Transkripte
1. Einführung: Hallo, mein Name ist Victoria Nicole
und ich bin eine Portraitistin, die sich auf sanfte
Pastelle und Bleistifte spezialisiert hat. Ich konzentriere mich hauptsächlich auf
Tierporträts. Ich habe die Freude,
entzückende Hunde für meinen Job zu zeichnen. Und in diesem Kurs würde ich
gerne alles, was ich
über die Person weiß, mit Ihnen teilen , wenn ich
diesen Kurs für Sie mache , denn
als ich anfing, wünschte
ich mir immer, es gäbe einen umfassenden Kurs, der
mir alles erzählt , was ich
über Hundeporträts
in Pastellfarben wissen muss . Es gibt eine Menge Tutorials , die Ihnen zeigen, wie Sie eine bestimmte Rasse
oder bestimmte Merkmale wie
die Augen des Mars usw.
zeichnen . Aber diese Tutorials
sind zwar fantastisch, um Ihnen zu
zeigen, wie Sie diese
bestimmte Rasse oder dieses bestimmte Merkmal zeichnen. Sie haben meinem Kotlin nicht unbedingt Garn im
Voraus bezahlt. Und genau das würde ich mit diesem Kurs
gerne erreichen. Ich hoffe, Ihnen alles zeigen zu können, einschließlich all der verschiedenen
Blütenfarben und -texturen, wie man Hundezüge wie
Augen, Nase und Ohren malt. Wir werden mit weichen
Pastellkreiden und Bleistiften arbeiten und besprechen, wann es am besten ist, sie für verschiedene Zwecke zu verwenden. Ich habe wirklich gehört, dass
Sie sich nach Abschluss des Kurses sehr sicher fühlen werden, sehr sicher fühlen werden Tierporträts aus Urin zu
erstellen. Dass Sie
mit allen Werkzeugen ausgestattet sind und über
umfassende Kenntnisse
der benötigten Materialien und
Techniken verfügen über
umfassende Kenntnisse
der . Ich freue
mich unglaublich auf diesen Kurs, also tut es mir wirklich weh
, dass du mitmachst. Ich habe versprochen, dass du
etwas Nützliches lernen wirst ,
Andy. Wir werden Spaß haben. Also schnapp dir deine Pastelle und wir sehen uns in
der ersten Lektion.
2. Weißes Fell: Mein erster Schritt beim
Zeichnen von Tieren in Pastellfarben besteht darin,
zuerst eine Basisschicht mit weichen Pastellkreiden zu zeichnen. Das liegt daran, dass
weiche Pastellfarben sehr schnell decken und sehr lebendig
sind. Wenn ich im Grunde
einen Pastellstift machen würde, würde ich
etwas länger brauchen, bis ich fertig bin. Und auch die Stifte
sind nicht so lebendig. Außerdem ist die
Menge an Pastell, die sich
im Stift befindet,
im Vergleich zum Pastellstift viel geringer. Wenn Sie während eines ganzen
Stücks und Pastellstiften möchten, werden
Sie
den Stift sehr schnell abnutzen. Und das ist teurer
als die Verwendung von Pastellstiften. Sie müssen nicht
sowohl weiche Pastellkreide als
auch Pastellstifte verwenden . Sie können geschwenkte Pastelle oder harte
Pastelle verwenden, was auch immer für Sie funktioniert. Ich empfehle weiche Pastellfarben
, da sie
sehr lebendig sind und
eine schnelle Deckkraft bieten. Und Pastellstifte eignen sich hervorragend, um die einzelnen
Haartexturen darauf
aufzutragen. Für die Basisschicht werden
wir uns also noch nicht
auf die Details konzentrieren. Das liegt daran, dass wir sowieso alles
mischen werden. Konzentrieren wir uns vorerst auf die allgemeinen Farben
und Formen, die wir sehen. Übrigens, wenn
wir weiß weit zeichnen, sollten wir bedenken,
dass das weiße Fett niemals wirklich weiß
ist. des Tieres aufgenommen wurde, gibt es viele
Blautöne Je nachdem,
wo das Bild des Tieres aufgenommen wurde, gibt es viele
Blautöne,
Graubraun . Wenn das Foto z. B.
draußen im Licht aufgenommen wurde, können
Sie in der Ferne viele
blaue Reflexionen des
Himmels finden . Das liegt daran, dass Phi sehr reflektierend
ist. Diese interessanten Werte
der Umgebung
werden also von der Firma profitieren. Achte darauf, dass du für die
Schatten diese Farben verwendest,
anstatt nur ein
graues Pastell oder ein schwarzes Pastell zu verwenden, da dir viele
lebendige Farben fehlen , die
das Tier realistischer aussehen lassen . auch für die Basisebene, wir mit
den weichen Pastellfarben erstellen, Lassen Sie uns auch für die Basisebene, die
wir mit
den weichen Pastellfarben erstellen, etwas dunkler
als das beabsichtigte Ergebnis machen. Das liegt daran, dass wir, wenn wir
die Basisebene komplett weiß machen , keine Glanzlichter
hinzufügen können da die Ebene
bereits die hellste mögliche
Farbe haben würde . Wenn wir also die
Basisschicht etwas dunkler machen, können
wir dann mit dem weißen
Pastellstift
Akzente setzen, die auf dem bläulichen Hintergrund
wunderschön zur Geltung kommen. Und diese Highlights werden auch dazu beitragen, das Wesentliche aufzulockern. Sie beim Zeichnen der
Basisschicht aus weichen Pastellkreiden
darauf, dass Sie bereits in die richtige Richtung
gehen. Weil viele
der ersten Striche Sie machen, durchscheinen. Und Sie können sich vorstellen, dass, wenn Sie in die falsche Richtung
gehen, dies nicht dazu beiträgt,
die Form, die Sie zeichnen, zu verbessern. Und es könnte anfangen, ein bisschen chaotisch
auszusehen. Wir müssen also die Schichten vermischen
, weil wir mit einem
Papier arbeiten, das die Wahrheit enthält. Stellen Sie sich das so vor, als würden Sie
das Pigment in das Papier drücken , damit Sie
mehr Pigment hineinlegen können. Sobald du die Wahrheit herausgefunden
hast, wirst du nicht mehr in der Lage sein
, sie zu überlagern. Sie werden also zu verrückt mit der Menge an Pastell, die Sie auftragen. Versuchen Sie, mit den Farben,
die Sie auftragen, bewusst umzugehen. Schauen Sie sich das Referenzbild an und beobachten Sie, welche
Farben und Werte anstelle
einer dicken Schicht aus Weiß,
dann Blau
und Grau usw. darauf platziert
sind . Auf diese Weise können Sie
dem Pastellstift immer noch Platz geben , um oben auf dem Zahn zu
sitzen. Sobald wir eine Basisschicht haben
, mit der wir zufrieden sind, der nächste Schritt darin,
zu Pastellstiften überzugehen. Damit werden
wir die Haschmedikamente herstellen, die den
Anschein von zusätzlichem Fett erwecken. Auch hier müssen wir nur die
Richtung des Haares , die Länge
des Haares und
die Haarfarbe
beobachten . Ist
das Haar in einem Klumpen oder als
einzelne Haarsträhne? Dies sind die Dinge, auf die Sie achten
müssen. Es ist
wichtig, dass
die Haarstriche einen kleinen Abstand
zwischen ihnen
haben . Sie möchten
die schöne Basisschicht
unter den Haschdrogen sehen können , die den Anschein
von Tiefe
verleiht und das Haar darüber auch sehr definiert aussehen lässt. Viele dieser Schritte
werden für
verschiedene
Blütenfarben und -texturen wiederholt . Der Hauptunterschied sind
die Farben, die Sie verwenden. Es ist ein bisschen trügerisch,
denn wenn Sie z. B.
braunes Fett zeichnen , verwenden Sie nicht
nur Brauntöne, Rot- und Gelbtöne. Und wenn Sie eine schwarze Füllung zeichnen, verwenden
Sie Blau und Violett. Es ist also ein bisschen verwirrend. Abgesehen von den Farben überschneiden sich
die Schritte jedoch stark. Sie haben also im Wesentlichen Pastellfarben. Es ist nur ein Layering-Prozess. Sie legen eine Schicht
Pastellfarben auf und mischen, und dann malen Sie
eine weitere Schicht darauf. Wir kommen zu dem Endergebnis
, mit dem Sie zufrieden sind. In der letzten Ebene
füge ich gerne einige Details hinzu und lasse
einige Stränge überlappen, um
sicherzustellen , dass mein Stück nicht sehr flach
aussieht.
3. Blonde Lockiges Pelz: Dazu werden wir sehr ähnliche Schritte wie bei den
übrigen Haartexturen durchführen. Wir beginnen damit,
die Basisschicht mit
Pastellstiften zu erstellen . Und wir werden uns nicht
auf die Details konzentrieren, sondern die allgemeinen
Farben und Formen
erfassen. Und wenn das abgeschlossen ist, werden
wir mit dem Zeichnen
der einzelnen Haardetails
mit den Pastellstiften fortfahren . Für das verwende ich im Grunde eine Sammlung von
braunen Pastellstiften. Obwohl die Farben des
Tieres hellbeige sind, werden
wir die
Basisschicht auf Lot.com herstellen. Wenn wir die Pastellstifte verwenden, verwenden
wir hellere, genauere Farbtöne
. Sie werden
die gesamte Firma aufhellen und sich
auch
wunderbar von
der Basisschicht abheben . Für die Basisebene wollen
wir
die allgemeinen Werte und
Formen des Schattens erfassen . Diese lustige Textur unterscheidet sich ein
wenig von dem vorherigen weißen Text, den
wir zusammen gezeichnet haben. Weil es heißt,
die Art und Weise, wie wir die Basisschicht
erstellen,
muss ein bisschen anders sein. Um klarer zu erkennen
, wo die Schatten
versuchen zu blinzeln und das Bild zu
betrachten. Wenn wir blinzeln, werden wir alle Details los
und nur noch die Formen
der Lichter und Schatten
übrig. Ich mache das gerne, weil
es mir alle Schatten
zeigt und ich mich nicht von den Details
ablenken lassen muss. Man muss dem Prozess vertrauen wenn man in dieser Technik malt weil die Phase der Grundschicht
zumindest für mich
nicht schön ist . Aber ich weiß, dass, sobald ich
die Details meiner
Pastellstifte hinzugefügt habe , alles zusammenkommt und am Ende wunderbar
aussieht. Die Reihenfolge, in der Sie
Pastellfarben auftragen , ist nicht entscheidend. Wir werden sie sowieso
alle miteinander vermischen. Sobald wir die
erste Ebene fertiggestellt haben, werden
wir sehen, ob uns irgendwelche Farben
fehlen oder was auch immer wir wollen, um bestimmte Bereiche aufzuhellen oder
abzudunkeln. Ich möchte
Haarbüschel zeichnen, also kreiere ich
diese helleren Formen. In Kürze werden wir die Spitze mit
Bleistiftmarkierungen versehen. Es ist wichtig, zwischen den
einzelnen Schichten weicher Pastellfarben zu mischen . Wir arbeiten auf Papier
mit einer Tiff-Textur. Es gibt also eine Grenze, wie
viel Pastell wir auftragen können. Sobald wir das Papier gefüllt haben, wäre
es schwierig,
mehr Pastelle darauf aufzutragen. Wenn wir jedoch ein Mischwerkzeug verwenden, drücken
wir das Pigment in das Papier und schaffen
Platz für weitere Schichten. Sobald deine Basisschicht einen Punkt
erreicht hat , mit dem
du zufrieden bist. Wir werden weiter
die Pastellstifte verwenden. für die Textur zu verwenden ist großartig, weil sie sehr präzise
sind. können wir die Dünnheit
eines Haarstrichs erreichen Bleistift können wir die Dünnheit
eines Haarstrichs erreichen. Und das könnten wir mit einem weichen Pastellstift nicht erreichen . Sie sind sehr dick, daher wünschen sie sich
die Präzision. Für die Pastellstifte verwenden
wir Farben, die dem Tier
näher kommen. Sie werden sehen, dass diese, sobald
wir mit dem Auftragen beginnen, das Gesamtbild
der Firma aufhellen, obwohl
sie eine dunklere Basisschicht haben. Normalerweise ist uns der
hervorgehobene Kopf am
nächsten. Sie ragen aus dem Körper
des Tieres,
dem Merced, heraus und
reflektieren das Sonnenlicht. Das bedeutet, dass
das Haar,
das näher an der Haut liegt
, ein Hinweis sein wird. Was ich also gerne mache, ist, dass ich
die Haarbüschel an
der Spitze heller
und zum Körper hin dunkler mache. Wenn wir ein Tier zeichnen, ist
Fett nicht so charakteristisch wie andere Merkmale wie
die Augen oder die Ohren. Wir folgen also dem
Referenzbild sehr genau, aber wir können damit durchkommen,
wenn wir einige Änderungen vornehmen. Wenn wir später die
Gesichtszüge zeichnen, werden
Sie
sehen, dass wir uns sehr genau an das Bild
halten müssen . Aber mit der Datei haben wir
etwas mehr künstlerische Freiheit. Ich habe also einen dunkelbraunen Stift für die Haarsträhnen
im Schatten und einen hellen fleischfarbenen
Stift für die Highlights. Und ich verwende auch einen
mittelbraunen Stift, um die dunklen und
die hellen Haarsträhnen zu integrieren. Für den letzten Schritt füge
ich dem Feuer gerne ein wenig Realismus
hinzu und zeichne einzelne Striche , die aus
den Haaren herausragen. Dadurch sieht die Datei
etwas weniger aufgeräumt aus, was meiner Meinung nach
realistischer erscheint.
4. Hellbraunes gerades Fell: Wie bei den
vorherigen Haartexturen beginnen
wir also damit, die Basisschicht aus
weichen Pastellstiften aufzubauen . Und danach werden wir
die Haardetails mit
Pastoralstiften hinzufügen . Diese Farbe hat einen
starken Orangeton. Es ist eine sehr warme braune Farbe. Also werden wir unsere
Pastellstifte entsprechend auswählen. Ich füge die
Farbmuster auf dem Bildschirm hinzu, also versuche, sie so genau
wie möglich farblich abzugleichen. Wenn Sie nur Sticks
im Fever-Stil haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können Ihre Farben mischen, um
die Farben so nah wie möglich zu halten. In Brown, Fat Extra
gibt es also viele versteckte Werte. Es gibt definitiv
viel Gelb da dies ein warmes braunes Fell ist. Es ist nie so einfach,
nur braun auf braunes Fett zu verwenden. Habe normalerweise andere
interessante Farben wie Rot und sogar Blau. Achten Sie also auf diese Werte , wenn Sie
Ihr Tierporträt erstellen. Wenn Sie nur Brauntöne verwenden, verpassen
Sie
viele lebendige Farben. Das Tier hat ein Naphtha, wodurch das Tier realistischer
aussieht. Also werden wir die
Pastellstifte fleckig auftragen. Wir werden versuchen, den Schatten unter
der Tatsache zu schaffen. Wie Sie sehen können,
ist die untere Hälfte viel dunkler als die obere, insbesondere die untere linke Seite. Also werde ich mich dort auf viel
dunkelbraunes, weiches
Pastell konzentrieren . Und in der oberen
Hälfte kombiniere ich
verschiedene Formen miteinander, um ein warmes, helleres Braun zu
erhalten. Denken Sie jedoch daran, dass
die Basisschicht dunkler
sein
soll als das gewünschte fertige Stück da wir
hellere Pastellstifte verwenden werden ,
um den Fettgehalt zu erzielen. Machen Sie sich im Moment nicht zu viele Gedanken über
die Details. Das alles
wird miteinander vermischt. Konzentrieren Sie sich einfach darauf,
die allgemeinen Farben und
Formen der Schatten einzufangen . Sobald Ihre Basisschicht das gewünschte Stadium
erreicht hat, legen
wir unsere Pastellstifte zur Seite und nehmen
unsere Pastellstifte in die Hand. Nun, obwohl dieser
Harris gerade ist, hat er immer noch etwas Farbe, aber
ich benutze hier mein Handgelenk, um
einen sehr weichen, gekrümmten Strich zu erzielen . Die dunkelsten Haare
sind im Schatten, sodass sie unter
dem helleren Asterix erscheinen. Versuchen Sie also zunächst, schrittweise zu arbeiten, verwenden Sie den dunkleren braunen
Stift und arbeiten Sie sich bis zum
hellsten Stift vor. Sie müssen dies nicht
systematisch in Etappen tun. Ich habe nicht wirklich so gearbeitet. Wenn Sie ein so kompliziertes
Thema zeichnen, ist
es schwierig, sich zu organisieren. Möglicherweise müssen Sie
zwischen den Stiftfarben
hin und her wechseln . Beachten Sie jedoch diesen allgemeinen
Grundsatz. Die helleren
Haarstriche müssen
auf den dunkleren
Haarstrichen sitzen . Geschwür, wie es bei
den restlichen fünf Texturen der Fall war, werden
wir versuchen,
ein wenig
Abstand zwischen
unseren Haarstrichen zu halten . Wir wollen im Grunde nicht so
schön behandeln, wie wir es
gerade mit
unseren Pastellstiften kreiert haben . Wir möchten
unsere Haarstriche
strategisch platzieren , sodass wir die darunter liegende Basisschicht
sehen können . Und wir werden eine Dimension hinzufügen. Wie bei allen
anderen Far-Texturen besteht der
letzte Schritt darin, diese
einzelnen Haschwerke hinzuzufügen, um das Haar etwas weniger
organisiert und natürlich zu machen. nächtlichen Ereignissen werden
also einige historische Ereignisse
hervorstechen, nicht wirklich der gleichen
Richtung folgen wie der
verbleibende Faktor.
5. Dunkelbraunes Lockiges Fell: Hoffentlich habt ihr jetzt, da wir die Free Fall Texturen
gemacht haben, eine allgemeine
Vorstellung und fühlt
euch etwas
sicherer , wenn ihr
verschiedene Arten von Farben kreiert. Viele dieser Schritte sind jedes
Pastellporträt
übertragbar,
unabhängig davon, was
Ihr Gemälde Wenn das Motiv groß
genug für Pastellstifte ist, verwende
ich diese, um eine
Grundebene zu erstellen. Ich mache das, weil
Postel-Sticks viel billiger sind als Bleistifte und sie können sehr schnell
eine große
Oberfläche abdecken , sodass sie sich perfekt
für den Untergrund eignen. Dann verwende ich Pastellstifte
, um die Details darauf zu zeichnen. Bleistifte haben eine viel
höhere Präzision und eignen sich
daher besser für diesen
Zweck als Pastellstifte. Verwenden wir also unsere Pastellstifte
, um diese Basisschicht zu erstellen. Ich blockiere
die allgemeinen Farben obwohl extra
viel Rot enthält, also verwende ich eher
rotbraune Farben. Wähle auch ein dunkleres braunes
Pastell oder ich
unterlege eines und trage es auf die Bereiche der Firma auf, die im Schatten
liegen. Außerdem ist der Braunton
nicht überall gleich. An bestimmten Stellen wird es heller und
dunkler. Das ist es, wonach du suchen
musst. In den Basisschichten
wähle ich lebendigere Farben. Es mag auf den ersten Blick ein bisschen
lustig aussehen, aber wenn Sie mehr
gedämpfte Farben hinzufügen, gleicht
es alles aus , was
die lebendigen Farben von unten zeigt, was einen schönen
Tiefeneffekt erzeugt. Wenn wir die Basisschicht erstellen, versuchen
wir, unsere Striche
in Richtung des Oberschenkels zu ziehen . Dadurch entsteht eine Textur
, die den natürlichen Fluss
der verbleibenden vier Farben nachahmt . Wir machen die Basisschicht dunkel und dann das gewünschte
fertige Stück, weil wir
Stifte in helleren Farben verwenden werden und wir wollen, dass sie auf der dunklen Schicht gut zur Geltung kommen. Wenn wir unsere Basisschicht mischen, ist
es wichtig, einen reibungslosen
Übergang zwischen den Farben zu
erzielen . Im wirklichen Leben gibt es keine
scharfen Schattenflecken, sondern in der Regel eher
einen Farbverlauf, der von hell nach dunkel geht. Also ich stelle sicher, dass
Sie im Grunde
genommen keine
starken Fahrzeugveränderungen haben. Jetzt, wo unsere
Basisschicht fertig ist, nehmen
wir unsere
Pastellstifte in die Hand. Denken Sie daran, dass diese
leichter sein werden ,
damit sie sich von
der Datenbankebene abheben und
eine größere Ausgewogenheit schaffen ,
die der wahren Farbe
des Tierwagens ähnelt . Die helleren Haarsträhnen sorgen auch für viel Tiefe und Dimension, da die
dunklere Basisschicht von unten durchscheint. Wenn sich der Kopf der Wurzel
nähert, wird
er außerdem dunkler. liegt daran, dass es
näher an die Schatten herankommt, sodass weniger Licht von ihm
reflektiert wird. Sie können einen leicht
dunkelbraunen Stift verwenden , um die Highlights zu integrieren. Die Schatten. Verwenden Sie
diesen braunen Stift, um die
helleren Striche
fast
zu verbinden , um dunklere Schatten hinzuzufügen. Wenn du also den Hasen zeichnest, beobachte die Richtung, in die
er sich bewegt, beobachte auch, wie
lang das Haar ist. Es ist wichtig, dass Sie Ihren Kopf auch nicht
an denselben Stellen beginnen und beenden. Du hast variiert, wo der
Kopf anfängt und endet. Wenn du zeichnest, hey, du musst dir das als Zusammenstellungen und
Cluster vorstellen
und nicht als
einzelne Haartexturen. Sie können sehen, dass
dieses lockige Haar
fast in Gruppen gruppiert ist . Wenn Sie versuchen würden,
jedes einzelne Haar zu zeichnen, würde
es nicht realistisch aussehen. Für den letzten Schritt füge
ich gerne ein paar kleine fliegende
Haare hinzu, damit es realistischer und tiefer
aussieht.
6. Graues lockiges Pelz: Graue Mäntel
zu zeichnen macht sehr viel Spaß, weil sich im Fett
eine Menge cooler Werte verstecken. Wir werden zuerst ein Pastellkreide zeichnen, das
im Grunde genommen aus weichen Pastelltönen besteht. Ich werde Schwarz
für die tiefsten Schatten verwenden. Danke für die Mitteltöne
und ein bläuliches Grau für die hervorgehobenen Bereiche wie
den verbleibenden Scheitelpunkt. wir nur daran
, die Basisschicht
dunkler als das vorgesehene
fertige Stück zu machen . Denn wenn wir die
helleren Pastellstifte darauf auftragen, wird
der Code
viel heller. Also habe ich beim Zeichnen versucht,
die Basisschicht bereits der
Haarrichtung zu folgen. Dadurch entsteht eine Textur , die den natürlichen Ablauf nachahmt, hier nicht zu
sehr auf die Details konzentrieren. Das wird sowieso alles vermischt, sodass die einzelnen Striche noch
nicht so wichtig sind. Sie können Ihre Augen zusammenkneifen und
sich das Referenzbild ansehen. Dies hilft dabei, die
Bereiche der Schatten und
Glanzlichter zu extrahieren und die Basisebene
zu vereinfachen. Sobald Ihre Glanzlichter
und Schatten an Ort und Stelle sind und Sie
mit der Basisschicht zufrieden sind, ist
es an der Zeit, mit
den Pastellstiften fortzufahren. Wir werden jetzt
genauere Striche erstellen. Stellen Sie sich dieses
Hundehaar also noch einmal wie in Gruppen vor, das Individuum hat sich
alle gruppiert. Deshalb wollen wir
dieses Aussehen beibehalten indem wir der
Richtung der Haare folgen. Ich möchte damit beginnen, meinen Hut an der Wurzel zu
zeichnen und ihn nach außen
zur Kopfspitze hin zu zeichnen. Beachten Sie, dass uns die leichtesten
Haarstriche am nächsten sind. Sie ragen am weitesten
vom Körper ab und nehmen
mehr Reflexionen auf. Wohingegen die dunkleren Handschläge eher auf die Schatten gerichtet
sind. Es ist gut,
dies zu berücksichtigen, damit das Haar
dreidimensional aussieht. Also, obwohl die
Haare gruppiert sind, sind
sie nicht unbedingt so sauber. Nicht jedes Hashmark hat
die gleiche Form wie die
Hash-Tricks um es herum, aber sie folgen ungefähr
in dieselbe Richtung. Wie wir wissen. In der grauen Textur sind viele
Blautöne versteckt. Also verwende ich einen blauen Stift, um die wichtigsten
Highlights zu zeichnen, nicht weiß. Wenn ich nur Schwarz, Grau
und Weiß verwendet hätte, würde das Tier
wahrscheinlich ziemlich gealtert aussehen. Aber weil wir Blau verwenden, sehen die Haare
sehr lebendig und nützlich aus. Nochmals, für den letzten
Schritt werden
wir einige einzelne
hervorstehende Punkte zeichnen nicht der gleichen
Richtung folgen wie die anderen, um den FAC oder eine PA
etwas fester zu machen.
7. Schwarzes kurzes Pelz: Ich liebe es, kurzes schwarzes Fell zu zeichnen. Ich finde es
am einfachsten. Die Basisschicht ist sehr einfach. Es gibt keine extremen Glanzlichter und das Feuer ist komplett schwarz. Also beginnen wir damit,
eine feine schwarze Ebene
über die gesamte Seite zu zeichnen . Sobald dies abgeschlossen ist, fügen
wir
einige Highlights hinzu. Ich verwende dafür Hellblau weil schwarzer Fernglas sehr reflektierend
ist. Wenn Sie also
an einem hellen Tag ein Foto machen, finden
Sie möglicherweise viele blaue Reflexionen
auf Ihrem schwarzen Hund. Ich füge diese hellblauen
Highlights sehr großzügig hinzu. Ich liebe es, dass
diese Farbe ins Schwarz übergeht, wie Sie im Moment sehen werden. Jetzt werden wir mit
Pastellstiften fortfahren , um die Textur zu
erstellen. Ich werde diesen blauen Stift
hauptsächlich
im gesamten Dateibereich verwenden . Verwenden Sie keine weißen oder
grauen Fellmarkierungen ,
da schwarze Balken
sehr reflektierend wirken und
daher viele
interessante Werte wie Blau und Violett haben. Schauen Sie sich Ihr
Referenzfoto an und sehen Sie, ob Sie diese
interessanten Farben finden
können. Ein cooler Tipp, den Sie ausprobieren können, ist, die Sättigung
Ihres Referenzbildes zu erhöhen. Es wird wirklich
all diese Farben zur Geltung bringen. Und kopieren Sie natürlich nicht
die Version mit hoher Sättigung da sie sehr hell sein wird, sondern verwenden Sie sie als Leitfaden, um herauszufinden, ob
es Blau und Rot gibt. Viele Anfänger
neigen dazu,
sicher zu sein, dass ich
Striche von gleicher Länge zeichne , die
in dieselbe Richtung gehen und am
gleichen Punkt in Reihen beginnen. Aber wenn Sie
Ihr Referenzbild
oder den Kopf Ihres Hundes in der Realität beobachten , werden
Sie feststellen, dass FAR
eigentlich nicht so aussieht. Die Haare wachsen und wir bewegen uns in
zufällige Richtungen. Achte also darauf, dass
du die Punkte
variierst , an denen die Haare
beginnen und aufhören, und dass sie nicht in Reihen angeordnet sind. Das Haar wird in verschiedenen
Winkeln und leicht gekrümmt. Es scheint, dass das kurze Haar
der einfachste Typ ist ,
da es
keine komplizierten Kurven hat, aber diese Verschiebungen
der Kopfrichtung sind bei Kurzhand besser sichtbar. Achte also darauf, dass du
besonders darauf achtest. Erraten Sie nicht einfach, wo
die Kopfrichtung ist, indem Sie wirklich
beobachten, sondern schauen
Sie alle paar Sekunden die
ganze Zeit auf Ihre Referenz . Hinzufügen dieser Elemente kann sich
Ihre Arbeit wirklich von
jemandem abheben , der
gerade erst anfängt und nicht wirklich viel darüber
weiß. Sie müssen wirklich nicht
alle Details erfassen , damit Ihre
Zeichnung realistisch aussieht. Wenn Sie Outlook
verlassen, können
Sie sowieso nicht
alle Details sehen. Und deine Arbeit kann ohne
all diese Details
immer noch super
realistisch aussehen , solange deine Schatten und
Lichter an Ort und Stelle sind, willst
du cool und
sehr überzeugend aussehen. Wenn Sie eine Datei
wie diese haben, in der die Lichter hell und
die Schatten sehr dunkel sind. Achte darauf, dass, wenn du
einen Gradient hast , dieser sehr allmählich verläuft. Sie möchten nicht von
sehr dunkel zu sehr hell wechseln, sondern einen nahtlosen Übergang haben. Stellen Sie sicher, dass das schwarze Radio
hellblau wird. Deshalb müssen wir sicherstellen
, dass unsere im Grunde genommen nahtlos ineinander
übergehen. Jetzt verstärken wir
die schwarzen Schatten,
indem wir
mit einem schwarzen Stift Hash-Drogen hinzufügen. Ich habe die dunklen Werte wirklich
zum Vorschein gebracht ,
um ihnen mehr Dimension zu verleihen. Ich würde auch einen
Hauch von Grau verwenden, um
subtile Haarstriche
über den schwarzen Bereichen zu erzeugen . Als Nächstes verwende ich einen
hellblauen Stift, um die hellsten Bereiche
zu
überstreichen , um sie hervorzuheben. Dieser Kontrast zwischen
Hellblau und Schwarz
macht den Phallus
freidimensional und realistisch. Es gibt auch einige
interessante violette Werte, also werden wir diese schnell hinzufügen
und schon haben Sie es. Unsere
Black-Westen-Studie ist abgeschlossen.
8. Aufrechtes Ohr: Für dieses Tutorial werde ich zwei verschiedene
Arten von Is
zeichnen. Bei der ersten handelt es sich um große,
hochkneifende Miniaturen, und bei der zweiten handelt es sich
eher um
eine Floppy, die einem
Golden Retriever gehört. Wir werden mit dem Aufrechten beginnen. Und ich liebe es, diese zu zeichnen weil man
viel von der Haut des Hundes sehen kann, was sehr viel Spaß macht zu zeichnen. Also werden wir damit beginnen, den Umriss zu
zeichnen. Für den Umriss verwende ich immer einen sehr leichten
Stift,
weil ich den Umriss nicht sehen möchte, weil ich
möchte, dass die Zeichnung fertig ist. Ich kann Weiß verwenden, da
ich graues Papier verwende. Wenn Sie jedoch
ein weißes Papier verwenden, verwenden Sie für die Konturen einen hellgrauen
Stift. Genau wie bei der Textur werde
ich zunächst
Pastellstifte verwenden , um eine Basisschicht zu
erstellen. Der Fehler ist nicht
vollständig flach, er verbiegt sich in bestimmten Bereichen, und es sind die hellen
und dunklen Bereiche, die
die Illusion von
Dreidimensionalität in Ihrer Zeichnung erzeugen. Vor allem bei Hunden sieht
es auf
dem Referenzfoto glänzend aus, wie zum Beispiel die Krümmung am Boden
der Luft, ob sie mit dem Kopf verbunden ist. Es empfiehlt sich, sich einen Moment Zeit zu nehmen,
bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen , um zu beobachten, ob die hellsten
und dunkelsten Werte vorliegen. Dann können Sie während
des gesamten Zeichenvorgangs vergleichen , um
sicherzustellen , dass keine anderen
Werte außerhalb dieses Bereichs liegen. Wenn wir z. B. wissen, dass der niedrigste Wert
die Mitte der Luft ist, wissen
wir, dass wir
keinen anderen Bereich
heller machen können . Suchen Sie nach diesen versteckten Werten. Dieses A gehört
zwar einem schwarzen Hund, Sie werden nicht nur
schwarze Haarsträhnen finden. Sie werden viele
Neuinfektionen finden. Lass uns braune Haut
an den Kurven haben und so weiter. Es ist gut, nach
diesen verborgenen Werten zu suchen und sie zu betonen. Dadurch sehen Ihre
Zeichnungen sehr realistisch aus. Ein guter Tipp ist,
ein Tool zum Ablegen von Farben zu verwenden , um
diese interessanten Farben auszuwählen. Es hilft auch,
die Sättigung des
Referenzbildes zu erhöhen . Es wird
diese einzigartigen Farben hervorheben. Ziehe natürlich nicht vom Bild mit
der höchsten Sättigung, sondern orientiere dich daran. Wenn Sie ein Bild zeichnen, müssen
Sie genau
darauf achten, wo das
dunkelste und hellste herauskommt, da dies den
Ohren eine gewisse Form verleiht. Ich habe eine Weile gebraucht, um die Basisschicht hier
aufzubauen. Mir wurde klar, dass ich
meine schwarzen Bereiche viel weiter vergrößern musste. Aber das ist okay, weil wir immer hin und her gehen
können. Pastellfarben machen es sehr einfach
, Fehler zu vertuschen. Manchmal sieht die Basisschicht, nachdem du sie zusammengebogen
hast, nicht wirklich so aus,
wie du
es erwartet hast. Möglicherweise müssen Sie zusätzliche Farben hinzufügen um die Ebene aufzuhellen oder abzudunkeln. Verfeinern Sie also Ihre Grundlagen weiter bis Sie an einem Punkt angelangt sind, mit dem
Sie zufrieden sind. Wenn wir also mit der Basisschicht fertig
sind, legen
wir unsere Pastellstifte zur Seite und verwenden die
Pastellstifte. Wir werden diese
hauptsächlich verwenden, um dem Ohr eine Haarstruktur zu verleihen und
zusätzliche Details hinzuzufügen. Ich verwende gerne die
Pastellstifte für die Basisschicht und
die Pastellstifte für die präzisen Details, die ich irgendwie mit
einem großen Pastellstift erreicht habe. Also werde ich wieder
auf diese interessanten Farben achten . Ich verwende viel Blau,
um die Highlights zu erzeugen. Wenn wir Weiß oder Grau verwenden würden, könnten
wir den Hund leicht altern lassen. Das Haar sieht grau aus, nicht schwarz mit Glanzlichtern. Es gibt auch
viele Rosatöne am Ohransatz, also lass dir diese nicht entgehen. Denken Sie daran, dass Sie beim
Zeichnen des Hey darauf achten müssen, darauf achten müssen in welche Richtung
die
Haare gehen. Dies hilft, Ihrem Abfluss Form
zu verleihen und ihn
genauer und realistischer aussehen zu lassen. Und eine andere Sache ist, dass
dieser Hund kurze Haare hat. Achte also darauf, dass deine
Bleistiftstriche widerspiegeln, dass du sehr kurze
und schnelle Haarstriche haben solltest. Wenn du lange Haarstriche
zeichnest ,
erscheinen die Haare länger, was dem Hund, den du zeichnest
, nicht gerade ähnelst. Außerdem ist es wichtig
, dass die Haare nicht an derselben
Stelle beginnen und aufhören. Du willst nicht
den Reiher und sogar Rom zeichnen, sondern es ein
bisschen zufälliger machen. Wiederholen Sie also
einige dieser Schritte. Ich überprüfe die Referenz, um sicherzugehen, dass Sie nichts
verpasst haben. Wenn ich an
etwas Kompliziertem arbeite, konzentriere
ich mich gerne auf
einen kleinen
Teil der Zeichnung
und vergleiche. Z.B. werde ich mich
zuerst auf die Ohrspitze
konzentrieren und sicherstellen, dass
ich alle meine Werte notiert habe. Dann einen Zoll unter der
Luftspitze und so weiter. Es ist viel einfacher,
all diese kleinen
Details zu erkennen , wenn
Sie einen Abschnitt nach dem anderen lesen. Etwas, das ich Künstlern, die Pastelle
ausprobieren, immer wieder
sage , ist, sich nicht
entmutigen zu lassen und
Ihre Zeichnung fertigzustellen, auch wenn sie in der Kunst nicht
so gut aussieht. Und das gilt insbesondere
für Pesto-Getränke. Oft gibt es ein frühes Stadium. Ich habe definitiv
diese
hässliche Phase meiner Arbeit, weil ich
in Schichten arbeite , was manchmal
etwas chaotisch wirken kann. Und erst wenn ich
diese letzten Details hinzufüge und zum Ende
der Zeichnung komme, sich alles
zusammen und sieht überzeugend aus. Lassen Sie sich also nicht
von der hässlichen Phase abschrecken. Es ist ein Revers des
Pesto-Zeichenprozesses.
9. Floppy Ear: Jetzt werden wir mit dem Zeichnen
der Golden Retrievers-Diskette fortfahren . Und normalerweise finde ich
das etwas einfacher, weil es dem Zeichnen von Felltexturen sehr
ähnlich ist, mit
dem ich schon
viel mehr Übung haben werde. Also werde ich wieder
mit der Gliederung beginnen. Ich benutze einen weißen Stift. Ich möchte nicht, dass der Umriss
dafür am Ende
der Zeichnung angezeigt wird. Sie daran, dass Sie
einen hellgrauen Stift verwenden können, wenn Sie
auf weißem Papier laufen Denken Sie daran, dass Sie
einen hellgrauen Stift verwenden können, wenn Sie
auf weißem Papier laufen. Es muss kein dicker,
dunkler Umriss sein, solange Sie ihn sehen können. Das ist alles was zählt. Also habe ich beim Umriss versucht, dem
Winkel der Linien zu folgen. Die Einsen sind sehr
charakteristisch, daher habe ich versucht, sie
der ursprünglichen Referenz so ähnlich wie möglich zu gestalten. Wir müssen eine
sehr proportionale Lösung finden. Sobald Sie also mit der Skizze fertig
sind, erstellen wir
die Basisebene. Darin gibt es viele
Seitenumschläge, ein dunkelbrauner Schatten. Also lasst uns all diese Farben
einstecken. Normalerweise beginne ich mit der
dominantesten Spalte, in diesem Fall ist es Seite und ich fülle alle Bereiche aus,
in denen dieser Begriff vorkommt. Denken Sie daran, dass ein guter Trick, um die Luft zu vereinfachen, darin besteht, zu blinzeln. Dadurch werden
alle Details entfernt und Sie
erhalten die
allgemeinen Farbwerte. Füllen Sie diese so gut wie möglich und
biegen Sie sie dann mit Ihrem
Mixschwamm so nahtlos
wie möglich. Denken Sie daran, dass sich die Werte auf
der Firewall überschneiden. Du hattest kein Buch Hellbraun neben Dunkelbraun, es wird eher ein Farbverlauf von hell über mittel bis dunkel geben. Stellen Sie also sicher, dass Sie sehr gut mischen und diesen nahtlosen Farbverlauf haben. Beim Mischen habe ich versucht, nicht
die ganze Luft auf einmal ,
da sich dann
alle Farben zu einer gleichmäßigen Umdrehung
vermischen. Also habe ich stattdessen versucht, eine Farbe
nach der , sodass
wir immer noch einen schönen Farbverlauf haben, mischen, sodass
wir immer noch einen schönen Farbverlauf haben,
aber es wurden nicht alle
Farben miteinander vermischt. oft Wenn Sie also einmal gemischt haben,
werden die Farben ein wenig durcheinander gebracht. Also zögern Sie nicht,
eine weitere Schicht Pesto hinzuzufügen ,
was ich brauchte. Ich musste auf jeden Fall meine Schatten
etwas mehr
übertreiben und auch
mehr Highlights hervorheben. Sobald Sie im Grunde
ein Stadium erreicht haben, mit dem Sie zufrieden sind, ist
es an der Zeit, Pastellstifte zu verwenden und mit der Arbeit an
der dritten Textur zu beginnen. Ich werde ohne besonderen Grund mit den Höhepunkten
beginnen . Sie müssen nicht unbedingt in einer bestimmten Reihenfolge
gehen. Meins ändert sich, je nachdem,
warum ich heute in der Stimmung bin. Solange Sie beobachten,
was für XR heller und
dunkler Hash ist , ist
das wichtig. Beachten Sie auch
, dass hier die Richtung der Haare und die
Länge des Kopfes angegeben sind. Diese Luft ist sehr flauschig, daher ist es ein netter Effekt, wenn einige Haschmarken
den Hintergrund überlappen. Dies hilft,
die volle Lautstärke wiederzugeben. Also überziehe ich die hellen
Bereiche der Basisschicht mit einem hellen Stift und halte
mich vorerst von den dunklen, schattigen Bereichen fern. Ich verwende
hier einen weißen Stift und mir gefällt, wie sich das Beige von unten mit
den weißen
Bleistiftstrichen vermischt . Es gibt uns also ein
sehr helles Beige, keine weiße Farbe. Dann verwende ich eher einen Strandstift, um die Schatten zu
übermalen. Ich mache das gerne,
weil es
die Hash Marks in
die dunkleren Bereiche integriert . Es hält sie davon ab
, so getrennt auszusehen. Nun zu den letzten Details, ich verwende eher ein
tiefes Braun, um
die Schatten zu überstreichen, um die Keulen innerhalb
des Ziels hervorzuheben.
Denken Sie daran, dass es die hellen
und dunklen Werte sind, die
dazu beitragen, dass Ihre Zeichnungen
dreidimensional und realistisch aussehen. Es gibt auch ein paar
subtile blaue Highlights, also füge ich diese Begriffe hinzu.
10. Rosa Nase: Für die Nase werde ich zunächst die Proportionen
skizzieren. Ich verwende einen weißen Stift,
weil ich nicht möchte, dass der Umriss
am Ende der Zeichnung durchscheint. Ich achte
auf die Proportionen der Nasenlöcher
zum Rest der Nase. Und ich achte darauf, warum die Linie in der Mitte fällt. Ich habe nur die
Winkel der Konturen beobachtet und die Länge
aller Linien miteinander verglichen. Ich möchte auch darauf
hinweisen, dass
wir für die
vorherigen Zeichnungen eine Kombination
aus Pistolen,
Stöcken und Pastellstiften verwendet haben . Ich setze mich dafür ein, wann immer
die Zeichnung groß genug ist, aber wenn ich an
etwas so Kleinem wie einer Krankenschwester arbeite, finde
ich, dass der
Pastellstift Präzision verleiht. Also werde ich
Pastellstifte sowohl
für die Krankenschwestern als
auch für die Augen verwenden . Ich beginne damit,
in allen Hauptfarben zu blockieren. Die Nasen sind ziemlich braun und haben
Schatten, also werde ich diese grob ausfüllen. Als nächstes blockiere
ich die Nasenlöcher und verwende eine rosafarbene Farbe als allgemeinen Unterton
der Nase. Ich werde das alles mit einem Mischstumpf zusammenfügen. gerne weiter verwenden deinen schwammigen Mixer gerne weiter verwenden, solange kannst
deinen schwammigen Mixer gerne weiter verwenden, solange
er präzise
genug ist, dass er nicht über die
Nasenränder hinausgeht . Als Nächstes werde ich die
Basisebene verfeinern und die Werte anpassen. Das Rosa war
definitiv zu kräftig, aber ich hatte keine tolle Farbe, also musste ich meine
Stifte mischen,
um dieses genauere
Grau, Rosa hier zu erhalten. Weil wir so viel
vermischt haben die Nasenlöcher irgendwie
mit dem Rest der Nase vermischt. Also, indem wir ein tiefes Schwarz verwenden,
werden wir sie wieder reinbringen. Verfeinern
Sie also Ihre Basisschicht weiter, bis alle Schatten und
Glanzlichter vorhanden sind. Dann werden wir mit dem Hinzufügen
der Textur und der Details fortfahren. Versuche, Schwarz nicht zu
stark zu benutzen. Dadurch werden
deine Schatten entsättigt und sie wirken flach. Ich verwende stattdessen gerne dunkle Brauntöne für die Schatten auf einer
rosafarbenen Nase. Um den Newsletter zu replizieren, können
wir kleine
kreisförmige Bewegungen erstellen. Ich gehe im Wesentlichen
den grundlegenden Deal mit ähnlichen Farben durch, um ihn
etwas strukturierter erscheinen zu lassen. Wir müssen die
Textur nicht genau so zeichnen, wie sie ist. Wir können einfach
den Effekt darstellen, den es erzeugt. Ich füge einige graue, pinke und braune Kritzeleien an
den richtigen Stellen hinzu. Sobald wir sie alle gelegt haben, werden
sie anfangen, wie
kein Leder auszusehen. Wir müssen auch sicherstellen, dass die Nasenlöcher in
den Rest integriert sind. Beachten Sie, dass wir nicht möchten
, dass es so aussieht, als ob sich die
Nasenlöcher lösen würden. Wir
wollen dem Betrachter vermitteln, dass es sich um
Tunnel in der Nase handelt. Also verwende ich einen rotbraunen
Stift und male kleine Kritzeleien in der Größe
der Nase, um zu zeigen, dass
die Nasenlöcher nach innen zeigen. Zum Schluss füge ich
weiße Kritzeleien hinzu, indem diese kleine kreisförmige
Bewegung ganz oben verwende, um
die Highlights zu erzeugen. Ich beobachte das
Referenzbild ständig und vergewissere dass ich alle meine Highlights an
den richtigen Stellen platziert habe. Für die letzten Details füge
ich einige
stärkere Reflexionen hinzu, füge
ich einige
stärkere Reflexionen hinzu um diese Textur richtig zur
Geltung zu bringen.
11. Schwarze Nase: Okay, jetzt ist es Zeit
für die schwarze Nase. Also müssen wir natürlich wieder mit der Skizze
beginnen. Also werde ich es so
genau wie möglich tun die Winkel
und Längen
der Linien gegen sich selbst zu
messen . Ich fing an, die Nase zu zeichnen, indem ich die Nasenlöcher
ausfüllte. Ich möchte sie nicht verlieren, wenn ich anfange, die
restlichen Nerven zu füllen, ich verwende ein tiefes Schwarz
für die Nasenlöcher. Dann fülle ich
den Rest der
Nase gerne mit Schwarz aus, aber ich variiere die Intensität, mit der
ich den Stift drücke. Ich weiß, dass die tiefsten schwarzen
Werte in den Nasenlöchern stecken. Also habe ich den Stift am heißesten gedrückt,
gekauft, dass die Oberseite der Nase ein viel helleres Grau
ist, also habe ich nur eine helle Schicht erstellt. Als Nächstes blockiere ich die Glanzlichter und
füge braune Akzente hinzu. Ich mag es,
zwischen meinen Schichten zu verschmelzen. Ich werde auch meine schwarzen Werte
stärken. Wenn du sie mischst, verblassen
sie manchmal, sodass es notwendig ist, deine Farben zu
überarbeiten. Dieses Geräusch ist also
sehr reflektierend. Es gibt viel Feuchtigkeit
und ist auch schwarz. Alle Farben rund um
das Doppel prallen also von der schwarzen Nase
ab. Es gibt einige Purpur, Blau, Rot, so viele Farben. Genau wie bei der
vorherigen schönen Textur werde
ich
Bleistiftstriche
mit einer runden Emotion erstellen . Ich finde, dass zufällige
Kritzeleien die Textur von
nett, nie sehr gut wiedergeben. In diesem Knoten gibt es viele Blautöne
, daher werde ich diese verwenden,
um die Highlights zu erstellen. Ich möchte
weder Weiß noch Grau verwenden, da das den Nerven viel
Lebendigkeit
nimmt. Und es sieht auch nicht so realistisch
aus. Wir sind fast fertig. Ich füge gerne etwas Schwarz zwischen
den Glanzlichtern , um die Textur über
der Nase zu verstärken , da die
Risse sehr dunkel sind. Und für den letzten Schritt verwende ich einen
weißen Stift und trinke einige intensive Glanzlichter , um der Nase mehr Dimension
zu verleihen.
12. Dunkles Auge: Jetzt werden wir lernen,
wie man die Augen zeichnet. Dies ist besonders
wichtig, da die Augen sehr
charakteristisch sind. Wir müssen sie
sehr genau machen, um die Identität
des Tieres zu vermitteln. Wenn wir sie nicht gut zeichnen, ähnelt
das Porträt
dem PET genauso. Wenn wir mit einem Auto Fehler machen, können
wir damit durchkommen. Aber leider müssen
wir mit den Augen sehr vorsichtig sein. Lassen Sie uns diese Phase des
Zeichnens also sehr langsam angehen. Wir beginnen mit den Proportionen. Dies ist wahrscheinlich der
wichtigste Schritt. Sie möchten sicherstellen, dass
das korrekt gezeichnet ist. Wir wollen nicht bei
den Schatten und Details beginnen.
Wenn das Fundament nicht korrekt
ist, verbringen Sie viel Zeit
mit der Skizze, messen Sie Ihre Proportionen, dass Ihre Proportionen korrekt
sind. Vergleichen Sie Ihre Zeichnungen ständig mit dem Referenzfoto. Ich
sage meinen Schülern immer sollen zeichnen, was sie sehen, nicht das, was sie zu sehen glauben. Wir alle haben eine Vorstellung davon, wie
ein Auge aussieht, z. B. haben
wir Vorurteile, dass die Iris
genau in
der Mitte sein wird und auf
beiden Seiten der Iris
eine gleichmäßige Menge an Weißtönen vorhanden sein wird. Aber wenn Sie sich Referenzfotos
ansehen, stellen
Sie fest, dass es
ganz anders ist, als Sie denken. Zeichne nicht aus deiner Intuition,
zeichne, was du siehst. Vergiss das Zeichnen
eines Auges und tu so
, als würdest du etwas trinken, das du
noch nie zuvor gesehen hast. Sobald die Konturen fertig sind, fangen
wir an, die Grundfarben einzublenden. Ich verwende hier keine weichen Pastellkreiden weil sie für das kleine I nicht präzise
genug sind, ich verwende nur Pastoralstifte weil es viel kleiner ist. Also fange ich an,
alle schwarzen Bereiche auszufüllen. Vieles davon ist schwarz, es ist
also
zufällig ein großer Bereich. Ich werde das Highlight
in der Mitte der Leute
weglassen . Ich möchte es nicht ausfüllen und dann eine weiße
Reflexion darüber zeichnen da
es schwierig
sein wird,
die gleiche Intensität von Weiß zu erzielen . Ich erzeuge eine blaue
Reflexion im Auge ,
weil es dadurch so aussieht der Himmel von ihm reflektieren. Und ich denke, das
fügt einen schönen Effekt hinzu. Es macht den IOP lebensechter. Während des gesamten Prozesses
habe ich immer versucht, dem
Referenzbild exakt
zu folgen, aber die Reflexionen
im IR sind eine Ausnahme, das Auge ist schon
stark reflektierend, also werde ich es exakt kopieren. Aber wenn es
bei schlechten Lichtverhältnissen aufgenommen worden und ich nur
eine flache Farbe gehabt hätte, hätte
ich trotzdem einige
helle Reflexionen hinzugefügt. Reflexionen sind nicht
charakteristisch. Sie hängen davon ab, wo sich das
Subjekt in der Umgebung befindet. Sie ändern sich also ständig. Sie werden nichts daran ändern, wie sehr
das Tier sich selbst ähnelt. Das wird dem Thema nur etwas
Leben einhauchen. Wir werden damit fortfahren, alles miteinander zu
vermischen. Ich verwende einen Blending-Stumpf. Sie können alles verwenden,
solange es präzise genug ist. Du könntest die Spitze
deines Mixschwamms
oder sogar ein Wattestäbchen verwenden. Aber wenn Sie keinen
Blending-Stumpf haben, empfehle
ich Ihnen dringend, einen zu kaufen. Sie sind sehr erschwinglich und
eignen sich hervorragend zum Mischen. Der Grund, warum ich
mische, ist, dass ich die körnige
Textur des Papiers gerne loswerde. Durch das Mischen schaffen wir
eine schöne, gleichmäßige Abdeckung und Sie
können die Wahrheit nicht so sehr erkennen. Ich verfeinere weiter. Beim Mischen können Sie
manchmal die Intensität
einiger Werte
verlieren. Ich gehe
einige Bereiche durch. Das Wichtigste ist,
das Referenzbild
kontinuierlich zu überprüfen. Sie
blockieren zunächst grob alle Werte und achten
dann
auf die Details. Wir wissen, dass das Weiß
des Auges in einigen Bereichen weißer sein wird , leicht grau und bei Alice. Also suchen wir nach diesen
Wertänderungen und replizieren
sie in unserer Zeichnung. Jetzt zeichnen wir einen
Teil der Haare um
das Auge, damit wir beobachten können wie sich die Kopfrichtung um das Auge herum
ändert. Wenn Sie sich also einen Moment Zeit nehmen, um den Kopf
um Hunde herum zu beobachten, wächst er gegen Ende, rund um den inneren Haarwinkel ändert sich
die
Richtung sehr schnell. Es spaltet sich, weil unterhalb
der Haarecke nach unten
wächst und darüber
die Koordinate nach oben geht. Dieser Übergang der
Kopfrichtung ist also sehr schnell. Wir verwenden einen schwarzen Stift
, um die Basisebene zu erstellen. Wir folgen dabei der
Kopfrichtung. Wir werden das mischen
und verfeinern, bis wir mit der
Intensität der Schicht zufrieden sind. Als nächstes verwende ich einen braunen Stift weil es einige
Haarpartien gibt, die ziemlich hell sind. Ich fülle diese aus und
achte dabei sowohl auf die Kopfrichtung
als auch auf die Länge. Wir möchten, dass unsere Bleistiftstriche die gleiche
Länge wie das Haar haben. Wenn wir die
Bleistiftstriche länger machen, entsteht
der Effekt eines einsamen Paares , wodurch die
Ähnlichkeit des Hundes verringert
wird. Zum Schluss füge ich noch einige
Highlights hinzu und das war es auch schon. Es gibt auch einen Hauch
von Braun im Auge, also werde ich
das hinzufügen und wir sind fertig.
13. Licht Auge: Der Vorgang des
Zeichnens in Pastellfarben ist
für alle Merkmale sehr ähnlich. Wir beginnen mit der Gliederung. Wir machen das sehr präzise,
weil die Augen viel
Charakter haben , um die
Ähnlichkeit des Tieres einzufangen.
Es ist wichtig, die Augen richtig zu sehen. Verbringen Sie also wirklich viel Zeit damit, die Konturen
proportional zu gestalten. Sobald das erledigt ist, werden wir
mit dem Zeichnen der Basisebene fortfahren. Wir verwenden dafür
Pastellstifte, wir werden in
allen Grundfarben blockieren. Es gibt viele
Gelb- und Rottöne, also passen wir das an und mischen es zwischen den Schichten. Lassen Sie uns die
Details vorerst ignorieren. Denk an das Schielen. Dadurch werden alle Details
durchgespielt
und wir haben die
allgemeinen Werte. Probieren Sie es jetzt aus und sehen Sie,
ob es für Sie funktioniert. Unter dem Auge herrscht viel
Dunkelheit, sodass sich die
Lichtquelle wahrscheinlich über den Hunden befand oder
das Augenlid einen Schatten auf
dem Augapfel
kostete , was zu
einem schwarzen Schatten führte. Füllen Sie das
aus und mischen Sie es so, dass
es in den Rest des Auges integriert ist. Wir zeichnen das Highlight
in Blau und Weiß. Ich verwende gerne Blau, weil es den Augeninnendruck sehr lebendig
macht, so als würde dieser Typ es
reflektieren. Wir arbeiten
weiter an den Details. Wir beginnen im Wesentlichen damit, das Loch zu
füllen. Ich werde die Farben allgemein und
verfeinern und weitere Details hinzufügen. Lassen Sie uns nun der Iris etwas Textur hinzufügen, indem wir ein helleres Gelb verwenden. Fügen wir dem Auge ein paar leichtere
Kritzeleien hinzu. Lassen Sie uns zum Abschluss
das Fett um das Auge auftragen. Das sollte
einfach sein, da wir
so viel Übung mit
den Fetttexturen haben . Nun beginnen wir damit,
die Grundfarbe darunter zu zeichnen. Ich verwende eine beige Farbe. Dann folgen
wir der Richtung
und Länge der Haare und vervollständigen
die Haschstriche.
14. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben
es bis zur letzten Lektion geschafft. Vielen Dank, dass du
an meinem Kurs teilgenommen hast. Wenn es Ihnen gefallen hat, würde ich mich
sehr freuen, wenn Sie
eine positive Bewertung, einen
Kommentar oder ein Projekt hinterlassen würden. Ihre Interaktionen mit der
Klasse tragen dazu bei, dass sie auf Skillshare erscheint und anderen
Schülern ermöglicht wird, sie zu entdecken. Wenn Sie Fragen haben oder weitere Beratung
wünschen, wenden Sie sich bitte an Hillary und
ich helfe Ihnen
gerne bei
allen Unterrichtsprojekten. Ich würde mich freuen, wenn
alle Übungen, die Sie
abgeschlossen haben, wie zum Beispiel eine
der schlechten Texturen oder die Funktionen wie die
schönen Augen oder ich hinterlasse Feedback zu
allen hochgeladenen Projekten
.
Laden Sie auf jeden Fall Ihre hoch und ich würde Sie
gerne
weiter beraten. Ich habe mehr Kurse
hier auf Skillshare. Wenn Sie mehr
über die verschiedenen Pestosorten erfahren möchten , habe ich einen
Einführungskurs angeboten, in dem wir die Unterschiede
zwischen weichen Pastellkreiden,
harten Pastellkreiden ,
Pastellstiften und Ölpastellen besprochen haben. Wir haben auch einige
schnelle Pastellzeichnungen erstellt , die sehr
viel Spaß gemacht haben. Also vergiss nicht, mir hier auf
Skillshare oder Instagram zu
folgen ,
Victoria Mikkel OTT, all meiner Website,
Victoria Nikola com, ich kürzlich einen Kunstblog
gestartet habe. Das ist alles von mir. Vielen Dank, dass du an meinem Kurs teilgenommen und mitgemacht hast. Ich hoffe wirklich, dass Sie
etwas Nützliches gelernt haben und der Unterricht
Spaß gemacht hat. Ich
freue mich sehr darauf,
Ihre Projekte zu sehen und Ihre
Fragen zu beantworten. Nochmals vielen Dank und viel
Spaß beim Erstellen.