Aquarellblumen für Anfänger : Einfache Frühlingsblumen malen

1. Willkommen!: Hallo. Willkommen zu diesem Kurs , in dem wir wunderschöne Frühlingsblumen malen. Diese Blumen sind perfekt für Schüler , die mit Aquarellblumen beginnen. Ich persönlich mag es, diese Blumen ständig zu malen, um schnell zu üben, und ich bin mir sicher, dass Sie auch Spaß daran haben werden. Hallo, ich bin Kanchan Kaul, ich bin Künstler, Illustrator und Kunstpädagoge. Meine Arbeiten wurden für Bücher, Wandkunst, Produkte und sogar Tattoos verwendet . Seit ich vor ein paar Jahren meine Aquarellreise begonnen habe, habe ich einen langen Weg zurückgelegt . Heute habe ich auf Instagram, Pinterest, YouTube sowie Skillshare eine starke Community gleichgesinnter Aquarell-Blumenliebhaber . Ich lasse mich von der Natur und den wechselnden Jahreszeiten inspirieren. Der Frühling ist zufällig meine Lieblingsjahreszeit , weil es die Jahreszeit der Blumen ist. Dieser Kurs ist speziell für Anfänger konzipiert, um sich im Umgang mit Aquarellblumen vertraut zu machen. Wir beginnen damit, das Material zu verstehen , das für Anfänger am besten geeignet ist, dann werden wir eine kurze Übung für unsere Pinselführung machen, die wir während des gesamten Unterrichts verwenden werden , um diese Blumen zu malen. Anschließend lernen Sie in leicht verständlichen kurzen Lektionen, wie man Tulpen, Geschirr, Schneeglöckchen sowie die Magnolie malt Geschirr, Schneeglöckchen . Für Ihr Klassenprojekt wählen Sie eine Ihrer Lieblingsblumen aus, wählen Sie eine Ihrer Lieblingsblumen aus die Sie in der Klasse gemalt haben , und erstellen eine Blumenkomposition. Sie haben die Wahl, welche Blume Sie malen möchten. Dieser Kurs, wie auch meine anderen Kurse, geben Ihnen nicht nur hilfreiche Tipps und Techniken zum Malen von Aquarellblumen und Üben Ihrer Pinselstriche, sondern Sie werden auch das Selbstvertrauen haben, diese Erkenntnisse in Zukunft für jedes Blumenprojekt zu verwenden . Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was du kreierst. Lass uns anfangen. 2. Kursorientierung: Dieser Kurs beginnt mit einer kurzen Einführung in die Materialien. Dann machen wir eine kurze Übung für einen Pinselstrich , den wir während des gesamten Unterrichts verwenden werden , um diese Blumen zu malen. Für jede Blume, die wir in der Klasse malen, gibt es eine eigene Lektion . Sie können wählen, ob Sie diesen Blumen nach Ihren Wünschen folgen möchten. Aber ich empfehle Ihnen dringend, all diese Blumen auszuprobieren , um Ihr Selbstvertrauen zu stärken. Für Ihr Klassenprojekt können Sie aus den vier Blumen, die wir in der Klasse malen , eine Ihrer Lieblingsblumen auswählen die wir in der Klasse malen , eine Ihrer Lieblingsblumen wir in der Klasse malen , und eine Blumenkomposition erstellen. Ich empfehle Ihnen dringend, mehr Referenzbilder auszuwählen und diese für die Erstellung Ihres endgültigen Projekts zu verwenden. Für Fragen und Diskussionen können Sie im Diskussions-Tab unten eine Diskussion starten. 3. Materialien: In dieser Lektion werden wir etwas mehr über die Materialien erfahren , die wir während des gesamten Unterrichts verwenden werden. Ordnung, bevor wir anfangen, lassen Sie uns über die Materialien sprechen, die wir während des gesamten Unterrichts verwenden werden. Das erste ist das Papier. Ich finde dieses Papier, Canson Watercolor-Papier , 300 g/qm, 100% Baumwolle, kaltgepresstes Papier, das für Anfänger sehr gut geeignet ist . Es ist ein qualitativ hochwertiges Papier. Es fasst genug Wasser und ist auch ziemlich erschwinglich. Also benutze ich es ständig für meine Praxis und habe absolut keine Probleme damit. Lassen Sie uns nun über die Pinsel sprechen, die wir verwenden werden. Auch wenn Sie versucht sein könnten, die beste Qualität zu kaufen, würde ich vorschlagen, dass Sie sich eine synthetische Bürste besorgen , die nicht so viel Wasser aufnehmen wie natürliche Haarbürsten, und sie waren für mich völlig in Ordnung. Dann ist die Größe, die ich für diesen Kurs empfehle , Rundpinsel der Größe 6 oder was gut funktioniert. Ich habe auch einen kleinen Pinsel griffbereit. Dies ist ein Pinsel der Größe 0. Auch dies ist ein kleiner Pinsel, aber dies ist ein Pinsel von professioneller Qualität. Obwohl es professionell ist, ist es erschwinglich, da kleinere Pinsel in der Regel günstiger sind und Sie möchten, dass der kleine Pinsel von guter Qualität ist, weil Sie möchten, dass die Spitze wirklich fein ist. Ein kleiner Pinsel der Größe 0, alles, was kleiner ist, kann auch für kleine Details verwendet werden, wenn Sie daran interessiert sind. Das sind die Pinsel, dann sind die Farben, die ich verwende, Farben in Studentenqualität, und ich verwende die WinsorNewton-Baumwollfarben für meine Praxis, insbesondere bevorzuge ich Baumwollfarben in Studentenqualität, weil sie erschwinglich sind. Schauen Sie sich meinen Blog an, in dem ich weitere Informationen zu den verschiedenen Arten von Materialien habe , die ich verwende, die für Sie hilfreich sein könnten. Der Link befindet sich in der Beschreibung dieser Klasse. Wenn Sie Tuben verwenden, benötigen Sie auch eine Palette. Ich verwende diese kleine Keramikpalette , in der ich alle Farben mische, und dann brauchst du ein Glas Wasser und ein Papiertuch, um deine Pinsel abzutupfen, und das war's. Damit können wir mit dem Malen beginnen. Grande, ich hoffe, du hast all deine Materialien bereit. In der nächsten Lektion werden wir eine scharfe Bohrmaschine haben, um die Pinselführung zu üben. 4. PRAXIS: In dieser Lektion werden wir eine kurze Übung haben, um unsere Pinselführung zu üben. Das wird uns helfen , in den kommenden Lektionen alle Blumen zu malen . Fangen wir mit etwas Übung an. Das nenne ich das Abziehen der Farbe von den Rändern, und ich liebe es, diese Malmethode zu verwenden, weil ich finde, dass sie einfacher zu kontrollieren ist als nass auf nass und man damit es, diese Malmethode zu verwenden, weil ich finde, dass sie einfacher zu kontrollieren ist als nass auf nass wunderschöne Farbverläufe erzielt. Ich zeige Ihnen, wie Sie das machen, und das machen wir für die meisten Blütenblätter und Blumen , die wir in diesem Kurs malen werden. Lass uns anfangen. Lassen Sie uns zuerst Ihre Bürste befeuchten, stellen Sie sicher, dass Sie sie vollständig in das Wasser tauchen und entfernen Sie dann etwas überschüssiges Wasser von der Seite. Je nachdem, welche Bürste Sie verwenden, haben Sie möglicherweise mehr oder weniger Wasser. Übe ein wenig, bevor wir mit dem Bemalen der Blumen beginnen, um zu sehen, wie sich dein Pinsel verhält. Sobald es nass und nicht tropfnass ist, trage ich einfach etwas Farbe auf die Spitze meines Pinsels auf. Ich benutze das, jede Farbe ist okay, zum Üben verwende ich diese permanente Rose. Im Allgemeinen müssen Sie nur feststellen, welcher Teil des Blütenblattes am dunkelsten ist Teil des Blütenblattes am dunkelsten , und von dort aus mit dem Malen beginnen. Nehmen wir an, der dunkelste Teil ist oben und ich male nur ein Blütenblatt, so etwas für die Reihen. Dieser Pinsel fasst nicht zu viel Wasser, sodass Sie sehen können , wie er hier trockener wird, also befeuchte ich meinen Pinsel erneut entferne das überschüssige Wasser und die Farbe. Ich ziehe diese Farbe nur auf den Rest der Blume. Aber solange die Farbe nass ist, benetze ich das gesamte Blütenblatt. Wenn Sie einige Adern sehen, ist dies ein guter Zeitpunkt, um die Farbe in Richtung der Venen zu ziehen . Wenn ich Adern erzeugen will , die in diese Richtung gehen, fange ich an, die Farbe dorthin zu ziehen. Falls Sie das Gefühl haben, dass die Farbe weniger ist, können Sie einfach etwas Wasser an der Spitze Ihres Pinsels nehmen und erneut den gleichen Vorgang durchführen. In diesem Fall wird es bei Nässe nass, da Ihr Blütenblatt in diesem Fall bereits nass ist . Seien Sie also vorsichtig. Ich werde meinen Pinsel noch einmal reinigen, die gesamte Farbe und das Wasser entfernen. Ich tupfe es nur ab und dann wieder daran, weil das Papier schon nass ist. Nimm nicht zu viel Wasser hinein. Du könntest die Zeitung verderben. Ziehen Sie es dann in Richtung des Blütenblattes, in dem sich die Venen befinden sollen. den nächsten Lektionen werde ich über die Beobachtung des Aussehens der Blütenblätter und die Beobachtung der Richtung der Venen sprechen Aussehens der Blütenblätter und die Beobachtung der Richtung . Aber das ist nur zum Üben. Das nenne ich, die Farbe von den Rändern abziehen. Ich finde, es gibt wirklich schöne Ergebnisse für Ihre Blütenblätter. Lass uns noch ein Blütenblatt machen. Vielleicht fängst du diesmal von unten an. Auch hier nehme ich einfach einen nassen Pinsel mit Farbe am Rand der Pinselspitze und versuche, ein Blütenblatt zu machen , das unten dunkler ist. Ich werde so etwas machen. Jetzt sehe ich, dass es nicht genug Farbe gibt , weil mein Pinsel zu nass war, also nehme ich einfach etwas mehr Farbe und lasse sie hier fallen und wiederhole das oben. Jetzt habe ich den dunkelsten Farbton am unteren Rand des Blütenblattes und ziehe die Farbe einfach in Richtung der Adern, um dieses wunderschöne Blütendetail zu erhalten. Das mache ich für die meisten Blumen, die ich male. Wenn Sie das Gefühl haben, dass zu viel Wasser vorhanden ist, nehmen Sie es einfach auf und tupfen Sie dann Ihren Pinsel auf das Papiertuch. Du kannst einfach weiter an den Farblinien ziehen. Übe das weiter. Dies ist die einzige Technik, die wir während des gesamten Unterrichts hier am häufigsten anwenden werden . diese Übung gut durchhalten, können Sie alle Blumen malen , die wir in den nächsten Lektionen malen. Es gibt noch eine weitere Technik, die ich dir zeigen wollte . Sie heißt Nass in Nass. Ich persönlich bevorzuge diese Technik nicht. Ich denke, es ist schwieriger zu kontrollieren, wie sich Farbe und Wasser verhalten oder hineinschauen. Aber manche Leute finden es einfacher. Ich zeige es dir einfach, wenn du willst, kannst du das auch üben. Lass uns das einfach zeigen. Ich nehme nur einen nassen Pinsel für nass auf nass und du kreierst zuerst die Form des Blütenblattes. Ich nehme ein paar Farben, damit du es sehen kannst, aber es kann klares Wasser sein. Dabei benetzt ihr das Papier zuerst mit etwas Wasser, und sobald ihr eine Glasur auf dem Papier habt, nicht zu viel Wasser und auch nicht zu weniger, nehmt ihr die Farbe und lasst sie an den dunkelsten Stellen fallen. Es beginnt sich mit dem Wasser zu vermischen. Reinigen Sie dann Ihren Pinsel und entfernen Sie das gesamte überschüssige Wasser , da sich genug Wasser auf dem Papier befindet. Ziehen Sie es dann erneut in Richtung der Venen, um diese Blütenblätter zu erzeugen. Dies ist eine andere Möglichkeit, dies zu tun. Es ist nass auf nass, wo du das Papier zuerst nass machst. Ich finde es manchmal schwierig, damit umzugehen, aber beide Techniken erfordern etwas Übung. Mache so viele Blütenblätter, wie du möchtest. In Ordnung, ich hoffe, Sie fühlen sich mit Ihrer Pinselführung sicher. Fangen wir jetzt mit den Blumen an. 5. Tulpe: Hey, willkommen zurück. In dieser Lektion beginnen wir mit dem Malen einer Tulpe. In dieser Lektion werden wir eine Tulpe malen. In diesem Referenzbild, das Sie sehen befindet sich der dunkelste Ton am Rand der Tulpe, die ein wenig Orange verwendet wird. Wir beginnen mit diesem kadmiumorangen Farbton, den ich habe. Wieder dieselbe Methode, nimm etwas Farbe auf die Spitze deines Pinsels und lass uns hier die erste Kante malen. In diesem Fall gibt es bei der Tulpe mehrere Farben und deshalb habe ich diese Referenz gewählt. Man legt einfach zuerst die Farbe auf und schon merkt man, wie die Adern sind. In diesem Fall gehen die Venen so nach oben. Du kannst sogar eine Kante machen , wenn das hilfreich ist, und die Farbe einfach nach oben ziehen , um die Texturen zu erhalten. Jetzt werde ich diesen Bereich hell halten. Es ist der leichteste Teil dieser Blume. Lassen Sie uns das jetzt auf der anderen Seite wiederholen. Vorher nehmen wir jetzt permanente Rose und lassen sie am Rand fallen. Auch dies ist mehrfarbig, sodass es nass auf nass ist. Lass es mit der Cadmiumorange vermischen. Wenn du willst, kannst du deinen kleinen Pinsel nehmen. Dieses Mal reinige eine, keine Farbe und lass sie einfach mit der Orange verschmelzen. Ich werde es einfach so ziehen. Dabei erstelle ich auch einige Texturen. So etwas. Jetzt lass es einfach so wie es ist, lass es trocknen. Während es trocknet, malen wir die andere Seite. Auch hier nehmen wir dieselbe Cadmiumorange und machen hier dieselbe Kante. In diesem Fall ist es einfacher, das Papier umzudrehen, um diese Kante zu erzielen. Für mich ist es einfacher, denn wo auch immer der dunklere Farbton ist, ich mag es normalerweise, wenn er oben steht, weil ich Rechtshänder bin. Je nachdem, was für Sie praktisch ist, können Sie Ihr Papier bewegen. Ich mache hier nochmal den gleichen Rand wie diesen und bringe ihn hier in die Mitte. So etwas. Nochmals, markiere einfach den Rand der Blume so. Lass mich es zurückstellen. Ich markiere nur den Rand dieses Blütenblattes und diesmal ist die Richtung der Venen so nach oben gerichtet. Es hat einige gerade Venen, die nach oben gehen. Ich ziehe die Farbe nur mit meinem nassen Pinsel ab. Gehen Sie auch hier sehr vorsichtig vor. Wie Sie sehen, nehme ich die restliche Hand mit meinem kleinen Finger auf das Papier und ziehe dann vorsichtig daran. Jetzt ist dieses Blütenblatt nass, also werde ich etwas Dauerrose an den Rand fallen lassen , weil diese Tulpe wunderschöne Farben hat. Ich lasse es wieder am Rand fallen, entferne die Farbe oder du nimmst einen kleinen Pinsel und wiederholst diesen Vorgang die Farbe ziehst und einige Texturen kreierst. Ich verwende nur den gleichen Pinsel um einige Texturen und Adern hinzuzufügen. Es sind nicht zu viele Details, nur ein paar Texturen. Normalerweise bist du innerhalb einer Ebene fertig. Jetzt warte ich, bis diese Tulpe getrocknet ist, bevor wir die Mitte hinzufügen, die etwas dunkler ist. Lassen Sie es vollständig trocknen. Während es trocknet, können wir tatsächlich den Stiel hinzufügen. Ich mische diese einfach zusammen und nehme etwas orangefarbenes Grün, um ein schmutziges Grün zu erhalten und den Stiel so ähnlich zu gestalten. Nochmals, ich ziehe an der Farbe. Ich lasse einfach den dunkleren Farbton darauf fallen, reinige meinen Pinsel und ziehe einfach an der Farbe. Es ist so viel einfacher, Ihr Wasser und Ihre Farbe auf diese Weise zu kontrollieren . Jetzt füge ich auch das Blatt hinzu, das lange, schöne Blatt. So nochmal, die Farbe vom Rand ziehen. Reinigen Sie Ihren Pinsel und ziehen Sie einfach daran, um einige Details Texturen und Highlights zu erzielen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu hell ist, können Sie erneut einen dunkleren Grünton nehmen und ihn nass auf nass fallen lassen. Wenn du das Gefühl hast, dass wieder einige der Texturen fehlen , nimm deinen Pinsel, kleinen Pinsel, und ziehe weiter daran , um diese Texturen zurückzubekommen. Ich liebe Details und ich liebe es, meinen Blumen und Blütenblättern immer mehr Details hinzuzufügen. Es liegt an Ihnen, ob Sie diesen Look mögen , bei dem die Farben gemischt, aber nicht zu strukturiert sind, dann können Sie ihn so lassen, wie er ist. Die Blütenblätter sind getrocknet. Was ich jetzt machen werde, ist einen dunkleren Farbton zu nehmen, also ist es diesmal nur permanentes Rosa. Ich mische ein bisschen Orange. Es ist eine orangefarbene Dauerrose. Ich werfe es einfach in die Mitte. Dieses Mal gibt es hier keine Textur, ich lasse ein kleines Highlight übrig, wie eine Lücke zwischen den Blütenblättern. Ich lasse nur diese Farbe hier fallen, um die Mitte zu markieren. Wenn du möchtest, kannst du auch etwas Zitronengelb drauflegen , weil ich dort einige Highlights sehe. Lass es einfach fallen, sieh es dir locker an und das war's. Das ist deine Tulpe, die so einfach zu machen ist. Nur ein bisschen Übung, falls du es beim ersten Mal nicht richtig machst. Ich habe das schon oft gemalt und ich bin mir sicher, dass du es jedes Mal viel besser machen wirst , wenn du es übst. Hattest du Spaß daran, diese Tulpe zu malen? In der nächsten Lektion werden wir einen Krokus malen. 6. Crocus: Es ist eine wunderschöne lila Farbe, manchmal sogar gelbe Farbe, Frühlingsblume. In dieser Referenz sind die dunkleren Töne an der Spitze der Blüte sehr leicht zu erkennen. Auch hier nehme ich einfach meinen Pinsel, befeuchte ihn, entferne überschüssiges Wasser und trage etwas Farbe auf die Spitze meines Pinsels auf. Machen wir zuerst das mittlere Blütenblatt. Ich werde es einfach so fallen lassen. Ich habe das Gefühl, dass zu viel Farbe auf meinem Pinsel ist, also entferne ich einfach etwas Farbe, befeuchte meinen Pinsel und ziehe den Rest heraus. Um das zu machen. Dies ist das erste Blütenblatt. Es hat ein bisschen Gelb auf der Unterseite, also ist es nass auf nass. Ich lasse nur etwas Gelb fallen, aber nicht zu viel. Wenn es nass ist, ziehe ich mit meinem kleinen Pinsel, um einige Adern und Details zu zeichnen. Dies ist wieder Ihre persönliche Wahl. Wenn du es nicht machen willst, ist es völlig in Ordnung. Ich werde auch die Zentralvene machen. Hier gibt es leichte Details, dunklere Mittelvene. Ich habe das Gefühl, dass ein Teil des Druckers hier verloren gegangen ist, also lasse ich einfach noch etwas fallen und ziehe ihn dann heraus. Dies ist das erste Blütenblatt. Jetzt machen wir die anderen Blütenblätter. Ich nehme nur etwas Farbe auf die Spitze meines Pinsels und mache hier ein kleines Blütenblatt. Das ist nur die Rückseite dieses Blütenblattes. Dann werde ich später weitere Details hinzufügen. Dann entfernen wir die ganze Farbe und das Wasser von meinem Pinsel und nehmen einfach etwas davon auf. So ist es ein bisschen zu hell. Ich denke, lass uns hier noch etwas Farbe fallen lassen. Ich lasse mich einfach so oben hinunterfallen. Jetzt machen wir die andere Seite. Auf dem Krokus. Nochmals, nur die Spitze meines Pinsels mit der Farbe, alles abwischen. Da ist schon genug Wasser und Farbe auf dem Papier. Ich ziehe es einfach so in Form des Blütenblattes zur Mitte. Wenn Sie möchten, können Sie auch mehr Blütenblätter hinzufügen. Es gibt ein paar , die ich dahinter sehe. Wenn du das Gefühl hast, dass es dafür gerade zu nass ist, kannst du einfach damit aufhören und dann später hinzufügen , während es trocknet, und du kannst einige Blätter hinzufügen. Ich nehme einfach das Grün meiner Nutte gemischt mit Zitronengelb und füge einige Blätter hinzu, während es trocknet. Die Blätter sind sehr einfach, da ist nicht viel dran. So etwas. Warten wir, bis es getrocknet ist, und kommen wir darauf zurück. Ich habe das Gefühl, dass durch zu viel Wasser einige Details verloren gegangen sind, also füge ich das einfach mit einer dunkleren Farbe mit meinem Pinsel in Wasser hinzu und ziehe einfach an der Farbe. Auch dies ist eine persönliche Entscheidung. Wenn du das Gefühl hast, dass es gut aussieht musst du das nicht tun und etwas Farbe hinzufügen , damit es anders aussieht. Nun, dieses Blütenblatt, wenn du eine dunklere Farbe wie diese zeigen möchtest, wie eine Schröpfform, kannst du es einfach darauf zeichnen , sobald es getrocknet ist. So etwas. Das wäre die Blume, die dahinter steckt. Dies ist eine sehr einfach zu machende Blume. Nochmals, übe weiter. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu viel vermischt, warten Sie einfach, bis es getrocknet ist, und fügen Sie dann etwas mehr Farbe hinzu, eine weitere Schicht auf ähnliche Weise. In der nächsten Lektion werden wir eine weiße Blume malen, was etwas herausfordernd sein kann und es ist ein Schneeglöckchen. 7. Schneeglöckchen: In dieser Lektion werden wir diese wunderschöne weiße Frühlingsblumenfarbe , das Schneeglöckchen, malen. Die nächste Blume, die wir malen, ist das Schneeglöckchen, das ist wieder eine wunderschöne Frühlingsblume, und es ist wirklich einfach zu malen. Es hat eine etwas andere Technik , weil es sich um eine weiße Blume handelt. Weiße Blumen können etwas knifflig sein, aber mit der Methode, die ich Ihnen zeigen werde , nicht so schwer zu malen. Auch hier verwenden wir Pulling the Painted Me, aber in diesem Fall ist es etwas anders. Fangen wir damit an, zuerst das Ende der Blume zu erstellen, das ist diese Zwiebel oben. So etwas. Ich lasse nur etwas Farbe fallen. Wenn du möchtest, kannst du es mit etwas Zitronengelb mischen, um ein bisschen mehr Details zu erhalten und hier hervorzuheben. Reinigen Sie jetzt Ihren Pinsel vollständig. Keine Farbe drin, und ziehen Sie diese Farbe, um die Blütenblätter zu erstellen, sodass weiße Blütenblätter nicht wirklich weiß sind. Sie haben tatsächlich einen Hauch von Grün und dann manchmal oder ein bisschen Indigo. Sie können sogar sehr helles Indigo verwenden, nicht zu viel und ziehen Sie einfach daran, um das erste Blütenblatt zu kreieren. Andererseits verwende ich einfach einen nassen Pinsel, es von hier aus zu ziehen und eine weitere Party zu kreieren. Wenn Sie das Gefühl haben, dass nicht genug Farbe aufgetragen wird , ist das völlig in Ordnung. Sie können etwas Indigo oder einen dunkleren Blauton verwenden und ihn einfach fallen lassen, um einige der Blütenblätter zu markieren. Es ist sehr hell, du musst es nicht zu dunkel machen. In der Mitte sind wieder einige Details zu sehen. Das kannst du einfach hier erstellen. Sei einfach zu sanft und gestalte dann den schönen herabhängenden Stiel so. Das ist eine sehr einfache Blume für mich. Lass es trocknen. Ich kann ein paar Details sehen. Wenn Sie Details mögen, lassen Sie es trocknen, bevor Sie mit Ihrem Indigoblau und einem kleinen Pinsel einige Adern hinzufügen. Da es sich um eine weiße Blume handelt, musst du sehr vorsichtig damit umgehen. Mach es nicht zu dunkel. Benutze einfach etwas Indigo, um einige Gewinne und Details zu kreieren. Es ist einfach eine wirklich wässrige Konsistenz der Farbe. Um einige Details hinzuzufügen. Wunderschöne Blume wie diese. Füge auch einige Blätter hinzu. Ich markiere einfach ein paar Blätter wie dieses. Wir verlieren, viel Spaß, mehr Details. Dies ist einfach eine lustige Blume zum Üben . So etwas. Wenn Sie möchten, können Sie diesem noch mehr Blütenblätter und mehr Blumen hinzufügen . Und das war's. Es ist eine wirklich schnelle, wunderschöne weiße Blume zum Bemalen. Hattest du Spaß daran, dieses Schneeglöckchen zu malen? Kommen wir jetzt zur nächsten Lektion , in der wir eine Magnolie malen. 8. Magnolie: Bist du bereit, eine Magnolie zu malen? Die letzte Blume, die wir malen, ist eine Magnolie , meine Lieblingsblume. Das Malen mag ein bisschen schwierig sein, aber mit all der Übung , die Sie zuvor gemacht haben, bin ich mir sicher, dass Sie das schaffen. Diese Wolke ist etwas anders, bei der sich der dunklere Farbton am unteren Rand des Blütenblattes befindet. Damit fangen wir zuerst an. Nehmen wir den Pinsel, reinigen ihn, nehmen wir die Farbe an der Spitze des Pinsels auf. Beginnen wir mit dem ersten Blütenblatt, das sich links von dieser Blume befindet. Ich mache einfach ein Blütenblatt wie dieses nur die Unterseite des Blütenblattes und dann reinige ich meine Bürste und ziehe einfach daran, um den Rest des Blütenblattes zu machen. So etwas. Während ich es ziehe, fügt es einige Details und Texturen hinzu. Das ist dein erstes Blütenblatt. Dann füge ich das zweite Blütenblatt ähnlich auf der anderen Seite hinzu. Ich lasse hier zuerst noch etwas Farbe fallen. Auch auf dieser Seite ist es ein Blütenblatt, das dem sehr nahe kommt. Ich markiere nur den unteren Rand, der am dunkelsten ist. In diesem Fall nicht einmal in die Form des Blütenblattes bringen. Jetzt putze ich meine Bürste und ziehe daran in Form eines Blütenblattes, etwa so. Jetzt ziehe ich es nach oben. Es ist dunkler hier. Ich lasse es dort dunkler sein. Ziehen Sie einfach daran, um die andere Seite des Blütenblattes zu erstellen. Jetzt machen wir den mittleren Teil. Wenn Sie möchten, können Sie warten, bis es getrocknet ist. Wenn Sie sicher sind, dass Sie es nicht miteinander vermischen werden, können Sie es sofort tun. Normalerweise lasse ich eine kleine weiße Lücke dazwischen, damit es nicht verschmilzt. Auch hier lasse ich einfach die Farbe fallen, die Farbe mit einer kleinen weißen Lücke. Ja, es ist knifflig. Es ist schon vermischt, also nehme ich es einfach auf, trage die Farbe hier auf und ziehe es jetzt mit deinem Pinsel ab. Ich markiere nur zuerst die Mittelvene. Ich ziehe es einfach in die Form des Blütenblattes mit den Adern. So etwas. Wenn deine Bürste nicht nass genug ist, kannst du sie tatsächlich nass machen und dann ziehen. Wenn Sie das Gefühl haben, zu viel Farbe gezogen zu haben, können Sie hier noch etwas mehr Farbe fallen lassen und es dunkler machen. Ziehen Sie es dann einfach erneut in der Form des Blütenblattes, um diese Adern und Details hinzuzufügen. Lassen Sie dies nun ebenfalls trocknen, bevor Sie dies wahrscheinlich wiederholen möchten. Wenn du es dunkler haben willst, wenn du denkst, dass es perfekt aussieht dann lass es so wie es ist, es sieht schon wunderschön aus. Wir können einige der dahinter liegenden Blütenblätter auf ähnliche Weise markieren . Ich werde hier ein Blütenblatt markieren , das hier dunkler ist. Versuchen Sie erneut, eine kleine Lücke zu lassen, damit es sich nicht vermischt. Oder wenn du denkst, du solltest warten, kannst du warten, ich markiere nur die dunklere Seite zuerst. Dann ziehst du das in Form eines Blütenblattes, ungefähr so. Bei diesen Markierungen handelt es sich um eine leicht weiße Lücke , damit sie nicht übergeht. Ich markiere hier ein weiteres Blütenblatt. Ich folge der Referenz nicht genau. Ich verwende es nur als Referenz. Ich werde hier einige Blütenblätter hinzufügen, was ein sehr heller Farbton dieser permanenten Rose ist , und einige Blütenblätter hier, um das Ganze zu vervollständigen. Während die Blume trocknet, können Sie die Details des Stiels hinzufügen. In diesem Fall möchte ich, dass es sich vermischt. Es verleiht ihm ein wirklich schönes, lockeres Aussehen. Ich lasse nur etwas Farbe fallen, um das und den Stiel zu markieren. Etwas, das nicht zu detailliert ist. Es ist ein sehr lockeres Gemälde. Ich liebe Details, wie ich dir schon einmal gesagt habe, und ich habe das Gefühl, dass es ein bisschen verwaschen ist. Ich werde diese Details hinzufügen, sobald die Blume getrocknet ist. Es ist jetzt etwas trocken und ich nehme einfach einen kleinen Pinsel und etwas Farbe an der Spitze und markiere einige Adern, ungefähr so. Ich sehe hier auch einige Adern nach oben gehen. Ich markiere hier nur ein paar Adern. Wenn Sie möchten, können Sie hier einen dunkleren Rand markieren. Aber wie gesagt, es ist ein sehr lockeres Gemälde, also solltest du es so lassen, wie es ist. Das ist völlig in Ordnung. Wenn du es mit ein bisschen Lila mischen möchtest , um ihm einen etwas anderen Farbton zu geben , sodass es zwei verschiedene Farbtöne sind und nicht nur eine, dann kannst du das hier tun [NOISE]. Mischen Sie es einfach. Zu lila. Ich werde versuchen, etwas davon mit einer trockenen Bürste zu entfernen. Wischen Sie es einfach ab, reinigen Sie es, mischen Sie es. Perfekt. Ich mag diese Mischung sehr. Es ist so typisch für Wasserfarben und sieht so schön aus. Wenn du das Gefühl hast, dass die Adern zu hart sind, kannst du sie einfach mit einem feuchten Pinsel mit dem Rest der Blüte vermischen. Das war's. sind wir fertig mit der letzten Blume , der Magnolie. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie diese Blume beim ersten Mal nicht richtig hinbekommen haben. Es erfordert viel Übung, um Ihr Selbstvertrauen zu stärken. Ich empfehle Ihnen, weiter zu üben, bis Sie Ihr Selbstvertrauen und Ihr Muskelgedächtnis aufgebaut haben. 9. Kursprojekt: Ich bin sicher, es hat Ihnen Spaß gemacht, die vier verschiedenen Frühlingsblumen zu malen . Jetzt ist es an der Zeit, sich auf Ihr Klassenprojekt vorzubereiten. Für das Klassenprojekt würde ich empfehlen, eine Ihrer Lieblingsblumen, die Sie in der Klasse gemalt haben, auszuwählen Ihrer Lieblingsblumen, die Sie in der Klasse gemalt haben und dann damit eine wunderschöne Blumenkomposition zu kreieren . Meine Lieblingsblume ist die Tulpe. Also werde ich eine Tulpenblumenkomposition malen. Ich empfehle Ihnen auch , Ihre eigenen Referenzbilder auszuwählen und zu versuchen, diese Blumenkomposition mit verschiedenen Referenzbildern Ihrer Wahl zu erstellen . Ich würde Ihnen wärmstens empfehlen, sich Lektion 8 anzusehen, eine Referenz aus meinem Kurs Aquarellblumen für Anfänger aufschlüsseln Aquarellblumen für Anfänger Tiefe, Farbe und Detail untersuchen. Ich freue mich sehr auf eure Projekte, also poste sie bitte in der Klassengalerie. Wir sind hier eine unterstützende Community. Also sei nicht schüchtern und teile deine Arbeit. 10. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Unterrichts. Ich freue mich auf Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie weitere Übungen benötigen um Ihre Pinselsteuerung zu beherrschen, würde ich Ihnen wärmstens empfehlen , meinen Kurs Mastering Watercolor Brush Control zu besuchen. Fünf verschiedene Arten von Blättern in ein Glasgefäß malen. Wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, lassen Sie mich wissen, wie er Ihnen gefällt, indem Sie eine Bewertung hinterlassen. Für Fragen und Diskussionen können Sie auf der Registerkarte „Diskussionen“ unten eine Diskussion starten . Folgen Sie mir in meinen sozialen Medien , um zukünftige Klassenaktualisierungen zu erhalten. Danke fürs Mitmachen und bis zum nächsten Mal.