Einfachster Weg, ZEHN lose Aquarell-Wildblumen zu malen

1. Willkommen! : Hallo Freunde, und willkommen zurück in meinem Studio. Heute habe ich einen ganz besonderen Kurs vorbereitet. Wir werden Wildblumen malen. Ich weiß, dass dies aufgrund der Vielfalt der Wildblumen und ihrer Formen und Farben ein sehr beliebtes Thema für Künstler ist, und das Schöne an unserer Klasse wird sein, dass wir diese Blumen malen werden , nur einfache Pinselstriche. Wenn Sie also zum ersten Mal Ihre Aquarellbücher öffnen und einen vertikalen Pinsel genommen haben , werden Sie das schaffen. Und wenn Sie ein erfahrener Künstler sind, lade ich Sie ein, es auszuprobieren und diese lockere Technik auszuprobieren , weil sie sehr achtsam gemalt ist. Es ist sehr entspannend zu malen und ich hoffe, es wird Ihnen gefallen. Und als Ergebnis des Kurses werden wir Blumen in einem wunderschönen Riff arrangieren, die Sie für Grußkarten, für Osterkarten und für einige Hochzeitseinladungen verwenden können . So viele Dinge, die du tun könntest. Du könntest mit wilden Blumen malen. Also lasst uns anfangen. 2. Foxglove: Ich fange an, mit Fingerhut zu malen. Und was ich mache, ist den Stiel zu malen. Jetzt kombiniere ich Chinacridon Rose und mische nur ein bisschen, nehme ein bisschen Farbe vom grünen Teil. Ich möchte vielleicht einen Hauch von WLAN hinzufügen. Also bereite ich einfach die Palette vor. Ich könnte also Farben kombinieren , die du gerade machst. An der Spitze. Blumen haben tatsächlich kleine grüne Büschel , die nur mit der Pinselspitze bemalt werden. Ich habe schon meinen anderen Pinsel vorbereitet, finde einen. Und ich füge mit dem zweiten Pinsel mit violetter Farbe ein paar Tipps hinzu. Solange es still ist, solange es noch nass und Farben ineinander fließen, überschneiden sie sich. Und Fingerhut. Je weiter es von oben nach oben geht, desto mehr konnten wir tatsächlich diese kleinen Glocken und das Wasser sehen tatsächlich diese kleinen Glocken , das ich gerade male. Mit nur kleinen Bewegungen von der Pinselspitze abnehmen. Ich mache den Kopf, den Kopf der Blume. Mit Violett. Ich male das eigentliche, ich drücke auf den Bauch des Pinsels. Je weiter wir nach unten gehen, desto größer werden all diese kleinen Glocken. Nur mit der Spitze des Pinsels. Unser Ziel ist es, die Form dieser Glocken einzufangen, richtig? Hier wird es nur zu tun sein, um sie ein wenig voneinander zu trennen. Ich putze meinen Pinsel. Und nur mit einem sauberen Pinsel entferne ich ein bisschen Farbe von hier. Um etwas Volumen hinzuzufügen. Ich möchte mehr hinzufügen. Siehst du, ich verwende einfach die Farben aus meiner Palette. Ich denke, Sie könnten alles, was Sie brauchen, auf Ihrer Palette finden , und zwar genau bei den Farben. Unsere Ziele. Nur um die Form, die Farbe einzufangen. Es wäre nett, noch eine Glocke draus zu machen. Manchmal male ich mit der Spitze des Pinsels, um einige Richtungen zu zeigen. Fingerhut hat so eine schöne Bodenform. Nochmals mit der Pinselspitze mit sehr, sehr feinen Bewegungen. Ich male die. Und ich möchte noch etwas hinzufügen und es warm, rötlich machen, nur zur Abwechslung. Und jetzt zurück zur Grünen Woche, habe etwas Grün gekauft. Und ich male die Blätter, ich male einfach. Ich beginne mit der Spitze des Pinsels. Ich drücke auf den Bauch der Bürste. Wir gehen die Bürstenroute. So kriege ich diese Blätter. Und vielleicht einer. Wieder Pinselspitze, einige wackeln, wackeln, wackeln. Und es ist immer schön , wenn sich vier Blätter überschneiden. Also wieder, mit der Spitze eines Pinsels, wackeln einige, wackeln, wackeln. Ein bisschen Foto, sogar mit ein bisschen Draht. Lass es los. Wir gehen und stellen eine Verbindung zum Stam her. die Loafers unserer Leute bereit? 3. Kornblume: Unsere nächste Blume wird Maismehl sein. Und wieder werde ich einen Cluster erstellen. Also fange ich von oben an, wo die Bots sehr klein und empfindlich sind und ein bisschen langweilig werden. Und gleichzeitig füge ich mit dem zweiten Pinsel einige Blautöne hinzu. Und Maismehl hat sehr spezifische Schlachten. Ich male sie nur mit der Spitze des Pinsels und verwende Ultramarinblau, weil ich denke, dass das am besten passt. Mit einem zweiten Pinsel verbinde ich diese blauen BOD bei etwas Grün sofort mit dem Hauptstamm, falsch mit, nur mit der Spitze des Pinsels. Jetzt möchte ich die größere Blume malen. Ich male die Mitte mit einer Pinselspitze und dann mit dem Bauch des Pinsels male ich die Blütenblätter. Es ist ein bisschen schwierig, weil sie sehr empfindlich sind und eine sehr erkennbare Form haben. Wir werden unser Bestes geben, um die Mitte zu betonen. Also nehme ich einfach wieder mit, mit einer grünen Farbe. Hier. Ich möchte sofort mit der zweiten Blume beginnen , dem zweiten OpenFlow. Und ich füge ein bisschen WLAN hinzu, um etwas Abwechslung zu schaffen. In der Brust ein kleiner Unterschied in der Form. Aber zuallererst trennt es bei irgendeiner Sorte eine Blume vom Autor. Und wieder Greenery Needle. In echten Blumen. Es ist vielleicht nicht so grün, eher gelblich, aber wir malen künstlerisch und brauchen ein bisschen Kontrast. Hier. Ich möchte alles mit einem Stiel verbinden, Stiel mit der Spitze der Bürste. Und ich möchte hier etwas Tiefes hinzufügen. Ich beginne mit einer Pinselspitze und schwäche den Pinsel. Variiere zufällig und verbinde dich. ist immer schön, den Blüten etwas Farbe hinzuzufügen , violett, z.B. um all diese Details zu vereinen, brauchen wir hier wirklich ein Grün, einen längeren Stiel. Und finde niemals einen Makel oder Blütenstiel wie diesen, wie eine gerade Linie. Selbst wenn Sie sich die Referenz ansehen und sie direkt ist, sieht sie ein bisschen kindisch aus. Versuche immer, auf jedem Blatt ein paar kurvige Glanzteile hinzuzufügen. Wäre nett, das hinzuzufügen. Einige halboffene Bots. Ich mische nur ein bisschen lila Farbe und Ultramarinblau. Ich denke darüber nach, hier 1 Balken hinzuzufügen. Nur ein bisschen Grün hier, um nicht zu reden, um diesen Raum zu füllen. Und das ist jeder. 4. Kuckucksuhr: Anleihen sollten lustig sein, es heißt Kuckucksblume. Wir haben viele dieser Kuckucksblumen hier in Norwegen. Gerade jetzt. Sie sind sehr klein, einsam. Deshalb verwende ich die stark verdünnte lila, violette Farbe dieser Kokosblüten. Sie haben vier Blütenblätter. Denken Sie also nur an Blütenblätter in der Nähe. Und solange es noch nass ist. Ich füge dem Stängel etwas Grün hinzu und einige geschlossene Bretter hier. Und ich male nicht die Mitte dieses BOD und verbinde alles zu einem Stiel. Und vergiss nicht, es kurvig und oval zu machen. Im wirklichen Leben könnte es sehr direkt sein. Aber es ist wichtig. Es ist angenehm für RI, wenn ich für einige Kurven gerade Linien mache. Wenn man Blumen in dieser lockeren Technik auf 142 malt , könnte man denken : Oh, das ist ganz einfach. Sie müssen sich nicht um Details kümmern. Und das stimmt. Obwohl es wichtig ist, die Blüte zu konservieren und zu versuchen, ihnen die spezifischsten Elemente zu zeigen , z. B. die Anzahl der Blütenblätter, die Form des Grüns, z. B. den Umfang der Blüte, hat sie im College diese kleinen Zweige mit vielen Blättern. Und es ist wichtig, es einfach zu zeigen , dass es erkennbar wäre. Also wie dem auch sei, man muss die Blumen beobachten und das ist so herrlich, absolut angenehm. Dieselben Arten von Blumen. Als letztes möchte ich einige Blütenblätter ein wenig betonen, ein wenig um etwas Tiefe zu verleihen. Benutze einfach dieselbe violette Farbe. Hier und da. Ich füge nur ein paar zusätzliche Tränen hinzu. 5. Bellflower: Jetzt ist es Zeit zu malen. Ich mische mit Chromatin, Blau, Lila. Und ich werde diese Mischung verwenden. Und fange wieder mit etwas Top mit ein paar Boards an. Ich wasche meinen Pinsel ein wenig, verdünne die Farbe und male mit einem zweiten Pinsel grün. Verbinde dich einfach. Ich habe, sagen wir mal, die gekauft, dann gekauft. Der ganze Stamm. Hier kommt. Jeder kennt sie alle. Und beide blühen, sieht aus, als würde ich Glockenblume sagen. Ich glaube, an vielen Stellen nenne ich es Haarband. Denn jemand weiß, wie der richtige Name ist. Hinterlassen Sie einfach ein Feedback. Schreiben Sie einfach die Hauptkommentare. Ich bin sehr neugierig auf Blumen, Namen und ihre Bedeutungen. Und noch einer, und noch ein Bond wird da sein. Ich verwende mehr violette Farbe für die Oberseite, für die oberen Ableitungen, Blütenblätter. Und ich verwende eher den Hauch von Trauma für die Knopfblüten, für die unteren Blütenblätter. Einfach so. Und ich lasse die Mitte weg, um Geschäfte hinzuzufügen und Steam ist einfach oben drauf. Und ich möchte eine Verbindung herstellen. Ich finde Essen nett, um vielleicht noch eine lila Farbe hinzuzufügen . Ich sage, ich mag es, wenn Farben fließen, ineinander fließen und ein Wandgemälde, ein leckeres Quibi, interessant machen . Vielleicht. Ich füge hier nur für die Komposition eine winzige geschlossene Knospe hinzu, nur damit sie verdreht aussieht. Füge ein paar kleine Details hinzu. Grünanlagen. Erledigt. 6. Errate mal, was für eine Blume?: nächste. Ich bin gespannt, ob du diese Blumen erkennen könntest, während ich male. Ich sage Ihnen nicht, was die Wähler für ein paar Minuten sagen, natürlich werde ich es Ihnen gleich sagen. Du wirst wahrscheinlich schon guten Sport treiben und könntest erraten, was, was das ist? Und natürlich ist es das, vergiss mich, keine Blume. Jetzt. Ich füge nur etwas Grün hinzu, ein paar grüne Mitten. Und ich sagte, alle Blumen in int1 Stiel. Einfarbige Blüten, sie haben eine sehr lang rasierte, kurvige Form. Sehr spezifische Form für diese Art von Blume. Vielleicht. Wenn du malst, denkst du daran, also was wird auf der Vorderseite sein? Was wird unten sein? Z.B. Ich möchte dieses grüne Blattziel unter der Blume platzieren. Das ist also am höchsten angehalten und schnell gestrichen. Die Blume selbst. Und natürlich ist es nett. Ein paar kleine Bots. Und vielleicht noch eins. Ja, noch eins. Noch ein Cluster. Hier. Ich möchte all diese Blumen hinzufügen. Ich mische lila Farbe und Ultramarin wie bei den vorherigen Blüten. Nur um etwas Abwechslung hinzuzufügen. Es ist immer interessant, wenn einige eins miteinander vermischen. Wirklich. Der Unterschied. Anstatt dass du nur eine Farbe bezahlst. Husten, öffnen. Offen. Gut. Kuratoren, vergiss die Minute. 7. Buttercup Blumen: Ich habe sehr helles Zitronengelb vorbereitet , um die mittlere Butterblume zu malen. Und ich fange von oben an. Und da wir sehr locker malen, ich hauptsächlich, wie Sie sehen, Pinselstriche, nur um die Blume nachzuahmen. Und ich lasse in der Mitte ein bisschen Platz. Und für die Mitte nehme ich Knochen- oder bräunlich-orange Farben. Und mit einem kleinen TP erstelle ich die Mitte. Und ich verteile diese orange Farbe auf die Blütenblätter, um die Tiefe einer Blume nachzuahmen. Und um es zu betonen, nur ein paar dunkelbraune Tuben. Und ich möchte sofort mit der zweiten Blume beginnen. Ich schätze. Ich kann mir vorstellen, dass es hier sein könnte. Der Bauch der Bürste. Ich male Blütenblätter herum. Und dieser wird nach rechts schauen. Ich möchte ein bisschen Leerraum lassen. Vergiss nicht zu gehen. Leerraum befindet sich zwischen den Blütenblättern, was das Gemälde neu und interessanter macht. Also dieser wird auf diese Seite schauen und vielleicht noch einer auf die andere Seite, nach links. Nochmals mit dem Bauch der Bürste. Sehr zart, sehr weich und sehr zufällig. Solange es noch nass ist, könnten wir ganz einfach, Sie könnten ganz einfach einige Kontrastfarben hinzufügen. Ich hoffe, du konntest es sehen , naja, ich gehe nicht näher ran. Nur in einer etwas dunkleren Farbe. Und jetzt zahlen wir Grün. In diesem Gemälde. grüne Farbe ist uns nicht wirklich wichtig. Du könntest jedes Grün aus deiner Palette nehmen , um es zu mischen. Körper. Ja. Und diese Blumen haben ein ganz bestimmtes Grün. Ein paar Blätter. Und jetzt male ich mit der Spitze des Pinsels und mit etwas Pinselbauch verschiedene Striche, mit der Spitze des Pinsels und mit etwas Pinselbauch verschiedene Striche, nur um diese nachzuahmen. Dieses interessante Grün. Möchte etwas Grün hinzufügen. Hier. Ich verwende Olivgrün für dieses Bild. Für dieses Grün verwende ich Olivgrün, seine Form. Und es gibt das Gefühl, dass alles mit Sonnenschein bedeckt ist. Vielleicht noch eine kleine kleine BOD-Truhe hier. Und wir sind fertig. 8. Klee: Für Klee habe ich eine Mischung aus Chinacridon, Rose und Purpursäule zubereitet , eher verdünnt. Und ich male nur mit der Pinselspitze mit diesen Strichen. Und wichtig ist, dass alles an den zentralen Punkt geht. Um es interessanter zu machen, mische ich Lila und eine Quinacridonrose. Und ich habe ein paar Striche gemacht. Mach es klug. Noch eine Bar, noch eine, aber ich werde versuchen, sie ein bisschen geschlossener zu machen. Und um das nachzuahmen, mache ich kleinere und rundere Pinselstriche wie diesen. Und du siehst, wir haben diese Gefühle. Und an manchen Stellen wäre ich einfach ein bisschen lila, denke ich, wäre nett. Ja, ich würde gerne noch einen machen, nur hier. Dieselben Bewegungen. Klein, sehr klein und rund. Pinselstriche rund. Und ich lasse viel Leerraum im Mehl, um es zuzubereiten. Jeder und flauschig. Weißraum spielt in der Aquarellmalerei wirklich eine große Rolle. Und wenn du einmal gelernt hast, ohne Angst davor zu haben, viel Leerraum zu lassen, verbessert das wirklich deine Hand, deinen Stil. Jetzt fügen wir etwas Grün hinzu. Bei Billig und Bauch der Bürste füge ich etwas Grün hinzu. Normalerweise wachsen bei Klee grüne Blätter direkt unter der Rinde und in Richtung. Also versuche ich das nachzuahmen. Ich habe mit der mittleren Seite meines Pinsels bezahlt und versucht, die Späne scharf zu machen. Im Grunde genommen bekomme ich all diese Blätter, wenn ich einfach meinen Pinsel auf das Papier lege und es wächst von selbst. Hier, mach es neutral. Jetzt ist der spaßige Teil, alles miteinander zu verbinden. Grün hier. Einmal. Ich stelle mir vor, dass es so geht, versuche immer, den Stiel etwas dünner zu machen. Eher als dicker. Es wird viel schöner und eleganter aussehen . Und so male ich die Blätter, das Grün von Klee, nur mit der Seite meines Pinsels. Und ich verbinde alles. Vielleicht eins, ja, ich würde hier gerne ein großes Blatt malen. Manchmal ist es nicht sehr praktisch , in diese Richtung zu malen. Also ich, selbst mit der Unterseite des Pinsels, ziemlich scharfe Striche zu malen. Etwas ich das ich gerne entfernen würde. Nur ein bisschen Farbe in einigen der Grüntöpfe , damit es glatt aussieht. Näher zu ihnen. Kleeblätter. Denn mitten in ihrem Leben haben sie diese ganz besonderen weißen Bereiche. Und deshalb entferne ich einfach mit dem sauberen und trockenen Pinsel ein bisschen Farbe in der Mitte des Blattes. Knoten. In jedem Krieg. Hauptsächlich auf denen, die oben sind, bei Sonnenschein. So wie das. Es ist erledigt. 9. Isclandic Mohnblumen: Für Wild Poppies habe ich eine Orangenmischung zubereitet. Wir haben viele wilde Mohnblumen, die in unserem Garten in allen Straßen wachsen. Sie sind normalerweise hier, auf keinen Fall könnten Orange und Gelb bei Ihnen, in Ihrem Land, an Ihrer Stelle gelesen werden . Und mit sehr verdünnter Mischung mit dem Bauch. Nur mit dem Bauch der Bürste. Ich male ziemlich dicke Striche. Für Poppy. Wilde Mohnblumen haben vier Blätter, vier Blütenblätter, tut mir leid. Sie haben sehr Blütenblätter. Also versuche ich das nachzuahmen. Und mit einem trockenen und sauberen Pinsel mache ich einige weiße Bereiche, um den Kontrast zu erhöhen. Und der innere Teil ist ziemlich dunkel. Ich werde etwas später auf den inneren Teil zurückkommen. Moment füge ich einfach etwas sepiafarbene, bräunliche Farbe hinzu, um die Basis zu bilden. Ich werde etwas später wieder hier sein. Und noch eins. Ich finde es immer schön, noch einen zu haben. Ich werde es offener malen. Dieser wird offener sein, ein Blütenblatt. Zweites Blütenblatt. Etwas mehr Orange für, für die Abwechslung. Und um diese sehr winzigen Strukturen des Blütenblattes nachzuahmen. Manchmal behalte ich einfach den weißen Bereich und male Linien mit der Pinselspitze. Sehr zufällig. Ich schlage vor, die erkennbare Form zu malen, aber nicht ins Detail zu gehen und sie einfach künstlerisch schön zu gestalten. Und wenn Sie es auf jede Blume auf ein separates Blatt Papier malen , könnten Sie eine sehr schöne, schöne Sammlung für Ihr Sommerhaus, für Ihr Sommerhaus haben schöne Sammlung für Ihr Sommerhaus, . Sie und Rahmen. Es wird wirklich, wirklich nett sein. Trockener und sauberer Pinsel. Etwas. Manchmal füge ich einfach etwas mit Orangensaft hinzu. Einfach so. Jetzt gehen wir zusammen ins Grün, ins Grün, in die Stängel. Die Stängel sind sehr schwach. Und jetzt möchte ich hier nur einen kleinen, kleinen, winzigen Körper hinzufügen . Fast geschlossen. Wie bei den Blütenblättern sind sie sehr, sehr dicht. Die Farbe könnte also auch intensiver sein. verdünnte Farbe muss nicht verwendet werden. Einfach so. Etwas Grün, Grün, diese ganz spezifische Enthalpie. Mit der Spitze des Pinsels. Ich hole einfach etwas Grün und male es so. Ein, großes, schönes Blatt. Sieht hier sehr interessant aus. Ich kombiniere mehrere Grünfrachten. Es ist warm, grün, olivgrün und bläulich grün. Für die, für die Sorte, weil sie von der Farbe der vier Grünpflanzen abhängt, hängt davon ab, wie es aussieht, vom Licht, wie Licht durch die Blätter geht. Es ist also immer schön, wenn Sie mindestens zwei verschiedene Grüntöne aus Ihrer Palette hinzufügen. Natürlich kannst du dein eigenes Grünzeug mischen oder das Greedy One Greens verwenden. Nur zur Notiz, Lager nur in einer Farbe. Wenn du denkst, dass du zu lange mit derselben Farbe malst , ändere sie einfach und wechsle zu etwas anderem. Und jetzt habe ich Details verloren. Ich nehme Van ****, es ist sehr dunkelbraun. Ich versuche schwarze Farben im Bild zu vermeiden. Winzige, winzige Striche. Mit der Spitze des Pinsels. Ich male Details in der Mitte. Siehst du, es ist immer noch nicht trocken genug. Es geht also ein bisschen zu den Seiten. Die Farbe. Das sind eigentlich 22 Blütenblätter. Es wäre schön, wenn wir sie teilen würden. Beispiel mit dunklerem Farbton. Gleiche. Nass. Wo ist der Kontrast? Da? Ich, ich mag Kontrast und Nice sehr. Hier gilt das Gleiche. Ich male einfach nach dem Zufallsprinzip mit der Spitze des Pinsels. Kleiner, mehr sehen aus, als würde ich solche Formen malen. Und wir sind fertig. 10. Süße Violett: Ich male Sweet Violet. Das sind sehr kleine, süße, sehr weiche Blumen. Bezaubernd. Das ist sehr angenehm zu malen. Fünf Blätter, fünf Blütenblätter. Nur fünf Blütenblätter. Und um Abwechslung zu schaffen, hatte ich an einigen Stellen etwas Chinacridonrose gegessen. Und wir haben die Pinselspitze. Ich, die Mitte, ich füge die Mitte hinzu. Füge gerne einen hinzu. Im Grunde sind es nur die Pinselstriche mit der Pinselspitze mit dem Pinselbauch. mittlere Teil wäre hier etwas dunkler. Und wir ziehen die Farbe heraus, in der das Blütenblatt diese Kurve erzeugt , Sonnenschein hinein und machen das Volumen, das ich hinzufüge. Ich halte es in diesem Bereich breit und male dunkler. Hier. Das ist vielleicht eine Blume, die wir beiseite schauen werden. Lass uns alles auf einen Stiel legen. Stängel, bei denen wir, winzige und zarte Stängel, empfindlich sind, aber das Grün ist ziemlich groß und ziemlich voluminös. Wenn Sie das Grün mit der Oberseite des Blumentopfs vergleichen. Für uns ist es wichtig, dass das Grün in diesem Fall sehr leicht und nicht zu schwer ist. Und um das zu erreichen, verwenden wir stark verdünntes Grün und entfernen sogar etwas Farbe aus z.B. diesem Schlaf, wo ich ein bisschen zu hart gearbeitet habe, mit den Farben 12, vielleicht das dritte Blatt hier, damit die Komposition fertig ist. Ich will diese, diese dritten hinter mir lassen. Ich verwende stark verdünnte Farbe und versuche den Stiel hier nicht zu berühren. Es würde hier also keine Szenarien auflösen . Was könnten wir sonst noch zu unserem langen mitbringen? gefällt mir nicht. Es ist wahr, parallel zueinander. Deshalb erweitere ich dieses Blatt hier sehr vorsichtig. Und wenn es getrocknet ist, werde ich einfach noch einmal auf den Stängel gehen , um ihn zu betonen, damit wir sehen, dass er im Vordergrund des Blattes steht. Aber jetzt sind wir allein. Wir sind noch nicht fertig. Es sieht ein bisschen komisch aus, wenn zwei Blumen, und sie sind nicht mit etwas verbunden. Etwas. Jetzt ist es geschafft. 11. Tansy: Hier, an dieser kleinen, winzigen Stelle, die noch übrig ist, werde ich TNC malen. Und natürlich könntest du ein weißes leeres Papier nehmen. Ich quetsche irgendwie gerne alles in einem Papier zusammen. Vielleicht erstelle ich später einfach ein Muster damit. Und mir macht es Spaß , den Ort dazwischen zu finden. Aber für Sie ist es natürlich absolut in Ordnung, wenn Sie jede einzelne Blume auf ein einzelnes Blatt Papier malen . Und könnte eigentlich eine sehr schöne Sammlung sein. Fancy hat Blütenbüschel. Und ich verbinde sie alle mit der Pinselspitze. Ich werde wahrscheinlich noch ein bisschen mehr hinzufügen. Und TNC hat einen relativ dicken Stiel. Aber wie gesagt, es ist besser, Stempellandschaften zu malen als dicke. Also wird es für mich wirklich nett und angenehm und eleganter aussehen . Und natürlich fügen wir etwas Grün hinzu. Siehst du, ich könnte diesen Begriff sogar zu einem Kreditmädchen machen und hier etwas Grünzeug hinzufügen. Das Grün hat sehr scharfe Kanten. Also habe ich vorsichtige Bewegungen gemacht, nur mit der Spitze des Pinsels. Ich habe versucht, diese scharfen Stellen nachzuahmen . Versuche nicht, sie zu malen. Einfach ein nettes Gefühl. Wenn jeder sagen könnte, Aha, ich kenne diese Blume. Und das war's. Das ist wichtig. Niemand wird wirklich anrufen, wenn das die richtige Menge an Blättern ist. Sie wachsen. Sie malten mit einem Ziehharmonikawerkzeug, das Blumenmuster usw., wodurch ein Eindruck entsteht und es etwas Creme erkennt und eine Verbindung zum Hauptstamm herstellt. In diesem Fall könnte es jetzt etwas dicker sein. Aber nur im unteren Teil, etwas Grün ringsherum. Jetzt komme ich zurück zum gelben Teil. Denn im Moment ist es so, man könnte viel schöner sehen, was fehlt. Und ich möchte diese winzigen Details hinzufügen. Und nur mit der Spitze meines Pinsels male ich diese runden, kleinen, runden Blütenblätter, rund und ich könnte noch mehr hinzufügen. ist immer schön, etwas Kontrast hinzuzufügen, z. B. mit orangefarbener Farbe, besonders für einige untere Teile. Ich halte meinen Pinsel senkrecht im 90-Grad-Winkel zu den Menschen. Mach diese winzigen kleinen Punkte. Versuche nicht, nur die sogenannten Kreise einfarbig zu blättern. Es wird in gewisser Weise kindisch sein. Ich habe wirklich ein bisschen Zeit für diese TP aufgewendet. Am Ende wirst du wirklich, wirklich, wirklich schönen, flauschigen Sonnenschein bekommen . Wunderschöner Effekt. Also hier ist es. 12. Kranz Teil: Jetzt haben wir zehn wunderschöne Wildblumen. Und jetzt ordnen wir sie in einem Riff an. Also plane ich den Kreis, um den ich alle Gegenstände anordnen werde. Wir könnten einfach jeden beliebigen Teller für dieses Eis verwenden , oft die Bleistiftmarkierungen. Lass uns anfangen. Sie könnten Ihre Blumen neben sich haben und einfach entscheiden , von welcher Sie ausgehen möchten. Ich denke, ich werde mit Flaschenansagen beginnen. Ich werde die gleichen Farben verwenden wie beim Bemalen der Blumen. Und natürlich könnten wir auch Ihre eigenen verwenden. Fangen wir mit Butter Cups an. Die Prinzipien sind dieselben. Und ein Riff oder eine andere Komposition zu malen ist einfach toll zum Üben. Üben hast du in den vorherigen Lektionen gekauft . Und trainiert natürlich auch ein bisschen deine kompositorischen Fähigkeiten. So wie wir in Butter Cups mit Malerei malen, mit der Seite des Pinsels und arrangieren Blumen. Nun ein bisschen, laut unserem sogenannten, wenn ich einmal Blumen male, überlege ich mir wirklich, von welcher Seite das aussehen wird. Und ich denke auch, wie ich das machen werde, ich werde es nacheinander organisieren. Ich werde das ganze Grün etwas später hinzufügen. Ich füge gerne Kontrast hinzu. Deshalb habe ich einen Loop. Und ich denke, schöne Kegelblumen wären sehr toll. Neben Butter Cups, blau und gelb. Das ist einer der schönsten Kontraste. Lass uns ein paar Blumen an der Spitze des Pinsels malen. Dieselben Prinzipien. Du könntest deinen Pinsel waschen und ein wenig verdünnen . Metalle. ist immer schön, etwas Abwechslung in Ihre Zeichnungen zu bringen. Könnte ein paar Punkte hinzufügen, die sich mit Wasserbechern überschneiden. Also zukünftige Butterbecher. Es ist also immer schön, etwas Herausragendes hinzuzufügen. War vielleicht so da. Und wir hatten, wir hatten eine lila Blume. Und lass uns auch Bass spielen. Und du siehst, ich folge nur meinen eigenen, meinen eigenen Tutorials. Ich wüte einfach alles an einem Ort. Ein Zweck. Es ist immer schön, sehr kontrastreiche Bereiche hinzuzufügen. Lassen Sie uns über den nächsten Schritt nachdenken. Ich schlage vor, wir werden ein bisschen in diese Richtung gehen. Und Klee. Clover wäre sehr nett. Wieder neben Gelb etwas Violettes, etwas Blaues, etwas Düsteres. Lass uns Kleeblatt spielen. Eine meiner am einfachsten zu bemalenden Blumen, weil man nur Pinselstriche macht. Sie wurden zu einer sehr, sehr schönen Blume. Ich, warum? Ich sorge für die Verdünnung. Natürlich die Farben selbst. Ich füge meiner lila Mischung Chinacridon, Rose hinzu. Du könntest dir die vorherigen Lektionen für die Mix-Namen ansehen. Oder, und ich glaube natürlich, dass du es auch mit deinen alten Farben bemalst und vielleicht ein paar Dinge änderst. Also versuche einfach, konsistent zu sein und das zu verwenden, was für dich besser funktioniert. Im Moment möchte ich etwas Grün hinzufügen. Ich habe es verschoben, aber jetzt fühlt es sich an, als wäre es soweit. Weil ich ein bisschen abhauen will. Und ich mag es, wenn der Boden vertikal fließt. Aus einem, aus Blütenblättern, zwei Stängel von, ich male nicht gerade Stängel. Ich male einige Blätter, sichtbare Teile der Blätter. Und wir werden etwas später viele Details hinzufügen , jetzt werden wir zwei Bereiche beibehalten. Nun wäre es schön, das hinzuzufügen, als **** Mohnblumen, ich rief, ich nannte sie isländische Mohnblumen. Manchmal nannten sie Wild Poppies. Wir haben eine Menge. In deinem Gewicht. Auch hier ist es ein Pinselstrich mit der Seite des Pinsels. Ich bringe alle Pinsel mit, führe alle Striche an einen Punkt, an dem sich alle Blütenblätter treffen und an dem sie am Stiel haften. Natürlich ist es wichtig, die Mitte zu malen, den mittleren Bereich, in dem viel von Polen steckt. Etwas Grün in der Umgebung. Ich möchte diesen behalten und werde vorerst wiederkommen. Was ist mit vergiss mich, vergiss die Notizen nicht. Ultramarinblau mit Ultramarinviolett. Und nur mit der Spitze deines Pinsels arrangiere ich kleine Blütenbüschel. Einige davon mache ich ziemlich gewagt. Einige von ihnen haben es nicht gegessen. Oft die Spitzen der Blütenblätter. Es ist schön zu versuchen, das Gleichgewicht zu halten. Versuchen Sie, über die wahren Proportionen zwischen den Blüten nachzudenken. Ich glaube, vergiss meine Notizen. Ich bin etwas größer als im wirklichen Leben. Wenn ich es mit den anderen Blumen vergleiche. Also behalte das im Hinterkopf. Sollte nicht zu groß sein. Über diese. Um das Malen interessant zu machen, fange ich mit dem unteren Bereich an. Ich denke, du kannst nicht zu viele Vergesst mich verrückt hinzufügen. Nur Pinselstriche. Das Schöne am Malen lockerer Blumen ist wirklich, es ist ein Lacey Pinselstrich an der richtigen Stelle, in die richtigen Richtungen, schafft etwas Besseres. Etwas Grün. Kleine Äste, Haltung. Hier gilt das Gleiche. Wenn du einen Kranz malst, ist es schön, wenn sich die Logik bewegt, z. B. aus dem Uhrzeigersinn, wenn sich alles im Uhrzeigersinn bewegt. Wenn ich also denke, dass der Hauptstamm meines Forget the Notes hier ist. Und bei diesem Zweig sich der Hauptstamm hier und die Spitze der Blüte. Wir werden in diese Richtung schauen. Es sind kleine, winzige Details. Natürlich konnte man in verschiedene Richtungen einen Kranz malen , auf welchem Stockwerk Luke stand. Es wird so schön gebaut, aber Sie müssen sich das bisschen im Voraus überlegen. Kleine kleine Cluster. Es fühlt sich wirklich an, dass etwas Gelbes nett wäre. Und jetzt möchte ich Zeitformen hinzufügen, Zeitformen , sehr kleine Blütenbüschel. Und denk dran, dass die Blume dann aussieht, gerade jetzt wird sie ein bisschen schief aussehen. Natürlich könnten Sie die Zeitung drehen und in die normale Richtung bezahlen, aber ich empfehle Ihnen, mit Ihrer Frau zusammenzuarbeiten, um Ihren Arm zu bewegen. Ruhe dich aus. Erste Reihe, um deine Hand zu trainieren, deinen Unterricht, wobei du dir deine Komposition ansehen würdest. Gleichgültig aus verschiedenen Blickwinkeln. Welche Blume? Violett, Süßes Violett. Im Moment fühlt es sich gut an. Blumen mögen WLAN , das wir twittern. Du siehst ein bisschen von oben aus. Sie könnten in verschiedenen Winkeln fahren, nicht unbedingt gerade. Je mehr Abwechslung Sie Ihrer Breite hinzufügen, hängt also von Ihrer anderen Zusammensetzung ab. Das Schlafzimmer. Zu diesem Zweck könntest du ein bisschen mehr. Ich kann die Richtung der Blumen umkehren. Mitte für Mitte. Es ist also schön, einfach etwas grüne, kräftige Mischung zu verwenden , wo wir denken, dass Zecke, Tupel für Blume anfangen würde, etwas Grün und Blätter hinzuzufügen . Ich wasche sehr oft meinen Pinsel und mache die Kanten weicher. Eine weitere Verbesserung bei Malerei, Formen und Kompositionen betrifft den Kontrast, nicht nur zwischen Farben, Unterseite, zwischen Formen, Schnabel, Form, kleine Cluster, große Blütenblätter sind klein. Kleine, kleine, kleine Blumen. Lass uns blättern. Hier haben wir diesen Kontrast zwischen den Formen. Jetzt malen wir noch eine Flasche. Ich habe diese Anweisungen nach unten gemalt. Und ich habe ein bisschen heller gemalt. Etwas orange, schöne gelbe Mittelsäule. Wenn es die knifflige Farbe ist, Farben hinzuzufügen. Das einzige, was man tun konnte um es nicht dreckig zu machen und sie beschatten. Benutze eine andere, viel Kühnheit. Das ist also sehr verdünnt, gelb und plötzlich nur noch normales Gelb, nicht sehr verdünnt, sieht viel mutiger aus. Einfach so. 13. Kranz Teil: Wir behalten, wir behalten Reichweite. Jetzt möchte ich Fokusgruppen hinzufügen. Fokusgruppen. Lass uns diesen Cluster erstellen. Es sind kleine Glöckchen, lass sie fallen. Sie müssen nicht den ganzen Blumenstrauß bemalen . Du könntest es gebrauchen. Du könntest nur ein paar Bots gebrauchen. Und das wäre eigentlich wirklich, wirklich nett genug. Ich schaue mir nur vielleicht einen an. Wie du gesehen hast. Ich habe keine Skizze vorbereitet. Ich plane. Ich plane dabei gerne meinen Zeh, meine Malerei, meine Komposition . Das ist ein wirklich gutes Training für deine Fähigkeiten, für deine Vision. Welche Blume? Ich würde wirklich gerne noch ein Isländisches malen. Zuallererst, um die Komposition auszugleichen und etwas hinzuzufügen, etwas, etwas, etwas, OH, jetzt werde ich es malen. Ich schaue in das Blatt. Ich werde eine kleine Knospe hinzufügen. Ich werde ein bisschen mehr Details hinzufügen. Wir haben die isländischen Mohnblumen bemalt und später fügen wir ein paar Striche hinzu. Ich werde das Gleiche machen. Ich verstehe nicht dasselbe. Hier. Noch ein Kleeblatt. Der Klee und jetzt Klee. Am Kleeblatt-Beispiel ist es sehr gut zu sehen , dass es von links nach rechts aussieht. Und wenn wir uns im Uhrzeigersinn bewegen könnten sollte ein anderer Cluster so aussehen, sollte, sollte er in diese Richtung schauen. Denke nicht zu viel darüber nach. In einigen kleinen Blumen. Ich könnte darauf wetten, dass in dieser Phase deine Breite vollständig ist. Es sieht ganz anders aus als meins. Wenn du wirklich Schritt für Schritt folgst, und das ist das Schöne am Malen. Wasserfarbe. Kaum. Es ist sehr einzigartig. Jedes Mal. Interessante Wege ergeben sich, wenn wir versuchen, uns zu knien und Blumen nebeneinander anzuordnen. Wir könnten uns bei einigen grünen Details überschneiden. Nun, was wir malen werden, wie das letzte, wenn ihr beide Blumen oder eine andere Tendenz habt. Blumenkohl aus Mehl? Ja. Ähm, vielleicht ist es jetzt, wie Sie sehen, das Problem, das wir haben, ist diese blaue, blaue Blume, blaue Blume. Und es ist sehr verlockend, TNC hinzuzufügen, wir könnten es tun, aber ich würde der Sorte gerne Kakaoblüten hinzufügen, weil der Zweck dieser Riffe wirklich ist, Alarm zu üben, Alarmunterricht zu nehmen, sie in die Praxis umzusetzen. Einfach zum Üben, Üben, Üben. Das Papier ist immer noch nass. Ich füge etwas Grün hinzu. Mir gefällt, wie diese diesen Fluss mischen. Ich male mit der Spitze des Pinsels. Ich arrangiere nur ein paar Pinselstriche. Und jetzt füge ich eine kleine Ansammlung von Zeitformen , um das Gleichgewicht zu halten und etwas Kontrast hinzuzufügen. Es wird sehr, sehr klein sein. Eins. Sie sehen, wie es in diesen blauen, blauen, violetten Bereichen funkelt . Kommen wir nun zum lustigen Teil, dem Twittern von Grün und Stängeln. Ich halte meinen Pinsel bei etwa 30 Grad. Ich halte meinen Pinsel in der Mitte, ungefähr in der Mitte, damit er freier wird. Und ich kreiere nach dem Zufallsprinzip. Ich bewegte meinen Pinsel in meinem Weg. Füge verschiedene Stempel von verschiedenen Blumen um diesen Eindruck der Welt nachzuahmen. Also ich hoffe du hast verstanden, worum es geht. Je zufälliger, aber je mehr, je freier Sie Ihren Pinsel haben, desto zufälliger ist Ihr Pinsel oder Ihre Pinselstriche, desto interessanter, desto kniffliger oder kompositorischer werden Sie. Denken Sie nur daran, dass diese im Uhrzeigersinn fließen. Es ist okay, wenn ein paar Blätter die andere Richtung schauen. Das ist absolut neutral. Aber irgendwie sollte es sehr einfach sein den Zug im Uhrzeigersinn zu lesen. Oder ein bisschen Kontrast. Ich nehme viel kräftigeres Grün. Ich mische die Farbe Grün und CPM, um etwas sehr Salbeifarbenes, Dunkelgrünes zu erhalten. Du könntest jeden, jeden Grauton verwenden . Es sollte nur ein bisschen anders sein. Eins ein paar kleine Details, Blätter. Versuchen Sie, verschiedene Elemente hinzuzufügen. Du könntest immer ein paar schöne interessante Blätter suchen und auswählen , um diesen Zustand zu ergänzen. Es ist nicht wirklich, ich sage es auch ehrlich, es ist kein wirklich wichtiges Werkzeug , das jeder Blüte die Lunge überlässt. Wir kreieren gerade eine schöne Komposition mit vielen Details und Moves. Ein paar Punkte in der Mitte der Blumen für boolesche Bereiche, wo es notwendig ist. Fast überall. Verleihen Sie den Blumen mehr Tiefe. Endgültiges Kontrastwerkzeug. Es sind verabreichte Opiate, ein paar kleine Striche, ein paar kleine Details, und du siehst, wie es anders aussieht, es sieht riskanter aus. Scheuen Sie sich nicht, sich für die zweite Schicht zu entscheiden . Aber nicht zu viel. Eine weitere zusätzliche Schicht reicht aus, um sie zu einer Komposition zu machen. Nett. Schön, dass man zwischendurch immer ein bisschen mehr Details hinzufügen könnte . Um das Riff wirklich richtig schön zu machen. Und Augäpfel um sich herum. Unser wunderschönes Riff ist fertig. 14. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass du an meiner Klasse teilgenommen hast. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess gefallen, was das Wichtigste ist. Und ich freue mich auf dein Feedback. Welche Blume war am kompliziertesten zu malen? Welche Blume hat dir gefallen? Am besten, vielleicht welche Blumen du als nächstes malen möchtest. Ich ermutige Sie, so viel zu malen, wie Sie möchten, und diese Übungen, all diese Lektionen in die Praxis umzusetzen. Und freue mich auf deine schönen Bilder. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Tschüss. 15. Mach mit meiner Mitgliedschaft!: Hallo Freunde, ich werde getötet. Und ich heiße Sie herzlich willkommen zu Joy, zu meiner Mitgliedschaft. Ich weiß, dass wir uns alle irgendwie in unterschiedlichen Phasen unserer Malfähigkeiten befinden, und das ist in Ordnung , weil ich meine Mitgliedschaftsklassen und meine Mitgliedschaftsangebote plötzlich in Pakete aufgeteilt habe meine Mitgliedschaftsangebote plötzlich in Pakete Und Sie könnten entweder mit den sehr, sehr grundlegenden Schritten beginnen und dann kurz zu einem weiteren Schritt und dann zu einem weiteren Schritt übergehen Und was mir am besten gefällt, wir könnten komplexe botanische Illustrationen oder lockere Blumenkompositionen zusammen malen komplexe botanische Illustrationen . Irgendwie braucht es Zeit, um zu erkennen, worauf du mehr stehst, entweder lockeres Malen oder etwas präziseres Malen, es ist okay, es selbst auszuprobieren. Und noch etwas möchte ich betonen , dass die meisten meiner Kurse jederzeit unterbrochen werden können, z.B. wenn ein Baby schreit oder der Hund raus muss Also wirklich zu jedem Zeitpunkt und schwer, nur 15 Minuten täglich zu üben. Gut. Bringt dich zu wirklich schönen Fortschritten beim Malen mit Wasserfarben, Rückzug, einfach allem. Deshalb lade ich euch ein, kostenlose Kurse auszuprobieren, die Churn-Mitgliedschaft auszuprobieren, z.B. für einen Monat, und zu spüren, wie es sich hier anfühlt. Also ich hoffe es wird euch gefallen und wir könnten, wir könnten zusammen ein richtig nettes Ding machen . Ich hoffe, ich sehe dich dort. Tschüss.