Impressionismus - Male diese Venice in Öl oder Acryl

1. Venice 1 Einrichtung, Impressionismus, 5 Kategorien: Hallo, ich bin Christopher Clark und willkommen zu meinem Malkurs, Impressionismus Malerei mit Licht. Ich bin ein professioneller Künstler und unterrichte seit vielen Jahren. Also hoffentlich kann ich etwas von diesem Wissen teilen und wir können heute bei einem Gemälde Spaß haben. Ein bisschen über den Impressionismus. Es ist eine Kunstbewegung. Die späten 18 Hunderte, wo im Grunde eine Menge neuer Konzepte in der Kunst. Stilistisch brachen sie von vielen früheren Traditionen sehr akribisch perfekt glatte Gemälde und begannen mit lebendiger und emotionaler und sehr ausdrucksstarker Pinselarbeit. Und fing an, das Atelier zu verlassen und im Freien malen und aus dem Leben, Figuren und Landschaften zu malen. Und zum ersten Mal studierten sie wirklich Malerei Licht, was eine Qualität war, an die vorher niemand ganz gedacht hatte. Also malten sie einen Moment. Es gibt eine Tageszeit zu malen, sehr flüchtig. So interessante Qualitäten, die daraus entstanden sind. Politisch rebellierten sie sehr stark aus dem Salon. Sehr elitäre, selektive Qualität der Kunstszene zu der Zeit, die Pariser Salonszene. Sie begannen ihre eigenen Kunstshows zu haben , wissen Sie, Monet und Cezanne, Manet und Renoir und all die Jungs. Sie haben irgendwie ihre eigene Art von separater Kunstbewegung. Als Impressionistin bezeichnet eine vernichtende Kritik an einem von Monets Werken, Impression Sunrise, und begann eine ganze Kunstbewegung, die für meine Entwicklung als Künstler wirklich unerlässlich war. Ich identifiziere mich wirklich damit. Wir werden uns also auf Lichtqualitäten konzentrieren und wie man Licht malt, das auf Objekte scheint, anstatt die Dinge selbst zu malen. ganz andere Art von Denkweise dafür. Und auch einfach nur richtig genießen lockere Pinselarbeit statt wie endlich, perfekt akribisch, whoops, akribisch alles glätten. Also werden wir uns auf fünf Hauptkategorien der Malerei konzentrieren, soweit technisch klug, wenn wir tatsächlich in die Nitty-Gritty hier kommen, zeichnen sie Wert, Farbe, Kanten und Textur. Textur als eine neue, die ich irgendwie in meiner Liste hier im Laufe der Jahre hinzugefügt habe. Ich dachte über das Zeichnen. Zeichnen ist die Konstruktion etwas? Es ist, wie es gebaut wird. Es ist eine lineare Perspektive. Wenn du eine Szene, Landschaft, Stadtbild, was auch immer machst, zeigt es Dinge, die die richtige Größe haben, während sie sich in der Ferne von dir wegbewegen. Wenn du eine Figur machst, ist es Anatomie und Figurenzeichnung und zu wissen, Knochen und Muskeln, Strukturen und Dinge, die in Form gehen. Runder Würfel, Zylinder, all diese Dinge. So ist die Zeichnung, wie etwas so konstruiert ist, dass wir es richtig auf einer flachen zweidimensionalen Oberfläche darstellen können. Das X1 wir schätzen, Wert ist hell oder dunkel. Es ist, wie hell oder wie dunkel etwas ist und die ganze Bandbreite dazwischen. Ein wirklich tolles Bild, wissen Sie, idealerweise sollte eine volle Reichweite zu hellsten, bis dunkelsten haben. Und wie viele, Sie wissen, versuchen, die Anzahl der Schritte dazwischen so einfach und so klar wie möglich zu halten . Und wir versuchen, unsere Werte in einem Wertemuster zu gruppieren, werden das tun. Die erste Übung mit dieser Szene ist eine Kohle-Skizze, nur um die Zeichnung und die Werte zu identifizieren. Das sind die zwei wichtigsten Dinge, die wir zuerst herausfinden werden, in Holzkohle, bevor wir zu allen Farben und Farben und Dingen kommen, was die nächste Kategorie ist, nämlich Farbe. Das heißt natürlich alle Farbtöne und Farben, die wir kennen. Die drei Vorwahlen, rot, gelb und blau. Und dann können alle Mischungen von denen machen. Und auch, wie sie sich zueinander so weit wie die Temperaturen warm und kühl beziehen. Wie gesättigt, wie wirklich, wirklich intensive Farbe versus wie wie Grade oder Neutralisierung es bekommen kann und wie man diese zusammen mischt. Und ich zeige Ihnen, wie ich meine Malpalette mit all den verschiedenen Pigmenten anordne und wie oft Sie tatsächlich eine Kamera darauf haben. So können wir, Sie können sehen, wie ich diese Farben mischte. Die nächste Kategorie wäre Kanten. Kanten sind die Formen der Farbe, die sich innerhalb des Gemäldes befinden und dann, dass Sie im Leben sehen. Ich habe immer ein Beispiel benutzt wie, sagen wir, diese Seite ist klar, wie mein Hemd, diese dunkelviolette Kante. Und dann ist die nächste Form neben mir das Weiß der Beige ist kurz von der Farbe des Teppichs dahinter. Es ist also ein dunkler Wert, Lichtwert und diese scharfe Kante zwischen ihnen. wir also, dieser ganze Arm ist eine Farbform. Und da ist eine scharfe Kante dazwischen. Jetzt können Sie diese Kante mit einem Pinsel oder Finger oder was auch immer weicher machen, um einen weicheren Übergang zu machen oder um sie runder aussehen zu lassen. Scharfe Kanten, lenken Sie Ihr Auge an eine bestimmte Stelle. Weichere Kanten machen es sekundärer, so dass Sie es nicht bemerken. So können Sie Kanten verwenden, um die Form zu zeigen und das Auge um das Bild zu lenken. Und wir werden heute Ölfarbe verwenden, was bedeutet, dass wir Kanten wie verrücktes Acryl weich machen können. kannst du auch. Du musst es einfach sein, du musst es einfach sofort machen , oder du musstest es später absichtlich machen. Es ist schwierig, aber Sie können immer noch auf die Qualität Ihrer Kanten achten. Und dann das letzte, das ein neues Konzept war, das ich zu meiner Arbeit und zu meinem Unterricht hinzugefügt habe , ist Textur, sowohl in der Malerei Textur selbst, die Textur der Farbe auf der Oberfläche, und die Textur des Objekts, das Sie versuchen zu malen. Ich habe es wirklich genossen, interessante Texturen auf meinem Dienst zu machen. Es kann Gleichheit von mehreren transparenten Schichten verschiedener Pinselstriche geben, die sich überlappen. Und diejenigen zusammen machen eine bestimmte Textur und eine Farbe. Oder Sie können einen großen dicken Kleck Farbe nehmen und an einer Stelle verschmiert, und das ist eine andere Textur in der Qualität. Es kann wirklich dicke Malerei sein, könnte wirklich dünne Farbe. Es kann die Oberfläche der Leinwand oder Holzplatte sein, oder Sie stapel die Jess, ich will, dass es alles Textbaum zu machen. sind also alle Qualitäten des Gemäldes, die Sie sich bewusst sein können, sowie die Textur des Objekts, das Sie malen. Wenn es ein weicher Samt oder Filz zurück ist, und denken Sie an das Wort, wo es wie echtes diffuses Licht und wirklich weich oder ein glänzendes etwas mit reflektierten Lichtern überall ist. Oder Tier mit Fell und Haar und Licht durch sie und oder Wasser, was Sie die Wellen richtig zeigen können. Das ist also Gleichheit der Textur. Das ist das Thema Ihres Gemäldes. Und dann gibt es die Qualität der Textur, das ist die Oberfläche der Farbe selbst. Diese beiden Dinge sind also unter der Kategorie-Textur. Also lasst uns mit unserer Holzkohlezeichnung beginnen. Und wir können wirklich an Ihrer Zeichnung und Ihren Werten als Studie für die Szene arbeiten. Bevor wir mit all den Farben und Dingen überwältigt werden. Also werden wir zuerst eine Menge Probleme lösen und die Holzkohlezeichnung, damit wir besser auf das Gemälde vorbereitet werden können. Also lasst uns anfangen. 2. Venedig NIghts 2 Charcoal Zeichnen: Hallo da. Wir sind wieder hier mit unserem Holzkohle-Setup. Wir haben einige lustige, raffinierte, mehr Kamera-Setup-Optionen als in meinen vorherigen Udemy-Videos . Also werden wir die genießen, dass die Hauptkamera hier zeigt, dass Zeichnung. Und dann habe ich die Paletten-Cam , die unsere Farbe jetzt dimensional anbringen wird, habe nur einige meiner Werkzeuge. Und dann haben wir die Gesichtskamera, damit wir hier rumhängen können. Also beginnen wir zuerst mit unserer Wein- oder Weidenholzkohle, die ganz anders ist als die Bleistift-komprimierte Version mit dem Holz um ihn herum. Diese Löschung ist viel, viel besser und eine andere Art. Also auf jeden Fall die Rebe oder Weide Holzkohle wie diesen Gummi geknetet Radiergummi. So können wir tun, sind Rennen und dann eine Fächerschaumbürste nur für einige Mischung D Dinge. Beginnen Sie also mit dem Überhandgriff. Wir werden unseren Pinsel so abhalten, anstatt ihn so zu halten, wie du einen Bleistift halten würdest, du kannst ihn so festhalten und festhalten. Du weißt schon, nimm es einfach vom Tisch. Du kommst einfach rüber und grabst es aus und da ist es. Also habe ich schon ein kleines Quadrat gemacht. Hier geht es darum, wo unser Bild etwas länger sein wird. Und wir werden hier mit einem kleinen Wertkonzept beginnen. Nun, die Werte, Lichter und Dunkel. Das wird sein, Wie funktioniert diese Studie ist es, diese komplizierte, schöne Venedig-Szene zu vereinfachen , die Sie in drei Hauptwerte sehen. Wir fangen mit der dunkelsten Dunkelheit an, die das Medium bekommen kann. In diesem Fall kann diese Holzkohle so dunkel werden, dass sie so dunkel ist, wie wir können. Und dann wird der zweite, den wir machen werden, ungefähr auf halbem Weg sein. Ich ziehe das nur ein bisschen um, nur um das zu machen. Ich kann meinen Kleinen nehmen. Das ist also etwa auf halbem Weg und das ist weiß. Das leichteste, was wir bekommen können, ist das Papier in diesem Fall. Wir haben also drei Werte. Es spielt keine Rolle, wie man wirklich über sie denkt oder sie nummeriert. Ich habe sie in verschiedenen Ordnungen gesehen. Wir werden nur 123 sagen. Diese komplizierte Szene hier werden wir so viel wie möglich in drei Werte vereinfachen. Also fangen wir mit Nummer zwei an. Ein Mittelton ist ein großartiger Ausgangspunkt. Denn dann können wir von da rauf und runter gehen. Also nehmen wir die lange breite Kante dieses Aufklebers Holzkohle. Und wenn es ein brandneues ist, glätten Sie es irgendwie, wie Sie gehen. Und ich werde nur, ich kann sogar meinen Finger auf Luft legen, um ein bisschen zu drücken. Und wir werden, du willst nicht zu dunkel werden. Vielleicht waren einige von denen zu dunkel. Also irgendwie zu erklären, wie es funktioniert. Ich zeichne hier nur große, breite Schwadstriche. Füllen Sie einfach den gesamten Raum mit unserem Wert Nummer zwei. Nimm meine Schaumbürste hier. Und wir können das etwas zusammen mischen. Selten einfach. Also gibt es unseren Wert Nummer zwei. Jetzt werde ich mir mein Bild ansehen. Ich werde es vereinfachen. Die ersten Dinge Spaß kleine Zeichnung Tipp, die ich irgendwie getan habe entdeckt Augapfel halbem Weg nach oben und unten ihren Augapfel auf halbem Weg ein Substantiv dort. Machen Sie etwa auf halbem Weg dorthin, auf halbem Weg, und verwenden Sie diese und Art von Line-Up in der Mitte und Mega. Das ist also eine Art von meinem Gitter, nur um uns dabei zu helfen, die Zeichnung hier auf das Papier zu legen. Ich muss nicht die Linien dazwischen zeichnen. Ich kann sie mir vorstellen und sie müssen sie später nicht vertuschen. Es ist leicht, einen kleinen Punkt zu vertuschen. Es ist schwer, eine Linie zu vertuschen, die Sie in der Mitte gezogen haben , oder mehrere davon oder was auch immer. Ok. Also schaue ich mir hier mein Bild an, meine Referenzen direkt unter den Kameras. Also schaue ich hier genau nach. Und ehrlich gesagt, wenn du das wirklich vereinfachen musstest, könnte ich es. Es ist ungefähr da bis zu dort. Das ist so einfach, wie es geht und ich schiele auf mein Bild. Wenn Sie noch nie von dem Schielen gehört haben, super entscheidende Fähigkeit. Ui, um sanft die Augen zu schließen. Sie können Ihren Kopf auch nach hinten neigen, nur um es viel einfacher zu machen. Nur um die Augen sanft zu schließen, fast so, als würdest du einschlafen. Und so siehst du deine Szene an. Und das wird all diese komplizierten Werte in große Gruppen und große Formen vereinfachen. Du willst das nicht tun. Dies ist ein Schielen, das Ihr Gesicht nur ermüdet und Ihnen Kopfschmerzen bereitet. Das, das Sie einfach nur sanft lassen Ihre Augenlider Art fallen, so können Sie es stundenlang tun, was Sie müssen beenden. Es wird nicht Tiering oder so. Also schaue ich mir meine Szene an, schiele an meiner Szene und sehe zwei Formen. Ich sehe die Gebäude als eine Form, und ich sehe den Himmel als zweite Form. Es gibt viele kleine Unterbrechungen hier. Und das ist in Ordnung. Aber wirklich werden wir diese eine ganze Form betrachten. Und ich werde sagen, lasst uns vielleicht noch ein paar Details finden. Richtig? Ok. Nichts zu schickes. Etwas höher. Und hier können Sie all Ihre Fehler machen. Sie können mit der Zeichnung experimentieren, Alis Details finden, wenn es nur fünf oder zehn Minuten Kohlezeichnung ist. Du willst das nicht tun. Wenn du mitten im Malen bist. Du willst diese Probleme nicht entdecken. Wenn Ihr Knie tief in Schmerzen, haben Sie all diese Farben zu mischen und so. Also hier benutze ich immer noch diese große breite flache Kante und ich fülle nur aus, das ist jetzt mein Wert Nummer eins. Und ich kann meinen Finger nehmen und diesen kleinen Fleck wegwischen. Ich habe die Form dieser Linie geändert, damit ich das tun kann. Dieses Zeug bewegt sich wie nasse Farbe. Das ist ein Grund, warum wir es benutzen. Ich mag es, zufällige Richtungstriche zu machen. Sorgt für eine lustige Textur. Ich meine, das ist eines unserer Konzepte. Ist die Textur des Mediums auf der Oberfläche Ihres, Ihr Substrat hier. Also gehen wir hin. Also gibt es unsere, und ich kann es glätten, wenn ich ein paar große machen will. Weißt du, was immer ich tun will. Es gibt die beiden Hauptformen, Himmel und Gebäude. Snag und nimm meinen Gummi gekneteten Radiergummi. Und du kannst das in jede beliebige Form zerquetschen. Es ist großartig. Es ist wie eine Million Werkzeuge in 1 Million geformten Radiergummis. Und wenn ich das nehmen kann, gehe ich hierher und werde anfangen, etwas von der Holzkohle zu entfernen. Und es wird voll lassen wenig Platz und man muss nur irgendwie quetschen und einen neuen Platz finden. Und ich entferne Holzkohle, um wieder in die Nähe des weißen Papiers zu kommen, was unser dritter Wert hier ist. Nun, dieser Punkt, den Sie tatsächlich mit Licht zeichnen, wenn Sie es so denken wollen. Wir konzentrieren uns nicht auf Details, konzentrierten uns auf Werte und große Formen. Sie beginnen mit den großen Formen zuerst und Sie können sich dann langsam bis ins Detail nudeln. Und ich massiere dieses Ding ständig und finde einen Up Link sauberen Fleck. Und das ist regelmäßig altes Skizzenpapier, regelmäßig Skizzenbuch, ich habe es hier mit diesen Dingern abgeschnitten. Du bekommst ein paar davon und dein Studio, du wirst sie benutzen. Und dann bin ich auch ich bin sehr absichtlich mit meinen Schlägen. Weißt du, du sitzt nicht einfach da und machst das einfach oder kritzelst oder was auch immer, du weißt schon, eins nach dem anderen. Ein alter Freund und Lehrer von mir namens Don Fehler, die vor einigen Jahren verstorben sind. Leider sagte er es sehr einprägsam so. Er nannte es schauen, entscheiden und ausführen. Du siehst deine Szene an und entscheidest, was sie braucht. Ich mache ein Beispiel. Okay, also sagen wir hier, ich schaue, OK, das ist noch nicht leicht genug. Ich möchte das irgendwie in diese eine große Gruppe von Formen gruppieren. Also habe ich, ich habe mir das angeschaut, entschieden, was es brauchen wird. Und das wird mich brauchen, um meinen Radiergummi und Quetschen oder diese Form zu nehmen und so zu gehen , als ob wir dort einen Schlag machen und dann machst du ihn aus. Sie machen Ihren Radiergummi in die richtige Form. Du steckst es hier und machst es. Also gibt es die, ich treffe diese Entscheidung jedes Mal, um bewusste Entscheidung, die ich immer und immer wieder mache, es ist okay, wenn du aufhören musst und denken musst, was bedeutet es ist und dann foo, okay, was macht es, Was gehe ich hin? Ja, Farbe, was auch immer. Bumm. Wenn du das jedes Mal machst, ist das in Ordnung. Das ist sehr gute Disziplin und deine Bilder werden erstaunlich sein. Ich mache das auf einem viel schnelleren Prozess, Art Geschwindigkeit, weil ich das schon lange getan habe. Aber ich mache es immer noch. So sehr wichtig. Okay, also gibt es meine zweite Hauptform, Himmel und Gebäude. Jetzt werde ich enden, wenn du jemals deine kleinen Spuren hier verlierst, kleine Art von Hilfsgittermarken, kannst du sie einfach wieder reinlegen. Es passiert auch während der Malerei. Wenn Sie wie die halbe Strecke brauchen, nur um Ihnen zu helfen, auf dem Bild zu messen. Und wenn Sie sich Ihr Referenzfoto ansehen, wenn Sie aus dem Leben malen, haben Sie diese nicht, also kümmern Sie sich nicht um sie. Nun, wir wussten Dinge mit einem Referenzfoto. Das ist ein kleiner Trick, den du tun kannst. Also werde ich irgendwie die Böden dieser Gebäude augapfel. Das hat eine neue Funktion, die ich in der Lage war, tatsächlich das Referenzfoto in das Video hinzuzufügen. So hoffentlich macht das es leichter zu sehen. Die älteren Videos haben das nicht. Käufe enthalten immer noch das Video, so dass Sie das Foto verschließen können, so dass Sie es hochziehen und es auf eigene Faust betrachten können. Aber ich habe mit all meinen neuen Sachen entdeckt. Füge das da drin hinzu. Also, hier geht's. Also hier ist wie die Böden der Gebäude und jetzt nutzen wir etwas aus. Mein Audio ändert sich ständig. Kleines Ding namens lineare Perspektive. Das wird im Grunde sein, die Dinge weiter weg von dir sind, erscheinen sie kleiner. Das nennt man das Phänomen der Entamination. Dinge nehmen ab, wenn sie weiter kommen, wie sie weiter weg, scheinen sie die gleiche Größe zu verringern, aber sie sehen kleiner aus. Hier haben wir also unsere größten Gebäude, die uns am nächsten sind. Es mag tatsächlich ein größeres Gebäude im wirklichen Leben sein, aber im Allgemeinen treten die Gebäude von uns zurück. Sie werden also kleiner. Nur ein bisschen. Keine enorme Menge. Also okay, hier ist der Boden und deshalb ist es irgendwie abgewinkelt, weil er, Gebäude werden kleiner. Jetzt werde ich meinen Radiergummi benutzen. Ich stelle nur sicher, dass das an der richtigen Stelle ist. Senken Sie das nur ein bisschen. Und das ist der Grund, warum ich das jetzt machen kann, wenn es eine kurze kleine Skizze ist. Also werde ich anfangen, ein paar dieser Sehenswürdigkeiten zu finden. In der Nähe des Zentrums gibt es einen guten. Und es ist ein sehr heller Wert. Und ich kann meinen Radiergummi nehmen und ihn in diese Form zerquetschen. Und ich kann dies als einen wirklich hellen Wert machen, kontrastiert mit der Dunkelheit am Wasser. Einige kleine Reflexionen zerquetschen meinen Radiergummi und eine neue Art, du weißt schon, fast ein 0 rauchiger Punkt. Nächstes Wahrzeichen wäre vielleicht genau hier. Es gibt mehr von ihnen dazwischen, aber ich kann das fast machen. Der Fernseher schiele deine Augen. Das ist fast eine große Gruppe von Lichtwerten und es gibt einige darunter, um zu sagen, dass das zu voll ist, nicht mehr zu löschen, weil ich einen Squash es in ein neues bekam und einen neuen Punkt mache und einen neuen sauberen Ort als eine große Gruppe von Reflexionen. Jetzt hier, ständig zerquetscht, füllt es sich ziemlich schnell, vor allem, wenn Sie aus einem dunklen wirklich, wirklich dunklen Bereich wie diesem löschen . Und ja, ich wechsele die Hände. Ich habe mir beigebracht, beide Hände zu benutzen, wenn ich male und zeichne. Ehrlicher Abe, will einen, werde müde und ich benutze einfach den anderen. Gib mir entweder eine Hand, eine Pause für ein paar Minuten. Wirklich hilfsbereit. Ermutigen Sie zum Üben und probieren Sie es aus. Und dann kann ich einen besseren Winkel bekommen und Sachen, die ich brauche, also mach es. Also, diese sind nicht wirklich über Details nachzudenken ist schielen und Lichtwerte zu finden. Ich bin, das ist mein, mein leichterer Wert Nummer drei. Hier haben diese jeweils ihre eigenen kleinen Reflexionen. Zerquetschen Sie es wie eine kleine Klingenform, und kommen Sie da rein und holen Sie die. Ok, komm zurück. Es gibt einen, und ich hatte hier noch nicht fertig. Ich versuche, dies nicht zu repetitiv zu machen, dass die Formen der Reflexion zu viel und ich gehe wie, du weißt schon, Form, Form, Form, das gleiche, was ich versuche zu mögen. Ich bin ein wenig sehr mein Druck sehr die sehr, die Lage von ihnen variieren die Entfernung. Du willst nicht, dass es sich zu wiederholend und langweilig macht. Ok. Das ist also etwas größer und vielleicht kommen wir hierher. Es gibt noch eine Hauptfigur und es ist genau hier. Sie können auch etwas namens Sichtung verwenden, wenn Sie versuchen, zu finden, wo etwas ist. Ich habe gerade einen Blick gesehen und gesehen, dass dieses Licht hier irgendwie unter diesen beiden Gebäuden ist. Das ist also das hilft mir, sie zu platzieren. Und ich kann messen, wie weit weg von hier, wie weit unter diesem Ding, wie weit es von hier ist. Du zitierst irgendwie, dass du eine imaginäre Linie machst und deinen Verstand und die Dinge aufrichtest. Das ist eine wirklich gute Zeichnung. Eine Art Trinkgeld. Machen Sie einige Reflexionen, wieder variieren, dass, wenn sie weiter weg, werden sie ein wenig spärlicher. Es fängt schon an, wie etwas Spaß auszusehen. Abendessen in Venedig. Wer will nicht da sein, oder? Ich habe dieses Foto selbst gemacht und es war wunderschön. Ok. Hier drüben ist ein kleiner. Ich kann meine eigenen Reflexionen hinzufügen, weil ich alles in Ordnung bringen möchte. Das sind also unsere Hauptlichter. Und du brauchst hier nicht furchtbar detailliert zu werden. Du kannst, wenn du willst. Das könnte eine schnelle Studie sein, oder du könntest das zu einer schönen fertigen Zeichnung machen, was immer du tun willst. Ich benutze es nur, um mir zu helfen, herauszufinden und so zu etablieren, oh, ich habe gerade erkannt, das eine Form ist. Das ist gut zu wissen, wenn ich das Gemälde mache. Oh, dieser Typ hat eine Form. Das ist gut zu wissen, und ich werde das planen, wenn ich meine Malerei mache. Es gibt Wolken, ja, und ich könnte das tun, aber es gibt immer noch irgendwie in diesem Wertebereich. Dieses Gebäude hat einige andere Variationen, die ich jetzt tun werde. Ich nehme meine Fächerbürste oder meine Schaumbürste. Und ich werde sozusagen Sie können es benutzen, um etwas von dieser Holzkohle wegzuschieben. Es verhält sich wirklich sehr wie nasse Farbe. Das ist ein Grund, warum ich es so sehr mag. Und ich kann es einfach benutzen, dass du ein Chaos machst, deine Hände schmutzig werden, aber du weißt schon, was auch immer dein Bild ist, also ist es in Ordnung. Also habe ich das irgendwie auf meinen Wert der Nummer zwei zurückgebracht. Also immer noch nur drei Werte. Weißt du, ich habe mein dunkelstes, mein hellstes Licht, und dann das dazwischen, es hat ein paar Fenster. Ich werde mir selbst helfen, zu planen oder diese Fenster sind, indem ich eine Art Linie mache. Und jetzt kann ich hier einfach einige Fenster ausfüllen. Kleine Quadrate. Und OSC, ich muss sagen, schau dir was an. Ich habe meinen Lichtwert überschüttet, das ist okay, ich kann ihn gleich zurückbringen. Beobachten Sie, wie diese Fenster näher an uns herankommen. Sie werden größer. Oder vielmehr werden sie größer erscheinen. Und ich, weißt du, ich muss jetzt nicht zu genau mit den hier sein. Und auch jetzt halte ich die Kohle noch ein bisschen zurück. Auf gute Praxis. Hier drüben sind einige. Sehen Sie es jetzt größer, weil sie uns viel näher sind. Und ich kann damit präziser werden, wenn ich das eigentliche Malen mache. Das ist nur, um mir zu helfen, das Gefühl davon zu bekommen. Und diese Holzkohle hat eine schöne flache Form. Das ist die perfekte Fensterform. Weil ich einfach sortierte, ob Sie es und Kohlenstoff schärfen können , wie Sie brauchen, um den schönen Meißel zu sehen. Und jetzt sind es ziemlich schöne Punkte. Ich komme her, mach spitziges Zeug. Und dann sieh dir diese Fenster an, wie viel kleiner sie sind, da sie weiter weg von uns sind. Das ist eine lineare Perspektive. Die Dinge erscheinen kleiner, je weiter sie weg sind. Und jetzt sehen, ich kann mit einigen dieser Details spielen. Ich gehe, hier sind ein paar Schornsteine, mag ich die? Es gibt eine kleine Schlange. Sie sind wie kleine architektonische Details. Ich kann sehen, was ich mag. Das hier. Weißt du, es gibt hier eine Gondel. Wenn Sie das auf dem Bild kaum sehen können, auf dem Referenzfoto. Das kommt mit dem Kurs hier, das sieht man viel besser. Also bin ich nur irgendwie mit ein paar Zeilen anzeigen. Sie spielen wirklich nur mit Sachen rum, um zu sehen, was ich mag. Dinge bewegen. Und hier gibt es ein paar Lichter, die ich noch nicht reingesteckt habe. Und vielleicht ist das eigentlich etwas höher. Gut, dass du es jetzt herausfinden kannst. Und dann werde ich mich daran erinnern, dass ich, wenn ich das Gemälde mache , diesen Fehler gemacht habe , oder ich erforsche dieses Thema jetzt. So kann ich all diese Dinge entdecken, die mir bei meiner Malerei helfen werden. Und hier ist ein kleines Licht. Und ich kann ein paar kleine Reflexionen machen. Okay, hier ist ein tolles Holzkohlestudium von meiner Zeichnung, was irgendwann mein Gemälde sein wird. Tolle Zeit, um herauszufinden, zu entdecken und Fehler zu machen. Jetzt, wenn es nur ein paar Minuten Zeichnung ist. Und wenn du damit kämpfst und nicht wirklich wie es herauskam, dann mach noch einen. Jede Minute, die Sie während dieser Zeichnung verbringen, wird Ihnen wahrscheinlich eine halbe Stunde oder so auf Ihrem Malprozess sparen. Also, wenn ich eine fünfminütige Zeichnung mache, zehn Minuten Zeichnung, weißt du, nun, das gefällt mir nicht wirklich. Ich werde das versuchen und ich mache noch zehn Minuten Zeichnung. Du ersparst dir verdammte Stunden auf deinem Gemälde. Ich meine, Hände runter. Tun Sie das, machen Sie ein paar Monate, die er braucht, und machen Sie all diese Fehler und finden Sie dieses Zeug jetzt heraus, bevor Sie all diese Farben und all diese Pinsel und all das Medium bekommen , wenn Sie mischen und die Dinge einfach in die Hölle gehen. jetzt herausgefunden, wenn es nur ein Werkzeug zu Werkzeugen und drei Werten und Sie mögen können, oh, ich mag das. Nein, ja, nein, ja, wer würde das war's. Gut. Wenn ich das Gemälde mache, kann ich gehen, das war's. Direkt von der Fledermaus. So super-hilfreich, dies jetzt zu tun. Also, lasst uns, ich hole meine Farbe raus, hole meine Leinwand. Und wir nehmen dieses Konzept und gehen zum Ölgemälde. Also, wir sehen uns dort. 3. Venedig NIghts 3 Underpainting unter2GB: Okay, wir sind zurück mit unserer Leinwand und unserer Farbpalette. Und ich habe meine Bürsten rausbekommen und alles. Also habe ich es regelmäßig alte 18 mal 24 Leinwand hier bekommen. Stretch-Leinwand. Nichts Besonderes drauf. Ich habe eine Glaspalette, die wirklich kritisch ist, denke ich für das Mischen von Farben und dann Reinigung danach, die ich Ihnen zeigen werde, wie Sie die Palette und Ihre Pinsel später reinigen. Weil ich es war, war ich immer überrascht, wie viele meiner Schüler das nicht wirklich nicht getan haben. Es ist nicht wie etwas und wann immer sie lehrt. So arrangiere ich meine Farben immer auf der Außenseite meiner Palette, so dass ich Raum habe, das Metall zu mischen. Ich habe nur drei Farben raus, weil die Untermalung irgendwie wie ein weiterer Schritt vorwärts von der Kohle-Skizze ist. Wo die Kohle-Skizze war, war eine Farbe, die im Wesentlichen schwarz, schwarz und weiß ist . Alle Wert und Zeichnung keine Farben. Nun, jetzt werden wir ein wenig Farbe hinzufügen weil unsere Untermauerung wird sehr, fast monochrome, sehr minimale Farben sein. Es geht immer noch mehr um die Werte und die Zeichnung fing an, einige der Farben anzuzeigen, die wir wollen. Also habe ich ein gelbes Ocker, ich habe Alizarin purpurrot, und ich habe ein Ultramarinblau, im Wesentlichen ein Gelb, ein Rot und eine blaue oder drei Primärwerte. Es gibt hier Leerzeichen, weil diese werden mehr Farben später werde ich ausfüllen. Also für jetzt, das ist, wo sie gehen, wenn die ganze Palette voll ist. Also halte ich sie einfach dort. Und ich habe meinen Gaumen basierend auf dem Farbrad angeordnet, was ich Ihnen zeigen werde, wenn es mehr Farben gibt, wird es mehr Sinn machen. Hier geht mein Weiß, meine Gelbe, und dann kommt es in mein Ego. Orangen, Rot-, Violett-, Blau- und Grüntönen. Dieser Palast ein wenig anders arrangiert. Aber dann, was ich in meinen früheren Udemy-Videos gemacht habe. Aber es ist wirklich deine Vorliebe. Legen Sie sie einfach an einen Ort und lernen Sie, wo sie sind und halten Sie sie dort. Also, du bist Zeug organisiert, weißt du, wo es zu finden ist? Meine Bürsten. Ich muss mit ein paar Schädel Home Depot Chipbürsten für ein paar Dollar anfangen. Und dann werde ich wahrscheinlich fein abstimmen. Ich habe einige lange flache Borstenbürsten. Sie können jede Marke verwenden, die Sie mögen. Ich mag es. Ich benutzte Rosemary seit ein paar Jahren. Mir gefiel es Bürsten sehr. Sie sind sehr preiswert, wie gut sie sind. Hervorragende Bürsten Und sie sind nicht, weißt du, wie ein Vermögen, wie du denkst, es könnte sehr gut sein. Aber ich mag, ich mag flache Bürsten im Allgemeinen. Und ich habe ein Glas Mineralspirituosen. Dies ist ein Job mit einer Spule auf der Unterseite, so dass Sie Ihre Bürsten leicht reinigen können. Es nennt sich ein Silikonöl. Ich habe das hier zur Seite, nur damit Sie meinen Gaumen vor allem sehen können. Also kann ich meine Bürste ein wenig in die Mineral Spirituosen tauchen und ein bisschen drauf, sie sind nicht nass. Und dann werde ich die ganze Leinwand schnell putzen. Ich werde ein bisschen tun, ich denke, vielleicht hätte ich das blaue Erste machen sollen. Ich will mehr Blau, aber zu viel Blau ist zu stark. Ich wollte ein wenig ausgegraut von der Gelben. Also habe ich ein bisschen von diesem blauen und ein bisschen Mineralspirituosen, und wir kommen einfach hierher. Ich kann ein wenig mehr von all dem Zeug machen, nur um einige zu bekommen , aber wir werden einige nette Schmerzen bekommen, die hier weitergehen, sobald ich es erkläre, es schwer ist, es tatsächlich zu tun. Und ich will, was ich will, ich will nur die ganze Leinwand bedecken, genau wie die Holzkohle, die wir sie mit einem halben Ton bedeckten. Sind, sind 50% Wert ist genauer. Halbtöne können etwas anderes bedeuten. Hier kommt das Licht vom Himmel. Es gibt keine Lichtrichtung wirklich. Wenn es wie eine Landschaft mit den Silos auf der einen Seite ist und der Schatten mehr auf der anderen Seite war. Es ist viel einfacher, hier einen schönen Farbverlauf zu haben. Ich habe diesen Luxus nicht wirklich. Es gibt Lichtquellen, aber wir sehen nicht wirklich, dass sie auf so etwas wie die Sonne scheinen, die auf einer Landschaft scheint. Das ist also nicht so offensichtlich. Also werde ich nur eine Art Laufbreite. Was aussieht, wird funktionieren. Und ich will irgendwie bläulich in der ganzen Sache. Und ich werde daran arbeiten, diese Farben zu überarbeiten, während ich hier mit Acrylfarbe gehe. Es, natürlich, du tauchst das in Wasser und machst etwas Wasser, beobachtet deine Farben, was in Ordnung ist. Auf der Unterseite. Ich denke, ich bin jetzt, wo ich daran arbeite, ich denke, ich will vielleicht ein wenig intensiveres Blau in diesem Top. Ich habe ein bisschen zu viel gesagt. Das ist okay. In diesem Stadium des Gemäldes ist immer noch sehr editierbar. Und jetzt habe ich Farbe. Ich wusste schon, welchen Wert ich wegen der Kohle-Skizze wollte. Wir mochten whoo nicht. Diese Farbe ist eigentlich nicht ganz so, wie ich es wollte. Das ist okay. Das führt langsamer mehr Elemente in das Gemälde ein. Ja, ich werfe ein bisschen mehr wie Hartkernballon. Und ich hatte die ganze Sache abgedeckt, richtig. Ok. Lasst uns in einige eingehen, was ich tun kann. Das macht Spaß. Wir werden ein wenig Alizarin karminrot hinzufügen. Machen Sie ein bisschen lila. Hier ist, was ich das habe. Lassen Sie uns das ein zweites Mal niederlegen. Ich möchte, wie ich es vorher getan habe, diese beiden Hauptformen skizzieren. Hier ist, wo ich mein kleines vortäuschendes Gitter machen kann. Ich kann irgendwie in der Mitte augäpfeln. Augapfel in der Mitte. Ich sehe das nur an. Sie können dies messen, wenn Sie wirklich wählerisch darüber sind. Es ist eine gute Übung, nur um zu sehen, ob Sie Augapfel sie. Und da ist mein Mittelpunkt. Also, jetzt habe ich ein Raster, das ich irgendwie identifizieren kann, oh, das ist ungefähr in diesem Viertel und das ist ungefähr an dieser Stelle. Also lasst uns reinbügeln. Denken Sie daran, von hier geht es darum, wo die eine Seite des Gebäudes bis zu hier ist. Und diese Mineralgeister werden austrocknen. Sie könnten ein bisschen laufen. Du brauchst hier nicht zu viel zu gebrauchen, da ist ein bisschen viel hier. Aber es trocknet und verdunstet ziemlich schnell. Was natürlich bedeutet, dass Sie in einem gut belüfteten Raum sein sollten. Weil du sonst verdunstete Mineralspirituosen einatmst. Also, jetzt zeige ich diese allgemeinen Formen an, diese Gebäude, die ich schon einmal gemacht habe. Das kleine Tief vielleicht. Lass mich gehen. Und ich kann es auch von der anderen Seite erreichen, wenn du es brauchst. Du musst es nicht nur von einer Seite sehen. Das ist ein wenig geradeaus. Okay, da ist meine Form, das sind meine zwei Formen, Himmel und Gebäude. Also lassen Sie uns das tun und es wird hier abgewogen und sehen, wie es aussieht, wie es funktionieren würde. Lass uns etwas Purpur holen. Diese drei Farben, können Sie nicht mischen eine schlechte Farbe, wenn Sie so eine minimale Farbpalette wie diese, jede Farbe, die Sie mischen wird groß sein. Sie werden alle zusammen gehen wird eine tolle Farbharmonie sehr leicht sein. Das ist eine andere Sache, die wirklich nett ist. Und du kannst einen Hauch von dem gelben Ocker machen, nur um verhindern, dass es zu wie Fruit Loop lila , weißt du, wenn ich all diese zusammen vermische, bekomme ich ein schönes Braun. Man kann wirklich keine schlechte Farbe machen, wenn man nur ein paar Farben hat. Wenn ich wollte, kann ich einfach weiß hinzufügen und den Rest des Gemäldes und nur diese vier Farben machen. Und es wäre großartig. Lass uns einfach weiter runtergehen. Sagen Sie jetzt, ich denke nicht nur an Wert. Und ich füge immer noch ein wenig mehr Farbe hinzu. Und Sie können die bekommen. Wenn Sie einen Spänepinsel wie diesen verwenden, sind die Borsten ziemlich steif, sagen wir könnte Farbe abziehen, je härter Sie drücken. Weißt du, wenn ich hart schiebe, entferne ich die Farbe. Es ist sehr nass. Selbst wenn Sie Acryl tun, dies wird, können Sie die Farbe leicht rekonstruieren, wenn Sie zu hart versucht haben. Ok. Und wieder mache ich einen Schlag nach dem anderen, boom, boom, boom. Man kann sie fast zählen. 1234. Und sagte, du weißt schon, das sieht aus wie ein Chaos. Sie werden ein paar schöne volle starke Pinselstriche wollen. Und hier lassen Sie uns nach und nach hinzufügen, im Grunde fügen Sie mehr Farbe und weniger Mineralspirituosen hinzu, wie ich hier runter komme. Denn tatsächlich gibt es schon eine ganze Menge Mineralspirituosen auf der Leinwand. Also muss ich nicht wirklich viel hinzufügen. Da drinnen fließt es schon viel herum. Und Sie können dies unter dem Malen tun, egal welche Farbe Sie sich anfühlen. Manchmal können Sie die Farben Ihrer Untermauerung mit den Farben ausrichten , die Sie schließlich haben werden. Und es wird dasselbe geben, wo Sie eine Farbe völlig entgegengesetzt machen können. Ich könnte das Ganze in leuchtend rot machen. Und dann übermalen. Das wird alles beeinflussen, was du tust. Na gut, lassen Sie uns ein bisschen davon machen. Ich werde wieder hierher kommen und das hier oben verdunkeln, weil es einfach zu dunkel wird und im Vergleich zu und dieser Pinsel ist überhaupt nicht genau. Ich kann später all diese Details auswählen und werde alles tun, was ich tue. Ich werde die Hände wechseln nur weil eine Hand müde wird oder ich einen besseren Winkel bekomme. Also nichts falsch daran, beides zu haben. Also hier ist ein großer Haufen Chaos da und ich kann die aus mir herausziehen, dass es in ein paar trocknen wird. Jetzt ist etwas hier. Ja, ich glaube, ich kann das lassen, wenn es trifft. Es wird gut. Legen Sie das beiseite. Lassen Sie uns nehmen, da ich zu verwenden muss denken, Sie müssen auf Ihre schauen, finden Sie Ihr Bild und entscheiden. Ich versuche, mich schneller zu bewegen, weil das ein Video ist. Aber manchmal Sie während Ihres Malprozesses, einfach, kein Halt und mögen und denken und nicht in Eile sein. Das ist also ziemlich leicht. Ich könnte das etwas mehr aufhellen. In Wirklichkeit ist es nicht ganz weiß, es ist ein sehr, sehr leichter Wert. Ich schiele ständig und scheint so, als wäre er eingeschlafen. Er ist Hund und ich schiele auf mein Bild, aber ich sehe mich immer Leute an, lügen Malerei, wie fühlst du dich gut? Ich habe so viele lustige Fragen darüber bekommen, warum ich das tue. Sofort. Ich schiele die ganze Zeit. Die ganze Zeit. Du schielst auf dein Subjekt. Und ich schiele an meinem Gemälde, um zu sehen, ob sie Ihr Schielen und Superhilfsbereit vergleichen . Also tun Sie es viel. Dies ist eine interessante Situation mit diesen Werten, soweit die Farben jetzt. Also entscheide ich nur, was ich damit machen wollte. Ich glaube, damit kann ich leben. Ich wollte versuchen, einige dieser gelben Ocker hinzuzufügen, um diese orangefarbenen Lichter zu machen. Das könnte ich später machen, aber versuchen wir etwas. So wie der Radiergummi. Mit der Holzkohle haben wir Papiertücher und Mineralspirituosen. Also habe ich geruchlose Mineralgeister mein kleines Glas früher. Und wenn du Acryl machst, kannst du diese Phase nicht machen. Nachdem ich einige Jahre mit Acrylfarbe experimentierte, entdeckte ich, dass es für eine Weile nass genug wo man tatsächlich ein Papiertuch, Dividenden und Wasser nehmen kann. Und man könnte manchmal etwas beschreiben, aber man kann die Farbe einfach so entfernen. Manchmal bekommt man ein wenig Ellenbogenfett. Dies hat genug Mineralspirituosen darauf, wo manchmal nicht unbedingt eintauchen müssen. Aber wieder, ich muss genau wie der Radiergummi finden, es ist schmutzig. Ich muss einen sauberen Ort finden. Und du kommst hier rein und jetzt kann ich mich entscheiden lassen. Ich kann etwas vorsichtiger sein. Beachten Sie, und das ist ein wenig kleiner. Und ich könnte immer wieder hier reinkommen und ein bisschen zuschlagen. Wenn ich will. Geben Sie ein wenig mehr an, dass ich, Ich habe zu viel abgenommen. Ich vergleiche immer auch Malerei wie ein Bildhauer-Ton, Tonbildhauerei. Scoop off ein wenig, die fügen Sie ein wenig auf Sie Scuba. Es ist irgendwie dieses Hin und Her Ding. Einige weggenommen, einige von dieser Farbe. So kann es meinen wirklich schönen Lichtwert geben. Und auch ich helfe, diese Gruppe von Häusern hier zu gestalten . Ich zeichne, ich zeichne einen negativen Raum. Sagen wir, die Häuser oder das Thema. Und das ist der positive Raum. Ich ziehe den negativen Raum um die Häuser herum. Also schneide ich aus, was die Häuser nicht sind. Und ich gehe mit den Häusern sind da. Und das ist alles matschig und Textur, Unicef, es ist in Ordnung, es wird gut aussehen am Ende des Gemäldes. Eine Sache über den Impressionismus, ich denke, dass sie wirklich angefangen haben, herauszufinden wie das Medium die Arbeit für Sie erledigen kann. Wie lässt man die Farbe für Sie arbeiten? All diese kleinen Stücke von Textur. Wir landen in das fertige Gemälde und sie werden so viel impliziertes Detail hinzufügen , dass ich nie absichtlich tun könnte. Lass uns noch ein bisschen mehr dieses Zeug machen. Ich werde wieder hinzufügen. Einige davon. Vielleicht ein bisschen mehr driften. Oder vielleicht habe ich mich entschieden, viel zu viel zu tun. Jetzt wird meine kleine Skyline fester. Eins nach dem anderen. Schau, entscheide dich, führe hin Ok. Ich lasse uns etwas dunkler. So bemerkend, dass hier drüben ein paar Wolken sind. So ist es immer noch in meinem, meiner kleinen Klammer von meinem hellsten Wert. Mein Wert drei ist, wie ich es nenne. Es ist in diesem hellsten Wert. Ich habe etwas Abwechslung, aber es wird nicht zu dunkel, um ins nächste Tal zu kommen. Ich habe immer noch 33 Hauptwerte, mit denen ich hier arbeite. Ok? Hier ist etwas, was ich tun werde. Das macht irgendwie Spaß. Holen wir uns einen sauberen. Ich werde tun, was ich vorher getan habe, nur um es konsequent zu halten. Nimm etwas Dunkles, was auch immer. Ich werde feststellen, dass ich als Wahrzeichen benutzt hatte, diese Art von Linie der Böden der Gebäude. Und das war wirklich hilfreich. Und ich habe meine kleinen Marker verloren, jemand, in den ich sie wieder reingesteckt habe. Und ich habe zu viel Mineralgeister. Ich werde es einfach abwischen. Ich will jetzt etwas mehr Farbe, etwas weniger Mineralgeister. Das ist immer noch da. Dieser, den ich Sekunden verloren hatte, legte es zurück. Also, jetzt habe ich meine kleinen Marker und lass uns das Zentrum augapfel. Los geht's. Ja, das ist sehr hilfreich. Meine Böden der Gebäude. Es war wie dort. Manchmal, wenn Sie eine Linie machen wollen, finden Sie ein Ende, dann finden Sie das andere Ende. Und dann kannst du vielleicht einen in der Mitte finden. Und Sie können sich ausschließlich verbinden. Und anstatt zu versuchen, hier anzufangen und zu gehen sind überall, können Sie sie einfach irgendwie finden und langsam miteinander verbinden. Ich kann keine perfekt gerade Linie zeichnen, aber ich kann viele kleine kleine gerade Linien zeichnen und das Ganze verbinden. Und es ist ein wenig unvollkommen, was es tatsächlich wirklicher macht. Und du wärst überrascht, wenn wir das mehr tun. Die weniger perfekt und weniger detailliert. Manchmal, desto realer sieht es aus. Das ist es, was wir sie leiten werden. Also gibt es wie, sagen wir die unteren Linien der Boote, dass die Gebäude, ich meine, jetzt haben Sie einen Platz zu gehen. Haben Sie eine Art Referenz. Ich werde hier etwas Kleiniges tun. Nur zum Spaß. Ich werde irgendwie ein wenig von diesen einigen dieser dunkleren Farbe auslöschen , während es noch nass ist. Das ist eine Art Spaß Technik und ich schaue im Grunde, wo die Gruppen der hellen Lichter sind, weil diese sind, die sind definitiv mehr orange. Ich benutze gerade keine Mineral Spirituosen. Es ist irgendwie genug drauf. muss ich nicht wirklich. Und dann möchte ich sagen, ich habe eine kleinere Spanbürsten ist ein Ein-Zoll. Nur eine Berührung und Mineralgeister Vista flüstern. Du brauchst nicht viel. Und ich will versuchen, reines gelbes Ocker zu bekommen und hierher zu kommen. Ich ersetze diese Gedanken irgendwie. Ich bin total, ich habe es noch nie so gemacht, aber es kam mir einfach in den Sinn, dass es funktionieren könnte und ich versuche es. Ich bin ziemlich zuversichtlich, dass es klappt, egal was passiert. Also bin ich nicht wirklich nervös deswegen, aber wenn Sie jemals diese Art von IDH haben, sollten Sie es ausprobieren. Haben Sie jemals Angst, in irgendeiner Weise zu experimentieren. Auf diese Weise. Da gehen wir. Nun das etwas mehr, diese schönen warmen Orange ist ich werde diese mischen. Ich habe noch nicht viel über Kanten gesprochen. Es gibt eine wirklich, wissen Sie, soweit die schärfste Kante des Gemäldes bei weitem, diese Skyline hat eine schöne scharfe Kante im Vergleich zum Himmel. Es ist eine Menge Zeug los, viele Lichter und reflektierende Dinge. Nicht wirklich viele harte Kanten hier unten, um, so weit wie, wissen Sie, alsvisuelles Element im Bild zu greifen so weit wie, wissen Sie, als . Ich denke, das konkreteste, was wir haben, ist dieser Rand hier oben, dieser harte Rand des Himmels gegen die Gebäude. Und wir können später einige Variationen von einigen harten und weichen Kanten hinzufügen , so dass es nicht zu langweilig und steif war. So in Ordnung. Nehmen wir noch ein sauberes Papiertuch. Und ich werde, mal sehen, anfangen, in einigen von denen zu arbeiten. Nun, wenn ich mein Löschen mache, ist es ein bisschen Orange dran und tupfen sie in die Mineralgeister. Ja, völlig optionale Entscheidungen, wenn Sie sicherstellen wollen , dass das unten aufgereiht ist, weil es tatsächlich eine Reflexion ist. Da ist das, das ich gerne benutzt habe. Das hier ist ein Wahrzeichen, das ich nicht versehentlich zu weit gegangen bin. Es gibt so einen Brunnen, das gibt eine Art Gruppe von ihnen hier. Wenn Sie Ihre Augen verwischen, wenn Sie Ihre Augen schielen, ich meine, es wird in eine Art Form verwandelt. Wir können später weitere Formen hinzufügen. Da sind ein paar Formen drin, ein paar Lichtflecken. Sobald Sie einen Schnitt bekommen und ein paar Mal herauskommen. Um wirklich, und du musst einen sauberen Ort finden und es wieder tun , um es wirklich schön und hell zu bekommen. Und hier unten. Plus einige Reflexionen. Und dann muss ich mit dem ins Detail gehen. Ich will nur, ich kann keine schönen hellen, saftigen Lichtwerte über dunkle nasse Farbe malen. Es wird nur schlammig aussehen. Schrecklich. Deshalb entferne ich jetzt diese Farbe, damit ich meine schönen saftigen Lichtwerte hinzufügen kann. Ohne Mischen mit dieser nassen dunkleren Farbe. Ihre, Ihre, Ihre, Ihre Farben und die Werte werden viel stärker sein. Dann. Es gab einen hier, ein bisschen da, und da war ein Paar. Mal sehen, das wird schmutzig. Sie definieren es Ihren Raum. Mineral-Spirituosen nachbessern Und ich tauche buchstäblich meinen Finger oder die Mineralgeister ein. Das ist außerhalb der Kamera, aber ich bin buchstäblich nur genommen und nicht mag nur ein winziges bisschen und es ist bekannt, als ich es auf meiner Schürze berühren werde, um nass zu schneiden. Und dann bin ich, ich finde ständig einen neuen sauberen Raum auf dem Papiertuch. Genau wie der Radiergummi, wird es voller Farbe und dann entfernt es nichts mehr, weil es ist, dass Sie im Grunde jetzt mit dem Finger malen, weil es Farbe darauf hat. Ok. Da war einer hier. Manchmal würde dies haben Sie schrubben hin und her und nicht wirklich etwas für die Verwendung von Acryl zu tun, müssen Sie das tun, um nur wirklich schrubben die Farbe ab. Aber Sie tatsächlich weiter Acrylfarbe. Du hast eine Weile. Ich in früheren Videos, die sagten, oh, du kannst es nicht so machen, du musst anfangen, weiße Farbe hinzuzufügen, was du total mit Acryl tun kannst, das ist in Ordnung. Aber mit Öl. Es ist breit genug. Lesen, tun Sie dies für eine Weile, aber mit Acryl ist ein wenig trockener zeichnen, aber Sie können immer noch schrubben weg. Ich füge jetzt keine weiße Farbe hinzu, weil das zu Schlamm werden würde. Für diese Phase, um Ihre Werte herauszufinden. Sie wollen keine weiße Farbe hinzufügen, um zu versuchen, den Wert aufzuhellen, weil Sie weiße Farben werden sich mit diesem nassen Schmerz mischen, wird es in Schlamm verwandeln. Eine Menge Malerei ist nur herauszufinden, wie Sie Ihre Farben richtig schichten. Wenn Sie wirklich einen großen Sinn für Licht haben wollen, worum es geht. Darum geht es beim Impressionismus. Das ist es, worum es bei meinem Gemälde geht. Mein Auge Leute auf Licht mehr als alles andere. Schichtung Ihrer Farben ist eine super kritische Möglichkeit, große Lichter zu haben. Das Malen von heller Farbe auf einer sehr dunklen Oberfläche führt zu, wissen Sie, nicht wirklich zu einem sehr hellen Teil Ihres Gemäldes. Ein Gemälde, leichte Farbe auf einem sehr leichten Service. Der Schmerz ist transparent und Licht wird durch ihn gehen. Und wenn ich weiß auf diese Dunkelheit male, wird es immer noch ein bisschen von dieser dunklen Qualität kommen. Aber wenn ich Licht direkt auf diesen weißen Fleck male, dann wird es eher so aussehen, als das Licht tatsächlich durchströmt und es hat diese leuchtende Qualität. Es geht durch Farbschichten, die das Weiß der Leinwand treffen und zu Ihnen zurückreflektieren. Wenn Sie es also richtig schichten, wird die Farbe tatsächlich ein Leuchten haben, da das Licht durch diese Farbschichten bricht und zurückspringt. Deshalb machen wir das. Lange Geschichte, kurze, lange Geschichte, länger. Mal sehen, ob die Farben ein wenig mehr zeichnen. Vielleicht kann ich noch einige meiner zeigen, brauche ich noch dunkle? Ich meine, es ist ziemlich nah dran. Was Sie an dieser Stelle tun können, ist, wenn Sie fertig sind, um Ihre Farben zu reinigen, wird dies ein gutes bisschen getrocknet haben. Du kannst darüber hindurchgehen. Ich will das etwas dunkler. Hier gibt es keine Lichter. Vielleicht werde ich vielleicht einige dieser zwischen den Lichträumen ein wenig dunkler mit nur etwas Farbe und ohne Mineralgeister treffen . Es ist wieder, die Bürste hat ein wenig Mineralspirituosen auf sind es schon für eine Weile behält. Die Leinwand hat bereits etwas drauf. Sie müssen also wirklich nicht mehr hinzufügen, besonders wenn Sie wirklich anfangen wollten, dunkel zu werden. Ich denke. Ja, machen wir das einfach weiter. Ich ziehe keine Farbe auf dick. Es ist immer noch sehr dünne Farbe. Sie möchten, dass Ihre dünnsten Farbschichten die unteren sind, die ersten, die Sie tun, und die Farbe wird dicker, wenn Sie sich aufbauen. Das für einen hilft Ihnen besser zu malen , wenn dies eine große dicke POSIX-Farbe war und ich versuche, mehr Farbe hinzuzufügen, ich mische nur mit dieser anderen Farbe. Aber die dünnere Farbe, die schon da ist, kann ich dann dickere Farbe direkt oben hinzufügen und sie können einfach eine Art Ruhe und sitzen zusammen zusammenfallen. So hilft es Ihnen, Ihre Farben zu erstellen und Ebenen und Dinge hinzuzufügen. Auch ist für Zeichnungszwecke mit Ölfarbe. Wenn Sie zu viel dicke Farbe an der Unterseite haben und dann mehr dicke Farbe an der Spitze hinzufügen. Die, der Schmerz und die Oberseite werden zuerst trocknen, da es oben am nächsten an der Luft ist. Aber der Schmerz von weder noch nass. Und dann, wenn diese Farbe trocknet, wird es sich erweitern und zusammenziehen in dieser trockenen Pfanne oben wird knacken und sehen, wie Ihr Farbmalerei im Laufe der Jahre knacken wird. Wenn Sie also Ihre dünnsten Schichten auf dem Boden haben und Ihre Farbe oben dicker wird, dann fahren sie zur gleichen Zeit, richtig? hilft also definitiv. Also hier ist unsere Untermalung. Ich denke, wir können das eine erfolgreiche Untermalung nennen. Wir haben unsere drei Hauptwerte. Ich habe keines der Fenster hier gemacht. muss ich nicht wirklich tun. Während der Schwierigkeiten beim Zeichnen spielte ich damit als Detail, um zu sehen, ob es mir gefallen hat. Ich kann meine, wenn du willst, können wir das tun. Lass es uns behalten. Nehmen wir eine andere eilte, wenn ich auf eine kleine genug. Was ich vorher getan habe. Ich habe nur etwas von der Farbe weggestoßen. Lass uns das machen. Um zu sehen, könnt ihr sehen, wie es funktionieren kann. Ich werde wirklich einen Schlag machen und dann werde ich ihn auf einem Papiertuch abwischen. Und ich werde einen Schlag machen. Ich ziehe die Farbe weg, irgendwie wie das, was ich mit der Kohle gemacht habe, ein bisschen Blitz nur um es ähnlich zu machen, was wir vorher gemacht haben. So können Sie sehen, dass es verschiedene Möglichkeiten gibt, dies mit Acryl zu tun. Dies wird sein, zu versuchen, diese Technik an dieser Stelle zu tun, um dieses sanfte wischen weg so, aber das ist in Ordnung. Es ist die Farbe ist trocken. Sie können weiterhin Schwenk darauf hinzufügen. Und ich werde die Fenster noch nicht hinzufügen. Ich werde tatsächlich die Fenster zuletzt hinzufügen, wenn Sie Farbe haben und Sie Dicke der Farbe haben. Etwas anders als das, was wir mit der Holzkohle machen. Ich werde eigentlich die Fassaden dieser Gebäude als ein Stück malen , weil es dort einen schönen Farbverlauf gibt. Und ich werde die Fenster oben hinzufügen, und das wird viel besser funktionieren. Also gehen wir hin. Untermauerung erledigt. Und was die Reinigung Ihres Gaumens und Ihrer Bürsten angeht. Also habe ich ein Palettenmesser. Dies ist eigentlich das Bob Ross Palettenmesser, cuz Ich liebe dieses Palettenmesser. Ich kann hier reinkommen und meine Farbe wegkratzen. Und ich werde es einfach auf ein Papiertuch legen. Ich komme hier rein und putze die Seiten meiner, ich lasse den Farbhaufen intakt, wo er war. Das kannst du sehen. Und ich kann einfach ein bisschen wegkratzen. Ich komme hierher, ich nehme mein Palettenmesser und werde wegputzen. Und das ist eine kleine Kamera, aber man muss das wirklich nicht so nah sehen. Ich kratze im Grunde nur die anderen Farben weg , die auf meinem Farbhaufen abgelagert wurden. Irgendeine Art Reinigung. Jetzt ist es ein sauberer, frischer, unbeschädigter Haufen dieser Farbe, der nicht durch andere Farben oder irgendetwas verunreinigt wurde . Und dann kann ich das Papiertuch in Dividende nehmen und Mineralien tragen ein wenig und ich kann kommen und das tun. Kannst du das etwas aufräumen? Werde das los. Wenn Sie einen Farbschaber haben, wie ein Rasiermesser. Deshalb ist eine Glaspalette so schön, weil ich das tun kann und sehr schnell meine schöne, saubere, frische Oberfläche enthüllen kann, die ich dann wieder anfangen kann, etwas mehr Farbe zu mischen. Damit ich das aufräumen kann. Wirklich wichtig, schöne saubere Mischbereiche zu haben, um Ihre Schmerzen zu mischen. Also mache ich das noch einmal. Nehmen Sie einfach ein Lieblingshandtuch, tauchen Sie es in die Mineral Spirituosen, und reinigen Sie ein wenig. 4. Venedig NIghts 4 Himmel, Gebäude unter2GB: Okay, wir sind zurück mit unseren Farben, die alle hier sind. Ich habe sie alle hier organisiert. Ich werde sie alle durchgehen. Ich habe Titanweiß, endlich mein Weiß raus. Es ist der größte Haufen, denn wenn Sie den Wert Ihrer Ölfarbe aufhellen möchten, haben Sie zwei Möglichkeiten. Sie können es wieder auf die Leinwand abwischen, wie wir es getan haben. Oder wenn Sie tatsächlich eine Deckkraft, eine Dicke haben wollten , müssen Sie weiß hinzufügen, also verwenden wir das viel. Ich habe ein Gelb. Ich mag Cadmium-Zitrone seit einer Weile. Sie können auch Kadmiumgelb oder Kadmiumgelb mittel oder hell oder was auch immer Sie möchten verwenden. Nur ein Gelb ist gut. Hier ist das gelbe Ocker, Cadmium-Orange. Hier ist transparentes Oxid, Braun, transparentes Oxidrot, Cadmiumrot, Alizarin, Purpurrot, Ultramarinblau. Sie hat Lesezeichen hinzugefügt. Das werden wir oft benutzen. Fellow blau und Thaler grün. Es gibt normale Thaler Green, es gibt eine gelbliche Version, aber das ist die normale. Also gehen meine Farben irgendwie in ein Farbrad minus Weiß wie die Anomalie. Das erkläre ich später. Aber ich habe meine Gelbe auf dieser Seite. Ich habe meine Roten hier oben und meine Blues hier drüben. Also habe ich meine drei Vorwahlen. Und wie ich werde erklären, wie wir gehen, eine neue Art zu denken, wie ich meine Farbe mische. Ja, es gibt Farbtemperaturen und Sie wissen, Richtung der Gelben sind in mehr der warmen Farben, Richtung der Blau- und Grün- und Violett- oder mehr der kühlen Farben. Es ist sehr, weißt du, es ist ein sehr allgemeiner vager Begriff, nur die zwei Arten von Farbklassen zu beschreiben. Aber ich muss genauer werden. Ich zeige dir das, wenn wir anfangen zu mischen. Gelb ist die Anomalie. Es, es ist der leichteste Wert, aber ein technisch betrachtet wird ein blau. Denn wenn Sie Weiß zu jeder Farbe hinzufügen, hellt es es nicht nur auf, sondern macht es blauer, es macht es kühler. Es könnte also definitiv auf den Blues gezählt werden, aber es ist irgendwie seltsam. Ich habe Jahre beschlossen, es hier drüben zu setzen, weil es Sinn macht, Wert klug. Also ist es irgendwie das, nicht nur m plus ich benutze es, das mentale Set ist Gewohnheit in seiner eigenen kleinen Ecke hier, wissen Sie, zu tun, lassen Sie es sein Ding tun. Das sind also meine Farben. Ich habe manchmal mehr Farben dafür hinzugefügt. Wenn ich ein paar verschiedene Gelb habe, die ich benutze, habe ich eine lila, aber das ist viel für dieses Gemälde. Und sie für dich sollte das auch reichlich genug sein. Bei jeder Landschaft ist es sehr oft üblich, mit dem Rücken zu beginnen und sich nach vorne zu arbeiten. Also lasst uns das machen. Wir beginnen mit dem Himmel und den Wolken als das am weitesten verbreitete, entfernteste Objekt. Und wir werden uns von dort vorwärts arbeiten. Ich habe einige flache Bürsten mit langen Borsten. Das ist eine gute Art wie, du weißt schon, ein großes Problem, das so groß ist, wie wir vielleicht brauchen. Ich meine, wenn ich wirklich verrückt werden wollte, könnte ich meine wirklich größeren Bürsten bekommen. Aber hier können wir etwas Spaß Pinselarbeit bekommen und dort arbeiten. Ich gehe und vielleicht, wenn ich wirklich das Gefühl habe, dass ich meine größeren bekommen kann. Diese sind gewollt besuchen zehn oder 12 oder so. Einige von ihnen wurden weggechipt. Diese sind Größe zehn. Das könnte ein paar schöne große Schaufeln machen. Ja, lasst uns eigentlich meinen Anfang mit denen verändern. Und ich könnte zu den kleineren gehen, um später mehr Details zu bekommen. Dann fange ich mit meinen Zehnen an. Wie ist das? Die sind noch lange flach. Ich mag es einfach. Die flache Bürste, ich kann große breite Striche machen oder ich kann ein wenig kleine Meißel machen. Der Tipp, sie kennen die Ecke. Also kann ich alle möglichen Sachen machen. Also mag ich sie sehr. Dieser hat offensichtlich bessere Tage gesehen, aber es ist okay, weil es immer noch wirklich gut funktioniert. Okay, fangen wir an. Ich fange mit diesem Kerl an. Ich werde irgendwie den leichtesten Wert machen und dieses Bild betrachten, die leichtesten Werte irgendwie hier. Also werde ich etwas Weiß bekommen und ich werde meine Farbmischungen irgendwie die Familie der Farben schieben, in der sie sein werden. Das wird also irgendwie ein grünliches bläuliches Etwas sein. Also werde ich es hier behalten. Und wenn ich meine Farben ändere, werden Sie sehen, dass sie sich allmählich bewegen, um in den gleichen Bereichen wie meine Farben zu sein. Also mische ich meine Farbe zusammen. Man mischt es nicht für eine Stunde, man mischt es ein paar Mal. Sie wollen nicht über machen manchmal kleine Bits der nativen Farbe und es ist so lustig, dass interessant. Also kann ich es, dann kann ich mich wie ein bisschen schnupfen, wie eine kleine Schaufel. Ich kann ein wenig Farbe auf den Pinsel schöpfen, und ich kann hierher kommen, und ich kann es sehen. Ich habe wieder den Griff. Weißt du, hier ist, wie du deinen Namen am Ende schreibst , wenn du fertig bist, wenn er deinen Namen unterschreibt, hier ist, wie du viele Häuser malst. Meine Bürsten sind schön, langer Griff. Wirklich toll für den Boom. Also kann ich ein bisschen mehr machen, Boom. Also gefällt mir das. Also werde ich noch etwas mehr schnappen, malen, ein gutes bisschen mehr. Und beachten Sie, wenn ich das Bild packte, ich packe es irgendwie nur aus dem Rand der, Dip, der Pinsel rechts oben. Denn das wird eine Reihe von dieser anderen Farbe auf meine reine Farbe dort hinzufügen. Also will ich meine Farben nicht verunreinigen. Also habe ich versucht, die Farbe von unten zu greifen. Lass uns das machen. Der zweite kommt hierher und schaufelt. Also bin ich eigentlich so, als würde ich die Farbe wie ein weiches, kleines Spachtelmesser niederlegen . Da gibt es eine kleine Unterbrechung in diesem Gebäude. Ich werde es jetzt einfach vergessen. Ich füge es später hinzu. Damit du ein wenig mehr Rakete mischen kannst, Omar. Und ich vermasselte es, komm her und ich gehe boom, ein Pinselstrich nach dem anderen. Hier ist eine Regel für dich. Wenn du mir $1 für jeden Pinselstrich zahlen musstest, den du auf deinem Bild gemacht hast. Wie würde das die Art ändern, wie Sie malen? Welches bekommen Sie Ihr Budget? Eine Stunde lang. Ich habe gesehen, wie Leute es tun, und sie wissen nicht einmal, warum sie es tun. Sie sagen nur, dass es eine schlechte Angewohnheit ist, also tu es nicht. Mehr kriegen. Und jetzt wird es anfangen zu verblassen und ein wenig dunkler zu werden. Also werde ich ein wenig mehr hinzufügen. Und mein grüner Kerl hier, sie gelb, grün und weiß machen tatsächlich ein schönes Blau wie ein schönes helles heißes Blau wie der Himmel. Das ist, als würde man einen Pinselstrich setzen. Und ich lasse etwas kaputt, damit ich ein bisschen Farbe sehen kann. Und ich mag es, es ist in Ordnung. Du musst diese schöne Unterlage nicht vertuschen, die du gemacht hast. Es ist da, um deine Malerei zu unterstützen. Du willst nicht unbedingt das Ganze verstecken. Ok? Jetzt werde ich anfangen, ein bisschen hinzuzufügen. Vielleicht etwas Ultramarinblau mit diesem Thaler Grün. Denn wenn ich immer wieder grün hinzufüge, würde es schließlich grün werden. Ich wollte etwas blauer sein, wenn es dunkler wird. Und ich kann mich frei fühlen, etwas Farbe zu verwenden. Sei nicht geizig auf der Farbe. Mischen Sie sich einen schönen Haufen und schöpfen Sie ihn auf und legen Sie ihn darauf. Da ist also ein großer Haufen Farben drin. In Richtung unten des Himmels hier, wird es definitiv am leichtesten unten, also will ich das nicht ändern. Und wenn es zu dunkel ist, kann ich ein wenig heller machen und etwas mehr Weiß darüber hinzufügen. So können Sie es immer korrigieren. Sagen Sie hier ist, wo ich meine andere Hand benutzen könnte, auch weil die Kamera richtig ist und mein Weg. Also muss ich irgendwie tun, um zu vermeiden, dass ich in meinem großen ol Schneider vor der Kamera bleiben und versuchen, zu malen. Aber es ist, es ist sehr nützlich, wenn Sie müssen. Besorgen Sie sich einfach einen besseren Winkel. Anders als anstatt das zu tun, kann ich es einfach in meine andere Hand legen und gehen, ja, es ist fertig. Also alle Arten von praktischen Gründen. Also werde ich eigentlich nur dieses bisschen Farbe verwenden, die ich gemischt habe. Und dann ein Wort darüber, ich komme hier rauf. Ich möchte eigentlich die Farbe über die Kante, die ich früher gemacht habe, legen. Ich möchte es tatsächlich ein bisschen durchmalen. Nur ein bisschen. Ich will nicht gerne zierlich sein und sagen wir hier, ich will es nicht so weit sagen , du weißt schon, zu weit weg. Wie einfach die Farbe zerschmettern und ein wenig vorbei kommen. Sie können die Linie ein wenig verlieren, Sie wissen, wo sie ist, Sie haben es geschafft, Sie können es wieder finden. Auf diese Weise, wenn ich wieder in die Gebäude, Himmel, meine Farben zerschlagen, anstatt wie diese Lücke der Farbe und zwischen all Ihren Formen zu sein. Sieht ziemlich dumm aus. Als guter kleiner Tipp werde ich hier weiter in den Himmel gehen. Und es gibt alles irgendwie geputzt und Film, und das ist in Ordnung. Es fügt etwas Bewegung hinzu. Hier wird Pinselarbeit Teil des Gemäldes. Denk daran, dass ich sagte, lass die Farbe die Arbeit machen. Die Farbe ist wie die andere, die andere Person in diesem Szenario erzählt diese Geschichte. Und nicht, ersticken Sie Ihre Farben nicht, um zu sprechen, indem Sie sie eine Million Mal mit Ihrem Pinsel zerschlagen. Ohne Grund. Lass es lebendig sein und lass es sprechen. Es wird, es wird viel sagen. Es wird dir wirklich helfen, eine Menge zu malen. Also, okay, lass uns weitermachen. Hier ist etwas Gutes. Ich kann es einfach zufällig tun. Nehmen Sie einen kleinen Hauch von Weiß und ein bisschen Eidechse. Ich sehe hier ein bisschen Purpur zu sehr subtil. Stellen Sie sicher, dass Ihre Werte identisch sind. Ich will hier nicht dunkles Lila machen, aber ich werde mich einfach irgendwie mischen. Ich sehe hier ein paar Kleinigkeiten von Lila. Und ich habe den Unterhandgriff für ein wenig davon gemacht und ich kann zurückwechseln und ich kann einfach ändern, wie Sie die Farbe auftragen. Beides als Werkzeug zu haben, ist wirklich hilfreich. Scene, ich habe ein paar lustige Plättchen Lila da drin. Nur zum Spaß, weil ich sie fast sehen kann. Und das ist die Art von Sache, die Sie bekommen, wenn Sie gehört haben, wenn Sie aus dem Leben malen, okay, sich selbst, ein kleines winziges, einfaches AIR-Kind irgendeiner Art, und gehen Sie nach draußen und malen Sie aus dem Leben oder richten Sie ein Stillleben, Sie 'll beginnen, diese Farben zu sehen. Und ich weiß, dass sie da sind. Vielleicht sind sie auf dem Foto schwer zu sehen, aber ich weiß, dass sie da sind, weil ich das Zeug aus dem Leben zuvor gemalt habe. So kann ich all die versteckten subtilen Farben finden, die die meisten Leute nicht sehen. Weil die Kameras, ich sehe ihn. Das ist sicher. Man sagt immer, die Kamera lügt. Weißt du, es ist eine sehr poetische, dumme Art zu sagen, dass die Kamera einfach nicht alle Informationen erfasst , die wir mit unseren Augen sehen. Noch nicht, vielleicht eines Tages werden sie es. Aber ab sofort sehen Sie mehr Informationen als die Kamera. Also geh raus und übe Malerei aus dem Leben. Ich zeige Ihnen hier in einer Sekunde etwas. dieser Notiz zeige ich dir etwas Lustiges. Ich habe das gemacht. Oder ist es eine kleine Zigarrenkiste, die ich von einem Zigarrenplatz gekauft habe. Und ich habe es in ein Maler-Setup verwandelt. Es ist einfach perfekt genug, um ein Sechs-mal acht Panel zu passen. Also schob ich ein paar Gummi brauchte Radiergummi in die Ecken, um es irgendwie dort zu halten. Und dasselbe mit meiner Palette. Ich habe ein paar kleine Stücke Gummi geknetet Radiergummi gezeigt, und ich halte Farbe hier auf. Es ist Öl, es bleibt tagelang nass. Also, im Moment, kann ich mir das schnappen und nach draußen gehen und etwas malen. Also habe ich dieses Ding viel benutzt, um kleine Studien zu machen , die nur Farbe haben, damit ich lernen kann, wie man dieses Zeug besser sieht. Also, wissen Sie, machen Sie eine davon oder Sie können sie online kaufen oder was auch immer. Ich dachte, es macht Spaß, einen zusammenzustellen , basierend auf einigen Sachen, die ich herumgelegt hatte. Und du musst immer mit Feuchtigkeit versorgen. Ok. Jetzt wirft das ein wenig Schatten auf Arabisch. Oh, oh, und noch etwas zu bemerken, ich benutze den gleichen Pinsel wie Vollzeit und änderte allmählich meine Farbe, während ich herumarbeite. Beachten Sie jetzt, dass ich an diesem dunklen Fleck bin, bin ich nicht wieder in diesen Lichtfleck gegangen. Ich habe gesehen, einige meiner Schüler werden malen und es wird nur anfangen, den Pinsel überall zu bewegen, dass die, sagen wir den Himmel für, und sie sind einfach wie nehmen diese Farbe und setzen sie hier und nehmen diese Farbe, bis die ganze Sache ist im Wesentlichen die gleiche Farbe. Und du hast diesen schönen Farbverlauf verloren, den du machst. So ändern Sie einfach allmählich, langsam Ihre Farbe und Sie arbeiten Ihren Weg um das Gemälde. Also mal sehen. Jetzt werde ich in ein paar dieser lustigen dunklen, dunkleren Blues hier geraten. Und sehen Sie jetzt, ich schiebe meine Farbe auf diese Weise am Gaumen, um bei dieser Familie zu bleiben, Ihre Farben zu organisieren und zu wissen, wo sie sind und das ist super hilfreich. Vielleicht gibt es etwas mehr Grün. Sagen wir, es gibt ja, es kommt direkt gegen den Boden des Hauses. Das ist also ein dunklerer Wert für diesen Kerl. Aber es ist immer noch in meiner Werteklammer und was dieser Himmel sein sollte. Ich sage nicht jeden Himmel so. Überhaupt nicht. Da war ich ein Nachthimmel, dunkel, manchmal eine dunkle und stürmische Wolken und mit dem richtigen Sonnenstrahl oder was auch immer. Aber in der Gruppe, die ich gemacht habe, machte ich den Himmel der Gruppe, um mir zu helfen, mein Gemälde zu organisieren. Es ist ein leichterer Wert. Es hat dunklere Variationen darin, was in Ordnung ist. Aber im Allgemeinen ist es, als würde ich diese Stelle hier an halten, auf dem Foto hat ein bisschen eine dunklere Wolke drin, aber ich werde diesen Psi wie diesen Lichtausschnitt behalten. Und ich möchte diese Farbe ein wenig an den Rändern dieser Gebäude vorbei schieben. Lass uns weitermachen. Das ist schön. So gut, dass Ultramarin und ein bisschen mehr, wie man ein wenig Alizarin dort nur zum Spaß wirft. Das ist etwas zu dunkel. Ich will nicht stürmisch aussehen. Es ist immer noch angenehm. Lassen Sie den Pinsel die Arbeit der Farbe machen, machen Sie diese Arbeit. Hier ist dieses Gebäude. Also bin ich nicht nur ein Gemälde mein Himmel als Thema, Ich bin auch malen den negativen Raum rund um die Gebäude. Vielleicht könnte dieser etwas tiefer sein. Um zu sehen, kann ich einfach eine Zeile aus einfach so wählen. Das hilft auch bei meinem Abwärtswinkel. Also mag ich diese kleine Art von Winkel, die hier vor sich geht. Und es ist etwas höher hier. Dort ist er tiefer. Und wenn es tiefer ist, gibt es eine kleine lineare Perspektive in den Wolken selbst. Diese großen Riesen sind näher an uns und sie kleiner und sie kommen näher an den Horizont, weiter sie kommen, das ist wirklich, was hier passiert. Also, wenn Sie das jemals gesehen haben, beobachten Sie die Wolken und Sie werden sehen, wie sie das tun , werden sie wirklich Angular näher an Sie und sie flachen aus, wenn sie weiter weg von Ihnen, weil sie näher am Horizont sind. Horizont bedeutet horizontal. Und wir verwenden einen Hauch mehr von vielleicht wird dieser Alizarin irgendwie ein wenig rosa. Und vielleicht nicht, nicht mein Bild, aber ich mochte diese Idee. Also werde ich es einfach tun. Es ist also wie grün hier, mehr blau und mehr rosa hier drüben. Nur, das ist meine Entscheidung. Als Künstler. Ich kann solche Entscheidungen treffen. Schöpfen Sie eine ganze Reihe von Schmerzen und kommen Sie hierher und knallte auf ihre GU hier, es ist ein wenig breiter und hier, das ist, warum ich so viel Weiß auf einer Palette habe, also werde ich eine Menge davon verwenden. Deshalb ist es so billig, ich denke, wenn Titanweiß so viel kostet wie Cadmiumgelb, niemand könnte es sich leisten zu malen. Vielleicht haben sie gesehen, dass als L. Wir haben kein weißes System gemacht, wie ich will, lassen Sie den Pinsel weit vorbei kommen, wo ich hingehe. Dies ist definitiv ein schöner Lichtfleck hier. Und da sind kleine Schornsteine und so. Ich ignoriere die vorerst. Ich kann die später wieder hinzufügen. Ich konzentriere mich immer noch auf größere Formen, die nicht da waren , diese kleine Art von Form noch. Lassen Sie uns etwas mehr von dieser grünen Art des Himmels ish Teil tun. Das ist etwas zu grün und etwas zu dunkel. Da gibt es eine kleine Wolkentrennung und so. Und da ist auch noch ein bisschen mehr. Und es wird immer noch viel leichter. Manchmal lerne ich nur, um etwas Weiß zu schnappen und es darauf zu werfen. Diese kleine getrocknete Han, wenn etwas, werde ich dafür sorgen, dass ich hier Papiertuch putzen muss. Ich habe ein paar Papiertücher, die hier auf meine kleine Tafel abgeschnitten sind. Und dann hier ist dieser Winkel. Ja. Und jetzt haben wir dieses C, diesen Winkel, also ist es so, und dann wird es abgeflacht, hat diese Wolken weiter weg von uns. Vielleicht kann ich das tun. Motiv c hier, es wird eckiger. Ich habe das Gleiche hier gemacht. Ich habe es weitergemacht. Hier ist es schmeichelhafter. Es hebt sich hoch, es hebt sich dort hoch. Mit dem. Da wäre das. Also lasst uns das machen. Ich hatte diese Art von rosa Farbe los. Was, wenn ich das getan habe? Manchmal kann ich einfach meinen Pinsel auf dem Papiertuch abwischen. Ich erfinde nur eine Wolke, die nicht auf dem Bild steht. Und hier ist, was zu tun ist. Das ist wichtig. Nehmen wir an, Sie benutzen diesen Pinsel und wollen ihn weiter benutzen. Es hat Farbe auf drong Farbe. Nehmen Sie Ihr Papiertuch, Sie können es falten. Legen Sie Ihren Pinsel da rein und Sie können einfach die ganze Farbe auspressen, sehen Sie all die Farbe, die herauskam. Du kannst es wieder tun. Und ich muss es nicht mit Mineral Spirituosen reinigen. Das wird die Konsistenz der Farbe ändern und was dieser Pinsel Jazz eine Menge. Wenn ich das nur in Mineralgeister abgib, wird es sauig und nass und ich könnte anfangen, Farbe wegzuschälen. Versuchen Sie also, das nicht oft zu tun, wenn Sie ihm helfen können und versuchen, Ihre Pinsel während des Malens in Mineralspirituosen zu reinigen, wenn Sie ihm helfen können. Deshalb habe ich viele Pinsel der gleichen Größe. Also, jetzt hat dieser Pinsel nicht die andere Farbe gefüllt, dieses dunklere Blau. Ich versuche, dieses Feuerzeug Spaß rosa wieder zu bekommen. Und jetzt, da ich ein wenig freier bin, das zu tun, weil es nicht ist, ist es nicht von diesen anderen dunkleren Farben verunreinigt, die ich vorher hatte. Sehen Sie jetzt, ich kann eine viel hellere rosa bekommen, weil meine Bürste nicht mit einigen anderen dunkleren Farben kontaminiert ist. Also lasst uns das überprüfen. Also ist es hier etwas flacher. Da es uns näher kommt. Es hat diese große Winkelfege zu ihm. Also habe ich gerade diese Wolke erfunden. Wissen Sie, es ist nicht viel nur eine Blockfarbe, aber es hilft, diese Komposition zu verleihen. Dann hilft es ihnen, Ihrem Himmel dieses große Gefühl zu geben. Es gibt also einen lustigen kleinen Himmel. Schauen wir uns hier an. Ich sehe auch etwas von diesem rosa da. Also werde ich ein bisschen davon nehmen. Auch. Ich weiß nicht, ob ich den Rand der Wolken von jemandem ein wenig hart mag, also kann ich dies als dritte Übergangsfarbe verwenden, um einige dieser Kanten zu mildern , indem ich eine Farbe dazwischen setze und sie sehr sanft putze und irgendwie zertrümmern diese Kanten zusammen. Ich musste harte Kanten. Ich mochte ihn nicht. Ich habe eine dritte Farbe hinzugefügt und ich kann diese irgendwie wegbürsten. Das ist, was toll an Öl, das Sie nicht mit Acryl tun können, ist einmal Acryl trocknet, Sie können diese Kanten nicht mehr zerschlagen. Sie sind fertig. Du musst neue, neue Farbe neu auftragen. Ich mag dieses dunkle Stück hier. Ich werde damit spielen. Also ja, jetzt habe ich diese lustigen, organisch aussehenden Wolken tanzen. Jetzt möchte ich einen kleinen Hauch weißen, wirklich leichten Akzent D machen. Das ist einer meiner kleineren Bürsten. Ich werde hier reinkommen und das tun. Ich bin total auf ein paar Sachen zu sehen, die ich erfinde weil ich das genug getan habe und ich weiß, wie es aussieht. Ich habe aus dem Leben gemalt. Ich habe eine Million Landschaften gemalt, Millionen Wolken gemalt. Ich kann mir so ein paar Freiheiten nehmen. Je mehr du tust, desto mehr wirst du es auch bequem sein, diese Art von Sache zu tun. Ja. Also ein kleines kleines Detail. Nichts, nichts viel. So gibt es einen schönen Himmel. Sehr nett. Jetzt werde ich diese Pinsel mit diesen Farben auf ihnen halten. Wenn ich diese Gebäude male, muss ich von der anderen Seite zurückkommen und irgendwie dunkel, hell, dunkel und irgendwie meinen Rand finden. Also werde ich die beiseite behalten. Und lassen Sie uns sagen, ich habe einen Haufen dieser gleichen Größe Pinsel ist oder meine Nummer Sechs. Ich entscheide mich nur. Hier ist, wo Sie, manchmal müssen Sie nur in den Tintenfisch schauen. Denk nach. Definitiv haben wir diese tolle hellere orangefarbene Sache hier passiert. Es ist dunkler und ich werde diese ganzen Gebäude als eine feste Form machen, genau wie ich es vorher getan habe. Und ich kann einige Details darin meißeln, wie ich will. Fangen wir mit einem Pinsel an. Ich werde diese Farben für ihre Art behalten, ich brauche etwas mehr Platz. Ja, ich muss abräumen, dass jemand meinen kleinen Schaber nimmt. Ich brauche noch etwas mehr. Ich kann ein Papiertuch nehmen und sicherstellen, dass dort nicht viel Farbe sitzt. Ich werde einige dieser Farben behalten. Ich brauche sie vielleicht. Sie sind schon gemischt und zahlen immer. Also sagen wir einfach, ich bin, ich bin, einfach intuitiv hier Ich will manchmal ist es wie, welche Farbe das ist? Lassen Sie mich das für eine Stunde analysieren. Und es ist wirklich schwer, zu denken. Aber ich werde nur behaupten, dass er angefangen hat, intuitiv mit Ihren Farbauswahl zu werden, und Sie tun dies für eine Weile. Okay, und noch ein Wort über das Mischen von Farbe. Wenn ich darüber nachdenke, welche Farbe etwas ist, denke ich, ist diese Farbe gelber? Ist es mehr rot oder ist es blauer? Es ist nur einer von diesen drei. Und es ist auch entweder heller und Wert sind dunkler im Wert. Das sind Ihre einzigen Optionen für Farbe. Das war's. Ich denke an diese Ecke hier oben. Ich schaue mir das an. Es ist irgendwie wie ein dunkles violettes Etwas. Also mein okay. Das hat etwas Blau und ein bisschen Berührung oder Lesen, und es ist ziemlich dunkel. Und so habe ich, ich habe diese zwei Farben, was es sehr sattes Lila macht. Ich kann ein wenig Farbe mit etwas Gelb hinzufügen, um das zu neutralisieren. Wenn Sie alle drei Farben haben, ist es grau. Damit ich das mischen kann und es ausprobieren kann. Und es ist ziemlich gut. Ich mag jemanden dazu zu bringen, mehr davon ein wenig weiß zu machen, weil es nicht so dunkel ist. Es ist eine Art von dieser Distanz. Oben auf dieser Bausache. Scoot hier drüben. Ok. Also gefällt mir das. Machen wir ein paar mehr davon. Und dann kann ich später mit einem schärferen Winzling oder Pinsel hierher zurückkommen und diese kleinen kleinen Details des späteren machen. Machen wir es jetzt. Lass uns morgen zur gleichen Zeit. Ein Pinselstrich nach dem anderen. Also habe ich jetzt meinen kleineren Pinsel bekommen und hier reinkommen. Und jetzt bekam ich meine hellere Himmelfarbe. Sagen wir mal, ich möchte ein bisschen davon wegmeißeln. Besorgen Sie mir welche. Und Boom, ich kann da gehen. Ich kann über das Formular gehen, was immer ich will. Und es scheint ein bisschen Rauch sie dort malen, lassen Sie es, es sieht toll aus. Und haben Sie keine Angst, den Pinsel arbeiten zu lassen und die Farbe sprechen zu lassen. Sehen Sie jetzt, ich fange an, meine andere Hand voller Pinsel zu sammeln. Wie ich bin, meine Haupthandmalerei an ihrer Hand hält meine zusätzlichen Pinsel. Und ich schalte oft hin und her. Eigentlich. Da ist kein Rand. Komm zurück und mein größerer Pinsel, lass uns diese schöne dunkle Farbe wieder machen. Schöpfen Sie das auf. Ich benutze noch keine Medien. Ich nehme an, das könnte ich. Wenn Sie sehen möchten, was passiert. Hier ist ein Medium, das ich mag. Es ist ein kleiner Behälter. Ich mag dieses Zeug. Es ist Gamblin lösungsmittelfreie Flüssigkeit. Ich habe noch zwei Flaschen. Mach dir keine Sorgen um MT. Ja. Es ist im Grunde Distelöl und ein Alkyd-Malmedium. Alkyd macht es schneller trocknen. Ich habe es in ein kleines Ding gesteckt. Also kann ich das nehmen und dort ein wenig auf meine Palette quetschen. Wenn Ihr Gaumen nicht eben ist, werden Sie es schnell herausfinden. Also kann ich das hier drin anfassen und einen Testament mischen und meine Farbe etwas dünner machen , ohne Mineral Spirituosen hinzuzufügen. Wenn ich mineralische Spirituosen hinzufügen, könnte durch diese Farbe, die ich bereits auf dort gelegt essen, weil Mineralbrände sind ein Lösungsmittel von Farbe, werden sie den Schmerz auflösen. So kann dies helfen, es ein wenig reibungsloser weiterzugehen. Vielleicht kannst du meine Farbe etwas länger verlängern. Also dauert jede kleine Partie Farbe, die ich mache, ein wenig länger. Es macht es transparenter. Einige Medien wie diese machen die Farbe glänzender. Sagen wir, ich will eine schöne harte Kante dort. Und ich kann meinen kleineren Pinsel nehmen und dort einige lustige, kleine subtile Details machen . Nehmen wir an, ich möchte, dass das als mehr herauskommt. Los geht's. So jetzt beginnen, die gemeißelten Qualitäten dieses Gebäudes oben dort zu bekommen. Lass uns weitermachen. Mal sehen. Dieser könnte aus irgendeinem Grund etwas brauner sein und sicherstellen, dass es nicht zu dunkel wird. Und wir werden hinzufügen, dass dieses Medium gut funktioniert. Sie können Leinöl verwenden. Das ist noch eine gute für Acryl. Sie haben alle Arten von Millionen Acryl-Medium ist Extender und Dinge, die gleiche Art Sache. Okay, jetzt, wo ich zurückkomme, male ich an meinem Himmel vorbei. Die Linie, die ich gemacht habe. Ich male ein bisschen darüber hinaus. Okay, das ist eine Art Gebäude da hinten. Also und dann möchte ich hinzufügen, ich brauche eine kleinere Himmelsfarbe. Also hier ist noch eine kleine Bürste. Ich muss das etwas klarer machen. Und es gibt diesen lustigen Trick, wie deine Pinsel in der Hand zu haben. Du kannst sie bewegen, weißt du, damit du besser wirst. Je mehr du tust. Manchmal tupfen Sie einfach ein und die Farbe, die Sie wollen. Und Sie lassen die Dicke der Farbe und die Farbe zerschlagen und zerschlagen. Es ist manchmal kann eine Menge Details bedeuten, die Sie nicht wirklich malen müssen. Lassen Sie die Farbe wieder die Arbeit machen. Das wird eine schärfere Linie sein. Okay, hier ist das, vielleicht ist das ein bisschen leichter, ein bisschen wie ein Gebäude hier hinten. Schöpfen, schöpfen, ein paar Farbe holen und anziehen. Vielleicht ist das ein bisschen weiter entfernt. Und es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihre Farbe auftragen können. Sie können mit dem langen Teil der Form gehen oder Sie können gegen die Form gehen, wie es in diese Richtung malen. Wann immer, was am besten funktioniert. Hier ist meine Himmelsfarbe und meine kleinere Bürste, weil ich möchte, sagen wir, dass ein wenig Meißel. Und dann merkt, lasst uns das tun. So können Sie es wirklich sehen. Sehen Sie, wie dunkel diese Oberfläche ist. Hier. Dieser dunkle Dienst geht hier weiter. Und dieser Wert, Wert ist relativ. Diese Werte neben diesem Wert, der es auf diese Weise und diese Art von Sache beeinflusst. Hier sind all diese Häuser und so. Ok. Also dieser dunklere Wert dieser Zimmer neben diesem hier wie weiter weg 12. Dieser ist ein bisschen heller und ein bisschen näher an der Himmelsfarbe. Es lässt es weiter weg schauen. Das ist eine andere Art, Distanz zu zeigen. Das nennt man Luftperspektive. Nicht Aereo wie ein Luftbild. Als ob du von einem Hubschrauber runter schaust oder so. Aber Ariel, du weißt schon, seltsame Sache. Ja, jetzt gibt es mehr Luft zwischen dir und dem Subjekt, also wird es weiter weg erscheinen. Gibt es alle Geräte, die helfen, Tiefe in Ihrem Gemälde zu zeigen? Weil du malst, keine Tiefe hat. Es ist eine flache, zweidimensionale Oberfläche, auf der eine optische Täuschung gemacht wird, um diese flache Oberfläche wie eine dreidimensionale Welt aussehen zu lassen, in die wir eintreten können , so dass Sie all diese Tricks lernen, wie man sie hier wie Ihre, wie Sie malen ist, es hat Tiefe, um es. Lass uns das nochmal machen. Und ich werde diesen kleinen Schornstein hier machen. Ich mache diese Uhr. Machen Sie meine etwas, etwas hellere Version dieser Farbe. Und jetzt, da Jimmy auflistet, sieht es etwas weiter weg. So super-hilfsbereite Technik im Auge zu behalten. Dieser Schmerz hat keine enorme Menge wie in der Ferne wie eine Landschaft. Aber dieses Konzept ist sehr wichtig. Okay, ich werde hier rüber wechseln. Es gibt ein paar Schornsteine und Dinge. Und manchmal muss man diese Details nur als Form sehen. Es ist ein Rechteck. Es ist eine kleine Gruppe von Rechtecken. Da ist ein Rechteck. Versuchen Sie nicht, einen Schornstein zu malen. Versuchen Sie, diese Form zu malen, die Sie sehen. Vielleicht ist der hier ein bisschen oben drauf. Als drittes hier, obwohl es eine kleine Gruppe von Schornsteinen gibt. Sehen Sie jetzt, schauen Sie, wie real diese Szene schon aussieht. Hab einen schönen Himmel. Und ich habe, weißt du, diese schön gemeißelte Skyline von Dächern. Einige der Kanten sind wirklich knackig und einige von ihnen sind ein wenig weicher. Was ich jetzt tun kann, vielleicht möchte ich es wirklich ein paar dieser Spots knacken. Also nehme ich meinen Pinsel, setze eine Menge Farbe darauf und ich kann hier einen schönen harten Abschnitt meißeln. Und jetzt, wenn ich weicher und Kante will, macht das Spaß. Sie können eine beliebige Anzahl von weichen Bürsten erhalten. Versuchen wir es. Da ist ein Kleines, das ich hier habe. Dies ist nur ein weicher kleiner Pinsel. Ich weiß nicht, woraus es besteht. Das ist mir egal. Es ist einfach wirklich weich und flauschig. Als ob du alles damit schneiden willst. Nehmen Sie diese saubere, trockene weiche Bürste, wählen Sie eine, wählen Sie eine Kante. Lasst uns das weiter aussuchen. Es wird es weiter weg sehen lassen. Nimm es einfach und geh mal. Jetzt säubere ich es auf einem Papiertuch und komme hierher und mache es vielleicht wieder. Sie können härter oder weicher drücken, wie Sie wollen. Und vielleicht ist das etwas zu weich. Also komm zurück mit meiner Himmelsfarbe. Und ich kann irgendwie wieder kommen, um vielleicht nur ein bisschen zu schärfen. Aber jetzt ist dieser Rand weicher, so dass das Ding weiter weg erscheint. Und es macht auch nur eine interessante Variation. Wenn das nur knackig, gemeißelt, hart war , ist es langweilig. Ich muss sagen, dass Acrylmaler das sehr tun. Sie können nicht helfen, weil die Farben trocknen, sie können es nicht ändern. Deshalb denke ich, dass Öl ein überlegenes Medium ist und viele Möglichkeiten, weil man die Kanten später weich machen kann. Es gibt eine schöne hart gewonnen, hier ist eine weichere, die ich gemacht habe. So macht diese Variante Spaß, interessant. Und es ist organisch. Acryl ist gut für einige Dinge wie den Aufbau von Texturschichten und das Trocknen schnell. Und ich tue es, um Dinge zu abstrahieren, manchmal wirklich gut darin. Aber für diese Art Zeug zum Rendern und Kanten ist es wirklich, wirklich schwierig. Und muss immer hydratisiert werden. Okay, das ist die dunkle Art von Spitzen dieser Gebäude. Lass uns hier runterziehen. Das ist eine Herausforderung. Okay, ich habe die. Ich werde auswählen, dass ich diese dunkle auswähle. Ich werde es behalten. Und ich werde meinen alten Pinsel-Trick abwischen, weil ich diese Farbe behalten will, aber ich will nicht so viel davon drauf. Also werde ich das tun, ist eine Art Farbverlauf, jemand, der meinen Pinsel abdrückt, all die zusätzliche Farbe davon abholt. Es hat immer noch diesen Farbgeschmack auf sie aber. Also, jetzt werde ich wieder hier reinkommen einige der Art von Br, datieren diese Farbe von hier unten bis hierher. Also werde ich vielleicht sogar ein bisschen davon mischen. Ich habe jemanden muss leichter werden und es sieht so aus, als würde es mehr, ich weiß nicht, irgendwie rosa oder so. Also können wir ein bisschen davon machen. Es ist also etwas roter. Es gibt nur ein Flüstern eines gelben und sie sind noch nichts zu stark. Und es war fast zu sehen, dass zu leicht ist. Wenn ich schiele, ist das Zeichen zu leicht. Also mischen Sie es einfach mit ein paar von diesen dunkleren Sachen, die ich hier habe. Dieser Rand hier. Ich werde so tun, als gäbe es eine Weile keine Fenster. Dieser Winkel steigt, weil das gesamte Gebäude aufgrund der linearen Perspektive Winkel in dieser Richtung ist . Und nach und nach, ich werde nur halten, und ich werde ein bisschen Cad Red machen, das das Alizarin Purpurrot mit etwas mehr Blau darin hinzufügt. Wenn ich ein reineres Rot will, kann ich mich einfach hierher bewegen. Wenn ich mit etwas mehr Gelb lesen möchte, kann ich transparentes Oxidrot machen oder was auch immer. So ändert sich das Rot, das Sie hinzufügen, während Sie unsere Farbe hier erstellen. Also noch ein bisschen mehr. Und ich brauche diese Abstufung kommt so. Es ist dieser Winkel hier. Also lasst uns das weiter machen. Nicht zu viel. Es ist etwas zu viel rot und braucht etwas mehr Blau. Und es ist etwas zu leicht. Also kann ich weiter einen dunkleren Wert hinzufügen, etwas, das nicht zu leben war, und Sie versuchen, eine Orange zu berühren, es wird leichter, weil es anfangen wird, das Licht von der, der Lebensgrundlage zu fangen . Lebhafte Action. Hier unten unten. Wir sehen uns und ich werden diese Abstufung ein wenig mehr mildern. Also habe ich gesehen, dass dieses Lila immer noch durchscheint und das gefällt mir. Also haben Sie keine Angst davor. Sie keine Angst, dass Ihr Untermalbild von Ihrem, Sie wissen schon, Ihrer Finishmalerei getrennt ist. Okay, hier wird also ein bisschen mehr Orange. Sagen Sie, ich kann gegen diese lange Form gehen, oder ich kann damit oder dagegen. Und ich denke, das zu ändern. Wieder, genau wie mit Sorten von Kanten macht für ein interessanteres Thema, das mehr organisch aussieht. Diese Gebäude sind ungefähr die gleiche Farbe. Also werde ich das weitermachen. Nicht saugt, irgendwie mit einer gemischten die gleiche Farbe immer und immer wieder. Aber, weißt du, dir ist die Farbe ausgegangen. Du musst es weiter mischen und es ist, es ändert sich langsam. Und dann schreiben Sie plötzlich, es wird irgendwie plötzlich irgendwie orange. Also komme ich in einer Sekunde dorthin. Und ich schaue immer weiter über. Ich schaue mir den Feed an, den Video-Feed auf meinem Computer, um meine Arbeit zu überprüfen. Es ist irgendwie wie ein Spiegel, den ich immer empfehle , einen Spiegel zu haben. Also kannst du zurückgehen und es dir ansehen, um zu sehen, wie du malst. Denn wenn man es schon lange anstarrt, wird es wirklich schwer zu sehen. Genau wie beim Anstarren, weißt du, für eine lange Zeit auf etwas zu starren. Wenn Sie Ihre Augen überhaupt nicht bewegen, ist Ihre Netzhaut mit diesem Bild gefüllt und Sie werden irgendwie blind für sie. Starren Sie fünf Minuten auf eine Stelle an der Wand und es wird irgendwie weiß und wir schauen. Nun, das Ähnliche kann mit deinem Bild passieren, wenn du dich nie bewegt und du es nie anders ansiehst. Sehen Sie jetzt, ich fange an, ein wenig mehr Orange hinzuzufügen. Danke. Mischen Sie das einfach. Und ich mag, was dieses Medium tut, also werde ich es weiter benutzen. Und das ist zu Licht. Das hier oben ist immer noch viel dunkler. Fügen Sie also ein wenig ein paar dunklere Werte Dinge hinzu. Es ist immer noch seine orangefarbene Qualität obwohl. Dieser Winkel ist eine Art von Machen Sie hier eine kleine Zeichnung Notiz. Da ist das. Ich kann das etwas später aufbrechen, damit es organischer aussieht. Ich mag keine langen geraden Linien. Ich glaube, sie sind langweilig. Ich hätte lieber eine kaputte interessante, seltsame Linie. Ich denke, es sieht realer aus. Ich werde ein wenig mehr dieses Medium verwenden. Bevor ich bemerkte, dass mein Gaumen war, war nicht flach, ich legte es auf nach unten. Ich würde etwas malen und runterkommen und es würde den ganzen Weg hier rauf laufen und sich mit meinen Farben mischen. Nur Sachen und Papier darunter, um es ebenen zu machen. Irgendwie witzig. Ich werde das hier drüben fortsetzen. Immer noch etwas dunkler. Und hier oben gibt es etwas mehr Farbe. Diese extra kleine Tafel eines Hauses. Es ist verbunden und das geht runter. Da ist eine Mauer. Das ist, wo dieses Farbgebäude endet. Okay, jetzt werde ich anfangen, in diese Fanta Orange zu kommen. Doch vielleicht ein wenig leichter noch, und das wird ein paar Spaß Orangen ihn allmählich bewegen meine Farbe über bekommen. Richtig? Erzählen Sie von dort. Tut das Gleiche hier drüben. Vielleicht ist der hier etwas roter. Ich ignoriere gerade die Fenster völlig. Ich werde diese später malen, weil es wirklich fast unmöglich ist, all diese Fenster zu malen und dann um sie herum zu malen , um den subtilen Farbverlauf zu malen, der durch das ganze Bild geht. Ja, du kannst es nicht tun. Es ist also viel einfacher, diese Art von Detail zu vergessen. Du wählst diese Art Ding aus. Jedes Gemälde ist anders. Dieses Bild war wie, oh, es gibt ein Detail, das ich noch nicht brauche. Ich werde so tun, als wäre es nicht da und malen um ihn herum. Hier ist der Rand dieses Gebäudes. Und beachten Sie, dass ich keine verschiedenen Pinsel für diesen ganzen Abschnitt verwendet habe, weil ich allmählich verblassen und meine Farben geändert habe. Unscharf, etwas drastisches wie in dieses dunkle Lila zurückkommen. Ich müsste meinen Pinsel wechseln oder ihn waschen oder so. Aber ich habe nach und nach meine Farben geändert, was bedeutet, dass ich den Pinsel noch nicht waschen muss. Nichts, das du vermeidest. Sieh es sogar so viel an, wie du willst. Aber es verschwendet Zeit. Und es verändert die Konsistenz des Pinsels und der Farbe sehr, wenn es plötzlich Mineralspirituosen eingeführt haben. Okay, jetzt kommen wir auf den Grund dieses Gebäudes. Ok? Jetzt kommen wir in ein paar hellere Farben. Ich werde nur abwischen ein wenig davon aus, den gleichen Geschmack auf der Bürste zu halten, die ich nicht unbedingt wollen, Sie sind super dunkle Farben da drin. Hier werden wir anfangen, ein paar hellere Orangen zu sehen. Vielleicht ist es ein bisschen rosa. Da sich dies in diese Lichter verwandelt. Das ist etwas zu orange. Das ist eine seltsame Farbe. Leichter, etwas mehr Orange. Vielleicht ist es endlich eine gelbe befestigen. Wir kommen dorthin. Mir ist gerade ein dunkelrotes Ding aufgefallen. Also werde ich nur einen Pinsel nehmen und vielleicht nur subtil darauf hinweisen, dass selbst dieses Ding einige verschiedene Farben drin hat. Also werde ich es nicht zu sehr auslösen oder es zu sehr ausführlich machen. Ich will nur wissen, wo es ist. Da ist diese Markise und sie kommt raus. Es hat einige Farbvariationen zu, wie es immer näher und weiter weg von diesen Lichtern. Also will ich nur wissen, dass es darum geht, wo das ist. Klingt es nicht, Diego darüber zu malen? Nachdem ich all diese dicke, lustige helle Farbe darauf gelegt habe. Ich kann das etwas weiter rauslaufen lassen. Oka 5. Venedig NIghts 5 Lichter, Fenster unter2GB: Okay, wir sind wieder für eine kleine Pause, kleine Strecke. Und wir werden anfangen, an einigen dieser hellen Lichtbereiche des Gemäldes zu arbeiten, sowie an einigen Reflexionen, da ich die gleichen Farben auf meinen Pinseln haben werde und dann das Wasser danach machen. Ok. Also habe ich meine Handvoll Diese sind meine Größe zwei Bürsten. Nur meine kleinen Details. Fangen Sie an, hier reinzukommen und einige dieser Details zu machen. Das helle Weiß dieser Lichter werde ich versuchen zu tun während ich weiter arbeiten werde dieses Leuchten nach innen und heller, bis ich an dieser Stelle komme. Weißt du, ich gehe ein bisschen hin und her. Also lassen Sie uns eine Art Licht ish, Orange, etwas, wissen Sie, und ich werde versuchen, die Farben zu viel in Worten zu definieren. Eher wie ein konzeptioneller Denkprozess schafft ein wenig mehr, fast ein Rosa oder so. Jemand Flecken sind mehr rot. Sie wissen, versuchen, versuchen, diese in Begriffen zu definieren. Es macht Sinn und sagte, nun, das ist ein wenig mehr Himmel blau. Das sind ein bisschen mehr Reihen. Verwenden Sie nicht, wir arbeiten nicht für Home Depot. Wir versuchen nicht, die Farbfarben zu benennen. Das wird ein lustiger Job, aber das ist nicht das, was wir hier tun. Sehen Sie jetzt, dass ich meine Gelbe sehe, wo ich bin. Ich bin in meinem orange-gelben Abschnitt des Gaumens um meine Farben konsistent zu halten. Denn auch ein paar dunkle Fenster und so. So weit bin ich noch nicht gekommen. Lass uns das bei allem dunkel machen. Da es sich um ein Detail handelt, das wichtig ist, und es ist genau hier. ist es dunkel. Es ist etwas dunkel hier und es wird mehr. Ich habe einen roten Pinsel, wird mehr orangefarben rot er sich diesen Lichtern nähert. Und dann wird es hier definitiv sehr orange. Direkt neben den Lichtern. Es leuchtet Licht auf ihnen. Diese Oberfläche muss das widerspiegeln. Sehen Sie, es ist dunkler hier, wird wärmer und heller und intensiver Farbe dort drüben. Und ich könnte etwas mehr von diesem Rot und in der Mitte gebrauchen. Los geht's. Lassen Sie uns das behalten, lesen Sie das, richtig. Irgendwie orangefarbene Dinge passieren. Jetzt bin ich buchstäblich, ich zoomen hier nicht rein. Ich weiß nicht, was diese Dinger sind. Nicht wirklich wichtig. Ich sehe kleine Farbflecken und ich werde das irgendwie bearbeiten. Nun, lassen Sie uns diesen Bereich hier bearbeiten. Sie können sehen, wie sich das ergibt. Mir ist egal, was es ist. mir egal, ob es eine Person ist, ob es ein Laternenpfahl ist oder ob es eine Wand ist, ich sehe nur Farbflecken an. Es gibt wahrscheinlich eine Menge Leute, die hier herumlaufen und essen und so. Es ist Abendessen in Venedig. Also ja, sie werden da sein. Und ich gehe irgendwie hin und her. Es gibt ein paar dunkle Dinge, die da sind, was bedeutet der zweite Pol? Manchmal denke ich an das Objekt, das wahrscheinlich so ist, Oh ja, das ist wahrscheinlich ein Pol. Und manchmal ist es mir egal. Wer mag es, einen großen Kleck Farbe auf meinen Pinsel zu bekommen, der über diese Farbe ist und es an dieser Stelle anzieht. Und da ist ja, hier ist fast bläulich, vielleicht ein bisschen braun. Und vieles davon wird nichts davon zu dunkel sein, ist, direkt neben diesem Licht. Es wirkt sich also wirklich auf alles aus. Diese Lichter sind so hell. Also gehe ich irgendwie hin und her und bin einige dieser Dunkelheiten, die umgeben sind. Da ist ein, da ist eine Tür, wie sie dort verehrt wird. Ich markiere sie nur. Ich werde sie erweitern und sie richtig gestalten. Aber jetzt will ich nur wissen, dass es wie diese Lichter ist, Tür, Tür, diese Lichter. Ok. Ich komme in einer Sekunde dorthin. Nehmen wir das. Wischen Sie es ein wenig ab. Es ist, ich bin super nett gelb. Und ich werde ein paar dieser Kanten und ein paar dieser Lichter herum gehen. Denn kurz bevor das Licht in die Mitte trifft, wo es am hellsten und stärksten ist. Es ist diese Farbe, was auch immer Farbe das vielleicht. Das ist sehr oft, welche Farbe man Licht erkennen kann. Das Zentrum wird wahrscheinlich weiß sein. Aber gerade um die Mitte ist, wo Sie einen Einblick in die tatsächliche Farbe dieser Lichtquelle bekommen. Sehen Sie manchmal gibt es ein wenig von seinen nur anderen zufälligen hellen Farben. Vielleicht setzen wir diese hellen Lichter in diese Markise fort. Hilft wirklich, diese Farbe zu zeigen. Und jetzt brauche ich einen neuen Pinsel, um die Super-Lichter zu machen. Noch nicht bereit. Ja, gehen wir. Ich habe hier einen kleinen Pinsel. Dies ist eine Größe 0, oder einfach ging heraus, was auch immer kleine Bürste, nehmen Sie einige, nur buchstäblich einige, einige helle weiß und legen Sie es direkt in die Mitte dort. Jetzt möchte ich, dass das so hell wie möglich ist. Also beachten Sie, dass ich nur sehr vorsichtig bin, um dies nicht mit den Farben zu mischen, die um sie herum sind. Und es ist wirklich dick. Ihre hellsten Farben, ich bin 0 Gitterwerte eher werden Ihre dickste, undurchsichtigste Farbe sein. Fast jedes Mal. Das ist irgendwie ein Mantra. Eine Faustregel sind transparente dunkle und undurchsichtige Lichter. Also, hier, lasst uns jetzt an diesem hier oben arbeiten. Jetzt haben wir ein paar helle Bürsten. Ich kann wirklich anfangen, hier zu arbeiten. Und mein, mein Haufen weißer Farbe, also ist ich hier lila. Ich will das nicht rauskriegen. Ich bekomme von dieser Seite der, der Worte sauber. Wenn ich etwas von diesen Weißen kriege und wie, oh, will ich meine hellen weißen Gelbe machen und ich bekomme es hier. Ich werde nur all das Lila schnappen und es wird total langweilig meine schönen hellen, intensiven Lichtfarben. Also werde ich es von der anderen Seite des Schmerzes bekommen. Deswegen wählen Sie von der Seite aus. So kontaminieren Sie Ihre Pinsel nicht mit einer unerwünschten Farbe. Nicht Ihre Bürsten, Ihre Ohrhaufen Farbe. Wenn reine Haufen Farbe, die diese Pigmente sind. Und ich will sie nicht mit irgendeinem Desc verunreinigen , wie Purple. Ok. Etwas von einem Übergang oder Farbe am äußeren Rand dieses Dings. Jetzt kann ich meinen super hellen gelben Ansturm bekommen. Und es wird wirklich hell hier drin, fast so reine Cad-Zitrone hier drinnen an den Rändern dieser Dinge. Und sagen wir, das blutet ein wenig hinein. Diese Markise. Okay, jetzt nehme ich meinen strahlend weißen Pinsel und hole etwas Weiß. Und da war ein Licht. Da ist ein Licht. Und ich muss vorsichtig sein, weil ich jetzt eine andere Farbe habe, also muss ich zurückkommen und noch mehr holen. Manchmal muss man den Pinsel abwischen, zurückkommen und mehr saubere Farbe bekommen. Und wir haben ein paar helle Lichter und sie haben diese Glühqualität zu ihnen. Vielleicht gibt es einige echte subtile andere Lichter, die hier sind , kleine, ich weiß nicht. Und vielleicht können wir noch ein paar andere Formen machen , nur um es ein bisschen zu vermischen und wir gehen. Also hier ist dieser Abschnitt. Lass uns weitermachen. Das sind diese beiden Türen, die hier sind. Drittens, bis an die Spitze des Besitzers gekauft. Und dann wird es ziemlich dunkel. Da ist eine Art von dieser Linie darunter die Böden der Gebäude mit dem Wasser erreicht, wo es einen Dock und Boote gibt und wer weiß was sonst? Er hatte wie ein Schatten auf der Innenseite. Ich schätze, ich arbeite einfach nur meinen Weg entlang dieser unteren Kante. Manchmal ist es schwer, zu viel zu organisieren. Du bewegst dich einfach und siehst, wohin es geht. Vielleicht sollte es etwas roter sein. Bleiben Sie im Einklang mit all diesen lustigen dunklen tut wie ein Baldachin oder so etwas hier. Mir ist egal, was es ist. Es ist eine Form und ich sehe sie. Ich werde es malen. Also neige ich dazu, mehr Medien auf den dunklen Bereichen zu verwenden. Weil ich möchte, dass diese transparenter oder undurchsichtiger sind, neigen Sie dazu, etwas leichter, leichter, dickere Farbe zu sein . Also ich manchmal ist es schwer zu reden und malt gleichzeitig. Ok. Die Böden von diesen, es wird ein wenig leichter und ein paar kleine Lichter in diesen Dingen. Lass uns das machen. Eins dort. Dies ist eine Art Glühen ish Farbe. Und ich nehme mein Licht. Vielleicht sind das gelbe Licht. Irgendwas da. So, wie ich es nicht weiß, ist es ein wenig Spaß Farbe Detail. Ich weiß nicht, was es ist, aber es fügt Interesse an einem Stück hinzu und es sieht gut aus. Man versucht nicht, es manchmal zu überdenken , weil man es überdenken kann und dann steif aussieht. Hier ist etwas Rot für diese Markisen. Fs mit diesen sind Das könnte ein Fenster sein. Das war irgendwie meine orangefarbene Bürste. Ein paar schöne helle Farben hier drin. Diese richtige Farbe setzt sich hier oben fort, eigentlich oben, die Wand ein wenig hoch. Wie ein wenig von der Wand leuchten. Wird etwas leichter. Jemand, der einen Abwischen von Ihrem Pinsel zu bekommen, um ein wenig andere Art von Farbe hinzuzufügen, nur ein kleines Blatt Papiertuch, reinigen Sie es ein wenig. Du musst damit nicht zu verrückt werden. Jetzt ging ich ein wenig weit und berührte versehentlich diese Dunkelheit, und jetzt habe ich etwas Dunkles auf dem Pinsel. Wenn ich also weiter versuche, meine hellen, hellen Farben zu mischen, wird das Geld bekommen. Also musste ich das bemerken und es einfach abwischen und wieder anfangen. Also, wenn Sie dunkle Farben und Ihre intensiven Farben direkt nebeneinander malen, hat er eine Notiz, die und seien Sie sich dessen bewusst. Etwas heller da an der Wand. Ich werde das meißeln, als wäre es ein Fenster. Ich denke, manchmal ist es wichtig, was es ist, und ich habe versucht, es richtig aussehen zu lassen. Also, jetzt werde ich auch diese hellen Gelbe hier machen. Und nicht jedes Licht wird die gleiche Farbe haben. Ich könnte das variieren, nur um es anders zu machen. Diese sind definitiv gelb. Fat, wieder ein bisschen von der Dunkelheit aus Versehen. Holen wir uns hier ein neues Papiertuch. Mal sehen, ob es hier eine Art Dunkelheit gibt. Vielleicht ist es eine Person, die vorbeigeht, die weiß. Ich interessiere mich wirklich mehr für die Qualität des Lichts und die Dinge, die geschehen. Sagen wir mal. Jetzt kann ich etwas tun, richtig, um einen Haufen zu kriegen und hierher zu kommen und ihn anziehen. Irgendjemand, du hast mich buchstäblich vernetzt, wie eine Schaufel zu haben. Als hätten wir ein großes Stück Farbe wie auf der Spitze. Also kannst du rüber kommen, dass das vielleicht ein bisschen zu viel sein könnte, aber zweitens, buchstäblich nur einen Schweinestapel darauf legen. Und der Schmerz ist so dick, dass er einen Schatten wirft, weißt du, als wäre es, wie viel Farbe gerade da drauf ist. Und manchmal brauchst du das. Nicht die ganze Zeit. Ich werde nur sagen, ich kann eine dieser Farben ein wenig variieren. Was ist, wenn ich es einfach mit einigen dieser blauen hier mischen lasse und eine Art Grün macht. Was ist, wenn dies aus irgendeinem Grund ein grünliches Licht ist? Wissen Sie, nur ein kleiner Hauch von Variation kann, kann die Dinge ändern und machen es interessanter aussehen. Ich auch, das ist irgendwie, warum ich nicht waschen die Bürste ist sehr oft. Also habe ich einen Haufen von ihnen, denn als ich sie benutze, fangen sie an, einige unerwartete Farben los zu lassen, wie sie sich einfach miteinander und so vermischten. Okay, das sieht gut aus. Ich kann noch etwas hinzufügen. Nehmen Sie meine super helle Farbe Leben auf einige andere Hauch von Licht, Dinge passieren. Das ist viel zu viel weiß. Es ist besser. Vielleicht ist das hier heller. Das Zeigen der Blendung an der Wand hilft wirklich zu zeigen, wie hell das ist. Und ich glaube, ich brauche etwas Rot, Orange oder so. Einige dieser Räume dazwischen. Los geht's. Jetzt werden wir das tun, ich ziehe nach links. Jetzt wird hier rüber kommen. Ich habe diese helle Farbe. Das ist, ich habe etwas davon und sage, hier beginne ich einfach mehr Schmerz zu gebrauchen. All diese kleinen Linien oder etwas bildet sich. Vielleicht ist das ein paar getrennte Trennungen zwischen ihnen definitiv Fenster genau da. Irgendwann mache ich all diese Fenster. Ich muss sie jetzt nicht machen. Zu viel Farbe drauf. Wir waren nur ein paar rote Sachen. Buchstäblich nur Formen. Tom sucht nach Formen und Farben. Ein wenig vielleicht Klischee zu sagen, aber ich male den Eindruck der Dinge, die ich sehe, nicht die Dinge selbst zu malen. Ich malte, wie diese Dinger auf einen Blick aus 100 Meter Entfernung aussehen. Du fängst diesen flüchtigen Moment in der Zeit ein. Das hat eine tolle Orange. Wir werden uns darauf hinarbeiten. Könnte es hier noch ein wenig mehr rote Kanten sein, oder? Das brauchen oft einige schöne leuchtend orange jetzt, wenig mehr gesättigt. Jetzt werde ich diesen leichten Pinsel nehmen, ich muss hier ein paar tolle Gelbe hinzufügen. Und jetzt einige weiße mitten in der Mitte, hat ein helles weißes glänzendes Licht wie einige Räume hier. Bereit für mich, das wieder zu tun. Und das ist ein kleines Licht, das hier herumflackert. Vielleicht gibt es noch ein paar gelbe Bits. Diese Wand hier oben ist ein wenig heller und intensiver orange, da sie das Licht von diesen Lichtern fängt und verblasst. Dasselbe hier, trennen Sie die. Wird hier drüben auch etwas breiter. Cool. Lass uns weitermachen. Ja, ich habe all diese leuchtenden Farben, also lassen Sie uns weiter arbeiten. Hier ist ein schöner Spaß zu lesen. Vielleicht gibt es eine Art Medium, fast ein grünliches bläuliches Etwas. Manchmal braucht man in diesen wirklich warmen, orangefarbenen Bereichen eine andere Farbe. Sogar es raus. Also hier ist vielleicht eine grünliche Orange, etwas. Es ist etwas leichter. Eine kleine Berührung ein Grün hilft ausbalancieren all diese hellen Orange ist ich gemacht habe, es ist ein wenig mehr organisch und natürlich aussehend. Hier ist der Boden mit diesem Gebäude. Hier ist dieses dunkle Rot , das zu diesem helleren Rot wird, wenn es näher an dieses Licht kommt. Also mache ich das Glühen. Ich arbeite mich irgendwie dran. Langsam nähert sich dem Glühen. Glühen kann ein wenig besser verblassen. Und ich überlasse die gebrochene Bürste, die irgendwie dieser großartigen beweglichen, vibrierenden Qualität hilft . Okay, machen wir das. Schön. Das ist also dieses Licht hier. Es ist eigentlich drei Lichter kommen da rein und machen, dass ein wenig mehr nach innen, ein wenig mehr eingefügt, um anzuzeigen, dass diese drei Lichter gruppiert. Nimm mein Gelb. Ich schätze, wir können diese Orange nehmen. Und es wäre jedes Mädchen mittelgelb, weil es näher an diese helle Lichtquelle kommt. Dies ist auch meine Farben irgendwie ändern sich allmählich für eine Weile. Das ist auch mein rechter weißer Ansturm. Sagen Sie ASU gewechselt. Ich habe eine Menge Farbe wie diese gemacht, weil ich einen steifen Pinselstrich will. Aber jetzt, wenn ich den Pinsel flacher legen möchte, kann ich das einfach benutzen und es ist kaum gesetzt und einfach die Farbe darauf legen, wie fast fast parallel zur Leinwand ist. Ich kann einfach die Farbe setzen. Wenn ich das mache, könnte ich es aus Versehen abhauen. Je dicker dein Schmerz. Manchmal möchte man es einfach nur sanft auf die Oberseite stellen. Es ist sehr effektiv. Hier ist also eine ganze Reihe von Sachen Gewohnheit hier drin. Ich weiß nicht, was hier los ist. Francia Lichter werden es irgendwie an den Rändern leuchten lassen. Da drin sind dunkel. Also machen wir ein wenig transparentes Oxid Brown. Es ist also sehr, sehr dunkel, sehr gelb, rot oder rötlich bräunlich, etwas, wenn man so darüber nachdenkt. Dieses Schielen und ich sehen die Stellen, wo es eine dunkle mitten in der Mitte. Also werfen wir einige Gruppen haben gelb. Manchmal trenne ich sie nicht in verschiedene, und meine oh, es gibt eine Gruppe. Es ist, wie ich bereits sagte, du fängst mit deinen größten Formen an und du weaselst dich allmählich zu den kleinsten Formen wie dieser. Rush off, schaufeln Sie hier einen weißen Rückwärtsgriff, nur damit ich etwas Weiß darauf setzen kann. Und das kann ich runterkriegen. Das, ziehen Sie es an, mischen Sie es. Weißt du, du bekommst das wie eine Art Action runter. Spaß wie rückwärts. Schock, bewegen Sie sich mit Ihrem Pinsel. Ein paar orangefarbene Flecken hier. Schöpfen, so dass ja, manchmal habe ich es aufgeschöpft. Ich möchte nur die Spitze des Pinsels berühren, der die Farbe dort hat , als eine subtile kleine Kante, die ich mache. Legen Sie es einfach da hin. Ich ermutige Sie, diesen anderen Griff auszuprobieren, den Kung-Fu-Griff. Es gibt also alle möglichen Sachen, die dort passieren. Und dann gibt es ein bisschen von diesem wirklich hellen Spaß hier drüben zu lesen. Dieser kleine Kerl sagt ganz allein , er bekommt etwas Licht. Es sieht so aus, als gäbe es eine Art Doc wo wie hier wie ein Doc im Wasser ist. Das könnte ich auslassen. Es hilft dem Gemälde nicht. Hören wir Diskretion als Künstler ist es, Dinge wegzulassen, die keinen Sinn ergeben oder Ihnen nicht helfen, die Geschichte zu erzählen. Die Geschichte ist über diese schöne Reihe von Lichtern. Und dann gibt es noch ein wenig, wenn es im Bild bedeutender wäre und tatsächlich Teil des Gemäldes wäre, dann würde ich es in Erwägung ziehen. Aber wie es jetzt ist, hilft es mir überhaupt nicht. Das hilft der Geschichte nicht. Also werde ich es einfach nicht tun. Das ist deine künstlerische Diskretion. Wird dieses Licht führen, nicht so hell. Ein paar Dinge, die hier passieren, die einfach nicht so aufregend und so intensiv sind wie diese, die meine Aufmerksamkeit erregen. Das ist der weichere, weniger wichtige. Entschuldige Kumpel. Du bist hübsch, aber du bist ein bisschen hübscher Stau, den jemand später finden wird , wenn sie durch das Bild schauen. Nicht wie das erste, was gesehen wird Affinitäten, Whoa, dieser verrückte helle intensive Haufen Farbe, Magna, das sind diese Flecken hier. Hellster Kontrast. Ich habe hellste Lichter neben einigen ziemlich dunklen Dunkeln, hellsten Farben, dickste Farbe, schärfste Kanten. Und dann hier drüben, du, wenn du durch das Gemälde gehst und erkundest, wirst du dieses kleine kleine kleine Juwel hier drüben sehen. Also, das ist, wo Sie verwenden können. All diese Qualitäten. Wir sprachen über verschiedene Stärken der Farbe. Das ist, weißt du, das Konzept der Textur. Die dickste Farbe ist normalerweise Ihre hellsten Bereiche, zieht aber auch viel Aufmerksamkeit auf sich. Dicke saftige Konturfarbe. Wissen Sie, als Künstler, um eine Farbe zu verwenden, die eine Substanz, die Dicke hat, sollten wir das nutzen, wenn wir können. Ich mag es nicht über das ganze Bild zu machen denn dann macht es das ganze bezahlbare Aussehen. Ich habe einen großen Haufen Farbe. Ich mache es in den saftigen wichtigen Teilen. Sie können Textur auf diese Weise verwenden. All diese Techniken können Sie zu Ihrem Vorteil verwenden , um das Auge zu drücken, wo Sie wollten. Weichere Kanten lassen Sie es nicht so sehr betrachten. Eine scharfe Kante bringt unser Auge genau dorthin. Wert-Kontrast, dunkelste dunkel neben einem hellsten Licht, lässt Ihr Auge genau dort gehen. Ihre hellsten gesättigsten Farben angebracht sind, erregen Aufmerksamkeit im Vergleich zu den weichen gedämpften Farben. Du bringst woanders hin, um sie sekundär zu machen, damit du sie später siehst. Sie sind genaueste Zeichnung und alle Ihre kleinen Details gehen an einer Stelle, die Ihr Auge und attraktiver, dass vor Ort die Software nicht als, nicht so gut gezeichnet, vielleicht eine Menge Details ausgelassen. Das sind die Teile, die du später angeschaut hast. Das sind die sekundären Teile. Also all diese Qualitäten der Malerei verwenden Sie, um das Auge zu führen, wo Sie es wollen. Wenn man sich die Szene zum ersten Mal anschaut, sieht man hier genau aus, denn es gibt viele Details, harte Kanten, viel Farbkontrast, viel Wertkontrast, große dicke, saftige Farbstücke. Du siehst hier nicht rüber. Das ist, nachdem du dieses kleine Ding erforschen möchtest , das ich vielleicht durch diesen kleinen Teil der weichen Kante hinaufgehen kann , und das wird mich zu diesem schönen Himmel bringen und mich umsehen, weißt du. So absolut absichtlich. Also benutze diese Dinger. Es gibt eine, lasst uns einfach nur minimale Arbeit in diesen Gebäuden, oder da wir irgendwie nur hier sind. Hier ist eine Art von diesem dunklen grünlichen, bräunlichen etwas oder anderes. Und das ist C. Ich kann einige setzen, ich mag es, Medien auf mehr als dunkleren Teilen zu verwenden. Auch weil. Wenn Sie große dicke Farbe haben, die eine Oberflächenstruktur darauf hat, und es ist wirklich dunkel. Es wird glänzen. Diese kleinen Oberflächentexturen werden ein Highlight auf Licht treffen, das darauf leuchtet. Und es wird Licht in diesen dunklen Bereich bringen und ich werde nicht mehr so dunkel sein. Das kannst du also nicht. Ein weiterer guter Grund, transparentere Dunkel zu haben , ist, weil Sie nicht unbedingt eine Menge reflektierender Lichter in Ihre dunklen Bereiche strahlen wollen . Io, es wird den dunklen Wert ein wenig töten. Und es passiert wirklich. Ich habe es schon mal getan. Und ich werde übrigens, was auch immer ich tue, viel zu viel Farbe zu einigen dunklen Bereichen hinzufügen und dann ist es wie jede Art, wie Sie an der Reihe sind, und es sind nur diese Chinesen , die über all diese großen dicken Stücke von Farbe. Und als würde es meinen ganzen dunklen Bereich töten, funktioniert nicht mehr. Seien Sie sich also bewusst, dass Sie es absichtlich tun können, wenn Sie das nicht wollen. Sicher. Hier sind Chinesen auf dem Wasser. Sie haben es gerade am Wasser angefasst, nicht viel. Ok. Warum lassen wir nicht ein paar Fenster erscheinen? Ja, da wir diese Gebäude machen, habe ich meine Dunkelheit. Das ist nicht die dunkelsten Dunkelheit. Ich denke, ich werde die für einige dieser Details auf der, auf den Docks hier speichern. Diese Fenster werden also nicht so dunkel sein. Ich entwerfe sie in meiner, meiner Kohle-Skizze hier, was ich tun kann, diese Fenster folgen einer Linie. Weißt du, wegen linearer Perspektive. Die großen Gebäude hier, desto kleiner kommen sie weiter weg. Ja, es ist sowieso ein kürzeres Gebäude, also war es zufällig besser zu arbeiten, aber es spielt keine Rolle, ob es die gleiche Größe hatte, aber immer noch dieses Aussehen dieses Winkels, da es sich leicht von uns zurückzieht. Wir sehen das nicht an, dass diese Gebäude wie 90 Grad wie abgewandt waren und sich ein wenig zurückziehen. Deshalb wird es kleiner, wenn es so geht. Diese Fenster würden das Gleiche tun. Anstatt also eine Linie zu zeichnen, wie es in der Kohle-Skizze getan hat, werde ich sie irgendwie augapfel. Aber was ich tun kann, ist, dass ich einen hier setzen kann. Und ich kann einen setzen. Ich kann irgendwie in meinem Kopf folgen, wohin das hingehen könnte, und einen dorthin bringen. Ich weiß, dass es zwei Fenstergeschichten in diesem Gebäude geben wird. Also werde ich das planen. Ich lasse Platz für einen da oben. Also habe ich da. Und vielleicht kann ich jetzt auf halbem Weg hier sehen, ich werde nicht wirklich Fenster zählen und sie 2% machen. Das ist mir egal. Solange wirklich wichtig ist, ist die Perspektive, die Zucht ist. Sie werden also etwas kleiner, wenn sie weiter weg sind. Es gibt unterschiedliche Größe zwei Studenten, einer der Top, die ein wenig dunkler ist, ein wenig weiter von diesen Lichtern entfernt. Da ist das da. Jetzt möchte ich sie wirklich ausrichten, oder? Also lass mich scheuen und hier vor sie gehen. Und hier ist, wo meine tendiert, Dinge zu bekommen. Cricket mikrobielles Gehirn macht korrupte vertikale Linien. Ich möchte sie irgendwie so ausrichten, als wäre es wie die nächste Etage oben und gefüttert. Anstatt nur eine zufällige verstreute Fenster zu machen, sieht es ein wenig schöner aus. Du kannst tun, was du willst. Du kannst deine verrückten surrealistischen Fenster machen , die überall sind. Ich werde meins etwas einfacher machen. Wie sie weiter weg kommen. Sie sehen sie fast sogar noch. Du verirrst dich irgendwie. Und vielleicht sogar oben in diesen ein paar kleinen Details. Wirklich dunkle, sehr subtile Variationen, nichts, du weißt schon, Major überhaupt. Da ist ein kleines Fenster, glaube ich. Ja, los geht's. Nun, in dem Gebäude, das ein vollwertiges Gebäude lebt, gibt es einige kleine kleine Formen und architektonische Details wie eine Grenze oder Rahmen um jedes unserer kleinen Gitter herum, egal welche Länge Sie auch tun können. Das sind nicht das, was ich tun könnte, und nehmen Sie meine dunkle Bürste ein wenig Licht. Hier oben gibt es definitiv eine kleine Grenze. Wie ein kleiner Winkel oben auf diesem Dach, der Sonnenlicht von unten fängt. Es wird dunkler und subtiler, wenn es weiter weg kommt. Das ist ein wichtiges Detail. Die anderen, nicht so sehr. Dieser hier zeigt irgendwie diesen Winkel, der so geht. Das ist also irgendwie cool. Detail zeigt das Gebäude, das sich von uns abwendet. Und vielleicht gibt es sogar ein paar subtile Hinweise auf Windows. Da drinnen. Es gibt ein Gebäude. Kommen wir und machen diese Fenster. Die Fenster sind also nicht nur schwarz, sie haben unterschiedliche Farben. Sie scheinen die gleiche Steigung zu folgen ist die Rechnung wie dieses Gebäude hier, dass wirklich gut krank heller neben den Lichtern und sie werden ein wenig dunkler, ein wenig mehr wie rosa lila weg. Also verwenden, dass nicht nur schwarze schwarze Fenster. Und es gibt vielleicht grüne Fensterläden, aber sie sind auch nicht grün. Da ist eins. Und ich habe, ich werde irgendwie vielleicht einen hier machen. Wäre ein bisschen mehr orange. Immer noch ziemlich dunkel, ist ein Konzept, das es wert ist, über die lokale Farbe zu sprechen. Lokale Farbe. Ist das die, die native natürliche Farbe oder etwas, bevor es durch irgendetwas anderes geändert wurde. Sagen wir also diese Fensterläden, zum Beispiel, und helles perfektes Tageslicht. Das werden grüne Fensterläden sein, sehr offensichtlich. Aber jetzt, da es dunkel ist, haben wir weniger Licht auf sie. Wir haben ein blaues Licht vom Himmel, das sie trifft. Wir haben etwas orangefarbenes Licht von diesen Lichtern, die sie treffen , mit etwas Licht, das von überall reflektiert wird. Sie sind viel dunkler. Also all diese Dinge, die dort betrachteten, waren grün. Jetzt müssen Sie das Grün ändern, um mit all diesen anderen Dingen zu arbeiten. Es gibt einen helleren Teil auf diesem Teil des Gebäudes. Also ja, lokale Farbe ist die natürlichen nativen Farben etwas, bevor es geändert wurde. Und wenn es sich ändert, müssen Sie beachten, dass es sich geändert hat. Ich sehe ein lustiges bisschen Orange hier aus irgendeinem Grund. Es gibt nur zwei Fenster. Er, den ich vermisse, zählte die Fenster hier. Das ist okay. Ich werde einen dort hinlegen. Also habe ich ein weiteres Fenster hinzugefügt. Ich bin wie ein Architekt , nur zum Spaß. Okay, also gibt es diese Fenster. Diese werden anfangen zu kommen. Unsere Horizontlinie ist wahrscheinlich hier. Ich kann es nicht sehen, weil er Gebäude im Weg ist. Das wird also wahrscheinlich eine flache Linie sein. Es geht hier runter, und es geht so hoch, als der Fluchtpunkt weit weg ist, weit weg von diesem Weg. kann es wirklich nicht verfolgen, weil ich keine Linie machen kann, die 20 Meter da drüben an der Wand geht. Also werde ich es einfach augapfeln. Kann nah genug machen. Also werde ich versuchen, einen dort zu machen. Und gehen wir zu diesem Fenster hier. Und ich schaffe es, ich kann das Fenster so anpassen, wie ich es brauche. Es geht darum, hier rauf zu gehen. Und ich werde Art QB ist konsistent mit den Fenstern, die ich unter ihnen gemacht. Wie, oh, es gibt, dass es vielleicht ein Fenster unten gibt, ist hier eine Tür oder so. Weil hier oben ein Fenster ist. Und das merkt tatsächlich etwas anderes als das Gebäude. Das ist okay. Ich ändere nur das Design, weil es so herauskam. Keine große Sache. Ich stelle sicher, dass ich diese Farbe jetzt nicht auf einem Pinsel habe. Ich kann es augapfel. Und sagen wir, ich will diese Fenster abschneiden. Ich kann einen Clipping-Strich machen, das heißt Omega-Form. Und ich habe eine andere Farbe genommen und schneide sie so ab. Es kann diese Form abschneiden. Okay, lassen Sie uns diese Fenster etwas dunkler machen, ein wenig violetter und ein wenig höher als dieses. Und ich werde das hier machen. Ich versuche, diese Linie zu augappern. Ich will sie nicht so machen, und dann sind sie krumm und sie fallen runter oder was auch immer. So kann ich hören und ich kann mögen, ich schaue mir das an, um es an der richtigen Stelle zu setzen, ist ein wenig höher zu gehen, weil diese Linie jetzt ein wenig schief hier oben kommt ein wenig. Hier ist das Fenster. Und ich kann hinzufügen, jetzt kommen diese Fenster ein wenig näher. Vielleicht können wir ihnen ein paar subtile Details hinzufügen. Sagen Sie, das ist nicht groß genug. Hier wird Ihnen das Betrachten eines Spiegels helfen. Sie werden Unvollkommenheiten in Ihrer Perspektive und Ihrer Zeichnung sofort bemerken. Lass uns noch mal etwas von diesem Cookie Strich E Zeug machen. Lasst uns die Unterseite davon abschneiden. Und das hier. Jetzt habe ich ein extra dunkles machen. Da sind drei Fenster. Lasst uns eigentlich nur diese eine Form machen. Und ich muss manchmal über ein paar Mal gehen, weil ich jetzt über nasse Farbe malen, als ich gemacht , dass Gradient ist im Grunde getan, dass die Größe der Gebäude und das ist in Ordnung. Es wird sich ein wenig mischen. Hier ist dies, dieser Abschnitt könnte ein wenig mehr grün und eine Art von einem lila, was auch immer x ist diese Farbe hier oben. Ja, ein bisschen mehr rot. Und ich würde sagen, dass es in drei Fenster getrennt ist. Und eigentlich möchte ich das Dach vielleicht ein wenig anpassen es dort etwas weiter ausdrucken. Etwas weiter da. Los geht's. Kann ich mich immer so einstellen, wie Sie es brauchen? Vielleicht gibt es einen Hinweis. Verwenden Sie die gleichen Pinsel, ein Hauch von einer Art mehr Zeug hier zurück. Nicht zu viel, wir brauchen nicht viel. In der Tat könnte das zu viel sein. Lassen Sie uns den Rand des Gebäudes beschneiden. Lass uns das machen. Da ist ihr diese Lippe, die nach unten schaut. So wenig mehr rosa. Und es ist, als wäre es eine Lippe, die sich darüber lehnt. Fangen Sie dieses Licht von unten. Und es kommt den ganzen Weg hierher. Und das winkt ein wenig schief. Und sagen wir, das erstreckt sich nur ein kleines Stück eines Formstücks oder wie auch immer Sie es nennen. Und wenn ich wollte, könnte ich dasselbe tun. Diese Fenster sind etwas näher. Vielleicht haben einige von ihnen eine Art von dieser Lippe oben, ein bisschen wie eine Form, die etwas Licht einfängt. Und vielleicht sind einige von ihnen etwas leichter. Wie es näher kommt. Und direkt neben diesem Fenster ist hier ein schönes helles. Auch hier folgen diese meiner Perspektive. Und Sie können diese sogar verwenden, um ihr zu helfen, das Fenster neu zu gestalten, wenn Sie müssen. Cool. Ich bin irgendwie eine Leitung, wahrscheinlich eine Sanitär- oder Elektrotechnik. Sie haben diese anderen Gebäude sind aus Stein, so dass sie Rohrleitungen und Dinge auf der Außenseite des Gebäudes hinzufügen müssen. Vielleicht ist die Summe dieser zufälligen Dinge, diese kleinen Details helfen, die Monotonie des gleichen Windows 1000 Mal über seinem Auge zu brechen . Geh eigentlich wissen, dass es verschiedene Dinge gibt. Und all diese kleinen Details summieren sich. Cool, lass uns weitermachen. Hat getrunken. Nehmen wir an, es gibt ein bisschen, ich mag diese kleinen Kanten, die herauskommen, kleine kleine Details, die helfen. Aber es ist lustig, wenn man ganz nah kommt, es ist nicht so detailliert. Sie wären überrascht, wie sehr die Details impliziert sind. Die Farben sind genau, die Zeichnung ist genau. Die Details müssen nicht sein. Die Details sind ein großer Kleck Farbe. Weißt du, oh, du malst so detailliert wie nicht wirklich seine Bündel von Farbe, um genau die richtige Stelle zu setzen. Vielleicht wird das Ding hier etwas roter. Okay, machen wir die Fenster hier drüben. Das hat einige interessante. Sagen wir, hier ist der erste. Diese sind nicht genau mit dem vorhergehenden Gebäude aufgereiht. Und dann ist da noch eins. Und vielleicht gibt es einen. Wer MICH diese Markise ein wenig zu weit über, es ist OK. Aber es gibt, diese werden mit etwas Serie Licht getroffen. Also kann ich sie nicht einfach mit dieser Farbe reinziehen. Welche Farbe hat das? Kann ich grünliche Action darauf bekommen? Und ich kann die weitere Kante dunkler machen. Es ist, als gäbe es ein bisschen wie eine Linienform. Und wir lassen das hier. Ich kann ein wenig Übergangsfarbe machen als ob das Windows fast völlig ausgelöscht von diesen Lichtern. Das macht Spaß. Okay, zurück zu Windows. Lassen Sie diese ganze Art von Linie machen, diesen Winkel, diese, diese perspektivischen Linien sind wichtiger als die oben. Es sind die horizontalen. Da. Wir malen sie nicht horizontal im Bild, weil sie als Linien dargestellt werden , die in die Ferne und das reale Leben abnehmen, sie sind horizontal. Aber in der Malerei müssen wir sie ein wenig mehr abgewinkelt malen, um die lineare Perspektive richtig zu zeigen. Diese krummen Linien stellen echte horizontale Linien im realen Raum dar. Aber damit wir es so aussehen lassen, drehte sich ein wenig. Deshalb sind sie abgewinkelt. Da ist also das. Das hier wird wie hier sein. Sie können es mit Ihrem Pinsel verfolgen. Du kannst es irgendwie Augapfel so. Wie ja, da ist es. Und es ist direkt über dieser Tür. Und ich kann die in der Mitte ausfüllen. Da ist ein Mitglied über jeder dieser Türen. Und dann scheint es wie eine Gruppe von ihnen zu sein , dass wir sie vielleicht in einen Brunnen stecken, ja, sie sind ein wenig näher beieinander. Scoot über ein wenig mehr und Mike direkt hinter der Kamera. So kann ich hierher kommen und Pflichten richtig. Und es gibt einige lustige interessante Dinge, die hier mit diesen Kanten vor sich gehen. Genauso wie die allgemeine Form zu etablieren und ich kann sie ein wenig mehr herausschieben. Diese etwas dunkelroten Dinge passieren hier, bräunlich, rötlich, etwas hier drin. Ich glaube, es gibt ein bisschen wie ein Gitter-Sache. Und dann passiert hier irgendwie ein orangefarbenes Stück. Und wir fangen irgendwie etwas Licht oder so ein. Ja. Und weißt du, diese Fenster sind nicht perfekt. Und sie sehen natürlicher aus, wenn sie nicht perfekt sind. Dieser scheint eine Art Markise darüber zu haben. Diese Kleinigkeiten brechen die Monotonie des gleichen Fensters auf, perfekt verteilt und wissen Sie, genau die gleiche Größe und es ist einfach langweilig. Also versuchen wir, nach den kleinen Details zu suchen, die es ein wenig vermischen. Hier ist, wie Fenster hier. Und dann oben auf diesem, wird es so sein , als könnten wir es anpassen. Ich weiß. Ich zähle Geschichten 123 und dann gibt es hier oben eine vierte, also gibt es Platz dafür. Also gibt es einen, und ich kann sie platzieren und sie dann später herausfleischten. So wie meine Linie gehen soll. Holen Sie sich viel Farbe. Vielleicht denken wir an den oberen und unteren Rand des Fensters. Stellen Sie sicher, dass diese meine perspektivischen Linien bilden. In diesem Fenster ist hier aus irgendeinem Grund etwas größer. Jetzt kann ich sie etwas breiter machen. Vielleicht mache ich das. Wir können einige von ihnen wieder tun, nur um sie zu zerbrechen und sie so zu machen , als müssten sie genau sein, damit das Gebäude solide aussieht. Aber sie müssen nicht identisch sein. Dann wird es nur langweilig. Oder sie kommen etwas zu tief runter. Also werde ich wieder hier reinkommen und sie unten abschneiden. Sie könnten sogar etwas höher sein . Ok. Geht weiter. Und ich kann viel später noch mehr meißeln. Hier oben ist noch eins. Und da diese Fenster sind viel größer als diese Fenster weil er ein Gebäude ist vielleicht eine größere Größe, aber die Fenster und wahrscheinlich ungefähr die gleiche Größe im Allgemeinen. Aber es gibt größere, wenn sie mir näher sind. Also, was wir tun, da ist ein Fenster. Der nächste wird hier sein. Ich verfolge die Leitung. Ich habe diese Zeilen bereits gemacht, dass ich immer noch ziemlich sicher bin. Lasst uns das hier weiter machen. Stellen Sie sicher, dass es die richtige Linie ist, und dann kann ich sie ein wenig auf jeder Seite ausflippen. Es könnte etwas breiter sein als jemand, der aussieht, als hätte er fast Verbindung mit einer Art Spalier oder einem kleinen Balkon oder etwas dazwischen. Selbst die, weißt du, oben nach unten, könnten sich ein wenig verbinden. Und dann kann ich eine Art davon machen, das zu bekommen. Und ich habe die Wandbürste. Hier ist seine Wandfarbe. Es ist etwas dunkler. Das ist okay. Es gibt eine Art Unvollkommenheit, die über diese Unterbrechung hinausgeht. Vielmehr ist es wahrscheinlich besser, es auszudrücken. Und es ist nicht super sauber, es ist okay, es sieht etwas natürlicher aus. Und dann bewegen. Einige von ihnen haben ein wenig mehr von einem Gitterrahmen oben oder was auch immer. Okay, jetzt hat dieses Gebäude dafür, dass es einen Hauch von rot, rosa reflektiert wird. Und ich werde mit ein bisschen rennen. Es ist ein bisschen viel, vielleicht sehen wir hier oben sogar ein bisschen davon. Inspirierend etwas Farbe. Siehst du, das macht Spaß. Siehst du, dass Lichter reflektieren. Es muss eine Art Flugzeug nach vorne führen wie ein, wie ein Gitter auf dem Dach oder was auch immer. Und es fängt etwas von dem Licht da unten. Also laufe ich damit und füge es hinzu. Es ist also etwas übertrieben. Es macht irgendwie Spaß. Noch ein paar Fenster hier oben. Sagen wir, es gibt einen hier. Komitee zeigen auch die Art der Textur der Farbe kann einige Details zeigen, dass die Farbe nicht einmal so viel ändern kann. Aber Sie können die Textur der Farbe sogar verwenden, um zu versuchen, einige Details zu zeigen. Etwas leichter. Ich denke, diese Fenster könnten etwas dunkler sein. Target, es mischt sich mit dem Auto, das schon da war. Also lasst uns extra dunkel gehen. Vielleicht einige von diesen, nicht alle von ihnen können Spaß machen, zu variieren. Gleichheit des Fensters irgendwo ein wenig heller. Vielleicht haben einige Fensterläden geöffnet und geschlossen oder so. Macht es nur lustig. Ok. Hier schien es zu sein. Das ist ein dunkler Bereich. Wenn ich ein wenig aufhellen, kann ich vielleicht malen, wo einige Fenster nur einen Hauch von Details zu dieser Geschichte des Gebäudes hinzugefügt werden . Ich kann ein wenig dunkler hinzufügen, da waren diese Fenster sind lassen Sie uns nur einen Schlamm von vielleicht etwas tun , um diese Kante zu brechen. Es ist ein kleiner schneller Übergang von dieser Orange zu diesem Himmelblau. Also lasst uns ein bisschen einen Übergang von irgendeiner Sache machen. Macht ein bisschen grün, ein wenig von der Himmelsfarbe hier. Nur irgendwie ein seltsames Rosa in den Himmel. Ich brauchte eine kleine Trennung von etwas. Ok. Dann noch eine Stunde. Also lasst uns noch eine Pause machen. Und ich denke, in der nächsten Stunde sollten wir in der Lage sein, das Wasser zu beenden und vielleicht alle anderen kleinen Details rund um das Gemälde, die wir tun müssen. Machen Sie also eine Pause und stehen Sie auf und strecken Sie sich. Wu, du musst das tun, sonst verzeiht dir dein Hals nicht. Am nächsten Tag 6. Venedig NIghts 6 Wasserreflektionen unter 2GB: Okay, wir sind nach einer kleinen Pause zurück und wir haben noch ein bisschen mehr zu tun. Ich entdecke tatsächlich will, dass ich seine Fenster ein wenig dunkler. Ich denke, es wird das Licht wie sie aussehen lassen, aber leichter aussehen. Jemand hat, ich glaube, ich kam einfach ein wenig zu ausgewaschen und sah aus. Es wird das Gebäude etwas solider aussehen lassen, denke ich. Also werde ich nur einige zusätzliche Dunkelheit in einige dieser Orte hier hinzufügen. Nicht alle von ihnen und nicht über die ganze Sache. Aber nur einige von ihnen sahen ein wenig aus, was das Gebäude ein wenig ausgewaschen machte. Vielleicht sind einige dieser Fenster etwas roter. Irgendein Grund hier drüben. Das ist, was Sie bemerkt haben, wenn Sie nur ein paar Minuten von Ihrem Bild weg gehen, Sie bemerken Dinge, die nur repariert werden müssen, die Sie noch nicht bemerkt hatten, weil Sie zu beschäftigt sind, sie zu malen. Pausen zu machen ist wichtig, nur für Ihren Körper. So verkrampfen Sie nicht und Ihr Mac dankt Ihnen nicht. Dein Rücken und deine Schultern und so, aber auch um Dinge zu bemerken, die du sonst nicht bemerkt hättest. Es sieht also besser aus. Einige dieser entfernten, sie können auch ein wenig dunkler machen. Manchmal kann man einfach ein bisschen Farbe auf dem Finger abwischen, wenn es falsch ist. Okay, das ist ein bisschen besser. Jetzt gibt es einige der dunkelsten Bereiche, die ich gerne benutze. Sagen Sie, ich liebe diese transparenten Dunkel. Und dieses Ding sieht aus wie eine Gondel. Ich will nicht zu verrückt nach dieser detaillierten Gondel werden. Willst du zeigen, dass es da ist und es eigentlich ziemlich lang ist. Es kommt den ganzen Weg hierher. Und es gibt alle Arten von, ich möchte diese ganze Sache fast wie eine dunkle Form malen und irgendwie leichtere Formen aussuchen. Ich bin mir nicht sicher, was los ist. Hier. Es gibt viele andere leichtere Formen. Ich weiß nicht, was sie sind. Und sie sind wie Teile dieses Doc oder so. Es ist wirklich schwer zu sagen, denn selbst eine Art Grüns, vielleicht hier drin, gibt es ein Licht. Nehmen wir an, dass Licht ein wenig grüner ist. Lasst uns das aussuchen. Das war mein Himmelsbürste. Verwenden wir das als eine Art grünen Fleck hier. Es gibt eine leuchtende Farbe und hier ist, wo es im Wasser sein wird. Auch hier mischt nur ein anderes farbiges Licht die Dinge ein wenig. Du weißt schon. Ich bin mir nicht sicher, was hier los ist. Es gibt ein paar Lichter. Das ist eine Art Ruhe oder ein Teil des Docks hier. Vielleicht gibt es eine Art Anzeichen dafür, dass manche Leute herumlaufen, kleine Blobs. Also ja, es gibt allerlei Sachen. Ich weiß nicht wirklich, was da los ist. Und es ist mir fast egal. Ich kann nur gerne rote Sache sehen. All das implizierte Detail aus der Ferne. Es sieht so aus, als ob ein Teil dieses Doc ist, und da die Dinge so schön aus der Nähe sind. Es ist diese Gesamtmasse Farbe und es macht Spaß. Mein, einer meiner ersten Lehrer, erlöst und guineischen impressionistischen Maler Kerl, Meister, fabelhafte Maler, Russisch, Armenisch, und Werke aus LA. Und der Punkt, den ich ansprechen wollte, war ich dazu gekommen, meinen Lehrer zu beschreiben. Immer gesagt, dass das Spiel von weit weg ist. Es sieht realistisch aus. Und zum Schluss ist es ein Chaos. Und das ist ein wirklich lustiges Spiel zu spielen. Dass es hier eine Art Boot gibt. Geben Sie das Boot an. Es ist etwas weiter vorwärts. Das ist in Ordnung. Vielleicht sehen wir ein bisschen von dieser MLU vom Himmel drauf. Und jetzt muss es an manchen Stellen nur noch dunkler sein. Und vielleicht sehen wir ein paar Lichter drauf. Vielleicht gibt es da ein grünes Licht. Hier ist ein wenig Halo blau, um eine andere Farbe Licht, andere Farbe blau Licht zu machen . Nur zum Spaß. Mischen Sie es ein wenig. Und wir sehen ein bisschen mehr. Suchen Sie einfach nach Formen und Farbflecken. Denk nicht darüber nach, was es ist. Manchmal. Basierend auf dem, was einige Maler gesagt haben. Ich habe meine Andra Idee extrapoliert, dieses, jedes Bild ist eine Kombination aus, ich denke, vier Dinge. Es ist das, was du siehst, was du weißt, was du wünschst, dass du gesehen hast und was du tatsächlich malen kannst. Es ist also eine Kombination aus deinen Augen. Sie können Ihr Gehirn sehen, was Sie über das Thema wissen, was Sie wünschen, dass Sie gesehen haben. So wie dein Herz es sehen will, Dinge, die dein Herz wünscht, waren da. Und was Sie malen können, Ihren Körper, Ihre Hände, Ihr physisches, tatsächliches Können. Ein Gemälde ist eine Kombination all dieser Dinge. Sag mal, ich fange jetzt an, in einige dieser Überlegungen zu geraten. Ich brauche nur ein paar dunklere Dunkelheit und einige dieser Bereiche, vielleicht haben diese Boote ein wenig Schatten darunter. Okay, lassen Sie uns ein paar Reflexionen machen. Lassen Sie uns eine ganze Reihe von durch diese orange Farbe mischen. Schöpfen Sie das auf. Ich werde irgendwie den Rand machen. Lasst uns das hier aussuchen. Und wenn es weiter weg wird, bekommen sie mehr Abstand, Platz nach unten. So nah beieinander, weißt du. Grundsätzlich werde ich Wasser gießen, wir behandeln es wie einen Spiegel. Wasser reflektiert einfach alles, was davor oder darüber ist. Wir werden dieses Orange als eine Art Außenübergangsfarbe dieser Lichter verwenden . Und es sieht so aus. Könnte eigentlich eher ein grünes Licht sein, als ich dachte , denn wenn man die Reflexionen betrachtet, sind sie irgendwie grün. Also kann ich damit rennen und vielleicht ist es ein wenig zu grün wird ihn dazu bringen , dass es nicht wie eine grüne Ampel oder so ist. Vielleicht gibt es genau wie subtil etwas mehr Grün. Nun, ich habe diese grüne Farbe. Ich könnte dies tun, ist ein wenig auf ihrem See, ich mache ihn zufällig, wenig organisch aussehend. Ich bin nicht wie Linie, Linie, Linie, Linie, Linie, Linie, die langweilig und sich wiederholend ist. Versuchen Sie, das zu vermeiden. Ich habe gerade diese Orange. Meine ganze Bürste, also lass es uns benutzen. Mir geht das Gelb aus. Ich werde das alles sicher wieder auffüllen müssen, bevor ich wirklich in die Stadt gehen kann, um diese Refract Reflexionen. Dies ist, wenn das Ding beginnt wirklich zum Leben zu erwecken und Sie beginnen, die Farbe, die Reflexionen darunter zu malen. Versuchen Sie, hier viel Farbe zu verwenden. Warum mir das Gelb ausgeht, weil ich nur versuche, so viel Farbe zu verwenden. Wieder, Licht, deine Lichter werden undurchsichtiger. Dicke Farbe hier, dunkel. Wir sind transparenter und dünner. Und nicht alle gehen sehr weit runter. Manchmal. Lassen Sie diese leichten hier beenden. Einige von ihnen haben einige super Rauch und helle Gelbe. Ich versuche, diese in diesen orangefarbenen Bits zu behalten, die ich gerade gemacht habe. Als ob sie auf der Außenseite Orangen übergehen, ein wenig gelb auf der Innenseite und es wird viel breiter, leichter auf der, ganz innen. Es hat etwas mehr Cad Lemon. Sie können cad gelb verwenden, was auch immer Geschmack Sie wollen. Ich mochte CAD Zitrone, die etwas mehr von einem bläulichen Gelb ist. Es ist, es ist eine echte subtile Variante, aber ich habe es einfach gefallen. Also habe ich es viel mehr benutzt. Wirklich helles, intensives Gelb hier. Ich versuche, sie drinnen zu halten. C, das ist nicht ganz so gelb. Das ist eine Art Variation, die nicht grün ist, aber ich weiß nicht, was das ist. Wir werden es aus irgendeinem Grund gelblich-grün berühren. Nun, zerbricht einfach die Monotonie davon. Weißt du, ich habe mir etwas Raum gelassen , um das zu erledigen. Und ich schaufel es buchstäblich nur auf die Spitze meines Pinsels und lege es darauf. Einige Tickets kommen bis zu dem Ding, dass sie Doc sind. Lasst uns ein wenig mehr Orange setzen. Und ein paar dieser Orte hier, vielleicht willst du, ist so weit unten. Ein paar wenig glänzendes Israel weit weg. Hier ist ein wenig mehr von dieser Art von hellerer, fast grünlicher Farbe. Das hier ist etwas subtiler, ist nicht wirklich so hell. V ist ein wenig kleiner, aber sie brauchen etwas Orange zuerst. Ich werde die Hände wechseln, denn nach der dritten Stunde des Malens werde ich ein wenig müde. Und ich habe auch gemalt, bevor ich dieses Video heute anfing, also, so lange Tag Malerei für mich. Okay, weil dieses Stück nicht wieder gekommen war, fühlt sich an, als wäre es fast fertig. Und dann verschwimmen sie fast zusammen, wenn sie weiter weg sind. Es ist nicht Abneigung perfekt vertikale Linie von Reflexionen alle ja, vielleicht bewegt es sich um ein wenig. Die Leute werden hier draußen einen Streuner bekommen. Weißt du, da ist dieser, der aus der Leinwand runtergeht. Und vielleicht verschmelzen sie sich, wenn sie weiter weg sind. Vorsicht, nicht so zu machen, war ein wenig zu abgewinkelt. Versuchen Sie, sie ziemlich horizontal zu halten. Man kann an den manchmal manchmal gibt es eine Art Waches im Wasser, die den Reflexionswinkel auf eine bestimmte Weise machen. Und das könnte eine Art von dieser linearen perspektivischen Idee sein, bei der ich sie vorerst ziemlich horizontal halten werde. Lasst uns den Pylon behalten. Okay, jetzt kann ich weiß machen. Ich brauche einen neuen weißen Pinsel, weil mein alter jetzt mit gelb bedeckt ist. Also lasst uns hier parallel kommen , um es zu viel mit den Farben zu mischen, die ich dort schon angezogen habe. Und jetzt lege ich dieses Weiß in die gelben Bits, die ich schon gemacht habe. Anstatt dieses Weiß auf seinen eigenen neuen Fleck auf das Lila zu setzen, dann wird es wie ein Stück weiße Farbe aussehen. Der Grund, warum es wie Licht aussieht, liegt darin, dass die Farben von Weiß zu Gelb übergehen , die ich auf die Orange zum Lila gemacht habe. So sieht man es so aus. Licht statt eines großen Blocks weißer Farbe. Hat ein wenig mehr davon in grünlich-gelb an der Spitze vielleicht. Wieder, das ist eine Art grünliches. Schön. Lasst uns hierher kommen und die Gelbe hier drüben machen, vielleicht sind diese etwas weicher. Vielleicht muss ich die Farbe hier nicht so hoch aufstapeln. Nehmen wir meinen weißen Pinsel. Stellt etwas davon da drinnen ein. Sehr selektiv darüber, wo es landet. Manchmal verschmelzen diese verschiedenen Lichter irgendwie unter einem hellen, glänzenden Ding. Ehrfürchtige sieht gut aus. Es gibt einige andere Farblichter hier in einigen Orangen und Rottönen. Reflexionen. Vielmehr. Suchen wir sie. Hier ist vielleicht wollen Sie hier. Es ist ein bisschen hier. Alles, was wir hier tun können. Dieser Kerl. Vielleicht ist das so, als hätte die späte Nacht nach Stunden geöffnet. Es gibt ein paar schöne saftige Rote und Orangen hier drin. Und so zeigt sich mein Lila immer noch durch für meine Untermauerung, was großartig ist. Und fügen Sie einige lustige Farbvariationen zu der ganzen Sache hinzu. Okay, was ich jetzt tun kann, wird es ein bisschen von dieser Farbe dieser Gebäude geben, die sich im Wasser widerspiegeln. Und dann werden wir auch anfangen, etwas von dem dunkelblauen des Wassers selbst zu sehen. Und dann auf der linken Seite wird einige Reflexionen des Himmels sein. So viel passiert, wenn man Ripley Wasser hat. Sie sehen Reflexionen in verschiedenen Richtungen, je nachdem, welche Art und Weise die, der Winkel der Welle des Wassers, die wellig ist zugewandt. Und er ist schwer durch das Wasser Q in seine Tiefen zu sehen. So eine Menge Spaß Dinge passiert mit reflektiertem Wasser. Ich liebe es, Dinge mit Wasser zu malen. Wenn ich ein Stadtbild zu tun, Es ist fast durch, Ich fast immer malen nasse Straßen weil Sie nur all diese Spaß Reflexionen bekommen und das ist wirklich die Ausrede, um große Reflexionen auf dem Boden zu malen. Sieh dir an, sieh dir an, wie viel Leben das zu diesem Bild beiträgt. Haben. Nun sieht das Wasser plötzlich solide und flach weil ich diese schönen Reflexionen auf und dass alles, was nur besser wird. Nehmen wir eine größere Bürste. Aber fangen wir einfach hier an. Lassen Sie uns hier eine dunkle Version dieser Farbe machen. Lassen Sie uns etwas Medium hinzufügen. Es ist wirklich dünn, dunkler. Und wir werden anfangen zu zeigen, dass dieses Gebäude auch im Wasser reflektiert wird. Und wenn es weiter weg wird, werden Reflexionen spärlicher. Baby hier ist es intensivere Reflexionen. Und ich werde einfach die Farbe da drinnen zerschlagen. Und einige dieser Farben, die immer noch wenig bis lila sind. Ich kann hier drin ein paar kleine Bits, die immer noch zu violett sind. Ich kann die später mit seinen Freunden treffen, eine Art Übergangsfarbe. Zweitens ist als eine Lücke zwischen einigen davon miteinander verbunden. Ich kann diese Farbe einfach da reinschieben. Also jetzt zeige ich die Fassade der Gebäude selbst reflektiert werden, was viel subtiler ist als die Lichter, aber es ist immer noch da und es hat geholfen, die ganze Szene zu unterstützen, hilft, die Gebäude auf dem Wasser zu setzen und versetzt sie in die Umwelt. Nehmen wir also ein wenig Orange und vertuschen einige dieser dunklen Purples, die nicht wirklich da sein sollten . Dazwischen. Da gehen wir, das ist besser. Ich werde diesen Mistschuss anzünden. Und es ist großartig, wenn Sie viel Farbe auf der Leinwand haben und auf Ihrem Pinsel können Sie sie einfach irgendwie zerschlagen Schmerzen in diese Stelle. Es ist sehr effektiv. - Müsch. Wer mag diesen Brei nicht? Irgendwie zerschmettert es da drin mit einem schönen großen Pinsel. Und als nächstes, was du weißt, sieht es so aus, als wäre es richtig. Machen wir das, aber mit einem kleineren Pinsel. Etwas leichter. Hey, das sind einige der Unterbrechungen und vielleicht gibt es eine, die so übergeht. Kommen Sie zurück und beenden Sie meinen Müsch. Sie ist ein bisschen mehr hier drüben. Und dann wird es ein bisschen dazwischen geben. Etwas dunkler, etwas mittlerer. Mach das einfach da drin. Und es gibt hier ein paar Stück Purpur. Und dann kann ich entscheiden, welche ich vertuschen möchte. Welche müssen neben diesen Lichtern eher eine übergangslichere, hellere Farbe haben? Und welche möchte ich einfach verlassen, weil es Spaß macht. Es ist unerwartete Farbe, um herauszufinden, hell ein bisschen lila da drin. Ich mache mir Sorgen, die kommen, ich weiß nicht, es ist einfach hübsch. Wen kümmert, sieht toll aus. Meerwasser als viel mehr Charakter jetzt. Es fängt all diese Meerwasser sehr oft. Es spiegelt die Dinge wider, die vor ihm sind, weil die Wellen diese Weise zeigen, und wir können sehen, dass die Reflexion, es reflektiert Dinge, die wie über und hinter uns sind. Weil die Wellen zurück zeigen und wie wir einen Himmel von diesem Blau fangen und wir durch das Wasser sehen und die dunklen Tiefen davon sehen können. Also sehen wir normalerweise diese, diese drei Dinge in Reihe und Wasserreflexionen. Sehen Sie, hier ist ein bisschen in diesem Gebäude hier. Schieben Sie das da rein. Es gibt ein bisschen dunkler, aber hier, weil es diese Lücke hier gab. Das wird also ein bisschen dunkler Fleck in diesem Wasser. Wenige Übergangsfarbe hier. Oh, das ist, ich bin so aufgeregt, wenn ich am Ende eines Gemäldes bin. Ich bin wie, oh, was kommt zusammen? Ehrlich gesagt, ich habe das Gefühl, dass das Bild manchmal nicht wirklich spannend wird. Ist es nicht. Es sieht toll aus, aber jemand hat dieses seltsame was, was ist da los, bis Sie ganz nah dran sind? Und du bist wie, oh, jetzt verstehe ich es. Jetzt macht es Sinn. Das ist also ein lustiger Aha-Moment. Das habe ich gerade. Ich habe den Aha-Moment. Hier drin ist ein bisschen dunkel. So viel die da drin. Und er sagt, ich liebe es, wenn du es einfach magst. Und es funktioniert. Als ob ich nicht einmal weiß, was es ist, aber es spielt keine Rolle. Es geht nicht um das Detail über das Gefühl. Es geht darum, die Farben richtig nebeneinander zu bekommen. Die Zeichnung und die Generäle genau. Die Kleine, die sie an der richtigen Stelle ist. Das ist alles, was mir hier wichtig ist, was es ist. Vor allem in etwas, in dem es viele weit entfernte Details gibt. Ich kann nicht sagen, was das ist. Und wenn ich versuche zu überanalysieren, wird das ganze Gemälde steif und langweilig aussehen lassen. Wenn ich jedes einzelne Detail gemalt habe, ist mein Bild eigentlich ein Hauch verschwommen. Nur ein bisschen, als ob es sich bewegt oder etwas, das das Foto aufgenommen hat. Und ich denke, das hilft sehr. Wenn ich jedes einzelne Detail in diesem Bild sah, habe ich versucht, alles zu malen. Es würde wirklich langweilig aussehen. Ich meine, ja, es ist wunderschön. Es ist es gewesen und was auch immer. Aber Mann, wenn du es nur ein bisschen schiebst , kann es so effektiv sein. Mischen Sie einfach etwas davon in. Das ist ein wenig zu gerade Linie. Das ist ein bisschen kaputt. Los geht's. So ist das hier und bringen Sie das über nur eine Berührung. Er ist besorgt, sich zusammenzumischen, sobald sie weiter weg sind. Ok, wir kommen dorthin. Hydratation Moment. Lass uns ein paar Superdunkel machen. Ich schätze, ich kann es gebrauchen. Ich möchte einige dieser dunklen Rottöne und Dinge behalten , denn das wird irgendwie ein Grün sein. Lasst uns das ändern. Whoops, ich habe es gerade in eine andere Farbe zerschlagen. Wird es abwischen, drücken Sie diese Bürste 30, irgendwie dunkel. Und ich werde es nur grüner machen. Ich brauche etwas von diesem Zimmer. Also mache ich dunkle Grüns. Ich brauchte diesen Platz hier. Ich brauche diese wirklich hellen Grüns nicht und ich kann das vielleicht ein wenig später wiederverwenden. Brauchen Sie nur den Platz zum Mischen. Und ich brauche mehr Medium, werde diesen Strahl dorthin bringen. So dunkelgrün in der Ecke. Es wird das dunkelste sein. Wirklich hier. Fügen Sie etwas Medium hinzu. Probieren Sie das aus. Verwenden Sie hier von ihrer Hand. Ich könnte einen größeren Pinsel benutzen. Das ja, das könnte ein größerer Pinseljob sein. Und deswegen machen wir noch mehr Schmerzen. Ich werde mein Palettenmesser benutzen und ich werde mir eine größere Menge dieser Farbe mischen. So beobachten Sie, wie schnell das zusammenkommen kann. Wenn ich mir etwas Farbe mischte und einen größeren Pinsel verwende, werde ich immer noch nicht versuchen, mein ganzes Lila zu übermalen. Ich untermauerte Schielen, um zu sehen, ich werde diesen Pinsel irgendwie in diese anderen Farben hier verblassen lassen. Und wir können den kleineren benutzen, um diese etwas kleiner zu schieben , wenn sie weiter weg von uns sind. Die großen Wellen werden uns am nächsten sein. Und vielleicht muss ich später zurückkommen und ein paar Hauch von diesen hellen Highlights hinzufügen , die ich jetzt irgendwie zerschmettere. Ja, benutzen wir diesen kleineren Pinsel, den ich angefangen habe. Ich kann hier reinkommen und sie werden kleiner, wenn du gehst, wenn du weiter weg gehst. Es war also eine lineare Perspektive und alles. Es sind nicht nur die Gleise, die ins Unendliche gehen. Das ist, das ist ein sehr häufiges Beispiel für lineare Perspektive, aber es ist wirklich überall und alles. Wir suchten in Wolken Unterzeichnung dieser Gebäude. Jetzt sehen wir Wellen im Wasser, wenn sie weiter weg von uns sind. Ich werde noch einen kleineren Pinsel verwenden und sie noch kleiner werden. Sie verwenden den größten Pinsel, den Sie möglicherweise können. Wann immer du kannst. Und Sie verwenden nur einen kleineren Pinsel, um kleinere Details zu erhalten. Vielleicht ist hier ein Paar in der Mitte. Ok. Nur noch ein paar von diesen großen, und du legst die nieder. Zweitens, mischen Sie mich ein wenig mehr Spaß, dunkle Farbe, niedrig, mittel. Bringen Sie das da rauf. Und vielleicht gibt es einige von diesen C, jetzt gibt es etwas Baloo vom Himmel. Es gibt also nicht so viel von diesen Dunkelheiten. Also durch das, was auch immer dieses kleine Punktobjekt ist, das ich einfach nicht will, dass es nicht will. Also, jetzt lasst uns einen etwas kleineren Pinsel gehen. Irgendjemand Bürsten hat es etwa gehabt. Das ist etwa so, wie, wissen Sie, nicht flache und neuere Pinsel können Sie diese bekommen. Weißt du, ich könnte das hier für große matschige Dinge reservieren , bei denen ich keine Präzision brauche, weil es schwierig wird, jede Art scharfe Kante mit dieser schönen, knackigen Linie zu machen. Vielleicht gibt es eine Linie, die durch kommt. Cool. Nun, lasst uns benutzen, das war mehr von meinen Himmelsbürsten. Ich werde das sauber von meinem Palettenmesser hier wiederverwenden. Sind super leicht zu reinigen, schnell, um einige tolle Werkzeuge zum Malen zu machen. Auch. Nun, ich werde nur etwas von diesem Blau hier benutzen, weil es nur Jilin hier ist. Und es wird viel dunkler als das. Dies ist ein sehr dunkelblaues Grün. Es reflektiert irgendwie das Licht des Himmels fast hinter uns, was viel dunkler sein wird als das, was wir hier oben sehen. Wir können also davon ausgehen, dass das wirklich dunkel wird. Leichter Wert, dann die Dunkelheit, die ich gerade getan habe, richtig? Wir müssen einfach Omega gehen. Wow, das könnte noch dunkler werden. Ich will nicht, dass das zwei Ruckeln einer hellen Farbe ist, die im Wasser scheint. Ich will nicht, dass es widerspricht und mit meinen wirklich schönen Lichtern konkurriert, die ich gemacht habe. Während das gerade ist, benutze ich einfach zu viel Weiß, um mit zu beginnen. Das ist mein Problem. Das ist also viel mehr Farbe, als ich brauche, okay. Ich werde eine Berührung setzen, ein Medium da drin, damit ich das verlängern kann , nur um sicherzustellen, dass ich das nicht noch einmal mischen muss. Lassen Sie es uns testen. Immer noch ein bisschen Licht hier von meinem benutzten es früher. Reinigen wir das einfach ab. Zerschmetz das einfach weg. Zerschlägt das Wort des Tages offenbar heute. Das ist ziemlich gut. Es ist etwas intensiv. Also lasst uns einen Hauch von Rot hineinlegen. Ich will es nur ein bisschen langweilig machen. Es ist ein bisschen wie ein wirklich scharfes Gaudi Green. Und es wird gegen dieses Lila sein, was dazu beiträgt, es auch zu stumpf zu machen. Aber es ist immer noch etwas zu grell. Vollständige Kopfzeile. Das gefällt mir. Könnte etwas purpurer sein. Und vielleicht etwas leichter anfassen. Ja, gut zu grün. Weil wir hier drüben am Himmel sind, und das hat viel mehr Purpur. Dies ist der grüne Teil, den wir ein wenig von diesen Reflexionen sehen werden, aber es könnte nur ein wenig leichter sein. Und wir ging ich ein wenig zu dunkel. Manchmal ist es eine Art Versuch und Irrtum. Das ist ziemlich gut. Jetzt mit Wasser Wellen und Dinge zu sehr knackigen, scharfen Rand. So wird es aussehen. Sehr spiegelnd. Härter CRISPR sind Ihre Kanten in Ihrem Wasser. Oder für jede Reflexion, die wichtig ist, desto glänzender und mehr wie ein Spiegel, das Objekt aussieht. Und natürlich, die größeren Wellen neben uns. Wer hat mir so viel Schmerz, ich werde alles benutzen. Und sie werden kleiner, wenn sie weiter weg sind. Das ist also unsere dritte Wasserschicht. Vielleicht nehmen sie Kontakt auf. Leichter ist, dass sie weiter weg. Wir werden eine kleine Art von vielleicht eine Zeile wie diese sehen. Also könnten wir auch etwas von der Reflexion des Himmels hier oben fangen. Das passiert vielleicht auch. Ok? Und dann diese Ecke und diese Ecke, wir haben Blau. Wir sehen aus irgendeinem Grund nicht so viel auf dieser Seite. Ich sehe ein paar von ihnen hier und da. Vielleicht nur dieses Bild so weit weg. Jetzt schaut euch all den Charakter an, den Wasser hat, denn wir haben ihn entworfen. Es ist sehr speziell, alle drei Dinge zu tun, die Wasser tut. Es spiegelt das Ding vor dir wider. Hier reflektiert die Dinge über und oder hinter Ihnen. Und man kann durch ihn in seine Tiefen hindurchsehen. All diese drei Dinge geschehen zur gleichen Zeit. Und mit nur ein paar Schlägen können Sie in etwas tolles Wasser zerschlagen. Lass uns noch ein bisschen mehr machen. Ich werde diesen kleineren Pinsel benutzen. Zweitens, mach etwas kleiner, also ist man weiter weg. Vielleicht auch hier. Und einige von ihnen, nur weil sie so nah sind, dass sie alle groß sind. Vielleicht sind einige von ihnen etwas kleiner. Es gibt Ihnen ein wenig mehr Variation in der Linienstärke. Und irgendwie die gleiche große Blob-Form. Sie haben einige kleinere Blob Shapes zu. Und lassen Sie uns hier nachsehen. So wie manchmal das durch hohe Fett schneidet. Aber ich denke, das muss definitiv leichter sein, wenn es das tut. Das super dunkelblau neben diesen Lichtern zu haben, funktioniert nicht. Jetzt kümmern wir uns um unverzerrtes Verschmieren und überall. Planen Sie jeden und legen Sie ihn dort an, wo Sie wollen. Zweifel ist zufällig in smush Farbe stecken, wo überall auf dem Platz. Es ist eine sehr bewusste Entscheidung jedes Mal. Und wir können hier und da einige subtile kleine Reflexionen machen. Kleine kleine, die nicht so auffällig sind, aber sie helfen, den Gesamteffekt hinzuzufügen. Ok, dieses Bild sieht so aus, als wäre es fertig. Reinigen Sie das ab, stellen Sie Ihre Sachen ab und manchmal müssen Sie nur für ein paar Minuten suchen und entscheiden. Also ja, im Grunde gingen wir von unserer Kohlezeichnung hier, die unsere R2-Formen etabliert. Die Form des Gebäudes und die Form des Himmels mit einigen Werteunterbrechungen mit Fenstern und Lichtern und so, aber im Wesentlichen zwei Formen. Dasselbe mit zwei Formen. Wir haben die Gebäude und den Himmel. Es gibt viel mehr, es gibt natürlich viel mehr Farbvariationen, jetzt, wo wir Farbe zu verwenden haben, aber die Werte sind im Wesentlichen die gleichen. Und das Konzept dieser zwei Dinge oder zwei Formen. All das Zeug fing an, schön und dunkel zu sein, um diese Form zu passen. All das Zeug sortierte als nett und höflich, um diese Form zu passen. Und Sie können dort Ihre Variationen machen. Sobald du da bist. Dies hat viele unglaublich helle Unterbrechungen in diesem sehr dunklen Bereich. Das ist in Ordnung. Du kannst, weißt du, du kommst da hin, du arbeitest das heraus. Aber es beginnt als eine große dunkle Form. Und wir haben wirklich keine einzige Lichtquelle in diesem Gemälde. Es ist also wirklich eine Herausforderung dafür, für diese Angelegenheit. Es ist einfach, wenn Sie ein Modell oder eine Landschaft malen, und es sind Sonne und Schatten. Aber in diesem Fall haben wir diesen Himmel, der nicht wirklich Licht auf irgendetwas erstrahlt. Wir sehen ein wenig Wasser hier, aber es ist nicht wirklich, im Grunde, es ist nur helle und dunkle Form mit einigen wirklich hellen Lichtquellen, die einige Effekte machen. Weißt du, sie sind, das Licht breitet sich aus. Das Leuchten dieser Lichter breitet sich entlang der Wände dieser Gebäude aus, was dazu beiträgt, dass die Qualität des Lichts. Sie können nicht nur einen dunklen Bereich, sondern weiße Farbe darauf haben und erwarten, dass es wie Licht aussieht. Das muss Upgrades haben und muss all diese Übergangsfarben haben , bis Sie an die Lichtquelle gelangen. Das ist, was wirklich hilft, es wie Licht aussehen zu lassen. Und natürlich die Wasserreflexionen zwischen den Reflexionen der Lichter in den Gebäuden davor und den Reflexionen des Himmels über ihm hinter uns und der Dunkelheit, wie wir durch die Tiefen sehen. Und dann all diese Bits Farbe und Farbe, die, weißt du, nur entfernte Details sind, die wir nicht zu viel Zeit damit verbringen müssen, über zu quälen. Es macht den Schmerz und sieht lebendiger aus, wenn sie nur lustige Stücke von Farbe zerschmettert sind. Und wir können einige Kanten weicher machen, wie wir wollen, um , weißt du, wie ich es getan habe und einige der Dächer. Um einige dieser Bereiche ein wenig besser zu mischen. Wasserreflexionen brauchen wirklich harte Kanten. So sieht es aus wie glänzendes Spiegel R3 Wasser. Wenn Sie all diese Wasser Zuneigung Software könnte wie neblig oder trüb, schmutziges Wasser oder so aussehen. Die haben ein bisschen Selbst ist wirklich wichtig. Untere lineare Perspektive geht in den Wolken wie dort, dieser Winkel, den wir etabliert, der Winkel der Gebäude, wie sie in den Fenstern zurückgehen, ist, dass sie weiter weg von uns. Das Wasser wellt sich, wenn sie groß sind, und sie gehen zurück und werden kleiner, wenn sie näher zum Horizont kommen. Also viele dieser großartigen Konzepte, die hier passieren. Also ja, ich bin wirklich der Anführer, dass ihr euch zu mir gekommen seid. Ich könnte einen schnellen Abschluss hier machen und ein bisschen ein weiteres schnelles kleines Video. Aber ja, vielen Dank fürs Anschauen. Und ich hoffe, Sie schätzen alle zusätzlichen Kamera-Funktionen, die ich jetzt habe, sowohl in der Paletten-Kamera, der Gesichtskamera, so dass wir reden können, während und Malerei und mit meinem Referenzfoto live in dem Video, das ist einfach so hilfsbereit denke ich in der, im fertigen Video zu sehen, wissen Sie, natürlich habe ich immer das Referenzfoto meiner älteren Videos enthalten, aber du musstest es gerne offen haben und hin und her gehen, was ich jetzt bessere Ausrüstung habe, so dass ich Dinge besser machen. Also ja, ich werde sehen, ob ich noch andere abschließende Gedanken habe. Aber abgesehen davon, ja. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Ich bin Christopher Clark und glückliche Malerei. 7. Venedig NIghts 7 Outro: Okay, wir haben hier ein fertiges Gemälde, diese schöne Venedig-Szene, die Sie von Anfang bis Ende gesehen haben, beginnend mit unserer Kohle-Skizze, die als Wertestudie und Zeichnungsstudie begann. Und wir können dann die gleichen Konzepte nehmen und sie in das Gemälde verschieben und dann mehr mit der Farbe und den Texturen und Dingen hinzufügen. Also, ja, ich hoffe, es hat dir wirklich gefallen. Mein Kurs, Impressionismus, Malerei mit Licht, hat Ihnen einige neue Ideen in Bezug auf Malmethoden gegeben. Wie man anfängt, wie man den ganzen Weg durchgeht und ein Gemälde beendet. Ideen über Maltexturen in Pinselarbeit und, und Sie wissen schon, einige Konzepte zum Malen wie Zeichnung, Werte, Farbe, Kanten und Textur. Und wie diese Einstellung Sie in einige neue Richtungen für Ihre Bilder bringen kann. Also zögern Sie nicht, Ihre fertige Arbeit auf der Seite zu posten. Ich werde versuchen, so viel ich kann zu antworten. Ich werde viel mehr als vor fünf Jahren belebter und geschäftiger , als ich anfing, UB-Kurse zu machen. Also versuche ich so schnell und so oft wie möglich zu antworten, aber bitte posten Sie sie für die Community, nur um zu sehen und ich werde auf jeden Fall überprüfen und Ihnen eine Kritik geben, wenn ich kann. Aber vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Ich bin Christopher Clark. Du kannst mir online folgen. Christopher Clark, Art ist mein Hashtag und mein Instagram und Facebook. Also folgen Sie mir und ließ eine Zeile fallen und sagen ich. Also, ja, danke fürs Anschauen und glückliche Malen.