Einfache geometrische Muster in Procreate | Delores Naskrent | Skillshare

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Einfache geometrische Muster in Procreate

teacher avatar Delores Naskrent, Creative Explorer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in geometrische Muster in Procreate

      1:30

    • 2.

      Dreieckiges Muster starten

      7:06

    • 3.

      Ausbau des Designs für Vielfalt

      5:13

    • 4.

      Experimentieren mit Werten und Mustern

      6:44

    • 5.

      Kreisförmiges Muster einrichten

      6:47

    • 6.

      Vervollständigung von Kreisförmigen Komponenten

      4:53

    • 7.

      Farbexperimente im Kreisförmigen Design

      6:47

    • 8.

      Prüfung und Fertigstellung der Muster

      5:47

    • 9.

      Abschließen von Gedanken und Wickeln

      2:26

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

566

Teilnehmer:innen

25

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs „Einfache geometrische Muster in Procreate“ zeigt einige meiner Patterns und einfache und einfache Wege zur Erstellung zweier einfacher geometrischer Muster an. In dem Kurs bringe ich dich von Anfang bis Ende in der Erstellung kompletter nahtloser Wiederholungsmuster und insbesondere mit einem Quadrat oder einem Kreis zum Beginnen. Und, ich habe Techniken, um das Muster in vielen Iterationen und Farben zu speichern, sowie den zusätzlichen Bonus der Erstellung eines Musterpinsel Ich verwende eine bestimmte Methode, um sicherzustellen, dass die to die wir erstellen, vollständig bearbeitbar ist. Eines meiner Ziele ist, dir zu zeigen, wie wir es nach dem Muster neu färben können.

In diesem Kurs zeige ich dir:

  • meine Schritt-für-Schritt-Methode zur Erstellung nahtloser geometrischer Muster in Procreate
  • Tipps zum Erstellen von Kompositionen für eine wirklich abwechslungsreiche und ansprechende Musterwiederholung
  • mein Workflow für die Verwendung von Ebenen und anderen tollen Features wie Schnappen und Magnetik
  • Anpassen von Mustern zur Erstellung verschiedener Variationen, wie du siehst,
  • Methoden zur vollständigen Bearbeitung der Swatch für spätere Anpassungen und Wiederherstellung

 

Wenn du ein aufstrebender Musterdesigner mit einem guten Grundkenntnis von Procreate bist, wirst du alle Schritte durchführen können. Dieser Kurs wird jedem zugute kommen, der die Erstellung nahtloser Musterkoordinaten und -sammlungen und -methoden zur Effizienzsteigerung vereinfacht.

Die wichtigsten Konzepte beinhalten in:

  • Überprüfung meiner Formgebung inklusive Änderungen und Anpassungen
  • Methoden zur Bearbeitung mit Grundformen und symmetrisch zu halten
  • Ansätze kannst du in deiner kreativen Arbeit eingehen

Dies ist ein idealer Kurs für dich, auch wenn du dir nicht sicher bist, wozu du das Muster verwendest, ob es für das Stoffdesign für Seiten wie Spoonflower, Scrapbooking Papier, benutzerdefinierte Webgrafiken oder was auch immer ist! Das Erlernen neuer Procreate Workflows ist immer wünschenswert. Ich garantiere, dass du etwas wirklich ansprechendes erstellen wirst und es macht so viel Spaß, sobald du es aufgehängt hast!

Einführung in einfache geometrische Muster in Procreate

Dieses kurze Intro gibt dir einen Überblick über den Kurs.

Lektion 1: Start des dreieckigen Musters

In diesem Kurs zeige ich dir die Ziele für den Kurs und erläutere die Einrichtung des anfänglichen dreieckigen Musters. Ich bespreche Schnappens und Magnetik und die canvas die ich verwende sowie die blending und Deckkraft erläutern, wie es in diesem Szenario gilt.

Lektion 2: Ausbau des Designs für Vielfalt

In diesem Kurs werde ich den vollständigen Prozess der Erstellung des anfänglichen Einzelmusters aufschlüsseln. Wir experimentieren mit der Deckkraft und der Neufärbung einiger der Komponenten sowie sprechen über Schnappen und Magnetik und Klappung der Schichten.

Lektion 3: Strategien in der Planung Ihres Musters

In diesem Kurs erkläre ich das Erstellen einer vollständigen Musterwiederholung aus dem, was wir erstellt haben. Ich spreche über den Vorteil der Gruppierung von Ebenen für eine einfache Vervielfältigung. Außerdem nehme ich mich Zeit, einen Pinsel zu erstellen, um weiter zu testen, wie gut unsere Werte funktionieren können.

Lektion 4: Einrichtung des Kreisförmigen Musters

In diesem Kurs erstellen wir das Kreismuster und ich gebe dir jede Menge Tipps und Tricks für die einfache und schnelle Vereinfachung des Prozesses. Layering wird hier wichtig sein, um die gewünschten Ergebnisse in der nächsten Lektion zu erzielen. Deshalb zeige ich dir, wie du alle Teile individuell gestalten kannst, damit sie in der Palette der Layer in einer anderen Reihenfolge verschoben werden können.

Lektion 5: Fertigstellung der Kreisförmigen Komponenten

In diesem Kurs fertigen wir das Layout des Kreismusters ab. Ich bespreche ein paar Methoden.

Lektion 6: Farbversuche im Circular

In diesem Stadium ziehen wir unser Layout zusammen, und ich experimentiere mit verschiedenen Farbkombinationen. Wir spielen mit den Farben und halten es monochromatisch. Ich erkläre in diesem Kurs auch, warum du manchmal Lücken in deinem Design erleben kannst und was du tun solltest, um das Problem zu lindern.

Lektion 7: Testen des Musters auf Mock Ups

In diesem Kurs bringe ich dich durch den Prozess der Prüfung der Muster auf Mock-ups. Ich zeige dir eine große Vielfalt und erkläre warum ich es so nützlich finde, meine Muster auf diese Weise zu testen.

Lektion 8: Abschluss und Aufpacken

In diesem Kurs werden wir alles abschließen. Ich zeige euch ein paar schnelle Mücken mit dem Muster und wir enden mit einem Chat über die nächsten Schritte.

Konzepte behandelt:

Zu den behandelten Konzepten gehören unter anderem Procreate Musterdesign, Layering, Transparenz und Deckkraft sowie Procreate design, Procreate canvas und Procreate Snapping und Guides, Kunstlizenzierung, flipping umblättern, Ton und Wert der Farben, originelle brush in Procreate, das Pinsel Studio in Procreate, die Anpassung der Procreate Pinsel, die Größenordnung von Dokumenten und Pinsel sowie die Best Practices des Workflows, die Malen der Best Practices, die Procreate Composites, Techniken mit Farben und der Vermischung und vieles mehr.

Du erhältst den Bonus von…

  • 47 Minuten Richtung von einem Ausbilder, der seit über 40 Jahren in der graphic und in der Ausbildung tätig ist
  • Kenntnisse über mehrere Möglichkeiten zur Lösung jeder design
  • eine Skizze mit Links zu weiteren Recherchen
  • eine Liste von hilfreichen Online-Sites zur weiteren Weiterbildung in Oberflächenmusterdesign

 

 

 

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Teacher Profile Image

Delores Naskrent

Creative Explorer

Kursleiter:in


Hello, I'm Delores. I'm excited to be here, teaching what I love! I was an art educator for 30 years, teaching graphic design, fine art, theatrical design and video production. My education took place at college and university, in Manitoba, Canada, and has been honed through decades of graphic design experience and my work as a professional artist, which I have done for over 40 years (eeek!). In the last 15 years I have been involved in art licensing with contracts from Russ, Artwall, Studio El, Patton, Trends, Metaverse, Evergreen and more.

My work ranges through acrylic paint, ink, marker, collage, pastels, pencil crayon, watercolour, and digital illustration and provides many ready paths of self-expression. Once complete, I use this art for pattern design, greeting cards,... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Design Grafikdesign
Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung in geometrische Muster in Procreate: Hallo Leute und willkommen. Mein Name ist Dolores Nas Grinch. Und heute komme ich aus dem sonnigen Florida zu dir. Wir verbringen hier im Winter Zeit, um zu vermeiden, dass die schrecklich bessere Kälte in Manitoba derzeit minus 35 ist. Wenn du es glauben kannst. Hoffentlich bekommen sie keinen Wind, denn wenn sie es tun, wird es so etwas sein, wie meine 50 ist und niemand will das und das ist in Celsius, nicht in Fahrenheit. Diesen Kurs bringe ich heute mit. Wie gesagt, ich wollte es schon lange tun, ich habe viele geometrische Muster in Procreate erstellt. Ich musste herausfinden, wie ich es mir leichter machen kann. Es gibt keine wirklich einfachen Möglichkeiten, einige dieser geometrischen Muster zu erstellen , es sei denn, Sie kennen einige der Tipps und Tricks, die ich Ihnen heute beibringen werde. Wenn du das noch nicht getan hast und dich für meine Kurse interessierst , klicke bitte auf den Follow-Button dort oben. Auf diese Weise werden Sie über meinen Unterricht oder irgendetwas anderes informiert , das ich verschickt habe. Ich weiß jeden sehr zu schätzen , der mir folgt. Meine Zahlen wachsen stetig und ich bin sehr dankbar. In diesem Kurs werden wir viele verschiedene Dinge mit Auswahlen machen . Sie werden also verstärken, was Sie über Auswahlen wissen und sich fortpflanzen. Wir werden auch über Farb-, Farbton- und Sättigungseinstellungen und einige andere Tools auf dem Weg sprechen. Bist du bereit loszulegen? Alles klar, lasst uns darauf eingehen. 2. Das dreieckige Muster starten: Hallo Leute, willkommen zur Lektion eins. Wir werden zwei Muster in dieser Klasse erstellen. Einer von ihnen ist sehr geometrisch, basierend nur auf geraden Linien, und der andere hat einige Kreise eingebaut. In dieser Lektion beginnen wir mit dem Dreiecksmuster. Lasst uns dran kommen. Wie ich im Intro erwähnt habe, möchte ich diesen Kurs schon eine Weile machen. Und der Grund dafür ist, wie schön diese Muster werden können und daher in Mustersammlungen verwendet werden können. Wenn Sie sich nicht für das Oberflächenmusterdesign beschäftigen, könnten Sie seinen Hintergrund für fast alles verwenden , je nachdem, wie tief die Farben sind Dies wäre zum Beispiel eine großartige Kulisse für Schriftzüge. Es könnte etwas sein , das Sie für das Design von Grußkarten verwenden könnten . Ich habe das gerade gesehen, so etwas. Eines davon, ich denke, man würde sagen, dass nur in einem der Fernsehsender, die diesen gesehen haben , eine Art Hintergrund war, sie hinter einer Reihe von Ankündigungen verwendeten. Sie sind also sehr vielseitig. Ich denke, sobald du anfängst, diese zu erstellen und zu benutzen wirst du sehen, wie viel du wirklich daraus bekommst. Also viel Kilometerstand aus einem sehr einfachen Design. Ich zeige dir ein paar Sorten und verschiedene Dinge, die du tun kannst, um das Muster anders aussehen zu lassen. Beginnend mit den gleichen Basisstiften und der Art, wie Sie Ihre Farben machen oder wie Sie wiederholen oder Dreiecke. Ich zeig dir das alles. Um zu beginnen, wollte ich mit Ihnen ein wenig über verschiedene Einstellungen sprechen , die Ihnen in Procreate hier helfen können. Also fügen wir ein neues Dokument hinzu. Ich mache das zehn mal zehn und mache es mit meinen üblichen 300 Pixeln pro Zoll. Also lasst uns einfach klein wählen. Wir können diese Farbpalette verwenden. Was zum Teufel? Ich denke, das wird gut funktionieren. Und ich werde einige der Funktionen verwenden , die Sie zuvor verwendet haben, aber Sie haben wahrscheinlich auf verschiedene Arten verwendet . Also lasst uns anfangen. Wenn ich zuerst nur unser Hintergrundquadrat fülle, ist eines der Dinge, die ich gerne mache, die Kraft von Procreate aufgrund seines Zuschneidens zu verwenden , im Gegensatz zu einigen anderen Programmen wie Photoshop werden nicht zugeschnitten auch wenn Sie etwas von der Kante ziehen. Aber hier in Procreate schneidet es vollständig aus. Wenn wir uns das Quadrat jetzt ansehen, ist es von allen Seiten abgeschnitten. Jetzt werden wir die Kraft des Zuschneidungstools nutzen. Und wir werden auch die Fang- und Magnetikfunktionen in Procreate hier verwenden die Fang- und Magnetikfunktionen in , um uns bei der Ausrichtung zu helfen. Um mit diesem bestimmten Muster zu beginnen , haben wir, wie gesagt, dieses solide Quadrat, dann werden wir ein weiteres Quadrat darüber machen. Und lasst uns eine alternative Farbe wählen. Das ist ziemlich leichter und die obere Ecke kann dort bleiben, wo sie ist. Aber was wir tun wollen, ist diese Ecke hier rüber zu ziehen und wir werden das Schnappen verwenden, um sicherzustellen, dass wir hier die perfekte Ausrichtung erreichen. Und ich benutze einfach Distort. Und was ich tun werde, ist, dass ich anfangen werde, diesen Punkt zu ziehen. Und Sie können sehen, dass wenn ich mich einer der Einstellungen in meinem Guide nähere , dass es jetzt sofort darauf einragt, dass ich meine Canvas-Guides habe. Gehen Sie also zu Canvas, gehen Sie zu Zeichnungshandbuch und gehen zur Zeichnungsleitfaden bearbeiten. Ich wollte hier sitzen. Das ist im 2D-Raster in der Mitte. Und im Moment haben wir es bei der größten Rastergröße, was es macht, es schneidet hier tatsächlich unsere volle Form ab. Und wirklich für diesen ersten Teil hier brauchen wir den Leitfaden nicht einmal wirklich, denn diese Ecke wird das sein, was wir Ihnen anschließen. Aber ich wollte nur darauf hinweisen, dass man das Schnappen so sieht. Es wird allen Typen einfallen, die wir hier haben. Nun in diesem Fall, weil wir tatsächlich drei Kreise hatten , mit denen wir anfangen konnten. Du hast die Ecke, die Mitte und die hintere Ecke. Was wir tun wollen, ist diese aus dem Weg zu bewegen, damit wir diesen hier direkt an die Ecke bringen können diesen hier direkt an und Sie sehen können, was hier passiert. Der Rest des Platzes ist vorübergehend da, aber sobald wir es festgelegt haben, können Sie dieses Auswahlwerkzeug erneut drücken und Sie können sehen , dass dann ich es hier in den Ecken perfekt ausgerichtet habe . Wir haben unser Quadrat perfekt halbiert. Und jetzt können wir mit einigen der lustigen Sachen beginnen, die das verwenden, was wir hier haben, um einige zusätzliche Level für das Design zu erstellen , wenn das sinnvoll ist. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir diese beiden nehmen, lasst uns sie gruppieren. Und jetzt können wir die Gruppe duplizieren. Und um zu duplizieren, schieben Sie einfach nach links, holen Sie sich die Schaltfläche „Duplizieren“ hier. Und jetzt haben wir eine Kopie dieser bestimmten Gruppe , die wir ursprünglich hatten. Wir haben also genau das Gleiche wie das, was wir hatten. Aber was wir jetzt tun wollen, ist dies und es zu nehmen, lassen Sie es uns horizontal drehen. Und jetzt können Sie sehen, dass das Dreieck in die entgegengesetzte Richtung sein wird , was es auf dem ursprünglichen ist. Um den Effekt zu sehen, könnte das mit diesen Mischmodi ein wenig durcheinander bringen . Wir beginnen also mit dieser Ebene, weil sie die unterste Ebene ist. Und fangen wir damit an. Jetzt. Sie können das nicht wirklich sehen, wenn ich das nicht überziehe, sobald ich mit den Mischmodi und der Deckkraft spiele, können Sie sehen, wie es sich mit dem ursprünglichen Quadrat vermischt , das wir dort hatten. So können Sie sich für die Art des Looks entscheiden, den Sie möchten. Ich hatte das Gefühl, dass ich oft Overlaying verwende, aber das könnte etwas sein, das Sie auf diese Weise tun möchten, wenn Sie anfangen, an diesen Mustern zu arbeiten vielleicht für einige von ihnen auf diese Weise tun möchten, wenn Sie anfangen, an diesen Mustern zu arbeiten, die Sie möglicherweise ändern möchten und dann mache sie einen anderen Weg für einen anderen. Weil Sie einen anderen Look haben, sagen wir mal eine andere Stoffkollektion. Machen wir das Gleiche auch mit diesem obersten Dreieck. Also denke ich, dass Overlay das war, was ich dort benutze. So können Sie hier sehen, sobald ich Overlay anwende, dass dieses Overlay dann die unterste Ebene vermischt oder beeinflusst , die wir dort haben. Also nochmal, wie gesagt, du kannst in diesem Fall mit der Deckkraft herumspielen, du kannst nicht wirklich zu viel weniger gehen , weil du am Ende deiner Farbe übereinstimmst, die du in der Basis hast und das willst du nicht, du willst, dass es irgendwie kontrastig ist, aber nicht zu kontrastig ist. Und ich zeige dir in einer Sekunde warum. Wir haben also unser erstes Quadrat dort und ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie dies zu einem vollständigen Muster machen können , das genau dieses Farbschema hat und dann dasselbe hat , aber mit unterschiedlichen Werten. Wenn ich über Werte spreche, wenn ich darüber spreche, ist ein anderer Ton , den Sie hier haben. Leicht, mittel, dunkler, und wir werden uns abwechseln, damit wir so einen Blick darauf werfen können und ich zeige es dir hier. Wenn dies hier wahrscheinlich am offensichtlichsten ist, haben wir mit demselben Quadrat angefangen, aber dann eine Kopie davon gemacht die Art und Weise geändert, wie die Mischmodi wir arbeiten, und die Töne ändern eine , damit wir dort einen vollständigen Kontrast haben. Also wiederholen sich diese beiden und dann haben wir das Gleiche in der oberen Hälfte wieder gemacht. Und ich zeige dir alle Schritte dort. Also keine Panik, wenn du schon an dich selbst denkst, ich verstehe es einfach nicht. Ich fange an, an dieser Wiederholung zu arbeiten. In der nächsten Lektion. Ich treffe dich dort. 3. Erweiterung auf dem Design für Varietät: Willkommen bei Lektion zwei. In dieser Lektion werden wir mit diesem geometrischen Dreiecksmuster fortfahren . Ich werde Ihnen einige Möglichkeiten zeigen, um einige wirklich interessante Farbänderungen vorzunehmen bei jedem Quadranten einige wirklich interessante Farbänderungen vorzunehmen . Dies ist die Grundlage Ihres Designs. Sobald wir diese Lektion beendet haben, haben Sie tatsächlich ein vollständiges Wiederholungsmustermuster. Lasst uns anfangen. Gehen wir hier zu unserem Original zurück und ich möchte mit Ihnen über das Grundmuster sprechen. Wiederhole, dass ich es jetzt immer tue, wenn du in meinen anderen Klassen warst, du hast diese Erfahrung bereits mit mir gemacht. Was wir tun werden, ist, dass wir alles zusammenfassen werden, was wir hier haben. Wir können diese Dinge tatsächlich in eine Gruppe verschieben. Jetzt können Sie hier sehen, dass ich diese Gruppe löschen kann, aber diese Gruppe habe ich hier nicht wirklich hinzugefügt . Sie können sehen, weil es nicht eingerückt ist. Also schnapp ich mir beide und schiebe sie einfach in diese Ebene. Und Sie können sehen, dass sie jetzt alle in derselben Ebene sind, weil sie sich seitlich anstellen. Was wir hier jetzt tun müssen, ist , diese bestimmte Gruppe zu nehmen und zu duplizieren. Also werden wir es vorerst einmal duplizieren. Normalerweise machen wir es viermal, wenn du dich an meine anderen Klassen erinnerst. Und der Grund, warum wir das tun, ist sie alle in die separaten Ecken bewegen zu können. Dies ist ein bisschen anders von einem Prozess. Aber was wir zuerst tun werden, ist, dass wir diese beiden verschiedenen Töne kreieren werden, von denen ich gesprochen habe. Also werden wir die Gruppe duplizieren und jede dieser Gruppen nehmen und sie reduzieren. Und ich möchte es verzerren und auf eine Uniform legen. Ich will nur eine der Gruppen. Ich schnapp es mir. Und sie sind jetzt schwach. Also habe ich das in die Ecke gebracht und du bemerkst , als ich es in die Mitte gebracht habe, dass es ihn im Grunde genommen nur in Position gebracht hat . Und ich weiß, dass es perfekt auf meine Zentren ausgerichtet weil diese beiden Linien irgendwie goldgelb geworden sind . Sie können sehen, dass es tatsächlich ein wenig über die Enden hinausgeht , dass Sie es visuell sehen können , obwohl dies gelb ist. Jetzt schnappen wir uns das und wir werden das Gleiche tun. Und das werden wir auf diese Seite ziehen. Sie können also jetzt irgendwie sehen , wo ich damit hingehe. Ich möchte jetzt die Töne dieser zweiten hier ändern. Wir haben diese ganze Palette hier, mit der wir arbeiten können. Warum wissen wir nicht einfach, dass diese Gruppe oder diese Gruppe, diese Gruppe hier ist. Was wir tun wollen, ist einfach verschiedene Farbtöne zu greifen und sie in jeden der verschiedenen Platzhalter zu platzieren , die wir hier haben. Also jede der verschiedenen Formen. Also lasst uns, ich denke, ich werde hier einfach meine Änderungen vornehmen. Also möchte ich es einfach etwas anders machen. Also lasst uns dazu wechseln. Das wird hier dieses Dreieck sein. Probieren Sie diese Farbe hier aus. Ich wünschte wirklich, du könntest einfach aus der Palette ziehen, aber du kannst es nicht. Du musst Greg von hier oben. Aber das reicht von einer Tonänderung dort um es gut aussehen zu lassen. Für diesen hier können wir vielleicht nur damit davonkommen , die Deckkraft ein wenig zu ändern. Und dann diese, die hier diese obere Ecke sein wird, vielleicht werde ich etwas dunkler. Und man sieht deutliche Kontraste zwischen den beiden. Man merkt, dass sie anders sind. Sie können selbst entscheiden, wie viel von einem klanglichen Unterschied Sie wollen. Wenn dies viel zu hell oder zu kontrastig ist, können Sie die Deckkraft verringern. Sie könnten mit einem anderen Mischmodus experimentieren. Overlay. Weiches Licht ist eigentlich eine ziemlich nette 12 , die ich oft benutze. Ich denke, das reicht mir, was den Kontrast angeht, denn wir werden diese beiden jetzt wiederholen und hier aufstellen. Sie können also wählen, sie zu gruppieren, wodurch sie einfacher zu duplizieren sind. Wenn sie nicht gruppiert sind, müssten Sie jeden von ihnen separat duplizieren, was auch nicht so groß ist. Aber dann könntest du dir diese beiden schnappen. Wenn ich mir die beiden schnappe, die du aufsteigen willst. Und du siehst, dass die direkt übereinander lagen. sind also nicht die, die ich will. Ich würde wahrscheinlich diese beiden wollen. Lasst uns die schnappen und nach oben bewegen. Jetzt. Ich möchte hier keine ganz anderen Dinge haben. Alles was ich hier machen möchte, ist sie tatsächlich umzudrehen. In diesem Fall verwende ich das Flip Horizontal und ich habe die vier Ecken hier erstellt. Ich bin jetzt bereit, meine Wiederholung tatsächlich zu erstellen. Sie könnten dies tatsächlich als JPEG ausgeben und dies wäre perfekt für Spoonflower oder für Gesellschaften sechs überall dort, die eine einzige Wiederholung akzeptieren. Jetzt mache ich persönlich gerne den nächsten Schritt und teste diese Wiederholung irgendwie , bevor ich mein letztes Farbfeld erstelle. Und wenn Sie schon einmal in meinen Kursen waren, wissen Sie, dass der nächste Schritt darin besteht, all dies zu gruppieren, und dann reduzieren wir die neue Gruppe , damit wir vier Kopien davon bekommen können, eine in jeder Ecke. Also lasst uns das in der nächsten Lektion machen. Wir sehen uns dort. 4. Experimentiere mit Preisen und Mustern: Hallo Leute, willkommen zur dritten Lektion. Und weniger als drei werden wir hier einige Anpassungen am Ton vornehmen , nachdem wir die verschiedenen Werte entworfen haben. Und dann werden wir einige kleine Anpassungen vornehmen, damit das Gesamtbild des Musters so unterschiedlich sein kann. Auf diese Weise erzeugen wir Variationen von dem anfänglichen Dreiecksdesign , das wir in der ersten Lektion begonnen haben. Lasst uns anfangen. Okay Leute, in dieser Lektion machen wir einfach unseren Test damit wir sehen können, ob uns die Art und Weise gefallen hat, wie dieses allgemeine Farbschema aussieht oder nicht dieses allgemeine Farbschema aussieht und dass wir unsere Werte so haben, wie wir sie wollen. Lassen Sie uns also all diese Gruppen aufnehmen und gruppieren und machen es einfach viel einfacher , mit allen einzelnen Teilen umzugehen. Wenn ich jetzt auswähle, wählt es die gesamte Gruppe aus , so dass es sich auf alles in dieser Auswahl auswirkt, wenn ich so etwas mache . Sie können also wahrscheinlich sehen , wo ich damit hingehe. Was ich jetzt machen werde, ist, dass ich dupliziere und das ganze Stück schnappen werde. Und ich denke, das ist wirklich cool, wie das mit den kontrastierenden Formen funktioniert. Und jetzt können wir diese entweder separat so duplizieren , oder wir hätten nehmen können, was wir dort haben. Also diese beiden und gruppieren sie und duplizierten dann die gesamte Gruppe. Dann können wir die ganze Hälfte bewegen. Sie können hier sehen, dass wir so schnell ein schönes Wiederholungsmuster erstellt haben. Und wir können einfach durch das Testen feststellen, dass es einfach großartig funktioniert. Was ich manchmal auch mache, ist, dass ich sogar noch einen Schritt weiter gehe und einen Pinsel aus dem kreiere, was ich dort habe. Wir könnten das jetzt sogar tun, weil es eine wirklich gute Möglichkeit ist, Ihr Gesamtbild Ihres Musters zu testen Ihr Gesamtbild Ihres Musters wird es leider nur in einem Ton haben. Aber ich denke, dass es sehr hilfreich ist, um zu überprüfen , ob alles, was Sie haben, so aussieht, wie Sie es wollen. Ich hole mir das ganze Zeug hier und ich gruppiere es und dann dupliziere ich die Gruppe. Ich weiß, dass ich zu viele erreiche. Hast du gesehen, dass ich, als ich versucht habe, die Gruppe zu duplizieren, hier oben eine Warnung erhalten habe, dass ich meine 70 maximalen, 70 Ebenen erreicht habe . Was mache ich normalerweise in einem solchen Fall, da ich in meine Galerie gehe, sie auswähle, dupliziere es und gehe dann in das Duplikat und gehe hier in meine Ebenen. Und ich werde das einfach abflachen. Jetzt um einen Pinsel zu machen. Das Pinselstudio funktioniert nur mit Schwarzweiß oder Schwarzweiß und Grau. Im Grunde genommen entsättigt, nimmt es alle Farben heraus. Was ich also tun werde, ist das zuerst zu überprüfen, indem zu meiner Farbsättigung und Helligkeit gehe. Und ich nehme die ganze Farbe raus. Sie können sehen, was mir hier übrig bleibt , ist irgendwie langweilig, nicht sehr kontrastig, eine Art Bild. Also gehe ich auch hier in meine Kurven und nehme Anpassungen vor um ein bisschen mehr Kontrast zu haben. Was ich hier tun kann ist, dass ich jetzt drei Finger nach unten wischen und kopieren kann . Und ich kann in meine gehen, lass mich meine Musterpinsel finden. Und ich kann in einen der bereits erstellten Pinsel gehen und ihn duplizieren. Dann geh ich in den Pinsel. Die Einstellungen sind großartig, sie sind perfekt für das, was ich brauche. Was es ist also im Grunde genommen ein Basispinsel. Dinge wie der Jitter und der Abstand hier keine Rolle. Sie können das mit ein wenig Experimentieren anpassen , aber es ist in Ordnung, wie es ist, die Form hat einfach, es könnte jede Form sein, die Sie hier in der Quellbibliothek finden können. Grundsätzlich wird die Form Pinsel selbst eine Gesamtform geben. Es hat also nicht viel mit Ihrer Grafik zu tun , die Sie erstellt haben. Aber wenn Sie etwas quadratisches wollen, können Sie etwas durchgehen und etwas finden, das zum Beispiel ein Quadrat ist, das vielleicht das , was wir heute machen, ein bisschen besser. Lass uns ins Korn gehen. Bearbeiten, Importieren. Einfügen. Sagte, wir versuchen sowohl positive als auch negative Formen des Pinsels. Versuchen wir es einfach zuerst, genau so, wie wir es eingefügt haben. Du siehst es hier. Und lasst uns eine Farbe wählen, die ein bisschen offensichtlicher sein wird. Und Sie können sehen, dass unsere Wiederholung einwandfrei funktioniert hat. Jetzt möchten Sie vielleicht hineingehen und die Skalierung des Musters erhöhen. Und vielleicht möchten Sie das so ziemlich maximal in Bezug auf die Größe Coase erwischt haben . Aber Sie können sehen, dass dies eine großartige Möglichkeit ist, das Aussehen Ihrer Wiederholung zu testen das Aussehen Ihrer Wiederholung und nur sicherzustellen, dass es funktioniert. Das hat also großartig funktioniert. Wir könnten auch reingehen und wieder ins Korn gehen. Ich werde kleiner und bearbeite hier drin, zwei Finger tippen, auf Fertig klicken. Und jetzt wird dies das Gegenteil sein, wie eine positive Form davon. Und du könntest mit deinen Farben experimentieren , die du verwendest. Du kriegst nur einen monochromatischen Pinsel da raus. Aber es ist eine großartige Möglichkeit, Ihr Muster zu testen und zu entscheiden, ob Ihnen die Werte gefallen, die Sie den verschiedenen Quadranten Ihres ursprünglichen Quadranten zuweisen oder nicht die Werte gefallen, die Sie den verschiedenen Quadranten Ihres ursprünglichen Quadranten zuweisen . Sie können sehen, dass eines der Dinge, die ich hier sehen kann, lass uns mit einer dunkleren Farbe gehen. Was Sie hier sehen können, als ob das einzige , was mir auffällt , ist, dass sich dies ein bisschen ausfüllt . Also war der Wert auf beiden Seiten dieses Dreiecks zwei ähnlich. Sie können auch das Muster sehen , dass es Art von Foren mit den dunklen Formen, das Zickzaggy Muster. Das sind alles Dinge , die Sie einfach selbst entscheiden müssen . Will ich das oder will ich etwas anderes? Und wenn das der Fall ist, Sie Änderungen an diesem Originaldokument und entscheiden, ob Sie einige der Werte anpassen müssen oder nicht . Aber im Allgemeinen wird so dieses bestimmte Muster erstellt. Und Sie können das auch sehen, dass Sie es sehr einfach halten können, indem einfach die Hälfte dieses ursprünglichen Quadrats gleichzeitig machen. Wenn ich also zurück zu gehen würde, schauen wir uns nur diese Ebene an. Das ursprüngliche Quadrat wurde einfach in zwei Hälften geteilt. Und so wurde dieses bestimmte Muster erstellt. Mit dieser Technik gibt es zwei schnelle Muster, mit denen Sie experimentieren und entscheiden können mit denen Sie experimentieren und entscheiden , ob diese für Sie nützlich sind oder nicht. Das nächste Muster , mit dem wir experimentieren werden, ist dieses hier. Wir werden diese Art von kreisförmiger Form machen , um Muster zu erstellen, die so aussehen. Ordnung, ich treffe mich in der nächsten Lektion und wir werden darüber sprechen, wie Sie diese spezielle einrichten. Wir sehen uns dort. 5. Circular einrichten: Hallo Leute, willkommen zur vierten Lektion. In dieser Lektion beginnen wir mit diesem kreisförmigen Muster. Lasst uns dran kommen. In dieser Lektion möchte ich die Erstellung dieses bestimmten Musters aufschlüsseln . Wir werden es genau so machen, wie wir es beim ersten gemacht haben. Wir beginnen hier mit nur einem einzelnen Quadrat. Wenn ich zu diesem hier zurückkehren würde, könnte ich dir die verschiedenen Teile zeigen, die wir haben werden. Wir werden ein Quadrat haben , das die Hintergrundfarbe sein wird. Und wir werden jeden dieser separaten Halbkreise haben , einen vollen Kreis und dann die anderen Halbkreise, die das Muster vervollständigen. Und Sie können lustige Dinge tun, wie zum Beispiel etwas hinter sich zu schicken , um dem Muster ein ganz anderes Aussehen zu geben , wenn Sie fertig sind Wir werden das durchgehen, während wir die nächsten paar Lektionen durchlaufen. Beginnen wir mit dem ursprünglichen Setup. Was ich hier zuerst machen möchte, ist mein Zehn-mal zehn Dokument zu erstellen und es sind wieder 300 Pixel pro Zoll. Und wir wollen einen perfekten Kreis zeichnen , um diesen perfekten Kreis zu schaffen. Natürlich weißt du, dass du einfach einen Pinsel benutzen kannst. Also würde ich zu meinem Posca-Marker gehen und meinen Kreis zeichnen Bringen Sie meinen Finger auf den Bildschirm, damit ich einen sehr symmetrischen Kreis erstellt habe . Und ich kann hier zu Form bearbeiten gehen und sicherstellen, dass es ein perfekter Kreis ist, in dem es sich befindet. Das ist gut gelaufen. Das könnte ich gebrauchen. Ich zeige dir ein paar verschiedene Methoden. Also das würde ich tun, ich würde die Größe des Kreises vergrößern , so dass er die Kanten so ziemlich berührt. Ich möchte nicht, dass es tatsächlich die Kanten berührt. Ich möchte, dass es ein bisschen drin ist. Sie können hier sehen, dass ich die gleiche Technik wie zuvor verwende und die Hilfslinien verwende, um das perfekt in der Mitte zu positionieren. Das ist also eine der Möglichkeiten , wie wir es schaffen können. Ich könnte diesen Kreis gebrauchen oder ich könnte den verstecken. Ich könnte eine ellipsenelliptische Auswahl verwenden. Also fange ich direkt in der oberen Ecke an. Auch hier drücke ich mit meinem einzigen Finger, um dies als perfekten Kreis zu behalten. Ich gehe ein bisschen hinein weil ich außerhalb der Mitte war. Sie werden es füllen. Und Sie können sehen, dass ich keine perfekte Position habe, aber sobald ich anfange, es mit dem Schnappen und der Magnetik zu bewegen , bekomme ich diese orangefarbenen Führungen und das sind diejenigen , die mir sagen, ob oder nicht ich habe es zentriert oder nicht, dass ich es perfekt zentriert habe. Und das wäre das Gleiche, wenn ich diesen Kreis hier fülle. Also könnten wir hier genau das Gleiche tun und diesen Kreis füllen. Im Grunde haben wir offensichtlich genau das Gleiche. Es sind also Ihre Vorlieben , wie Sie diesen ursprünglichen Kreis lieber erstellen möchten. Jetzt werden wir das Wort „Take the Inside Out“ erstellen, damit wir einen echten Ring erstellen. Ich finde, dass der einfachste Weg dies zu tun ist, zu duplizieren, was ich habe. Nur um Ihnen die Visualisierung zu erleichtern , fülle ich es mit Weiß. Und dann reduziere ich es und sorge dafür, dass du hier auf Uniform bist. Was ich tun wollte, ist einen ziemlich dicken Kreis zu haben, also reduziere ich ihn. Und dann einfach noch einmal, benutze die Guides hier , um es perfekt in der Mitte zu positionieren. Ich möchte eigentlich , dass das ein Ring ist. Ich will das nicht mögen müssen. Also wähle ich das oberste aus und füge es zusammen. Und wirklich will ich nicht , dass diese Mitte ausfüllen. Sie können jetzt sehen, dass ich eine weiße Füllung habe und um das rauszuholen, verwende ich einfach meine automatische Auswahl. Wählen Sie den mittleren Teil des Kreises aus, wischen drei Finger nach unten, und dann kann ich das herausschneiden. Dann bleibe ich mit einem perfekten Abfluss. Und genau das will ich für dieses Projekt hier. Was wir brauchen, ist genau diesen Ring zu haben , aber in vier Quadranten. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, es zu duplizieren, und ich behalte mein ursprüngliches. Und um Ihnen die erneute Visualisierung zu erleichtern, füllen wir diese mit einer Farbe. Auf diese Weise siehst du den Schwarzen. Du wirst sehen, was ich hier mache. Was ich also tun werde, ist es zu ziehen und im Grunde ziehe ich es aus dem 45-Grad-Winkel heraus. Und du siehst, dass ich es wieder auf diese orangefarbenen Linien aufreihe. Es gibt gelbe Linien, wo immer sie sind. Also habe ich meinen ersten dort und ich könnte den ganzen Prozess, den ich durchgemacht habe, leicht wiederholen . Aber warum? Jetzt, wo ich es habe, wird es abgeschnitten. Es ist also perfekt. Es ist genau das, was ich will und es ist in der Position, wo ich es brauche. Es stellt sicher, dass diese beide gelb waren , damit sie perfekt zentriert sind. Und was wir dann tun werden, ist es tatsächlich zu duplizieren. Was wir dann tun werden, ist es horizontal zu drehen. Sobald Sie dort auf Ihr Auswahlwerkzeug klicken, kommen diese Dinge auf und Sie können horizontal kippen, und dann ist es genauso einfach wie das Ziehen. Und denken Sie daran , dass Sie diese orangefarbene Linie in der Mitte sehen möchten , damit Sie wissen, dass Sie sie perfekt ausgerichtet haben. Jetzt, da wir diese beiden haben, können wir sie einfach gruppieren, die Gruppe duplizieren, dann diese Gruppe auswählen und vertikal umdrehen . Derselbe Deal. Wir werden es ganz nach unten bringen. Stellen Sie sicher, dass Sie weitermachen, bis Sie sehen, dass Sie auch die gelbe Linie in der Mitte haben. Sie haben also beide Möglichkeiten, die perfekt zentriert sind, und wir sind bereit unser Design zu schichten, bis wir das hier und das hinter uns haben, um unser Muster zu erstellen. Das einzige, was ich hier gerade sehe , ist, dass ich auf diesen drei hier eine kleine Lücke habe, was in Ordnung ist, aber ich habe sie hier nicht. Mit diesem bestimmten stimmt also etwas nicht , von dem ich denke, dass dies bemerkt wird. Dieser 1. Mai war nicht perfekt ausgerichtet, als ich das Gegenteil war. Aber jetzt glaube ich, dass ich es habe. Sie können die wirklich große Koop-Option noch einmal überprüfen, um sicherzustellen , dass hier alles an die Außenkante gelangt ist. Das kannst du sehen, weil ich es vergrößert habe, weißt du was passiert ist? Weil ich es beschnitten habe. Es hat es sofort abgeschnitten. Also kann ich das wirklich nicht mehr benutzen. Ich muss diesen löschen und dieses duplizieren. Gehen Sie wieder hinein und drehen Sie es horizontal um und bewegen Sie es und stellen Sie sicher, dass ich dort absolut perfekt zentriert bin . Ich bin mir nicht sicher warum ich diese kleine Lücke dort nicht kriege, aber weißt du was, ich glaube wirklich nicht , dass es einen Unterschied machen wird. Ignorieren wir es einfach. In der nächsten Lektion werden wir diese tun, sie hinter uns lassen, und wir werden mit unserem Wiederholungsprozess beginnen . Alles klar. Wir sehen uns dort. 6. Abschließen von Circular: Hallo Leute, willkommen zur fünften Lektion. Weniger als fünf werden wir dieses kreisförmige Muster fertigstellen . Lasst uns anfangen. Was ich mit diesem speziellen Design machen wollte, ist hier die entgegengesetzten Seiten zu haben. Dieses hier möchte ich, dass sie hier hinter diesem schwarzen Kreis stehen. Alles was ich tun muss, ist sie zu greifen und sie darunter zu schieben. Und so ist es einfach, diesen zu finden und das Gleiche hier zu tun. Jetzt kann all dieses Zeug in derselben Schicht sein, also können wir uns definitiv all das schnappen. Wir können die Gruppen vorerst löschen und aus dieser Gruppe eine gute Gruppe bilden. Weil wir jetzt die meisten Komponenten haben , die wir für unsere Wiederholung benötigen . Ich möchte diesen Hintergrund hinzufügen, also füge ich hier eine Ebene hinzu. Stellen wir sicher, dass es unter allem ist und wir werden eine andere Farbe nehmen, die zu dunkel ist. Also lasst uns gehen, vielleicht findet dieser noch ein bisschen dunkel heraus. Ich habe es hier einfach aufgehellt. Und ich denke, das funktioniert gut. Wir haben hier alles, was wir brauchen, um unsere Wiederholung zu machen. Ich denke, ich werde meinen schwarzen Kreis ändern, um mehr mit diesem Farbschema zu übereinstimmen. Also vielleicht diese Farbe. Und das gefällt mir, ich denke , das klappt großartig. Wir haben also alles, was wir für unsere erste Ecke brauchen. Und was ich daran mag, dieses Quadrat im Hintergrund zu machen , ist, dass uns das helfen wird, all unsere Ausrichtung zu erreichen. Wir haben das alles als eine Gruppe. Jetzt können wir das hier nehmen und reduzieren. Und natürlich wird es genau dort schnappen, wo wir es wollen. Wir können diesen duplizieren und es hier zur Seite bringen und du siehst, wie schön das ist. Nun sehen wir das auch wie ein voller Ring aus, und doch ist es hinter uns gerutscht. Das erinnert mich also sehr an einen keltischen Knoten. Und das ist einer der Klassen, an denen ich gearbeitet habe, ist eine Klasse zur Herstellung keltischer Knoten. Dies ist also eine Art wichtige Technik, um zu manipulieren, damit Sie dies tun können , wenn wir diese Caltech-Punktklasse machen. Was wir jetzt tun wollen, ist, dass wir beide gruppieren und diese Gruppe duplizieren wollen. Und dann kann diese ganze Sache nach oben verschoben werden. Und Sie können sehen, wie wir hier alles haben , was wir brauchen, um unser Wiederholungsmuster zu erstellen. Dies ist, wie ich schon sagte, Ihre einzelnen Wiederholungen. Dies kann also so verwendet werden, wie es ist und an Spoonflower oder eine der anderen Websites gesendet werden, mit denen Sie arbeiten, die eine einzige Wiederholung benötigen. könnten wir aber auch einen Schritt weiter nennen, um den Test durchzuführen. Um die Tests durchzuführen, wollen wir all dies zusammenfassen. Ich schätze, was wir tun könnten, ist, diese beiden Gruppen zu nehmen und in diese zu schieben. Lösche diesen. Jetzt haben wir das Ganze als eine einzige Gruppe. Lassen Sie uns das einfach reduzieren und duplizieren. Du kannst sehen, wo ich damit hingehe. Jetzt können wir beide nehmen, gruppieren, sie, diese Gruppe duplizieren. Jetzt gibt es mir diese Warnung vor den 70 Ebenen. Also gehe ich zurück zur Galerie. Ich wähle und dupliziere. Geh in mein Duplikat. Jetzt weiß ich nicht, ob du bemerkt hast, dass man dort eine kleine Lücke sehen kann, als ich so hoch war . Ich habe viel experimentiert und diese Lücke existiert eigentlich nicht. Sie müssen sehr, sehr vorsichtig sein, dass all diese anderen Schritte , die Sie sichergestellt haben, dass sie alle Frist sind und dass Sie es bis an den Rändern hatten. Stellen Sie einfach nur sicher, dass diese Lücke dort normalerweise einen Bildschirmfehler gibt. Ich würde das testen, wenn ich du wäre, nur um sicher zu sein, aber wenn du weißt, dass es allen anderen Levels gut geht, dann sollte es auch dieses sein. Ich werde es duplizieren oder ich werde es abflachen, weil wir es nicht duplizieren können oder zu viele Ebenen haben werden. Im Grunde genommen ist das, was Sie mit diesem machen, sowieso nur ein Test, nur um sicherzustellen, dass dass du ein wirklich cooles Wiederholungsmuster und dieses hat großartig geklappt. Es sieht genauso schön aus wie das, das ich erstellt habe. Aber du kannst damit sehen, was ich hier gemacht habe. Kannst du raten? Es ist genau so, als hätten wir das Original mit den Dreiecken gemacht. Wir haben einige leichte Änderungen mit den Tönen an den vier Ecken vorgenommen, damit wir ein viel interessanteres Muster erhalten konnten . Sie könnten also mit diesem Muster zufrieden sein und es ist absolut nichts falsch daran. Oder wir können zu diesem zurückkehren. Lassen Sie uns dieses auch duplizieren. Und was wir in der nächsten Lektion tun werden, ist, dass wir damit experimentieren werden, die Quadranten anders zu machen. Also werden wir das löschen und wir werden mit diesem Quadranten arbeiten. Und wir werden einige Änderungen vornehmen , damit jedes Quadrat ein bisschen anders aussieht. Alles klar, also treffe ich dich in der nächsten Lektion. 7. Farbexperimente für Kreisförmiges Design: Hallo Leute, willkommen zur Lektion sechs. Nehmen wir einige experimentelle Änderungen an diesem kreisförmigen Muster vor. Ich möchte all die verschiedenen Möglichkeiten sehen, wie wir das Design mit Farben, Tönen und Werten und so etwas beeinflussen können das Design mit Farben, Tönen und . Lasst uns anfangen, nur um sicher zu sein. Und ich möchte Sie über die Lücke beruhigen , die wir dort auf dem Bildschirm gesehen haben. Jetzt habe ich meine Guides an. Und du kannst sehen, dass ich noch größer werde, wenn ich hier schnappe , diese gelbe Linie treffe. Und das ist eine gute Möglichkeit für Sie, dies auch zu überprüfen, indem Sie nach oben scrollen und sicherstellen, dass Sie nicht auf Ihrem Design arbeiten und scrollen , da dies Ihre Größe ändern wird . Wenn Sie also in der Größe nach oben scrollen möchten, sollten Sie in diesem weißen Bereich Ihres Bildschirms scrollen . Sie werden sehen, dass Sie beim Vergrößern oder Reduzieren sehen können, dass meine Linien hier immer noch perfekt stehen. Nun ist eines der Dinge, die mit Procreate passieren , dass Sie beim Vergrößern und Reduzieren oder manchmal duplizieren, oft eine Pixelation mit Ihrer Vergrößerung erhalten und Reduktion da das Programm funktioniert, möchte ich Ihnen etwas zeigen, damit Sie absolut sicher sind , dass Ihre Kanten alle vollkommen scharf sein werden. Wenn wir das alles öffnen, werden Sie sehen, dass es natürlich für den ersten Fall ist, also sind das 1234 erste Quadrate hier, 1234. Das ist also jeder der Quadranten dort. Was ich gerne machen würde, ist diese tatsächlich loszuwerden. Erstelle ein weiteres Quadrat, um in den Hintergrund zu gehen. Also wähle ich ein hellgelb aus und fülle den ganzen Hintergrund. Und wenn ich es hier verkleinere, gehe ich zu jedem dieser verschiedenen, um Ihnen nur zu zeigen, was passiert, wenn ich reduziere. In diesem Fall hatte ich es kubisch an. Und man sieht, dass die Linie, die Außenkante, sehr scharf geblieben ist. Versuchen wir es bilinear. Das sieht echt scharf aus. Nächster Nachbar. Procreate mag den nächsten Nachbarn für dieses spezielle Projekt nicht. Also schätze ich, wir werden es nicht benutzen. Es schließt einfach immer wieder mein Fortpflanzung. Also gehe ich zurück nach Cubic. Wir werden es in der Größe verringern. Und das nehme ich an. Ich lege es ganz unten, unter allen von ihnen. Ich weiß, dass das ein netter scharfer, sauberer neuer Zoll ist. Wenn wir duplizieren, wenn wir all das Duplizieren machen, wie wir es anfangs getan haben, um einige dieser verschiedenen Farben zu ändern. Diese Duplikation gibt Ihnen manchmal diese weiche Kante und kann die Lücke verursachen. Ich weiß vorhin, dass ich gesagt habe Vertrauen. Wenn du es richtig aufgereiht hast, sollte es in Ordnung sein. Ich würde es testen, indem ich es ausdrucke oder indem ich es wirklich groß vergrößere und überprüfe , ob die weiche Kante, ob das diese kleine Lücke verursacht hat. Das ist also nur etwas , worauf man achten muss. Was ich aber tun wollte, ist, dass ich das noch weiter auf ein Viertel reduzieren möchte . Lass uns duplizieren und sehen. Das sieht im Moment ziemlich scharf und sauber aus. Also wähle ich beides aus und überprüfe das Zentrum und es ist beide doppelt , und dann verschieben wir sie nach oben bringen das wieder nach unten. Jetzt haben wir alle vier Quadranten. Wir können einige Änderungen vornehmen , damit unser Design ein bisschen mehr so aussieht , dass ich Ihnen gezeigt habe wo es vier verschiedene Arten von Looks hatte. Und der schnellste Weg besteht darin, jeden von diesen zu nehmen und neu zu färben oder den Mischmodus und die Deckkraft zu ändern. Weil das eine so helle Farbe ist. Ich denke, das werde ich tun, dass ich die Farbe bei jedem etwas ändern werde . Also diese Farbe, die ich hier auch benutzen würde. Stellen Sie also sicher, dass dies das Richtige ist. Wir haben ausgewählt, ziehen Sie es hier rein. Eigentlich. Um interessanter zu sein, werde ich das etwas anders machen als dieses. Und dann fange ich an, einige davon zu ändern. Stellen Sie also einfach sicher, dass Sie wissen welcher Gruppierung Sie arbeiten. Gerade jetzt? Dies ist der, an dem ich arbeiten möchte. Das ist diese Gruppe in der Ebenenpalette. Ich fange an, schau, ob das anders ist. Beginne zuerst mit dieser Ebene dort. Lasst uns einen kleinen Unterschied haben. Vielleicht werde ich etwas dunkler, damit du es sehen kannst. Stellen Sie sicher, dass Sie den Layer auswählen , den Sie ändern möchten. Das mache ich hier, indem ich einfach auf die Ebene klicke, damit ich weiß, um welche es sich handelt und sie hineinziehe. Das ist also etwas anders als dieses. Also fangen wir an, wir verstehen es ein bisschen anders. Ich denke, vielleicht kann ich diesen Ring ändern, um diesem Ring ein bisschen anders zu sein. Die andere Sache, die Sie tun können, ist, wenn Sie nicht mit der Palette arbeiten möchten , auf der Sie sich befinden, können Sie einfach die Farben probieren. Also habe ich es auf einen einzigen Fingertipp eingestellt, um meine Farbe hier zu erhalten. Und dann kann ich es hier einfach in meinem Schreibtisch ändern. Also habe ich das etwas dunkler gemacht, kein großer Unterschied, aber wir können diese auch variieren. Ich werde hier leichter machen. Lasst uns also herausfinden , welche Gruppe das ist. Jetzt habe ich all diese eingebetteten Gruppen, was ein bisschen verwirrend ist. Das ist also eines der Dinge, wenn Sie es zusammenstellen. Sie können entscheiden und Änderungen an sich selbst vornehmen. Dies ist die, mit der ich jetzt arbeiten möchte, also schließe ich einfach die beiden Damen , die es verlieren. Ja, das ist der, an dem ich jetzt arbeiten möchte. Ich gehe hier nur mit etwas anderen Farben. Ich fange mit dem hier an. Sieh mal, welches das ist. Stellen Sie sicher , dass ich auf dieser Ebene bin, bevor ich ziehe und diese gekauft habe, ich werde ändern, ändern wir Hintergrund etwas, damit ich ihn einfach testen werde. Ich werde ein bisschen leichter. erneut daran, den Layer auszuwählen , den Sie ausführen möchten. Wechseln Sie auch den Ring. Probieren Sie diese Farbe also für Feuerzeug oder was auch immer Sie wählen und füllen Sie diese, um anders zu sein. Wir haben sie also anders, alle unterscheiden sich voneinander. Wir haben also die vier Quadranten ganz anders. Und in der nächsten Lektion werden wir diesen Test durchführen , um zu sehen, wie unser Gesamtmuster aussieht. Okay, also sehe ich dich dort. 8. Die Muster testen und Fertigstellen: Willkommen bei Lesson Seven. Wenn es nicht hier passiert ist, werden wir unsere Tests machen. Werfen wir einen Blick auf diese Muster bei einigen Mock-ups. Ich weiß also bereits , dass dies viel mehr Ebenen sein wird , als dieses bestimmte Dokument bewältigen kann, da es 70 Ebenen sein kann und ich sehe es mir an, ich bin mir sicher, dass ich bereits nahe bei 50 bin. Also nochmal, was ich tun werde, ist, dass ich das Dokument auswähle und es dupliziere. Und dann gehe ich ins Duplikat. Und was wir tun werden, ist, dass wir alle diese Ebenen einfach zusammenführen werden, denn was wir hier machen, ist nur ein Test. Also weiß ich, dass es all diese nennen sollte. Ich bin ziemlich faul. Ich habe es nicht beschriftet. Und ich denke, nur weil ich eine bestimmte Routine habe, die ich durchmache , wenn ich ein Muster erstelle, dann weiß ich, dass ich das Original auf dieser Seite habe, dann habe ich ein Duplikat und dann das das Gleiche, was originell wurde und das war ein Duplikat. Ich habe eine Möglichkeit , das in meinem eigenen Kopf klar zu halten , das in meinem eigenen Kopf klar wenn es ein bisschen schwierig für dich ist, besonders wenn du gerade erst anfängst, solltest du dieses eine Masterdokument benennen oder so etwas. Sie können also einfach darauf klicken, dort auf den Titel klicken und Ihr Masterdokument eingeben oder wie auch immer Sie es in diesem Fall nennen möchten. Jetzt wissen wir, dass dies das Duplikat ist. Es ist also okay für uns, sie alle abzuflachen oder zu verschmelzen, was ich hier mit einer kurzen Prise machen werde. Dann dupliziere ich, ziehe das hier zur Seite. Und dann kann ich es wieder zusammenführen und duplizieren und ziehen , das nach oben ging. Wie ich schon sagte, es ist ein Testdokument. In diesem Fall habe ich nicht alles in Schichten behalten, aber ich weiß, dass ich das in meiner Galerie habe. Dies war nur so , dass ich das Gesamtbild des Musters sehen konnte . Und was ich im Allgemeinen mache, ist, dass ich das nehme , was ich hier habe, es exportiere es und dann nehme ich es in Photoshop oder welches Programm ich gerne verwende, und ich habe es an Mock-ups getestet. Was ich also tun werde, ist, dass ich das jetzt exportiere. Um es zu exportieren, klicke ich hier auf „Teilen und exportiere es hier als JPEG. Ich kann es auf meinen eigenen Computer fallen lassen, was ich tun würde. Und was wir dann tun werden, ist es da oben zu öffnen und einen Blick darauf zu werfen. Also habe ich die einzige Wiederholung hier geöffnet. Und was ich gerne tun würde, um die Verwendung in meinen Mockups schneller zu machen Verwendung in meinen Mockups schneller , ist, daraus ein Muster zu erstellen. Weil wir wissen, dass es perfekt ist. Wiederhole es. Alles, was ich hier tun muss, ist meine Pattern-Panels zu öffnen. In diesem Panel hier siehst du es hier nicht. Geh unter dein Fenster. Zeigen Sie Muster an. Sobald Sie es hier geöffnet haben, können Sie es in einen Ordner legen , den Sie bereits haben oder nicht. Es liegt an dir. Klicken Sie auf Hinzufügen. Du kannst es benennen. Und es wurde hier auf deinem Panel hinzugefügt. Also können wir diese Datei schließen. Ich zeig dir warum. Es ist so schön, das Muster zu haben. Als ich dieses Modell hier erstellt habe, konnte ich in die Smart Objects gehen. Jeder von diesen ist also ein intelligentes Objekt. Jede der verschiedenen Ebenen doppelklickt auf das Smart-Objekt und es öffnet sich so. Wir können dieses Panel schließen. Und Sie können hier sehen, dass ich eine Musterfüllebene hinzugefügt habe. Wenn es also nicht da war, fangen wir einfach bei Null an. Dies war das Original auf dem Mockup, und das ist ein Modell von Creates. Ich würde hier ein Muster hinzufügen. Jetzt kann ich das Muster auswählen, das ich verwenden möchte, das ich in meine Plots gedruckt hatte , und Twilio schnappen es hier und ich kann die Größe bei Bedarf genau hier anpassen. Klicken Sie auf Okay, und dann ist es wichtig, dass Sie auf Speichern klicken. Sobald es mit dem Speichern fertig ist und Sie in die Datei zurückkehren, werden Sie sehen, dass sie hier im Mockup aktualisiert wurde , weil es so einfach ist. Das habe ich auch mit dem blauen Muster gemacht. Und ich habe hier eine Reihe von Mockups gemacht, um dir zu zeigen, ähm, ich habe einfach das Gefühl, dass ein Mock-up die ultimativen Aufgaben ist. Und ich habe sogar mit zwei verschiedenen Versionen eines Musters kombiniert , das mit der ursprünglichen Geometrie erstellt wurde , die wir gemacht haben. Und dann habe ich das Rundschreiben gemacht. Ich mag es, sie zu kombinieren, gibt mir auch eine Vorstellung davon, wie das aussehen könnte, und probiere es an verschiedenen Modellen mit unterschiedlichem Maßstab aus. Dies ist also ein großer, großer, großer Maßstab. Und ich habe gelb gemacht, eine Art geometrisches Muster , das ich an diesem testen kann. Es gibt Kreise, die wir gerade als Hintergrundbild fertiggestellt haben. Ich denke, das sieht gut aus. Dann wiederholen Sie die gleiche Art von Gelb. Und weißt du, an dieser Stelle experimentiere ich nur mit verschiedenen Looks. Ich finde, dass es meine beste Methode zum Testen ist, sie auf mehreren verschiedenen Mockups zu sehen . Sie können die Skalierung auch so testen. Das ist also eine gute Sache , die man im Auge behalten sollte. Ich habe einige, die etwas kleinerer sind. Dieser ist also viel kleiner als sein Gegenstück hier in sehr großem Maßstab. Das sind also Dinge, die Sie tun können, um damit zu experimentieren , wie groß diese Skala sein soll, sagen wir Stoffe auf Spoonflower. Ich hatte wirklich Spaß damit zu experimentieren. Und am Ende konnte ich hier fast wie ein vollständiges Koordinatenset erstellen, ich habe eine Art Hauptfarbmustertyp , mit dem ich gearbeitet habe und die alle anderen Farben, die ich erstellt habe hat auf jeden Fall gut in die Sammlung gearbeitet. Denken Sie also darüber nach, wenn Sie Ihre Mockups machen und experimentieren, würde ich mich freuen, wenn Sie posten. Ich habe das Muster eines solchen Mockups beendet, nur um zu sehen, dass Sie den gesamten Prozess durchlaufen haben. Okay, ich glaube, das war's für den heutigen Kurs und ich treffe dich in der Zusammenfassung. Wir sehen uns dort. 9. Und: Hey Leute, vielen Dank , dass du es rausgepackt hast. Am Ende dieses Kurses hoffe ich, dass Sie mit einer Reihe fertiger Mustermuster belohnt haben . Jetzt, da Sie wissen, wie einfach es ist, können Sie Koordinatenmuster für viele Ihrer Mustersammlungen erstellen . Das ist der Hauptgrund, warum ich dies tue, ist nur, dass ich eine andere Möglichkeit habe eine Koordinate für eine Musterdesign-Kollektion zu erstellen. Wenn Sie dies nicht bereits getan haben, klicken Sie dort oben auf den Follow-Button. Auf diese Weise werden Sie über jeden meiner neuen Kurse informiert , während ich sie poste. Ich poste vielleicht nicht jede einzelne Woche und diese nächsten ein oder zwei Monate, weil ich diese Operation bevorstehe, aber hoffentlich komme ich so schnell wie möglich wieder in Schwung. Wenn es Ihnen nichts ausmacht, können Sie mir auch eine kleine Rezension hinterlassen? Es ist sehr hilfreich, wenn Sie etwas beschreiben , das Sie im Unterricht gemacht haben oder was Ihnen an der Klasse wirklich gefällt. Bewertungen haben mir geholfen, meine Studentenbasis aufzubauen . Wenn Sie Bedenken, Fragen und Probleme jeglicher Art haben , im Diskussionsbereich möchten Sie im Diskussionsbereich so etwas veröffentlichen. Auf diese Weise kann ich die Probleme tatsächlich angehen und direkt mit Ihnen darüber sprechen , wie es umgehen kann, oder wenn ich etwas beheben muss, gehe ich gerne zurück und repariere es. Mein Ziel bei diesen Kursen ist es, Ihnen dabei zu helfen, Ihr Design voranzutreiben . Und ich möchte sicherstellen, dass Sie alles lernen , was Sie wissen müssen. Wenn Sie Fragen darüber haben, welche anderen Klassen in diesem Kontinuum funktionieren könnten , fragen Sie mich auf jeden Fall. Ich weiß, dass ich an den Punkt komme, an dem ich etwa 100 Klassen habe . Und es ist wirklich schwer für die Leute herauszufinden, welche sie nehmen müssen, wenn sie eine bestimmte Fähigkeit erlernen wollen. Wenn du meine Geschäfte auschecken wolltest, habe ich einen, es ist die Six.com der Gesellschaft unter meinem eigenen Namen und unter dem Dach aus heiterem Himmel. Ich habe auch ein Geschäft als docile.com, was wahrscheinlich mein größtes ist. Und in Kanada habe ich einen bei Art Aware. Vergewissern Sie sich, dass Sie sich meine beiden Pinterest-Sites ansehen, um Informationen jeglicher Art zu erhalten. Ich habe dort eine Menge Sachen für Künstler gepostet. Also sieh dir das an, wenn du eine Chance hast. Einer von ihnen heißt Loris Art, Loris und Aspirin. Und der andere heißt Lehrer Dolores jetzt sprint. Ich schätze, das war's vorerst. Und wir sehen uns das nächste Mal. Tschüss.