Fortgeschrittene Fotomanipulationen | Die Chines | Adobe Photoshop

1. 1-Einführung: Hallo Leute, willkommen zur Meisterklasse fortgeschrittene Fotomanipulationstechniken. In diesem Kurs gehen wir über die Grundlagen von Photoshop hinaus. Nach Abschluss dieses Kurses lernen Sie den gesamten Prozess hinter der Erstellung dieser Szene kennen. Wir werden lernen, wie man Bilder zusammensetzt , um eine anständige Komposition zu schaffen. Dies wird die Hauptstruktur und die Organisation jedes Elements im Sitz sein. Dann lernen wir, die Helligkeitswerte zu korrigieren , um Tiefe in unser Visual zu schaffen. Dann lernen wir, wie wir die Sättigung und die Farbe korrigieren , jedes Element in unserem Bild, um ein zusammenhängendes Design zu schaffen. Und als nächstes lernen wir, wie man Licht und Schatten zeichnet. Und schließlich werden wir die endgültigen Effekte und die Farbkorrektur mit dem Camera Raw-Filter vornehmen. Ich freue mich sehr, mit euch anzufangen. Also führe das Unternehmen große Gewinne. 2. 1 Bilder zusammenstellen und die Komposition anpassen: Okay Leute, ich ermutige euch, Schritt für Schritt mit mir in Kontakt zu treten, um diese Klasse optimal zu nutzen der Beschreibung finden Sie alle Archivbilder In der Beschreibung finden Sie alle Archivbilder und die PSD-Datei. Gehen wir. Dieses Bild ist von der chinesischen Farbkarte inspiriert. Als ich mit diesem Bild fertig war, wollte ich mehrere Versionen davon erstellen. Und jede Version hatte eine andere Farbkorrektur, was eine andere Geschichte erzählt. Wie Sie sehen können, ist hier eine neutrale Bewertung, und diese ist eine wärmere Bewertung und es geht um etwas, sagen wir in der Vergangenheit oder einige Erinnerungen, etwas mehr. Aber diese Version ist futuristischer, verträumter und sieht ausgefallen aus. Und lassen Sie uns über die Inspiration sprechen, von der ich die Inspiration für dieses Bild bekommen habe . Ich habe bei Station gesurft. Ich mag es sehr und ich habe mehrere Kunstwerke wie dieses gefunden. Wie Sie hier sehen können, liebe ich diesen nebligen Effekt. Also habe ich beschlossen, dieses Konzept zu erstellen, wie Sie hier sehen können, sind diese Gründe. Es ist die erste Inspiration. Und zweitens liebe ich diese Farbe, die die Grautöne mit ein bisschen Blau bewertet, ich liebe es. Und der Kontrast zwischen ihm und der Farbe des Feuers, die orange Farbe ist wirklich gut. Also wollte ich es erstellen, wie Sie hier sehen können. Das ist also nicht das erste Ergebnis. Ich zeige es dir jetzt. Erstes Kunstwerk, das überhaupt kein Kunstwerk ist. Es ist überhaupt nicht gut. Ich beginne gerne überall mit Bildern, weil ich glaube, dass Künstler mit ihren Augen denken. Wenn Sie also eine Idee im Kopf haben, können Sie sie einfach schnell ausführen, wie Sie hier sehen können. Ich habe alles hier und da schnell eingefügt, um die Komposition anzupassen und die Idee selbst zu validieren , wenn sie geht arbeiten oder nicht. Wir haben schon viel geredet. Also lasst uns direkt in Photoshop springen. Ich fange immer mit 1920 mal 1080 Leinwand an. Und das ist die Full-HD-Größe. Und drücken wir auf Erstellen. Fangen wir nun mit diesem Bild an. Dies wird das Bild des felsigen Landes oder der felsigen Oberfläche sein, in die ich die Gebäude stellen werde. Also lass es uns größer machen, also wollte ich nur diesen Teil. Also lasst es uns so um einiges größer machen. Und jetzt schneiden wir es und wählen wir diesen felsigen Teil mit dem Stiftwerkzeug aus. Ich werde einige Teile in diesem Tutorial beschleunigen, vorausgesetzt, Sie kennen die Grundlagen von Photoshop, natürlich wissen Sie, wie man Bilder mit dem Stiftwerkzeug schneidet. Also vorausgesetzt, ich werde einigen Teilen entkommen. Und wenn es ein paar Tricks gibt, erkläre ich es Ihnen natürlich . Aber die einfachen und grundlegenden Dinge werde ich überspringen. Lassen Sie uns hier einfach einige Punkte mit dem Stiftwerkzeug platzieren. Und lassen Sie uns wissen, dass Sie bereits wissen, wie man Bilder schneidet. Behalten wir einfach diesen Teil. Okay Leute, hier ist unsere felsige Oberfläche nach der Auswahl. Und es ist alles nur eine Grundauswahl. Aber diesen Teil habe ich ausgewählt und mit einer Grasbürste wie dieser verfeinert. Und lassen Sie es uns ein bisschen größer machen, ich zeige Ihnen nur, wie ich die Ränder des Grases angepasst und verfeinert habe , weil es eine gewisse Textur haben sollte. Also mache ich es einfach klein und mit der Grasbürste findest du es in Preußen einfach. Ich werde nur diese Kanten verfeinern. So einfach ist das. Das war's. So habe ich diese Auswahl erstellt. Also, und dann diesen Übergang erstellen, denn bei der Auswahl dreht sich alles um Details. Wenn Sie möchten, dass Ihre Auswahl professionell aussieht, müssen Sie auf Details achten. Sehr cool. Jetzt machen wir es, legen wir es in eine Gruppe, indem wir Control G drücken, und drücken wir Control D, um es zu vergrößern. Also lege ich es hier hin und fange an, es größer zu machen. Sehr gut. Jetzt holen wir uns dieses Bild des Gebäudes. Ich werde es über die felsige Oberfläche legen, sodass alle Bilder in der Beschreibung enthalten sind. Und ich ermutige Sie, Schritt für Schritt mit mir in Kontakt zu treten. Jetzt benutze ich das Stiftwerkzeug, um dieses Gebäude zu schneiden. Und es ist sehr einfach und unkompliziert. Es ist nur zeitaufwändig. Und ich weiß, dass Sie die Grundlagen kennen, also werde ich diesen Prozess des Abschneidens dieses Gebäudes beschleunigen und mich gleich bei Ihnen melden. Okay Leute, hier ist unser Gebäude nach der Auswahl, und ich habe es mit dem Stiftwerkzeug ausgewählt und natürlich habe ich diese Kanten mit der Grasbürste genauso verfeinert wie zuvor. Auf diese Weise wird es kleiner. Und drehen Sie es einfach und erhöhen Sie den Durchfluss. Und sie verfeinern diese Teile einfach. Wie Sie hier sehen können. Wegen Gras sollten Stöße nicht sehr scharf sein. Okay, jetzt lass es uns ein bisschen kleiner machen. Lege es oben, direkt über die felsige Oberfläche. Wir werden uns später um die Zusammensetzung kümmern, aber jetzt werden wir einfach die Grundelemente in unsere Vagina geben . Also lasst uns ein t setzen, verfeinern wir den Übergang zwischen der felsigen Oberfläche und dem Gebäude. Also werde ich das einfach mit den harten Kanten löschen. Lösche diesen Teil. Und jetzt fangen wir an, den Sport zu verbessern. Lass uns ein paar Teile zurückholen. Und dieser Übergang gefällt mir nicht. Also lass uns auch die Grasbürste benutzen. Machen Sie es ein bisschen realistischer. So. Es ist, als würden einige Stöße um diese Oberflächen herum wachsen. Also überlasse ich diesen Tears-Teil und das ist gut. Okay, jetzt kommen wir zum nächsten Element, dem felsigen Teil im Vordergrund. Wie Sie wissen, müssen Sie natürlich einige Elemente in den Vordergrund stellen, wie diesen Stein, wie dieses Achselzucken und wie diesen Stein mit dem Mann, wenn Sie etwas Tiefe in Ihre Bilder einige Elemente in den Vordergrund stellen , wie diesen Stein, wie dieses Achselzucken und wie diesen Stein mit dem Mann, wenn Sie etwas Tiefe in bringen möchten das sind die Vordergrundelemente und auch dieses Gebäude, die Mittelgrundelemente oder diese Teile hier in der Mitte. Die Hintergrundelemente sind wie der Himmel und die Berge und jede Ebene. Diese sollten eine bestimmte Helligkeit haben. Die vier Teile sollten also überhaupt kontrastreich gekauft werden und live sein, oder der Helligkeitswert sollte hoch sein. Die mittleren sollten dazwischen liegen und die vorderen oder vorderen Anschlüsse sollten am kontrastreichen und den höchsten Dunkelwert oder den niedrigsten Helligkeitswert aufweisen. Kehren wir also zu unserem Bild zurück. Jetzt wählen wir diesen felsigen Teil aus. Lassen Sie uns zuerst organisiert sein. Ich werde jedes Element in eine Gruppe einteilen. Nennen wir es, denn wir werden viele Gruppen und Ebenen haben. Das wollen wir nicht verpassen. Also nennen wir dieses Gebäude eins und lassen Sie uns dieses Gebäude hineinbauen. Und nennen wir das den Vordergrund. Sehr gut. Wählen wir nun den felsigen Teil aus. Und da Sie Benzin haben, werden wir den Stiftwerkzeug-Kurs verwenden. Ich werde es schnell auswählen und melde mich bei Ihnen. Okay Leute, hier ist unser felsiger Teil. Ich werde es nur ein bisschen größer machen. Also sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit zu versuchen, die Zusammensetzung anzupassen. Lassen Sie uns dieses Gebäudeteil ein bisschen größer machen , denn es ist ein Schwerpunkt unseres Entwurfs. Und lasst uns eine weitere Kopie aus dieser Ebene erstellen. Lass es uns ein bisschen drehen und mal sehen, wie oder wo wir es hinstellen können, schätze ich hinter diesem. Und lasst uns einige Teile von diesem Felsen löschen. Also stelle ich einfach die Pexels wieder her , die aus der Maske gelöscht wurden. Und lasst uns diese Teile löschen, weil ich wollte, dass der felsige Teil etwas nach links verlängert wird. Also lass uns löschen, diesen zurückholen und lass uns ihn löschen. Lösch es richtig. Die Aufmerksamkeit auf Details macht Ihr Bild professionell und sieht cool aus. Ordnung, rassistischer Teil. Sehr gut. Jetzt holen wir uns unser Männerbild. Stellen wir es hier hin und drehen wir es horizontal. Und ich werde diesen Mann oder diese Person unten setzen. Aber wählen wir es zuerst mit dem Stiftwerkzeug aus, wählen es aus und melden uns bei Ihnen. Okay, hier ist unser Typ nach der Auswahl. Wählen wir einen bestimmten Ort, an dem er Gas haben soll. Das ist nicht so genannt. Also lass es uns hier platzieren. Lass uns das ein bisschen erhöhen, verkleinern. Ich versuche jetzt, einen geeigneten Ort für das Bild dieser Person zu finden . Ich denke das ist gut. Ich schätze, wir müssen eine weitere Gesteinsschicht schaffen. Also lasst uns einfach, aber davor müssen wir wohl diesen felsigen Teil auslöschen, weil wir den Mann nicht sehen können oder die Person richtig hinter diesem Felsen versteckt ist. Also lasst uns diese eine Klammer loswerden und diesen Kerl ein bisschen nach links oder in die Schicht bewegen. Nun, das ist ein richtiger Besitz, schätze ich. Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, eine Drittelregel zu erstellen. Ich werde dies tun, indem ich Ansicht drücke und dann in ein neues Führungslinienlayout drücke. Und indem Sie drei Spalten mal drei Zeilen erstellen, wird dieses Gitter erstellt. Dieses Raster wird die Drittelregel darstellen. Wir müssen also unsere Schwerpunkte auf diese Punkte legen, diesen und diesen, diesen und diesen. Dies sind die vier Schwerpunkte, in die wir unsere Hauptteile unseres Visuellen setzen sollten. Dies wird unsere Augen oder das Auge des Betrachters auf die wichtigsten Dinge im Visuellen lenken . Demnach verschiebe ich einfach das Alphabet dieses Typen nach links, verschiebe das Gebäude nach rechts und jetzt können wir loslegen. Jetzt versuche ich, die Komposition aufzubauen, was sehr wichtig ist weil es wie die Grundlage ist. Es ist die solide Sache, auf die wir uns verlassen werden, um die Masse zu liefern. Lass es uns bewegen und ein t setzen. Lass es uns ein bisschen größer machen. Nein, ich schätze, wir werden die Skalierung verlieren. Ich mag es nicht, also ist es okay, es hier nicht gerade in den Mittelpunkt zu stellen . Vielleicht können wir eine weitere Schicht für Felsen erstellen. Ich schätze. Ich versuche jetzt, den richtigen Ort in der Nähe des Brennpunkts des ländlichen Drittels zu finden , und auch einen geeigneten Ort, um die umliegenden Felsen herum zu sein. Also denke ich, wir müssen eine weitere Gesteinsschicht schaffen. Ich dupliziere diese Ebene einfach und lege sie hinter alles. Jetzt lass es uns hier platzieren. Sehr cool. Ich schätze. Löschen wir die anderen Ports. Ich will nur den Sport. Ich möchte nur den Irak, damit der Typ das einfach macht. Und ich denke das ist cool. Und vielleicht können wir einige Teile von diesem Felsen löschen. Und jetzt können wir loslegen. Vielleicht können wir diese Portale einfach ein bisschen nach rechts stellen . Und lasst uns die felsige Oberfläche größer machen. Jetzt können wir loslegen. Wir wenden jetzt die Drittelregel in unserer Komposition an, die, wie Sie sehen, eine gute Zusammensetzung gewährleistet. Ordnung, jetzt bauen wir die anderen Teile der Komposition. Ich hätte diesen Teil einfach duplizieren können, mit der rechten Maustaste klicken, horizontal spiegeln, und fertig. Aber ich mag es nicht. Das wird sich so wiederholen und es wird natürlich nicht gut für Ihr Auge sein. Und Sie können viele Gebäude sehen, die genau identisch sind. Das ist überhaupt nicht gut. Also habe ich versucht, einige neue Gebäude zu finden , die die gleiche Stimmung haben , aber neue. Es ist also dieses Bild. Ich fand dieses Bild, das ziemlich cool ist, einige Variationen enthält. Also drehe ich es einfach horizontal um und lege es genau hier hin. Natürlich werde ich zuerst diese Glatzenbildung auswählen und mich bei Ihnen melden. Ich werde dieses übrigens mit dem Handwerkzeug auswählen , wie Sie es bereits erraten haben. Also werde ich es schnell auswählen und mich bei Ihnen melden. Okay Leute, hier ist das Gebäude. Nach der Auswahl. Ich werde es gleich hier platzieren. Es hat viel Zeit gekostet, dieses Zeug auszuwählen , aber es ist okay. Also werde ich diese Teile einfach löschen. Verwenden wir die Software auf dem Pinsel, um diese unteren Teile zu löschen. So. Wählen Sie diesen Pinsel aus. Ich bin einfach von hier aus verblasst. Dies wird die Kreuzung zwischen den felsigen Teilen und dem Bolding verbessern . Sehr cool. Jetzt wollen wir dieses Gebäude duplizieren. Die ganze Gruppe nennen wir Analysten, weil wir eine weitere gründen werden, aber lassen Sie uns sie hinter alles setzen. Nennen wir es Gebäude drei und stellen es hier hin. Natürlich werde ich es ein bisschen kleiner machen, weil alles kleiner wird, wenn es weit weg ist. Und Schicksal, sehr gut. Jetzt lasst uns diese Teile. Ich mag es nicht. wird dieser Teil gezeigt, daher müssen wir die Auswahl dieses Teils neu definieren. Wir werden das tun, aber nachdem wir unser Gebäude ausgewählt haben, werden wir dieses neue Gebäude hier platzieren lassen. Denn wie ich Ihnen bereits sagte, erstelle ich nicht gerne identische Belding's. Das wird sich so wiederholen. Ich werde dieses mit dem Stiftwerkzeug auswählen und melde mich bei Ihnen. Sue. Da haben wir's. Hier ist unser Gebäude. Versuchen wir nun, die Kreuzung zwischen dem felsigen Teil und dem Gebäude zu verblassen . Lass es uns hier und mit der Software platzieren und ich werde diese Teile einfach von hier löschen. Sehr gut. Diese Teile auch hier und hier. Dieser Teil. Cool. Und lasst uns den Pinsel größer machen und diese Teile verblassen lassen . Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, diese Sportarten zu verfeinern. Ich werde einige dieser Pflanzen oder Sträucher oder Bäume zurückholen. Und ich werde es einfach scharf löschen und eine bestimmte Form für die Pflanzen schaffen. Und dann werde ich sie mit der Grasbürste wiederherstellen , die mir eine gewisse Textur in den Rändern verleiht. Du kannst sehen, oder? Gut existiert. Wie ich dir schon gesagt habe. So wähle ich den Pflanzenteil aus. Lass uns, es folgt auch der Form der Pflanzen. Denn auch wenn Sie eine perfekte Auswahl treffen, die Form aber nicht normal aussieht, wird sie überhaupt nicht cool aussehen. Es ist also an der Zeit, einige Elemente in die Mitte zu bringen. Oh, holen wir uns dieses Bild der Chinesischen Mauer, um es hier zu platzieren. Und lassen Sie uns eine neue Gruppe erstellen, indem wir Control G drücken, und nennen wir sie den Mittelweg. Dieser Teil wird der Ort zwischen den Vordergrund- und Hintergrundelementen sein. Also werde ich es einfach ein bisschen kleiner machen. Und wie Sie sehen können, ist dieses Bild sehr gut, weil es bereits diese Tiefe und diesen Trübungseffekt in das Bild selbst eingebettet hat oder wir es nicht erstellen müssen. Und das ist sehr gut. Wählen wir nun diesen Teil mit dem Stift-Werkzeug aus. Ich werde es schnell benutzen und ich werde diesen Teil nicht beschleunigen, weil es sehr einfach ist. Auswahl, die gerade so schnell ausgewählt wurde, können Sie sie mit der Option Himmel auswählen auswählen, aber es ist in Ordnung, ausgeblendet zu werden und wir werden sie nicht sehen. Also erstelle ich eine Auswahl, klicke mit der rechten Maustaste auf Auswahl und drücke Okay, und erstelle dann eine neue Maske. Drücke Control I, um die Maske umzukehren. Und lassen Sie uns diese Mittelgrundgruppe hinter alles stellen. Sehr gut. Jetzt lass uns hören, schätze ich, vielleicht genau hier. Vielleicht müssen wir den Besitz von Gebäude drei ändern und ein T hier platzieren. Und lasst uns diese Teile hier von unten löschen. Ich lösche sie einfach mit einer sanften Drehung dieses Drucks und diese Kreuzung wird nach dem Hinzufügen von Farben, Kräutern und anderem Zeug besser gemischt , sodass sie so nicht sichtbar ist. Jetzt wollen wir nur das Bild intelligent machen, die Farben oder die Leichtigkeit. Jetzt versuchen wir, die Form und Form der Bilder miteinander zu verschmelzen . Und dann kümmern wir uns darum die Farben und Werte aufeinander abzustimmen. Die anderen Sachen, sie werden einfach diesen Teil mischen. Sehr cool. In Ordnung, jetzt ist es Zeit, dieses Bild hinzuzufügen. Es ist auch ein Mittelgrundteil, positiv hier. Es hat auch eine schikanierende Wirkung. Stellen wir es also hier hin und setzen wir es hier hinter die Chinesische Mauer. Stellen wir es hier hin. Und lassen Sie uns diesen Schnittpunkt zwischen zwei Ebenen mit der Software auf diesem Pinsel ausblenden , ich werde diesen Teil von hier löschen. Du bist natürlich auch. Sehr gut, sehr, sehr gut. Okay, jetzt ist es Zeit, diesen Teil vom Himmel zu verblassen oder zu löschen. Erhöhen wir den Durchfluss. Und lasst uns diesen Teil löschen , weil wir ihn nicht brauchen. Wir wollen nur diese Gesundheit sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit, die Berge hinzuzufügen. Bild, ziehe es und lege es hier ab. Lass es uns gleich hier platzieren. Ich denke, wir müssen es für ein neues Projekt öffnen. Erstellen wir also zunächst eine neue Gruppe und nennen sie Mountain. Und öffnen wir es für ein neues Projekt, denn wir wollen unsere Auswahl hier sehen. Ich werde das einfach schnell mit dem Stiftwerkzeug auswählen. Ich wähle es einfach schnell mit dem Stift-Werkzeug aus und klicke dann mit der rechten Maustaste, Auswahl treffen, drücke. Okay, dann erstelle eine neue Maske. Und lassen Sie uns eine Volltonfarbe mit einer schwarzen Farbe erstellen , weil ich den Hintergrund sehen möchte. Und was wolltest du nun , um die Kanten zu verfeinern? Ich möchte auch diese Wolken auswählen , die sich um die Berge befinden. Also mache ich das, indem ich in die Maske drücke und im Eigenschaftenfenster die Maske drücke und im Eigenschaftenfenster auf Auswählen und Maske drücke. Und mit dem Werkzeug „Kante verfeinern“. Ich werde diese Ports verfeinern. Fangen wir mit dieser Cloud an. Der Teil von hier. Ich werde nur einige transparente Wolken wiederherstellen , die sich um unseren Berg herum befinden. So. Und hier auch diese Partikel. Sehr gut. Kommen wir noch einmal zu diesem Teil zurück. Und wenn mir einige Teile nicht gefallen, drücke ich einfach Alt und stelle sie wieder her. Story diesen Teil, vielleicht drücke ich einfach Alt und bringe es zurück zur ersten Auswahl. Und dieser Teil auch. Okay, nehmen Sie sich gerne Zeit. Ich mache das einfach schnell. Okay. Das war's. Ich drücke einfach. Okay, und lassen Sie uns hier unser Bild zu unserem Projektteil bringen. Drücke auf Okay und es heißt Besitzwechsel. Lass es uns zuerst kleiner machen und lass es uns gleich hier platzieren. Sehr gut. Ich schätze, wir müssen einige Teile von hier löschen. Vielleicht sehr gut. Drücken wir nun Alt und ziehen es und erstellen ein neues. Stell es hier hin. Ich schätze, lass uns das wählen. Ich schätze, sehr gut. Jetzt löschen wir diesen Teil mit dem harten Kantenpinsel und löschen wir diesen Teil. Nehmen Sie sich die ganze Zeit der Welt , um eine perfekte Auswahl zu treffen. Sehr cool. Ich denke, wir müssen diesen Teil aus den Bergen und auch aus den Hügeln löschen . Das Mittelgelände ist ebenfalls Teil. Jetzt löschen wir diesen Teil aus den Mittelgrund-Ports. Okay, als nächstes bringe ich dieses Bild mit, um den Himmel zu nutzen. Es ist dramatisch , was mir gefällt. Also werde ich es hinter alles setzen. Ich erstelle eine neue Gruppe und nenne sie gefangen. Jetzt löschen wir diesen Teil aus dem Mittelgrund, weil er nicht gut aussieht. Also lass es uns verblassen und löschen. Sehr gut. Und holen wir uns ein paar Teile vom Berg zurück. Der Sport, lass es uns löschen. Jetzt denke ich, dass wir die Zusammensetzung ein wenig anpassen müssen . Also lasst uns diesen Teil größer machen. Lass es uns gleich hier platzieren. Jetzt können wir loslegen. Wir passen alles im Ziel an. Erwarten Sie also nicht, dass dies die endgültige Version der Komposition ist. Natürlich werden wir die Dinge später ändern, aber dies ist der erste Schritt. Daher müssen wir möglicherweise einige Teile hier und da anpassen, auch nachdem wir das gesamte Bild fertiggestellt haben. Also ist es okay. Fühlen Sie sich frei, das Bild immer mit einem frischen Auge zu betrachten und zu bearbeiten, was Sie möchten. Als nächstes werden wir einige andere Vordergrundelemente hinzufügen. Ich werde dieses felsige Bild verwenden, um einige Vordergrundelemente wie diesen Felsen und den Vordergrund zu erstellen . Diese sind nur rahmend oder visuell und geben Ihnen einen Kontext über die Komposition. Es gibt also einige Elemente im nahen Teil und im Vordergrund, einige andere Elemente im Hintergrund. Also werde ich es auch duplizieren, um das hier zu stellen. Vielleicht entsteht dadurch ein Rahmen oder ein Bild wie dieses. Dann löschen wir diesen felsigen Teil mit dem Pinsel oder den Kanten. Und lass es uns löschen. So. Sehr gut. Sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit, das Bridge-Image hinzuzufügen. Nehmen wir also dieses Bild und legen es hier ab und klicken Sie mit der rechten Maustaste, spiegeln Sie horizontal, verkleinern und mit der rechten Maustaste klicken und dann horizontal spiegeln. Und dann lass es uns ein bisschen kleiner machen. Hier wird es sein. Jetzt ist es an der Zeit, es auszuwählen. Und es wird eine Menge Zeit in Anspruch nehmen, um es auszuwählen, denn wie Sie sehen können, gibt es viele Details. Also wähle ich einfach, wie Sie sehen können, diesen Teil aus, was ich Ihnen jetzt zeige. Dies ist der einzige Teil, den ich mit dem Stiftwerkzeug auswählen werde. Das war's. Aber ein Werkzeug braucht viel Zeit. Natürlich, weil diese Teile drinnen sind. Und lass uns gehen. Okay Leute, hier ist die Brücke nach der Auswahl. Wie Sie sehen können, habe ich mit dem Stiftwerkzeug alles vom Hintergrund getrennt . Und natürlich habe ich diesen grasbewachsenen Teil bereits mit der Grasbürste ausgewählt. Lass uns den Pinsel kleiner machen. So. Auf dieselbe Weise wählen wir überall in unserem Bild Gras aus . Ok, und jetzt ist es an der Zeit , diesen Teil zu verfeinern. Und um ein paar Beine für unsere Brücke hinzuzufügen. Wählen wir diesen Teil also mit dem Polygonalen Lasso-Werkzeug aus. Und dann drücken wir Alt Control, Shift und drücken in die Maske. Dadurch wird der Schnittpunkt zwischen der Maske und der Auswahl ausgewählt, die wir gerade vornehmen. Also wählen wir jetzt nur diesen Teil aus. Und dann drücken wir Control J, um eine neue Ebene mit dem Bein oder einer Sportart zu erstellen . Stell es einfach her. Also lasst uns diesen Teil jetzt mit dem Radiergummi löschen. Ich lösche einfach diesen Teil. Vielleicht die Software und der Pinsel, um es auszublenden. Das ist gut. Sehr gut. Jetzt lass uns die Beine ausstrecken. Also werde ich das einfach mögen und Control C und dann Control Shift V drücken . Dadurch wird an derselben Stelle ein Duplikat erstellt. Und dann drücken wir Control T, um diesen Teil zu erweitern. So. Sehr gut. Und vielleicht müssen wir einige Teile von hier löschen. Drücken wir Control E, um diese beiden Ebenen zusammenzuführen. Und lasst uns einige Teile löschen. Und dann drücken wir Alt und ziehen es und legen es genau hier hin. Ich wollte nur dieses Bein erweitern. Und jetzt müssen wir diese beiden Ebenen duplizieren. Bring sie hinter die Brücke. Und das werden die vier Beine sein, wie Sie hier sehen können. So einfach ist das. Wir bringen einfach alles in eine neue Gruppe und ziehen es dann und fügen es in unser Hauptbild ein. Jetzt lass es uns kleiner machen und ich werde es einfach hier platzieren. Sehr gut. Stellen wir es hinter den Vordergrund und nennen wir die Gruppenbrücke. Sehr cool, sehr cool. Jetzt wechseln wir den Besitz. Ich denke, das ist ein guter Besitz. Vielleicht müssen wir die Kanten verfeinern , um sie besser mit den Steinen zu verschmelzen. Also werde ich einfach eine weitere Schicht dieser Frösche erstellen oder ihren Besitz ändern und sie hier platzieren. Dies ist eine weitere Schicht der Felsen, um die Brücke besser zu verschmelzen. Sehr gut. Lass es uns hier platzieren und lass uns einige Teile löschen. Lösche diesen Teil. Und dieser Teil muss hier gelöscht werden. Und hier. Sehr gut. Dieser Teil auch. Jetzt ist es an der Zeit, das Mondbild zu holen und es genau hier zu platzieren. Ich lege es einfach genau hier hin, genau in die Mitte. Und lassen Sie uns es mit dem Objektauswahl-Werkzeug auswählen. Aber lasst uns zuerst das Produkt in die Sky-Gruppe aufnehmen. Und mit dem Werkzeug „Objekt auswählen“ wähle ich es einfach aus. Bumm, einfach, BZ. Dann lass uns eine Maske erstellen und fertig. Ich denke, dieser Teil muss bearbeitet werden und drei bauen. Also werde ich einfach einige Teile wie diese restaurieren. Sehr gut. 3. 2 Anpassung der Helligkeitswerte: Jetzt ist es an der Zeit, alles zu reparieren, denn wie Sie jetzt sehen können, gibt es eine Menge Bilder, aber sie sind überhaupt nicht gemischt. Also müssen wir alles korrigieren und alles zusammenbringen. Wie können wir das machen? Wir werden das in Schritten tun. Im ersten Schritt korrigieren wir die Helligkeitswerte. Dieses Bild sollte einige Teile haben, die seine Werte höher aufgehellt haben , und einige Teile , deren Blitzwert niedriger Wir werden diese Teile definieren und sie gemeinsam korrigieren. Im zweiten Schritt korrigieren wir die Sättigung, denn wie Sie hier sehen können, gibt es einige Teile, die viel Farbe haben, wie dieser Teil, und es gibt andere Ports einer sehr niedrigen gesättigten Farbe wie dieser Hafen und auch der Teil des Berges. Wir müssen also die Sättigung vereinheitlichen. Und im letzten Teil werden wir die Farben vereinheitlichen oder korrigieren, denn wie Sie hier sehen können, sprach dieses Bild am Mittag. Die Farben sind also etwas in Richtung Gelb. Also müssen wir das entsprechend dem Modus korrigieren. Wir wollen, den Kraftschritt, wir zeichnen das Licht und die Schatten und verteilen es auf jedes Element in unserem Visual. Und schließlich werden wir einige Effekte wie etwas Helligkeit und eine endgültige Farbkorrektur einsetzen . Ich kann es kaum erwarten, das mit euch zu machen. Also lasst uns anfangen. Zunächst korrigieren wir die leichtesten Werte. Ich werde eine neue Schwarz-Weiß-Einstellungsebene erstellen. Dies zeigt mir nur die Werte der Leichtigkeit. Jetzt denke ich nicht an Farbe, ich denke nicht an die Sättigung von allen. Meine einzige Sorge ist, wie leicht Elemente sind. Also lasst uns Element für Element beginnen. Ich beginne mit dem Himmel und verwende Kurven hauptsächlich, um die Werte zu korrigieren. Lassen Sie uns eine Schnittmaske erstellen, und lassen Sie uns diese etwas dunkler machen. Und lasst uns die Schatten öffnen. So, denn der Kontrast sollte nicht verblasst werden. Wir können eine S-Kurve erzeugen. Dies wird ein wenig Kontrast hinzufügen, aber nicht so sehr gut. Dies ist das erste Element. Ich schätze, wir müssen es im Schatten etwas heller machen . Sehr gut. Gehen wir jetzt auf den Berg. Ich werde wählen. Fangen Sie mit diesem an. Erstellen wir eine Einstellungsebene für Kurven und erstellen wir eine Schnittmaske. Und lasst uns diese dunklen Bereiche öffnen. Und es verdunkelt die Highlights. So. Es verdunkelt die Lichter und öffnet die Schatten. Dadurch wird der Kontrast verringert, und genau das wollte ich. All diese Teile sind sehr weit weg, sehr gut. Und lass uns diese Ebene duplizieren und in den anderen Berg legen. Sehr cool. Wie Sie hier sehen können, passt es irgendwie zu diesen Kosten. Kehren wir also zum Mond zurück, denn ich möchte alles Schritt für Schritt korrigieren , von den fernen Objekten zu den nahen Objekten. Korrigieren wir also die Helligkeit des Mondes. Ich mache das durch einen Doppelklick in die Ebene. Und lass uns ein äußeres Leuchten erzeugen. Wählen wir die richtige Farbe aus und drücken dann Okay, das wird äußeres Leuchten sein und das innere Leuchten wird natürlich eine andere Farbe sein. Wir werden dies später anpassen und versuchen, die richtigen Werte zu finden. Und lassen Sie uns auch etwas Farbüberlagerung hinzufügen. Lass uns etwas entsättigtes Blau wählen, dann auf Okay drücken und lass uns die Deckkraft verringern. Und dann vermischt sich der Mond auf eine gute Art und Weise. Wir werden als nächstes darauf zurückkommen. Gehen wir zum Gebäude. Dieses Gebäude. Wir werden die Leichtigkeit des Gebäudes und den felsigen Aufschlag korrigieren . Also werde ich einfach die Schatten viel öffnen und lass uns eine Schnittmaske erstellen. Und ich versuche jetzt, es mit dem Mittelgrund abzugleichen, dem anderen Mittelgrundteil. Lass es uns ein bisschen dunkler machen. So. Vielleicht können wir die Schatten ein bisschen mehr öffnen. Und lassen Sie uns diese Kurvenebene duplizieren. Und passen wir es an. Entsprechend den umliegenden Teilen. Verringern Sie die Helligkeit und. Lassen Sie uns die Dunkelheit der Schatten ein wenig erhöhen. Jetzt ist es irgendwie besser gemischt. Sie können darüber nachdenken, als würden Sie den Kontrast schrittweise erhöhen. Der niedrigste Kontrast wird also am Himmel sein. Die Berge werden kontrastreicher sein. Und dieses Gebäude wird wie in der dritten Klasse kontrastreich sein. Und dann ist das die vierte Klasse. Dieser Teil wird die fünfte Klasse sein, und dieser Teil wird der sehr kontrastreiche Teil sein. Kann darüber nachdenken, wie Noten. Sehr gut. Jetzt erstellen wir den Mittelgrundteil. Ich werde die Kurven erstellen und die Helligkeit verringern. Öffnen wir die Schatten und schauen wir ob sie richtig miteinander verschmolzen sind. Ich denke, wir müssen die Schatten und Lichter verringern. Ich schätze, jetzt sind sie auf eine gute Art und Weise gemischt. Sehr gut. Kommen wir nun zum anderen Vordergrundelement. Ich werde diese Kurvenebene einfach duplizieren und wir werden sie verbessern. Konzentrieren wir uns also auf den Teil, diesen Teil und rechts und links. Und das ist alles was ich wollte. Sehr gut. In diesem Teil müssen wir vielleicht die Schatten ein wenig öffnen. Wir werden später auf diesen Teil zurückkommen. Vorerst mal. Es ist ziemlich gut. Es ist ziemlich gut zu gehen. Machen Sie die Highlights etwas dunkler und sehr cool. Ordnung, als Nächstes korrigieren wir die Werte dieser Gebäude, Gebäudenummer auf dieses. Gehen wir also zur Gruppengebäudenummer, um uns darum zu kümmern. Lassen Sie uns eine Einstellungsebene für Kurven erstellen. Ich werde die Schatten nur ein bisschen öffnen. Vergessen wir nicht, jetzt eine Schnittmaske zu erstellen, es ist nicht zu viel. Ich werde die Schatten öffnen, aber nicht zu viel. Und ich werde auch den Preis senken. Sehr gut. Jetzt machen wir dasselbe im Gebäude, öffneten die Schatten ein wenig, nicht so sehr, und lassen Sie uns alles sehr gut kontinuierlich verdunkeln . Versuchen Sie zu vergrößern und zu verkleinern, um das gesamte Bild in den gelben Highlights ein wenig zu sehen das gesamte Bild in den gelben Highlights ein wenig zu , denke ich, weil ich möchte, dass dieser Teil auch kontrastreicher ist als die Hintergrundelemente. Sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit, an Gebäude Nummer eins zu arbeiten. Es gibt also viele Schwarze im Schatten. Also das erste, was ich anfangen werde , die Helligkeit zu verringern, im Schatten landen, ein wenig Staub, ein kleines bisschen. Und lasst uns diesen Punkt korrigieren. Und öffnen wir diese Schatten ein wenig und lassen Sie uns sie anwenden. Ich versuche jetzt, die Helligkeit dieses Mittelteils zu verringern die Helligkeit dieses Mittelteils und versuche, die Details im Schatten zu halten , denn was ich nicht tief verlieren möchte , jetzt ist es Zeit dafür das gleiche Ding hier in ihre felsige Oberfläche. Erstellen Sie einfach eine Kurvenanpassungsebene, öffnen Sie sie ein wenig und erstellen Sie eine Schnittmaske. Lassen Sie uns jetzt ein wenig in den Mitteltönen sprechen und lassen Sie uns die Schatten verdunkeln. Diese Kurve sorgt für einen gewissen Kontrast. Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, dasselbe auf der Brücke zu tun. Aber hier, lasst uns erstens die Lichter ein bisschen heller machen, weil es dunkel aussieht. Gehen wir jetzt zur Brücke. Ich benutze die Kurven. Lassen Sie uns natürlich alles zusammenführen, indem wir sie auswählen. Rechtsklicken Sie auf In Smart-Objekt konvertieren. Und jetzt erstellen wir eine Kurvenanpassungsebene und eine Schnittmaske. Und jetzt verdunkeln wir das, überbrücken wir es im Schatten ein wenig. Nicht so sehr wie das hier. Vielleicht können wir es hier hinstellen. Sehr gut. Und lassen Sie uns die Highlights und Mitteltöne öffnen und es ein wenig verdunkeln. Wir fügen ein bisschen Kontrast hinzu. Natürlich müssen wir vielleicht die Schatten etwas verringern . Sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit, die Elemente im Vordergrund zu stellen. Fangen wir bei den Felsen an. Fangen wir also mit diesem Rock an und ich schreibe den Top. Lassen Sie uns eine Kurven-Schnittmaske erstellen. Und lassen Sie uns einfach den Kontrast so erhöhen . Das war's. Labor gabelt hier viel und macht dasselbe, bis diese Schicht links den Kontrast nur ein wenig erhöht. Und wir machen dasselbe in dieser Ebene und den Mitteltönen und in einigen Mitteltönen dunkel. Dies wird auch einen gewissen Kontrast schaffen. Vielleicht können wir hören, die Helligkeit ein wenig verringern. Sehr gut. Okay, jetzt braucht dieses Männerbild viel Arbeit weil das Schwarz des Mannes nicht ganz schwarz ist. Also müssen wir es verdunkeln, damit es schwarz wird, nicht verblasst. Und lassen Sie uns auch den Kontrast erhöhen. Ich denke das ist gut. Sehr cool. Jetzt machen wir dasselbe mit den anderen Felsen. Mach die gleichen Sachen für jedes Element. Kurven, dunkel und die andere Kurve. Lassen Sie uns Kurven erstellen und abdunkeln. Sehr gut. Jetzt können wir loslegen. Wir haben bereits korrigiert. Aber wenn wir die Schwarz-Weiß-Ebene entfernen, werden Sie feststellen, dass uns viele Dinge fehlen , die korrigiert werden müssen. Aber im Moment sind die Aufhellungswerte startklar. 4. 3 Passend zur Sättigung: Wir müssen also die Sättigung jedes Elements korrigieren. Denn wie Sie hier sehen können, haben einige Teile viel Farbe, so als ob dieses Gebäude viel Gelb hat. Das andere Gebäude hat viel Treibstoff. Die Jacke über dem Mann hat viel Gelb, einige Grüns in der Mitte. Also werde ich die Entsättigung jedes Elements korrigieren. Versuche alles miteinander zu verschmelzen. Dies wird durch die Ebene zur Einstellung der Farbtonsättigung vorgenommen. Fangen wir also mit dem Himmel an. Dies ist die erste Schicht. Ich erstelle eine Einstellungsebene für die Farbsättigung und erstelle eine Schnittmaske. Und dann drücken wir in dieses Fingermuster. Und lass uns eine bestimmte Farbe wählen und nach links ziehen. Wie Sie hier sehen können. Wenn ich mich für Wissenschaft entscheide, sehen Sie hier, hier ist Wissenschaft. Und jetzt verringere ich die Sättigung, weil ich einen dramatischen Himmel mit niedriger Sättigung, niedriger blauer und gesättigter Farbe schaffen wollte einen dramatischen Himmel mit niedriger Sättigung, niedriger blauer und gesättigter Farbe schaffen . Als nächstes werde ich die Farben des Mondes korrigieren. Lassen Sie uns also die Sättigung dieser blauen Farbe verringern , die wir im Topf zum Mond haben. Und wir werden dasselbe in der inneren und äußeren Glühvariablen tun. Dann drücke Okay, jetzt muss dieser Mondteil bearbeitet werden. Also erstelle ich einfach eine Gruppe für den Mond und erstelle eine Maske. Und in dieser Gruppe werde ich nur einige Teile löschen. Mir gefällt nicht, wie vollständig es ist. Also werde ich die Software und den Pinsel benutzen und die Maske benutzen. Und lasst uns einige Teile so löschen. Also lassen wir den Mond so aussehen, als würde er durch die Wolken verblassen. Ich denke das ist cool. Das ist auch in einer Muschel Gedanken, vielleicht werde ich es später ändern, aber im Moment ist es cool. Als nächstes korrigieren wir die Sättigung der Berge. Ich schätze, die Berge sind startklar. Wir haben dort nicht viele Farben, daher ist die Sättigung ziemlich gut. Gehen wir also direkt zum Mittelgrundabschnitt. In diesem Abschnitt werden wir die Grüns der Pflanze verringern. Also werde ich eine Person mit der Farbtonsättigung für dieses Muster erstellen und einfach drücken und nach links ziehen lassen. So einfach ist das. Wie Sie hier sehen können, wenn wir eine bestimmte Farbe wie diese auswählen den umgebenden Ports, wenn wir eine bestimmte Farbe wie diese auswählen und die Sättigung verringern passt es besser zu den umgebenden Ports, wenn wir eine bestimmte Farbe wie diese auswählen und die Sättigung verringern. Sehr cool. Es hat diese Ionen erlassen und jetzt können wir loslegen. Okay, jetzt erstellen wir eine neue Anwendung aus dieser Farbsättigung. Und lass es uns planen. Drücken Sie Alt und ziehen Sie, und lassen Sie es uns in die andere Horizontebene legen. Und es ist gut. Es hat nicht so viel Wirkung, also ist es okay. Gehen wir als nächstes zu Gebäude Nummer drei. Wir verlieren ein Thema. das Gebäude hinein sehen. Ich erstelle eine Einstellungsebene für die Farbsättigung, erstelle eine Schnittmaske und lasse uns drücken und nach links ziehen. nun die Grüns verringere, wähle ich vielleicht einen anderen Punkt, um die Gelbtöne zu verringern. Ja. Ich habe jetzt einen anderen Ort gewählt, die Gelbtöne zu verringern, weil die Pflanzen, wie Sie wissen , drei Farben , gelb, grün und etwas cyan Farbe haben. Also jetzt, wenn ich diese gelbliche, grünliche Farbe gewählt habe , wähle ich nur die Grüns aus, aber wir müssen auch die Gelbtöne auswählen und ihre Sättigung verringern. Vielleicht sind es Cyan-Salze. Sehr cool. Ich denke, wir müssen diesen Teil ein bisschen mehr anpassen. Kehren wir zu den Kurven zurück, um die Helligkeit des Knochens anzupassen. Darüber habe ich gesprochen. Sie gehen immer hin und her, passen die Kurven an, passen die Sättigung an. Es wird nicht endgültig sein. Und das ist völlig okay. Jetzt ist es an der Zeit, die Farbsättigung für diese felsige Oberfläche hinzuzufügen . Erstellen Sie also einfach eine Farbsättigung. Und wir machen das Gleiche. Wählen Sie diese Gelbtöne aus und ziehen Sie die Sättigung Sehr gut. Ich denke, dieser Teil muss bearbeitet werden. Chinesische Mauer. Kommen wir also zurück zum Mittelbodenabschnitt. Gehen wir zur Farbtonsättigung oder vergessen, eine Schnittmaske zu erstellen. Erstellen wir es also und verringern wir die Sättigung dieser Rot- oder Gelbtöne. Die Roten. Das ist besser. Gehen wir jetzt zum Gebäude Nummer zwei, wir haben hier viel gelbe Farbe. In diesem Bild gibt es lebendige Farben. Also fange ich mit diesen Gelbtönen an. Ich werde die Sättigung verringern und vielleicht auch die Rottöne, schätze ich. Ja, lassen Sie uns einfach die Sättigung der Rottöne und dieser Grüns und einiger Sans verringern , ich werde einige Farben zurückbekommen, weil ich nicht möchte dass die Farben völlig fehlen. Nur um zu diesem Teil zurückzukehren und die Sättigung über diese Blautöne zu verringern. Und wir sind startklar. Und lassen Sie uns dasselbe tun, bis die felsige Oberfläche, Farbton, Sättigung, Ziehen und Ziehen nach links, ich denke, sie ist bereits entsättigt, also ist es okay. Gehen wir gleich zur Nummer eins über, unserem Helden. Erstellen Sie eine Farbsättigung. Wir brauchen hier viele Anpassungen. Also lasst uns die Rot- und Gelbtöne verringern, und auch das Cyan oder die Grüntöne. Und auch die Wissenschaft. Wir haben also die Sättigung fast einer ganzen Farbe verringert . Wir machen dasselbe in den Rockies, wo die Farbtonsättigung serviert wird. Erstellen Sie eine Schnittmaske, legen Sie sie über die Ebene und erstellen Sie eine Schnittmaske. Und lass uns die Grüns und die Wissenschaft wählen. Ja. Vielleicht als Ellos, ja, dieser Teil. Jetzt ist es Zeit, zur Brücke zu gehen. Gehen wir mit der Farbtonsättigung zur Brücke. Und lassen Sie uns die Sättigung dieses Teils verringern. Das sind ein paar Gelbtöne, es gibt einige Grüntöne, weißt du was? Ich gehe einfach zum Meister. Und es verringert die Sättigung des gesamten Bildes, da es nicht viele Farben enthält. Sehr cool. Jetzt ist es Zeit, an den Vordergrundelementen zu arbeiten. Ich fange mit dem Typen an. Ich werde eine neue Gruppe erstellen. Und nennen wir es, Mann, denn ich will es zwischen den Schichten nicht noch einmal verpassen. Und jetzt erstellen wir eine Schnittmaske für die Farbsättigung. Und lassen Sie uns die Sättigung dieses Bildes verringern. Dies ist der erste oben, rechts. Verringern wir die Sättigung. Ich werde diesen einfach duplizieren. Dupliziere es. Stell es hier hin. Und mal sehen, das ist der linke untere. Und lass uns zu diesem gehen. Verringert die Sättigung, nicht so sehr. Wir müssen einige Farben beibehalten. Und lass uns zu diesem gehen. Verringern Sie auch die Sättigung und die letzte. Jetzt ist es an der Zeit, an der Sättigung der Nachfrage zu arbeiten. Also lass uns zur Gruppe gehen, der Mann. Jetzt erstellen wir eine Einstellungsebene für die Farbsättigung. Und lass uns zu den Gelben gehen. Hauptsächlich müssen die Gelbtöne angepasst werden , da sie sehr gesättigt sind. Jetzt sieht das Bild viel gemischter und einheitlicher aus, aber es ist viel vage. Es ist kein Kontrast, es hat keine Farben. Das werden wir als nächstes tun. 5. 4 Passend zu den Farben: Ich mache das, indem ich eine Ebene zur Anpassung der Farbbalance erstelle. Dies ist der einfachste Weg, um Farbe hinzuzufügen oder eine Schnittmaske zu erstellen. Und fangen wir mit dem Schatten an, fügt etwas Sand hinzu und manche nicht so sehr, weil ich weniger kontrastreich und kontrastarm sein wollte. Und das war's für diesen Typen. Ja, ich schätze, das ist die Hauptfarbe, die wir in unserem Bild haben wollen. Lass uns jetzt auf dem Mond arbeiten , weil es mir eigentlich nicht gefällt. Fangen wir also damit an, einige Highlights oder den Mond hinzuzufügen . Vielleicht kannst du diese Gruppe loswerden. Ich werde die Gruppierung dieser Ebene aufheben und nur die Effekte kopieren, die ich bereits gemacht habe. der rechten Maustaste in die Effekte und kopieren Sie den Ebenenstil und löschen Sie ihn oder löschen Sie die Effekte. Als Nächstes erstelle ich ein Smart-Objekt aus dieser Ebene und füge dann den Ebenenstil ein. Dadurch kann ich eine Maske auftragen und den Effekt auch beibehalten, weil ich zurückgehen und einige Teile erzwingen und sie wieder zurückholen möchte , bis ich zufrieden bin. Und das wird nicht möglich sein, wenn ich an der Originalmasse arbeite. Also versuche ich jetzt, einige Teile zu löschen, und gleichzeitig habe ich einige Effekte wie das äußere Leuchten, das Innere Leuchten. Dadurch wurde nun die Ebene dupliziert. Und gehen wir zum Filtern von Unschärfe und Gaußscher Unschärfe. Dadurch kreiere ich einfach einen Glow und dann gehe ich zu dem, werde diese Styles los. Ich lösche den Ebenenstil der unscharfen Ebene. Und dann gehen wir zu den Mischoptionen und wählen den Bildschirm. Dies dient nur dazu, diesen Glow-Effekt zu erzeugen, wie Sie hier sehen können, vorher und hier ist nachher. Sehr gut. Lassen Sie uns jetzt den Sport löschen. Sag es ihnen. Absolut zufrieden. Sehr cool. Jetzt ist es Zeit, in die Berge zu gehen , um die Farbe zu korrigieren. Ich füge eine Einstellungsebene für die Farbbalance hinzu und lass uns in den Mitteltönen etwas Blau hinzufügen. Vergessen Sie niemals, niemals, ein Schnittmasken-Werkzeug zu erstellen. Ich arbeite an der falschen Ebene, also korrigieren wir einfach die Farben. Füge Sand und Blau hinzu, und das war's. Hier ist davor und hier ist danach. Dupliziere diese Farbbalance und lege sie hier ab. Jetzt sind die Farben korrigiert und wie Sie sehen können, davor, danach, vorher, nachher. Sehr gut. Jetzt lasst uns am Mittelgrundabschnitt arbeiten. Also werde ich mit dieser Ebene beginnen, einer großartigen Ebene zur Anpassung der Farbbalance. Und fangen wir einfach mit den Schatten an, die hinzugefügt werden, ich füge etwas Blau in die Schatten ein. Ein bisschen Wissenschaft ist hier die Wirkung, wie Sie sehen können. Aber ich möchte nicht viel Farbe hinzufügen weil ich möchte, dass es entsättigt ist. Gehen wir zu dieser großen Chinawand und wir werden die Ebene zur Anpassung der Farbbalance verwenden. Die Mitteltöne fügen etwas Blau hinzu. Vergessen Sie niemals, bei einigen Sanden eine Schnittmaske zu erstellen. Vielleicht ist das der knifflige Versuch, alles zu vereinheitlichen, an den Schatten im Sand zu arbeiten. Blau. Vielleicht eine Messung oder nicht, ich denke, das ist gut zu sättigen. Es braucht etwas Arbeit. Vielleicht die Highlights, ich mag es eigentlich nicht. Versuchen wir es noch einmal. Fügen wir also eine kleine Menge Cyan und die Mitteltöne hinzu. Ich werde diesen Teil nicht schneiden, weil ich dir zeigen wollte , dass es normal ist, ihn nicht vom ersten Mal zu bekommen. Sie können versuchen, die Farben zu korrigieren. Und manchmal kann es schwierig sein. Es ist also okay, nehmen Sie sich Zeit und beachten die Unterschiede und Farben und fügen Sie einige Farben hinzu. Aber nach und nach werden Sie korrigieren und den Mischschaden. Lass uns mal an den Schatten arbeiten, bei einigen Blautönen. Und vielleicht ein paar Grüns. Ich schätze, das ist besser. Jetzt machen wir die Highlights. Vielleicht etwas Sinn, nein. Und etwas lockeres kleines bisschen Blau. Sehr gut. Das funktioniert besser. Ich schätze, wir müssen diesen Teil richtig füttern. Das ist nicht richtig verblasst. Das ist gut. In diesem Teil müssen wir auch diesen Teil löschen und richtig ausblenden. Okay. Vielleicht können wir die Kurven korrigieren. Öffne die Schatten ein wenig. Ja. Ich denke schon. Das ist viel besser. Jetzt muss dieser Teil bearbeitet werden. Ich mag diesen Teil nicht, also lasst ihn uns löschen. X0 um es besser zu verblassen. Okay, fangen wir an, an dem Gebäude zu arbeiten. Ich beginne mit dem Boden oder der felsigen Oberfläche. Und indem Sie die Farbbalance verwenden, fügen Sie etwas Blau in den Mitteltönen und etwas Sand und vielleicht auch etwas Grün hinzu. Die Schatten, ein kleines bisschen blau, ein winziges bisschen Sand. Nicht so sehr und etwas Magenta, schätze ich. Und in den Highlights werden einige Gelbtöne hinzugefügt, denke ich, und einige sagen Ionen. Probieren Sie alles aus, bis Sie alle Bilder zusammengemischt haben. Und denken Sie daran, dass das Quellbild das Sie korrigieren, nicht in der gesamten Szene identisch ist. Dieses Bild war zum Beispiel nicht dasselbe wie dieses Bild. Ich meine, das Quellbild hatte nicht die gleichen Farben. Jetzt versuchen wir, sie auf den Nullpunkt zu bringen. Vergiss das niemals. Jetzt versuche ich, die Farben des Gebäudes zu korrigieren. Fügen Sie etwas Sand hinzu, vielleicht etwas Magenta und die Mitteltöne und die Schatten. Bei einigen Blues und einigen SAS, vielleicht ein paar Grüns, denke ich, vielleicht sehr gut und die Highlights, einige locker, denke ich, ein bisschen, nicht so sehr. Also lass uns den Stuhl minus fünf behalten und schon kann es losgehen. Ich denke das ist nicht schlecht. Ich bin mit diesem Teil nicht ganz zufrieden. Ich denke, es muss bearbeitet werden, braucht ein paar Schatten. Erstellen wir hier also eine Ebene zur Kurvenanpassung. Und lasst uns diesen Teil so verdunkeln. Und jetzt lasst uns in diesem Teil ein paar Schatten zeichnen. Ein bisschen so verblasst. Sehr gut. Und jetzt präsentieren wir uns der Maske und drücken Control I, um die Maske umzukehren und die harten Kanten zu verwenden. Wogegen die Software und dieser Druck hier einige Schatten ziehen werden . Und wir wählen die harten Kanten aus, bürsten und erzeugen einen harten Schatten weil unsere Lichtquelle der Mond ist. Und es wird einen harten Schatten werfen, weil es eine kleine Oberfläche ist und sehr weit von der Erde entfernt ist. So sollte es also aussehen. Sehr gut. Und Sie können die Schatten des Mondes in den Filmen erkennen. Es ist sehr scharf. Sehr gut. Das ist besser. Ich schätze. Vielleicht können wir den Sport ein bisschen verblassen lassen. Und jetzt können wir loslegen. Gehen wir zum Gebäude Nummer zwei. Und lass uns Farbe und Balance hinzufügen. Etwas Sand in den mittleren Tönen. Gehen wir in die Schatten, fügen etwas Blau und etwas Sand hinzu. Vielleicht ein paar Grüns. Ja, und in den Highlights fügen Sie vielleicht Sand und etwas Magenta hinzu und einige sehr gut. Wir machen dasselbe in den Rockies Aufschlägen, indem wir die Farbbalance verwenden. Erstellen Sie eine Schnittmaske, vielleicht etwas Magenta, und fügen Sie etwas lose hinzu. Das ist sehr gut. Also geh in den Schatten bei etwas Blau und etwas Sand und schon kann es losgehen. Gehen wir jetzt zum ersten Gürtel, unserem Helden. Gehen wir zum Gebäude Nummer eins und lassen Sie uns Karla kreieren , die ausgewogen sind und etwas Blues hinzufügen. Vergessen Sie niemals, eine Schnittmaske zu erstellen und etwas Wissenschaft in den Schatten zu stellen. Mach das Gleiche, blau und cyan, bis ich mit dem Ergebnis zufrieden bin. Vielleicht ein paar Grüns und ich denke plus zwei ist gut. Und dann die Highlights, vielleicht ein paar Gelbtöne hinzufügen und etwas Wissenschaft hinzufügen. Vielleicht kannst du etwas Blues hinzufügen. Da ist es. Gehe auf die felsige Oberfläche. Natürlich hast du es schon erraten. Ich schätze, ich verwende die Farbbalance. Ich denke, wir können dasselbe verwenden , das wir bereits im Gebäude verwendet haben. Gehen wir zur Brücke. Es ist, diese Farbbalance zu kopieren und direkt hinein zu setzen. Ich werde diesen Teil der Farbbalance nicht bearbeiten. Vielleicht können wir die Blautöne ein wenig erhöhen oder verringern und gehen wir zu den Schatten. Erhöhen Sie einfach den Blau und die Schatten. Und ich schätze, wir sind startklar. Jetzt ist es Zeit, an den Vordergrundteilen zu arbeiten. Sie können sehen, wie alles einfacher ist, wenn wir organisiert sind . Aber Sie können sich vorstellen, wenn wir nicht alles in Gruppen organisieren, wird es ein totales Chaos sein. Sie würden niemals die Ebenen finden, die Sie möchten. Beginnen wir also mit dieser felsigen Oberfläche fügen Sand und Tiefen in die Mitteltöne ein, dasselbe in die Schatten. Ich werde diese Änderungen schnell vornehmen. Leg dich mit den Grüns. Gehen wir zu den Highlights bei etwas Blues und etwas Sinn. Sehr gut. Ich schätze, wir können diesen Sport duplizieren, weil es dieselbe Quellschicht ist. Wie Sie hier sehen können. Das ist sehr gut. Es ist nur ein paar Dinge zu optimieren. Verringern Sie die Blauwerte ein wenig. Und das ist gut. Duplizieren wir es und legen es hier auf diese Oberfläche. Und wir können es auch in die Männergruppe aufnehmen. Und legen wir es hier in die felsige Oberfläche und die anderen Felsen hier. Ich schätze, wir müssen zum Männerbild zurückkehren und es ein wenig bearbeiten. Aber jetzt lasst uns diesen Teil der Rocks bei einigen Blues bearbeiten. Und vielleicht muss der Sport auch angepasst werden. Ich schätze, wir müssen es ein bisschen heller machen , weil die Schatten sehr dunkel sind. Die Felsen, die Vordergrundteile. Kehren wir zu diesem Hafen zurück, haben die Schatten ein wenig geöffnet und genau darüber habe ich gesprochen. Sie kehren immer zu einigen Elementen zurück und bearbeiten die Werte erneut. Sättigung. Es sind Bedrohungen, also ist es völlig normal. Ich bearbeite einfach die Leichtigkeit dieses Teils, die felsige Oberfläche hier, und es ist Zeit, die Farben des Mannes zu korrigieren. Erstellen wir also eine Ebene zur Anpassung der Farbbalance und fügen wir Cyan hinzu. Vergessen Sie niemals, eine Schnittmaske zu erstellen und etwas Blau hinzuzufügen. Dies wird in den mittleren Tönen sein, vielleicht einige Grüns im Schatten, fügen Blau, Sand hinzu. Einige Grüns und in den Highlights fügen dasselbe hinzu. Wie Sie sehen können, ist jetzt alles irgendwie korrigiert. Sie können sich das Bild ansehen und feststellen, dass nicht alles schrecklich aussieht. Es ist nicht schlecht. Die Farben stimmen überein, die Sättigungen sind gut, die Werte sind nicht schlecht. Sie können die Tiefe des Designs spüren. Aber wir müssen alles noch einmal einfärben , weil wir hier viele Farben verloren haben. 6. 5 Die Mondlichter und -schatten zeichnen: Fangen wir mit dem Zeichnen der Lichter an. Weil wir jetzt die erste Lichtquelle haben , nämlich den Mond. Und wir müssen das daraus resultierende Licht in jedes Element unseres Bildes verteilen und ziehen. Zeichnen Sie dann die Schatten, die sich aus den Folien ergeben. Ich mache das, indem ich mit dem Gebäude Nummer eins beginne. Und ich werde eine Belichtungsanpassungsebene erstellen und eine Schnittmaske erstellen. Und lasst uns die Belichtung so erhöhen. Aber wie Sie hier sehen können, die Farbe jetzt gesättigter, wenn ich die Belichtung erhöhe ist die Farbe jetzt gesättigter, wenn ich die Belichtung erhöhe, was mir nicht gefällt. Also werde ich einfach den Mischmodus ändern. Es hat sie unangenehm gekostet, dies ändert nur ihre Leuchtkraft und es wird weder die Farben noch die Sättigung beeinflussen. Dann drücken wir Control I, um die Maske umzukehren, und mit dem Pinsel zeichne ich die Lichter. Aber wie Sie hier sehen können, müssen wir vielleicht die Werte des Lichts anpassen. Denn wie Sie hier sehen können, hat dieser Teil mehr Licht als der Mond selbst. Das ergibt also überhaupt keinen Sinn. Also werde ich einfach die Exposition verringern bis ich ordentliche Ergebnisse erhalte. Jetzt zeichnen wir einige Lichter mit den harten Kanten. Ich verwende jetzt den Pinsel für harte Kanten, weil der Mond scharfe Lichter erzeugt und dadurch scharfe Schatten erzeugt werden. Also benutze ich jetzt den Pinsel für scharfe Kanten und ich denke, wir müssen scharfe Kanten verwenden. Hier. Verringern wir den Durchfluss, den Pinsel auf 4%, und dann zeichnen wir Lichter wie dieses. Und als nächstes werde ich den Pinsel kleiner machen und die Sportarten löschen, die wie Schatten aussehen, aber lass uns den Fluss erhöhen. Und lass uns dieses Board löschen. Wir wollen hier scharfe Schatten. Wir wollen keine kleinen Schwäne, weil das viel realistischer wäre. Lass uns diese Teile löschen, ich denke, das ist jetzt gut. Die Form ihres Lichts sollte so sein. Ja, es ist besser. Vielleicht können wir es ein bisschen füttern. Nicht so sehr. Sehr gut. Lassen Sie uns nun die Helligkeit ein wenig verringern. Lass uns hier ein paar Lichter zeichnen. Die Software auf dem Pinsel. Hier. In diesem Teil, dieser Teil. Mach einen Pinsel besser. Zeichne hier ein paar Lichter. Es ist ein sehr weicher Lichteffekt. Und lass es uns löschen. Zoomen Sie hinein und heraus, bis Sie das vollständige Bild sehen oder sehen. Und das zeichnet ein paar Lichter hier, diesen Teil und löscht einige Teile, um Schatten zu erzeugen. Es hat hier einige Linien gezogen und dann das meiste davon gelöscht. Sehr gut. Hier ist davor und das Jahr ist danach. Okay. Vielleicht können wir löschen und ein paar Lichter herfahren. Cool. Jetzt ist es an der Zeit, einige Schatten zu zeichnen , die sich aus der Lichtquelle ergeben. Ich mache das, indem ich Kurven erstelle, die Werte verringere und den Mischmodus in lebendiges Unangenehmes ändere den Mischmodus in lebendiges , um die Farben zu erhalten. Und dann drücke Control I und mit der Software und dem Blutdruck zeichne ich nur ein paar Schatten. Lassen Sie uns den Fluss ändern, das Florida-Alphabet verringern und lassen Sie uns einige Schatten in diese Teile ziehen, die kein Licht haben sollten. Aber seien Sie vorsichtig, denn wir wollen nicht all diese Details im Schatten verlieren. Um es ein bisschen subtil zu machen, können wir vielleicht die Pinselausrichtung ändern. Und lasst uns hier und da etwas Kontaktschatten zeichnen. Dies ist eine andere Ebene. Ich habe bereits eine Duplizierung dieser Ebene erstellt. Und jetzt fange ich an, einige Schatten zu zeichnen und die Sättigung zu verringern und sie vielleicht bis zu diesem Grad zu erhöhen. Und lassen Sie uns die Schnittmaske von dieser Ebene entfernen. Ich schätze, ab jetzt können wir einige Kontexte erstellen, aber ich denke, wir können diesen ganzen Teil loswerden und lassen Sie uns ihn erneut zeichnen. Seien wir also vorsichtig hier. Zeichne hier etwas Kontaktschatten. Und dieser Teil wird kein Licht haben. Und dieser Teil wird auch kein Licht haben. Sehr gut. Nimm dir die ganze Zeit der Welt. Wir sind zufrieden. Vielleicht kannst du das hinter dir lassen, aber ich denke es ist okay. Dieser Teil zeichnet hier und da einige Schatten. Und lass uns den Pinsel größer machen. Und war die Software auf diesem Pinsel sehr klein. Und zeichne einfach ein paar Schatten in diesen Bereichen. Um die Schatten besser zu mischen. Sehr cool. Wie Sie hier sehen können. Mal sehen, hier ist vorher. Das, hier ist nach dem Licht und dem Schatten. Hier ist vor und nach dem starken Rückgang der Opazität. Und das ist gut. Jetzt ist es Zeit, bis zur Brücke zu arbeiten. Die Brücke wird bis zum Licht und Schatten etwas Arbeit benötigen . Also lasst uns zuerst einen richtigen Besitz finden , weil mir sein Besitz momentan nicht gefällt. Ja. Ich denke das ist gut. Lassen Sie uns auch eine Maske erstellen und diesen Schnittpunkt zwischen der Reihe, der felsigen Oberfläche und der Brücke selbst verfeinern . Also werde ich einfach diesen Teil löschen, den Pinsel kleiner machen und all diese dunklen Teile löschen. Sehr gut. Ich denke das ist besser. Es überschneidet sich jetzt. Jetzt werde ich eine einheitliche Farbanpassungsebene erstellen, da ich hier einen Schatten erstellen wollte, den gesamten Teil beeinflusst. Also werde ich erstellen, lass uns diese dunkelblaue Farbe wählen und OK drücken, Strg drücken. Ich und ich werden keine Schnittmaske erstellen weil ich möchte, dass sich der Effekt sowohl auf die felsige Oberfläche als auch auf die Brücke auswirkt . Also lass uns den Fluss des Pinsels verringern und mit der weißen Farbe werde ich hier einfach zeichnen. Wie Sie jetzt sehen können, mische ich jetzt die beiden Teile miteinander. Ich habe die Farbe geändert, weil es sehr dunkel ist. Jetzt ist es Umfang. Lass uns diese Bartletts mischen, um sie dunkler zu machen. Und jetzt sieht es, wie Sie sehen, viel besser aus. Es ist besser gemischt. Vielleicht kannst du diesem Teil Farbe hinzufügen. Ich denke, dieser Teil muss bearbeitet werden. Aber lasst uns ein paar Steine von oben bewegen. Dieser Teil, ich denke, muss verbessert werden. Etwas höher. Ich denke das ist gut. Vielleicht so. Das ist gut. Vielleicht können wir diese Teile jetzt mit dem Pinsel und der Maske löschen. Hier. Lassen Sie uns diese Teile löschen und lassen Sie uns sie richtig zusammenfügen. Jahr. Sehr cool. Kehren wir nun zur Bridge-Ebene zurück, einer Schattenebene. Jetzt versuche ich, die Schatten in diesen Teil zu mischen . Nicht so sehr. Und los geht's. Hier ist vorher und hier ist danach. Es ist jetzt besser gemischt und es macht mehr Sinn. Sehr gut. Vielleicht können wir diesen Teil verkleinern oder löschen. Wunderschön. Jetzt ist es an der Zeit, ein paar Schatten hinzuzufügen. Ich mache das, indem ich eine Kurvenanpassungsebene Kurvenanpassungsebene erstelle. Und lass uns alles dunkler machen. Und lassen Sie uns den Mischmodus in Leuchtkraft ändern. Und lassen Sie uns eine Schnittmaske erstellen. Und ups, wir arbeiten an der falschen Gruppe. Also lege ich diese Kurve einfach in die Brückengruppe und drücke Control I, um die Maske zu invertieren und mit dem Pinsel für harte Kanten zeichne ich einfach einige Schatten, die sich aus dieser Brücke ergeben Teil. Da die Lichter also von oben links kommen, befinden sich die Schatten unten rechts. Das heißt, ich betrachte jetzt diese Lichtquelle und schließe die Form der Schatten ab. Und lassen Sie uns die Größe des Pinsels ändern . Und lasst uns hier ein paar Schatten zeichnen. Und vielleicht sollte sogar dieser horizontale Balken einige Schatten auf die Wurzel werfen und die anderen vier auch hier. Und dieser Stock, dieser. Sehr gut. Das ist wohl besser, wie Sie vorher sehen können, danach. Sehr cool. Jetzt lasst uns an den Felsen arbeiten. Oberflächen, ich mache dasselbe, Leuchtkraft. Dadurch entstehen dunkle Schatten für den felsigen Teil. Und dann lassen Sie uns diesen duplizieren und in den anderen Rockteil stecken . Vielleicht können wir einige Teile mit dem weichen, abgerundeten Pinsel löschen . Ich werde einige Teile löschen. Dies wird das Licht und den Schatten darstellen. Ziehe dieselbe Ebene und lege sie hier in den anderen Felsen. Und lasst uns hier ein paar Lichter zeichnen. Mit der weichen Rundbürste hier und da vor Schrecken sind wir voll zufrieden. Ich schätze das ist gut. Es wurde kopiert und hier abgelegt. Ebenfalls. Erstellen Sie eine Schnittmaske und löschen Sie alles. Und dann lasst uns hier ein paar Lichter zeichnen. Sehr gut. Das Gleiche gilt für den letzten felsigen Teil oben rechts? Und ich mache einfach ein paar Lichter hier. Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, ein paar Lichter in die Belding's zu ziehen. Beginnen wir also mit dem Bauen Holz zur Kurvenanpassungsebene und verringern Sie die Helligkeit. Erstellen Sie eine Schnittmaske und ändern Sie den Mischmodus in Leuchtkraft. Und jetzt fangen wir an , die Schatten zu zeichnen. Drücken Sie also in die harten Kanten, bürsten und löschen Sie einige Teile von hier. Lass uns das so dunkler machen. Und dann lasst uns ein paar Lichter zeichnen oder Teile aus den Schatten löschen. So wie das. Sehr gut. Dies sollten scharfe Schatten sein wie ich Ihnen bereits gesagt habe, die Mondlichter sind scharfe Lichter und es erzeugt scharfe Schatten. Sehr cool. Dann erstellen wir eine Belichtungsebene , um die Highlights zu erzeugen. Drücke Control I. Und fange hier an zu zeichnen. Dieser Teil. Dieser Teil. Und dieser Teil hier. Nun, ich schätze, wir müssen die Intensität etwas verringern. Aber hier ist es okay. Und hier. Sehr gut. Geh hin und her, bis du zufrieden bist. Ich schätze. Sie können sehen, hier ist vorher und hier ist danach. Sehr cool. Lass uns ein paar Schattenbretter von hier löschen. Es ist sehr dunkel. Sehr gut für und Daft. Ordnung, jetzt ist es an der Zeit, Licht und Schatten für die Chinesische Mauer hinzuzufügen . Gehen wir also zur Mittelgrundgruppe. Und in dieser Ebene werde ich eine Kurvenanpassungsebene erstellen, genauso wie wir es zuvor getan haben. Und lassen Sie uns den Mischmodus in Leuchtkraft ändern , um alles andere als die Helligkeitswerte mit dem harten Pinsel zu erhalten alles andere als die Helligkeitswerte . Ich werde hier einfach die Schatten zeichnen, wie Sie hier sehen können. Und wie ich Ihnen bereits gesagt habe, werde ich scharfe Schatten verwenden, weil der Mond scharfe Lichter erzeugt. Und dann können wir es ein bisschen füttern. Im Grunde möchte ich nicht, dass die Schatten weich aussehen. Sehr cool hier. Und dieser Teil wird keine Lichter haben. Und dann können wir die Kanten mit dem weichen Rundpinselwerkzeug weicher machen. Hier, dieser Teil. Und los geht's. Nehmen Sie sich die ganze Zeit der Welt, um die Aufmerksamkeit für Details zu erregen. Für mich. Das ist wohl genug, weil wir Trübungsschichten hinzufügen werden. Später. Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, den aufgehellten Schatten für das Gebäude hinzuzufügen . Nummer drei. Du weißt bereits, was ich gerade mache. Kurvt die Leuchtkraft und erstellt dann aufgrund des gleichen Vorgangs eine Schnittmaske. Und dann invertieren Sie die Maske mit dem Pinselwerkzeug für harte Kanten. Und hier ist es wichtig, die Form des Gebäudes zu definieren . Wie Sie hier sehen können, sind einige Flugzeuge den Lichtern zugewandt, und andere sind nicht den Lichtern zugewandt. Und die Übergänge zwischen diesen Flugzeugen sollten scharf sein, wie ich Ihnen bereits gesagt habe, denn dies ist das Mondlicht, es ist scharf, hell. Sehr cool. Jetzt erstellen wir eine Belichtungsebene. Öffnen Sie die Lichter wie folgt, erstellen Sie eine Schnittmaske und drücken Sie Control I , um die Maske umzukehren. Und dann lasst uns hier ein paar Lichter zeichnen. Dieser Teil wird weit weg sein. Es ist also okay für mich , hier nicht viele Details anzugeben. Machen wir die Kurven, die Schatten müssen ein wenig angepasst werden. Ich denke, das sieht nicht gut aus. Also lasst uns die Kanten ein wenig weicher machen. Das wird auch gegen die Regel verstoßen, aber es ist okay. Ordnung, als nächstes gehen wir in die Berge. Es gab ein Thema zu sehen was wir hier nicht viel Arbeit haben werden. Wir erstellen einfach eine Kurvenanpassungsebene nach oben und die Lichter ein wenig. Drücke Control I, um die Maske umzukehren und einfach ein paar weiche Lichter an den Rändern des Berges zu treffen. Dies sollte hier in diesem Teil keine großen Höhepunkte sein . Und dieser Teil. Perfekt. Vielleicht der Sport, die Wolken. Und ich schätze, das ist es. Sehr cool. Lass uns diesen Teil duplizieren. Und lasst uns auf dem anderen Berg arbeiten. Zeichnen Sie in diesem Teil mit dem Pinsel einige Lichter. Jetzt ist es an der Zeit, dem Mond ein paar Lichter hinzuzufügen. Kehren wir zur Himmelsgruppe zurück. Lass uns ein paar dunstige Lichter hinzufügen. Wir werden dies tun, indem wir eine Einstellungsebene für Kurven erstellen und die Lichter so hochfahren lassen. Und jetzt drücken wir Control I, um die Maske umzukehren. Und lasst uns ein paar Lichter um den Mond ziehen. Dadurch wird es natürlich eine zusätzliche Schicht mit niedriger Intensität erhalten, wodurch der Mischmodus in Leuchtkraft umgewandelt wird. Und das ist cool. Sehr gut. Als Nächstes werde ich reflektiertes Licht in der Cloud erzeugen. Also werde ich diese Kurveneinstellungsebene duplizieren, Strg a drücken, um alles zu entfernen, und drücke dann Control I , um die Maske umzukehren. Dann verwende ich Blend F, indem ich in die Kurvenebene und in diesem Fenster nach oben doppelklicke . Und dann, und aus dem Blend if Slider, werde ich von hier aus einige Teile aus den Schatten entfernen, also drücke Alt, um den Cursor zu teilen. Und ich werde diese Wirkung nur auf die Highlights beschränken. Und dann drücken Sie Control I und lassen Sie uns mit der weichen, abgerundeten Bürste den Durchfluss erhöhen. Mit dem weichen Drehen der Bürste. Ich werde versuchen, einige Lichter zu zeichnen, die von den Mondlichtern reflektiert werden. Sie werden das überall bemerken. Um den Mond herum. Wenn es einen bewölkten Tag gibt, haben Sie den Mond. Sie werden feststellen, dass die Wolken vom Mondlicht beleuchtet werden. Das versuche ich also zu tun. Natürlich sollte es nicht sehr hoch sein. So wie das. Sollte subtil sein. Also lasst uns hier und da ein paar Linien ziehen. Sehr cool. Ja, perfekt. Okay. Als nächstes gehen wir zu dem Mann. werden wir. Joel ist ein Licht, das Mondlicht. Gehen wir also in den Vordergrund und gehen wir zur Man Group. Jetzt erstellen wir eine Kurve oder Belichtung, und es wird belichtet. Erstellen Sie dann eine Schnittmaske, drücken Sie Control I, um die Maske umzukehren. Sie kennen den Prozess bereits. Jetzt zeichnen wir die Lichter nach unserer Vorstellung. Wie Sie sehen können, kommt das Licht von oben, von oben. In den oberen Teilen des Mannes müssen wir natürlich den Mischmodus in den klösterlichen ändern . Die oberen Teile des Mannes sollten von den Rutschen geführt werden. Zeichne hier also ein paar Linien. Das ist sehr cool. 7. 6 Hinzufügen des nebligen Adding: Jetzt ist es an der Zeit, dort den Trübungseffekt hinzuzufügen, den wir brauchten. Wie können wir das machen? Wir werden diese Schicht bringen, dieses Bild von Nebel. Dies ist ein gewöhnliches Archivfoto. Also nehme ich diese Ebene dafür hier unser Design und drücke Enter und ändere den Mischmodus auf Bildschirm. Und dann ändern wir seine Farbe, drücken Control U. Und dann drücken Sie Kolorisieren und wählen Sie wie dieses Blau und entsättigen es. Und vielleicht können wir es so etwas weniger heller machen . Und dann drücke Okay, diese Ebene werden wir verwenden, um alle Wolken oder die nebligen Ports für unser c zu erstellen. Also werde ich diese Ebene auswählen und sie hier platzieren. Ich wollte hier erklären, an welchen Stellen der neblige Teil erscheinen sollte. Der neblige Teil oder der Nebel sollte am unteren Rand jedes Elements erscheinen . Zum Beispiel sollte es in diesem Bereich einige Foggs geben, dieses Gebiet sollte etwas Nebel haben. Und natürlich sollte in diesem Bereich hinter dem Mann etwas Nebel sein. Und dieses Gebiet sollte etwas Nebel haben. Da der Nebel und die Wolken den unteren Teil jedes Elements umgeben sollten, werden den unteren Teil jedes Elements umgeben sollten, wir diese neblige Ebene hier duplizieren oder eintopfen und eine Duplikation erstellen. Und stellen wir es hier vor die Berggruppe. Und diesen Teil kannst du vielleicht größer machen. So wie das. Sehr gute Schule. Und lass uns eine Maske erstellen und einige Kanten von dieser Ebene löschen . Diese harten Kanten sollten gelöscht werden. Und die unteren Teile, und lass es uns duplizieren und direkt hier platzieren. Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, diese Ebene zu nehmen und sie auf die Spitze der Berge zu legen , da es einige Wolken um den Berg gibt , das Quellbild selbst. müssen wir also betonen. Jetzt müssen wir diese Ebene duplizieren. Ich schätze, wir müssen seinen Besitz ändern und ihn duplizieren und ihn hier unten platzieren. Und es gibt gute. Jetzt müssen wir diesen nebligen Teil duplizieren und in die Mitte legen . Dieser Teil wird viel Nebel haben. Also lass es uns so größer machen und lass es uns duplizieren und hier platzieren. Vielleicht können wir es kleiner machen. Und stell es hier hin. Sehr gut. Verringern wir die Deckkraft , weil der Effekt zu hoch ist. Und lasst es uns duplizieren und es hier auf viele Leute in diesem Mittelweg legen . Und mein Design, ich mochte diesen Teil nicht, der linke Kiefer, ich vernachlässige es einfach, es vor der Kamera zu tun. Also mache ich es nicht in unserem Design und das ist okay. Als nächstes werden wir den Nebeleffekt in der Gruppe Gebäude drei darstellen. Stellen wir es hier hin. Sehr gut. Vielleicht kannst du es kleiner machen. Lass uns TIM potted kontrollieren, versuche es mit Tier. Sehr gut. Vielleicht können Sie es über die Kriterien setzen, die Opazität erhöhen und den Besitz ändern, bis Sie zufrieden sind. Vielleicht können wir es ein bisschen besser maskieren. So wie das. Sehr gut. Ich gehe jetzt hin und her, bis ich zufrieden bin und alles gut vermischt ist. Sehr cool. Lassen Sie uns nun diese neblige Ebene auf das Gebäude Nummer zwei duplizieren , setzen wir sie hier hin, erhöhen die Opazität und setzen wir sie hier hin. Und ich schätze, das ist es. Es braucht nicht viel Arbeit. Vielleicht kannst du es größer machen und es hier hinstellen. Sehr cool. Vielleicht können wir die Sättigung erhöhen. Ich schätze. Das ist eine gute, sehr gute Presse. Okay. Jetzt ist es an der Zeit, etwas Nebel für diesen Teil hinzuzufügen. Ich glaube, dass dieser Mittelgrundabschnitt nicht cool aussieht. Kehren wir also zum Mittelgrundabschnitt zurück und erstellen wir eine Ebene zur Anpassung der Volltonfarbe. Dies ist eine neue Methode, um einen Trübungseffekt zu erzeugen. Und ich wähle diese Farbe und drücke dann Okay und drücke Control I, um die Maske umzukehren und den weichen Rundpinsel zu machen. Ich werde hier nur einen schikanierenden Effekt erzielen. Und das ist in der Tat, wird den Nebeleffekt betonen und ihn besser mischen. Lass es uns versuchen. Lass uns die Farbe ändern. Und lass es uns versuchen. Ich schätze, lass es uns heller machen. Und wie Sie hier sehen können, wir es jetzt irgendwie besser, wenn wir es ändern und wenn wir mischen wir es jetzt irgendwie besser, wenn wir es ändern und wenn wir diese Trübungseffekte zeichnen. Duplizieren wir diese Ebene und platzieren sie hinter Gebäude Nummer drei. Drücken Sie die Strg-Taste, die Alt-Rücktaste und zeichnen Sie dann diesen Teil erneut ein. Das, das ist der Nebeleffekt. Ich denke das ist cool. Vielleicht kannst du es heller machen. Und ich denke, das ist besser , weil man nicht die ganzen Elemente klar sehen kann. Und genau das bewirkt der Nebeleffekt. In diesem Teil und hier und da versuchen wir jetzt, es ein wenig zu verblassen weil das sehr weit weg sein sollte. Vielleicht kannst du die Farbe ändern bis wir eine anständige Farbe haben. Und lasst uns das Farbenalphabet sättigen. Und jetzt ist da noch das. Gut, sehr cool. Vielleicht kannst du es später bearbeiten. Aber im Moment denke ich, dass das gut ist. Ändern Sie die Deckkraft, verringern Sie die Deckkraft. Und jetzt ist es soweit. Es dupliziert diesen Nebeleffekt, die einfarbige Ebene, und drückt die Strg-Taste. A. Vergiss nicht, auf der Maske zu sein und dann alles zu löschen. Und jetzt lasst uns einen Nebeleffekt zeichnen. Das Gebäude Nummer zwei und dieser untere Teil, die Teile, die ein bisschen weit sind, aber wir werden den Effekt nicht erzielen. Hi, sehr gut. Ich schätze, wir müssen diesen Teil entsättigen. Sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit, einen Nebeleffekt in die Brücke zu ziehen. Lassen Sie uns diese Ebene duplizieren, Alt-Taste drücken und sie per Drag & Drop und dann die Alt-Rücktaste steuern . Und jetzt lasst uns in diesem unteren Teil einen Nebeleffekt zeichnen. Hier wird der weiche, abgerundete Druck und der Durchfluss verringert. Und wie Sie hier sehen können, ist dies die Form des Nebeleffekts. Und lassen Sie uns diese neblige Schicht duplizieren, die wir bereits in den anderen Ports verwendet haben. Und jetzt, wie Sie sehen können, sieht das fantastisch aus. Lassen Sie uns diese Teile, die Kanten, löschen. Und dann können wir die neblige Schicht duplizieren und verkleinern. Weil ich möchte, dass sich die gesamte Ausrüstung mit der Brücke selbst kreuzt. Weißt du, es sollte etwas Nebel der die Brücke selbst auf diese Weise schneidet. Also lasst uns diese scharfen Kanten löschen. Und jetzt ist hier das Vorher und Hier ist Nachher. Ich denke das ist besser. Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, einen Vignettierungseffekt hinzuzufügen . Ich werde hier eine Kurvenanpassungsebene erstellen, sich jedoch hinter dem Gürtel befindet. Erstens, verringern wir die Helligkeit und drücken Control I, um die Maske umzukehren, und wir werden die Ränder abdunkeln. Weil ich denke, dass es verdunkelt werden muss. Dies wird unser Bild umrahmen. Damit Sie diese Teile kennen, ändern wir den Mischmodus bis zur Leuchtkraft. Vielleicht ein paar Teile von hier, nicht so sehr. Aber wie Sie sehen können, sollten Sie Ihren Vorher- und Nachher-Vignettierungseffekt vielleicht etwas höher machen. Und dann löschen wir einige Teile von hier. Das ist gut. Sehr cool. Das ist besser. 8. 7 Die orangen Lichter zeichnen: Jetzt ist es Zeit, die Hauptlichter zu zeichnen, die orangefarbenen Lichter, die im Gebäude Nummer eins sein werden. Aber wie Sie hier sehen können, gibt es einige schwarze Teile im Gebäude. Dieser Teil ist komplett schwarz und es wird nicht gut aussehen, wenn wir die Lichter zeichnen, die orangefarbenen Lichter darauf. Was wir jetzt tun werden , ist, dass ich dieses Teil aus dem Fenster auswähle und zum Gebäude selbst und zur Gebäudegruppe gehe und Control J drücke es zu duplizieren und eine Schnittmaske zu erstellen. Und dann werde ich diesen Teil hier platzieren und diesen schwarzen Abschnitt, weil ich etwas Textur in die Lichter haben möchte. Nach dem Zeichnen der Lichter sollte eine gewisse Textur vorhanden sein. Aber wenn wir Lichter vor schwarzer Farbe zeichnen, wird es keine Textur geben und es wird nicht cool aussehen. Jetzt versuche ich einige Teile zu löschen. Dieser Teil mit dem Radiergummi. Lass uns den Radiergummi kleiner machen. Lösch das hier. Und dieser hier. Sehr gut. Lassen Sie uns diesen duplizieren und hier platzieren. Und diesen schwarzen Teil müssen wir wohl noch einmal kopieren. Wählen Sie es aus und drücken Sie dann Control J, um eine Schnittmaske zu erstellen. Und lass es uns bewegen und gleich hier platzieren. Drücke Control T. Und lass es uns erweitern. Sehr gut. Jetzt ist es Zeit, ein paar Lichter zu zeichnen. Der einfachste und bessere Weg Lichter für mich zu zeichnen, ist die Verwendung der Farbtonsättigung. Also werde ich eine Schnittmaske für die Farbsättigung erstellen, einfärben und eine bestimmte orangefarbene Farbe auswählen. Und lasst uns die Leichtigkeit öffnen und die Sättigung erhöhen. Und das ist gut. Lassen Sie uns den Mischmodus in Color Dodge oder Bildschirm ändern . Lineares Ausweichen. Ich denke Linear Dodge ist gut und der Bildschirm ist gut. Fantastisch. Kehren wir zum Bildschirm zurück. Auf dem Bildschirm drücken Sie Control. I. Vielleicht können wir die Sättigungshelligkeit erhöhen, weil wir eine lebendige orange Farbe haben wollen. Drücken Sie Control. Ich drehe die Maske um. Und lassen Sie uns die Lichter mit diesem abgerundeten harten Kantendruck zeichnen . Wir können die Lichter hier so zeichnen. Drücken Sie die Umschalttaste, um Linien zu zeichnen, und zeichnen Sie dann so Hier und hier, da können wir auch die Auswahl nutzen. Das wird einfacher, weil die Rechteckauswahl, ja, lass uns diesen Balken auswählen, Umschalttaste drücken und diesen Teil auswählen. Und sie schwimmen aber auch. Die untere Leiste. Natürlich. Das ist viel einfacher. Und dieser Teil auch dieser. Und dieser hier. Geh dieses Fenster hoch. Und dieser, dieser. Und dieser hier. Vielleicht hier oben, in diesem Fenster. Und dieser hier. Vielleicht dieser. Und dann drücke Alt, Backspace, Bum, alles ist spät. Aber dieser Abschnitt gefällt mir nicht, also lösche ich ihn, wähle ihn aus und lösche ihn. Spark muss ebenfalls bearbeitet werden. Also wähle ich es einfach aus und drücke Alt Backspace , um es wieder zu füllen. Und es sieht cool aus. Ich schätze, vielleicht können wir die Auswahl ein wenig verblassen indem wir auf die Maske drücken und dann die Feder und den Ausleger vergrößern. Da hast du es. Jetzt ist es an der Zeit, die Lichter ein wenig zu verfeinern. Dieser Teil. Und dieser Teil. Sehr cool. Jetzt duplizieren wir diese Farbtonsättigungsschicht. Und lassen Sie uns eine Schnittmaske erstellen, natürlich alles aus der Ebene löschen, a drücken und dann die Rücktaste drücken. Und jetzt lasst uns etwas zeichnen. Natürlich werde ich die Sättigung erhöhen. Und dann mit der weichen Rundbürste. Lassen Sie uns den Mischmodus in Farbe ändern. Oder Linear Dodge, ich denke, es ist gut. Und dann drücken Sie Control. Ich befürworte die Software unter Druck. Ich werde den Glow-Effekt zeichnen. Sie können also nur einen winzigen subtilen Effekt sehen. Glühen, nicht so sehr. Übertreib das nicht. Es wird nicht gut aussehen. Lassen Sie uns den Pinsel kleiner machen und nur kleine Berührungen machen. Wirklich cool. Wie Sie hier sehen können. Hier ist ein Glow-Effekt. Sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit, die Rutschen in einige Teile des Gebäudes zu reflektieren . Also werde ich zum Beispiel hier in diesen Pflanzen nur ein paar Parzellen zeichnen. Nicht so sehr, nicht so detailliert. Zeichne einfach hier und da etwas durch einige Lichter , um der Richtung des Lichts einen Kontext zu geben. Da kommen also einige Lichter von rechts, dann sollten diese Büsche haben, sollten vermietet werden und dieser Teil sollte auch spät sein. Und vielleicht in der Erde in diesem Abschnitt. Und lassen Sie uns einige dieser Sportarten auslöschen, die in diesem Teil keine Lichter haben werden, natürlich diese Treppe. Das war's. Sehr gut. Vielleicht ein paar Lichter hier. Diese Bar. Das ist sehr gut. Sehr nett. Jetzt ist es an der Zeit, ein paar Lichter in die Brücke zu reflektieren. Einige Felgenlichter in der Brücke sorgen für Realismus. Also werde ich diese Sättigungsschicht duplizieren und alles daraus löschen. Und drücke Control I , um die Maske umzukehren. Und lasst uns hier ein paar kleine Felgenlichter zeichnen. Winzige Bissen. Das wird natürlich eine subtile Wirkung haben. Helden. Sehr gut. Jetzt ist es an der Zeit, die andere Lichtquelle zu schaffen, die in den Höhlen und auf der rechten Seite sein wird. Also werde ich eine Farbtonsättigungsschicht in diesem felsigen Teil erzeugen . Zeigt wohl diesen felsigen Teil. Dieser? Nein. Dieser. Ja. Hier erstellen wir also eine Einstellungsebene für die Farbsättigung und zeichnen die Lichtquelle, hauptsächlich die Lichtquelle, und verteilen dann das Licht. Also unser Schlüssel ist die Farbtonsättigung, machen Sie dasselbe, erhöhen Sie die Helligkeit, erhöhen Sie die Sättigung und ändern Sie den Mischmodus auf Bildschirm. Drücken Sie Control I, um die Maske umzukehren. Zeichnen wir die Lichtquelle mit dem Lasso-Werkzeug. Bringen wir das Lasso-Werkzeug mit und zeichnen wir die Lichtquelle aus dieser Höhle kommen sollte. So habe ich mir das vorgestellt. Das ist also die Quelle, die Wohnung so kommen wird. Und lass uns einen nebligen Pinsel wählen. Alle verwendeten Pinsel stammen von Pinseln. Jetzt okay. Dies verleiht dem Licht Textur. Ich habe die Software und den Druck nicht benutzt, weil es so flach sortiert wird. Dies verleiht dem Licht jedoch eine gewisse Textur . Wie du siehst. Es braucht etwas Arbeit. Vielleicht können wir die Helligkeit und Sättigung verringern oder erhöhen. Vielleicht. Ja. Sehr cool. Jetzt ist es an der Zeit, die ersten Teile zu duplizieren oder die ersten Teile zu löschen , um ihm eine Textur wie diese zu verleihen. Das ist gut, und lassen Sie uns diesen Effekt duplizieren. Drücken Sie Control I, um die Maske umzukehren. Und dann lasst uns einige Teile löschen, weil dort der Kern des Lichts die meiste Leichtigkeit haben sollte. Und dann lasst uns die Sättigung erhöhen. Verringern Sie vielleicht die Helligkeit. Weil wir die Helligkeit verringern, machen wir die Farbe lebendiger. Sehr gut, sehr gut. Ordnung, jetzt ist es an der Zeit, die Lichter selbst in die Felsen zu ziehen . Wir müssen also diese Farbtonsättigungsebene duplizieren und eine Schnittmaske erstellen. Und lass uns löschen. Lass uns die Maske löschen. Und lassen Sie uns in die Ebene doppelklicken , um die Mischung zu verwenden, wenn Schieberegler den Effekt auf die Mitteltöne beschränken, ich nicht. B ist gleich das gibt mir etwas Textur. Und dann drücke Control I. Und jetzt zeichnen wir die Lichter nach unserem Verständnis und unserer Analyse der Gesteinsform. Wie Sie hier sehen können, trifft das Licht auf diesen Teil und auch auf diesen Teil. Vielleicht lasst uns diese Teile löschen. Schon wieder. Das erfordert etwas Übung. Nehmen Sie sich also Zeit und üben am Anfang in einfachen Formen. Bis du, beherrschst du diese Fähigkeit. Das ist Zeichnung, das ist im Grunde eine Zeichnung. Also ana analysiere, was du siehst und fuhr dann etwas Pinsel und verschmelze die Kanten. Dieser Teil und dieser Teil werden von der Lichtquelle beleuchtet. weiter wir gehen, desto geringer sollte natürlich die Lichtintensität sein. Diese Folie sollte dezente Lichter haben. Du kannst sehen. Jetzt gibt es ein Gleichgewicht zwischen dem Lift-Orange und der richtigen Orangefarbe. Und dann verteilen wir das Licht in die Brücke erstellen eine Einstellungsebene für die Farbsättigung. Vielleicht lassen Sie uns die Helligkeit dieser Brücke etwas verringern , weil ich denke, sie muss etwas dunkler sein. Die Schatten auch. Ja. Jetzt können wir das Licht darauf ziehen. Ein paar subtile Lichter. Erstellen wir also eine Einstellungsebene für die Farbsättigung. Mach das Gleiche wie zuvor. Wenn Sie die Maske abschneiden und dann den Farbton, die Sättigung und die Helligkeit ändern , drücken Sie Control I, um die Maske umzukehren. Und lasst uns hier ein paar subtile Lichter zeichnen. Ändern Sie den Mischmodus auf Bildschirm und zeichnen Sie einfach ein paar Lichter. Dieser Teil. Und dieser Teil, das ist bloßes Ergebnis vorher, nachher. Sehr cool. Ordnung. Kommen wir nun zur Ebene des Mannes und erstellen wir eine Einstellungsebene für die Farbsättigung. Wir müssen diesen duplizieren und dann die Strg-Taste drücken. Natürlich erstellen wir eine Schnittmaske. Und jetzt folgen wir der Form des Typen. Und lasst uns die Lichter ziehen. Dieser Teil hier, hier ist Bein. Sie müssen der Form folgen, wie die Form ihre Ausrichtung ändert. Das ist es, was Ihrer Beleuchtung Realismus verleiht. Und zeichne, dann lösche. Sehr cool. Es wurde ein Pinsel und der Pinsel für harte Kanten geändert. Und lassen Sie uns den Fluss in zwei Prozent ändern. Das bin ich, ich mag diesen Pinsel. Erhöhen wir den Durchfluss. Ja, wir müssen den Pinsel auf richtig hart umstellen, nur Preußen, das besagt, lass uns den Boden um bis zu 2% verringern. Und jetzt lasst uns ein Licht zeichnen. Ich mag diesen Pinsel, weil er mir etwas Textur verleiht. Es ist nicht verblasst. Und weich an den Rändern, schärfer und gibt mir beim Zeichnen etwas Textur. Gut. Dieser Teil. Also dieser Teil hier und hier. Das sollte nicht sehr realistisch sein. Dies dient nur dazu, dem Betrachter Kontext zu geben. Denn wenn man solche Lichter sieht, versteht man, dass es eine Lichtquelle gibt , die von rechts kommt. Das müssen wir freischalten? Seien Sie natürlich hyperrealistisch und die Lichter werden nicht zu 100% richtig gerendert. Nur um einen Kontext über die Lichtrichtung zu geben . Sehr cool. Und natürlich, wenn Sie das Zeichnen dieser Folien beherrschen, wäre das großartig. Aber es wird eine Menge Zeit in Anspruch nehmen, Hill, viel Zeit. Und ich schätze, das reicht. Sehr cool. Hier. Und jetzt reden wir. Lass uns ein paar Lichter in diese Felsen ziehen. Kurs. Löscht sie. Und jetzt ist es ein gutes Zeichen , einige Satelliten in die Felsen im Vordergrund zu ziehen. Also lass uns das machen. Lass uns welches? Ich schätze. Dieser. Ja. Dieser ist gut. Ja, das hier. Lassen Sie uns eine Farbsättigung erstellen. Lass uns das einfach duplizieren. Diese Farbtonsättigungsebene, duplizieren Sie sie und erstellen eine Schnittmaske und drücken Sie Control a, entfernen Sie alles pro skulptural Ich gleiche Prozess und zeichnen Sie etwas reflektiertes Licht sollte sehr sein subtil. Und lass uns diese Ebene duplizieren und in diesen Teil einfügen. Und lasst uns ein paar andere Lichter zeichnen. Mach das Gleiche. Hier. Dieser Teil der Felsen sollte von den Lichtern verdeckt werden. Deshalb zeichne ich genau hier Lichter. Und es sollte sehr subtil sein. Ja, los geht's. Sehr gut. Wir sind jetzt in der Nähe. Vielleicht können wir die Leichtigkeit des Kerls verringern. Mach ihn ein bisschen dunkler. So. Ja. Weil ich es nicht mag , wenn er sehr intelligent war. Jetzt sieht es gut aus. Passen Sie jetzt die Helligkeit an, lösen Sie sie besser. Und jetzt können wir loslegen. Sehr gut. In diesem Teil werde ich einfach diese Einstellungsebene für die Farbsättigung duplizieren und in die Gruppe Nummer zwei des Gebäudes einfügen. Und es wird nicht viel Zeit in Anspruch nehmen. Ich werde nicht, denn das wird nicht klar sein. Also lasst uns hier einfach ein paar Bytes zeichnen. Gib ihm nicht so viele Details. Ich schätze, wir müssen die Schnittmaske entfernen. Ja, weil diese Teile fertig ausgewählt sind, müssen wir diese Schnittmaske entfernen. Und jetzt lasst uns hier ein paar Lichter zeichnen. Und ich schätze, das ist keine Mathematik, die gut aussieht. Jetzt müssen wir es zufällig machen. Fenster sollten keine Lichter in einem ganzen Fenster haben. Verteilen wir es also zufällig so. In diesem und diesem auch. Vielleicht dieser, ja. Und es ist ein Doppelklick, um die Feder ein wenig zu vergrößern. Ich denke das ist, dieser Teil muss gelöscht werden. Die Kanten mögen so. Lass es uns überhaupt löschen. Als nächstes duplizieren Sie es. Und lassen Sie uns die Feder von den Eigenschaften der Maske erhöhen und die Sättigung erhöhen, die Helligkeit verringern. Ich versuche jetzt zu sehen, ob es gut aussieht oder nicht. Verminderte Kapazität? Nein, ich schätze, das ist anständig. Es ist nicht das Beste von uns. Das ist anständig, aber du hast die Idee. Okay, als nächstes machen wir dasselbe mit diesem Körper. Der gleiche Vorgang, Farbtonsättigung, Kolorieren, Erhöhen der Sättigung, Erhöhen der Helligkeit. Und wählen Sie orange Farbe, ändern Sie den Mischmodus in den Bildschirm. Oder vielleicht ein Linear Dodge. Ja, das ist besser. Drücken Sie dann Control. Ich habe Joel ein paar Fenster. Ich glaube, der S1 würde viel Zeit in Anspruch denn nehmen Sie sich Zeit, bis Sie die besten Ergebnisse erzielen. Dieser muss hier angepasst werden. Und Lichter hier sonst. Ich schätze, wir müssen diesen Teil löschen. Der schwierige Teil hier ist, dass die Verschraubung selbst helle Fenster hat. Deshalb ist das Licht nicht gut und sieht gut aus. Also lasst uns diese Ebene duplizieren oder vielleicht können wir sie duplizieren und die Feder der duplizierten Ebene erhöhen. Schau, ob es gut ist oder nicht. Vielleicht können Sie die Opazität auf 40 Prozent verringern. Vielleicht ist das nicht schlecht. Du kannst dir die ganze Zeit der Welt nehmen , bis du zufrieden bist. Was ich dir von dieser Technik schon erzählt habe. 9. 8 Final: Jetzt sind wir wohl schon fertig. Was wir jetzt tun werden, ist farblich abgestuft. Dazu erstellen wir eine neue Ebene und drücken Alt Control Shift E, um alle Ebenen zu einer neuen Ebene zusammenzuführen. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf In Smart-Objekt konvertieren und gehen Sie nun zu Filter, Kamera-Rohfilter. Und mit diesem Filter werden wir die Farben verbessern und die Abstufung ändern. Als erstes werden wir die Temperatur erhöhen oder die Temperatur senken und die Magentas erhöhen. Gehen wir zur Kalibrierung. Ändern wir diesen kleinen Brian Murray-Farbton und die Sättigung. Horizontal. Du bist zufrieden. Vielleicht die Orangen, lass es uns so lassen wie es ist. Gehen wir zum Farbmischer und zur Sättigung. Wir werden die Grüns verringern , weil wir viele Grüns haben , was nicht gut ist. Ja, verringere ihre Sättigung. Und vielleicht verringern Sie sie ein bisschen mehr. Vielleicht verstärken die Gelbtöne die Gelb- und Rottöne, Orangen. Hier das Vorher-Nachher. Das ist ein sehr subtiler Effekt. Und dann gehen wir zu den Grundlagen. Also zuerst ändern wir die Schatten und Schattenbereiche nach oben und oben und dann erhöhen wir den Kontrast ein wenig. Belichtung, ich schätze, lass es so wie es ist. Hebt hervor, erhöht sie ein wenig. Und lass uns zur Textur gehen und die Texturen ein bisschen tragen. Und der Dunst, vielleicht wieder der Dunst, er kann den Kontrast erhöhen und die Belichtung verringern. Gehen wir zu den Effekten und fügen den Vignettierungseffekt hinzu. Aber es ist nicht gut, weil es auch den felsigen Teil betrifft, der bereits dunkel ist. Also gefällt es mir nicht. Wir können es später manuell erstellen. Also lasst uns das wieder auf 0 bringen. Gehen wir also zur Farbkorrektur. Erhöhen wir dort die Sättigung. Warum zuerst Eltern? Und gehen wir zu den Details, vergrößern Sie die Details. Als nächstes gehen wir zu einer Farbkorrektur über. In diesem Teil werde ich den Schatten etwas Farbe geben und den Lichtern eine bestimmte Farbe geben. Und dadurch wird das Bild vereinheitlicht und besser gemischt, wie Sie sehen können. Jetzt. Jetzt haben die Schatten eine bläuliche Farbe. Lass es uns ein bisschen dunkler machen. Und lassen Sie uns die Highlights ein bisschen orange machen. Und lasst uns sie so öffnen oder verdunkeln. Sehr gut. Vielleicht können Sie die Sättigung und die Orangen erhöhen. Jetzt sind wir bereit, schätze ich. Ich denke das ist genug. Vielleicht kannst du ein paar Grüns hinzufügen und dann auf Okay drücken, sehr gut. Hier ist davor und hier ist danach. Als Nächstes erstellen wir eine Ebene zur Kurvenanpassung. Wenn ich die Leuchtkraft verwende, würde ich den Vignettierungseffekt erzeugen, aber es wirkt sich nur auf die Teile aus, die ich möchte. Drücken Sie Control I in die Maske und vergrößern Sie den Pinsel. Und lass uns zeichnen. Verdunkeln Sie die Kanten so. Dies wird unsere Komposition prägen und uns dazu bringen, uns hauptsächlich auf unsere Schwerpunkte zu konzentrieren. Daneben kann aus den Anpassungen ein Farbverlauf erstellt werden. Hier, Gradient. Wählen wir eine bestimmte, eine bläuliche Farbe, diese oder vielleicht die gesättigte. Drücken Sie in den radialen, radialen Farbverlauf und kehren Sie ihn um. Und lassen Sie uns das Zentrum in den Mondteil setzen und dann den Mischmodus in, sagen wir, weiches Licht ändern , ich denke, vielleicht abnehmen, das fiel. Also sieben Prozent. Vielleicht können wir diese Farbe in die gesättigte ändern. Ja, dieser wird besser sein. Sehr cool. Vorher, nachher. Es ist ein sehr subtiler Effekt. Jetzt und als nächstes fügen wir einen Glüheffekt hinzu. Wir können dies tun, indem wir eine einheitliche Farbanpassungsebene erstellen und den Farbausweichen verwenden. Dadurch werden Leuchteffekte erzeugt. Wählen wir also eine orange gesättigte Farbe und diese ändert den Mischmodus in Color Dodge. Und es drückt Control I, um die Maske umzukehren. Lassen Sie uns den Fluss des Pinsels verringern. Und lassen Sie uns hier etwas Glühen um diese orangefarbenen Teile ziehen. Ein sehr subtiler Schimmer, sehr subtil. So wie das. Das ist sehr subtil, aber es gibt einem visuellen Ton, eine gewisse Farbabstimmung. Vorher, hier ist danach, das ist cool, vielleicht kannst du ein neues solides Auto bauen. Duplizieren Sie diese Ebene und ändern Sie die Farbe und in eine bläuliche Farbe wie diese. Dieser eine dunkle. Drücken Sie auf Okay. Und dann drücke Control I. Und lass uns etwas bläuliche Farbe in die dunklen Teile und auch in einige der hellen Teile zeichnen . Hier. Hier. Hier. Dieser Schritt der Farbkorrektur können Sie gemäß Ihrem Test durchführen. Das ist also subjektiv. Etwas, das du, so denkst du, wie du denkst und wie du willst, dass das entworfen wird. Deine Meinung. Und jede Farbkorrektur liefert eine bestimmte Botschaft. Also hier verwende ich jetzt die Blau- und Orangetöne, die dunstigen, verträumten wollen. Also hier ist Design. Hier wird vorher Benotung genannt und wer Sie sind, ist nach Color Grading. Sehr cool. Und das war's. Hier ist das Endprodukt. Nachdem ich viele Dinge optimiert habe, wie Sie hier sehen können, habe ich mir die Zeit genommen, zwei Versionen zu erstellen. Diese Jungfrau war warm und die Highlights hatten eine grüne und eine gelbe Tönung. Und wie Sie sehen können, habe ich mir Zeit genommen und dieser war wie verträumt und schick. Und natürlich ist dieser, dessen Details im Bild besser sind als wir es bereits gemacht haben. Weil ich mir die Zeit genommen habe, jedes kleinste Detail zu bearbeiten. Dafür habe ich ungefähr acht Stunden gearbeitet. Wir können also nicht wie acht Stunden machen oder Tutorial machen. Das wird sehr lang sein. Ich habe versucht, dir die grundlegenden Dinge beizubringen und wie sie die Dinge gemacht haben. Und Sie können jedes kleine Detail anpassen, je nachdem, wie Sie es sehen können und wie viel Zeit Sie haben. Das war es also, Leute. Danke und wir sehen uns. Danke fürs Zuschauen. Ich hoffe du hast davon profitiert und vor allem viel Spaß. Bis bald in den nächsten beiden Klassen. Stück.