Erstellen eines U-Bahnzugs in Unreal Engine 5 | FastTrackTutorials | Skillshare

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Erstellen eines U-Bahnzugs in Unreal Engine 5

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer zur Einführung

      2:03

    • 2.

      01 Unsere Referenz und Maya einrichten

      11:43

    • 3.

      02 So erstellst du unseren Blockout Teil 1

      24:29

    • 4.

      03 So erstellst du unseren Blockout Teil2

      23:21

    • 5.

      04 Unser Blockout erstellen Teil3

      23:39

    • 6.

      05 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 1

      30:06

    • 7.

      06 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 2

      24:44

    • 8.

      07 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 3

      31:47

    • 9.

      08 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 4

      16:08

    • 10.

      09 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 1

      25:42

    • 11.

      10 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 2

      23:53

    • 12.

      11 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 3

      29:53

    • 13.

      12 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 4

      33:19

    • 14.

      13 Unsere endgültige Sitzfläche erstellen Teil 1

      27:54

    • 15.

      14 Erstellen unserer endgültigen Sitzfläche Teil 2

      7:50

    • 16.

      15 Erstellen unseres endgültigen Werbepanels

      27:44

    • 17.

      16 Unsere Metallgriffe erstellen Teil 1

      26:46

    • 18.

      17 So gestaltest du unsere Metallgriffe Teil 2

      17:48

    • 19.

      18 Erstellen der übrig gebliebenen Teile Teil1 Zeitraffer

      25:53

    • 20.

      19 Erstellen der übrig gebliebenen Teile Teil2 Zeitraffer

      8:30

    • 21.

      20 Unsere Assets für den Export vorbereiten

      7:10

    • 22.

      21 Erstellen unseres Bodenmaterials Teil 1

      21:07

    • 23.

      22 Erstellen unseres Bodenmaterials Teil 2

      25:05

    • 24.

      23 Unser Metallmaterial erstellen

      20:53

    • 25.

      24 Unser Kunststoff erstellen

      8:11

    • 26.

      25 UV-Auspacken der Modelle Teil 1

      20:29

    • 27.

      26 UV-Auspacken der Modelle Teil 2

      20:45

    • 28.

      27 UV-Auspacken der Modelle Teil3 Zeitraffer

      19:04

    • 29.

      28 Den Export vorbereiten

      16:32

    • 30.

      29 Einrichten unseres Unreal Engine 5-Projekts

      21:19

    • 31.

      30 Exportieren aller unserer Assets

      16:28

    • 32.

      31 Unser Level aufbauen Teil 1

      21:09

    • 33.

      32 Aufbau unseres Levels Teil 2

      18:14

    • 34.

      33 Aufbau unseres Levels Teil3

      7:57

    • 35.

      34 Die erste Beleuchtungsstufe

      16:27

    • 36.

      35 Unseren Materialpass machen Teil 1

      20:14

    • 37.

      36 Unser Materialpass machen Teil2

      16:39

    • 38.

      37 Der Feinschliff unserer Materialien Teil 2

      29:25

    • 39.

      38 Das Feinschliff unserer Materialien Teil 3

      22:12

    • 40.

      39 Der Feinschliff unserer Materialien Teil 4

      29:25

    • 41.

      40 Der Feinschliff unserer Materialien Teil 5

      30:05

    • 42.

      41 Unser zweiter Lichtdurchlauf

      26:48

    • 43.

      42 Variationsmasken erstellen Teil 1

      23:58

    • 44.

      43 Variationsmasken erstellen Teil 2

      25:21

    • 45.

      44 Variationsmasken erstellen Teil 3

      19:32

    • 46.

      45 Variationsmasken erstellen Teil4 Zeitraffer

      9:23

    • 47.

      46 Die Szene ein wenig verfeinern

      26:45

    • 48.

      47 Unsere normalen Kartenabziehbilder erstellen

      32:16

    • 49.

      48 Unser Branding erstellen Teil 1

      32:58

    • 50.

      49 Unser Branding erstellen Teil2 Zeitraffer

      12:43

    • 51.

      50 Unser Branding erstellen Teil3

      26:59

    • 52.

      51 Platzieren unseres Branding-Zeitraffers

      15:23

    • 53.

      52 Feinschliff hinzufügen und planen

      7:11

    • 54.

      53 Letzter Polnischer Zeitraffer

      20:59

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

51

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Erstellen eines U-Bahnzugs in Unreal Engine 5

Erfahre, wie professionelle Umweltkünstler:innen Innenraum-Umgebungen für Spiele schaffen. Du lernst Techniken wie High-Poly-Modellierung, Verwendung von UE5 Nanite, prozedurale und einzigartige Texturierung, Level-Art, Beleuchtung und Nachteffekte (Verwendung des neuen Lumen-Systems), Erstellen von Werbung und anderen Stickern.

MAYA, SUBSTANCE UND UNREAL ENGINE 5

Die gesamte Modellierung erfolgt in Maya. Die verwendeten Techniken sind jedoch universell und können in jedem anderen 3D-Modellierungspaket repliziert werden. Die Materialien werden mit Substance Designer erstellt und in Marmoset Toolbag 4 vorab angezeigt. Die Umgebung wird in der brandneuen Unreal Engine 5 erstellt und wir werden die neuen Nanite- und Lumen-Systeme verwenden, Anzeigen werden in Photoshop erstellt und wir werden Substance Painter für einzigartige Texturen und Maskierungserstellung verwenden.

In diesem Kurs lernst du alles, was du wissen musst, um die Ergebnisse zu erzielen, die du in den Bildern und Trailern siehst. Außerdem können die gleichen Techniken auf fast jede Art von Umgebung angewendet werden.

MEHR ALS 18 STUNDEN!

Dieser Kurs umfasst über 18 Stunden und 50 Minuten Inhalt – du kannst jedem einzelnen Schritt folgen – Der Kurs enthält ein paar kleine Zeitraffer, die nur dazu dienen, sehr repetitive Aufgaben zu beschleunigen, der Rest wird in Echtzeit erledigt. 

Wir beginnen mit unserer Vorlage, dann tauchen wir direkt ein und erstellen eine Blockade (um sicherzustellen, dass alle Teile zusammenpassen), und dann verwandeln wir diese Blockade in High-Poly-Modelle. Dank des neuen Nanit-Systems müssen wir keine Low-Poly-Modelle erstellen.
Danach werden wir besprechen, wie du einfache, aber flexible prozedurale Materialien und einzigartige Texturen erstellen kannst. Wir entpacken alle unsere Modelle mit dem UV-Effekt und exportieren sie in UE5, wo wir sie einrichten, unsere Shader erstellen und unser Level aufbauen.
Danach erstellen wir unsere Werbung und Aufkleber in Photoshop und wenden sie auf unser Level an.
Zum Schluss machen wir die letzte Beleuchtung und die Nachbearbeitung unserer Szene und zeigen dir, wie du die Szene richtig bis zum Finalen ausbesserst.

FÄHIGKEITSNIVEAU

Dieses Spielkunst-Tutorial ist perfekt für Schüler:innen, die mit einem 3D-Modellierungswerkzeug wie Maya, Substance Designer/Painter, Photoshop und Unreal Engine vertraut sind – alles in diesem Tutorial wird detailliert erklärt. Wenn du jedoch noch nie mit Modellierungs- oder Strukturierungswerkzeugen in Kontakt gekommen bist, empfehlen wir dir, dir zuerst eine Einführung in diese Programme anzusehen (du kannst viele dieser Programme kostenlos auf YouTube oder kostenpflichtig auf dieser Website finden).

VERWENDETE TOOLS

  • Maya 2022
  • Substance 3D Designer und Substance 3D Painter
  • Photoshop
  • Unreal Engine 5
  • Marmoset Toolbag 4 (optional)

DEIN KURSEmiel
Sleegers ist ein leitender Umweltkünstler, der derzeit in der AAA-Spielebranche arbeitet. Er hat an Spielen wie The Division 2 + DLC bei Ubisoft, Forza Horizon 3 bei Playground Games und als Freelancer an mehreren Projekten als Umweltkünstler und Materialkünstler gearbeitet.

QUELLDATEIEN
Alle Quelldateien sind in diesem Kurs enthalten.

KAPITELSORTIERUNG
Insgesamt 53 Videos sind in leicht verständliche Kapitel aufgeteilt.
Alle Videos sind logisch benannt und nummeriert, damit du genau diejenigen findest, denen du folgen möchtest.

*Alle Videos sind in 1080p mit sauberem Audio. Bitte sieh dir den Trailer an, um eine allgemeine Vorstellung von Audio- und Videoqualität zu erhalten*

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Transkripte

1. Trailer zur Einführung: Mein Name ist Emil Sligas und ich werde Ihr Lehrer für diesen Kurs sein Der Gedanke hinter diesem Kurs war, eine Innenumgebung in UnualEngine five zu schaffen und gleichzeitig die neuen Nanite- und Lumen-Systeme zu verwenden . Das werden wir in diesem Kurs tun. Es ist vielleicht kein einfaches Hausinterieur, aber ich werde Ihnen zeigen, wie Sie von Anfang bis Ende ein U-Bahn-Interieur im New Yorker Stil gestalten können. Die wichtigsten Themen dieses Kurses lauten wie folgt. Wir werden jetzt Hipole-Modelle erstellen und deren Qualität in Maya weiter Dank der neuen Nanid-Systeme in Unreal müssen wir diese nicht einmal von High Pool auf Low-Poly herunterfahren Wir werden uns auch damit befassen, wie man einfache, aber leistungsstarke verfahrenstechnische Materialien erstellt einfache, aber leistungsstarke verfahrenstechnische Materialien und wie man einzigartige Texturen erzeugt Wir werden uns damit befassen, wie wir all unsere Modelle eingeben, Nanite einrichten und unser Level aufbauen können Darüber hinaus werden wir in Unreal Engine five einige flexible Shader erstellen, in Unreal Engine five einige flexible Shader wir die Kontrolle über jede Textur-Map mit Hilfe einer Maske Variationssteuerungen hinzufügen können, beispielsweise für die Rauheit und die Grundfarbe Und als Bonus benötigen einige dieser Shader nicht Danach werden wir eine Pause von Unreal einlegen und uns damit befassen, wie wir realistisches Branding und Werbung für unsere Metro erstellen können Werbung für Dies wird alles beinhalten, von Werbung Warnschilder bis hin zu Normkartendetails Die meisten davon werden in Photoshop erstellt. Schließlich werden wir uns mit der Beleuchtung und den Post-Effekten befassen, einschließlich der Verwendung des neuen Lumen-Systems, und ich werde besprechen, wie wir unsere Szene bis zum Finale richtig aufpolieren der Beleuchtung und den Post-Effekten befassen, einschließlich der Verwendung des neuen Lumen-Systems, und ich werde besprechen, wie wir unsere Szene bis zum Finale richtig aufpolieren Am Ende wirst du eine fantastisch aussehende Szene haben, wie die, die du hier siehst. Dieser Kurs richtet sich an Anfänger und fortgeschrittene Künstler. Es ist jedoch möglicherweise nicht gut für absolute Anfänger geeignet. Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, empfehle ich Ihnen, sich zunächst einige Einführungsvideos zu der von uns verwendeten Software anzusehen einige Einführungsvideos zu der von uns verwendeten Software Dieser Kurs wird fast 19 Stunden dauern und alle Quelldateien werden zur Verfügung gestellt Ich hoffe also, dass Sie sich auf diesen Kurs freuen , und ich hoffe, Sie bald zu sehen. 2. 01 Unsere Referenz und Maya einrichten: Okay, lassen Sie uns mit unseren Referenzen und der Planung für diese Umgebung beginnen . Nun, diese Umgebung wird sich natürlich ein bisschen von beispielsweise einer Außenumgebung unterscheiden . Also habe ich hier eine Reihe von Referenzbildern. Ich habe diese Referenzbilder einfach von Google bekommen. Ich habe gerade New York, Metro Train, Metro, Cat, solche Sachen eingegeben Metro Train, Metro, Cat, solche Sachen Und dann können Sie diese Art von Referenzen finden. Nur um diese Referenzen zu beachten, müssen Sie etwas namens PUR Rv herunterladen. Dank Ups kann ich es dir zeigen. Aus urheberrechtlichen Gründen darf ich Ihnen nicht all diese Bilder geben, aber ich darf Ihnen eine PureRV-Datei geben, in diese Bilder enthalten sind Gehen Sie also zu Google und geben Sie PureRV ein. Es ist ein sehr verbreitetes Programm, das von Künstlern verwendet wird, und dann können Sie es herunterladen Aber auf jeden Fall ist dies unsere Referenz. Nun, eine Sache, die wir bei diesem speziellen Projekt immer im Hinterkopf behalten müssen, woran ich mich auch noch gewöhnen muss, ist, dass wir Nant innerhalb von Nul Eng und Five dafür verwenden werden Nant innerhalb von Nul Eng und Five dafür verwenden Das bedeutet im Grunde, dass wir in Bezug auf die Geometrie nicht sehr eingeschränkt sind Wir werden den Großteil der Geometrie erweitern. Das ist unsere Hauptreferenz hier drüben. Wir werden den Großteil der Geometrie, die wir sehen, anpassen, und es wird einfach echte Geometrie sein. Es wird kein Einbrennen mit hohem Polymer und niedrigem Polygehalt oder etwas Ähnliches sein Einbrennen mit hohem Polymer und niedrigem Polygehalt oder etwas Ähnliches Das ist also etwas, das wir im Hinterkopf behalten wollen. Ich möchte vielleicht hier und da eine Normkarte erstellen, und der Grund dafür ist, dass es tatsächlich schneller ist , die Normkarte zu erstellen, als reinzugehen und zu versuchen, Geometrie an diesen Stellen zu bekommen. Aber meistens wird alles nur reine Geometrie sein, und von da an können wir es übernehmen. Nun, noch eine Sache, an die man sich erinnern sollte, dass das nicht heißt, dass wir einfach 1 Million Polis pro Objekt einsetzen können , weil wir dann nicht in der Lage wären, das Objekt tatsächlich mit UVN zu umhüllen und texturieren, denn nur weil Nanit in Unreal 1 Milliarde Polygone verarbeiten kann, heißt das nicht, dass Maya und Substance Painter und alles kann oder Substance Das ist also unsere Hauptreferenz. Wenn wir uns das ansehen, haben wir ein paar Hauptelemente. Wir werden das modular machen, um Zeit zu sparen. Wir haben also ein Bodenstück. Wir haben ein Türstück, wir haben ein Fensterstück. Wir haben eine Sitzgruppe, obwohl ich wahrscheinlich, wie Sie sehen, nur für zwei Sitze machen werde , und dann für zwei Sitze können wir auch weitermachen und später zum Beispiel einen einzigen Sitz einrichten, zum Beispiel so. Wir haben einen dieser Pole, einen dieser Seitenpole. Darüber hinaus haben wir das, aber das kann wahrscheinlich nur teilweise in unser Türgitter eingebaut werden . Wir haben dieses Werbeschild, das auch die Beleuchtung steuert. Wir haben ein Deckenelement, bei dem man fast wortwörtlich die Linien sehen kann wortwörtlich die Linien sehen wie es zusammengebaut ist. Dieser Zug ist also buchstäblich modular aufgebaut, auch im wirklichen Leben. Man kann ihn überall sehen. Die Warteschlangen kommen überall wieder, was sehr nett ist. Und für uns haben wir ein paar Kleinigkeiten wie Rauchmelder, und wir haben ein Rückenteil, das eigentlich gar nicht so klein ist, man kann es hier sehen, quasi mit einer Tür. Lass uns sehen. Ja, vielleicht gibt es hier ein paar Sachen, aber schauen wir uns das mal an. Also werde ich die Referenz durchgehen und nur auf die Dinge hinweisen, die ich sehe. Das meiste, was ich in diesem Zeug sehe, sind allgemeine Formen und ich kann genau sehen , wo meine modularen Teile enden und beginnen sollen. Wir machen es hier drüben. Das hier, das ist eigentlich TD-Rendering. Ich habe vergessen, wer der Künstler war. Ja, tut mir leid, ich bin mir nicht sicher, wer der Künstler ist, also überlasse ich es diesem Künstler. Aber im Grunde genommen werden mir bei diesem Drei-D-Rendering nur der Glanz und die Sauberkeit gefallen nur der Glanz und die Sauberkeit Ich denke, wir werden das berücksichtigen, und wir werden unseren auch ein bisschen sauberer halten , was nur das allgemeine Gefühl angeht Was ich hier mag , ist die Tür. Ich kann sehr deutlich sehen, wie der Türrahmen hier funktioniert und dass die Tür hier funktioniert. Außerdem haben wir ein paar Kleinigkeiten , die später für Kunst cool sein könnten. Und auch eine Sache, die wir bei all diesen Stücken beachten sollten , ist, dass wir einen Atlas für alles erstellen werden, wie zum einen Atlas für alles erstellen werden, wie bitte nicht rauchen, diese Karten, all diese Werbung, alles. Ich möchte ziemlich viel Zeit damit verbringen, einfach ein paar wirklich cool aussehende Werbeanzeigen zu machen, auch wenn das bedeutet, dass wir, ja, in Photoshop und allem , was dazu gehört, eintauchen müssen . Lass uns hier drüben nachsehen. Also diesen habe ich hauptsächlich für die Werbung gemacht. Außerdem ist es ganz nett zu sehen, wie diese Ringe und alles andere funktionieren. Natürlich sind sie hier etwas anders, aber ich glaube, dieser gefällt mir besser, also können wir sehen, wie wir das machen werden. Das hier, wieder das Fenster, man kann die kleinen Schrauben hier drüben im Fenster sehen , was immer richtig cool ist. Ich bin mir nicht sicher, ob ich das in der Geometrie machen werde , weil das mit Normkarten wahrscheinlich schneller geht mit Normkarten weil ich sonst zuerst mein Fenster nehmen, es hineinextrudieren und dann einen Bolzen nehmen und ihn dann darauf setzen müsste mein Fenster nehmen, es hineinextrudieren und dann einen Bolzen nehmen und ihn dann darauf setzen Bei einer Normmap brauche ich nur eine schnelle Normmap zu erstellen, und ich kann sie einfach duplizieren. Diese Techniken sind also nicht verloren. Lass uns sehen. Hier drüben, wir gehen hier rüber. Also ja, diese Tür finde ich ziemlich interessant. Ich denke, wir werden für das Ende etwas mehr in diese Richtung gehen , nur damit es sich weniger flach anfühlt, wenn wir eine Erweiterung haben oder so. Also das ist ziemlich cool. Hier drüben. Es ist nett, dass wir einige bevorzugte Sitzplätze haben und Sie können sehen, dass es wie abgezockt Das ist also etwas, was wir tun werden. Und wir können uns hier auch die Lüftungsöffnungen genauer ansehen und ganz allgemein, wie diese Dinge aussehen. ' Wie gesehen. Hier ist noch einer, wo wir uns einfach die Farbe und alles ansehen können . Die Türen sind hier etwas anders , weil diese Türen einen kleinen Winkel haben, während unsere ursprünglichen Türen einfach perfekt gerade sind. Behalte das also im Hinterkopf. Wir werden hauptsächlich geradeaus gehen , weil es einfacher ist. Und für das Tutorial bedeutet einfacher oft auch, dass es nur ein bisschen Zeit spart. Hier drüben, ja, es ist nur ein allgemeines Bild. Hier drüben ist das ziemlich cool. Wenn du vielleicht so etwas wie diese Bars machen kannst. Ich weiß es nicht. Oh, hier. Also wir haben auch die Bars hier drüben. Und vielleicht wäre es gut, wenn ich ihnen tatsächlich ein paar dieser U-Bahn-Gurte hinzufüge. Kann ich sie sehen? Nein, ich habe keine Referenz, aber ich bin mir sicher, dass es genau wie die gelben Gurte ist , die man halten muss , um nicht umzufallen. Hier drüben, auch eine ziemlich gute Referenz. Diese Art zeigt mehr von der Beleuchtung, als dass die Beleuchtung tatsächlich etwas neutraler und nicht übertrieben ist . Es ist also ganz nett, das einzufangen. Außerdem sieht es uns hier drüben wie eine kleine Zierde aus einem Fenster. Hier drüben ist es ganz nett, weil wir sehen können wie die Unterseite dieser Teile aussieht. Aber wir werden natürlich umdrehen, weil wir keine Verlängerung herausbringen werden. Lass uns sehen. Also hier drüben, ja, es ist meistens nur die Tür, interessant zu sehen. Ich weiß es nicht. Vielleicht glaube ich nicht, dass wir persönlich etwas mit einem Fenster machen werden. Ich glaube nicht, dass wir wirklich den Platz dafür haben, weil das bedeuten würde, ein ganz neues Stück zu machen. Aber im Allgemeinen, wie Sie sehen können, haben wir einige ziemlich nette Referenzen. Das sind also die Dinge , die mir am meisten auffallen. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir zunächst einen Blockout einrichten werden zunächst einen Blockout einrichten Wenn ich jetzt einen Umgebungs-Blockout erstelle, würde ich ihn normalerweise bereits vollständig in Reel Engine Five einrichten Aber für diesen speziellen Fall, weil es nicht zu viele Teile gibt und weil es eine sehr kleine Umgebung ist, werde ich den Blockout einfach innerhalb von Maya einrichten , sicherstellen, dass alles zusammenpasst und zusammenpasst , und was wir dann tun können, ist, dass wir weitermachen und das auf inl umstellen können Bevor wir mit unserem Blockout beginnen, möchte ich nur einige grundlegende Einstellungen vornehmen Also hier drüben sind wir in Maya. Ich gehe davon aus, dass Sie bereits ein grundlegendes Verständnis von Maya haben , sodass Sie sich mit allen Fenstern auskennen und wissen , wie man sich bewegt und einige grundlegende Modellierungen durchführt. Nur um Ihnen mein Layout zu zeigen Ich habe meinen Outliner, meine Werkzeugeinstellungen und mein Modellierungs-Toolkit auf der linken Seite und ich habe meine Channel-Box, Ebenen-Editor, den Attribut-Editor und mein UV-Toolkit zusammen mit meinem UV-Editor auf der Wenn Sie keines dieser Fenster finden können, können Sie natürlich jederzeit zu Windows wechseln Und hier finden Sie zum Beispiel im Allgemeinen die Einstellungen für redaktionelle Tools, Ihren Outliner und Ihre Modellierungs-Toolkits usw. Ich habe hier eine benutzerdefinierte Werkzeugleiste , die nur einige grundlegende Dinge enthält, aber ich habe diesen wirklich nervigen Fehler in Maya, der aus irgendeinem Grund, obwohl meine Dateien so eingestellt sind, dass obwohl meine Dateien so eingestellt sind lesen und schreiben können, sie lesen und schreiben können, meine Dateien tatsächlich speichern kann Es ist ein bisschen nervig, bedeutet nur, dass für meine Werkzeugleiste jedes Mal, wenn ich Tres Max neu starte, ich Tres Max habe. Jedes Mal, wenn wir Maya neu starten müssen, muss ich hier rein und ich benötige ein paar Einstellungen. Aber das bin nur ich. Dieses Problem wirst du nicht haben. Hoffentlich. Auf jeden Fall habe ich für uns, wow, tut mir leid, ich habe das wirklich laut gesagt. Ich habe für uns eine maßstabsgetreue Referenz, und die maßstabsgetreue Referenz ist im Grunde ein Charakter, der so groß ist wie der in der Unreal Engine Wenn du also zu Vile und Import gehst und einfach diesen Charakter importierst, bekommen wir genau Jetzt kann ich sehen, dass ich höchstwahrscheinlich immer noch meine alten Einstellungen habe. tut mir leid. Nur um nach einem besseren zu suchen. Wenn Sie zu den Windows-Einstellungen und -Einstellungen und dann zu den Einstellungen gehen, möchten Sie zu den Einstellungen gehen und sicherstellen , dass wir in Zentimetern arbeiten. Wir können in Metern arbeiten. Aber Meter, wenn man sehr präzise arbeiten will, wie mit Abschrägungen und allem, was wir tun müssen, ist das eine Qual. Deshalb nehme ich gerne Zentimeter. Nun, die alten Einstellungen, von denen ich spreche, sind, dass ich mein Raster immer noch auf die Einstellungen eingestellt habe. Ihr Raster sollte so aussehen. Also das wirst du bekommen, und du wirst feststellen, dass dein Netz unglaublich klein ist. Machen Sie sich darüber jetzt keine Sorgen. Das ist also unsere Maßstabsreferenz, ja. Sie können jedoch sehen, dass es hier eine ziemlich interessante Skala hat . Jetzt können Sie versuchen, Ihre Transformationen zu ändern und einzufrieren. Stellen Sie nur sicher, dass alles in Ordnung ist Es hat jetzt nichts getan, aber das ist nicht wirklich wichtig Und ich werde meine Übersetzungen auf Null, Null, Null setzen , nur um das in der Mitte zu haben Nun, das Hauptaugenmerk liegt hier auf einer Skala. Bei einer Skala möchte ich sie also in Zehnerschritten herunterskalieren Wenn wir also 2,54 haben, kann ich 0,254 nehmen, und das macht es viel kleiner, wie Sie hier sehen können Jetzt, wo ich diesen habe, kann ich zu meinem Display und zu meinem Raster gehen , und ich möchte die Länge und Breite etwas mehr einstellen und Breite etwas mehr Also machen wir 24 und drücken auf Anwenden. Siehst du, das kann unsere Rasterpunkte etwas größer machen . Wir können unsere Rasterlinien auch vergrößern, indem sie auf zehn setzen, und auf dieser Grundlage können wir, wenn wir 48 machen, das ausgleichen, weil ich immer gerne ein Raster um mein Hauptmodell herum habe. Also haben wir unsere Maßstabsreferenz hier. Jetzt, wo das erledigt ist und wir alles eingerichtet haben, können wir in Zentimetern arbeiten. Wir haben diesen und wir wissen einfach, dass wir, wenn wir in die Unreal Engine wechseln, die Skala einfach auf zehn statt auf eins einstellen müssen , was kein Problem ist Das sind nur grundlegende Kennzahlen. Das ist innerhalb von Unreal sehr einfach zu bewerkstelligen. Aber jetzt können wir eine Datei erstellen und unsere Szene speichern, und ich werde sie für Sie speichern Das wird also die Szene sein, die ihr die ganze Zeit in Speichern und Finale auf dem Spielstand in Metro verwenden werdet ganze Zeit in Speichern und Finale auf dem Spielstand in Metro verwenden . So werde ich es nennen. Obwohl wir jetzt einen Blockout erstellen werden, werde ich meinen Blockout nur in einer bestimmten Ebene in unserem Ebeneneditor hier unten haben einer bestimmten Ebene in unserem Ebeneneditor hier unten Lassen Sie uns also weitermachen und unseren Blockout weiter erstellen. 3. 02 So erstellst du unseren Blockout Teil 1: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserem Blockout beginnen Also, wenn wir hier mit unserer Referenz nachschauen, können wir diese Person sehen Nun, unsere Referenz hier drüben, das ist ein Mann und ich gehe davon aus , dass er 1 Meter 80 groß ist. Das ist also der Standardstandard, den ich immer verwende, weil ich selbst auch 180 Jahre alt bin, also ist es für mich am einfachsten, das zu erraten. Der Typ hier drüben sieht wirklich groß aus, verglichen zum Beispiel mit diesem Typen. Ich gehe also davon aus, dass, wenn diese Person 1 Meter 80 groß ist, die Türen wahrscheinlich 2 Meter lang sein werden. Der Grund, warum ich das sage, ist , dass ich mich, wenn ich in einer U-Bahn bin, daran erinnern kann, dass ich mich nie ducken muss , um tatsächlich durch die Türen zu gehen. Sie stehen sich sehr nahe. Also vielleicht sind sie 1 Meter 90 , aber manchmal ist es ein bisschen einfacher, nur 2 Meter zu machen. Dann haben wir wahrscheinlich, wenn wir das haben, es ist wahrscheinlich 30 Zentimeter über dem Boden, was bedeutet, dass es wahrscheinlich auch 30 Zentimeter sind, und dann haben wir das Ende. Das ist also die allgemeine Idee , für die wir uns entscheiden werden. Um nun unseren Blockout zu erstellen, fangen wir mit dem wahrscheinlich wichtigsten oder am einfachsten zu messenden an, sollte ich sagen, unserer Tür hier drüben. Nur für die Leute, die es nicht wissen Ein Blockout ist ein sehr, sehr einfaches Modell, das Ihnen lediglich die allgemeine Form und das allgemeine Ausmaß dessen zeigt die allgemeine Form und , was Sie daraus machen werden Also musst du es im Grunde nur als Würfel betrachten im Grunde nur als Würfel Also Shift, Maustaste, rechte Maustaste, tut mir leid, und mach weiter und erstelle einen Würfel. Nun, da wir in Zentimetern arbeiten, ist unser Würfel hier eigentlich ziemlich klein. Also 1 Zentimeter, wenn wir 100 machen, wissen wir, dass das 1 Meter ist Hier drüben. Nein, warte, tut mir leid, das ist falsch. Das ist meine Schuld. Es ist nicht 1 Meter, denn wenn das 1 Meter ist, wenn ich 180 nehme, können Sie sehen, dass das hier doppelt so hoch ist. Nun, ich vertraue darauf, dass dieses Stück 180 Zentimeter groß ist. Worauf ich nicht vertraue, ist dieser Typ. Also hier drüben, ich glaube, etwas ist mit unserer Skalierung schief gelaufen. Nun, das ist nicht wirklich ein Problem. Also, ich werde mich nicht zu sehr damit beschäftigen. Stellen wir die Skalierung auf eins ein. Also wenn das hier 180 Zentimeter sind, denke ich, dass die Skalierung meine Eingabe irgendwie durcheinander gebracht hat Das ist meine Schuld, aber das ist ehrlich gesagt egal , weil wir das Innere der Rolle ändern können Menschen sind oft sehr spezifisch mit ihren Kennzahlen. Es hängt irgendwie davon ab. Wenn Sie Tre D drucken, ja, seien Sie spezifisch. Aber wenn du in die Game Engine importierst, kannst du das Modell einfach beim Import skalieren und sicherstellen, dass es korrekt skaliert ist. Wenn das also eins ist, ist es immer noch ja, ich schätze, du könntest sehen, ob es wie ein FBS-Spiel ist , dass die Augen um 180 sind Aber was ich tun werde, ist, dass ich weitermachen werde und das Ganze verkleinern und ich werde diesen Kerl um 180 Zentimeter machen diesen Kerl um 180 Zentimeter Und dann werde ich einfach meine Tür als meine Hauptreferenz verwenden . also meine Tür kenne, wird meine Tür höchstwahrscheinlich hier sein Wenn mir das gefällt, mag ich es sehr, es ziemlich klein zu haben , also machen wir 190. So wie das. Okay, für meine Skalierung sind das wahrscheinlich 15 Zentimeter auf der X-Achse, oder tut mir leid, auf der Z-Achse. Also, wenn ich 15 mache, fühlt es sich ungefähr richtig an. Und dann ist die Waage für meine Waage eigentlich ziemlich wichtig. Das dauert ein bisschen. Sie möchten sicherstellen, dass dieser korrekt ist. Wenn es sich also um eine Person und eines dieser Gitter aus zwei Sitzen besteht, bedeutet das, dass wir wahrscheinlich zwei, drei, vier, fünf, fünf Sitze für einen ganzen Türrahmen haben zwei, drei, vier, fünf, fünf werden, würde ich vermuten Und die Sitze 1 Sekunde. Okay, ich habe ein wörtliches Maßband genommen und mich und den Sitz, auf dem ich sitze, gemessen Und ich gehe davon aus, dass diese Sitze, weil sie ein bisschen kleiner sein müssen, ich gehe davon aus, dass sie etwa 40 Zentimeter groß sind, 40-50 Zentimeter 40-50 Was wir also sagen können, ist fünf mal 40 Zentimeter 200 sind, also sind es wahrscheinlich 2 Meter Los geht's. Mit zusätzlichem Stück werden es wahrscheinlich 2 Meter pro Türrahmen sein. Und das ist eine allgemeine Idee dafür. Sobald wir das getan haben und sich die Waage nicht richtig anfühlt , können wir sie natürlich verschieben. Aber hier kannst du jetzt zwei sehen, okay, hier ist also ein bisschen Platz. Also, 200 von 200 fühlen sich wirklich gut an. Ich werde 200 nehmen. Ich glaube, das wäre das Beste. Also haben wir so etwas. Ich weiß nicht, ob 10 Zentimeter vielleicht sind, ja, ich denke, 10 Zentimeter wären besser Es ist nicht wirklich wichtig, weil wir hier eine Tür dazwischen haben Aber die allgemeine Idee ist , dass jetzt, wo wir dieses Stück hier haben , alles gut aussieht. Was wir tun können, ist zunächst zu unserer Seitenansicht hier zu gehen. Wow, das ist wirklich herausgezoomt. Und genau so schön auf dem Spielfeld platziert. Und was wir jetzt tun müssen, ist , das aufzuteilen. Wie ich bereits sagte, würden es höchstwahrscheinlich 80 Zentimeter pro Seite sein. Wir werden also rechten Maustaste klicken und in den Edge-Modus wechseln, und hier können wir weitermachen und zuallererst wollen wir tatsächlich eine Linie an der Spitze setzen , denn mal sehen, wie weit ich das mache? Nein, warte, wenn ich eine Linie nach oben setze, wenn ich sie bis zu diesem Punkt nach oben verschiebe, möchte ich sie wahrscheinlich ein bisschen mehr skalieren, also werde ich die Linie tatsächlich extrudieren. Also gehen wir jetzt zu unserer Seitenansicht hier drüben, diese Gitter sind manchmal auch etwas nerviger, aber okay Was wir tun können, ist, dass wir hier das Grid Snapping tatsächlich einschalten können. Auf diese Weise können Sie Ihr Modell C grundsätzlich in das Raster einrasten Wir sind jetzt also bei 190, weiß. Überprüfe es noch einmal. Oh nein, warte. Entschuldigung, wir sind bei Ja, ja, wir sind bei 190. Ich gehe davon aus, dass ich darüber hinaus 10 Zentimeter brauche. Also wenn es ein Zentimeter sind, eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, neun, zehn. Also das ist es, was du tun kannst. Sie können die Umschalttaste gedrückt halten und den Cursor nach oben bewegen. Und dann, wenn das Raster ausrastet, kannst du genau 10 Zentimeter draufsetzen , so wie hier Und jetzt weiß ich, dass meine Tür hier sein wird. Mein Türrahmen wird jedoch höchstwahrscheinlich zwei nach unten zeigen, was bedeutet, dass ich hier nach oben gehe meinen geteilten ausgewählten Kantenring auswähle. Um nun einige davon durchzugehen, die ich häufig verwenden werde und die sich in meiner Werkzeugleiste befinden, finden Sie sie hier. Kombinieren und trennen. Das findest du hier. Sie werden hören, wie ich sie rufe , wann immer ich sie benutze. Also kombiniere und trenne, ich werde sie hier verwenden. Wir haben R hier drüben. Die meisten davon sind eigentlich nur Abkürzungen. Du weißt schon, was das alles sind, ich verwende Abkürzungen dafür. Also dafür müssen wir eigentlich nichts tun. In Ihren Mesh-Tools ist Ihre Verbindung hier, Ihr Zielgürtel ist hier, Ihre Offset-Edge-Schleife ist hier, Ihr Multi-Cut ist hier und Ihre eingefügte Kantenschleife ist hier. Behalte sie im Hinterkopf , denn das sind die, auf die ich oft hinweisen werde Zum Beispiel werde ich jetzt eine Insert Edge-Schleife aufrufen. Sie können Ihre Symbole auch anpassen. Mit „Kantenschleife einfügen“ kann ich im Grunde eine sehr einfache Kante hinzufügen, wo immer ich möchte Ich kann also klicken und ziehen um eine Kante hinzuzufügen, wo immer ich will. Das ist also ziemlich praktisch. Jetzt habe ich eine allgemeine Messung meiner Tür. Jetzt muss ich weitermachen und all diese Mittellinien auswählen. Und wenn Sie die Leertaste drücken, können Sie weitermachen und zwischen den Ansichten wechseln. Sie können also sehen, dass all dies ausgewählt ist. Wissend, dass das ungefähr 480, etwa 80 Zentimeter, 160 sein werden . Nein, tut mir leid, ich sage, dass wir bei Wong 280 sein müssen , weil es zwei Sitze Also 280, weil 40, eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, das sind sieben Sitze, nicht fünf Sitze Also müssen wir bei 280 sein. Das ist kein Problem. Wir können einfach hier reingehen und das auf 280 stellen. Okay, da haben wir's. Jetzt muss ich also zwei Zeilen erstellen, die genau bei 80 liegen. Ich mache das so, dass ich hier rauf gehe, um eine Verbindung herzustellen, und das findest du unter Mesh Tools und Connect. Und wenn Sie das tun, erhalten Sie in Ihren Tool-Einstellungen dieses Menü. In diesem Menü können Sie Ihre Segmente grundsätzlich auf zwei setzen, wodurch zwei exakte Linien für Sie platziert werden , die gleichmäßig verteilt sind Dann können Sie weitermachen und einfach die Eingabetaste drücken, und dann können Sie das Ganze im Grunde skalieren Also, wenn wir 80 Zentimeter haben müssen, okay, das ist ein bisschen nervig, wenn ich mit einem Raster wie diesem arbeite , wir müssen weitermachen und es abgleichen. Jetzt könnte ich reingehen und mein Raster verschieben, aber ich mache mir ein bisschen Sorgen , dass ich das durcheinander bringe. Also Rasterlinien alle zehn Einheiten. Ich hoffe, dass ich das nicht vermassle. Zehn Einheiten? Nein, nein, zehn Einheiten. Zehn Einheiten sind ein Zentimeter. Also, wenn ich 100 Einheiten mache, sollte es 1 Meter sein? Eins, zwei? Nein, nein, das ist nicht korrekt. Ich baue schon Mist. Das ist nicht sehr klug von mir. Aber ich baue nicht zu viel Mist. Das einzige, was ich vermassle. Ich vermassle also nicht mein eigentliches Los zurück zu zehn. Das meine ich, ich bringe diese Werte nicht durcheinander. Diese Werte sind statisch. Sie bedeuten Zentimeter. Was ich vielleicht vermassle, ist wie viel ich dazwischen lege Ich kann das testen, also zeige ich Ihnen einen Trick, um das zu beheben, oder wie Sie sicherstellen können , dass alles korrekt ist , indem Sie einen weiteren Würfel erstellen Und für diesen Würfel können wir weitermachen und zum Beispiel auf der X-Achse hier drüben weitermachen und das einstellen, also muss es ungefähr 80 sein. Wenn wir also wissen, dass es 80 Zentimeter sein werden , schalten Sie Ihr Raster aus. Wir können natürlich einige Messungen durchführen. Wir können das also quasi hierher verschieben und sagen: Okay, das sind also 80, und das ist 80. Das ist also eine Messung und dann die Messung, an die ich gedacht habe. Also ich dachte, hier drüben , mach weiter und halte J gedrückt Und wenn du J während des Drehens gedrückt hältst, dreht es sich schnell. Sie können diese Drehung auch in Ihren Rastereinstellungen hier ändern. Wo bist du? Hä? Habe ich Click verpasst? Ich habe geklickt Es tut mir leid. Los geht's. Du kannst es in dein Wo bist du? Deine Achse. Ich kann es für einen Moment nicht finden. Mach dir darüber keine Sorgen. Auf jeden Fall können wir jetzt weitermachen und messen. Nehmen wir an, ich möchte, wenn das 1 Zentimeter ist, ich Mist gebaut habe, verstehst du? Ich habe diese Blöcke versehentlich 2 Zentimeter breit gemacht, also sind es am wahrscheinlichsten 2 Zentimeter pro Also das ist wortwörtlich, dass ich Mist gebaut habe, und es ist meine Schuld, dass ich diesen Wert auf zehn gesetzt habe Es sollen fünf sein. Es liegt nur daran, dass ich nicht weiß denke. Also, wenn ich an fünf denke, denke ich an einen halben Zentimeter weil es sich anfühlt, als wären zehn ein Zentimeter Aber auf jeden Fall müssen wir es auf fünf beschränken , wenn wir einen Zentimeter machen. Das heißt, wir müssen es auf 50 beschränken, wenn wir 10 Zentimeter machen wollen Also lass uns 50 machen und los geht's. Also ist das Problem behoben. Also jetzt wissen wir, dass das ungefähr 50 Zentimeter sind, und dann wissen wir auch, dass dieser hier drüben ist , also ich wollte, dass dieser 10 Zentimeter groß ist, richtig. Also, wenn ich zehn mache, kannst du sehen, dass ich es hier weit unterschritten Ich wollte das. Nein, warte. Ich wollte, dass es zehn sind. Ja, siehst du? Ja, ich wollte , dass es zehn sind. Im Moment sind es 20, und ich will, dass es unter meiner Tür zwei sind. Also hier drüben, was wir jetzt tun müssen, ist, dass wir das einfach tun müssen. Wir müssen weitermachen und wenn wir reingehen und anfangen, indem wir einfach diese Rasterlinie nach unten bewegen, mein Snapping einschalten, und weißt du was? Ich werde es einfach so knipsen. Ich mache mir keine großen Sorgen, also das reicht schon, denn wenn wir hier eine Tür haben, können wir sehen, dass es jetzt zehn ist, siehst du? Und was ist unsere Tür für unsere Tür? Etwa fünf? Entschuldigung, fünf. Jetzt sind es vier. Aber ich mag ungerade Zahlen nicht wirklich, also wähle ich diese Kante und ich mache weiter und verschiebe sie einfach ein bisschen nach unten. Es muss nicht millimetergenau perfekt sein, aber es ist gut, es so zu haben Okay. Das ist ein bisschen ****** , dass wir schon so schnell ein Problem haben, aber kein Problem, weil wir es behoben haben Und ich denke, es ist auch gut für Sie, zu wissen, dass es manchmal schwierig ist, mit Metriken zu arbeiten, um ehrlich zu sein Ich mache das nie wirklich gern, aber manchmal muss man es tun . Auf jeden Fall wissen wir, dass dies 80 und 80 sind. Ich kann also weitermachen und einfach weitermachen, indem ich die beiden Linien, die wir erstellt haben, verwende und skaliere . Nun, ich weiß, dass dieser Block 80 ist, dieser Block ist 80, also weiß ich dass dieser Block 80 ist und das ist 80. Es ist perfekt. Das sehe ich jetzt hier drüben. Ich möchte eigentlich ein bisschen Freiraum haben. Also werde ich wahrscheinlich weitermachen und ich werde jetzt reingehen und es vielleicht ein bisschen mehr so skalieren. Blockouts müssen sofort korrekt sein. Also wollen wir die Zeit tatsächlich damit verbringen. Aber jetzt, wo wir dieses Stück haben, können wir hier raufgehen und das Stromnetz einschalten. Wir können es zum Beispiel löschen , um anzuzeigen, dass dies die Tür sein wird. Und wenn Sie dann diese Löcher füllen möchten, weil Sie beim Löschen Löcher erzeugen, klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste und fügen Sie eine Brücke hinzu. Ich weiß nicht, warum es gefroren ist Shift, Rechtsklick und füge eine Brücke hinzu. Und das Gleiche hier drüben, Shift , Rechts, Klick und Art Bridge. Perfekt. Jetzt haben wir also unsere richtige Tür Wir haben die Person, die einfach drunter passt, und wir haben hier die Seitenleisten und wir haben hier die Seitenleisten, die alles gut aussehen Okay, das ist großartig. Also für einen Blockout ist das schon in Ordnung. Das einzige, was Sie vielleicht für den Blockout tun möchten , ist, sehr schnell einen Würfel hinzuzufügen Und dann skalieren Sie es einfach und lassen Sie es einfach darauf hinweisen, dass es hier tatsächlich Türen gibt, weil wir unsere U-Bahn schließen werden , weil wir keine echte U-Bahn-Umgebung dahinter haben Obwohl ich es vielleicht einfach schnell machen könnte. Wenn ich es wirklich mache, habe ich buchstäblich eins für den Oh nein, warte. Das habe ich in Unity gemacht. Macht nichts. Ich dachte, ich hätte eine Metro gebaut, aber das habe ich in Unity gemacht. Ich habe eine Metro-Umgebung geschaffen. Ich werde es also nicht portieren. Vielleicht kann ich einfach etwas herunterladen , nur um es zu präsentieren. Aber auf jeden Fall, Türcheck, diese Teile checken. Im Moment drücke ich einfach Strg+J , während ich beide ausgewählt habe Nicht Contra J, das ist kombinieren, tut mir leid, CtrajsBlender. Das ist ein Problem, wenn man innerhalb derselben Woche drei verschiedene Modding-Programme benutzt drei verschiedene Modding-Programme Und jetzt, wo wir eine Tür fertig haben, können wir weitermachen und wir können hier runter in unsere Schichten gehen, und das ist deine Ebenenoption Und du willst einfach nur die Plus-Taste drücken. Doppelklicken Sie nun auf Ihre Ebene und nennen Blockout Pieces. Sicher. Und dann können wir dieses Objekt schön zur Seite bewegen und wir können weitermachen und mit der rechten Maustaste auf das ausgewählte Objekt klicken und die Grafik erstellen. Bei Blockout-Stücken, weil sie modular sind, mache ich gerne weiter und drücke auf Pivot hinzufügen Und wenn ich dann meinen Pivot bearbeitet habe, gehe ich gerne hierher und schnappe nach Punkten Der Grund, warum ich das machen möchte, ist, dass ich meinen Pivot genau an der Ecke drüben platzieren möchte. gibt es einen ganz bestimmten Grund Dafür gibt es einen ganz bestimmten Grund, denn wenn ich jetzt außerhalb von Pivot hinzufügen zur Rasterausrichtung gehe, kann ich das ganz einfach in mein Raster hier drüben Du wirst nicht dazu in der Lage sein. Ist das richtiges Einrasten? Ja, es ist korrektes Schnappen Es ist nur so, dass dieser Startpunkt hier wahrscheinlich immer noch gewonnen ist oder nicht 50? Nein, nein, das ist in Ordnung. Es sieht nur ein bisschen seltsam aus. Auf jeden Fall sind wir jetzt richtig im Raster, und so kann man später sehr schnell, zum Beispiel Shift gedrückt halten, einfach so, man hat perfekt passende Teile Und das ist das Ziel modularer Workflows , dass sie alle perfekt aufeinander abgestimmt sind Okay, der zweite Teil wird hier drüben sein, an unserem Fenster. Wir wissen, dass das 40 Zentimeter sind, also können wir weitermachen und nur 160 Zentimeter für unser Fenster nehmen, und dann werden wir die kleinen Teller da drüben einbauen. Wenn wir das wissen, können wir weitermachen und einen Würfel erstellen. Wir können das 160 Zentimeter machen. Das hier, oh, tut mir leid, schon wieder die X Ten. Ich habe wieder die Zehn falsch eingegeben. Und was die Y-Achse angeht, ja, weißt du was, wir können an dieser Stelle einfach gut messen Also 200, lass mich das Grid Snapping für 1 Sekunde einschalten. Fügen Sie also einen Drehpunkt hinzu, rasten Sie wie diesen kleinen Punkt ein, schalten Sie den zusätzlichen Drehpunkt aus und rasten Sie das Raster ein. Da haben wir's. Okay, 200 waren also nicht allzu weit weg. Nein, warte, 200 sind perfekt. Ja. Ja, ja, ja, nein, nein. Natürlich macht das Sinn. Das ergibt Sinn. Das einzige ist, dass ich ausdrücklich nicht nur getippt es ausdrücklich nicht nur getippt habe, weil ich die Tür machen wollte. Deshalb macht es Sinn. Okay. Mein Gehirn ist eingefroren, kein Problem. Für unser Fenster. Also das ist unser Fenster, aber es ist auf halber Strecke. Das fühlt sich ein bisschen logisch an. Aber ich kann mich erinnern, dass ich gesehen habe, weißt du, als ob diese Fenster wahrscheinlich cooler aussehen. Oh ja, hier, sieh mal. Sie sehen ein bisschen anders aus, alle. Da ist noch etwas anderes drin. Also, da haben wir's. Siehst du? Hier, wir können es sehen. Das ist also fast wie ein kleiner zusätzlicher Block , den sie anscheinend manchmal darauf legen, nur um das zu messen. In diesem Fall werden wir dieses Fenster hauptsächlich als Referenz verwenden , oder wir können einfach weitermachen und finden. Ja, davon sollte ich wohl nicht ausgehen. Ich sollte meine ursprüngliche Referenz für den Blockout verwenden. Ich habe mich verirrt. Ich bin da. Okay. Also für dieses Fenster, wenn ich weitermache und zu diesem Zeitpunkt, muss ich entscheiden, wie hoch unsere Stühle sein werden. Wir können ziemlich genau erraten, ob wir uns das ansehen. Also wenn es das ist, was waren es zwei Meter, 1 Meter 90. Wenn das 1 Meter 90 ist, bedeutet das, dass es hier wahrscheinlich 95 ist, was bedeutet, dass es wahrscheinlich etwa 1 Meter 90 sein wird . Wahrscheinlich 1 Meter? Lass uns das mal ausprobieren. Lass es uns einfach ausprobieren. An dieser Stelle müssen wir meistens raten. Sagen wir also auf der Y-Achse, das sind einfach 20 und 20. Und dann beginnen wir auf der Y-Achse mit 100. Ausgehend von diesen 100 füge ich nun erneut einen Pivot hinzu und füge ihn einfach wieder in das Raster ein. Ja, Sie können das wirklich schnell machen , wenn Sie es nicht sagen müssen, und dann mache ich weiter und ich werde das verschieben, und ich werde mir im Grunde meine Referenz ansehen und hier eine Vermutung anstellen. Also 100 sind nicht genug. Das ist zu viel. Ich denke, 80 ist ein netter Wert. Wir haben also 80, und auf dieser Grundlage können wir alles, was wir haben, hier unterbringen. Wir können auch so aussehen wie hier drüben, wie eine Tür. Also ja, ich denke, 80 wären logisch. Es tut mir leid, wenn ich mir für so etwas Wichtiges Zeit nehme. Denn wenn wir es später noch verschieben können, aber es wird ein bisschen schmerzhaft sein. Das ist eigentlich eine wirklich gute Referenz. Ich werde diesen benutzen. Okay, also wenn das 80 sein soll, können wir weitermachen und wir können im Grunde sagen, für diesen Fall fügen wir eine Schleife hinzu und lassen Sie uns diese Schleife genau auf der 80er-Linie hinzufügen. Wenn Sie möchten, können Sie das Gitter einrasten Wenn Sie dann Ihren Loop platzieren, können Sie ihn platzieren und ihn dann am Raster ausrichten Wenn Sie wirklich präzise sein wollen. Und dann oben sieht es so aus, als ob es ungefähr 10 Zentimeter von oben herunterkommt , was bedeutet, dass ich meine Schlaufe platzieren werde. Mal sehen, ob das mein Top ist, ich werde es wahrscheinlich platzieren. Ich weiß es nicht. Das fühlt sich vielleicht so an, als wüsste ich, was das funktionieren könnte. Das könnte funktionieren. Lass uns das machen. Und jetzt wissen wir über unsere Skalierung für diesen Fall Bescheid. Also werde ich es ein wenig trimmen. Also werde ich diese beiden auswählen. Ich mache weiter und Art Connect und es ist immer noch auf die ursprünglichen Einstellungen eingestellt. Also lass uns Art eine Verbindung herstellen und dann weitermachen und einfach J gedrückt halten Und mit J kannst du manchmal ein bisschen knipsen Du kannst es hier sehen, als ob es Schritten von 1 Meter rastet Ich kann also J gedrückt halten und den Wert auf 0,1 setzen, und das sollte bedeuten, dass es einfach in 10 Zentimetern oder so etwas funktioniert in 10 Zentimetern oder so etwas Und ich mache gerade ein paar Schnappschüsse. Wahrscheinlich dieser. Das sieht wahrscheinlich richtig aus. Jetzt, an diesem Punkt, haben wir hier unser Fenster. Ich werde es löschen. Ich werde die Shift-Taste drücken und hier ein paar Bridge-Punkte hinzufügen. Wählen Sie also einfach Ihre Kanten aus. An diesen Brückenpunkten. Und da ich das weiß, weiß ich auch dass unsere Türen und alles andere nicht breit genug sein werden , denn das ist die Art von Dingen, die man bemerkt, wenn man anfängt, weitere Requisiten hinzuzufügen Aber was ich auch tun werde, ist, dass ich reingehe und das Ganze abgewinkelt Also werde ich zuerst die Breite ändern und die Breite auf wahrscheinlich 15 setzen. Lassen Sie uns bis auf diese eine Ausnahme machen, klicken wir bei gedrückter Umschalttaste und lassen Sie uns weitermachen und Phasen trennen, nicht trennen, extrahieren Und was das im Grunde macht, ist, dass es diese nur voneinander trennt Also ich möchte, ich habe verloren, ich habe alle meine Transformatoren verloren. Das ist ein bisschen schmerzhaft. In diesem Fall setzen Sie diesen auf etwa 15. Ist das eine richtige Skalierung? Vielleicht sogar 20? Nein, lass uns 15 machen. Nein, ich bin mir nicht sicher. Ich bin mir nicht sicher. Ich würde gerne ungerade Zahlen wie 18 oder 17 machen. Aber ich bin mir nicht sicher , ob das Sinn machen würde. Ja, lass uns einfach 17 machen. Ich denke, 17 fühlt sich besser an. Ich schiebe das nur nach oben, um zu zeigen, dass das das Fenster ist. Und dann zu diesem Teil, weil wir all unsere unglücklichen Punkte verloren haben, können wir weitermachen und wir können einfach eine einfache Bewegung machen, und ich verschiebe es einfach so. Äußerlich mache ich mir keine allzu großen Sorgen , weil wir die Rückseite wahrscheinlich buchstäblich entfernen werden die Rückseite wahrscheinlich buchstäblich entfernen weil wir nur eine Innenseite haben Wir haben jetzt ein Fenster hier drüben, also ist das in Ordnung. Das ist schon genug für unseren Blockout, um so etwas zu haben Und was wir dann in unserem nächsten Kapitel tun können, ist , dass wir damit beginnen, unsere Stühle zu machen, im Grunde genommen, und dann den oberen Teil, und dann müssen wir uns natürlich für die tatsächliche Breite unserer U-Bahn entscheiden Lassen Sie uns also weitermachen und das in unserem nächsten Kapitel fortsetzen. 4. 03 So erstellst du unseren Blockout Teil2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserem Blockout fortfahren. Also haben wir jetzt unser Fenster fertig gemacht. Jetzt werde ich mich auf unsere Stühle konzentrieren, und wir werden sie mit zwei Teilen gleichzeitig machen . Aber für den Blockout wird es sehr einfach sein. Also zuerst müssen wir die Höhe unserer Stühle erraten Dafür bearbeite ich gerne meinen Pivot, aktiviere Point Snapping und meinen Pivot einfach nach oben Denn auf diese Weise wird, wenn ich auf etwa 60 skaliere, von unten skaliert, weil es immer vom Punkt deines Drehpunkts aus skaliert wird, zumindest wenn du dich hier in deinem Weltmodus Davon ausgehend brauchen wir hier etwas Platz für das Raster, und es waren 80, also nehme ich 50 an, weil das bedeutet, dass es 30 Zentimeter über also nehme ich 50 an, weil das bedeutet, dass dem Boden hängt, was in etwa in Ordnung sein sollte. Ich kann hier buchstäblich wieder eine Messung durchführen. Siehst du, mein Stuhl , der natürlich ein Bürostuhl ist, steht 40 Zentimeter über dem Boden. Es macht also Sinn , dass das etwas niedriger ist , weil sie Platz sparen müssen Und 30 Zentimeter fühlen sich für mich logisch an. Siehst du? Es fühlt sich einfach ein bisschen logischer an. Jetzt können wir weitermachen und das hier drüben verschieben, und wir wollen, dass unsere X-Achse 80 ist. Es fühlt sich sehr niedrig an. Oh, warte, es sind vier davon, aber wir werden natürlich nur zwei machen. Also 80. Ja, ja, das macht absolut Sinn. Also 80 werden zwei davon sein. Und jetzt werde ich einfach eine allgemeine Form meines Stuhls hier drüben mögen , indem ich dieses Gesicht auswähle. Lass uns sehen. Ich kreiere im Grunde nur diese Form hier drüben. Also wähle ich mein Gesicht aus. Ich entscheide, wie dick die Dinge sein sollen. Ich weiß nicht, ob wir das auf dem Stromnetz machen können wahrscheinlich nicht, weil es wahrscheinlich zu dick ist, also kann ich versuchen, es an ein Stromnetz zu verkaufen. Aber ich glaube, ich werde einfach ein bisschen altmodischer werden und einfach vom Stromnetz abschalten. Also lass uns so etwas machen. Lassen Sie uns das vorantreiben. Lassen Sie uns sehen, wir treiben das genau wie in unserer Referenz voran. Bis zu diesem Punkt, und dann verschieben wir es und wir müssen entscheiden, wie weit es geht, aber ich werde das etwas später tun. Was ich jetzt tun möchte, ist das etwas nach unten zu verschieben. Und lassen Sie uns einfach auf diese Fläche klicken und Strg B drücken. Denn wenn Sie Strg B drücken, bedeutet das im Grunde Abschrägung, und wir können einfach sehr schnell einige Segmente wie dieses hinzufügen, nur um anzuzeigen, dass das wirklich hier drüben ist, sehen Sie, dass das unser Stuhl oder unser Sitz oder was auch immer ist Nun, zur Erweiterung, Tata, sieh mal, sie ist da drüben Also, wenn du dir die Oberschenkel ansiehst, dann sind sie wahrscheinlich in der Mitte von diesem Punkt deines Beins Und wenn du dich nicht messen willst, kannst du buchstäblich weitermachen und dir diesen Kerl schnappen Du kannst J gedrückt halten und ihn um 90 Grad drehen. Und dann ungefähr dort, wo sein *** auf dem Stuhl sein sollte , kannst du sagen, okay, also wenn das hier ist, möchte ich vielleicht weitermachen und es ein bisschen weiter hinausschieben. Also wenn sich deine Knie drehen, was ich natürlich nicht tun kann, weil das kein manipulierter Charakter ist Aber wo sich deine Knie drehen, kann es ziemlich bequem sein Aber ja, du kannst hier drüben sehen , dass es sogar zu weit geht. Sie können also sehen, dass sie mit solchen Sachen so viel Platz wie möglich sparen mit solchen Sachen so viel Platz wie möglich Das sieht also ungefähr weiß aus. Großartig. Wir haben eine Lüftungsöffnung darunter, und die Lüftungsöffnung, ich werde einfach weitermachen und immer wieder einen einfachen Würfel verwenden. Für diesen Würfel benötige ich keine sehr spezifischen Maße. Ich glaube, das X wird ein Hohlraum sein. Ja, ja, siehst du? Also etwa 70. Und im übrigen bin ich zu diesem Zeitpunkt nicht in der Stimmung, irgendwelche ganz bestimmten Messungen vorzunehmen, also wähle ich einfach meine Gesichter und ich werde das einfach bewegen. Also hier unten gibt es einen kleinen Zierstreifen, der an unserer eigentlichen Tür sein wird. Und dann sieht es so aus, als ob es ein bisschen hier drüben ist ein bisschen hier drüben und dann vielleicht wie Quick Edge hier drüben, und dann bewegt es das raus. Und dann, oben, sieht es so aus, als ob es dasselbe macht, wo es sich das schnappt und es einfach nach unten bewegt Lass uns das bewegen. Und das werde ich natürlich später genau und genau machen. Hier ist das noch nicht mal annähernd ausgeglichen, aber das macht nichts. Es ist nur so, dass das so sein wird wie unser Ja, das wird wie unser Entlüften sein das ansehe, sind die Lüftungsöffnungen tatsächlich sehr nah beieinander Wenn ich mir das ansehe, sind die Lüftungsöffnungen tatsächlich sehr nah beieinander Ich weiß nicht, ob ich dafür eine andere Referenz habe. Ich glaube nicht. In diesem Fall werde ich, wann immer ich keine richtige Referenz habe, einfach raten, und ich werde einfach vermuten, dass diese Ereignisse tatsächlich näher beieinander liegen. Aber hier drüben haben sie es einfach ein bisschen kürzer gemacht oder so. Also, was ich stattdessen machen werde, ist von 70, ich werde wahrscheinlich auf 80 gehen. Nun, machen wir es zum Beispiel wie 76. Und stellen Sie außerdem sicher, dass Sie es in der Mitte platziert haben. Also 76 sollte in Ordnung sein. Lass uns versuchen, schöne Orte in der Mitte zu finden. Da haben wir's. Das sollte funktionieren. Okay, das sind unsere Sitzplätze, fertig. Nun, woran wir arbeiten werden, ist, dass wir es einfach herausfinden werden , ja, lassen Sie uns zuerst die Breite herausfinden, und dann können wir das später machen, wie das obere Teil. Also was unseren Witz angeht, ist das eigentlich eine knifflige Frage. Ich werde online nachschauen und schauen ob ich zufällig einige Kennzahlen finde, und wir können es uns noch anders vorstellen, hier drüben. Wir können sagen 40, 80, also 16240? Ja, vielleicht Ja, das fühlt sich an wie 2 Meter 40. Lass uns versuchen, hier ein einfaches Flugzeug zu bauen. Und ich sagte, es sind 240 mal 240 mal 240. los geht's. Lassen Sie uns unsere Unterteilungssegmente loswerden Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Macht keinen Sinn. Macht irgendwie Sinn. Also wird es einfach wie ein nettes kleines Quadrat sein. Und dann das Quadrat, ja, wir platzieren das Quadrat einfach. Es mag ein bisschen uneben sein, aber wir werden das Quadrat einfach platzieren. Und wenn ich weitermache und es vorübergehend einfach so platziere, und der einzige Grund, warum ich das mache, ist, dass ich den Kerl hierher bringen will , würde er auf die Tür warten. Ich will weitermachen, mir das alles schnappen, Shift gedrückt halten und klonen. Und dann will ich einfach weitermachen und drücken, holen wir uns diese Teile hier und drücken holen wir uns diese Teile Kombinieren und du kannst deinen Mähdrescher in der Masche und dem Mähdrescher finden. Und lass uns diese Teile nehmen und kombinieren und sie dann um 180 Grad drehen, exakt. Sie sollten immer noch passen, denn wenn wir sie kombinieren oder nicht, wird in diesem Fall Ihr PIV-Punkt zurückgesetzt Ich habe erwartet, dass sie sich bei der Kombination in der Mitte befinden Oh, warte, sie sind in der Mitte, aber wegen des Stuhls muss ich ihn zurückstellen. Das ist kein Problem. Siehst du? Weil der Stuhl den Mittelpunkt verschiebt, müssen wir ihn nach hinten verschieben, aber die Drehung erfolgt exakt. Was ich jetzt tun werde, ist diesen hier rüber zu stellen, um im Grunde zu raten und zu sehen, ob wir einen anderen Raum haben würden , weil es sich immer noch so anfühlt , als ob hier zu viel Platz ist. Aber wer weiß das eigentlich schon? Wenn ich weitermache und das nur vorübergehend mache, wo ich es einfach klone und dann einfach eine, ähm, Schicht D mache, weil oh, ich habe es vermasselt Also im Grunde, gleich nachdem Sie es bewegt haben, direkt nach dem alten Shift und Clone, Shift D drücken, weil das, was es tut, im Grunde die Funktion wiederholt Damit können wir das zum Beispiel sehr schnell verschieben, und das ist großartig, um einfach nur ein paar Messungen durchzuführen. Ich doppelklicke einfach, drücke die rechte Maustaste und extrahiere diese Gesichter , um sie voneinander zu trennen. Gehen Sie in die Werkzeugeinstellungen und setzen Ihren Pivot zurück. Jetzt können Sie auch hier reingehen, klonen und eine schnelle Shift D wie folgt ausführen. Und dann können wir auch etwas messen und einfach sichergehen, dass alles passt. Also hier, es sieht so aus, als ob wir später vielleicht ein paar Kleinigkeiten bewegen wollen , aber vorerst sollte das in Ordnung sein. Also, wir haben diese Teile hier drüben, und dann werde ich einfach weitermachen und wechseln. Entschuldigung, Sie haben nichts ausgewählt, klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste und erstellen Sie einen Zylinder. Und ich werde einen Zylinder fast wie ein allgemeines Messwerkzeug erstellen . Also haben wir das und dann fahren wir fort und halten die Umschalttaste gedrückt und duplizieren Ihre Flugzeuge, drehen Sie sie um 180. Okay, also wir müssen weitermachen und wir müssen das natürlich etwas größer machen. Aber ich konzentriere mich mehr darauf, zu sehen, ob wir hier wirklich so viel Platz haben. Oder ob wir das vielleicht auf ein Flugzeug wie dieses bringen wollen , damit es sich ein bisschen näher anfühlt. Ich glaube, ich will das machen. Dadurch fühlt es sich ein bisschen nah an, ein bisschen klaustrophobischer, und das gefällt mir Es gibt ein interessantes Gefühl. Also lass uns so etwas machen. Und jetzt, wo wir das haben, können wir vorerst einfach diese Stange und alles andere entfernen. Wir können mit dem oberen Teil hier drüben anfangen. Also lass uns all das Zeug löschen. Ich brauche es momentan nicht. Sagen wir, für diese Teile werde ich einige richtige Messungen vornehmen später einige richtige Messungen vornehmen. Das Gleiche hier drüben. Also haben wir jetzt unsere Bodenplatte fertig , auf der ich glaube nicht, dass da nicht wirklich etwas Besonderes drauf ist. Es ist nur ein Bodenstück. Ja, es ist buchstäblich nichts Besonderes drauf. Vielleicht ist es cool, wenn wir nur ein paar Linien hinzufügen, um es weniger geradlinig zu machen. So können wir später so etwas machen. Also für den Moment wählst all diese Sachen aus und wirf sie einfach in deine Blockout-Teile Und für den oberen Teil gehe ich davon aus, dass der obere Teil ungefähr 30 Zentimeter lang sein wird Nun, was ich Ihnen zeigen möchte, ist ich denke, es wäre cool, wenn ich Ihnen ein bisschen Spline-Tool-Technik zeigen würde, ein bisschen Spline-Tool-Technik die wir auch für die Modellierung verwenden können Und lass uns sehen. Haben wir eine bessere Referenz für dieses Zeug? Nun, ich schätze, das war die beste Referenz, die wir bekommen haben, denn hier drüben sieht es so aus, als ob es nach innen geht Also ich glaube, es geht rein, raus und dann entsteht diese Schiene Also nur um dir zu zeigen, wenn wir weitermachen und zu unserer Seitenansicht hier gehen , so etwas Und wenn wir dann weitermachen und zu unseren Rasterpunkten gehen, dann machen wir Display und Grid und setzen unsere Rasterlinien auf fünf. Das ist also ein Zentimeter. Für welche 10 Zentimeter oder wollen wir uns entscheiden? 550, 50 ist zu groß. Lass uns zehn machen. Denken Sie einfach daran, dass es jeder zweite Cent bedeutet, und ich werde mein Fenster einfach hierher verlegen. Also für eine Spline-Modellierung ist es ganz nett. Wir können also einen Bezier-Spline verwenden. Sie finden ihn in Create. Und hier haben Sie Kurvenwerkzeuge und Sie werden ein Basier-Kurvenwerkzeug haben Und das Coole daran ist, dass wir einfach die Form zeichnen können, die Sie wollen Also kann ich weitermachen und darauf klicken. Ich kann dann mein Raster-Snaping einschalten und so etwas sagen wie: Okay, hier drüben wollen wir es laufen lassen, mal sehen, wir wollen, dass es ausgeht, und es wird einfach in unserem Grid Dann wollen wir, dass es abgeschaltet wird. Dann wollen wir es wie ein gerades Stück geben. Und jetzt kann ich sagen, okay, also ich muss dieses gerade Stück sein, zwei, vier, fünf, sechs, also sind wir 6 Zentimeter und dann auch sechs oben, was bedeutet, dass wir bei 12 Zentimetern sind, und das bedeutet, dass wir weitere 18 Zentimeter brauchen weitere 18 Zentimeter um ungefähr 30 zu erreichen. Also 18 Zentimeter, eins, zwei, drei, vier, fünf oder, tut mir leid, zwei, vier, sechs, acht, zehn, 12, 14, 16, 18. Das heißt, wir müssen hier rüber gehen und dann müssen wir ungefähr entscheiden , wie weit wir gehen wollen. Gehen wir nicht zu weit raus. Und wenn Sie dann klicken und ziehen, erhalten Sie im Grunde diesen Effekt. So wie das. Und wenn ich nur schnell W drücke und hier und jetzt den Kontrollscheitelpunkt drücke, kann ich das immer noch bewegen und ich kann im Grunde entscheiden wie stark meine Kurve sein soll Und deshalb ist es manchmal praktisch, solche Dinge zu benutzen Eigentlich IT, Max, ich benutze es die ganze Zeit, aber hier drin muss ich manchmal ein bisschen mehr damit herumspielen, weil ja, ja, in drei, ja Max, diese Spline-Tools sind wirklich, wirklich mächtig Innerhalb von Maya sind sie gut. Sie sind quasi okay. Sie sind brauchbar. Auf jeden Fall können wir jetzt hier rauf gehen und den Snap auf Kurven einstellen. Wenn Sie Snap to Curves einstellen und zu Ihrer Bazier-Kurve zurückkehren , die ich übrigens hier habe, wird sie an dieser Kurve ausrichten an dieser Kurve ausrichten und sie im Grunde fortsetzen Wenn Sie einmal geklickt haben, kehren Sie zum Raster zurück. Wir können jetzt weitermachen und diese drei Punkte hier angeben, die wir haben Und jetzt können Sie sehen, was passieren wird, ist, dass es versuchen wird , alles glatt zu machen , denn so funktioniert der Basier, aber das können wir später entfernen An diesem Punkt ist dieses Stück so gut wie vorbei, weil hier die Decke sein wird, aber geben Sie ihr für alle Fälle etwas mehr Platz Um das klarzustellen, können Sie mit der rechten Maustaste klicken und Sie können weitermachen und zu Ihrem Kontrollscheitelpunkt gehen Hier haben Sie also im Grunde diese Punkte. Im Moment passiert Folgendes: Wenn ich diesen verschiebe, bewegt sich im Grunde auch der andere. Wenn ich aber einfach weitermache und bei gedrückter Umschalttaste anklicke und die Taste „ Anker-Tangenten unterbrechen“ drücke, anklicke und die Taste „ Anker-Tangenten unterbrechen“ drücke, ermöglicht mir das im Grunde, diese Teile einzeln zu bewegen, so wie sie es diese Teile einzeln zu bewegen, sehen, sodass sie nicht mehr versuchen, sich selbst zuzuordnen Das wird oft als Bézier-Ecke bezeichnet, wo es einfach weitergeht und wir das jetzt verschieben können, und ich kann es so als Bézier-Ecke bezeichnet, wo einstellen, dass es einfach gerade nach unten verläuft Und wenn ich das mache, bleibt uns das übrig. Wir haben jetzt also diese Grundform. Und diese Form ist wahrscheinlich schon gut genug, um sich später auch in einen echten Hypol zu verwandeln Jetzt, wo ich diese Form habe , kann ich einfach weitermachen und daraus ein echtes Netz Oft müssen wir dafür zuerst weitermachen und Reset drücken, und jetzt können wir auch sehen, wie hier drüben, ob wir vermutet haben, dass Weiß die Skalierung möchte Manchmal erstelle ich also zuerst ein Mesh und dann werde ich vielleicht ein bisschen mehr mit der Skalierung herumspielen , und um ein Mesh zu erstellen, verwende ich ein Tool, das ziemlich neu ist Ich glaube, es ist seit Mai 2021 da, und das ist es auch, wenn Sie ein süßes Netz erstellen und erstellen möchten. Ein süßes Netz ermöglicht es dir im Grunde, einen Spline in eine ähnliche Form zu verwandeln Hier wird es standardmäßig wie ein Zylinder erzeugt, weil es denkt, dass Sie Kabel erzeugen möchten Wenn Sie jedoch in eine Linie abbiegen, sollte es eine Linie wie diese geben. Nun, für diese Linie müssen wir nicht zu viel tun. Ich werde übrigens auch hier drüben auf Optimieren klicken und wir werden einige dieser Segmente auf geraden Stücken entfernen. Aber was ich tun werde, ist, dass ich das jetzt buchstäblich einfach auswählen und meinen Verlauf löschen werde . Du kannst deinen Verlauf entfernen, indem du hier nach oben gehst, um ihn zu bearbeiten, nach Typ löschen und dann Verlauf, diesen hier drüben. Wenn Sie also Ihren Verlauf entfernen, bezieht er sich im Grunde nicht mehr auf die Wirbelsäule, er sich im Grunde nicht mehr sodass Sie dieses Mesh auf diese Weise bearbeiten können dieses Mesh auf diese Weise ohne dass es tatsächlich mit der Wirbelsäule verknüpft ist. Das ist nett daran. Jetzt kann ich das einfach bearbeiten. Ich kann damit beginnen, dass ich meine Gesichter umdrehen muss, denn Moment können Sie im Moment können Sie hier sehen, dass die Gesichter falsch angeordnet sind Sie können also die Shift-Taste drücken und schon können Sie hier reingehen. Oh, warte. Nein, tut mir leid, Mesh-Anzeige, und hier kannst du rückwärts gehen und dein Mesh auswählen. Und das wird im Grunde einfach all Ihre Gesichter so umdrehen . Nun, es gibt ein paar Dinge , die ich tun möchte. Zuallererst sieht es so aus, müsste ich hier schnell reingehen, Grid Snapping einschalten und Shift gedrückt halten Und einfach ein sehr schnelles Snapping wie dieses hinzufügen , dass es wahrscheinlich tatsächlich funktioniert Und nur für den Fall, lassen Sie uns auch einmal zur Seite rasten, nur für den Fall, dass wir es jemals nach unten bewegen müssen Jetzt, wo ich das habe, kann ich es skalieren. Und wenn ich es dann skaliere, habe ich ein besseres Gefühl dafür ob es groß genug sein wird . Wenn ich das vorübergehend einfach ein bisschen ausbaue, kann ich weitermachen und es mit meiner Referenz vergleichen , um zu sehen, ob es groß genug ist. Und dann sehe ich, dass es sich nicht groß genug anfühlt. Schalten wir unsere Grid-Faces aus. Hier fühlt es sich zu klein an. Ich habe das Gefühl, dass es mehr sein muss. Wenn ich weitermache und einfach eine allgemeine Skalierung hier drüben mache. Okay, das ist vielleicht ein bisschen zu viel. Ich habe das Gefühl, dass so etwas vielleicht besser aussehen würde. Siehst du, ja. Also skalieren Sie so. Also, wenn wir bei unserer Skalierung hier auf 50 oder sorry, 0,1 bis 0,15 gehen, sieht das meiner Meinung nach ein bisschen besser Und für diese Skalierung gibt es eigentlich keine richtige Skala, also können wir sie nicht einfach auf 80 setzen , weil die Transformationen durcheinander gebracht wurden , weil sie von Splines, ihnen gefällt die Art und Weise, wie die Transformationen funktionieren, nicht wirklich Weise, wie die Transformationen funktionieren, In diesem Fall werden wir einfach weitermachen und raten, und wir werden das so ziemlich tun, indem wir hier reingehen Wir werden hier drüben die Aussicht haben. Und ich gehe einfach in meinen Scheitelpunktmodus, wähle all diese Scheitelpunkte aus und gehe zum Rasterausschnitt Ich mache das hier drüben und es sind oft 80, richtig Also wenn wir das tun, ja, weil wir Inkremente machen. Es ist nicht wirklich wichtig Ich muss nur sichergehen, dass ich genug Platz für meine Werbung habe , und Sie können sehen, dass die Werbung tatsächlich länger ist als dieser Artikel. Und das ist die Sache. Ich habe das Gefühl, es ist fast so, als wäre es wie ein Stück und eine Tür, was eine interessante Metrik ist, aber ich denke, wir können sie verwenden. Es wird also aus einem Stück und einer Tür bestehen. Also ich denke hier, ja, wir können es später jederzeit ändern, falls nötig. Und jetzt kann ich auch schnell zu meiner Seitenansicht wechseln. Und hier drinnen, schalte einfach mein Grid Snapping aus. Ich möchte damit beginnen, das einfach in eine ziemlich anständige Position wie diese Und dann für den ersten Teil, ich will einfach weitermachen und das einfach so auf Gott übertragen. Und übrigens, wir können diese kleine Zeile entfernen , indem wir die Strg-Rücktaste drücken Delete wird gelöscht, in diesem Fall wurde die Linie gelöscht, aber Ihre Scheitelpunkte hier werden nicht gelöscht. jedoch die Rücktaste drücken , werden sowohl Ihre Linie als auch Ihre Scheitelpunkte gelöscht Verwenden Sie also immer nur Control Backspace. Okay, das hat ein bisschen länger gedauert als erwartet. Aber okay, der ist auch fertig. Das bedeutet, dass wir jetzt nach oben fahren können und dieses Flugzeug benutzen können , das ich rotiere. Also, wenn das hier die oberste Ebene sein soll, dann muss ich nur reingehen und eine Doppelschleife hinzufügen, also eine Verbindungsschleife hier drüben. Oh, das ist eigentlich ziemlich perfekt. Vielleicht werde ich es etwas weiter skalieren. Also fahren Sie fort und drücken Sie die Eingabetaste. Entschuldigung, versuche es noch einmal. Treten Sie ein. Skalieren Sie das etwas weiter aus. Und ich weiß nicht genau, was sie sind. Aber sie tun es. Oh, hier dazwischen Lichter zu haben , die uns bei der Beleuchtung sehr helfen könnten. Oh, das ist der Grund, warum sie dieses Zeug machen. Darüber werde ich mir Gedanken machen. Das könnte uns bei unserer Beleuchtung tatsächlich sehr gut helfen , um uns eine interessantere Beleuchtung zu bieten. Also könnten wir so etwas verwenden, aber ich bin mir noch nicht sicher. Wir können es später jederzeit hinzufügen. dem auch sei, was Sie für diese Teile tun können, ist wahrscheinlich, dass Sie sich mit Abschrägungen auskennen Abschrägungen können Sie die Ecke in zwei Teile teilen, sodass die Ecke im Grunde weich Wenn Sie jedoch Kontra B verwenden und sie auf einer ebenen Fläche ausführen , teilen sie Ihre Linie einfach in zwei Teile, was bedeutet, dass Sie den Bruch festlegen und zum Beispiel auf 0,15 senden können, oder das ist ein bisschen zu viel, Und wenn Sie dann W drücken, haben Sie Ihre Linie jetzt in zwei Teile geteilt und sind bereit, zum Beispiel eine schnelle Extrusion durchzuführen, was ich tue, um anzuzeigen, dass sich hier hinten etwas befindet. Und dann entferne ich einfach den Rest. Also hier kannst du sehen, einfach extrudieren, und jetzt haben wir auch eine Decke In unserem nächsten Kapitel werden wir weitermachen und einfach diese kleinen Stangen bauen Und ich denke, wenn das einmal erledigt ist, werden wir einfach Übergewicht erzeugen. Wir müssen die Rückseite erstellen und dann werden wir einfach eine Art Blockout-Level innerhalb von Maya einrichten , nur um sicherzugehen, dass alles passt, und darauf basierend können wir unsere Fixes tmaxen. Also, wie Sie sehen können, nicht zu viele Teile. Lasst uns weitermachen und die Sünde retten und damit weitermachen. 5. 04 Unser Blockout erstellen Teil3: Okay, das sollte hoffentlich unser letztes Kapitel über Blockout sein unser letztes Kapitel über Also werde ich weitermachen und ich werde es tun, also haben wir dieses Zeug gemacht, dieses Zeug Ich werde alle Pole für den Anfang erstellen. Nun, dieses hier, ich möchte eine solche Basis schaffen, aber ich mag die Oberteile, die wir haben, nicht wirklich. Mir gefällt dieses Top hier. Also ja, lass es uns tatsächlich von diesem hier drüben replizieren Ich denke, es wird ein bisschen interessanter aussehen. Dieser kann also nur ein einfacher Zylinder sein. Es ist ein sehr kleiner Zylinder, aber lassen Sie uns ihn einfach etwas vergrößern. Da haben wir's. Oh, wie werde ich genau die Dicke herausfinden, die ich will? Ich schätze, ich werde einfach raten. Lass uns den Ring meiner Frau ausschalten , sonst wird es ein bisschen schwierig zu erraten. Wenn ich mich also für eine Dicke wie diese entscheide, weiß ich nicht zwei, Dicke von zwei. Das fühlt sich ziemlich gut an. Zwei Zentimeter Durchmesser? Lass uns 1.8 machen 1,8 Zentimeter Durchmesser. Ja, das sollte funktionieren. Okay. Also dieser, wir müssen ihm noch keine Details geben . Das können wir später machen. Also beweg es vorerst einfach so. Da haben wir's. Es muss noch nicht einmal genau in der Mitte sein. Es muss nur ein Pol sein. Als Nächstes wollte ich weitermachen und ich wollte zwei weitere machen, wir haben eine Seite hier drüben und wir haben eine obere, die im Grunde dazwischen liegt. Diese sind also ein bisschen interessant. Wir haben aber auch diese hier, was auch interessant sein könnte, und es ist eher ein größerer Fluss, aber er hat einfach keinen Nebenfluss. Also okay, ich denke, ich werde diesen machen, dann wird es in diesem Fall nur ein bisschen interessant sein, es hier zusammenzuführen ein bisschen interessant sein , weil das bedeutet, dass dieser Pop ein bisschen maßgeschneiderter wird, also ein bisschen einzigartiger wird, weil wir ihn immer an einem bestimmten Ort haben müssen . für dieses Zeug auf jeden Fall Brauche ich für dieses Zeug auf jeden Fall zufällig ein besseres Bild Wie genau das läuft, okay, es geht runter und dann geht es hier runter, dann geht es hoch. Wir werden Schienen dafür benutzen, also können wir weitermachen und wenn wir diese Typen loswerden, fangen wir mit unserer Seitenansicht an Los geht's. Okay, das ist also unsere Seitenansicht. Ich gehe zu meinem Display und meinem Grid. Es ist wirklich nervig, dass manchmal einfach nicht registriert wird, dass ich die Einstellungen tatsächlich auswähle. Nehmen wir zwei Zentimeter Amtsinhaber. Ja, 2 Zentimeter sollten genügen. 1 Sekunde. Ich habe versehentlich meine Referenz auf meinem anderen Bildschirm geschlossen. Okay, lass uns das machen. Basier-Kurve Die Kurve wird sein. Einer von ihnen wird hier sein, aber ich fange mit dem unteren an , der genau auf der Höhe von meinem Teil hier drüben ist . Lass uns Grid Snapping machen. Eigentlich die Bezier-Kurve. Entschuldigung, lassen Sie uns die Kurve löschen , die ich versehentlich platziert habe. Ich verschiebe sie einfach hierher und verschiebe sie später wieder zurück. Es sieht also so aus, als ob es hierher gehört. Dann wollen wir es hier vielleicht wie Baum für Baum eine schöne Rotation wie diese geben . Und dann ist das eine knifflige Sache. Weißt du, was ich machen werde, ist, dass ich zu diesem gehe , wird nur aufsteigen, oder? Ja, dieser wird nur aufsteigen. Also, was ich tun werde, ist , es hier zu platzieren. Und dann drücke ich einfach W und dann verschiebe ich das Ganze ganz nach oben, weil es sonst etwas schwierig für mich ist, genau zu erkennen , wo ich es beenden muss. Also los geht's. Also verschieben wir das wahrscheinlich irgendwo hier nach oben. S, ein bisschen höher, sieht aus wie. Da haben wir's. Also noch eins. Okay, also wir haben den , der so aussieht, und dann wollen wir noch einen haben, und der ist direkt über unseren Sitzplatz. Es geht ein bisschen geradeaus. Dann hat es eine leichte Kurve. Ich weiß nicht, ob das genug ist. Nein. Lass uns weitermachen und die Rücktaste drücken Die Rücktaste setzt Ihre Positionierung zurück. Lass uns das machen, und dann wird es seitwärts gehen Ich werde das später reparieren. Es geht so. Okay, das ist sehr schlimm, aber das werden wir jetzt beheben. Also das hier, ich muss eins nach hinten verschieben. Und diesen muss ich einfach ein bisschen drehen , damit er etwas gerader ist. Und hier drüben werde ich das einfach in eine Basier-Ecke verwandeln Wenn Sie die rechte Maustaste drücken, dann Bezier Corner. Ich erlaube dir, daraus wieder eine Basier-Ecke zu machen , mit der du dann weitermachen kannst Oh, schalte das Schnappen aus und verschiebe es so, dass es im Grunde ein bisschen mehr wie eine Bewegung aussieht Auch hier drüben, ich kann hier reingehen. Ich kann bei gedrückter Umschalttaste auf die Basier-Ecke klicken. Und dann kann ich das verschieben. Um sicherzugehen, dass alles gut passt. Da haben wir's. Das sollte vorerst funktionieren. Also haben wir diese Form hier drüben. Das ist völlig in Ordnung. Das sollte funktionieren. Und die Form wird im Grunde genommen wie lang sein? Eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, acht lang. Also so ziemlich ein Fenster und eine zweiviertel Tür. Also, wenn wir weitermachen und hierher gehen, haben wir ein Fenster. Und was ich tun werde , ist meine Tür zu lockern und sie einfach hierher zu bringen Und wir werden sehen, wie lange wir das tatsächlich machen werden. Das ist nur ein Blockout. Aber im Grunde können wir für diese Teile weitermachen und das so einstellen, dass hier ein Sweep-Mesh entsteht. Sieht so aus, als ob wir unser Skalenprofil etwas dicker machen wollen unser Skalenprofil etwas , damit es zu diesem Gedicht passt Also ja, da kannst du sehen, dass wir sehr schnell einfach diese Grundform erstellen können . Und dann wollte ich meinen Pivot zurücksetzen, und dieser wird auf Oh, stellen Sie sicher, dass Sie, nachdem Sie ihn ausgewählt haben, zwei Dinge tun. Eine davon, die ich fast vergessen hätte, ist, in deinen süßen Mesh-Creator hier drüben zu gehen in deinen süßen Mesh-Creator , wenn du sie ausgewählt hast , die Option Optimieren einzuschalten und die zweite ist deinen Verlauf zu entfernen , damit wir ihn richtig nach unten verschieben können. Einer von ihnen wird also hier sein und der andere wird an diesem Ende hier drüben sein. Ja. Also haben wir diese beiden Teile. Und dann die Linien dieser Linien hier drüben, ich werde tatsächlich einen Ordner oder eine Ebene erstellen. Ich werde das Backup wieder aufteilen. Okay, und weise die ausgewählten Splines zu. Auch dieser alte hier drüben. Auf diese Weise können wir sparen, weil wir sie höchstwahrscheinlich später für unsere anderen Stücke verwenden können . Also, dieser hier wird einfach ein Zylinder mit ein paar zusätzlichen Keilen sein . Weil dieser nach unten zusammengefügt wird, werden wir einfach weitermachen und uns und uns diesen Zylinder hier drüben schnappen , weil das nur ein Blockout ist Ich werde J gedrückt halten und das drehen. Dann werde ich höchstwahrscheinlich feststellen, dass es immer noch zu dick ist, was es auch ist. Aber das ist kein Problem. Wie ich schon sagte, es ist nur ein Blockout, also werde ich das etwas reduzieren Also passt es irgendwie hierher. Und es wird hauptsächlich darum gehen, eine gute Größe zu finden. Also ich denke, wenn ich mich für eine Seitenansicht entscheide, denke ich an eine Höhe wie diese, die ungefähr der Höhe der Tür entspricht. Ja, das sollte reichen, damit die Leute ihre Hände halten können. Darauf, und dann können sie sich halten. Also bewegt man das im Grunde nach unten und dann kann man sehen, dass es drei oder keine gibt, tut mir leid, es gibt zwei Pole dazwischen, für die ich einfach in meinen Ätzmodus gehen kann, diese Ätzungen auswählen und einfach weitermachen und Das sind zwei. Und das bedeutet , dass es perfekt aufgeteilt ist. Sobald ich die beiden gemacht habe, kann ich weitermachen und Contra B drücken und den sehr kleinen Bruchteil von 0,0 eingeben, nicht einmal fünf, vielleicht 0,03 Sogar niedriger, sogar 0,015. Lass uns so etwas machen. Dann müssen Sie nur noch zum Beispiel diese Seite auswählen und die Umschalttaste gedrückt halten und diese Seite auswählen, denn da es sich um einen Blockout handelt, muss sie nicht einmal rund sein Ich brauche hier nur etwas, das anzeigt, wo die Rohre sein werden , wie Sie dort drüben sehen können Das wird also etwas einzigartiger sein wie Sie sehen können, aber es wird passen. Also das wird sich um die Teile hier kümmern. Also, als Nächstes, lass uns sehen. Also haben wir das gemacht. Wir haben die Decke gemacht, diese Teile. Wir werden das Rückenteil machen und wir müssen nur weitermachen und wir müssen das Rückenteil machen, wir haben das Bodenstück fertig Also, was das Rückenteil angeht, wollte ich es ändern. Ich wollte etwas benutzen, das so ist. Und das wird in Großbritannien mehr gemacht, glaube ich, während dieses eher in den USA ist, obwohl diese ein bisschen wie Großbritannien aussehen. Aber ich mag diesen Look sehr. Sie werden also neben einer Tür stehen, was bedeutet, dass ich mein Stockwerk vorübergehend hierher verlegen werde . Ich werde diesen auch hierher verlegen. Übrigens, was Sie tun können, ist, Sie können weitermachen und Ihr eigentliches, was es war, überschreiben? Zaxs, glaube ich, und es so einfügen, dass Sie genau die gleichen Positionen erhalten Also einfach C auf der ZX und Steuerung und dann Contra V auf der anderen Auf jeden Fall werden wir uns für eine Warteschlange entscheiden, weil ich, wie ich schon sagte, etwas Kleingeld geben möchte Das Wichtigste zuerst , was ich tun werde. Ich schnappe mir diesen Würfel, und diesen mache ich so groß wie die Tür. Der Grund dafür ist, dass ich einen kurzen haben möchte, aber länger herausragt und der tatsächlich gegen die Tür geht. Ich weiß, dass es hier einen leichten Versatz in den Türen gibt, aber ich sehe diesen Versatz nirgendwo anders in den eigentlichen U-Bahnen Deshalb möchte ich ihm diesen Versatz nicht geben , weil das eine Menge Nacharbeit bedeuten würde , bis am Ende alles richtig funktioniert Stattdessen passe ich zuerst diesen an und dieser wird im Grunde genommen Oh, here we go ersetzen Also dieser wird die eigentliche Sitzgruppe ersetzen. Ich habe heute ein bisschen Probleme beim Sprechen. Ich werde versuchen, etwas langsamer zu sprechen. Aber ja, Blockouts sind oft am einfachsten, nur ein bisschen langweilig Und diesen werde ich, ich werde auffallen. Und ich glaube, ich werde es aushalten, wenn ich hierher gehe. Ja, ich denke, ich muss weitermachen und das ein bisschen weiter machen. Was ich jetzt tun möchte, ist , das zu duplizieren. Für diesen möchte ich weitermachen und diesen zurückziehen. Und jetzt muss ich entscheiden wie groß ich die Tür dazwischen haben möchte, und ich möchte, dass diese Tür ein bisschen größer ist. Und ich denke, der einfachste Weg , das zu messen, ist, einen anderen Würfel zu nehmen, ihn von dieser Seite zu betrachten und den Würfel einfach ein wenig zu vergrößern, den Würfel einfach ein wenig zu vergrößern bis ich die Dicke der Tür und diese Teile dann vorsichtig nach hinten zu bewegen. Denn auf diese Weise muss ich keine seltsame Skalierung vornehmen. Ich kann einfach weitermachen und das machen. Ich kann diesen Würfel sogar wiederverwenden. Um ihn bis zu diesem Punkt ganz nach hinten zu verschieben. Also das wird später die Tür sein. Und diese Tür wird es erst geben, wenn ganz oben kein Sinn mehr ergeben würde. Ich glaube, ich möchte die gleiche Skala haben wie hier. Ich kann einfach schnell meine Tür hierher bewegen und dann die Skalierung einstellen. Es wird also die gleiche Skalierung haben wie hier. Die Breite kann tatsächlich etwas geringer sein. Und für diese Teile können wir dann für diese beiden tun, sie nach hinten verschieben. Und dann fügen wir für diesen hier drüben einfach einen sehr schnellen Spline hinzu, und was wir tun werden, ist in unserem Finale herauszufinden, wo wir das schön extrudieren werden Das gibt uns also ein Aussehen wie folgt. Und dann vergiss natürlich nicht, dass du dir dieses Teil hier drüben besorgst und es wird alles gut zusammenpassen. Okay, ich denke, das sind alle Teile , die wir wirklich brauchen. Vielleicht gibt es ein paar sehr kleine zusätzliche Teile wie diese extra winzigen Requisiten hier drüben, die wir hinzufügen werden Aber im Moment sollten sie den Trick machen. Also werde ich weitermachen und mir diese Teile wieder schnappen und sie zu meinen Blockout-Stücken hinzufügen Und jetzt möchte ich weitermachen und Shift D drücken, wodurch Ihre Teile quasi an ihrem Platz dupliziert werden Und dann möchte ich eine weitere Ebene hinzufügen, rechten Maustaste auf diese Ebenen klicken und diese Ebenen zeichnen nenne ich das Blockout-Underscore-Setup und drücke Okay Wir haben also eine Sicherungskopie unserer Blockout-Teile. Aber jetzt werden wir unsere Umgebung tatsächlich einrichten Nun, das muss nicht sehr schwierig sein. Zuallererst werde ich das ganz schnell klären, weil alles dieselben Techniken wiederverwendet Füge einen Drehpunkt hinzu, wirf unseren Schnappschuss auf und schiebe ihn genau in die Ecke hier drüben Sobald wir das getan haben und das das Ende ist, können wir weitermachen und die Umschalttaste gedrückt halten und wir können Snapping to your Grid einschalten, tut mir leid, und dann Shift gedrückt halten Warum kann ich damit nicht zu meinem Raster wechseln? Liegt es daran, dass mein Grid es ist? Oh, das liegt daran, dass ich wahrscheinlich vom Stromnetz getrennt bin und mein Netz auch zu klein ist. Das könnte es sein. Ja, ich glaube, das ist es. Also lass mich schnell wieder ins Netz gehen , indem ich das einfach verschiebe. Da haben wir's. Also sind wir jetzt im Netz, also muss einfach alles irgendwie in dieses Netz passen. Und wenn ich dann die Umschalttaste gedrückt halte, könnte ich wieder knipsen. Und ich möchte eins, zwei, drei sein. Lass uns vier Türen machen. Wenn wir also weitermachen und so etwas machen, dann machen wir noch eins. Wo ist eigentlich meine Tür? Gehen wir zurück zu meinen Blockout-Stücken. Aus irgendeinem Grund wurde die Tür nicht dupliziert. Versuchen wir es noch einmal, Shifty. Okay. Wir haben es jetzt von Tür zu unserem Blockout-Setup zugewiesen Hallo, schauen Sie sich unseren Outliner und sehen Sie genau, warum das passiert Aus irgendeinem Grund sieht es so aus, es diese Maschen gruppiert hat Ich möchte nicht, dass es gruppiert wird. Ich kann also all diese Dinge auswählen, bearbeiten und die Gruppierung aufheben Oh, tut mir leid, lass uns einfach das oberste auswählen, dit. Gruppierung aufheben, los geht's. Also müssen wir die Spitze auswählen Das sind nur Transformationen, also weiß ich nicht, was sie bewirken Lassen Sie uns für diese Teile auch einfach die Gruppierung aufheben. Ich drücke manchmal versehentlich darauf, aber das kann tatsächlich zu Problemen führen Hier, sieh mal, es sollte funktionieren. Also haben wir unser Original, okay? Und wir haben unser Blockout-Setup, los geht's. Das funktioniert jetzt. Das kann passieren. Also Fenstertür. Ich drücke einfach auf Kombinieren an dieser Tür. Ich werde hier nach oben gehen, um zu isolieren, und das wird im Grunde Ihre Auswahl isolieren , sodass wir jetzt ganz einfach einen Pivot hinzufügen können , und dann können wir den Pivot auf Punkte ausrichten , und dann können wir dieses Ding einrasten Nun, es sollte schon in der Startaufstellung sein. Also, was wir jetzt tun können, ist weitermachen und Shift gedrückt halten und das Ganze so klonen. Wir haben dieses Teil, also eins, zwei, weißt du was, lass uns nur drei Türen machen, weil SA ein sehr großes Stück wird. Drei. Lass uns in der Warteschleife weitermachen. Mach das auch. Jetzt haben wir dieses Teil, das wir auch kombinieren und dann Ihren Drehpunkt neu einstellen können und dann Ihren Drehpunkt neu um sicherzustellen, dass er sich in der Mitte befindet. Für diese Kombination werde ich mir diese Rückenteile schnappen und einfach meinen Grid-Snap ausschalten und sie so nach hinten bewegen, nur um sicherzugehen, dass alles passt Und dann werde ich diesen duplizieren. Ich werde J gedrückt halten und ich werde es genau um 180 Grad drehen genau um 180 Grad und es dann ein wenig bewegen , sodass es wahrscheinlich wieder hineinpasst. A Und ich denke ich werde es einfach bis zu diesem Punkt verschieben, obwohl wir die Flexibilität haben, das hinten zu verschieben, wenn wir wollen, aber das wird hier wahrscheinlich zu Problemen führen. Okay, wir haben dieses Stück hier drüben, fertig zum Mitnehmen. Also, was ich tun möchte, ist, dass ich hier drüben verschiebe, und dann werde ich wieder isolieren, einfach den Drehpunkt zu diesem Punkt hier drüben verschieben , hier an der Spitze. Schalten Sie das Raster-Snaping ein und bewegen Sie es hin und her, um sicherzustellen , dass Sie sich im Raster befinden Ich bin es jetzt, und dann halte ich die Umschalttaste gedrückt und mache einfach weiter und ich werde das immer und immer wieder duplizieren Das sollte also nicht wirklich ein Problem sein. Dies sind auch solche, die wir sehr leicht ändern können. Und dann wird eines der Teile einfach keine Werbung haben, und es wird einfach so einrasten können , und dann können wir später ein paar zusätzliche Teile hinzufügen, damit es wirklich gut zusammenpasst Jetzt, wo wir das gemacht haben , haben wir hier unsere Splines Und für Splines brauchen wir eigentlich nicht, wir brauchen diese beiden nicht , weil wir das immer wieder duplizieren werden immer wieder duplizieren Nein, warte, tut mir leid, wir brauchen diese beiden, weil wir eine Tür dazwischen haben Also lass uns weitermachen und Clone gedrückt halten. Ich denke, wir müssen einfach weitermachen und das kombinieren, meinen Pivot so zurücksetzen diesmal Snapping ausschalten Okay, dieser wird also auf dieser Seite sein. Lass uns sehen. Tür Tür Tür. Du weißt schon, ungefähr Tür. Okay, der wird also auf diesen Seiten sein. Also haben wir zwei dieser Teile und dann haben wir nur die Türen dazwischen. Und später können wir weitermachen und einfach eins hier so einbauen, und dann machen wir einfach etwas, damit es im Grunde wahrscheinlich fit bleibt. Also hier drüben, diese beiden Teile, ich werde einfach weitermachen und ich gehe zu A klatschen, und ich werde sie hier gut sitzen lassen Also, wenn wir diese haben, werde ich einfach die Schicht gedrückt halten und sie bewegen, und dann mache ich viermal eine Schicht Also muss im Grunde alles dazwischen passen. Und wenn nicht, dann wissen wir, dass wir einige Dinge bewegen müssen. Also hier drüben, sehen Sie, wir haben nicht wirklich viel Platz. Nun, das Einfachste, was wir dafür tun können, ist, anstatt all diese Teile hier zu ändern , wir können die Breite unserer Sitze auch einfach etwas verringern, die Breite unserer Sitze auch einfach etwas verringern indem wir sie einfach auf etwa 0,95 skalieren, zum Beispiel Es ist also ein bisschen weniger und das gibt uns einfach überall etwas Platz, wenn ich jetzt Shift, Shift D, Shift D gedrückt halte . Okay, das fügt tatsächlich viel hinzu Also machen wir 0,98, denn im Laufe von vier fügt das eine Menge hinzu. Versuche es noch einmal. Schicht D, Schicht D. Da haben wir's. Und jetzt können wir sie auswählen und sie schön in der Mitte platzieren. Hier drüben wird dieser wahrscheinlich halbiert, also haben wir nur einen einzigen auf dieser Seite. Und im übrigen wird es einfach sein, diese Teile einfach zu kopieren und einzufügen denn genau wie Sie hier sehen können, verwenden sie dieselben Modelle auch im echten Leben, immer und immer wieder, und vielleicht werden wir einige besondere Dinge an den Fenstern haben , nur die Kunst obendrein Aber im Allgemeinen sieht das ziemlich gut aus. Also wenn ich jetzt weitermache und, wenn ich auch hier reingehe, die Punkte an einem Drehpunkt einraste, ihn nach oben schiebe, das Raster und dann zuerst die erste Bewegung mache und dann die Shift-Taste gedrückt halte und das einfach ein paar Mal dupliziere, und ich lasse einfach eine der Seiten offen , damit wir sie durchsehen können. Und dann haben wir hier einen Mittelpunkt, und der Mittelpunkt ist zwei pro Ansicht, was bedeutet, dass es wahrscheinlich einer hier drüben und der Mittelpunkt ist zwei pro Ansicht, was bedeutet, sein wird , einer hier drüben, einer hier drüben. Und dann dasselbe hier drüben. Siehst du? Und wenn wir es uns dann zum Beispiel so ansehen , haben wir jetzt unsere Metrostation startklar. Und dann hätten wir natürlich die andere Seite hier drüben. Aber im Allgemeinen sieht das ziemlich gut aus. Es scheint also alles gut zu passen, zumindest bis zu einem Punkt, an dem wir es bei Bedarf leicht in unser endgültiges Netz umwandeln können . Also werde ich meine Szene speichern. Also, jetzt haben wir unser Blockout-Setup. Lass uns weitermachen und einfach all das hinzufügen. Und dann wissen wir einfach, dass wir hier drüben nur noch für die Sitzplätze tun müssen, ich werde das ein bisschen verkleinern. Und was war es? Ich werde etwa 78 machen. Und diese 17654, 74 hier drüben, um es auch ein bisschen kleiner zu machen Und das sollte einfach funktionieren. Und sonst können wir es später immer noch ein bisschen weiter skalieren . Perfekt. Ich werde meine Szene speichern. Im nächsten Kapitel werden wir damit beginnen , diese Modelle in die endgültigen Modelle umzuwandeln . Das wird ein sehr wichtiges Kapitel sein, denn dieses Mal wollen wir wirklich weitermachen und beim Modding alles geben, da wir Nant verwenden, damit wir wirklich wie die Polygone pushen können Also machen wir einfach weiter und fangen mit der Tür an und wir werden es nett und hallo machen und einfach sehr interessant aussehen Lassen Sie uns also weitermachen und in unserem nächsten Kapitel damit fortfahren in unserem nächsten Kapitel damit 6. 05 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 1: Okay, wir werden jetzt damit beginnen, unsere Modelle in endgültige Modelle umzuwandeln Nun, ein paar wichtige Punkte, die Sie dabei beachten sollten, und so werden wir sie tatsächlich in Unreal Engine einrichten Wie ich schon sagte, ich möchte ein bisschen sauber aussehen Übrigens, ich mag dieses Detail sehr, also werde ich es hinzufügen, weil es wirklich cool aussieht. Aber auf jeden Fall möchte ich ein bisschen sauber aussehen. Aus diesem Grund muss ich etwas ausprobieren. Werde ich für jedes einzelne Modell eine einzigartige Textur erstellen für jedes einzelne Modell eine einzigartige Textur Oder werde ich in der Unreal Engine spezielle schattierte Arbeiten ausführen, um mir viel Zeit zu sparen , und im Grunde genommen auch kachelbare Texturen verwenden . Nun, wenn ich mir das ansehe , weil ich einen ziemlich sauberen Look haben möchte, denke ich, dass es für mich einfacher ist etwas Shader zu machen, weil ich glaube, es wird keinen großen Qualitätsunterschied geben, ob ich einzigartige Texturen in Sub Spainter erstelle , was übrigens zwei- oder dreimal so lange dauert, oder ob ich kachelbare Materialien erstelle , bei denen Selbst das Metall muss wahrscheinlich kaum ein kachelbares Material sein Und ich mache diesen Schatten in einem echten Motor. Da wir das wissen, ist das Hauptziel für uns, es wie im echten Leben aussehen zu lassen. Machen Sie einfach das eigentliche Netz, sehen Sie so realitätsnah wie möglich aus. Das ist nur eine allgemeine Idee, die wir im Hinterkopf behalten müssen. Wir müssen eigentlich keine Abkürzungen mehr erstellen , weil wir natürlich Nanite und Forsia verwenden Es wird also einfach so sein, als würde man ein zusätzliches Mesh hinzufügen. Also, wenn wir solche Sachen sehen, es ist wirklich cool und ich mag es, einfach etwas Sauberes zu machen , nicht so Sauberes, also werden wir ein bisschen weniger sauber machen, etwas mehr allgemeinen Schmutz hinzufügen und so. Natürlich werden wir dafür sorgen, dass sich unsere Texturen etwas definierter anfühlen. Aber im übrigen ist es eine gute Idee, etwas in diese Richtung zu gehen. Wir werden anfangen. Mit unserer Tür. Für unsere Tür habe ich hier ein paar Referenzen, die wir verwenden können, um sie generell zu haben. Bei unserer Tür brauchen wir eigentlich nur eine Seite zu machen, weil die andere Seite nur ein Duplikat ist. Also lass uns weitermachen und einfach gleich reinspringen. Also hier drüben haben wir all unsere Blockout-Teile, und alles, was ich tun muss, ist , sie zu schnappen Schnappen wir uns einfach wie einen Türrahmen. Ich mache weiter und drücke ChevD, um es zu duplizieren, und ich werde eine neue Ebene erstellen, zu der ich dieses Duplikat hinzufüge Dieses Duplikat wird Tür genannt. Auf diese Weise können wir uns voll und ganz auf diesen Teil konzentrieren , den wir hier haben. Jetzt, mit unserer Tür, werde ich sehr schnell meinen Drehpunkt bearbeiten und ihn an die Ecke stellen, und das ist nur so, dass ich das richtig auf dem Raster einstellen kann , und sogar auf 000. Lassen Sie uns also für unsere Tür einen Blick darauf werfen, wie wir das machen werden. Ich möchte einen Rahmen wie diesen erstellen, weil er eine schöne Trennung zwischen den beiden Teilen schafft Ja, du kannst sogar den Rahmen hier drüben sehen, und dann haben wir ein Metallstück, das hier drüben steht. Jetzt möchte ich sehen, wie oft das Metallstück zurückkommt, weil es sich anfühlt, als wäre das der einzige Zug , dem ich ausweiche. Ich sehe es auch wie ein Metallstück. Okay. Also ja, wir haben also eine Menge Metall. Ich bin gespannt, ob Rate Racing besser aussieht als Lumen, aber wir werden sehen, weil Rate Racing bei Null Engine Five irgendwie veraltet ist bei Null Engine Five irgendwie veraltet Aber okay, wir werden uns für ein Metallstück entscheiden. Also fangen wir an, indem wir uns einfach auf die Tür konzentrieren. Also für das Stück, das wir hier sehen können, sieht dieses Stück ziemlich einfach aus. Wir werden im Grunde weitermachen und uns einen Würfel schnappen, ihn ein wenig vergrößern und ihn einfach hierher bewegen. Also ja, wie ich schon sagte, denken Sie daran, wir werden weitermachen und einfach Geometrie hinzufügen. Nun, wir werden eine Technik verwenden, bei der es sich nicht wirklich um Technik handelt, aber im Grunde genommen können Sie innerhalb von Maya, wenn Sie die Drei drücken, Ihr Netz automatisch 1—3 glätten. Also werden wir diese Technik verwenden, und wir werden sie so einsetzen, dass wir tatsächlich nur unser Low-Poly-Is-Modell auspacken können Und wenn wir dann mit dem Export beginnen , können wir das auf drei setzen, es in unser Hochpolymsh umwandeln und dann können wir es exportieren um die ganze Pracht der Auflösung zu erhalten Wie dem auch sei, in diesem Fall werde ich dieses Stück haben Ich werde es so ziemlich nach unten verschieben, und ich möchte weitermachen und ich möchte zunächst auf dieser Seite entscheiden, wie weit ich das durchhalten will, und ich werde einfach meiner Referenz hier folgen. Wenn ich also nachschaue und sicherstelle, dass ich es auch aus der Entfernung betrachte , dann fühle ich mich in etwa so. Und ja, einfach einen dünnen Streifen oben drauf zu haben , das sieht ziemlich gut aus. Ich werde es nicht zu dünn machen denn wenn ich es in TD zu dünn mache, wird es schwierig sein, es überhaupt zu sehen. Danach haben wir einen Streifen und dann haben wir im Grunde ein Stück, das hineingeht. Wir müssen also bedenken, dass wir einen Streifen haben und dann haben wir eine Ecke. Das können wir tun, indem wir weitermachen und dieses sehr präzise Werkzeug nur für dieses eine Teil herstellen, indem wir dieses sehr präzise Werkzeug nur für dieses einen weiteren Würfel hinzufügen, F drücken, um es zu vergrößern, und diesen Würfel einfach bis zu dieser Seite auf diese Größe hier drüben skalieren . Und dann verschiebe ich ihn auf diese Größe und so kann ich sicherstellen, dass diese Seite genau dieselbe ist. Und was den Rest für draußen angeht, schaue ich es mir nur ein bisschen Also werden wir das machen. Und dann haben wir später unser Hauptnetz, das ich höchstwahrscheinlich verwenden werde, ich denke, wir können es verwenden. Ich glaube nicht, dass ich ein Remake machen muss, aber in unserem Hauptnetz werden wir weitermachen und es nach innen extrudieren Also, wenn ich dieses Teil habe, werde ich jetzt Eier hier drüben machen, es sieht so aus, als ob es herausextrudiert, und dann hat es im Grunde ein kleines Gummistück am Ende und da ist die Tür dahinter Also werde ich weitermachen und hier drüben eine Kantenschleife hinzufügen, eine Schleife mit geteilter Kante Ich werde es ungefähr gleich hinter der Ecke hinzufügen , so wie hier. Dann haben wir dieses Stück hier drüben. Und was ich tun werde, ist einen weiteren Quick Edge Loop hinzuzufügen, sagen wir, wahrscheinlich, wie hier drüben. Und ich werde extrudieren, bei gedrückter Umschalttaste das herausextrudieren Das ist also die allgemeine Form, die wir haben, denn was wir dann hier machen können , ist, dass wir weitermachen und es wie ein kleines Gummiding machen können es wie ein kleines Gummiding Nun, wenn ich mir das ansehe, bin ich mir nicht sicher, ob ich das überhaupt brauche , wenn Sie diesen Teil hier noch sehen können, denn wenn ich weitermachen und hier ein bisschen Gummi hinzufügen werde, ja, ich kann das genauso gut loswerden. Lass uns weitermachen und dieses Teil hier loswerden , indem wir auf die Leitung drücken. Und ich mache weiter und extrudiere das noch ein bisschen mehr, damit es wie das kleine Gummiteil aussieht , das wir hier haben Okay, lassen Sie uns an dieser Stelle weitermachen und isolieren. Löschen Sie diese Rückseite und wählen wir diese beiden Kanten aus, mit denen wir dann fortfahren und sie miteinander verbinden können Das ist also wie die allgemeine Form dieses Stücks. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir weitermachen wollen und wir wollen daraus eine Art Hi-Poly-Mesh Jetzt können wir uns dafür entscheiden, das auf zwei Arten zu tun, oder wir können es wie eine runde Kante machen, oder wir können die Technik verwenden, die ich dir gerade erzählt Das hängt irgendwie von unserem Modell ab. Für dieses Modell ist es meiner Meinung nach tatsächlich einfacher, wenn wir uns für eine runde Kante entscheiden, weil dieses Modell technisch gesehen kein Ober- und kein Unterteil benötigt. Wenn ich also einfach weitermache und das los werde, kann ich weitermachen und auswählen, zum Beispiel lassen Sie uns mit diesen beiden Teilen hier beginnen, und ich kann Contra B drücken und einfach weitere Segmente hinzufügen Also auf diese Weise, indem ich weitere Segmente wie zum Beispiel vier Und wenn ich genau hinsehe, nehmen wir den Bruchteil von 0,15, denke ich, um es etwas größer zu machen, das wird ein bisschen schöner aussehen Nun, für dieses Stück werde ich weitermachen und ein weiteres Contra B machen und es einfach so machen 0,5. Hier drüben fällt mir jedoch auf, dass ich es tatsächlich zurückdrängen möchte. Ich kann das sehr einfach und schnell machen , indem ich eine Schlaufe hinzufüge und die Schlaufe hier ganz zur Seite schiebe, bis sie gerade vorne ist , und sie dann einfach so ziemlich nach oben schiebe. Es ist ein bisschen lustig, aber auf diese Weise können Sie das einfach nach hinten verschieben, und oft werden Sie den Unterschied nicht wirklich bemerken Wenn Sie den Unterschied tatsächlich bemerken, können Sie jederzeit dieses Gesicht auswählen, zur Skalierung übergehen und es flach skalieren Auf diese Weise ist es perfekt flach. Hier drüben kann ich weitermachen und, mal sehen, noch ein paar Loops auf dieser Seite hinzufügen , Segment drei. Und dann, hier am Ende, kann ich weitermachen und eine etwas größere Schleife hinzufügen eine etwas größere Schleife , damit sie etwas runder aussieht. Vergewissern Sie sich, dass Sie hier keinen doppelten Scheitelpunkt haben. Nein, hast du nicht. Und jetzt haben wir im Grunde die Form. An diesem Punkt können wir einfach weitermachen und die Form nach außen verschieben, und die Form muss nach oben gehen, bis wenn wir Teile ausblenden, ja, ich muss bis ganz nach oben gehen , weil dort die Werbung ist. Oh, warte. Also, wenn ich es bis ganz oben schaffe, wird es nicht besonders schön aussehen weil es bis zur Tür hochgehen muss. In diesem Fall gehe ich bis zur Tür hoch. Wenn wir uns unsere Blockout-Stücke ansehen. Lass uns das schnell überprüfen. Ja, siehst du, also unsere Werbung ist etwas niedriger. müssen wir nicht wirklich etwas ändern , denn wir können einfach weitermachen und unsere Werbung ein bisschen nach unten verschieben Dafür müssen wir nicht wirklich etwas ändern , denn wir können einfach weitermachen und unsere Werbung ein bisschen nach unten verschieben. Und lass es uns ein bisschen höher machen. Mach einfach weiter und geh zu unserer Tür. Also hier drüben haben wir unsere Tür. Also, wenn wir uns nur kurz ansehen, wo du bist? Da bist du ja. Okay, hier haben wir also unsere Tür. Also, wenn wir einfach weitermachen und eine kleine Extrusionsebene erstellen eine kleine Extrusionsebene , die wir nach oben bewegen können, sollte das funktionieren. Denken Sie also daran, dass wir so etwas tun werden. Also haben wir aus dem Rahmen geraten. Also ja, es mag wie eine Menge Arbeit für einen Out-Of-Frame erscheinen. Aber wenn ich meinen Kantenmodus verlasse und zum Beispiel diesen auswähle, kann ich jederzeit weitermachen und einfach Shade Smooth drücken, was du unter Mesh-Anzeige und Kantenweichstellung findest Los geht's, jetzt heißt es Shade it Smooth und jetzt kannst du sehen , dass die Geometrie wirklich zum Vorschein kommt und wir haben einfach eine schöne Geometrie mit hoher Auflösung Zum einen können wir jetzt sogar drei drücken, und auf diese Weise erhalten wir noch mehr Geometrie. Aber in diesem speziellen Fall brauchen wir das nicht wirklich. Ja, weil es unserer Szene keinen wirklichen Mehrwert verleiht. Okay, also wir haben diesen. Ich mache weiter und setze es zurück und dann werde ich es spiegeln. Ich kann das so machen , dass ich in der Regel zuerst meinen Verlauf lösche und dann zu Mesh gehe und dann zu Mirror gehe und einfach die Spiegeltaste drücke, gehe und einfach die Spiegeltaste drücke weil dann einige Einstellungen angezeigt werden. Nun, da ich das nicht zusammenführen möchte, möchte ich es einfach auf die andere Seite spiegeln. Ich werde meine Katzengeometrie ausschalten und für meine Achse werde ich sie auf die X-Achse mit einer Richtung im Plus setzen . Denn wenn ich das mache, kann ich das buchstäblich einfach hierher verschieben . Jetzt kann ich einfach W drücken und ich muss es auswählen, weil ich ein bisschen näher ran muss , um es richtig ein bisschen näher zu bewegen, um es hier richtig hineinzubewegen. Und überprüfe noch einmal, ob es ungefähr das Gleiche ist, was es jetzt ist. Und da haben wir's. Jetzt haben wir zwei Teile. Wenn Sie möchten, können Sie es versuchen und Sie können sofort die Gesichter dieses Stücks extrahieren, die Gesichter dieses Stücks extrahieren, wenn Sie alles getrennt halten möchten, so wie ich es tue. Okay, das ist also dieses Stück. Also, was ich tun will, ist sicherzugehen, dass der Übergang zum Fenster geht, wie der Tote aussieht. Also hier drüben sieht es aus wie eine dünne Metallplatte. Habe ich zufällig eine etwas bessere Referenz dazu? Bei diesen Stücken ist es manchmal etwas schwierig, eine Referenz zu finden , denn wer macht Bilder von den Wänden und allem. Okay, hier drüben. Also das ist ziemlich cool. Das ist also wie der Rahmen , der darum herum hängt. Und dann haben wir hier drüben, nur ein einfaches Metallstück. Dieses Metallstück, es endet quasi hier. Es endet also wie eine sehr einfache Form, was, ja, nützlich sein könnte. Wir können das wahrscheinlich tatsächlich wiederverwenden. Wenn wir uns dieses Stück hier drüben schnappen und weitermachen und diese Phase und diese Phase löschen. Sobald wir das getan haben, können wir auf die Rückseite doppelklicken und wir können einfach alles löschen. Und jetzt können wir einfach weitermachen und das hier reinbringen. Gehen wir so nah ran, so etwas in der Art, und ich glaube, wir wollen das tatsächlich wieder zurückbringen. Also weißt du was? Lasst uns auch diese Gesichter loswerden. Das wird also nur ein sehr dünner kleiner Streifen sein ein sehr dünner kleiner Streifen , der im Grunde oben sitzt, und das wird nur unser Übergangsstreifen sein. Bei diesem Streifen können wir uns bis ganz nach oben bewegen . Vergiss nicht, manchmal einfach F zu drücken, um die Ansicht zu vergrößern. Also ganz nach oben und dann wählen wir die Seiten aus. Und ich möchte sichergehen, dass ich es nicht zu dick oder zu dünn mache . Das ist keine Hilfe. Es fühlt sich irgendwie genauso an, aber ich habe das Gefühl, ich habe nicht, ich weiß nicht, dünner. Ja, lass es uns ein bisschen dünner machen. Ich finde, dieser Unterschied fügt dem Ganzen etwas ganz Interessantes hinzu. Also machen wir es ein bisschen dünner, und jetzt können wir weitermachen und wir können auch auf die andere Seite verschieben. Ich weiß, dass Sie nur die Hälfte davon machen müssen, aber technisch gesehen können Sie buchstäblich nur die Hälfte machen, sie in zwei Hälften teilen und dann symmetrieren Aber es gibt keinen großen Unterschied zwischen diesem und dem vorherigen Weg Was ich jetzt tun möchte, ist, dass es einfach so bleibt wie ein Wal. Hier drüben haben wir immer noch die Türen, an denen wir arbeiten müssen. Und was die Türen angeht, kann man sehen, sie haben nur eine Dachrinne und an der Seite haben sie etwas Diese Dachrinnen, die meisten davon werden Sie nicht sehen. Ich will es nur für den Fall schaffen du versehentlich etwas siehst Also, wenn wir das haben, haben wir die Dachrinne und wir werden eines dieser Teile ein bisschen rausdrehen, eines dieser Teile ein bisschen rausdrehen, was ein weiteres Problem verursacht Wenn wir das herausextrudieren, bekommen wir Probleme mit unserem Fenster, weil wir dann auch unser Fenster herausextrudieren müssten Weil ich diese Probleme nicht mag, möchte ich sie vermeiden Es ist eine knifflige Frage. Es ist eine knifflige Frage. Kehren wir zu unseren Blockout-Stücken zurück. Und wenn ich weitermache und einfach die Höhe an meiner Tür drücke. Okay, also wenn ich dieses Stück habe, lass es uns einfach hierher verschieben. Okay, das könnte also funktionieren. Also, wir haben hier ein kleines Dachrinnen-Ding. Also, was ist, wenn wir dieses Stück in die Dachrinne schieben? Ich frage mich, ob das komisch aussieht Wenn das seltsam aussieht, können wir es immer nach unten bewegen, und dann ist es wie direkt über der Tür Aber wenn es nicht seltsam aussieht, ist es eine Win-Win-Situation. Also schnappen wir uns dieses Stück hier drüben. Und lassen Sie uns im Grunde nur greifen, das ist die Sache mit mehr Geometrie, da müssen wir etwas genauer auswählen, weil ich nur diese wenigen Teile hier nehmen möchte. Und ich will sie einfach so nach oben schieben . Natürlich kannst du einfach alles nach oben verschieben, aber ich finde, es würde besser aussehen, wenn ich so etwas machen Und dann kann ich es vielleicht so machen, als ob ich es so etwas wie einen Übergang geben kann , den es nicht einfach einschneidet, sondern es wirkt wie ein Ende Und wenn ich das mache, kann ich genauso gut später nochmal spiegeln. Wenn ich also weitermache und mir die Teile hier drüben schnappe , habe ich diese Form. Und ich möchte auf dieser Seite eine Kantenschleife hinzufügen. Und ich muss auf dieser Seite keine Kantenschleife hinzufügen , weil wir nur auf dieser Seite quasi einen Schnitt erstellen werden. Und mal sehen, ob ich das schneide, ich würde weitermachen und ich werde das wahrscheinlich nach unten verschieben , mal sehen. Lass es uns nach unten verschieben. Ich würde diese Phase loswerden und ihr einfach etwas Platz geben , damit ich dann reingehen kann und ich kann dann, eine Abschrägung oder so etwas in diese Richtung Lass uns einen Blick darauf werfen. Also, wenn wir das haben, werde ich jetzt weitermachen und ich werde es tun, mal sehen. Lassen Sie uns das zurückziehen , um loszulegen. Und sobald ich es zurückverschoben habe, kann ich diese beiden auswählen und sie einfach verbinden. Das macht es einfacher für mich, diese Dinge hier drüben zu überbrücken. Also, wenn ich diese Form habe, werde ich weitermachen und ich werde wahrscheinlich wie eine Schleife hier unten zur Kunst gehen. Ja, denn wenn ich versuche, hier ein Gesicht zu zeichnen, wird das alles nur noch ein bisschen durcheinander bringen. Lass uns weitermachen und die Kunst machen und hier drüben weitermachen. Und wir werden wahrscheinlich diesen flachen Bereich hier nutzen, um ihn so zu verändern , dass, wenn wir ihn jetzt nach hinten verschieben, sehen Sie, wir immer noch etwas Platz übrig haben. Aber hier drinnen fühlt es sich an, als würde es tatsächlich irgendwo reingehen. Ich mache das. Ich weiß, dass ich die Rückseite nach außen Also, was die Rückseite angeht, werde ich weitermachen und bis wahrscheinlich zu diesem Punkt hochfahren, ich eine schnelle Abschrägung gegen B, setze das Und dann möchte ich damit beginnen, mich zu bewegen, wenn ich zu meiner Ansicht von oben gehe Entschuldigung, wählen Sie nur diese Scheitelpunkte , da die oberen Scheitelpunkte immer noch korrekt zu sein scheinen Ich möchte das nach hinten verschieben, bis diese Linie gerade wird Und wenn ich das mache, bekommen wir hier ein bisschen wie eine Abschrägung. Und dann ist es nur noch eine Frage von, nun ja, an diesem Punkt können Sie irgendwie entscheiden, was Sie tun möchten Für mich ist das ein zu kleines Detail, also werde ich es einfach rausschieben, sodass es an diesem Punkt, wenn wir das Spiegelbild skizziert haben, einfach so aussieht, verstehst du Und dann haben wir hier diese winzige Abschrägung, wo Sie wirklich entscheiden können, was Sie damit machen wollen, weil zum Beispiel mit diesem Teil, diesem Teil hier, das brauchen Sie wahrscheinlich nicht Also, wenn du willst, kannst du versuchen, sie vielleicht zusammenzufügen, indem du einen Zielgürtel verwendest , den du in deinen Mesh-Tools und deinem Zielgürtel findest in deinen Mesh-Tools und deinem Zielgürtel findest Ja, du kannst versuchen, das zusammenzuführen und vielleicht auch diese beiden miteinander zu verschmelzen. Ich denke, das ist ein bisschen sauberer, wenn wir es so machen . Aber ja, da haben wir's. Okay, wir haben dieses Stück, also wissen wir, dass wir es auf dieser Seite nicht brauchen. Dieses Stück ist jetzt komplett fertig, ich hoffe, ja. Diese Bolzen hier drüben, wir können weitermachen und ich weiß nicht, sind echte Bolzen. Also frage ich mich, ob das so ist, lass mich das kurz überprüfen. Ja, wäre nett, wenn wir das als tatsächliche Geometrie hinzufügen würden. Ja. Ja, also diese Schrauben werde ich als tatsächliche Geometrie hinzufügen. Dafür werde ich weitermachen und einfach eine einfache hinzufügen, so wie eine Kugel, die wahrscheinlich in Ordnung sein sollte. Bring es hierher. Nun, ich werde nicht für 20 gehen. Obwohl wir Nanit verwenden, finde ich es ein bisschen übertrieben. Nehmen wir etwa 12 oder so, denn wenn wir Anpassungen vornehmen müssen oder wenn wir das auspacken müssen, wollen wir es immer noch zusammenbinden und die Dinge ziemlich niedrig halten Jetzt werde ich meine Kugel tatsächlich so schneiden und nicht umgekehrt, weil Sie sonst diese scharfe Spitze haben , die Dann kann ich Contra Shift I drücken, um meine Auswahl umzukehren und diese Umkehrung zu löschen Und an diesem Punkt kann ich weitermachen und das reindrücken, um es ein bisschen flacher zu machen , und ich kann es vergrößern und nebenbei, einfach wie eine Soft-Select-Option darauf machen Und dann können Sie wählen, wo Sie das platzieren möchten. Nun, da wir genug Jome-Baum haben, den wir verwenden können, können wir hier zum Beispiel eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, so etwas wie neun sehen zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, und hat ein paar zusätzliche Bits am unteren Rand Ich kann also einfach hier reingehen, all diese Kanten auswählen und versuchen, eine Verbindung hinzuzufügen Bei schwierigeren Geometrien funktioniert die Verbindung nicht immer, aber wenn ich den Wert auf neun setze, fühlt es sich etwas hoch an, lassen Sie uns den Wert auf acht setzen und die Eingabetaste drücken Auf diese Weise habe ich im wahrsten Sinne des Wortes sofort ein Messwerkzeug für mich, weil ich mir über diese Art von Geometrie keine Gedanken mehr machen muss über diese Art von Geometrie keine Gedanken mehr Also kann ich das jetzt einfach bewegen, um Shifty, Shifty, Shifty, Shifty, Shifty, Shifty, Shifty D zu machen . Jetzt können Sie sehen, dass die Schicht oft ein kleines bisschen daneben geht Das liegt daran, dass wir es nicht ganz perfekt platziert haben. Aber wir können das grundsätzlich nach oben verschieben. Wow, wir sind schon bei 21 Minuten. Die Zeit vergeht schnell. Und dann hier unten kann ich das Doppelte machen, damit es ein bisschen interessanter aussieht. Da haben wir's. Ich werde das auf diese Seite kopieren, aber zuerst möchte ich nur sichergehen, möchte ich nur sichergehen dass die Zentren und alles korrekt sind. Die Art und Weise, wie ich das machen kann, ist, für diese eine Verbindung hier drüben herzustellen. Das ist wie eine Eins, nur um sicherzugehen, dass es genau in der Mitte ist. Wählen Sie diese Gesichter aus, klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste und lassen den Pass extrahieren, sodass er jetzt ein eigenes kleines Stück ist. Auf diese Weise sollte ich, wenn ich das spiegele, in der Lage sein, einfach einen perfekten Flip zu machen. Und der Grund, warum ich das mache , ist , dass ich das jetzt hineinextrudieren werde Und danach werde ich wahrscheinlich zum nächsten Kapitel übergehen Wenn ich also weitermache und das hineinextrudiere, werde ich es bis zu diesem Punkt extrudieren , denn denken Sie daran, dass die Rückseite keine Rolle spielt Wir werden keine Rückseite machen. Also werde ich weitermachen und die Unterseite spielt auch keine Rolle Also lass uns das löschen. Ich werde uns nur im Weg stehen. Wählen Sie nun diese beiden Teile und wir wollen weitermachen und das extrudieren Dazu wollen wir also Strg E drücken , weil wir das auf der lokalen Normalfläche extrudieren wollen das auf der lokalen Normalfläche extrudieren Wenn Sie Shift machen, wissen Sie, wenn ich Shift gedrückt halte, wird es nicht richtig extrudiert Es wird nur auf einer Seite richtig extrudiert. Wenn Sie jedoch die Taste E drücken, die Extrusionseinstellungen, und das Objekt dann verschieben, wird es entsprechend der Richtung Ihres Gesichts extrudiert, was bedeutet, dass Sie diesen Effekt erzielen An diesem Punkt kann ich das also ziemlich weit nach hinten verschieben, und ich verschiebe es weit genug nach hinten, bis ich im Grunde weiß, dass meine Beleuchtung hier drinnen nur schwarz sein wird, denn dann werden wir später natürlich eine Tür haben Ich skaliere diese Fläche flach und ich skaliere diese Fläche flach, nur um sicherzugehen , dass sie richtig flach ist. Und ich lösche diese Seitenflächen , weil wir sie nicht benötigen. Wir werden das bald wiedergeben. Das ist so ziemlich alles für diese Form. Da die Form hier versteckt ist, brauchen wir ihr keine besondere Behandlung zu geben. Die einzige Spezialbehandlung ist wahrscheinlich oben, wo Sie hier diesen flachen Bereich haben. Aber in unserem Fall haben wir es einfach richtig verstanden. Also wollen wir uns wahrscheinlich diesen Vorteil schnappen und ihm ein schnelles Contra B auf ziemlich niedrigen Niveau mit ein paar Segmenten wie diesem Dann sieht es zumindest nicht nach einer sehr scharfen Kante aus. Und weil die Tür hier hinten sein wird , sollte sie funktionieren, obwohl ich denke, Sie können versuchen, hier noch ein Contra B hinzuzufügen. Also wieder ein niedriges Niveau für den Fall, dass wir es als ein kleines bisschen ansehen Lass uns 0,14 machen. Hier drüben, siehst du? Nur für den Fall, dass wir den winzigen Teil sehen können, können Sie diese Kanten sehen. Okay, lassen Sie uns einen kurzen Blick hier auf dieser Seite werfen. Also dieser Rahmen wird separat sein. Also ich bin mir ziemlich sicher, dass es hier drüben ist. Das einzige ist, dass wir hier ein bisschen Trimm haben, und ich denke, das wird ziemlich cool aussehen , wenn wir diesen Schnitt haben. Es ist ein bisschen schwer zu erkennen, also werde ich improvisieren, und ich werde im Grunde das tun Ich werde mir einen Würfel schnappen und ihn hierher bringen. Und ich habe diese Idee. Ich werde das zurückstellen. Lassen Sie uns damit beginnen, das einfach an seinen Platz zu bringen. Und sobald ich das auf diese Seite hier drüben verschiebe , lösche ich es. Also lösche ich die Phase, in der ich mich bewege, weil ich das Gesicht nicht mehr sehen kann Das wäre verschwendete Geometrie. Ich denke, das ist ein bisschen ironisch, weil wir Nanit verwenden, aber es wird dein Leben auch ein bisschen einfacher machen dein Leben auch ein bisschen einfacher Nun, hier drüben, was du tun willst, ist, das ziemlich nah an den Rand zu bringen das ziemlich nah an den Rand zu Hier drüben ist es genauso. Das wird also wie eine metallische Kante sein. Lass uns das löschen. Löschen wir unser hinteres Gesicht. Ist es so, dass wir nur noch so ziemlich zwei Gesichter übrig haben. Dieses hier drüben, das wir ein bisschen nach hinten verschieben können und das andere. Nun, an diesem Punkt wollen wir das ziemlich weit nach hinten verschieben, ja, und dann werden wir einfach weitermachen und hier einen zusätzlichen Vorteil hinzufügen. Lassen Sie uns das isolieren und diese Kante ungefähr etwas höher platzieren diese Kante ungefähr etwas , etwa so. Dann willst du das rausschieben, die Seiten löschen. Lassen Sie uns diese Kante hier unten loswerden, die Rücktaste drücken und dann einfach Contra B machen und sie so weit wie möglich verschieben und eine Reihe von Segmenten hinzufügen Das wird uns also eine Form wie diese geben. Ich sehe eine schöne runde Form. Zu diesem Zeitpunkt könnte es hier etwas übertrieben Ich denke, in diesem Fall wäre es gut, wenn wir das ein bisschen vorantreiben Dann habe ich das Gefühl, wenn wir zu unserer Ansicht von oben gehen, ist es einfacher zu sehen. Lassen Sie uns das einfach ein bisschen so vorantreiben. Schnappen Sie sich diese beiden Rückseiten halten Sie die Umschalttaste gedrückt und bewegen Sie sie nach hinten. Da haben wir's. Wenn ich also meine Kanten ausschalte , sodass du es nicht sehen kannst, ist das zumindest verdeckt, und das wird wie ein Metallstück sein. Wir haben also dieses Metallstück. Ich bin mir nicht sicher, wie es aussehen wird, wenn wir dieses Metallstück auch hierher bringen. Eigentlich ziemlich gut. Also, was ich tun werde, ist , dieses Metallstück einfach komplett durchzuschneiden. Ja, weißt du was? Lass uns das buchstäblich von hier bis hier machen. Bis zu diesem Zeitpunkt. Und jetzt muss ich das natürlich noch einmal überarbeiten. Also manchmal mache ich das. Aber ich weiß es nicht. Ich mag es, alles getrennt zu halten. Ich könnte natürlich weitermachen und es auf eine andere Art machen. Aber vorerst können wir das löschen. Wir können einen schnellen Spiegel machen , weil er genau in der Mitte sein sollte, damit wir einen schnellen Spiegel machen können. Auf der X-Achse mit einem Plus wie diesem und einen zusammengeführten Schwellenwert auf 0,01 setzen. Auf jeden Fall etwas sehr, sehr Niedriges, damit es zusammenführt hier nicht versehentlich die falschen Dinge in der Mitte Du kannst testen, ob es korrekt zusammengefügt wurde, indem du die Strg-Rücktaste drückst und ob es diese Zeile richtig entfernt hat, dann ist alles Dieses Teil haben wir jetzt hier ersetzt , wir können sie alle auswählen, die Umschalttaste gedrückt halten und die Rückseite abwählen, das Ganze zusammenklappen Entferne deinen Verlauf. Sie werden sich daran gewöhnen, den Verlauf zu entfernen. Sobald du hier eine Menge Dinge siehst, machst du es einfach automatisch. Und wir können wieder einen Spiegel machen. Kein Schneiden auf der X-Achse im Plus. Beweg es raus, drücke OK. Wählen Sie alles aus, und Sie können mit den Extraktionsphasen fortfahren . Höchstwahrscheinlich wird es auch alle Schrauben trennen und trennen. In diesem Fall werde ich einfach weitermachen und sehr schnell all diese Dinge auswählen und sie wieder kombinieren, sodass die Schrauben enthalten sind. Und jetzt geht es nur noch darum , dass ich hier reingehe diese nette und enge Leitung ein bisschen weiter nach außen schiebe. Okay, das ist schon ein ziemlich solider Anfang. Also, jetzt, wo wir all diese Teile hier drüben fertig haben, werden wir als Nächstes weitermachen und an einer Tür arbeiten. Dann werden wir weitermachen und an diesen Bilderrahmen hier drüben arbeiten , die ironischerweise wahrscheinlich die meisten Details haben Und ja, einige dieser wirklich kleinen Kleinigkeiten. Ich werde die tatsächlich separat machen, und ich werde weitermachen und sie sozusagen separat oben malen. Es ist auch ziemlich cool, dass wir ein Tür-Ding haben, aber ich glaube nicht, dass wir so etwas haben. Und da ist ein wirklich gruseliger Typ, der uns auslacht. Aber okay, lass uns weitermachen und die Sünde retten und damit weitermachen 7. 06 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserer Tür weitermachen. Ich werde gerade die Seitenverkleidung fertigstellen. Wir werden weitermachen und an so etwas arbeiten. Nun, das Innere hier ist ziemlich einfach weil es ein kleiner Clip ist, nur der obere Teil, an dem du arbeiten musst. Dieser hier ist jedoch etwas interessanter so etwas zu erstellen. Was ich im Sinn habe, ist, dass ich vorhabe , weiterzumachen und es auf diese Weise zu tun. Gehen wir hier rein und fangen wir mit einem Zylinder hier drüben an. Ja. Okay, das ist also ein Zylinder. Ich werde nicht 20 Gesichter daraus machen, eher 14, weil es für mich dann einfacher ist , die Menge an Geometrie zu verwalten. Nun, eine Sache, die ich wissen muss, ist, wie hoch diese Teile hier drüben sind. Also mache ich einfach weiter und sie und füge sie schnell an meine Tür Und der einzige Grund, warum ich das mache, ist, dass ich einige Messungen durchführen kann Ich kann also sehen, dass er hübsch ist, dieser ist wirklich groß. Das ist interessant , dass es so groß ist. Aber okay, auf jeden Fall ist dieses Stück fast wie eigenständig. Also dieses Stück geht hier herum, und dann hast du drüben diese kleine Leiste , die sich damit verbindet. Es ist also ziemlich detailliert für uns, so etwas zu tun , aber es sollte in Ordnung sein. Lassen Sie uns das zunächst skalieren, und wir werden einfach weitermachen und eine ziemlich ordentliche Dicke erstellen, uups, ziemlich ordentliche Dicke Und ich will es mir nur ansehen und dann sichergehen, dass ich es aus der Ferne immer noch irgendwie sehen kann Also denke ich, ich werde ein bisschen größer gehen, nur damit ich es ein bisschen besser sehen kann. Und wenn Sie dann damit zufrieden sind, werden wir zuerst weitermachen und wir werden an einem Teil der Skalierung arbeiten. Und wenn ich mir das ansehe , sieht es so aus, als ob es dem Stuhl ziemlich nahe kommt. Gehen wir also ungefähr um diesen Punkt herum um. Ich bin da nicht zu wählerisch. Und dann hier oben möchte ich ihm etwas mehr Platz geben Also werde ich mich wahrscheinlich für ungefähr diesen Punkt entscheiden. Jetzt, an diesem Punkt, können wir uns isolieren. Oh, tut mir leid, Isolieren funktioniert nur pro Ansicht. Gehen wir also zur Ansicht von oben isolieren , löschen wir hier wie die Rückseite und doppelklicken dann auf Ihre Gesichter Mit diesem Doppelklick wird nur Ihr gesamter Rand ausgewählt. An diesem Punkt können wir das verdrängen. Und jetzt können wir die isolierte Ansicht verlassen , und jetzt können wir das quasi herausnehmen, und das gibt uns ein bisschen mehr Platz zum Arbeiten. Also lassen Sie uns für so etwas entscheiden. Okay, also was wir jetzt tun müssen , ist irgendwie herauszufinden, wie man diese Teile herstellt. Nun, ich dachte daran, dass wir dafür wahrscheinlich einen Booleschen Wert verwenden könnten verwenden , um es irgendwie herauszuschneiden Das wäre wahrscheinlich der einfachste Weg, das zu tun. Oder wir können weitermachen und das als ein kleines Stück machen und es dann einfach immer und immer wieder duplizieren . Das könnte auch sein, dass es tatsächlich einfacher sein könnte , weil es Dinge lösen wird. Also wenn wir eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, neun, zehn, 11, 12, 13 eingeben. Sagen wir 15. Sagen wir, wir entscheiden uns für etwa 15. Wir können weitermachen und das auswählen . Wir können uns verbinden. Oh, warte, Verbindungen funktionieren nur bis zehn. Oh nein, warte, sie funktionieren bis 15 Uhr. Sie arbeiten bis 100. Das ist es. Sie arbeiten bis 100. Also lass uns weitermachen und etwa 15 machen. Lass es uns nochmal versuchen. 15, Treten Sie ein. Danke. Okay, hier kannst du sehen, dass ich Mist gebaut habe. Also lass uns das nochmal versuchen, nochmal. Verbinden. Treten Sie ein. Ah, das nervt Denken Sie daran, wie ich gesagt habe , dass das Verbinden mit Ihren Kanten manchmal nicht richtig funktioniert Ich habe nicht viel gefunden, was ich damit reparieren kann. Ich kann meinen Verlauf löschen und meine Transformationen ändern und versuchen, sie einzufrieren Aber oft scheint es keine Rolle zu spielen. Ich weiß nicht genau, warum es das macht, hier siehst du ja, dass es immer noch nicht funktioniert. Ich bin mir also nicht ganz sicher, warum es das tut. Es ist ein bisschen nervig. Wenn das der Fall ist, werde ich es eher zu einem Ratespiel machen , bei dem ich im Grunde diese Gesichter auswähle Ich gehe zu meinem Connect und schaue einfach ungefähr, wo die letzte Verbindung sein wird Und dann kann ich einfach weitermachen und W drücken, und dann kann ich zu einer Swift-Schleife gehen und sie ungefähr an derselben Stelle platzieren. Oh, hey, es ist kaputt. Oh, warte, es ist wegen unserer Verbindung kaputt. Also achte ich darauf, zweimal rückgängig zu machen. Wenn du nicht zweimal rückgängig machst, komm schon. Dreimal? Wie oft muss ich das machen? Da haben wir's. Da muss immer noch der alte Anschluss dran gewesen sein. Versuch das nochmal. Komm schon. Das ist ein bekannter Bug. Also, zumindest soweit ich weiß, ist es ein Bug. Also, wenn es so nicht funktioniert, dann stimmt eindeutig etwas nicht. Also wenn wir es dann dort drüben sehen, heißt das, dass wir hier drüben sind, da haben wir's. Endlich. Okay, du musst es ein paar Mal machen, um die Verbindung loszuwerden. Lass uns weitermachen und das löschen, glaube ich. Also hier drüben, ja, das sollte ein gutes Stück sein. Weißt du, ich werde es hier ein bisschen größer machen . Also werden wir die Rückseite löschen. Jetzt, wo wir dieses Stück haben, wollen wir hier im Grunde einen booleschen Wert herausschneiden. Und dann werden wir einen Zylinder hineinlegen und diesen Zylinder wieder mit unserem Metallträger verbinden Dafür wäre es vielleicht cool, wenn wir etwas Sebush verwenden könnten. Nein, das wäre übertrieben, denn das wäre das einzige Mal, dass wir verwenden, weil diese spezielle Umgebung einfach nicht viel Seebusch frisst, weil es eine harte Oberfläche Also lass uns das stattdessen einfach machen. Ich werde weitermachen. Und obwohl du was weißt? Ich brauche dafür nicht einmal einen booleschen Wert, ich kann nur hoffen, dass Connect diesmal funktioniert Lassen Sie uns meinen Verlauf entfernen, um sozusagen eine doppelte Verbindung herzustellen. Lass es uns nochmal versuchen. Jetzt funktioniert es. Okay, fair genug. Also doppelt verbinden und das scheint zu funktionieren. Und dann werde ich gleich dahinter eine weitere schnelle Schleife platzieren . Dies dient im Grunde nur dazu, ein bisschen mehr Speicherplatz zu schaffen An diesem Punkt können wir diese Websites löschen. Und jetzt können wir einfach weitermachen und hier quasi eine Shift-Klickbrücke machen. Doppelklicken Sie hier und dann möchten Sie die Strg-Taste gedrückt halten. Sie möchten die Auswahl dieser beiden Teile aufheben , da die Brücke sonst nicht funktioniert . ' Wir machen noch eine Brücke wie diese und dann dasselbe hier drüben. Wählen Sie diese, kontrollieren Sie, wählen Sie diese Teile ab und noch eine Brücke wie diese. Okay, dieses Stück zu haben Also, ich mache einen breiten Abstand und füge ein paar Abschrägungen hinzu, nur damit das Ganze ein bisschen höher aussieht der Contre B. Vielleicht noch ein paar Segmente mehr , damit wir es nicht zu einer Füllung auf Hypol machen müssen. Und jetzt, dieser hier, es sieht so aus, als ob er perfekt übergeht, was bedeutet, dass wir ihn nur oben hinzufügen wollen, aber wir werden ihn später hinzufügen. Wie das in Kürze aussehen wird ist, ich mache weiter und habe dieses Stück. Und dann wird sich dieses Stück hier unten im Grunde nach unten bewegen, sodass das passieren wird. Siehst du? Dafür werde ich mich entscheiden, was bedeutet, dass wir es hier an der Spitze nicht brauchen. Jetzt können Sie weitermachen und versuchen, es so auszuwählen, aber das ist ziemlich nervig. Was Sie also auch tun können, ist zum Modeling-Toolkit zu gehen, zu den Auswahlbeschränkungen zu gehen und es einfach in einem Winkel von etwa fünf Grad einzustellen und es einfach in einem Winkel von etwa , weil dann alles, was flach ist einfach ausgewählt wird, an welchem Punkt Sie weitermachen und es löschen können Siehst du? Und jetzt haben wir dieses lustig aussehende Stück hier drüben. Sieht aus wie eine Kaffeemaschine oder so. Also haben wir diesen. Also, hier drüben können wir natürlich nicht zu viel davon sehen, also werde ich einfach improvisieren, und ich werde das als Zylinder haben und ich möchte, dass der Zylinder quasi zu unserem quadratischen Teil hier drüben wird werde das also so machen, dass ich weitermache und bei gedrückter Umschalttaste drüben einen Zylinder erzeuge Und dann für den Zylinder, werde einfach meine Drahtfelge einschalten. Was den Zylinder angeht, versuche ihn gut hier reinzupassen. Und ich glaube, was ich tun werde, ist, dass das wie ein Füllzylinder ist, so dass es sich anfühlt, als ob so dass es er sich tatsächlich richtig drehen kann und so. Du verschiebst das im Grunde hierher. Ich weiß es nicht. Brauche ich 20? Nein. Ich glaube, ich werde wieder 14 nehmen. Ich werde weitermachen und das nach oben verschieben. Dann wähle ich zunächst all diese Gesichter aus, drücke Strg und Heft I, um meine Auswahl umzukehren und alle Gesichter zu löschen, die ich Meine Idee dabei war, dass ich weitermachen und diese drei Gesichter nehmen und sie nach unten extrudieren würde Gib dem etwas mehr Platz. Lass uns weitermachen und eine doppelte Verbindung herstellen. Lass uns das nach oben verschieben. In der Mitte platziert. Los geht's, damit wir ein bisschen mehr Platz haben. Und jetzt schalten wir Ihre Winkelauswahl aus. Und jetzt können wir weitermachen und Shift gedrückt halten, und wir können das hoffentlich nach unten verschieben. Und meine Idee war, dann zu sehen, ich will das richtig nach unten verschieben, ich weiß nicht, wie hier drüben. Und dann müsste es in ein Metallstück übergehen . Und das habe ich gesagt, wie bei Zebras, weil ich bei Zebras schnell hineinspringen und alles glatt streichen kann und es wie ein Metallstück aussehen lassen kann wie ein Metallstück aussehen lassen In diesem Fall glaube ich jedoch nicht, dass das für das, was wir mit einem Stück machen wollen , ein bisschen übertrieben aussehen oder sein wird für das, was wir mit einem Stück machen wollen Stattdessen werde ich einfach weitermachen und sagen, verschieb das hier her. Vielleicht gibt es ein paar Segmente und dann eine Abschrägung. Da haben wir's, sehen Und an diesem Punkt kommen wir zum Metallteil. Bis zu diesem Zeitpunkt werde ich das Ganze abflachen. Ich werde die Rückseite löschen und wir glätten sie. Jetzt hier drüben, bewegen Sie sie vorsichtig ein wenig heraus, damit die Geometrie in dieser Richtung etwas sauberer ist . Da haben wir's. Mal sehen, aus der Ferne, das sollte funktionieren. Wenn wir jetzt weitermachen und dem Rest eine Abschrägung hinzufügen, wenn wir hier eine hinzufügen, eine hier und eine hier, magst du ein Contra B Oh, übertrage es auch auf dieser Seite hier und hier drüben Wenn ich das mache, fließt der Mutterbaum etwas sauberer, wie Sie sehen können Also lass uns das machen. Machen wir es nicht zu groß. Vielleicht hätte ich gerne ein zusätzliches Segment, sodass, wenn ich das glattstreichen und den Rand und die Vasen ausschalte, es einfach aussieht wie ein schönes glattes Stück , das hier dazwischen liegt Perfekt. Also haben wir dieses Stück fertig gemacht. Selbst wenn Sie drei drücken, können Sie sehen, dass es sich schon ganz gut glätten lässt. Also haben wir dieses Stück fertig gemacht. Also, was wir tun werden, ist, das im Grunde zu kopieren. Und dann ist die einzige knifflige Sache Weil wir das in einen Teller verwandeln müssen, werde ich das auf eine etwas andere Art machen , um es für uns im Grunde einfacher zu machen. Fürs Erste, mach weiter und halte einfach Clone gedrückt, dann kann ich sehen, was ich mache. Lass uns meine Kanten und Gesichter einschalten. Ja, das ist in Ordnung. Ja, wir können es sogar vorübergehend zusammenbrechen lassen, Clone. Wir können es ganz nah ran. Zoomen Sie heraus, Shifty, Shifty, Shifty, und machen Sie das einfach, bis wir fast am Ende angelangt sind, sodass es jetzt wie das C aussieht, und es sieht dem, was wir hier haben, sehr ähnlich Okay. Also werde ich die Metallplatte einfach anliegen lassen , anstatt zu versuchen, sie herauszunehmen. An diesem Punkt werde ich tatsächlich weitermachen und zunächst all diese Teile auswählen . Mong-Schaltflächen, tut mir leid, halten Sie die Taste gedrückt , sodass nur diese ausgewählt werden Ich werde sie zusammenbrechen lassen. Und dann möchte ich in meinen Scheitelpunktmodus wechseln und Strg+Shift A drücken, um all Ihre Scheitelpunkte auszuwählen Und ich möchte im Grunde die Umschalttaste gedrückt halten, Scheitelpunkte zusammenführen und dann im Einstellungsschritt Scheitelpunkte zusammenführen Lassen Sie es locker, denn wir wollen diese Elemente auf einer sehr niedrigen Ebene zusammenführen, zum Beispiel 0,0, Null, Fünf Und drücken Sie auf Anwenden und überprüfen Sie auch hier , ob Ihre Zahlen geringer werden, wenn Sie auf Anwenden klicken. Das Ziel ist, dass Übergang , den wir zum Beispiel hier hatten , nun aus einem Guss geworden ist. Das alles ist jetzt also aus einem Guss geworden. Und wenn ich jetzt weitermache und nach oben gehe, habe ich das Gefühl, dass ich auch das klarstellen muss , weil wir jetzt einen anderen Plan haben. Also können wir sie einfach alle auswählen, sie schön geradeaus bewegen und los geht's. Zum Schluss müssen wir nur noch die beste Bridget auswählen , um diesen zu finalisieren beste Bridget auswählen , um diesen zu Doppelklicken Sie und halten Sie die Strg-Taste gedrückt, um diese beiden zu entfernen und sie zu überbrücken Wählen Sie Contra B, ein Bündel solcher Segmente und machen Sie dasselbe hier, wo ich es einfach überholen, überbrücken, doppelklicken, Strg gedrückt halten, überbrücken und all diese auswählen kann es einfach überholen, überbrücken, doppelklicken, Strg gedrückt halten, überbrücken und all diese auswählen In diesem Fall möchte ich vielleicht einfach weitermachen und es wie ein letztes Übergangsstück und es dann wie Contra B machen Probieren Sie es ein bisschen aus, und jetzt können Sie einfach weitermachen und das Ganze glätten Und dann werden Sie sehen, dass es jetzt einen sehr schönen Übergang geben wird Okay, siehst du, nicht zu schwierig. Dieser Rahmen sieht aus wie ein solides Stück Metall. Es wird höchstwahrscheinlich hier und da einige Schweißnähte geben. Diese Schweißnähte können wir weitermachen und wir können sie wahrscheinlich herstellen Ich denke, wir können sie tatsächlich einfach in Maya herstellen, zumindest können wir so wirken lassen , dass da drüben Schweißnähte sind Wenn wir also weitermachen und uns für einen Würfel entscheiden, schalten wir meinen Rahmen Nun zu diesem Würfel möchte ich ihn zunächst vergrößern und ihm die Dicke unseres Metalls geben. Wenn wir also weitermachen und dagegen vorgehen, sagen wir, dieses Metall, wird unser Metall nicht zu dick sein, wahrscheinlich eine Dicke wie diese. Wir ziehen das zurück, wir löschen die Rückseite, mal sehen, ob es hier perfekt funktioniert, sodass es perfekt an den Enden anliegt Das bedeutet also, dass ich hier ein Ende haben werde . Ich werde hier drüben ein Ende haben. Und jetzt werde ich damit beginnen, das Ganze auf ungefähr zu verschieben , so ziemlich weit draußen bis zum Ende, überprüfen, wie deine Dicke und alles aussieht, und wenn es richtig aussieht, du im Grunde die Innenseite auswählen und du willst cTRAE machen, das ist die Wenn Sie jedoch bei Null extrudieren und nur einen Offset von 0,1 einstellen, das ist ein sehr niedriger Wert. Sie können sehen, dass es sich um einen gleichmäßigen Versatz auf jeder Seite handelt. Wenn ich das so einstelle, dass ich mir meine Referenz zwei ansehe, vielleicht 2,5, dann machen wir zwei Ja, lass uns hier zwei machen. Und jetzt, wo ich dieses Stück habe, kann ich es wieder hineinschieben und dann auf Löschen drücken. Weil es einfach hinter unserer Wand versteckt wird, braucht es also keine richtige Rückseite Jetzt, wo wir dieses Stück haben, möchte ich, wie ich schon sagte , eine Art Übergangsstück hier drüben kreieren eine Art Übergangsstück hier drüben Ich mache das zuerst, und dann füge ich meine Abschrägungen hinzu Die Art und Weise, wie ich das machen werde, ist sehr einfach. Ich werde auf jeder Seite doppelklicken. Ich gebe ihr eine winzige Abschrägung, zum Beispiel 0,01. Oh, das ist ziemlich genau richtig. Oh, immer noch zu groß, 0,005. Lass uns das machen. Dann willst du weitermachen und eigentlich nur Shift A drücken, alles auswählen und dann Strg-Taste gedrückt halten und dann die Auswahl in einem Fall wie diesem aufheben Tun Sie Oh, tut Contra R. Tut mir leid, eine Kontrolltaste E. Sie wollen das hier wieder reindrücken So wie das. Ich weiß nicht, was ich gerade gedrückt habe, ich habe keine Ahnung, was ich gerade gedrückt habe, aber ich muss los. Lass es uns nochmal versuchen. Zum Glück gibt es Undo. Lass uns meine CNC speichern, siehe. Es ist eine Weile her. Jetzt werde ich zunächst den Kanten eine sehr schöne Abschrägung mit mehreren Segmenten geben und sie schön rund machen. So wie das Und das ist wahrscheinlich eines der wenigen Stücke bei denen ich tatsächlich eine Technik anwenden werde , bei der wir es glätten werden , weil es für mich ein bisschen zu nervig ist ihnen richtige Abschrägungen zu geben Bei sehr, sehr großen Formen oder einfach bei großen Formen im Allgemeinen ist das ganz einfach Aber je kleiner du dich an deine Formen hältst und wirklich knifflige Details magst , sollte ich sagen, desto nerviger wird es Wie werden wir das also glätten? Wenn wir das jetzt glätten wollen, indem wir die Drei drücken, können Sie sehen, dass es irgendwie ineinander übergeht Sehr einfach. Wir müssen etwas hinzufügen, das als unterstützende Schleifen bezeichnet wird. Es sind sehr einfache Kanten , die wir um diese Ringe legen, und der einzige Grund, warum wir sie platzieren, ist, das System darüber zu informieren. Tatsächlich brauchen wir das wahrscheinlich nicht einmal, um dem System mitzuteilen, dass es die Glättung an diesen Bereichen beenden muss Glättung an diesen Bereichen beenden Wenn Sie das sehen können, können Sie das hier sehen, es gibt ein paar Bereiche, in denen wir sagen müssen, dass es gibt ein paar Bereiche, in denen wir das Glätten beenden sollen, vielleicht am Ende, und für den Rest, die wie diese kleinen Ecken hier drüben Also werde ich ganz am Ende zwei Stützschlaufen platzieren. Und du willst sie einfach nicht zu weit weg platzieren , aber auch nicht zu nah, aber auch nicht zu nah denn je näher du sie platzierst, desto schärfer wirkt deine Kante, und es wird einen Punkt geben, an dem es einfach so scharf aussieht und es wird einen Punkt geben, an dem es einfach , dass es keinen Sinn macht Das ist auch das, was Sie mit Hi Poly Modeling machen würden mit Hi Poly Modeling machen Beim Hi-Poly-Modeling würden Sie das tun, und dann würden Sie Ihre alte Form beibehalten, und Sie würden diese Form ohne die Segmente beibehalten Und so machen sie im Grunde das High-Poly-zu-Low-Poly-Mooding und dann möchten Sie, Ihre Texture-Maps backen, was eine gängige Technik Für diese Technik werden wir sie in diesem Kurs zwar nicht verwenden, aber ich habe sie in vielen anderen Kursen verwendet Sie können also einfach weitermachen und wo auch immer Sie dieses Tutorial herbekommen haben, Sie können wahrscheinlich noch viele weitere Kurse finden. Ich habe zum Beispiel einen Kurs über eine Klimaanlage gemacht. Es ist zwar in Blender, aber der Kurs zeigt, wie man verschiedene Requisiten mit High-Poly-Modeling bis Low-Poly-Modeling und all diese ausgefallenen Sachen macht High-Poly-Modeling bis Low-Poly-Modeling und Auf jeden Fall sollte das jetzt, wo ich das platziert habe , ziemlich gut aussehen Manchmal, wenn Sie sehr lange Formen haben, ist es von Vorteil, nur ein paar zusätzliche Segmente dazwischen hinzuzufügen. Und der Grund dafür ist , dass sie nicht versuchen, von einer Seite zur anderen zu glätten, und dass sie dazwischen kleine Pufferzonen haben. Dies gilt jedoch nur für sehr lange Formen. Also hier platziere ich ein paar davon und drücke drei. Und wenn ich jetzt meinen Segmentmodus verlasse, können Sie sehen, dass wir hier diesen cool aussehenden Übergang haben diesen cool aussehenden Übergang , der ziemlich gut ist. Okay, das ist also ziemlich gut. Ich habe das Gefühl, dass ich hier eine zusätzliche Schleife hinzufügen möchte , und ich möchte diese Schleife verwenden, um die Dinge ein wenig nach vorne und ich möchte diese Schleife verwenden, um zu bringen, weil ich das Gefühl habe, wenn ich das geglättet und herausgedrückt habe, bekomme ich den Wölbungseffekt , den man bei dieser Art von Metall oft sieht Wir werden diesen Effekt auch später erzielen, aber hier können Sie sehen, dass er Ihnen einfach diesen Effekt gibt, als ob sich im Inneren des Metalls eine kleine Wölbung befindet und dass es hier eine Innenseite hat. Ich würde sagen, wenn du willst, ja, weißt du was? Es wäre vielleicht nett, wenn ich das isoliere indem ich die Strg-Rücktaste an dieser Kante drücke und diese Kante direkt vor unsere Form verschiebe So und dann gehe ich zurück zum Isolieren. Und wenn ich dann Control E an dieser Kante mache, wäre es vielleicht nett, wenn ich diese Kante hier drüben rausschiebe , wobei du fast immer den blauen Slider brauchst und dann wie Contra B machst. Wir mögen ein paar Segmente Ich habe das Gefühl, dass uns das ein bisschen mehr Tiefenwirkung geben wird bisschen mehr Tiefenwirkung , weil man sehen kann, wenn man hinter so etwas geht, dass tatsächlich etwas dahinter steckt und dass es nicht nur ein Schnitt in der Wand ist. Das ist ziemlich wichtig, wenn man solche Dinge für das Ausschneiden der Wand macht. Jetzt sind wir schon ziemlich lang, also denke ich, dass ich zum nächsten Kapitel übergehen werde Eine Sache, die ich ziemlich nervig finde, ist, dass ich hier viele Wily-Jackenkanten habe. Ich gehe einfach in meinen Rendermodus und in meinen VewPro 2.0, gehe einfach in deine Einstellungen und ich glaube, ich habe vergessen, Anti Aalizing einzuschalten gehe einfach in deine Einstellungen und ich glaube, ich habe vergessen, Anti Aalizing einzuschalten . Oh ja, hier, siehst Wenn Sie also das Multi-Sample-Antiizing einschalten, können Sie sehen, dass es sofort alles verbessert. Und was das Ganze angeht, je nachdem, wie stark Ihr Computer ist, kann mein Computer zehnmal mehr verarbeiten, also sollte das kein wirkliches Problem sein. Wir können einfach weitermachen und das erhöhen. Gibt es hier vielleicht ein gewisses Maß an Umgebungsokklusion, Umgebungsausschluss im Bildschirmbereich? Ich mag das immer, weil es einem nur ein bisschen AO gibt und es das Lesen einfach ein bisschen besser macht. Richten Sie die Samples etwas weiter ein. Mal sehen, lassen wir es einfach bei der Einstellung. Also um einen wie diesen. Lass uns schließen. Ja , ich glaube, nur ein bisschen von diesem AO zu haben , gibt mir schon einen schönen Effekt. Das liest sich also ganz gut. Okay, cool. Also werden wir das reparieren. Speichere deine Szene. Im nächsten Kapitel werden wir diese Sache zu Ende bringen, was bedeutet, dass wir die Einsicht nur hier drüben schaffen müssen die Einsicht nur hier drüben schaffen weil das jetzt alles schön gegeneinander übergeht , ja Es ist vielleicht ein bisschen zu scharf hier drüben. Oh, wow. Ich denke, mein Drahtgestell zu erweitern. Oh nein, hm? Das ist seltsam, dass mir das plötzlich diese Drahtgitterfarbe gibt mir das plötzlich diese Drahtgitterfarbe Liegt das an der Okklusion? Entschuldigung, gib mir 1 Sekunde. Nein. Multi-Sampling aus irgendeinem Grund, ein Multi-Sampling unterbricht mein Wireframe Das ist sehr merkwürdig. Okay, auf jeden Fall, wenn ich es glatter machen will, kann ich das wahrscheinlich einfach rausnehmen, und wenn ich dann noch einmal auf Glatt drücke, sehe ich, das gibt mir einen glatteren Effekt. Das ist das Letzte, was ich in diesem Kapitel tun werde weil ich sie ein bisschen zu nah heranschiebe Also werde ich weitermachen und diese herausnehmen. So? Denn ja, in diesem Tutorial werden wir wirklich ziemlich perfektionistisch sein, wenn es um Modeln geht Und wenn Sie dann nur eine Vorschau anzeigen möchten, schalte ich einfach die Voranalyse Es ist ein bisschen seltsam, dass es zeigt, dass es mir das Y-Bild so zeigt, aber ich werde Okay, lass uns mit dem nächsten Kapitel fortfahren. 8. 07 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 3: Okay, lass uns weitermachen und weitermachen. Also werden wir jetzt einfach weitermachen und an diesen arbeiten. Diese Teile hängen oft wie eine Klappe über ihnen. Ich weiß also gerne in meinem Kopf, wie sie aussehen werden. Also lass uns das einfach verdoppeln und replizieren. Und dann müssen wir wahrscheinlich auch von innen wie ein Flugzeug bauen, also sollte das in Ordnung sein. Ja, lass uns sehen. Können wir das wiederverwenden? Nein, ich glaube nicht, dass wir das können. Ich glaube, ich werde einfach weitermachen und immer noch an meinen Rändern bleiben. Lass uns einen brandneuen Würfel erstellen ihn ein bisschen vergrößern. Lass uns ihn nicht zu dick machen. Also lass uns sehen. Also, ich werde mir gerade meine Referenz ansehen , um ungefähr zu sehen, wie lang und was ich brauche, diese Dinge sein müssen. Du wirst sehen, denn dafür ist noch ziemlich viel Platz übrig, aber hier ist auch noch ziemlich viel Platz übrig, also ist es interessant. Ich denke, ich werde es bis zu diesem Zeitpunkt belassen. Lassen Sie uns weitermachen und das etwas weiter skalieren. Gehen wir hier drüben in den Gesichtsmodus. Warum zeigt es nicht mein Oh Wa, es zeigt meine Radierungen. Einen Moment lang dachte ich, ich hätte sie nicht gesehen. Okay, lass uns sehen. Wahrscheinlich ein bisschen dünner. Ja, ich denke so etwas. Und dann werde ich einfach weitermachen und mir den oberen und den unteren Scheitelpunkt hier drüben schnappen Ich werde sie verkleinern, um ihnen diesen kleinen Punkt zu geben, wie Sie hier sehen können. Und jetzt, was diese Stücke angeht, muss ich einen kurzen Blick darauf werfen. Also die Rückseite machen wir einfach , weil das so sein wird wie die innere Mittelseite Also, was die Rückseite angeht, werde ich einfach weitermachen und sie nach unten biegen Und von der Vorderseite her möchte ich ihm wahrscheinlich ein bisschen mehr Schulden Also werde ich hier eine weitere Schleife hinzufügen, und dann fügen wir hier eine weitere Schleife hinzu. Das ist hauptsächlich so , dass ich, wenn ich in meinen Isolate-Modus, sorry, in den Isolate-Modus gehe meinen Isolate-Modus, sorry, in den Isolate-Modus diese Teile hier und auch die Rückseite auswählen kann , weil wir das einfach entfernen und löschen Jetzt haben wir nur noch dieses Stück übrig , dieses Stück. Dies und das, und wir können das einfach miteinander verbinden. Siehst du? Das wird mir ein bisschen wie ein X geben. Also ja, das ist nett an der Verwendung von Nanite Wir können es im wirklichen Leben buchstäblich einfach so machen. Wir müssen keine Abkürzungen machen, um im Grunde vorzutäuschen, wie es aussieht. Also an diesem Punkt, dieser Ätzung von, werde ich es einfach ein bisschen weiter zurückschieben Und der Grund, warum ich das mache, ist, dass ich tatsächlich eine ausreichend große Abschrägung erzeugen kann , die ich auf dieser Seite haben möchte Erstellen Sie also Ihre Fraktion oder erstellen Sie Ihre Abschrägung und ArterFranko Wählen Sie dann die Seiten aus, erstellen Sie eine weitere Fraktion, zwei Segmente bei 0,5, das sollte in Ordnung sein. Da haben wir's. Jetzt, wo wir diesen haben, werde ich weitermachen und schnell handeln und mich isolieren, um mir das Leben ein bisschen zu erleichtern. Ich gehe rein und lass uns sehen. Ich drücke also nur F, damit ich sehen kann. Ja, ich denke, ich muss diese Bereiche hier einfach mal durchgehen , lassen Sie uns weitermachen und sie auswählen. Ich hätte diese Auswahl mit meinem Spritzguss-Toolkit besser treffen können, aber wir Also haben wir diesen, also mache ich weiter und mache Steuerung B, und ich werde nachsehen Es sieht also so aus, als würde es mich davon abhalten, sehr nahe heranzukommen, und das liegt daran, dass wir hier zwei kleine Kanten haben Wenn Sie also einfach mit der Umschalttaste klicken, Scheitelpunkte zusammenführen und in der Mitte auf Zusammenführen drücken, werden diese Scheitelpunkte einfach verschoben und genau in der Mitte zusammengeführt in Und das geht oft ziemlich schnell . Und jetzt weißt du, was ich tun werde, ist Strg+Shift A zu drücken, um alles auszuwählen, Strg gedrückt zu halten und den Rest abzuwählen Und dann muss ich hier rein und ich muss nur diese wenigen Kanten hier abwählen Und jetzt kann ich Contra B drücken und mir sowohl die Oberseite als auch die Unterseite ansehen Sehen Sie, lassen Sie uns meine Segmente etwas größer machen. Es ist jetzt wirklich schwer, sich darum zu drehen. Und vielleicht füge ich hier ein zusätzliches Segment hinzu. Und zum Schluss schauen Sie sich das kurz aus der Nähe an. Wow. Siehst du, das ist das Problem. Stellen Sie sich vor, wir müssten in Metern arbeiten und wir müssten diese Art von präzisen Sachen machen. Für diesen Punkt bewege ich es einfach nach unten, wähle die Unterseite und drücke F. Die Unterseite funktioniert sogar viel besser als die Oberseite. Das sollte also für den Zweig reichen. Wenn ich jetzt weitermache und einfach eine Nuance Glätte drüber mache Oh nein, warte, es hat einen Rücken. Wenn es eine Rückseite hat, dann willst du es nicht glatt machen, du kannst ganz einfach auf das Mesh-Display gehen und eine weiche und gehärtete Kante machen. Dadurch wird Ihr Netz im Grunde genommen anhand eines bestimmten Winkels geglättet, und dieser Winkel beträgt oft 30 Grad. Also haben wir dieses Stück hier drüben. Jetzt ist es mein Ziel, meine Historie zu entfernen und sie zu klonen, J gedrückt zu halten und diese Runde zu drehen, und dieser Teil wird sich im Grunde überlappen. Wir haben also dieses Stück. Wir werden zunächst meine Scheitelpunkte etwas weiter nach hinten verschieben, weil wir die ursprüngliche Form etwas weiter anpassen müssen , und das liegt daran, dass ich diese Überlagerung haben möchte Ich werde das hier haben. Und dann will ich dieses Zeug zurückdrängen und ich will das alles vorantreiben. Mal sehen, ob wir zu unserer Seitenansicht übergehen können, wo es typisch ist. Ich muss quasi in den Isolationsmodus wechseln. Hier drüben, um das rauszuholen. Wähle das Oberteil aus. Schieb das ein bisschen rüber. Und was ich dann tun möchte, ist, das ein bisschen so zu verdrängen. Lassen Sie uns die Umschalttaste gedrückt halten und das etwas weiter nach unten verschieben. Und sieh mal. Dann will ich weitermachen. Lassen Sie uns das etwas weiter hinausschieben, aber wir wollen hier eine Kantenschleife dazwischen platzieren und diese Kantenschleife herausdrücken. Ich weiß nicht genau, warum sie das tun, aber es ist wie ein Effekt , den sie oft haben. Jetzt werden wir es ziemlich weit hinausschieben, und der Grund, warum wir das tun, ist, dass wir dann auf diesen Rand doppelklicken können. Wir können Strg B drücken und ihm ein zusätzliches Segment geben. Oder vielleicht sogar ein paar mehr Segmente, nur weil das nur ein bisschen mehr Geometrie benötigt. Und da ist es. Jetzt haben wir das. Jetzt, hier drüben, hat es keinen perfekten Übergang, würde ich sagen. Ich kann weitermachen und mein Mult-Cut-Tool verwenden, das Sie auch in Ihren Mesh-Tools und Ult-Cut finden Und im Grunde genommen können Sie damit , wenn Sie in den Vertex-Modus wechseln, ihn verwenden, um zusätzliche Loops individuell hinzuzufügen Ich könnte also weitermachen und diese zusätzlichen Loops hier hinzufügen, um im Grunde die Tatsache zu kompensieren, dass es ein bisschen rückwärts geht Ich muss das nicht oft machen, und der Grund, warum ich es nicht oft machen muss , ist, dass wir hier nicht viel Geometrie haben Aber ich werde das einfach machen. Und dann all diese Scheitelpunkte, die hier unten nicht miteinander verbunden sind, werde ich dafür sorgen, dass die Triangulation , die Sie beim Exportieren oder Importieren in die Realität erhalten , diese Dinge repariert Es ist also wie ein kleiner Cheat, denn normalerweise möchten Sie bei der Modellierung von High-Poly-Low-Poly sicherstellen, dass diese Scheitelpunkte mit jedem Vertz verbunden sind Modellierung von High-Poly-Low-Poly sicherstellen, , weil Sie sonst die Unsicherheit haben, dass etwas schief gehen könnte normalerweise möchten Sie bei der Modellierung von High-Poly-Low-Poly sicherstellen, dass diese Scheitelpunkte mit jedem Vertz verbunden sind, weil Sie sonst die Unsicherheit haben, dass etwas schief gehen könnte. Bei dieser Art von Technik müssen wir das jedoch nicht so oft tun Wir können also weitermachen und einfach beim Export eine bestimmte Einstellung auswählen, eine bestimmte Einstellung auswählen, und das wird sich oft darum kümmern. Wenn ich dieses Stück jetzt habe, gehe ich zu Mesh und ich werde es spiegeln. Ich möchte das auf der X-Achse bei einem sehr niedrigen Schweißwert von 0,005 spiegeln sehr niedrigen Schweißwert von 0,005 Und ich denke, wir müssen die Richtung auf das Plus setzen und dann das hineinbewegen das Plus setzen und dann das hineinbewegen Drücken Sie einfach W. Jetzt können Sie weitermachen und Sie können auf diese Mitte doppelklicken und einfach Strg-Rücktaste drücken, um es zu entfernen Und jetzt geht es nur noch darum , dieses Teil zu greifen, den Drehpunkt zurückzusetzen, J gedrückt zu halten, 180 zu drehen und es an dieselbe Stelle zu bewegen , an der es im Grunde den gleichen Abstand voneinander Und an diesem Punkt können Sie weitermachen und Sie können sich dieses Teil schnappen und es darüber bewegen Siehst du? Du machst das, du klonst es, setzt deinen Drehpunkt wieder zurück, nur um sicherzugehen, dass du ihn um 180 drehst, und dann verschiebst du ihn hier nach unten . Und das sollte funktionieren. Wenn wir jetzt weitermachen und später, einfach ein Flugzeug in zwei Ebenen platzieren, eine Ebene für die Grafik, eine Ebene für den Kunststoff, das sollte für diese Teile funktionieren. Das ist jetzt also startklar. Ich weiß, dass es ziemlich viel Arbeit für etwas zu Kleines war , aber ja, es sieht gut aus. Es wird gut aussehen, wenn wir unser Antiysing tatsächlich eingeschaltet haben . Da hast du's, siehst du Das sieht also gut aus. Okay, cool. Also haben wir diese Dinge getan. Das ist alles in Ordnung. Also, was ich jetzt tun werde, ist meine Antianalyse auszuschalten Lassen Sie uns meine Sitzplätze hier loswerden , das wäre eine Ablenkung Die Vervielfältigung auf die andere Seite werde ich später machen, nachdem wir mit Alva texturiert haben und so Also werden wir jetzt weitermachen und anfangen, an unserer Tür zu arbeiten Also für unsere Tür, hier drüben, können Sie ein bisschen sehen, aber ich denke, es ist am besten, wenn wir etwas in diese Richtung machen , aber dann einfach geradeaus. Schauen wir uns das mal an. Also müssen wir auch noch etwas mit dem Boden machen, aber das können wir auf dem Boden selbst machen. Für unsere Tür haben wir die Erkenntnisse parat. Also werde ich anfangen, und ich werde damit beginnen , einfach einen Würfel zu erstellen. Lass uns das machen. Lassen Sie uns einen Würfel erstellen, und wir werden diesen Würfel im Grunde in zwei Teile teilen , damit wir genau wissen, wo sich unsere Tür befindet. Lassen Sie uns das also nach unten verschieben. Lass uns das gleich nach hinten verschieben. Hier. Also wollen wir sichergehen, dass wir die Taschen nicht sehen können. Und dann diese Tür, ich werde weitermachen und sie ungefähr so dick machen, ich denke, die Glasfenster haben werden, weil sie wie ein doppeltes Glasfenster ist. Unsere Glasfenster werden jedoch irgendwie diesen Effekt haben , wenn sie dunkel sind und einfach die gesamte Umgebung reflektieren , sodass wir nichts dahinter machen müssen. Wenn ich denke, dass das nicht gut aussieht, werde ich ein Zeitraffer-Kapitel haben in dem ich einfach sehr schnell eine kleine Metrostation dahinter bauen werde eine kleine Metrostation , indem ich Anlagen verwende, die ich bereits besitze Also ja. Ja, das Glas hier sieht sehr dünn aus, aber ich möchte es dicker aussehen lassen. Also, wo ist dieser Look? Mm, es sieht tatsächlich sehr dünn aus. Ich denke, es ist wie einseitiges Glas und weil es nach innen geht Ja, weil es nach innen geht, ist es einseitiges Glas. In dem Fall schätze ich nur meine Dicke, also verschiebe ich das, ich verschiebe das Ganze nach oben Stellen Sie sicher, dass Sie es ein wenig nach innen bewegen , damit Sie es nicht durchschauen können. Und jetzt werde ich weitermachen und das hier nach oben verschieben. An diesem Punkt können wir diese Ätzungen auswählen und nur eine einzige Verbindung herstellen Hier eine Verbindung in der Mitte. Und dann wissen wir, okay, das wird also das Zentrum sein. Jetzt muss ich nur noch eine Tür erstellen und von dort aus kann ich weitermachen. Also brauchen wir das kleine Gummistück in der Mitte hier drüben. Aber das ist ein Gummistück. Ich werde wahrscheinlich einfach weitermachen und es zu einer der Türen hinzufügen, die, wenn sie schließen, weil es nur ein kleines bisschen ist, das ist wie eine kleine Klappe, die daran sitzt. wir wissen, dass wir das haben, machen wir weiter und wählen diese Kanten hier aus und überbrücken sie einfach. Es fühlt sich ein bisschen dünn an, also machen wir weiter und machen es ein bisschen dicker. Ich weiß nicht, willst du , dass es nicht klebt? Nein, wahrscheinlich nicht wie dieser Stick. Und jetzt müssen wir genau entscheiden, wo unser Stück sein wird. Aber das ist ziemlich praktisch, denn hier ist alles in einer Zeile. Also was ich tun kann ist, dass ich weitermachen kann. Gehen wir zu meiner Vorderansicht oder so und platzieren eine einzelne Schleife auf dieser Linie. Vielleicht können wir es nur der Konsistenz halber ein bisschen nach unten verschieben auf Ja, lassen Sie uns ein bisschen nach unten gehen, nur damit es im Raster bleibt. Sie können sogar direkt zum Raster wechseln, wenn Sie das wirklich wollen. Da haben wir's. Das ist also, wo unser Fenster sein wird. Es wird zwischen diesem Teil sein und es wird nur eine kleine Kante an der Spitze haben, was bedeutet, dass wir hier eine zusätzliche Schleife platzieren eine zusätzliche Schleife platzieren und zum Rasterpunkt gehen werden. Ich möchte diese Schlaufe so platzieren wie mit einem kleinen Rand an der Oberseite, und dieser kleine Rand gibt uns die Möglichkeit, sie hinzuzufügen, wie hier ein kleiner Aufkleber , der den Zweig machen sollte Ich verliere dieses Bild aus irgendeinem Grund immer wieder. Als Nächstes werde ich fortfahren und diese Kanten auswählen. Ich mache mir ein bisschen Sorgen, dass das Innere hier drüben, weil es nach innen geht, ich mache mir ein bisschen Sorgen, dass es mir ein ungleichmäßiges Gefühl geben wird , während sich sehr anfühlt, fühlt es sich gleichmäßig an? Nein, weißt du was? Nein, es fühlt sich nicht gleichmäßig an, also sollte das eigentlich keine Rolle spielen. Ich mache weiter und mache Double Connect. Also zwei Segmente. Drücken Sie die Eingabetaste, um es zu verkleinern. Also ja, schalten Sie Grid Snapping aus. Also werden wir dafür sorgen, dass es sich nicht gleichmäßig anfühlt. Wir werden nur grob den Abstand zwischen unserem Fenster und unserer Tür hier drüben erraten . Und dann können wir auf dieser Grundlage die Skala erraten, wahrscheinlich sollte so etwas funktionieren, okay. Sobald wir das getan haben, können wir weitermachen und diese Mittelflächen löschen Wir können diese Teile überbrücken , weil es viel einfacher wird, wenn wir sie überbrücken Also überbrücken Sie sie einfach alle. Und jetzt, wo Sie das getan haben, können Sie im Grunde diese Stellen auswählen und wir können ihnen einige sehr große Abschrägungen hinzufügen um ihnen den runden Effekt zu verleihen, und auf dieser Grundlage können wir mit allen Extrusionen beginnen mit allen Extrusionen Und dann, was die Extrusionen angeht, werde ich hier nachschauen und sicherstellen, dass sie sehr präzise aussehen Lassen Sie uns also zunächst Contra B drücken. Set ist größer, und lassen Sie uns eine Reihe von Segmenten hinzufügen Lass uns vielleicht sogar 912 machen. Lass uns jetzt neun nehmen Lass uns zehn, zehn machen. Okay, wir haben also zehn, also haben wir ein paar nette Reibungen. Wir können die Reibung immer erhöhen und die Einstellung ist höher, wenn du willst. Es wird nur manchmal ein bisschen kaputt gehen. Aber tatsächlich ist dies einer der Fälle, in denen ich denke, dass es in Ordnung ist. Vielleicht 1.2. Lass uns 1.2 machen und Okay drücken. Und das bedeutet einfach hier drüben. Wir müssen oft Dinge reparieren, die passiert sind. Ich kann nicht wirklich genau sehen , wo das Problem behoben werden muss. Oh, warte hier, es muss passieren. Diese Verse müssen so zurückgeschoben werden. Gleiche hier drüben. Weißt du was? Ich werde das auf eine andere Art machen. Ich werde den Zielbund verwenden, weil ich sie mit dem Zielbund sofort zusammenschweißen kann, wie Sie hier und hier sehen können. Macht ein bisschen einfacher. Diese Rückseite werde ich höchstwahrscheinlich spiegeln. Ich werde mich wahrscheinlich nur auf die Vorderseite konzentrieren, aber das hängt einfach davon ab, weil ich glaube , dass ich beide gleichzeitig machen kann , dass ich beide gleichzeitig machen Wie ich schon sagte, ist es mir egal , wie sauber der Jom-Baum aussieht Jetzt, wo ich das habe, muss ich nur noch hier drüben nachschauen und werde im Grunde nachahmen Mir gefällt dieses Profil besser. Ich werde es nachahmen, so wie diesen kleinen Schnitt. Und für den Rest werde ich dieses Profil verwenden, weil ich das kräftigere Profil mag . Also geht es mit der Abschrägung rein. Dann hat es einen winzig kleinen Raum, dann geht es raus, rein, raus, rauf, runter, rauf , runter, rauf, runter So wird es im Grunde aussehen. Also falle einfach an meine Leine. Wir können anfangen. Drücken Sie Shift und doppelklicken Sie, um all diese inneren Sitze hier auszuwählen. Dafür werde ich Shift gedrückt halten und ich werde es im Grunde tun. Nein, weißt du was? Nein, ich werde extrudieren , weil Extrudieren in diesem Fall genauer ist Sie können die Umschalttaste gedrückt halten und es dann verkleinern und dann vergrößern, aber das ist weniger genau Also machen wir Contre E, Extrude, Extrude ist out. Und dann extrudieren Sie das mit der Skalierungsschaltfläche hinein. Dadurch wird es auf beiden Seiten gleichzeitig eingedrückt. Also können wir das tun, und dann können wir uns immer noch bewegen und einfach ungefähr sehen wie genau das hier sein soll. Lass uns das machen. Drücken Sie W und extrudieren Sie es erneut. Contra E. Dieses Mal werde ich das einfach so extrudieren, wahrscheinlich seitwärts Ich denke, das ist einfacher für mich. Bewege es also sehr vorsichtig zur Seite. Oh, egal. Es macht einiges kaputt. Warum verschafft mir das hier einen Vorteil? Drücken wir an dieser Kante die Strg-Rücktaste . Ich brauche diesen Rand nicht Es ist auch seltsam, dass ich diesen Rand geschaffen habe. Versuch das nochmal. Umschalttaste, Doppelklick auf Strg E, und wenn ich es jetzt mache, A. Okay, fair genug. Das bereitet mir ein wenig Mühe, aber das ist kein Problem, denn ich kann weitermachen und das Ganze einfach wieder herausnehmen, und dann wird es mir nicht mehr so viele Probleme bereiten. Und wenn ich das rausziehe, schaue ich mir nur meine Referenz hier an. Dann muss ich mir diese Form schnappen und das nur zur Sicherheit. Schalthebel drücken. Schnapp dir auch diesen, extrudiere ihn wieder raus. So wie das Also das wird wie diese winzige Lippe hier drüben sein. Und was wir dann tun müssen, ist, das reinzudrücken und es dann wieder herauszupressen und von dort wieder herauszuholen , glaube ich. Also haben wir diesen Das ist ein Doppelklick auf die inneren Linien, weil diese Linien keinen Zweck mehr erfüllen und nur noch im Weg sein werden. Also drücken wir Contrabgspace. Weißt du was, an dieser Stelle werde ich meinen Verlauf löschen, weil er sehr lang wird Lass uns sehen. Ich werde das extrudieren Also haben wir diese eine Kontrolle E. Ich finde es immer noch seltsam , dass das so kaputt geht Aber das ist kein Problem. Dann machen wir es einfach wie auf der langen Strecke. Also werde ich das nach unten verschieben, und das wird die Breite sein. Stellen Sie also sicher, dass die Breite korrekt ist, denn hier werden Ihre Teile sein, Ihre Schrauben und alles. Also wirst du das nach unten verschieben. So wie das hier. Das Gleiche. Wähle diese Seite aus. Umschalttaste, doppelklicken, die gleiche Seite sehen , Strg E. Verschiebe diese weit, wie weit du sie verschieben möchtest. Ich selbst werde es hier nicht zu weit treiben. Und dann können wir diese Teile, die wir hier haben, tatsächlich wiederverwenden , weil wir sie jetzt sehr dünn machen werden . Und dafür werden wir es einfach skalieren. Klicken Sie also auf Shift, klicken Sie auf Gehe zu Ihrer Waage und skalieren Sie diese sehr dünn. Wie hier, und später werden wir das Glas einfach hier hineinschieben. Also, wenn wir das haben, werde ich es nicht so dünn machen, wie du denkst. Du machst das. Du machst ein Contra-E drauf, du drückst es raus Dann skalierst du es während des Ausschiebens ein bisschen weiter hinein Dann machst du noch einmal Contra E und dieses Mal skalierst du es einfach flacher Leider macht es das kaputt. In diesem Fall machst du einfach weiter und machst im Grunde Contra E, und dann benutzt du einfach dein Skalierungswerkzeug , um es im Grunde zu skalieren Denn wenn Sie Contra E machen, ohne es zu skalieren, wird es trotzdem extrudiert, aber es wird an seine eigene Stelle extrudiert D ein letztes Mal gegen E und schieb es hinein. Da haben wir's. Fenster. Los geht's. Okay, an dieser Stelle drücke ich einfach Strg+Shift A und wähle alle meine Scheitelpunkte aus und führe einfach sehr schnell Scheitelpunkte auf einer sehr niedrigen Ebene zusammen, nur um sicherzugehen drücke ich einfach Strg+Shift A und wähle alle meine Scheitelpunkte aus und führe einfach sehr schnell Scheitelpunkte , dass nicht versehentlich etwas Dieses Netz werde ich höchstwahrscheinlich wieder in ein Hypol verwandeln, eines dieser Maschen wo es einfach nervig ist, wenn ich weitermachen und das machen will wie ja, mach das, ich mag einfach Hypo You-Meshes. Also werde ich weitermachen und das machen . Bevor ich das mache, muss ich mich vergewissern. Also diese Klappen sind getrennt. Diese Stecknadel, kann ich wahrscheinlich einfach hier machen. Ich kann das wahrscheinlich in diesem Mesh machen, wo ich weitermachen und diese wenigen Meshes auswählen und nur eine einzige Verbindung herstellen möchte und diese wenigen Meshes auswählen und nur eine einzige Verbindung herstellen Das ist das Schöne an Connect. Wenn Ihr Swift Loop nicht funktioniert, funktioniert die Verbindung meistens einwandfrei. Anschließend skalieren Sie Disconnect Flat. Dann verschiebst du es hier runter. Und was ich tun werde, was ich tun werde ist, dieses Stück auszuwählen. Und weißt du was? Weil wir das die ganze Zeit gemacht haben, es ist du Contre E, und ich werde das im Grunde ein bisschen verschieben Und dann werde ich das herausnehmen, auch ein kleines bisschen, nur um ihm ein interessant aussehendes Profil zu geben Später werden wir auch weitermachen und das nutzen, lassen Sie uns das zunächst etwas weiter nach hinten verschieben . Los geht's. werden wir in unserer Etage dafür sorgen, dass unsere Etage viel interessanter aussieht. Ich habe mich entschieden, damit das auch schön aussehen wird. Okay, die Klappe wird sich also überlappen, was bedeutet, dass wir dort nichts mit den Kanten machen müssen . Also, obwohl wir im Moment ziemlich lange sitzen , kann ich weitermachen und ich kann das zum Beispiel hier isolieren und ich kann das schon schnell in Hypol umwandeln, isolieren und ich kann das schon schnell was bedeutet, dass das ein größeres Kapitel sein wird Wenn ich mir das ansehe, wenn Sie es löschen, werden Sie technisch gesehen keines dieser Gesichter sehen und sie werden nur im Weg sein Sie können also weitermachen und das löschen. Du kannst das auch hier machen , wo wir nur weil es eine Klappe dazwischen geben wird. Ich empfehle natürlich, dass Sie, wenn Sie diese öffnen oder schließen möchten, die Zentren wahrscheinlich nicht löschen möchten weil Sie dann einfach etwas wie eine Überlappung darüber machen müssten . Ich kann das später machen, wenn ich will, weil du das technisch gesehen einfach öffnen oder schließen kannst. Da es sich jedoch ein Tutorial für unsere speziellen Zwecke handelt, werden wir das nicht wirklich tun. Nur weil es viel Zeit oder viel Zeit in Anspruch nimmt, dauert es mehr Zeit als nötig. Okay, jetzt, wo wir das getan haben, wenn wir drei, Y-Frame drücken? Nein, drei. Sie können sehen, dass diese Ausfälle komplett kaputt gehen. Das weiß ich. Aber diese Öffentlichkeitsarbeit ist in Ordnung Jetzt, nach all dieser Arbeit, denke ich, dass wir das wahrscheinlich noch ein bisschen symmetrisieren müssen , aber Lassen Sie uns zunächst einige unterstützende Schleifen hinzufügen. Gehen wir hier zu unseren Swift-Schleifen, fügen Sie hier eine hinzu, und dann wird diese höchstwahrscheinlich kaputt sein. Ja, verstehe ich hier. Ja, ich werde tatsächlich Shift drücken und so klicken und das funktioniert wie ein Ring. Und ich werde hier eine einzige Verbindung herstellen und die Eingabetaste drücken. Sie die Umschalttaste, klicken Sie auf die Außenseite, drücken Sie Löschen und löschen Sie auf der anderen Seite. Ich dachte, ich könnte es schaffen, aber es sieht so aus, als ob es eine Qual wird , wenn ich das auch noch in Hipoly verwandeln will Lassen Sie uns an dieser Stelle weitermachen und eine einzige Verbindung herstellen, sie flach skalieren und nach unten verschieben . So wie das. Und wenn du dann die Drei drückst, siehst das wird wie eine sanfte Schleife. Sie können hier sehen, dass es ein bisschen dehnbar ist. Sie können also ein paar weitere Verbindungen hinzufügen, Beispiel drei davon oder so Drücken Sie die Eingabetaste. Dadurch wird die winzige Dehnung, die Sie hier sehen können , beseitigt. Vielleicht verschieben Sie eine dieser Verbindungen auf diese Weise ein bisschen näher zusammen Das einzige, was an dieser Kante etwas nervig ist, ist diese Außenkante, weil wir uns in diesem Fall nicht allzu viele Gedanken über saubere Geometrie machen müssen Ich werde Strg+Shift gedrückt halten und all diese Außenflächen hier auswählen. So wie hier. Und dann werde ich Contra E machen und meinen Offset nur auf einem sehr niedrigen Level verwenden, also Nullpunkt, siehe, 0,1 Okay, etwas höheres Niveau als normal. Lass uns 0,5 machen, und das wird hier automatisch eine Schleife platzieren. Und weil es hier keine Gesichter gibt, werden sie den Rest nicht beeinflussen. Es wird also ziemlich hässlich aussehen, aber es wird meinen Vorsprung gut halten. Und all diese Kanten sind perfekt. All diese Kanten verlaufen perfekt. Es geht also nur darum, dass wir hier reingehen und unsere Schleifen gut platzieren. Wie viele wir auch wollen, wie hier, diesen Rand, ich möchte wahrscheinlich zwei machen. Dann möchte ich es hier ganz glatt halten. Also werde ich das etwas weiter weg machen. Dieser weiter weg, dieser. Und dann hier drüben können wir das durchspielen. Und auf der anderen Seite können wir jetzt auch und es ist viel einfacher , uns auch jetzt zu verbinden. Und wenn wir jetzt die Drei drücken, sehen wir so aus. Das einzige, was mir dieser Look nicht gefällt, ist in Ordnung. Dieser Blick. Siehst du, es geht nicht so geradlinig. Also ich denke, wir könnten das beheben, wenn wir einfach Shift kontrollieren und das ein bisschen nach oben verschieben . Gehen wir auf drei ein. Wenn wir dann zu drei gehen, können wir unsere Figuren immer noch ein bisschen bewegen. Das muss also die Zeile gewesen sein , die ich entfernt habe. Bring das niemals raus. Okay, ja, das funktioniert also besser. Wenn ich weitermache, die Shift-Taste betätige, das ein bisschen nach unten bewege und dann das rausschiebe, um es im Grunde zu klären. Wenn ich dann meine Frau ausschalte, gefällt mir das Aussehen nicht. Übrigens, wir haben das kaputt gemacht, weil wir in unseren Segmenten sind , aber das ist okay. Also in diesem Fall werde ich das auf beiden Seiten rückgängig machen. Und dann werde ich hier eine weitere Schleife hinzufügen . Und hoffentlich gibt mir diese Schleife etwas mehr Platz zwischen diesem Bereich, sodass ich diesen ein wenig nach außen verschieben kann. Wahrscheinlich müssen Sie dies aus Konsistenzgründen für alle tun. Also verschieben wir diesen ein bisschen, und jetzt wird er ein bisschen runder und jetzt wird er ein bisschen runder Ja, hier, schau, das funktioniert ein bisschen besser. Also, um das Gleiche hier zu tun, fügen wir einfach ungefähr hier unten eine einfache Schleife hinzu. Wir wählen dann all diese Virtss aus und geben dem Ganzen eine etwas glattere Brache, damit es keinen so starken Ring hat Und jetzt übrigens, um diese Art von Sachen hier zu reparieren , die wir erstellt haben, einfach eine Zielnaht machen und diese Bereiche zielgenau an den Rand schweißen Was ich auch tun werde, ist ein bisschen aufzuräumen, was im Grunde nur ich machen werde Das liegt einfach daran, dass es dafür keinen ganz bestimmten Grund gibt, sondern nur, dass ich möchte, dass mein Mutterbaum ziemlich sauber aussieht Selbst wenn ich weiß, dass wir einfach weitermachen und verrückt werden können , so ziemlich Ja, das ist eine Gewohnheit. Wenn du lernst, deine Modelle immer schön und optimiert zu gestalten, ist es ein bisschen schwierig, diese Funktion dann plötzlich in deinem Kopf auszuschalten und im Grunde so viele Policies zu verschwenden, wie du willst Mir gefällt das Aussehen einfach nicht. Du lernst auch deine Geometrie besser kennen , wenn du solche Dinge machst, wenn du das Aufräumen machst, klingt vielleicht ein bisschen komisch, aber es funktioniert Und das hat das jetzt behoben. Wir haben hier ein schönes Polynetz herumliegen, für das wir später unsere kleinen Schrauben hinzufügen können Und für unsere Bolzen habe ich gesagt, dass ich das mit Wo bist du ? Habe ich dafür keine gute Referenz ? Ich sagte, Oh ja, hier. Oh, ja. Also, was diese Bots angeht, sagte ich, ich würde weitermachen und ich habe das als Normmap gemacht. Ja, dieser Plan hat sich nicht geändert. Ich werde das als Normkarte machen. Es wird als Normmap sogar besser aussehen als im Vergleich zur Geometrie, Normmap sogar besser aussehen als im Vergleich zur weil ich für Geometrie noch viel Arbeit leisten muss Auf jeden Fall haben wir das. Lass uns weitermachen und einfach einen letzten Reset durchführen. Lass uns ganz schnell ein Mesh und einen Spiegel machen. Schalten Sie „Isolieren“ aus, damit wir es uns ansehen können. Ja, sehen Sie hier, dieser Spiegel ist in Ordnung, und stellen Sie nur sicher, dass wir einen Merge-Wert auf 0,01 setzen , sodass er sehr niedrig ist. Und dann können wir einfach W drücken, und jetzt sollte es gut und perfekt passen. Siehst du? Also, wir haben diese wirklich gut aussehende Tür, die nett ist und Hipoly, alle arbeiten zusammen Alles passt gut, das ist perfekt. Lasst uns Cin retten. Lassen Sie uns hier nochmal nachsehen. Das sieht also alles fertig aus, also fügt es tatsächlich eine wirklich nett aussehende Kante also fügt es tatsächlich eine wirklich nett aussehende Kante hinzu, das ist also perfekt. Und in unserem nächsten Kapitel werden wir weitermachen und einige kleine Finalisierungen vornehmen All diese Normkartendetails werden wir ganz am Ende machen, also mach dir darüber jetzt keine Gedanken Es wird nur sichergehen , dass alles richtig aussieht und vielleicht habe ich ein paar Details, und dann gehen wir zu unserem Fenster über. Lassen Sie uns also weitermachen und damit in unserem nächsten Kapitel fortfahren. 9. 08 Unsere endgültige Tür erstellen Teil 4: Okay, in diesem Kapitel möchte ich unsere Tür beenden Also haben wir so ziemlich einen großen Teil erledigt. Eine Sache, die ich tun wollte, die ich im letzten Kapitel vergessen habe , ist, mir einen dieser Bolzen hier zu schnappen. Hier wähle ich sie einfach aus , klicke bei gedrückter Umschalttaste und extrahiere einfach Phasen daraus. Und dann musst du deinen Pivot immer neu einstellen, weil er nicht an der richtigen Stelle ist. Aber ich denke, das ist einer der wenigen Orte, an denen ich einen echten Jom-Tree-Bolzen haben möchte , während wir oben in unserem Fenster weitermachen und uns für einen Typ entscheiden, der nicht auf wir oben in unserem Fenster weitermachen und uns für einen Typ entscheiden, Karten basiert, nur weil es einfacher ist Aber ja, für hier. Oh, wow, das ist nicht in der Mitte. Lass es uns nochmal versuchen. Da haben wir's. Also für hier können wir einfach so etwas machen. Und weißt du was? Fangen wir nochmal von vorne an, weil es für mich einfacher ist , das zu machen und dann eine Schicht D zu machen . Oh, entschuldigen Sie mich. Shift Shift D, richtig? Habe ich nur einen Gehirnfrost oder, das ist eine Schicht D. Also es läuft gut. Ich weiß einfach nicht, warum es nicht funktioniert. Es dupliziert es aus irgendeinem Grund an Ort und Stelle. Es ist ein bisschen peinlich. Schicht D. Jetzt funktioniert es Okay, fair genug. Etwas seltsam. Aber auf jeden Fall können wir einfach weitermachen und diese Schrauben hier drüben platzieren. Ich bin nicht zu wählerisch. Ich mache noch einen letzten, wahrscheinlich in der Mitte , nur für den Fall Und da haben wir's. Also haben wir diese Dinge erledigt. Wir brauchen es technisch gesehen nicht wirklich zurück. Also werde ich das vorerst einfach belassen und lassen Sie uns einen kurzen Blick darauf werfen. Also hier siehst du. Deshalb wollte ich die machen. Oh ja, den schwarzen Streifen müssen wir machen. Also, was unseren schwarzen Streifen angeht, weißt du was? Ich habe tatsächlich eine Idee, was wir tun können. Also ich hatte diese Idee gestern, weil heute schon ein neuer Tag ist. Und das heißt, wenn ich den schwarzen Streifen auf dieser Seite etwas anders mache als auf dieser Seite, können wir unsere Tür quasi drehen. Wenn wir das tun, bedeutet das jedoch, dass wir diese Teile schließlich hinzufügen müssen. Lassen Sie mich also schnell eines davon auswählen. Ich kann diesen nicht auswählen. Da haben wir's. Da mache ich einfach weiter und ich werde sie abwechseln. Und weil das kleine Teile sind, kann ich sie einfach so drehen. Bewege sie ein bisschen mehr raus. Los geht's. Okay. Also, was die Rotation angeht, sieht das im Grunde so aus. Ich mache weiter und ich habe diesen Strip hier drüben. Also wird einer der Streifen gerade sein und der andere Streifen wird oben sein und dann wird er sich irgendwie überlappen Bei diesem Teil ist es meiner Meinung nach einfacher, wenn ich mir einfach einen Würfel schnappe , anstatt das mit einer Spline oder so etwas zu machen einer Spline oder so etwas Man schnappt sich im Grunde so einen Würfel. Du hast es hier drüben platziert und du hast sogar diesen kleinen Rand hier drüben. Nein, du willst es über den Rand machen, also werde ich weitermachen und das später auch verschieben. Und ich fange mit dem geraden Stück an, das ungefähr hier drüben ist. Dann skalieren wir diesen Würfel lassen Sie uns unsere Kanten und Flächen einschalten. Also lassen Sie uns diesen Würfel hier drüben skalieren und ihn dann wieder ungefähr, glaube ich, zu so etwas bewegen . Und dann mache ich zuerst die Form. Also die Idee mit der Form, die ich hier habe, lassen Sie uns das ein bisschen verschieben , ist, wir haben ein kleines gerades Stück und dann haben wir nur noch eine kleine Klappe. Also geht es fast, lass es uns ein bisschen zurückziehen, Shift gedrückt halten. Wir machen das im Grunde und machen dann noch eine Schicht. Es wird also einfach so etwas sehr Einfaches sein. Und was Sie dann in diesem Fall tun wollen, ist, da wir die Geometrie haben, werden wir das mit ein paar Segmenten machen. Ein bisschen so hier drüben , sodass es hier einfach irgendwie von einer Seite zur anderen fließt. Ich weiß nicht, vielleicht ist es cool, wenn wir hier ein bisschen trimmen. Fügen wir hier eine Kante hinzu und verschieben sie einfach so nach hinten. Dann wäre es vielleicht schön, wenn wir auch replizieren würden, indem wir hier eine Kante hinzufügen und diese nach hinten verschieben. Da haben wir's. Okay. Also, wenn wir zu Phasen übergehen, können wir weitermachen und unseren untersten Pass wählen. Und dafür denke ich, dass ich das etwas nach oben verschieben muss. Und dann werde ich einfach weitermachen und das hier drüben umstellen und dann vorsichtig nach unten verschieben. das hier drüben umstellen und dann vorsichtig nach unten verschieben. Und verschiebe es an seinen Platz, etwa so. Du kannst diesen Riegel immer einfach ein bisschen bewegen. Für dieses Zeug können wir vielleicht ein zusätzliches Segment dazwischen hinzufügen, das wir dann weitermachen und vorsichtig so auswählen können . Los geht's. Und wenn wir dann diese drei auswählen, muss es nicht zu genau sein. Ich bin gerade hier. Es muss nur die Idee vermitteln, als ob etwas vor sich geht. Und wenn du wirklich sichergehen willst , dass du nicht hindurchsehen , weil du deine Kamera zum Beispiel sehr nah an diesem Bereich haben willst , tu das einfach, weil dann kein Weg aus der Ferne kommt, wenn ich glatt mache weil dann kein Weg aus der Ferne kommt, , okay. Sorry, ich mache ein Mesh-Display und mache eine weiche und eine harte Kante, das Glätten funktioniert nicht immer Und so, hier, siehst du, alles, was du siehst, ist das. Also haben wir das Teil hier drüben fertig zum Mitnehmen. Wählen Sie die Unterseite aus und lassen Sie sie löschen. Wählen Sie hier die Oberseite aus. Zuallererst werden wir das Ganze so verschieben . Eigentlich ein bisschen mehr so, lösche es. Jetzt möchte ich es vielleicht ein bisschen variieren. Die Art und Weise, wie wir einen sehr langen Vermögenswert wie diesen variieren einen sehr langen Vermögenswert wie können, ist, dass wir weitermachen und ihm ein paar zufällige Segmente geben können , wie Sie hier sehen können. Und dann schnappen Sie sich in diesem Fall einfach die Enden und bewegen Sie die Enden ein wenig herum. Dies wird also im Allgemeinen zu interessanten Variationen aus der Ferne führen. Nähe ist es vielleicht nicht so intensiv, aber aus der Ferne werden Sie sehen, wenn ich meinen Auswahlmodus ausschalte, es könnte ein bisschen schwierig sein, aber glauben Sie mir, in der Engine werden Sie sehen können, dass es eine kleine Variation gibt , und das ist nicht etwas, das die Leute aktiv bemerken, sondern es ist eher etwas, das die Szene einfach zusammenfügt und es wird dafür sorgen, dass sich alles ein bisschen interessanter anfühlt . Deshalb mache ich das immer gerne, wenn ich sehr lange Vermögenswerte habe , die nicht wie perfektes Metall oder so sind, sondern die ein bisschen organischer sind wie dieses. Okay, wir haben dieses Teil hier drüben, und jetzt war meine Idee, dass ich es auf der anderen Seite platziere , denn wenn ich dann meine Tür um die andere Seite drehe, passt sie im Grunde gut hier rein. Da wir das ausgezogen haben, sollten wir hier etwas Platz dazwischen haben, den wir nutzen können. Ich werde weitermachen und ich werde das wahrscheinlich wiederverwenden. Halten wir also die Umschalttaste gedrückt und versuchen, das wiederzuverwenden. Und lass uns sehen. Wie möchte ich dieses Stück wiederverwenden? Ich glaube, ich möchte es einfach umdrehen und dann werde ich das einfach herausextrudieren Also, wenn ich hier reingegangen wäre, hätten wir einfach einen Spiegel machen Ich mache einen Spiegel und schalte einfach meine Karrengeometrie aus. So neige ich oft dazu, Dinge einfach umzudrehen , weil ich dann einfach dieses Ding löschen kann und los geht's. Es gibt wahrscheinlich einen besseren Weg, aber das ist aus irgendeinem Grund, ich bin stur, dann ist das der Weg, den ich immer verwende Also hier drüben, ich kann jetzt reingehen und das so rausschieben Und ein bisschen, es ist immer nervig, mit so einer langen Form zu arbeiten. Lass uns weitermachen und isolieren, und ich glaube, ich muss diese Teile loswerden. Lassen Sie uns hier isolieren ausschalten. Ja, sieh mal, ich muss diese Teile loswerden. Und dann für diese hier drüben, lass uns weitermachen und wir können Sorry, Maya benimmt sich ein bisschen seltsam loswerden . Wir können dorthin gelangen, wir gehen. Wir können diese Segmente loswerden und diese hier drüben. Und jetzt geht es nur noch darum, dass ich das bis zu diesem Punkt verschiebe. Wir wollen es also nicht zu weit treiben, etwa ein bisschen weniger weit als die anderen. Und dann sollten Sie in der Lage sein, einfach eine einfache Brücke zu weil alle Auswahlwerkzeuge identisch sind. Du gehst. Und nur für diese Zwecke sollten wir ihnen vielleicht etwas Geometrie geben. Aber ich denke, wir können einfach weitermachen und sie in ein Hypol verwandeln . Ich denke, das wäre nett Also hier drüben ist es ein bisschen Huch. Es ist wirklich schwer, sich zu bewegen. Ich werde weitermachen und einige unterstützende Schleifen hinzufügen. Ich werde hier eine hinzufügen, eine hier, eine hier, eine hier, eine da und dann eine unten. Endlich. Okay, jetzt haben wir einen Druck von drei. Sieht aus, als ob es ziemlich gute Geometrie macht. Also können wir bei diesen Teilen einfach zwischen 1 und 3 wechseln , wenn wir unser UV-Auspacken machen, weil wir natürlich nicht auf der Schaltfläche mit UV-Strahlung auspacken werden, sondern auf der Hier drüben mache ich weiter und wähle diese aus, und dann möchte ich diese eine Kante auswählen und sie vorsichtig wieder zurückbewegen. So wie das. Und jetzt geht es wieder nur darum , dass ich ein paar unterstützende Schleifen hinzufüge, eine hier, eine hier, hier, hier. Hier, hier, hier und hier. Also, schau, perfekt. Okay. Siehst du? Also, jetzt haben wir diese kleine Verkleidung hier drüben, auch startklar. Weißt du was? Ich werde einfach meinen Standpunkt auf der anderen Seite offen lassen, sodass ich manchmal einfach das Anti-Ising einschalten kann, damit ich etwas leichter hinschauen Aber das sieht ziemlich gut aus. Also okay, schauen wir mal, ob wir versehentlich etwas verpasst haben. Also, tut mir leid, ich muss weitermachen und hier, lass uns das machen. Okay, für unsere Tür haben wir den unteren Streifen gemacht, wir haben den Metallstreifen gemacht. Wir werden diese Teile später machen, und das Glas werden wir später auch machen. Gleiche gilt für das Glas hier drüben, weil das Glas ein spezielles Branding braucht und so. Dafür müssen wir also zuerst einige Texturen erstellen. Es ist nur ein Flugzeug, also ist es einfacher, das zu tun. Diese Außenverkleidung, ja, okay. Es hat hier so etwas wie ein winziges Detail, aber dieses Detail, es ist nicht sichtbar genug, und ich weiß nicht wirklich, was ich daraus machen soll, also werde ich es einfach einfach machen. Und wir haben auch ein paar Schrauben, so wie du es hier drüben siehst. Wir, solche Sachen sind auch ganz nett, aber das ist ein ganz anderes Top, deshalb haben wir wahrscheinlich nicht den Platz für solche Sachen. Wir können zwar gehen und ich kann später ein paar kleine Stücke hinzufügen . Mal sehen, hier drüben. Wir haben diesen Fall. Es geht überall hin. Wir haben einen gut aussehenden Schließmechanismus und dann haben wir das Innere, das auch einen überlappenden Schließmechanismus hat Und dann haben wir die Seitenverkleidungen. Diese Seitenverkleidungen hier drüben, was ich im Sinn habe, also wie Sie hier sehen können, jedem Übergang eines modularen Teils immer die Möglichkeit, dass es eine Naht gibt Also, was diese Seitenverkleidungen angeht, möchte ich sie ein kleines bisschen weiter verschieben weil meine Idee ist , dass wir die Naht sowieso nie sehen können , wenn wir sie dann an dieser Ecke hier drüben einrasten Naht sowieso nie sehen können , wenn wir sie dann an dieser Ecke hier drüben einrasten Das wird uns einen wirklich gut aussehenden Übergang bieten. Und das Gleiche wird hier passieren, wenn ich das nur ein bisschen weiter vorantreibe. Wenn ich es von unten betrachte, kann ich vielleicht präzisere Bewegungen ausführen, denn je näher Ihre Kamera am Drehpunkt ist, desto präziser sind Ihre Bewegungen. Sorgt dafür, dass sie es hier drüben tun und trotzdem in das übergehen, was sie auch tun. Da haben wir's. Das wird uns also ein bisschen besser aussehen lassen. Dann haben wir hier diese Metallverkleidung, und ja, ich werde höchstwahrscheinlich dieses Metall herstellen, aber ich bin tatsächlich versucht, sie mögen das gestreiftere Metall. Vielleicht ändere ich meine Meinung und mache es eher zu einem Plastik-Look Und sonst gebe ich ihm das gestreifte Gefühl, das man hier hat. das müssen wir sehen , wie wir das machen werden Und im übrigen ist hier nicht viel los, weil die Bestuhlung, diese Bestuhlung getrennt sein wird. Also ich denke, wir können es endlich als erledigt bezeichnen. Wie Sie sehen, füge ich die andere Tür hier noch nicht hinzu. Sie können es zu Testzwecken tun. Aber weil wir all das Zeug mit UV Nwrap und dann ein paar zusätzliche Stücke spielen werden , ist es für mich übertrieben, das jetzt auch auf die andere Seite zu kopieren Aber wenn du willst, können wir das schnell klonen, es wieder auf eins setzen, es sehr schnell zusammenklappen und es zurücksetzen . Da haben wir's. Und dann können wir diese Runde quasi abwechseln. Und das dient hauptsächlich dazu, sicherzugehen , dass alles gut zusammenpasst. Das, wenn ich jetzt drei Hmm drücke. Es passt also nicht zusammen. Das ist großartig. Ich wollte, dass es nach innen geht. Also vielleicht muss ich es doch noch einschieben Also vielleicht muss ich hier an dieser Stelle ein Segment hinzufügen und dann auch an der anderen Stelle, und dann auch an der anderen Stelle weil wir es so haben. Und wenn wir dann weitermachen und zu unserer Ansicht von oben gehen, zu dieser Ansicht hier drüben, vielleicht, wenn wir das nach unten verschieben und es dann wie eine Steuerung B mit ein paar weiteren Segmenten geben . Nicht zu viel hier drüben. Ja, ich denke, das könnte ein bisschen besser funktionieren, C. Deshalb ist es gut , Dinge einfach auszuprobieren, auch wenn ich persönlich fast vergessen hätte, es auszuprobieren. Aber okay, wir haben jetzt dieses Stück. Nun, wenn wir Control J machen und das drehen , ja, siehe hier. Also, wenn du das reindrücken würdest, würde es das Gefühl geben, als würde es einfach still sitzen. Winzige Ausschnitte spielen keine Rolle. Was zählt, ist, dass Sie sehen können , dass es quasi einen Übergang zwischen ihnen Siehst du? Also das wollten wir, das wollte ich haben. Das ist also perfekt. Also kann ich das jetzt löschen und die Tür als erledigt bezeichnen. Wähle alles aus und füge es hier zu deiner Türebene hinzu. Und dann können wir unsere Szene speichern. Nun, was wir im nächsten Kapitel tun werden, ist, dass wir höchstwahrscheinlich einfach mit unserem Fenster weitermachen werden, und unser Fenster wird tatsächlich so aussehen. Ich werde jedoch weitermachen und eine bessere Referenz finden , weil ich hier nicht genug Informationen darüber habe wie das eigentliche Fenster aussieht. Das eigentliche Äußere sieht ziemlich einfach aus. Und dann hier drüben, was wir tun können ist, dass wir später einfach ein zusätzliches Modul oben drauf haben, das so etwas hat , das kein Problem darstellt. Ja, das könnte interessant aussehen, es könnte den modularen Fluss unterbrechen. Also ich mag das sehr, nur um es ein bisschen zu variieren. also vorerst Lassen Sie uns also vorerst auf Ihre Blockout-Stücke eingehen Schnappen Sie sich Shift D und duplizieren Sie Ihr Fenster. Und wir können weitermachen und das hier hinzufügen, es Fensterunterstrich A nennen, falls du das zusätzliche Stück machen willst Machen Sie weiter und schalten Sie Snapping ein und machen Sie es einfach schön auf Null, 00 in Ihrem Da hast du's. Okay, perfekt. Speichern Sie die Szene und wir werden im nächsten Kapitel mit unserem Fenster weitermachen. 10. 09 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 1: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserem Fenster weitermachen. Nun, ich habe weitergemacht und hier ein paar weitere Referenzen gefunden. Also, dieser ist ein bisschen zu modern, wie Sie sehen können, aber ich möchte ihn mir trotzdem schnappen. Hier, ich habe noch einen. Hier habe ich mir geschnappt, weil ich hier bin Es ist quasi die beste Referenz, die ich das Topstück hier finden konnte Und dann hier drüben, das ist eine ziemlich gute Referenz, wo wir einfach sehen können , wie das Fenster tatsächlich aussieht Also, wir werden mit der Grundform beginnen und diese fertig machen , und dann können wir anfangen, indem wir einfach den Fensterrahmen machen, was meistens die meiste Arbeit sein wird. Ich habe übrigens auch diesen gefunden , der ziemlich cool für unsere Übergangstür ist, wie die Hintertür hier drüben, vor allem, weil er so einen wirklich coolen Griff hat und ich denke, er kann Dinge ein bisschen interessanter aussehen lassen . Und auch um zu zeigen, wie wir solche Dinge wie die Hinterseiten hier drüben implantieren können solche Dinge wie die Hinterseiten hier drüben implantieren und solche Sachen. Auf jeden Fall Also für unser Fenster, wenn wir das haben, ist das das aktuelle Fenster, das wir haben. Ich weiß, dass diese Metallplatten an der Seite immer von einem Türstück ausgehen. Deshalb brauche ich mir darüber keine Sorgen zu machen. Ich werde also weitermachen und schauen, ob ich mir das schnappe. Also dieser ist schon in Ordnung. Ich denke, wir können diesen Blockout einfach nutzen. Wir schalten hier unseren Eingangsverlust aus. Das mache ich übrigens auf meinem Bildschirm. Also hier drüben, wenn du auf dein Fenster schaust, kannst du sehen, dass es sich etwas destilliert hat, und dann geht es gerade, weil es im Grunde flach werden muss , damit das Fenster Also, wenn ich dieses Stück habe, möchte ich zunächst noch einmal entscheiden, wie groß es sein soll Also lass uns so etwas wie hier machen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ja, ich finde das nicht zu scharf. Und dann werden wir weitermachen und dort etwas zusätzliche Geometrie hinzufügen. Wenn ich jetzt weitermache und hier einfach die Rückseite auswähle, verschiebe ich die Rückseite ein wenig nach Vielleicht ist es gut, wenn mir meine Tür gefällt. Lass es uns ein bisschen zurückschieben und dann die Umschalttaste gedrückt halten und es dann wieder hineinextrudieren , sodass wir dieses kleine flache Stück haben Lass uns sehen. Wenn wir das haben, wenn ich jetzt auf diese Zeile doppelklicke, kann ich das jetzt ganz einfach hin und her bewegen , wie ich will. Ja, lass uns so etwas machen. Also das sollte ziemlich gut sein. Nun, ich hoffe, wenn ich das schon extrudiere und anfange, dieses Stück rund zu machen, dass dieses Stück automatisch auch extra rund wird, aber wir müssen sehen, wie das funktioniert Wenn ich also Doppelklick bei gedrückter Umschalttaste all diese Teile auswähle, mache ich weiter und drücke Contra E, damit ich das Objekt herausdrücken kann Und ich werde es bis, sagen wir, bis zu diesem Punkt verschieben sagen wir, bis zu diesem Punkt Ich habe schon das Gefühl, dass es nicht so funktionieren wird , wie ich es mir wünsche, aber wir werden sehen. Lassen Sie uns weitermachen und diese Eckkanten hier auswählen . Drücken Sie Contra B. Ja, oder C. Ich glaube also nicht, dass ich dadurch eine ausreichend große Abschrägung Wenn das der Fall ist, dass ich keine ausreichend große Abschrägung habe, wähle ich hier nur diese aus Dann muss ich das in getrennten Durchgängen machen. Ich wähle diesen als Nummer eins aus, drücke Contra B, gebe ihm ein paar Segmente und lasse es einfach ein bisschen rund aussehen Ja, vielleicht machen wir Open Six. Und dann für diese Einblicke. Hm, das ist eine knifflige Frage. Es ist also interessant, weil es fast so ist, als würde es hier ein bisschen mehr Platz dazwischen hinzufügen. Aber das kann ich leider nicht wirklich tun. Wenn ich das mit meinem Bruchteil mache, siehst du, es blockiert ihn einfach im Grunde. Ich kann es auf etwa fünf setzen. Dann funktioniert es also irgendwie. Das bedeutet jedoch, dass wir einiges aufräumen müssen jedoch, dass wir einiges aufräumen Mal sehen, wie schlimm es läuft. Oh, tut mir leid. Das war komisch. Ich weiß nicht, was ich gedrückt habe , aber auf jeden Fall, wie gesagt, und jetzt ist mein Auswahlmodus völlig durcheinander Lassen Sie uns meinen Verlauf entfernen und meine Transformation einfrieren Manchmal unterbricht das deinen Auswahlmodus. Da haben wir's. Siehst du, jetzt ist mein Auswahlmodus wieder da. Wie dem auch sei, ich habe darüber gesprochen, wenn ich meinen Bruchteil auf fünf setze und eine Reihe von Segmenten hinzufüge, möchte ich im Grunde sehen, wie schlecht meine Geometrie in diesen Bereichen wird. Ich habe das Gefühl, dass ich meinen Bruch tatsächlich auf sieben setzen muss , weil ich nur versuchen muss , diesen Bereich zu erfassen. Siehst du, was nicht? Nein. Lass uns ein Ja machen, ich denke, fünf sind eigentlich in Ordnung. Okay, das sieht also überschaubar aus. Ja, ich werde es aufräumen. Machen Sie es vorerst rückgängig und wählen Sie diese Seiten hier auf allen aus. Und dann werden wir ihnen gleichmäßig eine Abschrägung geben. los geht's. Wählen Sie also beide aus. Und dann heißt es einfach aufräumen. Also geben wir der Abschrägung fünf als Bruchteil und geben ihr einen Segmentteiler für Runde acht wie diesen und drücken dann W. Ja, sieh mal, das funktioniert, das ist ungefähr, und dann können wir unser Fenster hier platzieren Und jetzt heißt das nur , dass ich hier drüben nur mal nachschauen und genau sehen muss, los geht's Siehst du, ich habe erwartet, dass es einfach komplett kaputt geht, aber es sollte nicht so schlimm sein, wie du siehst. Also können wir im Grunde einfach nach innen gehen, es bewegen und es dann einfach so platzieren. Und obwohl es nicht gerade die nette Form der Geometrie ist, wenn Sie diesen wirklich sauberen Jom-Baum machen wollen, würden Sie das tun Ich glaube, ich will das wirklich machen, weil es einfach alles ein bisschen nett aussehen lässt Ich würde dann Contrabacspad auf diese Teile drücken, dann in meinen Etche-Modus gehen und dann anfangen Und dann kannst du sie hier zusammenkneifen. Aber wie Sie sehen, erhalten Sie dadurch eine viel sauberere Geometrie als wenn Sie es hier andersherum machen würden. Und für diese ist es mir eigentlich egal, weil man es nicht wirklich sehen kann. Ich werde wahrscheinlich einfach die Rückseite entfernen. Aber ich finde es auf jeden Fall ganz nett, wenn wir uns für so etwas entscheiden Ich mache einfach weiter und wähle diese beiden aus, verschiebe sie zurück. Wählen Sie diese beiden aus. Verschiebe sie zurück. Und die letzten beiden. Bring sie zurück. Okay. Also, ich werde schnell an der Kamera vorbeigehen weil ich glaube, ihr müsst nicht sehen, wie ich das viermal mache. Also werde ich die Kamera reichen und dann werde ich einfach weitermachen und dieselbe Technik anwenden, bei der ich einfach all diese Teile miteinander verbinde. Los geht's. Also das ist jetzt auch erledigt. Wenn du es übertreiben willst, kannst du auch etwas aufräumen, aber das machen wir etwas später Und was die Rückseite angeht, mach uns das Leben einfach ein bisschen einfacher. Lassen Sie uns weitermachen und auf unsere Modellierungstools eingehen. Aktivieren Sie die Option „ Auswahlbeschränkung nach Winkel “, wählen Sie die Rückseite aus und löschen Sie sie, da wir sie sowieso nicht sehen können. Da haben wir es also. Wir haben unseren Basisfensterrahmen fertig gestellt. Dieses Fenster wird einfach oben sitzen, also mache ich mir darüber keine Sorgen. Also muss ich nur sicherstellen, dass ich all diese Teile glatt mache, aber ich muss nur sicherstellen, dass es überall richtig aussieht. Also, wo war unsere Hauptreferenz? Hier ist unsere Hauptreferenz. Okay, unsere Hauptreferenz zeigt also nicht viel von diesem Zeug. Ich muss es einfach ignorieren. Es hat so etwas wie ein kleines Ding an der Spitze. Ich finde, das sieht ganz nett aus, wenn wir so etwas machen. Lassen Sie uns die Auswahlbeschränkung ausschalten. Nehmen wir das obere Teil halten einfach die Umschalttaste gedrückt und extrudieren es hinein Und dann müssen wir einfach weitermachen und eine schnelle Zielschweißung machen, eine schnelle Zielschweißung machen bei der wir diese Teile einfach zusammenschweißen Und dann, nur um sicherzugehen , dass alles flach ist, wählen Sie Ihre individuellen Ätzungen aus und verwenden Sie Ihre Skalierung, um sie im Grunde flach zu skalieren Und jetzt, an diesem Punkt, wenn ich mir nur meine Referenz ansehe , denke ich, ich möchte dieses dünne kleine Ding machen , das einfach so ist, als würde ich hier in der Mitte sitzen Ich weiß es nicht. Ich weiß nicht genau, was das ist. Vielleicht ist es wie eine Lüftungsöffnung oder so. Aber ich denke, es wird ganz nett aussehen. Also lass uns weitermachen und das hinzufügen, Shift gedrückt halten und das reinwerfen. Okay, lassen Sie uns sehen, an diesem Punkt muss ich entscheiden, oder ich muss entscheiden, ob ich mich für die tatsächliche Geometrie entscheide oder ob ich mich für die Pressing-Tree-Methode entscheide. Ich denke, ich werde mich tatsächlich für die tatsächliche Geometrie entscheiden , nur weil es ein großes Stück ist. Wenn wir also für diese Teile tatsächliche Geometrie verwenden, müssen wir nur diese Ecke auswählen. Das wird ironischerweise ziemlich viel Geometrie haben, Tre B, wodurch es quasi ein Haufen solcher Segmente ergibt Ja, der Grund, warum Sie beim eigentlichen Jom-Versuch ein bisschen vorsichtig sein müssen, Sie beim eigentlichen Jom-Versuch ein bisschen vorsichtig sein müssen ist bei großen Stücken, das ist in Ordnung, aber wenn Sie es für viele kleine Teile tun, wird Ihr UV-Auspacken zu einer Qual, wenn Sie das richtig machen wollen Nun, gib ein paar Segmenten hier drüben und einfach so eine nette weiche Ecke Und jetzt hier drüben können wir das außer Sichtweite machen, das wird unser Fenster haben, was bedeutet, dass wir nichts tun müssen , weil es sich überschneidet Aber diese Seite hier drüben, wir müssen sie schön aussehen lassen Siehst du, jetzt kann ich einfach doppelklicken. Und obwohl der Übergang nicht perfekt ist, weil wir hier eine gewisse Verschmelzung mit unseren Kanten haben, ist es viel einfacher, als wenn wir es bei so etwas wie der alten Methode belassen hätten bei so etwas wie der alten Methode Also hier drüben kann ich einfach weitermachen und weitere Segmente hinzufügen Und wenn ich dann einfach zu D Select gehe, kann ich Mesh-Displays, weiche und gehärtete Kanten erstellen. Oh, weißt du was? Lass uns Mesh-Display machen. Gehen Sie zu den Einstellungen „Weich“ und „ Hart“ und „Kanten“, stellen Sie den Winkel auf etwa 20 Grad ein und passen Sie ihn an. Oh, tut mir leid, es gelten 40, 40 Grad und Pass. Je höher, desto weicher ist der Winkel wie dieser. Da haben wir's. Das gibt uns also einen schönen weichen Blickwinkel. Also das sieht alles gut aus. Das Zeug haben wir auch startklar. An unserer Tür, habe ich okay, ich habe die Seitenwände hier gelassen, also ist das in Ordnung. Damit ich das Gleiche hier machen kann. Also, ich denke, das wird ziemlich gut funktionieren. Wenn ich hier weitermache, habe ich eine zusätzliche Phase, aber es sieht so aus, als habe ich eine zusätzliche Phase, aber es sieht so aus, hätte ich ein paar Geometriefehler. Hier, ja, ich verstehe. Das sieht nicht sehr gut aus. Lass uns einen Blick darauf werfen. Also , was ist passiert? Das muss runtergehen, Huch, das sieht nicht besonders gut Lass uns weitermachen und hier drüben quasi eine Zielschweißung machen. Gehen wir. Es ist wie ein rundes Stück. Oh, warte, dieser ist zurückgedrängt. Das könnte auch der Fall sein. Es ist ein bisschen nervig. Ich denke, es ist einfacher für uns, wenn wir jetzt versuchen , das Problem zu beheben, als zu versuchen, diesen Teil zu wiederholen Ich hätte das früher sehen sollen, aber ich habe es nicht gesehen. Jetzt muss ich nur noch meinen Fehler korrigieren. Und das mache ich, indem ich diesen einfach voranbringe. bringe diesen voran. Und dann hier drüben , werde ich einfach weitermachen und diese Teile hier löschen. Um es mir leichter zu machen. Und wenn ich ein Multi-Cut-Tool hinzufüge, wäre es meiner Meinung nach schöner, wenn wir hier ein paar Segmente hinzufügen würden, damit ich dieses dann auch weiterentwickeln kann Es muss nicht perfekt sein, weil es so ein kleines Stück ist, aber ich möchte, dass es irgendwie funktioniert Okay, der bewegt sich also da drüben, was bedeutet, dass ich nur diese beiden löschen muss. Ich muss den wieder reinbringen. Ich muss das hier zurückbringen. Also ja, hoffentlich machst du nicht den gleichen Fehler wie ich und du wirst ihn sehen können. Und jetzt hier drüben, nur um mir das Leben wieder ein bisschen zu erleichtern, werde ich eine Verbindung von hier nach hier, nach hinten herstellen und dann Enter drücken und das Gleiche hier machen, hier nach oben und dann nach hinten verbinden. Denn auf diese Weise kann ich einfach ein paar einfachere Brücken bauen. Wenn ich jetzt zu Edge Select gehe, kann ich sehen, los geht's. Gibt es hier eine doppelte Kante? Sieht so aus, als ob es hier eine doppelte Kante gibt. Wenn Sie eine doppelte Kante vermuten, drücken Sie einfach Strg Shift A und klicken Sie dann bei gedrückter Umschalttaste, führen Sie Scheitelpunkte zusammen und fügen Sie sie dann einfach auf einer sehr niedrigen Ebene zusammen, und das behebt manchmal das Wenn wir jetzt versuchen, dies zu überbrücken, finden Sie hier weitere Informationen. Die Brücke ist also gewonnen. Also das bedeutet, dass wir es irgendwie geschafft haben, uns einen doppelten Vorteil zu verschaffen. Also lass uns diese Phase löschen. Also verschiebst du es einfach nach oben und versuchst , die doppelte Phase zu finden , die du findest, dass sie da ist. Und wenn Sie es gefunden haben, können Sie es löschen. Und wenn wir es jetzt überbrücken, wird es jetzt gut funktionieren. Und das heißt, wenn wir hierher gehen. Und eigentlich ist es ziemlich gut, dass das Überbrücken bei diesen Stücken ein bisschen mühsam ist Sie können einfach doppelklicken , um den Rand auszuwählen Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste und drücken Sie Loch füllen. Wenn Sie mit dem Füllen des Lochs fertig sind, funktioniert das nur bei geraden Teilen wirklich. Bei Bandstücken wird es viel chaotischer aussehen. Aber nachdem Sie das Loch gefüllt haben, können Sie mit Ihrem Schneidwerkzeug im Grunde alles aufschneiden und sicherstellen, dass alles richtig aussieht Und das Gleiche können wir hier machen, wo wir es auswählen, das Loch füllen und zu unseren Wurzeln zurückkehren können es auswählen, das Loch füllen zu unseren Wurzeln zurückkehren Und wenn wir jetzt noch ein letztes Mal das Mesh anzeigen, werden die Kanten hart und weich Lassen Sie uns erzwingen , dass diese Kante hier hart ist. Lasst uns sie tatsächlich alle zwingen. Lassen Sie uns also weitermachen und einfach all diese auswählen. Ich mache das. Wenn ich das hier mache, kann ich einfach die Auswahl ziehen und sicherstellen, dass da draußen nichts ist. Und dann behalte ich einfach die Kontrolle und mag diese Teile. Und für diese Teile werde ich solche wie diese machen und lass uns den Rand etwas weicher machen. Wir gehen nachsehen Dann zwingen wir es einfach, eine weichere Kante zu bekommen, so wie hier. Und das sollte für unseren äußeren Rahmen hier funktionieren. An diesem Punkt können wir also weitermachen und unsere Szene speichern. Und jetzt können wir weitermachen und zum inneren Rahmen übergehen, wahrscheinlich mit dem Gummiband beginnen, wahrscheinlich mit dem Gummiband beginnen das ihn umgibt. Also wenn ich mir die Konstruktion ansehe. Die Konstruktion ist also ein bisschen anders, je nachdem, welche Referenz. Aber diese Referenz, wie Sie an den Stühlen sehen können, stammt aus dem tatsächlichen Zug. Also werden wir ein Gummiband erstellen und in dieses Gummiband werden wir zwei Rahmen platzieren. Wir platzieren den unteren Rahmen und wir platzieren den oberen Rahmen. Der untere und der obere Rahmen passen gut zusammen, also werden wir uns ungefähr für dieses Design entscheiden, oder wir werden das Design nachahmen, das wir hier in unseren Türen haben Und für den unteren Rahmen ganz einfach, wenn ich mir das ansehe Lass uns sehen. Es sieht also so aus, als ob dieser Rahmen tatsächlich rundum übergeht, oder? Und das ist eine knifflige Frage. Wenn es also rundum übergeht, wird das Fenster leicht oben platziert. Sie müssen hier über die Konstruktion nachdenken. Wenn dieses Fenster also rundum platziert wird, also einen Rahmen ringsum hat, dann wird es hier einen Mittelrahmen dazwischen haben und der Mittelrahmen wird unser eigentliches Fenster haben, und dann gibt es so etwas wie einen Drehmechanismus zwischen dem Mittelrahmen. Sie können hier ein kleines bisschen sehen, dass es einen Drehmechanismus gibt. Das würde sich also um das Glas hier kümmern, und dann würde es sich drehen. Sie würden diese beiden gleichzeitig ver und dann würde es sich drehen. Sie würden diese - oder entriegeln , indem Sie sie herunterziehen. Wenn du sie herunterziehst, wird sich hier wahrscheinlich ein kleiner Schlitz öffnen. Und dann kannst du das rausschieben. Und dieses Stück hier drüben, das Metallstück, das so ist, als ob es im Grunde hier ist, glaube ich, hier siehst du? Es soll verhindern, dass das Fenster zu weit herausgedrückt wird. Ich denke, das ist der Plan , für den wir uns entscheiden wollen. Lassen Sie uns also weitermachen und ich werde jetzt einfach den Gummirahmen machen und dann im nächsten Kapitel werden wir den Rest erledigen. Also was die Teile hier drüben angeht, den Gummirahmen, können wir versuchen , das Ganze in einen Spline umzuwandeln Wenn wir auf diese Kante hier drüben doppelklicken und dann weitermachen und nach oben gehen, um sie zu modifizieren, konvertieren wir Polygonkanten Ja, das ist einer. Oh. Lass uns das löschen Lassen Sie uns den Verlauf schnell zurücksetzen und Transformationen einfrieren, nur um sicherzugehen, sonst müssen wir aufräumen Oder was wir tun können, ist, dass wir dann einfach selbst eine machen können. Polygonkanten zu einer Kurve machen und Oh, wählen Sie Ihre Kante aus, ändern Sie sie, konvertieren Sie Polygonkanten Drücken wir auf Isolieren. Lass uns dich sehen. Huch. Das sieht nicht gut aus Ich glaube nicht. Ja, ich glaube nicht, dass ich das reparieren kann . Das ist bedauerlich. Damit man den Übergang nicht sehr gut macht. In diesem Fall werden wir einfach zu unserer Seitenansicht hier drüben gehen und ich werde einfach eine Wirbelsäule herausziehen, weil ich denke, das ist ein bisschen einfacher, als einen Zylinder zu weil ich denke, das ist ein bisschen einfacher, als einen bisschen einfacher platzieren, der sie extrudiert Also werde ich weitermachen und dort klicken. Es muss nicht zu präzise sein. Ich klicke hier. Ich klicke und ziehe hierher. Ich mache dann weiter und gehe den ganzen Weg hier runter, klicke und ziehe hierher. Geh hier hin. Klicke und ziehe hierher. Und wir können es natürlich einfach ein bisschen besser aussehen lassen , sobald der Spline fertig ist Klicken Sie hier. Und wenn wir schnell klicken und die Maus hierher ziehen, weil wir den Spline schließen müssen, damit er hier drüben zu einem Spline wird, Und so wie wir das machen können, können wir einfach im Objektmodus bleiben Wir können zu Kurven gehen. Oh Gott, wo bist du? Eine Berührung. Versuchen wir es noch einmal. Wählen Sie Kurven aus. Eigentlich ist es keine Berührung. Es sind Kurven und es ist die Öffnen/Schließen-Funktion. Das tut mir leid. Und dann die Öffnen/Schließen-Funktion, wir müssen hier reingehen, lassen Sie uns das ein bisschen zurückschieben , denn jetzt haben wir eine Basie-Ecke Wenn wir also die Shift-Taste drücken und zur Basie-Ecke hier drüben gehen , was es mir im Grunde ermöglicht sie einzeln auszuwählen, kann ich mich jetzt auf das Erste konzentrieren und das Ganze so ziemlich wie ein gerades Stück wie dieses machen ein gerades Stück wie Und wie ich schon sagte, es muss nicht absolut perfekt sein Versuche es einfach sehr nahe zu bringen. Dann drehe ich das auch in Bézier-Ecken um, sodass ich dieses Teil auswählen kann, und ich kann diese beiden quasi verwenden, um sie ziemlich eng zu drehen, und hier in Bézier-Ecken um, sodass ich dieses Teil auswählen kann, und ich kann diese beiden quasi verwenden , um sie ziemlich eng zu drehen, wird das Gummiteil entstehen Oh, hier drüben, vergewissere dich, dass dieser gerade zeigt. Und dann auch dieser, damit es wie eine schöne gerade Linie ist. Hier drüben ist das keine Baje-Ecke, also lass uns die Ankertangente unterbrechen, damit ich einfach weitermachen und diese auswählen kann Sie können also das Ganze in eine Baje-Ecke umwandeln oder was Sie hier machen können, ich würde einen Shift-Klick machen, Baje-Ecke, oder Sie können weitermachen und die Außenseite auswählen und dann den Tangentenanker brechen Es gibt also mehrere Möglichkeiten, dies zu tun. Es hängt nur davon ab, wie Sie gerade Ihre Auswahl getroffen haben. Und abhängig davon können Sie wählen, welches einfacher ist. Wenn ich jetzt weitermache und hier drüben einen wirklich langen Ankerpunkt habe, das nicht wirklich wichtig. Ich muss nur diesen nach oben und diesen nach oben bewegen , sodass er gerade ist. Los geht's. Ich unterbreche einfach diesen Winkelpunkt, noch einmal, ich mache das, denn wenn ich Bezier Corner mache, wird dieser höchstwahrscheinlich zurückgesetzt, und das bedeutet, dass ich die Platzierung erneut vornehmen müsste erneut vornehmen Aber in diesem Fall werde ich das hier rausbringen. Schieb das runter. Und hier werde ich eine Basie Corner machen müssen , weil ich all das Zeug herumschieben muss, und dann sollte das funktionieren. Also, wenn wir das machen, los geht's, ich denke, das sollte gut genug sein, damit wir jetzt in unsere Why-Fernbedienung gehen in unsere Why-Fernbedienung Wenn wir weitermachen und einfach meinen Pivot zurücksetzen , sodass ich ihn auswählen kann. Okay, jetzt, wo ich diesen Spline habe, habe ich vor, zu tun, weil er so ziemlich wie ein Zylinder ist, ich werde ein geschwungenes Netz erstellen, und jetzt können Sie sehen, dass es einfach wie ein netter kleiner Zylinder darum herum Und mit dem Zylinder kann ich zunächst wählen, wie viele Seiten ich Ich bin also bei acht. Gehen wir zu den Sets auf etwa 12. Und wenn das erledigt ist, werde ich es im Grunde reindrücken und dann werde ich es herausextrudieren Entscheiden wir uns also zunächst für die Dicke. Und wenn ich es mir hier aus der Ferne ansehe, ist es tatsächlich ein ziemlich zeckenförmiges Gummiband. Also lass uns 0,65 machen. Und für den Rest schalten Sie einfach Optimieren“ ein und dann „Optimieren “. Wir stellen nur sicher, dass wir nicht zu viele Polygone haben , die schwer zu verwalten sind Jetzt an dieser Stelle ausgewählt. Lassen Sie uns weitermachen und den Verlauf entfernen und einen Pivot zurücksetzen Ich werde es mir einfach von unten ansehen und es im Grunde so weit nach hinten verschieben, wie ich will Und wenn ich das zurückgeschoben habe, kann ich hier reingehen und sagen, wenn das die Wirbelsäule ist, verschieben, doppelklicken, hier herumfahren, löschen. Und ich werde nachsehen, also wenn ich es hier habe, will ich es direkt machen. Also die Umschalttaste drücken, hier drüben doppelklicken , löschen, und dann können wir einfach auf die Enden doppelklicken. An diesem Punkt können wir uns einfach bewegen oder wir können einfach auf all das doppelklicken, und wir können es im Grunde wieder hierher verschieben. Und wir müssen wirklich nichts weiter tun , denn hier wird das Fenster sitzen, sodass Sie nicht über diesen Punkt hinaus sehen können . Bei diesen Punkten, hier beim Übergang, es manchmal ein bisschen kaputt, geht es manchmal ein bisschen kaputt, also können wir das auch schnell beheben oder müssen. Und das ist es, mal sehen, hier drüben, was macht es? Als ob es am Ende nicht immer weiß, was zu tun ist. Also neige ich dazu, das einfach zu löschen und dann neige ich dazu, all diese Teile auszuwählen, die Strg-Taste gedrückt zu halten und den Rest abzuwählen und dann einfach eine einfache Brücke zu machen Und das tendiert oft zum Trick. An dieser Stelle werde ich einige unterstützende Schleifen hinzufügen, weil ich daraus Hipolymsh machen werde daraus Hipolymsh machen Also füge ich hier eine hinzu, eine hier, eine hier und nur zur Sicherheit, eine auf der Innenseite Und dann wollen wir, wie bei jedem Übergangsstück hier, hier und auch auf der anderen Seite, hier, hier und auch auf der anderen Seite, weitermachen und ein zusätzliches Stück oder eine zusätzliche Kantenschleife hinzufügen . Und wenn wir dann jetzt drei drücken, erhalten wir hoffentlich ein schönes, weiches Ergebnis, wie Sie sehen können. Okay, das war also nicht allzu schwierig. Nur eine neue Technik , um die Splines zu benutzen. Auf dem nächsten Schiff werden wir uns darauf konzentrieren , diese eigentliche Verkleidung hier drüben hinzuzufügen, und wir werden sehen, wie es läuft Vielleicht können wir etwas von unserer Tür abreißen , um im Grunde etwas Zeit zu sparen, aber wir werden sehen. Machen wir also in unserem nächsten Kapitel damit weiter. 11. 10 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserem Fenster fortfahren. Also, was die Planung angeht, wie Sie sehen können , werden wir einen kompletten Fensterrahmen haben, und dann werden wir fast einen zusätzlichen Fensterrahmen darüber legen. Also, du kannst es sehen, so wie der Effekt hier drüben. Und da ich das wusste, dachte ich, wenn ich mir das ansehe, kann ich vielleicht etwas von meiner Tür stehlen. Oh nein, warte. Weißt du was? Nein, ich kann nicht. Nein, das sieht überhaupt nicht nach dem aus, was wir brauchen In diesem Fall werden wir sie einfach überprüfen, wir werden rekonstruieren Obwohl, nein, weißt du was? Nein, das sieht nach etwas aus, das ich brauche. Jetzt sehe ich es mir an. Ja. Ja, weißt du was? Tut mir leid. Das sieht nach etwas aus, das ich brauche. Also, ich werde einfach die Umschalttaste gedrückt halten und einfach meine Tür schließen und sie einfach in meine Fensterebene werfen und eins drücken, weil ich nur einen bestimmten Teil davon benötige, und das ist, dass ich C brauche. Lassen Sie uns damit beginnen, dies auszuwählen Drücken Sie Strg+Shift I, um Ihre Auswahl umzukehren und alles andere zu löschen Lassen Sie uns das auch löschen, und mal sehen, ob ich sie wahrscheinlich bis zu diesem Zeitpunkt benötige . Da haben wir's. Lassen Sie uns das auch löschen. Und was ich tun werde, ist, dieses Gesicht höchstwahrscheinlich zu löschen , sodass ich auch diese Seite löschen kann , sodass wir uns nur um eine Seite kümmern müssen. Okay, also da eine Seite zu haben , wollte ich dieser Sache eine zusätzliche Schleife hinzufügen oder ein bisschen mehr. Und die Art, wie ich das machen werde, ist, dass ich eine schnelle Schleife von hier nach wahrscheinlich hier drüben hinzufügen werde eine schnelle Schleife von hier nach wahrscheinlich hier , so etwas in der Art. Und dann lösche diese beiden. Lass uns einfach weitermachen und Shift gedrückt halten und das herausziehen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und extrudieren Sie das hier drüben. So etwas sollte in Ordnung sein. Und dann können wir einfach weitermachen und dort schräg fahren. Wir können also diese beiden Eckpunkte auswählen. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste und bewegen Sie Merge Vert Cs in die Mitte. Wir können das Gleiche hier machen, sie auswählen und Virts zur Mitte zusammenführen Und jetzt zu diesem, ich werde einfach weitermachen und schauen, ob ich das sehe. Ich werde es wahrscheinlich etwas größer machen wollen. Drücken Sie Contra B, um ihm eine schöne kleine Abschrägung zu geben Weißt du was? Ich denke, vielleicht wäre es sogar nett, ihm eine ziemlich große Abschrägung zu geben Und dann können wir einfach weitermachen und unsere Stützschleifen hier drüben neu zusammenstellen unsere Stützschleifen hier drüben So? Drücken Sie drei. Und da haben wir's. Das sieht also schon ein bisschen interessanter aus. Okay, perfekt. Also, wenn wir jetzt weitermachen und die Oberseite skalieren und die Unterseite flach skalieren, haben wir jetzt nur noch diesen Teil des Netzes hier drüben. Also werden wir dieses Maschenstück rundum hier platzieren und dann hier drüben, was ich tun muss, ist, ich denke, ich werde weitermachen und ein benutzerdefiniertes Ich werde dieses Zeug bezahlen, aber ich werde hier einen individuellen Besatz anfertigen Und wie sieht diese Verkleidung aus? Es ist irgendwie schade, dass ich dafür keine bessere Referenz habe , aber ich habe wirklich eine ganze Weile gesucht . Okay, also hier drüben. Also diese Verkleidung, es sieht so wir sie hier beenden, und dann haben wir einfach ein weiteres Netz oben drauf, und dieses Netz wird unser oberstes Fenster sein, und dann können wir den Rest erstellen. Als nächstes das. Das ist der Plan. Also werde ich Shift gedrückt halten und ich werde das einfach duplizieren. Ich J, drehe das und bewege es einfach nach unten und verschiebe es an seinen Platz, um sicherzugehen, dass alles richtig aussieht. Wenn wir das zuerst nach unten verschieben , raten Sie einfach. Wenn wir ein ausreichend dickes Fenster haben und es so aussieht, als ob es dick genug ist. Ich brauche keinen Ticker oder Tinder oder so etwas zu machen oder Tinder oder so etwas Als Nächstes können wir es später einfach für den Moment zurückstellen, lass uns das machen Und dann ja, hier drüben müssen wir natürlich ein bisschen arbeiten, nur diese nette Runde machen. Es gibt ein paar Möglichkeiten , wie wir das machen können. Wenn wir weitermachen und an unseren Kanten und Gesichtern zurückkehren, können wir das buchstäblich bis zu diesem Punkt verschieben und es dann herausextrudieren, und dann können wir es an diesem Punkt einfach an diesem Punkt spiegeln und dann wieder nach oben spiegeln Eine andere Möglichkeit besteht darin, dies einfach auszuwählen. Oh, tut mir leid, mach es so. Also wähle die Seiten aus. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um zu drehen , halten Sie J gedrückt, drehen Sie das Ganze um 90 Grad und bewegen Sie es dann hierher. Und wenn du das schon nach oben verschiebst und wir dann in der Lage wären , ist, dass wir hier ein paar Segmente hinzufügen könnten. Sie können es also nach unten extrudieren oder Sie können es auf diese Weise tun. Es hängt alles irgendwie davon ab. Was ich tun werde, ist, ich denke, ich werde einfach diesen Weg gehen und dass ich im Grunde genommen einfach einen platzieren werde . Oh ja, das gefällt mir nicht. Eine andere Möglichkeit ist , daraus auch eine einzige Wirbelsäule zu machen . Also könnten wir das machen , wo wir im Grunde fast so werden , als ob wir dieses Stück loswerden würden. Wir verschieben das nach unten. Ich bin mir nicht sicher, ob das funktionieren wird . Es ist sehr spezifisch. Und wir drehen es um 45 Grad und fügen dann ähnliche Segmente hinzu. So wie das. Also ich bin mir nicht sicher, ob es funktionieren wird , weil es immer ein bisschen verzogen ist, wenn man es sich ansieht Also vielleicht mache ich das einfach rückgängig und dann mache ich einfach diesen Weg Auf diese Weise müssen wir nur ein bisschen mehr manuelle Arbeit machen , als ich nicht erwartet hatte. Aber konzentrieren wir uns zunächst darauf die Punkte zu finden, um diese Bereiche hier zu berühren. Ich denke, das ist gut. Wenn wir das einfach eins nach dem anderen machen, und übrigens, lassen wir das auch so einstellen, dass man nicht drei auf das Zeug am Gummiband drückt, tut mir leid, ich meine, damit ich quasi eine richtige Bewegung machen kann. Und wenn ich das gemacht habe, werde ich etwas rotieren. Ich muss das nur einmal machen und dann können wir einfach die Symmetrie dafür verwenden Deshalb macht es mir nichts aus, ein bisschen mehr manuelle Arbeit zu machen Aber hier drüben ist es überraschend, dass es sich überraschend verformt, was ein bisschen ist Ich bin ein bisschen neugierig, wie das funktioniert Also werden wir sehen, wo genau das hinkommt , dass es sich genau verformt. Also lass uns hier noch eins hinzufügen. Dann können wir es uns ansehen. Okay. Also hier drüben, dieses Zeug, es scheint sich schon ziemlich schnell zu verformen Also, ich würde fast gerne das alles runterbringen müssen. Hier drüben, um im Grunde den richtigen Effekt zu erzielen , und dann hier drüben müsste ich reingehen und ich müsste auch dasselbe tun, was ich nicht wirklich mag, aber das könnten wir machen, wo wir etwas mehr manuelle Arbeit machen. Es ist nur ein bisschen nervig, weiß zu werden, weil ich mir nicht ganz sicher bin , wie ich es genau platzieren möchte. Dieser muss etwas weiter zurückgehen. Dieser muss hierher. Aber hier drüben fühlt es sich nicht richtig an. Eine Möglichkeit, das zu messen , besteht darin, einen Zylinder hinzuzufügen. Wenn wir weitermachen und hier einen sehr schnellen Zylinder hinzufügen , können wir den Zylinder als Messwerkzeug verwenden. Wir können im Grunde J gedrückt halten, ihn um 90 Grad drehen und ihn hierher bewegen. Und dann skalieren Sie das einfach so, dass Sie ein Viertel hier und ein Viertel hier drüben haben. So wie das hier. Und dann wissen Sie , dass wir weit daneben liegen , denn dann können wir weitermachen und sicherstellen, dass ungefähr alle diese Stellen den Zylinder berühren, und dann sollte es technisch gesehen wie ein schönes rundes und dann sollte es technisch gesehen Stück werden. Und dann werden wir den Zylinder einfach ein wenig nach unten bewegen und ihn dann so bewegen. Sie müssen sich also nicht genau auf die Segmente des Zylinders konzentrieren, weil ich mir nicht die Mühe gemacht habe, weitere Segmente hinzuzufügen. Aber ich möchte hier reingehen. Und wenn ich jetzt den Zylinder bewegen möchte, sieht er immer noch schlecht aus. Lassen Sie uns diesen ein wenig nach unten verschieben. Und sonst können wir versuchen , die Segmente eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, neun, also eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, 24, eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, 28, 32, eins, zwei, drei, vier, fünf, fünf, 6789 Da haben wir's. Wenn Maya so sein will, werden wir nur ein bisschen genauer arbeiten um genau das zu bekommen, was wir wollen. Das tut mir leid. Ich hatte nicht erwartet, dass das so schwierig sein würde, aber das liegt daran, dass wir ein Netz verwenden. Wenn ich dieses Netz von Grund auf neu erstellen würde, wäre es etwas einfacher, aber es würde wahrscheinlich immer noch ungefähr die gleiche Zeit dauern Vielleicht hätten wir bis zu diesem Zeitpunkt etwas Zeit gespart, aber ich weiß natürlich nicht, wann ich anfange, diese Sachen zu machen Also, was ich jetzt tun werde ist, das zu vergrößern. Und dann will ich im Grunde weitermachen und ich will es auch hier auf dieser Seite schaffen. Also ich skaliere das, und jetzt gehe ich hier rüber, und dann sollten das ziemlich die letzten sein, die ich machen muss, wo ich das einfach nach unten verschiebe, das hier drüben an Ort und Stelle setze. Hoffentlich passt alles gut. Und wenn das nicht reicht, werfe ich dieses Filmmaterial einfach weg und fange von vorne an. Das ist ein bisschen hinter den Kulissen, es gibt einen Punkt, an dem es für mich nicht logisch ist, weiterzumachen, wenn es immer noch nicht funktioniert , weil ich dann einfach einen Fehler gemacht habe und ihn korrigieren muss. Aber okay, lass uns sehen. Ja, ich glaube, wenn ich die Drei drücke, also wenn ich das drehe, ist das ziemlich machbar Aufgrund der Dinge hier scheint es so, als müsste ich hier eine zusätzliche Kante hinzufügen, also wenn ich das drehe und das Gleiche hier mache, meine Kanten und Gesichter ausschalten, muss es natürlich den Kontakt zu den Enden behalten Machen wir dasselbe hier, wo wir eine Kante platzieren müssen, wahrscheinlich hier drüben, und das vielleicht etwas weiter nach hinten verschieben , nur um sicherzugehen, dass es ausschneidet. Siehst du, weil es sich quasi von selbst zurückdrängt , wenn wir das in eine Hypolie verwandeln Aber auf jeden Fall kann ich damit leben. Das sieht gut aus. Das Einzige, was ich jetzt tun möchte , ist, dass ich einfach hier reingehen muss. Also gehe ich zurück zu einem. Du willst hier reingehen und das einfach klarstellen. Und Sie können so ziemlich genau feststellen, ob das gerade ist, wenn Sie sich die Kanten ansehen. Das ist das eine Mal, dass Antialisieren tatsächlich von Vorteil ist, weil wir anhand des Antialisierens sehen können, ob etwas gerade ist oder wann es nicht gerade ist weil es uns dann diese gezackten Kanten zeigt Also, wenn es so ziemlich gerade , sollte es dir Und dann hier drüben, was ich tun möchte, ist, ich das vorübergehend ein bisschen nach hinten verschiebe, was wir wohl auch oben machen können, nur um zu überprüfen, und dann einfach sichergehen was wir wohl auch oben machen können , nur um zu überprüfen, , dass das Zeug hier alles schön und gerade ist, und dann können wir es einfach weiter nach hinten verschieben , an dem Punkt, an dem wir es spiegeln werden. Das Gleiche hier drüben, und dann lass uns sehen. Also war ich nah dran. Lassen Sie uns das ein bisschen weiter verschieben. Aber dieser hier drüben fühlt sich auch so an , als ob er nicht ganz gerade ist. Ja, also zu diesem Zeitpunkt sollte das in Ordnung sein. Okay, da haben wir's. Wir haben das Zeug erledigt. Wir können jetzt weitermachen und unseren Zylinder loswerden, und jetzt geht es nur noch darum, dieses Zeug widerzuspiegeln Lassen Sie uns also unsere Historie entfernen und das Gesehene speichern , bevor wir das noch einmal durchgehen müssen Maische, schnell spiegeln, spiegele es auf der X-Achse. Ich glaube, ja Stellen Sie den Schwellenwert für die Zusammenführung auf einen ziemlich niedrigen Wert ein, beispielsweise 0,05 Schieb das einfach zurück. Und hoffentlich kann ich es sofort richtig bewegen. Lass uns das machen. Gehen wir schnell in den Vertex-Modus, nur um sicherzugehen , dass ich ihn nicht zu weit rein oder zu weit raus Drücken wir drei, nur um unsere Arbeit noch einmal zu überprüfen. Ja, das sieht gut aus. Ja, du kannst dieses mittlere Segment hier drüben, es auswählen und ich werde es immer gerne loswerden, um sicherzugehen , dass mein Spiegel richtig funktioniert hat. Und jetzt muss dieser ganz nach oben gehen. Und dann platzieren wir hier etwas, das im Grunde dazwischen passt. Lassen Sie uns dafür unseren Pivot zurücksetzen. Vernetzen Sie sich und machen Sie eine weitere Spiegelung, diesmal auf der Y-Achse mit der Richtung im Plus, und noch einmal, eine Verschmelzung von 0,05 oder so ähnlich , und verschieben Sie das Ganze nach unten Drücken wir W und wählen Sie die Oberseite aus. Sie noch einmal sicher, dass alles gut zusammenpasst, und dann können wir weitermachen und auch die seitlichen Ätzungen mögen, okay, damit sie korrekt entfernt werden Das sieht alles gut aus. Also, wenn wir jetzt drei drücken, wird dieser auch fertig sein. Da haben wir's. Wir haben jetzt einen wirklich gut aussehenden Spiegelrahmen. Okay, also was wir jetzt tun werden , ist, zuerst dieses Teil darauf zu bauen und dann werden wir weitermachen und das eigentliche Fenster darin bauen. Dafür werde ich mich hauptsächlich darauf konzentrieren. Es sieht also so aus, als ob dieses Stück herauskommt, bis das Gummi herauskommt, und es ist an der Spitze tatsächlich rund Ich denke, wir werden einen Zylinder erstellen , der dann extrudiert und ihm dann ein kleines Profil verleiht Und dann werden wir den oberen Teil einfach flach extrudieren, weil wir dann einen weiteren Rahmen haben werden, der oben drauf sitzt Und diesen Rahmen werde ich höchstwahrscheinlich sehen, wenn ich mir das ansehe, er sieht ziemlich nach dem gleichen Design Also werde ich ihn teilweise verwenden oder ich werde einfach das Ganze verwenden. Es sieht also so aus, als ob wir uns für so etwas entscheiden wollen. Wir wollen uns hier einen Zylinder schnappen. 20. Lassen Sie uns vorerst 14 Segmente erstellen, nur um es etwas überschaubarer zu machen Drehe das. Und wenn ich es mir ansehe, dann sitzt es neben deinem Gummiteil hier drüben. Und wenn ich es mir dann ansehe, ist es kleiner. Ich folge nur, ich versuche nur, das einzufangen. Ich glaube, das kannst du. Ich konnte es dir woanders zeigen . Ich hab's vergessen. Es gab ein Fenster, durch das ich dir zeigen konnte , wie das Gummiteil zusammensitzt. Okay, das Bild hatte ich schon. Es ist ein doppeltes Bild. Es ist nicht wirklich wichtig, aber hm? Okay, ich glaube, ich habe das Bild verloren, dass ich dir genau zeigen konnte , wie das zusammenpasst Ich weiß, dass ich es hatte, also ist das ein bisschen seltsam, aber ich kann es momentan nicht finden, und ich möchte nicht zu viel Zeit damit verbringen , ein Bild zu finden. Auf jeden Fall ist es egal. Ich weiß ungefähr in meinem Kopf, dass ich mich schminken und gestalten kann, ich sollte es so sagen. Also wird dieses Stück vor dem Gummi so aussehen. Lass es uns skalieren. Und der einzige Grund, warum ich es skaliere, ist , dass ich ein Gefühl dafür bekommen möchte , wie groß es ist. Und wenn man das sieht, ist es immer noch zu groß, also machen wir es ein bisschen kleiner. Da haben wir's. Siehst du, das sieht etwas logischer aus. Jetzt möchte ich weitermachen und es etwas aushöhlen. Da bin ich nicht zu wählerisch. Wir können es später immer noch verschieben. Und jetzt werden wir das Profil in kleinem Maßstab erstellen, und dann können wir es einfach herausextrudieren Also, wenn wir mit diesem Profil beginnen , wollen wir es hier ein bisschen übertreiben es hier ein bisschen übertreiben Nein, warte, wir wollen es nicht haben. Wir wollen es hier haben, weil es mir sonst lästig wird , etwas dagegen zu unternehmen. Und dann werde ich schauen, ich glaube, wir wollen diese Bereiche hier loswerden. Ja, ich weiß, dass ich das sehr unoptimiert mache, aber das lag daran, dass ich herausgefunden ich nicht darüber nachgedacht habe, wie ich es auswählen sollte Also haben wir diesen Bereich hier drüben. Lassen Sie uns weitermachen und damit beginnen , das herauszuextrudieren. Und diese Extrusion wird im Grunde bis zu diesem Punkt stattfinden bis zu diesem Punkt Nun, ich werde es einfach rausschieben , weil ich hier einfach etwas machen werde. Also schauen wir mal, ob ich das habe. Konzentrieren wir uns zuerst auf den Boden. Wählen Sie den unteren Rand aus. Wenn wir das haben, gehen wir raus und extrudieren es dann seitwärts, bis wir wahrscheinlich an diesem Punkt angelangt sind Dann werde ich es ein bisschen nach unten verschieben. Oh, lass uns das ein bisschen vorantreiben. Siehst du, ich schiebe es ein bisschen runter und dann schiebe ich es rein, und dann wird es hier drüben sitzen. Das bedeutet, dass es etwas ausgeschnitten hat. Dieses Clipping können wir jedoch wahrscheinlich später korrigieren Also das Ende auf der anderen Seite, es bewegt sich im Grunde einfach so ganz rein Und ja, ich denke, wir wollen es bis zu diesem Punkt hier beenden. Ich glaube nicht, dass wir es noch weiter verschieben wollen . Okay, wir haben also so etwas. Gehen wir zu unserem Modellierungs-Toolkit schalten die Winkelbeschränkungen ein, sodass wir die Seiten einfach sehr schnell löschen und wieder ausschalten Und was wir jetzt tun können, ist einen Blick darauf zu werfen und zu sehen, wie wir das hier so schön aussehen lassen können , dass es irgendwie herausgeschnitten Ich glaube, ich werde quadratische Stücke ausschneiden, also werde ich mich wie eine Kante hier drüben bewegen und das dann löschen. Also, oh, wow, das ist eigentlich ganz einfach, es auf diese Weise zu machen. Und dann füllen wir einfach diese Ausweise aus. Dann werden wir es abschrägen, oder wir lassen es zumindest hypol aussehen Ich denke, das ist die beste Art, es zu tun. Und dann, hier unten, werde ich es einfach klarstellen, auch wenn das hier im Fluss ist weil ich glaube, ich meine, wir könnten versuchen, Kunst und Radierung hier zu mögen, aber ich frage mich, ob mir das später irgendwelche Inkonsistenzen geben wird irgendwelche Inkonsistenzen Und los geht's. Lass es uns so bewegen. Lass uns sehen, ob das funktioniert. Cool. Jetzt, wo wir das wissen, isolieren wir das. Lass uns weitermachen und mal sehen. Ich möchte, dass das ein bisschen schwierig ist. Wie soll ich das machen? Ich kann diesen einfach herausextrudieren, um ihn abzuschrägen. Aber bei diesem habe ich das Gefühl, dass ich fast ein bisschen mehr Platz brauche So fühlt es sich an, weil für mich keine Möglichkeit gibt, das wirklich richtig abzuschrägen , so wie es jetzt ist, und es ist nicht wirklich wichtig, es hochzuziehen Geben wir dem also etwas mehr Platz. Lassen Sie uns das etwas weiter vorantreiben. Lassen Sie uns weitermachen und einfach ungefähr hier ein Segment hinzufügen und dieses dann herausextrudieren Wählen Sie diese Ende der Saison aus, fahren Sie einfach fort und fügen Sie die Verbindungen zur Mitte Jetzt habe ich also eine kleine Abschrägung, die ich jetzt nach oben extrudieren kann, und dann werden Sie nichts mehr sehen können, was über diesen und dann werden Sie nichts mehr sehen können Punkt hinausgeht Also extrudieren wir das nach oben, und dann hier drüben, werden wir das Ganze zusammenfügen Also, wenn wir das haben, verschieben wir es hierher. Lass uns hier drüben eine Brücke hinzufügen. Also haben wir diese beiden Teile gemacht. Diese beiden Teile können wir quasi in der Luft schweben lassen. Und dann hier drüben werde ich sagen : Oh nein, weißt du was? Diese beiden Teile können wir einfach so überbrücken. ich völlig vergessen, dass wir natürlich genau das Gleiche oben haben. Ich gehe rein und füge hier ein kurzes Segment , dass ich eine schöne Brücke wie diese habe. Und dann kann ich damit beginnen, diese Teile einfach zu überbrücken. Und an diesem Punkt können wir einfach doppelklicken und wir können diese beiden Standorte abwählen und wir können das Ganze überbrücken . Da haben wir's. Ich finde, ja, das sollte überall gut abfließen. Jetzt, wo wir das gemacht haben, können wir weitermachen und wir können hier einfach Unterstützungsschleife hinzufügen, eine weitere hier, eine hier, eine weitere hier, eine weitere hier. Und dann müssen wir sie auch hier hinzufügen. Also, was wir jetzt tun werden, ist einfach die Loops hinzuzufügen, die wir dafür gut haben können. Also müssen wir Loops auch hier und hier unterstützen. Es ist auch hier so, weil es sonst einfach zu weich aussieht. Und dann hier drüben, denke ich, es ist besser , wenn ich tatsächlich eine Winkelauswahl mache und im Grunde all diese Winkel auswähle. Bis auf diesen Bereich hier drüben, weil dieser Bereich für mich zu klein ist, um ihn einzufügen. Und dann mache ich CTRae, Offset 0.1. Ja, 0.1 funktioniert tatsächlich. Vielleicht einige sehr nahe beieinander liegende Scheitelpunkte, füge diese beiden einfach schnell zusammen Eine Sache, die höchstwahrscheinlich passieren wird , ist, dass diese Radierung hier drüben brechen könnte. Also lass uns sehen. Oh nein, so schlimm ist es nicht. Hier drüben geht es kaputt. Und wenn Sie das haben, also das weil es hier keine unterstützende Schleife hat, können wir es einfach reparieren, indem wir einen solchen Mehrfachschnitt hinzufügen. Siehst du, und diese Art behebt das. Und im übrigen scheint das alles gut auszusehen. Jetzt, wo wir diesen Teil haben, werden wir weitermachen und einfach unseren Pivot zurücksetzen, unseren Verlauf entfernen und Sie wissen schon, eine schnelle Spiegelung auf der X-Achse im Plus durchführen, 0,01 in Bezug auf den Schwellenwert für die Zusammenführung. Und lassen Sie uns W drücken und dann einfach die Mittellinie entfernen. Und jetzt können wir das endlich auswählen und wir können es einfach ganz auf diese Seite verschieben. Und ich weiß, ich habe über solche Dinge geredet, ich habe über Variationen geredet. Ich denke, im Moment will ich das nicht tun, bis alles andere erledigt ist. Also haben wir diesen. Wählen wir einfach diese Seite und rücken wir sie etwas näher heran. weiß nicht, dann muss ich diese Seite wahrscheinlich auch hier machen. Wählen Sie das nur ein bisschen näher aus. Drücken wir drei. Da haben wir's. Nicht allzu schwer, aber ja, es hat nur so einen kleinen Schnitt. Und das einzige, was meiner Meinung jetzt fehlt , ist , dass dieses Zeug ein bisschen runter muss . Also lass uns das auswählen. Im Vergleich zu meiner Referenz finde ich, dass sie einfach ein bisschen zu dünn ist. Da haben wir's. Das sollte funktionieren. Okay, sagen wir Acin und als Nächstes arbeiten wir einfach an dem kleineren Fenster und dem Schließmechanismus. Also lass uns damit weitermachen. 12. 11 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 3: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserem Fenster weitermachen. Nun, ich glaube, ich werde mir hauptsächlich diese Referenz ansehen. Dieses Fenster ist eigentlich sehr einfach. Es ist nur ein bisschen fast wie die gleiche Verkleidung hier drüben, aber dann ein bisschen einfacher, wenn man oben sitzt Und dann werden diese Teile einfach ein Flugzeug sein oder so Oh nein, nein, warte. Ich möchte es als Würfel machen. Ich muss mich daran erinnern, dass es geometrisch gefüllt und nicht optimiert werden muss . Deshalb habe ich das hier mit Absicht behalten. Also habe ich dieses Stück behalten, aber jetzt, wo ich darüber nachdenke, kann ich es vielleicht tatsächlich benutzen. Mal sehen, ob ich das habe. Ich weiß es nicht. Dieses Zeug könnte ich vielleicht machen, lass es uns einfach wiederholen Aber dazu bin ich nicht wirklich in der Stimmung. Im Grunde denke ich darüber nach , das hier zu tun. Lass uns diesen einfach duplizieren. Und im Grunde möchte ich diese Verkleidung hier loswerden, und ich will sie einfach zurückschieben und auch diese Verkleidung loswerden. Das ist es, was ich mir für so etwas überlege. Und dann schiebe ich es vielleicht ein bisschen zurück. Aber wenn ich das mache, heißt das, dass es besser ist, wenn ich dieses Zeug einfach wiederhole , weil es sonst eine ganze Weile dauern wird , es richtig zu wiederholen Also lass uns einfach weitermachen und nur diese Seite auswählen, Strg+Shift drücken, ich lösche alles andere Mal sehen, ob wir das zum Laufen bringen können. Also meine Idee ist, dieses Zeug hier loszuwerden. Also werden wir es im Grunde nur vereinfachen. Los geht's. Wir werden das Zeug los. Wir werden das hier auch los. Lassen Sie uns auch diese zusätzliche Zeile loswerden. Doppelklicken Sie darauf, und dann wollte ich das alles zurückschieben. Es ist wie eine kleine Brücke dazwischen. Ähm, lass uns sehen. Also dieser hier ist dieser gerade. Wir können es abflachen, um sicherzugehen, dass es gerade ist. Ja, du siehst, es ist nicht gerade. Jetzt ist es gerade. Aber es sieht so aus, als müsste ich das wahrscheinlich lockern und platt machen Denn jetzt ist die Sache hier, natürlich dieses Stück, wenn wir einfach weitermachen und in den Isolationsmodus gehen und das viel kleiner machen, viel kleiner machen weil Sie schon sehen können, dass es wirklich nervig ist, einfach darum herum zu drehen Ich will das hier im Grunde sichergehen, also drücke ich dauernd den Wong-Knopf Da haben wir's. Ich möchte sichergehen, dass es in diesem Fall einfach glatt läuft. Also werde ich das einfach so abflachen weil es ein bisschen überschaubarer Und dann wird dieses Stück steigen. Also werden wir weniger Tick verdienen. Ich mache weiter und werde einfach all meine Lochschleifen auf der Ober- und Unterseite loswerden all meine Lochschleifen auf der Ober- und Unterseite Lass uns die Rücktaste drücken , damit ich das jetzt tatsächlich kann, weißt du was? Lassen Sie uns auch das loswerden, damit ich jetzt weitermachen und das zurückschieben kann. Ich kann dieses letzte Teil auswählen, das zurückschieben Und dann möchte ich es wahrscheinlich einfach nach oben und außen schieben. Aber ich bin mir nicht hundertprozentig sicher. Ich muss nur sehen, wie das alles zusammenpasst. Also schauen wir mal, ob dieses Stück oben drauf sein wird . Ich denke, wenn wir es hier drüben passen, wäre das gut. Also lass uns J drücken und das um 180 drehen. Was ich denke, also dieses Stück wird irgendwo hier sein, ja, ich möchte es ein wenig trimmen. Das zu wissen, bedeutet , dass wir dieses Ding loswerden können, und vielleicht können wir es ein bisschen hierher verschieben. Wir haben das ein bisschen getrimmt, wir gehen raus und dann gehen wir rein. Für diese Seiten können wir sie platt machen. Und dann sieht es so aus, als ob wir hier in eine Ecke gehen müssen und dann müssen wir für den Rest ein rundes Stück Wenn wir das haben, wie sieht das aus? Lass uns sehen. Wenn wir das nur skalieren, nur um sicherzugehen , dass die Dicke stimmt. Ähm, machen wir das rückgängig und machen wir es ein kleines bisschen größer, eine allgemeine Sache, machen wir alles ein bisschen größer. Und lassen Sie uns das bis zu diesem Punkt fortsetzen. Da haben wir's. Ich denke, das sollte ziemlich gut sein. Also, das Erste, was ich tun möchte, ist, dass ich sehr schnell wieder ein paar weitere unterstützende Schleifen hinzufügen werde ein paar weitere unterstützende Schleifen hinzufügen , nur um sie zurückzubringen. So und ich habe einen Pressbaum. Da haben wir's. Das wird uns einen schönen Blick geben. Und dann will ich zuallererst weitermachen und ich möchte hier reingehen und einfach eine richtige Ecke mögen. Dieser ist eigentlich sehr einfach. Aber der Grund, warum ich sicherstellen muss, dass es funktioniert, ist, dass wir das natürlich gut zusammenpassen wollen. Also ich denke, was ich tun werde, ist, hierher zu gehen. Das passt eigentlich sehr gut. Also lass es uns einfach so zusammenfügen und es vielleicht etwas flacher skalieren , nur damit wir es ein bisschen mehr herausbringen können Und jetzt haben wir noch etwas Platz für ein Glas, das wir einfach platzieren können und dann nehmen wir es von dort aus Okay, das Ganze in eine schöne Ecke zu verwandeln, das ist sehr einfach, denn was wir tun können, ist, einfach zu Mesh zu gehen. Und während ich das sage, habe ich tatsächlich eine Idee. Ich hätte das beim letzten Mal machen sollen. Diese Idee besteht darin, Ihr XS auf das X zu setzen, es auf das Plus zu setzen und Ihren Merge-Schwellenwert einfach auf 0,01 zu setzen , zum Beispiel. Und diese Idee hätte ich beim letzten Mal machen sollen, weil ich das tatsächlich drehen kann, und jetzt wird daraus eine perfekte Ecke. Und jetzt könnte ich weitermachen und es wie Control B machen und es dann rund machen. Also ich denke, das wird tatsächlich ganz gut funktionieren, wenn wir das so machen. Also für diesen wird es im Grunde gut hier drinnen sitzen. Und das werde ich ausprobieren. Also das ist nur ein Versehen für mich, aber es gibt oft so viele Möglichkeiten, etwas zu tun, dass ja, manchmal kann es vorkommen, dass man es einfach vergisst und es dann später merkt Machen Sie sich also keine Gedanken darüber, ob Sie nicht die perfekte Weite haben , was beim Modeln ganz normal ist, und manchmal müssen Sie einfach mit einigen Dingen herumspielen Also lass uns das verdrängen. Jetzt ist der Moment der Wahrheit, wenn ich diese Zeile los werde, wenn ich diese auswähle und Contre B mache, hoffe ich, dass das mit einem Haufen von Segmenten und einfach so wie hier, mit einer allgemeinen 0,5 Es hat zwar ein kleines bisschen Warping, aber es könnte gut funktionieren, wenn ich drei drücke Ja, also wenn wir jetzt gehen und schauen wir mal. Ich denke, wenn ich hier drüben wie ein zusätzliches Segment zeichne, ein zusätzliches Segment hier drüben, und vergiss das hier nicht. Du brauchst auch Kunstsegmente, aber kreiere sie sehr nah beieinander, sodass sie, sie, sie werden einfach zu einer schönen Ecke. Okay, also fast. Also das funktioniert fast, aber zumindest funktioniert es so weit, dass ich jetzt einfach meine Zylindertechnik anwenden kann. Ich spare also ein bisschen Zeit. Es ist nicht so perfekt , wie ich es mir wünsche. Und weil wir uns in diesem Fall so sehr aufs Modeln konzentrieren , werde ich weitermachen und einfach alles perfekt machen. Oh, tut mir leid, lass uns in den Verletzungsmodus gehen und uns deinen Zylinder schnappen , den ich gerade erstellt habe. Ich kann weitermachen und hier rein, ich reduziere es einfach. Halte J um 90 Grad gedreht. Wenn ich jetzt einfach weitermache und auf diese Seite gehe, was haben wir gesagt, 32, glaube ich. Ich weiß nicht, wie viele. Ich habe eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht. Dann sind wir wahrscheinlich bei 28, eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht. Da hast du's. Also einfach multiplizieren. Und ich bin wirklich schlecht in Mathe, aber selbst ich schaffe es immer noch, so etwas richtig zu machen Und dann werde ich einfach weitermachen und das skalieren. Ordentlich und einfach die Ecken platzieren, und das sollte jetzt reichen Also wenn ich jetzt weitermache und hier reingehe, drücke ich ein kleines bisschen raus Da haben wir's. Und jetzt verschiebe ich das einfach hierher. In diesem Fall ist es aufgrund der Art und Weise, wie wir das platzieren, immer noch dasselbe. Also, weißt du was, das sieht ziemlich gut aus. Nur hier drüben muss es sich nur ein bisschen bewegen. Für uns sieht es ziemlich genau richtig aus. Also ich denke, wir können das löschen, und jetzt, wenn wir drei drücken. Hm, es tut mir leid, lassen Sie mich einfach zu dieser Ansicht übergehen. Es fühlt sich aus irgendeinem Grund dicker an. Wie hier, seht ihr, es fühlt sich nicht so rund an. Also ich weiß es nicht. Das ist ein bisschen schade. Es funktioniert quasi da drüben. Vielleicht ist es so, dass die Dicke hier nicht so gut funktioniert. Drücken wir Uo, bis ich meinen Zylinder wieder habe. Gehen wir zu meiner Seitenansicht, schnappen uns diese beiden Teile hier drüben und lassen sie einfach los. Also das funktioniert. Dieser funktioniert. Moment, weißt du, was das Problem ist? Das Problem ist, dass wir hier höchstwahrscheinlich erwarten sollen, dass es wie eine gerade Linie ist, und dieser soll erwarten, dass es wie eine gerade Linie ist. Also hier drüben erwartet es irgendwie, dass es so fließt, so, wie hier. Und dann hier drüben erwartet es, ein bisschen mehr in diese Richtung zu fließen. Und sobald Sie das tun, können Sie sehen, dass es tatsächlich einen riesigen Unterschied zwischen den beiden gibt Unterschied zwischen den beiden Wenn Sie sie jetzt richtig zusammenfügen würden, würden Sie höchstwahrscheinlich feststellen, dass es einen großen Unterschied gibt. Also, wenn ich jetzt weitermache und Twin hier habe, ist es sogar schwierig für mich, das überhaupt unter einen Hut zu bringen. Richtig, lass uns das machen. Hier, lass uns so etwas machen. Wenn ich in den Röntgenmodus gehe und ihn mag, was Sie hier oben machen können, können Sie in den Röntgenmodus wechseln. Da haben wir's. Siehst du. Das ist also höchstwahrscheinlich das Problem, das wir haben. Und ich denke, dass wir sie an diesem Punkt so lassen können und wir müssen sie nur irgendwie verschieben, oder Sie können sie alle auswählen und versuchen, sie zu entfernen und dann versuchen, einige Rotationen durchzuführen Das Knifflige dabei ist, dass wir sie später zurückverschieben müssen Aus diesen Gründen ihn bis hierher, ich den Röntgenmodus und verschiebe weil das gerade ist. Auch wenn die Linien so aussehen, als wären sie geneigt, sollten sie in der zusätzlichen Geometrie immer noch gerade sein Am Ende war das wohl immer noch kein besserer Weg oder so Ich schätze, auf diese Weise kann man ein bisschen Zeit sparen, aber es ist immer noch ein bisschen mühsam, solche Dinge zu tun. Also haben wir diesen. Also, was ich tun wollte, ist , den Röntgenmodus zu verlassen. Ich wollte das vorsichtig skalieren . Und dann, basierend darauf, wollte ich hier reingehen und sagen wir ja, das ist ein bisschen knifflig. Lassen Sie uns das ein bisschen nach unten verschieben. Aber ich wollte reingehen und dann auch diesen hier so einbauen, dass er ein richtiger Zylinder ist. Muss ein einfacherer Weg sein, das zu tun. Ich muss sein, ich weiß nur, dass es einen einfacheren Weg gibt, das zu tun. Ich weiß es einfach nicht. Zumindest ist es wie ein Gefühl. Ich habe das Gefühl, dass ich es auf lange Sicht mache obwohl es höchstwahrscheinlich viel einfacher sein wird , das tatsächlich zu tun. Ich verschiebe diesen ein bisschen zurück. Dann müssen wir nur aufpassen, dass es da drüben richtig aussieht. Und wenn wir jetzt weitermachen und die Skala hier tatsächlich noch einmal nach oben zeigt, können wir sehen, dass es tatsächlich einen riesigen Unterschied zwischen ihnen gibt, und ich denke, wir sind an dem Punkt angelangt, an dem ich das wirklich verformen muss, was bedeutet, dass wir höchstwahrscheinlich etwas über können wir sehen, dass es tatsächlich einen riesigen Unterschied zwischen ihnen gibt , und ich denke, wir sind an dem Punkt angelangt, an dem ich das wirklich verformen muss , was bedeutet, dass wir höchstwahrscheinlich unseren ursprünglichen Rahmen hinausschießen Und wenn wir das tun, müssen wir das einfach kompensieren Ja, weil dieses Zeug hier rauf und dann runter muss rauf und dann runter , und dann muss dieses Zeug wahrscheinlich auch hochgehen. Aber hoffentlich sieht das jetzt rund aus. Siehst du, das sieht viel runder aus. Jetzt, wo wir diesen haben, müssen wir einfach versuchen, alles zum Laufen zu bringen Also zuerst werde ich mein Zuhause ein bisschen sauberer machen . Hier drüben. Okay, schauen wir uns das an. Wie werden wir das zum Laufen bringen? Fangen Sie damit an, all diese Teile ein wenig nach vorne zu bewegen , sodass wir die Form da drüben haben. Und dann können wir hier drüben sehen , dass wir diese wahrscheinlich ein bisschen näher zusammenrücken wollen. Ich meine, wenn ich weitermache und sie näher zusammenbringe, wird es nur ein bisschen Druck sein. Lassen Sie uns diese an dieser Stelle vorsichtig zusammenbinden näher zusammenschieben. Das könnte funktionieren, wenn ich es einfach wieder auf unsere ursprünglichen Formen zurücksetze unsere ursprünglichen Formen Ja, ich schiebe das ein bisschen näher zusammen, sehen Sie, lassen Sie uns das hier hin verschieben Lass uns den hier drüben verlegen. Lassen Sie uns das klarstellen. Ich weiß, ich weiß, dass es momentan wirklich chaotisch aussieht, aber ich hoffe , dass sich das von selbst löst , sobald wir diese Teile hier und dieses platziert haben diese Teile hier und dieses platziert Sagen wir, hier drüben. Okay, wir müssen also immer noch die Außenseite neu machen Aber wenn ich hier ein zusätzliches Segment hinzufüge, nur um daraus neun Segmente zu machen hier ein zusätzliches Segment hinzufüge, nur um daraus neun Segmente Lass uns sehen. Lass uns auf diese Seite gehen. Wenn ich also drei drücke, sieht es ein bisschen besser aus. Ich drücke drei. Nur auf der Außenseite müssen wir jetzt nur noch einmal den Zylindertrick wiederholen Lassen Sie uns unseren Zylinder verkleinern. Lassen Sie uns das auf 32 setzen , damit wir hier genug Segmente haben. Da haben wir's. Okay. Hoffentlich behebt es das. Chaotisch, chaotisch, chaotisch, naja. Solange es am Ende funktioniert, ist es völlig in Ordnung. Und ich weiß, wenn es maximal drei gewesen wären, hätte ich zwei Splines benutzt. Diese Technik Du kannst diese Technik hier anwenden, aber ich war zu stur, um meine gesamte Form hier neu zu gestalten Nun, an diesem Punkt können Sie, wenn Sie wollen, einfach versuchen, das Ganze ein bisschen mehr zu bereinigen, indem Sie einfach einige dieser Kanten näher zusammenrücken Und das ist nur , es ein bisschen anzusehen. Mal sehen, ob ich bei beiden die Drei drücke. Ja, das sieht nicht mehr so schlecht aus. Lass uns hier reingehen. Ja, siehst du? , das einzige, was ich hier drüben habe, weiß ich nicht. Es fühlt sich einfach an wie ein kleiner Nick oder so. Vielleicht ist es so, dass es diesen nicht mehr vollständig gibt, also müssen wir ihn irgendwie wechseln. Also drehen wir das um, vielleicht verschieben wir es ein bisschen nach oben und fügen dann vielleicht eine weitere Schleife hinzu, und fügen dann vielleicht eine weitere Schleife hinzu diesmal hier und eine weitere Schleife hier. Und das hoffentlich. Da haben wir's. Endlich, Jesus. Okay, das reicht. Also können wir weitermachen und das rausziehen. Eins. Überprüfe hier, ob alles gut funktioniert. Aber ja, ja, das sieht nach einem gut aussehenden Rahmen aus. Jetzt, wo wir diesen haben, können wir natürlich einen Pivot zurücksetzen. Ich werde das einfach schnell erledigen. Also wird es einfach ein Spiegel auf der X-Achse sein. 0,01, Zusammenführen, Enter oder W drücken, das mittlere Segment entfernen, und dann kann ich sehen, dass ich die Zusammenführung nicht korrekt durchgeführt habe Machen Sie sich darüber nicht zu viele Gedanken , denn Sie können es auswählen Scheitelpunkte zusammenführen klicken und sie dann auf diese Weise zusammenführen Und jetzt können Sie sehen, dass das Zusammenführen korrekt verlaufen ist. Ich weiß nicht, warum ich es nicht beim ersten Mal gemacht habe. Vielleicht habe ich in meinen Zusammenführungseinstellungen einen Tippfehler gemacht, du wirst sehen, dass es immer noch ein paar winzige Verse gibt, auf denen Platz in der Kontrolltasche ist Oder die Hauptrolle. Auch gut. Drücken Sie einfach die Leitung. Am Ende haben wir einfach keine Kanten mehr. An welchem Punkt können wir das hier zurückschieben . Drücken Sie drei. Endlich. Okay. Wir haben das Fenster. Cool. Also das ist der Fensterrahmen hier drüben. Also, bei diesem Stück, wie Sie hier sehen können, sitzt es einfach, und ich glaube, es sitzt an diesem Rand. Es sitzt an diesem winzigen Rand hier drüben , weil es sicherstellt , dass sich das Fenster nicht öffnen kann. Das liegt daran, dass sich dieses Fenster technisch gesehen immer noch öffnen würde, und Sie können es sogar testen, indem zusätzlichen Drehpunkt hinzufügen und den Drehpunkt ungefähr wie hier verschieben. Wenn sich dieses Fenster also öffnen würde, würde es im Grunde daran hindern, es weiter zu öffnen. Natürlich würde das Fenster viel dicker aussehen, aber daran werden wir nicht arbeiten. Für dieses Stück werde ich also weitermachen, und ich glaube, dieses Mal werde ich eine Wirbelsäule verwenden. Ich werde hier eine Wirbelsäule platzieren und dann werde ich sie extrudieren , und dann hier drüben werde ich einfach die Extrusion reduzieren Also, wenn wir dieses Stück hier haben , gehen wir zu unserer Seitenansicht Schalten Sie den Röntgenmodus ein und machen Sie sich das Leben ein bisschen leichter. Schalten Sie eine Basier-Ecke Jetzt wollen wir diesen haben, mal sehen, von hier oben nach hier oben, klicken und drehen Weißt du was? Ich werde es einfach beenden. Ich werde es einfach irgendwo hier beenden. Und wenn wir das gemacht haben, schauen wir uns die Wirbelsäule an. Okay, das ist also mein Rückgrat. Lass uns sehen. Also die Punkte, ich brauche zuerst, lassen Sie uns zu meiner Seitenansicht zurückkehren. 1 Sekunde. Ich möchte es nur näher an mein Netz bringen, damit ich wirklich sicher sein kann , dass es am Rand meines Netzes sitzt. Hier ist eine Bewegung, die nur sehr nah an deinem Netz ist. Drücken Sie einfach die Strg-Taste und versuchen Sie, das Ganze ein wenig zu bewegen Gib ihm ein bisschen Platz dazwischen. Für diesen hier drüben wollen wir weitermachen und einfach Tangenten für diesen unterbrechen, Umschalttaste die Ankertangenten brechen Und jetzt sollten wir in der Lage sein, diesen einfach schön und gerade zu machen, wie Das wird also nur eine gerade Linie sein. Hier drüben kannst du dir diese Tangente schnappen und sie vorsichtig verschieben Hier können wir in eine Baje-Ecke abbiegen und dasselbe tun. Wir wollen hier im Grunde nur vorsichtig einen Streifen herumlaufen lassen. Als ob das ziemlich gut aussieht. Und mal sehen, dann geht es hier rum und dann verschieben wir das vielleicht noch ein bisschen weiter. Und dann an diesem Punkt, davor oder danach. Vor diesem Punkt wollen wir also weitermachen und es ein bisschen niedrig also sagen wir, so etwas ist gut genug, dass wir es jetzt einfach in ein Netz verwandeln können. In diesem Fall werden wir also noch einmal kreativ sein und unser süßes Mesh verwenden. Aber dieses Mal wollen wir weitermachen und hier ein rechteckiges Sweet-Mesh verwenden , das im Grunde einfach wie ein Würfel aussehen wird. Sieht so aus, als ob es da unten einige Probleme gibt, aber das ist kein Problem, weil wir es später beheben können. Und dann können wir für unseren Witz zum Beispiel ATG und Faces einschalten Wir können diese spezielle Breite angeben, und wir werden das ziemlich dünn machen , wie Sie hier sehen können. Lassen Sie uns die Optimierung einschalten, um es später ein bisschen einfacher zu machen , dies zu optimieren. Und dann wollen wir weitermachen und die Präzision erhöhen, sodass wir diesen Enden etwas mehr Geometrie hinzufügen. Aber denken Sie daran, wir werden natürlich weitermachen und das verschieben. Jetzt, wo wir das wissen und unsere Dicke festgelegt haben, können wir reingehen und unsere Wirbelsäule auswählen und zum Kontrollscheitelpunkt gehen, und wir können trotzdem weitermachen und unsere Wirbelsäule bewegen Nun, wir müssen das für die meisten Bereiche nicht wirklich tun, vielleicht verschieben wir diesen ein bisschen Und das hier ein bisschen. Und los geht's. Vielleicht ein kleines bisschen ausziehen. Da haben wir's. Das sollte funktionieren. Vielleicht hier drüben, schieb es ein bisschen weiter raus. Also wird es einfach so nah an der Ecke sein. Sobald das erledigt ist, denke ich, dass wir bereit sind, auf jeden Fall die Dicke zu wählen, für die ich mich entscheiden möchte. Vielleicht aktiviere jetzt Antializ , weißt du was? Ich nehme etwas dünneres. Wenn ich also mein Mesh auswähle, kann ich einfach zum Sweep Mesh Creator gehen Und ich sagte, es ist ein bisschen dünner. Nullpunkt, machen wir 0,1. Gerade Zahl. Es ist immer nett. Okay, lassen Sie uns die Historie entfernen, was bedeutet, dass das jetzt zu einem eigenen kleinen Netz geworden ist. Ich kann weitermachen und die Phasen hier unten auswählen und die Strg-Taste gedrückt halten. Wählen Sie diese Phasen ab und drücken Sie einfach auf die Leitung. Dadurch erhalte ich hier im Grunde einen sauberen Schnitt , den wir dann später extrudieren können Im Moment werden wir weitermachen und diesen Schnitt machen. Ich werde mit Hinzufügen beginnen, fügen wir eine Brücke auf dieser Seite und lassen Sie uns eine Brücke auf dieser Seite hinzufügen Und der Grund, warum wir das tun, ist, dass meine Loops rundum verlaufen. Ich werde es nur ein bisschen einfacher machen, weil ich hier ungefähr einen Loop hinzufügen möchte . Ich möchte dieses Stück auswählen, und ich möchte es im Grunde nach oben treiben. Und dann möchte ich auch einen Loop hinzufügen. Lass uns sehen. Lassen Sie uns ungefähr um diesen Punkt herum eine Schleife hinzufügen. Und jetzt können wir endlich weitermachen und zu unserer Ansicht von oben gehen, zum Beispiel „Isolieren“ aktivieren all diese Scheitelpunkte hier auswählen. Und dann können wir weitermachen und das Ganze einfach nach außen verschieben, wodurch diese Form entsteht Also zuerst legen wir einfach fest, wie weit wir meiner Meinung nach gehen müssen. Geh einfach so weit. Dann kann ich das einfach nach oben verschieben bis es ein bisschen besser aussieht. Und dann hier drüben kann ich das einfach so rausbringen . Und dann wird es einfach ein ziemlich dünner Rand, also vielleicht sogar dünner als dieser. Also wähle das vielleicht sogar aus. Mach das einfach sehr dünn. Also mach einfach eine kleine Verkleidung, und diese Verkleidung wird später auch das Schloss halten. Der Schließmechanismus wird also oben sitzen. Und dann dieses Zeug, es wird wie ein kleiner Block mit einer Feder sein, die einfach hier sitzt. Das ist es, was ich in dieser Richtung kreieren werde. Aber das werden wir im nächsten Kapitel tun. Also, dieses Stück hier drüben zu haben, das sieht ziemlich gut aus. Was ich jetzt tun werde, ist daraus Hi Poly zu machen Weil wir hier einen Spiegel machen werden , sollte das in Ordnung sein, aber nur für den Fall, dass ich Bridge diese Gesichter hier löschen werde, werde ich sie lassen Und ich werde auch diese löschen und dann die Kontrolltaste drücken und die gesamte Rückseite löschen, weil wir sie einfach nicht brauchen Nun, an diesem Punkt haben wir ein bisschen Geometrie, die Sie sauberer machen könnten, wenn Sie möchten Ich werde das aber nicht tun, weil es nicht wirklich benötigt wird. Ich werde nur einen einfachen Schnitt platzieren, der von hier nach hier führt, und einen weiteren Schnitt , der von hier nach hier führt. Da haben wir's. Und jetzt können wir damit beginnen einfach einen Sport-Loop hier drüben hinzuzufügen. Wir können hier zwei Sports Loop hinzufügen, einen weiteren hier drüben. Bei diesem brauchen wir keinen Sport Loop. S. Also haben wir diese, eine weitere Punktschleife in der Mitte , nur um die Form einzufangen noch eine hier und noch eine , noch eine hier und noch eine, die hier leider kaputt ist , aber bei diesem verwende ich einfach einen einfachen Multi-Connect. Ich kann nicht einfach einen Connect verwenden, sondern ich muss quasi einen Multi-Cut verwenden, weil er schräg ist. Wenn du einen Mehrfachschnitt machst, nun ja, ich schätze, du kannst ihn nach oben und unten bewegen . Also ich denke, es würde funktionieren. So wie wir es versuchen können, diese Kanten auszuwählen, können Sie versuchen, den Schnitt zu machen. Stellen Sie das auf eins ein, und dann müssten Sie zu Slide gehen und damit herumspielen, um es zum Beispiel auf 00.02 zu setzen, und dann, glaube ich , können Sie die Eingabetaste drücken, und das würde auch funktionieren Es hängt also nur davon ab, wie viel Aufwand Sie hineinstecken möchten, oder Sie können einfach einen schnellen Mehrfachschnitt verwenden Auf jeden Fall ist das Zeug erledigt. Und jetzt zu dem Zeug hier drüben, ich werde eine Schleife um diesen Bereich legen. Das muss ziemlich scharf sein, weil das ein ziemlich dünnes Stück Metall ist. Also eine Schleife um diesen Bereich, was höchstwahrscheinlich die Dinge hier durcheinander bringen wird. Sie können das sehen, weil es versucht, es am We-Punkt zusammenzuführen. Wir können also die Strg-Rücktaste drücken, unseren Scheitelpunktmodus wechseln und dann reingehen in unseren Scheitelpunktmodus wechseln und dann reingehen und einfach einen Mehrfachschnitt von diesem Punkt bis zu diesem Punkt ausführen von diesem Punkt bis zu diesem Punkt Gleiche hier, an diesem Punkt bis zu diesem Punkt. Da haben wir's. Und das sollte uns einen schönen Schnitt geben. Und dann hier drüben. Hier drüben hat es keinen Mist gebaut. Ich habe es nur sehr nah beieinander platziert und dann wird es zu scharf. Stattdessen werde ich diese Teile lockern, und ich werde sie einfach ein bisschen nach unten bewegen Also ja, du willst nur sichergehen, dass deine Sportschlaufen nicht zu nah an deinem Netz aneinander liegen , weil es dann natürlich nicht besonders gut aussieht, es dann natürlich nicht besonders gut aussieht weil es viel zu scharf ist, und dann verlierst du irgendwie das ganze Ziel, ein Netz zu haben, das hipoly Drücken Sie drei. Ja, das sieht ziemlich gut Okay, perfekt. Also was wir jetzt tun können, ist, dass wir einfach weitermachen und es nachahmen können. Setze deinen Drehpunkt zurück, wirf einen sehr schnellen Spiegel auf der X-Achse mit einem Schwellenwert für die Zusammenführung von 0,01 und drücke einfach W. Gehe zur Kante und doppelklicke, genau wie beim Häkchen, auf die Kante und drücke die Strg-Rücktaste . Das funktioniert Und der Rand manchmal auch die Formen. Das konnte man sehen. Und jetzt können Sie einfach weitermachen und diese Site auswählen, sie an den gewünschten Ort verschieben und los geht's. Plus drei. Schalten Sie Multi-Enteroysing ein, und da können Sie sehen, dass wir jetzt dieses ziemlich dumme, nett aussehende Fenster haben dieses ziemlich dumme, nett aussehende Fenster Es fühlt sich an, als ob es aus irgendeinem Grund immer noch eine Rückseite gibt. Es gibt keinen Oh nein, warte, das ist die Umgebungsokklusion Ambien-Okklusion , die mit dieser Art von listigem Zinnzeug eine Menge Probleme hat dieser Art Okay, auf jeden Fall werden wir im nächsten Kapitel am Schließmechanismus arbeiten, und ich werde auch weitermachen und ich werde auf jeden Fall werden wir im nächsten Kapitel am Schließmechanismus arbeiten, und ich habe völlig vergessen, das irgendwie herauszupressen . Aber wir sind weit über die Zeit. Also wenn wir das rausschneiden, können wir einfach weitermachen und es wird einfach so sein Es wird nur diese Kanten hier auswählen. Und sie zu extrudieren. Und dann, als würde ich eine weitere Schleife hinzufügen Ich mache einfach einen Rückspiegel. Ich werde dir zeigen, wie das geht , weil es einfach sehr schnell geht. Also machen wir diesen und dann können wir hier noch einen Edge-Loop hinzufügen. Und dann müssten Sie von diesem Punkt bis zu vielleicht einen Multicud diesem Punkt vielleicht einen Multicud mögen Drücken Sie drei, schauen Sie es sich an. diesen Bereichen ist es etwas weicher, aber es ist nicht so schlimm Fügen Sie hier vielleicht noch ein paar Segmente dazwischen hinzu, nur damit es ein bisschen sauberer aussieht Siehst du? Da haben wir's. Da mache ich ein Spiegelbild vor der Kamera, nur um das hinkriegen zu können. Und dann werden wir im nächsten Kapitel hoffentlich unser gesamtes Fenster fertigstellen . Also lass uns damit weitermachen. 13. 12 Unser endgültiges Fenster erstellen Teil 4: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserem Fenster fortfahren. Und zum Glück müssen wir für die Protokolle, die wir erstellen werden, nur eines erstellen, und dann können wir es einfach kopieren. Ich werde es ganz einfach machen , aber ich möchte natürlich trotzdem einige Details hinzufügen, denn wenn wir so viel Geometrie hinzufügen könnten, dann wäre es natürlich Wa, der die Daten nicht kannte. Dann wäre es natürlich nett für uns, einfach hier und da ein bisschen mehr Details hinzuzufügen . Also lass uns einen Blick darauf werfen. Bei diesen Schlössern dachte ich daran, den Basismechanismus unter der Metallstange zu haben und dann um die obere Metallstange herum das eigentliche Schloss zu haben, das eigentliche Schloss zu haben, und es wird so ziemlich was. Oh, wow, wir haben zu diesem Zeitpunkt eine Menge Geometrie . Lass uns das rausbringen. Ich schalte einfach mein Multi-Sampling aus, damit ich die Dinge ein bisschen besser sehen kann. Lass uns sehen. Ich konzentriere mich hauptsächlich auf die Länge der Dinge. Okay, lass uns Etches einschalten. Es ist ein bisschen schwierig zu erkennen. Sie können es mit Multi-Sampling versuchen, was funktioniert. Oh, jetzt funktioniert es ganz anständig. Gerade wenn Sie nichts ausgewählt haben, ist es nervig. Also ja, okay, ich glaube, ich kann damit arbeiten. Ich möchte jetzt sichergehen , dass meine Länge korrekt ist , weil es mühsam ist, diese später zu ändern , weil wir Boolesche Werte verwenden werden , um im Grunde einige Zylinder herauszuschneiden Also werde ich im Grunde die Rückseite wählen, und das meiste davon werde ich mir einfach Dinge ausdenken Lassen Sie uns übrigens die Rückseite löschen. Und der Grund dafür ist, dass ich nicht genug Auflösung habe , um wirklich detailliert darauf einzugehen, was ich tun möchte. Also werde ich das hier ganz nach oben schieben . Ich werde das verdrängen. Und dann ist meine Idee , dass das rausgeschoben wird, und dann hat es hier eine kleine Lücke und diese Lücke hat sozusagen einen kleinen Schlitz, in dem es so wird wie hier. Also ist es im Grunde so, dass dieser gesperrt wäre, sodass wir ihn zum Beispiel extrudieren können Wir können das flach skalieren und es hierher verschieben. Und dann entsteht eine ziemlich kleine Lücke wie diese. Eigentlich nein, warte. Entschuldigung, diese Lücke wird in der Tat ein bisschen größer sein . Wir gehen rein. Dann machen wir weiter und halten Shift und reduzieren es wieder. Und dann würden wir das gerne nach oben extrudieren. Und das würde im Grunde bedeuten, dass es gesperrt ist. Und dann habe ich so etwas wie einen Hebel. Also werde ich so etwas wie einen Hebel bauen, und dieser Hebel hat einen zusätzlichen kleinen Schlitz dazwischen, und Sie müssen ihn im Grunde nach unten drücken und dann lässt er sich lösen oder zumindest wird er dieses Teil zurückziehen, und dann können Sie es öffnen Also musst du irgendwie über die Funktionsweise dieses Dings nachdenken die Funktionsweise dieses Dings Also, wenn ich mich für so etwas entscheide, aus der Ferne, wird es ziemlich sperrig aussehen, aber dann werden wir hier und da ein paar zusätzliche Löcher hinzufügen, und ich denke, wir können es ganz nett aussehen lassen Im Moment werde ich das einfach sehr schnell rückgängig machen. Und der einzige Grund, warum ich das rückgängig mache ist, dass ich hier schon einige Stützschleifen hinzufügen muss , weil es für mich eine Qual ist, wenn ich versuchen muss, diese Bereiche zu erreichen. Und dann werde ich das ein bisschen nach oben extrudieren und dann werde ich das wieder hochextrudieren, weil dieses Mal auf diese Weise, ich meine, automatisch ein paar Stützschleifen erzeuge, und dann extrudiere weil dieses Mal auf diese Weise, ich meine, automatisch ein paar Stützschleifen erzeuge, ich das einfach wieder, Okay, also für die Leiste hier unten, was ich tun möchte, ist, dass ich weitermachen möchte und ich möchte sagen, lass uns eine einfache Radierung hier drüben nehmen. Und jetzt schätze ich , dass ich die Verbindung einfach auf diese Weise herstellen kann , weil wir hier sowieso unterstützende Schleifen brauchen Also, wenn du nur eine doppelte Verbindung willst, also zwei davon, drücke Enter. Und sobald das erledigt ist, können wir weitermachen und diese beiden auswählen, um damit zu beginnen. Und wir wollen sie nur irgendwie verkleinern. Und ich hoffe, dass sie es nicht zu sehr sind, weißt du was? Wir können damit beginnen, das einfach zu verschieben. Einen Teil davon werden wir also als Stützschleife verwenden. Und den anderen Teil werden wir jetzt skalieren , bis wir wahrscheinlich bis zu diesem Punkt hier drüben sind. Und dann möchte ich das herausschneiden. Ein bisschen, wahrscheinlich hier. Und wenn ich mir meine Referenz ansehe, möchte ich das dann tun. Lass uns sehen. Lassen Sie uns das herausextrudieren Ich werde es schaffen. Es könnte also nett sein, wenn ich das etwas mehr herausextrudiere und es dann ein bisschen nach oben extrudiere Schauen wir uns das mal aus der Ferne an, gehen wir in den Objektmodus, schalten vielleicht die Drahtbügel aus, damit Sie wirklich sehen können Okay, auf dieser Grundlage kann ich mir vorstellen, dass ich das wahrscheinlich etwas weiter hinausschieben möchte , damit der Mechanismus funktioniert. Dann noch ein Trick , den Sie für diese Fälle anwenden können, wenn wir zum Beispiel weitermachen diese Fälle anwenden können, wenn wir zum Beispiel und das etwas weiter nach oben verschieben und es dann ein bisschen verschieben und vielleicht ein bisschen rotieren, können wir dann weitermachen und wir können gleich hier drüben beginnen, diese herunterskalieren. Dann gehen wir zu unserem Zielgürtel und stellen sicher, dass Sie keinen Vert ausgewählt haben. Manchmal ist es ein bisschen schmerzhaft. Aber wenn du weitermachst und einfach keinen Vert ausgewählt hast, gehst du dann zu deinem Zielband, du willst diese Teile hier drüben zusammenschweißen , weil du auf diese Weise einen freien Bereich hast, du auf diese Weise einen freien Bereich hast du auf diese eine, zwei Contra B doppelklicken und ihr eine Reihe von Segmenten geben kannst zwei Contra B doppelklicken und ihr eine Reihe von Segmenten geben Also haben wir dieses Stück. Ich werde weitermachen und diesen ein bisschen weiter nach hinten verschieben, und das ist nur, um die Skalierung im Grunde auszugleichen. Hier können wir weitermachen und los geht's. Wir machen so etwas, und wenn ich jetzt Contra B drücke , kann ich es hoffentlich interessant aussehen lassen Ich kann die Spitzen auswählen und ihnen auch eine gewisse Rundheit geben. Und dann, bevor du dich versiehst, hast du einfach dieses wirklich subtil aussehende Stück An diesem Punkt können wir uns dieses Stück hier schnappen. Wir können die Umschalttaste gedrückt halten und wir können es hineinextrudieren, und wir können es im Grunde nach unten bewegen , bis dieses Teil hier drüben Und dann können wir das irgendwie extrudieren, mal sehen. Lass es uns ein bisschen dünner machen. Und das wird im Grunde wie der Griff sein , den du nach unten drückst. Also wenn ich das hier, das extrudiere und dann einfach nicht die Spitze kreuzt, aber du willst einfach diese beiden Kanten nehmen und sie dann ein bisschen nach oben bewegen und dann noch eine Kontra B machen, wo es ein Haufen von Segmenten hier diese beiden Kanten nehmen und sie dann ein bisschen nach oben bewegen und dann noch eine Kontra B machen , wo drüben Wenn nein. Weißt du was? Lass uns das rückgängig machen. Lassen Sie uns das zunächst so skalieren, dass wir das gleiche Muster erhalten. Lass es uns nochmal versuchen. Hier drüben und dann hier drüben, wir können einfach weitermachen und so wieder ein paar weitere Segmente hinzufügen . Es ist also wie ein Doppelklick. Also klickst du es irgendwie herum. Hier drüben bedaure ich, dass ich das nicht richtig herausgepresst habe Das heißt, wir müssen es jetzt nur noch auswählen, E drücken und einen Nullpunkt-Offset von 0,05 oder etwas Ähnlichem machen einen Nullpunkt-Offset und das dann hineinextrudieren Ich habe vergessen, das zu tun, aber ich möchte das hineinextrudieren. Und wenn es dann hier drüben ist, werde ich es noch einmal extrudieren , nur um eine Stützschleife hinzuzufügen Und an diesen Stellen kann ich ungefähr hier eine weitere Schleife hinzufügen , und das meine ich Deshalb solltest du das eigentlich am Anfang machen , weil es sonst wirklich schwierig ist, diese Loops einfach auszuwählen . Aber okay, lass uns sehen. Also der Mechanismus wie dieser, ich denke, der wird ganz gut funktionieren , wenn uns so etwas gefällt. Und wenn wir dann weitermachen und es tatsächlich etwas sperriger machen, indem wir das wieder hineinschieben Dann werden wir einfach zwei kleine Zylinder haben , die sich diesem Bereich nach innen bewegen Vielleicht wähle ich auch die Oberseite aus und ich werde einfach versuchen, die Oberseite ein bisschen größer zu skalieren , vielleicht etwas weiter nach außen zu schieben Ja, aus der Ferne, weil wir uns das natürlich ansehen, wahrscheinlich nicht aus der Nähe, aber ich möchte diese Umgebung so gestalten , als ob ich, für Präsentationsaufnahmen oder so, sehr nahe an die meisten Maschen heranfahren würde sehr nahe an die meisten Maschen für Präsentationsaufnahmen oder so Also ich möchte, dass es schön aussieht, aber ja, es muss nicht absolut perfekt sein . Also haben wir dieses Zeug. Also, wir werden Boolesche Werte zeigen, die ich Ihnen, glaube ich, noch nie gezeigt habe Im Grunde möchte ich zuallererst meine Geometrie bereinigen Boolesche Werte neigen dazu, deine Geometrie zu zerstören. Sie möchten also Boolesche Werte und Geometrie kombinieren, die so sauber wie möglich ist Außerdem bin ich hier überhaupt nicht zufrieden damit, wie das Zeug funktioniert, also mache ich einfach einen Doppelklick und drücke die Strg-Rücktaste und werde es los Und jetzt gehen wir in den Isolate-Modus. Was brauchen wir also für Boolesche Werte? Wir brauchen einen Zylinder. Und was ein Boolean im Grunde ist, ist ganz einfach, dass er ein Netz aus einem anderen herausschneidet Man kann mehr damit machen, man kann zum Beispiel zwei Meshes zusammenfügen und so. Aber wir werden einfach ein Netz aus dem anderen herausschneiden Wir wollen das ziemlich niedrig machen, also werde ich mich für wahrscheinlich neun Unterteilungen entscheiden Und der Grund, warum ich das mache, weil ich weiß, dass ich drei drücken kann , um im Grunde meine Unterteilungen hinzuzufügen Wenn ich das auf etwa 20 setze, bedeutet das, dass ich 20 verschiedene Kanten verbinden muss, was einfach zeitaufwändig ist und ein bisschen mühsam Also mache ich stattdessen neun, ich platziere das einfach hier. Also, wenn du willst, kannst du das Ganze spiegeln. Ich weiß nicht, ob das für uns nützlich ist. Ja, ich schätze, wir können das alles auswählen und eine einzige Verbindung herstellen und es einfach flach skalieren. Ja, das sollte funktionieren. Lass uns einfach die Hälfte löschen und dann kann ich vielleicht sogar alle Bereiche erreichen, das spart etwas Zeit. Auf jeden Fall haben wir das. Wir platzieren es an einem Ort wie diesem und lassen uns deinen Verlauf auf deinem Hauptnetz löschen . Was du tun willst, ist, dass du weitermachen und dein Hauptnetz auswählen willst, Shift gedrückt halten und dann deinen Zylinder auswählen willst. Die Reihenfolge ist wichtig. Wenn Sie dann zu Mesh-Booleans wechseln, möchten Sie einfach Difference drücken Dadurch wird im Grunde einfach das eine Netz aus einem anderen herausgeschnitten das eine Netz aus einem anderen herausgeschnitten Wie Sie sehen können, bedeutet das, dass jetzt keines dieser FD-Meere miteinander verbunden ist. Und aus diesem Grund müssen wir zum Beispiel einen Zielgürtel verwenden, um diese Teile zu verbinden. Und als Nächstes müssen wir auch einen Schnitt verwenden, denn wenn diese nicht miteinander verbunden sind, also im Grunde unsere Smooth-Mesh-Vorschau, die Nummer drei ist, wenn Sie auf Nummer drei drücken, wird sie einfach ineinander fallen und dann einfach zerbrechen. Und das wollen wir nicht. Also machen wir das jetzt einfach, und deshalb war es so wichtig, nicht so viele Segmente zu haben. Jetzt ist es verbunden. Lassen Sie uns nun weitermachen und damit beginnen, einige sehr einfache Unterstützungsschleifen hinzuzufügen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und skalieren eine, um dort eine zu erstellen. Lass uns zwei von außen machen. Und jetzt für die draußen, wir können einfach einen Mehrfachschnitt machen, und wir können sie einfach schön hier platzieren. Ich glaube, ich möchte hier etwas mehr manuelle Arbeit machen , anstatt zu versuchen, eine Offset-Extrusion durchzuführen, nur weil ich sichergehen möchte , dass all diese Dinge korrekt sind Also machen wir das. Nun, hier oben können wir so ziemlich auch einen Multi-Cut verwenden. Da ist ein Zweig, den ich dir zeigen kann, aber ich weiß nicht, wo ich ihn dir zeigen will Ja. Ja, ich glaube, ich habe nicht wirklich ein Haus, aber ich kann es zeigen. Im Grunde ist es das. Sie können Ihr Schneidwerkzeug verwenden, um einen solchen Schnitt anzuklicken, zu ziehen und zu platzieren. Ich schätze, du hättest es diesem Bereich machen können, vielleicht hier. Also, wenn Sie das von einer Seitenansicht aus machen würden, gehen Sie vielleicht in den Objektmodus, isolieren und F drücken. Wie dem auch sei, wenn Sie das von einer Seitenansicht aus tun, ist das ganz nett, weil Sie hier einfach entlang schneiden können, was eine sehr schnelle Kante wie diese hinzufügen kann. Nur damit du weißt, dass es manchmal praktisch ist, solche Dinge einfach zu tun. Hier drüben verschmelzen einige Dinge miteinander, was ich nicht will Also werde ich weitermachen und bei denen die Strg-Rücktaste drücken Strg-Rücktaste Und dann füge ich einfach meine Multi-Cut-Whoops hinzu, eine Taste, und versuche es erneut, um sicherzugehen, dass Sie es so richtig einrasten Und jetzt, weil wir es spiegeln , ist es praktisch Wir können all diese Teile einfach da drüben beenden. Hier ist es genauso wie hier, obwohl es wahrscheinlich nicht benötigt wird, nur für den Fall, dass wir einfach weitermachen können und hier drüben weitermachen und Enter drücken können, einfach so. Okay. Kann ich hier einen Supo Loop machen? Ja, so ziemlich. Ich weiß nicht genau, wo es endet. Okay, dieser endet also hier, was bedeutet, dass ich an diesem Punkt einfach eine Verbindung herstellen kann. Und der andere endet hier drüben, kann ich ihn nach unten bewegen dann kann ich ihn nach unten bewegen und so verbinden. Da haben wir's. Diese Teile sollten mit solchen Spok-Loops umgehen können solchen Spok-Loops Du weißt schon, ich werde sie ein bisschen weicher machen ein bisschen weicher Ich werde nur eine Stützschlaufe platzieren, um die Weichheit dieser Formen im Grunde hervorzuheben Und ja, dann diese Teile hier drüben, sie sind ein bisschen schmerzhaft Also ich schätze, wir können weitermachen und dieses Contra E wählen . Ich rechne zum Beispiel mit 0,05 Machen Sie dasselbe hier, Contra E, Offset 0,05, und dann werde ich den Rest bereinigen Dann machen wir hier auch dasselbe. Bis hierher, Contra E. Bis hierher, Etwas schwierig, diesen zu bekommen. Steuerung E, 0,05. Ja, das sollte funktionieren und dann natürlich hier drüben , weil das eine Ecke ist Du willst einfach weitermachen und so einen sehr schnellen Schnitt platzieren , sodass alles miteinander verbunden ist. Und dann neige ich dazu, einfach einen Schnitt wie diesen zu platzieren und ihn dann einfach zu umgehen, weil das technisch gesehen den sportlichen Loop einfach so macht. Auch wenn es in diesem speziellen Fall vielleicht etwas chaotisch aussieht , mache ich mir keine allzu großen Sorgen über diesen unordentlichen Bei diesem kann ich weitermachen und ich kann einen Schnitt wie diesen platzieren, und dann hier drüben, ich muss nur das nehmen und es von hier drüben abschneiden, ich muss nur das nehmen und es von hier drüben abschneiden, und dann noch einen , den ich von hier aus schneide Hier und dann können wir es einfach so beenden. Und lass uns einfach sehen, wie das aussieht. Wenn ich drei drücke, schauen wir mal, wo es kaputt geht. Es scheint in diesem Bereich kaputt zu gehen. Das liegt daran, dass wir hier keinen Schnitt haben. Jetzt können Sie deutlich erkennen warum es so wichtig ist, all diese Radierungen zu platzieren all diese Radierungen zu platzieren und warum wir so viel Zeit damit verbringen Also diesen werde ich einfach weitermachen und hier platzieren. Der einzige Unterschied ist natürlich, dass es dieses Mal genau das ist, was im Spiel enden wird. Also versuche ich, es ziemlich sauber zu halten. Bei diesem Netz mache ich mir jedoch , weil es so klein weniger Sorgen, weil es so klein ist. Oh, hier haben wir quasi Pass-Shift. Lassen Sie uns diese Wörter zusammenführen, um sie in der Mitte zu platzieren. Da haben wir's. Okay, wir haben also einen Schnitt wie diesen. Jetzt möchte ich noch einen haben. Schneide hier drüben ab. Okay, das behebt das Problem. Dieser stellt keine Verbindung her und er stellt keine Verbindung her, weil wahrscheinlich dieser Bereich hier drüben ist. Siehst du, ich muss das nur verbinden. Und an diesem Punkt kann ich es einfach ein bisschen umdrehen. Ja, das macht den Trick. Ich könnte natürlich anfangen, Gesichter zu verstecken. Sie können einfach Gesichter auswählen und H drücken, um sie auszublenden. Wenn ich es jedoch sehen kann, neige ich dazu, das einfach nicht zu tun. Oh ja, und dann hier drüben muss ich dasselbe tun, wo ich es einfach so verbinde und es dann einfach in die Mitte verschiebe. Ja, okay, das macht mich hier ein bisschen chaotisch. Diese Schleife können wir reparieren. Lass uns sehen. Ja, diese Schleife können wir reparieren. Oft ist das eine ziemlich fiese Technik, aber du kannst das buchstäblich einfach machen, wenn du oft nur diese Schleife reparierst, um zu sehen, ob das diesmal funktioniert, siehst du? Also, ja, es ist nur eines dieser Dinge , dass es nicht gut aussieht, aber es ist eine sehr schnelle Möglichkeit diese Art von Bereichen einfach zu reparieren. Lass uns sehen. Da haben wir's. Also ja, es gibt einen, der gut aussieht. Dieser sieht jetzt nett und rund aus. Wenn ich also einfach meine Geometrie ausschalte , damit ich mir diese Masse nicht ansehen muss, sieht sie völlig in Ordnung aus, außer hier drüben. Hier drüben kann sie, sagen wir, eine weitere Kürzung gebrauchen. Und es kann auch so etwas wie „Ich weiß nicht, was hier vor sich geht“ gebrauchen . Es sieht wirklich komisch aus, lass uns das zurückschieben. Ich glaube, in diesem Bereich ist etwas schief gelaufen oder so. Aber auf jeden Fall kann es hier eine Stützschlaufe und hier eine Sportschleife gebrauchen , die wir zufällig einfach so bewegen können. Lass uns das nochmal versuchen. Fast. Wir sind fast da. Wir wollen weitermachen und ein letztes Mal machen. Lassen Sie uns diesen Schnitt hierher verschieben. Da haben wir's. Ja, lass dich den Trick machen. Okay, cool. An diesem Punkt setzen Sie Ihren Verlauf zurück, setzen Sie auch Ihren Drehpunkt und machen einfach eine sehr einfache Spiegelung auf der X-Achse im Plus mit einem Zusammenführungsrand von 0,01 und schieben Sie ihn einfach zurück, bis alles gut zusammengefügt ist Wählen Sie die Mitte aus und drücken Sie einfach die Strg-Rücktaste. Schau mal, drücke drei und vergewissere dich, dass alles korrekt aussieht Und wenn es richtig aussieht, was ja, das tut es so ziemlich. Ich weiß nicht, ob wir es vielleicht ein bisschen größer machen wollen und einfach meinen, und einfach meinen, so zu skalieren, als ob es größer wäre. Aber jetzt ist die Zeit dafür. Wenn Sie es skalieren möchten, ist es an der Zeit, das zu beheben. Ja, siehe hier. Ich finde , das sieht ein bisschen besser aus. Ich mache mir keine allzu großen Sorgen, dass es ein bisschen schwebt. Es ist einfach so, als hätten sie es da oben einfach angeschraubt . Vielleicht, wenn du willst, was du sogar tun kannst, kannst du sogar zu deiner Seitenansicht gehen, du kannst diesen und diesen Zylinder auswählen, ihn ein wenig nach unten bewegen, um irgendwie anzuzeigen dass sie hier alles zusammengeschraubt haben. Wenn Sie dann die Drei drücken, sehen Sie hier. Also haben sie es da drüben zusammengeschraubt, wir können hier sogar eine kleine Schraube einbauen, die wir an unserer Tür anbringen werden. Und dann hier in dieser Gegend wird es wahrscheinlich einfach sein, wird es wahrscheinlich einfach sein weil ja, ich kann hier wirklich nichts sehen. Also werde ich es einfach improvisieren und ich werde es einfach halten mit einer kleinen Bar , die einfach drum herum sitzt Also wird es im Grunde wie ein Würfel sein und ich bewege mich so Ich, sagen wir, lass es uns verkleinern. Lass uns so etwas machen. Weil ich sichergehen möchte, dass dieser Balken auf beiden Seiten exakt die gleiche Dicke hat, kann man ihn natürlich einfach wie eine Schlaufe hier platzieren. Oder was Sie tun können, ist, dass Sie das ganz schnell spiegeln und dann können Sie weitermachen und drehen, das in das Plus aller J setzen und das einfach drehen. Da hast du's. Und jetzt werden wir diese Bar einfach so hier platzieren. Jetzt beginne ich damit, diese Gesichter auszuwählen und Strg+Shift I zu drücken, um meine Auswahl praktisch umzukehren Zuallererst möchte ich diese Bereiche gegen B abschrägen, vielleicht ein zusätzliches Segment hinzufügen, und ich möchte nicht, dass es komplett rund und ich möchte nicht, dass Ich möchte dem Ganzen einfach eine schöne Rundheit geben. Und für diesen möchte ich weitermachen und es wahrscheinlich ziemlich rund machen Oh Gott. Macht nichts. Das gefällt mir nicht wirklich. In dem Fall werde ich mich einfach für etwas schärfere Stylisten entscheiden etwas schärfere Stylisten Lo so etwas wie ja, so etwas, weil du die meiste Zeit kaum in der Lage sein wirst , so etwas zu sehen Und zum Schluss noch eine letzte Sache, die ich tun möchte, ist, dass ich das ein bisschen nach oben schiebe. Ich werde wahrscheinlich an diesem Punkt ein letztes Segment hinzufügen und dann einfach diese Phase auswählen und Contra E drücken, weil Sie das ein wenig herausextrudieren möchten Und dann wählt es vielleicht diese Kante aus und schiebt sie dann vielleicht ein bisschen zurück, nur um ihr etwas zu geben, dass sie angehängt ist und dass sie nicht einfach hineinschneidet An diesem Punkt können wir einfach weitermachen und mithören, dass wir diese Segmente hinzufügen können . Wenn wir also drei drücken, fügen wir hier vielleicht auch ein paar weitere Segmente nur um die Form ein bisschen beizubehalten Da haben wir's, siehst du? Und jetzt geht es einfach wieder darum, ins Netz zu gehen . Weißt du, was das Spiegelwerkzeug ist? Ich werde nur hinzufügen : Oh, warte, ich habe es hier. Ich vergesse immer wieder , dass ich es da habe. Also verschiebe es auf der X-Achse mit einer Verschmelzung von 0,01 ein bisschen, mit einer Verschmelzung von 0,01 ein bisschen, sodass wir hier nur noch ein Segment haben. Oder es hat sich tatsächlich ein bisschen mehr wie folgt bewegt. Und dann eben diese Kanten hier drüben, die wir haben. Drücken Sie einfach die Strg-Rücktaste und entfernen Sie sie. Da haben wir's. Drücken Sie drei. Sieht ziemlich gut aus. Ich denke, das Letzte ist , dass ich diesen einfach ein bisschen höher schiebe, damit er ein bisschen besser hervorsteht. Und das ist es. Das macht den Trick. Also werden wir das später natürlich duplizieren. Aber vorerst, nur um zu sehen, ob das funktioniert, ist es eine sehr schnelle Vervielfältigung wie diese. Und da haben wir's. Wenn ich meine Mehrfachabtastung einschalte, gibt es unseren Verriegelungsmechanismus. Okay, also ja, es ist ein bisschen kleiner als unsere Referenz, aber es sollte trotzdem auftauchen und völlig in Ordnung sein. Wie du weißt, habe ich das bereits herausgeschnitten, und ich habe es einfach in meinem anderen Kapitel wiedergegeben Ich weiß nicht, ob sie beim Extrudieren auf diese Weise vielleicht noch ein bisschen weiter gehen können und vielleicht auch hier drüben Also werden wir jetzt einfach etwas ausbalancieren. Und dann möchte ich nur noch ein paar Schrauben hinzufügen, weil ich mich so fühle. Oh nein, warte. Weißt du was? Diese sehen eher aus wie die normalen Kartenversionen. Also ich denke, wir werden dafür einfach die Norm-Map-Versionen verwenden . Ja, ich sehe hier ein paar stärkere Schrauben dazwischen, was ein bisschen interessant ist, weil ich es nicht weiß. Ich glaube, das liegt daran, dass dieses Fenster überlagert ist. Ich denke also, dass sie das Metall eher hier herumlaufen lassen, als dass das Metall einfach hier drin klebt. Also ich möchte das als echtes Leben festhalten, aber ich weiß nicht, ob das eine solche Menge an Überarbeitung sein wird , dass es das Detail einfach nicht wert Im Grunde werden wir sehen , ob wir einfach auf diesen Rand doppelklicken, ich möchte einfach die Auswahl bis zu diesem Punkt aufheben, und ich hoffe, dass es bis zu diesem Punkt einfach schön fließt und die Auswahl bis zu diesem Punkt aufhebt Also dieser Pfeil, den wir hier haben , rettet uns zufällig Und dann möchte ich Steuerung E machen, aber ich glaube nicht, dass sie an der richtigen Stelle ist. Schieben Sie es nach oben, aber an diesem Punkt muss ich das nur sehr schnell ein bisschen weiter vorantreiben. Ja, das ist also eher so, wie es aussieht. Ah, es scheint, als ob das umgedreht ist. Wir können immer in umgekehrter Reihenfolge zur Mesh-Anzeige wechseln. Okay, lass uns sehen. Also ja, ich schätze, das könnte funktionieren. Wenn ich jetzt weitermache und nur sehr schnell aufräume. Also wie gesagt, ich möchte nicht, es macht mir nichts aus, ein paar Ecken zu schneiden, aber ich möchte es nicht übertreiben, und ich möchte das trotzdem als einen sehr schönen Look festhalten Lassen Sie uns also auch hier aufräumen, was ich wohl vergessen habe Ich habe gerade meine Winkelauswahl wie dieses Gesicht ausgeschaltet . Ich weiß es nicht genau. Oh, es hat ein flaches Gesicht oder so. Etwas seltsam. Ich weiß nicht, lass uns den Isolationsmodus verlassen. Ja, zu diesem Zeitpunkt können Sie das nicht. Es ist ein bisschen seltsam, dass es das getan hat. Ich bin mir nicht sicher warum. Aber ehrlich gesagt kann man es derzeit sowieso nicht wirklich sehen. Ich mache mir darüber also keine allzu großen Sorgen. Vielleicht einfach so wie eine Brücke hier drüben, nur um das zu verbinden. Und wenn ich dann einfach weitermache und auf die andere Seite gehe, kann ich wahrscheinlich dasselbe tun, indem ich einfach ein paar dieser zufälligen Gesichter lösche . Wahrscheinlich so, und dann wähle ich einfach diese beiden aus. Ich werde eine Brücke bauen. Und dann müssen wir hier natürlich noch ein paar Stützschleifen hinzufügen. Also fügen wir hier eine Schleife hinzu. Eine Schleife um diese Bereiche. Und dann können wir wahrscheinlich wie ein Schnitt Indo D machen. Lassen Sie uns einen Schnitt von hier aus sehen Komm schon, es will nicht, dass ich den Schnitt mache. Übrigens gibt es noch eine weitere Schleife, wahrscheinlich da drüben. Also ich mag es nicht wirklich dieser Jom-Leckerbissen in diesen Bereichen gut funktioniert, aber ich habe das Gefühl, dass er hier unten ziemlich kaputt hier unten ziemlich Nur weil es diese zusätzliche Schleife dazwischen und diese Schleife hier drüben hat , brauchen wir diese Schleife nicht Also was ich tun werde ist, weißt du was? Ich werde es einfach löschen. Ich werde das loswerden, diesen Click Shift DoubleClick rundum Mal sehen, kann ich okay. Lösche das, lösche das. Doppelklicken Sie auf diese Seitenfläche, und wir können sie auch löschen. Und was ich hier machen werde, ist, weil es eine zusätzliche Kante hat , die immer noch ein bisschen chaotisch ist Aber schauen wir uns einfach an, wie das aussieht, wenn ich Drei drücke denn wenn es nicht als eins angezeigt wird, wenn ich Drei drücke, lasse ich es lieber so stehen Ja, hier. Also die einzige Schleife , die mir fehlt, ist hier drüben, und ich glaube, das ist ungefähr so, weißt du was? Ich werde mich nicht mit etwas so Kleinem anlegen , bei dem Sie niemals sehen können, ob es so gut funktioniert. Okay, also wir haben diese Nachrichten hier drüben bekommen. Das ist ziemlich gut. Jetzt, wo wir diese Botschaften haben und jetzt, wo wir dieses Metall hier haben, bedeutet das, dass wir eine winzige Anpassung vornehmen müssen , die das voranbringt, vielleicht ein bisschen nach unten bewegt. Gleiche hier drüben, das nach vorne und ein bisschen nach unten bewegen. Und die zweite Änderung ist, dass ich ein paar echte Schrauben in diesem Bereich haben möchte . Also ich glaube, es gefällt mir , dass wir das gemacht haben. Das wird nett aussehen. Also, wenn wir einfach sehr schnell alles auswählen, es unserer Fenster-A-Layer zuweisen und dann schnell in unsere Tür gehen und einfach eine Schicht D an einem der Riegel machen. Füge diese zu meiner Fensterebene hinzu. Und jetzt kann ich weitermachen und das einfach positionieren. Also hier haben wir unsere Schrauben. Ich kann das hineinverschieben, ein bisschen verkleinern, es hineinlegen. Ich denke, die Drehung hier, machen wir -90 in der Rotation, die Sie in den Transformationen sehen können dort unten in den Transformationen sehen können, nur um sicherzugehen, dass sie passt Und ich werde sie natürlich etwas größer halten. Ja, also wir haben da unten eine Phase , die ich wahrscheinlich korrigieren werde, aber etwas weiter herunterskalieren werde. Also werde ich diese Phase später korrigieren. Aber lassen Sie uns im Grunde eine Schicht D und eine weitere Schicht D machen D und . Hey, das passt wirklich gut. Und dann werde ich noch einen hier drüben haben , denn ich sehe keine, ich sehe keine Bolzen in der Gegend. Shifty, Shift, Shift D, Shift D. Weißt du was? In diesen Bereichen wäre es vielleicht schön, zwei solche Schrauben zu haben Mach noch einen, Schicht, Schicht D, mach weiter so. Sie hier wieder so etwas wie zwei Bolzen, die nebeneinander sitzen Also ich glaube nicht, dass ich das weit genug bewegt habe. Da haben wir's. Shift, Shift, Shift D. Lassen Sie uns das ein bisschen näher bringen und dann einfach alle ein bisschen nach oben bewegen , sodass Sie den Unterschied in der Entfernung nicht wirklich sehen. Und dann können wir noch eins machen. Und du kannst das einfach von der anderen Seite duplizieren , wenn du willst. Ich glaube, ich habe versehentlich eine doppelte Verbindung gemocht. Ja, habe ich. Da haben wir's. Ja, zu diesem Zeitpunkt, weißt du was? Ja, ich mache es einfach manuell. Los geht's. Okay, die Schrauben sind platziert. Das sieht alles gut aus. Das ist mit unserer Antianalyse gemacht und los geht's. Das haben wir also erledigt Also ich würde sagen, dass unser Fenster jetzt offiziell fertig ist. Ich werde weitermachen und meine Szene speichern. Im nächsten Kapitel werden wir zu unseren Blockout-Teilen zurückkehren Also Tür fertig, Fenster fertig. Machen wir weiter und konzentrieren wir uns auf unseren Stuhl mit dem unteren Van. Diese Form wird nicht allzu schwierig sein. Solche Sachen sind allerdings ziemlich cool, also möchte ich versuchen, sie einzufangen. Also wir machen einen Stuhl, dann machen wir die Bars. Dann machen wir das von hinten, dann machen wir den Boden und die Oberseite Und dann diese Seite, ich weiter und mache das in Time Labs, und ich werde auch diese wirklich kleinen Teile machen wie diese zufälligen Teile Ich werde das auch in Zeitlaboren machen , einfach weil Sie zu diesem Zeitpunkt alle Techniken kennen , die Sie für die Modellierung benötigen. Und ja, dann geht es nur noch darum , das letzte bisschen fertig zu stellen. Also lass uns weitermachen und mit unserem Stuhl weitermachen. 14. 13 Unsere endgültige Sitzfläche erstellen Teil 1: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unseren Stühlen weitermachen. Also hier, unsere Stühle, sie werden in Einzelteile aufgeteilt, also sollte es nicht zu lange dauern weil die Formen ziemlich simpel sind Ich mache weiter, drücke Shift D und erstelle eine neue Ebene. Wow, das war eine Verzögerung. Die Chancen passen sich unserer Ebene an, und jetzt können wir weitermachen und das, ich weiß, Stuhl mit der Note A nennen , nur für den Fall, dass wir jemals auch einen Stuhl entwerfen wollen jemals auch einen Stuhl entwerfen wollen, der wie ein einziger ist Aber diese Teile, es fühlt sich fast so an, als ob das Zeug hier aufgemalt ist. Siehst du, hier gibt es wahrscheinlich einen winzigen kleinen Rand. Wir wollen auch diesen Schnitt kreieren, weil er uns das Leben leichter machen wird , wenn wir dieses Zeug texturieren. Und das könnte tatsächlich einer der wenigen sein , bei denen ich weitermachen werde, und ich werde tatsächlich einzigartige Materialien dafür herstellen? Ja, ich glaube schon. Und der Grund dafür liegt hauptsächlich in den Steigungen Ich kann zum Beispiel mit den Farbverläufen und allem herumspielen , aber dieser hier ist meiner Meinung nach einfacher, wenn ich einfach weitermache und eine einzigartige Textur dafür in Substance Painter Aber das sollte kein Problem sein. Wir können dann weitermachen und, ich weiß nicht, vielleicht etwas mit bevorzugter Sitzplatzierung haben , obwohl, ja, ich weiß nicht. Wir werden sehen, was wir tun werden. Da wir das wissen, gefällt es uns hier schon ziemlich gut, wir haben es hier schon ziemlich richtig gemacht. Also, wenn ich mir das ansehe, was möchte ich tun? Ich glaube, ich gehe einfach zu meiner Seitenansicht. Ups, das ist nicht meine Seitenansicht. Das ist meine Seitenansicht Und ich werde einfach auswählen, zum Beispiel das untere Teil. Und ich will nur sehen, oh, warte, Taxi, weißt du was, lass uns das obere Teil auswählen. Lass uns sehen. Hier drüben ist das etwas dünner, also werde ich es etwas weiter nach hinten schieben. Dann ist es tatsächlich ziemlich dick, wie Sie hier sehen können. Das ist also ziemlich dick. Also ich glaube, ich möchte das wirklich hinter mir lassen. Ja, dann hier drüben, ich weiß nicht. Ja, es ist ein kleiner Rückgang im Gange. Also wenn ich das habe, sieht es so aus, als ob es so ist, als würde ich ein bisschen nach oben drücken. Ich denke, es drückt sich ein bisschen nach oben, sodass Sie sich bequem zurücklehnen können und wenn Sie das nicht mögen, davon gleiten Also im Grunde einfach ein bisschen nach oben drücken und dann werden diese Seiten rund sein Diese Seite wird rund sein, und dann hier drüben, ich will mir dieses Stück schnappen, und ich möchte es ein bisschen weiter nach unten drücken, und das werde ich später kompensieren. Das sieht also ziemlich gut aus. Dann werden wir an den Kanten einfach die Kanten abschrägen, was uns wiederum den schönen Übergangseffekt verleiht Das Zeug hier drüben werden wir noch hinzufügen. Aber ja, ich denke, für den Rest sollte das in Ordnung sein. dieses Teil hier haben, können wir jetzt damit beginnen einfach die Kanten auszuwählen. Weißt du was eigentlich? Ich werde meinen Verlauf löschen und meine Transformationen modifizieren und einfrieren Das ist gut, denn manchmal brechen die Fasen ein bisschen ab und ich bin einfach nicht in der Stimmung, es auszuprobieren Da es sich um einen Schwerpunkt handelt, werde ich ihm einige Segmente geben Und dann werde ich einfach weitermachen und diese nette Runde machen, wie wir sie hier gemacht haben. Nun zu den Seitenteilen, wie ich schon sagte, wir wollten einfach weitermachen und eine Abschrägung machen Diese Teile sind nicht sehr rund, aber ich kann daraus einen schönen Pool machen Ja, das wird es schön rund machen. Und dann haben wir diese Seitenteile. Beginnen wir also damit, ein hinzuzufügen, lassen Sie uns sehen. Beginnen wir damit, hier eine weitere Abschrägung mit einer Reihe von Segmenten hinzuzufügen , jedoch nicht so groß sind wie diese Dieser wird also etwas kleiner sein. Und dann hier drüben, werde ich weitermachen und du weißt was ich hätte tun sollen weil ich glaube, ich werde tatsächlich dasselbe hinzufügen. Es ist der 0,2. Auf keinen Fall ist es 0,1. Ja, das sollte funktionieren. Also haben wir diese Teile. Also die sind nett und rund. Und dann hier unten, wenn wir da unten sind, gehe ich davon aus, dass sie auch nur ein rundes Stück haben werden , nur weil sie es wahrscheinlich wie eine Form verwenden , um das herzustellen. Also wird es nur ein kleines rundes Stück geben und los geht's. Okay, was ich jetzt tun möchte, ist , mich auf meine Stühle zu konzentrieren. Also hier drüben, geht es nur mir so oder sehe ich eine kleine Wölbung, wie da? Ich bin mir nicht sicher. Es könnte sein , dass der Gradient, ich könnte sein, dass es einfach so ist, weißt du, weil du ihn auch hier hast. Ich bin mir nicht sicher. Als ob es eine Art optische Täuschung sein könnte. Aber es fühlt sich an, als ob da ein winziges bisschen irgendwas passiert, und dann ja, wir werden die Außenkanten haben Sie heben sich auch ein bisschen ab, und dann haben wir das Zentrum Also weißt du was? Ich denke, es ist sicher, wenn ich hier einfach eine einzige Verbindung hinzufüge. Drücken Sie die Eingabetaste, wählen Sie dieses Teil aus, bewegen Sie es ein wenig so heraus und machen Sie es dann wie ein Kontra-B, und machen Sie es dann wie ein Kontra-B wo es wie ein Haufen von Segmenten Hier, das ist ein bisschen zu viel. Also lass uns das ein bisschen zurückziehen. Schlag deine Segmente. Ja, hier, das sollte funktionieren. Also geben wir ihm eine kleine Form wie diese. Okay, und jetzt zum mittleren Teil, wo wir das in zwei Teile umwandeln werden, für dieses eine möchte ich diese Version verwenden, weil ich gut sehen kann, was ich mache. Und ich werde damit beginnen , einfach in zwei Teile aufzuteilen Fügen Sie also einfach eine einzige Verbindung wie diese hinzu und drücken Sie die Eingabetaste. Jetzt mit dieser Verbindung mache ich einfach weiter und drücke Contra B, damit ich sie perfekt in zwei Teile aufteilen kann Und ich werde das bei 0,00 0,02 haben. Okay. 0,02 sieht ziemlich gut aus. Also lass uns 0,02 machen. Fügen wir hier ein Segment hinzu, das ist so das obere Ende Wir haben hier also ein zweites Segment am oberen Ende, und dann ist das untere Ende tatsächlich ein bisschen weiter, wie es aussieht. Also werden wir es ein bisschen weiter machen. Und wenn wir das gemacht haben, müssen wir auch reingehen, und wir haben hier drüben die Form. Wenn ich einfach reingehe und einen U-Würfel erstelle, aktiviere ich meine Kanten und Flächen. Der einzige Grund, warum ich diesen Würfel wirklich erschaffe , ist, dass ich ihn messen kann . Und dann basierend darauf, also wenn diese Skalierung einen Punkt beträgt, sagen wir 1,5, 1,55, ja, also 1,55, was 0,75 ish, 0,752 oder was auch immer bedeutet, 0,752 oder was auch immer das wissen, können wir weitermachen und einen dieser Würfel hier drüben auf dieser Seite platzieren einen dieser Würfel hier drüben auf dieser Seite Es muss nicht absolut perfekt sein, aber es ist trotzdem schön, wenn du es einfach weiß machst. Und einer von ihnen auf dieser Seite, und das wird im Grunde dazu führen, dass das Übergangsstück passiert. Wenn wir das tun, kann ich weitermachen und hier einen platzieren. Und einer hier. Und das bedeutet im Grunde, dass es keinen Übergang mit doppelter Länge geben wird, aber wenn wir sie zusammenfügen, wird es einen ziemlich normalen Übergang zwischen ihnen geben. Und das ist ungefähr das, was ich will. Das ist ein spezieller Stuhl, der zufällig drei Sitze hat, aber wir werden uns für zwei entscheiden. Und dann übrigens die Ecken. Weißt du was? Ich mag die Ecken sehr. Ich glaube, ich werde die tatsächlich hinzufügen. Aber ich werde sie nur an dieser Stelle hinzufügen. Oh, es ist eine Qual, das in eine Ecke zu bringen. Das mache ich später. Das mache ich später, weil es wirklich mühsam ist , sie in Ecken zu verwandeln. Nun, Sie können sehen, dass sie sich ein bisschen von den Kanten unterscheiden, aber es fühlt sich an, als sie sich ein bisschen von den Kanten unterscheiden, wären sie nur an den Kanten auf einer Seite. Es fühlt sich also so an, als ob wir das nur auf dieser Seite ziemlich weit skalieren wollen, und dann skalieren wir es auf dieser ein bisschen mehr so. Da haben wir's. Also wenn ich jetzt weitermache und diesen Teil herausextrudiere Ja, ich werde das herausextrudieren und dann werde ich die Ecken drehen, und das sollte funktionieren, obwohl es sich anfühlt, als ob es sich ein bisschen groß anfühlt Mm. Einfach mal drüber nachdenken, ob das vielleicht Nein ist, das sollte xy genug sein. Ja, das sollte reichen. Das Einzige, was ich tun werde, tut mir leid, ist, dass ich das auch ein bisschen verkleinern werde. Dann sorgen wir für einen reibungslosen Übergang. Und dann beim Pass werden sie sich einfach daran erinnern, dass wir die ausgewählt haben. Jetzt können wir also CTRae drücken und ich werde weitermachen und ich werde sie ein bisschen so herausschieben Und dann kann ich die Ecken auswählen und daraus runde Ecken machen Und ich werde sie separat machen. Also werde ich diese zuerst machen. Gib ihnen ein paar Segmente, mach sie etwas größer. Ah, ja, du weißt eigentlich, was in Ordnung ist. Und dann hier drüben möchte ich dasselbe tun. Zähle B, wenn eine Reihe von Segmenten gegeben ist. Weil diese natürlich etwas größer sein können , aber ich denke, wenn wir 0,9 machen, wird mir das einen ziemlich guten Flow geben Also lass uns etwas in der Art machen und das dann vielleicht ein bisschen mehr vergrößern. Los geht's, nur um das zu ändern. Und wenn wir daraus Hi Poly machen, sollte das gut aussehen Nun, für diese Ecken, ja, ich habe gesagt, dass ich so eine Ecke machen will, was jetzt, glaube ich , ein bisschen nervig sein wird, aber auf der anderen Seite könnten wir es auch als Übung ansehen Also, eine solche Ecke zu machen, wenn wir das hier haben, ist das der Grund, warum es schwierig ist. Also wir wollen das einfach weglassen, aber ich bin mir nicht sicher, wie der Übergang um diese Ecke perfekt vonstatten gehen wird. Eine Sache, die wir dafür ausprobieren können, obwohl es ein wenig Aufräumen erfordert , ist die Verwendung eines booleschen Werts, und das bedeutet im Grunde, dass wir einfach weitermachen und uns einen Zylinder schnappen, und wir werden es einfach versuchen Also schnappen wir uns einen Zylinder. Also, ich habe mich um 90 Grad gedreht. Du willst im Grunde weitermachen und dir diesen Teil hier drüben schnappen. Drücken Sie Strg+Shift ein, um alles andere loszuwerden. Wenn wir jetzt einfach zu einer Seitenansicht gehen, Werkzeugeinstellungen vornehmen und unseren Pivot zurücksetzen Lassen Sie uns das vorantreiben, damit ich sehen kann, was ich mache. Ja, das ist im Grunde das, woran ich denke. Also, was es bewirken wird, also werden wir es ein bisschen über dem Bereich platzieren , so dass diese Teile ein kleines bisschen herausragen. Und wenn wir das getan haben, sollten wir in der Lage sein, hier eine Kante zu extrudieren, hier eine weitere zu extrudieren, und dann diese auszuwählen, um sie zu verbinden. Zu diesem Zeitpunkt hassen Boolescher Leute solche offenen Pässe wirklich Also, was Sie tun wollen, ist zu füllen, diese ganze Phase zu füllen Und dann geh einfach zu deinem Mesh-Display und mach alles rückgängig. Siehst du? Und dann erhalten wir im Grunde eine Form wie diese , mit der wir dann einen Teil dieser Form ausschneiden können sollten . Jetzt, wo ich diese Form habe, setze ich meinen Drehpunkt zurück und klone das, und ich werde J gedrückt halten und ich werde es einfach drehen. Siehst du, ja, das ist immer noch ein netter Ort. Und ich möchte es tatsächlich machen. Ja, nun, ich glaube, ich könnte Symmetrie machen Wenn ich auch den vorderen Teil machen möchte, wäre es vielleicht einfacher, wenn ich nur eine Symmetrie mache Und das vergesse ich immer wieder, aber das ist nur eine kleine Eigenart, die ich habe. Ich vergesse immer wieder, dass wir tatsächlich ein Werkzeug namens Symmetrie oder Spiegel oder wie auch immer Sie es nennen wollen, haben Symmetrie oder Spiegel oder wie auch immer Sie es nennen wollen Auf jeden Fall werde ich dann weitermachen und hier eine einfache Verbindung wie diese platzieren, flach skalieren, und ich werde einfach weitermachen und ich werde zu meinem obersten Du gehen und ich werde einfach die Hälfte dieses Stuhls löschen Da haben wir's. Dann kann ich daraus auch sofort eine Art Hi Poly Ich hätte das früher machen sollen. Das ist meine Schuld. Aber ich, naja, das ist nicht so wichtig. Ich kann jetzt weitermachen und das einfach kopieren. Ich werde J gedrückt halten und es um neun Grad drehen. Und ich denke, wenn ich zum Beispiel meinen Tofu mache, meinen Rand und meine Gesichter eindrehe, dann mache ich so etwas Okay, lass uns. Lass uns sehen, wie das funktioniert. Entferne den Verlauf, speichere die Szene, schnapp dir dieses Stück. Mash Boolescher Unterschied funktioniert ziemlich gut. Mach es nochmal. Klicken Sie also darauf und wählen Sie diesen Unterschied zwischen Mash Booleans aus. Ja, weißt du was? Sobald daraus eine Hippie geworden ist, kann ich damit leben Das Einzige, worüber ich mir Sorgen gemacht habe, ist das Aufräumen, weil das oft ziemlich viel Aufräumen erfordert Also, was ich tun werde, ist, dass Sie mich für eine Weile beim Aufräumen zusehen werden, und es ist einfach so, dass ich einige Scheitelpunkte zusammenfüge einige Scheitelpunkte zusammenfüge Wenn wir so, einzelne Versen wie diese haben , oh Wir können die nicht einfach zurückstellen. Damit muss ich sehr vorsichtig sein. Ich werde einfach weitermachen und sie verbinden. Wenn wir Teile wie hier haben, können wir einfach all diese Scheitelpunkte verbinden und sie dann näher zusammenrücken Hier drüben passiert etwas im Inneren, so wie es aussieht Ich weiß nicht genau, was es ist. Es ist wie eine Doppelphase, so etwas. Oh, wow, lass uns das rückgängig machen. Ich glaube, ich muss versehentlich beim Schweißen Mist gebaut haben . Das kann manchmal passieren wieder Twilight. Okay, jetzt funktioniert es Ja, lassen wir die getrennt. Und dann können wir hier drüben weitermachen und mal sehen, an diesem Punkt können wir das einfach zusammenführen, zusammenführen. Es ist das Zeug , das ich nicht mag , dass es hier vielleicht nett aussieht, aber dann hier oben sieht es ein bisschen **** aus, also wollen wir versuchen, es irgendwie besser zu machen Und das ist die Sache mit Tri D, wir müssen natürlich auf beiden Seiten darüber nachdenken . Ich werde diesen verbinden. Ich werde diesen verbinden. Und ich werde weitermachen und eines davon verbinden. Ich möchte nicht zu viele verbinden , denn wenn ich zu viele verbinde, wird es passieren dass es sich nicht mehr umdreht, wenn wir das regeln. Deshalb mache ich das einfach. Dann hier drüben, das ist ein bisschen knifflig, was ich mit denen machen werde. Lass uns sehen. Kann ich die beiden vielleicht hier zusammenführen? Vielleicht das ein bisschen nach unten und raus bewegen , nur um es an Ort und Stelle zu halten? Und ich glaube, ich kann es einfach auswählen und die Strg-Rücktaste drücken , sodass es nicht mehr mein Problem ist, weil es auf der Rückseite ist , und wenn wir es dann glätten, wird es hoffentlich ein bisschen besser übergehen, Das repariert diese Teile. Ich schätze, wir können das doch zusammenführen. Das behebt die also. Es ist schön, hier herumzulaufen. Wir müssen nur etwas Handarbeit machen, um das alles richtig zu machen. Wow, hier drüben haben wir eine Menge Teile, die überall verteilt sind . Verschiedene Blicke. Drücken wir F. Also von oben und von der Seite, ich glaube, von der Seite, möchte ich diese etwas nach vorne bewegen. Sehen wir, wie es sich so vorwärts bewegt, und dann hier drüben, lassen Sie uns auch diesen bewegen. Ein bisschen mehr. Obwohl, dieser hier , einfach die Strg-Taste drücken, oh, das ist schade. Ich kann die Rücktaste nicht kontrollieren , weil sie an eine Leitung angehängt ist In diesem Fall drücken Sie einfach die Rücktaste in der gesamten Zeile Das Gleiche hier drüben bei diesem. Kontrolliere einfach die Rücktaste. Okay, jetzt schauen wir mal, ob wir das unten replizieren können , wo wir dieses auswählen Dieser, dieser, dann haben wir dort eine Verbindung, also eine davon, bei der wir wahrscheinlich die Strg-Rücktaste drücken Ich habe schon vergessen, welchen Bol wir zusammenfügen, und dann, wenn dieser Fluss schön ist und er auch hier gut fließt, können wir weitermachen und wir können mehrere Rinder machen, dieses miteinander verbinden, und ich denke, das macht den Trick Ja, also ich denke, wenn ich jetzt weitermache und meine Gesichter ausschalte, sollte es ein schönes Übergangsstück geben. Ja, großartig. Also haben wir jetzt diese Teile. Jetzt geht es nur noch darum, ein bisschen aufzuräumen und es dann in Hipolon umzuwandeln. Dann können wir schon bereit sein ein bisschen aufzuräumen und es dann in Hipolon umzuwandeln , das im Grunde zu spiegeln, und dann ist es fertig im Grunde zu spiegeln, und dann ist es Dieser war also nicht allzu schwierig. Es ist ein bisschen fummelig an den Seiten, aber für den Rest sollte es in Ordnung sein Also hier drüben werde ich auch ein bisschen aufräumen, indem ich diese Teile einfach so ein bisschen aufräumen, indem ich diese Teile einfach nahe beieinander Vielleicht mache ich weiter und werde diesen los. An diesem Punkt können wir die meisten dieser Teile nicht machen, wie zum Beispiel ein automatisiertes Edge. Wir müssen es von Hand machen. Aber oh, naja, es ist nicht so schlimm. Also, hier, hier drüben haben wir einen doppelten Scheitelpunkt. Nur um sicherzugehen, dass wir keine doppelten Eckpunkte haben Ich werde Strg+Shift A drücken und dann einfach meine Scheitelpunkte auf einer sehr niedrigen Ebene zusammenführen und auf Anwenden drücken, nur um sicherzugehen , dass alles sauber ist Sobald das erledigt ist, können wir damit beginnen, unsere Szene zu speichern und sie zu aktivieren, oder wir können damit beginnen, unsere unterstützenden Schleifen hinzuzufügen Dieser hier ist ziemlich einfach. Dieses Teil hier könnte zwar ein kleines Problem bereiten, aber wir werden sehen, weil es sehr nahe an unserer Kurve ist. Jedenfalls für hier, Contra E, 0,05 Okay, nein 0,2. Lass uns das machen, 0,2. Dann fügen wir hier eine schnelle Unterstützungsschleife hinzu. Ich kann hier und hier schon zwei hinzufügen, und dort, wo sie nicht hinzugefügt wurden, kann ich einfach weitermachen und sie mit einem Mehrfachschnitt weitermachen, weil wir sie an diesem ganzen Teil schön haben müssen . Los geht's. Das gefällt mir. Und dieser Teil, mal sehen, von da an geht es weiter. Es endet so ziemlich hier drüben. Also lass uns das machen. Und dann können wir einfach weitermachen und diese Teile so verbinden , wodurch ein neuer Teil für mich entsteht, den ich weitermachen kann, und ich muss diese Teile trotzdem zusammenfügen, weil diese Teile ein bisschen sind. Wenn diese Teile am Rand liegen, ist das oft nicht so verzeihend wie wenn sie auf einer flachen Fläche liegen Aber auf jeden Fall kann ich jetzt weitermachen und diesen Teil einfach fortsetzen Schön lange hier. Es ist präsent , weil es nicht mehr will, dass ich es platziere. Da haben wir's. Okay, das haben wir erledigt. Nun, da drüben gibt es einen Teil, dem wir folgen müssen, und das wird im Grunde nur ein einziger Vorteil an diesem Ende sein. Aber dieser Rand fließt natürlich nicht so gut. Also mal sehen, wo es endet? Es endet dort drüben. Aber wenn ich an diesem Punkt weitermache, kann ich den Scheitelpunkt erreichen S, lass uns auch hier drüben einen machen. Oh nein, warte, tut mir leid. Auf dieser Seite brauche ich zwei Kanten. Also werde ich zwei davon haben. Gehe zum Vertex-Knoten Ich weiß, dass das eine ganze Weile dauert. Also sollten wir das vielleicht mit dem nächsten Kapitel fortsetzen , weil wir sowieso für unsere Belüftung sorgen müssen . Und ich werde diesen im Grunde genommen auf diesen niedrigen und dann diesen höheren hier drüben verschieben . Ich werde es im Grunde einfach so umstellen , es da drüben beenden und dann hier hinten weitermachen und schnell dieses hinzufügen und dieses hinzufügen. Los geht's. Und wie nett, mach weiter so. Dieser Vorgang dauert etwas länger. Manchmal, wenn Sie eine wirklich lange Warteschlange wie diese haben, drücken Sie einfach die Eingabetaste, denn wenn Sie versehentlich einen Klick verpassen und dann wegklicken, verlieren Sie tatsächlich die gesamte Arbeit, die Sie geleistet haben. Manchmal ist es also gut, einfach noch ein paar Mal die Eingabetaste zu drücken , um es zu erledigen. Und diese Art des Modellierens , bei der es ein bisschen verzeihender ist, liegt nur daran, dass wir unseren Hypol machen Deshalb ist es schön, so zu modeln, denn wie gesagt, ja, wie gesagt, es ist verzeihender Hier drüben, lass uns das einfach so zusammenführen. Und dann hier drüben, füge einfach diesen zusammen. Und ich muss das einfach irgendwo beenden. Also lass uns einfach weitermachen und es irgendwo da drüben beenden oder so. Und dann hier drüben können wir es ganz nett nochmal umgehen. Das könnte immer noch zu Problemen führen, auch wenn wir das richtig machen und es gut umgehen, aber das müssen wir abwarten. Und dann das hier drüben, ich muss es nicht wirklich fortsetzen, weil es sowieso nichts gibt , was es unterstützt. Okay, lassen Sie uns an dieser Stelle T drücken und sehen, wie das funktioniert. Schneide meinen Rand und meine Gesichter ab, damit ich sehen kann. Okay, hier drüben ist es ein bisschen dehnbar. Es sieht so aus, als ob das daran liegt, dass es einen Weg gibt , in den Röntgenmodus zu wechseln Ich will nur sehen, lassen Sie uns diese beiden Zentren zusammenführen. Es sieht so aus, als ob es eine doppelte Kante gibt. War es das schon? Nein, denn hier drüben, oh, hier drüben, wird es zu einer einzigen Kante. Ich glaube, ich muss diesen auswählen und einfach die Strg-Rücktaste drücken Gehen wir hier von X Ray Moote aus, das sieht ein bisschen besser aus Das einzige, was mir nicht gefällt, ist, dass es hier drüben ist, die Rücktaste zu drücken, und lassen Sie uns stattdessen das hier unten verbinden Ich denke, das wird uns einen besseren Geometriefluss geben, verstehst du? Okay, hier läuft es herum, nicht die perfekteste Kante, aber es ist in Ordnung, außer dass es hier ein kleines Problem gibt, und dieses Problem können wir mit der alten Technik lösen , die ich Ihnen bereits gezeigt habe, bei der wir einfach einen Kreis darum machen, und das sollte funktionieren. Ja. Hier drüben, Gleiche Technik. Multi Catol, lass uns das machen. Okay. Und dann hier drüben, diese Übergänge, nicht absolut perfekt, aber für diesen Übergang ist es in Ordnung. Und das, wie nett, macht das Gleiche, was ein Merkmal ist , das ich im wirklichen Leben sehen kann. Hier drüben gehen wir gut herum. Und hier sind diese Kanten auch ganz nett und rund. Und dann hier drüben, schauen wir uns das an. Derselbe Deal, bei dem es einfach so ist, als müssten wir einige dieser Verse zusammenfügen einige dieser Verse zusammenfügen , um einen besseren Effekt zu erzielen So wie das. Vielleicht auch hier drüben, damit wir weitermachen und das , ich weiß, zusammenführen können. Da haben wir's. Das gibt mir also einen besseren Flow. Perfekt. Okay, lösche endlich unseren Verlauf, speichere unsere Szene, setze unseren Pivot und dann können wir weitermachen und hier drüben eine Spiegelung machen. Und setzen Sie den Spiegel auf der X-Achse auf plus 0,05 bei der Zusammenführung Und ich denke, das funktioniert schon. Es ist schon schön in der Mitte. Und Sie können das natürlich noch einmal überprüfen, indem Sie auswählen. Nun, dieser, ich gehe davon aus, dass der kaputt geht. Aber im übrigen funktioniert es gut, nur ich denke, dieser Vorteil ist einer der wenigen Fälle, in denen ich ihn behalten möchte , weil ich glaube, er wird mir tatsächlich einen guten Übergang ermöglichen. Wenn ich also die Antialisierung ein- oder ausschalte, können Sie das jetzt hier sehen, das macht einen ziemlich guten Job Nur hier drüben scheint es immer noch ein bisschen chaotisch zu sein. Wenn wir F drücken, könnten wir es vielleicht versuchen, tut mir leid, ich muss nur in den Xray-Modus gehen, weil ich im Xray-Modus zumindest sicherstellen kann, dass sie nicht versehentlich etwas auf der Rückseite auswählen Wir könnten versuchen, all diese Teile so zusammenzufügen, dass sie sich auf beide zentrieren Verlassen Sie den Röntgenmodus. Prüfen Sie es zunächst jetzt. Und wenn es dann immer noch nicht funktioniert, können wir diesen hier mit der Mitte zusammenführen und diese dann mit dem Zentrum hier drüben zusammenführen. Jetzt können sie also nicht mehr wirklich irgendwohin gehen, und dann sehen wir, dass es uns einen rauscheren Effekt geben wird Okay, perfekt. Also haben wir die Teile startklar gemacht. Speichern wir meine Szene. Und jetzt, im nächsten Kapitel, werden wir uns hauptsächlich auf die Klimaanlage oder die Lüftungsöffnung hier drüben konzentrieren und sicherstellen, dass wir nichts vergessen haben, aber es sollte in Ordnung sein Das sieht also ziemlich einfach aus. Lassen Sie uns also weitermachen und in unserem nächsten Kapitel damit fortfahren . 15. 14 Erstellen unserer endgültigen Sitzfläche Teil 2: Okay, lassen Sie uns jetzt weitermachen und unsere Stühle fertig stellen, was nicht allzu schwierig sein sollte , denn das Einzige, was wir tun müssen, ist diese kleine Platte hier drüben herzustellen, und wir müssen die eigentliche Lüftungsöffnung erstellen Also für diesen Teller werde ich es ganz einfach halten. Ich bin mir nicht ganz sicher. Im Inneren sieht das ein bisschen komisch aus, aber ich werde einfach reingehen und hier drüben einen sehr einfachen Würfel erstellen . Oh, eigentlich, hier drüben. Da haben wir's, nett und klein. Und machen wir weiter und skalieren es einfach ungefähr auf die Größe der Platte, die wir haben, mal sehen, so etwas wie ich weiß es nicht. Ich schaue mir nur meine Referenz hier an. Ja, platzieren wir es etwas tiefer. Platzieren wir es hier drüben. Und an diesem Punkt können Sie weitermachen und damit beginnen, nun ja, die Mehrfachentnahme auszuschalten, Mehrfachentnahme auszuschalten, den Beutel zu löschen und ihn in unsere Form zu bringen. Die Schrift auf diese Weise viel kleiner machen. Sag das hier drüben. Klick und dann Shift . Klick hier drüben , dann machen wir einfach eine nette kleine Ringrunde. An diesem Punkt können wir Steuerung B ausführen und es einfach ein paar Abschrägungen geben, und ich werde es ziemlich niedrig halten Also wahrscheinlich so etwas. Und dann werden wir weitermachen und daraus ein finales Netz oder ein Hipolymsh machen , das können wir tun, indem wir einfach diese Seite auswählen Steuern Sie E wahrscheinlich als Offset von 0,1 und dann wie eine schnelle Schleife Da hast du's, siehst du? Das sollte funktionieren. Okay, was die Bolzen angeht, denn wir werden die Bolzen auch hier unten darunter platzieren , wo bist du? Oh, Gott. Da bist du ja. Da wir auch die Schrauben hier unten platzieren werden , werde ich einfach weitermachen und das werde ich jetzt noch nicht tun , weil ich zuerst diese Form erstellen möchte. Diese Form wird eigentlich super einfach sein. Der Grund dafür ist , dass wir tatsächlich wieder eine Normkarte verwenden werden, wie wir es mit diesen Schrauben hier machen werden. Wir werden das auch für das Raster tun, weil es mühsam ist, das in der Geometrie zu tun, während es genau wie bei einer Normkarte ist, es wird nur eine einfache Ebene sein , die wir oben platzieren. Also werde ich weitermachen und das machen. Also wird es einfach die Hauptform mit ein paar Schrauben sein. Also dafür haben wir dieses Stück hier drüben. Nun, eine Sache, die mich interessiert , ist, warum es so weit zurück liegt. Ich würde davon ausgehen, dass es in dieser Gegend sein wird, aber. Die Basis hier drüben, ich weiß, dass sie sich bereits an der richtigen Basis befindet, was bedeutet, dass ich einfach weitermachen und die Oberseite nehmen und die Oberseite so nach unten bewegen möchte. Wenn ich jetzt reingehe und zu meiner Seitenansicht hier drüben gehe, möchte ich das etwas weiter nach außen verschieben . Ungefähr hier drüben. Und dann will ich einfach weitermachen und vielleicht ein bisschen weniger machen, damit wir später etwas mehr Platz für die Veranstaltung haben etwas mehr Platz für . Los geht's. Also machen wir es nicht zu zwei übertrieben. Ich weiß es nicht. Vielleicht so etwas. Ja, ich glaube, das fühlt sich ganz natürlich an. Okay, jetzt haben wir das. Ich habe fast das Gefühl, dass dieser weniger geneigt ist, aber ich glaube nicht, dass ich eine andere Referenz habe, auf die ich das stützen könnte Es wäre also nur eine Vermutung. Oh, warte. Ja, hier, siehst du? , es fühlt sich an, als ob dieser viel weniger geneigt ist, sodass dieser ein bisschen mehr nach oben will Wahrscheinlich so. Da haben wir's. Und es wird auch unsere Form interessanter machen. Also haben wir dieses Zeug hier drüben. Jetzt können wir so ziemlich einfach eine Hippie daraus machen. Ich denke, was ich dafür tun werde, ist daraus tatsächliche Geometrie zu machen Also lass uns die Basis löschen. Und dann, was diese Stücke angeht, kann ich einfach weitermachen und sie mir alle hier drüben holen. Eigentlich auch dieses, und dann drücken Sie einfach Contra B. Und wie bei einem Haufen von Segmenten, machen Sie so etwas, um es sofort schön glatt zu machen es sofort schön glatt An diesem Punkt können wir das einfach wie einen Shade Smooth machen . Da haben wir's, sehen wir. Wir müssen also nicht gut abschneiden, bis dahin können Sie wahrscheinlich einfach die Drei drücken, aber das ist nicht wirklich nötig. Also, was unsere Schrauben angeht, greifen wir einfach, zum Beispiel hier, lassen Sie uns einfach schnell das Fenster nehmen. Verschrottet einen dieser Bälle, klont sie und bewegt sie hierher und fügt dann die ausgewählten Objekte zu Stuhl Nummer A hinzu. Dann können wir weitermachen und sie einfach an der Position platzieren Fangen wir mit diesen hier drüben an, scull hoch, raste, drehe sie ein bisschen, verschiebe sie Und jetzt drehe ich meinen Rand und mein Gesicht an , damit ich die Dinge ein bisschen besser sehen kann Das sieht nach einer schönen Größe aus. Fangen wir mit dem hier drüben an. Wir wollen es ganz nah am Rand haben und dann in der Mitte. Dann wird der andere auch ziemlich nah am Rand sein . Nun zu diesen Bots, sie werden im Grunde wie auf beiden Seiten sein, ich werde nur ein bisschen essen. Ich werde das hier runterbringen . J, dreh das um. Da haben wir's. Lass uns weitermachen und lass es uns bewegen. Ich werde diesen verschieben, wahrscheinlich etwas weiter. Noch einer hier. Ja, ich finde es toll , dass sie schön groß bleiben , weil man sie dort sehr deutlich sehen kann. Dann werden wir das Raster erstellen und du kannst sehen, dass es auch hier unten die kleinsten kleinen Löcher gibt, und ich möchte auch nur die in der eigentlichen Normkarte machen Außerdem ein wirklich cooles Detail, wie Sie hier sehen können und das ich nicht bemerkt habe , ist, dass es einen echten Balken gibt und das macht Sinn Da drüben gibt es eine echte Bar, die die Stühle hochhält. Aber ich finde es auch interessant, dass es hier so aussieht, als ob sie das Zeug buchstäblich einfach mit dem Rest des Netzes verschweißt haben. Das ist zwar interessant, ich bin mir nicht sicher, ob wir es genau so machen werden, denn dafür müssen wir alles zu einem festen Teil zusammenfügen, aber wir haben modulare Teile Auf jeden Fall würde ich zu diesem Zeitpunkt meine Stühle hier als fertig bezeichnen, damit ich sie retten kann, rearts Und jetzt, wenn wir zu unserem Block zurückkehren, unsere Figuren hier drüben, können wir die Höhe auf diese Teile und auch auf diesen erhöhen. Und was ich tun werde ist, weißt du was? Ich glaube, zuerst möchte ich diesen tatsächlich machen. Und dann all diese Bars und so, ich werde sie später alle gleichzeitig machen. Aber ja, sie sollten nicht zu schwierig sein. Das einzige ist, dass ich jetzt weiß, dass es auch hier welche geben wird . Ich mache das einfach schon in meinem Blog hier draußen, dass ich es nicht vergesse. Ungefähr hier wird es ein weiteres C geben, es wird einfach eine weitere Bar geben. Also nur damit ich das im Hinterkopf behalten muss . Aber okay, für diesen Fall, lass uns weitermachen und ChevD drücken Füge den neuen hinzu, weise „Ausgewählte und nenne das einfach wie Top-Werbung auf der Note A. Und jetzt können wir unsere Blockout-Teile ausschalten und los geht's Jetzt können wir weitermachen und anfangen, damit zu arbeiten In diesem Fall können wir einfach damit beginnen, dies nach unten zu verschieben. Wir werden das in einem neuen Kapitel tun , nur um die Dinge zu organisieren. Dieses Ding ist jedoch schon ziemlich gut. Ich denke also nicht, dass wir zu viel daran tun müssen . Wir müssen ihm nur ein paar gut aussehende Verzierungen geben, ein paar runde Teile an den Ecken und ihm Platz für ein paar Lichter geben ihm Platz für ein paar Lichter Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit weitermachen im nächsten Kapitel damit 16. 15 Erstellen unseres endgültigen Werbepanels: Okay, wir werden also mit unseren Anzeigen beginnen , was ziemlich einfach ist. Also im Grunde ist es wie irgendein Metall, obwohl das Metall ziemlich bauchig ist Ich glaube, das ist das richtige Wort. Und für den Rest haben wir hier ein paar runde Bits, die eigentlich runde Bits sind, die fast wie Zylinder sind , die oben sitzen. Es wäre also schön, wenn wir uns einfach buchstäblich einfach einen Zylinder schnappen und ihn einfach platzieren würden. Und im übrigen, weil das Metall extrudiert wird, passt alles andere einfach zusammen. Also, wenn wir uns das ansehen, lass uns sehen, ich fange damit an, wahrscheinlich nur eine Seite zu machen , und dann werde ich sie einfach spiegeln Also, wenn ich hier drüben gehe, nehmen wir ein einfaches „Los geht's“, wie ein einfaches Edge. Und lass uns sehen. Also wird es einen Zylinder auf dieser Seite geben, es wird einen Zylinder auf dieser Seite geben. Im übrigen, bis zu diesem Punkt, werde ich es wahrscheinlich belassen weil es bis zu diesem Punkt ist, was ich eigentlich tun werde, ist, dass ich bereits mit Absicht hier eine Kante platzieren werde . Der Grund, warum ich das mache, ist, dass es für mich einfacher ist , es dann zu erreichen. Und es macht nicht wirklich einen großen Unterschied. Also kann ich klicken, mit der Umschalttaste doppelklicken und dann einfach die Strg-Taste gedrückt halten , als ob das hier so ist. An diesem Punkt können wir es einfach wie bei einem Contra-E machen und wir können das etwas weiter herausextrudieren , bis und wir können das etwas weiter herausextrudieren, bis wir es herausextrudieren wollen Eigentlich ist es so, dass die ursprüngliche Extrusion ziemlich dünn ist Nun, hier sind diese Teile, weil sie an der Ecke sind, sie lassen sich nicht immer richtig herausextrudieren Manchmal möchte man sie einfach flach skalieren und das Ganze ein bisschen nach unten verschieben, das Ganze ein bisschen nach unten verschieben bis sich die Dicke ausgeglichen hat Hier drüben, das Gleiche. Wir können einfach weitermachen und diese Ebene erklimmen. Und dann vielleicht für diese einzige hier drüben, skalieren Sie sie einfach flach aus und verschieben Sie sie ein bisschen weiter. Weißt du, lass uns das nach unten verschieben, nur um die Tatsache zu kompensieren , dass du um die Ecke etwas an Dicke verlierst . Einfach so. Okay, bei diesen Stücken werden wir sie ein bisschen mehr herausstechen lassen. Hier drüben möchte ich eigentlich die Linie behalten , weil ich sie dann abschrägen kann, obwohl ich die obere Linie nicht brauche Um das etwas besser hervorzuheben, können wir hier eine Kantenschleife hinzufügen und diese Kantenschleife hier in der Mitte platzieren Und wenn wir dann hier in unsere Kanalbox gehen und zu unseren eigentlichen Einstellungen gehen, setze ich das auf 0,5 damit das genau die Mitte ist, das funktioniert selten für mich, aber ich möchte dir zeigen, wenn du zu deinem Profilkurven-Eingabe-Offset gehst , kannst du das tatsächlich herausdrücken, und das gibt dir schon den ursprünglichen Push. Und es macht es oft nach den lokalen Normen, nur ja, naja, eigentlich hat es ganz gut funktioniert. Es ist nur so, dass wir das hier in diesen Gebieten natürlich nicht brauchen mussten. Was ist, wenn wir das nochmal machen? Was ist, wenn wir das rückgängig machen? Oh nein, warte, tut mir leid, wir können das nicht rückgängig machen. Also lass uns einfach noch einmal Y drücken. Wir können das nicht rückgängig machen, da es sich um eine standardmäßig platzierte Kante handelt. In diesem Fall werde ich für die Teile hier drüben bis zu, sagen wir , diesem Punkt die Strg-Taste drücken und sie buchstäblich einfach loswerden. Und dann hier dieser letzte lass uns weitermachen und wie sieht das aus? , dieser muss zurückgedrängt werden Ich verstehe, dieser muss zurückgedrängt werden. Da haben wir's. Und dann muss dieser Vertzi hier drüben hochgeschoben werden. Ich denke, das ist ungefähr richtig. Ja. Okay, ja, das sollte funktionieren. Sobald wir das getan haben, können wir weitermachen und es einfach auswählen, und dann können wir ein Contra B machen, wo wir ein paar Segmente hinzufügen können Oder was Sie tun können, ist, es einfach zu glätten. Ich denke, ich werde es tatsächlich glätten. Das ist also ziemlich gut. Und dann werde ich daraus einfach ein hohes Ponynetz oder so etwas machen Das sollte kein Problem sein. Also haben wir das Metallteil einsatzbereit. Das ist ein netter Router. Wie Sie hier sehen können, müssen wir das vielleicht später tun, einfach ein bisschen mehr herausschieben , weil wir jetzt quasi einen Zylinder hinzufügen werden. Lassen Sie uns also zunächst den Zylinder hinzufügen. Machen wir es, fangen wir mit 14 an, nur um es ein bisschen überschaubarer zu machen . Bring es hierher. Da haben wir's. Halten Sie J gedrückt und drehen Sie es um 90 Grad. Und wenn wir es dann einfach schön in der Mitte platzieren, können wir sehen, dass wir das einfach skalieren müssen, also ein bisschen mehr, und wenn ich das verkleinere können wir sehen, dass wir das einfach skalieren müssen, , nur um zu sehen , wie das Ticket aussieht, möchte ich es etwas dünner machen. Also wähle ich einfach meine grüne Skalierung, damit ich sie nicht auf jeder einzelnen Achse gleichzeitig skaliere. Hier, das sieht ganz nett aus. Also lass uns weitermachen und mit so etwas beginnen. Ich werde es einfach, du weißt schon, ich werde es einfach dabei belassen. Also, wenn ich das hier drüben rausschiebe und dann für dieses Stück hier drüben, denke ich, dass ich es wie gegen B machen kann Mal sehen, denn das geht direkt, lassen Sie uns das rückgängig machen Lassen Sie uns das isolieren und dann wollen wir einfach weitermachen und doppelklicken Aber dann halte die Strg-Taste gedrückt, um all diese Teile loszuwerden. Weil das versteckt ist, kann ich, wenn wir jetzt den Isolationsmodus verlassen, wenn wir jetzt den Isolationsmodus verlassen, ihm etwa ein paar Segmente geben Lass es uns ein bisschen kleiner machen. Und dann kann ich , sagen wir, ein zusätzliches Segment hier oben hinzufügen . Und dann kann ich doppelklicken und das Zeug rausschieben , bis auf diese Teile. 1 Sekunde hier. Vielleicht ist es einfacher, wenn wir einfach unseren Röntgenmodus verwenden. Nein, nicht sehr einfach. Vielleicht ein bisschen einfacher für die Auswahl. Aber im Grunde, schieb das einfach ein bisschen weiter raus. Gehen wir zurück in den Xray-Modus. Zwinge und wähle dies, D wähle diese Teile aus. Tu einfach das Gleiche hier drüben. Oh, tut mir leid. Ich bin im Isolationsmodus, nicht im Röntgenmodus. Und dann wird es versuchen, diese wenigen Kanten, die ich ausgewählt habe, zu isolieren . Aber das Ziel ist, dass ich mir etwas von diesem Zeug schnappe und es einfach herausschiebe, nur damit es sich anfühlt , als ob es ein bisschen ist, als ob es um sich herum geht. So etwas in der Art. Lass uns sehen. Also der geht da rum. Also werde ich es ein bisschen mehr aufräumen. Vielleicht werde ich diesen ein bisschen mehr darum herum machen. Ja, ich will es nicht übertreiben. Ja, vielleicht etwas weiter hinausschieben und ihm dann einfach entlang dieser Strecke folgen entlang dieser Strecke Los geht's. Und dann werde ich einfach langsam mögen Okay. Lass es so reinkommen. Jetzt gehen wir. Das sollte in Ordnung sein. Und wenn wir das hier reinstellen, ja, das sollte alles in Ordnung sein, weil es auch hier so übergeht das sollte alles in Ordnung sein, weil es , wie Sie sehen können. Also im Moment bin ich damit einverstanden. Vielleicht möchte ich es etwas weiter skalieren , indem ich einfach in meine Skalierung gehe. Hier werden wir es etwas weiter verkleinern, nur damit es ein bisschen besser passt, es ein bisschen weiter nach oben schieben und dann vielleicht einfach einige dieser Verse hineinverschieben. Und was wir dann tun können, ist, dem Ganzen einen besseren Übergang zu geben Ganzen einen besseren Übergang zu , sodass wir es tatsächlich herausschneiden können Also wenn ich weitermache und das hier runterschiebe, hier drüben. Also, weißt du was? Dafür haben wir nicht den Platz. Ich dachte im Grunde daran, einfach zufällige Extrusion zu machen. Es könnte jedoch einfacher sein wenn wir dafür einfach einen booleschen Wert verwenden würden Also lass uns diesen Zylinder einfach hier duplizieren. Lass es uns hier runterschieben. Und ja, weißt du, lass uns weitermachen und es ein bisschen kleiner machen. Wenn ich den booleschen Wert mache, wird das auch weggelassen. Ich überlege gerade, ob das ein Problem wäre oder ob ich einfach weitermachen und das auswählen kann, Mesh-Boolean, oder ob ich es einfach bereinigen kann Also wird es all das Zeug rausschneiden. Und du musst all das Zeug auswählen und es dann löschen und so weiter. Das ist nicht wirklich ein Problem. Ich frage mich nur, ob es für mich nervig ist , dann all das Zeug aufzuräumen oder nicht Aber ich glaube , jetzt, wo ich es mache, kann ich es einfach zu Ende bringen Okay, jetzt haben wir diese Teile. Sie sehen nicht sehr gut aus, also lasst uns ein bisschen aufräumen. Lassen Sie uns all das Zeug rauswerfen. Lasst uns diese wenigen Gesichter hier loswerden, die Hauptrolle. Lassen Sie uns noch eine Zielschweißung machen. Da haben wir's. Das ist jetzt also ein Stück. Und lassen Sie uns diesen zusammenführen. Lassen Sie uns diesen zusammenführen und dann vorsichtig auch diesen zusammen verschieben. Und an diesem Punkt werden wir die Silnes rumsitzen haben , sodass ich mir über solche Dinge keine Gedanken mehr machen muss Das Einzige, was ich tun möchte, ist, einen Multi-Cut hinzuzufügen und zu sehen, ob ich einfach einen Platz platzieren kann. Wow, warum funktioniert dieses Multicutnet Mehrfach geschnitten. Da haben wir's. Okay. Also der Grund , warum das nicht funktioniert , ist, dass es höchstwahrscheinlich nicht verbunden ist, oder? Oh nein, warte, es ist verbunden. In diesem Fall ist es wahrscheinlich nur wie das Entfernen von Historie und Ändern von Freeze-Transformationen. Und vielleicht reicht das aus. Übrigens, lassen Sie uns diese Teile hier schnell zusammenfügen. Das andere Zeug ist nur eine allgemeine Aufräumaktion. Es muss nicht sehr präzise sein, da dies ein so kleiner Bereich ist Ich brauche einfach etwas, das aussieht, als würde es nach innen gehen Am zweiten Tag dachte ich also , ich hätte doppelte Gesichter Aber auf jeden Fall haben wir dieses Zeug hier drüben. Schon wieder Twilight. Kann ich das bitte schneiden? Danke. Ich kann das schneiden. Okay. Wenn ich jetzt darauf doppelklicke, sollte es einfach rundum auswählen. Huch. Es sieht so aus, als ob sie beschlossen hat, einige dieser Kanten hier zu behalten, was ich nicht behalten möchte Also werde ich weitermachen und ich werde zu Delitos gehen und das werde ich bald viel besser aussehen lassen Ja, denn alles, was ich tun muss, ist, auf diese Seite zu doppelklicken und sie zu entfernen Und wenn wir daraus einen Hypol machen, passen wir diesen hier rein. Wir verkleinern das noch ein bisschen, damit es wirklich so aussieht, als könntest du reingehen Und dann auf der anderen Seite, weil du es nicht einmal durchschauen kannst, werden wir einfach ein einfaches Gesicht haben. Es wird also so sein, als würde man sich diese Gesichter hier schnappen, eine Kontroll-E-Extrusion durchführen und sie herausextrudieren Los geht's. Wir ziehen das rein und dann machen wir im Grunde ein paar kleine Handarbeiten, bei denen wir uns diese Kanten schnappen und sie einfach nach unten drehen So etwas in der Art. Und dann schnapp dir vielleicht diese beiden Eckpunkte und verschiebe sie so. Da haben wir's. Okay, also machen wir daraus Hyponie, weil dieser hier sitzt, du wirst nichts anderes sehen können Also ich glaube, das deckt das Stück ab, das deckt es über Oh, Gott ab Ich habe vergessen, dass wir es auch auf der anderen Seite machen müssen . Auf der Unterseite. Kann ich das stehlen, wenn ich mir das Zeug hier drüben schnappe und dann die Taste gedrückt halte, um dieses Zeug abzuwählen Ich kann Extrahieren drücken, das zurücksetzen und vielleicht kann ich etwas Zeit sparen, indem ich das einfach nach unten verschiebe Mal sehen, ob wir unsere Kanten und Gesichter einschalten. Wenn ich das nach unten bewegen kann, kann ich es einfach ungefähr in die richtige Position bringen, weil es ziemlich nah an der gleichen Stelle sein sollte . Nur hier drüben müssen wir das wieder nach oben verschieben . Erkläre das flach. Ja, zieh das rein. Ja, das sollte in Ordnung sein. Wenn ich jetzt hier einen einfachen Vorteil hinzufüge, ist das vielleicht nicht die beste Art, das zu lösen, aber es ist eine Art, es zu lösen Wenn ich das jetzt isoliere, kann ich einfach weitermachen und diese Teile lockern und löschen Verlassen Sie den Isolationsmodus, schnappen Sie sich diese Teile, bewegen Sie sie einfach ein wenig nach unten Und hier, verschiebe sie nach unten, denn wir werden einfach in den Scheitelpunktmodus wechseln Oh, tut mir leid, wähle sie zuerst aus und drücke auf Kombinieren und du kannst deinen Mähdrescher hier oben finden und verbinden und kombinieren, falls du es nicht wusstest Jetzt einfach den Target Weld-Modus verwenden und all diese Teile einfach so zusammenschweißen . Vielleicht geht es wie im Xray-Modus. Das dauert schon viel länger als ich erwartet hatte und aus irgendeinem Grund bin ich nicht in der Lage, diese Teile mit einer Zielnaht zu versehen, was ein bisschen seltsam ist Siehst du? Versuchen wir , meinen Verlauf zurückzusetzen. Es ist sehr merkwürdig, dass ich das nicht ins Visier nehmen kann. Das habe ich noch nie gesehen. Aber in diesem Fall gibt es viele Möglichkeiten , wie wir das tun können. Ich kann auch reingehen, das einfach näher zusammenrücken und dann mache ich einfach ein Merchant Center. Aber es ist sehr merkwürdig , dass ich damit nicht nur eine einfache Zielschweißung in diesem Bereich durchführen kann. Hier, damit ich das machen kann. Und ich kann sie sogar alle auswählen, und ich kann sogar dann Scheitelpunkte zusammenführen und das auf eine niedrigere Ebene setzen Also wie 0.1 und drücke Anwenden. Und dann können Sie sehen, dass jetzt alle zusammengeführt sind. Das heißt, das Letzte, was wir haben, ist, dass wir hier drüben sind. Hier, ich sehe, dass du diese Kiste hast. Wenn ich also weitermache und diese Form lösche, kann ich das jetzt bitte wie ein Target Weld machen? Sie uns zunächst, bevor ich eine Zielnaht mache, Lassen Sie uns zunächst, bevor ich eine Zielnaht mache, von hier nach hier mehrfach schneiden. Und jetzt kann ich einen Zielbund machen. Da haben wir's. Diesmal funktioniert es auch. Lassen Sie uns hier eine Zielschweißung durchführen. Nehmen wir diese beiden Teile und bringen sie vorsichtig näher zusammen, damit es mir wieder leichter fällt , eine weitere Zielschweißung durchzuführen oder einfach in der Mitte zu verschmelzen. Okay, endlich. Siehst du? Lassen Sie uns etwas Zeit sparen, wenn wir es auf diese Weise tun. Jetzt kann ich weitermachen und mir dieses Stück hier drüben schnappen. Ich kann reingehen und es hier nach unten bewegen und genau wie ich es mag, meinen Drehpunkt immer näher zu bewegen, damit ich präziser arbeiten kann. Und ich werde das einfach an den richtigen Ort bringen . Ungefähr so. An diesem Punkt müssen wir jetzt nur noch daraus Hipoly machen , weil das alles wie Texturierung ist Ja, also ändere ich nur meine Texturen. Hier drüben haben wir ein Licht, also wird es das Gleiche tun, und dann hier unten. Ich schätze, du solltest vielleicht eine weitere Ecke hier drüben hinzufügen. Ich denke jedoch für diese Ecke, weil sie so weit zurück liegt , dass es nicht auffallen wird , wenn wir hier einfach nicht dasselbe machen und es einfach so lassen. Also das ist nur so, dass ich eine schnelle Abkürzung benutze. Und dann für diese Teile hier drüben, ja, wir können jetzt einfach weitermachen und sie in Hypole verwandeln, was für diesen nicht wirklich einfach sein wird Also lass uns meine Szene speichern. Dieser Bereich hier ist ziemlich einfach, weil ich nur ein einfaches Supergo platziere, aber hier drüben, was Sie sehen können, ist es schon kaputt Wir werden also höchstwahrscheinlich eine ganze Menge manueller Mehrfachschneidwerkzeuge wie diese anfertigen müssen manueller Mehrfachschneidwerkzeuge wie diese anfertigen , damit das funktioniert Nun, hier drüben, es ist ziemlich interessant. Also diese Gesichter können wir nicht sehen. Es ist einfacher für mich , sie einfach zu entfernen. Diese beiden passen aus irgendeinem Grund, fehlen, also kann ich sie im Grunde einfach überbrücken. Und das ist wahrscheinlich der Grund, warum der Mehrfachschnitt nicht funktioniert, weil wir einige zufällige Scheitelpunkte haben , die jetzt nicht mehr verwendet werden, sodass wir Contrabagspace auf sie drücken können Fügen wir hier also eine weitere Schleife hinzu. Fügen wir hier eine weitere Schleife hinzu. Fügen wir hier eine weitere Schleife hinzu. Lassen Sie uns für diese Ecke schnell ein paar Segmente dieser Art eingeben, damit sie zumindest rund aussieht, wenn wir unseren Zylinder machen. diese Segmente auch mache, wenn ich jetzt hier die Drei drücke oder sie sehe, sollte mir das nicht sehr intensiv erscheinen, vielleicht weil ich eine Verdunkelung sehen könnte, füge hier eine hinzu Füge hier noch einen hinzu, und jetzt kommen wir zu den nervigen Teilen , die hier drüben sind Diese können wir einfach wie ein doppeltes Segment dazwischen hinzufügen . Oh Gott. Ich habe einen Fehler gemacht. Ich nicht. Ich habe es bewegt und ich habe nicht darüber nachgedacht. Ich mache weiter und ich werde das Bild außerhalb der Kamera machen, weil das nur bedeutet, dass ich es wieder zurückstellen muss. Das ist absolut meine Schuld. Ich habe es nicht dupliziert. Ich bin gerade umgezogen. Ich habe es nicht dupliziert. Okay, los geht's, als ob nie etwas passiert wäre. Wisst ihr, ihr hättet mir sagen können, dass ich diesen Fehler gemacht habe . War nur ein Scherz. Schauen Sie sich auf jeden Fall hier um, stellen Sie nur sicher, dass dieser auch wirklich weitergeht Und wenn es so weitergeht, bedeutet das auch, dass wir gute Arbeit geleistet haben. Und dann die Schleife hier herum, wir können sie platzieren, und dann wird sie fast... Oh nein, warte. Es funktioniert irgendwie. Aber das ist ein bisschen zu nah am Rand, also werde ich hier drüben einfach einen Zielgürtel anlegen. Und an diesem Punkt ist das der einzig nervigere Punkt , an dem wir einfach weitermachen und so etwas maßgeschneidertes Zuschneiden machen können . Wir wollen hier einfach abschneiden. Ich kann sehen, dass einige meiner Gesichter durcheinander sind. Es sieht aus wie Schauen wir uns das bald an. Wenn ich hier drüben weitermache, verlängere ich es wie ein Doppelertz, mal sehen Das Gesicht hier drüben sieht ein bisschen aus. Fast so, als ob ich es nicht wüsste. Lassen Sie uns die Rücktaste kontrollieren. Vielleicht können wir das loswerden und das löschen. Lösche das Okay, der funktioniert also. Und dann hier drüben, denke ich, was wir tun müssen, ist, dass wir nur einen kleinen Schnitt machen müssen. Siehst du, wie ich schon sagte, das kann ein bisschen chaotisch Okay, diese Phase ist also in Ordnung. Also das geht jetzt weiter. Also wir haben hier Schleifen , wir haben hier Schleifen, die überall hin her laufen. Das sollte in Ordnung sein. Vielleicht wollen wir hier noch einen Loop haben, aber wir werden sehen. Lassen Sie uns zunächst auch eine Schnellschleife platzieren. Oh, wow, dieser Bereich ist auch komplett kaputt. Wir können hier zum Beispiel eine Schleife platzieren, und an diesem Punkt müssen wir wieder mit unserem Multi-Cut reingehen und einfach ein paar benutzerdefinierte Schnitte machen. Aber was wir an dieser Stelle auch wagen können, ist einfach die Drei zu drücken und zwischen diesen zu wechseln und sicherzustellen , dass die Teile hier in Ordnung oder zumindest ziemlich anständig sind. Ich werde hier eine Schleife platzieren und eine Schleife drüber, weißt du was? Nein, das ist mir egal, weil es einen Zylinder haben wird. Also mir ist das ganze Zeug hier egal , weil wir es sowieso nicht sehen können. Wie ich schon sagte, sieht es hier so aus, als ob wir eine Schleife wollen, aber ich denke, es muss nur wie ein Multi-Cut sein , der hier drüben verbunden ist. Und ich denke, im übrigen macht das eigentlich keinen allzu großen Unterschied. Ja, also wenn du das ausschaltest, nein, es sieht so aus, als ob eines dieser Teile wirklich weit kommt. Du kannst es irgendwie sehen, wenn du dir deine Geometrie ansiehst , dass eines dieser Teile da drüben eingesperrt ist. Und das kann manchmal einfach ein einfacher Fall sein, indem man hier einfach eine weitere Schleife hinzufügt und vielleicht ein paar Schleifen, weil ich dir gesagt habe , dass sie Übergänge nicht mögen. Übrigens, bevor wir diese Schleife hinzufügen, müssen wir auch diese reparieren. Hier, mach weiter. Füge hier eine weitere Schleife hinzu. Vielleicht noch ein paar mehr hier drüben an dieser Stelle. Da haben wir's. Okay, also wo waren wir? Ich habe nachgesehen, also drücken wir drei. Das Zeug funktioniert alles gut genug. Hier drüben müssen wir natürlich fertig werden. Ja, das ist eigentlich nicht so wichtig, ? Lass uns sehen. Ja, ich schätze, zu dem Zeitpunkt hat es eine etwas schönere Kurve Okay, vielleicht ist dieser zu intensiv. Für diesen muss ich also einige Loops hinzufügen. Aber ich denke, für diesen hier einige dieser Loops bereits einsatzbereit. Also ich denke, dieser war besser intakt als der andere. Also ich werde einfach weitermachen und einen Schnitt von hier nach dort machen . Und übrigens auch von hier bis zu diesem Punkt. Diese Loops hier drüben werde ich etwas später machen. Oh ja, das fließt momentan ziemlich stark. Lass uns einfach weitermachen und einen Mehrfachschnitt von hier platzieren, also von da unten, so etwas in der Art. Ich weiß es nicht. Und für den Rest, wenn wir wollen, können wir wie Ara Loop hier drüben wählen, nur für diesen, um es ein bisschen sicherer zu machen. Okay, an diesem Punkt werde ich also weitermachen und hier eine Kürzung platzieren. Ich weiß, dass das in Bezug auf die Geometrie sehr eklig aussehen wird . Aber ehrlich gesagt ist mir das momentan egal. Ich möchte hier nur eine schnelle Schleife bekommen und nur der Konsistenz halber, lassen Sie uns auch eine Schnellschleife platzieren, tut mir leid, so weit kann ich nicht schleifen. Ich muss dann hier reingehen und es in kürzeren Abschnitten machen . Also lass uns einen hier machen, einen hier. Siehst du, jetzt kehre ich zu meinen alten Methoden zurück, um Hi-Polis zu erstellen , das etwas weniger sauber ist, was die Geometrie angeht. Es ist jedoch ein bisschen schneller. Und für so ein Durcheinander auf so kleinem Raum bin ich bereit, dieses Opfer an Sauberkeit zu bringen, denn ehrlich gesagt, wenn wir zu unwirklich werden, sind es nur ich und mein Stolz, es nur ich und dass ich dafür sorgen möchte, dass es sehr sauber aussieht Technisch gesehen ist es nicht so wichtig, wenn wir Nanite verwenden ist es nicht so wichtig solange wir keine Probleme Ich werde in der Game-Engine einfach gut aussehen Lasst uns auf jeden Fall drei drücken. Es ist ein lustiger letzter Look, und es sieht so aus, als ob der behoben ist. Okay, großartig. Also, wenn ich dieses Stück habe, werde ich jetzt weitermachen und dann werde ich einen Reset durchführen und ich werde einen Spiegel machen. Lassen Sie uns das wieder auf eins setzen, vernetzen und einen Spiegel machen, und wir werden es auf der X-Achse im Plus spiegeln und wir werden die Achsenposition diesmal auf Objekt setzen , denn wenn wir es in Objekt tun, wird es im Grunde genommen auf den PivoPoint gesetzt und weil der Drehpunkt bereits in der Mitte war, wird es unserem Objekt keine zusätzliche Länge hinzufügen. Stellen Sie den Schwellenwert für das Zusammenführen auf etwa 0,05 oder so ein, und wenn wir jetzt die Drei drücken und vielleicht das Multi-Enter-Alysing einschalten, können Sie sehen, dass das ziemlich gut aussieht. Und wenn wir den Isolationsmodus verlassen, sehen Sie, dass wir hier drüben nachschauen können Oh, was ist das? Ernsthaft. Ich werde das anscheinend nicht einmal kommentieren, ich hatte es immer noch. Ich habe es wegen des Isolationsmodus einfach nicht gesehen. Die Freuden, spät in der Nacht zu arbeiten , wenn Sie nicht ganz flexibel sind Auf jeden Fall werde ich das einfach verstecken. Spielt keine Rolle. Es ist eine gute Praxis. Ich hoffe nur, dass ihr euch meinen Fehler erspart und dass ihr nicht versucht habt, genau den gleichen Fehler zu wiederholen, den ich gemacht habe. Auf jeden Fall haben wir diesen. Lassen Sie uns hier reingehen und ich sage für diesen, drücken wir ihn runter, und das sollte aus der Nähe der Kamera völlig in Ordnung aussehen , wenn wir uns das ansehen. Siehst du, du wirst quasi die Lücke sehen können , und ich wollte reingehen und ich wollte einen zusätzlichen Zylinder hinzufügen , den wir hier haben. Also habe ich den schon hinzugefügt. Und für diesen werde ich ihn einfach irgendwie hierher bringen. Ich werde es da runterbringen. Da haben wir's. Ta da, ich weiß, dass es zuerst wie eine einfache Form aussah, aber als ich mich wirklich darauf eingelassen habe, besonders mit diesem, hat das einfach lange gedauert. Aber zumindest haben wir jetzt die Details, und ich finde es schön, dass wir einfach dieses zusätzliche Detail haben. Für all diese Teile können wir also mit der rechten Maustaste klicken und sie dem ausgewählten Objekt hinzufügen , und wir können das als erledigt bezeichnen. In unserem nächsten Kapitel werden wir weitermachen und mit den Metallstäben beginnen. Und dann sind nur noch ein paar Stücke übrig. Und weißt du was? Uh ja, ich denke, ich mache einfach weiter und mache diese Teile wie in einem Zeitlabor. Mir gefällt das wirklich, aber wir haben dieses Design hier nicht. Deshalb können wir mit so etwas nicht wirklich arbeiten. Aber ja, dann werde ich wahrscheinlich einfach die Zeitlabore einschalten und den Rest erledigen, denn der Rest ist nur sehr einfaches Modellieren und Wiederverwenden von Ressourcen, die wir bereits haben Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit 17. 16 Unsere Metallgriffe erstellen Teil 1: Okay, was wir jetzt tun werden , ist, mit all diesen Schalen hier drüben anzufangen all diesen Schalen hier drüben Also für dieses Zeug, lassen Sie uns sie einfach alle in derselben Ebene machen, sollen wir? Also schnappen wir uns das und verlagern den Hals in eine brandneue Ebene. Oh, ein kleines Bein. Da haben wir's. Und jetzt kann ich meine Blockout-Teile und diese Ebene ausschalten. Ähm, Metallgriffe oder so. Ich habe das Gefühl, dass es Schutzgriffe sind. fange mit diesem hier drüben an. Ich habe mir das mit diesem hier drüben an angeschaut, ich hätte gerne die Basis hier drüben, aber dann möchte ich das Oberteil, das wir hier haben, implantieren , nur weil es ein bisschen interessanter aussieht . Das wird es im Grunde sein. Und was die Dicke angeht, ist das ein bisschen knifflig, weil ich nicht glaube, ja, es gibt keine wirklich richtige Referenz um genau zu wissen, wie dick es sein wird. Also ich denke, wir werden den Blockout verwenden, aber ich hatte das Gefühl, dass dieser ein bisschen zu dick war, also denke ich, ich werde es einfach ein bisschen abschwächen , ich werde es einfach ein bisschen , auf Multi-Sampling setzen und mit diesem loslegen. Also werde ich sie zuerst machen und dann werde ich sie auf die Seite verschieben Obwohl wir sie höchstwahrscheinlich tatsächlich in zwei Schichten aufteilen werden. Der Grund, warum wir sie in zwei Ebenen aufteilen müssen , ist, dass wir alles auf 000 belassen müssen, damit sich der Drehpunkt beim Export 000 belassen müssen, damit sich der Drehpunkt beim Export nach Unilngin an der richtigen Okay, auf jeden Fall haben wir dieses Stück hier. Nun, was die Basis angeht, die Basis sieht ziemlich einfach aus. Es sieht so aus. Wir wollen nur ganz nach unten scrollen. Es ist ein bisschen nervig , damit zu arbeiten. Wenn Sie möchten, können Sie diesen vorübergehend duplizieren. Und dann, für dieses Stück, mach einfach weiter und schnapp dir das Oberteil und bewege es ganz nach unten. Denn auf diese Weise müssen wir nur die Oberseite und die Unterseite erstellen, und dann sollte alles in Ordnung sein. Wenn wir also weitermachen und das bewegen, fühlt es sich immer noch sehr dick an, aber ich kann es bei Bedarf skalieren. ich das weiß, werde ich wahrscheinlich hier drüben eine Schleife hinzufügen . Lassen Sie uns zunächst den Boden loswerden, denn dieser wird uns nur im Weg stehen. Und dann wähle all das aus. Diesmal müssen wir Control E erneut ausführen, weil wir das auf der Grundlage der Normalen extrudieren müssen, und wir werden das ein wenig herausextrudieren Mm, da ist fast eine kleine Kante drin. Also, was ich tatsächlich tun werde, ist sehen zu lassen. Ich werde das bis dahin herausextrudieren und dann werde ich noch einmal extrudieren Also das wird wie dieser Rand sein, und dann gehen wir irgendwie da unter Also wird es so sein. Also, lassen Sie uns weitermachen und mit diesem eine Schicht extrudieren Ich werde einmal nach unten gehen, denn denken Sie daran, Stützschleifen zu unterstützen, bewegen Sie sich wieder nach unten und wieder nach unten, sodass wir jetzt automatisch, wie Sie hier sehen können, all unsere Stützschleifen platziert haben all unsere Stützschleifen Die einzige Sache ist, dass ich diese Stützschleife wahrscheinlich loswerden möchte diese Stützschleife wahrscheinlich loswerden , weil ich diese Runde machen möchte. Hier drüben wird es für einen zusätzlichen Durchgang gesorgt haben. Also lass uns sie löschen. Gehen wir in den Edge-Modus und skalieren dann für diesen, einfach auf Ihrer grünen Skalierung, ein wenig heraus. Da haben wir's. Das sollte also funktionieren. Machen wir jetzt weiter und lassen Sie uns das Steuerelement B und diese Kante loswerden, sodass wir diese beiden auswählen und sie schön rund machen können . Mach es wie ein Control B. Vielleicht, ja, du weißt schon, ich werde das als echten Scherz machen. Geben wir es hier einfach ein paar Segmenten. So wie das. Ich weiß es nicht. Wir müssen es nicht wirklich als Jom Try machen , weil wir Ta Sporting Loops hinzugefügt haben Es kommt also darauf an, ob ich hier nur ein paar unterstützende Schleifen hinzufüge. Ja, das könnte sogar netter aussehen, wenn ich , tut mir leid, das nicht Dieser ist aus irgendeinem Grund sehr sensibel. Da haben wir's. Und einer hier. Ja, siehe hier. Ja, jetzt, wo das nach innen geht, sieht das ein bisschen besser aus. Okay, und für den oberen Teil werden wir diesen hier nachahmen, werden wir der wie die Basis aussieht, wir können das Zeug, das wir hier Basis aussieht, wir können das Zeug, das haben, tatsächlich wiederverwenden Was wir also tun können, ist, unseren Pivot zurückzusetzen. Lassen Sie uns auch unsere Geschichte loswerden und im Plus ganz schnell eine Spiegelung auf der Y-Achse durchführen . Mit einer Grenzverschmelzung von 0,05 oder so ähnlich. Ja, lass uns das nach unten verschieben Und dann lassen Sie uns dieses Oberteil hier loswerden , weil dieses Teil nach innen geht, also das ist schon irgendwie das, wonach ich suche Ich werde das flach skalieren, weil es ein flaches Design ist, es ist ein bisschen länger Es wird hier einige Löcher haben. Und bei diesem Teil hier drüben werde ich das Gefühl haben, mal sehen, ob das eine Ecke ist, es fühlt sich so an, als würde ich, wenn ich diese wenigen Teile über die Rücktaste von Impress Control auswähle , dafür sogar einen Bruchteil höher setzen können Hmm. Ich möchte irgendwie gehen, ich möchte sogar noch höher gehen Also ich will so gehen, und dann will ich mir diesen schnappen und ich möchte ihn tatsächlich nach oben bewegen , damit er wirklich wie eine Ecke wird. Vielleicht, wenn wir das dann etwas weiter skalieren, nur um das Aussehen zu verbessern, mag ich ein Steuerelement B mit ein paar Segmenten hier. Und das wird hier sofort auch wie eine Sportschleife werden , siehst du? Es gibt uns also dieses rundere Gefühl , das wir mit diesem Zeug haben. An der Oberseite hat die Oberseite nichts, also ist das gut. Was ich machen werde, ist diese Oberseite. Wir werden es im Grunde nur vortäuschen. Es wird wahrscheinlich einfach in das eigentliche Metall eindringen, aber was wir tun werden, ist , dass wir einfach weitermachen und das bewegen werden. An diesem Punkt werden wir das herausnehmen, Shift gedrückt halten und es herausextrudieren . So wie das Schieben Sie es nach unten, geben Sie ihm vielleicht ein kleines bisschen wie eine Skalierung, damit es ein bisschen wie abgeschrägt Dann werden wir es noch ein bisschen weiter nach außen verschieben und dann werden wir es nach oben verschieben Los geht's. Also das wird dem entgegenstehen. Und dann, für dieses Stück und dieses Stück, gehe ich einfach gegen B, gebe den Haufen von Segmenten Und dann könnte ich vielleicht hier drüben eine weitere Schleife nach innen hinzufügen Und dann hoffe ich, dass an diesem Punkt die Schatten die Oberhand gewinnen, sodass man nicht wirklich hineinschauen kann, und sonst gibt es natürlich noch ein paar Tricks , die ich tun kann, um es vorzutäuschen Aber diese Tricks erfordern natürlich mehr Arbeit, also hoffe ich einfach, dass die Schatten in Ordnung sind , denn das ist es, was Sie irgendwie rechtfertigen müssen. Also ich habe so viel mehr als ihr, dass ich sicherstellen muss , dass jede Minute, die ich dafür aufgewendet habe, korrekt ist. Und deshalb ist etwas besser, dass ich einfach gerne rede und schlendere. Aber selbst in Treti musst du lernen, siehst du, das funktioniert Sie müssen irgendwie lernen, dass Sie Ihre aufgewendete Zeit rechtfertigen müssen Ihre aufgewendete Zeit rechtfertigen müssen Und wenn du eine Stunde damit verbringst , wie einen winzigen Ring hier oben zu machen, während du gleichzeitig zum Beispiel eine ganze Bank bauen könntest , ist das nicht wirklich logisch, denn dieses Stück wird sehr, sehr klein sein. Auf jeden Fall haben wir jetzt dieses Stück, alles, was wir tun müssen, ist paar Boolesche Werte zu erstellen Und diese Booleschen, sie werden das irgendwie machen Wenn ich also weitermache und meine Historie wieder lösche, nehme ich einen einfachen Zylinder und mache ihn ziemlich niedrig. So wie 12. Sie werden vielleicht feststellen, dass ich an dieser Stelle ziemlich schnell bin weil wir all diese Dinge bereits behandelt haben , nur um Sie wissen zu lassen , welche Techniken ich wo verwende. Aber auf jeden Fall platzieren wir diesen booleschen Wert, ich glaube, in etwa so Ich werde es ein bisschen größer machen als im wirklichen Leben, und der Grund dafür ist nur, dass wir es richtig sehen können . Lass uns diese Höhe machen. Let's Extrude ist auch hier draußen. Wählen Sie beide aus, drücken Sie auf Kombinieren und halten Sie dann einfach Shivj und Nice gedrückt , um sie so zu klonen. Und dann können wir beide erneut auswählen und auf Kombinieren drücken. Und jetzt wähle dein Hauptnetz, wähle deine Booleschen Werte aus. Und lassen Sie uns boolesche Werte verwenden und einen einfachen Unterschied machen . Los geht's Nun, mit diesem Unterschied, lasst uns weitermachen und ein bisschen aufräumen Also werde ich sehen, ob ich das etwas schneller machen kann. Aber Boolesche Werte auf Zylindern sind oft noch chaotischer als Boolesche Werte auf Zylindern, wie einfache Quadrate Aus diesem Grund muss ich vielleicht sogar ziemlich viel Arbeit investieren, damit der Jom-Baum richtig fließt Wenn wir den Jom-Baum nicht richtig fließen lassen, wird er nicht mehr wie ein Zylinder aussehen , weil er so aussieht, als hätte er gezackte Kanten Und das wollen wir nicht, denn dann ja, es ruiniert einfach den gesamten Look Aus diesem Grund können wir nicht einfach weitermachen und wir können nicht einfach Kürzungen vornehmen. Nun, wir können es machen, wahrscheinlich wird ein Schnitt wie dieser Ihre Form nicht brechen, und ein Schnitt wie dieser wird Ihre Form höchstwahrscheinlich nicht brechen. Für diese Teile würde ich jedoch empfehlen , sie in diese Richtung zu schneiden , da Sie Zylinder herumschneiden können , ohne die Form zu beeinträchtigen. Also ich denke, das ist ein bisschen besser, und dann können wir hier so etwas machen, und später werden wir natürlich einfach ein paar Stützschlaufen hinzufügen. Oh, also versuch es nochmal. Später werden wir dem Ganzen natürlich einige unterstützende Schleifen hinzufügen, und ja, das sollte alles gut aussehen. Oh ja, ja, es dauert nicht lange, das zu tun. Ich mache mir immer noch ein bisschen Sorgen um diese Teile hier drüben, aber ich denke, das wird mehr Halt geben, als diese wirklich oberen Teile auch zur Seite zu legen, aber wir werden sehen, dass ich sie einfach entfernen kann , wenn das nicht der Fall ist. Meiner Erfahrung nach kommt das aber normalerweise nicht allzu häufig vor. Der einzige Grund, warum ich etwas unsicher bin, ist wir darunter eine sanfte Kurve haben, dass wir darunter eine sanfte Kurve haben, und diese weiche Kurve könnte sich auch auf die Dinge auswirken. Alles kann so ziemlich alles beeinflussen. Aber das ist der Spaß daran. Also lass uns weitermachen und diesen auswählen, den letzten. Das gleiche hier drüben. Oh, das weißt du, stell sicher, dass du es tust. Wählen Sie das Richtige aus. Ich habe gehört, dass es funktioniert Okay. Und jetzt müssen wir nur noch zwei Stützschleifen einbauen , wahrscheinlich hier drin. Hier ist es genauso. Und natürlich hier drin. Nun, es bräuchte höchstwahrscheinlich auch eine Schlaufe, aber ich werde sehen, weil das nicht immer nötig ist, meistens ist es so, aber vielleicht können wir damit durchkommen, weil es eine so kleine Form ist Also wähle ich diese Erkenntnisse aus, drücke CTRae und gebe ihr einfach einen Offset von 0,06, Lassen Sie uns jetzt sehen, ob es funktioniert. Hier siehst du. Das ist also eine dieser Situationen , in denen man technisch gesehen ein winziges bisschen von der Formung sehen kann, aber die Verformung ist nicht schlimm genug für mich, um reinzugehen, sehen Sie, Sie können das kleinste bisschen sehen dass es sich um eine Art Zwirn handelt. Und dann müssen wir nicht herumlaufen, aber ich möchte schnell einen Test machen, ob ich, wenn ich die Schneidmethode so einstelle, ein besseres Ergebnis erhalte , weil es Metall ist, es ist glänzend, sodass Sie höchstwahrscheinlich ein besseres Ergebnis erhalte, weil es Metall ist, es ist glänzend, sodass Sie höchstwahrscheinlich wirklich große Fehler erkennen können. Siehst du, hier siehst du den Unterschied, ob wir es festklemmen oder ob wir es drüber fahren Also, was ich tun werde, ist direkt vor der Kamera. Ich werde weitermachen und diese Teile loswerden und dann werde ich sie einfach wieder verbinden Und sobald das erledigt ist, werde ich mich bei Ihnen melden. los geht's. Ich habe nur eine Minute gebraucht, los geht's. Das sieht jetzt alles gut aus. Jetzt sind wir an dem Punkt angekommen, an dem wir das nur noch ein bisschen näher bringen müssen . Geht zurück auf eins. Lassen Sie uns den Spiegelrand hier loswerden. Und wir können weitermachen und das nach oben verschieben. Ungefähr diesen Punkt zu mögen. Und wenn wir dann Drei drücken, los geht's. Siehst du, wenn es so lang ist, fühlt es sich ein bisschen dünner an, wie du siehst. Also ich weiß nicht, vielleicht möchte ich es ein bisschen länger machen, aber das ist etwas, das wir innerhalb von Unreal auch etwas mehr anpassen können innerhalb von Unreal auch etwas mehr anpassen Also das sieht ziemlich gut aus. Also, wir haben hier drüben eine gut aussehende Schüssel stehen, also mache ich mir darüber keine allzu großen Sorgen. Ich werde es einfach klarstellen. Ich will hier nicht wirklich Incorrectis hinzufügen, wo ich will, verschiebe es ein bisschen, weil es aus massivem Metall ist Wahrscheinlich wirst du im echten Leben gar nicht merken können , ob es irgendwelche Fehler gibt Also diese hier, ich nenne mal eine neue Ebene und weise ihnen diesen Metall-Mittelpol Da haben wir's. Für später , wenn wir zum Abrollen gehen, wird es mir das Leben leichter machen, wenn ich es so hinzufüge, und dann kann ich es ausschalten, das hier loswerden Und jetzt sind wir bei diesem angekommen. Also dieser hat einen etwas anderen Verbindungspunkt. Wie Sie hier sehen können, sind die meisten dieser Teile miteinander verschweißt. Nun, das ist eigentlich nicht schwer zu tun. Es geht im Grunde nur darum, ein Booleon zu machen und es dann herauszuextrudieren und dann zu verbinden Das ist eine der Möglichkeiten , wie Sie das tun können. Sie können auch ein Schneidwerkzeug verwenden , um im Grunde genommen um die herum zu schneiden . Ich werde Ihnen wahrscheinlich beide zeigen. Ich weiß es nicht. Wir werden sehen. Und dann, genau wie es hineinkommt, also hier gefällt mir das hier ganz gut. Schau, aber ich muss nur noch einmal nachschauen, weil das hier ein sehr gamer Blick ist Oh ja. Also wo bei Entles hier drüben, haben sie das nicht wirklich gut hinbekommen Also, im echten Leben macht es Sinn, aber nicht für uns Also das ist etwas , das wir reparieren wollen. Und was ich hier machen werde, ist, das nicht rund zu machen, sondern ich denke, ich werde es quadratisch machen , um quasi einen Mechanismus hinzuzufügen, bei dem es, sozusagen, schön darum herum sitzt. Also ja, das ist die allgemeine Idee dafür. Lassen Sie uns mit diesem beginnen , der wahrscheinlich der wichtigste dafür ist. Sehen Sie sich die Metallstange an , die wir später machen werden. Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass wir näher darauf eingehen. Ich habe es tatsächlich getan, jetzt denke ich darüber nach, ich habe meine Splines hier drin, Backup Da haben wir's. Da hab ich meine Splines Lass uns Shift machen und diese zu unseren Metallgriffen hinzufügen . Da haben wir's. Okay, also ich habe meine Splines hier drin. Also ich kann schon daran arbeiten, das weiß zu bekommen , weil ich das Gefühl habe, dass diese Teile hier drüben schon, sie haben schon einen ordentlichen Flow Es fühlt sich an, als ob dieser hier etwas länger ist, aber das ist nur eine Art Präferenz wie weit du es durchhalten willst. Und in meinem Fall, wenn ich zu meinem Stuhl gehe und hier raufgehe, mal sehen, also ob das mein Stuhl ist, ja, ich schätze, ich möchte , dass er ein bisschen mehr herausragt. Schnappen wir uns schnell einen Würfel. Skalieren Sie ihn aus und skalieren Sie ihn lang. Und der Grund, warum ich das machen möchte, ist, dass ich es benutzen möchte, um dann hier rein zu gehen und einfach zum Kontrollscheitelpunkt zu gehen und mir diesen zu schnappen Lass uns das rausschieben. Und lass uns auch hier reingehen, Kontrollscheitelpunkt, diesen rausschieben Und die sind gerade. Ich möchte, dass sie hetero sind, oder? Ja, hier. Sie sind also perfekt gerade, während die Stühle schräg stehen. Dieser ist etwas länger. Jetzt haben wir wirklich einen sehr genauen Überblick wie die Dinge aussehen. Und dann oben, wo bist du? An der Spitze. Es wird höchstwahrscheinlich in der Decke sitzen wie ein Schloss wie dieses, das in unserem Fall so sein wird, hier, sieh mal. Also werden wir das tun. Ja, also machen wir ein Kribbeln an der Seite und dann vielleicht an dieser Seite, ich weiß nicht Ich denke gerade darüber nach, dass es cool aussieht, eine Metallstange mit richtig dicken Bolzen oder so etwas zu haben mit richtig dicken Bolzen oder so etwas Logischerweise würden sie jedoch höchstwahrscheinlich so etwas tun Sie würden sich höchstwahrscheinlich einfach genau das gleiche Stück schnappen und es dann einfach herausziehen und dann ein paar Schrauben hinzufügen Also werden wir unser Stück höchstwahrscheinlich einfach wiederverwenden. Entschuldigung, ich habe gegen meinen Schreibtisch geklopft. Wir werden unser Stück höchstwahrscheinlich einfach wiederverwenden, und das wird uns etwas Zeit sparen Wenn ich also diese Form hier habe, kann ich meinen Stuhl ausschalten. Ich will einfach weitermachen und schnell zu meiner Mittelstange gehen, und dann will ich mir dieses Teil schnappen und noch einmal einfach einen Sweep-Modifikator machen Also Mesh, tut mir leid, Sweep-Mesh zu erstellen. Lass es uns 12 machen, denn was mich interessiert, verschiebe ich alles Ich muss bei der Bewegung sehr vorsichtig sein , weil sie ERC sind Deshalb muss ich vorsichtig sein. Aber wenn ich nur meine Splines auswähle, sollte die Bewegung besser funktionieren Wenn ich nur die Splines mache und diese verschiebe, folgt ERC dem Mesh Also verschiebe ich das vorübergehend einfach in die Mitte. Es muss nicht perfekt sein, was die Skalierung angeht. Aber der Grund, warum ich dieselbe Skala haben möchte ist, dass ich Elemente dafür wiederverwenden muss. Mit diesem süßen Mesh-Ersteller kann ich jetzt zu meinem Skalenprofil gehen, und es sieht so aus, als ob 1,45 ein guter Wert zu sein scheint Lassen Sie uns an dieser Stelle also unseren Mittelpol ausschalten. Ja, hier scheint 1,45 ein ziemlich guter Wert zu sein, mit dem man arbeiten kann Das sieht also fast dünner aus. Das sieht ein bisschen dünner aus als diese Teile. Ja, lass uns das machen. Nur für den Fall, weil sie sich etwas dünner anfühlen und ich mich eher weiter fühle. Also lass uns in diesem Fall 1.3 machen. Da haben wir's. Sie sind etwas dünner als die Mittelpole. Vielleicht brauchen sie weniger strukturelle Integrität, und deshalb machen sie so etwas. Also hier drüben können Sie sehen, dass es jetzt so aussieht. Jetzt, wo ich diese beiden Teile hier habe, werde ich weitermachen. Oh, schalten Sie Optimieren ein. Das ist ziemlich wichtig. Schalten Sie „Optimieren“ ein und entfernen Sie jetzt einfach den Verlauf, und wir können weitermachen und das Ganze wie ein isoliertes System machen. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie wir dieses Zeug reparieren können. Also das Ende, wir werden einfach weitermachen und die Technik anwenden, die ich Ihnen gezeigt habe. Worauf ich mich bei solchen Stücken mehr konzentriere , ist, wie wir sie miteinander verbinden werden . Jetzt können Sie weitermachen und es auf verschiedene Arten verbinden. Wenn ich hierher gehe, kannst du es ganz schön sehen , weil der ganze Jom-Baum gleich ist Es passt ganz gut. Also ich denke, der sauberste Weg zu tun, können Sie es mit einem booleschen Wert versuchen Sie können diese Form zweigen und duplizieren, einfach Phasen extrahieren, sie duplizieren und dann einen Boleon ausschneiden Ich denke jedoch, dass es für uns genauso einfach ist , einfach einen Mehrfachschnitt zu verwenden und den Mehrfachschnitt genau an der Stelle zu platzieren an der der Zylinder zusammentrifft Ich kann sehen, dass die Multcard ein bisschen kaputt geht. Ich weiß nicht genau warum. Jetzt funktioniert es wieder. Also werden wir sehen, wie weit es gegangen ist. Aber wenn ich das mache und Enter drücke, spielt es sich hier wie ein Schnitt ab. Nun, dieser Multicud, wie ich schon sagte, hatte ich das Gefühl, dass er kaputt geht und das ist er auch Lassen Sie uns also Ertzes zusammenführen, die in der Mitte zusammenführen, vielleicht noch einmal isolieren, nur um sicherzugehen Du willst diese Gesichter hier einfach loswerden , und das macht es für mich einfacher, das dann auszuwählen und einfach ein bisschen näher zusammenzufügen , um sicherzugehen , dass es hier nur ein paar Scheitelpunkte gibt Und dann an diesem Punkt, ja, wenn du willst, oder du kannst es einfach so verbinden, wie wir es machen werden, oder du kannst das herausextrudieren und es flach machen Es hängt also irgendwie davon ab, ob ich das herausextrudiere und es flach mache, es ist genau das gleiche Konzept bei dem ich das so herausziehe Und dann nehme ich zum Beispiel dieses Stück und schiebe es einfach hierher. Aber natürlich kannst du diese Verse auch einfach hier zusammenführen . Es kommt einfach darauf an. Ich denke, in diesem Fall, wenn ich es auf diese Weise mache, ist es für mich vielleicht einfacher, zum Pressombiner zu kommen. Es könnte also ein bisschen schneller für mich sein , den Pressombiner zu wählen, alle auszuwählen und eine Zusammenführung vorzunehmen, die am nächsten kommt. Und dann mach einfach einen Doppelklick, um sicherzugehen, dass alles zusammengefügt ist, was es auch ist. Und jetzt kommt der magische Moment. Zuallererst, das ist etwas das ihr, nachdem ihr es viele Male gemacht habt, lernen werdet, wie einen einfachen Schnitt hier entlang zu platzieren. Dadurch fühlt sich einfach alles ein bisschen besser an, sodass es immer noch etwas Jumtre hat, nicht irgendein schwebendes Verti Und dann können wir Contra B drücken. Fügen Sie hier ein paar Segmente hinzu. So wie das Und dann können Sie sehen, dass es ein bisschen mehr so aussieht , als wäre es geschweißt worden. jetzt vielleicht nicht perfekt aus, aber sobald wir daraus Hypol machen, was wir schon so ziemlich hier machen können , hier, sehen Sie Deshalb habe ich diesen kleinen Rand hinzugefügt und jetzt können wir eine schnelle Schleife machen Und weil all diese Teile auch schön rund sein werden, werden diese Teile schön rund sein , wenn ich jetzt die Drei drücke. meine Kantenflächen ausschalten, können Sie sehen, dass das, was Sie hier haben, sehr ähnlich sieht, besonders wenn wir daraus Metall machen, weil dann der Glanz an diesen Stellen hängen bleibt. Also haben wir dieses Teil fertig gemacht. Also, wenn wir uns unsere Mittelstange aus Metall schnappen, los geht's und lassen uns diese stehlen und wieder an unseren Metallgriffen befestigen, wir werden die oberen Teile benutzen. Also werden wir die oberen Bits verwenden und sie dann vielleicht ein wenig anpassen wollen. Beginnen wir also damit, einfach alle unteren Bits zu löschen. Gehen wir zu den Tool-Einstellungen und setzen sie zurück. Oh, zu diesem Zeitpunkt sind wir ein bisschen im Rückstand. Also vielleicht, ich werde das an Ort und Stelle setzen, und dann werden wir sehen. Also, wenn wir das haben, dann sollten wir uns für eine etwas einfachere Form Ich denke, das wird ein bisschen besser aussehen. Also was ich tun werde, obwohl wir wirklich harte Arbeit gemacht haben, ist, dass ich mit Absicht, all diese Dinge loswerden, trotzdem so wirklich harte Arbeit gemacht haben, ist, dass ich mit Absicht, all diese Dinge loswerden, weitermachen, all diese Booleschen Werte loswerden, das flach skalieren Gehen Sie mit der Flex-Skalierung ein bisschen weiter und skalieren Sie das dann einfach und die klassischen Merge-Erzes Und es sieht so aus, als ob es nicht alle zusammengeführt hat, weil es ein paar Würger in Bezug auf Ja, lass uns die loswerden . Sie müssen von den Booleschen Werten übrig geblieben Aber wenn ich das mache und wir es erneut versuchen, alles auswählen, zusammenführen, doppelklicken Du arbeitest also immer noch nicht. Ihr seid miteinander verschmolzen, also bin ich ziemlich neugierig warum ihr nicht genau das tut, was ich von euch erwarte. Behalten wir das im Hinterkopf. Wenn ich hier die Drei drücke, ist die Geometrie ein bisschen schlecht, das ist also etwas. Aber wenn ich hier eine zusätzliche Schleife platziere und dann einfach auf diese Schleife doppelklicke, vielleicht automatisch von selbst, wenn ich diese Schleife dann loswerde repariert sie sich vielleicht automatisch von selbst, wenn ich diese Schleife dann loswerde. Und die Logik dahinter ist, dass das Netz hier manchmal einfach nur lästig ist, verstehst du? Und dann hat es einen doppelten Pass oder so. Also lass mich einfach versuchen, all diesen Müll loszuwerden. Hier drüben, damit ich das ganze Zeug einfach sauber fege So wie das hier. Und dann wähle ich einfach diese Kante aus, diese Kante, und ich überbrücke sie einfach. Und jetzt muss es, siehst du, jetzt muss es sauber sein. Okay, es hat also etwas länger gedauert als erwartet. Aber im Grunde werde ich diese etwas kleiner machen, mit der Idee, dass, wenn ich sie kleiner mache und die Außenseiten für die Schrauben etwas größer mache, es anders aussehen wird, dass es sich anfühlt, als hätten wir das speziell entworfen Und was das echte Leben angeht, wird es im Grunde einfach so aussehen, wird es im Grunde einfach so aussehen als wäre es einfach wie ein V-2-Modell oder so Es ist wie ein etwas anderes Modell als das erste, aber es kommt aus derselben Fabrik und demselben Design, sie ändern es nur ein bisschen, siehst du? Und was ich dann im nächsten Kapitel tun werde, ist, dass ich obwohl Sie das können wahrscheinlich nicht einmal wirklich anschließen müssen, aber ich werde das tun, nur um sicherzugehen , dass alles gut aussieht. Hier können wir es einfach gut platzieren. Und dann, bevor Sie es wissen, haben wir ein gut aussehendes Übergangsstück. Lassen Sie uns also weitermachen und mit diesen Dingen im nächsten Kapitel weitermachen. 18. 17 So gestaltest du unsere Metallgriffe Teil 2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit diesen Stangen weitermachen. Nun, ich habe entschieden , dass es für mich viel einfacher ist , dieses Loch einfach zu schließen weil Sie den Unterschied nicht wirklich bemerken werden. Und dann werden wir einfach Metall hineinlegen. Und wenn ich weitermache und an dieser Stelle die Kante hier drüben auswähle , Shift gedrückt halte und runterskaliere. Oh, warte. Nein, nein, nein, nein, hier drüben sind ein paar Reste vom alten Zylinder Also lass uns die zuerst loswerden. Da haben wir's. Ist das alles? Ja, das ist also alles. Also lass uns noch eine weitere machen, nur um diesen unterstützenden Blick beizubehalten. Und dann, an diesem Punkt, können Sie alles auch einfach auf die Mitte reduzieren, was uns nur diesen Look gibt. Nun, wenn ich hier die Drei drücke, sieht das viel einfacher aus, und es ist auch viel einfacher für uns, das zu platzieren, vor allem, weil wir das wahrscheinlich ziemlich viel herumplatzieren müssen . Also haben wir diesen. Wir können jetzt sehen, wie einfach es ist , im Vergleich zu dem Versuch, alles zusammenzuführen. Lass uns auch einen hier haben. Und dann oben machen wir es wie bei dem großen. Wenn wir hier auf Metall setzen, verschieben wir den, fügen wir diesen zu den Metallgriffen hinzu. Und dann kann ich weitermachen und sehen, all das Zeug hier löschen. Und hier kann ich einfach dieselbe Technik anwenden , wo ich reingehe. Gehen wir in den Isolationsmodus und werden die übrig gebliebenen Teile los Lass uns eins drücken. Gehen Sie einfach in unseren Unsubdivd-Modus Ja, damit ich die übrig gebliebenen Stücke loswerden kann. Komm schon. Es ist ein bisschen nervig , auszuwählen. Da haben wir's. Skalieren Sie das ein, kollabieren Sie in der Mitte. Denn ja, der Grund, warum sie hier waren, war, dass wir das am Anfang sofort aus unserem Zylinder heraus modelliert am Anfang sofort aus unserem Zylinder Aber jetzt können wir einfach weitermachen und auch verkleinern Sie können wählen, oder Sie können eine Gesamtskalierung vornehmen, was ich tun werde, oder Sie können nur auf der Y-Achse des Axioms skalieren , so wie hier Aber ich werde mich für eine Gesamtskalierung entscheiden. es etwas logischer Für mich ist es etwas logischer, dass, wenn dieser Pol dünner ist, er auch einen kleineren haben wird hier sind wir rund um ihn. Und bei diesem wollen wir dann ein bisschen nach oben gehen, und das war es auch schon. Wenn wir jetzt drei drücken, siehst du? Und du kannst niemals über diesen Punkt hinaus sehen. Okay, das ist also die Seite. Das ist ziemlich gut. , werden diese Seiten hier an bestimmten Orten miteinander verbunden hier an bestimmten Orten Wie Sie sehen können, werden diese Seiten hier an bestimmten Orten miteinander verbunden, und dann wird der untere Standort etwas anders sein. Fangen wir also mit der obersten Position an. Für unseren Top-Standort werde ich weitermachen und dieses Stück schnappen und es schön hierher bringen. Und zuerst wollen wir einfach versuchen, es in eine solche Position zu bringen , und dann möchte ich es nur ein bisschen nach hinten bewegen , weil wir es ein bisschen größer gemacht haben Und jetzt können wir einfach weitermachen und den alten loswerden. Also haben wir diese Teile. Lassen Sie uns das übrigens auch loswerden. Und das Erste, was wir tun müssen, ist hier drüben, wir müssen zusammenführen. Ich bin mir jedoch ziemlich sicher , dass wir das einfach wiederverwenden können. Wenn ich eins drücke, kann ich mir dieses Stück einfach hier drüben schnappen. Weißt du was eigentlich? Ich muss. Oh, Huch. Was ist das? Das liegt hier sehr, sehr nahe beieinander. Aber es scheint sich selbst zu kompensieren. Das gefällt mir nicht. Aus Angst ist es wirklich gefährlich, das zu tun. Stattdessen werde ich das vorsichtig wieder hierher verschieben. Lassen Sie uns weiterzoomen. Und wenn ich das zurückschiebe, gebe ich ihm hoffentlich etwas mehr Platz, um es wieder zum Original zu bringen. Denn sonst siehst du hier, sonst bekommst du so einen dünnen Strich. Denken Sie daran, das ist Metallmetall. Ich weiß, dass Sie es jetzt vielleicht nicht merken, wenn Sie noch nie Metall verarbeitet haben, zumindest nicht in Metallzylindern, aber sie reagieren sehr empfindlich auf intelligente Änderungen, weil sie reflektieren Sie können es oft sofort erkennen. Aber okay, das ist besser. Also haben wir dieses Stück hier drüben. Lassen Sie uns meinen Pivot zurücksetzen und ich werde das einfach duplizieren. Und ich werde mal sehen, lass uns eine Schleife hier drüben platzieren. Verschrotte diese Schleife und mach sie einfach so schön und gerade Die andere Schleife, die wir hier haben, ist nett und geradlinig Und dann haben wir noch eine Schleife hier drüben. Was auch funktioniert, sodass wir das jetzt einfach wiederverwenden können. Wir können also diese Steuertaste I wählen und alles andere löschen. Und jetzt haben wir nur noch diesen kleinen Joint , den wir jetzt einfach weitermachen und wiederverwenden können , wo immer wir wollen. Also kann ich hier reingehen und sagen, okay, also muss es so gehen. Also kann ich das um 90 Grad drehen. Ich kann es gut an den richtigen Ort bringen. Lass uns das auf die Seite verschieben , auf der ich die richtige Höhe für dieses Zeug habe. Wie hier drüben. Du wirst sehen , dass ich einen ziemlich guten Job machen werde. Was ich jetzt machen werde, ist einfach weiterzumachen und das hier wird ein Spiegel sein, aber ich werde diesen hier drüben hinstellen , weil ich ihn wahrscheinlich später brauchen werde. Und im Moment kann ich das einfach isolieren, unser Original nehmen und hier einen sehr schnellen Loop und hier einen Loop hinzufügen . Siehst du, lass uns das nach unten verschieben. Noch eine Schleife hier. Lass uns das nach oben verschieben. Und dann können wir zu ihnen gehen. Wir können diese Gesichter hier loswerden. Wir können anfangen, dieses Zeug zu kombinieren. Also los geht's. Lass es uns kombinieren. Wenn das ein bisschen näher kommt, ja, ich denke, wir müssen ein bisschen arbeiten, aber ich denke, wir können das zum Laufen bringen. Wenn wir Scheitelpunkte zusammenführen , lassen wir es 0.1 sein. Ja, hier ist 0.1 nah genug. Und dann hier drüben muss ich nur noch einmal, das ein bisschen nach unten bewegen und einige dieser Teile ein bisschen nach oben bewegen, weil sie sich oft ändern. Versuchen Sie es erneut, wählen Sie es aus, wenden Sie 0.1 an. Da haben wir's. Das macht einen Trick. Und jetzt, wenn du willst, kannst du diese Teile sogar hier loswerden, aber ich behalte sie gerne, denn wenn ich drei drücke, Tad, haben wir unsere Schlaufe, und alles hat jetzt auch die gleiche Dicke An diesem Punkt können wir also den Isolationsmodus verlassen. Wir können weitermachen und wir können diesen im Grunde bis hierher verschieben. Und dann werden wir weitermachen und ich werde einfach eine Kopie davon behalten , weil es einfach praktisch ist. Aber auf jeden Fall werde ich jetzt auf „Lassen Sie uns isolieren“ drücken. Füge hier einen dieser Gelenke hinzu. Und wenn das erledigt ist, können wir sofort auch diesen Bereich hier einrichten. Lassen Sie uns also weitermachen und beide auswählen. Drücken wir Kombinieren. Mal sehen, wie weit sie kommen, wenn ich Pelze zusammenführe? Oh, ich finde schon perfekt. Ja. Jetzt geht's los. Also wenn ich drei drücke. Ja, der Übergang sieht gut aus. Und an diesem Punkt geht es nur darum, dass ich das genau dorthin verschiebe, wo ich es haben möchte. Und dann kann man es quasi von hinten sehen. Was ich tun kann, ist, dass ich das bis zu diesem Punkt hier drüben einfach herausziehen werde bis zu diesem Punkt hier drüben einfach herausziehen Und dann geht es nur noch darum eines dieser Teile zu schnappen und es hierher zu bringen Und lassen Sie uns vorübergehend Höhe drauflegen wie bei einem Blockout-Teil Wir wollen das nur irgendwie verschieben und es auf der gleichen Höhe halten Beweg es herum. Und dann drücken Sie für dieses Stück einfach Shade Smooth, was Sie unter Display und Soften Edge finden Das macht es uns ein bisschen leichter zu sehen, was wir tun. Gefällt mir das und drück drei und überprüfe deine Arbeit noch einmal. Fast fertig. Ich glaube, ich möchte das einfach so herausschneiden , dass es in der Mitte ist Im übrigen sieht das ziemlich gut aus. Ja, ich denke, das wird gut funktionieren. Jetzt geht es nur noch darum , dieses Zeug widerzuspiegeln. Also haben wir diesen hier drüben und ich werde einfach weitermachen und hier auf Alles zeigen drücken, was du in Oh God findest Wo finde ich das immer? Display, Show und dann Al. Das ist eine, die ich gerade zu meinem Tool hinzugefügt habe, jetzt, wo wir das wissen, was ich tun kann, ist, dass ich einfach sehr schnell eine Zeile hinzufügen kann. Wenn ich diese auswähle, füge hier in der Mitte eine Linie hinzu, nur eine einfache Verbindung. Auf diese Weise wird es einfacher, wenn ich die Spiegelung durchführe. Wenn ich diesen Spiegel genau auf diese Linie setze und dann später, können wir ihn natürlich ein wenig verschieben, um sicherzugehen, dass alles passt Aber das sollte das einzige Teil sein, das wir spiegeln müssen. Wenn ich weitermache und auf Pivot hinzufügen drücke und meinen Drehpunkt einfach bis ganz zum Ende schiebe, bis zu einem dieser Punkte, spielt es keine Rolle, welcher Punkt Ja, den Rest können wir einfach kopieren. Also lassen Sie uns ganz schnell den Verlauf entfernen, vernetzen, spiegeln, den Spiegel auf das Objekt setzen und ihn dieses Mal auf die X-Achse im Plus setzen. Ja, siehst du, wir sind ziemlich genau richtig. Vielleicht ein bisschen daneben, aber das müssen wir sowieso ändern, wenn wir anfangen, das Ganze zusammenzusetzen. Das ist also kein Problem. Lassen Sie uns vorerst W drücken, und jetzt können wir das D auswählen und dieses löschen. Und wir können hier reingehen und den Blockout auswählen und diesen auch löschen Jetzt haben wir nur noch dieses eine Netz übrig. An welchem Punkt können wir für diese Teile weitermachen und wir können, Hoppla, Snap ausschalten. Wir können dieses Teil ordentlich platzieren Ich bin mir nicht sicher, ob ich das irgendwie ändere, also holen wir uns das hier drüben Oh nein, ich habe es sowieso nicht geändert. Da haben wir's. Und dann haben wir hier ein paar. Ich weiß, dass ich vergessen habe, die Schrauben hinzuzufügen, und das muss ich auch tun, aber ich kann sie technisch gesehen einfach kopieren. Los geht's. Also lass uns das machen. Okay, was unsere Bolzen angeht, ist es ziemlich cool, dass sie hier ein kleines Ding haben. Aber dann sind diese Stiefel natürlich auch drin, was ich machen kann, aber ich werde das wahrscheinlich mit einer Normkarte machen, und es werden winzige Details sein, wenn ich Lust dazu habe. Lassen Sie uns auf jeden Fall den Würfel loswerden. Schnappen wir uns dieses kleine Stück und werfen es einfach in unseren Backup-Ordner. Rette zuerst die Sünde und jetzt, wenn wir uns zum Beispiel unser Fenster schnappen und ich nur eines dieser Teile hier drüben stehlen muss. Los geht's und wir fügen sie einfach unseren Metallgriffen hinzu. Fenster ausschalten. Bringen wir sie hierher, damit sie wirklich klein sind. Machen wir sie ein bisschen größer. Und dann wollte ich etwas hineinschneiden. Nun, normalerweise funktioniert das einfacher, wenn du zum Beispiel das getan hast Das ist einer der wenigen Typen , der einfacher funktioniert, wenn du dein rundes Stück deiner Kugel hier drüben hast . Es liegt an dir, wie du das machen willst. Ich selbst glaube, ich werde dann einfach eine Kugel neu machen. Weil ich vergessen habe, in welche Richtung ich es gemacht habe. Also lass uns die Kugel hier neu gestalten. Machen wir es in 12 Segmenten. J gedrückt halten, diesmal drehen, nach vorne drehen. Nimm die Rückseite und entferne sie, skaliere sie etwas flach. Verschieben und skalieren Sie das zunächst so, dass wir ungefähr wissen, was wir tun müssen. Hier drüben werde ich es einfach schön in der Mitte platzieren. Und dann klicken und ziehen Sie dieses Stück, das ich dann etwas größer machen werde. Und weil es so klein ist, müssen wir es nur ein paar Mal verschieben , um sofort diese unterstützenden Schleifen hinzuzufügen . Halten Sie dann die Skalierung gedrückt und skalieren Sie es dann einfach mit Shift. Und dann füge am Ende einfach eine Stützschleife hinzu. Siehst du? Und das wird einfach so etwas zeigen. Und ehrlich gesagt brauchen wir nicht viel mehr davon, weil wir einfach nicht viel mehr davon sehen können , es sei denn, unsere Kamera ist wahnsinnig nah dran, aber es wird höchstwahrscheinlich nie veröffentlicht Was ich also später tun werde , ist, dass ich höchstwahrscheinlich Normdaten verwenden werde, die wie ein winziger Norm-P-Trim sind, damit es sich anfühlt , als ob sie tatsächlich in das Netz gehen würden, und das wird wiederum nur eine Zeitersparnis sein , verglichen mit der Notwendigkeit, es in Geometrie zu tun. Andernfalls müssten wir all diese Maschen mit einem Booleschen Wert auslesen, und wir müssten alles rausschieben und dann all unsere unterstützenden Schleifen und all das Zeug hinzufügen . Ich wäre nur ein bisschen viel. Was diese Teile angeht, werde ich auch weitermachen und sie hierher bringen. Und was die oberen Teile angeht, die oberen Teile, sind sie unterschiedlich miteinander verbunden. Ich kann mich also erinnern , gesehen zu haben, dass dort keine Bolzen sitzen, nein hier. Sie haben also eine etwas andere Verbindung, und ich möchte das einfach belassen , weil ich denke, es wäre schön, wenn wir einen kleinen Unterschied haben und nicht, dass alles einfach so fett gedruckt ist Wenn wir also weitermachen und es ausschalten, sind wir meiner Meinung nach so gut wie bereit, mit all diesen Teilen zu Lassen Sie uns also eine Münze speichern, stellen Sie sicher , dass Sie alles auswählen und es einfach zu unseren Metallgriffen hinzufügen Also haben wir die Metallgriffe und wir haben die Stange startklar Das heißt, hier drüben ist das ganze Zeug auch erledigt. Okay, wir sind beim Zeitraffer-Teil dieses Kurses angelangt , weil diese beiden sehr einfach sind , und dann haben wir den Rücken Und es ist auch der perfekte Zeitpunkt , weil ich das Gefühl habe, dass ich erkältet bin Also für die Zeitlabore, ein paar Regeln, an die ich mich halten werde. Es werden Zeitrunden Ich glaube nicht, dass ich alles erzählen muss. Wenn es etwas Wichtiges gibt, werde ich darüber erzählen, und ich werde auch die Zeitkarten ohne das beschleunigte Es sind also die Aufnahmen der Zeitlabore in unbeschleunigter Form , die ich in den speziellen Ordner aufnehmen werde Und dieses Filmmaterial wird einfach keinen Ton haben. Es ist also so, als ob du mir in Echtzeit folgen willst, aber ohne dass ich spreche, kannst du das tun. Im übrigen werden einige der wichtigsten Punkte auf dem Boden sehr einfach sein, aber ich mag es sehr, so etwas zu haben. Ich werde also höchstwahrscheinlich einen Effekt wie diesen erzeugen , den Sie hier sehen können. Ich weiß nicht, ob wir dafür vielleicht etwas extra an der Tür anbringen wollen , aber wir haben diese Zierleisten bereits Es wäre also höchstwahrscheinlich einfach übertrieben, wenn ich versuchen würde, dem noch etwas hinzuzufügen Vielleicht füge ich hier einen kleinen Metallstreifen oder so etwas hinzu Das ist also unser Stockwerk. Unser Boden wird sehr einfach sein. Unsere Decke, wir werden nachahmen, und es wird einfach so sein, ich muss sichergehen, dass ich denke, dass diese Teile im Grunde dazu da sind, sie zu haben, wie die gelben Teile, an denen man sich festhalten kann Also werde ich es mir ansehen. Und ja, hier sieht man sie überall. Also werde ich diese Teile dort nachbauen. Und für den Rest werde ich auch diese kleine Mittellinie hier drüben erstellen, also machen wir das einfach modular. Das ist der. Und was das Rückenteil angeht, das Rückenteil, möchte ich so ziemlich das Zeug nachahmen , das wir hier sehen. Unser Türstil wird höchstwahrscheinlich sein, ich weiß nicht. Nein, ich denke, wir wollen uns für diesen Türstil entscheiden, aber vielleicht machen wir das Fenster ein bisschen dünner und ein bisschen länger. Ich werde es mir ansehen. Also werden wir im Grunde hier sein. Das ist ein gutes Bild. Sie können also im Grunde genommen , dass wir einfach einen Teil der Tür wiederverwenden. Auch diese Streifen werden uns wieder gefallen. Und für diese Paneele sind das Metallpaneele. Aber ich möchte auch weitermachen und hier können Sie sehen, wie wir etwas kopieren und einfügen können Aber neben diesen Metallpaneelen möchte ich hier auch so etwas hinzufügen hier auch so etwas Also das ist höchstwahrscheinlich etwas, was ich auch tun werde. Und ich werde einen Griff hinzufügen , so wie Sie ihn hier sehen können, nur damit Sie ihn hier sehen können , damit Sie ihn richtig öffnen können. Also ja, du siehst die Griffe und von da an machen wir es. Vielleicht machen wir etwas mit einer Lüftungsöffnung oder so. Und dann, wenn das erledigt ist, wird es einfach ein weiteres Kapitel geben, und dieses Kapitel ist sehr einfach. Es werden nur all diese kleinen Teile sein. Ich werde einfach das Lautsprechersystem bauen. Es wird so sein, als würde ich einige hinzufügen wie diese Notbremsen und kleine Knöpfe und so. Es ist wie sehr, sehr einfaches Modellieren. Aber diese Modellierung wird am Ende tatsächlich einiges dazu beitragen. Sie können sehen, dass dieser nicht einmal so viel hat. Also ja, hier solche Sachen. Also werden es nur ein paar dieser wirklich kleinen zufälligen Dinge , die wir auch kreieren werden. Das ist also die Planung. Also lasst uns weitermachen und mit unseren Zeitrunden weitermachen 19. 18 Erstellen der übrig gebliebenen Teile Teil1 Zeitraffer: A.A.B A.A.B . Tun Sie das Ich Tun Tun Sie das Ich. Tun Sie das Ich. 20. 19 Erstellen der übrig gebliebenen Teile Teil2 Zeitraffer: Ich, ich, oh Ich, ich, oh Ich, ich, oh 21. 20 Unsere Assets für den Export vorbereiten: Okay, die Zeitraffer sind vorbei und die meisten unserer Kernmodelle sind jetzt einsatzbereit Ich werde also, bevor wir zum Texturierungs-Teil unseres Tutorial-Kurses übergehen , sicherstellen, dass alles gut positioniert ist gut positioniert Also etwas, das ich bereits gesagt habe und das Sie im Hinterkopf behalten müssen Wenn Sie Ihre Modelle zum Abrollen exportieren, werden sie platziert oder die Drehpunkte werden auf 000 platziert , wo diese dicken Linien zusammenkommen Wenn Sie also etwas hineinziehen, möchten Sie sicherstellen, dass es natürlich falsch gezogen wird. Wenn ich das zum Beispiel habe, möchte ich es immer ein wenig hineinschieben , sodass es, wenn ich es an die Wand ziehe, leicht in die Wand gedrückt wird Es sind solche Kleinigkeiten. Und im übrigen, ja, es für solche Dinge in den Mittelpunkt zu stellen, ist nicht so schlimm, aber es ist einfach etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte. Also dieser hat hier nichts Spezielles. Den kleinen Lachs können wir wieder. Okay, das kleine X ist auch in Ordnung. Also für die meisten von ihnen werde ich das schon getan haben. Aber es ist nur eine schnelle Überprüfung. Und ich wollte das in Echtzeit machen, nur sichergehen, dass alles korrekt ist. Die Lautsprecher bewegen es ein wenig nach unten, damit es nicht so weit einklemmt und es sollte in Ordnung sein. Bei der Decke sind das dann die Teile, bei denen es wichtig ist. Wenn wir also eine Obergrenze haben, weil wir ausrasten wollen, wollen wir eine generelle Richtung haben in der das ganze Ausrasten erfolgt. Ich möchte, dass alle meine Schnappschüsse grundsätzlich in diese Richtung gehen, also nach rechts oben, würde ich sagen Achte nur darauf, dass du all das Zeug hier an der Ecke sauber aufnimmst und dass alles richtig aussieht, und dann sollte alles in Ordnung sein Hier haben wir zum Beispiel Stockwerk, ein B hier drüben. Also vielleicht möchte ich mir das schnappen, mal sehen, es ist ein Modell, oder? Ja, es ist ein Modell. Gehen Sie zu Schnappschuss nach Punkten, legen Sie den Punkt für das Einrasten genau an dieser Ecke hier drüben fest, und rasten Sie dann auf das Raster um 000 Ich weiß, es ist ein sehr großer Vorteil, aber los geht's. Und das macht dir das Leben leichter, wenn du tatsächlich zu Unreal Engine kommst Dieser ist ein bisschen kniffliger, und der Grund, warum er etwas kniffliger ist ist, dass wir am Drehpunkt natürlich nicht wirklich einen Punkt haben, an dem wir dem wir Hmm. Wie Sie hier sehen können, könnten wir versuchen, hier zu knipsen . Ich mache Schnappschuss für Punkt Fügen wir einen Pivot hinzu und machen wir einen Snapshot. Oh Gott, es ist wirklich nervig, das zu bewegen. Mach es bis zum obersten Punkt hier drüben. Machen Sie dann einfach einen Schnappschuss zum Raster, bewegen Sie dieses Stück und fügen Sie es dann wieder in das Raster hier drüben ein. Manchmal fahren Sie einfach in Ihrer Ansicht von oben fort , weil wir nur eine der Achsen bewegen, also bewegen wir nur die Oh, Gott, ich weiß nicht. Z-Achse. Wir bewegen nur die Z-Achse. Es wird nicht versucht, den Boden versehentlich niedriger oder höher und er sollte immer noch an seinem Platz sein. Unsere BWaO-Rückwand ist sehr spezifisch, das ist also in Ordnung. Darüber mache ich mir keine allzu großen Sorgen Vielleicht willst du das Schnappen ausschalten, vielleicht willst du das ein bisschen näher rücken Aber im übrigen, ja, darüber müssen Sie sich keine Gedanken machen , weil es ein sehr maßgeschneidertes Asset ist Dieser ist schon ziemlich in der Mitte. Die Metallgriffe sind wieder etwas ganz Spezifisches. Also ich weiß es nicht. Weißt du was? Vielleicht ist es für diese Art von Teilen besser , die Isolation auszuschalten. Eigentlich habe ich den Drehpunkt in einer Ecke hier drüben. Es wird meine Platzierung nur ein bisschen einfacher machen, und dann können wir auch weitermachen und das nach unten verschieben, so ungefähr. Das sollte funktionieren. Das wird die Dinge zumindest ein bisschen schöner machen. Und was die Höhe angeht, lassen Sie uns das einfach ein wenig nach unten verschieben, sodass der PIV-Punkt hier ist, und dann kann ich in Unreal diesen Ort verwenden, um im Grunde alles zu verschieben lassen Sie uns das einfach ein wenig nach unten verschieben, sodass der PIV-Punkt hier ist, und dann kann ich in Unreal diesen Ort verwenden, um im Grunde alles zu verschieben. Also haben wir das gemacht Werbung, ich möchte weitermachen und auch ein paar Schnappschüsse machen Mal sehen, wie oder wo ich das knipsen werde? Es ist knifflig. Dieser Punkt vielleicht. Wenn ich hier weitermache, fügen wir ein Pivot-Punkt-Snaping hinzu. Schnapp dir das hier drüben bis zu diesem Punkt. Los geht's. Ich denke, das wird gut funktionieren. Funktioniert dieser noch ? Ja, ist es. Und dann werde ich einfach weitermachen und nur um mir das Leben ein bisschen zu erleichtern, werde ich vorerst all diese Modelle auswählen. Übrigens, diese Modelle, lassen Sie mich einfach noch einmal überprüfen, sehen Sie, sehen gut aus, dass ich sie überprüfe. Ich möchte ihnen also kein weil man die Enden nicht wirklich sehen kann. Das wäre also reine Verschwendung von Geometrie, was meiner Meinung nach nicht wirklich wichtig ist, aber es bedeutet auch Verschwendung von UV-Raum, und das kann später zu weiteren Problemen führen. Ich habe Shifti angerufen Also lass uns das einfach entfernen. Und jetzt können wir einfach weitermachen und gehen Wo ist mein Tab, da ist mein Tab. Jetzt können wir einfach weitermachen und all das Zeug schnappen und auf „ Zusammenklappen“ drücken. Bearbeiten Sie noch einmal Ihren Pivot und machen einfach bis zu diesem Punkt hier drüben. Wie ganz am Ende, da haben wir's. Und dann schnappen Sie das in das Raster, und ich werde das hier in das Raster einrasten. Da haben wir's. Lass dich den Trick machen. Oh, und füge das nochmal zu deiner Ebene hinzu, denn wenn du Dinge kombinierst, wird sie nicht zur Ebene hinzugefügt. Diese Teile sind etwas kniffliger. Lassen Sie uns für diese Teile also mein Raster-Snaping ausschalten. Ich werde einfach weitermachen und es auf die Site verschieben, aber ich werde kein echtes, sehr genaues Snapping Ich möchte es im Grunde nur verschieben. Weißt du was, lass uns an diesem Punkt anfangen. Das macht es für mich einfacher, ganz nah heranzukommen und sie schön nebeneinander zu platzieren. Für uns bin ich also nicht zu wählerisch, denn ja, wir werden diese Umgebung komplett innerhalb des Lüfterrads aufbauen komplett innerhalb des Lüfterrads Wir werden hier nicht die endgültige Umgebung erstellen. Die Tür und das Fenster sind in Ordnung, und der Rest werden nur Blockout-Setups sein Also ja, sobald wir in echt sind, wird es ein bisschen so aussehen, und dann haben wir ein paar Backups und wir haben einen Perfekt. Also all das Zeug ist jetzt erledigt. Was wir jetzt tun werden, ist im nächsten Kapitel, ich werde hier einfach Schluss machen Wir werden ein Kapitel haben, in dem es nur um die Erstellung von Materialien gehen wird um die Erstellung von Materialien gehen Nun, die Materialien für diese Stücke zu erstellen , ist eigentlich nicht allzu schwierig. Also werde ich weitermachen und Ihnen genau sagen , welche Materialien wir herstellen werden. Wir werden dafür die Substanz Zina verwenden, und dann können wir einfach loslegen Wir können anfangen, Materialien zu erstellen. Sobald wir unsere Grundmaterialien haben, werden wir das UV-Auspacken durchführen Und dann wird das eher ein Hin und Her sein zwischen Unreal, dem Einrichten, dem Polieren unserer Materialien, der Verbesserung unserer Shader, und es wird einfach wie ein Hin und Her sein Aber lassen Sie uns zunächst weitermachen und unsere Materialien tatsächlich erstellen 22. 21 Erstellen unseres Bodenmaterials Teil 1: Okay, also was wir in diesem Kapitel oder in den nächsten Kapiteln tun oder in den nächsten Kapiteln ist, dass wir an unseren Materialien arbeiten werden Wenn wir uns das also ansehen, sind die Materialien eigentlich ziemlich einfach. Die Materialien selbst, aber die Reaktion des Materials muss genau stimmen. Also, was haben wir hier? Wir haben ein Bodenmaterial, das sehr spezifisch ist und das wir herstellen werden. Wir haben ein Metallmaterial, und innerhalb dieses Metallmaterials, weil wir Substanz Designer verwenden, werden wir natürlich alle unsere Materialien prozedural herstellen, tut mir leid Und weil sie prozedural sind, bedeutet das, dass wir mehrere verschiedene Metallmaterialien in einem Ding herstellen können mehrere verschiedene Metallmaterialien in einem Ding Also werden wir das Metallmaterial herstellen. Das kann praktisch alles aus diesem schlichten Metall tragen, das wir hier sehen. Zum Beispiel das gestreifte Metall, das Sie hier sehen, bis hin zu dem langweiligeren und dunkleren Metall, das Sie zum Beispiel auf diesen Teilen hier sehen können . Es gibt also einen ziemlichen Unterschied dazwischen. Und das dritte Hauptmaterial , das wir herstellen werden , wird unser Kunststoff hier sein. Also werden wir unseren Kunststoff herstellen. Wir werden unseren Kunststoff auch für Gummi wiederverwenden und die Eigenschaften unseres Materials nur geringfügig ändern. Das sind die Hauptschwerpunkte , zum Beispiel bei großen Materialien. Natürlich haben wir noch ein paar kleinere Sachen wie diese hier drüben, aber wir werden Dinge wie die Sitzgelegenheiten machen. Das machen wir zum Beispiel in Substance Painter. Wir werden wahrscheinlich ein paar sehr kleine Teile machen. Wir werden es auch in Substance Painter machen. Und später haben wir natürlich das gesamte Branding. Lassen Sie uns also weitermachen und damit beginnen , dass wir wahrscheinlich mit unserem Grundmaterial beginnen , nur um damit anzufangen. Also hier sind wir bei Substance Designer. Ich mache weiter und gehe zu Datei, Neues Paket, und ich möchte ein neues Substanzdiagramm erstellen, um loszulegen. Wie immer erwarte ich, dass Sie ein grundlegendes Verständnis von Substanz haben . Also das hier wird die U-Bahn Underscore-Etage sein. Und dann mach einfach weiter und verkaufe es für metallische Rauheit, was oft Standard ist Und ja, wir können einfach vier K machen weil wir so wenig Texturen haben, wir können einfach alles mit einer Auflösung rausnehmen, und wir können sie später in der Engine immer verringern Also hier drüben haben wir jetzt Substancesgner. Wir haben unsere Grundfarbe hier drüben. Wir haben hier unsere Vertragsansicht, und dann habe ich mein Diagramm in der Mitte. Ihr Layout sieht vielleicht etwas anders aus, aber Sie können einfach alles verschieben. Ich persönlich werde meine Auffassung des Vertrags nicht wirklich verwenden. Und der Grund dafür ist, dass ich immer Mama Set für die Vorschau verwende und ich habe eine vorgefertigte Szene, immer Mama Set für die Vorschau verwende und ich habe eine vorgefertigte Szene, die ich euch geben werde , mit der ihr Mm Set als Vorschau ansehen könnt , einfach weil Szene Wenn ihr Fast-Track-Tutorials auf YouTube eintippt, findet ihr tatsächlich das kostenlose Tutorial findet ihr tatsächlich das kostenlose Tutorial zum Einrichten der Und im übrigen wird es nur eine kurze Vorschau sein Ich möchte also nicht wirklich eine halbe Stunde damit verbringen, eine Szene einzurichten , wenn wir sie nach der Vorschau nie verwenden werden sie nach der Vorschau nie verwenden Also, wie Sie hier sehen können, ist das die Sache mit dieser Art von Materialien Es ist so, dass es fast keine Normkarteninformationen gibt. Es gibt vielleicht ein paar kleine Dellen und vielleicht ein paar zufällige Spezifikationen hier und da. Aber vor allem in dieser Reflexion können Sie sehen, dass es fast keine Normkarteninformationen gibt Ganz zu schweigen von Informationen auf der Höhenkarte. Wir haben hier so gut wie kein Material für Höhenkarten. Der Grund, warum ich das sage, ist ich immer Materialien erstelle, angefangen bei der Höhenkarte die Normkarte bis hin zur Grundfarb-Rauheitskarte Es ist also so, als ob das mein Arbeitsablauf ist, aber ich denke, das ist der Arbeitsablauf für viele Leute Also fangen wir einfach mit einer sehr , sehr einfachen Normkarte an. Hier bekommen wir einige Standardausgaben. Lassen Sie uns das Metallische auswählen und es loswerden. Wir brauchen es nicht. Umgebungseinschluss in der Höhe brauchen wir auch nicht. Wir brauchen nur so ziemlich die Grundfarbe, Normalfarbe und Rauheit. Bilden Sie also die Normkarte Es ist sehr schwer zu erkennen, aber ich gebe das kleinste bisschen von, so etwas, dichtem, etwas Ähnlichem Und das kann ich tun, indem ich in meine Bibliothek hier drüben gehe Und wenn ich zum Beispiel einfach schnappe, was ist das Richtungsgeräusch? Nein. Machen wir es wie ein Kristall hier drüben, ein Kristallgeräusch. Dann werde ich die Leertaste drücken und die Leertaste drücken. Sie erhalten im Grunde Zugriff auf alles, was sich in Ihrer Bibliothek befindet, und Sie können anfangen zu tippen, und ich gebe HIS ein, um ein Histogramm zu scannen Beim Hiscom-Scan können wir, wenn wir die Position nach oben verschieben, im Grunde langsam anfangen, den Kontrast zu zeigen, und wie Sie sehen können, was er bewirkt, wird er uns einige sehr kleine Unebenheiten geben Jetzt können Sie die Leertaste drücken , um im Grunde die Kachelansicht anzuzeigen und sicherzustellen, dass sie korrekt ist Und die Art und Weise, wie Sie die Informationen auf der Normkarte sehen sollten , ist dieselbe wie die Informationen auf der Höhenkarte Weiß bedeutet oben, Schwarz bedeutet unten. Wenn also etwas weiß ist, bedeutet das, dass es hervorsticht. Nun, es hängt von Ihrem Normkartenformat ab. Also, wenn wir die Leertaste drücken und hier normal eingeben, und das ist das offene GL hier. Also arbeite ich immer in Open GL. Sie können sehen, dass es einige sehr subtile Aufwärtsbewegungen gibt. Wir müssen dem also einige Änderungen hinzufügen. Lassen Sie uns zunächst diese Zeile auswählen, und wenn Sie eine Linie auswählen und die Leertaste drücken, wird nur ein Knoten dazwischen platziert. Wir können also invert eingeben und erhalten eine umgekehrte Graustufe. Sie können einfach Ihre Pfeiltasten verwenden, um zwischen ihnen zu wechseln. Das ist eine Eingabe. Ich versuche , Graustufen invertieren zu sagen Und jetzt kannst du das hier sehen, es wird jetzt nach innen gehen Es ist sehr schwierig zu erkennen. Eine andere Sache ist, dass es viel zu scharf ist. Ich möchte, dass das sehr, sehr subtil ist. Ich werde also weitermachen und eine hochwertige Graustufenunschärfe hinzufügen Geben Sie einfach BLU ein und dann können Sie es schon finden. bei dieser Unschärfe zunächst die Intensität ganz nach unten Klicken Sie dann doppelt auf Ihre normale Farbe und dann einmal auf Ihre Unschärfe Dadurch wird im Grunde Ihre normale Map hier angezeigt, aber Sie können die Einstellungen Ihrer Unschärfe ändern, und wenn ich dann meine Einstellungen verschiebe, los geht's, sehen Sie, können sehen, dass Sie diesen sehr weichen Effekt erzielen, und ich kann ihn dann einfach so weich machen, wie ich möchte um etwas zu bekommen , das gut aussieht Lassen Sie uns also 2,5 nehmen. In unserer Normkarte können wir jetzt auch die Intensität hier einstellen. Also, wie gesagt, ich werde das sehr, sehr subtil machen. Okay, wir haben also so etwas. Also, FRS, ich glaube, ich könnte ein paar kleine Spezifikationen sehen. Also vielleicht können wir so etwas wie ein paar wirklich kleine zufällige Spezifikationen machen. Und die Art und Weise, wie wir das tun können, ist, dass wir uns zum Beispiel einen Dreck nach drüben schnappen können . Wir können dem einen Histogramm-Scan hinzufügen und sicherstellen , dass Sie nur einige davon wie diesen auswählen . Siehst du? Also genau wie ein paar sehr, sehr kleine Spezifikationen. Und dann kannst du tatsächlich deinen verschwommenen, hochwertigen grauen Schädel und deine Normkarte duplizieren hochwertigen grauen Schädel und und diese hier einfügen. Wenn wir also bei diesem Bild die Intensität einer Unschärfe einstellen , sind wir fertig. Du willst nur diese, sehr, sehr sanfte Unschärfe erzeugen. Lass uns gleich 0,05 machen. Also wie gesagt, wirklich weich. Und was du dann tun kannst, ist, in deine normale Karte zu gehen und das einfach nett nach unten zu verschieben Etwas wie das hier. Also das ist sogar zu stark. Lass uns 0,02 oder so etwas machen. Es wird also wie bei einigen sehr, sehr subtilen Spektren sein, die man kaum sehen kann, und man wird sie nur dann wirklich sehen können , wenn das Licht darauf trifft, wie hier drüben, man kann sehen, dass das Licht darauf trifft, und dann kann man anfangen, es zu sehen Also haben wir diese beiden Norm-Map-Elemente hier. Wenn wir diese kombinieren wollen, gibt es einen sehr einfachen Knoten, und wenn Sie die Leertaste drücken, heißt das normales Kombinieren. Sie verwenden also im Grunde diesen Knoten, und in der Technik stellen Sie ihn auf hohe Qualität ein. Und wenn Sie das dann tun und diese beiden Normkarten einstecken, erhalten Sie, dass diese beiden Normkarten jetzt kombiniert sind, verstehen Sie? Es ist subtil, aber sie sind jetzt kombiniert. Und das ist es. Das ist alles, was dazu gehört. Für die Normmap können wir dies also in unsere endgültige normale Ausgabe einfügen, sodass beim Export diese Normmap exportiert wird. Nun, was haben wir noch übrig? Wir haben unsere Grundfarbe und unsere Rauheit belassen. Bei diesem Material geht es vor allem die Rauheit. Du kannst es hier sehen. Als ob es in dieser Rauheit einige wirklich coole Details gibt, die wir verwenden können Und was wir auch tun könnten, ist tatsächlich innerhalb von UnwelEngine, wir werden einige coole, schattierte Tricks verwenden um im Grunde zwischen verschiedenen Rauheitskarten zu wechseln , um dem Ganzen noch mehr Abwechslung zu verleihen unsere Grundfarbe angeht, sieht sie also im Grunde wie eine Mal sehen, ähm, naja, eigentlich sind sie hier alle ein bisschen anders, siehst du? Es sieht also aus wie weiße Flecken. Und diese weißen Flecken sehen dem, was wir mit dem Schmutz haben, sehr ähnlich . Sie sehen aus wie wir Also wenn ich rübergehe, sieht es so aus, als hätten wir eine einheitliche Farbe, und eine einheitliche Farbe ist einfach eine einfache Farbe. Und das Coole , was man mit einheitlichen Farben machen kann, ist, dass man sich die Farbe aussuchen kann, wenn man will. Sie können zum Beispiel hier klicken, Sie können es nach unten bewegen und Sie können diese kleine Auswahltaste nehmen, und dann können Sie klicken und die Farbe auswählen Nun, die Farbe wird nicht immer sehr genau sein, vor allem nicht bei zufälligen Bildern wie diesem Aber auf dieser Grundlage kann ich es dann zum Beispiel ein wenig abschwächen, und es ist ein bisschen gelblich Lassen Sie uns also weitermachen und das eher in Richtung einer bläulichen Farbe einstellen Richtung einer bläulichen Los geht's. Mach es schön dunkel. Nun zu unseren Spezifikationen, bevor wir das tun wollen, wollen wir einige Variationen hinzufügen. Es wird nur eine sehr subtile Farbvariation sein. Und ich neige dazu, Contra C und Contra V zu drücken , um dieses Stück im Grunde zu duplizieren Dann gehe ich einfach zu dieser Ausgangsfarbe und mache sie drüben ein bisschen stärker, siehst In Ordnung, ein bisschen leichter, nicht stärker, leichter. Nun, wenn ich diese Farben mit einer Maske zusammenmische, vermischen sie sich sanft Wenn ich also eine Mischnote hinzufüge, die im Grunde nur zwei Dinge miteinander verbindet, kann ich meinen Vordergrund und meinen Hintergrund haben Und jetzt, um diese beiden Farben miteinander zu mischen, brauchen wir etwas in der Maske , für das wir etwas haben wollen, das ziemlich weich ist. Also vielleicht auch wie eine Wolke. Steck das an und dann hier, siehst du? Es ist so subtil, dass man es kaum sehen kann, aber es wird sich tatsächlich zeigen. Es ist also einfach diese wirklich nette Subtilität zwischen den Farben Wenn du willst, kannst du es wirklich sehen, indem das tust, dann kannst du es sehen Aber ja, es ist einfach sehr nett und subtil. Also das gefällt mir sehr gut. Nun, was unsere Spezifikationen angeht, kopieren wir im Grunde noch einmal unsere einheitliche Farbe und stellen sie so ein, dass sie sehr weiß ist. Und dann wollen wir im Grunde diese weiße Farbe mischen. Und was unsere Spezifikationen angeht, denke ich, dass unsere Spezifikationen überall sind, und für den Rest haben sie nur große und kleine Spezifikationen. Also hier, ja, man kann sehen dass es so ziemlich überall passiert. Manche sind etwas rauer als andere. Mm, mach vielleicht etwas mit diesen Zeilen. Ich bin mir nicht sicher. Ich werde sehen, ob ich etwas mit diesen Zeilen zeichnen kann. Warten wir damit ab, bis wir tatsächlich in Unreal sind Oh, warte. Eigentlich gibt es hier auch Warteschlangen. Ja, weißt du was? Wir werden diese Zeilen hinzufügen. Aber zuerst die Spezifikationen. Was die Spezifikationen angeht, werde ich mir dieses Mal wahrscheinlich ein schmutziges Exemplar schnappen. Ein dreckiges hat einfach ein paar mehr Spezifikationen. Und wenn du dann noch einen Histogramm-Scan hinzufügst , kannst du sie im Grunde zusammenhalten und dann bekommen wir so etwas Nun, eine Sache, die ich nicht mag, ist, dass wir, wenn wir einfach in unseren Dreck gehen, ziemlich offensichtlich ist wo es Flecken gibt und wo Warum, ich möchte es etwas schrittweiser haben. Mal sehen, Dreckbaum hier drüben. Es ist zu weich, Dirt Five hier drüben. Hier, sehen Sie, Dirt Five funktioniert etwas besser, weil es solche Flecken besser ausgleicht Und wenn ich dann in meinen hCRM-Scan gehe, muss ich quasi damit herumspielen, sieh mal Ja, ich denke, das wird funktionieren. Also lass uns damit beginnen, das einfach hinzuzufügen und einfach zu sehen, wie es funktioniert. Ja. Also gibt es mir diese wirklich kleinen Spezifikationen. Das Taxi, das vielleicht ganz gut funktionieren könnte. Gehen wir zu einer einheitlichen Farbe über und machen sie noch weißer Und was Sie auch tun können, ist, dass Sie in Ihrem hCRM-Scan ein wenig mit dem Kontrast herumspielen können Ihrem hCRM-Scan ein wenig mit dem Kontrast herumspielen , damit diese Flecken im Grunde ein bisschen klarer werden Das Coole an dieser Mischung, weil sie einfach oben liegt, ist, dass wir die Opazität in unserer Mischung verwenden können, um im Grunde zu kontrollieren , wie viele Flecken wir haben oder wie intensiv unsere Flecken sein sollen Das ist also ziemlich cool. Also, wie ich schon sagte, diese Zeilen hier, sie sehen dort, wo wir diesen Fluss haben, ziemlich cool aus. Also ich möchte weitermachen und mir so etwas schnappen und es einfach hier reinstellen. Wir werden dieses Detail nur innerhalb einer Karte ohne Karte machen. Und ich denke, wenn wir zu unseren Mustern übergehen, können wir einfach einen umgekehrten Farbverlauf verwenden Es sieht also ungefähr so aus. Gehen wir rein und nehmen wir einen linearen Gradienten zwei oder drei. Gradient Linear Three funktioniert tatsächlich besser. Stellen Sie die Drehung auf 90 Grad ein. Und dann können Sie, wenn Sie die Position festlegen, Oh nein, tut mir leid, nicht die Position, eine Transformation hinzufügen, und mit einer Transformationsnotiz können Sie im Grunde einige Dinge verschieben und dann den Offset hier auf 0,5 setzen. Dann haben wir also diesen Effekt. Also bekommen wir diese wirklich dünne Linie. Und wenn wir diese Linie dann einfach ganz quer platzieren und das etwa zweimal oder zweimal machen, werden wir sie einfach quer platzieren. Das wird uns hoffentlich einen schönen Effekt geben. Also haben wir diesen. Ein paar Möglichkeiten , wie wir das verteilen können Eine davon ist, sich einen Kachelgenerator zu schnappen. Und mit dieser Notiz können Sie im Grunde ein Muster eingeben, in diesem Fall diese Form. Und dann können Sie in Ihrem Muster hier unten sagen, okay, Bildeingabe, und jetzt können Sie sehen, dass Sie das verteilen können Wenn ich das hier drüben sehr dünn mache, kann ich später einfach entscheiden welches ich für mein Muster verwenden möchte Also wenn ich das mache, und wenn ich dann weitermache, oh, ich habe keine Kontrolle über eine Maske. Das ist schade. Du hast hier eine karierte Maske , aber das funktioniert nicht wirklich Das ist bedauerlich. In diesem Fall muss ich den etwas größeren Knoten verwenden , der unser Tile-Sampler-Knoten ist Tile-Sampler sieht vielleicht etwas überwältigender aus, aber das Grundkonzept ist dasselbe Sie geben ein Muster ein und setzen das Muster auf eine Mustereingabe Was den Y-Betrag angeht, fahren Sie einfach fort und setzen Sie ihn auf Null. Und dann gehen Sie übrigens zu Ihrer Skalierung und setzen Sie sie in Ihrer Y-Skala auf etwa zwei. Dadurch wird es im Grunde genommen gedehnt und es wird immer noch kippbar sein Und wenn wir das getan haben, können wir unseren X-Betrag nehmen und entweder hier drüben, wir können festlegen, wie viele wir wollen, oder wir können ihn natürlich verkleinern Ich mache einfach weiter und setze mich hier drüben hin. Also lass uns 64 machen. Für den Hintergrund, weil wir einen weißen Hintergrund haben wollen , der gut übergeht, können wir ganz nach unten scrollen, und hier drüben haben wir unsere Hintergrundfarbe. Und in unserer Hintergrundfarbe verwenden Sie einfach den Schieberegler, um die Leuchtstärke grundsätzlich auf Weiß umzustellen . Lass uns sehen Mischmodus, ich subtrahiere. Okay, also wenn ich die Hintergrundfarbe auf Weiß setze , muss ich das vielleicht etwas anders machen Im Grunde werde ich jetzt einfach maskieren, welches Muster ich möchte. Um es zu maskieren, du weiter und du kannst es wie im Muster nehmen, schnapp dir einfach ein Ja, das ist eine ziemliche Maßarbeit, also werde ich es einfach machen. Schnappen Sie sich eine einfache Form und setzen Sie das X auf diese Weise ziemlich niedrig. Und dann können Sie dem Ganzen im Grunde eine Transformation hinzufügen und diese nach oben und unten verschieben. Das funktioniert nun so, dass Sie es als Maske verwenden können, wenn Sie es in Ihre Maskenzuordnungseingabe einfügen. Um diese Maske zu aktivieren, scrollst du ganz nach unten und aktivierst sie in deinem Maskenzuordnungs-Schwellenwert. Und an diesem Punkt können Sie Ihre Transformation verwenden, um im Grunde zu sehen. Ja, du kannst quasi auswählen, welche du willst. Ja, lass uns mal sehen, eins, das ziemlich äußerlich ist. Ich sehe einen hier drüben. Und um das im Grunde auch auf der anderen Seite zu haben, können wir eine Spiegelgraustufe hinzufügen. Und mal sehen, Mirror Oh, nein, tut mir leid, X-Achse spiegeln und Invertieren ausschalten. Da haben wir's, sehen Und jetzt haben wir es genau auf der anderen Seite. Also, okay, wir haben diese beiden. Das einzige, worüber ich ein bisschen enttäuscht war , ist, dass der Hintergrund beschlossen hat, auch hier , sehen Sie, es zu veröffentlichen, was mir nicht wirklich gefällt. Die Art und Weise, wie wir das so ziemlich beheben können, ist, dass wir hier einfach eine Mischung hinzufügen und dieselbe Maske einstecken können. Und dann stellen Sie das so ein, dass es okay ist, also müssen wir zuerst unsere Form auf den X XS etwas breiter machen, bis sie alles abdeckt. Mal sehen, 0,150 0,015. Und tut mir leid, verwende das für deine Deckkraft, nicht für dein Oberteil, und füge dann eine einheitliche Farbe hinzu, die komplett weiß ist Sie können das hier oben einfach auf Graustufen einstellen und dann den Schieberegler wieder auf komplett Und wenn Sie das tun, setzen wir auf Kopieren. Ich denke, wir müssen es invertieren Wählen wir diese Linie aus, machen wir eine umgekehrte Graustufe Und der coole Trick ist, einfach D zu drücken und D wird es quasi andocken Es wird es nur minimieren , aber es wird immer noch da sein. Da haben wir's. Jetzt muss ich nur noch ein paar sehr letzte Anpassungen vornehmen, 0,01, zwei, los geht's. Siehst du. Und jetzt haben wir es nur auf zwei Seiten. Ich weiß, das war ziemlich viel Arbeit. Aber nein, das Setup ist nicht allzu schwierig. Sobald Sie das haben, fügen Sie einfach einen Norm-Map-Knoten hinzu. Set ist das OpenGL Und was wir dann hier tun können, damit wir es wie auf der Normkarte sehen können, können Sie sehen, dass es nicht perfekt ist, aber Sie können eine Unschärfe zeichnen Manchmal ist es einfacher , einfach eine Unschärfe zu zeichnen. Hier, um das im Grunde zu erhöhen , als etwas anderes zu tun, um es einfach schnell zu beheben Eine andere Sache ist, dass es höchstwahrscheinlich ein bisschen zu dünn ist. Zum Ankreuzen. Wenn es zu dick ist, können Sie versuchen, den einfachen Weg zu wählen, darin besteht , eine einfache Transformation hinzuzufügen und diese auf minus zwei zu setzen, aber das wird höchstwahrscheinlich hier passieren, sehen Sie, dass es das höchstwahrscheinlich tun wird. Oh, jetzt denke ich darüber nach. Es hängt eigentlich davon ab, wie wir das kacheln. Es hängt davon ab, wie wir das kacheln, aber im Moment wäre es vielleicht nett, wenn wir Shift gedrückt halten, und Shift ermöglicht es dir im Grunde, diese Notiz so zu kopieren Für den Moment wäre es vielleicht nett, nur einen zu haben, denn auf diese Weise können wir hier auch einfach eine minus zwei machen, und dann können wir zwei haben, die viel dünner sind, siehst du Und auf diese Weise, jetzt, wo sie so dünn sind, können wir weitermachen und es wie mit einem normalen Mähdrescher machen. Das Set ist von hoher Qualität. Und wir können diese nett zusammenstecken und vielleicht die Intensität etwas abschwächen. los geht's. Siehst du? Also das ist ein weiterer Trick. Also das vorerst, du kannst wahrscheinlich einfach auf die Leine drücken und wir können es so lassen. Okay, jetzt ist die normale Map hoffentlich fertig. Lass uns weitermachen und die Szene tatsächlich speichern . Das wäre nett zu tun. Und in unseren Quelldateien und dem Taxi-Ordner werde ich einen neuen Ordner namens The Floor erstellen, und hier kann ich einfach weitermachen und Speichern drücken Also, womit wir im nächsten Kapitel weitermachen werden, werden wir weitermachen und wir werden einfach MTO finalisieren Wir werden hauptsächlich an der Rauheit arbeiten. Wir werden das Mom-Set öffnen und es quasi rendern. Aber wir haben schon einen wirklich guten Prozess, das sieht also gut aus. Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit fortfahren . 23. 22 Erstellen unseres Bodenmaterials Teil 2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und unser Bodenmaterial fertigstellen. Also haben wir mit dieser sehr einfachen Grundfarbe aufgehört, aber ich denke, das reicht schon. Wie ich bereits sagte, wird das meiste Detail in unserer tatsächlichen Rauheit liegen. Was wir damit machen können, ist, dass wir es in unseren Grundfarbschlitz stecken und uns jetzt auf unsere Rauheit konzentrieren können Was die Rauheit angeht, sieht etwas, wenn es weiß ist, matt aus Wenn etwas schwarz ist, wird es glänzend aussehen. Behalte das im Hinterkopf. Diesmal ändert es sich nicht, im Gegensatz zur Normmap, bei der Sie zwischen Direct X und OpenGL wechseln können zwischen Direct X und OpenGL Also machen wir weiter und ich immer gerne eine Graustufenkonvertierung durch, bei der ich die Grundfarben hier drüben einfüge Mit dieser Graustufenkonvertierung kann ich dann einen Histogrammbereich hinzufügen Und wenn ich den Hcm-Bereich ganz nach oben setze, kann ich das im Grunde Ich sehe, ich kann das dunkler oder heller machen. Ich weiß es nicht genau, weil es hier um eine sehr spezifische Art von Weichheit geht, die man sieht Fangen wir also mit etwa 0,5 an. Bleiben wir in der Gegend und wir werden sehen, wie glänzend das ist. Es ist wahrscheinlich viel zu glänzend. Machen wir es vielleicht ein bisschen mehr, aber wir werden sehen. Dann möchte ich eine Mischung hinzufügen, und diese Flecken, ich möchte, dass diese Flecken ein kleines bisschen hervorstechen Also hole ich mir meine Flecken hier drüben, nur eine Maske, weil das alles Graustufen ist Eine Rauheitskarte ist komplett in Graustufen dargestellt, also kann ich mir einfach eine Maske schnappen Ich habe keinen Sinn, Farbe hinzuzufügen. Und wenn ich diese Maske so einstelle, dass sie subtrahiert ist, denke daran, dass Schwarz glänzend bedeutet Ich kann einfach die Deckkraft meiner Maske verringern und sie hier ein kleines bisschen hervorstechen lassen, ein kleines bisschen hervorstechen lassen einige zufällige Spezifikationen zu geben An dieser Stelle werden wir im Grunde etwas allgemeinen Schmutz und Dreck und so hinzufügen etwas allgemeinen Schmutz und Dreck und Lass mich das einfach hierher verschieben. Substance Painter hat wirklich nette Grime-Texturen für solche Sachen Ich bin mir also nicht sicher. Ich könnte sie sogar exportieren , weil wir sie später verwenden können, und sie werden sehr nett sein. Ja, lass uns das einfach machen. Ich zeige dir jetzt, wie das geht. Es wurde erwartet, dass ich dir später zeigen würde, wie das geht, aber lass uns das jetzt machen. Lassen Sie uns dieses Mal Substance Painter öffnen. Okay, hier sind wir also bei Substance Painter. Nun, darauf werde ich später näher eingehen, aber das ist mein Layout. Ich habe mein Vermögen und alles auf der linken Seite. Ich habe ein sehr großes Darstellungsfenster in der Mitte, und dann habe ich meine Ebenen, die Textsatzliste und die Textsatzeinstellungen zusammen mit meinen Eigenschaften auf der rechten Seite All diese Fenster, wenn Sie keines von ihnen finden können, können Sie jederzeit zu Fenster verwenden gehen und hier finden Sie sie Das wird also sehr einfach sein. Deshalb werde ich nicht wirklich eine Einführung in Substance Painter geben. Ich werde einfach File and New und Substance Painter wählen, also ist es immer noch auf die falsche Vorlage eingestellt. Stellen Sie Ihre Vorlage einfach auf, ich weiß nicht, PBR-Metallrauheiten Es spielt keine Rolle, welche Vorlage Sie verwenden. Im Grunde braucht es etwas. Substance Painter benötigt drei Dateien. Also, wir werden uns im Mai ein Flugzeug hier drüben schnappen und wir können einfach weitermachen im Mai ein Flugzeug hier drüben schnappen und wir können einfach und Dateiexport-Auswahl wählen, und dann können wir reingehen und dieses Flugzeug einfach exportieren, und ich werde es in Exporte exportieren und es einfach Flugzeug nennen und es als FBX-Datei exportieren Drücken Sie einfach auf Exportieren. Das ist alles was du brauchst. Es braucht nur ein sehr einfaches Flugzeug. An diesem Punkt können wir jetzt weitermachen und wir können hier reingehen. Wir können das Flugzeug importieren. Also ja, wähle die Ebene, die Auflösung des Dokuments, wähle vier K und der Rest interessiert mich nicht wirklich , weil ich im Grunde genommen einige der Grunge-Karten abzocken werde im Grunde genommen einige der Grunge-Karten abzocken Ich neige dazu, das zu tun wenn wir weitermachen und hier reingehen können, wir können diese erste Ebene löschen, und wir wollen im Grunde eine Füllebene hier oben aufnehmen, indem wir einfach diese Taste drücken Und dann auf dieser Füllebene willst du weitermachen und du willst hier runter gehen, und du willst dir im Grunde eine schwarze Maske schnappen. Mit dieser schwarzen Maske können wir später eine Grunge-Map zuweisen Um einer echten Maske eine Grunge-Map zuzuweisen, müssen Sie hier nach unten gehen und auf Art Fill drücken Das ist im Grunde genommen die schwarze Maske Sie können in der schwarzen Maske malen, aber Sie können keine Texturen zuweisen Die Füllebene ist fast so, als würde man einen Texturschlitz verwenden , um eine Textur auf diese Maske anzuwenden . Also warum machen wir das? Wir machen das, weil wir, wenn wir hier raufgehen, schauen, bei welchem sie diese Symbole kürzlich geändert haben, also muss ich mich immer daran gewöhnen. Oh ja, hier drüben, der Texturschritt. Wenn du bei einer Taxifahrt nach unten scrollst, kannst du sehen, dass wir viele Texturen haben, aber wir haben auch wirklich coole Grunge-Karten Also sollten wir hier wirklich coole Grunge-Karten haben. Das Laden dauert eine Sekunde. Also lass uns sehen, wo sie sind? Ich bin hier, siehst du? Und das sind die, die ich meine. Die haben echt coole, abwischende Fingerabdrücke und so Und ich denke, sie können für uns sehr nützlich sein um sie auch innerhalb von Unreal Engine Five zu verwenden Also werden wir das exportieren. Und wir werden mehrere exportieren und wir werden sie bereits exportieren, sodass wir sie später in NalgenFV in unseren Shadern verwenden können NalgenFV in unseren Shadern Ich mache das also so, dass ich meine Grunge-Map nehme und sie in meine Füllebene hier drüben werfe drüben Da es sich um eine Füllebene handelt, bedeutet das, dass diese Maske jetzt diese Füllebene verwendet Normalerweise können Sie mit der rechten Maustaste auf Ihre Maske klicken und Maske in Datei exportieren drücken. Und wenn wir dann weitermachen und unsere Position auf der Grunge-Map einfügen, können wir das Grunge nennen, Unterstrich ist Unterstrich A, und dann gehen wir einfach zu der Einstellung, dass das eine JBC-Datei ist und speichern eine Mal sehen, ob das funktioniert hat. Zuallererst möchte ich einfach mit der rechten Maustaste klicken und überprüfen, ob es im Detail auf vier k eingestellt ist , vier k. Und dann möchte ich es einfach öffnen. Perfekt, C. Und jetzt haben wir hier eine Grunge-Map . Und das ist es Und was wir jetzt tun werden, ist einfach weiterzumachen und zu schauen, was wir sonst noch wollen. Fleck ist schwer. Lass uns das auch machen Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Masterdatei exportieren, Grunge löscht den Unterstrich B, JPEC und Sie können sehen, dass wir das sehr schnell erledigen können Okay, mal sehen, was noch? Nein, ich knirsche nicht wirklich, wischen und staubig wischen. Dusty könnte tatsächlich auch richtig cool aussehen. Also werden wir das einfach in Substance Designer ausprobieren und sehen, was funktioniert Lassen Sie uns also die Masterdatei exportieren. Crunch Nscore Dusty, JPK hier drüben. Mal sehen, was wir noch haben? Also die sind alle ein bisschen zu stark. Also möchte ich nicht etwas tun, das zu intensiv ist. Aber oft, so wie dieses Zeug, leckt. Lass uns das auch machen, nur für den Fall, dass wir es später für etwas verwenden können. Lass uns weitermachen und exportieren. Grunge-Leaks unterstreichen den Export von A. JPEG. Okay, lass uns sehen. Was haben wir sonst noch? Wir haben ein paar Stellen. Ich interessiere mich nicht wirklich für Flecken. Wir haben etwas Rost im Gange. Ich interessiere mich nicht wirklich für Rost. Hier sind ein paar coole Kritikerinnen durchgesickert. Oh ja, hier, die sind oft auch ziemlich cool. Lass uns das hier machen, lass uns das machen und lass uns das auch Leaks nennen . Also können wir jetzt zu einem Export gehen und das ist Crunch Leaks unterstreichen B. Und dann habe ich noch einen gesehen, das ist wie diese Fingerabdrücke, die ich wirklich cool finde Und ich denke, besonders für dieses Zeug, besonders auf diesen Kapseln und so, sind Fingerabdrücke perfekt für uns, um Kunst zu Also lass uns hier reingehen, Dateiexport, weißt du was? Fingerabdrücke auf dem Quadrat. Wissen Sie, was wir sogar tun könnten, wenn wir Realismus hätten, könnten wir buchstäblich die Möglichkeit geben, Fingerabdrücke einzumalen . Das wäre ziemlich cool Dass ich sie buchstäblich an bestimmten Orten malen kann. Und warum das cool ist, liegt daran, dass es natürlich etwas seltsam wäre, sie überall zu haben, aber sie zu lokalisieren, das könnte uns einen wirklich schönen Effekt geben. Behalten wir diese Idee also im Hinterkopf. Es ist sehr einfach. Scheitelpunktmalerei. Es ist also eine sehr schnelle Schattierung oder Einrichtung, die tatsächlich gemacht werden Das hier würde ich einfach Dreck nennen. Also lass uns weitermachen und Datei exportieren, Crunch Dirt Score A. Und ich denke, das war es auch schon. Als ob wir noch ein paar kratzige Sachen und ein paar andere zufällige Sachen hier Also kannst du dich natürlich einfach umschauen und damit herumspielen Aber im Allgemeinen haben wir jetzt diese Karten hier, und das ist cool. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich weitermachen und zum Designer zurückkehren kann. Und jetzt, in diesen Karten, wollen wir uns für etwas entscheiden , das eigentlich ziemlich weich ist. Also werde ich Feuchttücher holen. Ich werde sie ausprobieren, und ich werde sie wahrscheinlich wie Dusty ausprobieren Und es ist Punkt A, lass uns einfach all die importieren. Und ich werde einfach Ressource importieren machen. Die Eingaberessource kopiert und fügt diese Karten ein. „Verlinkt importieren“ bedeutet , dass eine Verknüpfung zu diesem Standort hergestellt wird. Der Grund, warum ich Linked nicht ausführen kann, ist, dass dein Standort anders sein wird , wenn du meine Dateien herunterlädst. Deshalb mache ich und gebe den zweiten Import, obwohl es JPEX ist, sie sind immer noch ziemlich groß, weil sie in vier K sind . Deshalb kann ich mein Fenster nicht verschieben , weil sie importieren, und los geht's Cool. Jetzt haben wir also diese Karten. Was wir also tun können, ist im Grunde eine Mischung hinzuzufügen und wir können es einfach ausprobieren Was wir also für all diese Dinge tun können, ist, dass wir es einfach hier einstecken können Und dann mach daraus Kunst. Also wollen wir, dass es Dollar sind. Machen Sie daraus Kunst, spielen Sie mit Ihrer Paste herum und werfen Sie das einfach in Ihre Rauheit. Und dann werden wir zuerst alles ein bisschen ausbalancieren Und dann können wir einfach experimentieren, welche Crunch-Map am besten funktioniert Um alles zu organisieren, können Sie zum Beispiel Folgendes tun : Dies ist Ihre Normkarte Sie können alle Ihre Notizen auswählen, mit der rechten Maustaste klicken und einen Rahmen erstellen. Dadurch wird es schön eingerahmt und du kannst alles verschieben und es benennen. Zum Beispiel normale Underscore-Map. Das Gleiche kannst du hier machen, Art Frame, nenne diese Basisfarbe für den Unterstrich Und ich kann das Gleiche hier machen. Kunstrahmen. Rauheitskarte und schließlich diese drei. Cooler Trick hier oben, du siehst diese Notizen. Wenn du möchtest, dass alles perfekt ausgerichtet ist, drücke einfach auf diese Notiz und schon werden deine Teile perfekt ausgerichtet. Und das macht es mit allem. Wenn ich das mache, kann ich das analysieren und es wird alles perfekt horizontal ausrichten Nur damit ich es weiß, es ist eines dieser Dinge , mit denen du dein Material immer noch machen kannst, aber es ist cool, das zu wissen. Nennen wir das Outputs. Okay, wir sind bereit, das nach Mamset zu exportieren. Also die Art und Weise, wie wir das machen werden, ist, dass wir zuerst die Sünde retten werden und dann willst du deine Metro-Etage gehen, die darunter Und wenn Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken, können Sie die Ausgaben als Bitmap exportieren Wenn Sie das jetzt tun, erhalten Sie einen Standort. Unser Standort, was ich tun werde , ist, einen weiteren Ordner zu erstellen , den ich final nenne, und in diesem Ordner werde ich alle meine Texturen exportieren, und für mein Format werde ich mich für TGA entscheiden Ich habe vor Kurzem gelernt, dass du mit Geschwindigkeitsrennen eine bessere Wirkung auf deine Höhenkarte haben wirst , wenn du PNG verwendest, allerdings nur für deine Höhenkarte, aber das hängt wirklich vom Material ab Ich meine, ja. Also werden wir vorerst nur TJ verwenden, weil wir für dieses Projekt nicht wirklich umfangreiche Höhenkarten verwenden für dieses Projekt nicht wirklich umfangreiche Höhenkarten Im übrigen lassen Sie einfach alles beim Alten. Schalten Sie einfach den automatischen Export ein, wenn sich die Ausgaben ändern. Sie dies einschalten, wird im Grunde genommen sichergestellt, dass bei jeder Änderung, die wir vornehmen, diese automatisch exportiert wird und wir nicht erneut zu diesem Fenster wechseln müssen. Wir können auf Exportieren klicken, wir können schließen. Und jetzt, um es zu Masat hinzuzufügen, ich habe diese Szene hier drüben, und diese Szene ist im Grunde das, was sie ist, es ist eine Kugel Hier drüben ist Rennsport angeschaltet und es hat drei Lichter Es hat ein großes Licht, das von rechts kommt , und dann zwei kleine Lichter, eines kommt von links, oben und eines von links unten. Das erste Licht ist ziemlich neutral. Es ist weiß. zweite Licht ist ein bisschen gelb und das dritte Licht ist ein bisschen blau. Es wird nur etwas Kontrast und einige interessante Änderungen hinzufügen , sodass ich meine Rauheit und alles andere sehen kann. Das war's auch schon Diese Szene wird aufgenommen. Sie ist in deinem Textur-Ordner. Wenn du wissen möchtest, wie man eine Szene erstellt, kannst du einfach zu YouTube gehen und Fast Tractorials eingeben Und dann kannst du es dort finden. Es ist sehr offensichtlich. Es heißt Scene Material Creation. Und ja, das war es auch schon. Es gibt dort eine Menge kostenloser Dinge , also abonnieren Sie sie unbedingt. Aber was ich auf jeden Fall tun werde, ist, weil wir das für die Vorschau all unserer Materialien verwenden werden . Ich werde hier oben ein neues Material erstellen, Ich werde hier oben ein neues Material erstellen indem ich auf das Plus-Zeichen drücke Klicken Sie einmal auf den Namen und nennen Sie ihn Floor. Unser Stockwerk hat also eine Normkarte, eine Albedokarte, die Ihre Basisfarbkarte ist , und eine Rauheitskarte Das heißt, wir können jetzt weitermachen und wir können hier reingehen und wir können zu Boden gehen Schaltet ein, warum meine Szene so langsam ist. Abschließend möchte ich die SSDs haben, die eine Breitbandgeschwindigkeit von 7.000 MB pro Sekunde Ich denke, das wird die Dinge wirklich beschleunigen. Aber auf jeden Fall können wir jetzt hier drüben gehen und ich werde diese Karten einfach reinziehen. Also werde ich meine Normkarte reinziehen. Ich ziehe meine Grundfarbe und ich werde meine Rauheit hineinziehen Was Sie hier sehen, ist nur Ihr Rate-Rennen, weil wir Rate-Racing aktiviert haben Ich ziehe das dann hierher und das ist es, was wir bekommen. Zuallererst neige ich dazu, zur Textur zu wechseln und meine Kacheln auf zwei einzustellen Ich sehe, das macht es ein bisschen überschaubarer. Nun, die Dunkelheit deiner Szene ist schwierig, weil ich nie genau weiß, wie dunkel es ist, ich kann zu meinem Himmel gehen und es hier ein bisschen heller einstellen, aber wir müssen irgendwie selbst entscheiden ob unser Original zu dunkel ist Wenn ich hier drüben nachschaue, ist das eher Erfahrung. Wenn ich hier drüben nachschaue, denke ich, ich möchte es etwas heller machen und das hier machen. Etwas heller also hier drüben. Also gebe ich ihm ein bisschen Helligkeit und den Rest werde ich hier kompensieren. Schau, wie es aktualisiert wurde. Sobald ich zu Mm-Set wechsle, wird es einfach aktualisiert. Und dann hier in meinem Himmel, wenn ich das zum Beispiel auf drei setze, kann ich ungefähr erraten, wie ich das machen muss. Übrigens, du kannst auch in deine Textur gehen und deinen Offset U verwenden , um dich quasi um die Stelle zu drehen, an der sich diese Linien befinden werden. Okay, das Erste, worüber ich nicht wirklich glücklich bin ist die Linienpositionierung und auch die Intensität der Lichtlinie. Unsere Rauheit ist ziemlich gut. Wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, können wir unseren Himmel drehen, und Sie können sehen , dass sich die Rauheit aufgrund dessen leicht ändert. Und um diese Körnung loszuwerden, wenn wir weitermachen und mit dem Rendern beginnen, nur um sicherzugehen , dass Sie die Rauschunterzeichnung aktiviert haben, und ich werde, wissen Sie Diese Körnung, die vielleicht sein warten wir einfach auf diese Folie Ich möchte nur sichergehen, dass dieses Getreide. Okay, ja, also lass uns die Rauschunterdrückungsstärke etwas höher einstellen Vielleicht funktioniert das ein bisschen besser. Ja, okay, es ist ein bisschen besser. Jedenfalls ist die allgemeine Blendung da. Also, das ist ziemlich gut. Ich bin mir immer noch nicht hundertprozentig sicher, wie es aussehen wird. Aber fangen wir mit dem ersten Problem an. Das erste Problem ist, dass diese Linien meiner Meinung nach zu dunkel oder zu stark sind Lassen Sie uns also die Intensität verringern. Auf 0,5. Und ich habe das Gefühl, dass ich nicht zwei davon haben möchte. Und was ich tun kann, ist, eine sehr einfache Mischung dahinter hinzuzufügen , meine weiße Farbe oben einzufügen und dann unten eine Form zu nehmen, die wir auf der X-Achse so skalieren und die Transformation hinzufügen können . Auf diese Weise kann ich die Form wie eine sehr große Maske verwenden. ich das habe, kann ich weitermachen und zu meiner Transformation gehen und sie nach unten bewegen, siehst du. Jetzt haben wir nur noch eine Linie übrig, die sehr dünn ist. Und wenn ich jetzt im Mm-Set nachsehe, werden Sie sehen, wir bekommen nur diese sehr dünne Linie, und das entspricht eher dem, was ich wollte. Ich wollte nur diese subtile Linie haben , die wir hier unten laufen sehen können. Ich finde auch, dass meine Linie ein bisschen zu perfekt ist. Es ist wie perfekt gerade. Das können wir beheben, indem wir in unsere Leitung gehen. Lassen Sie uns unsere Box etwas größer machen, das verschieben und wir können etwas hinzufügen, das als Entschuldigung, nicht als multidirektionale Unschärfe-Graustufe bezeichnet wird nicht als multidirektionale Unschärfe-Graustufe Dieser, Multi-Hirsch-Warp ja, multidirektionaler Warp, multidirektionaler Warp Das tut mir leid. So viele Knoten. Wenn Sie diese Note haben und ein Geräusch wie ein Pfettenrauschen hier drüben einstecken , ist ein Pfettenrauschen wie sehr weiche Formen, und Sie können die Skalierung ändern, um zu sehen, wie viele Formen Sie Wenn Sie dies an Ihren Intensitätseingang anschließen und Ihren Modus auf Minimum setzen, was bedeutet, dass es nur das Schwarz und Ihre Richtungen auf eins beeinflusst , was bedeutet, dass es nur eine Richtung hat, können Sie sehen, dass ich jetzt mit meiner Skalierung herumspielen kann, und ich kann auch mit der Intensität des Warpings herumspielen , um meine Linie im Grunde ein kleines bisschen zu verzerren. Dadurch kann es manchmal etwas schwer zu erkennen sein, also solltest du manchmal etwas angespannter sein. Aber wenn Sie das tun, haben Sie die Möglichkeit , dass Ihre Linie einfach nicht so perfekt aussieht. Ja, hier. Es ist wahrscheinlich ein bisschen schwierig zu erkennen. Ja, du kannst es ein bisschen sehen, aber es funktioniert natürlich auf einer flachen Oberfläche innerhalb von Unreal Also haben wir das Zeug erledigt. Also, wenn ich mir meine Überlegungen hier ansehe, kann ich im Grunde entscheiden, wie stark alles sein soll. Das Wichtigste zuerst sind meine Flecken. Ich gehe rein. Ich werde meine Pickel etwas weniger intensiv machen. Und ich möchte auf diese Punkte eingehen, und ich möchte eine Transformationsnote dahinter hinzufügen und minus zwei drücken, um sie viel kleiner zu machen. Siehst du? Und vielleicht noch ein paar mehr davon hinzufügen. Gehen Sie also vielleicht in Ihren Hcam-Scan und drücken die Position etwas weiter nach oben , sodass wir ein paar mehr davon haben Da haben wir's. Das fängt an, ein bisschen besser auszusehen. Ich glaube, ich kann sogar in meinen Himmel gehen und ihn auf etwa zwei einstellen und dann die Eingabetaste drücken , um ihn etwas dunkler zu machen. Okay, wir haben unsere Punkte geklärt. Das sieht alles gut aus. Wir haben hier und da diese winzigen Normkartenspezifikationen. Vielleicht können wir sie ein bisschen stärker machen. Dies sind keine Kartenspezifikationen hier, lassen Sie uns sie auf 0,03 setzen Und vielleicht auch unsere größeren Warps ein bisschen stärker machen unsere größeren Warps ein bisschen stärker Oh, siehst du, das ist zu stark. Lass es uns ein bisschen abschwächen. 0,64. Vielleicht etwas mehr runter. 0,56. Lass uns 0,5 machen. Ich hatte vielleicht schon 0,5. Okay, also 0,5 C. Sie können einige sehr kleine Verformungen sehen einige sehr kleine Verformungen und jetzt können Sie beginnen, diese Spezifikationen zu sehen. Okay, der Rest wird sich auf unsere Rauheit konzentrieren. Wenn ich mir meine Rauheit ansehe, werde ich meine Flecken nur ein bisschen auffälliger machen , indem ich hier reingehe und sie ein bisschen mehr hervorsteche oder sie ein bisschen mehr hervorsteche Ja, das ist vielleicht etwas schwierig zu erkennen, aber ich sehe es. Und dann mache ich einfach weiter und ich werde hauptsächlich daran arbeiten, und übrigens, du kannst deine Airessing ausschalten, wenn du die Dinge anders betrachten willst und alles ein bisschen schneller laufen lassen alles ein bisschen schneller laufen Ich werde mehr an den Flecken hier drüben arbeiten. Zuallererst, wenn ich weitermache und meine Opazität erhöhen möchte , kann ich hier auch einen Histogramm-Scan dazwischen hinzufügen , um im Grunde meinen Kontrast und meine Position zu verschieben um im Grunde meinen Kontrast und meine , damit das Ganze stärker oder weniger stark aussieht Wenn ich das mache, solltest du vielleicht sehen können , ob ich mein Licht nehme und mein Licht mache. Ich drücke einfach E, um es im Grunde ein bisschen gleich zu drehen Lass uns sehen. Es ist ein bisschen schwierig , nur die Rauheit zu sehen Ich bin überrascht, wie schwierig es ist, das zu erkennen. Ja, ich kann die Reifen ein bisschen sehen, aber ich hatte erwartet, dass sie viel stärker sein Lass uns einfach mit ein paar herumspielen . Lass uns diesen einstecken. Dieser ist sehr offensichtlich, also werden Sie höchstwahrscheinlich hier sein. Für diesen ist es sehr offensichtlich, aber es sieht tatsächlich ganz nett aus. Ich werde sie einfach zuerst alle hineinziehen, um sicherzugehen , dass ich weiß, mit welchem ich arbeiten möchte. Ich finde, die Stimmung ist einfach ein bisschen zu subtil. Dieser ist auch zu subtil. Und schließlich habe ich diesen, der wirklich, wirklich stark ist. Hier ist. Sie können sehen, wie viel Unterschied das macht. Jetzt werden wir auch weitermachen und wir werden auch mit diesem Inneren der Unreal Engine arbeiten , um der Engine vorerst noch mehr Rauheit zu verleihen . Ich denke, dass dieser hier der Gewinner ist Also die anderen drei können wir vorerst einfach löschen, und wir bleiben bei dieser Notiz hier drüben Nachdem wir das gemacht haben, gehen wir zu unserem Hirscrm-Scan. Ich möchte nur ein bisschen mehr an meiner Position herumspielen und dann möchte ich die Rauheit auf etwa 0,5 reduzieren . Okay? Das ist nicht genug. 0,7 vielleicht. Oh ja, ja. Also ja, du kannst es ein bisschen sehen. Lass uns den Nullpunkt machen, du weißt schon, wir machen 0,5, weil ich weiß, dass es innerhalb von Unreal viel stärker aussehen wird Und lassen Sie uns eine Basis-Hcrum-Reihe und sie ein bisschen dunkler machen, nur ein kleines bisschen . Hier, siehst du? Hier drüben bekommen wir also diesen schönen Glanz . Also machen wir es ein bisschen glänzender als im wirklichen Leben Aber für den Rest möchte ich das einfach innerhalb der Unreal Engine ausbalancieren Das sieht ziemlich gut aus. Das Zeug haben wir. Ich glaube, ich werde noch einmal zu meinem Himmel gehen und das auf eins zurückstellen , damit es hier ein bisschen dunkler wird, das sticht ein bisschen mehr hervor. Du kannst E bei deinem dunkleren Licht hier drüben drücken , nur um damit herumzuspielen, und dann kannst du wirklich die Rauheit, Intensität und all das Zeug sehen , Intensität und all das Zeug Du kannst damit herumspielen. Aber im Allgemeinen finde ich, dass das ziemlich gut aussieht. Ich kann die Umschalttaste gedrückt halten und meinen Himmel wieder ein bisschen mehr drehen. Nur um das ein bisschen herumzuspielen, werde ich vielleicht meinen Scrumrne etwas weniger dunkel machen werde ich vielleicht meinen Scrumrne etwas weniger dunkel machen, nur ein kleines bisschen, und dann vielleicht meine Spezifikationen mithilfe der Obs etwas offensichtlicher machen meine Spezifikationen mithilfe der Obs etwas offensichtlicher Ja, okay. Ich denke, das ist eine solide Basis. Es sieht vielleicht nicht sehr danach aus, aber das liegt natürlich am Lichtunterschied hier. Aber ich denke, wir schauen uns ziemlich genau an, was ich will, und dann können wir es von dort aus weitermachen sobald wir in UnwelEngine sind Das war's also für unseren Boden. Wir können Sinus sparen. Wir können auch weitermachen und unser Substanzdesign hier speichern. Und in unserem nächsten Kapitel werden wir daran arbeiten, dass wir mit der Arbeit an unserem Metall beginnen werden. Lassen Sie uns also weitermachen und in unserem nächsten Kapitel damit fortfahren . 24. 23 Unser Metallmaterial erstellen: Okay. Also, jetzt, wo wir unseren Boden fertig haben, werden wir uns nur auf unser Metall konzentrieren, das ein paar Variationen haben wird. Und noch einmal, das Metall in einem Motor, es wird noch mehr Variationen ist also eigentlich sehr einfach, die Basis des Metalls zu erstellen , da es fast keine Grundfarbe hat , außer wenn wir solche Dinge machen Und im übrigen ist das alles nur ein Spiel mit der Rauheit. Dieses Metall ist so glatt, dass es keine Normkarteninformationen oder ähnliches haben Normkarteninformationen oder ähnliches Das liegt daran, dass das Ziel dieses Metalls ist. Das Ziel ist es, es sehr, sehr glatt zu machen. Machen wir also weiter und erstellen ein neues Substanzdiagramm und nennen wir es einfach Metall. Und wir können es von hier aus übernehmen. Wir können ihm einfach andere Namen für die verschiedenen Metallarten geben. Also für den Moment drücken Sie einfach. Noch einmal, werde unsere Baumansicht los. Lasst uns unsere Größe loswerden. Lassen Sie uns unsere Umgebungsokklusion loswerden. Und für unsere Normalität drücken Sie einfach die Leertaste und geben Sie Normal ein, um hier die normale Farbe zu erhalten. Das ist also wie eine normale Farbe, die wir eingeben können. Grundfarbe, unsere Grundfarbe wird wahrscheinlich sein, Sie wissen schon, welches Grau in Ordnung sein könnte. Es könnte also eher in Richtung Weiß gehen, denn dann kann ich dafür sorgen, dass sich das Metall etwas heller anfühlt. Aber im übrigen sollte es das sein. Wir werden uns also hauptsächlich auf diese konzentrieren. Die erste ist eine metallische Note. Metallisch bedeutet im Grunde zu sagen , ob etwas metallisch ist oder nicht. Nun, manchmal gibt es diesbezüglich ein Missverständnis. Etwas ist metallisch, wenn es reines Metall ist, wie Sie hier sehen können Aber selbst dieses Zeug hier drüben, ich glaube nicht, dass es sich dabei um Metall handeln würde, also werden wir natürlich zwischen ihnen hin - und herschalten. Aber all diese eigentlichen Barren sind aus reinem Metall. Sobald etwas verrostet ist oder es lackiertes Metall ist, es nicht mehr metallisch, weil die tatsächliche Farbe ist es nicht mehr metallisch, weil die tatsächliche Farbe und der eigentliche Rost selbst natürlich nicht metallisch Also machen wir weiter und setzen das auf Weiß, und später werde ich Ihnen zeigen, wie man einen sogenannten Switch einrichtet , bei dem wir einfach zwischen verschiedenen Typen wechseln können einfach zwischen verschiedenen Typen wechseln Wie Sie sehen können, werden wir uns hauptsächlich auf die Rauheit konzentrieren Was die Rauheit angeht, weil es wirklich glänzendes Metall ist, wollen wir es einfach komplett auf Schwarz setzen Auf diese Weise wird es einfach wie sehr glänzendes Metall aussehen. Und dann können wir etwas hinzufügen , das diese Rauheit auflöst Jetzt mache ich das, indem ich eine sehr einfache Mischung hinzufüge eine sehr einfache Mischung hinzufüge Und denken Sie daran, wie wir all diese Grunge-Maps erstellt haben. Wenn wir einfach weitermachen und Grunge-Karten hier drüben texturieren . ' Ich habe meine Icons groß eingestellt Ich glaube, ich werde die Wischtücher, die undichten Stellen und die Fingerabdrücke ausprobieren undichten Stellen und die Fingerabdrücke Ich denke, die drei sind wirklich weich, weil wir uns für ziemlich weiche Sachen entscheiden wollen Und lassen Sie uns einfach weitermachen und bei denen die Eingabe drücken . Los geht's. Ups, das wollte ich nicht tun. Also ich habe ein ziemlich gutes Gefühl was unsere Fingerabdrücke hier angeht . Also werde ich meine Fingerabdrücke nehmen, einen sehr einfachen Histogramm-Scan hinzufügen und ich sagte, das wird sehr einfach sein, das Metall zu machen Es ist nur so, dass der Shader, der in Unreal eingerichtet ist, vielleicht etwas komplexer sein wird Lassen Sie uns das in unserer Position ein wenig nach unten drücken und es nach oben werfen, und wir können es zu einer Kunst machen Wenn wir das also auf Kunst setzen, können wir natürlich mit unserer Paste arbeiten. Und auf diese Weise werden wir hoffentlich etwas Metall bekommen und dass das Metall schön aussieht und einfach fleckig und ja, dreckig, wie du hier drüben sehen kannst , solche Sachen Also lass uns einfach weitermachen und das schon exportieren. Dies wird das grundlegendste Metall sein, das wir haben, das wird das Metall für unsere Stangen und alles andere sein. Lassen Sie uns also weitermachen und auf Speichern klicken Zuallererst speichern wir das in Texturen. Metall. Und hier drück einfach auf Speichern. Und dann können wir mit der rechten Maustaste auf Ausgaben als Bitmap exportieren klicken Und lassen Sie uns weitermachen und das exportieren. Lassen Sie uns einen Ordner namens final erstellen. Und hier können wir diesen Ordner auswählen. TGA ist in Ordnung, mach einen automatischen Export und exportiere ihn einfach. Einfach macht es Wenn wir jetzt in das Rad einsteigen, können wir weitermachen und einfach ein neues Material herstellen , das ich als Metallunterstrich A bezeichnen werde Wir werden also mehrere verschiedene Metalle haben Lass uns weitermachen und das hier draufwerfen und schauen wir uns das an Also keine Karte albedo Rauheitsmetall. Ja, das ist alles was wir brauchen. Wenn wir jetzt zu unserem Ordner hier drüben gehen, Metal und Final, ziehe ich das auf meinen Bildschirm und lasse es in unserer Grundfarbe ablaufen. Unsere normale Rauheit, und jetzt kommt sie, sobald ich das Metall hineinziehe, was jetzt eine weiße Karte ist, aber technisch gesehen können Sie einfach Ihren Slider verwenden Sie können sehen, dass das passieren wird. Also unser Metall, es ist gerade sehr, sehr dunkel. Das könnte aber höchstwahrscheinlich auch nur die einfache Helligkeit unserer Umgebung sein. Wenn ich das auf fünf setze, kannst du sehen, dass es nicht so dunkel ist. Was ich tun werde, ist, zunächst meine Farbe auf Weiß einzustellen, um diese Dunkelheit vielleicht ein wenig zu kompensieren. Los geht's. Also lass uns einfach weiß füllen. Wenn ich dann zurückgehe, sind wir da, sehen wir. Jetzt sieht es also ein bisschen besser aus. Als Nächstes möchte ich mein eigentliches Spiegelbild etwas heruntersetzen mein eigentliches Spiegelbild etwas , weil es nicht so reflektierend ist. Also kann ich weitermachen und zurück zu subzger gehen und nur in deiner Grundrauheit etwas weniger schwarz einstellen, etwas weniger schwarz einstellen, und dann wirst du hier sehen Ihr werdet also sehr schnell ähnliche Veränderungen sehen. Also kannst du quasi raten, ja, das sieht nett aus, das sieht nach einem netten Reflexionsvermögen aus. Und als Nächstes haben wir natürlich unsere Angaben zur Rauheit hier drüben , so dass haben wir natürlich unsere Angaben zur Rauheit hier drüben , ich sie mir ein bisschen vorstellen kann Sie sehen also ziemlich cool aus. Mal sehen, ich habe das Gefühl, dass die Reflexionen in letzter Zeit bei diesem nicht so gut funktionieren , wie ich es mir gewünscht hätte. Ja, lass uns einfach zu meinem wechseln. Ja. Ja, das ist ein bisschen knifflig, weil wir jetzt natürlich Weinreben sehen können. Übrigens, hier oben in der Hauptkamera wechsle ich gerade zwischen verschiedenen Kameramodi. Wie dem auch sei, lass uns zu einem Bild zurückkehren und, ja, schauen wir uns die Flecken Lass uns einfach ein paar undichte Stellen aufdecken und schauen , ob das so ist, vielleicht setze ich ein bisschen stärker Mal sehen, ob sich das ändert. Ja, siehst du, du kannst diese wirklich schweren Lecks sehen. Also die Rauheit ist bei dem Metall wirklich wichtig. Also das sind undichte Stellen. Wie stark sehen die Flecken aus, wenn ich sie stärker mache? Okay, die Flecken sehen also ein bisschen körnig aus. Und der letzte wäre wie dieser Dreck hier drüben oder wie die Feuchttücher. Sieht so aus Mm. Weißt du, die undichten Stellen sehen eigentlich ganz nett aus. Was ist, wenn ich ein paar Sachen kombiniere? Nun, wenn ich diese beiden kombiniere, dann haben wir unsere undichten Stellen und wir haben unsere Flecken Lass uns eine einfache Mischung hinzufügen. Und lassen Sie uns diese beiden zusammenfügen und die Mischung so einstellen , dass wir das auf eine Art Subtraktion setzen . Los geht's Und lass uns sehen. Dann haben wir eine Position und werden dann einfach schwächer wie opazit Ich denke, das könnte ziemlich interessant aussehen. Ich weiß, es mag sich sehr intensiv anfühlen, aber wir werden sehen, ob es zu intensiv ist , wenn wir zu unwirklich Es ist momentan zu intensiv. Gehen wir also rein und verringern die Opazität und tauschen diese beiden vielleicht sogar aus, sodass der starke wie unsere Leaks aussieht, und sie zu Kunst machen Los geht's. Damit wir da drin ein paar kleine Lecks entdecken können. Wir sind fast da, schieb das noch ein bisschen raus. Vielleicht hast du in meiner Mischung die Lecks etwas stärker gemacht. Also bin ich einfach hier. Wenn ich die vertausche, sodass ich meine Lecks oben habe, Graduen unten, benutze ich nur eine Kunst, um im Grunde die Lecks oben zu zeichnen Und jetzt bekommen wir etwas, das schon ein bisschen besser aussieht Fangen wir also mit so etwas an. Ich denke, das wird ein ziemlich solider Anfang sein. Und dann mit diesen undichten Stellen , weil sie ein bisschen stark sind werde ich einfach meine ursprüngliche Farbe etwas dunkler einstellen . Das scheint also ein bisschen mehr durch . Da haben wir's. Und wird ein bisschen glänzender. Also los geht's Es ist natürlich ein bisschen schwierig, wirklich zu sehen, was wir hier machen. Aber ich denke, das ist eine ziemlich solide Basis. Also wird es einfach wie weiches Metall sein. Vielleicht werde ich sie für meine undichten Stellen bis ins kleinste Detail verschwimmen lassen Also füge ich noch etwas Unschärfe hinzu, hochwertige Graustufen Und dann gehe weiter und gehe zu deiner Intensität und füge eine kleine Unschärfe hinzu, vielleicht 0,2 Wir müssen vorsichtig sein, denn wenn etwas unscharf wird, kann das sehr schnell dazu führen, dass es niedriger Auflösung aussieht, und das wollen wir nicht Wir wollen dem Ganzen nur eine gewisse Weichheit verleihen. So etwas, das sollte ganz gut funktionieren. Okay, jetzt werden wir damit beginnen, einige Variationen zu machen. Also haben wir unser Kernmetall fertig gemacht. Also lass uns weitermachen und einfach diese Streifen hier drüben hinzufügen . Nun, ich habe das Gefühl, dass diese Streifen eigentlich nur in der Rauheit liegen Es fühlt sich nicht wirklich so an, als ob sie in der Grundfarbe wären Was wir also tun können, ist, dass wir das hier tun können. Wie ich bereits sagte, ist Substance Signer sehr prozedural. Wenn ich einfach weitermache und das verschiebe. Das bedeutet, dass ich diese Schieberegler tatsächlich haben kann und ich kann Dinge sehr schnell ein- und ausschalten Die Art und Weise, wie wir das machen, ist so. Nehmen wir an, wir fügen unsere Streifen hinzu. Ich kann weitermachen und ich kann hier eine Mischung hinzufügen, und diese wird unsere Streifen enthalten. Für unsere Streifen können wir Muster verwenden. Und wenn wir einfach weitermachen und da drüben wortwörtlich einen gibt , der Streifen heißt, können wir einfach diese Teile und die Streifen hinzufügen, alles was Sie tun müssen, ist einfach die Verschiebung sehen auf ja zu setzen , lassen Sie uns die Verschiebung auf Null setzen, dann können Sie die Anzahl der Streifen kontrollieren, die Sie wollen. Also werden wir 15 oder so etwas sehen. Und leider gibt es keine Rotation. Also weil ich möchte, dass sie sich vertikal bewegen, werde ich sie einfach transformieren. Und in deiner Transformation kannst du auch deine Rotationen hier einstellen. Also kann ich das auf 90 setzen und das wird es einfach umdrehen Wenn ich das zu meiner Mischung hinzufüge und daraus Kunst mache, weiß ich, dass diese viel langweiliger aussehen werden So werde ich höchstwahrscheinlich meine Streifen hinzufügen. Aber jetzt nehmen wir an, dass ich mit einem einfachen Knopf zwischen diesen beiden wechseln möchte. Ich kann das tun, indem ich hier einen Schalter für Graustufen hinzufüge, und ich kann sagen, hat Streifen ist gleich wahr Und wenn es gleich False ist, verwenden wir den Blend vor unseren Stripes das jetzt mache, wenn ich es einfach ein- und ausschalte, können Sie sehen, dass ich es sehr einfach ein- und ausschalten kann. Und was auch immer ich noch hinzufüge, es wird natürlich hinzugefügt, solange ich es vor meinen Schalter stelle . Als Nächstes können Sie auch ein Preset dafür erstellen oder dieses verfügbar machen. Das funktioniert so, dass Sie hier runter gehen und weitermachen und eine neue Grafikeingabe wie diese verfügbar machen. Damit können Sie dem Objekt einen Namen geben, sodass Sie sagen können, es hat zum Beispiel Unterstriche Und was Sie tun möchten, ist, dies in Ihre Kennung und Ihr Etikett zu kopieren in Ihre Kennung und Ihr Etikett Die Kennung dient im Grunde dazu, zu identifizieren, welcher Streifen ist, das Etikett ist nur ein Name. Dann können Sie auf Okay drücken. Und wenn du jetzt einfach in deinem Explorer zu deinem Metall hin und her wechselst, hast du jetzt einen Parameter namens hat Streifen. Das Coole daran ist, dass du zum Beispiel in deine Vorschau gehen kannst und du kannst buchstäblich hier als sie buchstäblich hier als Schaltfläche ein- und ausschalten. Und das können wir mit allem machen. Zum Beispiel können wir weitermachen und Metall auch einen Switch-Graustufen hinzufügen Und dann kann ich hier zum Beispiel eine umgekehrte Graustufe hinzufügen Weil die Umkehrung von Weiß und Schwarz also etwas Platz spart Unterwegs, Ax, werde ich einfach ein schwarzes Halsband benutzen, weil ein schwarzes Halsband etwas billiger zu tragen ist Sie können hier unten sehen, wie billig 70 Millisekunden sind, während eine Umkehrung 1,7 Millisekunden betrug. Machen Sie sich auf jeden Fall keine Sorgen über dieses Zeug. Beispiel decken wir das Zeug nicht Bezirksöl ab, weil wir für diese Materialien nicht wirklich brauchen. Es ist eine Macht der Gewohnheit. Lassen Sie uns auf jeden Fall diesen Schalter freilegen und ihn zum Beispiel I It's Metallic nennen . Los geht's, und dann können wir auf Okay drücken. Ich wusste, dass ich es falsch geschrieben habe. Entschuldigung, wenn Sie es falsch verkabeln, wie ich, können Sie einfach zu Ihrem Metall wechseln , zu den Parametern gehen und eingeben. Ich neige immer dazu, und eingeben. Ich neige immer dazu sie aus Versehen umzuschalten, ist metallisch. Sieht aus wie ein seltsamer Vogel , wenn du kein Engländer bist. Aber okay, auf jeden Fall, jetzt haben wir diese beiden, und jetzt können wir das auch ein- und ausschalten, einfach so. Lassen Sie uns also unsere Streifen testen, sollen wir? Lasst uns die Sünde retten. Gehen wir hier rein und schauen uns das an. Wir haben unsere Streifen. Sie sind ein bisschen zu intensiv, wie Sie sehen können, aber sie funktionieren. Jetzt müssen wir nur noch in unsere Mischung gehen und sie abschwächen. Siehst du? Sieht dem, was wir hier haben, sehr ähnlich . Das ist also perfekt. Also einfach so , wir können ein paar Streifen hinzufügen. Wenn du deine Streifen zum Beispiel etwas weicher machen willst , kannst du jederzeit reingehen und eine sehr kleine Unschärfe hinzufügen , hochwertige Graustufen So, nur um dem Ganzen ein kleines bisschen Weichheit zu verleihen, was manchmal nett aussehen könnte, nur um den Übergang ein bisschen besser zu machen was manchmal nett aussehen könnte, nur um den Übergang ein bisschen besser zu machen. Aber das liegt natürlich an dir Okay, das sind die Streifen, die fertig sind. Außerdem möchte ich auch einfach Kontrolle über meinen Rauheitsgrad haben, damit ich das ändern kann, falls ich will Ich kann das genauso machen wie bei den Schaltern, ich kann diese Farbe auch belichten Also kann ich hier runter gehen und auf Belichten drücken . Und Cl entspricht zum Beispiel der Rauheitsgrad Und dann drücken Sie einfach Okay. Auf diese Weise ich, wenn ich in mein Metall gehe, kann ich, wenn ich in mein Metall gehe, zur Vorschau gehen und mich einfach umdrehen, sagen wir, ich möchte, dass es ein bisschen leichter ist. Ich kann das einfach machen und ich kann es sehr schnell ändern. Das ist alles Vorarbeit , wenn wir weitermachen und es innerhalb der Unreal Engine ausbalancieren Es ist sehr einfach , das aufzudecken, damit wir solche Dinge tun können Das ist also unser glänzendes Metall, und das sind unsere Metallpaneele hier. Das letzte, was ich habe , wird diese Art von Metall sein, welches das langweiligere Metall ist Für das stumpfe Metall müssen wir ein paar Dinge tun Wir haben also schon unseren Wert für die Rauheit, also können wir ihn einfach ein- und ausschalten Das ist in Ordnung. Unser Metallic haben wir schon, also können wir es ein- und ausschalten. Aber vielleicht wäre es schön, wenn wir für diese Farbe etwas zu unserer Grundfarbe hinzufügen und zu unserer, ich weiß nicht, wahrscheinlich nicht zu unserer normalen. Unsere Normkarte braucht wahrscheinlich nichts, sondern nur in unserer Grundfarbe. Lassen Sie uns zum Beispiel unsere Grundfarbe festlegen, wenn wir nur diese einheitlichen Farben duplizieren. Lass uns aufnehmen, und ich wähle hier einfach so aus. Nun, das hat nicht funktioniert. Lass es uns nach unten verschieben und lass uns einfach die gleiche Art von Mischung machen , wie ich es mit dem Boden gemacht habe Oh, ich weiß nicht, was dort passiert ist. Lass uns das einfach kopieren. Die gleiche Art der Mischung mit dem Boden bedeutet also, dass wir ein Licht haben, nur ein kleines bisschen dunkler, und wir mischen die beiden, indem wir ein Geräusch verwenden, zum Beispiel Wolken zu Rauschen Siehst du? Es sind nur ein paar sehr subtile Veränderungen. Und was wir jetzt tun können, ist, dass wir das dann auch hier einstecken können. Wir können einen Schalter hinzufügen, und dieses Mal müssen wir die Farbe wechseln, denn das sind die Farben, Sie können es an den gelben Knöpfen erkennen, und wir werden weitermachen und das und wir können es Oh, eigentlich Soja, nennen . Stellen wir das auf Stürze wie folgt ein. Enthülle das und nenne es Plain Metal. Lass uns das eigentlich zu Hause machen. Einfach chrom hier drüben, und drücken wir A. Wenn das stimmt, wird die weiße Farbe verwendet. Wenn es falsch ist, wird die Farbe Grau verwendet. Warum füge ich dann all diese Belichtungen hinzu? Das liegt daran, dass wir einige Voreinstellungen erstellen werden, sehr schnell zwischen den verschiedenen Materialien wechseln können zwischen den verschiedenen Materialien wechseln Wir machen das so, dass wir hier zu den Voreinstellungen gehen, und in Ihren Voreinstellungen können Sie sehen, dass Sie all diese und in Ihren Voreinstellungen können Sie sehen, dass Sie Werte sehen können Damit kann ich zum Beispiel sagen, dass die Streifen falsch geworden sind Es hat meine Grundrauheit, die etwas glänzender ist und es ist metallisch und hat Ich kann dann reingehen und dieses Preset zum Beispiel Home nennen und dann Dadurch werden die Einstellungen in einer Voreinstellung gespeichert , von der wir jetzt ein Drop-down-Menü haben. Jetzt sage ich zum Beispiel, ich will meine Streifen haben. Ich kann einschalten, hat Streifen. Ich kann meine Rauheit etwas stumpfer machen und dann kann ich weitermachen und das als Streifen bezeichnen Und ich kann wieder auf Neu drücken. Schon wieder neu. Jetzt habe ich mich und ich habe Streifen. Wenn ich zwischen den beiden wechsle, kannst du sehen, dass sich die Einstellungen ändern, und das ist im Grunde alles für Presets Genau so können wir auch sagen, dass es kein schlichtes Chrom und dass es nicht metallisch ist Es hat keine Streifen und unsere Rauheit ist etwas geringer Und dann kann ich weitermachen und dieses Metall als stumpfes Metall bezeichnen und wieder neu pressen Also jetzt sehr schnell, es wird sich auch hier niederschlagen. Jetzt können wir sehen, dass es sich um ein langweiliges Metall handelt, und auf dieser Grundlage kann ich sagen, dass ich es zum Beispiel etwas leichter haben möchte . Da haben wir's. Es hat ein bisschen mehr Glanz. Lass es uns ein bisschen mehr machen. Ich kann auch reingehen und ich kann diese Menge Grunge auch hier drüben veröffentlichen. Also kann ich diesen Wert offenlegen und das zum Beispiel Rauheit Dreck nennen und dann auf OK drücken Und wenn ich dann wieder zu meinem Metall wechsle, haben wir jetzt einen rauen Schmutz. Und auf dieser Grundlage kann ich mir zum Beispiel mein Vorschaubild ansehen und es stärker machen Also hier drüben haben wir ein schmutzigeres Metall und dann ist es nur ein bisschen ausbalanciert, wie zum Beispiel, diese Farbe etwas dunkler zu machen, diese Farbe etwas dunkler zu machen um ihr ein bisschen mehr Farbabweichung zu geben, wie Sie hier sehen können Auf diese Weise können wir stumpfes Metall haben. Sobald das erledigt ist, können Sie in Ihr Metall gehen und auf Update drücken, um Ihre neuen Einstellungen zu speichern. Und wenn wir dann zu unseren Streifen übergehen, können wir einfach weitermachen und unsere Streifen einbauen Oft müssen Sie diese Einstellung für Rauheit D einschalten diese Einstellung für Rauheit D einschalten und sie einfach etwas abschwächen, dann wird sie sofort auf die Streifen aktualisiert Ja, die Streifen machen es vielleicht ein bisschen stumpfer oder rauer Da haben wir's. Das ist also wie unsere Streifen. Und zum Schluss, also auf Update drücken. Und schließlich brauchen unser Kamm und unser Kamm nicht so viel rauhen Schmutz, also schauen wir uns das an. Ja, da haben wir's. Vielleicht machen Sie den rauhen Schmutz etwas weniger, damit er ein bisschen sauberer ist Und einfach so haben wir sehr schnell drei Metalldippen Und das Coole daran ist wenn wir das exportieren, um es zu heilen , können wir natürlich weitermachen und diese als separate Texturen exportieren Sie können also mit der rechten Maustaste klicken und es einfach metallisch nennen. Sie können hier drüben, mit der rechten Maustaste klicken, rahmen, das Rauheit nennen Und hier mit der rechten Maustaste klicken, rahmen und das Grundfarbe nennen So wie das. Also, wie Sie sehen können, sehr kleines Diagramm, aber es ist tatsächlich ein ziemlich mächtiges Diagramm. Und an dieser Stelle werde ich es lassen, weil ich wegen des Metalls in die Rolle gehen muss, ich brauche spezielle Shader, damit es wirklich, wirklich cool aussieht Und auf dieser Grundlage können wir natürlich Änderungen vornehmen Das nächste Material , an dem wir arbeiten werden, wird also unser Kunststoff sein. Also werden wir weitermachen und das werden wir im nächsten Kapitel tun. 25. 24 Unser Kunststoff erstellen: In diesem Kapitel werden wir uns damit befassen, wie wir unseren Kunststoff herstellen können. Genau wie unser Metall wird unser Kunststoff also ziemlich einfach sein. Der Unterschied zwischen unserem Kunststoff und unserem Metall besteht jedoch darin, dass wir die Kontrolle über die Farbe unseres Kunststoffs in einem echten Motor übernehmen werden die Farbe unseres Kunststoffs , weil ich das Gefühl habe , dass es manchmal verschiedene Farben gibt und es für uns von Vorteil sein könnte, einfach diese Änderungen vorzunehmen. Wenn wir wissen, dass der Kunststoff im übrigen im Grunde genommen eine einfarbige Farbe mit einigen Farbabweichungen haben wird . Man kann wirklich deutlich sehen es raue Flecken und so gibt, und dass es raue Flecken und so gibt, und für den Rest, ja, das war es auch schon, ehrlich gesagt Also lass uns weitermachen und zu Subzger übergehen. Ich habe hier eine brandneue Szene. Lassen Sie uns unser Metall loswerden. Noch einmal, wir brauchen keine Umgebungsokklusion Wir brauchen vorerst keine normale Karte. Vielleicht mag ich später eine winzige Variante der Normkarte, aber im Moment sehe ich nicht, ob wir sie brauchen würden. Der einzige Grund, warum ich meine Meinung ändern könnte ist, wenn ich sehe, dass die Beleuchtung sehr langweilig ist, dann möchte ich vielleicht Kunst wie etwas anderes machen. Lass uns unsere Größe loswerden. Alles, was wir noch haben, ist eine Grundfarbe und eine Rauheit. Wenn wir also weitermachen und unsere Grundfarbe wählen, wie ich bereits sagte, werden wir diese Farbe innerhalb von Unreal kontrollieren Das bedeutet, dass wir die Grauskala der Farbe hier im Substance Designer beibehalten müssen Grauskala der Farbe hier im Substance Designer Ich werde also weitermachen und ihr eine ziemlich weiße Farbe geben, denn wenn Sie Ihre Farbe weiß machen, ist es eine ziemlich weiße Farbe geben, denn wenn Sie Ihre Farbe weiß einfacher, Farben dunkler zu machen und die Farbe zu ändern als sie beim Ändern der Farbe heller zu machen . Also werde ich es ziemlich weiß machen. Und dann füge ich einfach eine weitere hinzu , die etwas dunkler ist, und das gibt mir nur ein und das gibt mir nur paar winzige Farbabweichungen. Nun, wenn Sie das tun, gibt es noch eine andere Möglichkeit, dies zu tun, wenn Sie möchten, und das ist die Verwendung einer Verlaufskarte. Mit einer Verlaufskarte können Sie also im Grunde ein paar weitere Farben zuordnen. Wenn wir zum Beispiel zwei Schwarzweißpunkte nehmen, können wir mit der Verlaufskarte im Grunde genommen eine Graustufe eingeben und Farben auf der Grundlage der Farbe hier zuordnen Das sieht also ungefähr so aus. Sie drücken den Verlaufseditor. Sie klicken einmal auf diese Farbe und jetzt können Sie sehen, dass wir drei Farben haben. Damit kann ich weitermachen und diese Farben ändern, und Sie können sehen, dass sich diese Farben jetzt leicht ändern, je nachdem wie ich sie eingestellt habe. Ich kann es auch so einstellen. Und je nachdem, wie hell etwas in deiner Graustufe ist, wird es dir diese Farbe zuweisen. Das ist nett, wenn du willst Ich möchte ihm noch ein paar Variationen wie diese geben, wo wir ihm ein bisschen Dunkelheit, ein bisschen Helligkeit und so etwas geben wollen. Das ist jedoch viel zu offensichtlich. Also muss ich diese Farben ein bisschen näher zusammenbringen , sodass es nur eine sehr subtile Änderung ist , so etwas in der Art, siehst du? Und auf diese Weise geht es manchmal auch ein bisschen schneller. Es ist ein bisschen einfacher, es ist nicht teurer, aber es ist nur ein bisschen schneller zu machen. Es ist nur so, dass du dann hier reingehen musst , wenn du die Farben ändern willst , was manchmal etwas nerviger ist. Aber das ist ein netter Weg, wenn du deiner Szene nur ganz schnell ein paar zufällige Farben hinzufügen willst . unsere Rauheit angeht, Was unsere Rauheit angeht, so wollen wir, dass unsere Rauheit eine einfache, einheitliche Farbe ist, die eine Graustufe ist, und diese Farbe wird tatsächlich ziemlich glänzend sein eine einfache, einheitliche Farbe ist, die eine Graustufe ist, und diese Farbe wird tatsächlich ziemlich glänzend Stellen wir sie also auf etwa 0,15 ein. Und dann werden wir das noch einmal mischen. Und man kann fast wie Streifen sehen. Und ich kann mich erinnern, dass wir eine Grunge-Map hatten , die wie Streifen aussah . Diese vielleicht. Also versuchen wir es mit diesem und versuchen wir, versuchen wir es beiden hier. Lassen Sie uns die importieren. Lass uns sehen, ob das funktioniert. Und natürlich haben wir hier auch einige originale Crunches, die wir verwenden können, aber so sind sie nicht. Sie sind einheitlicher Wie die hier drüben kann man sehen, dass sie etwas einheitlicher sind. Wenn wir also weitermachen und uns den hier drüben schnappen, kann ich jetzt reingehen und nachsehen. Lassen Sie uns das zu einer Kunst machen. Lassen Sie uns das ziemlich niedrig ansetzen und lassen Sie uns das schon mal ausprobieren. Ja. Wow. Dieser ist noch einfacher als zuvor, einfach weil wir alle Farben und alles darin gut machen . Also können wir das speichern. Wir können das Plastik nennen. Hier drüben, speichere es. Ich kann weitermachen und meine Ausgaben exportieren, wieder einen Ordner namens final erstellen und ich kann dir in Marmoset schon zeigen, und ich kann dir in Marmoset schon zeigen was ich mit der Farbüberlagerung meine Schalten Sie also den automatischen Export ein und exportieren Sie ihn einfach. Wenn wir jetzt in Marmoset einfach ein neues Material erstellen, das als Kunststoff bezeichnet wird, ziehen wir dieses hier rein Ja, Materialien in Umgebungen, sie müssen nicht immer wahnsinnig kompliziert sein Oft kann man schon mit sehr einfachen Materialien sehr weit wegkommen Also ich denke, das ist wie ein perfektes Tutorial wenn du noch nie wirklich irgendwelche, großen Materialien gemacht hast , um einfach weiterzumachen und damit zu üben. Und danach werden wir unsere Stühle machen, denen ein bisschen Farbe aufgetragen werden kann. Also hier drüben, lass uns zu unserem Plastik gehen. Ich mache das übrigens nur auf meinem anderen Bildschirm. Und wir haben unsere Normkarte, die nichts ist. Wir werden eine Rauheitskarte haben. Und wenn Ihre Normkarte nichts ist, werden wir das natürlich auch nicht innerhalb der Unwel-Engine Wir werden natürlich einige Änderungen vornehmen. Jetzt haben wir dieses Zeug hier drüben. Also das ist unser Plastik. Ich kann sehen, dass meine Farben jetzt immer noch ein bisschen zu intensiv sind, also gehe ich rein und zuerst, bevor ich anfange, Farbe hinzuzufügen , möchte ich hier reingehen und vielleicht die Farben dadurch ein bisschen näher bringen. Es muss sehr, sehr subtil sein, damit es, wenn ich es mir ansehe, eher danach aussieht. Okay, beim nächsten Mal, schauen wir mal, wie ist unsere Rauheit? Unsere Rauheit ist ziemlich gut. Machen Sie es vielleicht ein bisschen glänzender , indem Sie die Grundfarbe etwas zurückstellen Und dann haben wir unsere Feuchttücher, und für unsere Tücher werde ich sie etwas intensiver machen Da haben wir's. Damit wir das Zeug sehen können. Gehen Sie vielleicht rein. Lass uns das jetzt wieder ein bisschen glänzender machen. Dann ist die Art und Weise , wie das innerhalb der Unreal Engine funktionieren wird, im Grunde einfach so Du hättest im Grunde einen Farbregler und dann würdest du sagen, okay, ich möchte, dass das eine gelbliche Also stellst du es einfach auf Gelb und dann wird es eine Farbüberlagerung haben , und dann wird es sofort mehr wie dieses Zeug aussehen, und dann kannst du jede Farbe verwenden, die du willst, also kannst du Cherry Pick wirklich mögen Es ist auch schön, einfach damit herumzuspielen, wie wir die Dinge aussehen lassen werden Und einfach so haben wir hier einen sehr einfach aussehenden Kunststoff. Also, ehrlich gesagt, das ist es für unseren Kunststoff, jetzt schaue ich ihn mir an. Das war also ein sehr kurzes Kapitel, weil wir mit dem Rest einfach weitermachen und in der Rolle herumspielen können . Was wir also im nächsten Kapitel tun werden , ist, unsere Stühle zu entwerfen. Ja, das ist der nächste. Also werden wir diesmal unsere Stühle aus bemaltem Stoff machen . Das bedeutet, dass wir bereits einige UVs erstellen müssen . Nehmen wir also an, wir werden im nächsten Kapitel alle unsere UVs auf all unseren Modellen in einem Rutsch erstellen, nur um es in einem Kapitel zusammenzufassen Wir werden die Tile-Boom-Tische auch schon dort platzieren, wo wir sie brauchen. Und dann werden wir endlich die endgültigen Texturen für unsere Stühle erstellen, und dann sind wir endlich bereit, schon damit zu beginnen die Basis für UnreelEngine zu erstellen Und sobald wir in UnreelEngine sind, werden wir Shader erstellen, werden wir Shader erstellen das Branding machen und all diese ausgefallenen Sachen, und das Branding machen und all diese ausgefallenen Sachen, und wir werden daran arbeiten. Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel mit der Erstellung unserer UVs fortfahren Erstellung unserer UVs 26. 25 UV-Auspacken der Modelle Teil 1: Wir werden jetzt mit der Arbeit an unserer UVN-Verpackung beginnen. Jetzt ist die UV-N-Verpackung im Inneren von Maya sehr einfach und fehlerverzeihend , da wir verdünnbare Materialien verwenden Also werde ich Ihnen die Stühle zeigen, was etwas weniger verzeihend ist Und das wird im Grunde unser Haupt-Tutorial zum Auspacken mit UV-Strahlung Die anderen Teile werde ich einfach in Echtzeit auspacken, aber ich werde ziemlich schnell gehen weil es die gleichen Techniken verwendet Was unsere Lehrstühle angeht, erwarte ich, dass Sie ein grundlegendes Verständnis von UVNrapping haben , weil es in gewisser Weise immer noch ein ziemlich kompliziertes Thema ist immer noch ein ziemlich kompliziertes Thema Aber das Erste , was wir tun wollen , ist, alles auszuwählen und einfach eine Taste zu drücken, um unseren Glättungsmodus zu verlassen Jetzt findest du deine UV-Tools hier oben im UV, und dann findest du deinen UV-Editor und deinen UV-Set-Editor Das sind die beiden , die ich gerne benutze. Da ich auf zehn ATP aufnehme, neige ich dazu, zu meinem Outliner zu wechseln , weil ich ihn so verkleinern kann, und ich habe meinen UV-Editor hier an der Seite und mein UV-Toolkit habe ich immer Innerhalb des UV-Toolkits sind die wenigen Tabs, die wir benötigen, die Registerkarte Unfold und die Tabs Cut and Das sind die, die ich die meiste Zeit benutze. Also lass uns einfach gleich eintauchen. Wenn wir unser Modell isolieren, können Sie jetzt sehen, dass UVs komplett kaputt ist . Da ist wirklich nichts Also müssen wir weitermachen und einen guten Weg finden, unsere UVs zu gestalten und dabei möglichst wenig sichtbare Nähte zu haben . Nun, eine Sache, die bereits einfach ist, ist, dass es einfacher wäre , wenn wir diese Farbfelder als separate UVs hätten Die Art und Weise, wie wir das tun können, ist, dass wir weitermachen und wir können hier reingehen Zuallererst neige ich dazu, auf UV umzusteigen und ich neige dazu, ein bestes Spiel zu machen und nur einmal auszuwählen. Das ist nicht wirklich wichtig. Mir geht es nur darum, dass meine UVs nur ein großes Stück sind, weil Maya manchmal versucht, schon einige Nähte zu zeichnen , oder sie sind vom Modellieren übrig Im Moment gibt es also keine Nähte. Dann möchte ich diese Teile grundsätzlich vom Rest trennen. Ich mache das, indem ich auf diese Linie hier in der Mitte doppelklicke und nur sicherstelle , dass sie andersherum verläuft, und dann kann ich hier einfach auf Ausschneiden drücken. Dabei wird im Grunde eine Naht in dieser Richtung und auch hier platziert . Wenn ich hier schneide, wird sie auch hier drüben eine platzieren. Der Grund, warum ich das mache, ist, wenn ich jetzt in den Gesichtsmodus gehe und du dann auch im Gesichtsmodus hier auswählen kannst, und ich doppelklicke auf mein Hauptnetz und gehe aus dem Weg, du kannst sehen, dass dieses Netz jetzt schön getrennt ist. Als Nächstes geht dieses Mesh um die Ecke, was bedeutet, dass es kein wirklich gut aussehendes Mesh ist. Gut aussehende UV-Fliese, sollte ich sagen. Also was ich machen werde, ich werde auf Entfalten drücken. Im Grunde genommen wird beim Entfalten alles richtig entfaltet, sodass alles wirklich gut aussieht und Sie den Unterschied sehen können , wenn Sie hier Ihr UV-Häkchen drücken Ihr UV-Häkchen Ihr UV-Checker-Box zeigt im Grunde nur ein sehr schnelles Und hier siehst du den Unterschied zwischen kein Entfalten“ und „Mit dem Entfalten Das Entfalten zeigt nur , ob hier alles gut aussieht, siehst du ? Zusammenklappen. Tea da. Wenn Sie Ihr Modell dann drehen würden, würde es natürlich noch besser aussehen weil es dann schön quadratisch ist. Das ist also einfach. Das ist im Grunde das, was wir für die ganze Sache tun werden. Die beiden sind also fertig. Wir können sie aus dem Weg räumen und wir können jetzt mit dem nächsten Teil weitermachen. Nehmen wir an, für das nächste Stück möchte ich weitermachen und ich möchte es genauso machen wie die Rückseite Ich habe das Gefühl, dass wir das einfach mit einem kleinen UV-Licht machen können. Dafür gibt es mehrere Möglichkeiten, wie wir das tatsächlich tun können. Was wir für diesen Fall tun könnten, ist, sagen wir, dass ich Ihnen eine andere Technik zeigen werde, die wir verwenden werden, nämlich dass wir die UVs auf der Grundlage einer Phasenauswahl erstellen Also gehe ich in mein Modellierungs-Toolkit und stelle mein UV-Licht auf Winkelbeschränkung, und Sie stellen es auf etwa fünf Grad oder so etwas Ähnliches ein Wenn ich das jetzt auswähle, können Sie sehen, dass ich jetzt einfach weitermachen kann und ich kann hier reingehen und einfach all diese Gesichter hier auswählen. Und ja, vergewissere dich einfach, lass uns noch einen machen. Lass uns das bis zu diesem Punkt machen, denn diese Nähte sind hinten, also mache ich mir keine Sorgen, also können wir sie irgendwie verstecken. Machen wir weiter und machen das bis wahrscheinlich bis zu diesem Punkt. Dort gibt es also einen Hash-Cutoff. Also das wird höchstwahrscheinlich am besten aussehen. Sobald Sie das haben und nur sichergehen, dass Sie nicht versehentlich etwas anderes ausgewählt haben, können wir zu UV Best Plane gehen und einfach ein Flugzeug auswählen , das wir gerade ausgepackt haben Wenn wir nun die Auswahlbeschränkungen hier deaktivieren, können Sie sehen, dass dieses Teil jetzt zu einem eigenen Teil geworden ist Jetzt müssen wir nur noch etwas aufklappen, und wie Sie jetzt sehen können, ist es ein wirklich schönes aufgeklapptes Stück Wenn wir unser Kästchen einblenden, funktioniert das Das ist also das Letzte, was uns noch geblieben ist. Es lässt uns es ausschalten. Das ist der letzte , den wir noch haben. Wir haben Seitenwinkel und diese Seitenwinkel. Ich werde nun tatsächlich weitermachen und ich glaube, ich möchte aus diesem Teil ein U V machen. Und dann muss ich für meine Seitenwinkel einfach die Seite nach oben drehen, sagen wir, bis zu diesem Punkt, das Gleiche hier machen, und dann haben wir nur noch zwei kleine Teile übrig . Auf diese Weise können wir wieder zu unserer Winkelbeschränkung übergehen. Und für diese Teile können wir einfach weitermachen und die Strg-Taste gedrückt halten, und es ist oft einfacher, einfach Contra gedrückt zu halten und die Auswahl aufzuheben, weil wir hier um den Rand gehen, dann versuchen und nur diese bestimmten Teile auswählen Nehmen wir an, bis zu diesem Zeitpunkt möchte ich vermeiden, meine Nähte an runden Stellen zu platzieren Der Grund, warum ich das vermeiden möchte, ist, dass sie auf runden Flächen oft auffälliger sind , weil Licht, wenn etwas schön weich ist, es oft einfängt, und dann kann man die Naht sehen, wo die Texturen unterschiedlich sind, und das wollen wir nicht Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie alten Control-Shift-Taste nur sicherstellen, dass Sie alles andere ausgewählt haben , weil ich anscheinend versehentlich einige Dinge nicht ausgewählt habe Hier drüben, da gehen wir. Und das sollte funktionieren. An diesem Punkt können wir einfach noch einmal eine UV- und eine Bassebene machen . Lassen Sie uns eine weitere Winkelbeschränkung vornehmen. Und lassen Sie uns hier eine einfache Entfaltung machen. Und jetzt, diese Entfaltung, du kannst sehen, dass diese Entfaltung nicht wirklich gut läuft Es gibt ein paar Dinge, die wir tun können, um das hoffentlich zu beheben Eines davon entfernt unsere Historie hier drüben und ein anderes friert unsere Transformationen ein, die du hier finden kannst Sobald wir das getan haben, wählen wir das erneut aus und versuchen es mit einer weiteren Entfaltung. Das ist bedauerlich In diesem Fall gibt es in diesem Bereich einfach zu viel Warping , als dass der Entfalter richtig funktionieren könnte Wir können das Problem beheben, indem wir es einfach in zwei Teile aufteilen Ich denke also, dass es wahrscheinlich der netteste Look wäre, diesen Rand hier als Aufteilung zu Wir haben also buchstäblich hier in der Mitte eine Kante, und wir müssen nur aufpassen, dass unsere Nähte dort nicht zu gut sichtbar sind Also lass uns weitermachen und einfach auf Ausschneiden drücken . Lass uns das nochmal versuchen. Also, wenn wir jetzt diesen haben, entfalte ihn. Sie sehen, das gibt mir ein etwas besseres Ergebnis Es hat hier ein bisschen Biegung, aber diese Biegung ist in diesem Bereich, und ich mache mir darüber aber diese Biegung ist in diesem Bereich, keine allzu großen Sorgen. Sie können sehen, dass Ihr Kontrollkästchen auch nicht zu dehnbar ist oder so Also werde ich es einfach so lassen und damit bin ich einverstanden Lassen Sie uns das auch aus dem Weg räumen. Jetzt haben wir nur noch die oberen Teile und die Seitenteile übrig. Dafür behalte ich einfach die Kontrolle und fange damit an, all diese Seitenteile hier abzuwählen Lassen Sie uns auch diesen kleinen Punkt hier abwählen . Überprüfe Okay. Und dann noch einmal ein einfaches UV-Licht und ein bestes Flugzeug, dann können wir das Ganze entfalten Das ist ein Seitenteil. Jetzt können wir das andere auswählen. Hot Control abwählen. Hier drüben wollen wir das Gleiche nur vorsichtig abwählen Und dann können wir wieder ein UV-Bild machen, am besten eine Ebene, die Seite auswählen und das Ganze entfalten Die sind jetzt fertig, und dann sind nur diese beiden Teile hier übrig, für die wir einfach eine UV-Ebene und eine beste Ebene gleichzeitig machen können , denn da sie nicht miteinander verbunden sind, stören sie sich auch nicht Dann wähle einfach beide aus. Und oh, das Einzige, was dieser hier drüben zu haben scheint, funktioniert nicht. Hier, sehen Sie, versuchen wir es noch einmal. UV, beste Ebene, Enter. Jetzt funktioniert es. Nein, nein, es funktioniert nicht. Das passiert manchmal, wenn es ein Duplikat von Scheitelpunkten gibt. Oh nein, warte. Ich glaube, ich habe vergessen, etwas auszuwählen. Ja, ich habe vergessen, etwas auszuwählen. Wo gehört dieser hin? Du gehörst zu diesem Stück, oder? Ja. Also lass es uns nochmal versuchen. UV-bestes Flugzeug und gerade habe ich diese zusätzliche Kante ausgewählt. Ich habe also versehentlich vergessen, etwas auszuwählen. Okay, perfekt Also, jetzt, wo wir einen Stuhl fertig haben , müssen wir als Nächstes unsere Lüftungsöffnung hier drüben machen. Oh, und wir haben auch diese Teile hier unten. Diese Teile sind jedoch sehr einfach, weil sie keine Rückseite haben, man kann einfach eine UV-Ebene und eine Bassebene machen und sie dann auseinanderfalten Siehst du? Oh, perfekt. Das ist ein gutes Beispiel. Das passiert manchmal. Wenn das passiert, entferne den Verlauf und friere deine Transformationen Ich habe diesen Button hier, aber denk dran, er ist hier drüben. Und wenn ich jetzt eine UV- und eine Bassebene mache, sollte das Problem behoben sein. Und jetzt auf Entfalten drücken, siehst du? Das ist es Also für diese Teile, nochmal, UV best plane, sie sind sehr einfach, also willst du sie einfach entfalten Macht meinen Rand und meine Gesichter an. UV-bestes Flugzeug. Und später werden wir alles gut zu einem großen UV-Objekt zusammenfügen, sodass wir es texturieren können. Hier drüben müssen wir wahrscheinlich Historie machen , Transformationen einfrieren, UV, UV-Best-Ebene. Da haben wir's. Zuallererst haben wir diesen und dann haben wir diese beiden Teile hier drüben. Okay, also hier drüben, das Gleiche mit diesen, oft kleineren Teilen, du kannst sie einfach alle gleichzeitig auswählen. Machen Sie eine UV- und eine Bassebene und drücken Sie dann einfach die Eingabetaste Dann müssen Sie nur noch alle Teile einzeln auswählen und auf Quick Unfold drücken Und das lässt sie oft einfach schön getrennt auf diese Weise entfalten. Okay, das letzte ist also dieses Stück. Und für dieses Stück denken Sie daran, dass wir auf dieser Seite quasi ein richtiges Gitter haben werden. Ich denke also, dass wir dieses Raster genauso gut innerhalb der Textur erstellen können , da es immer da sein wird. Also können wir das genauso gut in der Textur machen. weiß, dass ich das gerne für dieses Mal mache, nur um auf Nummer sicher zu gehen. Lassen Sie uns zunächst meine Historie löschen und meine Transformationen einfrieren Ich möchte nur in dieser Phase eine UV-Bassebene machen Also möchte ich das getrennt halten. Du findest diesen Modus hier, er sagt uns im Grunde, dass wir ein Problem mit unseren UVs haben ein Problem mit unseren UVs Aus diesem Grund können wir das Problem oft beheben, indem eure Historie löschen und eure Transformationen einfrieren Und du kannst reingehen und an allem gleichzeitig eine UV - und eine Bassebene machen allem gleichzeitig eine UV - und eine Bassebene , um deine UVs zurückzusetzen Erinnerst du dich, wie ich das am Anfang gemacht habe? Und sieh mal, jetzt funktioniert es gut. Okay, wir haben also keinen Rücken. weiß, dass wir keinen Rücken haben, werde ich das im Grunde einfach tun. Ich werde diese Phase auswählen und diese auswählen, UV-Best-Flugzeuge. Doppelklicken Sie dann auf sie, um sie nacheinander auszuwählen , und machen Sie einfach eine Entfaltung, Nummer eins, Nummer zwei, und dann haben wir nur noch die Seitenflächen übrig , für die wir auch die beste Ebene erstellen können Doppelklicken Sie darauf, Nummer eins, aufklappen, und Nummer zwei, Und dann Nummer zwei: Man sieht oft das Umschalten , weil es natürlich umgedreht ist Und jetzt können Sie sehen, dass Tara völlig einwandfrei funktioniert. Okay. Das Letzte, was wir tun müssen, ist, all diese UVs miteinander zu kombinieren Weil das eine einzigartige Textur sein wird . Weil es eine einzigartige Textur sein wird, müssen wir sicherstellen, dass sie in ein Quadrat nach dem anderen passt, und dieses Quadrat nach dem anderen ist zufällig dieses Quadrat hier drüben. Das ist eigentlich nicht schwierig, weil wir bei dieser Art von Textur und allem ziemlich flexibel sein werden . Was wir tun können, ist, diesen Prozess zu automatisieren. Wir können das also automatisieren, indem wir zu unseren Tools gehen, es tut uns leid, ändern und dann zu Ihrem Layout gehen und auf die Einstellungsleiste klicken. Jetzt können Sie hier Ihre Verpackung für die Textauflösung auswählen Ihre Verpackung für die Textauflösung Lassen Sie uns also 1024 als Standard verwenden, immer. Die Iterationen beim Packen geben an, wie oft Sie es berechnen möchten, um alles zusammenzupacken Nehmen wir an, wir machen das , um drei Teile zu mögen. nun die Presell-Ausrichtung haben, können Sie im Grunde weitermachen und eine automatische Rotation Ihrer Skalierung einstellen Das werden wir nicht tun müssen. Wir können das einfach unterbrechen. Das Translate Shells bedeutet im Grunde, dass wir ihm die Möglichkeit geben, Dinge nach oben und unten zu skalieren. Eine Sache, die sehr wichtig ist , haben Sie vielleicht schon davon gehört. Das nennt man Textildichte. Das bedeutet, dass jedes Objekt in Ihrem 2-D-Viewpot den gleichen Maßstab hat wie in Ihrem 3-D-Viewpot, um sicherzustellen, dass es keine Unterschiede in der Auflösung zwischen Das ist es also, was dieser automatisch für uns tun wird. Und bei unseren rotierenden Muscheln können wir ihr die Option geben , wie wir sie drehen wollen. Und jetzt will ich das ganz sauber halten. Also, was ich eigentlich tun werde, ist, dass ich nicht rotieren lassen werde. Nun, ich werde rotierende Granaten einschalten lassen, aber ich werde es in einem 90-Grad-Winkel haben. Was ich hier machen kann, ist, dass ich hier zum Beispiel eine Kante auswählen und dann auf Schale richten drücken kann Also werde ich einige dieser Schalen manuell von Hand begradigen, einige dieser Schalen manuell von Hand begradigen indem ich einfach die Kanten auswähle, und es wird versuchen, die Schale anhand dieser Position zu begradigen . Das ist ein bisschen seltsam, dass es zusammengefügt wird, wenn ich eine begradigte Schale mache Das ist unlogisch. Lass uns weitermachen und ein begradigtes UV-Licht machen. Das funktioniert manchmal auch. Also hier drüben haben wir unsere Stühle. Mal sehen, ob das funktioniert, denn Straighten Shell sollte Dinge normalerweise nicht zusammenführen Oder vielleicht muss ich mich mit etwas geirrt haben. Das ist nicht wirklich wichtig, denn dann können wir für diese Teile einfach weitermachen und sie einfach gerade drehen Es muss nicht perfekt sein. Ich muss es einfach haben, ganz schnell so, einfach so, einfach so. Und das war es auch schon. Jetzt kann ich einfach weitermachen und Strg+Shift A drücken, um alles auszuwählen, und wir können die Rotation durchführen. Wir sagen also im Grunde, Sie können um 90 Grad drehen. Wenn wir diesen Wert niedriger einstellen, kann dies dazu führen, dass weniger Platz innerhalb der UVs verschwendet da Ihr Ziel darin besteht , möglichst wenig Leerraum dazwischen zu haben Ich werde dir zeigen, was ich damit meine. Das bedeutet aber auch, dass es all diese Schalen in einem wirklich seltsamen Winkel wie 36 Grad oder so drehen wird einem wirklich seltsamen Winkel wie . Und das sieht nicht immer sehr gut aus. Außerdem müssen wir nicht viel tun. Sie können Ihre Polsterung hier einstellen , indem Sie auf UV umschalten, und dann können Sie Ihre Schalenpolsterung einstellen Da wir hier jedoch eine Entschließung haben, wird sie das für uns erledigen Also, zumindest an dieser Stelle, drücken Sie einfach auf Anwenden, dann können Sie zumindest zeigen, was es tut, weil ich es Ihnen erklären kann, aber hier können Sie es einfach sofort sehen. Wie Sie hier sehen können, hat es einen ziemlich guten Job gemacht , alles zusammengepackt zu haben. Nun, eine Sache, die wir zum Beispiel sagen können , ist, dass das jetzt gut zusammengepackt ist. Wir können die Rückseite auswählen und sagen: Okay, die Rückseite wirst du fast nie sehen, besonders wie in diesem Bereich, ich kann sie sogar entfernen, wenn ich will Ich werde es nicht nur für den Fall der Fälle tun. Aber was ich tun werde, ist , das runterzuskalieren. Wenn ich dann in meine Layoutoptionen gehe, schalte ich jetzt einfach Translate Shells , sodass die Shells nicht automatisch skaliert werden. Das kann uns etwas mehr Auflösung geben. Gleiche hier drüben. Ich weiß, dass dieser hier ein Raster haben wird, was bedeutet, dass er vielleicht etwas mehr Auflösung benötigt. Also kann ich hier reingehen und das Ganze ein bisschen vergrößern. Und wenn ich das mache, stelle ich einfach sicher, dass es ein bisschen mehr Auflösung hat ein bisschen mehr Auflösung , nur um diese Form abdecken zu können. Sie es an dieser Stelle einfach aus und klicken Sie auf Anwenden. Entschuldigen Sie mich. Es ist so, das soll es nicht sein. Warum überschneidet ihr euch? Oh, warte Übersetzen heißt bewegen, nicht skalieren. Wow, das ist ein Anfängerfehler. Ich meine diesen. Shells Pre-Scaling, schalte es aus. Entschuldigung, aus irgendeinem Grund dachte ich, übersetzen bedeute Skalierung, aber das ist wirklich dämlich, denn übersetzen heißt Positionierung. Also schalte die Vorskalierung aus. Das ist der eine. musst du dir gedacht haben, Emil, was meinst du mit „ Übersetzen Das ist meine Schuld. Wählen Sie alles aus und drücken Sie Anwenden. Und jetzt sollten Sie sehen, dass die Skalierung den Status Oh, sie sollte gleich bleiben. Lass es uns nochmal versuchen. Also, ob ich diesen größer mache, diesen kleiner, mal sehen. Ich habe meine Übersetzung gemacht. Ich habe all das Zeug gemacht. Lass es uns noch einmal versuchen, sonst mache ich es von Hand, und das System registriert meine Skalierungen nicht wirklich Oh nein, jetzt registriert es sich. Es gibt nur eine seltsame Art, es anzuzeigen, aber es registriert sich. Das sollte also in Ordnung sein. Okay. Vielleicht hat es ein bisschen mit deiner Textildichte zu kämpfen oder so. Auf jeden Fall ist das jetzt richtig. Das ist also gut genug für mich. Und was ich mit verschwendetem Platz meine ist der Platz, den Sie hier haben. Wenn du willst, kannst du es versuchen und von Hand versuchen, diesen Raum zu füllen. Aber wenn Sie tatsächlich viele sehr große UV-Teile haben, ist es manchmal etwas schwierig, dies zu tun. Denn wie ich bereits sagte, Sie möchten dass Ihre Textdichte gleich bleibt. Sie möchten also nicht all diese Teile massiv skalieren , damit sie passen. Sie können zum Beispiel winzige Teile skalieren, müssten dann aber alles gleichmäßig skalieren , um ein gutes Ergebnis zu erzielen. Und das ist manchmal eine Qual. Also in diesem Fall werde ich einfach weitermachen und es hier belassen. Ich werde einige dieser Teile ein wenig bewegen, nur um ihnen etwas mehr Abstand zwischen ihnen zu geben . Und für den Rest war es auch schon alles. Also haben wir dieses Zeug hier drüben, weil es nur sehr wenig Abstand dazwischen gibt, aber das sollte in Ordnung sein, weil wir nicht normal backen müssen. Also lassen wir es einfach dabei, und das sollte völlig in Ordnung sein. Das ist jetzt erledigt. Du kannst dir deine Checker-Box ansehen und was du dann sehen kannst, wenn ich einfach alles mit Checker-Boxen mag, ist, dass jetzt alles die gleiche Skalierung hat , was die Checkers angeht Sie sehen alle gleich groß aus. Alles funktioniert gut. Jetzt können Sie hier sehen , dass dieses Kästchen kleiner ist, weil es eine niedrigere Auflösung hat Okay, an dieser Stelle können wir unseren UV-Editor schließen. Wir können unsere Szene speichern. Und jetzt, was Sie auch sehen werden, wenn ich es einfach wieder öffne, wenn ich jetzt drei drücke, sehen Sie, dass die UVs intakt bleiben Das ist also das Ziel. Dadurch bleiben die UVs intakt, was bedeutet, dass die Auflösung oder ich meine die Textur immer noch dieselbe sein sollte Aber jetzt können wir einfach weitermachen und drei auf sie drücken und wir können sie wieder in eine Art Hochpolymse verwandeln Ich weiß nicht, ob das überhaupt unsere Pole sein musste, aber auf jeden Fall können wir das jetzt tun Und jetzt haben wir nur noch eine hohe Polymere übrig, aber wir können sie einfach als eine niedrige Polymere texturieren Also dieser hier ist jetzt alles erledigt. Fügen wir den wieder hinzu. Im nächsten Kapitel werden wir also nur die anderen Teile durchgehen. Diese anderen Teile sind viel fehlerverzeihender , weil wir für sie Tylobmtale verwenden, sodass wir die meisten UVs einfach automatisieren können Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit fortfahren damit 27. 26 UV-Auspacken der Modelle Teil 2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserer UVN-Verpackung fortfahren Nun, dafür müssen wir oft anfangen, genau wie bei einer Basistextur zu laden Fangen wir also mit dem Ball an. Also die Bwall wird die Oh, tut mir leid, meine Referenz ist durcheinander geraten. Los geht's Hier wird es wie hinten sein, wie diese Teile. Was wir also tun können, ist , weiterzumachen und wir müssen zunächst einfach damit beginnen, unser Metall zu exportieren , um die verschiedenen Metallarten zu haben. Nun, das ist nicht allzu schwierig, denn alles, was wir tun müssen, ist in die U-Boote Ziner zu gehen Und in unserem letzten Ordner habe ich gerade drei Ordner erstellt, einen mit den Namen Stripes, DL und Home Und hier können Sie einfach Speicherort Ihres Ordners kopieren. Und wenn Sie dann weitermachen und hier rein wollen, gehen Sie in Ihr Preset und das Preset zunächst auf Streifen ein. Gehen Sie zu Export, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Exportieren, schalten Sie den automatischen Export aus, da er einfach versucht, es weiter zu exportieren, und dann Ihren Standort einzufügen und einfach auf Ausgaben exportieren zu klicken Das nächste, was wir tun wollen, ist, sagen wir, wir machen Home, damit ich in meine Parameter-Presets gehen kann , rechten Maustaste auf Exportieren klicken und diese in den Home-Ordner hier drüben werfen , Export speichern Und schließlich haben wir das langweilige Metall, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Exportieren und werfen es einfach in Ihr langweiliges Metall hier drüben. Das ist es. Jetzt werden sie exportiert, und wir können es von hier aus übernehmen, also können wir das speichern und wir können weitermachen und es schließen. Okay, für die Rückseite wollen wir mit der rechten Maustaste klicken, Lieblingsmaterial zuweisen und einfach ein neues Lammmaterial zuweisen. Es muss nichts Besonderes sein. Wir brauchen nur etwas , damit wir irgendwie sehen können, was wir tun. Nun, mit den Metallen und allem und den Kunststoffen ist es natürlich sehr schwierig, das zu tun, aber wir werden sehen, wie es läuft. Also haben wir dieses Zeug hier drüben, und was wir jetzt tun werden, ist, dass wir eine Farbe hinzufügen werden. Also hier in der Farbe, mach einfach weiter und klicke darauf. Oh, ich muss auch den Namen ändern. Gehen Sie zur Datei und drücken Sie Öffnen. Und der, den ich öffnen möchte, ist. Also das werden unsere Streifen sein, also werde ich einfach unseren Ordner öffnen. Und ich denke, wenn ich für alle meine Rauheit auswähle und deine Rauheit auswählst, wird es leichter zu erkennen sein Wählen Sie also die Rauheit aus, klicken Sie zurück auf Ihr Modell und nennen Sie das einfach metallische Unterstrichstreifen Und um es zu sehen, drücken Sie einfach diesen kleinen Knopf hier drüben, was die strukturierte Ansicht bedeutet Und dann können wir das Metall sehen, und dann kannst du natürlich auch sehen, ja, es sieht wirklich schlecht Also, um mir das Leben ein bisschen zu erleichtern, werde ich einfach eine Winkelbeschränkung machen , und diese Winkel hier drüben, ich werde einfach all das Zeug rausnehmen , weil man es sowieso nie sehen kann, zumindest nicht, wie wir das schaffen werden Und wenn wir das getan haben, können wir weitermachen und es uns ansehen Also ja, vielleicht können wir auch die Streifen auf der Innenseite hinterlassen. Okay, also wir haben diesen. Nun, wie ich schon sagte, können wir das sehr einfach und viel einfacher machen als zuvor. Für dieses können Sie zwei Dinge wählen. Eines davon, weil es sich um Streifen handelt, müssen wir vielleicht etwas genauer vorgehen, aber was wir tun können, ist, auf UV umzustellen und wir können tatsächlich einfach eine automatische UV-Strahlung einschalten. Dadurch wird versucht, unsere Form aus jedem einzelnen Winkel zu projizieren unsere Form aus jedem , wie Sie hier sehen können. Also von oben, links, rechts, oben, unten und so weiter. Und dann wird es diese UV-Strahlung im Grunde so zusammenfügen. Auf diese Weise können wir es also tun. Wenn wir dann weitermachen und hier rüber gehen und in unser UV-Toolkit gehen, alles transformieren und alles auf diese Weise um 90 Grad drehen Es könnte ganz gut hineinpassen, und wir könnten diese Streifen machen Nun zu den Streifen. Ich möchte eigentlich alles in einem UV-Bereich zusammenfassen. Ich werde auch die anderen Teile in diesem einen UV-Bereich haben, weil ich meine Materialien lieber kacheln als sie hier zu vergrößern. Damit meine ich, wenn ich will, dass diese Streifen richtig aussehen, müsste ich sie vergrößern Siehst du, und dann bekommen wir die Streifen wie diesen. Ich persönlich bevorzuge es jedoch, das als RUV zu haben. Also werde ich mir zum Beispiel diese Teile schnappen, J gedrückt halten und sie einfach schnell drehen, sodass sie im richtigen Winkel sind im richtigen Winkel Ich denke, das müssen eigentlich alle sein. Ja, ich denke, nur diese drei sind am richtigen Ort. Für diese füge ich RJ und Jen Rote hinzu, sind im richtigen Winkel, und für den Moment können wir es einfach so lassen Wenn Sie weitermachen und Ihre tatsächliche Textur so bearbeiten möchten, dass bereits einige Kacheln nur für Vorschauzwecke vorhanden sind, können Sie zu Ihrem Attribut-Editor gehen Gehen Sie zu Ihren Metallstreifen und klicken Sie auf Ihre Farbe. Und wenn du dann runter zu den UV-Koordinaten scrollst und auf diese Einstellung klickst, ich weiß, es ist ziemlich viel, aber hier drin kannst du einfach einstellen, Oh Gott. Ich hab's vermasselt. Da haben wir's. Hier kannst du deine UV-Wiederholungen einstellen, und wenn du das zum Beispiel auf, glaube ich, fünf mal fünf einstellst, sollte das ziemlich gut sein. Wir können diese Textur zum Beispiel nach fünf teilen. Also dieser ist schon in Ordnung. Nun, der Grund, warum ich das alles in einer UV-Strahlung behalten möchte , ist , dass wir später höchstwahrscheinlich eine Maske erstellen werden, und diese Maske wird wie eine allgemeine Schmutzmaske sein. Sie wird einige Funktionen haben wie das Hinzufügen kleiner Schmutzpartikel, etwas Leckage, das Hinzufügen einiger Rauheitsvariationen und ähnliches Deshalb möchte ich das machen. Ich werde im Grunde reingehen und gerade jetzt zum Beispiel die Höhe drücken. Jetzt, hier drüben haben wir diese Top-Bas. Die werden aus reinem Metall sein. Also kann ich mit der rechten Maustaste auf das Lieblingsmaterial klicken, Lambert zuweisen, dieses Flugzeug nennen Metall. Und dieses Metall wird höchstwahrscheinlich, ich werde vielleicht nicht so glänzend sein wie zu Hause, aber wir werden sehen. Und was das schlichte Metall angeht, können wir weitermachen und ich denke, es ist besser, wenn wir einfach das Kästchen rauslassen , denn ja, ich weiß es nicht Ich schätze, ich kann es mit der Rauheit versuchen, aber es könnte ein bisschen schwierig sein , überhaupt zu erkennen, was wir tun Also hier, wenn wir nach Hause gehen, Rauheit, nehme ich an, offen. Ja, okay, vielleicht sind wir einfach dazu in der Lage. Ich muss nur die Form sehen, um sicherzugehen , dass ich nicht versehentlich etwas vermassle Für all diese Teile drücken Sie einfach eins, um in unsere normale Ansicht zurückzukehren Und was wir zuerst tun können, ist einfach unsere Historie zu entfernen und unsere Transformationen einzufrieren Fall, dass wir jemals Probleme haben sollten Und dann können wir einfach anfangen, UVs zu machen und Automatik zu machen. Bei diesen Teilen ist es für uns sehr einfach, automatische UV-Strahlung zu verwenden Und der Grund dafür ist, dass ich mich nicht einmal für SEMs interessiere Ich muss nur die Grundlagen hier reinbringen. Lass uns das ganze Chrom sehen. Ich muss nur einen Blick auf meine Tür werfen, um es zu sehen. Meine Tür hat also ein Metall in der Mitte , das etwas anders ist. Aber vielleicht können wir das einfach in unserer Maske machen , und andernfalls können wir später einfach ein anderes Material hinzufügen. Bei UVs spielt das keine Rolle. Diese Streifen spielen auch keine Rolle für UVs, das wird nur ein anderes Material sein Also werde ich weitermachen und all das Zeug hier drüben. Also, weißt du was? Alles. Wähle alles aus. Halten Sie Canton gedrückt und deaktivieren Sie dann die schwarzen Streifen. Und für den Moment kann ich all diesen Teilen bereits vorhandenes Material und Ihr normales Metall hier zuweisen, dann einfach ein UV-Bild machen und sofort wie ein automatisches Auspacken machen Hier, oh, sieht so aus, als ob das automatische Auspacken nicht funktioniert hat In diesem Fall müssen wir es eins nach dem anderen machen, automatisches UV-Auspacken. Da haben wir's. Und später können wir natürlich, falls nötig, die Nähte wechseln. Bei dieser Anlage kann es zum Beispiel passieren, dass sie versucht, hier eine Naht hinzuzufügen, siehe. Ich werde versuchen, diese Teile aufzuteilen. Sie müssen jedoch nicht aufgeteilt werden. Dann werdet ihr es inspizieren wollen, und oft könnt ihr es einfach wie ein bestes Flugzeug machen und wenn ihr es dann hier drüben , erzeugt das natürlich eine viel bessere UV-Strahlung als zuvor Aber bei manchen Teilen dauert es einfach sehr lange, UVs zu machen und es lohnt sich nicht wirklich Bei diesen Stücken schaut man einfach nochmal nach und stellt sicher, wo die weißen Linien sind Und wenn die weißen Linien hier nicht buchstäblich in der Mitte sind , oh, ich glaube, diese müssen immer noch UV-Automatik haben. Ja, solange die weißen Linien nicht genau in der Mitte sind, könntest du versuchen, dieses Zeug zusammenzufügen, aber ich mache mir darüber jetzt keine allzu großen Sorgen. Ich bin eher, wenn es um solche Dinge geht. Ich neige dazu , einfach automatische Auspackungen wie diese zu machen Und wenn ich dann in der Unreal Engine ein Problem sehe, werde ich es Aber wenn ich kein Problem sehe, wäre es für mich nur Zeitverschwendung gewesen Zumindest, ja, okay, es wird ein bisschen sauberer aussehen, aber das war es auch schon. Also hier, all das Zeug, ich mag automatisches Auspacken , um es sehr einfach zu halten, und dann übernehme ich es von Zum Beispiel dieser, dieser hier ist ziemlich schlecht mit deinem automatischen Vielleicht möchtest du es aufräumen, aber im Moment ist es nicht so wichtig Auch dieser wird mit automatischem Auspacken wahrscheinlich nicht wie der beste aussehen Aber wir werden sehen. Also werde ich den automatischen Auspackpass machen. Und danach werde ich einfach ganz schnell reingehen und schauen, ob es ein paar schnelle Änderungen gibt, die ich vornehmen kann , nur um es ein bisschen sauberer zu machen Und dann sollte das in Ordnung sein. Aber die Tür ist höchstwahrscheinlich die, wie diese. Tür ist wahrscheinlich die, bei der wir am meisten auspacken müssen. Lassen Sie uns das also entfalten Also dreh das wieder in eine gerade Position. Da haben wir's. Diese Teile hier drüben, wir können Gummi herstellen. Also klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Lieblingsmaterial zuweisen Lambert. Nennen Sie das einfach Gummi. Vielleicht, klicken Sie auf die Farbe und machen Sie die Farbe einfach etwas dunkler, nur um das anzudeuten. Und wieder können wir einfach auf UV-Strahlung umsteigen. Oh, tut mir leid, kein UV-Bs-Flugzeug, UV-Automatik. Und auch hier UV-Automatik. Nehmen wir an, wir haben jetzt diese Teile hier drüben, und wenn wir jetzt Alle anzeigen drücken, also Show anzeigen, hätte ich das in meiner Werkzeugleiste haben sollen. Da haben wir's. Zeigen Sie A. Technisch gesehen haben sie nur einen Basis-UV. Wie ich schon sagte, was die Checker-Box angeht, gefällt mir das Aussehen der Checker-Box nicht wirklich Also gehe ich rein, wähle es aus und ich werde das ändern Wenn ich einfach weitermache und als Zweiter weitermache, klicken wir mit der rechten Maustaste darauf. Komm schon. Klicken Sie mit der rechten Maustaste. Es geht darum, die Verbindung zu unterbrechen. Jetzt setzen wir es zurück, und jetzt können wir einfach ein Häkchen hinzufügen. Und wenn wir dann in unsere UV-Koordinaten gehen, können wir diese auch so einstellen, dass mal sieben oder so etwas Ähnliches machen Vielleicht sogar 15 mal 15. Da haben wir's. Ich gebe uns nur ein kleineres Kästchen. Und dann kann ich mir das kurz ansehen , zum Beispiel dieses, das hier braucht keinen Split, also kann ich einfach weitermachen und alles auswählen, das beste Flugzeug zusammenstellen und es auseinanderklappen Und später werden wir natürlich einfach alles zusammenpacken Das hier, ich werde gehen. Der ist zu klein, als dass ich mir darüber wirklich Gedanken machen könnte. Diese sehen auch gut aus. Schau es dir einfach an wie ein Checker-Box. Vielleicht die Tür, die ich neu hinzufügen möchte , nur um sicherzugehen, dass alles stimmt Bevor ich das mache, hier könnte auch dieser hier sehen, dass dieser gut ist. wir hier drüben eine Naht haben, sieht das vielleicht nicht besonders schön aus. Was wir stattdessen tun können, ist, weiterzumachen und nur für die Teile, die warm aussehen , die hier drüben , übrigens die Winkel ausschalten. Oh nein, Witz, weißt du was? Lassen wir die Winkelauswahl aktiviert. Lassen Sie uns also sehen. Diese Teile, nur damit es sich rundum so dreht. Lass uns eine UV- und eine Bassebene machen. Lassen Sie uns das auseinanderklappen und uns das ansehen. Siehst du, das sieht schon viel besser aus. Also jetzt hat es keine Nähte. Und bei diesen Stücken will ich nur sichergehen , dass sie nicht zum Beispiel hier, sehen Sie, das gewonnen haben . Wenn sie solche Sachen mit den Bolzen machen , ist das wirklich schlimm. Bei denen können wir es einfach wie ein Bass-Plain machen und wir können es einfach entfalten weil es keinen Grund gibt die Bolzen mehr als eine UV-Kachel sein sollten Also können wir einfach weitermachen und damit weitermachen. Könnte vorerst ein bisschen albern aussehen. Aber zumindest ist es dann erledigt. Jetzt geht's los. Und wenn das erledigt ist, denke ich, dass ich die restlichen Runden drehen könnte, nur weil wir diese Techniken jetzt behandelt haben Der Rest wird also nur einfache Zeitrunden sein , weil sonst ungefähr eine Stunde dauern kann, vielleicht ein bisschen mehr, bis alles erledigt Lassen Sie uns das alles zu Ende bringen, und dann können wir den Rest einfach mit Zeitkarten abbilden , was genau den gleichen Arbeitsablauf haben wird Sie können sehen, dass das tatsächlich lange dauern wird , wenn ich das überall so mache. Manchmal kann es auch schön sein die Schrauben dann einfach getrennt zu halten , wenn wir versuchen wollen, etwas Zeit zu sparen. Aber nehmen wir an, wir haben diesen, und jetzt für die Rückseite, wenn Sie möchten, können Sie die Rückseite auswählen, und das können Sie höchstwahrscheinlich , wenn Sie einfach dieses Teil hier abwählen Ja, wir sollten in der Lage sein, sofort das beste Flugzeug zu finden, nur um auch dieses richtig zu haben Ja, das liegt an dir, denn dann kannst du es einfach von Hand auspacken und verkaufen Also, wenn ich mir das ansehe, werde ich weitermachen und dieses Stück Was Sie an dieser Stelle versuchen können, ist, in Ihre Werkzeugeinstellungen zu gehen und Ihren Drehpunkt für dieses Teil zurückzusetzen und jetzt einfach einen weiteren Spiegel zu machen. Der Spiegel lässt Ihre UVs also tatsächlich intakt. Wenn Sie dies also auf das X am Plus setzen, liegt der Schwellenwert für Zusammenführung beispielsweise bei 0,01 und drücken Sie einfach W. Sie sollten in der Lage sein, dieses Teil auszuwählen Verschiebe es genau an die gleiche Position hier drüben. Drücken wir zunächst die Höhe, drücken wir H. Und dann haben wir dieses Teil hier, das wir auswählen und einfach löschen können. Wenn wir es jetzt einfach zeigen, ist das wieder da. Es hat diese Schrauben hier drüben, die ich löschen kann, weil ich die gleichen Schrauben hier habe , die bereits ausgepackt sind Es kann nur sein , dass Ihre UVs umgedreht sind Vielleicht möchtest du dann reingehen und einfach ganz schnell einen Entfalten machen, um sicherzugehen, dass alles richtig aussieht einen Entfalten machen, um sicherzugehen, dass alles Gleiche hier drüben. Mach es einfach wie eine Entfaltung, und dann kannst du sehen , dass sie sich ändern Und das liegt daran, dass Spiegel Ihre UVs oft umdrehen. Also willst du das Zeug einfach reparieren. Aber okay, dafür ist das eine schnelle Frage. Also die letzte , die wir haben würden, ist, dass wir diese Tür hier drüben haben würden. Und der Grund, warum ich diese Tür hier reparieren möchte, ist, dass wir die Texturansicht ausschalten, weil es momentan ein bisschen nervig ist, sie zu sehen. Du kannst auch hier reingehen und deine Texturansicht so ausschalten . Einfach durch Drücken der einen Taste. Also ja, der Grund, warum ich die Tür machen möchte, ist, dass die Tür so ziemlich flach sein kann. Wenn wir nach oben gehen und es in den Isolationsmodus geht. Haben wir immer noch Winkelbeschränkungen aktiviert? Nein. Wenn wir hier buchstäblich nur die Hälfte des Tops auswählen und einfach ein UV und eine Bassebene darauf machen, können wir die meiste Zeit buchstäblich einfach entspannen und all das erledigen. Vielleicht wollen wir das Fenster vom Rest trennen. Aber wenn ich das hier zusammenfalte, siehst du, dass das wirklich gut funktioniert Und dann können Sie einfach die andere Seite wählen , die beste UV-Ebene In diesem Fall fehlt das automatische Auspacken ziemlich. automatische Auspacken in Maya ist im Allgemeinen nicht das beste, aber es kann manchmal ein bisschen Zeit sparen Ja, okay, an diesem Punkt, wenn wir die Textnachrichten wieder einschalten, haben wir jetzt all diese Teile und sie sind Was wir jetzt tun wollen, ist, dass wir einfach weitermachen und damit beginnen wollen, das alles zu einem festen Teil zusammenzufassen, mit Ausnahme dieses Zylinders , der da nicht hingehört Das Einzige, worüber ich mir ein bisschen Sorgen mache, sind diese Teile hier. Lassen Sie uns diese einfach vorübergehend aus dem Weg räumen, weil ich weiß, dass ein automatisches Auspacken mit so vielen winzigen Teilen zu Problemen führen wird, weil es sehr langsam geht Wenn ich jetzt jedoch alles auswähle, wähle ich all diese Netze aus, mit Ausnahme der zusätzlichen Teile dort drüben, und ich gehe zu Modifizieren, Layout, wir haben immer noch die gleichen Einstellungen wie zuvor, setze das Verhältnis der beibehaltenen drei in der Vorskalierung ein, und dieses Mal können Sie in Ihren Rotationsschritten drehen. Eigentlich nein, was? Nicht für diesen, weil wir Streifen haben. Bei anderen Teilen können Sie weitermachen und die Rotation auf zehn oder 20 setzen , um ein besseres Ergebnis zu erzielen. Aber in diesem Fall ist es nicht wirklich wichtig, und ich möchte nicht wirklich eine Rotation durchführen weil ich mir nicht sicher bin , wie ich das alles verwenden soll. Wählen Sie also noch einmal alles aus und drücken Sie an dieser Stelle einfach auf Anwenden. Da nur die ausgewählten Teile heruntergebacken oder das Layout nur für die ausgewählten Teile erstellt werden, können wir diese anderen Teile dann manuell platzieren, was Layout nur für die ausgewählten Teile erstellt werden, können wir diese anderen Teile dann manuell platzieren, uns tatsächlich eine Menge Bearbeitungszeit spart . Siehst du? Also, jetzt können wir sehen, okay, das ist jetzt alles zusammengefügt. Jetzt muss ich nur noch einmal überprüfen , ob meine Streifen immer noch in der richtigen Richtung sind , was sie auch sind. Das ist also das Einzige, was ich noch einmal überprüfen muss. Ich mache mir über diese Seite keine allzu großen Sorgen weil man sie sowieso nicht wirklich sehen kann, aber es sieht so aus, als ob sie trotzdem an der richtigen Stelle ist . Jetzt kann ich mir einfach diese sehr kleinen Teile hier schnappen und sie skalieren. Das spart natürlich Zeit. Das bedeutet zwar, dass das Ergebnis nicht so schön ist, aber ehrlich gesagt, merkt man es oft nicht wirklich Also bewege ich diesen, sagen wir mal hierher, und dann halte ich Shift gedrückt und diese Teile hier drüben. Und die letzten hier drüben. Da haben wir's. Ich sollte den Trick schon machen. Denn wenn ich das wirklich auspacken müsste, würde es dieses Stück allein tun , ich würde 15 Minuten oder 10 Minuten oder so etwas brauchen Minuten oder 10 Minuten oder so etwas Und dann müsste ich immer noch eine Menge Modeln und so wiederholen, und dafür bin ich einfach nicht wirklich in der Stimmung Es ist also wie eine strategische Zeitersparnis. Auf jeden Fall ist dieses Stück jetzt fertig. Es ist also alles schön an einem Ort platziert. Wir müssen uns nicht so viele Gedanken über die Drehung machen, denn das Metall kann sich auf jede beliebige Weise drehen, weil es kippbar ist Allerdings ist das der einzige Grund, warum wir bei diesen Stücken Rotationen vornehmen müssen , weil sie einen bestimmten Benutzer haben Ich werde meine Szene nicht speichern. Im nächsten Kapitel werde ich mit den Zeitlaboren beginnen, und für unsere Zeitlabore werde ich im Grunde nur das Auspacken all dieser Teile machen , ungefähr den gleichen Methoden , die wir jetzt verwendet haben Vielleicht entscheide ich mich bei einigen dieser Stücke für ein manuelles Auspacken Es kommt nur darauf an, was meiner Meinung nach schneller ist. Und für diese Teile kann ich zum Beispiel diese Seiten löschen, weil Sie sie höchstwahrscheinlich nicht sehen können. Machen wir also weiter und fahren unserem nächsten Kapitel fort, in dem wir die Zeitlabore einschalten und den Rest unseres Auspackens erledigen Auch diesmal werden Karten in Echtzeit in einem bestimmten Ordner enthalten sein in Echtzeit in einem bestimmten Ordner enthalten 28. 27 UV-Auspacken der Modelle Teil3 Zeitraffer: Ein Oh Do. Ein Oh Do. Ein Oh Do. Tun, Mama ich. 29. 28 Den Export vorbereiten: Okay, ich habe also mit Absicht nicht die gesamte UVN-Verpackung gemacht , weil ich noch ein paar Dinge erledigen muss Eines davon sind all diese kleinen Teile, die wir hier haben Oh, tut mir leid, nicht die Fensterabdeckung. Aber wie all diese kleinen Schlösser und die Lautsprecher und so, ich möchte sie kombinieren. Der Grund dafür ist , dass ich einfach eine einzigartige Textur für sie kreieren möchte , weil sie leicht unterschiedliche Farben und Lichter und all diese Dinge haben und es einfach einfacher ist, eine einzigartige Textur zu erstellen. Aber ich möchte nicht reingehen und vier oder fünf verschiedene substanzmalige Projekte für so kleine Objekte machen müssen vier oder fünf verschiedene substanzmalige Projekte für so kleine Objekte Stattdessen habe ich mein kleines Licht B, kleines Schloss und all diese Dinge, und ich werde einfach weitermachen und sie alle auswählen Ich beginne damit, ein neues Material zu erstellen , das ich kleine Dons Underscore A nenne. Und dann müssen wir es nur noch auswählen, zu unserem UV-Layout gehen und einfach auf Anwenden mit den Standardeinstellungen klicken , die wir bereits hatten. Da haben wir's. Also das sollte so ziemlich funktionieren. Damit wir einen gleichmäßigen Abstand gewählt haben, obwohl dieser das Gefühl hat, nein, warte, tut mir leid, der Abstand ist nicht gleichmäßig. Wir müssen weitermachen und weil diese viel zu groß sind, Verlauf entfernen und deine Transformationen einfrieren und es erneut versuchen , weil es so aussieht, als ob der Abstand nicht da ist Siehst du, das ist in Bezug auf den Abstand sinnvoller. Okay, jetzt, wo wir diese Teile fertig und aus dem Weg geräumt haben , ja, das sollte ein besserer Trick sein. Ich bin mir nicht sicher, ob du diese Rotation vielleicht so verschieben willst. Und dann vielleicht, ja, lass uns das machen. Lass es uns umdrehen. Bewerben Sie sich noch einmal. Da haben wir's. Okay. Also das sind diese Teile. Behalte das einfach im Hinterkopf. Was wir tun werden, ist, wenn wir diese beiden Substanzmaler später exportieren , werden wir sie schnell auseinandernehmen und es so machen. Das sind also die , die ich gemacht habe. Also, für das Schild hier drüben, habe ich da schon Plastik drüben hinzugefügt? Ich glaube nicht. Klicken wir also mit der rechten Maustaste auf Bestehende zuweisen, und das wird nur ein einfaches Kunststoffmaterial sein , das Sie haben. Jetzt werde ich nur ein paar kleine Teile der Materialzuweisung vornehmen. Und der hier hinten, mach dir darüber keine Sorgen, denn was unser Branding angeht, werden wir dafür einfach Flugzeuge benutzen. Wir werden unser Branding nicht zu unserem eigentlichen Mesh hinzufügen. Wir haben all diese Teile entfernt. Nun, was unsere Versiegelung angeht, denke ich, ich muss einfach weitermachen und auch Vorhandene zuordnen und einfach sagen, das Vorhandene zuordnen und einfach sagen, dass die Decke aus Kunststoff sein wird , also das Plastik zuweisen. Übrigens, eine Sache, die ich tun möchte, ist, bevor ich weitermache, Baum wieder für alle Teile einzuschalten , die geglättet werden müssen. Los geht's, weil ich es für einige Teile ausschalte. Ich möchte sie also nur sehen und sicherstellen , dass sie alle wieder eingeschaltet sind. Da ich sie hier so ausgeschaltet habe, habe ich sie ausgeschaltet, also schalten wir sie am Lautsprecher wieder ein. Ich muss mal sehen, die Decke hier drüben wieder einschalten . Drücken wir einfach die Drei , um das wieder einzuschalten. Nun zur Decke, da ist noch etwas anderes. Die Decke ist also modular, was bedeutet, dass sie sich immer wieder wiederholen muss Ich denke, in diesem Fall spielt die Decke eigentlich keine Rolle, aber es ist gut, sich daran zu erinnern, dass wir versuchen wollen , diese Kanten perfekt aufeinander abzustimmen Und die Art und Weise, wie wir das tun wollen, ist, dass wir weitermachen und diese Phase nutzen wollen. Wenn Sie in Ihrem UV-Toolkit zu Transformationen wechseln, setzen Sie Ihren Drehpunkt nach unten und aktivieren Sie dann die Rasterausrichtung, da die Rasterausrichtung auch innerhalb dieser Form funktioniert Sobald Sie mit dem Raster-Snapping fertig sind, wollen wir es hauptsächlich nur am Raster ausrichten , dann in unseren Scheitelpunktmodus gehen und diese Scheitelpunkte hier auswählen, Sie wissen, dass diese auch funktionieren Vielleicht können wir das abflachen. Lass uns UV-Shell machen Gehen wir runter, um UVs zu glätten. Lassen Sie uns sehen, ob das funktioniert. Es funktioniert nicht immer, aber manchmal bringt es die Dinge wieder in Ordnung Ich weiß nicht, warum es so lange dauert, bis es das macht, weil es nicht so schwierig ist, es zu formen Oh, bitte sag nicht, dass wir erstarrt sind. Geh. Also haben wir nicht eingefroren. Aber jetzt mit der begradigten Schale sieht es so aus, als ob es nicht so schön aussieht, wie ich wollte Ja, also okay, wenn die begradigte Schale nicht so funktioniert, wie wir es wollten, dann können wir damit weitermachen und einfach versuchen, sie so nah wie möglich heranzubekommen Also wollen wir im Grunde reingehen und wieder zu unserer UV-Shell gehen und sie einfach schnell aufklappen, um sie wieder ein bisschen besser zu entfalten Und für diese Form versuchen wir einfach, sie im Grunde so nah wie möglich an die Zeitalter heranzuführen, indem wir sie skalieren, und dann werden wir in der Realität sehen, ob wir das besser machen müssen besser machen müssen Für den Moment lasse ich es einfach so hier drüben und wir werden sehen, ob wir die Nähte sehen. Ich mache mir darüber keine allzu großen Sorgen. Bei den anderen mache ich mir jedoch etwas mehr Sorgen. Schauen wir uns das mal an. Decke, wir haben unser Material zugewiesen. Boden, ich habe meine Bodenmaterialien noch nicht zugewiesen. Also, was ich hier machen möchte, ist, dass ich einfach weitermache und sage, drück ist, dass ich einfach weitermache drei, genau hier. Drücken Sie drei an Ihrer Decke. Jetzt wollen wir für Ihren Boden ein neues Material erstellen. Also haben Lambert und CarlasFloor das Lieblingsmaterial zugewiesen. Gehe in die Farbdatei. Und dann können wir den Standort öffnen und einfach unser Bodenmaterial hier drüben holen. Das ist also kein Problem. Also haben wir den. Und was ich dann noch einmal machen möchte, ist, dass dies eines dieser Stücke ist, die kachelbar sind. Also müssen wir das vielleicht etwas konkreter machen, aber wir werden sehen, wie das läuft Zuallererst gehe ich rein und doppelklicke auf diese Form hier drüben, ja, Strg+Shift I drücken. Und dann werde ich bei all diesen Seitenformen hier einfach weitermachen und unser einfaches Metallmaterial so zuweisen . So wird der also aussehen. Wenn wir jetzt weitermachen und den Boden ausschalten , gehen wir zum Stockwerk A. Noch einmal das Gleiche, weisen vorhandenes Material zu, einfaches Metall. Übrigens, habe ich auf dem Boden wieder die Drei gedrückt? Nein, habe ich nicht. Sie können sehen, dass sich die Textur bei uns genauso verändert hat , wenn wir die Glättung ändern. Okay, das ist also Etage Nummer drei. Noch einmal, ich mache einfach weiter und wähle dieses Teil aus, Ctlshift I. Also dieser wird aus reinem Metall sein und tatsächlich wieder Shift I steuern, dieser wird unser Bodenmetall sein. Da haben wir's Und hier haben wir ein Problem. Wenn wir drei drücken, können Sie sehen, dass wir hier offiziell ein Problem haben. Das passiert manchmal. In diesem Fall müssen Sie nur eine Kante sehr nahe beieinander platzieren. Das liegt nur daran, dass wir keine Puffer mehr haben , dass die Form versehentlich einfach zu weit nach außen gedrückt Aber wenn ich das mache, okay, wir mal, ob wir das Ich denke, wir wollen das trennen. Wir machen weiter und drücken einfach Cut. Sie müssen nichts weiter tun, drücken Sie einfach auf Ausschneiden und sehen Sie. Okay, das ist interessant, dass es da drüben immer noch diese Form hat. Das ist wirklich interessant, weil mir noch nie so schlimme Dinge passiert sind. Schauen wir uns das mal an. Also, wenn wir da drüben einen Schnitt platzieren und uns für einen Baum entscheiden, brauchen wir wohl nicht wirklich eine Glättung, aber versuchen wir, hier ein weiteres Segment einzufügen Siehst du, das scheint leider nicht zu funktionieren. Und in diesem Segment können wir es nicht wirklich zurückdrängen. In diesem Fall werde ich die beiden trennen. Ich mache weiter und wähle im Grunde diese Form aus, drücke die Umschalttaste, klicke und extrahiere die Gesichter, sodass ich jetzt nur bei dieser einen auf Glatt drücke, und es sollte immer noch gut übergehen, siehst du? Das wird also auf eine andere Art gemacht. Es bedeutet nur, dass wir jetzt zwei Objekte haben. Also lass uns das auf unseren Boden legen und du machst den Trick. Also das sollte jetzt alles gut sein. Also für unsere Rückwand braucht unsere Rückwand nichts ganz Besonderes. Wir haben hier schon alles eingerichtet und wir haben auch unsere Materialien hier. Das ist also in Ordnung. Unsere Pools, wir müssen nichts Besonderes machen , unsere Top-Werbung. Ich muss immer noch C daraus machen, weil es ein Top ist. Eines davon wird Licht, Werbung und dann Metall sein . Lassen Sie uns also zunächst die vorhandene Innenausstattung mit reinem Metall versehen Und dann wählen wir hier oben diese Teile aus. Und lassen Sie uns weitermachen und die unteren Teile auswählen, was hier mit eingeschränktem Winkel, Control-Shift, festgelegt ist Also wollen wir die untersten Teile auswählen . Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Lieblingsmaterial zuweisen, Lambert, und nennen Sie es Licht, wenn Sie möchten . Sie können es gelb oder so machen , nur um anzuzeigen , dass es sich um Lichter handelt Und dann lasse ich es bei diesem Teil in der Mitte aus Metall, lasse ich es bei diesem Teil in weil ich weiß , dass ich eine weitere Werbung als separates Netz darauf platzieren werde ich eine weitere Werbung als separates Netz darauf platzieren Also mal sehen, dass man jetzt auch fast fertig ist , zumindest dieses eine, Licht zuzuweisen. Da haben wir's. Das ist besser. Und wir können wieder Drei drücken, um sicherzugehen, dass alles mit drei funktioniert. Okay. Und wenn wir Probleme in Unreal sehen, können wir sie natürlich einfach beheben. ist wieder einer dieser kniffligen Dinge, bei denen die Übergangsstücke manchmal sicherstellen wollen dass der Übergang perfekt ist, aber natürlich haben wir das Metallstück von unserer Tür, also sollten wir uns darüber keine Gedanken machen müssen Diese UV-Strahlung ist also korrekt. Wenn du mehr darüber wissen willst, kannst du dir einige meiner anderen Kurse ansehen, oder du kannst dir einige der modularen Workflows auf meinem YouTube-Kanal ansehen der modularen Workflows auf , die viel genauer erklären, warum wir das tun müssen, warum wir manchmal vorsichtig mit unseren UVs sein müssen Unser Fenster sollte also in Ordnung sein. Unsere Tür sollte auch in Ordnung sein, ja. Und das war es auch schon. Okay, das könnte sehr chaotisch aussehen, was wir jetzt mit all unseren UVs machen und es gibt viele kleine Regeln und so Aber ehrlich gesagt, du musst nicht so streng sein. Ich versuche es dir auf verschiedene Arten zu erklären, aber am Ende, ja, so spezifisch muss es nicht sein. Ich glaube , das Letzte, was ich tun werde, ist, dass ich weitermachen werde und du weißt schon, was ich das später machen werde. Ich möchte meinen Rücken ein bisschen verändern , um die Streifen im Grunde an bestimmten Stellen hinzuzufügen. Aber auf jeden Fall denke ich, dass ich jetzt, an diesem Punkt , weiterreden kann, aber vielleicht ist es besser, wenn wir einfach in Unreal Engine 5 springen und tatsächlich damit beginnen, diese Probleme aufzubauen, und dann können wir wirklich nicht wählerisch sein, gehen, unsere UVs ein bisschen ändern, unsere Materialien ein bisschen ändern, etwas mehr Shader-Arbeit hinzufügen, all das Zeug. Also werden wir diese Assets einfach eins nach dem anderen finalisieren , bis sie perfekt aussehen. Da wir wissen, dass wir für diese Art von Stücken jetzt eine Sache tun wollen, und ich werde einfach den Exportprozess durchlaufen, und das werde ich in diesem Video auch weiterhin tun Also zuerst müssen wir diese Tür umdrehen. Also hier drüben haben wir eine Tür, und jetzt, wo das Auspacken einwandfrei funktioniert, können wir dieses Auspacken wiederverwenden oder diese Tür hier wiederverwenden und sie auch auf der anderen Seite platzieren Es geht also nur darum, diese Teile hier auszuwählen . Manchmal ist es gut , einfach herumzuwackeln , um sicherzustellen , dass alles funktioniert Und manchmal ist es einfacher, einfach auf Kombinieren zu drücken Stellen Sie sicher, dass Sie es wieder zu Ihrer Türebene hinzufügen. Und dann duplizieren Sie es einfach und drehen Sie es um 180 Grad, so wie hier. Wir haben das schon einmal besprochen. Wir gehen jetzt. Später werden wir auch einfach ein paar Schrauben und so hinzufügen, und ich werde weitermachen und ich werde dir das zeigen , sobald wir wirklich damit anfangen. Nehmen wir also an, wir haben diesen Vorteil. Lassen Sie uns weitermachen und den Prozess durchgehen, bei dem im Grunde nur jedes einzelne Asset vollständig fertiggestellt Also werden wir das Asset exportieren, wir werden es finalisieren und dann werden wir mit dem nächsten Asset fortfahren, mit Ausnahme des Das Branding wird ein eigenes kleines Kapitel sein. Also werde ich weitermachen und meine Szene speichern. Hier drüben möchte ich zur Datei gehen und ich möchte zu Auswahl exportieren gehen , weil ich dieses Mesh jetzt nach Unreal Engine exportieren werde dieses Mesh jetzt nach Unreal Engine exportieren Wir müssen natürlich immer noch ein Projekt für Unreal Engine erstellen , aber machen Sie sich darüber keine Gedanken Im Moment können wir in unsere Quelldateien gehen, in den Exportordner gehen, und dann gibt es einen Ordner namens Two Underscore Wir wollen weitermachen und das als FBX exportieren. Während ich das sage, weiß ich, dass ich etwas vergessen habe, aber lassen Sie uns den Vorgang einfach fortsetzen Nennen wir diese Tür Unterstrich A und drücken Sie einfach auf Exportieren. Was ich jetzt vergessen habe , ist, dass wir bei einigen dieser Maßnahmen auf drei drücken müssen, und dann müssen wir auch weitermachen und wir müssen sie auf drei drücken müssen, und dann müssen wir auch weitermachen und wir müssen tatsächlich exportieren, zusammen mit dieser Glättung Lassen Sie uns also unsere Texturen umdrehen. Mal sehen, bei welchen mussten wir drei drücken? Dieser, dieser. Diese müssen wir hier drüben auf Drei drücken. Mussten wir das für diesen machen? Nein, ich glaube nicht, dass ich so etwas für diesen nicht sehe , das mussten wir tun. Und für diese Seite dann wahrscheinlich auch. Okay, jetzt haben wir drei gedrückt, also haben wir die ganze Glättung für alle gemacht , soweit ich sehen kann Also das sollte jetzt alles gut sein. Jetzt also an diesem Punkt, denn wenn wir es exportieren, müssen wir das Chaos im Grunde für immer in Hypol verwandeln Das bedeutet, dass ich zuerst speichern möchte und ich möchte Szenen speichern, und ich nenne das als letzten Unterstrich Metro Underscore Backup Underscore 01, und ich möchte Und dann müssen wir reingehen und nur unser Original erneut öffnen Oh, warte, ich glaube, du hättest auch einfach eine Sicherungskopie machen können. Oh nein, warte. Oh, in drei, Max, hast du eine gespeicherte Kopie. Aber der Grund, warum wir das tun müssen, ist, dass wenn wir das jetzt exportieren, während wir T gedrückt haben, es das High Poly nicht exportiert Das können wir tun, indem wir weitermachen und die Netzvorschau erstellen, ändern, konvertieren und dann die Netzvorschau in Polygone glätten Dadurch wird unser Netz in tatsächliche Polygone umgewandelt Aber wie Sie sehen können, besteht das Problem darin, dass wir mit solchen Dingen nicht wirklich zurückkehren können, wenn wir das einmal getan Problem darin, dass wir mit solchen Dingen nicht wirklich zurückkehren können, wenn wir das mit solchen Dingen nicht wirklich zurückkehren Deshalb wollte ich ein Backup erstellen, nur für den Fall, dass es benötigt wird. Also müssen wir vielleicht hin und her wechseln. Also modifizieren Sie, konvertieren Sie die Smooth-Mesh-Vorschau in Bolis und es wird auch viel mehr zu verwalten sein , wenn diese konvertiert werden Modifizieren, konvertieren. Wissen Sie was? Ich werde das einfach zu meiner Ebene hinzufügen, siehe, ich werde einfach Künstler zu meiner Ebene machen, weil ich dann einfach sehr schnell diese Taste drücken kann . Hier drüben. Und dann sind das die letzten, wo wir das machen mussten. Ich glaube, das ist es. Jetzt haben wir also all unsere originalen hohen Riemenscheiben einsatzbereit, wie Sie sehen können Deshalb brauchen wir Nanit, weil wir jetzt 63 635.000 Riemenscheiben haben Sie können sich also vorstellen, dass Sie Nanit auf jeden Fall für solche Dinge verwenden möchten Nanit Also an dieser Stelle werde ich weitermachen und meine Szene speichern Und wir können jetzt damit beginnen , dies erneut zu exportieren. Wähle alles aus und exportiere es. Diesmal könnte der Export etwas länger dauern, da jetzt natürlich die gesamte Geometrie exportiert werden muss. Aber da haben wir's. Im nächsten Kapitel werden wir weitermachen und unser Nungin-Projekt einrichten Wir werden dieses Netz importieren, wir werden unsere Materialien importieren, und wir können damit beginnen, dieses Netz in ein Endprodukt umzuwandeln 30. 29 Einrichten unseres Unreal Engine 5-Projekts: Okay, also lass uns weitermachen und anfangen. Nur damit ihr es wisst, Unreel Engine 5 befindet sich zum Zeitpunkt der Erstellung dieses Tutorial-Kurses noch im Early-Access Das heißt, wenn du es haben willst, musst du einfach deine UnreelEngine-Liege öffnen, zu Unreal Engine gehen und einfach eingeben und den Tab Unreal Engine 5 Und hier kannst du den Early-Access herunterladen. So kann es jeder herunterladen und du kannst es einfach benutzen und dich darüber informieren. Aber wenn Sie sich dieses Tutorial ansehen, gehe ich davon aus, dass Sie es wahrscheinlich bereits kennen. Sobald Sie das getan haben, können Sie weitermachen und es öffnen, indem Sie in die Bibliothek gehen, und hier können Sie einfach mit UNLEngine fünf fortfahren und Nummer fünf, Lounge drücken Dann wird es einfach das System starten. Jetzt werde ich das Video weitergeben, bis das erledigt ist. Ich habe hier ein grafisches Feld, was ein bisschen seltsam ist, aber okay. Ich werde das Video auf jeden Fall pausieren. Okay, los geht's. Also ist Una Engine Five gestartet. Und wenn du auf Spiele klickst, bekommst du im Grunde ein paar Dinge. Zuallererst können Sie wählen, welche Art von Projekt Sie möchten. Wir werden uns einfach für Blank entscheiden. Man kann Ego - und Third-Person-Shooter importieren und so, aber ich bin nur hier, um Kunst zu machen. Standort des Projekts Sie können es einfach öffnen und auswählen, was auch immer Sie wollen Ich werde weitermachen und dieses Projekt in einem einfachen Unwel-Ordner hier in Ihren Quelldateien platzieren einem einfachen Unwel-Ordner hier in Ihren Quelldateien Sie können dieses Projekt also natürlich haben. Und dann für Ihren Blueprint, wenn Sie zwischen welchem Codierungsmodell wählen möchten Also machen wir einfach Blueprint, Zielplattform, Desktop, voreingestellte maximale Qualität Höchstwahrscheinlich brauchen wir keine Wettkämpfe. Wir können es später einschalten, wenn wir wollen , aber ich glaube nicht, dass ich dafür eine Ratenerhöhung brauche. Ich denke, das Lumensystem, es wäre cool, wenn wir dafür einfach das brandneue System verwenden dafür einfach das brandneue System Und dann kannst du es irgendwas nennen. Also Metro Unscre Interior zum Beispiel. Oh, Teile haben eine Länge, also Mtonscoe It in meinem Fall, und dann kann ich einfach weitermachen und Und dann wird es weitermachen und den Prozess der Erstellung Ihres Projekts durchlaufen den Prozess der Erstellung Ihres Projekts durchlaufen Sollte nicht zu lange dauern, aber ich werde das Video trotzdem noch einmal weitergeben, bis das erledigt ist. Okay, hier, es ist tatsächlich sehr schnell, sodass ich das Projekt wahrscheinlich doch nicht bestehen muss Also, okay, sobald wir unser Projekt geladen haben, werden wir einfach schnell weitermachen und einige der Grundlagen durchgehen . Los geht's. Also UnreelEngine fünf. Wenn Sie an Unreel Engine 4 gewöhnt sind, können Sie feststellen, dass die Benutzeroberfläche etwas anders aussieht, aber sie fühlt sich trotzdem ziemlich vertraut und ich muss kein Also, was haben wir hier? Wir haben hier ein Viewport, in dem Sie immer noch WASD verwenden können , um es mit der rechten Maustaste zu umfliegen Der Großteil der Inhaltserstellung findet hier oben statt. Wie hier kannst du all deine Lichter und alles kreieren . Das war früher ein separates Fenster. Hier drüben haben wir noch mehr Inhalte wie den Marktplatz und Quicksaw Bridge, und dann haben wir ein paar Baupläne und filmisches Zeug den Marktplatz und Quicksaw Bridge, und dann haben wir ein paar Baupläne und filmisches Hier drüben haben wir Dinge wie Regenbearbeitung, Laubbearbeitung, Scheitelpunktmalerei, sogar Bruchbildung und all das ausgefallene und all Und dann haben wir auf der rechten Seite unseren World Outliner Ich persönlich habe meine Daten und meine Welteinstellungen darunter all diesen Fenstern kannst du dich bewegen, wo immer du willst, also mach dir darüber keine Gedanken. Und wir haben hier unten einen Inhaltsbrowser , der auch bereits über diese Schaltfläche verfügt , mit der es eine Möglichkeit gibt, sie einzuschalten. Also habe ich es vergessen. Also ein Inhaltsbrowser schwebt normalerweise. Sie werden also wahrscheinlich damit beginnen. Hier haben Sie also einen Inhaltsbrowser, aber Sie können hier im Layout auf Doc drücken , um ihn im Grunde anzuzeigen. Also auf jeden Fall, das ist unsere Standardeinstellung, die wir hier haben. Nun müssen wir zunächst eine Ordnerstruktur erstellen, um unsere Umgebung übersichtlich zu organisieren. Lassen Sie uns weitermachen und mit der rechten Maustaste klicken und einen neuen Ordner erstellen, hier Metro Underscore Interior nennen. Und dann erstelle ich in diesem Ordner immer gerne ein paar Dinge Einer davon ist ein Ordner namens Assets für unsere drei Modelle. Einer von ihnen heißt Materialien für unsere Materialien. Einer von ihnen nannte Texturen für Texturen. Ein anderer heißt Saves für unsere Speicherdateien und unsere Szenendateien und alles, und das sollte es vorerst sein. Okay, was ich tun möchte, ist wir weitermachen und unsere Tür importieren werden , also das wird das erste Asset sein, das wir importieren also das wird das erste Asset sein, das wir importieren. Ich möchte zunächst nur eine einfache Szene haben. Also, die Szene, die wir hier haben, ist eigentlich ziemlich gut. Was wir also tun können, ist, in die Datei zu gehen und eine sichere aktuelle Stufe S zu erstellen. Und wir wollen das in unserem Speicherordner speichern, und wir können das einfach Metro Underscore Interior nennen Hier drüben und einfach auf Speichern drücken. Da haben wir's. Jetzt ist unsere Szenendatei gespeichert. Wenn Sie diese Szenendatei jedes Mal öffnen möchten, wenn Sie Unreal Engine öffnen, zumindest wenn Sie dieses Projekt öffnen, können Sie hier unten zu Ihren Einstellungen gehen Sie können zu den Projekteinstellungen gehen, und wir werden nicht zu viel Zeit in diesem Tab verbringen Wenn Sie mit diesem Tippen jedoch zu Karten und Modi wechseln, werden Sie nach der Startkarte des Editors gefragt, die Sie jetzt auf Metro Interior einstellen können. Auf diese Weise wird jedes Mal, wenn wir Unreal Engine schließen und wieder öffnen , nur diese Szene hier Jetzt haben wir eine Menge Dinge in dieser Szene, die ich nicht brauche, wie Audio Ich brauche diesen Boden nicht, ich brauche und brauche diese Ressourcen nicht. Ich werde dieses Stockwerk hier behalten. Lass uns sehen. Wir haben ein Dachfenster und ein Licht, das vorerst in Ordnung ist Wir müssen keinen Start spielen. Ich schaue mir nur meinen Weltumriss an. Die Erfassung von Reflexionen ist in Ordnung. Die atmosphärische Gabel ist in Ordnung. Ja. Okay, belassen wir es dabei. Ich brauche übrigens nur ein Spiegelbild . Da haben wir's. Da brauche ich nur einen. Alles, was uns übrig bleibt, ist etwas Licht, ein Fußboden und eine Spiegelung. Nun, was diese Etage angeht, können wir weitermachen und sie ein wenig vergrößern. Ja, nimm einfach einen Metallboden oder du kannst ihm ein anderes Material geben , was auch immer du willst. Jedenfalls ist es einfach so, dass wir etwas haben , auf dem wir Sachen spielen können. Und jetzt können wir wieder eine Szene speichern. Ich neige dazu, in den Inhaltsbrowser zu gehen und Save AL zu drücken. Dann wird Ihre Szene und alles, was Sie importiert haben, gespeichert. Und wir können damit beginnen , unser Mesh zu importieren. Wenn wir also weitermachen und in unsere Quelldateien, Exporte und Unreal gehen können , um dieses Mesh zu importieren, ist das eigentlich ganz einfach , da nicht viel dahinter steckt Wir wollen die FBX einfach in unseren ***-Ordner ziehen und dann erhalten wir diese Einstellung Es gibt also ein paar Dinge, die wir tun müssen, die anders sind Eine davon, die wichtigste , ist, dass wir auf Build Nanite drücken müssen . Weil wir Nanit verwenden werden , wird das im Grunde genommen unser Reifennetz berechnen und dafür unser Reifennetz berechnen ein Nanite-Netz bauen Fehlende Kollision erzeugen, ich neige dazu, sie eingeschaltet zu lassen, aber sie ist grundsätzlich da, falls Sie zufällig eine Steuerung aus der ersten Person haben , sodass Sie sie direkt durchqueren können Ein weiterer wichtiger Punkt ist, hier runter zu gehen und Meshes kombinieren zu drücken Dadurch wird nur sichergestellt, dass alle unsere Meshes kombiniert sind und dass wir nicht versehentlich 50 verschiedene Assets importieren Und im übrigen ist das auch schon alles. Du kannst Generierung von Lighten PVs aktivieren, wenn du willst, aber wir werden uns für Echtzeitbeleuchtung entscheiden, also brauchen wir sie nicht wirklich, um ehrlich zu sein Also werde ich es einfach ausschalten. Und die Skalierung ist auch wichtig. Wir müssen zuerst die Skala herausfinden, bevor wir sie festlegen können. Sie also dieses Zeug haben, klicken Sie einfach auf Import und importieren Sie einfach Ihr Basis-Mesh. Das Generieren des Naniten dauert oft etwas länger Deshalb ist der Import im Vergleich zu Unreal Engine etwas langsam, aber es sollte nicht so schlimm sein Einfach so. Los geht's. Okay. Jetzt haben wir ein Netz. Bevor wir etwas mit diesem Mesh machen können, muss ich zu Create gehen, und dann muss ich zu einem leeren Charakter gehen, glaube ich. Ja, leerer Charakter. Der Grund, warum ich das tun möchte, ist , dass dieser Charakter die gleiche Größe wie ein Charakter in Unweel Technisch gesehen ist ein Charakter in Unwel etwas höher, aber wir können unsere Umgebung in Bezug auf die Skalierung auf der Grundlage dieses spezifischen Charakters denn denken Sie daran, dass wir die Skalierung gerne etwas anders einstellen Übrigens, hier kannst du das Einrasten einschalten, sodass du am Raster ausrichten, drehen und skalieren kannst Ich möchte es ausschalten, damit ich eine korrekte Skalierung wie diese durchführen kann Um es einfach zu halten, schnappen Sie sich einfach Ihre Tür und ziehen Sie sie hierher. Nun, was Sie sehen können, ist, wenn wir bei unserer Rotation das Einrasten einschalten und diese drehen, können wir sehen, dass diese Tür viel zu klein ist Es ist jedoch nicht wahnsinnig schlecht, also können wir gehen und auf die Tür doppelklicken Und du weißt, dass Nanite funktioniert, wenn es 2000 Dreiecke und 1.600 Verts sagt , weil es das für Nanite-Netze immer sagen wird Wenn Sie zum Beispiel versuchen, zu Ihrem Drahtmodell zu wechseln, können Sie feststellen, dass nichts angezeigt wird. Sie wissen also, dass der Nanite funktioniert, oder es steht nur Ich schätze, dass du dir das auch ansehen kannst. Auf jeden Fall sieht es schon ganz nett aus, einfach weil alles nett und hypol ist Was wir tun müssen, ist, in diesem Mesh ganz nach unten zu scrollen und in unseren Importeinstellungen zur Transformation überzugehen Hier können wir grundlegende Pflegeeinstellungen festlegen. Wenn ich das zum Beispiel auf 1.3 setze, oder ich glaube, ich habe nur einen Punkt, vielleicht 1.1, um ehrlich zu sein, und dann Base Mesh neu importieren drücken Dadurch wird unser Mesh nur ein wenig vergrößert, weil es nur neue Eingaben auf der Grundlage der Skala macht unser Mesh nur ein wenig vergrößert , weil es nur neue Eingaben auf der Grundlage der Skala Und später wird es diese Einstellung auch für alle anderen Assets speichern , die wir importieren möchten. Also dauert es diesmal natürlich etwas länger, weil wir ein Nanite-Netz haben, um das einzugeben Jetzt können Sie sehen, dass es ein bisschen größer ist, und das sieht eigentlich ganz gut Also, wenn wir hier so groß sind, sieht das ziemlich gut aus. Also können wir jetzt dieses Netz schließen, wir können diesen Akteur loswerden, und jetzt wissen wir, dass das unsere Skala sein wird, 1.1. Du kannst sehen, dass jetzt alles schön und hypol ist, siehst du? Es sieht toll aus. Und wenn du deine Nanite hier testen willst, gefällt mir das. Das sieht immer gut aus Wenn du deinen Nanit testen willst um sicherzugehen, dass er funktioniert, tendiere ich zu IT, Naniten-Visualisierung und Du kannst den Nanithart bei der Arbeit sehen. Aus der Ferne braucht es also nicht viele Dreiecke für diese Aber wenn wir ganz nah herangehen, kannst du das hier sehen Es hat ein paar wirklich intelligente Dreiecke, und besonders wie hier drüben in diesen Bereichen Aber es ist immer noch nett und optimiert, und wir laufen gerade mit 120 FBS, und normalerweise laufen wir wahrscheinlich noch höher, aber ich kann 2300 erreichen, aber ich nehme Ich habe eine Menge Programme geöffnet, also ist das natürlich kein wirklich faires Urteil Aber auf jeden Fall sieht das toll aus. Also haben wir das Zeug hier, fertig zum Mitnehmen. Wir haben also unser allererstes Netz. Jetzt werden wir uns in den nächsten Kapiteln darauf konzentrieren, das auf das Branding komplett auf Vinyl zu bringen bis auf das Branding komplett auf Vinyl zu bringen. Wir werden damit beginnen unsere Texturen zu importieren. Wenn ich also weitermache und in unseren Textordner gehe , verschieben wir das hier hin. Lass uns einfach schon alles importieren. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf einen Ordner , den wir Floor nennen, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf einen Ordner , den wir Plastic nennen und auf einen anderen, den wir Metal nennen. Und innerhalb des Metalls brauchen wir Streifen. Chrome und Dull. Da haben wir's. Das Importieren dieses Materials ist genauso einfach oder sogar einfacher als das Importieren unseres Meshs. Wir wollen uns hier einfach unsere Taxikarten holen. Und ziehen Sie es einfach auf unseren Boden. Eine Sache, die wir beachten müssen, ist, wir in OpenGL gearbeitet haben UnweleEngine liest jedoch in Direct X. Sie müssen also nur jedes Mal Ihre Normmap öffnen, zur jedes Mal Ihre Normmap öffnen, Textur und zum Drop-down-Menü gehen und einfach den grünen Kanal umdrehen drücken. Das ist es Dann können Sie auf Speichern drücken. Und das ist alles was Sie tun müssen. Dann dreht es einfach den grünen Kanal und jetzt ist es DirectX Also können wir jetzt weitermachen und anfangen, das für alle zu tun Also werde ich das auf meinem anderen Bildschirm haben , nur um es einfacher zu machen. Also Metall, Chrom. Und für unser Chrom gilt Wann immer wir eine einfarbige Farbe haben, wie Sie hier sehen können, importieren Sie sie nicht. Wir haben also tatsächlich eine, auf der nur die Normkarte importiert wird. Aber der Grund, warum wir diese nicht benötigen, ist, dass wir in unserem Shader einfach einen Wert festlegen können, und das ist dann im Grunde billiger, als eine ganze Textur zu importieren Wir werden also eine Norm und unsere Rauheit haben. B Eine Normalkarte ist einfach, sie wird nichts bewirken, wenn wir den grünen Kanal umkehren, also können wir sie Und dann haben wir hier eine matte Farbe, also wenn wir zu Dull wechseln, können wir die Grundfarbe ( normal oder sorry), die Grundfarbe und die Rauheit verwenden normal oder sorry), die Grundfarbe und die Rauheit Sie sind die einzigen beiden , die wir dafür verwenden können. Und dann werden wir endlich unsere Streifen haben. Und für die Streifen brauchen wir wieder nur die Rauheit. Sie können also sehen, dass das Metall nicht viel benötigt. All diese zusätzlichen Karten waren eher für Mamset gedacht. Und dann, endlich, was unser Plastik angeht Lass uns weitermachen und uups, zu Oh nein, warte, nicht zu weit. Lass uns Plastik machen, Finale. Und nutzen wir einfach unser Nein, tut mir leid, das Plastik hat auch kein normales. Nutze also nur die Grundfarbe und die Rauheit. Das ist es. Sehr wenig Texturen, aber es reicht. Jetzt werde ich diesen Teil abschließen, indem ich ein sehr einfaches Material oder zum Beispiel unser Metall herstelle, sodass wir schon sehen können, wie das Metall aussieht. Und dann werden wir in unserem nächsten Kapitel darauf eingehen, wie fortgeschrittenere Shader-Arbeiten und all diese Dinge Wenn wir also zu Materialien gehen, wollen wir mit der rechten Maustaste klicken und ein Material erstellen, das wir dann Scene Underscore Master nennen diesem Material wird also im Grunde jede einzelne Textur dieses Material verwenden, weil Sie die Texturen einfach hineinziehen können, wann immer Sie wollen Öffnen wir dieses Material und weisen es einfach hier zu. Und dann bekommst du diese Notizbasis. Es sieht dem Substance-Designer sehr ähnlich . Also, was brauchen wir? Also lass uns den Kamm holen. Ja, weil der Kamm dazu hinzugefügt wird. Ja, wir können unser normales Metall und unsere Metallrauheit importieren und wir können es hier einstecken Für unsere Normalität können Sie das einfach per Drag&Plug in Ihr normales Das sollte dir sehr vertraut vorkommen. Und für deine Rauheit kannst du das mit deiner Rauheit verbinden Wie Sie sehen können, hat es jetzt sofort schon eine Farbe. Für unsere Grundfarbe können wir jetzt mit der rechten Maustaste klicken. Dieses Mal müssen Sie mit der rechten Maustaste in den Verkaufsbereich klicken und Konstante eingeben , sodass Sie konstante drei Vektoren erhalten. Es ist nur ein ausgefallenes Wort für „Einfarbig“. Es ist wie eine einheitliche Farbe. Nun, an dieser Stelle werden wir einige Werte offenlegen. Sie können es erneut verfügbar machen, es ist ähnlich wie wenn Sie etwas in Substance Designer verfügbar machen, Sie machen es verfügbar, sodass Sie es später in Ihrem Editor ändern können , anstatt in dieses Fenster gehen zu müssen Die Art und Weise, wie wir das tun, besteht darin Dinge in Parameter umzuwandeln Sie können dies tun, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und auf In Umfang umwandeln und dies zum Beispiel Basis, Farbe, Ebene nennen Hier haben Sie jetzt Ihren Standardwert, in dem wir ihn auf Weiß setzen werden, und dann können Sie ihn vorerst einfach in Ihre Grundfarbe ziehen vorerst einfach in Ihre Grundfarbe Wir können im Grunde einfach weiter auf dieser Szene aufbauen , bis wir genau das bekommen, was Sie wollen. Nehmen wir zum Thema Rauheit an , dass wir etwas mehr Kontrolle über unsere Rauheit haben wollen etwas mehr Kontrolle über unsere Rauheit Wir können dies tun, indem wir einen Multiplikationsknoten hinzufügen, und wir können unsere Rauheit mithilfe eines skalaren Parameters multiplizieren mithilfe eines Sie können Skalar eingeben und es suchen, oder Sie können S drücken und einmal klicken, und das ist wie eine Abkürzung Nennen Sie es den Wert des Rauheitspunkts. Und was jetzt passieren wird, ist dieser Wert Ich glaube, wir müssen ihn standardmäßig auf eins setzen Dieser Wert gibt uns nun im Grunde die Kontrolle darüber, wie viel von einer Rauheitskarte wir zeigen wollen, weil wir diesen Wert mit dieser Farbe multiplizieren Und diesen Wert können Sie als Graustufe sehen. Wenn ich es mit zwei multipliziere , wird es zum Beispiel leichter. Wenn ich es mit 0,5 multipliziere, wird es dunkler. Es ist nicht gerade eine Multiplikation, aber es ist nah dran. Und dann hier drüben, ja, okay, wir haben eine Normkarte. Immer wenn wir eine Taxikarte haben, müssen Sie mit der rechten Maustaste klicken und sie in Parameter umwandeln und diese Rouness Underscore-Map einfach nennen Und das Gleiche hier, konvertiert in Parameter und ruft diese normale Underscore-Map einfach Der Grund, warum wir das tun, ist , dass wir diese Texturen auch einziehen können Nehmen wir an, wir haben das. Es ist super einfach. Das einzige, was wir brauchen, ist ein Metallic, und für Metallic können wir einfach einen skalaren Parameter hinzufügen Nennen wir es metallisch, standardmäßig möchte ich es auf Null setzen Aber später können wir das auf eins setzen, und sobald wir das zum Beispiel auf eins setzen, können Sie sehen, dass es metallisch wird. So können wir jetzt unsere Szene speichern und zurück in das Innere unserer U-Bahn gehen. Sie können diese exponierten Werte sehen, indem Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken und auf Materialinstanz erstellen klicken und sie beispielsweise Com nennen. Sobald Sie das getan haben und es zum Beispiel auf Ihrem Metall hierher ziehen, auf Ihrem Metall hierher ziehen, wenn Sie darauf klicken, können Sie jetzt weitermachen und Sie können jetzt all diese Werte sehen. Hier, ich ziehe dieses Fenster einfach nach unten. Also können wir es übernehmen und dann können wir zum Beispiel diese Werte ändern, wenn wir wollen Nehmen wir an, wir möchten unseren Metallwert auf eins setzen. Jetzt ist es metallisch, wie Sie sehen können. Nehmen wir an, wir wollen unsere Rauheit kontrollieren. Siehst du, ich kann meine Rauheit auch hier ganz einfach kontrollieren Und einfach so können wir im Grunde damit herumspielen Jetzt, ohne Beleuchtung, ist es ein bisschen schwierig, den vollen Umfang dieser Umgebung und alles hier drüben zu sehen . Das ist also immer ein bisschen knifflig. Wenn wir also Licht haben, werden die Reflexionen natürlich etwas besser funktionieren. Lassen Sie uns vorerst unsere Rauheit bei eins belassen. Sie können sehen, dass wir eine kleine Variation bei der Rauheit haben der Rauheit Es gibt noch eine letzte Sache, die ich hinzufügen möchte, und das ist, dass ich die Kontrolle über den Grad unserer Rauheit beim Kacheln geben möchte Kontrolle über den Grad unserer Rauheit beim Kacheln Wir können das tun, indem wir einen skalaren Perimeter hinzufügen. Denken Sie daran, wie Sie klicken und das Kacheln nennen. Stellen Sie das D für die eine ein und Sie möchten etwas hinzufügen, das als Konzentry-Vektor-Texturkoordinate bezeichnet wird Konzentry-Vektor-Texturkoordinate Die Taxi-Koordinate steuert im Grunde Ihre Kachelung, aber da Sie eine Texturkoordinate nicht in einen Parameter umwandeln können , müssen Sie sie mit einem Wert multiplizieren Wenn wir diesen Wert mit zwei setzen, multiplizieren wir unsere Taxikoordinate mit zwei Und wenn wir das hier einstecken, können wir die Anzahl der Kacheln automatisch steuern Einfach indem wir unsere Szene speichern, oder tut mir leid, indem wir unser Material speichern Und wenn wir jetzt hier reingehen, können Sie die Kacheln sehen, und wenn ich das zum Beispiel auf fünf setze , können Sie sehen, dass sich die Kacheln jetzt geändert Es ist gerade wirklich, wirklich glänzend. Wie Sie sehen können, hängt es auch wirklich von der Qualität und allem ab. Aber das ist etwas , woran wir später natürlich arbeiten können . Behalte dein Metall bei eins. Metallisch, im Grunde ist es da oder es ist nicht da. Wenn es bei Null ist, wird es nicht metallisch sein. Wenn es bei eins ist, wird es auch so sein. Du kannst nicht auf 0,5 gehen. Das wäre nicht logisch, denn dann ist es technisch gesehen nicht mehr metallisch. Der einzige Grund, warum wir das niedriger einstellen können ist, wenn wir dreckig sind. Menge der Rauheit Lassen Sie uns meinen Rauheitswert auf 1,3 setzen, nur um ihn etwas stumpfer zu machen Und was Sie tun können, darauf werde ich später noch eingehen , wenn wir unsere Beleuchtung machen, aber Sie können in Ihrem globalen Post-Process-Volumen Und in diesem Band können Sie im Grunde die Kontrolle über eine Reihe verschiedener Einstellungen haben . Ich werde später darauf eingehen, aber vorerst können Sie in Ihren Überlegungen die Qualität höher einstellen. Und das ist im Grunde genommen so: Wenn Sie die Qualität Ihrer Reflexionen auf zwei einstellen , erhalten wir dadurch eine etwas bessere Qualität. Hier können wir zum Beispiel auch nach Bildschirmgröße verfahren und Sie können sehen, wie anders es aussieht, wenn wir Dinge wie Bildschirmabstand machen , im Vergleich zu Lumen Auf jeden Fall ist das vorerst so etwas wie unsere Basis. Was wir tun werden , ist, dass wir jetzt hauptsächlich mehr an unseren Materialien arbeiten werden, um den Rest unserer Karten zu gestalten. Und dann können wir weitermachen und anfangen, es eher wie fertig aussehen zu lassen. Lassen Sie uns weitermachen und ich habe gerade meine gesamte Szene gespeichert und lassen Sie uns in unserem nächsten Kapitel damit fortfahren . 31. 30 Exportieren aller unserer Assets: Okay, lassen Sie uns weitermachen und weitermachen. Also außerhalb der Kamera habe ich ein wenig darüber nachgedacht. Und ich denke, weil diese Umgebung so unglaublich reflektierend ist, glaube ich nicht, dass es gut wäre, wenn wir schon versuchen würden, unsere Materialien herzustellen während es so ist, weil ich bei den Reflexionen einfach nicht weiß, was vor sich geht. Man kann es sehen, als ob ich es nicht so schlimm fand, aber wenn ich darüber nachdenke, ist es im Vergleich zu dem Zeug hier ziemlich schlimm. Nun, das heißt nicht, dass wir Zeit mit Mieten verschwenden. Stattdessen werden wir unsere Grundmaterialien einrichten und dann werden wir einfach schon unsere Umgebung an diesem Ort platzieren Die Einrichtung dieser Umgebung wird wahrscheinlich nur ein Kapitel in Anspruch nehmen , ziemlich viel. Also etwa 20 bis 30 Minuten. Das ist alles, was man braucht, um das alles einzurichten , denn es gibt nur sehr wenige Teile. Und sobald wir alles eingerichtet haben, können wir einfach damit beginnen, Stück für Stück vorzugehen und zu versuchen, es zu verbessern. Moment werden wir uns also darauf konzentrieren , schnell einige Basismaterialien zusammenzustellen. Also hier drüben haben wir unser Chrom. Lassen Sie uns das duplizieren und es Metall-Underscore-Stripes nennen Metall-Underscore-Stripes Und in diesem Material willst du einfach weitermachen und darauf doppelklicken und es wird vergrößert Und wir ändern im Grunde nur die Rauheit. Das ist alles, was wir für diesen tun werden. Was wir dann haben ist, lassen Sie uns das nochmal duplizieren, der Metallunterstrich ist langweilig Lass es uns öffnen. Es ist ein bisschen nervig, dass es in der großen Fläche da drüben immer aufgeht. Aber vorerst haben wir hier unsere Metallpuppe. Lassen Sie uns weitermachen und unsere Rauheit hinzufügen. Und dieses Mal brauchen wir eine Grundfarbe. Also, was die Grundfarbe angeht, wenn wir noch keine Grundfarbe haben, was wir nicht haben, werden wir sie einfach hier reinstellen und im Grunde einen Wechsel fast zwischen diesen beiden erstellen. Sie haben also auch Schalter innerhalb von Unreal. Also, was ich tun kann, ist , zuerst diese Grundfarbe zu konvertieren Grundfarbkarte, ich nenne es. Ich werde das nur in einen Parameter umwandeln. Und dann möchte ich einen statischen Switch-Parameter hinzufügen , den wir als Grundfarbe bezeichnen werden. Wenn es dann wahr ist, verwenden wir unsere Map, und wenn es falsch ist, verwenden wir unsere Farbe. Siehst du? Und es ist genau wie im Wesentlichen, es ist nur ein einfacher Schalter. Also können wir weitermachen und das speichern und die Sekunde verschenken. Da haben wir's. Okay. Und jetzt, wo das erledigt ist, können wir weitermachen und in unsere Puppe gehen. Wir können die Grundfarbe einschalten. Natürlich haben wir bereits unsere Farbe zugewiesen und setzen die Metallität diesmal auf Null und vielleicht die Rauheit wieder Da haben wir's. So, als ob unser Puppenmetall auch einsatzbereit ist. Wenn wir jetzt reingehen und unseren Kunststoff hinzufügen. Lassen Sie uns dafür einfach unsere Metallpuppe duplizieren und das Ganze Plastik nennen. Unterstreichen Sie vorerst gelb. Öffnen wir den hier drüben. Ich werde es hier anschließen. Und für diesen brauchen wir einen Brunnen. Zuallererst müssen wir unsere Karten zuordnen. Wir haben also eine Basisfarbkarte und eine Rauheitskarte. Und dann müssen wir die Kontrolle über die Farbe unserer Basisfarbkarte Die Art und Weise, wie wir das tun, ist sehr ähnlich. Hier kontrollieren wir diese Art von Rauheitsschwankungen. Nur dieses Mal fügen wir einen konstanten Vektor hinzu, und wir können mit der rechten Maustaste auf die Umwandlung in einen Parameter klicken und diese Grundfarben-Basisfarbenkarten-Overlay nennen , so etwas in der Art, und es einfach weiß lassen Und wir werden das einfach multiplizieren. Und dann können Sie die Farbe ändern. Deshalb wollten wir, dass die eigentliche Grundfarbe möglichst hell bleibt , sodass Weiß, da es sich um eine Multiplikation handelt, nichts bedeutet während Schwarz bedeutet , dass sie sich tatsächlich überlagert Also mache ich weiter und speichere das, und dann haben wir hier die Kontrolle über unseren Kunststoff in der Grundfarbe Und schließlich können wir weitermachen und unser Plastikgelb verwenden, es noch einmal duplizieren und es Boden nennen. Und lassen Sie uns einfach den Bodenunterstrich A machen und diesen öffnen, und Stockwerk Nummer A hat seine eigene Grundfarbe, normale Rauheitskarte . Da haben wir's Das sind also unsere Grundmaterialien. Was wir jetzt tun werden, ist das einfach in die Ecke zu stellen, und wir werden weitermachen und damit beginnen, einfach all unsere Texttexte zu exportieren, all unsere Modelle, die wir hier haben. Und dann können wir langsam einfach damit beginnen sie zusammenzusetzen und dann einzurichten Also werde ich weitermachen und ich werde tatsächlich , weißt du was? Lassen Sie uns das sehr schön und sauber halten. Und das fängt an, indem du einfach hinzufügst, wenn du zu den Vermögenswerten gehst, wirf einfach weiter, als ob du hier bist, wirf einfach all dein schlichtes Metall hinzu. Lass uns dein schlichtes Metall drauflegen, sodass alles immer weiß ist. Das wird es später für unsere Montage einfacher machen, und denken Sie daran, dass wir das tun . Also haben wir eine Tür. Unser Fenster hier drüben. Lass uns sehen. Nein, da es keine Glättung , glaube ich Oh nein, warte, das muss geglättet werden. Also haben wir. Haben wir Stützschleifen? Wir haben nicht gerade unterstützende Schleifen, aber das Glätten funktioniert Ich frage mich nur, ob es einen Unterschied machen wird. Siehst du, es macht keinen Unterschied. Also lass uns da nicht glätten. Diese Teile sind geglättet, also drücken wir drei. Sobald wir dann drei drücken, wir einfach weiter und wir werden sofort drücken, ändern, konvertieren und in eine glatte Netzvorschau umwandeln Diese drei, ich habe vergessen , dass ich sie hier gespeichert habe. Der Konvertit, drei konvertieren. Dieser. Ja, auch dieser hier drücke einfach drei und konvertiere. Da haben wir's. Damit ist der jetzt auch startklar. Mit diesem Teil können wir auch weitermachen und Auswahl Dateiexport wählen, und dieses hier nenne ich Fensterunterstrich A. Und es wird immer Ihre Einstellung speichern, sodass Sie einfach auf Export drücken können. Lass uns sehen Dann haben wir unsere Stühle, unsere Stühle. Wir können diesen umwandeln. Wir können dieses Stück und diese Teile umwandeln. Und mach dir keine Sorgen. Also die Stühle, wir werden weitermachen und sie etwas später texturieren. Lassen Sie uns es vorerst einfach schon exportieren und positionieren da die Texturierung nicht wirklich viel mit unserem Modell zu tun hat Stühle unterstreichen. Doppelt. Nennen wir es so. Also, wir können es später einfach texturieren und dann können wir einfach die Texturen innerhalb von Unreal zuweisen Texturen innerhalb von Unreal Moment werde ich mich hauptsächlich darauf konzentrieren, diese Modelle einfach in die Realität umzusetzen, sie einzurichten und dann schauen wir uns all unsere Materialien genauer an Und ich denke, das wäre ein bisschen einfacher. , tut mir leid, lassen Sie mich einfach den FT-Unterstrich A hinzufügen. Oh, nein, das Unterstrich-Modul zur Partitur A. Ich spreche also im Grunde davon, dass ich weitermachen kann und sie alle separat machen könnte und dem Effekt ziemlich nahe kommen kann Aber das liegt daran, dass ich aus meinem Kopf heraus wüsste , was zu tun Und ich denke, das wäre nicht sehr fair für euch, weil ich nicht weiß, wie hoch euer Erfahrungsstand ist. Ihr könntet es also genauso gut so haben, als ob ihr ein ziemlicher Anfänger seid. Und dann wäre es ziemlich gemein für mich, reinzugehen und ich könnte mir vorstellen, reinzugehen und einfach zu raten, im Grunde genommen Und das will ich nicht tun . Dies ist also oft eine bessere Möglichkeit für Anfänger , einfach eine Vorschau von allem zu sehen. Es bedeutet nur, dass wir alles in ein paar Teile aufteilen müssen , was natürlich kein Problem ist. Lass uns weitermachen und hier einfach alles drehen. In filmische Maßnahmen. Und sehr schnell wird unsere Szene natürlich auch viel schwerer, auch viel schwerer weil wir jetzt die gesamte reale Geometrie hier rein bekommen, weil sie noch nicht als echte Geometrie angesehen wurde, bis wir wirklich damit beginnen, sie in sie noch nicht als echte Geometrie angesehen wurde , bis wir wirklich echte Geometrie umzuwandeln. Aber die UVs halten sich wirklich gut, das sieht also gut aus Also mache ich mir darüber keine allzu großen Sorgen. Wenn wir irgendwelche Probleme sehen, sollten wir sie auch mit der hohen Polygeometrie beheben können auch mit der hohen Polygeometrie Ich kann also weitermachen und das als Exportauswahl bezeichnen, und Metallstangen unterstreichen Ein? Oh, tut mir leid, Metallgriffe. Griffe unterstreichen A zu diesem. Los geht's Und dann haben wir eine Mittelstange aus Metall, ich glaube, das ist wie ein einzelner Baum, den man zusammendrückt und dann umbaut. Auswahl exportieren, Mittelstange aus Metall, Export. Okay, wir haben also die eine bWallo Rückwand diese muss umgebaut werden Diese Tür muss umgebaut werden. , dafür muss eigentlich so ziemlich alles Ich glaube, dafür muss eigentlich so ziemlich alles umgebaut werden. Das obere Bit hier drüben, diese Bits, sogar die kleinen Bits hier drüben müssen ebenfalls konvertiert werden. Ja, die Bolzen, wir gehen. Ja, ich glaube, das ist es. Ja. Ja, das sollte es sein. Also können wir das alles auswählen. Auswahl exportieren. Zurück wird. Ja, lass uns einfach BWL machen , damit ich nicht verwirrt werde. Okay. Später müssen wir auch unsere ganze Klasse platzieren, aber all das Zeug wird mit der Zeit kommen. Ich weiß, dass wir sie schon gedreht haben, indem wir die Drei gedrückt haben. Also muss ich nur diese Seite auswählen und sie einfach konvertieren. Und das wird die Exportauswahl sein. Fenster hat den Boden und das andere wird der Fußboden der Tür sein. Wir haben diesen und diesen. Wenn wir einfach die Drei drücken, rechnen wir um, das ist unser Türspunkteboden. Da haben wir's. Die gehören zu den Türen und die anderen zu den Fenstern. Versiegeln, wir können diese Dateiexportauswahl einfach konvertieren und den Unterstrich A versiegeln. Dann wissen wir übrigens auch, ob alle Teile richtig zusammenpassen . Die Lautsprecher Ja, die können wir auch schon konvertieren. Die einzige Sache ist , dass wir wahrscheinlich in unser Backup gehen müssen, damit es texturieren können. Obwohl ich mir nicht sicher bin Das müssen wir wahrscheinlich nicht. Ich denke, Substance Painter kann mit dieser Menge an Geometrie umgehen , aber wir werden sehen. Das wird der Lautsprecher-Unterstrich A sein. Und dann haben wir ein kleines Licht, das wir auch umwandeln können. Exportauswahl, kleiner heller Unterstrich A. Überdeckt diesen. Auswahl exportieren, kleiner O-Unterstrich A. Und dann denke ich, am Ende von Ich erinnere mich, dass es noch ein paar weitere Teile gibt , die ich erstellen möchte, aber ich werde das ganz am Ende der Arbeit tun, und ich werde so etwas wie ein kleines Bonus-Ding sein Genau wie die Griffe, die du in der Hand hältst und so. Export, das wird ein kleiner Unterstrich sein. Loggen Sie den Unterstrich B ein. Also lassen Sie uns den exportieren. Wir sind fast da Das wird unsere Fensterabdeckung sein, so was. Fenster exportieren, Unterstrichzeichen, Deckelunterstrich . Da haben wir's Und schließlich haben wir unser kleines Licht B. Los geht's. Winzig. Kleines Licht B. Okay. Perfekt. Also die sind jetzt alle importiert. Das ist großartig. Nun, wir wissen, dass unsere Skalierung 1.1 sein wird. Alles, was wir jetzt tun müssen, ist, in unseren Ordner hier drüben zu in unseren Ordner hier drüben gehen und in unsere Exporte zu real zu gehen, und wir werden im Grunde alles auswählen, außer meine Tür A, weil wir die bereits importiert haben, und wir werden es hierher ziehen. Dies erfordert eine breitere Eingabe, aber im Grunde bleiben alle Einstellungen gleich, weil wir sie bereits festgelegt haben. Das Einzige, was wir tun wollen, ist, die Eingabeskala auf 1,1 zu setzen , und dann können wir einfach auf Import A drücken. Jetzt, Import A, manchmal öffnet sich immer noch das Fenster, also werden wir sehen, wie es läuft Aber bis jetzt sieht es so aus, es tatsächlich ziemlich gut läuft Ich werde das Video weiterleiten, bis das erledigt ist , da dies eine Weile dauern kann. Also lass mich das Video einfach weitergeben. Los geht's, das ist jetzt alles erledigt. Großartig. Okay. Jetzt, wo wir all diese Teile haben, können wir weitermachen und damit beginnen alles hier rein zu importieren. Für all diese Teile sollte unsere Preisnachverfolgung aktiviert sein, und wir werden es früh genug wissen, denn wenn wir einfach weitermachen und sie hierher ziehen, nur und sie hierher ziehen, nur um sicherzugehen, dass sie alle korrekt aussehen, dann werde ich weitermachen dann werde ich weitermachen und ihnen quasi ein Basismaterial zuweisen ihnen quasi ein Basismaterial zuweisen Aber ja, wir werden früh genug wissen wenn wir uns unsere FPS ansehen, ob sie stark sinken Ich sollte das nicht sagen, weil ich gerade aufnehme, also das ist nicht wirklich ein genaues oder genaues Aussehen, aber oh, nun ja, wir werden sehen. Siehst du, schieb das hier runter. Ja, das sollte völlig in Ordnung sein. Ich denke, sie haben alle Recht. Da drüben haben wir auch unsere Decke. Türboden hier drüben. Wir werden das schön platzieren. Ich muss es nur hierher ziehen um sicherzugehen, dass alles richtig funktioniert. Und dann kann ich einfach weitermachen und das Material ändern. Also das sieht alles gut aus. Ich glaube, ich gehe einfach hier durch meine Tür. Und in unserem Fensterboden, lass uns sehen. Lass uns das öffnen. Du willst einfach weitermachen und lass uns ein paar davon öffnen . Also unser Fensterboden, unsere Tür A, unser Türboden und einfach alles, was eine seltsam aussehende Textur hat . Und wenn du dann alles hast, kannst du zum Beispiel auf Mattes Metall klicken und dann einfach in deinen Fensterboden gehen und diese kleine Pfeiltaste drücken. Es wird im Grunde genommen zuweisen, was wir in unserem Browser ausgewählt haben , was jetzt zufällig dieses schlichte Material ist, dieses stumpfe Metallmaterial. Also muss ich es nur weiß machen. Das ist alles, was mich momentan interessiert. Und dann kann ich weitermachen und diese Teile schließen. Ich kann mein Maskenmaterial speichern, und jetzt kannst du sehen, dass alles schön weiß ist, aber es ist auch nett und hypol und nur zum Spaß, weil ich es mir gerne ansehe, schauen wir uns unsere Dreiecke an Da haben wir's. Ja, das macht einen tollen Job. Ja, sogar mit einem wirklich kleinen Stück hier drüben. Und es ist ziemlich interessant. Ich bin überrascht, wie gut es mit dieser Art von Vermögenswerten zurechtkommt, da es sich bei diesen Vermögenswerten natürlich um harte Oberflächen handelt. Es ist also nicht wie ein Stein. Es scheint immer einfacher zu sein, einen Stein zu optimieren, aber das scheint ziemlich gut zu funktionieren. Wenn wir also all diese Teile haben, werden wir jetzt im nächsten Kapitel damit beginnen, unser Level aufzubauen. Also werde ich es hier lassen. Wir haben unsere Teile einsatzbereit. Lassen Sie uns also im nächsten Kapitel damit beginnen, unser Level aufzubauen, und dann können wir beginnen, all unsere Meshes schrittweise zu verbessern Lassen Sie uns also weitermachen und damit weitermachen. 32. 31 Unser Level aufbauen Teil 1: Okay, was wir in diesem Kapitel tun werden , ist, dass wir damit beginnen, unsere Umgebung so zu gestalten, dass etwas entsteht was wir hier haben, ziemlich ähnlich sieht Eine Sache, die ich schnell außerhalb der Kamera gemacht habe, weil es ein bisschen zeitaufwändig war , ist, dass ich weitergemacht habe und mir die Metrik mit 1.1 nicht gefallen hat. Also habe ich es einfach auf eins zurückgesetzt, weil ich das Gefühl hatte, dass 1.1 tatsächlich zu groß war. Das Original war also doch in Ordnung. Das ist nur, dass ich ein bisschen wählerisch bin. Du kannst es mit 1.1 versuchen. Denken Sie jedoch daran, dass weil wir nicht wirklich berücksichtigt haben, es auf 1.1 zu setzen, Sie, weil wir nicht wirklich berücksichtigt haben, es auf 1.1 zu setzen, manchmal Probleme mit dem Schnappen haben könnten, aber das hängt einfach von Ihren Modellen ab und davon , wie groß sie ursprünglich waren Im Moment ist es also nicht wirklich wichtig. Also das ist immer noch dieselbe Szene, in der wir waren. Ich habe jedoch alle Objekte entfernt, und ich habe während der Aufnahme nicht daran gedacht , das zu tun . Also habe ich einfach alles entfernt, sodass wir einen Neuanfang haben. Wir haben immer noch unsere gesamte Beleuchtung hier drin. Alles ist hier drin, außer dass ich alle Objekte entfernt habe, und das ist die Szene, die wir verwenden werden. Also, das ist nichts Besonderes. Wir werden das machen, und es wird ziemlich einfach sein, weil wir beim Modellieren viel Wert darauf gelegt haben beim Modellieren viel Wert darauf es uns jetzt einfach zu machen. Wir werden damit beginnen, dass wir einfach unsere Tür hineinziehen Der Grund, warum ich das tun möchte, ist ich einen Ausgangspunkt brauche, und ich habe das Gefühl, dass die Mitteltür hier drüben wie ein Ausgangspunkt ist, das wäre großartig Nun, mit dieser Tür willst du , weil sie ein Ausgangspunkt ist, wir wollen hier runter zu den Transformationen, und wir wollen nur diese kleine Pfeiltaste drücken, die sie auf Null, Null, Null bringt , dann ja, es ist einfach ein netter Ausgangspunkt für uns. Wie Sie sehen können, denke ich, ich werde es drei Türen lang machen Also Tür, Fenster, Tür, Fenster, Tür. Und dann haben wir die Hintertür und dann noch eine Hintertür auf der anderen Seite. Also, was wir tun werden, ist wir zuerst weitermachen und einfach die Grundlage dafür schaffen werden. Also, was Sie dafür tun können, ist, dass wir hier oben unsere Schnappwerkzeuge haben, denken Sie daran Wir machen einfach weiter und schalten das Snapping ein und Sie können das Raster-Snaping hier einschalten und das auf was auch immer Sie wollen einstellen Nehmen wir zum Beispiel an , wir setzen es auf einen Rasterausgleich von zehn, und wir werden sehen, ob Und wenn Sie damit zufrieden sind, möchten Sie im Grunde nur Contra C Contra V drücken, und dann und dann duplizieren Sie Ihre Wand hier drüben und Sie rasten sie einfach so in das Raster Nun, diese Wand, der Grund, warum ich meine eigentliche Tür hier dupliziere, ist das Schöne an Unreal ist, dass Sie einfach in Ihre Assets nach unten scrollen und zum Beispiel zu Ihrem Fenster A gehen können einfach in Ihre Assets nach unten scrollen und zum Beispiel zu Ihrem Fenster A gehen , und Sie können es einfach in Ihr statisches Netz hier ziehen , und dann wird es es ersetzen. Jetzt haben wir also ein Fenster und unsere Tür nebeneinander. Okay, und sieh dir das an. Ich habe auch sofort ein kleines Problem gefunden, das wir später beheben müssen. Das ist also so ziemlich alles dafür. Also, wir haben ein Türfenster, dann können wir weitermachen und wir können hier eine weitere Tür haben. Und wir wollen hier unten noch ein Fenster haben. Und weil das Schnappen funktioniert, können wir einfach weitermachen und das Schnappen machen. Da haben wir's Und jetzt haben wir sofort schon eine Mauer fertig. Okay, jetzt, wo du das hast, finde ich es gut, wenn wir einfach weitermachen und ein paar Bodenmodule machen. Also, was die Fensterböden angeht, ziehen wir es einfach rein und wir wollen weitermachen und vielleicht ist es einfacher, wenn ich es einfach um 180 Grad drehe, höchstwahrscheinlich. Nun, das Coole daran, ein weiterer kleiner Trick, den Sie machen können, ist, dass Sie die tatsächliche Position Ihres Fensters kopieren können , sodass Sie mit der rechten Maustaste auf Ihren Standort hier drüben klicken und einfach auf Kopieren klicken und es hier einfügen können. Wenn ich dann auf Einfügen drücke, weiß ich, dass meine Rasterpunkte auch hier im Fenster sein werden. Und weil ich es umgedreht habe, muss ich es natürlich einfach so bewegen Aber einfach so können wir diese Etage ganz einfach kopieren und hier platzieren. Und dann kann ich diese Etage duplizieren. Und weil das Schnappen immer noch funktioniert, kann ich das zu meinem Türboden machen, und das sollte uns ein perfektes Schnappschuss geben Ja, siehst du, das sieht ziemlich korrekt aus. Und das ist vielleicht ein kleines bisschen hier drüben, dass wir es vielleicht ein bisschen nach unten verschieben wollen , aber oh ja, und wir wollen wahrscheinlich, dem ein ordentliches Ende geben. Aber das sind die Dinge, an denen wir gerade arbeiten. Wir müssen einfach weitermachen und alles herausfinden. Wir können also weitermachen und noch einen Schnappschuss machen und diesen als Fensterboden umdrehen und einen weiteren hier drüben als Türboden. Siehst du? Und einfach so können wir ganz schnell all unsere Schnappschüsse machen Okay, also das haben wir gemacht. Jetzt werden wir weitermachen und uns auf unsere Werbung konzentrieren. Diese werden also, was die Schnappschüsse angeht, etwas interessanter sein weil ich mich erinnern kann, dass wir nicht wirklich eine bestimmte Metrik dafür im Hinterkopf hatten Also hier haben wir unser Werbemodul. Ich werde weitermachen und es nach oben verschieben, aber ich glaube nicht, dass ich es vom Stromnetz trennen kann , weil ich denke, was ich tun möchte, ist, es noch weiter nach hinten zu drängen, indem ich vom Stromnetz gehe Ich weiß es quasi nicht. Lass uns sehen. Wenn wir es hier ein bisschen weiter nach hinten schieben und dann ein bisschen runter, sodass es vielleicht drüber und dann ein bisschen runter, hängt. Ich denke, das wird nett aussehen. Ich glaube, wir können uns immer noch an das Raster anpassen, wenn wir es nur auf einer Achse belassen. Wenn wir es jetzt also einfach auf diese Achse bewegen, können wir immer noch auf dem Raster einrasten, das sollte also in Ordnung sein. Denn soweit ich mich erinnern kann, haben wir ein Raster-Snaping. Aber an eine Sache, an die ich mich jetzt auch erinnere, ist, dass das bedeutet , dass wir einen Doppelbalken haben werden. Auf dem Weg hierher gibt es tatsächlich auch im wirklichen Leben einen Doppelbalken Es gibt also kein Problem. Und sonst würde es nur bedeuten, einen von ihnen zu entfernen. Okay, hier drüben sehen wir den ersten Abschlussball , den wir zu groß machen Wir können versuchen, bis fünf zu Startfeld zu springen. Um zu sehen, ob das funktioniert, aber ich glaube, dass es sich immer noch Es gibt also noch einen anderen Trick, den du ausprobieren kannst. Ich weiß nicht, ob es dafür funktionieren wird, aber eine coole Sache in Unreal ist, dass du, wenn du V drückst, auch zu Ertzs rasten kannst, dann kannst du es, Twin-Snap es zu einem Vertzi Twin-Snap es zu In diesem Fall funktioniert es jedoch nicht, aber es fühlte sich an, als wäre dies das einzige Mal dass ich Ihnen dieses Tool zeigen konnte. Wenn du also V gedrückt hältst und das Ding bewegen würdest, könntest du es quasi auf ein Ertzi fixieren, wenn du willst . In diesem Fall funktioniert das nicht In diesem Fall werden wir es also manuell platzieren, indem wir es einfach von Hand bewegen, was nicht allzu schwierig sein sollte, da es hier einen schönen Verschluss hat . Also willst du es einfach ein bisschen einschneiden und es dann so lassen. So wie das. Und ja, ich denke, das sollte eigentlich so sein, wir müssen uns die Vorder - und Rückseite ansehen , wenn wir genau wissen wollen , wo wir sie platzieren müssen , weil der Übergang am Ende natürlich ein bisschen anders ist. Da wir das wissen, ist es vielleicht besser, wenn wir zuerst unsere Rückwand nehmen und sie um 90 Grad drehen. Und lassen Sie uns sehen, wie wir das tatsächlich platzieren werden. Okay, also ja, wir können diesen ganz am Ende platzieren. Also das sollte bei unserem Snap eigentlich keine Rolle spielen. Jetzt wo ich hier bin, kann ich es genauso gut machen weil ich dann sofort einen schönen Endpunkt habe. Und ich versuche im Grunde, das an der richtigen Stelle zu platzieren. Ich denke, so etwas sollte funktionieren, und dann schieb es einfach hier drüben raus und m, es fühlt sich an, als ob uns etwas fehlt. Das ist also eines, das wir definitiv anpassen müssen , damit es funktioniert. Moment kann ich jedoch weitermachen und ich kann einfach zuallererst damit beginnen, diese Teile zu bewegen. Es ist also ein bisschen schade, dass dieser nicht auch einrastet. Ich klicke oft einfach davon weg, und der einzige Grund, warum ich das hier mache, ist, man aus Nantes bei der Arbeit zuschauen kann , wenn es anfängt zu schneiden. Ich mache das wegen der gelben Linie , weil ich sonst sicher sein kann, ob sie nicht ausgeschnitten wird. Später werden wir unsere gesamte Rudelumgebung schwarz machen, sodass ihr sie nicht durchschauen könnt , aber das bedeutet auch, dass ihr manchmal schwarze Linien sehen könnt , wenn ihr irgendwelche Löcher in eurer Umgebung habt Wir wollen also einfach vermeiden, dass es Löcher in unserer Umgebung gibt. Also wir haben diesen hier drüben, und ich glaube, dass er dann erreicht wird. Es sieht also so aus, als ob die Skala korrekt ist. Wir nein, warten Sie hier, sehen Sie, wir haben die Skala überschritten Es ist ein bisschen schade, dass wir das getan haben oder dass ich das getan habe Es tut mir leid. Also dafür gibt es eine Möglichkeit, das zu beheben. Es ist kein schöner Weg, aber im Grunde geht es darum, die Dinge ein bisschen herunterzuskalieren, Stück für Stück. Es ist im Grunde das. Also machen wir weiter und gehen zum Beispiel zu diesem und stellen sicher, dass in unserer Waage unsere Waage nicht aktiviert ist , damit wir die einzelnen Teile skalieren können. Wenn ich dann die rote Achse, also die X-Achse, einstelle , kannst du sie an der roten Farbe auf zum Beispiel 0,98 erkennen der roten Farbe auf zum Beispiel 0,98 Sie können sehen, dass es alles ein bisschen nach oben schießt . Könnte sogar zu viel sein. 0,99. Dann mach weiter und wir können hier reingehen Dann können wir so nah zusammenrücken. Zum Glück müssen wir das nur einmal machen, denn Elsa ist, ich würde zu Maya gehen und es reparieren, aber 0.9 Ich fuhr fort und machte sehr schnell Zeitrunden denn nur ein bisschen später finden wir heraus, dass wir das wegen der Rückwand sowieso wiederholen müssen Das war also quasi vergeudete Arbeit, aber ich wollte es nicht einfach rausschneiden, weil es sonst später zu einem Missverhältnis kommen würde Also, ja, es war wie hier drüben weil die Rückwand auf der anderen Seite dicker ist, wir mussten ein neues Stück kreieren Also hier drüben platziere ich einfach diese Teile und spiele einfach mit der Waage herum , bis alles korrekt ist Und als das erledigt war, ging ich auf die Rückwand, und da habe ich es bemerkt Also ja, deswegen ist das Nickerchen denn sonst müsstest du durchstehen , dass ich in den nächsten Minuten meinen Fehler mache Und das wäre nicht sehr lustig. Also ja, aber das war es auch schon. Das Nickerchen ist fast vorbei. Es geht nur um Skalierung. Stellen Sie nur sicher, dass Sie, wenn Sie diese Technik verwenden, ich sie ziemlich oft verwende. Skalieren Sie es nicht zu stark, dann dehnen sich Ihre UVs nicht zu stark aus, und das war es auch schon Lassen Sie uns also wieder in Echtzeit loslegen. Eins. Da haben wir's. Aus der Ferne werden Sie also nie den Unterschied zwischen diesen kleinen Skalierungen erkennen können den Unterschied zwischen diesen kleinen Skalierungen Wenn Sie nur diese skalieren würden, Sie den Unterschied bemerken, aber wir müssen vorsichtig sein, denn wir werden Text zu diesem und ähnlichem haben Text zu diesem und ähnlichem Ich möchte es also nicht versehentlich so weit dehnen, dass Sie es bemerken können. Okay, also unser hinteres Einkaufszentrum ist völlig falsch. Nicht falsch, aber wir müssen definitiv noch viel mehr daran arbeiten Wenn wir jetzt weitermachen und es uns ansehen, können wir das meiner Meinung nach zunächst einfach auf die andere Seite drehen Und ja, es gibt mehrere Möglichkeiten, wie Sie das tun können. Also werde ich einfach weitermachen und mein Grid Snapping verwenden Ich werde das einfach um 180 Grad drehen und die gleiche Arbeit wiederholen , die wir zuvor gemacht haben Und dieses Mal nehme ich das nur bis zu diesem Punkt hier im Raster auf Mal sehen, ich bin versehentlich untergegangen. Sieht so aus, als ob ich ein bisschen daneben liege. Ich bin bei 000 weiß. Ja, das bin ich, was bedeutet, wenn ich ein bisschen daneben bin, muss ich vom Stromnetz abschalten. Schieb das ein bisschen zurück. Es ist in Ordnung, das ein wenig nach hinten zu schieben, weil wir immer noch einen Punkt beim wichtigsten Punkt abhaken können beim wichtigsten Punkt abhaken Schalten Sie Grid-Snapping wieder ein. Duplizieren: Wechseln Sie zu einem Fenster, duplizieren Sie die Tür erneut, duplizieren Sie das Fenster erneut und duplizieren Sie die Tür erneut Lass uns sehen. Okay, das sollte also alles ziemlich gut passen. Sehen Sie hier ein kleines Loch. Das bedeutet, dass wir das auch etwas besser auffüllen müssen etwas besser auffüllen , damit wir das nicht durchschauen können. Also ja, das Einzige wir wirklich falsch gemacht haben, ist die Rückwand, was interessant ist. Also ich weiß nicht, was genau ich falsch gemacht habe. Es ist keine so große Sache, also können wir einfach damit arbeiten. Jetzt haben wir also zwei Dinge. Eines davon ist, dass wir hier ein Problem mit diesem Panel haben. Dieses Panel können wir jedoch einfach trennen und manuell platzieren. Das sollte eigentlich kein so großes Problem sein. Und wir haben das Problem, dass wir das erweitern müssen und wir müssen es nur generell an der richtigen Stelle platzieren. Ich werde anfangen, indem ich mir schnell meinen Fensterboden schnappe und ihn rausziehe Weil dieser Boden am einfachsten ist, einfach schnell zu duplizieren, sodass wir jetzt davon aus arbeiten können Für den Rest, diese Teile hier drüben, können wir weitermachen und sie auch hier platzieren, aber ich möchte warten, weil ich zuerst sehen muss, wie ich dieses Problem hier lösen werde. Okay, lass uns sehen. Wenn ich das in die Mitte verschiebe, ist es meiner Meinung nach der einfachste Weg, dieses Problem zu lösen, indem man es von der Mitte aus skaliert. Das sollte nicht zu sehr mit UVs herumspielen. Das einzige, worüber ich mir Sorgen mache , ist, dass es hier drüben höchstwahrscheinlich einige Sachen kaputt machen wird Lass uns weitermachen und zu Maya gehen. Eine andere Sache ist, dass wir uns jetzt im Hypl-Bereich befinden. Wenn ich jetzt also zum Beispiel zu meiner Hinterwand hier drüben gehe , ist es nicht so einfach für mich, einfach weiterzumachen und diese Seite zu schnappen und sie zu skalieren Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin Vertex-Modus zu wechseln, diese Scheitelpunkte hier zu erfassen, und Sie können das einfach in kleinen Schritten tun Sie können also weitermachen und zu Ihren Werkzeugeinstellungen wechseln, und die Soft-Auswahl aktivieren Und im Grunde genommen erhalten wir eine weiche Auswahl wie diese, was bedeutet, dass, wenn ich das verschiebe, alles irgendwie mitbewegt wird, und es sind nur sehr kleine Variationen, weil wir keine sehr großen Änderungen haben. Ich denke, das ist vielleicht der sicherste Weg. Wenn ich das also zum Beispiel mache, kann ich weitermachen und es erneut exportieren. Und auf diese Weise kann ich es ausgleichen, ohne reingehen zu müssen, denn die zweite Sache , die wir vielleicht 1 Sekunde machen müssen, ist, dass wir in unsere Backup-Datei gehen müssten Wir müssten das erneut ändern, dann müssen wir es wieder in den Hypol umwandeln, dann müssen wir es zu dieser Szene und anderen Dingen hinzufügen Obwohl es nicht sehr lange dauert, dauert es in einem Tutorial lange weil ich über jede einzelne Sache sprechen muss Aber auf jeden Fall können wir nach dem erneuten Export mit der rechten Maustaste auf unsere Rückwand klicken und auf Reimport Nehmen Sie sich eine Sekunde Zeit, um alles erneut zu importieren . Und sobald das hier erledigt ist, können Sie sehen, dass es jetzt veröffentlicht wurde Und es hat sich ziemlich gut entwickelt, bis ich davon überzeugt bin, dass wir keine Probleme haben werden. Vielleicht schalte ich mein Snapping aus, und ich werde es nur sehr vorsichtig machen Bring das ein kleines bisschen voran. Dann werden wir nur noch ein paar Ausschnitte haben, das ist kein Problem. Und dann hier drüben frage ich mich, ob das Clipping hier so schlimm für uns ist , dass wir einfach weitermachen und 1,05 machen können, Leute, jetzt sind es viele 1,005. Ich frage mich, ob der Ausschnitt schlimm genug für uns ist , dass wir das einfach machen können, dass wir ihn einfach in die Wand einhängen und Sie ihn nicht wirklich sehen können Ich hoffe, dass das in Ordnung sein sollte , weil es uns eine Menge Schmerz und Mühe ersparen würde, aber das müssen wir sehen Okay, also wenn wir die Mauer fertig haben und diese in der Mitte ist, diese Tür. Also das sollte alles in Ordnung sein. Dann müssen wir nur diese Wand herausdrücken und dann müssen wir all diese Teile wieder anpassen , weil wir sie auch auf der anderen Seite haben werden. Lassen Sie uns also weitermachen und damit weitermachen. Also lasst uns zuerst diese Seite hier drüben schnappen . Oh, warte. Lass uns zuerst diese Seite hier drüben schnappen . Schieb es raus. Und kleine Änderungen wie diese, genau wie die Skalierung, werden Sie in Ihren UVs selten bemerken Und wenn Sie das wirklich tun, werden wir einfach weitermachen und die UVs bearbeiten Es ist also nicht wirklich wichtig. Dieser ist ein bisschen größer, aber wir werden sehen, wie es läuft. Lassen Sie uns also weitermachen und etwas in dieser Richtung ausprobieren . Vergiss nicht, das hier ein bisschen mehr in die Mitte zu verschieben und mal sehen, ob das besser funktioniert. Also Topfauswahl. Das wird unsere Rückwand sein. Hier drüben. Okay, das können wir exportieren. Sie können hier reingehen, mit der rechten Maustaste klicken und auf „Erneut importieren“ klicken. Okay, und das ist jetzt erledigt. Also, wie du sehen kannst, wow, das ist ziemlich genau richtig , um ehrlich zu sein. Okay, darüber mache ich mir keine allzu großen Sorgen. Es ist ein netter Übergang im Gange. Hier drüben, ja, es hat einen winzigen Ausschnitt, aber solange es nichts schadet, sollte es in Ordnung sein Nehmen wir an, wir haben jetzt dieses Stück und es ist einsatzbereit Wir können weitermachen und es duplizieren und um 180 drehen. Und versuchen Sie in Ihrer Rotation vielleicht, Snapping einzuschalten. Mal sehen, ob das Schnappen immer noch irgendwie funktioniert. Funktioniert es irgendwie? Nicht vollständig. Aber im Grunde muss ich sicherstellen, dass es richtig ausgerichtet ist , so wie hier. Und jetzt gehen wir einfach zu Orten auf der anderen Seite. Die andere Seite ist etwas nachsichtiger , weil wir höchstwahrscheinlich keine Screenshots von dieser Seite machen Ich muss jedoch immer noch dafür sorgen, dass alles logisch funktioniert Also werde ich das hier auf diese Seite verschieben. Ich werde das noch einmal drücken , wieder rein, bis es ein bisschen abschneidet Ich werde meinen Fensterboden nehmen und das duplizieren, nur um das kleine Stück da drüben zu überbrücken Und jetzt müssen wir hier drüben, ja, wir haben ein kleines Problem. Also, was ich tun werde, ist , weiterzumachen und das zu löschen. Und was ich auch tun werde, ist, den vorherigen Teil, in dem wir das ganze Herumfummeln gemacht haben, im Zeitraffer vorherigen Teil, in dem wir das ganze Herumfummeln gemacht haben, im Zeitraffer aufzunehmen, weil es keinen Grund gibt, wenn wir es jetzt wiederholen müssen , damit Sie 5 Minuten damit verbringen müssen, dass ich daran herumspiele Also mache ich weiter und schalte meinen Grid Snap aus. Soll ich es eigentlich anlassen? Nein, ich schalte es aus. Ich werde das so nah beieinander platzieren. Und jetzt müssen wir nur noch schauen ob wir es wieder zum Laufen bringen können, und wir werden sehen, wie weit wir kommen. Hoffentlich wird es nicht die Mitte sein, weil ich nicht berücksichtigt habe diese Rückwände so viel zusätzlichen Platz schaffen, zumindest auf dieser Seite. Da ich nicht wirklich darüber nachgedacht habe, habe ich keine Ahnung, wie das enden wird. Wenn das am Ende in der Mitte steht, bedeutet das, dass wir nur ein zusätzliches kleines Modul erstellen müssen , und dieses Modul wird einfach in der Mitte geschnitten und es wird nur eine kleinere Werbung haben. Das ist keine große Sache, weil es bedeutet , dass wir einige maßgeschneiderte Dinge machen können und wir nicht mit der Skalierung herumspielen müssen, aber es ist natürlich mehr Arbeit, höchstwahrscheinlich Okay, schauen wir mal, wie weit Huch. Ja, siehst du? Ja, ich bin viel zu nah beieinander. Also, was ich jetzt tun werde, ist, das hierher zu verschieben und ich werde es einfach schnell auf die andere Seite duplizieren . Alle von ihnen. Also duplizieren Sie, drehen Sie sie um 180. Bewege sie auf diese Seite, indem du sie einfach so bewegst. Und dann werden wir im nächsten Kapitel weitermachen und diese Arbeit abschließen und die kleinen Probleme lösen, die wir haben. Also lass uns das machen und lass uns das hinter uns lassen. Oh, warte. Sieht so aus. Ich muss mal hier drüben mal kurz nachschauen und einfach versuchen, es schon zu platzieren. Richtig, so. Da haben wir's. Okay, also wir machen einfach ein kleines Stück und dann machen wir weiter mit einer Decke und all den Balken und allem. Sie zunächst sicher, dass Sie Ihre Szene speichern, und lassen Sie uns im nächsten Kapitel damit fortfahren . 33. 32 Aufbau unseres Levels Teil 2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und nur mit unserem allgemeinen Levelbau Wir werden damit beginnen, einfach eine kleinere Version dieses Werbeschildes zu erstellen eine kleinere Version dieses Werbeschildes zu Und die Art und Weise, wie wir das machen werden, ist ziemlich einfach Und das heißt, wir gehen zu Maya und wir gehen zu unserer Ad-Top-Werbung A. Und deshalb sage ich oft Unterstrich A , weil ich damit weitermachen kann, ich kann weitermachen und drücken, weißt du was? Ich werde das auf eine bestimmte Art wiederverwenden. Ich denke, das wird uns Zeit sparen. Lassen Sie uns weitermachen und CFD drücken, um es zu duplizieren, eine neue Ebene zu erstellen und sie zu ihr hinzuzufügen und sie als Top-Atisement unter Scope B zu bezeichnen Top-Atisement unter Scope B Was meine ich nun mit einer bestimmten Methode Was ich tun könnte, ist, dass ich das technisch so skalieren Oh, schalte den Tag der Werbung aus. Skalieren Sie das rein, ändern Sie die UVs und all das Zeug. Aber was ich auch tun kann, ist einfach, weil ich natürlich dieselben UVs erstellen möchte und wahrscheinlich auch eine Art Maske erstellen , dieselben UVs erstellen möchte und wahrscheinlich auch eine Art Maske erstellen damit das Dreck und Dreck und Ich möchte all meine Masken und den Schmutz und alles aus meiner Top-Werbung wiederverwenden können und den Schmutz und alles aus meiner Top-Werbung Das Einzige, was ich ändern werde, ist, dass das Branding kleiner sein wird. Um das zu tun, kann ich in diesem Fall einfach Teile des Netzes wegschneiden und es so machen. So kann ich zum Beispiel sagen, dass ich hier einen einfachen Schnitt machen werde . Sagen wir diesen. So wie das hier. Dann muss ich auch weitermachen und das muss ein solides Netz sein. Das ist kein festes Netz. Ich werde im Grunde weitermachen und ich werde einfach nur diese Rückseite hinter mir lassen Wenn ich hier zu meiner Vorderansicht gehe, wähle ich wahrscheinlich bis , sagen wir, diesen Punkt aus, weil das das geradlinigste Bild ist. Halten Sie die Strg-Taste gedrückt, heben Sie die Auswahl auf und drücken Sie auf „Schneiden“. Dann können wir hier diese wenigen Gesichter auswählen hier diese wenigen Gesichter und sie auch ausrichten. Das sollte bei UVs in Ordnung sein. Aber ich denke, was du tun wirst, ich glaube, du weißt, worauf ich hinaus will Also werde ich weitermachen und sie einfach mit denen verknüpfen. Also, hier drüben haben wir einen Zylinder. Ehrlich gesagt, oft kann man einfach eine einfache Schleife hier drüben platzieren eine einfache Schleife hier drüben und eine weitere einfache Schleife hier drüben und dann einfach all das hintere Zeug loswerden Und ich glaube, ich habe das Gefühl, dass ich das auch weitgehend weggeschnitten habe. Das heißt Undo that. Ja, siehst du. Ich muss hier auch eine Schleife erstellen und diese löschen. Da haben wir's. Jetzt doppelklicken Sie einfach und stellen Sie sicher, dass Sie einfach Oh, Gott. Doppelklicken, ja. Lass es hier nicht herumschleifen. Halte die Konsole also gedrückt. Da haben wir's. Und dann machen wir das platt, damit wir jetzt, wenn wir reingehen, es so perfekt flach machen können, los geht's Jetzt haben wir dieses kleine zusätzliche Stück, und für das Rezept können wir einfach ein bisschen skalieren Jetzt kann ich weitermachen und das hier reinbringen. Es sieht aus, als hätte ich Mist gebaut. Ich habe meine Zylinder schon kaputt gemacht. Kann ich zufällig auf Rückgängig klicken? Weil ich wirklich nicht in der Stimmung bin, es zu vermasseln. Ähm, nein, es sieht so aus, als hätte ich sie schon vermasselt. Kein Problem. In diesem Fall werde ich es einfach wiederholen und dann einfach aufräumen Also habe ich versehentlich meinen Teil meines Zylinders gelöscht Aber das ist kein Problem, denn ich kann weitermachen und das hier hin verschieben. Und dann möchten wir, dass ich dort eine kleine Zusammenführung vornehme. Und das bedeutet nur, dass wir für diese Teile weitermachen und diese Zylinder auswählen , alle. Siehst du, es wird wirklich nervig, einfach auszuwählen, weil du nicht weißt, was mit all diesen Kanten los ist . Wählen Sie sie aus. Lassen Sie uns einen Auszug aus ihnen machen. Bei gedrückter Umschalttaste Gesichter extrahieren. Was wir also damit machen können , ist, dass wir weitermachen und sie zusammenführen können. Lassen Sie uns auch hierher gehen und diese extrahieren. Hier, extrahiere Gesichter, okay. Und dann werde ich meinen Pivot zurücksetzen. Ich werde weitermachen und das duplizieren . Und weißt du was? Ich werde diese Zylinder tatsächlich loswerden denn wenn ich das dupliziere , kann ich das gut machen Ich kann mir diese Teile genauso gut schnappen und sie an einem Ort wie diesem Man kann hineinzoomen und einfach sichergehen , dass sie wirklich nah genug sind , damit bei einer Schweißung alles zusammenschweißt. Und dann gehst du im Grunde einfach rein und platzierst einfach eine Schleife in der Mitte, wo du nichts mehr sehen kannst , und dann löschst du einfach alles andere. Gut, Maya. Wenn du es so machen willst, spiele ich Ball und ich werde auch so arbeiten. Da haben wir's. Gehen Sie noch einmal zur Schrift. Ich weiß, dass es ein bisschen chaotisch ist. Und dieses Durcheinander kommt wirklich, wenn man mit Hypoly-Meshes wie reinem Hypoly wie diesem arbeitet Hypoly-Meshes wie reinem Hypoly wie Aber im Moment denke ich, dass es für mich immer noch einfacher ist, das zu tun, als rein zu gehen und sozusagen in gehen Aber jetzt können Sie hoffentlich verstehen, warum es so gut ist , dass wir dieses Backup überhaupt gemacht haben Jetzt können wir all diese Teile haben. Wir können sie auswählen und wir können hier auf Kombinieren klicken, Kombinieren drücken und all Ihre IU Vs sind immer noch intakt, weil wir technisch gesehen nichts skaliert haben, also wird nichts kaputt gehen hier auf Kombinieren klicken, Kombinieren drücken und all Ihre IU Vs sind immer noch intakt, weil wir technisch gesehen nichts skaliert haben, . Und jetzt müssen wir zum Beispiel nur noch das auswählen, und wir können weitermachen und mit einem Shift-Klick FTCs auf einer niedrigen Ebene zusammenführen. Versuchen Sie es mit 0,01 Ja, da haben wir's. Perfekt. Hoffen , dass es den anderen genauso leicht geht. Also hier drüben, wählen Sie das aus, bewerben Sie sich. Ja, auch gut. Wähle diesen aus. Bewerben Sie sich. Alles gut. Okay. Und dann ist alles, was wir übrig haben, dieses Stück hier drüben , wo wir die Zusammenführung entlang dieser Linie vorgenommen haben Wenn wir also weitermachen und auf Anwenden klicken, okay, für diesen Fall brauchen wir eine etwas höhere Zusammenführung Drücken Sie also 0,05 auf Anwenden. Also das hat bei einigen von ihnen funktioniert, 0,08 vielleicht, drücken Sie Ich möchte nicht zu hoch gehen, weil CD versuchen wird , die falschen Teile zusammenzufügen Also lass uns das machen. Und dann isolieren wir es einfach, und jetzt können wir es einfach schnell von Hand machen, nur um sicherzugehen, dass alles korrekt ist. Wir können das einfach mit unserem Zielgürtel von Hand zusammenfügen und hier siehst du, okay, wir haben eine doppelte Schleife, und das liegt daran, dass wir hier drüben sind. Machen wir unsere Zusammenführung rückgängig. Nein, du weißt, dass die Doppelschleife eigentlich keine Rolle spielt , weil wir sie nicht sehen können. Also egal. Lassen Sie uns das einfach isolieren, lassen Sie uns diese Scheitelpunkte hier zusammenführen. Jetzt mache ich es wieder gewonnen. Ich muss in diese Richtung gehen. Das tut mir leid. Hier, diese Richtung, weil diese, einfach ohne Grund hier rumhängt. Ich möchte sie nicht wirklich zusammenführen, denn wenn ich sie zusammenführe, würde das meine UVs durcheinander bringen Aber wenn sie einfach so versteckt werden, wird das meine UVs nicht durcheinander bringen Auch hier hat es angefangen, es zusammenzuführen, aber wir sollten es nicht wirklich sehen können Es ist also eher eines dieser Dinge, für die ich ein bisschen zu faul bin, um sie richtig zu machen. Also werde ich einfach an allen Ecken und Kanten sparen und es einfach schnell dabei lassen. Am Ende des Tages ist es nicht wirklich wichtig. Und wenn Sie in der Spielebranche arbeiten, werden Sie lernen, an allen Ecken und Kanten zu sparen , um Dinge einfach schnell zu erledigen weil Sie nicht die Zeit haben, alles absolut perfekt zu machen. an dieser Stelle einfach mit der rechten Klicken Sie an dieser Stelle einfach mit der rechten Maustaste und stellen Sie sicher, dass alles zu dieser Ebene hinzugefügt ist Dann können wir eine Expertenauswahl treffen, sie Ad fort Module B nennen und exportieren. Und schließlich können wir weitermachen und Unreal aufrufen, und ich navigiere einfach zu meinem Exportordner auf Lebensmittelmodul B und ziehen Sie es einfach hierher und stellen Sie sicher, dass Ihre einheitliche Skala wieder auf eins gesetzt ist Alles andere scheint völlig in Ordnung zu sein, also mach weiter und drücke Import. Hier drüben. Okay. Jetzt müssen Sie es nur noch schnell hierher ziehen. Und jetzt kannst du sehen, dass es kleiner ist und du kannst sehen, dass es klein genug für uns ist und jetzt geh einfach rein. Es ist also zum Beispiel 0,9, acht, vielleicht ein bisschen weniger, sieben, sechs, 55. Hier, 0,955. Das ist mein Leergewicht, ein bisschen größer 0,6 vielleicht. 0,6 ist 0,96 ist mein Endergebnis. Zieh das einfach schnell weiter. Es ist nicht wirklich wichtig. Da wir das wissen, können wir jetzt weitermachen und hier reingehen. Okay, das ist also richtig. Das bedeutet, dass ich diesen für mein AdvT-Modul B verwenden muss . Ich habe schon den Wert 0,96 vergessen , geh hier rein, 0,96, jetzt ist es nur noch eine Frage , diesen zu verschieben, und ich werde ihn einfach an dieses Ende anpassen Da haben wir's. Ah, das ist schade. Lass es uns ein bisschen weiter ausholen. Hier drüben ist es richtig, oder? Ja, hier drüben ist es richtig. Wenn ich es etwas weiter herausziehe, ist es quasi das kleinste, schlankere, also 0,62 Ich weiß nicht. 0,62. 0,961 vielleicht, tatsächlich. Things Open 961 sollte ausreichen. Okay, endlich, damit dieser jetzt auch einsatzbereit ist, sodass wir uns über dieses Zeug keine Gedanken mehr machen müssen über dieses Zeug keine Gedanken mehr machen Das ist nett an kleinen Umgebungen wie dieser, wir müssen sie nur einmal platzieren Wenn das für ein großes Videospiel wäre, müsstest du natürlich etwas mehr Zeit damit verbringen, wäre, müsstest du natürlich etwas mehr Zeit damit verbringen sicherzustellen, dass alles perfekt zusammenpasst Ich mache weiter und fange zuerst an, indem ich zuerst an, einfach unsere Metallstäbe hier drüben hinzufüge. Und bei den Metallstäben fange ich damit an, fange ich damit an genau wie bei den Metallgriffen, und ich schaue mir das mal an. Sie sind also zwischen den Enden der Türen. Also, wenn ich eins von denen reinziehe, oh, warte. Ich habe keine Ahnung von der Höhe. Ich muss zuerst meine Decke hinzufügen, wenn ich es genau wissen will. Ich kann das hier schon platzieren, und ich kann mir vorstellen, dass es irgendwo hier ist, aber es wird höchstwahrscheinlich tatsächlich verschoben werden müssen. In diesem Fall sollten wir uns schnell unsere Decke hier drüben schnappen. Und was unsere Decke angeht, was wir tun können, ist, ich nehme diese Transformation und drücke auf Kopieren. Schnapp dir meine Decke, was ich hier nicht machen kann . Klicken Sie mit der rechten Maustaste. Eine Sekunde lang habe ich nicht auf Diese Transformation geklickt, rechten Maustaste auf Kopieren geklickt, meine Versiegelung beenden, mit der rechten Maustaste auf Einfügen klicken Und jetzt kann ich loslegen, indem ich es einfach mit meiner Schnapptaste verschiebe es einfach mit meiner Schnapptaste Bewege es zuerst nach oben und dann raus. Schalten Sie die Fangfunktion aus, um sicherzugehen, dass ich das zusammenführen kann da ich mich daran erinnern kann , dass ich nicht sicher war , wo ich die Schnappschüsse machen wollte Und meine Decke, ich muss noch ein bisschen weiter gehen . Es ist ein bisschen schwer zu erkennen. Wir können die Rückseite abschalten, aber das würde es noch nerviger machen, wenn ich nur hineinschauen möchte. Und dann müssen wir all unsere Materialien ersetzen. Für den Moment kann ich es so machen, dass Sie auf dieser Seite nicht durchschauen können, aber das werden wir später tun, denn im Moment, wenn ich das mache, ist es ein bisschen lästig, und es wäre wie verschwendetes Setup für etwas, das wir sowieso ersetzen werden . Ich habe das Gefühl, lass uns einfach zum Zentrum gehen . So ziemlich viel ist drin. Okay, wenn wir das haben, können wir das jetzt einfach wieder reinschieben, und es ist okay, wenn es einfach wieder da drüben reinkommt Und ich werde es mir einfach von dieser Seite ansehen und es einfach duplizieren Und das Schnappen sollte immer noch völlig einwandfrei funktionieren. Also sollten wir in der Lage sein, das einfach wie gewohnt zu knipsen, laufen und es wird einfach so über den ganzen Regen Da haben wir's. Wir haben eine Obergrenze. Es wird langsam ein bisschen dunkel hier. Wenn Sie möchten, können Sie vom beleuchteten Modus in den unbeleuchteten Modus wechseln. Aber das funktioniert nicht Natürlich funktioniert es nicht , weil wir hier keine Beleuchtung haben. Die Teta-Beleuchtung funktioniert auch nicht. Okay, in diesem Fall, wenn du wirklich willst, kannst du weitermachen und Lichter erzeugen und einfach ein Punktlicht hineinwerfen . Wirf es einfach hier rein. Und der einzige Grund, warum es hier ist, ist nur, damit wir es sehen können. Siehst du? Tu das einfach. Dupliziere es dreimal. Und mach dir keine Gedanken über irgendwelche Einstellungen oder ähnliches. Es ist nur so, dass ich weiß, wo ich all meine Sachen platzieren muss. Okay, wir haben das hier Diese Version zu platzieren , wird ein bisschen chaotisch sein Ich muss das, weil es ein so großer Vorteil ist, also ist es für mich ein bisschen nervig, dafür zu sorgen, dass ich es an diesem Ort richtig platziere und nicht hier drüben. Mal sehen, ob es hier in der Mitte sein würde. Das bedeutet, dass wir zunächst weitermachen müssten, aber es würde auch bedeuten, dass es wahrscheinlich nicht so schön aussehen wird. Wir werden hier sehen, der Übergang wird nicht so schön aussehen. Vielleicht ist es besser, wenn ich zuerst nur ein paar Stühle aufstelle. Zwei, vier, fünf, sechs, sieben, acht Stühle. Wenn ich zuerst meine Stühle hier drüben aufstelle und sie einfach gegen die Lehne stelle. Ich glaube, ich werde es einfach da einhängen. Mir ist das nicht wirklich wichtig. Lass uns sehen. Also werden wir hier drüben einen Stuhl haben. Lass uns mein Schnappen einschalten. Schnappen die Stühle zufällig? Nein, tun sie nicht. Mach dir darüber keine Sorgen. Bring es einfach hierher. Eins, zwei. Ja, das Schnappen es läuft nicht so gut, wie ich es mir erhofft hatte, aber zumindest kennst du das allgemeine Konzept Ich hoffe, du hast es besser gemacht als ich. Okay, also wir haben dieses Zeug hier drüben. Vier Stühle. Lass uns sie genau so in die Mitte bewegen. Und dann sieht es so aus, ja, wir haben hier ein bisschen Platz, und wir werden hier ein bisschen Platz haben. Was ist, wenn ich die Metallstäbe etwas länger mache? Das könnte funktionieren. Also lass uns in Maya gehen und das sind die Bars. Oh, sie sind hypolytisch. Das ist bedauerlich. Das ist nicht so wichtig. Das heißt, ich muss reingehen und vielleicht ist es praktischer, wenn ich einfach aus dem Winkel auswähle Ich muss diese Metallstäbe machen , denn das sind die, weiß Mal sehen, ja, an der Tür. Also auf beiden Seiten, an der Tür, müssen wir weitermachen und sie etwas länger machen. Lassen Sie uns also hier reingehen und sorgfältig eine weiche Auswahl treffen. Diese weiche Auswahl muss viel weicher sein. So und schieb es einfach ein bisschen auf dieser Seite heraus und schieb es auch hier auf der anderen Seite ein bisschen weiter raus hier auf der anderen Seite ein bisschen weiter Da haben wir's. Das sollte so funktionieren. Außerdem habe ich ein kleines bisschen Filmmaterial verloren, und ich glaube nicht, dass ich es zurückbekommen habe. Auf jeden Fall ist das Einzige , was ich verloren habe, dass ich hier auf der Wandwerbung diese Metallpaneele ausgesucht habe, und ich habe sie einfach von meiner Tür entfernt und sie hier in der Mitte platziert , sodass wir das als eigenes Stück exportieren können weiß also, dass ich mir dieses Stück hier schnappen kann, ist unser WL Adft, sodass ich auf Dateiexport > Auswahl klicken kann, und ich glaube, ich habe es auch schon hier exportiert, WL AdvTA . Das ist alles was ich getan habe Ich habe es gerade verschoben. Ich weiß nicht, was mit der Aufnahme passiert ist . Ich habe es erst etwas später bemerkt. Leider bin ich schon viel zu weit fortgeschritten, um das zu beheben. Aber auf jeden Fall können wir auch „ Auswahl exportieren“ wählen und wir können eine Tür A richtig so exportieren. Und wenn wir jetzt hier reingehen, können wir zu Tür A gehen, können wir zu Tür A gehen rechten Maustaste auf „Erneut importieren“ klicken und das ausprobieren Okay, lass uns sehen, wie das funktioniert. Okay, dieser ist gerade innerhalb der Reichweite und dieser auch gerade innerhalb der Reichweite. Also das ist perfekt. Und wir haben alle unsere Sitzplätze hier drüben. Also das sieht ziemlich gut aus. Und das haben wir auch auf der Höhe. Okay, das ist der schwierige Teil. Also der ist jetzt fertig. Und was wir tun werden, ist, eine Szene zu speichern und im nächsten Kapitel werden wir weitermachen und mit dem Aufbau unseres Levels fortfahren. 34. 33 Aufbau unseres Levels Teil3: Okay, wir können jetzt weitermachen und alles, was wir tun müssen, ist jetzt all unsere Stühle und diese Metallstangen hier auszuwählen . Und dann können wir einfach weitermachen und das auf die andere Seite kopieren. Und das Einzige, worauf wir uns konzentrieren müssen , ist, dass die Bar in der Mitte ist. So wie hier drüben, und dann sollte es auch funktionieren. Also habe ich Mist gebaut. Ich mache das oft, aber zum Glück ich nur mit kleinen Teilen wie diesem Da haben wir's. Also haben wir das gemacht, dann können wir weitermachen und es noch einmal duplizieren. das genau um 180 gedreht, und dieses Mal müssen wir zwei Funktionen ausführen. Zuerst müssen wir die Stühle an die richtige Stelle stellen, und dann müssen wir auch zuerst die Rückwand richtig bewegen . Und dann bin ich gerade dabei, es so zurückzubewegen. Überprüfe beide Seiten noch einmal. Perfekt. Und jetzt nur noch ein Punkt, und dann ist es erledigt. Korrekt? Nein, nicht richtig. Dann bin ich ein bisschen mehr auf die Seite hier drüben umgezogen. Denn ein kleiner Zentimeter da drüben, bis wir an diesem Punkt angelangt sind, kann es tatsächlich ziemlich viel sein Habe ich das versehentlich abgewählt, aber ich glaube, ich habe das getan . Hier, siehst du? Ich habe gewonnen, versuchen wir es noch einmal. In Ordnung, sieh dir das an Also, geht es nur mir so oder gibt es da eine komische Bewegungssache Oder ist einfach dieser Stuhl falsch? Also dieser ist richtig. Dieser ist richtig. Dieser ist falsch, der Stuhl sitzt also nicht richtig. Lassen Sie mich das nur schnell verschieben. Siehst du, spielt das eine Rolle? Nein, auf diesen Seiten spielt es keine Rolle. Aber ich möchte natürlich nicht, dass diese Stühle einrasten , wenn ich mir so viel Mühe gebe, eine nette kleine Abschrägung dazwischen zu bekommen eine nette kleine Abschrägung dazwischen Also lass uns sie einfach so rausbringen. Ah. Interessant , dass ich das verpasst habe. Versuchen wir es noch einmal. Da haben wir's. Okay, das sollte für den Zweig reichen. Und für diese können wir einfach weitermachen und sie hier auswählen. Ich sehe schon schöne Momente wie diesen, Sie können sehen, dass die Qualität schon langsam zunimmt, obwohl wir noch keine Beleuchtung und noch keine Materialien haben. Alle Schatten sind falsch. Alles ist immer noch falsch. Aber weil wir uns nur um die Platzierung kümmern, ist das okay Lassen Sie uns das noch ein bisschen zurückschieben. Gefällt dir das? Ich denke , das macht einen Trick. Ja. Okay. Fantastisch. Also, cool. Es ist schon Zeit , zusammenzukommen. Also, was unsere Metallstangen angeht, lass mich sie schnell für dich holen. Lass uns sehen. Also haben wir sie zwei in der Mitte von jedem Ort. Also, wenn wir hier drüben die Metallstange in der Mitte hinlegen, haben wir jetzt wirklich flippiges Licht, ich weiß A. Das ist interessant. Die Skalierung ist korrekt, oder? Lass uns sehen. Eins. Ja. Okay. Okay, dann ist es merkwürdig, dass die Skalierung nicht perfekt ist. Aber auf jeden Fall werde ich hier mein Raster haben, und ich kann es hier in die Mitte stellen und ich werde es ungefähr hier in die Mitte stellen. Da haben wir's. Und dann werde ich es an dieser Stelle einfach herunterskalieren. Also werde ich das Schloss auf meiner Waage einschalten , um sie in allen Achsen zu skalieren. Und wenn ich das auf 0,9 setze, kannst du sehen, dass es herunterskaliert. Also wenn ich 0,99, 0,98 50,98, 0,75 Da haben wir's. 0,77. Das ist es. 0,977. Und dann haben wir einen hier Und wenn ich mir mein Raster ansehe, sehe ich nur einen Rasterpunkt hinter der Tür. Ich kann das dann duplizieren und ich kann hier runter gehen und ich kann auch sagen, ein Gitter hinter der Tür, was ungefähr hier drüben bedeutet. Und wenn wir diese beiden haben, können wir weitermachen und sie duplizieren und das Gleiche hier unten machen. Also ein Gitter hinter der Tür. Oh ja, an diesem Punkt fängt es tatsächlich an, ein bisschen zusammenzubrechen. Aber das ist kein Problem. Ich bin also nicht zu wählerisch. Lass es uns einfach ungefähr in der Mitte des Endsitzes machen. Und dann sollte es in Ordnung sein. Sie werden den Unterschied nie wirklich bemerken können. Okay, die Stangen haben wir auch fertig gemacht. Mal sehen, was noch übrig ist. Also bei Ford Module Rückwände alle sehen die Rückwände alle gut aus, die Deckenstühle, wir haben diese Dinge. Wir haben unsere kleinen Details, aber lassen Sie uns zunächst einen Teil der Beleuchtung regeln, bevor wir all diese wirklich kleinen kniffligen Teile Teil der Beleuchtung regeln, bevor hinzufügen Wir haben unsere Fensterschildverkleidung. Der ist ziemlich groß. Also lass uns weitermachen und das bewegen. Ich will einfach weitermachen und das hier reinbringen. Da haben wir's, sehen wir. Da können wir das einfach schön drauflegen. Stellen Sie sicher, dass alles gut aussieht. Da haben wir's. Also das funktioniert auch. Und ja, wie ich schon sagte, also die kleinen Teile, wie die Lautsprecher und alles, wenn du willst , kannst du schon ein paar davon so platzieren. Aber es ist ein bisschen wie kleine Stutfohlenarbeit. Ich werde die Lautsprecher nur aus gutem Grund verwenden. Lass uns hier einen haben. Lass uns einen nehmen, sagen wir mal hier drüben, vielleicht. Ja, lass uns einfach weitermachen und das duplizieren. Vielleicht verschieben wir es später wieder. Es hängt also irgendwie davon ab, weil ich natürlich möchte, dass der Lautsprecher ziemlich nah an meinem Kamerawinkel ist, damit er beim Rendern ein bisschen cool aussieht. Vielleicht fügen wir sogar ein paar mehr Lautsprecher hinzu, als Sie es normalerweise getan hätten. Nur, wenn wir diese Kamerawinkel haben, können wir die Lautsprecher ein bisschen sehen, und die Lautsprecher müssen wahrscheinlich etwas größer sein. Aber auf jeden Fall haben wir vorerst einen guten Start. Lass mich so sagen. Was ich an dieser Stelle tun werde, ist wir weitermachen und mit einigen Grundmaterialien und allem anfangen können , und wir wollen einfach an unserer äußeren Umgebung arbeiten. Denn was Sie jetzt sehen können , ist , dass die Schatten überall sind. Wenn wir in unseren World Outliner gehen, können wir damit beginnen, einfach alle unsere Modelle außer den drei Lichtern hier auszuwählen und dann hier oben auf das Ordnersymbol zu klicken Dadurch wird es einem Ordner hinzugefügt , den wir Assets nennen. Und da haben wir es. Jetzt ist alles gut in einem Ordner organisiert. Wir wissen also, dass wir keine Lichtquelle benötigen. Ja, wir brauchen kein Dachfenster. Wir brauchen keinen atmosphärischen Nebel und wir brauchen keine Himmelskugel Wir wollen nur, dass es draußen pechschwarz ist. Nun, eine Sache, die man beachten sollte, ist, dass Nanite leider auf dieser Außenseite, durch die man hindurchschauen kann, noch keine doppelseitigen Materialien unterstützt Ich weiß nicht, ob sie das jemals unterstützen werden. Das habe ich jedoch erst gelernt , nachdem ich mit dem Modellieren fertig war. Aber in unserem Fall sollte es nicht wirklich wichtig , weil wir nur diese eine Umgebung schaffen. Und wenn Sie eine größere Umgebung erstellen würden, würden Sie oft auch nur das Außengehäuse erstellen. Für den Moment sollte das also keine Rolle spielen. Solange das so ist, ist es draußen einfach pechschwarz. Ja, du kannst sehen, Beleuchtung, sie funktioniert gerade gut. Ja, behalte das einfach im Hinterkopf. Und es macht immer Spaß, dass ich, wenn man aus der Nähe hingeht, einfach sehen kann, dass das echte Geometrie ist und so. Okay, jetzt, wo wir das Zeug fertig haben, denke ich, wir können damit beginnen, dass wir mit einigen sehr einfachen Beleuchtungselementen beginnen können, und dann können wir mit unseren Materialien beginnen. Lassen Sie uns also im nächsten Kapitel einen Licht- und Materialtest durchführen. 35. 34 Die erste Beleuchtungsstufe: Okay, in diesem Kapitel werden wir uns auf eine sehr grundlegende Beleuchtungseinrichtung und eine sehr grundlegende Materialkonfiguration konzentrieren eine sehr grundlegende Beleuchtungseinrichtung . Weil das die Sache mit Umgebungen ist. Sie sind in Bezug auf den Arbeitsablauf oft nicht linear. Es ist nicht so, dass Sie zuerst die gesamte Modellierung machen, dann die gesamte Texturierung dann alle Materialien Um ein gutes Bild davon zu bekommen, muss man manchmal hin und her springen Also werde ich anfangen und ich weiß, dass diese Lichter hier unsere eigentlichen Lichter sein werden. Vielleicht möchten wir auch etwas Interessanteres an der Basis oder so etwas wie ein Licht hier und da drinnen, nur um ein bisschen mehr Licht herauszubringen, aber wir werden sehen. Auf jeden Fall müssen wir zunächst daraus ein emittierendes Material machen, was im Grunde ein Material bedeutet, das leuchtet Kann das machen. Also für diesen wollen wir unseren Master nicht benutzen. Ich denke, es ist einfacher, wenn wir einfach einen neuen erstellen. Nennen wir es also einen Smissive Underscore-Master. Und dann brauchen wir hier drin nicht viel dafür. Alles, was wir brauchen, ist ein konstanter Drei-Vektor , den wir bereits behandelt haben, ihn in Su Brema umrechnen und diese Farbe nennen und diese Farbe einfach so einstellen, dass ein bisschen wie eine gelbliche Lichtfarbe Lass uns sehen. Ich denke, so etwas wird hier gut funktionieren. Und dann möchte ich das duplizieren, und wir nennen das One Night Underscore-Farbe, und das Duplizieren ist einfach CtraZ Contra V. Jetzt geht die Farbe in die Grundfarbe über, und du siehst das hier drüben, siehe im Farbfeld und du siehst das hier drüben, siehe im Das Einzige, was wir als Nächstes tun wollen, ist, mit sClick einen skalaren Prämter hinzuzufügen und diesen Wert als Lichtintensität zu bezeichnen. Und das hast du gesagt, um einen zu mögen. Und dann möchte ich mit der rechten Maustaste klicken und multiplizieren, um unsere Farbe mit der Intensität zu multiplizieren, sodass wir kontrollieren können, wie stark dieses Licht sein soll. Also werfen wir das in unsere Missive-Farbe und drücken auf Speichern, und das war's Das ist unser emittierendes Material. Nun zu den Materialien, ich möchte sie nicht einfach so herumschleppen. Ich habe das schon einmal gemacht, aber das liegt nur daran, dass es eine Graustufe ist. Ich will hier rein, und ich will sie unbedingt hier haben. Lass uns beide öffnen. Ich möchte, dass sie hier hinzugefügt werden, wie Sie sehen können. Also zuerst müssen wir herausfinden, okay, welches Material unser Licht ist? Wir können das einfach tun, indem wir auf Isolieren drücken. Oh, isolieren scheint nicht zu funktionieren. Vielleicht funktioniert es wegen der Nanite nicht. Der Nanite schließt einige Funktionen , ohne sie zu entfernen Das mag es also sein, aber ich denke, es ist wie das zweite Und dann können wir in unsere Materialien gehen, mit der rechten Maustaste auf unseren sendenden Master klicken und einfach Materialinstanz erstellen, die wir Light Underscore A nennen. Und wenn diese ausgewählt ist, können wir sie einfach mit dieser Pfeiltaste hinzufügen Also ist es sicher. Und auch hier drüben, das ist sicher. Und das bringt sofort etwas Licht rein, wie Sie hier sehen können. Jetzt, an diesem Punkt, werden wir weitermachen und mit der Arbeit an Liv Lumen und allem beginnen und nur ein paar Grundbeleuchtungen machen Ich werde damit beginnen , einfach meine gesamten Lichter hier drüben loszuwerden , sodass wir jetzt eine sehr dunkle Szene haben Aber du kannst schon sehen, dass diese Teile hier aufleuchten. Aber was ich tun werde, ist , dass ich zuerst ein paar Dinge erledigen muss . Ich gehe immer gerne in meine Einstellungen und Projekteinstellungen und überprüfe einfach alle Ihre Einstellungen, um sicherzustellen, dass sie korrekt sind. Die meisten Einstellungen, die ich überprüfen möchte, sind hier unten. Ich möchte also sehen, dass Text-Streaming in Ordnung ist. Wir brauchen momentan keine virtuellen Texturen. Globale Animation, stellen Sie nur sicher, dass sie auf Lumen eingestellt ist, denn genau das werden wir verwenden Reflexionen (Lumen), Reflexionen erfassen Auflösung. Ich werde das wirklich hoch auf 512 setzen , weil ich das Gefühl habe, dass ich, wenn wir eine solche metallische Umgebung haben wollen , einfach die höchste Qualität haben möchte , die ich je bekommen kann Die Detailverfolgung ist in Ordnung. Shadow, virtuelle Schattenkarten sind in Ordnung. Das ist wieder ein neues Feature. Es wird uns im Grunde klarere Schatten geben. Das bedeutet, dass sie manchmal etwas zackig aussehen, aber wir haben einen Konsolenbefehl , mit dem wir das entfernen können Hardware Rate Racing, wir verwenden Rate Racing derzeit nicht Felder mit Netzabstand sind in Ordnung. Foxl-Dichte, siehst du, größere Werte können größere Werte verbrauchen Ja, also ich muss das wahrscheinlich auf 0,5 setzen, nur um es zu geben, oder 0,4, nur um ihm ein bisschen genauere Schatten weil wir eine so kleine Umgebung haben, ich möchte ihr genauere Schatten geben, damit diese Umgebung wiederum ein bisschen besser aussieht Es wird uns bitten, neu zu starten, aber ehrlich gesagt bin ich gerade nicht in der Stimmung, neu zu starten. Und im übrigen sind all diese Einstellungen in Ordnung. Also, okay, das ist nur, um sicherzugehen , dass alles in Ordnung ist. Hier drüben haben wir unser weltweites Post-Process-Volumen, aber als es darüber ging, wenn Sie nach unten gehen, ja, sollten Sie Ihr Lumen voll und Ihre Amidoklusion einstellen. Eigentlich tut es mir leid, Lumen ersetzt Amen Cluson Eigentlich tut es mir leid, Lumen Daran muss ich mich noch gewöhnen. Globaler Mond ist auch Lumen, und ja, setzen wir das in unserer globalen Abbildung auf eins auf zwei. An diesem Punkt werde ich einfach weitermachen und meine Szene speichern. Und warum nicht? Lass uns einfach auf Neustart drücken. Los geht's. Also haben wir einen Neustart gemacht. Okay, an diesem Punkt können wir so ziemlich damit beginnen , können wir so ziemlich damit beginnen einige grundlegende Lichter hinzuzufügen. Sie können in den unbeleuchteten Modus wechseln, wenn Sie etwas sehen möchten, aber wird natürlich nicht allzu nützlich sein, da wir noch keine Materialien haben Okay, wenn wir mit den Lichtern, die wir verwenden wollen, weitermachen, weil das ziemlich quadratische Lichter sind, werden wir rechteckige Lichter verwenden , die wir hier platzieren um das Licht quasi herauszuholen und es einfach interessant aussehen zu lassen Jetzt überlege ich, ob ich zwei davon platzieren sollte. Ich denke, ich werde zwei davon platzieren wollen . Es wird etwas teurer sein, weil wir natürlich mehr Lichter haben. Aber im Gegenzug bekommen wir hier dieses ganz besondere Leuchten. Wenn ich aber nur einen , der so seitwärts gerichtet ist, platziere, erhalte ich möglicherweise nicht genau den gleichen Effekt Wir können das herausfinden, indem wir Lichter erzeugen, und dann haben wir hier ein paar Lichter Richtungsweisend, du kannst es wie eine Sonne sehen. Das Punktlicht, das Sie gerade gesehen haben, wird nur Licht von außen einfallen lassen. Das Spotlight strahlt nur Licht aus einer bestimmten Richtung aus. Wir werden rechteckiges Licht verwenden, und ein Dachfenster, wenn Sie eine Außenumgebung haben Fangen wir also mit unserem rechteckigen Licht an. Das Schöne an rechteckigem Licht ist, dass es buchstäblich ein Rechteck ist, was zufällig genau das ist, was wir hier haben. Was Sie tun können, ist, dieses Licht im Grunde zu drehen und die Größe des Rechtecks zu steuern. Was ich also tun kann, ist weitermachen und oh, warte, hier drüben. Das liegt daran, dass ich es von Hand ziehe, füge das einfach hinzu. Ich kann weitermachen und dieses Licht hierher bewegen und sehen, dass Sie das spezifische Aussehen sehen können, das wir haben. Und dann habe ich eine Quellenbreite und eine Quellenhöhe. Auf dieser Grundlage kann ich mein Licht viel dicker oder dünner machen , verstehst du? Und dann habe ich auch die Länge meines Scheunentors, das entspricht im Grunde den Außenseiten. Was Sie tun möchten, ist, diese ziemlich niedrig einzustellen, und sie entscheiden im Grunde nur darüber, wie Ihr Licht fällt. Stellen Sie es also ziemlich niedrig ein, und dann möchten Sie den Winkel einstellen. Eigentlich nein, stellen Sie den Winkel ziemlich flach ein. Stellen Sie ihn auf etwa, so ziemlich auf 90, weil das ein flaches Licht ist. Also verschieben wir das dann im Grunde hierher. Wir stellen vielleicht die Höhe etwas niedriger ein und vielleicht die Länge des Scheunentors etwas niedriger. Gehen wir ein bisschen runter, und jetzt haben wir dieses Licht. Jetzt können Sie auch weitermachen und die Breite höher einstellen. Es gibt jedoch einen Punkt, an dem die Breite das Licht überwiegt, und Sie können sehen, dass das FF anfängt, sich seltsam zu verhalten Jetzt muss ich es mir nur ansehen, weil das eine kleine Umgebung ist Vielleicht können wir also tatsächlich einen Punkt erreichen, an dem wir diese gesamte Umgebung ohne sie auskommen können. Aber im Grunde wird das Problem, das wir damit haben bestehen, dass das Licht in der Mitte stärker sein wird und nicht an den Seiten. Aber ich denke, das passiert nur, wenn wir viel später in die Umgebung kommen. Also könnten wir hier buchstäblich ein ganzes Licht platzieren , was nett und billig wäre. Oh, wow, das ist ein bisschen zu lang. wir es also auf diese Weise machen , bedeutet das, dass die Platzierung etwas nervig ist, aber es macht es wirklich einfach und schneller als nur einige allgemeine Änderungen vorzunehmen. Es ist ein bisschen mehr hier drüben, damit wir das Licht in die Ecke bekommen. Und dann hier drüben, wenn es wie Durchschneiden ist. Oh nein, hier, perfekt. Ebenfalls da in der Ecke. Okay, an dieser Stelle mache ich weiter und kann ein paar Einstellungen ändern. Ich kann meine Intensität ändern, was ich tun möchte. Also werde ich sie wahrscheinlich etwas niedriger einstellen , auf etwa fünf, und ich kann meine Farbe ändern, was toll ist, weil ich möchte , dass die Farbe ein bisschen mehr vom wärmeren Gelbton abweicht. Sie können also die Farbe anpassen oder was Sie tun können , ist die Temperatur zu verwenden. Und wenn wir die Temperatur verwenden, können wir im Grunde genommen sehr einfach eine bestimmte Farbtemperatur verwenden. Das ist ein bisschen genauer. Also für Innenbeleuchtung könnte das sogar besser sein , denn das sind die Temperaturen, die man auch hier buchstäblich hat, schau, wie kalt es aussieht Das sind die Temperaturen, die man auch bekommt, wenn man zum Beispiel ein Licht kauft, ich weiß nicht, bei Ike, was auch immer, man wird oft sehen, dass es wie Kelvin oder es sagt, wie eine Temperatur, und das ist der Grund, woher das kommt Nehmen wir also vielleicht 4.000, vielleicht ein bisschen mehr, 4.500 So, mit dem Du angefangen hast, weil wir nicht so viele Lichter haben, wir können das einfach duplizieren und wir können später einfach diese Runde ändern Also lass uns 90 Grad machen. Lass uns das hier drüben verlegen. Ich sehe hier und da ein paar Schattenprobleme. Ich denke jedoch, dass diese Schattenprobleme nicht so schlimm sein werden, weil ich das Gefühl habe , dass sie verschwinden werden, sobald wir unsere Materialien kunstvoll gestalten. Du kannst sehen, wir haben also nur zwei Lichter und schon fängt es an, unsere Szene zu beleuchten. Lass uns weitermachen und das duplizieren. Dreht man das hier um 180 Grad und wir können weitermachen und wir können es jetzt einfach auf diese Seite verschieben . So wie das. Und einfach so, wie bei ein paar Szenen, haben wir schon eine ziemlich interessante Beleuchtung. Einige der Schatten sehen nicht besonders gut aus, aber für den Rest haben wir hier schon ein paar Grundlagen. Jetzt gibt es noch ein paar Dinge, die ich tun möchte. Das erste sind Reflexionserfassungen. Diese sind sehr wichtig für unsere Szene, und das sind die Sphären , die ich Ihnen zuvor gezeigt habe. Kugel, Reflexion, Erfassung. Wo bist du? Da bist du ja. Drücken Sie einfach G. Wenn Sie Ihre Symbole nicht sehen können, drücken Sie G, weil G quasi in den Spielmodus wechselt. Und von diesen Reflexions-Aufnahmen möchte ich ein paar davon in dieser Szene haben. Im Grunde nehmen sie die Reflexionen innerhalb eines bestimmten Radius auf und zeigen sie hier an. Sie finden diese auch unter Visuelle Effekte erstellen und Sphärenreflexion erfassen. Der Grund, warum ich ein paar davon haben möchte , ist, dass, wenn ich nur einen von ihnen einen von ihnen hier habe, der die gesamte Umgebung abdeckt, es passieren kann, dass, wenn Sie sich die Reflexionen hier ansehen, Sie sehen, dass die Reflexionen verzerrt sind Sie sehen, dass die Reflexionen , weil der Mittelpunkt hier ist Das ist natürlich nicht sehr nett. Stellen wir also den Radius auf etwa 300 ein. Hier drüben. Drücken wir einfach auf Duplizieren und ich nehme ein paar davon. Mach dir keine Sorgen. Du kannst dich einfach überschneiden. Das ist kein Problem. Also, lass uns das hier machen. Ist ein bisschen mehr. Da haben wir's, sehen wir. Und stellen Sie einfach sicher, dass sie sich überschneiden. Wenn sie sich nicht überschneiden, könnten wir ein Problem bekommen. Okay, wir haben also bereits einige sehr einfache Lichtverhältnisse in unserer Szene. Wir haben ein paar Schattenpfeile. Nun frage ich mich, ob diese Schattenpfeile minimiert werden können , indem der Winkel des Scheunentors etwas niedriger Und sieht nicht so aus. In diesem Fall werden wir weitermachen und später daran arbeiten. Aber wir haben hier schon eine gewisse Allgemeinbeleuchtung. Es sieht ein bisschen düster aus, was ich eigentlich ziemlich cool finde Ja, weißt du was? Ja. Ich glaube, ich werde meine Beleuchtung dabei belassen. Das Einzige, was ich wahrscheinlich tun werde, ist schnell dieses Licht zu nehmen, es zu duplizieren und die Breite deutlich niedriger einzustellen und den Bando-Winkel etwas niedriger einzustellen, denn was ich tun kann, ist, dass ich dieses Licht verwenden kann, um , was bist du Meine Lichter müssen beweglich sein. Das ist es wahrscheinlich. 1 Sekunde. Ich werde dir zeigen, was ich damit meine. Platziere das Licht einfach hier drüben, drehe es und lass uns schauen, ob wir vielleicht ein cooles Licht bekommen, das wir später platzieren werden. In diesem Bereich. Dann wird es vorerst nur ein falsches Licht sein , wie Sie hier sehen können. Stellen Sie das Licht etwas niedriger ein und senden Sie es auf zwei oder so, vielleicht sogar auf eins, nur damit es wie ein kleines Licht aussieht. Was ich mit beweglich meine, ist, dass ich dem System sagen muss , dass es sich um Echtzeitlichter handelt. Wenn Sie Lichter auswählen, haben Sie statische, stationäre und bewegliche Lichter. Wenn Sie statische Geräte verwenden, werden sie in den Light-Baking-Modus aufgenommen , was wir für diese Umgebung nicht tun werden. Wenn Sie „beweglich“ sagen würden, können Sie sehen, was das bedeutet: völlig dynamisch. Das bedeutet ein langsameres Rendern, aber es wird eine vollständig dynamische Beleuchtung sein. Bei diesem Licht hat jedes Licht einen Radius, wie Sie hier sehen können. diesem Radius sollten Sie ihn manchmal einfach verringern , um den gewünschten Effekt zu erzielen. Also verringere ich zum Beispiel den Radius dieses Lichts und dann dupliziere ich es und platziere es auch hier auf dieser Seite Sie kann sehen. Nun, für diese Lichter wäre es vielleicht nett, wenn ich einfach weitermache und rechten Maustaste klicke, weil das Umbenennen aus irgendeinem Grund nicht funktioniert Versuchen wir es noch einmal. Klicken Sie auf Halten. Da haben wir's. Jetzt funktioniert es. Nennen Sie das Hintergrundlicht Unterstrich A. Und diesen möchte ich Blight Unterstrich B nennen. Und der Grund, warum ich das mache, ist , dass es mir leichter fällt, sie auszuwählen Zielfernrohr B. Nehmen wir an, ich möchte nun all diese vier Lichter auswählen. Ich kann sie mehrfach auswählen und alle Einstellungen gleichzeitig ändern Ich kann zum Beispiel die Radiuseinstellungen auf 500 ändern, und wie Sie sehen, wird der Radius einfach vergrößert. Nun, es gibt keinen , den ich machen möchte, aber vielleicht möchte ich vielleicht spielen, statt etwa meiner Temperatur spielen, statt etwa 5.000, und dann können Sie sehen, dass sich die Szene hier tatsächlich ziemlich verändert. Wir machen 6.000, also kann es von warm zu kalt gehen. Machen wir 5.000. Mir gefällt der Look sehr gut. Da haben wir's. Und dann müssen wir nur noch diese Probleme hier lösen, von denen ich, wenn ich ganz ehrlich bin, keine Ahnung habe, was sie sind, weil sie neu sind. Wenn ich mir die Spuren ansehe, sieht es wie ein Naniten-Problem weil man sagt, wenn ich zu Nanit gehe , dass es die gleiche Art von Dreiecken zeigt von Dreiecken Die Nana funktioniert also gut. Es ist nur so, dass ich mich auch noch daran gewöhnen muss , damit zu arbeiten und sicherzustellen , dass alles richtig funktioniert Und ich bin mir sicher, dass ich solche Dinge herausfinden kann. Okay, perfekt. Lass uns unsere Szene speichern und unsere Grundbeleuchtung hier als erledigt bezeichnen und einfach sagen, okay, das wird unser erster Lichtdurchgang sein. Was wir im nächsten Kapitel tun werden, ist, dass wir weitermachen und unseren ersten Materialdurchgang machen werden, bei dem wir die meisten unserer Materialien einrichten, etwas ausbalancieren und später, wenn wir Zeit haben, werden wir auch ein bisschen hin und her gehen und nur unsere allgemeinen Verbesserungen an unserem Modell vornehmen. Denn im Moment, ja, haben wir einige schlimme Verbesserungen. Da drüben gibt es eine Sache. Ich sehe etwas Getreide. Es könnte sein, dass sich dieses Getreide in einem Post-Process-Volumen befindet. Gehen wir hier runter und gehen wir zu Bildeffekten . Oh nein, ist es nicht. In diesem Fall ist das wahrscheinlich wie ein Artefakt aus der Echtzeitbeleuchtung , und ich bin mir sicher, dass es höchstwahrscheinlich verschwinden wird, wenn wir unsere Materialien herstellen Speichern Sie auf jeden Fall Ihre Szene und fahren wir mit dem nächsten Kapitel fort 36. 35 Unseren Materialpass machen Teil 1: Okay, lassen Sie uns jetzt weitermachen und mit dem Hinzufügen unserer Materialien beginnen Nun, ich habe das Gefühl, dass die gesamte Umgebung ein bisschen leichter sein kann, die Art und Weise, wie ich das machen werde, ist, dass ich weitermache und in meinen Bänden nachlese. Und in Ihrem globalen Post-Process-Volumen gibt es etwas, das als Belichtung bezeichnet , und hier haben Sie eine minimale und maximale Helligkeit. Ich werde das nur vorübergehend auf 1,5 oder vielleicht auf eins setzen . Da gehen wir hin. Wir machen einfach alles ein bisschen heller, nur weil diese Szene auch sehr hell ist. Und natürlich ist es schwierig, Licht zu bekommen , wenn wir keine Materialien haben, aber es ist wie bei den Grundlagen. Okay, also fangen wir mit unseren Materialien an. Nun, wir haben hier schon eine Etage , und für unsere Etage, wenn wir einfach weitermachen und unseren Türboden und unseren Fensterboden hier öffnen , können wir damit beginnen, diese Teile hinzuzufügen. Okay. Meine Ansicht. Okay, da haben wir's. Mein Blick erstarrte aus irgendeinem Grund. Lassen Sie uns auf jeden Fall auf Ihre Materialien eingehen. Und weil wir unsere Etage A bereits eingerichtet haben, sollten wir hier reingehen können, und das ist das Highlight. Okay? Ja, wie ich schon sagte, funktioniert nicht. In diesem Fall müssen wir nur raten und wir raten richtig. Das ist also Etage A. Speichern wir eine Szene und dann hier drüben. Diesmal wirst du sehen, dass ich falsch geraten habe. Das wird hier drüben Etage B sein. Okay, wie Sie sehen können, ist die Norm-Map ziemlich stark und wir müssen unsere Kachelung erhöhen und so, aber das ist alles Teil des Balancings Als nächstes wollen wir auch gehen, ihr werdet sehen, oh, die Reflexionen sehen wirklich solide aus Das sieht dem, was wir hier haben, sehr ähnlich. Aber auf jeden Fall nebenbei auch für die Seiten, auf die wir uns nach Hause begeben werden. Wählen Sie also Ihr Zuhause aus und fahren fort und fügen Sie es einfach hier hinzu und drücken Sie einfach auf Speichern. Und das Gleiche hier, speichern. Da sehen wir nach, dann holen wir uns unser Chrom. Unser Chrom ist ein bisschen dunkel, also müssen wir auch daran arbeiten. Aber es geht nur darum, die Grundlagen zu erlernen. Okay, das sind also unsere Fußböden. Wir müssen diese Teile immer noch machen. Lass uns einfach weitermachen und einfach unseren Chob an unseren Metallgriffen und Stangen anbringen Jetzt müssen wir auch noch Masken machen. Es gibt eine Menge Dinge, die du im Grunde tun musst. Das ist die allgemeine Idee, immer mit den Vitaminen. Es gibt noch eine Menge Dinge, die du tun musst, aber langsam wird es zusammenkommen Also hier werde ich zum Beispiel bei mir zu Hause malen, und jetzt können Sie sehen, dass das Haus ziemlich gut aussieht, als hätte es einige schöne Spiegelungen, und Sie können hier sehen, dass es etwas Mattheit in den Reflexionen als hätte es einige schöne Spiegelungen, und Sie können hier sehen, dass es hat Also das ganze Zeug ist ziemlich gut. Jetzt ist es nur noch eine Frage von später , ob es hell genug ist und dass alles einfach richtig aussieht. Wir werden Wow, ich weiß nicht, was aus meinem Mund kam. Wir werden weitermachen und die Werbemodule machen, die schon Licht haben. Und ich will einfach so machen, als ob ich glaube, dass ich es einfach nach Hause schaffen werde, aber vielleicht drehe ich mich um und mache dieses glänzende Metall. Oh, übrigens, ich muss diese Haltestellen ändern, damit es aus langweiligem Metall wird. Ich habe es völlig vergessen, momentan ist es einfach zu Hause. Gehen Sie also zu den Materialien, klicken Sie auf Home, und jetzt können wir einfach weitermachen und das hinzufügen. Und dann werden wir später natürlich Werbung darauf schalten. Aber sobald wir diese Materialien haben, werden wir weitermachen und sie ein wenig ausbalancieren. Und dann ist das Coole , dass wir dann richtig beleuchten können und am Ende können wir einfach unsere Werbung draufklatschen und alles richtig flüssig machen können wir einfach unsere Werbung draufklatschen und alles richtig flüssig Ich muss immer noch Fenster hinzufügen und solche Sachen. Hinten wird die Rückwand höchstwahrscheinlich ein paar Materialien haben , die noch nicht korrekt sind, also muss ich mal nachschauen. Oh, an dieser Stelle ist es wirklich nervig, dass ich das nicht einfach isolieren kann. Ich bin mir sicher, dass das ein Bug ist. Ich bin mir sicher Oh, nein, warte, ich denke, es macht Sinn, weil Nanite daraus einen großen Teil des Netzes macht, also denke ich, dass es Sinn macht, dass man das nicht isolieren kann Es ist einfach wirklich nervig, weil ich es jetzt herausfinden muss. Ich schätze, wenn Sie einfach ein Material hineinziehen , das sehr offensichtlich ist, können Sie wissen, um welches Material es sich handelt. Also dieser ist zu Hause. Ich weiß nicht, warum diese getrennt sind. Vorerst ziehen Sie es einfach, aber das werden wir später ändern. Der nächste, dieser ist auch zu Hause, ja. Und dann haben wir Gummi, das wir noch nicht hergestellt haben, und wir haben Plastik, das wir einfach hinzufügen werden. Das ist interessant. Okay, das ist also der Punkt, an dem wir anfangen müssen, an ein paar Dingen zu arbeiten , weil es momentan nicht sehr gut aussieht. Es ist eine nette Aufnahme, um zu sehen, wie das Haus funktioniert. Oh. Siehst du das? Das ist Nant bei der Arbeit. Das ist nicht allzu gut. Ich werde in meinen Einstellungen nach dem Zeug suchen. Okay, auf jeden Fall müssen wir zu Maya gehen und wir müssen einige Dinge ändern. Gehen wir in unsere Rückwand. Das Wichtigste zuerst. Also hier drüben ist unsere Rückwand, und ich wünschte, mir hätte die Materialauswahl vorher gefallen . Wenn ich nachschauen müsste. Also werde ich die Rückwand wahrscheinlich streifenförmig machen. Ich denke, es wird cool aussehen, wenn wir das einfach als Streifen machen würden. Also werde ich diese Seitenstreifen machen. Das und das wird einfach zu Hause sein. Dieser und dieser werden aus Kunststoff sein, und dann wird auch das Oberteil aus Kunststoff sein. Wenn das also der Plan ist, machen wir weiter und klicken einfach mit der rechten Maustaste auf Vorhandenes Material zuweisen, und das hier werden nur Metallstreifen sein. Weisen Sie vorhandenes Material zu, diesem Metallstreifen. Also werden diese paar Teile zu Hause bleiben. Ich werde bei all diesen Teilen vorübergehend die Höhe drücken , und der Grund, warum ich das mache, ist, dass ich schnell alle unteren Schrauben auswählen kann , und ich kann auch weitermachen und hier reingehen und einfach nach Hause machen. Wo bist du? Plain Metal, ich glaube, ich habe es genannt. Oh, und ich kann einfach auf Kombinieren drücken. Das wird es für später einfacher machen. Wie geht es dem Griff? Ich werde den Griff aus mattem Metall machen. Gehen wir hier rüber und weisen vorhandenes Material zu, stumpfes Metall. Dieser wird aus Kunststoff sein. Dieser und dieser hier sind auch aus Kunststoff. Also lass uns einfach doppelt auswählen. Weisen Sie vorhandenes Material, Kunststoff, zu. Lass es uns zeigen, und jetzt müssen wir nur noch hier reingehen. Und wenn wir einfach auswählen, nicht per Soft-Select, sondern nach einem Winkel, sollte das die Sache ein bisschen einfacher machen. Wenn ich hier reingehe und meinen Winkel von fünf auswähle, überprüfe noch einmal, ob meine Arbeit funktioniert. Ja, das tut sie. Und muss ich dann wirklich gehen? Nein, nein, das ist in Ordnung. Ja, um fünf Uhr, und das wird alles aus Metall sein. Also vorhandenes Material, das aus Kunststoff sein wird. Es sollte hinzugefügt werden, und vielleicht müssen wir es sonst trennen. Ich irre mich immer, wie Maya es exportiert. In Mx können Sie also einfach mehrere Materialien zu einem Netz hinzufügen Ich kann mich jedoch vage daran erinnern, dass ich das getan habe, und ich kann mich vage daran erinnern, dass es in Maya nicht so funktioniert, und ich bin vielleicht nur verwirrt, aber wir werden es früh genug sehen weil wir das exportieren werden Denn vielleicht liegt das Problem darin , dass Nanite es nicht liest oder so, ich weiß es , dass Nanite es nicht liest oder so, ich weiß es nicht. Das werden wir früh genug sehen Klicken wir einfach mit der rechten Maustaste auf unseren Bwill reimportieren und dann werden wir sehen, wie es funktioniert Sie müssen immer noch die Kunststofffarbe und alles ändern die Kunststofffarbe und Drücken Sie einfach Reset to FBX. Oh nein, siehst du? Ja, das funktioniert also völlig einwandfrei. Lass es uns öffnen. Und jetzt wollen wir sehen, was wir dazu hinzufügen können. Also der erste, wenn ich ihn einfach reinziehe. Okay, das ist Zuhause. Das ist richtig. Der zweite ist auf Gummi eingestellt. Ich werde immer noch Gummi machen müssen, aber oh nein, warte. Eigentlich kann ich das Plastik gebrauchen. Ich kann das Plastik duplizieren und es Gummi nennen. Und dann kann ich einfach hier reingehen und die Grundfarbe machen. Ich kann es ziemlich dunkel machen. Und dann in deinem Rauheitswert, gib einfach deinen Rauheitswert ein, siehst du Und dann fühlt es sich sofort wie Gummi an. Und wenn wir es auf etwa zwei setzen , sind wir fertig. Also, wir haben Gummi , weil das doch der Plan war. Wir haben also etwas Gummi, das hier nur ein winziges bisschen verwendet wird, was man nicht einmal sehen kann, aber haben wir unsere Metallstreifen. Ich versuche immer zu spät zu drücken , weil ich so daran gewöhnt bin. Metallstreifen hier drüben. Dafür müssen wir unsere UVs rotieren lassen. Aber weil wir Oh, nein, warte, das können wir tun. Wir können das Auspacken einfach drehen und das wiederholen. Und sonst können wir hier jederzeit wechseln , wenn wir es brauchen. Wir haben unser gelbes Plastik und wir haben hier ein mattes Metall. Okay, das sind also die Basen. Also, wie ich schon sagte, dieses Material hier drüben, wir müssen rotieren und sicherstellen, dass es perfekt gerade ist. Also wenn wir hier reingehen und einfach alles auswählen, es noch einmal versuchen, alles auswählen. Also ja, für diesen hier drüben, streik den raus und wir haben diesen hier drüben. Lassen Sie uns auch den streichen. Ich beginne mit einer Winkelauswahl und drücke dann in meinem UV-Toke auf Ausschneiden Oh, tut mir leid, nicht geschnitten. Ich werde auf UV-Shell erstellen klicken. Und das wird es einfach in eigene UV-Shell aufteilen, weil ich hoffe, dass alles ein bisschen geradliniger aussieht. Wenn ich das mache. Da haben wir's. Erstellen Sie eine UV-Shell. Ich hoffe, wenn ich das entspanne , wird es etwas geradliniger. Also wenn ich jetzt auf Entfalten drücke, nicht so gerade, wie ich gehofft hatte Das ist ein bisschen knifflig, zum Beispiel, dass es mehrere Möglichkeiten gibt, wie wir an dieses Zeug herangehen können Einer von ihnen zerschneidet das in kleinere kleine Stücke. Eine andere Möglichkeit besteht darin, Weltraummaterial zu verwenden Weltraummaterial , um sicherzustellen, dass sie immer gerade sind, aber dann bekommen wir Probleme mit unserer Maske. Ich glaube, wenn ich das habe, werde ich es einfach in kleinere Stücke zerschneiden. Lassen Sie uns die Auswahlbeschränkung ausschalten. Nehmen wir an, wir doppelklicken einfach auf diese Zeile und drücken auf Ausschneiden. Mal sehen, ob dieses Stück, wenn ich jetzt auf Unfold drücke, jetzt ein wirklich gerades Stück wird, das ich verwenden kann Und wenn ich hier auf Entfalten drücke , ist das gerade genug Lass uns diesen Trick machen. Lasst uns hier auch einen Schnitt platzieren. Da haben wir's. Und dann geht es hier nur um uns. Also entfalte dich und auch hier, entfalte dich. Nun, wenn das erledigt ist, brauchen diese Teile keine ganz bestimmte Ausrichtung zu haben Ich mache weiter und wähle diese aus und ich gehe auf Modifizieren und drücke dann auf „Muscheln ausrichten um sicherzugehen, dass sie gerade sind. Und wenn ich dann transformieren möchte, drücke ich bei diesem Bild um 90 Grad. Dieser ist, dieser muss auch 90 Grad sein. Bei diesem müssten sie eigentlich alle 90 Grad haben. Da haben wir's. Und jetzt müssen wir das alles wieder irgendwie zusammenfügen. Also, ich werde weitermachen und hier etwas manuelles UVN-Wrapping machen. Geh und platziere das Stück da drüben. Diese Teile sind am wichtigsten, also lasst uns weitermachen und eins hier platzieren . Platziere hier noch einen. Möglicherweise müssen wir später unser Material duplizieren, weil die Fliesen anders sein werden als die gestreiften Fliesen an unserer Tür, was überhaupt kein Problem ist Es ist kein großes Problem. Das haben wir Warte, lass uns zuerst diese größeren Teile schnappen. Lass uns sehen. Du passt hier rein. Technisch gesehen sollte immer noch alles zusammenpassen. Kommt nur darauf an, wie ich das speichere. Den hier kann ich um 90 Grad drehen und dann noch ein kleines bisschen mehr drehen , okay? Die haben wir. Und jetzt machen wir weiter und lassen uns die UV-Schale auswählen. Wählen Sie all diese UV-Schalen aus und verschieben Sie sie einfach hier nach unten. Und wenn ich das dann nach oben verschiebe, skaliere es ein bisschen runter, damit es hier reinpasst. Versuche es einfach so wenig wie möglich zu machen. Da haben wir's. UVs Erledigt. Okay. Geh zurück in den Objektmodus. Szene speichern. Sonst noch was, solange ich hier bin? Nein, ich glaube nicht. Zu Hause ist es viel zu intensiv, aber daran können wir arbeiten. Dateiauswahl-Rückwand hier drüben. Da haben wir's. Okay, das ist also exportiert. Und jetzt können wir weitermachen und wir können einfach einen Reimport machen und ich gebe das Video Perfekt. Okay, wir haben ein paar Streifen, Leute. Das Einzige ist, dass wir hier eine Diskrepanz haben, was daran liegt, dass wir die Auswahl rückgängig gemacht haben Diese Diskrepanz, wir können einfach weitermachen und das manuell von Hand beheben Und das können wir tun, indem wir hierher gehen und schnell zu unserem UvNWP zurückkehren und sehen, dass es hier drüben war, oder? dass es hier drüben war Was bedeutet, dass dieses Gesicht. Okay, also das Gesicht auf dieser und auf der anderen Seite muss näher beieinander liegen. Ich denke, der einfachste Weg dafür ist, das vorübergehend aus dem Weg zu räumen, dieses auch, und es stattdessen hierher zu verschieben , weil ich nicht glaube, dass ich es zusammenführen möchte. Wir können versuchen, es wieder zusammenzuführen, indem wir zum Beispiel diese Formen hier auswählen . Oh, ich muss das manuell auswählen, aber ja, das tue ich nicht. Ich mache mir ein bisschen Sorgen darüber, dass es seltsam übergeht Wenn ich also weitermache und das auswähle, ist das Ärgerliche, dass es dann auch versucht, diese Teile auszuwählen Halten Sie also einfach die Strg-Taste gedrückt und wählen Sie diese Bereiche hier aus. Gehen Sie in unser UV-Toolkit und Sie können die Option Zu hier verwenden. Das sage ich wahrscheinlich. Aber wenn ich das mache, oh, das ist A&B Dieser hier drüben Kommt schon, Leute, näht zusammen. Da haben wir's, zusammennähen . Das war der eine Und dann wird es hier ein kleines Problem gegeben haben . Aber der Grund, warum ich so vorsichtig sein muss ist, dass ich diese Teile gerade halten möchte. Also vielleicht nur diese wenigen Gesichter hier drüben entfalten , damit das Problem behoben ist. Ja. Also dieser Übergang, wir werden uns weiterentwickeln, und hoffentlich wird dadurch alles glatt genug bleiben , sodass ich mir darüber nicht so viele Gedanken machen muss Gehen wir zurück zur Auswahl der UV-Shell und platzieren Sie das einfach hier. Lass uns weitermachen und diesen wahrscheinlich wie hier in die Ecke stellen . Hier drüben. Vielleicht wäre es sogar einfacher wenn ich diesen hier platziere. Ich weiß davon. Mach dir keine Sorgen. Lass uns das hier rüber verschieben, und dann kann das vielleicht, wenn ich ein bisschen runterskaliere, einfach hier reinpassen. Das heißt, wir können diesen nach unten verschieben, diesen hier platzieren, und das sollte funktionieren. Okay, das sollte mir hoffentlich ein besseres Ergebnis bringen. Wir werden sehen, ob es verzerrt aussieht. Wir können technisch gesehen auch hier reinschauen , weil ich glaube, ich importiere es Also, wenn ich zu meinen Formen gehe, ja, hier, das sieht für mich gerade genug aus, also mache ich mir darüber keine allzu großen Sorgen. Okay. Hoffentlich der endgültige Export. Zurück, solange es sicher ist. Okay. Und in gut, drücken Sie einfach auf Reimport Ja, das ist im Grunde das, was wir tun werden. Wir werden einfach an den Dingen herumspielen. Wir könnten später einfach wieder einige Materialien ändern, aber im Moment geht es nur darum, solche Dinge zu tun Die nächste wäre also unsere Decke, und unsere Decke wird nur aus Plastik sein. Also werde ich vorerst nur meinen gelben Kunststoff zuweisen und vielleicht später ein bestimmtes Material herstellen. Ich weiß übrigens mit Sicherheit, dass ich später ein bestimmtes Material herstellen werde. Aber im Moment brauche ich hier nur etwas. Stühle, das kann ich noch nicht machen. Die Tür, die Tür, ist auch ziemlich groß. Also lass uns weitermachen und einen Blick darauf werfen. Und lass uns sehen. Der erste ist also auf stumpfes Metall eingestellt. Es tut mir leid, dass du das Geräusch gehört hast. Das war Station. Ich hatte es versehentlich immer noch offen. Es sieht so aus, als müsste das tatsächlich aus Plastik sein. Und dann muss dieser wahrscheinlich zu Hause sein. Ja, zu Hause. Und dann wird das ein Gummi sein. Da haben wir's. Also für den Moment ist das in Ordnung. Ja, wir müssen definitiv an dem Haus arbeiten , weil es ein bisschen zu glänzend ist. Aber ich weiß, es sieht irgendwie cool aus. Also das ist unsere Tür. Entschuldigung, den Boden haben wir schon gemacht, und der Boden ist eigentlich genau richtig. Es ist nur so, dass die Fliesen wirklich schlecht sind , aber das war es auch schon Diese Teile, die kleinen Vermögenswerte, wir haben noch nichts, also haben wir nur noch unser Fenster A und unser Fenster A-Schildercover übrig und unser Fenster A-Schildercover Fenster A scheint also eine Mischung aus zu sein, mal sehen. Also, woraus besteht die Mischung? Einer von ihnen ist Gummi. Der ist richtig. Eines davon wird aus mattem Metall sein, das ist das oberste, und das andere wird aus gelbem Kunststoff oder plastikgelbem Kunststoff sein , was das ist. Und dann wird die Fensterabdeckung vorerst nur aus Plastik sein, und dann werden wir später Werbung drin haben . Da haben wir's. Also ja, das langweilige Metall, wie du siehst, das funktioniert oft einfach ein bisschen besser mit solchen Stücken. Ich kann hier drüben sehen , dass das kein Hypol ist. Das ist also etwas, das ich auch schnell beheben werde. Also, wenn ich zu meinem Fenster A gehe, muss ich einfach vergessen haben, ob ich einfach meinen Drahtrahmen anmache, ja, hier. Also, wenn ich drei drücke und das dann umrechne, drei, konvertiere. Also ja, du kannst jetzt einen ziemlich großen Unterschied zwischen den beiden erkennen. Ich glaube, das ist es. Ich denke, wir können jetzt weitermachen und oh, hoppla, diese Bolzen, ihr müsst da drüben an die Rückwand gehen da drüben an die Rückwand Und mit diesen Teilen können wir weitermachen und exportieren, und das wird Fenster A hier drüben sein Und dann können wir einfach weitermachen und das hier reimportieren. Und es sollte fast fertig sein. Da haben wir's. Okay. Und jetzt fühlt sich das nett und hypolytisch Perfekt. Also haben wir hier unsere Basen erledigt. Was wir im nächsten Kapitel tun werden, ist, dass wir zunächst ein paar Blaugrün ausbalancieren können . Eine der offensichtlichen Möglichkeiten ist, ein gelbes Plastik so einzustellen , dass es etwas gelber ist, wie Sie hier sehen können, also so etwas Wir werden Probleme mit dem Kacheln lösen und einfach am Chrom arbeiten und all diesen Dingen Ich denke, unsere Beleuchtung ist momentan ziemlich gut, um damit anzufangen Vielleicht möchten wir es einfach ein bisschen intensiver machen , indem wir in Licht A gehen und die Intensität auf etwa fünf oder so einstellen , oder vielleicht auf drei, wodurch es nur ein bisschen ausgeblendet wird. Und dann müssen wir natürlich einen Post-Effect-Durchgang durchführen und all diese anderen zusätzlichen Materialien erstellen. Aber im Moment ist es ein solider Anfang. Sagen wir es so. Speichern wir also Ihre Szene und machen wir später mit den anderen Dingen weiter. 37. 36 Unser Materialpass machen Teil2: Okay, lass uns weitermachen und weitermachen. Was ich in diesem Kapitel tun möchte, ist, dass ich mich darauf konzentrieren möchte, dass die Materialien mit der Szene, die wir gerade haben, viel besser aussehen . Wir werden es einfach eins nach dem anderen machen. Also werde ich zum Beispiel mit dem Boden hier drüben anfangen . Und für den Boden, glaube ich. Und der Abschlussball, den wir jetzt haben, die Reflexionen sind nett. sind gut, aber mir gefällt das Fliesen. Sie können hier sehen, dass es sich oft wiederholt , und das gefällt mir nicht wirklich Also, was ich tun werde, ist okay, Substanz. Ich werde Substance Designer öffnen und wir müssen die Kacheln in unserer Szene ändern Also, lass mich einfach weitermachen und unsere Metroetage hier drüben öffnen unsere Metroetage hier drüben Los geht's. Es stellte sich heraus, dass ich eine Substanzversion geöffnet habe. Also lass uns sehen. Die Probleme, die wir momentan haben , sind, dass sich die Normalität zu oft wiederholt, und ich habe das Gefühl, dass mein rauer und ich habe das Gefühl, dass mein rauer Schmutz gerade zu abstoßend ist Und diese Teile hier, sie sind zu groß. Also müssen wir versuchen, das auszugleichen. Wenn ich mir meinen Boden ansehe, okay, die Fliesen sind auf fünf gestellt Wenn ich meine Fliesen auf zwei setze, oder vielleicht tut mir das leid, das sind drei bis zwei hier drüben Und wenn ich diese Punkte dann ein bisschen kleiner mache, denke ich, das wird mir hier oder so einen besseren Effekt geben. Das ist also schon ein besserer Effekt. Also, ob wir das machen und jetzt, wenn wir weitermachen und hier reingehen und schauen wir mal. Also zuerst für diesen. Kann ich vielleicht, ich kann das natürlich vergrößern. Das einzige Problem, das wir damit haben , wenn wir es vergrößern wollen, indem wir zum Beispiel eine Transformation zu D hinzufügen und sie auf X zwei setzen, ist, dass dadurch die Kachelung unterbrochen wird. Aber mach dir darüber keine Sorgen Du kannst immer reingehen und etwas hinzufügen, das heißt, und es hier als Foto-Graustufen kacheln lassen, wodurch es im Grunde automatisch gekachelt wird. Ich denke jedoch, dass es besser funktioniert, wenn wir es tun, bevor wir es so zu unserem H-Scrum-Scan hinzufügen . Also habe ich im Grunde das Lassen Sie uns weitermachen und darauf eingehen. Vielleicht möchten Sie einfach mit Ihrer Einstellung herumspielen, damit Ihr Warping ein bisschen besser aussieht Hier siehst du, wenn du mit der Präzision deiner Maske herumspielst, kannst du sie einfach groß oder klein machen Und ich denke, dass ich gerade noch ein paar weitere Stücke wie dieses vorstellen muss . Hier, ich denke, das wird funktionieren. Und dann hatten wir unsere Rauheit , für die wir dieses Stück hier haben. Und wenn ich einfach weitermache und die Transformation kopiere und auch hier drüben ein Kachelfoto in Graustufen mache auch hier drüben ein Kachelfoto in Graustufen Nur so können wir wirklich etwas Großes machen . Also können wir so etwas machen. Es ist auch ein bisschen einheitlicher, weil ja, wenn man Dinge vergrößert, macht das oft nur die Kacheln kaputt Also lass uns weitermachen und so etwas ausprobieren. Okay? Automatische Exporte sind immer noch aktiviert. Wenn wir jetzt zu „Real“ zurückkehren, können wir einfach unser Bodenelement oder einen Boden oder Texturen auswählen , rechten Maustaste klicken und auf „Erneut importieren“ klicken Das fehlt also schon. Also das ist ziemlich gut. Sieht so aus, als hätten wir hier unsere Leitungen, aber unsere Leitungen laufen nicht weiter, und das ist nur ein Uvanra-Problem Aber bevor ich das mache, möchte ich diese kleinen Punkte nur ein bisschen kleiner machen diese kleinen Punkte nur ein bisschen kleiner Wenn wir also weitermachen und hier in unseren Fünfer Pfeil reingehen und die Skala auf zwei stellen, sollte das alles viel kleiner machen Und wenn ich das nochmal importiere, okay, dann lass uns Tee trinken gehen. Es ist also ziemlich nervig, diese Szene zu reparieren, aber ich kenne einen sehr einfachen Weg, wie wir das machen können. Ein Weg, der kreativ funktioniert, wir haben einfach flache Bereiche wie diesen. Das funktioniert nicht so gut für Wände und so, aber im Grunde funktioniert es mit so genannten Screen-Space-UVs oder Weltraum-UVs Manchmal nennst du es auch so. Im Grunde bedeutet das, dass wir in unserem Material die Option angeben können, die von uns erstellten UVs technisch nicht zu verwenden Wir müssen UVs verwenden, weil wir sie brauchen, um später tatsächlich Schmutzmasken und so herzustellen Aber im Grunde können wir sagen: Okay, für unsere Grundfarbe, Normalfarbe und Rauheit, möchte ich nur, dass du einen UV-Bildschirm verwendest, und das bedeutet, dass die Karte quasi hier projiziert wird die Karte quasi hier projiziert Ich denke, es ist einfacher, wenn ich es dir zeige. Das Schöne daran ist , dass das UV-Licht im Grunde über die gesamte Welt projiziert wird, was bedeutet, dass es solche Dinge nicht sieht Die Art und Weise, wie wir das tun können, ist, dass wir in unsere Materialien gehen können Wenn wir einfach in unseren Scene Master gehen, haben wir hier unser UV-Licht. Jetzt gibt es das, was damals World Aligned World Align-Textur und World Aligned Normal genannt wurde. Lass uns das einfach hier drüben öffnen . Und dann braucht es hier ein paar Dinge. Damit können wir das fast wie mit einem Schalter machen. Das erste, was es benötigt, ist ein Texturobjekt. Im Moment sind dies Parameter dafür. Diese in Texturobjekte umzuwandeln, bedeutet zwar, dass wir das UV-Licht nicht kontrollieren können, aber wir können es hier tun. Übrigens, wenn wir die UV-Strahlung nicht kontrollieren können , dann müssen wir das in diesem Fall wahrscheinlich tun, ja, weil ich nicht glaube, dass es eine Möglichkeit gibt , das zu ändern. Dann müsste ich mein Material duplizieren. Ich denke, ich muss ein neues Material erstellen, Leute, nur weil es ein Texturobjekt ist, wird es euch im Grunde nicht erlauben, diese UVs hinzuzufügen Ich dachte daran, es einfach mit einem Schalter ein- und auszuschalten, aber ich glaube nicht, dass ich das speziell machen kann Ich habe keine Ahnung, warum es so langsam ist , nur ein Material zu speichern, aber okay. Endlich ist es geschafft. Okay, also duplizieren Sie diesmal einfach Ihren Szenenmaster und nennen Sie ihn einfach S-Master Underscore World UV Und lass uns diesen öffnen. Okay, das bedeutet also, dass wir wahrscheinlich manchmal etwas kopieren und einfügen müssen manchmal etwas kopieren und einfügen Aber im Grunde genommen mit diesem, wenn wir für unsere Texturen eine weltweit ausgerichtete Textur und für unsere normale Karte eine normal ausgerichtete Welttextur hinzufügen für unsere Texturen eine weltweit ausgerichtete Textur und für unsere normale Karte eine normal ausgerichtete Welttextur Karte eine normal ausgerichtete Das ist im Grunde oh, warte, dieser auch. So funktioniert es im Grunde. Sie haben Ihren Parameter. Sie müssen mit der rechten Maustaste klicken und weitermachen und oh, ich glaube nicht, dass wir das erneut eingeben müssen. 1 Sekunde. Wir müssen diese Texte erneut eingeben, weil sie sonst nicht gelesen werden können , weil wir eine ganz bestimmte Funktion ausführen müssen. Wenn wir also zu unserer Etage gehen, geben Sie hier unsere Basisetage ein, sodass Sie Ihre nackte Textur haben. Dann klicken Sie mit der rechten Maustaste und konvertieren das Objekt in ein Texturobjekt. Siehst du? Dieser Modus war nicht verfügbar, als wir das erste Mal importierten. Sobald Sie das in ein Texturobjekt konvertiert haben, können Sie es in einen Parameter umwandeln und es hier wie Grundfarbe zu Basisunterstrichfarbe aufrufen . Im Grunde genommen wirfst du das in deine Textur. Ich weiß nicht, warum sich der Name geändert hat. Das ist komisch. Es muss eine kleine Tasche oder so sein , deren Name sich ändert, sobald Sie kopieren und einfügen, aber das sollte keinen Unterschied machen. Okay, wir haben also eine Textur, und dann willst du deine XYZ-Textur im Grunde wieder in den gewünschten Slot einstecken deine XYZ-Textur im Grunde wieder in den gewünschten Slot einstecken Und das einzige , auf das wir uns konzentrieren , ist die Texacise später Und für die Textgröße werden wir unsere Originalkacheln verwenden Also hier drüben kann ich nicht konvertieren Nein, ich kann sie nicht konvertieren, also muss ich sie einfach schnell hierher umleiten Wir haben also eine Normkarte und wir haben unsere Rauheitskarte Also klicken Sie mit der rechten Maustaste, konvertieren Sie das Texturobjekt, klicken Sie mit der rechten Maustaste, konvertieren Sie den Umfang, die Rauheitskarte Und jetzt gibt es einen kleinen Nachteil, dass, wenn Sie das tun, aus irgendeinem Grund nicht immer das richtige Material zugewiesen wird Ich werde dir danach zeigen, wie du das beheben kannst. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf das Texturobjekt, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Parameter, auf die normale Underscore-Map Also ja, Sie können das Problem beheben, indem Sie einfach Ihre Rauheitskarte auswählen Gehen Sie hier rein und wählen Sie Ihre Rauheit und drücken Sie die Pfeiltaste Das kommt einfach mit Narangive. Es ist ein Early-Access, also gibt es immer noch kleine Probleme wie Aber bis jetzt sind die meisten Probleme eher Work-Rounds und einfache Lösungen. Nun zu unseren Fliesen. Die Fliesen sind viel kleiner, weil sie über die ganze Welt verteilt wäre es also höchstwahrscheinlich etwa Anfang wäre es also höchstwahrscheinlich etwa 0,05 Sie möchten das einfach hier in Ihre Texturgröße ziehen Ihre Texturgröße Das Coole ist also, dass sich nicht alles an diese Wasserlinientextur halten muss Wenn wir also später unsere Maskenfunktionen hinzufügen, können wir unsere ursprünglichen UVs für unsere Masken verwenden Im Moment können wir also weitermachen und das ist XYZ, und das ist auch die XYZ-Textur, die wir normalerweise Das sollte also funktionieren. Überprüfe das noch einmal, hast du nichts vergessen ? Nein, ich glaube nicht. Also lass uns weitermachen und das speichern. Und die Art und Weise, wie wir das ersetzen können besteht darin, dass wir einfach zu unserem Stockwerk gehen können. Und wenn wir es dann ein bisschen kleiner machen, können wir reingehen und einfach unseren Floor Master oder Scene Master World UV ganz unten hineinziehen , so wie hier. Und jetzt sollte es uns ein richtiges UV-Licht geben. Jetzt geht's los. Es ist viel zu klein, aber wir können weitermachen und unsere Kacheln wieder auf 0,05 setzen Eins, zwei? Oh nein, tut mir leid, wir müssen in die entgegengesetzte Richtung gehen. Also 100. Da haben wir's, siehst du? Jetzt funktionieren die Fliesen viel besser. Die einzige Sache ist diese Linie. Ich kann die Leitung nicht finden. Lass uns 150 machen. Nein, wo ist meine Linie und meine Karte Ich mag den. Konzentrieren wir uns zunächst auf das Kacheln. 100? 80 vielleicht. 50 dann? Oh, was mache ich? Ich muss größer werden, 300. Also vergesse ich immer wieder, dass ich größer statt kleiner werden muss größer statt kleiner Also 300, vielleicht 250 scheinen ziemlich breit zu funktionieren. Jetzt, wo es keine Kartenlinie gibt, sollte sie auftauchen. Also bin ich mir nicht sicher, ob ich es nicht mehr finden kann. Ich bin mir nicht sicher , wo es genau ist. Also lass uns einfach versuchen, es zu finden. Okay, also keine Karte, es benutzt meine Kacheln. Das ist kein Problem. Ja, wir sollten keinen dieser Knoten eingeben müssen. Also das scheint in Ordnung zu sein. Sie können auch in Ihre Normkarte gehen und sie überprüfen. Eine Sache, die wir tun können, ist, es einfach zu erhöhen, um zu sehen, ob das funktioniert. Sie können die Stärke Ihrer Normmap steuern , indem Sie einen Knoten hinzufügen, der als Flatten-Normalknoten bezeichnet wird Und in dieser Notiz können Sie Ihren Normalwert und diesen dann in den normalen Steckplatz einstecken. Dann können Sie sClick drücken, Dann können Sie sClick drücken um den Skalierungsparameter hinzuzufügen, den Sie normale Unscore-Stärke nennen, und diesen Wert einfach standardmäßig auf Null belassen und ihn einfach auf Flatness setzen Auf diese Weise können wir diesen Wert grundsätzlich steuern, um die Stärke unseres Normalwerts zu ändern Das kann tatsächlich ein praktisches Feature sein auch die Kunst für unsere andere Szene. Wenn wir jetzt also unseren Boden wieder öffnen, können wir es versuchen, damit wir normale Kräfte haben. Oft müssen wir ins Minus gehen , um diese Stärke zu bekommen. Und ich kann sehen, dass es hier weder irgendwelche Kartendetails noch irgendwelche Kartendetails hinzuzufügen scheint . Du musst fünf oder minus fünf machen, siehst du, es ändert sich nichts. Das sagt mir also, dass es irgendeinem Grund weder eine richtige Karte noch eine richtige Karte gibt. Nun, ich persönlich bin mir nicht sicher warum, also was ich tun muss, denn das sollte völlig in Ordnung mit der Texturgröße funktionieren. Ja, also werde ich online nachschauen , ob ich das Problem finden kann, weil das ein bisschen seltsam ist. Okay, ich habe die Lösung gefunden. Also, wenn ich jetzt zum Beispiel zu meinem Normalwert übergehe und es niedriger setze, können Sie sehen, dass wir jetzt anfangen, ein Nickerchen zu bekommen. Es war eine etwas seltsame Lösung. Es sieht so aus, als wäre es ein Bug in Unreal Engine Five oder etwas, das nicht ganz gut funktioniert Ich repariere es so, dass ich es wiederholen werde. Ich habe hier ein statisches Bool hinzugefügt und es auf True gesetzt. Und ich habe das mit Worldspace verbunden . Also das ist das Einzige, was ich getan habe. Und dann ging ich auf meine wichtige Notiz ein. Ich ging runter zum Material, zu diesem kleinen Dropdown hier drüben, den Sie unter Ihrem Material sehen und dann normalen Tangentenraum ausschalten Also wird es eingeschaltet. Schalten Sie es einfach aus, und das scheint zu funktionieren. Ich bin mir nicht ganz sicher warum, aber dann wird eine Normkarte hinzugefügt. Mir gefällt auch , dass wir jetzt hier unsere Nor-Kartenlinie sehen können , und unsere Nor-Map ist ein bisschen stark, aber das liegt daran, dass ich es mit -16 gesagt habe Das einzige Problem, das wir jetzt haben, ist, dass diese Linie nicht in die richtige Richtung weist Nun, für so etwas könnten wir reingehen und ich könnte einen sehr komplizierten Shader erstellen Aber weil ich weiß, dass all unsere Materialien vertikal sind, kann ich auch technisch gesehen einfach in meinen Welt-Outliner gehen, alles auswählen und einfach weitermachen und Drehung einfach um neun Grad drehen E. Es ist also so, wo Sie die Mühe aufwenden möchten, den gesamten Text selbst zu erstellen , obwohl Sie das buchstäblich einfach tun können und damit fertig sind Also haben wir das. Jetzt können wir auch sehen, dass unsere Linie ein bisschen zu dick ist und naja, unsere Normkarte ist auch etwas zu stark. Jetzt werde ich nur noch in meine Etage A hier drüben gehen. Ich werde damit beginnen, diese Normkarte viel weniger stark zu machen. Fangen wir also bei Null an. Vielleicht wäre minus eins nett, nur um es ein bisschen stärker zu machen. Und dann meine Fliesen, ich werde sie vielleicht wieder auf 200 stellen Eigentlich kannst du hier reingehen. Du kannst deine Fliesen reparieren Und je nachdem, wie Sie Ihre Fliesen einstellen, wird dadurch natürlich auch gesteuert, wo sich Ihre Leitung Und jetzt können Sie sich übrigens auch daran erinnern, wie wir die Unvollkommenheiten in den Linien gemacht haben , die nicht perfekt gerade sind Jetzt können Sie sehen, welche Macht das hat. Lassen wir es also einfach so stehen , um damit anzufangen. Ich denke, im Moment sind wir ziemlich gut mit unserem Boden. Das einzige, was ich vielleicht tun würde, ist, meine Grundfarbe hier etwas intensiver zu machen meine Grundfarbe hier etwas und das dann erneut auszuspielen. Und wenn wir dann zurückgehen, importieren wir einfach unseren Boden erneut. Hier werde ich diese weißen Punkte einfach ein bisschen besser zeigen, was meiner Meinung nach ein bisschen schöner aussehen wird Und dann können wir in unsere Etage gehen und einfach einige allgemeine Änderungen an unserer Rauheitskarte vornehmen, um zu sehen, ob wir vielleicht etwas hinzufügen können, um sie ein wenig zu verbessern Ich habe also Lust, meine Rauheit vielleicht ein bisschen stärker einzustellen und dann meine endgültige Textur zu verwenden und dann hier rein, diese Rauheitskarte abzuschwächen Also ja, das war unsere Vermutung, als wir in Mamas Hitze waren Also jetzt können wir wirklich sehen, wie es sich verhält, und wir sind ihm ziemlich nahe gekommen . Ich kann nicht mehr sprechen. Danach mache ich eine Pause, weil ich sie immer bekomme, wenn ich hier rumgezogen habe. Meine Rauheit ist jetzt also etwas weniger stark, aber sie ist immer noch da Und jetzt kann ich einfach mit meinem Rauheitsgrad herumspielen , um ungefähr den gleichen Effekt zu erzielen Es ist 0,75, die gleichen Effekte, die wir auf unserer Referenz hier drüben haben , Also haben wir diese Blendung, und jetzt haben wir hier irgendwie die gleiche Blendung Okay, das ist perfekt. Es hat ein bisschen lange gedauert, aber zumindest haben wir jetzt einen gut aussehenden Boden. Du kannst weitermachen und noch einmal, einfach ein bisschen mehr mit der normalen Karte herumspielen , weil die Kacheln immer noch ziemlich stark sind, also solltest du vielleicht hier reingehen Also vielleicht die Position noch ein bisschen abschwächen. Und generell, setze die Transformation vielleicht wieder auf X zwei, nur um alles ein bisschen kleiner zu machen , all diese Dinge. Und wir werden weitermachen und etwas später einfach eine weitere Revision davon machen. Aber hier kannst du das schon sehen , verbessert es ein bisschen. Und vielleicht geh hier rein und setze deine Non-Map vielleicht etwas weniger stark ein. Also lass uns 0,2 machen, so etwas in der Art. Reimport. Und das ist einfach die Norm für diese Teile C. Bitteschön Okay, das sieht also schon ganz nett aus. Nun, was wir im nächsten Kapitel tun werden, weil wir ein bisschen viel Zeit damit verbracht haben, werde ich weitermachen und anfangen an dem Haus zu arbeiten, weil das Haus zum Beispiel hier gut aussieht, aber hier drüben sieht es nicht gut aus. Daran können wir also im nächsten Kapitel arbeiten. 38. 37 Der Feinschliff unserer Materialien Teil 2: Okay, jetzt, wo unser Boden ziemlich genau richtig ist, wir jetzt weitermachen und anfangen, an, sagen wir, einer Tür zu arbeiten Also hier drüben, wir haben das Zuhause hier unten, und ich denke, das wäre tatsächlich das beste Standardhaus. Wenn wir uns das ansehen, können wir sehen, dass es ein bisschen leichter und ein bisschen langweiliger ist. Also, was ich tun möchte, ist, mein Standardmaterial für zu Hause so einzustellen, dass es im Grunde zu dem Zeug hier drüben passt. Also wenn wir uns unser Zuhause ansehen. Okay, lass uns sehen. ändert sich die Beleuchtung stark, aber wenn ich weitermache und, sagen wir , meine Rauheitshalterung etwas dumpfer einstellen würde, oh, macht das überhaupt etwas? Oh ja, da haben wir's. Da macht es etwas. Okay, drehen wir es zurück, wieder hoch, bis ich ein bisschen Glanz habe. Lass uns 1.4 oder 1.5 machen. Lass uns 1.5 machen. Okay. Jetzt fühlt es sich ein bisschen dunkel an. Sie könnten versucht sein, Ihr Metall einfach abzuschwächen , weil es Dinge ein bisschen heller macht, aber tun Sie das nicht, denn dann wäre es nicht scharf auf PBR, weil etwas metallisch oder nicht metallisch ist , wie ich Mal sehen, Fliesen. Wenn ich meine Fliesen auf eins setze, passt das dann zu meiner Rauheit? Eins, zwei, drei, vielleicht sogar zehn. Jetzt sehe ich mir nur diesen Teil hier an. Okay. Nehmen wir an, ich denke, etwa zwei sollten in Ordnung sein. Manchmal gibt es hier eine Naht. Das liegt daran, dass wir diese Naht nicht umgehen können, aber was Sie immer tun können, ist sie einfach so zu drehen , dass sie der Kamera nicht im Weg ist. Okay, wir haben das auf zwei gesetzt. Lass uns sehen. Was können wir noch tun? Also werden wir einige Rauheiten hinzufügen, aber das werden wir in unserer aktuellen Szene hinzufügen Oh ja, wir wollten weitermachen und quasi die Oberteile und wahrscheinlich auch die Unterteile von der eigentlichen Stange trennen wahrscheinlich auch die Unterteile von der eigentlichen Und dich ziemlich viel besteuern. Lassen Sie uns Maya öffnen, weil wir dieses Material sowieso ändern müssen, also müssen wir sowieso in Maya sein. Okay, los geht's. Ich öffne Maya. Also wollten wir weitermachen und unsere Metallgriffe überprüfen. Ja, lass uns das zuerst machen. Ja, ich wollte das meiste davon einfach auf langweiliges Metall setzen. Es ist einfacher, wenn ich es einfach von Hand auswähle. Also diese, nicht die eigentlichen Schrauben. Ich glaube, ich möchte, dass die Bolzen glänzend bleiben, aber ich bin mir noch nicht sicher, hängt davon ab, wie es aussieht, denn technisch gesehen wäre es nicht logisch, dass die Bolzen noch zu Hause sind, während der Rest aus mattem Metall ist, aber wir werden sehen. Manchmal bin ich bereit, auf Logik zu verzichten, weil sie cooler aussieht Weisen Sie vorhandenem Material also stumpfes Metall zu. Und auch hier drüben, für diesen müssen wir weitermachen und auswählen. Wenn Sie Probleme haben, zu sehen, was Sie gerade tun, können Sie es jederzeit anzeigen lassen und Sie können die Auswahlmarkierung ganz nach unten schalten . Auf diese Weise ist es wohl einfacher zu sehen, was Sie gerade tun. Ich kann mir auch vorstellen, dass da quasi ein bisschen Warping vor sich geht, was höchstwahrscheinlich mit ähnlichen UVs Warping vor sich geht, was zu tun hat Das ist also etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte. Und sonst müssen wir einfach wieder entspannen, nachdem wir einen Hypol gemacht haben Das ist so ziemlich der einzige Weg, es zu lösen. Das einzige ist übrigens , dass es mühsam ist, Cresc Shifte zu machen, weil Ihr System viel langsamer ist , wenn Sie mit Hypoly-Maßnahmen arbeiten Das verdammte Metall. Da haben wir's. Okay, also lass uns das ausprobieren. Also haben wir diesen hier drüben. Lassen Sie uns die Auswahlhervorhebung wieder einschalten, da ich sonst nicht hundertprozentig sicher bin , ob ich sie ausgewählt habe. Ich exportiere die Auswahl und aus irgendeinem Grund erinnert sie sich nicht an meine Datei. Da haben wir's. Exportieren. Rolle abstimmen. FBX, Metallgriff. Nein, tut mir leid, Mittelstange aus Metall mit Metallgriff. Da haben wir's. Und das werden die Metallgriffe sein. Da haben wir's. Das sollte funktionieren. Fangen wir also mit dem an, denn es wird sich höchstwahrscheinlich bei uns beschweren und uns auffordern, die Materialien zurückzusetzen. Lassen Sie uns also weitermachen und beide auswählen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste und drücken Sie auf Erneut importieren. Warte einfach eine Sekunde Sollte nicht zu lange dauern. Und was es uns dann sagen wird, ist, dass wir es müssen. Da haben wir's. FBX zurücksetzen. Okay. Und dann mach es einfach auf und wirf einfach ein langweiliges Metall hinein. Hier drüben und hier drüben. Perfekt. Jetzt haben wir unser langweiliges Metall und wir haben unser eigentliches Oh, es sieht so aus, als hätte es auch vergessen, dass ich zu Hause bin. Also lass uns einfach schnell gehen. Das habe ich nicht erwartet. Ich dachte, es würde sich noch an das alte erinnern . Da haben wir's. Zuhause mit mattem Metall. In einem wirklich starken Schatten, der sich zufällig an einem nervigen Ort befindet. Aber im übrigen sieht das ziemlich gut aus. Also, was wir jetzt tun können, ist , Leute, uns diese anzusehen, und wir werden uns für mehr von einem Look wie diesem entscheiden. Und wenn ich mir das ansehe, geh zu meiner Metallpuppe. Ich kann hier reingehen und ein bisschen mit meiner Rauheit herumspielen oder vielleicht Ja, nein, ich will das nicht metallisch machen, denn dann breche ich meine eigene Regel Ich glaube, ich werde die Grundfarbe später ändern. Lassen Sie uns also vorerst die Rauheit auf 1,5 setzen , vielleicht nur um sie noch etwas stumpfer zu machen Und ich werde meine Grundfarbe später etwas heller machen , damit ich die Farbe hier kontrollieren kann hier kontrollieren Also lasst uns das im Hinterkopf behalten. den Rest angeht, schätze ich, wird der Rest von der Beleuchtung abhängen, wenn es darum geht , dieses Haus irgendwie heller aussehen zu lassen und so. Es gibt eine gewisse Helligkeit, obwohl sie nicht sehr oft funktioniert, aber wenn Sie sie in Ihren Reflexionsaufnahmen auswählen, haben Sie hier eine Helligkeit. Und wenn ihr das auf zwei setzt, funktioniert es auch dieses Mal nicht Manchmal, zumindest in früheren Versionen, wird dies Ihre Szene aufhellen, aber es sieht so aus, als ob dies derzeit nicht der Fall ist In diesem Fall müssen wir uns nur auf eine Reihe anderer Dinge verlassen , die wir während unserer Lichtszene tun werden Nun, für unsere Tür hier drüben, also für unsere Tür, werden wir ein bestimmtes B hinzufügen , das etwas langweiliger ist Wir haben diese Typen, und dann möchte ich zuerst hier rein. Geh zu meiner Tür A. Oh, sind also Metallstreifen. Also muss ich ihr gerade ein warmes Material gegeben haben, dass ich dem Kunststoff gegeben habe, weil ich nicht darüber nachgedacht habe , weil das Material mit Metallstreifen sein soll. Da haben wir's. Ja, das wollte ich eher. Ja, also wenn wir das haben, sind unsere Metallstreifen überall gleich. Also, was ich tun kann, ist, dass ich das Material mit den blanken Metallstreifen hier schon bearbeiten kann Material mit den blanken Metallstreifen und wir es uns ansehen. Wenn ich zu meiner Rauheit gehe, so ist der Glanz ziemlich intensiv Der Glanz ist hier auch ziemlich intensiv, um ehrlich zu sein. Aber natürlich muss ich ein bisschen kämpfen. Ich kann es nicht so intensiv machen , dass du nicht mehr siehst, was du tust. Also setzen wir den Wert für die Rauheit auf 1,2, drei, vier, ich glaube vier für das Kacheln drei, vier, ich glaube vier für das Also machen wir es ein bisschen größer und sollte gut sein, weil ich glaube, dass wir nichts mit einer Grundfarbe machen müssen Oder die Grundfarbe macht es etwas dunkler. Und ich kann sehen, dass es hier etwas dunkler ist als der Rest unseres Chrommetalls. Stellen wir es also so ein. Und dann machen wir ein spezielles Duplikat oder ein Zuhause und nennen es einfach Home Underscore Door Unterstreichen Sie A, weil wir später nur noch eine Maske drauf haben Also werden wir später wahrscheinlich allem spezifische Materialien hinzufügen müssen wahrscheinlich allem spezifische Materialien hinzufügen Aber wenn ich in unsere Tür schaue, können Sie sehen, dass sich Ihre Tür aus Metall hebt. Es ist ein XY. Es fühlt sich fast so an, als hätte es mehrere Metalle. Lass es uns so anfühlen als ob die Tür wie ein gebürstetes Metall Schau, wir mögen das Zentrum. Das ist ziemlich gut. Und dann sieht das immer noch wie zu Hause aus. Also lass uns das machen. Lassen Sie uns einige Änderungen daran vornehmen. Ich werde anfangen. Also die sind alle zu Hause, das ist richtig. Und hier oben werden sie auch zu Hause sein. Das ist also die Haustür. Ich kann schon weitermachen und das einfach zeichnen und das dann ausgleichen. Also Haustür und dann, wenn ich darauf doppelklicke, will ich mit diesem Ding nur meine Rauheit auf 1,8 setzen, um es ein bisschen dumpfer zu machen Da haben wir's. Es ist also einfach so , dass es nicht zu intensiv ist. Das Bürstenmetall, natürlich müssen wir das Bürstenmetall herstellen. Und dann werden wir darin ein leichteres Flugzeug haben, blankes Metall oder stumpfes Metall, tut mir leid, sollte ich sagen. Wenn wir also hier reingehen, werden wir uns auf diese konzentrieren , also drücken wir einfach auf Isolieren. ' ist fertig mit unserer texturierten Ansicht Ich werde damit beginnen, das Ganze auf tatsächlich umzudrehen , mal sehen, was ich brauche, um zu sehen, was für mich einfacher ist , hier das Innere auszuwählen oder für mich, das Äußere auszuwählen Ich denke, es ist einfacher für mich, das Äußere auszuwählen. Also mache ich einfach weiter und drehe das Ganze um, bis auf natürlich das Gummi, und weise vorhandenes Material zu und mache es einfach zu mattem Metall, weil es etwas nerviger ist, diese Kanten hier auszuwählen, mit der rechten Maustaste zu klicken und weil es etwas nerviger ist, diese Kanten hier auszuwählen, mit der rechten Maustaste zu vorhandenes Material stumpfes Metall zuzuweisen. Und was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich hier reingehen möchte. Lassen Sie uns die Auswahlbeschränkungen für den Winkel 5 einschalten und mal sehen, ob das gut in die andere Richtung führt? Das tut es. Das ist mein Glückstag, aber er muss am Mittelpunkt beginnen. Also machen wir 15 im Winkel. Und jetzt geh vorsichtig rein und ich muss all das Zeug auswählen . Ich weiß , es tut ein bisschen weh. Das ist die Sache bei der Arbeit mit Netzen mit hohem Polygehalt, aber zum Glück haben wir Angle Also werden wir all diese Dinge gut auswählen und dann wird das alles gebürstetes Metall sein, für das wir es einfach innerhalb der Substanz erzeugen, weil es nicht so besonders ist, nur ein stumpfes Metall mit einem gebürsteten Muster darauf so besonders ist, nur ein stumpfes Metall mit einem gebürsteten Und dann verschieben wir die Rauheit einfach ein wenig, um genau das zu bekommen, was Lassen Sie uns der Reihe nach unsere Auswahl-Highlights zeigen , denn in diesen Fällen ist das für uns manchmal etwas einfacher zu erkennen Okay, damit bin ich einverstanden. Nein, mach einfach weiter und mach das natürlich auch hier drüben. Drücken Sie F, weil ich dadurch nicht richtig drehen konnte. Jetzt weiß ich, dass ich meine Tür dupliziert habe. Ich schätze, ich könnte das nochmal machen, um ein bisschen Zeit zu sparen , im Vergleich dazu, genau dasselbe mit der anderen Tür zu Lassen Sie uns zuerst sicherstellen, dass das alles funktioniert. Okay, großartig. Also ein Rechtsklick frei, dem Lieblingsmaterial Lambert zuweisen und einfach Brushed Underscore Metal anrufen Und jetzt werden wir sehen , denn bei gebürstetem Metall benötige ich höchstwahrscheinlich eine bestimmte Richtung. Sie werden also sehen, dass wir unsere UVs höchstwahrscheinlich erneut ändern müssen Aber vorerst haben wir das. Aber ich will nur sichergehen, dass ich meinen Text für dich ausschalte . Also diese Tür. Okay, diese Tür ist also ein Duplikat davon, also ist das in Ordnung. Und ich kann schon sehen , dass die UVs nicht korrekt sind . Aber mach dir darüber keine Sorgen Jetzt geht es mir nur noch darum, reinzugehen und ich werde weitermachen und ich werde das einfach duplizieren. Drücken wir einfach Reset und schalten meine Winkelbeschränkungen aus. Drehe ihn um 180 und bewege ihn genau zurück in die Position des anderen. Wir können jetzt wahrscheinlich die Auswahlhervorhebung einschalten. Vielleicht etwas vergrößern, um etwas präziser zu arbeiten. Da haben wir's. Und jetzt drücke Höhe, H, lösche die alte und dann mach weiter und so habe ich diese Tasche. Denke daran, dass ich erneut prüfen und Show drücken muss. Und jetzt, wenn wir den Isolationsmodus verlassen, sollte das funktionieren. Lassen Sie uns also weitermachen und das alles exportieren. Tür A. Da haben wir's. Fangen an, ziemlich gut auszusehen, hoffentlich. Sobald wir das gemacht haben, ja, ich denke, das wird ganz nett aussehen, weil das Material hier drüben schon richtig gut aussieht. Das Zuhause hat wirklich gut geklappt. Also ich einfach Das ist das Wichtigste. Die Materialien mögen einfach sein, aber sie müssen genau richtig sein , wenn wir daran arbeiten. Also muss alles korrekt sein. Die Beleuchtung muss dem echten Leben entsprechen und alles muss nur sicherstellen, dass auch die Materialreaktionen exakt identisch sind. Und ja, was die Beleuchtung angeht, müssen wir noch daran arbeiten. Aber lassen Sie es uns vorerst öffnen. Lass uns einen Blick darauf werfen. Wir haben also unsere Metallstreifen. Das hat funktioniert. Wir haben unser schlichtes Metall, das höchstwahrscheinlich unser Chrom sein wird. Ja, der hat funktioniert. Ja, wir haben unseren Gummi, der ein Gummi ist. Dann haben wir unser mattes Metall, das wie unser Metall matt ist, aber es muss angepasst werden, und dann haben wir unser gebürstetes Metall Also lasst uns vorerst die Sünde retten und uns an einen offenen Substanzdesigner wenden Und hier sind wir im Inneren des Metalls. Und das Erste , was wir tun werden , ist für unser mattes Metall, das ist im Grunde die Kontrolle über die Farbe für Puppenmetall. Fügen wir einen Prepasin-Art-HSL-Knoten hinzu , der es uns im Grunde ermöglicht, die Helligkeit auf diese Weise ein wenig zu erhöhen Das war's also für unser Puppenmetall und für unser gebürstetes Metall Wir können weitermachen und hier einen Schalter Grayscull hinzufügen , diesen Standard auf False setzen, diesen Graphen diesen Standard auf False setzen, diesen verfügbar machen und ihn einfach und für unser gebürstetes Metall. Wir können weitermachen und hier einen Schalter Grayscull hinzufügen, diesen Standard auf False setzen, diesen Graphen verfügbar machen und ihn einfach wie gebürstetes Unterstrichmetall nennen. Kopieren Sie das in Ihr Etikett, setzen Sie es standardmäßig auf False Und dein Pinsel aus Metall, es wird im Grunde nur das sein. Es wird eine Mischung sein. Das hat die Mischung des Schalters, und dann hat es ein endostroropes Geräusch, das zufällig genau wie das Bürstenmetall das zufällig genau wie das Bürstenmetall Und wenn Sie dann den Y-Betrag je nach Auflösung einschalten, wird es viel dünner Und dann können Sie im Grunde wählen, wie oft Sie möchten, dass Ihr Pinsel Metall auf Ihrem X-Wert aufgetragen wird. Wenn Sie es langsamer einstellen, erhalten Sie diesen Effekt. Also werden wir uns für einen ziemlich starken entscheiden. Lass uns acht nehmen. Da haben wir's. Und das wirfst du im Grunde nach oben. Du kannst wählen oder du kannst eine Kopie mit Adipositas machen, oder du kannst es vielleicht versuchen wie ein Multiple oder Like eine Kunst. Ich möchte es wahrscheinlich wie ein Kunstwerk machen, also stelle ich die Deckkraft ziemlich niedrig und stecke das oben drauf Jetzt, an diesem Punkt, werde ich als Erstes mein Preset einstellen Geben Sie PemtersPreset ein. Gehen wir hier zu unserem Dull Metal-Preset. Und mit unserem Dull Metal-Preset doppelklicken wir hier, weil ich sonst verwirrt werden könnte. Lass uns sehen. Langweiliges Metall-Preset, ja, das ist in Ordnung. Lassen Sie uns das exportieren. Oh, es ist zufällig schon in unserem langweiligen Metall, also ist das gut. Also lasst uns exportieren. Und dann mache ich, gebürstetes Metall wie Chrom aussieht Also lass uns auf Chrome klicken. Nennen wir das gebürstetes Metall und drücken auf Neu. Und in diesem Fall ist unser gebürstetes Metall im Grunde wahr geworden Rauheit, Schmutz, wir können quasi kontrollieren, wie viel du willst. Ich will nicht zu viel Und dann den Wert für die Rauheit, ich möchte ihn etwas heller einstellen , damit er nicht so intensiv ist Ja, wir können mit der Rauheit , dem Schmutz und allem herumspielen , bis alles gut aussieht Und wenn das erledigt ist, drücken Sie auf Update. Exportieren Sie es in einen neuen Ordner, den wir brushed nennen. Und hier können wir diesen Ordner auswählen und wir können weitermachen und wir können ihn exportieren, und er sollte den Zweck erfüllen. Wie gesagt, sehr schnell. Also lass uns Texturen machen. Wir fangen mit unserem matten Metall an und importieren einfach unsere Grundfarbe erneut. Da haben wir's. Das funktioniert also. Also dann unser Standardmetall , dieser Schatten ist wirklich nervig. Es ist wirklich komisch. Ich werde es später reparieren. Also hier ist es in Ordnung, weil es nicht so intensiv ist. Aber auf jeden Fall werde ich weitermachen und zu meinem Grundmetall übergehen. Und in meiner Farbe werde ich dem ein bisschen, wahrscheinlich, einen bläulichen Farbton geben ein bisschen, wahrscheinlich, einen und es dann einfach abschwächen Vielleicht eine grünliche Färbung. Lass uns jetzt blau machen. Blaugrün, etwas in dieser Richtung, wie eine babyblaue Tönung, und dann hier drinnen etwas abschwächen, so, dass es sich ein bisschen seltsam anfühlt , aber auf eine gute Art und Weise Vielleicht setzen wir meine Rauheit zurück auf 1,2 für meine Und dann werden wir das duplizieren und es metallene, dumpfe Unterstrichtür nennen metallene, dumpfe Unterstrichtür Und diese wird im Grunde die matte Metalltür enthalten Wenn wir also unser Türgitter öffnen, metallstumpfen Tür eine metallmatte Tür. Lassen Sie es uns vorerst einfach hierher ziehen. Und dann kann ich mit diesem Modell einen Blick auf meine Referenz werfen, die Sie hier sehen können. Sie können sehen, dass sie ein bisschen glänzender und viel heller ist. Und später können wir weitermachen und es noch besser aussehen lassen . Also die Rauheit hier ist um einiges glänzender. Weil ich möchte, dass es bis 0,4 wie Metall aussieht. Lass uns sehen. Also, das ist ziemlich metallisch. Ich weiß es nicht. Dieser gilt nicht als metallisch. Wenn ich einen setze, ja, siehst du, dieser gilt nicht als metallisch. Lassen Sie uns das vorerst tun und dann zuerst unser gebürstetes Metall importieren Also, wenn wir zu einer Kunst gehen, die zu unserer Szene gepinselt ist, und ich navigiere sie einfach auf meinem anderen Bildschirm Für das Bürstenmetall brauchen wir also nur unsere Rauheit Ja, nur unsere Rauheit. Es ist also nur eine Änderung der Rauheit. Doppelklicken Sie darauf. Okay? Also das Pinselmuster ist da, manchmal ein bisschen hart. Und dann ist es im Grunde eine verchromte Türbürste aus Metall mit unverkleideter Tür. Lass uns das versuchen. Und wenn wir dann rausgehen und eine Tür öffnen, gibt es mehr Materialien als das. Dann kann ich auf die Tür aus gebürstetem Metall klicken und ihr einfach eine zuweisen. Endlich hier drin. Hier sieht man auch die Metalle in einem neutraleren Licht. Sie können also sehen, dass es dann ganz gut funktioniert. Also, wenn wir jetzt weitermachen und unsere Bürstenmetalltür öffnen, Material, ich meine, öffne das Material. Ordnen wir dem unsere Rauheit bei gebürstetem Metall zu. Okay, dann können wir sehen , dass dieser korrekt ist, aber Sie können sehen, dass es zwei Probleme gibt Erstens, das Ganze in einen Hypols zu verwandeln, hat es verzerrt, was wir für diesen Fall wirklich nicht haben können Und zweitens, ja, es sieht nicht besonders gut aus. Und dann liegt es an Ihnen, zu entscheiden, ob wir einfach dieselbe Technik verwenden können wie der Boden, oder wir können weitermachen und es sozusagen in UVs reparieren In diesem Fall denke ich, dass es vielleicht cool wäre, wenn ich einfach zeige, wie man das in UVs repariert Und was den Rest der Umgebung angeht, kann ich faul sein und einfach den materiellen Trick anwenden , ohne mich deswegen schlecht zu fühlen Aber auf jeden Fall haben wir diesen Pressebereich. Also, wenn wir mit unserer Rauheit klarkommen, versuchen, es mehr in die richtige Richtung zu lenken, was vielleicht zwei sind Lass es uns ein bisschen glänzender machen. 2.2. Unsere Grundfarbe ist ziemlich gut. Vielleicht etwas abschwächen, etwas dunkler machen. Ja, so etwas zum Beispiel, und es ist immer noch metallisch. Also, um das in unseren UVs zu beheben, weil wir es jetzt immer noch tun können Das einzige ist, dass diese Türen die UVs wiederverwenden. Wenn ich also alles auswähle und dann diese eine Tür auswähle, sollte sie es erneut versuchen mein UV-Fenster tatsächlich geöffnet ist, oder tut das Ich habe fast das Gefühl, dass es Platz für die Tür hat, ja, es hat Platz für die Tür. Also vielleicht können wir die Türen einfach trennen. Lass uns einfach weitermachen und alles auswählen. Und wenn wir diese Teile haben, gehen wir zur UV-Shell und ziehen unsere UV-Schalen einfach hier raus. Um das Innere müssen wir uns nicht wirklich Gedanken machen. Also das Einzige, was wir dafür tun müssen um es zu reparieren, es sei denn, es müssen ganz bestimmte Dinge gemacht werden , wie wir es mit den Streifen gemacht haben. Aber in jedem Fall, mach einfach weiter und drücke auf Unfold Und dann können Sie sehen, dass es viel länger dauert, weil das Entfalten auf einem Hypol einfach viel länger dauert Ich bin wirklich überrascht , dass es immer noch ziemlich schnell geht, aber ich kann davon ausgehen, dass das vor allem auf der ganzen Hardware sehr, sehr lange dauern kann Jetzt weiß ich, dass wir diese Muscheln ausrichten müssen. Diese beiden sind bereits ziemlich gut ausgerichtet, sodass wir ausgerichtete Schalen modifizieren können Achten Sie nur darauf, dass sie gerade sind. Diese müssen wir allerdings nur drehen und dann können wir die Orient-Schalen wieder modifizieren, so wie hier. Und jetzt denke ich, dass es einfacher sein könnte , wenn wir einfach eine manuelle Platzierung vornehmen würden. Wir befinden uns also immer noch im UV-Shell-Modus. Also lass uns das einfach hierher verschieben . Und lass uns sehen. Oh, wow, wir haben momentan nicht viele Praktika. Machen wir weiter und konzentrieren wir uns bei der Platzierung auf die Tür. Also werden wir das ganze Zeug vorübergehend hierher schleppen . Dann können wir weitermachen und wir können unsere Türen einziehen und sie hierher bringen und versuchen, sie ziemlich nahe beieinander zu platzieren. Die Rotation spielt eigentlich keine Rolle. Stellen Sie nur sicher, dass sie hübsch im Automaßstab sind. Obwohl es so aussieht, weil sie sich ein bisschen verjüngen, wenn wir sie um 180 drehen, könnte das dazu führen, dass sie ein bisschen enger zusammenpassen ein bisschen enger zusammenpassen Weißt du, lass uns das Gleiche hier machen, also um 180 drehen. Sie können sehen, dass ich in meiner UV-Lampe etwas langsamer arbeite. Das ist nur, dass mein PC langsamer ist. Und ich bin ziemlich überrascht , weil es wohl nicht so langsam sein sollte, um sich fortzubewegen. Auf jeden Fall haben wir also diesen. Nun, die langen Teile sind nicht wirklich ein Problem. Dieser hier drüben ist ein Problem. Das ist also unser eigentliches Metall. Also dieser ist wirklich sehr wichtig. Ich werde es einfach verkleinern und meine Fliesen verwenden und es etwas später einrichten Und was ich dann für diesen tun kann. Also haben wir Was ist das? Dieses Stück. Ich habe keine Ahnung, was dieses Stück überhaupt ist. Was bist du? Schalten Sie die Auswahlhervorhebungen aus. Bist du drinnen oder ich habe keine Ahnung, was das ist. Weil ich es nicht sehen kann, bin ich versucht. Oh, warte Du bist auf der Spur? Okay, fair genug. Ja. Also bist du da ganz drinnen. Aber weil du da ganz drinnen bist, weiß ich, dass dich niemand jemals wirklich sehen wird. Selbst wenn die Tür offen wäre, wäre es sehr schwierig, überhaupt zu sehen, was dort vor sich geht , weil es sehr dunkel sein wird. Also werde ich es einfach verkleinern weil wir nicht so viel UV-Raum für etwas benötigen , das wir nicht sehen können. Und dann all diese Teile, es geht nur darum sie alle hier zu platzieren. Schön in der Ecke. Oh, wow, wir haben viel Überstunden. tut mir leid. Für diese Stücke können Sie wählen, wo Sie sie haben möchten. Sie können sie zum Beispiel drehen und einfach zwischen die Türen fallen lassen, was eine Sache ist, da das automatisierte System diese Lücken oft nicht so leicht erkennen kann. Diese kleinen Lücken im Vergleich zum menschlichen Auge natürlich. Lassen Sie uns das hier hin verschieben, und dann haben wir noch ein paar Teile wie dieses, die wir drehen und alle hierher bewegen können , oder wir können sie dort platzieren, wo unsere Tür ist. Lass uns sehen. Lass uns diesen platzieren. Okay, das ist eine Qual. In diesem Fall verschieben wir das hier her. Lass uns das hier drüben platzieren , weil wir ein langes Stück haben. Und dieses lange Stück, ich werde weitermachen und Gott, lass uns sehen. Mal sehen, ob ich es hierher verschieben kann. Versuch, es ganz nah nach hinten zu bewegen, und dann schnapp dir einfach das Zeug hier drüben. Verkleinern Sie es vielleicht ein bisschen, damit es passt, weil es ziemlich nervig ist, damit zu arbeiten. Und dann dieses wirklich lange Stück hier drüben, bewegen Sie es einfach noch weiter nach unten. Ja, das können wir skalieren. Ich denke, das ist wie ein unordentlicher Rest von etwas in der Nähe der Gummitür, also ist mir das egal weil wir hier noch einen haben Schau dir das an. Es ist wahnsinnig lang, aber es gibt fast kein Aber das macht nichts, weil es nur ein Überbleibsel von automatisiertem UV-Licht ist , aber es ist nicht das wichtigste weil es sonst nicht so dünn wäre Und dann haben wir endlich dieses hier drüben, für das ich weitermachen kann und ich weiß, wirf es einfach hier rein oder so, verkleinere es ein bisschen So wie das. Okay, endlich. Also das ist erledigt. Also werde ich weitermachen und einen letzten Export durchführen. Oh, und speichere meine Szene. Da haben wir's. Lassen Sie uns das erneut importieren und sehen, wie das alles aussieht Und sobald das erledigt ist, werden wir dieses Kapitel abschließen. Und im nächsten Kapitel wird es einfach weitergehen, wahrscheinlich mit dem Fenster oder so. Aber lassen Sie uns das vorerst erneut importieren und einfach sehen, wie das aussieht, denn es sollte uns ein ziemlich gutes Aussehen geben Vielleicht wollen wir übrigens den Boden nach Hause machen . Wie die untersten Stufen. Okay, es ist also immer noch etwas Warping im Gange. Das ist ein bisschen bedauerlich. In diesem Fall sollten wir vielleicht weitermachen und das Fenster einschalten , weil ich glaube, dass es hier keine Verzerrung gibt Nein, es ist immer perfekt. Okay, in dem Fall ist es nur Hypol. Du könntest es tun, indem du zum Beispiel einfach diese Fenster ausschneidest und sie dann wieder entspannst Aber das wird hier eine Naht werfen, also kann ich genauso gut einfach Dinge wie die Welt ausrichten. Aber jetzt weißt du wenigstens, was wir tun müssen. Das sind also im Grunde die Techniken, die wir für alle anwenden werden, nur damit du es weißt. Und ich werde weitermachen und dieses untere Teil hier wieder nach Hause bringen. Also lass uns damit weitermachen. 39. 38 Das Feinschliff unserer Materialien Teil 3: Okay, lass uns weitermachen. Wir haben damit aufgehört, die UVs hier zu machen, und ich habe dir gesagt, dass du das wahrscheinlich beheben kannst, indem einfach einen Schnitt machst, weil Moment alles ein UV ist Wir können das Problem aber auch beheben, indem wir in unser Haus gehen, tut mir leid, Tür aus gebürstetem Metall und dann unser Material, unser sichtbares Mastermaterial, durch das UV-Material aus der sichtbaren Masterwelt ersetzen Mastermaterial, durch das UV-Material aus der sichtbaren Masterwelt und dann die Fliesen auf 200 oder so setzen Da haben wir's, sieh mal. Und das macht so ziemlich den gleichen Trick. Es hat auch einige dieser wirklich kleinen Normkarten, aber das liegt daran, dass wir sie höchstwahrscheinlich nicht veröffentlicht haben. Also, okay, 200 ist eigentlich ziemlich gut. Also lassen wir es bei 200 und es sieht so aus, wir müssen nur in unseren Weltmaster UV gehen, bla bla bla, und ich muss hier rein und ich muss das in einen Parameter umwandeln, der als normale Map bezeichnet wird Und du kannst sehen, was hier passiert ist. Ich habe es versehentlich wieder in Farbe umgewandelt, also denken Sie daran, und dieser ist ein Parameter, Rauheit. Und hier konvertiere zu Oh, du bist eine Perempt- oder Grundfarbe Oh, die Grundfarbe wird nicht angezeigt, weil wir natürlich einen Schalter auf Falsch gesetzt haben Das habe ich vergessen. Also lass uns weitermachen und das nicht speichern. Ich meine, lassen Sie uns weitermachen und tatsächlich mein Material ersetzen. Das ist meine Schuld. Oh Gott, jetzt muss ich darauf warten. Wie ich schon sagte, ich werde dir etwas versprechen. Wenn dieser Tutorial-Kurs gut ankommt, werde ich mir eine dieser wirklich teuren SSD-Karten kaufen , die mit 5.000 BE pro Sekunde schreiben. Sie kosten etwa 400 Euro pro Karte. Aber wenn ich das gemacht habe, alles geladen und diese Art geschrieben habe, wird es super, super schnell gehen. Es wird also alles sofort gehen , denn im Moment rocke ich immer noch. Dieses Projekt ist derzeit wie auf einer alten Festplatte gespeichert. Also nicht einmal der neue. Okay, also im Grunde haben wir das zugewiesen. Also ja, die hohen Geschwindigkeiten sind einfach sehr langsam, und obwohl mein PC vielleicht schnell ist, kann man sehen, dass das Zeug dann zufällig langsam ist. Sie können das beschleunigen, wenn Sie möchten, indem Sie einfach die eigentlichen Projektdateien auf Ihre SSD-Karte legen . Leider habe ich auf meiner Karte keinen Speicherplatz, da ich auch aufnehme und groß sind meine Aufnahmedateien Hunderte von Gigabyte Also das kann ich leider nicht wirklich machen. Ohne oder alles zu einem Chaos zu machen, aber ich denke, mein C-Laufwerk ist das einzige Nein, warte, ich habe zwei SSD-Karten, aber mein C-Laufwerk hat von einem Terabyte schon 20 Gigabyte übrig Auf jeden Fall wollte ich hier dieses Zeug ändern Lassen Sie uns die Auswahlbeschränkungen aktivieren. Ups, ich habe die Tür geöffnet. Ah. Das ist ein bisschen. Warum gehst du nicht zu Hause? Oder bist du wie Bürstenstahl? Das ist seltsam, aber es ist auch eine Qual für mich, okay, okay. Gehen wir zu meiner Seitenansicht, weil es für mich etwas mühsam ist, diese auszuwählen, weil sie eine abgewinkelte Neigung hat. Also lass uns das machen Halten Sie die Taste gedrückt und doppelklicken Sie auf Ihr Gummi. Lass uns sehen. Ich muss jetzt hier reingehen, und ich denke, ich werde es an dieser Stelle beenden , denn jetzt, wo es in Hipoly ist, ist es natürlich jetzt, wo es in Hipoly ist, ist es etwas schwierig, genau zu sehen, wo das Ende sein wird etwas schwierig, genau zu sehen, wo das Ende sein wird. Deshalb hörst du mich unterschreiben, weil es langweilig ist, kleine Auswahlen wie diese zu machen, und es ist einfach ein Ah, ja, okay, lass uns einen Tiefpunkt machen. Sie werden es wahrscheinlich nicht einmal bemerken, aber ich fühle mich besser, wenn ich nur sicherstelle, dass es korrekt ist, denn in dieser Umgebung geht es nicht so sehr um die Schwierigkeiten beim Modellieren oder um die Schwierigkeit, wie die Materialien aussehen, sondern darum, dass sich alles perfekt anfühlt. Eine Schilderbürste aus Metall, mattem Metall, schlichtem Metall. So nennen wir es. Ich hätte es mein Zuhause nennen sollen, aber Alter. Und dann für diesen , ja, okay, ich glaube, ich kann auf einem Gewicht lesen, ich kann nicht. Ich kann meine Tür nicht mehr einfach duplizieren. Und der Grund dafür ist , dass wir Änderungen daran vorgenommen haben. Ich habe einfach versucht, hier eine genauere Auswahl zu treffen, was fast funktioniert hat. Nur hier auf der anderen Seite, ich glaube, es hat funktioniert, aber auf dieser Seite werde ich einfach weitermachen und das machen. Wir können jetzt also nicht mehr einfach die Tür drüber duplizieren, also müssen wir leider doppelt so viel Arbeit machen, wenn wir Änderungen an unserer Tür vornehmen wollen . Aber diese doppelte Arbeit ist oft nur ein paar Minuten zusätzlicher Arbeit. Es ist also nicht wie das Ende der Welt. Lassen Sie uns ein vorhandenes Material zuweisen, einfaches Metall. Da haben wir's. Das sollte hoffentlich der letzte Export für eine Tür sein. Also Exportauswahl, Tür A. Danke, Export. Ich benutze gut. Wie passt das Metall hier zu unserer Tür? Es könnte ein bisschen leicht sein , ich hätte nichts dagegen, wenn es ein bisschen leichter wäre, aber konzentrieren wir uns etwas später darauf. Weil wir zum Beispiel wirklich glänzendes Chrom haben, dieses Chrom hier drüben, können Sie sehen, dass es etwas leichter ist, aber das liegt daran, dass die gesamte Umgebung ein bisschen heller ist. Also ich denke, das wird auch passieren. Obwohl man hier drüben sehen kann, dass sie eher ein matteres Metall verwendet haben , was ziemlich cool ist Also ja, nun, man kann den Unterschied zwischen glänzendem Metall und matterem Metall erkennen. Also, da ist ziemlich viel los. Ich denke, für unser Zuhause an unserer Tür wollen wir wirklich tot aussehen. Bist du immer noch, dann musst du zu Hause sein. Und ich muss blind sein. Es muss wie eine Beleuchtung sein. Wenn ich weitermache und meine Tür hierher verschiebe, nein. Das ist seltsam. Wir können es testen, indem wir zu Metall gehen. Und wenn wir zum Beispiel unsere Metallpuppe platzieren. Hm. Das ist seltsam Okay, dann werden wir es erzwingen. Wir werden es erzwingen, indem wir zur Gesichtsauswahl zurückkehren, die sich natürlich nicht an unsere Auswahl erinnert. Das ist ein bisschen schade. Dieser auch oder nicht. Wir können es erzwingen, indem wir dieses Zeug einfach abnehmen Dann stellt sich heraus ich das auswähle und zu meinem Attribut-Editor gehe. Hier, Brush Metal und Dump Metal Ich glaube also nicht, dass es aus irgendeinem Grund unsere Materialauswahl nicht sehen kann, was ein bisschen seltsam ist. Ein weiterer Trick, mit dem wir herausfinden können , ob wir das vielleicht etwas schneller auswählen können , besteht darin, es in unserem UV auszuwählen. Wenn wir also hier reingehen, ziehen Sie das, halten Sie dann die Strg-Taste gedrückt und ziehen Sie es so. Ich kann dieses Zeug oft etwas schneller auswählen . Du kannst es hier sehen. Ich hätte beim ersten Mal daran denken sollen, aber ich war zu beschäftigt damit, über SSD zu sprechen, tut mir leid. Also können wir diesen machen. Und wenn wir dann einfach auch die andere Seite machen. Und für die andere Seite, das sieht so aus, muss ich tatsächlich eine alte Schicht machen und einfach etwas Handarbeit machen , weil sie nicht perfekt gerade ist. Aber zum Glück können wir zwei gleichzeitig machen, sodass es nicht zu lange dauert, so wie das hier. Und was wir dann hier machen können, ich weiß nicht, warum diese nicht ausgewählt wurden. Okay, das ist alles angeschaut. Bei gedrückter Umschalttaste die Gesichter extrahieren. Wenn es sich um separate Objekte handelt, müssen sie einander ähneln, dann sind sie gewaltsam. Wenn ich jetzt Systemmaterial zuweise und das auf reines Metall setze, wenn es immer noch nicht Gewalt ist, dann wäre ich sehr überrascht denn das ist so, ja, wir zwingen das System einfach dazu, zu sagen: Okay, du musst dieses Material ausspucken Es ist nicht mehr Teil der Phasen. Deshalb möchten wir, dass du zu 100% sicherstellst, dass es sich um ein eigenes Material handelt. Und meistens funktioniert das. Aber ich bin mir sicher, dass es jetzt, wo ich es aufnehme hunderte und hunderte Male funktioniert hat, jetzt, wo ich es aufnehme, es nicht funktioniert. Wir werden sehen. Wir werden sehen, dass es einfach so läuft. Immer wenn du versuchst, etwas zu erklären , geht alles kaputt. War natürlich nur ein Witz. Ich scherze nur. Okay. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auf Pass Erledigt. Schalten Sie den Editor aus. Und ich möchte, dass du auch ein langweiliges Metall bist. Und wo bist du? Komm schon, schlichtes Metall. Und nur zur Sicherheit Wenn ich diesen auswähle, löschen wir meinen Verlauf, damit ich nicht so viel Zeug habe. Ich kann zu meinem Pinsel gehen und es einfach ein bisschen bläulich machen , um sicherzugehen, siehst du Wenn es sich immer noch um unterschiedliche Materialien handelt, dann ist das eine unwirkliche Sache, denn zu diesem Zeitpunkt handelt es sich definitiv nicht um unterschiedliche D A, das ist ein Experte. Da wir keine Phasen extrahiert haben, müssen wir alle unsere Meshes auch wieder auf unsere Ebene übertragen und Ihre für alle Fälle speichern Vermögenswerte oder Reimport. Es sollte uns keine wesentlichen Warnungen geben. Es sollte einfach reimportiert werden und das ist unglaublich. Das ist interessant. Wenn wir zu Dora gehen, sollte das, wie du weißt, ein anderes Material sein. Ich habe Base Mesh plus LDs neu eingegeben. Ich weiß es nicht Das sollte keinen Unterschied machen, aber wir werden sehen. Nun, okay, fair genug. Jetzt hat es sich registriert. Seltsam. Es muss irgendeinen seltsamen Bug oder so etwas geben. Ich weiß es ehrlich gesagt nicht. Es sollte sich nicht so verhalten. Auf jeden Fall ist unsere Tür jetzt so gut wie fertig. Wenn ich mir jemals dieses Metall ansehe, denke ich, dass ich es ein bisschen stumpfer machen werde, das hier unsere Tür nach Hause sein wird Also lass es uns öffnen . Lass es uns ein bisschen langweiliger machen, nur damit es ein bisschen mehr dem wirklichen Leben entspricht Lass uns 2.2 machen, so etwas in der Art. Da haben wir's. Es hängt natürlich auch wirklich von der Beleuchtung ab. Aber jetzt können wir endlich zu unserer Arbeit übergehen. Machen wir das Gummi ein bisschen leichter, tut mir leid, ich weiß, aber an diesem Punkt ist das egal. Oh nein, warte. Eigentlich ist der Gummi ziemlich dunkel, also lassen wir ihn stehen. Okay, also lass uns zu unserem Fenster gehen. Also für unser Fenster haben wir unser langweiliges Metall hier drüben. Was ich dem zugewiesen habe, und wenn ich mir jetzt mein ansehe, hatte ich ein Referenzbild, das ich für das Fenster verwendet habe , das ziemlich nah dran war. den Kunststoff angeht, können Sie also sehen , dass der Kunststoff ziemlich glänzend ist. Moment, die Fenster sind hier unten, nicht wahr? A hier drüben. Also es ist wie ein Feuerzeug, aber lass uns dieses machen. Okay? Es ist also immer noch ein bisschen gelblich, aber es ist ziemlich matt und die Rauheit ist etwas Gehen wir also rein und fangen wir mit unserem Plastikgelb unserem Plastikgelb Und was ich mit diesem machen möchte, ist, dass ich weitermachen und mal sehen will. Unsere Grundfarbe ist also gelb. Mal sehen, ob wir es ein bisschen besser mit unserer Hauptreferenz hier abgleichen können . Es wird also eher eine tiefere, gelbe, orange Farbe sein . Damit es auch ein bisschen besser hervorsticht. Lass uns sehen. Also, es ist einfach gelber als das hier. Ich weiß nicht, kann ich einen Checker machen? Oh ja, hier kann ich es wie mit einem Checker machen, aber es funktioniert nicht wirklich so Du kannst ein Häkchen machen und es in dieses Fenster verschieben , aber es scheint nicht zu funktionieren Also schnappen wir uns tatsächlich dieses. In diesem Fall ist es etwas neutraler, was die Farben angeht. Lassen Sie uns das abschwächen. Lass uns sehen. Lassen Sie uns das etwas leichter machen. Lassen Sie uns das tatsächlich ein bisschen leichter machen. Das Gelb etwas abschwächen. Siehst du, mehr in Richtung Gelb, mehr in Richtung Orange, nicht mehr in Richtung Gelb. Drücken Sie also G, um in den Spielmodus zu wechseln, in dem ich quasi sehen kann, was ich mache. Lass es uns ein bisschen weißer machen. Okay, ich glaube, das reicht. Am Ende habe ich FFF zur CFF in meinem Hex-SRGB, nur für den Fall, dass du es benutzen willst Ja, sieh mal hier. Das gibt mir ein besseres Gefühl. Und jetzt werde ich meinen Wert für die Rauheit einstellen und ihn wahrscheinlich etwas glänzender machen Siehst du. Also lass uns 0,9 machen, nur ein bisschen. Da haben wir's. Dass wir etwas Glanz verleihen. Nur hier drüben können wir einiges an Fliesen sehen, aber das können wir später reparieren Jetzt zu unserer Tür, ich gehe zur Tür Für unser Fenster ist das Gummi in Ordnung. Ja, okay, vielleicht mache ich mein Gummi doch etwas leichter, nur als persönliche Präferenz, weil es sonst zu sehr auffällt. Und dann, was meine Tür angeht, nehme ich eine Metallpuppe. Lassen Sie uns eine Puppentür aus Metall machen und sie duplizieren. Und nenne das Metallpuppenfenster. Und wenn wir einfach unser Fenster öffnen um zu den Materialien zurückzukehren, unser Metallpuppenfenster auszuwählen und es hier zuzuweisen. Drücken Sie auf Speichern. Wir können übrigens ein paar dieser Dinge hier schließen. Da haben wir's. Oh ja, hier, das fügt schon einiges hinzu , sodass wir es ein bisschen besser sehen können. Und jetzt, wenn wir einfach ein Puppenfenster aus Metall öffnen , gebe ich das: Oh, warte. Den werde ich nach Hause machen. Dieses Panel, nur um es aufzulockern, werde ich nach Hause nehmen. Ich werde diesem eine etwas gelbliche Farbe geben etwas gelbliche Farbe Den Großteil dieses Fensters werden wir weitermachen und mit unserer Maske arbeiten , damit sie ein bisschen besser aussieht Für den Moment geben Sie einfach ein kleines bisschen wie ein gelbliches Haar, so. Und geben wir unseren Rauheitswert vielleicht auf 0,8 ein. Machen Sie es etwas glänzender und machen Sie die Farbe vielleicht auch etwas dunkler, nur Hier drüben. Hey, danke für den Rest. Wir müssen weitermachen und unsere Masken benutzen , damit es interessanter aussieht. Also haben wir den. Und was ich jetzt machen werde, ist, dass diese Teile und wahrscheinlich auch meine Schlösser sehr matt verchromt wahrscheinlich auch meine Schlösser nur um sie ein bisschen aufzulockern. Also machen wir Fenster A und wählen einfach dieses Teil und diese Teile aus. Und da wir Home in diesem Modell noch nicht verwendet haben, können wir einfach vorhandenes Material zuweisen und einfach Plain Metal aufrufen. Da haben wir's. Und jetzt können wir weitermachen und dieses Fenster A exportieren , los geht's. Vermögenswerte, Fenster A, erneut importieren. Gib dem einfach eine Sekunde. Drücken Sie Reset AVX Es ist immer am einfachsten, weil wir sonst etwas Handarbeit machen müssen Die Sache, dass wir nur unsere Materialien neu ordnen müssen , aber das ist okay Was haben wir also hier? Wir haben ein mattes Metallfenster, gelbes Plastik, Gummi. Und dann wird das hier zu gut, vorerst wird es wahrscheinlich die verchromte Tür A sein, weil die ein bisschen stumpfer ist. Ja, siehst du Dadurch sieht es schon ein bisschen interessanter aus. Dann können wir es von hier aus übernehmen, weil sich das momentan viel zu langweilig und schlicht anfühlt, also nehmen wir es von hier aus. Ich weiß nicht, ob es vielleicht irgendwie funktionieren könnte, den gebürsteten Look zu machen irgendwie funktionieren könnte, den gebürsteten Look Lassen Sie uns also zum Spaß ein langweiliges Metallfenster machen. Mal sehen, ob ein gebürsteter Look etwas besser funktioniert. Puppenfenster aus Metall Ich sehe nichts. Sagen wir zehn. Ich bin mir nicht sicher, ob ich nicht glaube, dass es wirklich etwas bewirkt. Obwohl ich ein bisschen misstrauisch bin , lass uns das wissen. Ich bin etwas misstrauisch, was die Fliesen angeht, weil sie mir keine Fliesen zeigen Vielleicht möchte ich einfach ganz schnell sichergehen, dass das Fenster korrekt angezeigt wird einfach ganz schnell sichergehen , wenn ich zu meinem UV-Gerät gehe und dieses auswähle , wenn ich zu meinem UV-Gerät gehe und dieses auswähle Siehst du, ich wusste es, und deshalb überprüfe ich es, weil es mein Fenster nicht richtig anzeigt. Wenn ich also aus irgendeinem Grund hierher gehe, ist das mein Fenster, und ich bin kein großer Fan davon. Also dieser ist in Ordnung. Dieser ist in Ordnung , und überraschenderweise, also die, die ich mir angesehen habe, habe ich recht. Aber die anderen haben sich nicht so verhalten, wie ich es erwartet hatte. Was ich hier also tun kann, ist, dass ich das einfach schnell vergrößern kann . Keine Ahnung, warum ich vielleicht meinen Verlauf oder meine Transformationen zurücksetzen muss, und deshalb ist es irgendwie durcheinander geraten Aber auf jeden Fall, Fenster A, du kannst weitermachen und das speichern Erledigt. Geh wieder rein. Mach einfach einen schnellen Reimport. Los geht's Und das sollte verhindern, dass wir später weitere Probleme haben. Und jetzt können wir schon ein bisschen von dieser Rauheit erkennen bisschen von dieser Rauheit Okay, also diese Metallplatte, wenn ich einfach G drücke. Okay. Also das gibt mir ein bisschen Trimm, was Sie auch hier sehen können, wie diesen Effekt. Also ganz so. Es ist wie mit den kleinen Details. Okay, das sind natürlich Wände ohne Masken, aber im Moment sind das die Wände. Decke, Decke, Decke. Wie siehst du aus? Du siehst ziemlich schlicht aus. Das Einzige ist, dass es hier drinnen keine Umgebungsokklusion Ich kann diese Umgebungsokklusion zu meiner Maske hinzufügen, also mache ich mir darüber jetzt keine allzu großen Sorgen Im übrigen, ja, es ist vielleicht ziemlich glänzend, aber es ist nicht so Das ist der, den ich benutzen wollte. Also werde ich weitermachen und Materialien besorgen. Wo bist du? Gelbes Plastik-Duplikat. Und nenne es einfach gelbe Unterstrichdecke aus Plastik. Und was die gelbe Plastikdecke angeht, müssen wir einfach weitermachen und sie zu unserer eigentlichen Decke hier drüben hinzufügen unserer eigentlichen Decke hier drüben Und dann ist es nur noch ein bisschen Balancieren. Also das hier sollte nicht zu lange dauern. Mal sehen. Lassen Sie uns unseren Rauheitsgrad festlegen. Lassen Sie uns den Wert für die Anzahl der Kacheln auf etwa eins setzen, damit es sich um eine weichere Kachelung handelt, und Rauheit auf 1,1, tut mir leid, 1,2 vielleicht, 1,2 vielleicht Und dann können wir ihm vielleicht auch eine etwas andere Farbe geben , nur um unsere Szene ein wenig aufzulockern und ihr ein bisschen bunter Teile in unserer Szene zu geben ein bisschen bunter Teile . Also lass uns diesen machen. Ein bisschen mehr, vielleicht ein bisschen dunkler und dann nur ein bisschen mehr Orange. Ja, und sehr subtile Änderungen wie diese können deiner Szene einiges hinzufügen, wie du siehst. Okay, das haben wir auch gemacht. Also, was wir tun müssten, ist , an einer Rückwand zu arbeiten, und dann müssen wir noch einmal weiteren Lichtdurchgang machen , der ein bisschen besser ist. Lass uns den Ball im nächsten Kapitel machen. Lassen Sie uns dafür schon die Texturierung machen, was uns einen besseren Überblick über Substance Painter geben wird Überblick über Substance Painter Und wenn wir die gesamte Texturierung gemacht haben, weißt du auch, wie du all deine Masken machst, was wir danach machen können Und dann müssen wir an der Beleuchtung arbeiten , denn im Moment sie immer noch nicht so gut aus, die Beleuchtung und so. Als ob wir es schaffen würden, aber es ist noch nicht da. Speichern wir also unsere Szene und machen wir damit in unserem nächsten Kapitel weiter. 40. 39 Der Feinschliff unserer Materialien Teil 4: Okay, lassen Sie uns weitermachen und weitermachen. Ich wollte nur einen Blick die Hintertür hier drüben werfen. Ich möchte dieses Metall herstellen. Lass uns sehen. Was möchte ich sonst noch tun? Ich werde das Chrom so ändern , dass es auch wie die Stahlbürste aussieht. Das ist eine andere und ich ändere einfach die Tür auf die gleiche Weise. Unsere Streifen sind ziemlich gut, also mache ich mir darüber keine allzu großen Sorgen. Lass uns das Zeug machen. Lass uns unsere Rückwand öffnen. Wir werden Whoa hören, das ist sensibel. Wir werden mit Oh, übrigens, das muss auch zu Hause sein, glaube ich. Man kann es nicht wirklich sehen. Also ich schätze, wenn du willst, kannst du es lassen, aber ich werde es für alle Fälle nach Hause schaffen. Und ich gehe zu Materials Home Door A Duplikat. Chromtür B, zum Beispiel so etwas. Wirf das nach Hause. Da haben wir's. Das ist also schon ein bisschen langweiliger. Oh, tut mir leid Ich denke nicht nach. Haustür B, das hat die Streifen, richtig? Nein, das tut es nicht. Also dieser muss in dieser Version hier drüben sein. Also Haustür B muss rein. Oh, das habe ich nicht. Ich schätze, alles ist zu Metallstreifen geworden. Okay, das ist meine Schuld. Das liegt nur daran, dass ich nicht klar denke. Metallpuppe, wo kommst du her? Ich habe keine Ahnung, woher die Metallpuppe kommt. Lass uns einfach weitermachen und in den Mai gehen und schauen, was wir damit machen können. Also haben wir unsere Rückwand hier drüben. Ich wollte weitermachen und diese Teile, ja, weißt du, bei der Auswahl dieser Teile wird Farbe sein, ich lasse einfach das Chrom. Also das werden alles Streifen sein. Das ist in Ordnung. Das hier . Oh, Metallpuppe. Der Türknauf. Der ist es Das ist bei der aktuellen Beleuchtung nur ein bisschen schwer zu erkennen . Also machen wir weiter und wir werden diese Teile auch hier machen, Metallpuppe. Also lasst uns das hier zunächst in Metallbürste umwandeln . Dann werde ich weitermachen. Ich werde auswählen. Du sagst, lass uns hier rauf gehen. Oh, ich vergesse immer, Strg+Shift zu drücken. Los geht's. So wie das. Bei diesem Verfahren klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Zuweisung vorhandener ErialPlain-Metalle Den werde ich in Chrom verwandeln. Das ist also unser Bürstenmetall, und dann ja, ich habe es umgekehrt gemacht. Drücken wir Strg+Shift I, um meine Auswahl umzukehren , sodass ich sie nicht versehentlich ausgewählt habe Oh, das ist seltsam. Lassen Sie uns Control-Shift I rückgängig machen. Da machen wir die Auswahl rückgängig Das sollte eigentlich auch aus reinem Metall sein. Also würde alles aus reinem Metall sein. Kein langweiliges Metall. Das sollte langweiliges Metall sein. Und dann wollte ich weitermachen und ich würde zu Angle gehen. Ja, es erfordert ein bisschen Denkarbeit. Und ich habe meinen Blickwinkel genutzt, um diese Teile im Grunde zu schneiden und sie dann in glänzendes Metall zu verwandeln. Wow, ich brauchte eine kleine Auffrischung dessen, was ich beim letzten Mal gemacht habe, obwohl es erst 20 Minuten her Okay. Also das macht den Trick. Also diese Teile, und ich werde mich jetzt nicht um die Tasche kümmern. Diese Stücke werden aus Preismetall sein. Und der einzige Grund, warum mir die Tasche egal ist, ist im Grunde genommen, um Zeit zu sparen. Also haben wir das Zeug erledigt und jetzt hier drüben wollte ich einfach rein. Wählen Sie diesen Satz aus, drücken Sie Strg+Shift I und wandeln Sie ihn auch in stumpfes Metall um. Da haben wir's. Lass dich den Trick machen. Lass uns sehen. Lassen Sie uns weitermachen und das exportieren. Zurück wird, ja, speichern. Es ist alles in Ordnung. Lass uns Sinus retten. Lass uns hier reingehen. Wo bist du zurück, während sie wieder importiert werden? Revbx Okay. Also ich denke, damit sind die meisten Dinge erledigt. Also Haustür B muss jetzt tatsächlich aus gebürstetem Metall sein Haustür B muss also eigentlich aus reinem Metall gefertigt werden. Da haben wir's. Dann haben wir Gummi. Wir haben mattes Metall , für das ich jetzt einfach eine matte Metalltür hier drüben machen werde , und dann werde ich es später ändern. Wir haben unsere Metallstreifen, die einfach durch diesen ersetzt werden können. Und wir haben unseren gelben Kunststoff , der in dieses Bild passen muss. Da haben wir's. Nein. Ja, okay. Ja, das sollte stimmen. Nein, warte, das ist nicht korrekt. Tut mir leid. Da muss Plastikgelb rein. Dieser muss zu Hause B bleiben. Okay, es ist also langweiliges Metall da, obwohl es später vielleicht etwas dunkler wird. Da steht auch ein Plastikteil. Jetzt müssen wir uns für eine Tür aus gebürstetem Metall entscheiden, eine Tür aus gebürstetem Metall unter Note B oder so etwas in der Art duplizieren unter Note B oder so etwas und das nach oben werfen Und zum Glück sind die UVs schon in der richtigen Richtung unterwegs weil es sich um den Weltraum handelt, also ist es eigentlich egal, in welcher Richtung Da haben wir's. Also haben wir den. Ich kann sehen, dass es so aussieht hier immer noch die falsche normale Karte abgebildet ist. Ich glaube, wir haben einfach vergessen, diese zu ersetzen. Also lass uns hier reingehen. Gehen wir in unsere Richtung, und wenn wir einfach nach Hause gehen, wenden Sie einfach Ihre Standardkarte darauf an. Da haben wir's. Das sollte etwas logischer aussehen. Okay, jetzt haben wir das. Wir brauchen noch einige Verbesserungen, aber im Moment ist es einfach eine gute Basis für den Anfang. Und ja, wir haben diese Teile, also ist alles in Ordnung. Okay, das ist also unsere Tür. Und dann können wir glaube ich, endlich damit anfangen unsere Sitzplätze hier drüben hinzuzufügen. Und ja, unsere Sitzplätze, wir wollten weitermachen und wir wollten das innerhalb von Substance Painter machen innerhalb von Substance Painter weil es ein bisschen spezifischer ist, wie die Art und Weise, wie Farbverläufe aussehen, einfach von dieser Seite gehen und sich dann nach außen erstrecken und all das Zeug Und das wird unserem Sen tatsächlich auch viel hinzufügen , weil es unserem Sen sofort Farbe einprägt Wenn wir einen Blick in Maya werfen, können wir diesen auch als erledigt bezeichnen. Wir machen einfach weiter und überprüfen noch einmal unsere Stühle A, indem sie öffnen und erneut auswählen. Okay, das scheint also alles richtig zu haben, das ist in Ordnung. Ich hoffe, dass wir uns nicht dehnen müssen, aber das werden wir früh genug wissen. Da wir das also bereits als FBX exportieren, müssen wir es nicht als etwas anderes , das etwas Besonderes ist, erneut exportieren etwas anderes , das etwas Besonderes ist, erneut Was wir jetzt tun werden, ist, dass ich Substance schließen werde , weil ich sonst viele Programme geöffnet habe, und ich werde weitermachen und Substance Painter öffnen Los geht's. Okay, fangen wir mit Substance Painter an. Also werden wir einfach weitermachen und die endgültige Textur für dieses Asset erstellen. Und wenn wir das einmal gemacht haben, haben Sie auch ein besseres Gefühl wie wir später Masken machen werden. Also werden wir weitermachen und ein neues Projekt erstellen. Nochmals, obwohl wir diesen kleinen Teil zuvor besprochen haben, gehe ich davon aus, dass Sie die Grundlagen von Substance Painter kennen . Ansonsten würde ich empfehlen, sich einfach ein paar grundlegende Tutorials online auf YouTube anzusehen oder so. Wir haben also eine Vorlage. In unserer Akte werden wir weitermachen und wir werden zu Unreal gehen und uns unsere Stühle hier in doppelter Reihenfolge schnappen Das ist merkwürdig. Lass uns das nochmal versuchen. Das ist ein sehr seltsamer Fehler. Doppelte Stühle. Okay. Ich habe diesen Fehler noch nie gesehen. Ich werde die Auflösung meines Dokuments einstellen. Stellen wir es auf zwei K ein. Wir können es immer mit vier K exportieren und dann können wir in Unreal wählen, welche Auflösung wir tatsächlich wollen Normales Kartenformat, wir werden GL öffnen, genau wie bei Subs und Lassen Sie einfach den Tangentenraum pro Fragment berechnen übrig. Das gibt uns oft bessere Normalwerte. Und an diesem Punkt können wir einfach weitermachen und auf Okay drücken Dadurch wird es in unser Modell geladen , wie Sie hier sehen können, und subspa es kann mit ziemlich hohen Modellen umgehen, sodass wir uns nicht zu viele Gedanken darüber machen müssen . Und was werden wir jetzt tun? Also ja, das ist mein Layout. Ich habe meine Eigenschaften hier unten, Ebenen, Textsatz und Texteinstellungen oben und meine Assets hier auf der Site, und dann habe ich einfach meinen Viewport bewegen ist genauso wie in Mam Set oder ich glaube, es ist auch dasselbe wie in Maya Daran ist also nichts allzu Besonderes. Und wir werden es nett und locker angehen lassen. Das Erste, was wir tun müssen, ist ein paar Landkarten zu backen. Der Grund, warum wir einige Karten backen müssen, ist, dass die Karten im Rahmen der Massengenerierung verwendet werden , die wir dafür verwenden könnten. Ich werde das so machen, dass ich immer zu Ebenen gehe und aus Gewohnheit einfach auf der ersten Ebene auf Löschen drücke, einfach auf der ersten Ebene auf Löschen drücke weil es eine leere Ebene ist , die sie einfach hinzufügen. Dann müssen wir zu unserer Textsatzliste gehen, und das wird der Name unserer Textur sein , wenn wir sie exportieren. Also nenne das Haar einfach doppelt unterstreichen, und dann wird es es als Stühle, Doppelunterstrich, Grundfarbe, Uncoe normal usw. exportieren als Stühle, Doppelunterstrich, Grundfarbe, Uncoe normal Wenn du dann zu deinen Textur-Set-Einstellungen gehst und übrigens, und übrigens, wenn du dieses Fenster nicht finden kannst, Du findest alles hier oben im Fenster-Schritt. In unseren Textset-Einstellungen können wir nach unten scrollen und wir wollen weitermachen und wir wollen auf die Bake-Mesh-Maps drücken. Sie sich darüber jetzt keine Sorgen. Wir brauchen keine Hypnose. Das ist schon sein Poly Event. Alles, was wir tun müssen, ist die Verwendung von Low-Polymsh als Hi-Pool zu aktivieren , da wir uns am meisten auf die Umgebungsabgeschiedenheit und die Krümmungskarte und vielleicht auch auf die Positionskarte konzentrieren Umgebungsabgeschiedenheit und die Krümmungskarte und vielleicht auch auf die Positionskarte und vielleicht auch Und diese drei benötigen technisch gesehen kein niedriges Poly, um irgendwie zu funktionieren Sie wollen also nur auf Use low polymsh as hi polymsh drücken, die Ausgabegröße auf zwei k setzen und alles andere auf Standard belassen Und dann mach einfach weiter und drücke Bake hair double. Und was Sie hier sehen können, ist, Sie können sehen, wie es funktionieren wird. Und diese Umgebungsokklusion werden wir später mit einer Maske zu all unseren Meshes hinzufügen mit einer Maske zu all unseren Meshes weil ich denke, dass das gut aussehen wird Alle unsere Karten sind also sofort fertig. Einfach, tut es. Jetzt können wir mit unserer eigentlichen Texturierung beginnen Jetzt können wir wählen, wollen wir den Kunststoff verwenden, den wir selbst hergestellt haben , oder wollen wir einfach weitermachen und einen Basiskunststoff verwenden , den wir bereits haben Nun, dieser Kunststoff , den ich hier sehe, fühlt sich ganz anders an als all die anderen Kunststoffe Es könnte also cool sein, wenn wir einfach weitermachen und einfach ein einzigartiges Bild in Substance Painter machen. Das erste, was wir tun werden, ist, ein paar Materialien hinzuzufügen und sie aufzuteilen. Zum Beispiel wird unser Metall eins sein, unser Kunststoff wird ein anderes sein, und dann haben wir unsere Farben. Ich möchte nur schnell nach unserem Metall suchen. Okay, also ja, das Metall sieht etwas rauer aus. Ich würde sagen, obwohl das Telso hier drüben etwas rauer aussieht Also vielleicht wäre es coole Kunst, wenn wir unser maßgefertigtes Chrommetall verwenden unser maßgefertigtes Chrommetall und es dann von dort übernehmen würden, aber ich bin mir nicht sicher Ich werde vielleicht nicht gebraucht. Lass uns einfach sehen. Lass uns mit unserem Metall beginnen. Hier oben in Ihrer Materialbibliothek, wenn Sie zu intelligenten Materialien gehen, können Sie oft viele wirklich gut aussehende Metalle finden wie Aluminium hier drin ist, aber wenn Sie nach unten scrollen, finden Sie mehr metallische Metalle wie hier Stahl, und Sie haben einen Haufen verschiedener Stähle und so. Das ist also ziemlich cool. Also können wir das benutzen. Versuchen wir es mit Stahlpanzerung. Sie möchten einfach Ihr intelligentes Material hierher ziehen und dann wird es signiert Und dann können wir sehen, dass ich zum Beispiel sofort sehen kann, dass die UVs völlig durcheinander sind Es sieht also so aus, dass wir leider nur einen kurzen Überblick über unsere UVs in Maya haben müssen , bevor wir damit weitermachen können Ich hatte gehofft, das zu vermeiden, aber es sieht so aus. Dieser ist noch kaputter als die meisten. Aber ja, das kann man manchmal bekommen wann immer man es sieht? Also musst du nur eine Entfaltung machen. Und ich mache sie einfach eins nach dem anderen, vergewissere dich nur. Aber ja, es ist einfach etwas, das man manchmal bekommen kann , wenn man daraus Hi Poly macht Um ehrlich zu sein, habe ich es vermieden, weil ich dachte , es würde viel langsamer gehen Es könnte für euch viel langsamer sein. Und trotzdem ist es mehr Arbeit, die vielleicht nicht einmal benötigt wird, aber es sieht so aus, als ob sie nicht so langsam ist, wie ich erwartet hatte, was sehr nett ist , weil ich mir dann über all diese Dinge keine Gedanken machen muss. Ähm, dieses Zeug hier drüben, es ist seltsam, dass es überhaupt so ausgepackt wurde , weil ich mich erinnern kann , dass ich ein individuelles Auspacken mochte Oh, warte, es hat es so ausgepackt, weil es heruntergeschwenkt weil es heruntergeschwenkt Also haben wir hier keine UVs hinzugefügt. Deshalb lief es so In diesem Fall werde ich nur ein Flugzeug machen, lass uns sehen, wie das beste UV-Flugzeug das Gehirn einfriert, und dann das beste Flugzeug hier drüben aufklappen, weil dieses Flugzeug sehr wichtig war Und dann haben wir die Seite hier drüben und die Seiten, was wir machen können, ist, wir können so ziemlich sehen, wo bist du Also diese Seiten hier drüben, hier läuft etwas schief. Also, ich mache mir keine allzu großen Sorgen um diese Nähte. Also kannst du es hinzufügen oder nicht. Sie können also zum Beispiel einfach bei einer Auswahl aus dem Winkel gedrückt halten, die Steuerung so gedrückt halten und es nur für diesen tun. Du willst nicht wirklich zu viel Zeit damit verbringen, oder naja, du könntest mehr als genug Zeit damit verbringen, aber ich möchte nicht zu viel Zeit mit so etwas verbringen. Also kann ich das abwählen, ein schnelles UV und eine Bassebene machen Und dann ist der wie neu. Und dann kann ich das Gleiche hier machen. Und ehrlich gesagt, was ich sogar tun kann ist, dass ich es einfach so auswählen kann. Halten Sie Strg D gedrückt und wählen Sie all diese Websites aus. Also alles, was wir noch haben, ist dieses Stück. UV-Basshobel. Siehst du, ich glaube, diese Glättung war einfach viel zu stark für diese kleinen Stücke Und jetzt können wir einfach weitermachen und zum Beispiel haben wir hier die Basis Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und doppelklicken Sie. Oh, tut mir leid, das ist die Spitze. Doppelklicken Sie auf die Unterseite. So und dann mache ich ein letztes UV und dann eine Bassebene. Los geht's. Falte das Ich mache weiter und werde sie später richtig skalieren Machen Sie vorerst einfach das Gleiche hier drüben. UV, Bassebene, entfalten und los geht's. Okay, perfekt. Also haben wir das Zeug erledigt. Ich muss nur hier reingehen und zusätzlichen Teile ganz schnell zusammenfalten, und dann können wir die alten Teile hier hineinlegen, besonders wie diese hier. Siehst du, das Entfalten scheint Wow zu sein, es sieht komisch aus, ich weiß, aber ich mache mir keine allzu großen Sorgen um die Form, weil ich weiß, dass diese Form zu ihrem Entfalten geht Ich weiß, dass diese Form ein sehr schlicht aussehendes Material enthalten wird ein sehr schlicht aussehendes Material enthalten Deshalb mache ich mir keine Sorgen es ein bisschen seltsam aussieht. Ja, wir haben diese Stücke, aber ich glaube nicht, dass sich die Tage, an denen sie sich ändern, nicht wirklich viel ändern. Okay, also warte J. Lass uns damit beginnen, dieses Teil einfach hierher zu bringen. Ein bisschen runterskalieren. Wir mussten es nicht so groß haben, aber ich wollte es groß genug machen , damit wir genug Platz haben. Für unsere Nicht-Mbitas skalieren Sie diesen ein wenig und verschieben Sie diesen einfach hierher. Und bei diesen können sie sogar ziemlich klein sein, weil sie nicht so groß waren Also lass uns einfach einen hierher verschieben. Lass uns noch einen hübschen daneben platzieren. Da haben wir's. Lass uns den Trick machen. Lassen Sie uns das ganz schnell exportieren. Wir müssen das sofort auch in unsere unreale Version exportieren auch in unsere unreale Version Das sind doppelt so viele Aktien. Da haben wir's. Dann müssen wir einfach den gleichen Prozess noch einmal durchführen weil wir es deshalb von Anfang an herausfinden müssen . Neues Asset auswählen, doppelt teilen und das kann natürlich sehr schnell gehen, denn wenn ich es nicht erklären muss, kann ich das einfach tun. Ich kann das einfach löschen. Doppelklicken Sie auf Teilen, doppelklicken Sie und gehen Sie dann hier runter, backen Sie Mesh-Maps, setzen Sie sie auf zwei K, verwenden Sie Lowly und backen Sie Siehst du? Also kann ich sehr schnell gehen. Sie setzen Ihr Modell einfach schnell zurück. Dann drückst du Okay, wirfst die silberne Rüstung an und wir sind wieder da, wo wir angefangen haben. Und jetzt sehen unsere UVs wieder richtig aus. Okay. Die Art und Weise, wie wir Materialien zuweisen können , ist eigentlich sehr einfach. Wir können hier runter gehen und eine schwarze Maske hinzufügen. Damit wird im Grunde genommen sichergestellt, dass es nichts maskiert, aber jetzt bekommen wir überall, wo wir malen, Metall Das Coole ist, dass wir das Polygonfüllwerkzeug hier oben verwenden und es auf Elementauswahl setzen können hier oben verwenden und es auf Elementauswahl setzen Dann können Sie buchstäblich Ihre verschiedenen Elementobjekte auswählen Ihre verschiedenen Elementobjekte und dann werden diese Objekte automatisch zu Ihrer Maske hinzugefügt Sie können auch auf die Auswahl klicken und sie ziehen , um Zeit zu sparen. Auf diese Weise kann ich all diese Teile ganz einfach zu Metall verarbeiten und dann wieder auf meinen Pinsel klicken , um es richtig sehen zu können. Nun, dieses Metall ist ein bisschen schmutzig. So können wir zum Beispiel an unserem Grunge und an unseren Kanten und Oberflächendetails arbeiten an unserem Grunge und an unseren Kanten und , um ihn im Grunde etwas weniger stark zu machen Unser A-Geruch ist in Ordnung. Farbvariation, mal sehen, unsere Rauheit. Los geht's. Unsere Rauheit hat also eine raue Oberfläche Ich werde es tatsächlich ausschalten, denn wenn all unser anderes Metall sehr schlicht aussieht, möchte ich dem gleichen Trend folgen. Also einfach so. das haben, also die, die wir ausgeschaltet haben, können wir sie vorerst einfach hier löschen, und wir können das minimieren. Und das kannst du schneiden, was du willst, zum Beispiel Metall. Was wir jetzt brauchen, ist Plastik, und das Plastik werden wir sehen, ich bin mir sicher, dass wir hier unten jede Menge Plastik haben. Plastik benutzt. Der verwendete Kunststoff könnte tatsächlich gut sein. Nein, nicht gut. Kunststoff weich. Ja, es sieht ziemlich gut aus. wenn ich das Plastik nenne, und dann will ich weitermachen und die Unebenheiten sofort loswerden , weil ich das hier nicht brauche , keine Kartendetails . Mal sehen, was wir noch haben Wir haben unsere Kanten, und unsere Kanten sind in Ordnung. Es fügt nur das gewisse Extra hinzu. Das ist die Art von Dingen, die wir später mithilfe von Masken hinzufügen werden . Unser Schmutz ist in Ordnung, unsere Variation in der Rauheit ist in Ordnung. Unsere weißen Spezifikationen sind in Ordnung. Diese Variation der Rauheit hier drüben, löschen wir sie. Und dann, was unsere Farbe angeht, wollen wir weitermachen und unsere Rauheit etwas glänzender machen, und zwar mit dem Schieberegler Und dann in deiner Farbe, mach weiter und mach es einfach ein bisschen weißlicher, du weißt schon, etwas mehr Es ist also ziemlich weiß, aber es hat immer noch einen gelben Unterton Das versuche ich einzufangen. So etwas hier sieht ziemlich gut aus. Und sobald du das getan hast, können wir weitermachen und die schwarze Maske wieder hinzufügen. Und dieses Mal stellen Sie in Ihrer Polygonfüllung einfach die UV-Auswahl Anschließend werden UV-Inseln ausgewählt, was bedeutet, dass wir hier eine genauere Auswahl treffen können eine genauere Auswahl treffen , damit wir nicht versehentlich unseren tatsächlichen Sitzplatz auswählen Ich glaube, das ist es schon? Los geht's. Okay, einer ist noch übrig. Dieser hier drüben ist viel individueller. Wie Sie sehen können, werden wir, wenn wir uns das ansehen, im Grunde genommen eine werden wir, wenn wir uns das ansehen, im Grunde genommen Variation in der Farbe vornehmen. Nun, wir können das im Shader machen, oder wir können einfach drei verschiedene Grundfarben exportieren Ich denke, es könnte einfacher sein, wenn wir sofort drei verschiedene Grundfarben verwenden, weil wir viele verschiedene Farben haben Okay, in diesem Fall kontrollieren wir das in unserem Shader. Ich werde dir zeigen, wie das geht. Das bedeutet, dass wir dafür einen eigenen Shader erstellen müssen , da dies nicht die Art von Steuerung ist, die wir in unserem Master-Shader wollen Aber im Grunde wird das so funktionieren, dass wir weitermachen und hier einen neuen Ordner erstellen und diesen einfach Seating nennen Und in diesem Ordner möchten wir zunächst eine Füllebene hinzufügen. Diese Füllebene wird nur unsere Basis sein. Wir können es also buchstäblich Basis nennen. Und für den Moment wird es so sein, naja, für den Moment machen wir es wie eine rote Farbe, aber das ist nur, weil ich sehen muss, was ich mache. Nehmen wir an, ich mache es so und versuche , eine Farbe nachzuahmen, die Sie auf Ihrer Referenz sehen können Es ist ein bisschen empfindlich hier, so etwas zum Beispiel Also, was ich tun werde, ist, zuerst meine Rauheit so einzustellen, dass es sehr glänzend ist, sodass es so aussieht wie dieser Glanz Und wir brauchen keine Höhenkarte. Wir brauchen keine metallische Karte und wir brauchen keine Normkarte. Okay, das ist ziemlich gut. In deinem Sitzplatz, schon eine schwarze Maske, gehe zu deiner Polygonfüllung und wähle einfach diese Teile hier aus. Okay, das ist die Basisbestuhlung. Jetzt möchte ich eine weitere Füllebene hinzufügen und diese Variante einfach als Unterstreichungsvariante für Rauheit bezeichnen. Rauheit ausschalten Bei diesem willst du alles außer deiner Und obwohl Sie eine Rauheitskarte hinzufügen können, besteht ein cooler kleiner Trick darin, dieser eine schwarze Maske hinzuzufügen Und wenn du zu dieser schwarzen Maske das Zauberstab-Werkzeug hier drüben verwendest und eine Füllebene hinzufügst, kannst du die Rauheit tatsächlich mit einziehen Jetzt werde ich dir zeigen, warum ich es immer so machen will, und ich mache es buchstäblich immer so. Ich muss los. Entschuldigung, sie ändern die Symbole hier auf unsere Texturen. Scrollen Sie nach unten. Und hier drin, wenn wir uns für etwas entscheiden, das, naja, ihr wisst schon, denn als wir das Zeug durchgegangen sind, war es einfach etwas Interessantes. Vielleicht ein paar Feuchttücher oder so oder etwas Weichheit Ja, vielleicht der hier drüben. Du fügst es hinzu und dann kannst du wieder zu deiner Rauheit zurückkehren und die Rauheit im Grunde so kontrollieren Wenn Sie dazu einen Text hinzufügen würden, wäre es etwas nerviger, ihn zu kontrollieren Nun, diese Rauheit hier drüben, du hast ein Spielzeuggleichgewicht Es ist zu scharf. Also werde ich mich für etwas entscheiden, das etwas weicher Und mal sehen, ob die Rauheit undicht wird. Das ist wahrscheinlich auch viel zu stark. Ja, und es fühlt sich nicht sehr gut an. Fingerabdrücke. Ja, Fingerabdrücke könnten tatsächlich funktionieren Also lass uns Fingerabdrücke machen und dann die Waage hier aufstellen . Das sind deine Fliesen Stellen Sie es auf fünf ein, damit Sie ein bisschen mehr Fingerabdrücke haben. Siehst du? Und jetzt können wir natürlich hier reingehen und kontrollieren wie viel von unserer Rauheit wir zeigen wollen, um im Grunde genommen die Mattheit zu kontrollieren Was wir jetzt tun müssen, ist, im Grunde den Effekt zu erzeugen, dass es hier drüben eine tatsächliche Beule gibt und alles, was hier passiert, vortäuschen dass es hier drüben eine tatsächliche Beule gibt und alles, was hier eine tatsächliche Beule gibt und alles Die Art und Weise, wie wir das tun können, ist, dass wir weitermachen können , und tatsächlich gibt es mehrere Möglichkeiten Eine davon ist, dass wir zusammen mit unserer Farbe auch eine Normkarte verwenden können , und das möchte ich zuerst ausprobieren. Ich weiß jedoch noch nicht, ob es funktionieren wird. Ich habe vor, eine Füllebene zu nehmen und diese als Höhendetail zu bezeichnen, zum Beispiel. Damit kann ich eine schwarze Maske hinzufügen, und in dieser schwarzen Maske kann ich diese Teile wieder einfach hier auswählen. Meine Idee ist, dass wenn ich diese schwarze Maske nehme, tut mir leid, und ich gehe rein und ich denke, vorerst nur deine Farb - und Höhenkarte einschalten. Wenn ich das verwische, bekomme ich hoffentlich einen Verlaufseffekt Ich kann hier runter gehen und ich kann zum Kunstfilter gehen. Hier drin werden wir eine Unschärfe haben , aber wir haben ein paar davon. Also haben wir vielleicht eine ungerichtete Unschärfe, die wir in dem Schild haben Ich habe sie hier nur nie benutzt, aber ich glaube nicht, dass ich sie habe Auf jeden Fall können wir es mit Unschärfe versuchen und hoffentlich die Kanten, wenn wir dann noch eine Maske drauflegen, bleiben die Kanten hoffentlich intakt Wenn ich jetzt hier reingehe und mal sehen werde. Also meine Unschärfe, ja, du kannst sie ein bisschen sehen Es macht jedoch nicht genau das, was ich will. Wenn es nicht genau das macht, was ich will, was in diesem Fall nicht der Fall ist, dann werde ich es meistens einfach von Hand machen, und es von Hand zu machen wird im Grunde so sein. Es wird eine schwarze Maske hinzufügen, unsere reingehen, das war also der einfache Weg. Jetzt machen wir uns auf den kniffligeren Weg. Also gehen wir hier zu unseren Pinseln. Und ich habe gerade gemerkt, dass wir weit über die Zeit sind, also lass mich einfach, ich will es einfach immer noch beenden. Also versuch, dir die einfache weiche Bürste zu besorgen. Und dann müssen wir nur noch die richtige Einstellung finden. Wenn wir also unsere Größe wirklich hoch einstellen, weil wir im Grunde genommen auf Hold Shift klicken und dann erneut klicken, und erst dann müssen wir es mit den richtigen Einstellungen machen. Lassen Sie uns also den Durchfluss niedrig einstellen. Die Größe ist wirklich hoch. Mal sehen, klicken Sie auf Hold Shift, klicken Sie erneut, ein bisschen mehr hier. Und Sie haben vielleicht vermutet , dass, wenn wir das richtig machen, es uns das Gradi-Interface geben wird, nach dem ich gesucht habe und das ich mir mit meiner Maske erhofft hatte Hier, so etwas . Und dann wäre es vielleicht cool, hier und da ein paar zusätzliche Klicks hinzuzufügen , nur um etwas Abwechslung zu bieten. Und wenn wir das gemacht haben, ist das meine Idee. Zuallererst unsere Körpergröße Wenn wir unsere Körpergröße verringern, können Sie sehen, dass das auf unseren normalen Landkarten Es wird uns den tatsächlichen Effekt geben, dass es fast wie Stoßen und Sitzen ist und so Wenn wir das dann mit einer Grundfarbe kombinieren und diese Grundfarbe jedoch auf Schwarz setzen, stellen wir sicher, dass Ihre Ebene hier die Grundfarbe festlegt Dann gehen wir hier runter zu diesen kleinen 100 , der Obaste, und schwächen sie ab Ich hatte gehofft, dass uns das im Grunde genau den Effekt bringt, den wir suchen Und wir können sogar hier reingehen und eine Rauheit angeben, wir können unsere Rauheit in diesem speziellen Bereich hier noch glänzender einstellen in diesem speziellen Bereich hier noch glänzender , um sie irgendwie zu bekommen, und dann vielleicht Ihre Grundrauheit ein bisschen dumpfer einstellen Ich verstehe. Und dann vielleicht deine Tempofarbe etwas mehr abschwächen. Und ganz allgemein, es wird hoffentlich alles ein bisschen interessanter aussehen lassen . Das war also die Grundlage für meine Idee. Also, ich habe das Gefühl, dass ich vielleicht an den Rändern die Normkarte etwas stärker machen möchte, ich vielleicht an den Rändern die Normkarte etwas stärker machen möchte weil es sich anfühlt , als ob es hier eine Beule gibt Aber ehrlich gesagt, wenn ich mir andere Teile ansehe, ist das nicht wirklich der Fall, also könnte das ein bisschen übertrieben sein Vielleicht können wir weitermachen und unser Höhendetail noch etwas stärker einstellen . Los geht's. Also mach es ziemlich stark. Und an dieser Stelle muss ich meine Szene speichern. Also mach einfach weiter, speichere unter. Ich speichere das in Chairs und nenne das einfach Chairs Underscore Double Los geht's. Und lass uns sparen. Okay, das ist also erledigt. Und was wir dann im nächsten Kapitel tun werden ist, dass wir einfach damit weitermachen werden. Und vielleicht fügen wir später auch noch einen einzigen Stuhl hinzu, aber das wird Politur sein. Lassen Sie uns also in unserem nächsten Kapitel damit weitermachen. 41. 40 Der Feinschliff unserer Materialien Teil 5: Okay, jetzt haben wir unsere Grundmaterialien hier drüben fertig gemacht. Nun, was wir tun werden, ist, nur einige allgemeine Verbesserungen hinzuzufügen. Einer davon wird ein neuer Ordner sein , den wir wie Dreck nennen werden, und er wird nur allgemeinen Schmutz enthalten, wie das Zeug, das Sie hier sehen können , und vielleicht auch ein bisschen auf dem Metall. Fangen wir an, indem wir eine Füllebene hinzufügen. Und nenne das einfach wie ungeschorenen Plastikschmutz. Oder es könnte tatsächlich einfacher sein, diesen einfach zu unserem Plastik hinzuzufügen, jetzt denke ich darüber nach Hier, lassen Sie uns diesen nur zu unserem Kunststoff hinzufügen. Und dieser wird so etwas in der Farbe haben. Wir werden uns für eine bräunliche, ja, bräunliche Farbe oder so etwas entscheiden ja, bräunliche Farbe oder so etwas Stellen Sie die Rauheit ziemlich dumpf ein und lassen Sie den Rest einfach stehen. Und dann füge eine schwarze Maske hinzu. Substance Painter ist also sehr mächtig, wenn es um Maskengeneratoren geht. Also, wenn du dich für intelligente Masken interessierst, können wir hier reingehen, wir können uns ein paar davon schnappen. Normalerweise eine meiner Lieblingsfarben, aber ich denke, dann müssen wir zwei davon verwenden. Also werde ich einen davon im Hauptordner verwenden und diesen, mach dir keine Sorgen. Ich rede Kauderwelsch Ich erkläre es dir später. Zuallererst würde ich mir für diesen etwas besorgen, das wie Dreck ist. Ich weiß. Schmutzige, weiche Kante. Es ist sehr subtil. Mal sehen, ob ich einfach auf den Dreck geklickt habe und gesagt habe, dass er ein bisschen stärker ist. Oh. Okay, fair genug. Das macht eigentlich irgendwie das , wonach ich gesucht habe. Dann machen wir Dirt Soft Edge. Mach es ein bisschen runter und lass uns weitermachen und dann kannst du natürlich sehen, dass wir hier ein paar Nähte haben , die wir reparieren müssen Lassen Sie uns zunächst auf unsere Farbe eingehen und die Farbe einfach so einstellen, dass sie ein bisschen mehr einem helleren Schmutz wie diesem ähnelt Und dann die Art und Weise, wie du diese Maske im Grunde ausmalen kannst, du kannst es so nicht machen. Man kann nicht wirklich darauf malen. Aber wenn du hier runtergehst und eine Farbschicht hinzufügst, hast du eine Ebene , in der du zum Beispiel deinen Farbfluss hoch und deine Größe niedrig einstellen kannst . Du kannst sogar in deine Pinsel gehen und ihnen einen anderen Pinsel geben. Und wenn Sie dann X drücken, können Sie zwischen Schwarz und Weiß wechseln. das auf Schwarz setzen, können Sie weitermachen und die Bereiche, die Sie mögen, einfach ausmalen, weil Sie sonst die Naht sehen können , und das wird nicht besonders schön aussehen. Also wann immer du die Naht hier drüben sehen kannst , wäre es besser, wenn du sie ein bisschen mehr ausmalst. Es ist sowieso eine Menge Dreck, also müssen wir sowieso etwas ausmalen. So hier drüben. Und für den Rest werde ich zum Beispiel auf meine Schmutzbürste hier drüben umsteigen , das ist wie weicher Dreck. Und dann kann ich hier und da etwas von Hand malen. Ich kann auch Axon drücken, zum Beispiel etwas Schmutz rund um die Kiste hineinmalen. Aber im Allgemeinen ist es praktisch, so etwas zu tun Und wenn Sie solche manuellen Verschmutzungen machen, können Sie sogar Nähte übermalen, wodurch Sie einen besseren Effekt erzielen, wenn Sie immer noch Schmutz auf der Naht haben möchten. Wir haben da unten ein wirklich seltsam aussehendes Artefakt, aber ehrlich gesagt kann man es nicht sehen, also werde ich mir jetzt nicht die Mühe machen, es zu reparieren Und dann hier drin würde ich vielleicht ein bisschen Dreck haben wollen, denn wenn du darüber nachdenkst, wären solche kleinen Hohlräume wie ein perfekter Ort, um sich Schmutz anzusammeln. Okay, den haben wir. Also, was ich tun möchte, ist, dass ich duplizieren wollte. Also klicken Sie mit der rechten Maustaste und duplizieren Sie die Schicht Ihres Schmutzes und Ihres Künstlers auf Ihre Schmutzschicht und entfernen Sie einfach all diese Masken. Und dann drücken Sie einfach auf Neue schwarze Maske zuweisen. Dadurch wird Ihre Maske im Grunde zurückgesetzt. Der Grund, warum ich das tun möchte, ist, dass es ein intelligentes Material gibt , das ich immer verwende, nämlich das Staubokklusionsmaterial Und dieses hier und da fügt einfach etwas allgemeinen Okklusionsschmutz hinzu, und Sie können den Staub sehen, den Sie hier unten sehen können Und für solche Sachen ist es perfekt. So kann ich mein Niveau und meinen Kontrast abschwächen, und ich kann es einfach ein bisschen verbessern, auch in anderen Hohlräumen Ich kann es im Allgemeinen einfach ein bisschen, duh, schau mal hier. Also vielleicht, wenn ich das etwas abschwächen möchte. Okay? Eigentlich müssen wir damit sehr vorsichtig sein. Also lass es uns nicht so stark haben. Aber wir können dem später hier eine gewisse Variation der Rauheit hinzufügen später hier eine gewisse Variation der Und die Art und Weise, wie wir das machen können, ist x, wir haben es bereits, wie bei der Rauheitsvariation. Wenn wir es also ein bisschen stärker machen, können Sie es sehen und vielleicht Variation der Rauheit über Ihrem Höhendetail einstellen , sodass es sich quasi überlagert. Siehst du? Da haben wir's. Das funktioniert ein bisschen besser. Wir haben also eine Variation der Rauheit. Aber ja, okay, also dieser ist genau wie der Staubverschluss Nun, was wir tun wollen ist vielleicht etwas ganz kleinen, kundenspezifischen Schmutz hinzuzufügen, wie man ihn um diese Schrauben herum sehen kann, weil wir so wenig davon haben Ehrlich gesagt können wir einfach eine Schnellfüllschicht zu unserer Staubkaschierung hier drüben hinzufügen eine Schnellfüllschicht zu unserer Staubkaschierung hier drüben hinzufügen Wir können dann weitermachen und unseren Pinsel verwenden, und wenn wir uns, wie ich glaube, eigentlich nur einen einfachen weichen Pinsel nehmen, machen wir es sogar Und schwächen Sie es ab und klicken Sie dann einfach ein paar Mal so auf Ihren Bolzen. Und bewege deine Maus ein bisschen näher an mein Netz. Mach das Gleiche hier drüben. Siehst du, bewege deine Maus leicht hin und her. Und was wir dann tun können, ist einfach die Schrauben an der Sache auszuschalten. Und dann wird es den Effekt haben, dass Schmutz von unten kommt. Wenn wir jetzt zum Beispiel zu unserer Polygonfüllung gehen, das auf Objekt setzen und das auf Schwarz setzen, hier, sehen Sie, Sie können jetzt einfach die Schrauben abwählen, wodurch Sie wiederum etwas Schmutz dahinter haben So. Tara. Okay. Endlich werden wir ein paar normale Details haben, und das sind diese kleinen Rastermuster hier drüben. Nun zu diesen Rastermustern, weil es so viele gibt, wäre es schön, wenn wir alles auf einmal erstellen könnten, und meistens verwende ich dafür Photoshop. Ich kann nachschauen, ob da etwas drin ist, aber ich bezweifle sehr, dass es schon passt. Wenn wir also zum Beispiel hier unten in unser Metall gehen, hier unten in unser Metall gehen, können wir einen anderen Ordner erstellen, eine weitere Füllebene erstellen, die wir Raster mit einer schwarzen Maske nennen , und das ist die, die wir dafür verwenden werden. Stellen Sie in Ihrem Raster einfach Ihre Höhenkarte niedriger ein. Schalten Sie Ihre Rauheits-, Metallisch Normkarte aus und setzen Sie Ihre Farbe wieder auf Schwarz Manchmal findest du also etwas hier in deinen Alphas und du kannst etwas finden, das gut ist Ich glaube jedoch nicht, dass wir etwas so Spezifisches wie dieses haben , wie Sie sehen können Ja, ich bezweifle, dass ich hier etwas finden kann. Manchmal kann man solche Streifen finden . Aber nicht auf dieser Ebene. Also werde ich stattdessen weitermachen und das neu erstellen , und ich werde einem Photoshop als Alpha neu erstellen , und ich werde dir hier zeigen, wie man es benutzt Aus diesem Grund ist es manchmal praktisch, einfach einen schnellen Screenshot zu erstellen Es muss nichts Besonderes sein. Es ist einfach so, als würde man eine grobe Messung bekommen. Also drücke ich einfach Strg Q. Das ist meine Screenshot-Verknüpfung hier drüben, und die hat sich jetzt auf meinem anderen Bildschirm geöffnet Also, was ich jetzt tun werde, ist Photoshop zu öffnen . Los geht's. Und ich habe eine einfache Datei neu erstellt. Und dann ist mein Photoshop in letzter Zeit etwas langsam. Leider habe ich meinen Treiber aktualisiert, also muss ich das herausfinden. Also ja, Datei neu, und dann hier drin, habe ich hier drüben gerade eine einfache 14 96 x 14 96 leere Leinwand erstellt . Also das ist die, die wir verwenden werden. Sie können GIMP verwenden. Sie können jedes Programm verwenden, das Sie wirklich wollen Dafür ist es sehr einfach. Ich habe zufällig Hotshop benutzt. Und ich werde im Grunde einfach das Bild, das ich habe, hineinziehen , weil es wie eine nette kleine Vorlage ist, und ich verschiebe es einfach hierher Was wir später auch zum Morten verwenden können. Also werde ich das vorerst einfach nach oben verschieben und los geht's Wir haben ein bisschen Leinwand. Was sind das? Sie sind im Grunde wie weiche Teile. Wenn ich weitermache und einfach eine sehr einfache Ebene hinzufüge, indem ich eine sehr einfache Ebene hinzufüge, indem das kleine Plus-Zeichen hier unten drücke, kann ich hier runter gehen und meine Farbe auf Schwarz einstellen. Und wenn ich dann zu meinem Pinsel gehe, klicke mit der rechten Maustaste darauf und wähle einfach deinen allerersten halben oder harten Rundpinsel und verkleinere dann die Größe auf ungefähr die Größe, die du für deine individuellen Muster haben möchtest. Ich werde es nicht zu klein machen, denn wenn ich es zu klein mache, wird es wie ein Geräusch aussehen. Also werden wir hier ein bisschen größer werden. Also, das ist hier erledigt. Jetzt können Sie das in unserer Ebene sehen, los geht's. Wir können darauf malen, wie wir wollen. Was ich jetzt tun werde, ist im Grunde zu klicken, Umschalttaste gedrückt zu halten und dann zu ziehen. Dadurch entsteht im Grunde eine gerade Linie, und dann haben wir sofort einen Benutzer, der bereit ist, loszulegen. Jetzt, an diesem Punkt, werde ich weitermachen und ich habe diesen. Ich werde Alt Shift gedrückt halten und dann mein Verschieben-Werkzeug hier unten benutzen, um es nach unten zu bewegen. Und ja, ganz nah dran, und dann nur Shift gedrückt halten und es dann auf halber Strecke herausziehen es dann auf halber Strecke herausziehen Wenn Sie dann Alt Shift drücken, sollten die Zeilen die gleiche Entfernung lesen können Wenn du das nicht hast, kannst du zur Ansicht gehen, Lineale einschalten, Snap Two einschalten, und in diesen Snap Two-Einstellungen stellst du alles Dann bekommst du diese orangefarbenen Linien, die du hier hast. Im Grunde können diese orangefarbenen Linien ungefähr erkennen, was Identität war, also zum Beispiel, jetzt sind wir bei so vielen Pixeln wie diesem. Was ich dann beim allerletzten tun kann, ist, dass ich weitermachen kann und ich kann diesen Punkt so nach unten verschieben. Und dann haben wir einen Teil. Wenn wir nun in unserem Ebenen-Tab nach unten scrollen und alle Ebenen auswählen, mit der rechten Maustaste klicken und die Ebenen zusammenführen. Welches dein Verschiebewerkzeug immer noch ausgewählt hat. Wenn du jetzt W oder W drückst, wenn du die OK-Taste drückst, kannst du es tatsächlich nach oben und unten bewegen , um es an eine schöne Stelle zu bringen Und danach geht es buchstäblich nur noch darum, das zu tun Hier drüben und fang einfach an, das zu kopieren. Es gibt eine wiederholte Aktion im Vote Shop. Ich denke, es ist Contra Chef t oder so ähnlich. Aber in diesem speziellen Fall es aus irgendeinem Grund nicht, weil wir es duplizieren und verschieben . Ich weiß nicht warum Aber auf jeden Fall können Sie sehen, dass dies jetzt genau das Muster ist , das wir im wirklichen Leben haben. Und weil es schnappt, ist es nicht so schlimm für uns , das einfach zu verschieben Und hier, also das ist viel einfacher. Stellen Sie sich vor, wir müssten das von Hand in Substanzfarbe machen. Das wäre so eine Art Farbe zu machen, und das würde mir nicht wirklich Spaß machen. Also stattdessen, verschieb das einfach herum. Entschuldigung, das war ein bisschen zu weit weg. Und dann kommen wir hier drüben zu diesem Punkt. Und nur zur Sicherheit wähle ich jetzt wieder alle meine Ebenen aus, klicke mit der rechten Maustaste und füge sie zusammen, und ich werde das einfach schön in die Mitte verschieben. Lassen Sie uns das eigentlich hierher verschieben. Und dann, weil ich sie zusammenfüge, jetzt kann ich das machen. Ich denke, wenn ich diese jetzt am Ende endlich auswähle, hier drüben, und ich kann dann scrollen und dann meinen Move-Hold drücken, werde ich wieder die Shift verschieben, und dann kannst du deine Ebene hier tatsächlich duplizieren und das machen. Los geht's. Wenn wir jetzt zu unserem Verschiebe-Tool zurückkehren und es einfach ein bisschen herumschieben, los geht's. Ich denke, das wird uns etwas unter unseren Riegeln geben, aber ich denke, das wird uns ein nettes Aussehen geben, sehen Sie. Jetzt können wir uns schon ein Bild davon machen , wie es aussehen würde. An diesem Punkt können wir unsere Form ausschalten. Was ich einfach so lassen werde. Das Einzige, was ich tun muss , ist Control I zu drücken und ich muss mit der rechten Maustaste auf die Ebene im Hintergrund Ihres Hintergrunds klicken Hintergrund Ihres erneut Strg I drücken. Das liegt daran, dass sie weiß sein müssen , damit sie als Maske verwendet werden können. Jetzt können wir weitermachen und das speichern, sodass wir als Datei speichern können . Ich werde einen Ordner mit dem Namen zusätzliche Details in unseren Texturen erstellen und das einfach wie Maske unter sco Atlas nennen wie Maske unter sco Atlas und dann einfach als PSD speichern drücken, weil Sie in Painter die PSD einfach importieren können. Hier können wir also zu Datei, Ressourcen importieren gehen und die gerade erstellte PSD hineinziehen. Stellen Sie das hier als Textur ein, nicht als Alpha, als Textur. Fahren Sie fort und setzen Sie es auf die aktuelle Sitzung, bedeutet es verschwindet, wenn Sie Substance Painter schließen. Projekt bedeutet dieses Projekt. Bibliothek bedeutet, dass es für immer in Ihrer Texturbibliothek sein wird . Wir werden das einfach in dieses Projekt einfließen lassen. Und jetzt können wir damit beginnen, das hier zu projizieren Die Art und Weise, wie wir das tun werden, ist, dass wir weitermachen und in unserem Grid zu unserer Maske gehen Dann willst du hier unten Projektion verwenden. Sobald Sie in Ihrer Projektion darauf klicken, dieser schwarze Balken angezeigt. Wenn Sie jedoch nach unten scrollen, werden Sie nach einer Graustufenkarte gefragt. In diesem Fall können Sie Ihre Maske einfach hineinziehen. Wenn Sie jetzt S gedrückt halten, erhalten Sie die Steuerung. Du kannst sie hier unten sehen. mittlere Maustaste steht also noch aus, linke Maustaste dreht sich, rechte Maustaste zoomt Das sind die, die wir brauchen. Nun, wir müssen nicht rotieren. Aber was wir tun werden, ist, dass wir es hier einfach mögen werden. Und wenn Sie S nicht gedrückt halten, können Sie Ihre Ansicht ändern, aber wir werden weitermachen und wir werden einfach alles zusammenpassen lassen. Wenn Sie eine genauere Ansicht haben möchten, können Sie hier nach unten gehen und zu Constraint-Rotation oder drei wechseln? Nein, tut mir leid, es ist keiner. Hier, Autogrammansicht. Tut mir leid. Sie können zur Autogrammansicht wechseln , um Ihr Modell flacher Ich verwende diese Ansicht nicht sehr oft, nur wenn ich eine sehr genaue Platzierung vornehmen muss Aber genau so hier kannst du sehen, dass ich meinen View-Pod gerade verschiebe, und das sollte schon genug sein. Du musst S nicht immer gedrückt halten. Ich glaube, das ist es. Und wenn du dann endlich startklar bist, empfehle ich in deinem Alpha, die Härte auf eins einzustellen die Härte auf eins um sicherzustellen, dass du einen starken Pinsel hast, und jetzt kannst du einfach weitermachen und ihn einmalen. Und Sie können sehen, dass es wirklich hilfreich ist, dass wir diese zusätzliche Auflösung hinzugefügt haben und dass wir sie extra groß gemacht haben, denn jetzt haben wir hier eine messerscharfe Auflösung und alles passt An dieser Stelle, Oh, Huch, geh zurück zu deiner perspektivischen Ansicht hier drüben Es könnte deine Sichtweise etwas durcheinander gebracht haben , wenn du nur eine Sekunde lang F. gedrückt hättest. Lassen Sie uns dies so einstellen, dass die Rotation eingeschränkt wird. Oh Gott. Ich hab's vermasselt. Lassen Sie uns freie Rotation machen, und das müssen wir im Grunde festlegen Gehen wir zurück zur orthographischen Warteschlange. Das liegt daran, dass ich versehentlich eine freie Rotation mochte und ich immer vergesse , wie man dieses Zeug zurücksetzt Also freie Drehung und jetzt zurück zur Einschränkungsrotation und zur perspektivischen Ansicht. Da haben wir's. Das sollte vorerst reichen. Das ist jedenfalls nur, dass ich Mist gebaut habe. Sie können zu Windows gehen und Ihr UY zurücksetzen, aber ich habe alle meine Einstellungen vorgenommen, oder Sie können Subs a Painter einfach neu starten Bei der Höhe können wir hier im Grunde kontrollieren, können wir hier im Grunde kontrollieren wie viel Höhe wir ihr geben wollen Wir können es sehr stark machen. Ich werde es nicht sehr stark machen. Ich werde es mir nur von der Seite ansehen. Und sagen wir, -0,07 scheint eine schöne Höhe zu sein. Dann kannst du in deiner Grundfarbe einfach hier nach unten gehen und du kannst sie hier etwas abschwächen und du kannst sie einfach etwas dunkler machen, damit sie ein bisschen besser zur Geltung Eigentlich wollen wir es ziemlich dunkel machen, weil es sonst nicht auffällig genug ist. Und da haben wir's. Also ich denke, das ist eine ziemlich gute Basis. Nun, eine Sache, die ich vergessen habe, ist, dass Sie Shift Alt gedrückt halten und dann klicken können , dann springt es im Grunde zur Vorderansicht und auf diese Weise wird auch Ihre freie Drehung zurückgesetzt, nur damit Sie es wissen. Auf jeden Fall. Also das ist jetzt erledigt. Was wir also tun können, ist Racine noch einmal zu retten, und jetzt können wir damit beginnen, das endlich zu exportieren Gehen wir also zum Exportieren von Texturen. Für diesen Fall werden wir weitermachen und in unserem Texturordner einen Ordner namens final erstellen, und das ist der Ordner, in den wir das exportieren werden. Sie können also einfach diesen Ort kopieren und auf PBR-Metallrauheit speichern klicken PBR-Metallrauheit speichern Das sollte in Ordnung sein. Ich weiß zwar nicht, ob es dann auch meine Umgebungsokklusions-Map enthalten wird , weil es früher auch metallische PBR-Rauheit mit Umgebungsokklusion gab, aber wir werden metallische PBR-Rauheit mit Umgebungsokklusion Lassen Sie uns zunächst die metallische Rauheit von PBR untersuchen. Dann werden wir uns in unserem Dateityp für TagafleSize entscheiden Nehmen wir einfach vier K. Wir können es innerhalb von Unreal jederzeit verringern und einfach auf Export klicken. Exportieren von vier K dauert etwas länger, weil Sie dafür Ihr Modell auf ein bestimmtes Aussehen einstellen müssen , aber hier können Sie sehen, dass wir jetzt eine Grundfarbe haben und wir haben all diese anderen Maps Wie Sie sehen können, hat unsere Grundfarbe keine Umgebungsokklusion, aber wir werden uns darum kümmern, nachdem wir hier ein Material eingerichtet haben Oh, tut mir leid, hätte ich fast vergessen. Wir müssen neu starten. Wir müssen also tatsächlich ein spezielles Material herstellen, weil wir das Material hier ändern werden. Mach weiter und mach es so weiß, und dann gibt es ein paar Dinge, die wir brauchen. Wir müssen weitermachen und wir müssen einfach einen normalen Export wie diesen machen. Exportieren. Und was wir tun müssen, ist in Ihre Sitzmaske zu gehen, rechten Maustaste darauf zu klicken und Maske in Datei exportieren zu drücken. Und dann können wir das hier drinnen Sitzunterstrichmaske nennen hier drinnen Sitzunterstrichmaske nennen Und das hat es zu einem JBC gemacht. Auf diese Weise haben wir eine Maske, mit der wir kontrollieren können, wo wir die Farbe in Unreal haben wollen Nun, wenn wir hier reingehen, Texturen, hat, und du willst deine Grundfarbe, deine metallische, normale Rauheit und Maske importieren deine metallische, normale Rauheit und Die Höhe wird bei jedem Export automatisch in Normkarteninformationen umgewandelt Sie können also einfach weitermachen und das hier hineinziehen. Also, ich habe geklickt. Wie immer, versuche es noch einmal. Du kannst das hier reinziehen. Danke. Vergiss nicht, schnell zu deinem Stuhl zu gehen und hier einen umgekehrten grünen Kanal zu machen Okay, dieser hier braucht nicht viel, weil das meiste davon in unserer Textur steckt, also können wir einfach ein sehr einfaches Basismaterial herstellen Vielleicht wollen wir ihm eine gewisse Kontrolle über die Rauheit geben. Also lassen Sie uns einfach unseren Szenenmaster duplizieren und diesen einzigartigen Underscore-Master nennen Öffne das. Und lass uns sehen. Also der Grund, warum ich das machen wollte, ist, dass hier, wie bei allem Zeug, die Grundfarbe in Ordnung ist. Obwohl wir die Farbe später ändern müssen, metallische Optionen in Ordnung, aber wir werden, weißt du was, nein, das wird eine Maske werden. Vorerst werden wir eine Rauheitskarte haben , also den Rauheitsgrad, und wir werden eine Normkarte haben, und unsere Kacheln müssen bei Null bleiben, also können wir das auch tun Da haben wir's. Zumindest habe ich jetzt diesen Rest übrig Ich mache weiter und gehe zu meinen Stühlen, und ich werde die Grundfarbe auswählen und sie hier einfach zuweisen Gehen wir weiter und wählen die Rauheit aus, weisen sie hier zu und wählen wir die normale Zuweisung ist hier drin. Was uns dann noch bleibt, ist unsere Maske und wir haben unser Metall, das wir beim Import verwenden können. Das ist das Metallische. Also für diesen, Rechtsklick, umrechnen in Perimeter, Metallic und los geht's und wirf das in deinen Metall-Ordner, und dann haben wir eine Maske , die wir hier brauchen Bei unserer Grundfarbe werden wir im Grunde unsere Grundfarbe mit der eigentlichen Grundfarbe larpieren Das bedeutet, dass es wie eine Blend-Note ist. Wir machen also oben weiter und fügen ein LARP hinzu, und das wird lineare Interpolation genannt, ein ausgefallener Name für so ziemlich wie A, B und Alpha In deinem Alpha steckst du im Grunde deine Maske ein und dann in B steckst du deine Grundfarbe ein und dann in A steckst du deine Grundfarbe zusammen mit So wie das. Und diese Multiplikation enthält nur eine Farbüberlagerung, die ein konstanter T-Vektor ist Jetzt machen Sie das oder rechnen es in den Umfang um und nennen dieses Set Unterstrichfarbe Sie können das als Standard angeben, und wir wollten eine starke orange Farbe wählen, quasi als Sie stecken das in A und es wird im Grunde genommen diese Farbe über unsere Grundfarbe legen Da diese Überlagerung jedoch nur dort erfolgt , wo wir unseren Sitzplatz haben, sieht der Rest automatisch normal Und wenn wir das hier mit unserer Grundfarbe verbinden und die Naht sparen , wissen wir, dass wir ein paar verschiedene Farben haben Wir haben also Gelb, Rot, Orange und ich schätze, das ist immer noch gelb oder vielleicht ein dunkleres Gelb oder so. Aber hier, jetzt kannst du sehen, wie das Overlay passiert. das Overlay sehe, kann ich sehen dass es sich um eine Einbahnstraße handelt Also lasst uns diesen in B und diesen in A setzen, und das sollte sich um Terra drehen , jetzt haben wir die volle Kontrolle über diese Teile, und wir werden immer noch all unsere Normkarten und alles bereit haben unsere Normkarten und alles bereit Also können wir jetzt zu Metro Interior gehen, zu unseren Materialien gehen und mit der rechten Maustaste klicken und einfach die Materialinstanz erstellen und diese Share the Score Rot nennen. Und wenn wir das getan haben, können wir das schon als Standard hinzufügen, sodass wir unseren Stuhl doppelt haben. Zuallererst müssen wir einfach auf Reimport drücken, weil ich mich erinnern kann, dass wir unsere UVs geändert haben und sie noch nicht neu importieren, und dann Ihren Stuhl rot hinzufügen, Speichern klicken und los geht's Das ist jetzt unser Standardstuhl, den wir hier haben. Wir können dann hier reingehen und natürlich einige Änderungen an der Standardeinstellung vornehmen und dann werden wir sehen, wie sie aussieht. Unser Rauheitsgrad ist also ziemlich gut. Unsere Sitzfarbe ist wirklich, wirklich dunkel, also lasst uns weitermachen und versuchen , das ein bisschen überschaubarer zu machen, indem wir das einfach verschieben Siehst du, so etwas scheint ziemlich gut zu sein. Und ich versuche nur, so etwas wie die Referenz hier drüben zu bekommen . Jetzt, wo wir das wissen , wissen wir das, okay, also es muss ein bisschen weniger dunkel sein. Oh, wir haben eine leichte Reflexionsverzerrung, die ich mir auch ansehen werde Unser Kunststoff muss leichter sein und unser Metall muss viel leichter sein Also hilft unsere Beleuchtung natürlich auch nicht wirklich. also in unseren Sitzen, in unserer Detailgenauigkeit, Lassen Sie uns also in unseren Sitzen, in unserer Detailgenauigkeit, weitermachen und die Schwärze etwas abschwächen Dann haben wir unseren Kunststoff und unseren Basiskunststoff. Wir wollen weitermachen und es einfach viel leichter machen , denn das ist natürlich nicht die gleiche Art von Beleuchtung wie die, die wir haben. Und dann werden wir es bei unserem Metall, unserem Grundmetall, einfach auch komplett auf Weiß einstellen. Und lassen Sie uns das einfach erneut exportieren und sehen , ob das ein bisschen besser funktioniert. Und später werden wir auch Lighting Pas machen, und nachdem wir unseren Lighting Pas gemacht haben, können wir besser nachschauen und sehen, ob Änderungen erforderlich sind. Importiere alles bis auf die Maske neu. Da haben wir's. Da siehst du, das ist noch nicht leicht genug, unser Plastik. Machen wir es ein bisschen leichter, auch so. Die Dunkelheit sieht ziemlich gut aus. Ich glaube, der Grund dafür, dass wir diese Artefakte haben, ist unsere Normmap etwas zu stark ist und ich glaube, dass unsere Normmap auch mit acht Bit exportiert wird , während ich glaube, dass sie bei 16 Bit besser funktioniert , als ich das letzte Mal nachgesehen habe. Also, was meine hohe Detailgenauigkeit angeht, schwächen Sie einfach Ihre hohe Detailtiefe ab. Exportiere das. Und zum Spaß sagtest du: Oh, ja, warte, TJ TJ macht keine acht Bits. In diesem Fall lass es. Das sollte keinen so großen Unterschied machen. Es ist nur so, dass es manchmal auf deiner Normkarte ein bisschen besser zu lesen ist, wenn du das tust. Aber ja, wir werden sehen, wie es aussieht. Okay, nehmen wir an , wir haben jetzt eine Basis, die fertig ist, und danach werden wir etwas Licht machen Ich gehe zuerst in meinen Materialien nach, dupliziere das und nenne das Haar in der Gelb und nochmal duplizieren, Haare auf der Partitur. Orange. Also Gelb gehört hier rein. Dann haben wir Rot, dann haben wir Orange und dann haben wir wieder Gelb. Wenn wir jetzt mit unserem Gelb beginnen, gehen wir zur Seite und öffnen übrigens auch einfach unser Orange. Ich kann jetzt mein Gelb anziehen. Ich kann zu meiner Samenfarbe wechseln und einfach anfangen, sie zu bewegen bis ich die gelbe Farbe habe. Das ist okay. Und dann geh zu deiner Orange und deine Orange ist diese. Und das ist eins, wir werden es einfach ein bisschen mehr so machen , ein bisschen orange. Los geht's. Und dann haben wir unsere Samen in verschiedenen Farben. Die Farben sind noch nicht perfekt und unsere Reflexionen funktionieren auch noch nicht sehr gut. Die Rauheit ist sogar wirklich sehr stark. Ich bin mir also nicht sicher, ob es sinnvoll ist wenn wir das etwas niedriger einstellen Mal sehen, ob wir zu unserer Orange gehen. Ja, lassen Sie uns das auf zwei setzen, wahrscheinlich unsere Rauheit , weil es für meinen Geschmack etwas zu stark Also zwei, speichern. Ein anderes Mal zum Speichern. Ich weiß, dass das lange Kapitel waren, aber wir müssen das nur tun, wenn wir etwas Gift anrichten wollen. Aber zumindest fangen wir jetzt an, hier etwas Farbe zu bekommen. Ich denke, der nächste Teil wäre wir einen ordentlichen Lichtpass machen. Sobald wir das getan haben, können wir einfach weiter balancieren. Wir müssen immer noch etwas für kleine Vermögenswerte schaffen , wir müssen daran arbeiten. Aber zum jetzigen Zeitpunkt ist es etwas schwierig, genau zu wissen, was wir ohne den kurzen Lichtdurchgang machen wollen . Aber solche Sachen hier drüben sehen toll aus. Also das funktioniert wirklich gut. Das ist in Ordnung. Ich weiß nicht, ob unser Metall schon komplett weiß war, nehme ich an. Ja, hier, es war also schon perfekt weiß. Also vielleicht ist das Einzige, was wir tun können, um es ein bisschen besser hervorzuheben, die Rauheit etwas geringer zu machen Das ist das Letzte , was ich tun werde. Sie können Ihre Amputklusionskarte auch exportieren. Und so, wie Sie es hier machen würden, aber es wird für dieses Asset nicht wirklich benötigt, ist, dass Sie zu Texturen exportieren gehen würden Und ich neige dazu, wenn ich es nur sehr schnell machen muss , dann ist das hier ein Bug. Mach dir darüber keine Sorgen. Was ich tun muss, wenn ich nur sehr schnell nur meine Ambit-Okklusion exportieren muss sehr schnell nur meine Ambit-Okklusion exportieren Hier gibt es eine, mit der Sie alle Ihre Bake-Maps exportieren können der Sie alle Ihre Bake-Maps Wenn Sie jedoch einfach zu den Ausgabevorlagen gehen, drücken Sie Plus, doppelklicken Sie auf den Namen und nennen Sie das AO. Sie können einfach ein RGB hinzufügen. Also gehe ich zuerst zu PBM Mtell Roughness und kopiere genau wie bei Press Contra einfach wie bei Press Contra einfach dann in Ihre AO-Arts- und RGB-Notiz den Text ein und ändern Sie einfach die Wortgrundfarbe Dann willst du in deinem RGB einfach weitermachen und einfach deine Mesh-Maps und Umgebungsokklusion schnappen und sie einfach in deinen Notenkanal einfügen Weil das die Vorlage ist , die du hier siehst. Wenn ich jetzt hier runtergehe und AO drücke und dann Export drücke, sollte es für mich eine richtige Umgebungsokklusions-Map exportiert haben , die wir gebacken haben, sodass, wenn ich hier reingehe und die AO-Map hineinziehe, los geht's Sie können sehen, dass das jetzt eine richtige Umgebungsokklusion ist. Ich kann dann weitermachen und meinen einzigartigen Master öffnen, ich kann zu meinen Stühlen gehen, meine Umgebungsokklusion hier importieren, mit der rechten Maustaste klicken, den Umkreis umrechnen, AO, und ihn einfach in den Umkreis umrechnen, AO, Ihre Umgebungsokklusion ablegen und Ihre Umgebungsokklusion Und auf diese Weise wird hier auch deine Umgebungsokklusion hinzugefügt, was uns hier und da ein paar nette zusätzliche Schatten geben könnte deine Umgebungsokklusion hinzugefügt, was uns hier und da ein paar nette zusätzliche Schatten geben könnte. Okay, du siehst, als ob es schon ein bisschen passiert, besonders an diesen Rändern Sagen wir also im nächsten Kapitel Akne. Was wir tun werden, ist , einen weiteren Lichtdurchgang durchzugehen , um sicherzustellen, dass alles so gut aussieht, wie es sein kann. 42. 41 Unser zweiter Lichtdurchlauf: In diesem Kapitel werden wir unseren zweiten Lichtdurchgang durchführen , der unserer endgültigen Beleuchtung etwas näher kommen wird. Wir haben hier also eine Szene. Das Erste , was ich tun möchte ist, die Materialien auf unsere Stühle und Stühle zu legen, denn wir haben eine globale Bildgebung, sie werden tatsächlich ziemlich viel Licht aufnehmen, obwohl es nicht so viel ist, wie ich es mir erhofft hatte, aber das Lumensystem ist genau, also muss ich dem System einfach vertrauen Also orange, gelb. Gelb, Rot, Orange, Gelb und dann auch hier wieder Gelb, Rot, Orange, Gelb. Einfach, oder? Okay, so nett und farbenfroh. Okay, das Erste, was wir tun müssen, ist an diesem Punkt, ich finde es gut, wenn wir einfach eine Kamera erstellen und diese Kamera wird im Grunde nur unsere Sichtweise sein. Sagen wir mal, und ich mache nur eine Vermutung. Ich glaube, ich möchte mit einem Kamerawinkel irgendwo in diese Richtung gehen . Nehmen wir an, ich entscheide mich für eine Richtung wie diese, und alles, was Sie tun müssen, um eine Kamera zu erstellen , ist, hier runter zu gehen, die Kamera hier zu erstellen und einfach den Kameradarsteller auszuwählen. Nun, wenn du zur Perspektive wechselst, kannst du runter zum Kamera-Schauspieler gehen, und das ist deine Kamera. Du kannst es immer noch bewegen und so. Aber das Schöne daran ist, dass wir das Sichtfeld und das Seitenverhältnis ändern können . Das Seitenverhältnis ist cool, weil ich ein bisschen mehr für eine lange Ansicht wählen möchte , wie ich es hier drüben sehen kann, und nicht für die klassische Ansicht mit zehn ATP, weil ich das immer für längere Ansichten wie diese mache. Sagen wir also 2,3 im Seitenverhältnis, um nur ein paar schwarze Balken wie diesen zu erhalten. Nun, was deine Felder angeht, neige ich dazu, etwa 70 zu wählen , weil es dir nur ein bisschen mehr wie eine Nahaufnahme des Feldes gibt , was in dieser Umgebung hervorragend funktioniert, weil es kleiner ist. Sie können vielleicht auch 75 sagen. Sagen wir mal, für größere Umgebungen möchten Sie 90 oder 80 oder so, weil es sich größer anfühlt. Aber für etwas, bei dem du dich eng fühlen möchtest, kannst du auch 65 nehmen, wenn du willst Ja, lass uns 70 gehen. Und dann werde ich es einfach, sozusagen, allgemein positionieren. Ich benutze mein Scrollrad oder ich kann hier runter gehen, um meine Kamerageschwindigkeit niedriger einzustellen , um mehr von der coolen Positionierung zu bekommen. Ich hätte gerne ein paar dieser Bars. Hier. Wenn du tief gehst, wirst du dich großartig fühlen. Wenn du hoch gehst, wirst du ein langes Gefühl haben. In diesem Fall brauche ich also nicht wirklich beide. Also werde ich etwas tiefer gehen, aber für den Rest sollte es ziemlich gut sein. Ich denke so etwas. Vielleicht kann ich ein bisschen zur Kunst übergehen, ein paar Details unserer Tür. Nein, ich denke, so etwas sollte in Ordnung sein. Okay. Nehmen wir an, das ist jetzt unser Kamerawinkel. Also ein paar Dinge, die wir ändern werden und die wir hier oft sehen können. Eine Sache sind die Schatten auf dem Boden, die ich sehr mag. Wir müssen nur einen allgemeinen Post-Effect-Durchgang machen , in dem sich unsere Szene tatsächlich ziemlich verändert und vielleicht die Lichtfarbe und vielleicht auch die Intensität. Wenn wir uns hier also unsere rechteckigen Lichter schnappen, stellen wir die Intensität vielleicht auf vier ein. Ja, lassen Sie uns vorerst etwa vier machen. Und lassen Sie uns die Farbe einstellen, 500, 5.500. 5.300. Ich mache meine Farbe einfach ein bisschen in Richtung weißer, weil ich dieses warme Gefühl haben will, es fühlt sich für mich nicht so realistisch an Außerdem, coole Sache, die wirklich gut ist, ist hier runter zu gehen und deinen Bildschirm-Prozentsatz auf 200 einzustellen Das wird deine Auflösung verdoppeln. Das bedeutet zwar, dass Ihre Szene langsamer ist, aber Sie erhalten dadurch eine viel klarere Ansicht davon , wie Sie Ihre endgültigen Screenshots aufnehmen werden Eine weitere Sache, die Ihnen vielleicht auffällt , ist, dass manchmal etwas flackert Dieses Flackern ist leider auf das Lumensystem zurückzuführen und Wenn du zur Show gehst, visualisiere und gehe zu deiner Lumen-Szene. Oh, jetzt ist es weg. Früher war es die ganze Zeit hier und jetzt ist es weg. Das ist okay, das ist wirklich seltsam. Auf jeden Fall kommt es manchmal vor, dass es flackert, und das kann ein Problem mit einem Lumen sein, weil ich das buchstäblich kurz vor der Aufnahme getestet habe das buchstäblich kurz vor der Aufnahme getestet Ironischerweise ist es jetzt plötzlich weg. Aber wenn ihr diesen flackernden Effekt habt, auf den wir wahrscheinlich später zurückkommen werden, besteht die einzige Möglichkeit, ihn wirklich zu beheben, darin, dass ihr ihn noch nicht wirklich im Spiel reparieren könnt , weil wir uns natürlich in der frühen Alpha-Phase von Unreal Engine Five befinden natürlich in der frühen Alpha-Phase von Unreal Aber wenn du hier runtergehst und einfach die Echtzeit ausschaltest, ist das eine Möglichkeit, es vorübergehend zu stoppen , und dann kannst du dir zum Beispiel einfach deine Umgebung genau ansehen, deine Umgebung genau ansehen ohne all das Flackern zu sehen. Und dann können Sie einfach Echtzeit ausschalten , um es wieder auszuschalten Auf jeden Fall haben wir unsere Lichter. Als Nächstes füge ich einfach ein paar Schatten hinzu. Und die Art, wie ich das machen werde, oder zumindest werde ich ein paar Schatten vortäuschen. Lassen Sie es mich so sagen: Ich möchte ein Licht erzeugen und einfach ein rechteckiges Licht hier drüben erzeugen, G drücken und es öffnen. Wo bist du? Da bist du ja. Da mache ich weiter und drehe das Licht um 90 Grad, und ich werde das Licht hier in der Mitte bewegen. Meine Idee ist also, dass wir dieses Licht in die Mitte bewegen dieses Licht in die Mitte , weil es ein rechteckiges Licht Wir können es etwas länger machen. Stellen Sie vielleicht die Länge eines Scheunentors etwas niedriger ein und verschieben Sie es dann ein wenig nach unten. Und dieses Licht wird eine so geringe Intensität haben, dass es nur in einigen Schatten auftaucht. Gehen wir also zu unserer Kamera oder geben wir die Nutzungstemperatur weiter und setzen sie auf Und dann hier drin und die Intensität, fange einfach mit einer an Jetzt kannst du das Flackern wieder sehen, siehst du? Du kannst sehen, wie es passiert Fangen wir also mit einer Intensität von eins, zwei, drei an. Ich denke, wenn wir uns für eine Intensität von Baum entscheiden, versuchen wir es einer Intensität von Baum , sodass Sie einfach sehen können, wie die Schatten hier drüben. Und wenn wir uns dann unser anderes Licht schnappen, klicken wir darauf und benennen dieses Licht in der Mitte um. Los geht's. Wenn wir die anderen Lichter auswählen, stellen wir die Intensität auf vielleicht 3,5 ein. Also schwächen wir diese Intensität ein wenig ab. Und dann haben wir unsere Sinnesorgane, die unsere Szene im Grunde ein wenig aufhellen, aber das Ziel ist es, hier ein bisschen mehr Schatteninformationen reinzubringen, damit sich die Szene weniger flach anfühlt Und wir wollen nur diese beiden hier unten haben. Oh, und schalten Sie Mobil auf ihnen ein. Also haben wir nur die beiden da unten. Und jetzt hast du zugeschlagen. Also das meine ich mit dem Flackern. Es kann ziemlich schlimm sein Und wenn du jetzt deine Lumen-Szene zeigst, visualisierst und machst, kannst du sehen, dass sie einfach verrückt wird Ja, es ist ein neues System. Dieses Zeug passiert, wenn wir versuchen, Tutorials in einer Alpha zu machen. Aber zumindest für die Leute, die Unreal Engine 5 lernen wollen und über solche Dinge hinwegschauen können, ist es von großem Nutzen Und natürlich kannst du Unreal Engine 4 auch für dieses Zeug verwenden Sehen Sie jetzt, wenn Sie in Echtzeit auf Aus drücken, können Sie sagen, dass es vorübergehend ausgeschaltet wird Und wenn Sie es dann wieder einschalten, geht es zurück. Ich muss sagen, dass es momentan wirklich schlimm ist, das Flackern, so schlimm war es nicht Es ist also ziemlich merkwürdig , dass es so schlimm wurde, als wir unsere Lichter hinzufügten es so schlimm wurde, als wir unsere Lichter Vielleicht wird es später wieder nachlassen, wenn wir anfangen einige dieser anderen Arbeiten zu erledigen. Bei meinen Satelliten werde ich wahrscheinlich 2,5 nehmen. Okay, auf jeden Fall, also wir kennen uns mit Flackern Versuch jetzt einfach, vorbei zu schauen, ich werde höchstwahrscheinlich nach einer Weile wieder weggehen Jetzt werden wir an unseren Post-Effekten arbeiten. Lassen Sie uns also weitermachen und unsere Szene speichern. Wir haben unsere Bände bereits hier, und wir haben unser weltweites Volumen nach der Bearbeitung. Hier werde ich nur ein paar Dinge durchgehen. Der erste ist der Bloom. Die Blüte ist eigentlich ziemlich wichtig. Sie können es auch hier sehen. Es hat im Grunde das Leuchten, das von Ihren emittierenden Lichtern und Ihren anderen Lichtern ausgeht diesen hohen Ausschlag einstellen, können Sie sehen, dass Sie diese wirklich umwerfende Szene bekommen Oder was Sie tun können, ist mit Ihrem Schwellenwert herumzuspielen Und wenn Sie Ihren Schwellenwert über Null setzen, können Sie im Grunde kontrollieren, wie hoch er sein soll. Ich mache weiter und setze meinen Bloom vielleicht einfach auf 1,2. Punkt, okay, 1,2, damit es ein bisschen leuchtet. Unser Bekanntheitsgrad haben wir bereits überprüft. Globale Aberration ist im Grunde die Linsenverzerrung, die Sie in Realität an den Außenseiten Ihres Objektivs haben, wenn Sie Bilder mit der DSLR-Kamera aufnehmen Bilder mit der Es ist wirklich nett, dem Bild ein kleines bisschen zu geben, etwa 0,15, nur um in einigen Bereichen eine winzige Verzerrung zu erzeugen, damit es sich ein bisschen realistischer anfühlt Oh, das Flackern ist wirklich schlimm. Siehst du, es hängt irgendwie vom Winkel ab. Was ein bisschen seltsam ist. Was auch immer, ich möchte diese Kamera nicht rüber bewegen. Das ist etwas , worüber ich später herausfinden werde , wie wir das verbessern können. Schmutzmaske, Kamera und Linsenreflexe, wir alle brauchen diese Dinge nicht Bildeffekte, Bildeffekte Sie können Ihre Vignettierung wählen, die im Grunde nur die Intensität ist Ich werde das ziemlich niedrig auf vielleicht 0,4 oder 0,3 belassen, um es nicht so hoch zu haben Was du hast, ist dein Korn und dein Korn, du kannst es im Grunde wie das alte Filmkorn geben , das du hier sehen kannst. Ich weiß nicht, ich schätze, wir wollen eine wirklich scharfe Szene machen. Wir wollen uns nicht so sehr für so etwas entscheiden , obwohl es aus den 80ern ist. Auf der einen Seite mag es cool sein, diesen Effekt hinzuzufügen, aber auf der anderen Seite könnte es unserem Material etwas wegnehmen. Lassen Sie uns es vorerst einfach ausschalten. Depor-Feld, Sie können das Depor-Feld einstellen, aber es würde hier nicht wirklich funktionieren, weil ich keine Schwerpunkte habe Dept-Feld ist besser, wenn Sie nur auf ein Objekt wie den Vordergrund hier drüben fokussieren und alles andere einfach unscharf stellen Die Farbkorrektur ist eigentlich wichtig. Damit werden wir ziemlich viel arbeiten. Ich werde damit beginnen , in meine Schatten zu gehen. Und was ich gerne mache, ist , auf Gamma zu klicken und dann hier drüben, was du bekommst, ist dein Farbrad. Nun, mit deinem Farbrad kannst du deinen Schatten eine bestimmte Farbe geben, und ich gebe ihnen immer gerne eine und ich gebe ihnen immer gerne etwas bläuliche Farbe, weil es sich sehr, ja, ein bisschen wie im Film anfühlt, wie in Filmen, man sieht, dass sie oft diese bläuliche Farbe haben Natürlich kannst du es sehr intensiv machen, wenn du willst. Aber wir werden ihm einfach eine leicht bläuliche Farbe geben , und du kannst auch mit deinen Schatten herumspielen , um mehr oder weniger davon zu bekommen Lassen Sie uns das auf 0,15 setzen. Lassen Sie uns dann zur blauen Farbe hier hingehen, sehen Sie, sie hat einen interessanten Effekt Da haben wir's. Das Einzige ist, dass ich mich daran gewöhnen muss, dass Lumen auch die Farbkorrektur kompensiert , weil man früher die volle Kontrolle darüber hatte, aber jetzt mit Lumen gibt man ein bisschen Kontrolle ab Sie können auch in Ihren globalen Bereich gehen , wo Sie zum Beispiel das Gesamt-Gamma Ihrer Szene höher oder niedriger einstellen können Gesamt-Gamma Ihrer Szene höher oder niedriger einstellen Ich denke, es ist in Ordnung, dies nur auf eins zu setzen, und Sie können Ihren globalen Kontrast auch so einstellen und Sie können Ihren globalen Kontrast auch so einstellen, dass mehr oder weniger Kontrast entsteht. Aber ehrlich gesagt finde ich das Zeug eigentlich ziemlich gut. Du kannst Mitteltöne, Glanzlichter und all das Zeug steuern. Das einzige, was ich tun möchte, ist, den Farbton meiner Szene hier zu kontrollieren Normalerweise würde ich Color Grading Lute verwenden und dann in Photoshop die Farbe ändern Leider kann ich das nicht machen, weil es einen Bug gibt, dass es momentan nicht funktioniert Aber wir haben alle Optionen zur Farbkorrektur auch hier so ziemlich Wir können hier also eine sichtbare Tönungsfarbe verwenden, um einfach die gesamte Farbe unserer Szene zu ändern die gesamte Farbe und ihr ein allgemeines Gefühl zu verleihen Also, was ich tun möchte, ist es ein bisschen kalter wirken zu lassen Weil ich das Gefühl habe, dass es sich in diesem Zusammenhang einfach ein bisschen realistischer anfühlen wird. Wenn wir uns für so etwas entscheiden, das so bläulich ist, sollten wir es vielleicht etwas abschwächen Ich weiß, okay, also ja, das ist die richtige Menge Blau Mach es ein bisschen leiser. Dann können wir versuchen unsere rechteckigen Lichter auszuwählen. Und wenn wir sie jetzt etwas leichter machen, 5.000, 4.000, also machen wir 5.000. Also schiebe ich meine Lichtfarbe ein bisschen zurück in die Wärme, um das irgendwie zu kompensieren. Vielleicht 5.100, so etwas in der Art. Und das sieht schon ziemlich gut aus. Und wie Sie sehen können, sind die Schatten langsam, die Dinge ändern sich einfach zusammen mit all dem. Hier drüben haben wir unsere Mobilität. Ja, eine Stierpresse wirft Schatten, sie wird abgeschaltet. Ich weiß es nicht. Vielleicht kann der Bandor-Winkel etwas kontrollieren. Wenn wir das auf 70 setzen, ist das egal. Ich glaube nicht, dass das wirklich viel bringt. Ich dachte nur, ich versuche im Grunde in Echtzeit zu sehen, ob ich einen Motor reparieren kann , weil ich hier drüben nur herumspiele, meine Farben und alles, um zu sehen, ob ich vielleicht etwas tun kann, um es zu minimieren Aber ich habe online gelesen , dass es hauptsächlich um schwach beleuchtete Umgebungen geht, wie die, die wir hier haben. Aber auf jeden Fall sehen wir im Vergleich zu dem, was wir zuvor hatten, schon ziemlich gut aus Wenn ich mir das ansehe, und natürlich hier drüben, sind die Schatten wirklich, wirklich stark, das stimmt. Und wir haben hier ein paar Lichter. Vielleicht wollen wir unsere Kantaten etwas stärker machen. Vielleicht setzen wir sie auf etwa drei zurück. Nein, speziell für unseren Schatten tut es nicht viel . Also das ist die Sache damit. Radius, vielleicht 500 im Radius. Da haben wir's. Also das schon, leiser oder etwa 300. Oh, hey, ich glaube, sie flackern, weil sich die Schatten Es sieht also so aus, als könnten wir hier einen idealen Ort finden, siehst du? Das ist ein toller Punkt. 400. 0450? Nein, 400 ist ein idealer Ort Und ich glaube, das System ist immer noch nicht allzu gut darin nicht allzu gut darin vielen Überschneidungen zwischen verschiedenen Lichtern umzugehen. Ich habe das Gefühl , dass das vielleicht der Fall ist. , wir haben hier auch das Problem, dass das Licht hier so intensiv ist , dass Ich glaube, wir haben hier auch das Problem, dass das Licht hier so intensiv ist, dass sich unsere Türen dadurch sehr flach anfühlen. Gehen wir also zu diesem Licht und setzen es auf etwa 0,2 und machen es einfach zu einem viel trüben Licht 0.2. Wie sind unsere Spiegelbilder? Unsere Reflexions-Captures sind immer noch gewonnen. Oh, das liegt daran, dass wir unsere Szene gedreht haben. Danke dafür, es ist gut, dass ich es bemerkt habe. Also werde ich sie ersetzen. Hier drüben, weil diesmal natürlich die Reflexions-Aufnahmen keinen großen Einfluss haben , die Reflexions-Aufnahmen keinen großen Einfluss haben weil das Lumensystem, Lumen sich fast wie ein Echtzeit-Ding anfühlt, wie ein Rate-Racing-Ding , aber das ist nicht so Aber wie Sie hier sehen können, scheint das Flackern jetzt weg zu sein , da wir nicht mehr so viele Überlappungen haben, wir können G drücken, und wir haben tatsächlich schon eine ziemlich cool Also braucht es natürlich immer noch diesen zusätzlichen Schub des Brandings und all diese zusätzlichen Dinge Aber wenn ich das sehe, denke ich, alles, was ich sagen würde, ist , dass wir dem ein bisschen mehr Kontrast geben sollten. Gehen wir zum globalen Kontrast über und vielleicht ein bisschen mehr. 1.1. Und vielleicht in unserer globalen. Lass uns die Farben machen. Genau wie ein bisschen mehr Richtung Blau in der Welt. Global funktioniert etwas anders als nur bei der Farbüberlagerung. Etwas wie das hier Okay. Also haben wir so etwas. Also ich finde, die Farben hier sind ein bisschen zu intensiv. Also werde ich meinen roten, orangefarbenen und gelben Stuhl öffnen . Und ich werde es einfach in meiner Farbe machen, ich werde im Grunde weitermachen und ich werde hier drüben einfach etwas abschwächen, siehe diesen Schieberegler, der im Grunde dasselbe sein wird , als würde man unserer Farbe fast eine Sättigung hinzufügen. Okay, das haben wir verstanden. Nun, ich habe das Gefühl, dass meine Rauheit nicht ausreicht Lassen Sie uns das wieder auf eins setzen denn mit unserer neuen Beleuchtung hat sich die Rauheit nur ein wenig geändert Und was wir vielleicht tun können, ist, dass wir die Rauheit tatsächlich vortäuschen können die Rauheit tatsächlich vortäuschen weil man hier die Beleuchtung sehen kann, und ich denke, dass die Beleuchtung nur ein bisschen mehr hervortritt, aber leider funktioniert sie für uns nicht so gut Aber wir können versuchen, dieses Licht zu erwischen, Schatten des Autos auszuschalten und die Länge der Lichtquelle zu verringern Drehen Sie das und stellen Sie es auf einen sehr niedrigen Wert ein, etwa 0,1 oder so. Und dann versuche es hier drüben zu platzieren. Und dann ist es fast ein bisschen gemein. Es ist also nur etwas, das Sie ganz gezielt tun können , wenn Sie alle Winkel kennen in denen die Umgebung platziert wird. Aber es könnte effektiv sein. Siehst du? Könnte gemein sein, aber es könnte auch sehr effektiv sein. Und wenn wir so niedrig wie möglich einstellen, 0,05, 0,04 vielleicht die eingestellte Temperatur, vielleicht 5.000, ist es ein bisschen heller Da haben wir's. S, und es gibt uns einfach diese Blendung und es funktioniert einfach viel besser, wenn wir so eine kleine Blendung haben Die Bando-Winkel sind niedriger. Ja, weil das vorher war. Ja. Drücke G hier drin. Leider habe ich Ting abgewählt. Ja, vorher, nachher, vorher, nachher. Siehst du? Es ist also ziemlich effektiv. Wenn wir also weitermachen und das einfach nutzen, vielleicht auch unseren Radius so niedrig wie möglich einstellen , dass er gerade diese Stühle trifft. Stellen Sie den Radius etwas höher ein, vielleicht 200. Da haben wir's. Und dann können wir weitermachen und weil wir Schatten ausgeschaltet haben, stören sie hoffentlich auch nicht unser Lumen-Zeug. Wir können hier reingehen Verringern Sie die Breite etwas weiter. Und dann können wir hier reingehen und das auch um 180 drehen. Ich hoffe, MPC macht nicht zu viel Lärm für euch. Die Fans sind im Moment ziemlich hoch im Kurs. Los geht's. Okay. Also das sind die Lichter, die gefälscht sind. Das ist gut Da haben wir's. Also fangen wir ziemlich cool an, siehst du. Und jetzt, später , wenn wir all unsere Masken und alles hier haben , wir überall Rauheitsvariationen , die ganz nett aussehen werden Das Letzte, was ich in diesem Kapitel tun möchte , ist wahrscheinlich , dass wir einige Fenster hinzufügen müssen Jetzt gibt es mehrere Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Ich denke, ich werde es einfach im Motor machen, aber Sie können es auch im Modell machen. Das Einzige, was es ist, ist im Motor, nur eine Platzierung. Im Modell funktioniert es genauso. Du gehst im Grunde zu Formen über, schnappst dir ein Flugzeug, nur dann würdest du das in Maya tun. Aber ich habe gerade das Gefühl, es könnte für mich einfacher sein, es einfach hier zu tun. Und du drehst dieses Flugzeug einfach um 90 Grad und legst es so schön in diesen kleinen Schlitz hier drüben. Und was wir jetzt machen werden , ist, dass wir weitermachen werden und du weißt schon, pro Modell, also haben wir dieses. Und jetzt brauchen wir das Material dafür. Also für das, für das Material, wird das Material so aussehen. Es wird einfach ein wirklich reflektierendes dunkles Material sein. Also werde ich weitermachen und ein neues Material kreieren, das ich Glass Underscore Master nennen werde Und wenn ich das öffne, wird dieses Material fast nichts enthalten Es wird einen konstanten Baumvektor haben , der einem Peremptor ausgesetzt ist und diese Farbe nennt Und es wird eine Skalierung haben, so dass ein Klick die Rauheit anzeigt Und vielleicht noch eine , die metallisch nennt, weil manchmal dein Glas metallisch wird , oh , ich habe nicht Eigentlich sieht es ziemlich cool aus. Aber vorerst belassen wir es standardmäßig auf Null und speichern das einfach. Das ist buchstäblich unser Material. Also können wir weitermachen und wir können tatsächlich, lassen Sie uns meinen Sendewert auf 100 zurücksetzen , nur damit die Dinge etwas schneller laufen. Lassen Sie uns weitermachen und die Material-Instanz erstellen und diesen Glas-Unterstrich A nennen . Strack ihn hier weiter Und du kannst sehen, das ist jetzt unser Glas, und jetzt geht es nur darum , hier reinzugehen und die Farbe vielleicht ein bisschen zu verschieben Um uns etwas zu geben, kannst du ihm eine hellere oder dunklere Farbe geben, was auch immer du willst. Ich werde mich nicht für pechschwarz entscheiden , sondern für eine ziemlich dunkle Farbe. Und vielleicht mache ich für meine Rauheit 0,05, um den kleinsten Verzerrungseffekt zu erzielen Ja, dein Metallic, dein Metallic macht gar nichts. Also lass uns das machen. Und jetzt können wir einfach weitermachen und dieses Flugzeug in andere Teile kopieren. Und dann können wir übrigens sehen, dass die Reflexionen je nach Blickwinkel unterschiedlich funktionieren, aber wir können einfach sehen, wie alles gut funktioniert. Ich glaube, das ist es. Nein, ich glaube, für diesen Fall muss ich ihn irgendwie trennen. Weißt du was? Wenn ich das alles mache, kann ich das genauso gut. Nein, warte. Ja, nein. Ja, ich kann es genauso gut in Maya machen. Ich bin auf der einen Seite, das bedeutet, dass ich alles neu importieren muss. Aber auf der anderen Seite, oh ja, und ich muss meine Materialien zurücksetzen . Nein, ich werde es nicht tun. Der Grund, warum ich es nicht machen möchte, ist hauptsächlich, dass ich faul bin, denn wenn ich meiner Szene Glas hinzufüge, müsste ich das neue Material hinzufügen, was bedeuten würde, dass ich die FBX zurücksetzen müsste, was bedeutet, dass ich dann alle meine Materialien erneut importieren muss , und dafür bin ich wirklich nicht in der Stimmung importiere sie nicht erneut, sondern weise sie neu zu, obwohl ja, ich denke, am Ende würde ich mehr Zeit sparen , wenn ich einfach hier reingehe. Und ich mache diese beiden einfach so etwas getrennt denn wenn ich es einmal gemacht habe, kann ich einfach weitermachen und das einfach auf das hier drüben duplizieren auf das hier drüben Ich kann mir diesen schnappen und ich kann ihn hier drüben duplizieren. Siehst du? Also ja, es ist einfach nicht die ganze Arbeit wert, das in Maya zu machen. 90 Grad. Lass uns das hier drüben verlegen. Vielleicht können wir etwas Cooles mit Lichtern und Reflexionen machen, um es später noch interessanter zu machen. Aber fürs Erste solltest du hier einfach die Grundlagen reinbringen. Und dann werden wir in unserem nächsten Kapitel endlich daran arbeiten, unseren Farbton weiter zu verbessern und Maskenmalerei hinzuzufügen. Und dann werden wir hoffentlich eine ziemliche Verbesserung feststellen , nur weil die Szene immer noch sauber aussieht. Aber auf der anderen Seite sieht es auch ein bisschen schmutzig aus und so. Es hat nur allgemeinen Schmutz und so, weil dies oft nicht die saubersten Orte sind , an die man gehen würde Und dieser ist definitiv nicht brandneu. Also auf jeden Fall haben wir diesen hier drüben. Und dann holen wir uns auch diesen hier drüben und überprüfen noch einmal , ob das funktioniert. Und den werde ich einfach auch hier drüben platzieren . Und zum Schluss der letzte. Oh, vorletzter. Hier einer hier. Der letzte hier drüben. Und da haben wir's. Sie können sogar verkleinern. Und schauen wir uns unseren Kamerawinkel an. Okay, also wir haben das. Schauen wir uns kurz unser Glas A an. Vielleicht habe ich meine Rauheit auf Null gesetzt, 0,05 ist eigentlich Nur dass die Beleuchtung nicht sehr interessant ist. Natürlich, hier drüben, weil es einen Winkel hat, kommen die Reflexionen Vorschein, auch wenn die Reflexionen nicht ganz logisch sind , so fühlt es sich an. Sie tauchen auf, und ich bin mir nicht sicher. Ja, ich weiß es sogar. Überlassen wir es dabei. Im nächsten Kapitel werden wir weitermachen und an den Masken arbeiten, und was wir später tun können, ist wenn wir unsere Umgebung polieren, können wir sehen, ob wir vielleicht noch etwas Interessantes mit unserer Beleuchtung und allem machen können . Aber im Moment sieht das ziemlich solide aus. Wenn wir also einen schönen Blick auf unsere Kamera plus 200 werfen, haben wir langsam eine Taste gedrückt, wir bekommen langsam eine ziemlich gut aussehende Umgebung. Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit fortfahren. 43. 42 Variationsmasken erstellen Teil 1: Okay, also werden wir endlich anfangen und an der Sache arbeiten, über die ich die ganze Zeit gesprochen habe und worauf wir uns vorbereitet haben , nämlich an unseren Masken Also, wenn wir uns das ansehen, denke ich, lass uns eine Tür machen, weil es die größte Herausforderung ist, etwas Interessantes zu bekommen. Mit unseren Masken können wir im Grunde genommen auf sehr einfache Weise Details hinzufügen . Deshalb müssen wir dafür sorgen , dass sich unsere UVs nicht überlappen und sie alle in unserem Raum bleiben ich das sehe, möchte ich darüber nachdenken, was ich genau will und was genau ich in meiner Maske haben möchte Eine davon, die offensichtlich ist, ist die Umgebungsokklusion. Nur damit du es weißt, wir haben die Kontrolle über R, G, B und A. Also, falls nötig, haben wir vier verschiedene Kanäle, die wir nutzen können Wir haben also die Umgebungsokklusion. Lassen Sie uns auch weitermachen und eine Maske für Rauheitsvariationen erstellen , die wir auch hinzufügen können Lassen Sie uns jetzt auch eine Maske hinzufügen, die wir wahrscheinlich wie eine Schmutzmaske oder so etwas machen können Also werden wir eine Schmutzmaske haben. Bei der Schmutzmaske muss ich etwas haben, denn die Sache mit der Schmutzmaske ist, ja, wir müssen vielleicht unsere metallische Landkarte anhand dieser Schmutzmaske ein wenig anpassen . Also wollen wir den haben. Und mal sehen, was wir sonst noch haben können? Was die Rauheit angeht, können wir zum Beispiel sehr spezifische Rauheitsdetails hinzufügen, das ist also kein Problem Solche Sachen. Ein Dreck. Es ist, als würde man wirklich sitzen wie in den Karies. Es wird kleine Schmutzpartikel geben und so. Man kann es hier besonders gut sehen, wie diese Art von kleinen Schmutzteilchen und all dem Zeug. Es hängt also davon ab, was wir dafür verwenden werden. Ja, weißt du was? Lass uns damit beginnen und dann haben wir immer Geno , das wir später hinzufügen können Okay, wenn wir das wissen, gehen wir zu Substance Painter und müssen zunächst das Setup für diese Maske erstellen, damit wir dann einen darauf basierenden Shader erstellen können einen darauf basierenden Shader erstellen Gehen wir zu Datei und machen Neues, und wir machen weiter und überlassen die Vorlage der metallischen PBR-Rauheit Diese Vorlage werden wir jedoch höchstwahrscheinlich später ändern Und dann können wir in unserer Datei A auswählen und wir können A auswählen für Ihre Dokumentauflösung Lassen Sie uns für Ihre Dokumentauflösung einfach die zwei k einstellen. Wir benötigen speziell für diese Maske keine sehr hohe Auflösung. Eigentlich spielt auch die Kartenform keine Rolle weil wir kein normales Format verwenden werden, und dann einfach weitermachen und OK drücken. Okay, das Erste, was ich tun möchte, ist, eine Vorlage zu erstellen. Diese Vorlage haben wir hier gesehen wo wir die metallische Rauheit von PBR ausgewählt Wir können auch tatsächlich eine Szene einrichten und dann eine Vorlage erstellen, die auf dieser Szene basiert Wenn ich das habe, werde ich zum Beispiel meine Ebene löschen. Oh, es sind ein Haufen verschiedener Metalle. Das ist wirklich nervig, weil, ja, wir müssen bis Mai weitermachen und diese Metalle einfach als eigene Metalle exportieren . Aber für die Vorlage spielt das keine Rolle. Lassen Sie uns also zunächst unsere Vorlage fertigstellen. In unserer Vorlage möchte ich nur in meine Kanäle gehen und werde im Grunde alles außer der Grundfarbe ausschalten. Und dann gehe ich hier runter, gehe zu Benutzerkanälen hier runter, gehe zu und füge ein R hinzu. Benutzerkanal eins ist G. Benutzerkanal zwei ist B. Und nur für den Fall, dass wir auch Alpha hinzufügen, also können wir das einfach R, G B A nennen Das sind die Kanäle, in denen wir malen werden. Der Grund, warum wir unseren Basisfarbkanal verlassen ist, dass wir unseren Basisfarbkanal verwenden können, um im Grunde zu sehen, worauf wir malen . Und das war es auch schon. Also ja, denn der Rest wird wie ein intelligentes Material sein. Also, sobald Sie dieses Setup haben, müssen Sie nur noch zur Datei gehen und dann als Vorlage speichern. Und Sie können diese Vorlage nennen, wie auch immer Sie wollen. Ich werde das nennen. Maske mit Metro-Tutorial. Und Sie können sehen, dass ich diese Technik schon einmal in einem anderen Tutorial-Kurs verwendet habe , sodass wir auf Speichern klicken können. Das Erste , was wir tun müssen, ist, dass es hier ein Problem gibt, wie bei all unseren Materialien. Und leider gibt es in Substance Designer noch keine Einstellung , die es uns ermöglicht , einfach alle Materialien miteinander zu kombinieren. Es sei denn, sie haben es beendet. Nun, sehen Sie hier, sie haben so etwas noch nicht hinzugefügt. Ich kann mich erinnern, dass sie es hinzufügen werden, aber in unserem Fall müssen wir Maya öffnen. Entschuldigung, wir müssen Maya öffnen. Und während sich das öffnet, muss ich mir ansehen, welche Teile. Also brauchen Dor und das Fenster einen bestimmten Export und die Bwall brauchen dafür einen spezifischen Export Der Rest, alles, was ein Material hat, braucht es nicht wirklich Nun, dieser Punkt, ich glaube nicht, dass wir allzu viel davon profitieren können , weil es Werbung damit geben wird . Okay, also Türfenster , Ball und Boden Ja, also für den Boden, weil ich diese Schmutzdetails nicht wirklich speziell für diesen Bereich hinzufügen werde, werde ich sie höchstwahrscheinlich nur dem Boden hinzufügen, übrigens, er sieht wirklich cool Ich hätte gerne den Boden. Nur diesen, ich werde ihn wahrscheinlich etwas dünner machen. Hat May schon angefangen? Ja, ist es. Okay, ich werde nur schnell meine Szene öffnen. Und im Grunde müssen wir es nur vorübergehend in etwas anderem speichern. Wir können also einfach schnell in Ihren Expos-Ordner gehen, einen neuen Ordner erstellen und diesen Two Painter nennen . Da haben wir's. Und dann verlassen Sie einfach den Ordner, gehen Sie zu Dateien speichern und lassen Sie uns unsere endgültige Metro-Datei öffnen. Und hier drin wollen wir das im Grunde machen. Wählen Sie zum Beispiel Ihre Tür aus. Während Sie hier sind, können Sie auch noch einmal überprüfen, ob die UVs korrekt sind, und ich bin mir sicher , dass sie es sind Klicken Sie dann einfach mit der rechten Maustaste auf Vorhandenes Material zuweisen und wählen Sie einfach etwas aus Es spielt keine Rolle, was wie Bürstenmetall ist. Gehen Sie vorsichtig zur endgültigen Exportauswahl. Navigieren Sie zu Ihrem Export , um einen Ordner zu malen. Und als FBX nennen Sie das einfach DR Underscore A und stellen Sie sicher, dass alles andere in Ordnung ist, und Und sobald Sie exportiert haben, machen Sie es rückgängig, sodass alles wieder normal ist Stellen Sie sicher, dass Sie das tun. Stellen Sie sicher, dass Sie Rückgängig machen, da Sie sonst nicht zufrieden sein werden, denn dann müssen Sie all Ihre Materialien neu zuweisen Also können wir das einfach schnell für diejenigen tun , die Window unter Score A exportieren wollen . Und Undo. Und dann haben wir auch unsere Rückwand hier drüben. Das hier, ich will nur noch einmal überprüfen, ob es okay ist, damit alles gut passt. Ich habe fast das Gefühl, dass ein größeres UV-Licht benötigt wird, aber okay, weisen Sie vorhandenes Material, Pinsel, Datei, Exportauswahl, B-Wand, Export und Rückgängig zu. Ich habe das Gefühl, das ist einfach ein Bug oder so. Ja, das muss sein. Ja, es wird immer noch die gleichen Dinge haben. Und wenn Sie sich nicht sicher sind, öffnen Sie einfach Ihre Szene erneut Wenn so etwas passiert, weiß ich nicht genau, warum das passiert Vielleicht ist beim Undo etwas schief gelaufen, ich kann einfach meine Szene öffnen, weil ich weiß , dass ich nichts speziell geändert habe. Und dann haben wir Fußböden. Ja, ich glaube, nur die Fußböden. Also, was unsere Fußböden angeht, werde ich diesen einfach exportieren. Oder eigentlich, weißt du? Nein, das müssen wir nicht einmal tun. Ja, die Fußböden, wir können einfach die Originale benutzen. Und ich glaube, das ist es. Top Werbung, wir brauchen die Metallgriffe nicht. Diese haben ihr eigenes kleines Material, aber wir werden wahrscheinlich nur einige Variationen in der Rauheit hinzufügen Die Decke hat ihr eigenes Material. Lautsprecher, ja, siehst du, und all die anderen Teile werden einfach klein sein. Also das ist perfekt. Also, jetzt können wir einfach weitermachen und zurück zu Painter gehen. Neu, und wir werden einfach eine von Anfang bis Ende komplett erledigen. zunächst in Ihrer Vorlage nach der Vorlage, Suchen Sie zunächst in Ihrer Vorlage nach der Vorlage, die wir gerade erstellt handelt es sich um eine Metro-Tutorial-Maske. Siehst du? Gehen Sie in der Datei dieses Mal einfach zur Datei mit zwei Malern. Nennen Sie diese Tür A. Und im übrigen ist alles immer noch Standard, also können wir einfach K drücken und diese Tür einfach verwerfen Jetzt sollten Sie nur noch ein Material haben, das wir Tür A nennen können. Und wenn es fertig ist, wird es später als Unterstrichmaske Tür A bezeichnet . Okay, perfekt Also sehen Sie, wir haben all unsere Materialien hier griffbereit. Jetzt müssen wir ein SMAT-Material einrichten, das wie die Materialien ist, die wir hineinziehen Und für dieses SMAT-Material wird eine Maske eingerichtet. Lassen Sie uns einen Ordner mit dem Namen Metro-Tutorial Underscore-Masken Und hier werden wir mit einer Standardfüllebene beginnen , die wir alle Base nennen Diese Füllebene wird im Grunde genommen auf jeder einzelnen Sache eine schwarze Farbe haben . Stellen Sie also einfach alles auf Schwarz , weil es eine Maske sein wird. Und dann werden wir eine weitere Füllebene haben und diese heißt dann R. Und für diese nur anschalten und die Grundfarbe auf Weiß setzen. Und dann nur R einschalten und später können wir einfach die Grundfarbe ein- und ausschalten, um im Grunde Dinge einzumalen , und dann einfach mit der rechten Maustaste klicken und Duplizieren drücken B, Rechtsklick, Duplizieren, C, Rechtsklick, Duplizieren, A. Jetzt müssen wir nur noch entscheiden , welche Map was macht? Lassen Sie uns die Rauheitsvariation R durchführen. B, Schmutz. Entschuldigung, das ist meine Schuld R, G, B, nicht ABC. B wird eine AO-Karte sein. Und dann ist die Alpha-Map vorerst übrig. Sobald wir das getan haben, fügen wir all diesen Teilen einfach eine schwarze Maske hinzu , die wir zunächst weit entfernt in unsere Maschen einmalen können . Und das ist alles Wir haben jetzt hier eine schöne Füllebene, die wir mit der rechten Maustaste klicken und auf „Intelligentes Material erstellen“ klicken können. An diesem Punkt wird es einfach in deine Bibliothek kommen und für immer hier bleiben. Also sind wir jetzt bereit, weiterzumachen und damit zu beginnen, all diese Dinge einzumalen . Wir müssen zunächst in unsere Textis-Einstellungen gehen. Und dann können wir einfach weitermachen und in unsere Bake-Mesh-Maps gehen , diesen Wert auf zwei K setzen und Low Poly verwenden, also High Poly und einfach alles backen, weil wir dafür höchstwahrscheinlich immer noch Masken verwenden müssen Also können wir einfach weitermachen und all das Zeug backen Und sobald das erledigt ist, können wir loslegen. Leute sind okay. können wir damit anfangen. Unsere AO-Karte hier drüben, wir müssen nicht unbedingt etwas zeichnen weil wir die AO-Karte einfach aus den Taschen ziehen können. Lassen Sie uns also weitermachen und mit unserer Rauheitskarte beginnen. Oh, übrigens, ich habe vergessen, das zu tun. Nun, das ist keine so große Sache. Ich muss das Studio natürlich auf RGB und A einstellen. Und wenn ich einfach weitermache und mit der rechten Maustaste klicke und dieses intelligente Material lösche, dein SMRT-Material einfach so neu zu, und das sollte funktionieren Nachdem wir das gemacht haben, unsere Variation der Rauheit. Die Variation der Rauheit wird ziemlich interessant sein. Also möchte ich weitermachen und es wird nur eine zusätzliche Variation geben Wir können das die meiste Zeit glitzernd wie mit einer Maske machen. Also wenn wir weitermachen und diese Maske später sogar speichern können, wenn wir wollen Wenn wir also hier reingehen und Smart Material ausschalten, los geht's, wir haben hier einen Haufen Masken. Die Maske, die mir oft sehr gut gefällt, ist die Maske , die wir hier unten tragen. Und wenn du dann weitermachst und sie nur in deiner Grundfarbe vorübergehend einschaltest, dann kannst du jetzt deine Maske sehen. Also ich mag die Oberflächenwandmaske, ja, aber ich möchte mehr von diesen Kratzereffekten erzielen. Oft ist das, was man mit solchen Masken machen kann , dass man hier runter geht und dort seine eigene kleine Textur hineinziehen kann . Sie können diese Texturen einfach finden indem Sie hier zu den Texten gehen. Und wenn du dann weitermachst und etwas findest, das ein bisschen mehr wie hier drüben aussieht, wie, mal sehen, grobe Kratzer. Oh, tut es. Lass uns die Kratzer grob machen und das einfach in dein zweites werfen. Das wirst du bekommen. Es wird das einfach überlagern und du kannst jetzt die Kontrolle darüber haben Wenn du zum Beispiel die Kontrolle über Next, hier haben willst , kannst du tatsächlich eine Menge Kontrolle über dieses Zeug haben eine Menge Kontrolle über dieses Zeug Aber wenn du die Kontrolle darüber haben willst wie viel eine Textur im Vergleich zur anderen verwendet, kannst du sie hier verwenden, siehst du? Wir können also zum Beispiel damit beginnen, unsere Balance ziemlich niedrig und unseren Kontrast zu verringern. Und wir können zum Beispiel diese Kratzmaske dominieren lassen. Und dann die untere Maske, du kannst auch einfach mit deiner Umgebungsokklusion arbeiten und generell musst du mit einer Menge Sachen arbeiten, manchmal sogar mit deiner Vergangenheit, nur um diese kleine Veränderung der Rauheit bis zu so etwas zu bekommen diese kleine Veränderung der Rauheit bis zu so etwas Dann kannst du auch hier in deiner Textur den Maßstab einstellen, sodass du ihn etwas kleiner einstellen kannst So. Also spielen wir im Grunde einfach mit Dingen herum. Das ist so ziemlich alles. Hier drin kannst du natürlich auch mit deinen Scratch-Kacheln herumspielen Ihre Menge, wenn Sie all das Zeug haben wollen, können Sie verwenden, aber oft sind die Standardeinstellungen für diese Kratzer in Ordnung Und schließlich, wenn Sie damit zufrieden sind, aber trotzdem einige Änderungen vornehmen möchten, können Sie immer noch eine Farbschicht darüber hinzufügen. Und wenn wir in dieser Farbschicht zu unseren Pinseln gehen und etwas finden, das wie ein netter Pinsel ist, schauen wir mal, etwas, das wie ein netter Pinsel ist, mit dem Schmutz spritzt. Mal sehen. Drücken Sie X, um zu Black Dirt One zu gelangen. Vielleicht, wenn wir den Durchfluss höher einstellen. Ja, ich glaube, Dirt One tut es tatsächlich. Obwohl es wirklich einfach ist, mag es irgendwie den Zweig hier drüben. Ich kann mir vorstellen, dass wir in diesen Seitenleisten nicht viel Auflösung haben, also müssen wir sie versehentlich etwas herunterskaliert Aber das ist kein Problem. In diesem Fall, werde sie einfach schnell los. Und wenn Sie dann mal zu viele Abweichungen bei der Rauheit haben, können Sie immer hier reingehen und sie wegstreichen Nehmen wir an, wir haben so etwas. Das Einzige, worauf ich mich jetzt wirklich konzentrieren möchte , ist sicherzustellen , dass es an bestimmten Stellen keine harten Nähte oder seltsame Abgrenzungen gibt, was in an bestimmten Stellen keine harten Nähte oder seltsame Abgrenzungen gibt, den meisten dieser Bereiche anscheinend nicht der Und wenn du dann ziemlich zufrieden damit bist, können wir mit dem nächsten weitermachen Für unseren Schmutz schalten Sie an dieser Stelle Ihre Farbe aus, schalten Sie Ihre Grundfarbe in Ihrem Schmutz ein. Ich verwende gerne meinen Hinweis zur Staubverdeckung, den Sie in Ihren Masken finden , und dann eine Staubverklemmungsnotiz Ich denke, der macht oft einen ziemlich guten Job. Entschuldigung, ich stelle die falsche Einstellung ein. Geh in deinen Dreck. Da hast du's. Und stellen Sie Ihren Kontrast einfach ziemlich niedrig ein, aber nicht niedrig genug, dass all diese zusätzlichen Teile angezeigt werden. Und dann kannst du einfach ein bisschen mehr damit herumspielen . Und wenn wir diesen haben, lassen Sie uns weitermachen und noch etwas hinzufügen. Fügen wir etwas Schmutz hinzu, den wir in der Basis haben. Gehen wir also rein und fügen wir eine einfache Farbschicht hinzu. Und wenn wir dann weitermachen und vielleicht, ich weiß, Schmutzflecken verwenden . Ich will nur etwas sehen, das wirklich groß ist , dreckiger Schlamm. Ich suche nur nach etwas , das im Grunde sehr groß ist, aber trotzdem ziemlich weich aussieht. Dirt One ist leider zu stark. Es gibt eine, die ich oft benutze, aber ich bin mir nicht sicher, ob sie die beste dafür ist, und es ist ein zartes Weiß hier drüben, weil es nachgibt, wenn du deinen Flow wirklich niedrig einstellst, es gibt dir ein schönes Abfallen. Und vielleicht, wenn du das benutzt und wenn du dich dann für Dirt One entscheidest und vielleicht sagst, es ist größer und X gedrückt hältst, können wir es vielleicht herunterfahren, um es zu geben, lass uns das rückgängig machen. Lassen Sie uns unseren Flow in unserem Pinsel niedriger einstellen. Nun, wir geben dem Ganzen ein bisschen mehr wie einen Fall-Off Effekt. Ich schätze, das könnte mir einen interessanten Blick geben. Das muss nur für diesen funktionieren. Und das wird nur allgemeiner Dreck sein und alles, was wir noch ein bisschen drauflegen werden. Als Nächstes können wir auch eine weitere Farbschicht hinzufügen, sodass Sie sie einfach darauf stapeln können, wenn Sie möchten. Und dann können wir uns zum Beispiel für etwas wie Undichtigkeiten entscheiden Jetzt können wir unseren Pinsel benutzen, aber oft verwende ich vielleicht eine undichte Grunge-Map, verwende ich vielleicht eine undichte Grunge-Map weil mir das oft einen besseren Effekt gibt Wenn wir uns das ansehen, schauen wir uns das an, scrollen wir nach unten und verwenden die undichte Oh nein, das wird nicht funktionieren. In diesem Fall können Sie auch das Partikelsystem verwenden, das Sie finden können. Oh Gott, wo bist du? Ähm, gib mir 1 Sekunde. Ich habe völlig vergessen , wo dieser ist , weil sie alle Knöpfe geändert haben. Also muss ich jetzt versuchen herauszufinden, wo das genau ist. Es sollte hier drin sein, wie Spritzwasser, kein Regen, hier nicht, starke Lecks oder undichte Bei diesem sieht die Standardeinstellung oft wirklich schlecht Nein, ja, es ist ziemlich schlimm, wie du hier sehen kannst. Deshalb verwende ich gerne meine Leaks. Aber was ich tun kann, ist, dass ich einfach darauf klicken kann. Ich kann dann reingehen und einstellen, zum Beispiel kannst du hier mit deiner Einstellung herumspielen. Lassen Sie uns also unsere Klangverteilung niedriger einstellen, was bedeutet, dass sie näher an einem Bereich liegt Setzen wir unsere Teilchenlebensrente und unser Teilchenleben niedriger an, was bedeutet, dass es nicht so lange lebt Und wenn wir dann weitermachen und das machen, lassen Sie mich das einfach richtig machen. Wenn wir weitermachen und einfach unsere Maus über diesen Bereich ziehen , ist das quasi Standard. Und dann können wir reingehen und Dinge ein bisschen mehr auflockern. Also lass uns das machen. Anstatt dass ich lange mit den Einstellungen herumspiele , kann ich jetzt weitermachen und meine Pinsel benutzen, und ich kann mir einen künstlerischen Pinsel schnappen und diesen Pinsel so einstellen, dass er schwarz Und wenn wir dann einfach weitermachen und sagen, Testichad vielleicht ein bisschen zu stark ist, versuchen wir es Versuchen wir es vielleicht wie ein Hund. , bei beiden Sagen wir mal, bei beiden ist der Durchfluss etwas höher. Die Größe ist etwas niedriger. Und wenn du untergehst, ich weiß es nicht, also hat es keine Position Ich dachte, die Position ändert sich, aber vielleicht war es etwas anderes. Wir können das ein bisschen ausmalen , nur um dieses sehr einfache Partikel-Look loszuwerden. Versuchen Sie nicht, es zu stark auszumalen, denn dann funktioniert es nicht mehr wirklich oder nicht mehr so gut. Und es ist nur Rauheit. Es wird also auch nicht so offensichtlich sein Also müssen hier nur ein paar undichte Stellen durchscheinen. Also sei einfach vorsichtig damit. Ja, so etwas in der Art. Ja, das sollte für den Zweig reichen. , es wird undicht sein und vielleicht ein paar geben oder X drücken und es einfach wie einen Schwamm verteilen Sie müssen die Einstellungen zurücksetzen. Oder du kannst das speichern, aber ich werde einfach weitermachen und das machen und meinen Flow-Jitter auch einschalten Und ab und zu drücke ich einfach noch einmal, nur um hier und da ein paar zusätzliche Lecks hinzuzufügen Die kommen gerade runter, wie Sie sehen können. Und ich hoffe, dass das tatsächlich gut aussieht. Ich werde nicht zu viel Zeit damit verbringen. Aber hier können wir sehen , dass wir ein paar undichte Stellen haben, wir bekommen allgemeinen Schmutz und so. Also haben wir unsere Rauheitsvariation gemacht, wir haben unseren Schmutz entfernt und wir haben unsere Umgebungsokklusion vorgenommen haben unsere Umgebungsokklusion Was wir jetzt tun können, ist, weißt du was? Lassen Sie uns das erneut speichern Und dann ist es einfacher für mich, das einfach zu entfernen als es die ganze Zeit wiederholen zu müssen Gehen wir also zu unseren intelligenten Materialien über. Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste auf das Metro-Tutorial klicken und es löschen . Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste und erstellen Sie das intelligente Material. Lassen Sie uns also weitermachen und unsere Szene speichern , um damit zu beginnen. Lassen Sie uns in unseren Texturen einen Ordner erstellen, der Masken enthält, und nennen wir das DR-Unterstrichmaske Jetzt, wo wir das getan haben, können wir Expo-Texte ablegen, und wir müssen eine neue Ausgabevorlage erstellen, aber ich habe Ihnen bereits gezeigt, wie das geht Du drückst quasi ein Pluszeichen und nennst das zum Beispiel Metro Tooth Underscore Mask Und jetzt brauchen wir dafür nur noch eine einzige Karte. Das ist eine nette Sache. Wenn wir hier runtergehen und R, G, B und A wählen, können wir im Grunde eine einzige Map in alle eingeben. Für die Benennung müssen wir nur noch einmal zu unserer metallischen Rauheit gehen und das einfach kopieren und dann hier einfügen Weißt du, wir können es einfach Dollarzeichen, Taxi Set, Unterstrichmaske nennen . Das sollte mehr als genug sein. Oh, drücken wir nochmal auf Do this. Da haben wir's. Dollarzeichen, Text, Unterstrichmaske. Okay, für R müssen wir weitermachen und wir brauchen Benutzerkanal Null R, B, Benutzerkanal eins, eigentlich nur Graukanal C, R, G und dann B werden unsere Mesh-Map und unsere Abgeschiedenheit sein Und D wird hier Benutzerkanal drei sein , weil zwei das ist, was normalerweise die Umgebungsabgeschiedenheit ist, aber wir können natürlich auch einfach diese Map hier verwenden Wenn das erledigt ist, wird es automatisch gespeichert. Jetzt müssen wir nur noch einen neuen Ordner erstellen , den wir Masken nennen Hier drüben. Oh, tut mir leid. Lassen Sie uns in den Masken einfach einen Ordner namens final erstellen. Das liegt daran, dass ich es in meinen Texturen gespeichert habe, was okay ist. Benutze diesen Ordner. Verwenden Sie in Ihrer Ausgabevorlage Ihre Metro-Zahnmaske. Speichern Sie es als Targa-Datei mit zwei K oder sogar vier K, wenn Sie möchten, werden wir sehen, und drücken Sie einfach auf Exportieren Und jetzt werden wir eine einzige Tür hinterlassen haben, eine Maske. An diesem Punkt können wir weitermachen und wir können jetzt in RL gehen und dann unser Material erstellen und diese Maske importieren. Ich werde dieses Kapitel mit der Eingabe der Maske beenden und wir werden unser Material im nächsten Kapitel erstellen . Es heißt diese Maske Und dann werde ich im Grunde einfach weitermachen und diesen Vorgang wiederholen, aber ich werde das höchstwahrscheinlich in den Zeitkarten tun, die ich erzähle, nur weil es sonst ein bisschen lange dauert Wir haben eine Maske. Wenn du es öffnest, ist es ziemlich cool, weil du hier das RGB ausschalten kannst hier das RGB ausschalten und siehst, dass alles funktioniert. Hier haben wir also unsere Rauheitsvariation, hier haben wir unsere Schmutzvariation, hier haben wir unseren Umgebungseinschluss und nichts in der A. Lasst uns weitermachen, die Sünde retten und damit in unserem nächsten Kapitel weitermachen 44. 43 Variationsmasken erstellen Teil 2: Okay, lassen Sie uns jetzt weitermachen und das alles tatsächlich zum Laufen bringen Also haben wir am Ende unsere Maske. Was wir tun können, ist, weiterzumachen und wir können einfach unsere Materialien eingeben. Nun, wir müssen das kopieren, denn denken Sie daran, dass wir unseren WorldUV und unseren Scene Master haben, und ich glaube, wir verwenden World UV für die Streifen und das gebürstete Metall Also machen wir es zuerst in unserem Scene Master, und dann können wir es einfach kopieren Lassen Sie uns versuchen, es so zu gestalten, dass es sehr einfach ist, es zu kopieren. In jedem Fall müssen wir zunächst eine Maske für unsere Tür importieren, und diese wird genau wie unsere Vorlagenmaske sein. Wir können später einfach verwenden, was auch immer wir wollen, indem wir einfach mit rechten Maustaste klicken und sie in Perimeter umwandeln und sie Maske nennen Jetzt sind alle einzelnen Kanäle da, also können wir loslegen Der rote Kanal steht für Rauheitsvariation, was bedeutet, dass wir hier unseren Rauheitswert haben, und dann können wir lauern und dann eine lineare Interpolation verwenden Wir können diese Farbe lauern lassen. Lassen Sie uns das mit unserem Rauheitswert hierher verschieben. Wir können also Nummer B sagen und dann unsere Maske hier drüben für Nummer A verwenden, roter Kanal in unsere Maske Und dann können wir weitermachen und zwar im Grunde genommen, oder wir können ihr einen eigenen Rauheitswert geben Oder wir können einfach den Wert der Rauheit im Vergleich zu unserem vorherigen Wert kontrollieren Ich finde es schöner, wenn wir weitermachen und einfach den vorherigen kontrollieren, indem wir einfach einen weiteren Multiplikator hinzufügen und diese U-Variante als Underscore-Rauheit bezeichnen und diesen in den A-Kanal stecken Was wir jetzt tun können, ist unsere Variationsrauheit, wir können das einfach im Grunde kontrollieren und wir können das in wir können das einfach im Grunde kontrollieren und wir können das unsere Rauheitskarte übernehmen Nachdem wir das erledigt haben, können wir später auch einen Schalter hinzufügen, mit dem wir grundsätzlich kontrollieren können , ob wir eine Maske haben oder ob wir keine Maske haben Aber lassen Sie uns zuerst hier drüben gehen. B-Kanal wird Umgebungsokklusion sein. Und dann wird der grüne Kanal dreckig sein, was bedeutet, dass wir hier noch einen hinzufügen können, lassen Sie uns einfach diesen Lurp hier drüben wir hier noch einen hinzufügen können, kopieren B, und dann in unserem grünen Kanal, geht einfach hier rein. Also hier ist es eigentlich ein sehr einfacher Shader. Also mischen wir einfach Dinge zusammen, genau wie in der Substanz Und dann können wir einfach weitermachen und diese Multiplikation noch einmal hier drüben kopieren , und wir können es schmutzige Unterstriche Overlay nennen, dem zunächst eine bräunliche Farbe wie diese geben eine bräunliche Farbe wie diese geben Und das ist im OF-Kanal. Und dann ist da noch eine letzte Sache, dass ich auch ein bisschen Kontrolle über meinen Dreck haben will . T Ich kann das tun, indem ich hier einfach einen weiteren Lurk hinzufüge. Erb A, diesmal der grüne Kanal in unserer Alpha, und benutze einfach einen skalaren Parameter , den wir Dirt Amount nennen Und dieser Betrag wird nur in dieser Maske angezeigt, also können wir ihn vorerst auf eins setzen , weil wir hier einen Lub verwenden. Der Grund, warum wir das so gemacht haben, ist wir die Rauheitskarten verwenden wollen , die wir zuvor haben Diesmal aber, weil es nur Schmutz ist, verwenden wir einen pauschalen Wert Nachdem wir das erledigt haben, wollen wir sehen. Wenn wir also weitermachen und dieses Zeug duplizieren wollen , können wir dieses verwenden und das verschieben. Also diese beiden können wir auf anderes Material duplizieren. Und dann kann ich es einfach austauschen, ich kann einen konstanten T-Vektor verwenden und alles, was es einfach austauschen einen konstanten T-Vektor verwenden und alles, ich tun muss, ist, hier drüben einen statischen Switch-Parameter hinzuzufügen . Statischer Schalterparameter, wenn Sie diesen hinzufügen und sagen, dass er Unterstrichmaske hat , können Sie sagen, dass Sie zuerst die Strg-Taste gedrückt halten können und dann können Sie diese Werte hierher verschieben Dann können Sie sagen , dass die Maske wahr ist, sie wird zur Netzhaut und wenn sie falsch ist, wird sie einfach schwarz, weil Schwarz nichts innerhalb einer Schleife bedeutet Wir können das Gleiche hier machen, es einfach kopieren, indem Contra V drücken und das Gleiche tun Und weil sie alle den gleichen Namen haben, werden sie sich auch registrieren Also können wir jetzt auch weitermachen und noch einen machen, und wir können sagen, tut mir leid, kopiere diesen. Wenn wahr, B und dann falsch, wollen wir etwas hinzufügen, das als Eins-Minus-Knoten bezeichnet wird. Was ein Eins-Minus-Knoten macht, ist dasselbe wie Invertieren. Betrachte es also als eine umgekehrte Graustufe. Wir invertieren Schwarz, was wörtlich Weiß bedeutet, weil eine Umgebungsoklusion Weiß benötigt , um im Wir haben also dieses Zeug hier drüben. Sollte den Trick machen. Weil das erledigt ist, wird alles schwarz. Also, wenn wir jetzt weitermachen und unsere Szene speichern, wäre es gut, wenn wir sie zuerst ausprobieren würden. Aber jetzt mache ich mir Sorgen, weil ich nicht sicher bin ob die Tür die beste Version ist, weil wir sie sonst nur auch auf unsere andere Szene anwenden müssen . Los geht's. Schauen wir uns das mal an. Okay, wir machen also etwas mit unserer Tür kaputt. Die Standardeinstellung ist falsch, oder? Ja, das ist falsch. Wenn das also schwarz wird und wir sonst hier die Umstellung vornehmen können, das Problem meiner Meinung nach nur dort , wo ich das multipliziere Und das ist interessant. Mal sehen, wo genau es schief geht. Vielleicht, wenn ich meine Schalter ein bisschen anders mache. Vielleicht, wenn ich meine Schalter an einer anderen Position hinzufüge. Lass uns die Steuerung halten und das machen. Also tauschen wir das im Grunde nur aus. Dieser kann tatsächlich bleiben weil das nur unsere Embot-Okklusion ist Lass es uns stattdessen hier machen. Das ist also unsere Variation der Rauheit. Wenn es also wahr ist, tun wir das, und wenn es falsch ist, tun wir es, bevor wir all unsere Rauheitsvariationen hinzufügen Das gleiche Grundkonzept. Ich habe nur das Gefühl die Karte vielleicht ein bisschen verwirrt ist. Hier, wenn es wahr ist, benutze den Lurb. Wenn es falsch ist, verwende alles, was vor dem Lurb steht, auf diese Weise. Macht es ein bisschen nerviger , einfach alles zu kopieren und einzufügen Aber jetzt können Sie sehen, dass das jetzt schon nach einem besseren Ergebnis aussieht . Es muss also etwas gewesen sein, bei dem sich das schwarze Halsband anscheinend nicht in der Alpha registriert hat oder etwas in diese Richtung. Aber da haben wir's. Solange wir wieder bei den Grundlagen sind. Was wir tun können, ist, hier rüber zu gehen und zu sagen, also die Metallstreifen, du bist höchstwahrscheinlich der Oh nein, du bist der Szenenmeister. Und dann muss es erst hier drüben sein, dass ich daraus etwas anderes gemacht habe. Ich habe keine Ahnung mehr. Ich habe mich so verirrt. Ich dachte , das wäre auch der andere. Okay, perfekte Metallstreifen auf jeden Fall. Lass mich das vorübergehend auf meinen anderen Bildschirm verschieben . Da wir momentan nicht wirklich viel sehen können, werde ich einfach weitermachen und diese Tür duplizieren und sie ein bisschen nach vorne bewegen. Das Schöne an Echtzeitbeleuchtung ist, dass wir diese Dinge einfach machen können. Das ist nur so, dass wir zumindest sehen können, was wir tun. Oder wir können einfach die Höhe der Stühle erhöhen. Das könnte besser sein, weil diese Lichter natürlich speziell entwickelt wurden. Okay, also für unsere Tür, hier drüben, haben wir Metallstreifen. Zuallererst müssen wir die Maske einschalten. Sobald wir das tun, bekommen wir all unsere Kontrollmöglichkeiten, wie die Menge des Schmutzes, die Variation der Rauheit und all das andere ausgefallene Zeug Also das Erste, was ich sehe, ist, dass, ja, es scheint, als ob die Menge an Schmutz aus irgendeinem Grund kaputt geht, wenn wir weitermachen und nachschauen Also wir lauern hier, lass uns das einfach machen. Lassen Sie uns das nur mit der Grundfarbe aufpeppen. Ich weiß nicht einmal, warum ich das multipliziere. Ich muss es nicht multiplizieren. Das heißt, wenn die Farbe stimmt, aber das ist egal, weil es nach unserem Wechsel ist. Das sollte also in keiner Weise von Bedeutung sein. Und solange wir hier drüben einen grünen Kanal haben , den wir haben, und wir haben einen grünen Kanal in unserer Maske, den wir auch haben, ist das völlig in Ordnung. Ich sollte uns einen Effekt geben. Vielleicht ist die Maske invertiert. Das kann auch der Fall sein Wenn wir zum Beispiel auf unbeleuchtet gehen, aber wenn die Maske invertiert ist, würden wir oh ja, warten wir hier, sehen. Ich glaube, die Maske ist invertiert. Ich glaube, das ist das Problem. Also wenn wir weitermachen und einfach hier reingehen, einfach eine sehr einfache Eins Minusnote zu deinem Dreck hier drüben hinzufügen und einfach die Kontrolle halten und das einfach machen. Also dann drehen wir einfach die Maske um, vielleicht ist es so, wir lesen sie einfach falsch Das bedeutet, dass wir hier wahrscheinlich auch eine Eins Minus brauchen . So wie das hier. Und dann ist der Emitt-Clusion keine Maske, sodass einer auch egal Aber okay, jetzt haben wir das. Da haben wir's. Das hat also schon eine bessere Wirkung. Und jetzt, wenn ich die Kontrolle über die Variation der Rauheit und die Anzahl der Kanäle gebe die Variation der Rauheit und die Anzahl der Kanäle Ich glaube, ich nenne es Staubmenge, aber ich hätte sagen sollen, dass die Kanalrauheit Menge unterstreicht, weil ich sonst nicht weiß, wovon ich spreche Wir können sogar kontrollieren, wie viel Schmutz wir hier haben wollen, auch wenn er benötigt wird Aber die Menge an Rauheit des Schmutzes, wenn ich ihn stumpfer einstelle, wenn ich ihn auf zwei stelle, sieht er stumpf aus, aber hier drüben hatten wir etwas Dreck drin Es scheint nicht so gut zu lesen. Lassen Sie uns zunächst einfach an einem Wert für die Rauheit arbeiten. Also Variation, Rauheit. Ah, da haben wir's. Also bekommen wir den. Also hier kannst du sehen, dass wir jetzt ein paar Kratzer bekommen. Wir haben solche, die an bestimmten Stellen durchscheinen. Lass uns weitermachen und eins auf vier setzen. Ich denke, was wir tun müssen, ist , ihm ein wenig Kontrolle über die Menge unseres Schmutzes zu geben. Wenn wir hier reingehen, ist das sehr einfach. Es ist nur ein skalarer Parameter , den wir in diesem Fall zum Beispiel Rauheit bei Punktevariation auf dem Punktebetrag nennen in diesem Fall zum Beispiel Rauheit und diesen standardmäßig auf eins setzen, und dann können wir einen anderen haben, den wir Dreck auf dem Punktevariationsbetrag nennen, und wir werden diese einfach multiplizieren Bei diesem Wert handelt es sich also um den Betrag der Variation bei der Rauheit. Halten Sie die Strg-Taste gedrückt, um das umzudrehen, und multiplizieren Sie es auch hier Halten Sie die Taste gedrückt, um das umzudrehen, und das ist unser Wert für die Schmutzvariation. Mit diesen Reglern haben wir jetzt die volle Kontrolle darüber, wie viel Schmutz wir haben wollen Wir können es nicht übertreiben, aber es sollte uns zumindest etwas geben Wenn wir also die Menge des Schmutzes variieren und zum Beispiel, oh , wow, das ist wirklich empfindlich, nicht wahr? Oh, warte, es ist empfindlich, weil es auch die Menge der Rauheitsvariation kontrolliert, denn wenn ich das herausschiebe, die Menge der Schmutzvariation, wird automatisch auch Menge der Rauheitsvariation herausgedrückt, was Sie hier sehen können. Und ich habe fast das Gefühl, dass es invertiert ist. Es gibt mir einen seltsamen Effekt. Gehen wir zurück zu unserem Material. Wir müssen das nur herausfinden. Also unsere Schmutzmenge, lass uns unsere Schmutzmenge nicht vorübergehend in unserer Rauheit haben vorübergehend in unserer Rauheit Überspringen Sie das und nehmen Sie es nur in unserer Farbe und schauen Sie, ob ich dadurch ein besseres Ergebnis erhalte Wenn ich jetzt also zu meiner Schmutzvariationsmenge gehe, ist das nicht genau so, wie ich es mir erhofft hatte. Sie können das hier sehen, es ist, als würde es etwas hinzufügen, aber es gibt mir ein sehr seltsames Ergebnis. Vielleicht gibt es mir dieses Ergebnis wegen dem Metallischen. Das könnte es sein. Das könnte sein, dass wir Künstler mögen wollen, die unseren Metallic mögen. Unsere Variation der Rauheit bei uns ist ein Erfolg. Wie hier haben wir die Variation der Rauheit, und das können wir einfach kontrollieren Und das Zeug sieht toll aus. Damit bin ich zufrieden. Aber vielleicht muss ich hier rein. Und ich muss nach meiner Metallic eine weitere lineare Lurp-Interpolation hinzufügen Lurp-Interpolation Und ich nenne das wie eine Konstante Drei C oder einfach wie eine Konstante und setze es auf, also metallisch eins heißt metallisch, setze das auf Null Ja, lassen wir es bei Null, ich meine, wirf das in dein Metallic und schnappen uns dann vorübergehend deine Schmutzvariationsmenge hier drüben. Wirf das auch hier rein. Also, was da steht oder was ich jetzt sagen werde, ist, wo auch immer Dreck ist, ich will nicht, dass das metallisch aussieht. Nun, das könnte nach hinten losgehen und den Schmutz viel zu offensichtlich machen oder es könnte einfach alles kaputt machen Aber es gibt nur einen Weg, das herauszufinden , und der ist, hier rein zu gehen Menge der Schmutzvariationen. Hier. Da haben wir's. Es benimmt sich also normaler, aber es sieht mir immer noch nicht gut aus Und das ist unsere Dirt-Variante, die interessant ist. Also, obwohl wir das haben, und das ist wirklich wichtig weil es all diese Leaks und all das hat, was ich nicht weiß, nun, wir wenden das nicht auf diesen Shader an, aber es sollte trotzdem hier auftauchen Es hat ein bisschen, aber es hat einfach keine Menge Schmutzrauheit. Ja, es hat nicht das, was ich haben wollte. Du kannst sehen, dass es ein bisschen funktioniert, siehst du? Hier. Es funktioniert also ein bisschen. Ich denke, wenn wir es einfach bei eins oder 0,8 belassen. Okay, das ist wirklich sensibel, 0,9. Mm. Ja, ich muss darüber nachdenken. Lass es uns auch zu Hause hinzufügen und dann wissen wir es mit Sicherheit. Unser Zuhause ist also Haustür A. Du bist nur ein normales Material, tschüss. Meister der Szene. Perfekt. Also, was wir mit diesem machen können, ist, weil dieser wirklich starke undichte Stellen hat , dann können wir sicher sein, dass er eine Maske hat, lassen Sie uns die einschalten. Lass uns all diese Dinge hier einschalten . Lass uns einen Blick darauf werfen. Also wenn ich die Menge der Schmutzpartikel nehme, ja, sieh mal, das macht definitiv nichts , was ich will weil du die undichten Stellen hier sehen kannst. Ich kann zum Beispiel die Menge der Schmutzrauheit herausdrücken und dann zeigt es irgendwie, dass die undichten Stellen sehr stumpf sind, aber das zeigt sich nicht in der Menge der Schmutzvariationen Also möchte ich das drin lassen. Ich möchte mit meinem Debugging fortfahren , weil ich denke, dass Sie daraus lernen können Lassen Sie uns das also durchgehen. ist unsere Umgebungsokklusion Soweit ich sehen kann, ist unsere Umgebungsokklusion völlig in Ordnung Grüne Kanäle überprüfen das noch einmal. Grüner Kanal, überprüfe. Unser grüner Kanal, wir kehren unsere Maske um, dann fügen wir eine Multiplikation hinzu Was ist, wenn wir eine Multiplikation hinzufügen, bevor wir unsere Maske invertieren? Denn manchmal hat das Invertieren einen seltsamen Effekt Also lass uns das machen. Also drehen wir unsere Maske um Wir Künstler, ich weiß, dass wir es jetzt auf alle überprüfen, aber das könnte funktionieren Also wenn ich jetzt auf Speichern drücke und das ist die Menge der Schmutzvariation , die wir uns ansehen müssen . Wenn wir jetzt hier reingehen, die Menge der Schmutzvariation. Wie bei diesem kann man es nicht zu weit treiben, aber es sieht so aus, als ob es jetzt funktioniert. Der Grund, warum Sie es nicht zu weit treiben können , ist , dass Sie nur so viel tun können. Und ich habe das Gefühl, dass es jetzt auch funktionieren könnte. Und wenn ich jetzt die Menge der Schmutzvariationen nehme, sind das meine Metallstreifen, oder? Ich habe das Gefühl, dass es nichts tut, um ehrlich zu sein. Ja, hier. Ich habe das Gefühl, dass es aus irgendeinem Grund in keiner Weise registriert wird. Übrigens müssen wir unser Zuhause ersetzen , aber das ist kein Problem. Okay, ich glaube, wir sind an einem Punkt angelangt , an dem es hier funktioniert. Ich gehe also davon aus, dass das passieren wird. Wir können ein bisschen Dirt Mount anbringen, und für den Rest gibt uns das nur Nike. Nur funktioniert es nicht so stark, wie ich es mir erhofft hatte. Und es sieht so aus, als könnten wir es auch so weit verschieben. Hier kannst du sehen, ob ich es wirklich wahnsinnig weit treibe Wir erzielen natürlich diesen Effekt, aber das ist nicht das, was ich tun möchte Also werde ich weitermachen und einfach das Video weitergeben und schauen, wie ich das verbessern kann Okay, gleich nachdem ich auf Pass gedrückt habe, habe ich als Erstes versucht und das Problem gefunden, es ist einfach, dass unsere Maske in Painter nicht stark genug ist. Also haben wir es zu subtil gemacht, weil Sie hier sehen können , dass ich nur zum Maler gegangen bin und das gemacht habe, und dann können Sie sehen, dass es tatsächlich auftaucht, also technisch funktioniert es. Möglichkeit, das zu beheben, besteht darin, einfach hier runter zu gehen und eine Ebene hinzuzufügen. das verdammt nochmal so rausschiebt , wird es im Grunde künstlich hochgepumpt Das bedeutet höchstwahrscheinlich auch, dass unsere Rauheitsvariation hier auch davon profitieren kann, obwohl die Rauheitsvariation Aber was wir tun können, ist, dass wir einfach weitermachen und das vielleicht ein bisschen weiter vorantreiben können, und dann können wir weitermachen und all das exportieren Wenn wir es jetzt noch einmal versuchen , klicken Sie mit der rechten Maustaste auf „ Erneut importieren Ein C. Also ja, das ist ziemlich einfach. Das ist noch nicht ausgewogen, aber wenn wir uns für Metallstreifen entscheiden, können Sie weitermachen und Sie können die Schmutzmenge festlegen, damit Sie es nicht wirklich zu weit treiben wollen. Ich denke, nur einer ist in Ordnung. Vielleicht sogar 0,5 oder so, nur um es abzumildern. Die Sache ist natürlich, dass du metallisch bist. Das macht es jetzt viel stärker. Und Sie können das ausgleichen, indem Ihre Rauheit zum Beispiel auf 1,5 setzen und einfach damit herumspielen, auf 1,5 setzen und einfach bis Sie den optimalen Punkt erreicht haben Lassen Sie uns einen davon nehmen und vielleicht einen Wert für die Rauheit. Okay. Nehmen wir einen Rauheitswert von eins und 0,5 Das sollte in Ordnung sein. Dieser Rauheitswert hier drüben, das ist unsere Variationsfarbe für Rauheit. Dieser scheint in Ordnung zu sein. Wenn ich das als eins drücke, sieht es so aus, als wäre es invertiert, aber ich bin mir nicht ganz sicher Also lass uns einfach, ich habe das Gefühl, dass es alles beeinflusst. Aber ich glaube nicht, dass es besonders umgekehrt ist. Wir können es testen, indem wir einfach hier reingehen. Und das war unser Wert für die Rauheit. Ich habe das ohne Rücksicht gemacht, oder es kann sein, dass es wieder unser Multiplikator ist Aber stecken wir es einfach so ein und schauen, wie es sich verhält, und dann wissen wir früh genug, ob es versehentlich invertiert ist oder Also, wenn ich jetzt weitermache und meinen Wert für die Variation der Rauheit berechne, oh nein, sieh mal meinen Wert für die Variation der Rauheit berechne, oh nein, sieh Also war es nicht invertiert. In diesem Fall empfehle ich nur für den Fall, dass Sie Ihre Multiplikation umdrehen und sie einfach hinten hinzufügen, nur weil ich ihr auf andere Weise nicht ganz vertraue So können wir dann weitermachen und die Szene speichern. Ja, dann können wir einfach rumspielen. Und das sollte sein, also sollte das reichen. Siehst du? Jetzt, wo ich meine Multiplikation davor platziere, funktioniert es jetzt. Also kann ich meinen Rauheitswert auf 0,5 oder so setzen, ein bisschen hinzufügen und los geht's Habe sofort viel mehr Abwechslung. Lass uns schnell zu unserer Haustür gehen und dafür auch ein paar nette Einstellungen einbauen. Rauheit von 1,1 zum Beispiel und eine etwas geringere Schmutzvariationsmenge Da haben wir's. Vielleicht schauen wir mal in einen Kamerawinkel, damit wir, quasi für uns selbst entscheiden können , weißt du, lass uns jetzt 0,8 für unseren Dreck machen Und dann können wir auch hier reingehen und wir können jetzt auch einfach ein bisschen mehr mit unserer Rauheit herumspielen , um zu sehen, ob wir ein besseres Ergebnis erzielen können Lassen Sie uns das zum Beispiel auf eins setzen. Jetzt kannst du sehen, als ob wir ein bisschen Dreck hier drin haben. Du kannst immer noch reingehen und auch die Schmutzfarbe ändern natürlich auch die Schmutzfarbe ändern, damit sich alles ein bisschen besser anfühlt Aber im Allgemeinen funktioniert das Material jetzt. Also alles, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich weitermache und das auf mein anderes Material kopiere. Das ist das einzig Ärgerliche an solchen Sachen. Also kann ich einfach weitermachen und das hier kopieren. Ich kann weitermachen und ich kann diesen kopieren, und ich kann weitermachen und ich kann diesen hier kopieren. Aber ja, es ist natürlich eine Menge Auswahl. Wenn wir also weitermachen und all das gleichzeitig auswählen , sollte es nicht so schlimm sein. Wenn wir also Contra V drücken, öffnen wir in unseren Materialien unsere Scene Master World UV Und weil wir die Welt-UVs nicht in diese speziellen Bereiche implantieren , sollte das Also drücken Sie Contra V. Und wenn wir hier reingehen, können wir weitermachen und sehen, dass das die Rauheit ist Das ist das Metallische hier drüben. Das Metallische hab ich beim Gewicht vergessen . Das Larp habe ich hier unten Also lass uns das einfach so austauschen. Diese Menge an Rauheit fließt in diesen Larp und in diese Gebrauchsmaske Dieser Wert bezieht sich auf unsere Rauheit. Diese Grundfarbe passt hier und hier drüben. In die Grundfarbe. Und das ist unsere Normalität, die nichts bewirkt. Also los geht's. Also haben wir es schon umgestellt. Also sollte es in Ordnung sein. Sollte ich bereit sein zu gehen. Oh nein, warte, hier, ABD-Okklusion. Stecken Sie das in Ihre Embed-Okklusion ein. Und da hast du es Und weil wir dafür nicht das weltweit ausgerichtete UV-Licht verwenden, werden sie die originalen UVs verwenden, die immer noch die gleichen UVs unserer Modelle sind Also können wir weitermachen und das jetzt speichern. Jetzt lasse ich dieses Kapitel aus. Ich weiß, dass das etwas länger gedauert hat, weil wir hier ein paar kleine Probleme hatten . Sie können bereits sehen , dass Sie betroffen sind. Aber ich werde es unterlassen indem ich weitermache und, naja, wir müssen nur sagen, unser Zuhause duplizieren. Und das nenne ich einfach Heimstand. Moment, ich habe schon Home Score Door gemacht. Und lass mich nachschauen. Das ist also das normale Chrom. Ich weiß also nicht, warum sich dieser eine T höchstwahrscheinlich beschwert. Das bedeutet, dass unser Switch nicht überall funktioniert. Wenn es hier einen Schalter gibt, weil ich ihn zu einem separaten Material hinzugefügt habe. Das ist also das Letzte , was ich tun muss. Das sind ganz normale Leute, oder? Scene Master, ja. Also wenn das der Fall ist, muss ich nur hier reingehen und sehen , ob die Maske falsch ist. Die H-Maske ist hier gefallen. Das ist das Problem. Also kann ich das einfach kopieren Ich habe die Maske ist wahr und wenn sie falsch ist, machen wir das. Das war der eine. Das war der Grund, warum es verwirrt wurde. Also, wenn wir das speichern, haben wir es. Also, repariere es sofort. Perfekt. Im nächsten Kapitel werden wir weitermachen und einfach vor der Tür fertig werden. Und was ich dann tun werde, ist, dass wir weitermachen und das so ziemlich für alle anderen Teile tun werden. Es gibt nicht zu viele Teile. Vielleicht mache ich es einfach in Echtzeit. Es spielt keine allzu große Rolle, aber von da an werden wir es übernehmen. Gehen wir also zur Sava-Szene, drücken Sie Contra H, um quasi wieder zu Ihren Türen zu kommen Ihren Türen Aber du kannst sehen, dass Kunst deiner Szene schon ziemlich viel bedeutet Wenn du einfach etwas so Einfaches wie das machst, unsere Schreie anstell und du machst etwa 200 Siehst du? Nur um zu kratzen und so, sie passen sehr zu deiner Szene. Rette Cena, lass uns damit weitermachen. 45. 44 Variationsmasken erstellen Teil 3: Okay. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir im Grunde damit beginnen können, einfach unsere Masken zu erstellen und sie hinzuzufügen. Ich habe mit der Tür aufgehört. Ich möchte nur mit der Tür fertig werden, nur weil ich denke, dass es nett wäre, wenn wir das tun würden. Also verwenden wir eine gebürstete Metalltür, was in Ordnung sein sollte. Also können wir das benutzen, obwohl du es wahrscheinlich hier ersetzen müsstest . Aber lass uns reingehen. Suchen wir nach einer Metalltür und rufen sie einfach mit der rechten Maustaste auf. Dann schauen wir uns die ST-Aktionen an. Oh Gott, wo bist du? Umbenennen. Ich kann dich nicht finden. Hä? Früher war es immer der Nächste Okay, dann gehe ich davon aus, dass wir, wenn wir nur lange klicken, los geht's. Ok. Dr. Underscore A. Da haben wir's. Also lass uns das einfach umbenennen und öffnen Und dann für diesen, das hätte das schon entfernen sollen. Oh, es wurde nicht entfernt, weil wir hier nicht den gleichen Fix hinzugefügt haben. Also wahr, wenn falsch, dann auf Metallic Save setzen. Jetzt gehen wir, das sollte das Problem beheben. Oder hier. Aber zumindest ist es schön zu wissen , dass die UVs alle richtig funktionieren Also, wenn du jetzt hierher gehst, siehst du, das ist jetzt weg, und ich kann dann einfach hier reingehen und ich kann sagen, es hat Maske Wenn ich dann zu meiner Haustür gehe, kann ich im Grunde 0,81 sagen Die meisten von ihnen sind also so ziemlich schon Standard. Also 0,8, so ziemlich. Oh ja, du kannst den Dreck sehen. Der Dreck ist eigentlich viel zu viel. Ja, lassen Sie uns das für diesen abschwächen. Für diesen ist es viel zu offensichtlich. Zufällig war es dafür nicht so offensichtlich, aber weil es um die Ecke ist, ist es dafür da. Stellen Sie eine Schmutzschicht auf, die vielleicht auch etwas heller ist. Den haben wir. Variationsbetrag hier. Also alles andere ist standardmäßig schon so ziemlich in Ordnung. Wir haben eine Rauheit, also die Größe unserer Variation, die Sie sehen können Also können wir das vielleicht auch kontrollieren, um sie nicht zu intensiv zu machen, vielleicht 0,7 Aber das fügt schon einiges hinzu , das sieht also ziemlich cool aus. Übrigens, unser Gummi, aus irgendeinem Grund, denke ich, weil unser Gummi jetzt zu dunkel ist, nachdem wir einen Lichtdurchgang gemacht haben . Also werde ich das hier ganz schnell hinzufügen und ich werde es ein bisschen heller machen, damit es auf dem Eis etwas einfacher ist. Ich mag solche Sachen nicht wirklich. Solche Sachen sind ein bisschen zu viel. Wenn wir also jemals solche Dinge sehen, ist es sehr wahrscheinlich, dass wir hier die Grundfarbe ausschalten und in einen Dreck geraten . Das ist oft das Problem. Dann mach einfach weiter und füge eine Ebene hinzu oder mag sie oder füge einfach eine weitere Farbschicht hinzu. Stellen Sie das einfach zuerst auf sanftes Weiß ein , ich bin mir nicht sicher, ob es das ist. Und wenn Sie dann X drücken und einfach auf Schwarz klicken, fahren Sie fort und malen Sie es aus, nicht vollständig, sondern übermalen Sie es einfach ein paar Mal, und das wird es im Grunde gerade genug abschwächen , damit es vom System nicht so stark aufgenommen wird. Das kannst du hier sehen. Denn jetzt ist unser Schmutz an diesen Ecken natürlich richtig stark, denn hier hängt die Umgebungsokklusion Aber das will ich nicht. Also können wir einfach weitermachen und das hier auf einen schnellen Export reduzieren. Und dann können wir einfach hier reingehen und zu unserer Türmaske zurückkehren und einfach wieder importieren. Da haben wir's, sehen Das ist jetzt also viel subtiler. Okay, großartig. Also ist unsere Tür fertig. Also, was wir tun werden, ist, dass wir das im Grunde nur für sie alle tun werden. Also lass uns einfach eins nach dem anderen weitermachen. Zuallererst werde ich einfach alle Masken erstellen, nur um es einfacher zu machen. Also lass uns meine Szene speichern. Lass uns weitermachen und auf „ Neu“ drücken , oder „Lass uns eine Rückwand machen“. Zuerst zwei K. Okay? Das ist in Ordnung. Ja, speichere meine Szene erneut, obwohl ich sie bereits auf Speichern eingestellt habe. Und was ich dann hier machen kann, ist, es auszuschalten. Ich nenne das Ball in meiner Textliste. Ich werde das etwas schnell machen, weil wir sonst zu viel Zeit mit solchen kleinen Details verbringen , weil wir immer noch eine Alpha-Maske mit unseren Schrauben und allem erstellen müssen Also haben wir dieses Zeug, Schichten, intelligentes Material. Metro-Tutorial wirf es hier rein. Und dann können wir mit unserer Rauheit beginnen und sie einschalten Schalten Sie unseren Schmutz aus, denn er hat natürlich einige einzigartige Details Also lass uns die Farbe loswerden. Also es sieht so aus, als ob das die Standardeinstellung ist, die sie uns gegeben hat, die sie uns gegeben hat. Es tut uns leid. Es sieht so aus als hätten wir hier oben ein Problem mit unserem UV. Und leider ist dieses Problem zu groß, also muss ich es beheben. Was ein bisschen seltsam ist. Ich dachte, wir hätten bereits ein Problem und ich hätte es behoben. Aber wenn ich weitermache und zu UV Sal gehe und das hier auswähle, sieh dir das an. Es ist viel und viel zu klein. Also lass uns weitermachen und einfach all diese Dinge auswählen . Hier drüben. Ich denke, wir müssen einfach weitermachen und X zurücksetzen oder den Verlauf zurücksetzen und einfrieren oder transformieren Und wenn wir dann weitermachen und einfach hier drin sind, ich weiß es nicht. Nehmen wir an, eine schnelle Entfaltung, und lassen Sie uns das einfach so groß wie möglich machen Das Oberteil muss also nicht groß sein. Die Oberseite kann ich einfach weitermachen und ich kann sie um 90 Grad drehen. Ich werde einfach dieses Handbuch machen. Hier muss es nicht groß sein, weil man es nicht sehen kann. Die Schrift muss jedoch eine recht ordentliche Größe haben. Wenn wir also hier reingehen, können wir hier einfach anschwellen. Wir können versuchen, es noch ein bisschen auszudehnen. Ich weiß nicht, ob es einen größeren Ort gibt, an dem ich das machen kann. Ich glaube nicht. Und dann haben wir hier ein anderes Stück, das ich einfach hier reinwerfen werde. Da haben wir's. Nachdem wir das erledigt , müssen wir für diesen zunächst einfach einen normalen Export durchführen. Also einfach zu unwirklich, Ball wird normale Exporte machen Und was ich dann tun muss, ist Lieblingsmaterial, den Pinsel, die Auswahl für den Dateiexport zuzuweisen Pinsel, die Auswahl für den Dateiexport und dann zu Painter zu gehen, das ist einfach wieder da und macht noch einen, Rückgängig machen Natürlich wieder kaputt. Oh Gott, dieses Mal habe ich meine Szene nicht gespeichert, bevor sie kaputt gegangen ist. Werde ich einfach darauf vertrauen, dass es funktionieren wird ? Ja, ich glaube, das werde ich. Ja, wenn ich weitermache und zu meinem Attribut-Editor gehe. Oh nein, warte hier. Ich habe sein Material verloren. Das ist ein bisschen nervig. In diesem Fall werde ich einfach weitermachen und meine Szene hier wieder öffnen Und das bedeutet, dass wir leider nicht haben, weißt du, wenn du nach Bwall gehst, muss ich das nur wiederholen Aber das werde ich natürlich nicht wiederholen. Jetzt werde ich das außerhalb der Kamera machen. Jetzt geht's los. Also habe ich die ganze UV-Arbeit noch einmal gemacht, nur mit genau demselben Ding. Nur dieses Mal habe ich meine Szene gespeichert bevor ich meine Materialien geändert habe. Also das ist seltsam. Es ist wahrscheinlich so, als ob ein kleiner Bug passieren kann. Es bedeutet also, dass wir hier einfach neu anfangen und unsere Bwall einfach noch einmal überarbeiten müssen Aber zum Glück haben wir nicht viel daran gearbeitet. Also, wirf einfach dein Metro-Tutorial rein, wirf deine Grundfarben weg, entferne quasi deine Farbschicht. Nennen Sie das B-Wall. Geh einfach rein und backe schnell deine Landkarten. Und dann sind wir wieder da, wo wir sofort angefangen haben. Okay, vor allem der Ausschluss von mir ist für diesen Fall ganz nett. Ich werde weitermachen und ich werde diesen machen, und wenn wir das gemacht haben, kennen Sie so ziemlich den Arbeitsablauf, und dann werde ich einfach den Stress reduzieren, weil wir gerade zu viel Zeit damit verbringen. Also wir haben dieses Zeug, okay, wir haben ein paar kleine UV-Proms hier und hier drüben. Wir könnten sie reparieren, aber ehrlich gesagt, an diesem Punkt kannst du sie wahrscheinlich sogar einfach lockern, und es wird immer noch in Ordnung sein , wenn du das Zeug schon gemacht hast Ich mache einfach weiter und füge eine einfache Farbschicht hinzu. Sag mal, ich würde empfehlen , dass du sie reparierst. Ich werde es einfach nicht selbst machen, nur aus Zeitgründen. Ähm, das ist Mist. Ich weiß es nicht Vielleicht wie ein dreckiges. Ja, das werde ich einfach machen. Ich werde sie einfach ausmalen , weil ich das sowieso machen musste, weil ich dieses Zeug nicht überall haben will. Also werde ich sie einfach ausmalen. Für uns sieht das ziemlich cool aus, hier und da ein bisschen zu haben. Nicht zu viel. Vielleicht Axon drücken und muss sehr tief fließen. Ich weiß es nicht. Größe ein bisschen größer. Der eingestellte Durchfluss ist sehr, sehr niedrig. Los geht's. Und dann können wir eine Variation der Rauheit hinzufügen . Nun, das ist typisch Der Flow funktioniert schlechter oder ist stärker, wenn wir ihn im Vergleich zu früher hinzufügen. Aber so etwas, das sollte schon in Ordnung sein. Und wenn wir jetzt einfach diese Farbe ausschalten und zu unserem zweiten Dreck zurückkehren, haben wir hier eine Farbschicht, eine weitere Farbschicht, und diese sieht so aus wie Okklusionsschmutz Also lass uns das nicht zu stark machen. Lass uns etwas Ähnliches daraus machen. Lassen Sie uns eine sehr einfache Farbschicht hinzufügen. Und vielleicht einen sehr niedrigen Durchfluss, wie einen hohen Füllstand, vielleicht fügen Sie ein bisschen Schmutz hinzu. Und lassen Sie uns einfach weitermachen und sie nicht zur Tür hinzufügen , denn die Tür wird sich viel auf und ab bewegen. In dieser Tür wird also weniger Schmutz drin sein. Und wenn wir dann noch eine weitere Farbschicht hinzufügen, können wir nur ein paar sehr einfache Lecks hinzufügen. Ich weiß nicht, wie schön es hier aussah. Um ehrlich zu sein, sieht es nicht wirklich interessant aus. Ja, es ist sogar zu stark. Also könnten wir die Lecks nicht hinzufügen. Wenn ich hier drüben nachschaue, ist es sogar zu stark. Ich müsste meine Menge überprüfen und sie abschwächen , und weil wir dort ein Licht haben, glaube ich nicht, dass es sehr interessant aussehen würde. Also, aber andererseits ist das Plastik. Also, was wir tun können, ist, hier etwas anderes hinzuzufügen. Also können wir reingehen und zum Beispiel, ich weiß nicht, einfach irgendeinen interessanten Pinsel nehmen. Du weißt nicht, was das ist? Es ist Kyles Farbkasten. Also lass uns weitermachen und den Durchfluss sehr niedrig einstellen. Übrigens, den Flow, du kannst ihn hier auch in deine Pastete umwandeln. Aber lassen Sie uns einfach einen Haufen zufälliger Schmutzpartikel wie diesen geben , nur um hier eine gewisse Variation hinzuzufügen Dann machen Sie weiter und stellen Sie Ihre Größe niedriger ein und malen Sie diese speziellen Bereiche dann noch einmal mit Absicht aus. An diesem Punkt können wir unserer Farbe beginnen und diese abschwächen oder abschwächen. Jetzt, wo wir aus meinen Fehlern gelernt haben, müssen wir das wahrscheinlich noch deutlich machen. Also auch hier unten. Also ja, lass uns einfach überall rein. Also lasst uns das abschwächen, damit es irgendwie zu den anderen passt, den Levels, und alles ein bisschen weiter nach oben treiben. Und wenn wir dann auch einfach weitermachen und unsere Rauheitsvariation noch einmal überprüfen, sollte die Rauheitsvariation in Ordnung sein Das sollte es also schon sein. Wir können jetzt einfach etwas speichern. Wir können das Rückwand nennen. Hier drüben und auf Speichern drücken. Und dann können wir das auch gleich exportieren. Stellen Sie einen sicheren Ordner ein. Schnapp dir deine Metro. Wo bist du? Metro-Zahnmaske hier drüben, Tager-Datei, zwei K-Export Da haben wir's. Das sollte schon funktionieren. Wir haben also eine Rückwand, also werde ich einfach weitermachen und die Rückwand aufstellen und sie dann dort belassen Wir haben also Streifen für unsere Rückwand. Da wir bereits dieselben Einstellungen haben, was perfekt ist , können wir einfach zu der Stelle gehen, wo sich unsere Streifen befinden, sie duplizieren und sie Metallstreifen auf der Punkte-B-Wand nennen auf der Punkte-B-Wand Ich schätze, man kann auch ein Material herstellen , das einfach keine Maske hat, aber da wir die Metallstreifen nur auf zwei Masken verwenden , ist das nicht wirklich wichtig. Wir können einfach weitermachen und diesen öffnen . Lass uns die alten hier schließen. Wir können diese öffnen und alles, was wir tun müssen, ist in eine Maske zu gehen und sie durch die Bwall-Maske hier drüben zu ersetzen . Speichere deine Szene Und dann geh einfach in deine Tür. Öffne das aktuelle Modell. Oh, es hat sich hier geöffnet, was in Ordnung ist. Und dann mach weiter und wo ist die Rückwand deiner Streifen? Nun, du weißt, was ich tun werde. Stripes Bwall und ich füge diese beiden Metallstreifen hier drüben hinzu, und das wird den sofort reparieren Und jetzt, wo wir das gemacht haben, schauen wir uns das an. Hier haben wir unsere Metallteile. Für dieses Beispiel, besonders aus der Entfernung, kann ich dieses wahrscheinlich etwas stärker machen, also kann ich zu diesen Metallstreifen gehen. Und dann, in unserer Variante mit Rauheit, ja, ich mag Kunst ein bisschen mehr Ich weiß nicht, warum es so langsam ist, aber okay. Ich weiß nicht, wie viel Baum und unser Schmutz variieren. Ja, du kannst es ein bisschen sehen, aber lass uns das bei einem belassen. Also da haben wir's. Es ist subtil, aber es ist da. Dann haben wir hier auch eine gebürstete Stahltür , für die ich gebürstete Metalltür B verwendet habe. Also, wenn ich die öffne, Tür B aus gebürstetem Metall, will ich weitermachen und mal Also ich habe Tür A aus gebürstetem Metall verwendet. Also ja, die Einstellungen sind eigentlich Also drücke einfach Maske benutzen. Ändern Sie die Maske gegen Ihre Backdoor-Wandmaske. Im übrigen ist es ehrlich gesagt so, als ob wir unsere Schmutzmenge etwas niedriger machen, 0,5 diesen Bereichen sieht es sowieso etwas seltsam aus, also wollen wir wahrscheinlich auch unseren Wert für die Schmutzrauheit festlegen , falls es einen gibt Lassen Sie uns unseren Schmutzanteil noch niedriger einstellen 0,3, zum Beispiel etwas in dieser Richtung. Ich konzentriere mich inzwischen hauptsächlich auf die Rauheit. Wie die Menge an Pfeilen war es eine coole Idee, aber ich habe das Gefühl, dass sie sich nicht gut übersetzen lässt wie die Idee, die ich hatte Also wir haben so etwas hier drüben. Da haben wir's. Und dann können wir wahrscheinlich auch etwas mit dem Metall machen, wenn wir wollen, wo wir es einfach zu dem langweiligen Metall hinzufügen können. Also, wenn wir Materialien verwenden, weil das hier auch Plastik verwendet, aber wenn wir eine Puppentür aus Metall nehmen, dann lassen wir das duplizieren, das wir diese Metallpuppe Dor oder eigentlich Metallpuppenball nennen Dor oder eigentlich Metallpuppenball Lass uns weitermachen und Ein Künstler unserer Metallpuppenschicht trägt eine Maske. Stellen Sie das hier als Ihre Ballmaske ein. Da haben wir's. Da können wir noch ein bisschen mehr Dreck reinlassen . Das ist kein Problem. Und dann unsere Variante mit der Rauheit einfach nicht viel, aber wir könnten vielleicht noch ein bisschen mehr hinzufügen Ja, es hat nicht viel. Also, wenn wir das zum Beispiel einfach auf zwei setzen , wenn wir jetzt sehr schnell gehen , einfach wieder hier rein. Und dann füge in unserer Rauheitsvariante hier unten, vielleicht, wie in unserer Farbschicht, einfach etwas Cooles hinzu. Ich weiß nicht, was einfach etwas ist, das sich ein bisschen metallischer anfühlt , sodass es ein bisschen rau aussieht Ich weiß nicht, ob es vielleicht eine coole intelligente Maske gibt , die wir dafür verwenden können Ja, lass uns diese Ebene duplizieren, alles loswerden und dann eine intelligente Maske wie Kantenkratzer verwenden. Und dann geh zu deinem Edgeware aus Metall und schwäche es einfach ein bisschen ab Und in diesem Fall, wenn du einfach weitermachst und einfach einen Schnellordner hinzufügst, ist das so, als würden wir das nur für diesen Fall tun, nennen wir es Edge Wirf diese Ebene in diesen Ordner und lege einfach eine schwarze Maske auf diesen Ordner Gehe dann zu deiner Polygonfüllung und wähle diese Teile hier Siehst du? Und dann können wir das einfach reexportieren, und das sollte uns ein paar zusätzliche Eckkrücken geben , wenn wir das wieder importieren Wenn wir jetzt die Anzahl der Rauheitsvariationen angeben, sollte das ziemlich gut aussehen Aber es zeigt sich nicht wirklich so oft, wie ich es möchte. Vielleicht müssen wir es nur ein bisschen stärker machen , damit es auftaucht , weil Sie denken würden , dass es auftaucht. Also lasst uns die Stufen hinzufügen, den Weißgrad wirklich erhöhen Exportiere das noch einmal. Betrag der Variation der Rauheit Oh, das ist interessant. Oh. Haben wir hinzugefügt? Nein, wir haben das hinzugefügt, oder? Ja, eine stumpfe Kugel aus Metall. Und das ist metallisch langweilig, Bwall. Wenn das nicht der Fall wäre, ja, wir könnten es nicht ändern ist also ein bisschen schade, dass es sich nicht so gut liest, wie ich es mir erhofft hatte. Um ehrlich zu sein, liest es sich überhaupt nicht, wenn ich mir das ansehe, also das ist interessant. Ich bin mir nicht ganz sicher , warum es das tun sollte, aber ehrlich gesagt kann ich das erst in meinen Zeitrunden herausfinden Zum jetzigen Zeitpunkt ist das nicht Rock und Wissenschaft. Ich möchte wirklich nicht noch eine halbe Stunde damit verbringen, mit dem winzigen bisschen Rauheit herumzuspielen , das Sie nie sehen werden , weil wir es aus dieser Entfernung betrachten Also, an diesem Punkt, da wir das Ende unseres Kapitels erreicht haben, werden wir im nächsten Kapitel tun, ich werde es im Zeitraffer machen, und ich werde einfach im Laufe der Zeitrunden erzählen und ich werde einfach weitermachen und all diese Dinge tun. Ich werde all diese Masken hinzufügen und es einfach auspolieren und dafür sorgen, dass sich alles ein bisschen mehr wie das an der Tür hier drüben anfühlt , wo wir einfach diese schöne Qualität haben , die wir hier unten sehen können. Das ist also der Plan für unser nächstes Kapitel. 46. 45 Variationsmasken erstellen Teil4 Zeitraffer: D D 47. 46 Die Szene ein wenig verfeinern: Okay, wir sind jetzt damit fertig, unsere Masken hinzuzufügen. Also, ja, Maske, sie sind meistens auf dem Boden und an der Tür sichtbar und auch ein bisschen hier drüben. Also war es keine Zeitverschwendung. Es war ein bisschen zeitaufwändiger als erwartet, aber für den Rest bin ich verantwortlich. Für euch wird es wahrscheinlich nicht zeitaufwändig sein , weil ihr eure eigenen Dinge zu erledigen habt. Auf jeden Fall gibt es eine Sache, die ich tun wollte. Da im Kopf. Also, wenn ich mir das jetzt ansehe, gibt es ein paar Dinge, die ich einfach zufällig ausgleichen möchte. Das wird also fast wie ein zufälliges Kapitel sein. Ich will es hier machen, hier unten, ich will es ein bisschen heller machen. Dann hier oben möchte ich vielleicht die Farbe meiner Fenster ändern und dann auch diese Farbe hier unten beibehalten. Ich finde, das würde ganz nett aussehen. Es ist also wie ein paar zufällige Dinge, die wir ändern können. Ja, es ist nur eine letzte Seite, nachdem wir das gemacht haben. Also hier ist es so, als würde man das duplizieren. bewegen es hier runter, damit wir es ein bisschen mehr Licht Gehen wir ein bisschen nach unten , damit Sie, wenn wir hier in eine niedrige Perspektive gehen , sehen können, dass zumindest ein bisschen Licht da ist. Vielleicht ist es ein bisschen zu stark. Also lass uns 0,03 oder vielleicht 0,01 machen. Nein, das ist zu niedrig 0,02. Und dann werden wir einfach weitermachen und überall Künstler werden Also im Grunde werden wir, nachdem wir das getan haben, weitermachen und einen Atlas erstellen, der nur die Schrauben und all das Zeug enthält. Füge einige allgemeine Verbesserungen zu diesen Dingen hinzu und lass uns sehen. Dann noch ein Lichtdurchgang. Und ich glaube , wenn das erledigt ist, wird es tatsächlich das Branding sein, ja, das Branding. Das sollte ich nicht vergessen. Sobald das alles erledigt ist, werde ich einfach ein Kapitel hinzufügen, das nur der allgemeinen Feinbearbeitung dient, aber dieses Kapitel wird höchstwahrscheinlich in Zeitrunden erscheinen Das wird also ein bisschen wie dieses Kapitel sein. Also hier drüben haben wir dieses Zeug am Laufen. Oh, das muss ich versehentlich getan haben. Da haben wir's. Lass es uns nochmal versuchen. Los geht's. Damit wir wenigstens einen kleinen Einblick in das Netz da drüben bekommen einen kleinen Einblick in das Netz da drüben Ich will weitermachen und ich weiß nicht, vielleicht möchte ich unsere Norm etwas stärker auf unserem Bildschirm über Es ist auf der Meile setzen unserem Bildschirm über Es ist auf der Meile Also oh, tut mir leid, ich habe vergessen, dass ich dafür ein paar Tests gemacht habe. Ich habe unserem Spielmaterial gerade die Stärke der Normkarte durch eine abgeflachte Normalgröße wie diese hinzugefügt unserem Spielmaterial gerade die Stärke der Normkarte durch eine abgeflachte Normalgröße wie Das haben wir also schon besprochen. Ich habe das gemacht, weil ich sehen wollte , ob ich ein bisschen mehr oder Kartendetails bekommen kann. Das Schwierige war, dass die normalen Details hier jetzt wirklich stark sind, aber hier sind sie nicht stark. Ich glaube, ich möchte stattdessen auch diese No-Map-Details ein wenig ändern, und das werde ich in Substance Painter tun Also hier drüben, wenn wir unsere Stühle doppelt öffnen, ja, wir können diese Szene hier speichern. Und natürlich können Sie gerne etwas mehr Zeit mit den Sitzgelegenheiten und allem verbringen . Wir haben hier ein Höhendetail, und dieses Höhendetail ist ziemlich niedrig. Ich hatte vor , dann reinzugehen, das zu duplizieren und dann in meiner Maske Wenn ich mit der rechten Maustaste klicke und Maske umkehren drücke und dann nur die Höhe einstelle und diese Höhe herausschiebe, hatte ich gehofft, dass sie sich ein bisschen nach oben und den Rest nach unten bewegt Es wäre vielleicht einfacher, wenn ich das vorübergehend auf eine rote Farbe Also hier kannst du es sehen, du wirst sehen, also du kannst sehen, dass ich im Grunde die anderen Seiten schiebe und sie herausschiebe. Und nachdem ich das erledigt habe, kann ich jetzt , wo ich sie rausgeschoben habe, auch hier rein. Ich kann dann die Stufen anklicken, und diese Stufen werden für eine Umkehrung verwendet, aber wir können es auch verwenden, um es dann vielleicht hier rauszuschieben, um zu sehen, ob wir es vielleicht etwas stärker machen können und damit quasi Höhenkarten von zwei Seiten Sobald das erledigt ist, können Sie wieder reingehen und es einfach auf eine weißliche Farbe setzen und das einfach erneut exportieren, und es sollten einfach all Ihre Einstellungen gespeichert sein, sodass, wenn wir hier reingehen und einfach unsere Stuhlfarben erneut eingeben, es hoffentlich alles ein bisschen besser zur Geltung bringt. Nicht so sehr, wie ich es mir erhofft hatte. In dem Fall werde ich es ein bisschen mehr vortäuschen, indem ich hier reingehe und für das zweite hohe Detail deine Farbe einschalte. Stellen Sie die Farbe auf diese Weise etwas heller ein. Die Farbe wird also pechweiß sein und dann wird unsere Basis etwas dunkler. Also auf diese Weise hoffe ich, dass ich das ein bisschen besser ausgleichen kann. Also versuchen wir es noch einmal, exportieren. Reimport. Ja, es ist wie ein kleiner Teil des Balancings, an dem wir später noch ein bisschen mehr arbeiten werden , nur um sicherzugehen, dass alles funktioniert Mal sehen, es funktioniert ein bisschen. Es ist einfach nicht so stark, wie ich es mir wünsche, weil es ein sehr spezifischer Effekt ist, aber es ist auch ziemlich schwierig, ihn tatsächlich zu erzielen. Oh, übrigens, es ist ziemlich interessant, dass sich hier Farben der Sitze ändern. Es könnte auch nett sein, einfach sehr schnell hinzuzufügen, sie zufällig zu ändern, zum Beispiel so. Da haben wir's. Siehst du? Mach am Ende vielleicht noch einen orangefarbenen. Ich denke, das könnte auch ziemlich interessant aussehen. Aber ja, es funktioniert also ein bisschen. Es hängt irgendwie vom Winkel ab, aber ich schätze, ich werde es vorerst belassen und ich werde einen weiteren Schliff mögen , daran werde ich noch ein bisschen arbeiten. Du kannst auch hier rüber gehen, und wenn du willst, kannst du auch einen Einzelsitz machen, indem du das hier reinschiebst. Es sieht vielleicht nicht so nett aus, aber für so etwas Kleines, ja, es wird nicht wirklich auffallen, so dass es sich einschneidet Also kannst du natürlich den Sitz halbieren und ihn perfekt aussehen lassen, den Sitz halbieren und ihn perfekt aussehen lassen und sogar unsere Halterungen und alles hier unten, wenn du willst In meinem Fall, wenn ich das mache, gibt es nur ein bisschen mehr Sitzgelegenheiten in diesem Bereich. Also, wir haben so etwas am Laufen, das ziemlich gut ist. Später möchte ich auch den ganzen Einkaufswagen duplizieren, und dann werde ich ihn dort unten zeigen, damit wir etwas mehr Tiefe in unserer Szene haben . Wenn ich mir das ansehe, schauen wir uns das an. Unser Metall ist also ziemlich genau richtig . Damit bin ich ziemlich zufrieden. Dieses Metall ist jedoch immer noch ein bisschen dunkel. Das einzig Schwierige ist, dass wir wahrscheinlich nicht viel tun können da es sich um ein PBR-Metallic handelt Es gibt nicht viel, was wir tun können, um das zu verbessern. ob wir das Metall etwas abschwächen könnten, aber wir erreichen dann, dass wir uns ein bisschen von der PBR-Metallizität entfernen Also ich denke, das ist nur etwas, was du machen willst, wenn du nur einen ganz bestimmten Look hast Das ist nichts , was Sie tun könnten , wenn Sie dieses Material zum Beispiel für mehrere verschiedene Materialien herstellen würden, dieses Material zum Beispiel für mehrere verschiedene Materialien herstellen wenn es sich um diebbares Material handelt Aber ich denke, wir können hier 0.8. Weiß? 0,8. Ja, 0,8. Ja, ich schätze, wir können ein bisschen machen, so etwas. Eine andere Sache ist diese Hintertür hier drüben , Metalltür B. Aus irgendeinem Grund ist es immer noch wie das Spiegelbild und alles funktioniert einfach nicht. Wir können es versuchen und wir können es ein wenig abschwächen, die Gesamtintensität. Und ich schätze, Sie können auch hier reingehen also lassen Sie uns unsere Rauheitsstärke hier sehen, wir können unsere Rauheitsstärke vielleicht auf 1,7 setzen, vielleicht drücken Hier, lassen Sie uns das wieder ausgleichen. Hier haben wir's, nur um es ein bisschen dunkler zu machen. Wir fangen zwar an, viel flackerndes Licht zu bekommen , aber das ist okay Damit können wir später arbeiten. Was gibt es sonst noch? Was sonst? Also haben wir das verstanden. Oh ja, ich wollte weitermachen und habe meine Fenstersachen gemacht. Also, wenn wir weitermachen und nach Maya gehen, könnte das eine interessante Sache sein. Lass uns von diesem wegkommen. Schnappen wir uns unsere Tür B. Und ich hatte im Sinn, dass diese hier drüben wie ein Pflaster wird. Also, wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, unterschreibe ich vorhandenes Material, und das wird wie ein Wo bist du? Flugzeug aus Kunststoff. Komm schon. Bin ich so blind, dass ich es nicht finden kann? Gummi-Plastik Oh, warte, ich schätze, wir nennen es Plastik statt Gips. Fair genug. Also mach das. Und wenn wir das erneut exportieren , und dieses Mal, ja, bedeutet das, dass wir unsere Materialien neu zuweisen müssen Obwohl ich dir zeigen kann was passiert, wenn du den anderen machst Manchmal ist es in Ordnung, also werden wir sehen. Export nach Unreal Door A, hier drüben, weil ich es in intensiveren Farben machen möchte Im Grunde werde ich ein bisschen mit den Farben herumspielen, um diese Umgebung ein bisschen spielerischer zu gestalten, aber um sie hoffentlich ein bisschen interessanter aussehen ein bisschen Also, wenn wir hier eine Tür haben, können wir mit der rechten Maustaste klicken und auf Reimport klicken Und hier werde ich dir zeigen, was passiert. Manchmal funktioniert es, manchmal nicht, zumindest meiner Erfahrung nach. Aber hier haben wir jetzt ein Gummi. Es sieht so aus, als wäre es jetzt plastisch geworden. Oh, warte, hier. Also habe ich den gemacht, oder? Ähm, lass uns auf „Gerade fertig“ drücken. Ich bin jetzt ein bisschen verwirrt. Ich schwöre, ich habe etwas Gips genannt. Dann muss ich gewesen sein es muss einfach weit weg gewesen sein. Wenn ich also auf Fertig drücke, bleibt das Material gleich. Aber manchmal passiert es, dass das neue Material nicht angezeigt wird. In diesem Fall sieht es so aus, als ob es tatsächlich angezeigt wird, das ist also ganz nett. Mal sehen, ob das auch funktioniert, wenn wir hier ein Plastikfenster haben, wir einfach weiter und duplizieren unser gelbes Plastikfenster, duplizieren es und nennen es gelbe Plastiktür, Unterstrich A. Graben Sie dieses auf Ihr Plastik, das ich auf meinem anderen Bildschirm geöffnet habe, und speichern Sie es Öffne es und du kannst einfach zu Masken gehen und einfach die Türmaske hier drüben benutzen die Türmaske hier drüben Und wir wollen nur die Schmutzmenge etwas niedriger einstellen . also dieses Zeug haben, hoffe ich, dass wir, wenn wir die Farbe etwas intensiver ändern, ein bisschen mehr wie ein Fluss entsteht, der durchgeht. Also hoffe ich, so etwas machen zu können. Gehen wir in unser gelbes Plastikfenster hier drüben. Und dann, während wir uns unsere Umgebung ansehen, können wir eine Grundfarbe wählen und einfach mit den Farben herumspielen. Wenn Sie möchten, können Sie dies einfach kopieren oder später auf Abbrechen klicken. Aber ich will nur sehen, ob ich mich zuerst für eine verrückte Farbe entscheide , und ich bewege einfach meine Maus, um zu sehen, welche Farbe, wie zum Beispiel eine wirklich tieforange Farbe, mit diesem Metall wirklich cool aussieht. Und einfach so können wir sehen, ob sie vielleicht einen künstlerischeren Ansatz mit so etwas verfolgen wollen , so wie eine blaue Farbe auch wirklich cool aussieht. Und dann können Sie es ein bisschen abschwächen, um zu sehen, ob Sie ein bisschen logischer machen können. Ich denke, für das Blau wäre es logischer, wenn wir uns für so etwas entscheiden, während wir für das Orange das Orange etwas abschwächen könnten, das Orange etwas abschwächen könnten um eine stärkere Farbe zu bekommen. Ich denke also, was ist, wenn ich Orange mag und sagen wir, was ist , wenn ich so etwas mache? Also kopiere einfach das SRGB. Also ist es wie ein dunkleres Orange. Ich gehe dann rein und öffne dann die meisten meiner Stücke hier drüben. Also die Rückwand, ich möchte dir die gleiche Farbe von Orange geben. Das wird unsere gelbe Plastikdecke sein. Vielleicht die Decke, so machen wir sie nicht, und das wird eine Tür sein. Jetzt können wir also diesen Übergang sehen. Nun, für unser Okay, wir haben eine Obergrenze. Machen wir weiter und fügen es auch ein, aber machen wir unsere Decke. Ein bisschen dunkler und ein bisschen langweiliger hier drüben. Und nehmen wir an, wir haben so etwas. Was wir also tun können, ist, das einfach zu schließen und einfach zu sehen, wie das aussieht. Und jetzt sagen wir, okay, da ich das habe, muss ich diese Farbe ein wenig ausgleichen. Was ist, wenn ich meine orangefarbenen Stühle nehme und sie stattdessen in diese tiefblauen Stühle hier drüben verwandle ? Und dann zum Beispiel wie RDs. Und dann kann ich es einfach so sehen und damit herumspielen. Also, das sieht wirklich, wirklich hässlich aus. Ich werde nicht lügen. Am Anfang sah es cool aus, aber einfach so, du kannst jetzt, wenn du auf Rückgängig drückst, einfach weitermachen und einfach damit herumspielen. Ich möchte also nur ein Blau ausprobieren, auch weil ich das Gefühl habe dass Blau sich wie eine Farbe anfühlt, die sie manchmal verwenden würden. Du kannst es sogar hier sehen. Du kannst Blau sehen und hier, wie blau, also haben wir die Türen. Das könnte auch cool sein. Wir könnten unsere Türen auch einfach in einer anderen Farbe gestalten. Aber wir haben so viel Zeit mit gebürstetem Stahl verbracht , das wäre vielleicht schade Aber nehmen wir an, wir kopieren diese blaue Farbe und das ist nur Prototyping Und dann entscheiden wir uns für eine Tür A, und wir können auch das hinzufügen und dann machen wir unsere Rückwand. Sie können das auch hinzufügen. Und wenn ich das jetzt einfach auf meinen Bildschirm schiebe, kannst du sehen, hier drüben, okay, jetzt habe ich es, blau, und ich glaube es ist die Rückwand, die alles ruiniert Hier fühlt es sich an, als ob ich das mache, das cool sein könnte. Aber andererseits wäre das nicht allzu logisch. Also lasst uns das rückgängig machen Lassen Sie uns einen letzten Test machen und das ist, dass wir unsere Tür aus gebürstetem Metall öffnen . Und das heißt, wir kleben das Blau hier hinein Und was ist, wenn wir dieses wirklich blaue Halsband machen, aber weil es lackiert ist, wird es nicht mehr metallisch sein, also setzen wir das Metallische auf etwa Null Und was ist, wenn ich so etwas mache? Wie würde das aussehen? Nein, es funktioniert nicht. Das ist bedauerlich. Ich hatte gehofft, etwas Interessantes zu finden , weil ich unsere Szene interessanter machen möchte. Lass uns sehen. Was kann ich tun? Ich kann Interesse wecken, indem ich vielleicht fast einen Fotobearbeitungseffekt mache. Das kann ich tun. Vagabunden wie dieses Zeug sind um einiges langweiliger. Also, vielleicht funktioniert es sogar besser, es ein bisschen langweiliger zu machen , wenn wir es nur ein bisschen weniger abschwächen als das, was wir zuvor Entschuldigung, ich kann sprechen. Los geht's. Also das passt jetzt ein bisschen besser hier rein. Dann schauen wir uns unsere Decke an. Also unsere Versiegelung habe ich erwartet, oh, warte. Ich habe dafür nie eine Umgebungsokklusion gebacken , weil ich beschlossen habe, dass ich meine Versiegelung nicht als echte Maske verwenden wollte Allerdings kann ich eine Umgebungsokklusion immer noch sehr schnell machen Ich kann zum Beispiel einfach auf „Neu“ drücken und ganz schnell meine Versiegelung A hinzufügen und einfach diese machen Und das bedeutet nur, dass ich nicht oder nicht viel Zeit mit meinem eigentlichen Dreck verbringen nicht viel Zeit mit meinem eigentlichen Dreck werde , weil mir das egal ist. Also, wir haben hier eine U-Bahn und wir können einfach weitermachen und wir können das ganze Zeug ausschalten. Machen Sie sich einfach auf den Weg zu schwarzen Masken. Nenn es Versiegelung, weil ich das Gefühl habe, dass ich keinen Dreck oder so etwas brauche. Und dann backe es und dann backe einfach deine Ambient Occlusion hier drüben Also mach alles aus bis auf deine Umgebungsokklusion und backe es einfach bei vier K schön hoch. Los geht's Und dann können wir einfach weitermachen und Texturen exportieren. Wir können weitermachen und es einfach hier hinzufügen. Stellen Sie dies als Metro-Tutorial-Maske, Taga-Datei und Vier-K-Export ein Und dann kannst du einfach weitermachen und hier reingehen. Maske. Versiegelnde Maske. Und hoffentlich bereitet mir das keine unerwarteten Probleme, dies auf diese Weise zu tun. Gehen wir zur Decke A. Oh, ich meine, gehen wir zur Decke A-Maske. Mach die Maske an, und wenn wir dann unsere Masken anziehen , können wir weitermachen und uns unsere Versiegelungsmaske hier drüben schnappen. Das gibt mir nicht genau den Effekt, den ich mir erhofft hatte. Es gibt einen anderen Weg, wie wir das erreichen können. Aber ich möchte hier erst einmal einen Blick darauf werfen, dass , wenn ich B drücke und mit B man grundsätzlich zwischen dem Modus wechseln kann, wenn ich B drücke und mit B drücke. Okay, eine ambulte Okklusion ist also in Ordnung. In diesem Fall können wir das in unserem DRT tun. Geh hier runter und füge deinem Dreck eine Füllschicht hinzu. Und in diese Füllebene klicken Sie einmal, und dann sehen Sie sofort oben Ihre Umgebungsoklusionskarte Wenn du einfach die Farbe dazu hinzufügst. Und dann werde ich weitermachen und zu den Levels gehen und ich drücke hier im Grunde einfach auf Invertieren Und dann spiele ich einfach mit meinen Leveln, um sie wirklich stark zu machen , sodass ich, wenn ich das nochmal exportiere, verwenden kann meinen Dreck quasi als Umgebungsokklusion Also kann ich mit der rechten Maustaste klicken und das erneut importieren. Ich kann jetzt weitermachen und das öffnen. Man kann schon ein bisschen sehen, wie es passiert. Also wo bist du? Ich kann das öffnen. Und dann muss ich mich nur noch in meinem Dreck verstecken, meinen Dreck einfach so pechschwarz machen. Und dann kannst du einfach deine Schmutzvariationsmenge hier haben oder sehen, und dann kannst du sogar kontrollieren wie dunkel du hier sein willst , und du kannst einfach deine Farbe einstellen. Du gehst, das ist eine Alternative, die wir tun können, um wenigstens hierher zu kommen. Ich will diese dunklen Linien haben , die du da drüben sehen kannst. Das funktioniert also ziemlich gut. Okay, also wir haben das Zeug erledigt. Wir haben das erledigt. Das einzige, was ich immer noch nicht mag wenn ich mir meine Rückwände ansehe, ist, dass sie sich fast zu dunkel anfühlt Wenn ich vielleicht noch ein falsches Licht mache und dieses falsche Licht, werde ich es etwas abschwächen, um 90 Grad drehen, ein bisschen nach oben bewegen Geben Sie ihm vielleicht etwas mehr Radius und stellen Sie dann Ihre Quellenhöhe etwas größer ein. Geh das ein bisschen näher. Lass uns sehen. Stellen Sie die Quellhöhe größer ein. Drehe es etwas weiter zurück. Ich muss aufpassen , dass es nicht komisch aussieht oder so. Also vielleicht meine Snap-Rotation ausschalten und es vielleicht einfach ein bisschen ausprobieren. Es macht nicht viel Sinn, hier ein Licht zu haben , aber aus der Ferne zeigt es, dass er dafür sorgt, dass sich alles ein bisschen interessanter anfühlt , als wenn ich das mache und das auf 0,1, 0,2 setze , sodass es schon 0,1 braucht, wie Kunst. Das ist sogar zu viel. 0,05. Es hängt natürlich irgendwie vom Winkel ab Und diese Kamera hier, sie ist nicht perfekt, um diese Art von Winkeln einzufangen , würde ich sagen, weil sie aus verschiedenen Blickwinkeln natürlich ganz anders aussieht. Aber zumindest ist es ein Anfang. Also haben wir das jetzt. Ich mache einfach weiter und lasse das , indem ich zu meinen Post-Effects übergehe. Also ich kann hier Bände über Fakten finden. Und ich möchte einfach im Grunde vielleicht die Schatten oder etwas mehr in Richtung Blau verschieben die Schatten oder etwas , um sozusagen die Tatsache zu kompensieren, dass wir jetzt immer noch ein bisschen mehr haben , diese Lichter sind da. Wenn ich das an einen schicken würde, nicht 1.05. Ich möchte es so lassen Ja, also versuche ich es nur, um vorsichtig zu sein , dass ich es nicht noch ein bisschen übertreibe Und schauen wir mal, ob wir in unser globales System gehen und vielleicht das 1.1 machen, 1.02, 1.05 oder 04, irgendwas in diese Richtung, ich denke, das wird ganz nett aussehen Wir kommen uns also ziemlich nahe. Also die Hauptsache, die ich momentan hasse oder nicht hasse, aber die Hauptsache, die ich nicht mag, ist die Rückseite. Denn wenn ich mir das zum Beispiel ansehe, kann ich sogar, wenn ich buchstäblich einfach eine dieser Türen schnappe und sie drehen würde, es würde wahrscheinlich besser aussehen als das, was wir gerade haben. Ich würde das zum Beispiel tun, ich weiß, dass es keinen Sinn ergibt. Aber das Ziel war, dir einfach zu zeigen, dass ich nicht weiß, hier fühlt es sich natürlicher an, auch wenn es Metall ist. Und ich weiß nicht, was ich dafür tun kann. Ich kann vielleicht zu meinen Stripes gehen, wo bist du? Machst du das? Hmm. Eigentlich funktioniert das Ja. Ja, das funktioniert. Die Streifen funktionieren so. Das ist eigentlich ziemlich gut. Wenn wir es einfach aufsaugen und aus Metall machen würden, würde es kein bisschen besser funktionieren Es sieht auch interessant aus mit all unseren Überlegungen und allem Und ja. Also, siehst du , deshalb probieren wir es aus. Nicht die Spitze, genau wie diese beiden Teile hier drüben. Ich denke, wenn ich diese Metallstreifen mache, und das werde ich jetzt sogar immer noch tun. Also Bwall Also diese ganze Sache besteht jetzt aus Metallstreifen, nicht wahr? Ja, so ziemlich Wenn ich also weitermache, bestehende Metallstreifen unterschreibe, bestehende Materialmetallstreifen unterschreibe, das einzige Problem, das Sie momentan haben ist das einzige Problem, das Sie momentan haben, dass wir bereits etwas mit unseren UVs geschaffen haben und diese UVs nicht korrekt sind, und diese UVs nicht korrekt sind weil eines von ihnen umgedreht ist Ich kann das natürlich auch beheben, indem ich einfach die WorldSpace-UVs verwende Also wenn ich weitermache und das einfach an meiner Rückwand anbringe, hier drüben Ja, das sind Dinge, für die man normalerweise Zeit hat, wenn man selbst eine Umgebung schafft. Und du kannst einfach so weitermachen , bis du alles genau so hinkriegst , wie du es willst Und das werde ich Ihnen im Grunde am Ende des Kapitels zeigen Aber zuerst muss ich jedes Element an seinen Platz bringen , weil ich es dir natürlich beibringe. Ich schaffe kein persönliches Umfeld. Wenn ich ein solches persönliches Umfeld schaffen würde, würde ich wahrscheinlich 60, 70 statt 20 Stunden damit verbringen . Also lassen Sie uns das einfach erneut importieren. Jetzt wird es dann anfangen, sich über meine Streifen zu beschweren. Und ich hoffe, dass meine Weltraum-Streifen in die richtige Richtung zeigen Aber es gibt nur einen Weg, das herauszufinden. Wir gehen hier im Grunde zu unserer Metallstreifen-Rückwand. Und wenn wir dann weitermachen und uns unsere Mastermaterialien ansehen, sieht man, wie Meister WorldV unsere Fliesen auf etwa 200 gesetzt Oh, Glück gehabt. Wir haben Glück. 150? Auf was habe ich meine anderen Strips eingestellt? Ich denke, die anderen , die Türleisten sind tatsächlich die richtigen. Oh nein, warte. Sie haben die Zettel nicht. Auf jeden Fall werde ich in dem Fall einfach einen Zwirn machen, es irgendwie zusammenfügen, 100 Ich schwöre, wir haben eins davon gemacht, genauso wie Worldspace. Ich denke, 100 sollte richtig sein Also lass uns 100 so machen und schauen wir uns das nochmal an. Art der Wand, 100. Ich glaube, ich wollte das Oberteil haben, auch dieses. Lassen Sie uns also vorhandenes Material zuweisen. Dieser wird auch aus Metallstreifen bestehen. Ja, richtig? Ja, weißt du jetzt was? Ich werde einfach alles draufwerfen. Ich werde einfach das Top draufwerfen. Ich finde, es sieht einfach besser aus. Es ist für mich einfach logischer , das zu tun, weil es besser aussieht. Also lass uns so etwas machen, und dann unsere Tür hier drüben, ich möchte immer noch einfach öffnen, und ich werde es ein bisschen glänzender machen, indem meine Rauheit eingehe Machen wir es wie eins. Da haben wir's. Also machen wir es einfach wie ein Stück Metall, das sie einfach auf das Ende geschlagen Da haben wir's. Da ist es viel besser. Das sieht viel besser aus als das, was ich vorher hatte. Ich machte mir ein bisschen Sorgen, dass ich nicht den Blick bekommen könnte , den ich in meinem Kopf habe. Korrekt. Siehst du, ich glaube nicht , dass wir noch ein bisschen mehr an unseren Stühlen arbeiten wollen ein bisschen mehr an unseren Stühlen arbeiten , um sie zu reparieren, aber wir machen jetzt Überstunden. Also der Plan Im nächsten Kapitel werden wir einen Atlas mit Details erstellen, die nichts mit der Karte zu tun haben. Das wird ein kurzes Kapitel. Es werden nur ein paar Schrauben und du kannst hinzufügen, was du willst, und diese werden unserer Szene hinzugefügt. Vor allem, wenn wir das umfliegen, kommt Willie live, wenn wir zufällig herumfliegen Also werde ich einfach ein paar coole Videos machen, in denen ich so etwas mache, oder ich so einen Flug durch Sobald wir das und all unsere normalen Details gemacht haben , ist das Kapitel vorbei. Im nächsten Kapitel geht es darum, ein Branding zu erstellen. Wir haben unser Branding erstellt, was eigentlich ein sehr zeitaufwändiges Kapitel ist, aber ich werde dir nur zeigen, wie man eines davon macht, und ich werde im Grunde genommen vielleicht zwei Variationen oder so etwas erstellen . Für uns ist das wie eine Landkarte, und wir haben ein paar Sticker und so. Aber nachdem wir das gemacht haben, werden wir unser Branding machen und alles hier platzieren und alles, damit es hier platzieren und alles, damit nett und cool aussieht. Und nachdem wir das getan haben, denke ich, ist es an der Zeit, den Feinschliff zu bekommen. Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit fortfahren. Wir nähern uns dem Ende. 48. 47 Unsere normalen Kartenabziehbilder erstellen: Okay, wir werden jetzt an diesem schnellen kleinen Atlas arbeiten , paar Schrauben und Löcher und all diese Dinge hat Wenn wir also nur einen kurzen Überblick haben, müssen wir ein paar Schrauben herstellen Wir müssen ein paar Dellen machen, wie Sie hier sehen können. Also ein paar Dellen an unseren Schrauben, die wir da drüben hatten. Mal sehen, was wir sonst noch erstellen müssen? Vielleicht auch einfach so etwas wie einen Bolzen, den wir einfach darauf platzieren können, nur weil wir dann viel Platz haben werden. Oh, ich habe vergessen, dass ich vergessen habe , das Bild hier drüben unter den Stühlen zu kreieren. S, ist das so, als ob ich hierher gehe, ja. Weißt du was? Nein, weil wir hier weiter unten sind. Ehrlich gesagt, in unserem Fall sollten wir einfach weitermachen und es nicht tun. Lassen Sie uns so sein, dass die Stühle hinten sitzen. Sie können natürlich damit machen, was Sie wollen. Ich habe es einfach vergessen und das ist komplett meine Schuld. Das merke ich erst sehr spät. Das ist okay. Okay, also wir haben diese Dinge. Lass uns sehen. Fügen wir eine Konstruktionslinie Das ist wie eine dünne Linie, die wir manchmal irgendwo platzieren können. Das könnte hier nett sein. Das ist wie diese Art von Linien. Es sind also nur dünne Linien , die wir platzieren können, wo immer wir wollen. Und mal sehen, was wir sonst noch haben? Gibt es sonst noch etwas? Es gibt also nicht zu viele in dieser Umgebung. Normalerweise hat man einen kleinen Atlas und es sind ungefähr 50 davon und alle sind einfach zufällige Kleinigkeiten. Für uns werden wir uns jedoch nur für normale Kartendetails entscheiden. Also ich denke, das sollte in Ordnung sein. Und es ist schade, wir fügen viele Modellierungsdetails hinzu, aber wenn wir es uns wirklich ansehen, vielleicht die vier K, aber kleine Dinge wie hier drüben, wie diese kleinen Punkte, können wir sie leider nicht mehr wirklich sehen. Aber wir werden sehen, wie wir solche Dinge verbessern können. Auf jeden Fall wissen wir jetzt, was wir machen müssen. Gehen wir zu Substance Painter. Ich denke, das ist der schnellste Weg, das zu tun. Sie können das modellieren und es von High Ly auf Low-Poly herunterbacken , aber da wir das in diesem Tutorial nicht behandelt haben, gehen wir einfach zu Substance Painter und machen es hier von Grund auf Gehen wir also zu Final and New. Lassen Sie uns weitermachen und das vorerst genauso einstellen wie der PBR-Metagraph Erinnern Sie sich in Ihrer Akte daran, wie wir das Flugzeug erstellt haben ? Das können wir auch dafür verwenden. Auflösung k des Dokuments ist mehr als ausreichend und die Norm bildet Karten in Open GL ab. Okay, so einfach wird es wie eine kleine Delle sein , die wir um unsere Schrauben herum verwenden können. Also lasst uns unsere Schichten loswerden. Lassen Sie uns diesen normalen Detailatlas hier nennen. Oh nein, lassen Sie uns einfach Detailatlas machen weil es dann Detail Atlas Underscore Normal heißt Detail Atlas Underscore Normal Um ehrlich zu sein, brauchen wir keine ausgefallenen Karten. Alles, was wir brauchen, ist, sagen wir , eine Füllebene, mit der wir beginnen können , und diese Füllebene einfach herunterrufen. Und für diese Füllebene legen Sie im Grunde einfach Ihre Körpergröße fest und fügen Sie dann schnell eine schwarze Maske hinzu. Das ist alles, was wir wirklich brauchen, denn für diesen wird es zum Beispiel wie ein einfacher harter Pinsel sein. Wir werden die Größe ein wenig vergrößern , sodass es für uns besser ist, sie einfach ein bisschen größer zu machen , weil wir so viel Platz haben für uns besser ist, sie einfach ein bisschen größer zu machen . Aber natürlich kannst du einfach alles hineinstecken, wie viele Teile du willst, spielt keine Rolle. Wenn ich jetzt darauf drücke, würde ich diesen Effekt hier erzielen, wenn ich ihn einfach drehe. Das ist allerdings nicht sehr nett. Wenn ich meine Härte jedoch auf etwa 0,5 einstelle, sehe ich dadurch weicher aus, okay? Das ist zu viel Die Beleuchtung funktioniert in diesem Fall vielleicht nicht wirklich für uns, weil es für uns schwer ist zu erkennen, dass hier etwas mit der Beleuchtung nicht stimmt. Siehst du? Du kannst sehen , dass das abnimmt. Es ist nur mit dieser Beleuchtung, es ist ein bisschen schwierig. Und wir können immer in unsere Körpergröße gehen und das zum Beispiel einfach richtig stark einstellen und dann später einfach die Kontrolle darüber geben . Also haben wir so etwas, das wird also ganz nett aussehen. Es wird nur einen kleinen Riegel haben, den wir hineinstecken können. Das nächste, was wir machen werden, wird wie eine Schraube sein, an die ich mich nicht erinnern kann , wie eine Nahaufnahme meiner Tür oder so. Nicht wirklich. Okay, dann werde ich einfach improvisieren, was drin ist Dann werde ich das sagen, es ist ein Wermutstropfen wie dieser Und dann hat es ein Duplikat dieser Füllebene, kehrt die Höhen um, verschiebt sie auf die andere Seite und fügt eine schwarze Maske hinzu Ruf das auf. Jetzt können wir Alphas in SubSAPainter verwenden Es ist wirklich mächtig. Du hast es hier schon gesehen. Dieses Alpha ist also wie ein rundes Bit. Wenn wir jedoch zum Beispiel zu unseren Alphas hier unten gehen , das ist dieser Button, dann können wir etwas finden Es gibt einige Standardschrauben, aber es gibt eine Menge Alphas, die du kostenlos herunterladen kannst oder die du auch einfach online kaufen kannst, wie Station Marketplace oder Gum Road oder flip eigentlich keine Rolle. Sie sind überall. Die wären also sehr praktisch für Sie, um sie sich anzusehen. Ich glaube, ich habe hier auch ein paar, die ich von JROtools bekommen habe , nämlich Jonas Ich sage das wahrscheinlich falsch. Das tut mir so leid. Aber die werden auch gut aussehen. Mal sehen, hier drin. Gibt es nicht. Ich glaube, ich habe die verloren, die ich hatte, aber es sollte auch Standard geben, wie ein paar Kreuze oder so, die wir dann mildern können Also ja, ich glaube, ich verliere zufällig beim Upgrade meines Substance Painters Also entscheiden wir uns stattdessen für vielleicht wie diesen. Es ist wie ein verbotenes Kreuz, aber was wir tun können, ist, wenn wir uns dieses Stück schnappen und es ist buchstäblich quer. Nein, nein, es ist nicht buchstäblich quer. Ich kann mein Up vorübergehend duplizieren und es einfach als Schraube bezeichnen. Ich bin mir nicht sicher, ob das so schön aussehen wird, wie ich es mir erhoffe. Aber dann können wir das im Grunde duplizieren oder wir können hier platzieren und nur sicherstellen , dass Sie es nicht auf derselben Ebene platzieren. Und wenn wir dann hier runtergehen und einen Filter hinzufügen, hatte ich gehofft, dass, wenn wir hier drüben eine Art Unschärfe hinzufügen , das im Grunde dazu führt, dass es etwas weicher aussieht Aber ich bin mir nicht sicher, ob mir das Aussehen gefällt. Ja, mir gefällt das Aussehen nicht. Stattdessen werde ich das löschen. Schnappen wir uns hier einfach einen einfachen harten Pinsel. Und da drüben gibt es ein Alpha, und es heißt Parabooid, Shape Paraboild Und wenn du dann den benutzt , ist dieser ziemlich cool Es ist also wirklich wie ein mutiger Look. Also kannst du das hier drin graben. Vielleicht machst du es ein bisschen größer und du machst es einfach so , wie hier. Ich weiß es nicht. Ist das vielleicht ein bisschen härter Oh nein, warte, tut mir leid, wir können die Härten nicht einrichten. In dem Fall müssen wir einfach versuchen, das hier ziemlich genau in der Mitte zu haben Du kannst in dein Up gehen und ja, stell einfach sicher, dass es ziemlich stark ist. Und dann hatte ich im Sinn , wieder in dein Up zu gehen. Und dieses Mal, wenn wir in Alpha gehen, können wir uns ein Alpha schnappen, das genau wie ein Quadrat ist. Und der Grund, warum ich eine Alpha machen möchte , ist, dass sie präziser ist. Hier haben wir eine quadratische Form oder eine quadratische Form. Und hier können wir den Druck im Grunde erhöhen und wir können ihm ein wenig Dicke geben , lassen Sie uns die Härte nach unten oder höher einstellen, vielleicht auf 0,8. Und lassen Sie uns das ein wenig herunterskalieren. Und wenn Sie dann X drücken, können Sie das im Grunde ausschneiden. Hier haben wir also nur eine sehr einfache Schraube und dann können wir zum Beispiel einfach schauen, was wir damit machen wollen. Nehmen wir an, wir wollen es ein bisschen dicker machen. Ja, es wird einfach sein, so etwas in der Art. Okay, also lass uns weitermachen und unsere Form Para Booilt, die wir zufällig hier haben, wieder hinzufügen , damit wir auch weitermachen können und nur für den Fall, dass wir noch einen Bolzen haben, einfach daneben sitzen Und schließlich brauchen wir eine Konstruktionslinie. Für unsere Konstruktionslinie können wir also tatsächlich unsere Form verwenden. Sie können auch darauf doppelklicken, um sie hinzuzufügen, indem den Druck sehr dünn einstellen. Ja, stellen Sie die Härte auf etwa 0,8 ein. Das ist vielleicht der einfachste Weg für mich, das zu tun. Du kannst natürlich auch einfach eine Linie ziehen, aber ich weiß, das ist vielleicht nicht einfach. Das ist zwar ziemlich cool, denn was ich tun kann, ist, eines davon hinzuzufügen. Tut mir leid, ich habe das aufgeschrieben. Ich kann etwa eines dieser Downbits hinzufügen ich habe meine Härte ein bisschen stärker eingestellt, okay, das ist nicht stark genug. 0,9. Da haben wir's. Glückliche Kunst. Wir können das vielleicht für etwas verwenden. Okay, in diesem Fall gehe ich zurück zu meinen Pinseln, klicke auf das Standard-Hart und stelle deine Härte auf etwa 0,95 Und dann diese Konstruktionslinie, sie wird im Grunde genommen eine sehr niedrige Größe sein , und ich gehe hier runter und halte die Umschalttaste gedrückt Und klicke auf die andere Seite. Siehst du? Und dann haben wir eine Baulinie. Und dann hier unten möchten Sie vielleicht manuell klicken. wenn wir das in einem Flugzeug kartografieren, müssen wir mit dem Flugzeug wahrscheinlich sowieso nicht so weit gehen . Aber auf jeden Fall, also so, haben wir eine Konstruktionslinie. Diese beiden sind also die wichtigsten, und dann wie eine Konstruktionslinie, um noch mehr hinzuzufügen. Natürlich können Sie noch viel mehr hinzufügen, aber lassen wir es vorerst dabei. Also werden wir weitermachen und das exportieren, aber dafür brauchen wir auch eine Maske. Was wir also machen werden, sind diese Teile, sie sind alles nur Höhenkarteninformationen. Also können wir einfach alles außer der Höhe ausschalten. Was wir dann jedoch tun können, ist eine Füllebene hinzuzufügen. Und Sie können zum Beispiel einfach die Grundfarbe auswählen. Das sollte in Ordnung sein. Und nenne das einfach Maske. Und was diese Füllebene haben wird ist, dass sie nur eine Grundfarbe wie diese haben wird. Es ist tatsächlich dupliziert und ich nenne das BG für den Hintergrund. Der Hintergrund wird also schwarz sein. Okay, es ist also wie eine Maske. Dann fügen wir die schwarze Maske hinzu. Jetzt können wir weitermachen und hier reingehen, mit der rechten Maustaste klicken und auf Kopieren drücken. Wo bist du? Kopiere die Maske hier drüben. Und dann können wir zu dieser Maske gehen und auf „In Maske einfügen“ drücken. Jetzt haben wir wenigstens die Maske fertig. Und was die letzte betrifft, denke ich, ist es einfacher, wenn ich es einfach sehr schnell mache. Tun Sie das. Da haben wir's. Und dann müssen wir nur noch schnell nivellieren, denn eine Maske, ich will nicht, dass meine Maske sehr scharf oder nicht scharf ist. Also lass uns einfach so etwas machen. Da haben wir's. Das sollte vorerst in Ordnung sein. Ja, das sollte vorerst in Ordnung sein. Ja, wir haben das Zeug hier drüben, fertig zum Mitnehmen. Wir speichern unsere Szene. Lass uns Setra Details schreiben, normaler Und dann können wir Texte in Dateien exportieren. Ich navigiere gerade zu Meine Szene. Neuer Ordner, abschließend wählen Sie diese metallische PBR-Rauheit auf Taga bei, nicht vier K bei zwei K, das Zwei K sind sogar viel zu mächtig. Ich würde sogar 512 oder 25, sechs nehmen , aber nur weil es dieser ist Und dann haben wir diese beiden hier drüben. Dieser ist wichtig. Und dann dieser, ich werde schnell einen Namen geben, Unterstrichmaske statt Grundfarbe Also das sollte so ziemlich alles sein. Wir haben die beiden. Jetzt müssen wir nur noch weitermachen und zum Beispiel in Maya hineingehen und unsere Tür wieder als Beispiel benutzen . Lass uns weitermachen. Klicken wir bei gedrückter Umschalttaste, fügen eine einfache Ebene hinzu, vergrößern die Ebene setzen die Unterteilungen auf Null Und für diese Ebene müssen wir nur rechten Maustaste klicken und Lieblingsmaterial zuweisen, Lambert, das normale Unterstrich-Atlas nennen Und dann wählen Sie in Ihren Farben die Datei aus und Sie möchten die Normdatei auswählen, die wir gerade erstellt haben, weil NMP die ist, mit der wir tatsächlich sehen können, was wir tun Sobald das erledigt ist, schalten Sie Ihre Textansicht ein. Los geht's. Und dann geht es nur noch darum, denken Sie an dieses normale Dital, weil wir eine Maske haben, wir können unsere Kanten tatsächlich etwas außerhalb dieses Bereichs platzieren , so wie hier Also für diese können wir einfach weitermachen und wir können das machen Und als ich das sage, habe ich vergessen, dass es sein könnte, dass meine Normkarte auf meinen Stühlen umgedreht Das ist also etwas, das ich mir kurz ansehen muss. Hier drüben habe ich keinen perfekten Ort geschaffen, um sie zu platzieren, aber Alter und dann hier drüben, wir können das auch machen. Hier drüben für diese, geh einfach zu deinen Werkzeugeinstellungen und aktiviere UV-Konservierung. Auf diese Weise können wir das Bild einfach nach unten bewegen , sodass ich es, obwohl ich es versehentlich ein bisschen geneigt habe, es einfach nach unten bewegen kann und ich kann es auch einfach hineinbewegen , um es ein bisschen näher zu haben An diesem Punkt können Sie einfach damit beginnen, Ihre Gesichter auszuwählen und den Pass zu extrahieren Wählen Sie Ihr Gesicht erneut aus, extrahieren Asse und wählen Sie Ihr Gesicht erneut aus, extrahieren Sie Gesichter. Dieser, extrahiere. Und schließlich haben wir hier unsere Konstruktionslinie, die übrigens auch so aussieht, oder sie ist nicht ganz gerade. Ah, Emil, komm schon. Ich hätte das viel besser machen können, aber ich war ein bisschen ungeduldig Denn immer, wenn wir uns dem Ende des Tutorials nähern, möchte ich die Dinge einfach nur erledigen , weil ich das Endergebnis sehen möchte Auf jeden Fall können wir jetzt weitermachen und mit allen Extraktionsphasen einfach alles um uns herum löschen. Also all das Zeug ist jetzt in Ordnung. Wenn Sie möchten, können Sie Preserve VV ausschalten, und wenn Sie das perfekt machen wollen, können Sie weitermachen und eine Edge-Site auswählen Hier drüben und dann einfach flach skalieren und dann die andere Randseite auswählen Und übrigens, diese Mittelkanten brauche ich nicht. Also hier, wenn ich diesen auch flach skaliere, und ich werde einfach weitermachen und diese, all diese hier drüben. Sie sind nutzlos. Sie sind nur Reste Also kann ich die Strg-Rücktaste drücken, um sie loszuwerden. Siehst du? Und dann können wir einfach weitermachen und das platzieren. Und wenn du das hier drüben willst, kontrolliere einfach die Rücktaste. Und dann machst du einfach weiter und skalierst diesen flach und skalierst diesen flach Okay, wir haben also diese Teile. Jetzt zeige ich Ihnen nur den Arbeitsablauf, wie Sie sie platzieren, und dann werde ich Zeitkarten erstellen, um sie überall anders zu platzieren , weil es buchstäblich eine Platzierung ist. Im Grunde duplizieren Sie diesen und drehen ihn um 90 Grad. Und wo immer Sie es platzieren möchten, platzieren Sie es einfach weiß davor. Also dafür können wir es hierher verschieben. Und wir wollen es einfach verkleinern und es ungefähr auf den gewünschten Maßstab bringen, was für ein Stück wie dieses eigentlich ziemlich groß ist . Also lass uns so etwas machen. Also stellst du sie im Grunde hier drüben ab. Und dann sagst du einfach, okay, also in meiner Referenz gibt es zwei hier drüben. Manchmal ist es etwas schwierig, sie auszuwählen. Man muss sie quasi vergrößern, um sie wirklich auswählen zu können. Das bedeutet, dass es auch zwei im oberen Teil gibt. Und mach dir keine Sorgen, wenn sie ein bisschen darüber schweben , das ist in Ordnung. Scheint, als ob da drüben einer ist. Einer hier drüben. Und dann ist da noch einer. Dann kannst du das machen, du kannst es wie zackig , schlau, schlau machen Machen Sie einfach so etwas, und lassen Sie uns das vielleicht ein bisschen nach unten verschieben und dann alle verschieben und ein bisschen nach unten nur damit es sich anfühlt, als ob es hier den gleichen Abstand hat , und dann verschieben wir es einfach immer weniger Siehst du, es ist wirklich nervig, das Flugzeug auszuwählen , wenn wir so viel versuchen müssen Eins hier, eins hier. Und ich mache einfach weiter und klicke und ziehe, halte die Strg-Taste gedrückt und verschiebe sie hierher. Und wenn Sie das getan haben, empfehle ich, einfach die Höhe zu drücken. Gehen Sie einfach rein und machen Sie zufällige Rotationen Sie hier sehen können, nur um ihnen ein bisschen mehr Abwechslung zu geben Und das war es auch schon. Das wird buchstäblich so sein. Sie platzieren es einfach davor und dann werden wir einen Shader erstellen, was wir in diesem Kapitel immer noch tun werden . Wir werden das einfach schnell exportieren, nur damit ich es Ihnen zeigen kann Wir werden einen Shader erstellen , der im Grunde nur die Normmap und natürlich die Maske liest Und sobald dieser Shader fertig ist, wird er nur das Material darunter verwenden, sodass wir dafür keine Materialien herstellen müssen, und das wird völlig in Ordnung sein. Okay. Da haben wir's. Okay. Also, was Sie mit diesen Teilen machen können, ist , sie alle auszuwählen und auf Kombinieren zu drücken. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klonen Sie sie auf die andere Seite. Bewege sie vorwärts, bis sie gerade vorne sitzen. Da haben wir's. Jetzt können wir Oh, not control H machen. Tut mir leid. Wir können ausstellen, zeigen gehen. Da haben wir es. Das muss ich nur noch einmal hinzufügen. Und dann für diese Teile hier, wenn ich sie einfach in einen Ordner verschiebe, nenne ich Atlas oder in eine Ebene nenne ich Atlas. Ich kann dann weitermachen und all das auswählen und mit den zusätzlichen Teilen in meine Tür werfen. Und an diesem Punkt können wir das auch mit den Bolzen machen , aber diese Bolzen sind nicht sichtbar genug, als dass ich mich darum kümmern könnte . Aber damit können wir jetzt einfach weitermachen und das an unsere Tür A exportieren Ja, ich möchte es ersetzen. Es ist sicher. Und wenn wir jetzt weitermachen und hier reingehen, schauen wir mal. Hier ist unsere Tür, und da ist ein ziemlich sichtbares Fenster, also lasst uns weitermachen und uns zunächst mit den Texturen befassen. Rechtsklick Neuer Ordner, normaler Unterstrich Atlas. Und in diesen Ordner importieren Sie einfach nur Ihre Normmap und Ihre Maske Eine Sache, die ich sagen wollte, ist, dass ich vergessen habe, dass, wenn Substanz Painter exportiert , wenn es in Direct X exportiert, ich versehentlich doppelt in meine Stühle gegangen sein muss und hier habe ich den grünen Kanal umgedreht, also möchte ich ihn einfach ausschalten Nun, Sie werden wahrscheinlich keinen großen Unterschied bemerken, aber vor allem, weil wir etwas mit unseren Stühlen mögen etwas mit unseren Stühlen , das vielleicht immer noch ein Unterschied sein Auf jeden Fall, wenn wir jetzt zu Assets gehen , gehen und das hier wieder importieren. Wir können einfach auf Fertig klicken. Los geht's. Jetzt sind die also importiert. Sie sehen noch nicht sehr gut aus. Aber wenn wir zu unseren Materialien gehen, können wir einfach mit der rechten Maustaste klicken und ein neues Material erstellen. Nur normale Aufkleber, lass uns weitermachen und das öffnen. Wenn wir dann hier reingehen, können wir reingehen und in unseren normalen Atlas gehen und diese beiden einfach so hier drüben eingeben so hier drüben Dann mach einfach normal weiter und stecke das wie gewohnt in deinen Normalzustand ein. Es ist immer lustig, das zu sagen. Jetzt müssen wir nur noch unser eigentliches Material und unsere Einstellungen eingeben. Hier haben wir unser Material und stellen es einfach auf Deferred Decal und dann fahren wir fort und stellen Ihren Mischmodus auf Translucent oder Shading ein, sodass Ihr Decal-Blendmodus auf Translucent normal debuffert Im Grunde bedeutet das, dass daraus ein Aufkleber geworden ist und ein Aufkleber etwas ist, das Sie darüber legen und dann wird es einfach darauf projiziert . Und dann sagen wir, wir wollen nur die Normmap verwenden, was bedeutet, dass wir jetzt nur noch einen Opaci- und einen Normmap-Kanal haben einen Opaci- und einen Wenn du weitermachst und das speicherst, jetzt gehst du hier rein, kannst du daraus eine Materialinstanz machen, die nützlich sein könnte, falls du die normale Intensität kontrollieren willst Wir können also mit der rechten Maustaste klicken und zur Materialinstanz konvertieren und das Ganze dann als normalen Underscore-Atlas bezeichnen Und wenn das erledigt ist, öffne deine Tür hier drüben. Lass uns einen normalen Atlas machen. Lass uns das hier reinwerfen. Warte eine Sekunde. Und sie werden auch keine Schatten zeigen. Also das ist auch gut. Also werden sie keine Schatten oder so etwas zeigen. Ich weiß es nicht. Ist da ein Dollar los oder so? Ich glaube, da ist ein Bug im Gange. Ähm. Oh. Natürlich ist da ein Bug im Gange. Es ist Nanite Nani erlaubt keine durchscheinenden Materialien, einschließlich In diesem Fall müssen wir das Problem ein wenig umgehen. Diese Problemumgehung besteht darin, dass wir uns diese Teile schnappen werden diese Teile schnappen Hier ist es ein bisschen nervig, dieses Problem zu umgehen. Ich hoffe wirklich, dass sie das verbessern. Also das könnte nur für den Moment sein. Also lass uns weitermachen und für diese Teile sie aus dem Weg räumen. Wir werden sie einfach als separate Sache exportieren. Ich habe das wirklich in Nantes vergessen, es funktioniert einfach nicht mit durchscheinenden Teilen, und Aufkleber sind Also lass uns einfach diese Tür A ohne unsere Schrauben hierher exportieren A ohne unsere Bedeutet, dass wir etwas mehr Platzierungen innerhalb von Real vornehmen müssen , was für eine statische Umgebung wie diese, denke ich, nicht das Schlimmste ist. Es ist nur ein bisschen mühsam. Aber wir können hier reingehen. Und wenn wir das einfach auf Null, 00 setzen und einfach weitermachen wie bei Ansicht von oben und es einfach davor platzieren, können wir es einfach weiterziehen , verstehst du? Direkt davor. Und dann können wir das einfach exportieren und einfach Door Underscore Screws nennen, so ähnlich. Drücken Sie OK. Oder wenn Sie möchten, können Sie es auch als tatsächliche Position der Tür exportieren als tatsächliche Position der Tür und dann einfach die Transformationen kopieren Es hängt also alles davon ab, wie Sie es machen möchten. Lassen Sie uns das hier beheben, indem wir mit der rechten Maustaste auf eine Tür klicken und Rembot drücken. Das sollte einfach wieder normal Und sonst muss ich vielleicht einfach eines der alten Materialien entfernen , wenn es nicht aufgetragen Ja, hier, geh einfach rein und drücke einfach die Löschtaste bei diesem Material. Ja, da haben wir's. Okay, das ist wieder normal. Und dann müssen wir nur noch weitermachen und Exporte beschaffen Um ehrlich zu sein, ich mache das auf meinem anderen Bildschirm, und wir werden eine Tür verschrauben und das hier öffnen. Und lass uns weitermachen und einfach Import drücken. All das sollte mir gut gehen. Oh nein, ich baue Mist. Wahrscheinlich schalte ich Nanite hier an, schalte es aus, bewerbe weil wir dafür kein Nanite brauchen , weil es sonst nicht funktioniert Gehen wir hier rein und werfen einfach sofort unseren normalen Atlas hinein Du kannst sehen, dass sie arbeiten, siehst du? Wir haben also einen normalen Atlas. Also an diesem Punkt werden wir die Vermögenswerte und den ganzen Müll später aufräumen, aber das ist im Moment nicht so wichtig Also haben wir unsere Türschrauben. Und wenn wir einfach weitermachen und diese hinzufügen, drehen wir sie um 90 Grad. Jetzt geht es nur noch darum, sie so hierher zu bewegen und sie dann schön an ihrem Platz zu platzieren. Hier, sie nach vorne bewegen, sie schön zur Seite und sie endlich hier unten bewegen. Und da ist es. Jetzt haben wir hier unsere normalen Schrauben. Und dann kannst du sie natürlich einfach verbessern. Und wann immer du dein Material darunter änderst , werden sie sich auch ändern. Deshalb werde ich dieses Material ausbalancieren, später etwas glänzender Aber vorerst, was ich tun kann . Hier, ich kann das machen. Und jetzt können Sie sehen, dass wir unsere Schrauben haben. Sie sind vielleicht nur für Nahaufnahmen gedacht, aber es funktioniert. Wir haben also dieses Zeug, und was ich dann im nächsten Kapitel tun werde , ist, wenn ich es mir ansehe, werde ich es an all meinen Türen anbringen. Und ich werde dann weitermachen und sie einfach einigen dieser Riegel hier drüben wenn wir es ganz aus der Nähe betrachten wollen . Wir können sie um die Schrauben herum hinzufügen und die Schrauben vielleicht ein bisschen verschieben. Und ja, das ist fast wie Zeug. Vielleicht, füge irgendwo eine Konstruktionslinie hinzu. Wir werden sehen. Machen wir also weiter und machen damit im nächsten Kapitel weiter, das wir mit den Zeitraffen beginnen werden Aber weil es nicht lange dauern wird, nachdem wir unsere Zeitrunden hinter uns haben , werden wir einfach weitermachen und mit dem normalen Kapitel weitermachen 49. 48 Unser Branding erstellen Teil 1: Okay, wir sind jetzt damit fertig, all die kleinen Schrauben und die Dellen um die Bolzen herum hinzuzufügen und Obwohl sie an manchen Orten nicht perfekt sind, liegt das hauptsächlich am Nanit, wie Sie sehen können oder es ist wie ein Schattenproblem, wie Sie sehen können Diese Schattenprobleme können wir oft einfach beheben, indem ich versehentlich doppelt klicke, indem ich all unsere Flugzeuge auswähle , weil sie momentan immer noch Schatten zu lesen scheinen Wählen Sie also all Ihre Flugzeuge aus und schalten Sie dann die Beleuchtung und schalten Sie dann Dinge wie Schattenwurf Und hoffentlich, oder wie die Bolzen. Es könnte sein, dass es genau wie bei den Bolzen ist. Es ist nicht allzu auffällig. Es ist wieder eines dieser Probleme, eines der Probleme, die die vielleicht eines der Probleme, die die Feldbeleuchtung aus der Ferne betreffen. Ja, ich glaube, es ist nur einer der Bolzen. Ja, das ist ein bisschen nervig. Aber leider wüsste ich nicht genau, wie ich das beheben könnte. Nun, ich kann testen. Wenn ich auf Höhe drücke. Siehst du? Es ist ein Bolzen. Es scheint, dass sie sich das aus irgendeinem Grund bei so kleinen Stücken ansehen. Also das ist wie Kleinigkeiten , ich werde mir die Kamera ansehen , um zu sehen, ob ich das reparieren kann, weil das gesamte System neu ist. Es gibt fast keine Dokumentation dazu. Daher ist es für mich für Wi SmartPMS natürlich etwas schwierig , einfach zu Google zu gehen und herauszufinden, was genau passiert Ich muss alles selbst herausfinden. Aber deswegen bin ich der Tutor. Aber das bedeutet, dass ich manchmal etwas Zeit brauche. Lassen Sie mich auf jeden Fall einfach aufhören zu schwafeln. Wir werden endlich mit der Werbung beginnen Wenn wir uns das ansehen, ist dieses Fenster wirklich groß, lassen Sie mich es einfach verkleinern. Wenn wir uns das ansehen, mache ich weiter und mache zwei lange Werbeanzeigen. Ich werde eine machen, die einfach wie eine Karte oder etwas Ähnliches aussieht. Eine, die vielleicht ein bisschen anders ist. Ich weiß, dass ich sie noch nicht platziert habe, aber eine, die vielleicht ein bisschen anders ist und eine, die genau wie der Standort ist. Als Nächstes haben wir auch einen Haufen Aufkleber, einfach so, bitte nicht rauchen und all diese Dinge. Es gibt also eine Menge Dinge , die wir erstellen müssen. Dafür werden wir weitermachen und Photoshop öffnen, los geht's. Und ich habe eine Karte im Format 40 96 x 40 96 erstellt. Also bei diesem Zeug müssen wir einen kurzen Blick darauf werfen und wir wissen, dass das Zeug hier drüben ziemlich groß ist. Also wenn wir das wissen, ja , können wir es natürlich einfach hier reinpassen lassen. Aber was wir tun werden, ist, dass ich meistens nur raten werde, aber nehmen wir an, eines davon hier drüben, wenn wir es uns ansehen, einfach grob die Größe und die Länge erraten, aber es gibt nur eine die Größe und die Länge erraten, begrenzte Länge, die wir haben können. Also eines davon wird eine Werbung sein. Also werde ich fast kleine Werbeblöcke erstellen . Kunst wie eine Volltonfarbe, die wir hier schwarz machen werden. Entschuldigung, ich sollte das langsam machen weil wir uns noch nicht so intensiv mit Photoshop befasst haben. Gehe hier runter zu Little Circle und drücke Volltonfarbe. Und dann willst du einfach zu deinem Verschiebewerkzeug gehen, Alt Shift, und das duplizieren, bis das die Nummer zwei ist. Dann machen wir weiter und wir werden auch eines davon erstellen. Also lasst uns weitermachen und tut uns leid hier manchmal ausgiebig bewegen Solarblock wie dieser, einer ist eine Karte. Eine ist eine weitere Werbung, aber es wird ungefähr dieselbe Werbung sein. Und dann haben wir hier Platz für Rauchverbot und so. Oh, warte. Lass uns eins machen, das ist wie hier, also da drin, wir werden schweigen, nicht rauchen, all das Zeug. Okay, also wenn wir eines davon machen, schätze ich, wenn wir das hier unten platzieren , ungefähr so Da haben wir's. Das ist also Aufteilung, und dann den ganzen Rest der weißen Fläche machen wir für Sticker, die wir höchstwahrscheinlich online herunterladen werden. Also, wir haben dieses Zeug, was ich im Sinn habe. Also, das Schwierige ist natürlich zumindest für mich, aber auch für euch, weil ihr das auch lernen solltet ist, dass wir keine echte Werbung wie diese verwenden dürfen . Wir können nicht einfach Coca-Cola-Logos und so anbringen, Coca-Cola-Logos und weil das eine Urheberrechtsverletzung darstellt Das ist urheberrechtlich geschützt. Nun, wenn du ein persönliches Projekt oder etwas Ähnliches machst , obwohl ich dir empfehlen würde, dich davon fernzuhalten, würden sie wahrscheinlich nichts dagegen haben. Aber für mich verkaufe ich zum Beispiel dieses Heilmittel und verwende ihr Branding Wenn ich das tun würde, würden sie etwas dagegen haben. Sie wären sehr verärgert darüber und könnten mir Abmahnungen und dergleichen schicken, damit sie tatsächlich rechtliche Schritte einleiten könnten Aus diesem Grund muss ich mir Dinge ausdenken. Ich werde mir eins ausdenken , weil ich das Thema einfach verwenden kann. Ich hatte vor, mir eine auszudenken, die einfach wie eine Fernsehsendung oder etwas Ähnliches ist . Und einer von ihnen wird wie eine Flucht sein. Eine andere wird wie eine Karte sein, und eine andere ist, dass ich einfach etwas Zufälliges mache. Fangen wir zum Beispiel mit der TV-Show an. Was wir tun können, ist, dass ich hier ein paar Tabs habe. Wir können tatsächlich ein paar coole Zweige gebrauchen. Also, wenn wir weitermachen und hier reingehen, können wir damit anfangen, lassen Sie uns all diese ausschalten Erstelle hier unten einen neuen Ordner und nenne ihn einfach Advert the score. Und bei diesem wollen wir einfach diese schwarze Farbe als Basis verwenden Ich fange damit an, einfach eine bläuliche Farbe zu verwenden. Hier drüben. Ich denke mir das Zeug einfach aus, während ich weitermache, und dann mache ich vielleicht etwas mit sehr dünnen weißen Linien, so wie du es sehen kannst. Was Sie tun können, ist, dass Sie hier zu Ihrem Auswahlwerkzeug gehen können . Ich glaube, das haben wir schon einmal benutzt. Und wir werden einfach zuerst eine Linie ganz quer platzieren und dann einfach Strg-Alt-Taste gedrückt halten und dann auf Oh, tut mir leid, Strg+Shift Alt klicken und dann auf Ihre Maske klicken. Dadurch wird im Grunde alles außerhalb dieser Maske ausgeschnitten . Ich kann dann reingehen und das Ganze einfarben, und dann kann ich mit meinem Verschiebe-Werkzeug die Alt-Umschalt-Taste gedrückt halten. Mach so etwas, wähle sie aus und führe Ebenen zusammen. Und jetzt können wir es immer noch nicht erkennen. Versuchen wir es noch einmal, Ebenen zusammenführen. Und jetzt können wir einfach weitermachen und ihm ein paar dieser verwelkten Linien hier drüben geben. So wie das Sobald wir das getan haben, mach weiter und füge die Lays wieder zusammen und mach das einfach in der Opasi hier unten. Mach das sehr dünn, so etwas in der Art. Es wird also nur ein sehr subtiler Effekt sein , der im Hintergrund ist. Fast wie ein Rendereffekt. Okay, sobald wir das getan haben, fangen wir an. Und wenn wir weitermachen und zu YouTube, YouTube Com gehen und auf die Website Diese Person existiert nicht.com Sie können tatsächlich KI-Gesichter generieren. Das Coole daran ist , dass sie technisch gesehen nicht existieren. Nun, eigentlich ist dieser perfekt. Weil sie nicht existieren, können wir sie eigentlich einfach urheberrechtlich frei verwenden. Damit können wir also sagen, dass wir diese Phase hier haben. Diese Phase ist eigentlich ziemlich gut. Wir können dann zum Beispiel weitermachen und wir können hier reingehen und einfach einen Screenshot davon machen. Und wenn der Screenshot fertig ist, können wir zu Photoshop gehen und diesen Screenshot zum Beispiel hier importieren. Ich kann dann weitermachen und das zum Beispiel zur Seite legen. Ich weiß, es sieht vielleicht etwas seltsam aus, aber ich kann es zur Seite stellen. Lass uns so etwas machen. Und dann werde ich vielleicht weitermachen und das hier in Ihre Anzeige A verschieben, in Ihre Anzeige A verschieben rechten Maustaste klicken und die Ebene Rest Rise drücken. Auf diese Weise können wir die Ebene bearbeiten. Und wenn du hier runtergehst, hast du ein magisches Werkzeug und du kannst dieses magische Werkzeug verwenden, um im Grunde all diese kleinen Dinge hier loszuwerden , die im Hintergrund sind. Oder Sie können reingehen und weitermachen und zu Ihrem Schnellauswahl-Tool wechseln. Auf diese Weise können Sie auch einfach versuchen, einige Auswahlen wie diese hinzuzufügen, und dann wird es oft einfach ausgegeben oder für Sie erkannt Es muss nicht besonders präzise sein. Was ich tun werde, ist, ich werde einfach im Grunde versuchen Here loszuwerden. Sie können es auch verwenden, tut mir leid, dass ich ein bisschen schnell bin, aber es gibt so viele Tools von Photoshop, und das ist nicht wirklich ein Photoshop-Tutorial. Das polygonlose Tool kannst du auch hier unten verwenden. Siehst du, auch ich bin nicht der Beste in Photoshop. Dieses Zeug ist an meinen Grenzen, was ich mit Photoshop machen kann, aber es ist gut genug, dass ich, wenn ich so etwas habe, weitermachen und zum Beispiel mit der rechten Maustaste auf meine Ebene mit dieser Person klicken kann . Gehen Sie zu Ihren Mischoptionen und geben Sie dem Ganzen vielleicht einen äußeren Glanz oder so etwas Ähnliches Und in der Spalte lässt es wie schwarz leuchten. Oh, wa, out oder Glow in Black funktionieren natürlich nicht. In dem Fall vielleicht ein Schlaganfall. Das tut es nicht. Ich hatte gehofft, dass es etwas Interessantes bewirken würde, aber das tut es nicht. Lass uns sehen. Schlagschatten. Wir haben hier unseren inneren Schatten. Lass uns Schlagschatten benutzen, tut mir leid, Schlagschatten hier drüben. Und dann können wir quasi mit Paste und etwas Abstand herumspielen . Mm. Ja, das gefällt mir immer noch nicht, um ehrlich zu sein. Ich weiß nicht, aus der Ferne wird es wohl gut aussehen. Ich werde mich da umsehen müssen. Wir können natürlich auch etwas malen, indem wir eine Ebene hinzufügen, die Ebene darunter platzieren und dann einfach zu Ihrem Pinsel gehen, mit einem schwarzen Pinsel hier drüben, machen Sie es weich, Sie können natürlich hier reingehen und sagen, Oh, das machen. Lass mich nur wissen, dass das auch der Grund ist , weil ich versehentlich die Farbe vertauscht habe. Ordnung. Oh ja, wir können ihm einen kleinen schwarzen Umriss geben. Dann weiß ich nicht, ob das gut aussehen wird, wenn ich so etwas mache. Und wenn ich dann die Strg-Taste gedrückt halte, um meine Maske auszuwählen, Strg+Shift I, um die Maske umzukehren und dann zu löschen Also jetzt haben wir nur dieses Stück hier drüben. Und wenn wir dann die Preste etwas abschwächen, es soweit, so etwas Und dann können wir einfach irgendeinen schicken Text schreiben Ich habe eine Idee. Ich muss nachschauen, ob es kein Urheberrecht gibt. Okay, es gibt also keine. Also lassen Sie einen gelblichen Text hier drüben Und ich drücke einfach Capslog und nenne das Ganze Late-Night-Show das Ganze Late-Night-Show . Ich denke gerade darüber nach, wie ich das regeln soll. Eigentlich, ja, das könnte funktionieren. Wenn ich nur den Kopf platziere, lass uns das nach oben verschieben. Wenn ich den Kopf hier drüben platziere, mehr zur Seite. Diese Late-Night-Show. Ups. Und dann werden wir für diesen Text weitermachen und einige Mischoptionen Und mal sehen, diese Late-Night-Show, was können wir mit diesem Schlaganfall machen? Es ist vielleicht schwarz. Vielleicht kannst du so etwas wie ein inneres Leuchten machen und dieses Leuchten noch gelber machen. Du wirst sehen, dass das einen Flair-Effekt erzeugt, also, oh, sieh dir das an. Diese Late-Night-Show, ehrlich gesagt, ich bin kein Grafikdesigner, also nur damit du das weißt, lass uns zu den Mischoptionen zurückkehren, vielleicht so etwas wie einen Schlagschatten machen und den Abstand einfach etwas niedriger einstellen Hier diese Late-Night-Show, und dann kannst du auch um deinen Winkel herumspielen, um ein bisschen schräg zu stellen ein bisschen schräg Also diese Late-Night-Show und dann machen wir mal, mal sehen , kann ich einen Namen benutzen? Mit einem zufälligen Typen. Da hast du's. Das ist sein Name. Das ist wie eine Nachtvorführung, die das vielleicht mit einem zufälligen Typen etwas kleiner machen Und dann kann ich es, ich weiß nicht, nochmal auswählen Sendedatum, wähle das aus und mach es weiß. Also können wir so etwas wie ein Sendedatum machen. Und mit diesem Weiß können wir das, du weißt schon, Glühen ausschalten. Das ist also Datum, und dann doppelklicken Sie vielleicht auf Ihre Effekte und der Effekt wird geöffnet. Im Schlagschatten stellst du den Abstand etwas geringer ein und stellst die Größe vielleicht etwas geringer ein, um ihn etwas schärfer zu machen Und das können wir einfach tun, also los geht's. Wir haben einen Sendetermin. Und dann können wir das jeden Freitag um 18.00 Uhr machen. Und dann können wir das vielleicht ein bisschen kleiner machen. Ehrlich gesagt denke ich mir das gerade aus, während ich weitermache. , habe ich davor noch nicht einmal Übungsläufe gemacht ehrlich zu sein, habe ich davor noch nicht einmal Übungsläufe gemacht, weil ich das Gefühl hatte, ich weiß es nicht, wollte es einfach erledigen. Also diese Late-Night-Show mit einem zufälligen Typen, mach den dunklen Text hier vielleicht etwas leiser. Ich weiß es nicht. Gibt es hier etwas, das ich zum Beispiel John Oliver gebrauchen kann Beispiel John Oliver gebrauchen Cool. Also lass uns sehen. Was kann ich noch tun? Also diese Late-Night-Show mit einem zufälligen Typen, ich fühle mich nicht wie ein Gradient Vielleicht gibt es so etwas wie einen Farbverlauf, den wir machen können. Gehen wir also hier runter und dann können Sie Ihr Verlaufswerkzeug und Ihr grünes Werkzeug verwenden , Sie können eine Farbe festlegen, wenn Sie möchten. Aber ich denke, in unserem Fall, wenn wir weitermachen und zuerst versuchen, einfach einen einfachen Farbverlauf zu machen, gehen Sie hier hoch und klicken Sie einfach auf den ersten. Und wenn du dann eine Ebene erstellst, solltest du in der Lage sein, wie bei einem Verlauf wie diesem zu klicken und zu ziehen . Okay? Vielleicht andersherum, klicken und so weiterziehen. Und mit diesem Farbverlauf, wenn du einfach die Kontrolle über deine Maske gedrückt hältst und dann hier eine Kunstebenenmaske aufträgst. Also denke ich nur daran, dass ich vielleicht meinen tatsächlichen Farbverlauf auswählen muss, und ich habe gerade diesen kleinen Log-Button ausgeschaltet. Das Ausschalten dieser Protokollschaltfläche bedeutet im Grunde , dass sie die Maske nicht beeinflusst. Und wenn ich dann nur mein Auswahlfeld auswähle rechten Maustaste auf eine freie Transformation klicke, kann ich weitermachen und das Ganze einfach nach oben verschieben, und ich hatte gehofft, dass ich dadurch einen besseren Effekt erzielen würde , aber vielleicht auch nicht. Lass uns so etwas machen. Und dann lass uns weitermachen und einfach unsere Overlays machen. Und wenn du nur einmal darauf klickst und dann dein Skull Wheel benutzt, kann es dir einige Overlays geben , zwischen denen du einfach wechseln kannst So kann es dir eine allgemeine Vorstellung geben, wie z. B. weiches Licht. Ich weiß nicht, vielleicht probiere ich es auch aus. Ich schalte den einfach aus. Und ich werde auch eine neue Ebene hinzufügen, zum Farbverlauf wechseln und schauen, ob wir von einer dunklen Goldfarbe hier drüben zu einer weißgelben Farbe wechseln können . Hier, siehst du? Also hast du, so etwas. Wählen wir unsere Maske aus. Ich glaube, wenn wir eine Maske auswählen, wird sie sich bereits registrieren. Ja, wie hier. Okay, wir haben also, so etwas. Und wenn wir dann weitermachen und das etwas abschwächen, ähm, okay, das. Und ich mag keine Maske mehr. Es ist wieder Twy. Es ist dieses Mal, dass Twi zu Weiß wird, stattdessen entscheiden wir uns für eine ansprechendere Farbe, also so etwas wie eine dunkelgelbe, orange Farbe Okay. Mach weiter und erstelle eine neue Ebene. Lass uns das noch einmal versuchen. Ja, vielleicht funktioniert so etwas, und dann einfach die Paste abschwächen. Mmm. Vielleicht, wenn wir das auf eine Art Farb-Overlay einstellen, mal sehen, ich benutze einfach mein Skull Ja, wir können das immer als Multiplikator verwenden , auch wenn nötig Oh. Farbverbrennungen sehen auch ziemlich interessant aus. Aber lass uns einfach schnell durchblättern. Hellere Farbe. Nein. Weiches Licht vielleicht. Ja, und glaube nicht, dass irgendwas anderes wirklich funktioniert. Oh, da ist tatsächlich eine Sättigung. Ironischerweise, obwohl es nicht unsere Farben sind. Mal sehen, Sättigung oder ein lineares Brennen. Ich denke, die Sättigung ist eigentlich ein Zufall. Ja, fügt nur ein bisschen mehr hinzu. Also lass uns einfach den alten löschen. Lassen Sie uns die Sättigung verwenden, und wir können einfach unseren Pasi verwenden, um immer noch etwas Farbe zu verleihen Also lass uns einfach so etwas sagen. Das sollte funktionieren. Vielleicht ist das Gesicht ein bisschen zu perfekt. Also ich weiß nicht, ob wir dem Ganzen etwas Körner hinzufügen können . Also lass uns sehen, welches das Gesicht ist? Es ist dieses. Es wird wahrscheinlich nicht funktionieren. Filter, Geräusch. Kunstlärm. Los geht's. Lasst uns die Leitung hier drüben loswerden , die noch übrig ist Wählen Sie es einfach aus und drücken Sie auf die Leitung. Okay, und dann vielleicht an den Außenseiten, wenn ich einfach weitermache und das auswähle , werde ich weitermachen und eine Volltonfarbe hinzufügen, die schwarz ist Platziere es darunter. Weißt du was eigentlich? Es wird nicht schwarz sein. Es wird nur die Farbe dieses Geräusches sein. Ich weiß. Ich habe einfach das Gefühl, dass dieses Geräusch etwas hinzufügt. Aber was ich jetzt tun werde, ist, dass ich einfach reingehen muss und ich habe so eine schwarze Farbe hier drüben. Ich nehme einfach eine einfache, weiche Bürste. Und ich will nur mein weißes, trauriges, schwarzes Halsband tragen. Welcher bist du? Hier drüben, der Typ, ja. Lass uns weitermachen und diesem Typen eine weiße Schicht hinzufügen eine weiße Schicht hinzufügen , damit ich das jetzt einfach ausmalen kann. Und aus der Nähe sieht das Geräusch nicht besonders gut aus, aber aus der Ferne schon. Also habe ich vielleicht tatsächlich alles ein bisschen kaputt gemacht. Aber im Grunde werde ich jetzt einfach weitermachen und einige dieser wirklich starken Highlights ausmalen . Und ich verlasse mich einfach darauf, dass du nicht so hautnah ran gehst , dass du wirklich alle meine Fehler sehen kannst , weil das natürlich etwas ist, womit ich Stunden verbringen könnte. Das tun die Leute, die diese Werbung machen , wortwörtlich . Sie haben wahrscheinlich Stunden und Stunden damit verbracht das perfekte Design zu finden. Und hier mache ich es in ein paar Minuten. Also kann man natürlich nicht erwarten, dass es genauso gut ist. Aber im Grunde genommen haben wir, sobald wir das hier getan haben , bereits 20 Minuten damit verbracht. Was wir tun können, ist, dass ich die zweite Werbung machen kann , und dann werde ich den Rest der Werbung wahrscheinlich wie im Zeitraffer machen. Nehmen wir an, wir haben so etwas wie diesen. Los geht's. Davo. Wir können es einfach ein- und ausschalten. Jetzt haben wir ADF zwei Machen wir weiter und schnappen uns einen Ordner, nennen wir ihn ADVort Und jetzt sollte dieser ein bisschen einfacher sein. Woran ich gedacht habe, ist wie ein Reisebüro. Und der Grund, warum ich daran denke , ist, dass Sie oft eine andere Website haben. Reisen ist etwas , auf dem Sie viele lizenzfreie Bilder finden können lizenzfreie Bilder , die Sie verwenden können, wo immer Sie wollen Ich benutze eine Website namens unsplash.com, die ich online gefunden habe und die das bietet, und ich kann zum Beispiel fliegen Und so kann ich zum Beispiel gehen oder Und dann kann ich lizenzfreie Bilder finden denen ich einfach weitermachen kann, und hier, dieses ist auch, lassen Sie uns einfach darauf doppelklicken, damit wir es speichern Aber dieses Zeug ist großartig, wenn wir uns nur schnell ein Bild machen wollen Dieses Zeug ist auch großartig. Besuchen Sie zum Beispiel, was auch immer das ist, Dubai oder so. Ja, das ist Dubai wegen des Hintergrunds. Besuchen Sie Dubai jetzt für günstige Preise, solche Sachen. Lass uns nochmal spielen. Lassen Sie uns also sehen. Lass uns den holen. Ich bin mir nicht sicher. Also, wenn ich das vielleicht heranzoome, könnte das funktionieren. Und einfach so, wir können einfach deine Träume machen oder wir können dir folgen, Millionär werden und einfach so etwas zeigen Es ist nur zufälliges Zeug wie dieses. Es sind nur zufällige Sachen wie diese. Ich muss vorsichtig sein, weil Flugzeuge natürlich auch urheberrechtlich geschützt sind. Also wie bei diesem Zeug gibt es vielleicht nicht hier drüben, es ist wie ein winziges bisschen urheberrechtlich geschütztes Material, aber für den Rest gibt es nicht viel. Flugzeuge sind urheberrechtlich geschützt. Solche Sachen sind zum Beispiel toll, weil sie nicht urheberrechtlich geschützt sind, aber du solltest sie einfach hier kostenlos herunterladen können . Kein Aufhebens, keine Anmeldung. Sie können einfach weitermachen und müssen es herunterladen. Und wenn wir einfach weitermachen und dieses auch machen, schauen wir mal, in diesem, in diesem, es hat zu viele Logos. Ich traue ihm nicht. Aber wenn ich das jetzt hierher schiebe, kann ich reingehen und mir zum Beispiel meinen ersten holen. Und ich kann jetzt zum Beispiel einfach unsere Ebene auswählen und hier einfach das Ebenenobjekt hinzufügen, um es hinzuzufügen, und dann das Protokoll ausschalten. Denn auf diese Weise kann ich einfach mit der rechten Maustaste klicken und Freie Transformation drücken, und ich kann zum Beispiel hier reingehen und sehen, okay, also hier drüben mit unserem Format haben wir nicht wirklich genug Platz für dieses Format. Also können wir es mit Nummer zwei versuchen. Wir können hier reingehen. Nummer zwei, wenn ich reingehe und hineinzoome, sieht es nicht so aus, als hätte es genug Auflösung. Wir können wieder eine Ebene auswählen, hinzufügen, das kleine Schloss ausschalten und einfach die eine oder andere Ebene löschen. Aber ich denke, oh, tut mir leid, ich habe nicht geklickt, wähle diese kostenlose Transformation Ich glaube, ich habe nicht genug Auflösung für dieses Zeug, weil es toll gewesen wäre , wenn mir so eine einfache Variante gefallen Ja, siehst du, dafür habe ich einfach nicht genug Auflösung. Nummer drei, bitte arbeite. Und sonst muss ich einen anderen finden. Dann werden wir uns für mehr entscheiden. Nehmen wir an, das ist eine New Yorker U-Bahn, vielleicht etwas mit Wall Street, wie Learn to Investieren. Also, wenn wir das abschwächen, passt es vielleicht einfach, ja, weißt du was? Dieser könnte tatsächlich funktionieren. Also haben wir diesen. Es fühlt sich ein bisschen ausgeblasen an hier drüben. Wenn wir also mit der rechten Maustaste auf die Ebene „ Rest Rise“ klicken, können wir das Bild jederzeit anpassen Wir können zu Bildanpassungen, Stufen oder Helligkeit und allem übergehen . Und wir können versuchen, ihm etwas mehr Kontrast zu geben, vielleicht das gesamte Bild etwas dunkler zu machen nur damit Sie die Konturen hier sehen können. Ich mag vielleicht den Kontrast etwas abschwächen , ein bisschen so. Es macht es also nur ein bisschen dunkler. Und dann können wir gehen. Lass uns sehen. Also habe ich dafür natürlich keine wirkliche Referenz. Vielleicht, wenn ich einfach meinen klaue, klicke auf Wenn du hier rauf zu Outer Select gehst, kannst du klicken und ziehen und du kannst einfach schnell deinen Text nehmen und ihn wiederverwenden. Wenn wir das also in den Ordner Ed for Two werfen, können wir hier reingehen und sagen, okay, das wird weiß. Also, vielleicht, ich weiß nicht, brauche ich ein Privatflugzeug. Mal sehen, brauche ein Privatflugzeug. Wo? Brauche ein Privatflugzeug. Okay? Nehmen wir an, wir benötigen ein Privatflugzeug. Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste klicken und eine Mischoption auswählen. Lasst uns unser inneres Leuchten ausschalten. Unser Schatten, wir können die Größe etwas schärfer einstellen, weil er sich ein bisschen mehr anfühlt und der Abstand geringer, fühlt sich etwas schärfer an Und okay, nehmen wir an, wir haben das. Brauche ein Privatflugzeug. Wählen wir es aus und spielen bei Bedarf einfach mit ein paar Farben herum. Wir können uns also für die Farbe entscheiden und schauen ob es eine Farbe gibt, deren Verwendung interessant sein könnte. Die meisten dieser Farben fühlen sich sehr an wie in der Werbung, Sie möchten Ihre Farben sehr minimalistisch halten. Also lassen wir es einfach weiß. Brauche ein Privatflugzeug. Gehe zu und ich muss nur noch einmal nach meinem Copyright suchen , private plane.com Mal sehen, was für eine Website das ist. Ja, okay, das ist also eine echte Website. Okay, ich habe einen gefunden. Also geh zu meinem Privatflugzeuge.com. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, da diese Website nicht existiert. Also geh zu meinem Okay, ich werde es wie einen langen Text machen Gehen Sie zu private plane.com und seien Sie schnell auf dem richtigen Weg Das ist wie ein kleines Wortspiel, denn dieses Tutorial ist für Fast-Track-Tutorials gedacht Fast on Track scheint dir also eine lustige Sache zu Nein. Ja. Ich weiß, es sieht nicht toll aus, aber es ist ein Tutorial. Was willst du für mich? Ich kann nicht so viel Zeit damit verbringen. Und dann kann ich vielleicht auch so etwas wie online finden. Okay, ich habe also einen gefunden. Also ging ich einfach zu Studio Talerbnds.com Und dann können Sie im Grunde einige Informationen geben Also habe ich Travel eingegeben. Also ja, ich bin einfach gegangen, lass uns gehen. Also gib deinen Logo-Namen ein. Mein Privatflugzeuge.com. Und privat ja, Punkt com. Und dann kann ich sagen, schnell auf Kurs. Ich weiß es nicht. So schnell auf dem richtigen Weg. Und dann drücke wie Design. Und dann, was Sie tun können, also fahren Sie wie Dienstleistungen, dann reisen Sie einfach normal und dann einfach weiter. Vieles von dem anderen Zeug interessiert mich nicht wirklich. Namensbasiert, nur damit es namensbasiert ist. Und dann kann ich sagen, okay, was will ich? Ich möchte es irgendwie elegant haben. Ich möchte vielleicht Teer haben und vielleicht maskulin Lass uns weitermachen und nochmal weitermachen. Einfach etwas, das sich anfühlt, als ob es zu qualitativ hochwertigem Reisen gehört und etwas in diese Richtung. Also können wir weitermachen und einfach damit weitermachen. Und dann bekommst du hier ein paar Logos, damit ich quasi mit meinem Privatflugzeug fliegen kann, vielleicht schnell auf Kurs. Und mein Privatflugzeug, das ist auch ganz nett. Also machen wir weiter und schnappen uns einfach dieses, und weil ich diesen Punkt nicht überschritten habe, werde ich einen Screenshot davon machen, weil ich einen Screenshot davon nicht weiß, was passiert, wenn ich auf „Gefällt mir“ drücke, also schauen wir uns das an. Ja, genau wie ich es erwartet hatte. Sie bitten dich, so viel mehr Sachen zu machen und so, deine Unternehmensmarke zu entwerfen und all das Zeug. Und das ist mir egal. Ich brauche nur ein sehr schnelles Logo. Also der Screenshot , den ich gemacht habe. Ich kann mir das einfach schnell schnappen und hier reinwerfen, weil ich buchstäblich nur ein winziges kleines Logo wie dieses brauche . Und dann lasst uns den Fasten Track loswerden . Das gefällt mir nicht wirklich Also wenn ich einfach mit der rechten Maustaste auf Rest Rice Layer klicke . Lassen Sie uns das loswerden. Und dann kann ich einfach weitermachen und machen, lassen Sie uns eine Farbpalette auswählen und einfach hier auf unsere weiße Farbe klicken und dann die Auswahl aufheben, indem Sie die Taste gedrückt halten Mal sehen, ob wir dort einfach auf Löschen drücken können, siehst du? Ich brauche einfach etwas, das super einfach und superschnell ist , damit wir etwas anderes in der Ecke haben , das ein bisschen Farbe hinzufügt . Da haben wir es also. Also noch einer. Okay, zu diesem Zeitpunkt sind wir weit über die Zeit. Lass uns weitermachen und unsere Szene speichern und ich werde sie für dich in einem Ordner namens Branding speichern. Also lass uns weitermachen und Speichern drücken und das machen. Und was ich jetzt tun werde , ist, dass wir hier auch auf eine Website namens texts.com gehen werden . Und diese Website, die Sie oft finden können , wenn Sie in ihre Bibliothek gehen, ist das alles völlig kostenlos Also zumindest musst du ein Konto erstellen, aber oft hast du hier Schilder oder so, und das hat oft auch Warnungen und Aufkleber und so, was toll wäre, wenn du nur möchtest, dass Warnungen und Aufkleber und so, was toll wäre, wenn du nur wir einige dieser Schilder finden können, und sonst müssen wir sie nur machen. Aber der Grund, warum ich Ihnen das jetzt zeige , ist , dass ich den Rest in Zeitlabors mache , weil sehr lange dauern wird, all diese Marken zu erstellen. Aber hier können Sie es auch an Flughäfen versuchen. Sie können es mit Postern und Aufklebern versuchen, und dann können Sie Warnschilder ausprobieren. Und wenn du es hier drüben öffnest, kannst du hier zum Beispiel hoffentlich etwas finden, hoffentlich etwas finden das interessant sein könnte. Sogar wir können buchstäblich nur vielleicht ein paar interessante Dinge finden, zum Beispiel für eine Überprüfung und so. Und sonst machen wir es einfach von Hand. Also haben wir dieses Zeug. Wir haben auch Aufkleber, aber die sind meistens kaputt. Und hier haben wir auch noch ein paar andere Sachen, und wir können irgendwas mit Müll machen, oder wir können, ich weiß nicht, einfach irgendwas machen. Also werden wir auch dort drüben nachschauen. Was ich im nächsten Kapitel machen werde, das nächste Kapitel wird ein Zeitlabor sein, und Sie werden sehen, wie ich diese zusätzlichen Werbeanzeigen hinzufüge. Für die unterste Version werden wir einfach weitermachen und so etwas kopieren. Für eines davon werde ich einfach ein zufälliges Bild online suchen und einfach etwas Text hinzufügen. Und für das zweite kann ich vielleicht eine schöne Schulkarte oder so etwas finden, oder vielleicht kann ich einfach eine davon wiederverwenden Und dann diese zusätzlichen Schilder, die werden einfach Ebenen hinzufügen und Text hinzufügen Ich hoffe, Sie hatten einen guten Überblick. Es ist nicht perfekt, aber es sieht ziemlich lustig aus. Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit fortfahren. 50. 49 Unser Branding erstellen Teil2 Zeitraffer: Okay, also habe ich die Zeitrunden für unser Branding eingeschaltet. Und Branding, es ist nicht allzu schwierig, was wir tun werden Hier ordne ich nur meine Ordner und stelle sicher, dass die Benennung korrekt ist. Und ich gehe auf diese Website und lade den Kauf herunter, den wir hier gefunden haben. Ich würde gerne reisen. Nur weil es Perf ist, ist es wirklich gut, es einfach zu benutzen und so generisch, was großartig für das ist, was wir versuchen zu verwenden Ich spiele nur mit der Waage herum und schaue, was auch immer funktioniert Und sobald das erledigt ist, fügen wir einfach etwas Text hinzu. Dafür werde ich jetzt meine Schriftart ändern, weil ich etwas stilistischeres wählen möchte etwas stilistischeres wählen Also wähle ich meinen Text und benutze einfach mein Scrollrad auf meiner Schrift, um einen Text zu finden , der mir gefällt. Und dieser gefällt mir sehr gut. Es fühlt sich einfach sehr an, es fühlt sich einfach cool an, wie teuer und hochwertig und so. Für den Text spiele ich nur damit herum. Willst du darüber nachdenken und ich spiele einfach herum, welche Art von Text funktioniert im Grunde? Denn ja, wenn ich das in Tips mache, habe ich die Zeit, wirklich einfach darüber nachzudenken Also habe ich einfach eine einfache Reise nach Dubai gemacht und benutze meine kostenlose Transformation, und benutze um mit der Skalierung herumzuspielen. Und dann verschiebe ich es einfach da runter und buche dann einfach jetzt. Ich gebe ihm keine Namen, denn dann müsste ich mir das Branding für ein Reisebüro einfallen lassen. Und FrS, nur in unseren Ebenenstilen werden wir uns für einen einfachen Schlagschatten entscheiden und ein Strich macht den Schlagschatten ein bisschen scharf, weil alles in diesem Bild ziemlich scharf ist, also können Sie mich hier sehen, wie einen einfachen Schlagschatten entscheiden und ein Strich macht den Schlagschatten ein bisschen scharf weil alles in diesem Bild ziemlich scharf ist, ich das mache, und das war es auch schon. Es ist also nett und einfach. Und dann da unten habe ich mich für ein bisschen, eine andere Schrift entschieden. Und das war's für diesen . Und hier drüben habe ich einfach versucht, eine U-Bahn-Karte zu finden. Am Ende wurde mir klar, dass öffentliche Karten von New York und allem, die eigentlich urheberrechtlich frei sind, also dürfen wir sie verwenden. Also ging ich zu Google und habe einfach versucht, eine Metrolinie zu finden und einfach eine einfache Linie zu finden , die wir benutzen können. Ich habe meine Einstellungen so eingestellt, dass nur große Bilder angezeigt werden, und am Ende erhalte ich nur diese Datei. Und das war es auch schon. Also die U-Bahn-Karte hat schon alles drin, wir mussten nicht wirklich viel dafür tun. Also können wir einfach weitermachen und uns das hier holen. Eine Maske und vielleicht ein bisschen mehr mit unseren Levels spielen , nur um es ein bisschen weniger dunkel zu machen Und einfach so können wir das ganz einfach machen. Dieser ist nur Text. Es ist die Hintergrundfarbe, nicht so schwarz. Also ein bisschen weniger schwarz. Und dann werden wir für den Rest einfach etwas Text hinzufügen und nur die Nummer eins. Und ich habe erfunden, ich mochte 21st Street, und ich habe es mir einfach ausgedacht. Ich habe keine Ahnung, ob ich sicher bin , dass diese Straße existiert. Ich habe keine Ahnung, ob es in dieser Straße in Manhattan eine Metrostation gibt. Aber hier habe ich einfach weitergemacht und für eine einfachere Schrift wie eine Arial-Schrift entschieden, und der Hauptgrund, warum ich das gemacht habe, ist, dass es sich einfach logisch anfühlte Wie die Leute, die das gemacht haben, sind sie wahrscheinlich Grafikdesigner, aber es geht mehr darum, Informationen zu vermitteln Es geht weniger darum, Ihre Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen. Es geht mehr darum, dass hier die Straße fertig ist. Und dann, genau das habe ich damit gemacht. Und sieh dir an, wie ich mit meinen Groß- und Kleinbuchstaben herumspiele . Bis zu diesem Zeitpunkt waren alles andere Großbuchstaben. Wenn Sie sich jedoch Ihre Referenz ansehen, ist diese genauer, genauso wie die Grammatik genauer ist. Nun, hier drüben, habe ich mich für einen Auswahlmodus entschieden, der ein Kreis ist. Sie können einfach auf Ihren Auswahlmodus klicken und ihn gedrückt halten , um ihn in einen Kreis umzuschalten. Ich habe ihm die Grundfarbe gegeben und dann einfach eine große Farbe hinzugefügt , und das ist buchstäblich alles, was ich getan habe. Und wenn ich das getan habe, möchte ich dem Ganzen noch etwas hinzufügen. Und woran ich mich oft erinnern kann, ist, dass es einige allgemeine Informationen enthält, die im kleinen Text unten stehen. Also habe ich weitergemacht und das auch gemacht. Ich habe nur einen sehr kleinen Text geschrieben und meinen Modus gewechselt. Und ich mochte nur einige grundlegende Informationen. Wenn Sie beispielsweise ein paar Reisehinweise benötigen, gehen Sie zu Wiwwww Ich weiß nicht, ob die Website existiert. Es ist wie eine einfache Website , weil sie so klein ist. Und es ist einfach etwas, das man schön in der Ecke da drüben haben sollte. Jetzt, wo wir das getan haben, müssen wir den Prozess durchgehen , naja, zuallererst, ich hätte es fast vergessen, weil ich das erst danach mache. Ich habe dem ersten nur etwas mehr Abdunklung hinzugefügt. Und das habe ich einfach gemacht, indem ich einfach einen Pinsel genommen, ihn auf Schwarz gestellt und eine Ebene hinzugefügt Und ich habe einfach versucht, einen Verlaufseffekt zu erzielen, und ich spiele nur herum Mir gefiel der Verlaufseffekt in der Mitte nicht, also nehme ich am Ende den Verlaufseffekt, von der Person, und dann schiebe ich irgendwie raus und dann einfach mit deiner Deckkraft herum Und ja, das hat dem Ganzen nur ein bisschen mehr hinzugefügt. Also ich mag das sehr. Okay, sobald das erledigt ist und ich ein bisschen generelles Gleichgewicht und so etwas gemacht habe, werden wir zu all diesen Dingen übergehen, wie übergehen, wie den Warnungen, den Warnschildern an Texten wie Rauchen verboten, nicht gegen die Türen gehen, all das Zeug. Und für dieses Zeug müssen Sie sich nur wirklich Ihre Referenz ansehen. Also hier hast du das, bitte rauche nicht. Ich versuche es mir anzusehen, aber ich habe ziemlich schnell herausgefunden, dass es für mich schneller ist, einfach alles von Grund auf neu zu machen. Das hat mich abgelenkt, weil es U-Bahn war. Ja, ich habe hier drüben nachgeschaut und Rauchverbot eingegeben, und ich habe eins gefunden, also das ist ziemlich gut Also können wir den benutzen. Aber im übrigen werden wir einfach weitermachen und alles von Grund auf neu machen. Also werden wir einen neuen Ordner erstellen und haben einfach Aufkleber oder so etwas Ähnliches bekommen. Und diese sind ein bisschen flexibler , was die Skalierung angeht. Also gebe ich es einfach als Basishintergrund. Und wenn ich mir meine Referenz ansehe, gibt es fast immer eine weiße Linie, die über der Oberseite verläuft. Ich mache weiter und gebe ihr einfach etwas Text und versuche einfach, die Schriftart des Textes nachzuahmen, mit derselben Schrift, die wir in unserer Referenz haben, noch einmal. Und hier drüben war ich ein bisschen genervt, dass dieses riesige Fenster, während ich nebenan saß , meinen Text überlagerte Also habe ich einfach mein Fenster verschoben, sodass ich jetzt sehen kann, wie sich mein Text tatsächlich ändert wenn ich mit den Pfeiltasten zwischen ihnen wechsle Und ich wollte mich für etwas entscheiden, das in manchen Fällen ein bisschen rund ist. Also ja, hier, ich habe mich einfach für diesen entschieden und dann habe ich einfach meine Feststelltaste ausgeschaltet, also habe ich es wie, bitte, und einfach wie einen normalen Text gemacht und einfach wie einen normalen Text , so etwas in der Art. Und was Sie mit dem kleinen Fenster da drüben sehen können , dieses Fenster ist Ihr Texteinstellungsfenster. Sie finden es in der oberen Leiste. Es ist wie eine kleine Ordnerschaltfläche, und du kannst sie finden. Jetzt habe ich versucht, noch ein paar Sachen hinzuzufügen, also habe ich versucht, dieses hinzuzufügen, aber am Ende hat es mir nicht gefallen. Am Ende ändere ich einfach mein Sternzeichen, um nicht mehr drei Knöpfe zu haben, sondern einfach nur noch zu rauchen. Also hier drüben habe ich versucht, das auszuschneiden, und ja, es sah einfach nicht so schön aus , wie ich es mir erhofft hatte, vor allem wegen der Reflexionen und es ist wie ein ganz anderes. Also habe ich das ziemlich schnell bemerkt. Also kannst du so ziemlich einfach ignorieren, was ich hier mache. Ich möchte es trotzdem behalten, weil ich die Bildanpassungen vorgenommen und die Farbe ersetzt habe Bildanpassungen vorgenommen und die Farbe ersetzt , was ziemlich cool ist. Wenn du willst, ganz schnell, willst du einfach ein paar Farben wie diese ersetzen. Du kannst eine normale Farbe schnell ändern, aber ich mochte sie nicht, also habe ich sie entfernt. Ich machte weiter und entschied mich für ein größeres Rauchzeichen wie dieses, und das hat am Ende ganz gut funktioniert. Und dann habe ich den Boden weggeschnitten , nur um ihn ein bisschen kleiner zu machen. An dieser Stelle nehme ich einige kluge Änderungen vor, aber für den Rest gehe ich einfach zu all den anderen kleineren Schildern über. Lehnen Sie sich also nicht an die Tür. Und darüber hinaus gilt: Haltet die Tür nicht offen. Also habe ich weitergemacht und meine ursprünglichen Füllebenen verwendet, um diese weißen Streifen hinzuzufügen und um diese schwarzen Streifen wie diesen hinzuzufügen. Und im übrigen ist alles nur Text. All dieses Zeug war am Ende nur einfacher Text mit einer schwarzen und weißen Linie. Und das war es auch schon. Es war also nicht allzu besonders, also gibt es hier nicht viel zu sagen. Eine Sache, die wirklich nett war, ist, dass ich auf text.com zufällig genau das Warnsymbol gefunden Das wird dafür verwendet. Das ist also wirklich nett. Das werden Sie mich also bald tun sehen, weil es natürlich ein sehr konkretes Thema ist. Also habe ich weitergemacht und einfach meine Warnschilder durchgeblättert und los geht's Lehnen Sie sich nicht an die Tür. Ich habe es buchstäblich gefunden. Das war also wie der eigentliche Text. Der eigentliche Aufkleber selbst passte jedoch nicht zu dem Stil, für den wir uns entscheiden werden . Aus diesem Grund habe ich weitergemacht und nur diesen kleinen Knopf hier benutzt . Eine Sache, die man beachten sollte, ist, dass der Hintergrund dieses Buttons natürlich von diesem Aufkleber ist, er ist zu schwarz oder zu dunkel. Sie können also Ihre Stufen verwenden und einfach in Ihren Levels den schwarzen Schieberegler mehr nach links oder rechts nach rechts drücken , ja, ja, bewegen Sie Ihren schwarzen Schieberegler ein bisschen weiter nach rechts. Ignoriere, was ich gerade mache. Hier kannst du sehen, siehst du? Und dann passt es einfach irgendwie zur Farbe. Und das ist gut genug für so etwas. Ich schneide einfach das Ende weg, weil es ein bisschen zu lang war. Und ich ging zu meinem nächsten über, das heißt, keine Türen öffnen. Und für den ist es so ziemlich dasselbe. Also machen wir so ziemlich dasselbe auf dem schwarzen Hintergrund, der weißen Linie, auf dem Text. Und diesmal können wir den Text einfach überschreiben. Und was das Warnschild angeht, platziere ich ein Warnschild auf beiden Seiten und Sie werden sehen, wie ich das verwende, was ich verwenden werde. Sie werden sehen, dass ich es ziemlich bald benutze. Ich bin mir sicher, dass ich es hier irgendwo gefunden habe. Also dieser hier drüben, das ist, als ob du am Boden zerstört wirst. So sieht es aus. Und dann habe ich einfach hier drüben gegriffen , die sich nicht anlehnen, weil ich einfach das rote Zeug nehmen wollte. Also habe ich es mir geschnappt Ich habe schnell meinen magischen Bereich ausgewählt, wie den roten Bereich um ihn herum, und dann habe ich ihn einfach invertiert und einfach alles andere gelöscht Und dann werde ich diesen einfach wiederverwenden, indem ich den ausschneide Hier drüben, indem ich einfach alles um ihn herum entferne. Und dann gehe ich zu meinen Levels über. Jetzt versuche ich, meine Werte anzupassen, aber es war immer noch Farbe. Gehen Sie also zuerst zu Sättigung, stellen Sie Ihre Sättigung ganz nach unten ein, und dann können Sie Ihre Werte verwenden, um sie im Grunde genommen schwarz-weiß zu machen. Und dann kannst du es einfach hier platzieren. Und obwohl Sie nicht viel Auflösung haben, Sie jetzt nur noch Ihren Pinsel verwenden , um den Rest einfach weiß zu malen. Und das ist schon mehr als genug für einen kleinen Aufkleber wie diesen, siehe. Aus der Ferne wird es also völlig in Ordnung aussehen. Also füge ich das einfach zusammen und lege es auf die andere Seite und schneide wieder die verlängerten Enden ab , die wir nicht verwenden müssen Also zur Erholung, wieder ein paar clevere Dinge, bevorzugte Sitzplätze, ein paar Nummern Also genau das werden Sie mich hier tun sehen. Hier drüben gehe ich zum Auswählen, Ändern und Glätten. Und wenn du es mit etwa zehn Pixeln verkaufst, bekommst du ein paar runde Ecken. Und das sieht ganz nett aus. Und für den Rest verwende ich nur Zufallszahlen. Die Zahlen sind nicht wirklich wichtig. Es ist nur etwas , das ich hinzufügen kann, um unserer Szene ein visuelles Interesse zu verleihen. Ich habe dann weitergemacht und die bevorzugte Sitzgruppe gewählt, was, wie Sie hier sehen können, so ziemlich das gleiche Grundkonzept ist. Und es sind nur ein Haufen von Texten. Bevorzugte Sitzplätze, und dann ist da noch ein Text, der darunter steht, der etwas kleiner ist. Und später können wir einfach alles abschneiden, was wir für Menschen mit Behinderungen noch übrig haben, so sieht es in der Und ich mache das nur ein bisschen kleiner, ein bisschen runter und schneide dann all die zusätzlichen Teile weg , die ich nicht benötige Also habe ich weitergemacht und einfach geschaut, ob ich da noch etwas anderes finden kann? Und am Ende habe ich einfach oben etwas zusätzlichen Text gefunden , und das ist das Letzte, was ich hinzugefügt habe, nur um eine zusätzliche Variante daneben zu bekommen. Und noch einmal, wie glatt. Und das ist genauso , wie du die Neun gemacht hast. Also habe ich einfach weitergemacht und 369 etwas eingegeben. Ich weiß nicht, was das bedeutet. Es ist nur die erste Zahl , die mir in den Sinn kam. Und das war es auch schon. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und in Echtzeit weitermachen, wo wir weitermachen , und ich werde Ihnen zeigen, wie all diese Dinge in unserer Umgebung tatsächlich zusammenspielen . 51. 50 Unser Branding erstellen Teil3: Okay, wir sind endlich fertig mit unserem Branding hier drüben. Also, was wir tun werden ist, weiterzumachen und zu Maya zu gehen und wir werden das tatsächlich verwenden. Oh, warte. wäre es schön, wenn ich es auch als TGA speichern diesem Fall wäre es schön, wenn ich es auch als TGA speichern würde. Lass uns einen Speichervorgang machen Und TJ, sie akzeptieren PSD, aber PSD ist eine wirklich große Datei Nennen Sie diesen Branding-Unterstrich einfach zum Beispiel A und drücken Sie auf Speichern. Okay, perfekt Also, wir haben ein paar Teile des Brandings, also sollte das in Ordnung sein. Nun, wie ich schon sagte, sind wir wegen Nante nicht Lage, diese einfach auf unsere Maschen zu kleben Das ist es, was du normalerweise tust. Das ist ein bisschen bedauerlich, aber es ist nicht das Ende der Welt. Das bedeutet nur, dass wir dafür ein bisschen mehr arbeiten müssen . Also werde ich damit beginnen , eine neue Ebene zu erstellen, und ich werde diese Ebene Branding nennen. Und wenn wir dann einfach unsere Atlas-Ebene ausschalten , können wir jetzt hier drin anfangen, wir können mit Act beginnen, es ist quasi dasselbe, außer dem Overhead-Branding. Wenn wir also einfach F drücken und es vergrößern und nicht wissen, warum es sich so klein anfühlt, schalten wir unsere Top-Werbung ein. Etwas passiert hier. 1 Sekunde. Dieses Zeug muss zurück in Atlas. Unsere Werbung. Oh, ich bin im Isolationsmodus. Das ist es. Entschuldigung, ich war im Isolationsmodus. Okay, auf dieser Grundlage weiß ich, dass ich auf diese Weise sogar noch ein bisschen größer werden kann . Und wenn wir dieses Stück haben, lassen Sie uns weitermachen und einfach unser Segment hier loswerden. Und lassen Sie uns es einfach ein bisschen nach oben verschieben , sodass es über unserem Raster liegt. Jetzt können wir einfach weitermachen und einfach ein Lieblingsmaterial zuweisen das wiederum Branding nennen. Und dieses gibt es in den meisten Fällen auf zwei Arten , weil wir auch Plastik davor haben, also denken Sie einfach daran. Also werden wir diese Datei hinzufügen. Das ist also wie der erste Weg. Lass mich einfach navigieren. Nein, das ist der falsche Ordner hier drüben. Lass mich einfach zu diesem navigieren. Damit wir unsere Datei hier hinzufügen. Das ist alles gut. Eigentlich ist es zu schwer zu erkennen, also lassen Sie uns das einfach wieder in einen weißen Hintergrund verwandeln . Los geht's. Datei, Speichern unter. TGA, und lass es uns speichern. Und das meiste davon ist sehr einfach. Es sind nur wir, die Sachen rausschneiden. Wenn du zu Farbe wechselst, kannst du das Reload übergeben, und wir laden die Datei einfach neu und jetzt können wir einfach loslegen Also versuche ich, alles ziemlich in einer Zeile zu halten. Ich möchte es hier direkt davor ausschneiden , weil wir auf diese Weise das Risiko vermeiden, dass eine weiße Linie darüber verläuft. Aber es scheint so , als ob es hier einen ziemlich guten Job macht, wenn es aufeinander abgestimmt ist, siehst du? Es ist also gut ausgerichtet. Sogar der Dubai-Ordner ist gut ausgerichtet, was meiner Meinung nach sogar ganz gut ankommt. Natürlich gebührt der ganze Dank dem Typen, der das Bild gemacht hat, weil ich nur etwas zusätzlichen Text hinzugefügt habe. Aber zumindest habe ich das Gefühl, dies unserer Szene viel hinzufügen wird. Deshalb finde ich es wirklich gut , dass wir die Zeit verbracht haben. Außerdem sind diese Stücke auch sehr gut gelaufen. Darüber freue ich mich also sehr. Lass uns einen hier machen, einen hier. Dann können wir später einfach all die zusätzlichen Zeilen loswerden , die ich erstellt habe. Oder was Sie tun können, ist , vorübergehend mit all den kleinen zu warten und zuerst die größeren auszuschneiden. Was ich tun kann, ist, diese zum Beispiel zu platzieren und dann zu sagen: Okay, zuerst möchte ich weitermachen und die Umschalttaste drücken, um diese Gesichter zu extrahieren. Extrahiere diese. Dieser. Und dieser hier drüben. Jetzt kann ich hier reingehen und mehr Kanten hinzufügen, weil diese Kanten jetzt einfach nicht mehr übergehen einfach nicht mehr übergehen Und das ist auch der Grund, warum ich ihm hier etwas Platz gegeben habe. Jetzt kann ich mir auch diesen hier drüben schnappen, Gesichter extrahieren. Also haben wir den und jetzt geht es nur noch darum hier reinzugehen und all diese wirklich kleinen Dinge zu machen. Dafür muss ich nur irgendwie heranzoomen. Und ich hatte auch das Glück, genau diesen einen bestimmten Look auf text.com zu finden genau diesen einen bestimmten Look auf text.com Es war also wirklich nett , dass ich den bekommen habe. Bevorzugter Sitzplatz. Oh nein, warte. Entschuldigung, das ist die Sperrtür . Dann haben wir ein paar Zahlen. Bei Zahlen, weil wir eine Maske haben, kann ich weitermachen und ein bisschen rausschneiden. Also werde ich es einfach tun. Also was Zahlen angeht, werden wir uns hauptsächlich auf die Maske verlassen. Müssen wir das eigentlich? Lass uns einen Blick darauf werfen. Wenn wir all das Zeug haben, brauchen wir keine Maske, wenn wir es so ausschneiden wollen, das wäre einfach übertrieben, weil man eine Maske benutzen kann, um einen Effekt zu erzielen, der quasi abgerissen ist und der zerrissen ist und so Und das können wir später immer noch machen. Aber im Moment wäre es nur zusätzliche Arbeit für mich, es auch in eine Maske umzuwandeln. Also möchte ich es nur extra einfach machen. Also ich werde weitermachen und gehen. Lassen wir die vorerst liegen. Lassen Sie uns zuerst weitermachen und diese Teile einfach hier drüben extrahieren. Hier geht's zum Extrahieren von Gesichtern. Und dann können wir später einfach etwas Geometrie zu den anderen hinzufügen . Extrahieren Sie Gesichter. Ja, dann wird die Vermittlung für die meisten von ihnen wahrscheinlich wieder etwas zeitaufwändig sein etwas zeitaufwändig , aber naja , es spielt keine allzu große Rolle. Jetzt geht's los. Jetzt, wo wir nur noch dieses Stück haben, ist dieses Stück hier drüben. Bei diesen Teilen können Sie versuchen, die Rücktaste zu drücken Sie können versuchen, das ATL zu benutzen. Also das Catol wird versuchen, schon eine Verbindung herzustellen. Technisch gesehen erlaubt es dir aber oft, auch in einen leeren Durchgang zu legen es erlaubt dir, einige Loops wie diesen zu spielen, was in diesem speziellen Fall, dass sie nicht miteinander verbunden sind, nicht allzu wichtig ist Wir können sie später einfach verbinden. Lass uns sehen. Ich glaube nicht, es registriert sich nicht. Das ist schade. Es wird nicht registriert. Leider funktioniert es manchmal, manchmal funktioniert es nicht. In diesem Fall wollen wir hier diese Zeile loswerden. In diesem Fall werden wir altmodisch vorgehen. 1 Sekunde. Lass uns diesen loswerden. Und das ist Oh Gott. Ich habe mich jetzt einfach komplett durchbrochen , nicht wahr ? Da haben wir's. Ich wollte damit sagen, dass wir unsere Loops wie gewohnt platzieren werden. Dann kannst du versuchen, ein Contra B auf Scheitelpunkten zu machen, und das wird es versuchen wie in Java, aber oft macht es deine gesamten UVs kaputt, wie du siehst Also lass uns das nicht tun. Stattdessen denke ich zu intensiv darüber nach. Ich hätte einfach eine Maske benutzen sollen. Aber ich weiß es nicht. Vielleicht hätte ich das tun sollen, aber ich kann das auch tun. Fügen Sie einfach ein paar zusätzliche Kanten , denn wenn Sie UVs einfach nicht beibehalten, können Sie diese zum Beispiel nach unten drücken Behalte das hier, schieb das raus, solche Sachen. Los geht's. Macht so ziemlich das Gleiche. Ich könnte ein bisschen verzerren, aber nicht zu viel oder zumindest sollte es nicht zu viel sein Hier drüben wollen wir das einfach wieder rausschieben. Es reagiert sehr empfindlich auf meine Manipulation als normal. Normalerweise reagiert es nicht so empfindlich darauf. Also das ist ein bisschen typisch, wenn ich vom Drehbuch abgekommen bin, das macht es, oh. Da haben wir's. Das sollte bei so etwas funktionieren. Sowieso so eine einfache Sache und so klein, dass wir hier einfach Phasen ausziehen können. Und endlich können wir hier reingehen. Ich habe Preserve V immer noch an. Schieb deine Sachen raus. Und lassen Sie uns weitermachen und einige zusätzliche Segmente hinzufügen. Und jetzt können wir einfach reingehen und das bewegen. Wow, es muss wirklich anfangen, alles so zurückzudrängen. Es ist wirklich nervig. Wenn ich es bewege, schiebt es sich einfach immer wieder zurück, zurück, sehen Sie. Und das gefällt mir nicht. Man kann vielleicht ein anderes Segment nebenan herausnehmen, und das macht den Zweig manchmal fast wie ein Fake, als ob er so genug Unterstützung hätte, C. Also ich denke, das ist eine Möglichkeit, das zu tun Okay, auf jeden Fall ist dieser jetzt auch fertig, und das sollte es sein, also können wir ihn extrahieren Und dann ist alles, was wir übrig haben nur eine leere Hülle, glaube ich. Ja, sieh mal, leere Schale. Okay, also für die Teile hier drüben werden diese etwas anders sein, die Teile hier drüben werden diese etwas anders sein weil sie in den oberen Bereichen sein werden, also müssen sie etwas gebogen werden. Also für den Moment, werde einfach diese Segmente los. Dieser ist in Ordnung, dieser ist in Ordnung. Dieser kann auch einige dieser zufälligen Segmente, die wir haben, loswerden . Und was dann unser Plan ist. Also für diesen kann er tatsächlich ein paar davon loswerden. Unser Plan ist es, sie zunächst auf die eigentlichen Teile zu montieren, um sicherzustellen, dass sie richtig passen und dass sie den Kletterstock haben. Und wenn wir das getan haben, werden wir einfach weitermachen und sie einfach auf 000 setzen und sie zum Abrollen exportieren Und beim Ausrollen wird das der einfachste Farbton aller Zeiten sein, weil wir nur eine Grundfarbe und vielleicht eine gewisse Rauheitskontrolle benötigen und vielleicht eine gewisse Rauheitskontrolle Aber wir werden auch eine Kunststoffschicht darauf haben, also behalte das einfach im Also haben wir jetzt dieses Zeug. Lassen Sie uns weitermachen und unseren Pivot zurücksetzen und alles wieder dem Branding hinzufügen. Speichern wir unsere Szene. Lassen Sie uns einfach weitermachen und das System gleich mit dem schwierigsten testen , nämlich wir fügen unsere Top-Werbung A hinzu und dann machen wir einfach weiter und wir können uns dieses Stück schnappen. Und jetzt, was Top-Werbung A angeht, können wir wählen, wie wir das machen wollen. Also, schnappen wir uns dieses Stück hier drüben. Fügen wir es vorübergehend hinzu , nein, wir müssen es nicht hinzufügen. Genau wie beide, isoliere es einfach. Ich wollte sagen, füge es deiner obersten Werbeebene hinzu, aber das ist nicht nötig. Und dann für diesen, einfach J gedrückt halten und um 90 Grad drehen, wir wollen die Basis festlegen. Um so ziemlich hier reinzupassen. Oh, ich habe nicht viel Platz für mich gelassen, aber okay. Also haben wir diesen hier drüben. Also, ich werde es noch einmal neu isolieren, weil ich auf Punkte ausrichten und meinen Scheitelpunkt ausrichten werde, also drücke ich auf Drehpunkt hinzufügen, um meinen Drehpunkt auf den Scheitelpunkt hier drüben auszurichten Und wenn ich dann weitermache und diese beiden wieder isoliere. Wenn ich jetzt vielleicht zu iFrame gehe, ist es vielleicht einfacher zu sehen, oder vielleicht ist es einfacher, wenn Sie einfach zu einer Seitenansicht wechseln , weil ich das vergrößern werde , bis es hier oben ankommt Und dann habe ich gemerkt, dass es viel zu klein ist. Das ist ein bisschen bedauerlich. Lass uns einen Blick darauf werfen. Also, wenn ich diesen nehme und ihn hierher schiebe , wird dieser einfach passen. Oh, tut mir leid, stellen Sie sicher dass wir das rückgängig machen , damit Vs ausgeschaltet bleibt. Also habe ich es hierher gebracht. Mal sehen, kann ich das ausdehnen und ich kann es bis zu diesem Punkt ausdehnen , bevor es sehr auffällig wird? Wow, ist es wirklich so lang? Ich hatte nicht erwartet, dass es so lang sein würde. Das heißt, wenn ich es skalieren müsste, müsste ich es bis zu diesem Punkt hochskalieren. Es bedeutet nur , dass wir einige Dinge in unserer Form bearbeiten müssen . Aber ich bin nur ein bisschen überrascht , dass es so viel war. Schauen wir uns das mal an. Wenn wir jetzt weitermachen und das hier haben, gehe ich rein und in unserer Form, hier drüben, Anzeige für A. Also alles, was wir tun müssen, Willie, ist, in Add A zu gehen, und wir können loslegen und müssen dann einfach hin und her wechseln Okay, also die späte Show und so, all das Zeug muss runter Der späte Showabend mit einem zufälligen Typen, der Text kann gleich groß bleiben Das muss nur runter gehen, also benutze ich einfach meine Move-T. Ich benutze meine Pfeiltasten, um es nach unten zu bewegen, und ich werde es im Grunde an einen Punkt verschieben Und vielleicht können wir an dieser Stelle einfach die PSD innerhalb von Maya verwenden, weil ich nicht erwartet hatte, dass ich so viel bearbeiten müsste. Also öffne in unserem Branding einfach den Bildnamen und öffne stattdessen einfach die PSD hier. Und dann verschiebe ich das im Grunde nach unten, sodass ich quasi eine Grundlinie habe. Also verschiebe ich das nach unten. Ich spare. Ich gehe hier rein und drücke auf Reload. Und jetzt habe ich so etwas wie eine Grundlinie, vielleicht verschiebe ich sie ein bisschen weiter nach unten Dann kann ich mit der rechten Maustaste auf Free Transform klicken und es ein bisschen kleiner machen. Dann haben wir das Airdate-Zeug. Das Zeug können wir auch weitermachen und wir können es ein bisschen kleiner machen und vielleicht ein bisschen weiter nach unten verschieben Hier drüben können wir unsere Szene speichern. Wenn wir Maya benutzen, können wir hier nachladen. Also das ist jetzt ein bisschen kleiner. Das Sendedatum fühlt sich immer noch ein bisschen groß an, also lasst uns das nochmal ändern. Entschärfen Sie das ein bisschen. Und dann haben wir den Typen hier drüben , der bis zu diesem Zeitpunkt rechten Maustaste auf „Freie Transformation“ klickt und dann einfach die Umschalttaste gedrückt hält und auch diesen nach unten bewegt . Lass uns sehen. Also haben wir so etwas. Jetzt muss ich es zur Seite stellen, weil es sonst nicht wirklich gut aussieht. Lassen Sie uns also eine kostenlose Transformation durchführen. Nun, vielleicht können wir einen Schnitteffekt machen , bei dem er tatsächlich größer ist und sein Kopf einfach mit Absicht abgeschnitten wird. Es ist also fast so wie hier, es hat keinen solchen Kopf. Das können wir ausprobieren. Hier, lass uns, was ich verpasst habe, geklickt. Nachladen. Ja, das können wir machen und dann den Sendetermin quasi in der Mitte haben . Hier drüben. Also haben wir diese beiden. Und die Flugdaten liegen einfach hier drüben. Ich weiß, es sieht ein bisschen seltsam aus, aber solange es hier reinpasst, sollte das in Ordnung sein, weil wir nur dieses hier benutzen werden. Und dann können wir reingehen und einfach ein sehr einfaches Segment dazwischen hinzufügen ein sehr einfaches Segment und einfach das Oberteil abschneiden. Siehst du? Also, jetzt haben wir so ziemlich und ich kann sagen, okay, also die späte Sendung mit irgendeinem Typen, lass uns weitermachen und das hier etwas abschwächen, nur weil es ein bisschen nahe am Rand Erneut laden. Da haben wir's . Okay, endlich. Also, wenn du das getan hast, Stück, was du tun kannst, ist, dass wir weitermachen können und ja, es gibt mehrere Möglichkeiten , das zu biegen. wissen wir bereits. Ich werde das hier vorsichtig biegen. Und dann werde ich einfach weitermachen und ein paar weitere Segmente hinzufügen. Also lass uns das mal aufteilen. Und lassen Sie uns das noch weiter aufteilen. Ich frage mich, ob wir drei hinzufügen, wenn wir darauf drei drücken, wird der Text verzerrt , weil er dadurch sofort ein bisschen mehr Ja, obwohl wir in Flugzeugen kein Nanit verwenden, ist es so wenig, dass Sie es wahrscheinlich nicht einmal bemerken Anstatt dass ich versuche, das einfach von Hand zu machen. Wenn ich nur drei drücke, ja, verstehe ich hier. Ich drücke drei und wir werden einfach diese Technik anwenden. Wir haben jetzt diesen und das einzige Ding ist oben, mal sehen. Oh nein, ah, das ist in Ordnung. Also haben wir den, also das sieht alles gut aus. Also, da dieses Teil einsatzbereit ist, kann ich es nicht auswählen. Da haben wir's. Jetzt müssen wir einfach weitermachen und im Grunde die Shift-Taste gedrückt halten und es direkt davor klonen. Und mit diesem klicken Sie mit der rechten Maustaste weisen Sie Lieblingsmaterial zu, Lambert Und das kannst du HTRunscoPlastic nennen. Du kannst es irgendwie mögen es schneidet gerade ein Also kann man es in diesem Fall auch oft nach unten verschieben, denke ich Und was wir dafür tun werden, ist nur die Transparenz. Wir werden das nur einschalten , damit wir es tatsächlich durchschauen können. Jetzt haben wir diese beiden Teile hier drüben. Mal sehen, ob das wirklich funktioniert und ob es völlig gut funktioniert, dann können wir hier eine Top-Werbung machen . Lass uns das einfach exportieren. Und wenn das völlig gut funktioniert, dann ist das großartig. Dann können wir einfach schnell die UVs gegen die anderen austauschen und diese Technik anwenden Fangen wir also damit an , einfach dieses zu haben und es vorsichtig hier zu platzieren Sie können es ein bisschen weiter nach unten verschieben. Und wir können eine Szene speichern. Und dann all die anderen Teile, ich werde wieder die Zeit erhöhen , nur ich platziere sie, weil es ein bisschen langweilig ist. Also Dateiexport-Auswahl. Wir können diese Top-Anzeige Unterstrich A nennen, und oh, tut mir leid, ich habe eine Sache vergessen Ich habe vergessen, zu modifizieren, siehe hier, lassen Sie uns Shift D machen und das einfach schnell in unsere Backup-Layer werfen , nur weil wir das in Hipoly umwandeln werden Aber das ist keine große Hypolie. Hier modifiziere ich, konvertiere und glätte die Netzvorschau in Polygone. Sie können sehen, dass es nicht wirklich , konvertiere und glätte die Netzvorschau Polygone. Sie können sehen, dass diese Hipoly ist Und was du dann machen kannst, sind die Mittellinien hier drüben. Sie werden technisch gesehen nicht benötigt, also können wir einfach die Rücktaste drücken , um sie zu entfernen Drücken Sie vorübergehend auf die Höhe und machen Sie dasselbe hier. Ändern, die Vorschau des glatten Netzes in drei D umwandeln . Es hat ein paar Segmente, aber es ist ein großer Vorteil, also macht es mir nichts aus, das zu haben. Sie können natürlich alle anderen entfernen, wenn Sie möchten. Aber auf jeden Fall können wir jetzt, da wir das haben, weitermachen und die Dateiexportauswahl Top-Werbung A Lassen Sie uns das noch einmal exportieren. Speichern Sie es. Okay, Moment der Wahrheit. Lass uns hier reingehen. Text ist ein neuer Ordner namens AdvRTS Dieses Mal werde ich hier reingehen und es als TGA-Datei speichern Obwohl ich glaube, dass UNWLDs auch PSD unterstützen, bevorzuge ich einfach TJ und ich werde weitermachen und das hier reinziehen Also haben wir unsere Werbung startklar gemacht. Wenn wir uns jetzt mit unseren Assets befassen, können wir damit beginnen, unsere zu importieren . Ich sehe sie mir nur auf meinem anderen Bildschirm an. Top bei A. Los geht's. Schalten Sie den Nanite-Eingang aus. Da haben wir's. Lass uns weitermachen und es einfach hier in der Mitte benutzen . Also lass es uns reinziehen. 180 drehen. Zoomen Sie hinein und versuchen Sie einfach, es sauber aneinander zu platzieren Wir müssen es nur einmal platzieren, dann können wir es einfach kopieren. Und dann müssen wir es wohl auch einmal auf der anderen Seite platzieren . Aber okay, wir haben das Zeug hier drüben, jetzt startklar. Aber was wir jetzt tun müssen, ist in unserem Material. Wir brauchen also zwei Materialien. Eines davon wird, mal sehen, auf der ersten Basis sein. Ja, lass uns hier Werbung für die Basis machen. Lassen Sie uns das öffnen, denn alles, was es haben wird , ist, dass es in unseren Advods sein wird, es wird das Branding A haben. Und ehrlich gesagt, wir brauchen dafür nicht einmal eine materielle Instanz Alles, was wir brauchen, ist ein Branding A, und wir brauchen eine Konstante für Rauheit, die wir auf etwa 0,8 legen werden , wahrscheinlich weil wir , glänzen müssen von demjenigen, der dahinter sitzt Also speichern wir das im Grunde einfach und das war's wortwörtlich. Und dann brauchen wir noch eins, und das können wir durchsichtiges Underscore-Plastik nennen Es wäre schön, diesen als materiellen Fall zu haben. Für diesen brauchen wir also einen konstanten Baumvektor, und das ist nur eine Farbe. Stellen wir das also auf eine weiße Farbe ein. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf „In Umfang umwandeln und nennen Sie es einfach Grundfarbe Natürlich musste es genau dann gespeichert werden, als ich getippt habe Grundfarbe hier drüben. Dann legen wir in unserem Basismaterial den Materialtyp von der Oberfläche aus fest. Oxy-Oberfläche ist in Ordnung, Mischmodus durchscheinend und das Schattierungsmodell Und stellen Sie für alle Fälle einfach die beiden Seiten ein. Und für die Opazität nehmen wir ein Oh, nein, warte, tut mir leid, durchsichtig Ich habe Surface immer vergessen. Oh, warte hier. Decor antwortet, Farbe nicht was? Nein, nein, das ist in Ordnung. Wo befindet sich das? Transluzenzvolumen der Oberfläche. Da haben wir's Also Transluzenz, Beleuchtungsmodus, Oberflächentransparenz, Volumen. Ich vergesse immer, wo das ist. Auf jeden Fall werden wir einen Maßstabsbereich haben , den Sie Rauheit nennen werden Und wir werden noch einen haben, den wir Opazität nennen werden Was ist mit meinem Tippfehler? Opazität. Unsere Rauheit geht also in unsere Rauheit über und wir können dafür sorgen, dass sie glänzend bleibt Und unsere Opazität werden wir wahrscheinlich auf 0,1 setzen, Kunst Nun wollen wir wahrscheinlich später auch eine normale Map hinzufügen, nur um ihr einen etwas größeren Warping-Effekt zu verleihen Aber das wird nur Perlin-Rauschen sein. Also für den Moment sollte das in Ordnung sein. Wenn wir also Materialien verwenden, haben wir unseren CTR-Kunststoff, und wir können einfach Material herstellen und dieses Hauptwerbeprodukt zum Beispiel Plastik nennen dieses Hauptwerbeprodukt zum Beispiel Plastik Ich meine, natürlich eine materielle Instanz schaffen. Zum Glück kannst du auch sehen, was ich mache, und ich muss es dir nicht einfach sagen, weil ich aus irgendeinem Grund so schlecht in L bin , ich habe es einfach immer geschafft, mich zu irren oder zu vergessen, ein Wort zu sagen oder so Wir haben also unsere AdvOrd-Basis und dann haben wir unseren Hauptbefehl C tro plastic. Wo bist du? Main Ad Ford Plastic hier drüben. Und da haben wir's. Und jetzt haben wir unsere Werbung, die ein bisschen so aussieht , als ob er aus irgendeinem Grund richtig heiß ist, aber das ist wahrscheinlich der Warping Wenn wir also weitermachen und rüber gehen, können wir das ironischerweise nicht sehen, wir das ironischerweise nicht sehen weil wir unseren Kamerawinkel auf der falschen Seite haben Aber zumindest funktioniert es. Ich würde sagen, mein Hauptfach für Plastik, ich kann einfach ein bisschen mehr damit herumspielen , um zu sehen, ob ich es ein bisschen glänzender machen kann. Unsere Rauheit ist also auf Null gesetzt, das ist also in Ordnung. Wenn ich meine Opazität ein bisschen auf 0,3 oder so etwas einstelle, fühlt es sich vielleicht bisschen auf 0,3 oder so etwas einstelle, fühlt meistens nur dunkler Aber sobald wir eine Norm haben, sollte sie ein bisschen besser aussehen. Also haben wir diesen Also, bei diesem Zeug geht es nur darum, hier drüben duplizieren und es dann später einfach zu ersetzen Also vorerst werde ich das hier duplizieren , nur um zu sehen, wie es genau aussieht Und dann haben wir auch noch diesen kleinen, den wir da drüben haben. Für den weiß ich nicht. Ich schätze, das passt einfach so, dass du es nicht wirklich merkst. Ja, du wirst nicht wirklich merken, dass technisch gesehen etwas nicht stimmt. Ich schätze, das wird so passen. Aber lass uns einfach weitermachen und es einfach versuchen. Auch dieser hier drüben. Und dann, in unserem nächsten Kapitel, werde ich die Zeitrunden einschalten Und ich werde weitermachen und sicherstellen, dass alle anderen Teile da sind. Ich werde sie platzieren. Ich werde zuerst eine andere Version davon durch unseren Flug ersetzen , und von dort aus können wir weitermachen. 52. 51 Platzieren unseres Branding-Zeitraffers: M. Nein. M. Nein. 53. 52 Feinschliff hinzufügen und planen: Okay, wir sind mit dem Branding fertig. Und wie Sie sehen können, bereichert es unsere Szene erheblich. Also hier drüben, das ist wie unser Finale hier und da flackern wir immer noch, aber das sollten wir ignorieren Im übrigen, ja, ganz allgemein, es trägt wirklich viel zu deiner Szene bei, einfach allgemeines Branding und Solche Sachen, vielleicht mache ich weiter und, tut mir leid, ich schicke es einfach zurück auf 100. Für solche kleinen Dinge ist es vielleicht nett, wenn wir einfach ein bisschen mehr Platz geben , damit wir aus unserem Blickwinkel zumindest alles sehen können. Aber im Allgemeinen sehen die Dinge wirklich gut aus. Also, was werde ich in diesem Kapitel tun? Es gab eine Sache, die ich ausprobieren wollte, und danach werde ich dir sagen, was wir in den Zeitrunden im nächsten Kapitel tun werden in den Zeitrunden im nächsten Kapitel tun Dieses Kapitel wird also nur ein paar Minuten lang sein. Was ich ausprobieren wollte, ist Gabel hinzuzufügen, um zu sehen, ob wir sie vielleicht bekommen können , indem wir sie hinten auftauchen. Übrigens, lass einfach Oh, das ist wahrscheinlich das Spiegelbild, das dafür sorgt, dass es sich dort so hell anfühlt. Wenn du also visuelle Effekte erzeugen willst und deinen Nebel mit exponentieller Höhe hier drüben anbringst, bekommst du diesen Sie können also sehen, dass er ein bisschen, naja, Nebelnebel, Licht hinzufügt Nebelnebel, Licht Und ich möchte versuchen, ob ich die Volumenfunktion dafür verwenden kann, um zu sehen, ob ich es schaffe, dass sich die Luft fast ein bisschen schmutzig anfühlt Also gehe ich und stelle meine Farbe ein. Vorerst bei Weiß, meine Idee ist, dass ich zu volumetrischem Nebel heruntergehe, und wenn ich den einschalte, reagiert er auf die Beleuchtung Also, wenn ich das anmache und dann wieder hochgehe und die Dichte so einstelle , dass sie mit eins beginnt, dann kannst du das hier sehen Also kannst du es wirklich, wirklich intensiv machen. Aber wenn ich für, sagen wir, 0,5 nehme und dann ganz nach unten scrolle, und dann, in deiner Lust auf deinen volumetrischen Nebel, kannst du hier runter gehen und du kannst es quasi, du kannst es sogar noch dunkler machen Mit dieser volumetrischen Funktion können Sie sie also etwas dunkler machen Aber ich habe vor, dass ich es ein bisschen so mache Und dann, zum Beispiel, wenn du es hier einfach einschaltest, sieh mal. Es ist ein schlichter Effekt, aber dadurch fühlt sich alles auch ein bisschen glatter an und es fühlt sich einfach so an, und es fühlt sich einfach so gewisse Distanz herrscht. Okay, wir haben dieses Zeug, das ist also ziemlich gut. Ich glaube, das Letzte, was ich machen möchte, ist das Dubai-Poster. Ich glaube, ich möchte es nur ein bisschen heller machen. Aber das können wir einfach hier machen. Wir können einfach zu dem in Dubai gehen, das ist das hier drüben. Und wenn wir einfach das Bild auswählen, rechten Maustaste auf die Ebene klicken und dann zu Bildanpassungen und Helligkeit gehen und es ein bisschen weiter herausziehen Dadurch wird einfach alles ein bisschen heller, und für den Rest kann ich später etwas ausgleichen Und darüber möchte ich jetzt mit dir sprechen. Also habe ich hinter der Kamera eine Liste von Dingen gemacht, die ich machen möchte. Lassen Sie mich das einfach schnell beenden indem ich auf AdvertSR klicke und Siehst du, dadurch sticht es ein bisschen mehr heraus. Okay, ich habe eine Liste der Dinge erstellt , die ich machen wollte, und danach werde ich auch etwas allgemeiner Feinschliff machen. Die Art und Weise, wie ich diese Liste erstelle, ist, dass ich einfach meine Referenz durchgegangen bin und einfach nachgesehen habe, was ich machen wollte und so weiter. Also meine Liste, eine davon, die wir gerade gemacht haben, nämlich den Nebel hinzuzufügen, werde ich all diese wirklich kleinen Elemente texturieren, und das alles wird übrigens in Timeless gemacht Ich werde diese kleinen Vermögenswerte hier texturieren. Ich werde weitermachen und hier oben drüben noch ein bisschen Branding hinzufügen . Ich mache weiter und schalte alle Schatten für diese Brandings aus, indem ich einfach nach unten scrolle und alle Schattenwurfschatten ausschalte alle Schattenwurfschatten ausschalte Ich werde unserem Plastik eine normale Map hinzufügen, die genau wie perlendes Geräusch ist , das ein bisschen ausgestreckt ist, nur um dem Ganzen ein bisschen mehr zu geben eine allgemeine Verbesserung der Reflexionen Ich werde eine allgemeine Verbesserung der Reflexionen vornehmen. Es ist so Zeug wie hier drüben. Die Reflexionen sind wirklich stark. Also will ich einfach alles ein bisschen mehr ausbalancieren . Die Türen sind jetzt großartig. Die Türen sind wirklich nett. Ich glaube, ich werde die Stangen etwas dicker machen . Und damit, ich meine, hier drüben, wenn man zur Skalierung übergeht, ist es so, als würde man das Dickste im Meer machen, nur damit sie ein bisschen mehr hervorstechen und nicht so dünn werden. Ich mache weiter und füge gelbe Handgriffe zum Aufhängen , die du hier an der Seite aufhängen kannst Und sie sind genau wie die Gummibänder, im Grunde so, dass man sie einfach da aufhängt Ich füge das Licht hinzu , das wir hier hinzugefügt haben. Die Künstler müssen nur die Rückwand machen, Die Künstler müssen nur die Rückwand machen denn wenn meine Kamera in einem so dunklen Bereich steht, wirkt sich das auf den Rest aus. Ich werde die gesamte Umgebung duplizieren, und ich werde dieses Fenster entfernen und dann mit dieser Umgebung fortfahren. Und der Grund, warum ich das tun möchte, ist, dass ich hoffentlich den Effekt , dass es hier mehr Tiefe gibt. Das könnte zu Konflikten mit unserer Fork führen, aber wir werden sehen, wie es läuft. Ich möchte weitermachen und den Fensterrahmen aus Metall heller machen und ein bisschen besser zur Geltung kommen. Das ist dieser Rahmen hier und er hebt ihn auch stärker von dem Haus ab, das wir hier haben. Ganz allgemein möchte ich das blanke Metallmaterial verbessern . Vielleicht füge ich ein bisschen Graffiti-Branding hinzu, das heißt, es ist ungefähr das Gleiche wie das, was wir hier haben. Nur dann werden wir eine Maske benutzen. Ich will weitermachen und das Oh, ja, das langweilige Metall verbessern. Und was den Rest angeht, einfach etwas allgemeiner Feinschliff machen, Dinge verbessern und einfach schauen, wo ich im Allgemeinen alles verbessern kann. Es ist also eine ziemliche Liste, aber die meisten Dinge sind ziemlich klein auf der Liste. Das sind also die Dinge, die wir in Echtzeit oder in Zeitrunden machen werden oder in Zeitrunden Weil wir das in den Zeitrunden machen, betrachte ich das quasi schon als mein Also werden wir diese Dinge tun. Sie sind nur allgemein polnisch. Ich werde nicht wirklich auf Techniken eingehen denen wir uns noch nicht befasst haben. Und wie immer werde ich das auch in Echtzeit in einem separaten Ordner haben in Echtzeit in , nur ohne Audio. Je nachdem, wie lange es dauert, erzähle ich das vielleicht oder nicht Und generell, soweit ich weiß, sieht die Szene schon richtig gut Wir haben also schon eine wirklich gut aussehende Szene. Also lasst uns die letzte Meile drauflegen , nur um sicherzugehen , dass alles perfekt ist. Außerdem habe ich vergessen, hinzuzufügen , dass ich diese Linie etwas dünner machen werde . Ja, all das Zeug, es ist wirklich knifflig. Manchmal dauert es lange, Beispiel das kleine Ziehen, weil es hin und her, hin und her geht, ohne Unterbrechung Es kann ungefähr eine Stunde dauern oder so. Aber im Allgemeinen, wenn wir hier herumfliegen, besonders bei den höheren Auflösungen, habe ich das Gefühl, dass wir hier wirklich gute Arbeit geleistet haben. Drücken Sie einfach G und Sie können sehen, dass ich viele Programme geöffnet habe, oder? Im Allgemeinen haben wir wirklich gute Arbeit geleistet , um diesen schmutzigen Look einzufangen und trotzdem einige Farbunterschiede zu haben, und wir haben immer noch diese wirklich schöne Qualität, die wir für diese Art von Dingen haben , die sogar aus der Nähe immer noch eine gute Qualität haben . Hier können wir ganz nah herangehen Wir haben immer noch ein paar Schrauben. Wir haben ein paar Kratzer. Wir haben all diese kleinen Details, die sofort einsatzbereit sind. Lassen Sie uns also mit dem letzten Schritt in unserem nächsten Kapitel fortfahren . 54. 53 Letzter Polnischer Zeitraffer: Okay, willkommen zum letzten Kapitel. In diesem Kapitel werden wir also zwischen vielen Dingen hin und her springen , weil wir nur den letzten Feinschliff vornehmen werden. Ich werde damit beginnen all unsere kleinen Teile hier drüben zu schnappen, und was ich tun werde, ist, sie vorübergehend voneinander weg zu bewegen Das ist so, dass ich tatsächlich sehen kann, was ich mache, wenn ich dieses Zeug texturieren werde Später speichere ich meine Szene einfach nicht. Ich schließe Maya einfach oder ich schließe oder lade die Szene neu , nachdem ich die Exporte gemacht habe , sodass alles wieder normal ist Siehst du? Jetzt gehen wir und jetzt sind wir wieder normal. Aber jetzt haben wir zumindest etwas, das wir in Substance Painter einbauen können, was wir hier tun werden. Und diese Textur herzustellen, ist der Herstellung der Textur für unseren Stuhl sehr ähnlich. Es ist so ziemlich dasselbe wie das, was wir nur für den Metallteil des Stuhls gemacht haben , weil all diese Teile aus Metall sind. Also backen wir ein paar Landkarten. Wir tragen ein Metall auf wie ein schickes Material aussieht oder so, und ich spiele einfach herum und finde heraus , welches mir gefällt Und wenn wir das getan haben, werden wir einfach weitermachen und ein bisschen mehr mit den Materialeigenschaften herumspielen bisschen mehr mit den Materialeigenschaften Fügen Sie eine schwarze Maske hinzu und fahren Sie dann mit der nächsten fort, die wie Plastik aussehen wird. Das ist also für den Overhead, den Lautsprecher. Wir brauchen nur etwas beigefarbenes Plastik hier drüben. Fügen Sie eine schwarze Maske hinzu und dann zum Schluss nur etwas Rot , für das wir weitermachen werden, und wir werden unseren Kanälen eine Emissionskarte hinzufügen Und dann können wir einfach weitermachen und im Grunde einfach ein emittierendes All in unserer Farbe auftragen, und das war's, wir haben einfach etwas da, das wie ein emittierendes Licht aussieht Jetzt geht es nur noch darum, diese Teile mit unserer Polygonfüllung auszuwählen, und dann geht es nur noch darum, alles auszubalancieren Das ist es wortwörtlich. An unseren Bolzen, was wir später tun werden. Also werden wir vorerst einfach in diesen Farben im Licht malen . Und dann werden wir für unsere Schrauben dieselbe Technik verwenden, mit der wir unsere Atlas-Version erstellt haben , um ihnen nur etwas Tiefe zu verleihen. Aber du wirst sehen , dass ich das gleich danach mache. Hier drüben mache ich nur ein paar einfache Auswahlen mit einem harten Pinsel, nur um einige der Lichter einzufärben. Denken Sie daran, ich halte dafür die Shift-Taste gedrückt Und dann geht es nur noch darum, das schnell hinzuzufügen und den letzten Bolzen auszuwählen, den ich vergessen habe Und jetzt füge einfach eine Füllebene hinzu, bei der nur die Höhenkarte ausgewählt ist , die nach unten verläuft, und dann können wir einfach reingehen und mit unserem Pinsel quasi auf eine klicken, bis du den Umriss siehst, siehst Sie können also sehen, wie ich einfach mit der richtigen Pinselgröße herumspiele , um das zu tun Und dann müssen Sie es nur noch platzieren und dann zu Ihrer Polygonfüllung gehen und die Auswahl aufheben, Ihre Polygonfüllung auf Schwarz setzen und dann Ihre Schrauben abwählen, sodass sie nicht Duplizieren Sie als Nächstes Ihren normalen Kartenbump und verwenden Sie dieses Mal ein Parabol-Alpha, das Sie einfach oben platzieren und verwenden Sie dieses Mal ein Parabol-Alpha, das Sie einfach oben platzieren. Und dann können wir ein paar der Bolzentypen erstellen , die Sie hier sehen können Und ich platziere sie nur, um unserer Szene noch einmal ein bisschen mehr Interesse zu verleihen noch einmal ein bisschen mehr Interesse . Hier drüben. So einfach macht es das. Es ist nicht besonders. Ich achte nur darauf , dass sie alle schön aneinander liegen , und vielleicht, wie hier, ein paar kleinere wie diese haben, nur damit sie irgendwie an der Decke hängen Und das war es auch schon. Der Rest ist ein zufälliges Gleichgewicht. Wir können weitermachen und damit beginnen, alles in die NVL-Engine zu exportieren Unreal Engine, wir müssen nur schnell das Amissive zu unserem einzigartigen Master hinzufügen und einfach auch einen Schnellschalter hinzufügen, mit dem wir einfach ein- und ausschalten können , wenn wir eine Maske haben wollen, um die Farben zu ändern, aber Sie werden sehen, wie ich das alles später mache Also habe ich meine Karten bekommen. Ich kann hier einfach schnell zu UnwelEngine gehen. Fügen Sie alle meine Texturen hinzu, öffnen Sie meinen einzigartigen Master und hier können wir bereits alle unsere Textur-Maps zuweisen Also erstelle ich gerade eine Materialinstanz. Ich habe vergessen, dass ich auch meine Umgebungsokklusion exportieren musste, die ich einfach hierher ziehe Und jetzt können wir einfach schnell all diese Dinge hineinziehen und unser eigentliches Mastermaterial bearbeiten unser eigentliches Mastermaterial um sicherzustellen, dass alles passt Wenn wir uns also mit unserem Maskenmaterial befassen, fügen wir zunächst nur einen statischen Schalterparameter hinzu, sodass wir zwischen der Farbe unseres Stuhls oder dem Nichtvorhandener Haarfarbe wechseln zunächst nur einen statischen Schalterparameter hinzu können zwischen der Farbe unseres Stuhls , und fügen dann einen weiteren statischen Schalterparameter hinzu, und dieser wird für das emittierende Material bestimmt sein Und wenn es falsch ist, ist es nur eine Konstante, die Null ist, was schwarz bedeutet, und wenn es wahr ist, wird es unsere Map verwenden Dazwischen ist unsere Karte nur eine einfache Multiplikation mit einem skalaren Parameter, und das dient nur dazu, die tatsächliche Emissionsmenge zu kontrollieren. Also halten wir es standardmäßig bei Null. Wir können weitermachen und Speichern drücken. Ich habe vergessen, meinen Schalter auf False zu stellen, meinen Wechsel zwischen den Haarfarben, aber das werde ich früh genug korrigieren. Zuallererst ziehe ich einfach mein Material hierher auf mein gesamtes Vermögen Da haben wir es, standardmäßig auf False gesetzt , damit unsere Stühle richtig aussehen Und dann ist es nur noch eine Frage des zufälligen Balancierens hier drüben. Als ob ich meinen Emissionskanal einschalte und ihn auf etwa drei stelle Und was ich jetzt tun werde, ist , dass mein Rauheitskontrast etwas zu stark ist ich das weiß und du siehst, dass ich sage, okay, wenn ich es so mache, sehe ich es mir sehr schnell an Aber in Zeitrunden sieht es natürlich noch schneller Aber auf jeden Fall werde ich jetzt einfach weitermachen jetzt einfach weitermachen und dem Ganzen ein schönes Overlay geben, und dieses Overlay wird im Grunde nur unsere Rauheit und ein bisschen unsere Grundfarbe kontrollieren , was bedeutet, dass es die Basis darunter im Grunde reduziert Also stellen wir einfach die Opazitätskanäle unserer Rauheit und unserer Grundfarbe so ein, dass die Stärke der Farbabweichung , die Sie sehen können, grundsätzlich reduziert wird Das ist alles, was ich hier wirklich mache, sodass jetzt alles nur ein bisschen subtiler aussieht, und dann können wir einfach weitermachen und es erneut exportieren und in die Originalversion importieren Und dann können Sie hier sehen, dass es ein bisschen weniger stark und im übrigen sollte es völlig in Ordnung aussehen Also ja, speichere deine Szene. Und jetzt werde ich einfach weitermachen. Denn über unserem Fenster haben wir dieses Loch. Ich werde einfach etwas ganz Grundlegendes mit einem Text erstellen , wie „Nächster Halt“ oder so, so nenne ich das. Ich werde das im Grunde einfach da reinwerfen. Und dann wollte ich auch mein Manhattan-Schild etwas kleiner machen mein Manhattan-Schild , damit es ein bisschen besser zusammenpasst , wenn wir es uns ansehen Als Nächstes speichern Sie unser Branding. Wir müssen schnell zu Maya springen und einfach eines unserer Teile hier duplizieren und dann weitermachen und es unserer neuen nächsten Station zuweisen, und dann können wir einfach das Schneidwerkzeug verwenden, um dieses Teil im Grunde so auszuschneiden. Da haben wir's. Und dann mach weiter und entferne alles andere. Und das können wir jetzt machen und es einfach schon als Rolle exportieren. Das ist im Moment also sehr schnell und einfach. Also können wir weitermachen und das auf Reel exportieren. Sobald wir auf der Rolle sind, können wir einfach hier drüben. Lass mich das schnell machen. Wir können damit beginnen, es herumzustellen. Mir ist aufgefallen, dass es nicht lang genug war, also werde ich die Länge danach einfach erhöhen. Aber für uns ist es ziemlich einfaches Zeug. Siehst du, ich richte gerade dieses eine Modell ein , platziere es hier, skaliere es ein bisschen und dann sehe ich, dass ich es verlängern muss. Ich mache das einfach, indem ich eine zusätzliche Schleife hinzufüge und dann meine Figur einfach nach unten bewege , ohne Preserve Vivon zu drehen, weil sie schwarz ist Es spielt keine Rolle, ob die UVs gestreckt sind , weil Sie den Unterschied nicht sehen können Und wenn das erledigt ist, geht es nur noch darum, das Ganze rundum zu platzieren , wie hier drüben Also, ja, wir platzieren das auch auf der anderen Seite, und das war's schon. Das fügt etwas hinzu, denn die ESA fühlt sich einfach ein bisschen unwohl, dass wir nur diese zufälligen Teile haben . Das sieht also ganz nett aus. Also ja, du kannst es ganz deutlich sehen. Also, ich mache einfach weiter und einfach den Schatten für all diese Details aus, so wie ich es gesagt habe. Und ich werde eine sehr schnelle Plastiknormalität erzeugen, die im Grunde ein abperlendes Geräusch sein wird Bei diesem abblätternden Geräusch füge ich eine Transformation hinzu, und ich strecke diese Transformation einfach aus und füge dann ein Foto hinzu, um sicherzugehen, dass es immer noch kachelbar ist Und dann füge ich einfach einen schnellen Köder dahinter und dann Das wird also überhören, es wird mir nur einen sehr einfachen Effekt geben , als ob da irgendwelche Falten drin wären Dann füge ich einfach eine Ausgabe hinzu, stelle sie auf normal, gebe sie wie gewohnt aus, und dann sollte ich loslegen und dann sollte ich loslegen Und dann können wir es einfach eingeben. Und dann müssen wir hier nur unser Plastikmaterial verwenden, wir müssen nur weitermachen und sehr schnell eine Normkarte hinzufügen , weil wir einen Normkartenslot haben. Ich füge auch einfach flach und normal hinzu, damit ich die Stärke kontrollieren kann. Weil mir die Stärke nicht wirklich gefallen hat. Also zuerst die Taxikoordinate, gleiche Konfiguration wie zuvor, nur mit dem Maßstab, sodass ich die Fliesenbildung kontrollieren kann Und dann hier drüben können Sie sehen, wie ich mit Material herumspiele und ich musste das flache Enormal hinzufügen , damit ich die Stärke kontrollieren kann Und jetzt habe ich jeden Baustein , den ich brauche, damit es richtig aussieht Es ist nur ein subtiler Effekt. Es ist eher ein Effekt, denn wenn wir uns bewegen , können wir ihn sehen. Hier können Sie also sehen, wie ich mit meiner Normalität herumspiele , und Sie können sehen, dass sie sehr stark werden kann Ja, das ist ein ziemlich subtiler Effekt. Ich setze ihn auf minus etwa -50 oder -100, nur um zu sehen, ob ich den Effekt richtig zur Geltung bringen kann Und ich kann aus bestimmten Blickwinkeln sehen, wie sich der Effekt zeigt, und das war es auch schon Also hier drüben werde ich einfach weitermachen und das ignorieren. Das war nur ein Test, aber du kannst es ignorieren, weil ich es wieder entfernt habe. Das ist also die Sache, wenn ich das Gefühl habe, die Freiheit zu haben. Ich probiere einfach zufällig ein paar Sachen aus, obwohl ich weiß, dass es wahrscheinlich nicht funktionieren wird. Ich ändere nur den Glanz unseres Basisbrandings ein wenig , um sicherzustellen , dass alles richtig aussieht , wie Sie hier sehen können. Aber ja, für den Rest wird es beim nächsten Mal nur ein paar Materialien ändern. L hier drüben, du kannst sehen, wie ich mit der Rauheitsstärke herumspiele , um sicherzugehen , dass sie nicht zu intensiv ist, all diese ausgefallenen Sachen, im Grunde nur allgemeines Balancing Hier und da etwas ausbalancieren, nur um sicherzugehen, dass alles gut aussieht Ich dupliziere dieses Licht, das wir hier haben. Und es gut positionieren, nur um sicherzugehen, dass die gesamte Umgebung aus jedem Winkel korrekt aussieht und nicht nur aus einem Winkel, obwohl unsere Kamera diesen Bereich nicht betrachtet Ich denke, es wäre trotzdem schön, wenn wir einfach alles ziemlich solide aussehen lassen würden. Ich werde meine Stangen hier etwas dicker machen , also mache ich sie einfach auf zwei Achsen dicker, und dann kopiere ich einfach die Skala um. Wie Sie hier sehen können, los geht's. Also diese zusätzliche Dicke, es sieht einfach ein bisschen besser aus, weil sie sich ein bisschen zu dünn angefühlt haben sie sich ein bisschen zu dünn angefühlt Mal sehen, was ich als Nächstes mache, weil ich es vergessen habe. Oh ja, ich spiele nur mit meiner Fensterpuppe aus Metall herum meiner Fensterpuppe aus Metall zu sehen, wie sie aussieht, wenn ich sie etwas heller machen würde Ich sah sogar besser aus, wenn ich sie ein bisschen heller machen würde. Also habe ich einfach weitergemacht und einfach ein bisschen mehr an meiner Rauheitsvariation und meinem Schmutz herumgespielt meiner Rauheitsvariation und meinem , damit es einfach auftaucht Hier drüben können Sie sehen, dass wir mit dem Halsband herumspielen , nur um ein bisschen von dem Dreck rein zu bekommen , was ganz nett ist, wenn Sie eine Nahaufnahme oder so etwas haben eine Nahaufnahme oder so etwas Und hier drüben spiele ich nur Runden mit meinen Stühlen, nur um zu sehen, wie stark sie sein sollen und so, und um zu sehen, ob ich einen schönen Effekt erzielen kann Ich habe minus vier genommen. Später habe ich es jedoch wieder auf minus zwei umgestellt. Ich würde also sagen, wählen Sie minus zwei, wenn Sie vermeiden möchten , dass Sie es etwas später erneut ändern Sobald wir das getan haben, werde ich meine Bodentextur öffnen , weil ich weitermachen wollte und ich werde diese kleine Linie nur dünner machen und sie auch weniger verziehen, nur um sie ein bisschen gerader zu machen Und das mache ich einfach, indem die Skala in meinem Fliesen-Sampler einstelle, meine Skala, um sie im Grunde ein bisschen dünner zu machen Und dann auch deine Form , die du als Maske verwendest, musst du weitermachen und das auch kompensieren , indem du sie etwas dünner auf etwa 0,09 einstellst , und das war's Jetzt können Sie das exportieren, und das ist jetzt auch erledigt. Ja, das ist ein kleines Detail. Du siehst es nicht einmal aus meinem Kamerawinkel, aber zumindest ist es ein nettes Detail. Also das funktioniert jetzt auch völlig einwandfrei. Also, was wir hier machen werden, ist, dass wir einfach weitermachen und ich werde damit beginnen, meinen Kunststoffgriff zu entwerfen , den Sie quasi in der richtigen Position halten können , sozusagen als Stütze. Nun, an diesem Punkt können Sie mich sehen, wie ich mit Dingen herumgespielt habe, aber es lief nicht sehr gut Also fing ich von vorne an und versuchte es erneut, weil ich es auf eine Art gemacht hatte Also hier drüben kannst du sehen, wie ich einfach den alten entferne, und ich füge einfach den neuen hinzu , der ein bisschen wie ein Griff aussieht. Ja, ich weiß nicht genau, wie es aussieht. Also schließe ich einfach meine Form ab, indem in Oberflächen gehe und dann öffne und schließe. Und es war ein bisschen schwierig, es weiß zu machen nur weil es ein bisschen wie eine nervige Form ist. Sie werden also sehen, wie ich ein bisschen mehr damit herumspiele , nur um es komplett weiß zu machen Aber ich hatte die Zeit, weil ich ein Zeitlabor gemacht habe. Also ich glaube, in Echtzeit hat mich das etwas länger gekostet als erwartet. Aber langsam nahm es die richtige Form an. Und als es soweit war, konnte ich einfach weiter Dinge bewegen und manipulieren. Und später werden wir dann ein Netz erstellen und durchziehen, um dem Ganzen im Grunde tatsächliche Geometrie hinzuzufügen, um sicherzustellen, dass alles korrekt aussieht Und dann werden wir auch noch einen schnellen Würfel hinzufügen, und dieser Würfel wird sich im Grunde wie ein Griff abdecken Er hält im Grunde einfach alles zusammen. Das siehst du mich hier tun. Ich bin schon dabei, diesen Würfel hier drüben hinzuzufügen. Dieser Würfel wird also nur in der Mitte sein, weil ich auf meinem anderen Bildschirm eine Referenz von Google hatte. Und in dieser Referenz ging es darum, wie das ungefähr aussieht, und Sie können sehen, dass im Grunde einfach alles in diesen kleinen Würfel gestopft wird, und dann wird hier alles zusammengehalten Also ja, im übrigen ist es immer noch ein einfaches Spline Es ist nur ein bisschen chaotisch, damit zu arbeiten und sicherzustellen, dass alles richtig aussieht Deshalb siehst du, wie ich hin und her gehe zwischen diesen Teilen hin und her gehe, bis ich etwas habe, das mir gefällt Und dann füge ich mein süßes Netz hinzu , lege meinen Witz und meine Größe fest und auch die Optimierung. Und jetzt geht es nur noch darum , mein Mesh noch einmal auszuwählen , damit herumzuspielen, und ich habe beschlossen, all das Zeug einfach nach oben zu verschieben, aber es sieht langsam ziemlich gut aus, wie Sie sehen können. Also kam es endlich dem näher, wonach ich gesucht hatte. Und hier drüben ist es manchmal okay, diese Teile einfach von Bezier nach Bezier-Ecke zu drehen Und im übrigen ist es einfach so, als ob man sich bewegt und sicherstellt, dass alles gut zusammenpasst Hier drüben, wie ein kleiner Ausschnitt, also musste ich das reparieren Ich versuche auch, ein bisschen mehr mit meiner Geometrie herumzuspielen , aber am Ende wähle ich einfach das aus und verschiebe es dann so zurück und nehme dann den Würfel Jetzt gehen wir zu den finalen Phasen über, was bedeutet, dass ich für diesen Würfel die Ecken auswählen werde, und ich werde ihnen einfach ein Segment geben und sie ein bisschen rund machen und dann die Ober- und Unterseite auswählen und ihnen hier einfach eine kleine Abschrägung geben , und das war's auch schon. Für uns machen wir daraus einen Hypol , den wir später einfach umwandeln können Ich werde hier und hier einen Schnitt hinzufügen, nur um es mir später leichter zu machen mir später leichter zu einige Segmente in der Mitte zu platzieren Und jetzt können Sie sehen, wie ich meine Stützschlaufen einfach hier drüben auf diese Seiten lege und auf drei drüben drücke. Und für diesen ist es sehr einfach, nur zwei Schlaufen auf jeder Seite und eine in der Mitte, und dann kann man auch drei drücken, und das sieht ziemlich gut aus. Also haben wir den. Ich habe nur nochmal nachgesehen und für den Würfel habe ich ein automatisches UV gemacht. Für das andere Stück war es jedoch schon in Ordnung. Also habe ich einfach die richtigen Materialien zugewiesen. Ich habe eine Automatik gemacht , weil das wie ein sehr schnelles Requisit ist , das war schon in Ordnung Zu diesem Zeitpunkt habe ich es einer eigenen Ebene zugewiesen und es einfach in der Mitte platziert, damit wir richtig in unserer Umgebung platzieren können Und dann geht es nur noch darum, es auf Rolle zu exportieren , es einzurichten und ein gelbes Gummimaterial zu erzeugen, indem man einfach das alte Gummimaterial dupliziert und platziert Und dann führe für deine Platzierung zunächst eine einfache Platzierung Sobald du das getan hast, kannst du weitermachen und kleine Rotationen hinzufügen, um Variationen hinzuzufügen Am Ende ändere ich auch die Skala und mache sie ein bisschen größer, aber Sie werden sehen, dass ich das in nur einer Sekunde mache, nachdem ich das Basis-Setup gemacht habe Und das sollte es auch schon sein. Hier können wir also eine Metallpuppe zuordnen, ein Gummi duplizieren, es Gummi-Unterstrich gelb nennen , ihm natürlich eine gelbe Farbe geben. Das wäre nett Vielleicht spielen Sie auch ein bisschen mehr mit Ihrer Rauheit herum , machen Sie sie ein bisschen glänzender Und jetzt, wo du das getan hast, habe ich vergessen, das schnell in tatsächliche Polygone umzuwandeln. Das ist also meine Schuld Also habe ich das einfach schnell reexportiert. Und erneut importieren. Da haben wir's. Das sieht viel besser aus. Ich entschied mich für 4/Bar und dann für die mittlere Bar nur für zwei Das ist also im Grunde das, was Sie mich meistens tun sehen werden. Und danach wird es nur noch ein Basispraktikum sein. Mir gefiel die Skala nicht, wie ich schon sagte, also habe ich sie einfach schnell überarbeitet, und dann habe ich wieder angefangen, vier, zwei und dann wieder vier Dort drüben siehst du, wie ich drei mache, aber ich füge später viel eins weil ich mich zu diesem Zeitpunkt erst für die Beträge entschieden Also war ich mit dem ersten etwas spät dran, weil ich es nur ausprobiert habe . Ich hatte keine Referenz. Ich habe es einfach irgendwie erraten weil ich nicht wirklich in der Stimmung war, eine Referenz nachzuschlagen , weil ich das sehr, sehr schnell gemacht Ich wollte das einfach schnell erledigen und nicht etwa drei Zeitraffer-Kapitel oder so haben drei Zeitraffer-Kapitel oder so , weil das nicht wirklich Spaß machen würde An diesem Punkt werden es nur sehr kleine Rotationen sein. Schalten Sie einfach das Einrasten aus und drehen Sie es von einer Seite zur anderen, aber drehen Sie es auch ein wenig hin und her Es mag wie eine sehr kluge Sache erscheinen, aber wenn man so viele hintereinander sie alle perfekt in exakt derselben Rotation hat, fühlt es sich einfach nicht richtig Kleine Dinge wie diese zu machen, wird also tatsächlich viel besser aussehen. Ja, und dann habe ich natürlich einfach dafür gesorgt, dass es besser aussieht. Und jetzt wende ich das Gleiche auf diesen hier drüben an diesen hier drüben nur um sicherzugehen, dass alles gut aussieht. Und sobald das erledigt ist, sind wir auch mit diesen Modellen fertig. Und dann sind wir offiziell bereit für jede Modellierung und ich glaube auch für jede Art von Texturierung. Hier kannst du sehen Das nächste wäre also, unsere gesamte Bahnkarte zu duplizieren . Also fange ich damit an, einfach etwas zu organisieren und einfach meine Szene aufzuräumen, die Assets zum Assets-Ordner hinzuzufügen, Lichter zum Lights-Ordner usw. Und dann werde ich im Grunde genommen zunächst alle meine Assets duplizieren und dann sofort all diese duplizierten Assets in einen anderen Ordner werfen all diese duplizierten Assets in , sodass ich sie einfach organisieren kann Und dann werde ich im Grunde die gesamte Zugkarte duplizieren Hier können Sie also sehen, wie ich auf Auswählen drücke und Kinder auswähle. Ich drücke auf Duplizieren, ziehe also Contra V an und füge sofort etwas zu einem Ordner hinzu. Du kannst sehen Und dann lösche ich einfach die Hintertür hier drüben, weil das einfach eine Fälschung ist. Es ist nur so, dass wir durch die Rückseite schauen können. Also gebe ich hinten einfach nichts hin. Und dann werde ich es bearbeiten oder erneut auswählen . Verschiebe es an seinen Platz. Und dann gehe schnell auch einfach in meine Lichter, dupliziere meine Lichter und mache dieselbe Technik, bei der ich sie verschiebe, und dann spiele ich einfach herum oder füge einfach ein Licht hinzu. Und dann lösche ich hier einfach das mittlere Fenster und stelle sicher, dass alles gut aussieht. Und das sieht echt cool aus. Es gibt also wirklich einen viel besseren Tiefeneffekt auf diese Weise. Also das wird mir gefallen. Damit bin ich zufrieden. Und das wird auch für unsere Videos gelten, weil wir Videos wie Flugdächer haben, das wird wirklich helfen. An diesem Punkt werde ich einfach langsamer. Aber an diesem Punkt werde ich nur einen Blick auf meinen Rendervorgang werfen und schauen, einen Blick auf meinen Rendervorgang werfen und schauen, ob ich mich an etwas erinnern kann, das ich noch machen möchte, oder ob es irgendeine Art von Balancing gibt Wie hier spiele ich nur ein bisschen mit meinen Lichtern herum, aber das ist nichts Besonderes, nichts Bemerkenswertes Und ganz allgemein, glaube ich, habe ich mir angeschaut, warum der Streifen so hell ist, aber am Ende habe ich einfach Frieden damit geschlossen, weil es nur ein ankorates Spiegelbild war Und das ist alles. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen dieser Tutorial-Kurs gefallen hat, und ich hoffe, Sie in meinen zukünftigen Kursen zu sehen.