Gemälde ohne Pinsel: Abstrakte Gemälde für alle Künstler | Daniela Mellen | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Gemälde ohne Pinsel: Abstrakte Gemälde für alle Künstler

teacher avatar Daniela Mellen, Artist & Author

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs-Einführung

      1:27

    • 2.

      Benötigte Materialien

      3:09

    • 3.

      Die Optionen für die Leinwand

      2:03

    • 4.

      Ziehen des geraden Pulls

      5:19

    • 5.

      Ziehen einer sanften Welle

      2:22

    • 6.

      Ziehen eines Zig-Zags

      1:52

    • 7.

      Ziehen einer Kombination

      3:41

    • 8.

      Class und Variationen

      4:14

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

71

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Abstrakte Malerei sollte innovativ und einzigartig sein. In diesem Kurs zeige ich dir drei Techniken zum Ziehen von Gemälden mit abstrakter Farbe und ein hausgemachtes Werkzeug, um die Farbe zu verbreiten oder zu „ziehen“ und die Leinwand zu bedecken. Indem du ansprechende Farbkombinationen (zwei oder drei Farben, die du schätzst) mit Neutralen (wie Schwarz-Weiß) auswählst, bilden die Farben Farbverläufe und Mischungen, die das Auge zeichnen und faszinierend oder beruhigend sein können. Übe das Hinzufügen von Farbe und ziehe das Werkzeug dann über die mit Farbe bedeckte Leinwand, und erhalte ein Gefühl für die Menge der Farbe zu verwenden.

Andere Klassen zu abstrakter Kunst ohne Pinsel

Abstrakte Acrylic ohne Pinsel

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Daniela Mellen

Artist & Author

Kursleiter:in

I'm an artist and author living in coastal Florida and surrounded by plants, animals, marine life, and the warm sun - all things that inspire me.

I am drawn to creating things and love to get lost in projects. Each day is an opportunity to learn something new, build on existing skills, and branch out to new ones. I was formally trained as an educator which is my passion and incorporating art into teaching makes my life complete.

As of March 2023 I have a catalog of classes on Skillshare. You'll see handmade books, memory keeping, watercolor, acrylic paint, unique art supplies, and photography composition. Thanks for joining me and I look forward to seeing your work.

Check out my Patreon Channel or my YouTube Channel for additional class information

You can co... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Kurs-Einführung: Abstrakte Kunst zu schaffen ist innovativ und macht Spaß. In der heutigen Klasse werden wir abstrakte Kunst schaffen , ohne einen Pinsel zu verwenden. Stattdessen ziehen wir unser Bild und erzielen ein sehr interessantes Ergebnis. Jetzt sind die Ergebnisse nie mehr zweimal gleich und sie sind völlig einzigartig. Um diese Kunst zu schaffen, stellen wir unser eigenes Werkzeug aus einem Stück Karte her, aber Sie können Pappe oder sogar eine Plastikplatte oder sogar einen Pappteller verwenden, wenn Sie möchten. Und ich zeige Ihnen die Dinge, nach denen Sie suchen werden , wenn Sie Ihr eigenes Werkzeug aus Materialien erstellen , die Sie zur Hand haben. Von dort aus wählen wir unsere Acrylfarben aus wählen nur die Farben aus, die wir mögen oder die wir in Kombination miteinander mögen. Und diese Farben werden wunderschön sein. Wir werden unsere Arbeit wiederholt wiederholen bis wir diese schönen Verlaufsmischungen erhalten. Und dann liegt es an dir. Wenn Sie weiter gehen möchten, können Sie Ihre Arbeit so lassen, wie sie ist, oder Sie können mit Ihrer Arbeit interessante Bewegungen machen. Und ich zeige Ihnen im Video verschiedene Techniken dafür. Dieser Kurs richtet sich an Künstler aller Niveaus . Sie benötigen Leinwand, Acrylfarben und dann eine Karte, um Ihr eigenes Werkzeug herzustellen. Aber es gibt noch andere Kleinigkeiten, die Sie verwenden können, wie Lappen oder Papierhandtücher. Und diese sind sehr vorteilhaft. Also lasst uns anfangen. 2. Benötigte Materialien: Hier sind die Werkzeuge , die wir für unsere gezogene Acrylmalerei benötigen . Das sind abstrakte Gemälde, daher gibt es viel Spielraum und viel Flexibilität bei ihnen. Zu diesem Zweck habe ich Canvas hier. Jetzt habe ich verschiedene Leinwandstücke. Ich habe eine kleine Leinwand , die vielleicht nur zwei mal drei Zoll groß ist. Dann habe ich eine kleine vier mal 65 mal sieben und eine größere, ich denke, das ist eine Acht mal Zehn. Es ist nur ein Stück Leinwand und man sieht, dass es Unterschiede gibt. Dies ist eine gespannte Leinwand und dies ist auf einer Leinwandplatte. Sie können also alles verwenden, was Sie haben. Sie können sogar ein dickes Papier wie ein schweres Aquarellpapier verwenden. Um diese Technik zu erstellen, können Sie sogar den Hintergrund einer Kunstzeitschriftenseite verwenden. Sie müssen also nur mit der Menge an Farbe herumspielen , die Sie verwenden Wenn Sie mehr für die Leinwand als für das Papier verwenden, benötigen Sie etwas, um unsere Farbe zu verteilen. Du könntest einen Rakel gebrauchen. Sie können auch eine alte Geschenkkarte verwenden. Was Sie sicherstellen möchten, ist, dass Ihr Tool die Breite Ihres Canvas abdeckt. Diese Geschenkkarte wäre also perfekt für diese Leinwandgröße. Größe können Sie vielleicht damit durchkommen. Aber alles Größeres. Ich möchte mein eigenes Werkzeug herstellen. Und wie gesagt, du kannst einen Rakel benutzen. Das ist nur ein altes Board von einem Planer. Es ist der Umschlag und es ist fast wie ein mit Plastik überzogener Karton. Karton würde genauso gut funktionieren. Mir hat das Gefühl einfach gefallen. Es ist ein temporäres Tool, aber es ist sehr hilfreich. Und was ich mache, ist, dass ich mein Werkzeug gerne auf die Breite schneide , die ich brauche. Also ziehe ich immer ein Format ein, in dem es lang ist. Wenn ich auf diese Weise an meiner Leinwand ziehen würde, würde ich sicherstellen, dass mein Werkzeug auch diese Richtung abdeckt. Für diesen Zweck dieser Klasse werde ich mein Werkzeug so lange wie möglich schneiden. Und es muss vielleicht nur sechs Zoll lang sein. Sie benötigen es nicht, um Ihre gesamte Leinwand abzudecken. Nur vier bis sechs Zoll, damit Sie damit einen schönen Pool bekommen können. Um das zu schaffen, nehme ich einfach meine Schere und schneide einfach die Länge ab. Wenn ich jetzt Pappe verwenden würde, würde ich dasselbe tun. Das wird heute mein Tool sein, um meine Umfragen zu erstellen. Ich verwende auch Acrylfarben und ich mochte sie aus der Tube im Gegensatz zu handwerklichen Acrylfarben. Sie sind hochpigmentiert und haben weniger Wasser als die Bastelpigmente. Sie können auch die Bastelfarben verwenden. Sie müssen die Techniken leicht modifizieren. Und deshalb verwende ich gerne die Tube Acryl, aber Sie verwenden das, was Sie haben, was Sie mögen. Das ist sehr experimentell. Ich habe auch ein paar Lappen, mit denen ich mein Werkzeug reinigen werde . Ich bedecke meine Oberfläche mit einer Silikonmatte und dann können wir loslegen. Im nächsten Kapitel möchte ich Ihnen einige Variationen des Canvas zeigen und wie Sie es für die Verwendung vorbereiten. 3. Die Optionen für die Leinwand: Um diese Acrylstangen herzustellen, ist dies ein guter Zeitpunkt, um alte Leinwände zu verwenden , die Sie haben und von denen Sie vielleicht nicht begeistert da wir sie übermalen werden. Das ist eine Option, die Sie haben, wenn Sie die alten Leinwände haben. Ich habe auch einige Leinwände, die ich mit einer einfarbigen Farbe bedeckt habe und ich habe sie einige Tage trocknen und aushärten lassen. So klebt es nicht mehr und die Farbe ist völlig trocken. Und hier habe ich etwas Grün und ich habe auch etwas in Schwarz, weil ich einfach den Kontrast zwischen der Farbe, die wir auftragen, dem schwarzen Hintergrund mag . Das ist also eine Option, die Sie haben. Sie können die meisten Leinwände verwenden, die gezogen und gestreckt werden , weil sie etwas grundiert wurden. Aber wenn Sie es zusätzlich grundieren möchten, was ich gerne mache, habe ich einfach das Gefühl, dass das Pigment, die eigentliche Acrylfarbe, die ich verwende , besser zieht, wenn die Leinwand vorbereitet wird. Auch hier ist es ein optionaler Schritt wenn Sie so weit gehen möchten. Und für Kunstzeitschriften würde ich empfehlen, dies zu tun, weil ich denke, dass es das Papier stärkt. Ich nehme hier einfach ein bisschen Gesso und lege es einfach auf meine Leinwand. Das ist viel zu viel Gesso, aber das ist es, was rausgeschüttet wurde. Also verwende ich das einfach auf einer Reihe von Leinwänden , die ich habe. Und dann nehme ich einfach den Gesso und verteile ihn auf meiner Leinwand. Jetzt kann ich die kleine alte Karte hier verwenden , um sie sehr einfach auf diese Kleine zu verteilen. Aber um es darüber zu verbreiten, würde ich dasselbe tun. Ich muss eine andere Leinwand finden , um dieses übrig gebliebene Gesso zu verwenden. Aber man verteilt es einfach und es verteilt sich irgendwie wie Zahnpasta, ein bisschen einfacher als Zahnpasta. Von hier aus. Ich möchte, dass es schön glatt ist. Ich will keine Blasen oder Gesso-Hügel. Ich lasse das trocknen. Und dann können wir mit unseren Bildern beginnen. 4. Ziehen des geraden Pulls: Für unsere erste Technik verwende ich also eine Leinwand , die schwarz gestrichen wurde. Auch hier ist es nur eine Option. Sie können ein Use Canvas, eine neue Leinwand oder einfach nur ein genähtes Canvas verwenden. Ich verwende gerne viel Weiß und Schwarz in meiner Arbeit, und das ist völlig subjektiv. Und ich fange gerne mit Weiß an. Um mit dem Weiß zu beginnen, lege ich nur einen Hauch Weiß auf mein Bild. Und normalerweise gehe ich ungefähr ein Drittel des Weges oder so die Leinwand hinunter. Der Zweck dieser Stange ist es, die Farben miteinander zu verschmieren und sie etwas Interessantes tun zu lassen . Also nehme ich etwas von diesem Magenta. Nochmals, ich füge es hier hinzu. Und er spielt einfach herum. Ich mache gerne etwas Symmetrisches oder zumindest etwas Ausgewogenes. Aber das liegt an dir. Ich glaube, ich komme wieder rein mit etwas mehr Weiß auf beiden Seiten des Rosa. Und man bekommt ein Gefühl dafür, wie viel Farbe man braucht. Jedes Mal, wenn Sie ziehen, jedes Mal, wenn Sie eine Umfrage mit Ihrer Arbeit durchführen. Und ich glaube, ich nehme jetzt etwas Gelb. Lass es mich einfach hier rüber ziehen. Wie Sie sehen können, puffere ich meine Farben gerne mit Weiß. Ich denke, das sorgt für einen schönen Farbstrich und eine schöne Mischung. Es gibt mir einen schönen Farbverlauf und eine schöne Variation. Ich glaube, ich habe genug Farbe hier. Wenn nicht, kann ich es immer hinzufügen. Aber ich nehme zunächst gerne mein Werkzeug und lege es direkt auf mein Stück und kippe es dann einfach in einem leichten Winkel. Ich will nicht, dass es senkrecht steht. Ich will diesen leichten Winkel. Und dann ziehe ich einfach sanft die Länge meines Stücks hinunter und beuge mein Werkzeug etwas. Und sie gehen es immer wieder durch, vielleicht drei oder vier Mal. Und ich sehe das Ergebnis. Das ist sehr abstrakt und sieht sehr interessant aus. In einigen Fällen höre ich vielleicht damit auf, weil ich von diesem Bereich wirklich begeistert bin. Das fasziniert mich sehr. Aber ich glaube, ich möchte es ein wenig ändern und ein bisschen mehr Farbe hinzufügen. Zumal ich jetzt ein Gefühl dafür habe. Ich nehme ein bisschen mehr Gelb und füge es hier oben hinzu. Ich füge nur ein bisschen mehr Rosa hinzu. Und ich füge es vielleicht zur Hälfte hinzu. Das wird es also auf der Länge des Gemäldes schaffen. Dann füge ich etwas mehr Weiß hinzu. Wenn Sie ein Malmesser oder eine Geschenkkarte haben, können Sie die ablösende Farbe abkratzen und sie einfach auf Ihr Gemälde legen. Wie du gehst. Wenn Sie mit dem Gemälde fortfahren möchten, wenn Sie mit dem Aussehen nicht zufrieden sind. Jetzt nehme ich mein Werkzeug wieder, aber richte es ganz oben aus, geneigt und ziehe es vorsichtig über die Länge dieses Gemäldes nach unten. Wieder biege ich dieses Tool aus. Ich erhalte ein sehr interessantes Ergebnis. Du willst nicht zu stark kratzen. Sie möchten Farbe auf Ihrer Leinwand belassen, aber Sie möchten auch diese Mischung erstellen. Also mache ich das noch ein paar Mal, weil ich sehr zufrieden bin mit der Art und Weise, wie das zustande kommt. Ich habe eine interessante Basis hier, direkt am Ende dieses Canvas. So wie dieser kleine Ort hier. Das ist das Schwarz, das durchschaut. Aber wenn dir das nicht gefällt, nimm ein bisschen Weiß. Füge es deinem Canvas hinzu. Füllen Sie es aus, stellen Sie Ihre Karte erneut und ziehen Sie sie einfach nach unten. Und Sie erhalten ein sehr interessantes Ergebnis. Und Sie können dies so oft tun, wie Sie möchten, so oft Sie möchten. Ich kann etwas von der Farbe zurück auf die Leinwand ziehen und nach unten ziehen. Und mir hat die Mischung, die sich bildet, sehr gut gefallen. Komm her, mein Palettenmesser. Füllen Sie es aus, richten Sie es noch einmal aus. Und ziehen Sie einfach noch einmal Vielleicht und Sie bekommen ein Gefühl dafür, was Sie kreieren. Hier herrscht viel Bewegung. Auf meiner Karte ist noch ein bisschen Farbe übrig, die ich auf einem Blatt Papier oder einem Karton oder mit meinem Papiertuch abwischen kann . Ich werde nur die Kanten aufräumen. Dann lege ich dieses Stück beiseite und lasse es trocknen. Das ist also nur ein gerader Zug. 5. Ziehen einer sanften Welle: Für unsere nächste Umfrage werden wir eine weiche Welle erzeugen. Also fange ich wieder mit meiner weißen Farbe an. Leg es auf den Rand und bring es runter. Dies ist eine viel kleinere Leinwand, daher muss ich auch meine Farbmenge ändern , die ich verwende. Auch hier brauche ich es, um die Länge der Leinwand zu verteilen. Dann nehme ich ein bisschen von diesem Türkisgrün. Zum Schluss nehme ich etwas Schwarz. Jetzt haben wir schon das Schwarz der Leinwand. Aber ich möchte, dass dieses Schwarz in unser Gemälde eingeführt wird. Jetzt nehme ich mein Werkzeug. Ich brauche nur noch einmal die Hälfte davon. Fangen Sie an und ich fange einfach oben an und ziehe die Länge. Und ich mache das ein paar Mal, nur damit ich das Gefühl habe, viel Farbe auf meiner Leinwand zu haben. Einmal bin ich mit dieser Mischung zufrieden und mir hat das Aussehen sehr gut gefallen und das ist an sich schon ziemlich schön. Ich starte die Welle. Also gehe ich ganz oben auf meine Leinwand. Ich ordne meine Karte meinem Canvas zu. Und jetzt werde ich auf jeden Fall einen Strudel machen. Du kannst das so oft machen, wie du willst. Passen Sie wiederum Ihre Leinwand und Ihre Karte an. Und Sie kratzen die Farbe nicht zu stark ab, Sie kratzen sie nur über, um sie über Ihre Arbeit zu bringen . Ich mache es noch einmal. Ich versuche diesen kleinen Ort hierher zu kriegen. Mach wieder diese sanfte Welle. Und ich habe die sanfte Welle auf dieser Leinwand abgeschlossen. Die Farben sind wunderschön, die Mischungen sind wunderschön und das funktioniert wirklich für mich. Reinige meine Farbe, komme zurück und probiere eine andere Technik aus. 6. Ziehen eines Zig-Zags: Für unser nächstes Bild ziehen wir einen Zickzack. Also gehe ich mit etwas Rosa da rein. Und ich werde diese Linien entlang des Gemäldes erstellen. Ich nehme auch ein bisschen Rot. Dann gehe ich am Ende mit Weiß rein. Und wieder, variiere die Farben nach Belieben. Ich mag die Hinzufügung von Weiß, weil mir die Mischung gefällt , die diesen Farbverlauf erzeugt. Ich nehme meine Karte hier, ich drehe sie zur Seite, anstatt lang. Ich werde es einfach nebenbei haben. Und ich ziehe mein Stück vorsichtig nach unten. Sie erhalten eine wunderschöne Mischung. Mach das einfach ein paar Mal. Jetzt beginnt der Spaß und ich werde diesen Zickzack kreieren, indem ich enge kleine Zickzack-Striche mache, die hin und her gehen. Und das habe ich mit der ersten Umfrage verstanden. Ich verwende viel mehr Farbe als ich normalerweise verwende, also bleibt viel mehr übrig. Jetzt möchte ich hier nur noch eine gerade Kante nehmen und einfach über die Seiten gehen, nur um es aufzuräumen. Dann legen wir es vorsichtig zum Trocknen beiseite. Ich räume meine Karte und meine Matte auf. Und ich zeige eine Variante, bei der wir Zickzackwellen und gerade Markierungen in einem Stück machen. 7. Ziehen einer Kombination: Also für mein letztes Bild, weil wir eine Variante machen, werde ich zwei Blautöne verwenden. Dies ist eine Kyrillik in Blau. Ich werde meine kleinen Linien erstellen. Vielleicht füge ich hier ein bisschen mehr hinzu. Jetzt weiß ich, dass ich genug Farbe brauche, um es bis zum Ende unserer Leinwand zu schaffen. Ich nehme etwas von diesem primären Blau. Vielleicht noch eine, wenn ich es schaffe. Nimm mein Weiß. Und wieder gewöhnen Sie sich daran, wie viel Farbe Sie benötigen, wenn Sie mehr Erfahrung mit dieser Technik haben. Und ein bisschen mehr Pigment hier. Jetzt nehme ich meine Karte auf den langen Weg und erstelle meine Umfrage. Ich fange oben an und ziehe es einfach nach unten. Und ich mache das ein paar Mal. Ich bekomme hier eine wunderschöne Mischung. Ich habe nicht genug Farbe, also weiß ich, dass ich wieder reingehe und etwas mehr Farbe hinzufüge. Ganz oben hier. Vielleicht auch ein bisschen hier unten. Dann will ich wieder mit dem Blues reingehen. Also nehme ich meine Karte in einer Reihe. Ich versuche, die Mischung zu erhalten, die die gesamte Leinwand bedeckt. Erzeugt eine schöne Mischung. Wenn ich mit dieser Mischung zufrieden bin, werde ich einige variieren, einige breite, einige kleine machen und einfach damit spielen. Ich habe also ein sehr interessantes Ergebnis. Und ich bin sehr zufrieden mit der Art und Weise, wie das herauskommt. Ich reinige einfach die Kanten und lasse mein Stück trocknen. Im nächsten Kapitel werden wir uns eine Reihe von Variationen ansehen , die heute in der Arbeiterklasse fertig sind, sowie andere Gemälde, die dieselben Techniken verwenden. Aber ich zeige Ihnen die verschiedenen Effekte, die Sie erhalten, abhängig von der verwendeten Leinwand und den von Ihnen ausgewählten Farben. 8. Class und Variationen: Hier ist das Gemälde , das wir im Unterricht fertiggestellt haben . Das erste Gemälde, bei dem wir gerade die geraden Stangen gemacht haben und Sie haben die schöne Variation der Farben, jetzt wo die Farbe getrocknet ist. Also hier haben wir etwas wie eine Orange. Dann haben wir die Gelbtöne und die verschiedenen Töne davon, sowie die Rosatöne. Und es ist sehr effektiv. Hier ist eine Variante als außerhalb der Kamera, bei der ich ein Gemälde geschaffen habe, indem ich es in zwei Hälften geteilt habe. Und ich bin über 1,5 gestiegen. Und dann bin ich über die nächste Hälfte gegangen und habe die Mittellinie erstellt. Sie können also nur aus den geraden Polen ein sehr interessantes abstraktes lineares Ergebnis erzielen. Und es ist sehr faszinierend. Nun zum zweiten Gemälde haben wir hier wieder unsere geraden Stangen mit dem Schwarz und dem Blaugrün und dem Weiß gemacht . Und dann haben wir einen langsamen Groove hinzugefügt, wie ein gewundener Fluss, sehr sanfte und glättende Formen , die wirklich sehr angenehm zu sehen sind. Hier habe ich dasselbe mit Rosa und Rot und Weiß gemacht. Und weil ich sie wirklich ziemlich gemischt habe, habe ich ein wirklich subtiles Ergebnis, eine wirklich subtile Verlaufsänderung. Wenn Sie hinschauen, können Sie kleine Highlights dieser weißen Slow-Mischung erkennen . Das ist also sehr effektiv. Von dort aus gingen wir dann zu wirklich engen kleinen Mischungen über. Hier haben wir also eine Vier mal Sechs, die wir in der Klasse der engen Mischungen mit Rot und Rosa und Weiß gemacht haben. Und hier haben wir ein quadratisches Acht-Zoll-Panel in dem wir Rosa, Violett und Weiß verwenden. Und ich habe diese enge Mischung gemacht. Und die Ergebnisse sind sehr interessant, hier ist so viel Bewegung los. Jetzt wollte ich Ihnen einige Variationen zum gleichen Thema zeigen gleichen Thema und wie sich verschiedene Farben und Formen von Leinwänden ausgewirkt haben. Also hier sind zwei sehr interessante enge Mischungen. Dieser ist deutlich enger als dieser hier, das Grün und das Gelb. Diese sind etwas lockerer, aber trotzdem gehen sie mit einem Zickzack hin und her , um den Look zu kreieren. Hier haben wir mindestens doppelt so viele Zickzacks, sodass Sie ein anderes Gefühl bekommen, eine andere Spannung in Ihrer Arbeit. Und die letzte Technik, an der wir gearbeitet haben, bestand darin, unsere Mischungen von Zickzack bis hin zu losen Wellen zu variieren . Im Unterricht haben wir diese wunderschöne Blau-Weiß-Mischung gemacht , bei der wir hier so viele Blautöne bekommen haben und diesen kleinen verschwommenen Look für diese engen Mischungen erhalten haben. Es ist ein ziemlicher Kontrast. Also diese glatte, sanfte Kurve. Hier habe ich etwas Ähnliches gemacht, bei dem ich Lila und Blau sowie Schwarz und Weiß gemischt habe. Und wenn man die sanfte Kurve sieht, bekommt man diesen schönen windigen Fluss und dann diese kleinen engen Kurven. Sehr faszinierender Effekt. Die letzte Variante mit Größe, die ich dir zeigen wollte, war ziemlich bunt. Also habe ich hier sechs sehr kleine Gemälde geschaffen. Und wie Sie sehen können, korreliert meine Hand, wie klein sie eigentlich sind. Ich habe gerade eine Geschenkkarte benutzt, um meine kleinen Linien zu machen , und ich habe sie alle schön winzig gemacht , weil ich durch diese langsame , lockere Mischung nicht wirklich weit kommen würde, vielleicht nur ein oder zwei Kurven auf diesen kleinen kleine Leinwände. Mir hat das Aussehen sehr gut gefallen, der Kontrast in jeder der Farben. Und ich denke, sie sind insgesamt sehr effektiv. Jetzt, nachdem sie etwa eine Woche lang ausgehärtet sind, damit die Kunststoffkomponenten in der Acrylfarbe wirklich trocknen und erstarren. Ich versiegle sie mit einem Lack und lackiere sie einfach, indem ich ein paar Schichten mit Klarlack leicht darauf male . Ich halte sie von der Sonne fern nur um sie weiter zu schützen. Aber sie sind vollständig und es macht sehr viel Spaß, sie zu machen. Ich hoffe, Sie fanden diesen Kurs nützlich. Und wenn ja, folge mir bitte hier auf Skillshare, um über zukünftige Kurse informiert zu werden. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung und ich hoffe, Sie machen ein Foto von Ihrer Arbeit und veröffentlichen es im Projektbereich. Weitere Informationen zu meinen Kursen findest du auf meinem YouTube-Kanal. Vielen Dank fürs Zuschauen.