hilft die Textur dabei, diese zu tarnen , und sie kann sich auch wirklich verbessern, wenn Sie in einem Bereich schattieren , der viel Textur hat. Sie können diese Textur des Papiers zu Ihrem Vorteil nutzen Okay. Kann ich das alles grob einsperren lassen? Jetzt? Ich will einfach nur zurück. Und für den Anfang werde ich in meinen Schatten viel dunkler Einfach, indem ich das, was ich gerade gemacht habe, überlappen und mit dem Stift etwas fester andrücken Achte aber darauf, dass du nicht so fest drückst, dass du tiefe Rillen im Papier machst Das ist einer der Gründe, warum ich meinen Stift ein bisschen zur Seite halte , damit ich ihn nicht mit der Spitze Werte langsam aufzubauen Solche Werte langsam aufzubauen, ist eine nette Art zu arbeiten Damit können Sie verarbeiten , was Sie sehen. Es verhindert, dass das Papier zu stark überarbeitet wird. Machen Sie sich einfach den Weg leicht. Jetzt, wo ich diese dunklen Farben hinzufüge, arbeite ich auch daran, den Schatten in den helleren Bereich zu bringen und ihn etwas mehr verblassen zu lassen , damit es sich nicht so anfühlt, als ob es eine deutliche Verschiebung zwischen einer dunklen Linie und dann einer hellen Seite gibt eine deutliche Verschiebung zwischen einer dunklen Linie und dann einer hellen Es ist eher eine allmähliche Sache. Also fange ich im Schatten an, indem richtig fest drücke und dann ein bisschen nach oben in den Highlight-Bereich ziehe und mit der Zeit immer heller werde. Ich übe also immer weniger Druck aus. Das kommt definitiv zusammen. Ich hoffe, dass es Ihnen Spaß macht, an Ihrer Version zu arbeiten. Für alle, die sich vielleicht etwas überfordert gefühlt haben , als wir damit angefangen haben, allerdings vor Mini-Lektionen Schau dir an, was du getan hast. Du hast durchgehalten, du hast es geschafft. Wenn du in diesem Stadium bist, liebst du deine Zeichnung nicht wirklich. Das ist okay. Mach trotzdem weiter. Du kannst immer aufhören. Unterbrechen Sie das Video, wenn es etwas gibt , das sich für Sie einfach nicht richtig anfühlt , und studieren Sie einfach die Referenz. Ich kann das nicht genug empfehlen. Wenn du Fehler in deiner Arbeit entdeckst oder Dinge, von denen du denkst , dass sie es nicht sind, das Ziel nicht wirklich Das ist eine großartige Sache. Sie können dann zum nächsten Level übergehen , indem Sie herausfinden, was Sie tun müssen, um das Problem zu beheben Dadurch fühlt es sich einfach viel mehr wie jeder an, jeder kleine Abschnitt hat viel mehr Form und Volumen , indem diese Schatten ein wenig ins Licht gerückt Lassen Sie es einfach verblassen und sogar die Glanzlichter zum unteren Teil hin etwas dunkler. Vielleicht möchten Sie sogar einige davon durchgehen , z. B. hellere. Sie drücken nicht so fest wie in den Bereichen mit Superschatten, aber Sie können im Laufe der Zeit alles überarbeiten. Nutze den negativen Raum hier , um damit zu beginnen, die Form des kleinen Busches im Vordergrund zu erstellen , die Form des kleinen Busches im Vordergrund Wir verstehen es. Es ist in Ordnung, da auch ein paar Kritzeleien zu machen. Implizieren Sie einfach so viel Textur wie möglich. Das ist direkt vor uns, also werden wir dort eine Menge sehen. Es macht einen großen Unterschied, diese dunklen Werte rein zu bekommen. versuche wieder daran zu denken Ich versuche wieder daran zu denken, so viel Abwechslung wie möglich zu verwenden. Größere Abschnitte, winzig kleine Abschnitte unterteilen diesen Bereich, aber hier drüben leisten wir großartige Arbeit. Okay, in unserer nächsten Lektion ist es Zeit für den Moment. Ich habe auf den riesigen Baum auf der rechten Seite des Bildes gewartet . Wir werden ihn beschatten und wir sehen uns dann 32. Endgültige Landschaft Teil 10: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, wie man Landschaften zeichnet. Ich bin Paul Richmond, und in dieser Lektion werden wir in dem riesigen Baum auf der rechten Seite des Bildes Schatten spenden . Und ich bin so aufgeregt. Also lass uns anfangen. Viel Spaß beim Zeichnen. Ich weiß nicht, auf wen du dich so freust wie ich, aber ich habe mich in den letzten Stunden darauf gefreut, an diesem riesigen Baum zu arbeiten diesem riesigen Baum , und jetzt ist es soweit. Lassen Sie uns also einsteigen und loslegen. Ich benutze meinen Vier-B-B-Bleistift , weil der Baum ziemlich dunkel ist. Und ich fange mit dem Stamm an und fülle ihn einfach auf, wenn es runtergeht. Der untere Teil passt ein bisschen zu den dunklen Werten auf dem Berg direkt dahinter. Aber es gibt Stellen, an denen das Highlight gegen den Stamm Und so kannst du es quasi bis unten verfolgen und es dir ansehen, in all den verschiedenen Es ist nur ein bisschen undurchsichtiger hier unten , wo es sich überschneidet, aber Berg ist Und genau wie wir es beim ersten Zeichnen besprochen haben, denken Sie daran, dass der Stamm mit zunehmender Höhe schmaler werden soll zunehmender Höhe schmaler werden Ich werde auch ein paar Stellen hinterlassen , die ich nicht vollständig schattiere, weil ich beim Hinschauen sehe, wo es einige Blätter gibt , die diesen Stamm überlappen, also werde ich sie jetzt einfach anpassen und dann kommen wir zurück und lassen sie nach und nach blättriger aussehen blättriger keine Angst davor, dunkel zu werden. Jetzt. Wir sind, wir sind im Vordergrund und wir sehen die Seite des Baumes, die von der Lichtquelle abgewandt ist, weil die Lichtquelle von hinten kommt. Wenn es dunkel wird, kommt es erst richtig zur Geltung. Das ist, glaube ich, ein Schwerpunkt des Stücks. Es ist einfach so, es hat eine so andere Form, andere Eigenschaften als alles andere. Und es ist so nah und es hat so viel Kontrast. Ich gehe mit weiteren kleinen Blattflecken. Du kannst das hinstellen, wo immer du willst. Der Wal. Dann gehen wir zurück und machen ein paar Zweige. Schau dir an, wie sehr es sich von diesem wirklich, wirklich hellen Teil des Himmels abhebt . Das ist cool. Okay, lass uns jetzt ein paar Zweige machen. Genau wie der Kofferraum. Die Äste werden dort am dicksten sein , wo sie den Stamm berührt haben oder wo sie mit dem Stamm verbunden sind, und dann werden sie schmaler, je weiter Sie sich herausarbeiten Ich zeichne gerne Zweige, weil ich denke, dass man mit Kalligrafiefeldern wirklich elegante Linien ziehen kann wirklich elegante Linien mit Kalligrafiefeldern , so wie wenn Leute mit Kalligrafie schreiben, es oft darum geht, eine dickere Linie in einem Teil zu haben es oft darum geht, eine dickere Linie in einem Teil zu haben, und wenn sie sich dann um den Buchstaben bewegt , wird sie dünner. Machen Sie sich das zunutze. Machen Sie auch einfach kleine Zweige, die von den größeren abzweigen Und ich schaue mir die Referenz an, um die allgemeine Richtung zu erkennen , in die sich die Zweige Einige von ihnen sind sehr horizontal. Summer zielte ein wenig nach oben. Ich sehe allerdings nicht allzu viele, die schräg nach unten gehen Einige von ihnen tauchen ein wenig ab. Insgesamt ist es jedoch eher eine horizontale oder leicht nach oben gerichtete Position. Lass mich zuerst alle Zweige reinholen und dann kommen wir zurück und fügen ein paar Blätter hinzu. Das ist eine gute Methode, denn dann hat man ein besseres Gespür dafür, wo die Blätter sein müssen. Vor allem bei dieser Art von Baum. Mache so viele Zweige wie du willst. Das ist in Ordnung, Hill. Bäume sind von Anfang bis Ende wunderschön. Es gibt also so viele verschiedene Arten, so viele verschiedene Formen, Texturen, mit denen man spielen kann. Du kannst einfach ein ganzes Skizzenbuch mit Zeichnungen verschiedener Bäume füllen mit Zeichnungen verschiedener Bäume Ich denke, es ist aus diesem Grund ein sehr beliebtes Thema. Versuche es so zu machen, dass nicht alle deine Zweige gleich lang sind, so wie ich das gerade gemacht habe. Also mache ich jetzt einen Rückzieher und passe einige an. Du willst nicht, dass sie alle in einer Reihe enden sonst fühlt es sich perfekt Aber lass jeden seinen eigenen Raum haben. Auch wenn es etwas subtiler ist, wenn es sich über diesen Hintergrundelementen befindet, wollen wir sie hier trotzdem in die Noten einordnen . Es sieht so aus, als ob das hier unten vielleicht ein paar kleine sind, aber ich denke, ab diesem Punkt beginnen wir sie wirklich zu sehen und ich denke, sie sind ein bisschen kleiner. Zuerst. Hab unsere Leckereien wunderschön gemacht, große hier. Okay. Jetzt, wo wir unsere Filialen haben, gehe ich zurück. Kritzeln Sie einfach ein bisschen fast wie ein bisschen entlang einiger Zweige, um die Blattstruktur zu suggerieren , und die Blätter sind auch ziemlich dunkel Sie sind offensichtlich etwas dünner als der Stamm, es kommt also Licht durch, weshalb sie nicht so dunkel sind wie der Stamm und die Zweige Aber trotzdem sieht man nicht wirklich viele starke Glanzlichter oder so , dann hält man es trotzdem dunkel. Ich benutze immer noch meinen Ford. Schau dir die Formen der negativen Räume an, während du zeichnest. Ich denke, das ist bei jeder Art von Thema hilfreich, aber ich finde es besonders hilfreich bei Bäumen weil die Blätter knifflig sein können. Entweder haben Sie das Gefühl, dass Sie jedes einzelne abgrenzen und es vielleicht zu detailliert oder zu stark vereinfachen Wenn Sie sich also die Formen ansehen, die durch den negativen Raum entstehen, und einfach so tun, als würden Sie sie zeichnen Es kann helfen, genau die richtige Menge an Informationen darauf zu bekommen . Machen Sie einige Bereiche dicker, ausgefüllter und dann andere Bereiche offener. Das Negative, indem du den negativen Raum verwendest, kann dir wirklich helfen, das zu erkennen. Das ist der lustige Teil. Ich mache diesen JPEG-Profi-Tipp gerne diesen JPEG-Profi-Tipp . Wenn du feststellst, dass du in einem bestimmten Bereich mehr Blätter haben möchtest und du dort noch keinen Ast gezeichnet hast. Edwin? Sicher. Die Bäume wurden bereits gepflanzt und es ist gewachsen, aber Sie können jederzeit ein paar Zweige und Blätter platzieren , wo immer Sie wollen. Bleib also nicht einfach bei dem , was ich dir zuvor gezeichnet habe. Also, ich bin an den Stellen, wo wir den Kofferraum etwas heller gelassen haben Ich versuche, etwas Blatt-Action aus diesem Bereich herauszuholen, damit es mehr Sinn macht, warum wir das Highlight dort sehen Ich versuche es irgendwie zu umgehen, um dieses Schaf weiterzumachen Denn obwohl diese Blätter dunkler als der Hintergrund sind, kann man sehen, wenn sie den Stamm überlappen, sie sind etwas später In unserer nächsten Lektion werden wir also die Blätter fertigstellen. Arbeite an diesem Abschnitt hier unten. Wird nicht fertig sein. Wunderschön. Ich kann nicht glauben, dass wir nur noch eine Lektion vor uns haben. Und in dieser Lektion werden wir diese Zeichnung beenden . Wir sehen uns dann 33. Endgültige Landschaft Teil 11: Hallo zusammen und willkommen zurück , um zu lernen, wie man Landschaften zeichnet. Ich bin Paul Richmond und wir sind am Ende des Weges angelangt, ich kann es nicht glauben, aber in dieser Lektion werden wir dieses Zeichnen gemeinsam beenden. Lassen Sie uns also anfangen. Fröhliches Zeichnen. Ich fange damit an, diesen Baum fertig zu stellen. Also gehe ich einfach wieder da hin, wo ich aufgehört habe , und füge noch ein paar Blätter hinzu, es ist quasi das Ausfüllen Dann gehen wir runter in die untere Ecke. Sobald wir damit fertig sind, werden wir uns alles insgesamt ansehen und sehen, ob wir Anpassungen vornehmen müssen. Das ist übrigens ein sehr wichtiger Teil des Prozesses, vielleicht sogar wichtig genug, um es als Profi-Tipp zu bezeichnen. Es kann verlockend sein, wenn Sie erst einmal alles auf Ihrem Papier behandelt haben, einfach zu sagen: Ich bin fertig Sobald Sie alles drin haben, ist es eigentlich ein sehr guter Zeitpunkt um sicherzustellen, dass alles zusammenarbeitet , und zu prüfen, ob Sie die Werte irgendwohin verschieben oder andere Änderungen vornehmen müssen irgendwohin verschieben oder andere Änderungen vornehmen In Ordnung, ich komme jetzt runter in die untere Ecke. Mit meinem Tooby-Bleistift, alles leicht zu schattieren Auf diesen Teil fällt besonders viel Licht. Drücken Sie also nicht zu fest. Einfach etwas drauflegen, weil wir wissen, dass es nicht reinweiß ist. Okay, großartig. Nun eigentlich zurück zu meinen vier B und 0. Zuerst möchte ich meinen gekneteten Radiergummi nehmen und einfach schauen, ob ich genug anheben kann, um ein paar zu kreieren, die oh, ja und einfach schauen, ob ich genug anheben kann, um ein paar zu kreieren, die oh, ja. Hey, es Schau, wie ich es zu einer sehr schmalen Linie gemacht habe . Und dann können Sie einfach nach oben ziehen, um einige der Formen zu erstellen, die wir im Vordergrund sehen Brechen Sie diesen festen Bereich auf. Wenn du das machst und du am Ende eine machst, die sich zu dick anfühlt, dann mach es einfach mit deinem Bleistift hier. Ich bringe einfach den Hintergrund mit, als Backup. Wenn du es nur interessanter gestalten willst es nur interessanter gestalten Verwenden Sie immer die Werte im Hintergrund, um Dinge im Vordergrund hervorzuheben. Ordnung, jetzt hat dieser Abschnitt viele diagonale Linien Also fange ich damit an. Die Art und Weise, wie ich es schattiere , besteht darin, wirklich auf die Linien und Formen und die Bewegung zu achten , die ich sehe Das fühlt sich wieder einmal ganz anders an als alles andere , was wir bisher gemacht haben Also benutze einfach diese Zeilen, zerbrich es. Ich sehe Schatten, Mittelwerte und ein paar kleine Punkte, wo ich auch Lichter sehe Verdecken Sie die Basisschicht also nicht vollständig. Teilen Sie es einfach stark mit unterschiedlichen Werten auf. Wenn du deine Augen zusammenkneifst, ist dieser ganze Bereich immer noch ziemlich dunkel Es sieht gut aus. Ich kann nicht glauben, dass wir fast fertig sind. Okay. Nun, auf dieser Seite werde ich mir einfach eine sehr dünne Linie ziehen, damit ich dem Blatt folgen kann, das ich will Es geht irgendwie so ein bisschen nach oben. Also werde ich diesen Abschnitt fortsetzen, der zuerst fertig ist. Dann gehen wir hoch und beenden mit dem kleinen Busch oder ich weiß nicht, ob es ein Busch ist. Ja, ich glaube, das ist es. Es sei denn, es ist die Spitze, entfernter Baum, so etwas, irgendeine Pflanze. Das ist eine gute Gegend für so etwas , weil es sich so anfühlt ich beschäftigt bin. Und das hilft, es voranzubringen, aber Sie müssen nicht zu vorsichtig sein. Es gibt einfach so viele Zeilen , dass sie einfach alle miteinander verschmolzen sind. Es ist eher so, als ob eine Gesamttextur wirklich alles war, aber man sieht nur ein paar verschiedene, die herausstechen und das war's wirklich Und der Rest ist einfach sehr, sehr texturiert. Sieht gut aus. Jetzt nehme ich meinen OB und komme dahinter rein und ich will mit den Schattenbereichen beginnen . Ich mache einfach den ganzen unteren Teil im Schatten und dann arbeite ich den Schatten irgendwie in einige dieser Formen herunter, Schatten irgendwie in einige dieser Formen herunter sodass er sich nicht anfühlt, du willst nicht, dass er sich anfühlt, als würde er in einer geraden Linie enden in einer geraden Linie Du willst, dass es sich anfühlt, als würde es hinter diesen Dingen im Vordergrund stehen Es gibt Ihnen tatsächlich eine weitere Möglichkeit, einige zusätzliche Formen zu erstellen. Sie können Dinge zeichnen, indem das eigentliche Motiv zeichnen, und Sie können Dinge auch zeichnen , indem Sie den negativen Bereich dahinter oder um das Objekt herum schattieren den negativen Bereich dahinter oder um das Objekt herum Wie viel realistischer fühlt es sich an, wenn man nur diesen sehr unregelmäßigen Rand erzeugt Okay? Und was wir jetzt sehen , ist ähnlich wie das, was wir hier gemacht haben, aber da ist viel mehr Weiß. Also werde ich einfach mal schauen und schauen, wo ich vielleicht ein paar kleine Schattenbereiche sehe. Fall sind sie tendenziell kleiner In diesem Fall sind sie tendenziell kleiner als bei dem, was wir hier gemacht haben. Und ich werde auch den Rand im Laufe der Zeit irgendwie umformen Rand im Laufe der Zeit , damit er interessanter aussieht Und wenn Sie ein Detailmensch sind, können Sie in diesem Bereich und beim Baum einfach nach ihm suchen, weil er dadurch besser zur Geltung kommt Wir bringen das fast bis zur Ziellinie. Ziemlich traurig, dass es zu Ende geht. Es ist ein gutes Buch. Aber ich konnte es nicht gebrauchen, ist vielleicht die letzte Zeichnung für diesen Kurs. Aber jetzt kannst du alles, was du gelernt und geübt hast, nehmen und es verwenden, um mehr Werke, mehr Landschaften oder ein beliebiges Thema zu kreieren . Die Ideen, über die wir in diesem Kurs gesprochen haben , können dir helfen, egal was du zeichnen möchtest. Okay, sieht gut aus. Okay, ziehen wir uns jetzt zurück und schauen uns das mal an. Etwas düsterer hier drin. Bin mir selbst zuvorgekommen. Tut mir leid. Halte den Gedanken fest. Okay, da haben wir's. Das gefällt mir besser. Ich fühlte nur, dass ich etwas mehr Kontrast brauchte. Okay, schauen wir uns jetzt unser gesamtes Bild an , das ist unser letzter Rückblick, Punkt und sehen, ob es einfach etwas gibt , das sich anfühlt, als müsste es angepasst werden. Ich kniffe meine Augen zusammen und vergleiche es mit der Referenz. Ich fühle mich ziemlich gut dabei. Eigentlich. Ich glaube, wenn überhaupt, würde ich es vielleicht etwas dunkler machen wollen. In einigen dieser Bereiche. Sie schauen sich Ihre an und vergleichen sie mit der Referenz. Möglicherweise sehen Sie noch etwas anderes , das Sie anpassen möchten. Sie müssen nicht das tun, was ich gerade mache, und das tun was für Ihre Zeichnung am besten ist. Und kniffen Sie einfach immer wieder die Augen zusammen, um zu sehen, wie die gesamte Wertstruktur funktioniert Und wenn es sich anfühlt, als hättest du es eingefangen, wenn du deine Augen zusammenkniffst und deine Zeichnung ansiehst und dann deine Augen zusammenkniffst und dir die Referenz Es sollte eine sehr ähnliche Gesamtverteilung von Licht und Ich möchte nicht aufhören, zu viel Spaß zu haben. Ja, alle guten Dinge müssen ein Ende haben. Irgendwann. Du, wenn du es bist, wenn du mit deiner Zeichnung zufrieden bist und sie schützen willst. Du solltest dir vielleicht eine Sprühflasche mit Fixiermittel besorgen. Sprühfixiermittel zum Zeichnen sagt einfach, dass es für Zeichnungen und Kohle oder Und Sie sprühen Ihre Zeichnung einfach auf und das verhindert, dass sie verschmiert, besonders wenn sie in einem Skizzenbuch steht Ein Großteil des Graphits kann sich auf der Rückseite der Seite davor ablösen Es ist also eine gute Idee, Ihre Zeichnungen, die Sie wirklich erhalten möchten, sehr vorsichtig und leicht zu besprühen die Sie wirklich erhalten möchten, sehr vorsichtig und leicht zu , wenn Sie sie fertig haben. Achte nur darauf, dass dein Papier senkrecht steht. also an eine Wand lehnen, ist es am besten, es draußen zu tun weil die meisten dieser Sprays einen starken Geruch haben und nur sehr vorsichtig darüber sprühen Du solltest es nicht flach auftragen, weil das Spray abtropfen das Spray Bring dein Tagebuchschreiben durcheinander. Ordnung. Meine Freunde, wir haben es geschafft. Du hast es geschafft. Ich hoffe, Sie sind sehr stolz auf diese Zeichnung und all die Zeichnungen, die wir in diesem Kurs zusammen gemacht haben. Und ich hoffe, dass Sie viel gelernt haben , das Sie in Ihr zukünftiges Kunstwerk mitnehmen können. Ich danke dir vielmals 34. Schlussgedanken: Willkommen zurück, ein letztes Mal , um Landschaften zeichnen zu lernen. Ich bin immer noch Paul Richmond und ich wollte nur ein kurzes Video machen, um dir mitzuteilen, wie viel Spaß es gemacht hat, mit dir zu zeichnen. Und ich hoffe, dass du viel gelernt hast. Für einige von Ihnen. Dies könnte eine Auffrischung einiger Fähigkeiten , die Sie in der Vergangenheit gelernt haben Für andere stehen Sie vielleicht gerade am Anfang Ihrer künstlerischen Reise Und ich hoffe, ich habe Ihnen eine gute Grundlage gegeben, auf der Sie aufbauen können. Alle Ideen, die wir in diesem Kurs behandelt haben, lassen sich sehr auf alles anwenden, was Sie in Zukunft mit Ihren Kunstwerken machen möchten. Ich würde es absolut lieben. Wenn du deine Zeichnungen mit mir teilen, deine Arbeit posten würdest und ich würde mich auch freuen, wenn du mir Feedback zum Kurs geben würdest , lass mich wissen, was du denkst. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, habe ich noch so viele andere Kurse für dich zur Verfügung, in die du sofort einsteigen kannst Schau sie dir auf jeden Fall alle an. Jeder Kurs befasst sich mit unterschiedlichen Themen, unterschiedlichen Techniken und unterschiedlichen Medien Ich möchte versuchen, so viel ich weiß, mit Ihnen allen zu teilen und ich weiß, mit Ihnen allen zu teilen und wirklich dazu beigetragen, diese Online-Kunstgemeinschaft zu fördern , die wir Nochmals vielen Dank, dass Sie diese Zeit mit mir verbracht haben. Und wie immer viel Spaß beim Zeichnen