Transkripte
1. Willkommen!: Hallo Freunde. Ich bin ein großer Anderer und willkommen zurück in meinem Studio. Für den heutigen Unterricht habe ich
eine ganz konkrete Idee vorbereitet. Ein ganz spezielles Thema ist das
Malen von Aquarelltexturen. Texturen, nichts weiter. Aber sobald Sie das Malen von
Texturen in nass und nass,
in nass auf trocken mit trockenen Pinseln
mit vielen verschiedenen Medien üben . Wenn Sie den Dreh raus
haben, werden Sie eine erstaunliche
Vielfalt an Anwendungen sehen. Denn wann immer wir
Landschaften malen , sinken
auch Porträts. Ihre Fähigkeit,
verschiedene Medien, verschiedene Techniken und
Texturen zu
mischen, verschiedene Techniken und
Texturen zu
mischen könnte
Ihre Aquarellfähigkeiten wirklich verbessern. Und vertikale Texturen haben derzeit eine
sehr, sehr hohe kommerzielle
Nachfrage. Das wird also ein sehr
interessanter Kurs, hoffe ich. Und lass uns einfach anfangen.
2. Texturanwendungen: Ich zeige Ihnen ein paar
Beispiele, wie Aquarelltexturen
auftragen können,
um Ihre Bilder zu bereichern. Zuallererst ist
es natürlich zum Malen von Landschaften. Sie sehen, der Himmel wurde nass in
Nass-in-Nass-Technik
gemalt , bei der
verschiedene
Blau- und Lilatöne gemischt wurden. Hier gilt das Gleiche. Nass-in-Nass-Technik
mit einigen Blüten. Krieg, als wir Wasser
in halbtrockenes Papier und
einige zusätzliche Wasserdiagonalen fügten , um all diese Wolken zu erzeugen. Aber im Prinzip ist
das nur eine Textur. Wenn wir nicht über
Landschaften sprechen und uns mit
botanischer Illustration beschäftigen. Es ist dieselbe Nass-in-Nass-Technik oder
Nass-auf-Trocken-Technik , um
Steigungen zu erstellen. Gradienten Walsh ist nur auf
kleineren Flächen nutzlos, wenn wir das
ganze Blatt Papier glasieren, wenn wir z.B. nur
eine Schlacht glasieren, aber die Prinzipien bleiben dieselben. Eines meiner Lieblingsdinge
sind granulierte Farben. Manchmal könnte man sie
einfach
als Uhr für den
gesamten Hintergrund verwenden . Und wenn Sie
granulierte Farben mischen, könnten
Sie hinzufügen, Sie könnten sehr schöne Farbtöne
erhalten. Und solche
Dinge eignen sich hervorragend für Wandkunst für
volle Geschäfte. Wenn Sie z.B.
wieder nicht das ganze Papier
glasieren möchten. Wenn Sie sich mehr für
botanische Illustrationen interessieren. Hier habe ich
mit granulierten Farben gemalt. Sie sehen, wie es Ihre bereichert. Als Nächstes möchte ich Ihnen zeigen, wie
man trockene Pinselstriche verwendet. Wenn wir mit
trockenen Pinselstrichen
einige Details hinzufügen , wie die Textur auf diesen Blütenblättern,
diese Berge, diese malzige Textur
wurde mit
trockenen Pinselstrichen und ein
bisschen mit Plastikfolie gemalt , was ich mit Ihnen teilen werde. Genau hier. Es ist eine Mischung aus
Nass-in-Nass-Technik. Die erste Schicht wurde
im Nass-in-Nass-Verfahren durchgeführt. Und wenn es trocken war, habe ich meinen trockenen Pinsel verwendet, Gleiche gilt für botanische
Illustrationen. Erste Schichten,
Glasur und Farbverlauf und dann die richtige Textur
von Birne und Apfel. Ich habe trockene Pinselstriche verwendet. Und die wahrscheinlich besten
Viewports seht ihr hier. Es ist eine Mischung aus Farbverläufen
und trockenen Pinselstrichen. Und mit solchen
Pinselstrichen entsteht ein sehr modernes Gefühl für botanische Illustrationen. Nochmals, wenn wir wieder
fallen und einige abstrakte Gemälde einige Texturen, einige Farbverläufe,
einige Waschungen und das Herumspielen
mit Sport
und
Tropfen
hinzufügen , Herumspielen
mit Sport
und könnten wirklich,
wirklich schöne
Reach-Ideen für das Malen entstehen . Manchmal konnten wir
einfach herumspielen und kleine Bereiche
finden und
Farben
miteinander vermischen lassen und sie mit trockenen
Pinselstrichen
anreichern. Es ist immer schön, ein paar
Wasserfarbenspritzer hinzuzufügen. Sie machen Ihr
Bild sehr breit und beeindrucken jeden Pfahl. Sehr lebendig, sehr beliebt, sehr wichtig, um zu wissen,
wie man Holzstrukturen malt. Denn die
Holzstruktur könnten wir
entweder zum Bemalen von z. B.
Häfen verwenden entweder zum Bemalen von z. B. , oder es ist keine
Holzstruktur, aber die Prinzipien sind dieselben. Oder einige städtische Gebiete.
3. Materialien: Zum Üben und für Texturen würde
ich dir empfehlen, ein Brett zu haben , das
angehoben werden kann und auf das du eine Art Schrift oder eine
Nass-auf-Nass-Maltechnik
auftragen kannst. Du wirst es später sehen. Also etwas Papier, das, bevor Sie es
zum ersten Mal auftragen, testen Sie es auf einem Stück
Ihres Aquarellpapiers, wie leicht es entfernt werden kann. Ich würde dir empfehlen, erschwingliches
Aquarellpapier
zurückzukaufen . Es ist schön, wenn es
etwas Textur hat, trägt wirklich zum
Aquarellgefühl bei. Und es sollten nicht
weniger als 200 g sein , da wir viel Wasser verarbeiten
werden. Das ist der Mindestbetrag. Wenn du etwas
Aquarellpapier mit kostenlosen Kaloriengramm hast, ist
das großartig. Verschiedene Papiere haben unterschiedliche Möglichkeiten, Texturen
zu erstellen. Es ist also schön,
von allem einen Haufen zu haben und es auszuprobieren. Die Anwendung derselben Technik in verschiedenen Papieren wird einen großen Unterschied
machen. Eine weitere nette Sache ist nur ein Schwamm
aus Ihrer Küche. Und noch etwas
aus der Küche. Dieses brauchst du, um tolle Texturen zu
erstellen. Ich habe versprochen, dass du es lieben wirst. Sobald Sie in der Küche sind, schnappen Sie sich ein bisschen Salz. Auch hier können verschiedene Salze unterschiedliche Texturen
erzeugen. Probiere alles
aus deiner Küche aus. Für das Malen selbst könntest du entweder dein
Grundaquarell oder
Wasserfarben verwenden oder
einige granulierte Farben ausprobieren. Ich gebe dir eine
Liste meiner Favoriten. Aber für den Anfang könntest
du einfach etwas
nehmen und das Gefühl bekommen, dass du dich langweilst. Es geht nur um eine andere Sache. Tusche. Tinte ist unglaublich. Medien für schöne,
schöne Texturen. Und natürlich Pinsel. Für Pinsel. Schauen Sie sich die Sachen Ihrer Kinder an,
denn normalerweise sind sie super flauschig und
das brauchen wir zum Erstellen. Ich würde dir empfehlen,
einen großen Flachpinsel zu haben einen großen Flachpinsel da wir viel Wasser
auftragen werden. Das macht
den ganzen Prozess nur schneller.
4. Grundlegende Nass-auf-Nass-Technik: Zunächst zeige ich
Ihnen die Grundlagen der Erstellung gleichmäßiger und
gradienter Texturen. Es ist schön, wenn du so
etwas wie ein Klebeband
unter dein Blatt
Papier legst , um einen Winkel zu bilden Das ist nicht unbedingt schlecht. Manchmal hilft es
dir ein bisschen. Dann glasierst du dein Papier
mit einem großen Flachpinsel. Es spielt keine Rolle, welcher. Es ist eine Chance,
effizienter zu sein, es ist einfacher. Wenn du dafür einen größeren
Pinsel hast. Verteilen Sie das Wasser sehr
formell ohne Pfützen. Sie könnten
das Papier von unten,
von der anderen Seite, mit Glasur füttern . Das gibt Ihnen
etwas mehr Zeit bis
zur Wellenform. Papier trocknet. Aber für
dieses Verfahren braucht man natürlich einen sehr sauberen, sauberen Hintergrund,
was ich auch mache. Ich habe wahrscheinlich einige
Überraschungen diesbezüglich. Verteile das. Wir haben ein sehr schönes, vollständig
glasiertes Stück Papier. Lassen Sie uns nun zunächst
versuchen, eine noch schöne,
sogar schöne Textur zu erzeugen , indem einfach nass auf nass malen. Und unser Ziel ist es, eine
gleichmäßigere Textur zu erzielen. Und das ist
möglich. Ich gehe mit meinem Pinsel in
verschiedene Richtungen, in verschiedene ich meine,
von links nach rechts, von rechts nach links. Baton nach Caltech verschiebt die eine Linie, rechts. Dadurch erhalten Sie eine
sehr schöne, sehr gleichmäßige Textur. Und es ist wichtig,
in ein paar Sekunden, du kannst schon nicht mehr zurückkehren. Also
werde ich jetzt nicht zurückkehren. Ich könnte das nur machen, solange
mein Papier nass genug ist. Und du konntest es fühlen. Du könntest
schon aus
dem niedrigen Winkel schauen und sagen
, dass das Papier trocken wird. Ich könnte dem unteren Teil etwas mehr
Wasser hinzufügen. Dadurch habe ich
etwas mehr Zeit zum Malen. Ein weiterer wichtiger Moment. Du solltest nicht
zu viel Wasser auf
deinen Pinsel bringen , da
sonst Spinnenwiederholungen entstehen. Im Moment möchte ich
mit dem Malen von Farbverläufen beginnen, wodurch ich von
Blau zu fast nichts wechseln werde. Ich drückte ein bisschen auf meinen Pinsel. Ich, ich bin ein bisschen mit
meiner vorherigen Textur aufgewachsen, meinem vorherigen farbigen Papier. Ich könnte sogar ein bisschen
Produkt hinzufügen , um ein weicheres,
weicheres Ziel zu erreichen, aber nicht so viel. Auch hier, wenn Sie sich
das Papier ansehen, fängt es an zu trocknen. Leichterer Hinweis, um weiter nach oben zu gehen. Ich wasche meine Bürste wieder. Ich gehe, es ist ungefähr
die Höhe deiner weichen Bürste. Und in dieser Höhe könntest
du also wieder in
das Gemälde gehen. Und unser zweiter Strich
könnte deinen Pinsel etwas anhaben. Und Pinsel, ein
bisschen mehr dein Pinsel. Und so kommt man ganz leise von der kräftigen blauen
Farbe zu fast Weiß.
5. Texturen auf Wet: Es gibt viele Möglichkeiten, allem, was wir geschaffen haben, eine
noch interessantere Textur
zu verleihen. Eine besteht darin, Salz zu nehmen und es fallen zu lassen. Nein, zu jedem Salz
funktioniert es sehr gut. Oder je größere
Salzpartikel Sie haben, desto offensichtlicher
wird das Ergebnis sein. Lass uns sehen. Ich denke, es wird
am besten mit ihrem kühnsten Alias funktionieren. Und natürlich
muss es zuerst trocknen. Zweiter Teil, den jeder, jeder lebt,
besonders Kinder. Es hilft
Ihnen gerne weiter. Du musst die Bürste reinigen
und nass machen und du musst so
etwas machen. Jetzt haben wir den Nachthimmel. Fast das Bild ist fast fertig. Wenn du ein
bisschen genauer sein willst. Du könntest einfach
deinen nassen Pinsel
und Farbe benutzen und
Wasser in dein Papier bringen. ZB TO mit Kippzügen. Wir geben einfach weiter Wasser
in den Wein, an derselben Stelle. Und so werden aus immer
größeren weißen
Bereichen Knoten. Die größten Geschäfte. Und ich weiß nicht. Was ist mit dir? Ich wusste schon viele Ideen, was ich aus diesem Bild
machen könnte. Und es könnte nicht
nur der Nachthimmel sein, es könnte ein bisschen
Schnee sein, ein verschneiter Tag. Es könnte täglich gemacht werden. Ionen malen so. Es könnten andere Blumen sein. Lass uns sehen. Zuallererst müssen
wir eine
Tapete streichen oder ein Ergebnis daraus machen. Weil sonst
das ganze Wasser runtergeht. Und unser Ziel ist es, schöne
weiße Bereiche zu haben. Sind Bereiche. Sie können sogar einen Teil
des überschüssigen Wassers mit
einem Papiertuch oder einfach
mit einem Papiertuch entfernen . Ich arbeite gerne an
Round Two Fingers. Und dann zitierst du eine Textur. Jetzt konnte man sehen, in den
Bereichen, in denen wir verkauft haben, ist
die Textur sehr Chantal. Es sieht eher aus wie ein Kristall. Als wir uns für
Pinselspritzer bewarben. Diese
Umrisse gibt es überhaupt nicht. So nett. Und wenn
wir ständig Wasser hinzufügten, wird
es natürlich sehr hell,
weil Wasser
die Farbe wegdrückt und die
unterschiedliche Größe und Qualität, diese Webstühle.
6. Texturen auf Half Dry: Du könntest weiter experimentieren
und du siehst, dass dieser Teil, der hellblaue Teil, trocken ist. Jetzt könntest du
dasselbe machen, was wir hier gemacht haben, aber mit einem nassen Pinsel mit blauer Farbe darauf
oder einer beliebigen Farbe darauf. Einfach formen. Ich würde es gerne einfarbig
halten. Um es nicht zu kompliziert zu machen. Jetzt haben wir also den
gegenteiligen Effekt. Wir haben blaue dunkle
Spritzer auf heller Farbe, die eine
Nachahmung eines Schneetages
oder eine Batiktechnik sein könnten . Sogar endlose, endlose
Möglichkeiten. Sicher, wenn du bleibst, füge Blaukragen hinzu, genauso wie
wir es hier mit Wasser gemacht haben. Aber im Moment
mache ich immer wieder genau das Gleiche. Aber mit Farbe. Es funktioniert nur, wenn
Ihr Papier noch feucht ist, aber es ist in dem Moment, in dem
es etwas trocken wird. So könntest du
diese schönen, lockeren,
netten, sehr schlauen kleinen Stöcke kreieren . Wasserfarben, Pinselstriche. Und jetzt könnten wir
versuchen, es auszugleichen. Wasch dein Auto, wasche.
Und ratet mal was? Geben wir etwas Wasser in
die Mitte. Mittendrin. Ich denke, jetzt sieht es
eher aus wie ein Donut. Ist das nicht wunderschön? Es ist ein Gemälde, Texturen. Es ist eine sehr entspannende
Art zu malen. Wenn du keine Lust
hast, willst du es sehen und etwas Großes malen. Ich könnte mich einfach hinsetzen. Farbtexturen machen
viele Pinselstriche, fügen Sie Wasser hinzu oder entfernen Sie es. Und das fühlt sich wirklich ziemlich gut an. Ich habe dir
eine Menge Dinge gezeigt. Was wir mit nur
einer Farbe und einem
Blatt Papier machen könnten .
7. Multi Gradient - 2 Möglichkeiten: Lassen Sie mich Ihnen jetzt zeigen, wie Sie wunderschöne
blaue Farbverläufe erstellen. Zunächst stellte ich meinen
Malpult in einem kleinen Winkel auf. Ich bereite eine Mischung aus
Ultramarinblau zu, einfach bis Ultramarinblau
ohne zusätzliche Zusatzstoffe. Relativ, relativ
verdünnt, relativ nass. Zuerst zeige ich Ihnen, wie
Sie mit nasser
Farbe auf trockenem Papier einen
Farbverlauf erstellen . Also gehe ich von oben nach unten. Ich mache ein paar Pinselstriche. Dann würde ich gerne nach Tokio
wechseln. Also fange ich hier an,
etwas kniffliger zu mischen. Und ich überschneide mich ein bisschen
mit meiner vorherigen Ebene. Treibstoff tanken, Pinselstriche machen,
mehr Tokios Schlüssel hinzufügen ,
Tokio ist wieder los. Hatte mehr. Jetzt zB. Ich möchte es mutiger machen. Ich gehe nie zurück. Ich gehe nie hoch. Aber zum Beispiel würde
ich jetzt gerne wieder
auf Pro umsteigen, auf Ultramarinblau. Also schnappe ich mir ein bisschen Ultramarinblau
von meiner Palette. Ich überschneide einige Schlaganfälle
mit der höchsten Cholera. Dann werde ich immer
ultramarinblauer. Und Sie werden sehen, dass Ihr Wasser anfängt, in den Boden zu
gelangen. Und wenn es einmal getrocknet
ist, hinterlässt es sehr
angenehme Flecken. Bevor es soweit ist, könntest
du also mit
deinem Papiertuch ganz vorsichtig am Rand
entlang gehen und
all ihre Wasserreste einweichen. Sehr vorsichtig. Fahren Sie an diesen wasserreichen,
wässrigen, wasserreichen Rändern entlang. Es wird Ihnen helfen, Ihre Textur
wirklich glatt und weich zu
halten ,
ohne dass es zu Überraschungen kommt. Auf der rechten Hälfte. In meiner Arbeit werde ich Ihnen
zeigen, wie Sie diese Farbverläufe mit einer
Nass-in-Nass-Textur Nass-in-Nass-Technik erstellen. Zuerst müssen wir die Gläubigen
glasieren, die das Papier platzieren. Und wir sind sehr vorsichtig. Wir versuchen,
keine Wasserpfützen zu haben. Sogenannte noch ein paar Mal mit Ihrem Pinselbezirk mit dem Titel beginnen Sie mit verbrannter Sienna und bringen Sie es zu Chinacridon Rose. Also bereite ich eine Mischung aus verbranntem
Sienna vor und das Papier ist nass, damit es etwas schneller geht. Chinacridon Rose. Für den Farbverlauf ist es
sehr wichtig , dass Sie die Farben überlappen. So schlank. Dann. Mach noch ein paar Schläge. Und jetzt kehren wir zu
ihnen zurück zu Burnt Sienna. Und dafür wasche ich meine Bürste nicht. Ich gehe einfach zu der Flasche
mit verbrannter Sienna
, auf der schon
einige Mikrofone sind. Nun, um es klarer zu machen. Cholera, ich könnte meine Bürste waschen. B2, nachdem ich zwei Farben gemischt habe. Überlappen Sie sich immer ein wenig
mit der vorherigen Ebene. Je mehr sauberere Farbe ich am Ende haben
möchte, desto öfter
muss ich meinen Pinsel reinigen. Aber wenn wir diese
überlappenden Bereiche erstellen, z. B. diesen Bereich, ist er halb braun, war dieser Bereich. Wie war Brown
für dieses Gebiet. Wir waschen nicht. Wir waschen die Bürste nicht. Also lass es uns trocknen. Also schauen wir es uns an. Geh doch zu, steh auf. Wenn Sie Ihr Papierband entfernen. Achte manchmal zu
sehr auf die Gläubigen. Und wenn Sie zum ersten
Mal Papier oder Klebeband verwenden, testen Sie es auf einem
Stück Papier, oder Sie können einen Haartrockner benutzen oder dabei helfen, es vorsichtig zu entfernen. Was wir hier bekommen, wir bekommen einen
sehr schönen Hintergrund. Das könnten wir wirklich für Stadtlandschaften
gebrauchen. Und dieser könnte auch
ein netter Hintergrund für Poster oder einen Sonnenuntergang sein, z.B. einen Sonnenuntergang, eine Landschaft und viele andere schöne Dinge.
8. Tintenstrukturen: Für die nächste Textur verwende
ich Tinte, ich glasiere das Papier. Zum Malen. Bereite einen speziellen Pinsel vor
, der nicht besonders
gut sein sollte , da Pinsel normalerweise sehr schnell zerstört
werden. Bei Malfarben verwende
ich normalerweise etwas Altes. Und jetzt
schauen wir uns an, was passiert. Sie sehen, wie schön es
verteilt, es ist nur ein Tropfen, sollte nichts anderes tun. Im Prinzip ist das
schon eine schöne Textur. Je mehr Wasser im Papier ist, desto mehr verteilt es sich. Und ich glaube, an diesem Rand wird
es schon trocken. Hier. Erstelle eine enorme Menge an Variationen
all dieser Texturen. Und es ist eine Art
meditativer Prozess. Jetzt seht ihr das, dieser Teil des
Papiers wird trocken und
verteilt ihn nicht mehr so
fremd wie zuvor. Und natürlich könntest du
wirklich
damit herumspielen und sehen,
was du bekommst. Als Nächstes. Die Annäherung erfolgt wieder mit Balken, um
etwas geometrischer zu werden. Für den Fall, dass Sie eine Schale kreieren möchten
. Oder das Turret-Programm führt überall
einige Muster ein. Es könnten viele
Anwendungen sein. Ich glasiere das Papier, ich verteile das Wasser,
um Pfützen zu vermeiden. Es ist sehr, sehr wichtig. Dann gehe ich zu meinen Tinten. Ich fange an zu malen. Das ist mein Lieblingsmoment mit Maltinte, wenn
sie
anfängt, sich zu verteilen , es ist so ein großes
und , es ist wirklich, es ist einfach sehr angenehm. Auch wenn du es nicht bist. Solche
Muster brauchst du nicht. Habe gerade ein ganzes probiert,
es ist super entspannend. Und es ist, es ist einfach ein sehr, sehr angenehmes Gefühl
mit Aquarell. Dieses Gefühl kannst du leider nicht bekommen. Aber Tinten eignen sich wirklich
hervorragend für diesen Anlass. Schau, es ist ein großes Feld
für Experimente. Probiere es aus und genieße es.
9. Tierhaut: Als nächstes malen wir
Tiere, Hautimitation. Ich glasiere die Leute, die alles
verteilen. Du könntest
entweder mit Wasserfarben bezahlen oder würde ich anfangen, Zebra zu malen? Zebrastreifen? Ich meine manchmal ein
bisschen mehr Druck, ein bisschen weniger Druck. Ich erstelle den Boden. Vermeiden Sie es,
vertikale Linien zu malen oder
zu symmetrisch zu sein. In der echten Natur. Das kommt selten vor. Man muss relativ
schnell gehen, denn wenn
das Papier erst einmal trocken ist, verändert sich die Textur wirklich. Sie müssen
es also durchdenken und dann Ihre Idee
in die Zeitung bringen. Du könntest den Druck
auf deine
Bürste variieren und so bekommst
du unterschiedliche Schwächen. Es ist auch nett,
etwas Kontrast hinzuzufügen, z. B. in diesem Bereich für Striche,
für richtig flauschig. Jetzt gehe ich zurück. Ich könnte mehr
Details hinzufügen, Striche. Und alles in allem zusammen. Mit dem Kontrast wird es sehr gut funktionieren. Flauschige Striche,
genauere, mutige Striche. Was wichtig ist, dass
es alles
voll ist und wenn du später
alles
reinbringen möchtest, wird
es sehr relativ
einfach sein, weil du
schon eine nette,
nette, wenn ich nicht lüge,
übergehende Richtung zu trockenen Pinselstrichen hat voll ist und wenn du später alles
reinbringen möchtest, wird
es sehr relativ
einfach sein, wird
es sehr relativ
einfach sein weil du
schon eine nette,
nette, wenn ich nicht lüge, nette, wenn ich nicht lüge, , es sieht darin nicht ganz
konsequent aus. Manchmal weich und
ich lasse es einfach trocknen.
10. Hölzerne Textur: Für bemalte
Holzstrukturen freue ich mich, eine Referenz an
meinem Tisch direkt vor mir zu haben . Wir werden die
Holzstruktur in Schichten streichen. In der ersten Schicht malen wir den
Hintergrund, die grundlegenden Grundlagen. Und ich würde dir empfehlen,
einige hellbraune,
relativ verdünnte Farben wie
Sienna oder verbrannte Sienna zu verwenden einige hellbraune,
relativ verdünnte Farben wie . Versuchen Sie, die Farbe in einer
horizontalen Linie aufzutragen ,
damit sie relativ hell ist. Solange das Papier noch nass ist. Sie könnten zufällige Farbtöne hinzufügen. Sei einfach zufällig. Wissen Sie, übertreiben Sie es nicht, denken
Sie nicht zu viel darüber nach
und lassen Sie es trocknen. Sobald das Papier trocken ist, müssen
wir
zu einem trockenen Pinsel wechseln. Und es sollte
ein flauschiger Pinsel sein. Manchmal leihe ich mir
dafür gerne Pinsel von meinen Kindern aus. Ich kriege viel
Farbe auf meinen Pinsel. Ich entferne das überschüssige Wasser
mit Hilfe eines Papiertuchs. Ich könnte meinen Pinsel so
etwas flacher machen und fange an,
trockene Pinselstriche aufzutragen. Du könntest ein
bisschen mehr Druck ausüben, ein bisschen weniger Druck. Mache vielleicht ein paar Wackelbewegungen , um diese Holzflecken nachzuahmen. Nochmals, übertreibe es nicht. Für etwas Kontrast. Du könntest zur
dunkleren braunen Farbe wechseln, z. B. Burnt Sienna oder CPM, und
etwas Kontrast hinzufügen. Versuchen Sie immer,
das überschüssige Wasser zu entfernen. Dadurch wird
Ihre Holzstruktur wirklich authentisch und realistisch. Also übst du einfach ein
bisschen verschiedene Farben. Wir haben hier eine schöne
Holzstruktur. Eine andere Möglichkeit besteht darin,
mit einem trockenen Pinsel zu malen. Also wendet ihr zuerst
Pinselstriche an. Mein Pinsel ist trocken und ich muss wirklich, ich muss ziemlich viel auf
den Pinsel drücken , um das Ergebnis zu bekommen. Es ist schon nett. Und dann wasche ich meine Bürste, ich benutze eine andere Bürste. Und an manchen Stellen bin ich
weicher und ein bisschen. Die Textur, mit der wir Ihnen ein
bisschen mehr Knusprigkeit, ein
knusprigeres Gefühl und ein
strahlenderes Gefühl verleihen. Manchmal braucht man das. Manchmal braucht man eine
natürlichere, realistischere Idee. Stammeswege. Das Malen mit moderner
Textur ist
wirklich, sehr angenehm und einfach.
11. Texturen mit Schwamm: Lassen Sie uns nun auf trockenem Papier malen. Du wirst sehen, ich mag, ich besuche wirklich
gerne meine Küche. Ich kriege ein paar schöne Sachen von dort, die ich zum Malen
verwenden könnte. Nehmen wir zum Beispiel verbrannte Sienna. Seien
Sie vorsichtig, wenn Sie das Orange nennen, es wird sehr wichtig, dass
Ihr Pinsel nicht sehr gut ist. Sonst würdest du die Textur nicht wirklich
sehen. Es sollte fast, fast ein Versuch sein. Und lass uns Spaß haben oder
immer Kinder einladen. Das werden sie sehr zu schätzen wissen. Natürlich könnten Sie für
verschiedene Farben
verschiedene Schwämme verwenden . Und wenn Sie einen verwenden, wechseln Sie von hell nach dunkel. Nette Textur. Du könntest es zum Beispiel verwenden ,
wenn du
etwas Schönes
wie einen Pullover malen musst , z. B. wenn du Mode machst,
Modeillustrationen oder wenn du Schnee
etwas Textur verleihen möchtest. Wenn Sie eine Landschaft
malen möchten. Benutze deinen Schwamm. Dann wasche deinen Pinsel und male
dann die Samen.
12. Abstraktes Plaid: Es ist also eine endlose
optionale Anwendung verschiedener Techniken, z. B. können
Sie nach dem Zufallsprinzip einen Wasserspender
auftragen und dann Ihren Schwamm verwenden. Und du könntest Anrufe
direkt auf der Sporangie mischen. Denken Sie einfach ein
bisschen mehr an
alles, was uns nett macht. Ich möchte eine
leicht geometrische Textur erstellen. Also verwende ich jedes Mal, wenn ich meinen Schwamm
auftrage, etwas anderes. Ich übe etwas mehr
Druck auf den Schwamm aus. Ich könnte einen Wasserspender für einen
Tropfen oder zwei Tropfen Wasser hinzufügen. Und das ist nett. Das ist sehr hell. Lass uns jetzt etwas
weniger Cleveres machen. Wenn Sie also nicht auf Ihren Schwamm
drücken, wird er sehr weich und locker. Wenn du dich anstrengst, wird
es viel mutiger. C, du könntest es auch so
lassen. Du könntest versuchen, alle
ihre Flächenschwämme herzustellen, oder du könntest
diese strukturierten Bereiche kombinieren . Brust. Es wird sehr,
sehr lecker sein. Jetzt haben sie ein
nettes Stück kreiert. Vermisst. Das ist nur zum Zusammenbauen zu Nice. Gut, kann ein
bisschen mehr Textur auftragen. In einigen Bereichen. Es ist besser, nicht zu viele Farben zu
mischen. Gerade auf der Bühne. Du bekommst eine Menge. Und natürlich die Sache, die
in jeder Phase einfach einige
zusätzliche Details hinzufügen
könnte. Wie Salz. Ist es nicht? Macht es nicht Spaß?
13. Texturen mit Plastikfolie: Für die andere Technik benötigen
Sie Plastikpolio. Du kaufst die Lebensmittelgeschäfte, fliehst mit jedem von ihnen. Ich glasiere das Papier. Ich würde gerne
einfarbig malen. Also verwende ich einfach Ultramarinblau. Im Prinzip bedecke
ich momentan das gesamte Papier
mit einer relativ kräftigen Mischung. Es ist sehr wichtig, dass Sie genug Produkt
auf Ihrem Pinsel
haben. Es sollte mutig sein und du
musst sehr schnell arbeiten. Du könntest es hier drin lassen, du legst ein paar Blätter,
ein paar weiße Stellen. Das ist in Ordnung. Was wäre
sehr interessant hinzuzufügen? Ein paar wirklich, wirklich,
wirklich mutige Drops. Koran sie. Einfach so. Und jetzt benötigen Sie relativ großes Folio, um größer als Papier zu
sein. Normalerweise versuche ich, den
Boden, die Unterkante zu reparieren. Dann gehe ich zum oberen Rand. Und dann versuche ich,
schöne, schöne Linien zu kreieren. Eine Wiederholung ist nicht möglich. Es ist nicht möglich, dieselben Elemente, also
dieselben Texturen
neu
zu erstellen . Aber das ist wirklich, das macht wirklich Spaß. Sie haben etwa ein bis
eineinhalb Minuten Zeit , um Ihr Folio einzurichten. Und dann ist es sehr wichtig. Du musst es
gründlich trocknen lassen. Und normalerweise dauert es. Jetzt, nach einer halben Stunde, denke
ich, sind wir bereit, das Papier, das Plastik, zu
entfernen. Versuche, es in einem Tor zu schaffen,
ohne zu viel zu wackeln. Und kurz gesagt, was wir gekauft haben, es könnte eine
Imitation von Steinen oder Eis, Berge. So viele, so viele Ideen. Das ist, ich denke, das
ist meine liebste,
meine Lieblingsidee für
Texturmalerei.
14. Granulierte Streifen: Eine weitere schöne Möglichkeit, schöne Texturen
zu erhalten besteht darin, mit
granulierten Farben zu malen. Ich glasiere die Leute,
die Michelle, was ich meine, mit
granulierten Farben. Also lasst uns mit diesem beginnen. Und nur ein Streifen. Mit granulierenden Farben. Du musst
genug Produkt auf deinem Pinsel haben genug Produkt auf deinem Pinsel , denn dann
wirst du den Effekt sehen. Granulation mehr, ein
bisschen besser. Das ist etwas für. Ein weiterer Streifen wird lila sein. Ich glaube, es ist Dämmerungsviolett. Aber wie dem auch sei, es wird eine
Liste meiner Lieblingskurse geben. Könnte Streifen montieren. Im Moment passiert gerade
nichts. Okay, es
sieht so aus, als würde ich
nur nass auf nassen,
üblichen Wasserfarben malen . Aber gib ihm einen kleinen Moment. Zur Zeit male ich weiter. Benutze einfach all meine
Lieblings-Granulatfarben. Sie werden nur die
berechnete Fläche sein. Und wahrscheinlich konntest du
schon sehen , dass Partikel dann anfingen, sich aufzulösen und diese
sehr, sehr einzigartige Textur zu erzeugen. Also ich hoffe es wird dir wirklich gefallen. Der Farbcode, Dämmerungsgelb. hat es, es ist vielleicht
im Moment nicht
sehr offensichtlich, aber es enthält wunderschöne
gelbe Partikel aber es enthält wunderschöne
gelbe Partikel, die wir bilden werden die bald auftauchen werden. Sobald es trocken ist, versuche nicht zurückzukehren. Wie immer. Sieh in der Zeitung nach. Ich denke, das Papier wird
etwas trocken, also füge ich unten ein bisschen
Intro hinzu. Wie ich schon sagte. Aber nicht sehr
nah am letzten Streifen. Etwas Nettes. Sie könnten die
Ansicht von granulierten Farben, sich verteilen,
miteinander vermischen, bereithalten. Wenn du willst. Du könntest das Blatt
Papier einfach mit einer
Wasserfarbe
glasieren und bekommen, und dann mit
weißer Gouache malen, z.B. auf der Oberseite. Denn diese granulierten
Farben eignen sich hervorragend zum Erstellen von
Hintergrundtexturen. Wahrscheinlich schon, das
konntest du jetzt sehen, jetzt taucht der gelbe Teil des
angelaufenen Teils auf. Denn in den für dich nochmal, wenn wir einfach
diese Farbe auftragen und wir einfach diese Farbe
auftragen, sieht
es grau aus, oder? Und dann löst es sich auf
und Magie passiert. Nun, das einzige, was mir dieser Pinselstrich
nicht gefällt, ist diese Linie in der Mitte. Ich trockne meinen Pinsel. Gehen Sie auf die Oberseite und weichen
Sie die Kanten vorsichtig ab. Wahrscheinlich dort, wo ich Streifen
gemalt habe. Wenn ich also einen zusätzlichen Streifen hinzufüge, ist das völlig in Ordnung. Jetzt konnten Sie den
Anblick genießen, wie all diese Partikel
miteinander vermischen und wie
schön unsere Textur ist.
15. Abschlussprojekt - Abstraktes Muster: Also lasst uns jetzt
etwas sehr Abstraktes malen. Du musst
mir nicht Schritt für Schritt folgen. Es ist schön, wenn du
dir ein Bild machst und dir ein
paar verschiedene Pinsel besorgst , die dir
helfen, wöchentlich zu arbeiten. Ein Zweig für eine Farbe und ein anderer Pinsel
für eine andere Farbe. Als Erstes fange
ich an, zufällige Punkte zu kreieren und lasse alle meine
Aquarellmischungen miteinander zu. Ich könnte solche Dinge tun. Einige Farben haben eine granulierte Textur und Sie
werden es gleich sehen. Wie, wie wunderbar es funktioniert. Etwas. Manche, manche Farben sind einfach übliche
Aquarellfarben Aquarellfarben
ohne granulierte Ideen. Manchmal verwende ich eine
verdünntere Textur, manchmal verwende ich viel weniger
verdünnte, mehr, kräftigere. Moment habe ich im Barock nur
drei Farben, aber Sie sehen, wie
unterschiedlich das Ergebnis ist. Sobald ich das mische. Aber jetzt fügen wir
etwas Abwechslung hinzu. Ich möchte unseren Mix ergänzen. Etwas kleine Schwammtextur. Ein Bereich hier und ein Bereich hier. Und ich überschneide mich sogar ein bisschen. Ich benutze meinen Spender so oft. Und dann fange ich an, meine Blasen zu
malen. Es sind nur Blasen. Es ist nur in Seifenblasen gebacken. Jeder könnte
Seifenblasen malen, oder? Also, wenn du gerade erst angefangen hast,
dein
Aquarellabenteuer zu machen, dann ist
das wirklich eine
nette Sache. Und ich würde sagen, dass
gemalte, schöne Texturen auch
eine sehr hohe kommerzielle
Nachfrage haben. Ist das nicht? Das ist ein toller Bonus? Lass uns hier die
neuesten Sportarten ausprobieren. Wenn Sie etwas
Komplexes malen, wie ich es jetzt tue,
versuchen Sie, Ihre Farbpalette einzuschränken. Sonst wäre es nicht zu anders,
zu überwältigend. Und normalerweise versuche ich, etwas Kontrast
hinzuzufügen. ZB hier ist es ein sehr leichter Sport. Ich möchte etwas Dunkles hinzufügen. Wir haben also Kontraste mit
Leben und Türbreite, Schnabelklecks, große Blasenbereiche
und einige spacige Bereiche, die wir mit unserem Manchmal könnte ich direkt in diesem Oberteil
eine Blase erstellen, all diese kleinen Punkte. Manchmal bin ich cool. Kreieren Sie etwas Besonderes. Ein bisschen zu, um einen
Vorschlag zu machen. Zu lösen. Je heller, desto
herausragender die Farbe, die Sie haben, desto kleiner sollte sie sein. Sonst
wird es zum Auftauchen kommen. Dafür blau, lila. Ich habe viel kleinere,
viel kleinere Punkte bezahlt. Hier. Wir werden dieses Gefühl bekommen. Selbst wenn du all diese Punkte
auf eine Art malst , ist es in Ordnung. Dann bekommst du einen
schönen Tupfen. Hallo dran. Es ist schön, ein paar
Zwiebeln hinzuzufügen, wenn Sie Wasser in halbgetrockneten Bereichen hinzufügen, wie ich es gerade mache. Und wenn Sie nur mit
Wasser neben einem
der hellen Stellen malen , wird etwas Farbe verloren gehen. Lassen Sie uns an
einem warmen Ort sprechen. Ich mag es, ein
Überraschungsmoment zu haben. Also
trage ich einfach nach dem Zufallsprinzip Farben auf, ups. Mein Schwamm mag auch eine
mentale Überraschung. Aktuell. Du musst nur das Grab weiter
überprüfen. Irgendwie ausgewogen,
Menge an verschiedenen Farben. Das sehe ich. Die habe ich leicht vergessen. Ich habe wieder meine Green Card. Mir macht es einfach Spaß, wie das alles funktioniert. Nur ein t. Sobald du ein großes Auto in der Nähe siehst, könntest du hier eine andere Farbe zeichnen. Und es wird alles für immer sein. Es wird eine nette Mischung ergeben. So etwas wie etwas Bekanntes. Braune, verbrannte Sienna und
leicht verdünnte verbrannte Sienna. Also gleiche Farbe, nur mit
einer anderen Wassersorte drin. Also, was fehlt? Manche verwässert. Manche wurden verdünnt um
eine unterschiedliche Menge von allem zu erhalten. Manchmal überschneidet es sich. Je mehr es sich überlappt, desto mehr schöne Überblendungen entstehen. Und alles sieht aus
wie ein paar Schätze. Gestohlen. Ich habe den Vogel.
Wie bei einigen Trevors. Mama, verloren. Komm her. Was denken wir? Vielleicht ein kleiner, kleiner hier. Schöne weiße Lichtbereiche über so ziemlich alles. Versuche zu belohnen. 14 deine Blasen. Also zu direkt. Es sollte einen Boden haben. Es sollte in
verschiedene Richtungen gehen. Jetzt fügen wir ein paar Blüten hinzu. Normalerweise, wenn wir malen, wenn ich Blumen male, wenn es um
botanische Illustrationen geht, versuchen
wir wirklich,
diese Schleifen bei dem zu vermeiden, was man zum Spaß mitbringen
möchte. Malen Sie eine abstrakte Textur. Das ist wirklich, das ist
der richtige Weg. Das ist die Art, mitzuspielen. Es ist nett wie Internet, aber lassen Sie uns einen
trockenen Pinselstrich machen. Es ist fast trocken. Ich mache es ein bisschen flacher. Was setzt du dich hin? Und ich gehe herum. Es funktioniert besser
in den Bereichen, die noch nass sind. Ich könnte nur ein
bisschen von meiner Palette nehmen. Trockener Pinsel, trockene Pinselstriche. Deshalb
möchte ich dir jetzt wirklich zeigen,
wie man alles kombiniert. Sie müssen
zu einer anderen Farbe wechseln, Ihren Pinsel
waschen und trocknen, eine andere Farbe nehmen und fortfahren. Als Nächstes werden
wir natürlich spritzen. Zuerst mache ich es mit
sauberem Wasser, nur Wasser. Erstens ist das Papier fast trocken, sodass es
nur gelegentlich
keinen großen Unterschied machen würde . Ich glaube, ich würde
wirklich gerne
das Grün hinzufügen , diesen Grünton. Und das ist granulierte Farbe. Ich bin oben gelandet. Und natürlich könntest du noch
etwas anderes hinzufügen, zum Beispiel lila. Das ist so. Und während wir jetzt kochen, fügen
wir etwas Salz hinzu. Es funktioniert nur in den
sehr, sehr nassen Bereichen. Zu trocknen. Es wäre auch nett, z.B. mit
Plastikfolgen
zu experimentieren. Aber im Moment finde ich,
dass das
Bild ziemlich trocken ist , aber probieren Sie
es gerne beim nächsten Mal aus. Und als letzten Schliff nehme
ich etwas Dunkles. Ich nehme einfach
einen neutralen Farbton. Und ich werde einige
Pinselstriche hinzufügen, zufällig in verschiedene Richtungen. Das könnten Punkte sein, das könnten einige Linien sein. Manche klein, manche kleine Formen. Versuche sie zufällig zu machen, hab einen schönen Ablauf. Ich hoffe, ich habe
dich inspiriert , mit
verschiedenen Texturen herumzuspielen. Und das ist auch eine großartige Möglichkeit , sich vor dem großen Gemälde aufzuwärmen. Oder ich weiß, dass manche Leute Angst vor leerem Papier haben. Was ich empfehlen würde, Chester
etwas billigeres Papier
zu nehmen und
verrückt zu werden und alles auszuprobieren, was ich
in diesem Tutorial mit Ihnen geteilt habe. Und du wirst, du wirst
diese Angst überwinden, diese Angst vor leerem Papier. Menschliche Liebe, leere Papiere, weil sie eine so große
Chance bieten. Jetzt
scheint unser abstraktes Gemälde sehr fertig zu sein. Sehr gerne stehe ich auf und schaue von
oben in die Kamera. Du könntest gehen und gehen und Spritzer, Blüten und Texturen
hinzufügen. Aber manchmal ist es
wichtig,
im
richtigen Moment anzufangen , aufzuhören, aufzuhören.
16. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass du während des Unterrichts
bei mir warst. Ich hoffe, Ihnen gefällt der Prozess. Ich hoffe, ich habe dir
ein paar wirklich neue und
nette Techniken gezeigt und dich ermutigt, einfach all deine Materialien zu
schnappen, alles zu
mischen, alles auszuprobieren. Holen Sie sich einfach dieses Gefühl
von Freiheit mit Ihrem Aquarell und kreieren Sie wunderschöne Texturen
für Ihre Wandkunst, für einige kommerzielle Zwecke, nur für Grußkarten. Und es wird ein wirklich,
wirklich nettes Abenteuer. Ich freue mich auf
eure Texturen und euer Feedback
und bis zum nächsten Mal. Tschüss.
17. Mach mit meiner Mitgliedschaft!: Hallo Freunde, ich
werde getötet. Und ich heiße Sie herzlich willkommen zu
Joy, zu meiner Mitgliedschaft. Ich weiß, dass wir uns alle irgendwie
in unterschiedlichen Phasen
unserer Malfähigkeiten befinden,
und das ist in Ordnung ,
weil ich meine
Mitgliedschaftsklassen und
meine Mitgliedschaftsangebote plötzlich
in Pakete aufgeteilt habe meine Mitgliedschaftsangebote plötzlich
in Pakete Und Sie könnten
entweder mit den sehr,
sehr grundlegenden Schritten beginnen und dann kurz zu einem weiteren Schritt
und dann zu einem weiteren Schritt übergehen Und was mir am besten gefällt, wir könnten
komplexe botanische Illustrationen
oder lockere Blumenkompositionen zusammen malen komplexe botanische Illustrationen . Irgendwie braucht es Zeit, um zu erkennen, worauf du mehr stehst, entweder lockeres Malen oder
etwas präziseres Malen, es ist okay, es
selbst auszuprobieren. Und noch etwas
möchte ich
betonen , dass die meisten meiner Kurse
jederzeit unterbrochen werden
können, z.B. wenn ein Baby schreit oder der
Hund raus muss Also wirklich zu jedem
Zeitpunkt und schwer, nur 15 Minuten täglich zu üben. Gut. Bringt dich zu wirklich schönen Fortschritten beim Malen mit
Wasserfarben, Rückzug, einfach
allem. Deshalb lade ich euch ein, kostenlose Kurse
auszuprobieren, die
Churn-Mitgliedschaft auszuprobieren, z.B. für einen Monat, und zu spüren,
wie es sich hier anfühlt. Also ich hoffe
es wird euch gefallen und wir könnten,
wir könnten zusammen ein
richtig nettes Ding machen . Ich hoffe, ich sehe dich dort. Tschüss.