Harre zeichnen mit Procreate (Teil 2)

1. Einführung: Hallo Jungs und willkommen im zweiten Teil der, wie man Haare in der Fortpflanzung zu zeichnen. Im ersten Teil haben wir drei verschiedene Arten von kurzen und mittellangen Frisuren durchgemacht. Und jetzt werden wir freie lange Frisuren durchlaufen, die Sie leicht zeichnen können. Wenn Sie mein anderes Tutorial auf dem Haar nicht gesehen haben, empfehle ich Ihnen, weil Sie noch mehr Tipps und Tricks lernen und viel Wert darüber gewinnen , wie man anständige Arten von Haaren von gerade bis Krähe zu machen. Im Vergleich zu meinem letzten Tutorial habe ich versucht, nicht so viel zu beschleunigen , damit Sie alles sehen können, was ich tue. Außerdem habe ich jede Frisur in verschiedene Module strukturiert. Eine, die die Beschreibung jedes Kriegerprinzen enthält und was man bei der Verwendung eines Fotoreferenzs betrachten sollte. Und dann, wie man die Linienart skizziert und erstellt. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie diese Dinge bereits kennen, können Sie sich frei fühlen, zum zweiten Modul jeder Frisur zu springen, der es um den Färbeprozess geht, beginnend von der Grundfarbe bis zu den endgültigen Details. Als Bonus entschied ich mich, Ihnen in einem der Module für REG einige Farbfehler zu zeigen. Wenn Sie feststellen, dass einige Entscheidungen schlecht waren, wahrscheinlich im Prozess, genau wie zuvor im Ressourcenbereich dieser Klasse, finden Sie Details, Oakland-Pinsel, wo Sie sie finden oder wie Sie bearbeiten können die ursprüngliche Fortpflanzung will sie noch besser machen. Sie werden auch kostenlose Bolds Modelle finden, die Sie verwenden können, um ihre Haare zu zeichnen. Sie sind nur für Studienzwecke gedacht. Wenn Sie also keinen Charakter zeichnen möchten und nur Haare üben möchten, werden sie für Sie nützlich sein. Sie können dieses Tutorial beobachten und mit mir zeichnen, oder Sie können es zuerst beobachten, verstehen, was ich tue, und dann für sich selbst bewerben. Wie auch immer ich auf jeden Fall empfehlen Sie versuchen, mit sich selbst zu tun , so dass Sie tatsächlich erfahren, was ich Ihnen zeige. Je mehr Sie versuchen, es auf eigene Faust zu tun, desto besser werden Sie jeden Tag bekommen. Jetzt für Ihre Aufgabe, Ich möchte, dass Sie wählen, welche jemals eine dieser Frisuren oder sogar vielleicht eine andere finden, wenn Sie möchten, und beginnen, den Referenzpreis Küche zu studieren und vielleicht sogar Färbung bekommt an den Projektabschnitt dieser Klasse eingereicht. Ich erlaube uns, Ihnen zu helfen und darauf hinzuweisen was Sie großartig gemacht haben und woran Sie noch mehr arbeiten können. Ich würde auch wirklich schätzen, den Coup folgte mir auf Skillshare ist ich posten die umfangreichen Tutorials auf digitale Kunst und Fortpflanzung. Also haben wir das Gefühl, dass wir nichts verpassen wollen. Klicken Sie auf die Schaltfläche „Folgen“. Ich möchte auch aktiver mit meinen Followern sein und dir einige Fortschrittsaufnahmen der nächsten Tutorials zeigen. Besprechen Sie mit Ihnen, worum es beim nächsten geht, und so weiter. Im Moment mache ich das nur auf meiner Instagram-Seite. Also, wenn du mir folgen willst, das ist mein Griff. Jetzt Jungs, ohne weiteres, lasst uns mit dem ersten Modul beginnen. 2. tails: Willkommen bei der ersten Frisur OPE ist Monate Tutorial. Wir werden mit den Referenzen beginnen, die ich wähle. Verkrüppelung versagt Frisur. Ich denke, das ist die erste Frisur, die ich gewählt habe, weil sie so gut aussehen, so kindisch und so frisch. Also lasst uns anfangen, gehen Referenzen zu studieren. Also wählte ich zwei Referenzen aus verschiedenen Blickwinkeln und mit unterschiedlichen Haarvolumina. Es ist wichtig, die Form der Haare zu bemerken, bevor Sie anfangen, etwas zu ziehen. Also beginnend von der Spitze der Haare und gehen nach unten zu schlimmer, die Haare eng. Sie können diese Kurven sehen, die von den Haaren gebildet werden, wenn es näher an den Haartyp herankommt. Def ist ein nettes Gefühl von Volumen, also werden wir das replizieren. Dann füllen wir das Formular aus. Die obere Seite der Haare. Die Bänder, die Art und Weise, wie die Bänder das Gesicht in dieser Referenz umrahmen , lässt den Ort fast wie ein umgekehrtes Herz aussehen, was zu seiner Niedlichkeit beiträgt. Dann haben wir das Volumen der Tale und die septalen Locken der Haare. Gehen Sie zur nächsten Referenz, die Gesichter hier länger und reifer. Die Banken sind auch etwas anders, welliger und es gibt keine Herzform mehr. Es gibt auch weniger Volumen. So hat diese Referenz eine Gesamt gehören ihre Form, die Suiten Reife hinzufügt. Sie können wählen, was Sie für Ihre Zeichnung wollen, oder finden Sie weitere Referenzen und versuchen zu verstehen, was sie anders macht und was Sie versuchen, genau zu reproduzieren. Jetzt ist dies unser erstes ummauertes Modal, das Sie auch im Ressourcenbereich dieser Klasse finden können. Sie können zeichnen und malen mit diesem Modell für das Studium oder hinteres Dreieck, um es als Ihr eigenes zu beanspruchen. Also werde ich die Gesten Kinder Pinsel für meine Skizze verwenden. Ich liebe diese Bürste und ich benutze sie immer. Oder Skizzen. Finden Sie als Lokalist Blasen zurück Rand Armagan Straße für nur $5 oder vielleicht sogar weniger. Beginnen wir also mit dem Zeichnen der Ufer endet die Mitte der Haare, dann gehen wir in Richtung der MSc, verbinden die Haarbänder und geben dem Ausfall etwas Volumen. Ich entschied mich, die beiden Referenzen zu kombinieren, die ich habe. Ich möchte, dass das Volumen, das kommt, bevor der Herodes stirbt im Vergleich zu den ersten beiden Referenzen etwas verlängert wird, aber immer noch etwas Volumen in den Schwänzen hat. Die Neigung der Haare ist länger als es Francis gab, und es schafft eine schöne Gesamtform. Ich werde die Einrahmung des Gesichts aus dem ersten Satz von Freunden verwenden, aber stilisierte die Rückseite des Bits. Jetzt werde ich nur Details zu den Haaren hinzufügen und weiter skizzieren, bis ich die gesamte Frisur mochte. Ok. Ok. Ok. Ok. Ich habe habe alle meine Details in der Skizze. Ich senke die Deckkraft der Skizze, erstelle eine neue Ebene und wähle den modifizierten Schieferpinsel aus. Ich habe eine Datei mit allen Pinseln angehängt, die ich verwende, einschließlich Kollegen und modifizieren Sie den Schieferpinsel. Und die Sache, die ich gerade verwende, können Sie diese Datei im Ressourcenabschnitt der Klasse finden. Warum also den modifizierten Schieferpinsel verwenden? Weil es die perfekte Druckempfindlichkeit für meine Art von Linienkunst hat, was bedeutet, nur Bürsten Ordnung, um die Linie Kunst dieser Frisur zu beenden. Und ich werde Sie im Farbmodul sehen. Die Briten. Ok. Hallo. 3. tails - Färbung: Jetzt, wo wir unsere Linie Kunst fertig gestellt haben, werden wir in der Grundfarbe der Haare fallen, die ich gehört werden wollte. Dafür werden wir die Ebene verwenden, die wir im letzten Video gemacht haben, die unterhalb der Linienkunstschicht, aber oberhalb der Mongolen-Ebene platziert wird. Wenn wir einen Fluke es über den Models Schicht zwischen Umsatz und die Banken bauen wird hinter dem Mogul fallen. Jetzt, um schnell die Grundfarbe fallen zu lassen, verwende ich das Auswahlwerkzeug von der oberen linken Seite der Menüleiste. Mit dem Auswahlwerkzeug nehme ich mir Zeit, um über die Haare zu gehen, die Linie zu ändern und ihre Form neu zu erstellen. Wenn ich fertig bin, verbinde ich einfach den Startpunkt der Auswahl mit dem Endpunkt. Und wenn die Farbfüllung Balkan aktiviert ist, wird die zuvor ausgewählte Farbe automatisch in die Form gefüllt. Wenn Sie verrückt mit den Farben gehen wollen und nicht nur eine Farbe haben, ist Ihre Basis. Wählen Sie dann nicht die Auto-Filter-Schaltfläche und fälschen Sie einfach eine große Airbrush und wählen Sie Ihre Farbenreferenz, um die Haarform auszufüllen. Vielleicht möchten Sie den weichen Farbverlauf von hell bis dunkel, oder vielleicht möchten Sie einige farbige Ränder der Haare. Wenn Sie das möchten, stellen Sie sicher, dass Sie sie mit dem Mischwerkzeug riechen. Denken Sie daran, dass dies nur die Grundfarbe ist und die Details kommen, wenn wir in unserem Rendering vorankommen. Jetzt werden wir eine neue Ebene über der Grundfarbe machen und tippen Sie auf die Miniaturansicht der Ebene und wählen Sie Clipping-Maske. diese Ebene auf die Grundfarbe zuschneiden, ist alles, was wir auf dieser Ebene zeichnen , nur oberhalb der Grundfarbe sichtbar. Lassen Sie mich mein zufällig kritzeln auf dieser Ebene demonstrieren und Sie werden sehen, was ich meine. Verwendung von Zuschneidemasken spart viel Spaß beim digitalen Zeichnen, da Sie sich nicht darum kümmern müssen, innerhalb der Linien zu zeichnen oder etwas zu löschen, was außerhalb der Linien liegen könnte. Daher werden alle Schattierungsebenen auf die Grundfarbe abgeschnitten. Ich wähle auch, diese Ebene zu einer Multiplikationsschicht zu machen. Also, wenn ich die Grundfarbe der Haare ausgewählt und wir werden auf die Multiplikationsschicht bekommen. Das hellere Gelb, das ich ausgewählt habe, erscheint dunkler. Fühlen Sie sich frei, auch verschiedene Schattierungen Ihrer Grundfarbe zu wählen, oder sogar eine andere Farbe ganz wie Blau. Und sehen, was passiert, wenn man mit denen schattiert. Im Wesentlichen erscheint die von Ihnen gewählte Farbe auf der Grundfarbe dunkler und Sie können warme Schatten oder kalte Schatten erzeugen. In Zukunft werde ich das Farbtheorie-Tutorial auf Skillshare erstellen , um diese Konzepte besser zu erklären. Auf dieser Multiplikationsschicht fange ich an, die Teile der Haare auszufüllen, von denen ich weiß, dass sie die dunkelsten sein werden. Laut meiner Lichtquelle. Ich habe auch die Lichtquelle gezeichnet, so dass wir eine Vorstellung davon bekommen, was ich anstrebe. Wenn Sie sich am Anfang Ihrer Kunstreise befinden, wird es Ihnen helfen, Ihre Lichtquelle auf einer separaten Ebene zu zeichnen. Sie werden also nicht vergessen, mit Ihrer Schattierung konsistent zu sein. Nachdem ich die dunklen Teile des Haares ausgefüllt habe, werde ich mit dem Mischwerkzeug fortfahren und den feuchten Pinsel aus dem Malordner der Procreate Pinsel auswählen . Dies ist ein Standard-Procreate Pinsel, so dass wir nichts anderes herunterladen müssen. Ich vermische einfach die tödliche Farbe, die ich dann, um sie zu entschärfen, dies wird nicht die letzte Schattierung sein. Diese Details werden später kommen, also mach es nicht zu dunkel. Wie Sie mischen, versucht, die Form der Haare zu folgen, so dass die Schattierung Sinn macht. Sie müssen ihm mehr Volumen geben. Daher ist es wichtig, die Form zu respektieren. Nun, da wir einige grundlegende Schattierung getan haben, werden wir einen Weg für bestimmte Formen in unserem Schatten beginnen. Erstellen Sie einen neuen Ebenensatz, um das Ende des Schieferpinsels zu multiplizieren und aufzunehmen. Die Änderungen, die ich am Schieferpinsel von Procreate vorgenommen habe, finden Sie im Ressourcenabschnitt dieses Videos. Also mit dem Schieferpinsel, beginne ich Vertrauen Tropen der Haare in die Richtung, in die das Haar fließt. Diese Schattierungsebene wird intensiver als die erste sein. Setzen Sie also einen Akzent auf die Straßen, die vor dem Licht verborgen sind. Der Teil, in dem die Harris gestorben sind und so weiter. Ich lasse dich mit meiner Schattierung aufpassen und du kannst mitmachen. Jetzt, da ich die Buchung in der Schande beendet habe, werde ich den Ruhm derzeit von Ross-Trends für unser Set greifen und es verwenden, um die Schattierung zu mischen und moralischen Glow-Effekt zu geben. Ich benutze diesen Pinsel immer speziell für Haare, weil das Ergebnis wirklich echt aussieht. Es gibt andere große Texturen in diesem essentiellen Pinselset, das nur drei oder $5 ist. Also ist es definitiv die Investition wert. Während ich die Formgebung vermischte, finde ich möglicherweise verschiedene Stellen, an denen ich mehr Details hinzufügen möchte. Also mache ich das mit dem Schieferpinsel und dann Blend. Und ich werde das weiter tun, bis ich das Gefühl habe, dass es genug Details im Haar gibt. Wenn ich das Gefühl habe, dass es genug Schattierungen für den Anfang gab, mache ich eine neue Ebene, setze sie auf den Farbausweichmodus, greife warme Farbe und beginne mit dem Erstellen von mehr Textur. Ich werde zuerst hinzufügen, dass der gesamte Flug auf der Oberseite der Haare mit einer Airbrush. Dann werde ich auf einer separaten Schicht einen runden Pinsel wählen und anfangen, einige stärkere Lichter zu erzeugen. Denken Sie darüber nach, wo Ihre Frisur ist höchstwahrscheinlich reflektieren das Licht und die Polizei es ist da. Dann greifen Sie auch mit der Rundbürste einen Radiergummi. Fang an, Teile des Lichts zu löschen, wie ich es dir gerade zeige. Nachdem Sie mit dem Löschen fertig sind und gehen Sie zu den Ebeneneinstellungen und je niedriger die Deckkraft. Und das wird nicht dein stärkstes Licht sein, aber es wird einen wirklich schönen Effekt geben. Sie jetzt für einen wirklich schönen Hervorhebungseffekt einen neuen Ebenensatz, ErstellenSie jetzt für einen wirklich schönen Hervorhebungseffekt einen neuen Ebenensatz,der hinzugefügt werden soll. Schnappen Sie sich Ihren Schieferpinsel und beginnen Sie, einige wirklich leichte Haarsträhnen zu kreieren. Sie müssen keinen Sinn dazugehören. Sie werden sie später einmischen. Wenn Sie Probleme mit herauszufinden, wo Sie die Highlights setzen, sie sind an der Stelle am nächsten an der Lichtquelle, im Grunde an den höchsten Stellen. Jetzt genau wie zuvor, Ich werde die Highlights mit einem Denker wirklich Pinsel mischen und das wird es lokal machen. Iq kann die Haarsträhnen sehen, Leben genug. Warum das Sonnenlicht? Nehmen Sie sich also Zeit, um das Ende der Pinselstriche, die Sie machen, zu mischen. Jetzt auf einer neuen Ebene werde ich weiterhin Farben auswählen, die ich bereits bei der Pflege verwendet habe und neue Haarsträhnen hinzufügen, um mehr Volumen zu schaffen. Ich benutze dafür den Schieferpinsel. Ich möchte auch einige Haarsträhnen hinzufügen, die außerhalb der Form der Haare gehen, die wir bereits etabliert haben. Also werde ich die Farbe der Linienart ändern. Um dies zu tun, wählen Sie die Ebene mit dem Linienbild aus, setzen Sie sie auf Alpha-Sperre, wählen Sie die nächste Haarfarbe in der Nähe der Linienart und gehen Sie einfach mit einer Luftbürste darüber. Ich benutze heller neben den Lippenbereichen und dunkler in der Nähe der Schatten. Vier, wir würden zum nächsten Schritt gehen. Lass uns die Abstimmung aufräumen. Es werden alle Ihre Haarebenen ausgewählt, indem Sie sie nach rechts und dann die Gruppierung aufheben. Das würde ihre Gruppe behalten. So würden Sie eine sichere Version und Klappe haben und die Gruppe, die Sie gerade gestopft haben , ist jetzt nur unsere Haare auf einer Schicht. Ich werde in Kürze für die Schritte, die wir bisher gemacht haben, melken. Wir haben die Grundfarbe, die Grundschattierung, die dunklen Haarsträhnen. Die Falte Blendung, die Highlights und die Haarsträhnen. Nennen wir sie ihre Augenbrauen. Bevor wir noch weiter gehen. Im Allgemeinen sind die Augenbrauen etwas dunkler als das Paar. Wählen Sie also eine der dunkleren Farben, die Sie zuvor verwendet haben. Jetzt, da wir viel alle unsere Haare an Ort und Stelle haben, ist es Zeit, ein Upgrade auf die Schatten auf Gesicht und Körper zu machen. Das Modell hat nicht die Schatten, die durch die Sorgen verursacht werden, daher müssen wir diese entsprechend hinzufügen. Wenn Sie die freien Modelle verwenden, die ich in dieser Klasse bereitstelle, verwenden Sie einen Layersatz, um zu multiplizieren. Also diese Hautfarbe und beginnen, das Gesicht zu verdunkeln , wo das Haar würde es von Ihrer Lichtquelle bedecken. Ich nehme mir auch die Zeit, einige der Schatten, die ich bereits auf dem Modell habe, zu verdunkeln. Nun, da wir dem Körper einige Highlights und Schatten hinzugefügt haben, Lassen Sie uns einige letzten Schliff machen. Wir werden unsere Haare und Modelle zusammenführen, so dass wir alles entlang der Schicht haben. Wir werden nicht die gesamte Ebene finden und einen Farbverlauf hinzufügen. Und Sie führen die Farbpalette aus, die ich derzeit habe. Ich will, dass der Wurm großartig ist. Das Ende. Danach werde ich die Deckkraft dieses Farbverlaufs senken, so dass er nur als dünne Farbe auf die darunter liegende Ebene wirkt. Ich habe auch die Gradientenebene auf multiplizieren gesetzt, aber manchmal lebe ich es normal. Schließlich, wenn es darum geht, Pflege meiner Favoriten Finishing Gedanken ist es, einige Weihrauch Trends Highlight hinzuzufügen. Erstellen Sie einen neuen Layer, stellen Sie ihn in den Add-Modus ein. Schnappen Sie sich den Schieferpinsel und lassen Sie Ihre Hand so natürlich wie möglich fließen. Nicht bevorzugte Sache hier, richten Sie die Flüssigkeit als präzise. Wenn der Strang nicht gut genug aussieht, rückgängig machen und neu beginnen. Also das war es für das bedeutet, machen Sie eine kurze Pause und dann sehen wir uns im nächsten Modul wo wir den knöchernen Schwanz aus einer Seitenansicht starten. 4. Ponytail: Hey Jungs und willkommen zurück zu einer neuen Frisur. In den nächsten zwei Modulen werden wir untersuchen, wie wir einen hohen Pferdeschwanz zeichnen und färben können. Werfen wir einen Blick auf unsere kostenlosen Referenzen hier drüben. Eine Sache, die Sie sofort bemerken werden, ist, dass alle drei Seitenansichten plötzlich zuerst beginnen, indem Sie die Form des Kopfes zeichnen, weil das Haar Typ ist, also Typ, so dass es kein zusätzliches Volumen gibt, bevor die tatsächliche einzige Ausfüllen dieser Referenz. Nach dem Verweis auf die rechte Seite. Allerdings ist das Haar locker gebunden und es schafft dies schön. Und vor der Enge. Der letzte hat auch ein schönes Volumen, aber es ist sauberer, sauberer im Vergleich zur vorherigen Referenz. Natürlich liegt es an Ihnen, welche Sie am meisten inspiriert. Nun für die tatsächlichen Haargummis in unseren Referenzen von rechts nach links, die Häresien gehen von klein bis mittel und dann zu groß. Sie können entweder einen unbemerkten Haarbiss oder einen wirklich kleinen Biss haben, je nach Ihren Vorlieben. Nun werfen wir einen Blick auf die Form durch den tatsächlichen Pferdeschwanz Teil erstellt, die mittlere Referenz, können wir eine Client-Ebene von Formen bemerken , die direkt aus dem Hämatit beginnen. Für die Restaurants in der rechten Seite haben wir auch eine Dreiecksform, aber wir müssen dies auch beachten, die kleine negative Form, die durch die Haarfärbemittel erzeugt wird. Für die letzte, wo Frankreich Wochenenden. Ja, rechteckige Form, neu zu dem riesigen Volumen, das das Haar hat. Auch hier liegt es an Ihnen, welche Form Sie in Ihrem Kunstwerk verwenden möchten. Versuchen wir nun zu verstehen, was mit den Details der Haare los ist. Wie üblich, um zu vereinfachen, was Sie sehen, versucht, den Umriss dessen zu konzentrieren, was Sie zeichnen. Und das ist es, was ich ausdrücken werde. Endlich die Bands. Wir werden auch die Form der Bänder in einem echten referenzierten skizzieren, die auf der rechten Seite hat einen schönen Wirbel bis zum Ende. Wir können wirklich stilisieren, indem wir zufällige Haarsträhnen um sie herum hinzufügen. Die mittlere ist eher Symbol, leichte Locke und geht um die Mauslinie mit dem größten Teil des Volumens in der oberen Seite der Banken. Der letzte ist ziemlich interessant. Aufgrund der Haarsträhne, die in den Rücken geht, um den Haartyp zu erstellen, können Sie versuchen, dieses zu zeichnen, wenn Sie so wollen, verwenden Sie auch verschiedene Haarfarben für die Haarsträhne im Vergleich zu den Haaren hinter diesem Trend. Ansonsten ist es, dass man wirklich auffallen. Lassen Sie uns nun unser zweites wildes Modell treffen, das Sie auch aus dem Ressourcenbereich dieser Klasse herunterladen können. Genau wie zuvor soll dieses Modell nur für Studienzwecke verwendet werden. Ich habe auch meine drei Referenzen an der Seite gezogen und jetzt werde ich meinen Gestenpinsel greifen und anfangen, die Haare auszurichten. Ich fange gerne mit den Banken an, damit ich sehen werde, wie das Gesicht gerahmt wird. Dann werde ich versuchen, mit viel Volumen für meine eigene Kunstpause zu gehen. Also werde ich versuchen, das einzige Scheitern als Rechteck zu formen. Wie bereits besprochen. Ich füge auch einige der Locken ganz am Anfang hinzu, weil das Volumen von diesen Locken kommt. Nachdem ich mit der Skizze fertig bin, senke ich die Deckkraft der Skizzenebene, wickle den modifizierten Schieferpinsel ein und fange an, das Linienbild auf einer separaten Ebene zu erstellen. Falls Sie den ersten Teil dieser Klasse übersprungen haben, finden Sie alle Informationen über die Pinsel, die ich verwende, im Ressourcenabschnitt dieser Klasse. Ich würde es lieben für Sie, die Art und Weise zu sehen, wie ich skizziere und dann zeichnen Sie die Linie Kunst, bevor Sie zum Farbvideo springen, versuchen, Ihre eigene Zeichnung zu erstellen. Die einzige wachsen Ihre Fähigkeiten, indem Sie tun und nicht lernen, indem Sie Tutorials. Außerdem würde ich gerne für Sie auch zum Zeichnen einreichen, ob es nur die Skizze oder das endgültige, Recht für den Projektabschnitt dieser Klasse. A. Nun, bevor ich zum nächsten Modul springe, werde ich wählen, dass Harris ändern mit dem Lasso till ausgerichtet und füllen Sie es mit einer schönen roten Farbe. Ich werde sehen, dass ihr die eigentliche Malkunst im nächsten Modul seid. Lass uns mal sehen. 5. Ponytail - Färbung: Willkommen zurück zum färbenden Teil des Pferdeschwanzes. Nun, es gibt keinen Grund, jederzeit zu verschwenden. Also lasst uns gleich reinspringen. Wir haben bereits die Grundfarbe. Starten Sie jetzt die eigentliche Färbung. Wir werden eine neue Schicht erstellen und sie so einstellen, dass sie sich vermehrt, eine Luftbürste greifen und beginnen, die dunkleren Bereiche zu füllen. Halten Sie die Haare. Genau wie ich es dir in diesem damit zusammenhängenden Farbmodul gezeigt habe. Wie ich bereits erwähnt, stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wo Ihre Lichtquelle ist, bevor Bereiche des Haares verdunkeln, weil Sie das konsistente Licht und Schatten benötigen. Nachdem ich die dunkelsten Bereiche ausgefüllt habe, verwende ich den feuchten Pinsel auf dem Mischwerkzeug und beginne mit dem Mischen und Geben. Sicher. Es ist erwähnenswert, dass wir in diesem Stadium nur das Fundament für die Haarschatten legen. Wir werden dort liegen, mit dunkleren Farbtönen hereinkommen und Schatten erzeugen, die in Richtung der Haare fließen. Jetzt werde ich den Malerpinsel greifen. Wir tippen das Boot in das vorherige Farbmodul, setzen eine neue Ebene auf Clipping-Maske und ich werde anfangen, Arbeit Detail zu erstellen. Dieser Layer ist ebenfalls so eingestellt, dass er multipliziert wird. Ich werde anfangen, die Schatten hinzuzufügen, die einfließen werden. Das war Paris, das hereinfloss. Ich beginne immer von den dunkelsten Teilen der Haare, wo Freuden oder Schule am wenigsten erreicht. Meine Lichtquelle ist die gleiche wie zuvor in der oberen linken Seite der Zeichnung. Also meine dunkelsten Teile werden hinter einigen Banken um die Haarfärbemittel sein, in den knöchernen Schwanz unter die Haarfärbemittel treffen. Und auf der rechten Seite des Pferdeschwanzes. Ich erstelle auch Textur auf den Bändern und versuchte, von der rechten Seite zu beginnen, die nicht mit der Lichtquelle zugewandt ist. Ich werde immer versuchen, so undurchdacht dies möglich die Bereiche zu verlassen , die später in den Prozess Elite sein werden. Jetzt, da wir die Farbe haben und es Zeit ist , es mit der gleichen Sache gründlich zu bürsten mischen. Wie ich bereits erwähnt, Ich liebe diese Bürste und ich rufe die Haare, weil es mir erlaubt, etwas wirklich nahe an, was Haartextur zu schaffen. Herzlichen Glückwunsch das Gepäck auf die Malerei dieser Pinsel für nur $3 auf groben Transfer Website browsen bras.com. Es ist das erste Paket, das ich gekauft habe, das ich tatsächlich viel in meinen Zeichnungen verwendet habe. In Ordnung, also haben wir bis jetzt eine Menge Schattierung hinzugefügt. Lassen Sie uns kurz vor und nach den Schüssen sehen. Lassen Sie mich einfach diese Ebenen gruppieren und ein Duplikat mit uns erstellen. Und das ist danach. Leben, interessant, wie viel Volumen einige Schatten richtig geben kann? Nun, da wir die meisten verarmten Schatten getan und Gedanken. Wir haben unsere dunkelsten Farben niedergelegt. Wir können die Farbe der Linienart ändern, bevor wir weg sind. Ändern Sie den Linientechnik-Layer in Alpha-Sperre, sodass Sie die Pixel auf dieser Ebene sperren können. Jetzt können Sie Ihre wickeln, weil Pinsel, wählen Sie die dunkelste Farbe auf dem Haar und gehen Sie über die Linie Kunst mit ihm. Sie können mit der helleren Farbe neben den helleren Bereichen des Haares färben. Anschließend erstellt ein Duplikat Ihrer Linientechnik-Layer. Es ist sicher. Vergrößern Sie die Farbe mit der Linie. Jetzt ist es an der Zeit, unsere ersten Flüge hinzuzufügen. Ich liebe es, ein paar Lichter Bild vor irgendetwas anderes hinzuzufügen. Also mache ich eine neue Ebene und setze sie auf Farbe ausweichen, schneide sie auf die vorherige Ebene und wähle eine schöne Orange. Mit dem harten Rundpinsel beginne ich einige der deklarierten Bereiche hervorzuheben, die Liste sein werden. Und beginnen Sie einfach gut zu beleuchten. In diesem Stadium, J Marion, führen, tippen Sie auf die Zeichnung oder Kreise mit diesem Pinsel statt leben gehört Pinselstriche. Ich bin fertig. Ich benutzte die gleiche harte Rundbürste und den Radiergummi und beginne Teile des Lichts zu löschen. Dies hinterlässt ein schönes Licht Bild, das ich liebe mit einem Haar. Jetzt ist es an der Zeit, einen anderen Layersatz hinzuzufügen, um mehr Lichtquellen auszuweichen. Aber dieses Mal werden sie der Form der Locken folgen. Ich benutze die malerische Pinselarbeit. Dies, beginne ich mit der Hervorhebung der Bank. Es ist kurze Striche und leicht gebogen, um die Haarform zu folgen. Ich mache das immer auf all den Locken, die der Tod braucht, um es zu bauen. Dann werde ich das Mischwerkzeug mit dem gleichen Malerpinsel greifen und anfangen, diese leichten Striche zu verlängern, die ich vorher gemacht habe. So können Sie sehen, dass in weniger als 10 Minuten haben wir bereits die Haare gefärbt und das Highlight sie alle aus. Sie können denken, dass wir hier anhalten, weil die Haare schon gut aussehen. Was macht sie jedoch anders Sinn? Was die Zuschauer ins Auge fallen wird, wird Kontrast sein. Kontrast ist der Schlüssel in jeder Kunst. Beendet, die halten diese Quelle des Vertrauens in Ihre Kunst. Es wird in Ordnung sein, Ihr Thema mehr und es wird die Aufmerksamkeit genau zu bringen, wo Sie es sein wollen. So erstellen wir einen neuen Ebenensatz, der auf unseren Schatten multipliziert und dunkel wird. Wir werden weiterhin die malerische Pinselarbeit verwenden, aber wir werden später mit dem Schieferpinsel aus unserer Definition zurückkommen. Aber jetzt werden wir in bestimmten Bereichen dunkel und dann diese neuen Schatten mischen. Ok. Jetzt ist es an der Zeit, unsere Lichter aufzuhellen, nachdem wir unsere Dunkelheit verdunkelt haben. In diesem Stadium liebe ich die Verwendung der Schieferpinsel und eine wirklich gesättigte Farbe, die Ankunft von der Grundfarbe, in diesem Fall eine wirklich gesättigte Orange, und schafft einige wirklich intensive Lichter Tricks. Sie werden dort platziert werden, wo wir unser Leben vor sich stellen, und sie werden diese Bereiche akzentuieren. Siehst du Ok. Jetzt, da wir mit dem Hinzufügen der Lichtstreifen fertig sind, werden wir beginnen, sie mit dem Malerpinsel zu mischen. Dieses Wort, der wahre Spaß beginnt und wo Ihr Haar wird beginnen, Laser zu leuchten früh. Ich werde, wenn Sie einen Blick darauf, wie ich diese Highlights oder die nächsten paar Minuten mischen. Ich versuche nicht, die Teile des Zeichnungsprozesses zu schneiden weil einige von Ihnen zuvor erwähnt, dass, wenn ich zu schnell gehe, ich würde gerne von Ihnen in Bewertungen hören, wenn Sie einen längeren Unterricht mit Listen bevorzugen, die wahr halten oder drehen? Ok. Jetzt werden wir weitere Details hinzufügen. Also meine Mutter Schicht, mit dem Schieferpinsel, werde ich Farben aus der Leinwand auswählen und jedes Jahr Haarsträhnen hinzufügen. Und sie sind, bitte beachten Sie, dass es am besten ist, dass Sie diese Ebene nicht schneiden, da Sie Stränge erstellen möchten, die außerhalb der Basis gehen, birnenförmig. Einer der größten Fehler Anfänger-Künstler machen eine Zeichnung Haare ist es, durch die Schaffung von Haarsträhnen zu beginnen. Eins ist die Zeit. Dies ist extrem zeitaufwändig und nicht wirklich nützlich. Ganz zu schweigen davon, dass Sie am Ende keine Frisur haben, die tatsächlich eine Form hat. Sie werden nur Bindungen als Linien haben. Das ist nicht der richtige Weg. Deine Kunstwerke müssen Selbstvertrauen erscheinen, weshalb Du erkennbare Formen brauchst. Jedes andere Detail kommt später in den Prozess. Deshalb bestehe ich darauf, Ihnen zu zeigen, worauf Sie in den Referenzen achten müssen, die wir am Anfang gewählt haben. In Ordnung. Hallo. Nun schließlich werden wir die leichtesten Halbtrends des Haares hinzufügen , indem wir einen separaten Layersatz auf Hinzufügen erstellen. Und eine wirklich helle Farbe ergibt den Schieferpinsel und schafft wirklich helle Highlights, aber gehen Sie nicht über Bord mit ihnen. Wir wollten, dass sie glänzen. Lassen Sie uns nicht von der Zeichnung verloren gehen. Nach unserem neuen Mischen sie. Sie können einige lange Strähnen aus weißem Haar hinzufügen und die Stills fügen etwas Saft zu Ihrer Frisur hinzu. Ok? Und einen letzten Schliff zu gehen, erstellen Sie noch mehr Schatten auf Ihrem Modell. Ihr Haar wird definitiv das Licht auf verschiedene Bereiche des Körpers blockieren. Also müssen wir zeigen, dass ich im nächsten Modul unserer letzten Frisur skalieren werde. 6. Langes Haar und Skizze: Willkommen zurück zur letzten Frisur dieser Klasse. So basiert diese ganze Klasse auf längeren Frisuren. Also ich denke, dass am Ende können wir Allel die Breite entspannen, eine einfache lange, und wiegen die Frisur. Nichts zu kompliziert. Sieh mal, wir wollen immer noch, dass es gut aussieht. Also schauen wir uns das an. Wir werden referenzieren, wir haben ein langes Paar mit weichen Wellen in den Banken und den schlimmsten Tanz. Lassen Sie uns versuchen, ein wenig zu skizzieren, was in dieser Referenz hervorsticht. Wir haben eine Bank, die die Basis schön umrahmen. Und wir haben diese weichen Wellen gegen Ende, die sich nach innen kräuseln. Wir werden natürlich stilisiert die Haare einige Krieg, aber die wichtigsten Konzepte sind leicht zu erinnern. Lassen Sie uns nun unser Modal oder dieses Modul treffen, das wieder im Ressourcenabschnitt dieser Klasse zu finden ist. Lassen Sie mich den Gestenpinsel greifen , den ich immer in meinen Skizzen verwende. Und fangen wir an, die Frisur zu skizzieren. Beginnen Sie mit dem Zeichnen der Bands, weil ich wirklich wollte, dass sie das Gesicht schön umrahmen. Dann skizziere ich das Paar oder auf den Kopf. Und das Ziel für das gewellte Haar, das auf ihre Schultern fällt. Ich wollte diese schöne Art und Weise schaffen, die Enden, die sich auch innen locken. Ok. Ok. Jetzt könnten wir hier anhalten, oder wir könnten noch etwas hinzufügen. Was auch immer Ihre Vorliebe ist. Vergessen Sie nicht, mitzuziehen oder zu zeichnen, nachdem Sie mich beobachtet und für den Beitritt zum Projekt Abschnitt dieser Klasse eingereicht haben, können Sie jährliche Gebühr Frisuren versuchen, die ich bisher vorgestellt. Oder Sie können eine völlig andere versuchen, oder Sie können alle drei von ihnen tun, wenn Sie wirklich ehrgeizig sind, natürlich, gegen treffen entweder Skizzen, eine Linienkunst oder eine vollfarbige Frisur. Es spielt keine Rolle. Ich würde gerne Ihre Arbeit sehen. Jetzt mit dem Schieferpinsel beginnen wir, das Linienbild auf einer anderen Ebene zu erstellen. Wir werden den Schieferpinsel verwenden, weil ich das Liniengewicht liebe, das es bietet. Ich habe in den Anhängen aus der Taille vs. Abschnitt erklärt, wie Sie den Schieferpinsel bearbeiten können , um zu dem zu gelangen, den ich benutze. Spielen Sie mit Ihrem Liniengewicht herum, wenn Sie die Linienart erstellen , weil es eine Menge Leben hinzufügen kann, um Wachstum zu geben. Noch bevor Sie anfangen, es zu färben. Ich lasse Sie den Rest beobachten und ich werde Sie auf dem Farbmodul sehen. Ok? 7. Langes Haar – Färbung: Willkommen im letzten Modul dieser Klasse, Leute. In diesem Modul zeige ich Ihnen, wie Sie die Frisur färben , die wir im vorherigen Modul skizziert haben, und wie Sie einige Farbfehler schnell korrigieren können. Also beginnen wir mit dem Lasso-Werkzeug den gesamten Umriss der Haare und füllen ihn mit der Farbe aus, die wir wählen. Jetzt ist es wichtig, mit einer Mischung zu beginnen, wenn du das Narc-Werk erstellst, sonst wirst du unentschlossen wie ich enden. Und Sie müssen die Dinge auf dem Weg ändern. Aber das ist in Ordnung, klug, nur da deine Knochen, um einige Fehler zu machen, und du musst etwas gegen sie tun. So wird es eine gute Gelegenheit sein, Ihnen eine Woche spätes Mischen von Farbproblemen zu zeigen. Mein Fehler war, dass ich nicht geplant habe welche Haarfarbe ich machen wollte, bevor ich das Modal färbe. Und ich am Ende wähle das Thema cred, sehr ähnlich dem auf dem Hemd. Das ist ein No-Nein und kann definitiv nicht so bleiben. Da mochte ich die Harris Grundfarbe. Was jetzt noch zu tun ist, ist eine andere Farbe für das Hemd zu wählen, die ich Ihnen zeigen werde, wie Sie später in diesem Modul tun, ohne das Modal neu zu zeichnen. Also, nachdem ich meine Grundfarbe wählen ist üblich, Ich gehe mit den Schatten auf einer Multiplikationsschicht Tiefe, Breite der Basisschicht. Das hier drüben ist meine Lichtquelle. Also werde ich es in Betracht ziehen, wenn ich meine Grundschatten mache. Ich lege meine Grundschatten um das herum, die Wurzeln, die Ränder und die Bereiche um den Hals. Ähnliche Formen können Sie auch in den Referenzen sehen. Nachdem die Grundform mit einer Airbrush platziert wurde, greife ich dann meinen Pinsel und vermische ihn. Dann werde ich etikettieren. Das ist meine Art, diese Gradienten zu machen, und es wird mein Grundschatten sein. Jetzt auf einer separaten Schicht, die zum Multiplizieren gesetzt wurde, wollte ich das Dunkle betonen und die Haarstreifen erkennbar machen. Also habe ich den modifizierten Schieferpinsel ergriffen und beginnen, in der Dunkelheit hinzuzufügen, nimmt Haare ab. Beginnend von oben nach unten. Ich habe versucht, den Alias zu verlassen, der durch das Licht klar berührt wird. Nachdem ich die Straßen hinzugefügt habe, wähle ich den Malerpinsel auf meiner Mischschule aus und fange an, alles zu mischen. Denken Sie daran, den Haarfluss zu respektieren, wenn Sie dies tun. Jetzt werden wir dazu springen, etwas leichte Textur hinzuzufügen. Ich erstelle eine Ebene im Farbausweichmodus. Wählen Sie eine harte Rundbürste und wirklich, wirklich gesättigtes Rot. Dann fange ich an, Kreise auf dem Haar zu schaffen, auf dem Rheostat wird am meisten verbunden sein, genau wie die erste Schicht des Schattens, die als Basis dient oder was später kommt. Die erste Fließschicht, denke ich, wird dem gleichen Zweck dienen. Wenn du fertig bist, den Life Rap auszufüllen, heben sie sie mit einem runden Pinsel und fangen an, im Licht zu schnitzen. Senken Sie schließlich die Deckkraft der Ebene. Ähnlich wie bei unserer Arbeit an der Schattierung werden wir nun die neue Farbausweichschicht erstellen und unsere helleren Haare stetig bauen , wie wir es mit unseren dunkleren gemacht haben. Jetzt haben wir gelernt oder die Haare zu machen, die im Build sind. Wir fügen verloren nimmt Haare mit der Farbe, die wir bereits glücklich unsere Haare hinzufügen. Wir werden auch die Farbe der Linienart auf die gleiche Weise ändern , wie ich zuvor beschrieben habe, indem die Linienart-Ebene auf Alpha-Sperre setzen und dann Galerien mit der Haarfarbe malen , die jedem Teil am nächsten liegt. Hohe Sache, die Linie Kunst ist Weg gibt ein natürlicheres Gefühl, um Ihre Illustrationen , dass Sie die Linien schwarz oder grau als auch lassen können, wenn das Ihrem Stil mehr passt. Bevor ich mit den Haaren fortfahre, muss ich auf die Idee zurückkommen, Fehler zu beheben. Wie ich bereits erwähnt habe, möchte ich, dass meine Haare vom Hemd unterschieden werden. Und da ich die Haarfarbe mag, werde ich einfach die Farbe des Hemdes ändern. Ich denke, ich werde das Lasso-Tool und wählen Sie die kurze nur. Ich arbeite direkt an der Ebene mit dem Modell, keine anderen Layer. Oder vielleicht, nachdem ich das Hemd ausgewählt habe, habe ich das Farbton- und Sättigungsmenü geöffnet und beginne mit den Farben und der Helligkeit herumzuspielen. Ich entschied mich für und blaues Hemd. Und dann änderte ich auch die Augenfarbe. Es waren unbehagliche Fälschungen, die nur auf. Und Gail, ich habe mich entschlossen und jetzt kommt das Haar meines Charakters wirklich heraus, ist, dass wir eine Kombination aus kalten und warmen Farben haben. Nun, um den Haaren einen Kontrast hinzuzufügen, erstelle ich einen neuen Ebenensatz, der multipliziert werden soll. Beginnen Sie, dunklere Streifen der Pflege an ein paar Stellen um mit den Haaren hinzuzufügen. Nachdem wir die kontrastierenden Streifen hinzugefügt haben, mischen Sie sie wie zuvor, werden Sie feststellen, dass die Haare Ihres Charakters mehr zum Leben erweckt werden, indem Sie diese Zeit der Kontraste hinzufügen. Jetzt ist es an der Zeit, alles auf eine Ebene zu bringen und die Farben zu bearbeiten, die wir bisher haben. An dieser Stelle passe ich gerne die Kurven des Artworks an. Ich konnte zwei Minuten damit verbringen, an den Kurven zu arbeiten, verglichen mit dem, was ich vorher hatte. Und immer noch wie die ursprüngliche Marke, aber manchmal scheitert es so, wie wir sie erreichen, nachdem wir an der Handtasche gearbeitet haben. Jetzt möchte ich ein paar Details zum Gesicht hinzufügen, wie einige Wimpern und Kontrast. Es ist nicht ganz das Thema dieses Tutorials, aber sie sind Teil meiner letzten Schliff. Also nehmen Sie so viele Tipps und Tricks weg, die Sie können. Hi. Normalerweise, wenn ich zu diesem Punkt komme, ist das Kunstwerk fast fertig. Vermisst den Punkt, an dem ich die Highlights auf unserem Ebenenset hinzugefügt habe , um den Modus hinzuzufügen, indem ich den Schieferpinsel verwende. Dies wird der leichteste Teil des Haarlichts sein und das Licht leuchtet am hellsten. - Hallo. Hi. Ich verfeinere die Zeichnung auch gerne, indem ich einige Kopfschütteln hinzufüge, die fehl am Platz sind, aber nicht über Bord gehen. Seine sie, diese Details sind am besten Geschenk minimal, oder ihre Wirkung wird in den Augen des Betrachters zu verringern. Vergessen Sie jetzt wie gewohnt nicht, dem Modell weitere Schatten hinzuzufügen. Nachdem Sie die Haare erstellt haben. Das Haar wirft einen Schatten auf die Haut und Last, so stellen Sie sicher, dass die Wolke, diese Schwänze. Ok. Jetzt sind unsere dritten Friseure fertig und Sie haben das Ende dieses Moduls erreicht. Ich sehe Sie in der nächsten Blanca erklären Ihren Auftrag. 8. Projekt und endgültige Worte: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des zweiten Teils des Haar-Tutorials. Jetzt solltest du meinen ganzen Prozess kennen, Haare zu zeichnen. Welche Pinsel verwende ich, wie man eine Referenz studiert, wie man färbt, wie man Kontrast benutzt und wie man Ihre Farben anpasst. Nun für Ihre Aufgabe, Ich möchte, dass Sie wählen, welche dieser Frisuren oder vielleicht sogar finden Sie eine andere 25. wie, und beginnen, den Referenzpreis Skizzen zu studieren und vielleicht sogar Färbung es. Dann übermittelte das Projekt Abschnitt dieser Klasse. Ich würde Ihnen gerne helfen und darauf hinweisen, was Sie großartig gemacht haben und woran Sie noch mehr arbeiten können. Wenn Sie diese Klasse in irgendeiner Weise nützlich finden, würde ich es auch wirklich schätzen. Du folgst mir auf Skillshare, als ich monatlich umfangreiche Tutorials zur digitalen Kunst in Procreate poste . Wenn Sie nichts verpassen möchten, klicken Sie auf die Schaltfläche „Folgen“. Ich würde auch sehr schätzen, wenn Sie sich eine Minute Ihrer Zeit nehmen und eine Rezension hinterlassen, sagen Sie mir, was Sie über diese Klasse denken. Sie werden es mögen, wenn ich langsamer gehe. Möchten Sie, dass ich mehr rede? Möchten Sie, dass ich ein paar Fragen von Ihnen in der Klasse beantworte? Und wir werden definitiv in der Lage sein, es zu tun. Vielen Dank für Ihre Teilnahme. Ich schätze dich und deine Zeit, und ich werde dich auf dem nächsten Tutorial sehen. Tschüss, Jungs.