Hortensien in Aquarell: Ein Schritt-für-Schritt-Ansatz für Anfänger

1. Willkommen!: Wie würden Sie reagieren , wenn ich Ihnen sagen würde, Sie die gesamte Hortensie bemalen können ohne ein Referenzbild zu verwenden. Ich weiß, es scheint schwierig zu sein und ich war dort, aber jetzt habe ich eine bewährte Methode , um Hortensien zu malen , die immer funktioniert. Hallo, ich bin Kanchan, ich bin Künstler, Illustrator und Kunstvermittler. Meine Kunst wurde für Bücher, Wandkunstprodukte und sogar Tattoos verwendet . Ich glaube fest daran, dass Teilen wichtig ist, und so begann mein Instagram-Account @PetiteProcrastinator, wo ich alle meine Tipps und Tricks sowie meine Experimente mit Aquarell teile sowie meine Experimente mit und digitale Kunst. Bald fing ich an, ausführlichere Kurse auf Skillshare zu machen . Jetzt habe ich eine starke Community von hunderttausend auf Instagram, und dies ist meine fünfte Skillshare-Klasse. In dieser Klasse werden wir die Hortensie in einfache Schritte zerlegen . Wir werden zuerst üben, wie man jede Blume zeichnet, dann lernen wir, wie man die erste Schicht malt, und schließlich weitere Details hinzufügen. Für das Klassenprojekt werden wir alle unsere Erkenntnisse aus dem Übungsunterricht einsetzen , um die gesamte Hortensie herzustellen. Dieser Kurs ist mehr als nur Malen. Es ist auch eine unterhaltsame Art, an Ihrer Geduld zu arbeiten, die mit Übung besser wird und stärker wird, wenn Sie ein schönes Endergebnis sehen. Meine Methode, Hortensien zu malen, macht nicht nur Spaß, sondern ist auch sehr entspannend Schnappen Sie sich also Ihre Farben und Pinsel und los geht's. 2. Kursorientierung: Lassen Sie mich Sie jetzt durch die Klasse führen. Wir werden die Hortensien Schritt für Schritt lernen. Zuerst werden wir sehen, wie man jede Blume leicht zeichnet, dann fügen wir die erste Ebene und schließlich die schönen Details und Blütenblatttöne. Anhand dieser Erkenntnisse werden wir unser letztes Klassenprojekt malen, in dem wir die gesamte Hortensie schrittweise bauen werden. Der Prozess des Malens von Hortensien kann langwierig sein, aber ich werde Sie ermutigen, Pausen einzulegen und das gesamte Stück fertigzustellen. Ich verstehe jedoch vollkommen, wenn Sie nur einen Teil davon malen, was auch immer es ist, vergessen Sie nicht, Ihre Klassenprojekte in der Projektgalerie zu teilen . Ihr Projekt zu sehen, kann auch für andere ein großer Motivator sein. Lass uns anfangen. 3. MATERIALIEN: Lassen Sie uns in dieser Lektion die Materialien durchgehen , die wir während des gesamten Unterrichts verwenden werden. Für die Materialien werden wir dieses 100-prozentige Baumwollkohle-Presspapier verwenden . Ich mag diese Marke für Canson Aquarellpapier dafür. Es ist ziemlich erschwinglich für die Praxis und es ist nicht zu körnig. Wie Sie sehen können, gibt es nur sehr wenig Textur und es eignet sich gut zum Hinzufügen von Details und hält das Wasser gut. Es ist ein Papier von sehr guter Qualität, um loszulegen und Ihre Blumen zu üben. Abgesehen davon brauchst du Farben. Natürlich verwende ich diese Studentenfarben von ShinHan , die ShinHan Professional heißen. Sie sind ziemlich erschwinglich und gut zum Üben. Wenn Sie Tuben verwenden, können Sie auch Keramikpaletten verwenden. Sie müssen keine Tuben verwenden, wenn Sie Pfannen haben, Sie können diesen Kurs definitiv auch mit den Pfannen machen. Für die Pinsel werde ich diese beiden Pinsel verwenden. Einer ist der silberschwarze Samt Größe 6 und er hat eine schöne runde Spitze und ich mag diesen Pinsel sehr. Nimm keinen Pinsel , der zu groß ist. Größe 4 oder 6 ist gut. Wenn Sie gerne Details hinzufügen, benötigen Sie auch einen kleinen Pinsel. Für mich ist dieser kurze Liner-Pinsel mein Favorit für Details, er heißt Princeton Heritage Short Line in Größe 10-0. Das ist gut für die Detaillierung. Abgesehen von all dem benötigen Sie ein Glas Wasser, ein Handtuch zum Abtupfen Ihres Pinsels, einen Bleistift und einen Radiergummi, und Sie können loslegen. Ich hoffe, Sie sind bereit mit Ihren Materialien. In der nächsten Lektion beginnen wir mit dem Zeichnen. 4. Übende Zeichnung: In dieser Lektion lernen wir, wie man jede Blume einzeln zeichnet. Bevor wir mit dem Bild beginnen, wollte ich Ihnen nur zeigen, wie ich die Blume und den Umriss zeichne , damit das losgeht. Zerlegen wir diese ganze Hortensie in kleinere Blüten. Es ist im Grunde ein Strauß kleiner Blumen. Wir lernen einfach, wie man diese kleinen Blumen zeichnet. Was ich normalerweise mache, ist das Zentrum zu markieren, ungefähr so. Ich zeichne es ziemlich dunkel zum Üben selbst wenn du ein dunkles Zentrum zeichnen kannst. Aber wenn Sie es auf das endgültige Papier zeichnen , versuchen Sie , es leicht zu machen. So markiere ich das Zentrum. Von hier kommen vier Blütenblätter heraus. Ich markiere diese vier Blütenblätter nur wie sie herauskommen sollen. Die allgemeine Form der Blütenblätter ist ähnlich. Sie haben diese beiden kleinen Zeilen herausgebracht. Wenn Sie möchten, können Sie es weiter in eine einfache Form zerlegen . Hier lasse ich einen Kreis zeichnen, und was Sie tun, ist diese Linie so mit dem Kreisumriss zu verbinden so mit dem Kreisumriss und sie dann oben treffen zu lassen. Es muss nicht zu spitz sein. Etwas wie das hier. Dies ist die Form jedes Blütenblattes. Du machst aus vier Blütenblättern eine ganze Blume. Versuchen Sie, die Form ein wenig zu ändern, um sie nicht zu symmetrisch zu machen. Ich habe das Gefühl, dass dieses Blütenblatt zu schmal ist sodass ich es noch größer machen kann. Diesen werde ich versuchen , größer zu machen. Machen Sie hier einen Kreis, wenn Sie der Meinung sind, dass Sie einige Richtlinien benötigen und schließen Sie sich diesem gegen Ende dieses Kreises an, ungefähr so und treffen Sie sich hier. Genauso wäre das Blütenblatt hier. Manchmal überlappt sich dieses Blütenblatt. Zum Beispiel, dieses Blütenblatt, werde ich etwas machen , das hinter diesem schmalen Blütenblatt liegt. Etwas wie das hier. Es muss nicht sehr symmetrisch sein. Ich mache wieder einen Kreis, in den dieses Blütenblatt gehen soll, ungefähr so. Dies ist die Grundform einer Blume. Sie können sogar versuchen, einige Variationen in dieser und einigen Falten mitzubringen . Zum Beispiel fand ich dieses Blütenblatt sowieso etwas schmal, also möchte ich daraus eine Falte machen. Etwas wie das hier. Sie können ein maximal gebogenes Blütenblatt verwenden, um einige Falten hinzuzufügen. Zum Beispiel, wenn es das ist, und dann füge ich einfach eine kleine Blütenblatt-Wendung wie diese hinzu. Es sieht aus, als würde sich die Spitze nach innen drehen. Es gibt verschiedene Variationen für Ihre Blume. Übe das einfach so lange, bis du mit der Form der Blume, der Grundform, zufrieden bist . Was wir tun werden, ist alles zusammenzusetzen , um die Hortensie herzustellen. Es ist gut, diese Grundform zu üben. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen, in der wir das Zeichnen von Hortensienblüten in kleine, einfache Schritte unterteilt haben. sehen uns in der nächsten Lektion in der wir anfangen werden, diese Hortensienblume zu malen. 5. Übung: erste Schicht: In dieser Lektion malen wir die erste Schicht der Hortensie. In dieser Lektion fange ich an zu malen. Wir werden zuerst nur eine Blume malen und sie üben. Ich habe noch ein paar dieser Blumen auf mein Papier gezeichnet . Du kannst das Gleiche tun. Ich werde versuchen, die gesamte Seite zu füllen. Es ist eine gute Praxis und macht auch Spaß und sieht am Ende wunderschön aus. Fangen wir damit an. Was du jetzt brauchst, sind deine Pinsel, also habe ich diesen kleinen Pinsel der Größe 6, und ich habe auch meinen Linerpinsel dabei. Ich behalte das bei mir. Für diese Hortensie möchte ich daraus eine blaue Hortensie machen. Ich habe Preußischblau auf meine Palette genommen. Du kannst jede Farbe nehmen, es hat Rosa, einige Hortensien, ich habe kein Grün, also kannst du einfach gewünschte Farbe auswählen. Ich aktiviere die Farbe nur ein bisschen auf meiner Palette. Wenn ich anfange zu malen, nimm einfach ein bisschen auf die Spitze deines Pinsels. Die Bürste ist nicht sehr nass. Diese Blüten sind nicht sehr groß, daher möchte ich keinen Pinsel , der extrem nass ist. Was ich tun werde, ist es einfach zu waschen und sicherzustellen, dass es vollständig nass ist. Ich mache es nur nass und tupfe zusätzliches Wasser ab. Die Farbe ist bereits aktiviert also ist sie schon ziemlich wässrig, also wähle ich die Farbe direkt an der Spitze meines Pinsels aus, da ist nicht zu viel Farbe. Ich habe es gerade ein bisschen an der Spitze meines Pinsels gepflückt. Dann markiere ich zuerst die Mitte. Ich zeichne einfach einen Kreis mit meinem dunklen Pigment. Dann wasche ich wieder meinen Pinsel und tupfe ihn nicht zu nass ab. Tupfen Sie es einfach einmal ab und ziehen Sie diese Farbe dann mit dem nassen Pinsel auf den Rest des Blütenblattes. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu hell ist, ist es an der Zeit, einfach etwas mehr Pigment in die Nähe der Mitte zu bringen . Wischen Sie dann Ihren Pinsel und Sie können ihn zum Rest des Blütenblattes ziehen. Ich will nicht, dass es zu dunkel ist. In Aquarellen ist es immer gut , ein Licht für einen Schlitz zu haben und Sie können immer wieder Details hinzufügen. Wenn Sie in der ersten Schicht ein sehr dunkles Pigment verwenden, verlieren Sie die schöne Transparenz von Aquarell. Versuche es leicht zu halten, also lass es uns wiederholen. Falls Ihr Zentrum ausgetrocknet ist und Sie die Farbe nicht ziehen können, können Sie jederzeit etwas mehr Farbe wie diese hinzufügen. Dann wasche ich meine Bürste nicht zu nass und ziehe sie dann einfach an den Rest meines Blütenblattes. Großartig, also wiederholen wir das auch für die anderen Blütenblätter, fügen Sie noch einmal etwas Pigment hinzu und ziehen Sie es heraus. Denken Sie daran, dass der Pinsel nicht nass genug war, also ich nur darauf, dass er etwas nasser ist und ich ziehe am Blütenblatt. Jetzt habe ich das Gefühl, dass dieses Zentrum zu hell geworden ist, also lasse ich einfach etwas mehr Pigment fallen, um es dunkler zu machen. Toll, lass uns das machen, das letzte Blütenblatt hier. Dies ist die erste Schicht, lass sie trocknen und während des Trocknens ist es immer eine gute Sache, mehr zu üben, also male den Rest der Blütenblätter auf die gleiche Weise. Lass uns weitermachen. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen , in der wir die erste Schicht der Blume gemalt haben. In der nächsten Lektion werden wir weitere Details hinzufügen. 6. Übende Detaillierung: In dieser Lektion werden wir der Hortensie, die wir zuvor gemalt haben, weitere Details hinzufügen . Während ich darauf wartete, dass die Blumen trocknen, habe ich zwei weitere Blumen gemalt, und um zu üben, je mehr man malt, desto besser ist es. Ich schlage vor, dass Sie dasselbe tun und so viele Blumen wie möglich vormalen. Wie Sie in der ersten Blume sehen können habe ich einige Details hinzugefügt, daher zeige ich Ihnen, wie Sie diese Details ausführen. Nehmen wir zum Beispiel diese Blume. Ich weiß, dass die Bleistiftmarkierungen dunkel sind, weil ich wirklich dunkle Blumen kreiert habe , damit du sie auf dem Video sehen kannst. Ihre Bleistiftmarkierungen sollten heller sein, und dies ist der richtige Zeitpunkt, um alle Bleistiftmarkierungen zu löschen . Lass uns das machen. Fangen wir an, die Details für diese Blume hinzuzufügen. Ich brauche einen kurzen Linerpinsel für die Detaillierung. Sie können die Spitze jedes kleinen Pinsels verwenden, den Sie haben, aber ich empfehle Ihnen dringend, Ihren Short-Liner-Pinsel zu verwenden. Es ist viel einfacher , diesen Teil mit dem Detail- oder Short-Liner-Pinsel auszuführen. Das Wichtigste zuerst: Sie benetzen Ihre Farbe und bringen sie in eine wässrige Konsistenz. Du brauchst nicht zu viel Farbe für den Schritt, ich nehme nur etwas Farbe auf meinen Pinsel und füge sie der Mitte hinzu. Zum Beispiel füge ich es einfach hier hinzu. Waschen Sie dann Ihren Pinsel, nehmen Sie alle Pigmente heraus, die Sie möglicherweise auf Ihrem Pinsel haben, und ziehen Sie ihn mit dieser nassen Farbe, um Ihre Adern herzustellen. Ich ziehe nur daran, damit es wirklich helle, schöne Adern bekommt. Machen wir das auch für den Rest der Blütenblätter. Lass uns etwas Farbe auftragen. Es wird zu dunkel, das gefällt mir nicht. Du kannst es immer korrigieren. Du nimmst einfach deinen Pinsel und machst ihn ohne Farben wieder nass. Ich helle nur das Pigment auf, damit es nicht so dunkel ist. Lass dieses Blütenblatt sein, weil es gerade nass ist . Ich kann später Details hinzufügen. Mal sehen, wie wir das hier rückgängig machen können. Ich füge wieder etwas Pigment hinzu. Waschen Sie Ihren Pinsel gut, damit die Adern nicht zu dunkel werden. In diesem Fall sind die Adern dunkel , weil meine Bürste nicht gewaschen wurde. Jetzt ziehe ich einfach wieder an der Farbe. Machen Sie die Mittelvene mit einem feuchten Pinsel und ziehen Sie daran, um mehr Adern auf diesem Blütenblatt zu bilden. So etwas. Es gibt eine schöne Textur und ist sehr subtil und zart, also machen wir das auch auf dem oberen Blütenblatt. Sie erhalten diese schönen Texturen an Ihrem Blütenblatt und den Adern. Du kannst mehr Adern machen, wenn du willst, ich kann dir einen anderen Weg zeigen. Zum Beispiel ist das erste Blütenblatt ausgetrocknet, also verdunkle ich nur diese Vene, die Zentralvene. Wieder wasche ich meinen Pinsel und ziehe an dieser Farbe, um die Zentralvene aufzuhellen , während ich gleichzeitig mehr Ader auf diesem Blütenblatt mehr Textur verleiht. Ich mache das nur, um mehr Texturen hinzuzufügen. Sie können dasselbe auch für eine Seitwärtsbewegung . So etwas. Ich füge nur mehr Pigment hinzu. Ziehen Sie es erneut mit einer nassen Bürste. Sie können sehen, je mehr Sie tun, desto mehr Texturen gibt es, dass dieses Blütenblatt wirklich schön und wunderschön aussieht. Zu diesem Zeitpunkt mögen die Blüten etwas rau erscheinen, aber wenn Sie sie zu einer Hortensie zusammenfügen , fügen Sie diesen Lücken mehr Details oder dunklere Schattierungen hinzu Details oder dunklere Schattierungen , und dann springen diese Blütenblätter heraus. Üben Sie vorerst einfach das Hinzufügen von Venen. Eine weitere Sache, die Sie tun können, ist die Blütenblattfalten zu üben. In diesem Fall habe ich eine Blütenblattfalte erstellt Normalerweise verdunkle ich den Rand der Blütenblattfalte wie diesen , der wie der Schatten aussieht, und nehme dann einen feuchten Pinsel. Es ist nur feucht, es enthält kein Wasser oder sehr wenig Wasser und es mischt sich nur mit den restlichen Blütenblättern, sodass es nicht auffällt, sondern den Effekt eines getönten Schattens erzeugt Blütenblatt. So etwas. Machen wir das mit einem weiteren Blütenblatt hier und einer Tonne. Ich füge einfach das Pigment hinzu , um es am Rand dunkel zu machen , und dann mische ich es. Das war's. Übe, erstelle so viele Blütenblätter und Blumen wie möglich und fülle die ganze Seite aus. Ich mache sie vorerst einzeln, weil Sie diese Blütenblattfalten im Detail üben möchten. Wenn Sie noch nicht in der Stimmung sind, die gesamte Hortensie zu kreieren, können Sie so viele dieser Blumen auf einer Seite erstellen, um dies zu üben und als Ihr Klassenprojekt zu veröffentlichen. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen, in der wir diese schönen Blütenblattadern detailliert hinzugefügt haben . sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir anfangen werden, unser Klassenprojekt zu malen. 7. Kursprojekt Teil 1: Willkommen zurück. Jetzt ist es an der Zeit, dein Klassenprojekt zu malen. Für das Klassenprojekt werden wir, wie ich bereits erklärt habe, wie ich bereits erklärt habe, Schritt für Schritt malen. Lass uns anfangen. In dieser Lektion werden wir sehen, wie wir diese gesamte Hortensie herstellen können, und wie ist der Prozess , mit dem ich die Hortensie herstelle? zu zeichnen kann sehr komplex sein, die gesamte Hortensie vor dem Malen Es kann sehr komplex sein, die gesamte Hortensie vor dem Malen zu zeichnen. Ich schlage daher vor, dass Sie Schritt für Schritt vorgehen. Im ersten Schritt ist Hortensie eine komplexe Blume. Wenn Sie auf ein kleines Papier gemalt haben, wird es noch komplizierter weil es so kleine Details gibt. Ich schlage vor, dass Sie ein Papier im A4-Format verwenden. Jetzt verwende ich ein größeres Papier. dem Papier im A4-Format erstelle ich zuerst einen groben Kreis in der Form oder Größe der Hortensie, die ich möchte. Ich erstelle nur einen groben Kreis. Es muss wirklich hart sein, nur als Referenz, und vielleicht können Sie von der Mitte aus beginnen. Der Trick bei Hortensien ist, dass Sie nicht jede einzelne Blume sehr detailliert erstellen müssen, sondern nur die Blütenblätter erstellen müssen. Es wird nur wenige Blumen geben , die sehr deutlich und voll zu sehen sind, der Rest der Blumen um sie herum wird nur ein Teil der Blume sein. Was wir tun, ist mit einer Blume zu beginnen, die sehr deutlich zu sehen ist. Ich markiere hier einfach die erste Blume. Es ist der gleiche Vorgang beim Zeichnen, also lasst uns diese Blume herausziehen. Nachdem wir die erste Blume gezeichnet haben, verwende ich das gleiche Malverfahren. Der erste Schritt besteht darin, eine leichte Waschung hinzuzufügen, und im zweiten Schritt fügen wir die Details hinzu. Sie können entweder die Details direkt am Ende hinzufügen oder Sie können Details hinzufügen, wenn Sie sich für jede Blume entscheiden, das ist Ihre Wahl. Fangen wir mit der ersten Schicht dieser Blume an. Wie gesagt, es wird Schritt für Schritt gehen. Sie müssen nicht die gesamte Hortensie auf einmal zeichnen, wir werden eine Blume nach der anderen ziehen. Es ist viel einfacher, auf diese Weise damit umzugehen. Normalerweise füge ich die Details direkt am Ende nachdem die erste Schicht der gesamten Hortensie bemalt wurde. Während das trocknet, füge ich eine weitere Blume hinzu. Was ich jetzt mache, ist normalerweise nicht die gesamte Blume zu kreieren, ich erstelle nur einen Teil davon. Ich werde immer noch einen Kreis markieren, um die Mitte zu markieren, zum Beispiel so, und ich füge diese Blütenblätter um ihn herum hinzu. Nochmals, so etwas hier. Das Zentrum hilft Ihnen festzustellen, wohin die Blütenblätter gehen. Zum Beispiel wird das Blütenblatt hinter dem Blütenblatt sein, das wir zuvor gemalt haben, also werde ich nur einen Teil dieses Blütenblattes malen. Ich zeichne einfach einen Teil dieses Blütenblattes, ungefähr so. Auch dieses Blütenblatt wird hinter dieses Blütenblatt gehen, also zeichne ich einfach einen Teil davon. Etwas wie das hier. Lass mich das löschen, ich denke, das ist zu groß. Großartig. Was ich jetzt mache, ist diese Blume mit der gleichen Technik zu malen . Lass uns weitermachen. Dies ist eine zweite Blume, die ich gemalt habe und die sich überlappt, wir können das fortsetzen. Sie müssen nicht für alles Zentren schaffen. Sie können auch ein imaginäres Zentrum erstellen, das Sie verstecken möchten. In diesem Fall stelle ich mir zum Beispiel vor, dass es ein Zentrum gibt , das irgendwo hinter diesem Blütenblatt versteckt ist. Zeichne es sehr leicht , so dass du eine Referenz hast, und verwende diese Referenz, um die Blütenblätter zu zeichnen daraus kommen. Das ist mein Zentrum. Ich habe ein Blütenblatt von hier, ungefähr so. Vielleicht möchte ich einen schönen Ton für dieses Blütenblatt machen . Auch dies ist das Zentrum. Ich habe ein Blütenblatt, das von hier kommt, und vielleicht ist ein Teil dieses Blütenblattes etwa so abgebildet. In diesem Fall ist der größte Teil der Blume versteckt, es gibt keine Mitte, also benutze einfach einen nassen Pinsel, um das Blütenblatt ohne zu viel Farbe zu markieren . Dieser hat auch einen Ton, also markieren wir ihn, nachdem dieses Blütenblatt ausgetrocknet ist. Ich werde das auch markieren. Für dieses Blütenblatt hatte ich eine kleine Blütenblattumdrehung gemacht, also werde ich auch dieses Detail hinzufügen und es mischen. Sie können entweder einen größeren Pinsel verwenden, oder Sie können denselben kurzen Liner-Pinsel verwenden, um ihn zu mischen. Die Flügel füge ich am Ende hinzu. Zuerst mache ich einfach alle Blütenblätter und wiederhole diesen Vorgang, indem ich viele überlappende Blumen entlang dieses Kreises hinzufüge. Denken Sie daran , dass Sie in der Mitte entweder ein wenig von der Mitte zeigen und einfach eine Blume darum zeichnen. Manchmal, wie in diesem Fall, haben wir versucht, das Zentrum hier zu verstecken, damit Sie auch diese versteckten Blumen haben können. Versuchen Sie, auch Blütenblattfalten herzustellen, um ihr ein schönes Aussehen zu verleihen und genießen Sie diesen Vorgang. Es erfordert viel Geduld , weil Sie wirklich kleine Blütenblätter herstellen. Aber das Endergebnis ist wirklich wunderschön, also haben Sie etwas Geduld. Machen Sie eine Pause, wenn Sie Lust haben, und wiederholen Sie diesen Vorgang einfach für den gesamten Kreis. sehen uns, nachdem ich etwas davon aufgefüllt habe, und dann machen wir gemeinsam den Vorteil. Wie Sie sehen können, habe ich den größten Teil des Kreises abgedeckt indem ich einfach Blumen in verschiedenen Winkeln gemacht habe. An einigen Stellen habe ich gerade Blütenblätter erstellt , bei denen nicht einmal die Mitte zu sehen ist, also ist es eine gute Möglichkeit, sie auszugleichen. Ich habe nicht zu viele dieser Zentren gezeigt. Einige dieser Zentren werden hinter verschiedenen Blütenblättern versteckt sein . Die Hälfte davon ist erledigt. Ich werde weiterhin die andere Hälfte machen, und dann kommen wir zurück und fügen Details und etwas mehr Schattierung hinzu. Dies mag wie ein langer Prozess erscheinen, aber glauben Sie mir, das Endergebnis ist sehr lohnend. Machen Sie weiter und gehen wir zum zweiten Teil des Klassenprojekts, in dem wir dieser Hortensie weitere Details hinzufügen . 8. Kursprojekt Teil 2: Hallo! Ich bin froh, dass du noch bei mir bist. Fangen wir an, dieser Hortensie weitere Details hinzuzufügen. Wie Sie sehen können, habe ich gerade gesorgt, dass die Blumen nahe beieinander liegen sich überlappen, und dies ist nur die erste Schicht. Jetzt fange ich an, Details hinzuzufügen , wie wir es zuvor gelernt hatten. Lass mich dir noch einmal eine Blume zeigen. Für diese Blume benetze ich sie einfach noch einmal mit einer dunkleren Farbe, ich reinige meinen Pinsel und ziehe diese Farbe, um ein paar Flügel hinzuzufügen. Bevor Sie mit dem Hinzufügen von Details beginnen, ist es eine gute Idee, sogar Bleistiftmarkierungen zu löschen, wenn Sie sehen können Dies ist eine gute Gelegenheit, dies zu tun. Gegen Ende hätte ich fast angefangen, es freihändig zu malen, also habe ich die Blütenblätter nicht wirklich gezeichnet. Aber wenn Sie sie gezeichnet haben, löschen Sie einfach diese Bleistiftlinien. Ich nutze diese Gelegenheit auch , um einige leichte Kanten an diesen Blütenblättern zu erzeugen , um sie definierter zu machen. Ich mache dasselbe auch für diese Seite. Dann ziehen Sie es einfach mit einem feuchten Pinsel, um etwas Textur zu erhalten. Ich schätze du kommst auf die Idee. Ich werde die ganze Hortensie wieder mit einigen Details und Flügeln füllen . Wir sehen uns auf der anderen Seite. Wir sind fertig mit den Details. Ich habe nicht zu viele Details am Rand hinzugefügt, nur in der Mitte, um die Aufmerksamkeit auf die Mitte der Blume zu lenken . Wenn Sie möchten, können Sie jedoch so viele und weniger Details hinzufügen , wie Sie möchten. Es ist dein Wunsch. Lassen Sie uns nun dieser Hortensie den letzten Schliff geben. Eine Sache, die ich gerne mache, ist das Hinzufügen der Mittellinien. Wie in diesem Zentrum werde ich zwei Linien hinzufügen, die sich nur kreuzen. Es sieht aus wie ein wunderschönes Vogeldetail. Ich füge es zu allen sichtbaren Zentren hinzu. Dies ist eines der Details , die ich am Ende gerne hinzufüge , um ihm zusätzliche Tiefe zu verleihen. Das nächste Detail, das ich hinzufügen möchte, ist das Füllen der Lücken. Wenn es eine Lücke in Weiß gibt, fügen Sie einfach einen dunkleren Blauton und füllen Sie ihn mit einem schönen dunklen Hintergrund. Ich fülle das einfach mit meiner Short-Liner-Pinsel auf. Verwenden Sie einfach einen kleinen Pinsel, es muss kein kurzer Liner sein und füllen Sie all diese kleinen Lücken. Dies kann sehr therapeutisch sein , da es eine sehr heikle Arbeit Genießen Sie es und beenden Sie das gesamte Gemälde. Wir sehen uns auf der anderen Seite. Wie gesagt, das ist eine Hortensie. Wenn Sie bemerkt haben, haben wir nur eine Farbe für die gesamte Hortensie verwendet . Was Sie jetzt tun können, ist ein bisschen eine andere Farbe hinzuzufügen , um ihr eine andere Tiefe zu verleihen. Eine blaue Hortensie, ich füge gerne eine kleine Menge Bordeaux oder einen rosa Schimmer und sie muss sehr hell sein, ich möchte nicht, dass sie zu überwältigend ist, also verwende ich sie nur, um einige der Blütenblätter hinzuzufügen mit einer weiteren Schicht darüber , um ihm einen anderen Farbton zu verleihen , damit es nicht so aussieht , als ob die gesamte Hortensie nur eine Farbe enthält. Ich möchte, dass die Hortensie etwas tiefer aussieht und nicht nur einfarbig. Was ich mache, ist, dass ich am Ende einfach das Blütenblatt nass und ein bisschen von der Farbe nehme , die du hinzufügen möchtest, und lasse es am Rand fallen, um ihm etwas mehr Variationen zu geben . Sie müssen es nicht für jedes Blütenblatt tun, sondern nur für ein paar Blütenblätter, um ihm eine schöne Tiefe und Dimension zu verleihen . Das war's. Ich schätze, ich bin sehr zufrieden mit dem Aussehen, es hat eine schöne Tiefe, es hat Texturen, man kann die Blütenblätter deutlich sehen. Ich habe hier ein bisschen durcheinander gebracht, also ignoriere diesen Teil einfach, aber ansonsten ist es ziemlich nett. Das Hortensienblatt ist normalerweise sehr groß und ich mag es schön, locker und groß. Ich mache mein Blatt einfach so, ich bewege einfach meinen Pinsel so, um eine Kante zu erhalten , die gezackt ist. Dieser Teil kann ganz Ihre Wahl sein wie Sie das Blatt herstellen möchten, oder Sie möchten mehr Blumen machen, Sie möchten hier ein anderes Glas herstellen, vielleicht möchten Sie, dass es wie ein Stillleben aussieht. Es ist dein Wunsch, wie du das auffüllen willst. Ich mag es, wenn das Blütenblatt groß und locker ist. Ich füge noch ein Blatt hinzu. Ich nenne es dauernd Blütenblatt, es ist Blatt. Ich versuche, diesen Patch zu vertuschen, was ich vermasselt habe, indem ich hier ein Blatt hinzugefügt habe. Ich feuchte es einfach zuerst an und lasse die Farbe fallen. Blume selbst ist ziemlich detailliert, würde ich sagen. Ich möchte, dass dieses Blatt ein schönes Aquarell hat und locker aussieht, um diesem Stück einen schönen Charakter zu verleihen. Auch hier verwende ich nur eine Farbe. es gerne mit etwas mehr Farbe mischen, vielleicht einem Gelb, um ihm etwas mehr Tiefe zu verleihen, vielleicht mache ich hier etwas Braun. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs gefallen , in dem wir diese wunderschöne Hortensie von Grund auf neu bemalt haben. Ich weiß, dass es ein sehr langer Prozess sein kann, aber es ist extrem therapeutisch. Machen Sie Pausen, nehmen Sie sich Zeit und versuchen Sie, diese ganze Hortensie zu beenden. Am Ende wird Ihnen das Aussehen dieses Gemäldes so viel Befriedigung bereiten , dass Sie es erneut versuchen möchten. Wow, ich kann nicht glauben, dass du den ganzen Prozess bei mir geblieben bist , ich bin so stolz auf das, was du geschaffen hast. Ich bin sehr gespannt, was Sie gemacht haben, also posten Sie bitte Ihr Klassenprojekt in der Projektgalerie. 9. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Unterrichts. Ich freue mich sehr zu sehen, dass du dann durchgeblieben bist. Ich weiß, dass es ein sehr langer Prozess sein kann , eine Hortensie fertig zu stellen. Aber das Endergebnis ist so lohnend und dies ist eine großartige Möglichkeit, sich zu entspannen und auch Ihre Geduld zu üben. Es ist völlig in Ordnung wenn Sie nicht die gesamte Hortensie fertigstellen könnten, Pause einlegen und vielleicht später darauf zurückkommen. Eine Hortensie ist genauso schön, auch wenn Sie nur einen Teil davon malen. Poste also, was du gemalt hast, in der Projektgalerie, ich würde gerne sehen, was du erstellt hast. Wenn Ihnen die Klasse gefällt, vergessen Sie nicht , eine Bewertung abzugeben. Es bedeutet wirklich viel. Folge mir sowohl auf Instagram als auch auf Skillshare für zukünftige Kurs-Updates. Wir sehen uns beim nächsten Mal.