Glitzerndes Wasser malen wie die Impressionisten: Monets Techniken in einem Projekt meistern

1. Impressionistische Wassereinführung: Ich habe die impressionistische Malerei bewundert und insbesondere, wie der Impressionist mit Licht auf Wasser so schöne Effekte erzielt Wir denken an Claude Monet, der das Meer oder die Seine gemalt hat, wunderschöne Lichteffekte, Reflexionen, Farben, funkelndes Licht Reflexionen, Farben, funkelndes Er liebte es, Wasser zu malen, und wir lieben es auch. Impressionistische Maler suchen immer nach Möglichkeiten, das Wasser in ihren Landschaften noch besser aussehen zu lassen Nun, diese kurze Lektion wird sich genau darauf konzentrieren. Ich werde Ihnen einige meiner wichtigsten Tipps geben , fünf Tipps, die Ihnen helfen werden, Ihre Bilder und Ihren Eindruck von Wasser zu verändern . Jetzt werden wir mit einer kurzen Demonstration darauf eingehen . Ich werde mich auf das Wasser konzentrieren. Du wirst auch einen kleinen Bonus-Tipp bekommen , wie man Boote im Wasser malt. Es gibt eine Referenz für dich, eine wunderschöne Referenz. Laden Sie es herunter, probieren Sie es auch mit dem Bild und konzentrieren Sie sich auf die Lichteffekte auf dem Wasser, wie ich es Ihnen in der Lektion zeige. Ich bin mir sicher, dass Ihnen das auch bei Ihrem nächsten impressionistischen Gemälde mit Wasser helfen Ihrem nächsten impressionistischen Gemälde wird. Ich bin Malcolm Ich bin ein professioneller Vollzeitkünstler male in einem impressionistischen und Also, wenn dir das zusagt, probiere diese kurze Lektion aus Es wird dir eine große Hilfe sein. 2. Impressionistische Meister gemalt: Richtig, danke, dass Sie an der Lektion teilgenommen haben, und ich denke, es ist eine gute Idee, einen kurzen Blick auf einige der impressionistischen Künstler zu einige der impressionistischen Künstler und zu sehen, wie sie Wasser gemalt Ich werde jetzt einige meiner Lieblingskünstler des Impressionismus mit Ihnen teilen jetzt einige meiner Lieblingskünstler des Impressionismus mit Ihnen und Ihnen einen kurzen Überblick darüber geben einen kurzen Überblick darüber was sie in ihren Gemälden gemacht haben, Gemälde, von denen wir lernen und die wir in die Zukunft mitnehmen können von denen wir lernen und die wir in die Zukunft mitnehmen Schauen wir uns jetzt einige dieser Gemälde an. Beginnen Sie mit Monets berühmtem Gemälde Impression Sunrise, in dem sich der Name Impressionist wirklich durchgesetzt hat Wir schauen uns dieses Gemälde an und Sie können einige der wichtigsten Ideen sehen , die wir in der Lektion besprechen Sie nach Spiegelungen suchen, können Sie sehen die Sonne im Wasser spiegelt, die Umrisse der Boote und all die Dinge, die im Hafen vor sich gehen. Sie nehmen das nur sanft im Wasser auf sich gehen. Sie nehmen das nur sanft im , weil es viel Atmosphäre, weiches Licht usw. gibt , wodurch sehr weiche Ich möchte mich auch mit der Vereinfachung von hellen und dunklen Mustern befassen Vereinfachung von hellen und Sie können sehen, dass die Pinselstriche nur sehr einfache Muster ergeben, die jedoch darauf hindeuten, dass sich Wasser sanft bewegt, dunkle Striche über Licht Die Boote und so weiter wurden stark vereinfacht, sie haben aufgrund der Atmosphäre praktisch Silhouetten bekommen Sie können auch einen sanften Übergang vom Licht im Vordergrund zum dunkleren Wasser im Hintergrund erkennen Vordergrund zum dunkleren Wasser im Also heller und dunkler. Das weg, und das erzeugt ein Gefühl von Tiefe vom Vordergrund bis in den Hintergrund. Es gibt einen Rhythmus im Wasser, Rhythmus der Pinselstriche, wodurch dieses Gefühl für den Rhythmus des Wassers entsteht. Jeder dieser Striche suggeriert eine Art langsam fließendes Wasser. Die Striche werden weicher, du bist in der Mitte und darüber sehr weich Also weiche Kanten bei diesen Strichen, und das macht die Bewegung in der Ferne irgendwie Sie können hier sehen, wie die Boote im Hintergrund sanft verschmelzen die Wasserränder aufgrund der Atmosphäre in der Szene weicher werden aufgrund der Atmosphäre in der Szene weicher Schauen wir uns diesen mit Houses of Parliament in London an Und wieder geht es darum, dass Atmosphäre und Licht die Reflexionen im Wasser und auch die Reflexionen des Himmels aufnehmen. Es wird dunkler im Wasser reflektiert , weil die Reflexionen dunkler werden und die Details offensichtlich im Wasser verschwinden werden, aber Lichter werden dunkler reflektiert und Dunkelheit wird etwas heller reflektiert weil die Reflexionen entgegengesetzt sind Farbe und Harmonie entstehen durch die Wiederholung Farben vom Himmel ins Wasser und von den Objekten auch ins Dadurch entsteht eine sehr harmonische Szene. Schau dir den Rhythmus des Wassers an. Ganz sanft, viele Pinseltupfer hin und her, meistens waagerecht und nebeneinander platziert, kühles Blau gegen warmes Orange, und dieser komplementäre Farbkontrast, komplementäre Farbkontrast auch eine Energie in der Szene erzeugt, ein paar dunkle Striche zwischen den Lichtern, nur um einige dieser Bereiche aufzulösen, Andeutung eines Bootes oder einer Barke oder etwas, das sich sehr leise bewegt vorgeschlagen. Hier hat man einen Blick von das wie die Klippen bei Trata aussieht, über das Meer Und es gibt offensichtlich viel mehr Wind, also ist das Meer etwas rauer Und das können wir mit den Pinselstrichen sehen , richtig, aussagekräftiger Aber jeder Pinselstrich ist nur eine abstrakte Form. Und was hier auffällt, ist der Übergang von hell bis dunkel, und das erzeugt ein Gefühl von Raum und Tiefe Die Pinselstriche sind viel weicher als die Pinselstriche im Sie sind immer größere Kontraste oder kontrastreichere Kontraste zwischen Dunkelheit und Licht Sie würden also wahrscheinlich mit dunklen Farben beginnen, wir dunklem Blau, und anfangen, die Lichter über den helleren Grüntönen und den türkisfarbenen Farben hier drüben zu platzieren helleren Grüntönen und , die die Farben am Himmel widerspiegeln Diese werden hier abgeholt. Hier gibt es aufgrund des Blickwinkels weniger Reflexionen am Himmel und auch das Wasser dort hinten ist viel dunkler Aber du kannst sie einfach sehen. Es gibt gelegentlich einen sehr dunklen Strich, fast eine schwarze Farbe. Das könnte nur eine Kombination aus Ultramarin und Zar und Purpur Man kann sehen, dass der Horizont ziemlich sanft ist, aber er ist nicht perfekt gerade Also wurde es einfach sehr grob mit Pinselstrichen gemacht. Endlich, diese Szene mit einer wirklich dramatischen Art von Szene, man kann das Meer im Vordergrund mit dem Himmel verbinden sehen , sehr ähnliche, starke Lichter, dicke Farbtupfer, sehr gut sichtbar, nicht wahr? Diese leichten Striche, größere Striche im Vordergrund, weichere, weniger kontrastreiche Formen weiter hinten, und das trägt dazu bei, der Szene wieder dieses Gefühl von Tiefe zu verleihen Die Boote waren lediglich rechteckige Formen mit einer dunklen Form auf der Unterseite, die sehr einfach gehalten waren Die Vereinfachung der Formen ist extrem wichtig. Denken Sie daran, Muster zu erstellen. Hier sind es zum Beispiel viele dieser Dreiecke, das S selbst, das S selbst, nur ein Muster aus größtenteils horizontalen Strichen Einige von ihnen sind etwas skulpturierter wie diese hier drüben, Kommas, die umgefallen sind und es entsteht ein allgemeines Gefühl von Bewegung, und der Wind weht das Gibt es auf diese Weise ein Gefühl von Bewegung mit weichen Kurven? Nun, sicherlich Bewegung in Richtung des Windes, was, ich würde sagen, von rechts nach links ist , wenn wir uns die Jachten ansehen, und Sie können sehen, dass das Drücken in diese Richtung, eine Harmonie von Farben, ähnliche Farben eine Harmonie von Farben, ähnliche Farben am Himmel, die sich im Wasser spiegeln, wodurch insgesamt eine sehr harmonische Szene entsteht. Wenn wir uns diese ansehen, können wir die Vereinfachung der Formen, die kräftigen Pinselstriche und den Rhythmus erkennen , der durch die Pinselstriche entsteht, ein Gefühl von Bewegung und ein dynamisches Element. Entweder ist das Meer rau oder das Meer ist sehr ruhig und sanft, und das kommt durch die Pinselstriche zum Ausdruck 3. Demonstrations-Malerei: jetzt, da wir uns einige Inspirationen angeschaut haben, Lassen Sie uns jetzt, da wir uns einige Inspirationen angeschaut haben, in die Tat umsetzen und unser Meisterwerk aus Wasser und Impressionismus schaffen unser Meisterwerk aus Wasser und Impressionismus Nun, ich werde dir meine fünf wichtigsten Tipps zeigen und du wirst sehen, wie sie sich entwickeln. Und es ist wirklich nicht so schwierig. Das ist für Anfänger geeignet, also mach dir keine Sorgen. Aber wenn Sie schon lange malen und feststellen, dass Ihr Wasser nicht richtig aussieht, ist das vielleicht einer dieser Gründe. Und einer dieser Tipps wird das für Sie regeln. Schauen wir uns also die Referenz an und dann auch die kleine Gemäldeskizze, und dann auch die kleine Gemäldeskizze ich für Sie in Öl machen werde. Denken Sie daran, dass Sie all diese Dinge, die ich Ihnen zeige , mit Acrylfarben und Gouache machen können, sogar Ich werde auch arbeiten. Lass uns anfangen. Das ist die Referenz, und ich werde mich auf das Wasser, die Lichter und die Schatten im Wasser konzentrieren . Also werde ich eine Ölskizze auf etwas Ölgemäldepapier machen . skizziere grob im ersten Ruderboot, und dann füge ich der Vollständigkeit halber die anderen Boote hinzu Aber ein sehr lockeres Bild, das in mehrfacher Hinsicht, nur eine kurze Skizze, wie ich Und wenn ich mein Himmelblau, Ultramarinblau, Tiefgelb, Zitronengelb, Rotlicht, Isu Purpur verwendet Ultramarinblau, Tiefgelb, Zitronengelb, habe, habe ich dort ein bisschen Orange von einem früheren Bild bekommen, also habe ich das einfach mitgebracht und etwas gelbes Ocker, natürlich Titanweiß. In Ordnung, lassen Sie uns einfach ein bisschen Farbe in die Szene bringen. Und ich bin besonders an dem Grün der ersten beiden Boote interessiert , weil dieses Grün sehr attraktiv ist Es muss auch Teil des Wassers werden. Wir müssen versuchen, dieses Grün in die Reflexionen und auch in die Lichter zu bringen . Aber bei den Lichtern wird es eher türkis sein. Ich wollte versuchen, die Szene mit etwas mehr warmem Licht am Himmel etwas aufzuwärmen . Und wie Sie in der Referenz sehen können, ist der Himmel etwas verwaschen. Es ist vielleicht teilweise bewölkt wenn wir mit Wettervorhersagen beginnen wollen, also möchte ich nicht, dass die Szene dadurch zu cool Ich verbringe also nicht wirklich viel Zeit damit, dieses Boot zu zeichnen Wie Sie sehen können, ist es ziemlich grob und fertig, aber ich denke, es hat einen Charme, oder zumindest wollte ich etwas Charme haben. Es gibt einen schönen Hauch von Rot und ein bisschen rotes Licht am Bug des Bootes, was ich auch hinzufügen werde Aber lassen Sie uns ein paar Akzente setzen , nur um den Kanten des Bootes ein wenig mehr Definition zu verleihen den Kanten des Bootes ein wenig mehr Definition zu Und das hilft ihm auch , sich von anderen Objekten abzuheben. Da ist ein kleiner Ausschnitt auf der Rückseite des Bootes, also werde ich versuchen, das zu integrieren, aber wie gesagt, hier geht es also werde ich versuchen, das zu integrieren, aber wie gesagt, hauptsächlich um Wasser, oder? Deshalb werde ich nicht zu viel Zeit mit den Booten verbringen, obwohl sie wichtig für das Farbgefühl sind das Farbgefühl , das wir ins Wasser bringen Das ganze Bild muss harmonieren. Das wird also mit der Art der Pinselführung geschehen , die wir verwenden werden , und der Wiederholung von Farben und der Wiederholung Die Reflexion in der Referenz, Reflexion des Bootes ist sehr dunkel Ja, auf dem Bild wird es immer noch dunkel sein, aber hell genug, damit der Schatten und die reflektierten Schatten bunt sind. Denken Sie daran, dass das Foto die Schatten verdunkelt. Das ist die Kamera selbst. Wir wollen nicht, dass Schatten schwarz sind. Sie müssen immer noch farbenfroh sein , aber sie haben einen dunkleren Wert und sind größtenteils kühler. Ja, wir haben einen Teil des Türkises mit himmelblauem Zitronengelb und Weiß kreiert mit himmelblauem Zitronengelb und Weiß kreiert Die Grüntöne sind hauptsächlich serlean und zitronengelb, aber der Schwerpunkt liegt auf Blau Die reflektierten Grüntöne sind also ziemlich dunkel. Vielleicht möchtest du etwas wie Halo Green verwenden , wenn du dich mit Thalo-Grün auskennst, aber das ist nicht wirklich notwendig Okay, das dynamische Element des Wassers hat das Gefühl, dass sich das Wasser quasi von links nach rechts krümmt und sich dann dorthin bewegt, wo die dunklen Also male ich mit dem Pinsel scharfe und scharfe horizontale Striche, aber auch geschwungene Striche aber auch geschwungene Verschiedene Striche, manche länger, manche kürzer, verleihen Wasser ebenfalls einen impressionistischen Touch Das Wasser ist farbenfroh. Ich habe nicht viel weiße Farbe hineingebracht. Die weiße Farbe kommt nachträglich für Highlights. Es gibt jetzt also auch eine Vielzahl warmer Farben, und die dunkleren, größeren Striche im Vordergrund weichen helleren, kleineren Strichen in diesem Bereich , dieser Art von mittlerem Bereich. Und das verstärkt das Gefühl von Raum und Entfernung, wenn sich der Vordergrund in die Szene hinein und nach hinten bewegt. Siehst du diesen Strich, diesen gekrümmten Strich. Das ist es, was wir wollen. Manche länger, manche kürzer. Hier gibt es auch ein paar kleine Funken. Nicht zu viele, aber es verstärkt das kaputte Farbelement. Der Touch ist zu weiß und ich muss mit etwas Farbe zurückkehren also es sind starke Striche, klar definiert, meistens in einer hellen Farbe , weil das den Himmel aufnimmt. Ich muss etwas Gelb in den Himmel bringen und ihn aufwärmen, damit die warmen Striche harmonieren. Hier überlagern sich die dunklen Lichtfarben In Ordnung, also leg den Strich runter, überlappen Sie ihn leicht. Da haben wir Jachten und so. Darüber werde ich mir nicht zu viele Gedanken machen. Eher ein verzogener Rückblick. Okay? Nicht zu definiert, nicht zu dunkel. Ja, definiertere, größere Striche, sie sind weicher. Ja, also da hinten könntest du schimpfen, wie Also schauen wir uns das mal an. die Farbe runter Zuerst die Farbe runter und dann die Lichter rüber. Auf diese Weise erhalten Sie ein Gemälde, das lebendig und farbenfroh ist. Und es ist nur eine Vielzahl, meistens horizontale Striche, Tupfer, längere Striche usw. Halten Sie Ihren Pinsel mit einem Papiertuch sauber Wischen Sie den Pinsel einfach ab, damit Ihre Farben durchgehend sauber bleiben Ordnung, ich habe ein paar der nächsten Boote in der Reihe gestartet, ein Ruderboot eingebaut Jetzt mache ich das kleine Fischerboot hinten. Ich bin für das Schema dieser Lektion nicht so wichtig, aber es könnte für Sie von Interesse sein, zu sehen, wie diese lose Skizze zusammengefügt wird. Und ich improvisiere einfach mit ein paar Farben, ein bisschen mehr Farbe in das Boot zu bringen Es hat eine Art türkisblaue Seite, aber ich möchte auch nicht, dass es zu verwaschen Ich denke, das ist auch eine Lektion in Sachen Vereinfachung Es passiert so viel mit diesen Booten, Details in den Booten, Leinen, die von ihnen abgehen, Reifen, die an den Seiten des Bootes hängen Ich lasse all das größtenteils weg, weil sie nicht wichtig sind und ich glaube nicht, dass sie der Szene viel hinzufügen werden. Wenn wir bei der Idee bleiben Licht und Atmosphäre zu malen, verlieren Details an Bedeutung. Mir ist es wichtiger, einfach eine Form von der anderen zu unterscheiden, indem ich hier oder da, hier rechts, dunkle, geheimnisvolle Schatten verwende, bei denen man kaum erkennen kann, was da tatsächlich vor sich geht. Wir werden diesem Bereich also nicht zu viel Aufmerksamkeit schenken . Ein bisschen weiche Kanten am Rand der Reflexionen. Die Kante zwischen dem Boot und dem Wasser ist natürlich ziemlich dunkel, und dieser Schatten im Wasser hängen und verbindet das Boot gewissermaßen mit dem Wasser, aber der Rand muss nicht zu dunkel sein. Du kannst es nur ein wenig weicher machen. Der Hügel im Hintergrund und die Gebäude, da ist so viel los Ich werde die Gebäude so gut wie ignorieren und einfach den Hügel positionieren und versuchen herauszufinden wie der Hügel im Vordergrund mit dem Hügel im Hintergrund verschmilzt Ziemlich weich und atmosphärisch da hinten. Ich werde den Himmel ziemlich warm machen, größtenteils gelb und weiß . Ich muss aber leicht sein. Es muss sein. Im Grunde ist es das hellste Licht. Und diese Gelbtöne am Himmel, der warme Himmel, werden mit Gelb im Wasser im Vordergrund aufgenommen mit Gelb im Wasser im Vordergrund Lassen Sie uns hier hinten ein paar Jachten vorschlagen, sehr, sehr locker. Sobald ich die Masten der Jachten eingebaut habe, liest es sich irgendwie besser, und dann haben wir auch ein paar nette vertikale Linien die durch diese Hügel Ähm ein bisschen Zitronengelb und Weiß Und lassen Sie uns das Boot im Vordergrund ein wenig nach vorne ziehen . Ich füge einfach eine Zahl hinzu. In den Booten gibt es auch alles Mögliche. Ich versuche nur, ein bisschen Rot herauszuholen was vielleicht auf einen Platz im Ruderboot oder Fischerboot oder so ähnlich hindeutet im Ruderboot oder Fischerboot oder so ähnlich Lass uns einfach ein paar Masken reinholen. Wir benutzen eine Bürste. Ups, da ist ein bisschen, um das einfach aufzuräumen. Einfach die Masken rein Du kannst die etwas aufgeräumter machen als ich. Sehr einfach zu korrigieren Und da ist dieser Mast von hier, was ein nettes Element ist Ein bisschen Takelage und ein oder drei Linien, denke ich, ist nützlich Solange ich die Riggerbürste habe, werde ich ein paar kleine Glitzer machen Räum hier oder da ein paar Markierungen auf, aber lassen Sie uns das Wasser einfach fertig machen Ein bisschen Grün beim Abholen vom zweiten Ruderboot. Die Wiederholung dieser Farben trägt, wie ich bereits sagte, dazu bei, ein Bild zu harmonisieren, es komplett aussehen zu lassen Wir haben es in dieser kurzen Skizze immer noch sehr locker gehalten, und das Gemälde kann für sich alleine stehen, so wie es ist Es ist ziemlich einfach, aber ich denke, effektiv. Okay, da hast du ein paar Ideen, Wasser zu malen, und jetzt kannst du das ausprobieren. Ein oder zwei Höhepunkte. Du bist wieder da. Und da haben wir einen lockeren Eindruck von Wasser und Booten und etwas zum Üben. 4. Nächste Schritte: Ich hoffe, das hat dir geholfen und dir ein paar Ideen gegeben , wie du es in deinem nächsten impressionistischen Gemälde ausprobieren deinem nächsten impressionistischen Gemälde Viel Spaß beim Wassermalen. Es ist ein wunderschönes Thema. Mach dir keine Sorgen. Wenn es beim ersten Mal nicht genau richtig aussieht, malst du weiter und versuchst es weiter. Aber wenn du diese Tipps ausprobierst, werden sie viel einfacher zu machen sein. Sie werden es voranbringen und Ihren eigenen Stil viel schneller entwickeln. Wenn Sie mehr über diese Maltechniken und -stile erfahren möchten , schauen Sie sich auch einige meiner anderen Kurse an, egal ob es sich um Anfänger oder Ölmalerei handelt. Ich behandle auch all diese Themen, und Sie können mich auf meiner Website besuchen. Denken Sie daran, ich habe auch etwas Besonderes für Sie. Wenn du eins zu eins mit mir arbeiten möchtest, habe ich auch einen Einzelunterricht, und den findest du hier bei Skillshow. Buche einfach eine Unterrichtsstunde bei mir, dann können wir uns mit deinem Bild etwas eingehender befassen. Ordnung. Vergiss nicht, die Referenz herunterzuladen und das Bild selbst zu malen Es gibt auch ein PDF mit diesen Tipps für Sie. Legen Sie es neben Ihr Bild und helfen Sie Ihnen einfach beim Durcharbeiten. Ordnung, bis zum nächsten Mal, viel Spaß mit deinem Wassergemälde und wir sehen uns bald