Transkripte
1. 1 1 Einführung: Hallo, ich bin Christopher Clark und willkommen zu meinem Malkurs, Impressionismus, Malerei mit Licht. Ich bin seit vielen Jahren professioneller Künstler und studiere mein ganzes Leben lang Kunst. Also hoffe ich, dass mich das qualifiziert. Es ist gut genug, um zu lehren, was ich weiß und Ihnen etwas von der Freude zu bringen, die ich jeden Tag vom Malen bekomme. Lassen Sie uns ein wenig darüber reden, was Impressionismus Malerei ist. Im Wesentlichen ist die Malerei des Impressionismus,
Licht zu malen oder die flüchtige Essenz des Lichts einzufangen. Viele der frühen impressionistischen Maler, die 18 Hunderte, dass eine Menge von Landschaftsmalereien im Freien in wunderbaren Zeiten des Tages, wenn das Licht war interessant und sie verwenden clevere Pinselarbeit, um zu versuchen, diese
bewegende erfassen Art des Gefühls, dass Licht den Dingen gibt. Es ist, es malt wirklich das Licht und Dunkel von etwas, anstatt zu versuchen, über etwas selbst zu denken und zu malen. Es ist also, als würdest du Farben, Formen malen. Und anstatt zu malen, was Sie wissen, Ihre Malerei, was Sie sehen, Ihre Malerei, was Licht tut etwas, anstatt zu versuchen, etwas selbst zu malen. Und das wird klarer, wenn ich mehr male. Das ist eine Art abstrakter Gedanke, aber es macht mehr Sinn in der Praxis. Und es ist auch nicht so sehr auf Details
konzentriert , sondern auf
die gesamte Wirkung des Gemäldes und das Gefühl von Licht und allem konzentriert . Du bist also, du implizierst mehr Details, als du tatsächlich malst. So ist es wie weniger Detail und mehr Malerei. Und das machst du durch clevere Pinselarbeit. Und wir werden an diesem Pinselstrich nach dem anderen arbeiten. Und die Verwendung der Pinselarbeit zu helfen, einige
dieser Details zu implizieren , anstatt alles einzeln zu malen. Lassen Sie uns nun über ein wenig sprechen, die vier Hauptkonzepte der Malerei, die ich denke, sind grundlegend, und ich benutze sie die ganze Zeit, zeichnen Werte, Farbe und Kanten. Zeichnen bedeutet die Konstruktion von etwas. In jedem Gemälde befindet sich eine Zeichnung. Das bedeutet, wie groß oder klein Anteil, dass die Dinge sind lineare Perspektive, wenn Sie Figuren oder Tiere tun, es ist Anatomie. Wenn also ein Gemälde natürlich aussieht und alles normal aussieht und die Gebäude
die richtige Größe haben, da sie kleiner werden und die Menschen oder die richtige Beziehung zueinander auf ihren Armen mit der richtigen Länge. Und das Ding, das in guter Zeichnung ist, ein Gemälde, das in schlechtem Zeichnen oder aus dem Zeichnen ist, hat Dinge, die unverhältnismäßig sind. Etwas fühlt sich nicht an. Das ist also sehr wichtig. Gute Zeichnung wird Ihr Gemälde wirklich scharf aussehen lassen. Und eine schlechte Zeichnung wird sie buchstäblich Amateur sehr schnell bezahlen lassen. Das nächste Konzept wäre Wert, und das bedeutet hell oder dunkel. Wie hell oder dunkel etwas ist, ist sein Wert. Und ein Gemälde, das einen sehr einfachen Wertebereich hat, in der Regel ein Licht, eine Mitte und eine dunkle. Diese drei wichtigsten großen Werte gruppiert schön in einem Wertemuster, das
eine wirklich starke Malerei zu den weniger Werten macht , die Sie möglich haben. Wieder, mit diesem weniger Detail, nun, werden
wir darauf eingehen, wenn wir unsere Malerei machen. Das nächste Konzept wäre Farbe. Jeder kennt die Farbtöne wie Blau und Grün und Rot und Dinge. Farben haben viele andere Eigenschaften. Einer von ihnen ist Temperatur, Farbtemperatur, warme Farben, Gelb und Orangen und Rot, und dann kühle Farben, Grün und Blau und Violett und wie sie sich zueinander beziehen. Es ist eher eine Beziehung, eine kontextuelle Sache, dann eine Farbe für sich. Und dann, und wir werden auch
eine sehr vereinfachte Farbpalette verwenden , um unsere Malerei zu machen, die helfen wird, das ganze Stück zu vereinheitlichen. Zu viele Farben ist zu viel Psych verwandelt sich in einen Zirkus wirklich schnell, so dass wir eine viel vereinfachte Farbpalette verwenden. Das letzte Konzept sind Kanten, und so passen alle verschiedenen Farben Formen wie ein Puzzleteil zusammen. Nehmen wir an, wenn Sie eine Verwendung viel tun, wie Sie ein Gesicht tun. Und das Gesicht ist diese Farbform. Und dann ist die nächste Form der Hintergrund dahinter. Und sie passen an diesem Ort zusammen wie ein Puzzle. Und das ist, das ist ein Vorteil. Einige Kanten sind sehr scharf und knackig und einige Kanten sind gewaschen und weich und verloren. Und Sie können Kanten verwenden, um Ihre Geschichte zu erzählen. Scharfe Kanten werden platzen, bringen das Auge zu einem Brennpunkt, zu einem Mittelpunkt des Interesses. Und weichere Kanten lassen Dinge im Hintergrund
verloren gehen oder Sie können sie verwenden, um das Auge um Dinge wie diese zu lenken. Das sind also die Konzepte, über die ich diskutieren werde, während wir das Gemälde machen. Lassen Sie uns also zu unserer ersten Phase des Gemäldes kommen,
die eigentlich eine vorläufige Skizze ist, die wir in Holzkohle machen werden.
2. 2 1 1 Vorläufiges Zeichnen: Okay, sehr schnell, der Grund, warum wir überhaupt
eine vorläufige Skizze machen , ist, ein paar Dinge zu helfen. Erstens, wir lernen zu üben und
herauszufinden , die Zeichnung und lösen einige Probleme in ihrer sehr früh. Und die zweite wäre, unsere Wertskala zu etablieren und unsere Werte
in große Stücke zu gruppieren , damit wir sie später angehen können, wenn wir Werte malen Wir werden mit nur drei beginnen, hell, mittel und dunkel. Und wir machen das. Jetzt, wenn es in Bleistift oder Kohle ist, verwende ich, weil es sehr einfach ist, Probleme jetzt zu lösen, Fehler zu
machen, Dinge herauszufinden. Nun, wenn es nur eine kurze kleine 10-minütige Skizze gegenüber wenn du
knietief in Farbe bist und du auf halbem Weg durch dein Gemälde bist und du merkst, dass ich es habe, etwas stimmt nicht, und es gibt einen Bereich, um Dinge zu erinnern und über Schmerzen. Und es kann ein echtes Chaos sein. Also machen wir zuerst eine Zeichnung, um all diese Probleme rechtzeitig vor der Zeit zu beheben. Es gibt also Malerei, es ist viel einfacher und angenehmer eigentlich, so dass wir es bekommen.
3. 2 2 2 Vorläufige Zeichnen: Okay, wir haben hier nur ein reguläres 9 mal 12 Pada Skizzenpapier, jedes alte Papier reicht. Ich habe Weinkohle, die ich in einem Stock wie diesem verwende. Und ich werde erklären, wie wir gehen, und Sie werden sehen, warum wir diese Art Holzkohle verwenden. Es imitiert den Malprozess sehr eng, die, die Untermauerung Prozess weg, machen ein schnelles kleines Rechteck. Das ist unsere CME. Und wir werden mit unserem ersten Wert beginnen, der unser mittlerer Wert sein wird. Also sehr nicht, nicht zu hell und dunkel etwa auf halbem Weg verwende ich die flache Kante dieses Kreises. So haben Sie, es macht sogar eine schöne kleine Ebenheit sehr schnell. Es ist sehr weich. Ändert sich die Form schön. Wir werden es verwenden, um den Punkt zu verwenden, wie einige Leute tun, Sie werden den ganzen Tag dort sein. Also benutze die Kante. Dies ist genau wie ein Pinsel, weil Russland eine spitze Kante und eine flache Kante und alle verschiedenen Dinge. Dies ist also eine sehr gute Praxis, um unsere Malerei zu machen. Ich mache eines davon jedes Mal, wenn ich ein Gemälde mache. Da haben wir also unser Mitteltonfeld. Dies ist eine Schaumbürste, um es zu glätten und da ist unser Halbton, unser Mittelgrund. Also werden wir nur eine kurze kleine
Linienzeichnung machen , die anzeigt, wo unsere Sachen in unserer Malerei als große Formen. Das ist also ein sehr kompliziertes Sehen viele Fenster und Millionen von Dingen. Aber wir werden hier nur eine Handvoll Formen sehen. Hier ist eins. Diese Seite dieses Gebäudes kommt runter und diese Art von Kurven in, als wären es Touren. Es gibt eine Form. Und wir werden gleich hier sehen. Da ist ein kleines Stück Himmel. Und dann ist hier, wo die Gasse aus unserer Sicht herauskommt. Und es, manchmal können Sie wählen, wo es beginnt und Sie können wählen, wo es endet. Es endet da drüben. Es sind also ein paar Zeilen. Sehen Sie, dass es unsere ganze Szene gibt. Wir haben die Hauptformen unseres gesamten Gemäldes ausgesucht. Jetzt werden wir sehen, dass wir all diese Details ignorieren. Jetzt für einige dunklere Werte ist unser nächster Schritt. Also werden wir wieder eine große Kante verwenden, schattieren Sie das in. Eine Sache, die Sie tun können, ist sehr wichtig. Schielen Sie Ihre Augen auf Ihr Subjekt. Sie schielen Ihre Augen und all diese Millionen von Details verschwinden. Und du siehst die wichtigsten. Und Sie sehen, dass es irgendwie in diesen Mitteltonwert verblasst. Hier ist es wirklich dunkel. Dies ist ein sehr dunkler Wert und das wird, ich mag es, Werte ohnehin zu übertreiben. So sorgt es für ein stärkeres Stück. Es gibt also einen. Ich könnte das sogar ein bisschen dunkler machen, so dass es mit der anderen Seite kontrastiert. Dasselbe passiert hier drüben. Hier ist ein dunkler Wert. Und bemerke, wie ich meinen Stock halte. Ich halte es nicht wie einen Bleistift. So schreiben Sie Ihren Namen und das ist, wie Sie verwenden oder zeichnen oder malen implementieren. Legen Sie Ihre Hand, legen Sie Ihre Finger auf diese Weise. So können Sie es benutzen. Das sind Kanten und alle möglichen Dinge. So große Schläge. Und dann gibt es einen Schatten, der hier irgendwie aufhört und er geht irgendwie in einen Winkel, wo diese kleine Linie ist. Es ist also wirklich dunkel. Es gibt sogar ein, weißt du, es gibt ein paar kleine kleine kleine Bisse Licht, die da durchscheinen. Versuchen Sie also, das schön und glatt zu bekommen. Und dann ist dieser Boden,
es ist ein bisschen dunkler in den Vordergrund und es wird ein wenig heller. Okay, also gibt es unsere dunklen Werte. Jetzt werden wir einen gekneteten Radiergummi nehmen. Und wir werden weitermachen. Sind Lichtwerte, der leichteste Wert, leichteste wie das, was Sie denken möchten, leichtesten ist der Himmel. Also machen wir das zuerst. Du kannst das in
eine kleine, rasiermesserdünne Kante wie diese zerschlagen und hierher kommen und das aussuchen. Ich denke, das Hinzufügen der Lichtwerte ist wirklich, wenn Sie malen beginnt zum Leben zu erwecken oder Ihre Zeichnung oder was auch immer Sie tun. Es gibt also eine Art großen Keil, mit dem man anfangen kann. Du siehst zuerst die großen Formen. Sieht aus, als gäbe es da eine kleine Gebäudetrennung. Also können wir das tun, wählen Sie das mit unserem Radiergummi aus. Und es gibt noch ein kleines Gebäude, das passiert. Und du kannst es in einen kleinen Punkt drücken und hierher kommen und diese kleinen Punkte holen. Es ist ein tolles Werkzeug. Und wenn die Szene weiter von dir entfernt wird, wird
sie leichter. Das ist ein Phänomen, das Luftperspektive genannt wird. Je weiter etwas von dir entfernt wird, desto näher kommt es an die Farbe des Himmels, weil
mehr Luft zwischen dir und diesem Objekt ist . Also werden wir es, und Sie können das übertreiben, um ihm ein Gefühl von Tiefe zu geben. Also werden wir es nicht so leicht machen wie dieser Kerl, aber materiell viel leichter, um uns mit diesem Gefühl des Todes zu helfen. Und wie Ihr Radiergummi mit Kohle gesättigt wird , um es zu zerschlagen und ein saubereres Stück zu finden. Und selbst auf dem Boden hier gibt es ein bisschen Sonnenlicht, das nach unten
scheint und ich werde das kleine Zing genau dort bekommen. Da ist ein bisschen Splitter. Hier geht es nicht wirklich um Details. Es geht darum, die großen, großen Formen eines Wertes zu finden. Sofort. Wir werden später auf dem Gemälde näher eingehen. Und tatsächlich, wenn Sie weiter weg sind, wird
es hier fast keine Details geben. Es wird wirklich nur, du weißt schon, eine große Form wie diese. Es gibt eine Art von diesem Bit hier, wo ein Licht zwischen einigen Gebäuden oder so ist, der Schatten hat eine Unterbrechung. Und abgesehen davon, mal sehen. Vielleicht gibt es ein Paar. Ja, ich denke, und es wird
hier oben heller , oder es ist sehr hell, wo die Sonne untergeht. Okay, das sind also unsere großen Formen. Wir haben uns etabliert. Jetzt. Wir können hier ein paar Details hinzufügen. Und im Vordergrund gibt es eine Art Riesentür hier. Dies deutet darauf hin, dass es bei einer großen Form ein paar Fenster
gibt. Sehen Sie nun, wie die Fenster den Winkel auf diese Weise winkeln und sich der Winkel der allmählich ändert, wenn er in Richtung Boden wird. Das nennt man lineare Perspektive. Und manchmal können wir uns selbst helfen, das zu finden. Wir können ein paar Zeilen machen und sehen, wie sie alle zu diesem einen Ort gehen, der als Fluchtpunkt bezeichnet wird. Das ist wie der Horizont, das ist wie dort, wo die Ebene, das ist die Erde, die Krümmung der Erde genau dort ist. Also konvergieren alle Fenster zu diesem Punkt. Also gibt es hier ein paar Türen, weißt du. Und wir können nur diejenigen mit
ein paar kleinen angeben und sie werden kleiner, wenn sie weiter weg sind. Die lineare Perspektive besagt im Grunde, dass je weiter etwas von Ihnen entfernt ist, desto kleiner erscheint es. Also werden wir nur ein paar Fenster zeigen, die so winzig und zahlreich werden. Lassen Sie uns nur ein paar ist wirklich alles, was Sie brauchen. Vielleicht gibt es einen Auslöser oder so, wissen
Sie, wir machen ein paar Schatten und Dinge später. Das ist nicht das, das sind vier. Das sind vier, die große Formen bekommen. Das ist eine Form. Diese andere Hälfte der Gebäude ist ein kleiner Keil hier und dann wird
der Boden vielleicht ein paar von der anderen Seite hier tun. Es gibt ein paar Fenster, das Gleiche. Diese haben. Sie konvergieren. Wenn deine Fenster nach oben gehen, gibt es hier eine große Tür. Alles, was Sie brauchen, ist wirklich ein paar dieser Details und Ihr Geist wird den Rest füllen. Und fängt an, wie eine Gasse auszusehen. Und das wird deutlicher, wenn wir mehr Farbe und mehr Farbe verwenden. Aber wenn Sie, wenn es nicht richtig aussieht mit nur schwarz und weiß, dann wird es auch nicht gut aussehen diese Farbe. Das ist also eine gute Übung. Wirklich dunkel hier oben. Ja. Wir sind wirklich übertreiben, dass Dunkelheit, wenn es irgendwie nur zum Spaß, wenn Sie wollen, wenn wir vielleicht in ein paar kleine Zahlen setzen. Nur zu Fuß. Vielleicht schlendern ein Kerl und ein Mädchen. Vielleicht gibt es noch ein paar Figuren im Hintergrund. Manchmal eine Figur, kleine Agenten oder wie ein kleines Rechteck. Also, das ist ein guter Ort, um anzufangen. Dies wird uns helfen, unsere unter Malerei zu machen, was die nächste Stufe ist. Wir sahen eine Menge Probleme hier in Abbildung, eine Menge Dinge, die wir gesehen haben, ein Großteil des Puzzles. Wenn wir also die Untermalung machen, werden
diese Probleme gelöst haben und die Untermauerung wird so viel schneller gehen. Also lasst uns dann den besten Schritt machen.
4. 3 1 Underpainting: Okay, ich habe meine 18 mal 61 cm große Leinwand hier. Und auf meiner Palette verwende ich eine Glaspalette, weil es später leicht zu reinigen und zu reinigen ist, habe
ich nur drei Farben. Hat Untermauerung wird eine minimale Farbpalette sein. Ich habe Cadmiumrot, gelb, ocker und schwarz. Und sie sind auf eine bestimmte Weise angeordnet. Es gibt Räume, in denen die anderen Farben später da sein werden. Du hast sie also so ausgedrückt, das wird später mehr Sinn ergeben. Wie auch immer, lasst uns anfangen. Ich habe meine Terpenoide hier. Sie können geruchlose Mineralbrände oder Terpentin oder was auch immer Sie wollen verwenden. Dieses Zeug hat sehr wenig Geruch. Terpenoide, also ist es ziemlich nett. Also, zuerst werde ich nur etwas gelbes Ocker bekommen und ich
werde die ganze Sache etwas waschen. Ich benutze hier einen schönen großen Pinsel, weil dieser Teil schnell gehen sollte. Manche Leute fangen an, ich habe gesehen, wie einige Studenten das tun und sie hatten diese kleine kleine Bürste. Und du wirst den ganzen Tag dort sein. Und außerdem können Sie mit einem kleinen Pinsel nicht
die Kurvenwertänderungen
und Farbtemperaturänderungen erhalten die Kurvenwertänderungen , die wir wollen Sie brauchen jetzt einen größeren Pinsel. Also benutze die schöne große Bürste. Verwenden Sie einen kleinen Pinsel. Es ist wie das Färben eines Stückes Papier mit einem Kugelschreiber dort den ganzen Tag lang. Und ich drinnen, ich gehe so, damit ich keine Farbe über die Wände und Dinge schleudere. Halten Sie ein Auge aus Ihrer Umgebung dort. Okay, also gibt ein schnelles Waschen von gelbem Ocker der ganzen Sache einen schönen Ton. Und die Art und Weise, wie Ölfarben funktionieren, beeinflussen
diese jede nachfolgende
Farbschicht , weil Licht durch Ölfarbe sehr schön geht. Okay, was ich in der Mitte unserer Szene machen will, oder du bist nicht der Mittelpunkt, aber die Art des Fluchtpunktes, in dem sich die Gasse abdreht, wird unser leichtester und coolster Punkt sein. Und es wird dunkler und wärmer, wenn wir hier raus sind. Also lass uns tun, wir machen das Warm und bringen es so rein. Also lasst uns etwas Rot und etwas Schwarz holen. Und ja, ich weiß, dass die Impressionisten ursprünglich die Verwendung von schwarzer Farbe verabscheuen. Im Allgemeinen waren ihre Werte wirklich, wirklich leicht. Sie waren nicht wirklich sehr dunkel und schätzen sehr oft, aber der Stil hat sich ein wenig weiterentwickelt. Und ich genieße es, Schwarz zu verwenden, manchmal ist es eine sehr nützliche Farbe. Ich benutze es nicht immer. Aber in den Grundlagen mache ich viel, weil es hilft alles ein wenig grau zu halten oder dann will ich jetzt. Aber weißt du, ich musste nur ein paar kurze Zeilen hier machen. Ich habe vergessen, das zu tun. Ein paar kurze Zeilen, bevor ich noch mehr von
mir mache , wann immer wir gehen. Nur diese kleinen schnellen Zeilen, als wir das schon in unserem
Far unter unserer Holzkohle-Skizze herausgefunden haben, deshalb haben wir es geschafft. Damit er diese Dinge herausfinden konnte. Ich muss umziehen. Und das ist okay. Ein paar kleine Zeilen. Da gehen wir. Also machen wir es gerade gerade. Und ich bin ich, ich gehe die später durch. Aber ich wollte mich daran erinnern, warum sie nur Temperatur machten. Moment fange ich an, Wert in der Temperatur anzuzeigen und es wird wirklich dunkel. Und diese Linien werden ein Rennen bekommen, aber das ist okay. Wir bringen sie später wieder rein. Wenn Sie die Zeichnung verstehen, können
Sie die Linien wieder einfügen. Es wird also dunkler. Und ich kann nur einen Hauch von Art schwärzlichem, schwärzlichem,
gelbem Ocker hinzufügen und das kühler machen. Mal sehen, es hat bereits diese Art von Konvergierung. Eine Tatsache ist die Konvergenz zu o hier. Hier geht es darum, wo mir diese Linie hilft, also weiß ich, wo dieser Punkt sein wird. Lassen Sie uns also machen, dass ich den Wert übertreibe. Lassen Sie uns das an den Rändern noch dunkler machen. Und ja, Sie können die Hände wechseln, wenn Sie müssen. Ich empfehle es sehr, weil es Ihnen erlaubt, den anderen Winkel zu bekommen, den Sie bekommen, anstatt, Sie wissen, versuchen und eine von diesen zu tun, oder Sie können einfach die andere Hand verwenden. Es ist nicht so schwer, ein wenig Übung zu machen, aber es ist sehr, sehr nützlich auch, ich habe eine Kamera, mit der ich kämpfen muss. Und so muss ich andere Wege finden, um das zu tun, was ich
tue , ohne mein Gesicht vor die Kamera zu stellen. Ich werde einen anderen Pinsel verwenden, der noch keine Farbe darauf hat, so dass ich dann andere große Spülbürste, damit ich
anfangen kann , hier reinzukommen und in
diesem Bereich zu füllen , ohne zu viel von der Dunkelheit zu bekommen. Das sieht also gut aus. Das ist unser allgemeines Wertmotiv und die Temperatur des Ganzen. Es ist ein bisschen okay. Und weißt du, dieses Zeug trocknet ziemlich schnell, wenn es die Mineral Spirituosen drauf hat. So kannst du es wieder durchgehen und es wird ein wenig trockener Luft sein. Wir sagen Kerl, der unsere Werte übertreiben soll. Es ist also wirklich überzeugend. Da ist sogar ein bisschen. Ok. Jetzt können wir weitermachen und wieder eine schöne kleine Strichzeichnung machen. Es ist okay, wenn du es nochmal tun musst. Jetzt kann ich etwas genauer werden. Der erste war mir irgendwie geholfen, meinen Lichtpunkt zu platzieren. Kleine kleine Pinselmischung, was auch immer dunkel braun oder was auch immer Sie am Gaumen haben. Und das kommt ziemlich weit runter. In dieser Szene geht es vor allem um die Gebäude. Es gibt nicht wirklich viel an der Straße. Also hier macht es das irgendwie. Lassen Sie uns die andere Seite machen die Gebäude hier. Manchmal hilft es, wenn wir einen Ort finden, an dem es anfängt und du den Ort findest, an dem er endet. Und das war beim ersten Mal richtig. Es gibt einen kleinen Keil Himmel, den wir sehen. Wir schlagen das kleine Stück und eine Sekunde. Und hier geht es weg von uns. Begriffe die Ecke dort, es ist ziemlich niedrig auf dem Bild. Faktenverstand mag sogar zu hoch sein, das ist genau da, es ist wirklich niedrig. Die meisten dieser Szene ist, lassen Sie uns finden, wo es von der Seite geht. Die meisten der Szene, da das Gebäude nicht wirklich da ist. Da ist es. Ich finde den Startpunkt und den Endpunkt meiner Form. Also weiß ich, dass ich darauf anstrebe, also kann ich eine Linie machen und dann eine Linie. Da gehen wir. Da ist unsere Gasse. Sehen Sie, es hat schon das Gefühl, als würde es weggeschwungen. Und dann ist das wirklich die ganze Zeichnung. Es gibt keine Zeichnung auf diesem Bild. Es gibt keine anderen großen Formen. Also haben wir unsere Hauptformen etabliert. Lassen Sie uns diesen Wert verdunkeln. Ein winziges Bett. Ich werde meine dunklere Bürste benutzen und ich habe zwei Bürsten. Einer ist ein dunkler Pinsel und einer ist ein Licht, oder? Das ist also etwas dunkler. Um das zu betonen. Und ich bin einfach ins echte Leben flüsterte das da drauf. Es ist irgendwie dunkel hier drin, weil dies der Vordergrund des Bodenbelags ist. Und ich werde das nochmal machen. Stellen Sie etwas dunkel. Ich werde gerne dunkler, als ich später aufhellen muss. Ich bevorzuge das, als nicht eine dunkle genug zu haben und dann hell bis dunkel und dieses ganze Gebiet etwas zu einer Zeit. Ich habe wirklich die Dunkelheit da drin gefunden. Und dann kann ich es später aufhellen. Extra wenig Schatten Bit wird es rauswerfen. Mehr. Licht kommt über ihre. Von hier aus können Sie es auf ein abstraktes Bild nehmen, wenn Sie wollen. Also nehmen wir ein bisschen Papiertuch. Und jetzt werden wir unsere Lichtwerte machen. Wir haben unseren Mitteltonwert genau wie die Holzkohlezeichnung gemacht, was wir gerade gemacht haben, das gelbe Ocker. Und dann haben wir einige unserer dunklen Werte in hinzugefügt. Und jetzt werden wir die Farbe entfernen, wie wir es getan haben. Wir haben die Holzkohle mit unserer unruhigen Welt entfernt, richtig? Sie können die Korrelation sehen. Nehmen, nehmen Menschen bitte Papiertuch, er schnell über den Finger und machen kleine Bürste und Sie tauchen es in die Mineralgeister. Und jetzt ist unser leichtester Wert, wieder der Himmel. Sie beginnen also mit dem leichtesten Wert. Und das kommt sofort, weil es nass ist. Wenn wir Acrylfarbe verwenden, hier ist es, wo es unterscheidet. Weil Sie bezahlen, wird es schon trocken sein. Sie müssen jetzt weiße Farbe einführen. Also versuchen wir, keine weiße Farbe und die Untermalung zu machen, weil weiße Farbe die Farbtemperatur der Dinge verändert. Es ist nicht nur weiß. Es kühlt tatsächlich Ihre Farben ab, denn Weiß ist das hellste Blau, das Sie am Gaumen haben. Also ist er oder Hinzufügen weißer Farbe, es kühlt alles ab und ändert die Farbtemperaturen, die Sie nicht erwartet haben. Es. Da ist also unser kleines Stück Himmel. Wir werden den kleinen Splitter hier machen. Das ist irgendwie leicht. Das ist ein weiterer schöner, heller Wert. Das hat ein bisschen. Und wenn Sie wieder sind, wird
Ihr Papiertuch mit Farbe gesättigt, dass Sie es einfach an eine sauberere Stelle bewegen und weitermachen können. Jetzt machen wir das ganze Gebiet, während es sich von uns zurückzieht und leichter wird. Und wir werden das ein bisschen bewerten. Sogar. Und vielleicht wird es hier oben sogar noch leichter. Und wie Sie das Ganze verwenden können, wenn Sie eine größere Bürste brauchen, so groß, verwendet das ganze Bit, wad es up, und dann, was Sie brauchen. Und dann kommt es auf diesen kleinen zusätzlichen Schatten an. Und das kann ich jetzt definieren. Jetzt haben wir das Zeug einer Gasse. Mal sehen, vielleicht können wir anfangen, einige der Details hier anzugeben. Vielleicht ist es wichtig oder wir können
einige dieser perspektivischen Linien machen , die uns später helfen werden. Also die, sie alle konvergieren hier herum. Das ist irgendwie der Horizont. Sagen wir mal, und das ist knifflig, weil die Gebäude nicht parallel sind, sie kurven und Dinge tun. Das geht also nicht weiter. Dies muss sich ändern, wenn sich der Winkel des Gebäudes ändert. Wenn das einen Sinn macht, dass es ein wenig schwierig werden kann. Und das ist, wenn wir wirklich Licht mit diesen. Manchmal, wenn die Winkel des Gebäudes ändern, müssen
diese auch Winkel ändern. Sehen Sie, wie es sich ändert, scheint sich
das Gebäude dort zu ändern, also muss sich der Winkel ändern. Und dann tun sie hier dasselbe. Das sind noch mehr Reifen. Und hier können Sie ein paar Fehler machen. Weil es nur die Grundlage ist, ist
es wirklich einfach zu korrigieren. Wir haben also ein paar perspektivische Linien, die uns helfen, unsere Fenster einzustellen. Fenster. Lass uns ein paar davon machen. Holen wir uns einen von meiner Nummer 12. Persönlicher Druck hier. Legen Sie ein bisschen dunkel drauf und wir zeigen nur ein paar Fenster an. Da ist diese große Tür , die hier ist, und lasst uns etwas Farbe drauf holen. Nicht zu viel. Dies ist immer noch sehr waschen, sehr verdünnt mit Ihren Spirituosen oder mit Wasser. Wenn Sie Acryl verwenden, legen Sie noch nicht viel dicke Farbe darauf. kommt eine Tür zu sich. Setz dich jetzt zu großer Form. Hier sind ein paar Türen. Es gibt ein großes Fenster, das genau hier ist. Und da oben ist noch ein Fenster, etwas. CDs ist nur Rechtecke, jetzt gibt es ein Fenster hier. Es gibt ein paar von hier, weil ich ein Schild oder etwas habe, das gleich vorbei ist. Da. Das sind nette kleine Details, um kleine Zeichen und Dinge zu setzen. Und dann werden diese manchmal bekommen, ich mag es zu gehen, Sie können mit ihnen gehen, damit sie sich auf diese Weise aufstellen. Oder Sie gehen weiter weg und folgen Ihrer perspektivischen Linie. Deswegen hast du sie gemacht. Und hier gibt es eine Tür, ein paar Türen. Und wenn Sie weiter weg
sind, kommen sie näher zusammen und sie beginnen zu verschwinden, weil sie irgendwie verblassen. Die Details gehen verloren, wenn Sie weiter weg von Ihrem Auge. Lassen Sie uns einige der Türen näher hier machen, Fenster und Dinge. Es gibt dieses große, das dieser Linie folgt,
aber sagen, dass großes Rechteck mehr Schmerz braucht, mehr etwas. Da ist eine große Tür und was auch immer das ist. Und es ist eine große Tür. Und da ist eins hier. Und mal sehen, wie dünn das ist, weil wir bei
solch einem extremen Winkel suchen , ist ein sehr dünn. Es wurde von uns abgewandt. Hier ist die Tür normal und jetzt wird es Knoten dreht. Nur fast ein ähnliches Profil an der Tür. Es gibt noch einen hier. Folgen Sie Ihren perspektivischen Linien. Es gibt noch einen hier, und da ist ein Paar. Und wenn sie weiter weg sind, sind sie weg. Fenster hier ist etwas. Nur ein paar Fenster da. Es gibt wie ein paar Fensterläden, die jetzt geöffnet sind, das ist ein großer Auslöser, er ist dort offen. Das ist es, was das ist. Das ist cool. Vielleicht ein paar Fenster und, und das ist es wirklich für diesen Teil davon sieht so aus, als gäbe es ein bisschen von einem Künstler zwei, wir werden das in. Jemand hier oben. Es gibt allerlei kleine Details, die wir später reinwerfen werden. Wir brauchen die jetzt nicht unbedingt. An der Wand da. Unsere niedrigen Zahlen. Wir können diese jetzt nur für eine gleichmäßige Platzierung erfinden, es sind kürzer als die Türen und hier sind unsere Türen. Sie sind also kürzer als Türen. Vielleicht war das genau da. Vielleicht ist hier der Typ und hier ist das Mädchen. Weißt du, du kannst es auch nur ein kleines Dreieck machen. Da sind sie. Und es gibt Leute im Hintergrund,
werden diese tun, wenn wir mehr Schmerzen auf sie bekommen. Aber gerade jetzt könnte das ausreichend sein. Es sieht sehr klein aus, aber das Zurücktreten in die Ferne sehr schnell. Ok. Ich denke, das könnte es für unser Verständnis tun. Das ist wirklich alles, was wir brauchen, um loszulegen. Der Rest davon wird sein, dass
ich beende Malerei oder die undurchsichtigere Farbe oben ist diese Tür genau da. Jedes Mal, wenn ich sage, dass ich fertig bin, füge ich jemand anderen hinzu. Das ist eine Sache von mir. Ich weiß nicht, was es ist. Gibt es noch etwas hier? Dies wird verloren gehen in nur dunkel, dunkel, dunkel, Mangel an irgendetwas. Also, das ist in Ordnung. Okay damit, lasst uns mit unserer Finishmalerei mit undurchsichtiger Farbe beginnen.
5. 3 2 Cleaning: Okay, hier wird ein bisschen darüber sein, wie Sie Ihren Gaumen und Ihre Bürsten hier
aufräumen können. Ich habe ein Palettenmesser. Sie können jede Art von Palettenmesser verwenden, die Sie wollen. Und wir wollen, ist
die Seiten Ihres Schmerzes wegkratzen und dann beschreiben Sie es auf einem Papiertuch. Wenn Sie bemerkt haben, als ich Farbe mit meinem Pinsel nahm, tauchte
ich in die Seiten meiner kleinen Haufen Farbe ein, nicht auf der Oberseite. Denn wenn Sie das tun, werden Sie andere Farben der Farbe
auf Ihre schönen kleinen sauberen Feilen und Farbe deponieren und sie werden kontaminiert. Und wenn Sie eine neue Farbe mit ihm mischen wollen, werden
Sie alle Arten von
anderen zufälligen Farben aufnehmen und es wird Ihre Mischung durcheinander bringen, möglicherweise ohne Sie es zu wissen. Also, wenn Sie Ihre Farbe nehmen, holen Sie sie aus den Seiten Ihrer Haufen von Schmerzen. Und auf diese Weise, wenn Sie es aufräumen, können
Sie diese zusätzlichen Farben entfernen. Und es wird eine schöne saubere Pilotfarbe haben, die auf Sie wartet. Es erspart Ihnen eine Menge Schmerzen und hält Ihre Farbmischungen unter Kontrolle. Also gibt es das. Ich nehme meine Papiertalente. Volle Zahlung ist gefaltet, tauchen Sie es in die Mineralgeister, und bereinigen Sie den Rest davon und wir lassen diese Farben den Ausgang, sind eine Menge Schmerzen. Ich werde es immer noch benutzen. Kein Grund, alles abzukratzen und wegzuwerfen. Ich habe so viele Leute gesehen, wie sie das tun. Und was für eine Verschwendung zu malen. Ich benutze gerne schöne große tapfere Haufen Farbe und habe eine Menge Farbe zur Verfügung. Und das kannst du tun, wenn du sie schön sauber hältst. Sie können das Ganze benutzen und es wird nicht schmutzig, verunreinigt mit Farbe. Jetzt ist das Reinigen einer Bürste sehr einfach, obwohl man weiß, dass manche Leute nicht wissen, wie es geht. Es ist eine dieser Dinge, die niemand jemals zu zeigen scheint, dass Sie
Ihren Pinsel nehmen und zuerst könnte es Farbkugeln darauf haben. Also wollen Sie es nicht einfach in Ihre Mineralspirituosen mischen und es wird Ihre Sachen schnell in Schlamm
verwandeln. Also würde es einmal dort eintauchen. Nehmen Sie Ihr Papiertuch auf und drücken Sie alle zusätzlichen Farben aus, die Farbkugeln werden herauskommen. Und du machst es wieder. Man bekommt ein paar Mal, bis es anfing, schön und ausgedünnt zu werden. Da war nicht viel Farbe drauf. Ich muss es nicht sehr richtig machen. Also gehen wir hin. So können wir jetzt voran gehen und hier Dividende. Das ist, ich vergesse immer, wie dieses Ding heißt. Das Etikett. Es nennt sich ein Silikonöl. Es ist ein Glasgefäß, hat eine Metallspule, die innen gewickelt ist und hilft, diese Borsten auseinander zu keilen und den Schmerz dort draußen zu bekommen. Also stinkle ich nur sanft da. Du willst deine Bürste nicht beschädigen. Und dann verwendest du den Überschuss ausquetschen. Und Sie können das gleiche tun, was Sie hier anziehen und Sie drücken die sehen, dass es leichter und leichter wird. Es wird sauberer. Noch einmal und sehen, wie das ist und das sollte gut für jetzt sein. Das ist in Ordnung. Also, da gehst du hin. Es gibt einen kleinen Bonus, wie Sie Ihren Gaumen und Ihre Bürsten reinigen.
6. 4 1 Opaque Malerei: Okay, und wir haben unseren Gaumen hier gefüllt. Wir haben noch sehr vereinfachte Farbpalette. Es beginnt die wärmste oben und es wird kühler in Richtung der roten auf der rechten Seite. Und dann wird es kühler in Richtung des Blues links und rechts. Weißt du, ich habe das rückwärts, aber ich habe Zitronengelb ist das, was ich benutze, ist ein wenig kühler von einem gelben als Cadmiumgelb. Sie können also beide benutzen, aber ich werde heute den kühleren benutzen. Ich habe Cadmiumorange, verbrannte Sienna und Cadmiumrot. Auf der anderen Seite habe ich noch ein gelbes Ocker, weiß und dann schwarz. Und beachten Sie, dass ich kein Blau habe, weil heute, dass der Blues in diesem Stück sehr subtil sein wird. Und wir werden nur ein reines Grau mit Weiß und Schwarz mischen. Und gegen all diese warmen Farben wird
es sehr blau erscheinen. Es ist überraschend, aber wie gesagt, Schwarz ist das dunkelste Blau, das Sie an Ihrem Gaumen haben. Geht genauso mit Weiß. Weiß ist das wärmste, es tut mir leid. Warum ist das hellste Blau, das
Sie am Gaumen haben und manchmal ist es schwer zu malen und gleichzeitig zu sprechen. Ich mache etwas reines Grau und beginne mit dem Himmel. Weil wir mit unserem Ziel beginnen, viel leichter als das zu sein. Das ist schon etwas dunkel. Lass uns tun, es ist sehr, sehr leicht. Das ist okay. Ich kann da etwas von der Farbe auspressen. Lass uns viel leichter machen als das, fast weiß mit nur einer Berührung, einem Grau. Und wenn wir es finden, müssen wir
ein wenig Blau hinzufügen, um die Dinge zu beleben. Wir können das später tun, vielleicht, nachdem die Farbe getrocknet ist, können
Sie einen Hauch von Berührung ein Blau hinzufügen, genau wie eine kleine Glasur, aber Grau könnte uns tatsächlich tun. Es wird deutlicher, wenn wir einige dieser warmen Farben hinzufügen. Viele Male, wenn man ein Blau und ein Gemälde davon sieht, ist es ein sehr subtiler, zartes Blasen. Oft ist es wirklich grau. Es ist gar nicht blau. Da ist also unser kleines bisschen Himmel. Wir machen zuerst das Weiteste weg, wir arbeiten zurück an vorne. Also das am weitesten entfernte, machen wir zuerst und arbeiten dann unseren Weg vorwärts. Wir haben zuerst den Himmel gemacht. Jetzt wird in diesen Gebäuden beginnen. Ich will nur eine Tonne Farbe hier. Ich will viel Schmerz. Ein bisschen mehr von dem Grau. Diese Gebäude sind wirklich weit entfernt. Es gibt fast eine Art grünlicher Glanz für sie. Also wieder, wir werden unsere Augen auf
unser Thema schielen und beginnen, hier etwas Farbe hinzuzufügen, einen Pinselstrich nach dem anderen, um das zu sehen. Ich werde sofort über all die kleinen Leute malen, die später zu ihnen kommen. Ich bin gerade markiert, wo sie waren, damit ich weiß, wo sie sind. Wir werden dieses ganze Gebäude malen, wie es eine Form war, einen Pinselstrich nach dem anderen. So wie Sie nach oben und unten und seitlich gehen können und was auch immer. Hoppla, ich habe da ein großes Stück Dunkelheit, das ist okay. Dann in Richtung der Spitze dieser Gebäude ist
diese Art von Darwin ein bisschen. Weißt du, es gibt ein bisschen Grün, weil es Überhänge und so etwas gibt. Aber es ist immer noch ziemlich leicht. Und außerdem möchten Sie etwas mit dem Himmel kontrastieren. So dass ein Schlag nach dem anderen. Ich denke es in meinem Kopf und dann lege ich es einfach hin. Es gibt keinen Grund, warum Sie den gleichen Bereich 100 Mal machen müssen. Manche Leute tun es. Nicht wirklich sicher, warum es völlig nicht notwendig ist. Ein Schlag nach dem anderen. Manchmal, wenn ich hier rüber kommen und diese Seite bekommen musste, können
Sie die Hände wechseln, damit Sie manchmal einen besseren Winkel bekommen. Also ändern Sie das einfach. Es ist sehr einfach. Es braucht nur ein wenig Übung. Aber es ist wirklich nützlich. Und plus es wie beeindruckt die Menschen. Er ist wie beidhändig oder so. Nun, ich schätze, du benutzst einfach deine anderen Hand. Und obwohl es keine große Sache ist, wie viele Jahre Sie mit der einen Hand geübt haben. Deshalb bist du so viel besser darin. Aber üben Sie ein wenig mit dem anderen und Sie würden überrascht sein, wie schnell Sie können, können Sie dort übertreffen. Okay, warum ist es integriert? Da ist der Hauch von Orange. Jetzt kommen sie in diesen Abschnitt. Und ich möchte sicherstellen, dass Sie eine Menge Schmerzen haben. Ich musste mich immer daran erinnern, dass sogar viel Farbe verwenden. Es gibt Orangen, vielleicht oben. Und das sollte wirklich schnell gehen, weil wir nicht sind, wir malen um alle Fenster, die noch nicht tun. Es ist nicht Zeit für die Fenster und wir kommen später zu den. Vielleicht ist es ein wenig mehr gelbe Farbe. Stellen Sie sicher, dass es schön und leicht und wertvoll bleibt. Was sind seine kleinen Leute? Wir werden ihn einfach übermalen, weil wir später zu ihnen kommen. Ja, wird definitiv gelber, da es uns vielleicht mit einem Hauch Orange ankommt. Weil es so gut ist, wie es näher kommt, wird
die Farbe deutlicher. Es gibt wieder eine lineare Perspektive. Wenn die Dinge weiter weg, ihre Farben viel langweiliger und näher an, was die Himmelfarbe ist. Weil es mehr Luft zwischen dir und dem Objekt gibt. So rho schließen, obwohl die Gebäude sind gesättigte Farbe Gelb und Orangen in ihm. Diese dunklen Rottöne und Dinge. Aber wenn es weiter weg kommt, kommt
es näher an diese bläuliche graue Farbe
, denn das ist alles, was die Luft zwischen dir und dem Ding ist. Vielleicht werde ich diese Linie runtergehen lassen. Und ich schlage irgendwie die Formen dieser Gebäude vor. Und es wird vielleicht etwas intensiver und dunkler, wenn es auf den Boden kommt, weil wir hier auch etwas Licht von oben haben. Und manchmal werde ich einige
der Schmerzen ein wenig dünn lassen , wie Dr. Rushing, weil ich möchte, dass die Untermauerung unten durchscheint. Das sieht ziemlich gut aus auf der Kamera. Machen Sie ein Logo ein wenig hell und verrückt ausgewaschen. Ich werde versuchen, diese Postproduktion hier zu korrigieren, wenn ich kann, aber hier ist, wo sie den Schatten genau dort trifft. Also werde ich machen, dass sie ein schönes bisschen Farbe direkt dort getroffen wurden,
genau dort, wo es in den Schatten übergeht. Und dann ist dieses Gebäude, es ist irgendwie orangey, aber wir wollen es behalten. Es ist sehr, sehr leicht an der Spitze. Und hier ist die Schattenkante genau da. Und ich versuche, genug Schmerzen zu verwenden. Und ich schmeiße es so mit deinem Pinsel und du bekommst ein großes, großes Stück Farbe da drauf. Vielleicht fange ich jetzt an, mit meinen Pinselstrichen runter zu gehen. Oder manchmal können Sie sogar Ihre Striche in Richtung
Ihrer perspektivischen Linien zielen und sehen, ich kann dies tun und jetzt allmählich ändern, wenn ich runter. Manchmal hilft, zeigen Sie Ihre Perspektive auf ein wenig von den Haaren auf der Bürste, ihre Entschuldigung, das auszuziehen. Und ich habe viel Schmerz verbracht. Und wir gehen an die Arbeit. Ich werde diesen Schatten ein kleines bisschen ummalen. Und hier wird die Farbe des Gebäudes ein wenig intensiver. Und es geht bis zum Rand der Tür, wo diese Farbe stirbt. Es ist irgendwie dieser Teil. Und dann wird es etwas dunkler. Das geht hinter diesem kleinen Zeichen weiter. Lass uns noch ein bisschen mehr machen. Farbe an der Unterseite. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht mache ich ein paar Leichtigkeit den Glanz, um zu helfen,
diese Perspektive ein wenig nach unten zu schieben . Da gehen wir. Das ist schön. Also haben wir unsere Gebäude. Und dann ist es wirklich, es gibt ein bisschen Richtigkeit hier, wie es nach unten kommt. Okay. Lass uns den Boden machen. Als Nächstes. Lass mich zu meiner grauen Farbe zurückkehren. Ich werde eine Menge von diesem Gemälde auspressen. Es ist ein schöner leichter Pinsel. Ich kann immer noch damit davonkommen, es hier
reinlegen und einfach meine Farbe 2GM darüber auspressen. Holen wir uns meinen Lichtwert. Ich brauche nicht so viel von den Schwarzen. Hier sitzt noch ein bisschen, was gut wird. Mal sehen. Dieser Boden. Ich bin tatsächlich gemacht es ein wenig mehr, weil es ist der Boden ist ein bisschen dunkler als die Wand, die wir gerade getan haben. Los geht's, und ich bekomme das kleine Licht des Wertes da drin. Und das zweite Schwarz geht einen langen Weg. Du brauchst nicht viel davon, besonders wenn du das machst. Grautöne hier. Schöpfen Sie das, kommen Sie rein und holen Sie das. Ich brauche etwas mehr Farbe. Dieser Boden ist gerade fertig. Sehen Sie, wie schnell das geht, wenn Sie Ihre Malerei schön planen. Und du hast alle deine Fehler früh gemacht, wenn du nur deine Kohle-Skizze
machst und unter dem Malen bist, all diese Fehler schon
gemacht hast. Ich meine, du kommst zu deinem eigentlichen Gemälde. Es macht viel mehr Spaß und Flüssigkeit. Weil du all diese Fehler schon gemacht hast. Mal sehen. Vielleicht werde ich es benutzen, ich werde einfach auspressen. Ich kann es später wieder benutzen. Ich mache das kleine Licht mit einem anderen Pinsel. Ich habe ein bisschen vier hier. Es tatsächlich, dass, welche Größe ich verwenden möchte, ich werde sechs verwenden, nicht etwas so winziges. Manchmal werde ich einfach ein kleines bisschen Geister darauf setzen, nur um es aufzuwecken. Ich werde wirklich, dass nur ein bisschen Zitronengelb. Vielleicht zerstreuen sie sich. Yellow Ocker, eine Schaufel, die hoch und kommen Sie hierher und nageln großen hellen Boden, wo es wie Licht scheint , von und sehen Sie jetzt, es ist sehr abstrakt die ganze Sache. Aber das ist okay, weil wir ein paar Fenster
da drin hinzufügen und plötzlich wird es eine Definition haben. Wenn Sie einen großen abstrakten Bereich wie diesen haben, definieren
eine Handvoll Details plötzlich diesen ganzen Bereich und machen ihn solide. Ohne jedes Detail einzufügen. Es ist ein bisschen Licht auf dem Boden. Ein bisschen davon, und sorge dafür, dass ich die Reihe richtig halte. Los geht's. Okay, was kommt als Nächstes? Wie wäre es, wenn wir auf einigen dieser dunklen Bereiche anfangen. Ich habe das, Russland hat so gräulich. Gehen wir weiter und benutzen es einfach. Ich werde ein bisschen Schmerz auspressen. Drücken Sie das aus. Und ich werde zuerst diesen dunklen Bereich machen. Ich werde damit anfangen, ein schönes hartes Orange zu machen, weil es eine orangefarbene Wand ist. Und wenn Schatten vom Schatten zum Licht übergehen, haben
sie wirklich ein gesättigtes bisschen Farbe. Einen Moment lang. So wie der Sonnenuntergang. Kurz vor dem Sonnenuntergang ist, wenn es die brillanteste Farbe ist. Und davor waren es nur regelmäßige alte Farben. Und danach ist es Nacht. Aber vorher, als der Schatten der Erde sich direkt über uns bewegt, sehen
wir verrückte brillante Farben, richtig? Und das ist ein seltsames Phänomen. Ich bin mir nicht sicher, warum das passiert. Da ist das kleine Fenster, oder? Nun, ich habe diese orangefarbene Farbe ist ein Fenster, das genau da ist. Es ist wirklich richtig. Mehr davon kriegen wir später. Hier drüben gibt es noch einen. Und ich werde eine Menge Schmerzen verursachen. Sie können einen schönen knackigen Rand machen. Sie wollen. Hier ist noch eins. Okay, jetzt werde ich anfangen, zu etwas von dieser dunklen, kleinen dunkleren Orange zu wechseln. Sagen wir, es wird ein wenig verbrannte Sienna haben. Ich will, dass wir ziemlich schnell dunkel werden. Wir werden immer noch ein bisschen Weiß benutzen, um es etwas kühl zu halten. Und ich werde das ganze Gebiet erledigen. Und ich werde die Details später ausfüllen. Und es wird dunkel. Und schließlich fügt diese dunkle bräunliche bis dazu. Und hier ist ein bisschen Grau. Ich bin mir wirklich sicher, warum man manchmal nicht hinterfragt, warum man es sieht und tut es. Da ist also ein schöner Schatten an der Wand. Ich werde das hier auspressen. Und ich schätze, ich werde weiter mit dieser ganzen Seite der Wand ist orange, also werde ich vielleicht dasselbe tun. Da ist ein bisschen Orange drauf, ein bisschen von diesem Licht hier. Es gibt etwas Recht, denn das ist ein weiterer Übergangsschatten, genau genau an dieser Stelle. Und es gibt ein Paar wie diese Schatten, die schräg fallen. oben gibt es einige Dinge, die Schatten werfen, ein paar Fensterläden oder so. Und diese werden dazu beitragen, sicherzustellen, dass sie alle in den gleichen Winkel gehen weil die Lichtquellen des Lichts gleich sind, es ist die Sonne. Also kommen all diese kleinen geworfenen Schatten im selben Winkel herunter. Okay. Drücken Sie das wieder aus. Gehen wir zurück zu unserem dunklen Orange. Es ist ein bisschen rot drin. Jetzt. Dies ist eine lustige Farbe. Nach unten ging ich mit den Lichtern, Weißen und diesen Gelbtönen an, und ich schritt hinunter zu den Orange, die nach unten
schreitet, bis zu meinen dunkleren, wärmeren Farben. Und da bin ich gerade dabei. Auf ein bisschen mehr. Sie werden viel schneller, dass Sie es viel tun. Das wird echt, echt dunkel, schnell. Und jede Farbe ist ihr eigener kleiner Cocktail aus drei
oder vier Farben, oder zumindest so mache ich es gerne. Manche Leute versuchen herauszufinden, wie jede Farbe mit nur zwei Farben hergestellt werden kann. Aber Sie haben eine begrenzte Farbpalette. Du musst etwas kreativer sein. Manchmal. Diese Türöffnungen haben eine ganz andere Farbe, also lassen wir das offen. Und das Bild, das aussieht, als wäre es eine Tür für einen Spielzeugladen oder so, weil alle Arten von alten Spielzeugen aus dieser Tür hängen. Aber wir werden diese ignorieren. Und malen Sie einfach die Tür von selbst und sehen Sie, dass ich nicht nur male und manchmal werde ich, aber manchmal können Sie Ihren perspektivischen Linien ein wenig mehr folgen. Es ist eine Menge Farbe, hol die ganze Farbe da drauf. Und dann geht diese orange-dunkelrote Farbe, was auch immer das ist, hier für ein bisschen weiter. Sehen Sie, ob Sie viel Farbe haben. Nicht beachten, ich benutze keine gewaltigen Farbkugeln. Es ist schwer, damit zu arbeiten. Aber wenn Sie eine anständige Menge an Farbe haben, macht
die Farbe manchmal einen großen Teil der Arbeit für Sie. Der Schmerz ist interessant und macht interessante Texturen und vermischt coole Dinge, die Sie vielleicht nicht gedacht haben. Ich werde diese Tür in einer Sekunde hart schlagen, mit etwas Dunkelheit. Dunkelheit. Orange und Schwarz machen eine Art dunkelgrün. Also will ich das Grün nicht, ich will es schön und dunkelrot. Also werde ich weiterhin sicherstellen, dass ich etwas Rot hinzufüge. Und manchmal, wenn deine Hand müde wird, aber du kannst die Hände wechseln, ist der
Schmerz ziemlich dick. Manchmal. Ich kann dieses Video in einer Sekunde stoppen und den Rest dieser kleinen Wand hier
abholen und machen. Und mal sehen, wie viel ich in 20 Minuten fertig sein kann. Bringen Sie das da runter. Schöpfen Sie das auf. Folgen Sie meinen perspektivischen Linien mit meinen Pinselstrichen. Manchmal werde ich es nicht, manchmal, na ja, wenn die Variation Spaß macht. Also okay, das hat noch ein paar von
diesen dunklen Türen und Dingen aufgegriffen und ist in einer Sekunde draußen fertig.
7. 4 2 Opaque Malerei: Okay, wir sind wieder da. Wir werden ein paar dieser Türen machen. Die sind ziemlich dunkel. Holen Sie etwas Farbe da drauf. Hier ist diese eine große Tür hier. Ja, ich denke, ich werde meinen perspektivischen Linien für diese Pinselstriche folgen. Nur um für einen Moment zu zeigen, wo diese Tür ist. Da ist etwas mehr Farbe drauf. Und das kann herauskommen und geglättet werden. Also das ist, wenn Kante, ein bisschen wie ein Bogen drauf. Und es gibt ein paar interessante kleine Features. Mica ist da drüben etwas. Vielleicht gibt es diese Art orangees Ding an der Seite. Kleines Geländer oder so. Ok. Mal sehen, oben sind ein paar Fenster. Und diese folgen wirklich unseren Perspektivlinien. Und die sind ziemlich dunkel. Ja, ich mache nur eine ganze Sache ziemlich dunkel und ich kann ein paar kleine Highlights hinzufügen, als ob wenig,
wenig reflektiertes Licht dort. Und ich werde in einer Sekunde hinzufügen. Lasst uns das tun. Hier ist noch ein Fenster. Es gibt eine Art von ein bisschen. Obwohl die elektrischen Leitungen in der italienischen Architektur, viel mehr außerhalb des Hauses, weil das Haus aus Stein. Und sie wollen nicht, sie laufen nicht durch
wie in vielen amerikanischen Häusern, weil es
keine Trockenbau mit Holzrahmen gibt , sie haben das nicht. So viele gibt es überall viele Linien und Dinge. Manchmal kann es einen Hauch von mineralischen Spirituosen hinzufügen, um dies zu fixieren. Ich mache nur ein paar große und ich weiß nicht, ob das ein Fenster oder so ist. Verzeihen Sie mir? Wenn ich mich vor die Kamera lehne. Das ist alles, was nicht unser Zentrum der Interessen ist, also ist es okay, wenn das nicht genau ist, etwas da. Wir können hier in einer Sekunde ein paar Details hinzufügen. Ok. Tja, Notgeräusche. Ok. Und plötzlich, dass Socken und sehen aus wie auf dem Bauen aussehen. Ich impliziere gerade eine Menge Details. Das könnte zu dunkel sein, um wieder heller zu werden, ich bin, ich muss noch einen Pinsel verwenden. Ich werde das wieder benutzen. Also nur ein bisschen ein warmes Grau. Das ist eine saubere Bürste, die ich benutze. Es hat die gleiche Größe wie die andere. Gleiche Größe, nur um eine zu reinigen. Ich mache immer noch Sachen hier. Aber ich will Washington nicht unbedingt rauseilen. Das ist ein bisschen grau. Es ist irgendwie ein warmes Grau hier. Vielleicht ein bisschen leichter. Schieben Sie die Farbe direkt von der Seite des Gaumens, kommt genau dazu. Schatten übergeht zu. Diese Art von verblasst dazu. Da ist also das kleine bisschen. Und dann gibt es hier eine Tür. Also verwende ich wieder meinen Pinsel in gleicher Größe. Dies hat eine interessante Art von dunkelorange Farbe an der Spitze, diese Tür. Und dann ist da ein bisschen graue Sachen los. Also werde ich das in einer Sekunde tun. Es verblasst dahin. Und in dieser dunklen Orange geht den ganzen Weg nach unten. Und dann auf der anderen Seite der Tür gibt es einen schönen Schatten. Ist wie die Innenlippe der Tür, diese Tür. Es kommt hier raus und es ist sogar ein bisschen hier oben. Ich nehme die gleiche graue Bürste und ich hatte etwas Grau. Es war sogar eine kleine Art grünlich, genau da. Also füge ich ein bisschen Gelb und ein paar andere Details hinzu. Wenn eine Tür da drin ist. Und dann habe ich die gleiche Bürste, die ich hier für leichtere Sachen benutzt habe. Das ist ein hübsches Licht, ein bisschen genau da. Da ist ein bisschen Licht direkt an dieser Tür. Sagen Sie ja, das sieht ja aus und nein ist kleine Details sind hilfreich. Und es gibt ein paar sehr Licht. Wir können einige der Details zu tun und ich denke, wir können dieses Gebäude war ein Student Details im Gebäude jetzt. Ok. Lasst uns meinen dunklen Pinsel behalten. Es gibt eine Art dunkelgrau wie eine andere Tür hier. Und dann noch eine hier. Ok. Manchmal dunkel. Wenn die Tür weiter weg ist, willst
du nicht, dass sie so dunkel ist wie diese Tür. Also habe ich das etwas dunkel gemacht. Das ist es aufhellen. Ein Tag, das ist besser. Da sind ein paar kleine graue Bits drin, ein bisschen reflektiertes Licht hier und da. An der Schwelle dieser Türen in ein wenig, etwas reflektiert Licht. Sie sind sich nicht sicher, was das ist, aber es ist da und wir legen es rein. Lass uns dieses kleine Schild k. ich werde noch ein kleines mittelgroßes bekommen. Da ist die Nummer sechs, die gleiche Bürste, um einen zu reinigen. Jetzt. Da ist dieses kleine Schild hier, und es ist irgendwie ein dunkles Paar Pinselstriche. Alles, was wir brauchen. Vielleicht werde ich es tun noch oben lesen, damit es sich schön abhebt. Da gehen wir. Einfach die Ränder des Dings ausbügeln. Machen Sie die Form oder weniger. Und dann hat es ein paar kleine Details drauf. Besorgen Sie ein bisschen Schmerz. Tu so, als wären Worte drauf geschrieben oder so. Ein paar kleine Hinweise darauf, dass jemand alles, was Sie brauchen. Und da ist ein kleines Schild an der Tür oder an der Wand. Ok. Gehen wir zurück zu Windows. Ich mag dieses dunkelbraun. Benutze es weiter. Da ist dieses schöne dunkle Orange. Lassen Sie uns dieses Fenster nochmals besuchen. Und das Fenster winkt so nach unten. Und dann gibt es noch einen hier oben. Und es gibt noch einen, oder hier, ich schreibe einfach berühren diese. Haben diese ein wenig anfangs, was wir sie erneut besuchen. Diese Implantate da drauf, vielleicht bekomme ich die in einer Sekunde. Da ist ein Schatten. Ich werde aussuchen. Ich mache zuerst den Schatten und mache das Fenster und eine zweite. Mal sehen. Ich mag diese Orange. Also werde ich das behalten. Ich werde das in einen dunkleren Pinsel verwandeln. Lass uns etwas Grün machen, weil es ein paar Fensterläden und Dinge gibt. Und ich werde nur ein paar davon zeigen. Ein schönes Grün. Denken Sie daran, dass Schwarz ein Blau ist. So gelb und blau machen grün. Schönes, erdiges Grün. Es ist großartig. Auf ein paar Fensterläden hier oben. Da. Ich wollte nicht tun, bevor ich zu weit weg von ihm, ist einige der Highlights in diesem dunklen Bereich hier, bevor ich zu weit weg. Irgendwie ein Mittelgrau. Einige der Highlights auf diesem Fenster und es ist wirklich dunkel. Das habe ich früher gesehen, und ich habe es nicht getan. Also lasst es uns jetzt tun, während wir es betrachten. Und dann bekommst du das einen Splitter. Da drüben ist ein bisschen. Da. Kleine Flecken. Ich bin mir nicht sicher, was sie sind, aber sie halten fest, dass das Detail vielleicht wir eine direkt dort
setzen, um die Tür zu definieren. Legen Sie noch ein paar mehr hier runter. Die Tür hat eine kleine Oberfläche oder so. Wo hier drüben eins ist, ist wie ein Schild an der Tür irgendwo. Kleines Detail. Da ist eins oben drauf. Ok. Jetzt diese Papierhandtücher über die Geschichte. Ich bin sogar organisiert, wie ich meine Papierhandtücher in zwei Hälften gefaltet und Sie verwenden sie und falten sie wieder in zwei Hälften, Sie wollen nicht, um es Bob malen ein wenig Ihre Hände, denn dann ist es alles über Ihren Pinsel, bekommt alle über deine Leinwand. Um über Krieg neu organisiert zu werden, meine Farbe ist, gehen
wir zurück zu unserem Grün, was auch immer das kleine bisschen von einem helleren Wert grün. Und wir machen hier noch ein paar Fenster. Da ist einer, und da ist noch ein anderer. Ich folge meinen perspektivischen Linien, sie werden kleiner und weiter weg. Oder wenn sie weiter weg sind, werden sie kleiner. Data, einige nette hier oben, sie erhellen sich wirklich. Vielleicht muss einer von ihnen aufschließen. Ein paar Details da drin. Mal sehen, hier sind ein paar Türen. Diese Türen sind etwas dunkler, weil es nicht nur ein Verschluss an der Wand ist. Es ist ein Eingang in ein Gebäude. Also, Hoppla, das ist zu dunkel. Wir machen hier ein paar Türen. Vielleicht sind die zu kurz. Ok. Und wenn Sie weiter weg sind, werden
die Türen zu nichts Schwules. Sie sind weg. Fenster. Hier ist eine ganze Gruppe von Fenstern, eine Art Gruppe zusammen. Das Schielen Ihrer Augen, Ihr Subjekt. Ich wiederhole das sehr, weil die Leute vergessen, es zu tun. Schielen Sie Ihre Augen. Ein kleines Fenster verschwindet in Gruppen von Formen. Es ist ein Blob, es ist ein Fleck Farbe. Sehen Sie es als Farbform. Eine kleine Art von. So geformt, wie ein Parallelogramm. Da es weiter weg ist, ist die Farbe weg. Die Form verschwindet. Ich gebe nur ein paar kleine Hinweise. Vielleicht gibt es hier ein paar Türöffnungen und dann ist es weg. Es kommt so weit weg, dass Sie Details verlieren, was ist, wie man wirklich Dinge im wirklichen Leben sehen würde. Wenn Sie suchen. Sagen wir mal hier. Ich meine, unser Schwerpunkt liegt hier. Alles andere, dein Gehirn registriert es nicht wirklich gleich, also zeichne nicht jedes einzelne Detail. Die Kamera versteht nicht, dass er ein Foto macht und die Kamera bekommt einfach alles, weil das alles ist, was sie tun kann. Er drückte den Druck, den Knopf, klickt und los. Okay, hier ist alles. Und es ist dein Job als Künstler zu wissen, eine Menge von diesen Dingen
zu entfernen. Ich werde einen aufgreifen. Einige von denen füge ich in einigen dieser Schatten hinzu. Es tut mir leid. Einige dieser Fenster werfen Schatten durch einige dieser Fenster hier. Ich glaube nicht, dass ich diese Pflanzen machen werde. Das tun sie wirklich nicht. Sie helfen meiner Geschichte nicht. Hier ist also die rechte Seite all dieser Gebäude. Mal sehen, ob ich Zeit habe. Ich kann einige dieser Leute hinzufügen. Nehmen Sie einen kleineren Pinsel. Lasst uns das tun. Sie werden, wissen
Sie, anständig dunkel sein. Vielleicht machen wir ein Dunkelgrau. Fangen Sie damit an, vielleicht gibt es hier eine. Und er ist so groß. Vielleicht läuft er. Und Sie können Fotos von Menschen finden, wenn Sie eine Referenz benötigen. Da ist ein Kerl. Und vielleicht hat er seine Freundin. Meine kleine romantische Szene hier. Vielleicht ist sie in einem roten Kleid. Das ist wirklich impliziert. Okay, und dann machen wir es ein wenig, kleine kleine Köpfe im Schatten. Viele Male, Hautton wird eine Art von dieser wirklich schönen,
dunklen, leuchtend roten Farbe. Also hier ist unser Kerl, der mit seiner Dame für n. Vielleicht hat sie eine Handtasche oder etwas wird ihn etwas dunkler machen. Ich meine, er ist in einem dunklen Anzug. Also malen wir das so aus, als hätte er ein Hemd an mir, sie trägt eine Handtasche. Es gibt also ein paar Leute, die sie vielleicht noch dunkler machen. Und dann machen wir vielleicht noch ein paar Leute im Hintergrund. Er ist noch ein kleiner Atemzug. Siehe Pinsel gleich groß. Einfach sauber, damit ich noch ein paar Sachen damit machen kann. Sie werden es sein, wir machen Grey wieder, um damit anzufangen. Vielleicht ihre Wanderung. Die Dinge werden einfach wirklich implizierte Menschen hinter ihnen sein. Vielleicht trägt jemand Grün. Hier ist eine Person, die grün trägt. Vielleicht trägt jemand diese Farbe. Wie Sie weiter weg, fair weniger ausgeprägt. Aber es hilft, ein wenig Atmosphäre hinzuzufügen. Lass uns das ein bisschen abräumen. Und ich kann ein paar schöne Highlights hinzufügen. Holen Sie sich etwas Weiß. Komm hier rein. Hat einige Highlights oben drauf. Kleines Selbst. Zyklus mit dem Himmel reflektiert von ihnen. Die Leute laufen einfach da hinten herum. Vielleicht gibt es noch einen ganzen Haufen mehr. Vielleicht eine Person, nur noch ein kleines Gesicht, das wir dort sehen können. Und das war's. So einfach ist es, ein paar Leute in Ihre kleine Szene hinzuzufügen. Vielleicht
werde ich später, wenn seine Farbe trocknet, eine Person viel näher hinzufügen. Also werde ich lesen, weil diese Tür neben diesen wirklich klugen Leuten enorm aussieht. Sie sind wirklich weit weg. Und diese Türen sind viel näher. Vielleicht, wenn die Farbe trocknet, werde
ich eine Person in der entsprechenden Höhe hinzufügen, vielleicht genau hier, irgendwie einfach durchlaufen. Also wird es, es wird ein wenig besser lesen. Aber so machen wir das vielleicht in ein paar Tagen. Jedenfalls. Lassen Sie uns nächste Kante wird diese Hälfte der Szene zu tun.
8. 4 3 Opaque Malerei: Okay, wir fangen auf der linken Seite des RC an. Nun, wie Sie sehen können, habe ich meine Palette gereinigt. Ich nutzte diese Gelegenheit, weil es ein großer Haufen
Bud war und ich keinen Platz hatte, um meine neuen Farben zu mischen. Auch blühende Bürsten gereinigt. Also hätte ich ein paar Pinsel, mit denen ich Sachen machen könnte. Also fangen wir an. Es ist sehr gut, dass bekommt der leichtere Wert ist hier und es ist ein wenig wärmer. Dann diese Seite, weil sie im Schatten ist. Eine Sache über Farbe, Temperatur. Welche Farbe auch immer Ihr Licht ist, was auch immer Temperatur hier Licht ist Ihre Schatten über das Gegenteil. Das ist also ein sehr cooles Licht. All diese grauen und bläulichen NAS passiert hier. Und deshalb sind die Schatten viel wärmer. Dieser Teil des Gebäudes ist also im Schatten, obwohl er etwas leichter ist, fängt
er etwas reflektiertes Licht zur Seite ab. Also wird diese Seite dunkler und wärmer sein als diese Seite hier drüben. Also lasst uns das jetzt machen. Vielleicht fange ich hier mit etwas Orange und etwas Ocker und etwas Gelb an. Und wir machen es ein bisschen dunkler als das. Lassen Sie uns das versuchen. Und das ist etwas dunkel. Also werde ich hier rüber gehen, ich ziehe mich, ich werde diese Farbe in einer Sekunde verwenden. Denn ich mag die Tatsache, dass es so ist, als würde es etwas von diesem diffratierten Licht fangen. Licht, wenn es um ein Objekt geht, wird es Beugung genannt. Und manchmal bekommt man ein bisschen wie ein Glühen, das dort passiert und es macht irgendwie Spaß. Also bin ich damit einverstanden. Lichtbeugung ist ein OK. Also wollen wir hier oben diesen Rand definieren. Das ist eine schöne, wird eine schöne knackige Kante hier sein, wenn jemand zu weit da ist. Weil ich das Gebäude sehen will und hier
oben werde ich sagen, es wird leichter hier oben, um vielleicht werde ich das einfach direkt hineinmischen. Ich benutze etwas von dieser Himmelsfarbe. Da gehen wir. Das wird schön sein, wenn ich das umwickle. Also, ich möchte diese Richtungsstriche verwenden, um mein Gebäude zu definieren. Lass uns etwas mehr Farbe holen. Und es wird unten dunkler und es wird sehr schnell dunkler. Also fangen wir an, das zu tun. Stellen Sie sicher, dass ich eine Menge Schmerzen habe. Du verwendest mehr Farbe. Wir müssen also kein Recht über diese Fenster haben, weil sie wissen, wo sie sind. Ich werde sie nicht ganz übermalen. Ich komme in einer Sekunde zu ihnen. Diese Türen werde ich malen, damit du sie noch ein wenig sehen kannst und das ist in Ordnung. Und wir fangen sie in einem Moment. Mal sehen, es ist diese hellere Farbe hier oben. Es fängt viel von diesem Licht von oben, vom Himmel. Und dann werde ich sehr schnell viel dunkler. Okay, lass uns jetzt ins Dunkel kommen. Es ist so etwas. Hersey bekommt dieses dunkle Grau hier unten. Nur auf den Grund dieses Bereichs. Mal sehen, wie wollen wir das machen? Macht unsere Farben hier drin. Ich will nicht, dass es etwas orangefarbener wird. Wenn Sie also wissen, wie ich die Bürste auch halte, benutze ich
wieder die Länge der Bürste genau so, wie ich die Kohle hielt. Du kannst es so halten. Weißt du, Reagan hat es gesagt, zieh es so, aber halte es nie wie ein Bleistift hier unten. Manche Leute malen so, und das ist sehr charrette restriktiv. eine Länge, verwenden Sie diesen Griff c. Sie können es so mit der Hand halten, wie ein Bleistift, aber ein wenig gesichert. Oder Sie können Ihre Hand darauf legen und Ihre Fingerspitzen
verwenden und alle Arten von lustigen Sachen machen, die Sie können, können Sie auf diese Weise zurückkommen. Alle Arten von ordentlichen Dingen. Aber du malst nicht alles erstickt so. Und so unterschreiben Sie Ihren Namen ganz am Ende. Aber dein Bild, du hältst es wie ein Kunstinstrument. Und dann wird das rot, wenn es hier reinkommt. Und was das eigentlich ein schönes dunkelrot sein. Sagen wir willkommen. Malen Sie um die Türen, damit ich dort etwas Platz zum Malen habe. Ja. Siehst du, ich schätze, große Globs sind dort rot. Das ist es, was ich will. Ich folge meinen perspektivischen Linien. Und wenn du bist, wenn du sie tust, ich wirklich prospektive intensiv c wie diese. Die können ihm wirklich helfen, während einer Stadt oder so etwas. Das hilft wirklich, die ganze Sache einzurahmen und so. Und es wird Ihre Perspektive betonen. Und fügt dies wirklich ordentlich Versagen mit Bewegung, auch. Weil es hier um Pinselarbeit geht. Es geht darum, interessante Pinselarbeit zu genießen. Also haben Sie keine Angst, wirklich einige coole Eil-Arbeiten zu machen. Ja, du machst es einmal und dann lässt du es einfach. Vielleicht gehe ich gegen einige, die dort noch etwas Farbe hinzufügen. Aber Sie sollten nicht 20 Schläge brauchen, um einen Ort zu machen. Manche Leute machen das. Ich bin sicher, warum? Okay, jetzt lass uns einige dieser wirklich dunklen Türbereiche treffen. Es gibt ein bisschen Licht, das hier auf etwas reflektiert
wird, dieses drinnen mit Metall oder so. Also werden wir, wir werden das zur Kenntnis nehmen und das ist ein interessantes kleines Detail. Vielleicht werde ich machen, ich werde ein Zeichen machen, wo es ist, wo es ist, wo es ist. Und dann hier ist meine Tür. Das ist der Schatten auf der Innenseite dieser Tür. Ich sollte sein, dass sie prospektiv auskleiden sollten oder und dann gibt es da ein bisschen graue Sachen, die wir in einer Sekunde erreichen. Das wird ein nettes Detail. Es wird Anzeigen sind eine Menge Realismus. Eigentlich sage ich voraus. Hier ist dieser Bogen, der oben auf
dieser Tür als ein bisschen Lippe dazwischen passiert . Also bezahle das nicht. Dann machen wir hier ein paar kleine Details. Vielleicht gibt es da einen kleinen Vorsprung. Es gibt ein paar Fenster, die wir machen mussten, und Türen und so. Lass uns dieses Fenster hier machen. Bumm. Und dann denke ich, dass ich ein wenig weiter über wen sein könnte? Uhm, dreht sich um diese Ecke, diese Fenster verschwinden. Das hat einen Auslöser, der wie offen ist. Und diese sind größer als sie. Schauder. Weil ein Verschluss offen ist. Das macht irgendwie Spaß. Und das Fenster im Hintergrund hier und ich schiebe weniger hart, ich könnte die Farbe meines Schmerzes ändern. Aber das muss ich in diesem Moment nicht unbedingt. Martha, kleine zufällige kleine Details und Sachen da drin werden mit dünner Bürste bekommen. Noch ein Fenster da. Da ist etwas drauf. Also, jetzt machen wir nur kleine implizite Details. Genau wie auf der anderen Seite. Auf dieser Seite ist es gerade jetzt impliziert. Ok. Hier ist eine schöne andere Tür. Sagen wir, folgen Sie dem. Geh hoch. Es gibt noch einen kleinen Torbogen. Diese Türen sind ein bisschen dicker und da gehen wir. Stellen Sie sicher, dass es gerade nach oben geht. Hier gibt es ein paar kleine Details. Mal sehen, was wir noch haben. War eine andere Tür hier. Und es gibt noch einen hier. Und dann verschwindet diese Art um die Ecke. Dieser hat einen kleinen Vorsprung drauf. Und oft tun Sie nicht unbedingt die Referenzfotos dort für Ihre Hilfe. Aber Sie müssen das Gemälde schließlich auf Ihre Weise malen. Schauen Sie sich das Referenzfoto nicht für alles an. Irgendwann musst du, du musst sagen, okay, das ist mein Gemälde, und ich male es so, wie ich kleinere Pinsel will, mache einige dieser kleinen Details hier. Du bekommst einen Haufen Farbe da drauf. All diese kleinen kleinen Boxen an der Seite
der Türen und immer kleine Kabel und Dinge, die sie wirklich hinzufügen, weil sie wirklich da sind. Und sie fügen hier ein wenig Detail hinzu. Dann fügen Sie ein Element des Realismus hinzu. Kleine zufällige, kleine Dinge, die überall passieren. Du wirst ziemlich dunkel sein und ich werde einige der hellen Highlights hier in einer Sekunde hinzufügen, obwohl sie keinen großen Unterschied gemacht haben? Und wie es wie ein elektrisches Kabel war, werde ich
vielleicht ein oder zwei hinüberfahren, weil das auch dort viel passiert. Und hier war ein Lichtmast. Das ist mir gerade aufgefallen. Ich weiß nicht, ob ich wollte, wenn Sie oben auf Ihrem Bild
bemerken, dass ein Licht von der Seite kommt und es irgendwie, es ruiniert Ihre nette kleine Atmosphäre hier. Also bin ich mir nicht sicher. Vielleicht lege ich es etwas tiefer und mache es etwas leichter. Weil es interessant ist, aber ich werde es ein wenig nach unten bewegen. Vielleicht lege ich es hier hin. Und es kommt wie eine ovale Form hier unten. Und dann vielleicht, da wir das tun, machen
wir noch einen, der noch leichter ist. Das ist wie weiter um die Ecke. werde einen machen, der wie vielleicht hier unten ist. Lass es so aussehen, als würden sie zurückgehen. Tränen. Ich schätze, da unten ist sein Bruder. Kleines Detail. Der Lichtmast. Okay, ich habe einige wie, während ich dabei bin, Hälfte meiner Maltechnik, während ich diese Art Grau hier drauf habe, lass uns etwas Grün machen. Lasst uns das hier machen. Da ist dieser Teil dieser Tür, der dieses coole Highlight drauf hat, das ich will. Es fügt eine Form zu diesem dunklen Bereich hinzu, hat sogar eine Art Fenster hier, das es definiert. Lasst uns die perspektivische Linie richtig machen? Was ich tun sollte, ist eine größere Bürste zu nehmen und das zu tun. Da gibt es eine Menge hinzuzufügen. Ich werde es nur auspressen. Ich wasche Pinsel nicht so oft, weil ich die unerwarteten Farbmischungen
mag, die passiert sind. Es ist irgendwie viel realistischer. Größere Bürste, das wird viel besser. Los geht's. So wenig Reflexion über diese Tür. wir sicher, dass das kommt. Ok. Das ist schöner Mehltau. Und diese grauen Highlights sind da drauf. Es gibt ein paar ihrer Gebühren reflektiert Licht, Licht kommt vom Himmel. Vielleicht gibt es hier einen. Werde ein bisschen leichter. Hier ist eine wie in Design-Fenster und hören etwas, das reflektiert. Reflektiertes Licht ist jemand, den man immer berücksichtigen musste. Licht prallt überall auf dem Platz. Das ist, wo die Dinge bekommen eine Menge von ihren Farbeinflüssen Farbe viel. Licht reflektiert die Dinge. Ein paar Details. Und ein wenig das reflektierte Licht fügt dem Stück viel Realismus hinzu. Okay, und sonst nichts. Sagen wir, vielleicht will ich, dass das zu viel frei war. Ich werde ein kleines bisschen Farbe setzen und wir werden ein paar Details in den Boden machen. Nehmen wir an, es gibt gute Noten und den Boden dort, vielleicht gibt es etwas. Vielleicht machen wir so etwas wie jemand ein paar kleine Hauch von Sachen auf dem Boden und geben ihm etwas Textur. Und sie bekommen kleineres, großes Detail, kleines Detail, das hilft, das Falten ein wenig zurück zu schieben. Vielleicht ist auf dem Boden direkt vor diesem Schatten ein wenig reflektiertes Licht. Und im Moment macht es irgendwie Spaß. Sind direkt vor dem Licht kommt nach unten und trifft diesen Bereich eine Menge von diesem, vom Himmel. Es wird also direkt vor unseren kleinen Leuten auf den Boden reflektieren. So kann das ein nettes kleines C. Wie schön werde ich glühen Effekt da herum, weil Licht
aus diesem Gebäude springt und dort drauf ist . Okay, vielleicht nimmst du eine kleine kleine kleine Bürste, wieder
eine meiner Kleinen, legst ein paar Sachen drauf. Und wir machen ein paar sehr leicht, nichts Wichtiges. Und zu entscheiden, welche Farbe und was wir ein Paar machen werden, wie eine Linie, die da drüber ging, und es war eine echte, wenn ich das mag, weißt
du, ein paar kleine Details hier und da. Das sind lustige Daten ein wenig. Und wir werden ein kleines Detail dort machen. Hier ist zu viel Farbe drauf. Ich wollte nur ein bisschen, damit ich ein paar subtile Details machen kann. Ich mag es sehr. Vielleicht passiert hier drüben ein paar Sachen, während es die Ecke dreht. Vielleicht ist das die Spitze. Vielleicht gibt es ein oder zwei Zeichen. So etwas. Kleine Dinge, die Menschen helfen, Ball in einem bestimmten, Sie wissen schon, drehen ein paar Flicks eine Scheibe drauf, nur um ein paar Punkte und einige, einige Spritzer zu machen . Aber ich denke, das könnte es tatsächlich tun. Also, da gehst du hin. Da ist unser fertiges Gemälde. Wir begannen mit unserer Kohle-Skizze, machten eine schöne Untermauerung basierend auf dieser Skizze und füllten das dann mit der Farbe aus. Wir haben kühles Licht, das all diese sehr kühlen Grautöne und Gelb- und Orangen macht. Und dann wird es warm, wenn wir zu den Schattenbereichen kommen, wie so heiße Farbe, schätze ich. Ich würde gerne sauber sein, aber manchmal geraten die Dinge außer Kontrolle. Und wenn du weiter weg von uns kommst, die Farben verblasst, wenn er näher an den Himmel kommt. Und auch die Kanten werden weicher, wenn die Dinge immer mehr verschwommen werden und ein unscharfer Fokus ist, ist
unser Interessenschwerpunkt hier in diesem Bereich. So sind die Kanten härter. Der schöne Kontrast zu den Werten. Und dann an den Rändern ist schön dunkler Wert dort. So auch dort gehen wir.
9. 5 1 Wrapping aufbereiten: Okay, und hier sind wir mit unserem fertigen Gemälde. Sie haben den gesamten Prozess von Anfang bis Ende gesehen. Wir begannen mit einer Holzkohle, vorläufigen Skizze, um eine Wertestudie und eine Zeichenstudie durchzuführen. Von dort ging zu der Untermalung auf der Leinwand mit einer sehr minimalen Farbpalette, nur um die Holzkohlezeichnung zu imitieren, tun Werte zeichnen, aber ein wenig Temperatur hinzufügen. Und dann haben wir es Schicht für Schicht aufgebaut. Denken Sie an Farbtemperaturen, das kühle Licht, die warmen Schatten, die von hinten an vorne arbeiten, Sie wissen schon, machen Sie die entferntesten Teile weg und nähern sich uns. Und dann, wissen Sie, fügen Sie kleine Details hier und da hinzu, aber konzentrieren Sie sich mehr auf die Pinselarbeit oder im Vergleich zu Details. So dass die Hauptsache, über die ich mit dem Malen besorgt bin, eine gute genaue Farbe zu haben, was bedeutet, auf Farbtemperaturen zu achten. Mit einer guten genauen Zeichnung, was bedeutet,
in diesem Fall auf eine Menge linearer Perspektive zu achten . Diese Notizen, perspektivische Linien, um diese Fenster oben und unten die Gebäude auszurichten. Schöne starke Werte zu haben, hat wirklich nur ein paar Werte. Da ist dieser schöne Streifen von Lichtwert in der Mitte, und dann verblasst es sehr schnell zu den starken dunklen Werten an den Seiten. Und dann verwenden Sie Ihre Kanten, um den Brennpunkt zu lenken. Im Mittelpunkt steht dieser Bereich des Gemäldes und dann der Hintergrund. Wenn es in die Ferne verblasst, werden
die Kanten weicher und haften. Sie sind auch weichere Kanten. Also gehen sie, oh, wir hatten eine gute Zeit mit mir zu malen. Ich bin Christopher Clark und freue mich darauf, mit Ihnen wieder auf einem anderen Kurs meines Impressionismus zu malen, mit Licht zu malen. So sehen wir uns dann.
Christopher Clark, Professional fine artist and instructor
