Fortgeschrittene Fotomanipulationen | Der geheimnisvolle Elefant | Adobe Photoshop | Nour Art | Skillshare
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Fortgeschrittene Fotomanipulationen | Der geheimnisvolle Elefant | Adobe Photoshop

teacher avatar Nour Art, Digital artist, Youtuber

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      0 Einführung

      0:36

    • 2.

      1 Den Himmel mischen

      2:17

    • 3.

      2 Biegen des grass

      7:21

    • 4.

      3 Blending

      5:09

    • 5.

      4 Vermischung der Sonne

      2:55

    • 6.

      5 Mischung des Elefanten

      11:54

    • 7.

      6 Hinzufügen der haze

      6:47

    • 8.

      7 Bleding the man

      4:02

    • 9.

      8 Zeichnung der elephant

      16:49

    • 10.

      9 Mischen der Palme

      12:26

    • 11.

      10 Herstellung des water

      6:44

    • 12.

      11 Mischen der Schmetterlinge

      3:19

    • 13.

      12 Hinzufügen der endgültigen Gradierung und Töne

      5:41

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

711

Teilnehmer:innen

25

Projekte

Über diesen Kurs

Ich bin ein digitaler Künstler, Kursleiter und YouTuber. Ich führe dich durch seinen Kurs über die Erstellung eines fesselnden photo mit Adobe Photoshop. In diesem Kurs werde ich viele nützliche Techniken und Best Practices teilen, die ich in meiner eigenen Arbeit verwendet habe. Dieser Workshop ist eine sehr effektive Möglichkeit, deine Photo zu verbessern, wobei der Schwerpunkt auf der Arbeit mit Schrift liegt.

Hier sind die Schritte, die wir befolgen werden:
1- Zusammenstellen von Bildern

2- Korrektur der Werte

3- Anpassung der Sättigung

4- Passende Farben

5- Hinzufügen von Haze-Effekt

6- Licht und Schatten hinzufügen

7- Endgültiger Look und Farbkorrektur

Für diesen Kurs wird eine grundlegende Vertrautheit mit Adobe Adobe Photoshop empfohlen.

Und hier sind die Dateien, die wir in diesem Kurs verwenden werden:
https://drive.google.com/drive/folders/1mytKszIFVIdxNgckL07ZYeSSmCx14fSt?usp=sharing

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nour Art

Digital artist, Youtuber

Kursleiter:in

Hi, I'm Nour. a passionate digital artist who cares most about creating awesome and epic visuals. I've also built my business around my YouTube channel "Nour Design" as an Instructor for advertising and social media designs. I'm also a dad to an awesome daughter. I've 7 years of experience in the field working with various clients and brands.

 


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Level: Intermediate

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Transkripte

1. 0 Intro: Hallo Leute, willkommen zur Meisterklasse für Fotomanipulation. In dieser Klasse lernen wir Schritt für Schritt, wie man dieses Bild erstellt. Jedes Detail, das ich gemacht habe, um dieses Bild mit fortschrittlichen Fotomanipulationstechniken zu erstellen, geht dieser Kurs über die Grundlagen hinaus Ich werde dir zum Beispiel nicht beibringen, wie man Bilder schneidet. Ich werde mich darauf konzentrieren, Ihnen beizubringen, wie Sie Werte korrigieren, wie Sie die Sättigung anpassen und wie Sie die Farben der einzelnen Elemente anpassen. Außerdem, wie man Licht in Themen lenkt und wie man das endgültige Aussehen und die Bewertung hinzufügt. Ich freue mich sehr, mit euch anzufangen. Also lass den Spaß beginnen. 2. 1 Mischen des Himmels: Okay Leute, ich ermutige euch, mich Schritt für Schritt zu kontaktieren, um diese Klasse optimal zu nutzen. Alle Bilder, die ich verwende, findet ihr in der Beschreibung. Das Erste, womit wir beginnen , ist, dass ich eine neue Datei erstelle. Ich wähle nur die Full-HD-Größe 1920 x 1080 B und drücke Erstellen. Das Erste, womit ich gerne beginne ist der Hintergrund und der Himmel. Also fange ich mit dem Himmelsbild versuche es hier zu platzieren und es so ein bisschen größer zu machen. Dann dupliziere ich einfach die Ebene, indem ich Strg J und dann Strg T drücke J und dann Strg T und mit der rechten Maustaste klicke und horizontal kippe , um sie auf die andere Seite zu gießen. So wie das. Jetzt drücke ich auf die Mask-Taste, hier drücken. Und war der weiche, abgerundete Pinsel mit der schwarzen Farbe. Sie können X drücken, um zwischen Weiß und Schwarz umzuschalten , und dann die Kanten löschen , damit sie gut miteinander verschmelzen. Dann werde ich eine neue Ebene erstellen, um die Kanten ein bisschen dunkler zu machen die Kanten ein bisschen dunkler und wenn ich diesen magentafarbenen Ton habe, wähle ich einfach diese Farbe aus , mache den Pinsel mit dem Klammermuster größer und lege einige dunkle Bereiche wie diese , weil ich möchte, dass der Fokus in der Mitte liegt. Okay, lass es uns gut mischen. Und los geht's. Dann werde ich alles, was ich getan habe, in einer Gruppe zusammenfassen und Control G drücken , weil wir irgendwie organisiert sein wollen. Also werde ich auch die Himmelsebenen mischen, Strg E drücken und dann eine neue Maske erstellen, um den Rand der Flasche zu löschen und zu maskieren. Also habe ich eine neue Maske erstellt und mit dem Pinsel mit den weichen Kanten werde ich einfach löschen und dann speichern, um diesen Teil zu löschen. Versuche es gut zu mischen. 3. 2 Biegen des Bending: Als Nächstes schnappe ich mir den Boden, die Grasschicht, dieses Bild und lege es genau hier hin. Natürlich haben sie viele Unterschiede. Die beiden Bilder des Himmels und des Grases oder haben unterschiedliche Lichtwerte, haben unterschiedliche Farben, unterschiedliche Situationen. Also werden wir jedes Bild mit diesem Typen abgleichen. Wir haben also diesen magentafarbenen Himmel. Wir müssen jedes Bild an seine Hauptfarbe, Sättigung und Lichtwert anpassen . Also werde ich einfach, was ist das hier? Machen Sie es ein bisschen kürzer und erweitern Sie es einfach. Es ist in Ordnung, es zu erweitern. Und als erstes wählen wir den Himmel aus, indem wir im Auswahlmenü drücken und Himmel drücken. Diese Funktion ist wohl nur in der Version 2021 von Photoshop erlaubt . Zuvor ist diese Option nicht verfügbar. Ich habe den Himmel ausgewählt und bevor ich die Maske erstelle, drücke ich Strg I, um die Auswahl umzukehren, um nur den Himmel so auszuwählen und anzuheben. Das klingt cool. Als Nächstes werden wir also einige Kanten definieren , weil diese Kante nicht richtig gelöscht wurde und versuchen, die Kanten weicher zu machen. Und das war's. Als Nächstes habe ich das Gefühl, dass der Himmel viel Farbe hat und sehr gesättigt ist. Also denke ich, wir müssen es ein bisschen niedrig oder gesättigt machen . Also werde ich eine Einstellungsebene für die Farbtonsättigung erstellen und die Sättigung ein bisschen so verringern. Als nächstes werde ich eine neue Gruppe für das Gras bilden oder zu Boden fallen und ich werde anfangen, alles zusammenzubringen. Und das erste, was wir mit diesen Farben kombinieren werden. Also werde ich eine Einstellungsebene für die Farbbalance erstellen. Und von dort aus können wir anfangen. Also können wir im Schatten anfangen. Wie Sie hier feststellen, haben die Schatten des Himmels eine magentafarbene Farbe. Das sind also die Hauptfarben, die wir in den Schatten dominieren wollen. Also werden wir im Schatten einfach zunehmen. Ich arbeite jetzt an den Schatten des Grases. Ich muss also eine Schnittmaske erstellen , damit der Effekt nur die Grasebene beeinflusst. Also erhöhe ich jetzt nur ihr Magenta im Schatten. Und ich schätze, wir können das Rot auch erhöhen. Okay, und die Mitteltöne werden wir dasselbe tun, aber erhöhen wir das Gelb und das Magenta. Sehr schlecht, erhöhe die rote Farbe ein wenig. Was wir hier brauchen, ist, die beiden Farben des Himmels und des Grases aufeinander abzustimmen. Und in den Highlights bringen wir die Gelbtöne zur Sprache. Denn wie Sie am Himmel sehen können, gibt es viele gelbe Farben in den Lichtern die Rot und Magenta etwas höher bringen. Ich schätze wir brauchen, ich denke das ist gut. Wie Sie sehen können, wo es wirkt, die Farbe des Grases. Von hier aus sind wir also startklar. Aber zuerst müssen wir diesen atmosphärischen Effekt hinzufügen. Denn wenn Sie weiter ins Ziel gehen, werden Sie feststellen, dass die Atmosphäre die Grasschicht beeinflusst. Wir müssen dies also replizieren, indem wir eine neue Ebene erstellen und einfach einige Farben aus dem Hintergrund mit den weichen Kanten auswählen . Ich suche nur etwas Farbe aus dem Hintergrund und versuche, einen atmosphärischen Effekt zu erzielen. Natürlich werde ich die Deckkraft gering bringen. Der Mischmodus zum Bildschirm. Und lassen Sie uns diesen Effekt auf die Deckkraft verringern. So wie. Das ist perfekt. Wie Sie sehen können, verleiht dies eine gewisse Tiefe und das Visuelle. Und ich schätze, lassen Sie uns hier etwas Trübungseffekt erzielen. den Effekt ein wenig zu erhöhen, Es ist gut, den Effekt ein wenig zu erhöhen, wie Fee 5058. Und ich benutze nur die Maske oder den Radiergummi, lösche einige Teile und füge andere Anschlüsse hinzu. Ich möchte sichergehen, dass es richtig passt. Okay, das klingt cool. Als Nächstes passen wir also die Farbsättigung von zwei Bildern des Himmels und des Grases an. Was ich jetzt tun werde, ist eine Kükenschicht für die Sättigung zu erstellen. Also drücke ich nur auf die selektive Farbebene. Dies wird eine Check-Ebene sein, die uns zeigt , welche Bereiche eine hohe Sättigung und welche eine geringe Sättigung haben. Was ich also mache, ist die Schwarzwerte zu senken, auf 0 in allen Farben. Also in Rot, bringen Sie die Schwarzen in 0 oder minus 100 und die Gelbtöne und bringen Sie sie auf minus 100, die Grüns und auch das Cyan und das Blau und das Magenta. Aber für die Weißen und Neutralen draußen und Schwarz erhöhen sie einfach auf plus 100. Dies sind die Schritte zum Erstellen dieser Check-Ebene. Okay, was wir jetzt sehen, ist eine Map für Sättigung. Die Bereiche einer eher weißen Farbe haben eine hohe Sättigung und Bereiche mit niedriger weißer Farbe oder mit mehr schwarzer Farbe bedeuten eine geringe Sättigung. Wie Sie sehen können, hat die Grasschicht eine starke Sättigung. Wir müssen also die Sättigung dieses Teils verringern, indem eine Einstellungsebene für die Farbtonsättigung erstellen und die Sättigung ein wenig verringern. Erstellen wir eine Schnittmaske und verringern die Sättigung. Ich muss eine Schnittmaske erstellen, in der sich das Gras befindet. Ja. Also schätze ich, wir sind startklar. 4. 3 Mischen von Bergen: Das nächste Element, das wir in unser Design einbauen werden, sind die Berge , die Berge bilden. Also teile ich es auch einfach in eine separate Gruppe ein. Aber zuerst machen wir es größer, so. Und wenn wir es in den Horizont setzen, müssen wir die beiden Horizontlinien der beiden Bilder abgleichen , dass wir eine passende IT-Perspektive für das Visuelle haben. Also so, schätze ich. Und dann wählen wir den Himmel genauso aus, wie wir den Himmel der Grasebene ausgewählt haben , indem wir das Auswahlmenü auswählen und dann Himmel auswählen. Und es wird automatisch den Himmel auswählen. Dann drücken wir Strg Umschalt I, um die Maske zu invertieren , und drücken dann die Maske so, dass wir nur auswählen. Also lege ich diese Ebene hier hin und mache sie ein bisschen größer. schätze ich. Das klingt gut. Und dann löschen wir einfach ein paar Teile. Diese Teile mit der weichen, abgerundeten Bürste. Ich werde die Sportarten auslöschen , dass das Bild besser zusammengeschienen ist. schätze ich. Ich denke das klingt schon cool. Nun, Sie müssen sich hier nicht viel Mühe geben. Klingt cool. Und dann drücke ich Alt und ziehe das Bild, um es zu duplizieren. Drücken Sie dann Strg T, klicken Sie mit der rechten Maustaste, spiegeln Sie dann horizontal und setzen Sie es genau hier Wir versuchen, einen bestimmten Bereich auszuwählen , in dem die beiden Bilder stärker miteinander verschmelzen. Also lösche ich einfach diesen Teil. Ich versuche eine gute Gegend zu wählen, Enter als Kreuzung. Also ich denke, diese Gegend ist cool genug. Ich schätze schon. Lass uns das löschen. Okay. Sie klingen Score. Jetzt fügen wir den Trübungseffekt und den Atmosphäreneffekt hinzu, da diese Berge sehr weit weg sein sollten. Also mischen wir zuerst diese beiden Schichten, indem wir Control E drücken. Und dann fügen wir den Atmosphäreneffekt hinzu, indem diese Berge nicht kontrastreich machen. Also müssen wir den Kontrast verringern. Wir werden dies durch die Kurvenanpassungsebene tun. Ich erstelle eine Schnittmaske und dann die Schatten so auf. Von hier aus hat es, wie Sie hier sehen können, sofort an Kontrast verloren , was unserem Gehirn die Illusion gibt , dass sie weit weg im Meer sind. Sie sind nicht in der Nähe der Kamera , die dieses Bild aufgenommen hat, oder? Bringen wir das Licht, die Lichtteile oder zwei bisschen tiefer. Und das klingt gut. Und ich schätze, ich kann den Füllmodus dieser Kurveneinstellungsebene ändern , um die Helligkeit des Werkzeugs so zu beeinflussen, dass ich nur die Helligkeitswerte beeinflusse, nicht die Sättigung oder die Farben dieses Monats. Als nächstes werde ich den Berg in eine neue Gruppe setzen , indem ich Control G drücke. Und jetzt ist es an der Zeit, den Bergen einen Trübungseffekt oder den Atmosphäreneffekt hinzuzufügen Trübungseffekt oder . Also werde ich eine neue Ebene erstellen und etwas Farbe aus den Felsen auswählen und versuchen, diesen Effekt mit dem weichen Rundpinsel zu zeichnen oder ihn mit einem Rauchpinsel, wie diesem Pinsel, ein bisschen größer zu machen. Versuchen Sie, so etwas Druck auszuüben. Wir müssen uns jedoch darauf konzentrieren, dass dieser Effekt das niedrigere Alter des Berges viel stärker beeinflusst als die höheren Ränder. Denn wie Sie wissen, der Staub und die in wirkt sich der Staub und die in der Atmosphäre befindliche Teile auf die bodennahen Teile mit dem höheren Grad der oberen Teile des Berges aus. Also. Wir werden diese Pinsel einfach so zeichnen. Und dann die Deckkraft verringern. Sagen wir für eine 34, Lass uns versuchen, es zu einem Bildschirm zu machen. Ich denke es funktioniert besser. Und versuche es ein bisschen höher zu machen, dann können wir eine Maske erstellen und einige Teile, die wir sehen, löschen. Es ist vorbei. Die Wirkung ist hoch auf sie. 5. 4 Vermischung der Sonne: Jetzt können wir das andere Hauptelement hinzufügen, nämlich die Sonne, um dieses Bild zu bringen. hatte mir also vorgestellt, dass dies eine Sonnenuntergangsszene ist und der Sohn ein sehr großes Zeichen sein sollte. Also versuche ich, ich wähle, ich habe dieses Bild ausgewählt, um meine Idee zu replizieren und es viel größer als normal zu machen . Und dann bauen wir dieses Produkt zuerst hinter den Bergen und erstellen eine neue Gruppe, gießen es in die Gruppe und erstellen eine Maske. Drücken Sie Control I, um die Maske umzukehren. Und mit der weichen, abgerundeten Bürste oder einem anderen Pinsel können wir die Sonne zurückbringen. Und die Sonne hatte einige Effekte um sie herum. Das ist auch gut, weil es bereits eine Sonnenuntergangsszene ist. Es ist also kein Problem, einige Farben um die Sonne herum zu haben. Wählen wir also den weichen Rundpinsel. Und dann schließen wir einige Teile aus, die nicht wie diese Vögel sind und wie dieser Baum rechts, und andere Teile unten. Löschen wir diesen Teil leise. Ich schätze, wir können auch einen Glüheffekt um die Sonne herum erzeugen. Also werde ich eine einfarbige Einstellungsebene mit einer orangefarbenen Farbe erstellen und dann den Mischmodus in lineares Licht bringen, oder lineares Licht ist gut. Lassen Sie uns die Farbe des Bettes rötlicher ändern , da diese Farbe gut ist Wir können auch die Intensität verringern. Also drücke ich Strg I und versuche dann, einen Effekt um die Sonne zu ziehen . So wie. Wie Sie sehen können, hat es eine sehr, sehr hohe Wirkung und ist sehr intensiv. Also werde ich zuerst die Sättigung der Farbe verringern. Und es wird diese Farbe ist gut. Und dann drücken Sie Okay und verringern Sie dann den Film, nicht die Deckkraft, da die lineare Lichtstimmung einer der sieben speziellen Modi in Photoshop ist , die unterschiedliche Auswirkungen wenn Sie abnehmen die Opazität und DFL. Wenn Sie also den Fall verringern, verringert es nur die Intensität des Effekts. Verringert nicht nur die Deckkraft. Ich denke das ist perfekt. 6. 5 Mischen des Elefanten: Ziehen wir also das Elefantenbild und legen es hier ab. Und versuchen wir es ein bisschen größer zu machen. So wie. Und stellen wir es über alles und fügen es in eine neue Gruppe ein. Und dann schätze ich, lass es uns viel größer machen , weil wir wollen, dass das Bild viel Kontrast in den Größen hat. Ich brauche also einen sehr großen Elefanten gegen einen sehr kleinen Menschen, was ihm Größe verleiht. Also drücke ich einfach Strg T und versuche auch die Perspektive des Bildes zu korrigieren. Ich möchte, dass die Beine des anderen Spaßes komplett senkrecht stehen. Und dann sind wir gut, wir können loslegen. Und um das Elefantenbild auszuwählen, möchte ich das Stift-Werkzeug verwenden. Ich kann das Objektauswahl-Tool verwenden. Aber hier möchte ich, dass die Auswahl sehr scharf ist, da dies das zentrale Element unseres Bildes ist. Und ich wollte zu 100% klar sein und zu 100% eine sehr genaue Auswahl haben. Also wähle ich es mit dem Zeichenstift-Werkzeug aus. So wie. Ich gehe davon aus, dass Sie wissen, wie man das Federwerkzeug benutzt , da dies ein fortgeschrittenes Tutorial ist. Deshalb werde ich den Auswahlprozess beschleunigen , weil es irgendwie zeitaufwändig ist. Wie Sie sehen, versuche ich, die bestmögliche Auswahl zu treffen. Ich werde diesen Prozess beschleunigen und mich bei Ihnen melden. Sobald diese Wahl abgeschlossen ist. Perfekt, nachdem ich die Auswahl getroffen habe, drücke ich mit der rechten Maustaste mit dem Zeichenstift-Werkzeug. Ich sollte im Brenn-Tool sein und mit der rechten Maustaste klicken und eine Auswahl treffen und drücken. Okay, das wird eine Auswahl aus der Vergangenheit des Zeichenstift-Werkzeugs erstellen . Und dann erstellen wir genau eine neue Maske. Und ich schätze, jetzt können wir es einfach ein bisschen so drehen, ein bisschen höher, damit es irgendwie riesig aussieht. Als nächstes mache ich ein intelligentes Objekt dieser Ebene, weil ich diese Auswahl nicht verlieren möchte. Also und ich werde versuchen, diesen Teil zu maskieren, weil dieser Teil mit einer anderen Art als dem Stiftwerkzeug maskiert werden muss . Also schnappe ich mir jetzt eine Grasbürste, die eine Maske erzeugt. Mit dieser Grasbürste werde ich zuerst versuchen, sie so zu verfeinern. Und dann versuche die unteren Teile zu löschen. So wie. Erhöhen wir einfach den Durchfluss und schalten diesen Knopf aus. Und dann mischen wir es besser machen es ein bisschen kleiner. Diese Teile, weil ich das will, der Elefant ist, ist mitten in diesem der Elefant ist, ist mitten in Gras oder Büschen. Also in diesem Teil, lösche diesen Teil. Und ich denke schon. Perfekt. Wie Sie im endgültigen Bild gesehen haben, habe ich Wasserreflexionen auf der Unterseite unseres Bildes erzeugt . Wie können wir das machen? Sie müssen nur die gesamte Szene duplizieren die gesamte Szene und vertikal spiegeln und unten platzieren. Also werde ich das nicht tun. Jetzt. Was ich jetzt mache, ist einfach den unteren Teil als schwarzen Teil zu machen den unteren Teil als schwarzen Teil und diese Box zu erstellen, diese schwarze. Machen wir es schwarz. Und in diesem Teil werden wir die Wasserspiegelungen haben und wir werden unser Design fortsetzen. Und dann kehren wir zur Wasserreflexion zurück und erstellen eine neue Schicht und versuchen sie, um diese bräunliche Farbe aus dem Staub zu holen diese bräunliche Farbe aus und sie hier zu malen. Weil das jetzt make ist, macht viel mehr Sinn. Denn wie Sie hier sehen können, ist es eine dunstige Atmosphäre und es sollte viel Staub an den Beinen sein, natürlich an der Unterseite der Beine des Elefanten. So wie. Wir wollen also, dass es sehr subtil ist. Perfekt. Und übrigens benutze ich Grafiktablett von wo kämmen. Dadurch habe ich die vollständige Kontrolle über die Druckempfindlichkeit. Okay, löschen wir es mit dem Radiergummi, um einige Teile zu löschen. Nun, ich schätze, fügen wir hier ein paar Teile hinzu. Ja. Das ist gut. Jetzt können wir anfangen, die Helligkeit und die Farben des Elefanten zu bearbeiten . Also werde ich zuerst von hier aus eine Kurvenanpassungsebene erstellen. Und lassen Sie uns eine Schnittmaske erstellen und versuchen , die Schatten ein wenig zu öffnen und die Lichtwerte zu verdunkeln. Und versuchen wir, es ein bisschen dunkler zu machen, nicht so viel Licht. Und die hellen Pixel machen es ein bisschen dunkler , weil ich die Helligkeitswerte des Elefanten an den Hintergrund anpassen möchte . Also werde ich diesen Teil auch maskieren , weil ich möchte, dass dieser Teil ein bisschen hell ist und ich nicht möchte, dass er dunkel ist. Und lassen Sie uns auch die Deckkraft dieses Staubeffekts verringern. Ich schätze, wir müssen das entfernen, einige Teile der Auswahl mögen so. Und diese Leiste muss auch hinzugefügt werden. Und jetzt zeichnen wir die Schatten. Die Sonne steht hinter dem Elefanten. Wir müssen also einen langen Schatten vor dem Elefanten haben , denn das ist eine Sonnenuntergangsszene. Und ich mache den Schatten mit einer Kurveneinstellungsebene mache den Mischmodus so hell, wie Sie hier sehen können. Und dann versuche ich die Schatten zu zeichnen. So wie. Lass es uns hinter den Elefanten legen und den Schatten zeichnen. So einfach ist das. Zeichne es hier. Und lass es uns von den Rändern löschen. Ja. Ich schätze, wir müssen diesen Teil löschen, weil das Licht durch die Beine geht, diesen Teil. Also müssen wir zuerst diesen Teil aus der Elefantenebene löschen. Es öffnet die Druckempfindlichkeit und wir löschen diesen Teil mit einer Maske. Machen Sie den Fluss zu 100%. Und lass uns den Pinsel benutzen , um diesen Teil zu löschen. Gefällt mir Abschnitt. Okay. Das ist nicht gut. In diesem Teil haben wir also keinen Schatten, wir sollten keinen Schatten haben da Licht durch ihn hindurchgeht. Das gibt ihm so viel Realismus. Also schließen Sie einfach die Druckempfindlichkeit und lassen Sie uns hier und da die Schatten zeichnen. Dies ist die Hauptform des Schattens. Dann verringern wir den Fluss des Pinsels und entfernen einige Teile von den Rändern. So wird es viel realistischer. Okay, das reicht wohl für die Schatten. Jetzt werden wir die nahen Häfen des Grases ein bisschen dunkler machen , denn wie ich Ihnen schon sagte, sollten die nahen Häfen ein bisschen kontrastreich und dunkel sein und die vier Teile sollten hell und weniger sein Kontrast. Also werde ich eine Kurveneinstellungsebene erstellen und eine Schnittmaske für das Gras erstellen , indem ich Strg I drücke. Und dann zeichne ich mit dem weichen, abgerundeten Pinsel einige Teile hier. Hier. Dadurch wird es irgendwie dunkel. Lass es uns über alles stellen, schätze ich. Ja. Okay. Also lösch das aus. Jedes Mal, wenn Sie Ihrer Fotomanipulation etwas hinzufügen, müssen Sie sicherstellen, dass es besser zum gesamten Bild passt. Also das ist gut, schätze ich. Okay, als Nächstes werden wir die Farben des Elefanten an den Hintergrund anpassen. Also müssen wir dem Elefanten etwas Magentaton hinzufügen. Also erstelle ich einfach eine Einstellungsebene für die Farbbalance und fange an, alles zu bearbeiten. Ich werde genauso oft mit den Schatten beginnen. Aber zuerst erstellen wir eine Schnittmaske indem wir in diese Schaltfläche drücken. Und dann korrigieren wir die Farben. Ich werde zuerst von den Schatten ausgehen. Ich werde den Schatten etwas Magenta und etwas Blau hinzufügen , wie wir es bereits in der Grasschicht getan haben . Und das ist wohl zu viel. Lass es uns ein bisschen langsamer machen. Perfekt. Sie müssen vorsichtig sein, wenn Sie den Farbbalance-Effekt hinzufügen , da sich dadurch auch die Sättigung des Elements ändert. Also müssen wir auch einige hinzufügen, ich bin Brett. Und dann, in den mittleren Tönen, schätze ich, erhöhen wir einfach die Gelbtöne und erhöhen ihre Rottöne. Klingt cool. Stellen Sie sicher, dass Sie die Ansicht verkleinern und vergrößern, damit Sie das gesamte Bild und das Gesamtbild und die Highlights sehen können . Ich schätze, wir müssen die Rottöne erhöhen und die Gelbtöne erhöhen. Und das war's, schätze ich. Okay, das ist der Farbbalance-Effekt. Wie Sie sehen können, sind die Farben jetzt viel besser. 7. 6 Hinzufügen der haze: Okay, ich schätze, wir müssen den Bergen eine Schicht Trübungseffekt hinzufügen . Was wir also tun werden , ist eine einfarbige Einstellungsebene in der Gebirgsgruppe zu erstellen eine einfarbige Einstellungsebene in und Okay zu drücken, ich schätze, wir wählen diese bräunliche, hellbraune Farbe und setzen den Mischmodus auf den Bildschirm, drücken Sie dann Control I. Und mit dem weichen, abgerundeten Pinsel mit sehr geringem Durchfluss, dem Pinsel, malen wir einfach. Machen wir den normalen Mischmodus wie gewohnt und verringern die Deckkraft, erhöht das Licht. Ich denke, das gibt uns eine viel attraktivere Wirkung. Drücken Sie dann Okay. Löschen wir einige Teile vom Gipfel des Berges. Okay, die nächsten beiden werden einen Glüheffekt um die Sonne erzeugen . Also werde ich einfach diese einfarbige Einstellungsebene duplizieren diese einfarbige Einstellungsebene und den Füllmodus ändern in, lass uns den Bildschirm machen und die Farbe in Orange ändern. Sie hat Farbe gesättigt. Drücken Sie Okay, und dann lassen Sie uns einen Glüheffekt um die Ränder des Berges zeichnen Glüheffekt um . So wie. Weil dies um die Sonne herum an den Rändern des Berges sinnvoller ist. Und ich denke, die Farben sind sehr gesättigt also müssen wir sie so verringern und Okay drücken, perfekt. Öffnen wir die Deckkraft, erhöhen sie ein bisschen und verfeinern wir die Maske und die Mischung besser. So wie. Es klingt ein bisschen besser. Das ist sehr glühend und launisch. Ich habe diesen geliebt. Perfekt. Ich werde die Dinge mit dieser Overlay-Schicht aufpeppen. Leg es her, lass es uns größer machen, so sehr groß. Und diese Strahlen werden alles aufpeppen. Verzerren wir es ein bisschen. Diese Schicht soll Sonnenstrahlen sein, und ich versuche jetzt zu verzerren. Es ändert einfach den Mischmodus auf Bildschirm. Und jetzt versuche ich es in eine sehr gute Position zu bringen. Natürlich werde ich die Farben ändern, indem ich die EU kontrolliere und auf farbig, ändere, die Sättigung und den Farbton und die Werkzeuge, einige orangefarbene Farbe, drücke ändere, die Sättigung und den Farbton und . Und dann drücke Okay. Du kannst sehen, okay, perfekt. Wenn ich den Effekt noch intensiver gestalten möchte, drücke ich Strg L. Dadurch werden die Pegel geöffnet und ich werde den Kontrast erhöhen und OK drücken. Ich schätze, wir müssen eine Maske machen, um diese Kanten zu löschen. Weicher, abgerundeter Pinsel. Und ja, das ist sehr verschwommen und gibt mir den Eindruck, dass ich es wollte. Jetzt habe ich die Ebene einfach dupliziert, indem ich Strg J gedrückt habe, um den Effekt viel intensiver zu machen. Ich versuche einige Teile zu verdecken. Und ich denke das sieht sehr cool aus. Jetzt fügen wir dem Elefanten ein paar sanfte Flüge von der Sonne hinzu. Wir müssen also eine Einstellungsebene für die Farbtonsättigung erstellen. Und lassen Sie uns eine Schnittmaske erstellen indem wir Alt drücken und zwischen den beiden Ebenen drücken. Und dann drücke ich Kolorieren. Und lass uns die orange Farbe wählen. Danach werde ich die Sättigung und die Helligkeit auf diese Weise erhöhen . Und lass es uns etwas orangefarbener machen. Jetzt möchte ich einige Teile dieser Folien löschen. Also werde ich doppelklicken, in die Farbtonsättigungsebene doppelklicken und den Effekt aus den dunklen Bereichen entfernen. Und lass uns Alt drücken , um den Cursor zu teilen und um die Auswahl viel mehr zu machen , je mehr Elche gemischt werden. Und ich versuche jetzt, es glatter zu machen und drücke dann Okay, dann drücke ich Strg I und ziehe dieses warme orangefarbene weiche Licht in die oberen Teile des Elefanten und in seine Ohren zum Beine. Dies sind die äußeren Teile des Elefanten. Und das gibt ihm einen etwas gut aussehenden Effekt. Zeichne es hier. Und durch die Verwendung der Mischung F können wir sicher sein, dass der Effekt nur auf die hellen Pixel angewendet wird, nicht auf die dunklen Pixel. Und dann dupliziere ich diese Ebene, indem ich Strg J drücke und alles in der Ebene lösche und eine Schnittmaske erstelle. Was ich hier möchte ist, dass ich eine weitere Ebene von Highlights hinzufügen möchte . Also verkleinere ich jetzt den Pinsel und versuche, bestimmten Kanten um den Sonnenbereich ein Leuchten zu verleihen. Wie du siehst. Ich schätze, wir müssen diesen Effekt brechen. Und machen wir es ein bisschen intensiver. Erhöhen Sie die Leichtigkeit. Ich denke, das ist ein cooler Effekt, weil wir die Sonne direkt hinter dem Elefanten haben. 8. 7 Den Mann blutend: Okay, das ist gut für den Elefanten. Jetzt fangen wir an, an dem Mann zu arbeiten. Also bringe ich das Bild des Mannes und stelle es über alles, füge es in eine separate Gruppe ein, drücke Control G, um es zu machen, um es in eine separate Gruppe zu setzen und fange an, es ein wenig zu machen etwas kleiner , um unsere Auswahl zu treffen. Ich mache das mit dem Objektauswahlwerkzeug. Ich wähle einfach diesen Bereich und er wird von der KI ausgewählt. Das ist also genug, denke ich, für Civic, ich denke, hier in den Händen gibt es einige Teile, die ausgeschlossen werden müssen. Also mit dem Pinsel werde ich einfach den Sport löschen. Also werde ich es sehr klein machen. So, sehr klein. Es ist etwas Relatives. Wenn der Mann also sehr klein aussieht, sieht der Elefant sehr groß aus. Jetzt erstelle ich aus dieser Ebene ein intelligentes Objekt. Ich klicke mit der rechten Maustaste und drücke In Smart-Objekt konvertieren. Und dann füge ich eine Maske hinzu, um den Beinteil zu maskieren , weil sie wollten, dass der Mann so ist, als wäre er ins Gras getaucht, genau wie wir es bereits mit dem Elefanten gemacht haben. Also benutze ich einfach die Grasbürste und lösche seine Beine so. Dieser Teil ist der Boden. Und diese Teile mit dem Gras. Ich schätze sie klingen gut. Als Nächstes korrigieren wir die Helligkeitswerte und passen sie an. Also werde ich eine Kurvenanpassungsebene erstellen und einfach eine Schnittmaske erstellen. Und ich werde die Leichtigkeit korrigieren. Der Mann sollte sehr dunkel sein , weil er im Schatten des Elefanten steht und die Schatten ein wenig öffnet , die Lichter verringert. Und dann erstelle ich eine Einstellungsebene für die Farbbalance, um die Farben dieses Mannes an das gesamte Bild und die anderen Objekte anzupassen die Farben dieses Mannes an . Also müssen wir den mittleren Tönen etwas Magenta hinzufügen und ein paar Brote hinzufügen. Also werde ich einfach damit beginnen, das Brot in die mittleren Töne zu erhöhen und die Grüntöne zu verringern die Grüntöne zu verringern, die Grüntöne ein wenig erhöhen und die Gelbtöne, die Mitteltöne und die Highlights, denke ich, müssen die Gelb- und Rottöne erhöhen. Im Schatten. Wir müssen das Rot erhöhen, schätze ich. Ja, erhöhe es ein bisschen und erhöhe das Magenta ein bisschen und das Blau. Oder ich schätze, wir müssen das Blau verringern. Wir müssen es ein bisschen mehr zu den Gelben machen. Experimentieren Sie mit allem, bis Sie die besten Ergebnisse erzielen. Wir müssen es hinter die Kurven bringen. Wissen. Ich schätze, jetzt müssen wir die Schatten ein bisschen so öffnen . Das ist gut. Das ist sehr gut. Perfekt. Um es von hier aus ein bisschen dunkel zu machen. Und wir sind startklar. 9. 8 Zeichne die elephant: In diesem Teil habe ich beschlossen, eine weitere Farbe hinzuzufügen, die Kontrast in den Farben bringt , da wir, wie Sie hier sehen können einen Kontrast in den Farben bringt, da wir, wie Sie hier sehen können, viele heiße Farben haben , wie Rot, Orange, Gelb. Wir müssen das mitbringen und eine weitere kalte Farbe hinzufügen. Dies wird einen Kontrast zu unserem Design schaffen. Also habe ich beschlossen, diese Farbe in die Zähne des Elefanten einzubringen , wenn ich es sagen kann. Erstellen Sie also eine einfarbige Einstellungsebene und wählen Sie diese blaugrüne Farbe aus. Ich denke, lass uns machen, sagen wir, es ist Cyan und ändere den Mischmodus auf Bildschirm und drücke. Erstellen wir natürlich eine Schnittmaske und drücken dann Strg I, um diese Maske zu invertieren. Und jetzt werde ich den Effekt in den Zähnen zeichnen. Also zeichne ich es einfach hier. Dies ist nur ein einfacher Zeichenvorgang. Ich werde das nur beschleunigen, weil Sie mit dem Zeichenstift-Werkzeug eine Auswahl dieses Teils treffen und auf diese Auswahl zeichnen können , oder Sie können einfach so zeichnen, wie ich es mache. Jetzt. Fügen wir diese Folie in die Augen ein. Außerdem wird der Elefant dadurch viel mysteriöser. Also werden wir die Augen zeichnen. Ich werde natürlich die Druckempfindlichkeit einschalten. Und mit dem Grafiktablett kann ich die Augen so zeichnen, dass die Kanten dünner werden. Also, wenn Sie die Kanten Fen Menschen machen wollen, müssen Sie eine Druckempfindlichkeitstablette haben. Sie benötigen ein Tablet und schalten Sie die Druckempfindlichkeit ein. Dann zeichne ich den anderen. Ich höre. die gleiche Weise. So wie. Das ist kein Herz, sondern eine einfache Augenform. Ich schätze es ist nicht identisch. Also müssen wir es ein bisschen bearbeiten. Also lösche diesen Teil. Und fügen wir hinzu, ich schätze, sie sind jetzt irgendwie identisch. Jetzt müssen wir hier einige Teile in die Haut des Elefanten einbauen. Dies ist nur mit dem Grafiktablett möglich, da Sie eine Druckempfindlichkeit benötigen , um diese Formen herzustellen. So wie. Wie Sie hier sehen können, drücke ich in den Stift. In einigen und anderen Teilen produziere ich den Druck. Das wird mir Marty Uniform Linie geben. Also an einigen Stellen um die Zähne hier. Und lass uns diesen löschen. Ich denke, Sie können diesen Effekt mit dem Mund erzielen, indem Sie eine Linie erstellen und dann einige Teile für uns daraus löschen. Also mache ich hier den gleichen Effekt. Und lassen Sie uns diese Linie fortsetzen. Und hier. Um die Augen herum. Ich will, ich will, dass es so aussieht. Die Hauptlichtquelle, die Zähne oder die Augen, ist die Streuung des Sonnenlichts durch die Haut. Der Elefant gefällt mir. Und hier. Sehr gut. Dieser Teil natürlich. Dieser. Ja, das sieht sehr gut aus. Nun, es verfolgt das Ende der Unstimmigkeiten auf der Haut. So wie. Das ist etwas sehr Künstlerisches. Also liegt es an dir. Wie auch immer du es magst, du kannst noch eine Jungfrau machen. Und zeig es uns im Kommentarbereich. Das ist sehr gut. Hier natürlich im Sport. Da es sich um einen Schwerpunkt handelt, ist der Stamm ein Schwerpunkt. Also müssen wir diesen Teil auch hier bearbeiten. Und hier auch. Dieser Prozess ist irgendwie zeitaufwändig. Aber es ist auch in, macht mir auch Spaß. Das macht natürlich Spaß. Also schätze ich jetzt ist alles in Ordnung. Als Nächstes dupliziere ich diese einfarbige Ebene und lösche alles darauf. Und lassen Sie uns die Farbe in eine dunklere Farbe ändern und OK drücken. Und mit dem weichen Rundpinsel kann ich das Licht zeichnen, das das Licht reflektierte. Diese waren also die Hauptlichtquelle, die Zähne und die Augen. Und dann brauchen wir etwas reflektiertes Licht in die Haut. Also werde ich den Fluss nach unten bringen und dann ein paar Lichter ziehen. Es sollte irgendwie subtil sein, wie es hier in diesem Teil der Fall ist. Und um den Hauptquellenflug hier, hier und da. Und löschen wir es von hier aus. Aber einige Lichter hier um das Auge und auch um die Haut. Dieser Teil. Und rund um den Sport. Natürlich ist es ein bisschen gesunken. Und lasst uns die Lichter in diesem Teil ziehen, auch um diesen Teil herum. Und hier sollte natürlich die Führung sein dies sollte ein Leuchten der Hauptlichtquellen sein. Es sollte also in der Nähe jeder Lichtquelle sein. Machen Sie dieses reflektierte Licht auch um die Zähne herum. Und mach den anderen. Das sieht also cool aus, glühend. Und ich denke, wir können eine neue Ebene von Glanzlichtern erstellen , indem wir die einfarbige Einstellungsebene duplizieren , diese Ebene nach oben schneiden. Und dann werden wir über das Eigenschaftenfenster die Feder vergrößern. Wie Sie jetzt sehen können, erstelle ich jetzt einen Glow-Effekt aus der Hauptlichtquelle , den Augen und den Zähnen, und auch diesen Lichtern in der Haut. Ich denke das ist besser. Also schätze ich, wir müssen ein paar Sachen in der Mischung ändern. Bei Schiebereglern in dieser Ebene doppelklicke ich in die Ebene. Und von der darunter liegenden Ebene, diesem einen Schieberegler, werde ich ihn teilen. Und ich versuche jetzt, diesen Effekt von den dunklen Teilen des Elefanten aus auszuführen. Also das ist gut, schätze ich. Drücken Sie dann Okay. Jetzt werde ich das Zeichnen des reflektierten Lichts abschließen. Dieses Licht wird von der Hauptquelle reflektiert, sodass die linken Zähne einige Lichter in den Kofferraum werfen. Hier. Lass es uns daraus löschen und ein paar Lichter hier und an den Rändern und in den Ohren zeichnen . Erhöhen wir nun die Sättigung der Farben. Ich denke das sollte besser sein. Drücken Sie dann Okay. Ich werde ein paar Lichter vergrößern oder ziehen. Hier. Objektträger kommen aus den Augen. Die Hauptquelle dieser Folie ist also das Ich, und ihr Spiegeln in die Ohren ist etwas sehr Künstlerisches und nicht hyperrealistisch. Jetzt sollten wir uns also keine Sorgen um die realistischste Lichtwiedergabe machen. Wir machen nur etwas, das gut aussieht und gleichzeitig Sinn ergibt. Und die Kanten. Also das ist gut. Und fügen Sie in einigen Teilen wie hier einige intensivere Highlights hinzu. Und ich schätze, wir können den Howard-Rundpinsel wählen und den Fluss verringern. Das gibt mir eine gewisse Textur. Dies verleiht dem Licht eine gute Textur. Lass es uns hier zeichnen. Es sollte hier viel intensiver sein, dieser Teil, und dann lösche es hier, folge der Form der Form. Also folge ich jetzt der Form oder der Form des Vasenteils des Elefanten. Und dann lösche einige Teile , um sie besser zu mischen. Das sieht natürlich cool aus hier im Kofferraum. Das sollte auch hier besser sein. Ich schätze wir müssen es größer machen. In den Beinen und in den Ohren. Natürlich. Scharfe Glanzlichter sind immer gut verriegelt. Also versuche ich, diese scharfen Highlights hinzuzufügen, indem mit einem scharfen Pinsel zeichne und dann einige Kanten lösche. Das gibt mir eine sehr gute Textur. Ziehen wir es in das andere Ohr. So wie. Dieser Teil. Und in den Beinen wird der Pinsel dadurch natürlich größer. Andro hier. Das mache ich alles hier. Zeichnen Sie einige Teile und löschen Sie einige andere Anschlüsse. Du musst üben. Sie müssen üben, wie man Licht in Formen verteilt. Und Sie müssen mit einigen einfachen Formen beginnen, wie das Verteilen des Lichts in eine Kugel, in einer Box. Und nach und nach fügen Sie komplexere Formen wie organische Formen wie diesen Elefanten hinzu. Und Zeit. Mit der Zeit wirst du diese Fähigkeit beherrschen. Und es wird Ihnen sehr bei Ihren Fotomanipulationen oder der digitalen Kunst im Allgemeinen helfen. Also ich denke das ist gut. Was wir jetzt tun werden, ist einige dieser Rutschen ins Gras zu reflektieren. Ähm, ich werde diese Ebene duplizieren und alles daraus entfernen. Wählen Sie dann den weichen, abgerundeten Pinsel, ändern Sie seine Form und vergrößern Sie ihn. Und lass uns etwas Licht ins Gras ziehen. Natürlich wird es nicht so intensiv sein. Aber wir werden, wir werden einige Teile später entfernen und löschen. Und fügen wir es hier hinzu. Doppelklicken wir dann in die Ebene und entfernen einige Berichte aus den dunklen Bereichen, indem wir die Schieberegler „Wenn mischen“ verwenden und dann OK drücken. Und lassen Sie uns einige Teile von den Rändern löschen. So wie. Weil wir wollen, dass es gut zusammenpasst und gut aussieht. Als nächstes dupliziere ich diese Ebene, weil wir ein paar Lichter in den Kerl haben müssen . Also dupliziere ich es, um alles daraus zu entfernen und drücke die Strg-Taste. Ich schätze du kennst den Prozess schon und verkleinerst dann den Pinsel. Und lasst uns hier und hier ein paar Lichter ziehen und die Schultern. Diese Folien sollten sehr subtil aussehen. Und es trennt natürlich den Kerl vom Elefanten, weil es etwas, irgendwie etwas Tiefe verleiht. Also das, das führte unser Auge natürlich zu dem Kerl. Das ist also gut für den Kerl und den Elefanten. Jetzt fügen wir unserer Fotomanipulation weitere Elemente hinzu. 10. 9 Mischen der Palme: Also bringe ich dieses Bild der Palme mit. Und jetzt müssen wir diese Palme vom Hintergrund trennen. Ich denke, wir können das mit dem Objektauswahlwerkzeug tun. Ich werde den Teil der Palmen und Felsen grob auswählen Teil der Palmen und Felsen und eine Maske erstellen und dann können wir die Kanten verfeinern. Wir werden dies über das Eigenschaftenfenster von hier aus tun und auf Auswählen und maskieren drücken. Und jetzt kann ich mit dem Werkzeug „ Kante verfeinern“ von oben die Kante verfeinern und diese Teile entfernen. Das will ich nicht. Hier. Wir können auch Kanäle verwenden , um dies zu trennen. Aber ich denke, die Option Auswählen und maskieren liefert mir ein sehr gutes Ergebnis. Also werde ich diesen Rand hier verfeinern. Entferne einfach die weißen Teile von der Palme. Dieser Teil auch hier und auch dieser Teil hier. Und hier. In diesem Teil. Ich mache das für alle Teile, also werde ich den Prozess beschleunigen. Okay, jetzt sind wir startklar. Ich schätze, wir müssen auch einige Teile entfernen, aber lassen Sie es uns zuerst ziehen und in unser Composite hier ablegen. Und jetzt drücken Sie Control T, um es etwas kleiner zu machen und in den richtigen Besitz zu bringen. Jetzt werde ich es in eine neue Gruppe aufnehmen und Strg G drücken. Und dann löschen wir die Teile, die ich nicht möchte. Kaufe die harte Bürste. Lass uns den Fluss hundertprozentig machen und lass uns diesen Teil löschen. Natürlich. Der Sport. Das tun wir nicht, wir wollen diese nicht also lösche ich sie einfach. Sie können das Zeichenstift-Werkzeug verwenden, aber ich verwende jetzt nur noch das Pinselwerkzeug, um diesen Abschnitt zu löschen. Von hier aus und auf diese Weise werde ich später den Schnittpunkt zwischen dem Gras und diesen Felsen verbessern . Aber jetzt löschen wir diesen. Und ich schätze, wir sind startklar. Okay, nach der Auswahl der Palme werden wir die Farben ändern, die Sättigung und die Helligkeitswerte stimmen nicht mit dem Himmel und den anderen Elementen in unserem Bild überein . Also das erste, was wir mit der Farbtonsättigungsschicht beginnen werden. Ich erstelle eine Schnittmaske. Und ich werde die Sättigung verringern, weil sie viel grüne Farbe hat. Also möchte ich dieses Grün loswerden und ich denke das ist gut. Als Nächstes verwende ich Kurven, um den Helligkeitswert anzupassen. Also werde ich eine Schnittmaske erstellen und dann versuchen, sie viel dunkler zu machen . So wie. Und mach die dunklen Werte oder die Schatten auch ein bisschen heller. Als Nächstes korrigiere ich die Farben. Ich werde eine Einstellungsebene für die Farbbalance erstellen. Ich schätze, du verstehst diesen Punkt bereits. Ich passe nur die Helligkeitswerte, die Sättigung und die Farben an. Hier ändere ich mich und erstelle eine Schnittmaske. Und dann füge ich in den mittleren Tönen diese Magenta-Tönung und die Schale hinzu. Fangen wir mit den Schatten an. Hinzufügen der magentafarbenen und blauen und etwas roten Farbe. Öffnen wir das Schatten-Alphabet. Nicht so sehr und verringern Sie die Leichtigkeit. Highlights, ich denke, wir müssen es so machen. Okay. Das ist cool. schätze ich. Vielleicht musst du die Sättigung ein wenig ändern. Machen wir es ein bisschen höher. Cool Also lass uns das Ganze hier ein bisschen niedriger und gut machen. Jetzt werden wir einige Randlichter erstellen , die von der Sonne reflektiert werden. Also mache ich das, indem ich eine Einstellungsebene für die Farbtonsättigung erstelle und eine Person koloriere und eine Schnittmaske erstelle. Natürlich die Sättigung erhöhen. Verwandeln Sie die Farbe in Orange und öffnen Sie die Helligkeit, da diese Farbe gut ist. Doppelklicken Sie dann in die Ebene, um die Mischung zu öffnen. Wenn ich hier schiebe, werde ich versuchen, das Licht so scharf wie möglich zu machen weil ich nur ein subtiles Randlicht in die Palme haben möchte . Nicht so viel Licht. Also wollte ich so sein und dann den Mischmodus in Color Dodge ändern. Ich schätze, wenn wir es ändern, müssen wir die Sättigung etwas verringern. Und fangen wir einfach an zu malen. Also drücke ich Strg I. Und für sie drückt die Maske selbst Strg I. Und fange dann an, ein paar Felgenlichter zu zeichnen. Und wir werden die Werte der Leichtigkeit später ändern , wenn es uns nicht gefällt. Also lass es uns hier zeichnen. Vergessen Sie nicht, den Fluss ein wenig zu senken. Und jetzt versuche ich etwas Randlicht zu zeichnen , das von der Sonne reflektiert wird. So denke ich, dass wir die Sättigung der Farbe verringern müssen , ist so lebendig. So wie das. Nein, ich schätze das ist besser. Lassen Sie uns hier einige andere Highlights machen. Hier. Hier, hier und hier. Auch hier. Das gibt uns eine sehr gute Verriegelung. Renoir. Ich schätze, wir müssen den Filter ein bisschen verkleinern. Und wie ich Ihnen bereits gesagt habe, ist die Farbausweichstimmung einer der räumlichen Modi in Photoshop, die einen unterschiedlichen Effekt zwischen Deckkraft und Fall haben . Ich werde also hören, dass die Intensität des Effekts verringert wird, indem der Fall ein wenig verringert wird. Und lass uns versuchen, ein paar, hey, Raumlichter hier anzubringen . Und hier. Ich schätze wir sind startklar. Also versuche ich jetzt, diese Grasschicht zu bringen , um den Schnittpunkt zwischen Fels und Gras zu verbessern . Dieser Teil. Also werde ich es hier platzieren und natürlich werde ich seine Farbe und Sättigung ändern und alles passt nicht zu Farben und Bild. Ich mache das, indem ich Strg M drücke , um die Helligkeitswerte zu ändern. Machen Sie es auf diese Weise ein bisschen dunkler. Und drücken Sie Okay, dann drücken Sie Strg B und die Tastatur. Um die Farbbalance-Anpassung zu öffnen, ändern wir die Farbe und irgendwie magentafarbene Farbe und die Mitteltöne. Und wir sind bereit, ein bisschen Blau hinzuzufügen. Und dann drücke Okay. Dann kann ich diese Ebene duplizieren, indem ich Alt drücke und die Ebene ziehe und genau hier ablege. Wählen wir beide Ebenen und drücken Strg E, um sie zusammenzuführen. Leg es hier hin. Und lassen Sie uns diese Ebene auch an den Rändern duplizieren. Und lassen Sie uns auch diese ganze Ebene duplizieren und ein bisschen verkleinern. Wir drücken Control T, machen es etwas kleiner. Und stell es hier hin. Das ist sehr cool, ich denke, die Farben müssen für Bits einstellbar sein. Also werde ich in den mittleren Tönen das Magenta-Bit verringern , weil es ein bisschen zu viel ist, es ein bisschen verringern. Und ich werde die Gelbtöne ein bisschen erhöhen und die Rottöne. Deshalb optimiere ich jetzt die Schieberegler , damit ich die besten Farben erhalte , die zu unserem Thema passen. Machen wir es ein bisschen dunkler, indem wir Strg M drücken Und jetzt können wir loslegen. Ich denke natürlich müssen wir einige Teile vom unteren Rand des Diagramms löschen , also müssen wir eine neue Maske erstellen. Und mit der Software auf dem Pinsel lösche ich einfach die unteren Kanten. Stellen Sie sicher, dass der Pinselfluss nicht hoch ist, da wir eine sehr gute Auswahl treffen möchten. Ich schätze, dieses Grasstück muss bearbeitet werden. Es ist sehr groß, also müssen wir es ein bisschen kürzer machen. Ich benutze jetzt das Warp-Werkzeug. Sie finden es von hier aus. Und ich drücke, ich drücke die Strg-Taste und setze einige Punkte ein , von denen aus ich die Form des Grases ändere, wie Sie hier sehen können, versuche ich jetzt, das Gras miteinander zu mischen. Okay, als nächstes dupliziere ich die gesamte Gruppe der Palme, indem ich Alt drücke und in die Gruppe ziehe. Und ich werde es ein bisschen kleiner machen, weil ich nicht möchte, dass es zu 100% identisch ist. Ich möchte, dass es sich irgendwie von dem des Autors unterscheidet. Also versuche ich jetzt, hier ein T zu setzen. Und ich schätze, wir sind startklar. Klingt perfekt. 11. 10 Wassereffekt machen: Okay, jetzt fangen wir an, den Wasserteil zu erstellen. Wir werden dies tun, indem wir zuerst diesen schwarzen Streifen unten löschen . Ich werde einfach diese Ebene löschen und den Grasbereich von der Hauptgrasgruppe anordnen. Erhöhen wir den Fluss des Pinsels und löschen diesen Teil. Ich möchte, dass dieser Teil transparent ist. Erstellen Sie dann eine neue Ebene und drücken Sie Alt Control Umschalt E. Dadurch werden alle sichtbaren Ebenen zu einer neuen Ebene zusammengeführt. Und dann drücke ich Strg T und rechtsklicke. Oder wir ziehen es einfach von oben und legen es hier ab. So wie. Und dieses Set, wie Sie sehen können, können Sie jetzt das Spiegelbild finden. Machen wir es ein bisschen komprimiert. Wir können Verzerrungen erzeugen, um die Perspektive zu ändern. Und wenn Sie Alt Shift drücken, können wir es in der Perspektive verzerren, wie Sie hier sehen können. Und lass es uns gleich hier hinstellen. Wie Sie sehen können, sieht es sofort irgendwie so aus, als ob es sich um eine Wasserreflexion handelt. Aber wir müssen etwas Bewegungsunschärfe hinzufügen , etwas Wasserreflexion. Also werde ich filtern, machen wir es zuerst zu machen wir es zuerst einem Smart Object und gehen dann zu Filter, Unschärfe und Bewegungsunschärfe. Sie müssen den Winkel auf 90 Grad ändern. Und dann verringern wir die Intensität. Sei so. Drücken Sie dann Okay. Und lassen Sie uns die Deckkraft verringern. Und dann können wir auch einen Verflüssigungsfilter erstellen. Und mit Liquify können wir den Pinsel verkleinern. Und fangen wir an, die Formebene so zu verzerren , dass sie aussieht , als wäre sie eine Wasserverzerrung. Und die Reflexion sollte, sollte nicht perfekt sein. Es sollte irgendwie verzerrt sein, weil es das ist, was in der Natur passiert. Also müssen wir es hier und hier so verzerren, stellen Sie sicher, dass Sie es tun Es ist subtil, nicht vorbei. Lassen Sie uns aber die Deckkraft verringern. Ich finde das gut. Jetzt holen wir uns diese Wasserreflexionsschicht. Ich werde es einfach erweitern und hier platzieren. Löschen wir zuerst diesen weißen Teil, indem wir ihn einfach auswählen und maskieren oder diese Pixel löschen. Ändern Sie dann den Mischmodus auf Bildschirm und drücken Sie zuerst auf Troll, um die Farben und die Sättigung zu ändern. Drücken Sie dann Okay und dann Strg L, um mit der Intensität herumzuspielen , und drücken Sie dann OK. Wie Sie sehen können, erstelle ich jetzt eine Maske und lösche einige Teile aus der Wasserreflexion. Also lösche diesen Teil. Von hier aus. Wir müssen auch Reflexion für die Palme schaffen. Also habe ich die Gruppe dupliziert und Control E gedrückt um die Ebenen zusammenzuführen, und dann Strg T gedrückt, um vertikal zu kippen und sie genau hier zu platzieren. Drücken Sie dann die Eingabetaste. Stellen wir es über alles und löschen wir diese Teile. Und dann erstelle ich eine Bewegungsunschärfe, einen Filter. Unschärfe und Bewegungsunschärfe. Dann drücke ich „Okay“. Und sagen wir es T. Ich nehme einfach dieselbe Ebene und drücke Alt und ziehe sie und kippe sie dann horizontal, um sie an die andere anzupassen. Perfekt. Ich denke, wir sind jetzt in einem guten Punkt, aber müssen wir zuerst eine Schnittmaske für diese Ebene erstellen ? Ich schätze, der Elefant muss etwas angepasst werden. Es muss ein bisschen dunkler sein. Ich werde also eine neue Kurveneinstellungsebene erstellen. Und ich mache den Elefanten hier einfach dunkler. Ich denke das ist gut. Drücken Sie dann Strg I, um die Maske umzukehren und versuchen Sie, einige Teile auszublenden. Erstellen wir den Mischmodus als Leuchtkraft, um nur die Helligkeit zu beeinflussen. Und dann drücke Control I und mit dem weichen Rundpinsel male ich die unteren Teile so. Es verleiht ihm mehr Kontrast und sieht gut aus. Als nächstes bringe ich diese Blendenfleckschicht mit und mache sie größer. Und lassen Sie uns eine Stufe setzen den Mischmodus auf Bildschirm ändern. Es gibt uns eine weitere Ebene des Realismus der Lichter. Erstellen wir eine Maske und löschen einige Teile von hier aus. Und ich denke das ist gut. 12. 11 Mischen der Schmetterlinge: Okay, als nächstes nehme ich diese Schmetterlingsbürste. Ich werde es benutzen, um in diesem Teil ein paar Schmetterlinge zu kreieren. Also wähle ich diese Farbe und erstelle eine neue Ebene. Und auf dieser Ebene werde ich einfach diese Potterfliegen erschaffen. Und lassen Sie uns einige davon löschen. Es gibt viele von ihnen. Also müssen wir einige von ihnen löschen, damit es cooler aussieht. Dieser, schätze ich. Jetzt füge ich dem Schmetterling etwas äußeres Leuchten hinzu. Ich drücke einen Doppelklick in die Ebene und drücke äußeres Glühen und ändere die Farbe in die gewünschte Farbe. Und dann drücke Okay. Sehr gut. Erstellen wir die Anwendung von dieser Ebene aus , indem wir die Alt-Taste drücken und die Ebene ziehen und Strg T drücken, mit der rechten Maustaste auf Horizontal kippen klicken und sie etwas größer machen. Lassen Sie uns Lichtreflexe ins Wasser hinzufügen. Ich werde eine einfarbige Einstellungsebene erstellen und diesen Pinsel auswählen Ändern Sie das Fließwerkzeug um etwa 9%. Und jetzt versuche ich, so einen trübenden Lichteffekt zu erzeugen . Als ob diese Schmetterlinge Lichtreflexe ins Wasser werfen würden. Wir können diesen Randpinsel auch verwenden, um einen solchen Trübungseffekt zu erzielen, und dann löschen, um ihn subtil zu machen. Bei ihnen klingt das sehr cool, sehr cool. Im letzten Teil füge ich die Ebene dieses Vogels hinzu. Ich mache es im Hintergrund sehr klein und sehr subtil. Und ich drücke Strg M in die Tastatur. Und lassen Sie uns ein sehr leichtes Licht machen, das sehr subtil sein sollte. Ich schätze, dieser Teil muss besser gemischt werden. Also habe ich eine neue Ebene erstellt und angefangen, mit, sagen wir, dieser magentafarbenen Farbe zu malen , sehr dunkler Magentafarbe. Das wird alles miteinander verschmelzen. Mache den Pinsel hier und hier auch diesen Teil etwas größer . Und das vermischt es auf sehr gute Weise. 13. 12 Hinzufügen der finalen Sortierung und Töne: Okay, jetzt ist es Zeit für den endgültigen Vignettierungseffekt. Also werde ich Kurven erstellen, eine Einstellungsebene erstellen, alles etwas dunkler machen und dann mit dem Pinsel die Strg-Taste I drücken. Und dann lassen Sie uns einen Vignettierungseffekt zeichnen . Wir werden die Ränder verdunkeln. Dadurch werden unsere Hauptschwerpunkte stärker fokussiert und das visuelle Erscheinungsbild wird besser. Okay, und schließlich erstellen wir eine neue Ebene und drücken Alt Control Shift E, um alle Ebenen zu einer neuen letzten Ebene zu verschmelzen . Und ich werde mit der rechten Maustaste drücken In Smart Object konvertieren. Und dann ist es Zeit für einen Kamera-Rohfilter , in dem wir alle Farben so bearbeiten, dass alles zusammenpasst. Also beginne ich mit der Bearbeitung einiger grundlegender Dinge, wie dem Hinzufügen einer grünlichen Tönung oder ich denke, Magenta. Lass es uns versuchen. Verwenden Sie diese Schieberegler und ändern alles, bis Sie zu 100% zufrieden sind. Gäste, wir müssen das Kontrast-Alphabet verringern. Und lassen Sie uns die Lichter verringern weil sie sehr hoch sind und die Schatten öffnen und die Weißtöne verringern. Schwarze, ich schätze, wir müssen etwas Schwarz-Textur hinzufügen. Ich schätze, wir müssen hier etwas Textur hinzufügen. Verringern Sie, verringern Sie die Klarheit und den Dunst ein wenig und erhöhen Sie den Kontrast. Dies hängt von Ihrem Geschmack und Ihrer Meinung in anderen visuellen Bereichen ab. Der Y-Prime wird ihn auch ein wenig erhöhen. Ich schätze nicht so sehr. Dann machen wir zwei Kurven. In den Höhepunkten. Ich werde die Gelbtöne erhöhen und in den Schatten werde ich das Blau erhöhen. Das gibt mir wohl einen sehr gut aussehenden Split-Effekt. Und auch im roten Kanal füge ich etwas Rot hinzu. Und das tun wir wohl nicht. Machen wir es sehr subtil wie fünf, etwa 4%. Und dann werde ich im Detail etwas schärfen. Und der Farbmischer, lass uns wechseln. Der Grün- und der Rotkurs. Verliere ein bisschen. Nicht so sehr. Ich versuche alles zu ändern, um zu sehen , was besser aussieht und was nicht. Fügen wir eine Ebene zur Farbkorrektur hinzu. Und die Schatten, ich werde einen bläulichen Ton hinzufügen oder ich denke rötlich wissen, etwas Magenta dazu und es ein bisschen dunkel machen. Und in den Highlights füge ich etwas orangefarbene Melodie hinzu und achte darauf, dass du es nicht übertreibst. Sie müssen diese Sättigungszahl auf zehn oder neun erhöhen. Nicht, nicht größer als das. Verringern wir die Helligkeit ein wenig und grün. Fügen wir den Grain-Effekt hinzu, um alles zu vereinheitlichen , und natürlich den Vignettierungseffekt. Aber übertreibe es nicht. Und wenn wir den Grain-Effekt und die Kalibrierung hinzufügen, versuchen wir es zu ändern. Ich schätze, es braucht nicht so viel Veränderung. Also werde ich es einfach so belassen. Und hier bist du, ich denke wir sind startklar. Wir können uns ändern, etwas Kontrast und Highlights zurückbekommen. Du weißt schon, dass du alles tust, was deine Augen bis zu dir selbst tun, bis du vollkommen zufrieden bist. Etwas, das keine Regeln kennt. Sie wissen nicht im Voraus, was gut sein wird. Du solltest es versuchen. Das ist also ein Camera Roll-Effekt. Wie Sie hier sehen können. Das ist vorher und nachher. Ich schätze, wir sind in einem sehr guten Punkt. Und das war's. Okay Leute, danke fürs Zuschauen. Ich hoffe dir hat dieses Video gefallen und vor allem hat es dir gefallen. Bis bald in der nächsten Klasse.