Aquarellpinselsteuerung meistern: Blätter in einem Glasgefäß malen | Kanchan Kaul | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Aquarellpinselsteuerung meistern: Blätter in einem Glasgefäß malen

teacher avatar Kanchan Kaul, Artist and Illustrator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen!

      1:43

    • 2.

      Kursorientierung

      1:03

    • 3.

      Materialien

      2:04

    • 4.

      Farben und Farbmischung

      4:48

    • 5.

      Grundlegendes Zwei-Strich-Blatt

      2:57

    • 6.

      Willow Eukalyptus

      5:20

    • 7.

      Silber-Dollar Eukalyptus

      3:03

    • 8.

      Rosenblatt

      2:51

    • 9.

      Farnblatt

      3:42

    • 10.

      Vasenzeichnung

      3:06

    • 11.

      Kursprojekt Teil 1

      6:06

    • 12.

      Kursprojekt Teil 2

      8:05

    • 13.

      Schlussgedanken

      0:51

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

714

Teilnehmer:innen

49

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger, die möglicherweise mit Aquarellfarben gespielt haben und nach einem einfachen Projekt suchen, um ihre Pinselsteuerung weiter zu üben.

In diesem Kurs werde ich dir beibringen, wie du fünf verschiedene Arten von Blättern malen kannst. Jedes einzigartige Blatt verwendet eine andere Technik, die diesen Kurs angenehm und ganzheitlich macht.

Wir werden sogar ein bisschen schlau, und ich werde eine lustige Technik teilen, um eine Glasvase zu zeichnen und zu malen.

Der Kurs ist in Übungslektionen für jede Art von Blatt unterteilt. Am Ende setzen wir alle Erkenntnisse aus den Übungslektionen in unser abschließendes Kursprojekt um.

Die Erkenntnisse aus diesem Kurs helfen Ihnen nicht nur, Ihre Pinselsteuerung zu beherrschen, sondern Sie können diese Techniken verwenden, um jedes botanische Kunstwerk zu malen – ob es sich um einen Laubkranz oder einen Blumenstrauß handelt.

Freust du dich also, damit anzufangen? Bring all diese Greens zum Vorschein!!!!

Materialien / Ressourcen

Folgende Materialien werden für diesen Kurs benötigt:

* kaltgepresstes Aquarellpapier aus 100 % Baumwolle in 300 g/m².

* Ein runder Pinsel in der Größe 6 und 8.

* deine Lieblingsaquarellfarben.

* ein Glas mit sauberem Wasser 

* eine Palette.

* Papiertücher.

Farben: Dies sind die Farben, die ich in dem Kurs verwendet habe. Du kannst jedoch jeden Grünton aus deiner Palette verwenden. Sie können sogar Farben mischen, um Ihre eigenen Grüntöne zu erstellen. Ich habe in der vierten Lektion „Farben & Farbmischung“ über das Farbmischen gesprochen

1. Saftgrün

2. Perylene Green

3. Olivgrün

4. Dessert Green (Marke Schmincke)

5. Colbat Blue

6. Zitronengelb

7. Indigo

Besuche meine Website für weitere Inspirationen und Kunstwerke!

Mehr meiner Kurse ansehen

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kanchan Kaul

Artist and Illustrator

Top Teacher
Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Willkommen!: [MUSIK] Willkommen zu diesem unterhaltsamen Aquarellkurs, in dem wir unsere Pinselkontrolle beherrschen, indem wir fünf verschiedene Arten von Blättern in ein Glasgefäß malen . Hey, ich bin Kanchan Kaul und du kennst mich vielleicht auch als petiteprocrastinator von Instagram. Ich bin Künstler, Illustrator und Kunstpädagoge. Meine Arbeiten wurden für Bücher, Wandkunst, Produkte und sogar Tattoos verwendet . Kunst zu unterrichten war etwas , das mir schon immer Spaß gemacht hat. Egal, ob es darum geht, kleine Tipps und Tricks und Instagram oder vertiefende Kurse auf Skillshare zu teilen, ich liebe alles. Heute habe ich eine starke Community auf Instagram und dies ist mein sechster Skillshare-Kurs. Dieser Kurs ist perfekt für dich , um deine Pinselstriche zu üben. In der Tat ist es eine großartige Möglichkeit, zurückzukommen, wenn Sie eine kleine Pause vom Malen eingelegt haben . In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie man fünf verschiedene Arten von Blättern malt. Später werden wir sogar ein bisschen basteln und ich zeige dir wie du ganz einfach eine Glasvase zeichnen und bemalen kannst. Jedes Blatt, das ich in diesem Kurs unterrichte, ist einzigartig und verwendet eine andere Technik, was diesen Kurs angenehm und ganzheitlich macht. Schließlich werden wir all unser Lernen zusammenfügen, um ein wunderschönes Klassenprojekt zu erstellen. Am Ende des Kurses werden Sie Ihre Pinselstriche beherrschen, werden Sie Ihre Pinselstriche beherrschen um eine solide Grundlage zu schaffen, und die Erkenntnisse aus diesem Kurs können in Zukunft für viele verschiedene Gemälde verwendet werden . Freust du dich darauf, mit all den Grünpflanzen anzufangen? Lass uns gleich loslegen. 2. Kursorientierung: [MUSIK] Bevor wir mit dem Unterricht beginnen, lassen Sie uns einen kurzen Überblick über die Klasse geben. Diese Klasse ist in Übungsstunden unterteilt, denen wir lernen, wie man fünf verschiedene Blattarten malt . Wir lernen, wie man das Doppeltaktblatt, das lange eintaktige Eukalyptusblatt, herstellt. Dann lernen wir, wie man mit der Drehtechnik ein Blatt erzeugt , und wir lernen auch das Blei mit der Rolltechnik. Schließlich lernen wir eine Tupftechnik, mit der wir ein Farnblatt herstellen können. Dann lernen wir, wie man schnell eine Vase zeichnet. In dieser Lektion werden wir sogar ein bisschen schlau, also halte deine Schere griffbereit. Nach den Übungsstunden malen wir ein Abschlussprojekt, bei dem wir zuerst die Vase und dann alle Blätter darin bemalen. Ich werde Sie dringend ermutigen, Ihre Kreationen in der Projektgalerie zu veröffentlichen . Das ist eine große Motivation für alle. Wir sehen uns in der nächsten Klasse, wo wir ein wenig über die Materialien sprechen werden . [MUSIK] 3. Materialien: [MUSIK] In dieser Lektion werden wir das Material besprechen, das wir während des gesamten Unterrichts verwenden werden. Bevor wir in die Lektion eintauchen, schauen wir uns das Material an, das wir während des gesamten Unterrichts verwenden werden. Ich werde dieses Canson-Aquarellpapier verwenden , das kaltgepresst ist, 300 g/m2, 100% Baumwolle. Sie können wählen, ob Sie jede Marke verwenden möchten, die Sie mögen. Stellen Sie einfach sicher, dass es sich um 300 g/m² und kaltgepresstes Papier aus 100% Baumwolle handelt. Ein kaltgepresstes Papier aus 100% Baumwolle mit 300 g/m2 bietet Ihnen die besten Ergebnisse für Aquarellgemälde. Ich mag diese Marke, weil sie nicht sehr teuer ist. Es ist perfekt zum Üben und hat eine leichte Textur, nicht zu grob und auch nicht zu fein. Das funktioniert perfekt für mich, aber Sie können alles wählen, was Sie möchten. Für die Pinsel verwende ich diesen schwarzen Samtsilberpinsel, Größe 8 und Größe 6. Meistens verwende ich Größe 6, aber es ist gut, auch Größe 8 griffbereit zu haben um schöne vollere Blätter zu kreieren. Ich verwende Tubenwasserfarben, aber du kannst auch Pfannen verwenden. Da ich zwei Wasserfarben verwende, benötige ich auch eine Palette, sodass ich eine Keramikpalette dabei habe. Schließlich brauchen wir auch ein Papiertuch, um den Pinsel abzutupfen , damit ich dieses Papiertuch, etwas Wasser, einen Bleistift und einen Radiergummi immer wieder verwende . In der Lektion, wenn wir Awash machen, ist es gut, ein Stück Papier griffbereit zu haben. Wir werden ein bisschen schlau werden, also ist jedes Papier okay. Ich benutze nur eines meiner Übungsblätter und halte auch eine Schere griffbereit. In dieser Lektion zeige ich Ihnen ausführlicher, wie wir dieses Papier und die Schere verwenden können , um Awash zu kreieren. Ich hoffe, Sie haben alle Ihre Materialien bereit. In der nächsten Lektion werden wir ein wenig über die Farben lernen , die wir im gesamten Unterricht verwenden. [MUSIK] 4. Farben & Color: Schauen wir uns nun alle Farben an, die wir in der Klasse verwenden werden. Ich habe ein paar meiner Favoriten, aber ich zeige Ihnen auch , wie Sie Farben mischen, um ähnliche Farbtöne zu erzielen. Einer meiner Favoriten ist das Perylengrün , ein wirklich schöner, tiefer Grünton. Ich zeige Ihnen, wie es aussieht und wenn Sie das nicht haben, können wir es sogar mit den Grundformen erstellen, die Sie in der Palette erhalten, also zeige ich Ihnen das auch. Mal sehen, wie es aussieht. Es ist wirklich ein wunderschöner Schatten. Ich liebe diese grüne Farbe. Ich schaue es mir nur an, um dir zu zeigen, wie es aussieht. Wenn es ein Blatt wäre, wäre es ungefähr so. Ich erstelle gerade einen Zweig. Das ist ein tiefes, wunderschönes Grün, das ich habe. Wir können dieses wunderschöne Grün auch selbst kreieren Grün auch selbst falls Sie es nicht in Ihrer Palette haben. Ich zeige Ihnen, wie Sie es mit den Grundfarben, die Sie haben, erstellen können . Wenn Sie ein Saftgrün haben können Sie das Saftgrün verwenden und es mit etwas Kobaltblau mischen mit etwas Kobaltblau um auch diesen schönen Farbton zu erhalten. Mal sehen, wie wir das machen können. Ich drücke ein bisschen Kobaltblau und Saftgrün heraus , um sie miteinander zu vermischen. Selbst das gibt dir eine schöne, schöne tiefgrüne Farbe, die du während des gesamten Unterrichts verwenden kannst, wenn du kein Perylengrün hast. Ich zeige dir, dass das auch wunderschön aussieht. Wenn du es dunkler machen möchtest, kannst du einfach mehr Blau hinzufügen. Dies ergibt auch eine schöne tiefgrüne Farbe. Sie können Blau und Grün mischen, um diesen schönen Grünton zu erhalten. Dies ist eine Farbe , die wir häufig verwenden werden , Perylengrün. Wenn Sie kein Perylengrün haben, können Sie es herstellen, indem Saftgrün und Kobaltblau miteinander mischen. Halte das griffbereit. Ein anderes helleres Grün wäre Saftgrün, das sehr praktisch ist, um hellere Blatttöne zu erzeugen. Ich zeige dir, wie das aussieht. Das ist ein wirklich helles, schönes Grün und es eignet sich wunderbar , um das Grün zu kreieren, mit dem Sie zeigen möchten, dass es ein bisschen Sonnenschein hat . Hellere Grüntöne lassen sich wunderbar mit dieser Farbe Saftgrün kreieren. Als nächstes wollte ich dir zeigen, wie du olivgrün kreieren kannst. Eine der anderen Farben, die ich gerne verwende, ist Olivgrün. Olivgrün ist ein etwas tieferer Grünton. Entweder kannst du es direkt aus der Tube verwenden , wenn du es hast. Ich zeige dir, wie das aussieht. Das ist das Olivgrün , das ich habe, das etwas dunkler ist als das Saftgrün , das ich gerade zuvor gesehen habe. Dieses Olivgrün können Sie sogar mit den Grundfarben kreieren , die Sie haben. Wenn du hier ein saftiges Grün hast , mische ich ein bisschen Gelb dazu und ein bisschen Kobaltblau. Nur ein Hauch. Nicht zu viel. Ich werde es mir hier ansehen. Auch schönes Grün. Ein bisschen anders als das Saftgrün, das ich hatte, aber es ist trotzdem wunderschön. Es gibt noch eine weitere wunderschöne Farbe auf meiner Palette, die ich gerne für die Gestaltung von Blättern verwende , nämlich das supergranulierte Schmincke-Wüstengrün. Ich habe all diese Farben in der Beschreibung markiert damit Sie sich das später jederzeit ansehen können. Ich zeige dir, wie es aussieht. Es ist graugrün mit einem leichten Braunton und hat auch eine schöne Körnung. Ich finde, es gibt dir wirklich schöne dunklere Grüntöne und wenn du genau hinsehen kannst hat es auch eine schöne Textur. Abgesehen davon werde ich für die Gestaltung des Glases auch einen Indigoton verwenden . Das ist eine wunderschöne Farbe für die Glasherstellung. Ich liebe es, Glas oder Glasgefäße mit dieser indigofarbenen Farbe herzustellen , daher ist es auch gut, sie griffbereit zu haben. Das war's. Mit diesem Grün und Blau sind wir bereit, mit dem Malen zu beginnen. Bist du bereit mit deinen Farben? Lassen Sie uns gleich darauf eingehen. [MUSIK] 5. Grundlegende Two: [MUSIK] In dieser Lektion malen wir ein einfaches Zweitaktblatt. Unser letztes Projekt ist es, dieses wunderschöne Glas mit verschiedenen Blättern herzustellen. Wir beginnen mit dem Üben des ersten Blattes, dem es sich um ein einfaches Zweitaktblatt handelt. Nimm einfach ein Übungspapier mit und nur deinen Pinsel und deine Farbe, und los geht's. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie möchten Ich habe nur ein paar herausgesucht, um die Farben zu demonstrieren, die ich verwende, also werde ich sie wiederverwenden. Es ist nur Übung, also kannst du benutzen, was du willst. Schnapp dir deinen [unhörbaren] Pinsel. Ich zeige Ihnen das erste Blatt, bei dem es sich um ein einfaches Zweitaktblatt handelt. Ich beginne damit, zuerst die zentrale Vene zu erstellen . Ich verwende einfach die Spitze meines Pinsels, um diese wunderschöne Zentralvene zu kreieren. Von dort aus werde ich anfangen, Blätter hinzuzufügen, also fangen wir von oben an. Ein einfaches Zweitaktblatt wird ungefähr so aussehen. Drücken Sie auf Ihren Pinsel und heben Sie ihn auf. Sie dann erneut mit der Pinselspitze Drücken Sie dann erneut mit der Pinselspitze auf Ihren Pinsel und heben Sie ihn auf. Dies ist ein einfaches Zweitaktblatt. Sie dann erneut auf die Spitze des Pinsels Drücken Sie dann erneut auf die Spitze des Pinsels und heben Sie ihn auf. Spitze des Pinsels, drücken Sie darauf und heben Sie ihn auf. Dies ist eine gute Übung, um auch Ihren Pinsel zu verstehen. Wenn ich nichts zu tun habe und wahrscheinlich einen neuen Pinsel gekauft habe, habe ich immer dieses wunderschöne zweitaktige Blatt gemalt, um einfach meinen Pinsel zu üben und verstehen, wie er sich mit Wasser und Farbe verhält. Sie können sie sogar überlappen, zum Beispiel dieses Feld darüber legen und so ein schönes Blatt erstellen. Das ist nur eine Übung. Nochmals, ich zeige dir, wie es gemacht wird. Einfach wiederholen, mit der Spitze des Pinsels einen kleinen Stiel Drücken Sie auf den Bauch des Pinsels und heben Sie ihn auf, und dann die Spitze des Pinsels, drücken Sie und heben Sie ihn auf. Macht weiter so. Als gute Praxis würde ich Ihnen sagen, dass Sie die gesamte Seite mit verschiedenen Farbtönen füllen die gesamte Seite mit verschiedenen Farbtönen Sie müssen sich nicht an Grün halten, Sie können sogar rote Blätter machen, wenn Sie möchten. Es ist nur eine Übung, um den Pinsel und den Strich zu verstehen. Dies ist für die erste Blattsorte. Ich bin mir nicht sicher, ob es sich bestimmtes Blatt in der Natur handelt, aber dies ist ein einfaches Füllblatt, mit dem Sie beginnen können. Ich hoffe, du hattest Spaß daran , diese Seite mit deinem Blatt zu füllen. In der nächsten Lektion lernen wir, wie man das Weiden-Eukalyptusblatt malt. [MUSIK] 6. Willow Eucalyptus: [MUSIK] In dieser Lektion lernen wir, wie man das Weiden-Eukalyptusblatt malt , ein langes, schönes Blatt. Als Nächstes lernen wir, wie man das Weiden-Eukalyptusblatt herstellt, das ungefähr so aussieht. Dafür verwende ich meinen größeren Pinsel. Dies ist der Pinsel der Größe 8 für das Weiden-Eukalyptusblatt. Ich zeige dir, wie das geht. Für den Weiden-Eukalyptus mache ich zuerst nur einen Stängel. Es wird ein eintaktiges Blatt sein. Dieser Pinsel ist schön und groß. Also, was du tun wirst, ist einfach die Spitze des Pinsels zu benutzen. Drücken Sie dann darauf, um ein langes Blatt zu bilden, und heben Sie es auf. Der Weiden-Eukalyptus hat wunderschöne lange Blätter und ich werde versuchen, dieses Blatt hier nachzuahmen. Drücken Sie erneut für eine längere Zeit darauf und heben Sie es dann auf, um diese schönen langen Blätter zu kreieren diese schönen langen Blätter Versuchen Sie, sie in alle verschiedenen Richtungen zu formen. Sie haben einen wirklich schönen, fließenden Look. Heb es nochmal auf. Sie können sich auch so überschneiden. Schon wieder. Einfach die Spitze des Pinsels hineinlegen, für eine längere Dauer, für ein längeres Blatt, darauf drücken und dann aufheben. Ich verwende den dickeren Pinsel damit du diesen Zweitakt nicht machen musst. Es ist ein Blatt mit einem Strich. Es ist schön und fließend, also viel Spaß damit. So wie das. Ein weiterer Charakter, den du hinzufügen kannst , ist eine kleine Wendung, also zeige ich dir, wie du das machen kannst. Nimm wieder dein Grün auf deinen Pinsel. Erstelle ein Blatt wie dieses und hebe es auf. Nehmen Sie dann erneut einen dunkelgrünen Farbton auf Ihren Pinsel von der Stelle, an der Sie ihn gelassen haben, legen Sie Ihre Pinselspitze erneut dorthin, drücken Sie darauf und heben Sie ihn auf. Es sieht aus wie eine Wendung hier. Du wirst diesem Twist mehr Details geben, um ihn zu verbessern. Ich zeige dir noch einmal, wie wir ein verdrehtes Blatt machen können. Setzen Sie die Spitze Ihres Pinsels und machen Sie den ersten Teil der Drehung. Dann, wo Sie aufgehört haben, setzen Sie einfach Ihre Pinselspitze wieder und machen Sie einen zweiten Teil der Drehung. So sehen Sie ein gedrehtes Blatt, das diesem Weiden-Eukalyptus einen schönen Charakter verleiht. Um zu üben, werde ich daraus weitere Zweige machen daraus weitere Zweige und weiter meine Blätter überall bemalen und meine Pinselstriche üben. Das wird eine super entspannende Übung. Für lange, schöne One-Tak-Blätter. Für dieses verdrehte Blatt. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die Tiefe erhöhen können. Hier kannst du sehen , dass es etwas ausgetrocknet ist. Ich mache hier eine Drehung, also nehme ich einfach einen dunkleren Grünton mit der Spitze meines Pinsels, markiere den Rand, um etwas Schatten zu zeigen und verteile diese Farbe entlang des Schattens. Es verleiht diesem Blatt eine schöne Tiefe und verstärkt die Drehung noch mehr. Lege es einfach auf den Rand dieses Blattes. Lass uns das nochmal für den anderen hier machen. In dieser Hinsicht ist der Twist hier und der Rand ist da. Ich lege das einfach an den Rand des Blattes und verteile es dann oder mische es mit dem Rest des Blattes. Ich möchte diesen Twist im Grunde nur verbessern. Gib dem Ganzen etwas mehr Tiefe. Lass uns das auch hier machen. Auch in diesem Blatt sehe ich eine Wendung und ich möchte diese verbessern. Ich füge einfach diesen Twist hinzu, den dunkleren Grünton, und verteile ihn. Dann mische es auch hier. Um dem Ganzen ein bisschen Tiefe zu verleihen. Kommen wir nun zur nächsten Lektion, in der wir malen, blättern mit der Drehtechnik. [MUSIK] 7. Silberner Dollar Eucalyptus: [MUSIK] In dieser Lektion lernen wir, wie man ein wunderschönes silbernes Dollar-Eukalyptusblatt malt . In dieser Lektion üben wir etwas, das als Silberdollar-Eukalyptusblatt bezeichnet wird. Es ist ein rundes Blatt. Dafür brauchst du wieder deinen Rundpinsel. Ich verwende Größe 6 und trage einfach etwas Farbe auf deinen Pinsel auf. Ich mische etwas Wasser und mache eine etwas wässrige Textur. Jetzt erstelle ich einfach einen Stamm. Ich möchte, dass diese Blätter so aus dem Stängel herauskommen. Wenn ich nun möchte, dass das Blatt zum Beispiel von hier kommt, behalte ich meine Pinselspitze hier und drehe es einfach um, sodass ein rundes und drehe es einfach um Blatt entsteht. Nochmals, ich zeige dir wie. Halten Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels hier und drehen Sie ihn dann um, um ein rundes Blatt zu bilden. Das ergibt ein wunderschönes silbernes Dollar-Eukalyptusblatt. Sie können es einfach schaffen, indem Sie einfach eine Runde drehen, wenn Sie möchten. Aber ich habe das Gefühl, wenn ich meinen Pinsel drehe, entsteht jedes Mal ein einzigartigeres Blatt. Ich drehe es einfach so um, und das ist eigentlich auch eine gute Pinselpraxis. Auch hier, mit der Spitze meines Pinsels, halte den Pinsel nach unten und bewege ihn und her und bewege dann wieder deine Spitze zum Startpunkt. Lass uns das noch einmal üben. Spitze meines Pinsels. Drücken Sie es nach unten, drehen Sie es um und berühren Sie dann einfach den Startpunkt. Nochmals, drücken Sie darauf, drehen Sie es um und kehren Sie dann zu Ihrem Ausgangspunkt zurück. Du kannst das einfach machen, indem du einen Kreis wie diesen machst. Aber die Technik des drehenden Pinsels ist meiner Meinung nach etwas entspannender und es macht auch ziemlich viel Spaß zu üben. Mach weiter und übe das. Dies dient zur Herstellung der runden silbernen Dollar-Eukalyptusblätter. [MUSIK] Kommen wir nun nächsten Lektion , in der wir mit der Rolltechnik ein wunderschönes Blatt malen . [MUSIK] 8. Rosenblatt: [MUSIK] In dieser Lektion malen wir ein Blatt mit der Rolltechnik. Dieses besondere Blatt ähnelt einem Rosenblatt. Schauen wir uns an, wie wir das machen können. Auch hier werde ich einfach zuerst einen Flügel in der Mittellinie erstellen , und wie die vorherigen silbernen $-Eukalyptusblätter , die wir erstellt haben, ist dies etwas Ähnliches. Aber in diesem Fall fange ich mit der Blattoberseite an. Also behalte ich meinen Pinsel so und rolle ihn einfach so runter. Auch hier erstelle ich die andere Seite dieses Blattes. Lass es uns runterrollen. Ich denke, diese wunderschöne Rolltechnik verleiht jedem Blatt, das Sie erstellen, eine wunderschöne neue Textur. Anstatt es zu malen, ist es wie Stempeln. Also nochmal, ich möchte hier ein Blatt machen, also behalte ich meinen Pinsel hier und rolle ihn runter. Ich behalte meinen Pinsel hier und rolle ihn auch auf der anderen Seite runter. Lassen Sie uns das für die gesamte Filiale tun. Behalte deinen Pinsel und rolle ihn einfach zur Hälfte, das ist also eine Rolltechnik. Die vorherige Technik war die Tontechnik , bei der wir den gesamten Pinsel drehen. Jetzt rollen wir es einfach auf einer Seite, um eine Seite des Blattes so zu gestalten, und rollen es dann auf der anderen Seite um die andere Seite des Blattes zu erstellen. Während dieses Blatt austrocknet, können wir dem noch mehr Flügel und Textur hinzufügen. Moment erstellen wir nur die Basis mit der Rolltechnik. Du kannst die Blätter auch überlappen , wenn du auch eine schöne Textur haben möchtest . Wenn also etwas so ausgetrocknet ist, kann ich es einfach mit einer dunkleren Farbe darüber machen um ein bisschen Überlappung zu zeigen, und dann zusammenfügen. Auf diese Weise ist jedes Blatt, das du kreierst, einzigartig und ich liebe es, diese Technik zu machen. Füllen Sie also die gesamte Seite erneut aus und verwenden Sie auf Wunsch verschiedene Grünfarben. [MUSIK] Damit haben wir also diese Rolltechnik und sie erzeugt dieses wunderschöne Texturblatt. Ich hoffe, du hattest Spaß beim Malen dieses Blattes. Es kann ein bisschen knifflig sein, aber mit etwas Übung wird es einfacher, also übe weiter, bis du deinen Pinsel gut in den Händen hast. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir ein Farnblatt mit der Tupftechnik bemalen. [MUSIK] 9. Fern Leaf: In dieser Lektion malen wir ein Farnblatt mit der Tupftechnik. In dieser Lektion werden wir üben, wie man ein Farnblatt erstellt. Für ein Farnblatt mache ich tatsächlich eine kleine Zeichnung. Wie das Farnblatt normalerweise wie ein Dreieck aussieht. Ich mache ein Dreieck. Das ist die Mittelvene, und dann mache ich als Richtlinie einfach ein Dreieck um sie herum. Von der zentralen Ader aus werden sie verschiedene Zweige haben , die so herauskommen. Sie können diese Zweige sogar überschneiden , wenn Sie dies wünschen. Einige Zweige können sich überschneiden. So etwas. Versuche, dich an dieses Dreieck zu halten, um ihm diese Form zu geben. Jetzt können wir anfangen, es zu malen. Ich werde dafür ein bisschen Olivgrün verwenden , weil ich zwei verschiedene Farben mischen möchte zwei verschiedene Farben mischen um dem Ganzen etwas Textur und Tiefe zu verleihen. Ich verwende dabei auch mein Lieblings-Wüstengrün. Das ist eine sehr unterhaltsame und einfache Technik. Nehmen Sie erneut Ihren Pinsel der Größe 6 und erstellen Sie die zentrale Vene. Sie können jede Farbe verwenden. Eigentlich ist das nur Übung. Ich werde nur die zentrale Vene zuerst ganz leicht streichen. Dann nehme ich das Olivgrün in meinen Pinsel, mache einfach eine wässrige Konsistenz. Ich tupfe es so ab. Anstatt zu malen, tupfe ich es einfach entlang der Ader, die ich gezeichnet habe. Versuchen Sie, es unten dick und oben dünner zu halten. Nochmals, das dauert etwas und tupfen Sie es ab. Versuchen Sie, es unten dick und nach oben dünner zu halten. Du kannst jetzt sogar einen etwas dunkleren Grünton verwenden und ihm etwas Tiefe verleihen, und ihm etwas Tiefe verleihen indem du das dunklere Grün in der Mitte hinzufügst. Lassen Sie uns das auch mit den restlichen Blättern fortsetzen. Auch hier unten dicker und oben dünner. Das ist ein Farnblatt. Wieder ein wunderschönes Blatt zum Füllen Ihres Gemäldes. Ich werde auch eine dunklere Farbe verwenden, um etwas Tiefe zu verleihen. Ich mische etwas Zitronengelb, um ihm diesmal einen helleren Farbton zu geben, wenn es aufgeht. Halte es leicht, wenn es hochgeht. Dann folge einfach diesem Muster. Unten dicker, oben dünner. Folge diesem Dreieck , das wir geschaffen haben. Ja, das ist das Farnblatt und du kannst diese Technik verwenden um zu üben und mehr Farne zu machen. Es ist auch ein wunderschönes Füllblatt , wenn Sie endlich Ihr Gemälde erstellen. In Ordnung. Ich hoffe, du hattest Spaß beim Bemalen dieses schönen Farnblattes. In der nächsten Lektion werden wir ein bisschen basteln und eine Vase zeichnen. 10. Vase Zeichnung: In dieser Lektion werden wir eine Vase zeichnen. Dazu benötigen Sie Altpapier sowie Schere, die Sie griffbereit haben, bevor Sie mit dem Unterricht beginnen. Lassen Sie uns jetzt ein bisschen basteln und ich zeige Ihnen einen einfachen Trick, um eine symmetrische Vase zu kreieren , den ich ziemlich oft verwende. Aber wenn Sie mit Ihrer Zeichnung vertraut sind, können Sie die Vase direkt auf das Papier zeichnen . Ansonsten kann ich Ihnen diese Technik zeigen, die ich manchmal verwende , um symmetrische Vasen herzustellen. Das ist ein Schrottpapier. Du kannst alles nehmen, was du willst. Ich male einfach eine Vase. Das ist der Boden der Vase. Von hier aus werde ich einfach einen zeichnen. Ich wollte eine Vase machen, die ungefähr so aussieht. Ich male es gerade. Ich möchte etwas in dieser Größe machen, also mache ich es einfach so. Was Sie tun können, ist, wenn Sie die Vase gezeichnet haben, sie einfach entlang dieser als Vorlage ausschneiden , mit der Sie den Umriss nachzeichnen können. Ich schneide es nur ab. Mit dieser Technik können Sie sogar Weingläser, Flaschen und Gläser herstellen . Ich finde es sehr schwierig, eine symmetrische Vase herzustellen , und ich verwende diese Technik oft. Sobald Sie diese Vorlage für eine halbseitige Karte haben, bringen Sie Ihr letztes Papier mit, auf dem Sie das gesamte Gemälde erstellen möchten . Ich bringe das einfach mit. Ich werde das jetzt einfach nachverfolgen. Ich vergewissere mich nur , dass es richtig ist. Ich stelle es einfach hier hin und verfolge das. Dann drehe ich es einfach um und folge der anderen Seite nach, einfach so. Wie dick diese Vase sein soll, ist Ihre Wahl, also können Sie sie einfach weiterbewegen. Ich mache es einfach hier. Ich will, dass es so dick ist. So erhalten Sie eine symmetrische Vase. Das ist die Mittellinie, aber ich möchte, dass es ein bisschen kalt ist. Zeichne einfach die Hälfte unten, so, entlang dieser Linie. Auch hier möchte ich dafür eine Lippe machen. Ich mache nur eine kleine Zeichnung. Das ist eine Glasvase , die ich jetzt gemacht habe. Sehr einfach, sehr schnell, es ist symmetrisch, sonst würde ich ewig brauchen, um diese symmetrische Vase herzustellen. Du bist bereit mit der Vase. In der nächsten Lektion werden wir anfangen, dies zu malen. Fanden Sie diese Lektion hilfreich, um eine Vase zu zeichnen? Ich persönlich liebe diesen Trick und er funktioniert bei mir immer. In der nächsten Lektion werden wir mit dem Malen unseres Klassenprojekts beginnen. 11. Kursprojekt Teil 1: [MUSIK] Lass uns anfangen, das Klassenprojekt zu malen. Um das Klassenprojekt zu malen, werden wir zuerst die Vase bemalen. Während wir weg waren, habe ich die Vase wieder gemacht und sie leicht in die Mitte verschoben. Ich habe auch eine andere Form entworfen. Ich habe eine neue Form zugeschnitten und sie einfach so ähnlich gemacht, wie ich es dir zuvor gezeigt habe. Mit dieser Technik können Sie Vasen in verschiedenen Formen und Größen erstellen . Jetzt, wo die Vase fertig ist, fangen wir an, sie zu malen. Für die Vase benötigen Sie den Pinsel der Größe 6, wiederum den Rundpinsel. Ich verwende Indigo für die Vase, aber du kannst jede Farbe verwenden. Vase kann verschiedene Farben haben. Aber ich zeige dir nur die Technik, du kannst sie mit jeder gewünschten Farbe machen. In diesem Fall werde ich, da es sich um eine runde Vase handelt, den Glanz irgendwo hier aufbewahren. Ich markiere einfach diesen Bereich. Ich möchte, dass dieser Bereich wirklich wie der hervorgehobene glänzende Bereich bleibt . Da es sich um eine runde Vase handelt, entsteht in der Tiefe die Illusion , dass es sich um eine runde Vase handelt. Dann möchte ich auch diesen Bereich fast weiß halten . Ich werde diesen Bereich auch weiß lassen. Auch hier markiere ich einige der Bereiche, die ich als weiß anzeigen möchte, oder die hervorgehobenen glänzenden Teile, weil es sich eine runde Vase handelt, etwa so. Befeuchten Sie die Bürste. Nimm das Indigo an der Spitze deines Pinsels und füge dieses Indigo direkt am Rand der Zeichnung hinzu, die du gemacht hast. Seien Sie auch hier sehr vorsichtig und verwenden Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels. Wenn Sie möchten, können Sie auch einen kleineren Pinsel verwenden , wenn Sie Schwierigkeiten haben , nur die Spitze zu verwenden. Jetzt reinige deinen Pinsel. Es ist einfach sauber. Es ist eine feuchte Bürste. Ich ziehe einfach das Indigoblau durch die Vase. Ich verwende jetzt wirklich keine Farbe. Ich versuche, diesen hervorgehobenen Bereich unangetastet zu lassen. Ich mache das nur runter. Auch hier gilt, dass für eine Glasvase nicht alles definiert werden muss, nicht alle Kanten. Jetzt, wo das Wasser hinzugefügt wurde, ich nur etwas Farbe hinzu, um die Kanten zu definieren. Auch hier einfach mit einer nassen, sauberen Bürste verteilen. Ich werde diesen Bereich auch mit einer dunkleren Farbe markieren. Nehmen Sie wieder etwas Farbe auf Ihren Pinsel und tragen Sie ihn einfach hier und die Unterseite der Lippe , da es dort am dunkelsten wird. Dann ziehen Sie mit dem sauberen Pinsel daran, keine Farbe darauf. Versuche, diese weißen Stellen unangetastet zu lassen, da das das Highlight sein wird, und verteile unangetastet zu lassen, da das das Highlight sein wird, sie dann mit deinem Pinsel und dem Wasser. Dabei bleiben die Highlights unangetastet. Ich mache gerade die ganze Vase nass. Ich füge diese Farbe am Rand noch einmal hinzu, definiere einfach den Umriss. Verbreite es. Verteilen Sie es erneut einfach zusammen mit etwas Wasser und lassen Sie die Highlights unberührt. Du wirst die Bleistiftmarkierungen später löschen , wenn alles getrocknet ist. Versuchen Sie, Ihre Farbe nicht auf die Bleistiftmarkierungen zu bringen, da sie sonst nicht leicht gelöscht werden kann. Nimm wieder etwas Farbe und markiere den Rand dieser Basis der Vase. Ich nehme nur eine sehr dunkle Farbe. Kein Wasser, sehr dunkler Farbton und nur Markierung der Basis. Auch hier müssen Sie nicht die gesamte Basis markieren, sondern nur einige Kanten und dann verteilen. Beachten Sie auch, dass ich nur einige der Kanten markiere und sie dann ausbreite. Warten wir, bis dieser Bereich getrocknet ist, und fahren wir mit dem Rest fort. Machen wir den Rand des Glases. Jetzt nehme ich die Farbe an der Spitze meines Pinsels auf. Mein Pinsel ist nicht sehr nass. Nochmals, die Lippe, ich möchte zeigen, dass das Highlight da ist. Ich werde diesen Bereich weiß lassen, aber ich werde diesen Bereich dunkler halten. Ich mache hier einfach die Lippe und verteile sie und behalte einige Highlights wie diesen. Nicht zu viel verteilen, da die Lippe sehr dünn ist. Wir brauchen diese weißen Glanzlichter, um das Aussehen eines Glases oder Glasgefäßes richtig zur Geltung zu bringen . Ich markiere gerade den Rand. Ich gehe einfach in die Nähe der ursprünglichen Kante, die ich gemacht habe, und markiere den Rand, um die Dicke eines Glasgefäßes oder einer Vase zu erhalten. Lass es jetzt trocknen. Dann löschen wir alle Bleistiftmarkierungen und prüfen, ob wir Anpassungen vornehmen müssen. Lassen Sie uns nun dieses Projekt fortsetzen. Im nächsten Teil des Projekts werden wir mit dem Bemalen der Blätter beginnen. [MUSIK] 12. Kursprojekt Teil 2: [MUSIK]. Es ist Zeit , die Vase mit Blättern zu füllen. Das ist der lustige Teil und du kannst die Blätter so malen , wie du willst, oder der Art folgen, wie ich es male. Ich fange mit der Mitte und fülle zuerst die Mitte auf, und dann füge ich dieser Vase später weitere Details und Charakter hinzu. Von der Mitte aus beginne ich mit einem einfachen Blatt Das ist die Rolltechnik , die wir zuvor gelernt haben. Ich mache nur Blätter mit der Rolltechnik. Ich erstelle hier nur ein paar Blätter. In der Mitte wird es ebenfalls eine Mischung aus Dunkel und Licht sein. Ändern Sie ständig die Grüntöne, die Sie verwenden, um dem Ganzen etwas Tiefe und Textur zu verleihen. Ich beginne mit der Rolltechnik und erstelle diese ersten Blätter. Was ich vorschlagen würde, ist, all die verschiedenen Blattsorten, die in den Übungsstunden unterrichtet wurden, auszuprobieren all die verschiedenen Blattsorten, die in den Übungsstunden unterrichtet wurden und das Ganze aufzufüllen. Jetzt erstelle ich hier nur ein paar Filler mit der Dabbing-Technik. Ich mache hier nicht den ganzen Farn, sondern nur ein paar Füllstoffe. Ich verwende die Dabbing-Technik , die wir beim Farn angewendet haben. Fahren Sie nun fort und erstellen Sie das Zweitakt-Blatt. Dafür verwende ich ein anderes Grün. für jedes Blatt, das Sie ausprobieren, Verwenden Sie für jedes Blatt, das Sie ausprobieren, ein anderes Grün, damit es eine schöne, schöne Textur erhält . Ich verwende alle Techniken, die wir zuvor in den Übungsstunden gelernt haben. Jetzt erstelle ich einen Zweig. Ich möchte einen sehr stilisierten Zweig kreieren. In diesem Fall fange ich wieder an, Blätter mit der Rolltechnik zu machen . Dies ist einer der stilisierten Zweige. Dann fange ich an, den Eukalyptus hinzuzufügen, was die Drehtechnik war. Mal sehen, wie das entsteht. Scheuen Sie sich nicht, die Blätter zu überlappen. Normalerweise möchte man das schön und voll machen. Füllen Sie die gesamte Seite mit so vielen Blättern wie möglich aus. Jetzt erstellen wir den Farn. Ich zeige dir einen Farn. Danach werde ich das Video beschleunigen, um das Ganze zu füllen , und Sie können Ihre Kreativität nutzen , um so viele verschiedene Arten von Blättern zu erstellen . Verwenden Sie einfach weiterhin verschiedene Farben und verschiedene Arten von Blättern, um die gesamte Seite auszufüllen. Der nächste, den ich zeichnen werde, ist der Farn. Ich zeige dir, wie ich mit dem Farn umgehe. Beim Farn finde ich es immer praktisch, zuerst das Dreieck zu machen. Ich möchte zum Beispiel einen Farn hier haben, also mache ich einfach so etwas. Ich will ein Dreieck, so etwas. Ich werde auch die Venen machen. Ab hier verwende ich nur noch die Dabbing-Technik. Ich verwende die Mischung aus saftgrünem und zitronengelbem. Ich will etwas Leichteres. Verwenden Sie erneut eine dunklere Farbe, um die Vene herzustellen. Jetzt werde ich einfach weitermachen und so viele Blätter hinzufügen, und wir sehen uns auf der anderen Seite. [MUSIK]. Das sind all die Blätter, die ich geschaffen habe. Ich habe alle Techniken verwendet , die wir zuvor gelernt haben, das Single Stroke Leaf, das hier ist. Die langen. Das einzelne Strichblatt mit der kleinen Drehung, und fügen Sie sogar diese Drehung hinzu, indem Sie hier eine dunklere Farbe hinzufügen, und verbessern Sie die Drehung. Die Einzelstrichblätter sind da. Dann haben wir die Zweitaktblätter , die wir am Anfang erstellt haben. Ich habe die Rolltechnik hier. Wir haben hier die Drehtechnik Blätter, die sogar die Farne mit der Tupftechnik auffüllen, um die gesamte Vase zu füllen. Jetzt machen wir die Stängel. Falls Sie es nicht bemerkt haben, es ist eine Glasvase und wir müssen diese Stängel herstellen. Lass uns das machen. Es ist sehr einfach. Nehmen Sie auch hier einfach eine dunkle Farbe und beginnen Sie mit der Herstellung der Stängel. Achte darauf, dass du versuchst, die Glanzlichter zu vermeiden, denn wenn es sich um eine Glasvase , werden die Glanzlichter zu hell sein und deine Stängel sollten in diesem Bereich heller sein. Zum Beispiel erstelle ich von hier aus einfach einen Stamm. Das ist mein erster Stamm. Verwenden Sie dann einen anderen dunkleren Farbton, vielleicht auch Indigo, um nur den Rand zu markieren und ihm etwas Tiefe zu verleihen. So etwas. Dann mache ich hier mehr Stängel. Auch hier vermeide ich die Highlights , etwa so. In diesem Fall durchläuft der Stiel jetzt das Highlight. Ich ziehe einfach an der Farbe, um ein Licht zu erzeugen, wirklich hell durch das Highlight weil das Highlight heller wird, und dann werde ich es hinter dem Highlight wieder dunkel machen . So etwas. Das müssen Sie beachten, wenn Sie Stängel in einer Glasvase herstellen. Damit haben wir das Projekt abgeschlossen. Es gibt noch eine letzte Sache, nämlich den Schatten der Vase. Da diese Vase auf unserem Tisch steht, nehme ich einfach etwas dunklere Farbe. Du kannst das Indigo hier sogar ein bisschen Schatten nehmen und das hier einfach markieren. Gib ihm einfach einen kleinen Schatten. Sie können sogar einen Schatten oder ein paar heruntergefallene Blätter markieren , etwa so. Nur um etwas Charakter hinzuzufügen. Damit ist es abgeschlossen. Wir haben die Vase gemacht, wir haben die Blätter und dann einige Details wie Schatten und Stängel hinzugefügt . Ich hoffe es hat dir gefallen. Ich bin wirklich gespannt, was du geschaffen hast. Vergiss nicht, dein Klassenprojekt zu posten. [MUSIK]. 13. Schlussgedanken: [MUSIK] Hattest du Spaß daran, all die schönen Blätter zu malen ? Dieser Kurs ist perfekt für dich, um deine Pinselstriche zu üben. In der Tat ist es eine großartige Möglichkeit, zurückzukommen, wenn Sie eine kleine Pause vom Malen eingelegt haben . Ich liebe es auch, diese kleinen Projekte mit Blättern zu malen , wenn ich mir ein neues Set von Farbpinseln besorge , um zu sehen, wie die Materialien für mich funktionieren. Wenn Sie nicht in der Lage sind, das gesamte Projekt abzuschließen , ist das völlig in Ordnung. Ich würde sogar gerne die Übungsblätter sehen , die Sie gemalt haben also posten Sie alles, was Sie erstellt haben , in der Projektgalerie. Wenn dir der Kurs gefällt, vergiss nicht , eine Bewertung abzugeben. Folgt mir sowohl auf Instagram als auch auf Skillshare für zukünftige Klassenupdates. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Viel Spaß beim Kreieren. [MUSIK]