iPad-Kunst: Lustige GIFs in Procreate

1. ÜBER DIESEN KURS: Hallo, ich bin Nick. Ich bin Künstlerin und Illustratorin. Ich habe viele GIFs in Procreate aufheben, und in dieser Klasse werde ich Ihnen einige verschiedene Möglichkeiten zeigen, sie zu machen. Einfache Gifs sind sehr beliebt und wirklich einfach zu erstellen. Wir werden uns eine Reihe von verschiedenen Methoden ansehen, bei denen Gifs kombinieren können, und alle möglichen lustigen Animationen machen. Das klingt gut, Landschaftsstil-Tags. 2. Bewegung: Zunächst einmal, ist es GIF oder ist es JIF? Nun, ich habe immer GIF gesagt, aber es stellt sich heraus, dass der Mann, der sie erfunden hat, JIF bevorzugt. Ich hoffe, du fährst mich, wenn ich es falsch verstehe. Ein GIF ist wie ein winziger Film und die Art und Weise, wie die GIFs in Procreate funktionieren , ist, dass jede Ebene oder Ebenengruppe zu einem Rahmen in diesem Film wird. Unterste Ebene ist Ihr erster Frame und die oberste Ebene ist Ihre letzte und die GIF schleift um, so dass es eine gute Idee Ihren letzten Frame gut mit Ihrem ersten funktionieren zu lassen. Beginnen wir damit, etwas Einfaches zu machen, damit wir sehen können, wie das funktioniert. In Procreate werde ich „Plus“ drücken, um eine neue Leinwand zu machen und wählen Sie „Benutzerdefinierte Größe“. Ich fand, dass 1920 Pixel Quadrat wirklich gut funktioniert, um auf Instagram zu posten , also das ist, was ich tun werde und es bei 300 DPI belassen. Hier sehen Sie, wie viele Ebenen Sie erhalten. Dies hängt von der Größe Ihres iPads ab. Wenn Sie bereit sind, drücken Sie „Erstellen“. Beginnen wir mit etwas Einfaches, nur um zu sehen, wie es funktioniert. Wir haben ein Objekt, das sich über die Seite bewegt. Ich werde ein altmodisches Auto zeichnen. Ich werde nur in dieser Hintergrundfarbe erscheinen. Zurück zu meiner Ebene und fügen Sie ein paar Details, nicht machen dies besonders schick, es ist nur zu demonstrieren, Streifen und machen es schneller gehen. Ich bin mir nicht mal sicher, in welchem Weg das Auto ist. Ich nehme nur ein bisschen künstlerische Lizenz. Ich habe es wirklich einfach gemacht, indem ich alles auf diesem Auto auf eine Schicht gelegt habe. Ich werde anfangen, mit dem Auswahlwerkzeug, nur um ihn den ganzen Weg nach hinten zu bewegen. Ich werde in die Spanner Settings gehen und unter dem Canvas-Menü den Animationsassistent einschalten und dies öffnet einen etwas anderen Bildschirm. Im Animationsassistent sind die Layer tatsächlich Frames der Animation. Wenn ich also weitere Ebenen im Ebenenabschnitt hinzufüge, können Sie sehen, dass ich mehr Frames entlang der Unterseite bekomme und der Rahmen, den Sie zu der Zeit ausgewählt haben , derjenige mit etwas blauer Linie darunter ist. Um einen bestimmten Rahmen auszuwählen, können Sie auf das kleine Symbol unten tippen oder Sie können entlang scrollen, bis wir auf die rechte gelangen oder Sie können wählen, indem Sie auf die Ebenenpalette gehen und auf die gewünschte Ebene tippen , um zu arbeiten. Ich möchte diese Ebenen nicht, also werde ich sie alle zusammenkneifen und nach links schieben und löschen. Wenn Sie auf das kleine Symbol des Rahmens unten tippen , werden die Rahmenoptionen angezeigt. Hier haben Sie verschiedene Möglichkeiten. Erstens ist die ganze Situation, dass dies wie ein Freeze-Frame ist. So können Sie dies auf beliebig viele Frames verschieben, für die Sie es halten möchten. Sie können sehen, dass Sie am unteren Rand einige zusätzliche kleine Symbole für die gleiche Anzahl von Frames haben einige zusätzliche kleine Symbole für die gleiche Anzahl von , die Sie gebeten haben, zu halten, und diese sind ausgegraut. Bringen Sie das zurück zu „None“. Sie werden sehen, dass sie alle verschwinden. Sie können Ihren Rahmen auch von hier aus „Duplizieren“ oder „Löschen“. Wenn es ein bestimmtes Objekt oder Hintergrund , das Sie in Ihren Frames konstant bleiben möchten. Sie können den ersten Frame auf „Background Frame“ und den letzten Frame als „Foreground Frame“ festlegen. Dies ist sowohl die erste als auch die letzte, weshalb ich hier alle Optionen habe. Lassen Sie uns also damit beginnen, den Rahmen zu duplizieren und natürlich sieht er genau gleich aus. Ich werde in die Transformation gehen und es einfach ein wenig entlang bewegen und ich werde das für jetzt deaktivieren. Also, was ich habe, ist der neue Rahmen ausgewählt. Wenn ich den alten Rahmen auswähle, je nachdem, welcher Frame ich ausgewählt habe, ist die volle Deckkraft. Und was passiert ist, ist, dass es eine Zwiebelhaut hinzufügt. Wenn wir zu den Einstellungen gehen, ist die zweite unten Zwiebel Haut Frames, und Sie können wählen, wie viele von ihnen angezeigt werden. Grundsätzlich gibt es Ihnen eine leicht transparente Version aller Frames vor und nach dem gewählten Rahmen. Sie können zeigen, wie viele von ihnen Sie möchten. Ich mag eine auf beiden Seiten meiner aktuellen Ebene, aber Sie können es ändern, wie Sie gehen. Sie können auch die Deckkraft der Zwiebelhaut ändern und es wird immer transparenter sein, je weiter weg von der aktuellen Ebene, die Sie erhalten. Primärrahmen mischen macht nur Ihren aktuellen Frame-Angriff transparenter. Normalerweise benutze ich das nicht. Sie können die sekundären Rahmen einfärben, um ihnen ein kontrastfarbenes Bild zu geben. Manchmal macht es ein bisschen deutlicher, an welchem Frame Sie arbeiten. Sie können dies ein- und ausschalten, wie Sie möchten, während Sie gehen. Gehen wir zurück zu unserem kleinen Auto und ich werde sehen, ob es auch transformiert und dann wählen Sie alles auf dieser Ebene. Ich werde es nur ein kleines bisschen entlang bewegen und ich werde den Winkel davon variieren und wirklich je kleiner der Abstand ist, desto kleiner sind die Bewegungen, die Sie machen, desto glatter wird Ihr fertiges GIF sein. Ich werde das nur für den Moment einfach halten. Sie können Ihren Finger verwenden, um entlang der Timeline zu schrubben , um eine Vorstellung davon zu bekommen, was die Bewegung sein wird. Je mehr Frames Sie hier haben, desto effektiver ist das. Dann werden wir diesen Rahmen noch einmal duplizieren. hier ist das Transformationswerkzeug und ziehen Sie uns einfach ein wenig mehr entlang und ändern Sie den Winkel. Tippen Sie erneut auf das Werkzeug „Transformieren“, um die Auswahl aufzuheben und gegen das Scrub durchzuziehen, um einen Blick darauf zu werfen, wie das läuft. Dann werde ich nur auf die gleiche bis die Zwiebelhaut Rahmen zu tragen, ein wenig, damit ich mehr Vorstellung davon, wie es läuft. Je mehr wir zeigen, desto mehr kann man die Bewegung sehen, aber auch umso verwirrender wird sie. Jetzt ist es nur ein Fall von Duplizieren und Transformieren, bis wir die richtige Anzahl von Schichten für unser Auto bekommen, um bis zum Ende zu kommen. Lassen Sie uns das Auto von einem Ende gehen und wieder auf der anderen Seite erscheinen. Ich werde es kopieren und einfügen, indem ich einen Drei-Finger-Streichen nach unten. Wählen Sie „Kopieren“ und „Einfügen“ und dann werde ich sicherstellen, dass Magnetik eingeschaltet ist, solange es noch ausgewählt ist. Ich werde nur den neuen entlang dieser Richtlinie ziehen. Ich ziehe das direkt ab, damit alles, was sich zeigt , der vordere Teil bis zum Fenster ist. Ich gehe zurück zur vorherigen Ebene. Das muss dupliziert werden. Dieses Transformationswerkzeug und dieses dann werde ich das über bewegen Ich möchte immer noch, dass diese beiden auf dem gleichen Frame sein. Also werde ich zu meiner Ebenenpalette gehen und ich werde auf die obere gehen , die die Motorhaube vielleicht der Stiefel ist. Ich schätze, es ist die Motorhaube, weil sie vorne ist. Ich tippe auf das Layout und wähle Zusammenführen nach unten. Also sind diese beiden jetzt auf einer Ebene. Lass es uns spielen und sehen, was passiert. Ich gehe zu den Einstellungen und direkt am unteren Rand dieses kleinen Pop-up-Menüs, haben Sie drei Möglichkeiten. Sie haben One Shot, die es nur buchstäblich einmal durchspielen wird. Sie haben Loop, so funktionieren GIFS normalerweise. Es spielt einmal durch und dann beginnt es wieder am Anfang. Das ist perfekt für das, was wir hier getan haben. Du hast Ping-Pong, die einfach hin und her gehen würde. Um die Animationsvorschau zu stoppen, können Sie entweder „Pause“ drücken oder auf die Timeline tippen oder auf den Bildschirm tippen. Bevor ich das erforsche, möchte ich das Ganze auf der Seite nach oben verschieben. Um dies zu tun, gehe ich zur Ebenenpalette. Ich habe meine erste Ebene ausgewählt. Ich werde einfach streichen, alle anderen Ebenen von links nach rechts, um sie alle als Unterebenen auszuwählen. Ich werde das Transformationswerkzeug verwenden und das wird alles auswählen , obwohl wir nur sehen können, was mit der Zwiebelhaut sichtbar ist. Ich habe Magnetik, die sich alle nach oben bewegen, so dass es ziemlich zentral ist. Ich tippe erneut, um die Auswahl zu deaktivieren und einfach wieder zu spielen und stellen Sie sicher, dass alles gut aussieht. Gehen wir zum Schraubenschlüssel Einstellungsmenü, oder Schraubenschlüssel ist Englisch für Schraubenschlüssel, übrigens. Im Abschnitt „Teilen“ haben Sie verschiedene Möglichkeiten, wo es „Ebenen freigeben“ heißt. Sie können ein animiertes GIF auswählen, und Sie haben auch die Auswahl einer animierten PNG-Datei, die es Ihnen ermöglicht, die Transparenz bei Bedarf oder ein animiertes MP4 zu erhalten. Wählen Sie einfach Animiertes GIF aus. Sie können Ihre Auflösung auswählen. Web ready ist eine kleinere, aber eine weniger hochwertige Datei. So können Sie ändern, wie viele Frames pro Sekunde. 12 ist ziemlich Standard für die Animation, aber ein wenig langsam. Also werde ich meine auf 15 halten. Ich werde alles andere so lassen, wie es ist. Ich werde keinen transparenten Hintergrund haben. Wenn Sie zu einigen wechseln, weil der frühe Hintergrund, den ich habe, die Hintergrundfarbe ist, die als transparenten Hintergrund exportiert würde, aber ich werde das so belassen, wie es ist. Jetzt werde ich nur Exportieren wählen. Ich werde wählen Bild speichern und das wird es einfach auf meine Kamerarolle. Ich bin mir nicht wirklich sicher, warum, aber bei ein paar Gelegenheiten hatte ich Dinge, die nicht korrekt exportiert wurden. Zum Beispiel ist hier die Fensterfarbe nur in einigen Frames vorhanden und auch der Hintergrund blinkt. Aus irgendeinem Grund, indem die Hintergrundfarbe geändert wurde, schien dies es zu beheben. Wenn Sie möchten, dass sich Ihre Objekte auf einem komplizierteren Pfad bewegen, ist es möglicherweise einfacher, zuerst eine Führungsschicht zu zeichnen. Wenn Sie diese Ebene zur niedrigsten Ebene in Ihrem Layer-Stapel machen, wird sie auf der linken Seite Ihrer Timeline enden und Sie können diese als Hintergrundebene auswählen. Auf diese Weise werden Sie in der Lage sein, es durch alle Zwiebelfelle auf jedem Rahmen zu sehen. Aber stellen Sie sicher, dass Sie daran denken, es zu löschen, bevor Sie Ihr fertiges GIF exportieren, sonst wird es auch das sein. 3. Animieren: Ich werde die gleiche Methode bei einigen Arbeiten verwenden, die ich bereits gemacht habe. Ich werde diese Aquarellfrucht ein wenig herumspringen lassen. Es ist wirklich wichtig, eine Kopie zu erstellen, um zu arbeiten und damit Sie Ihr Original nicht durcheinander bringen. Dieser ist eine ziemlich große Leinwand, also das erste, was ich tun muss, ist es kleiner zu machen. Um dies zu tun, gehe ich in das Menü „Erweitern“ Einstellungen. Ich werde „Canvas“ und „Crop and Resize“ wählen. Ich werde „Resample“ wählen, damit ich es nicht nur beschneide und sich selbst hacken kann. Ich werde nach wie vor 1.920 mal 1.920 wählen. Dann, wenn ich bereit bin, drücke ich „Fertig“. Ich werde gehen, um die Einstellungen zu erweitern, gehe für „Canvas“ zu gehen und Animationsassistent einzuschalten. Werfen wir einen Blick auf die Ebenen. Ich habe die Frucht auf einer Ebene ohne Hintergründe und dann habe ich auch die Hintergrundfarben eingeschaltet. Ich werde auf diesen unteren Rahmen tippen und ich werde es duplizieren. Ich werde das Auswahlwerkzeug verwenden und es ist auf Freihand, und ich werde nur um jede dieser Früchte ziehen der Reihe nach. Gehen Sie zum „Transformationswerkzeug“ und was ich tun möchte, ist es zu drehen, aber die Griffe gingen vom Rand der Seite weg. Wenn ich versuche, das zu verschieben, wird diese Auswahl nur verschoben. Ich werde das zurücksetzen. Ich möchte in der Lage sein, zu kneifen, zu verkleinern. Um das zu tun, muss ich einen Finger auf den Transformator rechts legen und dann kann ich meine Leinwand bewegen, ohne die Auswahl zu beeinflussen. Ich werde das nur ein bisschen drehen. Ich werde das für jede der Früchte wiederholen. Jetzt tippe ich noch einmal auf diese Ebene und dupliziere sie. Jetzt werde ich durch die ganze Sache wieder gehen und genau das gleiche auf dieser Ebene tun nur leicht drehen jede der Früchte. Lass uns das spielen und sehen, wie es aussieht. Das ist ein bisschen schnell. Lasst uns das verlangsamen. Das ist viel besser. Ich habe das im Moment in der Schleife. Sollen wir es auf Ping-Pong ausprobieren? Das ist nicht so anders, also lasse ich es in der Schleife. Ich gehe zu „Einstellungen“, gehe zu „Teilen“, wähle „Animiertes GIF“. Sie können es einfach auf maximale Auflösung belassen und alles andere so lassen , wie es ist und „Exportieren“ wählen. Das war einfach, nur drei Schichten und wir haben tanzende Früchte. Diese Wursthunde waren wirklich einfach zu machen. Ich benutze das Transformationswerkzeug und die 45-Grad-Drehung, und ich habe acht Ebenen erstellt und jedes Mal das ganze Bild gedreht. Diese Fische wurden auf genau die gleiche Weise gemacht. Dieser Vogel war ein vorhandenes Stück, das ich für jede Schicht neu gefärbt habe und es ist eine wirklich einfache Möglichkeit, einen wirklich lustigen Effekt zu geben. Mit diesem habe ich mit dem fertigen Stück angefangen, und dann habe ich auf jeder nachfolgenden Schicht ein wenig davon angehoben und dann habe ich die Schichten neu angeordnet, nur um sie sinnvoll zu machen, um so auszusehen, als würde die Pflanze wachsen. 4. Redraw: Lassen Sie uns etwas anderes versuchen. Dieses beinhaltet nur das Neuzeichnen und es funktioniert gut mit ziemlich einfachen Bildern. Gehen wir zum Menü „Einstellungen“ und schalten Sie den Animationsassistent ein. Dieses Mal, anstatt meine Ebene zu duplizieren, werde ich einen neuen Frame hinzufügen. Auf diesem neuen Rahmen werde ich meine Katze neu zeichnen, indem ich über das, was ich bereits getan habe, aber nicht zu vorsichtig an den Linien kleben, ich möchte diesem einen wackeligen Look geben. Ich werde das für fünf Frames wiederholen. Mal sehen, wie das aussieht. Hier ist er, meine wackelige Katze. Ich benutze die gleichen Methoden für dieses Monster. Ich werde ihn auf jeder Ebene neu zeichnen. Da er fest ist, werde ich vorübergehend die Deckkraft der Arbeitsschicht senken , so dass ich bis zur darunter liegenden Ebene durchsehen kann. Er hat nur drei Schichten, aber das ist alles, was er braucht. Sie können mit dieser Methode mit kaum einem davonkommen. Diese Methode funktioniert wirklich gut mit unordentlichen handgezeichneten Text, oder wenn Sie etwas etwas strukturierter wollen, können Sie über einen Typ nachvollziehen. Im Menü „Einstellungen“ unter „Hinzufügen“ lautet „Text hinzufügen“. Ganz links gibt es eine kleine Schaltfläche mit dem Titel „Stil bearbeiten“. In den Textoptionen können Sie die Schriftart und den Stil auswählen, Sie können die Größe und den Abstand ändern, die Ausrichtung ändern und so weiter. Ich werde dafür einen umrissenen Text auswählen. Ich zeichne darüber lose wie zuvor drei Schichten. Dies ist eine großartige Möglichkeit, eine sehr schnelle Animation mit einem lustigen, frischen Look zu machen. 5. Selektive Bewegung: Mit diesem können wir nur Teile von ihm glätten. Werfen wir einen Blick in die Ebenenpalette. Die oberste Schicht hat seine Pupillen und seine Schnurrhaare, mittlere Schicht hat seinen Schwanz, und die untere Schicht ist auf dem Rest von ihm. Es ist jede dieser Bits, die Sie den Moment festlegen können, in dem wir uns bewegen werden. Aber weil ich es mehrschichtig halten möchte, um die Dinge einfacher zu machen, werde ich sie gruppieren müssen. Ich habe eine Ebene hervorgehoben und ich werde von links nach rechts auf die oberen Ebenen streichen , die ich in die Gruppe einfügen wollte. Ich werde die Gruppe wählen, und Sie können Ihre Gruppe erweitern und zusammenziehen, indem Sie diesen kleinen Pfeil drücken. Eine Gruppe wird so handeln, als wäre es nur eine einzelne Ebene. Ich gehe in die Einstellungen, auf die Leinwand und schalte den „Animationsassistent“ ein. Sie können hier unten sehen, dass, obwohl ich all diese Ebenen in der Gruppe habe, es nur einen Frame daraus gemacht hat. Ich werde darauf tippen und ich werde es duplizieren. Ich könnte dies tatsächlich von der Ebenenpalette aus tun. Aber wenn wir einen Blick haben, können Sie sehen, dass es die ganze Gruppe dupliziert hat. Ich werde anfangen, indem ich seinen Schwanz in dieser Top-Gruppe auswähle. Ich werde das Tool „Auswahl“ verwenden. Ich werde nur so machen, wie wir es mit der Frucht gemacht haben, einfach eine Freihandauswahl herumziehen. Wählen Sie das Werkzeug „Transformieren“. Ich werde das nur ein bisschen zurückschieben. Dann mit seinem Gesicht denke ich, ich werde das jedes Mal neu zeichnen, also muss ich eine neue Ebene darüber hinzufügen. Ich werde einfach die Deckkraft der darunter liegenden Schicht abnehmen , weil wir das in einer Minute loswerden. Es ist ein bisschen wie Zwiebel, die es enthäutet, aber es ist nicht. Zuerst werde ich seine Schüler zeichnen, aber ich denke, seine Augen können herumrollen und dann wählen wir das Weiß für seine Schnurrhaare. Das ist genau wie die Neuzeichnung, die wir in der letzten gemacht haben. Ich lösche die untere Ebene, indem ich nach links wischen und „Löschen“ drücke. Das ist die zweite Gruppe. Ich werde diese Gruppe reduzieren und duplizieren Sie sie entweder mit den Miniaturansichten und der Timeline oder ich kann sie nach links streichen und in der Ebenenpalette duplizieren. Das hat mir eine andere Version dieser Gruppe gegeben, an der ich jetzt arbeiten werde. Ich werde meine Gruppe wieder erweitern, und ich werde das Gleiche noch einmal tun. Jedes Mal, wenn ich seinen Schwanz bewegen werde, werde ich seine Augen und Schnurrhaare bewegen, indem ich das [unhörbar] neu zeichne. Jetzt habe ich vier Schichten und wir [unhörbar] bald zu sehen, wie das aussieht. Ich werde auf meine „Einstellungen“ zu bekommen und dieses Mal habe ich seinen Schwanz einfach jedes Mal nach rechts bewegen. Wenn ich diese [unhörbar], und sehen, es ist nicht sehr glatt, wenn sein Schwanz geht zurück, so werde ich zu den gehen „Einstellungen“ und ändern Sie es auf „Ping-Pong.“ Auf diese Weise winkt sein Schwanz hin und her und es sieht viel glatter aus. Die Verwendung der Tischtennis-Option mit dieser Art von Animation ist der Echtzeit-Zeitersparnis. Es garantiert, dass Ihr erster Rahmen mit Ihrem letzten übereinstimmt. Es ist etwas, das ich oft benutze. Sie können jede Ebene isolieren, um einen wirklich guten Blick auf die Vorgänge zu erhalten , indem Sie den „Isolationsmodus“ aufrufen. Ich werde meinen Finger auf das kleine Häkchen halten, das jede Ebene zeigt , und Sie können sehen, was diese Ebene alleine macht, also ist das die erste Ebene, und die zweite, dritte und Sie können den Isolationsmodus beenden , indem Sie tippen und Halten Sie das gleiche Häkchen auf der sichtbaren Ebene. Hier sind einige weitere Beispiele für Dinge, die ich mit nur Teilbewegungen zu einer Teilrotation gemacht habe . Der Zuckerschädel, ich wählte gerade seine Augen und drehte sie in jedem Frame und das Monster, na ja, Sie können sehen, was ich auf dem Monster bewegt habe. Diese Methode eignet sich hervorragend für mehrschichtige Dateien, die Sie bereits haben. Wenn Sie neue Bilder verwenden, um Ihre Geschenke zu machen, können Sie Ihre Ebenen so anordnen, dass Sie das Leben einfach für Sie machen. 6. Liquify: Verwenden Sie den Befehl „Verflüssigen“, bis Sie diesen ausfüllen. Zweitens, schauen Sie sich die Ebenenpalette an. Ich habe gerade eine Ebene mit dem Bild darauf bekommen. Was perfekt ist, ich werde anfangen, indem ich Animationsassistent wie üblich einschalte, auf der Leinwand und Animationsassistenz dann werde ich meinen Frame duplizieren. Ich werde in diesen kleinen Zauberstab schauen Ding an der Spitze, die die Anpassungen ist, gehen zu Liquify wählen gehen. Ich werde dies auf der Push-Einstellung behalten, was es automatisch wird. Du hast verschiedene Dinge, die du damit machen kannst. Sie können die Größe des Liquify Pinsels ändern, wenn Sie möchten. Du kannst einfach mit diesen herumspielen, bis du etwas bekommst, das du magst. Ich beginne einfach damit, sein Ohr ein wenig zu bewegen. Dies ist ein ziemlich seltsames Werkzeug, bis Sie sich daran gewöhnen und es ist wirklich nützlich für diese Art von Sache, versuchen, wirklich vorsichtig sein Auge nicht zu verflüssigen. Wenn Sie etwas tun, das Ihnen nicht gefällt, haben Sie ein paar Optionen, Sie können versuchen, Anpassungen und dies wird Sie einfach wieder dorthin bringen, wo es war, indem Sie den Schieberegler schieben oder Sie können zurücksetzen, was nur gehen, um es zu nehmen zurück sofort um den vollen Betrag. Wenn Sie auf den Push tippen, haben Sie andere Optionen, die Sie auf verschiedene Arten verzerren können. Rekonstruieren ist eine weitere Möglichkeit, einfach den Pinsel zu verwenden, um dorthin zurückzukehren, wo Sie ein bisschen sind. Lassen Sie das einige tun. Ich werde es zurücksetzen, um zu drücken und einfach gehen, um ihn jedes Mal ein bisschen mehr lächeln zu lassen, sowie tippen Sie zurück auf die Anpassungen, um daraus zu kommen. Ich werde diesen Prozess nur wiederholen, indem ich jedes Mal dupliziere und liquide. Ich habe fünf Frames, und ich werde diesen auch auf Ping-Pong setzen, mal sehen, es ist ein wenig foxed Ich denke, das ist perfekt. Liquify ist wirklich nützlich für bestehende Kunstwerke und es ist besonders gut, wenn Sie Kunstwerke haben, die keine Ebenen weil Sie es immer noch mit dem Liquify animieren können. Hier sind ein paar andere Animationen, die Sie mit „Verflüssigen“ erstellen können, entweder für alle oder für einen Teil davon. 7. Flipbook: Diese ist nur eine einfache Zeichnung auf einer einzigen Ebene. Ich werde nur ein bisschen davon an jedem Frame ändern. Ein bisschen wie, wenn Sie jemals ein Flip-Buch gemacht, sein Kind, um den Stick Mann, der auf jeder Seite läuft. Das wird so ähnlich sein. Ich wähle die Bits aus, die ich neu zeichnen möchte, und richte das einfach dafür ein. Zeit, in den Animationsassistent zu gehen und eine doppelte Ebene zu erstellen, und auf dieser neuen Ebene werde ich alle Bits löschen, die ich ändern werde. Ich werde seinen Mund ändern, wahrscheinlich auch sein Mundstück. Ich werde seine Augen ändern. Gehen, um seine Ohren und seine Mähne zu bewegen. Wenn ich die untere Schicht ausschalte, stelle einfach sicher, dass ich all diese Bits und Stücke, die zurückgelassen werden, loswerde. Dies wird vermeiden, dass ich später jeden einzelnen Frame aufräumen muss. Grundsätzlich sind diese Bits die Bits, die zu jedem Frame konstant bleiben und alle anderen Bits werden sich bewegen. Jetzt habe ich die ursprüngliche Ebene, und dann habe ich meine neue Ebene, die nur die Bits hat, die ich behalten möchte. Ich werde das umbenennen und jetzt werde ich es Master nennen , weil es meine Master-Schicht ist, und dann, dupliziere das, die erste, die ich direkt unten legen werde , so dass ich es nicht am Ende vermasselt, so dass ich das einfach wiederverwenden kann jeden Rahmen. den ersten Frame, den ich umbenannt habe, und ich habe es nur einen gezogen, und der Grund, warum ich dies mache , werde ich jede Ebene nennen, während ich gehe, weil ich irgendwann in die andere Richtung zurückgehen werde, und das wird Sinn machen wenn ich es tue. Auf meiner neuen Ebene, die eine Kopie der Master-Ebene ist, die Layer 2 sein wird, und wenn ich die untere Ebene einschalten, habe ich meine Zwiebel-Skin, also auf dieser Ebene, werde ich anfangen, die Bit-Unterstützungen zu zeichnen, die ich ändern wollte. Ich werde nur sein Ohr auf jedem Rahmen leicht bewegen lassen. Lassen Sie uns seine Mähne leicht bewegen. Ich könnte seine Augen ändern, denke ich, vielleicht gehalten schmal jedes Mal und schließen Sie seine Augen und ein bisschen ein Lächeln und einfach nur Haupt wenig bewegen. Jetzt werde ich wieder ein Duplikat von Monsterfall des Meisters für meine dritte Schicht machen. das nach oben gehen, nennen wir es 3, und ich werde einfach so weitermachen, bis ich viele Schichten habe. Ich habe meine Ebenen in Ordnung, beginnend mit meiner Master-Ebene, und ich muss das löschen, bevor das Geschenk exportiert wird, sonst wird es tatsächlich als Rahmen angezeigt, oder Sie könnten es einfach versteckt machen und es wurde in der -Animation. Dann werde ich einfach durchblättern und dir zeigen, was ich getan habe. Grundsätzlich gehen wir zur Ebenenpalette. Lassen Sie uns die Master-Ebene beenden, also gehen Sie Ebene 1,2,3,4,5,6,7. Dann gehen wir zurück in die andere Richtung, also habe ich diese Ebenen einfach dupliziert und übereinander gestapelt. Jetzt gehen wir zurück 6,5,4,3,2, zurück zu 1, jetzt ist das sehr ähnlich wie die Ping-Pong, aber ich habe es manuell gemacht, so dass ich in dieser extra kleinen Schleife hinzufügen konnte, also wenn man nicht verwirrt und einen Kuss lernt. Dann wiederholte ich und duplizierte Schichten 8,9,10, so dass er seinen Kuss nicht wieder einsaugt, was ein bisschen bizarr sein sollte, ich habe den Kuss weiter weg bewegt, und dann bin ich wieder an den Anfang. Lass uns einfach spielen und sehen, wie es aussieht und ich habe es getan, so dass es auf einer Lippe sein wird, da gehst du. Ein bisschen komplexer als die vorherigen, aber es macht Spaß. Hier ist eine andere, die nicht seitwärts klingt ein bisschen einfacher, weil ich mit diesem Rahmen begonnen und ich habe gerade ein wenig mehr für jeden Rahmen hinzugefügt , um den Eindruck zu erwecken, dass die Pflanze wächst. Lesen Sie viele Dinge, die Sie mit dieser Methode tun können. 8. Vermische es: Sie können alle oder eine dieser Methoden und andere Methoden mischen , die Sie sich vorstellen können, um komplexere Animationen zu erstellen. Dieser ist eine Kombination aus vielen verschiedenen Methoden. Es ist ein gruppiertes Bild. Die Gruppe besteht aus seinem Auge, seinem Flügel, seinem Körper und auch dem Baum, seinem Schnabel oder einem Teil seines Schnabels, und dann hat diese Schicht sein Wappen, nehme ich an, seine Kopffedern und seine Beine, und der andere Teil seines Schnabels. Für jede Schicht habe ich diese Dinge ein wenig bewegt. Ich benutzte die Transform Tilt, um seinen Schnabel zu bewegen, ich zog sein Auge neu, ich benutzte den Liquefy, um sein Bein zu bewegen, und ich benutzte Liquefy, um den Baum zu bewegen. Ich benutzte die Transformation, um seinen Flügel zu bewegen. Ich musste es einfach im Auge behalten und sicherstellen, dass ich etwas auf jedem bewegt habe. Wenn du durchgehst, habe ich ihn auch in eine Zunge und seine kleine musikalische Note gezeichnet. Das ist die gleiche Methode, um es wieder rückwärts durchzugehen. Obwohl Sie jetzt natürlich den Ping Pong dafür verwenden können. Ich endete damit, indem ich eine Reihe verschiedener Methoden kombinierte. Diese kleine Katze hat das Flipbook und die Bewegung für die Fliege. Seine Augen haben sich bewegt und seine Schnurrhaare für die Neuzeichnung. Ich verflüsste seine Arme und zog seinen Schwanz um. Wie Sie sehen können, gibt es so viele Dinge, die Sie damit tun können und so viele verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Ich werde durch viele meiner bestehenden Arbeit gehen, weil ich sagen muss, dass dies eine ziemlich lustige Sache ist und ich finde es ziemlich süchtig. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese auf Ihren Instagram-Feed bekommen. 9. Überladen auf IG: Es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihre Animationskunst in Procreate speichern können. Zuerst ist, was wir getan haben, indem sie als animierte GIFS speichern. Sie können sie auch als animierte PNG-Datei speichern, um größere Farboptionen zu erhalten. Sie können sie auch als animierte MP4-Datei speichern. Wenn du dein GIF auf Instagram veröffentlichen möchtest, musst du es zuerst als Film speichern. Andernfalls wird es nicht animiert. Aber es muss zwischen 3 und 15 Sekunden lang sein. Wenn Ihre kürzer ist, können Sie es als GIF speichern und Sie können die GIFVID-App verwenden, um es zu konvertieren. Ich habe hier einen Link über und Projekte Abschnitt der Klasse gesetzt. Ich zeige dir, wie ich das machen würde. Ich mag es, da es schön und einfach ist. Ich werde auf Erstellen drücken. Ich werde wählen, Gif to video, obwohl Sie auch ein Video in ein GIF konvertieren können. Lasst uns das hier wählen. Ich wähle die Auflösung aus, ich gehe immer für die höchste. Es hat mein Video erzeugt. An dieser Stelle können Sie die Wiedergabegeschwindigkeit anpassen und auch wählen, wie viele Loops. Ich brauche das irgendwo zwischen 3-15 Sekunden, um auf Instagram zu gehen, so dass Sie es so anpassen können, dass es die richtige Menge hat. Das wäre in Ordnung. Wenn Sie bereit sind, drücken Sie oben rechts die Export-Taste und dann können Sie sie freigeben. Es hat einen kleinen Share-Link dort. Wir werden das Video speichern. Sie haben verschiedene Möglichkeiten auf jeder Seite. 10. Projekt und Final: Das war's also. Wir haben viele Geschenke und viele Gifs mit ein paar verschiedenen Methoden gemacht, die auf so viele verschiedene Arten kombiniert werden können. Ich hoffe, Sie haben es genauso genossen wie ich. Um Ihr gif zum Projektabschnitt hochzuladen, müssen Sie in den Hauptteil des Projektabschnitts gehen und Sie wählen Bild, und Sie wählen Ihr gif, und Sie drücken Öffnen, und da ist er. Wenn Sie diese Klasse genossen haben, hinterlassen Sie bitte eine Rezension und wenn Sie mit meinen neuen Klassen auf dem Laufenden gehalten werden möchten, folgen Sie mir bitte. Fühlen Sie sich frei, um Ihr gif auf sozialen Medien mit dem #nicsquirrellskillshare zu posten. Ich könnte auch ein paar Ihrer Arbeit dort posten. Also vielen Dank, dass du dich mir angeschlossen hast und jetzt tschüss.