Gewitter und Lightning mit Aquarellen | Mayuri | Skillshare

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Gewitter und Lightning mit Aquarellen

teacher avatar Mayuri, ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:20

    • 2.

      Kunstbedarf

      3:44

    • 3.

      Techniken

      10:18

    • 4.

      Abklebeband

      0:57

    • 5.

      Projekt 1: Blitz an der Stadtbrücke

      0:03

    • 6.

      Skizze

      1:27

    • 7.

      Maskierflüssigkeit

      2:59

    • 8.

      Vorbereiten von Farben und Papier

      1:42

    • 9.

      Farbmuster

      0:16

    • 10.

      Erste Ebene

      5:31

    • 11.

      Zweite Ebene

      5:34

    • 12.

      Details

      13:29

    • 13.

      Endgültige Offenbarung

      1:31

    • 14.

      Projekt 2: Blitz bei Wolkenkratzern

      0:12

    • 15.

      Skizze

      2:14

    • 16.

      Maskierflüssigkeit

      3:40

    • 17.

      Vorbereiten von Farben und Papier

      1:04

    • 18.

      Farbmuster

      0:32

    • 19.

      Erste Ebene

      7:41

    • 20.

      Zweite Ebene

      5:42

    • 21.

      Details

      23:15

    • 22.

      Unterer See

      2:28

    • 23.

      Endgültige Offenbarung

      0:37

    • 24.

      Projekt 3: Blitz auf dem Magischen Feld

      0:15

    • 25.

      Farbmuster

      0:37

    • 26.

      Himmel

      11:27

    • 27.

      Magisches Feld

      17:04

    • 28.

      Details

      4:15

    • 29.

      Endgültige Offenbarung

      0:37

    • 30.

      Projekt 4: Blitz in der Stadt

      0:17

    • 31.

      Skizze

      2:39

    • 32.

      Maskierflüssigkeit

      3:34

    • 33.

      Himmel

      7:09

    • 34.

      Vordergrund

      3:49

    • 35.

      Details

      10:43

    • 36.

      Projekt 5: Blitz an den Ufern

      0:15

    • 37.

      Skizze

      5:04

    • 38.

      Himmel

      7:09

    • 39.

      Vordergrund

      12:25

    • 40.

      Details

      16:32

    • 41.

      Schlussbemerkung

      0:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

110

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

  • Der Regen ist zurück und es donnert mit Farbe und Licht wie ein schillerndes fireworks Ich liebe Gewitter, da es mich so anfühlen lässt, als hätte ich ein Stück Mutter Natur aufgenommen. Liebst du es, Donner und Blitz zu hören ? Möchten Sie es auf Papier in Form von the zum Leben erwecken? Wenn ja, ist dieser Kurs für dich!
  • Willkommen in diesem lustigen und beginner Kurs, in dem wir 5 schöne Thunderstorm malen werden, die auf verschiedenen Ebenen der Komplexität basieren.
  • Geh vor, lockere dich und genieße diesen Kurs. In
    diesem Kurs lernen Sie, schöne lightning mit Aquarellen zu malen
  • Am Ende dieses Kurses hast du folgendes erworben:
    • So verwenden Sie art zu deinem Vorteil.
    • Aquarell-Techniken, die du für jedes Projekt anwenden kannst! Zusammen mit Wasserkontrolle!
    • So nutzen Sie die Kraft einfacher watercolor
    • Abblenden der Fluidtechnik, die dir dabei helfen wird, weiße oder leichte Highlights zu bekommen.
    • Schließlich um den Prozess zu genießen!
  • Dieser Kurs ist für alle Ebenen geeignet, sei es ein Anfänger, Fortgeschrittener oder ein Experte, jeder kann diesen Kurs nehmen.
  • Der Kurs beinhaltet Schritt für Schritt detaillierte Anweisungen zum Malen von Landschaften, in denen die Schüler alle Techniken anwenden können, die sie in Aktion gelernt haben.
  • Am Ende des Kurses posten Sie dein endgültiges Projekt in der Projekt-Galerie, damit ich deine erstaunliche Arbeit sehen kann!
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Musik: http://www.bensound.com

Referenzbilder: http://www.unsplash.com

Videoclips: http://www.pexels.com

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Teacher Profile Image

Mayuri

ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

Kursleiter:in

Welcome to my world of art! I'm Mayuri, an artist dedicated to sharing my creative journey with you.

For as long as I can remember, I've been captivated by the beauty of the world and expressing it through art. My artistic journey has been a lifelong exploration of colors, shapes, and emotions. My teaching philosophy is simple: art is for everyone. I believe that with the right guidance and encouragement, anyone can discover their inner artist.  I'm excited to help you develop your skills and create beautiful works of art.

In my Skillshare classes, you can expect a nurturing and creative environment. I'll break down complex concepts into easy-to-follow steps, so you can confidently explore your artistic potential. By joining my classes, you'll not only gain valuable s... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Malen Aquarell
Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Aber in seinem Rücken und es endet, explodiert vor Farbe und Licht, NACA, blendendes Feuerwerk. Ich liebe es zu verstehen , weil ich dadurch das Gefühl habe, weiche Mutter Natur eingefangen zu haben. Und wenn Sie das tun, machen Sie mit, um die Schönheit des Gewitters in unser Gemälde einzufangen. Hey Leute, ich bin ein Büro in Guam. Ich heiße euch alle willkommen. In dieser Klasse. Wir werden Landschaften installieren. In diesem Kurs werden wir diese fünf neuen Standardeinstellungen malen , um Projekte und Aquarelle zu verstehen . Falls Sie ein neuer Garten sind und meine Klasse zum ersten Mal sehen, können wir mich besser kennenlernen, indem wir eine Verbindung herstellen auf Instagram. Sie können sich zuerst die Materialien ansehen, die wir für die Projekte benötigen , und dann zu den grundlegenden Aquarelltechniken übergehen. Da diese Klasse komplett anfängerfreundlich ist. Außerdem habe ich zwischen dem Malprozess einige Tricks und Tipps geteilt, um Ihnen bei den geringsten Dingen zu helfen , um Lebensmittelwüsten zu erreichen Sturm kommt ins Innere. Also komm zu mir in dieser Klasse und bis bald. 2. Kunstbedarf: Schauen wir uns das Kunstzubehör an. Gezwungen. Der wichtigste Teil jeder Aquarellmalerei ist für Menschen. Für die Projekte werde ich Arches-Aquarellpapier verwenden, das aus 100% Baumwolle besteht. Und Sie können sehen, dass es sich um 300 g/m im Quadrat oder GSM oder um einvierzigste Mütter handelt. In welcher Einheit du es auch verstehst. Es sollte nicht weniger als 300 GSM , da wir nass auf nassen Schichten arbeiten werden. Ich werde diese April-Größe in zwei Hälften verwenden. Dieses Papier ist kaltgepresst, daher ist die Textur sehr gering. Sie können auch viel grüne Textur verwenden, wenn Sie möchten. Wenn ich zu den Aquarellen übergehe, werde ich dieses Sonett verwenden, neuere Palette von New Sky Up. Und das wirfst du auf 21 Aquarellpfannen in diesem Set. Alle von ihnen sind hochpigmentiert und Dr. bright. Die Stifte werden in diesem Blechbehälter und einer Schattenkarte als Referenz geliefert . Wir werden nicht alle Aktien verwenden. So entspannt, weil man Aquarelle verwenden kann , sind Aktien, die man besitzt. Ähnliche Formen können auch durch Farbmischung hergestellt werden. Also mach dir keine Sorgen. Dieser Behälter ist halb voll, was für ein einfaches Mischen machbar ist. Also werde ich das vorerst beiseite legen. Abgesehen von diesem Set werde ich einige andere Blätter verwenden. Dieser Farbton ist also neonrosa von White Nights. Ich hatte es schon lange geöffnet, aber ich war wirklich umgedreht , um den Schuh zu benutzen. Der Schuh macht VOC hell und eignet sich daher perfekt für einen Blitzschlag. Außerdem bevorzuge ich Paynes Grau oder Schwarz und dieses Set hat keinen Spaß. Ich benutze einen von Penn Gox. Weiter zum nächsten wichtigen Teil, den Pinseln, werde ich diesen Dreiviertel-Flachpinsel von Princeton verwenden . Es ist sehr hilfreich, ein paar flache Streifen zu erhalten. Ich werde hauptsächlich diesen Rundpinsel der Größe 8 von Princeton verwenden . Sie können sehen, dass es einen sehr guten Finder hat. Außerdem verwende ich diese Größe für Mopppinsel, meinen Pinselstrich. Dies ist völlig optional. Ich bevorzuge einige Parzellen mit dieser Wischbürste statt einer Rundbürste. Für die Details werde ich diesen silberschwarzen Samtpinsel verwenden . Um die Projekte zu sichern, benötigen wir auch ein Abdeckband. Sie können jede Größe verwenden. Wir brauchen einen Bleistift für die Skizzen. Wir benötigen auch eine Skala oder ein Lineal, um einige gerade Linien zu zeichnen. Eine Sprühflasche, das ist völlig optional, aber ich benutze diese gerne. Ich werde Maskierungsflüssigkeit verwenden. Wenn Sie sich keine Sorgen machen müssen, können Sie stattdessen ein Abdeckband verwenden. Ich habe diese Maskierungsflüssigkeit zu einem vernünftigen Preis bekommen. bei der Verwendung von Maskierungsflüssigkeit synthetische und alte Pinsel, die nicht von Nutzen sind Wir benötigen ein Glas mit sauberem Wasser. Um unser Projekt auf etwas Stabilem zu fixieren, brauchen wir ein steifes Brett. Wenn Sie Aquarelle aus Würfeln verwenden, benötigen Sie möglicherweise eine Mischpalette oder ein Gericht. Das war's. Wir sehen uns. 3. Techniken: Beginnen wir unsere Übung mit der Nass-auf-Nass-Technik. Für die Versorgung mit sauberem Wasser. Stellen Sie sicher, dass es gleichmäßig ist und keine Pfützen dazwischen liegen. Ich trage graue Farbe auf, die nass in nass ist, weil die Farbe nass ist und ich auf ein nasses Papier auftrage. Dies ist bei nasser Flachwäsche nass da nur eine Farbe in der Arbeit ist. Als nächstes füge ich kleine Punkte für Wolken mit grünlichem Blau hinzu. Da die Schicht noch feucht ist, bildet sie sich nass auf nass. Und da sich viel Wasser auf meinem Pinsel befindet, bilden sich größere Wolken. Der richtige Weg ist also, wenn Sie wenig Wasser auf Ihrem Pinsel haben . Sie können den Überschuss auf Ihrem Taschentuch lösen oder sogar darauf warten, dass die Personen ein wenig trocknen , damit die Papierfasern so das Wasser, je konzentrierter Ihre Farbe ist, desto kleiner werden Sie wolken. Und wenn zu viel Wasser in deinem Pinsel ist, dann wird es größere Räume geben wie alle haarigen Strukturen für mich. Mein Hintergrund ist zu nass. Deshalb erwärmt es die Kursstruktur. Du musst also gerne eine Minute warten. Für die Farbverlaufswäsche. Ich werde auch die Nass-auf-Trocken-Technik ausdehnen. Sie können also sehen, dass ich zuerst kein Wasser auf meine Leute aufgetragen und direkt mit einer Farbe bemalt habe. Da die Farbe nass und das Papier trocken ist, ist es nass in der Trockentechnik. Farbverlauf wäscht eine Farbe bei mir ab. Aber ich habe Ihre Mischung aus zwei Farben für Ihr Verständnis gezeigt . Verwenden Sie einfach eine Links-nach-Rechts-Bewegung Ihres Pinsels von oben oder unten. Bei einer Trockenbürstentechnik wird das überschüssige Wasser mit Hilfe eines Taschentuchs oder einer Tablette auf der Bürste eingeweicht das überschüssige Wasser mit Hilfe eines Taschentuchs oder einer Tablette auf der Bürste . Und dann kratzt es einfach so an der Größe des Pinsels oder des Bauches des Pinsels auf Papier. Ich habe Tipps nie für solche Zwecke wie Sie verwendet. Pinsel. Ich zeige einen kleinen Teil der Nass-auf-Nass-Reflexionstechnik. Wir werden die Trockenbürstentechnik in Kombination mit dieser weiteren Reflexionstechnik verwenden , es ist einfacher und es kann verstanden werden, dass ich die Farben nur nebeneinander platziere und sie von selbst mozi sind . Maskierungsflüssigkeit ist sehr hilfreich, wenn Sie einige Bereiche weiß halten möchten. Ich zeichne ein Gebäude. Und wenn wir das nennen, Breite, muss die Verwendung eines alten Pinsels beinhalten, das ist nicht genug. Sie müssen es gleichmäßig beschichten und vollständig trocknen lassen. Und dann kannst nur du auf dieses Essen malen. Nicht alle Menschen, manche maskieren flüssigkeitsfreundlich. Sie müssen also vor dem Abschlussprojekt auf Personen testen. Und wenn Sie keine muslimische Flüssigkeit haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können stattdessen ein Abdeckband verwenden, und es ist für größere Teile günstig erhältlich. Sie können ein solches Abdeckband verwenden und die Form wie gewünscht ausschneiden. Dies hilft auch, den Bereich weiß zu halten und Sie können frei malen. Glasieren ist eine Technik , bei der eine Schicht auf eine bereits hier gemalte Schicht gemalt wird. Ich zeige einen Block, oder vielleicht kannst du annehmen, dass das genial ist. Ich male. Ich werde warten, bis das getrocknet ist, um die zweite Schicht zu streichen. Jetzt zitiere ich nur eine weitere Ebene oben wie diese. Diese Technik kann auf verschiedene Arten angewendet werden. der Lifting-Technik trage ich eine Farbschicht erzwungen auf. Das ist eine Menge Lila auf meinem Pinsel. Ich mache ein drittes Jahr mit Lizzy. Ich komme zurück zum Heben. Ich habe eine saubere, feuchte Bürste genommen und tränke das überschüssige Wasser auf dem Taschentuch. Drücken Sie einfach auf den Bauch Ihres Pinsels und heben Sie ihn so an. Wo immer Sie das überschüssige Pigment heben möchten. Eine synthetische Bürste eignet sich am besten für diese Lifting-Technik. Und du kannst auch üben, wenn du damit nicht vertraut bist. Sie können verschiedene Pinsel verschiedenen Größen ausprobieren und herausfinden, welche für Sie am besten geeignet sind. Für die Spritztechnik werde ich meinen Pinsel mit viel Farbe und Wasser beladen und so auf den Pinsel klopfen. Dies war auf trockener Oberfläche. Lassen Sie uns jetzt auf nassem Rot sehen , jetzt werde ich auf diesen weißen Hintergrund spritzen und Sie können sehen, dass er Blüten bildet. Außerdem habe ich auf einen kleineren Pinsel umgestellt , der mir die kleinsten Platten gibt. Die Wassermenge in der Bürste bestimmt auch die Menge der Plateaus. Und gute Größe. Negative Malerei ist, wenn wir im negativen Raum arbeiten , der sich um das Objekt herum befindet. Nun sind dies z.B. Gebäude und müssen hier die Lichter als Hauptobjekt zeigen, also weiter, je nachdem, welche Farbe Sie für die Lichter wünschen, müssen Sie sie so malen. Und dann muss man mit unseren dunkleren Werten darum malen , vorausgesetzt, dass unsere Fenster und die Lichter. Mein Objekt hier ist Windows und ich male darum herum. Machen wir horizontale und vertikale Linien für die Fenster wie diese? Der gelbe Teil ist noch nicht trocken, aber ich zeige ihn absichtlich um zu zeigen, dass er ein verblasstes Aussehen ergibt. So können Sie diese Nass-auf-Nass-Technik auch für so feine Details verwenden. Sie können zu kleineren Stellen rund um den Pinsel wechseln um zu zeigen, dass meine Güte, undurchsichtige Aquarelltechnik zum Malen sind. Zuerst erstelle ich eine dunklere Ebene, damit Sie alle verstehen , wie es bei dunklen Radiusgemälden einen Unterschied macht . Also, bis das trocknet, kehren wir zur Maskentechnik zurück. Da es jetzt trocken ist, male ich darüber. Und Sie können sehen, wie es der Wasserfarbe widersteht. Jetzt ist diese Schicht trocken und dann können wir die Maskierungsflüssigkeit abnehmen und behalten. Zurück zur Gouache-Technik. Ich habe natürlich schnelle Konsequenz genommen und Blitze gemalt. Auch undurchsichtiges, weißes Aquarell liefert die gleichen Ergebnisse wie das von oh Gott. Lassen Sie uns das abnehmen und Sie können sehen, wie sauber die Ergebnisse sind. Sie entfernen die Maskierungsflüssigkeit mit Hilfe eines Fingers oder Radiergummis? Es gab ein wenig Farbe auf meinen Finger, was dazu führte. Also lass uns jetzt einen Radiergummi benutzen. Mit diesen Techniken können Sie also hellere Bereiche wie diesen malen. Wir sind mit unseren grundlegenden Techniken fertig. Also lass uns einfach das Abdeckband abnehmen. Jetzt. Lassen Sie uns eine Zusammenfassung aller Techniken haben , die wir gelernt haben. Forstwirtschaft, also nass auf, wolkennass, dann Farbverlauf, Waschen, Trockenbürstentechnik und Reflexion, Maskierung. Bandtechnik zum Festhalten von Leerräumen, anschließendes Glasieren und Heben, Spritzern auf nassen und trockenen Oberflächen und Negativlackierung. Abgerundet mit der Gauche oder den undurchsichtigen Aquarellen. 4. Abklebeband: Fangen wir damit an, mein Papier von allen DHS abzukleben. Da in Aquarellbildern mit viel Foto oder Techniken wie Nass auf Nass oder Licht. Abdeckband ist sehr hilfreich, um ein Knicken des Papiers zu verhindern , und es sorgt auch für saubere und saubere Kanten. Ich verwende normales Klebeband und es ist leicht verfügbar und auch günstig im Preis. Sie können die Randstärke Ihrer Wahl verwenden. Ich mag es, einen dünnen bis mittelgroßen Rand für meine Farbe zu haben , um sicherzustellen, dass zwischen dem Abdeckband und den Personen, die sich an Ihren Finger befinden, oder eine Waage über der Maskierung, keine Lücke entsteht zwischen dem Abdeckband und den Personen, die sich an Ihren Finger befinden, Bänder. Wir können jetzt wieder mit dem Projekt beginnen. 6. Skizze: Wir beginnen unsere Skizze mit dem Zeichnen einer Grundlinie. Es ist nach rechts abfallend. Die Donnerblitze lösen sich mit der Skizze und bilden nur einige Wellenlinien. An diesem Punkt werde ich also meinen Ursprung im Donner haben, dem Blitz. Je Vater du deinen Bleistift hältst, desto bessere Ergebnisse erzielen Sie. Dies dient nur dazu, diese Muster zu erreichen. Während Sie, wenn Sie einige detaillierte wünschen, Ihren Stift so halten müssen, dass Sie jetzt in Richtung rechts sind, skizziere ich nur wenige Hauptpunkte für das Auftragen von Maskierungsflüssigkeit. Darüber hinaus. Ich mache es mit Hilfe eines Radiergummis etwas leichter. Wenn Sie einen knetbaren Radiergummi haben, wird es gut und gut sein. Nachdem ich die überschüssigen Graphitmarkierungen entfernt habe, trage ich die Maskierungsflüssigkeit auf. 7. Maskierflüssigkeit: Ich verwende Maskierungsflüssigkeit von Bruce Toyota. Halten Sie Ihre Hände leicht bereit während Sie die Maskierungsflüssigkeit auftragen. Weil wir dünne, feine Linien brauchen. Wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit haben, machen Sie sich keine Sorgen, denn meine Farben werden Ihnen helfen. Alles was Sie brauchen ist eine weiße Gouache, da diese undurchsichtig ist und über die vorherige gestrichen werden kann. Sie auch beim Auftragen von Maskierungsflüssigkeit darauf, dass Sie einen alten Pinsel verwenden. Blitze können als Wurzeln erscheinen wenn sie sich vom Taco zum letzten verzweigen. Wenden Sie dieses ähnliche Knie auf unsere Skizzenlinien an. Nachdem Sie die Maskierungsflüssigkeit auf alle Hauptleitungen aufgetragen haben , lassen Sie sie mindestens eine halbe Stunde trocknen und dann fahren wir fort. Das Projekt zu sein. 8. Vorbereiten von Farben und Papier: Beginnen wir das Projekt, indem die Farben und Menschen mit Wasser vorbereiten. Sprühflasche ist dafür sehr hilfreich. Für dieses Projekt benötigen wir Neonpink, und diese Schere stammt von White Nights. Ich verwende Payne's Gray von Van Gogh Box und mische es mit dem Neonpink. Dies ist der dunklere Farbton. Wir werden mehr von einem helleren erhalten, indem mehr Neonpink in die Mischung mischen. Wenn Sie kein Neonpink haben, können Sie auch Karmin oder Operator oder andere ähnliche Farben verwenden . Bereit sein. Und jetzt müssen wir den April vorbereiten. Ich verwende meinen Dreiviertel-Flachpinsel um Wasser auf die Menschen aufzutragen. Tragen Sie es gleichmäßig auf. Über die Horizontlinie. Tragen Sie irgendwann mehr und mehr Wasser auf, als die Faser beginnen das Wasser auf der Oberfläche zu absorbieren. Sie können dafür auch eine Sprühflasche verwenden. Da es eine gleichmäßige Verteilung auf der gesamten Oberfläche ermöglicht. Mit dem flachen Pinsel werde ich das Wasser oben auf der Horizontlinie ausgleichen. Das Wasser auf der Oberfläche sollte gleichmäßig sein und eine Maschine wie diese haben. Wenn es einen zusätzlichen Fotofleck gibt, können Sie ihn mit dem Schuh oder dem Gerinnsel sehen. 9. Farbmuster: Achten wir auf die Farben für das Projekt. Der Farbton ist neonrosa. Und das zweite ist Paynes Grau. Sie können auch etwas Leerzeichen verwenden wenn Sie Paynes Grau nicht haben. Wir werden auch etwas Gelb tief brauchen. 10. Erste Ebene: Ich verwende jetzt die rosafarbene Mischung und verwende zufällige Pinselstriche. Gehen Sie einfach mit dem Fluss der Farben und des Wassers. Dies ist der Bereich einer Region, in der das Licht heller ist. Versuchen Sie also, diese Phase richtig zu halten. Ich habe meinen Pinsel nicht gewaschen und benutze direkt das dunkle Payne's Grau, da bin ich mir sicher. Ich trage das direkt auf das vorherige Rosa auf und lasse es von selbst mischen. Ich verwende jetzt Paynes Grau direkt, um dem Himmel mehr Kontrast zu verleihen. Wir werden Paynes Grau in verschiedenen Ebenen hinzufügen , um dem Himmel Tiefe zu verleihen. Dieses Mal nehme ich Paynes Grau mit weniger Wasser und mehr Pigmenten, die mehr Farbe hinzufügen. Jetzt direkt unter diesem Rosa füge ich dunkleres Paynes Grau hinzu. Ich füge ein paar Pinselstriche von der Seite hinzu. Ich füge ein paar dunklere Sturmwolken hinzu. Alles was Sie brauchen, ist ein Pinselschnappen, so wie es mir geht. Ein Wischpinsel ist sehr hilfreich, um Wolken zu bilden. Sind Paynes Grau direkt unten. Ich habe noch etwas Neonpink in der Bürste, aber es ist völlig okay. Ich versuche, die Bereiche in der Nähe des Lightning Bytes zu halten , nur um einen Glow-Effekt zu zeigen. Aber wenn es schwierig oder nicht möglich ist, dann kannst du einfach übermalen. Es ist okay. Anfangs füge ich einen geringeren Wert hinzu. Fast in der Mitte des Gemäldes haben wir unsere dunklere Linie, das sind die Wolken. Und darunter ist es wie Kleben. Das Leuchten kommt vom Blitz. Fügen Sie einige dunklere Werte an den Seiten wie folgt hinzu. Und ich versuche nur, die Maskierungsflüssigkeit herum zu leuchten , indem ich den Werteregler gedrückt halte. Und wenn überhaupt, macht es sich keine Sorgen, da Sie die Hebetechnik für RSQ verwenden können. Für jedes Mal, wenn Sie Farben von den Menschen entfernen. Waschen Sie unsere Bürste gründlich in sauberem Wasser, wischen Sie sie mit einem sauberen Handtuch oder Taschentuch und verwenden Sie sie dann für Hebetechniken. Jetzt bilde ich mehr Strukturwolken, indem dunkleres Paynes Grau und mein dunkleres Paynes Grau Ich bin in mehr Pigment und weniger Wasser, nur aus kleineren Wolken. Jetzt, mit Hilfe der Dabbing-Bewegung, da dieser Wischpinsel eine gute, feine Spitze hat , kann ich auch kleinere Wolken machen. Wenn Sie sich mit der Wischbürste nicht wohl fühlen, können Sie auch eine kleinere Rundbürste verwenden. Ähnlich wie bei den vorherigen Schritten werde ich Tiefe hinzufügen, werde ich Tiefe hinzufügen indem ich ein paar dunklere Werte von Paynes Grau hinzufüge. Jetzt, wo ich endlich meine Bürste gewaschen habe jetzt mit einer sauberen, feuchten Bürste, werde ich die haarigen Strukturen anheben. wir hier Fügen wir hier ein bisschen Nachbesserung mit Paynes Grau hinzu? Ich hebe hier ein paar Farben von der Ursprungsseite, aber es sieht so aus, als wäre das Papier ausgetrocknet. Jetzt. Zur Nachbesserung füge ich die graue und neonpinke Mischung des Payne hinzu. Da ist das Papier etwas zu nass geworden. Jetzt versuche ich wieder zu heben. Wir werden eine zweite Schicht darüber malen. Da die Farben sehr hell und schattiert sind, bin ich nicht wirklich zufrieden damit, wie es aussieht. 11. Zweite Ebene: Für die zweite Schicht werde ich meine Leute mit der Sprühflasche beeinflussen. Sprühflasche hilft uns beim Schreiben des Papiers im Vergleich zu einer Linie mit Hilfe eines Pinsels. Okay, lass mich diesen Pinsel beiseite lassen weil das Papier jetzt zum Anhören, um den Job zu erledigen. Jetzt nehme ich das überschüssige Wasser mit dem höchsten Puffergewebe. Und die Maschine zeigt, dass das ungleichmäßig oder fotografisch ist. Ich verwende Paynes Grau mit guter Konzentration auf die Pinselstriche und die Bereiche, die dunkel sein sollen , ähneln den vorherigen. Ich habe meinen Mopppinsel nicht für das zweite Neon verwendet, da Moppbürste dazu neigt, mehr Wasser und weniger Pigmente aufzunehmen . Und deshalb habe ich auf einen Rundpinsel der Größe Acht umgestellt . Ich werde der Tafel von links nach rechts sagen , dass sie Wasser und Farbe zur Magie lassen soll. Jetzt werde ich mit einem sauberen, feuchten Pinsel das überschüssige Pigment von den leuchtenden Stellen heben. Stellen Sie sicher, dass Ihre Pinsel jedes Mal sauber sind, wenn Sie die Pinsel Sie können auch Taschentücher verwenden, indem auf diese Weise die Farbe abtupfen. Ich füge hier etwas konzentrierteres Paynes Grau hinzu. jetzt ein Abdeckband hier am unteren Rand des Bretts halte , erhalte ich Oslo oder kippe das Brett, wodurch die Schwerkraft auf die Bohnen und das Wasser wirken kann. Diese Methode führt auch zu einer natürlichen Mischung der Pigmente und des Wassers. Ich füge jetzt noch kleinere Punkte als Wolken hinzu. Mit Hilfe einer sauberen, feuchten Bürste mache ich jetzt die Kanten weicher. Und bei denen ich es weicher gemacht habe, werde ich oben mehr Paynes Grau hinzufügen. Mein Papier ist jetzt halbtrocken und die Striche können deutlich in Szene gesetzt werden. Also versuche ich, ein paar Pinselstriche wie diesen hinzuzufügen ein paar Pinselstriche , indem ich die Größe des Pinsels verwende. Und fast wie Kratzen mit Hilfe des Pinselbauches. Warum ist das Papier halbnasse Farbe? Der untere Teil wie dieser mit Paynes Grau für die Stadt. Ich ziehe die Farbe nach unten. Ich fülle es nur aus. Wir sehen uns als nächstes beim Malen der Details. 12. Details: Lassen Sie uns die Maskierungsflüssigkeit abnehmen, entweder mit Hilfe Ihrer Finger oder aus irgendeinem Grund? Testen Sie Ihre Maskierungsflüssigkeit immer an den Personen, bevor Sie beginnen. Wenige Papiere sind nicht sehr freundlich mit Maskierungsflüssigkeit. Das sind meistens handgemachte Papiere, die 100 Beiträge wichtig sind. Ich verwende jetzt White Gosh, keine gute dicke Konsistenz. Sei einfach leicht in deinen Händen. Haben Sie Wurzeln kleiner Linien genau beobachtet? Sie sind anfangs dicker und verzweigen sich in dünnere. Ich mache es einfach zufällig als eine Macht wie diese. Alles was Sie tun müssen, ist sie mit EBV-Linien zu mischen und Spaß zu haben. Sie können zu diesem Zweck auch einen weißen Stift verwenden , um dünne, feine Linien zu erzeugen. Ich füge diese weißen Linien zu dunkleren Bereichen hinzu, um mehr hervorzuheben. Und ich schätze, das ist ein Blitz genug. Direkt unter der Force Clear Paint, eine weitere Schicht mit einem dunkleren Payne's Grau. Und ich fülle gerade den unteren Teil hier mit dem übrig gebliebenen Mittel grün aus. Jetzt zeichne ich ein paar Balken für die Brücke. Zeichne Linien wie diese und verbinde sie miteinander. Fangen Sie jetzt an, Gras wie das von Pattons zu machen, genau dort, wo das zweite Jahr begann. Nun zu den Türmen der Großen. Ich füge etwas Licht hinzu. Ich verwende einen gelben DPO für die Zeilen, aber Sie können jedes gelbe verwenden. Fügen Sie zufällig einige Punkte um auch die Lichter der Stadt darzustellen. Ich verwende weiße Gouache , um mehr Highlights mit den Lichtern hinzuzufügen. Jetzt. Weiße Punkte zeigen mehr leuchtende Lichter. Das wird eine bessere Nachtszene der Stadt schaffen. Waschen wir jetzt unseren Pinsel weil wir mit dem Malen fertig sind. Ich hatte das Gefühl, dass die Linien vielleicht dunkler sein sollten. Also füge ich nur ein paar davon hinzu. sehen uns in der abschließenden Überprüfung unseres Projekts. 13. Endgültiges enthüllen: Hi, ich habe immer Angst, das Abdeckband zu entfernen. Da es sich um Arches-Papier handelt, wollen die Leute abzocken. Ziehen Sie aber immer schräg und den Patienten, während Sie das Band abnehmen. Wir haben saubere Kanten. Und ich finde es wirklich toll, wie das Projekt aussieht. Ich hoffe, es hat Spaß gemacht, dieses Projekt auszuprobieren. Ich bin beeindruckt von dem Donner, dem Blitz und wie er aussieht. Das Glühen dieses Autos ist so wunderschön. Wir hatten unser Original die Zeit bis zum Blitz , aus dem die ganze Zeit , die ich meine, entsteht. Wir sehen uns im nächsten Projekt. 15. Skizze: Dieses Projekt beinhaltet eine Stadt mit Belohnung. Also unsere Grundlinie für den Fluss. Jetzt musst du nur noch ein paar Blöcke schleichen, das heißt, ein paar Gebäude hierher zeichnen. Die Größe deiner Gehirnverbindungen kann von meinen abweichen, es ist völlig in Ordnung. Also werde ich von der Grundlinie aus Linien aufrecht zeichnen und diese dann miteinander verbinden. Ich denke, es ist besser, das Stiftwerkzeug direkt zu verwenden , als unsere Fähigkeiten einzusetzen , da dies Zeit sparen kann. Zeichne einige buschige Strukturen am Boden der Zucht. Ich zeichne ein paar kleinere Anfangskomplexe. Richten wir nun alle Bleistiftskizzen in geraden Linien aus. Und das ist erledigt. 16. Maskierflüssigkeit: Beginnen wir damit, Maskierungsflüssigkeit über das Gebäude aufzutragen , ja. Sie können auch ein Klebeband verwenden robuster ist, wenn wir keinen Muslim haben. Wenn Sie Klebeband verwenden, müssen Sie zuerst die gewünschte Form ausschneiden und dann auftragen. Sie können diese Art auch direkt denken, indem nur den Himmelsbereich schreiben. Aber die Bewegung wäre sehr restriktiv. Wenn Sie also keine Maskierungsflüssigkeit haben , verwenden Sie für die Bewegung zumindest ein Abdeckband. Nachdem Sie die Maskierungsflüssigkeit auf alle Gebäude aufgetragen haben , lassen Sie sie mindestens eine halbe Stunde trocknen. Alle Maskierungsflüssigkeiten sind unterschiedlich und daher ist die Trocknungszeit unterschiedlich. Sie müssen also die Trocknungszeit Ihrer Maskierungsflüssigkeit überprüfen . Nachdem das trocken ist, können wir mit diesem Typen anfangen zu malen. 17. Vorbereiten von Farben und Papier: Ich bereite gerade mein Papier und meine Stecknadeln für das Malen vor. Verwenden Sie eine gute Menge Wasser zum Benetzen des Papiers. Denn sobald Sie sich für die Fasern bewerben, lösen sich das Wasser, sobald das Wasser mit ihnen in Kontakt kommt. Deshalb müssen wir immer wieder Wasser aus der Nähe gleichmäßig auftragen. Sobald Sie einen guten Glanz auf dem Papier haben, ist es fertig. 18. InShot 20221019 173057442: Für dieses Projekt benötigen Sie zunächst Violet Deep. Sie können ein neues WLAN verwenden, das Sie haben. Das nächste Jahr. Es ist verbranntes Sienna, gelbes Medium, oder Sie können auch Cadmiumgelb verwenden. Als nächstes ist gelbes D, Sie können ein wenig Orange hinzufügen. Das gelbe, bläuliche Grün. Letztes Jahr ist Payne grau. Sie können auch schwarze oder neutrale Tönung verwenden. 19. Erste Ebene: Wir werden Riley zunächst tief in einer sehr leichten Konzentration einsetzen . Stan Kartenlinie von der oberen linken Ecke. Und mit einer Bewegung von links nach rechts kommen Sie nach unten. es einfach einreichen, wird Paynes Grau hinzugefügt. Jetzt in sehr leichter Konzentration wird der Himmel sehr dunkel mit stürmischen Wolken sein, aber das werden wir in den Ohren tun. Lassen Sie uns die Blätter platzieren und dann Schichten aufbauen. Jetzt haben Sie eine sehr gute Konzentration, die weniger Wasser und mehr Pigment enthält. Und mache einfach ein paar zufällige Pinselstriche von links nach rechts wie folgt. Verwenden Sie den gleichen Pinsel und mischen Sie ihn mit dem Grau des Payne. Nehmen Sie jetzt eine sehr gute Konzentration von Paynes Grau und machen Sie einige zufällige Pinselstriche in Form von Wolken. Nur ein bisschen Dabbing-Bewegung. Und das Papier und das Portal werden ihre Magie entfalten. Die Pigmente fließen mit der Richtung des Wassers. Nachdem oben Wolken gemacht wurden, macht einige Pinselstriche von Standorten wie diesem Jahr mit einem dunkleren Payne-Grau bei ähnlichen Pinselstrichen und Aufbauschichten. Ich versuche, einen weißen Anwalt auf der rechten Seite zu halten. Du musst einfach versuchen, dort Mischfarben zu vergeben. Ihr weißes Leuchten kann links, rechts oder in der Mitte sein. Jetzt mache ich hier ähnliche Pinselstriche von oben. Ich denke, der obere Teil muss eher ein dunkleres Payne-Grau haben. Also füge ich ein bisschen Pinselstriche hinzu. Jetzt mache ich kleine tiefe Wolken. Ich werde die gleichen Pinselstriche wiederholen. einzige Sache ist, dass ich Schicht für Schicht mit Paynes Grau baue . Lass uns hier ein paar kleine stürmische Wolken machen. Dann behandeln und diagnostizieren Sie Pinselstriche wie diesen. Es sieht aus wie mein Papier und ich fing an zu trocknen. Also muss ich schneller hochgehen. Macht mit jeder Marke, die Sie haben, ein wenig violett und fügen Sie unten einige Pinselstriche hinzu. Einige Euro wurden für einen gewissen Kontrast ausgegeben. Mit einer sauberen, feuchten Bürste. Ich hebe ein paar Farben hoch. Dein Vater blitzt. Wenn Ihr Papier ausgetrocknet ist, ist es okay, denn wir werden auch eine Sekunde malen. Dies ist kein notwendiger Schritt, aber er verleiht ihm ein Leuchten. Der Blitz. Fassen Sie das zusammen, ja, für die linken oberen Teile. Und wir sehen uns im nächsten Block. 20. Zweite Ebene: Für die zweite Schicht des Himmels vorsichtig Wasser auftragen. Seien Sie nicht zu hart beim Auftragen von Wasser. Andernfalls aktivieren Sie am Ende die Leber und ziehen Farben auf. Die oberen Teile sterben aus, also gib mehr Wasser auf. Nachdem ich im ersten Jahr mit dem Schreiben fertig war, ging ich zu dem überschüssigen Wasser, das die Ausgabe bot. Immer wenn an den Stellen des Abdeckbandes mehr Wasser vorhanden ist , besteht eine höhere Wahrscheinlichkeit, dass das Wasser in Form von Blau in das Gemälde zurückkehrt . Um dies zu vermeiden, ist es am besten, das überschüssige Wasser tot zu machen. Und das Gemälde werde ich mit grauen Farben und einer dunkleren Version davon für die Wolken beginnen . Die Pinselstriche und nur die Tippbewegung von links nach rechts und völlig zufällig. Fügen Sie auch oben auf diese violetten Wolken etwas hinzu. Da bin ich wild bräunlich braun. Oder wenn ich noch mehr mache und es dem Himmel hinzufüge, hebe ich mit Sicherheit etwas mehr als ein Jahr. Sind hellere Wolken. Nur um den Himmel ein bisschen mehr zu beleuchten, hebe ich hoch, aber du kannst stattdessen auch eine saubere, feuchte Bürste verwenden , so. Mit Paynes Grau werde ich eine kontrastreiche Zwei-Seiten-Bombe hinzufügen . Machen Sie auch einige dunklere diagonale und vertikale Striche wie diesen. Fügen Sie kleinere Wolken hinzu, wie Sie möchten. Würde das für eine saubere, feuchte Bürste wie diese für den Donnerblitz gelten? Wenn Ihr Papier ausgetrocknet ist, ist es das. Okay, denn das ist nur für den Donnerblitz. Es ist kein erforderlicher Schritt. 21. Details: Ich werde Freunde posten. Wer denkt Gliederung. Folgen Sie zunächst der Skizze , die Sie erstellt haben. Das wird das Verständnis der Gebäude erleichtern. Wenn Sie Angst haben, einen Pinsel direkt oder für die Konturen zu verwenden, können Sie einen Mikron-Stift verwenden , der wasserdicht ist. Mit einem Mikron-Stift Ihre Arbeit mit mir viel einfacher und Ihre Zeit wird auch gespart. Aber ich benutze lieber unseren Pinsel. direkte Malen von Linien mit dem Pinsel hilft, das Selbstvertrauen zu stärken und gleichzeitig das Muskelgedächtnis Ihrer Hand zu verbessern . Also für das erste Gebäude fülle ich es nur mit horizontalen Linien wie diesen. Sobald die horizontalen Linien fertig sind, füge ich zufällig vertikale Linien oder Punkte hinzu. Dies soll zeigen, dass nicht alle Flüssigkeiten Räume des Gebäudes sind oder dass der weiße Teil die Beleuchtung der Bodenordnung zeigt oder ähnelt. Für diesen Berlingo zeige ich vordere als auch die eckige Seitenansicht von Bo. Zeichne so schnell wie möglich Linien. Das ist eine wirklich gute Übung, sage ich dir. einfach keine Angst. Niemand urteilt New York. Dadurch werden Sie verstehen, wie lange Sie zu lange dauern. Für eine gewisse Abwechslung. Ich mache vertikale Streifen. Dann machst du einen Block in der Mitte. Machen Sie dann auch einige vertikale Streifen in den unteren Linien. Jetzt mit dem bläulichen Grün machen sich einige horizontale Streifen auf dieser Zucht. Mit gelbem Medium male ich das in voller Länge. Sie können auch ein paar weiße Flecken dazwischen hinterlassen. Aber wenn Sie andere Farben mit der Trockenpinseltechnik mit den weißen und gelben Bereichen bringen Trockenpinseltechnik mit , wird Licht dargestellt. Nur ein paar Kontraste und wenn Sie gelb tief hinzufügen, fügen Sie diesem Brennen auch einige gelbe Punkte hinzu, die Licht ähneln. Ich füge zufällig gelbe Farbe auf die Gebäude. Ich weiß, dass das alles für mich ist, indem ich einfach dem Prozess vertraue. Mit bläulichem Grün werde ich einige Teile des Berlins mit Glasurtechnik verlegen. Ich werde auf diese bereits gemalten Linien malen. Ich benutze Paynes Grau. Ich werde jetzt noch ein paar Details hinzufügen, leichteste Zeilen. Zuerst zeichne ich die Außengrenzen der Gebäude und ziehe sie dann mit zufälligen Linien, horizontal oder vertikal. Und das passiert völlig zufällig. Lehnen Sie sich bitte zurück und entspannen Sie sich. Gezwungen, vertieft, und dann bin ich mir sicher, dass Sie es definitiv schaffen werden. Unsere einzige AMU für Berlin sollte es also sein, sie mit zufälligen Linien oder Streifen zu füllen. Warte weiter. Der Ton von Paynes Grau. Heute Morgen mache ich ein paar kleine Mittellinien. Und von diesen werde ich mich wie Navy Yard nach außen erstrecken, man muss sich parallele Pixelspalten vorstellen. Wir können drei Seiten sehen, die uns zugewandt sind. Ich mische jetzt dunkle Linien für eine bessere Sicht. Es würde auch zu einem dunkleren Kontrast beitragen. Für dieses Biegen. Jetzt wird es Payne grau und sie benötigen zwei Leerzeichen mit dem gelben. Sobald wir mit dem Grundriss der Gebäude fertig sind, wird es mehr Kontrast zu Bohnen geben. Wir malen über dieselbe Linie. Also nochmal, was ich dem Kontrast glaube, ich habe meinen Pinsel jetzt nicht gewaschen und nehme eine gute Menge Gelb tief. Wir werden dies oben auf den Gebäuden hinzufügen . Gefragte Lichter. Verwenden Sie einfach Punkte an den Gliedern, um die Lichter auf der Terrasse zu montieren. Jetzt werden aus verzerrten Lichtern einige Strahlen Zitate wie die der Sonne entstehen. Ich füge ein bisschen bläulich-grünes Neon weil ich es so nicht richtig empfunden habe. Außerdem wollte ich nicht, dass es kaputt geht. Mit Paynes Grau. Ich zeichne eine Linie direkt unter den Gebäuden. Lass dich nicht verwirren, wenn ich sehe, dass es Malerei ist. Wenn Sie nicht sicher genug sind, feinere Details zu erzielen, können Sie auch einen Mikron-Stift verwenden. Sobald keine diese horizontale Linie hätte, werde ich einige Büsche direkt über der Linie hinzufügen. Fügen wir nun einige Highlights mit weißem Quash hinzu. Fügen Sie kleine weiße Punkte in der Mitte der gelben Lichter hinzu. Dies wird für ein eher konzentriertes Blau sein. Dann können Sie zufällig weiße Punkte für die Zucht hinzufügen. Stellen Sie einfach sicher, dass es sich innerhalb der quadratischen Blöcke oder der Krankenschwester befindet. Aber das Licht, du kannst so viele oder so wenig hinzufügen , wie du willst. Ähnlich wie bei den vorherigen Schritten , die wir hier gemacht hatten. Jetzt mit White Mix sind einige Arrays Anführungszeichen. Vielleicht mache ich das für alle, weil es mit Weiß besser aussieht. Stattdessen aus dem Griff. Ich werde den Donner starten, vom Mafioso erzwungen wird. Aus diesem Hauptzweig stieß Yahoo heraus. Meine Filialen stellen sich immer heraus, dass Filialen gut sind. Also fange ich gleich hier mit einem an. Sie können sehen, wie wir einen Antrag erhalten. Ich werde noch einen verrückten, welligen Rezensenten für die letzten Zweige machen. Und du kannst es auch benutzen und fertig. Wir sind fertig mit unserem Himmel. 22. Unterer See: Für die Reflexion des Grundsees werden wir zunächst Wasserkraft anwenden , die gleichmäßig auf die Menschen ausgeübt wird. Für Ablenkungen müssen wir genau die gleichen Verschiebungen malen , die oben vorhanden sind. Für Stängel beginnend mit bläulichem Grün. Wo immer ich bläuliches Grün sehe. Für die Gebäude. Dies sind nur einfache Abwärtsstriche und nichts Schwieriges. Reinigen Sie danach Ihren Pinsel und nehmen Sie Gelb tief und malen Sie unter den Atemzügen so. Diese Formen werden versuchen, sich zu vermischen, aber versuchen, dies zu verhindern. Und wenn es nicht passiert und du ein Grün bildest, ist es okay, denn wir verwenden Paynes Grau für die Rettung. Also füge ich es hinzu, wo immer Linien die äußeren Grenzen der Gebäude sind. Berechne den dunkleren Wert langsam in Schichten. Ich werde auch einen Teil von unten durchgehen. Wenn Sie nun einen Bereich haben und nicht richtig erscheinen, können Sie ihn auch mit der Hebetechnik korrigieren. Ich werde tief zwischen den dunkleren Bereichen etwas Gelb hinzufügen, etwas hellere Flexion zeigen. Ich mische tiefer mit verbrannter Sienna und male sie auf den Boden. Das wird das Spiegelbild für diesen Kerl sein. 23. Endgültiges enthüllen: Lassen Sie uns also die endgültige Enthüllung eines Projekts machen. Und Sie wissen schon, die Spitze des Abdeckbandes sanft. Und in einem Winkel. Mein Tisch ist momentan etwas frech. Aber ich hoffe dir gefällt das Projekt. Dieses Projekt war ein wenig überwältigend, aber ich bin sicher, dass Sie damit zufrieden sein werden, wie es ausgegangen ist. Danke fürs Zuschauen. 25. Farbmuster: Für dieses Projekt benötigen wir Blau. Sie können ein preußisches Blau verwenden. Dann verwende ich OCR aus diesem Set. Sie können Sagittal und Blau als Alternative verwenden. Dann müssen wir violett werden. Sie können auch Ihr eigenes Lila erstellen. Dann verwende ich dieses VOC, neonpink von White Nights, saftgrün. Ich werde auch Green Deep verwenden, aber Sie können einfach Blau und dieses Saftgrün hinzufügen um eine dunkelgrüne, verbrannte Sienna zu bilden. Und Paynes grauer oder neutraler Farbton. 26. Himmel: Fangen wir zuerst mit der Skizze an. Zeichne also eine Linie. Die Horizontlinie sollte ungefähr bei der Hälfte der Menschen liegen. Das sind 50, 50%. Oder Sie können sogar 40 bis 60 wählen. 60 sind für diesen Kerl. Zeichne dann eine diagonale Linie vom Startpunkt wie folgt. Zeichne eine weitere diagonale Linie direkt darunter. Ausgehend vom gleichen Punkt. Dorsumberge von Laktose wie diese für unsere Blumengebühr. Und mit einigen aufrechten Bergen wie diesem sind wir mit unserer Skizze fertig. Lass uns jetzt anfangen, den Himmel zu malen. Wir werden nass auf nass für den Himmel arbeiten. Tragen Sie also eine gleichmäßige Schicht Wasser auf. Tragen Sie erneut Wasser auf, da die Fasern den Überschuss einweichen. Umreißen Sie die Berge vorsichtig mit dem Pinsel. Ich trage das Wasser erneut auf und stelle sicher, dass es auch eine flache oder Hockeybürste ist, die sehr nützlich ist, um mit Wasser wie diesem zu warten. Da mein Pinsel etwas kleiner ist als das, was ich male. Ich muss immer wieder rübergehen. Der Glanz der Menschen sollte gleich so sein. Ich beginne den Himmel mit Neonpink und entscheide so. Verwenden Sie einfach eine Tupfbewegung und tragen Sie Farbe an der Seite auf. Wenn Sie sich nach oben bewegen, malen Sie mit einem helleren Wert des Neonpinks. Sie können auch Purpur oder Calm Mind verwenden. Ich gehe zunächst mit dem dunkleren Farbton und dann mit den helleren Werten fort. Die Platzierung der Farben erfolgt zufällig. Wählen Sie am Anfang selbst keine dunkleren Werte. Da das Malen in Schichten dazu beiträgt, dem Gemälde Tiefe zu verleihen. Ich bin jetzt auf dem Weg. Wir können jedes Blau Ihrer Wahl hinzufügen. Also füge ich unten einen dunkleren Farbton hinzu und male dann oben hellere Werte. Ich mache das, weil einige Bereiche an unserem Himmel aufgrund des Blitzes kleben werden. Mit einem leichteren Wert von absorbierendem Blau. Ich ziehe hier eine Linie wie diese. Am Boden dieser Wolken wird ein Blitz leuchten. Mit einer sauberen, feuchten Bürste. Ich werde einige der überschüssigen Pigmente entfernen, die hier sind. Wir werden hier mit diagonalen Pinselstrichen an dieser leuchtenden Stelle vorgehen. Und ich werde es auch mischen. Ich verwende eine Links-nach-Rechts-Bewegung. Und ich werde das hier mit einem sauberen Pinsel mischen , weil der Überschuss von uns und Think, Mach dir keine Sorgen, da das Wasser seine Aufgabe des Mischens von selbst erledigt. Sie müssen nur sicherstellen , dass Sie nass in nass arbeiten. Ich füge in der rechten Ecke etwas konzentrierteres Neonpink hinzu. Und wenn sich das Blau mit dem Rosa vermischt, ist es in Ordnung, weil es ein schönes Lila bildet. Ich nehme ein bisschen Lila von unten und füge oben so hinzu, weil es zu viel ist. Jetzt nehme ich eine gute, gute Konzentration von Blau und nach oben so. Und dann kommen Sie auf den Grund, wenn der Schmerz geringerem Wert abnimmt, wie bei einer Farbverlaufswäsche zu sehen ist. Mit demselben Blau markiere ich eine Linie für die Wolken. Und dann füge oben in dieser Linie einige stürmische Wolken hinzu. Wählen Sie am Anfang selbst keine dunkleren Werte. Machen Sie zufällige Pinselstriche als dort, wo Sie für die Wolken leben. Fügen wir dieser Linie unten eine Wolkenschicht wie folgt hinzu. Dann mit dem blauen Fügen Sie diagonale Striche wie folgt hinzu. Von unten beginnend. Nach dem Waschen der Bürste. Also das überschüssige Wasser auf einem Taschentuch und heben die Pigmente wie dieses diagonal von oben an. Jetzt tun wir das, weil die Linie unter den Loop-Noten der leuchtende Bereich ist. Als nächstes füge ich mit breiterer Tiefe einige Wolken wie diese oben hinzu. Beobachtete die Pinselstriche. Da ist der Pigmentwert aus dem Pinsel eine Lektion. Jetzt gehe ich für die Clubs nach unten. Ich fasse noch dieses Rosa hinzu, so wie dieses, bei dieser Größe. Kleinere Wolken mit kleineren Pinselstrichen in der Nähe des Blitzes wie diesem. Es gab zu viel Pigment auf dieser Seite hier. Ich nehme ein wenig und füge andere Wolken an anderen Stellen hinzu. Und tun Sie dies, indem Sie dem vorherigen Papst einen Mehrwert verleihen , der jetzt sein eigener ist. Fügen Sie unten einen dunkleren Wert von Neonpink hinzu und fügen Sie bei Bedarf einige Nachbesserungen hinzu. Jetzt mit dem dunkelsten Wert von Blau füge ich einige kleinere Wolken über den vorherigen bestehenden Zweck hinzu den vorherigen bestehenden Zweck liebe es, dies zu tun oder in Schichten zu malen. Wir werden eine Tiefe in das Gemälde einbauen. Ich füge zufällig Wolken hinzu, manche sind klein, manche sind groß. Und in jede Richtung. Du hast einfache Pinselstriche. Es ist, als würde ich fast eine Linie beim Schneiden des Topfes ziehen eine Linie beim Schneiden des Topfes hier einige an den Seiten hinzufügen. Und auch dazwischen und das Mischen von Rosa und Blau. Mit Wiley Deep werde ich die dunkleren Wolken an den Seiten weiter hinzufügen . Asda neue Lektionen werde ich auf den Grund verpassen Wolken. Wenn Sie beobachten, wasche ich meine Bürste sehr seltener. Nun zu unserem letzten Showstopper fügen wir Paynes Grau oben hinzu und alles super Kontrast. Bemale kleinere Wolken und sorge dafür , dass die Schichten unter uns sichtbar sind. Du kannst jetzt endlich, deinen Pinsel waschen, wie wir mit diesem Kerl fertig sind, nur dass wir einige Bereiche für das Blitzglühen anheben müssen. Also für die Hebetechnik immer das überschüssige Wasser auf ein Taschentuch oder ein Handtuch geben und kein neues Wasser in das Gemälde einführen. Wir werden nur einen kleinen Blitz für dieses Projekt haben. Nur das Leuchten der Wolken kann also im Projekt einen Unterschied machen. Vom unteren Punkt heben sich die Wolken ein wenig so. Und wir sind fertig mit unserem klebrigen Himmel. 27. InShot 20221020 203301787: Ich werde die Größe von Florida vergrößern. Also für den Fall, dass Sie eine ähnliche Zeile wie ich zuvor machen. Es tut mir so leid, aber es ist nur eine Zeile. Und dieses Projekt ist komplett aus meinem Kopf. Und im Moment hatte ich einfach das Gefühl , dass ich vielleicht mehr Grün brauche. Dann fange direkt mit saftgrün an. Das Saftgrün dieser Marinepalette ist sehr hell. Ich verwende die Nass-on-Trocken-Methode und trage nur die grüne Farbe auf. Ganz mit dem Saftgrün innerhalb der Linie sein. Ich benutze ein wenig Born Sienna und ergänze diese Linie. Dies dient dazu, einige Trübungen darzustellen und dem Feld Tiefe zu verleihen. Fügen Sie einfach kleine, kleine Punkte wie diesen hinzu, die Laub ähneln. Verwenden Sie mehr verbrannte Sienna, um mehr dunklere Werte hinzuzufügen. Wenn Sie absorbiert haben, sind die Punkte mehr zur Linie und weniger zur Spitze hin. Diese Zeile erneut mit übrig gebliebener Farbe drucken. Und es ist nicht notwendig, eine gerade Linie zu sein, nur dass es eine Abgrenzung für die Trennung der beiden Farben auf dem Feld war. Als nächstes werden wir Lavendelfeld malen. Ich verwende Green Deep. Ich füge etwas Laub oder Gras ähnliches Muster hinzu. Bedecke das gesamte Greenfield mit diesem Muster. Zeichne dunklere Werte in der Nähe der anderen Linie Wenn Sie sich nach oben bewegen, können Sie leichtere Pinselstriche verwenden. Diese zufälligen Striche haben unserer Fütterung jetzt ein so volleres Aussehen verliehen , indem ich Neonpink verwende, werde ich einige kleine Punkte als Blumen hinzufügen. Ich werde ein wenig weißes Aquarell verwenden um ein paar Verkostungsblätter anzufertigen. Nehmen Sie etwas Weiß zur Seite und fügen Sie ein wenig Neonpink hinzu. Sie erhalten einen schönen leuchtend rosa Farbton. Sie können stattdessen auch karminrot, rot verwenden. Gut mischen und in einer guten Konsistenz. Und auf die Zotten gespritzt. Achten Sie darauf, nicht in den Himmel zu spritzen. Splatter in kleinen Gruppen wie diesem. Als Wildblumen. Sie können auch solche Punkte hinzufügen, dies wird jedoch viel Zeit in Anspruch nehmen. Markiere nur ein wenig die Oxidlinie. Als nächstes nehme ich für den Lavendel etwas verbrannte Sienna und mache das. Ich werde gut etwas Neonpink-Mix hinzufügen und verwende direkt die Wet-on-Dry-Technik. Mit Neonpink füge ich einige davon hinzu und mische sie. Dies ist für den zusätzlichen Kontrast und Textur, die mit der Mischung aus Neonrosa und verbranntem Sienna einhergehen. Nehmen Sie jetzt eine breitere Tiefe oder beliebiges Weingut, das Sie an der Ecke eingerichtet haben. Dann gut mischen, indem Sie Seitengespräche zwischen den beiden Farben verwenden. Sie können auch etwas Wasser hinzufügen , wenn das Papier zu trocknen beginnt. Der einzige Schlüssel zum besseren Mischen ist, wenn das Papier nass ist. Etwas Neonpink und wieder leer. Verwenden Sie jetzt auch grüne Dattel, einige grasähnliche Muster oder Laub dafür. jetzt eine dicke Konzentration verwenden , fügen Sie auf ähnliche Weise einige Gräser hinzu . Fügen Sie hinzu, wo immer Sie denken, es ist eine Studie, die als solche keine Einschränkung für die Gräser darstellt. Fügen Sie einfach hinzu, dass die Binet-Mischung sichtbar sein sollte. Waschen Sie Ihre Bürste gut und lassen Sie uns jetzt unsere verschiedenen Becken scheren. Machen Sie also etwas Wildwasserfarbe, fügen Sie etwas violette tiefe und nickelbasierte Kasse hinzu. Jetzt, da es viele Spritzer geben wird, ziehe ich es vor, den Himmel mit dem Papier in ihrem dunklen Purpur zu bedecken . Spritzen Sie nun etwas in das Fenster, bis Sie einige Punkte in einer Linie oder einer lebenden Dosis hinzufügen können . Ich wechsle jetzt zu meinem Rundpinsel der Größe Acht und füge diesem vorherigen noch etwas weißes Aquarell hinzu. Nimm eine gute Konsistenz und spritze so viel du willst. Nun, ein bisschen Abwechslung. Fügen Sie etwas Neonpink hinzu, das Weltraumsymbol. Verschmieren Sie diesen anderen Dell , weil die Spritzer zu groß sind. Nun, endlich, mit etwas weißem Aquarell, werde ich es so in kleinen, feinen Clustern kennzeichnen. Außerdem habe ich auf einen kleineren Pinsel umgestellt. Sie können weiße Punkte hinzufügen, wo immer Sie es für notwendig halten. Wir sind fertig mit dem Spritzen und das Feld sieht wunderschön aus. Jetzt können Sie die Abdeckung abnehmen und Ihre Bürste waschen. Nun. 28. Details: Beginnen Sie mit verbrannter Sienna für die fernen Berge. Sie können auch mit verbrannter Sienna auf dem vorhandenen Skyping malen . Das heißt, wir werden Verglasungstechnik mit verbrannter Sienna verwenden. Wenn Sie beobachten, verwende ich verbrannte Sienna, aber die Farbe scheint von verbranntem Umbra zu sein. Das liegt daran, dass die vorhandene Farbschicht darunter eine dunklere Farbe erzeugt. einfach ein paar Dollarberge wie dieses hinzu, füge ein paar Stücke hinzu. Du kannst auch ein kleines Ding hinzufügen, Jeff Payne ist grau, ich bin gemischt. Nun. Wir sind fertig mit unserer Grundform der Berge. Nehmen wir also die Farben beiseite denn wir werden jetzt nur noch mit weißer Gouache für den Blitz arbeiten . Und es wird mir auch eine freie Handbewegung geben. Sie können auch ein weißes Aquarell verwenden. Wenn wir keine Gosh-Farbe haben, fange ich mit einer sehr dünnen Linie vom Berg an. Du bist so und greifst nach oben. Der ganze Blitzschlag, den wir malen werden , wird unter diesem Anwalt sein. Ich gehe mit sehr dünnen Linien und finde Blitze und nicht wie die vorherigen. Machen Sie feine Linien und verzweigen Sie sich sogar bis nicht. Ich füge einen kleinen Punkt als Licht hinzu und fülle ihn dann mit einem sauberen, feuchten Pinsel aus. Dann wechsle ich zurück zu einem kleineren Rundpinsel und füge einige kleine, kleine Punkte für Lichter hinzu. Für den letzten Schliff. Ich werde einige kleine weiße Punkte in das Feld einfügen, wo ich denke, dass es ein kleines Highlight braucht. Und dann fange ich endlich mit dem weißen Quash an. Und wir sind endlich fertig mit unserem Projekt. So können Sie jetzt Ihre Bürste waschen. 29. Endgültige Offenbarung: Nehmen wir das Abdeckband ab und sehen, wie das endgültige Gemälde aussieht. Es ist so befriedigend , das Abdeckband abzunehmen und saubere scharfe Ränder zu haben. Das Projekt sieht so wunderschön aus und das Leuchten des Blitzes ist so atemberaubend. Dieser sieht wirklich magisch aus. Was sagst du? Wenn du dieses Projekt liebst? Versuche es im Projektbereich zu teilen. Ich freue mich sehr, diese magische Schönheit von meinen Schülern zu sehen . 31. InShot 20221021 122212526: Diese Skizze macht eine kleine schräge Linie und fügt dann einen Halbkreis für den Tempel hinzu. Sie über diesem Halbkreis Fügen Sie über diesem Halbkreis einen weiteren kleineren Halbkreis hinzu. Dann füge oben auf diesem Halbkreis einen kleinen Block wie diesen hinzu. Und dann füge einen kleinen ringförmigen Halbkreis oben auf dem Block hinzu. Und dann bedecke es mit einem weiteren kleinen Block, Autofokus und zeichne dann eine Linie, die sich so nach außen erstreckt. Wir werden ein paar buschige Strukturen haben. Das ist also dafür, einige kleine Linien von Blöcken als Teil des Temporals zu erstellen. Außerdem zeichne ich eine Linie und darunter mache ich ein paar kleine Fenster. Jetzt soll unsere Gesamtsicht verschwimmen und es geht nicht um Details. Sie können davon ausgehen, dass unsere Häuserreihen, Sie und außerdem ein anderes Institut oder etwas, auf das wir uns nicht konzentrieren werden. Darüber hinaus zeichne ich eine weitere Linie und verlängere dann den temporalen Teil nach unten. Ich zeichne ein kleines Rechteck. Wir brauchen diesen zeitlichen Teil als Teil davon. Und dann werden wir hier neben dem Tempel einige Bäume haben , die in den helleren Bereichen stehen werden, vorausgesetzt, unsere Straßenlaternen. Also werden wir ein wenig Maskierungsflüssigkeit verwenden. Du bist es auch. Wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit haben, machen Sie sich keine Sorgen. Sie können mit Cosh malen. Darüber hinaus. Dann zeichne ich Blitze und ein paar zufällige Striche. Vorausgesetzt, der Ursprung liegt hier. Ich bin nicht glücklich damit, wie es damit aussieht. Und ich verlängere die Linie nach unten und mache letzte Linien, sich in verschiedene Richtungen verzweigen. Und unsere Skizzen sind fertig. 32. Maskierflüssigkeit: Bevor ich die Maskierungsflüssigkeit auftrage, verblasse ich. Die Bleistiftmarkierungen sind klein. Und dann trage ich mit meinem alten dünnen Pinsel sehr feine Linien Maskierungsflüssigkeit auf. Wende so zehn Linien wie möglich für den Blitz an. Sie können diesen Abschnitt bei Bedarf im Geschwindigkeitsbereich auch etwas beschleunigen. Fügen Sie außerdem Maskierungsflüssigkeit auf die Objektträger über Ihnen hinzu. Dann reibe ich etwas in Richtung der Büsche. Die Büsche sind nicht notwendig, aber Sie können einige wie diese hinzufügen, genau wie bei der Tupftechnik. Fügen Sie dem Windows die Maskierungsflüssigkeit ordnungsgemäß hinzu. Um auf den aufhellenden Teil zurückzukommen, werde ich einige sehr dünnere Linien hinzufügen. Jetzt. Ich kratze ein bisschen Maskierungsflüssigkeit, diesen temporalen Teil hier, und dann sind wir fertig. 33. Himmel: Ich werde meine Schmerzen lindern, mein Quellwasser erzwingen. Dann ist es Zeit für die Leute, die das ganze Wasser für die Arbeit an Nass-auf-Nass-Techniken bekommen . Inzwischen müssen Sie gewusst haben, dass Sie in Schichten arbeiten , auch um das Papier mit sauberem Wasser vorzubereiten. Denn anfangs werden die Fasern im überschüssigen Wasser einweichen. Und Sie müssen den gesamten Arbeitsbereich mit einer Bewegung von links nach rechts oder von oben nach unten abdecken den gesamten Arbeitsbereich mit einer . Und das Papier sollte so einen schönen Glanz haben. Ich beginne mit deinem Blau für den Himmel. Lassen Sie direkt darunter etwas Platz und fügen Sie einige auf ähnliche Weise wie folgt hinzu. Als nächstes füge ich direkt darunter bläuliches Grün hinzu. Zunächst werde ich an Lichtwerten für den Globus arbeiten. Darüber hinaus werde ich konzentriertere Werte aufbauen. Sie können auch Acetylen verwenden. Wenn du kein bläuliches Grün hast, füge ich oben etwas Blau hinzu. Du kannst eine Umweltverschmutzung benutzen Lucio. Jetzt, mit dem konzentrierten Wert von bläulichem Grün, füge ich einige zufällige Pinselstriche hinzu. Fügen Sie dann einen dunkleren Wert von Blau hinzu. Fügen Sie das gleiche Blau zur unteren Zeile hinzu. Nehmen Sie nun etwas konzentrierteres Blau und fügen Sie einige Pinselstriche wie diesen hinzu. Mit einer sauberen, feuchten Bürste. Jetzt hebe ich mich von den Blitzen ab. Das ist überall dort, wo das Maskierungsflüssigkeit ist. Dadurch wird das Licht zum Leuchten gebracht. Sie müssen die Schritte mehrmals wiederholen. Wenn das Papier nass ist, fließen die Pigmente zurück. diesen fließt Wasser zurück. Das ist also der Unterschied. Ich wechsle zu meinem Rundpinsel der Größe Acht und füge bläuliches Grün hinzu. Ich werde hier auch etwas dazwischen noch etwas Blitzgeschwindigkeit hinzufügen . Jetzt ganz oben füge ich ein sehr konzentriertes hinzu und verteile es dann so zufälligen Pinsel, um dasselbe hinzuzufügen, wobei ich Seitenstriche wie diesen verwende. Achten Sie nur darauf, dass die darunter liegende hellere Schicht noch sichtbar ist. Fügen Sie von oben beginnend noch mehr dunklere blaue Pinselstriche hinzu. Ich bedecke damit nicht den gesamten Himmel, sondern nur kleine Pinselstriche links nach rechts oder eine tupfende Bewegung. Fügen Sie einige kleine Pinselstriche zwischen Ihren Rippen hinzu. Der obere Teil sollte sehr dunkel sein. Also wiederhole diese Schritte weiter. Jetzt nehme ich einen sehr konzentrierten Wert an und füge eine Wolkenlinie zwischen den Linien von like me hinzu. Dies ist nur eine Glasschicht. Wir müssen mehr tun. Fügen Sie also immer wieder diese kleineren, kleineren Pinselstriche hinzu. Sie müssen nur die Tupfbewegung Ihres Pinsels verwenden, indem Sie die Seiten verwenden. Das ganze Band. Beobachtung ist der Schlüssel zu ähnlichen Ergebnissen. Um noch mehr Tiefe zu erhöhen, füge ich Paynes Grau hinzu und mache noch stürmischere, dunklere Wolken von der Seite. Ich füge die Farbe einfach so hinzu und schiebe sie. Es ist wirklich einfach. Sie müssen nur eine tupfende Bewegung des Pinsels verwenden. Fügen Sie einige dunklere Wolken mit Paynes Grau über den vorhandenen Wolken hinzu, nicht über dem unteren Himmel. Arteriole, kleinere Keulen. Fügen Sie auch etwas zwischen den Blitzen hinzu. Kleiner Blick jetzt, füge einfach ein paar kleine Punkte hinzu. Sobald ich mit dem Himmel fertig bin, werde ich einige Bereiche in der Nähe des Blitzes anheben. Wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit verwenden , können Sie einige Linien anheben, vorausgesetzt, ich sage das immer. Verwenden Sie zum Anheben jedoch eine saubere, feuchte Bürste und gehen Sie mehrmals über dieselbe Stelle . Leute fertig. 34. Vordergrund: Fangen wir zuerst an, die Büsche zu streichen. Ich füge zuerst gelbes Medium hinzu. Darüber hinaus werde ich Green Deep hinzufügen. Sie können auch ein Blau verwenden und es mit Gelb mischen , um unser dunkleres Grün zu erhalten. Sie können auch ein Saftgrün verwenden. Nehmen Sie dann ein beliebiges Braun Ihrer Wahl und mischen Sie es mit dem Grün. Es bildet sich auch dazwischen olivgrün. Dies wird zu einer Menge Textur beitragen. Für den Topf. Direkt darunter füge ich Schwarz hinzu. Oder Sie können auch Paynes Grau verwenden. Fügen Sie an den Ecken etwas konzentrierteres Schwarz hinzu. Bedecken Sie auch den oberen Teil, aber es fehlen einige buschige Strukturen. Sie können auch einige Bäume malen. Bedeckte den Schläfenbereich vollständig mit Schwarz. Und seien Sie vorsichtig beim Bemalen der feinen Strukturen. Oder Sie können hier auch einen Mikron-Stift verwenden. Bezahlen Sie auch die kleinen Blöcke neben den Temporalis. Ohne den Pinsel zu waschen, füge ich kleine, kleine Punkte hinzu. Du bist in den helleren Bereichen. Dies verleiht dem Gemälde eine Tiefe und einen Kontrast. Jetzt nehme ich eine gute Konzentration von Gelb tief und füge direkt neben diesem weißen Punkt hinzu. Wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit verwendet haben, können Sie einfach einen helleren Bereich annehmen und die entsprechenden Farben hinzufügen. In ähnlicher Weise füge ich neben seinen Fenstern auch etwas Gelb hinzu. Wir verlieren einige Nachbesserungen, die sich an einigen Stellen vermischen. Und da ich jetzt einen kleineren Pinsel verwende, werde ich mehr Feinstruktur hinzufügen. Das sind feine Linien oder andere Details. Ich möchte, dass der Bereich etwas mehr fließt , also füge ich Gelb tief hinzu und biege es so mit einer Seitwärtsbewegung. Und wir sind fertig. 35. Details: Es macht wirklich Spaß, die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen, aber auch anstrengend. Sie können jede Methode verwenden, um die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen. Es gibt auch spezielle Radiergummis. Zu diesem Zweck. Du kannst es auch mit deinen Finger machen. Achten Sie aber darauf, dass es nicht verschmiert. Ich zeige nicht den gesamten Trauerprozess, weil er derselbe ist. Vergessen Sie nicht, die Maskierungsflüssigkeit vom Boden zu entfernen . Ich verwende Schwarz, um Outliner-Fenster richtig zu öffnen. Dann mit verbrannter Sienna oder einem anderen braunen Umriss die Fenster von innen so. Ich füge dieser Folie zuerst Zitronengelb hinzu, acht Teile. Du bist. Dann oben auf diesem gelben Ocker, Kadmiumgelb. Weitere Tempel hoben Teile hervor. Ich nehme ein sehr leichtes Abwaschen auf Sienna. hier zu diesem Baum zurückzukommen, füge etwas Zitronengelb hinzu und darüber vielleicht Gelb. Ich verschmelze mich mit den anderen. Darüber hinaus werde ich etwas tiefes Grün in Form von Punkten hinzufügen. Denn in diesen helleren Bereichen bilden sie Blüten und tragen zu unserer Textur bei. Vermische etwas Gelb mit Schwarz. Das ist nur, um einige Lichter über dir darzustellen. Außerdem werde ich hier etwas Gelb um diese Lichter herum hinzufügen . Ich verschmelze in einer kreisförmigen Bewegung mit dem schwarzen Hintergrund. Auch für eine bessere Definition verwende ich Schwarz und füge es im anderen Tempel hinzu. Ich definiere nur die Fenster richtig. Und mit Glasier- oder Trockenbürsttechnik. Einfach mit dem Rest des helleren Bereichs vermischen. Fügen Sie etwas Gelb in die Fenster ein, um die Lichter sichtbar zu machen. Ich füge einfach die übrig gebliebenen Punkte hinzu. Du bist zufällig und spülst deinen Pinsel aus. Nun, weil wir mit dem Vordergrund fertig sind. Nun zum Blitz Verwenden Sie eine dicke Konsistenz von Weißwäsche und fügen Sie dünne, feine Linien ab den vorherigen Blitzen hinzu. Die vorherigen Blitze , die sich in Maskierungsflüssigkeit befanden nach n gehen müssen, sind die Anfangspunkte für die neuen Linien. Nun, ich hoffe, Sie verstehen meinen Standpunkt hier. Einfach aufgenommen und es wird einfacher für dich vergehen. Wenn Sie Leitungen verzweigen, achten Sie darauf, dass sie immer dünner werden. Hallo. Ich denke, das ist genug, weil es ein riesiger Blitz ist. Nur für ein paar Highlights füge ich kleine Punkte in derselben Lichtdosis hinzu. Ich bin ein paar winzige Punkte, nur um die leichte Flasche zu repräsentieren. 37. Projekt 5: Skizze: Lass uns den Sketch mit ein paar Steinen hier in dieser Ecke beginnen . Also werden wir hier einen See haben. Und das zieht die Horizontlinie. Ich zeichne ein paar Boote in der Nähe der Horizontlinie. Und es ist nur eine Grundform unseres Boards. Ich zeichne eins neben dem anderen, als wären sie am Ufer. Und ändere die Form dieses Bootes. Alarmt. Noch ein Brett hier, und dann werde ich ein paar Häuser zeichnen oder wie Sport hinter diesen Lebensmitteln steckt. Machen Sie sich bei der Skizze nicht zu viel Stress. Also nur ein paar grundlegende Informationen zur Beinstruktur hier? Wenige Fenster. All dieser Teil wird im Dunkeln sein und nur das Licht, das aus den Fenstern kommt , wird wichtig sein. Sie sich also keine großen Sorgen um diese Skizze. Es ist etwas kompliziert, aber es wird vereinfacht, wenn Sie einfach davon ausgehen, dass alles im Dunkeln sein wird und Sie nur mit Schwarz malen müssen. Im Wesentlichen sind für Sie also nur die Grenzen oder die Außenkanten von Bedeutung. Das Licht, das aus den Fenstern kommt , wird das Wichtigste sein. Du kannst beliebige Formen oder Blöcke zeichnen , um Häuser oder Sport darzustellen. Direkt hinter diesen Häusern stehen Hausboote. Wir werden Orange of Mountains haben. Man kann also einfach ein paar Plateaus rauf und runter bauen. Dieser ganze Bereich wäre schwarz. Es spielt also keine große Rolle. Auf die äußeren Grenzen kommt es an. Ich ziehe eine Linie , weil wir visuell eine hellere Version von Schwarz malen müssen . Und es könnte ein Felsenhaus darstellen. Ich werde jetzt ein Lineal verwenden, um die Drähte zu zeichnen , die die Linien des Sendemurms sind. Ich beginne zuerst mit dem Mittelteil und ziehe dann nach und nach Linien, und ziehe dann nach und nach Linien auf beiden Seiten von der Mitte aus geneigt sind. Ich habe verschiedene Linien über den Sendemast gezogen, wodurch er komplex und dennoch auffällig für den Betrachter aussieht . Jetzt mache ich von der Mitte aus kleine Balken auf der anderen Seite. Einfach korrigieren und detaillieren und oben einen kleinen Balken zeichnen. Jetzt rho ähnliche Sendetürme von Leselinsen auf der anderen Seite vor Sonntag. Sie können sich einfach überschneiden. Was eigentlich bedeuten wird , dass es sich um ein Online-Spiel handelt, aber als eins hinter dem anderen ausheilt. Mach dir keine großen Sorgen um diese Skizze. Ich werde den Abschnitt mit der Skizze der Ressource hochladen , damit Sie ihn entweder ausdrucken können . Oh, mach dich daran. Seit dieser Ecke bist du irgendwie leer. Ich werde eine kleine schräge Linie zeichnen , die die Sendetürme für das Gemälde vervollständigt. Für die fernen Berge. Ich verdunkle nur die Außenlinie so, damit ich sie leichter verstehen kann. 38. Himmel: Wir wickeln das Papier ein, indem wir zuerst Wasser auftragen. Trage eine großzügige Menge Wasser für diesen Kerl auf, aber dann mit einem flachen Pinsel, verteile es einfach auf mir. Das ist einfach zu viel Wasser, also werde ich es hinüberbewegen. Und das ist dank des Vorstands möglich. hilft, Papier auf eine Tafel zu kleben, was offensichtlich eine bessere Option ist als das Papier auf dem Tisch zu befestigen. Tragen Sie vorsichtig Wasser über den Bergen auf. Warten Sie ein oder zwei Minuten bis die Papierfasern das überschüssige Wasser aufgenommen haben, tragen Sie dann erneut gleichmäßig Wasser auf das Papier auf. Ohne Probleme löse ich das überschüssige Wasser, das sich auf dem Klebeband befindet. Andernfalls geht es zurück in das Gemälde und bildet einen Blues. Ich beginne den Himmel mit Blau und trage es so auf den Himmel auf. Sie können jedes Blau verwenden und es gleichmäßig auf die Oberseite auftragen. Tragen Sie mehr Pigmente oben auf und weniger Pigmente nach unten oder einzeln. Mit normalen Pinselstrichen werde ich auf solche Stellen auftragen. Halte den Mittelteil weiß, pelzige Pinselstriche. Ich beginne am Rand des Klebeband und beende es in der Mitte mit dem übrig gebliebenen oder verdünnten blauen Hinzufügen auf der Bergspitze. Von der Spitze der Berge, dem unteren Teil des Himmels hinter den Bergen. Durch das Hinzufügen von Pinselstrichen von rechts habe ich jetzt oder leuchtet in der Mitte unten. Um dem Himmel Tiefe zu verleihen, verwenden wir Paynes Grau. Fügen Sie es diesem Typen hinzu, indem Sie Seitenstriche verwenden , die denen ähneln, die wir unten gemacht haben. Es ist nicht notwendig das Ganze unter LEO sichtbar ist. Nur wenige Sportarten reichen aus. Nach und nach, mit mehr Konzentration von Paynes Grau, musst du die Tiefe des Himmels vergrößern. Ich male auf eine ähnliche Weise wie das vorherige Gemälde. Verschiedene Konzentrationsebenen. Ich hebe dein eigenes kleines, in das ich weitere dunklere Wolken mit Paynes Grau malen werde. verwende hochkonzentriertes Payne's Grey, ich bin keine kleinen, kleinen Wolken mit der Pinselspitze. Ich berühre einfach die Spitze des Pinsels und tupfe es so ab wo auch immer die Wolken sein sollen, füge so viele Wolken hinzu, wie du willst. Ich füge zufällig Pinselstriche für die Cloud hinzu. Geben Sie auch etwas dunklere Farbe auf den oberen Teil. In ähnlicher Weise werde ich auch die Seiten ergänzen. Bezahlen wir jetzt noch dunklere Wolken mit der höchsten Konzentration an Payne's Grey. Du kannst etwas Schwarz verwenden, wenn du möchtest. Da diese Wolke jetzt nicht mehr viel sichtbar ist und weitere hinzukommen, sieht die Hand aus, als wäre das Papier immer noch sehr nass. Ich werde es ein wenig verteilen und hier etwas zur Seite hinzufügen. Mit einem sauberen, feuchten Pinsel werde ich ein wenig über die Wolke heben, besonders um den Wolken einen Schimmer zu verleihen und einen Kleber für die Blitze zu verwenden. Also werde ich dieses Wasser mehrmals wiederholen. Und jedes Mal, wenn ich das mache, putze ich meinen Pinsel. Und so das überschüssige Wasser auf einem Taschentuch. Die gute Linie für Donner, Blitz und wir sind fertig mit unserem Himmel. Wir sehen uns als nächstes zum Malen. Der untere Teil. 39. Vordergrund: Ich werde die Nass-in-Nass-Technik für die Häuser oder die Hausboote verwenden . Ich werde zuerst mit dem Auftragen von Wasser beginnen. Tragen Sie kein Wasser auf die Fenster oder die Stimmen auf der Vorderseite auf. Ich liebe es einfach zu beobachten, wie die Pigmente mit dem Wasser fließen. Sobald ich das Wasser gleichmäßig auf die anderen Teile als die Boote aufgetragen habe , lasse ich es auf Payne's Grey fallen und lasse es über die Fenster verteilen über . Ist das verwässert, ist Payne überall grau. Ich werde jetzt auch die Boote vorne haben. Digger, jetzt gute Konzentration von Paynes Grau und füge es so zum oberen Teil des Bretts hinzu und lass es sich ausbreiten. Da Daten viel Wasser auf dem Pinsel und den Menschen sind, tränke ich ein wenig unter das Taschentuch und hebe es dann ein wenig an und vermische es. Nun für die Boote. Ich weiß, im Moment sieht alles so chaotisch aus. Aquarell ist jedoch ein Prozess , der in Schichten aufgebaut ist. Bei Wasserfarben beginnen wir zuerst mit einem helleren Wert und dann mit den dunkleren Werten für Tiefe und Kontrast im Gemälde. Für die Lichter. Jetzt verwende ich Gelb und füge es zu den restlichen Teilen hinzu. Das ist ein Windows. Es ist in Ordnung, wenn es das Grau des Payne von alleine mit dem Fluss des Fotos verschmilzt. dieser Nass-in-Nass-Technik zeigen Sie also , dass sich das Licht über die Teile verteilt. Lasst uns nun all diesen Pods mehr Charakter verleihen , indem wir unser dunkleres Payne's Grey verwenden. Ich verwende dieses dunklere Payne's Grey für die Außenkanten der Boote. Ich werde auch einige Zeilen auf der ganzen Linie hinzufügen. Auch hier mehr dunkles oder dunkleres Rosa. Lass uns den Fido malen, Berge geben und rückwärts sein. Ich skizziere nur die Ansicht der hohen Fenster hier. Und Feudalhäuser. Hinzufügen einiger zufälliger gerader Linien wie dieser. Mit dem Pinsel selbst. Dies verleiht dem Gemälde nur ein wenig Charakter verleiht dem Gemälde gleichzeitig das Aussehen verschiedener Details der Reihenhäuser und der Pässe von Fido. Schwarz oder dunkler, Payne ist grau. Fügen Sie all diese Grenzen gut hinzu und versuchen Sie, einige imaginäre Details für den Senior hinzuzufügen. Nichts steht im Fokus. Sie müssen sich nur eine Reihe von Reihenhäusern mit LED-Leuchten vorstellen. Ich sehe immer wieder Reihenhäuser, aber es ist vielleicht nicht einmal dass es nur ein paar Orte an unseren Häusern gibt oder was auch immer, das überall in der Show sein mag. Im Gegenteil, ich benetze es zuerst mit Wasser. Beginne mit Blau und wende ähnliche Striche wie der Himmel an , da dadurch die Reflexion im Wasser sichtbar wird. Also benutze ich die Pinselspitze, um diesen Teil des Sees oder umgekehrt zu malen. Ähnliche Pinselstriche auch von rechts, lassen Sie in der Mitte einen Teil Weiß übrig, der etwas nach rechts zeigt. Für die Spiegelung des Himmels. Fangen Sie an, Paynes Grau von den Seiten wie folgt hinzuzufügen und bedecken Sie das Blau nicht vollständig. jetzt auf einen kleineren Pinsel umgestellt, habe jetzt auf einen kleineren Pinsel umgestellt, weil wir viele Wellen und Wellen malen müssen. Reflexion würde auf dem Bildschirm direkt unter den Booten erscheinen. Ich füge zehn feine Linien mit Paynes Grau hinzu, die Wellen in Ihrem Auge ähneln . Dadurch werden einige Buchstaben kreisförmige oder gehustete Linien gezogen. Beginne zuerst mit einer helleren Farbe. Bewege deinen Pinsel in unserer Wandbewegung. Und Sie erhalten Beaufort-Triples. Außerdem sollte das Papier dabei nass sein. nehme das Grau des Payne zur Ich nehme das Grau des Payne zur Seite und füge die Wellen und Wellen in allmählicher Konzentration hinzu. Auf dieser Seite habe ich keine kleinen, kleinen Punkte, die in den Berichten auftauchen. Selbst in der Nähe der Spiegelung des Bootes werde ich Ansichten hinzufügen. Dies sind nur leere Zeilen von der Tafel, die einen tieferen Wert verwenden. Fügen Sie nun Ansichten von den Seiten hinzu. den unteren Teil Bedecke den unteren Teil einfach mit Paynes Grau oder Schwarz. Sie können es durch glatte Kanten wie einen Felsen aussehen lassen oder hier einige Gräser oder Bäume hinzufügen. Es ist nur dein Wunsch. Ich werde einige Graslichtmuster hinzufügen , die es in ihren dunklen Jahren gibt. Wir sehen uns als nächstes im Bild, die Details des Gemäldes. 40. Details: Verwenden Sie Schwarz oder Paynes Grau und beginnen Sie, dünne Linien hinzuzufügen, und fügen Sie eine Form hinzu, die natürlich näher beieinander liegt. Ich füge hinzu, dass die Linie wirklich zufällig gerutscht ist. Verdunkeln der Linien für die Registerkarte „Übertragung“. Sie können dafür direkt Schwarz verwenden oder sogar einen Mikronstift verwenden. Ich werde den Pinsel direkt verwenden. Das ist eine wirklich gute Übung zur Pinselkontrolle. Damit können Sie lernen, direkt mit dem Pinsel gerade Linien zu zeichnen . Denken Sie daran, Übung wird Sie perfekt machen. Zeichne oder male also alle Linien des Sendemurms gemäß der Skizze. Mit Paynes Grau verdunkle ich die Berge etwas, weil ich das Gefühl habe, dass sie etwas heller aussehen. gehe nur noch einmal über ein paar Zeilen, ich verdunkle und füge mehr Gefühl hinzu. Lassen Sie uns die Boote mit etwas Grau oder Schwarz von Payne skizzieren. Auch in der Mitte ein paar Streifen. Nun zum fernen Haus oder zu den Hausbooten. Sie müssen nur ein paar Grenzen hinzufügen , um die Umrisse für die Fenster zu erhalten. Wie gesagt, ein neuer Nothing Yard steht im Fokus. Wo definiere ich nur einige der Konturen. Dein Ich skizziere es, als wäre es der leichtere Teil. Das heißt, das Nukleoid verhält sich wie der leichtere Teil. Ich werde auch den Booten etwas Spiegelung verleihen , da sie dunkler sind. Sie können einen trockenen Pinsel Tokyo verwenden und das Schwarz von Paynes Grau mit höherer Konzentration malen . Nach der gründlichen Reinigung des Pinsels. Und wir werden mit dem donnernden Teil mit dem weißen Gott weitermachen . Lass uns das zur Seite nehmen und einfach weiß waschen. mit einer guten, dicken Konsistenz werde ich mit einer guten, dicken Konsistenz in zehn Linien wie diesen über die leuchtenden Bereiche streichen , die ich zuvor verlassen habe. Dann verzweigen Sie sich von diesem Ausgangspunkt aus einfach und feinere Wellenlinien. Sie können von jedem beliebigen Ort aus beginnen oder sogar eine Verbindung zu allen Linien herstellen. Wenn Sie sich mit einem weißen Jelly Roll Pen wohler fühlen, können Sie dies gerne tun. Es ist in Ordnung, wenn Sie über die Sendemasten malen , denn am Ende malen wir immer noch mit Schwarz oder Payne's Grey darüber . Dadurch wird sichergestellt, dass Ihr Blitz in einer kontinuierlichen Form ist und dass es keine Unterbrechung dazwischen gibt. Und es ist okay, wenn du nur wenige davon als Sein machst, so viele dünne Linien zu sein, kann überwältigend sein. Und ich habe zu viel übertrieben. Mit weißer Gouache können Sie einige kleine Punkte als Licht hinzufügen . Sie können einige kleine Punkte malen, die Licht in der Ferne auf der anderen Seite des Berges darstellen. Foto, finde die Highlights, wir werden etwas Spiegelung für die Lichter im See hinzufügen. Ich tupfe den Überschuss wirklich mit den Finger und füge nur ein paar kleine Streifen hinzu. Wir werden die Reflexion hier variieren , indem wir nur ein kleines Angebot hinzufügen. Verwenden Sie sehr wenig Wasser auf Ihrem Pinsel. Oder Sie können sogar eine Trockenbürsttechnik verwenden. Also, jedes zusätzliche Wasser, das auf den Pinsel aufgetragen wird, auf das Taschentuch auftragen und dann können Sie solche Glanzlichter bekommen. Ich füge ein paar kleine Punkte als Attribute hinzu. Die Mitte, ich füge ein paar Zeilen hinzu. Fügen Sie einige Punkte (CRS) hinzu, die dem Gemälde Tiefe verleihen, da all diese Glanzlichter den Reflexionsteil vervollständigen. Etwas mehr Touch hier. Und vielleicht ist das genug der Highlights, um den Kontrast zu erhöhen. Ich werde Payne's Grey verwenden und ein paar Zeilen hinzufügen. Oder vielleicht entscheide ich mich einfach für Blau und sehe, wie es sich als Teil der Spiegelung vom Himmel herausstellt. Ich füge nur ein paar sehr winzige Zeilen hinzu. Heute drohen die letzten Blitze. Ich bin mit dem Reflexionsteil nicht sehr zufrieden, also fügen wir dem Ganzen nur einen etwas dunkleren Wert hinzu. Ich werde ein paar Streifen hinzufügen, du bist auch in dieser Ecke. Nun zum letzten Teil, ich werde nur die Linien abdunkeln, die aufgrund des weißen Verlaufs nicht sichtbar sind . Ich verwende nur die Reste, um die Konturen des Bootes abzudunkeln. Und damit sind wir mit unserem Projekt fertig. 41. Schlussbemerkung: Lass uns das Klebeband herausnehmen und unser letztes Bild für diesen Kurs enthüllen. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie das Klebeband nehmen. Also sind wir endlich mit dem Unterricht fertig. Und ich weiß, dass es wirklich überwältigend war. Ich hoffe, dieser Kurs war hilfreich für dich. Und du magst die Projekte. Für Fragen können Sie gerne den Tab Diskussion verwenden. Ich freue mich, sie zu hören und zu beantworten. Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung für Ihre Gedanken zu diesem Kurs. Das wird mir helfen, es viel besser zu machen. Bis dahin, tschüss.