Back to Basics: Nutze Härtegrade, um Licht und Schatten in Bleistiftzeichnungen wiederzugeben | Paul Richmond | Skillshare

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Back to Basics: Nutze Härtegrade, um Licht und Schatten in Bleistiftzeichnungen wiederzugeben

teacher avatar Paul Richmond, Everyone is an artist.

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:30

    • 2.

      Lektion 1: Beispiele aus der Kunstgeschichte

      8:02

    • 3.

      Lektion 2: Wert-Skala

      11:54

    • 4.

      Lektion 3: Sphäre

      15:58

    • 5.

      Lektion 4: Stillleben

      41:29

    • 6.

      Lektion 5: Umgekehrtes Zeichnen

      32:41

    • 7.

      Schlussgedanken

      1:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

241

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Lerne, wie du in deinen Zeichnungen Wert wiedergeben kannst!

Begleite die Künstler Paul Richmond und Melissa Forman in einem Kurs, der sich auf die Grundlagen des Zeichnens konzentriert. Lerne, wie du mit Wert arbeitest, um deinen Zeichnungen ein realistischeres Gefühl von Dimension zu verleihen. Wir beginnen mit einem Blick auf einige Beispiele aus der Kunstgeschichte und besprechen, wie die Künstler Licht und Schatten in ihrer Arbeit verwendet haben. Dann werden wir eine einfache Werteskala durchführen, um den Wertebereich zu untersuchen, den dein Bleistift erstellen kann. Als Nächstes zeichnen wir eine Kugel, die dreidimensional aussieht mit Schattierung und einem Schlagschatten, gefolgt von einem komplexeren still mit mehreren Objekten und einer dramatischen Lichtquelle. Für unser abschließendes Projekt werden wir eine reverse durchführen, das Papier mit Graphit bedecken, um einen mittleren Wert zu erzeugen, und dann Schatten mit dem Bleistift und Highlights mit dem Radiergummi hinzufügen.

Dieser Kurs ist für alle – von Anfängern bis hin zu erfahreneren Künstlern – mit einem Schwerpunkt auf den grundlegenden Fähigkeiten.

Als professionelle Künstler und Lehrer haben Paul und Melissa viele Künstler kennengelernt, die bei der Erstellung ihrer Kunst häufig mit den gleichen Problemen konfrontiert sind. Lerne, wie du diese Probleme meistern und deine Arbeit verfeinern und verfeinern kannst. Es ist nie zu spät, um zu den Grundlagen zurückzukehren!

Materialien

Du kannst gerne mit allen Materialien arbeiten, die du möchtest, aber hier ist eine Liste von allem, was wir in dieser Serie verwenden werden:

  1. Drawing (4H-4B)
  2. Knetradierer
  3. Skizzenbuch

Lektionen

  1. Einführung
  2. Werteskala
  3. Kugel
  4. Stilleben
  5. Reverse

Über die Kursleiter

Paul Richmond ist ein international anerkannter bildender Künstler und Aktivist, dessen Karriere Ausstellungen in Galerien und Museen in den Vereinigten Staaten sowie die Veröffentlichung in zahlreichen Kunstzeitschriften und Anthologien umfasste. Seine Arbeit wird von Menschen auf der ganzen Welt gesammelt. Als Illustrator hat er über 400 neue cover erstellt. Er ist Mitbegründer des You Will Rise Project, einer Organisation, die es denjenigen ermöglicht, die Mobbing erlebt haben, kreativ durch Kunst zu sprechen.

Melissa Forman verbringt ihre Zeit damit, eine reiche visuelle Welt voller Charaktere zu schaffen, die aus einer opulenten, mysteriösen und oft unheimlichen Fantasie geschaffen wurden. Ihre schönen, idealisierten Figuren scheinen in ihrer eigenen Welt verloren zu sein und driften zwischen dem 16., 18., 19. und 21. Jahrhundert. Melissa zeichnet und malt Auftragsporträts, seit sie 14 war. Sie besuchte das Columbus College of Art and Design und schloss 2002 einen BFA ab. Sie lebt und arbeitet jetzt in Cleveland, Ohio. Ihre persönlichen Arbeiten wurden in Galerien auf der ganzen Welt gezeigt, von New York City über Seattle über Los Angeles bis Berlin, Deutschland bis Bristol, England.

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Paul Richmond

Everyone is an artist.

Kursleiter:in

Paul Richmond is an accomplished artist, illustrator, and activist whose vibrant, emotionally resonant works have captivated audiences worldwide. Born in 1980 in Columbus, Ohio, Paul Richmond's artistic journey began at a very young age thanks to his early studies with the renowned artist and instructor, Linda Regula. He started taking art lessons from her when he was just three years old. Regula, who overcame tremendous challenges in her own life, became a guiding light and a significant inspiration for Richmond. Her mentorship and friendship played a crucial role in shaping his artistic style and philosophy. He went on to study at the Columbus College of Art and Design.

Throughout his career, Richmond has... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Hallo zusammen und willkommen bei Back to Basics. Wir werden dein Lehrer für diesen Videokurs und wir freuen uns sehr, dass du dich für uns angemeldet hast. Mein Name ist Melissa Foreman. Ich bin Künstler, Art Director, Maler, Liebhaber aller kreativen Dinge. Ich bin Paul Richmond. Ich lebe jetzt in Kalifornien, aber Melissa und ich sind vor einiger Zeit zusammen zur Kunstschule gegangen. Wir haben im Laufe der Jahre an einer ganzen Reihe verschiedener Projekte zusammengearbeitet einer ganzen Reihe . Ich bin auch Maler, Illustrator. Ich liebe es, selbst sehr ausdrucksstark zu malen, oft mit dem Spachtel. Und ich werde auch sehr gerne Geschichten mit meinen Kunstwerken erzählen, genau wie Melissa. Deshalb werden wir Sie in diesen Kursen durch eine Vielzahl verschiedener Übungen führen, die Ihnen helfen, die Grundlagen der Kunst zu erlernen. Das sind Dinge, die wir selbst geübt und studiert haben , als wir an der Kunstschule waren. Und es ist immer gut, zu den Grundlagen zurückzukehren, oder? Deshalb denke ich, dass es wichtig ist, die Grundlagen zu kennen bevor Sie lernen können, die Regeln zu brechen. Das ist es, was Künstler irgendwann gerne tun, oder? Aber ich denke, es ist wichtig, die Regeln zu kennen, bevor man sie brechen kann. Lerne die Grundlagen, die Grundlagen. Auch wenn du sie schon gelernt hast, denke ich, dass es wichtig ist, ab und zu zurückzugehen und das einfach zu erkunden. Fühlen Sie sich wohl dabei, Dinge zu kreieren, die Sie vielleicht schon eine Weile nicht mehr gemacht haben, oder beim Erlernen der Grundlagen geht es heute darum, wertvolles Rendern zu lernen. Was heißt das? Hoffentlich wissen wir es, hoffentlich wissen wir es, hoffentlich können wir etwas Wissen darüber vermitteln. Aber Wert bedeutet im Grunde, Licht zu studieren und wie es reflektiert, wie es sich um verschiedene Objekte herum bildet. Wir fangen heute damit an Dinge in Schwarzweiß festzuhalten, weil das der einfachste Weg ist, einen Wert zu finden und zu verstehen, warum etwas in einigen Bereichen heller und in anderen dunkler und in anderen, anderen Bereichen dunkler sein kann . Und durch die Untersuchung dieses Werts oder durch die Untersuchung der Art und Weise, wie Licht etwas beeinflusst, Tiefe verleihen . Ja, ich freue mich darauf, loszulegen. Lass es uns machen. Lass uns Torheit machen. 2. Lektion 1: Beispiele aus der Kunstgeschichte: Also dachten wir, wir schauen uns zunächst ein paar Beispiele berühmter Kunstwerke an, die wirklich einen starken Kontrast und ein gutes Verständnis der Lichtquelle verwenden und ein gutes Verständnis , sodass Sie beginnen können, sie zuerst sehen können und dann Kürze die Gelegenheit haben, es selbst zu üben. Unser erstes hier ist also dieses Stillleben mit Früchten von Caravaggio. Und was siehst du, was siehst du im Kleinsten lichtmäßig? Nun, ich denke, Caravaggio war schon immer für das sogenannte Chiaroscuro bekannt . Und das ist das Studium von Licht und wie es sich auf etwas auswirkt. Es bedeutet wirklich Kontrast und Italienisch. Und ich denke, er war ein Meister darin, Kontraste und Tiefe durch die Art und Weise, wie er Licht einsetzte, zu zeigen . Sie können also wirklich die dunklen, dunklen Schatten in diesen und jenen hellen Glanzlichtern sehen . Und es gibt einen starken Kontrast zwischen den beiden. Es gibt eine schwere Lichtquelle. Man kann sehen, dass es dort definitiv von links kommt und dass es starke Schatten nach rechts wirft. Und all diese Beispiele , die Sie sehen werden, sind in Farbe. Nun, wir machen heute nur Schwarz-Weiß. Die Grundlage all dieser Elemente ist jedoch , dass es eine starke Wertkomponente gibt. Wie Sie sehen können, sind das wirklich dunkle Dunkel und es sind wirklich helle Lichter. Und das ist es, was es zu einem guten Gemälde macht, wirklich die Farbe ist, es einfach darüber zu geben. Ich sage meinen Schülern immer , wenn man ein starkes Gefühl für den Wert seiner Arbeit bekommt , dann kann man mit Farbe wirklich alles machen, was man will. Und es wird immer noch Bestand haben, das Bild wird sich immer noch glaubwürdig anfühlen. Wenn Sie die Farbe also übertreiben möchten, verwenden Sie einfallsreichere Farben. Wenn du einen starken Wert hast, dann als Grundlage des Friedens, dann wird er trotzdem, er wird immer noch Bestand haben und Sinn machen. Wie Melissa schon sagte, du kannst dir das ansehen und anhand der Bereiche, in denen die Schatten fallen und wo die Glanzlichter sind, erkennen, woher das Licht kommt anhand der Bereiche, in denen die Schatten fallen und wo . Und das ist immer eine gute Sache, sich zu fragen, wenn Sie ein neues Stück beginnen. Vor allem, wenn Sie etwas Realistisches tun, wenn Sie sich eine Referenz ansehen, versuchen Sie herauszufinden, woher das Licht kommt , denn dann können Sie das einfangen. Das kannst du in deinen Kunstwerken zum Ausdruck bringen. Ordnung, jetzt ist hier ein weiterer superberühmter, das Mädchen mit dem Perlenohrring. Ich brauche so einen Ohrring. Soweit wir Sie, Oliver, die Teilnehmer dieses Kurses fragen , wenn Sie sich dieses Stück ansehen, woher Ihrer Meinung nach das Licht kommt? Wir geben dir eine Minute. In Ordnung. Melissa, studiere aus der Nähe. Das ist keine Trickfrage. Ja. Es ist hübsch, es ist ziemlich leicht zu erkennen. Es kommt offensichtlich von links. Und woher kannten sie die Gesetze für? Nun, ich denke, weißt du, das scheint eine ziemlich einfache Frage zu sein, aber ich meine, wenn es, wenn es der Titel unserer Klasse ist, zurück zu den Grundlagen. Ich denke, es kommt offensichtlich von links weil das Licht auf der linken Seite von ihr ist. Wenn du auf die rechte Seite von ihr schaust, ist das ein Schatten. Also, wo die dunkelsten Finsternis sind , da trifft das Licht sie offensichtlich nicht. Aber die Art und Weise , wie Sie dieses Kunstwerk festhalten , verleiht Ihrem Motiv wirklich Tiefe. Also, wenn wir das alles einfach in den hellsten Farben malen würden, wenn alles den gleichen Wert hätte wie das, was Sie auf der linken Seite von ihr sehen , oder was wir sehen, die linke Seite von ihr ist. Ich schätze, es wäre ihre rechte Seite. Aber das würde das Bild sehr flach machen , wenn alles so hell wäre wie das, was Sie auf der linken Seite sehen, wenn die Malerin keine Schatten hinzugefügt hätte, könnten Sie wirklich nicht erkennen wie sie in der realen Welt existiert. Alles würde sich flacher anfühlen. Nicht normal, nicht natürlich. Die Art, wie wir die Dinge jeden Tag sehen, ist , dass entweder Licht da ist und Schatten im Mittelton, was irgendwie die beiden sind Schatten im Mittelton, was irgendwie die beiden sind, die man irgendwo in der Mitte zusammenfügen sollte. Ja, ja. Ich finde es auch ziemlich cool in diesem, du kannst sehen, dass du die allgemeine Leichtigkeit auf der linken Körperseite hast. Aber dann gibt es auch einige subtile kleine Details , die dazu beigetragen haben, das zu verstärken. Also das, wo das Highlight auf dem Ohrring ist, wo das kleine Highlight in ihrem Auge ist, sogar auf ihrer Unterlippe, die Art und Weise, wie das Licht dort einfängt. Es gibt also viele subtile Details, die dazu beitragen, diese Geschichte zu verstärken, wie das Licht auf sie fällt , wenn du anfängst, solchen Dingen wirklich Aufmerksamkeit zu schenken , dann kannst du in deiner Arbeit so viele Details hervorbringen in deiner Arbeit so viele Details , die dazu beitragen, dass sie glaubwürdiger wird. Und hier ist noch einer, The Gleaners von Omega A. Und dieser, vielleicht ist die Beleuchtung nicht ganz so offensichtlich. Es ist nicht so dramatisch wie die ersten beiden, weil sie draußen sind. Aber nimm dir eine Minute und sieh dir das an und schau, ob du herausfinden kannst, woher das Licht kommt. Das erste, wonach Sie suchen sollten, ist, wo Ihre hellsten Lichter diese finden, und entscheiden, auf welcher Seite des Motivs sie sich befinden. Wenn Sie sich also die linke Seite all dieser Menschen ansehen, sehen wir die linke Seite des Gemäldes. Du wirst die helleren Lichter sehen und du wirst mehr Schatten auf der rechten Seite sehen. Das Licht kommt also wahrscheinlich von links. Die Sonne könnte etwas niedriger stehen. Das ist also etwas, das du einfach bemerken wirst, wenn etwas draußen ist, wenn die Sonne bei CAS etwas niedriger steht, längere Schatten, wenn sie etwas höher ist, werden die Schatten nicht so lang sein. Und so kannst du irgendwie erkennen, welche Tageszeit es ist. Es ist wahrscheinlich später am Tag oder früh am Morgen. Basierend auf der Art und Weise, wie die Schatten darin sind, aber es verleiht definitiv Tiefe, sodass es dem, was Sie betrachten, eine glaubwürdige Umgebung verleiht. Du weißt schon, was draußen ist. Die Sonne macht Sinn, weil sie alle Menschen trifft und wie sie auf den Boden trifft. Ich denke also, wenn ich über all diese Dinge nachdenke und darüber, wie Ihre Lichtquelle auf alles auswirkt , was Sie malen, entsteht ein glaubwürdiges Gemälde oder eine glaubwürdige Zeichnung. Ich denke, dieser ist auch ein wirklich gutes Beispiel dafür, wie sie die Beleuchtung genutzt haben, um der Szene Tiefe zu verleihen. Denn man hat nicht nur die helle und die dunkle Seite der Figuren, sondern wenn man auf den Boden schaut, wie dunkel es vorne oder im Vordergrund ist und wie alles in der Ferne viel heller ist. Und das führt dazu, dass all diese Hintergrundelemente wieder in den Weltraum zurückkehren. Sie können also Licht, Schatten und Wert verwenden, um Ihrem Kunstwerk auch viel Tiefe zu verleihen, und normalerweise ist es ein guter Weg , den meisten Kontrast auf die Elemente zu legen den meisten Kontrast auf die Elemente zu legen, die uns am nächsten sind weil wir die Dinge klarer sehen, wenn sie in unserer Nähe sind und Dinge, die weiter entfernt sind, manchmal etwas zweideutiger werden, wie was, wie das, was passiert hier in diesem Bild? Ja, wir erkennen es vielleicht nicht, erkennen es sofort, aber dieser Künstler hat die Art und Weise manipuliert, wie wir das Gemälde betrachten, und eine Umgebung geschaffen , in der wir uns auf die Frauen vor dem Gemälde konzentrieren in der wir uns auf die Frauen vor dem Gemälde bevor wir uns etwas anderes ansehen. Und das hat er mit Absicht gemacht , denn das ist sein Vordergrund, das ist das Thema, das möchte er, dass wir uns das ansehen. Wir schauen nicht auf den Hintergrund und bis wir den Vordergrund studiert haben. Und so wollte er, dass wir es betrachten. Du hast viel Wert. Es ist einfach die schiere Macht der Kunst. Du kannst Menschen manipulieren, sie dazu bringen, hinzusehen, wohin du willst. Deine Superkraft. Aber das ist es wirklich, und ich denke, wenn Sie einmal gelernt haben , mit Werten umzugehen, werden sich Ihnen so viele Möglichkeiten eröffnen, wie Sie Menschen für das, was Sie kreieren, begeistern können. In Ordnung, ist es jetzt an der Zeit, Sachen zu machen? Ich denke, es ist Zeit. In Ordnung, lass es uns machen. 3. Lektion 2: Wertstufen: In Ordnung, für unsere erste Übung heute werden wir also eine Werteskala erstellen. Was ist die Werteskala? Nun, ich sage Ihnen, eine Werteskala ist nur etwas, das Sie verwenden werden, um zu bestimmen , welche Werte Sie in Ihrer Zeichnung verwenden möchten. Eine Werteskala geht also in der Regel von den leichtesten Werten aus, die Sie mit Ihrem Bleistift leicht übersteigen würden. Es wird also sehr leicht sein. Und dann würde es von hell zu etwas dunkler, ein bisschen dunkler und ein bisschen dunkler gehen ein bisschen dunkler und ein bisschen dunkler , bis Sie den dunkelsten Wert in Ihrer Zeichnung erreichen , der wahrscheinlich Ihre Schattenbereiche sein werden. Alles was du brauchst ist ein Bleistift, etwas Papier. Also lass es uns machen. Zeichne fünf Quadrate hintereinander auf deine Seite. Sie müssen nicht perfekt sein und sie müssen nicht supergigantisch sein. Je größer sie sind, desto länger wird das dauern. Ich kenne kein Gedicht, das schon in Panik gerät , weil ich mir Sorgen um mein Quadrat mache. Es ist nicht perfekt. Oh Bolus, ich weiß, dass du es bist. Und ich freue mich, dass du das gesagt hast , denn ich weiß, dass es da draußen andere Leute gibt, denen es wahrscheinlich ähnlich geht. Dass ich nicht der einzige bin. Ich fühle mich jetzt nicht allein. Ich danke dir. Oh, mein bester Rat ist, einfach darüber hinwegzukommen. Ja, das höre ich ziemlich oft. Ist das ein guter therapeutischer Vorschlag? Es ist nicht gerade hilfreich, aber ich weiß es zu schätzen, dass Sie mir immer wieder und immer wieder mein Vergnügen sagen . In Ordnung. Sobald Sie Ihre Boxen gezeichnet haben, beginnen wir auf der äußersten rechten Seite. Das wird unser dunkelster Wert sein. Also nimm deinen Stift und fülle das Feld aus , das so dunkel wie möglich ist. Und das tun Sie, indem Sie einfach mit der Bleistiftmine richtig fest drücken. Sie können die Werte in Ihrer Zeichnung variieren, indem Sie beim Schattieren einfach stärker oder sanfter drücken stärker oder sanfter drücken. Nehmen Sie sich also eine Minute Zeit und füllen Sie das Feld aus, machen Sie es so dunkel wie möglich. Du kannst es auch mit Schichten immer wieder überziehen und dadurch wird es immer dunkler, je mehr du es überträgst. Ja. Deine erste Schicht ist ungeduldig wie ich, du drückst beim ersten Mal einfach richtig fest und bist damit fertig. Das ist auch eine Option. Das werde ich nicht tun. Nein. Nein. Aber sie können dich nicht sehen. Ich habe jetzt das Sagen, Melissa, du musst dich nur damit auseinandersetzen, ich weiß, dass du machtkrank bist, Paul. Ich kann es fühlen. Ich wollte nur allen sagen, dass sie nicht tun sollen, was Melissa sagt. Natürlich tust du das. Natürlich wirst du den nächsten leiten. Also wird meine Zeit kommen. Du wartest einfach. Das wird es. In Ordnung. Also ich bin fast fertig mit dieser Box. Wie geht's dir mit deinen Ohren, Melissa, du bist fast fertig. Mir geht es gut. Ich komme da hin. Ich habe langsam den Wert , dunkel genug zu sein. Und je nachdem, welchen Stift Sie haben, Ihnen möglicherweise schwerer, ihn dunkler zu machen. Wenn du einen Zeichenstift hast und er ist, hat ein H drin, ist es etwas schwieriger, also könnte es schwieriger sein, ihn dunkel zu machen. Wenn Sie einen B-Bleistift haben, es vielleicht etwas einfacher da die Mine etwas weicher ist. Also je nachdem, was du hast, wenn du einen normalen Bleistift Nummer zwei hast, werden sie einfach etwas Arbeit brauchen, um dorthin zu gelangen. Und das ist gut zu wissen, denn die verschiedenen, unterschiedlichen Arten von Bleistiften können Sie in Ihren Zeichnungen wirklich zu Ihrem Vorteil nutzen. Wenn du das alles verstehst, werden wir das tun, wir werden das in einem unserer zukünftigen Kurse etwas ausführlicher behandeln. Hier geht es nur darum , wie man die Tools benutzt. Aber vorerst, wie Melissa schon sagte, wisse einfach, dass, wenn es ein B hat, das ein dunklerer Stift sein wird. Und wenn Sie versuchen, einen dunklen Wert zu schaffen , ist das ein wirklich guter Wert. Also habe ich für meinen einen B-B-B-B-Bleistift verwendet. Das kannst du hier sehen, aber je höher die Zahl, desto extremer. Also, wenn du wie hier eine Sechs B hättest, wäre das noch dunkler. Und das Gleiche gilt für die H-Bleistifte. Je höher die Zahl, desto schwieriger der Vorsprung. So wird es sein, es wird noch hellere und hellere Markierungen machen. Wenn du so etwas wie ein HB hast, das genau in der Mitte ist, oder manchmal ein F , das auch genau in der Mitte ist. In Ordnung, wir werden weitermachen weil mir langsam langweilig wird. Melissa, du musst das nachholen. Ich versuche es, ich versuche es. Ich muss sie behalten, ich muss sie am Laufen halten. Wir gehen rechts zu dem Feld, das sich direkt links von diesem befindet und schattiert ist, aber machen Sie es ein bisschen heller. Sie möchten sicherstellen , dass Sie einen Unterschied zwischen den einzelnen Feldern auf Ihrer Werteskala erkennen können einen Unterschied zwischen den einzelnen . Das ist wirklich der Punkt. Es ist so, als würde man die Skala auf dem Klavier spielen, jede Note ist ein bisschen anders. Und genau das machen wir hier auch. Sie können sich Werte sogar als niedrig vorstellen. Niedriger Ton oder hoher Ton. Niedrig ist dunkler, hoch ist flüchtig. Also verwende ich den gleichen Stift, drücke nur nicht ganz so fest. Und ich glaube, ich mache irgendwie die Melissa-Sache es noch ein bisschen durchgehe , um es ein bisschen weiter zu verschieben. Das kann auch eine Möglichkeit sein, Ihre Schattierung zu glätten. In diesem Beispiel ist das nicht wirklich wichtig, aber wenn du etwas Realistischeres machst, wenn du einen weichen Farbton möchtest, dann, wenn du die Bleistiftstriche ein paar Mal in verschiedene Richtungen überträgst , dann kann das diese Linien wirklich tarnen und sie glatter machen . Okay. Okay. Mit meiner zweiten Box poliert. Wie fühlst du dich gut? Ja. Stellen Sie nun sicher, dass Sie einen Unterschied zwischen diesen beiden Feldern erkennen können . Ein weiterer Trick, den Sie anwenden können , besteht darin, Ihre Augen tatsächlich zusammenzukneifen. Und das hilft Ihnen, sich nur auf das Gesamtbild zu konzentrieren. Man sieht nicht all die kleinen Variationen im Stift. Sie sehen nur den Gesamtwert. In Ordnung? Wenn Sie Anpassungen vornehmen müssen, können Sie jederzeit einen gekneteten Radiergummi verwenden und den Wert ein wenig erhöhen. Wenn du zu dunkel geworden bist. Der geknetete Radiergummi ist super, weil du ihn einfach so herumquetschen kannst , wenn er dreckig wird. Und dann ist es wieder sauber. Es ist wie Magie. Es ist wie dumme Radiergummis. Es ist auch ein netter kleiner Stressball , mit dem du nebenbei spielen kannst, Melissa, den brauchst du jetzt. Ich mache das wirklich die ganze Zeit in meinem Leben, aber besonders wenn sie mit mir rumhängt , scheint es anstrengend. Ich muss mich auf ein neues Energieniveau vorbereiten. Ordnung, jetzt gehen wir zu dieser mittleren Box. Und ihr habt es getan. Wir werden ihn noch leichter machen als den, den wir gerade gemacht haben. hatte ich nicht ausgefüllt. Und es ist wirklich okay. Wenn du ein bisschen aus den Warteschlangen herauskommst Oh, Paulie, ich weiß nicht. Ich weiß nicht, ob ich damit umgehen kann. Melissa, die hier das Sagen hat, ich denke, ich sollte es zur Anforderung machen, dass du mit Maulwürfen ein wenig außerhalb der Linien gehst. Ich kann nicht anders. Ich mache das gerade. Oh mein Gott. Du nennst dich Lehrer. Wir sind, wir sind Rebellen. Du musst die Regeln lernen, um die Regeln zu brechen, oder? Ja. Das sagen sie. Ich glaube, das habe ich gesagt. Ich bedaure es. Das sagt Melissa. In Ordnung. Ich habe meine drei Boxen. Ich glaube, ich nehme meinen Radiergummi und helle den Link einfach ein wenig auf. Du kannst jederzeit auch zu deinem anderen dunkleren zurückkehren, wenn du das Gefühl hast, dass dieser nicht genug Unterschied zeigt oder der andere sich vielleicht zu dunkel anfühlt. Sie können sich jederzeit anpassen, wie Sie möchten. Es ist tatsächlich ein wirklich gutes Beispiel dafür, wie sehr der Wert im Verhältnis zu dem steht, was ihn umgibt. Wenn Sie dieses mittlere Feld mit dem weißen Papier vergleichen, sieht es ziemlich dunkel aus. Aber wenn Sie es dann mit Ihrer dunkelsten Box vergleichen, sieht es ziemlich hell aus. Wenn Sie also an Ihren Zeichnungen und Gemälden arbeiten, haben Sie nicht immer den vollen Wertebereich in jedem Bereich Sie möglicherweise nur von dunkel bis mittel haben. Aber dieser mittlere Wert wird so aussehen , weil er neben etwas Dunklerem steht. Sie also Wenn Sie also eine Werteskala wie diese erstellen, können Sie sie als Werkzeug verwenden, wenn Sie eine Zeichnung erstellen. Sie können versuchen, herauszufinden, welche Werte tatsächlich in der Referenz verwendet werden , und versuchen, sie auf diese Weise abzugleichen. In Ordnung, sind wir schon bereit weiterzumachen? Also dieses allerletzte Kästchen auf der linken Seite, wir werden das Weiß des Papiers belassen. Denn wenn Sie auf einem weißen Blatt Papier arbeiten und den geringstmöglichen Wert wollen. Leichter geht es nicht. Also können wir das eigentlich einfach in Ruhe lassen. Ich liebe das. Ich mag es. Gute faule Lösung. Wir haben also nur noch eine Box vor uns, und das ist diese hier. Also fülle das nur sehr, sehr leicht aus. Sie möchten bei der Verwendung unserer Vokabeln einen sehr hohen Schlüsselwert c erstellen . Du bist jetzt nur Lehrer des Jahres. Und füllen Sie das aus und stellen Sie dann sicher, dass Sie es von dem nebenstehenden unterscheiden können. Du versuchst, etwas zwischen den beiden Boxen zu treffen. Also zwischen dem hellsten oder dem weißen Wert des Papiers und dem mittleren Wert , den Sie gerade erstellt haben. Genau. Und ich denke, wir haben es. Mittlerweile gibt es mehr als fünf Werte auf der Welt. Offensichtlich. Wir haben uns dafür für fünf entschieden, weil es eine nette überschaubare Zahl ist. Wir wollen nicht die ganzen 2 Stunden damit verbringen , die Werteskala zu erstellen. Aber es wäre eine gute Herausforderung für dich, irgendwann zu sehen wie viele Boxen du noch erstellen könntest und sie trotzdem voneinander unterscheiden könntest. Je mehr Werte Sie in ein Stück einbauen, desto realistischer wird es aussehen. Das ist also eine wirklich gute Methode, um einfach zu lernen , wie Sie Ihren Stift dazu bringen, all diese verschiedenen Farben zu kreieren. Ja, es ist eine gute Übung, bevor du anfängst zu zeichnen und jetzt benote ich und mache weiter. Ich denke, wir sind bereit. Ja. Okay. 4. Lektion 3: Kugel: In Ordnung, tolle Arbeit damit. Jetzt haben Sie eine Werteskala. Sie wissen, wie Sie verschiedene Werte auf der Seite erstellen. In der nächsten Übung möchten wir Ihnen also die Möglichkeit geben, diese Werte tatsächlich zu nutzen, um etwas zu erschaffen. Also, was werden sie machen? Nun, wir werden ziemlich einfach anfangen, also werden wir diese Werte verwenden, um zu bestimmen, wie sie sich als Angst oder Objekt ausdrücken würden. Wir werden also einen Ball verwenden, um Ihnen zu zeigen wie unterschiedlich das Licht in verschiedenen Bereichen darauf treffen würde. Also machen wir einen Highlight-Bereich. Wir machen einen Mittelton und wir werden einen Schatten machen. Ich werde dir zeigen, wie das geht. Also folge mir einfach. In Ordnung, ich verfolge Volley, machen wir es. Also habe ich hier meine kleine Werteskala, und genau das haben wir bei unserer ersten Aktivität gemacht. Also hat Paul uns das erklärt. Es ist also eine gute Sache, die wir haben und auf die wir zurückgreifen können, während wir diese Übung durcharbeiten. Also werde ich das hier einfach neben mein kleines Zeichentablett legen . Das erste, was wir tun werden, ist, uns einen Stift zu schnappen. Und wir machen einen Kreis in der Mitte deiner Zeitung. Und du willst wahrscheinlich einen ziemlich großen Kreis bilden. Also werde ich das einfach skizzieren. Es muss nicht perfekt sein. Und ja, Paul, ich sage, es muss nicht perfekt sein. Wen selbst Ru ich gerade nicht einmal kenne, ich habe meine Identität verloren. Du hast das getan. Ich meine, ich hatte erwartet , dass du in deinem Zimmer herumrennst und nach etwas suchst, das du verfolgen kannst. Ich hätte fast etwas gepackt, also wie ich und sie müssen einen perfekten Kreis haben, sich eine Rolle Klebeband oder so nehmen und es einfach nachzeichnen. Und los geht's, du hast einen perfekten Kreis. Ich skizziere hier draußen einfach einen. lebe am Rande, logge mich ein, ich weiß. Schau mich an. In Ordnung, ich habe also meinen Kreis. Du kannst es so dunkel machen, wie du willst. Also ich, ich benutze einfach einen härteren Stift. Ich habe gerade ein H. Okay. So halbkugelförmig. Paul, du hast deinen Kreis. tue ich. Okay. Das erste, worüber wir nachdenken werden, ist wo das Licht auf diesen Kreis trifft? Also werden wir uns das als Kugel vorstellen. Es ist also ein dreidimensionales Objekt. Und wenn wir darüber nachdenken, wie das Licht auf dieses Objekt getroffen wurde, wird es entscheiden, woher das Licht kommt. Also lass uns hier einfach einen Pfeil in die obere linke Ecke zeichnen . Und das wird also unsere Lichtquelle sein. Also stellen wir uns vor, das ist eine Lampe und unser Licht trifft in diese Richtung. Der hellste Bereich wird sich hier also offensichtlich oben links befinden. Also werden wir hier einfach einen kleinen Eindruck davon machen , wo dieses kleine Highlight sein wird. Es wird dort in der oberen linken Ecke sein. Dann haben Sie im Grunde genommen bei der Kugel haben Sie wahrscheinlich die linke Oberseite im Licht und die rechte Unterseite in der Dunkelheit, weil das Licht auf diese Weise trifft. Also machen wir einfach einen Hinweis darauf , wo das Licht trifft. Und weil es sich um ein dreidimensionales Objekt handelt, wird das Licht leicht kreisförmig darauf treffen. Also wird jemand unten rechts, auf seiner rechten Seite, eine Mondsichelform machen unten rechts, auf seiner rechten Seite, eine Mondsichelform . Und dann denken wir über den Schatten nach. Der Schatten wird offensichtlich eine ähnliche Form wie diese Kugel haben. Dieser Schatten wird also wahrscheinlich eine kreisförmige Form haben. Also werden wir darüber nachdenken , wo das hinführen könnte. Und weil unser Licht von links oben kommt, bekommen wir unten rechts einen Schatten . Und wir bekommen einen kreisförmigen Schatten der unten beginnt. Und wenn wir uns weiter zur rechten Seite unseres Papiers bewegen, skizzieren wir eine kreisförmige Form , die als unser Schatten fungiert. Okay? Was ist, wenn unsere Kugel eine Discokugel ist und sie ist es nicht, sie hängt von der Decke. Oh mein Gott. Das ist ein ganz anderer Online-Kurs und Pole wird in Zukunft unterrichten. Discokugeln melden Sie sich an, wenn Sie interessiert sind. Ich habe es versucht, Leute, tut mir leid, ich habe es nicht verstanden. Also werde ich jetzt mit meinen Werten weitermachen. Ich werde darüber nachdenken, wie all diese verschiedenen Werte auf meiner Sphäre landen würden. Also, wenn Sie an den dunkelsten Bereich denken, den wir , wie ich weiß, zuerst gemacht haben, und an unsere Werteskala. Das wird auf der äußersten rechten Seite deines Balls sein. Ich beginne mit dem gleichen Stift, den ich für den dunkelsten Bereich verwendet habe , meine Werteskala. Ich fange an, einen dunkleren Bereich ganz rechts zu machen . Fangen Sie einfach hier an zu skizzieren. Du kannst ein bisschen stärker drücken, wie Paul schon sagte, um diesen dunkleren Wert zu erhalten, kannst du den Wert einfach nach und nach überlagern, um ihn ein bisschen dunkler zu machen. Fangen Sie einfach an , die Kante hinzuzufügen , die vom Licht nicht beeinflusst würde. Ich versuche es so dunkel wie möglich zu machen. Ich werde es nicht bis zur Halbmondform bringen , die ich geschaffen habe. Aber ich werde vielleicht den zweitdunkelsten Wert bis zu der kleinen Linie nehmen , die ich für mich selbst gezeichnet habe. Denken Sie also vorerst darüber nach , diese beiden Werte hinzuzufügen. Sie nach und nach mehr hinzu. Und je nachdem, wie groß Sie Ihren Kreis zeichnen, dauert es etwas länger. Wenn dein Kreis größer ist, arbeite dich einfach langsam an ihn heran. Machst du es da drüben, Polly? Ich arbeite hart daran, es so zu machen, dass der eine Wert in den anderen übergeht, anstatt , du weißt schon, einen Vorteil zwischen den verschiedenen Werten zu haben, aber den Werte-Feed es so zu machen, dass der eine Wert in den anderen übergeht, eine Wert in den anstatt , du weißt schon, einen Vorteil zwischen den verschiedenen Werten zu haben, einfach nach und nach zu laden . Ja, das ist auch eine Sache, über die man nachdenken sollte, ist, die Werte auf der rechten Seite und später auf der linken Seite allmählich dunkler werden zu lassen auf der rechten Seite und später auf der linken Seite allmählich dunkler . Da es sich um eine Kugel handelt, würden sich all diese Werte sehr allmählich ändern und verschieben, wenn sich das Licht über das Objekt bewegt. Also, wo werden wir Quadrate und die Werteskala gemacht. Und sie waren klar zwischen einem Wert und einem anderen Wert definiert . Sie werden hier nicht so klar definiert sein. Sie würden allmählich ineinander übergehen. Sie möchten, dass es allmählich von Ihrem dunkelsten Punkt rechts zu Ihrem zweitdunkelsten Wert in Richtung des Mittelpunkts dieser Kugel übergeht von Ihrem dunkelsten Punkt rechts zu Ihrem zweitdunkelsten Wert . Okay? Eine Sache, über die Sie nachdenken sollten, das betrifft die meisten Objekte, ist, dass sie normalerweise alle reflektiertes Licht sind. Und das reflektierte Licht befindet sich normalerweise im Schattenbereich. Und es kommt normalerweise von atmosphärischem Licht oder einem anderen Objekt der Nähe des Objekts , das Sie zeichnen. Und normalerweise befindet sich das reflektierte Licht auf einer Kugel sich das reflektierte Licht im Schattenbereich , weiter unten. Und das reflektierte Licht ist normalerweise nur ein bisschen heller als Ihr dunkelster Wert. Es wird sehr schick. Es wird sehr schick. Ja. Und du wirst das an vielen Dingen bemerken. Es muss nicht etwas sein, das glänzend ist oder etwas, von dem bekannt ist, dass es reflektiert. Da kann fast alles drin sein. Es kann leicht reflektiertes Licht geben. Und wenn du es wirklich merkst, wenn du wirklich darauf achtest. Okay, jetzt, wo wir die dunkelsten Werte haben, wollen wir etwas heller werden. Also mehr zu diesem mittleren Bereich, diesem mittleren Wert. Wir arbeiten gerade an dem Highlight-Bereich , den wir am Anfang gezeichnet haben. Ich werde nur langsam leichter. Ich denke immer an die Form der Objekte und daran, wie sich das Licht um das Objekt wickeln würde. Es wird also eine leicht kreisförmige Wertverschiebung über die Kugel sein. Ich hätte meine Kugel etwa halb so groß machen können und trotzdem verstehen, was ich dachte. Ich habe auch die Größe meiner Kugel, also hey Kumpel, ich habe das Gefühl, Oh, ich habe meine Kugel viel zu groß gemacht. Du kannst immer kleiner werden. Und es ist eine gute Übung, mach es offen. Saug es einfach auf und mach es. Ja. Und es ist auch eine gute Übung, wie und wie man mischt. Aber das ist ein bisschen gewöhnungsbedürftig , wenn Sie noch nicht viel davon gemacht haben. Hallo, ich drehe meinen Stift ein bisschen zur Seite, sodass er weniger von der Spitze ist, aber ein bisschen mehr vom Rand des Wortes macht es weniger kratzig. Und noch einmal, das ist etwas, das du definitiv im Laufe der Zeit anpassen kannst , wenn du all deine Werte hineinlegen und dann zurückgehen und die Dinge irgendwie ändern willst hineinlegen und dann zurückgehen und die Dinge irgendwie , damit es ein bisschen besser aussieht. Du bekommst also eine größere Mischung und du bekommst mehr von diesen Werten, das kannst du immer machen. Das Schöne an Graphit ist also, dass Sie es einfach so lange hinzufügen können , bis Sie es so aussehen lassen, wie Sie es möchten. Du kannst auch den Trick mit geknetetem Radiergummi verwenden wenn du das Gefühl hast, dass es ein bisschen zu dunkel wird und du Bereiche , an denen du zurückgehen und etwas von diesem Wert entfernen kannst. Wir machen nur eine allmähliche Veränderung. Der dunkelste Bereich, um uns zu kontaktieren. Ich glaube, ich bin nah dran. Manchmal mache ich Striche in die Richtung , in die sich mein Objekt bewegt. Ich weiß also, dass es, da es sich um eine Kugel handelt, dazu neigt, Striche zu machen die in die gleiche Richtung wie der Rand der Kugel gehen. Es fühlt sich also an, als hätte es eine kreisförmige Form. Manchmal hilft das bei der Adoption. Diese Mutter sagt, sie denkt immer, oh, das ist Denken. Bryan hört nie auf , auch wenn ich wollte. In Ordnung. Also, sobald deine Sphäre anfängt, sich wie eine Kugel anzufühlen , als ob sie ein bisschen Tiefe hat. Als ob du erkennen könntest , woher das Licht kommt und wo der Schatten ist. Sie möchten zu dieser Schattenform übergehen. Und die Schattenform wird der dunkelste Wert sein. Es wird also der Kante ähneln, die Sie auf dieser Kugel ganz rechts erstellt haben. Definitiv wird direkt unter dem Ball der dunkelste Punkt sein. könnte es etwas heller rechts könnte es etwas heller werden. Du könntest vielleicht zu diesem zweitdunkelsten Wert wechseln wenn du dich dem Ende des Schattens näherst, aber direkt unter der Kugel ist es sehr dunkel. Fangen Sie an, dort etwas Schattierung hinzuzufügen. Lass uns keine Discokugel sein, aber sie sieht sehr süß aus. Ja. Nun, es ist schwer, es mit einer Discokugel zu vergleichen , aber ******* Warteschlange. Hoffentlich fühlen sich alle wohl ihrer Sphäre mit Value-Scale Flotten, es fühlt sich an, als ob sie eine gewisse Tiefe hat. Es fühlt sich an, als hätte es eine Form. Wenn nicht, arbeiten Sie einfach weiter daran, fügen Sie weiter hinzu. Jetzt musst du an deinen dunkelsten Dunkelheiten arbeiten. Manchmal hilft das wirklich, hol es raus. Und dann stellen Sie sicher, dass Sie dieses Highlight beibehalten. Du solltest etwas haben, das sich wie ein Ball anfühlt. tue ich. Du hast es geschafft. Hervorragend. Exzellente Arbeit, uns darin zu unterweisen. Nun, danke, Laura. Du bist ein Profi. Vielen Dank. Natürlich. Ich muss zurück. Also meine Fingerspuren hier raus. Ich neige immer dazu, meine Hand über alles zu werfen, was aus Graphit gemacht ist. Du kannst immer spielen. Muss sie es perfekt machen? Ich kann mir nicht helfen. Du weißt, dass du das über mich weißt. Das weiß jetzt jeder über mich. Ja. Ich habe all meine Geheimnisse verraten, Paul. Ich glaube, du hast sie weggegeben. In Ordnung, nun, das ist unsere Sphäre. 5. Lektion 4: Stillleben: Großartig, tolle Arbeit. Jetzt verstehen Sie den Wert und wissen, wie Sie ihn verwenden können, um ein dreidimensionales Objekt zu erstellen. Nehmen wir also all das und setzen es jetzt wirklich in die Praxis um , indem ein Stillleben detaillierter zeichnen. Was denkst du, Melissa? Ich bin bereit, Paul, lass es uns machen. In Ordnung. Hier ist unser Stillleben , das wir heute zeichnen werden. Ich habe versucht, etwas zu wählen, das relativ einfach ist, damit wir es ziemlich schnell skizzieren und uns dann auf die Werte konzentrieren können ziemlich schnell skizzieren und . Wenn Sie also noch nicht viel gezeichnet haben, ist einer der Tricks, die ich immer vorschlage, einfach nach einfachen Formen, Formen und Linien zu suchen . Das ist wirklich alles was es ist. Lassen Sie sich also zunächst nicht zu sehr in die Details verwickeln. Ich beginne damit, die horizontale Linie für die Rückseite des Tisches zu zeichnen die horizontale Linie für die Rückseite des Tisches , weil mir das irgendwie geholfen hat, alles dort zu platzieren, wo ich es auf der Seite haben möchte. Sie können also sehen , dass diese Linie etwas unter dem halben Punkt liegt. Ihr Papier ist nicht gerade proportional zur Referenz. Das ist okay. Sie können zusätzlichen Speicherplatz im Hintergrund haben. Sie können es beliebig auf der Seite positionieren. Stellen Sie nur sicher, dass Sie genug Platz für alle Elemente haben . Okay? Ordnung, es gibt eine Möglichkeit, den Tisch zu sichern. Jetzt fange ich mit dem Bild an. Und der untere Teil des Bildes eine kreisförmige Form, ein bisschen gequetscht, kein perfekter Kreis. Ich werde damit beginnen , das zu zeichnen. Ich skizziere am Anfang gerne sehr leicht und locker und drücke nicht sehr fest. Denn wenn Sie beim Skizzieren fest drücken, entstehen am Ende Rillen in das Papier. Und wenn du irgendwo eine Leitung hast, wo du sie nicht haben willst, dann wirst du das vielleicht bereuen. Wenn Sie es also leicht und skizzenhaft halten, können Sie die Dinge leicht anpassen. Ja, und es ist okay, beim Skizzieren viele Linien zu zeichnen beim Skizzieren viele Linien und es so lange zu versuchen, bis du eine bekommst, die dir gefällt. Und dann kannst du jederzeit zurückgehen, Dinge löschen und verfeinern, während du gehst. Mir gefällt dieser Ansatz besonders denn wenn man viele Linien zieht , besteht eine gute Chance, dass eine davon richtig ist. Geben Sie sich viele Optionen zur Auswahl. Eine andere Sache, die ich manchmal mache, wenn ich etwas zeichne, das so symmetrisch ist. Wenn Sie, wenn Sie nicht auf den Griff schauen und sich nur das Bild selbst ansehen. eine vertikale Linie in der Mitte zeichnen, können Sie nur sicherstellen , dass Sie etwas erstellen, das auf beiden Seiten gleich ist. Also werde ich jetzt den vertikalen Teil des Bildes zeichnen , der aus diesem Kreis herauskommt. Und dann ist da oben eine kleine Ellipse, so wie diese. Das war ein schickes Wort dort. Poly Ellipse, ich bin so schick. In der Ellipse. Die Ellipse hat einen kleinen dreieckigen Teil, der am rechten Ende absteht , sodass Sie Dinge aus dem Bild herausgießen können . Das ist immer hilfreich. Ja, es ist in der Regel hilfreich, ein Bild mit einzufüllen. Die Leute haben in diesen Kursen nicht wirklich viel gelernt, wir haben wirklich alles hier. Wir sind eine Quelle von Wissenspoly , die ständig aus uns herausströmt. Wir sollten, wir sollten für all dieses praktische Leben, das wir den Lektionen fürs Leben verdanken, zusätzliche Gebühren verlangen . Genau hier. Manchmal, wenn ich so etwas zeichne und es einige wirklich schwere Schatten gibt, gehe ich gerne ganz leicht vor und skizziere die Formen der Schatten ein. Denn das kann dir tatsächlich helfen, das zu konstruieren, was auch immer du zeichnest. Ich werde nur ganz leicht skizzieren, wo ich den Schatten auf dem Bild sehe. Kommt runter. Hier. Es kommt vorbei. Und jetzt zeichnen wir den Griff. Bereit? Dies ist eine gute Gelegenheit, sich die Zeichnung anzusehen. Was ich nenne, nicht nur das, was ich das nenne , was jeder den negativen Raum nennt. Wenn Sie sich also den Abstand zwischen den Griffen auf dem Bild ansehen und das als Form zeichnen. Dieser kleine schwarze Bereich hier. Wenn du das als Form betrachtest, anstatt zu versuchen, den Griff zu zeichnen, macht es das sogar einfacher. Ich mag es, Dinge einfach zu machen. Ja, das ist das Ziel. In Ordnung. Hier ist die andere Seite des Griffs. Wie geht's deins, Melissa? Es ist auf dem Weg dorthin. Ich mag all die interessanten Formen auf diesem Foto. Das macht es sehr schön zu zeichnen. Nette Komposition. Wir konnten nicht herausfinden, als wir uns das vorhin genau angesehen haben, was das für eine Frucht ist, Melissa sagte, vielleicht Nektarine. Das war nicht meine beste Vermutung. machen wir einfach. Sieht aus wie ein Pfirsich, ist aber nicht verschwommen. Dort sind wir gelandet. Es kann sein, es kann sein, was auch immer du willst. Eine Frucht. Irgendein Obst. Okay. Also habe ich mein Bild da drauf. Jetzt bin ich bereit, in die geheimnisvolle Obstschale zu gehen . Frei von Geheimnissen. Mein Favorit. Wie geht es allen zu Hause bisher? Verstehst du es? Wenn wir zu irgendeinem Zeitpunkt zu schnell für dich sind , pausiere das Video einfach, bis du es einholst. Nein, mach dir keine Sorgen. Wir werden hier sein. Ordnung, jetzt werde ich eine weitere Ellipse zeichnen, mein neues Lieblingswort des Tages. Und das war's für den oberen Teil, wo wir quasi nach unten in die Schale schauen. Ich beginne es auf der rechten Seite damit ich es an der Stelle ausrichten kann, an der ich sehe, dass es das Bild überlappt. Immer wenn Sie mehr als Element in einer Zeichnung zeichnen, sollten Sie immer darüber nachdenken welcher Beziehung sie zueinander stehen. Und wenn es irgendwelche Punkte gibt, an denen sie sich überschneiden, ist das einfach eine nette, einfache Möglichkeit, das herauszufinden. Zeichne die Ellipse als Teil so weit, wie ich denke, dass sie reichen muss. mich sieht es gut aus. Dann dreh es um. Ich denke, eine Sache , die immer helfen kann war, sich diese Horizontlinie anzusehen, die wir das nennen. Also die Zeile der Tabelle , die Sie von Anfang an erstellt haben, und entscheiden Sie, wie nah dieses Objekt an der Horizontlinie ist. Ist es weiter oben als weiter unten? Und so kannst du irgendwie herausfinden , wo alles zusammenpasst. Es ist wie ein großes Rätsel. Ja. Wenn Sie zeichnen, kann es leicht passieren sich nur dass Sie sich nur einen bestimmten Teil ansehen, den Sie gerade zeichnen. Aber wenn du dich immer wieder daran erinnern kannst , dich zurückzuziehen, das Gesamtbild zu betrachten, zu schauen, wie dieser Teil mit etwas anderem in der Komposition zusammenhängt , dann hilft es dir wirklich Dinge dahin zu bringen, wo sie sein sollen. Es ist sehr hilfreich, es zunächst locker und skizzenhaft zu halten , denn dann wird man nicht zu schnell sehr eng und detailliert und legt am Ende etwas an die falsche Stelle und muss es löschen. Niedriges Engagement, wenn Sie so skizzenhaft beginnen, jetzt schaue ich, ich zeichne gerade den unteren Teil dieser Schale. Und du kannst sehen, dass ich hier eine weitere vertikale Linie gemacht damit ich sie symmetrisch machen kann. Ich schaue mir an, wie der Boden der Schüssel im Vergleich zum unteren Rand des Bildes aussieht. Ich werde den Boden zeichnen, den untersten Teil der Schale. Jetzt neigt sich der kleine Ständer irgendwie so ein, dass er bis zum Boden der Schale reicht. Und jetzt kann ich meine vertikale Linie löschen. Und alle haben auch den Teil des Bildes gelöscht , der in der Schüssel erscheint, weil wir den nicht brauchen. Ich werde nur einige der Schattenformen auf der Schale leicht skizzieren . Jetzt verhalten wir uns später wie eine Landkarte für dich, wenn du mit dem Schattieren anfängst. Wenn Sie also mit dem Rendern und Hinzufügen einiger dieser Werte beginnen , werden Sie sich daran erinnern, okay, hier befinden sich einige meiner dunkelsten Schatten, die ich in diesen Schattenlinien skizziert habe. Genau. Okay. Jetzt den kleinen Rand oben an der Schüssel anfertigen. Und dann zeichnen wir die Früchte als Mysteriöse Frucht. Ich nenne den Hals einfach Drainagen. Okay. Wir machen mit. Das ist es, was Melissa gesagt hat , in Lewis hat immer recht. Ich bin Fruchtwissenschaftler und Experte. Lass uns sehen. Ich glaube, ich bin eher ein Experte für Freed. Hast du es nicht getan? Gibst du mir diese eine Torheit? Okay. Wusstet ihr alle nicht, wofür ihr euch anmeldet, als ihr euch für einen Kurs von uns beiden entschieden habt? Ja. Es tut uns leid. Es tut mir immer leid, dass Paul es nicht ist. Ja. In Ordnung. Ich habe meinen Napfrand. Jetzt bin ich bereit, die Halsträume zu zeichnen. Da sind einige wirklich starke Schatten drauf. Es erinnert mich irgendwie an das Caravaggio-Stillleben , das wir uns vorhin angesehen haben. Ja, die Beleuchtung war so dramatisch. Ja, es ist auch sehr ähnlich, wie wir gerade die Kugel schattiert haben. Sie werden also sehen, wie sich das Licht von hell nach dunkel verschiebt. Hoher Kontrast. Ich finde es interessant, mit der Sphäre angefangen zu haben. Und jetzt kannst du sehen, wie die gleiche Idee zutrifft, wenn du etwas hast, das irgendwie sphärisch ist, aber es hat auch ein paar zusätzliche Klumpen und Unebenheiten und du kannst irgendwie sehen, wie der Schatten darauf fällt. Es ist also kein perfekter Kreis mehr. Es folgt irgendwie der Kontur jeder Form. Das ist ein gutes Wort. Ich mag diese Kontur. Ich bin einfach voll von guten Worten. Geo sind einfach voll davon. Nun, das wussten wir. Okay. In Ordnung, ich habe eine Nektarine. Es ist fällig. Da ist noch ein kleines Ding, das irgendwie dahinter auf der rechten Seite versteckt ist. Und es überlappt den Griff des Bildes nur ein wenig. Das sagt mir also, dass ich meine erste Nektarine etwas breiter machen muss . Los geht's. Noch eine Nektarine runter , wir sind am Ziel. Okay, dann haben wir den letzten hier drüben, der einfach über den Rand der Schale hinausgeht, nur ein bisschen. Dann kommt es wieder ungefähr hier runter. Wunderschön. Wie geht es euch allen? Hoffe du hast Spaß damit. Lass dich nicht überfordern oder stressen, wenn es nicht perfekt aussieht. Wenn, wenn sich die Proportionen nicht richtig anfühlen. Wenn sich etwas merkwürdig anfühlt, nehmen Sie sich eine Minute Zeit und halten Sie Ihre Zeichnung einfach hoch , sodass sie vertikal ist. Und lassen Sie Ihre Augen zwischen Ihrer Zeichnung und dem Bildschirm, auf dem Sie die Referenz sehen, hin und her gehen zwischen Ihrer Zeichnung und dem Bildschirm, auf dem Sie die Referenz sehen, hin und her , um zu sehen, ob Sie das Problem identifizieren können. Es ist keine schlechte Sache, Probleme mit den Proportionen oder beim Zeichnen zu haben. Allen geht es gut außer Melissa. gehen wir nicht hin. Die meisten meisten Menschen müssen im Laufe der Zeit einige Anpassungen vornehmen. Und das ist okay, das ist Teil des Prozesses und ich denke, es ist sehr einfach wenn die Leute zuerst anfangen, überfordert zu werden und das Gefühl haben, Oh, ich habe einen Fehler gemacht. Ich bin bestimmt nicht gut darin, ich sollte einfach kündigen. Tu das nicht. Jeder macht Fehler und der Fehler ist eine großartige Sache, denn das bedeutet, dass Sie das als Gelegenheit nutzen können, um herauszufinden, warum ist das, was eigentlich falsch ist? Und dort findet das Lernen statt. Also lass dich nicht entmutigen, wenn es nicht genau richtig aussieht, versuche herauszufinden, wie du es beheben kannst. Ja. Und ich denke, es ist eine gute Sache, wenn Sie einmal an einem Punkt angelangt sind, an dem Sie sehen können , was in Ihrer Zeichnung nicht funktioniert , und Sie können zurückgehen und es reparieren. Und ich denke, es dauert eine Weile, bis dieser Punkt erreicht ist. Aber je mehr Sie sich Objekte und Formen ansehen. Konturen, wie Paulus uns dieses Wort heute beigebracht hat. Und er ellipsiert und es wird anfangen, den Unterschied zu bemerken. Sie werden sehen, was an Ihrer Zeichnung anders ist als an der Referenz. Also schau einfach weiter und betrachte die Dinge vielleicht ein bisschen anders als du sie normalerweise betrachtest. Schauen Sie sich also die Formen an und schauen Sie sich die Beziehungen zwischen den Formen an und betrachten Sie die Objekte als das, was sie in Ihrem Kopf darstellen, und nicht als das, was sie in Ihrem Kopf darstellen. Ja, das ist ein großes Problem. Ich denke, wenn du kannst, wenn du schaffst, die Formen zu sehen und dich nicht so sehr darauf zu konzentrieren es schaffst, die Formen zu sehen und dich nicht so sehr darauf zu konzentrieren, was eigentlich ist, zeichnest du auch. Aber schauen Sie sich einfach die Formen und die Beziehungen zwischen den Formen an, die einen großen Unterschied in Ihrer Zeichnung machen werden . Moment gehe ich rein und skizziere nur die Schatten, die auf dem Tisch liegen. Und das wird dann der letzte Schritt sein, bevor es für mich an der Zeit ist, mit dem Schattieren zu beginnen. Das ist aufregend. Ist es. Es ist schön, ein bisschen mehr Zeit zu haben an diesen Zeichnungen zu arbeiten, von denen ich viel gedreht habe . Viele unserer Kurse sind wie Zeichnen lernen in 30 Tagen oder so, wo wir nur 10 Minuten pro Video haben. Also musste ich viele sehr schnelle Zeichnungen machen, die auch Spaß machen. Aber es ist schön, ein bisschen mehr Zeit mit euch allen zu verbringen. Ja. Gott sei Dank für mich. Ich bin kein schneller Draw oder ich schaffe es nicht in 10 Minuten. Also Gott sei Dank für 30 min. Ich möchte Melissa dazu bringen, 10 Minuten wäre schrecklich. Dürre. Verabrede dich mit jeder Minute davon. Das ist übertrieben. Ich wäre nach 10 Minuten verärgert , weil ich noch nicht fertig wäre. Und das bringt mich dazu, dich dazu zu bringen obwohl ich weiß, dass ich weiß, dass es so ist. Okay. Also habe ich alles skizziert. Ich nehme mir eine Minute Zeit, um zu schauen und zu vergleichen und sicherzustellen , dass sich die Dinge so anfühlen, als ob sie am richtigen Ort sind. Ich sehe keine Probleme, die mir auffallen. Ich fange also gerne an, besonders wenn es einen dunklen Hintergrund wie diesen gibt. Ich gehe sogar gerne und setze ein bisschen von dieser Dunkelheit direkt an den Rändern der Objekte in den Hintergrund. Sie müssen nicht den gesamten Hintergrund ausfüllen. Das würde wahrscheinlich den Rest unserer Zeit für diese Zeichnung in Anspruch nehmen . Aber wenn du es einfach am Rand entlang machst, wie ich es hier mache, und es einfach machen lässt, einfach ein bisschen rausgehen und es dann verblassen lassen. Das ist alles, was Sie wirklich brauchen, um die Beziehung zwischen dem Hintergrundwert und dem Wert der Objekte sehen zu können . Gehen Sie also rund um die Kanten und geben Sie zuerst diesen dunklen Wert ein, nur entlang des Randes, und lassen Sie ihn dann verblassen. Dies widerspricht wahrscheinlich dem, wie Sie vielleicht anfangen wollten. Die meisten Menschen interessieren sich beim Zeichnen oder Malen mehr für das Thema als für den Hintergrund, besonders wenn der Hintergrund nur ein flacher Wert wie dieser ist . Die Versuchung ist also, einfach einsteigen und mit der Arbeit an den Dingen beginnen zu wollen . Ich meine, das kannst du auf jeden Fall. Es ist so, dass du zeichnest. Du kannst machen, was du willst. Aber ich würde Sie ermutigen, zuerst die Dunkelheit in den Hintergrund zu stellen , denn wie wir bereits gesagt haben, sind die Werte so relativ dass, wenn Sie diese Dunkelheit etablieren, es Ihnen hilft, alles andere irgendwie in Bezug darauf zu machen , die Dinge beginnen, sich mehr zusammenzuziehen. Ich denke, das ist ein gutes Argument, Pali und ich jemand, der sofort zum Thema springen möchte. Und es fällt mir schwer, mit dem Hintergrund zu beginnen , weil er nicht so aufregend ist. Ich möchte den spannenden Teil machen, aber es wird einen großen Unterschied machen weil Sie erkennen können, wann Ihre Werte gefallen sind. Vielleicht sind andere Werte in der Zeichnung, die sich so dunkel wie der Hintergrund anfühlen sollten , nicht so dunkel wie der Hintergrund, weil Sie das noch nicht eingegeben haben. Es gibt Ihnen also einen guten Überblick darüber, ob Sie in die richtige Richtung gehen oder nicht. Ja. Ja, das Weiß des Papiers kann die Dinge wirklich verzerren. Du merkst es nicht einmal. Aber wenn Sie versuchen, die Werte abzugleichen, wenn Ihr Papier überall weiß ist, Ihre Referenz aber so viel Dunkelheit hat , wird es einfach nicht einfach sein, all diese abzugleichen. Deshalb versuche ich immer, zuerst die dunkelste Dunkelheit hereinzuholen. Und dann gibt mir das ein bisschen mehr ein Gefühl für die Reichweite , die ich anstrebe. Sie bei der Zubereitung von Nachos darüber nach, wie Sie an Ihre Werteskala herangehen. Also, wie hast du diesen dunkelsten, dunkelsten Stift gemacht? Haben Sie welchen Druck ausgeübt, um darauf zurückzukommen? Ja, ich bin tatsächlich hier hochgesprungen, um einen Bleistift mit sechs B-Stiften zu verwenden. Wenn Sie also eines dieser schicken Bleistift-Sets mit unterschiedlichen Zahlen haben , wäre dies ein guter Zeitpunkt, um einen Ihrer B-Bleistifte mit einer höheren Zahl herauszuholen einen Ihrer B-Bleistifte mit einer höheren Zahl herauszuholen , da Sie dadurch einen schönen dunklen Wert erhalten . Aber wenn du für alles nur einen Stift verwendest , ist das auch okay. Du musst hier hinten nur stärker drücken, um die Dunkelheit zu bekommen, oder diesen Wert über sich selbst legen. Das kann sie nicht loslassen. Das ist meine Haupthalle. Du kannst es mir nicht aus der Hand nehmen. In Ordnung. Das ist fair. Ich bin fast fertig damit, hier den ganzen Weg zu gehen. Dann können wir mit dem lustigen Teil beginnen. Nicht dass das keinen Spaß machen würde. Nun, es ist eine gute Praxis, oder? Ja. Okay. Lass mich hier einfach am Rand meines Tisches entlang gehen. Du kannst das so machen, du weißt schon, so weit du willst. Und dann können Sie sich irgendwann entscheiden, dass Sie den gesamten Hintergrund schwarz ausfüllen möchten , damit er zum Foto passt. Aber das ist einfach eine nette Möglichkeit , diesen Wert da reinzubringen, damit Sie ihn sehen können und das dann später tun können. Außerdem mag ich es, das auf diese Weise zu machen weil man ein bisschen mehr von dem Whitepaper spart legen kann , weil man ein bisschen mehr von dem Whitepaper spart, auf das man seine Hand , wenn man versucht, in bestimmte Bereiche zu gelangen. Möglicherweise benötigen Sie einen Platz, an Ihre Hand ablegen können, und wenn alles schattiert ist, werden Sie es verwischen. Das ist also eine Möglichkeit, das für Sie zu vermeiden. Du kannst jederzeit ein weiteres Blatt Papier auf ein sauberes Blatt Papier nehmen und es darüber unter deine Hand legen darüber unter deine Hand damit du nicht alles verschmierst. Okay, ich habe also den Hintergrund, zumindest den Rand des Hintergrunds. Also werde ich jetzt suchen, wo ich ähnlich dunkle Werte in den Objekten selbst und auch in den Schatten sehe ähnlich dunkle Werte in . Also fange ich mit den Nektarinen an. Und wenn du dir die linke Seite des Halses ansiehst , der vor dir liegt, sehe ich dort einen sehr ähnlichen dunklen Wert. Also werde ich weitermachen und anfangen, das einzufügen. Und du siehst nur einen kleinen Teil des reflektierten Lichts, das Melissa dir gezeigt hat, auf der Kugel, am linken Rand der Nektarine. Nur ein Splitter. Aber es ist da und das hilft ihm sich von dem abzuheben , der neben ihm steht. Also werde ich das nahtlos einfügen. Ich habe aufgepasst. Ich sehe dich jetzt an. Holen Sie sich noch heute ein Plus. Ja, wenn du dir etwas anhörst, das ich gesagt habe, ich bin schockiert. Das ist ein Novum. Erwarte nicht, dass es jemals wieder passiert. Hoffe es hat dir gefallen. Ihr braucht wirklich alle einen Freund, den ihr 20 Jahre lang quälen könnt , so wie ich es mit meistens ganz besonderen getan habe. So besonders. Wir haben viele verrückte Dinge zusammen gemacht. Meistens durch Pauls Vorschläge oder vielleicht durch Stick und er nimmt es ernst. Jep. Okay. Also ziehe ich jetzt einfach diesen dunklen Schatten zur hellen Seite und werde dabei ein bisschen heller, genau wie du es mit der Kugel gemacht hast. versuchen, die Werte einfach abzugleichen, können Sie sich die Nektarine ansehen und sehen , wo sich die kleinen Highlights befinden. Da ist einer. Es gibt einen, der irgendwie genau hier ist. Da ist einer. Das sind also die einzigen Bereiche, die das reine Weiß des Papiers haben werden. Alles andere hat zumindest einen kleinen Wert. Vielleicht möchten Sie sogar Ihre Werteskala herausziehen, um sie ein bisschen zu überholen und der Referenz zu vergleichen und zu sehen, ob Sie, wissen Sie, welchen, welcher Wert für verschiedene Teile benötigt wird, zuordnen können . Eine Nektarine ist fast fertig. Ich springe hier rüber zu diesem Bild auf der linken Seite, das auch viele dunkle Werte enthält. Schau, wie es dunkel ist. Es wird dunkler, wenn es in die Schale hinuntergeht , weil das Licht es dort nicht erreichen kann. Ich hätte dich fragen sollen, als wir dieses Bild zum ersten Mal gesehen haben, ich weiß nicht, was ich dachte, aber während du schattierst, während du gerade daran arbeitest, sieh es dir an und frag dich, wo das Licht von diesem Bild kommt? Melissa, weißt du es? Ja. Es sieht so aus, als käme es von der rechten Seite, aber es sieht auch so aus, als wäre es nicht direkt eine Glühbirne. Es ist ein bisschen in der Mitte auf der rechten Seite. Genau. Und ich sage diesen Job, Melissa, danke. Ich schaue mir an, wo sich die Lichter befinden , und normalerweise zeigt mir das, auf welcher Stufe sich das Licht befindet. Es ist also irgendwie in der Mitte, dass Nektarine ganz vorne auf der rechten Seite ein wirklich helles Highlight hat, aber es ist nicht die Oberseite. In die Mitte. Du kannst auch an der Richtung erkennen , dass die Schatten auf dich fallen. Wenn das Licht weiter oben ist, werden die Schatten nicht so lang und ausgestreckt sein. Wenn das Licht weiter zur Seite ist , wird es so lange dauern. Man kann ein bisschen Detektivarbeit leisten, wenn man eine solche Beobachtungszeichnung macht. Es ist gut, sich die Zeit zu nehmen, sie eine Minute lang zu studieren und herauszufinden, was hier vor sich geht. Benutze jetzt einfach meinen Radiergummi und ich entferne einige dieser Highlights. Du kannst das Schöne daran finden, dass ich diese gekneteten Radiergummis geliebt habe , weil du sie einfach zusammendrücken und in jede Form formen kannst , die du brauchst, um an diese Stellen zu kommen. Sie sind perfekt für eine Zeichnung wie diese. Ordnung, ich hole meine letzte Nektarine. Es hat genau hier einen kleinen weißen Markierungsbereich. Dann bekommt alles andere einen gewissen Wert. Genau wie bei all den anderen Dingen, die wir heute gemacht haben, können Sie jederzeit zurückgehen und die Werte nach Bedarf anpassen. Wenn du etwas ablegst und am Ende feststellst , dass es zu hell oder zu dunkel ist. Behalte es nicht einfach. Probiere das aus und schau, ob du es anpassen kannst. Das heißt, das Anpassen ist der hilfreichste Teil. Ich denke, eine Sache, über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie ein Farbbild nur in Schwarzweiß übersetzen, ist, darüber nachzudenken, wie sich verschiedene Farben auf den Wert auswirken würden. Denken Sie also darüber nach , wie diese Nektarinen in den gelberen Bereichen geringeren Wert hätten. Und die mehr roten oder tiefroten Bereiche hätten einen dunkleren Wert. Und dann denk an das gelbe Bild. Gelb ist eher eine wichtige Farbe, um ein Wort zu verwenden , das Paul Thomas früher verwendet hat. Also mal sehen, Fancy, Fancy. Es muss ein bisschen heller sein als das Blau. Das Blau wird eher ein mittlerer oder ein dunklerer Wert sein. Darüber sollten Sie nachdenken, wenn Sie etwas, das in Farbe ist, in Schwarzweiß übersetzen . Ja, jede Farbe hat ihren eigenen inhärenten Wert. Dann kann es aber auch verschiedene Farbnuancen einer Farbe geben verschiedene Farbnuancen einer Farbe die Sie auf dem Bild sehen. Von Natur aus ein hellerer Wert als Blau. Aber es hat immer noch Schatten und Glanzlichter, was nur ist, dass der Schatten nicht ganz so dunkel ist, wie der Schatten auf der, auf der blauen Schale. Ja, wenn du dir die beiden Blautöne auf dem Bild ansiehst, also das Blau der Schale und dann das Blau der Tischdecke. Das Blau der Tischdecke ist also offensichtlich viel heller als das Blau der Schale. Es wird also ein geringerer Wert sein wenn Sie in Schwarzweiß übersetzen. Ja. Aber sie sind beide blau. Also einfach etwas , worüber Sie beim Zeichnen nachdenken sollten. Ich denke, das ist eines der Dinge, die man wirklich zu schätzen beginnt. Je mehr Sie zeichnen und malen desto mehr verschiedene subtile Variationen und Komplexitäten gibt es in allem. Ich meine, das sieht aus wie ein relativ einfaches Bild. Aber wenn Sie sich damit befassen, können Sie sehen, dass so viel vor sich geht. Ich schattiere jetzt diese Seite der Bowl-Rate. Und es gibt so viele verschiedene kleine Werteverschiebungen , die Sie erkennen können , wenn Sie sie wirklich studieren. Und versuche darauf zu achten, wo sich diese unterscheiden. Es wird dunkel und es fallen Lichter. Das ist es, was deine Zeichnung anfängt, dimensionaler zu werden. Meine Schale hat sich hier gefüllt. Ich werde diesen Teil unter dem kleinen Ständer machen , auf dem die Schale steht. Links ist es ziemlich dunkel. Und dann kannst du sehen, dass es im Highlight-Teil hier und unten etwas dunkler ist. Und dann wird es leichter, wenn es hochkommt. Das sieht ziemlich gut aus. Ich springe jetzt zum Bild. Beginne am Griff. Hol den Schatten. Sieh dir den kleinen Lichtfleck oben auf dem Griff an. Also ich beschatte da nicht und lasse das. Okay. Und dann sieht man auch auf dem Bild, dass auf der linken Seite hier oben ein bisschen reflektiertes Licht ist. Also beginne ich mit dem Schatten ein wenig, um Platz für das reflektierte Licht zu lassen. Füllen Sie diesen ganzen Teil aus. Es wird ein Meisterwerk. Ihr habt daran gearbeitet. Wir sind auf dem Weg dorthin. Ja. Das könnte es sogar wert sein, am Kühlschrank aufzuhängen. Ich habe nur eine kleine Benachrichtigung , dass meine Zeit für diesen abgelaufen ist, aber ich werde noch ein paar Minuten warten, damit ich ihn beenden kann. dir nichts aus, oder? mir nichts aus. Lass uns einen Poly machen. Wir kürzen einfach deine Auszeit und du musst schneller zeichnen. Oh, ich glaube nicht, dass irgendjemand etwas dagegen hat, wenn wir 2 Minuten drüber gehen. Ich denke, es wird okay sein. Okay, ich arbeite mich hier das Bild runter. Lass mich zuerst reingehen und das Oberteil von innen machen. Ich kann sehen, wie das Licht tatsächlich funktioniert, umgekehrt, wie das Licht auf alles andere trifft. der rechten Seite ist es tatsächlich am dunkelsten. Das liegt daran, dass das Licht dort in diesem Bereich nicht herunterkommen konnte , aber es schafft es, hier auf der linken Seite ein bisschen einzuschlagen . Das ist also ein gutes Beispiel dafür wie man zeichnen muss, was man sieht, nicht was man weiß. Weil du vielleicht denkst, nun, das Licht kommt von rechts. Also sollte es hier am leichtesten sein, dort im Dunkeln. Aber in diesem Fall ist das nicht passiert, weil das Licht tatsächlich das Gegenteil von diesem kleinen Schatten macht . Dann lass mich hier Edge holen. Der Schatten hier unten auf diesem abgerundeten Teil des Bildes ist nicht ganz so dunkel wie der Schatten. Im oberen Teil. Sehen Sie, wie es nach oben hin etwas dunkler wird. Interessanterweise, weil ich denke, dass sich dort auch ein bisschen reflektiertes Licht reflektiertes Licht um den unteren Teil wickelt. Okay. Dann fülle ich den Rest meines Bildes hier mit einem sehr hellen Wert aus. Geh einfach wieder rüber , um es zu glätten. Lass es besser in den Schatten übergehen. Und dann verwende ich meinen Radiergummi, um das Highlight herauszuziehen , das ich hier sehe. Da oben ist ein kleiner. Wir sind fast am Ziel und erklären es. Okay, alles was ich noch habe sind die Schatten auf dem Tisch. Und du kannst sehen, wie direkt hier neben dem Bild der Schatten bei der BSW am dunkelsten ist, genau wie du es auf deiner Kugelzeichnung gemacht hast. Und das liegt daran, dass das der Teil ist, der am stärksten vom Weiß abgeschirmt ist. Dann wird es ein bisschen später, es ist immer noch dunkel, aber es wird ein bisschen heller, wenn es sich nach links und nach vorne bewegt . Okay. Und dann dieser hier drüben, das Gleiche. Direkt an der Basis ist es am dunkelsten. Dann wird es ein bisschen leichter, wenn es sich entfernt. Aber immer noch ziemlich dunkel. Fast fertig, fast. Glättet meinen Schatten ein wenig. Entferne ein paar Flecken. Siehst du. Ich weiß, dass du auf mich abfärbst. Du kannst dir nicht helfen. Nein, es ist alles deine Schuld. Ordnung, da ist also meine fertige Zeichnung. Ich könnte sicherlich mehr Zeit damit verbringen, aber ich möchte Melissa die Möglichkeit geben , ihr Leben darauf aufzubauen. Sie wird euch eine neue Technik zeigen, aber ihr könnt ruhig so lange daran arbeiten , solange ihr wollt. Und wenn Sie bereit sind, machen wir den nächsten Schritt. 6. Lektion 5: Reverse: Okay, Leute, Gute Arbeit damit. Übung werden wir etwas Für die letzte Übung werden wir etwas anderes machen. Also werden wir ein anderes Thema zeichnen, der Sommer wird ein Blatt zeichnen. Aber wir werden eigentlich mit einem Mittelton beginnen. Also decken wir Papier und Bleistift und verwenden dann einen Radiergummi, radieren einige der helleren Werte aus und fügen dann mit einem Bleistift einige der dunkleren Werte hinzu. Und ich zeige dir, wie das geht. Alles was Sie brauchen als Radiergummi und ein paar Stifte. Bist du bereit, Poly, bereit. Ich freue mich. Lass es uns machen. Lass es uns machen. Okay, Leute, wir haben es zu unserer letzten Übung geschafft. Für diese Übung werden wir etwas anderes machen als in der letzten Übung. Also haben wir in der letzten Ausgabe mit dem Weiß des Papiers angefangen. Ich denke, so haben die meisten Leute angefangen zu zeichnen. Aber dieses Mal werden wir einen Mittelton anschlagen. Wenn Sie sich also an unsere Werteskala erinnern , haben wir diesen Wert genau in der Mitte angegeben. Damit werden wir beginnen. Wir nehmen irgendeinen unserer Stifte. Je nachdem, welche Stifte Sie haben, können Sie einen beliebigen verwenden. habe tatsächlich diesen Graphitstab hier und er hat eine größere Fläche, mit der ich zeichnen kann. Also nimmst du entweder so etwas, ein Stück Holzkohle, irgendwas, womit du eine große Fläche mit dem gleichen Wert erstellen kannst . Also fang einfach an, auf deinem Papier zu zeichnen. Ich werde hier einfach ein Quadrat erstellen, diesen ganzen mittleren Wert. Also, wenn Sie Ihre Werteskala erneut herausziehen und diese als Leitfaden verwenden möchten erneut herausziehen und diese als Leitfaden verwenden , um etwas Ähnliches zu erstellen. kannst du machen. Ich fange einfach an, auf unserem Papier zu zeichnen. So aufregend, schwierig. Viel Konzentration. Dieser Teil sollte entspannend und ziemlich einfach sein, genau wie das Kritzeln auf Ihrem Papier. Ja, es wird bald schwieriger werden. Ja, es ist ganz so einfach wie dieser Schritt, aber genieß ihn, solange wir hier sind, denke ich. Ja. Die Idee hier ist also , dass wir mit einem Mittelton beginnen und unsere Zeichnung darauf aufbauen , damit du sie nicht so dunkel machen willst , dass du nicht darauf zeichnen kannst, oder dass du deine Graphitlinien oben nicht sehen kannst . Du solltest es auch nicht so leicht machen, dass es keine Rolle spielt, ob du anfängst, bestimmte Bereiche davon zu löschen. Deshalb wollen wir diesen mittleren Wert schaffen , der es uns ermöglicht , diese Glanzlichter mit einem gekneteten Radiergummi oder einem anderen Radiergummi, den Sie zur Hand haben, herauszufiltern . Machen Sie es uns dann aber auch einfacher, einen Ausgangspunkt für unser Zeichnen zu haben. Wir fangen also zu Beginn viele dieser Mitteltöne ein , und wir müssen uns keine Gedanken darüber machen sie im Laufe der Zeit einzufügen. Wir können uns einfach darauf konzentrieren, einige der Schattenbereiche und einige der Glanzlichter hinzuzufügen der Schattenbereiche und einige der Glanzlichter und es wie eine fertigere Zeichnung aussehen zu lassen. Wenn jemals jemand gemalt hat, ist es so, als würde man eine Leinwand untermauern oder eine Art von Codierung machen , um damit zu beginnen , in einer bestimmten Farbe oder einem bestimmten Wert ist genau das. Es gibt Ihnen einen Ausgangspunkt, wenn Sie nicht auf einem weißen Blatt Papier oder einer weißen Leinwand beginnen. Also schnappe ich mir meine Waage und schaue , ob sie sich ähnlich anfühlt wie die mittlere, wenn sie näher kommt. Fühlen Sie sich frei, die Seite Ihres Stifts zu verwenden. Es könnte ein bisschen schneller für dich sein. Wenn du so etwas wie Graphitpulver hast, könntest du das verwenden. Wenn Sie Holzkohle haben, sie nicht die Seite eines Stücks Holzkohle verwendet. Was auch immer für Sie am einfachsten ist, alles, was Sie zur Hand haben, wird funktionieren. Sie können diese Technik auch mit getöntem Papier anwenden. Zum Beispiel, wenn Sie ein Stück Papier bekommen , das bereits einen Wert hat, z. B. ein mittelgraues . Und dann kannst du mit weißer Kohle oder weißem Stift darauf zeichnen . Und dann auch mit Ihrem normalen Graphit. Das gibt dir das Gleiche. Ja. Also, wenn du ausgehen und etwas graues Papier kaufen willst, ist das schon für dich erledigt. Sie müssen sich keine Gedanken über das Ausmalen und sich selbst machen. Macht es für dich ein bisschen einfacher. Dann kannst du dir immer einen weißen Buntstift oder einen schwarzen Buntstift holen und drauflegen. Natürlich funktioniert die Radiermethode nicht, wenn Sie sie nur auf grauem Papier verwenden, aber Sie können jederzeit das Weiß der Glanzlichter hinzufügen. Okay. In Ordnung, meins kommt näher. Wie ist deins? Polley? Meins ist gut. Gut. Okay, wunderschön. Also werden wir dieses L glätten? Ja. Also habe ich ein Papiertuch. Ich werde einfach drüber gehen und es ein bisschen mixen, um eine glattere es ein bisschen mixen, um eine Oberfläche zum Bearbeiten zu haben. Ich denke, wenn Sie einmal zurückgegangen sind und mit dem Radieren von Bereichen beginnen, wird es vielleicht etwas einfacher, wenn Sie es ein wenig mischen, Sie könnten Ihren Finger benutzen oder Sie könnten eines dieser Papiermischwerkzeuge verwenden. Ich glaube, wir haben sie früher Stümpfe genannt. So nennt der Autor sie , dass es nicht wie der Fachausdruck ist. Ich glaube, das ist es. Okay. Ich habe keine Ahnung, aber anscheinend heißen sie tatsächlich so. Du kennst mich. Bei mir dreht sich heute alles um den Wortschatz. Das Vokabular von heute, du hast heute so viele Dinge gelehrt, Paul. Wirklich nur eine Wissensquelle? Ja. Okay. In Ordnung, also hoffentlich hat jeder ein kleines Wertquadrat. Es ist wie eine größere Version dessen, was Sie in diesem ersten Schritt erstellt haben . Das ist dein mittlerer Wert. Okay? Als Nächstes nehmen wir einen unserer Stifte. Wenn du einen weicheren Stift hast , der etwas dunkler zeichnet, möchtest du ihn wahrscheinlich rausholen. wird schwieriger sein, einige Ihrer Bleistiftlinien auf diesem mittleren Wert erscheinen zu lassen, es bei einem kleineren Wert der Fall wäre. Ich werde mir tatsächlich noch ein Papiertuch schnappen, weil ich das am Ende überall auf meine Hände bekommen werde. Das ist Teil des Telefons. Pole liebt es, unordentlich zu sein. Ich werde diesen Teil nicht genießen. Ich werde mich davor schützen, mir Sorgen zu machen, dass meine Hände bedeckt sind. Nun, sie bestehen bereits aus gekoppeltem Graphit. Oh mein Gott. In Ordnung. Oh, Panik, Panik setzt ein. Du könntest dich einfach umarmen. Ich könnte es einfach umarmen. Ich könnte, aber ich werde nicht. Als Nächstes schauen wir uns unsere Referenz an. Wir haben also diese Referenz des Blattes. Und wir werden irgendwie entscheiden, wo das Blatt innerhalb unseres Quadrats hier fallen soll. Also dieses Blatt, das ziemlich gut innerhalb des Quadrats ist. Ich entscheide, wo mein Stamm ist. Damit fange ich an. Es ist ein bisschen nach rechts und nach unten. Also mache ich hier nur eine erste Zeile. Und ich fange mit dem Stängel unten an und setze ihn bis zur Blattmitte fort , was mir eine Anleitung geben wird, von der aus ich arbeiten kann. Ich male hier mein Blatt. Da oben geht es quasi in das spitze Ende des Mietvertrags über, der umgeklappt ist. Hoffentlich kann das jeder sehen. Ich werde versuchen, das etwas dunkler zu machen , damit Sie es vor der Kamera sehen können. Also habe einfach meinen ersten Stängel und diese Ader, die genau durch die Mitte des Blattes verläuft . Ordnung, von dort aus entscheide ich, wo die Basis meines Blattes beginnt, wie lang mein Stängel sein soll. Also werde ich , ich weiß nicht, vielleicht ein Drittel des Stiels hochkommen . Ich fange einfach an, die anderen Adern zu zeichnen , die von den Seiten herauskommen. Und das wird mir irgendwie eine Anleitung geben, wo die anderen Teile des Blattes sein werden. Ich werde den auf der rechten Seite zeichnen. Ich zeichne den auf der linken Seite und entscheide nur, wie lang die sein sollen. Und so, wie ich entscheide , habe ich mir nur das Foto angesehen und entschieden , welches länger ist. Wo sind die Treffer in meinem Quadrat. Also habe ich den auf die rechte Seite und den auf die linke Seite gelegt. Genau da. Ich möchte irgendwie entscheiden wo die Seiten des Blattes weit entfernt sind. Also fange ich oben, in der Mitte, an dieser kleinen Dreiecksform an, die sich umklappen lässt. Und dann zeichnen wir weiter den Rest der Mittelform. achte darauf, wo ich diese Adern gezogen habe. Wie groß sollen die verschiedenen Formen meines Blattes sein, wie sind die Winkel. Achte also wirklich auf die Winkel, in denen es abbiegt, wo es in eine andere Richtung geht. Wir sind ein bisschen gekrümmt. Es ist viel zum Nachdenken. Es ist viel zum Nachdenken. Das, was du tun willst, wenn du aus einer Referenz zeichnest. Sie möchten sich die Referenz oft ansehen, damit Ihre Augen ständig hin und her bewegen. Und Sie beurteilen Beziehungen anhand dessen, was Sie sehen. Während ich also die rechte Seite des Blattes zeichne, entscheide ich irgendwie, wo diese Winkel und Kurven von der anderen Seite abhängen. Also möchte ich, dass es so ist. Was ist symmetrisch? Die rechte Seite sieht aus, als wäre sie ein bisschen größer. Diese Kurven treffen je nach Winkel des Blattes auf ähnliche Bereiche. Ich betrachte also all diese verschiedenen Dinge, während ich die Kontur zeichne, so wie Paul uns dieses Wort heute früh beigebracht hat. Ja. Ich schaue mir all die verschiedenen an. Ich habe eine Frage. Ja, ich habe eine Frage, Melissa. Ja. Paul hebt hier meine Hand und Ihre Kunden? Nicht dass das überhaupt passiert wäre. Was würdest du tun, wenn ich eine Grenze ziehen würde , die ich vielleicht nicht mag und die ich ändern möchte. Wie repariere ich das? Weil es das schon gibt, weißt du, wenn ich es lösche, wird es dir diesen Hintergrund zeigen. Also, was würdest du vorschlagen? Ich denke, das Einfachste hier sind zwei. Du könntest versuchen, mit deinem Papiertuch wieder reinzugehen. Ich werde es irgendwie ausradieren, um zu sehen, ob das funktionieren würde. Wenn deine Linien hell genug sind, kannst du sie vielleicht ausradieren, entfernen und mit dem Hintergrund verschmelzen. Ja. Wenn nicht, wenn du schon versucht hast, mit dem Radiergummi reinzugehen und hier mache ich es einfach ganz schnell, damit wir herausfinden können, wie wir das anpassen können. Aber sieh mal, ich bin hingegangen und ich liebe das. Ich finde es toll, dass Melissa so tun muss, als würde sie es vermasseln. Ich tu so , als hätte ich es vermasselt. Also gehe ich einfach zurück und habe diese kleine Zeile bereits gelöscht. Ich war nicht zufrieden damit, wo es war. Ich werde nur ein bisschen mehr von meinem Wert und dem Hintergrund hinzufügen meinem Wert und dem Hintergrund und Sie sollten nicht zu viel benötigen. Dann gehe ich einfach und mische es und du solltest es nicht mehr sehen können . Du solltest in der Lage sein, es verschwinden zu lassen. Mit dem Unkraut. Ein bisschen. Ja, das ist natürlich etwas komplizierter, als wenn Sie nur auf dem weißen Papier zeichnen würden , aber Sie können Anfang einfach sehr leichte skizzenhafte Linien verwenden. Ich zeichne ein bisschen dunkler, nur damit du es sehen kannst. Aber wenn man diese skizzenhaften Linien am Anfang macht, sollte es ziemlich einfach sein sollte es ziemlich einfach sein, sie einfach mit dem Papiertuch oder einem Kleenex oder dem Finger verschwinden dem Papiertuch oder einem Kleenex oder zu lassen oder wenn man es einfach ausreibt, sollte es in der Lage sein, es einfach im Hintergrund verschwinden zu lassen . Oder ich meine, eine Sache, über die man nachdenken sollte, ist ein Blatt als organische Form. Jedes Blatt wird anders sein. Es muss nicht genau so aussehen wie das, was Sie anstarren. Wenn dein Blatt etwas anders ist, ist das völlig in Ordnung. Wer bist du jetzt überhaupt? Ich kenne diese Version nicht. Ich finde, das Blatt ist etwas , das sehr organisch und ein bisschen lockerer ist und man hat definitiv etwas mehr Spielraum, was die Schafe angeht. Ganz anders, als wenn du ein Porträt zeichnest oder so? Ja. Ich möchte so ziemlich sicherstellen, dass Sie die Dinge an der richtigen Stelle haben. Ja. Ich denke, du kannst einfach eine lockere Kontur machen und es wird immer noch wie ein Blatt aussehen, wenn du einige Spitzen und einige Stängel und einige Adern drin hast . Ich denke, das ist etwas, das ziemlich verzeihend ist. In Ordnung, ich habe also meine Blattkontur. Ich werde mir einfach die Form und das Foto ansehen und schauen , ob ich etwas anpassen oder ändern muss , wenn bestimmte Bereiche des Blattes dazu neigen , mit anderen Bereichen des Blattes übereinzustimmen . Manche Bereiche müssen kleiner oder größer werden. Ich denke, ich bin ziemlich zufrieden mit dem, was ich hier habe. Schocker. Höre in deinem Leben nicht auf Zwischenrufe. Jeder. Hasser werden hassen. Okay? Ordnung, jetzt, wo ich das Gegenteil habe, mein Blatt, gehe ich zurück und füge einige dieser Adern hinzu. Poly, wie geht's deinem Blatt? Ich zeichne schon Adern. Oh mein Gott. Schau dir das an. Schau dir das Ich von Haeckel an und er ist schon da drin. Nun, ich habe Sie mit dieser Frage absichtlich verlangsamt , damit ich sehen kann, dass Sie einen Teil Ihres Plans aus der Zelle ziehen können. Ja, es geht darum, jeden dreckig zu finden. Es ist kein Wettbewerb, um den er wetteifert. Hast du, ich habe kürzlich von dieser Sache gehört, die passiert. Ich bin irgendwie fasziniert davon. Okay. Hast du jemals von Art Battles gehört? habe ich nicht, aber ich habe das Gefühl , dass wir das seit 20 Jahren machen. Ja, wir sollten ein paar Tantiemen bekommen. Ich denke, wir wissen sogar, dass sie sie landesweit haben. Ich habe ein paar Freunde, die es gemacht haben und es klingt irgendwie lustig. Ich denke, du würdest es verachten. Das klingt furchtbar. Ich finde nicht einmal , dass es lustig klingt, aber ja, mach weiter. Du gehst. Und jeder, der es betritt, steht irgendwie in der Mitte des Stadions herum oder wo auch immer es stattfindet. Und die Künstler stehen alle wie in einem Kreis in der Mitte, ihre Leinwände zeigen nach außen und sie haben eine gewisse Zeit. Ich weiß nicht, was es ist. eine halbe Stunde oder so und sie müssen ein Bild malen und dann eine halbe Stunde. Ja, es ist sehr kurz. Ich weiß, es ist nicht lange her. Und dann denke ich, das Publikum wählt aus, mit Applaus oder etwas , das gerne auf das nächste Level aufsteigt. Und dann geht es einfach weiter, bis sie einen Gewinner haben. Und dann geht es weiter zur regionalen Kunstschlacht. Und dann gibt es überhaupt eine staatliche Kunst und dann gibt es eine landesweite, ich denke, ich möchte sie machen. Ich kann es dir dabei sagen. Ich könnte mir absolut vorstellen, dass ich den schlimmsten Moment meines ganzen Lebens hatte . Das wäre einer der Gründe, warum ich nicht in den sozialen Medien bin weil ich nicht damit umgehen kann wie Oh, mag dieses Stück oder mag ich dieses Stück nicht. Ich könnte nicht Nein, ich kann es nicht tun. Ja. Ich meine, ich mag den Wettbewerbsaspekt nicht, aber ich mochte den Geschwindigkeitsaspekt , dass du darin aber ich mochte den Geschwindigkeitsaspekt sehr gut wärst. Und das einfach mit einer Kunst zu tun, Kunst mit einem Publikum zu machen. Ich habe es nicht gezeigt. Ja, das macht dir Spaß. In Ordnung, also ich habe meine Zeichnung hier. Ich habe die meisten meiner Gene hier gespeichert. Jetzt, wo ich einen grundlegenden Überblick darüber habe , wohin die Dinge gehen sollen. Ich fange an, über den Wert nachzudenken. Und die Art und Weise, wie Sie das angehen würden, wird ähnlich sein wie zuvor, wo wir darüber nachdenken werden, wo die dunkelsten und wo die hellsten Lichter sind, und so werden wir das schaffen. Aber die Art und Weise, wie wir diese leichtesten Lichter erzeugen , wird der Einsatz unseres Radiergummis sein. Und ich würde einen gekneteten Radiergummi wärmstens empfehlen, falls Sie für diesen Schritt noch keinen haben . Aber ich denke, der einfachste Weg, hier anzufangen , ähnelt dem, wie wir mit dem letzten angefangen haben. Also fange ich an, den dunkelsten Wert hinter dem Blatt einzufügen. Wir haben also definitiv einen dunklen Hintergrund und ich fange an , das einzufügen, denn das hilft mir, die Werte auf dem Rest der Zeichnung zu beurteilen . Also fange ich einfach an. Machst du es einfach am Rand entlang und blendest es aus? Ja. Ja. Ich denke, nur der Zeit halber, , arbeiten wir einfach, wie Paul sagte, einfach an den Rändern herum damit wir eine Vorstellung davon bekommen, wie dieser dunkle Hintergrund mit dem mittleren Wert des Leasingvertrags und einigen der helleren Werte des Leasingvertrags zusammenhängt Leasingvertrags und einigen der helleren Werte des Leasingvertrags . Ich werfe das einfach da rein. Wie Paul schon sagte, mach dir keine Gedanken darüber, den gesamten Hintergrund auszufüllen. Konnte einfach nicht genug ausfüllen, um dir eine Vorstellung davon zu geben , wo diese Dunkelheit ist. Du willst es irgendwie mit deinem Papiertuch verblenden. kannst du auch. Es wird sich wahrscheinlich ziemlich leicht in den Hintergrund einfügen , den wir bereits erstellt haben. Wenn man einfach diesen dunklen Schatten um ihn legt, springt auch das Blatt Blake heraus. Ja, es wird deiner Zeichnung auf jeden Fall sofort etwas Tiefe verleihen. Weil es momentan ziemlich flach ist , weil es alles den gleichen Wert hat. Ich mag solche Instinktbefriedigung , das ist nett. Ich weiß, dass du das tust. Und dann können Sie auch sehen, wo sich diese helleren Bereiche befinden, da es wirklich kein reines Weiß gibt . Und dieses Blatt, es gibt einige Bereiche, die natürlich etwas später sind und in denen wir die Highlights betrachten würden, aber ich glaube nicht, dass Sie hier ein reines Weiß bekommen werden. Ja. In diesem Punkt wird es also wirklich hilfreich sein, mit diesem Mittelweg zu beginnen, denn Sie müssten das alles irgendwann ablegen , wenn Sie mit Weiß beginnen würden. Ja, das ist kein so drastischer Schritt. Wenn Sie diese dunklen Werte hinzufügen. Es ist nicht so, als ob du eine Dunkelheit auf ein weißes Blatt Papier legst und es so ein extremer Sprung ist, als ob du es in Richtung Dunkelheit schubst oder wenn du es ausradierst, indem ein weißes Blatt Papier legst und es so ein extremer Sprung ist, ob du es in Richtung Dunkelheit schubst oder wenn du es ausradierst Dunkelheit schubst oder wenn du du es in Richtung Licht schubst. Aber du gehst irgendwie von einem eher mittleren Wert aus , was es dir hoffentlich leichter macht neue Werte hinzuzufügen , denn das bist du nicht, du musst dir keine Gedanken über den mittleren Wert machen. Auch hier können Sie sich wirklich auf diese Highlights konzentrieren. Vielleicht möchten Sie einfach einen Abschnitt oder einen Teil des Blattes auswählen , um ihn fertigzustellen, da wir nur etwa 8,5 Minuten Zeit haben, also nein ja, Sie sind hier der Boss. Das klingt gut für mich. Du kennst mich, ich bringe Dinge zu Ende, die es nicht sind. Ich sage einfach nein, aber wenn Sie ihnen an einem Teil zeigen können, wie es geht, bin ich ziemlich zuversichtlich, dass sie das auf den Rest anwenden können . Ja. Ja. Ich habe also einen guten Start im oberen Teil hier und auf der rechten Seite, also werde ich mich wahrscheinlich einfach darauf konzentrieren. Lassen Sie mich also ein bisschen von dieser Hintergrundebene hier reinholen . Und dann bin ich ein bisschen mit meinem Papiertuch ausgegangen. Ich werde nur etwas Weichheit hinzufügen. Okay? In Ordnung. Als Nächstes hole ich mir meinen gekneteten Radiergummi. Was für ein Format in einen Punkt, fast wie ein Bleistift oder etwas mit dem Sie zeichnen und entscheiden können, wo einige dieser helleren Bereiche sind. Also der erste, der mir auffällt, ist hier rechts drüben. Und ich werde einfach etwas von dem Graphit herausziehen, bis ich das Gefühl habe, dass es so leicht wird, wie ich es möchte, und die Form hat , die ich will. Also werde ich auf die Form dieser Highlights achten . Jetzt das Arbeiten innerhalb der Kontur meines Blattes. Du kannst eine Art Dabbing-Technik anwenden, um etwas von dem Graphit herauszuholen. Man kann es wie einen Bleistift verwenden, wie ein Pinsel es fast ein bisschen heller macht. Mit dieser Radiertechnik könnte man viel anfangen , bei der es wirklich anfängt, allein mit dem Radiergummi etwas Tiefe zu erzeugen. Achte also darauf, wo sich diese Lichter befinden und wo sie sich dann in einen dunkleren Bereich bewegen, während du das tust. Und es ist wirklich nicht so, es gibt viele Falten und es gibt viele Falten und Dinge im Blatt, auf die Sie achten müssen. Egal, der Radiergummi wird wirklich gut für Sie funktionieren und etwas davon herausziehen. Es ist fast wie Stoff, so wie es sich zusammenfalten lässt. Es gibt viele Verschiebungen von hell nach dunkel. Es ist auch so, es sieht nicht sehr kompliziert aus, es sieht nicht sehr wenn man das Foto zum ersten Mal sieht, aber wenn man dann wirklich anfängt, es zu studieren passiert dort eine Menge. Ja, hier gibt es viele Wertschwankungen. Sehr subtil, dass Sie es erst richtig erkennen, wenn Sie anfangen, darauf zu achten , wo das alles ist und wie es dann mit Ihrer Zeichnung zusammenhängt und wo es etwas von diesem Wert herausholen muss , um dieses hellere Highlight zu erzeugen. Ich denke, ein großer Teil dieses ganzen Prozesses besteht darin zu lernen, wie man wirklich wie ein Künstler sieht. Weil wir aufpassen und so viel mehr wahrnehmen müssen, als der Durchschnittsmensch mit diesem Blatt sehen müsste. Sie würden es sich einfach ansehen und sagen, okay, da ist ein Blatt, aber wir müssen es uns ansehen und jeden kleinen Abschnitt studieren und sehen, wie die Werte und die Texturen zusammenhängen. Ja. Paul und ich haben in unseren Kursen die ganze Zeit gesagt , dass es wirklich nur darum geht, sich die Zeit zu nehmen und darauf zu achten, was man betrachtet, um wirklich zu lernen, wie man es als das sieht, was es ist und nicht nur so, wie man es sich vorgestellt hat. Und ich denke, eines der wichtigsten Dinge, die du beim Zeichnen lernen wirst, ist, wie man etwas wirklich so betrachtet, wie es wirklich ist und wie es normalerweise aussieht. Und das wird einige Zeit dauern. Du wirst feststellen, dass wir dich im Grunde ruinieren werden , weil das unser Plan ist. Wird es ausschalten können. Ich hatte so viele Schüler. Sag mir nach dem Unterricht, dass sie die Straße runterfahren werden und sie werden aufpassen und ich muss anhalten weil sie plötzlich die Welt so anders sehen als sie, wie sie es vorher gemacht haben. Und es ist ziemlich erstaunlich. Ich liebe es, weil es wirklich deine Sichtweise verändert. Ja, ja. Du wirst mit Sicherheit anfangen, Dinge auf eine andere Art zu schätzen, wenn du anfängst , zu erkennen, wie viele Details und die Beziehungen zwischen Objekten und der Art und Weise, wie Licht auf sie trifft. Es ist viel wert, das zu schätzen. Vielen Dank, glaube ich. Ja. Oh ja. Wenn wir uns dann mit Farbe beschäftigen, ist das eine ganz andere Sache, ja, auf jeden Fall. Und Künstler sehen Farbe anders als die meisten anderen Menschen. Sie werden so viel mehr Farben sehen , weil sie es gewohnt sind, nach ihnen zu suchen. Es ist sehr interessant. Okay, also ich denke, die durchschnittliche Person wird einfach sagen wie Das ist rot. Aber die Künstler würden sagen, nun, welche Art von 1 Million Farbtönen ist es okay , wenn ein Künstler einfach Rot sagt? Wissen Sie, dass es komplexer sein muss , weil es ist, Lassen Sie uns einfach anfangen zu suchen. Ordnung, also ich habe hier einen Großteil meines helleren Werts herausgezogen, also werde ich anfangen, wieder reinzugehen und einige meiner dunkleren Werte hinzuzufügen . Und das machst du einfach mit einem Bleistift, so wie du es getan hast und unseren und unseren anderen Aktivitäten. Aber du arbeitest nur irgendwie daran , den Wert, den du bereits geschaffen hast, zu erhöhen. Es ist also so, als würden Sie einfach den dunkelsten Teil Ihrer Werteskala erstellen . Fast da, wo du bei einem Mittelton anfängst. Also nochmal, du achtest nur auf all die kleinen Falten und all die kleinen Veränderungen und darauf all die kleinen Veränderungen und wo es ein bisschen dunkler ist als ein bisschen später. Wie ändern sich diese Werte? Wie sehr ändern sie sich? Gibt es da kleine Highlights? Wenn man sich die Venen wirklich ansieht, gibt es auf der einen Seite ein kleines Highlight. Sie müssen nicht jedes Detail festhalten, aber es hilft, die Hauptbereiche von Schatten und Licht einzufangen , nur um dem, was Sie machen, etwas Tiefe zu verleihen. Das Objekt vor dir. Ich denke, manchmal kann es überwältigend sein, wenn man anfängt, sich so etwas anzusehen und man merkt wie viel vor sich geht und wie viele verschiedene Verschiebungen und Variationen es gibt. Es ist also gut, eine Strategie zu haben um herauszufinden, wie das angegangen werden kann. Und ich denke, wenn man das in Schritten macht, wie Molas es beschreibt, indem man zum Beispiel damit beginnt, einfach einige der größeren Abschnitte herauszuheben und nach den allgemeinen Wertbeziehungen zu suchen . Und dann noch zwei kleinere, detailliertere Dinge genauer betrachten. Das ist ein Ansatz , der verhindern kann, dass es sich zu überwältigend anfühlt. Ja. Definitiv diejenigen, ich bin definitiv einer, der sich in die Details verstrickt. Ich werde für immer weitermachen, weil ich so viel Komplexität sehen werde. Aber es ist gut, besonders wenn Sie mit Value arbeiten , um die Hauptwerte festzulegen und dann von dort aus weitere Details hinzuzufügen. Ja. Andernfalls riskieren Sie, einige dieser wichtigen Beziehungen zu verlieren , wenn Sie können . Wenn Sie sich zu früh zu sehr auf die winzigen Dinge konzentrieren, achten Sie möglicherweise nicht wirklich auf das Gesamtbild. Ja, und das habe ich definitiv gelernt. Ich habe schon immer gerne Gesichter gezeichnet und es hat mir sehr viel Spaß gemacht, Features zu zeichnen. Und ich konzentrierte mich oft auf die Gesichtszüge anstatt mich auf den Gesamtwert des Gesichts zu konzentrieren. Und so würde ich mich so in Rendern verlieren und ich würde vergessen, dass ich all diese anderen Wertebeziehungen im Gesicht hatte, um die ich all diese anderen Wertebeziehungen mir Sorgen machen musste. Und ich verlor oft die Gesamttiefe , weil ich mich so auf einen einzigen Aspekt des Zeichnens konzentrierte. Das ist also definitiv etwas , auf das Sie achten sollten. Nun, ich freue mich, dass ich dir helfen konnte, es besser zu machen. Ja. Danke. Paul. Das war ein Witz, indem ich mein künstlerisches Leben verändert habe. Warum meinst du die richtige Richtung? Ja. Sie brauchte einfach so viel Hilfe, so sehr. Hoffentlich glauben die Leute, die sich dieses Video ansehen, nicht , dass wir tatsächlich kämpfen. Das ist genau das, was wir tun. Wir mögen einfach Geschwister. Ja. Wenn sie es dann zumindest tun, hoffe ich , dass sie es unterhaltsam finden. Genau. Ja, wir haben hier gerade unseren eigenen Kunstkampf, oder? Jeden Monat. Komm zurück und sieh es dir an. Ja. Ja. In Ordnung. Nun, ich denke, wir nähern uns der Zeit, also hoffentlich konnten alle genug davon mitnehmen. Wir werden heute keine Zeit haben, die Zeichnung fertigzustellen, aber ich habe dir hoffentlich einen guten Start ermöglicht. Und zu verstehen, wie man Wert schafft und das auf eine etwas andere Art und Weise. Es geht darum, bei einem mittleren Wert anzufangen und dann von dort aus zu arbeiten. Also würde ich einfach weiter daran arbeiten. Mache die andere Hälfte deines Blattes auf ähnliche Weise. Achte auf all diese Wertverschiebungen und darauf, wie sich die Dinge in der Fotoreferenz und in deiner Zeichnung verändert haben. Und bleib einfach dran. Schau dir die Referenz an, vergleiche weiter, beobachte ständig, wie sich das Foto in bestimmten Bereichen verschiebt , und entscheide, ob sich deine Zeichnung in denselben Bereichen verschiebt. gerne alles ändern, wenn Sie das Gefühl haben , dass es für Ihre Zeichnung einfach nicht funktioniert . Das ist auch immer eine Option. Aber du kannst es bekommen, es ist immer gut, mit einer Referenz zu beginnen und von dort aus zu arbeiten. Mach weiter, drei. Sieht gut aus. Ich denke, wir sind gut. 7. Schlussgedanken: Wir haben es geschafft. Jetzt sind wir Value-Experten, oder? Stimmt. Ja. Ich fühle mich viel mehr wie ein Experte. Ich hoffe, Obama war der Euro. Es ist Ansicht, fühlen Sie sich immer als Experte. Wir hoffen, dass Sie in diesem Kurs viel gelernt haben und ermutigen Sie, weiter zu üben. Denn der beste Weg, diese Ideen zu verstärken, besteht darin, ein Thema auszuwählen , das Sie wirklich interessiert , und diese Ideen darauf anzuwenden. Und denken Sie bei der Suche nach Bildern, um einen Look zu zeichnen oder zu malen, an die Lichtquelle und wie sich das auf das auswirkt, was Sie sehen, und wie Sie das in Ihrer Arbeit zum Ausdruck bringen können . Ja, wir hoffen, dass dies Sie dazu ermutigt, weiter zu zeichnen, und dass dies auch die anderen Kunstwerke, die Sie erstellen, beeinflusst. Denken Sie also über Ihren Wert nach, bevor Sie mit Ihrer nächsten Zeichnung oder Ihrem nächsten Gemälde beginnen. Wir würden uns freuen, zu sehen, was Sie anfertigen, einschließlich Ihrer Zeichnungen, die Sie heute in diesem Kurs gemacht haben, und auch alles, was Sie in Zukunft mit diesen Ideen anfertigen . Vielen Dank an alle, dass Sie hier sind, Sie einige Zeit mit uns verbracht haben. Viel Spaß beim Zeichnen, viel Spaß beim Malen, viel Spaß beim Kunstmachen, an alle.